Transcription
1. Introduction: salut d'après l'art. C' est un petit coin de mon studio. Je suis hollandais. Je suis un artiste professionnel de formation classique. J' ai obtenu mon baccalauréat de l'Académie des arts aux Pays-Bas, puis j'ai obtenu une maîtrise ès arts du Royal College of Art de Londres. Je pense que tout le monde peut apprendre à dessiner, parce que quelque part vous apprenez vous-même. Donc, dans cette classe pour ce projet, nous allons faire un dessin classique parce que je pense que le dessin classique est la base de tout art. Alors pourquoi une pomme ? Parce que c'est ce qu'on va dessiner une pomme. Vous pensez que c'est une balle, mais ce n'est pas le cas. Il a une forme différente. Il n'est pas pleuré. Ce n'est pas tout à fait parfait. Cela semble en fait se pencher un peu. C' est ainsi que nous avons commencé à l'Académie des Arts. Moi nerveux, et c'est une bonne idée parce qu'un peu ennuyeux, bien qu'on ait dû dessiner des pommes tous les jours, et j'en ai eu marre. Je suis rentré chez moi. J' ai fait 100 50 foutu 150 pommes les ont amenés à l'académie, dit S'il vous plaît faire autre chose ? Oui, eh bien, si je fais 100 pommes de plus, tu n'as pas à faire 100 pommes que tu n'en veux pas vraiment bonne. Ton idiot fait deux ou trois. Très bien. J' adorerais voir ce que tu fais. J' aimerais voir comment vous tenez la main pour la leçon. Quand on parle de la main sur. J' aimerais voir si vous êtes prêt à le partager. Dessins que je n'ai pas fini pour qu'on puisse en parler. Et bien sûr, j'adore voir un projet fini. Donc on va faire ça ensemble. Nous allons utiliser ce projet de dessin d'une pomme pour parler des matériaux, de la
main, main, ligne d'
affiche et de l'ombrage et mettre tout cela ensemble en faisant une étude sur la pomme. Tout ce dont vous avez besoin est
un morceau de papier, un taille-crayon, le rasoir outil très important confiance Faire si votre tranquillité d'esprit et une pomme, je vais vous montrer mes matériaux préférés. Mais tout va faire, mais quelque chose de groupe fera mieux
2. Les outils du commerce: sont à mon bureau et il était mon carnet de croquis. Mes crayons qu'il soulève et mon taille-crayon. Parlons d'abord de mes crayons. J' aime les crayons japonais. J' aime les
très, très bons crayons. Ça rend la vie plus facile. Ça rend le dessin meilleur. C' est l'être. C' est un crayon doux. Sois doux. H est dur. HB est le milieu. Plus le nombre est élevé, le crayon est doux ou dur,
ce qui est du graphite, pas du plomb. Magnifique. Est-ce que Andi, Ils ne sont pas ronds. On a six côtés. C' est important. De cette façon, il ne roulera pas sur votre bureau. Un crayon, en particulier un doux chaud. Et ça roule sur votre bureau. Force sur le sol, probablement des lettres cassées. Tous ces endroits différents. Vous le conservez loin et ce sont environ $3 chacun, ce qui en vaut la peine, à mon avis. Et ça vous dure longtemps si vous ne le laissez pas tomber. De nos jours, c'est aussi fabriqué au Japon. Il est livré avec ce super pratique sauvage, qui contient un rasoir. Vous pouvez vraiment le sortir comme ça, et vous pourriez même sauver ce Ferriol quand les crayons ont fini et le mettre sur un autre crayon si vous voulez. C' est tout à fait une bonne AirAsia à l'époque. J' ai ces crayons mécaniques très bon marché. J' en ai un tas. Je les jette dans tous mes sacs. Tu es un artiste. Tu ne veux pas être pris sans crayon. Et parce qu'ils sont mécaniques, vous n'avez pas vraiment besoin d'un taille-crayon. Très simple, très facile à utiliser. Et ils ont même cette petite immigration cool sur les ponts supérieurs. Tout à fait une AirAsia décente. Mais le meilleur rasoir, à mon avis, le plus évolué et le rasoir est la gomme à base de plantes besoin gomme. Donc je garde ça couvert dans son revêtement en plastique. Je viens de couper des morceaux comme j'en ai besoin. Ils finissent par sécher, et j'ai des petits morceaux dans mes différents étuis à crayons, et vous pouvez en avoir besoin. Si vous voulez faire quelque chose de
très précis, vous pouvez le mettre à plat. Ils deviennent un peu noirs. Cela prend beaucoup de temps, car avant que cela n'ait fonctionné, et la chose la plus importante est qu'ils ne nuisent pas à votre papier. Si vous avez besoin de faire beaucoup d'éducation Andi, ils ne laissent pas ces petites choses en caoutchouc,
que vous n'aviez pas à essuyer maintenant dans votre studio. Si vous voulez le faire, vous devriez utiliser une plume. Laisse-moi prendre ça. C' est en fait un stylo que j'ai fait, mais vous voulez utiliser une plume pour les balayer. De cette façon, tu ne taches pas ton dessin graphite sur toute la page. Vous n'avez pas ce problème avec ceux-ci quand vous l'avez avec les normaux. Même si Steve désire bien, ils ont toujours ce problème. Et puis nous arrivons au taille-crayon. C' est mon taille-crayon préféré. Il a un double processus d'affûtage, et il a ce petit réservoir. Ce n'est pas grand, mais c'est le réservoir. Et il y a, genre, deux lames supplémentaires pour que vous puissiez les échanger plus tard tout ce que vous voulez. Un crayon pointu, nerveux, un peu de réservoir pour garder vos copeaux dedans. Parce que d'accord, laisser des copeaux partout et les gens s'y opposent, en particulier les musées. Eh bien, c'est ce que c'est. C' est face à face. L' un vous donne un très, très beau point. Eh bien, très belle forme
pointue. Je ne sais pas si vous pouviez le voir, mais ce n'est pas encore un très bon point pour cette réutilisation Face pour faire un peu plus ici, nous avons un point
super pointu. Très, très gentil. J' aime un point très pointu. Le carnet de croquis. J' aime ce carnet de croquis comme celui qu'il a sur les bandes élastiques. C' est facile. C' est en fait assez léger, bien qu'il y ait un papier de bonne qualité dedans. Et il a même un petit élastique de chant où vous pouvez mettre votre crayon. Et il a aussi un marqueur de livre. J' adore les marqueurs de livres de l'avoir dans un carnet de croquis. Son éclat très gentil. J' aime que mon papier ne soit pas tout à fait blanc, pas blanc vif. En fait, chaque fois que je vois du blanc vif, je ne fais pas confiance au journal. Et quand je le ressens, n' hésitez pas à sentir du papier. Vous voulez savoir ce que ça fait. C' est toujours trop lisse. Il y a trop de colle dedans. Tu veux un papier qui a un peu de dent, mais pas trop ou je n'aime pas trop. Je veux être capable de faire un beau dessin comme celui-ci. Ce n'est pas un dessin académique. Il doit être assez épais. Vous ne voulez pas voir à travers, ou vous voyez un peu à travers cela, mais pas trop. C' est assez bon pour faire un dessin plus lourd dessus. Poussez un peu plus fort avec l'âme de la plume. C' est sympa. Joli papier. Beau livre, et vous remplissez ça, mettez un numéro dessus et passez au prochain carnet de croquis.
3. La main, la ligne et l'ombrage: J' utilise mon crayon. Voici comment Tenez mon crayon dans trois doigts. Vous n'avez pas besoin de mettre de la pression sur votre crayon, surtout si vous avez tort, surtout si vous avez un crayon doux. Et ces deux doigts que vous pliez dans votre vieux sur un besoin de votre main vous glissez vraiment. Glissez sur ces deux doigts et qui gardent le papier de rivage propre parce que votre main produit des huiles. Cela vous aide à saisir les choses orteil. Accrochez-vous à eux, mais il finira aussi par mettre un sport huileux sur votre papier. Maintenant, bien
sûr, si vous savez habitué à cela, cela vous donne une énorme variation de pression, de puissance et de subtilité. Mais c'est aussi difficile. Et nous ne voulons pas arrêter de dessiner juste parce que nous n'avons pas pratiqué ça. On n'est pas encore habitués à ce groupe, donc tu veux baisser la main ? N' hésitez pas à le faire. Pointe pro peu de tissu en dessous. De cette façon, vous n'avez pas d'huile dans le journal. Vous découvrirez que si vous êtes vraiment, vraiment occupé dans un sport et que vous avez votre main ici et peut-être que c'est l'huile Holt va entrer sur cette partie du papier et un crayon glissera réellement et les aquarelles ne fonctionneront pas. C' est pour ça qu'on fait ça. Je peux faire des lignes malades et péchés si je le fais, pour laisser des chevaux et ensuite une autre chose que vous voulez travailler sur l'ombrage. Très peu de pression fera une nuance sombre, surtout avec un crayon plus doux. C' est votre préférence personnelle qui, quel genre de crayon préfère je vous suggère de les essayer un peu. Et n'oubliez pas, ne vous inquiétez jamais que vous puissiez changer. Ne vous sentez pas coincé avec une chose parce que vous avez choisi cette affaire. Ça dépend de l'amour choisi. C' est avec ça que je vais travailler et rien d'autre. Non, non, non. On a changé, Aled le récit, et c'est bien. Ce n'est pas une mauvaise idée de faire quelques exercices. Surtout savoir si vous avez un nouveau crayon. Toujours faire ça pour essayer de nouveau crayon. Tu pourrais faire de belles tonalités avec ça. Tu n'as pas besoin de le faire. Tu peux aller gagner et gagner un chien, et maintenant j'ai un côté plat à mon crayon. Vous pouvez réellement l'utiliser à votre avantage. Vous pouvez utiliser l'autre côté si vous voulez une ligne très nette et
fine ou vous pouvez garder à la ligne plate et faire une ombre
très, très, très douce. C' est ce que font vos mains. Votre main contrôle le crayon, le mensonge au toucher, plus vos lignes sont faciles et plus vos nuances deviennent subtiles, ce qui ne signifie pas que chaque pays frappe vraiment bien. Mais nous faisons ce dessin académique pour obtenir ce contrôle. Viens de tes mains et ne fais pas tout de tes poignets. Non, pour utiliser tout votre bras. C' est pourquoi tout cela doit être lâche. Tu ne veux pas être coincé. Ça a trouvé que j'ai traversé comme ça. Je tremble déjà. Sois lâche. Soyez détendu que votre main. Maintenant, nous parlons de notre esprit avec notre esprit, nous décidons ce que nous allons faire. Donc, je parlais de tonalités. Mon esprit décide de la tonalité dont nous avons besoin. Avons-nous besoin d'un peu plus ? J' ai pas besoin d'un peu moins. Tu penses toujours à ne pas sous-estimer ça. Tu prends toujours des décisions à chaque fois. Il y a deux parties de ce que votre esprit fait. Ton esprit se souvient des choses. La mémoire est un élément extrêmement important dans le lancer parce que vous regardez, vous savez, bonne pomme. Tu regardes ta page en arrière. Vous devez vous rappeler à quoi il avait l'air, parce que sinon votre support votre page et vous ne savez toujours pas quoi faire. Tu dois te souvenir de quelque chose, et tu dois aussi décider où on va. Donc on a ça. Apple a une petite lèvre ici,
et elle a ces stries. une petite lèvre ici, Donc, je me souviens qu'ils les reproduisent et vous devez traduire cet objet tridimensionnel en un objet bidimensionnel. Cette profondeur s'éteint, s' effondre sur la lumière et la couleur doit être traduite en tonalités en gris, noir et blanc. C' est ce que vous nous avez cerné. Et bien sûr, plus tard, nous regarderons la fille de la porte. Les choses vont regarder d'autres choses, et très bientôt vous aurez internalisé cela. Donc soyez toujours conscient de ce que vous nous donnez, toujours en essayant d'être détendu et toujours être rappelé de ce que fait votre cerveau.
4. Dessiner la Apple (finalement): Donc nous sommes prêts maintenant. Papier crayon, pomme. La première chose que nous faisons est de regarder la pomme. Quelle forme n'a pas ? Nous décidons où nous mettons la pomme, et ce que je fais c'est moi qui projette cette image, mais en mentant parce que je veux faire un contour d'abord, je fais un aperçu du péché. Non, j'aime dessiner sur une belle longue vie et ne m'inquiéter pas si ce n'est pas parfait, Nicholas, c'est pour
ça que les tableaux étaient. Le meilleur ami des artistes. Mettons un peu de forme dans cette pomme. Nous ne nous inquiétons pas encore trop pour les détails. On regarde juste la forme en ce moment. Il fait un peu plus sombre ici, choquant pour un lourd en ligne. J' aime mettre mes lignes un peu dans la forme, et parce que cette pomme est en quelque sorte enfilée, les couleurs sont en quelque sorte enfilées. Cela nous aidera beaucoup à faire en sorte qu'il ait vraiment l'air tridimensionnel. Donc, si je me souviens bien, ce que je veux faire est parfaitement d'accorder un peu ton papier autour. Vous pouvez dessiner à l'envers si cela vous facilite, parce que je veux garder mes lignes en forme de pomme. J' étais allongé ici. Je ne pense pas que je vais utiliser ça maintenant. Nous avons manqué notre est sorti de cette indentation, mais un conflit avec la couleur, la lumière des couleurs. C' est pourquoi nous allons très lentement de la lumière à l'obscurité. C' est définitivement plus sombre. Mes crayons se sont aplatis des lits. Emplacement Votre très, très agréable. Un gris clair doux. Je touche à peine le journal ici, en fait. Et voyez comment j'avais déjà quelques trois dimensions là-dedans. Donc, la lumière est ici plus pomme. Mais il y a un grand sport jaune. C' est encore un peu plus léger. Je pense que je vais me rapprocher, obtenir la tonalité juste parce que ça va changer le moment où nous mettons que le fait hors de la couleur d'un peu de sang encore des petites rayures pendant mon crayon autour parce que maintenant j'ai une belle boutique, changement brusque de l'autre côté. Je le tourne parce que c'est plus facile pour moi de faire un très beau kerf de cette façon que de cette façon . Donc ça a été publié dans ça, non ? Donc j'ai juste tourné mon journal à ce qui me convient. Ça me rend heureux un peu sombre. Maintenant, je le pousse légèrement, et il va juste soulever un peu du graphite. Vous pouvez mettre un peu d'ombre parce que nous allons le faire à plat travailler un peu sur l' ombre. Et c'est principalement pour que mon point de vue soit agréable et plat afin que je puisse faire une ombre très subtile ici. Juste un peu le fera plus tard, mais ça me rend heureux. Il faut un peu de forme qui me donne tellement de sentiment parce que c'est de l'ombrage. C' est un peu flottant maintenant, non ? Et une fois que nous avons eu l'ombre droite que la gorge de pomme sera fermement ancrée à la table . Alors laissez-moi voir. J' utilise cette petite tige ici comme point de départ et laissez-moi en voir une. Ces choses se passent ici. Le mouvement. Petit site ici. En passant, si vous voulez partager votre projet, j'aimerais certainement voir différentes étapes. C' est toujours intéressant. Il a, genre, ces petits sports aussi. J' ai des taches lumineuses. Peut-être va tricher. Tu te souviens quand on a utilisé un rasoir pour les soulever un peu ? Peut-être que c'est tricher. Je le laisse couler et voir ce qui se passe. Peut-être pas les sports exacts que le cul de pomme, mais il donne l'irrégularité de la nature. Et c'était un peu plus sombre ici, n'est-ce pas ? Certainement. C' est ce peu. Ce morceau est assez sombre, aussi. Si je devais le faire directement de la façon dont j'ai fait mes gradations, alors vous avez tendance à avoir un effet très stripey nous les effets mortels du monde. C' est pour ça que je suis en train d'éclosion ici. En fait, c'est assez amusant. N' écoutez pas longtemps. Tu vois ça comme une flamme. Ici monte, descend et monte. Swag Ici tout ce que Randa a marbré un mélange de laisser mon crayon juste se demander un peu . Laissez-le errer sur le papier, voyez ce qui se passe. Je pense qu'il fait plus sombre. Laissez-le errer un peu plus. C' est dire flamme 62 à moins de Mounir ici, mais c'est plus facile pour mes mains. Et je l'ai mis directement pour voir ce que je fais réellement. Non, je pense que ça a besoin d'un peu plus honteux ensemble parce que je change ça depuis
longtemps . Mettre ces détails s'aplatit réellement pour se former un peu, donc nous devons revenir à notre forme dimensionnelle donc vous. Si cela rend la pomme ces nuances trop légères. Nous allons les assombrir un peu. Et donc vous allez deux et gelé. Vous continuez à chercher et à analyser, et vous regardez et analysez ce que vous faites ici. C' est définitivement à la lumière. C' est comme une forme sombre. Je ne parle pas ça d'une manière mortelle parce que je pense que ça a l'air marbré. Parfois, vous avez à Quelle est votre décision ? Si vous voulez quelque chose de mal ou tout simplement l'ignorer, ce n'est pas une photo. C' est aussi pourquoi l'art est si intéressant parce que vous voyez ce que l'artiste voit et vous voyez les résultats des décisions des artistes. Ta pomme. Si vous faites exactement la même chose, Apple grossier et devrait sembler un peu différent de la mienne parce qu'elle est une
personne différente . Dommage de notre constante, cette pomme autour de tout le monde, le vieux ou le même. Très même pomme, ce qui me fait penser que si vous faites ce projet, vous voulez partager vos dessins. Aussi, faites une photo de la pomme. Elle avait une photo de la pomme. Je pense que c'est un sport léger ici, et il fait sombre. Je fais un peu comme ça. Je vois une belle et même il devient sauf qu'on ne le veut pas. Même nous voulons des mannequins. Je ne veux pas trop faire. Fais cette pomme, je dirais que savoir quand arrêter est une partie très,
très, très Portman de peindre cette petite nuance ici. Je pense que je veux un peu plus sombre ici. Peut-être que je devrais ajouter ça et pas de pomme de modèle. Écoute, dis que Granny Smith ou Golden utilise spécialement ce sont juste des pensées qui seront le moyen de commencer ça. Si vous êtes nouveau à cela, vous avez fait tous les dessins. Vas-y, donne-moi une pomme vraiment compliquée. Il y a quelque chose dans le motif qui l'aplatit. Je pense que je vais m'arrêter ici quand j'étais un peu d'ombre parce que nous avons tellement voler l'ombre de très, très doux. En fait, on peignait ça. Si vous regardez ici, vous pouvez certainement voir que le rouge de cette pomme se reflète dans le tableau. Tu mettrais ça à l'ombre a besoin de beaucoup de rouge, mais on est en noir et blanc. Si vous regardez ici ombragé, c' est le plus sombre. C' est la partie qui motive la pomme pour faire une blessure. Très targ allongé ici. Maintenant, je pousse un peu plus fort parce que je veux cette ligne vraiment sombre là-bas. Il fait assez sombre ici, un peu sombre ici dans cette nuance très, très claire ici. Donc rend l'ombrage était vers le haut. C' est là où je suis assis. Oui, je pense que je suis stupide, pas Will. Muster ne fait jamais mal de regarder un peu loin de votre dessin. Regarde quelque chose d'autre qui le dit. Et puis vous regardez en arrière avec des yeux frais, quelques minutes perdues change. Donc maintenant, nous ne le faisons pas. J' espère que tout le monde s'est bien amusé à faire ça. Et j'ai hâte de voir les mains, les
pommes et les dessins de tout le monde . Partagez votre pomme. Partagez votre croquis. On en parlera.
5. Réflexions finales: pratiquer le dessin académique entraîne votre main, votre œil dans votre esprit. Il améliorera tout autre projet artistique sur lequel vous travaillez. C' était un peu amusant de vous voir dans mon atelier pour vous montrer mes matériaux d'art dessinant avec vous. N' oubliez pas de partager votre dessin et n'hésitez pas à me poser une question que vous pourriez avoir . Je serais ravi de vous entendre et je vous verrai au prochain projet.