Transcription
1. Introduction: Salut, là. Pour célébrer le Mois de l'histoire des femmes, qui devrait être tous les mois, je vais vous apprendre à dessiner quelque chose de très près de moi, des femmes
emblématiques de l'histoire. Viens et rejoins moi. Je suis Ann Shen, et je suis une auteure et illustratrice vivant à Los Angeles avec mon mari et notre petite ménagerie des animaux. J' ai écrit et illustré trois livres à succès sur des femmes emblématiques, dont Bad Girls tout au long de l'histoire, Legendary Ladies et Néanmoins, She We It. Tous publiés par Chronicle Books. J' ai littéralement fait des centaines de femmes emblématiques. Leurs histoires m'inspirent à créer de beaux arts pour célébrer leur héritage, et j'aime les partager avec le monde à travers mon travail. Dans ce cours, je vais vous apprendre à créer une image emblématique et
originale d'une femme qui vous inspire, qui célèbre leur puissance et leur authenticité. Nous allons passer par une méthode pour trouver de bonnes images de référence, faire des recherches, faire des études de croquis, créer un dessin original et comment terminer une peinture dans Photoshop. Maintenant, commençons ensemble. Rejoignez-moi dans la prochaine vidéo.
2. PROJET DE CLASSE: Le projet de la classe d'aujourd'hui est de dessiner une femme emblématique dans l'histoire. J' ai décidé de créer ce projet de classe parce que c'est un endroit idéal pour les débutants et les artistes
avancés qui aiment commencer à rendre hommage aux femmes emblématiques que nous aimons. Je vais faire la démonstration de la classe d'aujourd'hui dans Photoshop en utilisant ma tablette [inaudible]. Mais si vous n'en avez pas, n'hésitez pas à utiliser les matériaux que vous avez sous la main. Les principes que j'enseigne dans ce cours peuvent être appliqués à tous les supports et ce que j'utilise n'est qu'une suggestion. Maintenant, commençons.
3. Recherche et référence: Dans ce cours, je vais voir comment rechercher des photos de référence et faire une liste d'attributs qui sont importants pour l'image emblématique d'une personne. Je vais faire des recherches sur chaque femme afin que
nous puissions avoir une idée de leurs valeurs et de ce qu'elles représentaient dans l'histoire, qui est tout aussi important que leur apparence. Pour mon premier dessin, je vais attirer Malala Yousafzai, militante de l'éducation. Pour commencer mon processus de recherche, j'ouvre un nouveau document dans Photoshop d'environ 17 x 11 pouces, et je le nomme MalaLaref, par exemple, parce que je vais l'utiliser pour ma référence Malala. Ensuite, je vais à la connaissance de vieux Google pour rechercher des photos de référence de la femme que je dessine. Ici, je vais commencer par googler Malala. Allez dans Images, puis je vais commencer à tirer des images qui me donnent une très bonne image de ce à quoi elle ressemble et les piéger dans mon fichier Photoshop. Je veux avoir une énorme quantité d'images à consulter parce que cela me donne plus d'informations sur ce à quoi elle ressemble, et je ne copie pas à partir d'une photo directe. Parfois, il est utile d'aller dans les Outils, et de chercher des images de grande taille afin que vous obteniez des images de
meilleure qualité ou de grandes images qui ont plus d'informations. Ensuite, vous pouvez également les dimensionner en les mettant à l'échelle dans Photoshop. J' organise toutes mes photos de référence. Tu n'as pas besoin d'être limpide. Tu as juste besoin d'être capable de voir ce qui se passe là-bas. Encore une fois, j'aime avoir une grande variété de photos. Tu vois, celui-là est un peu trop basse résolution, donc je vais en fait supprimer celui-là. Ce n'est pas une bonne photo de référence. Pour transformer et mettre à l'échelle les images, suffit de faire Commande-T sur mon Mac, ilsuffit de faire Commande-T sur mon Mac,
puis de le faire glisser avec ma souris, et il fera glisser proportionnellement la taille de la photo. Je vais tirer quelques images de référence. Comme vous pouvez le voir ici, ces photos sont d'elle de tous âges différents, mais elle est globalement une jeune adulte. Parfois, vous pouvez également cliquer avec le bouton droit de la souris, sélectionner « Copier l'image » puis coller dans votre document, si pour une raison quelconque, il ne glisse pas dedans. J' ai l'impression d'avoir une très bonne variété de photos. J' aime viser entre 6-10 photos pour référence. Voyons s'il y a autre chose que je veux
trouver qui pourrait être différent de ce que j'ai déjà. Je pourrais choisir celui-là aussi. J' aime avoir une variété d'angles pour voir à quoi ressemble son visage. Maintenant, en plus de la recherche visuelle, vous voudrez aussi faire quelques recherches de fond sur la personne, qui elle était, et ce qu'elle représentait dans l'histoire. Un bon endroit où j'aime toujours aller est le bon vieux Wikipedia. Wikipédia est génial parce qu'il vous donne un excellent aperçu, et surtout pour les gens qui sont assez connus, ils ont des entrées très étroitement éditées. C' est toujours un bon endroit pour commencer et vous pouvez toujours vérifier leurs références pour voir d'où vient l'information. Nous savons que Malala Yousafzai est une militante pakistanaise pour l'éducation des femmes et la plus jeune lauréate du prix Nobel de la paix. Elle est connue pour son plaidoyer en faveur de l'éducation des
femmes et de l'éducation des filles dans le monde entier, et aussi pour avoir défendu son éducation lorsqu'elle a été tuée à la tête par les talibans à l'âge de 15 ans. En raison de ses antécédents, nous savons que nous représentons ici d'une manière très noble et digne. En outre, en raison de ses antécédents, elle est musulmane sunnite, nous savons qu'elle portera toujours un hijab, mais elle a une prédilection pour vraiment beaux hijabs bijoux-tons de toutes les couleurs différentes, comme nous le savons à partir de notre référence. Maintenant que nous le savons, nous pouvons prendre cela en considération lorsque nous planifions comment nous allons la dessiner. Notre prochaine étape est de faire des études d'elle à partir de ces photographies afin que nous puissions nous familiariser avec son apparence. Maintenant que nous savons que sa culture et son éducation sont très importantes pour elle, nous voulons garder cela à l'esprit dans la façon dont nous la présentons. Rejoignez-moi dans la prochaine vidéo pour les prochaines étapes.
4. Croquis d'étude: Dans cette leçon, je vais vous montrer comment esquisser un tas d'études basées sur des photographies pour vous aider à vous préparer à dessiner votre image finale. Ces études de croquis vous aideront à apprendre tous les détails et asynchrone du visage de votre sujet, afin que vous sachiez ce qui rend cette image emblématique. Pour commencer, vous pouvez passer en revue vos images de référence et simplifier l'anatomie de la tête pour vous aider à
apprendre à la dessiner lorsque nous faisons nos études. Pour ce faire, nous allons créer une nouvelle couche. Prenez ce pinceau de crayon animateur, et je vais utiliser une couleur très brillante qui se démarque contre le reste des photos. Je vais utiliser ce fuchsia brillant. Je vais tomber en panne, voici la boule de la tête, l'axe qui passe par le milieu de son visage, et l'axe qui passe par là où ses yeux sont, puis la mâchoire, puis le cou et puis les épaules. Ensuite, faites-le avec chaque photo. Juste pour que je me familiarise avec reconnaître comment décomposer la structure. Maintenant que vous avez décomposé la structure pour vous-même, vous avez une bonne idée de la forme de son visage, et comment nous allons commencer les structures de nos études. On va éteindre cette couche. Je le fais plus petit, et je vais créer un nouveau calque, toujours en prenant le crayon de l'animateur, mais je vais passer à un gris pour faire mes études. Je vais augmenter la taille de mes images de référence, et je vais commencer par dessiner une étude de cette référence. Maintenant, faire une étude à nouveau signifie dessiner à partir d'une photo que vous étudiez, pour mieux comprendre votre sujet. Ceci est pour la pratique dans votre carnet de croquis ou dans vos
documents photoshop uniquement parce que le copyright de l'image appartient au photographe. Je prends la panne que j'ai eue, et maintenant j'enlève les roues d'entraînement et je sors de la photo pour comprendre comment la dessiner. J' ai dessiné la structure de base de sa tête et de ses cheveux, dessiné son hijab là-dedans. Je regarde juste la photo, très près pour me montrer comment la dessiner. Faire attention à quel côté de son écharpe va, de quel côté, et quel côté se replie en dessous. Juste les détails qui sont vraiment importants, surtout qui peuvent être culturellement importants. Nous dessinons son cou, même si une partie est couverte par ses cheveux, nous dessinons un soupçon de son oreille. Maintenant, je vais aller dans le visage, dessiner ses sourcils. Maintenant ses yeux, maintenant son nez. C' est un croquis rugueux, et l'étude que vous faites. Vous pouvez le faire autant de fois que vous en avez besoin, et c'est la première voie dans laquelle je vais aller et faire une deuxième couche sur ce très peu de temps. Je vais entrer, je vais faire cette couche d'environ 40 % d'opacité pour descendre. Je vais aussi le déplacer un peu plus. Maintenant, j'ai un nouveau calque, je vais nommer que les prelims esquisser. Celui-ci ne fait qu'esquisser. Je vais y aller et trouver tous les endroits où les choses semblent un peu décalées. Mais, je vais toujours avoir cette structure en dessous pour me montrer où était le
placement, basé sur celui-ci. Je dessine en courtes marques de crayon. Dessiner sa racine des cheveux à nouveau parce que j'ai aimé comment c'était, qui avait l'air bien aller et dessiner ses sourcils. sourcils sont une partie tellement expressive du visage d'une personne. Pour en savoir plus sur le dessin de différentes caractéristiques et le dessin d'un visage, prenez mes portraits de peinture et où je cours Gouache plus que dans beaucoup plus de détails. Ensuite, prenez l'outil Lasso et bougez l'œil parce que je n'aime pas où je l'ai placé. Voilà, tu y vas. Revenez à l'outil Pinceau en appuyant sur « B » et commandez D pour désélectionner. Même chose à son nez, avec juste le pont de son nez, le côté de ses narines, et ses narines, l'indiquent. Maintenant, on passe à sa bouche, ce qui est un peu un sourire. Elle a une taupe juste là, puis dessine son oreille, qui s'alignent généralement avec le fond du nez. Ce n'est que des cheveux, on dessine encore les détails de son hijab. Aux fins du croquis, je vais colorer ses cheveux, puis j'éteins le croquis de couche préliminaire. Maintenant, je n'ai que mon calque d'esquisse et je vois où je dois revenir en arrière, dessiner en plus de cela. Encore une fois, cela n'a pas besoin d'être parfait. C' est pour vous seulement d'étudier, vous pourriez le faire autant de fois que vous avez besoin,
pour vraiment comprendre, comment dessiner votre beau sujet. Maintenant, je vais revenir en arrière et répéter ceci et faire un croquis d'étude sur chaque image de référence que j'ai pour que je puisse apprendre à connaître très bien mon sujet. Je répète les mêmes étapes pour chaque croquis, et je vais revenir à ce croquis prélims, le retourner jusqu'à 100 %, et faire un croquis de ma prochaine photo. Faites une étude pour chacune de vos références photo, vous remarquerez que vous vous améliorerez plus vous en faites. Maintenant, vous pouvez faire ces études pour chaque sujet que vous voulez dessiner. Ça t'aide vraiment à devenir un meilleur dessinateur. Maintenant, je vais passer dans les prochaines vidéos quelques détails sur la façon de dessiner une personne plus jeune, un adulte, et
une personne plus âgée. Rejoignez-moi dans les prochaines vidéos.
5. Dessiner une jeune femme: Il y a une si belle diversité de femmes qui ont fait leur marque dans l'histoire. Je veux passer en revue les moyens de le souligner. Dans ce cours, je vais passer en revue les détails pour me concentrer sur le dessin d'une personne plus jeune. Je vais continuer à utiliser Malala comme exemple. Maintenant que nous avons fait un tas d'études de croquis de Malala, nous allons continuer à créer notre portrait original d'elle. Nous ne pouvons pas dessiner directement d'une photo parce que cette image appartient au photographe. Au lieu de cela, nous utiliserons un composite d'un tas de photos de référence et ce que nous apprenons de nos études pour créer une image unique. Je commence par Malala parce que c'est une jeune personne et je veux
passer en revue les détails sur la façon de dessiner des femmes de tous âges. Les jeunes ont tendance à avoir un front plus large et leur nez est plus proche de leurs yeux. Ils n'ont pas encore atteint leur visage complet, donc leurs yeux ont tendance à être plus grands, ce qui leur donne un look plus jeune. Nous allons également inclure quelques choix de garde-robe qui sont caractéristiques pour elle. Par exemple, elle porte presque toujours un beau hijab coloré aux tons bijoux. Je vais commencer mon dessin original en créant un nouveau document Photoshop de 8 sur 10 pouces et 300 ppp. Je vais commencer par créer un nouveau calque, j'utilise toujours ce crayon Animator et un pinceau gris. Je vais également enregistrer ce fichier comme Malala Drawing. En regardant tout cela, mais pas un spécifique en général, je vais dessiner la balle de la base de sa tête. Je vais l'avoir dans le profil des trois quarts. Je dessine l'axe de ses yeux et l'axe du milieu de son visage. J' ai dessiné sa mâchoire en se basant sur ce que j'ai étudié ici. Je vais dessiner dans ses cheveux aussi pour dessiner dans son hijab. J' ai remarqué à partir de mes études qu'il
se drape toujours d'elle à droite sur le côté gauche. Dessinez dans cette projection de son cou. Je dessine un peu plus parce qu'il se sentait trop étroit. Le cou descend toujours comme ça, puis ses épaules. On dessine ça comme une ligne directrice pour savoir où ses épaules vont être de chaque côté. Le déplacer vers le centre. C' est en fait trop haut, les yeux maintenant que j'ai dessiné dans le reste autour d'elle. Je vais déplacer l'axe vers le bas. Comme je l'ai dit, tout en dessinant des gens plus jeunes, leurs yeux ont tendance à être plus bas et
plus grands alors qu'il y a plus d'espace sur le front parce que nous grandissons dans nos têtes notre visage est caressé certains. Je vais dessiner ses sourcils. Un raccourci rapide pour obtenir l'outil Pinceau est juste de taper B sur votre clavier. Voir les sourcils un peu haut alors je vais le lasso
vers le bas et le déplacer un peu vers le bas. C' est le croquis rugueux, donc nous allons le redessiner et l'affiner. Elle a le marquage des sourcils très sombres déclaration. Je veux m'assurer de capturer ça. Puis elle a ces beaux yeux bruns que j'ai dessinés pour elle maintenant, donc je sais que l'un est un peu plus grand que l'autre. Juste des choses les petites idiosyncrasies qui font d'elle ce qu'elle est. C' est pourquoi les études peuvent être si utiles. Tu apprends à la dessiner sans la pression d'avoir à le créer à partir de zéro. Maintenant, sa racine de cheveux se trouve assez près sur son front, donc son front n'est pas aussi grand que celui d'un bébé. Dessinez son nez habituellement la ligne des yeux est ici le nez est à mi-chemin entre la ligne des yeux et le menton, le bas du nez. Essayer de former dans le nez, puis les narines, puis les côtés des narines qui sont très prononcés sur elle. Puis sa bouche fermée sourire parce que la plupart du temps quand elle sourit, c'est un sourire bouche fermée. Encore une fois, nous essayons de capturer l'essence d'elle, qui elle est, très instruite, bien parlée, jeune femme. Maintenant, je recule et regarde toute la situation. Dans l'ensemble, c'est assez bon, mais je suis en train d'inventer cela, donc je veux m'assurer que les éléments reflètent toujours vraiment à quoi elle ressemble, même si elle n'est pas tirée directement d'une photo. Vous voulez vous assurer que ses cheveux sont indiqués aux bons endroits, obtenir un petit bout de sa mâchoire. En fait, elle a un très joli, long cou élégant, donc je vais dessiner le hijab un peu plus pour qu'on puisse voir ça plus. Voyons voir ses cheveux cachés autour de sa mâchoire, puis bien sûr ici de ce côté, et puis les ombres. Alors ça ne se sent pas assez haut donc je vais soulever ça comme si le haut de sa tête était trop petit et court. Je vais élever la ligne de ça et ensuite transformer ça en cheveux. Vous pouvez voir que le sommet de sa tête va plus loin. C' est un bon croquis rugueux, je vais ruiner un peu plus nous allons voir. C' est l'esquisse rugueuse où sont toutes ces marques superposées. Maintenant, je vais faire un nouveau calque qui est l'esquisse raffinée et ramener l'esquisse rugueuse à environ 33 %. Il n'a pas besoin d'être un nombre exact juste. C' est assez délavé pour voir où tu dessines maintenant. Je vais revenir à ce dessin pour affiner où les lignes vont certainement être. Ces coups sont plus intentionnés maintenant. Ils ne sont pas aussi grossiers et rugueux que la couche en dessous. C' est là que vous commencez à prendre des décisions sur l'endroit où les coups finaux vont se poser. Encore une fois, je vais dans ses sourcils, sa belle déclaration forte sourcils avec de petits coups comme des poils. Dessinez son œil, dessinez son autre œil maintenant c'est un œil plus petit, et aussi il est sur le côté et incliné un peu plus loin. Je vais l'outil lasso pour le déplacer un peu vers le bas. Je vais en effacer une partie. Pour passer à votre outil gomme, appuyez
simplement sur E sur votre clavier, puis sur B pour revenir à votre brosse. Alors va à son nez, sa narine. Les narines de dessin ont tendance à s'aligner avec le coin interne de l'œil, elle s'étend un peu plus loin. C' est juste caractéristique de son visage. Juste une redéfinition sur le pont de son nez, j'ai ajouté cela là. Maintenant, je dessine sa lèvre supérieure pour son sourire, qu'elle lève le coin du côté droit de sa bouche la plupart du temps quand elle sourit. Mais la bouche et la lèvre puis-je ajouter ses marques de beauté que nous pouvons voir de côté pour trouver son menton un peu plus ici et ajouter de petits cils bas pour la définition. Définissez ça ici pour moi, que je sache où est son rôle quand je le peins. Là, j'ai mon croquis rugueux qui serait prêt à peindre. Maintenant, quand on dessine une personne plus jeune, je tiens à vous rappeler que d'habitude les yeux sont plus grands et un peu plus près du centre du visage. Le nez est un peu plus haut et plus proche des yeux. Alors, dans l'ensemble, cela vous donne un visage plus jeune. Maintenant que vous avez appris les caractéristiques du dessin d'un jeune, passons à l'apprentissage des caractéristiques du dessin d'un adulte. Rejoignez-moi dans la prochaine vidéo.
6. Dessiner une femme adulte: Maintenant que vous avez appris les détails du dessin d'un jeune, je vais passer en revue les caractéristiques du dessin d'un adulte. Nous allons prendre le vice-président Kamala Harris comme exemple. Vous allez passer par toutes les étapes que je vous ai enseignées dans la vidéo de recherche où vous allez tirer un tas d' images
visuelles de Kamala Harris et ensuite faire des recherches sur ses antécédents. Vous ferez un tas d'études de croquis de la référence photo que vous avez tracée, comme nous
l'avons fait avec Malala. Une fois que vous aurez fait ça, nous allons créer notre dessin original d'elle. On va aller avec la norme 8 par 10 300 ppp. Je vais le tirer à côté de mes images de référence juste pour les avoir sur le côté
au cas où je devrais faire référence exactement à l'
apparence de son nez sous un certain angle, à l'apparence de ses yeux ou à l'apparence de ses cheveux. Je vais créer un nouveau calque que je vais nommer sur le croquis grossier, en prenant
toujours ce gris et crayon d'animateur Drawing Box de
Kyle et ensuite je vais réfléchir à la façon dont je veux la présenter. Parce qu'elle est une politicienne et une dirigeante forte dans la communauté, nous allons la présenter sous cet angle. Elle porte souvent un blazer et des perles, donc je vais certainement la mettre dedans, et ensuite elle a généralement ses cheveux vers le bas, donc je vais aussi l'avoir dedans. Avec le dessin d'un adulte, la principale différence est que le visage va maintenant être un peu plus tendu parce que nous avons maintenant grandi dans nos têtes. Nous commençons toujours avec cette structure de balle dont nous construisons les haches. Il y a la boule de la tête, maintenant l'axe du visage, voici où sont les yeux, le contour des yeux, et maintenant je vais dessiner son visage. Kamala a un visage plus long, alors que Malala avait un visage plus rond, c'est
donc un excellent exercice pour dessiner différents types de formes de tête. Encore une fois, c'est le croquis rugueux, donc je corrige constamment pendant que je dessine. Je vais avoir un angle de trois quarts sur
elle aussi, elle va regarder de ce côté, et la face centrale est là. Maintenant que je l'ai placée, je vais commencer par dessiner ses cheveux. Sa part est sur son côté gauche, ce qui sera notre côté droit quand nous dessinerons. Elle a les cheveux longs la plupart du temps, donc c'est comme ça que je vais la représenter, dans son look le plus emblématique et ensuite je vais dessiner l'autre côté de ses cheveux. Elle a ces beaux cheveux quand c'est fait dans cette éruption gonflable, on peut le voir des deux côtés habituellement, quand elle est photographiée. Laissez-moi vous parler de Kamala pendant que je la dessine. Kamala Harris est la première femme, noire et vice-présidente indienne des États-Unis d'Amérique. Elle est née et a grandi à Oakland, en Californie, et a été une politicienne de carrière. Elle est allée à la HBCU, Howard University, et a été membre de l'Alpha Kappa Alpha Sorority. Elle aime toujours ses couleurs rose et vert et porte beaucoup de perles à cause de ça. Elle a étudié le droit à l'UC Hastings College of Law puis est devenue procureur général puis sénateur de Californie, avant de devenir la première femme vice-présidente des États-Unis d'Amérique. Je vais rugueuler les détails du blazer,
juste en créer un basé sur les types de blazers qu'elle a tendance à porter. Sa chemise commence ici et sa ligne de collier sera là. Elle porte habituellement des perles, comme je l'ai dit, comme un clin d'œil à ses sœurs. On a ses épaules, le dos, la tête, le menton, comme elle aime toujours le dire. Ensuite, nous avons notre croquis rugueux fait, voyons. Maintenant, je vais dessiner ses sourcils ou indiquer où ses sourcils
vont être, puis ses yeux. De tes études, tu aurais appris à dessiner les yeux de
Kamala, puis son nez. Habituellement, encore une fois, c'est à mi-chemin entre la ligne des yeux et le menton. Son nez est un peu plus long, il est un peu plus bas, et puis elle a généralement un petit sourire à bouche ouverte ou un grand sourire, alors nous allons le dépeindre pour Madame VP. Elle a un si grand sourire. À ce stade, c'est très, très rude. Elle a un peu une mâchoire plus carrée, j'allais l'indiquer aussi. Je vais probablement baisser ses épaules un peu plus et je vais lasso à toute sa partie du corps. On y va. Maintenant, je vais réduire cette esquisse approximative à environ 33 % et faire un nouveau
calque, que je nomme esquisse. Je le nomme toujours croquis parce que le produit final va être une peinture, donc c'est le croquis qui sera la base de votre peinture. Maintenant, nous allons entrer et vraiment affiner ces détails pour que
tout soit comme il se doit. Je vais lui arracher les cheveux un peu plus pour lui donner plus d'espace ici parce que la mienne a l'air un peu trop basse sur sa tête. Elle a cette vague géniale. Voir sa mâchoire, ses joues, son front, pommettes. Maintenant je pense que c'est un peu trop haut, donc je vais le reprendre. Il y a plus de mouvement dans ses cheveux, donc je vais en ajouter un peu plus. Elle a juste de si beaux cheveux. Je suis plutôt content de ça, alors maintenant je vais aller dessiner ses sourcils. Je vais vous rappeler que je regarde toutes mes photos de référence pour savoir à quoi ressemblent ses sourcils, mais je n'essaie pas directement d'une, je sais qu'elle a un sourcil plus mince. On va y aller et dessiner ses yeux. Je vais entrer dans ma référence pour savoir à quoi ressemblent ses yeux, surtout sous cet angle, ça aide aussi. Je pense à quelque chose comme ça ou ça, où je peux voir à quoi ça ressemble sous cet angle. N' oubliez pas que c'est B sur le clavier pour basculer vers votre outil de brosse et E pour basculer vers votre outil de gomme. Je pense que dans l'ensemble, c'est un peu trop élevé, donc je vais l'outil lasso puis le déplacer vers bas et ensuite je vais attirer son autre œil,
ce qui, d'après mes études, j'ai remarqué est un peu plus grand, juste de petites nuances. La paupière inférieure se lève un peu pour indiquer que la joue y pousse. Je pense que dans l'ensemble, tout est encore un peu élevé, donc je vais tout déplacer vers le bas. Juste pour elle spécifiquement, elle a un front plus grand. Maintenant, nous allons dessiner dans ce nez, encore une fois, ce pont. Le coin de son œil s'aligne avec le bord de sa narine, elle a un nez plus étroit. Le nez, j'aime ombrager cela dans un peu, juste pour indiquer ce terme là de la pointe du nez au plan narine. Alors je vais dessiner ce sourire gagnant. Commencez par le contour de la bouche pour obtenir la forme correcte, puis dessinez comment cette lèvre supérieure s'ouvre sur les dents et que la lèvre inférieure s'abaisse. Ensuite, elle a, je veux dire, tout le monde a ça vraiment, mais quelques lignes qui bougent et qui ne sont pas indiquées sur votre visage quand vous souriez ou bougez votre bouche. Je vais juste les indiquer très légèrement ici. Mais en tant qu'adulte, ils sont toujours plus prononcés que votre joue ne l'est. Je vais remonter la mâchoire un peu parce qu'elle a un visage plus long et plus étroit, et indiquer un peu où ses oreilles, que je puisse voir ses boucles d'oreilles, ses boucles d'oreilles en perles. Alors je vais dessiner le costume. Encore une fois, plus bas que là où je l'avais avant parce qu'il était trop haut. Je me sentais trop haut, rendant son cou très court. Je vais indiquer où va entrer ce costume,
le col de ce costume. C' est un composite de tous les types de costumes qu'elle a tendance à porter, et non pas un costume spécifique. Mais elle fait correspondre le top et le costume d'habitude, donc on va rester avec ça. Je vais dessiner là où
sera son collier de perles et je vais
éteindre mon croquis et ensuite je vais revenir à ma couche de croquis. Je vais aussi dessiner quelques lignes sur son cou pour indiquer la direction aussi. Habituellement, il y a deux lignes qui indiquent où la tête tourne. Nous l'avons là, un dessin original de Kamala basé sur toutes ces images de référence. Ce n'est pas l'une de ces photos, mais elle est éclairée par son apparence. Maintenant que vous avez appris ce qu'il faut surveiller lorsque vous dessinez le visage d'adulte, apprenons à dessiner une femme plus âgée. Rejoignez-moi dans la prochaine vidéo.
7. Dessiner une femme âgée: Avec l'âge vient la sagesse et de nombreuses femmes emblématiques ont eu la chance de vivre très longtemps. Dans cette vidéo, je vais passer en revue les détails sur la façon de dessiner une femme plus âgée, c'est différent de la façon dont nous aborderions une femme jeune ou adulte. Je vais utiliser l'incomparable Ruth Bader Ginsburg comme exemple pour cette classe. Maintenant, nous allons commencer par nos recherches de la même façon que nous avions avec nos dessins précédents. nous allons tirer un tas d'études à partir des images que nous avons tirées pour référence. Je vais le faire de votre côté. Ensuite, après cela, nous allons commencer notre dessin original, encore une fois sur un document Photoshop 8 x 10 pouces, 300 DPI. Je vais enregistrer ça comme dessin RBG. Ensuite, nous allons créer un nouveau calque que nous allons nommer croquis rugueux. C' est le même processus qu'avant, mais je vais voir comment dessiner une femme plus âgée. Pour les femmes emblématiques qui ont la chance de vivre une longue vie, nous voulons nous assurer de les honorer dans toute leur gloire. À mesure que nous vieillissons, une chose à noter est que notre visage remonte, comme quand nous étions enfants, sauf que maintenant nous portons les ridules de notre vie sur notre visage. Nous allons recommencer avec le ballon, nous commençons toujours par le ballon. Ensuite, pour Ruth, on va faire un dessin frontal complet parce que c'est le sentiment qu'elle me donne. Juste toujours face à la vie pleine, vous
regardant droit dans le visage. Elle a un cadre plus petit que nos deux icônes précédentes. Puis dessinez sa ligne de mâchoire qui est un peu plus délicate à l'axe du milieu de son visage. Ensuite, nous allons dessiner l'axe sur ses yeux vont être. Nous pouvons généralement voir ses oreilles parce que ses poils, comme nous pouvons le voir sur toutes ces photos, généralement tiré vers l'arrière. On verra sa ligne de cheveux avec tous les cheveux arrachés. Je dessine un peu de poils pour l'indiquer. Puis un peu de volume pour indiquer le reste de son crâne, puisque notre visage n'est pas notre tête entière. En fait, une très petite partie de nos têtes. Maintenant, nous allons indiquer ses sourcils. Comme je l'ai dit, avec les personnes âgées, mesure que nous vieillissons, nos visages ont tendance à retomber au milieu. Ses sourcils sont plus bas et notre front est plus haut. Elle a un très grand yeux expressifs. À mesure que nous vieillissons, nous avons tendance à rétrécir un peu, que ce soit en perdant du collagène ou du poids. Donc nos yeux apparaissent à nouveau plus grands, comme quand nous étions enfants. Elle a une très grande paupière expressive. Maintenant, vous le savez très bien maintenant que vous avez fait toutes les études d'elle. Maintenant, sa paupière, même quand elle sourit parce que ses yeux sont si grands, elle ne pousse pas vraiment les joues comme quand tu es plus jeune et que tes joues sont pleines de collagène. Maintenant, nous avons ses grands yeux expressifs. Nous allons indiquer son nez,
qui est à nouveau généralement à mi-chemin entre la ligne des yeux et le menton. Comme il s'agit d'une vue frontale complète, nous allons généralement voir juste l'ombre de la sous le nez et légère netteté des narines et des côtés des narines. Maintenant, j'ai dessiné ça trop gros. Donc je vais prendre mon lasso, tenir Shift, donc il ne se rétrécit pas proportionnellement, le rétrécir. Désélectionner. C'est un peu plus précis. J' aime indiquer un peu le pont aussi. Tout cela a du sens quand nous ferons notre dernier croquis, et ensuite nous aurons son sourire. À mesure que nous vieillissons, nous perdons également du collagène et du volume dans nos lèvres. Nos lèvres sont généralement un peu plus minces à mesure que nous vieillissons. Ruth a un visage tellement expressif, qu'elle n'a pas à le pousser très loin, et vous savez qu'elle sourit ou écailleuse. Elle a une petite chaîne pointue et attire un peu plus. Habituellement, les oreilles tournent au milieu de l'œil. sien sort un peu plus et puis elle porte habituellement une grosse oreille à aimer. On va dessiner son cou, sa robe judiciaire, c'est ici. Saviez-vous qu'il n'y a vraiment rien de spécial dans une robe judiciaire. n'y a pas de différence énorme entre une robe judiciaire et disons, une robe de chœur ou une robe de fin d'études. peux lire plus à ce sujet dans mon troisième livre. Néanmoins, elle le portait. Ensuite, je vais entrer et dessiner ses lunettes. Je pense que je vais dessiner ces encadrés noirs parce qu'ils ont tendance à être ceux qu'elle a portés plus tard dans sa vie. La clé pour dessiner des lunettes pour les faire croire qu'elles sont sur son visage, c'est généralement de les rendre un peu plus gros que le visage. Vous vouliez vous étendre un peu du visage. On dirait que le porteur les porte sur son visage. Maintenant, nous allons aussi dessiner les lignes autour de son nez jusqu'à sa bouche parce qu'elles sont plus prononcées sur elle. Son petit menton. Elle a une joue plus creuse. Donc je suis juste en train de l'ombrage. Elle a en fait un front remarquablement lisse. Elle doit avoir hydraté et porté beaucoup de crème solaire. Maintenant, j'ai fait mon rude. Plutôt heureux avec ça. En fait, je vais faire monter la route un peu plus parce que je peux voir ici que c'est comme ça qu'elle porte. Son cou n'est pas aussi long que dire Kamala, par exemple. Je veux aussi indiquer le creux de son cou ici. À mesure que nous vieillissons, beaucoup de choses se montrent dans notre cou. Alors bien sûr, on va faire son col en dentelle, sa dentelle triple. Juste une version approximative de celui-ci. Donc, dans l'ensemble, cela se sent bien. Je vais en fait la réduire un peu plus. C' est une très petite dame. Ses épaules sont un peu plus droites et prononcées que je ne les avais à l'origine. C' est juste de s'ajuster un peu au fur et à mesure que nous allons. C' est mon croquis grossier. Maintenant, je vais passer à faire un croquis plus raffiné. Je vais passer à environ 33 pour cent,
34 pour cent et faire ma couche d'esquisse. Dans ce portrait, je regarde de nouveau mes images de référence d'elle, si j'y vais. Par conséquent, je vais m'assurer que j'ai vraiment cet os de joue vraiment défini, creux de la sienne que nous voyons habituellement. Ensuite, bien sûr, les plis autour de la bouche et du nez. Ils sont juste vraiment caractéristiques de son
apparence et de nos lignes qui apparaissent souvent chez les personnes âgées, parce que ce sont les domaines que nous bougeons le plus dans nos lignes. Laissez-moi vous en dire plus sur Ruth Bader Ginsburg. Elle a toujours défendu l'égalité des droits, en particulier pour les femmes. Elle vient de Brooklyn, New York, et elle aimait porter des colliers sur sa robe judiciaire pour s'exprimer. Elle s'est mise à l'école de droit avec une fille en bas âge et un mari malade. Elle a commencé avec l'ACLU luttant pour les droits civils. Ruth Bader Ginsburg a été la deuxième femme nommée juge à la Cour suprême des États-Unis. Je pense que je suis un peu défoncé. Alors je vais le lasso et ensuite le déplacer un peu vers le bas. C' est l'avantage d'esquisser dans Photoshop et de travailler numériquement, c'est que vous pouvez déplacer facilement les choses au lieu d'avoir à les redessiner encore et encore. Je vais zoomer sur cette référence spécifiquement des yeux de RBG, donc je peux noter ses rides de plus près. J' aime la façon dont ses sourcils s'y voquent. Peut-être un peu d'action de rides à la suite de cela. Ensuite, nous avons d'autres ridules autour des yeux. Nous les embrassons. On ne se cache pas de ça. Puis le nez descend ici. Je vais tout placer d'abord avant d'aller dessiner les lunettes. Donc ces lignes viennent des côtés du nez. C' est là qu'ils se connectent. C' est un peu du nez. Faites un peu du pont parce qu'il se rétrécit vers le bas. Entrent étroitement. Fais plus de ridules ici. Maintenant, on va y retourner et dessiner ces lunettes. Voyez comment ils couvrent ses sourcils un peu ici. Voyons voir, ici et ici aussi. Notre région va souvent dessiner des crêtes, un regard
si distinct. C' est ce qui fait d'elle une icône droite. Voici toutes les icônes ont un look distinct. Je vais me rétrécir en elle et dessiner un peu plus. Maintenant, je vais dessiner sur son cou. Ratifier cela un peu trop parce qu'elle a des joues très définies. Un peu plus de lignes fines sur son front. Nous aimons les lignes fines. Ça veut dire que tu as vraiment vécu. Aussi dans le cou. Ensuite, nous allons dessiner cette robe judiciaire. Ce ne sont que des lignes à indiquer. Ensuite, on va ajouter ce collier. Maintenant, je vais le faire plus en détail quand je travaillerai sur la peinture. Mais c'est juste pour indiquer à peu près où ce n'est pas à quoi ça ressemble. Comme un joli croquis. Alors on y va. Encore une fois, quand on dessine une personne plus âgée, le visage se rapproche. Toutes les fonctionnalités se rapprochent à nouveau. Le front est un peu plus prononcé. Nous obtenons toutes les belles lignes qui viennent avec une vie bien vécue. Les cheveux sont généralement un peu plus minces. Les oreilles poussent en fait tout au long de votre vie aussi. Ils donnent aussi un peu plus grand. La plupart du temps, il se montre dans le cou. Nous voulons indiquer des lignes dans le cou pour le montrer aussi. On porte des lunettes ou quand on dessine lunettes sur quelqu'un pour donner l'impression qu'elles sont sur un visage. Tu veux qu'ils soient plus grands qu'un visage parce que c'est comme ça qu'ils s'assoient. Ensuite, nous devons symboliser le travail de sa vie. On l'a dans sa robe de juge. Ensuite, pour symboliser son style personnel ce pour quoi elle était connue, nous avons des boucles d'oreilles géantes, ses lunettes signature, et bien sûr, un Jumbo expressif et magnifique. Là, vous l'avez. C'est comme ça qu'on dessine une femme plus âgée respectueuse de son âge. Rejoignez-moi dans la vidéo suivante pour savoir comment je fais une peinture numérique finale à partir de l'un des croquis.
8. Apporter les finitions à votre peinture: Maintenant que nous avons terminé vos dessins originaux de femmes emblématiques, je vais vous montrer les prochaines étapes que je prendrais dans Photoshop pour en faire une peinture en couleur. Je vais utiliser mon dessin Kamala comme exemple. Je vais commencer par regarder mon collage de référence. Parlons du teint de la peau ici. Il y a une tendance pour la peau blanche à être la valeur par défaut. Donc, tant de gens ne savent pas comment peindre les nombreux tons de peau différents qui existent. Ce que je veux dire ici est d'apprendre à votre œil à voir toutes les différentes nuances de couleur dans les tons de peau. Ce n'est pas seulement des nuances de pêche ou de brun. On parle de roses, de bleus et de jaunes et de toutes sortes de couleurs qui apparaissent dans le visage de quelqu'un. Nous n'obtenons pas de teintes plus foncées simplement en ajoutant du noir ou du brun à la pêche. Regardons la peau de Kamala par exemple. Il varie beaucoup des photos d'elle en fonction il a été allumé et comment a été édité dans les photos. Donc je cherchais des images en direct ou des interviews en direct avec elle. Ils vous donnent une meilleure idée de ce à quoi ressemble sa peau. Pour moi. On dirait un brun rosey doré clair. Je vois des nuances de rouges, de marrons et de jaunes dorés là-dedans. Tu vois toutes ces couleurs ? Entraînez-vous en regardant beaucoup de photos différentes de différentes personnes. Alors maintenant, nous allons commencer par créer une palette. Commencez par créer un nouveau calque sur votre tableau d'art que vous allez nommer Palette. Et puis je vais aller choisir un de mes pinceaux préférés, boîte à peinture de
Kyle Gouache ronde variable. Et je vais jeter les yeux sur mes images de référence. Des nuances de son teint de peau. Une nuance plus foncée, une nuance plus claire. Et nous allons les ajuster au fur et à mesure que nous les peignons, parce que comme c'est une peinture, ils vont avoir besoin d'être ajustés, ça ne sera pas aussi précis de la vie. Ce brun plus foncé, presque noir, puis un brun plus clair. On va tirer une marine, voir comment cette marine a presque l'air noire. Je vais tirer un bleu plus léger. Puis je tire des tons dorés et des reflets dans ses cheveux, je vais tirer sa couleur à lèvres. D' accord. On va commencer ici. Je vais mettre tout ça, les
organiser un peu. J' ai donc mes nuances sombres, les tons plus clairs et mes marines. Donc, pour commencer, je vais garder ça sur un, vraiment vouloir faire ce fond bleu clair ensemble. Parce que vous verrez comment la couleur est réellement affectée par d'autres couleurs. Donc je vais prendre le ton plus clair et nous allons commencer, je prends le calque de croquis, je l'ai mis sur multiplier et créé une nouvelle couche qui va être la base de la peau. Mettez-le sous le calque d'esquisse pour que je puisse toujours le voir. Je prends mon outil de lasso et je dessine là où vous pouvez voir sa peau. Et puis je fais Option Supprimer et il le remplit avec la couleur qui est en haut à droite. Maintenant, je peux voir quand on remplit cette couleur que c'est beaucoup trop orange. Donc on va vraiment le désamorcer un peu. Et pour tirer vers le haut la palette de teinte et de saturation. Vous pouvez aller à, vous pouvez faire la commande U, ou vous pouvez aller à l'ajustement de l'image, la teinte et la saturation. Donc on va le désaturer un peu. On va le changer. Donc, lorsque nous décalons la teinte, vous verrez qu'elle est ajustée pour toutes les couleurs différentes. Donc j'aime la gamme orangée d'or dans laquelle nous sommes. Mais dans l'ensemble, c'est juste trop saturé et trop léger. Donc, je vais aussi l'ajuster la légèreté vers le bas. Donc maintenant, même si nous l'avons choisie sur cette photo, vous pouvez voir que cela ne fonctionne pas pour la peinture parce que c'était juste trop anormal. Alors maintenant, je l'ai ajustée à un brun neutre doré. Encore très léger. Je vais taper ça et l'ajouter à mes palettes. Donc fondamentalement les nuanciers que je peux occulter pour la couleur. Maintenant, pour la couche suivante, je vais lui faire les cheveux. Je vais lui bloquer les cheveux. Faites la même chose où je dessine la forme extérieure générale. Et puis je vais choisir cette couleur brune et faire l'option Supprimer pour remplir avec la couleur principale. Et là-bas. Maintenant, à ce stade, je vais entrer avec mon pinceau et l'affiner un peu. En fait, on va passer à la boîte à encre de Kyle, M. Natural Brush. Ce sont tous des pinceaux qui sont livrés avec Photoshop. Si vous avez l'
abonnement CS . Et j'aime le Mr. Natural Brush parce qu'il a une certaine texture et puis une variété de largeur en fonction de la pression que vous mettez sur le crayon. Je vais juste y ajouter plus de brins pour que ça ressemble plus à des cheveux. Lorsque vous bloquez dans des trucs, vous faites simplement la forme générale, puis vous allez dans et affinez tous les bords pour avoir plus de main dedans. Très bien, ça me fait du bien pour l'instant. Alors on va aussi bloquer son costume. Le costume va en fait aller sous les cheveux, mais au-dessus de la base de la peau. Parce que nous voulons que les cheveux passent dessus. Mais on voulait passer en revue tous ces trucs ici. Encore une fois, j'utilise simplement l'outil Lasso pour faire un bloc rapide. J' utilise la pipette en appuyant sur moi sur mon clavier pour récupérer cette marine. Il fait très sombre, mais ça me plaît. En utilisant ce même Mr Natural Brush qui revient ici juste pour lisser les bords du costume. Donc, on dirait comment je le peindrais. Je vais vraiment effacer ici. Juste pour qu'on ait son buste de portrait ici. Donc, nous l'avons là. Nous avons bloqué les parties principales de notre peinture. Maintenant, on va y aller et affiner toutes les pièces. Donc je peux voir que les cheveux définissent une partie du visage ici. Donc je vais retourner à mon Mr. Natural Brush. Assurez-vous juste que sa mâchoire est bien définie. J' utilise une gomme à gouache, mais vous pouvez utiliser la gomme qui vous convient. J' aime utiliser une gomme à gouache parce qu'elle
a toujours ce look pictural même que je suis en train d'effacer, ce
qui est ce que j'essaie toujours de réaliser
avec mes illustrations, que ce soit numérique ou non, je les veux regarder très près l'un de l'autre. Maintenant, nous pouvons voir que la peau de Kamala a l'air un peu de lumière maintenant que nous avons le reste de ses cheveux et de son costume verrouillé. C' est la chose dont je parle, où la couleur est relative, ensuite, selon la couleur à côté. Donc je vais en fait saturer sa peau un peu plus, ramener plus de cette couleur dorée et en diminuer la légèreté. Maintenant, je vais entrer, créer un nouveau calque, et je vais nommer l'ombre. Puis cliquez avec le bouton droit de la souris dessus et sélectionnez Créer un masque d'écrêtage. Cela fait en sorte que tout ce que je dessine n' apparaît que sur la couche à laquelle il s'agit d'un masque d'écrêtage, je vais prendre un, Voyons voir peut-être, Gouache A Go, qui se sent bien. Comme un pinceau à texture rugueuse. Je vais prendre l'ombre plus sombre de sa peau que j'avais plus tôt. Et vous pouvez voir qu'il est très orange. Mais j'aime ça parce que son ombre est très chaude. Il est très doré, chaud et brun. Donc je vais multiplier ça, ce qui crée plus d'ombre. Maintenant, vous pouvez voir que c'est comme se démarquer beaucoup trop parce que c'est trop saturé. Mais on ne va pas s'inquiéter pour ça maintenant. On met juste tous ces détails. Une petite ombre sous le nez. D'accord. Maintenant, je vais faire la commande U pour extraire la saturation de la teinte, désaturiser un peu cette ombre. Et peut-être aussi alléger un peu parce que ce n'est pas si extrême. C' est génial pour moi. D' accord. Donc maintenant que nous avons fait son ombre, nous allons aller dans et définir autour de ses sockets oculaires plus parce que vous pouvez voir plus de définition d'ombre parce que là-bas. Donc ce que je vais faire, c'est changer ce style de calque à la normale. Gouttez les yeux cette couleur, changez-la pour se multiplier. Et puis on est en affaires. Je prends cette même couleur d'ombre et l'applique très légèrement autour de ses sockets pour que vous puissiez voir une définition là. Bon, maintenant qu'on a l'ombre et que je vais aller au croquis et commencer à baisser l'opacité. Ainsi, vous pouvez voir la peinture plus que nous ne pouvons voir le guide du croquis. De là. Je vais ajouter la couche de visage. Je vais prendre la goutte d'oeil, la couleur des cheveux. Je vais retourner à mon Mr. Natural Brush où j'ai plus de contrôle direct sur le pinceau. C' est plus un pinceau fin qu'il s'agit d'un pinceau plat
Painting. Et commençons à peindre dans les détails du visage suivant mon croquis. Maintenant, rappelez-vous que ses sourcils sont un peu plus minces sur la queue. Je vais aller directement au blanc sur ma palette de couleurs pour remplir les blancs des yeux. Ensuite, je vais choisir une goutte d'
oeil cette couleur d'ombre, mais je vais passer un peu à une version plus violette de celui-ci. Et pour ce faire, je vais laisser la nuance là où elle est, mais changer encore la teinte. C' est une zone différente où vous pouvez changer la teinte. C' est la même valeur, mais maintenant c'est violet-y. Je vais diminuer l'opacité à environ 62 pour cent, juste pour que je puisse la construire maintenant je peux voir que c'est beaucoup trop violet, donc je vais la désaturer beaucoup en le rapprochant de ce côté du spectre. Retourne. Oui, on y va. Parce qu'ajouter de l'ombre, c'est violet, comme une ombre à paupières violette. Prune pourpre, c'est un peu la couleur qu'elle a tendance à porter. Elle a ces yeux bruns, ces beaux yeux bruns dorés. Alors je vais y retourner. Ramasse ce brun, rendez-le doré. En le déplaçant un peu plus près de la gamme orange. Et nous voulons ramener l'opacité à 100, non ? Il peut voir que c'est beaucoup trop léger. Donc je vais aller chercher sa couleur de cheveux, faire ça, et ensuite on va la ramener à l'or dans une minute. Et je vais te montrer mon truc pour ça. On va finir de dessiner dans ses iris. Je vais la prendre, prendre cette couleur d'ombre brune en fait et revenir ici et définir la paupière un peu plus. Ok, maintenant on va prendre cette couleur marron
foncé, presque noire, mais voir comment elle serait noire ici. C' est un beau noir qui a encore des tons dedans. C' est donc la partie importante. Lorsque vous dessinez une personne de peau plus foncée ou une personne de couleur, vous voulez vous assurer que vous gardez toujours la couleur dans leur peau comme une belle couleur. Parce que personne n'est noir ou blanc. Comme complètement désaturé noir ou blanc par en termes de couleur. Je vais donc faire ce pinceau un peu plus petit afin que je puisse mieux définir les cils et avoir un peu plus de contrôle. Quand je vais à ce brun au lieu du noir, le brun noir plus foncé pour définir sa ligne inférieure des cils parce que la ligne inférieure des cils tend à ne pas être aussi sombre. Et cela peut être quelque chose que si vous faites sombre et l'esquisser, il attire trop l'attention sur elle. Si c'est ce que vous voulez, c'est une bonne chose, mais la plupart du temps, ça ne ressemble pas à ce que vous avez l'intention de ressembler. Et c'est peut-être pour ça. D'accord, donc je vais aller avec un peu plus sombre, le brun foncé à nouveau pour définir la paupière. Plus. Surtout celui qui est vraiment proéminent sur son double pli intérieur est toujours très important sur elle. Je vais juste jusqu'à ce que je définisse des choses qui sont vraiment proéminentes et signature à son regard. Nous allons aussi, à ce stade, prendre ce brun. Il est de la même couleur que les cheveux et l'ombre à paupières et entrez et dessinez la ligne de son nez et aussi les narines. Autre narine que nous voyons moins. Droit ? Maintenant, on va y retourner. On va aller chercher ce brun doré. Venez un peu. Le point culminant sur son iris, allez à ce blanc. Ça l'amène vraiment à la vie. Ajout de cette lumière réfléchie dans ses yeux. Ils vont reprendre la couleur de l'ombre, ce brun plus clair. Et c'est là que je vais utiliser pour attirer plus d'elle. Les lignes sur son visage qui ne seront pas aussi définies que quand elle vieillit. Mais ils sont définitivement sur son visage maintenant et je ne veux pas les ignorer parce que, encore une fois, nos lignes font de nous qui nous sommes juste là, des
signes de nos vies, bien vécues. Et dessine son cou. n'est pas assez sombre parce que c'est la même teinte, donc je vais l'assombrir, mais encore une fois, gardant ce joli ton doré
là-dedans et en le rendant un peu plus grand. Peut-être trop grand. Bon, maintenant je vais entrer et dessiner sa bouche, ce
qui est ça, elle porte beaucoup de nue. Alors je vais m'en tenir à ça pour elle. Cela pourrait fonctionner pour ça. Donc le nu est une couleur différente pour tout le monde et pour Kamala, voyons, testons celui-ci parce que j'ai dessiné ça. Donc c'est évidemment une façon de rose. Donc ce que je vais faire, c'est en fait que j'ai laissé tomber son teint qu'on a choisi. Et puis je vais le rendre un peu plus rosé les
rapprochant du rouge et en commençant par là. Et ça pourrait être, j'aime ce que ça ressent pour elle. C' est peut-être rose, mais je vais vous montrer un moyen facile d'
ajuster ça après avoir dessiné dans la bouche. Son beau sourire. Ok, donc on va faire
la baguette magique et s'assurer que le contigu est sélectionné. On va juste choisir cette couleur. Ensuite, nous allons faire la commande U pour tirer la teinte et la saturation pour l'ajuster un peu. Donc, dans l'ensemble, je pense que c'est plutôt bon, mais il peut être un peu trop rose, donc je vais désaturer un peu et le faire tomber un peu plus sombre. À ce stade, je vais éteindre mon croquis un peu juste pour obtenir, et zoomer, pour avoir une bonne vue d'oiseau de l'apparence de tout. Elle est plutôt belle à ce stade. Donc je pourrais entrer et affiner la bouche un peu plus. Je reprends cette ligne parce qu'elle a l'air un peu trop inquiet. Habituellement, quand elle sourit n'est pas vraiment là. Donc ça a l'air plutôt bien. J' ai toujours l'impression que ses lèvres pourraient être un peu sombres, mais remplissons le reste et voyons comment ça se passe. Nous allons ajouter une couche de fard à joues qui donne plus de définition au visage. Nous allons faire la même chose lorsque nous avons créé un nouveau calque, puis créé, cliqué avec le bouton droit et sélectionné le masque d'écrêtage et le relâcher maintenant. Sélectionnez le masque d'écrêtage pour vous assurer qu'il n'apparaît que sur la base de la peau, pour vous assurer qu'il n'apparaît que sur la couche de base de la peau. Maintenant, je vais prendre un gros pinceau qui ressemble un peu à ça. Donc, quelle que soit la brosse que vous avez qui ressemble à ça. J' aime la couleur de ses lèvres pour ça. Donc, je l'aime quand faire du maquillage
est un peu dans la même famille et il semble juste plus unifié. Et puis prenez ceci et brossez-le légèrement sur ses joues. Et puis rendre ma brosse plus petite et juste brosser légèrement sur le nez. Je pourrais baisser un peu l'opacité dessus, juste pour que ce ne soit pas super, super fort. Et parcourez les zones où je veux qu'il soit un peu plus prononcé. Je vais — Je fais constamment un zoom avant et arrière parce que je veux vérifier à quoi il ressemble globalement. Avant que je devienne trop granulaire avec ça. Donc maintenant, je pense que ça a l'air sacrément bon. Je vais chercher la couleur de l'ombre, ou en fait je vais aller dans l'ombre, changer l'opacité Normale ou le Style de calque Normal, puis la changer en Multiplier pour que je puisse reprendre la couleur de l'ombre. Je vais aussi ajouter un peu d'ombre sur son visage. Juste pour le définir un peu plus. Je peux également utiliser mon pinceau variable rond pour cela. Ou peut-être ma Gouache A Go Go. Ouais, ma Gouache A Go Go est un joli pinceau pour ça. C' est juste un peu plus de définition des parties de son visage que nous ne dessinons pas forcément ou ne peignons pas beaucoup. C' est peut-être un peu trop. Donc, en fait, je vais juste reprendre ça et faire un mélange plus doux. Vous pouvez également l'adoucir en abaissant l'opacité et ensuite vous pouvez simplement construire, construire dessus. Bon, maintenant on va passer aux cheveux. Donc je vais l'affiner un peu plus, le bord des cheveux. Parce que ça définit tellement le bord de son visage. Je veux m'assurer que c'est très précis. Et retournez à mon pinceau naturel. On y va. D'accord. Pour définir les détails de ses cheveux. Je vais ajouter un nouveau calque. Et ce sera les ombres,
allez faire un clic droit dessus et sélectionnez « Créer un masque de découpe ». Et je vais toujours prendre la couleur des cheveux. Et je vais utiliser la Gouache un Go Go Go. Basculez le mode pour multiplier, puis commencez à frapper les cheveux. Et les parties où je pense qu'il y aura des ombres comme derrière son long bang avant et aussi l'intérieur où il se retourne. Et aussi en dessous. Les parties qui tournent vers l'
intérieur vers votre visage, puis aussi les parties qui sont incurvées vers l'extérieur. Ça crée plus de profondeur. En créant cette ombre ou les cheveux seraient à côté du visage sur le côté que son visage est en face de ses cheveux. Son visage jette cette ombre. Vous créez juste plus d'ombre là-bas. Ok, donc maintenant je vais entrer, créer une nouvelle couche. Nommez celui-ci, Surlignements avec le bouton droit de la souris, sélectionnez Masque de coupe Et maintenant, on va y aller et ajouter des reflets à ses cheveux. Je vais sélectionner ça parce que c'est la couleur des cheveux. Et puis je vais passer à ma palette de couleurs par ici. Un peu, donc c'est plus léger, mais toujours désaturé avec la couleur. Essayons ça. Oh oui, ça fait du bien. Tu ne veux pas que ça se démarque trop parce qu'on va faire un survol en plus de ça. C' est un bon point culminant doux. En surbrillance, juste le dos. Elle est un peu plus rétroéclairée ici. J' ai décidé parce que c'est ma peinture originale. Je vais mettre en évidence ici. Bon, maintenant je vais faire un nouveau calque et créer un masque d'écrêtage, des surlignements chauds. Et ce sera les points forts les plus légers. Et je vais aller un peu plus désaturé, un peu plus léger mais pas encore, encore trop léger. Et je vais en fait utiliser ma brosse
ronde Gouache variable cette fois parce qu'elle donne plus d'une ligne. Et je vais juste faire quelques lignes de lumière pour indiquer qu'en fait, je vais utiliser mon pinceau naturel. Pour que je puisse avoir ces lignes qui indiquent les cheveux. Comme maintenant, on met juste en évidence des mèches de cheveux. Mais il aide à définir les cheveux plus. Toutes les pièces n'ont pas besoin de l'avoir. Juste quelques pièces, c'est bon. Tu n'as pas besoin d'aller trop dur avec ça. On y va. Maintenant, je vais retourner dans mon ombre et faire la même chose. Mais avec ramasser la couleur des cheveux à nouveau, je vais juste ajouter quelques lignes pour qu'il ressemble à des cheveux, même dans l'ombre aussi. Ces lignes aident à trouver les cheveux plus et à les aider à ressembler plus à des cheveux, comme une texture différente de dire la peau ou quoi que ce soit d'autre. Ou en tissu. Très bien, je vais supprimer ce point culminant ici parce que je pense que ça distrait trop. Voyons, rendons la palette un peu plus petite pour qu'elle ne touche pas à ma peinture. D' accord. Je vais revenir et définir la forme des cheveux un peu plus. Et j'ajoute quelques brins lâches pour qu'il ne ressemble pas à un casque. Donc ça ressemble à des cheveux. Parce que même si nous voulons que nos brins soient totalement lisses dans la vraie vie, pour le rendre meilleur, il est en fait agréable de ressembler à des cheveux doux, mobiles et fluides. Alors maintenant que j'ai une excellente solution avec ses cheveux. Je vais réévaluer l'aspect général de sa peau,
il me semble un peu désaturé. Et encore une fois, tout est relatif en ce moment que nous avons mis les faits saillants et nous pouvons voir que la peau est en fait un peu trop désaturée. Donc, nous allons ajouter un peu plus de couleur. Encore une fois, commandez U pour tirer vers le haut cette zone de saturation de teinte. Ajoutez un peu plus de saturation. Ok, donc maintenant pour le prochain, je vais revenir en arrière et finir les lèvres. Je suis magique l'errant pour que je puisse remonter la teinte et la saturation. J' ajoute un peu plus de saturation, mais désaturant dans un peu. Non. Je pense que je vais juste ajouter un peu plus de saturation. Et puis je vais prendre cette couleur. Je vais le rendre un peu plus sombre. Je vais prendre quelque chose comme ma Gouache A Go Go. Je vais le verrouiller alpha, qui est ce petit bouton juste ici. Donc, je peux juste peindre sur la forme des objets qui sont sur ce calque. Donc la lèvre supérieure est toujours un peu plus foncée parce qu'elle est un peu orientée vers le bas. Dans le monde 3D, le plan de la lèvre supérieure est un peu orienté vers le bas, donc il est toujours un peu plus sombre que la lèvre inférieure. Alors je l'ai ombragé un peu plus. Maintenant, elle a l'air très bien. Donc avec tout ça, je vais aller à la couche de costume. Et je vais en fait ajouter un nouveau calque. Je vais appeler ces détails, aller faire un clic droit dessus pour le masque de coupe. Je vais en fait, puisque son costume est si sombre, je vais utiliser ce bleu plus léger comme le, ramasser mon Mr. Pinceau naturel, les lignes que j'aime faire comme une ligne simple qui suggère le costume au lieu de rendre le costume trop. Ce qui veut dire peindre dans les moindres détails. Parce que je pense que ça ne détourne pas son visage. Maintenant que nous avons fait ses détails de ligne de costume, très simplement, nous allons ajouter ses accessoires. Donc, en fait, on va ajouter ses boucles d'oreilles. Je vais briser les accessoires encore plus. Donc on va faire une perle, mais une perle chaude tonique, je vais aller dans une sorte de zone jaunâtre doré. Donc, même avec ça, je ne choisis pas juste un noir ou blanc, je choisis un ton chaud. Oh, tu dois le mettre au-dessus de la couche de cheveux. Un blanc chaud tonique. Donc, il semble bien dans le contexte de cela, la couleur est tout relatif. Pour que vous puissiez voir sa boucle d'oreille. Et puis je vais le verrouiller alpha,
aller à l'ombre un peu plus foncée. Et je retourne avec cette Gouache A Go Go pour créer une ombre. Et puis je vais aller en blanc juste pour lui donner point culminant pour
que vous puissiez dire que c'est une perle, une perle ronde. Maintenant, on va faire une chose similaire, nouvelle couche pour son collier. On va mettre le collier entre le, sous le costume, mais au-dessus de ce gars. Donc elle porte beaucoup un collier noir, un collier de perles noires, ce qui est vraiment beau. Donc je vais vraiment peindre ça parce que vous pouvez voir que ce n'est pas noir en fait. C' est comme une perle noire bleu foncé. Alors je vais aller à la gamme bleue. Il est très désaturé mais a toujours ce ton bleu dedans, tout comme les tons de peau, nous cherchons la couleur dans les choses parce que tout a une couleur. Ce n'est pas seulement, encore une fois, nous ne vivons pas dans un monde noir et blanc. Nous vivons dans un monde magnifique et multicolore. Donc on va faire ce collier. Il a l'air un peu grand, donc je vais le réduire en faisant la commande T pour transformer, puis en le
tenant avec ma souris et en dessinant toutes ces perles. C' est un peu plus bas, donc je vais le déplacer un peu ou un peu plus longtemps. D'accord. Maintenant, je vais faire la même chose. Alpha verrouiller, sélectionnez un bleu plus foncé. Allez avec la Gouache A Go pour faire les ombres. Je vais le rendre plus petit, rendre ma brosse plus petite en appuyant sur la clé du support. Ou vous pouvez l'ajuster ici, la taille ici. Juste pour le donner. On fait l'ombre parce qu'elle indique que c'est une forme ronde. rondeur de l'ombre indique la rondeur de cet objet 3D. Et puis on va y aller et le frapper avec un bleu clair. Je vais utiliser le pinceau Mr. Natural, donc c'est plus précis. Comme vous pouvez le voir, les faits saillants sont vraiment précis. Et frapper partout où vous pouvez voir un point culminant sur cette perle, ce collier de perles. Donc, en fait, je vais retourner à ma base de peau, mon ton d'ombre. Mais j'ai vraiment, tu devrais juste regarder ça et j'aurais dû le faire plus tôt. Calque nuancier, calque de palette. Fais ça. Revenez au ton de l'ombre, mettez-le sur multiplier. Et puis je vais en fait utiliser ma Gouache A Go Go à nouveau dans cette couleur et faire un peu d'ombre en dessous pour que
vous puissiez voir que le collier est assis sur sa peau. Bon, maintenant je vais éteindre ma palette. Je veux zoomer et voir la tonalité globale des couleurs. Je pense que le fard à joues doit avoir un peu plus de couleur, il se sent un peu trop désaturé pour moi. Et elle a tendance à porter plus d'un fard à joues pêche en fait. Alors je vais y aller un peu plus. Pêche, pêche orangée, un peu saturée. Pour que vous puissiez le voir. D' accord, je vais l'enlever sur le pont du nez parce qu'elle n'a pas tendance à l'avoir là-dedans. D' accord. Cependant, je vais entrer avec l'ombre, retourner ma palette pour pouvoir ramasser la couleur, retourner avec mon ombre et lui donner, avec le pinceau plus grand. Donnez-lui un peu d'ombre là. Donc vous pouvez voir ça, où serait ce pont de nez, d'accord, et c'est comme ça que vous faites une peinture à partir de votre croquis. Donc là, vous l'avez. Mon processus pour faire une peinture dans Photoshop. J' espère que vous avez appris quelques nouvelles choses. Retrouvez-moi dans la prochaine vidéo pour terminer tout ça.
9. Conclusion: Félicitations, tu l'as fait. J' espère que vous avez appris quelque chose de nouveau dans chaque leçon de cette classe, et vous allez l'avancer avec vous en attirant plus de femmes emblématiques dans l'histoire. Vous avez appris à rassembler, référencer et esquisser des études afin de vous familiariser avec votre sujet. Vous avez appris à créer une image originale, de la référence que vous avez recueillie à l'art final que vous créez est entièrement unique pour vous. Vous avez appris les caractéristiques de la façon de dessiner des femmes de tous âges et de tous les milieux, et vous apprenez à peindre tous les types de teintes de peau en couleur dans Photoshop. J' espère que vous utiliserez ce que vous avez appris dans cette classe pour continuer à rendre de beaux hommages artistiques aux femmes de l'histoire. L' une des plus grandes choses de la vie est que nous n'arrêtons jamais d'apprendre, et il y a encore tant de figures cachées à découvrir. S' il vous plaît partager vos créations dans la section projet de classe avec moi, ou sur Instagram en me taguant @anndanger. Si vous créez une image, ajoutez un peu sur la femme que vous dessinez et pourquoi vous les avez choisies, afin que nous puissions tous apprendre les uns des autres. Merci de vous joindre à moi pour un autre cours. Je te verrai la prochaine fois.