Le cours d'expert en design de logo dans Adobe Illustrator CC - Apprendre à générer des idées de logo incroyables

1. 1 Introduction: Bonjour et merci d'avoir consulté ce cours de master sur la conception de logo. Ce cours vous convient si vous souhaitez apprendre le design de logo et devenir un maître dans ce domaine. nous allons utiliser Dub Los cours, nous allons utiliser Dub Los pour explorer la création de logos Et vous n'avez pas à avoir peur si vous ne connaissez pas Iostrito , car nous allons organiser un cours intensif sur Ab Dans ce cours de master sur la conception de logo, nous commencerons par acquérir des connaissances fondamentales sur la conception de logo. Nous découvrirons les catégories de conception de logo, techniques de conception de logo et les principes de conception de logo. Nous examinerons également de nombreux modèles de logos populaires à titre d' exemples, puis nous en apprendrons davantage sur la théorie des couleurs et sur la manière de sélectionner les couleurs idéales pour nos projets de conception de logos fonction de la marque pour laquelle nous concevons. Ensuite, nous aurons un cours intensif sur Adblosreto. Mais n'hésitez pas à sauter le module si vous savez déjà comment utiliser Ilustreto Nous apprendrons à utiliser les ratios Fibonacci Goodin et Geomet pour créer des marques de logo et des puces vraiment uniques Nous en apprendrons davantage sur le processus de création et nous apprendrons à générer des idées de conception de logo incroyables tout en travaillant sur notre premier projet de conception de logo, qui est un logo pour une entreprise de vente de produits alimentaires en ligne Ensuite, nous apprendrons comment présenter nos idées de logo à nos clients. Nous allons apprendre à utiliser Photoshop, Mokops, et je vais vous montrer comment et où procurer les nuisibles Macops gratuitement Nous apprendrons également à créer une présentation unique et organisée de notre idée de logo, qui guidera le spectateur tout au long de notre processus de conception. Enfin, nous travaillons sur notre projet final de conception de logo. Il vous sera demandé d'apporter tout ce que vous avez appris jusqu'à présent. Je travaillerai également sur ce projet et je partagerai mes processus et mes résultats avec vous. Si vous vous inscrivez à ce cours. Non seulement vous en apprendrez beaucoup, mais vous aurez également accès à de nombreuses ressources et fichiers de conception qui vous aideront dans votre parcours en tant que concepteur de logo. Vous aurez également accès aux futures mises à jour de ce cours. À la fin de ce cours, vous aurez appris tout ce que vous devez savoir sur le design de logo. Et nous aurons créé plusieurs de vos propres designs. Bonne chance pour la formation et je vous verrai lors de la première leçon. 2. 2 Introduction du module: Dans ce module, vous découvrirez principes fondamentaux de la conception de logo, les catégories de conception de logo, techniques de conception de logo et les principes de conception de logo. Merci de télécharger les ressources téléchargeables pour ce module. Avant de continuer, veuillez me contacter par message ou dans la section Q et E. Si vous avez des questions, je serais ravie de faire de cette expérience une expérience cinq étoiles pour vous. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 3. 3 principes de base du design de logo: Bonjour les gars et bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons en apprendre davantage sur le logo et la conception de logos. En gros, nous allons avoir une connaissance de base de ce qu'est réellement le design de logo et de la façon de commencer à créer des logos vraiment professionnels Qu'est-ce qu'un logo et qu'est-ce que le design de logo ? Un logo est simplement un symbole qui représente une marque, une entreprise ou une organisation. La conception d'un logo est, bien entendu, le processus de création ou de conception d'un logo. Un logo joue un rôle important attirer les clients vers une marque ou une entreprise, et le logo définit essentiellement la façon dont une marque est perçue et par ses clients, tout en jouant deux rôles essentiels sont la reconnaissance et la mémorisation. Désormais, un logo se compose généralement de deux parties, une marque de logo et un type de logo. La marque du logo est essentiellement le symbole du logo, tandis que le type de logo est la phase de type du logo, qui est généralement le nom de l'entreprise ou de l'organisation seul, ou dans certains cas, ajouté avec d'autres détails. Certains logos d'entreprise sont uniquement des types de logos, et certains d'entre eux sont actuellement affichés à l'écran. Il est toutefois très rare, dans le domaine de la conception d' un logo, de voir un logo exister totalement seul, sans phase de saisie, même s'il existe certains types de logos que nous allons apprendre dans les leçons Fd, où le logotype et la marque du logo sont fusionnés Cependant, un bon logo doit être un logo dont les marques peuvent indépendamment tout en gardant un sens, même si la popularité de la marque ou entreprise joue également un rôle vital à cet égard, car les logos d' entreprises populaires peuvent généralement exister seuls, le type de logo , tout en restant parfaitement logique Utilisez le logo Apple dans ce cas. À titre d'exemple, nous ne pouvons voir que le logo représenté ici et c'est parfaitement logique. Bien sûr, parce que nous connaissons Apple en tant que marque que nous connaissons bien. Le processus de création d'un logo est en soi un processus très critique car il implique que le concepteur fasse preuve de beaucoup de dextérité en combinant de nombreux éléments tels que les principes de conception, les méthodes, les exigences des clients, les préférences des clients, etc. nous allons étudier le processus de création de cours, nous allons étudier le processus de création de logos et toutes les qualités de la nature Mais trois éléments à prendre en compte pour créer un logo très puissant sont l'équilibre et la mémorisation. La simplicité est un élément essentiel d'une bonne conception de logo. La simplicité doit être visible dans tous les domaines de la conception de votre logo. En fin de compte, un logo doit être simple pour communiquer efficacement. Bien entendu, la communication est l'objectif principal d'un logo. La simplicité doit également être expérimentée dans la coloration d'un logo. Un logo ne doit pas être trop dépendant des couleurs. Cela devrait pouvoir être en noir et blanc tout en restant parfaitement logique. Prenons par exemple ce logo UPS. Il a ses couleurs mais prend tout sens dans les couleurs noir et blanc. Simple et représentant au mieux l'objectif de la marque. La simplicité doit également se résumer à un logo, maquillage physique, à une composition et à une disposition des éléments. Caractère, fontaine et surtout lisibilité. Oui, lisibilité, un bon logo doit être lisible. Il faut être capable de bien l' examiner et de comprendre ce qu'il dit. Votre public devrait essentiellement être capable de lire ce qui est écrit de manière simple. Voici quelques bons exemples de signes basés sur le bien et le mal. Équilibre de lisibilité. Oui, l'équilibre est essentiel. Aussi simple que cela puisse paraître , cette ligne très mince entre un design de logo laid et beau est simplement la distribution de la largeur physique des objets, des couleurs, des textures et de l'espace dans un logo. Il est très important d'équilibrer la conception de votre logo, équilibre affecte des détails tels que l'espacement entre les caractères lors d'une phase de saisie et les éléments du design du logo Contraste de couleur et de disposition des éléments dans la hiérarchie d'un logo, entre les éléments d'un logo en termes de taille et bien plus encore. Tous ces éléments, et bien d'autres encore, jouent un rôle majeur dans la mémorisation idéale du logo. Cela va de pair avec la simplicité. Pour qu'un logo soit mémorable, il faut d'abord qu'il soit simple. Le concepteur doit rendre le logo aussi facile à retenir que possible. Pensez au logo Nike, qui est simple. Pensez également au logo Apple, qui n'est qu'une pomme mordue Ce sont des modèles très simples, mais mémorables, qui ont su utiliser des analogies visuelles pour faire ressortir le logo tout en le rendant simple et mémorable Une analogie visuelle établit une relation directe entre un design et quelque chose qui existe dans la vie réelle, comme ce que nous pouvons voir dans les logos Nike et Apple. J'espère que c'était une bonne introduction au concept de conception de logo et à la façon dont concepteurs devraient penser et aborder les problèmes de conception de logos. À l'avenir, nous découvrirons les types et les techniques de conception de logos, les principes de la conception de logos, et bien plus encore. On se voit là-bas et à bientôt. 4. 4 catégories de design de logo: Dans le monde du design, nous avons plusieurs catégories de logos parmi lesquelles le concepteur ou l'organisation peut choisir. Tous les logos que vous voyez aujourd'hui appartiennent à au moins un type ou une catégorie en particulier. En tant que concepteur de logo professionnel, afin de concevoir correctement, nous devons connaître ces catégories de logos et aussi comment et quand les utiliser. Dans cette vidéo, nous allons découvrir neuf catégories de logos. Le logo monogramme ou marque de lettre, le logo de marque verbale, le logo pictural, le logo abstrait, le type de logo de marque, le logo de mascotte, le logo de marque combinée, le logo d'emblème, le logo de forme de lettre et enfin le logo de marque dynamique Un logo monogramme ou une marque de lettre est typographique, car un logo composé de quelques lettres accompagne généralement Le lettrage est une question simplicité en utilisant seulement quelques lettres. Les logos en forme de lettrage sont efficaces rationaliser n'importe quelle marque si son nom est long. Par exemple, dans quelle mesure est-il plus facile à voir et à mémoriser ? La NASA contre l'Administration nationale de l'aéronautique et de l'espace, IBM, HBU, CNN, HP Ce sont toutes les initiales de quelques entreprises célèbres. Des noms assez longs avec deux ou trois mots. Vous vous souvenez si chacun avait commencé à utiliser ses initiales à des fins d'identification de marque, comme un point de correspondance ? Un mot-symbole ou un type de logo est un logo basé sur une police de caractères qui se concentre uniquement sur le nom d'une entreprise. Pensez à Visa et Cocacula. Les logos Wordmark fonctionnent très bien lorsqu'une entreprise a un nom bien distinct Le logo de Google en est un excellent exemple. Le nom en lui-même, accrocheur et mémorable. Lorsqu'il est associé à une typographie forte, le logo contribue à une forte reconnaissance de la marque De plus, comme pour le cachet, typographie du logo sera une décision importante puisque l'accent sera mis sur votre nom Vous devez créer une police, ou police de sélection, qui reflète l'essentiel de ce que fait votre entreprise Par exemple, les libelles de mode ont tendance à utiliser des polices épurées et élégantes qui semblent haut de gamme, tandis que les agences juridiques ou gouvernementales tiennent presque toujours à des textes traditionnels, lourds et sûrs Une marque picturale, ou parfois appelée marque de marque ou symbole de logo, est une icône ou un logo graphique Probablement l'image qui vous vient à l'esprit lorsque vous pensez au logo, au logo Apple emblématique, au logo Twitter Bird, au logo de la caméra Instagram Chacun des logos de l'entreprise est si emblématique et chaque marque si établie que la marque elle seule est instantanée reconnaissable, une véritable marque n' est qu'une image. ce fait, il peut être difficile d'utiliser ce type de logo pour les nouvelles entreprises ou celles qui n'ont pas nouvelles entreprises ou celles qui n'ont pas une forte notoriété de marque. La chose la plus importante à prendre en compte lorsque vous décidez d' opter pour une marque picturale est de savoir quelle image utiliser C'est quelque chose qui restera gravé dans votre entreprise, tout au long de son existence. Vous devez réfléchir aux implications plus larges. L'image que vous choisissez. Une marque abstraite est un type spécifique de logo Petrolar. Au lieu d'être une image reconnaissable comme une pomme ou un oiseau, il s'agit d'une forme géométrique abstraite qui représente votre entreprise. Quelques exemples célèbres incluent le logo Posh Petroleum Star Boss, le cercle divisé Pepsi et le Strip Y Adidas Flower. Comme tous les symboles du logo, marques abstraites fonctionnent très bien car elles condensent votre marque en une seule image Cependant, au lieu de se limiter à une image ou à quelque chose de reconnaissable, logos abstraits vous permettent de créer quelque chose vraiment unique pour représenter votre marque. L'avantage d'un logo abstrait est que vous pouvez exprimer symboliquement ce que fait votre ensemble sans vous fier aux implications culturelles d'une image spécifique Grâce à la couleur et à la famille, vous pouvez attribuer des significations et susciter des émotions autour de votre marque. Les logos de mascotte sont des logos qui impliquent un personnage illustré, souvent coloré, parfois caricatural, et le plus Le logo de la mascotte est un excellent moyen de créer votre propre porte-parole de marque Considérez-les comme des ambassadeurs de votre entreprise. célèbres logos de mascotte incluent le Mr Peanuts de Planters, Colonel de FC et Mickey Mouse de Disney mascottes sont idéales pour les entreprises qui souhaitent créer une atmosphère saine en attirant les familles et les enfants Pensez à toutes ces mascottes lors d'événements sportifs et la grande dynamique créée par le fait s'impliquer auprès Une marque combinée est un logo composé d'un mot-symbole ou d' un lettrage combiné et d'une marque picturale, d'une marque abstraite ou d'une mascotte Les images du texte peuvent être disposées côte à côte, superposées ou intégrées pour créer une seule image. Un logo de marque combiné bien connu. Le roi Boger, Lacust et Tos car le nom est associé à l'image Une marque combinée est un choix polyvalent pour le texte et l'icône ou mascotte qui fonctionnent ensemble pour renforcer votre marque avec une marque combinée Les gens commenceront également à associer votre nom à votre marque picturale ou à votre mascotte À l'avenir, vous pourrez peut-être vous fier exclusivement au symbole d'un logo sans avoir à toujours inclure votre nom. Le logo d'un emblème consiste en une police insérée dans un symbole ou une icône. Pensez aux perruches, aux sceaux et aux emblèmes. Ces logos ont tendance à avoir une apparence traditionnelle qui peut avoir un impact saisissant. Ils constituent donc souvent le bon choix pour de nombreuses écoles, organisations ou agences gouvernementales. L'industrie automobile est également très friande de logos emblématiques. Bien qu'elles aient un style classique, certaines entreprises ont efficacement modernisé le look traditionnel des emblèmes avec des designs de logo adaptés au 21e siècle Pensez à l'emblème emblématique de la sirène ou au célèbre emblème de Holi Davidson En raison de leur souci du détail, design complexe d'un logo emblématique ne sera pas facile à reproduire sur toutes les marques de cartes de visite Le logo d'un emblème très chargé peut devenir trop petit pour devenir difficile à lire. En règle générale, faites en sorte que votre design simple et vous repartirez toujours avec un look de taureau fort qui vous fera ressembler formes de lettres professionnelles les plus exigeantes cousins minimalistes des monogrammes Bien entendu, ce logo doit être beau et audacieux, car il est difficile pour une lettre à elle seule de transmettre un message clair. Ils sont également parfaits pour les marques aux noms longs ou compliqués. Tout comme la lettre Maak, la typographie du logo est également très importante dans les formes de lettres Par conséquent, vous devez choisir une police ou créer une police qui capture l'essence même de ce que fait votre entreprise tout en faisant allusion au nom de votre entreprise Tout comme le logo Pat pour symboliser les orateurs, formulaires de lettre sont très évolutifs Lorsque votre logo n'est qu'une lettre. Vous pouvez le coller n'importe où et le rendre tout aussi beau. Un formulaire de lettre conçu avec succès évoquera inconsciemment le nom complet de votre marque dans l'esprit des gens Les exemples incluent le logo Mac Lunar, le logo World Press et le logo Yahoo. Vous pouvez voir des marques dynamiques, le nouveau logo H. Contrairement aux autres logos, celui-ci s'adapte au contexte dans lequel il est utilisé. Cela signifie qu'il vaut mieux combiner un texte de couleur de téléphone standard dans votre logo. Ces éléments peuvent changer, que ce soit sur Internet ou sur différents supports de marque. Vous pouvez être aussi créatif que vous le souhaitez, car il existe de nombreux supports pour développer votre marque Vous pouvez modifier votre logo pour l' adapter à n'importe quel scénario ou faire bonne impression sur les clients potentiels De plus, les logos dynamiques rendent les choses très intéressantes. Votre public attendra sur le bord de son siège numérique pour voir ce que vous allez proposer ensuite. La dynamique représente une option pour les marques des secteurs du divertissement, des médias ou de la création. Si votre entreprise compte un certain nombre de succursales différentes, comme F, un marché dynamique un changement de couleur seront un excellent moyen de différencier ces pièces auprès de vos clients. grandes sources d'inspiration incluent Nickelodeon, EOL, Fedex EOL, Fedex Maintenant que nous avons découvert les catégories de conception de logo, nous allons maintenant en apprendre davantage sur les techniques de conception de logo. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 5. 5 techniques de création de logo: Les techniques de création de logo sont simplement des styles les concepteurs utilisent pour représenter les logos qu'ils ont conçus. Il existe de nombreuses techniques dans le monde de la conception de logos, et comme de nombreuses techniques sont créées par les designers, la plupart des anciennes techniques disparaissent progressivement au fil du temps Dans cette vidéo, nous allons découvrir 11 techniques de création de logo populaires qui ont perduré et restent pertinentes au fil des ans. Negative Spice est une technique de création de logo tendance qui a tendance à susciter beaucoup d' enthousiasme à première vue, également connue sous le nom de White Spice La technique du logo négatif implique l'utilisation de couleurs alternatives dans un graphique pour créer une double imagerie. En fait, une bonne partie des designers du monde entier pensent qu'il s'agit de l'une des meilleures techniques de création de logo. L'utilisation de la technique de la pièce négative a pour but de surprendre les spectateurs Il y a une image cachée dans cette pièce que les spectateurs découvrent un peu méta. Cela les surprend, et ce sont les éléments qui font que ces logos se démarquent et sont mémorables. Un logo Flood est un bidimensionnel, simple et axé sur la silhouette, souvent conçu sans reflets, ombres ou détails complexes Les logos Flood sont épurés, modernes et simples La simplicité signifie également que les logos au design plat sont faciles à agrandir ou à réduire. Le logo d'une entreprise doit être beau sur tout, qu'il s'agisse d'une carte de visite, d'un papier à en-tête ou d'une icône d'application mobile Grâce à leurs designs et couleurs minimalistes, les logos plats sont parfaitement adaptés pour être transférés entre des supports de toutes tailles. Non seulement le design plat est incroyablement pratique, mais c'est aussi l'une des tendances les plus populaires en matière de design graphique. Les conceptions bidimensionnelles simplifiées au plomb conceptions bidimensionnelles simplifiées vont de pair avec le minimalisme, une autre philosophie de design populaire De nombreuses entreprises qui souhaitent rafraîchir identité de marque choisissent un logo plat minimaliste, les aide à obtenir une touche moderne. Un logo Hund est un logo qui semble avoir été dessiné manuellement par le designer Cela peut aider une organisation à paraître plus sympathique ou plus accessible, un peu comme une signature Un logo Hundn donne l' impression qu' un membre de l'entreprise a pris le temps d'inscrire personnellement un produit ou une marchandise Les produits portant le logo Hydron ne portent pas uniquement la marque de leur entreprise Ils peuvent également avoir l'air d'avoir été inscrits personnellement. Utilisez un logo non dessiné pour projeter une identité de marque peu rustique et terre-à-terre identité de marque peu rustique et terre-à-terre Un modèle qui suggère des méthodes artisanales à l'ancienne. Gardez à l'esprit que le logo 100 est lié à tout ce que fait l' entreprise fonctionnelle de Lugo Il doit être évolutif, une belle apparence en couleur, en vert ou en noir et blanc. Et il doit fonctionner sur tout des supports numériques aux t-shirts, autocollants et cartes de visite. Parfois, le logo 100 représente entièrement le nom d'une entreprise et il doit également être reconnaissable en un instant. Si vous avez planifié en conséquence, votre logo sera capable de faire toutes ces choses et communiquera aux spectateurs l'entreprise qu'il représente. La technique de conception de logo au trait est considérée par de nombreux graphistes comme l'une des techniques de conception de logo les plus cool Le dessin au trait est surtout préféré pour créer des logos simples. Cette technique implique uniquement l'utilisation de lignes et de notinaux Cela rend ces logos uniques et mémorables. Le dessin au trait est une image qui inclut à la fois des lignes de rue et des lignes courbes, et ces logos font généralement preuve de minimalisme et de simplicité Ces lignes sont tracées à l' aide d'outils tels que les stylos de A to be illust Une autre technique de création de logo qui fait le tour de la communauté des designers et des gabarits de design est le porte-lettres dynamique Il s'agit d'une technique qui implique l'utilisation de lignes allant de l'épaisseur à la fine, ajoutant de la complexité et de l'attrait aux objets. Dans le design, le designer s'appuie sur les éléments de ligne pour créer ces logos De nombreuses lignes fines et épaisses dominent le design du logo. Ces lignes créent également une image dans le logo. Une utilisation stratégique des lignes rend le design du logo exceptionnel et unique. Souvent, cette technique est une bonne option pour créer un effet rétro dans un design. Un logo géométrique est unique en met l'accent sur des formes simples et épurées. Ils peuvent également présenter des motifs complexes de cercles et de carrés interconnectés. Alternativement, il existe également de nombreux logos de navires géométriques simples, comme le logo de la Croix-Rouge. L'avantage d'utiliser logos avec des navires géométriques est qu' ils sont souvent flexibles, simples et polyvalents. Il est facile d'adapter un logo géométrique à n'importe quel écran. Et il est généralement facile de se souvenir d'une gamme de couleurs et du logo, car il est conçu. Avec des navires familiers. Bien que les navires à logo géométrique puissent sembler simples, ils ont souvent beaucoup de significations plus profondes à découvrir. L'utilisation de navires géométriques dans les logos aide les entreprises à raconter une histoire avec leurs logos sans créer une image trop complexe. Le maillage dégradé est une technique qui a permis à l'art de créer des logos d'une toute nouvelle dimension. Cette technique consiste à utiliser des lignes tordues ou courbées superposées pour créer un effet tridimensionnel sophistiqué. Dans cette technique, un large éventail de couleurs vives différentes est utilisé pour indiquer comment les couleurs changent lorsqu'elles sont utilisé pour indiquer comment les couleurs superposées . Les graphistes utilisent physiquement cette technique pour créer une ambiance haut de gamme, accrocheuse et utile dans un logo Tout à fait contraire à son nom complexe. abstraction polygonale est une technique relativement simple mais intéressante Il s'agit d'une forme triangulaire et les couleurs représentent un effet de papier entièrement imprimé en trois dimensions sans le graphisme soit réellement intrigué La technique abstraite des polygones est l'une des tendances les plus courantes en matière de conception de logos de nos jours Cette technique de conception est la meilleure pour les marques qui croient en la redéfinition des mœurs de l'ingéniosité et de l'invision Et cette technique donne une impression de profondeur et de complexité. La technique de superposition consiste à superposer des éléments d'un logo conçu pour créer un effet tridimensionnel La couleur et l'ombrage sont utilisés dans cette technique pour créer l'illusion d'un imbrication dynamique sur un champ tridimensionnel Je pense que le but du chevauchement des lettres ou d'autres éléments de design peut être de créer une impression de foule dans le logo Be Le designer souhaite peut-être représenter l'effet de la foule d'acheteurs sur un marché. Connue ensuite en popularité, la technique du ratio doré utilise cercles du nombre d'or de Fibonacci pour créer des navires à logo exceptionnels Les cercles qui se croisent selon le principe du nombre d'or de Fibunacci, lorsqu'ils sont disposés ensemble, peuvent créer des navires et des figurines vraiment magnifiques pour notre logo Le principe racial d'or pour créer des logos indique à votre client que vous avez suivi un système scientifiquement et artistiquement prouvé Par conséquent, votre design a un sens du but et une méthode de création organisée. Un logo à double sens est un logo qui a deux interprétations distinctes. Le logo peut avoir une signification littérale et une signification cachée qui n'est révélée que lorsqu'on l'examine de près Le sens caché peut être un jeu de mots, un message caché ou un double sens de pion Les logos sont souvent utilisés pour transmettre deux idées différentes simultanément et pour créer une forte impression sur le spectateur. La mémorisation est essentielle pour créer un logo solide. Maintenant que nous avons appris les techniques de conception de logo, nous allons maintenant en apprendre davantage sur les principes de la conception de logo. 6. 6 principes de la création de logo: Les logos sont devenus le seul moyen pour les marques de se distinguer du bruit et de la concurrence liés au logo. Les principes de conception nous aident à organiser les idées, les concepts et les éléments visuels pour créer des logos efficaces. En tant que designer, vous devez créer des logos capables de transmettre efficacement l'identité, le but et la nature de la marque . Avant de lancer Plus Redo et commencer à créer des concepts de conception de logo, vous devez comprendre les principes de la conception de logo Dans cette vidéo, nous allons découvrir sept d'entre eux. Les principes les plus importants de la conception de logos sont la simplicité, la pertinence, la longévité, la mémorabilité, l' évolutivité et la concentration Examinons maintenant ces principes plus en détail. Un logo simple communique efficacement. Si vous ne pouvez apprendre qu'un seul principe de conception de logo, ce devrait être la simplicité. Le principe de simplicité est présent dans tous les autres principes du design de logo. Parce que la simplicité permet à un logo d'être flexible, ciblé et mémorable, un logo doit être simple pour communiquer efficacement. Bien entendu, la communication est l'objectif principal d'un logo. Le moyen le plus simple de simplifier votre logo consiste probablement à utiliser uniquement les mots dont vous avez besoin et les éléments qui transmettent le sens voulu. De la manière la plus efficace, la pertinence, un logo pertinent sont liés à l' objectif et à l'essence de la marque. Vous atteignez la pertinence en examinant votre marque en profondeur. Et cela ne peut être fait en effectuant des recherches approfondies sur votre marque. Pour obtenir un logo pertinent, vous devez vous poser de nombreuses questions sur la marque. Des questions telles que qui sont les clients de la marque ? Quelles sont les valeurs qu'elle chérit ou promeut ? Quels sont ses principaux concurrents ? Qu'est-ce qu'elle souhaite accomplir ? Et bien d'autres questions similaires. Un logo pertinent est capable de représenter et de refléter les valeurs et les idéaux les plus importants d' une marque de la manière la plus directe possible. Longévité. Le principe de longévité dans la conception d'un logo fait référence à la capacité d'un logo à bien fonctionner dans le temps. En règle générale, un logo doit pouvoir résister à l'épreuve du temps. Le design et les fonctionnalités d'un logo doivent pouvoir rester pertinents tout en conservant une qualité intemporelle. La simplicité est un excellent allié de la longévité, et la raison en est que plus un logo est simple, mieux il peut résister au temps qui passe. En d'autres termes, plus les structures du logo sont complexes, moins il est probable qu'il puisse s'adapter à l'évolution des tendances ou des valeurs esthétiques au fil du temps. Distinction. Aujourd'hui, tout est personnalisé et nous nous appuyons de plus en plus sur les images pour prendre des décisions. Le logo doit être capable de se distinguer efficacement de la concurrence. Le logo Pepsi s'est distingué. se différenciant complètement de Calcula, la distinction peut être obtenue de différentes manières en fonction de différents facteurs tels que la marque elle-même, la concurrence ou le marché Vous ne pouvez pas différencier un logo par l'utilisation stratégique de couleur ou par l'utilisation d'un style ou d'un design spécifique. La distinction des tendances est une question de différenciation par rapport aux autres marques, aux tendances, aux attentes des clients et à la mémorisation de la stratégie Un logo mémorable est efficace pour promouvoir et identifier une marque. Les logos mémorables utilisent des analogies visuelles intelligentes pour nous souvenir de l'utilité d'un logo s'il ne vous colle pas à la tête La mémorisation va particulièrement de pair. Certains des autres principes tels que la simplicité, la pertinence et la distinction. Je vais vous donner un exemple. Si vous roulez à 80 km/h sur une autoroute, vous n'avez que quelques secondes pour jeter un coup d'œil au panneau d'affichage. En passant, serez-vous capable de vous souvenir de la marque que vous venez de voir ? Un logo mémorable ? Aide une marque ou message à entrer dans la mémoire du spectateur. La meilleure stratégie pour atteindre la mémorisation est probablement l'incorporation d' une analogie visuelle dans votre design Une analogie visuelle établit une relation individuelle entre une image et quelque chose qui existe dans le monde réel. Une analogie visuelle est vraiment bonne pour résumer, un journal incorporant une analogie visuelle permet de le rendre plus mémorable Le logo Amazon est un bon exemple de mémorabilité. Le sourire caché dans le logo Amazon symbolise la convivialité. Ces analogies visuelles peuvent parfois prendre une ou deux secondes à découvrir, mais une fois que vous aurez découvert ces icônes cachées, vous ne les oublierez jamais Scalabilité, le principe de scalabilité fait référence à la capacité d' illogo à s'adapter à différentes tailles Un logo doit fonctionner correctement dans les petits comme dans les grands formats. Illogo doit être superbe et exprimer sa signification à la fois dans une petite broderie sur un t-shirt ou une carte de visite, mais aussi sur un énorme panneau d'affichage ou sur le côté d'un camion à trille En d'autres termes, un logo doit être adaptable. C'est le principe de l'évolutivité. Concentrez-vous, un bon logo est ciblé. Il ne supprime pas plusieurs attributs concurrents afin de communiquer la complexité Un logo efficace ne comporte qu'un ou deux éléments visuels ou attributs différents. Une icône, une couleur, des lignes, une police complexe et des effets tels que des dégradés sont tous considérés comme des éléments visuels et peuvent potentiellement encombrer et affecter négativement l'orientation d'un logo Vous voulez que le spectateur ait le fardeau de prendre en compte trop d' éléments ou d'attributs. Lorsque vous jetez un coup d'œil à un logo, vous voulez qu' ils voient ce ou ces deux éléments qui le distinguent et le rendent mémorable. En résumé, un logo efficace implique bien plus qu'un simple dessin ou un concept. Vous devez suivre de solides principes de conception de logos si vous voulez que vos logos soient mémorables et distinctifs. Une fois que vous aurez vraiment compris comment ces principes de logo s'appliquent à conception de logo efficace et que vous aurez appris à les appliquer, vous serez en mesure de voir que vous êtes un concepteur de logo professionnel, et c'est tout ce que nous avons sur les principes de conception de logo. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 7. 7 Introduction du module: Dans ce module, vous découvrirez les modes colorimétriques dans le design, théorie des couleurs et la psychologie des couleurs dans le design et l'image de marque. Veuillez télécharger les ressources téléchargeables pour ce module avant de continuer. Et n'hésitez pas à me contacter par message ou dans la section Q et E si vous avez des questions, je serais ravie de faire de cette expérience cinq étoiles une expérience cinq étoiles pour vous. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 8. 8 RGB et CMYK: La couleur joue un rôle essentiel dans notre travail de designer. Et votre compréhension et votre utilisation appropriées de celui-ci en tant que concepteur de logo peuvent avoir une incidence sur la valeur que votre travail apporte. La couleur influe sur la façon dont les marques sont perçues et sur bien d'autres choses encore. Par conséquent, il est très important de se plonger dans les subtilités de la couleur dans Avant de commencer à étudier en détail les théories et les principes des couleurs, il est préférable de comprendre les conditions dans lesquelles nous pouvons interagir avec les couleurs en tant que designers C'est pourquoi, dans cette vidéo, nous allons découvrir les modes colorimétriques. Il existe deux modes de couleur, le mode couleur RGB et le mode couleur CMYK. Une bonne compréhension de ces modes de couleur et de leur utilisation et de leur utilisation fera certainement de vous un meilleur designer. Qu'est-ce que le RGB ? RGB signifie simplement rouge, vert et bleu. Les écrans d'ordinateur affichent les couleurs des images, des textes et des dessins avec différentes combinaisons de couleurs rouge, vert et bleu. La lumière est également présente dans ces couleurs. Par conséquent, il ne s'agit pas seulement de lumière rouge, verte et bleue, mais aussi de lumière rouge, lumière verte et de lumière bleue. Par conséquent, tout ce qui est conçu pour un écran, des montres connectées aux téléphones en passant ordinateurs, doit être conçu en RGB Les écrans à colomde affichent des images de plusieurs centaines de pixels. Chacun de ces pixels possède trois sous-pixels, une lumière rouge, une lumière verte et une lumière bleue Ces sous-pixels s'allument à différentes intensités en fonction la couleur que le pixel affiche finalement pour produire un résultat L'écran sur lequel vous regardez cette vidéo est composé de centaines de pixels. Et ces pigxels s' assemblent pour afficher les mots et les images que vous voyez actuellement Les valeurs RGB sont affichées dans une plage comprise entre 0 et 255, ce qui signifie que 256 niveaux de chacune des trois couleurs peuvent être combinés pour créer une couleur sur un spectre compris entre le noir et le blanc Il y a plus de 16 millions de couleurs possibles dans le mode couleur RGB, ce qui représente de nombreuses options. Par exemple, la valeur RGB la couleur noire est le zéro rouge, zéro vert et le zéro bleu. Cela signifie simplement qu' il n'y a aucune lumière rouge, aucune lumière verte et aucune lumière bleue. En d'autres termes, il y a une absence totale de lumière qui crée du blanc. En mode couleur RGB, le concepteur doit imputer le rouge 255, vert 255 et le bleu 255 Il s'agit de la valeur la plus élevée possible pour chaque couleur, ce qui signifie que les lumières rouge, verte et bleue sont lumineuses à 100 %, ce qui se traduit par une présence maximale de lumière, qui à son tour se traduit par une couleur blanche. Une autre façon de penser aux colonnes RGB consiste à utiliser le rouge, vert et le bleu comme des couleurs additives Cela signifie que le RGB crée d'autres couleurs en ajoutant des quantités de rouge, vert et de bleu. mode couleur Cmyk, tout ce que nous concevons ne peut pas être exposé à des lumières vives. Par conséquent, les dessins destinés à imprimés doivent être conçus en mode couleur Ok. Le nom CMYK vient des quatre couleurs qui composent le modèle. Ion Margenta, le jaune et la touche représentent ici la couleur noire Comme B correspond au bleu dans le modèle RGB, la dernière lettre du bloc de mots est utilisée à la place du premier bloc dans ce mode couleur, car même la combinaison la plus pure d'ion, d' argenta et de jaune ne peut pas créer une couleur entièrement noire Cmyk utilise des couleurs soustractives et non des couleurs additives. L'ajout de couleurs dans MYC Mood a l'effet inverse de celui du RGB sur le résultat. Plus la couleur est ajoutée, plus les résultats sont foncés. Par conséquent, les couleurs sont supprimées ou soustraites pour créer des résultats lumineux En effet, les couleurs MYC absorbent la lumière, ce qui signifie qu'une plus grande quantité d'encre produit moins de lumière La combinaison de canette margenta et jaune créera un brun foncé Ce n'est que lorsque la touche ou le noir sont ajoutés la couleur est complètement supprimée. Les valeurs MYC sont mesurées en pourcentages. Par exemple, pour que la couleur CMC soit blanche, les valeurs doivent être saisies dans le logiciel de conception Comme le peuvent 100 % margenta, 100 % jaune, 100 % et clé 100 %. En résumé, la différence entre le CMYK et le RGB réside dans le fait que le CMYK est mode couleur destiné à l'impression à l' encre, comme les cartes de visite et les affiches Alors que le RGB est le mode couleur destiné aux écrans, tels que les écrans de smartphones et d'ordinateurs. Les couleurs RGB sont plus énergiques et éclatantes en raison des ingrédients légers qu'elles contiennent. Lorsque nous commencerons à travailler dans un esprit d'ilos, nous apprendrons comment choisir le mode couleur à utiliser et comment convertir nos designs d'un mode couleur à l' Dans les vidéos suivantes de ce module, nous approfondirons les couleurs et nous en apprendrons beaucoup sur les couleurs dans le design. On se voit là-bas. 9. 9 Théorie des couleurs: La couleur est l'un des outils de communication visuelle les plus puissants . Cela peut influencer nos émotions, notre humeur et nos comportements. C'est pourquoi il est si important pour designers de tout savoir sur les couleurs, y compris sur leur utilisation. Dans cette vidéo, nous allons découvrir la théorie des couleurs, qui englobe une pléthore de concepts et de principes qui peuvent guider notre utilisation des En tant que designers, la roue chromatique, que vous connaissez peut-être déjà , est à la tête de la théorie des couleurs. Il s'agit essentiellement d'une organisation de couleurs, d'une structure circulaire. La roue chromatique est composée de couleurs primaires qui sont le rouge, le jaune et le bleu. Trois couleurs secondaires qui sont des couleurs créées par le mélange des couleurs primaires, à savoir le vert, l'orange et le popul, et enfin six couleurs tertiaires Et ces couleurs sont émises en mélangeant des couleurs primaires et secondaires. Ces couleurs incluent le bleu, le vert, rouge, le jaune, le jaune, l' orange et bien d'autres. Tracez une ligne au centre de la roue chromatique et vous séparerez les couleurs chaudes des couleurs froides. couleurs chaudes rouges, les oranges et les jaunes sont des exemples de Alors que les couleurs froides incluent le bleu, le violet et le vert Les couleurs chaudes sont généralement associées à l'énergie, à la luminosité et à l'action. Alors que les couleurs froides sont souvent associées au calme, à la paix et à la sérénité. Lorsque vous reconnaissez que la couleur a une température, vous pouvez comprendre comment le choix de toutes les couleurs chaudes ou froides d'un logo peut avoir un impact sur votre message. À l'aide de la roue chromatique, les concepteurs ont pu développer des combinaisons de couleurs telles que les combinaisons de couleurs monochromatiques, analogues et triadiques complémentaires pour les aider à créer une large gamme d'utilisations des couleurs tout en résolvant les une large gamme d'utilisations des couleurs tout en résolvant tout Couleurs complémentaires Les couleurs complémentaires sont des couleurs qui apparaissent de l'autre côté de la roue chromatique. Par exemple, rouge et vert. Parce qu'il y a un fort contraste entre les deux couleurs, elles peuvent vraiment faire ressortir votre image. Mais une utilisation excessive peut être gênante. L'utilisation d'une palette de couleurs complémentaires dans votre logo offre un contraste et une différenciation nets. Cette théorie fonctionne mieux si nous combinons des couleurs chaudes et froides, comme le bleu, le jaune ou le rouge vert. C'est comme un contraste harmonieux. Lorsque vous utilisez des couleurs complémentaires pour votre design, il est important d'utiliser une couleur complémentaire plus que l'autre. L'une des deux couleurs doit être dominante. L'autre couleur doit simplement être un complément, des couleurs monochromes Une palette de couleurs monochromatique utilise une seule couleur, mais avec des variations de teintes, de feuilles et de tonalités de cette couleur Ce schéma est très agréable pour les yeux, car les couleurs vont littéralement bien les unes avec les autres. Un design monochrome est parfait pour créer une cohésion visuelle De nombreux éléments de design entrent en ligne de compte dans la création d'une identité visuelle. Mais la couleur jouera un rôle majeur dans la définition de la marque. Une fois choisie, la couleur commence, bien entendu, là où commence tout ce qui concerne le marketing, c'est-à-dire la connaissance de votre public. Vous devez choisir une couleur qui trouvera un écho auprès du public cible communiquera ce que représente la marque L'application d'une technique monochrome à l'identité de marque est un excellent moyen de créer une unité et facilitera grandement la conception de tout ce qui concerne la marque à l'avenir, car toutes les couleurs ont déjà été choisies Une palette monochrome est la solution idéale pour mettre en valeur la beauté de la simplicité Cela simplifie le processus de conception lui-même, vous n'avez pas besoin de combiner différentes couleurs, et cela transmet la simplicité à l'œil nu. Même un schéma monochrome vif et éclatant est simple car il n'y a aucune variation de couleur en stock, offrant ainsi un sentiment d'unité intrinsèquement couleurs analogues, des couleurs analogues se trouvent côte à côte sur la couleur que nous avons Rouge, orange et jaune, par exemple, lors de la création d'un jeu de couleurs analogue, une couleur dominera, une soutiendra et une autre montera couleurs analogues peuvent donner à votre design un aspect monochrome et cohérent Les designers s'intéressent à ces couleurs parce qu'elles sont simples et agréables. L'utilisation d'une palette de couleurs analogue peut créer un design à faible contraste agréable pour les yeux Ces designs s'écoulent naturellement et semblent immédiatement cohérents car toutes les couleurs se marient sans effort Les couleurs analogues permettent de créer d' excellentes combinaisons de logos grâce au sens de l'harmonie L'utilisation délibérée de couleurs froides ou chaudes dans vos designs analogues peut créer une uniformité qui donnera à votre design un aspect parfaitement soigné Pour un schéma analogue chaud, vous pouvez utiliser le rouge, l'orange et le jaune, ainsi que différentes teintes de ces couleurs chaudes combinées Pour un schéma analogue cool, vous pouvez utiliser du bleu, du vert, violet ou un mélange des trois couleurs triadiques La palette de couleurs triadique est très attrayante visuellement et repose sur trois couleurs qui se situent équitablement sur la roue chromatique, par exemple le bleu, le jaune et le rouge Ils peuvent apporter un effet visuel très intéressant. Cette option est très populaire auprès des artistes car elle apporte un contraste élevé et maintient l'équilibre des couleurs. En fait, il n'est pas aussi contrasté que les couleurs complémentaires, mais il offre plus d'équilibre et d'harmonie. Une triade de couleurs secondaires paraîtra plus neutre, et une triade de couleurs primaires créera une palette de couleurs éclatante et vivante Lorsque vous créez une palette de couleurs triadique, il est important de choisir une couleur comme couleur principale et de laisser les deux autres couleurs jouer le rôle de joueurs de soutien Cela permet d'éviter que le design ne soit trop frénétique et aide à créer des voies pour attirer l'attention là où vous le souhaitez Le rouge, le bleu et la moutarde du logo Firefox en sont un exemple périodique classique. Cette palette de couleurs évoque une sensation de contraste, de compétition, d'audace et d'audace. Pourtant, il présente un aspect harmonieux et attrayant. Il correspond parfaitement à son nom de marque, symbolisant le feu de la concurrence et du leadership Ce graphique de roue chromatique est disponible sous forme ressource téléchargeable dans ce cours si vous souhaitez prendre le temps de mieux l'étudier. peut être extrêmement utile pour vous Color Dot.com est une autre ressource intéressante à votre disposition en ligne. Elle aider à créer superbes pastilles de couleurs pour vos projets en utilisant les principes de la théorie des couleurs, que vous venez d' Maintenant, nous en savons beaucoup sur la couleur. Nous connaissons les théories, les directives. Nous avons même vu plusieurs exemples de la façon dont les designers ont utilisé ces principes dans les différentes marques avec lesquelles nous interagissons au quotidien. Il est maintenant temps de se plonger dans psychologie des couleurs pour découvrir pourquoi concepteurs de logos professionnels et les marques utilisent l'utilisation de la couleur. Rendez-vous dans la prochaine leçon. 10. 10 Psychologie des couleurs: Joue un rôle important dans la façon dont une marque est perçue. Qu'il s'agisse d'une marque de mode qui essaie de toucher un public jeune ou d'un magasin médical qui essaie de renforcer la confiance de ses clients Les couleurs idéales peuvent aider à attirer et à connecter les clients idéaux. La psychologie des couleurs peut être utilisée pour aider à créer une marque forte et reconnaissable Et en tant qu'experts locaux en design, nous devons en être pleinement conscients même lorsque nous nous lançons dans divers projets de design. La couleur a une puissante influence psychologique sur le cerveau humain en représentant différentes significations et différentes émotions. Bien qu'il n'y ait pas de signification universellement acceptée, certains sentiments généraux couleur évoque certains sentiments généraux. Pour la plupart des gens. La couleur rouge, les couleurs marketing comme le rouge peuvent attirer l'attention. La signification de la couleur rouge est associée à l'excitation, la passion, au danger, à l'énergie et à l'action. Vous avez peut-être remarqué que certaines marques utilisent la couleur rouge pour d'autres noms, boutons ou pour leur emballage afin de se démarquer sur les étagères En psychologie des couleurs, le rouge est la couleur la plus intense et peut donc favoriser les émotions les plus fortes. Le rouge peut également déclencher un danger, vous devez donc utiliser la couleur avec parcimonie Le rouge est une couleur emblématique, utilisée pour des marques comme Coca Cola et Youtube La couleur a tendance à favoriser l'appétit. C'est pourquoi des marques comme Coucacula l'utilisent souvent dans leur Ils utilisent également des mots tels que bonheur dans leur image de marque, afin de pouvoir utiliser la couleur pour susciter l'enthousiasme. Youtube utilise probablement la couleur en raison enthousiasme suscité par le visionnage de vidéos en ligne. Remarquez que la partie rouge de leur logo est le bouton de plaidoyer, qui peut aider à obliger quelqu'un à interagir Cela vous encourage à lancer un appel à la presse sur les vidéos. Orange, couleur après couleur. Psychologie. L'orange représente la créativité, l'aventure, l'enthousiasme, le succès et l'équilibre. La gamme de couleurs ajoute une touche amusante à n'importe quelle image, site Web ou matériel marketing sur lequel elle figure. Malgré sa couleur attirante, elle n'est pas aussi imposante que la couleur rouge De nombreux spécialistes du marketing utilisent encore la couleur pour les appels à l'action ou les zones du site Web sur lesquelles vous souhaitez attirer l'attention Orange. Columbine brille dans des logos tels que Nickoldeon et Home Depot Nickelodeon est une chaîne pour enfants La couleur représente donc fidèlement la créativité et l' enthousiasme dont l'émission pour enfants aura besoin grâce à sa couleur orange ludique Home Depot vend des produits qui peuvent être utilisés pour votre maison. Beaucoup le font eux-mêmes. Rendez-vous chez Home Depot pour acheter des produits pour rénover leur maison ou y apporter des modifications La couleur orange représente également ici la créativité. Couleur jaune. Le jaune représente le bonheur, l'attention et la chaleur. Le jaune indique une disposition ensoleillée, et lorsqu'il est combiné avec le noir, il attirera rapidement l' attention La couleur jaune est utilisée par des marques telles que Ferrari et Char. Beaucoup de gens rêvent de conduire une Ferrari. La marque Lori est associée à cette sensation de bonheur, été et d' insouciance La marque K utilise également le logo Inter de couleur jaune. Qu'est-ce que l'achat de meubles a à voir avec le bonheur ? Eh bien, voyons qui achète ces produits à la légère. De nombreuses personnes qui viennent d'acheter leur première maison ou qui déménagent pour la première fois devront se rendre chez K pour acheter des produits, pour meubler leur maison Cette étape est généralement remplie de joie et d' optimisme à l'égard du nouveau chint, faisant du jaune une couleur idéale à associer à la marque Couleur rose. Le rose est une couleur pour les marques qui s'adressent principalement à un public féminin en psychologie des couleurs. La signification de la couleur rose tourne autour de la féminité, de l' espièglerie, de l'immaturité et de l'amour inconditionnel Certaines marques ont choisi d'utiliser la couleur rose pour l'emballage de leurs produits, notamment pour les jouets pour filles. Alors que d'autres marques mettent en avant la couleur rose dans leur logo, conception de leur site Web ou pour mettre en évidence des messages clés. Étant donné que la signification de la couleur rose inclut la féminité, il n'est pas surprenant que des marques comme Victoria's Secret et Barbie l' utilisent autant Victoria Secrets nomme même l'une de ses marques en rose sur son site Web L' entreprise utilise une combinaison de rose noir pour mettre en valeur les principaux détails marketing. Leur logo et certains messages marketing utilisent également la couleur rose. Les appels à l'action du site Web de Burbs sont en rose vif Leur navigation supérieure et leurs menus déroulants utilisent également la couleur sous peu. Bien entendu, l'emballage et le logo de leurs produits renforcent la couleur rose féminine de leur image de marque. Couleur verte en couleur Psychologie. Le vert est étroitement lié à la nature et à la croissance de l'argent, la fertilité, à la santé et à la générosité , en tant que colomanage positif de la Le colomining pour le vert comporte également des associations négatives Comme l'envie. Le vert est une excellente solution pour les industries de la santé et du fitness. L'utilisation du vert est rendue populaire par marques telles que John Deer et Roots. Toute l'image de marque de John Deer tourne autour de la nature. Leur gamme de produits est centrée sur l'aménagement paysager, l'agriculture, les équipements d'entretien des pelouses, etc. La couleur verte est tellement ancrée dans l'image de marque que même leur équipement est la même teinte de vert que le logo Ainsi, lorsque quelqu'un voit son produit, il sait certainement que c'est Johnde Roots est un détaillant de mode. Cependant, lorsque vous parcourez ses bannières et ses supports marketing, vous trouvez souvent ses modèles en plein air naturel Leur logo vert se marie bien avec leur imagerie naturelle et les aide à attirer les amateurs de plein air comme marché cible. Même si votre produit ne correspond pas nécessairement à un créneau, il peut utiliser la couleur pour vous aider à attirer un groupe démographique spécifique. Le bleu dans la psychologie des couleurs. Couleur bleue, ce qui signifie qu' elle est étroitement liée à la mer et au ciel. La stabilité, l'harmonie, la paix, le calme et la confiance ne sont que quelques-uns des rares sentiments que les clients peuvent ressentir à l'égard de la marque lorsque bleu est intégré à son image de marque. À l'inverse, vous pouvez également avoir une signification négative des couleurs, comme la dépression, et provoquer une sensation de fraîcheur et une perte d'appétit Certains détaillants ajoutent leurs icônes de garantie, de certification ou de livraison gratuite en bleu pour renforcer l'aspect confiance. La couleur est connue pour les marques technologiques comme Facebook, Twitter et Skype qui utilisent souvent la couleur bleue sur leur marché. Mais des détaillants comme Walmart et RL B utilisent également cette couleur. Le bleu du logo Walmart peut aider à positionner la marque comme digne de confiance, fiable et relaxante Après tout, Walmart est un endroit où vous pouvez faire vos courses et faire vos courses en un seul endroit pratique Orlb, quant à elle, est une marque de produits de santé dentaire qui vend des brosses à dents Les entreprises de soins de santé comme Oral B utilisent généralement le bleu dans leur image de marque pour aider les gens à associer la marque à un produit de qualité, fiable et sûr. De couleur violette. Psychologie, le violet est une couleur rurale. La signification des couleurs pour Popul est liée au pouvoir, à la noblesse, au luxe, à la sagesse et à la spiritualité Mais éviter c'est trop dans la couleur car cela peut provoquer un sentiment de frustration. Certains considèrent son utilisation excessive comme arrogante. Le violet est une couleur que Hallmark et Yahoo utilisent lors de la navigation sur un site Web Vous remarquerez que le pop est une couleur ascendante sur Hallmark. Le logo et la navigation supérieure sont contextuels, mais le reste du site Web utilise une variété d'autres couleurs Sur Yahoo, le logo, les principaux mots de navigation et les icônes Yahoo telles que Meal utilisent la couleur contextuelle. blanc. Couleur par couleur. Psychologie. Le blanc met en valeur la bonté, la propreté et Les concepteurs choisissent généralement cette couleur pour suggérer la sécurité d'un produit, en particulier pour les équipements médicaux et les produits de haute technologie. blanc. La couleur utilisée par Asos Adidas dans son marketing pour les mots dans l'en-tête, le logo et l'arrière-plan est le blanc Lorsque le fond est gris ou noir, le recto est blanc. Et lorsque le fond est blanc, le recto est noir. Sur la boutique en ligne d'Adidas, le panneau de navigation supérieur est noir. L'utilisation d'un logo blanc contribue au contraste de la Crète. Comme leur arrière-plan est blanc, ils ont choisi d'utiliser le vert comme arrière-plan pour les photos de produits afin d'ajouter un autre ton au mix. Dans de nombreuses marques, nous avons le blanc comme couleur centrale. A tendance à l'associer au noir ou au vert. La couleur noire dans la psychologie des couleurs. Noir, montre les baisers, le pouvoir, le raffinement. Et essayez que la plupart des marques limitent le noir au texte et les accents comme couleur primaire. Le noir peut occuper une place importante sur les sites Web de mode pour transmettre une sensation de luxe. Black est un détaillant de couleurs tel que Channel et Nike utilisent Channel utilise du noir pour son logo et propose plusieurs images en noir et blanc sur son site Web pour conserver un aspect cohérent. Une fois que vous commencez à naviguer sur leur site Web, un épais arrière-plan de navigation noir apparaît en haut de la page. Ils utilisent une police noire sur leurs graphiques pour les images et pour leur texte. Il est à noter que leurs appels à l' action sont également noirs. De nombreux détaillants du créneau de la mode utilisent particulièrement le noir. L'appel à l'action contraste bien avec le fond blanc. Nike utilise également une palette de couleurs noir, blanc et vert pour son site Web. Leur journal et leur couverture sont noirs sur l' ensemble de leur site Web, ce qui rend le site Web facile à lire, comme une chaîne. Leurs actions de couleur sont également noires, ce qui met l'accent visuel pour ajouter l'article à votre carte. Couleur grise dans la psychologie, le vert représente la neutralité et l'équilibre. Sa signification de couleur vient du fait qu'elle la nuance entre le blanc et le noir. Cependant, les gridos ont des connotations négatives lorsqu'il s'agit de dépression et de perte Son absence de couleur le rend terne. Le vert peut être utilisé pour la couleur de police, les en-têtes, les graphiques et même pour les produits destinés à attirer un public de masse Apple est un exemple de marque qui utilise le Coloque. Après tout, leur image de marque, bon nombre de leurs ordinateurs portables sont en vert ou en version Cibo. Car sa couleur neutre ne rebute personne sur leur site Web. Ils utilisent la coloque pour leur en-tête afin de contraster avec un logo blanc Cependant, tout au long de leur image de marque, vous constatez un équilibre entre le blanc, le noir et le vert, ce qui peut aider à conserver un aspect, un âge et une couleur propres et neutres. Elle joue également un rôle dans le choix des couleurs. Faber Barn, auteur de la psychologie des couleurs et de la thérapie par la couleur, a découvert que les jeunes ont tendance à préférer les couleurs avec des longueurs d'onde plus longues, comme le rouge et l'orange Alors que les personnes âgées aiment les couleurs aux longueurs d'onde plus courtes, comme le bleu étude de JohaLock'sim sur les préférences en matière de genre et de couleur a confirmé les conclusions de Byron, mais a également révélé que Maintenant que vous avez appris ce qu' est la psychologie des couleurs et quelles sont les significations les plus courantes pour chaque couleur, il est temps d'appliquer ces connaissances à votre travail de designer. Bien que de nombreuses niches utilisent des couleurs communes, comme le bleu pour les soins de santé, vous n'êtes pas toujours obligé de suivre les règles. Pensez à choisir des couleurs qui représentent ce que vous voulez que votre marque soit ou ce que vous voulez vos clients ressentent lorsqu'ils interagissent avec votre marque. Dans la section projet de ce cours, nous utiliserons tout ce que nous avons appris sur les couleurs et nous créerons de très jolis logos. 11. 12 L'interface: Bonjour à tous et bon retour. Dans ce module, nous allons vous présenter Adobe Illustrito D'accord, il s'agit donc d'un cours de conception de logo, mais nous allons utiliser Adbllustrito Nous devons donc comprendre Adb Illustrito. Aujourd'hui, Adpustrito est un logiciel de design créé par Dub, produit par Dubay Et vous pouvez vous rendre sur votre site Web B.com pour en savoir plus sur leurs logiciels D'accord, ils sont également les producteurs de B Photo Shop au cas où vous ne le sauriez pas et de nombreux autres logiciels B. B Lotto est un logiciel de conception d'effecteurs et il est bon pour des choses comme les illustrations de conception de logos , etc. OK, nous allons avoir, nous allons avoir une introduction à B Illustrito Si vous connaissez déjà Plotrito, évitez ce module et retrouvez-nous dans le prochain Si vous ne connaissez pas un Lostrito, nous allons vous présenter un Lostrito et ses outils Ce que nous allons utiliser dans ce cours se trouve dans ce module, d'accord ? Vous pouvez obtenir un Orito sur leur site Web, comme je l'ai dit, ou vous pouvez l' obtenir n'importe où en ligne J'utilise un DBSRito 2022 ici. OK. Mais les choses que nous allons apprendre fonctionneront à peu près dans n'importe quelle version d'un Bloustrito Lorsque vous ouvrez un Plotrito, vous verrez une interface comme celle-ci Il s'agit de l'interface de Lotto. Et vous allez voir ici où il est écrit « créer un nouveau document » ou « créer un nouveau document ». Où vous pouvez créer un nouveau projet, vous pouvez ouvrir un projet existant. Vous pouvez utiliser ce modèle, d'accord, ou les préréglages. Si vous cliquez sur ce préréglage pour la lettre, cela créera un document de cette taille de 612 x 792 points OK. Ensuite, nous avons celui-ci pour les cartes postales. Nous avons celui-ci qui dit, allez, nous avons celui-ci pour le téléphone X. D'accord ? Avec la taille de l'écran, nous avons le HDV qui est de 920 x 108 Et nous avons encore plus de préréglages, que vous pouvez consulter ici OK. Vous pouvez voir que nous avons plusieurs préréglages. Nous avons les préréglages mobiles, nous avons les préréglages Web, nous avons les préréglages d'impression, nous avons les préréglages le film et la vidéo Nous avons l'art et l'illustration. OK, quelle que soit celle que vous sélectionnez, vous pourrez modifier les options ici. Vous avez les tailles, nous avons l'augmentation de la largeur, nous avons les unités de mesure, nous avons les points, nous avons les pixels, nous avons les pickars, etc. Et nous avons un certain nombre de choses ici, que nous examinerons plus tard. OK, donc je veux que vous veniez et que vous cliquiez sur Créer un nouveau document ici. Ensuite, nous allons choisir celui-ci, ce préréglage, ces quatre. Nous n'allons rien modifier d' autre ici. Nous allons simplement cliquer sur Créer et attendre qu' Illustrator crée notre projet. Vous pouvez maintenant voir qu' il s'agit de la taille quatre comme nous l'avons choisie dans le préréglage. Et nous voyons maintenant l' interface d'Illustrator. Le vôtre ne ressemble peut-être pas à ça, mais ce que je veux que vous fassiez, que vous veniez ici sur Windows, espaces de travail, puis que vous choisissiez Essential Classics. Lorsque vous choisirez Essentials Classic, vous l'aurez comme ça au cas où vous auriez manipulé certains des panneaux ci-dessous Vous pouvez toujours accéder aux espaces de travail , puis réinitialiser Essentials Classic. Il va tout réinitialiser le modèle par défaut pour Essentials Classic. OK, maintenant nous avons quelques panneaux ici. Je vais juste venir ici à la bibliothèque. Je vais juste le faire glisser comme ça et le supprimer. Et venez cliquer ici où il est écrit « couches ». Je vais le traîner comme ça. Vous pouvez cliquer ici pour le récupérer. Je vais juste cliquer ici et le faire glisser jusqu'à ce point. Et puis, quand je verrai ce contour bleu comme celui que je vois ici, je vais juste le publier. Et maintenant, nous avons nos couches ici. OK, nous avons donc des propriétés, nous avons des couches, nous avons des propriétés, nous avons des couches. OK. Voilà pour savoir comment ancrer nos panneaux. OK ? Ou personnalisez notre interface. OK, maintenant, quand tu regardes sur le côté gauche, tu vas voir ces choses. Maintenant, ce sont ce que nous appelons des outils appelés Los Frito. Maintenant, nous utilisons des outils pour effectuer des tâches, pour effectuer diverses tâches pour être Los To. Et nous allons en examiner un certain nombre au cours de cette conférence ou des suivantes, d'accord ? Nous en avons maintenant un certain nombre. Nous avons la sélection deux, nous avons l'outil de sélection directe. Maintenant, je vais cliquer sur l'autre, qui est le rectangle deux Je vais suivre un rectangle ici lorsque je clique plutôt sur l'outil de sélection. Vous pouvez voir que je suis maintenant capable de sélectionner des éléments pour les déplacer. OK, à mon avis, je fais monter les choses, les réduire, les redimensionner, les déplacer, des itinéraires comme celui-ci Qu'en utilisant cette sélection , j'ai juste appuyé sur le contrôle Z quatre sur deux. Nous avons maintenant cette sélection directe Maintenant, cette sélection directe deux est utilisée pour sélectionner ce que nous appelons des points communs. Maintenant, ce sont des points communs. Nous voyons que, comme nous avons un rectangle ici, nous avons quatre points. Nous en avons un à 3.4, ce sont les points d'ancrage. Vous pouvez utiliser l'action de direction pour les sélectionner, les déplacer même les modifier en utilisant cette icône ici. C'est ainsi que nous modifions nos navires en utilisant la sélection directe pour supprimer le. Nous allons venir ici. Quand vous viendrez ici, vous verrez que tout ce réseau est maintenant en place. C'est parce qu'ils sont tous là. C'est parce qu'ils ont tous été ajoutés ici. Ils sont déjà là car nous avons sélectionné la boîte à outils avancée ou la barre d'outils. Si nous prenons les principes de base, nous verrons que certains d'entre eux ne sont pas omis lorsque nous viendrons ici Nous pouvons constater que certains d' entre eux ne sont pas hors réseau, tandis que d'autres ne sont pas actifs. Cela signifie que tous ces outils sont sur notre barre ici. Ils ne figurent pas tous dans notre barre d'outils ici. Maintenant, ceux qui ont été rayés se trouvent dans notre barre d'outils, mais ceux qui sont toujours là font partie des outils avancés. Mais ce ne sont pas vraiment des choses importantes pour le moment. Nous pouvons simplement cliquer ici pour le récupérer. Maintenant, lorsque nous avons sélectionné quelque chose ici, cliquez avec le bouton droit de la souris pour voir quelques options. Ensuite, nous pouvons voir l'option Groupe. Maintenant, avec cette option de groupe, nous pouvons regrouper un certain nombre d' éléments lorsque nous les sélectionnons comme ceci et que nous cliquons avec le bouton droit de la souris. Et vous ne pouvez pas voir que nous les déplaçons maintenant tous ensemble, en tant que groupe. Si nous voulons les sélectionner individuellement, nous devrons utiliser notre outil de sélection directe et cliquer et faire glisser. Ou si nous voulons l'utiliser, cela signifie que nous devrons entrer dans notre groupe. OK, alors comment faire partie de notre groupe ? Nous devons cliquer avec le bouton droit de la souris et isoler le groupe sélectionné. Maintenant que nous sommes entrés dans notre groupe, nous pouvons déplacer nos affaires ou nos objets à l'intérieur de notre groupe. OK, quand on clique, quand on clique ici et qu'on clique à nouveau. Nous allons maintenant quitter notre groupe et agir en tant que groupe, comme avant. Je vais donc simplement sélectionner l'outil avancé ici. Je vais juste vérifier d' autres options maintenant. Nous avons d'autres options. Nous avons les options de transformation qui nous permettent de nous déplacer, de faire pivoter, réfléchir, de redimensionner nos formes, nos objets sélectionnés. Et nous allons travailler sur toutes ces choses dans un avenir proche. Nous n'avons pas besoin de les regarder pour le moment. Maintenant, nous avons aussi celui-ci qui dit range. Nous pouvons envoyer un objet, dissocions-le, nous pouvons envoyer un objet au parc Maintenant, quand je fais glisser celui-ci ici, nous pouvons voir que celui-ci est approuvé, celui-ci. Mais quand je lis, que je clique et pars pour organiser et envoyer au pack, vous pouvez voir que cela vient ensuite derrière celui-ci. OK, donc c'est ce que nous pouvons faire avec ça. Je vais juste passer en revue notre panneau de propriétés ici. Maintenant. Ce panneau de propriétés devrait nous donner propriétés de ce que nous sélectionnons. Maintenant, rien n'est sélectionné, il a donc automatiquement sélectionné le plan de travail. Voici notre tableau. Notre plan de travail est-il sélectionné ? Notre tableau d'art. Voilà les propriétés de notre art. Nous avons maintenant les unités du document, ce qui est une bonne idée. Nous avons l'arc, le nombre de planches artistiques. Nous n'avons qu'un seul plan de travail. Nous pouvons cliquer sur Modifier le plan de travail. Maintenant, lorsque nous cliquons sur Modifier hors bord, cela nous permet de réduire la taille de notre tableau, augmenter la taille de notre plan de travail, faire pivoter notre plan de travail. Nous pouvons faire pivoter notre sortie, mais nous pouvons faire plein d'autres choses avec notre Casie, en ce qui concerne sa Nous pouvons même dupliquer notre tableau en maintenant la touche Alt enfoncée, cliquant et en maintenant la touche enfoncée, puis en faisant glisser le pointeur. OK, en maintenant également la touche Shift enfoncée, je la fais glisser directement vers la droite. Il s'aligne parfaitement avec celui avec la sortie d'origine Maintenant, nous pouvons voir que nous avons maintenant deux sorties lorsque je sélectionne Y deux. Voilà, viens ici. Nous pouvons voir que nous en avons deux ici, au bot un, qui est celui-ci, et un bot deux, qui est celui-ci. OK, alors nous avons des règles et des grilles. Nous avons des guides, nous avons Snap to Points. Nous avons ici d'autres éléments que nous allons examiner au fur et à mesure que nous avancerons dans le cours. OK, pour les couches, nous avons des couches. Dans adblostreto, vous pouvez créer vos designs à partir Vous pouvez avoir des couches contenant des éléments différents. OK, des trucs différents. Lorsque vous créez Indosto, tout est automatiquement créé sur la première couche Mais vous pouvez ajouter une couche puis créer vos éléments, d'accord, sur un nouveau calque ou ajouter de nouveaux éléments sur un nouveau calque, vous pouvez. Sélectionnons celui-ci et passons à l'éditer et à le couper. Et puis créez une autre couche. Ensuite, venez ici, puis passez au montage et au ski de piste. Vous voyez que nous avons maintenant collé ce que nous avons copié ou coupé de notre propre couche dans cette nouvelle couche C'est ainsi que fonctionnent les couches dans adbulotreo. Et nous pouvons effectivement supprimer nos couches, les sélectionner et les supprimer. Nous pouvons supprimer, nous pouvons ajouter et vous pouvez supprimer. Vous pouvez tout sélectionner et supprimer. Nous allons sélectionner notre outil d'expédition ici et faire glisser un navire. Ensuite, sélectionnez le navire, puis accédez aux propriétés et découvrez certaines des propriétés de notre navire. Maintenant, lorsque nous sélectionnons ce vaisseau, nous pouvons voir que nous n'avons ici que ce qu'on appelle apparence. OK, tout d'abord, nous avons ici un navire bronzé dont le nom est un tank. Possède les propriétés de transformation de ce vaisseau rectangulaire. Nous avons le X, nous avons le W, qui est la largeur et la hauteur. Et puis nous avons le Y, d'accord ? Et puis il y a la rotation. Nous pouvons alterner nos activités ici, comme vous pouvez le voir. Maintenant, nous avons aussi l'apparence. Et nous avons ici ce qu'on appelle un champ. Maintenant, c'est la couleur à l'intérieur du navire et le trait est la couleur sur le bord du navire. Au fur et à mesure que j'augmente le trait, nous pouvons voir que la couleur sur le bord du navire augmente. Maintenant, pour ce qui est de la sensation, lorsque je clique ici , vous pouvez ajouter de la couleur, pouvez ajouter de la couleur ici pour le trait. Quand je clique ici, je peux ajouter une couleur, ajouter la couleur. Cet outil, cet outil de couleur, est ce que nous appelons des commutateurs. Des interrupteurs, et vous les regardez vraiment ici. De plus, les Awwches contiennent des modèles de couleurs, nous y reviendrons plus tard Nous avons là une question d'opacité. Ensuite, nous cliquons ici, le panneau d' opacité s'ouvre. Mais nous ne voulons pas nous occuper de cela pour le moment. Nous pouvons cliquer ici pour réduire l'opacité du vaisseau, ou pour l'augmenter Vous pouvez voir que nous en avons ici, ce qui nous aidera à ajouter des effets. Nous y reviendrons plus tard et cliquerons ici. Nous allons au panneau d'apparence. Maintenant, ce panneau d'apparence contient nos effets et tout ce qui concerne l'apparence du vaisseau que nous avons sélectionné. Maintenant que nous sélectionnons ce vaisseau, nous pouvons voir que nous avons un accident vasculaire cérébral. Nous avons l'opacité, qui est la valeur par défaut. Maintenant, toutes ces choses ont trait à l' apparence de notre vaisseau. Lorsque nous ajoutons, voyons les effets. Nous venons ici et ajoutons, voyons les effets. OK, maintenant nous avons ajouté des effets. Vous cliquez sur le panneau d' apparence, nous pourrons voir, accord, je ne vois pas mes effets ici. En fait, nous sommes censés être en mesure de voir notre effet. OK, maintenant vous pouvez voir que l'effet a été ajouté au trait, non ? Vous pouvez voir qu'il a été ajouté ici. D'accord, vous pouvez donc voir que c'est notre effet sous l'apparence, cet effet, celui que nous venons d'ajouter, qui est la colle. Cet effet. Nous pouvons cliquer ici pour modifier l'effet, ou nous pouvons le supprimer. OK, c'est donc ce que fait le panneau d' apparence. Cela nous aide à contrôler tout ce que nous considérons comme l'apparence de notre vaisseau. Nous pouvons donc simplement supprimer. Nous pouvons maintenant jeter un œil à la barre de menu. Voici maintenant la barre de menu. Et je suis pressé , car il s'agit que d'une introduction, afin que nous puissions utiliser cet outil pour créer nos logos Hein ? Il s'agit donc plutôt d'une simple introduction, je ne vais donc pas entrer dans les détails. OK, maintenant c'est notre barre d'outils. Il s'agit plutôt de notre barre de menu. Dans cette barre de menu, nous avons des hommes, nous avons un menu. Nous avons maintenant le menu final. Dans ce menu fin, nous pouvons réellement créer un nouveau document. Si vous cliquez ici, nous pouvons créer un nouveau document. Nous pouvons fermer le document existant. Nous pouvons fermer tous les documents. Ce sont tous des projets. Nous pouvons voir si nous pouvons en enregistrer une copie. Cela permet d'économiser une copie supplémentaire, que nous pouvons exporter. Nous allons examiner tout cela et travailler avec eux. Ne t'inquiète pas. Nous pouvons exporter. Nous pouvons charger des scripts. Nous configurons nos documents. D'accord, nous pouvons dépasser, nous pouvons imprimer maintenant modifier. Nous pouvons copier, nous pouvons reconstituer, nous pouvons annuler, nous pouvons refaire la pièce au recto, nous pouvons reconstituer et le verso la pièce au recto consiste à afficher un objet devant un autre OK, alors quand, par exemple, j'ai copié ce type, n'est-ce pas ? Quand il s'agit de retoucher et de recopier, nous venons de le coller devant le copieur. Quand je viens de modifier et que j'ai percé dans le dos, nous avons piqué derrière , comme vous pouvez le voir Venez modifier la photo sur place. Nous le placerons à son emplacement d'origine avec celui sélectionné. Lorsque je le copie à nouveau en place, vous pouvez voir qu'il l'a placé dans la même position que l'original. Oui, c'est pour celui-ci. Ensuite, pour les objets, nous examinerons également les objets dans une vidéo ultérieure. Pour le type, cela traitera notre outil de saisie et de notre fonctionnalité de saisie que nous allons examiner. Nous avons également la sélection, les effets, la vue, d' accord, nous nous occupons de notre fenêtre d'affichage En fait, il s'agit de notre fenêtre d'affichage et cette vue nous aide à manipuler notre fenêtre d'affichage Par exemple, nous avons un zoom avant , un zoom arrière. OK, disons que nous travaillons sur un design et que certains éléments se recoupent sortent de notre port artistique. Notre fenêtre d'affichage Oui, quand il s'agit de la vue et la vue découpée, nous ne voyons pas cela. Nous ne pouvons les voir qu' à l'intérieur de notre port d'art. Maintenant, les autres pièces inutiles ont été supprimées. Voici donc quelques-unes des petites choses que nous pouvons faire dans le menu d'affichage. Nous avons d'autres choses. Nous avons des outils. Nous avons l'outil de perspective, nous avons les outils verts. Nous avons beaucoup d'autres choses ici que vous pouvez vérifier vous-même. D'accord, nous pouvons vérifier par vous-même comment les utiliser. Je vais donc tout supprimer ici et passer à Windows. Désormais, Windows est un menu. C'est le même menu que celui que nous avons examiné au début de cette vidéo. OK, où nous avons ajouté un panneau et réinitialisé. Nous n'avons pas ajouté le panneau, nous avons en fait édité notre pièce OK, où nous avons modifié notre espace de travail et où nous avons réinitialisé notre pièce Permettez-moi de réinitialiser les éléments essentiels. Avec ce menu, nous pouvons activer d'autres panneaux que nous ne pouvons pas voir ici. Maintenant, disons Aligner, nous pouvons voir que nous avons un panneau d'alignement des plans. Nous utilisons ce panneau pour aligner les objets par rapport aux nôtres et les uns par rapport aux autres. Par exemple, je suis sur le plan de travail 1, sélectionnez l'objet sur lequel je viens ici Il est désormais aligné au centre horizontalement. Et lorsque je clique pour l' aligner au centre, ou qu'il ne l'aligne pas au centre, il se répartit verticalement vers le centre. Quand je fais cela, quand je le fais, nous pouvons voir qu'il est maintenant aligné sur le côté droit. Lorsque je clique ici, nous pouvons voir qu'il est maintenant aligné vers le haut. Et celui-ci l' alignera au milieu. Comme ça, les gars, c'est juste maintenant, on peut cliquer ici et cliquer ici pour l'aligner parfaitement au milieu de notre tableau d'art. Maintenant, c'est le panneau d'alignement, et il en existe de nombreux autres. Nous avons le panneau de dégradé, nous avons les styles graphiques. Maintenant, certains de ces panneaux sont cachés ici. OK, nous avons le panneau Magic One. Nous avons de nombreux autres panels. Nous pouvons en fait activer des panneaux cachés, que nous ne pouvons pas voir sur notre point de vue pour le moment. Et nous pouvons choisir parmi différentes pièces. OK. Nous pouvons choisir différents espaces de travail. Nous pouvons réinitialiser nos espaces de travail , etc. Essayons simplement d'autres pièces de travail. Lorsque vous arrivez dans l'espace de travail, choisissez Auto Mission. Nous pouvons constater que nos panneaux ont maintenant changé. Nous avons maintenant des actions ici, nous avons une bibliothèque ici, nous avons des liens ici, nous avons des informations sur les documents et de nombreux panneaux ici. Voilà donc la pièce d'automatisation. Voyons voir, la pièce à peindre. Pour cette pièce de peinture, vous allez voir que notre panneau de pinceaux est là, nos échantillons de couleurs sont ici, notre panneau de couleurs est ici, notre guide des couleurs est ici, et ainsi de suite Ces éléments de travail sont conçus pour nous permettre de travailler sur ce que nous voulons réaliser Si vous souhaitez réaliser une peinture, vous pouvez choisir la peinture. Si vous souhaitez obtenir Treacin, nous pouvons choisir le panneau Treacin Si vous voulez réaliser, disons, un travail général. Nous pouvons simplement avoir le panneau essentiel ou l'essentiel. OK ? Cela va simplement activer les outils de base dont nous avons besoin pour apprendre et utiliser un illustrtrato et utiliser un illustrtrato OK. Dans le prochain chapitre nous allons apprendre comment commencer à dessiner quelques vaisseaux de base dans un Illustritoka Ce sera le cas pour celui-ci. Et à bientôt. Au revoir. 12. 13 Dessiner des formes de base: Un sur. Bon retour. Dans cette conférence, nous allons découvrir les outils et techniques de culture dans Adb Illustritok Nous allons commencer à développer des formes, à développer des concepts. Nous allons apprendre des outils que nous pouvons utiliser pour trier des concepts, pour les regrouper tous ici de manière ad illustrito Voici notre tableau artistique, comme nous l'avons vu dans la dernière vidéo. Nous allons simplement passer en revue quelques raccourcis, quelques raccourcis de navigation, raccourcis de navigation que nous n'avons pas examinés dans la dernière vidéo, que vous vous familiarisiez avec eux, d'accord, car nous allons les utiliser dans cette vidéo et dans les suivantes. Le premier est le zoom, d'accord ? Vous devriez pouvoir zoomer aussi facilement que O. C'est ce que je fais lorsque je touche Alt enfoncée et que j' utilise la molette de ma souris. Quand je fais défiler l'écran et que je fais défiler la page vers l'arrière, nous pouvons voir que je fais un zoom avant et un zoom arrière respectivement. Tout ce que je fais, c'est maintenir la touche A enfoncée sur mon PC ou vous pouvez maintenir votre touche Option enfoncée si vous êtes sur Mac. Et tu pourras zoomer. Zoomez comme ça, d'accord ? Ensuite, lorsque vous maintenez le contrôle, lorsque vous maintenez le contrôle, vous verrez que vous pouvez désormais aller à droite et à gauche. OK ? Halte. Zoomez. Zoomez, contrôlez à droite et à gauche. OK ? Si vous maintenez la touche Shift enfoncée, vous pouvez vous déplacer plus rapidement. Plus vite. Si vous maintenez la touche enfoncée ou si vous désolez, contrôlez et allez à droite et à gauche. OK. Maintenez la touche Shift enfoncée. Tu peux voir que tu ne vas pas plus vite. Si vous utilisez simplement la souris. Nous, sans rien appuyer, vous pouvez voir que vous êtes en train de vous déplacer de haut en bas. Bien sûr, en maintenant à nouveau la touche Alt enfoncée, nous le rendons plus rapide. Si vous maintenez la barre d'espace enfoncée. Descendez la barre d'espace, cliquez sur la souris et déplacez-vous. Maintenant, nous pouvons voir que nous faisons le tour de notre vaisseau. Nous nous déplaçons autour de notre vaisseau. Si nous travaillons sur un projet et que certains petits détails nous obligent à zoomer et à travailler dessus, nous devons alors l'utiliser. Nous pouvons zoomer puis utiliser notre souris et essayer de bien accepter. Voici donc quelques-uns des raccourcis de navigation les plus basiques, qu'il est très important que vous connaissiez. Nous commençons par utiliser le rectangle pour. OK, d'après la dernière vidéo, nous avons vu le rectangle vers. Maintenant, lorsque vous cliquez ici et maintenez le clic gauche enfoncé, vous voyez apparaître ce menu déroulant. Voici maintenant les autres options proposées dans le cadre de celle-ci. Hormis le rectangle deux, nous avons le rectangle arrondi deux. Ensuite, nous avons l'ellipse deux. Nous avons l'outil polygonal dont nous disposons pour commencer, et nous avons cet autre outil qui est le flare Celui-ci nous permettra de dessiner un rectangle ou un carré, comme nous l'avons vu dans la dernière vidéo. Bien que celui-ci nous permette de dessiner autour de ce rectangle, vous pouvez voir que nos bords sont maintenant autour de nous. Pas comme celui-ci. OK, lorsque nous sélectionnons notre navire, nous voyons une icône ici ou celle-ci apparaît lorsque vous cliquez dessus. Et nous pouvons constater que nous sommes en train ajuster l'intensité arrondie de nos arêtes Nous pouvons maintenant cliquer et faire glisser le pointeur vers le bas pour le rendre plus rond. Et nous pouvons, j'espère juste le rendre moins rond. OK, c'est ce que nous faisons avec ces avions à réaction, ils fonctionnent aussi ici. Fonctionne également sur tous les navires. OK ? Même si nous devions dessiner un vaisseau personnalisé, nous pourrons toujours les utiliser avec des jets pour ajuster la netteté de nos angles de cette manière. OK, permettez-moi de tout supprimer pour que nous puissions examiner d'autres outils de vaisseau. OK, maintenant que je peux encore venir ici, cliquez avec le bouton droit, nous pouvons voir l'ellipse. Je vais juste changer de poste. Et nous pouvons voir qu'en maintenant la touche Maj enfoncée, j'ai pu dessiner une ellipse parfaite OK, c'est à peu près comme ça que tu dessines. Même cela fonctionnera avec tous les autres outils de navire. Supposons également que nous sélectionnons cet outil rectangulaire et que nous le déplaçons. Nous pouvons voir que nous dessinons un carré parfait. Bien, revenons à notre outil d'ellipse. Maintenant, cet outil peut être utilisé pour dessiner des ellipses. C'est très simple. C'est très simple, d'accord ? Ensuite, nous le sélectionnons. Nous pouvons voir que c'est juste un vaisseau normal. Et nous avons les mêmes options que celles que nous avons eues avec le rectangle pour. heure actuelle, nous avons le polygone nous pouvons maintenant l'utiliser pour dessiner des polygones Polygones. Cliquez quand je clique. Très bien, cliquez quand je clique simplement. Nous pouvons voir que cela me donne la possibilité de définir la taille ou le nombre de côtés de notre polygone Et le Dutt a également atteint sept points ici. Nous pouvons voir que nous avons maintenant un polygone mort à sept côtés lorsque je clique également Et puis nous l'avons, disons que nous l'avons. Nous pouvons maintenant constater que nous avons réussi à créer un polygone à huit côtés ou un octogone. C'est bon. Un octogone est un polygone à huit côtés comme nous tous. En gros, il vous suffit de le placer sur le site et nous allons les avoir les avoir Voyons voir, nous en avons 20. Nous allons voir qu'elle se rapproche progressivement d' une ellipse, non ? Laissez-moi essayer 50, et nous verrons que cela se rapproche progressivement d'une ellipse. Mettons 100. Nous pouvons voir que nous avons essentiellement une ellipse, différents points de cheville comme celui-ci OK, donc en gros, c'est au polygone de. Nous avons également la deuxième étoile. Nous pouvons l'utiliser pour créer des étoiles, comme vous pouvez le voir. Nous avons maintenant également ces jets que nous pouvons utiliser pour ajuster la netteté de nos arêtes ou de nos angles, comme nous le faisions Comme vous pouvez le constater, nous l'utilisons également ici. Et nous l' utilisons également ici, parfait. Donc, pour commencer, même lorsque je clique, je peux inscrire le nombre de points pour mon étoile et aussi pour le rouge. Nous en avons réduit un. Nous vous avons réduit, mais je vais juste vous autoriser à jouer avec ça vous-même. Je vais juste jouer avec les points. Alors mettons six et, d'accord, maintenant nous voyons que nous avons une étoile à six branches, n'est-ce pas ? Faisons en sorte que ce soit neuf, et voyons que nous avons neuf points. Faisons en sorte que ce soit 15. Nous avons une étoile à 15 branches. En gros, c'est comme ça que ça fonctionne. OK, passons à la fusée éclairante. Cela crée une fusée, mais je n'en utilise vraiment pas autant. Cela sera utile lorsque vous souhaitez créer un effet de lumière solaire. OK ? Juste comme ça. OK ? En gros, c'est l'utilisation de la fusée. OK ? Nous pouvons voir qu' il y a des options ici. En gros, c'est tout pour ça. Voici nos outils de mise en forme. Hein ? Nous avons également d' autres outils qui permettent de dessiner des navires de base, à savoir ceux-ci. Nous avons maintenant ici le segment de ligne deux. Nous pouvons l'utiliser pour dessiner des segments de ligne comme vous le voyez C'est l'utilisation de ces deux segments de ligne de dessin. Parfait. Maintenant, nous avons également les deux qui peuvent être utilisés pour dessiner. Je maintiens la touche Maj enfoncée pour obtenir ce look. Sans changement de vitesse, vous pouvez voir quoi. Vous pouvez voir que vous avez un meilleur contrôle, cet outil, c'est les deux. Nous avons l'autre, la spirale deux qui crée le spirale deux qui crée cliquetis du vaisseau en spirale. Lorsque vous cliquez ici, nous pouvons voir que nous avons de nombreuses autres options, mais je ne vais pas m' attarder sur aucune d'entre elles. Tu peux les vérifier toi-même. OK ? Je vais juste vous montrer les navires. Maintenant, ces outils créent tous des navires avec des lignes. OK ? Ce sont essentiellement des navires de ligne. Vous n'avez pas vraiment de couleur de champ, mais uniquement une couleur de trait. OK. Nous avons maintenant celui-ci qui s'appelle l'outil de grille rectangulaire. Et nous pouvons réellement ajuster la grille ici. Nous allons examiner attentivement cet outil et l'utiliser beaucoup dans des vidéos ultérieures. D'accord, lorsque nous apprenons à créer des logos avec des grilles, d'accord, c'est une technique très, très populaire pour créer des logos avec des grilles Quand nous allons très bien en apprendre davantage sur cet outil, mais en gros, il suffit savoir que c'est ce que fait l'outil, d'accord ? Nous avons également cet outil de grille polaire, qui est également un outil de grille et nous allons en savoir plus à ce sujet. Dans de petites vues. OK les gars, je veux aussi en savoir plus sur autre chose. Donnons simplement la couleur de ce champ ici. Je veux que nous apprenions autre chose. Ce sont les options de trait. N'oubliez pas que nous avons découvert la couleur de notre champ ici, puis la couleur de notre trait ici. Je veux maintenant en savoir plus sur les options d'accident vasculaire cérébral. Lorsque vous arrivez ici, vous voyez que lorsque vous cliquez ici, vous voyez que le panneau de contour apparaît alors. Pour le moment, je vais cliquer et faire glisser, faire glisser vers l'extérieur comme ça. Et je vais fermer celui-ci. Nous pouvons voir que nous avons notre trait Maintenant que nous avons la largeur, ou la largeur de notre trait, nous pouvons augmenter et réduire. Maintenant, lorsque nous arrivons ici, nous pouvons voir Afficher les options. Maintenant, lorsque nous voyons Afficher les options, lorsque nous cliquons sur Afficher les options, cela nous donne bien d' autres options. OK, maintenant nous avons la tasse. Nous avons différentes options pour la tasse, différents réglages pour la tasse. Nous avons les coins, nous avons différents réglages pour les coins. Comme vous pouvez le voir, il est en cours de mise à jour. Hein ? Et puis nous avons ce trait d'alignement. Ensuite, pour aligner le trait soit au centre, soit à l'intérieur du navire, soit à l'extérieur du navire. En gros, vous pouvez voir ce que nous y parvenons, n'est-ce pas ? Bien sûr, voici aussi la largeur du trait, non ? Et nous pouvons masquer les options, ou nous pouvons aller de l'avant et voir d'autres options. Maintenant, si vous cliquez ici, nous verrons que notre coup a été transformé en un, un coup. OK ? Nous pouvons réduire cela comme ça et voir l'effet, d'accord ? Ou augmentez son effet. Nous le pouvons. Réduisons simplement nos accidents vasculaires cérébraux, les gars. Ces trois là, d'accord ? Nous pouvons maintenant voir ce que nous allons proposer ici. C'est bon. Vous pouvez voir ce que nous allons obtenir ici en ajustant simplement le trait. Maintenant, nous avons également celui-ci qui crée des traits dans des traits, ou plutôt des tirets dans des tirets Celui-ci, celui-ci, celui-ci et celui-ci, tout cela ne fera que compliquer le tout. C'est ainsi qu'ils fonctionnent, en gros. C'est tout pour le moment. Lorsque nous arrivons ici, lorsque nous frappons ou que nous abordons notre stylo. Maintenant, voici notre épinglette. Cliquez. Lorsque nous cliquons et maintenons, nous verrons d'autres options pour écrire. Mais marchons simplement sur le P. Pour l'instant, nous cliquons sur le Pinto et dessinons un navire personnalisé comme celui-ci Viens ici, puis Réduisez. Supprimez votre, nous pouvons également supprimer notre Sk ici. Laissez-moi faire, pour que ce ne soit pas trop confus. Supposons que nous ayons notre forme comme ça, non ? Et nous voulons supprimer le trait. Nous pouvons cliquer puis venir ici et quand vous voyez ce N, celui-ci ici avec une ligne dessus, il suffit de cliquer ici et la couleur du champ sera supprimée, n' est-ce pas ? En le sélectionnant, nous pouvons voir que nous avons maintenant plus d'options ici. Nous avons plus d'options ici. Vous vous souvenez pourquoi vous avez choisi celui-ci ? Nous n'avons pas le choix ici. Mais pourquoi choisir celui-ci ? Nous avons maintenant plus d'options ici. Nous avons maintenant la pointe de flèche, et lorsque vous cliquez ici, vous pouvez choisir une pointe de flèche, puis une queue de flèche OK, la tête et la queue. Vous pouvez le faire savoir pour qu' il pointe dans cette direction ou vous pouvez donner à celui-ci la queue, à droite, pour qu'il pointe dans cette direction. Nous avons de nombreux autres préréglages, de nombreuses pointes de flèches et queues de flèches que nous pouvons utiliser au lieu de simplement utiliser celui-ci OK, parfait. Vous pouvez donc donner celui-ci, maintenant nous pouvons voir ce que nous avons réalisé en l'utilisant. Bien entendu, nous allons examiner attentivement cette épingle et très bientôt nous en aurons les compétences. Certaines de ces options ne sont vraiment pas importantes. Je n'utilise pas toutes les options et vous n'utilisez pas toutes les options du cours Blustrator Nous essayons simplement d' apprendre les éléments de base pouvoir commencer à créer nos logos Très bien, maintenant, lorsque je sélectionne celui-ci ici et que je passe à Profil, nous pouvons voir que nous avons un certain nombre de profils que nous pouvons attribuer à notre segment de ligne ou à notre navire dès maintenant lorsque je clique dessus, puis que je lui donne ce profil et que j'augmente simplement la taille du trait comme ça. Vous pouvez voir que nous avons maintenant notre navire ou notre ligne. Copiez ce profil et cliquez sur celui-ci. On voit qu'il copie celui-ci. Et cliquez sur celui-ci, vous pouvez voir qu'il copie celui-ci, et ainsi de suite. Et vous pouvez voir qu' avec cette option ici, nous pouvons essentiellement inverser la direction. C'est ça. Est-ce pour les options Sk, vous pouvez tout supprimer ici, fermer, cliquer, supprimer. Alors maintenant, regardons la deuxième épingle, non ? La deuxième épingle. Sélectionnez l'épingle au début pour dessiner. Commencez à dessiner. Vous pouvez maintenant voir que notre Pinto nous donne la possibilité de créer des navires personnalisés, des navires personnalisés Celui-ci a une couleur de champ. Supprimons simplement la couleur du champ. Tu vois ce que nous avons créé ? Nous avons juste créé un vaisseau personnalisé. Tout ce que nous avons à faire est de cliquer sur le premier endroit, puis d'arriver au deuxième endroit et de cliquer. Nous allons maintenant avoir cette arête vive. Vous pouvez cliquer, cliquer, ou cliquer et faire glisser, puis cliquer et faire glisser. Au lieu d'un angle pointu, nous allons avoir un coin incurvé comme celui-ci. Nous pouvons donc cliquer et faire glisser. Cliquez sur Médicament. Nous pouvons essentiellement utiliser cet outil pour tracer des dessins ou des concepts. Nous pouvons l'utiliser pour tracer des dessins ou des concepts. Nous pouvons voir un concept d'import par exemple. Je peux juste venir ici le fichier puis le faire s'il vous plaît, c' est-à-dire le Shift Control. Quand je le saurai, je vais simplement accéder au dossier Projets, qui est une vue d'ensemble de B Illustrator. Je vais sélectionner le logo Twitter. Il sera également mis à votre disposition pour que vous puissiez cliquer s'il vous plaît. Nous avons maintenant, s'il vous plaît, notre dessin. Maintenant, je veux utiliser le crayon pour montrer le dessin de Tres, notre logo Tretal ici Ce que je ferais alors, c'est créer une nouvelle couche, puis verrouiller cette couche pour ne pas la sélectionner. Ensuite, je vais dessiner sur cette nouvelle couche. Lorsque je sélectionne mon Penton dans Ok, cliquez sur le premier endroit, cliquez sur le second et faites glisser le pointeur pour copier le profil de la courbe Ça ne doit pas être parfait, mais tu comprends. Je peux donc venir et continuer à dessiner, mais comme il s'agissait d'un dessin incurvé, nous voyons que nous avons maintenant une crique afin de la rendre nous voyons que nous avons maintenant une crique afin de la rendre nette afin de dessiner ce qui est nécessaire. Il suffit de revenir au même point que celui sur lequel nous venons de gauche et de cliquer. Maintenant, lorsque vous viendrez, vous verrez que cette icône apparaît sous l'outil stylo. OK, sous l'outil. Lorsque vous cliquez, nous pouvons voir qu'il est maintenant tonifié à un point angulaire OK, c'est maintenant un point angulaire, un point pointu, et non plus un point couvert Avec cela, nous pouvons continuer à cliquer, faire glisser, à cliquer et à faire glisser, en gros Comme vous pouvez le constater, nous traitons maintenant essentiellement notre dessin. Nous pouvons également revenir et travailler sur ceux ou celles qui ne nous satisfont pas à cause des réglages que j'ai effectués avant l'histoire. J'ai fermé mon panneau de saisie. Je vais passer à Windows , puis à cause des paramètres que j'ai définis ici, voici la phrase. On voit bien que je n' avais pas d' arêtes vives comme ça. J'avais ces avantages. J'allais le reprendre et retrouver mes arêtes vives. Supposons que je veuille travailler sur d' autres points ici afin d'améliorer l'apparence de l'ensemble du plateau de dessin. Je peux simplement cliquer, faire glisser et l'ajuster plus parfaitement. C'est donc ce que vous pouvez réaliser avec le stylo. Je ne pense pas que je vais terminer ce dessin. Dois-je terminer le dessin ? Peut-être que je vais juste terminer le dessin puisque ce n'est pas quelque chose de difficile. Vous pouvez voir que l'utilisation de ces deux est assez simple. Si c'est la première fois que vous utilisez ces deux modèles, vous n'avez besoin que d'un peu plus de pratique avant de devenir parfait. En utilisant ces deux options, je vais utiliser ma sélection directe et la brio de cette voie comme celle-ci Prends mes deux et continue à dessiner des trucs, dessine-les comme ça. Ils viennent juste le faire. Prenez un crayon, cliquez, cliquez ici. Bien entendu, nous devons travailler sur ce point. Mais laisse-moi le terminer comme ça. Parfait. Maintenant, pour celui-ci, je peux juste aimer celui-ci. Parfait. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons maintenant un dessin ici. Nous avons réussi à dessiner notre logo Twitter à l'aide du P. Maintenant, nous avons également cet autre outil, appelé Covet to this Coverture, qui est Covet to this Coverture assez similaire au Pento, utilisé Cliquez, cliquez, cliquez, cliquez. Nous pouvons voir que nous avons dessiné une ellipse parfaite à l'aide de notre couverture Essayons de dessiner des trucs ici. Quand je clique ici, tout le monde a besoin de venir ici et de cliquer. Maintenant, veillez à ce que lorsque je fais cela, nous puissions voir que nous l'avons maintenant. OK, je vais juste annuler et cliquer à nouveau. Laisse-moi plutôt cliquer. Cliquez. Maintenant, quand je double-clique, au lieu de l'avoir incurvé, nous allons le rendre net. Ensuite, je peux simplement continuer à cliquer, cliquer, cliquer, cliquer. Il est plus facile de créer des courbes parfaites avec ce vaisseau que d'utiliser l'outil Pin. Comme vous pouvez le constater, sans avoir à me stresser, je suis capable de créer une courbe encore plus parfaite à l'aide de cet outil de courbure avec moins de contrainte que je ne l'ai fait ici. Il s'agit simplement d'une démonstration du fonctionnement de ces outils. Je vais juste le supprimer et je vais examiner certaines informations. Maintenant, je vais juste vous montrer un autre outil, qui s'appelle l'outil Pathfinder Je vais juste donner à ce gars une couleur de champ. Ensuite, je vais dessiner un autre navire et ellipse au-dessus de ce navire pour lui donner une couleur différente Le Pathfinder découpe nos vaisseaux en fonction de la manière dont nous voulons les découper OK, nous devons avoir plus d'un navire, nous devons avoir plus d'un navire qui se chevauche Ensuite, nous serons en mesure de découper notre navire. Nous pouvons donc couper une intersection, couper à l'extérieur et faire tout un tas de choses. Laisse-moi juste en parler. Venons-en à Windows, la pièce trouvée. Voici maintenant l'outil de recherche de pièces associé à cet outil de recherche de pièces. Maintenant, lorsque je choisis leur botte et que j'en viens à m'unir, par exemple, lorsque je m'unis, nous pouvons constater que cela a uni les bottes. Quand je soustrais moins le front, ça revient à moins le devant comme ça Nous avons celui-ci qui se croise. Cela va supprimer l'intersection entre les deux navires. Nous avons celui-ci qui va exclure l'intersection. Ensuite, nous avons également les autres. Celui-ci va en fait diviser le navire et maintenant nous pouvons en retirer des pièces individuelles. Si nous groupons, nous pouvons en fait retirer des pièces individuelles. C'est la division que nous avons, cette autre qui est le stream, elle va réduire le groupe. On peut vraiment tenir le coup. OK ? En gros, vous pouvez vérifier vous-même tous ces autres. OK ? Mais c'est exactement ce que je veux vous montrer en ce moment avec la deuxième partie finale. Je vais juste fermer ce panneau et tout supprimer ici. Maintenant, la prochaine chose que nous allons examiner est le pinto Nous avons donc lu l'outil pinceau à pinte, et l'outil pinceau à épingle est utilisé comme un pinceau à pinte OK ? Lorsque je dessine, que je le sélectionne et que je dessine sur le dessus, mon pot de visualisation ou mon tableau d'art, nous pouvons voir que nous avons maintenant un pinceau. OK, quand je clique et que je maintiens, nous avons aussi celui-ci. Vous pouvez vérifier celui-ci vous-même, similaire à celui-ci, ils présentent des différences pour le pinceau. C'est exactement ce qu' il fait, non ? Cela nous donne la possibilité de dessiner des objets. Il a également ses options. Cliquez dessus. Nous allons avoir les options de l'outil de pinceau. Nous avons celui-ci qui s' appelle la Fidelity. C'est soit précis, soit fluide. Quand c'est lisse, cela va lisser notre dessin, ça va lisser nos dessins comme Quand ce sera exact, nous obtiendrons exactement ce que nous avons dessiné. Voyons voir si c'est exact maintenant, et nous constatons que nous avons maintenant très peu de lissage En gros, nous avons d' autres options que je ne vais pas examiner. Oh, souvenez-vous que ce n'est qu'un tour d'horizon. Petit tour d'horizon. J' essaie autant que possible. Faites en sorte que cette vidéo soit aussi courte que possible. Nous avons aussi le crayon au crayon. On en trouve deux ici sur ce navire. OK, maintenant c'est le crayon qui ressemble physiquement au pinceau pour que vous puissiez augmenter le stock. Il a également ses options. Vous pouvez augmenter la fidélité pour rendre les choses plus fluides , comme nous l'avons fait avec le pinceau ou le laisser très précis. J'en ai fini avec celui-ci, mais j'ai juste envie de vous montrer quelque chose très rapidement. Maintenant, voici le bac à pinceaux. Supposons que j'ai un pinceau, j'ai un pinceau Shook. Je peux jouer avec mon pinceau Shook en utilisant le panneau de pinceaux. Cliquons ici pour faire apparaître le panneau de pinceaux. Nous pouvons maintenant voir qu' avec ce panneau, nous pouvons appliquer différents préréglages. Permettez-moi donc d'augmenter le, afin de pouvoir appliquer différents préréglages de pinceau Maintenant, c'était l' original. L'original. Nous en avons d'autres, différents préréglages de pinceaux. Maintenant, nous voyons que celle-ci est plutôt une épingle calligraphique. L'autre, cet autre est spectaculaire, c'est un stylo graphique plus spectaculaire. Nous en avons un autre qui nous donne des aspérités comme celui-ci. Nous avons les autres, les autres, et les uns, nous avons beaucoup de pinceaux prédéfinis En fait, nous avons beaucoup de préréglages de pinceaux. Nous les appelons en fait des bibliothèques de pinceaux. Lorsque vous viendrez ici, vous aurez accès à ces bibliothèques de pinceaux. Et beaucoup d'entre eux, je ne vais pas les examiner pour ne pas perdre beaucoup de temps, mais vous pouvez simplement les regarder, non ? Vous pouvez les découvrir par vous-même et voir les différentes choses que vous pouvez réaliser avec eux. Vous pouvez donc réduire la taille de la boutique, puis la prédéfinir. En gros, les gars, c'est tout pour exprimer nos idées dans des vaisseaux de base destinés à être illustrés ou à devenir illustrateurs. OK, donc dans la prochaine vidéo, nous allons regarder des choses encore plus intéressantes. Nous allons apprendre des choses encore plus intéressantes dans cette vidéo illustratokayit et à bientôt dans la prochaine 13. 14 Couleurs et dégradés dans Illustrator: Bonjour à tous et bon retour. Cette conférence est plutôt une introduction aux couleurs et à leur utilisation dans B illustrito Nous examinons également la couleur dans un sens plus large en ce qui concerne le design. Bien, nous allons maintenant apprendre à utiliser les outils de couleur, à appliquer des couleurs et à utiliser différentes techniques de coloration dans un illustrator Tout d'abord, je veux que nous examinions les modes colorimétriques. OK ? Au cas où vous ne le sauriez pas, les couleurs ont des ambiances OK ? Les couleurs ont des humeurs Dans le design, nous avons deux modes de couleur dans le design. Nous avons la colonne MY K, qui signifie Ion pour magenta, Y pour jaune et K pour Key, qui est noir OK. Ensuite, nous avons également les colonnes RGB, qui sont les colonnes rouge, verte et bleue La colonne RGB est utilisée lorsque les dessins doivent être manipulés numériquement C'est bon pour les designs qui vont apparaître sur les écrans, et en gros c'est tout pour le RGB. C'est lors de la conception pour les écrans, lors de la conception pour le Web, qu'il est bon de concevoir en mode colonne RGB. Pourquoi le CM K est idéal pour les médias imprimés lorsque vous devez imprimer des affiches, des cartes, du papier à lettres, etc. Vous allez utiliser le mode colonne CM car c'est le mode colonne que l'imprimante comprend le mieux. Encore une fois, même s' il existe des imprimantes, il existe des imprimantes de nouvelle génération qui comprennent le mode colonne RGB aussi bien que le mode colonne MQ Le mode colonne RGB est plutôt un mode colonne plus grand. Il peut parfaitement s'intégrer dans les supports numériques présents sur les téléphones et sur les écrans et il peut également s' intégrer à certaines imprimantes. OK, c'est RGB Columude pour vous. Pourquoi ? La colonne MQ est strictement destinée Strictement pour l'impression. OK. Il s'agit essentiellement d'un résumé de ce que sont les columotes RGB et CMake, leur utilité dans Adbloto. Nous pouvons effectivement utiliser l' un ou l'autre de ces modes de colonne pour notre travail D'accord, en fonction de notre objectif, ce que nous voulons réaliser. Si notre design doit être utilisé uniquement sur un écran, nous opterons certainement pour le mode couleur RGB, tandis que si notre design est destiné à l'impression, nous allons opter pour le mode colonne CMIQ OK ? Je vais commencer par essayer de créer un nouveau document ici. Lorsque je clique sur Nouveau, vous verrez ces modèles, n'est-ce pas ? Et c'est ce que nous avons vu dans la première vidéo de ce module. En ce qui concerne le mobile, par exemple. Maintenant, en ce qui concerne le mobile, par exemple, vous allez voir des modèles de mobile. Maintenant, quand vous venez ici, voyez le mode couleur et que voyez-vous ? RGB. N'importe laquelle de ces options est sélectionnée, vous continuez à voir RGB. C'est parce qu'il s'agit d'un modèle avec lequel on va interagir sur un appareil mobile OK. C'est pourquoi nous les avons tous ici sous forme de CMYK. Si vous visitez également le Web, parce que vous visualisez le Web à l'écran, vous verrez également ici CMYK. OK ? Qui que je sélectionne, vous voyez toujours M. Mais quand il s'agit de supports imprimés et que vous sélectionnez l'un de ces modèles M, je l'ai mélangé, tout cela, vous voyez du RGB, plutôt du RGB. Et puis, lorsque vous imprimerez, vous verrez le CMYK. OK. Pour lettre, vous voyez CMYK. Cmyk. Cela signifie que vous allez utiliser le CMYK pour concevoir votre design, d'accord ? Et c'est destiné à être imprimé. Si vous vous intéressez au cinéma et à la vidéo, vous allez voir le RGB parce que cela va être visualisé à l'écran, n'est-ce pas ? Et aussi de l'art et des illustrations. Également RGB. B Illustrator comprend cela et nous permet de choisir en conséquence. Maintenant, nous pouvons aussi, si nous voulions utiliser ce modèle, pour continuer à utiliser le RGB, il est possible d'utiliser le RGB. Nous pouvons simplement venir ici et sélectionner le RGB. Et vous pouvez voir que cela nous donne un avertissement ici. Vous pouvez entrer et sélectionner le RGB, puis vous allez créer notre document. Maintenant, nous pouvons voir que celui-ci que j'ai ici a du RGB. Comment savais-je que nous pouvions le voir ici ? C'est intitulé, intitulé à droite. Ensuite, entre parenthèses, vous allez voir RGB. Si c'est en CMYK, vous allez plutôt voir en CMYK. Permettez-moi de créer des documents en CMYK. Vous voyez maintenant CMYK ici au lieu de R. Vers RGB et CMYK. Et il est en fait possible de convertir RGB en CMYK et le CMYK en RGP, un document RGB en document CMYK, et vice versa. Comment s'y prend-on ? Supposons que nous ayons un design amusant ici avec nos couleurs, et qu'il s'agit actuellement du CMYK. Supposons simplement que nous l' ayons ici à la place. Donnons-lui simplement des couleurs aléatoires. OK, donc en gros, nous voulons changer ce document de M, de RGB à CMYK. Alors, comment allons-nous faire ? Il suffit de venir déposer. Passez au fichier, puis au mode couleur du document. Maintenant, vous allez voir que c'est actuellement du RGB, n'est-ce pas ? Ainsi, lorsque vous cliquez sur CMYK, vous le changez en CMJN, maintenant c'est CMJN. OK ? C'est ainsi que vous pouvez passer du RVB au CMYK. Du CMYK au RGB. OK. Il s' agit donc du RGB et du CMYK. Donc, la première chose que nous allons examiner ici est le panneau d'échantillons Et comme je vous l'ai déjà dit, voici des panneaux d' échantillons. Et nous l'utilisons pour sélectionner les couleurs. Nous pouvons créer une forme pour venir ici puis lui donner une couleur. Celui-ci vous donnera une nouvelle couleur, le blanc. Cela donnera du noir et ainsi de suite. Vous pouvez réellement supprimer un commutateur. En fait, si vous supprimez un interrupteur, vous pouvez créer un nouvel échantillon Comment créer un nouveau ? Supposons que nous en arrivions ici à la couleur pica Créez cette couleur et donnez-vous cette couleur. Venez ici, nous pouvons simplement cliquer et créer un nouvel échantillon Peut-être louez une nouvelle Swatch, d'accord. Et maintenant, vous le voyez ici. Elle s'appelle désormais New Swatch, non ? Cela signifie donc que si nous avions un design différent ou une couleur différente appliqué un design différent ou une couleur différente, il vous suffit de sélectionner le produit , de passer à nos interrupteurs et de lui donner cette couleur. Maintenant, nous pouvons voir que cette couleur est maintenant appliquée. Outre les couleurs, nous pouvons également appliquer d'autres éléments à l'aide des commutateurs. Nous pouvons appliquer des ingrédients. OK. Nous pouvons voir les ingrédients, nous pouvons appliquer les ingrédients, nous pouvons appliquer des modèles, des modèles. De plus, il existe en fait une bibliothèque pour tout cela. Quand vous venez ici, vous voyez qu'il y a une bibliothèque de couleurs différente, d'accord ? Dans cette bibliothèque, nous avons différents commutateurs, nous avons donc différentes options. Nous avons, par exemple, celui-ci, qui est l'histoire de l'art. Si nous cliquons sur Ancien, par exemple, nous verrons les couleurs ci-dessous. Tu les vois. Nous pouvons maintenant sélectionner et appliquer, appliquer, appliquer, appliquer. Et vous pouvez voir que nous appliquons nos commutateurs et qu'il y en a beaucoup d'autres. En fait, nous pouvons tous les passer en revue pour des raisons de maladie. OK ? Ils vous aideront essentiellement dans votre conception. OK ? Comme nous le voyons, celui-ci s'appelle Beverdges Les couleurs sont dérivées des boissons. Si vous créez un sac ou un design pour une entreprise de breviage, nous allons utiliser ceux-ci Ça va avoir du sens si nous les utilisons, d'accord ? Cette montre, nous en avons un certain nombre. Nous avons également des modèles. Par exemple, on peut voir du textile. Textile, nous pouvons voir la nature puis venir aux fleurs par exemple, d'accord, cela nous montre en fait des couleurs. Ok, prends juste ce patron. OK ? Quand il s'agit de modèles, pas de Michel. Il suffit d'en venir aux modèles, puis aux modèles, vous allez en voir différents. Maintenant, vous voyez le créneau, n'est-ce pas ? Nous avons donc un feuillage de niche. Nous avons une peau neutre et animale, une peau animale céleste. Et maintenant, vous pouvez voir que nous avons maintenant des peaux d'animaux ici, nous pouvons donc les appliquer en fonction du type de design que nous voulons réaliser. OK, en gros, c'est un résumé de ce que font les commutateurs. OK, supprimons-le et créons quelque chose de différent, donnons-lui une couleur. Maintenant, outre les commutateurs, nous avons également le Colpo C'est le colopica que nous venons de voir l'autre fois Il suffit de stimuler le coup, le colopica. Si vous venez ici, si vous double-cliquez, vous verrez le Colopica Le Colopica nous permet de choisir la couleur ou de manière plus créative, comme il nous donne Comme vous pouvez le constater, nous nous déplaçons et vous pouvez voir la couleur d'origine ici et la nouvelle que nous sommes en train de créer, n'est-ce pas ? Il suffit de le déplacer. Cela aussi. Vous pouvez le déplacer dans la diapositive. Ça va mélanger les couleurs. Vous allez pouvoir à nouveau créer des couleurs très colorées Maintenant, si vous cliquez sur OK, vous voyez que la couleur a été appliquée. Nous avons ceci ici, qui est le code couleur. Ce code couleur nous permet d'obtenir cette couleur exacte sur ordinateur différent ou sur un design complètement différent. Voyons voir, nous copions ce code couleur. OK, nous copions ce code couleur. Et nous venons peut-être créer autre chose et vous donner une couleur différente. nous reste plus qu'à faire, tout ce que nous devons faire maintenant pour sélectionner ce type. Cliquez puis venez ici et notre couleur, c'est bien. OK, maintenant vous pouvez voir que nous avons maintenant la même couleur ici. OK, donc c'est le sélecteur de couleur, tant pis pour toi. Ici, nous pouvons voir des échantillons de couleurs. Au lieu de cela, il va nous montrer des échantillons de couleurs. Il va nous montrer des échantillons de couleurs. Nous pouvons nous adapter comme ça. Nous voulons des modes couleur, d'accord ? Nous ne pouvons sélectionner que les couleurs du Web. Et ça va nous donner un contrôle plus précis, d'accord ? Aussi flexible que celui-ci, vous choisissez celui-ci ou celui-ci. Ou celui-ci, ou celui-ci. OK ? C'est à propos de Color Car Tool. Je fais juste de mon mieux pour passer en revue tout cela rapidement afin que tu comprennes. Maintenant, il y a une fonctionnalité que je veux juste regarder ici, qui est la fonction d'échange. Maintenant, avec cette fonctionnalité, nous pouvons passer de la couleur du champ à la couleur du strophe, d'accord ? Nous pouvons définir la couleur, la couleur du champ dans le champ, colorier la couleur de l'étoile simplement en cliquant ici, d'accord ? Et il possède également son raccourci, qui est Shift X. Si vous optez pour Shift Shift X, vous voyez que nous permutons entre la couleur du champ et la couleur str OK, c'est ça. Et nous avons également ici l'endroit où nous pouvons sélectionner ou supprimer complètement la couleur. OK ? Ce n'est donc qu'un tour d'horizon. OK ? Et puis nous avons également l'option de couleur ici, de la couleur à la couleur deux. OK ? Maintenant, cette couleur deux est une couleur pour moi, non ? Il est utilisé pour sélectionner les couleurs. OK ? Ils ont un spectre de couleurs parmi lequel vous pouvez choisir. OK ? Spectre de couleurs parmi lequel nous pouvons choisir. Maintenant, nous pouvons simplement le faire glisser comme ça pour le donner, pour l'agrandir. Ensuite, nous pouvons simplement sélectionner les couleurs comme ceci. Juste comme ça, nous avons également plus d'options. Vous pouvez venir ici et choisir le mode couleur ici, cela nous donne plus de mode couleur. Nous avons le mode couleur verte. Vous pouvez choisir une feuille de gris sur l'échelle verte. Nous avons le RGB, je l'ai sélectionné. Nous avons le RGB, qui montre le spectre RGB. Nous avons le HSB. Ensuite, nous avons le CMYK. Les couleurs du Web telles que nous les avons vues auparavant. On peut même inverser la couleur. Nous pouvons même compléter la couleur. OK. Ouais. En gros, nous pouvons même créer un nouvel échantillon, afin de créer un nouvel échantillon comme nous l'avons vu ici OK. Voici donc les choses simples que vous pouvez faire avec le, la couleur à la couleur deux. Voyons le RGB. Voyons ensuite Afficher les options. Maintenant, si nous cliquons sur Afficher les options, nous voyons maintenant que nous avons plus d'options. Nous pouvons maintenant utiliser les curseurs pour modifier davantage nos couleurs. OK ? Nous pouvons utiliser les curseurs pour modifier davantage nos couleurs. Vous pouvez maintenant voir les superbes couleurs que nous obtenons ici. Nous pouvons supprimer la couleur. Vous pouvez lui donner le noir, nous lui donnons le blanc. En gros, faites des choses. Voici le coloqu, coloque, exactement comme nous l'avons vu avec le color OK, en gros, c'est tout pour la couleur. Nous avons également un autre outil très important qui s'appelle l'outil de guide des couleurs. Maintenant, voici l'outil de guides de couleurs ici, et tous ces panneaux, vous pouvez les trouver ici, n'est-ce pas ? Vous pouvez en fait les trouver sur les fenêtres, comme nous l'avons vu auparavant. Il s'agit de l'outil guidé par couleur. Et à quoi sert cet outil ? L'outil Color Guid nous aide dans notre sélection de couleurs Il nous guide dans notre sélection de couleurs. Supposons que nous venions, donnons cette couleur différente. Décochons cela, donnons-lui cette couleur, cliquez avec le bouton droit de la souris. OK. Maintenant, vous voyez immédiatement que notre guide des couleurs change deux fois. OK ? Les suggestions ici changent. Maintenant, deux guides de couleur nous suggèrent des couleurs en fonction de la sélection que nous avons effectuée. OK ? Sur la base de la sélection de couleurs que nous avons effectuée. Maintenant, ces couleurs compléteront réellement nos couleurs de différentes manières. OK, donc le guide des couleurs utilise également des règles d'harmonie des couleurs. D'accord, l'harmonie des couleurs règne, comme nous l'avons vu au début de cette vidéo. Nous devons donc triader, nous avons les couleurs homologues, nous avons les couleurs monochromes, etc. L' outil de guide des couleurs utilise donc en fait règles de ces outils de roue chromatique. Créez en fait des suggestions pour nous. Maintenant, nous pouvons voir que nous avons ici la couleur que nous avons sélectionnée. OK, maintenant c'est la couleur initiale que nous avons sélectionnée. Et maintenant, il fait de plus en plus sombre. Et puis, puis la couleur change. Dès que nous irons sur le côté gauche, nous verrons qu'il fait plus sombre. C'est pourquoi elle a nommé Shades ici. Et quand nous voyons cela, nous allons sur le côté droit, nous pouvons voir que cela devient plus lumineux, c'est pourquoi on l'appelle minuscule. Ce sont les tons moyens qui en sont les points forts. Et voici les ombres qui s'y cachent. OK ? Et puis ces autres couleurs compléteront en fait notre couleur, notre engagement ou notre couleur. Et nous allons regarder un exemple de ce que je vois. Voici un exemple de ce que je vois ci-dessous. Vous pouvez en fait sélectionner différentes règles d'harmonie des couleurs. Et vous allez avoir différentes options, différentes options de couleurs parmi lesquelles choisir entre C et C. Cela vous aidera vraiment beaucoup dans la conception de votre logo. N'oubliez pas que nous avons dit que la couleur est très importante dans la conception de logos. De plus, même si votre logo doit pouvoir exister en noir et blanc, cela a du sens. Mais souvent, nous voulons utiliser des couleurs. Cet outil nous aidera beaucoup à essayer d'obtenir ou de sélectionner les meilleures couleurs, les meilleures combinaisons de couleurs pour notre logo. OK, donc en gros, c'est ce que fait l'outil de guide des couleurs. Maintenant, j'ai un petit outil que je veux que vous appreniez, et c'est le goutte à goutte. Two est un outil utilisé pour sélectionner les couleurs. OK, supposons que nous ayons cette ellipse et que nous n'en ayons pas, disons cette couleur que nous avons créée, n'est-ce Cette couleur personnalisée que nous avons créée. Et nous voulons appliquer cette couleur à cet objet. Comment s'y prend-on ? Nous devons sélectionner l'objet, puis sélectionner l' outil Dropper, puis venir échantillonner la couleur souhaitée. Nous pouvons maintenant voir qu'il a copié la couleur et le trait. OK, donc si vous devez sélectionner un objet, il va copier toutes les propriétés de cet objet, n'est-ce pas ? C'est ce que fait l'outil Ydropo. C'est donc un outil très simple et lorsque vous parcourez l'outil, vous voyez un aperçu de ce qu'il fait ici En gros, nous n'avons pas besoin de passer autant de temps à essayer d' apprendre ces choses. Ils sont très simples, très simples. Lorsque je sélectionne mon navire, il me suffit de sélectionner la couleur souhaitée. Maintenant, vous pouvez voir qu'il a appliqué la couleur, sélectionnez cette couleur , sélectionnez celle-ci, et ainsi de suite. Donc, en gros, c'est ce que Color Sicker, ou plutôt l'Hydro Two Maintenant, nous avons découvert les guides de couleurs deux, nous avons découvert la couleur deux, nous avons découvert la deuxième goutte. Enfin, je pense que nous devrions également en apprendre davantage sur les ingrédients, plus de sélectionner des couleurs unies. C'est ce que nous appelons une couleur unie, une couleur unie. Nous pouvons également être en mesure de sélectionner des ingrédients, comme lorsque je viens ici et que je vois que je sélectionne celui-ci par exemple. Voici maintenant un exemple d'ingrédients. L'ingrédient est une combinaison de deux couleurs ou plus. Il s'agit d'un mélange de deux couleurs ou plus. Nous pouvons maintenant voir que cet ingrédient a deux couleurs. Lorsque je sélectionne le navire et que je viens ici sous le panneau dégradé, si ce n'est pas le cas, vous pouvez le trouver ici. Il s'agit du panneau de dégradé. Nous pouvons maintenant voir que ce panneau de dégradé comporte essentiellement deux couleurs. Nous pouvons voir qu'il en a en fait plus de deux, mais ce ne sont que des feuilles de cette couleur. Si nous supprimons ces couleurs, nous voyons que le tout ne changera pas tellement. En gros, c'est ce que nous avions et nous avons toujours avec deux couleurs. C'est la première couleur qui est le jaune. OK ? C'est donc la première couleur qui est le jaune. Et lorsque vous double-cliquez, vous voyez que l'opacité est 100 %. Vous pouvez la réduire, d'accord ? Vous pouvez le faire à 100 %. Et nous voyons maintenant que les canaux RGB pour R sont 251, pour G, 238, d'accord. Et là, pour B, c'est 67. Et en gros, c'est tout. Vous pouvez également le voir ici, non ? Vous pouvez sélectionner une autre couleur si vous le souhaitez, d'accord ? Et tu peux faire plein de choses maintenant pour cette autre. Pour cette autre, nous avons également cette couleur. R est 232 est 62 et B est 57. Et voici le colode. Nous pouvons essentiellement voir que cet ingrédient est un mélange de deux couleurs. OK ? En le sélectionnant, nous verrons qu' il y a du texte ici. C'est ce que nous appelons l'ingrédient linéaire. Nous avons également un cadran à cadran. OK, maintenant, cet ingrédient radial. Nous les mélangeons de manière circulaire ou avec cadran. Nous avons celui-ci qui s' appelle l'ingrédient du formulaire. Maintenant, il s'agit d'une forme de produit plus complexe. Je ne vais pas vraiment entrer dans le vif du sujet. Laisse-moi juste le brosser un peu. À partir du dégradé, c'est le dégradé qui est le plus complexe, n'est-ce pas ? Cela nous donne juste des points dans lesquels placer les couleurs. OK, donc nous pouvons placer des points au hasard sur notre vaisseau. OK ? C'est 0,1 0,2 0,3 0,4 Nous pouvons ajouter encore plus de points, ces points. Maintenant, nous pouvons leur donner des couleurs. OK ? Nous pouvons leur donner des couleurs. Ensuite, nous pourrons voir comment les huées se termineront, n'est-ce pas ? Nous pouvons donc voir que nous vous donnons celui-ci en bleu. Donne-toi ça sur le rouge et l'orange. Essayons de lui donner du jaune et voyons ce jaune. Nous pouvons maintenant constater que nous avons un mélange. Il s'agit d'un dégradé plus complexe. Nous n'allons pas trop nous y attarder ici, mais ceux qui nous intéressent le plus sont ceux, le dégradé linéaire et les ingrédients du cadran. Maintenant, si vous cliquez sur l'ingrédient, le dégradé sera sélectionné ici. Avec ces deux options, vous pouvez réellement ajuster manuellement votre dégradé. Bally les gars, c'est tout car nous pouvons voir gros, aborder mon credent peut voir que les modifications sont Ici, nous avons l'opacité, nous avons l'emplacement, en gros C'est tout pour ces outils. En fait, je souhaite démontrer l'utilisation du guide des couleurs de manière très simple. Je vais juste venir ici pour archiver et ouvrir. Ensuite, dans le troisième module, c' est-à-dire la présentation d'Illustrator, nous allons voir ce fichier 3D I. Il suffit de l'ouvrir maintenant. Voici le dossier. Il s'agit simplement d'une représentation en trois D des lettres. Et nous allons utiliser les guides de couleurs pour sélectionner une très bonne combinaison de couleurs pour cela. OK ? Pour que ce design apparaisse, nous devons avoir certaines parties plus sombres, autres plus claires, n'est-ce pas ? Alors laissez-moi juste essayer de lui donner une seule couleur et vous comprendrez de quoi je parle. OK, supposons que nous voulions lui donner cette couleur. OK, donnons-lui juste cette couleur. Et vous voyez que nous ne pouvons pas vraiment dire que c'est moi, d' accord, en lui donnant une seule couleur, cela signifie que certaines parties doivent être plus claires, autres doivent être plus sombres à cause de l'action de la lumière sur l'objet. OK, maintenant nous pouvons voir que la lumière vient de cette direction. OK, permettez-moi de garder ce décalage x pour l'ingrédient. Donne une flèche à ce type. Voyons voir. La lumière vient de cette direction alors que la lumière agit dans cette direction. Cela signifie que des endroits comme celui-ci seront plus lumineux, non ? Des endroits comme celui-ci seront plus sombres. Sélectionnons tout et passons à notre outil de guides de couleurs. Maintenant, l'outil de guides de couleurs a fait la majeure partie du travail pour nous. Elle a sélectionné des couleurs qui se marieront avec ce dessin ou avec cet objet rouge. À l'heure actuelle, nous pouvons voir que cette couleur est cette couleur ici. Si nous allons vers la gauche, nous aurons le D vers la droite, nous l'aurons plus clair pour les parties les plus sombres. Nous pouvons sélectionner ces parties puis les donner. Vous pouvez donc sélectionner celle-ci, vous allez vous déplacer, sélectionner celle-ci, puis lui donner les parties les plus sombres. Pour celui-ci, nous allons les rendre plus lumineux, afin de les rendre un peu plus lumineux. Et maintenant, nous pouvons voir que tout se mélange bien à ce moment-là Maintenant, pour celui-ci, nous pourrions le rendre encore plus sombre que ce que nous avons ici. Pour celui-ci, il suffit peut-être de jouer et de voir. Oui, on pourra alors laisser ça dans le noir. Pour celui-ci, vous pouvez sélectionner notre Ydrapertol, puis allez, sélectionnez celui-ci Nous pouvons voir qu' en utilisant simplement l'outil de guide des couleurs, nous avons parfaitement intégré notre design ici , en supposant que la lumière vient d'ici, il suffit de supprimer ce type Ensuite, prenez un rectangle et faites pousser un rectangle comme arrière-plan de ce type. Je vais juste cliquer ici pour lui donner la couleur du champ. Très bien, cliquez puis organisez le renvoi vers le retour. Ensuite, quand je sélectionne ce type, vous pouvez voir que je peux maintenant avoir différentes autres couleurs. Le fond et le reste se fondront correctement. L'outil de guide des couleurs ne nous a donc pas seulement aidés à sélectionner les couleurs qui faciliteront vie de ce design en trois dimensions, il nous a également aidés à sélectionner la couleur, mélanger les couleurs plutôt que de les mélanger. Cela se fondra bien pour l'arrière-plan. Nous pouvons maintenant voir que toutes ces couleurs se fondent parfaitement avec l'arrière-plan OK ? En gros, le fond se fond parfaitement, en particulier dans les couleurs plus claires, n'est-ce pas ? Donc, en gros, les gars, c'est ce que l' outil de guide des couleurs fait pour nous. Donc je vais juste avoir un dossier ici pour vous. Je vais juste le laisser comme ça , de sorte que lorsque vous travaillerez dessus, vous choisirez une couleur différente. OK, c'est tout pour cette vidéo sur la couleur et les outils et techniques de couleur à oublier. Ce sera pour celui-ci et à bientôt dans le prochain. 14. 15 L'outil de largeur: Les gars et bon retour. Dans cette conférence, nous allons découvrir l'outil. OK, l'outil a été perdu. Je vais commencer par créer un nouveau document. OK, je vais réutiliser celui-ci avec le RGB, puis créer un résultat parfait. Je vais maintenant passer à mon deuxième plan de travail, c'est mon plan Je vais l'augmenter un peu parfaitement. Voici maintenant l'outil de largeur. C'est la largeur de ce que fait cet outil Si nous le survolons, nous pouvons voir un aperçu de ce qu'il fait ici. OK. Le with nous aide également à créer un profil ou une largeur le long de notre trajectoire. C'est la largeur le long de notre chemin. OK. C'est ce que fait l'outil, il nous aide à modifier la largeur le long de notre trajectoire. Il s'agit, par exemple, d'un exemple de chemin. Tout d'abord, nous pouvons prendre cette taille 0,5, d'accord ? C'est la taille de la photo. Et puis allez, sélectionnez les deux. Nous sélectionnons les deux puis reprenons notre chemin. Cliquez ensuite et faites glisser. Maintenant, nous pouvons voir que nous pouvons augmenter la largeur. OK, la largeur de notre pièce. Nous pouvons le sélectionner et le faire glisser vers le bas comme ceci, par exemple. Alors laisse-le peut-être ici. Vous pouvez voir de quoi il s'agit maintenant, n'est-ce pas ? Nous pouvons ajouter plusieurs points. Nous pouvons les ajuster en conséquence. Ajustez-les en conséquence, d'accord. En gros, c'est ce que nous utilisons pour faire. C'est ce que nous utilisons en utilisant un médicament pour dupliquer la forme. OK. Je vais en créer un autre. Nous allons donner la taille de trait la plus faible , puis définir également mon poids et simplement passer au milieu ou autour du milieu. Augmentez simplement la taille comme ceci. Nous pouvons maintenant voir que nous avons pu créer ce profil. OK. Nous n'avons pas pu créer ce profil en particulier. Ce profil en particulier. Vous vous souvenez du profil que nous avons examiné ? Nous n'avons pas pu le créer, en utilisant simplement le. Maintenant, lorsque vous sélectionnez celui-ci, venez ici, vous verrez qu' il s'agit d'un profil personnalisé. Il s'agit d'un profil personnalisé. Il n'est même pas là. OK. C'est ce que nous pouvons faire avec le wo. En gros, c'est simple. C'est aussi simple que ça. OK, peut-être que je vais en ajouter un de plus, augmenter la taille, ajouter un, augmenter un peu la taille, puis en ajouter un et réduire la taille comme ça. OK, déplace ça. Je ne crée pas vraiment quelque chose de spécifique, travaille juste au hasard pour créer quelque chose de grammatical avec le fait que nous pouvons voir ce que nous avons créé maintenant On peut voir l'aperçu ici. C'est bon, parfait. C'est tout pour le, et c'est ainsi que cela fonctionne. Et je vais maintenant, puis je vais importer ou ouvrir un fichier existant. Si vous arrivez dans le dossier, vous voyez Leaf, il suffit de cliquer dessus et de l'ouvrir. Maintenant, c'est une illustration que je viens faire pour illustrer ou vous montrer ce qui peut être fait ou réalisé avec le. Je vais tout laisser ici et je vais utiliser la plus petite taille de trait. OK ? Je vais maintenant utiliser l'option Ajouter des détails à notre illustration de feuilles. Laissez-le venir, venez ici et créez un profil comme celui-ci. Venez à celui-ci, venez ici, créez un profil. Ça, viens ici, le profil comme ça, je l'ai fait, il est arrivé ici. Le profil augmente ici comme ça. Et aussi ici comme ça. OK, parfait. Celui-ci également, nous commençons par augmenter la taille ici. Vous pouvez le déplacer un peu vers le bas, puis créer celui ici. Et crée-le ici. Cet autre peut en fait créer une taille comme celle-ci , comme celle-ci. Parfait. Et peut-être que pour ce 12, peut-être que pour celui-ci, nous pouvons réellement utiliser une taille comme celle-ci. Oui, je pense que c'est parfait. Maintenant, je pense que c'est parfait et que nous pouvons travailler avec cela. OK. Comme vous pouvez le voir maintenant, nous avons pu le créer avec le. OK. Ce que j' aurais dû faire au départ, c'est dupliquer l'illustration avant d'utiliser le W. D'accord. Pour que vous puissiez y accéder par vous-même. Alors laisse-moi juste essayer. Cela ne fonctionne pas. Ce que je vais faire, c'est tout annuler. OK ? Pour que vous puissiez avoir accès à ce fichier en particulier. OK. Je vais m' arrêter et le traîner ici. Date, en gros. Laisse-moi juste refaire ce que j'ai fait, prenant celui-ci comme sauvegarde, d'accord ? Pour sélectionner le gars. Puis le seul. Celui-ci puis les autres. Celles n' auront pas besoin d'être trop grandes. Ça va. Oui, les gars. En gros, vous pouvez voir à quel point il est facile de créer ceci pour ce cours. Vous pouvez simplement venir ici trouver celui-ci et vous entraîner avec, non ? Alors, on se voit dans le prochain. Au revoir. 15. 16 L'outil de création de formes: Bonjour les gars et bon retour. Dans cette conférence, nous allons découvrir l' outil de construction navale, non pas être Illustrator. Nous allons commencer par créer un nouveau document. Je vais choisir RGB et Create. Maintenant, qu'est-ce que le Shipbulol ? À quoi ça sert ? Il s'agit de l'outil de construction navale. Ici encore, l'outil Ship Bull. Et cela nous aide à créer des navires. Cela nous aide à créer des navires. OK, laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Outre la création de navires, nous pouvons également sélectionner les couleurs pour lesquelles le navire est construit En plus de nous aider à bord des navires crétois, vous pouvez également nous aider à sélectionner les couleurs Permettez-moi d'ajouter, Shane, je vous donne cette couleur, celle-ci, cette couleur parfaite Utilisons le vaisseau build 2. Maintenant, lorsque je les sélectionne tous et que je sélectionne le constructeur naval, qui est deux, je peux maintenant sélectionner le navire et l'ajouter à celui-ci Et maintenant, vous pouvez voir ce que nous avons maintenant, n'est-ce pas ? Sélectionnez celui-ci. Ajoutez-le à celui-ci. Maintenant, vous pouvez voir ce que nous avons maintenant. Laissez-moi simplement avoir l'original qui, sans rien tenir, il suffit de cliquer sur ma souris où vous voyez cette icône en forme de plus sur la souris, chat, si vous voyez cela, il vous suffit de cliquer sur médicament, médicament et médicament. Médicament et médicament. Pour additionner tous les navires , annulez. Une autre chose que nous pouvons faire est de maintenir la touche Alt ou Option enfoncée. Si vous maintenez la touche Alt enfoncée, vous pouvez effectivement , au lieu d'ajouter, soustraire. Si je clique ici, nous pouvons voir que je l'ai soustrait de la sélection Maintenant, voici une pièce vide, c'est pourquoi elle est blanche, non Quand je l'amène ici, on voit qu'il est vide. OK, il suffit de tout baisser pour le sélectionner d'abord avant de maintenir la touche Alt enfoncée, nous pouvons l'utiliser pour couper comme ça. Maintenant, nous pouvons voir que nous l'avons supprimé. On peut le découper comme ça. Élimine ça. On peut le découper comme ça. Nous pouvons maintenant voir que nous avons utilisé le navire pour construire ce navire personnalisé à partir des navires que nous avions initialement. OK. Ouais. C'est essentiellement que nous utilisons l' outil de construction navale. Nous pouvons additionner des navires une fois de plus et additionner ou nous pouvons soustraire des navires les uns aux autres D'accord, c'est aussi pour cela que nous utilisons le constructeur naval. Tout dépend de ce que tu veux faire. Il n'y a pas que les navires. Nous pouvons même utiliser des chemins. Il ne doit pas s'agir d'un navire complet. Supposons donc que c' est la pièce que nous voulons. Nous voulons supprimer le sh, ou plutôt la couleur du champ. Nous voulons supprimer la couleur du champ et obtenir cela comme suit. Maintenant, nous voulons les sélectionner, puis passer au vaisseau 2. Maintenant, nous pouvons voir que lorsque nous faisons cela, nous pouvons les ajouter comme ceci. Nous pouvons même peut-être utiliser Al pour supprimer toute la signification du plan. Nous pouvons maintenant voir que nous avons réussi à couper le navire sur cette trajectoire. OK, parfait. En plus de découper ou de construire des navires, nous pouvons également utiliser le vaisseau deux pour ajouter des couleurs. De plus, lorsque nous sélectionnons tout, passons au navire deux. D'accord, nous pouvons ensuite venir sélectionner une couleur. Disons que je sélectionne cette couleur. Sélectionnez maintenant cette couleur. Viens cliquer ici, et ça va ajouter de la couleur. Sélectionnez celui-ci. Viens cliquer ici, ça va ajouter de la couleur. Celui-ci, cliquez ici, il va ajouter de la couleur à comment l'appelle-t-on ? Mes commutateurs peuvent venir ajouter celui-ci. Sélectionnez ce type sur celui-ci, puis sélectionnez celui-ci. Sur celui-ci, vous pouvez voir comment je choisis les couleurs au hasard. OK. Celui-ci. Ajoutez celui-ci. Ouais. Vous pouvez voir ce que je suis maintenant capable de réaliser en utilisant la forme. J'ai pu maintenant ajouter des couleurs. OK. Différentes couleurs ont été ajoutées ici. Maintenant, bien que je sois capable de le faire maintenant, je serai capable de supprimer ou supprimer des individus distincts comme celui-ci. Les couleurs, je vais pouvoir les supprimer comme ça les unes après les autres, les unes après les autres après avoir ajouté les couleurs aux différentes intersections OK. En gros, c'est pour cela que nous utilisons le navire, le 24. Ce sera tout pour cette vidéo. Dans la vidéo suivante, nous allons apprendre autre chose, d'accord ? Alors on se voit dans le prochain. Au revoir. 16. 17 Transformer les options et développer: Bonjour les gars et bon retour. Dans cette conférence, nous allons découvrir les options de transformation et d'extension à des fins d'illustration. OK, commencez par créer un nouveau document. Créez. Je vais juste passer à la vitesse supérieure pour régler mes deux options d'augmentation des bits. La première que nous allons découvrir concerne les options de transformation. OK ? Les options de transformation nous aident à transformer nos objets. Par exemple, nous avons cet objet, nous avons du bleu en ce moment, nous pouvons passer aux objets, puis les transformer. Nous pouvons maintenant voir que nous avons un mouvement qui nous permettra déplacer notre objet en ajustant la valeur horizontale. Ici, vous pouvez voir un aperçu de l' original et un aperçu de l' endroit où il sera. Lorsque je clique sur OK, nous avons pu déplacer notre vaisseau. Nous avons maintenant la rotation que nous pouvons utiliser pour faire pivoter notre navire. C'est aussi simple que ça. Ensuite, le reflet, que nous pouvons utiliser pour refléter notre navire, nous le voyons refléter ou tordre notre navire, d'accord ? De renverser notre vaisseau. Au contraire, lorsque je le sélectionne, par exemple, je viens de le créer pour que nous puissions voir comment cela fonctionne mieux Transformez puis réfléchissez, nous pouvons voir comment cela fonctionne mieux. Nous cliquons sur Copier. Nous avons deux copies, l'une avec l'original et l'autre avec la version reflétée. OK, nous pouvons les sélectionner tous les deux et les supprimer. Outre le reflet, nous avons également échelle que nous pouvons utiliser pour redimensionner notre objet. Mais de manière uniforme et uniforme, si nous le faisons de manière uniforme, l'horizontale et la verticale évolueront en même temps, d' Mais si nous cliquons sur Non uniforme, nous pourrons redimensionner l'original séparément dans la verticale, séparément. Parfait. Maintenant, nous avons également cet autre outil qui est la cisaille OK. C'est ce qu'il fait. OK. Parfait. Ensuite, nous avons aussi celui-ci qui dit de transformer chacun. Désormais, chacune de ces transformations nous permet de transformer nos navires individuellement. Individuellement. OK. C' est ce que je veux dire par individus, nous sommes capables de transformer l'échelle et aussi le déplacement et aussi l' itinéraire, tout cela, veuillez également refléter un autre effet de transformation sur les deux Si L, d'accord, vous verrez qu'il prend maintenant nos nouvelles propriétés de transformation. En gros, tout dépend des propriétés de transformation. OK, je veux juste créer quelque chose de cool. En ce moment même. J'ai juste sélectionné la deuxième étoile et j'ai créé une forme d'étoile. Je vais juste le centraliser. Alignez-le au milieu, il est aligné au milieu. Je vais retirer l' ingrédient, le trait. Et puis mes points comme celui-ci rendent les choses un peu plus fluides, c'est parfait. Ensuite, je vais y appliquer un ingrédient. Je vous donne le gredentive, l'ingrédient radial. Venez dans cet endroit, choisissez une couleur. Nous pouvons le voir sur une échelle verte, venez ici et donnez-lui du RGB Je vais juste choisir une couleur ici. Donc, cette couleur est la couleur. Et pour cette autre partie, je vais lui donner une autre couleur. Voyons voir, essayons différentes couleurs et voyons comment elles fonctionnent. Hein ? Je pense donc que je devrais opter pour cette couleur. Parfait. OK, parfait. C'est donc la couleur que j'ai choisie. Je devrais peut-être faire en sorte que celui-ci soit trop foncé. OK, parfait. C'est la couleur que j'ai choisie. Alors laissez-moi simplement faire quelque chose en ce qui concerne l'objet, transformer chaque objet. Maintenant, je veux tout réinitialiser ici. Laissez-moi juste tout apporter 100, d'accord, 100. Et fixez 200, 100. Ensuite, pour le déménagement, donnons-lui zéro et cherchons. Parfait. Maintenant, je veux laisser la rotation à 15, puis pour l' échelle horizontale, je veux la donner. Et puis pour l'échelle verticale, pour lui donner un, je vais cliquer sur le copier. Cliquez sur une nouvelle version avec les nouvelles propriétés d'échelle. C'est ce que nous appelons à nouveau la transformation, c' est-à-dire le contrôle D. Maintenant, cela répétera l'effet de transformation sur l'objet actuel. OK, le nouvel objet est sélectionné. Si je clique à nouveau sur Transformer, vous pouvez voir que le nouvel objet a été affecté, d'accord ? Lorsque je continue à effectuer le contrôle D, transforme le contrôle de contrôle D et je continue à le faire. Nous pouvons constater qu'au final, nous avons réussi à créer un très beau design, un très beau design fleuri, semblable à une fleur Avec cet effet, nous pouvons tout sélectionner et accéder à notre outil de maillage dégradé, puis cliquer ici. Nous avons maintenant réussi à inverser notre couleur. OK, ce que je ferais, c'est que je vais juste me déplacer, d'accord, pour mon outil de plan de travail, puis tout déposer sur le côté droit Pour la première option, je vais l'avoir, je vais avoir les ingrédients, le gradient actuel inversé. Nous avons la version la plus foncée et version la plus lumineuse. C'est l'une des choses que nous pouvons faire avec l'option de transformation. Ensuite, la prochaine chose que nous allons examiner est l'option d'extension. Je vais juste changer de cap pour apporter celui-ci ici. Supprime ensuite ce type. J'utilise V pour sélectionner la sélection. J'utilise juste des raccourcis. Et pour la deuxième sélection, pour la deuxième sélection directe, je vais parler des raccourcis à la fin de ce module. Vous connaissez certains des raccourcis que vous pouvez utiliser pour accélérer votre flux de travail. D'accord, pour l'instant, vous pouvez utiliser V pour la sélection directe vers et pour la sélection deux et pour développer la sélection directe. Qu'est-ce qui se développe ? Expand le fait c'est qu'il normalise l'effet ajouté à notre objet. Laisse-moi t'expliquer. Supposons que nous ayons ce type ici. Il s'agit d'un rectangle. Nous ne lui donnons pas un trait, allons lui donner un trait pour augmenter la taille. Nous pouvons voir qu'il s'agit d'un effet d'accident vasculaire cérébral. OK. Je vais juste appliquer l'option d'extension à ce vaisseau. OK. Et nous verrons ce qu'il fait pour améliorer l'apparence. Et nous allons utiliser le trait comme couleur de champ. Venons-en simplement à l' objet et au développement. C'est en pleine expansion, d'accord. Nous pouvons maintenant constater que lorsque je le sélectionne, nous n'avons aucun trait. Il a transformé le trait en couleur de champ. Lorsque je sélectionnerai ce groupe, je pourrai désormais lancer le trait comme ceci. C'est la couleur de notre champ et c'est une vraie couleur. Et vous pouvez voir qu'à cause de l'effet d'expansion, de la couleur du champ, puisqu'il s'agit d'un ingrédient, il était désormais subdivisé en plusieurs vaisseaux Maintenant, si nous agrandissons ou essayons d'ouvrir ce vaisseau qui contient le gredient, nous verrons qu'il s'agit maintenant de plusieurs navires qui ont été ajoutés avec plusieurs couleurs pour produire cet aspect dégradé Comme vous pouvez le constater en passant la souris, vous pouvez voir que plusieurs navires sont surlignés lorsque je sélectionne le gars et que je relâche le masque de découpage Et nous apprendrons comment découper les masques plus tard. Et puis attrape ce type sur le côté gauche. Vous pouvez voir qu'il s' agit d'une couleur unie et il y en a plusieurs ici. Il y en a plusieurs ici. OK. Ce que doit être Illustrator l' a fait à ce vaisseau Gredentlid. OK. Nous avons différents dégradés. Nous avons beaucoup de navires, de nombreux navires qui se sont maintenant réunis pour former le rdent Nous pouvons voir si nous continuons ainsi, nous continuerons à les supprimer, l'un après l'autre, l'un après l'autre. Selon la complexité du gredent, cela dépend de sa complexité C'est l'une des choses que l'expansion peut apporter. Fonctionne également avec les effets. Si nous appliquons un effet et que nous appliquons l' extension, l'extension va essayer Il est préférable de faire en sorte que l' effet fasse partie du vaisseau. D'accord, c'est essentiellement ce que fait Expend. Cela fonctionne avec l' apparence du navire. Vous pouvez agrandir, élargir l'apparence. Parfois, vous voyez que cette apparence d'extension est activée et vous pouvez l' utiliser si vous souhaitez étendre l' apparence de l'extension, ce que les concepteurs utilisent très couramment dans Abt. Nous verrons comment utiliser toutes ces choses lorsque nous commencerons à travailler sur de vrais projets ici à Atto Je vais juste enregistrer ce fichier. OK, Expand. Ou plutôt, laissez-moi transformer le formulaire pour exécuter les options du formulaire et le développer. Merci. Élargir. J' ai déjà cette extension ici. Je vais juste le voir dans le dossier pour que vous puissiez également y avoir accès. OK, en gros, les gars, c'est tout pour les options d'extension et de transformation ici dans un Illustrator B. Ce sera tout pour cette conférence. Dans la prochaine conférence, nous allons apprendre des choses encore plus intéressantes. OK, on se voit dans le prochain. 17. 18 formes et déformation d'enveloppe: Bonjour les gars, bon retour. Dans cette conférence, nous allons découvrir le mélange de navires et l' mélange de navires et effet de distorsion de l'enveloppe dans Db Illustrator OK, pour l'instant, je vais juste cliquer sur Ouvrir et accéder au dossier où vous voyez Shiplenvelopestort Je le classe dans un fichier Illustrator. Il suffit de l'ouvrir. Maintenant, nous l'avons, c'est vrai. Donc, tout d'abord, je vais peut-être le déplacer le côté droit et je vais simplement commencer à examiner le mélange des navires Maintenant, qu'est-ce que le mélange de navires et que pouvons-nous obtenir avec le mélange de navires ? Ce que fait le mélange de navires, c'est qu'il mélange deux ou plusieurs navires OK, supposons que nous en ayons un vaisseau ici, ellipse de couleur bleue Ensuite, nous avons le deuxième navire, qui est une étoile. OK, utilisons donc cette étoile en particulier avec cette couleur. Nous avons le troisième navire, qui est un pistolet de sondage. N'oubliez pas les sites 100. Alors laisse-moi juste en faire quatre. OK, je suis désolée. Laisse-moi juste en faire six et voir. Oui, alors voyons voir. Nous avons ce 16 et nous l' avons avec une couleur différente. Bon, maintenant nous avons les trois couleurs. Et voyons voir, nous avons le dernier qui est un carré. OK, faisons-le comme ça et voyons que nous avons dans une couleur différente. Donnons-lui cette couleur parfaite. Voici donc les navires que nous avons. Et nous allons utiliser l' effet Ship Blend pour mélanger ces vaisseaux. OK. Tout d'abord, nous pouvons le faire de deux manières. Nous pouvons soit utiliser l'outil Ship Blend, qui est à la fois l'un et l'autre. OK, donc nous avons juste besoin de voir, comme vous pouvez le voir, un mélange de ces vaisseaux. Je vais juste faire une autre façon de le faire en utilisant l'option ship blend ici. Passez à l'objet, sélectionnez-le tous les deux. Venons-en à la fusion d'objets, puis à la fabrication. Maintenant, nous pouvons voir que nous avons fait le mélange. OK, maintenant ça. OK, comme nous avons fait le mélange, faisons-le de cette façon. Cette fois, supposons que le mélange a bien été fait. Nous pouvons également modifier notre mélange. En sélectionnant le mélange, nous pouvons passer aux deux. Lorsque nous double-cliquons sur les deux, nous verrons que nous avons ici un message indiquant le rythme, est-ce pas ? C'est une couleur douce. Il s'agit de la couleur lisse qui se mélange. Nous pourrions en faire des étapes spécifiques. Si nous procédons à des étapes spécifiques, serons en mesure de fusionner les navires par étapes. D'accord, nous serons en mesure de fusionner les frais d'expédition par étapes. À l'heure actuelle, nous avons huit étapes. Nous pouvons faire cela en 100 étapes. Vous pouvez cliquer sur OK. Maintenant, vous voyez immédiatement que le mélange est plus lisse, n'est-ce pas ? Faisons en sorte que cela soit parfait en 500 étapes. Maintenant, vous pouvez voir que le mélange est très fluide cette fois, d'accord ? C'est donc le mélange de navires pour vous. Nous pouvons réellement utiliser cet effet pour créer des choses vraiment cool. Câble. Je ne veux pas entrer dans les détails de tout cela. Vous pouvez toujours manipuler vos vaisseaux comme ça. OK ? C'est donc quelque chose que vous pouvez également faire. Il existe maintenant d'autres options sur le mélange. Nous avons révisé le pin. OK ? Nous inversons tout le processus de mélange. OK ? Nous avons également cette autre option qui consiste à remplacer le pin. OK ? Maintenant, celui-ci. OK ? Permettez-moi simplement de vous montrer comment celui-ci fonctionne. Tout d'abord, je peux juste publier le tout. Je vais juste faire un mélange plus simple entre deux navires cette fois. OK, laissez-moi juste, celui-ci est créé. Laissez-moi simplement sélectionner celui-ci. Et cliquez ici pour n'avoir que le mélange ici. Si nous voulons utiliser cette option de remplacement du pin, nous aurons besoin d'un chemin. Nous avons besoin d'une telle voie. Ensuite, nous devons sélectionner le chemin et le mélange et passer aux options de mélange, puis nous remplaçons le pin. Si nous le faisons, les formes mélangées suivront le chemin que nous venons de créer C'est ainsi que nous pouvons y parvenir ici, dans un exemple En gros, il s'agit de mélanger et il y a beaucoup de choses intéressantes que nous pouvons réaliser avec cela Le mélange de matières grasses est une tendance très populaire en matière de design, mais il s'agit d'un logo et nous ne voulons pas entrer dans les détails du mélange de navires, nous voulons simplement avoir une idée de base du fonctionnement de ce afin de nous familiariser avec Blustto afin de pouvoir J'en ai fini avec le mixage. Maintenant, je vais juste tout supprimer. Nous allons examiner brièvement l' effet de distorsion de l'enveloppe Maintenant, c'est là que ce vaisseau que nous avons ici sera utile. Nous avons une écriture déformée, mais comme vous pouvez le constater, il ne s'agit pas d'un texte Nous n'avons pas examiné le texte, mais celui-ci est pas un. C'est un navire. OK. Ce sont des objets de vaisseau. OK ? En gros, pour ce faire, j'ai juste tapé le mot distord puis je l'ai développé. Tu te souviens d'Expand ? Je l'ai juste développé pour tonifier les textes en fonction des navires. OK. Comment fonctionne l'effet de distorsion de l'enveloppe ? Maintenant, l' effet de distorsion de l'enveloppe se trouve ici. Il s'agit d'une distorsion de l'enveloppe. Il existe maintenant différentes manières de gérer cela. Vous pouvez soit utiliser un wrap soit un mesh, soit le créer avec l'objet supérieur. Et nous allons examiner chacune d'entre elles. Lorsque je clique sur Wrap, vous allez voir ce qui va se passer. Maintenant, cela lui a donné un effet rap. Maintenant, cet effet de rap fait notre objet ici, un vaisseau spécifique. OK ? Un vaisseau en particulier. Comme vous pouvez le voir, c'est le style ou le profil. Nous pouvons donc voir que notre vaisseau a adopté ce profil, non ? Nous avons donc la verticale. La verticale peut augmenter ou réduire le pli. OK, cela peut être utile. Et un bon design également. OK, nous avons la verticale, nous avons le thêta, ce sont certaines des choses que nous pouvons réaliser avec cet effet Faisons zéro la verticale. Nous pouvons l'augmenter. OK, alors laissons les choses comme ça. Nous avons maintenant d'autres effets d'habillage. Nous avons l'arc, et voici l'arc. Faisons en sorte que ce soit 10. Faisons en sorte que ce soit zéro. OK ? Maintenant, c'est l'arc. Si nous augmentons le pli de cette façon, vous pouvez voir l'effet qui affecte la forme ici. OK ? Maintenant, nous avons l'arc, nous avons l'arc inférieur. Maintenant, c'est le niveau inférieur, l'effet que cela nous donne le dessus, ce qui est tout le contraire. Nous avons le, nous avons le renflement. OK, nous avons la coque, la partie inférieure de la coque, la partie supérieure. Vous pouvez simplement continuer à les consulter pour voir comment vous comporter. D'accord, en gros, c'est ce que nous pouvons réaliser avec ce type d'emballage en particulier. Je vais juste le supprimer. Je vais simplement utiliser le capuchon et le faire glisser sur le plan de travail pour travailler sur les autres types d'effets de distorsion. Nous avons maintenant un maillage déformé. Maintenant, si nous cliquons dessus, cela créera un maillage sur notre objet. Si vous cliquez sur OK, nous allons voir que nous avons maintenant un maillage. Et si vous choisissez notre deuxième sélection directe, nous pouvons réellement sélectionner des points ici et les déplacer, sélectionner des points ici et les déplacer, sélectionner des points ici et les déplacer. En gros, c'est ce que nous obtenons avec ça, gros c'est ce que nous obtenons. Comme vous pouvez le constater, vous pouvez maintenant les manipuler de manière personnalisée, d'accord ? Vous n'avez pas besoin d'un profil ou d'un préréglage comme nous l'avons vu avec les autres ou avec le dernier. C'est en gros ce que l' on obtient avec celui-ci, ce type de distorsion d'enveloppe Permettez-moi de passer au dernier, qui est meilleur objet, n'est-ce pas ? Je vais juste créer un objet ici, une ellipse. Oui, je vais juste le créer au-dessus de notre texte. Maintenant, c'est ce que nous avons. Pour utiliser ce type particulier de distorsion p, nous devons les sélectionner, les démarrer en tant qu'objet, puis passer à la distorsion de l'enveloppe, puis à accéder à Top Si vous cliquez sur l'objet supérieur, nous pouvons voir que notre texte correspond désormais à cet objet. Comme ça, il s'y intègre parfaitement. En gros, il prend la forme de l'objet ci-dessus. Cela peut fonctionner avec différents autres objets que nous pouvons. Laisse-moi essayer, voyons voir. Nous l'avons avec trois sites. C'est un voyage. Essayons d'utiliser un triangle. Voyez si cela va créer quelque chose et sélectionnez le meilleur d' entre eux pour les objets. Envelope, dist, top object, c'est essentiellement ce que nous obtenons. Cela peut également être utile pour la conception de logos. OK. Oui, c'est ça. Je vais juste supprimer celui-ci et le remettre en place afin que vous puissiez y accéder et travailler avec. C'est vrai. Je vais donc voir, en gros, ce sera tout pour cette vidéo sur l'effet de fusion des navires et aussi sur l' effet de distorsion de l'enveloppe. Trois à bientôt. 18. 19 masques de coupe: Dans cette conférence, nous allons apprendre à découper des masques pour les perdre Masques découpés pour révéler ou masquer des parties d'un dessin ou d'un objet D'accord, et c'est très populaire. Des trucs populaires, très populaires. Comme je l'ai dit, les masques découpés nous aident à révéler ou masquer des parties d'un objet ou d'un dessin Commençons par placer un dessin ou une image C'est plutôt une image que nous allons utiliser. Accédez au dossier de ce module et vous verrez cette image. Il s'intitule Pets. Et puis quelques chiffres pour sélectionner l'image s'il vous plaît. Maintenant, tu peux faire glisser. Nous avons maintenant l'image ici. Nous allons maintenant utiliser cette image pour créer un masque de découpage Comme je l'ai dit, un masque de découpage ou de découpage veut ou peut être utilisé pour révéler certaines parties d'une image tout en masquant les autres Supposons que nous voulions examiner uniquement la tête de cet homme. Il suffit de créer un vaisseau autour de la tête. C'est ce que nous voulons réaliser. Je veux qu'il soit au format circulaire. La prochaine chose que nous faisons est de sélectionner le navire. Vous devez sélectionner le navire, puis sélectionner l'image. Puis écrivez « click ». Si vous ne voulez pas écrire un clic, vous pouvez également accéder à Object Clipping Mask et c'est ce que nous avons Vous pouvez soit le faire, soit écrire cliquez » puis « Masque de découpage D'accord ? Vous pouvez également utiliser le raccourci à la place. C'est Control Seven. Si vous en contrôlez Seven, il masquera ce vaisseau. Donc, comme vous pouvez le voir maintenant, toutes les autres parties de l'image sont masquées. Nous n'avons que la tête révélée. OK, donc si vous double-cliquez, vous entrez dans le masque de découpage et vous pouvez le placer en haut, sélectionner l'image et la déplacer. D'accord ? Vous pouvez déplacer l'image ou déplacer le navire. D'accord ? Tu peux déplacer le vaisseau. D'accord, c'est ainsi que nous travaillons avec les masques à découper. Pour utiliser des masques de découpage, vous devez d'abord disposer d'un vaisseau vectoriel Le vaisseau vectoriel doit être celui qui sera au sommet. D'accord ? Il faut donc que ce soit le vaisseau vectoriel en haut , puis une image ou un autre vaisseau en dessous. Dans ce cas, nous avons une image. Et puis nous avons un vaisseau vectoriel. Nous pouvons l'avoir comme ça, les sélectionner tous, puis découper les masques, comme vous pouvez le voir, maintenant nous avons révélé ce type OK, et maintenant si nous voulons que plus d'une partie de cette image soit marquée ? Et si nous voulons que plusieurs parties de l'image soient marquées ? Disons que nous voulons avoir celle-ci et que nous voulons que celle-ci soit comme celle-ci. Vous voulez peut-être que les pièces sélectionnent tout maintenant, cliquez, puis marquez des découpes. Maintenant, nous pouvons voir que cela ne fonctionne pas correctement. Cela ne fonctionne pas car il existe des formes distinctes. Alors je viens de le faire. La seule façon de le faire est d' en faire un chemin composé. Sélectionnez-les tous. Sélection d'une rétrogradation en bois blanc. OK. Puis venez à l'objet, puis au chemin composé. Et c'est aussi un contrôle Vous pouvez utiliser le contrôle huit pour la partie composée, puis le contrôle sept pour découper les masques Mais maintenant, ce sont des pièces composées et maintenant ils ressemblent à un seul navire ou à un groupe. OK, nous pouvons vraiment les examiner, les ajuster individuellement comme ça. Nous ne pouvons pas sélectionner les parties composées, puis sélectionner notre image, cliquer avec le bouton droit de la souris et créer des masques de découpage Maintenant, vous pouvez voir que différentes parties de notre image révèlent qu'à propos du découpage des masques, nous pouvons les relâcher Et maintenant, nous avons nos images, notre pack d'images et nos navires de retour. En gros, les gars disent qu'il s' agit de couper le masque. Lors de la prochaine conférence, nous devrions en apprendre davantage sur les textes et façon de les utiliser dans How to be lost tweeter 19. 20 Les outils de texte dans Illustrator: Les gars et bon retour. Dans cette conférence, nous allons découvrir l' outil de texte dans un illustrito Nous allons apprendre à manipuler le fonctionnement de l'outil de texte ici dans Austto Je vais créer un nouveau document. Je vais choisir cette touche pour mon plan de travail afin d'en augmenter légèrement la taille Oui, maintenant, pour accéder à l'outil de texte, où nous en sommes maintenant, c'est le texte où vous voyez ceci est le texte pour, si vous cliquez et maintenez, vous allez voir qu'il existe différents types d'outils de texte. OK, nous n'avions pas qu'un seul type, nous avons le type deux, nous avons le type d'ère deux, nous avons le type sur le chemin vers, nous avons le type vertical deux, nous avons le type d' ère vertical deux, nous avons le type vertical sur le chemin vers, nous avons le type tactile deux. OK, commençons par celui-ci. Maintenant. C'est le type 2. À l'heure actuelle, il en existe deux types, d'accord ? Nous avons le type de zone et le type de points. Si vous sélectionnez ce type, venez simplement cliquer sur votre Dboard Ensuite, resélectionnez votre sélection et peut-être que vous avez réussi à créer un type de point pour la compétence. OK, c'est un type de point, recommençons. Choisissons le gars. Au lieu de cliquer sur votre plan de travail et de simplement le relâcher, suffit de cliquer et de maintenir enfoncé, D, puis de relâcher Vous avez maintenant réussi à créer ce que nous appelons un type d'ère. OK, c'est un type de point et c'est un type d'ère. Désormais, un type de point peut être touché lorsque vous manipulez la boîte de sélection. C'est ce que nous appelons le boîtier de délimitation. Vous voyez cette ligne autour d'elle. C'est donc une boîte de délimitation. Lorsque vous le redimensionnez vers le haut ou vers le bas et que vous maintenez la touche Maj enfoncée, vous êtes en fait en train de le redimensionner, d'accord ? Mais pour celui-ci, si vous augmentez ou réduisez, vous ne redimensionnez pas vraiment le type, vous réduisez simplement la surface, accord, c'est le conteneur. Vous réduisez le contenant. Vous ne redimensionnez donc pas vraiment le texte vers le haut ou vers le bas. OK, si vous réduisez le conteneur, vous aurez ce widget rouge ici, ou une icône ici, ou quel que soit le nom que vous lui donnez. Maintenant, celui-ci vous permettra de continuer l'écriture ailleurs. Maintenant, celui-ci vous indique que ce conteneur contient, devrait contenir plus de texte qu'ici. OK ? Cela signifie qu'il y en a plus, qu'il y a du laissé de côté. Supposons que nous les tendions et que nous les faisions glisser vers la gauche. Ensuite, venez ici et cliquez ici, puis cliquez dessus ici. Maintenant, nous pouvons voir que cela continue ici, d'accord ? Cela continue ici, car nous voyons cette ligne. Nous les sélectionnons, nous voyons cette ligne, d'accord ? Maintenant, cela signifie que cela continue ici jusqu'à présent. Voyons voir, j'augmente cela jusqu'à ce point, c'est en fait beaucoup. Disons que j'ajuste celui-ci également. Vous verrez que cela s' ajuste ici également, cela signifie qu'ils sont connectés. Cela signifie qu'ils sont connectés. En gros, il s' agit du type de zone. Vous pouvez réellement modifier ou convertir le type de zone en type de point et également le type de point en type de zone. Il vous suffit de sélectionner le type de zone et de double-cliquer ici. Oui, lorsque vous double-cliquez dessus, vous voyez que vous êtes passé d'un type de zone à un type de point. Maintenant, lorsque nous réduisons la taille, la police diminue réellement, d'accord ? Il en va de même pour celui-ci. Vous pouvez en fait le convertir du type point en type de zone. Comment s'y prend-on ? Il suffit de double-cliquer ici et maintenant c'est un type de zone parfait. Les gars qui parlent des deux types d' outils de saisie lorsque vous sélectionnez votre type ou lorsque vous créez votre type, vous pouvez l'agrandir lorsque vous le skiez. Vous arrivez ensuite dans Propriétés et vous allez voir le panneau des personnages ici. Maintenant, ce panneau de caractères nous permet de modifier notre texte. OK, maintenant nous avons ici le type de police s'il vous plaît . Nous pouvons donc accéder au type de téléphone. Nous pouvons changer le type de téléphone ici. Nous pouvons également faire la même chose ici. OK, je vais juste utiliser le panneau Propriétés ici pour que nous puissions voir que nous avons beaucoup de fonds. Choisissons celui-ci. C'est encore plus spectaculaire avec cette police. Ce fonds s'appelle rétropharetrophilie. Vous pouvez le télécharger. Il doit s'agir d'une police gratuite. Vous pouvez simplement aller sur Google et taper Retrophilialoa. Vous allez avoir l'opportunité de télécharger ce fonds. OK, les gars. Maintenant, nous pouvons voir qu'avec cela, s'il vous plaît, nous sommes maintenant en mesure de modifier le fonds. D'une police à l'autre. OK ? Il n'est donc pas nécessaire que ce soit la police par défaut. Nous n'avons pas à utiliser les fonds par défaut. Maintenant, pour celui-ci, nous allons pouvoir augmenter ou diminuer la taille de la police, d'accord ? Nous pouvons donc réduire ou augmenter la taille de la police. Il suffit de sélectionner le type ici. Et puis réduis-le, fais-en 14. Alors venez créer un texte d'époque. Maintenant, il s'agit d'un type d'ère, et donnons-lui une police différente. Donnons-lui cette police afin de pouvoir voir certaines de ces options. Maintenant, celui-ci va augmenter ou diminuer l'espacement entre chaque ligne OK, entre les lignes. Cela va soit réduire les spécifications comme nous l'avons vu maintenant, soit augmenter l' espacement comme nous l'avons vu OK. Celui-ci permettra d' augmenter le séchage. La distance entre chaque personnage, d'accord ? La distance entre les personnages. S'il est plus grand, nous pouvons voir plus d'espace. S'il est plus petit, nous pouvons voir moins d'espace. OK ? Si vous venez réellement ici pour Windows, vous pouvez réellement obtenir puis taper, obtenir le panneau de caractères. C'est pratiquement la même chose que celle que nous avons ici dans le panneau Propriétés et c'est pour l' édition de notre texte. OK, mais quand tu viendras ici, tu pourras voir les options de chaussures. Maintenant, lorsque vous cliquez sur Options de chaussures, vous aurez plus d'options qu'ici. Vous allez avoir plus d' options que celle-ci ce qui augmente la taille, que je verrai verticalement ? Et puis celui-ci qui augmente la taille. Reason, comptez ça. Ensuite, vous aurez celui-ci qui achemine le tout, en gros. Vous allez avoir plein d'autres options. Nous avons celui-ci, celui-ci, et celui-ci, les gars. Vous pouvez simplement explorer ces options par vous-même. OK ? Pour toi. Allez, vous allez avoir ici l' endroit où il est écrit paragraphe maintenant. Il s'agit de l'alignement vers la gauche. Nous pouvons l'avoir au milieu, nous pouvons l'avoir à droite. Nous pouvons justifier ces autres lignes en alignant la dernière ligne vers la gauche. Vous pouvez le faire pour le milieu, pour la droite, puis pour le centre. a juste un tas d' options parmi lesquelles choisir O. Vous pouvez simplement explorer tout cela par vous-même, et je vais sélectionner à nouveau mon gars ici, mon texte principal. Et ensuite, si je viens ici, je vais m'assurer que j'ai d' autres choses ici. J'ai un filtre, d'accord. Maintenant, je peux filtrer les fonds en fonction de la catégorie de fonds que je souhaite. Si je clique sur celui-ci, je ne verrai que les fonds des Suns. OK ? Ce sont les fonds des Suns. Parce que vous pouvez voir que nous n'avions plus les fonds caligraphiques maintenant Nous en avons également d'autres. Les gars. D'autres. D'autres, d'accord. Vous pouvez donc vérifier tout cela par vous-même ici. C'est ainsi que l'on filtre les polices, en gros. C'est tout ce que je veux vous montrer ici. C'est tout ce que je veux vous montrer ici. Nous allons simplement examiner un autre type de polices. Nous avons le type de zone 2. Maintenant, celui-ci crée un type dans une zone, accord, ayez un navire ici. Ensuite, sélectionnez la zone de type deux. Ensuite, il suffit de cliquer à l'intérieur. Et nous pouvons voir que le texte prend le vaisseau de cet objet. C'est pourquoi on l'appelle zone de type 2. Tout se trouve dans la zone de ce cercle. OK, c'est à peu près celui-ci. Pour ce texte sur un chemin d' accès , cela crée en fait du texte sur un chemin. Appuyons simplement sur Shift X, ralentissons, puis allons-y, sélectionnons le texte sur un chemin pour simplement cliquer sur le chemin. Et voyons voir, Blue. Bon design, laissez tout ce que vous pouvez faire pour l'augmenter. OK. Nous pouvons maintenant voir que notre texte se trouve sur un chemin comme celui-ci. Sur ce chemin, d'accord ? On peut en fait faire plein d' autres choses avec ça, d'accord ? On peut en fait faire plein d'autres choses avec ça. OK ? Nous avons des options maintenant. Nous pouvons voir qu'avec cela, vous pouvez réellement déplacer le texte. OK ? Si vous venez ici, vous verrez cette icône. Il est difficile de sélectionner le type. Maintenant, lorsque vous voyez cette icône sous le curseur, cela signifie que vous l'avez sélectionnée Vous pouvez désormais déplacer votre texte le long du chemin, le long du chemin vers lequel se trouve le texte du chemin. Nous avons le type vertical deux, qui n'est qu'un outil de saisie simple comme celui-ci , mais qui fonctionne verticalement. Nous avons la zone verticale de type deux, qui est similaire à cette zone de type deux, mais crée du texte verticalement. Ensuite, nous avons le texte vertical sur un outil de saisie, qui est essentiellement un texte sur un qui crée du texte verticalement. En gros, les gars, c'est tout ce qu'il y a pour ça. Je vais supprimer tout cela et nous allons examiner un dernier texte, deux, qui est l'outil de type torche. Maintenant, celui-ci nous permet de transformer nos personnages individuels de manière très flexible Maintenant, quand je viens ici et que je clique sur M, nous pouvons voir que nous avons maintenant un cadre de délimitation autour d'eux. Et nous pouvons augmenter la taille. Nous pouvons acheminer. On peut vraiment le déplacer vers le bas. Nous pouvons tracer l'itinéraire. Nous pouvons réellement effectuer une rotation comme ça. ou l'autre peut sélectionner celui-ci, déplacer, sélectionner celui-ci. Celui-ci en haut, ce type skie comme ça. En gros, c'est ce que nous pouvons faire avec cet outil de saisie. OK. Oui, c'est tout pour l'outil tactile. Nous avons d'autres options ici. Ces options sont ici. Ce sont les options de type. Maintenant, toutes ces options de type, vous pouvez les vérifier vous-même. Rien de plus. Chaise, rien de trop grave. Tu peux les vérifier toi-même. Ces options de type affecteront notre type ou nous aideront, en outre, à modifier notre texte pour qu'il soit correct, comme dans le cas où nous pouvons réellement choisir les polices. Je ne veux pas y aller maintenant car cela ralentira l' ordinateur car j'ai beaucoup de polices de caractères. Nous avons beaucoup d'autres choses ici que nous pouvons nous pouvons changer les touches, faire en sorte que ce keke supérieur, les touches de titre soient la première lettre ou que chaque premier caractère en majuscule fasse les touches inférieures et ainsi de suite En gros, les gars, c'est un outil de texte pour perdre du terrain. C'est tout pour cette vidéo. Dans la prochaine vidéo, je crois que nous allons en apprendre davantage sur les raccourcis. Dans ce cas, nous avons hâte de terminer ce module très rapidement. D'accord, parce que ce n'est qu'une introduction. Ce sera tout pour celui-ci et nous verrons dans le suivant d'ici. 20. 21 raccourcis: Bon retour. Dans cette conférence, nous n'avons pas étudié les raccourcis d' un dub illusdo en tant que prêteurs avancés, professionnels ou intermédiaires. Nous avons le désir de créer des œuvres, mais pas seulement de créer des œuvres, mais de les créer le plus rapidement possible OK, nous aimons prendre des raccourcis. Nous aimons accélérer le flux de travail. D'où l'utilisation de raccourcis. Ces raccourcis nous aideront à accélérer le double flux de travail et à créer des choses incroyables à une époque nouvelle. Pour commencer, je vais créer un nouveau document. Je vais choisir l'un de ces préréglages ici, le deuxième article, pour simplement réduire la taille Je ne suis pas à l'aise avec la grande taille ici. Voici maintenant notre nouveau document. Le premier raccourci que nous allons examiner dans cette vidéo est le déplacement vers lequel passer. Il existe un raccourci pour sélectionner le déplacement vers. Supposons que l'un des autres outils soit sélectionné pour ne pas passer au transfert vers. Tout ce que vous avez à faire, c'est d'accord lorsque vous appuyez, vous avez sélectionné le déplacement vers. Je dois peut-être créer quelques vaisseaux ici , puis utiliser le squelion pour OK, disons que je travaille sur la sélection rapide deux Soudain, j'ai envie de passer au déménagement pour sélectionner le tout. OK, tout le vaisseau. Tout ce que j'ai à faire est d'appuyer sur V et je pourrai accéder au deuxième mouvement immédiatement, donc au premier raccourci. La seconde est la sélection directe deux. Pour sélectionner les deux options de sélection directe, il vous suffit de cliquer sur le clavier pour sélectionner l'outil de sélection directe. Bien entendu, cela vous permet également de sélectionner des points. OK, maintenant le prochain raccourci que je veux que nous examinions est le raccourci dupliqué, qui nous permet de dupliquer l'élément que nous avons. Le moyen le plus simple de le faire est de simplement sélectionner l'élément, puis de maintenir la touche Alt et Drug enfoncée. Sélectionnez l'élément, que ce soit en le sélectionnant directement ou en le déplaçant vers le, et vous aurez une copie de cet objet A et le moyen le plus rapide de Dell de dupliquer votre objet Et nous allons utiliser tous ces raccourcis dans les vidéos suivantes. C'est vrai. Je vous conseille vivement de le prendre au sérieux. OK. Et je vais vous fournir un fichier PDF avec ces raccourcis écrits afin que vous puissiez simplement regarder le fichier PDF et vous souvenir des raccourcis. OK, c'est donc l'un des documents que vous allez joindre à cette vidéo. Le prochain raccourci, nous allons examiner le raccourci pour ouvrir un nouveau fichier, pour créer un nouveau fichier. C'est quoi ce raccourci ? C'est control plus n. Lorsque vous appuyez sur control plus N, vous êtes redirigé vers cet endroit où vous pouvez maintenant ouvrir ou créer un nouveau document. Il vous suffit de sélectionner un préréglage ou de définir vos paramètres personnalisés avec le nom du document et, bien sûr, la hauteur , les unités de mesure , l'orientation, le nombre de planches d' art, etc. Le mode couleur, les effets de trame , etc. Ensuite, vous cliquez sur Créer pour créer votre nouveau document. Lorsque j'appuierai sur Créer, vous verrez que nous avons maintenant un nouveau document. OK, oui, c'est le raccourci clavier plus n pour un nouveau fichier. Nous avons maintenant le contrôle des raccourcis suivants pour. Voyons voir, vous avez terminé votre travail et vous voulez voir, appuyez sur Ctrl et vous pouvez maintenant voir le document. OK ? Maintenant, le cliché suivant est le X. C'est plutôt la lettre X. OK ? La lettre X est utilisée pour sélectionner la couleur du champ ou la couleur du magasin. Donc, si j'appuie sur X maintenant, nous pouvons voir que la couleur du magasin est maintenant sélectionnée lorsque j'appuie sur X. Maintenant, nous avons maintenant la couleur du champ sélectionnée. Continuez donc à appuyer sur X pour passer la couleur St à la couleur du champ. OK, supposons que nous ayons un champ, nous lui donnons la couleur rouge et la couleur Str bleue. OK, augmentons le Str. OK, nous avons un champ de couleur rouge et un strclor de bleu. Nous voulons sélectionner la couleur du champ. OK ? Parce que la couleur de la chaussure est sélectionnée ici. Si vous souhaitez sélectionner la couleur du champ, appuyez simplement sur X et nous pouvons maintenant modifier la couleur du champ en bleu ou en vert. Comme vous pouvez le constater, la couleur du champ a maintenant changé. Si vous souhaitez sélectionner la couleur de la chaussure, il vous suffit d'appuyer à nouveau sur X et vous pouvez maintenant sélectionner la couleur du trait. Nous avons un autre raccourci pour remplacer la couleur du champ par la couleur du trait et également la couleur de la chaussure par la couleur du champ Ce contrôle est le contrôle X. Ou plutôt le shift X, nous avons le shift X. Si vous maintenez la touche Shift enfoncée puis appuyez sur X, vous pouvez le voir. Vous remplacez maintenant la couleur du champ par la couleur de la chaussure et vice versa. OK, disons que nous dessinons le navire, puis disons que nous n'avions pas de couleur de chaussure, mais que nous n'avons que la couleur du champ et que nous avons continué à dessiner. Disons que nous traçons un dessin, d' accord, à partir d'un document non dessiné OK ? Et puis nous avons la couleur du champ, qui nous empêche de voir Hein ? Nous voulons nous débarrasser de la couleur du champ afin de voir ce que nous froissons correctement. Il suffit d'appuyer sur Shift X, ce qui transformera désormais la couleur du champ en couleur de prise de vue. OK, alors quand nous aurons terminé, nous aurons atteint ce que nous voulions accomplir. Nous pouvons maintenant appuyer sur le shift x pack pour rétablir la couleur du champ. C'est l'une des applications de ce raccourci. Supprimons tout ce qui se trouve ici. Et puis nous avons maintenant le raccourci suivant qui nous permet de le faire. Disons que j'ai un dessin ici et que nous avons une couleur de champ à manger. Ou disons que nous n'avons pas de couleur de champ pour manger. OK, nous avons le raccourci suivant qui nous permet de donner une couleur de champ à notre vaisseau. OK, maintenant c'est la virgule de votre clavier. OK, lorsque vous appuyez sur une virgule, vous pouvez maintenant appliquer la couleur du champ OK, appuyez sur la virgule, la couleur du champ est maintenant appliquée. Ensuite, il y a le point suivant, qui est le point ou l'arrêt complet, qui donne à notre navire une sensation de rouge. OK, le point final donne une bonne impression aux ingrédients de notre vaisseau. Nous l'avons sous forme de champ de dégradé, puis nous avons le champ suivant, les quatre barres obliques, qui donnent maintenant l' impression qu'il n'y a pas de champ Et souvenez-vous également que si le trait est activé, tout cela se produira sur le trait plutôt que sur le champ. Cela signifie donc que si aucun point n'atteint le point ou le point final, notre navire reçoit alors le coup. OK, c'est le trait dégradé. OK, parce que nous avons activé le stroke. Et si nous appuyons ensuite sur la virgule, désolé, si nous n'avons pas appuyé sur la virgule, disons que nous augmentons notre trait, puis nous appuyons sur Nous n'avons pas vu que notre trait recevait une couleur. OK, c'est juste pour que tu le saches. La prochaine fermeture que nous allons examiner est un raccourci pour ajouter un ingrédient à. OK, supposons que nous ayons ajouté un ingrédient dans le champ ici. Ensuite, nous voulons également l' ingrédient afin de pouvoir modifier l'ingrédient. Bien, tout ce dont nous avons besoin pour chauffer, c'est G, qui portera ensuite l'ingrédient à. Et avec l'ingrédient pour, nous pouvons maintenant modifier notre ingrédient. Il s'agit d'un ingrédient alterné, expansé, etc. OK, c'est la lettre pour l'ingrédient. Maintenant, le raccourci suivant que nous allons examiner est le raccourci rectangulaire à deux raccourcis. Ce sont ces deux-là. OK ? C'est à ce moment vous appuyez sur le clavier de la lettre M. Vous pouvez ensuite sélectionner le rectangle deux. Ensuite, nous avons également un raccourci pour l'ellipse deux, qui est L. Si vous appuyez sur L sur un clavier, vous devez tous sélectionner l'ellipse Donc, pour le rectangle deux, L pour l'ellipse deux Pour le rectangle deux, L pour l'ellipse deux. OK ? Le code court suivant pour la deuxième épingle, qui est celle-ci ici. Maintenant, le code court est que vous appuyez sur P sur votre clavier. Vous pourrez sélectionner le recton Gl pour, Ok, sélectionner le tan Gl pour parfaire les autres raccourcis Disons que nous appuyons sur P et que la deuxième épingle est sélectionnée. Et on dessine juste un vaisseau comme ça. Et voyons voir, maintenant nous voulons ajouter un point d'ancrage ou soustraire un point d'ancrage. OK, maintenant nous avons un raccourci pour cela. Si vous souhaitez ajouter un point d' ancrage ou un point d' ancrage, utilisez la touche plus de votre clavier. Et maintenant, vous pouvez voir que le point d'ancrage Pinto a été sélectionné Et nous pouvons désormais ajouter de nouveaux points Ancho à notre vaisseau. OK, et si nous voulions soustraire des points à notre vaisseau ? Nous devons appuyer sur la touche moins du clavier et nous pouvons soustraire des points à notre vaisseau Cela utilise le fait de soustraire ou de supprimer deux points d'ancrage , désolé Parfait. Maintenant, les deux suivants que nous allons examiner sont la règle. OK, règle le. Maintenant, le raccourci pour la règle deux est le contrôle R. D'accord ? C'est le contrôle R. Ensuite, cela fait apparaître la règle selon laquelle vous pouvez désormais mesurer vos données. En utilisant également la règle. Lorsque vous arrivez à l'outil de règle comme celui-ci, cliquez et faites glisser. Nous pouvons voir que ces lignes apparaissent ensuite. Maintenant, avec les lignes, nous sommes en mesure de mesurer les éléments et d'aligner correctement notre design. OK, on peut les sortir d'ici. Faites-les sortir d'ici. OK, c'est la règle pour se perfectionner. Bien entendu, les guides des navires ne seront pas affichés si vous exportez un dessin avec eux sur le dessin. D'accord, mais tu peux simplement les supprimer. Lorsque vous avez terminé, vous sélectionnez et conservez. Supprimer, sélectionner. Supprimer. Supprimez tout ce qui était censé le supprimer après avoir bien sûr fini de l'utiliser. Maintenant, les deux suivants, le prochain raccourci que nous allons plutôt apprendre, c'est le raccourci de copie qui est le contrôle C, d'accord ? contrôle C et la piste, qui est le contrôle V. Contrôle C, contrôle V. Ensuite, nous avons la piste, qui est le contrôle, désolé, la pièce qui est le contrôle V. D'accord ? En dehors de la pièce, nous avons la pièce devant qui doit être contrôlée. Si je contrôle le contrôle, il va suivre la piste devant, reconstituer ce qu'il a copié devant la copie existante ou originale. Hein ? Et puis, si vous voulez vous placer à l'arrière, vous devez contrôler C et B. D'accord. Il l'a reconstitué à l'arrière du navire Lorsque vous changez de couleur, vous voyez que c'est en fait à l'arrière du navire. Bien. Ensuite, nous avons le Ydroper deux, le Drop deux. Et cet outil peut être activé en cliquant simplement sur la litière. OK. Vous pouvez donc simplement cliquer sur la litière et sélectionner les deux Ydropa si vous discutez avec Illustrator. Vous savez à quoi sert l' outil Dropper, même si nous allons également l' utiliser de manière pratique dans d'autres aspects de ce cours Mais l'outil Dropper est utilisé pour échantillonner les couleurs, non ? Exemples de couleurs. Vous pouvez donc échantillonner cette couleur, couleur, cette couleur, ainsi de suite. D'accord, c'est à cela que sert l' Hydropat. Et le simple fait de chauffer l'œil activera les deux sur les deux suivants, ou plutôt le raccourci suivant est le raccourci panoramique. OK, modifiez votre design. Nous y sommes parvenus en maintenant la barre d'espace enfoncée et en cliquant sur la souris pour que vous puissiez vous rafraîchir sur la barre d'espace. Cliquez et maintenez la souris, puis déplacez-vous. OK, zoomez, maintenez la barre d'espace et déplacez-vous. C'est la poêle. Maintenant, pour zoomer et dézoomer sur votre vaisseau comme ça, est-ce que je le fais facilement ? Je maintiens la touche Alt enfoncée et j'utilise bien sûr la molette de la souris. OK, maintenez la touche Alt enfoncée et utilisez la molette de la souris. Ensuite, nous avons d'autres aspects du contrôle du zoom que nous pouvons explorer avec le contrôle plus le contrôle moins le contrôle. Contrôle moins contrôle plus pour zoomer. Et contrôlez moins pour effectuer un zoom arrière simplement plus pour zoomer et contrôlez moins pour effectuer un zoom arrière. Nous avons également le zoom, peut être activé en appuyant sur Z. Lorsqu'il clique sur le bouton de la souris et clique sur Faire glisser vers le haut et vers le bas, vous pourrez zoomer ou dézoomer en utilisant le zoom OK. Ensuite, pour adapter votre plan de travail à l'écran, il vous suffit de cliquer sur Ctrl plus zéro Contrôle plus zéro. Ajustez votre plan de travail à l'écran qui vous convient. OK, supposons que vous travaillez sur un gros projet. Imaginons que vous soyez en dehors d'un tel endroit. Pour zoomer sur votre plan de travail, il vous suffit de contrôler zéro Lorsque vous contrôlez zéro, zoomez ou adaptez la vue à votre plan de travail. Maintenant, pour vérifier les préférences, il vous suffit d'appuyer sur la touche Ctrl pour les préférences. Ces préférences sont désormais des paramètres qui contrôlent le fonctionnement de votre illustrateur. OK, appuyons une fois de plus sur la touche Ctrl pour afficher les préférences. Et puis nous pouvons voir où il est écrit «   incréments du clavier », n'est-ce pas ? Et ça change d'un coup. Cela permettra de contrôler jusqu'où vous pouvez déplacer votre objet à l'aide des touches de direction. OK ? Lorsque vous appuyez sur la touche de direction, lorsque vous appuyez sur la touche de direction gauche, vous pouvez déplacer votre objet vers la gauche, appuyer sur la touche droite, vous pouvez déplacer votre objet vers la droite. Appuyez ou maintenez la touche directionnelle de votre clavier enfoncée. Vous pouvez déplacer votre objet vers le haut. Et puis pour le bas, vous pouvez déplacer votre objet vers le bas, non ? Ensuite, lorsque nous appuyons sur la touche Ctrl et que nous ajustons les incréments du clavier, passons à dix, appuyons sur OK, et essayons de déplacer notre vaisseau Nous pouvons maintenant voir qu' il couvre plus de vitesse, se déplace plus rapidement ou couvre plus d' espace que la fois précédente. Maintenant, nous allons juste en faire 100. Vous voyez donc clairement la différence lorsque je sélectionne le gars. Et maintenant bouge comme ça. Comme vous pouvez le voir, maintenant ça bouge. Il couvre plus d'espace. OK ? Cela couvre plus de place. Plus d'espace de déménagement. OK. Alors, gardez-le à un. OK ? Alors j'ai un autre raccourci. Supposons que nous ayons beaucoup d'objets ici. OK, supposons que nous ayons beaucoup d'objets ici, tous dans cette forme, tous dans cette couche. OK ? Nous les avons tous dans cette couche. Et voyons voir, nous voulons tous les sélectionner. OK, lorsque nous en sélectionnons un, nous voyons qu'il est surligné ici avec cette icône bleue. Sélectionnez ce type. C'est mis en évidence ici. Il est difficile de les sélectionner toutes en même temps. Nous pouvons peut-être, peut-être cliquer ici, puis contrôler le clic, le clic, le clic. Ensuite, si nous en avons beaucoup, vous pouvez voir que ce sera Pin. Comme pour essayer de tous les sélectionner. Le moyen le plus simple de le faire est cliquer sur Maintenir Alt, puis de cliquer ici sur A et de cliquer sur le calque, et tout sera sélectionné. Et cliquez sur la couche, tout sera sélectionné. Supposons que nous ayons une autre couche, puis que nous ayons d'autres vaisseaux dans la couche. Supposons que nous ayons ce type bleu. Ce type est bleu. OK, nous voulons tout sélectionner. Tout ce que nous avons à faire est de contrôler que tout sera sélectionné dans les deux couches. C'est ça le contrôle. Mais si vous voulez sélectionner les gars de cette couche, sélectionnez. Les cordons suivants seront donc probablement les derniers que j'utilise habituellement pour sélectionner des objets ou des objets qui se trouvent derrière derrière un autre objet. Laissez-moi juste vous faire une démonstration ici. Permettez-moi simplement de créer différents objets ici. Voyons voir. Nous avons maintenant un objet plus grand ici. Et disons que ce type est une couleur populaire. Et nous voulons sélectionner les objets qui se cachent derrière ce type, non ? Nous voulons sélectionner l'un des objets qui se trouvent derrière cet homme. Réduisons simplement l'opacité pour rendre les objets un peu visibles. C'est donc lui, et ensuite nous ne voulons pas cacher le navire. Nous ne voulons pas le cacher. Nous ne voulons pas le supprimer. Nous voulons simplement sélectionner les éléments situés derrière l' objet sans le masquer. Sans le supprimer, en déformant la position, la position actuelle, n'est-ce pas ? Tout ce que nous avons à faire est de maintenir la touche Ctrl enfoncée, puis de cliquer sur l'objet que nous voulons sélectionner. Permettez-moi donc de maintenir la touche Ctrl enfoncée, puis de cliquer sur « Cliquez ». Maintenant, nous pouvons voir que nous sommes en mesure de sélectionner l'objet, cette couche. À partir de là, nous pourrons peut-être augmenter la taille T. Sélectionnez à nouveau ce type, il suffit de venir ici et de double-cliquer. Nous avons maintenant le gars qui peut déplacer le navire. Vous pouvez déplacer le vaisseau en arrivant sur le bord et en le faisant simplement glisser Si vous essayez de le déplacer depuis le milieu, vous allez sélectionner le navire qui vous précède. Il suffit de baisser la touche de contrôle et de cliquer plusieurs fois, au cas où feriez que double-cliquer une fois que cela ne fonctionne pas pour vous. OK, cliquez avec le bouton droit de la souris et faites autre chose. Peut-être que vous voulez le transformer, peut-être que vous voulez, disons, le partager ou quelque chose comme ça. Tu peux même le faire. OK. Oui, ce sont les derniers raccourcis. Bien entendu, comme je l'ai déjà dit, je vais vous fournir un fichier PDF joint à cette vidéo afin que vous puissiez simplement regarder les raccourcis et raviver votre mémoire. C'est ainsi que nous sommes arrivés à la fin de cette conférence. On se voit dans le prochain. 21. 22 Introduction du module: Dans ce module, vous découvrirez ratios Fibonacci Gulden dans la Comment utiliser les tarifs Fibonacci Gulden pour créer Et comment utiliser des grilles géométriques pour créer des logos incroyables Pour être ilos Fido, veuillez télécharger les ressources téléchargeables de ce module avant Et n'hésitez pas à me contacter par message ou dans la section Q et E si vous avez des questions, je serais ravie de faire de cette expérience cinq étoiles une expérience cinq étoiles pour vous. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 22. 23 Ratios d'or de Fibonacci Origine: Bonjour les gars et bon retour. Dans ce module, nous allons découvrir Fibonacci et comment utiliser Fibonacci dans la conception de logos Nous allons également en apprendre davantage sur les grilles et sur la façon de les utiliser dans la conception de logos Dans cette vidéo, nous allons découvrir l' histoire de Fibonacci et en quoi consiste l'histoire de Fibonacci D'accord, pourquoi les designers l'aiment tant ? Les designers blancs ont tendance à l' utiliser beaucoup dans la conception de logos. Fibonacci. Tout d'abord, je vais ouvrir mon navigateur ici. Je viens de chercher sur Google l'historique des séquences de Fibonacci . D'accord, nous connaissons donc l' histoire de Fibonacci. Ce type s' appelle Leao Fibonacci. Il est le fondateur de Fibonacci Sequence of the Fibonacci of OK, c'est un mathématicien européen et un mathématicien italien Et il a trouvé une série de chiffres. Les chiffres étaient 1123, 5813, 2013, 4505, et ainsi de suite OK ? La caractéristique de ces nombres est que lorsque vous ajoutez le premier chiffre au dernier chiffre, vous obtenez le numéro suivant. OK ? Un plus un est 22 plus un est trois plus deux c'est 55 plus huit c'est 13, 13 plus 21, 50 13 plus huit c'est 21, désolé, 13 plus 21 c'est 34, et ainsi de suite. Voici donc les chiffres de Fib Naci. Ces chiffres se sont révélés présents dans l'art, dans design, dans tout ce qui touche à la beauté et non. OK ? Même en biologie et ainsi de suite. OK. On a donc découvert que ces chiffres étaient présents dans toutes ces choses. OK. C'est pourquoi les designers utilisent ces chiffres. Le concept du Fib est dans le design, et je vais vous montrer comment tout est fait en ce qui concerne le Fib J'ai fait des recherches sur le design du séquençage des visages. Laisse-moi juste venir ici. OK, conception du séquençage Fach. Si vous vous intéressez aux images, vous allez voir que nous avons ce truc ici. Je vais juste l'ouvrir. Oui, le truc, c'est que les designers ont trouvé un moyen de créer cette spirale. Tu vois cette ligne ? Ils l' appellent la spirale de Fibonacci Ce truc en spirale est basé sur le concept de Fibonacci. Par exemple, nous commençons par 1.1 Si nous ajoutons un à un, nous avons deux, nous avons deux plus un, nous avons trois, nous avons trois plus deux, nous avons cinq. OK ? Je vais également enseigner comment créer ce truc parce qu' il y a plus de détails complexes dans la création de cet objet OK ? Parce que si nous regardons 1.1, nous avons une boîte, une boîte. Ajoutez ceci, nous avons deux boîtes, nous en avons 1212. OK ? Si nous ajoutons 1,3, nous avons trois cases. Nous en avons un à 31 contre trois, d'accord ? Et ainsi de suite. Nous allons donc le créer plus tard. OK, jetons juste un œil à ce truc. Par exemple, cette spirale. Maintenant, nous pouvons voir que dans un tableau comme celui-ci, les designers ont su satisfaire cette spirale ici. Nous pouvons donc voir comment tout cela se passe. Donc, comme je l'ai dit, tout ce qui a trait à la beauté peut être intégré au concept de Fibonacci Alors regardons Fibnacci dans la nature, non ? La séquence de Fibacci peut également être observée sous la forme à trois branches ou dans la division A dans un camion qui croît jusqu'à ce qu'elle produise une branche qui crée deux points de croissance Ensuite, l'une des nouvelles tiges se divise en deux, tandis que l' autre est en dormance. Ce schéma de ramification est répété pour chacune des nouvelles tiges Regardons les images et nous verrons celle-ci. Nous pouvons voir que le fib pi a été placé ici. Et nous pouvons voir que c'est mature, non ? Et cela fonctionne parfaitement à maturité. Nous pouvons également examiner toutes ces choses. Par exemple, celui-ci. On peut le voir clairement ici. C'est plus flagrant ici. C'est un coquillage, je crois. Tu peux le voir. C'est plus flagrant ici. Et tu peux voir la beauté. Vous pouvez également le voir ici. Regardons donc ces trois branches dont nous avons entendu parler ici. Il suffit donc de cliquer sur celui-ci. Maintenant, nous pouvons voir à quel point trois formes sont typiques , n'oubliez pas que nous avons les nombres comme séquence. Nous en avons 12, désolé, 112358. Voyons donc comment les trois branches se forment ici. Nous avons la première branche ici, c'est plutôt la tige, puis une fois qu'elle est montée, nous avons maintenant 1.1, puis une fois qu'elle est passée au niveau suivant, nous en avons une, et celle-ci se divise en deux C'est généralement ainsi que se forment trois branches. OK ? En général, c' est ainsi que cela fonctionne. En général, comment ça marche, d'accord ? Nous avons celui-ci, nous avons 12345, avons ce niveau 12345678 Et continue à monter, d'accord ? En gros, les gars, si vous prenez un exemple très attentif et que vous regardez ces choses, vous verrez qu'elles apparaissent très bien dans un créneau. Très bien dans une niche, on peut les voir ici. Même la trompe d'un éléphant. OK, ça y est. Nous pouvons parfaitement placer le Fibonacci ici Nous avons cette coque. Tu le vois ? Nous avons celui-ci. Nous avons la galaxie lactée. Oui, on peut le voir. Nous pouvons voir que le Fibonacci augmente ou que les chiffres de Fibnacci augmente ou que les chiffres de Fibnacci peuvent être parfaitement placés ici. Regardons donc également Fibonacci, la séquence de Fibonacci corps dans le corps humain. OK, nous pouvons voir que les os de vos doigts, y compris les os de votre articulation à votre poignet, suivent la séquence de Fibci Nous avons huit doigts au total, cinq chiffres sur chaque main, cinq limites dans chaque doigt, deux limites sur un coup et un coup sur chaque main. Pouvez-vous voir comment fonctionne ce flottement ? De nombreuses fleurs présentent également la séquence de Fibonacci. Nous pouvons voir des exemples, des exemples, ce sont tous des Fib Naci, même si ce ne sont pas des atouts, même si ce ne sont pas des atouts Vous pouvez voir comment fonctionne ce hoolting. C'est du fibacc pour toi. Cela apparaît naturellement, c'est un phénomène neutre. Nous avons également Fibonacci dans le design. En matière de design, nous en voyons quelques exemples ici. Nous pouvons le voir. Nous pouvons le constater, cela a été conçu avec Fibonacci. On peut voir le logo Apple. On peut voir les cercles de Fibonacci ici. Ce sont les cercles que nous allons apprendre à créer qui ont été créés à l'aide de la spirale. Nous avons créé en utilisant la spirale. Vous voyez, il s'agit de la première et deuxième case. Boîte à boîte 358 et ainsi de suite. Utilisez ce cercle pour créer ce logo. C'est ainsi que nous utilisons essentiellement le design du logo de Fibonacci. Nous pouvons voir quelques exemples ici, d'autres exemples ici nous pouvons les voir. Vous pouvez même voir le logo Twitter. Le logo Twitter a été créé à partir de ce concept. Ensuite, nous voyons cette autre ici, permettez-moi d'écrire la séquence de Fibonacci dans logo parce que nous sommes spécifiques à la conception de logos, n'est-ce pas ? Vous pouvez voir celui-ci, comment ce designer a créé le Fibonacci et nous allons créer plein de trucs sympas avec Nous pouvons voir cet autre. Chaque fois que vous créez des logos et des marques de logo avec le Fibonacci, vous obtenez ce look de beauté unique et unique C'est pourquoi les designers l'adorent. C'est pourquoi les designers l'adorent beaucoup. Voilà pour l' histoire de Fibunacci. Dans la suite, nous allons apprendre comment utiliser le ratio Fibonacci Good dans la conception de logos Comment créer la spirale de Fibonacci, les cercles de Fibonacci, d'accord, qui sont Ce sera pour celui-ci, et à bientôt dans le prochain. 23. 24 Les ratios d'or utilisés dans la création de logo: Les gars et bon retour. Lors de la dernière conférence, nous avons découvert Fibonacci Nous avons eu une brève introduction et nous avons découvert l' origine de Fibonacci Nous avons découvert l'application, comment elle apparaît dans la beauté, dans la nature, en biologie, etc. D'accord, nous avons également vu comment les designers l'utilisent. Dans cette vidéo, nous allons en fait faire deux choses. Nous allons apprendre à créer la spirale de Fibonacci, qui est la Ensuite, la deuxième chose que nous allons faire est d'apprendre à créer les cercles de Fibonacci OK ? Ce que les designers utilisent pour créer des dessins sur la spirale de la finnachie est ce que nous avons examiné ici, la spirale est ce que nous avons examiné Nous l'utilisons pour comparer des choses comme Nicho, d'accord ? Comme ça. Des choses comme ça. Nous utilisons le finachipiral, le finachipiral. Nous allons apprendre comment le créer et aussi comment créer le Finachi Circus, que designers utilisent pour créer des logos OK, la première chose que je vais faire est bien sûr de créer mon nouveau projet. Oui, je vais créer le shift. Zéro décalage pour créer un grand tableau, mon plan de travail avec la droite de la souris comme ceci. OK, avec celui-ci. Ensuite, ce que nous allons utiliser pour créer ceci c'est la grille vers laquelle la grille dictangulaire est également présente sur cette grille dictangulaire Il suffit de venir le sélectionner à nouveau. Cliquez ensuite, cliquez sur le pod pour la largeur et la hauteur. Faisons en sorte que ce soit 100, 100. Alors pour les numéros 25, disons ta partie. Créez ensuite le parfait. Nous pouvons maintenant le centraliser ou l'aligner au milieu. Ensuite, étendez la grille comme ceci, parfait. Maintenant, ce que je veux faire, c'est réduire l'opacité de ma grille Sélectionnez ma grille, passez à l'opacité ici, puis à l'opacité dans les propriétés Et puis réduisez simplement l'opacité de cette façon. Ce 28 est parfait. Je vais simplement cliquer ici pour verrouiller la couche. Je ne suis pas en mesure de sélectionner la couche pour le moment. La prochaine chose que je vais faire est de créer une nouvelle couche au-dessus de ma Lia. Je vais donc simplement zoomer pour commencer à créer ma spirale de Fibonacci. OK. Tu te souviens que le concept de Fibonacci commence par un, d'accord ? En commençant par un. Nous allons commencer par une boîte ici. Il s' agit de la première boîte. Nous allons nous assurer que c'est une boîte parfaite Y. C' est une boîte parfaite N'oubliez pas que nous commençons par un, puis un plus, puis un plus zéro en est un autre. Nous allons avoir une autre boîte séparée ici. OK, nous avons 1.1 Personne plus un n'est deux. Cela signifie que nous allons avoir deux boîtes. Nous allons avoir deux boîtes, à horizontale et à la verticale. OK, cela signifie que nous allons maintenant sélectionner l'une de ces cases. Arrêtez-vous et comme ça, maintenant nous allons avoir ceci, maintenant nous allons agrandir cette boîte comme ça. Puis celui-ci. Maintenant, tu vois, nous avons deux boîtes, une contre une. OK. Deux plus un font trois. Cela signifie que nous avons besoin de trois boîtes. Trois horizontaux, trois verticaux. Que faisons-nous ? Sélectionnez-en un existant sur Alt et dessinez. Mets-toi sur le côté droit. Ensuite, développez-le simplement. Nous en avons 123 comme ça et 123 Perfect. Que devons-nous faire ensuite ? Nous faisons trois plus deux, soit cinq. Où en avons-nous cinq ? Allons voir, 12345 Nous pouvons en avoir cinq ici et cinq ici. Sélectionnez l'une des cases sur Alt et faites glisser Get vers le haut, puis nous allons passer à 12345 OK, alors vers 12345, c'est ce que nous avons. 12345. Parfait. Qu' est-ce qu'il nous reste à faire ensuite ? Nous avons cinq plus trois, soit huit. Nous allons donc avoir 12345678. Tout ce que vous avez à faire est de les sortir et de faire glisser ce type vers la gauche. Et fais-le glisser comme ça. Voyons ensuite si nous avons jusqu'au 812-34-5678. Il faut que ce soit 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 1, 2, 3, 4, 5, 678, d'accord ? Donc, comme vous pouvez le constater, nous faisons des progrès. Nous pouvons nous arrêter ici si nous le voulons. Eh bien, permettez-moi d'en faire une autre. Huit plus cinq font 13, non ? Voyons voir, 123 456-789-1011 de 13. Donc on peut juste attraper ce type comme ça. Maintenant, il ne nous reste plus que 10 minutes comme ça. Il va falloir ajuster la position de ces autres modèles. Nous pouvons donc avoir une opération ici 12345678, 910-11-1213 Nous avons donc D est ce que nous avons maintenant. La prochaine chose que nous devons faire maintenant est de commencer à créer notre spirale. Opi va venir comme ça, viens comme ça, d'accord. Comment s'y prend-on ? Il suffit d' atteindre le bord et cliquer dessus à l'aide de notre stylet pour cliquer ici en maintenant la touche Shift enfoncée et c'est incurvé comme ça. Et venez ici et cliquez ici également. Ensuite, allez jusqu'à la fin, cliquez ici et maintenez, affichez ou déplacez plutôt. Il suffit de le faire glisser comme ça. Faites-le glisser comme ceci pour le rendre incurvé. Lorsque vous êtes satisfait , nous ne cliquons pas ici. Faites-le également glisser vers le haut. Lorsque vous êtes satisfait, vous le faites cliquer ici, faites également glisser comme ce clic. C'est plus grand, cela signifie que nous continuons à avancer et à rester verts, d'accord. Nous pouvons en fait ajuster certaines de ces choses. Nous pouvons réellement nous adapter à cette courbe. Travaillons avec quelque chose comme ça. Cliquez ici Travaillons avec quelque chose comme ça. Juste comme ça, les New Rock Guys. Donc tu comprends le point, tu comprends le point. Tout tourne autour du Pi. Je vais déplacer la commande Shift X. Je vais créer une nouvelle couche et contrôler pour reconstituer cette couche, probablement les couches. Bon, maintenant les gars, voici ce que nous avons pour notre spirale de Fibonacci Voici comment créer le Fibonacci Pira. C'est très simple. Essayons maintenant d' importer et de comparer avec notre. Fibacpyak. Venez tirer, s'il vous plaît. Ensuite, Fibacci Fibonacci Goldens et Vous venez d'accéder à ce dossier, Fibacci Goulds Grids Sélectionnez l'image Fibac, l'image PNG, s'il vous plaît. Il suffit de cliquer et de cliquer et de droguer. Nous avons maintenant quelques images que nous pouvons utiliser pour comparer notre Fibacchiespiral Je vais juste arranger et mettre en avant, je vais intensifier mon coup. OK. Maintenant, je peux comparer mes images avec mon fibachiespiralduplicate Je vais le mettre dedans, s'il te plaît. Immédiatement. Voici notre spirale fiba qui correspond parfaitement à cette image Cette image de coque que nous avons ici. Je vais passer, d' accord, à cette image de trompe d' éléphant. Je vais juste aimer ça. Je pense que je dois le refléter, le transformer et le réfléchir. OK, maintenant, quand je le place ici, quand je le place ici, vous pouvez voir qu'il convient parfaitement. Il convient parfaitement. Nous pouvons voir que notre tronc est plein nous perdons notre spirale Fib C. Peut-être que je vais juste opter pour une couleur plus vive. Nous pouvons voir Poutine sortir, s'il vous plaît. Tu peux voir les gars. Cela correspond parfaitement à notre image, s'adapte parfaitement à notre image, peut même réduire la taille de. OK. Même celui-ci. Je peux juste le réduire, les gars. C'est ça. OK. Est-ce parfait ? Maintenant, nous pouvons faire de même avec ces autres images, Al et rag routes OK. Quand je l'insère, s'il vous plaît, nous pouvons voir qu'il convient parfaitement. Ça va parfaitement, d'accord. Oui, c'est tout pour celui-ci et pour cet autre. On le fait comme ça, on voit que ça colle parfaitement. Les gars, c'est le concept de Fibonacci par rapport à Nico et à la OK, c'est juste à des fins d'expérimentation. Nous n'allons pas vraiment l'utiliser dans notre design, donc je vais simplement supprimer cette image et supprimer tout ce que nous faisons. Et supprimez les images. Supprimez les spirales. Supprimez, supprimez, puis supprimez l'image. Parfait. Nous allons maintenant créer nos cercles de Fibonacci Alors, comment créer nos cercles de fiancés ? Tout ce que nous faisons, c'est d' accéder à notre outil d'ellipse , puis de le créer comme ça Maintenant, je vais aller chercher l' outil Rapa et échantillonner celui-ci. Pour copier la largeur du trait. OK, peut-être que je vais juste activer le réseau ici. Ensuite, réduisez celui-ci. Réduisez celui-ci. OK, alors balance. OK. Je vais m' assurer que tout s'intègre parfaitement ici. S'adapte parfaitement, s'adapte parfaitement, s'adapte parfaitement ici, s'adapte également parfaitement. Prends celui-ci sur le côté droit. Et maintenant, nous avons le second ici. Prenez la case inférieure et agrandissez-la pour que nous ayons l'autre. Assurez-vous que tout est parfait sur Alt et faites glisser celui-ci ici sur Alts. Et fais glisser celui-ci ici. J'ai fait une erreur. Tissez et faites glisser celui-ci ici. Liste de touches, faites glisser celle-ci ici, puis appuyez sur Litterect et semblez. Avec celle-ci parfaite, il ne me reste plus qu'à appuyer sur Alter, à les amener ici. Peut-être que je vais simplement passer à mon outil de plan de travail et le dupliquer Sur les plans de travail, certaines couches sont masquées et verrouillées, alors je vais juste les ouvrir, saisir celle-ci sur le côté droit Parfait. Maintenant, les gars, je l'ai fait pour que vous voyiez comment cela a été créé ici. Vous avez donc un fichier qui voit comment il a été créé ici. Parce que je vais supprimer la grille de celui-ci ainsi que les cases. Je vais supprimer la grille et les cases resteront parfaites les autres. Maintenant, je vais tous les sélectionner. Je vais simplement les centraliser ou les aligner au milieu comme ceci OK. Nous pouvons supprimer l'un d'entre eux pour les avoir comme ça. Parfait, les gars, ce sont les cercles de Fib Naci. C'est leur création. Je vais enregistrer ce fichier afin que vous puissiez accéder à la création de ses ses cercles. Sauvegardez ça. Si au cas où vous vous perdriez, vous pouvez simplement accéder au fichier original et voir comment j'ai tout créé. Ce sont les cercles pour lesquels nous allons utiliser notre design, notre logo. Ce sera tout pour cette conférence. Lors de la prochaine conférence, nous allons commencer à créer des logos avec le Circus. Ce sera tout pour celui-ci, et nous vous verrons dans le prochain. Au revoir. 24. 25 Créer des marques de logo avec les ratios d'or: Bonjour à tous et bon retour. Dans la dernière vidéo, nous en avons appris davantage sur le Fibonacci et sur la façon de créer la spirale de Fibonacci ainsi les cercles de Fibonacci que nous allons nous en avons appris davantage sur le Fibonacci et sur la façon de créer la spirale de Fibonacci ainsi que sur les cercles de Fibonacci que nous allons utiliser pour créer nos logos. Bien, dans cette vidéo, nous allons créer des designs dans Adblocrito en utilisant nos OK ? Je vais donc vous montrer comment cela se fait étape par étape et vous allez apprendre les règles et tout ce que vous devez prendre en compte en le faisant. OK ? Un moyen d' ouvrir le dernier fichier, qui est le fichier fiblanche circle Maintenant, c'est ici. Je peux simplement cliquer ici pour l' ouvrir au lieu de l'ouvrir. OK, je vais juste cliquer pour l'ouvrir. Maintenant, nous l'avons ici. OK. Je vais simplement copier les cercles et maintenant je vais simplement créer un nouveau document. OK. Créez un nouveau document. Nous allons maintenant créer nos designs à partir de ces documents. Commande à insérer, s'il vous plaît. OK, parfait. Maintenant, la règle est que lorsque vous créez vos dessins avec ces cercles fib naci dans Aflorito, vous ne devez pas créer de cercles individuellement. Vous n'avez pas détruit vos cercles individuellement. Si tu dois vraiment les tuer, d'accord ? Si vous devez les tuer, vous devez les tuer collectivement. OK ? Parce que si vous les tuez individuellement, la proportion va se perdre. Vous allez donc perdre la proportion si vous essayez de les tuer individuellement. OK ? Il est très important que vous le remarquiez. Pour créer des dessins avec ces cercles, vous avez besoin d'un croquis aimable ou d'une image que vous souhaitez suivre. OK ? Un croquis ou une image que vous souhaitez suivre. Et il est en fait possible de créer le design sans croquis ou sans image à suivre si vous savez vraiment ce que vous voulez réaliser et vous savez vraiment ce que vous voulez faire, d'accord ? Et cela fonctionnera surtout pour les formes simples. OK ? Cela fonctionnera pour de simples marques de logo. OK ? Ni des conceptions complexes, ni des navires complexes. OK ? Pour les navires complexes, vous aurez en fait besoin d'une image pour guider ou d'un dessin pour vous guider. OK ? Vous avez en fait un dessin, puis vous trouvez un moyen de créer ce dessin avec les cercles, d'accord ? Avec ces cercles, nous allons voir comment procéder. Tout d'abord, la première chose que je vais créer, c'est d'en créer un sans avoir d' esquisse ni de guide. Bien, sans aucun guide, je vais d'abord en créer un avant d'en créer d' autres avec le guide ou le croquis. OK ? Je vais donc commencer par sélectionner les deux premiers ou les deux plus grands cercles. des cercles ici, maintenez la touche Alt enfoncée et faites-les glisser vers la droite tout en maintenant la touche Shift enfoncée. OK ? Pour les faire glisser en ligne droite, je vais les aligner une fois de plus au milieu pour m'assurer que je fais tout en conséquence. La prochaine chose que je vais faire est de sélectionner celui-ci au milieu. Réduisez le quart de travail et ramenez-le à ce point, d'accord ? OK, sur le côté droit. Ensuite, maintenez la touche Alt enfoncée et faites glisser celui-ci vers la gauche comme ceci. Sélectionnez les deux. Contrôle C : contrôle qui est une copie. Et inscrivez-vous, s'il vous plaît. Puis maintenez la touche Shift enfoncée. Cliquez ici et acheminez les deux copies comme ceci. OK, parfait. Ensuite, la dernière chose que je voudrais faire est de tous les sélectionner. Sélectionnez-les tous comme ceci. Et maintenez la touche Shift enfoncée, puis faites-les tourner une fois, d'accord, de 45 degrés. Et puis c'est fait. Maintenant, la prochaine étape est de tous les sélectionner, puis de passer à notre deuxième sibulo. Sélectionnez votre Sibul deux ou appuyez sur Shift pour votre Sibul deux, puis maintenez la touche Alt enfoncée. Supprimez certaines de ces lignes ici. Je suis en train de supprimer ces lignes en particulier. Supprimez-les, c'est en maintenant la touche Alt enfoncée. Ensuite, cliquez et rejoignez ceux du milieu. OK, cliquez et rejoignez-les au milieu. C'est sans tenir aucune clé. Ensuite, ouvrez votre panneau de couleurs tout en sélectionnant votre navire en dessous de deux. Ensuite, il suffit de cliquer et de faire glisser. Choisissez un autre clic, choisissez une autre couleur, cliquez et faites glisser. Choisissez une autre couleur. Cliquez et faites glisser. Parfait. Il s'agit désormais de notre nouveau logo. Je vais simplement supprimer le trait et réduire la taille de notre logo. Et voici notre nouveau logo. Maintenant, je veux lui donner la sensation d'un ingrédient dégradé. Je vais simplement sélectionner la couleur du champ ici appliquer l'ingrédient et sélectionner une couleur différente ici. Voyons cette couleur pour celui-ci. Nous allons également vous donner le champ de dégradé, mais nous allons changer la couleur. Donnez-lui cette couleur et voyez cette couleur. Il suffit d'expérimenter pour voir lequel fonctionne. D'accord, nous allons changer celui-ci un peu, en gros. OK, je pensais juste en copier un. Donnez-lui simplement une couleur différente à la place. Laisse-moi juste te donner celui-ci. Celui-ci. Celui-ci, celui-ci, celui-ci, d'accord. Qu'ils ressemblent à ça. Ok les gars, c'est maintenant notre nouveau logo. Sans utiliser de guide, sans rien utiliser, nous venons de pouvoir créer un logo à partir de notre Fibiirclek La première façon de déplacer et de prendre ce type comme ça, tirer une copie vers le bas et de la supprimer. OK, nous avons donc ici un plan de travail vide pour créer notre prochain design Pour notre prochain design, ce que nous voulons faire , c'est accéder au fichier, s'il vous plaît. Ensuite, une fois dans le dossier, vous verrez ces images. OK ? Nous avons cette image qui est l'image 94. Je vais probablement renommer celui-ci, d' accord, ceux, mais il suffit de noter les images de la sélection Je vais commencer par sélectionner celui-ci. Je vais commencer par sélectionner celui-ci. Cliquez dessus et faites-le glisser. Je vais juste les redimensionner. Le bit de l'image. Peut-être un peu trop. OK, parfait. Nous allons maintenant créer une nouvelle couche. Ensuite, pour celui-ci, nous allons réduire l'opacité de Perfect Puis verrouillez la couche pour que nous puissions travailler dessus sans la sélectionner. OK, le premier. OK, mes cirques sont sur cette couche. Je veux juste contrôler X et Pitaka. Je peux verrouiller cette couche et travailler avec elle. Sélectionnez le premier, maintenez la touche A enfoncée et faites-la glisser jusqu'à ce point. Il faut noter que l'alignement ne doit pas être parfait. Je n'ai pas l'intention de le rendre parfait ou aussi parfaitement aligné que l'image. OK, je vais juste le faire aussi vite que possible. Il ne sera pas parfaitement aligné comme l'image. OK, nous n'allons pas faire celui-ci. Sélectionnez peut-être les deux. Déplacez M ship ci-dessous pour ensuite supprimer les lignes. Supprimez ces lignes, c'est parfait pour cet autre endroit. Nous voulons créer une telle démarcation. Donc, la première chose que je vais faire est de copier celui-ci. OK ? Et puis voyez , essayons d'en utiliser un plus petit. Voyons voir, pour que tu comprennes le point. C'est exactement ce que vous devez faire. Voyons voir. Prenons le plus petit et voyons voir. Parfait. Maintenant, nous sélectionnons tout. Shift M pour le navire. Ensuite, venez ici tout en maintenant tout enfoncé, bien sûr, pour supprimer Ensuite, nous supprimons celui-ci. Je n'aurais pas dû supprimer celui-ci. Supprimez celui-ci. Supprimez-en un, parfait. Découvrez ce que nous avons accompli à ce jour. Nous avons maintenant atteint cette très belle courbe. Je pense que nous pouvons supprimer une partie de cette partie ici. Parfait. Maintenant, je voudrais simplement reprendre celui-ci, le plus grand d'ici, afin de créer cette démarcation de la monture, le bec de l'oiseau, en ce Laissez tout basculer vers le bas et supprimez-le. Parfait. Maintenant, cachons simplement notre image pour voir ce que nous avons trouvé jusqu'à présent. C'est tellement bon. Vous pouvez donc voir à quel point l'ensemble du dessin a l'air cool jusqu'à présent. OK, parfait. Maintenant, pour le suivant, je veux juste utiliser celui-ci, P. D'accord. Essayons plutôt d'utiliser celui-ci. OK, voyons voir, faisons quelque chose. Je pense que nous pourrions sélectionner celui-ci et supprimer les parties défectueuses si vous ne le souhaitez pas. OK, c'est bien. Il suffit donc d'ajuster les bits du ciel. Maintenant, je pense que nous pouvons travailler avec ça. Peut fonctionner avec ça. Allons-y, laissons les ajustements ici. Parfait. Sélectionnez tout. Shift M, N supprime les pièces dont nous n' avons pas besoin Parfait. Parfait. OK, maintenant nous avons la tête. OK, maintenant nous ne voulons pas tout copier tel qu'il est ici. Je vais juste créer autre chose. Je vais juste créer une tête et faire autre chose. Je crée juste l'image complète. OK, donc pour cette partie, pour les yeux, je vais juste réduire ce type. Je vais juste aller au K parce que je n'ai pas l'intention de le tuer à la plage de Circle, donc je vais juste le tuer. OK, alors essayons d'utiliser celui-ci. Voyons voir, je pense que nous allons simplement utiliser ce type pour tout sélectionner, comme ce shift M. Supprimez ces parties. J'aimerais que nous ayons une certaine démarcation ici afin que nous puissions avoir plusieurs couleurs en utilisant celle-ci OK, peut-être qu'il nous faut quelque chose de plus grand. Essayons ça. OK, nous utilisons celui-ci et celui-ci. C'est parfait. OK, désolé, je pense que j'ai dupliqué. Permettez-moi de supprimer le mauvais. Si je contrôle pourquoi, je pourrai voir les contours, ce qui me permettra de tout adapter plus parfaitement. OK, parfait. Maintenant, je sélectionne tout. Shift M, supprimer, supprimer, supprimer, supprimer, parfait. Maintenant, nous avons tout comme je veux qu'il apparaisse, donc je peux supprimer celui-ci. Maintenant, je vais tout sélectionner. Accédez à mon Shu pour sélectionner ma couleur. Appliquez différentes couleurs, une couleur différente, appliquez. Sélectionnez ensuite une autre couleur. Postulez ici. Celui-ci s'applique ici. Laissez celui-ci s'appliquer ici, postulez. Enfin, postulez. D'accord, nous allons changer les couleurs dans un instant. Pour l'instant, sélectionnons tout et supprimons simplement le trait. Supprimez alors probablement le calque ou l'image qui s'y trouve. Tout est là, et il suffit de réduire la taille. OK, oui, voici ce que nous avons pour les couleurs, je pense que je vais juste voler certaines de ces couleurs ici. Il suffit de mettre un ou deux gouttes oculaires à ce gars . Cliquez, tu, cliquez. Alors pour l'autre, laissez-moi essayer d'utiliser cette couleur et voir. Tant pis, peut-être que tu feras quelques ajustements plus tard. Pour celui-ci, nous allons vous donner un aperçu de celui-ci, il fonctionne plutôt sur ce trait. Pour celui-ci, je vais contrôler le contrôle C, le contrôle pour dupliquer certaines pièces en place. Ensuite, nous allons simplement décaler x pour lui donner le trait. Et ce trait sera blanc, de la taille du trait. OK, pour cette couleur, je vais juste la rendre noire. Et puis pour celui-ci, je vais changer de couleur. Peut-être cette couleur, pour cette couleur, celle qui fonctionne le mieux. Tout d'abord, permettez-moi de supprimer celui-ci. Essayez de voir quelle couleur convient le mieux à cela. Accédez à mon ingrédient. Peut-être inverser les ingrédients. OK, je pense que je vais juste suivre, laisser, inverser et voir. Je ne veux pas trop compliquer les choses ici. Je veux juste essayer de le terminer le plus rapidement possible, mais je pense que cela devrait être d'une couleur différente. Essayons également d'utiliser nos guides de couleurs. D'accord, je vais travailler avec cette couleur. Je vais travailler avec cette couleur uniquement à des fins expérimentales. Peut-être que je vais juste... lui donner un plus grand contrôle pour tout faire. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons maintenant notre logo en forme de tête d'oiseau. Nous pourrions probablement simplement avoir une compagnie de Nim, Bird Head. Nim. Nous changeons les polices, peu importe. Rien de trop grave. Laisse-moi juste supprimer ce type. Ce n'est pas important. Je vais juste avoir celui-ci ici pour que nous puissions travailler sur le dernier. Je vais en avoir un autre exemplaire. Nous pouvons travailler sur le dernier. Nous pouvons simplement supprimer celle-ci maintenant, puis importer notre dernière image de référence. Maintenant, je vais classer cette image ici D, c'est possible, et comme ça, vous devez noter que nous n'allons pas chercher un look exact. Nous n'allons pas chercher un look exact. Nous allons simplement créer quelque chose de similaire. Nous ne sommes pas quelque chose, souvenez-vous, nous essayons simplement de tout simplifier. Nous essayons de tout simplifier . Tout d'abord, pour ce type, je vais commencer par la tête. Je pense qu'il devrait être dans cette couche. L'opacité doit également être réduite de 59, d'accord, puis verrouillée Voyons si nous pouvons travailler avec celui-ci. C'est trop petit. Voyons si nous pouvons travailler avec celui-ci. OK, je pense qu'on peut marcher avec celui-ci. Parfait. La prochaine chose que nous faisons, c'est Kate ce type pour former le bec Ok, formons le bec. Ça, ce type en a posé le bois , tiré sur M les supprime. Supprimer. Posez-les dans le bois, tirez sur M. Deletes et supprimez parfaitement. Et nous avons le bec Bien, créons une démarcation. Je pense que nous pouvons également copier celui-ci . Leur bois. Tirez sur Motor, tirez sur M. Delete. Supprimer. Parfait. Maintenant, la prochaine chose sur laquelle je vais vouloir travailler, c'est le bodypo Je ne veux pas opter pour ce look. OK. Je ne veux pas opter pour le look original. Je vais juste jouer pour voir ce que je vais accomplir ici. OK, donc je veux réaliser quelque chose comme ça. Alors je veux relier ce type, les parties les plus éloignées à ce Je veux les lier comme ça et peut-être les supprimer. Supprimez cette partie. Supprimez cette partie pour l'autre. Je vais juste le laisser pour le moment. Je crois que j'ai copié l'image d'origine, le cercle d'origine. Je ne l'ai pas vraiment copié. Je crois que j'en ai utilisé le trou. Laisse-moi voir. Oui, je crois que j'en ai utilisé le trou. Je vais donc simplement le remplacer ici. OK. Tout ce que nous faisons, c'est les copier pour les avoir ici, afin de pouvoir également les utiliser littéralement si nécessaire. OK, nous allons juste copier une fois de plus pour celui-ci. Je vais l'apporter, d'accord. Peut-être, laisse-moi en essayer un plus petit. Laisse-moi essayer d'en utiliser un plus petit. Je pense que nous allons juste marcher avec le plus gros, d'accord ? Beaucoup de ces choses, essais et erreurs, d'accord ? Si vous essayez et que vous constatez que vous n'atteignez pas ce que vous voulez, vous pouvez simplement essayer autre chose. Parfait, sélectionnez tout, déplacez M. Commençons maintenant par supprimer les parties indésirables. Supprimer. Supprimer. C'est ce que je veux faire. OK, sélectionnez Shift M, Delete Perfect. Maintenant, la prochaine chose que je voudrais faire est de créer une autre pièce. Créez une autre pièce qui s'écoule comme ceci. OK, je pense que je vais utiliser celui-ci. Les gars, travaillons avec ce quart de travail. M supprime et supprime. Supprime. Désolé, je n'ai pas tout sélectionné. Supprimer. Supprimer. Maintenant, nous avons les autres parties que je veux vraiment voir ici. Créons donc un préfixe de rétrogradation pour le moment pour Travaillons simplement avec ce que nous avons ici. Pour l'instant, je pense que nous pouvons encore apporter d'autres modifications ultérieurement. Pour l'instant, je pense que nous pouvons faire avec ce que nous avons ici, la prochaine chose que je voudrais faire est de créer une plume Je ne veux pas opter pour ce look. Je ne veux pas opter pour ce look. Ce que je veux faire, c'est commencer par quelque chose comme ça. Ici. Voyons voir. Quelque chose comme ça. Mets-y fin. Quelque chose comme ça. OK, rejoignez-les, rejoignez-les comme ça. Alors pour celui-ci, cliquez ici et rejoignez-les comme ça. OK ? Maintenant, nous aurons réellement besoin d'un gars pour aller plus loin. OK ? Nous avons vraiment besoin de ce type pour aller plus loin. OK. Nous pouvons donc faire en sorte que cet autre vienne comme ça. Nous n'avions même pas vraiment besoin de ce type ici. En fait, nous avions juste besoin d'un petit conseil d'ici à ici. D'accord, nous allons en fait utiliser ce gros. Cette vidéo est de plus en plus longue que prévu. Essayez simplement d'accélérer pour ne pas perdre beaucoup de temps. OK, pour celui-ci, n'oubliez pas que j'utilise des raccourcis. J'utilise E pour l'outil de sélection directe. J'utilise V pour l'outil de sélection. Maintenant, je peux tout sélectionner ici. Shift, supprime, delete, delete, delete, delete, celui-ci Supprimer, supprimer, supprimer, supprimer. Enfin, laissez, parfait. Permettez-moi donc de m'en tenir à cela afin que nous puissions voir ce que nous avons trouvé jusqu'à présent. OK, parfait. Nous pouvons maintenant passer à la suivante. Allons Burelle, essayons ça. Les parties tombées du corps se présentent comme ça. OK, laisse-moi faire un petit peu. OK, essayons, je vais supprimer. Supprime. Nous avons quelque chose comme ça. Laisse-moi juste désactiver l'urgence. Parfait. Je vais prendre l'un d'entre eux pour créer l'œil. OK. Et je pense que nous pourrions faire encore une chose ici. Nous pourrions faire encore une chose ici. OK ? Fais quelque chose comme ça et ensuite, désolée, laisse-les tous les deux changer Tilitz et TLites Tilith, désolée. Sélectionnez-les tous, déplacez M, c'est bon. Il y a beaucoup de controverse ici. J'allais m'en occuper par bribes. Mais c'est ce que je cherchais. Cette couverture, pour cette controverse, a dû prendre du temps pour la gérer. OK ? Je comprends pourquoi les coups de feu se produisent comme ça Permettez-moi donc d'isoler le chemin et de supprimer ce point. Supprimez ce point manuellement. Manuellement, moins de controverse. Je pense qu'il nous reste une partie. Nous n'avons pas besoin de quoi ? Sélectionnons-en un dont nous avons besoin. OK ? Vous n'avez peut-être pas besoin de le faire, mais c'est ma petite façon de résoudre ce problème et je vais juste contrôler pour couper. Alors pour celui-ci dont je n'ai pas besoin, je vais juste le supprimer. Ensuite, contrôlez pour le recoller afin que vous voyiez que tout est maintenant parfait. Enfin, je vais juste trouver un moyen de m'en sortir, une petite démarcation ici sortir, une petite démarcation OK, sélectionnez-les tous les trois. Shift M, delete, delete the sky. Supprime le ciel n'est pas supprimé. Supprimer, parfait. OK, donc c'est exactement le Luke que je cherchais. J'avais donc besoin de cette courbe, cette plume pour ce père Je pense qu'il y a une petite controverse ici. Tout change, M, set, delete, delete, delete, perfect. Maintenant, nous pourrions également faire quelque chose de très peu intéressant ici. Tu sais quoi ? Appliquons d'abord la couleur. Quand j'aurai fini d'appliquer la couleur, nous ferons ce que j'ai l'intention de faire. OK. Nous allons donc ajouter des couleurs, tout sélectionner. Shaul va juste ajouter des couleurs aléatoires ici. Pour l'instant, nous n'en avons pas fini avec ça. Nous n'en avons pas fini avec ça. Nous avons en fait quelques détails supplémentaires à ajouter pour le moment. Nous allons simplement ajouter des couleurs aléatoires. Couleurs aléatoires pour la tête. Ouais. Laisse-moi juste m' occuper de ça pour le moment. Pour tout sélectionner. Ouais. C'est notre image. Maintenant, pour ce que je veux faire pour le père, je pense tout d'abord que je vais simplement créer quelques détails sur le père, quelque chose comme ça. Laisse-moi juste lui donner une couleur blanche pour le moment. Découvrez à quoi il ressemble après l'avoir dupliqué. Dupliquez ensuite une autre copie. OK, parfait. En gros, je pense que cela suffirait de sélectionner tout ce qui est décalé pour le navire en dessous de deux, tout supprimer Supprime. Parfait. Maintenant, nous pouvons sélectionner notre père Shift Click et pour créer une copie, je vais juste rendre cette copie détaillée comme ceci. Ce que je ferais, c'est renvoyer le dos, pour qu' il soit à l'arrière. Ensuite, nous voulons juste que cela apparaisse, comme ça. OK, montrez derrière vous, ce sera certainement d'une couleur différente. Sois définitivement d'une couleur différente. Parfait. Maintenant, peut-être que quelques petites touches finales seront apportées. J'ai juste envie de mettre en valeur le corps. Je pense que je vais juste partir. J'aime beaucoup ces gars pour ne pas y perdre trop de temps. Très bien, c'est ce que nous avons maintenant. En fait, j'aime beaucoup ce type. Je veux supprimer les traits, mais je veux autoriser ce type. Je vais juste enlever le trait et prendre celui-ci. J'ai envie d' augmenter la taille du trait. Et ensuite, donnons-lui ce profil. Tu vois, donne-nous simplement la direction que nous avons. Peut-être que ça marchera. Je vais simplement sélectionner « pousser le profil sur la balance une fois de plus ». Tracez le cratère une fois de plus , puis passez simplement à l'objet et élargissez l'apparence. Et puis sélectionnez ce body shift. Ensuite, supprimez simplement cette partie. Comme ça, nous l'avons. En gros, c'est ce que nous avons créé. Maintenant, nous pouvons commencer à ajouter notre beau, nous pouvons réellement supprimer l'arrière-plan et nous pouvons supprimer tout le reste ici. Bien sûr, pour les cercles, vous pouvez les trouver dans ce dossier de projet, que je mettrai à votre disposition. C'est une création de Fibonacci Circus, non ? Et je mettrai également celui-ci votre disposition afin que vous puissiez le constater par vous-même. Nous pouvons maintenant commencer à ajouter nos couleurs. Permettez-moi de copier celui-ci ici pour le corps. Donnons-lui cette couleur. Cette couleur. OK ? Parfait pour celui-ci. Donnons-lui le blanc et la mer. Alors pour celui-ci, donnons-lui cette couleur pour celui-ci. Donnons-lui cette couleur pour celui-ci. Réfléchissez, laissons cette couleur telle que le bleu est pâle, rendez-la plus lumineuse, parfaite pour celle-ci. Donnons-lui cette couleur pour celui-ci. Donnons-lui cette couleur pour celui-ci. Voyons cette couleur, celle-ci. Voyons cette couleur, celle-ci, celle qui fonctionne en premier. Supprimons d'abord celui-ci et voyons ce que nous avons. Peut-être devrez-vous retravailler sur les couleurs. Je trouve que cette démarcation est cool. Peut-être que nous allons laisser les choses comme ça pour celui-ci. J'ai l'impression que jouer avec les combinaisons de couleurs, c'est de la couleur. OK, voyons voir. Hum, mauvais, mauvais. Essayons de lui donner celui-ci. Voyons voir. Hum, parfait. En fait, je pense que nous devrions éliminer ce type du corps méchant. Nous l'avons juste découpé du corps moyen. Parfait les gars, c'est ce que nous avons réalisé en utilisant les cercles de Fibonacci Le logo que nous avons obtenu en utilisant le cercle de Fibacchi. Vous pouvez donc voir à quel point le design est unique et beau, que ce soit pour les marques de logo ou plutôt pour les cercles de Fibonacci Ce sera donc tout pour celui-ci, et à bientôt dans le prochain. 25. 26 grilles utilisées dans la création de logo: Bonjour les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous allons découvrir les grilles d'Illustrito, les grilles de conception de logos et les grilles et Dans les dernières vidéos, nous avons découvert le Fibonacci, plutôt la technique Fibacci, et nous avons appris à créer des designs en utilisant cette technique de Fibonacci et nous avons appris à créer des designs nous avons découvert le Fibonacci, plutôt la technique Fibacci, et nous avons appris à créer des designs en utilisant cette technique de Fibonacci. D'accord, nous pouvons voir que nous avons même créé des designs très sympas. OK, comme celui-ci. Je viens d'ouvrir un design que nous avons créé à partir de la dernière vidéo. Des marques de logo au look très unique. OK ? Cela peut être utilisé comme marque de logo, d'accord ? Nous pourrions leur donner un sens ou les créer avec un sens en tête, puis les utiliser comme marques de logo et pour agir ou résoudre parfaitement en tant que marques de logo. Vous pouvez donc voir à quel point ces designs sont uniques. Ils ont été créés à l'aide des cercles de Fibonacci Hein ? Dans cette vidéo, nous allons également créer des designs vraiment uniques. Ou apprenez à créer des designs uniques avec des grilles géométriques ici à Abila Cette vidéo sera plutôt une introduction à l'ensemble de la grille. D'accord, vous connaissez donc les types de grilles que nous avons et comment les utiliser, ainsi que les techniques d' utilisation des grilles OK ? Je vais commencer par créer un nouveau document. OK. Comme d'habitude, passez à la vitesse supérieure pour ajuster mon œuvre d'art à ce que je souhaiterais OK ? Je n'ai généralement pas une idée précise du plan de travail, mais je n'ai généralement qu' une idée approximative de ce à quoi je veux qu'il ressemble. C'est pourquoi je ne saisis pas les détails de toutes les dimensions manuellement J'utilise simplement le plan de travail pour personnaliser et le faire ressembler à ce que j'ai en tête OK. C'est donc juste pour moi, mais vous pouvez utiliser des dimensions spécifiques si vous le souhaitez. OK ? Vous pouvez indiquer des dimensions spécifiques si vous le souhaitez, mais je préfère simplement le faire comme ça. OK. Passons maintenant aux grilles, quels sont les types de grilles dans conception de logos et comment les utilisons-nous ? D'accord, nous avons donc quatre types de grilles différents. Nous avons la grille rectangulaire, nous avons les grilles polaires OK, voici la grille rectangulaire. Ici, nous avons les grilles polaires. Maintenant, ces grilles polaires sont faites de cercles. Vous pouvez voir que c'est un peu similaire au Fibonacci, mais je ne le verrai pas vraiment, car les grilles Fib Propositions. L'utilisation du Fib est soumise à des règles strictes, mais pour celui-ci, il n'existe pas de proposition spécifique composée de cercles. Nous y reviendrons plus tard. Outre ces deux, nous avons également la grille hexagonale, et nous avons la grille isométrique, la grille hexagonale et la grille Voici donc les quatre types de grilles que nous utilisons dans la conception de logos Et nous allons voir comment créer chacune d'entre elles. OK, comment commencer, comment créer cette grille ? Commençons donc par la grille rectangulaire. Il existe deux manières de créer cette grille. La première consiste à utiliser la grille rectangulaire à laquelle se trouve cette grille. Viens et clique, puis fais en sorte que ce soit 50, 50. Ensuite, vous pouvez mettre la dimension si vous le souhaitez, puis le nombre de diviseurs horizontaux et verticaux Ici, nous en avons cinq, mais je vais passer à la version 10.10 et je vais cliquer sur OK. Nous pouvons voir comment il a été créé qu'en raison de l'inclinaison, la valeur est 500, cette valeur est 50 et cette valeur est 50 C'est pourquoi il a été créé comme ça k. Mais que se passerait-il si nous voulions créer une grille normale ? Alors, appuyons sur OK. Maintenant, nous pouvons voir qu'après avoir fait le biais 00, nous avons maintenant une grille normale C'est probablement le moyen le plus simple, ou plutôt le moyen le plus simple de créer des grilles ici dans une rue C'est la première façon de créer des grilles rectangulaires en utilisant le segment de ligne correspondant à ce deuxième segment de ligne Nous pouvons créer un segment de ligne comme celui-ci En maintenant la touche Maj enfoncée, nous pouvons créer le premier ou nous pouvons utiliser l'outil stylo si nous le voulons. Tirez ensuite la touche Alt vers le bas et faites glisser Duplicate vers la droite. Sélectionnez ensuite leur botte , puis utilisez l'option de mélange ici. Appuyons sur l' option Blend ou Make. Non Nous avons également l' outil de mélange qui se trouve ici et nous pouvons utiliser cet outil pour modifier nos options de mélange. Mélange. Alors annulons simplement ce que nous venons de faire et essayons d' utiliser cet outil. Vous pouvez cliquer sur l'outil , puis sur la première ligne, puis sur la deuxième ligne et cliquer dessus. Vous voyez maintenant que nous avons également notre mélange, comme nous l'avions fait, en utilisant l'option de mélange ici. Une fois qu'elles sont sélectionnées de cette manière, nous pouvons voir que nous avons trop de lignes et que nous ne voulons pas utiliser ces trop de lignes. D'accord, ils sont trop élevés et nous voulons les réduire. Nous pouvons les réduire de deux manières. Lors de la sélection du navire, à qui s'opposer et à fusionner, puis des options de fusion. Hein ? Ensuite, nous effectuons simplement les étapes de fusion , puis nous choisissons les étapes. D'accord, je ne veux pas utiliser cette méthode car nous l'avons apprise dans la vidéo précédente. Ce que je veux faire, c'est utiliser le mélange pour sélectionner les objets. Allez, double-cliquez sur l'outil de mélange et vous verrez les options de mélange apparaître. Nous pouvons maintenant choisir les étapes. Faisons alors 25 et cliquez sur OK. Maintenant, nous pouvons voir que nous avons 25 lignes, d'accord ? Ou 25 diviseurs. Maintenant, nous pouvons contrôler C, contrôler F pour dupliquer ce type et simplement le faire pivoter pour pouvoir l'acheminer comme ça. Et maintenant, nous avons les autres diviseurs. Maintenant, nous pouvons ensuite étendre les objets, les fusionner et les étendre, les fusionner et les étendre. Nous avons maintenant agrandi nos navires mixtes. Maintenant, nous les avons sous forme de lignes. Nous les avons sous forme de lignes. Nous pouvons maintenant les utiliser comme grilles. avons nos grilles ici , nous pouvons simplement verrouiller la couche, puis commencer à créer sur la nouvelle couche en les utilisant comme guide C'est essentiellement ainsi que vous créeriez des grilles. Il existe en fait d'autres façons de créer des grilles, mais je ne veux pas entrer dans trop d'autres méthodes Les deux nous suffiront parfaitement, très parfaitement. Vous n'avez pas besoin d'apprendre d'autres méthodes pour créer des grilles. Donc, ces deux, nous serons parfaitement adaptés à vos besoins. OK ? Vous pouvez maintenant voir comment nous utilisons les grilles, et comme nous avons des guides intelligents, nous pouvons désormais nous faire guider par d'autres lors de l'utilisation ou de la conception de nos grilles OK ? Cela nous indique où nous pouvons attraper ou expédier des points similaires comme celui-ci. OK ? Où se trouvent les files d'attente, non ? C'est la première façon de créer notre réseau. Je ne veux pas passer trop de temps ici. Je vais juste supprimer les grilles maintenant. Travaillons ensuite sur la deuxième méthode pour créer notre grille. Maintenant, la deuxième façon de créer des grilles serait la grille polaire Vous cliquez sur la grille polaire, vous faites glisser le cercle parfait vers le bas. instant, je veux que tu appuies sur les touches de direction ton clavier. Boutons de direction Comme vous pouvez le voir, il s'agit d'ajouter des cercles. Il s'agit d'ajouter des cercles, non ? Si vous en voulez un, vous pouvez simplement appuyer sur le bouton bas et le mettre à zéro ou vous pouvez simplement le chauffer pour agrandir les cercles. OK ? Vous pouvez avoir certains séparateurs de ligne comme celui-ci en appuyant sur la flèche droite Et vous pouvez les réduire en appuyant sur la flèche gauche. OK ? En dehors de cela, vous pouvez ajuster leurs positions de huit x, c' est-à-dire les positions du cirque huit x, comme ce x. Vous pouvez également le faire pour les lignes de huit v et v, vous donner plus de contrôle au cas où vous voudriez utiliser une grille très anormale. OK, c'est comme ça que tu crées ta grille polaire. Créez votre grille polaire pour, nous n'avons pas vérifié les raccourcis lorsque nous avons utilisé la grille rectangulaire vers la grille rectangulaire pour, disons, que nous voulions apporter ajustements lors de la création de la grille, comme nous l'avons fait pour la traction, n'est-ce pas ? Vous pouvez atteindre votre parky et vous pouvez voir que vous augmentez les séparateurs Vous pouvez appuyer sur votre arche droite et vous pouvez voir que vous augmentez les autres séparateurs OK ? Ce sont les séparateurs verticaux Et puis pour les autres directions, les arches les réduiront, d'accord ? Et nous pourrions également utiliser X pour cet effet. Nous pourrions utiliser le contraire. Nous pourrions utiliser V pour cet effet et pour le contraire. Ce sont maintenant les valeurs asymétriques. Ce sont les valeurs asymétriques, d'accord ? C'est donc en jouant avec les valeurs asymétriques que nous donnons cet effet Si je viens ici et que je clique, nous pouvons maintenant voir que les valeurs asymétriques ont été modifiées. Nous les avons ramenés à zéro auparavant, mais maintenant ils sont à 80,90. OK, voici comment nous créons ces grilles Maintenant, les deux grilles suivantes sont la grille hexagonale et la grille isométrique Maintenant, pour ce qui est de la grille hexagonale, je vais vous montrer comment créer les grilles hexagonales Je vais appuyer, je vais sélectionner le segment de ligne deux, puis je vais créer un segment de ligne comme celui-ci. Je vais le sélectionner , Wollen Alt, et faire glisser la copie vers le bas. Sélectionnez ensuite les deux. Ensuite, allez dans mon mélange et faites Non, je veux cliquer sur mon mélange pour choisir des étapes spécifiques. Donnons-lui 50 ou 50 parfaits. C'est la première étape pour créer votre grille hexagonale, c'est la première étape pour créer votre grille hexagonale La prochaine chose que nous ferons est sélectionner ce clic droit et d'accéder à Transformer. Et passez à la rotation. Vous devez le faire pivoter de 60 degrés, 60 degrés. Appuyez ensuite sur Copier. Non, mais appuie sur Copier. Lorsque vous faites cela, vous aurez fait pivoter la forme ou les lignes de 60 degrés, à droite Maintenant, pourquoi choisir le nouveau ? Cliquez avec le bouton droit et transformez. Et puis tu le reflètes de 90 degrés, d'accord ? Puis appuyez sur Copier. Maintenant, nous l'avons reflété de 90 degrés. Ce que je veux que vous fassiez maintenant, c'est simplement de sélectionner chacun d' entre eux et d' accéder à Object Blend and Expand. Sélectionnez Object Blend et Expand Select. Je pense qu'il t'en reste un. Oui, c'est celui qu'il nous reste. Sélection, objet, fusion et expansion parfaits. heure actuelle, c'est ce que nous avons et nous voulons simplement faire un ajustement. Maintenant, nous voulons juste nous assurer que les lignes sont comme ça, d'accord ? Vous pouvez maintenant appuyer sur la touche Ctrl du mode contour pour voir les lignes afin de pouvoir les agencer physiquement correctement. Fais ça fera l'affaire. Et souvenez-vous que je maintenais la touche Shift enfoncée pour que nous fassions tout dans la rue, d'accord ? Vous pouvez donc appuyer sur le contrôle y pour sortir du mode plan. Nous avons maintenant notre grille hexagonale. OK, la prochaine chose que nous faisons est de tout sélectionner , puis d'accéder à votre outil de recherche de trajectoire et de diviser. Lorsque vous divisez puis cochez couleur du trait ou que vous cochez le trait, il vous suffit de lui donner un trait. Peut-être réduire la taille du trait à 0,5. Maintenant c'est fait. Ensuite, nous allons entrer dans le groupe et nous supprimons simplement certaines parties inutiles Supprimer, sélectionner et supprimer Select. Supprimer, sélectionner et supprimer. Sélectionnez et supprimez. Je pense que nous travaillons simplement avec ça. Maintenant, nous pouvons le centraliser ou placer une ligne au milieu. C'est ce que nous avons maintenant. Voici notre grille hexagonale Permettez-moi de faire une petite démonstration avec ça. Voyons si nous voulons créer un logo ou si cela fonctionne également avec toutes les autres grilles. Le moyen le plus simple de commencer à créer des objets immédiatement est de sélectionner une grille, puis d'installer votre outil Shape Builder. Cliquez sur votre outil Shape Builder, sélectionnez une couleur, puis commencez à créer. Démarrez. Commencez simplement à créer. OK. Vous pouvez voir que c'est ce que nous venons de créer. Ce n'est qu'une démonstration et nous ne voudrions pas utiliser une grille de cette taille. Nous pouvons appuyer sur une sélection directe pour sélectionner le gars, contrôler X pour couper, et venir ici et contrôler V pour pièce. Vous pouvez maintenant voir que nous avons créé une marque de logo. Aussi simple que cela puisse paraître, mais oui, c'est une marque de logo. OK. Nous pouvons maintenant retirer le St. Il s'agit d'une marque de logo. Nous allons créer des coûts avec tout cela. OK. Mais ce n'est qu'à des fins de démonstration. Nous allons également examiner quelques exemples de logos créés avec certains de ces types de grilles afin que vous compreniez le point, que vous compreniez l' idée et que vous commenciez à vous faire une de la façon dont les grilles pourraient vous être utiles dans votre travail en tant que concepteurs de logos Maintenant, pour le dernier type de grille, je vais simplement supprimer celle-ci. Le dernier type de grille que nous voulons créer est la grille isométrique Nous allons créer la grille isométrique. Sélectionnez votre segment de ligne pour créer un segment de ligne. Cette fois, c'est vous qui allez créer. De cette manière. Comme ça, pas comme nous l'avons fait, en les créant verticalement. Ainsi, utilisez la touche Alt et faites-la glisser vers la droite. Sélectionnez ensuite votre mélange. Pour ensuite cliquer, cliquer, cliquer, choisir Étapes spécifiques, faites en sorte que ce 50 soit parfait. Ensuite, nous sélectionnons le clic droit sur Transformer. Et faites pivoter également. Nous avons fait pivoter de 60 degrés et nous avons appuyé sur Copier. Et puis cliquez avec le bouton droit sur Transformer Reflect, Reflect de 90 degrés et copiez à chaud parfaitement. Nous en avons maintenant terminé avec le Mejor Rock. Il ne nous reste plus qu' à étendre tous ces vaisseaux mixtes, anciens expansions , objets, expansions Enfin, objectez, mélangez et étendez, c'est parfait. Pour la dernière chose à faire, nous devrons aligner ce gars comme nous l' avons fait pour les autres, la dernière grille, d' accord Vous pouvez appuyer sur le contrôle Y plutôt pour le mode plan et essayer de tout aligner parfaitement. Maintenant, contrôlez pour sortir du mode plan, sélectionnez tout ce qui se trouve ici, accédez à votre Pathfinder et divisez Maintenant, tout est divisé. Donnons-lui simplement un trait une largeur de trait de 0,5 et entrons dans le groupe. Sélectionnez ensuite les pièces inutiles et supprimez-les. Juste comme ça. J'aime bien ça. Désolé, j'ai quitté le groupe par erreur. Je pense vraiment que nous pouvons travailler avec ça. Travaillons donc avec ça, c'est parfait. Maintenant, voici notre grille hexagonale, et voici notre grille isométrique Et nous allons voir comment travailler avec toutes ces grilles. OK, nous avons donc examiné les quatre types de grilles Nous allons maintenant examiner quelques exemples de logos créés avec ces grilles OK, puis nous allons voir comment utiliser ces grilles pour créer des logos ici à Los Fit OK, maintenant je vais juste aller sur mon navigateur, aller sur Pinterest. Je pense que je suis en cours d'impression en ce moment. Ici, je vais accéder à la grille de recherche. Nous adoptons une conception de logo parfaite. Vous pouvez maintenant voir certains des logos . Nous pouvons voir celui-ci. Ils ont utilisé la grille isométrique, non la grille isométrique, la grille rectangulaire et également la grille polaire Vous pouvez voir les grilles rectangulaires et les grilles polaires. Maintenant, les grilles polaires sont des cercles. Ici, il s'agirait probablement des cercles, juste des cercles polaires normaux C'est l'un des exemples. Nous avons également cet exemple. Nous avons cet exemple, c'est la NASA. Nous avons les réseaux polaires. Probablement que les changulgrids étaient également utilisés. OK ? Les exemples ne manquent pas. Au lieu de chercher uniquement des motifs rouges, je me suis tournée vers des logos sexagonaux à grilles hexagonales qui montrent que nous en voyons certains, d'accord ? Pour grilles hexagonales. Voici quelques exemples valables. OK ? Voici quelques exemples valides conceptions de logos basées sur une grille hexagonale OK ? Celui-ci est pour le design isométrique, le design logo basé sur une grille isométrique, d'accord Ils ressemblent beaucoup à l' isométrique hexagonal, vous pouvez donc en voir certains, vous pouvez en voir certains logos basés sur une grille isométrique ressemblent un peu à des dessins en trois D, d'accord, ressemblent un peu à des dessins en trois D. Et nous allons voir comment nous allons créer tout cela en peu de temps, d'accord ? Parfait. Nous avons maintenant celui-ci, qui correspond aux grilles polaires, et la grille rectangulaire de celle-ci, qui est probablement un dessin de Fibuaccibs Lugo, est probablement un dessin de Fibacibslugo et la grille rectangulaire. et la grille rectangulaire. Il existe donc de nombreux exemples, il y en a d'innombrables ici en ligne, nous avons des exemples parfaits de logos hexagonaux Nous en avons ici un certain nombre, pour que vous compreniez bien. Tu peux continuer à vérifier par toi-même. Continuez à vérifier par vous-même. Parfait. Ce sont les exemples que nous allons examiner en ce moment. Je vais simplement retourner un illustrateur et nous allons voir quelques techniques électroniques. Parce que certaines de ces grilles sont trop grandes pour trop grandes. Je vais simplement supprimer certaines parties ici afin d' avoir des grilles plus petites OK, ça supprime. OK, voyons si celui-ci est encore plus parfait. Voici donc la tête. Je vais donc simplement vous montrer quelques exemples. Lorsque vous sélectionnez le pointeur M le constructeur naval peut cliquer, sélectionner la couleur et commencer à construire OK. Il est également possible de combiner plusieurs grilles comme nous l'avons vu. Bien sûr, comme nous l'avons vu dans certains de ces exemples ici. Beaucoup de ces exemples ont des grilles combinées. Il est donc également possible de combiner des grilles. Il ne faut pas qu'il s' agisse d'un seul type de grille, les gars, c'est un exemple, pas un exemple parfait. Mais ça suffit, je pense que j'aurais dû, je pense que j'aurais dû d'abord dupliquer cette grille Mettez-le sur le côté gauche, et maintenant nous pouvons travailler avec celui-ci, puisque nous en avons un double ici. OK, que dois-je créer ? Un quart de travail ? Que dois-je créer ? Voyons voir. Dans la vidéo suivante, nous allons en fait travailler sur vrais fichiers de logo. D'accord, tous les modèles de logo sont plutôt des vrais designs de logo. Vous allez donc travailler sur de véritables logos en utilisant parfaitement ces grilles , afin que nous puissions avoir un arrière-plan, peut-être que vous les arrangez en blanc et que vous les renvoyez parfaitement Nous l'avons sous forme de logo. N'oubliez pas que je ne crée pas vraiment tricot spécifique, donc ce n'est pas parfait. OK, quoi ? Nous l'avons sous forme de logo qui est très facile créer à l'aide de la création hexagonale OK, parfait. Maintenant, nous en avons un autre. OK, essayons de créer L. Désolé, je n'ai pas sélectionné la couleur. Voyons voir. Essayons de créer L. D'accord, essayons de créer comme ça. Essayons de créer V. Essayons de créer. Désolée, voyons voir. Oh, non Oh, désolée. Tu pourrais vraiment faire comme ça. Non, je ne le sens pas. Désolée les gars, peu importe ce que c'est, je ne comprends pas vraiment. Alors peut-être que nous finirons par quelque chose comme ça. OK. Nous pourrions également les avoir avec des draps différents. Nous pourrions également les avoir avec des feuilles différentes pour les copier. Cela ferait l'affaire, cela n'a pas beaucoup de sens, mais nous pouvons voir à quel point la marque du logo est unique. Si nous parvenons vraiment à créer quelque chose du sens ou si nous parvenons vraiment à lui donner un bon sens, nous verrons que nous arrivons à créer des logos très uniques, des designs logo très uniques. En fait, l'utilisation de grilles est l'un des moyens uniques d'obtenir une belle apparence Bon design. Absolument. D'accord. Cela pourrait suffire. Contrôlez également X Control Control Group, et j'échantillonne la couleur. Nous supprimons celui-ci et voyons comment celui-ci fonctionne. Cela pourrait être la marque du logo. Codez-le très simplement. OK. Si nous l'avons acheminé, laissez-moi appuyer sur Contrôler la règle pour que je puisse dessiner un guide ici Je veux acheminer, pour m' aligner sur cette ligne ci-dessous. Des gars parfaits. Vous pouvez maintenant voir que cela pourrait servir de produit, aussi unique que cela en a l'air. Cela pourrait servir de marque de logo. Il servira de marque de logo. C'est ainsi que nous créons un logo avec les grilles. Permettez-moi d' essayer quelques exemples avec ce que nous appelons cela, la grille isométrique Juste ceux-là. Je vais juste supprimer certaines de celles que nous avons ici. Parfait pour celui-ci. Nous allons l'étendre, le centraliser. Tu vois, peut-être que je vais juste en supprimer d'autres. Montez dans le vaisseau. Supprimez-en d'autres. Parfait, centralisons-nous et commençons à voir ce que nous pouvons réaliser avec cela. Maintenant, pour ce qui est de la grille isométrique, nous pouvons créer trois modèles isométriques en D. Permettez-moi de commencer un exemple très simple. Vous pouvez voir que j'ai réussi à obtenir ce look en trois D. Merci, s'il vous plaît. Bien, nous pouvons voir que j'ai réussi à obtenir ce look en trois D simplement en sélectionnant différentes feuilles de cette couleur, différentes feuilles de cette couleur. Cela pourrait également être un logo, nous pourrions également l'utiliser pour créer des logos. Au lieu de l'utiliser de cette façon, nous pouvons toujours l'utiliser en tant que. Une grille de conception à deux logos pour créer deux logos ou deux marques de logo D ressemble à ceci. Et vous pouvez voir, accord, je pense que je ne l'ai pas bien fait, il suffit de sélectionner la couleur et je commence à créer quelque chose de totalement différent. Mais tant pis. Cela fonctionnera toujours. Tu travailleras toujours. Cela pourrait donc être une marque de logo. OK, logo Mark. Voyons si une autre feuille pourrait fonctionner. Eh bien, les gars, c'est peut-être une marque illégale. Absolument. C'est plutôt un truc du genre deux D plus trois D. Ce n'est donc pas totalement deux D parce que nous avons ici un clou, puis ici, la feuille ici fait maintenant penser à un arbre D. Et aussi ici, accord, nous pouvons avoir toutes sortes de choses Toutes sortes de designs, les gars avec cette technique ou avec les grilles. OK, la limite est juste votre imagination. OK, dans la prochaine vidéo, nous allons créer des marques de logo intéressantes avec les grilles. Avec les grilles, je peux contrôler le groupe, puis placer sur mon fond blanc pour voir à quoi il ressemble Peut-être que je vais juste mettre le milieu pour partager, ça ressemble à des gars à la fin. Tout ce look très unique est très unique et c'est une marque de logo très intéressante. Ce sera tout pour celui-ci, les gars. Nous pouvons voir certaines des marques de logo uniques que nous avons créées. En fait, je crois connaître une entreprise dont le logo ressemble presque à celui-ci. OK. Je ne me souviens pas simplement du nom de l'entreprise, mais le logo ressemble presque à celui-ci. Nous pouvons voir comment nous avons créé le logo en un clin d'œil, en fait, par Mystic Il s'agit d'une création de Mystic car nous n'avions même pas prévu de créer le logo, mais nous l'avons simplement réalisé et il avait l'air parfait C'est le pouvoir des réseaux pour vous. Dans la vidéo suivante, nous allons créer quelques logos à l'aide de ces grilles et des techniques que nous avons apprises dans cette vidéo Poupée, que ce soit pour celui-ci et à bientôt dans le prochain. 26. 27 Créer des marques de logo avec des grilles: Bonjour à tous et bon retour. Dans cette conférence, nous allons créer des logos à l'aide de certaines des grilles que nous avons apprises lors de la dernière conférence OK, je vais commencer par créer un nouveau document. Je vais juste choisir cette orientation, c'est l' orientation paysage pour le document If que j'ai sélectionné ici. Et puis créez. J'ai oublié de voir le dossier sur lequel nous avons travaillé la dernière fois. J'ai perdu certaines de ces autres grilles, ces grilles hexagonales et isométriques sur lesquelles nous avons travaillé Cela signifie que je vais devoir les recréer. OK, mais on ne va pas les démarrer. Commençons par ceux avec lesquels nous travaillons. Commençons par, commençons par la grille rectangulaire jusqu'à, je vais cliquer pour la largeur et la hauteur. Je vais juste choisir 100 par 100. Pour cela, je vais laisser cela à cinq contre cinq et aussi celui-ci à cinq. OK ? Et pour cause de distorsion, je vais les laisser à 00 OK. C'est ce que nous avons maintenant. Je vais l'agrandir ou le redimensionner , puis le centraliser ou l'aligner au milieu Il s'agit d'une grille deux, ou plutôt d'une grille tangulaire ou plutôt Pour le moment, nous allons utiliser la grille polaire. Également. De plus, avec la grille dirtangulaire, nous utilisons la grille polaire, mais nous n'utilisons aucune autre OK ? Nous l'utilisons comme un cercle ou comme une ellipse. OK ? Nous en avons un comme celui-ci. Nous allons nous assurer qu'elle touche la ligne, la ligne extérieure, d'accord ? Nous allons nous assurer qu'il correspond parfaitement au contour. C'est le premier. Nous allons en avoir un autre. Nous allons contrôler C. Contrôlez pour copier et publier, s'il vous plaît Alors on va juste réciter celui-ci comme ça, d'accord ? C'est ce que nous avons maintenant. Nous avons une combinaison de ces deux types de grilles. OK ? Maintenant, je vais tout déplacer pour mon outil de plan de travail et je vais dupliquer ce plan de travail parce que je veux créer deux designs avec celui-ci OK, maintenant je vais aller voir le constructeur naval pour mon Shiu Sélectionnez deux de mes constructeurs navals, puis je vais commencer à construire mon navire immédiatement. OK, maintenant je pense que je dois faire une dernière chose. Je dois faire encore une chose pour celui-ci. Je devrais contrôler le contrôle F et même le redimensionner, le réduire. Parfait. Je vais faire la même chose ici, contrôler F. Ensuite, je vais le réduire, c'est parfait. Je vais commencer à construire mon vaisseau. Sélectionnez donc tout avec votre outil Sivula. Et je vais juste commencer. Nous pouvons lire pour copier, sélectionner la couleur. Il suffit de sélectionner la couleur du bloc. Et maintenant je vais commencer par le faire. OK ? Donc oui, c'est ce que j'avais en tête. Ce logo est similaire au logo Beats. OK. La marque du logo Beats. C'est essentiellement tout ce que j'ai en tête. Rien de trop compliqué n'est le premier que nous allons créer. Maintenant, nous pouvons choisir, nous pouvons sélectionner notre sélection directe pour cliquer, cliquez ici. Et contrôlez X pour couper. Maintenant, nous pouvons tout supprimer ici. Puis commande V, commande V, commande V jusqu'à la fosse. Maintenant, nous pouvons simplement regrouper avec le contrôle, puis reculer, tout aligner au milieu. Je ne sais pas pourquoi ce n'est pas une doublure. Probablement une erreur. Nous le faisons simplement manuellement et c'est ce que nous sommes maintenant en mesure de créer. Je vais simplement tout sélectionner et supprimer la couleur du trait. OK, parfait. Maintenant, les gars, c'est ce que nous avons pu créer en combinant ces deux grilles que la grille polaire et la grille angulaire directe très simples, uniques Navires à logo très simples, uniques et très jolis. OK, parfait. Maintenant, pour l'autre, je vais sélectionner tout ce que je vais demander au constructeur de mon navire, puis je vais commencer à créer mon navire. Je vais commencer par. Ce type, viens par ici, puis suis-le comme ça. Descendez et arrêtez-vous ici. Pour l'instant, en fait, j'ai oublié de sélectionner mes couleurs. Je vais juste vendre ma couleur et en ajouter, et je vais faire de même, en partant d'ici. Parfait. Maintenant, c'est ce que nous avons maintenant. OK, laissez-moi juste voir comment m' assurer que c'est parfait. C'est parfait. Ensuite, je vais juste faire celui-ci. Et puis sélectionnez ce gars qui fait partie de ma sélection directe pour sélectionner ce type. Sélectionnez ce type. Contrôlez x pour couper. Et nous pouvons supprimer les parties inutiles du réseau et regrouper V antiparasitaire Maintenant, nous pouvons simplement centraliser ou aligner au milieu. Parfait les gars, nous avons maintenant deux formes ou logos uniques que nous avons créés à l'aide de deux grilles. En utilisant la combinaison de deux grilles, il s'agit d'une grille dictangulaire et également d'une grille polaire. OK, parfait. Voici donc les deux premières marques du logo, et nous allons travailler sur la suivante. Maintenant, pour la prochaine marque du logo, nous allons utiliser la grille hexagonale. OK ? Ensuite, en utilisant la grille hexagonale. Je vais donc simplement sélectionner le B pour cliquer et dupliquer celui-ci sur le côté droit et tout supprimer parfaitement. Maintenant, pour la grille hexagonale, nous allons commencer par le segment de ligne, n'est-ce pas ? Pour sélectionner le segment de ligne , puis cliquez et faites glisser le pointeur. Juste comme ça. OK, donnez-lui le trait de bloc , maintenez le bouton enfoncé et faites-le glisser vers les parties inférieures. Ensuite, prenez votre mélange deux, cliquez sur le premier et cliquez sur le second, Parfait. Puis cliquez sur Pourquoi, en le sélectionnant ? Ensuite, faites deux étapes. Faisons en sorte que 2020 ne soit pas mal, 20 ne soit pas mal. Cliquez avec le bouton droit de la souris, puis routez. Maintenant, nous effectuons une rotation de 60. Nous appuyons sur Copier, puis cliquez avec le bouton droit de la souris et transformons. Réfléchissez plutôt. Nous réfléchissons donc à 90 % et nous copions parfaitement. Maintenant, élargissons simplement ces mélanges. Développez, développez. Et enfin, pour celui-ci, mélangez et étendez parfaitement. Alignons-les ensemble. Maintenant, il ne nous reste plus qu'à entraîner ce type un peu vers le haut. Nous pouvons appuyer sur Ctrl pour le contour, l'ambiance. Assurez-vous que tout est parfaitement aligné. Contrôlez-les et sélectionnez-les toutes, puis divisez-les sur votre outil de recherche de pièces. Ensuite, donnez-leur une couleur de trait et donnez-leur une valeur de 0,5. Maintenant nous pouvons entrer dans le vaisseau ou dans le groupe et commencer à supprimer les parties indésirables. C'est vrai, je pense que j'en ai trop supprimé. Laissez-moi faire, commençons à les supprimer petit à petit. Supprimer. Supprimer. Supprimez celui-ci. Parfait. C'est ce que nous avons ici. Parfait. Je vais maintenant créer deux logos à l'aide de la grille hexagonale OK ? Je vais donc simplement passer de mon chiffon Alton à la partie inférieure pour pouvoir le dupliquer Ensuite, nous allons créer la première marque du logo en utilisant cette première grille hexagonale OK, maintenant je vais aussi sélectionner mon générateur de formes. Ensuite, je vais commencer à créer mon logo tout de suite. Donc, la première marque du logo, je vais commencer par celle-ci. OK ? Avoir ça. OK. Alors laisse-moi te le donner, d'accord. C'est la première chose à faire. Pour le second, nous allons venir ici, je vais commencer. OK ? 2121212. Ensuite, pour le troisième, nous allons commencer, je veux dire le mystique : commencez ici, venez ici, venez ici comme ça OK. Laissez-moi y jeter un œil une fois de plus pour voir si tout s'aligne parfaitement. OK, c'est ce que je veux créer. Sélection directe pour appuyer sur un pour ce clic, cliquez, cliquez sur le contrôle X pour le découper et supprimer le groupe Control P. Oui, nous en avons terminé avec notre logo. Facile, simple, avec des marques de logo très uniques. Donc pour celui-ci, nous pouvons peut-être changer cette couleur en rouge. OK, et il suffit de supprimer le trait pour tous les navires. Parfait. Il s'agit maintenant de la troisième marque du logo, et nous pouvons voir immédiatement à quel point la marque du logo est unique. Nous allons continuer et créer notre logo final avec notre grille hexagonale OK, maintenant pour celui-ci, je vais utiliser une combinaison. En fait, ça va être un peu plus complexe que le précédent. OK, pour celui-ci, nous allons commencer par utiliser une grille de traction. Nous allons donc avoir une grille d'attraction. Commençons donc par créer cette taille parfaite. Voyons si tout semble parfait. La prochaine chose que je veux faire est de tirer vers le bas et de faire glisser le pointeur vers le bas. Et placez-le simplement au milieu, ce triangle ici pour qu'il repose dans le triangle qui se trouve au milieu du triangle. Cela permet de s'assurer qu'il touche les trois parties du triangle. OK. Comme vous pouvez le constater, il s'agit également d'une combinaison de plusieurs grilles. Nous combinons la grille hexagonale et la grille polaire J'ai juste besoin de déplacer celui-ci un peu. Ça a l'air parfait. Nous devons l'étendre ou le redimensionner un peu. Nous devons absolument nous assurer du toucher, d'accord, alors contrôlons simplement pourquoi pour le mode contour afin que vous puissiez mieux voir. Nous devons absolument nous assurer que le toucher, sinon l' outil de construction navale, risque de ne pas fonctionner. Je pense que cela suffira pour celui-ci. Pour celui-ci, je peux voir qu' ils se touchent déjà. OK, alors contrôlez pourquoi ? Pour revenir au mode plan, la prochaine chose que nous devons faire est de dupliquer ces deux. En fait, je pense que nous devons les regrouper. Sélectionnez-en le bois et regroupez-les de manière à ce que nous sachions que nous les avons ensemble. Passons à la suivante, nous pouvons appuyer sur Alt et faire glisser ce type vers la droite comme ceci. OK ? Nous essayons maintenant de créer ce design. Je pense que nous devons le prendre, s'il vous plaît. D'accord, parce que nous voulons venir comme ça et ensuite venir comme ça. Vous comprenez l'inconvénient, nous devons aussi dupliquer ce type et le faire pivoter comme ça, puis le faire apparaître ou nous assurer que tout se touche Parfaitement juste. Nous allons venir ici et descendre, puis monter et descendre. Maintenant, sélectionnez tout, puis accédez à votre forme pour, et commencez à créer votre forme. Maintenant, cliquez et faites glisser. En fait, je n'ai pas sélectionné les couleurs. Je vais sélectionner la couleur noire ici. Cliquez et faites glisser. Cliquez et faites glisser. Continuez simplement à faire glisser. Parfait. OK, désolée. Comme vous pouvez le constater, tout fonctionne parfaitement. Parfaitement parfait. OK, maintenant nous en avons fini avec notre vaisseau. Vous pouvez voir comment nous avons combiné tous ces éléments pour créer ce système de contrôle des navires vraiment unique. Maintenant, nous avons notre vaisseau ici. Alors nageons encore une fois pour voir si tout est parfait. Parfait. Comment pouvons-nous supprimer le trait et simplement supprimer ce type ici ? Supprimez tout maintenant que nous pouvons mettre au milieu. Oui, nous en avons terminé avec notre design. Maintenant, une autre chose que nous pouvons faire est peut-être réduire la taille comme ceci et simplement maintenir la touche Alt enfoncée et de faire glisser une copie, puis la copie, peut-être de déplacer ce bit vers la gauche. Oui, c'est parfait. Je peux parfaitement contrôler la taille G du groupe. Voici Mu M et K. Parfait. Les gars, nous avons créé quatre logos différents dans cette vidéo jusqu'à présent avec ces grilles, comme nous l'avons appris dans notre dernière vidéo Je vais maintenant commencer à travailler sur le dernier, qui est la grille isométrique Ce que je vais faire, c'est sélectionner ma base de données, cliquer pour dupliquer et simplement supprimer pour celle-ci. Je vais commencer par créer les segments de ligne comme celui-ci, d'accord ? Donne-toi l'accident vasculaire cérébral, l'huile et le médicament. Cliquez ensuite, cliquez, cliquez, choisissez 20. OK. Vous pouvez maintenant transformer, faire pivoter de 60 degrés. Copiez, transformez et reflétez à 90 degrés. Copie. Maintenant, vous pouvez tout étendre. Développez les objets, agrandissez, atterrissez, agrandissez, perfectionnez. Maintenant, avec cela, nous pouvons aligner nos lignes et contrôler y pour définir l'ambiance afin de voir si elles s'alignent parfaitement , parfaitement. Avec cela, nous pouvons commencer à créer ou à diviser nos contours, nos lignes pour créer le contrôle de la grille afin de sortir de l'ambiance des contours. Divisez, puis donnez un coup et 0,5 , puis montez dans le vaisseau. Supprimez les parties indésirables. Nous allons simplement travailler avec ce que nous avons ici. Parfait, en les alignant. OK. Il est parfaitement aligné maintenant. OK, nous allons maintenant créer le logo. Ça va être très simple. Ce sera une marque de logo très simple. Et je veux obtenir ce champ à trois D, je veux vraiment avoir ce champ d'arbres, mon constructeur naval, puis je vais simplement créer quelque chose qui signifie probablement quelque chose pour D. Probablement alors en étant dans trois D. D'accord, essayons simplement de voir ce que nous allons Ensuite, nous avons ce type et ce type les donne, vous donne la couleur noire. Alors nous avons maintenant ce type. Essayons ça. Peut-être donner, donner une couleur rouge à ce type. La couleur rouge coupe maintenant notre vaisseau. Commande Control X Control V. Permettez-moi simplement de le supprimer. Il se peut que le gars ne l'utilise plus. Ce que j'ai pu créer maintenant est quelque chose qui ressemble à ceci : nous pourrions alors trouver un autre mot à partir d'ici. Nous pouvions vraiment voir parce que, parce que nous pouvions voir que le blanc courait comme ça. Hein ? Donc ça pourrait aller et d'accord, permettez-moi de vous donner un aperçu littéral afin que vous compreniez de quoi je parle OK, il suffit de bien faire les choses, obtenir la bonne propulsion. Voyons de quoi je parle. C'est ça, c'est exactement ce dont je parle. Supprimez le OK. Parfait. Mais pour le Nous ne le faisons pas. OK. C'était juste à des fins d' explication. Comprenez le point. Ça va. Je pourrais simplement ajouter le nom du logo et c'est terminé. Parfait. Nous sommes arrivés à la fin de cette vidéo et vous pouvez voir comment nous avons pu créer des marques de logo vraiment uniques, d' accord, en utilisant une combinaison de plusieurs grilles, avons appris dans la dernière vidéo OK, maintenant avec ça, nous sommes arrivés à la fin de cette vidéo. Je vais juste enregistrer ce fichier afin que vous puissiez accéder à sa marque de logo. OK ? OK. La marque du logo indique parfaitement. Tous les fichiers seront donc mis à votre disposition dans le dossier des projets afin que vous puissiez y accéder et voir par vous-même. OK, alors doublez-le pour celui-ci et à bientôt dans le suivant. 27. 28 Introduction du module: Dans ce module, vous découvrirez le processus de création et de création de logo. Et vous travaillerez sur un projet de conception de logo pour une entreprise de distribution de produits alimentaires en ligne Veuillez télécharger les ressources téléchargeables pour ce module avant de continuer. Et n'hésitez pas à me contacter par message ou dans la section Q et E. Si vous avez des questions, je serais ravie de faire de cette expérience une expérience cinq étoiles pour vous. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 28. 29 Le processus créatif Introduction: Bonjour à tous, et nous revenons. Je suis vraiment heureuse que nous soyons arrivés aussi loin. D'accord, parce que nous sommes arrivés au point où nous allons commencer à utiliser certaines des choses que nous avons apprises dans les derniers modules pour travailler sur des projets réels. OK, des projets réels. Nous pouvons donc nous rappeler que dans le dernier module, nous avons découvert le Fibonacci Nous avons appris à concevoir avec les cercles de Fibonacci Nous avons appris à concevoir avec des grilles. D'accord, nous apprenons donc pas mal de choses. Nous avons appris un certain nombre de techniques et de compétences vraiment utiles. D'accord, ce designer est habitué à réaliser des designs vraiment uniques. Bien, dans ce module, nous allons créer notre premier design local. Notre premier projet de design local. Nous allons nous occuper de cela dans ce module et nous allons commencer par une introduction au processus de création. OK, c'est donc ce dont nous allons parler dans cette vidéo, le processus de création. Nous allons donc essentiellement analyser le processus de création pour voir les processus que les concepteurs mettent en œuvre pour réaliser des œuvres de conception uniques. D'accord, le design unique fonctionne, quels processus les concepteurs entreprennent. OK, ce sont donc les processus que nous allons examiner dans ce module. C'est donc le processus créatif qui sous-tend chaque produit. Derrière chaque création se cache un processus. OK. Tout ce que vous voyez aujourd'hui un processus de création. Et aussi avec un travail créatif. Également avec design. Également en L, bon design. OK ? Afin de réaliser les designs les plus uniques, nous devons suivre un ensemble. OK, c'est donc le processus de création. Ce processus est à peu près le même dans le domaine de la créativité. OK ? Tout ce qui a trait à la créativité, qu'il s'agisse de design, de musique ou d'écriture. Les concepteurs mettent généralement en œuvre un ensemble de processus similaires. OK ? Cela peut varier en raison des particularités de ces différents domaines OK ? Mais au fond, il y a une similitude entre ces processus et c'est ce que nous appelons le processus de création. Nous allons gérer cela sur la base notre travail en tant que concepteurs de logos. OK, maintenant, le processus de création. Qu'est-ce que le processus de création ? Qu'est-ce que le processus de création ? Le processus de création est essentiellement le processus que nous entreprenons pour créer des choses. OK ? Pour créer des designs en tant que concepteurs de logos ou graphistes. Sur la base de mes recherches auprès d'autres designers et de mon expérience, étant donné que j'ai beaucoup d'expérience dans l'industrie du design, le processus de conception ou plutôt le processus de création a trois visages différents. Il y a donc trois visages différents dans le processus de création. Nous avons les frais de recherche et les frais de représentation. Et nous avons les frais affinés, représentation en recherche et les frais affinés. Ces étapes de création, que nous venons de mentionner, ou le processus de création, sont davantage un va-et-vient. Nous pouvons passer de la première étape à l' enseignement deux, à l'enseignement trois, puis revenir à la première étape et continuer à faire des allers-retours jusqu'à ce que nous obtenions ce que nous voulons vraiment accomplir ou ce dont nous sommes satisfaits. C'est pour que nous ayons un processus très flexible, d'accord ? Il s'agit donc d' un processus très flexible lequel vous pouvez passer de la phase un à phase trois et simplement passer à la phase deux et ainsi de suite. Nous allons donc voir toutes ces subtilités dans ce module D'accord, nous allons voir tout cela dans ce module. La phase de recherche est essentiellement celle où le brief du client est analysé. OK, c'est la première chose que nous faisons dans notre phase de recherche, nous devons analyser le brief du client. Et j'ai une série de questions auxquelles j'ai l'habitude de répondre aux clients avant de se lancer dans leurs projets de création de logo Et nous allons examiner ces questions dans la prochaine vidéo. Nous avons ici ces questions et les clients sont censés y répondre et nous renvoyer les documents. Une fois qu'ils ont répondu aux questions, nous analysons leur brief. OK, après avoir analysé leur brief, nous pouvons faire des recherches et passer à d'autres processus du processus de création, d'accord ? Nous devons donc vraiment analyser le brief du client, d'accord ? Ensuite, nous avons une idée de ce que le client veut quoi devrait ressembler le logo ou approche à adopter dans le processus de conception. D'accord, c'est pourquoi il est important d'analyser le problème des clients. Cela nous donne une idée de ce qu'il faut faire, des étapes à suivre pour suivre le cadre de travail en général. Ensuite, une fois que nous savons ce que nous voulons ou ce que le client veut et vers quoi nous nous dirigeons, nous nous lançons dans la recherche. La recherche fait essentiellement partie de la recherche, bien entendu. Et en faisant ces recherches. Nous utilisons de nombreuses techniques pour générer des idées, d'accord ? Nous utilisons le brainstorming. C'est là que nous commençons à réfléchir. Nous commençons à réfléchir très intensément à notre projet, d'accord ? Et nous commençons à examiner les principales études, d'accord ? Les études clés sont essentiellement des projets similaires que d'autres designers ont gérés par le passé, d'accord ? Comment ils l'ont géré. Nous pouvons donc étudier ces projets réalisés par d'autres designers et voir comment ils ont géré cela. Maintenant, ces projets doivent être assez similaires à ceux que nous avons sous la main. OK, c'est l'histoire. Ensuite, il y a ce que nous appelons la recherche active. Maintenant, la recherche active implique que nous recherchions activement, probablement sur Internet ou dans les médias d'information, dans des magazines, des exemples de marques qui ont un tel historique de designers qui ont travaillé sur ce type de projet. Nous devons regarder, par exemple, nous sommes essentiellement des exemples de logos pour le secteur pour lequel nous sommes conçus. Nous pouvons également nous lancer dans la critique, qui consiste à présenter notre travail ou nos idées à d'autres designers, probablement des designers seniors ou des contemporains D'accord, nous pouvons leur présenter nos œuvres leur montrer et obtenir leur point de vue. OK, donc tout cela nous aidera à mieux développer nos idées, à créer de meilleures idées, des idées plus uniques. La phase de recherche, puis la phase de représentation, impliquent essentiellement que nous représentions nos résultats. C'est donc ici que nous créons en quelque sorte des moodboards, des croquis, des tableaux d'idées , etc. Il s'agit des frais de représentation, et comme je l'ai déjà dit, ces pièces sont censées être des allers-retours. Ce n'est donc pas comme si c'était une règle que vous deviez terminer complètement une phase avant de passer à la phase suivante. D'accord, c'est pourquoi, tout en faisant nos recherches, nous pourrions également créer nos moodboards Nous pourrions également créer des croquis. Au fur et à mesure que les idées nous viennent, nous continuons à fluer. Voici les étapes, d'accord ? Nous devons donc faire des recherches. Nous devons ensuite représenter nos idées à l'aide de moodboards, de croquis, en utilisant tout ce que nous pouvons utiliser pour pouvoir stocker nos idées d'idées très précieuses. Parce que nous nous appuyons pratiquement sur toutes ces idées pour créer notre design unique. D'accord, alors la phase finale est la phase raffinée. Vous devez donc également peaufiner votre travail. Ainsi, lors de vos recherches, vous affinez, puis tout en représentant vos résultats, vous affinez également. OK. Donc, toutes les le plus à vos clients idées qui répondent à vos critères et celles qui répondent le plus à vos clients sont celles que vous souhaiteriez utiliser, d'accord ? Ce sont les idées que vous souhaitez stocker et conserver. Ainsi, au fil du processus de création, vous serez en mesure d'affiner votre travail et de créer un logo unique que vos clients méritent. Donc, en gros, les gars, c'est pour le processus de création. Nous devons faire nos recherches, nous devons présenter nos résultats et nous devons affiner nos résultats pour trouver les meilleures idées. Donc, en gros, c'est tout pour le processus de création. Dans la prochaine vidéo, nous allons analyser certaines des questions que nous soumettons aux clients afin avoir leur point de vue sur le projet et d'avoir une vision plus claire du projet. Et aussi ce que l'on attend de nous en tant que designers. Ce sera donc tout pour celui-ci, et à bientôt dans le prochain. 29. 30 questionnaires de clients: Bonjour les gars et bon retour. Dans cette vidéo, nous allons analyser certaines des questions que je pose à mes clients avant de se lancer dans leurs projets de création de logo D'accord, j'ai donc ces questions dans des documents Word et PDF. OK, donc si vous allez dans le dossier Projets, c'est 05, le processus de création et de création de logo. Si vous allez dans le dossier Projets, vous allez voir ce fichier PDF qui est un questionnaire client de conception de logo, n'est-ce pas ? Telles sont donc les questions. Je les ai également sous forme de documents Word, vous allez donc les voir. Vous pouvez donc également les utiliser pour vos clients. Vous pouvez peut-être modifier les questions ou les adapter à votre goût. OK ? Mais ce ne sont que des questions simples auxquelles vos clients peuvent répondre immédiatement. Et ces questions vous aideront en fait à obtenir le design local unique votre client appréciera. J'ai commencé par dire que les questions suivantes nous aideront à en savoir plus sur votre marque et nous aideront à en savoir plus sur vos buts et objectifs pour ce projet. Ces détails sont extrêmement importants si nous devons créer un logo propre à votre marque et à Google OK, alors s'il vous plaît, faites bien de répondre au plus grand nombre possible d'entre elles. Merci. Il y a donc essentiellement huit questions ici, des questions très simples. Nous avons le premier qui est écrire le nom de votre entreprise ou marque et vous voudriez qu'il apparaisse sur votre logo. Ce sont donc des questions très explicites, le client n' aura donc qu'à écrire le nom de la marque comme il souhaite qu' il apparaisse sur le logo. OK. En gros, c'est ça. Alors le second sera juste. Y a-t-il d'autres mots que vous n'afficherez pas sur votre logo ? Les exemples sont l'établissement, la devise de l'entreprise , etc. Ensuite, dans le troisième cas, on demande au client quels services ou produits fournissez-vous et quelle est la mission de votre entreprise. Nous voulons donc savoir ce qu'ils font en tant qu'entreprise. OK ? Nous voulons savoir quels services vous offrez ou quels produits vous vendez. En gros, ce que nous sommes réellement, pour quel secteur nous concevons. OK ? Et aussi l'énoncé de mission qui définit la mission de l'entreprise. Nous devons donc savoir quels sont leurs objectifs, quels sont leurs buts, quelle image ils veulent donner à leurs clients Ce sont donc des éléments très importants que nous devons prendre en compte lors de la conception de nos logos. Ensuite, la quatrième question est comment décririez-vous le mieux votre public cible ou vos clients potentiels ? Quel est le public cible ? Vous ciblez les jeunes ? Vous ciblez les personnes âgées ? Vous ciblez les anciens combattants ? Des retraités ? Est-ce que vous ciblez les enfants ? OK. Ce sont donc essentiellement les réponses que nous attendons de nos clients. Quels sont vos principaux concurrents ? Nous voulons savoir qui sont vos concurrents dans le secteur. En gros, c'est ce que nous voulons savoir. Ensuite, la sixième question est la suivante : selon vous, qu'est-ce qui rend votre produit ou service unique par rapport à vos concurrents ? OK. Très explicite et très simple. Alors 71, avez-vous styles de conception de logo dans lesquels vous voudriez que nous créions votre logo ou que nous évitions ou des échantillons de conception de logo qui, selon vous, pourraient correspondre à vos attentes VS. Veuillez joindre des exemples d'images 81. Avez-vous des couleurs que vous voudriez que nous explorions ou que nous évitions ? S'ils l'ont fait, vous n'aurez qu'à mentionner les couleurs et à voir s'ils veulent que nous évitions ou que nous explorions cette couleur en particulier. En gros, c'est tout ce que l'on peut faire. Une fois ces informations obtenues, nous pouvons déjà commencer à travailler sur notre projet. J'ai maintenant ces documents et le document Word qui vous a été fourni. Et j'ai également les réponses fournies par le client qui ressemble à ce que nous allons concevoir dans ce module. Dans la vidéo suivante, nous allons examiner les réponses fournies par ce client. OK, on se voit dans le prochain. 30. 31 Dossier du client analyser: Et nous nous réjouissons de votre retour. Dans celui-ci, nous pouvons voir que le client a fourni les réponses à certaines de nos questions ou à la plupart des questions que nous avons posées. OK. Pour la première question, nous avons bien répondu au nom de votre entreprise ou de votre marque tel que vous souhaitez qu'il apparaisse sur votre logo. Le nom de l'entreprise du client est menu, menu G, S et menu GM entre parenthèses. Le client veut probablement que nous ayons des options qui exploreront l'utilisation de la lettre G et de la lettre M. D'accord, pour représenter le menu. OK, le menu Jokes. C'est le nom de la marque. Le nom de marque est Jokes menu. Nous avons donc obtenu notre première et plus importante réponse. Passons maintenant à la deuxième question. Écrivez d'autres mots supplémentaires que vous souhaiteriez afficher sur votre logo, d'accord ? Et le client n'a rien écrit. Vous n'avez pas d'autres mots à afficher, ils veulent juste le menu des blagues et c'est tout. OK, alors pour la troisième question, quels services ou produits proposez-vous et quelle est la mission de votre entreprise ? La réponse est que nous sommes des vendeurs de nourriture en ligne. OK. Ce sont donc des vendeurs de nourriture en ligne. Les clients peuvent commander de la nourriture en ligne via notre application ou les réseaux sociaux, et nous les livrerons à leur porte Notre mission est de fournir des repas abordables et de très bonne qualité à nos clients uniquement par des moyens numériques. Ils nous disent qu'il s' agit d'une activité strictement numérique. Ils n'ont pas de centres ou de restaurants ouverts. OK ? Il s'agit essentiellement d'une entreprise numérique et ce sont des vendeurs de produits alimentaires. Les clients peuvent venir sur leur plateforme et demander ou acheter des aliments et ces produits alimentaires seront expédiés ou livrés à leur porte. OK ? Ce sont donc des produits alimentaires , comme peut-être des hamburgers, juste des collations et de la nourriture. D'accord. Que les gens puissent manger. Pour la quatrième question, comment décririez-vous le mieux votre public cible ou vos clients potentiels ? La réponse est la plupart du temps des jeunes âgés de 20 à 40 ans. Principalement des jeunes âgés de 20 à 40 ans. Voici donc le public, leur public cible, entre 20 et 40 ans. Et puis, pendant cinq ans , quels sont vos principaux concurrents ? Voici donc quelques-uns des concurrents. Nous avons Uber, Swig , Food Panda et Gloodin Nos frais de recherche, ou plutôt pendant nos recherches, car cela fait en fait partie des frais de recherche. C'est vrai. Au cours de nos recherches, nous allons consulter le site Web de tous ces concurrents et voir ce qu'il y a à voir, les rend uniques. Découvrez ce que nous pourrions copier ou ignorer pour faire de notre projet de création de logo un succès. En gros, c'est tout pour les concurrents. Et puis que pouvez-vous voir, mélanger votre produit ou service de manière unique par rapport à vos concurrents ? Ils ont indiqué que nous nous efforçons de fournir à nos clients la meilleure expérience utilisateur possible et les livraisons les plus rapides Il s'agit essentiellement d' une livraison rapide et expérience utilisateur tout à fait unique en termes d'expérience utilisateur. OK. Pour ceux qui utilisent l'application. D'accord, c'est ce que sont leurs arguments de vente uniques. Alors, pour la septième question, avez-vous des styles de conception de logo dans lesquels vous voudriez que nous créions votre logo ou que nous évitions ? Ou des exemples de conception de logo selon vous, pourraient répondre aux attentes ? Si oui, veuillez joindre des exemples d'images, vous avez dit non, aidez-nous à choisir les options pour nos marques. Ils n' ont fondamentalement rien en tête. Ils n' ont fondamentalement rien en tête. Mais pour répondre à la dernière question, ils ont demandé : y a-t-il des couleurs que vous voudriez que nous explorions ou que nous évitions ? Ils ont indiqué que nous aimerions envisager l'une des couleurs suivantes ou une combinaison des couleurs suivantes : rouge, jaune, orange, vert et noir. Ils donnent en fait un certain nombre de couleurs, beaucoup de couleurs ici, je ne sais pas pourquoi, mais je pense que nous pouvons travailler avec un certain nombre d'entre elles. Peut-être choisir une ou deux couleurs, d'accord ? En gros, c'est avec cela qu'ils veulent que nous travaillions, c'est avec cela qu'ils veulent que nous travaillions. J'ai déjà travaillé sur ce projet par le passé. C'est en fait un vieux projet, d'accord ? En fait, j'y ai travaillé, mais je vais tout recommencer. Encore une fois. OK, donc nous allons tout recommencer et nous allons recommencer le processus une fois de plus. C'est tout pour celui-ci. Dans la prochaine vidéo, nous allons commencer à faire des recherches sérieuses sur le projet. Alors on se voit dans le prochain. Au revoir. 31. 32 Notions de design de logo en recherche active: Salut les gars et bon retour. Dans cette vidéo, nous allons commencer à élaborer des idées pour notre concept de conception de logo. OK, pour la conception de notre logo. Nous avons maintenant passé en revue le brief de nos clients. Nous avons examiné les réponses de nos clients. D'accord, les réponses que nos clients nous ont données à nos questions, et maintenant nous avons une orientation à suivre. OK, donc cette vidéo est entièrement consacrée à la recherche. Il s'agit de faire des recherches actives sur Internet pour élaborer nos concepts. OK, pour trouver des idées pour notre projet de conception de logo. OK, donc me voici sur Buka, voici Rib, voici Pinterest, voici Hands OK. Et j'ai également ouvert Google ici. Voici donc quelques-uns des outils que nous utiliserons pour élaborer notre concept. OK ? Donc, pour construire mon concept , je commence par trouver des mots clés. Je commence par trouver des mots clés liés à notre projet de création de logo. OK, à partir du brief de mon client, des réponses de mon client, j'ai une idée des types de mots clés que je vais rechercher. Donc, ces mots clés me donneront en quelque sorte une indication sur ce qu'il faut rechercher et ce qu'il faut rechercher, d'accord. De plus, ces mots clés m'aideront non seulement à développer mon concept de logo, mais également mon moodboard et mon tableau d'idées. OK. Parce que je vais utiliser ces mots clés pour rechercher des images en ligne. OK ? Ces images seraient également utilisées pour mes tableaux d'idées et mes moodboards. OK. Je vais donc simplement consulter ma partie note ici. Désolé, ce n'est pas mon rôle maintenant, c'est ma note. OK. Et je vais commencer par créer les mots clés du titre heure actuelle, nous allons commencer à utiliser les mots clés et nous pouvons également utiliser Internet pour rechercher ces clés liées à une entreprise de livraison de nourriture, à un restaurant OK, voici donc certaines des choses que nous devrions examiner. La nourriture devrait donc être le premier mot clé. OK ? Des mots comme morsure peuvent également être un bon mot clé. Un mot comme « morsure » peut également être un bon mot clé. Permettez-moi d'aller en ligne, puis de rechercher des mots liés à la nourriture. Nous avons maintenant Internet qui nous donne des suggestions de mots liés à la nourriture. OK, si vous entrez ici, nous pouvons voir quelques mots, d'accord. Voici comment vous pouvez trouver des mots clés, d'accord ? Mais nous n'avons pas besoin d'aller toujours aussi loin, d'accord ? Nous pouvons simplement continuer à provoquer la tempête. Par exemple, je pourrais utiliser un mot comme plat. Et puis peut-être la livraison parce que, bien sûr, nous allons livrer notre nourriture, n'est-ce pas ? Ou nous pourrions en faire une livraison rapide, une livraison rapide, une livraison rapide. C'est aussi un très bon mot clé, d'accord ? OK, allons-y et voyons si nous allons trouver des mots clés, comme par exemple, vous voyez que nous avons du pain ici, nous avons de la cuisine ici, nous avons de la nourriture. OK. Ce sont également de bons exemples. Vous pouvez simplement continuer à les ajouter. Continuez simplement à les ajouter. Je pourrais avoir un mot clé comme chef. OK ? Comme le chef, car bien sûr, sont les chefs qui le cuisinent. OK, je prépare le repas. OK, allons-y. Regardons les images savoir si nous allons trouver des concepts. Nous pourrions donc avoir quelque chose comme le bonheur. OK, disons le bonheur. Le bonheur ici, d'accord ? Parce que bien sûr, quand les gens mangent, ils sont heureux, non ? Disons heureux, d'accord ? Tellement heureux pourrait être l'un d'entre eux. Nous pourrions aussi avoir une poêle séchée. OK ? Comme une poêle. Nous pourrions donc chercher de la nourriture, cuisinons plutôt que des ustensiles de cuisine. Donc, si nous avons des tenseurs alimentaires, nous pouvons également les utiliser pour développer des mots clés Nous avons un plan ici, tout comme nous l'avons écrit ici. Nous avons également une fourchette et une centrifugeuse. Pour le filé, d'accord ? Alors peut-être des pots, d'accord ? Peut-être que l'un des mots clés que nous pourrions avoir, qui est lié au bonheur, est peut-être l'amour, d'accord ? C'est dans cette ambiance que nous voulons créer nos logos, d'accord ? C'est ce que nous voulons représenter pour notre logo, d'accord ? Amour, bonheur, excitation, d'accord ? Voici donc certains des mots clés qui, selon moi , seront bons pour notre projet. Parfait pour nos moodboards, nous pourrions rechercher des images que nous pouvons utiliser pour créer notre mood board. OK, nous pourrions rechercher certaines de ces images, par exemple, gens qui s'amusent et mangent. Les gens s'amusent et mangent. Vous voyez, nous avons eu toute cette idée à partir des mots clés avec generate, d'accord ? Parce que nous utilisons des mots comme bonheur, d'accord ? Amusant, mon amour, d'accord ? Les gens qui s'amusent montreront qu'il y a de l'amour, d'accord ? Et il y a le bonheur. C'est la voie à suivre pour développer vos idées, les développer, d'accord ? Voici donc quelques-unes des images Google utilise pour cette recherche. Et nous pouvons utiliser certaines de ces images. Nous pouvons les utiliser. Nous pouvons les sauver. OK. Je ne vais pas économiser, accord, mais je vais en économiser un peu. OK ? Et peut-être vas-tu de l'avant et économises-tu le reste. Il suffit d'économiser le plus possible pour que , lorsque nous élaborons nos moodboards, nous sélectionnions les meilleurs, n'est-ce pas ? Je pense que quelque chose comme ça fera l'affaire. Nous enregistrons donc définitivement cette image dans notre dossier, n'est-ce pas ? Je vais donc simplement cliquer avec le bouton droit de la souris , puis passer à Enregistrer l'image. OK, et puis dans mon dossier, il y a le dossier 05, le processus de création et de création de logo, les chiens, le menu, le design du logo. Je vais juste venir ici, puis créer un nouveau dossier, un nouveau nom, de nouveaux concepts. C'est dans ce dossier que je vais enregistrer toutes mes images. OK, à voir. À partir de là, nous pourrions voir autant d'images que possible. Voyons également celle-ci, images liées à la nourriture. Maintenant, à partir de ces images, nous allons dériver nos couleurs. D'accord, donc pas seulement des moodboards, mais aussi nos palettes de couleurs Nous allons tirer nos couleurs de certaines de ces images. OK, maintenant voyons aussi celui-ci. OK, à voir. Alors allez-y et téléchargez autant d'images que possible. Et ceux que je téléchargerai seront également mis à votre disposition. Tout sera donc mis à votre disposition dans le pied. Afin de rendre la vidéo trop longue. Je vais simplement poursuivre le processus de téléchargement et de recherche afin que nous puissions nous occuper des autres tâches prévues pour cette vidéo. OK, donc après avoir obtenu autant d'images que possible pour nos moodboards et nos palettes de couleurs, nous pouvons ensuite aller sur Pinterest et commencer à chercher des idées de design de logo OK, pour nos tableaux d'idées, nous avons des pintes, nous avons des mains, nous avons Reba Tous ces sites sont des sites que nous pouvons utiliser, obtenir des idées pour obtenir des images pour nos idées. Par exemple, ici, je vais rechercher un logo ou plutôt un design de logo alimentaire. Inspiration pour la conception de logos alimentaires. Inspiration pour la conception de logos alimentaires. Nous pouvons donc constater que nous avons maintenant beaucoup, beaucoup d'idées ici. Nous avons de très nombreuses idées. Et nous voyons celui-ci, par exemple. Voici le logo de Key Train. Maintenant, dans ce logo, nous avons même notre Fox. Tu vois ? Nous avons notre renard, nous avons notre cuillère. OK ? Et nous avons notre casquette de chef. OK. Nous avons une casquette de chef. Il s'agit d'un très bon exemple. Et voyons juste celui-ci. Je pense que nous pouvons télécharger l'image au lieu de simplement l'enregistrer. Nous verrons qu'après l'avoir téléchargé, nous le transférerons simplement dans notre dossier Concept. D'accord, il y a de nombreux autres exemples ici. Nous allons juste sortir pour le moment. Nous pouvons voir de nombreux autres exemples. OK, alors permettez-moi de continuer et vérifier d'autres exemples. J'aime bien celui-ci également. Il suffit alors de télécharger notre image. J'aime bien celui-ci également. Ok, celui-ci nous donne une sensation de bonheur, non ? Nous pouvons voir que c' est une illustration de mot et qu'il s'agit d'une illustration de langue. Cela montre le bonheur de quelqu'un qui vient de manger un plat savoureux, n'est-ce pas ? J'aime bien ce concept également. Voyons voir l'image parfaite. Nous avons téléchargé trois concepts et nous pouvons continuer à enregistrer autant d'images que possible. C'est ce que tu devrais faire. D'accord, parce que je ne vais pas enregistrer toutes les images de cette vidéo. OK, pour continuer et chercher de bonnes images. D'accord, que vous puissiez avoir autant de bonnes images liées à notre projet que possible. OK, c'est comme ça qu'il faut procéder. Ensuite, nous pourrons aller chez Gribolso Food, Good Design Nous avons maintenant de nombreux exemples. Nous avons de nombreux exemples. Oui, nous pourrions entrer dans celui-ci, et c'est un très bon exemple. C'est, c'est très simple. C'est juste une illustration d'une fourchette comme celle-ci. On voit, on le voit ici. C'est une belle idée. Allons en voir d'autres. Maintenant, j'aime bien celui-ci aussi, on peut voir qu'il s'agit du U puis d'une fourchette qui perce le U. N' on peut voir qu'il s'agit du U puis d'une fourchette qui perce le U. N'est-ce pas ? Le nom est inscrit sur la nourriture. OK. À propos de la nourriture. C'est aussi une bonne idée, donc nous allons juste voir. Parfait. Voyons celui-ci. Voyons également celui-ci. Parfois, sur Grible, il se peut que vous ne puissiez pas simplement voir directement une image OK. Dans ce cas, vous pouvez tout aussi bien faire une capture d'écran. OK. Vous pouvez faire une capture d'écran. Vous pouvez simplement venir sélectionner votre outil de couchage. Si vous utilisez un PC Windows, vous pouvez sélectionner l'outil de mise en veille, puis simplement faire une capture d'écran de l'image, puis. OK. Mais dans ce cas, nous n'allons pas le faire car nous avons pu enregistrer notre image, n'est-ce pas ? C'est à ce moment-là que nous avons pu enregistrer des images. Si nous continuons, nous allons simplement continuer à voir de nombreux concepts. Des concepts très sympas. OK ? Nous voyons donc que celui-ci est également bon, d'accord ? C'est très simple. C'est très simple. J'aime bien celui-ci aussi, d'accord ? J'aime bien celui-ci également. Peut-être que nous allons essayer quelque chose comme le texte. OK. Un logo textuel, un logo sous forme de marque verbale. Peut-être que nous allons essayer quelque chose comme ça. Tu vois, c'est parfait. D'accord, nous avons de nombreux exemples ici sur Bo. Vous pouvez aller de l'avant et faire une recherche par vous-même, rechercher autant d'exemples que possible. Bien sûr, ils ne le font pas, ils seront également mis à votre disposition. Nous avons également des mains C'est l'un des sites Web que j'utilise pour mes recherches afin d'obtenir des concepts, d'obtenir des concepts, trouver des idées pour la conception de mon logo et de voir que d'autres designers ont abordé des problèmes de conception similaires par le passé Cela pourrait simplement rechercher le design d'un logo alimentaire. Vous pouvez voir que je me suis consacré à la conception de logos alimentaires par le passé. Cliquez ici pour voir les exemples de logos alimentaires sur les poules. Maintenant, nous avons de nombreux exemples de mains, ces présentations, des designers sur des poules, vous montreront le processus de création Vous obtenez simplement le logo, mais vous pouvez également découvrir l'histoire qui sous-tend la création de ce concept, de ce concept de logo. Disons pour le self-silo par exemple. Si vous en ouvrez un, nous pouvons voir qu'il s'agit d'un logo textuel. Nous pouvons donc voir que la boîte est en bon état, nous pouvons voir certaines des couleurs de la marque. Nous pouvons donc voir que la boîte est en bon état, nous pouvons voir certaines des couleurs de la marque. Ensuite, nous pouvons même voir différentes tailles du texte sur la composition, la construction du logo C'est juste un simple logo textuel et voici la construction. Vous pouvez en savoir plus sur le logo et le processus suivi par le designer pour la conception du logo Ai. D'accord, il ne s'agit pas simplement d'un logo, il s'agit plutôt d'un design d'identité de marque. Cela ne vous montre pas seulement le logo, mais vous en montre encore plus sur la marque que vous avez sous la main. Nous avons de nombreux exemples. C'est essentiellement ainsi que les designers présentent leur travail. Ouvrons ceci et nous avons généralement une histoire. Faisons simplement un zoom arrière. Voyons maintenant que nous avons le logo sous ce fond. À partir de là, vous pouvez voir que la marque est liée au chocolat, n'est-ce pas ? On dirait des tablettes de chocolat, encore une fois, ça ressemble à une bouchée, non ? Tout de suite, vous pouvez en voir la simplicité. Et maintenant, au fur et à mesure que nous descendons, vous pouvez en savoir plus sur le terrain et probablement sur la façon dont le designer a pu générer ces concepts et créer cet incroyable logo Nous allons créer des présentations de logos comme ce litre. Et bien sûr, les présentations de logos comme celle-ci sont très puissantes, peuvent guider nos clients dans notre processus de réflexion et dans nos idées de conception de logo. Vous pouvez simplement vous en rendre compte par vous-même et télécharger autant d'images que possible à partir d'ici également. Donc, en gros, les gars, c'est un tour d' horizon de la façon dont nous pouvons procéder et effectuer une recherche active pour nos projets de conception de logo. D'accord, afin que nous ayons des idées que nous pouvons utiliser pour commencer à développer nos concepts. OK, donc je veux juste rechercher deux autres logos que j'ai déjà vus, mais je ne les trouve pas ici. Peut-être que je vais juste créer un logo simple. Vous pouvez voir celui-ci, juste un nœud, puis la fourchette, la cuillère et le couteau, et c'est tout. OK, c'est très simple. Cherchons le logo Hello Chef. Logo Hello Chef. C'est donc à celui-ci que je fais référence. OK ? Il s'agit du logo Hello Chef. Voyons donc simplement cette image. Téléchargez cette image, nous pouvons voir que c'est Hello Chef, non ? C'est un, et c'est un hit qui a été inventé à partir d'un litre. C'est un attelage à litière retourné. J'aime donc la simplicité et la façon dont elle intègre le Let us Hitch et aussi une fourchette, n'est-ce pas ? Je l'aime bien, c'est pourquoi j'en ai pris note. Maintenant, nous en avons également un autre qui est le logo Food Walk Food Walk. Pour celui-ci, cherchons simplement ce logo en particulier. Oui, c'est donc le logo ici. Voici le logo. J'aime bien le double ou j'ai été créé ici, donc c'est de la nourriture et du travail. Hein ? C'est pourquoi j'en ai pris note et je vais juste le voir. Nous allons avoir toutes ces images dans notre dossier Concept. Ce dossier sera mis à votre disposition afin que vous puissiez télécharger et utiliser ces images particulières que j'ai téléchargées pour ce projet de design local. OK, ce sera tout pour cette vidéo, une recherche active. Dans la prochaine vidéo, nous allons commencer à construire nos bateaux idéaux. Et encore une fois, nos bateaux conceptuels et nos bateaux d'ambiance, ainsi que nos palettes de couleurs utilisant les images que nous avons téléchargées. Toutes les images que j'ai téléchargées seront mises à votre disposition afin que vous puissiez les suivre. OK, avec ça, nous sommes arrivés à la fin de cette vidéo. On se voit dans le prochain, au revoir. 32. 33 Créer des tableaux d'ambiance et d'idées: Bonjour les gars et bon retour. Lors de notre dernière conférence, nous avons donc entamé notre processus de conception. D'accord ? Et nous avons commencé par la phase de recherche. D'accord ? Et dans notre dernière vidéo nous avons trouvé quelques mots clés. À partir de là, nous avons cherché des concepts. D'accord, ce sont des images de la sensation que nous voulons obtenir pour l'ensemble de notre design de logo, ainsi que pour certains concepts de logo similaires sur lesquels d'autres designers ont travaillé. OK, comme dans notre projet, bien sûr, j'ai enregistré un certain nombre d'entre elles et je vous ai demandé de continuer à en obtenir autant que possible J'ai donc obtenu d' autres images. Vous pouvez voir d'autres concepts ici. Nous voyons celui-ci, d'accord, je pense que nous l'avons reçu du précédent. Est-ce que je pense à celui-ci ? J'aime bien ce concept, la façon dont le O se présente comme ça. D'accord ? Le double O pour la nourriture, bien sûr. OK, j'aime ce concept et j'aime aussi celui-ci. Il s'agit plutôt d'un journal de mots. Nous allons également essayer quelque chose comme ça parce que nos clients n'ont pas indiqué le type particulier de style de logo qu'ils souhaitaient. Nous allons donc essayer plusieurs concepts, celui-ci est certainement l'un d'entre eux. Nous avons enregistré quelques images supplémentaires, toutes ces images seront mises à votre disposition. OK. Une chose que j'ai oublié de faire, c'est d'avoir oublié de sauvegarder les logos de nos concurrents. D'accord, c'est donc également important pour que nous puissions analyser logo de nos concurrents et essayer de trouver quelque chose de mieux. Bien, donc je vais juste retourner sur Gogo, puis ouvrir notre brief, puis venir copier notre premier concurrent ici, qui est Ubers C'est un logo. Vous pouvez voir qu'il s'agit du logo, il s'agit que d'un simple logo Word. vais voir cela dans notre dossier, dans notre dossier Concept, et notre deuxième concurrent est Swig Control C. Ensuite, faites-le rapidement, remplacez rapidement Swig Nous pouvons voir que le logo Swig est davantage partir de l'icône de localisation, épingle de localisation D'accord, et nous savons tous que cela signifie une livraison directe, chez les clients Je vais donc également enregistrer celui-ci, puis passer à notre prochain concurrent , Food Panda. Copiez Foot Panda. Et allez sur Google et autres. Journal Food Panda. C' est le logo de Foodpanda Nous pouvons voir qu'il ne s'agit que d'un simple logo Markt, n'est-ce pas ? Il s'agit d'un logo de mascotte simple. Nous allons dire, je ne pense pas que nous allons créer un logo de mascotte dans cet exemple, le dernier ordinateur est Glovo Il s'agit du logo Glovo. Nous pouvons voir qu'il possède également cette icône de localisation. Bien, laissez-moi obtenir un P. Je pense que je préférerai le format Peg. Cela fera l'affaire. Enregistrez parfaitement l'image. Nous avons maintenant toutes nos images et nous allons créer nos moodboards, nos bateaux à idées et nos pastilles de couleur Dans cette vidéo, permettez-moi de revenir à notre dossier et de vérifier ou de parcourir à nouveau nos images tamisées ou certaines de nos images Sid Nous pouvons voir ce type, cette illustration de bouche puis la langue, d'accord. C'est celle que j'ai reçue de la dernière vidéo. Ce n'est qu'une des images, comme on peut le voir. Celui-ci. C'est un gars, on peut voir la tasse du chef ici et puis, juste pour le gars, des trucs simples Je vais juste commencer à créer notre moodboard ici. Je vais retourner sur Adobsto et cliquer sur Créer une nouvelle image, puis créer notre nouvelle image ou notre nouveau projet Tout d'abord, je vais juste venir ici et sélectionner chaque médicament d'image ici, même si nous n' allons pas utiliser toutes les images. D'accord, nous allons certainement en supprimer certains. Nous les intégrons toutes pour le moment. Pour certains de ces gros modèles, je vais juste les utiliser. L'une des choses que je vais faire est conserver les logos de mes concurrents dans une catégorie et dans les autres catégories. Je vais juste les organiser en fonction des catégories. Par exemple, le mot logos peut appartenir à une catégorie similaire, puis le symbole logos peut être similaire dans une catégorie différente, 12. Bien entendu, les images seront également dans une catégorie différente. Les gars, je vais prendre le temps de classer ces images en différentes catégories. OK, et nous allons continuer après ça. Je vais simplement faire avancer la vidéo rapidement et nous allons continuer une fois que j'aurai terminé. Donc les gars, comme vous pouvez le voir, j'en ai fini avec mon concept. J'ai en quelque sorte supprimé les plus faibles et simplement regroupé les plus forts comme ça. OK. Je vais donc dériver mes moodboards et mes tableaux d'idées à partir de ces images. D'accord, je vais en avoir 12345. Pour ceux, nous pouvons voir que j' ai créé ce pilote de couleur ici. D'accord ? Nous allons donc dériver les couleurs de certaines de ces images. D'accord ? Et bien sûr, à partir du dossier ou de la recommandation de notre client. D'accord ? Et notre client a dit que nous devrions utiliser ces couleurs. C'est rouge, jaune, orange, vert et noir. Hein ? Nous allons donc avoir toutes ces couleurs ici juste pour utiliser le tout simplement parfait. Nous allons maintenant commencer à créer nos moodboards, ou plutôt nos pods. Nous pouvons aller sur l'Arba, cliquer sur le bulletin de vote, créer un plan de travail comme celui-ci Maintenant, celui-ci a été créé. Je peux venir ici et créer celui-ci parfait. Nous pouvons même le faire aussi grand sur le côté. Parfait, plus grand, plus grand, parfait. Ensuite, pour celui-ci, nous pouvons simplement créer notre tableau. Rendez-le plus grand, parfait. Et puis pour celui-ci, il suffit de cliquer et de créer notre plan de travail. Enfin, pour celui-ci, je vais juste cliquer sur ce gars et le faire glisser ici. Et agrandissez simplement notre plan de travail comme ça, c'est parfait. Donc pour les couleurs, je vais juste venir ici et copier nos couleurs. Copiez-les tous. Retournez à Illustrator. Peut-être dupliquez celui-ci et replacez-les ici. Nous avons du rouge, du jaune, orange, du vert, du noir. Je vais peut-être laisser ce type échantillonner du rouge. Laisse-moi hydropomper ce rouge ici. Tu vois ? Ouais. Nous allons utiliser celui-ci alors. Pour le jaune, nous allons prélever notre échantillon d'hydropo. Ce jaune, celui-ci. OK, je pense que celui-ci est plus riche. Ensuite, pour l'orange, nous allons sélectionner Ydrople 2 et venir déguster celle-ci Ça devrait être une bonne orange. Faisons en sorte que ce soit un peu parfait. Et puis pour le vert, quoi ? Réduisons cela plus petit. Il suffit de dupliquer celui-ci. Enlevez le vert de tout ça. Sélectionnez Eyedrop Two. Il suffit d'échantillonner l'écran. Commencez par celui-ci. Bien entendu, vous pouvez en avoir plusieurs. Ensuite, pour le bloc, nous allons simplement partir en noir. Maintenant, ce que nous voulons faire, c'est obtenir différentes feuilles à ce sujet. Maintenant, ce n'est pas nécessaire car ce sont les couleurs principales, mais il serait également bon que nous obtenions les différentes feuilles de cette couleur. Il suffit de sélectionner notre outil de dépôt et de cliquer sur la couleur. Viens aussi voir notre coloriste. Nous pouvons voir que Lust ou acepto génèrent certaines couleurs. Nous pouvons peut-être choisir celui-ci. Peut-être même un peu plus sombre. Peut-être celui-ci. Et il en va de même pour celui-ci. Choisissons la plus lumineuse. Choisissons celui-ci. Choisissons les plus sombres. Ça a l'air de cocher ce type. Emmenez peut-être ce type. Il en va de même pour le jumeau. Tick, ce type. Ce type, peut-être ce type. C'est juste pour que nous ayons de nombreuses options. Bien entendu, nous utilisons tout ce cours pour obtenir des résultats parfaits. Oui, nous avons ce que nous voulons maintenant. Nous avons organisé notre concept, nos images. Et nous allons tirer nos croquis et nos idées de ces images. Il est désormais plus facile de zoomer et de voir ce que nous avons ici. Tu vois, on voit ça. Nous voyons tous ces concepts. Nous voyons tout cela. Nous voyons tout cela. C'est plus facile à faire. Ce qui est bien, c' est que nous avons un Arangem basé sur la classification, ceux qui ressemblent davantage au type de lettre logo que nous en avons un certain nombre ici. Et comme je l'ai dit, nous allons essayer plusieurs types de logos. C'est bon. Nous allons essayer plusieurs types de styles de logo. Nous avons ceux avec les tasses de chef les cuillères et les fourchettes OK, il est épuisé. C'est celui-ci ici. C'est là que nous avons les concurrents. Nous avons ce type, Foot Panda, qui est le logo d'une mascotte Nous avons le swigie, nous avons l'Uber. Notre objectif sera de créer des concepts qui surpassent les logos de nos concurrents ici D'accord, nos concepts doivent se démarquer davantage, être plus attrayants. Ce sera donc notre m. Nous pouvons voler certaines choses ici, à nos concurrents, ou nous pouvons nous abstenir totalement C'est donc tout pour celui-ci en ce moment. Je vais juste les exporter tous dans un fichier. Exportez-nous. Ensuite, nous allons accéder au dossier de notre projet. Maintenant, appelons-le Moodboards ou Let see boards, car il s'agit à la fois de tableaux d'idées et de moodboards Et bien sûr, les tableaux d'idées sont là pour les idées, n'est-ce pas ? Donnez-nous des idées sur le travail particulier sur lequel nous travaillons. moodboards nous donnent quant à eux l'ambiance nécessaire pour travailler avec l' ambiance de l'ensemble du projet. Tous ces éléments sont très pratiques pour la création de marques et de logos. Nous allons sélectionner Utiliser les tableaux artistiques ici. Et puis passez à Range, qui est compris entre un et cinq, puis Export. Nous allons choisir la qualité RGB jusqu'à dix. Utilisons-en d'autres ici et fabriquons le 500 afin d'obtenir les meilleures ou les plus hautes qualités. OK, maintenant Aporeto va exporter notre fichier. Maintenant, Aostrito a exporté toutes nos planches. Et si nous allons au sondage, nous les verrons ici. D'accord, ils sont vraiment grands. Cela fait 53 B, cela fait sept B. Donc, ils n'ont pas vraiment besoin d'être délargek Celui-ci est en fait dédimensionné cause des images, non ? Nous pouvons voir que certains de ces autres ne sont pas vraiment très grands, mais là n'est pas le problème. Nous allons les utiliser comme ça ou nous pouvons probablement les signaler à des tailles plus petites. OK. Nous pouvons voir celui-ci que je viens d'ouvrir. Nous pouvons voir tous nos concepts ici. Cela nous aidera quand il s' agira de faire des croquis. En ce qui concerne le croquis, permettez-moi de le fermer pour le moment et vous savez quoi ? Peut-être que je vais simplement l'exporter à nouveau. Je vais les exporter dans une résolution similaire. Voyons voir. Je peux utiliser ce bateau de un à cinq. Exporter. Il n'y en a que 300 ici. D'accord, nos planches de design ont toutes été exportées et bien sûr, elles sont maintenant de plus petites tailles. Maintenant, celui-ci fait toujours 25 Mo. Je vais laisser les choses comme ça. Cet autre est maintenant plus petit, 3,7 B, c'est 1,3 c' est 7,2 c'est 5,2. Parfait. Une fois que vous aurez terminé, la prochaine étape sera de commencer à esquisser vos idées. C'est le moment de faire venir Storm. D'accord, toutes les recherches que vous avez effectuées dans le passé devront entrer en jeu à ce stade dès maintenant. Vous avez toutes vos données, toutes vos informations, et elles ont toutes été traitées, analysées, organisées de manière très claire et facile à comprendre, d'accord ? Nous pouvons donc simplement zoomer et voir toutes les idées ici et essayer de trouver votre idée, d'accord ? Zoomez pour voir ce contre quoi vous essayez de travailler ou ce que vous essayez de battre s'agit plutôt de zoomer pour voir Il s'agit plutôt de zoomer pour voir plus de concepts, etc. C'est donc ce que tu dois faire maintenant. Il vous suffit de réfléchir et de créer vos propres idées. Choisissez peut-être de petits détails, d'accord, à partir de chacun de ces concepts et créez votre propre design. D'accord ? Et c'est ce que je vais faire. Je ne vais donc pas vous montrer le processus de mon croquis, mais je vais vous montrer le résultat final Dans la vidéo suivante, nous allons voir mon sketch. Et nous allons voir quel concept j'ai pu copier, quel concept j'ai pu rejeter Et nous allons voir tout cela. Ensuite, nous allons commencer à créer notre logo. D'accord ? Nous allons commencer à affiner notre concept, à sélectionner les plus uniques et à les numériser pour en faire des logos OK. Donc, en gros, ce sera tout. Je vais recevoir ce contrôle S, nous le recevons sous forme de tableaux. OK. Pour que vous puissiez également y avoir accès. Enregistrer. Parfait. Ce sera tout pour celui-ci. Lors de la prochaine conférence, nous examinerons mon croquis. À partir de là, nous allons voir comment dériver, comment numériser ces concepts et choisir les meilleurs. OK, ce sera donc tout pour celui-ci. Et on se voit dans le prochain. 33. 34 Analyser mon croquis: Bonjour à tous et bon retour. Dans notre dernière vidéo, nous avons créé des moodboards et des tableaux d' idées à partir d'images que nous appelons sur Internet. Et nous avons créé des pastilles de couleur que nous utiliserons pour la conception de notre logo Et je vous ai dit que nous utiliserons les moodboards et les tableaux d'idées pour élaborer des concepts. Nous allons créer des croquis, et nous allons dériver plusieurs concepts à partir de ces moodboards et de ces tableaux d'idées. Et nous allons obtenir l'ambiance générale du design à l' aide de ces moodboards et de ces planches idéales. D'accord, nous avons également créé des pastilles de couleur. Dans cette vidéo, nous allons analyser le sketch que j'ai créé. J'ai pu aller de l'avant et regarder ces planches d'art que nous avons créées, ou ces moodboards que nous avons créés et les planches d'idées. Et j'ai juste essayé de créer, dessiner des croquis en les utilisant. OK. J'ai trouvé mes concepts ces planches et j'ai créé mes croquis. Vous pouvez utiliser plusieurs supports pour créer vos croquis. Il ne doit pas être dessiné à la main. Si vous n'êtes pas doué pour dessiner à la main, vous pouvez utiliser une tablette pour numériser vos croquis, et vous pouvez utiliser plusieurs autres supports pour obtenir ces croquis Et voici les croquis que j'ai créés. Nous pouvons donc constater que nous en avons un certain nombre ici. Ce ne sont que des croquis. Drone OK, laisse-moi juste les compter. Nous avons 123, 456-789-1011, 12. Nous avons environ 12 idées différentes. D'accord ? Ce ne sont que des idées aléatoires et nous n'allons pas toutes les utiliser, bien sûr. Nous allons juste choisir les meilleurs. D'accord ? Mais nous allons faire de notre mieux pour les numériser tous ou presque, et nous allons choisir les plus puissants. D'accord ? Permettez-moi simplement de l'importer dans le pari. Tout d'abord, un nouveau document. Je vais, je vais juste voir le gars et sélectionner également nos tableaux. OK. Je vais tout traîner et les mettre dans un Los to. Nous allons simplement analyser ces croquis afin de voir à quel point ils sont énormes. Réduisez les tailles. Juste nos croquis ici. Celui-ci les a juste ici, c'est parfait. Maintenant, je veux juste les déplacer comme ça. Maintenant, ce que j'essaie de faire, c'est de vous montrer d'où j'ai choisi certaines idées, d' où j'ai choisi certaines idées. Nous pouvons voir, voir que j'ai utilisé cette tasse de chef ici. OK, certains de ces concepts se sont révélés utiles. Vous pouvez donc voir les tasses de chef que j'ai utilisées pour l'illustrer ici. On peut également voir ce foc qui perce cette icône circulaire, non ? Ou plutôt le contexte cyclique. Maintenant, ce concept de gars comme celui-ci s'est avéré utile. Vous pouvez donc voir comment le renard a percé ce mouton en U, non ? Cela s'est donc avéré utile ici. Et vous pouvez le constater ici, même si je ne suis pas très d'accord avec ce concept et que nous allons certainement travailler pour l'améliorer. Nous pouvons voir que j'ai utilisé l'épingle de localisation et que je n' avais que la lettre G à l'intérieur. Et tu sais que c'est un menu de blagues, non ? Menu de blagues. C'est donc pour cela que nous concevons. Nous pouvons voir les autres concepts. C'est le cas, et je ne peux pas les faire arranger comme ça. Nous pouvons voir ce menu de blagues. Et ce concept en est en quelque sorte dérivé. Nous pouvons voir comment les 20 ici sont étroitement liés, non ? OK, nous l'avons utilisé. Nous ne pouvons pas le copier ici et le produire, ainsi que G., n'est-ce pas ? Je pense donc que c'est l'un des concepts les plus puissants. D'accord ? Et nous pouvons voir bien d'autres concepts. Nous pouvons voir celui-ci qui est juste et M. Ensuite, nous pouvons voir celui-ci qui est juste G et M. Mais ce M ressemble à une fourchette. Et c'est un dérivé de ce type, n'est-ce pas ? Parfait OK, et puis nous avons cet autre menu, le menu des blagues. Maintenant, nous pouvons voir que nous avons en quelque sorte créé un fork avec le haut du LiTag ici Et nous avons créé une cuillère avec cette partie du U, non ? Et nous voyons celui-ci avec des blagues, puis l'épingle de localisation et ainsi de suite. Et nous avons cette autre police, même si nous allons travailler sur le, sur le devant, qui utilisera une meilleure police. OK, ce n'est donc qu'un croquis. Pour celui-ci, nous avons donc la bouche, la bouche souriante, qui signifie le bonheur. D'accord ? Tout comme nous l'avons, ici, ici et ici, n'est-ce pas ? Nous pouvons donc voir ce que nous avons fait ici, nous avons la bouche, puis nous avons ce truc ici. Maintenant, c'est censé être de la vapeur parce que cela a à voir avec la nourriture. Alors j'ai juste dessiné une assiette ici et j'ai montré que la vapeur montait, non ? Ce n'est donc qu'une illustration pour Steam. C'est ce que nous avons utilisé ici et nous l'avons également utilisé ici. Mais lorsque nous numériserons ce concept, nous allons essayer beaucoup de choses Tu n'es pas obligée de ressembler à ça, en fait. À mon avis, ces croquis ne sont pas trop puissants. Mais lorsque nous commencerons à les numériser, vous verrez que tout fonctionne parfaitement Nous avons aussi celui-ci ici où j'ai ce M n pour T comme celui-ci. OK. Mais nous pouvons aussi le faire arriver comme ça, GM et ensuite les chefs, en gros. Les gars, voici les concepts, sont les concepts que nous allons commencer à définir ce concept ou commencer affiner et à créer quelque chose de vraiment cool. D'accord ? Nous n'avons vraiment pas besoin de tout ici pour commencer à créer nos concepts de logo. Je vais juste supprimer ceux-ci. OK, je vais les supprimer, et je vais déplacer ce type ici. Je vais enregistrer le fichier. Dans la vidéo suivante, nous allons commencer à créer des logos à partir de nos croquis. Ici, je vais l'enregistrer sous forme de fichiers de conception. forme de fichiers de conception. Très bien, designs de logos. Et puis cliquez et voyez. Parfait Nous avons maintenant analysé nos croquis et nous allons simplement commencer à créer nos designs dans la prochaine vidéo. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 34. 35 Créer un logo 1: Bonjour les gars et bon retour. Dans cette vidéo, nous allons commencer par notre premier concept de design de logo, qui est ce concept ici. C'est celui-ci que j'ai souligné. C'est le concept que nous allons créer dans cette vidéo. Comme vous pouvez le voir, j'ai mes cercles Fibacci ici. Je les ai importés de notre vidéo précédente. Ensuite, j'ai mon croquis ici, dont je vais m' inspirer J'ai également un plan de travail vide ici, que je vais utiliser pour ma création Maintenant, la première chose que je vais faire est de trouver ma, euh, grille rectangulaire 2. Ensuite, allez sur mon plan de travail et cliquez. Ensuite, assurez-vous que mon diviseur horizontal est quatre. Les diviseurs sont quatre, puis mes diviseurs verticaux sont 25. OK, c'est tout ce que je dois faire ici. Je vais juste cliquer sur OK pour créer la grille. Nous pouvons maintenant voir que notre grille est composée de rectangles. le moment, ce n'est pas ce que nous voulons, nous avons besoin que ce soient des carrés parfaits. Ce que nous faisons, c'est d'accéder à nos outils de mise en forme, puis de sélectionner le rectangle pour arriver ici, arriver au point. D'accord. Puis, tout en maintenant la touche Shift enfoncée, il y a juste le gars comme ça. D'accord. À partir de là, nous pouvons commencer à agrandir ou à augmenter la taille de notre boîte ou de notre grille le long de cet axe afin d'adapter la taille de chacune de ces cases à cette taille ou à la taille de cette boîte Voici le rectangle ou le carré parfait que nous avons créé. Je vais donc juste le déplacer jusqu'à ce point pour les faire glisser de cette façon. Et je vais m'arrêter lorsque la première ligne de la grille sera parfaitement alignée avec la dernière ligne ici Ou plutôt lorsque la dernière ligne de cette première case de la grille s'aligne sur la dernière ligne du rectangle que nous avons créé, droite du carré que nous avons créé Je vais simplement sélectionner ma grille et continuer à augmenter la taille de ma grille. Peut-être que je vais juste sélectionner les deux, tout d'abord. Et réduisez leur taille pour que je puisse facilement voir ce que je fais. Hein ? Nous ne sélectionnons pas le gars. Augmentez la taille en. À l'extérieur, augmentez à nouveau la taille. Dans. Je pense que nous devons augmenter un peu plus la taille. Augmentez simplement la taille comme ceci. Je pense que nous devons le faire un peu plus. J'en ai peut-être fait un peu trop. Voyons donc ce que nous avons maintenant. Oui, je pense que ça l'est. D'accord. Donc, la prochaine fois, pour ce faire, je vais tout sélectionner, sélectionner la grande grille et supprimer la petite case. Maintenant, nous avons notre réseau. Je peux simplement maintenir la touche Maj enfoncée et augmenter la taille de ma grille comme ceci. Ensuite, sélectionnez mon plan pour augmenter la taille de l'ensemble de mon tableau d'art Parfait Nous avons maintenant notre réseau. La prochaine chose que nous allons faire est de créer une nouvelle couche sur laquelle nous allons travailler. Cliquez ici pour créer une nouvelle couche, verrouillez cette couche, car cette couche va être une couche de référence, ou cette grille va être une grille de référence. Hein ? La prochaine chose que je veux faire est de décider du nombre de cases pour mes lettres, pour mes personnages. Souvenez-vous, ici nous avons, puis nous avons et S. D'accord, pour ma part, je vais utiliser cinq cases et cinq horizontales. Cinq à la verticale. D'accord. Faisons le compte à rebours. Nous avons 12 345,1 2345 lettres. La première chose que je vais faire est de sélectionner mon rectangle et d'arriver à la dernière case. OK, c'est 12312345. Vous pouvez ensuite créer comme ça et vous assurer que tout est parfaitement aligné. Si je déplace X, la couleur de mon champ s'affiche. C'est pour que nous puissions voir comment je prends le temps de construire un navire parfait. Maintenant, la prochaine chose que je veux faire est de créer une ellipse. Sélectionnez mon ellipse pour ensuite revenir ici. Cliquez, faites glisser un shift vers le bas, puis sur Créer Nous voulons créer une boîte juste. C'est juste aussi grand que parfait. Si je déplace x, nous pourrons voir comment il croise ou touche nos lignes de quadrillage OK, nous pouvons voir qu'il s' étend ici si je le sélectionne. D'accord, je ne l'étends pas vraiment. Parfait, vraiment extensible. Il s'étend en fait. Comme vous pouvez le constater. Je vais peut-être réduire un peu la taille en baissant la touche Shift pour que tout soit fait de manière uniforme. Même pour celui-ci, nous pouvons voir qu'il prolonge le décalage vers la droite. Parfait. Voyons voir pour cette partie que cela ne s'étend pas vraiment. Nous avons une ellipse parfaitement adaptée à 1234 boîtes. OK, maintenant la prochaine chose que je vais faire est en créer un qui rentrera dans une seule boîte. Cliquez, arrêtez et faites glisser le pointeur, puis réduisez la taille. Assurez-vous simplement qu'il rentre parfaitement dans une boîte. Maintenant, nous l'avons parfaitement intégré dans une seule boîte. La prochaine chose que je vais faire, c'est prendre ce type et l' amener ici au milieu. OK, maintenant je peux sélectionner leur botte. Cliquez, cliquez ici pour aligner parfaitement leur botte. Maintenant, je vais en sélectionner le démarrage une fois de plus et les contrôler pour les regrouper car nous allons beaucoup les utiliser. OK, la prochaine chose serait d'en augmenter la taille, comme ça. OK, parfait. Nous devons juste éloigner ce type de notre chemin. Et nous devons prendre ce gars qui a gagné et l' amener dans la première boîte. D'accord ? Et sélectionnez ce type, ramenez-le dans cette boîte, s'il vous plaît. Et je vais simplement changer la couleur du trait par cette couleur pour que je puisse vraiment voir ce que je fais. D'accord. Et maintenant, nous pouvons voir que nous devons en fait fabriquer des boîtes ou plutôt le cochon en ellipse OK, maintenant je veux utiliser cette taille, je veux utiliser cette taille, je vais utiliser cette taille et je vais juste en faire glisser une autre copie, le côté droit pour que le LitterG que nous créons se présente comme ça et passe comme ça Et au fait, laisse-moi juste le pinceau pour je viendrai par ici, viendrai comme ça, puis je finirai comme ça. OK, parfait. dois le faire maintenant, je ne vais pas complètement supprimer mes ellipses, donc je vais les sélectionner Faites-en glisser une copie ici. Pour l'instant, je vais simplement créer ma litière. Hein ? Je vais créer ma litière et je vais juste tout sélectionner comme ça. Bien sûr, je dois débloquer mon litre. Hein ? Sélectionnez donc tout, puis passez au constructeur de navires deux, à savoir celui-ci. Ensuite, venez et commencez à construire votre vaisseau. Tout d'abord, je dois choisir une couleur. Je vais choisir cette couleur. D'accord. Ensuite, il suffit de cliquer, cliquer, de cliquer et de faire glisser ce bouton. D'accord. Nous pouvons voir ce que nous avons réalisé jusqu'à présent pour cliquer et rejoindre ces autres. Oui, avec cela, nous pouvons maintenant voir que nous avons réussi à créer notre éclairage parfait. Maintenant, nous pouvons simplement effectuer notre sélection directe pour cliquer sur les cases ou règles inutiles et les supprimer Maintenant, nous pouvons voir que nous avons nos coordonnées. Ce que je vais faire, c'est tout soumettre une fois de plus. Prends mon créateur de formes sur OK et viens créer les pièces comme ça. D'accord. Je vais travailler avec cela pour le moment et nous pourrons apporter des modifications plus tard, mais nous voulons juste obtenir les éléments de base dès maintenant. Le prochain gars aura droit de s'arrêter et de le traîner en place. Parfait La prochaine chose à faire est donc de l'agrandir, l'agrandir. Agrandissez-le plutôt. Pour vous assurer qu'il correspond à 12345. OK, parfait. Il semble que nous allons faire un peu mieux plaisir à ce type. Parfait, je pense que c'est parfait. Maintenant, la prochaine chose que nous devons faire est de créer le. Donc je vais juste tenir ce type dans mes bras et répéter ce point. D'accord ? Nous pouvons voir le concept que nous essayons de suivre ici. Vous pouvez le voir et G partage cette limite, c'est pourquoi ils se croisent La prochaine chose à faire serait de créer ce côté incliné. D'accord ? Des parties de et qui se rejoignent. Ce sera donc un peu délicat. Cela peut être un peu délicat. Nous devrons peut-être même donner une pièce ou une boîte comme celle-ci pour y parvenir parfaitement. D'accord. Peut-être que je vais juste supprimer celui-ci pour le moment et m' assurer que cet autre gars est parfaitement content. D'après ce que je vois, il semble que nos boîtes ne soient pas si parfaites. Augmentez simplement manuellement la taille de ce gars. D'accord. Nos boîtes ne sont peut-être pas parfaites. Ce sont les dimensions de chacune de ces boîtes. C'est pourquoi je pense que nous avons du mal à tout aligner parfaitement ici Parce que tous les éléments parfaits s'alignent parfaitement, nous sommes essentiels. Nous n'aurons pas à redimensionner une pièce séparément. La prochaine chose que je veux créer en ce moment est quelque chose qui les unit comme ça. Quelque chose qui unit ce type et ce type de manière biaisée. Très bien, je vais juste porter mon segment de ligne mon crayon et je vais tracer une ligne droite de haut en bas. De haut en bas, comme ça, parfait. Et je vais simplement les regrouper sous le contrôle. Je l'ai fait pour m'assurer d' avoir pris la bonne taille. D'accord. La distance entre cette ligne et cette ligne est correcte. Ensuite, je vais juste, euh, les acheminer comme ça et les mettre en place. Maintenant, pour cette rotation, je vais utiliser 25,42, d'accord ? La rotation que je vais utiliser pour le moment. Et si cela ne fonctionne pas, nous allons essayer de réaliser autre chose ou d'utiliser autre chose. OK, c'est en fait ce que nous avons, mais il y a un petit problème ici. Nous devons vraiment nous assurer que ce type, avec la taille de ces boîtes, a agrandi notre navire. Et c'est pourquoi nous avons raté la propusion, n'est-ce pas ? Nous avons raté la proposition. Il suffit d'élargir le petit cercle au milieu pour s'assurer qu'il correspond parfaitement à celui-ci À l'heure actuelle, tout est parfaitement aligné. Refroidissez et faites glisser ce type comme ça juste pour que nous puissions voir l'alignement. Maintenant, si nous sélectionnons ensuite ce type, les ellipses qui vont des ellipses aux ellipses, sélectionnons l'ancien, l'ancien et droguons le milieu Ou plutôt, à ce stade, nous pouvons constater que tout fonctionne parfaitement pour le moment, non ? Il se peut que vous ne le voyiez pas. Mais quand vous voyez maintenant, je dois juste sélectionner cet autre gars et l'amener à ce point. Jusqu'à présent, parce que Lita S va continuer comme ça N'oubliez pas que Sketch vient comme ça. OK, suite de G et puis ça vient comme ça. Ce sera le début de Lit. Parfait Juste le médicament Dan Alton, cet autre jusqu'à présent, d'accord ? Parce que nous devons créer cette cour, n'est-ce pas ? Ce que je vais faire, c'est m' assurer que nous atteignons la perfection à partir de là. D'accord ? Juste comme ça. Alors peut-être qu' il suffit d'en apporter un autre ici. Tout d'abord, les gars, ne nous inquiétons pas trop pour les autres lettres. Essayons d'abord de créer celui-ci. Sélectionnez tout, d'accord, je vais sélectionner celui-ci. Sélectionnez tout. Ou même avec ces autres gars, peut-être que je vais juste apporter une des copies ici. Laissez tout , puis expédiez-le à. Maintenant, essayons de tout joindre comme ça. Nous pouvons donc voir que nous n'avons pas choisi de couleur. Choisissons simplement cette couleur et continuons comme ça. Parfait. OK, pour celui-ci, on va le faire comme ça. D'accord. Parfait C'est ce que nous avons ici. Maintenant, nous avons But Lia et partageons cette frontière ici. Ça va être des blagues comme ça. Désolé, encore une erreur. Donc je vais juste faire attention cette fois. OK, en fait, pour cette partie, nous avons juste besoin de la compléter, car on confond le O ici avec le G. C'est pourquoi j'ai placé les lignes inclinées Alors je me disais, je ne m' en souviens pas, c'est bon. Ce n'était pas du tout justifié d'avoir ces gars ici. Fonctionne toujours. Quoi qu'il en soit Maintenant, nous avons notre solution parfaitement créée, ce sont des blagues. Si nous le voulons, nous pouvons en fait juste les spécifications ici. Je vais juste aborder les spécifications ici car nous pouvons les supprimer plus tard si nous le voulons Parlons-en pour le moment. C'est O et maintenant, pour notre litière, nous allons l'avoir. Apportons juste ceci, copions-le. D'accord. Je vais juste attendre et en faire glisser une autre copie, une ligne d'information. Nous allons maintenant en créer une autre, désolé, j'ai dupliqué la grille moyenne J'ai souhaité sélectionner celui-ci. Sélectionnez cet ancien médicament de l'autre côté. Et je vais juste le laisser ici. OK, pour la prochaine étape. Je vais juste tout sélectionner ici, sélectionner ma coque, ma couleur, et continuer à créer. Parfait Parfait Nous allons donc simplement créer cet autre gars. Nous devons maintenant créer notre litière. C'est vrai. Pour les déchets, nous allons juste venir sélectionner ce type et l'amener ici. Parfait Maintenez maintenant la touche Alt enfoncée et faites glisser une copie supplémentaire. Et je vais juste contrôler D pour répéter la même action. OK, parfait. Maintenant, je vais juste en faire un autre exemplaire comme celui-ci. Je vais maintenant créer ma lettre à partir de cet arrangement. Prends notre ellipse. Mettez de l'huile et des médicaments, mangez ici et réduisez simplement la taille de notre ellipse. OK, maintenant nous voulons que notre ellipse soit arrangée comme ça. Et nous allons l'emménager s'il vous plaît. Parfait. Maintenant, le cercle extérieur me suffit parce qu' il se présente comme ça, et nous pouvons voir qu'il rejoint les autres lignes, n'est-ce pas ? Nous allons donc zoomer une fois de plus pour nous assurer que tout est parfait. Parfait. Ensuite, réduisez peut-être la taille comme ça et perfectionnez tout semble parfait pour le cercle extérieur. Maintenant, je vais simplement cliquer sur le bouton supérieur de la souris pour accéder au groupe et assurer que tout semble parfait pour le cercle restreint. Je vais juste réduire la taille. Réduisez la taille comme ceci. OK, je t'ai compris. Tâche à venir comme ça. D'accord ? OK, alors laisse-moi regarder tout ça une fois de plus. D'accord ? En fait, il faut qu'il soit aussi petit, donc il doit juste avoir la taille d'une boîte. Je suppose. Juste la taille d'une boîte. Ouais Cela fonctionnera donc parfaitement. Il ne nous reste plus qu'à le sélectionner. Il a gagné des alts et amène un gars dedans, s'il te plaît. Pour cela, s'il vous plaît. D'accord. Parce que nous allons le faire arriver comme ça, comme ça et ensuite ça va prendre le ton comme ça. D'accord. Pour celui-ci, nous pouvons simplement créer une autre copie ancienne parfaite pour tout ranger à votre guise. Parfait. Assurez-vous que tout est en contact, n'est-ce pas ? Chaque lieu important est partout, il faut le toucher. Toucher le cercle extérieur est parfait. Le cercle restreint, cependant, a besoin d'être légèrement repensé de cette façon, et c'est ainsi que nous procédons. Tu sais quoi ? Je vais juste les aligner tous les deux. Peut-être que je vais juste avancer un peu. S'adapte. Ah, c'est nul. Ce n'était pas suffisant. Donc, vous avez compris le point, les gars. C'est ce que nous avons maintenant. Maintenant, lorsque nous sélectionnerons tout et que nous irons sur notre Shibul, commencerons à créer, vous verrez comment tout prend vie maintenant. Cliquez sur Médicament, couleur sélectionnée. Cliquez et droguez. Cliquez, zoomez, cliquez et zoomez sur le médicament, cliquez et Dr. Cliquez sur OK. Nous voyons maintenant que nous avons une mystique ici. Nos lignes ne se croisent pas parfaitement, et c'est ce que vous obtenez lorsque vos lignes ne se croisent pas Bon, maintenant nous devons zoomer et nous assurer que ces deux lignes se croisent Sinon, nous n'obtiendrons pas une bonne réduction. OK, maintenant je pense que nous pouvons continuer à tout sélectionner. Ensuite, façonnez le dessous pour obtenir la couleur, le toucher, le toucher et le toucher parfaits. Parfait, parfait. Maintenant, nous avons des blagues. G, U, G, S. Si on veut, on s'arrête là. Laissez-moi sumeteeopop ici. C'est pas mal. Nous pouvons partir, nous pouvons simplement nous arrêter ici. Bon, maintenant nous avons notre lettre G, S. Nous avons des blagues. OK, maintenant la prochaine chose à créer sera le menu. Menu. Pour le menu, je vais juste me déplacer pour créer une autre ellipse pour sélectionner mon araignée Qu'est-ce que j'ai vu ? J'ai dit qu'elle avait sélectionné mon tableau par le constructeur, qu'il avait dupliqué le tableau à la baisse et qu'il avait simplement créé une nouvelle grille Une nouvelle grille pour mon menu. D'accord. Parce que je suis en train de tout construire à partir de zéro. J'ai ma boîte de référence. Je peux tout supprimer ici sauf ma boîte de référence. Ensuite, je peux à nouveau créer ma grille. Donne-toi une touche de noir , arrange ça avec ce gars, et fais rentrer tout dedans. OK, je pense que nous avons un petit problème ici. Nous avons du mal à tout intégrer parfaitement. Je vais donc simplement réduire la taille et j'espère que nous serons en mesure de mieux le faire. OK, donc je pense tout d'abord que je vais simplement supprimer ce type. OK, je vais juste créer à partir de la grille que nous avons au sol, en maintenant la touche enfoncée, en la déplaçant, en cliquant et en saisissant. Parfait. Nous savons maintenant qu'il suffit d' ajuster la partie inférieure pour répondre à cette partie. OK, maintenant ce que nous devons faire, c'est juste que je pense que nous avons ce dont nous avons besoin maintenant. Nous pouvons supprimer ce type. Augmente la taille de ce gars. OK, tracez une ligne parfaite jusqu'au milieu. Nous pouvons maintenant commencer notre travail. Vous savez quoi, je vais juste contrôler X, l'amener à cette couche et contrôler. D'accord, pour que nous puissions l' avoir dans cette couche. Dans la deuxième couche, nous allons maintenant créer un menu à partir duquel nous pouvons. Pour cela, nous pouvons simplement copier ce type. OK, amenez-le à ce point. Nous pouvons simplement écrire, cliquer et transformer, réfléchir et copier pour en avoir une autre copie. Alors maintenant, comme vous le savez tous, nous utilisons cinq boîtes. Donc 12345, c'est comme ça que ça va être être parfait maintenant, celui-ci, nous devons faire ceci et cela. D'accord ? Je pense donc que nous pouvons utiliser ce que nous avons ici maintenant. Maintenant, je vais juste le supprimer, les gars. Sélectionnez tout. Accédez à mon constructeur de navires pour sélectionner ma couleur et créer simplement mon navire. OK, parfait. Fais-le ressembler à ça. OK, donc ça peut suffire. Parfait. Pour le E de, tu sais ce que nous allons faire ? Sélectionnez tout, comme votre vaisseau en dessous deux, c'est comme votre couleur. Et nous allons simplement commencer à créer puis , puis pour plus tard, nous verrons qu'il y a un peu de style ici. Ça va être ça. OK, pour N, nous aurons besoin de ce ciel. Ok, tu crois ? Il va vraiment commencer à partir d' ici pour aborder ceci et cela. OK, parfait. Je vais en prendre un autre comme celui-ci. D'accord ? Enfin, nous aurons notre U ou d'autres parties de Liu. OK ? Parfait. Sélectionnez tous les constructeurs de navires pour vendre votre couleur et commencez à construire votre navire. Parfait. Bon, nous avons maintenant la première partie. Maintenant, nous pouvons construire le second comme celui-ci, je vais simplement tout construire dans un vaisseau carré, et plus tard je créerai simplement les courbes. OK, laisse-moi voir, 123456 Hum, très bien, allons-y pour le moment. Maintenant, je vais juste faire glisser mon ellipse pour la dupliquer et l' adapter comme ça Assurez-vous qu'il touche toutes les lignes, toutes les lignes importantes. Faisons comme ça. Voyons voir si celui-ci se présente comme ça. Peut-être devrions-nous réduire la taille du rythme. Essayons cette autre méthode. Réduisons la taille. Réduisons également la taille du cercle intérieur. Hum, tu sais quoi, j'essaie juste de l'agrandir. Cliquez sur Go en plus petit. N'oubliez pas que nous tuons en maintenant la touche Alt enfoncée et en déplaçant la touche, parfait Pour cette autre partie, je vais juste appuyer sur Alt, déchiffrer un gars et m' assurer que tout est correctement aligné, parfait. instant, je vais juste commencer à créer mes formes pour tout définir, définir le constructeur de votre navire, définir votre couleur et la forme du taureau. Pour cette partie, je vais juste arrêter et supprimer. OK, je pense que j'en ai trop fait, donc je vais juste annuler et créer d'abord le vaisseau moyen. Ici, nous pouvons voir que nous avons un petit problème ici. Laisse-moi voir. Certaines pièces ne sont pas parfaitement alignées, d'accord ? Certaines pièces ne s'alignent pas parfaitement. Essayons encore une fois. Tout ce que les constructeurs de navires colorent et ressentent comme ça. Nous pouvons donc voir que ce n' est pas vraiment touchant. Eh bien, que pouvons-nous faire ? Agrandissez le gars, alignez-le, c'est mieux. Et sortez du navire. Tout comme le vaisseau que vous recherchez, nous pouvons le rendre plus beau et rendre votre couleur parfaite. Nous avons également un autre problème ici. Vous voyez, c'est pourquoi vous devriez y consacrer un certain temps. OK, donnons-lui un peu de temps. Assurez-vous que tout est bien aligné. Parce que si tout n'est pas bien aligné, si les lignes ne se touchent pas, je devrai annuler certaines des choses que j'ai faites. D'accord. Si les limites ne se touchent pas, nous n'arrêtons pas de subir des revers. OK, je vais essayer encore une fois maintenant. Je peux juste maintenir le bouton enfoncé et supprimer ici. Et supprimez ici. Oui, je pense que nous pouvons travailler avec ça. La prochaine chose que nous allons faire est de simplement contrôler R pour règle. Je n'ai vraiment pas besoin de créer une nouvelle œuvre d'art, mais je vais juste entraîner ce type ici. Je vais juste le faire, de la part de mon dirigeant. Supprimez simplement celui-ci en haut de ma règle. Je vais cliquer. D'accord. Pour vous guider, je vais cliquer et faire glisser à nouveau. Pour faire glisser un autre guide, il suffit de cliquer ici, de sélectionner la section deux et de sélectionner chacun de ces navires au milieu. Contrôlez X, contrôlez V, puis contrôlez et sélectionnez mon navire. Ma sélection pour réduire la taille. OK, parfait. Ensuite, je dois sélectionner ma direction. Action pour, encore une fois, sélectionner cet autre gars. OK, mais ce que je veux faire ici maintenant, c'est terminer ce vaisseau comme ça. Sélectionnez tout ce qui est sélectionné pour terminer le navire pour cette autre option. Peut-être devrions-nous avoir le coût ici, peut-être devrions-nous l'avoir. Essayons de faire en sorte que les coupes soient parfaites à chaque quart de travail pour Shilo Il suffit de cliquer pour tout supprimer. Outil de sélection directe et sélection à l'intérieur du navire, contrôle et contrôle. Nous pouvons le réduire. Déplace ce type, du côté droit. Emmenez ce type ici. Veuillez l'agrandir. OK, peut-être déplacer ce type et on pourra même le supprimer. Supprimez tout pour le moment. Réduisons la taille totale de notre Google. OK, peut-être évoquez encore une fois nos guides. Sélectionnez tout et supprimez simplement le trait. Oui, c'est ce que nous avons créé, c'est ce que nous avons maintenant créé. Et ce que je vais faire, c'est simplement créer un tableau d'art pour ceux avec lesquels nous en avons fini. D'accord. Sélectionnez à bord, nous vous donnons la taille comme celle-ci. D'accord, la taille, nous avons la première pièce. J'ai maintenant l'intention d'y ajouter d'autres éléments. OK, d'autres éléments, par exemple. OK, tout d'abord, je pense que nous devrions juste vous donner un peu plus de limite entre les blagues et le menu. Je peux peut-être juste changer de couleur. Peut-être que je devrais juste changer la couleur pour quelque chose de aléatoire. Pour l'instant, oui, vous pouvez voir ce que nous avons maintenant. J'ai envie d'ajouter une ellipse ici. Nous devons créer une ellipse Assurez-vous qu'elle est de la même taille que le milieu de notre vaisseau Et comme vous pouvez le constater, il y a un petit problème ici. Je vais juste sélectionner ce type. Supprimer. J'espère que cela devrait presque résoudre le problème. Peut-être devrions-nous simplement en ajouter un autre sur ce point. Et déplacez simplement ce type, avec cette courbe comme celle-ci. OK, parfait. Maintenant, pour celui-ci, nous allons nous assurer qu'il a la même taille que cet espace au milieu. OK, parfait. Maintenant, nous pouvons simplement réduire la taille comme ceci. Je vais juste prendre mon crayon et cliquer ici. Et viens juste ici. Et cliquez là où je vois le guide ici. OK, cela signifie que nous sommes au milieu de cette Epi. Ensuite, je vais cliquer de nouveau ici. Au lieu de le faire, je vais cliquer ici et expédier. Ensuite, je vais sélectionner Transform et Reflect Copy. Amenez juste ce type ici pour vous assurer que tout est parfait. Retirez-le, cela réglera tout. Accédez aux propriétés et unissez-vous. Parfait. Maintenant, ce que je veux faire, c'est sélectionner cet autre gars. Tout d'abord, changez X pour ce gars, d'accord ? Sélectionnez ensuite ce type. Contrôle C, contrôle, augmentation de la taille. Peut-être Shift X, d'accord ? Je veux juste augmenter la taille à peu près à la même taille que celle-ci. Je peux facilement le faire en utilisant simplement Tangle et Approx, respectant la taille ici et en la réduisant comme ça. Parfait, parfait. Que dois-je faire ensuite ? Mets-les comme ça et utilise-les moins S. Tu ne nous as pas donné ce que nous voulions pour changer X. Shift X. Et ce type doit être au top pour que tu puisses marcher. Parfait. Je dois monter dans le vaisseau et initier les autres. Parfait. Ce que j'avais l'intention de créer, c'est ce type d'épingle de localisation. OK, si vous regardez ça, nous pouvons le voir, désolé, laissez-moi changer la couleur. Si nous regardons cela, nous pouvons voir que cela ressemble à une épingle de localisation. Hein ? C'est le premier concept. Comme vous pouvez le voir, c'est ce que je voulais dire en faisant pousser les parties inférieures de cette façon. OK, parfait. Nous avons maintenant notre premier concept de logo et nous pouvons en fait ajouter d'autres éléments. J'ai envie d'ajouter une tasse de chef ici ou peut-être de la fumée, ou plutôt de la vapeur, comme nous l'avons illustré ici. OK, laissez-moi d'abord créer tous ces éléments et nous verrons lequel utiliser. Je vais juste augmenter la taille de ce type. Pour celui-ci, je vais utiliser comment l'appelles-tu ? cercles de Fibonacci. cercles de Fibacci devront se trouver sur la deuxième couche, contrôle F. Pour que je puisse les verrouiller Je vais commencer à construire ma tasse de chef. Disons que ce type, je fais des trous et que je drogue pour le reproduire. Copions aussi ce type, alors. Il suffit de dupliquer cet autre gars. Parfait. OK, pour que nous puissions, désolé, nous pouvons avoir cette autre partie comme ça. Pour celui-ci, je vais prendre le contrôle. D'accord. Après les avoir contrôlées, je vais juste les sélectionner toutes et prendre mon shaper 2, accord, sélectionner ma couleur et créer Parfait. Parfait. Maintenant, je vais juste contrôler le gars que j'ai copié pour payer celui-ci. Je vais juste en sélectionner deux, ou plutôt pour mon Esos Ensuite, je vais découper les pièces. Cette partie et je vais supprimer une partie comme celle-ci afin que nous puissions avoir cette partie de la tasse comme ça. OK, c'est le plan. Maintenant, nous pouvons tous les sélectionner et agrandir le contour comme ceci, parfait. Et peut-être réduire la taille. OK, et contrôlez G pour grouper. Nous avons maintenant illustré notre tasse de chef. Amenons-le ici pour le moment. Ensuite, pour le Steam, nous pouvons le faire en sélectionnant notre stylo, en créant un profil. Cela a permis à la sélection directe jusqu' à ce point de cheville, de l' afficher, de la dupliquer comme ça Essayons de le refléter et d'en réduire la taille. Ensuite, leur démarrage et la taille de trait minimale de 0,01 Voyons voir, ont fonctionné pour celui-ci Nous allons maintenant utiliser un outil pour créer le vaisseau. OK, ça fera tout ressembler au Steam que nous venons d'illustrer. Parfait. Vous pouvez donc créer cet autre dé pour celui-ci. Pour celui-ci, nous pouvons peut-être arriver à bout de cette taille comme ça. Faites-le plus petit, arrivez-en à ce point et réduisez-le également. Et fais la même chose ici. Réduisez les parties supérieure et inférieure. Parfait. Nous avons maintenant notre illustration sous forme copie ou de sélection et de contrôle pour les regrouper. Il suffit de les amener à l'essentiel. Laisse-moi juste contrôler X pour les couper et contrôler V pour les reconstituer ici. Nous pouvons le constater. Donnez-leur une apparence parfaite. D'accord, maintenant nous pouvons réduire la taille ou nous pouvons même l'agrandir. Je pense qu'il vaut mieux que nous nous développions. Nous pouvons donc sélectionner les deux avec l' extension, l'apparence et le boom de l'objet , nous avons notre vapeur de cette couleur. Je pense que nous allons créer plusieurs fonctions pour cela. Cela ne posera aucun problème. Nous allons créer plusieurs versions et nous allons utiliser Steam, nous allons utiliser la tasse, nous allons utiliser beaucoup de choses. La casquette, essayons-la. OK les gars, nous sommes arrivés à la fin de celui-ci. Nous sommes arrivés à la fin de ce concept. Dans la prochaine vidéo, nous allons créer le prochain concept. Lorsque nous aurons terminé avec tous les concepts que nous avons choisis, nous aurons alors différentes variantes de chacun de ces concepts que nous avons créés. OK, c'est ce que nous allons faire une fois que nous aurons terminé tous les concepts que nous allons créer à partir de nos croquis. Nous allons ensuite avoir différentes variantes des concepts que nous avons créés. Probablement pour celui-ci, nous pourrions avoir une autre variante sans la tasse et sans ce gars-là. OK, donc tu comprends ce que je veux dire. C'est ce que nous allons faire dans les leçons suivantes. Mais pour ce concept, nous sommes absolument impatients vous voir dans le prochain. 35. 36 Créer un logo 2: Bonjour les gars et bon retour. Dans cette vidéo, nous allons créer notre deuxième concept de logo, qui est ce concept ici. OK, nous allons donc créer ce concept dans cette vidéo. D'accord, et nous pouvons voir que dans ce premier concept, j'ai en fait apporté une petite modification à ce que nous avions créé initialement. Donc, s'il vous plaît, ce que je viens d'ajouter, je viens d'ajouter cette partie afin que nous puissions avoir un S complet ici. OK. Parce que c'est un peu vide. OK. Ceci, s'il vous plaît, semble un peu vide dans une certaine mesure. C'est pourquoi j'ai ajouté cette partie ici. OK, parfait. Nous allons donc travailler là-dessus avec les couleurs et tout le reste plus tard, mais je veux d'abord que nous comprenions tous les concepts correctement. Ce que je vais faire tout d'abord, c'est tout supprimer ici et ici. Et je vais même sélectionner mon outil de plan et supprimer ce tableau d'art OK, peut-être redimensionner un peu celui-ci. Parfait. Maintenant, rapprochez simplement mon dessin pour voir ce que je vais créer. Ensuite, allez dans mon outil de grille rectangulaire et cliquez sur mon horizontale. Je vais en faire quatre pour ma verticale. Je vais en faire 15. OK, maintenant je vais juste tuer ma cupidité et lui donner une couleur paille OK, parfait. Maintenant, ce que je veux faire, c'est faire ces boîtes de la même taille, comme je le faisais auparavant. Je vais sélectionner mon outil rectangulaire, zoomer et cliquer ici en maintenant les feuilles enfoncées pour créer un carré en E. OK, forme carrée parfaite et uniforme, donc ça doit être uniforme. Je vais l'étendre et m'assurer qu'il est égal. S'il est pair, vous verrez ici cette autre ligne sur laquelle il est aligné. Je vais donner un champ de couleur bleue. OK ? En fait, je n'ai pas besoin de vous donner une couleur de champ. Je vais plutôt vous donner une couleur de marge définie. Alors, est-ce que vous l'étendez comme nous l'avons fait auparavant avec d'autres ? OK. Et vous pouvez voir que j'ai presque bien compris. Peut-être que j'ai juste besoin de réduire la taille des bits. OK ? OK. En fait, je dois l'augmenter un peu. Un peu plus, il faut le réduire. OK ? Je peux voir que je dois en fait l'augmenter un peu plus ou plutôt le réduire un peu plus. Nous l'avons donc obtenu en ce moment. Je vais tout sélectionner pour sélectionner le grand joueur. Supprimez le petit bonhomme et alignez-le au milieu. Nous pouvons maintenant commencer à créer notre concept de logo. Je vais maintenant utiliser quatre règles et quatre colonnes. Ou plutôt 12345 colonnes. Cinq règles et quatre colonnes, d'accord ? Parce que ce sont les colonnes, non ? Alors ce sont les règles, les règles. Nous allons utiliser cinq règles et quatre colonnes pour chaque personnage, d'accord ? Pas vraiment. Pour chaque personnage, nous allons en utiliser quatre. Pour le, puis pour le M, nous devons en fait en utiliser plus de quatre. D'accord, parce que le M est plus large que le. Commençons et voyons voir. Parce que vous pouvez voir que les pièces sont incurvées à droite. Nous devons utiliser notre ellipse pour OK, j'ai en fait supprimé notre ellipse, nous devons créer une nouvelle Vous pouvez soit l'utiliser, soit utiliser la grille polaire pour OK, je vais utiliser l' ellipse et il suffit de maintenir les touches Shift et Alt enfoncées pour créer le parfait Nous voyons maintenant que 1234 nous utilisons. OK. Au lieu de le déplacer, je vais juste contrôler le contrôle C et créer ce G, faire sorte que ce pic sélectionne le plus petit et contrôlons pour les regrouper. Voyons si cela fonctionnera. C'est 1234. Je pense que nous devons en réduire un peu la taille. Réduisons la taille car nous voulons que le G arrive. Et 1234, nous devons en fait augmenter la taille. Un, ou plutôt réduisez la taille, d'accord ? Comme si c'était parfait. Nous voulons cette distance, d'accord ? Nous voulons cette distance, nous voulons qu'elle soit égale à cette distance, d'accord ? C'est pourquoi nous le faisons. Il suffit de prendre note de la technique ici. Maintenant, nous pouvons sélectionner notre type, peut-être même dupliqué de ce côté pour avoir une sauvegarde. Ensuite, tirez le tout vers le bas et faites-le glisser une fois de plus de ce côté où nous pouvons en avoir un à 34. Nous pouvons venir comme ça ou comme ça. OK, parfait. Maintenant, nous pouvons tout sélectionner et aller sur notre vaisseau, puis commencer à construire notre forme. Il ne nous reste plus qu'à cliquer ici. Ça, ok, c'est parfait. Choisissons d' abord une couleur. Donne une couleur. Maintenant, vous pouvez simplement zoomer et commencer à corriger certaines de ces petites erreurs. Ici, vous pouvez voir que les limites ne se rejoignent pas, d'accord ? Ici, les lignes ne se rejoignent pas. Nous avons donc une petite erreur. Vous allez annuler cela et vous assurer que nos lignes se rejoignent. OK ? Donc, tout d'abord, pour Ford, pour ce type, je vais juste essayer de l'étendre comme ça. Et ensuite, pour ce type, apportez-le comme ça. Essayons encore une fois. OK, nous devons vraiment nous en assurer. Oui, nous devons vraiment nous assurer que ce type se rencontre également. OK, nous nous sommes également rencontrés. Parfait. On peut juste venir voir Sam ici. Il est très important qu'ils se rencontrent. Sinon, notre coton ne fonctionnera pas parfaitement. Maintenant, nous allons tout sélectionner à nouveau. OK ? Tout encore une fois. Et sélectionnez notre sibulaire pour ensuite sélectionner notre couleur. Continuez. Maintenant, nous pouvons voir comment nous avons reçu cet appel, n'est-ce pas ? Tu vois, d'accord, je pense que nous avons toujours un problème ici. Problème ici. Tu sais quoi ? OK, laissez-moi juste, cochez simplement mon stylo et cliquez pour que je puisse simplement cliquer ici, maintenir la touche Maj enfoncée et cliquer ici. Parfait. OK, donc je peux simplement les sélectionner toutes comme ça et sélectionner les deux constructeurs de mon navire. Il suffit de maintenir tout enfoncé et de supprimer. OK, nous pouvons voir que j'ai toujours une petite erreur. Voyons si nous pouvons faire les choses correctement. OK, essayons encore une fois. Tout ce que Ship Builder doit simplement supprimer. Parfait. Vous voyez maintenant que nous avons supprimé la partie dont nous n'avions pas besoin. Nous pouvons maintenant ajouter ces autres pièces. Nous constatons que nous avons également une erreur ici. Ce sont là certains des petits problèmes, des petites erreurs. Vous pouvez rencontrer cette méthode, assurez-vous que les lignes se croisent, d'accord. Tout comme pour s'assurer que les lignes se croisent correctement. Au lieu de le faire, je peux aussi prendre mon stylo, et simplement créer, créer ce que je veux, au lieu de laisser les erreurs continuer à gâcher mon D. D'accord, parfait Maintenant, je peux juste sélectionner ce type. Sélectionnez ce type. Et allez dans mes propriétés et unissez-les. En cas d'erreur grave, au lieu d'utiliser cet outil de sélection, je vais plutôt utiliser l'outil de sélection directe. OK, sélectionnons-les tous les deux et unissons-nous. Et vous pouvez voir que maintenant tout fonctionne parfaitement bien. Nous passons maintenant à la partie suivante, qui est la partie la plus délicate que nous allons utiliser pour une partie du M et quatre pour une autre partie du M. C'est ce que nous allons faire ici. Nous allons commencer par là parce que vous savez que M et M partagent une partie, n'est-ce pas ? Une limite, comme on peut le voir ici. Cela fait partie du G et du M. D'accord, c'est ce que nous voulons faire maintenant. Maintenant, je pense que je vais faire quelque chose d'un peu différent de l'esquisse initiale, mais voyons juste ce que nous allons obtenir. Maintenant, c'est 1234, non ? Et 1234, le dernier gars s'arrête ici, d'accord ? Maintenant, ce que je vais faire c'est 1234, je vais prendre mon stylo et je vais cliquer ici. OK. Et venez au milieu. Cliquez au milieu, puis venez ici, cliquez ici et venez ici. Et cliquez ici. Et cliquez, nous avons une partie. OK. Faisons de même ici. Cliquez ici, passez au milieu, cliquez, cliquez, cliquez et complétez parfaitement votre forme. Nous devons maintenant faire la même chose ici, cliquez ici, cliquez, cliquez, cliquez, complétez votre forme. Et faites la même chose ici, cliquez, cliquez , cliquez, complétez parfaitement votre forme. Maintenant, ce que nous devons faire, c'est rejoindre certains des. Le G doit être joint à celui-ci et le M aussi, vous pouvez vous joindre à cette partie. OK, ce que nous allons faire, c'est utiliser notre sélection pour cliquer sur Unir and Join. Sélectionnez cet autre gars que nous devons réellement rejoindre et également rejoindre. Cliquez ensuite, cliquez, cliquez sur Rejoindre. Parfait. Je veux vraiment créer une démarcation Nous pouvons constater que l'esquisse et ce que nous sommes en train réaliser sont légèrement différents. OK ? Mais c'est ce que je veux. OK ? N'oubliez pas que ce ne sont que des croquis, d'accord ? À la fin de tout, nous devons trouver ce que nous pensons être le mieux, d'accord ? Nous ne sommes pas liés à ces croquis de cette façon. Nous ne sommes pas attachés à ces croquis. OK. Le plus important est trouver ce qui fonctionne le mieux. Ce que j'ai fait, c'est juste créer une boîte ici, créer une autre boîte ici. Bien sûr, c'est la taille de ces colonnes, non ? Parfait. Maintenant, je peux cliquer sur ce gars, désolé. Utilisez ma sélection directe pour cliquer ici. Désolé. Cliquez, attendez une minute. OK, désolé les gars. Ces gars-là doivent être unis. OK, ces gars doivent être unis. Ils doivent faire partie du M pour les rejoindre . Rejoins-les, d'accord. Je pense qu'ils ne se touchent pas. C'est pourquoi nous avons cette erreur. Mais tu sais quoi ? Déterminons simplement les domaines dans lesquels nous devons nous concentrer. Tout d'abord, je vais sélectionner ce type. Sélectionnez ce type et coupez-le. OK, parfait, ce type. Sélectionnez ce type et coupez-le. Parfait pour vérifier, montez à bord de ce vaisseau. Parce que parfois nous pouvons avoir des vestiges ici. Il suffit de sélectionner Supprimer. S'il y a des traces de ce type ici, je vais pouvoir les supprimer. Ou supprimez-les et entrez dans cet autre gars. S'il y a des restes, je pourrai les supprimer. Parfait. Maintenant, il ne me reste plus qu'à assembler ces vaisseaux. Laisse-moi essayer encore une fois. Joignez-vous à eux. Vous pouvez voir qu'ils ne fonctionnent pas. Ce que je vais faire, c'est les regrouper , puis j' isolerai le groupe. Ensuite, je vais juste m'occuper de cet homme. OK ? J'isole le groupe. Ce que je peux faire, une chose que je peux faire, c'est simplement étendre ce type comme ça, une autre partie du M, non ? Et étendez l'autre gars , dites du bien d' eux et rejoignons-nous maintenant. Nous pouvons maintenant voir que nous les avons rejoints avec succès. Hein ? Parfait. Maintenant je peux sortir de mon vaisseau. Supprimons simplement le trait. Tout est parfaitement aligné. Il suffit d'annuler et de rétablir la couleur du champ, les gars. Je pense que nous en avons fini avec ça. Je suis totalement satisfait ce que nous avons pu accomplir. Je vais faire ma sélection directe pour cliquer à l'intérieur des vaisseaux et contrôler X pour les couper, sortir d'ici et contrôler V pour les découper. Maintenant, je peux supprimer mon, d'accord, donnons simplement cette couleur verte, vert très clair ou n' importe quelle couleur que nous voulons. Passons à la vitesse supérieure et supprimons simplement le trait. OK, parfait. La prochaine chose que je vais faire est de sélectionner outil Sham Artboard et dupliquer ce tableau d'art tout en maintenant la touche Alt et Shift enfoncée comme ceci Et supprimez simplement ce que nous avons ici. Sélectionnez tout ici. Contrôle pour les regrouper. Amène-les ici. Voici maintenant notre prochain concept. Nous pouvons tout aligner au milieu. Nous utilisons la taille, comme je l'ai déjà dit, ou peut-être que je ne l'ai pas vue. Mais au lieu d'utiliser cette tasse comme arrière-plan, je veux utiliser. Une ellipse à la place. OK. Je vais donc sélectionner une ellipse ou créer une ellipse, et je vais rendre la couleur encore plus verte Et vous savez quoi, je pense que je vais simplement importer ma palette de couleurs. Où se trouve ma palette de couleurs ? C'est ma palette de couleurs qui va l'importer. Vous pouvez voir que cela prend du temps parce que c'est très grand. Hein ? OK. Nous n' allons pas vraiment utiliser notre palette de couleurs pour le moment, mais nous voulons simplement essayer cette couleur maintenant. OK, arrangez le renvoi pour que ce soit maintenant en arrière-plan. Maintenant, nous pouvons simplement tout aligner au milieu. Alignez le tout au milieu. Pour ce type, on peut lui donner une couleur blanche et simplement réduire la taille comme ça. Une dernière chose que je veux faire, c'est de vouloir amener ce type, le mettre au sommet. Au lieu d'être l'arrière-plan, c'est maintenant au top comme ça. Changez simplement la couleur en blanc. En gros, nous en avons fini avec ce concept. Nous pouvons en fait ajuster un peu cette couleur. Je crois que je n'aime pas vraiment tout dans cette couleur. Cliquez. OK, je préfère celui-ci. Celui-ci. Vous pouvez simplement réduire la taille du trait de tasse Chef, la déplacer, tout baisser. Abaissez ce groupe de contrôle. Alors peut-être rejoindre le groupe pour ce type, amenons-le, ce type, amenons-le comme ça. OK, je pense que nous devrions peut-être faire revenir ce type un peu. Parfait, les gars, c'est ce que nous avons pu proposer comme deuxième concept , car parfois nous devons simplement utiliser nos yeux pour équilibrer les choses. OK. Je pense que je suis d'accord avec ce type, donc je peux tout faire et regrouper, nous alignons tout parfaitement. Nous avons maintenant notre deuxième concept Google. Comme vous pouvez le voir, nous n'avons pas ajouté de texte, nous n'avons pas ajouté de texte pour cet homme. Mais nous allons le faire plus tard. Peut-être que dans le prochain entretien avec vous, je devrais peut-être ajouter un texte. Mais nous allons certainement modifier notre texte. Plus de menu Literonokes. Je ne vais sélectionner aucune police pour le moment. Je suis. Oui, quoi ? Je vais simplement le déplacer vers l'extérieur pour que, pour l'instant, nous n'ayons que les icônes du logo. Voici donc les icônes de logo que nous devons créer pour le moment. Dans la prochaine vidéo, nous allons créer notre troisième concept, peut-être notre quatrième concept, peut-être choisirons-nous un quatrième concept pour le finaliser À partir de là, nous allons commencer. J'ai détaillé nos concepts et j'ai donné plus de vie à notre travail. OK ? Ce sera donc tout pour celui-ci, et je vous verrai dans le prochain. Au revoir. 36. 37 Créer un logo 3: Bonjour les gars et bon retour. Dans cette vidéo, nous allons créer notre troisième concept. Mais avant de commencer, j'ai eu l'impression de créer une variante différente de ce concept que nous venons de créer dans la dernière vidéo. OK, donc je vais juste sélectionner mon livre, puis appuyer sur Alt et faire glisser Et n'oubliez pas que j'ai dit que nous allions créer différentes variantes pour chacun d'entre eux. C'est vrai. Mais je viens de recevoir cette inspiration en ce moment et je veux juste y ajouter le moins possible. D'accord, pour que nous n'oubliions pas ce que vous voulez faire maintenant. Je prends juste mon épingle avant cela. Je vais juste vous guider à l'aide de ma règle. Parfait. À partir de là, peut-être que je vais créer une autre à aligner au milieu de mon ellipse, n'est-ce pas ? Cela devrait donc être le milieu. Ça devrait être le milieu. Ce que je veux faire maintenant, faire en sorte que l'ellipse et ensemble de la marque du logo ressemblent à une épingle de localisation OK, pour donner cette ambiance de livraison. OK, permettez-moi de cliquer ici et de cliquer ici. Refroidissez Old Down Shift pour que cette ligne soit droite. OK ? Ensuite, cliquez ici et revenez et cliquez ici. Il suffit d'appuyer sur le bouton 2 et de sélectionner cette couleur. Comme vous pouvez le constater, il a un accident vasculaire cérébral. Enlève le trait et je m'arrangerai pour envoyer ce type au parc. OK ? OK. Nous pouvons voir que j'ai ajouté un trait à notre ellipse ici, n'est-ce pas ? Donc, le trait que j'ai ajouté à notre ellipse. Si vous êtes d'accord, permettez-moi de supprimer le trait et de l' ajouter à partir de zéro. Si vous ne cliquez pas à l'intérieur, que entrez dans le vaisseau et que vous ne sélectionnez pas l'ellipse, vous pourrez venir ici et simplement ajouter le trait, d'accord ? Accédez à votre panneau de commande. Placez votre panneau de contour et assurez-vous que le trait d'alignement est sélectionné. Celui-ci, d'accord, aligné vers l'extérieur. Et augmentez simplement la taille de votre trait. Il a ensuite découpé des parties de cet autre gars. OK, c'est ce que nous avons maintenant. Si nous sommes satisfaits de la taille, nous pouvons simplement agrandir notre navire et en faire un navire distinct. OK, pour que nous puissions découper la partie du trait de cette partie, non ? Nous pouvons simplement continuer à ajuster notre suk ici pour obtenir la bonne taille que nous voulons Parfait. OK, c'est le concept. Je viens de m'inspirer. OK, donc ce hot ressemble à une épingle de localisation. Maintenant, nous pouvons peut-être ramener ce gars un peu plus bas pour créer cet équilibre. OK, parfait. Maintenant, pour ce gars, tu peux juste aller à l'objet, développer. Apparence, objet, agrandissez à nouveau. Maintenant, si nous cliquons ici, nous avons maintenant notre marque de navire. Maintenant, si nous le déplaçons, nous voyons que c'est un navire. Tu veux le faire ? Regardez-le encore une fois et faites-le. Ce que je ferais, c'est contrôler C. Contrôler notre accident vasculaire cérébral, qui est maintenant devenu un navire. OK, je l'ai dupliqué, copié et s'il vous plaît, maintenant, en sélectionnant le dupliqué, je vais simplement appuyer sur Shift et sélectionner le fond vert, l' Ensuite, accédez à mon outil de recherche de trajectoire. Et cliquez sur moins, moins. Maintenant, il nous en reste encore un ici. Nous pouvons cliquer dessus, bien sûr, en utilisant notre sélection directe pour venir cliquer ici en divisant le navire de cette façon. Maintenant, nous pouvons simplement cliquer, cliquer sur celui-ci puis sélectionner cette autre partie, dont nous n'avons pas besoin et que nous avons supprimée. OK, maintenant ça ressemble à une épingle de localisation. En fait, nous pouvons avoir une autre version qui n'a totalement pas de chef Cpk. C'est une autre chose que nous pourrions faire. C'est pourquoi j'ai dit que lorsque nous en aurons fini avec tout, nous aurons différentes versions, différentes variétés pour notre look. Nos clients auront la possibilité de choisir. Celui que tu veux. C'est tout pour ce concept. Je ne vais pas travailler là-dessus pour le moment. Encore une fois, je vais juste créer le prochain concept. Le concept suivant. Je veux créer celui-ci ici. Il s'agit d'un logo de type, d'un logo de type. Et vous pouvez voir comment tout va supprimer tout ce que nous avons ici. Viens à mon type deux, tapez simplement menu, menu. Parfait. Créez la taille, tapez les touches supérieures. Je vais juste donner à ce lancer une police gratuite que vous pouvez obtenir en ligne Vous pouvez aller sur Google et rechercher Arts. Vous allez obtenir plusieurs liens que vous pouvez utiliser pour télécharger cette police. Maintenant, vous pouvez simplement télécharger la police , cliquer dessus avec le bouton droit de la souris et l'installer. Maintenant, c'est ce que nous voulons. En fait, nous voulons un laissez-passer complet. Vous pouvez entrer dans Plot Click, vous pouvez simplement créer librement la crique que nous voulons. OK, nous pouvons simplement sélectionner et peut-être même déplacer X. OK, parfait. C'est ce que nous avons maintenant. Maintenant, nous pouvons simplement venir ici, cliquer sur Conus. Tout d'abord, nous pouvons réellement, nous devrions réellement réduire la taille de certaines de ces polices ou de certains de ces types. Nous pouvons voir que la taille totale est de 117. Allons à la rencontre de ce 120. OK ? Maintenant, pour celui-ci, nous allons le donner à 100,100 à ce type Donnons-lui huit. OK ? Je pense que la réduction est bien trop importante. Au lieu d'en donner 100, donnons-lui 115151 oh cinq alors pour ce type Cela signifie donc que nous en réduisons 15, n'est-ce pas ? Nous réduisons en fait 15120 -15 Donnez-nous 151 sur cinq -15 Utilisons notre calculatrice Calculateur. OK. Nous sommes donc l'un des cinq à 15 ans, je ne suis pas vraiment doué pour Matt 15 -15 devrait être 85. D'accord. 90. Tu vois, je ne suis pas doué pour Matt 90. Cela devrait être 90, ce qui est le troisième. Devrait être 90 puis 90 -15 75. Cela devrait être S 575 et cela aussi cinq. Nous avons de la chance avoir quatre caractères pour chacun de ces mots, n'est-ce pas ? Nous copions tout le contrôle C. Laissez simplement votre crayon cliquer sur le contrôle de trajectoire V. Parfait. Maintenant, nous pouvons voir ce que nous avons maintenant. Maintenant, si tu viens ici, viens ici, viens ici. Immédiatement, vous voyez cette icône, cette petite chose apparaître sous le. suffit de cliquer dessus et de le faire glisser comme ceci, pour le faire glisser vers votre texte dans la direction dans laquelle vous souhaitez le faire glisser. OK, maintenant nous pouvons, tout en sélectionnant notre texte sur le texte, et laissez-moi voir, taper sur un chemin pour taper sur Options de chemin, puis cliquer sur Aperçu. Nous allons donc utiliser des niveaux et créer ce descendeur. OK, essayons plusieurs options pour voir ce que nous obtenons. OK, essayons de descendre. Et on peut en voir les effets, non ? Nous pouvons voir le descendant, nous pouvons voir l'ascendant, voir le centre. OK, on peut voir la limite. Nous allons soit utiliser le centre, soit l'ascendant. D'accord, utilisons l' ascender pour le moment. Pour cet autre gars, pour cette adoption, l'effet, nous avons le pas de direction, nous avons les trois arc-en-ciel Nous avons la gravité, nous avons l'arc-en-ciel. OK ? L'un ou l'autre est ce que nous pouvons utiliser. Nous avons également le biais. OK, utilisons le biais pour le moment. Nous pouvons changer tout cela plus tard. Allons-y simplement. Augmentez la taille de notre vaisseau, de notre texte. Réduisez peut-être cette option, cette valeur est parfaite. Je vais juste l' aligner au milieu. Maintenant, la prochaine chose que je vais faire est de créer ce smiley ph, smiley droit Cela signifie le bonheur. Je peux cliquer ici et faire glisser. Ou au lieu de cela, je peux simplement le faire. Vous pouvez cliquer ici et cliquer sur Créer un décalage en ligne droite x pour que le trait soit parfaitement aligné sur la ligne médiane jusqu' au milieu. Maintenant tu peux utiliser notre crayon, maintenant tu peux utiliser l'ancre, 0.2 Il suffit de venir et de survoler notre chemin OK, sur notre chemin, là où nous voyons une intersection, cela signifie que nous avons atteint le milieu. Nous pouvons donc cliquer ici. Et maintenant, nous avons créé ce gars au milieu. OK, maintenant nous avons cette icône de sculpture. Je peux juste le faire glisser. Et nous avons maintenant créé le sourire ou le smiley Nous pouvons maintenant simplement augmenter la taille de notre trait et donner ici la taille à ce profil particulier. En fait, nous pouvons maintenant simplement venir ici les vies sur de très belles lèvres comme celle-ci. Et maintenant, cliquez , cliquez ici pour couper le vaisseau. Et maintenant, nous pouvons simplement supprimer cette autre partie. Ici, sur votre droite, vous pouvez vraiment faire tomber ce type, s'il vous plaît. Ce gars, veuillez indiquer la taille et P la taille ici. Et donnez-lui le profil, le côté un peu parfait. Nous pouvons cliquer avec le bouton droit sur le transformateur, réfléchir et copier simplement un chiffon sur le côté gauche Parfait. Laissons tout dimensionner ce type, augmenter la taille de la bande, laisser tout le contrôle le déplacer vers le haut. Vous pouvez maintenant voir que nous avons obtenu un look souriant. OK, maintenant, prenons quelques guides pour faire quelques mesures et voir si tout s'aligne bien. Si la spécification ici est tout aussi spécifique, vous devez vraiment vous assurer que certaines de ces choses Maintenant, d'après mon petit jugement, je peux voir qu'il y a plus de spécifications ici qu'ici Répétez, emmêlé ici, copiez-le simplement à cet endroit. Nous pouvons voir qu'il y a toujours de la vitesse, non ? Cela nous indique donc que nous devons déplacer notre smiley vers la droite. Sélectionnez le gars, sélectionnez le gars ici, le groupe ici. En sélectionnant ce type, déplacez-vous simplement sur le côté droit. Désolé, j'ai juste oublié de sélectionner une chose. Nous devons sélectionner ce mouvement quantique. Nous pouvons donc continuer à utiliser nos yeux pour explorer l'espace, assurez-vous d'être ici, d'aller ici. Ou assurez-vous qu'ils sont presque égaux les uns aux autres. Parfait. Je pense que nous l' avons. Nous pouvons perfectionner. Maintenant, nous pouvons tout supprimer ici et simplement le redimensionner, voire faire tomber ce type. Peut-être devrons-nous augmenter la taille de ce gars ici. OK, il suffit de supprimer celui-ci. Des conditions que l'on va transformer, refléter, copier. Il suffit de déplacer ce type sur place. Cliquez pour déconnecter. Il est bien plus grand, mais je le préfère. OK, tu peux le faire . Nous pouvons entrer et juste le faire. Parfait. Nous allons maintenant copier notre couronne. Notre chef CaptrolCtlvn. Il faut vraiment le faire car la position de notre texte sur le chemin n'est pas alignée. On peut utiliser la bière, on peut utiliser un effet alpin ici. C'est une option, non ? Donc je dois juste faire cet homme à la perfection. Utilisez peut-être la taille St et donnez-lui une taille noire. Assurez-vous que le bloc est vraiment parfaitement noir. La dernière chose que je vais faire, la dernière chose. Je vais créer quelque chose qui trouvera sa place dans cette pièce. OK. Ce que je veux faire, c'est créer une cuillère et ****, je veux juste créer deux choses que nous avons ici, donc sur la fourchette, d'accord. Et nous allons simplement les utiliser ici sur notre logo au lieu de les utiliser ici, même si nous allons quand même essayer une autre option avec eux sur le texte comme celle-ci. OK, que faisons-nous ? Je pense que cette fois, nous devrons peut-être verrouiller notre couche. Et travaillez également sur la couche. D'accord, parce que nous ne voulons pas déplacer ce dessin. Ce que je fais, c'est sélectionner mon crayon. Cliquez ici, cliquez ici, et il suffit de tirer la touche Shift vers le bas et de faire glisser le pointeur comme ceci. C'est parfait. Voyons voir, c'est parfait. Ensuite, laissez-le transformer, réfléchir, copier, et amenez-le sur le côté droit. Et laissez votre stylo agir une fois de plus. Cliquez ici, cliquez ici, perfectionnez un peu votre section deux B. La dernière chose sera de cliquer sur le gars de la section 2 B ici et de terminer. Nous avons ce look très minimaliste et nous pouvons le faire avec la cuillère Pour la cuillère, nous pouvons simplement sélectionner ces gars et les faire glisser vers la droite. Ticklectionybe Déplace juste ce type vers le bas. Ensuite, faites la sélection pour sélectionner le gars du pot et contrôlez pour vous joindre. Nous avons réuni les deux parties. Vos pilules, vous voyez, c'est ce que nous avons maintenant. Sélectionnons ces gars. Fais-le, voyons voir, je n'aime pas ce que nous avons. En fait, je vais le supprimer. Je vais cliquer ici. Ici. Il pleut parfaitement comme ça. Les deux points d'ancrage ici. Et fais ça, ce type fait ça. Je vais travailler avec ce que j'ai ici maintenant. Nous pouvons en sélectionner la botte. Contrôlez tout ici. Contrôlez-les, réglez-les et apportez-les. Oui, c'est parfait. Réduisez les tailles et réduisez la taille des traits. Je vais juste prendre un duplicata de ces médicaments altérés pour dupliquer celui-ci. Peut-être même le choix pour ces gars-là. Maintenant, je vais bien. Il y a encore une chose que j'ai vraiment envie de faire pour cette partie de cette piscine et se contentent de leur donner cette tasse ronde, cette tasse ronde. Fais pareil avec ce gars, on devrait juste rentrer. Et ce type, ce type plus bas. Et peut-être réduire parfaitement la taille de celui-ci. Maintenant, fais-en peut-être deux. Ça fait trois. Maintenant, nous devons réduire, ou nous devons, réduire notre personnel ici par voie maritime. Ne me montrez même pas le degré de rotation. Faisons-le simplement. Utilisons-le. Donc, comme vous pouvez le voir, nous faisons cela en voyant 45 points quelque chose de degrés. Choisissons ce type. Sélectionnez notre homme ici. Il peut y avoir quelques variations à 45 ou 45 degrés, mais essayons de le faire comme ça afin de pouvoir terminer rapidement ce concept de logo. Parce que la vidéo prend plus de temps que prévu. C'est juste que les embouts s'inclinent parfaitement. Il suffit de tout montrer, peut-être de le décevoir un peu. Oui, c'est fini. Nous pouvons donc simplement les regrouper, nous en avons fini avec ce concept. Nous pouvons simplement tout regrouper ici, il faut le déverrouiller. Regardez que tout est en contrôle G. Nous pouvons maintenant tout ramener ici. Maintenant, nous allons simplement sélectionner Boost pour dupliquer l'erreur de dupliquer ce tableau. Apportez-le ici et supprimez celui-ci pour que celui-ci soit parfait. Celui-ci a cette ambiance de cuisine, cette cuisine, cette ambiance de cuisine Ce sera bien plus idéal pour les marques de ce type de plats cuisinés. OK. Donc toutes les marques de restaurants et ainsi de suite. En fait, nos clients cuisinent eux-mêmes la plupart de leurs produits. Ils font eux-mêmes la majeure partie de la cuisine. OK ? Mais pour une entreprise comme celle-ci, pour être évolutive durable, il faudrait surtout s'occuper uniquement de la livraison OK ? Parce qu' en cuisinant vous-même, vous ne pourriez pas cuisiner pour tous vos clients, n'est-ce pas ? Je pense que pour les entreprises comme celle-ci, elles effectuent généralement plus de livraisons, sorte que les particuliers peuvent réellement s'inscrire puis livrer. Mais je ne sais pas vraiment, je ne suis pas un expert de l'industrie alimentaire, je ne vois pas, accord, mais nous donnons ce logo, ce concept, cette ambiance culinaire OK. Nous avons les cuillères ici, tasse du chef et les smileys ici. Ce sera pour celui-ci. Et à bientôt , les gars. 37. 38 Créer un logo 4: Vidéo, nous allons créer notre dernier concept de logo, qui est ce concept ici. Ce concept est notre dernier concept et nous allons le créer dans cette vidéo. Maintenant, les gars, écoutez, nous avons beaucoup de concepts ici, mais il nous est totalement impossible de travailler sur tous ces concepts dans ce cours. Ça va être trop. OK, je vais travailler sur celui-ci pour le dernier, s'il vous plaît, les gars, allez-y et créez autant de ces concepts que possible. Je vous en serais très reconnaissante et je serais très heureuse de voir ce que vous allez proposer. Vous pouvez voir que pour celui-ci, j'ai en fait créé cet autre concept sans que le chef cup soit simplement GM. D'accord, c'est le dernier concept pour ce logo en particulier ou plutôt c'est la dernière variante pour ce logo en particulier. Nous allons donc simplement travailler sur les derniers concepts et les avoir ici, puis créer des variantes pour chacun d'entre eux et travailler sur la couleur. Le projet sera terminé. Maintenant, pour celui-ci, je vais utiliser une police. Utilisez la face avant, sélectionnez mon type 2 et créez le type GM. OK, pour les blagues, le menu en a fait 281. C'est la taille de police 281 à. Je vais bien, je n'ai pas besoin de me réajuster. En fait, je voulais réajuster mon, comment l'appelle-t-on ? Mon tableau d'art. En fait, tu sais quoi ? Je ne vais pas devenir aussi gros. Il suffit d'annuler et de ramener la taille de police à 29 pour vous assurer que ce type est supérieur. Je vais lui donner la police Proximavai'ming . Donnez-lui un supplément. Proxima Nova, en supplément. Désormais, Proxima Nova est une police que vous pouvez également trouver en ligne gratuitement. OK, alors il suffit de le rechercher sur Google et vous pourrez obtenir ce téléphone gratuitement. Maintenant, la prochaine étape sera de faire en sorte que ce soit zéro. Alors maintenant, je veux copier ma tasse de chef ici, dans cet endroit. Dans Select my Chef Cup Control C, sortons, arrivons ici et contrôlons la pièce en V, elle s'aligne parfaitement sur le compteur. Peut-être pas, parce que ça ne correspond pas bien à notre gars ici. D'accord, mais quand même, faisons-le en freestyle et agrandissons-le Maintenant, ce que nous voulons faire, les gars, c'est créer une ellipse. Nous voulons agrandir une ellipse de cette taille. OK, apportez, ok, alignez-le simplement sur les médias comme ça. Maintenant, il faut que ce type vienne ici. OK, on va l'agrandir. En fait, je voulais même descendre encore plus bas, d'accord ? Et notre façade devrait être plus grande. Ou plutôt, notre AVC devrait être plus important. Parfait Maintenant, je voudrais utiliser les ciseaux pour tout d'abord, les gars, je pense que nous devrions le rendre un peu plus grand, parfait. Je sais que ce n'est pas parfaitement ce que nous avons esquissé ici, mais croyez-moi, ce sera mieux Je le réduis simplement. J'utilise totalement mes yeux ici pour mes proputions comme mes Puionj, suivez-moi et j'espère que nous arriverons au pays des Pm. Lors de la sélection de ce gars, je vais choisir Sea pour mes sœurs. Il suffit de venir ici, de découper ces pièces et de les supprimer. Parfait C'est ce que nous avons maintenant. OK, je vais prendre mon ellipse et juste arriver à cet endroit, Alt Shift, créer une ellipse comme celle-ci, en mettre une autre Parfait Maintenons la touche Alt, saisissez-la, c'est parfait. Sélectionnons-le et agrandissons-le encore plus. Tout est plus grand. D'accord, nous utilisons totalement les proportions ici. En utilisant totalement la proportion, les gars, je veux juste développer mon texte. Parce que je veux modifier mon texte cette fois. Je veux vraiment modifier mon texte. OK, je veux modifier mon texte. Sélectionnez mon texte pour une sélection directe. Et je vais juste le faire. Ça joue avec les courbes, non ? D'accord. Cette cheville pointe. D'accord ? Je vais donc simplement cliquer ici. Faites glisser le gars comme ça. Faites glisser le gars comme, désolé, traînez-le. OK, essayons ça. Pas mal OK, je vais juste l' annuler et essayer dans l' autre sens. OK, je préfère la dernière fois , c'était parfait. De celui-ci à celui-ci. Pour celui-ci. Je vais faire ça pour ici. Je vais juste sélectionner ce type. Sélectionnez ces gars, parce que je vais passer à la vitesse supérieure pour en sélectionner plusieurs, faites-les courber comme ça. Des gars parfaits. J'aime vraiment ce que nous avons en ce moment. Je pense que les ellipses sont trop grandes, je vais donc simplement supprimer celle-ci Nous traînons tous celui-ci. Hum, je vais juste contrôler C. Control, désolée pour ce type. Je veux dire, je vais contrôler C et contrôler. OK, c'est du copier-coller. Veuillez refroidir les touches Shift et Alt et faites glisser 12, quelque chose comme ça. Ce que je veux juste faire, c'est créer, créer ce guide ici juste pour mon histoire et également reprise ici. Il suffit de le supprimer. Supprimer. OK, donc c'est ce que nous avons. Je vais juste sélectionner mon article pour le rendre plus grand, plus grand, parfait. C'est donc ce que nous avons jusqu'à présent et j' aime bien ce que vous avez. Peut-être que je vais simplement agrandir, légèrement plus gros, et rendre mon trait parfait. En gros, les gars, on en a fini avec ça. Nous en avons terminé et je suis vraiment satisfait de ce que nous avons. Peut-être que je vais juste amener ce haut-parleur près. Oui, c'est ce que nous avons obtenu. C'est ce à quoi nous nous retrouvons, par rapport à cela, n'est-ce pas ? J'aime vraiment ça. Je vais juste m'en rendre compte et voir. Peut-être que non, peut-être qu'il suffit de le faire tomber. OK les gars, ce sera fini pour cette vidéo. Désolé pour ce concept, pas pour cette vidéo. Cette vidéo est loin d'être terminée, je vais donc essayer un petit détail ici. Peut-être, peut-être pas. D'accord, je pouvais y croire. Peut-être que nous l'aurons juste comme seconde variante, non ? Nous aurons une variante avec le gars ici et une autre sans lui qui résoudra le problème. Après tout, nous choisissons simplement les clients, nous choisissons celui que nous aimons le plus. Je vais simplement conclure en les regroupant. Ensuite, nous allons maintenant travailler sur le texte. Le texte sera le menu des médicaments, le menu, le menu. Disons qu' au lieu d'utiliser ce téléphone, je pense que nous devrions utiliser quel que soit son nom. Utilisons le médium. Gulagudiyi. Vous pensez que l'un d'eux fonctionne ? Ce que je veux faire maintenant, je le veux. Non, créez ceci. Ici, les gars. Ces gars, d'accord, cette fourchette et cette cuillère, je veux utiliser la fourchette et la cuillère que j'ai créées ici pour les créer. Pour le faire glisser ici, Alton, apporte cette version. Apportez la cuillère ici. Et apportez la fourchette ici. OK, et fais juste glisser le tout vers le bas pour que je puisse marcher dessus. Juste le guide et de manière à l'utiliser pour l'alignement. C'est vrai. OK, alors abandonnons-les. OK, je pense que nous allons essayer d'avoir des finales. Utilise. Régulier. Régulier, c'est plutôt bien. Menu des médicaments. Peut-être devrions-nous écrire les autres lettres dehors de la première. Peut-être devrions-nous fabriquer les plus petits pouces. Donnons-leur 100. Pour 100,100, voyons voir. Mais nous avons en fait besoin que le U soit de cette taille pour pouvoir l' adapter à notre fourchette. OK, comment résoudre ce problème ? Au lieu de grossir le M, nous pouvons également en faire 100. Laissez un peu d'espace entre eux. Nous laissons même un peu d'espace entre eux. 7515. Amenez juste ce type ici. En zoomant sur un rythme, pourquoi rétrograder ? Pour maintenir l'alignement de la ligne de rue dès maintenant. Juste notre accident vasculaire cérébral. Voyons voir, 8.5 D'accord, vous pouvez voir la différence. Voyons voir, 8,68 0,7 Donc je pense à 8,7 778, juste 75 plutôt 8.75 fonctionne bien. 8,758 0,758 0,75 Faites ce type, s' Parfait Il ne vous reste plus qu' à faire une dernière chose. Essayons ça plus gros. Je ne pensais pas qu'il était nécessaire de l'agrandir, il suffit de sélectionner ce type à vos côtés. Accédez à notre et faites en sorte que cette tasse arrondie ressemble à une tasse arrondie. Parfait Alors pour celui-ci, les gars, en gros, je suis satisfait de ce que nous avons pu accomplir ici. Ce que je vais faire, c'est tout développer dès maintenant, puis me joindre aux cuillères et aux gens pour écrire Bien, donc je vais juste en avoir une copie ici. Je vais juste sélectionner tout ce que je veux objecter et développer. Développez une fois de plus. Maintenant, je vais juste tout sélectionner ici. Accédez à mon planificateur pour les extraire et les supprimer. Parfait Fais de même ici. OK, pour ça, s'il te plaît. Je ne pense pas avoir besoin de supprimer quoi que ce soit. ne me reste plus qu'à les ajouter et à supprimer ce type, eux. OK, unissons-les. Si je zoome ici puis que je sélectionne ma section deux directe, je vais en fait voir quelques imperfections comme celle-ci. Pour de tels endroits, je peux simplement utiliser cette option pour supprimer, d'accord ? Supprime, et peut-être même avec ce type, supprime, parfait. Zoomez sur celui-ci. Sélectionnez. Et c'est ce que nous pouvons constater. C'est petit, parfait, nous pouvons simplement travailler avec lui tel quel. En gros, les gars. Nous avons maintenant terminé notre texte. Comme vous pouvez le voir dans ce concept de logo en particulier, nous avons réussi à réaliser celui-ci, il s'agit de cet homme et de celui-ci. Nous avons tué 2 pierres avec un plutot, nous avons tué deux oiseaux avec une seule pierre. Parfait les gars, si vous regardez ça, si vous regardez ça de près, vous verrez que ce cercle restreint ici fait ressembler à un MG souriant D'accord ? Comme les Smiley fees que nous voulions vraiment atteindre ici Ici, d'accord ? Tu vas voir que ce type ressemble à ça. Frais de smiley Et tout cet arrangement semble payant. D'accord ? Si nous avions quelque chose comme ça, quelque chose comme ça pour clarifier les choses, non ? D'accord. Nous n'allons pas l'ajouter juste pour que vous le remarquiez. Vous voyez, nous sommes en train de prendre cette , d'atteindre le bonheur, le bonheur Regardez ici et nous atteignons ces concepts c'est le G et le M, puis le capuchon, puis la fourchette et la cuillère OK, vous pouvez donc voir comment nous concrétisons réellement notre concept ici. Je vais en avoir une version ici. Je vais en avoir une version ici. Je vais contrôler, aussi contrôler, je vais maintenir enfoncée et grog et aussi avoir une autre version pour celle-ci que je vais supprimer, je vais supprimer ce type pour le supprimer OK, nous avons ce type ici et ce type ici. Le client pourra alors choisir entre les deux. Parfait Je veux le faire copier. Je veux l'avoir séparément à l'extérieur afin de pouvoir probablement l'utiliser pour un autre concept. Ce que je ferais alors maintenant, c'est tout sélectionner, passer à l'objet et étendre à l'objet. Encore une fois, développez tout, passez à l'objet, développez, faites-le peut-être une fois de plus. Parfait Maintenant, je peux aussi faire S pour ce gars, parce que nous ne l'avons pas développé, en créer une copie. Il est toujours bon d'en avoir une copie parce que vous ne savez pas ce qui pourrait se passer la prochaine fois. Vous devrez peut-être revenir à la copie d'origine et apporter quelques modifications. Parce que le client pourrait en fait vous demander de faire des modifications, d'accord ? Le client peut vous demander de modifier la police ou d'effectuer une ou deux autres modifications et vous devrez revenir à la version d'origine, non à la version étendue. D'accord, c'est pourquoi il est bon de toujours avoir un objet de copie, de le développer. Parfait Maintenant, nous allons simplement régler notre T pour les extraire, faire glisser une copie et supprimer cette copie. Maintenant, nous pouvons installer ces deux gars et les amener ici. Réduisez les tailles comme ça, c'est parfait. Nous pouvons voir que notre logo est vraiment cool en noir et blanc. Comme je l'ai dit plus tôt , c'est l'une des caractéristiques d' un très bon logo. Il doit être beau en noir et blanc. Si nous voulons vraiment vérifier que nous pouvons également faire tout cela et voir dans quelle mesure notre logo est bon, c'est tout. Vous voyez, tout semble parfait en noir et blanc. Donc avec celui-ci, si on veut, on change tout en noir et blanc, noir, on voit que tout semble parfait. Voilà, les gars, on en a fini avec notre concept Ogle. Nous pouvons constater que nous avons mis au point quatre concepts Ogle uniques. Et nous avons même des variations, non ? Maintenant, pour celui-ci, j'ai envie d'avoir une démarcation entre mon G et mon S. J'ai envie d'avoir une démarcation entre le mien et le mien. D'accord. Allons voir les gars. Voyons voir. OK, donc tu sais ce que je vais faire. Je vais juste le faire. Prenez mon rectangle en rectangle avec la taille. Nous lui donnons une couleur différente. Apportez-le simplement ici, s'il vous plaît , pour que je puisse l'aligner maintenant. Voyons voir. D'accord. Tu ne l' as même pas cette semaine. Maintenant, je peux vraiment, laissez-moi juste avoir un duplicata et sélectionner ce type. Sélectionnez ce type. Coupures. Vous pouvez voir maintenant que nous avons Jory Mystic Celui-ci n'aurait pas dû aller aussi loin. Nous avons cela et nous avons des réductions. Oui, vous voyez, les gens peuvent voir que c'est plus clair. OK, parfait. C'est donc une façon de procéder. Peut-être que c'est l'une des variantes. Nous avons celui-ci comme autre. Transférez ma copie « Go to Brag » ici et supprimez ce type ici. Et supprimez ce type ici. Nous avons celui-ci, nous avons le cut ici et nous avons le second avec le cut. D'accord. Le groupe, tout. Programmation. Tout Une réplique, Aline. Parfait pour l'autre. Nous allons juste le créer pour celui-ci. Nous allons juste retirer ce type d'ici. Ce sera donc la deuxième variante. Et peut-être que vous avez juste cette tasse de chef, déplacez-la comme ça. Parfait Pour ce dernier type, il peut se déplacer, supprimer, centraliser, centraliser, la taille parfaite. Vous pouvez vous voir, les gars. C'est notre look. Nous avons le premier concept, deuxième concept tactile et le quatrième concept. Donnons-leur cette couleur à tous. Très clair, belle couleur verte. Je veux juste faire une dernière chose. Je dois ajouter le nom, ce concept juste après le nom. C'est pourquoi j'ai créé ce type en premier lieu. Je ne pense pas que nous devrions utiliser, essayons d'utiliser celui-ci ne va pas trop bien pour moi, il ne va pas trop bien pour moi. Je vais juste le garder de côté et essayer de laisser m' asseoir, ça ne doit pas être trop fou. Optez pour des choses simples et tout le reste, la vie courante. Nous pouvons constater que cela fonctionne très bien. Cela fonctionne vraiment bien. les fonds Serra qui clôturent ça et peut-être les rendre audacieux pendant qu'ils restent, peut-être réguliers, vous pouvez voir des gars. Nous avons une très jolie fontaine pour ce concept. Menu de blagues. Pareil ici. Nous pouvons juste le donner pour le moment. Parfait Voir aussi pour ces gars, c'est juste ce type qui décroche. Des gars parfaits. Nous en avons fini avec tous nos concepts locaux et j'aime beaucoup ce que nous avons proposé. D'accord. Et j'ai vraiment l' impression que ces gars ne sont pas performants avec l' avant sur le côté comme ça. Alors laisse-moi essayer autre chose. Laisse-moi essayer autre chose. Peut-être réduire la taille, d'accord ? Tout d'abord, je pense que nous devons développer ce type ici parce que c'est encore un accident vasculaire cérébral, non ? Pour l'étendre Maintenant, ce que je veux faire maintenant, c'est simplement réduire ces gars comme ça, d'accord ? Ensuite, apportez les téléphones ici. D'accord ? Cela a donc plus de sens pour moi car cette partie inférieure ne l'adapte pas très bien. OK, donc nous l'avons comme ça . J'aime bien ça. Vous voyez, essayons plutôt de l'agrandir un peu pour qu' avec celui-ci, les gars parfaits, nous en ayons fini avec tous nos concepts et j' aime vraiment ce que nous avons pu trouver. Votre mission serait de créer les concepts restants. Créez-en autant que vous pouvez en douter pour cette vidéo. Dans la prochaine vidéo, nous allons parler de clause additionnelle. À partir de là, nous allons présenter nos concepts de logo à notre client afin qu' choisisse ceux qu'il veut ou ceux dont il veut douter pour celui-ci et à bientôt dans le prochain. Au revoir 38. 39 Ajouter des couleurs: Bonjour et bon retour. Dans cette vidéo, nous allons ajouter des couleurs à nos logos, et nous en avons un bon nombre ici. Nous avons le 1-234-567-8910, nous avons donc dix OK ? Pour différents concepts , nous allons leur ajouter des couleurs. D'accord, je vais donc utiliser cette couleur comme vert clair. Alors laissez-moi simplement apporter ma palette de couleurs. Alors, s'il te plaît, et viens ici. C'est où ? Oui, le butin peut prendre un certain temps parce qu' il est volumineux et qu'il est chargé Maintenant, c'est notre couleur. Ce sont toutes nos couleurs. Nous pouvons, nous pouvons même les créer comme nous le voulons. OK ? OK. Pour que nous puissions juste avoir ce type pour le vert, ce type pour le rouge. OK, choisissons simplement les couleurs moyennes. Eh bien, je sais que c' est le vert vif, mais je vais juste l'utiliser pour le moment. OK, je vais m'en servir pour le moment. Si j'ai besoin d'un vert foncé, je vais juste le créer. Nous échantillonnons celle-ci pour l'orange, et cette couleur pour le noir. Je vais supprimer ce dernier. Au lieu de le supprimer, je vais juste créer une variation plus foncée pour le vert. OK, je vais aimer ça et juste ajuster la couleur pour obtenir un vert foncé. OK, je suis satisfait de ce gars et vous pouvez simplement venir voir le code couleur ici. La couleur, bien sûr, ce fichier sera mise à disposition. Vous pouvez simplement venir les vérifier. Et je ne vais en supprimer aucune. Maintenant, commençons par travailler sur notre premier concept, qui est ce type ici, d'accord ? Vous n'avez pas besoin d'utiliser trop de couleurs, d'accord ? C'est une chose que vous devez faire, vous n'avez pas besoin d'utiliser trop de couleurs pour obtenir ce que vous voulez obtenir. Vous pouvez réaliser des designs vraiment uniques avec seulement quelques couleurs. En fait, il n'est pas approprié d'utiliser trop de couleurs. Dans la majeure partie du concept présenté ici, je n'utiliserai que deux couleurs. OK, pour ces gars. Je vais leur donner une couleur noire. C'est le menu et le chef leur donne une couleur noire à l'avance. Vous pouvez soit double-cliquer ici et leur donner une couleur noire, soit simplement essayer la couleur noire ici. OK, nous avons donc donné cette couleur noire, alors pour les autres joueurs verts , allez dans ma section directe au clic pour celui-ci. Je veux leur donner une couleur rouge. OK ? Je veux que ce soit une combinaison de noir et de rouge. Je leur ai donné une couleur rouge. OK. Mais pour les autres, je vais essayer quelque chose. Laisse-moi essayer de leur donner une couleur rouge. Nous pourrions les avoir rouges, mais je ne pense pas que les chaussures, l'icône en forme d'épingle ici soit très correcte. Laisse-moi juste leur donner du noir. Le noir attirera l' attention des spectateurs sur ce point, s'il vous plaît. Et ils vont découvrir qu'il s' agit en fait d'un Luc Pin. OK. Je pense que je vais juste travailler avec ça. Essayons de le rendre rouge et d'accord, ce n'est pas mal. Je vais juste utiliser du rouge pour la tasse du chef. Si quelque chose d'autre se présente, je vais juste le changer. Mais pour l'instant, je vais utiliser le rouge pour la tasse du chef, noir pour le menu et le rouge pour nous. Pendant que cette épingle se sépare ici, celle-ci et celle-ci seront noires. D'accord, vous pouvez voir qu'avec seulement deux combinaisons de couleurs, nous avons pu obtenir combinaison de couleurs tout à fait unique sur notre premier concept. Maintenant, pour notre deuxième concept, nous allons utiliser la couleur verte en plus de la couleur orange. Maintenant, j'ai sélectionné ces gars, et je vais juste leur donner la couleur orange. OK. Voici donc la couleur orange. La couleur orange. Parfait. Oui. Maintenant, je vais aussi donner la couleur orange. Je pense que j'aime bien la combinaison que nous avons obtenue jusqu'à présent. OK. Oui, je pense que j'aime bien la combinaison que nous avons trouvée jusqu'à présent. Nous avons ce type avec le rouge et le noir et nous avons ce type avec l' orange et le vert, l'orange et le vert, le rouge et le noir. Nous en avons terminé avec notre premier concept. Pour ce qui est du deuxième concept, j'aime beaucoup le fond vert. J'aime beaucoup le fond vert. Tu sais ce que je vais faire ? Je vais peut-être prendre mon stylo et sélectionner le menu ici. Après avoir sélectionné les hommes, je vais sélectionner mes deux gouttes ophtalmiques et je vais juste leur donner cette couleur orange. Et elle a dit que ce n'était pas un bar. Je peux faire de même ou peut-être même donner à l'ensemble du texte la couleur orange. Vous pouvez également essayer de changer la couleur pour cette recherche. Ce n'est pas mal non plus. C'est une bonne combinaison, mais je me sens beaucoup plus à l'aise si elle est verte, parfaite. Pour le prochain, tu auras ce type, je vais juste laisser celui-ci vert. Et je donne juste la couleur orange. OK, il est de couleur orange et parfait. Laissez-moi faire grève. Je donne cette astuce ici, la couleur orange. C'est juste pas mal. Nous avons la couleur orange. OK, et j' aime même ça. OK, parfait pour celui-ci. Ça pourrait donner à l' ensemble une couleur orange. OK, je pense que c'est bien. Voici donc les combinaisons que nous avons pour ce concept local. Nous les avons tous, sur fond vert. D'accord, nous les avons tous sur fond vert. Et puis nous avons la combinaison de couleur orange pour le texte. OK, maintenant nous devons découper la forme blanche du fond vert. D'accord, parce que c'est censé être la nature du logo. OK ? Le logo est censé être transparent. Cette partie blanche est censée être transparente. Nous sommes censés être capables de les examiner. OK ? C'est que nous les avons supprimés, mais je ne vais pas le faire pour le moment. Vous allez travailler sur le suivant et le suivant. Entrez et faites en sorte que ce type soit noir au lieu de le faire homme. Pourquoi ne pas simplement tester mes couleurs, n'est-ce pas ? C'est la meilleure chose à faire. Goûtez à mes couleurs. Fais ça noir, rends-le rouge. Je ne veux pas utiliser de couleurs. Je vais me limiter au noir. Je vais juste prendre ce gars, prendre ma section pour cliquer, cliquer, cliquer. Donne une couleur rouge. Parfait celui-ci. En fait, unissons nos moutons comme ça. OK, unissons le tout. Pour celui-ci, nous pourrions lui donner une couleur rouge, lui donner une couleur noire, simplement lui donner une couleur rouge à la place. Encore une fois, pour ce dernier, laissez-moi vous donner la couleur noire. Voyons voir. Oui, je pense que le noir fonctionnera parfaitement. Maintenant, pour cet autre gars, nous allons beaucoup utiliser le green. Mettons le texte en vert, la tasse du chef ici en orange. Ayez ce type en orange, ayez aussi ce type en orange. OK, parfait. Maintenant, pour le dernier concept, nous allons le rendre orange. Donnons cette orange, ou peut-être devrions-nous la créer, utilisons le thème rouge et noir ici. Alors que nous utilisons le thème orange et vert ici. D'accord, celui-ci sera rouge et noir. Donnons-lui la couleur rouge. Je vais juste donner à l' échantillon de couleur noire la couleur noire. Alors pour celui-ci, je vais vous donner la couleur rouge parfaite. Jusqu'à présent, c'est une bonne chose pour le texte ici. Je vais donner une couleur noire à mon texte, utiliser l'outil de dépôt et sélectionner la couleur noire. C'est une bonne chose. Enfin, dernier point mais non le moindre, et ce sera ce type. Pour ce gars, je vais utiliser le thème orange et vert. Je vais juste faire cette orange et je vais aussi sélectionner la tasse et faire une goutte d'orange pour déguster de l'orange. OK. Et en gros, les gars, j'aime ce que nous avons jusqu'à présent. Maintenant, pour le texte ici, je pourrais faire deux oranges et voir, d' accord, faire en sorte que ces deux soient oranges. Pour des raisons de simplicité, nous pourrions les laisser en vert dans une couleur comme nous choisissons l'orange, dans l'une ou l'autre des couleurs. Je trouve que ce vert est trop faible. Je pense que le vert consiste à essayer d'utiliser le vert plus foncé. Cette fois, le vert foncé fonctionne. Donnons-lui un T. Essayons de lui donner un trait pour voir si nous pouvons augmenter correctement l'épaisseur. OK, donc c'est un poids d'un coup. Allons voir. si nous pouvons faire la même chose ici. Le texte est correct. Il suffit d'ajouter un coup de pouce, le tout étant encore plus rapide si on veut. Ici , nous changeons notre vert en vert fort. OK ? Mais je ne vais pas simplement le changer, je vais juste le laisser comme ça. Et tu sais ce que je veux faire ? Je veux, je veux juste essayer d'utiliser le vert fort ici et voir, accord, nous avons des chiens en fait. Tu sais quoi ? J' aime beaucoup la combinaison ici. Voici donc le vert puissant et voici le vert Akal. OK, comme cette combinaison et c'est ce que nous allons utiliser pour celle-ci. J'aime tout le reste. J'aime vraiment tout le reste. C'est tout pour la vidéo Dans la prochaine vidéo, nous allons apprendre à présenter nos logos à nos clients afin qu'ils fassent un choix. Ensuite, nous procédons à partir de là. Ce sera tout pour celui-ci, les gars et à bientôt dans le prochain. 39. 40 Présenter nos idées de logo 1: Bonjour à tous et bon retour. Avant de commencer notre présentation à nos clients, il y a une petite chose que je veux vraiment que nous abordions. OK. C'est très peu, mais c'est très important. Gardez juste ma mémoire. C'est pourquoi nous ne l'avons pas traité avant maintenant. OK, c'est Pusionkay qui organise les éléments de votre logo sur des propositions D'accord, cela dépend en fait du type de logo que vous souhaitez créer. OK ? Par exemple, les logos comme celui-ci qui ont une marque de logo et également un texte de logo trouvent vraiment cette méthode utile ou pratique. Des logos comme celui-ci également, vous voyez que celui-ci porte également la marque du logo et le texte du logo. Mais lorsque vous parlez de logos comme celui-ci, cela n'a pas vraiment d'importance , même si vous pouvez toujours utiliser cette méthode. Je tiens à vous montrer que les éléments de ce logo, tout comme la carpe du chef et les autres éléments présentés ici, sont très bien proportionnés OK. N'oubliez pas que lors de la création de ce logo, je n'ai utilisé que mes yeux. OK. Pour m'assurer que j'ai bien proportionné le tout. OK. J'ai juste utilisé mes yeux pour mesurer la taille réelle à laquelle il est censé être. La taille réelle à laquelle il est censé se trouver. Je n'ai donc pas vraiment utilisé de mesure spécifique. OK. Et j'ai pu le faire grâce à mon expérience, bien sûr, parce que je le fais depuis des années, des années et des années. OK ? Et j'ai créé tellement de logos. Je sais ce qui fonctionne, d'accord ? Je sais ce qu'il y a de mieux à faire. Je connais la proportion à utiliser pour que cela ait du sens. OK. Mais que se passe-t-il si vous êtes débutant et que vous n'avez pas vraiment acquis cette expérience créative et ce regard créatif, n'est-ce pas ? Voir la meilleure proportion et savoir que oui, c'est la meilleure proportion. Comment faites-vous cela ? OK. C'est donc ce que nous allons traiter avant passer à notre présentation locale. Maintenant, afin de bien proportionner vos éléments de design, vous pouvez utiliser des grilles. Je peux réellement utiliser Grid That. Ce que je vais faire maintenant, c'est créer une nouvelle grille. Je vais créer ma nouvelle grille sur ma couche d'arrière-plan. Je vais apporter ma grille à mon Recanglgd. Cliquez sur Je vais juste m' assurer qu'il a 25 ans. 25. Et je vais cliquer sur OK. Et puis donnez-vous la couleur du trait blanc. Et juste ça, si je verrouille cette couche, nous ne pourrons pas la sélectionner pour le moment. Nous pouvons commencer à promouvoir notre logo. OK, nous allons prendre cette première ici pour la modifier et la dessiner ici. Nous pouvons maintenant voir que notre grille est composée de cases et que les éléments de notre logo peuvent en quelque sorte s' intégrer dans un certain nombre de règles et de colonnes, n'est-ce pas ? Supposons donc que pour le logo ici, nous voulons qu'il soit 1234 par 1234, car il s'agit bien sûr d' une ellipse et tout est dans une ellipse Il doit donc être facile à redimensionner Nous voyons donc que maintenant nous l'avons obtenu à quatre par quatre. Disons que nous voulons l'agrandir. Faisons cinq par cinq, ou six par six. Disons donc six par 6123456 par six pour le moment. Voici maintenant notre texte local. OK ? Maintenant, si nous le voulons, nous pouvons en faire notre texte local. Juste un, non ? Si nous le voulons, nous pouvons utiliser le G pour positionner correctement le texte de notre logo. Même si nous voulons en faire deux, essayons d'en faire deux, mais en fait, ce sera très gros. On voit que c'est gros. L'un est en fait, l'autre est vraiment très bon. Mais ce que je veux faire ici, c'est réduire la taille de notre logo. Essayons de réduire la taille de notre logo. Réduisons-le d'une unité, d'accord ? Selon une règle et une colonne. Nous avons maintenant réduit la taille de notre logo et l'avons positionné correctement. Vous pouvez voir que c'est ici et vous pouvez voir que notre texte est ici. Maintenant, vous pouvez voir que nous avons ceci à 12345 x cinq, directement dans notre logo, le texte est une règle, et nous avons en fait laissé une partie d'une règle OK, une règle complète. Cela après la marque de notre logo. Cela aide en fait beaucoup à pputioningact. Supposons que nous voyions que cette pièce est trop grande et que nous voulions la réduire. Créons simplement une autre version ici si nous le voulons. Nous pouvons vraiment venir ici et diviser cette ligne en deux. Je peux l'obtenir en deux. OK, on peut l'obtenir en deux. Voyons si nous pouvons en prendre un échantillon. J'ai en fait sélectionné le texte, dont je ne devrais pas avoir d'échantillons. Vous pouvez donc voir que nous l'avons réduit de moitié en ce moment. Nous pouvons simplement déplacer ceci vers ce P. Alors nous savons que nous avons utilisé la moitié d'une règle, n'est-ce pas ? La moitié d'une règle pour notre espace. OK ? Nous avons soit ce type, soit celui-ci. Laissez-moi simplement grouper ceci, grouper ceci. Non, apportons-les ici, comparons-les à nos logos initiaux et voyons si j'ai vraiment fait du bon travail. Avec mes yeux, nous pouvons voir que nous y sommes presque parvenus. En fait, c'est presque ce que nous avons réalisé. Nous avons simplement fait défaut avec une très petite marge. OK. C'est donc ce que nous avons réalisé et nous avons pu réaliser Panceo. C'est l'autre. Oui, nous pouvons voir que tout a l'air très palanca Comme je l'ai déjà dit, c'est l'expérience qui m'a aidée à vraiment obtenir cette proportion sans même utiliser de note, sans même essayer de travailler. Faire la même chose avec les autres versions que nous avons ici. Nous avons donc pu voir que celui-ci, voir quatre par 41234 par 1234 Hein ? Alors celui-ci que nous voyons en prend deux. OK ? Comme ça. Ou peut-être un contre deux. OK ? Je pense qu'être deux grands, un sur deux, devrait suffire Donc, un sur deux, c'est environ 1,2, parfait, et nous pourrions donner une épice d' une ou de moitié comme celle-ci. OK, une demi-colonne, c'est parfait. En gros, nous pouvons voir qu'Acalmic regroupe tout et l'amène simplement ici pour le comparer à ce que nous avons Nous pouvons voir que nous y sommes presque aussi parvenus, d'accord, nous ne l'avons pas vraiment fait comme ça. Nous pouvons voir que si nous agrandissons le logo, nous verrons en fait que notre texte devrait être plus grand si nous l'utilisions. OK. En fait, je vais juste agrandir notre texte. En fait, agrandissez notre texte, mais je ne vais pas utiliser la grille qui nous fera perdre du temps. Et le temps presse ici. Je vais juste aimer ça. Nous pourrions faire de même avec celui-ci. Faisons de même avec celui-ci. Parlons-en, préparons ce Baker. Voyons voir. Voyons voir, 12345. Essayons ensuite de travailler sur le texte. Je veux vraiment que le texte comporte deux règles, d'accord ? Et positionnez-vous comme ça pour que ce type ne parte pas de cette troisième règle, d'accord ? Donc, cette autre pièce vide servira en quelque sorte de pièce à notre local, n'est-ce pas ? Vous pouvez donc voir que nous pouvons utiliser cette proportion ou nous pouvons faire ce choix en une étape. Ce choix, d'accord ? Tout dépend donc de ce que vous voulez réellement réaliser. Cela va être un bon exemple. OK, parfait. Maintenant, je vous ai juste montré ceci pour que vous en preniez connaissance, d'accord ? Ce n'est pas comme si nous allions l'utiliser sérieusement ici, juste pour que vous sachiez que les concepteurs utilisent souvent cette méthode pour créer des designs humides. Designs locaux. OK, parfait pour notre présentation. Je voudrais commencer notre présentation maintenant. Je vais commencer par un nouveau dossier. Je vais utiliser ceci, cette orientation paysage et le RGB pour créer. Maintenant, j'ai vraiment envie de présenter notre logo . Je ne veux pas que nous présentions tous nos concepts sur une seule feuille. OK, je veux vraiment que nous ayons plusieurs draps. Ce que je ferais maintenant, c'est que je vais aussi me déplacer pour mon bal artistique. Et je vais juste agrandir un peu cette boule d'art. Je vais juste le démonter comme ça. Lorsque vous présentez vos logos, il est très important d' avoir votre couleur en noir et blanc, ou en noir, ou en blanc, puis d'avoir la version en couleur que vous souhaitez réellement présenter avec la version en couleur. Comme certains designers ne proposent pas la version colorée, ils présentent d'abord les versions en noir et blanc. Et puis aussi avec les variations pour le noir et blanc. OK, avec les différentes variantes. D'accord, par exemple, celui-ci a plusieurs variantes. Certains designers se contenteront de présenter ces deux variantes mais toutes en noir et blanc. Ensuite, lorsque le client choisit celle qu'il veut, il ajoute simplement les couleurs, puis les représente auprès du client. OK, mais dans notre cas, nous allons ajouter les versions colorées. Nous allons présenter les versions en couleur. Et aussi comment l'appelle-t-on, les versions en noir et blanc. Maintenant, alignons simplement ce gars ici et nous allons également présenter notre travail au format PDF. Au format PDF. Notre client peut donc simplement parcourir toutes les versions au format PDF. Nous pouvons également les exporter Pec si nous le souhaitons ou dans d'autres formats. Nous allons en fait explorer toutes ces options, toutes les options permettant de les exporter au format PDF ou dans d'autres formats. Encore une fois, nous allons probablement explorer toutes ces options dans le prochain module. OK, le module suivant. Le module suivant devrait être en cours d'exportation. Découvrez comment exporter nos fichiers de logo dans Adbloto. Nous avons maintenant le premier. Maintenant, je vois beaucoup de designers simplement grossir leurs cornes. Il suffit de présenter leur leurre pour présenter vos logos couvrant tout l'espace, d'accord ? Cela ne donnera pas à votre client l'espace, le besoin de vraiment traiter le logo, d'accord ? Votre client devra traiter le logo. simple fait d'isoler votre logo dans un certain espace donnera à votre client la possibilité vraiment faire une bonne analyse du logo, d'accord ? Et tout ira mieux si nous pouvons voir que je l' ai maintenant utilisé pour créer une sorte de pcutioning pour notre logo OK, essayons de mettre ça en haut et voyons. OK, voyons voir ça. OK, donc nous pourrions avoir celui-ci comme premier, puis nous pourrions avoir le noir et blanc. Le noir et blanc ici, désolé. Donnons-lui cette gamme de couleurs et mettons au premier plan, nous l' aurons en blanc. Réduisez simplement la taille pour que cela devienne noir. OK, parfait. Dans ce cas les espions sont autour de mon logo. Je pense que c'est trop. Pas les Spes, à droite et à gauche les espèces en haut et en bas. OK, peut-être que nous utilisons l'espèce. Ceci. Faisons monter la tension avec ce type. Ce type sélectionne tout ici. Et évoque, laisse-moi juste mourir, celui-ci pour celui-ci, juste pour les évoquer comme ça. J'aime bien ce que nous avons jusqu'à présent. Parfait ici, nous avons la version noir et rouge, puis nous avons la version blanche, puis la version noire. Nous pouvons maintenant avoir la même chose ici pour ce second concept. OK, alors apportez-le, arrangez simplement tout correctement. Non, je peux juste manger mon vaisseau ici et essayer de tout aligner comme ça. Je le compare simplement à celui-ci. Ouais. OK, tu vois, c'est bon. Vous savez, nous pourrions supprimer celui-ci, mettre de côté et juste, je veux dire, laisser mon plan de travail pour agrandir un peu ce corps d'art Il suffit d'augmenter la largeur. Déplace le ciel légèrement vers la gauche. Déplace le ciel légèrement vers la droite. Oui, parfait. Pour me permettre d'utiliser ma règle pour m'assurer que tout se passe parfaitement au réveil. Maintenant, je peux juste réduire le ciel. Il suffit de froisser la taille comme ceci. En gros, c'est une bonne chose maintenant pour le bloc. Ayez le bloc ici et donnez-le simplement à la couleur noire. Parfait. Nous avons maintenant toutes nos versions. Il y a une petite chose j'aimerais que nous ajoutions à notre présentation maintenant. Accédez simplement au fichier et accédez au dossier. Vous voyez ces images, vous voyez cette image intitulée Food, puis celle-ci intitulée Chef. Nous allons juste faire quelque chose vraiment cool avec ces images. Maintenant, j'ai sélectionné l'image de la nourriture et je clique simplement sur mon image ici. Oh, pour faire ceci, pour apporter cette image ici. Je ne vais pas le faire pour tous les concepts. OK, parce qu'on va en avoir trop. Je ne vais pas le faire pour tous les concepts. Je vais agrandir mon image ou plutôt la redimensionner. Maintenant, ce que je veux faire ensuite, je veux juste masquer mon image, sélectionner la forme en haut et sélectionner mon image. Et contrôlez sept pour le masque à découper envoyé à l'emballage. OK, parfait. Maintenant, nous pouvons simplement entrer, sortir maintenant au lieu d' y aller, je vais juste déplacer mon vaisseau, une image bleue comme celle-ci, pour qu'il parte de quelque part ici. En fait, je veux juste donner un peu plus d'espace. Parfait maintenant. Montez à bord de mon vaisseau. Agrandissez mon image , positionnez-la. Eh bien, oui, peut-être recadrer mon image. Recadrez mon vaisseau. Maintenant, la prochaine chose que je veux faire est de prendre mon rectangle et créer un rectangle de la taille de mon image ici. Donnez-lui la couleur du champ noir. Entrez et créez la couleur, réduisez simplement l' opacité de cette couleur Nous l'avons à 59 ans. Essayons maintenant quelque chose. Prenons juste l'un d'entre eux, perdons avec le blanc. OK, attends et duplique-le. Apportez-le ici, ils sont à l'avant. OK, c'est ce que je veux juste que nous fassions ici. Parfait. Pourrais-tu même fabriquer le haut-parleur ? OK, donc c'est juste une façon de rendre l'ensemble de la présentation plus soignée, plus élégante. OK, c'est tout pour celui-ci. Faisons-le, réduisons notre image, n' est-ce pas, pour que notre logo puisse se démarquer. C'est parfait. Maintenant, c'est exactement ce que je veux que nous fassions à la fin de chaque concept de logo, après que chaque concept choisisse un concept Google ou peut-être le meilleur. Ensuite, nous allons simplement faire cette présentation sans en avoir un. OK, c'est ce que nous allons faire. Je vais juste créer une nouvelle couche ici. Fais-le tomber. Je vais ajouter un fond blanc. Est-ce le fond blanc de notre nouvelle couche, puis envoyez-le au parc. Organisez l'envoi au parc, assurez-vous que c'est au parc. Ce que nous allons faire ensuite, c'est simplement prendre ceux-ci, prendre l'arrière-plan, les différents arrière-plans. Control X, nous venons ici, contrôlons et faisons de même avec les autres ici, Control X, Control. Ce que nous avons sur cette couche, ce sont uniquement nos logos, n'est-ce pas ? Parfait pour celui-ci. Travaillez ensuite sur le concept du deuxième logo pour notre présentation. Je vais mettre ce type sur le côté droit. Parfait. Je vais simplement supprimer tout ce qui se trouve ici , puis faire la copie de présentation à partir de celui-ci. Et apportez-le ici. Je le ferai dans la prochaine vidéo car la vidéo devient trop longue. Je ne veux pas que les vidéos soient trop longues. C'est ce que nous allons faire dans la prochaine vidéo. Dans la prochaine vidéo, nous allons travailler sur le reste du concept de logo. Nous allons les présenter comme nous l'avons fait pour celui-ci, B it pour celui-ci, et à bientôt dans le prochain. 40. 41 Présenter nos idées de logo 2: Le concept de Google. Nous allons venir ici et copier nos concepts de Google. Nous allons copier tout ce que nous avons vraiment beaucoup de concepts ici, les gars. Nous avons beaucoup de concepts ici. Il se peut que nous ne travaillions pas sur tous ces concepts parce qu'ils sont bien trop nombreux. OK. Il se peut que nous ne travaillions pas dessus parce qu'ils sont très nombreux. Nous allons juste travailler sur quelques-uns. Tout d'abord, je veux que nous découpions certaines de ces pièces blanches. Rappelez-vous que j'ai dit qu' ils étaient censés sortir de ce contexte, n'est-ce pas ? Je vais donc utiliser ma section Dire pour accéder à mes propriétés. Cliquez ici, cliquez, cliquez, cliquez, cliquez. Et juste moins, je vais faire semblant pour tout le reste, juste moins, cliquer, cliquer, cliquer ici, et cliquer ici, cliquer ici. Et il me semble que c'est le dernier gars ici. Juste le moins, parfait. Maintenant, nous avons tout découpé comme il se doit. OK, désolé, j' aurais dû les regrouper. Je vais donc simplement les regrouper toutes. Je devrais avoir un groupe ou je devrais un groupe. Groupe et groupe. Parfait. Maintenant, je vais amener ce type ici et réduire sa taille. Cette gamme, elle aligne le milieu. Tu sais ce que je vais faire ? Je vais verrouiller ce li parce que je n'ai pas vraiment besoin du Lia. Je ne vais pas changer les couleurs ou créer de nouveaux arrière-plans, n'est-ce pas ? se peut donc que je change les couleurs , que je les fasse noircir ou que je comprenne bien. Mais pour l'instant, travaillons simplement avec les couleurs que nous avons. OK, nous avons donc le premier concept ici et peut-être que vous allez simplement prendre cet autre concept afin que nous n'ayons pas à aborder les concepts principaux. Je vais peut-être en jeter d' autres au lieu de les jeter pour les autres mortels, je vais juste les utiliser pour créer des concepts mortels, Ce sont ceux en noir et blanc. OK, parfait. C'est ce que nous avons ici. Pour ce type. Cela fera parfaitement l'affaire. Je vais juste supprimer ce type ici. Alors apportez peut-être celui-ci ici, réduisez la taille. Fais-le, amène cet autre gars ici, fais-le blanc. OK, maintenant ce gars devrait être bloqué. Je veux dire, vraiment bloquer, désolée, je ne peux pas le voir. C'est vraiment bloquant, parfait. Maintenant, pour cet autre concept, nous allons utiliser celui-ci pour le bloc et celui-ci pour le blanc. Je vais juste réduire à nouveau la taille. OK, donc nous allons créer ce bloc puis dupliquer celui-ci, le rendre blanc. Au contraire, développez, guidez et essayez de tout aligner parfaitement. Maintenant, pour ce qui est du concept que nous allons utiliser ici, je vais juste cocher la case, choisissons ce ciel. Utilise le ciel. Il existe des concepts vraiment sympas. Utilisons simplement ce type ici. Il suffit de vous donner une couleur noire ou une couleur blanche. Oui, c'est ce que nous avons maintenant. Parfait. Nous pouvons réellement changer l'image de la nourriture ici. Peut-être que nous utilisons l'autre. L'image du chef. C'est celui-ci. Apportez simplement l'image. Nous devons débloquer le A. Amenons ce type ici. Un parc de photocopies. Ils sont sur deux niveaux différents, non ? Donc je veux juste éliminer ce type et l'amener ici. OK. Réduisez ensuite la plage de tailles. Au centre du parc, là. Il suffit de sélectionner les deux. Définissez cette opacité et organisez le contrôle sept, plage. Copiez-les tous et contrôlez-en sept. Puis il a supprimé cette image ici. Parfait. Nous avons maintenant présenté notre deuxième concept. Nous allons maintenant travailler sur le troisième concept et revenir ici puis copier. Notre troisième concept est un troisième concept qui consiste à tout copier, à contrôler, à accéder au document de présentation et à sélectionner tout de suite mon outil de plan de travail Refroidissez et faites glisser le pointeur pour créer un nouveau plan de travail. Parfait. Bien, nous allons commencer par ce concept en noir et rouge. Nous supprimons simplement ce que nous avons ici introduit un concept. Supprimez à peu près tout le reste. Tous les autres logos ici devaient le verrouiller, puis réduire la taille . Ce logo se trouve sur le At X et contrôler maintenant que nous pouvons verrouiller la couche et simplement marcher sur notre logo. Nous faisons quelque chose à celui-ci, une ligne à faire. Je pense que celui-ci est énorme. Laisse-moi juste essayer. Laisse-moi juste vérifier ici. Oui, en fait, c'est peut-être juste une sélection. Parfait. Maintenant, nous supprimons. Supprimez le bois ici, dimensionnez-le puis rendez-le blanc. Alors fais-le noir. Parfait pour faire de même pour ce concept. Huiles, appelle-les ici, fais en sorte que ce soit du blanc. Oui, nous avons notre deuxième concept. Permettez-moi de vous présenter notre concept ici, Permettez-moi de vous présenter notre concept ici zoomer et de le rendre blanc. Bon, maintenant nous en avons terminé avec le troisième concept. Et peut-être que vous, d'accord, remplacez simplement l'image par celle-ci afin que pour le dernier concept, nous ayons ensuite cette image pour le dernier concept. Nous allons copier notre dernier concept. Contrôle C, venez ici, contrôlez V, nous allons simplement sélectionner puis cliquer ici, Copier. Cliquez et faites glisser. Parfait. Je vais simplement supprimer tous les logos ici, comme je l' ai toujours fait. Parfait. Ensuite, nous allons simplement commencer à ajouter notre logo X control. Et puis Constantino est là, ça va venir ici et c'était censé faire la taille, la taille du cadenas, ce Leo Ouais. Je suppose donc que je vais travailler avec ce que nous avons ici. Seuls les sels et les médicaments vous donnent la couleur blanche et réduisent la taille Des alts et des médicaments parfaits et vous donnent la couleur noire, c' est parfait. Sélectionnez tout ici et supprimez. Et maintenant, voici nos dernières versions en noir et blanc. En plus d'eux, ils sont de couleur noire ou plutôt blanche. J'ai oublié de développer notre trait ici. N'oubliez pas que nous avons ajouté le trait. Je pense que nous venons de le faire pour cette version, non ? Alors tu sais quoi, je vais juste te donner un trait, un trait blanc. Je ne vais donc pas encore l' étendre parce que je vais vous donner le trait blanc et cela suffira à un ogre en bois Il suffit de vous donner une couleur noire dans un trait noir. Parfait. Dernier point, mais non le moindre, ce sera notre présentation surveillée. C'est vrai. Pour que celui-ci le fasse glisser vers le bas, vous allez entrer, nous voulons lui donner une couleur blanche, une couleur blanche sur un trait blanc. OK, je viens d'ajouter le trait blanc à cela, mais je ne suis pas à l'aise avec ça. Je vais donc juste annuler. C'est parfait. Donc je vais juste les laisser sans accident vasculaire cérébral. Nous voici arrivés à la fin de notre vidéo. prochaine vidéo ou dans le prochain module, nous allons apprendre à exporter différents types de fichiers en alto. Nous allons exporter le PDF. Nous allons exporter le fichier PNG, qui servira de marque. OK, c'est une image de fond. Nous allons également exporter le Peg. Nous allons simplement apprendre à exporter tous les types de fichiers importants. La prochaine chose que nous allons faire maintenant est voir ce contrôle de projet. Nous voyons cela comme la conception d'un logo, la conception d'un logo, la présentation au client. Parfait. Alors sauvegardez et nous cliquons sur OK. Et adulte pour sauvegarder notre dossier. Parfait pour celui-ci, les gars. On se voit dans le prochain. 41. 42 Introduction du module: Dans ce module, vous apprendrez comment exporter vos fichiers de création de logo depuis Dub Ilos Vous apprendrez également quel fichier vous devez exporter et présenter à votre client Et n'hésitez pas à me contacter par message ou dans la section Q et E si vous avez des questions, je serais ravie de faire de cette expérience cinq étoiles une expérience cinq étoiles pour vous. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 42. 43 Exporter des dossiers de logo: Bonjour à tous et bon retour. Dans cette vidéo, nous allons apprendre à exporter nos fichiers, nos fichiers de logo dans différents formats. D'accord, il existe essentiellement trois formats principaux dans lesquels nous exportons nos fichiers de logo. Le premier est le format PNG et le format PNG est le format sans arrière-plan. Votre logo ne sera pas accompagné d'un arrière-plan. Ça va se passer comme ça. Avec ce format, nous pouvons utiliser notre logo comme filigrane. Nous pouvons donc simplement choisir notre logo et s'il vous plaît sur n'importe quel fond de notre choix après avoir exporté dans ce format. Et le deuxième format est le format Pec, qui est juste un format d' image normal, d'accord ? Et lorsque vous l'exportez, disons que nous exportons celui-ci d'Artboard Ça va se passer comme on voit Artboard 1, d'accord ? Il va donc venir avec tous les arrière-plans toutes les couleurs et tout le reste. Et puis le troisième format est le format PDF, qui sera fourni avec tous les plans de travail. OK, disons que nous avons travail un au démarrage, deux à trois, environ quatre Lorsque vous exportez au format PDF, le résultat sera identique à ce qui se passe ici dans les arrangements numériques. OK, donc ça va commencer par un hors-bord, puis à environ deux, puis à peu près trois, puis aux deux quatre C'est ainsi que cela va se passer lorsque vous exportez au format PDF. Et nous allons faire tout cela dans cette vidéo. Nous allons donc commencer par le format PDF. Maintenant, pour le PDF, il vous suffit de vous rendre dans le fichier et de cliquer sur Sauvegardez-nous. Et venez ici où il est écrit « Save Us ». Vous allez cliquer sur BDF PDF entre crochets sur PDF Si vous le faites, vous allez simplement appuyer sur Enregistrer, puis les options PDF apparaîtront ici. Vous pouvez effectuer de nombreux réglages, mais je vais juste vous montrer comment le faire rapidement et facilement, d'accord ? Viens juste ici où il est écrit B PDF set. Viens et choisis l'impression de haute qualité, d'accord ? Maintenant, lorsque vous choisissez une impression de haute qualité, vous obtiendrez une très haute qualité, d'accord ? Mais bien sûr, la haute qualité s' accompagne d' une taille de fichier élevée, n'est-ce pas ? Pour réduire la taille du fichier, il vous suffit de décocher cette option afin préserver les fonctionnalités d' édition d'Illustrator Donc, si vous décochez cette option, cela réduira la taille du fichier car cela ne créera pas de fichier PDF modifiable dans toutes les rues OK. La taille du fichier diminuera donc. OK, donc c'est tout ce que tu as à faire. Vous n'avez pas besoin de commencer à modifier certains de ces paramètres ici Cela n'est absolument pas nécessaire. Vérifiez simplement cela et la taille de votre fichier diminuera. Et il existe en fait un certain nombre d'autres préréglages. Par exemple, nous avons la plus petite taille de fichier. Comme vous pouvez le constater, la plus petite taille de fichier ne permet pas de vérifier ce type, n'est-ce pas ? Nous avons de nombreuses autres tailles de fichiers ou préréglages parmi lesquels nous pouvons choisir, mais je vous conseille de simplement opter pour une haute qualité en cas de rupture d' impression, puis de cocher cette case et de cliquer sur Enregistrer OK, donc le losito est en train d'exporter notre fichier et c'est fait. Et si nous passons à notre version complète maintenant, nous allons voir notre dossier ici. Nous pouvons voir que 6,8 B sont gérables. OK ? C'est assez petit par rapport à ce que cela aurait été si nous avions exporté cette option restée activée. OK, si vous cliquez, nous allons accéder à notre dossier. Nous ouvrons notre fichier, vous pouvez maintenant voir notre fichier PDF est complet avec tous nos concepts. Complet, non ? La prochaine chose à faire est donc d'envoyer votre fichier PDF par e-mail à votre client et de lui demander de choisir sa version préférée. Ensuite, vous aurez leurs commentaires et vous saurez quoi faire. Ensuite, si votre client est très satisfait du design du logo et choisit une option, il vous suffira de lui envoyer tous les fichiers restants. Sinon, cela signifie que vous devrez peut-être modifier certaines choses, d' accord, créer d'autres versions. J'espère donc que vous aurez terminé dans une nouvelle période. C'est tout pour exporter un PDF. Pour les autres types d'exportations suivants, supposons que nous voulions exporter nos fichiers de logo au format G. Pour ce faire, nous allons simplement passer au fichier Export and Export Us. Il ne nous reste plus qu'à cliquer sur Utiliser des bateaux. Il vous suffit de cliquer ici pour choisir le tableau. Vous allez choisir d'utiliser ou non des bateaux. Nous pouvons cliquer sur tout ou sur Range. La gamme pourra sélectionner la gamme de bateaux. Nous allons juste exporter. Un à quatre, nous pouvons simplement cliquer sur OK ou exporter. Ensuite, nous avons les options Pe où nous choisissons le mode couleur , bien sûr, RGB, car nous allons interagir avec cela à l'écran. Nous pouvons choisir MY si nous le voulons ou Grisk. Ensuite, nous avons la qualité, il suffit de la laisser à 100 ou dix autres au maximum. Ensuite, pour trouver une solution, nous partons. Fichier d'exportation 300 et Okta. Loreto a fini d'exporter notre fichier vers notre dossier et comme vous pouvez le voir, nous n' avons pas notre fichier de logo Nous pouvons voir que chacun d'entre eux, accord, celui-ci est en fait plus grand. C'est en fait un fichier de plus en plus gros, aussi gros que notre fichier PDF, n'est-ce pas ? Nous pouvons voir que c'est six Mo. Notre PDF est 6,8 OK. Nous pouvons constater que nous avons vraiment optimisé notre fichier PDF et qu'il n'est plus si gros. Nous pouvons voir que si nous sélectionnons simplement tous ces fichiers GP, ils font 20 Mo au total. La qualité de ce fichier PDF est à peu près la même que celle de ces fichiers GP. Vous pouvez voir ici que même si nous obtenons une qualité identique ou même supérieure, nous sommes toujours en mesure de réduire considérablement la taille du fichier. D'accord, ouvrez simplement notre fichier E, maintenant vous pouvez voir notre fichier GP. Sept concepts, troisièmes concepts et quatrièmes concepts. Le dernier type de fichier que nous allons apprendre à exporter est le NG, n'est-ce pas ? Je vais donc simplement créer une copie ici. Maintenant, pour exporter notre fichier PNG, il suffit de sélectionner notre fichier. Passez ensuite à l'exportation, ou plutôt à la sélection d'exportation de fichiers. Nous pouvons le faire en utilisant la sélection des exportations, ou si nous ne sommes pas à l'aise avec la sélection des exportations, nous pouvons simplement accéder à nos fenêtres et accéder à Asset Export. Lorsque nous cliquons sur Exportations d'actifs, le panneau d'exportation d'actifs s'ouvre. Et nous pouvons voir que notre fichier a été chargé. Mais si notre fichier n' est pas chargé ici, il suffit de cliquer et de faire glisser à nouveau notre fichier. Nous allons voir si notre fichier est chargé ici, non ? Nous pouvons donc simplement le renommer Jokes Menu un, Menu deux Et maintenant, nous pouvons choisir la résolution. Vous pouvez donc choisir la résolution , puis mettre la taille de résolution si vous le souhaitez. Nous pouvons choisir de faire un x de la taille d'origine ou deux ou trois x de la taille d'origine. OK ? Ce que je préfère, c'est utiliser la résolution ici et peut-être la faire 300 et choisir le format de fichier, d'accord ? Vous pouvez même exporter le Peg, le SVG et le PDF avec ça, d'accord ? Mais bien sûr, nous utilisons le format de fichier PNG, PNG. Et c'est tout ce que tu dois faire. Il vous suffit de sélectionner vos fichiers et de cliquer sur Exporter. Vous allez donc simplement vous rendre là où vous voulez voir votre filet. Et voici notre dossier, le 05, le processus de création et de création de logo. OK, alors sélectionnez le dossier et Blo Street exportera simplement notre fichier Et vous pouvez voir que notre exportation a été réalisée complètement ou avec succès. Au contraire, lorsque je consulte nos dossiers, nous pouvons constater que nos logos ont été exportés avec succès au format PNG. Donc, quand j'ouvre, vous voyez notre logo maintenant sans arrière-plan, n'est-ce pas ? y a donc aucun historique et c'est ce que nous avons obtenu. Donc en gros, les gars, c'est tout pour ça. Et il s'agira d'exporter nos logos afin d'être illustrés. On se voit dans le prochain. 43. 44 Introduction du module: Dans ce module, vous allez apprendre à utiliser Photoshop Mok Ops pour visualiser et présenter vos logos Et vous apprendrez également comment obtenir de superbes serpillères Photoshop gratuitement. Veuillez télécharger les ressources téléchargeables pour ce module avant de continuer. Et n'hésitez pas à me contacter par message ou dans la section Q et E si vous avez des questions, je serais ravie de faire de cette expérience cinq étoiles une expérience cinq étoiles pour vous. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 44. 45 Utiliser les maquettes de logo dans Photoshop: Bonjour les gars et bon retour. Dans cette vidéo, nous allons découvrir les annotations de Photoshop et comment les utiliser pour présenter nos logos de très belles manières D'accord, pour que nos logos se démarquent et que nos clients puissent voir comment nos logos fonctionneront de manière vraiment pratique. OK, maintenant, allez sur votre navigateur et allez sur Blast.com sur Blast.com. Maintenant, ce sont les sites sur lesquels je trouve la plupart de OK. Ces maquillages sont donc gratuits et il y en a des tonnes et des tons ici. En ce qui concerne les explosions, il suffit de lancer la recherche , puis de taper la maquette. Vous voulez faire une recherche, d'accord, ou vous pouvez simplement venir ici sur les maquettes et vous les verrez. Vous allez voir toutes les maquettes qu'ils ont ici. OK ? Et il s'agit davantage d'un moteur de ce type pour les éléments graphiques, pas seulement pour les maquettes Nous avons des polices, nous avons des icônes, nous avons des modèles, nous avons des graphiques, nous avons trois modèles, nous avons même des couleurs. OK ? Les graphistes et les concepteurs dans leur ensemble peuvent utiliser cette ressource pour obtenir modèle qu'ils peuvent utiliser pour présenter leurs œuvres et travailler très rapidement. D'accord, nous n'avons pas à créer toutes ces choses à partir de zéro car nous pouvons les avoir gratuitement ici. Oui, cherchons des boucles et voyons ce que nous obtenons. Nous pouvons voir que j'ai fait une recherche avant de cliquer, et à droite, nous pouvons voir le ton et les tons des logops ici Tous sont en fait gratuits. OK ? Je vais en télécharger quelques-uns et nous allons voir comment les utiliser beaucoup, d'accord ? Bien sûr, notre entreprise est une entreprise alimentaire, non ? Essayons de taper des logos, voyons si nous allons obtenir quelque chose. OK, c'est ce que nous obtenons. Essayons d'utiliser celui-ci. Essayons de le télécharger. Comme je l'ai dit, il s'agit plutôt d'un moteur de recherche. Il vous redirigera vers le site sur lequel vous allez le télécharger. OK ? Vous n' allez pas vraiment le télécharger sur Blast.com Si vous cliquez sur le téléchargement gratuit, sera généré pour un lien sera généré pour vous et vous pourrez télécharger votre logo ou votre opérateur de marque Cliquez sur Démarrer, puis sur Télécharger. Parfois, cela peut nous amener sur des sites où nous devons créer un compte ou faire quelque chose avant de pouvoir télécharger nos serpillères. Essayons simplement de télécharger maintenant. S'il indique que je ne veux vraiment pas me connecter, je vais donc utiliser un autre lien. OK, essayons celui-ci. See nous permet simplement de télécharger. Sinon, nous allons juste essayer un autre logo aléatoire Mark Ops. OK, nous pouvons juste cliquer ici pour cliquer sur Démarrer le téléchargement. Et voyons où cela nous mènera. Cela nous prend du temps et y a-t-il vraiment un lien de téléchargement pour cela ? OK, cliquons ici pour voir. Peut être téléchargé. OK, cliquons sur Télécharger et voir pour nous demander de nous inscrire ou de nous connecter à notre compte Dropbox. OK, il est en train de se télécharger. Il s'agit en fait d'un téléchargement si vous le souhaitez, vous pouvez vous connecter à notre compte Dropbox et la maquette sera créée sur le compte Dropbox OK, vous pouvez donc voir que nous en avons téléchargé un. Je ne veux pas me connecter à un compte Micro Box maintenant, nous sommes allés en télécharger un. Essayons la maquette du logo afin de pouvoir télécharger autre chose. Téléchargeons simplement quelque chose de normal ici. Je vais y aller, je vais choisir celui-ci. C'est simple ici. OK, donc on peut voir la texture, on peut voir tout ça. Il imprime le logo sur du papier. Cliquez simplement sur Téléchargement gratuit, puis attendez que notre lien soit généré. Cliquez. Cela nous a redirigé vers Mocolod.com. Cliquons sur Commencer le téléchargement, et voyons qu'il nous dit de nous rejoindre Bien sûr, il n'y a pas de graphique. Si vous vous inscrivez, vous aurez certainement l'opportunité de télécharger le fichier. Mais je ne veux vraiment pas m'inscrire maintenant. OK, je ne veux pas m'inscrire, je vais juste utiliser un autre lien. C'est ainsi que fonctionne cet arrêt. Parfois, il peut vous être demandé de créer un compte, parfois c'est le cas. Tout dépend de, d'accord. Tout dépend de toi, tout dépend de ce que tu veux. Voyons voir, il y a un certain nombre d'options ici. Essayons celui-ci. Essayons celui-ci et cherchons à le télécharger gratuitement pour attendre que le lien soit généré et commençons le téléchargement. Notre fichier a été téléchargé et nous allons juste attendre que le téléchargement soit terminé. Une fois le téléchargement terminé, je vais simplement copier notre fichier qui peut être affiché dans un dossier, c'est notre fichier qui va les copier et les placer dans notre dossier ici En fait, je vais tout mettre à disposition. C'est donc celui que j'ai téléchargé avant de le supprimer. Nous pouvons voir que notre logo a été téléchargé. Annulons ça. Je vais mettre toutes ces annotations à votre disposition Je vais juste cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Extrayez le fichier, cliquez avec le bouton droit de la souris et extrayez les fichiers, d'accord ? OK. Maintenant, nous pouvons voir que nos boucles sont ici dans ce dossier. Il suffit de cliquer, nous verrons que c'est la nourriture, non ? Pour l'autre, nous l'avons ici. Nous pouvons ouvrir ces fichiers dans B. Photoshop. Il suffit de cliquer dessus, et si vous avez une boutique de photos, elle s'ouvrira. Parfait. Voici nos fichiers de balisage. Pour le remplacer par notre propre œil, il suffit de passer aux couches. Si vous ne savez pas comment travailler avec Photoshop, il vous suffit de me suivre étape par étape ici. La première étape serait simplement de venir là où vous voyez placer votre graphique. Putiographick est généralement un objet intelligent. Voici à quoi ressemble un objet intelligent. OK, c'est l'icône d'un objet intelligent. Là où vous le voyez, vous allez simplement doubler **** dessus et le fichier s' ouvrira pour vous. Maintenant, vous pouvez voir que c'est le logo, n'est-ce pas ? Voici le logo. Et tout ce que vous avez à faire ensuite est de remplacer ce logo par le vôtre. Et voici notre logo ici, c'est la version PNG. Bien sûr, il suffit de faire glisser notre logo et de le placer ici. Nous pouvons voir que celui-ci est blanc, mais le nôtre est noir, non ? Essayons donc le noir pour le moment. Et voyez, quand vous le faites, il vous suffit de cliquer ici pour masquer le logo initial et d' appuyer sur Control Force. Lorsque vous appuierez sur Control Force, notre logo sera remplacé par que nous avions dans l'autre. Quand j'y retourne, nous pouvons constater que notre logo a été remplacé par celui que nous avions dans l'autre. Maintenant, rien de plus simple pour celui-ci et nous pouvons voir le design supérieur ici, design de gauche ici Avec cela, nous pouvons simplement cliquer et remplacer ce design haut de gamme. Donc, si vous double-cliquez, le fichier s' ouvrira. Fermons ça. Nous n'allons pas utiliser beaucoup de choses ici, d' accord, nous n'avons besoin que de l'arrière-plan, puis peut-être de notre logo. Laisse-moi juste y retourner et voir. Nous pouvons voir que notre logo est noir et qu'il ne se mélange pas vraiment Eh bien, pour changer la couleur de notre logo, suffit de cliquer dessus. Cela va ouvrir les styles de couche, et nous devons cliquer sur Color Over. Cliquez sur Color Over. Lorsque vous cliquez sur Color Over, il vous suffit de venir ici, de cliquer ici et de régler la couleur. Je vais juste ajuster la couleur au blanc. cliqué pour appuyer, ou plutôt contrôler pour peut-être le positionner correctement , puis contrôler S et revenir à ma maquette Nous pouvons maintenant voir qu'il a remplacé le design ici en ce moment. Mais pour ce qui est de l' autre, je vais juste masquer cette partie et ce contrôle des pièces, vous pouvez voir que nous avons maintenant une partie claire ici. Nous n'avons pas de design, nous avons juste le logo de notre menu de blagues ici. Et nous pouvons faire de même pour que cet autre vienne ici et simplement faire plaisir au tout avec votre logo. Je vais venir ici et copier mon logo. Configurez mon logo et contrôlez C, contrôlez V. OK. Alors je vais juste contrôler ici. Nous avons maintenant notre logo. Je vais faire la même chose pour le côté gauche. Je vais juste le cacher et cacher ce tamis de contrôle. Oui, nous avons maintenant remplacé avec succès tout le design ici par notre logo. C'est comme s'il y avait quelque chose ici, nous pouvons réellement remplacer le contrôle à partir de maintenant. Nous pouvons simplement classer des pages, simplement les fermer. Il nous restera notre parc. Parfait. C'est ça. À propos d'UPS. À partir de là, nous pouvons simplement accéder au fichier et nous enregistrer. Ensuite, il y a un menu de blagues pour une serpillière Choisissez simplement le format, nous allons choisir P'. Venons-en à la seconde, à la même chose. Contrôlez S, contrôlez le changement de vitesse ou tamisez-nous plutôt. Ensuite, allez voir Peg. Ensuite, nous pouvons utiliser le menu des médicaments. Nous pouvons simplement sélectionner la première fois que nous avons créé et simplement changer le un par deux. OK, il va copier le nom. Ensuite, nous allons simplement changer le 12 et cliquer sur Voir. Lorsque nous retournerons dans notre dossier, nous verrons que nos opérations sont là. Tout semble parfait, les gars. C'est un moyen très simple et fantastique de présenter nos logos à nos clients. Parfait les gars, ce sera tout pour celui-ci sur les mocops à logo et sur la façon les utiliser dans une boutique de photos pour la présentation de logos On se voit dans le prochain. Au revoir. 45. 46 Introduction du module: Dans ce module, vous apprendrez à présenter vos idées de conception de logo à votre public d'une manière très organisée qui guidera votre public au long de votre processus de conception de logo et lui permettra également de mieux apprécier votre travail. Veuillez télécharger les ressources téléchargeables pour ce module avant de continuer. Et n'hésitez pas à me contacter par message ou dans la section Q et E si vous avez des questions, je serais ravie de faire de cette expérience cinq étoiles une expérience cinq étoiles pour vous. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 46. 47 Présentation du logo: Bonjour les gars, et dans cette vidéo, nous allons parler de la présentation du logo. D'accord. Comment présenter notre logo final à nos clients D'accord, pour que nous leur montrions le processus de conception et les résultats finaux. D'accord, j'ai donc constitué un fichier de présentation du logo qui sera mis à votre disposition. D'accord ? Le fichier DB Illustrator sera donc mis à votre disposition. Et voici le fichier Illustrator, que j'ai ouvert. D'accord. Et le fichier PDF sera également mis à votre disposition. Permettez-moi donc de l'enregistrer une fois de plus sous forme de fichier Illustrator B. Et ça y est, présentation du logo. D'accord. C'est 450. Vous pouvez voir qu'il est de très grande taille. Recevons ceci. OK, dans cette vidéo, nous allons simplement examiner certaines des choses que vous devriez prendre en compte, y compris si vous devez faire une présentation de conception de logo comme celle-ci, quelque chose comme ça. OK, je vais juste ouvrir le fichier PDF pour que nous l' examinions dans son intégralité, d'accord ? Il s'agit du fichier PDF. Il s'agit du fichier PDF. Et puis nous avons la première page ici. Sur la première page, nous avons essentiellement le logo ici. Et puis il y a l'entreprise, ce qu'elle est. OK, nous avons un article sur l'entreprise qui parle. D'accord. Jo menu and Jocks Menu est une société de distribution automatique de nourriture en ligne Les clients peuvent commander de la nourriture en ligne via notre application ou les réseaux sociaux et nous livrons à votre porte D'accord ? Et notre mission est de fournir des repas de très haute qualité mais abordables à nos clients uniquement par des moyens numériques. D'accord ? Et puis j'ai maintenant des moodboards. D'accord ? Nous pouvons donc envisager de mettre en place des moodboards, car nous voulons vraiment montrer à nos clients le processus de création. D'accord ? Notre processus de réflexion, notre processus de création. C'est le seul but ou le seul objectif de la présentation du logo. D'accord, nous montrons à nos clients le processus de réflexion, le processus de création, ainsi que notre produit final. OK, maintenant nous avons les plaidoiries, d'accord, qui donnent l'ambiance et le ton au design Ensuite, nous avons le concept. Voilà le concept, et nous pouvons voir que ce concept en particulier est composé de trois choses, n'est-ce pas ? Nous avons l'icône en forme d'épingle Lucitan. Ensuite, nous avons le menu Jocks, qui est le nom de l'entreprise Et puis il y a le chapeau de chef. OK, maintenant c'est l'épingle à luction ici, on peut la voir ici Et puis nous avons le menu Jocks. Et puis nous avons le T ici. C'est donc essentiellement notre concept, c'est ainsi que nous l'avons généré. Et puis nous avons le logo en couleur. Nous avons sur fond blanc sur fond vert, nous avons en vert sur fond blanc. Ensuite, il y a le noir et blanc. Ensuite, il y a la construction. Il s'agit essentiellement de nous montrer la disposition du réseau et toute la formation du réseau et comment nous avons pu y parvenir en utilisant des grilles. D'accord ? En gros, à partir de là, nous avons une maquette. Ensuite, nous avons les couleurs du logo, de la marque. Nous avons cette couleur et nous avons le code couleur , le code RGB, le code CMYK , etc. Nous avons toutes les couleurs, puis le nom de la police, nous utilisons l' affichage en conflit, par exemple. Ensuite, nous avons A et B, B. Ensuite, nous les montrons, montrant au client que nous utilisons la police normale, nous utilisons le médium, nous utilisons le semi-gras et le gras de la police d'affichage Clash. D'accord, à partir de là nous n' affichons que nos logos. En l'affichant sur un fond culinaire, comme nous l'avons fait la dernière fois. Et puis pour le moment, nous l' affichons essentiellement dans un papier à lettres. Alors pour le moment, nous l' exposons dans ce balai, et c'est le panneau indicateur OK, et puis le sac, le sac de courses. Et merci pour le visionnage , c'est le dernier gars ici. D'accord ? C'est donc une façon assez basique de faire votre présentation. Vous pouvez ajouter plus de détails si vous le souhaitez. Tu peux même ajouter tes croquis, d'accord ? Comment vous avez élaboré les croquis ce que vous considérez et tout ce que vous considérez. D'accord ? En gros, c'est ce que nous avons pour la présentation du logo. Comme je l'ai dit, le fichier illustrator que nous avons fourni et le fichier PDF seront également Vous pouvez réellement utiliser ce fichier. Vous pouvez dupliquer le fichier et remplacer le logo ici par votre logo. D'accord ? Et s'il vous plaît, toutes les autres choses qui ne vous appartiennent pas. Ainsi, vous pouvez simplement utiliser physiquement le même fichier pour créer d'autres présentations pour d'autres designs de logo. D'accord ? Et aussi pour l'ensemble de ce projet. Parce que c'est censé être projet d' entraînement qui pour celui-ci sur la présentation du logo, se voit dans le suivant. 47. 48 Introduction du module: Dans ce module, nous travaillerons sur votre projet final de conception de logo à cet effet, car je partagerai également avec vous mon processus pour le même projet et nous travaillerons ensemble sur mes concepts finaux pour le projet. Une fois que nous aurons terminé, nous passerons en revue ensemble la présentation de mon logo pour le même projet. Veuillez télécharger les ressources téléchargeables pour ce module avant de continuer. Et n'hésitez pas à me contacter par message ou dans la section Q et E si vous avez des questions, je serais ravie de faire de cette expérience cinq étoiles une expérience cinq étoiles pour vous. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 48. 49 Introduction: Bonjour les gars, et bon retour maintenant. Et jusqu'ici tout va bien. Nous avons beaucoup appris sur le design de logo. Nous avons commencé par l'introduction, commençant par quelques concepts complexes concernant types de styles de logo, etc. Nous avons découvert Illustrito, comment utiliser Illustrito, le processus de création, comment développer des idées de conception de logo, comment transformer ces idées en véritables logos Comment présenter notre travail , etc. Cela a été beaucoup, et j'espère que vous en avez beaucoup appris maintenant. Dans ce module, nous allons travailler sur notre projet final. Ce projet final est un design de logo pour Grey Architecture. OK, Grey Architecture. Il s'agit d'une agence d'architecture et nous allons examiner le brief détaillé dans la prochaine vidéo. Nous allons donc travailler sur ce projet individuellement. OK, je vais partager avec vous le brief clair et vous allez l'utiliser pour développer vos concepts, d'accord ? Et il s'agit plutôt d'un projet final. OK, donc c'est votre projet final dans lequel vous mettez en œuvre tout ce que vous avez appris dans les modules précédents, accord, et vous trouvez quelque chose de vraiment cool. Je vais donc également partager avec vous mon propre processus pour ce projet de conception de logo ainsi que mon design final. D'accord, mais ce ne sera pas aussi détaillé que lors du précédent projet de conception de logo nous avions réalisé. C'est le menu des blagues. OK, donc je ne vais pas vous montrer comment télécharger, comment créer les moodboards, comment faire ceci, comment faire cela. OK. Je vais vous montrer mes découvertes. OK. Ensuite, je vais vous montrer mes croquis, le développement de mon concept. Et j'espère que nous développerons quelques concepts ensemble. Ensemble, ce sont mes concepts personnels. Et j'ai vraiment hâte d'utiliser tout ce que nous avons appris au cours de ce cours, d'accord ? Cela inclut mon concept de Fibonacci, l'utilisation de mauvaises herbes, etc. D'accord, vous allez donc avoir une fois de plus une approche holistique de tout ce que nous avons appris Nous allons donc simplement aborder tout ce que nous avons appris, ce projet de logo en particulier. OK, c'est donc ce que nous allons faire dans ce module. Dans la vidéo suivante, nous allons analyser le brief de nos clients. Et nous allons voir ce que nos clients veulent que nous prenions note, comment ils souhaitent que l'ensemble du processus de création de logo soit réalisé et quels résultats ils sont impatients d'obtenir. OK, c'est ce que nous allons faire dans la prochaine vidéo, et cela complétera le tout pour cette introduction. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 49. 50 mémoires du client analyser: Il s'agit donc de notre dossier client et il a été fourni sous forme de ressource téléchargeable. Vous pouvez donc simplement l' ouvrir et voir par vous-même. Dans cette vidéo, nous allons simplement passer en revue toutes les questions posées aux clients et nous allons voir leur réponse. Bien, maintenant, la première question est écrire le nom de votre entreprise ou de votre marque tel que vous voudriez qu'il apparaisse sur votre logo et sur l'architecture Grech Grey Ensuite, la deuxième question est écrivez tout autre mot supplémentaire que vous souhaitez voir apparaître sur votre logo. OK, dates établies, devise, nous voulons que l' architecture soit écrite sans diplôme. La troisième question est quels services ou produits fournissez-vous et quelle est la mission de votre entreprise ? La réponse est que nous sommes une entreprise de conception architecturale et de visualisation. Notre mission est d'être un leader mondial dans la création et la visualisation de solutions et d'inventions de conception architecturale intelligentes et haut de gamme. Cela s'explique très bien. C'est ce qu'ils font, c'est leur mission. Cela nous donne une vue d'ensemble de nos clients. Nous savons maintenant dans quel but nous travaillons. OK, et la quatrième question est de savoir comment décririez-vous le mieux votre public cible ou vos clients potentiels ? La réponse est alors que notre objectif est de concevoir, de visualiser et d'inventer des solutions architecturales haut pouvant être utilisées et appréciées par tous les âges. Notre liste de clients comprend des particuliers de tous les horizons, du gouvernement public, puis nous travaillons pratiquement avec n'importe qui. C'est leur réponse. Ils fonctionnent pratiquement avec n'importe qui. OK. Il n'y a donc aucune limite d'âge. OK. Leurs clients sont tout le monde. Ils ont essentiellement conçu des projets pour tous les âges. OK. Pour la cinquième question ou qui sont vos principaux concurrents ? Et puis nous avons Gensler, nous avons MI R Studio, nous avons Niken, et puis Quoi que cela signifie, quelle que soit la prononciation, je ne sais vraiment pas, mais c'est l'orthographe de la sixième question. Selon vous, qu'est-ce qui rend votre produit ou service unique par rapport à vos concurrents ? OK, et puis la réponse est innovation, mixez. Démarquez-vous. Nous nous concentrons uniquement sur la création de nouvelles idées qui font bouger les esprits. L'innovation est le maître mot. Nous utilisons également la technologie et l'IE à notre avantage. Vous nous dites qu'ils utilisent beaucoup la technologie en intelligence artificielle à leur avantage. Ce qui les distingue, c'est l'innovation. Ils aiment créer des choses, des choses qui sortent du lot et qui font bouger l'esprit. OK. C'est ce qu'ils font. Et avez-vous des styles de conception de logo dans lesquels vous voudriez que nous créions votre logo ou que nous évitions ? Ou tout exemple de design de logo qui, selon vous , pourrait correspondre à vos attentes. Dans l'affirmative, veuillez joindre des exemples d'images. OK, et alors la réponse est oui. Nous voulons adopter une approche minimaliste. Nous voulons faire plus en créant moins. Puis ils ont dit, veuillez utiliser toutes les options de votre arsenal pour créer quelque chose de simple, élégant et unique, ou plutôt innovant. D'accord, nous pouvons voir que l'innovation, l'innovation ou le fait d'être innovant ne cessent de surgir. C'est le mot d'une entreprise innovante, et vous avez dit aimer créer de nouvelles choses. Ils aiment diriger, d'accord ? Ils aiment être à la pointe de l'industrie avec de nouvelles choses, d'accord ? C'est essentiellement ce qu'ils font. Et puis la dernière question est avez-vous des couleurs que vous voudriez que nous explorions ou que nous évitions ? Alors la réponse est, nous aimerions considérer les couleurs noir et blanc. Merci. Vert, noir et blanc. Merci. Donnez-nous un certain nombre de couleurs, très petit spectre de couleurs à utiliser. Nous n'avons que trois couleurs, vert, noir et blanc. Cela simplifie le tout, car en sélectionnant les couleurs, vous ne saurez parfois pas quelle couleur convient le mieux à quoi et à quoi. OK. Nous allons donc simplement travailler avec le gris, le noir et le blanc. OK, c'est tout pour le brief, et il vous sera fourni sous forme ressource de téléchargement afin que vous puissiez accéder vous-même aux réponses du client. Ce sera donc tout pour celui-ci. prochaine vidéo, je vais commencer à partager avec vous certains de mes résultats de recherche et comment j'ai procédé pour créer mes lobos pour ce client Ce sera tout pour celui-ci. On se voit dans le prochain. 50. 51 Mes planches et croquis: Bonjour les gars et bon retour. Dans cette vidéo, nous allons examiner les résultats de mes recherches et mes croquis pour le projet de conception du logo de l'architecture grise que nous avons examiné dans ce dernier module. OK, donc dans la dernière vidéo , nous avons découvert, ou nous avons vu le résumé des clans et en quoi consiste l'ensemble du projet. Nous avons vu que c'était pour une entreprise de conception architecturale et de visualisation, n'est-ce pas ? Et l'innovation était le maître mot. OK ? L'innovation était le maître mot Et aussi une sorte de simplicité ou plutôt de minimalisme, d'accord ? Et nous avons vu que le client voulait que nous fassions plus avec peu, d'accord ? Ils voulaient vraiment un design de logo très simple mais qui fonctionne beaucoup ou présente beaucoup de complexité dans sa signification dans sa construction, n'est-ce pas ? C'est ce qu'ils voulaient vraiment. Non, je vais juste passer en revue les résultats de mes recherches. Il s'agit essentiellement de mon moodboard, mes tableaux d'idées et de mes croquis. Et je vais juste expliquer comment j'ai obtenu mes résultats. Ensuite, nous allons simplement essayer ensemble de recréer ou de numériser les concepts de conception de logo que j'ai élaborés OK, ah, les résultats de mes recherches. OK. Maintenant, nous avons mis tous ces fichiers à votre disposition afin que vous puissiez les voir par vous-même. OK ? Tout est là, c'est le projet de conception du logo de l'architecte gris. C'est le projet de design final. OK ? Nous avons donc mis à votre disposition tout ce qui se trouve ici. C'est donc mon moodboard, d'accord ? Et vous pouvez voir que puisqu'il s'agit d'une entreprise de marque de design architectural, nous devons travailler avec l'architecture, n'est-ce pas ? J'ai recherché des conceptions architecturales simples. Et nous pouvons voir que la couleur blanche joue vraiment un rôle dans la plupart de ces images, d'accord ? Nous pouvons voir que la simplicité est ce que nous recherchons. Nous pouvons donc voir que la plupart des couleurs sont blanches. Ce type est blanc. Ce type est blanc. Ce type est blanc et ce type est noir. OK ? N'oubliez pas que c'est une architecture grise et que nous sommes censés travailler avec du blanc, du noir et du gris. OK ? De plus, je choisis celui-ci. Oui, j'ai choisi ce bâtiment parce qu'il est complexe. Nous essayons de créer quelque chose simple ou de complexe, d'accord ? Nous essayons de réaliser deux choses en même temps. C'est en cela que réside la portée du projet, d'accord ? Je choisis aussi, j'aime les couleurs brunes autour de l'image. Et j'ai l'impression que cette couleur se distingue également de l'architecture, également liée à l'architecture. C'est pourquoi j'ai également créé une couleur supplémentaire utilisant la couleur marron. Je sais que le client n'a pas dit que nous devions utiliser du brun, noir, du blanc et du gris. J'ai juste ajouté du noir pour que nous puissions essayer d'autres options en noir, marron. Et montrez à notre client. Et j'espère que s'ils l'aiment, nous opterons pour l'option marron. De plus, le marron pourrait faire partie des couleurs de la marque. C'est essentiellement mon mood board. Rien de trop complexe. Ensuite, nous avons un ensemble de modèles de logo, que je choisis ici. Nous en avons un certain nombre. Vous pouvez le voir, j'aime bien cela, et je pense que nous allons peut-être beaucoup l'utiliser lorsque nous essaierons d'épeler l'architecture dans le type de logo. OK, ça y est. J'aime bien la façon dont le bâtiment a été illustré ici. OK ? C'est très simple mais cela prouve quand même que le 0.0 transmet toujours le message. Bâtiment. C'est un bâtiment très simple et je pense que cela aurait beaucoup de sens si nous l'utilisions pour illustrer la simplicité de l'architecture D'accord, j'ai en fait emprunté ce concept pour l' un de mes croquis, que nous verrons peu de temps après. J'aime bien ce concept également. OK ? J'aime aussi ce concept, ce concept de ligne. OK ? Nous allons probablement l'utiliser pour l'un de nos concepts de Fibonacci Les gars, ce sont mes tableaux d'idées. Et j'ai pu générer de nombreuses idées rien qu'en regardant cela. OK. J'ai pu générer de nombreuses idées. J'ai généré de nombreux croquis. Nous allons les voir tout à l'heure. Voici mes croquis. OK, voici mes croquis. Et nous avons sept croquis ici, 1234567. Mon mot d'ordre ou mon intention lors de la création de tous ces croquis était donc la simplicité OK, je voulais donc parvenir à la simplicité de la forme, la simplicité du concept, à la simplicité de tout. OK, c'est pourquoi j' ai eu ce concept. Et je peux juste vous expliquer brièvement certains de ces concepts, même si nous n'allons probablement pas tous les utiliser, d'accord ? Par exemple, celui-ci ici, celui-ci, ce concept. Quand vous regardez ce concept, vous verrez que j'ai un G qui est en quelque sorte pivoté face vers le bas. OK ? Donc, si vous voulez voir que je l'ai, il est pivoté vers le bas OK ? Il est donc orienté vers le bas, mais c'est en fait un G, c'est en fait un G. Et quand nous créerons ce genre de choses, nous les verrons mieux OK. Donc c'est un G, puis c'est bon, est un G. C'est un E. Et si nous revenons simplement à nos moot boards ou, oui, notre moodboard, nous allons voir si la forme de ce type correspond à celle de ce gars ici, Ce type ici, ce bâtiment ici, d'accord ? Voici donc quelques-unes des petites choses que j'ai inventées. Nous pouvons voir que celui-ci était également bien aligné, et même ce bâtiment, d'accord ? Ce bâtiment en particulier. J'ai donc en quelque sorte utilisé à la fois mes tableaux d'idées et mes moodboards pour générer des idées. OK, donc rien qu'en regardant ça, j'ai pu générer des idées qui dépeignaient en quelque sorte tout ce qui concerne ce design. Nous avons donc ceci et nous avons ce E qui se trouve derrière le. D'accord. Il s'agit d'une simple AG , qui ressemble à un bâtiment. OK, pourquoi ? Vous avez envie d'un bâtiment moderne ? D'accord, d'accord, et nous avons aussi celle-ci ici et nous verrons que c'est une maison simple. OK ? Donc, comme je vous l'ai montré ici, nous pouvons voir que c'est exactement la même chose que j'ai faite ici. Ce n'est qu'une simple maison. Nous avons cette litière ici. Mon intention était de rendre cette couleur verte pour que nous ayons maintenant g comme couleur Et puis l'architecture. C'est la maison. Et aussi le li, vous voyez le lien ici. C'est le concept de celui-ci. L'autre a le même concept que celui-ci. En fait, nous pouvons voir que c'est un bouleversement. Alors tu vois que c'est un G. D'accord ? Ça vient comme ça, ça se passe comme ça, c'est à l'envers et aussi un OK. En gros, c'est ça. Et nous pouvons voir que c'est aussi un G, et c'est aussi un G. Et le G est plus élégant, il est enfoui dans ou dans tout le vaisseau. OK ? Et puis vous pouvez voir qu'en y regardant simplement, nous savons que c'est le vaisseau d'un E, n'est-ce pas ? En gros, les gars, j'ai découvert que pour atteindre la plus pure forme de simplicité, il suffit d'utiliser ce concept, ce concept C'est donc ce que j'ai pu réaliser avec les croquis. Et nous allons bientôt numériser ces croquis dans la prochaine vidéo OK les gars, en gros c'est tout ce que je peux dire ou vous montrer à propos de mes recherches. OK, donc mes recherches étaient assez simples. Rien de vraiment complexe ici. C'est très simple. Et nous allons commencer à créer dans la prochaine vidéo. Rendez-vous dans la prochaine vidéo, au revoir. 51. 52 Mes designs 1: Bonjour à tous. Dans cette vidéo, nous allons commencer à créer nos concepts. D'accord, nous allons commencer à numériser nos concepts de conception de logo pour l'architecture Re Je vais donc procéder à l' importation de mes fichiers de référence. C'est mon sketch et mes moodboards, donc je vais juste leur faire plaisir à tous ici. Parfait. Maintenant, nous pouvons voir que nous avons sept concepts ici et que nous allons créer au moins la plupart d'entre eux. Nous allons donc commencer par celui-ci. On voit que celle-ci n'est qu'une maison. Et puis la litière qu'il contient. C'est bon. La litière et elle en est coupée. OK. C'est donc ce que nous allons créer en ce moment. Nous pouvons voir que la maison ressemble à celle que nous avons ici. Le navire que nous avons ici, non ? J'ai donc choisi une partie du concept à partir de celui-ci. OK, donc j'aime juste la simplicité du navire. Le navire a l'air très simple et vous savez, nous essayons de le simplifier. C'est pourquoi nous allons l'utiliser. Oui, commençons par notre premier concept. Je vais commencer par sélectionner mon go, ma grille rectangulaire. Ensuite, il suffit de cliquer ici et nous avons dix séparateurs horizontaux et dix séparateurs verticaux Je vais frapper, d'accord. C'est notre cupidité, centralisez tout. Ce concept est très simple. Tout ce que nous devons faire, c'est créer une boîte comme celle-ci, un vaisseau carré comme celui-ci. Nous pouvons l'avoir de deux manières. Nous pouvons l'avoir de deux manières. Nous pourrions en avoir un de trois par 3,1, c'est un peu plus long. D'accord, nous pouvons voir que celui-ci est trois par trois. C'est juste un carré parfait. Faisons-le. Oui, nous pouvons voir que c'est juste un carré parfait. Lorsque vous aurez fini de créer le navire comme celui-ci ou simplement appuyé sur la touche R pour que ma règle prise, placez le guide au milieu de mon navire comme ceci et que vous verrez cet autre navire. Parfait. Maintenant, je vais juste prendre ma douleur ou ajouter n'importe quel point à l'une ou l'autre d'entre elles fera l'affaire Viens juste au milieu et ajoute un point d'ancrage à mon navire ici. Ajoutez une pointe de cheville à mon vaisseau. Sélectionnez ensuite mes points ici, mes points de cheville ici. Ce sont ceux qui sont sur les bords ici. Shift sélectionné, sélectionnez celui-ci. Cela utilise l'outil de sélection, n'est-ce pas ? Sélectionnez les deux. D'accord, nous pouvons voir que cela signifie que nous le faisons, nous n'avons pas correctement créé les points ici. Si nous avions créé les chevilles ici, nous aurions ce vaisseau. C'est bien ce vaisseau. OK, je vais le faire correctement maintenant. Je suis juste en train de le sélectionner. Va aussi chez moi. Alors venez ici et cliquez simplement. Essayons. Oui, vous voyez qu'il est maintenant créé. Je vais juste cliquer sur ce point et cliquer sur ce point. Et le bois pointe vers le bas tout en maintenant la touche Maj enfoncée. OK, parfait. Je vais donc faire la même chose avec celui-ci. Cliquez, cliquez sur Shift. Nous ne les déplaçons pas et ne les saisissons pas de manière uniforme et parfaite. Maintenant, je vais retirer cette grille. OK, nous allons l'utiliser pour un autre stop board. Pour l'instant, c'est terminé. Je vais donc simplement supprimer celles-ci, puis prendre mon crayon et créer une lettre. Je vais juste utiliser les téléphones. Proxima. Le taureau supplémentaire devrait fonctionner. Ce sera vaste. OK, donc je cherche à en sélectionner un. Et alignez parfaitement leur botte ensemble. Nous pouvons simplement faire ce grand pas, encore une fois. Nous pouvons même le déplacer et essayer de mieux l'adapter. OK, parfait. Je vais donc faire la même chose ici. Je vais donc faire les deux. Alignez chacun d'eux ensemble. Alignez-les ensemble. Et ensuite peut-être qu' on l'agrandira. Déplacez-les simplement et essayez de les aligner plus parfaitement. Permettez-moi d'essayer d'autres options, d'autres options audacieuses pour cela. Parfait. J'aime bien ce que nous avons ici. Et il suffit de sélectionner le texte. Et allez dans les objets, développez, sélectionnez celui-ci. Accédez à l'extension des objets, et la dernière chose à faire est de les sélectionner tous les deux. Ensuite, passez à notre Pathfinder et faites la même chose ici, manière à ce que nous ayons la découpe à partir de l'arrière-plan C'est ce que nous avons maintenant. Parfait. C'est donc notre premier concept logique, un concept très simple Nous avons deux variantes de ce concept. C'est celui-ci et celui-ci. Je vais maintenant créer notre architecture de texte. Je veux que nous modifiions réellement votre texte, au moins certains de nos caractères de texte, mais nous n'allons pas le faire maintenant. nous allons simplement nous concentrer sur moment, nous allons simplement nous concentrer sur la création de tous nos concepts locaux. Ensuite, nous allons travailler sur notre livre de textes. Je vais choisir le gras supplémentaire au cas où vous n' auriez pas ce texte. Il s'agit en fait d'une police de texte libre, plutôt gratuite, que vous pouvez obtenir sur Internet pour rechercher la police Proxima Nova sur Google et vous obtiendrez des liens pour télécharger le texte gratuitement ou la police gratuitement Parfait. Voici donc ce que nous avons pour notre premier concept de logo. Je vais juste amener ce type ici maintenant. Nous allons procéder à la création de notre deuxième concept de logo. Ce sera notre deuxième concept. Maintenant, en ce qui concerne ce concept, je veux simplement expliquer la composition de ce concept. Maintenant. C'est simplement un G, E, G E. C'est un G. Ce que j'ai fait, c' est juste renverser le tout. Et puis c'est un accord, juste comme ça. OK ? Bien sûr, certaines parties sont cachées, c'est pourquoi cela ressemble à ceci. OK ? C'est juste que c'est bouleversé et parfait pour ça. Nous allons utiliser notre réseau ici. Peut-être que nous utilisons un peu notre réseau. Je souhaite créer une colonne. C'est ce que nous devons créer dès maintenant. Contrôlez Y pour mon plan, sorte que pour mon mode plan, je puisse voir mes contours les assembler parfaitement. OK, parfait. En dehors de ce que j'ai indiqué pour contrôler G pour les regrouper, mais parmi eux ensemble et ensuite se déplacer. Cette fonction ici, déplacez-la ici et maintenez-la. Et un autre exemplaire. Je fais donc maintenant pivoter notre copie. OK, maintenant je dois le faire pivoter pour créer un look incliné OK, ici et ici. C'est pourquoi je suis en train de le faire alterner. OK, voyons voir. OK, nous avons le Web à 58 degrés en ce moment. Laisse-moi juste essayer 72 degrés. OK, travaillons avec des ajustements à 72 degrés. Donc, les gars, je vais commencer par m' assurer que les lignes se croisent parfaitement ici Pour être sûr que tout va bien. C'est donc très bien. Alors, quittez le mode plan et prenons-en une autre copie, d'accord ? Et encore un contrôle parfait de la copie , pourquoi sortir de l'ambiance des grandes lignes. Je veux donc simplement maintenir la touche Alt enfoncée et avoir une copie de notre structure de grille. OK. Maintenant, afin que nous puissions toujours revenir en arrière si nous devenons mystiques. D'accord, c'est pourquoi je l'ai dupliqué. Maintenant, sélectionnez tout ici. Accédez à votre générateur de formes pour sélectionner la couleur. Commencez ensuite à créer avec vous. Commencez à partir d'ici. OK, c'est bien. Ensuite, la prochaine étape consiste à créer celui-ci. Nous voulons vraiment en avoir un. OK, désolée, j' aurais dû le faire plus tôt. En fait, il nous en faut un. OK, désolé, permettez-moi de copier celui-ci et de l'apporter ici. Contrôle Y pour que mon contrôle du mode plan sorte. Maintenant, nous pouvons tout sélectionner. Ensuite, Shablw pour sélectionner ma couleur, puis commencer à créer, En fait, les lignes sont censées se croiser à cet endroit Je vais juste le faire et m' assurer de tout faire parfaitement bien. Et c'est ce que nous pouvons constater. OK ? OK. OK. Nous pouvons voir que si nous croisons les lignes à ce stade, ne seront pas parfaitement parallèles aux autres. OK ? Ou comme la façon dont les autres ont été arrangés. Donc, vous savez quoi, nous allons faire ce que nous faisions avant, nous allons simplement travailler selon l'arrangement officiel. Sélectionnez tout ce qui concerne le constructeur de navires pour choisir votre couleur, créer la perfection. Nous allons maintenant en créer un comme celui-ci, puis le créer vers le bas. Maintenant que nous en avons terminé avec cette partie, nous devons créer les autres parties. Cliquez donc et faites glisser le pointeur jusqu'à ce point. Je reste ici pour m'assurer que tous les détails sont corrects. S123 4567. Ça y est, les gars. C'est ça. Maintenant, vous en avez terminé avec notre première version. Maintenant, vous pouvez simplement copier ou plutôt cliquer à l'intérieur. Il suffit de contrôler le contrôle pour tout regrouper et réduire la taille. Nous pouvons en fait avoir plusieurs versions, non ? Je vais juste tout sélectionner à nouveau. Prenez mon vaisseau ci-dessous pour définir ma couleur. Cette fois, c'est long. OK. Cette fois, je vais l'avoir. C'est plus long. Cliquez. Cliquez. Il semblerait que j'ai déménagé. Contrôle Z, contrôle C, contrôle V. Je vais simplement supprimer mon trait et réduire la taille et le contrôle au groupe. Nous en avons terminé avec cette autre version. Nous avons deux versions de ce concept, toutes très belles. Parfait. Maintenant, je peux tout supprimer ici, puis nous passerons à la version suivante pour le copier. Apportez-le ici, copiez celui-ci, apportez-le ici. Parfait. Nous en avons maintenant terminé avec nos deux premières versions locales. Ce sont les deux. Maintenant, je vais juste copier les portes déroulantes. OK. Pour ceux, je vais juste les sélectionner tous. Cliquez avec le bouton droit sur Transformer, refléter et copier. OK, alors je vais juste m' assurer que l'intersection est parfaite. Je veux juste m'assurer que tout est réuni à ce stade. OK ? Cette ligne contrôle Y, pour aligner cette ligne sur une autre ligne, ces deux lignes plutôt que sur ces deux lignes à l' horizontale et à la verticale C, ils doivent s'aligner. Maintenant, je vais aligner celui-ci pour contrôler Y. Celui-ci et tous les autres qui vont dans cette direction, vous devez vous aligner sur les autres pour que tout soit correctement positionné Parfait pour contrôler Y, nous pouvons maintenant commencer à créer notre forme. C'est le D, c' est le point médian. Sélectionnez tout, accédez à votre forme, Ul deux, et nous allons commencer à créer, passons simplement à 123123 Je n'ai pas sélectionné ma couleur 123 et aussi 123. Parfait. C'est donc la première étape. La deuxième étape sera de dessiner celui-ci et de le dessiner également. D'accord, nous ne dessinerions cette dernière de ce point vers le bas jusqu'à présent Je veux juste compléter les détails. OK ? Et assurez-vous que tout est parfait. Ensuite, juste pour compléter parfaitement le sens. C' est maintenant notre première version. OK, c'est notre première version. Vous allez simplement copier cette première version. Contrôle C contrôle V. J'ai copié le mauvais élément lors de la sélection de mon outil de resélection. Je vais cliquer dessus et cliquer dessus, en faisant passer la commande C à la commande V vers le bas. Réduisez simplement la taille comme ceci. Ensuite, je vais juste tout sélectionner une fois de plus, puis prendre mon outil Shilo et emmener ce type jusqu'à ce point, d'accord ? En fait, tu sais quoi, ce type est en fait trop. Je le fais glisser jusqu'à ce point. Ce que je vais faire, c'est prendre mon stylo et essayer de créer une ligne au milieu, comme ceci. OK, je vais juste le faire glisser jusqu'à ce point. D'accord, je préfère vraiment cette version , donc je vais y aller. Ce type. Il suffit d'avoir cette version. Il suffit d'avoir cette version comme première version. Contrôle C, contrôle V. Ensuite, pour la deuxième version, je vais simplement sélectionner ce type. Je sélectionne un groupe et je sélectionne toutes les lignes ici, ou plutôt tous les points d'ancrage ici. Il suffit de tirer vers le bas et de faire glisser le pointeur. Quand je vois ces guides se croiser, j'ai atteint le milieu du navire Et aussi cette ligne par rapport à cette ligne. OK. Je sais que je suis actuellement au milieu. OK. Comme vous pouvez le voir, je suis actuellement au milieu. C'est la deuxième chose que je veux faire, parce que je veux créer un équilibre entre le côté droit et le côté gauche. Contrairement à celui-ci, vous voyez qu'il n'est pas très bien équilibré. Mais nous avons juste pu voir que c'est le style ici. OK, alors pour celui-ci, faisons en sorte qu'il soit très équilibré. Que nous l'ayons, cela ressemblait à ceci. Contrôlez, contrôlez en V et contrôlez-les. Il suffit de tout arranger comme ça. Parfait. Parfait. Nous allons en fait travailler sur le texte ici, mais ce qui ne l'est pas. Dans cette vidéo, nous allons d'abord nous concentrer sur la création de tous nos concepts, puis travailler sur le texte ultérieurement. Pour cette autre version, vais juste apporter ma cupidité, aligner tout au milieu Et maintenant, pour celui-ci, je vais obtenir celui-ci de 25 %, 25 % 25 %, parfait. Parce que nous sommes en train de créer un triangle, n'est-ce pas ? Il s'agit d'un navire triangulaire que nous sommes en train de créer et nous voulons l'avoir à 25 %. Nous devons commencer par là. contrôle Y a donc décrit exactement le tout, comme celui-ci, parfait et le contrôle Y pour en sortir. OK, maintenant nous pouvons simplement contrôler C, contrôler F. Tout plutôt contrôler le contrôle F. Maintenons simplement la touche Alt et faisons glisser le vaisseau comme ça. OK ? Pour dupliquer le texte, passez en mode plan. Alignons simplement tout. Ce contrôle est parfait. Maintenant, je vais le faire encore une fois. Alt, cliquez sur Alt, contrôlez Y, alignez-les. Contrôle parfait. Je vais tout sélectionner ici. Je vais tous les sélectionner. Et contrôlez-les pour les regrouper. Et cliquez sur Transformer et refléter, puis sur Copier parfait. Nous allons donc juste les arranger au cas où. Assurons-nous simplement qu' elle se croise parfaitement avec cette autre ligne qui la traverse Hein ? Pour contrôler, pourquoi dessiner ? Assurez-vous simplement. Assurez-vous simplement que tout se croise correctement. Contrôle parfait Pourquoi sortir ? Maintenant, tout semble parfait. Nous allons maintenant commencer à créer notre vaisseau. Donnons-en une copie. Maintenant, nous sélectionnons tout , puis nous nous rendons sur mon navire ci-dessous pour sélectionner ma couleur. Je vais commencer par là. J'en ai deux. Voyons voir, 123. Commençons par là et voyons si nous ne faisons pas les choses correctement. Nous allons juste annuler. Et. Et recommencez. OK ? Parce que cette version de ce logo est assez délicate. OK ? Je dirais que c'est la plus délicate de toutes les autres C'est la plus délicate à créer parmi toutes ces autres OK. C'est donc ce que nous avons maintenant. Parfait. Désolé, créons-le jusqu'à présent et veillons à ce point. Parfait. Maintenant, nous passons à la ligne suivante. Nous allons laisser ce champ vide , puis passer à la ligne suivante. Pour cette ligne, nous allons la créer comme ceci. Parfait. OK, alors il suffit de cliquer sur l'autre. Puis cliquez et faites glisser. Parfait. Il s'agit de la première version. Cliquez sur Control C control V et laissez-nous contrôler pour le grouper. Maintenant, pour la prochaine et dernière version, nous allons simplement couvrir cet article. Il s'agit de la prochaine et dernière version. Cliquez et contrôlez C, contrôlez V, afin que nous puissions tout sélectionner ici et simplement supprimer et simplement supprimer. Parfait. Parfait. Nous en avons un aussi. Nous avons créé quatre concepts de logo vraiment sympas. Dans la prochaine vidéo, nous allons probablement créer une autre version ou un autre concept. Cet autre concept sera le concept Faci. Nous allons utiliser les cercles de Fibonacci pour créer notre Ce sera l'un ou l'autre de ces modèles incurvés. Peut-être que nous allons créer celui-ci. Nous allons créer celui-ci. Dans la vidéo suivante, nous allons également travailler sur notre texte. Ensuite, nous allons simplement présenter nos concepts locaux à nos clients et en avoir fini avec le tout, d'accord ? Ensuite, attendez les commentaires de nos clients et voyez si nous devrons ajuster certaines choses ou simplement suivre l'un des concepts choisis par les clients. OK, donc j'attendrai cette vidéo et je vous verrai dans la prochaine. 52. 53 Mes designs 2: Bonjour les designers, et bon retour. Comme vous pouvez le constater, je suis allée de l'avant et j'ai introduit mes cercles de Fibonacci OK, nous allons donc utiliser nos cercles de Fibnaci dans cette vidéo pour créer nos logos OK, donc nous allons juste travailler sur ce gars, c'est ce concept ici, ce concept de ligne. C'est ce sur quoi nous allons travailler dans cette vidéo. Je pense que nous allons créer l'une des versions dans ce style. C'est dans ce style de ligne. OK, donc en gros, je vais le montrer en utilisant des lignes pour décrire le tout. Marchons, commençons à travailler dessus. Donc, vous voyez tout d' abord, je vais d'abord cliquer sur ce grand cercle, vers le bas en O, et le faire glisser. Ensuite, tirez vers une autre version de celui-ci. Parfait. Alors essayons d'utiliser celui-ci. Ou peut-être pas, alors essayons plutôt d'avoir ce gars de Cotto Parfait. Je vais juste tracer une ligne qui servira de guide à ma règle. J'essaie juste de voir où ils se croisent. Où ces lignes se croisent. OK, parfait. Et aussi une pour le top ici. Parfait. Je vais donc simplement créer une ligne comme celle-ci et une autre comme celle-ci. OK ? Ensuite, je vais simplement tout sélectionner. Accédez à mon Shull Click. Supprimez cette partie. OK. Alt, cliquez sur Supprimer cette partie. Cliquez pour supprimer cette partie. Et il ne me restera que cette partie. C'est vrai. C'est notre, c'est notre litière. Au cas où vous ne l'auriez pas remarqué, c'est notre litière. Nous allons utiliser un autre cercle pour créer le G. Bien sûr, essayons celui-ci. Celui-ci va être vraiment plus grand que notre li. Si nous voulions que ce soit le o, cela signifie que nous devons commencer l'intersection. Ou nous devons commencer la jonction entre cette ligne et cette ligne à ce stade. OK ? Alors peut-être que c'est trop grand ou trop petit, ou peut-être trop grand. Essayons un cercle plus petit. Je pense donc que nous allons travailler avec celui-ci. Travaillons avec ce que nous avons ici pour que cette ligne soit parfaite comme ciel . Je vais juste chercher mes cesors aussi. Ensuite, allez sur la ligne de découpe ici et supprimez les parties indésirables. OK, alors tout en sélectionnant mon outil Cesors, je vais cliquer ici puis tout sélectionner Accédez à mon pull and click pour supprimer la partie indésirable, puis cliquez également. Ces pièces indésirables. Cliquez à nouveau sur Supprimer ces parties indésirables, et revenons simplement à ma sélection. Maintenant, je vais simplement joindre ces deux lignes pour les sélectionner. Contrôle pour adhérer. Nous ne sélectionnons pas les bonnes lignes, les bons points d'ancrage plutôt que les lignes. Il semble que nous ayons effectivement besoin de supprimer des parties de cette ligne. Désolé, la classe s'isole. Isolons la ligne. OK, chemin. Il suffit de voir. OK, il semblerait que nous ayons besoin de les rejoindre à ce stade. OK, pour les sélectionner tous les deux. Comme ce contrôle G, et maintenant ils sont joints. OK, parfait. Comme nous pouvons le voir maintenant, nous en terminé avec notre design. Nous en avons terminé avec notre design. Nous pouvons donc tout supprimer ici, tous les guides, et peut-être pour augmenter, augmenter notre stock. Vous voyez maintenant que nous en avons vraiment terminé avec notre design. Maintenant, vous pouvez voir que nous l'avons dans ce style, n'est-ce pas ? C'est le style de la ligne. On dirait une ligne. Mais si nous le rendons épais ou très épais, nous verrons qu'il ressemble maintenant à une forme, juste à une ligne. Nous ne pouvons en avoir que deux versions. L'une des versions sera juste sur l'autre. Peut-être que nous allons commencer, peut-être pas. Peut-être ça, d'accord. Comme ça. Et au lieu de le faire, nous pourrions peut-être simplement lui donner les listes, puis utiliser notre outil pour augmenter la largeur de ce gars. OK, désolée, désolée, désolée. L'outil de largeur peut ne pas faire l'affaire, d'accord, car nous avons plusieurs points d'ancrage comme celui-ci où nous avons joint cette ligne à cette ligne. Il se peut donc que l'outil ne fasse pas le travail correctement. Essayons donc de lui donner un bon coup de pouce. Essayons de lui donner un bon Srook. Voyons si cela fonctionnera. OK, ça ne marche pas. Donc nous allons juste travailler avec, je vais juste travailler avec ça, d'accord ? Cette version et voici une autre version. En fait, si nous le voulions, pourrions fabriquer l'uniforme normal, donc d'accord, celui-ci sera juste celui qui convient, vraiment. Ce n'est pas vraiment ce concept comme je le fais pour les autres, mais nous devons simplement créer plusieurs concepts. OK. Il vous suffit de créer plusieurs concepts pour que nos clients puissent choisir parmi un grand nombre de concepts. Nous pouvons donc simplement contrôler et contrôler pour les regrouper. Alors contrôlez G et oui. Donc, en gros, c'est ça. Maintenant, nous allons travailler sur notre texte, nous allons travailler sur le texte en raison de la nature du nom de notre logo. OK ? En raison de la nature du texte de notre logo et essentiellement de la structure de notre marque. OK, il vaudrait mieux que nous ayons cet arrangement. Nous avons la marque du logo ici, puis nous allons avoir ce texte du logo ici. Cela va vraiment avoir du sens. Si nous l'avons arrangé comme ça, cela aura vraiment du sens. Nous le voulons, nous pourrions peut-être avoir une mode comme celle-ci. Nous allons donc avoir cet arrangement et nous allons avoir cet autre arrangement plus idéal. OK, maintenant je vais commencer à jouer avec notre texte tout de suite, je vais juste utiliser cette police Je ne vois pas la nécessité de modifier le fonds. C'est le fonds idéal que nous aimerions d'abord rechercher pour quelque chose comme celui-ci. Je vais d'abord aller à l'objet et développer. OK. Ensuite, un seul groupe pour lequel j'ai plus de flexibilité dans la sélection et la manipulation de mes textes Je vais donc prendre le crayon ici, puis cliquer ici. Cliquez ici. Cliquez ici. OK, désolée, je crois que j'ai fait quelque chose ici. OK. Non, il suffit d'annuler. Alors prends mon crayon et clique ici. Non, oui, je ne suis pas censé supprimer la pointe de la cheville. J'ai juste besoin de créer un point de cheville dessus. Ou plutôt créez un vaisseau. Sur ce navire. OK. Il n'est pas censé être supprimé. Oui. C'est exactement ce que je voulais faire. Ne supprimez pas les points. Je voulais juste créer cette couleur blanche. Il suffit de sélectionner et de désélectionner certains de ces points de cheville. Supprimez-les simplement. Supprimez-les. Parfait. C' est donc ce que nous voulons. Je vais juste essayer de créer quelque chose comme ça, quelque chose comme ça. Peut-être pas exactement quelque chose de similaire. Je vais cliquer ici. Créez simplement un vaisseau comme celui-ci qui ressemble à ceci. Sélectionnez ensuite leurs bottes et assemblez-les comme ceci. Sélectionnez ces points d'ancrage et faites-en une carte comme celle-ci. Cliquez ensuite ici, cliquez ici, cliquez, cliquez ici et sélectionnez les options Mettre les formes et les points négatifs. Parfait. Voici ce que nous avons pour Lily. Je ne veux pas trop en faire. Nous ne voulons vraiment pas en faire trop. Je vais juste le faire pour quelques autres personnages comme le. OK, cliquons ici, cliquons ici, donnons la couleur blanche pour voir ce que nous voulons réaliser, c'est ce que nous voulons réaliser. Pour le R click, cliquez et moins, sélectionnez simplement ceci, points indésirables, supprimez-les simplement. Supprimez ce que nous voulons réaliser. R. Au lieu de faire ce que j'ai fait ici, je vais simplement copier et m'en occuper. Assurez-vous qu'ils sont bien alignés ensemble car ils sélectionnent tous les deux celui du haut et suppriment l'ancien. Maintenez simplement R enfoncé ou maintenez tout enfoncé et déplacez et faites glisser l'autre vers cet endroit et faites la même chose. Parfait, tous les deux. Dissélectionnez celui du haut et supprimez celui que vous ne voulez pas. Ce n'est pas ce que nous avons. Nous avons cette architecture, d'accord. Si nous le voulons, nous pouvons apporter encore plus de modifications, d'accord ? Mais si nous apportons trop de modifications, texte risque de devenir tellement complexe. Et bien sûr, vous savez, nous misons sur la simplicité, non ? La simplicité est donc l'un des maîtres mots. OK ? Nous ne voulons donc pas en faire trop Essayons simplement de voir si nous pouvons apporter des changements vraiment subtils. OK, essayons de voir ça. Oui, ça ne fera pas partie. OK, voulons juste le faire d'abord. Et sélectionnez. Et sélectionnez, faisons-le simplement. Cela n'en fera pas partie, nous pouvons donc travailler avec cela. OK, en gros, je crois. Je n'irais pas plus loin. Je n'irais pas plus loin. Je pense que je vais simplement continuer et travailler avec mes textes comme celui-ci. Nous avons pu modifier le. Nous avons pu modifier R. Oui, en gros. Et R. Nous avons pu modifier, et nous avons pu modifier R. Travaillons simplement avec ce que nous avons ici. Parfait. Je vais donc juste contrôler maintenant, je vais commencer à les organiser correctement. Ce que je vais faire, c'est créer une nouvelle structure de grille et je vais la rendre parfaite 20 x 20. Je vais juste aligner ça. Je vais créer une nouvelle couche et la placer en bas. Ensuite, contrôlez X pour couper et contrôlez pour le placer sur le nouveau calque et verrouillez simplement le nouveau calque. Nous allons utiliser le Ted sur la nouvelle couche comme guide pour correctement notre marque de logo et également le texte de notre logo. Tout est donc bien poussé. Parfait pour cela, réduisons simplement la taille. Faisons 1234 par quatre par 1234, accord, jusqu'à quatre par quatre. Et maintenant, nous allons commencer ce texte à partir d'une colonne après la marque de notre logo, d'accord ? Ensuite, nous allons juste passer au, d'accord, nous allons juste le rendre plus grand comme ça, un peu plus grand, puis l' adapter correctement. C'est tout pour celui-ci. Vous pouvez voir qu' en utilisant notre grille, nous avons réussi à créer cette très belle proportion entre notre marque de logo et le texte de notre logo. Nous en avons terminé avec notre premier logo. Nous allons tout mettre de côté pour dupliquer celui-ci, regrouper celui-ci et faire de même pour la prochaine mode. D'accord, pour celui-ci, nous allons utiliser 1234. Cela dépend essentiellement de vous. OK ? C'est le genre de dosage que vous voulez faire Voulez-vous que la marque du logo soit plus grande que le texte ? Et dans quelle mesure souhaitez-vous agrandir ce logo ou dans quelle mesure souhaitez-vous agrandir le texte ? Nous pouvons voir que le texte compte déjà trois gros caractères. Et cette pièce ne fait qu'une colonne. On peut le laisser, on le laisse comme ça. Si nous le voulons, nous pouvons simplement le réduire un peu, d'accord ? Nous pouvons donc le réduire d'autant et voir, aimer que tout soit parfait. OK. J'aime bien cet autre. Pour cette autre, la marque de Lugo est plus petite même si elle est plus longue Pour celui-ci, la marque de Lugo est plus grande. Oui, nous allons travailler avec tout ce qui se passe comme ça. maintenant à la prochaine version, qui est celle-ci, je vais juste passer à la cupidité et apporter notre texte Apportez notre texte. Et puis, s'il te plaît, regarde Mark. Nous pouvons maintenant voir que nos textes occupent trois pièces, puis que notre espace occupe une colonne. Nous pourrions simplement faire en sorte que notre logo occupe 12345 colonnes si nous le voulons OK. OK. Cinq colonnes. Et nous pouvons aussi faire peut-être quatre colonnes. Nous allons donc essayer quatre colonnes et nous allons également essayer cinq colonnes. Il s'agit de quatre colonnes. OK ? Et vous pouvez voir que la propulsion semble bonne, mais nous pouvons aussi l'avoir comme ça. OK ? Et la marque du logo sera en fait plus grande. Tout dépend de ce que nous voulons. OK, essayons celui-ci. Essayons également celui-ci. OK ? Quoi qu'il en soit, vous aurez un bon dosage OK ? Parfait. Maintenant, nous en avons terminé avec celui-ci, et nous allons choisir l'un d'entre eux. Je vais juste les regrouper d'abord. OK ? Le prochain sera celui-ci, d'accord ? C'est en gros la même chose que le précédent, Key. Nous sommes donc à une colonne 235, d'accord, à 5.4 c'est la deuxième version précédente. Plus tard, nous allons juste choisir le dernier, d' accord ? Déplaçons-les donc tous comme ceci et supprimons celui-ci. Passons maintenant à cette autre option de Google. Pour celui-ci, nous avons 123456. OK, essayons de le réduire. Disons une version avec plus petit et une autre avec le plus grand. Plus tard, nous allons simplement choisir celui qui fonctionne le mieux. Parfait. Alors peut-être que je vais juste mettre ça côte à côte. Pareil pour celui-ci, parfait. Supprimez simplement celui-ci, puis apportons-en un autre, Parfait. C'est donc le premier G à se regrouper, donc c'est une grande version. Et c'est maintenant dans la petite version se trouve la marque du logo. Maintenant, pour celui-ci, nous allons l'avoir en petite version. OK ? OK, je suppose que nous allons devoir travailler avec ça comme ça même si ce n'est pas seulement dans les 123 455 colonnes OK, donc nous allons juste avoir une version comme celle-ci. Pour une raison ou une autre, j'ai l'impression qu'il y a un peu de décalage entre la marque du logo et le texte à cause de cet article, d'accord ? Nous savons que le logo est un triangle. Cette pièce ne donne pas vraiment l'impression que les coups de feu sont bons. Peut-être que nous pouvons juste amener le perdant comme ça. OK ? Peut-être faire en sorte que nos textes soient comme ça. Essayons ça. OK, pas mal. C'est-à-dire que cela servira pour la petite version. Pour la grande version, augmentons simplement cela d'une règle sur une colonne ou plutôt d'une colonne. Faisons-le comme ça. OK, essayons de le faire comme ça. Oui, je pense que je vais juste travailler avec celui-ci. Je travaillerai plutôt avec cette version. Copiez et apportez-le ici. Nous allons maintenant travailler sur la version finale qui est celle-ci. Ce n'est pas vraiment la version finale. Les autres versions également. OK, c'est le dernier qui n'est pas incurvé. OK, on le fait, elles sont toutes incurvées. Donc oui, c'est la grande version. Je veux dire, la petite version sera aussi petite, parfaite pour celles-ci. Je vais simplement les supprimer car nous n'en avons plus besoin. Nous allons maintenant travailler sur nos dernières options pour celles-ci. Je dois agrandir nos navires en ce moment. Accédez à Objets et développez l'objet d'apparence, puis développez. Je vais juste utiliser le Pathfinder pour unir tous les vaisseaux. Et fais la même chose, cette autre, parfaite. Nous pouvons maintenant utiliser notre grille pour tout aligner pour les uns. Amenons-les ici comme ça. Nous avons Gree Architecture. Oh, en forme. Je pense que pour celle-ci, pour ces versions, nous pourrions peut-être déplacer notre grille vers la gauche, comme nous l'avons fait pour les autres. OK. Parce que cette SpecA crée la même sensation que celle que j' éprouvais avec l'autre version associée à celle-ci OK. Je pense que c' est plus équilibré. Sélectionnez tout, contrôlez, sélectionnez tout ici. Et contrôlez maintenant, nous pouvons déverrouiller et supprimer notre grille. Supprimez tout le reste parce que, oui, nous n' en avons plus besoin. Nous avons terminé la suppression de notre logo, nous avons maintenant tous ces fichiers de logo ou versions de logo OK, parfait. Nous pouvons maintenant commencer à présenter notre travail. Je vais juste créer un nouveau module artistique. Supprimez peut-être ceux-ci et apportez-les dans notre nouveau module artistique. Réduisez simplement la taille et alignez-les au milieu. Voici notre premier concept de logo, Gree Architecture Il suffit de sélectionner notre outil de plan de travail, créer un nouveau tableau d'art, supprimer les dessins qui s'y trouvent Soulignons deux autres concepts. Nous avons maintenant ces concepts avec les grands et les petits. OK ? Pour les uns, nous allons juste laisser le client faire son choix, d'accord ? Parce que ça va être difficile de faire un choix, d'accord ? Ça va être difficile de faire un choix. Peut-être que nous choisirons celui-ci, d'accord ? Ils ont tous vraiment l'air bien. Tu n'as qu'à faire un choix. Tu n'as qu'à faire un choix. Il suffit d'en choisir un , de laisser l'autre et de supprimer l'autre. Nous supprimons simplement celui-ci et introduisons l' effet suivant . Maintenant, pour la prochaine version, nous avons ceci et cela. OK ? Permettez-moi de les ranger toutes en même temps avant d'entrer et de réduire leur taille. Contrôle et contrôle. G, contrôle, parfait. Je vais donc simplement y aller et réduire leur taille. voyez, nous en avons fini avec tous nos concepts locaux et nous les avons tous bien adaptés à ceux-là. N'oubliez pas que le concept est en fait de rendre les bâtiments gris. Comme il s'agit d'une architecture grise, nous voulons que les bâtiments ressemblent à la rime avec le nom de la marque C'est une architecture grise. Nous avons le bâtiment, dont l'architecture est de couleur verte. OK, c'est tout le concept de celui-ci. Parfait. Je ne ressens vraiment pas ces concepts ici. Nous allons juste les laisser de toute façon. Oui, nous sommes arrivés à la fin de cette vidéo. Dans le prochain, nous allons examiner la présentation de notre logo. On se voit dans le prochain. 53. 54 Présentation de logo: Bonjour les designers et bon retour. Dans cette vidéo, nous allons regarder la présentation de notre logo pour Greer Architecture. OK ? J'ai donc fait une petite présentation du logo et nous allons simplement jeter un œil à toutes les diapositives que j'ai conçues. J'ai donc choisi cette option de logo. OK. C'est une option de logo très simple. OK ? Celui avec l'icône de la maison. Et nous pouvons voir que j' ai un certain nombre de diapositives. Je crois que j'ai 12345678, 16 ou 17 diapositives OK. Maintenant, la première diapositive n'est plus qu' une introduction et une introduction au logo. OK, c'est la première diapositive. Ensuite, le second est également une introduction, présentant simplement le logo dans son intégralité. OK ? Le premier introduit la marque du logo, puis le second introduit la marque du logo et le texte du logo. OK ? Nous pouvons voir à quel point tout est beau ici. J'ai la couleur verte puis l'architecture en couleur noire. Parfait. Ensuite, nous avons le Moodboard, et nous avons toutes nos images pour Et puis nous avons le concept. Maintenant, dans ce concept, nous avons la maison, puis nous avons la litière, et nous avons le logo. OK, donc c'est juste le concept. Ensuite, nous avons maintenant le logo en mode complet. OK, et puis nous avons maintenant la construction de notre logo afin que nous puissions voir toutes les lignes coupées, d' accord, couper notre marque de logo pour former notre marque de logo. OK, parfait. À partir de là, nous avons notre serpillière, notre marque de regard en noir et blanc , puis en blanc sur fond vert OK, alors nous avons comment appelle-t-on ça ? Notre modèle. OK, nous avons créé un modèle en gros, les gars, il n'y a pas de moyen spécifique de le faire. Nous pouvons même, il y a des choses spécifiques qui doivent figurer dans des endroits comme le concept Le concept est très important. Peut-être la construction et d'autres choses de ce genre. Mais vous voyez des choses comme le schéma. de la dernière présentation, nous n'avons utilisé aucun modèle. Pour celui-ci, j'utilise un patron. OK ? Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser le motif le laissant de côté. OK ? Pour celui-ci, j' utilise un modèle. J'ai créé un motif avec notre logo. OK ? Il s'agit donc d'un schéma. Et puis le journal, nos couleurs, nous avons le noir, le blanc et le gris. Nous avons notre façade, la Proxima Nuva, et nous avons le bol normal, très audacieux . Nous avons le texte. Et puis nous avons notre logo en arrière-plan. Fond blanc avec un bâtiment très pâle. OK, alors nous avons ce style, d'accord, c'est une image, puis notre logo ici sur fond blanc. Et puis nous avons notre maquette, et plus encore. Enfin, nous avons notre dernière page. En gros, il s'agit d'une présentation de logo très simple et minimaliste pour l'architecture grise. Je viens de l'exporter au format PDF, et le voici en PDF, d'accord ? Vous pouvez simplement le présenter à votre client, voire l'intégrer à votre portefeuille, d'accord ? Si vous étiez sur place , par exemple, vous pourriez simplement appuyer sur ce point, comme certains des exemples que nous avons vus sur Behnds OK, c'est une présentation complète du logo. Oui, c'est ça. Tous ces fichiers seront mis à votre disposition afin que vous puissiez les télécharger. Nous pouvons voir que ce sont tous les fichiers disponibles pour notre projet d' architecture Grey avec les Movecups et tout le reste, avec nos croquis, nos moot boards et tout Tout sera mis à votre disposition pour que vous puissiez y aller et voir par vous-même si vous le souhaitez, vous les ouvrez et vous verrez comment j' ai tout créé à partir de zéro. OK, ce sera tout pour cette vidéo. On se voit dans le prochain. 54. 55: Bonjour les gars et bienvenue sur cette dernière vidéo de ce cours. Je suis donc vraiment très contente que tu aies réussi le cours, et je suis vraiment fière de toi. OK. Et je suis heureuse que vous ayez beaucoup appris, car nous avons vraiment beaucoup abordé dans ce cours. Nous avons étudié les bases de la conception de logos. Nous avons appris les principes de conception de logos, les types de conceptions de logos. OK, nous avons appris la théorie des couleurs. Nous avons suivi un cours intensif sur la façon d'être illustrateur. Nous avons découvert les techniques de création de logos. OK, nous avons découvert le processus de création. Nous avons découvert Fibonacci, nous avons découvert les conceptions de logos basées sur des grilles Nous avons appris beaucoup de choses dans ce cours. Et je suis vraiment contente que tu sois restée jusqu'au bout, d'accord ? Donc, afin d' améliorer vos compétences, je vous conseille de continuer à mettre en pratique ce que vous avez appris, d'accord ? Parce que ce que vous ne pratiquez pas vous quitte, d'accord. Il est donc très important que vous continuiez à vous entraîner. Et je vous conseille de commencer à travailler, d' accord, sur le design de logo, d'accord ? Parce qu'en gros, vous avez toutes les compétences requises lorsque vous avez regardé cette vidéo, d'accord ? la mesure où vous avez regardé toutes les vidéos de ce cours et que vous vous êtes entraîné, vous avez essentiellement acquis les compétences nécessaires à la conception de logos. Et c'est bien que tu continues à t'entraîner, d'accord. Tu peux commencer à accepter un travail, d'accord. Commencez à travailler en freelance OK. Vous pouvez donc consulter des sites comme Work, sites comme Freelance Star.com et site comme Fiber pour vous inscrire et commencer à trouver un emploi OK ? Je suis sûr que vous avez entendu parler de ces sites, ils sont très populaires, vous pouvez commencer à trouver un emploi, d'accord ? Tu peux trouver du travail auprès de ta famille et de tes amis, d'accord ? L'idée est que tu dois continuer à t'entraîner, d'accord, afin d' améliorer tes compétences. Une autre façon de continuer à améliorer vos compétences est de continuer à regarder des exemples, d'accord ? Vous devez donc être très au courant des sites de portfolio tels que Creple OK. Mains. OK. Ce sont les deux meilleurs que je recommande. OK ? Ce site vous proposera de nombreux designs que vous pourrez regarder et dont vous pourrez tirer des leçons. OK ? Parce qu'il y a beaucoup de designers qui publient leur travail de ce côté, c'est très bien que vous soyez de ce côté. OK. Entrez, créez un compte, d'accord. Et continuez à publier votre travail. Oui. Voilà comment tu t'améliores, d'accord. Ce faisant, vous disposez d'un portefeuille que vous pouvez même partager avec vos clients. Et les clients peuvent venir vérifier votre travail et vous attribuer des projets. OK, voici quelques-unes de mes suggestions, et je vous conseillerai vraiment de suivre davantage de mes cours. J'ai donc des cours de design à perdre. Des cours de photo ou de design sur un certain nombre de sujets, d'accord ? Sur Photoshop, After Effects , animations, etc. C'est donc vraiment bien que vous élargissiez votre champ de conception. OK, donc en tant que designer, c'est vraiment bien de devenir polyvalent. Supposons que vous appreniez l' animation graphique, n'est-ce pas ? Donc, si vous apprenez l'animation graphique et que vous maîtrisez maintenant le design local, vous allez facilement apprendre à créer des émissions de logo, d'accord ? Les émissions de logos sont très importantes, dans l'industrie du design, d'accord ? De nombreuses entreprises vous emploieront pour créer des animations graphiques, etc. Alors consultez mon cours sur le motion graphics, consultez mes autres cours. Je suis sûr que tu vas apprendre beaucoup de choses. Tu vas apprendre tellement de choses, d'accord. Et en gros, les gars, c'est tout que j'ai pour vous dans cette vidéo. Je vous souhaite bonne chance dans votre travail de designer. Et nous allons continuer à mettre à jour le cours, d'accord ? Nous allons continuer à mettre à jour le cours et à l' enrichir. OK ? Pour continuer à l'enrichir. Et si vous rencontrez des problèmes, si vous avez des questions, hésitez pas à nous contacter via le chat ou dans la section Q et E. Ou vous pouvez rejoindre notre groupe Whatsapp et nous poser des questions. Et vous pouvez également entrer en contact avec d'autres étudiants et designers au sein de notre groupe What's up. Bon, ce sera tout pour celui-ci, les gars, et au revoir. Rendez-vous au prochain cours.