Langage des formes en illustration numérique et conception de personnages pour débutants dans Procreate ate

1. Introduction: Vous êtes-vous déjà demandé pourquoi certains personnages se sentent instantanément mignons, stupides, puissants ou même dangereux C'est la magie du langage des formes. Dans ce cours, je vais vous apprendre à implémenter le langage des formes dans vos illustrations. Bonjour, je m'appelle Alexandra, mère artistique d' AKAD. Je suis artiste, illustratrice et éducatrice en ligne, et mon super pouvoir est faciliter les sujets artistiques complexes pour les débutants Dans ce cours, je vais vous guider à travers trois niveaux d'application du langage des formes afin que vous disposiez réellement de cette base solide sur laquelle vous appuyer et d'élargir progressivement et en douceur vos compétences. premier niveau sera très simple : il suffit de changer la forme du corps de base en formes géométriques de base comme un cercle, un triangle et un rectangle. Au niveau deux, cependant, nous allons aller plus loin et nous allons jouer à la composition d'un personnage dans ces formes Au niveau trois, nous allons appliquer le langage des formes toutes les caractéristiques des animaux que nous allons illustrer. Oui, les illustrations de ce cours porteront principalement sur les animaux, et nous n'allons pas nous arrêter là. Nous allons surpasser l'image générée automatiquement par HaGipt lors d' une Nous allons choisir au hasard un niveau, une forme et un animal et demander à ha Gi PT de générer une image, puis nous allons utiliser nos compétences en illustration pour créer une meilleure illustration. C'est un secret si on le surpasse, il faut suivre un cours jusqu'à la fin pour connaître le résultat Ce cours va être super amusant et divertissant et vous, en tant que débutant, vous vous sentirez comme chez vous, je vous le promets. Ce dont vous aurez besoin pour ce cours, c'est d'un iPad avec Procrit dessus Mais si vous souhaitez utiliser un autre programme, vous êtes libre de le faire, mais vous devrez ajuster les étapes vous-même. À la fin de ce cours, vous comprendrez comment appliquer le langage des formes à votre travail et vous obtiendrez dix petites illustrations si vous les faites toutes. Donc, si vous êtes prêt, prenez votre iPad et rendez-vous dans la première vidéo. 2. À propos du cours: Bienvenue dans le cours. Je suis tellement contente que tu sois là. Dans cette vidéo, nous allons parler de la structure de classe, des ressources de classe et du projet de classe. La structure de classe ressemblera donc à ceci. Nous allons donc avoir trois niveaux différents application du langage des formes. À tous les niveaux, nous allons illustrer trois petites illustrations sur un seul sujet. Donc, au premier niveau, nous allons illustrer une baleine, au deuxième, un chien, et au troisième, des oiseaux. Vous êtes libre de changer de sujet si vous le souhaitez, mais vous devez suivre les instructions. D'accord ? Alors, comment créer ces petits animaux ? Maintenant, à différents niveaux de compétence, si vous êtes un débutant, veuillez suivre étape par étape afin vous sentir à l'aise pendant le processus. Dans les ressources, vous trouverez tout ce qu'il faut pour réussir le cours. Prends ça comme un entraînement. Vous n'avez pas besoin d'inventer des choses, vous n'avez pas besoin, je ne sais pas, euh, de créer quelque chose de très spécial, vous êtes ici pour vous entraîner et c'est peut-être la première fois que vous pensez au langage des formes. Permettez-vous d' utiliser le soutien de la classe pour terminer le projet de classe. Si vous êtes déjà un artiste un peu plus confiant et que vous avez peut-être déjà travaillé avec le langage des formes, dans différentes classes ou de différentes manières. Vous êtes libre de, vous savez, modifier les illustrations sur lesquelles nous travaillons. Vous pouvez donc, par exemple, illustrer une race différente de chien ou non une baleine, mais un poisson ou un autre animal, vous savez, mais je dirais que vous devriez peut-être suivre le cours avec moi, puis réessayer vous-même afin avoir cette confiance en vous et de savoir, vous savez, ce que vous devez faire. Bien entendu, vous pouvez tout personnaliser. Vous pouvez utiliser vos couleurs, vous pouvez utiliser votre méthode d'illustration. Si vous avez déjà des façons de vous exprimer ou de travailler avec l'illustration numérique, vous êtes totalement libre de vous exprimer dans ce cours. D'accord ? Si vous êtes très avancé, je suis vraiment heureuse que vous ayez quand même choisi de suivre ce cours. Vous êtes totalement libre de me surpasser et de créer des illustrations incroyables par la même occasion. Peut-être que ce sera une très bonne pratique pour vous en matière de compétences et peut-être que mon processus de réflexion pourra vous montrer quelque chose de nouveau. OK, alors ce à quoi j'ai pensé à la deuxième partie de ce cours, c'est que nous allions jouer un peu au bingo. Nous choisissons au hasard un niveau, une forme et un animal. Vous êtes totalement libre de choisir les sujets de cette partie. Vous allez voir comment cela va fonctionner. Je vais générer une image à partir de cela avec HAG PT et voir ce que cela génère Ensuite, en utilisant mes compétences, je vais créer une illustration, et vous pourrez totalement me suivre. Encore une fois, dans les ressources, vous aurez tout pour me suivre pas à pas pendant le processus d'illustration. C'est une bonne pratique, mais c'est ici que vous pouvez vraiment faire preuve de créativité et, vous savez, simplement tester vos compétences en temps réel et créer une toute nouvelle illustration, et remplissons la galerie de projets avec tout cela. Parlons d'abord des ressources. Donc, dans les ressources, vous trouverez tout, tous mes croquis, tous mes fichiers de procréation, pinceaux et mes palettes de couleurs D'accord ? Vous aurez donc tout et vous êtes libre de les utiliser. Et votre projet de classe consiste à illustrer un animal. En gros, la deuxième partie devrait être le projet de classe principal, mais je serais vraiment heureuse que vous développiez votre projet de classe. Donc, après chaque niveau, ce que vous avez créé, partagez-le simplement ici, et vous aurez neuf petites illustrations, puis un projet final. Et je suis très heureuse quoi ressemblera cette galerie de projets. D'accord, je crois que j'ai tout dit. Commençons donc, votre iPad et voyons vous au premier niveau. 3. Langage des formes: Bienvenue dans la première leçon dans laquelle nous allons parler de ce qu'est le langage des formes en général. Il existe plusieurs manières communiquer ou d'exprimer des idées, par exemple avec les couleurs, mais aussi lorsque nous regardons une œuvre d'art avant remarquer des détails tels que la texture ou la couleur ou les yeux enregistrent des formes. Les formes sont à la base de la communication visuelle. Ils sont porteurs de sens, d'émotions et de personnalité. C'est ce que nous appelons le langage des formes. Chaque forme raconte une histoire. Par exemple, des cercles et des formes arrondies, et cela inclut également des lignes courbes. Ils sont doux, amicaux, sûrs et ressemblent à des personnages de dessins animés aux grands yeux ronds et aux courbes douces. Ils suggèrent chaleur, confort et gentillesse comme les bébés Ils sont également très ronds et Et puis les triangles ont des angles vifs et ils créent de l'énergie, de la tension ou du danger. Ils peuvent se sentir dynamiques, voire agressifs ou excitants. OK ? Les carrés et les rectangles donnent une impression de stabilité Ils le sont, de tous côtés, ils sont stables ils donnent de la structure et ils peuvent se sentir solides et dignes de confiance. Les artistes et les designers utilisent intentionnellement le langage des formes. Par exemple, dans la conception des personnages, un méchant peut avoir traits anguleux et tranchants, tandis qu'un héros a des formes larges et stables et le coup de pied latéral est, je ne sais pas, doux et rond De plus, dans la composition, la prédominance d'un type de forme peut créer une scène d'ambiance pleine de cercles, donner l' impression d' être ludique, tandis qu'une dominée par des triangles donne une impression d'intensité. Toujours dans l'art abstrait, le choix des formes à lui seul communique l'émotion. Le langage des formes est un narrateur silencieux. Une fois que vous en aurez pris conscience, vous le verrez partout dans l'art, design, le cinéma ou même l'architecture. Lorsque vous commencez à l' utiliser intentionnellement, votre œuvre gagne en profondeur et en clarté. Maintenant, je suggère que vous êtes débutant. Nous n'allons pas aborder des manières très compliquées d' utiliser le langage des formes. Nous allons y aller très doucement pour que vous puissiez y tremper vos orteils. Alors commencez simplement à l'expérimenter. Parce que si je vous le présente d'une manière compliquée, vous pourriez même ne pas commencer à l'utiliser dans votre twex ou simplement ne pas y prêter attention L'art comporte plusieurs éléments et si vous avez suivi mon cours de guide rapide sur les fondamentaux de l'art, vous savez que je permet de décomposer l'ensemble de l' art en ces éléments, en apprenant ces différents éléments petit à petit. donc de plonger vos orteils dans la théorie des couleurs, les plonger dans la perspective agit donc de plonger vos orteils dans la théorie des couleurs, de les plonger dans la perspective ou dans la forme dans laquelle se produit l' ombrage Et maintenant, nous nous concentrons sur la partie forme. De plus, lorsque vous dessinez, que vous utilisez des formes pour créer vos œuvres d'art ou lorsque vous faites du dessin d' observation, il est très bon de décomposer le sujet principal en formes géométriques de base et de les utiliser comme base pour votre Nous allons maintenant plutôt travailler avec ce langage des formes et le relier au design des personnages. Ce que nous allons réellement faire, c'est passer en revue trois manières différentes d' aborder le langage des formes à un niveau débutant. La première est que lorsqu' il y a un animal, nous allons travailler avec des personnages animaliers. Il y a un animal, et nous allons le dessiner trois fois gratuitement. Nous allons intégrer des cercles, des triangles et des rectangles dans cette capture Dans le premier, nous allons conserver les mêmes caractéristiques de l' illustration, mais la forme du corps va changer. Dans le second, nous allons garder le petit caractère inchangé, mais nous allons le placer et le positionner de manière compositionnelle dans un cercle, un triangle et un Enfin, nous allons créer un sujet. Ce sera un oiseau qui sera un spoiler maintenant. Et nous allons concevoir un oiseau, donc le même sujet avec un langage de forme complètement différent, même dans les caractéristiques et les détails. Ce seront les trois niveaux. Dans la vidéo suivante, commençons par le premier niveau et nous allons illustrer, dessiner la première baleine et modifier la forme de son corps ces formes géométriques de base. J'ai hâte de commencer à regarder la prochaine vidéo. 4. Niveau 1 - Sketch: Bien, bienvenue dans le premier niveau du jeu de langage des formes. Le sujet de cette leçon est donc d'illustrer une baleine. Donc, pour vous échauffer, vous trouverez cette petite feuille de travail dans les ressources Mais si vous ne l'avez pas téléchargé, vous pouvez simplement créer un nouveau canevas de la taille d'un écran. Faites en sorte que l'arrière-plan soit un peu gris pour mieux le voir. Je pense qu'il vaut mieux travailler sur un fond pas complètement blanc. Et créez une nouvelle couche. Maintenant, je vais masquer ces formes géométriques de base et je vais juste prendre la couleur noire. Maintenant, j'ai déjà le studio de pinceaux Procreate mis à jour. Toute l'application a été mise à jour il y a quelque temps. Vous pouvez donc simplement choisir n' importe quel crayon à dessin. Si vous avez mon set de pinceaux, vous pouvez simplement choisir le crayon à dessin Vous recevrez également le set de pinceaux avec la classe. Vous pouvez donc simplement utiliser mon crayon à dessin ou vous pouvez simplement le crayon à six D ordinaire de la bibliothèque de croquis J'adore le crayon six D, et je vais juste l'utiliser pour le moment. Alors, avant de regarder des photos inspirantes, comment dessineriez-vous une baleine ? Donc pour moi, c'est un peu de la triche car j'ai beaucoup illustré des baleines, mais je commence toujours par un cercle Et ajoutez une petite nageoire caudale. OK. J'ajoute un peu d'eau en haut, j'ajoute un peu de ventre, un gros œil, et la bouche peut-être un sourcil J'ai déjà une petite baleine. Pour vous échauffer, je veux juste que vous dessiniez une baleine , comment la dessineriez-vous sans rien regarder, d'accord ? Passez un peu de temps avec elle. Ensuite, vous pouvez simplement passer 10 minutes à regarder des photos de référence, puis revenir et désactiver ce croquis et commencer. OK. Je vais vous guider tout au long de mon processus, façon dont je place exactement cette baleine dans ces triangles Encore une fois, les fonctionnalités seront les mêmes. Je vais utiliser les objets que j'ai dessinés ici. Donc, en gros, ce sera la forme de mon corps. Le cercle, puis j' ajouterai une petite nageoire, peu d'eau, un visage et un peu de ventre, donc c'est très facile Je suis sur une nouvelle couche, et commençons par le cercle. Nous allons donc modifier uniquement la forme du corps. OK ? Cela vous expliquera un peu plus tard pourquoi nous le faisons ainsi. Ce que je vais faire, c'est utiliser de nombreuses lignes courtes pour suivre cette forme circulaire du corps. Et je vais ajouter une petite nageoire en forme de queue. Ensuite, j'ajouterai une petite Tammy, une autre nageoire, un œil comme celui-ci Nous allons ajouter un peu de lumière ici, un petit sourcil, une petite bouche, et j'ajouterai un peu d'eau et quelques petits traits Je ne sais pas, ces petits cercles ici. C'est ma petite baleine. Maintenant, comment pourrais-je transformer celui-ci en triangle, étant donné que ces arêtes une manière ou d'une autre l'attention du spectateur ? Je pense qu'il serait préférable d'aller vers ces triangles et de changer de direction. Je veux donc placer ce petit puits, dans cette direction. OK. C'est ce qui est logique compte tenu de la composition de base du corps, vous savez, parce qu'il a une queue ici. OK ? Comme vous pouvez le constater, il a déjà un petit y a déjà un petit triangle dans sa composition. Il serait donc vraiment logique de simplement tourner le triangle. OK ? Je vais revenir à une couche de mon croquis. Et comme les fonctionnalités de base sont en quelque sorte, c'est une jolie baleine, d'accord ? Je n'ai donc pas nécessairement besoin de tout faire triangulaire. Il suffit d' ajouter la forme du corps. Je vais à nouveau suivre la morphologie. Je parle du triangle pour la forme du corps, et je vais le courber un peu vers le bas. Il n'est pas nécessaire de suivre strictement la forme de base. Vous pouvez toujours vous adapter. OK ? N'oubliez pas que vous êtes le créateur. Tu es en train d'inventer des choses. Inventer une baleine triangulaire. OK. Je n'ai pas besoin d'ajouter une autre nageoire ici ou une autre queue ici. Je peux juste en dessiner un ici. Je peux ajouter le ventre, peut-être comme ça. Je vais ajouter cette nageoire, et je peux ajouter de l'eau ici, gardant les mêmes yeux. Peut-être des traits et une bouche. Mignon, non ? Passons maintenant à la version rectangulaire. Pourquoi pas ? Encore une fois, je vais simplement suivre la forme de base du rectangle et ajouter une petite ailette en bas. OK. Je peux ajouter ce truc sur le ventre ici. Je vais ajouter de l'eau par le haut. Je vais ajouter un œil ici, peut-être un sourcil, une petite bouche J'ajouterai à nouveau ces fonctionnalités. Non, je vais éteindre. Et tu peux le voir ? Nous venons d'implémenter le langage des formes dans un personnage. Et comment cela change-t-il l'humeur générale, vous savez, du personnage ? Parlons-en une seconde. Pour une raison quelconque, je pense que ce petit bonhomme triangulaire ressemble plus à un bébé. Je ne sais pas J'ai l'impression que c'est une toute jeune baleine. Je pense que c'est un adulte, et je peux imaginer que cette petite baleine carrée ressemble à un aîné ou à une baleine très intelligente. Nous y ajouterons des petits verres très rapidement. Pourquoi pas ? Alors, pouvez-vous voir comment cela change l'ambiance générale, la communication ou le caractère du personnage lui-même ? Maintenant, n'hésitez pas à illustrer ces petites baleines vous-même, dans votre propre style ou à votre manière. Si vous êtes un débutant et que vous avez besoin de conseils, suivez-moi jusqu'à la prochaine vidéo où nous allons illustrer ces petits gars ensemble. Alors, on se voit là-bas. 5. Niveau 1 - Illustration: Très bien, alors bienvenue dans la partie illustration. Je tiens à dire que vous êtes totalement libre d'entrer dans les détails que vous voulez. Je vais rester assez simple. OK ? La première étape consiste donc à réduire l'opacité de l'esquisse et à créer une nouvelle couche en dessous Vous pouvez également utiliser vos couleurs, d'accord ? Voici une palette de couleurs que j'ai créée, et je vais simplement la renommer Et vous trouverez cette palette de couleurs dans les ressources. Je vais choisir la couleur de base et ce sera une couleur bleu moyen. Dans le set de pinceaux, vous pouvez choisir le propre shaper ou tout autre pinceau solide de votre choix. Vous pouvez simplement expérimenter avec les nouveaux pinceaux de la prothèse. Le plus important est qu'il soit opaque. Je vais illustrer les trois en même temps, pas séparément. La première chose est que je vais remplir la forme de base de tout cela. J'adore utiliser la gomme pour revenir aux formes que j'ai créées car ce crochet n' est pas très net, il m'arrive donc de devoir ajuster la forme qu'elles soient vraiment belles J'ai l'impression d'être dans une forme plus grande comme celle-ci avec une baisse de couleur Il y a généralement de petits pixels qui sont omis, alors assurez-vous de tous les parcourir. Ensuite, je vais chercher ma petite gomme et je pourrai ajuster la forme OK. Je vais maintenant tourner toute l'esquisse pour voir si les formes de base sont correctes et les ajuster à nouveau un peu. Je dois ajouter que vous pouvez éviter ce genre de travail supplémentaire si vous avez un croquis ou un dessin au trait épuré. Assurez-vous donc d'en avoir un si vous avez le temps. Mais il est parfois tout à fait normal de passer au processus d' illustration si vous êtes très enthousiasmé par ce que vous créez. Très bien, je vais réactiver le croquis et maintenant l'ombrage arrive Verrouillez ce calque en alpha, choisissez ce bleu plus foncé et choisissez le pinceau shader Vous pouvez utiliser n'importe quel shader, aérographe ou pinceau à texture pour cela. Je vais juste le parcourir, Je vais juste le parcourir ainsi que la partie inférieure, et j' essaierai d'ajouter un peu de dégradé lisse pour qu'il soit plus clair en haut et plus foncé en bas Ce pinceau, si vous pouvez le voir, ressemble à ceci. J'adore teinter les bords et il est également sensible à la pression. Si je le lis très légèrement, cela crée une très belle texture. Mais si j'appuie, cela crée une partie plus sombre. Je suis en train d'ajouter un ombrage en bas, et je vais en ajouter un ici également pour cette partie de la petite baleine Je vais revenir à couleur d'origine pour la lisser et la dégrader un peu, elle n'est pas si dure que ça. OK. Vous pouvez faire des allers-retours. Si vous maintenez la couleur enfoncée, elle reviendra simplement à la couleur précédente. Vous pouvez faire des expériences avec cela. Et je vais juste y retourner brûlée. D'accord. Je vais maintenant créer une autre couche et en faire un masque de découpage Cela signifie que tout ce que je dessine dans cette couche sera découpé selon les formes de base de ces petits bonhommes. OK, donc la prochaine étape consiste à ajouter ce petit ventre, et je vais choisir ce bleu clair pour cela, et avec un shaper propre Je vais juste dessiner Oh, oui, dessine cette forme au milieu. Je peux l'effacer tel qu'il se trouve sur une autre couche. Je vais donc juste ajuster sa forme. J'ajouterai la même chose ici et ici. OK, je vais en ajouter un peu sur le bord de cette petite nageoire ou de cette queue comme ceci. Maintenant, je vais choisir à nouveau ce bleu plus foncé et le shader brosse et nuancer un peu le ventre, histoire d'ajouter un peu de texture Et maintenant je vais choisir le crayon à dessin et ce bleu très clair Et je vais simplement créer une nouvelle couche qui n' est pas un masque de découpage Et je vais juste tracer quelques lignes dans le ventre comme ça. Aussi à la queue. Je vais juste ajouter quelques petites lignes comme celle-ci. Oups. Cool. Je vais également ajouter ces petits détails, et je vais passer à la glace dans une seconde. Je vais juste ajouter ces petits détails. OK. Je vais créer une autre couche et choisir blanc pour lequel je n'ai pas cette palette de couleurs. Choisissez le clean shaper, et j'ajouterai simplement un cercle Si je dessine un trou circulaire vers le bas, ce menu apparaîtra. Je vais en faire un cercle. Je vais le placer ici, le remplir de couleur, parcourir pour obtenir tous les pixels et ajuster la forme pour obtenir un cercle parfait. OK. Je vais l'ajuster ici. Cool. Je vais le dupliquer car je ne veux pas le dessiner encore et encore. Oups. Ouais. Je peux réduire s'il correspond mieux à ce visage, et je le dupliquerai à nouveau et le placerai peut-être ici. Je vais assembler ces trois couches et Alpha les bloquera. Je vais créer une autre couche et créer à nouveau un masque de découpage Choisissez ce bleu foncé. Et le clean shaper, et je vais juste y jeter les yeux comme ça Je vais choisir un bleu encore plus foncé et le pinceau shader, et je vais suivre ces yeux Maintenant, je passe au courant parce que j'en fais trop, mais peu importe Je vais ajouter un peu d'ombrage à la partie interne des yeux comme ceci, choisir le blanc, faire en sorte que ce pinceau shader soit très petit. Je vais simplement ajouter cette lumière ici Donc un point et un petit bout de ligne, un point et un petit bout de ligne. C'est tellement cool. Je vais créer une autre couche. Choisissez. En fait, je vais garder ce bleu très foncé. Choisissez le crayon à dessin et dessinez simplement dans le front et la bouche OK. Choisissez ce bleu très clair et je vais effectivement ajouter ce peu d'eau ici, je noterai également ce petit trou. Vous pouvez entrer dans les détails, mais je ne veux pas trop compliquer les choses Je n'ajouterai pas ce verre. C'est ici. Ce que je vais faire. Oh, je n'ai pas trouvé cette nageoire, alors je vais créer une autre couche, choisir cette couleur bleu foncé, et simplement la dessiner. Je ne vais pas trop compliquer les choses. Je vais juste le dessiner. Avec le crayon à dessin. Pourquoi pas ? OK. OK. Je peux choisir ce bleu très clair et ajouter des escaliers à vin. Eh bien. Et ce que j'adore faire, c'est ajouter de l'ombre portée, et je vais créer une autre couche en dessous de tout, choisissant le noir et le pinceau à ombres tombées. Tracez un cercle sous le corps et un autre à l'intérieur pour qu'il soit plus sombre. Je vais faire de même ici et essayer de garder, vous savez, la taille du petit personnage ici. Maintenant, je vais aller voir Goshenbler , je vais éteindre le sketch, et j' ai trois très jolies Ils ont l'air marrants ? Si j'active les petites formes, nous pouvons simplement montrer qu'elles correspondent forme de leur corps, à ces formes géométriques. Alors maintenant, j'adorerais que tu le désactives et que tu puisses laisser libre cours à ta créativité. Donc, si vous suivez ce niveau à la fois, n'hésitez pas à créer un arrière-plan ou une scène pour eux. Vous pouvez créer une illustration complète ou simplement les afficher comme ceci. Et lorsque vous avez terminé, rendez-vous dans la galerie de projets et ajoutez-y vos illustrations de niveau 1. C'est bon. C'était tellement amusant. Passons simplement au niveau deux, où nous allons illustrer une illustration de DaSuntt basée sur mon vrai chien, et notre objectif sera de prendre ce personnage et sa composition corporelle transformer sa composition corporelle en ces formes géométriques de base Je suis très heureuse de vous y voir. Voir dans la vidéo suivante. 6. Niveau 2 - Sketch: Bienvenue dans le deuxième niveau du jeu de langage des formes. Dans ce niveau, nous allons illustrer un personnage de chien basé sur mon propre petit chien, un Dachont Mais encore une fois, vous êtes libre de créer la race ou essentiellement l'animal ou le personnage que vous souhaitez. Le but de ce niveau est de prendre ce personnage, tout garder pareil, les traits, la forme du corps, mais de le placer compositionnellement dans ces formes géométriques de base Nous allons donc le placer dans un cercle, un triangle et un rectangle. Je pense donc que nous devrions recommencer par un échauffement. Je vais simplement le désactiver et créer un autre calque, choisir le noir et revenir au crayon à dessin Je vais utiliser à nouveau le crayon 6 B. Nous allons donc faire exactement la même chose que la dernière fois. Je vais donc vous montrer comment je dessine un chien, un teckel avant de regarder des photos de référence. Dessinez-en une vous-même , puis regardez des photos Dessinez-en une vous-même , puis regardez de référence ou des inspiration et peut-être juste Ou si tu es un débutant, viens te joindre à moi pour dessiner avec moi. Je commence donc toujours par la tête. Dahund a donc un nez plus long, et voici un petit cercle pour sa tête Il a une oreille. Il a le dos plus long. Laisse-moi ajuster ça. Cet échauffement initial est bon pour se souvenir essentiellement parties du corps de cet animal que vous dessinez. Je vais l' agrandir un peu pour que tu puisses le voir et il a une patte arrière, un petit ventre Et voici deux petites pattes, genre, dans le dos et une petite queue OK, ce n'est pas parfait. Principalement anatomiquement. Peut-être que je vais choisir cette pièce, la placer un peu plus comme ici et réduire ainsi la taille du chapeau. Ouais D'accord. C'est mon échauffement. J'ai tout de suite l'impression que je vais utiliser des spirales dans le dessin C'est juste sorti de moi. Je vais simplement désactiver ce petit croquis, revenir aux formes géométriques de base et commencer par dessiner Je vais créer une autre couche, et encore une fois, vous êtes totalement libre de la suivre à votre façon. Et oui, en gros, vous pouvez apprendre en suivant mon processus de réflexion. Quand je commence par le cercle, je sais que mon petit chien adore, vous savez, qu'il aime monter dans ce petit chignon pour chien Encore une fois, avec des lignes courtes, je vais essayer de suivre la forme du cercle. Et je vais placer sa tête ici. Je vais juste créer un cercle ici et essayer d'ajouter sa petite tête. Comme vous pouvez le constater, j' essaie déjà d'ajouter des formes circulaires, y compris le et ce crochet peut être compliqué Je vais donc simplement les effacer Et aussi, avec cette oreille. Il adore dormir comme ça. D'accord. Et il aura sa patte ici et une autre ici, et j'ai déjà connecté son corps à ce cercle extérieur Tu peux le voir ? Donc comme il est, genre, rampé comme ça, je vais changer ça un peu Son nez s'est mordu et a inséré cette patte arrière dans cette courbe. Je vais connecter sa patte arrière ici et ajouter sa petite patte ici, et j'en ai besoin, je ne sais pas Je vais l'ajuster un peu. Je suis désolée Je vais effacer cette partie, mais je vais lui faire prendre un peu plus cet angle comme ça. Comme vous pouvez le constater, il y a beaucoup de va-et-vient. Mais je veux qu'il le fasse. Mm. J'aurai cette petite patte arrière ici et sa petite jambe ici. Tout ne se déroule pas comme je le souhaitais, mais voyons voir. Il a donc sa jambe ici. Et peut-être que je vais remplir cette partie avec la queue. Je vais donc ajouter la queue ici comme ces cerceaux. D'accord. Oh. Il a donc sa queue ici comme ça. Maintenant, je vais passer un peu de temps à peaufiner ce croquis. Tu peux l'entendre maintenant. D'accord. Je pense que c' est vraiment mignon. Je peux peut-être agrandir un peu cette partie. Laisse-moi essayer. Il est donc plus dominant dans ce cercle. Permettez-moi d'effacer cette partie et de la présenter ainsi pour qu'elle n'ait pas cette petite tête et qu'elle ressente plus ou moins cette petite composition circulaire. D'accord. Cool. Je trouve que c'est vraiment mignon. Imaginons maintenant un triangle. Je pense donc simplement à ce que fait mon chien de manière triangulaire, à la façon dont il est positionné par rapport à son petit corps. Peut-être quand il est comme, tu sais, en train de fourrer. Peut-être que je vais essayer de lui toucher la tête comme ça et voici sa queue. Et alors qu'il est assis ici, sa petite jambe. Comme ça. Et. Mais il doit avoir la bouche ouverte comme ça. D'accord. Anatomiquement, ce n'est pas le meilleur Mais à titre d'illustration, nous pouvons faire ce que nous voulons. C'est pour cela que j'adore les illustrations. Je me suis dit que c' est bien d'avoir des choses anatomiquement correctes, et cela peut demander beaucoup d'essais et d'erreurs Mais, tu sais, ne t'inquiète pas trop. C'est de l'entraînement, d'accord ? Ouais Ouais C'est tellement plus beau qu' avec cette petite tête. OK, c'est plus crédible. Très bien. Passons donc au rectangle. Euh, il s'assoit parfois. Sur ses deux jambes. Ce corps m'est apparu pendant que je dessinais ceci s'il n'a pas les jambes baissées, il est assis le dos droit vers le haut. C'est vraiment marrant. Mais pour cela, nous n'allons pas avoir de carré. Je vais sélectionner ce rectangle, faire une forme libre et en faire un rectangle comme celui-ci. D'accord ? Je vais revenir au sketch, et oui, je vais recommencer avec la tête. Un petit cercle. Comme ça. Oui, une petite oreille comme ici. C'est, d'accord, c'est son dos. Et oui, il aura cette queue comme ça. Il aura sa jambe comme ça son ventre et il aura ces petites pattes comme ça C'est tellement drôle. OK, peut-être que je vais ajouter une autre jambe ici et son autre patte comme ça, son ventre Ce n' est pas bon. Je dois effacer cette partie inférieure. Allons prendre le dessus. Ces petites pauses comme celle-ci. L'autre ici. Et comment je vais sélectionner ce croquis et le rendre un peu plus droit. Ça a l'air mieux. Oui, peut-être que je peux encore agrandir un peu la tête. Ouais Mignon. D'accord. Nous avons donc trois positions corporelles différentes pour le même personnage qui a essentiellement les mêmes traits, vous savez, la spirale ici, une tête similaire, les yeux fermés, etc. Donc, en gardant les traits du personnage et en plaçant le personnage dans différentes positions du corps, je vais allonger un peu cette jambe car je peux sentir un déséquilibre ici. Oh, mon Dieu. D'accord. Donc, ce que vous devez faire, résumons-le. Choisissez le personnage, que ce soit un chien. Cela peut m'aider, mais en gros, vous pouvez le faire avec le personnage de votre choix et essayer de placer son corps et de le composer selon ces trois formes géométriques de base différentes. Donc un cercle, un triangle et un rectangle. Et n'oubliez pas que vous pouvez transformer ces formes géométriques de base. Dans ce cas, ils ne doivent pas nécessairement être des triangles parfaits, un rectangle carré ou un cercle parfait. Il peut s'agir d'une ellipse. Il peut s'agir d'un triangle sous un angle différent ou d' un rectangle plus grand ou plus large, peu importe N'hésitez pas à remplacer les formes géométriques de base une position qui vous convient, car ce sont des outils destinés à vous servir et non vous êtes au service des outils. Si cela vous semble logique, prenez un peu plus en main votre processus de conception. J'adore avoir l'impression d'être une inventrice lorsque je crée et que je crée mes propres règles. Au travail ou non, peu importe, nous explorons et expérimentons, c'est votre tâche Si vous êtes un débutant, vous trouverez également ces croquis dans ces feuilles de travail et dans leurs ressources afin que vous puissiez me suivre dans la partie illustration et avoir petites illustrations pour vous-même ou pour vous entraîner que vous pourrez personnaliser Vous pouvez créer vos propres versions de ces artwiks. Dans la prochaine vidéo, nous allons donc illustrer ces petits bonshommes ensemble. Et encore une fois, vous êtes libre de l' illustrer à votre façon. Tu as la liberté artistique. Et oui, à voir dans la vidéo suivante. 7. Niveau 2 - Illustration: Bienvenue dans la deuxième partie de l' illustration, je sais que je me répète, mais n'hésitez pas à le faire à votre façon. Ce que je vais faire à nouveau, c'est réduire l'opacité de cette esquisse et je ne vais pas trop compliquer le processus d' illustration Je vais créer une nouvelle couche, choisir le noir, revenir à mon jeu de pinceaux choisir le propre shaper et remplir les formes de base des corps Encore une fois, je vais illustrer les trois ensemble. Je suis vraiment désolée. Et je sais que cela peut sembler fou qu'il s'agisse d'une silhouette entièrement noire, mais ne vous inquiétez pas. Il suffit de continuer. OK. Vous avez fait du bon travail si les silhouettes sont reconnaissables, quel genre d'animal vous avez là C'est toujours bon signe. Maintenant, je vais placer l'esquisse en haut, cliquer sur le calque et appuyer sur Inverser Maintenant, je peux voir mon croquis. Je vais créer un nouveau calque et choisir ce gris foncé. Choisissez mon crayon à dessin, et je vais redessiner le dessin au Je vais également réduire l' opacité de la couche. Je suis sur une nouvelle couche. Je suis avec un crayon à dessin En fait, je vais choisir une couleur gris plus clair qu'elle soit visible, car notre arrière-plan est gris ici et je vais simplement redessiner les lignes. OK. J'ai les trois. Maintenant, je peux désactiver l'esquisse et corriger le dessin au trait si vous le souhaitez J'adore, si c'est aussi texturé, ça y ajoute des choses encore plus intéressantes Mais, par exemple, ici, j'ai également oublié une partie de la forme ici, donc je peux simplement ajouter quelques lignes. D'accord. Et je pense que j'ai tout. Maintenant, je vais choisir cette couleur brun plus foncé et créer une autre couche en dessous du trait, et j'ajouterai au crayon des parties du chien, vous savez, de cette couleur parce que mon chien est noir et brun, et vous n'avez pas besoin d'en ajouter trop Vous pouvez simplement en ajouter, vous savez, un peu sur les pattes et sur le visage Et c'est tellement bien si vous gardez, vous savez, cette impression superficielle Ce sera aussi très intéressant pour les pièces similaires. On peut donc voir qu' il s'agit en fait d'un tiret. Donc comme ça, peut-être que si tu veux, tu peux ajouter quelque chose pour, tu sais, le ventre ici On voit que c'est du ventre, mais je vais laisser ça de côté. Je vais revenir au noir, et je vais juste ajouter des ongles comme celui-ci. Peut-être améliorer un peu la bouche. Cool. Oh, et il a aussi un point ici sur le sourcil, mais je peux le laisser aussi Nous allons donc simplement le garder comme ça. Je vais commencer par le nez. Oups. Ouais. Ajoutez-en un peu ici aux pattes. Qu'est-ce qui se passe ici. Voici ses petites chaussettes. OK. Et le dernier. OK. Qu'est-ce que tu en penses ? Nous avons trois petits dacons et trois compositions géométriques différentes. Grâce à une technique d' illustration très, très simple, ajouterai ce que j'aime le plus, l'ombre portée, choisir le pinceau pour ombres tombées, je désactiverai formes géométriques et je vais juste réduire un peu le petites formes géométriques et je vais juste réduire un peu le flou Goshen Ouaip. Ça a l'air super cool. Je pense peut-être que je dois assombrir un peu l'arrière-plan pour qu'ils ressortent un peu plus. Cool. Regarde comme ils sont beaux. J'adore ça. Incroyable. D'accord, vous avez maintenant un autre dessin ou illustration avec le langage des formes. Et maintenant, nous allons passer au niveau gratuit, où nous allons créer trois illustrations différentes. Seul le sujet sera le même, et ce seront les oiseaux, et nous allons intégrer les trois formes dramatiques de base dans leur conception. Oh, j'ai presque oublié. Si vous avez atteint ce niveau et que vous avez terminé vos illustrations, rendez-vous dans la galerie de projets et assurez-vous de les inclure dans votre projet de classe. J'ai hâte de voir ce que vous allez créer et comment se comporteront vos petits chiens dans ces positions. Et maintenant, oui, on se voit dans la prochaine vidéo. 8. Niveau 3 - Sketch: Très bien, alors bienvenue dans le niveau sans jeu de langage des formes. À ce niveau, nous allons donc aborder notre sujet, qui est un oiseau, créer trois oiseaux différents et leur appliquer le langage des formes individuellement. Nous allons donc recommencer par un petit échauffement, je vais désactiver ces formes géométriques et créer une nouvelle couche. Je suis au noir et je choisirai à nouveau le crayon 6 B. Et encore une fois, je vais juste dessiner un oiseau ou n'importe quel autre oiseau pour me rappeler les parties du corps et la façon dont ces oiseaux sortent de moi. L'oiseau a une tête, une tête, un bec, un cou, corps, une queue, réduisez-le, mettez-le au milieu et a des pattes Et une aile. D'accord ? Voici donc mon croquis rapide d'un oiseau. Comme vous pouvez le voir, j'utilise automatiquement des lignes courbes, mais ici, à la fin, il y a des triangles. D'accord. Vous êtes donc à nouveau libre de regarder des photos de référence, simplement de regarder des oiseaux, pas seulement des illustrations d'oiseaux, mais des images d'oiseaux, et je vais revenir sur les formes, et je vais créer une autre couche. Commençons par le circulaire. Ainsi, un oiseau circulaire apparaît maintenant dans ma tête sous la forme d'un petit poulet. Je peux donc simplement dessiner une petite ellipse au milieu. Je n'ai donc pas besoin de suivre ce cercle à 100 %, mais je peux simplement, vous savez, ajouter la petite partie inférieure et je pourrai faire mieux. D'accord. Ainsi, chaque bord et chaque élément de ce petit poulet seront incurvés. Il aura donc quelques fonctionnalités comme ces objets incurvés en haut. Je vais ajouter quelques ailes sur le côté. Comme vous pouvez le voir, ce côté ne fonctionne pas pour moi pour le moment, mais bon, je vais essayer à l'envers. Ouaip. D'accord. Et j'ajouterai un bec. Donc, au milieu, je vais dessiner une petite ellipse. Ce sera le bec, et j'ajouterai deux yeux Un petit sourcil, un ventre. J'adore ajouter ces ventres et une petite jambe. Comme ça. Oh, ça s'est avéré mignon. Sympa. D'accord. Au triangle. Quel oiseau ? Peut-être un corbeau. C'est un peu dangereux. D'accord. Donc, cette partie sera la queue. Je vais juste tracer une ligne ici vers ici, et la forme du corps suivra ce triangle ici. Je vais ajouter la tête comme ça. Oh, cool. Mais ce sera le corps principal, et il aura une aile. Un peu comme ça. Et je vais essayer de conserver cette forme triangulaire à la fin. Vous n'avez donc pas besoin de tout faire en sorte que tout soit constamment triangulaire. Vous pouvez inclure des courbes, mais peut-être, vous savez, mettre fin à des choses. Et voici la queue comme ça. Et les jambes. Ils sont un peu comme ça. Cool. Et j'ajouterai un bec triangulaire et peut-être un « je » et j'ajouterai également ces éléments en haut Donc quelque chose comme ça. Comme vous pouvez le voir, il y a un triangle dans ce triangle. Il y en a un autre, il y en a un autre. D'accord. C'est une sorte d'angle, donc il n'est pas complètement incurvé, mais il y a une petite bordure dedans Le bec est triangulaire et celui-ci est triangulaire. Il est très avant-gardiste, pas incurvé comme ça Et le troisième oiseau sera un hibou. Il a aussi la particularité, vous savez, d'être, je ne sais pas, intelligent, stable et sage. Je vais donc commencer par en ajouter un. Cela va être une structure pour moi maintenant. Ce sera donc un rectangle pour la tête, un autre rectangle pour le corps et un autre pour les jambes. Et je vais créer une autre couche, et en plus, je vais ajouter une esquisse. Je vais donc ajouter une tête comme celle-ci, peut-être comme celle-ci. Et comme ça, et j' ajouterai un petit ventre incurvé. Je vais ajouter une aile ici. Mm. Alors peut-être que je n'ajouterai pas de courbe, mais comme ça et peut-être qu' il y aura une queue comme celle-ci et une extrémité du corps. Comme ça, il y a une jambe, une autre jambe. Ajoutons quelques clous. Comme ça. Et en bas, j'ajouterai un petit triangle pour mettre en valeur le visage ainsi. Et je vais en ajouter quelques unes que je ne connais pas. Mm. Oh ça, je vais ajouter de la glace comme ça et un peu grosse. Et je vais juste... Oh, je fais un drone dessus. OK, peu importe. Je peux juste effacer. Annuler. Je peux simplement effacer les lignes de cette structure par le bas. Et oui. Donc, en gros, lorsque vous créez un design, c'est trop. Créer un design basé sur le langage des formes est vraiment utile si vous essayez, vous savez, d'utiliser cette forme comme base du corps. Et si vous avez besoin de structure, vous savez, vous ne pouvez pas tout imaginer dans un seul rectangle, vous pouvez utiliser plusieurs rectangles pour construire son corps, comme je l'ai fait avec les rectangles ici Je suis juste en train de nettoyer le croquis très rapidement. Alors allons-y. Je trouve que ces petits croquis ont brillamment mis en valeur, et le langage des formes y est assez bien visible C'est un très joli poulet rond. C'est un corbeau triangulaire, et c'est un joli petit hibou rectangulaire Une fois que vous aurez vos croquis, ou si vous n'avez pas réussi à créer vôtres, vous pouvez simplement utiliser les miens, d'accord ? Dans la partie illustration, essayez de vous les approprier. D'accord. Je suis juste désolée, je dois ajouter un Je dois ajouter un peu de cette aile ici. Donc c'est comme si tu avais un manteau. Je ne sais pas OK, alors rendez-vous dans la prochaine vidéo, où nous allons illustrer ces petits oiseaux. 9. Niveau 3 - Illustration: OK, alors illustrons. Maintenant, nous n'allons pas les illustrer ensemble, mais un par un car ils sont très différents. Et voici la palette de couleurs que je vais utiliser pour cela. Il s'agit de la partie inférieure ou inférieure. Je vais donc choisir le jaune et le propre shaper, et je vais créer une couche en dessous de l'esquisse, et je vais également réduire l' opacité de l' Maintenant, je vais juste redessiner la forme du petit poulet. OK. Je vais créer une autre couche dessous de ce petit poulet. Et je vais ajouter le petit côté avec une autre couleur. Et je veux choisir un peu plus d'orange, alors je vais peut-être l'ajouter ici à la fin. OK. Maintenant, je vais les déconnecter tous les deux. Et avec cet orange plus foncé et avec le pinceau shader, je vais également colorer le poulet autour du ventre Et je vais choisir un jaune très clair, et je vais juste le rajouter au milieu. OK. Et aussi, je vais revenir sur les côtés et en ajouter un peu sur les bords. Maintenant, je vais choisir ce brun foncé et le rendre encore plus petit. Et à l'extrémité où ces deux choses touchent, je vais juste ajouter une ombre. Vraiment cool. Maintenant, je vais créer une autre couche, choisir le propre shaper et simplement ajouter les pieds Mais je les veux un peu plus foncées , alors voici ce brun foncé. Essayons avec ça. Comme ça. Maintenant, je vais créer une autre couche sur le dessus et avec ce brun foncé, je vais simplement ajouter le bec avec le shaper propre Et je vais maintenant choisir ce crayon brun foncé et le crayon 6 B pour ajouter un peu de trait au milieu. Je vais choisir le clean shaper et ajouter le navigateur. Je vais choisir le noir et ajouter de la glace. Je choisirai le blanc et les petits points comme lumière. Je vais maintenant choisir ce crayon jaune très clair et le crayon 6 B. Et je vais juste ajouter au ventre quelques petits effets comme celui-ci Oui, ça a l'air plutôt sympa. J'ajouterai peut-être aussi aux petites ailes. Et avec ce brun plus foncé, je vais ajouter une petite ligne ici, quelques lignes comme celle-ci également. OK, laisse-moi éteindre le sketch et Walla. Voici notre petit poulet. Passons à la couronne. Je vais en fait les sélectionner et les regrouper de manière à ce qu'ils forment un seul groupe, et je vais créer une autre couche. Pour cela, je vais choisir ce gris foncé et le shaper épuré et remplir la forme de l'oiseau OK. Je vais ajouter des cerceaux Je vais le réduire. Je vais également ajouter ces éléments. Oui, et les jambes. Et j'ai décidé qu'ils devaient avoir un angle de vue différent. Comme ça. Et puis je veux vraiment le rendre un peu plus sombre, donc je vais passer aux réglages qui consistent à saturer la luminosité et à réduire un peu l' obscurité. Je peux à nouveau inverser le croquis pour voir ce que je fais Je vais créer une autre couche et en faire un masque de découpage, choisir le gris plus clair, choisir le crayon à dessin Je vais le réduire. Je vais progresser de la même manière qu'avec le Dachon. Non, en fait, je vais utiliser le Clean Shaper pour le rendre très fin. Oui. Et je vais ajouter ces lignes ici comme ceci. Et j'ajouterai une sorte de triangle en guise de plumes. Et aussi ici comme ça et peut-être ici aussi et ajoutez des détails également. OK. En fait, le bec va aussi être noir, donc je vais juste ajouter le bec comme celui-ci ici et je vais le rendre plus pointu Vous désactivez maintenant l'esquisse. Et avec ce jaune clair, je vais juste ajouter quelque chose ici, et je devrai ajouter de la glace. Je vais créer une autre couche et choisir cette couleur jaune. Nous allons remplir un I. Je vais créer une autre couche, et elle devrait être. Cela ne devrait pas être une masse découpée, nous la désactivons simplement Mais la couche supérieure doit être une masse coupante. Je vais choisir le noir total et remplir la moitié de ce qui me plaît. Je vais juste ajouter à nouveau quelques lignes comme celle-ci et en plus, j'ajouterai juste un petit sourcil Je vais réinverser le croquis et l'éteindre. Et voilà, j' ai mon petit corbeau Et ai-je besoin de quelque chose ? J'ajouterai peut-être Oups. J'ajouterai peut-être un peu plus de ces petites plumes. Et oui, j'ai terminé. Passons maintenant au hibou, et je vais à nouveau sélectionner ces quatre couches et les regrouper. Très bien, passons au hibou. Je vais donc activer le croquis, créer une autre couche et choisir cette couleur de plage claire. Maintenant, celui-ci est plus sombre, oui. Et nettoyez le shaper et remplissez la forme principale. C'est vrai. J'ai décidé que ce serait la couleur la plus claire, alors je l'ai simplement renseignée. Maintenant, je vais choisir ce brun foncé, et je vais verrouiller cette forme en alpha et simplement les remplir. Comme il ne se trouve pas sur un nouveau calque, si je souhaite modifier la forme, je dois revenir à la couleur d'origine. Et maintenant je vais choisir ce brun foncé. En fait, je vais remplacer mon pinceau par le texturateur pour ajouter un peu de texture Je vais le réduire un peu et je vais juste ajouter des lignes comme celle-ci. me manque quelques pixels ici, je vais donc le remplir. Je vais le verrouiller à nouveau, et je vais oups Je vais simplement améliorer ces lignes sur ces bords comme ceci, peut-être ici aussi. J'y suis aussi. Et j'aimerai plutôt, plus ou moins, ajouter des choses entravées comme ça Et ceci et en bas, je vais juste ajouter ces éléments. Je vais ajouter la ligne ici et ici, et il me manque encore un pixel. Je vais donc simplement ajouter ces lignes ici. Alpha regarde encore une fois. Et je ferai de même pour cette partie. Je vais donc ajouter la ligne ici. Mm. Comme vous pouvez le constater, le pinceau est également ce joli pinceau rectangulaire Mm. Ajoutez également quelques lignes ici. OK, je vais choisir le pinceau shader et passer en revue un peu ces parties Il y a peut-être des ombres. Je vais le rendre encore plus petit en bas. Je vais également ajouter un peu plus d'ombres sur le ventre. Ici aussi. Nous allons le faire gros et très légèrement ajouter de la texture au milieu. Et lorsque je l'utilise de manière très fine, je peux simplement ajouter ces petites ombres comme celles-ci. Je vais également choisir celui-ci très léger, l' agrandir et le placer au milieu du ventre et du corps, je vais juste le rajouter. Je vais également en ajouter un peu sur les côtés. Et comme j'ai fait une petite erreur, je vais juste y retourner. Nous avons créé Textured Shaper. Ce dos comme ça. OK. Je suis sur cette ligne. Et avec cette vision plus légère, peut-être même plus légère, je vais juste ajouter ces petites entraves. En essayant comme ça, je vais ajouter quelques lignes comme celle-ci même ici. Comme ça. Et sur une nouvelle couche, je choisirai ce jaune. J'ajouterai le bec. Et avec ce brun, je vais juste ajouter un petit trait ici et comme ça, je vais choisir le blanc. Je vais ajouter de la glace. Je suis sur une nouvelle couche, oui. Je vais en créer un autre et créer un masque à clipser. Maintenant, je choisis le noir et, vous savez, il suffit d'ajouter l' intérieur de l'œil Et je vais choisir le clair et l' ajouter ici dans l'œil, et je vais choisir ce brun très foncé et j' ajouterai une nouvelle couche, des sourcils. Comme ça. OK. Et avec cette plage très claire, je vais également ajouter quelques lignes ici. Et oui, je pense, oh, non, je l'ai oublié. Je choisirai à nouveau ce jaune. Je peux m'en tenir à cette étape, et je vais simplement remplir cette partie. Comme ça. Et avec ce jaune plus foncé , je bloquerai probablement cette couche en alpha et j' ajouterai simplement des lignes comme celle-ci. Il s'agit là encore d'une autre approche illustrative. Peut-être qu'avec un jaune très clair, je vais juste ajouter des lignes en haut et Wala, je vais désactiver les croquis et nous avons trois oiseaux différents avec trois langages de formes différents Voici le curry, le petit poulet, voici le corbeau triangulaire et voici un petit bol rectangulaire La dernière étape, à ne pas manquer, c' créer une autre couche sur le fond, de choisir le noir, choisir le pinceau à ombres, et encore une fois, oups, je vais l'agrandir Je vais juste créer les ombres tombantes. Goshenbler et Wala, je vais désactiver les formes et voici les petits oiseaux C'est bon. J'espère que ce troisième niveau vous plaira car nous allons passer au quatrième niveau où vous allez créer votre propre illustration et j'ai pensé un jeu qui vous aidera à décider quoi illustrer. Gardez à l'esprit, encore une fois, que vous avez votre liberté, vous pouvez donc simplement choisir vous-même, euh, le niveau 1, la forme et le sujet. Mais dans le jeu de la vidéo suivante, nous allons le faire de manière aléatoire. Donc, avant de passer à la partie suivante, assurez-vous de télécharger vos illustrations dans la galerie de projets. J'ai hâte de voir le résultat de vos illustrations. 10. BINGO du langage des formes: Bien, alors bienvenue dans le jeu de langage des formes Bingo, où nous allons choisir au hasard ce que nous allons illustrer en tant que projet final Donc, si vous avez fait toutes les illustrations, vous avez maintenant neuf petites illustrations. Vous devez donc avoir les compétences nécessaires pour inventer un nouveau personnage animal ou tout autre personnage de votre choix auquel vous pouvez implémenter le langage des formes. Et oui, faisons un petit récapitulatif de ce que signifiaient ces niveaux Le premier niveau consistait à implémenter un langage des formes uniquement dans la forme du corps. Le deuxième niveau était langage des formes compositionnel lorsque nous prenions un caractère et le mettions dans une forme géométrique de base, et le troisième niveau consistait à implémenter langage des formes dans chaque caractéristique Nous avons maintenant trois formes différentes, cercle, un triangle et un rectangle. Et maintenant, je voulais vous inclure dans le processus de réflexion sur un autre sujet. Donc des sujets gratuits ou des animaux libres, je pense que je vais choisir. Disons donc que le premier sera un poisson. La seconde, j'ai déjà fait du chat. J'ai déjà fait un chien, un oiseau. Eh bien, je vais demander à Chet GPT. Choisis trois animaux au hasard pour moi. Le second sera un loup. Et le troisième est un lézard. OK. Et choisissons simplement au hasard. Comment allons-nous le faire ? J' utiliserai Ched GPT pour cela Deux. OK. Choisissez un cercle. OK. Et choisissez un animal. J'irai avec un loup. Voulez-vous que je devine où cela mène ou que je reste un mystère ? D'accord, ce sera donc un loup. Mais c'est pareil pour le chien. Mm. Allons faire le lézard. C'est bon. Donc, dans l'illustration finale, je vais placer un lézard dans un cercle et créer une illustration de cela OK, voyons où ça va. Les gars, pouvons-nous surpasser Cha GPT ? Je parie que c'est possible. Rendez-vous dans la prochaine partie. 11. Projet final - Ébauche: Très bien, alors allons-y. Ce que je vais créer dans cette dernière partie est un lézard composé en cercle Donc, la forme de son corps sera circulaire, et j'utiliserai probablement langage des formes circulaires parce que les lézards sont mignons, non ? La prochaine étape consiste donc à créer un nouveau canevas de la taille de l'écran. Je vais retourner à la galerie et appuyer sur le bouton plus, puis sur taille de l'écran. Encore une fois, je vais changer la couleur de fond gris afin de mieux voir ce que je fais. Je choisirai le noir et le crayon 6 B. Et je vais recommencer , je ne sais pas, en mettant simplement sur le papier ou sur l'écran, comment pourrais-je dessiner un lézard ? Et quel genre de lézard ? Est-ce que ce sera un gecko ou un caméléon ? Je ne suis pas encore sûr. Donc, ce ne sera qu'une esquisse totalement brute de ce que je sais des lézards et de la façon dont je pourrais les dessiner. Donc, la première partie, c'est qu'il a une tête. Il a une tête. Je ne sais pas quel genre de tête il a, et de grands yeux écarquillés. Bouche. OK. Et un corps long. Et il a, je ne sais combien de doigts. Je vais avoir besoin de regarder des photos de référence, mais laissez-moi créer ce petit croquis ici. OK. Body et oui. D'autre part, je ne suis même pas sûre d'avoir déjà noyé un lézard et une queue Donc, c'est comme ça que ça s'est passé. Ça a l'air horrible. Mais nous allons l'améliorer. Maintenant, je vais passer environ 10 minutes à regarder les lézards sur Google Alors laisse-moi juste le faire. OK. D'accord. Donc des lézards. Quand j'étais enfant, j'avais cet oiseau, un dragon. Hum, il a donc une tête. Il a les yeux sur le côté et oui, une longue queue. Et comme si je voyais, c' vrai, ils ont quatre doigts. 02, trois, quatre doigts. Ouais. Oui, quatre doigts. C'est bon. Maintenant je vais y retourner. Éteins ça. Je crée une autre couche. Je vais dessiner un cercle. Je vais le maintenir enfoncé et appuyer sur le cercle. Ce sera mon guide pour la composition. Je vais essayer de le mettre au milieu. J'ai donc décidé d' illustrer un caméléon, principalement parce qu'il possède des couleurs incroyables Tu peux le voir ? J'adore son apparence, et il y a une forme de spirale automatiquement incluse dans l'animal. Je pense donc que je vais utiliser une photo de référence, et je pense que je vais utiliser celle-ci. Je vais donc aller sur Procreate et déposer l'image ici. Je vais le mettre sur le côté. OK. J'ai donc un cercle qui peut me guider. J'ai une photo de référence qui peut me guider, et je vais créer une nouvelle couche. J'ai donc du noir. J' ai le crayon 6 B, et je viens juste de m'y mettre. Donc, tout d'abord, je remarque qu'il y a une branche sur laquelle se trouve le caméléon, et je pense que je devrais l' inclure dans le Donc, dans un premier temps, je vais juste dessiner une branche comme celle-ci. Sous quel angle ? Je pense que je vais essayer de suivre cet angle et je vais placer cette ligne un peu en dessous du milieu du cercle parce qu' elle serait à moitié droite. Je vais juste la placer ici pour avoir de la place. Voici la queue. Comme ça. En quelque sorte. Et comme vous pouvez le voir, son dos suit immédiatement une forme circulaire et semble parfaitement beau. Cela correspond essentiellement à cette composition. Il est là pour lui, et ce croquis va être un peu compliqué, mais nous allons créer un joli dessin au trait. Maintenant, qu'en est-il de la forme de la tête ? Je vais essayer de commencer par là. C'est donc un peu triangulaire, si vous pouvez le voir, et ça commence , disons ici. Je vais essayer de le styliser autant que possible. Je ne veux pas trop compliquer l'esquisse. Voici l'œil, en quelque sorte ici. Et il a ce triangle ici. Cela interfère donc avec le dos, donc je vais m'en remettre Voici donc le cou. Et son dos recommence comme ici. Laisse-moi prendre cet angle. Sympa. Et il n'est pas nécessaire qu'il s'adapte parfaitement au cercle. Un peu comme ça. Ça a l'air bien. Et voici la succursale. Je vais y ajouter de la dimension. Et j'ai besoin de jouer avec. Donc je ne sais pas. Ajoutons un coup de main à D.W. ? Hend ? Est-ce une main ? Hum, à quoi ça ressemble ? OK ? Il a en fait une sorte de main. Tu peux le voir ? Je vais donc essayer d'ajouter quelque chose de similaire. Hum, rends-le un peu plus fin. Et tu aimes ça. C'est tellement mignon. Et la jambe a l'air un peu bizarre, mais d'accord, elle a une jambe comme celle-ci. Je lève la queue. Et c'est en quelque sorte une spirale complète. Je vais le soulever et essayer de le faire à nouveau. Je vais donc essayer de le faire le plus grand possible . Un peu comme ça. Oui, en gros, c'est relié à la jambe. Ouais. Et je vais aussi épaissir la jambe. Oh, ça commence à bien paraître. Qu'est-ce que tu en dis ? Oh, j'adore ça. OK. Cool. Je pense que la base de base est terminée. Maintenant, je pense que je vais terminer cette branche comme ça et ajouter quelques feuilles, car pourquoi pas ? Mm, comme ça. Qu'est-ce que tu en dis ? Je trouve ça super mignon. Je vais donc désactiver la photo de référence, je vais désactiver le cercle. Je vais ajuster Mm hmm. OK, donc j'ajuste les détails, mais cela ne correspond pas au cercle. Donc, ce que je vais faire, c'est le sélectionner et le tourner en quelque sorte. Il s'adapte donc mieux. Cool. Je vais devoir effacer des choses comme ça et mieux ajuster cette partie. Permettez-moi maintenant de désactiver le cercle et de le vérifier. Donc je pense que ça s'est avéré vraiment cool. Je vais le placer un peu sur le côté pour que la composition soit au milieu et vous obtiendrez ce croquis. Donc, si vous ne voulez pas créer le vôtre, vous pouvez simplement me suivre jusqu'à la partie illustration. Et vous savez, comme toujours, vous êtes libre de personnaliser ce croquis. Et si vous n'êtes pas si sûr de vous, vous pouvez simplement choisir vos propres couleurs. OK ? Ce sera suffisant pour s' amuser avec ce processus. Rendez-vous donc dans la prochaine vidéo où nous allons illustrer notre petit lézard 12. Projet final - Illustration: Très bien, dans cette leçon, nous allons illustrer cette jolie photo, et j'ai pensé que je vais simplement reprendre les couleurs de cette photo de référence Je vais donc mettre ces couleurs dans la palette de couleurs, et je vais simplement choisir les couleurs. Je vais choisir ce vert clair et ce vert plus foncé et peut-être, dans cette partie, ce vert très foncé pour l'ombrage et bien sûr , ce vert jaunâtre. Très léger. Je vais travailler avec ces couleurs, mais nous verrons comment nous allons progresser. Je vais afficher la photo de référence. Je vais réduire l' opacité de l'esquisse. Et je vais créer une autre couche en dessous de l'esquisse. J'opterai pour cette couleur verte, je choisirai le shaper propre et je remplirai la couleur du caméléon. Oh. OK. Je ne vois donc pas vraiment bien cette couleur, je vais donc passer à l'arrière-plan et la rendre un peu plus foncée. Et je vais réduire encore plus l'opacité de l'esquisse pour voir si ces formes sont belles Très bien, une fois que nous aurons la forme de base, créons une autre couche et faisons-en un masque de découpage Nous allons ajouter des textures et des ombres. Maintenant, ce que j'ai pensé, c'est que nous devrions jouer un peu avec les nouveaux pinceaux de Procreate Donc, si vous n'avez pas encore mis à jour Procreate, faites-le ou utilisez simplement le pinceau de texture que vous aimez utiliser Si vous accédez à la bibliothèque classique, vous pouvez cliquer sur ce bouton puis choisir de revenir aux bibliothèques. Ou si nous sommes dans une bibliothèque classique, nous pouvons pincer. Il s'agit d'une commande gestuelle, et vous allez accéder aux bibliothèques de pinceaux. Je vais donc choisir la bibliothèque Procreate, et j'ai joué avec quelques pinceaux et ce que j'aime, à l'essentiel, choisissant le pinceau menthe et le vert plus foncé, et je vais juste l'agrandir Et passe en revue tout ça. C'est un très beau pinceau à texture, et il ajoute une texture tellement agréable. Tu peux le voir ? Ce sont ces petits points qui sont tellement beaux. J'adore ça. Peut-être que nous pouvons aussi essayer de l'ombrer. Je vais donc le réduire un peu et ajouter un peu d'ombrage sur les bords Ici aussi, dans la spirale centrale. Je vais réduire la teinte autour de cet œil. Cela se démarque donc un peu. Je pensais ajouter un petit motif au caméléon, et j'ajoute juste un peu d' ombre à cette partie également Je vais en fait revenir à la couleur d'origine et adoucir un peu cette teinte OK. Cool. Ensuite, je vais choisir un pinceau à encre ou des marqueurs, j'adore vraiment celui-ci, le Sleepy Head. Je vais donc simplement créer une autre couche et en faire un masque de découpage choisir ce vert foncé et le pousser un peu vers le bleu Et voyons voir. Oh, ça a l'air super amusant. Je vais agrandir le pinceau, il n'est pas vraiment sensible à la pression, mais vous pouvez vous amuser à créer différentes formes. Et il est également très intéressant de voir quel effet cela crée lorsqu'il se chevauche Si cela a du sens, pouvez-vous voir ces bords brûlés ? J'adore leur apparence. Je vais donc ajouter ces petites formes ici. Et là où il dépasse, vous pouvez maintenant simplement effacer pour qu'il suive la forme d'origine. J'adore son apparence. C'est tellement amusant, non ? OK, faisons un peu plus attention à l'ombrage. Maintenant, je dois retourner dans ma zone de confort Je vais donc retourner à mon propre pinceau shader et à cette couche Et avec ce shader, je vais ajouter des cerceaux Ouais. Ajoutez plus d'ombrage. Avec le vert d'origine, je vais en rajouter encore plus au milieu. Et je vais apporter de la lumière à ces idées. Et aussi aux jambes. Ou la jambe parce qu' il n'y en a qu'une ici. Et je peux voir que j' en ai oublié une ici, donc je vais juste effacer cette partie. Cool. Ça a l'air bien. Je vais revenir à l'ombrage, au pinceau du shader et à la couche d'ombrage et ajouter encore plus d'ombres autour des yeux OK, cool. Maintenant, faisons quelque chose pour les yeux. Je vais créer une autre couche sur le dessus et choisir quelle couleur ? Il devrait être plus léger, peut-être. Donc ce vert clair, disons, et le clean shaper, et je vais juste attirer le regard En fait, je vais simplement dessiner un cercle, le maintenir enfoncé et en faire un cercle. Et nous allons lui donner la taille exacte. Je devrais être un cercle, oui. OK, alors nous allons le remplir. Prenez les boutons et ajustez-les à la forme. Waouh, c'est trop cool. Je vais verrouiller cette forme en alpha, choisir ce vert et le pinceau shader et je vais faire le tour, peut-être un peu moins sur les bords, et peut-être un peu à travers pour que ce soit un cercle et peut-être qu' avec le vert plus foncé, je contourne les bords un peu pour qu' elle se fond dans la masse. À cette étape. C'est tellement cool. Je vais créer une autre couche, choisir le noir, et avec le clean shaper, je vais simplement rejoindre cette couche. Choisissez des lignes blanches au moment du reflet, et je pense que nous avons besoin d'un peu de dessin au trait. Je vais créer une autre couche. Gardez ce vert foncé. Et avec le crayon à dessin, je vais réduire l' opacité du croquis, accord, pour pouvoir mieux marcher Je vais juste faire des cerceaux. C'est trop gros. Je vais le réduire un peu et tracer lignes dont je pense que nous avons besoin. OK. Je pense que c'est tellement amusant. D'accord. Euh, quoi d'autre ? Nous avons besoin de ce jaune clair. Je vais créer une autre couche et ajouter les petits éléments triangulaires au dos. Peut-être en dessous de la ligne, je vais donc créer la couche En dessous du tracé. Laisse-moi voir. Je vais juste ajouter ceci ici. Mais il est peut-être trop clair, alors je vais juste le verrouiller alpha choisir le shader brush et peut-être le passer avec cette couleur verte pour l'intégrer davantage Ouaip. C'est tellement amusant. Je vais désactiver le sketch. Et je pense que nous pouvons jouer un peu avec les couleurs. Donc, ce que j'ai en tête, tout sélectionner, même le dessin au trait, et de le regrouper Maintenant, je vais dupliquer le groupe et appuyer sur Aplatir, puis passer à la luminosité de saturation de la teinte et jouer un peu avec la teinte Waouh, tu peux voir ça ? C'est pas cool ? J'adore ce rouge et peut-être aussi ce rose. Cool. Ça a l'air super. Laisse-moi essayer quelque chose. J'ai deux couleurs, et je choisirai la gomme comme shader Je vais le faire grand, et je vais essayer de l' effacer de ce petit bonhomme. Et variation de couleur. Tu vois à quel point ça a l'air amusant ? Oh, mon Dieu. Waouh. Ça a l'air tellement amusant. OK, laisse-moi réessayer. Je vais donc effacer de sa tête peut-être de son ventre et de sa queue. Waouh. Ça a l'air trop cool. J'adore la façon dont ça s'est passé. Oh, mon Dieu. J'adore cette variation de couleur. Vous pouvez donc toujours vous amuser avec les couleurs. Et si vous en effacez plus, vous le récupérerez davantage sur le vert, et oui, super cool OK. Je pense que je vais ajouter le fond. Oh, j'ai oublié les feuilles. Oh, c'est vrai. Je vais donc créer une autre couche, garder le vert, annuler cette capture et augmenter l'opacité Et avec mon shaper propre, je vais juste remplir les feuilles OK. Je vais les verrouiller alpha. Je vais choisir le vert plus foncé. Je vais choisir mon pinceau shader. Je vais l'agrandir un peu et les passer en revue. Si vous vous demandez pourquoi je le fais comme ça , j'ajoute une couleur unie puis je une couleur unie puis passe en revue pour la recolorer Ce pinceau donne de la texture, et j'adore son apparence. Je vais réduire l'opacité de cette esquisse et créer une autre couche, en choisissant le crayon à esquisse Et oui, à ces détails. OK. Je dois revenir aux formes originales des feuilles. Et avec le shader, je vais éclaircir les autres parties comme ça et redevenir plus foncées avec ces Donc, de côté, comme si la lumière venait, vous savez, de là. Ça a l'air trop cool. Bien, alors la dernière chose que je vais faire est d'aller à la succursale, de la verrouiller Alpha, choisir cette couleur beige plus clair, et ce crayon à croquis, et j' ajouterai juste une petite texture de bois dessinée comme ça sur les murs C'est ainsi que j'ai l' habitude de le dessiner. OK, cool. Et maintenant, dans la vidéo suivante, je vais ajouter un peu de contexte. 13. Projet final - Arrière-plan: Très bien, alors dans cette vidéo, ajoutons un peu d'arrière-plan. Je vais donc créer un nouveau calque, et je vais essentiellement déposer des taches de couleur derrière celui-ci Je vais agrandir un peu ce pinceau et ajouter des taches de couleur Les plus claires sur le côté et les plus foncées sur le côté. Je voudrais probablement remplir le formulaire dans son intégralité. Je peux choisir des couleurs encore plus foncées, par exemple, comme ça. Je vais juste le remplir, puis ajouter d'autres couleurs également. Je vais choisir ce vert clair. Comme ça, peut-être un peu ici. Et maintenant je vais passer à Gaus et Blurri alors passez aux réglages D'accord. Voici donc un petit historique pour moi. C'est cool et sur le devant, alors pour la couche supérieure, je vais juste choisir ce shaper vert foncé et propre et vais, je devrais continuer cette branche, je devrais continuer cette branche, mais si je dessine juste une feuille très foncée ici, elle sera comme si, vous savez, euh, la couvrirait, donc je n'ai pas besoin de la dessiner . C'est le truc. Et je vais dessiner une branche ici et quelques autres feuilles. Comme ça. Ils n'ont pas l'air bien. Vous pouvez donc simplement expérimenter. Voici une autre feuille. Et peut-être qu'il y a une autre feuille. Et ici, à ce stade. Comme ça. Ils pointent trop vers la même chose, donc je dois ajuster ça. Et je vais en créer un autre ici, et je vais aussi le brouiller un peu Comme ça. Et bien, nous avons notre petit ici. J'ai envie de jouer avec un peu plus. Je suis vraiment désolée. Je ne peux pas m'arrêter. Je suis donc au noir. Je vais choisir un pinceau à ombres, l' agrandir et dessiner un peu d'obscurité ici et probablement aussi ici en bas. Je vais encore le flouter et le brouiller. Et j'y retournerai avec un feu jaune. Je vais choisir le jaune, créer une autre couche, élargir un peu ce type, et je vais appuyer à nouveau, tu sais, sur Goenbler Et c'est Oh. C'est cool, non ? J'adore la façon dont ça s'est passé. Alors, qu'en penses-tu ? Avons-nous surpassé Chat GPT ? Je pense que nous l'avons fait. Bien, j'ai hâte de voir ce que vous allez créer dans cette partie, et j'ai hâte de voir vos illustrations À présent, rendez-vous dans la prochaine vidéo où nous allons résumer l'ensemble de ce cours. voit là-bas. 14. Réflexions finales: Félicitations. Tu as terminé le cours. Je suis tellement heureuse que vous ayez suivi tout ce processus avec moi, et j'ai hâte de voir ce que vous avez créé. Et je parie que tu es très fière de toi, et je suis aussi très fière de toi parce que tous ces exercices t' ont demandé de l'énergie créative et que tu as investi en toi-même, et c'est très important. OK ? C'était un plaisir de vous avoir parmi nous. Merci d'avoir suivi ce cours. N'oubliez pas de rester à jour, alors suivez-moi d'abord ici sur Skillshare, puis également sur les réseaux sociaux sur Instagram et Facebook Si vous voulez un ensemble de pinceaux gratuit, rendez-vous sur mon site Web et procurez-vous le kit Art Monors Magic Procreate Je suis tellement contente que tu sois là et j'ai hâte de voir tes œuvres et de te voir dans mes autres cours. Je vous souhaite bonne chance et bonne création.