Transcription
1. Introduction du cours: Salut là. m'appelle Sean Fowler et je suis un artiste indépendant 3D professionnel depuis plus de 10 ans dans l'industrie. Et je vous souhaite la bienvenue à mon cours, Guide de l'
apprenant pour la création de personnages 3D. Un nouveau cours dédié à tous les niveaux dans l'enseignement du processus, comment sculpter et lire les gars de la topologie, les personnages
3D tout au sein de ZBrush. Pour cela, nous allons sculpter un thème de défi de personnage amusant, la fille cyberpunk hacker. À cette fin, nous avons conçu un cours qui offrira des approches de
workflow d'apprentissage unique dans l'enseignement de la création de personnages en vous donnant l'occasion de vous montrer comment sculpter dans ou l'autre mode écran partagé en utilisant des modèles que nous vous fournissons à des fins d'aide et de comparaison. Ou une approche plus traditionnelle de l'orthographe 2D
référencera les images de chaque vêtement au fur et à mesure que vous progressez, que nous vous fournirons et vous montrerons comment importer et mettre en place sous les projecteurs. Cela dit, certains des concepts et fonctionnalités nous vous proposons dans ce cours sont les suivants. Pour les débutants seulement, nous commençons par une section rapide ventilée par les bases de ZBrush afin que personne ne soit laissé pour compte avant commencer à illustrer des concepts importants de la façon de naviguer la fenêtre d'accès à
travers le pinceaux de ZBrush, ainsi que de vous mettre en place avec un menu contextuel de démarrage personnalisé pour vous permettre d'
accéder à toutes les fonctions ZBrush nécessaires à la création de ce personnage. Ensuite, nous allons illustrer comment créer votre propre maillage de base à partir de zéro. Et en plus de cela, sera de vous fournir votre propre maillage de base d'apprentissage de cours à utiliser comme une option de bonus pour être utilisé autant de fois au-delà de ce cours. Maintenant, d'autres concepts que vous apprendrez sont comment extraire des couches de géométrie d'un maillage de base pour sculpter un corps complet de vêtements de ce personnage, comme cela se fait couramment dans le pipeline de l'industrie. Et nous irons plus loin dans création de scènes utilisant des combinaisons amusantes de fonctionnalités dans ZBrush, telles que les boucles de groupe et le masquage et le gonflage. Maintenant, à partir de là, nous allons passer
au visage où nous démontrons notre processus de sculpture et établissement des formes de base de notre anatomie et de sculpture à travers une simple leçon incrémentielle par leçon établir et compléter les résultats que vous voyez. Et à partir de là, nous pousserons votre objet vers un visage détachable que vous voyez dans notre produit fini. Maintenant, continuons, nous allons vous montrer quelques bases de la maille de fibres et certaines de nos techniques et utiliser ce système capillaire intégré pour non seulement créer les cheveux séparément, mais aussi appliquer les cheveux à travers les transformateurs gadgets. Maintenant, une fois votre maillage terminé, nous discutons, lisons les topologies montantes et diverses approches qui peuvent être prises, comme une méthode manuelle par extrusion d'arête par rapport à une méthode automatique telle que la remesure Z. Ensuite, nous révélons comment transférer les détails haute résolution sur la basse résolution à travers l'histoire, rappel brosse. Et enfin, nous finirons notre objet en
transposant votre personnage et en exportant un T-Pose de
la basse résolution et de la haute résolution qui peut être réutilisé dans d'autres logiciels 3D à des fins allant du gréement, de l'animation ou des jeux. Maintenant, avec cela dit, ici la fin de ce cours, vous devriez avoir un personnage entièrement sculpté complet avec la haute résolution, avec une basse résolution exportée et prêt pour la texturation dans un prochain pores C-Cl qui va dans la discipline de texturation 3D. Enfin, j'espère que d'ici la fin de ce cours, vous devriez avoir une solide base de confiance dans la sculpture des personnages 3D à travers ZBrush, ainsi qu'une forte compréhension de l'importance des topologies de lecture en utilisant et son lien avec le pipeline de création de caractères 3D. Donc, avec cela dit, commençons à sculpter.
2. Quoi attendre: Ok, alors commençons. Dans cette vidéo, nous allons aller de l'avant et faire une petite ventilation
du programme de cours en vous montrant certains
des documents que nous avons obtenus pour vous et en vous dirigeant avec quelques lignes directrices pour vous aider à absorber une partie de cela matériau juste un peu plus facile. Donc, avec cela a commencé, nous allons juste aller de l'avant et dire que lorsque nous suivons ce cours, abord avant tout. Si vous êtes un débutant, veuillez prendre votre temps et s'il vous plaît rythme. Ceci est un tutoriel de cours vidéo. Cela signifie que vous avez des avantages d'arrêter, de rembobinage si quelque chose va trop vite, s'il vous plaît,
s'il vous plaît, rappelez-vous que vous pouvez prendre un moment pour arrêter, rembobiner, et revenir en arrière encore, encore et encore. C' est l'un des plus grands avantages sur un cours de tutoriel que vous pouvez jouer à votre rythme. Alors s'il vous plaît, considérez cela. La prochaine chose que nous voulons vous dire, c' est que lorsque vous regardez ces cours, parfois c'est un peu mieux dans la vidéo juste de regarder la vidéo d'abord. Ensuite, juste pour vous donner une opportunité, juste pour absorber le matériel qui est très, très utile pour les débutants. Et en parlant des débutants qui pourraient entrer dans ce cours, nous avons une section 2 de l'introduction de ZBrush aux bases. Maintenant, si votre intermédiaire maintenant mais différent niveau supérieur, certaines de ces choses peuvent ne pas se rapporter à vous. Et donc, je vous recommande d'entrer dans la section 3, qui commence à bloquer. Mais dans la deuxième section, nous passons par l'introduction à ZBrush, comme la décomposition de l'interface utilisateur, masquage et les boucles de groupe, le truc de la barre d'espace et ainsi de suite. Et il est également très important pour les étudiants intermédiaires et débutants de
savoir que dans la conférence 7 de la section 2, nous avons un menu contextuel Création d'interface utilisateur personnalisée. Si tu veux. Nous recommandons vraiment à tous les étudiants au moins de regarder celui de cette façon, vous pouvez obtenir un peu plus facile
en termes d'établissement d' un menu contextuel que vous avez le mode solo ainsi que le mode écran partagé activé. Il est donc très important d'y aller, qui est la conférence 7. Donc, avec cela dit, nous faisons également la création de maillage de base dans cette même section, qui est Section 2. Le doute est considéré comme une sorte de séance de pratique pour les étudiants d'introduction et ce n'est pas obligatoire. Nous vous donnons une sorte de recommandation pour travailler avec notre maillage de base d'apprentissage de cours. Mais si vous voulez juste passer un peu et pour le bien de votre propre pratique, passer par et simplement apprendre l'appât, comment tout le processus de création de maillage de base, section 2 dans les sections de pratique vers la fin, à partir de la conférence 8, est l'endroit où vous allez commencer. Alors, nous allons avoir la Section 3, qui est juste une petite section juste pour commencer,
juste commencer très facile, vraiment simple avec juste passer en revue les bases de la configuration de votre référence pour la première fois où nous allons sur les projecteurs. Ensuite, nous allons simplement passer par des processus simples d'extraction de la géométrie et de création d'une sorte de couches de maillage de
base sur des couches de maillage de base, des choses très faciles. Et comme nous le disons, avec tout cela dit, nous voulons également itérer que la façon dont ce cours progresse est sur une sorte de niveau de difficulté incliné. Donc, en d'autres termes, cela commence très facilement et chaque article genre d'impôt sur un peu plus d'un défi que vous allez vous donner un exemple de cela. Par exemple, la section 4, qui est la suivante, sera la section la plus simple. Tout comme vous commencez, qui sera sculpter la chemise. Et nous allons passer en revue un processus de création du partage à travers le maillage de base et
vous donner un peu de mouiller vos pieds pour sculpter quelques rides pour la toute première fois. Encore une fois, vous aurez accès à ce mode écran partagé ainsi qu' images orthographiques de référence
2D comme nous le faisons dans chaque section, juste pour vous aider. Maintenant, en allant de l'avant, nous allons ensuite aller à la sculpture du pantalon, qui s'appuie à nouveau sur ce que vous avez appris jusqu'à sculpter les rides. Et cela ajoute un peu plus de profondeur en termes de se mouiller les pieds avec des alphas. Et aussi apprendre quelques techniques de sculpture semble à travers des boucles de panneau. En continuant, une fois de plus, nous partageons de cela avec la veste, où nous travaillons ensuite avec un peu plus du même concept avec la création de mailles de base ou que nous retirons. Nous créons des boucles de groupe pour établir semble. Nous passons même à travers et ajoutons un peu plus. Profondeur dans nos rides, sculpter, et ainsi passer pour la première fois un peu dans le processus des Booléens. Maintenant que cela ne va pas être comme, cela va probablement être un peu proche
de ce que nous appellerions un truc de niveau amical débutant. Nous avons environ une section de plus à parcourir après cela avant de passer à ce niveau de difficulté suivant. Et avant d'arriver à ce prochain niveau de difficulté, nous avons une section de plus. Et ça va sculpter la ceinture et les chaussures. Et c'est juste l'occasion de sortir toutes les petites choses du chemin, comme nettoyer la ceinture et faire un bloc hors de la cloche ou simplement passer par la simplicité de niveler les chaussures. Maintenant, la Section 8 est l'endroit où si vous pouvez passer à la Section 8, même en tant que débutant, alors vous êtes en quelque sorte à cette phase prête où vous pouvez ensuite juste
obtenir un diplôme de niveau intermédiaire de sculpture CE. Maintenant, nous avons une rupture de visage, un
peu comme un entracte de ce à quoi nous attendre dans les trois prochaines sections qui
parlent de la façon dont nous allons passer par la sculpture du visage au fur et à mesure que vous traversez. Et encore une fois, nous allons vous montrer toutes les références et tous les modèles 3D que vous pouvez télécharger et parcourir afin que vous ne soyez pas laissés de côté. Maintenant encore une fois, le visage, il faut dire, même à un débutant qui sculpte une tête humaine réaliste peut être l'une des choses les plus difficiles dans ZBrush. C' est très commun. Maintenant, vous pouvez vous demander pourquoi je le présente encore aux gens de tous les niveaux. Et je vais aller de l'avant et dire que c'
était littéralement ce qu' ils ont fait dans mes études quand j'allais à l'école. Ils n'ont pas perdu de temps. Je le prends lentement. Ils nous ont un peu choqués de faire l'une des choses les plus difficiles tout de suite. Et croyez-le ou non, nous avons vraiment obtenu de bons résultats, même si notre premier résultat n'était pas le meilleur, nous avons passé itérativement le processus encore et encore et nous sommes devenus de mieux en mieux tous dans notre classe, nous faisons donc la même chose. Je veux vraiment que tu prennes ton temps avec le visage et que tu fais l'itération. Donc, si possible, de la même chose encore et encore, si vous le pouvez. Ceci concerne très spécifiquement le débutant, alors s'il vous plaît prenez votre temps. Maintenant. On va passer à la création du visage détachable. Maintenant, c'est la section suivante et ça va être un
peu amusant, où nous allons plus loin dans booléens et nous parlons des booléens concaves et des booléens
convexes et des différences entre les deux. Ensuite, après avoir fait les bases de la ventilation booléenne, nous allons faire des concepts plus compliqués comme personnaliser les booléens, qui vous donnera quelques modèles 3D de booléens personnalisés, qui vous montreront comment utiliser dans conjonction avec d'autres pinceaux tels que le matchmaker, qui encore une fois, nous allons revenir sur cela aussi. Et vous allez pouvoir produire une bonne quantité de détails en très peu de temps. Maintenant, passer après cela sera la section 10, qui est la création de cheveux avec maille de fibre. Maintenant, les mailles de fibre sorte de Z rushes intégré dans le système capillaire. Et nous allons passer en revue quelques approches dans lesquelles vous pouvez faire à deux approches principales. En fait, on va être le plus commun où vous
avez un masque que vous dessinez sur le cuir chevelu. Et puis nous passons en revue les bases des canaux de curseur
les plus importants pour ajuster lorsque vous passez à travers le maillage de fibre. Et puis le suivant va être un peu déviant, où nous créons une sorte de brins individuels séparés de maillage de fibres que nous
réutiliserions encore et encore en utilisant des transformations dans les déformeurs de gadget 3D. Encore une fois, nous allons passer en revue ça. Cela peut sembler un peu compliqué au début pour quelqu'un de nouveau, mais nous allons passer en revue cela au fur et à mesure. Rappelez-vous, reregardez la vidéo, cimentez
vraiment ce processus. Maintenant, en allant de l'avant, nous allons aller à la deuxième moitié majeure de ce cours où il s'agit de topologies de lecture apparaissant. En d'autres termes, le processus de prise d'un modèle haute résolution et production d'un modèle basse résolution qui occupe la même silhouette dans laquelle vous pouvez faire cuire tous ces détails en termes de réutilisation de personnages
de jeu ou de gréement pour le bien d'animations, etc. Nous allons sur cela aussi. Et enfin, parce que nous lisons les gars de la topologie un personnage complet et parce que nous allons passer par le processus de vous montrer cette histoire, rappelez-vous brosse. Et comment transférer et projeter, ou je devrais dire reprojeter le détail haute résolution à un maillage différent. Nous nous donnons la possibilité de faire une transposition très agréable et
propre du personnage en utilisant l'un des pinceaux z intégrés dans les plug-ins, qui est appelé maître de transposition. Maintenant, après cela, nous vous donnons un peu de bonus de cours de crash qui n'est pas vraiment nécessaire dans une partie de leur programme, ce que nous faisons un peu de rendu bonus, ou nous allons vous donner des paramètres BBR simples pour travailler avec. Et puis si vous avez Photoshop, c'est encore un bonus que nous vous donnons là où nous venons de voir, vous
emmener à travers le processus de rendu des passes où nous créons une sorte de filaires qui se superposeront sur ce que vous avez créé. Donc c'est en quelque sorte en un mot. Ce que nous avons en réserve pour vous sur ce parcours, en bas de la route. Maintenant, tout ce qui dit, encore une fois, je l'ai dit probablement tout au long du cours, donc je vais le répéter encore. S' il vous plaît, s'il vous plaît. S' il y a quelque chose de déroutant, veuillez regarder à nouveau la vidéo. Et si vous avez encore des questions, hésitez pas à me le poser car je suis heureux d'y répondre pour vous. En plus de cela,
je veux que vous sachiez que je serais plus qu'heureux de
voir des photos ou des captures d'écran ou si vous le pouvez, des rendus
BPR de votre personnage. Je suis heureux de vous donner une critique de n'importe quelle façon possible pour cela. Et bien sûr, je veux poser un défi amusant Fourier ici et maintenant, juste quelque chose à garder à l'esprit. Et c'est une déclaration simple et
simple que j'émets, un gant que j'ai posé devant vous tous et qui s'appelle surpasser. Le concept. Maintenant dépassé le concept est, je sais que c'est une phrase bizarre, certains disent, mais c'est là que je veux que tu surpasses ce que j'ai ici. Et je peux vous dire que
je suis dans cette industrie depuis assez longtemps pour savoir que c'est très facile. Et si vous voulez, c'est, c'est une sorte de défi que j'ai posé devant tous les étudiants qui suivent ce cours, quel que soit leur niveau de compétence, surpasser le concept en ajoutant quelque chose que n'était pas là avant. Peut-être que vous apprenez quelque chose dans la phase de la veste de la section que vous pensez, hé, qui a l'air plutôt bon. J' aime bien ce qu'on a fait dans la phase de la veste, mais on n'a pas fait ça dans la phase du pantalon. Alors revenons en arrière et ajoutons quelques scènes d'une manière différente. Ou peut-être que vous voyez quelque chose ou apprenez quelque chose à travers les Booléens que vous aimez appliquer avec la ceinture qui est sur la veste. Tu sais, je veux que tu commences à penser que tu n'as pas à te contraindre à quoi que ce soit. Il suffit de saisir le concept et de trouver nouvelles façons amusantes de réappliquer ce que vous avez appris dans différentes sections. Alors s'il vous plaît ne vous sentez pas la vision tunnel ou contraint quelque façon que vous devez faire une réplique parfaite. Je vous mets au défi de faire mieux. Je sais déjà que vous pouvez faire mieux parce que j'ai déjà vu
des preuves de choses étonnantes qui surpassent facilement mon propre travail. Si vous allez sur des sites comme la station d'art ou CGI Masters, il y a des artistes vraiment étonnants là-bas et je veux que vous soyez l'un d'eux aussi. Donc, avec cela dit, allons-y et commençons à sculpter.
3. Introduction à Zbrush: Ok, alors commençons dans cette section. Cela va être une sorte de rafraîchir votre série à n'importe quel débutant qui ouvre ZBrush pour la première fois. C' est une sorte de niveau d'aspiration d'introduction pour rattraper tout le monde. Donc, tout le monde est sur la même page pour la section suivante, qui sera la section 3. Et en cela, nous allons parler un peu de ZBrush, ce que c'est, quelles sont les fonctionnalités les plus courantes utilisées ? Comment accéder aux touches rapides et créer des palettes UA
personnalisées que nous utiliserons tout au long du cours. Nous allons également travailler sur la compréhension de concepts tels que l'astuce de la barre d'espace et comment créer trois accès séparés, trois menus contextuels distincts, tels que la touche B, le menu contextuel de la barre d'espace, puis personnaliser le menu contextuel comme vous le voyez ici. Donc, si vous êtes un utilisateur intermédiaire E et que vous souhaitez ignorer la deuxième section, qui est les bases d'introduction de ZBrush, votre cours, vous êtes invités à simplement vous souvenir d'une chose. Et c'est que lorsque nous commencerons à la Section 3 dans votre menu contextuel personnalisé, vous aurez besoin d'un mode solo ainsi que d'un menu à écran partagé. Si vous ne savez pas comment faire cela, nous aurons ces cours didacticiels à la fin de la Section 2 pour expliquer comment créer toutes ces choses. Et puis enfin, il sera obligatoire de savoir quelque chose sur l'astuce de la barre d'espace. Et c'est juste là que nous pouvons déplacer sont des masques, nos outils de sélection comme si c'est juste la capacité de panoramique. Il sera important de savoir qu'en termes de création de courbes précises, comme dans notre visage, lorsque nous créons ce visage détachable et ainsi de suite, Il va être important de savoir. Donc, avec cela dit, allons de l'avant et commençons. La première chose que nous allons dire, c'est quoi ZBrush ? Qu' est-ce que ce programme est ? Eh bien, c'est quoi les pinceaux ? Il s'agit d'un programme de sculpture numérique qui est couramment utilisé dans l'industrie du jeu et du cinéma. Et ce qu'ils sont généralement, façon dont il se rapporte spécifiquement dans le pipeline est, c' est dans la création de caractère. Le plus souvent, nous commençons à sculpter un personnage dans ZBrush. Et après la création de la sculpture du personnage, nous passons par une série de topologies de lecture utilisant ce personnage jusqu'à un modèle 3D inférieur à la résolution. Maintenant, nous le faisons parce que si vous êtes dans l'industrie du jeu et que vous mettez des modèles de jeu dans un moteur de jeu. Il y a beaucoup de calculs en temps réel en cours. Et tout. Vous ne pouvez pas avoir une haute résolution là-dedans parce que cette haute résolution pourrait avoir des
millions et des millions de polygones tout tesselllate et sculpté dans un aspect très spécifique. Et au lieu de cela, ce que nous faisons est de prendre tous ces détails et de sculpter un modèle basse résolution qui occupe la même quantité d'espace, mais avec un nombre de polygones beaucoup plus
bas, plus bas et plus bas. Ce qui se passe ensuite, c'est que nous prendrions tous les détails de cette session de CV supérieure. On ferait cuire en quelque sorte dans le projet. En d'autres termes, les détails sur cette soucis de maillage inférieur seraient stockés dans un ensemble de textures UV comme des cartes normales ou diffuses, des cartes occlusion
ambiante, tous ces éléments. Je serais stocké là. Maintenant, encore une fois, tout ça, le plan uv, cette texturation et le rendu, nous vous avons mis en place sur cela dans un cours distinct de celui-ci dans une deuxième série. Parce que, encore une fois, celui-ci se concentre vraiment profondément dans la discipline de la sculpture et de la production d'une haute résolution et d'une basse résolution à travers les topologies de lecture montantes et passant par le processus d'exportation et basse résolution et, euh, Jairus dehors. Donc c'est une sorte de nouveau une série en deux parties où c'est le premier cours et ensuite nous avons un cours séparé axé sur un domaine très différent, emplacement
très différent de la discipline dans le pipeline de production du jeu ou le personnage 3D pipeline de production, pipeline, je dois dire. Alors. Cela dit, nous allons aller de l'avant et vous faire commencer maintenant sur les bases de ZBrush. Ce sont des choses que vous devez savoir juste pour passer à travers ce cours. Toutes les principales choses que vous allez continuer à apprendre au fur et à mesure que vous allez. Alors allons-y et commençons.
4. Débit UI: Bon, alors commençons. Dans cette leçon, nous allons vous parler un peu de l'interface utilisateur dans ZBrush. Juste une sorte de vous donner un petit aperçu de tout est dans. Donc juste pour vous donner un peu plus de confort et où tout localiser. Si vous ouvrez ZBrush, vous remarquerez peut-être que cette petite fenêtre apparaît. C' est très commun. Et ce que c'est, c'est la palette de la boîte lumineuse qui permet d'accéder comme les coulisses de ZBrush à toutes sortes d'outils ou de projets
supplémentaires ou à divers maillages de base en plus de divers départ de base pour le maillage de fibre, etc. Je vais vous donner un exemple en ce moment si je clique ici à l'endroit où il est dit pinceau, vous verrez tout un tas de tableaux de pinceaux ici qui ne sont pas chargés lorsque vous appuyez sur la touche B à laquelle vous pouvez accéder. Il y a donc beaucoup à explorer là-bas. Pour éteindre la lumière de la boîte. Nous pouvons juste aller de l'avant et monter ici à gauche
et frapper la boîte de lumière et cela va le désactiver. Et en cliquant dessus, il réactivera ainsi. Vous pouvez également frapper le signe inférieur à, ou je devrais dire la touche virgule aussi. Cela occupe la même clé en ce qui
sera également une clé rapide pour allumer et éteindre la boîte de lumière. Si vous créez une sorte de petits artefacts comme celui-ci que vous voyez avant, vous ne paniquez pas. C' est juste que vous existant actuellement dans ce qu'on appelle le mode 2.5 D. Et ce sera quelque chose dont on parlera un peu plus tard. Mais pour l'instant, vous pouvez effacer tout cela en appuyant sur Control N. Ou si vous êtes sur un Mac, vous pouvez appuyer sur commande. Et maintenant, pour aller de l'avant, si nous voulons dessiner un objet, il suffit de cliquer sur le cylindre lui-même, puis faire glisser le
clic gauche et vous aurez un objet 3D glissé dans. Mais si vous essayez de faire glisser à nouveau, vous remarquerez peut-être qu'il est difficile d'y entrer. Tu es toujours en mode 2.5 D. Donc, pour apporter quelque chose, suffit d'appuyer sur la touche T et il sera là et n'importe quoi avant d'appuyer sur Commande ou Contrôle N. Et encore une fois, si vous voulez sculpter dessus,
c' est là que nous allons. Il est de faire du poly mesh 3D dans la section de l'outil. C' est comme ça que nous arrivons là où nous étions lors de la dernière leçon. Alors allons de l'avant et faisons une vue d'ensemble de base. Juste un moyen rapide de résumer tout ce qui nous entoure. À droite, vous verrez la palette d'outils. Et ici, vous aurez toute une variété de façons de personnaliser et de modifier le maillage lui-même, qui sera dans votre canevas principal. Maintenant que dit dans l'outil et vous aurez ici en haut où vous pouvez enregistrer et charger des fichiers ZBrush qui se font traditionnellement par le biais du fichier CTL. Et si vous souhaitez importer ou exporter des objets après le transfert vers différents logiciels 3D, vous le ferez dans la zone d'exportation d'importation. Dans cette zone, juste ici. Ceux-ci seront sous la forme d'outil OBJ point. Typiquement OBJ, vous pouvez également faire d'autres formats de fichiers. Si vous essayez de faire quelque chose comme une importation de plugin Z, alors vous devriez aller à l'endroit où il dit plugin Z en haut ici,
puis aller à l' endroit où il est dit export FBX, import. Et c'est là que vous importeriez des fichiers OBJ. aller de l'avant, une autre importante sera la palette de sous-outils, qui se trouve directement sous la palette d'outils ici. Et ce sera là que vous stockerez plusieurs maillages du projet de fichier ZBrush large de 1 z. Donc, par exemple, si vous avez un personnage comme une fille Cyberpunk et qu'elle a comme un, un manteau. Et puis il y a un maillage séparé qui est son visage. Il y aurait deux sous-outils ici. Maintenant, c'est un exemple très simple car il y aura beaucoup,
beaucoup de sous-outils tout au long. Et au fur et à mesure que
nous allons aller plus loin, nous allons approfondir cette question. Mais tout ce que vous devez savoir, c'est la section des outils secondaires où nous stockons nos maillages séparés. Et on peut évidemment jouer avec ça. Nous irons un peu plus loin dans ça au fur et à mesure que nous traversons. Vous pouvez remarquer également ci-dessus sous outil, vous voyez toutes ces différentes toiles de zones. Le, ce que ceux-ci sont est fondamentalement comme, penser comme un moteur de jeu. Et vous créez un projet de jeu. Et puis chaque projet de jeu a un tas de scènes différentes ici. Maintenant, si cette zone a ce tableau de différents sous-outils, lorsque vous cliquez sur ici et puis vous cliquez sur une nouvelle zone aléatoire comme ce poly mesh 3D. Vous pouvez démarrer un tout nouveau tableau de sous-outils et maillages. Mais gardez à l'esprit si vous faites cela et créez tout un tas d'outils secondaires ici, puis créez tout un tas d'outils secondaires. Et un autre qui peut aussi taxer la mémoire. Et vous devez également tenir compte du fait que si vous enregistrez un fichier zt OWL, il ne sauvera que le fichier qui a le sous-outil actuellement sélectionné. Si vous souhaitez enregistrer plusieurs maillages. Rapidement, a tendance à être très populaire, que vous frappez assez souvent tout au long de votre projet de sculpture ZBrush. Et cela permettra d'enregistrer plusieurs maillages de ces sous-outils compilés que vous voyez avant vous. Maintenant, aller plus loin, vous verrez à nouveau la géométrie et toutes ces autres zones. Tous ces éléments sont fondamentalement des zones qui passent par une
sorte de section pour modifier la topologie. Il y a une grande liste de tout cela à
parcourir et nous allons couvrir tout cela plus loin. Maintenant, si nous allons à gauche, vous verrez que les palettes ici sont classées et divisées en deux zones principales. L' un fait partie de l'ombrage, du rendu et de la coloration, tandis que les trois premiers ici sont tous sur les modifications apportées au pinceau lui-même, du type de pinceau, si vous cliquez dessus, au trait dans lequel les pinceaux être livré, puis quel Alpha il apparaît lorsqu'il est placé dessus. Et nous allons donner de plus en plus d'exemples de cela comme nous le disons. Mais pensez simplement à ces méthodes comme diverses pour personnaliser un pinceau très spécifique à un look très spécifique que vous voulez. Et encore une fois, tout cela a à voir avec l'exploration. Nous allons vous guider à travers cela plus loin sur la route dans ce cours. Mais nous voulions juste que vous obteniez, encore une fois, il s'
agit d'une mise en page de l'interface utilisateur et où tout est. Maintenant, si nous allons dans cette zone supérieure ici, cette palette supérieure ici, nous obtenons une sorte de gamme de choses différentes qui répondent
également à des choses comme la brosse, la taille de la brosse, qui est défini par sa taille de dessin, la chute de la brosse, qui peut avoir une forte pertinence en fonction de ce que vous avez alpha. Par exemple, si je devais sculpter sur ce cylindre juste ici pour expliquer ce que est le décalage focal et dessiner la taille. Alors je vais vous faire une petite démonstration. Si nous montons la taille du tirage, nous augmentons le rayon et nous pouvons créer traits
plus grands et plus grands de la sculpture que nous faisons,
mais nous n'avons jamais vraiment parlé de ce que c'est le décalage focal. Donc, si je crée un alpha tel qu'un carré, et que je donne quelques subdivisions. Cela pourrait être plus facile à voir et à dessiner une sculpture. Cet alpha carrée aura une sorte de chute difficile. Maintenant, comment il se connecte de l'un à l'autre est basé sur ce deuxième cercle dans ma brosse de dessin que vous voyez juste là, vous voyez deux cercles. Et si vous augmentez le décalage focal, alors je vais appuyer sur Annuler et faire la même brosse. Vous verrez un look très différent. Et c'est parce que c'est seulement capturer dans ce petit cercle que nous venons de voir dans le décalage de mise au point, c'est capturer seulement les zones blanches et tout de l'extérieur est une chute. C' est juste le faire pour qu'il tombe doucement de tout ce qui est dans le centre ici sur dehors. C' est comme le brouiller à un tel point qu'il passe par le centre. Donc je vais annuler ça à nouveau et je vais tourner un dur, je vais rendre mon décalage de focale très difficile. Et si vous pouvez le deviner,
quand vous dessinez quelque chose que vous obtenez chutes difficiles qui se répètent tout au long du coup, comme vous le voyez ici. Alors je vais aller de l'avant et annuler ça. Comme nous l'avons déjà expliqué. Si nous dessinons un coup ici et nous donnons le déplacement vers l'extérieur, et si nous tenons Alt à gauche, cela nous donnera le déplacement vers l'intérieur. Et cela s'affiche à nouveau dans l'interface utilisateur ici. Et enfin, notre intensité est illustrée ici. Nous pouvons ajuster la taille et cela déterminera combien de déplacement se passe. C' est comme la force de la brosse. Maintenant, d'autres choses qui sont, il y a d'autres choses que nous pouvons aborder. Il y a Live Boolean et contrairement à réellement
vous faciliter dans Live Boolean sur une leçon séparée. Mais la seule chose que je vais dire est que nous pouvons créer
une sorte de menu contextuel dans le port de vue de la zone de travail principale de sculpture ici, en maintenant le bouton de la barre d'espace enfoncé. Et encore une fois, nous l'avons montré un peu avant dans la leçon précédente. Et toutes ces choses comme le décalage focal et la taille du dessin, ils peuvent être illustrés ici. Toutes les choses telles que l'interface utilisateur standard, le trait de points, et si un alphas
là, tout cela est présent ici aussi, avec le capuchon Mac et les textures. Cela dit, il n'y a pas trop de choses que je veux aborder sur l'interface utilisateur parce que nous allons l'illustrer progressivement au fur et à mesure. Mais je voulais vous donner un aperçu de base de l'endroit où tout se trouve. Une chose que je voulais terminer, c'est que
pendant que vous tenez B et que vous pouvez obtenir tout un ensemble de pinceaux, si vous tenez Control Shift. Et puis cliquez ici à l'endroit où se trouvent les pinceaux, vous allez obtenir quelques pinceaux d'outils de sélection. C' est comme des pinceaux sculpteurs 3D. Maintenant, cela va être couvert plus bas, mais il s'agit, comme vous le remarquez, d'un ensemble très différent de brosses qui ressemblent à des brosses soustractives. Et ils viennent sous quelques formes différentes. Formulaires. Mais trois principaux sur lesquels vous allez
garder un oeil est la méthode de sélection, qui si je les maintiens à gauche,
je peux sélectionner une certaine section d'un sous-outil à illustrer pour m'aider à sculpter dans cette zone, annuler. Et si je maintiens Control Shift et essaie de créer une nouvelle sélection, je peux essayer le pinceau de courbe de coupe. Et ce que ça fera, c'est que je vais tracer une courbe comme vous le voyez ici. Et pour que cela fonctionne, vous remarquez que le maillage a composé, composé de plusieurs subdivisions. Alors allons de l'avant et cliquez dessus. Allez dans la géométrie, supprimez le bas et réessayez. Et vous remarquerez que ça coupe tout là-bas et met un morceau de maille là-dessus. Et enfin, si nous essayons une dernière, nous avons toutes ces différentes versions du même genre, sauf que c'est au lieu d'une courbe, c'est fait à travers un cercle. Au lieu d'un cercle, c'est fait à travers un rectangle de plus en plus loin. Mais une chose que je veux ajouter est que nous avons aussi une courbe de clip. Et un pinceau courbe clip fait exactement la même chose que la courbe de coupe, sauf qu'il ne coupe pas les morceaux. Ça, l'écrase. Maintenant, cela peut être pour et contre, c'
est qu' il a tendance à créer une géométrie non manifold, ce qui entraînera des erreurs possibles dans la création d'un booléen direct. Encore une fois, comme les Booléens,
sont une méthode de sculpture sur laquelle nous allons toucher à la base lorsque nous entrerons dans les domaines avancés, plus avancés, de la sculpture comme la partie détachable du visage, vous
parlera un peu de Live Booléen là. Nous ne voulons pas vous submerger avec trop de pièces, mais je voulais vous faire savoir dès maintenant qu'il existe un jeu d'outils secondaire disponible dans les touches rapides lorsque vous maintenez la touche Contrôle Shift. Sans elle, il suffit d'obtenir le pinceau simplement en cliquant dessus. Et si vous maintenez la touche Contrôle Shift et cliquez sur le pinceau, vous obtenez les ensembles ici. Et nous allons en faire tant d'exemples. Ça va arriver. Nous allons faire tellement accès à travers cela que ça va arriver à se sentir très naturel pour vous. Cela dit, nous allons passer à la partie suivante de ZBrush, qui va illustrer comment travailler avec les groupes poly et comment ils sont, ce qu'ils sont, et comment ils sont connectés à tous les sont utilisées dans ZBrush telles que Z remeasure et pli groupes poly, etc. Alors restez autour et restez à l'écoute.
5. Masquage et Grouploops: Hé, et bienvenue. Dans cette leçon, nous allons vous parler un peu groupes de
masquage et de poly dans ZBrush. Et vous allez découvrir que nous allons le faire et l' utiliser assez souvent lors de la création de notre personnage. Et puis la leçon suivante de leptin après cela, nous allons vous parler un peu plus des outils de sélection d'isoler un peu plus, et de l'astuce de la barre d'espace. Enfin, nous fermerons également cette section avec des fenêtres contextuelles personnalisées, ce qui rendra votre flux de travail beaucoup plus rapide. Maintenant, pour ouvrir avec, Allons-y et commençons par ce qu'est le masquage. Ce sera le plus facile pour vous réchauffer. Pour commencer, je vais aller de l'avant et effacer ma lightbox en appuyant sur des virgules ou moins de symbole ou de lightbox lui-même pour effacer cela. Et ils effaceront certains de ces artefacts comme je l'ai fait avant en frappant Commande ou Control N. Et dessinons simplement notre première primitive 3D par défaut dans ZBrush. Cliquez sur ce cylindre là, faites glisser le clic gauche. Je vais appuyer sur la touche T, me
mettre en phase d'initialisation. Et puis à partir de là aller pour faire poly mesh 3D. A partir de là, je vais aller de l'avant et ensuite donner quelques subdivisions en frappant
Commande D ou Contrôle D. Et si je me déplace trop vite,
s'il vous plaît, s'il vous plaît, appuyez juste sur stop et rembobinez. C' est la beauté d'un tutoriel vidéo. Donc, à partir d'ici, on va aller à la casquette de tapis. Et je vais toujours aller à mon défaut personnel que j'aime utiliser, qui va être un matériel de base. Bon, maintenant nous sommes tous prêts. Je suis arrivé à la capacité de sculpter ici maintenant, qui tous Z dehors. Et je vais maintenant vous parler un peu de masquage. Maintenant, ce qu'est le masquage, c'
est qu'il peint sur un maillage, un masque, essentiellement une zone ombragée. Et dans cette zone ombragée, rien ne peut être sculpté. Alors laissez-moi vous donner un exemple comment cela fonctionne pour créer un masque, si vous tirez simplement sur votre taille de dessin et maintenez le contrôle enfoncé, vous allez dans, cela va changer, comme vous pouvez le voir de la norme à la plume de masque. Et puis à partir d'ici, vous pouvez changer le trait ou créer des alphas de masques. Mais si je maintiens juste Contrôle enfoncé en mode Masque, et si je, tout en maintenant Contrôle enfoncé, je peux créer un masque. Alors, qu'est-ce que ça fait ? Eh bien, si je relâche le contrôle et que je vais juste dans ma brosse standard et que je fais juste une série. Vous pouvez déjà voir qu'il crée juste une sorte de zone de masque, dans une zone qui ne sera pas affectée. Maintenant, c'est une chose assez avantageuse que nous avons ici. Et nous allons faire des formes très amusantes à travers ce concept plus tard dans ce cours. Mais pour tous ceux qui veulent savoir, cependant, une chose que vous pouvez faire quand vous avez un masque est si vous souhaitez effacer un masque en maintenant Contrôle vers le bas et faire glisser hors effacer le masque et ne acheter maintenez Contrôle vers le bas et juste cliquez sur le maillage qui mettra en plumes le masque dans une chute beaucoup plus douce. Et puis si je maintiens Contrôle et gauche tout le bouton qui durcira la masse. Si je fais un ou deux de ceux-là. En outre, je peux soustraire de la masse que je peins en maintenant Contrôle et en gauche Alt. Et je peux maintenant moins les choses. Et puis enfin, vous pouvez également faire en maintenant le contrôle et en faisant glisser un masque dans un espace vide. Qui peut et masque entier comme ça. Il va sans dire que lorsque vous maintenez le contrôle enfoncé et faites une sélection de chapiteau d'un masque, vous pouvez également maintenir C. Je vais aller de l'avant et essayer à nouveau, en maintenant Contrôle. Vous pouvez également maintenir la touche Alt gauche enfoncée. Et puis cela va aller de l'avant et vous
mettre en mode soustractif pour savoir si vous êtes en mode soustractif ne sont pas comme c'est juste quand vous voyez l' indiqué un gris foncé tourner en un gris clair comme vous le voyez juste là. C' est un peu
un démarreur pour vous réchauffer et comprendre ce que sont les masques. Je vais aller de l'avant et accéder à ma barre d'annulation ici et juste annuler beaucoup de ça pour que je puisse revenir à un endroit normal comme ça. Maintenant que vous savez ce que sont les masques, nous pouvons maintenant passer en groupes poly et nous allons vous montrer comment nous utilisons des masques pour créer des groupes poly. Donc, avant de commencer, vous voudrez peut-être simplement poser la question fondamentale et la première évidente. Qu' est-ce que les groupes poly ? Eh bien, les groupes poly sont ZBrush est la méthode d'organisation des groupes de polygones dans un
maillage haute résolution ou même un maillage basse résolution dans un sous-outil dans un support de couleur indiqué en détail représentant. Et ce groupe de crochets représenté par cette couleur spécifique peut être utilisé pour, vous utilisez et accédez. Certains de ZBrush sont des fonctions plus automatisées comme les boucles de
groupe ou le remmaillage à travers les plis de groupe. Ce sont toutes des fonctions automatisées désignées tout au long. Voir pinceau qui vous aide à créer des zones plus fraîches et plus accessibles. Donc, pour créer un groupe poly, la première chose que nous devons dire, c'est qu'il
existe plusieurs façons différentes de créer un groupe poly. Mais l'une des méthodes les plus courantes est une méthode simple, qui consiste simplement à maintenir le contrôle et à passer en mode
Masque et simplement dessiner un masque comme vous le voyez ici. Et puis si vous le souhaitez, vous pouvez simplement tenir, peut libérer le contrôle. Ensuite, après cela, un bouton de touche rapide est de maintenir Control W. Et vous verrez que le masque disparaît, mais il semble presque que vous venez de cliquer et effacer la masse. Mais ce que vous avez vraiment fait, c'est que si vous maintenez Maj F ou que vous passez ici en mode filaire, vous verrez votre nouveau groupe poly créé. Et comme je l'ai dit, c'est un exemple de ce à quoi ressemble un groupe poly. C' est un outil très puissant. Beaucoup de fonctions de pinceaux z accèdent à travers le concept de groupes poly. Je peux vous donner quelques exemples de fonctions
ZBrush qui accèdent aux groupes poly pour vous montrer ce que je veux dire. Par exemple, si je maintiens Control Shift, nous obtenons nos outils secondaires et nous pouvons utiliser les boutons de sélection d'isoler pour sélectionner certaines sections du masque que nous pouvons faire ici ou nous voulons. Et je vais passer en revue les sélections d'isolement dans la prochaine leçon. Alors ne pense pas que je vais trop loin en avant. Mais si nous voulons, peut-être que nous regardons au fond, il semble que c'est un peu anti-alias d'entendre un peu jaggedy et basse résolution. Une chose que nous pouvons faire, et encore une fois, c'est de sauter un peu en avant et nous allons expliquer cela plus en détail est que nous pouvons ajouter quelques boucles de groupe ici comme ça. Et puis, en faisant cela, nous devons d'abord supprimer notre géométrie. Nous devons passer par des boucles de bord, puis cliquer sur
quelques boucles de groupe et voir ce que nous pouvons obtenir. Et vous verrez un bord beaucoup plus lisse. Et en combinant les deux concepts comme isoler, sélection, inverser le masque, nous pouvons créer des choses cool comme ça. Une autre fonctionnalité automatisée ZBrush que vous pouvez faire est que si vous regardez certains de ces ondulations est que vous avez ici, vous pouvez accéder à d'autres fonctionnalités automatisées ZBrush comme poli par des groupes. Et vous pouvez obtenir un peu de douceur dans cette zone au cas où vous vouliez voir, vous voyez cette ondulation juste ici. Eh bien, si vous accédez au polonais par groupes et qu'il y a une boucle de groupe ici qui est séparée d'ici. Même s'ils ont l'air d'avoir la même couleur. Ils n'ont pas la même couleur. C' est juste une nuance de vert très légèrement différente. En frappant polonais par groupes, vous pouvez vraiment lisser ça. Il y a donc juste beaucoup de fonctions différentes qui accèdent à tout ce qui est enregistré en tant que boucle de groupe que vous créez. Maintenant, nous vous avons expliqué une méthode en ce qui concerne la façon dont Create Group boucles ou je suis désolé, comment créer des groupes poly. Cependant, j'ai besoin d'impressionner la somme pion vous qu'il est très important que vous compreniez qu'il existe de nombreuses méthodes créer une boucle de groupe et d'accéder à quelques autres de ces méthodes juste pour vous aider à vous
donner une idée est que vous pouvez aller à votre côté droit en dessous de l'outil, regardez ici où il est dit groupes poly et juste en regardant les noms, vous pouvez déjà avoir une idée de ce à quoi vous attendre. Comme prendre des normales groupby qui détecte réellement les surfaces angulaires dures et crée des fessiers, jetez-les comme ça. Et nous pouvons juste voir
une nouvelle boucle de groupe est poussée ici sur la boucle New Group est poussée ici. Et maintenant, vous pouvez faire beaucoup de choses aussi. Tu pourrais. C'est un peu comme une fonctionnalité automatisée. Mais je n'aime pas le faire comme ça. Je n'ai recours qu'à grouper par des normales dans certains événements très extrêmes de détails de surface
dure, que j'ai besoin de créer,
accéder à certaines méthodes de mesure 0 à. Mais encore une fois, ça semble compliqué quand je dis ça. Mais quand on fera l'exemple, ça sera beaucoup plus logique pour toi en bas de la route. Nous voulions juste vous faire comprendre le concept actuel de ce que sont les boucles de groupe et comment les utiliser. Pour l'instant, je veux que vous envisagiez de créer des masques, grouper des boucles à travers des masques comme méthode principale juste pour l'instant. Donc encore une fois, cela va être maintenir Contrôle enfoncé puis libérer le contrôle, puis après ce contrôle w. et c'est ainsi que vous créez une boucle de groupe. Je vais créer un autre groupe, Luke, tu peux en créer un autre comme ça. Maintenant, vous pouvez continuer à faire autant de boucles de groupe que vous souhaitez et une couleur différente sera dans toutes ces boucles. C' est donc le concept de boucles de groupe. Vous allez avoir besoin de comprendre la prémisse de base. Je vais le parcourir et je vais continuer à raconter mes clés autant que je peux quand nous entrerons dans notre personnage principal. Donc, n'avez pas l'impression que vous devez absolument mémoriser ça maintenant. C' est juste que nous voulons que vous sachiez ce que c'est, les bases de la façon dont cela fonctionne. Et vous allez voir beaucoup de meilleurs exemples et des exemples plus complexes au fur et à mesure que nous traversons. Donc, avec cela dit la prochaine leçon, nous allons vous parler des outils secondaires. C' est lorsque vous maintenez la touche Contrôle et Maj enfoncée et accédez à des éléments tels que les isolats , les
sélections,
les courbes d'ajustement , etc., et comment ils peuvent créer des boucles de groupe supplémentaires. Nous allons aussi parler dans cette leçon de l'astuce de la barre spatiale. Donc, avec cela dit, restez autour.
6. Outils de sculpture secondaires: Ok, bienvenue. Dans cette leçon, nous allons vous parler de certains des outils de sculpture 3D secondaires qui sont disponibles lorsque vous appuyez sur Maj Control. Et nous allons vous parler un peu plus du truc de la barre spatiale enfin, car c'est l'une des choses les plus importantes que je vais impressionner sur vous pour apprendre aussi. Ce sera un concept très,
très important à maîtriser lors de la
création de groupes poly ou de l'utilisation de courbes de découpe ou de découpe. Alors allons de l'avant et commençons par ça. Commençons par accéder à nos outils de sculpture 3D ou à nos outils de sculpture secondaires. Et ce que c'est que si vous maintenez Maj Control, vous remarquerez que vous commencez avec un outil de sélection par défaut ici. Et c'est un excellent endroit pour commencer avec ce qu'est l'outil de sélection. L' outil de sélection est essentiellement un outil qui isole, sélectionne certains morceaux de géométrie de sorte que vous pouvez travailler sur cette zone sans être distrait par d'autres zones. C' est également un excellent moyen d'administrer des masques et réduire chaque année en ayant fréquence d'images agitée
élevée dans un seul sous-outil si elle est trop lourde, vous pouvez isoler certaines zones pour obtenir une partie de vos taux d'images pour aider sculpter un peu mieux. Alors allons de l'avant et donnons un exemple de ce que cela signifie. Si vous maintenez Maj Control, vous remarquerez qu'il est juste là. Et puis, si vous allez de l'avant et maintenez la touche Maj Control et faites glisser la zone de sélection, faites glisser hors de l'espace vide. Vous remarquerez qu'un petit cube vert sortira comme ça. Et ce qui est dans ce petit cube vert va être des isolats sélectionnés comme ça. Si vous relâchez, vous verrez que tout est isolé et sélectionné. Et tu peux faire toutes sortes de choses. Sculpte juste cette zone. Maintenant, si vous voulez tout récupérer, vous pouvez simplement maintenir Maj Control et juste un clic gauche dans l'espace
vide et vous obtiendrez tout dans l'outil secondaire. Maintenant, vous remarquerez qu'il y a quelques groupes de poly qui sont ici. Et si vous ne vous êtes pas rendu compte de la dernière leçon, vous pouvez aller de l'avant et isoler ces groupes de poly particuliers si vous le voulez. Et c'est fait en maintenant simplement enfoncé Shift Control et simplement en tapant sur un groupe poly. Et puis, bien sûr, si vous voulez inverser tout ce que vous voyez, vous pouvez maintenir Maj Control et le faire glisser dans espace
vide et vous pouvez inverser la sélection que vous voyez. Et bien sûr, si vous voulez tout ramener, vous pouvez simplement maintenir Maj Control et appuyer sur. Maintenant, ça peut sembler beaucoup. Donc je vais vous encourager à prendre un peu de temps pour vous entraîner, créer des groupes de poly et juste un peu de plaisir avec ce que j'ai dit. Juste une sorte de mémoire, la mémoire musculaire établie sur ce que tout fait fait. Maintenant, c'est une bonne chose à utiliser parce que par exemple, nous pouvons nous retrouver à faire quelque chose comme
ça où nous isolons ce groupe poly ici, puis nous faisons un clic gauche et faisons glisser un masque dessus. Et pour l'enregistrement, vous pouvez également juste maintenir à
gauche, clic gauche et simplement taper dans l'espace vide, faire glisser un masque, puis vous pouvez tout ramener. Et puis vous pouvez simplement sculpter ici sans avoir à vous soucier de quoi que ce soit ici. C' est toujours quelque chose qui est une chose
très, très avantageuse que vous pouvez faire aussi bien. Ou vous pouvez même en créer un nouveau groupe poly si vous le souhaitez, juste pour le plaisir et la couleur. Maintenant, ayant dit qu'avec ça, va passer à la suivante,
ça nous donne un peu un vrai discours sur les groupes de poly, nous passons à l'outil de sculpture 3D suivant, et ce sera notre outil de coupe courbe. Maintenant, notre outil de courbe TR de coupe est un pinceau de type courbe. Et ce que cela signifie, c'est que si vous maintenez Control Shift, vous allez tracer cette ligne. Et ce qui est sur le côté ombragé de cette ligne est le côté qui sera affecté. Dans ce cas, il s'agit d'une courbe d'ajustement. Donc, ce qui sera affecté, c'est qu'il sera complètement coupé. Et quand vous le coupez, il remplit un peu la zone ici avec
une sorte de maillage décimé qui est séparé et a été généré pour être juste là. Maintenant, vous remarquerez que c'est une couleur différente. Donc ça veut dire que c'est un groupe poly, ce qui, encore une fois, c'est une bonne chose à avoir. C' est une très bonne chose à avoir. Si vous faites des groupes de poly. Et si vous voulez créer des coupes, les courbes de
coupe sont un excellent moyen de commencer par. Laissez-moi vous donner un exemple de la façon dont nous pouvons nous réaligner en utilisant ce nouveau groupe poly, comment nous pouvons lire les topologies. Cela va être un exemple rapide de la façon dont nous pouvons faire quelques excuses de portée automatique
en utilisant notre groupe poly nouvellement établi que nous avons créé à travers la courbe d'ajustement. Laisse-moi te montrer. Je vais aller de l'avant et je vais aller un peu vite, mais ne paniquez pas ou quoi que ce soit comme ça. C' est juste une démonstration pour vous ouvrir aux possibilités de ce que nous pouvons faire. D' accord, il y a des groupes de poly, il y a des groupes de poly. Ils vont maintenant plisser ces groupes de poly comme vous le voyez. Maintenant, chaque arête a un pli défini par les informations de localisation de ces groupes poly. Maintenant, nous passons par Z remesurer et lui dire d'auto Romesh et faire son remaillage de bord à travers les plis qu'il voit. Et pour détecter toute sorte de bords finement réglés et les groupes et voir, Voyons ce que nous pouvons créer à travers cela. Et comme vous pouvez le voir maintenant, nous avons cette maille très finement réglée. Une nouvelle forme complètement, tout cela grâce à la présence de groupes poly à notre disposition. Donc c'est une sorte d'idée de la puissance d'une courbe de coupe. Maintenant, il y en a, je vais aller de l'avant et Z revenir un peu maintenant et je vais vous donner quelques inconvénients par rapport à la courbe de coupe. La courbe du terme ne gère pas très bien la courbure convexe. Et qu'est-ce que je veux dire par là ? Eh bien, si vous maintenez Maj Control et faites glisser se produire, puis maintenez la gauche ancienne et créez certains. Vous pouvez plier cette courbe et faire ce que vous voulez. Si vous remarquez, il ne gère pas très bien ça. Donc ça va être un bon endroit pour dire notre prochaine brosse de type courbe que nous pouvons utiliser pour aider à corriger ça. Et cela va être la courbe de clip d'une courbe de clip est du même type qu'une courbe de coupe. Et comme vous pouvez le voir, c'est un bon petit filet juste là. Et la différence entre les deux est, c'
est que c'est juste ici que vous pouvez voir que ça vous donne un indice que ça ne coupe rien. C' est juste écraser tout en bas. Maintenant, cela peut sembler plutôt cool au début. Mais si vous faites un exemple ici, vous remarquerez qu'il est difficile de voir un peu. Il crée un peu de bordure non collectée où il aplatit tout vers le bas. Comme ça. C' est une sorte de, par exemple. Et la bordure non collectrice est une sorte de fléau quand il s'agit de faire des procédures automatisées telles que faire un maillage booléen hors de celui-ci ou passer par la remesure a, vous pouvez rencontrer des erreurs qui nécessiteront automatismes supplémentaires dans ZBrush telles que DynamesH combinant avec C refresher pour éliminer toutes ces choses. Mais ce
sont, encore une fois, des processus complexes qui vont aller sur la route. Mais je voulais juste vous donner une introduction à l'
accès à certaines de vos courbes de clip et courbes de coupe. Courbes de découpe et de découpe. Certains d'entre eux sont les mêmes. Nous avons passé en revue l'outil de sélection, mais il y a une version lasso, ce qui est un peu comme un joli petit chapiteau sélectionné exactement le même concept. Il existe également d'autres versions de découpe de la courbe de découpe, comme une version lasso de la courbe de découpe et une version circulaire de la courbe de découpe. Et enfin, je dirais probablement que la seule chose que vous voudrez peut-être aussi regarder est que nous avons une courbe de tranche. Et ce que ça fait, c'est qu'il ne coupe rien. C' est juste un peu comme un a pour nous aider à créer d'autres tranches pour les groupes poly. Et la courbe de tranche peut être modifiée de son point de courbe à un cercle, par exemple. Et je vais de l'avant et j'efface tout ça. Et ça ira. Et cela crée un aspect de début qui serait très utile pour nous qui ne nous donne pas un joli petit bord qui devient vraiment très utile dans la création de géométrie si vous n'avez pas de subdivisions. Donc je voulais juste te donner la tête et comment ça marche. C' est le moment maintenant juste pour que nous sachions un, vous voudrez peut-être prendre un peu de pratique à expérimenter avec cela. Donc, comme je l'ai dit, ce cours agit, cette leçon agit comme un guide pour vous amener à pratiquer avec ces outils. Alors, nous allons terminer cette leçon en expliquant le truc de la barre d'espace. Je sais que je voulais tout faire en une seule leçon, mais j'ai décidé que je vais aller de l'avant et mettre le truc de la barre d'espace dans sa propre petite zone d'une leçon séparée. Donc ça va arriver maintenant et la leçon suivante, je suis désolé, je ne l'ai pas fait, je sais que
j'ai dit que j'allais le faire dans cette leçon, mais vous allez de l'avant et cherchez juste la leçon suivante où il est dit truc de barre d'espace pour apprendre ça. Parce que je veux que tout le monde le comprenne si vite, mais c'est très important. Alors restez à l'écoute.
7. Apprendre la astuces en espaceur: Ok, bienvenue de retour. Dans cette leçon, nous allons juste faire un bref aperçu de ce qu'est le truc de la barre d'espace. Il va être très,
très important de savoir quand il s'agit de créer précision et de dessiner votre, vos courbes de clip,
vos courbes de coupe, ou l'un de vos masques ou masques que vous choisissez d'avoir une courbe, trait et au lieu d'un flux de dessin. Pour cela, pour vous donner une idée de ce qu'est un masque, il s'agit simplement d'une méthode permettant de déplacer l'outil sélectionné avec un peu plus de précision. Laissez-moi donc aller de l'avant et vous donner un exemple. Si vous vouliez dessiner, par
exemple, un masque ici à l'aide d'une courbe, vous devrez deviner approximativement, comme la zone à partir de laquelle le dessiner. Et tu n'as pas vraiment le moyen de bouger cette courbe. C' est en quelque sorte stationnaire et c'est là. Donc, ce que le truc de la barre d'espace
est, c'est l'art de déplacer cette courbe ou de déplacer un trait de cercle. Tu ne peux pas vraiment bouger un coup du tout. Tu dois juste travailler avec tout ce que tu as. Donc, c'est toujours comme une meilleure idée de l'endroit où vous voulez que le maillage soit. Mais avec l'astuce de la barre d'espace, vous pouvez maintenant déplacer cette courbe où vous voulez. Vous pouvez déplacer ça, je suis désolé, le cercle où vous voulez et vous pouvez déplacer cette courbe que vous voyez ici, où vous voulez, comme ça. Donc c'est en quelque sorte ce que c'est. Et bien sûr, cela s'applique à d'autres concepts comme les isolats. Les sélections peuvent maintenant être faites de cette façon. Ou si vous voulez modifier votre cercle d'outils de sélection d'isolat, cela peut être fait de cette façon. Vous voulez juste ce domaine et essayez de le faire de l'extérieur est un peu difficile. Essayer de dessiner un masque dans une certaine zone et essayer de deviner où il est censé être exactement peut être un peu difficile. C' est pour ça que nous avons un truc de barre spatiale pour nous aider à surmonter ça. Donc, pour ce faire, nous allons aller de l'avant et l'illustrer à travers un exemple de contrôle. Et donc ce que je vais faire, c'est que je vais maintenir le contrôle. Et je vais faire sélectionner ma courbe. Et là, c'est. Maintenez le contrôle. Dessinez votre masque et vous gardez toujours la courbe vivante. Donc, votre bouton gauche de la souris devrait toujours tenir le trottoir vers le bas. Et maintenant vous relâchez le contrôle. Et maintenant, la courbe est toujours vivante en maintenant le bouton gauche de la souris enfoncé. Et maintenant, pour faire une panoramique, il suffit de maintenir la barre d'espace vers le bas. C' est tout ce que c'est. Maintenant, vous pouvez aussi, si vous voulez, vous pouvez maintenir Contrôle. Et vous pouvez également maintenir la barre d'espace vers le bas pour la panoramique. Mais vous ne le faites pas, ce n'est pas nécessaire parce qu'
une chose que vous allez vous retrouver à faire, c'est que vous pouvez, vous pourriez vouloir contourner cela et essayer de tenir trois clés pourrait devenir un peu déroutant. Donc, une fois que la courbe est dessinée, je viens de relâcher le bouton de contrôle tout le temps. Et de cette façon, j'ai un doigt disponible pour créer un peu gauche Alt Bezier a pour tourner cette fin. Donc, pour résumer, c'est tout le contrôle, le contrôle de la libération. Mais vous gardez toujours la courbe en vie avec votre bouton de la souris ou votre tablette de la frapper en maintenant enfoncé et en la gardant en vie. Et puis il suffit de tenir la barre d'espace pour faire un panoramique. Et encore une fois, vous pouvez également au milieu de cette version de la barre d'espace ou appuyez sur Alt gauche pour créer
un, un peu de virage, puis revenir à la panoramique. Et puis, en utilisant certains des, par exemple, pinceaux de sculpture
3D comme la brosse de courbe de coupe, le concept est exactement le même. Allons de l'avant et abandonnons juste un petit exemple de cela. Ça tient le contrôle Shift. Nous n'avons pas le contrôle parce que le contrôle est pour le masque. On dessine une courbe comme avant. Je libère Shift Control. Et maintenant, je peux aller de l'avant et faire un panoramique en maintenant le bouton gauche de l'espace. Maintenant, vous pouvez aussi le faire avec des courbes de clip. Et cliquez sur Courbes sont probablement un peu plus faciles. Et ne te foirez pas autant. Mais vous pouvez faire la même chose là-bas. C' est donc le concept de l'astuce de la barre de l'espace. Je, c'est un truc de la barre d'espace n'est pas comme certains universellement tout le monde l'appelle. Ce n'est rien comme ça. C' est une sorte de mon petit nom pour cela parce qu'il ne reçoit pas vraiment beaucoup d'accent à travers les tutoriels de logique de pixel beaucoup. C' est juste quelque chose que j'appelle jusqu'à ce que quelqu'un m'obtienne un nom officiel. D' ici là, ce sont les trucs de la barre spatiale, donc c'est ce que c'est. Dans la leçon suivante, nous allons vous parler un peu de la création d'un pop-up personnalisé de l'interface utilisateur, C'est ce pinceau pop-up. Ainsi, vous pouvez créer vos propres pinceaux et les mettre là-dedans. Et comment assigner certains modes solo et se mettre en place pour commencer à comprendre ce qu'est le flux de travail d'écran partagé. Alors restez à l'écoute.
8. Créer des Menu de Pop Up: Bon, commençons. Dans cette leçon, nous allons terminer cette section en vous parlant un
peu de la façon de personnaliser votre interface utilisateur dans ZBrush. Et plus important encore, nous allons vous parler un peu création d'une palette d'interface utilisateur contextuelle pour vous permettre d'accéder à certains de vos outils les plus couramment utilisés pour accélérer votre flux de travail un peu plus efficacement. Alors allons-y et commençons. Dans ce monde, nous allons d'abord désactiver cette boîte lumineuse en cliquant sur la boîte lumineuse ou une virgule cachée. Et bien, j'aimerais avoir accès à un pop-up pour mes pinceaux. Donc je vais juste dessiner dans un cylindre ici et clic gauche glisser et appuyer sur la touche T. Et vous remarquerez que mes brosses commencent à s'allumer juste là. Maintenant, à partir de maintenant, une chose dont je veux que vous preniez connaissance est, c'est que vous remarquerez le, nous allons avoir besoin d'un mode solo disponible pour nous dans notre fenêtre contextuelle de l'interface utilisateur. Donc, pour ce faire,
c' est quelque chose que j'ai fait intentionnellement. Certains ordinateurs ont un écran de 15 pouces ou plus et ils ont beaucoup de ce qu'ils sont censés avoir coupé ci-dessous va transparence pour obtenir ce mode solo que vous voyez en dessous. Nous allons juste aller vers le haut où il est dit Charger la disposition de l'interface utilisateur précédente et juste un clic gauche sur cela. Et puis juste à droite de cela, il y a charge l'utilisateur suivant. Belle mise en page. Cliquez dessus et vous remarquerez peut-être que le mode solo vous revient. Maintenant, c'est important parce que nous allons avoir cela là pour
faire glisser cela dans notre menu contextuel au fur et à mesure que nous avançons. Donc, avant de pouvoir créer un menu pour nous-mêmes, nous devons passer dans un mode personnalisable afin de pouvoir faire glisser tout ce dont nous avons besoin sur ce menu. Et pour ce faire, nous allons aller à Préférences et l'ancrer sur le côté droit. Vous pouvez le faire en cliquant sur ce cercle gauche ou un clic gauche et en faisant glisser ce cercle. Et tu peux juste l'apporter comme ça. Maintenant, à partir de ce point, vous le verrez illustrer que nous avons un menu onglet de configuration sous nos préférences. Nous aimerions faire un clic gauche et glisser et passer dans notre mode d'édition pour faire glisser tout ce que nous voulons autour,
nous allons appuyer sur Activer Personnaliser. Maintenant activé la personnalisation est l'endroit où vous pouvez simplement déplacer tout ce
que vous voulez voir ou réorganiser tous les boutons que vous êtes vu dans ZBrush. Et pour ce faire, il suffit de maintenir à gauche, contrôlé, gauche ou Alt et de faire glisser le clic gauche. Tout ce que vous voulez ici à B. Une sorte de re, réarrangé à votre goût. C' est beaucoup quelque chose que vous pouvez expérimenter si vous êtes nouveau dans ce domaine, je n'ai pas de recommandations. Je ne vous recommande pas vraiment d'essayer de bouger trop de choses. Il est préférable d'apprendre tout à leur position par défaut avant commencer à expérimenter sur d'autres interfaces utilisateur. Alors gardez ça à l'esprit. Alors maintenant que nous sommes dans ce mode que nous pouvons tout déplacer, Commençons simplement à créer notre menu contextuel. Pour ce faire, nous allons aller à notre interface utilisateur personnalisée, et c'est dans notre onglet de préférences. Et c'est là qu'on ouvrira ça. Nous voyons Créer un nouveau menu. Allez-y et faites un clic gauche et créez cela. Et puis vous verrez un s'il vous plaît entrer le titre du menu pour cela. Je vais juste aller de l'avant et le titre. Commencez. Menu de démarrage. Oups, on y va. Et je vais juste frapper retour. Maintenant, une fois que vous faites ça, vous remarquerez peut-être qu'ici, il va être transféré. Et vous le verrez à la fin. Il peut en fait apparaître aussi ici car il faut un peu de temps pour charger catégoriquement. Mais une fois que vous faites un clic gauche, vous remarquerez que c'est un peu vide. C' est parce qu'on n'a rien traîné là-dedans. Alors allons-y et commençons
à remplir ce menu sur toutes les choses dont nous avons besoin. Maintenant, vous avez peut-être une idée des outils que vous souhaitez y mettre. Alors n'hésitez pas à le faire si vous avez de l'expérience, mais si vous êtes nouveau à ZBrush, je vais vous donner quelques-uns de mes pinceaux les plus couramment utilisés. Je ne mets pas beaucoup là-dedans. On ne va pas devenir trop fous dans ce menu d'entrée. Il y a beaucoup de choses que vous pouvez mettre ici, mais pour l'instant, je veux juste garder ça un peu simple pour que vous
puissiez y accéder un peu plus rapidement. Donc la première chose qu'on va faire, c'est de mettre quelques pinceaux là-dessus. Et, vous savez, la seule chose que je veux que vous gardez à l'esprit est que ne pensez pas que vous êtes peut-être déjà venu à la conclusion que vous vouliez peut-être juste un clic gauche maintenez, faites glisser, gauche, contrôle, gauche Alt, faites glisser quelque chose ici . Mais ce n'est pas là qu'on va chercher. Ce que nous voulons faire parce que c'est une sélection de la brosse actuelle et il est interchangeable. Je ne veux pas vraiment faire ça. Je veux que la brosse standard de base qui est dans ZBrush soit mise là. Pour ce faire, allons de l'avant et trouver où se trouve notre diviseur, qui est juste ici et double-cliquez comme ça. Vous allez voir un nouvel espace vide. Et à partir d'ici, je vais juste ancrer un nouveau pinceau par ici. Et comme vous pouvez le voir, ce sont les zones plus petites, ces zones alternatives sélectionnées plus petites que nous voulons aller de l'avant et faire glisser le clic gauche. Donc, si c'est votre brosse standard, allez-y et faites un clic gauche dessus et cliquez sur un pinceau arbitraire pour que la brosse standard
choisisse, apparaîtra ici. Alors allons-y et frappons. Ok, je pense que j'ai cliqué sur le mauvais, mais le contrôle gauche, faites glisser le clic gauche et amenez le pinceau standard là-dedans. Je vais faire un exemple de plus et puis je vais remplir
rapidement les deux autres qui sont déjà à l'intérieur ici. Alors allons de l'avant et choisissons. Disons que nous voulons y déplacer le pinceau et que nous allons avoir besoin d'un pinceau Move. Je vais juste faire un clic gauche et trouver ce pinceau de déplacement, qui est juste là, clic gauche dessus. Nous ne voulons pas qu'il glisse dans cette position car c'est le pinceau actuellement sélectionné et il est interchangeable. Donc je vais juste à gauche contrôle, peut-être choisir un pinceau différent et puis trouver où mes brosses de déménagement maintenant qu'il apparaît ici. Et le contrôle gauche, Alt gauche, faites glisser, comme ça. Alors maintenant, je vais juste remplir quelques autres que j'ai déjà ici. Donc Damien, la brosse standard va être là et je vais réorganiser l'ordre là-bas. Et j'aime les utiliser arrachés pour certaines zones particulières quand il s'agit de coutures. Et je vais aussi utiliser l'accumulation d'argile, comme ça. Maintenant, la prochaine chose dont nous aurons besoin c'est que nous allons avoir besoin de ce mode solo brosser le pinceau. Nous, c'est là que nous avons commencé par changer notre interface utilisateur afin que nous puissions voir ce pinceau ici. Allons-y et amenons-le là aussi. Le mode solo va être très important pour nous parce que nous
allons activer et désactiver tous les autres maillages afin que nous puissions toujours conserver un matériau de cadence de sculpture raisonnable. Un taux de trame raisonnable pour nous faire sculpter et aller dans des
sous-outils et tout allumer ou tout éteindre peut être un peu un tracas. Alors allons-y et faisons-le. Ancien contrôle gauche, Alt gauche, clic gauche glisser. Et si vous voulez savoir où sont les transformations, vous allez juste de l'avant et R, désolé,
où est le mode solo, où est le mode solo, vous allez juste à l'endroit où il est dit des transformations et trouvez le mode solo juste là. Donc, en parlant de transformations, nous allons faire une dernière chose, glisser une dernière chose là-dedans, et ce sera notre curseur de flux de travail sur écran partagé. Il s'agit du curseur utilisé pour activer et désactiver le mode de flux de travail en écran partagé. Et on va aller dans ce que c'est. Nous avons expliqué un peu plus dans la zone à quoi s'attendre, mais pour avoir un écran partagé activé, nous devons toujours basculer ce grand, ce curseur sur maintenant, moment il est grisé, mais ne laissez pas cela vous effraie parce que dans la prochaine leçon, nous allons vous parler de la façon d'activer cela. Donc contrôle gauche, Alt gauche,
clic gauche, glisser-clic gauche, et maintenant amenons cela là dedans. Comme ça, et ça devrait être là. Alors maintenant c'est votre kit de démarrage. Si vous voulez, vous pouvez aller de l'avant et essayer de mettre un peu de séparateur ici pour aider. Comme avoir un nouveau mode, comme ça. C' est toujours agréable de notre interface utilisateur personnalisée. Si tu veux le rendre plus joli comme ça, c'est toujours une bonne chose à faire. Mais pour l'instant, je vais tout fermer et je vais fermer mes pinceaux. Je vais fermer ce séparateur et le ramener. Et bien que l'étape suivante pour moi soit d'ajouter un pop, faites apparaître le menu dans notre zone de flux de travail. Pour ce faire, nous allons vous parler un peu de désactiver Activer, Personnaliser et créer un raccourci clavier. Donc, comme vous pouvez le deviner, tournez tout. Ce n'était pas si dur. Maintenant, lorsque vous désactivez Activer Personnaliser, nous sommes maintenant dans un mode dans lequel nous pouvons attribuer des raccourcis clavier à ce que nous avons créé. Et une fois que vous, Allons-y et donnons un exemple. Allons voir où se trouve notre menu de départ. Et avant de commencer, je veux que tu gardes un œil là où se trouve ma souris, où il y a du texte quand tu mets ta souris sur un peu. Donc, ma souris va passer le curseur sur le menu Démarrer et je vais appuyer sur Contrôle Alt. Cliquez avec le bouton gauche et vous allez voir quelque chose apparaître. Rappelez-vous que c'est le contrôle
gauche, le haut gauche, le clic gauche et relâchez. Et il ne le maintient pas, c'est juste de la libération. Et vous remarquerez que vous appuyez sur n'importe quelle combinaison de touches de raccourci clavier. Donc, ce sera, combinaison de touches de raccourci va être ce qui crée notre menu contextuel. Maintenant, c'est important. Mais je dirai ceci, n'utilisez
pas de touches de changement de vitesse s'il vous plaît, parce que shift sera mélangé avec les brosses que vous avez dans votre menu de démarrage et ce qui est censé être utilisé comme enroulement
lisse étant utilisé comme un standard pinceau. Alors s'il vous plaît n'utilisez pas de combinaisons de changement pour moi. Je vais frapper Control C. Et quand tu le feras pour moi, j'aurai un coup de poing parce que j'ai déjà fait ça avant. Et c'est juste me demander d'écraser le jeu précédent de hockey, je vais juste frapper Ok. Maintenant, quand j'appuie à nouveau sur le contrôle C dans ma souris est dans la fenêtre, port de vue
principal, je reçois une fenêtre contextuelle, et c'est ainsi que nous pouvons maintenant accéder. Nos clés sont des touches rapides, des
boutons et toutes ces choses amusantes, toutes ces choses amusantes et agréables. La dernière chose que nous devons faire maintenant est de sauver cette interface utilisateur. Donc, quand j'appuie sur Store config, cela va enregistrer le menu. Maintenant, nous sommes une chose importante que vous voulez être sûr que j'aime toujours faire ça un peu vite. Je vais juste y aller. Ce n'est pas parce qu'il avait la configuration du magasin que vous enregistrez la clé rapide. Donc je fais toujours ça. J' ai frappé ZBrush, j'ai démissionné et j'ai frappé maintenant. Et puis je reçois cet onglet fermeture ZBrush enregistrer les changements dans le fichier de raccourcis de démarrage avant de fermer, j'ai toujours frappé oui là. Donc, ce sera la chose importante à retenir, sinon vous devrez réinitialiser vos raccourcis clavier à nouveau. Donc, cela conclut comment nous arrivons à notre menu contextuel. J' espère que ça t'a aidé. Dans la leçon suivante, nous allons vous parler du chargement de nos références dans, de la façon travailler sous les projecteurs et de la façon de travailler avec le flux de travail à écran partagé. Et cela sera couvert comme un pré-démarreur séparé réchauffer lorsque nous apporterons nos mailles. Alors restez et restez à l'écoute.
9. Introduction au maillage base: Bon, bienvenue. Maintenant, dans cette leçon tend à être plus d'une section bonus qui est destiné en quelque sorte à obtenir un diplôme au-delà du niveau d'introduction. Et il va détailler une discussion sur les maillages de base,
en particulier en ce qui concerne la base, maillages de base, leur fonction
et les méthodes que ZBrush a pour prendre les maillages de base Creating base maillages, quelles méthodes utiliser pour créer des messagers de base avec et pourquoi nous allons le faire. Et cela va vous donner une bonne occasion de travailler en pratique pour la première fois en mode écran
partagé avec votre leçon précédente où vous avez établi votre interface utilisateur comme vous le voyez ici. Donc, pour commencer, parlons un peu de ce qu'une base mailles. Maintenant, un maillage de base est essentiellement un maillage qui a la silhouette appropriée qui capture un point de départ pour où se trouve votre personnage. Maintenant, laissez-moi aller de l'avant et vous donner un bon exemple de ce à quoi ressemble un maillage de base. Je vais aller ici aux outils et je vais frapper Import. Et je pars si vous avez vu vos ressources, vous aurez un trait de soulignement féminin BaseOne. Et ça va, je vais maintenir le clic gauche et faire glisser, et je vais appuyer sur la touche T. Maintenant, ce que vous avez ici est un exemple de maillage de base que nous avons fait. Et ce sera la préférence que vous utilisiez ce maillage de base, mais nous allons vous montrer comment le créer à partir de zéro afin que vous ayez une bonne ligne de base pour cela. Maintenant, pour arriver à ce point, ZBrush a des outils intégrés à son programme pour créer des maillages de base comme celui-ci. Les deux façons les plus courantes de le faire sont façon
plus ancienne de l'école où nous utilisons quelque chose appelé sphères Z. Et quoi ? Z sphères sont un peu comme les sphères qui jouent une sorte de connecter les points, chiffre de bâton, sorte de représentation qui ressemblent à une silhouette de la forme qui se transforme en géométrie. Je vais aller de l'avant et apporter une sphère Z. Donc, vous pouvez voir ceci est un exemple d'une sphère Z. Et bien sûr, si je maintiens le clic gauche glisser et sortir, vous pouvez voir comment je peux faire des sphères Z hors de cela. Si j'appuie sur la touche W, je peux les déplacer et même je peux, si je veux revenir à QC pour dessiner quelque chose, je peux mettre une sphère Z juste là, appuyer sur la touche W et déplacer certains d'entre eux comme ça. Je peux aussi aller dans E et ensuite changer l'échelle de tous ces éléments. En outre, nous pouvons faire tout un tas de choses amusantes comme si vous frappez le R pour la rotation, vous pouvez tourner là où vont les sphères Z. Dans ce concept de base, vous créez une sorte de figure de bâton, silhouette qui ressemble à la sphère Z. Ensuite, vous allez vers le bas vers la peau adaptative et probablement convertir en un maillage comme vous le voyez ici, qui vous aide avec la silhouette. Maintenant, c'est juste une sorte de ventilation de base de la façon dont cela fonctionne. Évidemment, je n'ai pas fait d'effort pour vraiment
essayer de le frapper parce qu'on va passer à autre chose. Nous n'allons pas utiliser cette approche. Encore une fois, c'est l'ancienne méthode de création d'un maillage de base, la largeur, la libération. La deuxième méthode est qu'avec la sortie de DynamesH, nous avons dans la tendance populaire des gens qui est simplement prendre et frapper l'outil d'ajout et apporter une sphère, comme ça. Et ils peuvent frapper comme par exemple, la touche R, mettre à l'
échelle et ils vont prendre cette sphère et ils vont la transformer en une sphère DynamesH. Et pour ce faire, nous passons par la géométrie. Et je sais que vous vous demandez ce qu'est DynamesH, mais nous y arriverons dans une seconde. Et si nous allons à la géométrie et trouvons où il est dit DynamesH ici, appuyez sur DynamesH juste pour voir à quoi ça ressemble. Il remmaillage et lecture modifie la topologie. Pourquoi, pourquoi est-ce si important ? Eh bien, si je fais monter le pinceau Move comme ça, et que je le rende un peu gros. Vous verrez toute cette géométrie étirée sortir. Je vais frapper X pour certains comme ça. Et puis si je maintiens le contrôle enfoncé et le glisser-clic gauche, il maille très rapidement et vous obtenez une bonne quantité de résolution et continuez, ce qui est assez avantageux. Si, par exemple, j'appuie sur la touche B et je passe en mode crochet serpent, vous savez, je peux vraiment commencer à obtenir un personnage juste construit sur la chauve-souris. Et je sais que je m'amuse avec ça. Et puis nous allons avec la brosse Move pour commencer à tout
bouger très rapidement pour faire ce que nous voulons. Et vous pouvez avoir une idée avec assez d'activation, vous pouvez obtenir ce que vous voulez. Maintenant, si d'habitude pour moi, il faudrait environ 20 à 40 minutes pour établir quoi que ce soit là-dedans. Mais la raison pour laquelle nous allons faire est quelque chose d'un peu différent. Et franchement, je trouve cela un peu plus efficace et chapeau vous offre un peu plus de possibilités de faire non seulement des personnages de jeu, mais aussi des photos pour l'impression 3D. Donc, la méthode que nous allons adopter est une méthode qui utilise une combinaison des deux approches. Maintenant, ces deux approches vont être un outil que ZBrush a dans sa boîte lumineuse qui est spécifiquement construit pour construire des maillages de base et qui est des mannequins. Maintenant, les mannequins sont une combinaison des deux sphères Z et ce que vous pourriez éventuellement entraîner à l'utilisation de DynamesH pour modifier la géométrie à ce que vous voulez. Donc ce qu'on va faire, c'est ça. Nous allons aller de l'avant et cliquez ici pour boîte de
lumière ou vous pouvez appuyer sur le signe moins ou virgule pour faire apparaître la boîte de lumière. Et nous avons pensé que ce serait aussi une bonne occasion de
donner utilisation lightbox juste pour vous donner une idée de ce que vous pouvez voir dedans. Et on va aller dans le dossier qui dit mannequin. Maintenant, vous verrez tout un tas de différents types de pièces de mannequin à utiliser. Tu as une main de mannequin. Un homme mannequin, une femme, si vous voulez, vous avez une femme à huit têtes juste ici. Je pourrais y aller avec l'un ou l'autre. Je peux aller avec celui-là. La femelle à huit têtes, c'est juste en dessous du dossier. Et je vais aller de l'avant et juste frapper non. Et nous aurons un mannequin. Et comme avant, c'est comme un projet de sphères Z très construit. Et ce que j'aime à propos de ça, c'est qu'il a vraiment construit sa pose. Et dans notre cas, nous voulons établir un T-Pose. Donc, si nous allons de l'avant et faites un clic gauche sur comme dire le bras, puis juste en cliquant sur le triangle, pas le cercle, juste le triangle. Vous verrez qu'on peut exercer une sorte de contrôle dans tout ça. Méfiez-vous que la rotation est en haut. Mais si vous passez à W et que vous vous déplacez, alors si vous cliquez sur l'une de ces sphères, vous aurez une zone extensible et nous ne voulons pas étirer les proportions. Donc je veux que tu gardes ça à l'esprit. Alors allons appuyer sur la touche R. Et si vous faites cela, remonter à l'endroit où il est dit tourner. Et continuons simplement et faites un clic gauche sur chaque endroit pour faire apparaître la vue en surbrillance, assurez-vous que x est activé pour que vous ayez la symétrie et que vous posez un peu votre mannequin. Voilà où nous pouvons nous amuser pour la première fois. Maintenant, ce que je veux que vous fassiez à partir de maintenant, c'est que je veux que vous vous
entraîniez avec votre maille de base que nous avons dans votre dossier encastré et votre habitude par rapport à cette pièce. Maintenant, si vous planifiez, c'est très important pour vous d'entendre. Maintenant, si vous envisagez de créer un maillage de base à partir de zéro, il est très important que ce maillage de base corresponde à l'échelle de la référence 3D du maillage de base. Parce que si vous allez utiliser d'autres références 3D et le mode écran partagé, la mise à l'échelle sera désactivée, sorte que le côté sera très éloigné et l'autre côté sera très proche. Donc, on va passer en revue ça dans un peu de seconde. Alors voilà ce qu'on va faire. Je vais y aller. Et parce que nous avons commencé cela dans un nouveau projet, nous avons perdu notre maillage de base. Je vais juste cliquer sur une sphère ici et je vais frapper Importer et lire, apporter mon maillage à base féminine à nouveau. Comme ça. Et puis je vais aller à mon mannequin. Et je vais les rassembler tous les deux dans le même sous-outil. Parce que je viens d'avoir deux modèles. J' ai apporté un modèle et maintenant je vais le fusionner dans la même palette de sous-outils pour que je travaille. Donc je n'ai pas besoin de passer entre ces deux-là. Donc, pour ce faire, nous allons appuyer sur append et apporter le maillage de base. Vous remarquerez une fois de plus que si je touche à la transparence, c'est un peu hors échelle. Et je dirai ça. Je ne veux pas que tu changes l'échelle du personnage. C' est l'échelle du mannequin. Et on ne peut pas changer l'échelle du mannequin jusqu'à ce qu'on fasse un maillage du mannequin. Laisse-moi aller de l'avant et te montrer ce que je veux dire. Désactivez la transparence. Si vous voulez aller de l'avant et juste
une sorte de juste déplacer le personnage dans une pose très similaire, similaire au personnage que nous avons. C' est très bien. Je frappe W et triche un peu pour avoir le carnet de look. C' est très bien. Et maintenant que nous avons ça, continuons et transformons ça en un maillage sculpteur parce que vous remarquerez que vous ne pouvez pas vraiment sculpter quoi que ce soit ici. Vous ne pouvez voir que la sphère, donc les sphères Z ne sculptent pas. Pour ce faire, pour en faire un maillage sculpteur comme notre maillage de base ici, nous allons passer à une peau adaptative. Et en fonction de la résolution que
vous voulez, vous pouvez obtenir un peu d'aperçu de celui-ci. Comme ça. Si je touche Shift F, je peux voir un peu mieux. Ou si vous voulez un peu plus de densité. Et vous aurez juste un plus grand nombre de poly. J' aime commencer un peu plus facile ici et juste frapper faire une peau adaptative comme ça. Bon, maintenant qu'on a fait une peau adaptative, veux aller dans mes sous-outils et je vais juste désactiver la visibilité de mon mannequin. Donc, il devrait juste être visible cette pièce. Maintenant, prenez votre temps. Pause à n'importe quel moment si cela est allé trop loin, trop vite. Mais maintenant, une fois que vous serez rattrapé, nous voulons prendre le maillage que nous avons créé tout à l'heure, et nous voulons l'amener ici. Et on va frapper append. Et maintenant vous verrez que nous avons un petit peu d'un bon vieux clic gauche Alton. Nous pouvons passer de ce sous-outil à notre sous-outil mannequins nous aurons un bon point de départ. Ce que nous voulons faire, c'est que nous voulons que ce mannequin soit mis à l'échelle à la même taille que notre maillage de base. Alors allons-y et amenons-le à environ ou juste autour de là. Comme ça. Donc nous avons quelque chose à chercher. Maintenant, quel est le but ici ? C' est simple. Il va se diviser en mode écran et travailler sur notre anatomie de nos bases. On n'a pas besoin d'avoir une anatomie parfaite. N' oubliez pas que notre maille de base est principalement utilisée pour retirer des articles de vêtements. Nous n'avons pas besoin de sculpter techniquement les orteils ici et nous allons vous
montrer comment mettre la main là-dessus avec plus d'outils. Mais à ce stade, c'est le moment où vous voulez être ici. Donc, si vous voulez en ce moment, allez-y et appuyez sur le bouton de sauvegarde rapide. Et dans la leçon suivante, nous allons vous parler un peu d'ajout de volume, comment nous mettons un peu de DynamesH et comment nous
allons utiliser des tubes d'argile et déplacer les pinceaux pour nous rapprocher d'un pas de plus. Et enfin vous parler un peu d'
une technique dans certains des maîtres ZBrush aiment utiliser, en utilisant DynamesH pour apporter quelques mains comme notre destiné aux outils de création de maillages de base. Alors restez et restez à l'écoute.
10. Blockout de corps en mailles de base: Ok, et bienvenue. Dans cette leçon, on va reprendre là où on s'est arrêté. Et ça va travailler sur essayer d'établir, pas nécessairement l'anatomie, mais la silhouette de notre personnage ici. Donc juste essayer d'obtenir la forme de notre personnage pour qu'il corresponde correctement ici. Et nous voulions que ce soit aussi une occasion pour vous d'obtenir votre première séance d'entraînement avec flux de travail en
écran partagé avec les modèles que nous avons prouvés ici. Encore une fois, au fur et à mesure que
vous suivez le cours, vous aurez deux options de référence. Les deux références 2D pour quelque chose peut-être comme Intermediate 2. Et la référence 3D comme ici est pour quelqu'un qui veut commencer un peu plus facilement à apprendre le pinceau C. Donc nous avons pensé que ce serait une bonne occasion de nous faire aller ici. Donc aussi, ce sera l'occasion non seulement de pratiquer votre brosse lisse, mais aussi d'apprendre à travailler et à faire apparaître les écrans pop-up afin que vous puissiez naviguer comme ça. Donc et pour cela, nous allons principalement nous concentrer sur le gonfler tube d'argile et déplacer la brosse principalement. Et bien sûr, nous allons vous donner votre premier coup de pouce pour vous donner une compréhension de DynamesH. Et la prochaine leçon que nous allons vous donner, en développant sur DynamesH, comment nous pouvons créer un attacher un objets primitifs en plus d'un maillage de base. Mais c'est sur la route et la prochaine leçon, alors continuons et commençons. Donc pour ce premier, je vais aller de l'avant et tenir le contrôle C, soulever mon gonflage. Je vais commencer sur le bas du corps et remonter mon chemin. Et ce que je veux faire, c'est que je veux y mettre le vide. Et c'est là que la bonne chose à propos de gonfler, ça gonfle un peu tout c'est qu'il voit comme ça. Et ce qu'on veut faire, c'est qu'on veut juste se créer un peu de V peut-être qu'on se donne un peu comme ici. Comme tu vois. Maintenant, vous remarquerez que le maillage a juste un peu brisé entre les deux. Maintenant, nous allons vous montrer un peu ce qu'est DynamesH. Pour ceux qui ne le savent pas, DynamesH est un test. L' isolement est une fonction de ZBrush qui teste géométrie lorsque les polygones deviennent une résolution trop basse. Je vais aller de l'avant et vous donner un exemple rapide. Tout d'abord, nous allons nous assurer que notre DynamesH est activé. Allons à la géométrie et vous verrez qu'elle est activée. La résolution est à 256. Une résolution plus élevée vous donnera plus de géométrie ici. Et quand je dis plus de géométrie, je vais aller de l'avant et vous donner un exemple en maintenant la touche
Contrôle enfoncée , puis en faisant glisser un espace vide. Vous voyez qu'il y a plus de géométrie
équivalente, équivalente partout ici. Vous savez aussi que, tout ce qui se croisait ici a juste été coupé et juste retest prévu pour être par ici. n'y a donc pas de géométrie dans le maillage. Alors gardez ça à l'esprit. Aussi, une chose que
je vais faire, c'est que je vais transformer ça en un seul groupe de poly. Donc, je n'ai pas besoin de quoi que ce soit ici. Je vais juste garder le contrôle et frapper commande W, donc j'ai un seul groupe de mailles poly. Alors maintenant que nous vous donnons un peu un avant-goût sur ça, je vais évoquer ma résolution pour dire 456, faire une tessellation. C' est bien pour moi. Je peux en parler un peu plus, mais ce que je fais en ce moment, c'est que j'ai ma main droite sur ma tablette webcam, ma main gauche sur mon clavier, et je tiens juste Shift et juste une sorte de ramollir toutes ces pièces. Maintenant, je choisis une résolution inférieure parce que je veux réduire cela et plus encore. Si j'ai une résolution plus élevée, vous allez tenir Shift et effondrer les choses pendant beaucoup plus longtemps. Alors allons-y et amenons le soleil un peu plus. Donc c'est un peu plus près en C. Allons-y et faisons la même chose ici à l'arrière. Juste un peu plus. Et on nous donne juste ces pas. Juste ces étapes rapides ne le rendent pas trop proche, sinon le DynamesH fera le pont en reliant un peu l'écart ici. Et puis à partir d'ici, je veux que tu penses juste à basculer entre gonfler et déplacer la brosse pour réorganiser et imiter ta silhouette. Comme vous pouvez le voir, je fais juste la même chose en ce moment. Elle est un peu musquée,
mais je peux changer ça assez facilement en une seconde. Donc, d'après ce que je regarde ici, j'utilise juste ma référence. Donc je vais juste parler de ça comme ça. Et ce n'est pas ça, ce n'est pas vraiment si difficile. C' est juste un petit peu de travail pour se débrouiller avec ça. Vous pouvez faire soit le bras DynamesH, désolé, Vous pouvez faire soit gonfler comme le genre de ce que je fais en ce moment, soit vous pouvez aller et travailler manuellement avec la brosse Move et choisir l'échelle dans tout cela. Donc je vais juste choisir le gonflage. Donc remarquez qu'il va un peu vers l'intérieur sur le bas du corps. Je vais donc utiliser ma brosse Move, tenir un Control C, soulever MOOC, et je vais aller de l'avant et apporter un rayon plus élevé. Et donc je peux faire un peu plus de plaisir avec ça. J' aimerais, je tourne légèrement vers le
bas ma résolution parce que je veux que ça s'effondre et un peu plus. On y va. Quand je dis s'effondrer, je veux dire, comme quand j'utilise la touche Shift vers le bas et tout lisser, j'aime faire entrer les choses et les effondrer. Donc, nous allons passer maintenant en accumulation d'argile. Et c'est un peu mince Li se connecte et il y a, ça ne fait pas la même chose ici. Il semble très segmenté ici. Alors, nous allons juste peindre un peu. Puis maintenez Maj. Et peut-être rendre ça un peu plus petit. Et encore une fois, une résolution plus élevée donne plus de temps en maintenant la touche Maj vers le bas pour vous donner ce que vous voulez. Et une résolution plus basse devient plus rapide. Certains ont quelque chose d'un peu plus facile. C' est un peu bon Buchla. Donc, nous allons juste devoir travailler avec ce qui est de l'
amener muscalement ici. Allons juste apporter les jambes un peu plus et puis maintenez le décalage. Et c'est juste, c'est juste un peu comme un jeu d'imiter ce que vous avez ici. C' est un peu jetée dans la zone inférieure ici. Alors allons-y et faisons ressortir notre personnage. Donc vous pouvez, si vous voulez, si jamais vous voulez faire quelque subtilité subtile à tout ça, vous pouvez toujours juste travailler avec satané standard tailler les muscles. Mais comme je l'ai dit, nous ne sommes pas vraiment trop concentrés, trop lourdement sur le comme je le dis encore et encore, je ne me concentre pas trop sur l'anatomie en ce moment. On va entrer dans l'anatomie. Le truc, c'est que j'essaie seulement de me concentrer strictement sur l'établissement une sorte de silhouette parce que notre but sur cette chose est de se rapprocher de ce personnage. Donc, je vais aller de l'avant et juste travailler mon chemin maintenant. Comme si je vais juste frapper MOOC. Peut-être élargir un
peu le haut du corps et juste en maintenant Shift vers le bas et en lissant cela. Et encore une fois, vous prenez votre temps dans tout ça parce que ce n'est pas une course. C' est vous essayer d'obtenir à l'aise avec les commandes de l'utilisation de votre tablette whack them et d'utiliser votre menu contextuel pour les pinceaux que vous vous sentez le plus à l'aise avec. Alors peut-être traunce la légère. J' aime penser à la brosse d'accumulation d'argile comme une brosse à ajouter du volume. Et c'est surtout moi là-bas. Mais encore une fois, nous allons regarder ici que nous voyons, assurez-vous que vous comprenez la silhouette et le profil. C' est un peu un angle dans cette sorte de sortie. Allons-y et réparons ça. Utilisation du pinceau Déplacer. Allons de l'avant et peut-être l'appuyer un peu juste pour voir où on en est. Faites légèrement quelque chose sur les jambes chaque fois que vous allez le
faire, assurez-vous que vous êtes un peu brillant avec le décalage. Tu n'as pas besoin de tailler l'anatomie pour l'instant. Je répète que ce n'est pas encore un élément essentiel. Prenez juste la forme rugueuse de tout. Si vous voulez, vous pouvez utiliser à travers la norme de barrage et peut-être juste un peu de carte, qui est quelque chose dans le centre. C' est et tu peux le faire. Assurez-vous juste d'obtenir des pannes de croquis grossiers. Et je le répète encore et encore. Nous faisons cela pour avoir une sorte de profil pour commencer quand nous nous rapprochons, et c'est notre principale caractéristique. Qui veut faire l'anatomie ? Je pourrais améliorer ce petit peu plus tard pour être anatomie. Si je reçois un peu de temps libre de freelance chaque fois que je fais un enflammé, une chose que je fais toujours est que je fais toujours glisser contrôle et puis lisse pour que je puisse y ajouter quelque chose. je puisse n'importe quelle géométrie de Chet qui est étirée, je peux juste la pousser dedans. Donc nous allons aller aux bras ici et n'avons pas trop peur de peut-être juste utiliser la brosse plate. Assurez-vous simplement que lorsque vous utilisez la brosse que votre test isole et maintenez le contrôle enfoncé. On y va, c'est un peu un ruisseau juste ici. Allons donc voir si on peut y faire quelque chose. Honnêtement, je pense qu'une brosse standard mon travail mieux dans ce domaine un peu. Et encore une fois, il ne s'agit pas seulement de s'entraîner avec DynamesH ou tout autre ou tout le reste. Assurez-vous que vous avez laissé la touche Alt activée et que vous vous
amusez en poussant les choses autant que vous sortez des choses. Je ne vais pas faire trop à nouveau sur le, vous pouvez vous sentir libre passer par et faire des expériences pour voir quels brosses fonctionnent. Je dirais que c'est quelque chose qui, c'est de ça
que toute cette section débutant est en quelque sorte à propos. Il s'agit juste d'essayer de te mettre un peu à l'aise avec ce que tu as. Donc nous avons, par exemple, laissez-moi aller de l'avant et voir ici, je vais, je vais ajouter que ces armes sont en quelque sorte dans le chemin. Donc ce que je veux faire, c'est que je vais tenir Alt gauche et cliquer dessus. Et ça va amener ce type ici. Je vais frapper pour m'assurer que ma clé X est allumée. Donc c'est allumé. Maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais tenir Control Shift. Et ça nous donnera notre bras. Ensuite, Control Shift Invert maintenant nous donnera un peu plus d'un profil. Donc maintenant on peut voir un peu plus facile d'un profil. Nous pouvons faire la même chose ou nous pouvons faire l'inverse où nous maintenons le contrôle Shift. Et puis au lieu d'inverser et nous pouvons simplement tenir tout lept pour le faire lire comme ça. Et nous pouvons avoir un peu plus d'un profil silhouette, assurez-vous
juste que ce ne sont pas vos personnages. Et à grumeleux, allons de l'avant et travaillons avec eux. Bougez un peu plus, voyez si on peut s'amuser avec ça. Un peu angulaire ici. Mais on peut s'amuser un peu. Obtient juste quelque chose que vous pouvez avoir que vous pouvez retirer pour les extractions. Et c'est tout. Allons de l'avant et ramenons tout ça. Et puis maintenez le décalage et lissez quelques trucs. Ce type s'est effondré un peu. Laisse-moi aller de l'avant et en apporter un peu plus. Ramenons le Je suis juste en maintenant Shift Control et cliquez, tapant
juste un espace vide pour que je puisse récupérer quelque chose. Nous allons vous montrer comment nous traitons avec nos mains. Et le suivant, nous essayons juste d'obtenir les formulaires de base sur tout ça. Une fois que vous prenez votre temps sur tout cela, vous savez, entre l'utilisation dans des affaires similaires du bras, je trouve que la brosse que j'aime utiliser est la dette tend à toujours être la brosse Move. Mais si vous utilisez le pinceau Move, assurez-vous
simplement que vous brillez doucement avec ce modificateur lisse pour vous assurer qu'il fonctionne. Et puis je vais juste un coup de poing avec la vieille gauche, peu de volume et remettre un peu de volume et ensuite le ramener. Maintenant, je peux voir si je peux juste sculpter quelque chose ici. Je peux sculpter quelque chose avec le gonflage ici peut-être. Ou je pourrais juste tailler quelque chose avec la norme du barrage ou la norme. Apportez-le juste un peu. Apportons un si petit morceau de l' anneau et le déménagement maintenant réarranger certaines choses. Oups. Allons-y et voyons si nous pouvons récupérer un peu plus de volume. Un petit
peu musulman. Et c'est notre I. Donc si nous voulions faire des choses comme avec l'anatomie, vous savez, vous pourriez arriver à un point d'arrêt à ce stade et je serais heureux. Mais si tu voulais faire des choses avec l'anatomie, tu peux. Il est toujours courant de commencer avec peut-être quelque chose d'aussi simple que des tubes d'argile et juste apporter quelques groupes musculaires pour le biceps. avant-bras peuvent également avoir un peu de coupe. J' aime couper avec la norme humide pour l'aider à frapper mes marques. Où je veux aller. Maintenant, comme peut-être quelque chose ici. Mais c'est à peu près l'idée. Des spots que vous allez vouloir frapper. Nous voulons les amener à nouveau à bouger. J' aime apporter mon pinceau Move dans un peu. Pas pour dire, comme je l'ai dit, il
faut juste établir quelque chose qui nous donne une idée de ce que nous disons encore et encore. Silhouette. Ce parcours a une difficulté d'inclinaison. Donc, ce que cela signifie précisément, est que nous allons de plus en plus loin et de plus en plus haut. Dans tout cela,
nous allons travailler sur des choses comme comment pratiquer plus loin avec les rides de tissu,
sculpter, comment pratiquer plus loin avec les extractions,
comment nous pratiquons avec la création de plis et le remaillage z. Toutes ces choses faciliteront les choses quand nous entrons dans notre niveau de difficulté le plus difficile, qui sera dans l'anatomie faciale, que nous allons commencer, vraiment commencer à nous donner quelque chose pour s'amuser. Mais comme je l'ai dit, je ne fais pas ces, ces, ce sont, Dois-je dire, ces maillages de base à généraliser sont trop détaillés parce que encore une fois, ils ne me servent que pour une chose et c'est juste de
créer un peu comme juste taches de départ pour simplement retirer les vêtements. Parce qu'à la fin, je vais juste de l'avant et je fais quelque chose de très différent de toute façon. Donc je suis en train de sculpter l'anatomie. Je suis juste en train de sculpter la silhouette et la forme
pour que vous commenciez à tirer quelque chose d' ici va plus loin dans ça plus tard sur la route. Donc, si vous pouvez aller jusqu'ici, c'est bien, c'est un bon point d'arrêt. Et probablement nous devrons faire un peu plus sur la région de la poitrine. Mais encore une fois, je ne suis pas vraiment trop désireux d'aimer sculpter le souffle précis ce
moment parce que ce sera une chemise baggy qui couvre tout ça. Alors allons-y et une fois que vous arrivez à ce point d'arrêt, allez-y et passez à la suivante, qui sera la façon dont nous sculpterons sur une tête qui sera placée. Et nous allons vous montrer comment obtenir une tête de maillage de base sur cela en utilisant DynamesH. Nous allons vous montrer comment mettre les mains du maillage de base sur cela avec DynamesH et ensuite nous allons passer à autre chose. Donc, avec cela dit, vous pouvez rester à l'écoute et rester à l'écoute.
11. Blocage de masse de base: Bon, bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer à créer notre maillage de base à partir de zéro en utilisant toutes les fonctionnalités que nous avons ici dans ZBrush. Rappelez à tout le monde que c'est l'une des nombreuses façons différentes que nous pouvons arriver à un maillage de base que nous avons. Et encore une fois, une base maillage juste un maillage qui a une forme de libre vous fournir comme point de départ. Et pour ce cas, ce sera un point de départ pour tirer et extraire la fermeture de afin que nous puissions commencer à sculpter de cela. Et cela dit, ceci est dans la section introductive. Donc, il sert également de doubler comme une occasion de pratiquer le mode écran partagé et aussi pratiquer votre menu contextuel et de travailler entre tous les différents brosses de démarrage que nous avons mis en place pour vous ici. Et encore une fois, n'hésitez pas à ajouter plus si vous le souhaitez, sur la route. Alors allons-y et commençons. J' ai dit qu'on allait faire la section de la tête. Et pour ce faire, nous allons aller de l'avant et mettre une sphère dans ce domaine et finalement sur la route. Dans la leçon suivante, je vais vous montrer comment cette sphère s'attache, mais cette sphère va être utilisée pour être moulée et sculptée pour former à peu près la même forme que cette pièce ici. Donc, avec cela dit, commençons. La première chose que je vais faire est d'allumer mon sous-outil. Je vais désactiver la visibilité tout à l'heure pour la référence dans laquelle nous avons importé. Désactivez le mode écran partagé. Et on va aller de l'avant et je vais aussi désactiver la perspective. Je pense que nous allons aller de l'avant et faire, c'est qu'il va falloir apporter une sphère. Donc, sous outil va frapper append et nous allons apporter une forme de sphère. Tout est un peu gris, donc je vais tout rendre blanc là-bas. Maintenant, je vais aller dans l'outil secondaire et cliquer sur ma sphère, appuyer sur la touche W, et je vais aller de l'avant et le traduire au-dessus et échelle dans ce cercle blanc, carré blanc là. Donc, c'est en quelque sorte dans le même domaine où devrait être le prochain. Nous ferons plus de remodelage dans la prochaine leçon. Mais pour l'instant, on va travailler avec ça. Alors maintenant que nous l'avons à peu près au même endroit, Allons-y et éteignons notre maillage principal. On n'en a plus besoin pour l'instant. Nous avons juste besoin de
tourner, activer notre référence 3D. Et ce qu'on va faire, c'est d'activer le flux de travail sur écran partagé. Et si vous frappez F, on peut tout avoir, divisé. Tout à droite va être sculptural. Tout à gauche est en quelque sorte pour nous. Si vous voulez basculer et sculpter cela, maintenez la touche Alt gauche et cliquez sur l'onglet gauche. Et maintenant, ce sera de ce côté, ce qui nous amène au point suivant. Si je touche Shift F, vous remarquerez un petit groupe de poly juste là. Donc si j'appuie sur Shift et clic gauche, je peux isoler, sélectionner ça, puis retourner ici, frapper F. Et maintenant on a un petit point de départ pour nous. Maintenant c'était une bouchée, donc vous devrez peut-être rembobiner, mais nous voulions sortir ça du chemin. Donc, un rappel tout cela est juste d'obtenir la forme rugueuse de tout. Vous n'avez pas forcément à sculpter dans tous les détails ici. Et nous vous rappelons que ce n'est pas vraiment tricher à ce stade. C' est une jolie toile vierge sans anatomie dessus. Et si vous allez de l'avant et tournez votre boîte lumineuse, vous verrez dans l'onglet Projets, c'est en fait les plans de tête lissés comme ça. Donc, puis il a été attaché par DynamesH. Donc, nous allons aller de l'avant maintenant et essayer d'obtenir quelque chose à
peu près à la forme similaire mise ici. Et encore une fois sur la leçon suivante, nous allons vous montrer comment attacher cela avec les mains. Alors allons-y et commençons. Tout d'abord, appuyez sur la touche X pour que je puisse passer en mode cimetière, assurez-vous que votre perspective est désactivée. Et j'ai cru que la première chose que je vais
commencer par choisir mon pinceau Move et peut-être simplement créer, eh bien, le rendre un peu plus petit juste pour mon propre bénéfice. Et je pourrais juste commencer par, je vais travailler sur la création d'une forme semblable à ce que je vois ici. Maintenant, gardez à l'esprit, nous allons aussi prendre ce temps pour en apprendre un peu plus sur DynamesH. Donc, je vais probablement vous donner une démonstration de cela en configurant ça pour DynamesH. En fait, ce serait peut-être un bon moment de le faire pour ceux
qui ne connaissent pas DynamesH, C'est comme une fonction d'
isolation de test de géométrie de tessellation dans ZBrush que le test relie la géométrie. S' il est trop étiré, il soulève un peu des maillages et le taux égalise la géométrie. Je vais vous montrer exactement ce que je veux dire ici dans une seconde. En appuyant sur la commande D et le diviser plusieurs fois, vous pouvez un peu le voir. Et puis si je passe par la géométrie et que je passe par là, Project, montez la résolution à la plupart. 312 et appuyez sur Done a mesh frappera no et obtiendra un peu de DynamesH en cours juste là. Donc c'est juste une sorte de pour votre avantage de savoir. Alors continuons. Donc maintenant, je vais juste travailler à partir du point de départ de base, de la vue latérale et de la vue de face. Et puis nous allons aller jusqu'à trois quarts de vues plus tard ici. Mais tout ce que je fais c'est juste vérifier le menton, vérifier le haut de la tête et les voir s'aligner. Comme ça. Et encore une fois, s'il vous plaît, prenez votre temps sur tout ça. Et si vous voulez, vous pouvez maintenir le contrôle et simplement glisser une ligne pour voir à quel point vous êtes loin. Et vous pouvez voir que je suis un peu loin. Sourcils et sait que toutes ces choses vont devoir être regardées. Et encore une fois, je travaille juste sur le côté en ce moment. Maintenant, travaillez dans le front tout de suite. Et en quelque sorte, on a un peu à travailler là-bas. C' est un peu ovale. Peut-être faire les côtés. Nous voulons avoir un peu un point de départ où c'est un peu plus comme ça. Peut-être dans les centres, c'est un peu plus large, mais c'est probablement vers l'avant. Puis à partir de là. C' est là qu'on s'amuse et qu'on passe un peu entre les pinceaux ici, tout le buisson, tous les pinceaux. Voir ici. Je vais voir si je peux découper un peu de choses à emporter, un peu de volume en tenant à gauche tout parmi les pinceaux Clay Build, juste un peu pousser dans un peu. Et ça ressemble un peu à un casque. Ils ont tous tendance à ressembler à un casque. Ou alien a, Je suppose que tout dépend de l'ordre de ce que vous essayez de ce que vous essayez de bouger en premier. Ne pas aller un peu vers l'intérieur. Tu sais, juste aller un peu doucement. Parce que c'est un itérateur. C' est en fait un processus itératif pour arriver à cela, tout cela. Et maintenant ce n'est pas quelque chose que vous pouvez simplement aller directement linéaire. Tout le monde arrive à sa forme. C' est différent pour tout le monde. Tout le monde a tendance à simplement arriver à sa forme à différents points ou segments différents. Alors n'ai pas l'impression que vous avez besoin de vous précipiter. Je vais juste travailler sur la fabrication d'un masque pour le cou. Je maintiens le contrôle et juste déshabiller un masque tenant le contrôle et tapotant pour inverser le masque, je vais juste frapper W et juste un peu le déplacer vers le bas. Et c'est une grande occasion de montrer pourquoi DynamesH est important. Ici, j'appuie sur Maj F, vous voyez tout ce Stretch Geometry, maintenez la touche Contrôle enfoncée, effacez le masque, maintenez le contrôle enfoncé et faites glisser à nouveau. Et nous avons un peu plus de tessellation, plus de géométrie pour travailler, pour sculpter avec. On peut en faire une
partie , c'est juste, tu sais, c'est juste un processus itératif. Et, tu sais, une chose que je fais toujours, c'est que je revérifie toujours ma ligne ici, vois comme là et je vois juste à quel point les urgences sont loin. Alors n'ayez pas peur d'y retourner et de voir où tout est. Et je veux juste être sûr de prendre votre temps et juste obtenir la silhouette de ce look juste pour vous. Encore une fois, mon de passer par. Comme je l'ai dit, tout est juste sur une mise en page. Ce ne sera pas vraiment notre anatomie principale tout de suite nous le faisons à la, vers la fin du cours quand vous aurez un peu plus de pratique qui se passe ici. Allons de l'avant et coupons dans la ligne de la mâchoire , un
peu d'angle, puis peut-être couper un peu plus. Et puis si vous voulez, vous pouvez tenir à gauche vieux et juste un peu faire fichu standard, sortir un peu plus. Voyons voir ici. Que pouvons-nous nous amuser avec son travail, la brosse MOOC un peu. Donc maintenant probablement travailler un peu avec les yeux ici. Et vous pouvez utiliser la brosse Move gauche ou vous pouvez également utiliser un peu de la norme. L'un ou l'autre. J' ai toujours pour une raison quelconque la souris paresseuse sur mon standard. Je ne sais pas pourquoi. Alors je vais aller de l'avant et je vais juste prendre les choses doucement. Comme utiliser la norme de barrage, bien qu'il soit un peu plus facile à contrôler que la norme avec le bouton de la souris. Et encore une fois, mesurons que c'est à peu près la même zone. Un peu plat en haut, ici. Peut-être un peu. Et bien sûr, n'hésitez pas à travailler avec vos pinceaux volumineux. Oui, alors on travaille avec le chien. Ne vous inquiétez pas pour ça. Ça va être quelque chose qu'on peut arranger avec elle. Foutu standard. Vas-y. Et bien sûr, Allons de l'avant et sculptons un peu d'os sur le dessus, et voyons un peu notre téléphone avec eux. Maintenant, une des dernières choses qu'on peut faire ici une fois qu'on sera à l'
aise avec la tête, c'est qu'on va faire les oreilles en dernier. Les oreilles sont un peu enfoncées. C' est un peu important. Tu dois trouver le haut ou le bas de la, c'est un peu sur celui-ci un peu. En fait, mais tu veux que le fond de l'oreille soit quelque part un peu plus près du fond de la crête. nez et de l'oreille sur le haut de la ligne pour être autour de la ligne des yeux. Alors allons de l'avant et peut-être juste faire un peu de masque. Et juste le noyau, en quelque sorte utiliser la brosse Move là-bas et nous allons juste sortir un peu Mao à la maison, maison est vieille, puis rendre cette brosse plus petite et leur dire qu'ils ont tout laissé, je suis désolé. Tout a laissé entrer et sortir. Vous pouvez obtenir et garder à l'esprit, tout va être une fois de plus, un peu lire DynamesH vers le bas. Je suis en ce moment et juste m'amuser, juste un peu déconner avec les proportions, rien à dire vraiment. Elle travaille un peu avec C, tu sais, si je peux obtenir une juste secousse qui représente juste ce que j'ai ici. Un peu plus prononcé sur l'impact ici. Et encore une fois, c'est aussi un peu, comme dit
Linda, tout est juste un processus très itératif que vous devriez vous sentir complètement à l'aise avec juste prendre votre temps avec. Et encore une fois, tout est aussi pour le bien de la pratique. Alors gardez ça à l'esprit. Et maintenant vous le voulez, je me sens très à l'aise à ce stade, quand vous arrivez à ce point ici, vous allez vouloir vous sentir très à l'aise avec accéder votre menu contextuel rapide basculant entre les différents pinceaux. C' est à peu près ce que tout cela pour vous amener à être plus inconfortable pratique, nous ne faisons pas d'anatomie tout de suite. On va travailler sur l'anatomie vers la fin du cours. Parce que encore une fois, tout ici a un niveau de difficulté incliné pour parler en quelque sorte. Nous voulons juste travailler votre chemin jusqu'à ça une fois que nous serons au visage vers la fin ici. Et ça va être très important. Donc, gardez cela à l'esprit et souvenez-vous que c'est,
tout le monde arrive à sa forme dans différents segments, dans différents segments de temps ici. Alors gardez ça à l'esprit. Dans la leçon suivante, ce que nous allons faire est que nous allons vous montrer comment nous allons travailler avec
vous obtenir la forme de la tête ici pour être attachée à la tête en forme pour être attachée au corps principal ici que vous voir. Et nous allons vous montrer comment nous le faisons à travers Dynamesh. Et puis nous allons également vous montrer quelques fonctionnalités supplémentaires si vous souhaitez
commencer même à un niveau inférieur ou plus facile que ce niveau actuel, nous allons vous montrer quelques-unes de ces fonctionnalités à la façon dont vous pouvez commencer encore plus facilement que cela. Et encore une fois, comme je l'ai dit, très important que vous compreniez cela. C' est vous qui prenez votre temps sur tout ça. Alors s'il vous plaît, s'il vous plaît rythme. S' il vous plaît S'il vous plaît aussi amusez-vous avec elle. Parce que c'est censé être une sorte d'expérience relaxante. Nous avons essayé de vous donner la, toutes les, toutes les références dont vous avez besoin. Mais à la fin, vous devez être capable de vous amuser un peu. Dans un cours comme nous l'avons dit, vous obtiendrez une référence 2D dans la section suivante alors que nous intensifions notre jeu avec vous. Mais avec cela dit, restez
juste autour et restez à l'écoute.
12. Fixer des mailles de base séparées: Ok, et bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer avec notre maillage de base de personnage et vous montrer comment
attacher ce visage avec DynamesH dans notre corps principal. Et nous allons profiter d'une opportunité car il s'agit d'une section débutante pour les personnes qui sont relativement nouvelles à ZBrush, passer en revue quelques fonctionnalités supplémentaires dans ZBrush telles que les maillages d'insertion et essayer d'
illustrer une leçon importante sur la façon dont il pour arriver
à une approche de la création d'un maillage de base. Nous allons vous montrer quelques maillages d'insertion sur la façon dont nous
créons ce qu'ils sont et comment ils peuvent être utilisés pour créer des mains. Et nous allons également passer en revue d'autres fonctionnalités comme le miroir et la soudure
ainsi que la remesure Z pour une première fois applicable. Alors allons-y et commençons. Maintenant que nous avons une silhouette relative. Souviens-toi maintenant. Ne vous accrochez pas trop sur les proportions parfaites. Une fois que nous avons terminé tout cela, nous pouvons revenir en arrière pour réajuster le visage, tout
rehausser et nous assurer qu'il correspond. Parce que rappelez-vous, il, nous vous recommandons d'utiliser ce maillage de base que vous voyez ici sur celui-ci qui sera sur les fichiers nous téléchargeons juste pour que vous puissiez être sur la même page d'apprentissage. Mais si vous souhaitez continuer à utiliser votre propre maillage de base que vous voulez faire à partir de zéro. Encore une fois, c'est pourquoi nous avons ces leçons bonus, sorte que vous pouvez avoir cette option. Alors allons de l'avant et continuons. Maintenant, la première chose que je vais faire est de faire mon objectif d'attacher ça à un corps entier. Alors je vais aller de l'avant et ouvrir mon sous-outil. Je vais désactiver la visibilité de la référence 3D principale. Je vais faire apparaître mon pop-up, sortir un écran partagé, appuyer sur F pour encadrer au centre. Maintenant, je vais aller de l'avant et vérifier la visibilité de mon maillage corporel complet. Je vais cliquer dessus et appuyer sur F pour encadrer ça. Et comme vous pouvez le voir, il y a encore des proportions que nous devons faire un peu de réajustement à partout. Et encore une fois, c'est pour ça que nous disons : ne vous engagez pas à tout. Nous devons faire du travail ici sur le fessier et nous devons faire du travail sur le cou et aussi rendre ces jambes un peu plus longues parce que je suis sûr qu'en les regardant, ils ont besoin d'un peu plus de travail là-bas. Presque sûr que l'autre maille est aussi probablement un peu plus longtemps ? Oui. On dirait qu'il a un peu et qu'il est là, alors nous allons aller de l'avant et nous allons travailler là-dessus quand viendra le moment de la leçon à venir. Mais pour l'instant, mettons-nous cette tête ici. Donc d'abord, je vais aller de l'avant et appuyer sur la touche W. Et je vais aller de l'avant et essayer de monter la taille et de mettre ma tête en vue. Comme si peut-être quelque part là-bas juste pour que c'est un peu dans la bonne zone. Vous voyez ? Il y a un peu de long cou. C' est bon. Encore une fois, n'avez pas l'impression que vous devez tout obtenir parfaitement assorti. Allez-y et obtenez tout relativement au même endroit. Je vais passer à ce sous-outil de maillage en appuyant sur Alt gauche et sur le clic gauche. Et puis je vais faire apparaître mon pop-up, apporter bouger et rendre mon pinceau un peu chaud, plus grand avec la barre d'espace enfoncée, faire monter ce menu. Et je suis juste un peu en train de rentrer tout ça en ce moment. Je reviendrai à ma tête et j'ai pris ce rôle. Rien ne doit être commis ici. Il suffit de mettre tout ça en place pour que le moment venu, on puisse y aller. C' est un peu éteint. En fait, c'est un peu hors de mes normes. Donc nous allons faire que ça avait un peu plus petit. Encore une fois, vous n'avez pas à l'obtenir parfaitement. En fait, il est préférable de faire les ajustements après l'avoir fondu. D' accord. Donc maintenant qu'on a tout ce qu' on veut et que tout le maillage du corps est caché dans la tête. Et encore une fois, j'utilise juste l'outil Déplacer et j'ai tout laissé pour juste pousser dans. Allons de l'avant et fusionnons ces deux sous-outils ici. Alors commencez par n'importe quel sous-outil est en haut et cliquez dessus et descendez un peu. Et nous allons frapper fusion vers le bas. Donc, nous allons juste, et ce que cela fera est que je vais juste fusionner vers le sous-outil ci-dessous. Et nous allons aller de l'avant et frapper ça. Nous allons avoir une petite opération infaisable pop-up et juste frapper Ok, et maintenant nous avons notre Mesh Merge Down. Encore une fois, ceux-ci existent encore sous la forme de deux maillages différents. Si j'utilise l'outil Déplacer, il peut
que je n'obtienne pas tout un tas de résultats. Mais je crois que si j'appuie sur la topologie Move, vous pouvez voir qu'il y a certainement encore deux résultats. Alors allons de l'avant maintenant émerger et fondre cette fin parce qu'on peut voir que c'est juste en train de se croiser en ce moment. Donc, nous allons utiliser DynamesH pour le faire. Allons de l'avant et passons à la géométrie. Allons à DynamesH. Et comme il est déjà activé, continuons tout simplement et maintenez la touche Contrôle et faites simplement une touche de marque de masque et faites glisser. Et vous verrez maintenant qu'il vient de fusionner les deux. Toute la géométrie que nous avons cachée en dessous a
également été supprimée pour l'optimisation automatiquement. Donc maintenant, c'est juste une question de lisser tout ça. Maintenant à partir d'ici, faisons un peu de travail, essayant de tout redescendre un peu. Je crois que je vais apporter ça. Je passe à ma brosse Move en ce moment. Et ces épaules sont un peu larges, mais on fait juste un peu de travail ici. Encore une fois. Faites-en un maillage de base, pas un peu d'anatomie complète Mesha. Il y a peut-être eu une fusion. On va aller de l'avant et je suis juste en train de tenir Shift et de lisser les choses. Je ne peux pas m'en empêcher maintenant. Je dois juste regarder ces jambes et dire, Oh mon Dieu, fais un peu pour ça. C' est un peu petit. Donc idéalement, il fait environ 7,57 longueurs de tête moyenne. J' aime toujours aller avec fondu gauche Alt pour réorganiser mon pivot. Je tiens juste en bas à gauche dit de changer le pivot afin que je puisse être dans un endroit différent de cette façon quand je l'échelle comme ça. Oups, je peux avoir un peu de contrôle là-bas. Bon, donc il y a plein de choses que je peux faire ici. Et dans la poitrine, ce n'est pas ma priorité à 100%. J' utilise ceci comme toile de base. Encore une fois, toute cette chose a un but centralisé pour moi et c' est vraiment de tirer de bout de, c'est vraiment tout. Mais même nous pouvons faire quelque chose ici. C' est un peu encombré pour Build. Alors maintenez juste l'anneau Shift enfoncé. Alors les hommes, je vais faire beaucoup plus. Mais c'est probablement le ramasser sur la prochaine leçon avec des réajustements. Maintenant que nous avons obtenu ce dont nous voulons nous occuper, nous allons aller de l'avant et travailler sur les mains. Maintenant, cela nous donne l'occasion pour un nouveau commerce de voir à quoi l'insert maillage. Les maillages d'insertion sont des brosses de maillage d'insertion qui ont une géométrie
préétablie et qui est simplement insérée sur votre géométrie existante. Donc si j'appuie sur la touche B et que je frappe, j'ai un peu une vue étroite de tout. Donc ils sont bien là, mais je juste le, je vais vous donner quelque chose. Donc, comme si je tape insert multi mesh basic, vous pouvez un peu voir tous les maillages pré-établis ici. Et si vous voulez, vous pouvez le voir dans une meilleure vue en appuyant sur la touche M ici, comme ici. Et voir tout est là pour que tu travailles. C' est une sorte de bonne façon de vous aider aussi. Donc, en gardant cela à l'esprit, nous allons faire deux choses. Tout d'abord, nous allons sélectionner un maillage différent, insérer un maillage. Donc je vais frapper B i. Et encore une fois, on va frapper la partie de maillage, les parties du corps B. Ça devrait dire des parties du corps, mais j'ai dû le casser. Et avec cela, si je frappe le MK, Vous pouvez en quelque sorte voir après que je sors du mode Draw, tous les différents maillages d'insertion que vous pouvez faire. Nous avons l'anatomie pour les bras, vous avez l'anatomie pour les mains. Et déjà, vous pouvez venir voir où les engrenages
tournent pour les opportunités de ce que vous pouvez mettre ici. Et maintenant. En ce moment, je pense qu'on a un coup de main. Par exemple, c'est un bras plein mâle. Mais si nous avons aimé par exemple, une, une main pleine du corps comme si vous pouvez en quelque sorte voir les opportunités qu'il donne. instant, je pense qu'on va aller de l'avant et faire un coup de main. Vous allez probablement demander, bien, attendez une minute, montrer pourquoi vous l'avez fait de cette façon ? Pourquoi ne pas le faire comme ça dès le début et juste jouer dans notre tête de pomme de terre Mrs et assembler tout ensemble. Eh bien, je pourrais, mais encore une fois, on voulait te donner. Possibilités de voir ce qu'était le mannequin et comment il peut fonctionner à la
fois pour l'impression 3D ainsi que pour les personnages de CG ou de jeu. Nous voulions donc que vous compreniez toutes vos options et ce qui est à votre disposition pour qu'il puisse s'adapter à la bonne situation. Alors allons de l'avant et continuons. Maintenant que nous avons une idée de ce que c'est, une fois que vous allez à l'endroit où il dit main. Donc, vous pouvez sélectionner cela ici ou vous pouvez appuyer sur M et sélectionner la main juste là. Maintenant, je veux couper complètement ce morceau. Je n'en veux plus. Donc oui, je veux juste m'en débarrasser maintenant, si tu tiens Shift et le contrôle, tu le verras. Le pinceau principal où en fin de compte multi-méthode est tourné vers un outil de sélection. Cliquons sur ça. Et maintenant, nous allons chercher notre courbe de coupe, pinceau, pas courbe de clip, courbe de coupe. Et maintenant, si nous maintenons Shift Control et traînons quelque chose au-delà de la ligne d'ombre, c'est ce qui est coupé. Alors faisons ça et tu verras qu'
on a coupé l'écriture de leur petit crétin, mais on va continuer. Alors maintenant, allons de l'avant et mettons un morceau juste là. Donc si je clique un peu sur ce centre là, tu vois une forme de main. Une des bonnes choses à propos de la plupart des maillages d'insertion est que quoi que vous l'insérez sur, vous avez une plage libre pour ajuster qui mailles une pièce individuelle. Il masque automatiquement tout pour que vous puissiez travailler avec votre Gizmo pour l'ajuster à l'endroit où vous étiez. Donc je vais tout d'abord, une chose que j'ai oublié de dire est que j'ai la symétrie sur. Je vais être retiré parce que encore une fois, courbe de
coupe ne fonctionne pas de l'autre côté. J' ai failli oublier de le mentionner. Alors allons-y et refaisons-le. Donc je vais juste y faire face, d'accord, donc, et traîner ça dehors. Alors maintenant, allons appuyer sur la touche W. Et allons-y et ajustons ça. Comme ça, juste pour que ce soit un peu plus sympa. Maintenant, c'est un peu cool. Nous avons nous-mêmes un bon point de départ, mais nous n'avons pas encore complètement fini. Maintenant, ce que je veux que vous fassiez, c'est que je veux
que vous exploriez d'autres options de ce que vous voulez en vous donnant une idée de ce qui est divisé sous votre sous-outil. Parce que je veux que tu regardes tes doigts. Les doigts ici sont très proches ensemble. Si vous avez essayé de faire un DynamesH sur cela pour le fusionner avec le corps principal, Il va vraiment obtenir des résultats de sangle ici. Donc, nous devons séparer ces doigts que vous voyez. Donc, pour ce faire, allons de l'avant et remarquons que tout le corps ici est masqué pendant que la main est démasquée. C' est très chanceux pour nous qui surtout quelque chose à garder à l'esprit dans les multiméthodes, insérer des pinceaux parce que nous pouvons alors profiter de quelque chose de nouveau. Maintenant, notre objectif est d'avoir un sous-outil pour cette pièce et un sous-outil pour cette pièce. Donc, nous pouvons travailler sur cette pièce seul en utilisant des masques sans affecter le masque ici. Alors allons de l'avant et partageons ça juste temporairement. Donc je vais aller de l'avant et frapper Split démasqué. Et vous verrez maintenant le masque qui a été démasqué, a son propre sous-outil. Donc la visibilité est désactivée. Alors passons maintenant à ça. Je vais garder la visibilité allumée sur les deux. Et maintenant ce que je veux que vous fassiez, c'est que vous allez pouvoir profiter d'un tour de transposition de la vieille école. Maintenant, nous n'avons pas trop parlé de ça, mais si vous appuyez sur la touche W, c'est connu comme le manipulateur de gadgets. Et encore une fois, c'est une belle fonctionnalité qui dure depuis longtemps. Mais avant que le gadget ne soit fait dans ZBrush, nous avions une ligne de transposition qui serait là tout le temps. Gizmos, juste quelque chose qui est plus facile pour nous de passer à autre chose et de comprendre. Mais une ligne de transposition fonctionne parfaitement pour exactement ce que nous voulions faire ici. Voilà ce qu'on va faire. Regarde mon poids. Nous allons désactiver le gadget et activer les lignes transposées. Pour ce faire, nous allons frapper Transform et voir où il est dit gizmo 3D. Allons éteindre ça. Maintenant, nous avons une ligne de transposition. C' était ce qui était utilisé pour déplacer des objets dans ZBrush avant gizmo, c'est clairement, clairement très déroutant. Donc vous demandez peut-être pourquoi on utilise ça ? Je vais te montrer ici dans une seconde. Si vous faites un clic gauche, vous pouvez dessiner une ligne juste ici ou n'importe où vous voulez. Mais c'est ce que nous allons utiliser pour Web et séparer ces mains. Alors je vais faire ça. Je vais commencer à partir d'ici où se trouve ma souris. Je vais maintenir le contrôle enfoncé et faire glisser le clic gauche. Et vous pouvez remarquer comment le masque. Automatiquement couvre un peu cette zone, ce qui est vraiment soigné. Et maintenant, si je maintiens, clic gauche et faites glisser du haut du doigt d'ici. Et je passe de, comme vous le voyez ici, le mouvement à la rotation. Et puis traîne-le ce type comme ça. Vous pouvez voir où on va maintenant avec ça. Donc avec le gadget, c'est un peu comme ça. Vous pouvez le faire, mais vous devez faire beaucoup de nouvelles détections, manipulant la ligne de pivot et toutes sortes de choses. Si vous obtenez la ligne transposée, nous voulions que vous sachiez, encore une fois, comme tout le reste, plus de fonctionnalités que nous pouvons vous donner pour en apprendre davantage sur le pinceau C. Donc je vais garder le contrôle,
vider mon doublé, faire la même chose à nouveau. Je vais le changer si vous maintenez Contrôle et que vous revenez à cela,
cela signifie ici en mode Draw. Alors effacons ça et frappez W, faites-le encore une fois. Et puis passer pour tourner sont comme ça. Maintenez le contrôle. Faites glisser une ligne jusqu'au doigt. Et maintenez le contrôle. Et vous pouvez voir à quel point cela fonctionne rapidement et bien. C' est comme l'une des rares applications où je fais vraiment comme gizmo 3D transposer R, désolé, transposer la ligne sur gizmo 3D sinon je serais toujours juste dans gizmo tasse tout le temps. Alors allons de l'avant et effacons à nouveau le masque, prenez votre temps et retournez en arrière autant de fois que vous le pouvez pour comprendre comment cela a fonctionné. Maintenant, à partir d'ici, vous pouvez maintenant, voyons si nous pouvons juste déplacer les choses trop étroites,
la main un peu ici. Il y a des branches ici. C' est un peu rétréci autour d'un peu plus. Et je suis juste en train de réajuster pour que les choses soient un peu plus proches de ce qu'on avait avant. Pour que vous puissiez voir, excusez-moi. Ensuite, nous allons profiter de cette opportunité pour fusionner à nouveau ce sous-outil avec cet outil. Et maintenant, si nous faisons ça, nous allons aller au sous-outil supérieur qui est au-dessus ici. Le corps principal. Nous allons aller à Fusionner vers le bas, qui est sous fusion dans l'onglet sous-outil. Et ces deux-là sont ensemble maintenant. Maintenant que nous avons que nous pouvons aller de l'avant et une fois de plus comme nous l'avons fait auparavant, nous pouvons maintenir le contrôle émerger. Si vous obtenez un peu d'effondrement ou qu'il se sent un peu mélangé interface utilisateur. Vous pouvez aller de l'avant et peut-être juste faire quelque chose comme peut-être passer par la géométrie DynamesH. Vous pourriez être capable de faire comme 428. Et ça devrait vraiment aider un peu. La raison pour laquelle vous voyez ces petites fossettes, c'est parce que vous n'avez pas divisé tout le chemin. Je ne me suis pas soucié de ça principalement parce que je vais te montrer un z ou une mesure après tout ce qui est dit et fait. Donc ce que nous allons faire ici, c'est que nous allons juste aller
de l'avant et faire tout ce genre de re décalé. Si cela se sent un peu petit, si vous le regardez et que ça pourrait être bien, mais si ça se sent un peu petit comme
ça, ça semble un peu comme ça. Allons-y et faisons quelque chose ici. Je vais garder le contrôle, changer deux. Je vais maintenir le contrôle juste là, maintenez Contrôle clic gauche pour adoucir ce masque,
inversez ce masque, appuyez sur R. Vous pouvez le faire. Allons-y et remettons-nous notre gizmo. Touchons Transformer. Là, ce cercle 3D de Gizmo est juste là. Allons de l'avant et appuyez sur ALT gauche et le cône extérieur ici pour réajuster le point de pivot. Et maintenant tu peux le rendre un peu plus grand si tu veux. Si ça semble un peu fort. Vous pouvez également le mettre à l'échelle un peu. Tu as, tu as le contrôle sur ça. Vous pouvez donc changer l'échelle. Nous allons aller dans, peut-être faire un peu de volumes sculptant sur la main ici dans une seconde. Mais maintenant, on doit trouver comment on peut faire passer ça à droite. Maintenant, la raison pour laquelle nous l'avons fait de ce côté est parce que dans les mailles d'insertion, ils vous donnent les mains gauches. Donc c'est un peu nuisant. Nous aurions pu le faire avec le cimetière, mais je voulais vous en montrer un peu plus sur le miroir et la soudure. Alors allons de l'avant et faisons de cela notre prochain petit objectif ici. Donc, ce que nous allons faire est de démontrer la soudure Meron et comment elle fonctionne. Si vous allez dans Géométrie, modifiez la Topologie et appuyez simplement sur le miroir et la soudure, vous remarquerez qu'il revient à cela. C' est parce qu'il reflète toujours tout sur son côté droit sur le côté gauche. Donc, ce que cela signifie, c'est que nous devons aller de l'avant et appuyer sur la commande Z ou simplement annuler. Et nous devons obtenir cette main pour être de ce côté. Donc, si nous profitons d'une caractéristique dans la formation des sourds qui est miroir, et alors vous remarquerez qu'elle reflète un peu tout pour être inversé de ce côté. Donc maintenant, si vous essayez le miroir et la soudure, vous allez obtenir ce résultat ZC. Donc, avec cela dit, nous avons un peu plus de choses à faire. Je pense qu'une chose que je vais probablement faire est que la main semble encore un peu petite de mon côté. Donc je vais probablement dire que ce
sera maintenant nous le serons probablement. Ma prochaine tâche. Ça pourrait même l'amener un peu. faire hypnotiser et mon travail, pardonnez-moi, je veux juste me
donner un peu ici parce que je vois des choses. Je veux rendre les bras un peu plus longs ici, et j'aimerais rendre la main un peu plus grande. Je veux aussi donner une démonstration super rapide. Sur Z, remesurez. Vous montrer pourquoi nous faisons 0 mesure. Faisons un peu plus de temps. Richesse ou point de pivot. Ils vraiment rendent
vraimentplus longtemps. Donc c'est un peu plus facile. Bon, alors maintenant que nous avons fait ça, je suis toujours perfectionniste dans ce domaine, donc je vais probablement faire un peu plus quand la section d'anatomie viendra. Maintenant, ce que je veux aller de l'avant et faire maintenant, c' est que je veux vous montrer 0 mesure. Et puis dans la leçon suivante et nous allons aller plus en faisant un peu plus de volume en ajoutant un peu de volume dans les mains et en réajustant et en faisant une vérification finale de nos proportions partout pour s'assurer que c'est des échelles correctement au corps principal. Maintenant, 0 mesure, nous avons déjà fait une démonstration de. Mais juste pour vous donner une idée, si vous voulez remarquer une chose ici, j'ai des groupes de poly ici, mais je m'en fiche pour l'instant. Je vais le faire dans la prochaine leçon. Si je viens d'aller de l'avant et de jeter à travers Z remesurer comme il est. Ou vous montrer une chose qui est un peu agréable pour aider à nettoyer notre maillage de base. Très bien, comme vous pouvez le voir, nous avons notre pièce à mailles 0. C' est un peu plus propre comme vous pouvez le voir. Et nous avons fait une optimisation. Si vous regardez ci-dessus, les points
actifs sont maintenant réduits à 11 374. Je pense que nous étions 978, donc c'est assez efficace. Donc, nous allons le laisser tout de suite à cela, dans la prochaine leçon, nous allons travailler sur nos proportions corporelles et faire en sorte que cela corresponde un peu plus. C' est une sorte de nettoyage des proportions corporelles. Il va aussi sculpter un peu plus de volume dans les mains et vous montrer comment nous pouvons faire des groupes poly, grouper des boucles ensemble à travers une opération de mesure 0 pour manipuler la topologie. Et cela va être important sur la route quand nous faisons beaucoup de fonctionnalités de topologie automatique R3 Ising. Donc saisir ce concept avec des boucles de groupe, un poly de groupe de pliage, boucles de
groupe dans une méthode de remesure Z est un peu comme une version avancée de mesure 0. Nous avons donc commencé un peu sur la base de ce que Z remeasure est. Et dans la prochaine leçon, nous allons faire un pas en avant, un peu plus loin pour vous. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
13. Ajustement de base: Ok, et bienvenue. Dans cette leçon, nous allons terminer notre maillage de base en faisant quelques ajustements
supplémentaires au corps et à ses proportions. Et nous allons nous assurer qu'il correspond un peu plus près de notre référence 3D. Nous sommes aussi bons, n'avons pas fait une démonstration de faire des groupes poly en conjonction avec boucles de
groupe afin que vous ayez quelque chose comme ça que vous voyez avant vous. Et puis nous allons aller de l'avant et terminer la leçon en commençant à faire la main et en vous laissant avec une sorte d'exercice, euh, pour travailler sur la main. Donc il y a beaucoup à faire. Allons-y et commençons. Maintenant, avant de commencer, allons de l'avant et commençons à travailler simplement sur la fixation la tête ou du corps pour qu'il corresponde à la tête ou je suis désolé, avec la référence 3D, veillant à ce que tout soit là. Si vous remarquerez les esprits un peu plus petits. Donc, vous voulez aller de l'avant et faire des mesures comme avec le masque en maintenant Contrôle dans un espace vide et en voyant s'il se verrouille. Il ne s'enferme pas vraiment là-haut. Donc je vais juste aller de l'avant et frapper W, appuyer sur ma touche centrale pour le centrer, puis appuyer sur Alt gauche sur cette rotation pour réinitialiser mon gadget. Voyons si nous pouvons obtenir cela à la même hauteur. Comme nous le voyons ici. Nous pouvons également utiliser cette ligne de frontière ici pour obtenir
un peu plus d'une référence si nous en avons besoin. Donc ça nous rapproche un peu. Nous avons aussi remarqué les têtes un peu petites et celle-ci comme nous pouvons le voir. Donc, je vais juste aller de l'avant et juste maintenir le masque de sélection de la zone de sélection là-bas et appuyez sur le clic gauche sur l'espace vide pour inverser le masque et tapoter gauche sur le maillage lui-même pour adoucir ce masque. Allons de l'avant et faisons quelques choses. Centre-nous ce point de pivot maintenant. Et puis amenons ce type. Peut-être. Je vais tenir Alt gauche et changer mon point de pivot pour être autour du cou. Voyez si on peut montrer juste des oups. Allons de l'avant et supposons que Chloe, peut-être que ça soit un peu plus comme ça. Parfait. Maintenant, les bras sont un live juste un peu long dans celui-ci. Donc je regarde un peu l'angle d'écriture, mais je vais juste aller de l'avant et faire, tout d'
abord, m'assurer que x est touché. On fait les deux côtés. Et nous allons juste aller de l'avant et faire quelques ajustements rapides. Pas plus. Donc, une fois que nous aurons fini d'arriver à un endroit confortable ici dans tout. Donc, nous voyons que la région du bassin est à peu près la même, les
hanches sont à peu près les mêmes. Nous pouvons aller de l'avant maintenant et passer à la formation d'un groupe poly maintenant. Encore une fois, c'est là que nous essayons de faire ceci que vous voyez sur le côté droit de la fenêtre d'affichage. Ok, donc on veut faire ça, mais on veut le faire avec les groupes de poly. Donc, pour ce faire, laissez-moi aller de l'avant et vous faire une démonstration. Si je vais de l'avant et que je touche Contrôle. Et si je maintenais le contrôle enfoncé, je sélectionne un trait pour le cercle. Et disons que je fais quelque chose comme ça. Assurez-vous que vous avez exon comme ça. Et si je frappe la commande W, je vais créer un groupe de poly. Comme vous le voyez, c'est un peu difficile à voir entre les deux, donc je vais juste voir en arrière et vous donner une couleur plus facile. Et vous verrez un groupe poly créé. Si je touche Shift and Control, je peux l'isoler, mais j'ai tout ça. Alors allons-y et défaites ça. Je vais maintenant appuyer sur le contrôle D pour le diviser plusieurs fois. Et puis je vais faire la même chose. Je vais dessiner un groupe de poly. Et cette fois, je vais aller de l'avant et vous donner un avant-goût des boucles de groupe. Je veux que vous appreniez cela parce que c'est aussi comme ça que ça se passe. Se faire une idée des boucles de groupe va être une base sur la façon dont nous faisons semble pour les vêtements. Allons-y et
commençons un peu à comprendre ce que sont les boucles de groupe pour commencer. Si je frappe la commande W, je vais créer un groupe poly. Si j'appuie sur Shift Control, vous verrez toujours que ces jaggedy sont beaucoup plus petits, bien sûr, parce que nous avons divisé. Mais je veux que ce soit lisse tout le long du chemin. Donc ce qu'on va faire, c'est mettre des boucles de groupe. C' est essentiellement une bande de flux d'arête de polygone qui va entre cette boucle de groupe et cette boucle de groupe. Et ils seront leurs propres boucles de groupe qui sont séparées de ces deux tous pour lisser les côtés de sorte qu'il arrondit. Alors passons à la géométrie. Et si nous allons aux boucles de bord, vous verrez des boucles de groupe et C'est évidemment le nombre de boucles ou de boucles de groupe qui vont et enveloppent. C' est comme ces anneaux qui font le tour de ces zones. Je n'ai pas vraiment besoin de quatre, alors je vais y aller et faire. Je dirai trois. Et si j'appuie sur les boucles de groupe, cela dira cette fonction. C' est une fonction fondamentalement qui vous oblige à supprimer vos subdivisions multiples. C'est assez facile. Tout ce que nous faisons est juste aller jusqu'à 0 mesure bras de la géométrie Saris, et nous avons frappé Supprimer plus bas. Donc, une fois que nous le
ferons, allons-y et refaisons-le. Et vous verrez des boucles de groupe appliquées. Allons-y et zoomons. Vous verrez toutes ces boucles de groupe. C' est essentiellement écrire tout là. Maintenant, je veux souligner une chose ici. Pourquoi on fait ça ? Si nous touchons Control Shift, vous verrez que nous avons maintenant une zone beaucoup plus lisse. Mais que faire si je veux réellement utiliser des boucles de groupe comme méthode de topologies de lecture, je veux vous montrer ce que je veux dire quand je dis cela. Alors passons à 0 mesure. Et si nous nous souvenons, maintenant nous pouvons dire quelque chose comme détecter les plis, les bords
Deep Tech et détecter les groupes. Donc ce que je fais c'est que je fais ce truc où j'allume tous les trois. Dit juste un défaut. Mais le plus important est ce maintien plis. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais aller de l'avant et combiner les boucles de groupe que j'ai faites avec cette boucle de groupe pour qu'il reste encore aux groupes poly. Permettez-moi de vous montrer isoler, sélectionner, maintenir enfoncé, Maj Control et inverser la sélection. Je vais piéger. Et je vais dessiner et maintenir le contrôle. Et puis je vais frapper Command W. Et ce que ça a fait, c'est qu'il a fallu toutes les boucles de groupe que vous avez vues ici et les a
combinées avec ces boucles de groupe pour faire une boucle de groupe singulière. Maintenant, appuyez sur Maj Control dans l'espace vide. Et allons-y plisser. Et puis plisser les groupes de poly. Ça veut dire que ça froisse tout ce qui est un groupe poly. Donc maintenant je l'ai fait principalement parce que je ne
voulais pas que tout un tas de plis se produisent dans ces boucles de groupe. Donc je combine ces deux est ce que j'ai fait. Donc, quand il fait une remesure Z, il cherche juste le flux de bord du pli qui est juste ici. Et c'est pourquoi nous avons fait cette combinaison afin que nous puissions avoir un pli pour qu'il fonctionne avec dans la section de maintien des plis pour la mesure 0. Donc si nous frappons 0 mesure une fois de plus, ça va faire un petit calcul. Et comme vous pouvez le voir, nous avons maintenant un groupe poly beaucoup plus bas qui adhère, qui adhère au flux de bord que nous avons créé ici. Maintenant, cela va être important sur la route quand nous faisons quelques topologies de lecture automatique en hausse. Mais nous voulions vous le montrer juste pour vous en donner un avant-goût.
14. Mesh de création de mailles Base: Donc la dernière chose qu'on va faire, on est à portée de main. Donc ça va être le truc amusant. On va y aller et jeter un oeil. Ce que nous allons faire ici de cette main va faire partie de votre exercice. Maintenant de cette main, vous pouvez faire tout ce que vous voulez. Mais ce que je vais faire, c'est faire une démonstration en finissant cette main à mi-chemin. J' ai déjà sculpté ce document pour une fois, mais je vais sculpter essentiellement à mi-chemin où je vais faire essentiellement comme deux doigts, un
peu de la silhouette du travail du corps et tout ce que vous voyez sur le doigts ici et le pouce que vous voyez en démonstration. Je veux que tu apprennes à faire avec ces trois derniers doigts. Donc ça fait partie du quiz. Alors gardez ça à l'esprit. On va passer par ça maintenant. Donc, la première chose que je vais faire est de regarder cela dans probablement dire, pour M I Hein, symétrie de mode x. Oui, si c'est le cas, commençons. Je vais aller de l'avant et le diviser quelques fois. Je vais frapper le contrôle D deux fois. Donc je peux avoir quelques subdivisions et je vais changer si tu n'as pas tapé sur la main. Donc, vous avez votre point de pivot B ici. Et je vais tenir, déplacer le contrôle et travailler un peu avec la main. Donc j'ai quelque chose ici. Tu peux faire à gauche. Cliquez ici. Faites la même chose. Donc maintenant, on a un peu de départ juste ici. Alors maintenant, allons-y et allons-y et arrachez ça. Maintenant, l'une des premières choses que je vais probablement faire est que je vais probablement travailler sur le corps de la main. Maintenant, rappelez-vous que lorsque vous travaillez avec la main, vous n'avez pas seulement à travailler avec votre, qu'est-ce que c'est ? La référence que vous voyez ici ? Vous pouvez également travailler avec votre propre référence, votre propre main aussi. Et c'est en fait préféré au cas où vous le vouliez. Donc juste garder cela à l'esprit lorsque vous faites tout cela que vous avez des options. Ne vous limitez pas à une seule forme de référence et prenez votre temps. Allons de l'avant et probablement aller à la case parce que si vous regardez, c'est un peu sur l'inclinaison. Voyez si on peut aller de l'avant et frapper. Rappelez-vous, quand vous lui donnez deux subdivisions, alors le décalage D descend. D seul, la clé D monte en division. Donc, chaque fois que vous travaillez avec la brosse Move, par exemple, j'aime toujours travailler avec une subdivision abaissée parce que je ne crée pas ces ondulations. Bon, pour qu'on puisse faire n'importe quoi, de la norme à pousser les choses ici. Prends juste ton temps. Tu vois que c'est un peu des ganglions ici, alors on va devoir arranger ça. Peut-être même tirer sur la main ici. Et aussi bien que les doigts. Et c'est tout ce que tu fais, c'est tout ce que tu fais. Allons-y. Et donc je suis juste un peu de travail en première force, abord et avant tout vu avec juste la main et l'équarrissage. Ensuite, quand vous vous sentez un peu à l'aise avec la main, Allons-y et où il est parti. Allons-y et donnons-lui un peu de volume comme on dirait. Donc, pour ce faire, nous allons de l'avant et faire comme nous l'avons fait avec les jambes, va de l'avant et faire un peu d'un modèle ici. Donc, juste très soigneusement. Si vous devez garder le mien autour d'une vingtaine d'années, nous pouvons simplement gonfler. Peut-être aller un peu plus haut. C' est un peu trop. 20 à 25 elle et a joué. Et c'est recommandé avec une tablette Wacom. Et en ajoutant l'enflammée, elle agrandit tout cela, ajoute un peu de volume pour nous de sculpter. Oups, trop là. N' oubliez pas de maintenir la touche Maj pour réduire quelque chose. Si c'est un peu trop grand. Bien sûr, le pouce va probablement être très. Très amusant petit gars juste là. Laisse-moi partir. Un. Comme je l'ai dit, c'est juste que tu prends ton temps et que tu
te mets mal à l'aise avec ce que tu veux de ta main. C' est un rappel à maintes reprises que l'anatomie n'est pas une condition préalable. Non, on ne sculpte pas encore l'anatomie. Nous n'y sommes pas encore et encore, je te le dis. On n'est pas en anatomie. Vous pouvez vous sentir où sommes-nous, quand allons-nous arriver à l'anatomie ? Nous nous dirigeons vers la fin. Allons-y et apportons-le. Thoma est un peu long. Alors faisons tomber ça. Shift D. Et je vais vous le dire
tout de suite, en essayant d'avoir un peu d'avance dans le bas. Alors que dans la capture de la bonne silhouette, la bonne forme. Autant que vous pouvez va certainement être à votre avantage. Lorsque vous travaillez sur votre base, plus votre silhouette est sur les niveaux bas que plus les chances sont élevées, plus votre Skulpt sera dans l'ensemble au fur et à mesure que vous lisez. Droit ? Donc une chose que j'aime faire sur les doigts, et je vais aller de l'avant et faire la subdivision 2 pour cela juste pour l'instant et voir où ça me mène. J'aime bien. Quand je fais un doigt, on va refaire l'index et on va faire le pouce et ensuite on va te laisser le soin de gérer les prochains. Maintenant, une chose que j'aime faire est comme un début est pour une raison quelconque que j'aime travailler avec la dynamique de coupe sur l'accumulation d'argile. Va voir sur celui-ci ne peut pas vraiment te dire pourquoi. Mais j'ai l'air d'obtenir un meilleur résultat pour une raison que je ne peux pas mettre mon doigt sur. Donc, je vais travailler avec de l'argile ou je suis désolé, couper dynamique sur les aspects initiaux de cela. Et ce qu'on va faire, c'est essayer de sauter les doigts. Ça veut dire qu'on va les arranger anguleusement. Donc, d'abord, allons mettre la dynamique de coupe sur. Appuyez sur la touche B. Et si vous le trouvez plus vite, appuyez sur la touche T. Et vous allez voir couper dynamique juste là. Ce sera td. Allons de l'avant et commençons juste pour voir ce que cela ressemble à la Résolution 2. Et quand je dis un peu d'accord, je suis juste un peu pris les côtés et vous pouvez un peu voir. Laisse-moi aller de l'avant et masque, oups. Le FK, je crois que j'ai cliqué sur ma tête. Allons-y et cliquez à nouveau sur la main. Désolé pour l'amarrage de ce type. Maintenant, allons de l'avant et dessinons des masques pour ne rien gâcher sur le côté ici. On va aller de l'avant. Peut avoir l'air un peu mince et les ganglions sont en ce moment, mais c'est bon. On le ramènera. Allons-y et je suis juste un peu la ramener à nouveau avec lisse. Maintenant que vous pouvez un peu voir ce que j'ai fait, je l'ai un peu carré avec la main, désolé,
avec la coupe dynamique et puis j'ai utilisé en vol pour l'amener vers le haut la poitrine tapant à peine. Alors maintenant, je vais monter une subdivision de plus et ensuite arrondir les bords que vous voyez juste là. Maintenant que nous avons cela, allons de l'avant, surtout vers la fin. Et maintenant que nous avons des Merlots, allez-y et travaillez avec la segmentation comme je l'appelle du doigt. Si vous regardez sous votre index, ce doigt ici vous verrez tout un tas de lignes. Alors dessinons nos lignes. Vous devrez peut-être également redessiner les lignes plus tard sur
la route parce qu'il pourrait être un peu hors de la route. Mais juste une sorte de tracer et de segmenter nos lignes. Encore une fois. On n'est pas trop inquiets pour l'anatomie. Non, je suis juste en train de lisser juste cette zone et juste cette zone dehors. Laissant cette zone un peu plus. Je touche Shift, en maintenant Shift vers le bas sur division
pour, un peu effondrer le soleil. Je peux laisser un peu de place ici. Au milieu. Reste la même chose ici. Décaler un peu effondrement de et petit Shift pour lisser pour les malades. Et encore une fois, nous ne sculptons pas notre anatomie, nous avons juste une forme de base ici. Ce n'est que des formes basiques. Encore une fois, je pourrais même monter un autre. Allons-y et débarrassons ce masque. Et on peut faire quelque chose où on tient juste le bouton Maj juste ici. Et maintenant, si nous allons de l'avant et nous pouvons dessiner des jointures. Et quand j'aime faire, c'est un peu comme deux devient à la jointure centrale ici. J' aime ajouter un peu que j'aime couper un peu avec la norme de barrage. Maintenant, il y a certainement quelques alphas ici que nous pouvons utiliser
pour obtenir cette partie allouée. Donc maintenant, une fois que nous le
ferons, allons de l'avant et descendons la division seule. On va finir ce petit gars ici. Encore une fois, pas trop inquiet. Sur l'anatomie. On s'occupe juste de nos formes en ce moment. Je garde le contrôle. L'amener, clic gauche, inverser le masque, un espace vide. Et j'utilise le pinceau Move. Allons-y. Et puis bien sûr, je tiens Shift D pour corriger la moyenne lisse, un peu voir comment ça marche. Ok, donc une fois que vous arrivez à un endroit confortable avec les jointures et la brosse standard du barrage. J' aime ou je suis désolé de tailler les jointures. Je voudrais utiliser la brosse standard du barrage sorte de carbone ou utiliser peut-être comme gauche tout pour un peu utiliser la norme du barrage pour juste un peu de carbone comme les petits endroits que je veux. Laisse-moi te montrer ici. Juste un peu comme faire un peu de groove, des coupes, comme ici, peut-être. Vous savez, vous pouvez faire quelque chose comme ça juste pour donner un soupçon d'un peu plus d' indentation afin que vous n'ayez pas à travailler si dur quand sculptez peut-être comme une jointure juste là. même chose avec la main que vous voyez là-bas. Alors allons-y et mettons-le sur le pouce. Je vais juste finir là-dessus. Et comme je l'ai dit, nous n'avons pas besoin d'être trop parfaits, lancer parfait ou quoi que ce soit du genre. On doit juste juste juste prendre votre temps dessus. Un petit peu a été souligné juste un peu ici. Un ici. Et puis peut-être grand, juste un peu comme alors
allons-y et lissons un peu plus. Et juste en faire un peu, c'est juste un peu d'ajustement à la fois. Rien de trop fou qu'on fasse ici. Et encore une fois, j'aime utiliser cette dynamique de coupe de b, t, d. Donc, pour aider où vous voulez, peut-être vouloir l'utiliser comme ici par exemple, qui peut vraiment aider à obtenir ce petit endroit. Comme ça. On va faire trop parce qu'on ne le fait pas vraiment, c'est une partie charnue du pouce, donc on peut juste aller de l'avant et juste un peu ne pas devenir trop fou. Ce n'est pas comme les doigts. Donc une fois que vous obtenez un peu de ça à une sorte de surface vers le bas. Rappelez-vous que j'aime, lorsque vous utilisez la brosse Move, comme toujours travailler en basse résolution pour juste un peu de greffe d'un peu d'immobilier pour que nous fassions notre truc, notre masque qui viendrait à aimer faire. Il faut
donc y aller. Peut-être qu'on travaille un peu à segmenter ça comme on l'a fait avant. Et ce que nous faisons, c'est que nous jetons nos bases dans tout ça. On est juste en train de poser les bases. Par exemple, notre fondation avec les segments. Allons-y et voyons un peu. Nous pouvons voir un peu d'opportunité. C' est un peu incliné vers le bas. Je vais aller de l'avant et peut-être juste en parler un peu. D' accord. Allons-y et découvrons des segments, voyons si on peut les obtenir du mieux qu'on peut. Et utilisez cette commande D pour si vous vous trouvez au mauvais endroit avec, euh, juste, vous savez, juste que vous voyez cette commande D. Prenez votre temps et soyez dans un endroit heureux. Ici. Whoops, sélectionnez mes appareils fonctionnant un peu bas sur ma tablette Wacom ici. Et c'est bon. Allons de l'avant et faisons
un peu de travail pour essayer de faire comme nous l'avons toujours fait. On s'est toujours taillés un peu d'ongle. J' aime travailler avec le Move sur ce qui est un peu le mettre dans un peu là. Sortez un peu plus petit d'un look un peu comme
un ça ressemble un peu un doigt de vampire maintenant ça va. Nous allons aller de l'avant et réparer le SOC ici. Tout cela nécessite juste pour activer. Donc, par exemple, vous pouvez juste un peu plat et nous remarquons que l'ongle, s'il y a un peu de plantes. Alors allons de l'avant et puis un cours. Peut-être travailler un peu sur le C Sharp et le masque. Donc un peu là, nous allons, qui est caché contrôle et Alt. Et juste donné un masque plus net et laissé vieux, un peu pousser vers le haut. Je suis un peu détendue là-bas. Ensuite, poussez-le dedans. Et puis maintenez légèrement Maj vers le bas. Juste un accident de facture. Ok, donc maintenant que nous avons un peu plus d'une idée de ce à quoi nous attendre ici, je vais m'arrêter, comme je l'ai dit au début de la leçon ici, ce sont les deux premiers doigts que nous allons faire une démonstration. Et votre leçon d'atelier à ce sujet
est, c'est que vous allez prendre ce que vous avez vu dans ce que vous pratiquez et en utilisant cette référence 3D à écran partagé, vous allez terminer les trois derniers. Donc, nous enlevons un peu les roues d'entraînement pour que vous puissiez sculpter tout seul maintenant. On ne veut pas trop te tenir la main. Nous voulons que vous obteniez cette pratique, que vous
mettiez la main sur la sculpture de l'expérience, que vous soyez dans le flux de travail. Donc, avec cela dit, cela conclut notre séance d'entraînement sur ce niveau d'introduction pour tous les débutants. Dans la section suivante, cependant, très important que nous dirons aux fins de l'apprentissage que vous allez de l'avant et utilisez notre maillage de base que nous avons fourni notre maillage de base d'apprentissage de cours, qui sera dans la section suivante. Beaucoup de gens vont commencer
dans cette section pour la première fois. un peu supporté avec moi alors que nous
passons des choses que tu as peut-être déjà apprises. Cela va se charger dans la référence 3D, charger dans la référence 2D. Et ça va être quelque chose que nous n'avons pas vraiment pris trop. Vous allez apprendre comment Spotlight fonctionne si vous voulez apprendre la référence 2D. Et puis nous serons en mesure de commencer officiellement sur nos personnages Cyberpunk. Donc, avec cela dit, Restez à l'écoute.
15. Configurer les références fournies: Bon, commençons. Cette leçon sera officiellement le début de notre personnage Cyberpunk, où nous commençons par examiner comment nous avons mis en place références pour le flux de travail du mode d'apprentissage de votre préférence. Donc, dans ce cas, ce serait soit des images de référence ortho 2D avec projecteur ou des objets 3D pour le mode d'apprentissage en écran partagé. Donc on va passer en revue ça dans cette leçon. Mais avant de le faire, nous devons nous assurer que tout le monde est au même niveau parce qu'il y a des gens qui ont
réellement une certaine expérience dans ZBrush qui ont peut-être sauté la section d'introduction, qui était
Section 2, ce qui est tout à fait bien. Nous sommes si vous vous sentez à l'aise, certainement par tous les moyens, aller de l'avant. Mais à cet égard, nous avons un petit peu de liste de vérification qui va nous
assurer que nous sommes tous sur la même page. Si ce n'est pas déjà fait, assurez-vous de jeter un coup d'œil et d'avoir un menu contextuel. Si nous faisons une illustration de cela dans la Section 2, cours 7 appelé Création de menu contextuel d'interface utilisateur personnalisée. Et cela revient sur la façon dont nous créons un menu contextuel personnalisé. Comment nous attachons le curseur de mode écran partagé à elle afin que vous puissiez aller et le mode écran partagé beaucoup plus rapidement. Et en plus, vous pouvez avoir quelques pinceaux de votre propre. L' autre chose que nous allons aborder est, c' est que nous allons aussi apporter notre maillage de base pour la première fois comme méthode d'extraire nos vêtements. Maintenant encore une fois, il s'agit principalement d'un maillage de base de toile vierge. Si vous voulez apprendre à créer un maillage de base à partir de zéro. Nous avons ce qu'on appelle des séances pratiques qui se trouvent à la fin de la section 2. C' est la section d'introduction qui implique la création de maillage de base. Et nous allons vous montrer comment on va en faire à partir de zéro. Cela dit, cependant, très important, pour rappeler à tout le monde, nous demandons pour le bien de l'apprentissage et tout rester cohérent, que le maillage de base que vous adhérez est le maillage de base que nous vous fournissons notre cours maillage de base d'apprentissage. De cette façon, si vous passez au mode de workflow 3D écran partagé, tous les maillages seront dimensionnés en fonction de l'échelle de ce maillage de base. Ça va juste rendre les choses un peu plus faciles. Nous encourageons donc tout le monde à respecter notre maillage de base que vous importerez dans cette leçon. Donc, avec cela dit, allons de l'avant et commençons. Pour commencer, Effacons notre boîte de lumière. Si vous ouvrez ceci et pour le faire, vous pouvez simplement appuyer sur lightbox ou appuyez sur une virgule ou moins de signer. Et à partir de là, nous allons avoir une toile vierge. J' aime aussi commencer par m'assurer que si vous le pouvez, que vous allez au document ici et taille W appuyez sur Nouveau document, puis la fermeture du document. que les documents ont été changés je frappe maintenant à chaque fois juste pour que je puisse avoir un peu plus d'une toile plus large juste là. Comme ça. Maintenant, après cela, nous pouvons vous parler un peu de la mise notre référence 2D et de la façon de faire des projecteurs. Alors commençons par ça. Pour obtenir une image 2D ici, première chose que vous allez devoir faire est de télécharger la référence d'image Ortho que j'ai mise en place dans le dossier Ressources. Et c'est dans le site lui-même. Vous voulez donc vous assurer de vérifier la leçon et de rechercher un dossier qui indique les ressources sur le site. Pour ce faire,
une fois que vous l'aurez téléchargé, vous verrez que quelques choses ont été téléchargées. L' un devrait être une cheville ortho J et l'autre devrait être un maillage de base OBJ. Et nous allons commencer avec ce JPEG. Et pour obtenir cela là-dedans, Allons-y et collectionnons, cliquez sur la texture. Et à partir de là, nous allons frapper Import. Et puis à partir de là, nous allons sélectionner ce JPEG qui dit référence ortho principale. Cliquez avec le bouton gauche sur Ouvrir. Et maintenant que nous l'avons dans ZBrush, nous devons passer de ZBrush dans notre boîte à lumière, ce qui est un peu comme notre stockage de base d'image pour le programme. Il est utilisé pour objetter des images de textures sur des images 3D. Il est également utilisé comme un, comme une méthode d'outil pour faire apparaître et désactiver et avoir une référence affichée pour nous. Donc, pour ce faire, allons tout d'abord à l'endroit où il dit texture à nouveau. Et vous remarquerez que votre image apparaît juste en bas, clic gauche dessus. Et puis là où il est dit Ajouter à des projecteurs, allez-y et faites un clic gauche juste là. Et puis vous verrez cette image pop-up. Et si vous êtes nouveau sur les projecteurs, nous ferons juste un aperçu rapide cette roue que vous voyez comme un peu comme le système de contrôle des projecteurs. Ne vous faites pas paniquer à ce sujet. Ne vous inquiétez pas de savoir tous les boutons ici pour l'instant. Il suffit de connaître la rotation et comment déplacer l'accrochage en maintenant la touche Maj enfoncée. Sachez comment le mettre à l'échelle comme ça, et savez comment fonctionne l'opacité. Et enfin, savoir comment réajuster la position de
la roue en cliquant à l'intérieur et en faisant glisser la gauche, en cliquant et en faisant glisser la roue elle-même, et plus important encore, savoir comment déplacer l'image entière comme ça. Maintenant, une fois que vous avez cela, vous allez ensuite passer à la partie suivante, qui est d'activer et de désactiver à la fois l'image de roue Andy. Et c'est assez simple. Donc, d'abord pour éteindre cette roue encombrante qui entrave le chemin, nous simplement appuyer sur la touche Z et ensuite notre image sera placée juste là. Et puis tout ce qu'on a mis, je vais traîner dans un morceau juste ici. Et si nous allons de l'avant et frappons faire poly mesh 3D. Maintenant, nous avons l'image qui montre juste devant nous. Vous remarquerez également que certains de nos pinceaux ne fonctionnent pas avec Spotlight quand il est allumé, vous
montreront un moyen de contourner cela dans les leçons à venir. Mais pour l'instant, allons-y et concentrons-nous sur la façon dont nous pouvons activer et désactiver ces choses. Donc, la clé Z va bien sûr tout faire monter. touche Z désactive l'interface des commandes, puis Maj Z s'allume et éteint le projecteur comme vous le voyez. Donc, à partir de
maintenant, Allons-y et puis discutons avec vous de notre prochaine étape,
qui sera notre flux de travail sur écran partagé. Maintenant, le flux de travail de grain divisé est une fonctionnalité qui a été ajoutée dans une version précédente de ZBrush qui est destinée à aider le débutant absolu des sculpteurs ZBrush à les aider. C' était comme une aide pour aider les gens à améliorer leurs compétences en sculpture. Ce que ça veut dire, c'est ça. Permettez-moi de vous donner l'exemple et d'arrêter de perdre du temps. Et on va aller de l'avant et faire un sous-outil. Et je vais ajouter une autre primitive ici. Et le primitif que je choisirai est un cône. Et je vais choisir ce cône. Et ce cône
occupe, comme vous le voyez ici, comme vous le voyez ici,le même point dans l'espace. Maintenant encore une fois, vous devriez avoir un menu contextuel qui nous permet d'accéder au flux de travail en écran partagé. Cela apparaît lorsque vous avez plus d'un sous-outil et devient disponible si vous ne l'avez pas, encore une fois, consultez la dernière leçon. Nous allons vous dire comment ajouter cela dans et comment créer ce menu contextuel également. Alors je vais aller de l'avant et allumer ça. Et je vais faire glisser ce curseur pour diviser l'écran en mode 1. Tout est un peu éteint, alors allons appuyer sur cette touche F. Maintenant, nous avons une version interactive d' une comparaison côte à côte de ce que nous pouvons sculpter en fonction de ce que nous voyons ici. Maintenant, ce sont deux formes très différentes, mais ce qui va, ce que cela signifie, c'est que quand nous allons tout au long du cours, je vais vous donner toutes sortes de mailles haute résolution pour que vous puissiez importer dans ZBrush comme une chemise débardeur du cyber punks chemise de personnage sera ma version de celui-ci, vous allez importer ici. Et puis il y aura la version en maille de base de cette chemise. Et vous les aurez côte à côte. Et il agira comme une aide pour vous aider au fur et à mesure que nous traversons. Maintenant, est-ce obligatoire ? Absolument pas. C' est juste pour aider les gens qui commencent juste à apprendre ZBrush, juste pour les aider à obtenir un peu plus de boost au cas où l'ortho ne le fait pas pour eux ou qu'ils ont des problèmes avec ça. Donc ce que tu veux faire, c'est que tu veux arriver à un moment où tu t'entraînes. Vous voulez arriver à un point où vous n'avez plus besoin mode écran
partagé pour apprendre et vous êtes capable de faire votre crâne par ici. Mais beaucoup de gens trouvent qu'il est beaucoup plus facile d'avoir cette aide supplémentaire du mode écran
partagé disponible pour les démarrer juste pour les obtenir facilement. Trouvez-leur un peu plus d'aide pour les aider. Je ne le fais pas. S' il vous plaît, profitez-en. Ce n'est pas une grosse affaire. Tout le monde doit commencer quelque part. Je peux vous dire maintenant quand j'ai commencé à apprendre ZBrush il y a plus de 10 ans, j'aimerais qu'il y ait quelque chose comme ça disponible pour nous, alors gardez cela à l'esprit. Cela dit,
c' est une sorte de démonstration du mode écran partagé. Si vous passez par les autres curseurs, vous remarquerez différentes versions de ce mode. Il y a un mode horizontal que vous verrez. Donc, vous savez, vous êtes, vous êtes invités à expérimenter avec ça, comme ça. Alors gardez ça à l'esprit. Je vais juste aller de l'avant et revenir à mon mode par défaut. Et maintenant, je vais éteindre mes projecteurs. Assurez-vous à nouveau que vous sauvegardez votre projecteur après avoir terminé. Edge ou si vous avez besoin de partir, assurez-vous que le nom qui met en lumière j'ai nommé mine Cyberpunk ortho et appuyez sur Enregistrer. Maintenant, nous allons juste faire, allez-y et supprimez ceux-ci à. Je le faisais juste pour une vérification des références. Oups, je ne pouvais pas encore faire ça. Maintenant que nous avons tout ce qui s'est occupé, nous allons faire une dernière chose et c'est que nous allons apporter notre maillage de base. Donc, pour ce faire, nous allons frapper Import. Et l'importation est bon à utiliser si vous souhaitez aller de l'avant et apporter un fichier OBJ, ce que nous allons faire ici. Et beaucoup de fichiers que vous obtenez à partir des fichiers de ressources, comme pour le flux de travail en écran partagé, vous verrez beaucoup de dossiers de ressources allant tout
au long des leçons et avec des résidus élevés OBJ disponibles pour vous. Mais dans ce cas, nous allons faire un maillage de base. Maintenant, je vais frapper Import. Et tu devrais mettre ce maillage de base là-dedans. Et je vais appuyer sur la touche F pour la grue. Et cela va être un maillage de base de départ pour vous d'utiliser. Maintenant, vous pouvez penser, eh bien, ce n'est pas la tricherie ? Commencez et commencez avec juste une sphère normale et sculptez tout juste à partir de zéro. Et je vais dire que les gens font ça. Mais ces gens sont vraiment bons dans ce qu'ils font et ont beaucoup de pratique dans ce qu'ils font. J' aimerais que tout le monde soit au même niveau et que tout le monde comprenne que nous n'utilisons pas les maillages de base comme un moyen de tricher, mais nous utilisons les maillages de base un moyen d'accélérer notre flux de travail. Par exemple, ce maillage de base va être utilisé pour extraire d'autres mailles de base des articles de vêtements que vous voyez ici. En fait, c'est là que va nous mener notre prochaine leçon. Donc tout ce que vous voyez ici, comme le, laissez-moi vous donner un bon exemple. La chemise va être extraite comme une maille de base au large d'ici. La veste sera extraite comme une maille de base au large d'ici, le pantalon, ils seront tous extraits comme mailles de base au large d'ici. Et en outre, nous aurons même des occasions créer des maillages de base en mode écran partagé avec ce que j'ai terminé. Et vous aurez une sorte de comparaison côte à côte des deux maillages de ma
version achevée haute résolution et de ce maillage de base pour que vous puissiez travailler. Imaginez juste que l'un est celui que vous
importez dans ZBrush sur lequel vous sculptez. Donc ça semble un peu alambiqué et je m'excuse si ça se détache comme ça. Je veux juste m'assurer que vous comprenez ce qui se passera ensuite. Et encore une fois, à mettra référence
supplémentaire de 2D au cas où vous souhaitez commencer à un niveau plus élevé, comme utiliser la référence 2D au lieu de la référence 3D du flux de travail à écran partagé à la place. Juste pour vous défier encore plus. Donc, avec cela dit, c'est là que vous devriez être. Maintenant, vous devriez avoir un fichier qui contient un maillage de base unique. Vous devriez avoir un projecteur enregistré sous la forme d'un fichier Z SL. Et puis vous devriez avoir, probablement si vous ne l'avez pas encore fait, accéder à votre sauvegarde rapide, qui est ici, ou vous devriez enregistrer votre zt autre. Donc c'est là que nous sommes Tout le monde devrait être. Et bien sûr, vous devriez avoir une fenêtre pop-up qui a le mode Solo, séparations de boutons, les boutons d'écran. Et bien que j'utilise ces pinceaux pour mon propre personnel, si votre intermédiaire ou votre expérience, vous pouvez avoir vos propres choix personnels. Mais encore une fois, tout est couvert dans la leçon précédente, comment les créer si vous ne l'avez pas fait, s'il vous plaît allez-y et obtenez
cela, cela va être très utile. Donc, avec cela dit, allons de l'avant et passons à la prochaine leçon, qui sera de créer et d'extraire nos mailles de base de vêtements. Alors restez à l'écoute.
16. Créer des mailles de base en tissu: Ok, alors continuons et continuons. Dans cette leçon, nous allons utiliser une méthode d'extraction pour extraire de
notre maille de base sont trois principales méthodes sont trois articles de vêtements primaires, qui sera notre veste, sont T-Shirt dans notre pantalon ici. Et nous allons utiliser une fonction d'extraction dans la sous-palette d'outils ici. Certains d'entre vous ont peut-être déjà compris que si vous ne l'avez pas fait,
que vous ne pouvez pas accéder à vos brosses pendant que le spot est allumé, ou je devrais dire que vous ne pouvez pas accéder à toutes vos brosses tant que le spot est activé. Pour ce faire, vous allez devoir vous assurer d'aller à Brosses où il est dit échantillons. Et assurez-vous d'aller ici où il est écrit Projection Spotlight et allez-y et désactivez cela. Et vous devriez alors avoir accès à tout un tas de pinceaux que vous jugez bon. Cela dit, allons-y et commençons. Comme vous pouvez le voir sur notre référence ici. Et je vais juste à petit un peu que nous avons environ trois articles principaux dans le premier que je vais vouloir retirer est que je vais tirer le T-shirt hors de cette maille de base. Donc, pour ce faire, je vais aller de l'avant et éteindre les projecteurs. Et je vais utiliser le masquage pour créer une sorte de contour d'un T-shirt. Et pour cela, je vais maintenir le contrôle. Et je vais changer mon coup à main levée si tu l'as fait. Et avant de commencer, je vais appuyer sur la touche X et m'assurer que les symétries locales sont
activées et simplement créer une forme rugueuse. Comme vous voyez ici. Rien de fou. Mince à swag, juste quelque chose comme ça. Maintenant, ça peut sembler un peu bizarre T-Shirt, mais on va simplement soustraire certaines choses. Et donc pour ça, je vais maintenir le contrôle et passer de main libre à cercle. Et à partir de là, je vais aller de l'avant et tenir un cercle vers le bas et je vais libérer le contrôle et ensuite tenir la barre d'espace. Assurez-vous que vous maintenez toujours le clic gauche et le clic gauche afin que vous puissiez garder ce masque en vie. Et encore une fois, vous faites un tour avec la barre d'espace enfoncée. C' est les trucs de la barre spatiale. Donc moins certaines choses en ce moment. Et une chose que je vais faire, c'est juste ici. Je vais libérer la barre de l'espace et frapper Alt gauche. Et je vais faire la même chose pour les côtés ici. Donc on a un petit départ pour un t-shirt. Ce pourrait être un tee-shirt très haut avec très court. Ça n'a pas vraiment d'importance parce que ce sont des vestes qui vont la couvrir. Et vous pouvez remarquer une asymétrie qui se passe ici dans le, le T-shirt où il est juste un peu slangs sur le côté. Ainsi, nous pouvons faire quelque chose comme ça si vous le souhaitez ou vous pouvez
simplement extraire et supprimer le maillage avec l'outil Déplacer. Mais je vais aller de l'avant et faire ça. Je vais désactiver la symétrie et soustraire le mode. Une base, tu vois, peut-être quelque chose comme ça. Je vais peut-être bien. Ensuite, je vais mettre ma souris sur eux masque et maintenez juste laisser le contrôle, plume et puis l'adoucir en maintenant Contrôle Alt et en cliquant quelques fois. Et maintenant, nous avons un peu de masque. Cela semble aller un peu plus loin, donc je vais aller de l'avant et juste refaire ça très vite en tournant ça. Et comme ça. Et peut-être parce qu'il y a un perfectionniste qui avec lui. Ensuite, nous allons juste aller de l'avant et faire quelque chose un peu comme juste pour créer un peu de fils de la mode. Donc avec ça, je vais plutôt bien. Je peux aller de l'avant et faire d'autres choses. Je vais juste le garder comme ça, juste pour le plaisir. Et maintenant, allons à notre sous-outil et frappons l'extrait. Maintenant, l'extrait le fait. Avant de le faire, assurez-vous que le mode solo est désactivé. S' il est grisé, assurez-vous que le mode solo est
désactivé en écran partagé sur 0 ou bien cela va se diviser lorsque vous appuyez sur Extrait. Et l'extrait est fondamentalement lorsque vous cliquez dessus. Ici, cela ne vous donne pas le maillage réel, c'est juste vous donner un aperçu du maillage réel. Tu dois frapper, Accepter de frapper. D' accord. Et maintenant, je vais travailler avec cette épaisseur parce que je peux toujours le mettre pour ne pas être vu. C' est un peu trop. Oui. Je pense que je vais accepter cela parce que lisser ça me donnera un bord plus mince. Donc je vais aller de l'avant et frapper sauf pour ça. Et on aura le premier bloc. Et pour l'instant, ça peut sembler un peu maladroit comme ça, mais nous allons éclaircir ça et le pousser un peu vers le bas. Dans les leçons à venir, nous avions juste besoin d'obtenir des maillages de base pour que vous puissiez travailler. Alors je vais aller de l'avant et éteindre ça. Et puis je vais retourner à mon sous-outil de personnage. Et puis on va répéter la même chose encore une fois. Sauf que cette fois, je vais nettoyer ce masque et je vais travailler sur une veste. Maintenant pour ça. C' est un peu plus compliqué. Nous commençons de la même façon que nous avons fait notre chemise. En fait, vous, eh bien, je vais juste aller de l'avant et stocker à partir de frais. Je vais aller de l'avant et dessiner des cercles comme ça. Et à partir de là, je vais juste soustraire les choses dont je n'ai pas besoin. Donc cette veste monte ici, donc je vais devoir faire moins de trucs ici. Cela signifie que la symétrie doit être désactivée. Je vais frapper X et on mettra la veste juste là. Et puis il doit y avoir une main qui montre. Alors on va y mettre la veste juste là. Ça doit être une ouverture pour cette veste. Voyons si on peut dessiner ça ou on peut le faire glisser. C' est à vous de décider. Je pense que je pense que ce que je vais faire est de maintenir Contrôle enfoncé et jouer en toute sécurité en faisant glisser une bande de base et comme ça c'est en maintenant Contrôle, dessinant un truc de barre d'espace rectangle qui le panoramique. N' oubliez pas de regarder le truc de la barre d'espace si vous ne l'avez pas fait, et puis je tiens Alt gauche, comme ça. Vous le verrez de l'autre côté où il est perdu. Alors je vais aller de l'avant et partir sous cet angle. Oups, ça ne va probablement pas marcher comme ça. Allons de l'avant et colorions ça. Ça va être O moins puis soustrait de toute façon. Et puis à partir d'ici, aller de l'avant et faire un moins encore une fois, juste autour de là, comme ça. Et nous avons commencé notre maille de base pour notre veste. Je vais aller de l'avant et extraire ça. Et vous voudrez peut-être ajouter juste la teinte d'épaisseur à cet extrait parce que c'est une veste. C' est un peu trop, c'est un peu trop extrême. Essaie de voir si tu peux avoir Ouais, je vais travailler avec ça. C'est bien avec moi. Rappelez-vous que ces maillages de base ne seront pas là. Ils vont être ces mailles de base de vêtements vont occuper l'espace où les mailles de base. Donc, à la fin, nous allons supprimer tous ces trucs. Alors je vais aller de l'avant et frapper l'extrait. Et je vais enlever ça juste là. Et maintenant, nous en sommes à notre dernier vêtement. Maintenant, si tu le regardes,
ça va ressembler à ça. C' est un peu là que ça va être. Ne vous inquiétez pas, ne paniquez pas à cause de ça. Ce n'est pas une grosse affaire. Si ça arrive à ce point, comme vous le voyez ici, nous allons aller de l'avant et réparer ça plus tard sur la route. Donc, à partir de ce point, aller de l'avant et simplement éteindre tout sauf mon maillage de base, en vous
assurant que c'est désactivé. Je vais cliquer sur le bouton gauche. Et puis à partir d'ici, je vais créer les pantalons qui sont aussi un peu sur des hauteurs différentes. Donc, le pantalon devrait être assez facile, ne pas utiliser un cercle cependant. Donc, je vais tenir Contrôle et obtenir un rectangle de glissement. Et je vais simplement faire quelque chose d'aussi facile que ça. Maintenant. Allez un peu plus haut. Pour les genoux. Oui. Quelque chose comme ça. Rien de fou, rien de trop hors du monde. Et nous allons simplement extraire ça. Sauf qu'une fois de plus, tout ça va sembler encombrant et encombrant, mais nous allons nettoyer ces mailles, remailler ces mailles. Et puis nous allons affiner les bords avec ces mailles à venir le temps. Alors ne paniquez pas que ce soit un peu trop fou. Une chose que je vais dire est que vous regardez ici, cela peut être quelque chose que vous pourriez
vouloir prendre un peu d'un avis particulier aussi, je suis pourrait rendre l'épaisseur un peu plus mince sur le pantalon parce que je ne veulent que je aime à Qu'est-ce que c'est ? J' aime avoir un peu plus de place ici comme un croc. Alors allons-y et réduisons cette épaisseur un peu plus bas. Pas si épais. Je choisis le point 1, 0, merdique. Bon, alors voyons ce que ça nous donne. C' est un peu mieux. Je vais probablement aller avec 0.00294 pour mon épaisseur. Et je vais frapper Accepter et c'est ce que je vais faire pour que ça puisse ressembler à un type de pantalon très différent. Ne vous inquiétez pas, va épaissir cela et réapparier cela de sorte qu'il s'alignera de cette façon. Ce sera un bon moyen de montrer un exercice sur la façon dont nous obtenons ça. Tout cela, c'est d'établir la forme des dimensions de
notre maillage de base et comment nous créons et retirons nos maillages de base ici. Donc, dans la leçon suivante, nous allons aller de l'avant et vous montrer comment regrouper ces trois maillages de base dans un dossier. Et nous commencerons le début de notre première importation de notre référence d'un haut Rey's ici, qui sera utilisé comme, qui sera les t-shirts. Donc ceux que je voulais faire un flux de travail à écran partagé l'auront et nous nous
assurerons que vous avez une référence pour cela pour vous aider quand nous irons là-bas. Alors restez dans le coin.
17. Nettoyer des chemises pour sculptures: Ok, alors continuons. Dans cette leçon, nous allons mettre en place et commencer avec notre premier Skulpt, qui sera notre chemise. Et avant de commencer, je vais juste faire une illustration rapide de la façon d'obtenir notre sauvegarde de référence 2D au cas où vous ouvriez votre fichier et que ce sera dans la texture ici en haut. Et puis en supposant que vous ayez bien sûr sauvé ce projecteur, nous avons dit, comme nous l'avons dit dans la dernière leçon, que vous devriez avoir un fichier de sauvegarde. Donc, tout ce que vous devez faire est de frapper le projecteur de charge. Et à partir de là, vous allez voir ESL, selon l'endroit où vous allez chercher votre dossier Spotlight désigné. Et comme vous le voyez, il va aller de l'avant et apparaître pour moi. Donc je vais aller de l'avant et encadrer ça maintenant en frappant la tuile proportionnelle. Donc c'est un peu plus grand pour moi de commencer là-dessus, un peu plus centré. Donc, avant de commencer, je veux juste aller de l'avant et résumer et expliquer que tout ici va être incliné sculpture. Donc, ce que je veux dire par là, c' est que nous avons trois maillages de base et chacun a un degré de difficulté variable qui est plus que le dernier. Donc, en d'autres termes, nous allons commencer avec ce T-shirt basique. Maintenant que vous voyez juste en dessous. Et après avoir fini de sculpter que nous allons aller de l'avant et obtenir un diplôme en pantalon, ce qui est un peu plus de travail à faire pour nous. Et après ça, on va passer à la veste. Et enfin, nous allons finir avec
l' anatomie du visage et aussi faire des cheveux. Que ce soit à la fois sculptant, je vais cheveux ou fibre maillée cheveux, nous allons faire les deux. Donc, avec cela dit, je vais aller de l'avant et éteindre ce projecteur ma référence là-bas. Notre référence 2D est déjà chargée. Et à partir de là, je vais juste aller de l'avant et organiser mes sous-outils ici. C' est ainsi que ce n'est pas trop encombrant ici. Pour faire ça. Je vais juste aller ouvrir des sous-outils à droite. Je vais aller de l'avant et mettre ma souris sur un nouveau dossier et cliquer dessus. Maintenant, je vais juste le titrer maillages de base et appuyer sur retour. Et puis à partir de là, je vais juste aller de l'avant et glisser dans tout ce que nous
avons pour que tout soit dans un dossier, un peu moins d'encombrement pour travailler avec. Ensuite, je vais juste mettre ma souris sur la chemise ici et désactiver la visibilité de presque
tout le reste pour que nous puissions aller de l'avant et passer à l'étape suivante. Et c'est l'importation de notre première référence 3D pour le flux de travail en écran partagé. Encore une fois, cela devrait être dans le dossier ressources de cette leçon particulière. Alors allez-y et n'hésitez pas à télécharger ça. Il devrait y avoir à la fois en 2D et en 3D que vous pouvez y ajouter. Donc je vais de l'avant et je fais ça maintenant. Alors passons aux textures. Allons à Importer. Et je vais revenir un peu ici et voir où on en est. Et c'est là que nous voulons être. Je vais d'abord charger ma chemise ortho, et c'est ma référence 2D. Maintenant, si je vais de l'avant et que je clique dessus comme avant, je vais appuyer sur Ajouter à la lumière. Et comme ça, nous avons, comme vous pouvez le voir, notre référence originale miniaturisée et notre nouvelle référence ici. Je vais frapper Tau proportionnel. Maintenant, nous avons un peu plus de place. Mais si ça vous gêne un peu, allez-y et cliquez un peu sur la roue. Et puis vous pouvez les mettre à l'échelle les deux en même temps. Vous pouvez donc choisir la référence que vous voulez. Maintenant, parce que vous venez d'importer dans une nouvelle référence, n'oubliez pas de mettre à jour cette nouvelle référence. Et ça va être dans la texture. Enregistrer Spotlight. Et maintenant vous n'avez pas, vous avez un supplémentaire va ajouter des références à ce fichier de cellule zs. Donc, chaque fois que vous le rechargez, vous n'aurez pas à repartir de zéro. Maintenant que nous avons fait cela. Ok, alors allons de l'avant et importons notre référence 3D au cas où les gens voudraient commencer un peu plus loin ou avoir quelque chose d'un peu plus 3D. Donc je l'amène. Et comme si je vais tout d'abord, mes excuses, je z point là. Je vais cliquer sur le cylindre et je vais importer à partir d'un autre outil, ma chemise, comme ça. Et puis allez à mon outil d'origine juste ici. Et puis je vais frapper append comme ça. Donc, si vous appuyez sur la touche de transparence, éteignez les fantômes, vous pouvez voir juste là où tout est et
à quoi ressemble cette chemise un peu plus. Et maintenant, si on veut, on peut passer en mode écran partagé. Et nous pouvons avoir un bon départ. Maintenant, cela dit, ce que je vais faire, vous pourriez avoir la prétention d'aller de l'avant et de commencer à sculpter, vous êtes les bienvenus pour le faire. Mais ce que je vais faire, puisque c'est un guide, c'est que je vais modifier la géométrie du maillage que vous voyez avant vous afin que nous puissions travailler avec un peu plus facilement. Donc, pour commencer, je vais désactiver mon mode écran partagé. Et je vais éteindre juste pour l'instant la visibilité de ce court. Et je vais appuyer sur Shift F pour regarder ma topologie. La première chose que je regarde et que j'aimerais voir changer est si bien,
il semble que j'aimerais en quelque sorte transformer ces deux-là en un seul groupe de poly ici. Peut-être tourner les pièces intérieures en un seul groupe de poly, puis faire une remesure Z pour que je puisse obtenir une géométrie plus propre. Je pourrais même éclaircir les bords juste ici avant de le faire. Alors allons-y et faisons-le. Maintenez la touche Maj. Allez-y et isolez la sélection, maintenez la touche enfoncée, sélectionnez la zone de sélection ou déplacez à nouveau le contrôle, redémarrez. Et puis je vais répéter le concept que je viens de faire ici. Maintenant pourquoi je fais ça pour qu'une fois que tu as fini de frapper les masques pour cette zone extérieure avant, frappe Command ou Control W. Donc c'est tout un groupe poly. C' est notre premier objectif. Maintenant, j'aimerais y aller et je vais aller de l'avant et contrôler tout ça. Et puis voyez si je peux obtenir les groupes poly de ces coins de bord sélectionnés comme ça. Et maintenant je masque ça et je vais inverser la sélection de masse. Donc maintenant tout ce qui est masqué est à l'intérieur parce qu'il y a tout un tas de groupes polygonaux là-dedans. Et je vais juste frapper Commandement ou Contrôle W de cette façon. Isoler, Select, et je l'ai. Je devrais donc avoir environ trois groupes de poly. Maintenant, certains d'entre vous pourraient trouver un problème pour déplacer votre taille de tirage autour et vous n'avez pas vu de mise à jour, juste aller de l'avant et soit ici où il est dit Taille de dessin ou espace de maintien, notre temps, appuyez sur une ou deux fois sur cette dynamique et vous avez peut-être un double ou triple pression pour qu'il vous revienne comme ça. Donc maintenant que nous avons pris soin de cela, je peux soit affiner les bords ici avec un lisse ou je peux le faire après mon processus de rematch. Donc je ne sais pas lequel va me donner le meilleur résultat. Mais avant de faire quoi que ce soit, je vais frapper X pour que je le fasse des deux côtés. Et ça pourrait marcher un peu plus facilement pour moi. Et je suis juste, ce que je fais, c'est que je reste juste en douceur ici. Je suis juste en train de lisser un peu les bords. Maintenant, je fais ça en maintenant la touche Maj. Je vais arriver à un point où je ne vais pas vraiment
avoir besoin de cette zone intérieure ici. Mais pour l'instant, c'est tout ce que je voulais faire. Je veux juste tenir le Shift. Et je peux regarder ma référence. Ici. Vous pouvez remarquer en ce moment que je passe entre le mode Solo et le mode Split Screen, comme ça pour obtenir ce que je veux. Et à partir de ce point, ce serait un bon endroit pour moi pour frapper rapidement au cas où je perdrais quoi que ce soit. Je vais aller de l'avant et prendre une chance, juste voir à quoi ça ressemble. Eh bien, j'aimerais vraiment manipuler ces poignées ici. Allons-y et éteignons le mode solo et regardons cette large gamme que nous avons ici. Alors allons-y et accédez à ce pinceau et apportez ça un peu plus. Comme ça. Peut-être en haut, un peu. Peut-être l'amener ici. Peut-être l'amener ici. Tout ce que je fais, c'est juste établir une base plus propre. Maintenant, annule ça. Donc un peu peu peu profond ici quand la silhouette, c'est assez profond. Alors allons-y et faisons-le ressortir. Alors qu'en même temps, nous ne voulons pas qu'elle ait l'air aussi. Il gagne en quelque sorte la perspective de ce à quoi cela ressemble dans sa forme de maillage de base. Je ne m'en fous pas trop maintenant. C' est un peu exagéré de faire ça, de cette façon. Mais il est aussi utile de vous donner une idée de ce qu'il faut faire pour notre avenir. Pieces, comment on va les faire. Et je vais juste le faire comme ça. D' accord, donc je suis d'accord avec ça. En fait, je suis d'accord avec ça. Ce serait donc le bon moment pour frapper les groupes poly. Je vais m'assurer que x est activé parce que je veux que le mode cimetière soit activé afin que je puisse obtenir une bonne polymérisation de portée symétrique sur cela. Alors allons juste de l'avant et allons à la géométrie. Allons de l'avant et allons aux boucles de bord. Et puis allons de l'avant et bien, nous pourrions faire des boucles de groupe. Je suis désolé, je vais aller de l'avant et frapper les groupes de poly plissés à la place pour que j'aie une bonne rematch ici et je vais garder mes plis et j'aime toujours tourner dans les trois pour voir ce qu'on peut faire. Donc je suis juste allé dans la géométrie, 0 mesh. Il s'agit de garder les plis, détecter les arêtes et de garder les groupes. Et je l'ai fait après avoir été dans des plis de bord et frappé des groupes de poly. Donc, maintenant nous avons nous-mêmes un peu plus d'un maillage plus propre. Regarde ça. J'aime ça. C' est un peu plus facile, un peu plus facile à lire. Je pourrais le frapper une fois de plus juste pour voir si je peux faire un peu de ménage ici. Comme ça. C' est bon. Ce n'est pas trop horrible. Je le fais toujours juste une ou deux fois pour voir si je peux obtenir quelque chose d'un peu plus propre dans ça. Mais oui, ça s'étend ici. Je vais donc passer à la suivante. Et on dirait que c'est un peu plus détendu, donc c'est bon pour moi. J' aime ça. La dernière chose que je vais faire en établissant cela dans un maillage de base plus propre pour notre sculpture comme nous le voyons ici, va aller de l'avant et supprimer cette géométrie arrière. Donc, ça va tenir Control Shift pour ma sélection d'isolats et laisser un clic dessus. Et je vais traîner un masque sur leur ramener tout. Et puis je vais aller à l'outil secondaire et je vais aller de l'avant et dire des points de masse Split. Et ça devrait être son propre domaine. Et nous allons appuyer sur supprimer. Donc disons la feuille de référence de la Note de mort. Après ça, on va aller de l'avant et faire une pause. Vous pourriez ne pas avoir l'air invisible juste là. Si vous voulez ramener cette invisible, cette visibilité, nous pouvons aller de l'avant et aller jusqu'ici à droite, à
l'endroit où il est dit splay, où cherchez-vous ? Vous affichez les propriétés. Et on peut juste doubler. Et maintenant, vous pouvez voir l'arrière de ça. Maintenant, la raison encore une fois, je supprime cela n'a pas son arrière supprimé, mais je suis allé de l'avant et l'ai supprimé ici était à cause du fait que je ne vais pas voir ces bords. Je ne vais pas voir que les vestes vont couvrir la majeure partie de tout ça. Alors ne sois pas trop critique sur ce que tu vois à l'extérieur ici, comme ça. Cela étant dit, continuons et passons à la leçon suivante. Ou nous allons vraiment sculpter certaines de ces rides obtenir dans notre premier test là-dedans. Alors restez dans le coin.
18. Écouter des règles de Shirt: Ok, alors continuons dans cette leçon. Nous allons aller de l'avant et finir ce maillage en sculptant quelques rides ici. Et on va aller de l'avant et passer ensuite à notre pantalon. Ce sera à peu près simple. Comme vous pouvez le voir, j'ai déjà une partie de ma configuration de référence 3D, mais j'ai aussi une partie de ma référence 2D au cas où les gens veulent utiliser la référence 2D, aidez-les. Ils sont les bienvenus. Donc, tous ceux qui se demandent pourquoi j'ai tant de mal à passer par un maillage de bloc basse résolution. C' est parce que j'ai besoin d'une résolution qui sera facile à effondrer les extrémités des brins de rides pour qu'ils ressemblent à se fondre dans le tissu. Tu sauras ce que je veux dire dans une seconde, mais allons-y et commençons. Une des premières choses que je vais faire est que je vais aller de l'avant et regarder ici à cette inclinaison diagonale et sortir mon outil de déplacement. Et je vais juste aller de l'avant et sélectionner ça, créer un peu d'asymétrie et en créer un peu, juste un peu. Je travaille juste sur la création de quelque chose là-bas. Maintenant, je vais aller de l'avant et ne lui donner que quelques divisions. Donc je vais tenir le contrôle ou le commandement D. et je devrais avoir environ trois subdivisions là-bas, comme ça. Et puis revenir à ma subdivision la plus basse était mouvante. Et on va commencer sur ces rides maintenant. Alors allons à notre brosse standard. C' est ça, ou BST. Et la première chose qu'on va faire, c'est que si tu utilises la brosse standard avec cette ridée, c'est un peu ce que tu as. Un peu comme ça si on va et vient. Donc une chose que j'aime faire est que j'aimerais augmenter ma distance focale pour obtenir un peu plus d'un, un peu plus
d'un, un peu plus d'une dure. Et c'est ce dont je parle, pourquoi je préfère une basse résolution parce que c'est plus facile de s'effondrer. Et lorsque vous appuyez sur le bouton lisse pour passer en mode brosse lisse, il est plus facile de s'effondrer comme ça. Et je vais aller de l'avant et sculpter très doucement. Hé, brosse lisse. Maintenant, je, vous remarquerez aussi qu'une chose que j'aime faire est que si il y a quelque chose que je n'aime pas ici, rappelez-vous que je n'ai toujours aucun problème à revenir en arrière ou à revenir en arrière avec la touche Z parce que ma main droite est sur ma tablette webcam et mon main gauche est sur lisse ou avec shift ou Command ou Control Z pour annuler si je ne l'aime pas. Donc si je prends un AVC et que je n'aime pas cette attaque, je reviens immédiatement. Et si je prends trop de coups, alors je monte ici pour me défaire, alors n'hésitez pas à passer comme ça. Donc, on va juste y aller. Et tu peux juste voir comment je le fais. Vous remarquerez peut-être que je ne copie pas exactement ce que je vois dans ma référence. Je l'utilise juste comme une sorte d' aide pour voir si je suis sur le bon côté et que vous obteniez ce que je veux. Et je suis juste en train de pousser là-dedans, sortir dans d'autres zones. Peut-être en regardant ici et je le remarque et j'utilise la référence ici pour remarquer que ça va dans une inclinaison comme ça. Alors voyez si on peut faire un coup de pouce et peut-être savoir que ça ressemble. Je me demande si je peux essayer de frapper ça avec la brosse à dents slash et je vous montrerai comment obtenir ça plus tard. Mais je prends aussi en compte. Je ne me limite pas aussi, une brosse de taille unique dans tout cela et une sorte de, vous savez, alternant entre le pinceau et d'autres tailles. Tirer, tirer,
rétrécir les côtés, ce qui est important d'avoir des subdivisions basses. Comme ça. Tu sais, c'est juste ton appel, c'est ta sculpture. Encore une fois réduire ce côté afin qu'il se mélange un peu et juste changer cette taille, voir si nous pouvons obtenir un peu intéressant. Et tu sais, on a quelque chose de cool là-bas. Et voyons, ça a l'air d'un petit blobby ici. Alors allons-y et faisons-le simplement ça, même si techniquement c'est tout ce que nous ne verrons pas vraiment. Si vous pouvez déjà lire cela comme tissu. Allons de l'avant et vraiment effondré la tige. Je vais descendre et la division et s'effondre vraiment. Et encore une fois, c'est pour ça que nous avons eu la peine de
le réemballer pour que nous puissions avoir cette option. Je vais voir si je peux sur le côté. Et c'est tout ce dont il s'agit. Il s'agit de faire votre sculpture, puis de prendre les bouts et de les mélanger. Mélanger à travers le lisse. C' est encore une fois au sujet de la douceur ici. Donc juste passer un peu comme ça. Et encore une fois, nous n'utilisons pas le côté mais nous ne sommes pas ce n'est pas comme totalement obligatoire. Mais c'est un peu sur ce que ça a l'air. Maintenant que j'ai une petite idée de cette chemise, je peux refaire cette section ici. Je peux me trouver à la recherche d'un modèle plus intéressant. Donc je pourrais juste utiliser l'outil Lisser et juste à quelques adoucissements ici, peut-être que je me sens juste comme un peu trop prononcé. Peut-être qu'il y a autre chose pour que je puisse trouver. Alors maintenant, je vais le changer. C' était un pinceau standard. Allons de l'avant et passons à la barre oblique deux pinceaux. Là encore, ce n'est pas accessible sur le pinceau principal et le palais ici si vous appuyez sur la touche B. Allons-y et allons à Lightbox, qui est ici. Vous pouvez appuyer sur la touche virgule pour y arriver aussi. Allons au pinceau, et allons trouver notre dossier barre oblique. Et là, vous trouverez la barre oblique deux. Et c'est vraiment bien parce que ce que cela fait, c'est qu'il déplace et pousse la géométrie vers le haut et pousse la géométrie humide. Maintenant quelques choses que vous devez réaliser, c' est que nous allons prendre quelques coups d'entraînement pour obtenir ce que nous
voulons maintenant si nous faisons juste un AVC normal comme ça,
oui, c'est un peu ce que nous voulons un peu. Et mais j'aimerais avoir accès à l'outil de déplacement. Ouais, je pourrais faire ça identique. Idéalement, ce que je voudrais faire chaque fois que je travaillais avec la barre oblique deux, je travaille aussi avec un décalage focale élevé, comme vous pouvez le voir. Et j'ai aussi appuyé sur la touche L pour qu'on comprenne
ça, oh, je pense que j'étais déjà sur la touche L. C' est pour ça que j'avais déjà ça. Donc, si vous n'êtes pas sûr si vous êtes en retard, alcènes signifie souris paresseuse. Assurez-vous que c'est activé. Assurez-vous que le rayon est quelque part autour de 30 pour que vous puissiez y trouver quelque chose de bon. Et parfois ce que je vais faire, c'est faire une sorte de barre oblique et ensuite faire peu très doux, très, très subtil. Et ça, c'est un peu comme essayer de produire une sorte de prendre quelques coups de pratique pour expérimenter avec ce que je veux. Vous pouvez voir que c'est un peu de peau. Perdre des sols matériels. Déplacez ça un peu. Et je vais le lisser sur le côté. Je ne sais pas ce que va être quelque chose à moins que je ne me balade dessus. Et ce sont des brins uniques ici. Donc ce n'est rien, rien de trop fou. Mais, tu sais, EEG, tu as un peu différent avec la barre oblique deux. Donc, si vous remarquez que si vous allez de droite à gauche, il coupe vers le haut et la géométrie déplacée se plie vers le haut. Si vous allez de gauche à droite, il déplace cette géométrie vers le bas ou c'est comme ça. Et vous pouvez déjà voir les possibilités ici. Donc vous pouvez voir, je suis presque à la recherche. Vous remarquez que je ne suis pas exactement ce que vous voyez sur le ce qu'il est, la référence 3D qui est juste là pour vous aider à obtenir quelques idées. Ça ne veut pas forcément dire que tu dois tomber avec ça. Je vais alterner entre ça et vu. Il y a tout ce que je peux trouver avec beaucoup de gens, une chose que je dirai est qu'il y a brosses en
tissu sur Internet que vous pouvez aussi expérimenter pour rendre votre travail beaucoup plus facile. Et que aussi comme par exemple, ceux-ci ont été dehors ces brosses ont été dehors pendant un certain temps. La cellule que nous brossons, c'est SEL DEEE. Pourquoi si vous Google que vous pouvez installer certains d'entre eux, et ceux sont comme version modifiée, pinceaux
modifiés qui vous obtient vraiment de bons résultats ainsi. Ils sont comme très sains, sont très beaux, assez amusants pinceaux à la recherche pour travailler avec. Je dirais. Je ne suis pas comme par exemple, je n'essaie pas de te faire aller chercher tous ces pinceaux. J' aimerais que tu essaies d'avoir une base sur la façon de
sculpter le tissu avant d'aller de l'avant et, tu sais, un espoir pour un pinceau magique pour réparer ou vendre nous pinceaux ne fera pas très bien si tu ne sais pas encore comment sculpter le tissu, ils sont là pour faciliter votre travail. Et honnêtement, si vous pouvez faire une belle griffe à travers la brosse standard ou la brosse à dents slash, alors vous pouvez faire une bonne griffe à travers la cellule nous brosses ainsi. Et c'est pour ça que je te demande de te concentrer sur ça pour que ça puisse être le cas. Donc c'est que je ne sais pas si ça va vraiment marcher. Encore une fois, c'est l'allons-y et nous ne pouvions pas en faire, ils vont tomber parce que ça va être difficile de lisser ce Dan et de le mélanger. Donc je vais choisir la subdivision deux là-bas et voir si je peux pousser comme ça. Vous remarquez qu'il y a en fait une différence entre ceci et ce pinceau. C' est parce qu'à partir d'une sorte d'utiliser cette seconde pour construire sur ce que je sais déjà pour m'aider un peu plus. Donc c'est très important. N' ayez pas la vision du tunnel que vous devez le faire exactement comme ce que vous voyez ici. C' est ce que j'ai continué de faire avant. N' obtenez pas de vision tunnel avec votre référence 3D. N' hésitez pas à sortir de votre zone de confort, vous savez, pour expérimenter. C' est ta brosse, c'est ta sculpture. Allez-y et essayez cette zone avec la barre oblique 20. Donc ce n'est pas tous mes pop-ups, mais c'est sur ma palette de pinceaux. Et nous allons recommencer. Et c'est un peu, essayons cette fois. Ici. Il sort un peu. Utilisons donc l'outil Déplacer. Peut-être prendre ça. Et on a un peu de ce qu'on veut. Et c'est aussi un peu distrayant ici. Allons-y et amenons ce type. Je vais aller de l'avant et utiliser mon outil pour voir si probablement comme ça, j'aime cette zone juste là. Encore une fois, c'est exactement ce que je fais pour le mien. Mais votre brosse ou votre chemise et vous êtes le motif froissé peut être différent. Et ici, dites juste une chose. Bien. n'y a rien de mal à ce qu'il soit différent. En fait, je dirais que c'est une bonne chose. Tu le fais bien ? Si vous avez un modèle différent, peut ne pas emprunter cette route. Ça a l'air un peu aussi. Surtout juste là. J' aime garder les choses un peu simples ici. Maintenant que je le vois. Donc je vais l'effondrer. Je vais juste créer un brin de tissu plus simple. Pas trop, pour devenir fou. Et c'est probablement assez bon pour moi. Et on y va. Et encore une fois, ça va être notre tissu. Et donc si vous avez d'autres questions à ce sujet, hésitez pas à poser sur place. Mais vous jusqu'à présent, c'est là qu'on est en ce moment. Donc on va partir d'ici, c'est qu'on va aller de l'avant et passer à la section pantalon. Et ça va être un peu, un
peu pareil. Nous allons nettoyer le pantalon pour être quelque chose d'une belle topologie propre. Et au cas où vous vous demandez la, il est important d'entrer dans la pratique de la façon dont nous nettoyons nos maillages à travers mesure
0 car cela va également jouer un rôle direct dans la façon dont vous lisez les gars de la topologie aussi bien. Il va donc être un peu important de se familiariser de plus en plus. Ce sont toutes de bonnes occasions d'apprendre 0 mesure, comme si. Donc, dans la prochaine leçon, nous allons nettoyer notre pantalon en maille de base et importer notre référence 3ds pour le pantalon ainsi que notre référence 2D et les ajouter à nos projecteurs. Couture. Continuez à développer notre collection de projecteurs comme ça. Donc, sans aucun doute.
19. Blocking des pantalons pour sculpter: Ok, alors commençons. Dans cette leçon, nous allons commencer à travailler sur le nettoyage de notre pantalon en maille. Comme vous pouvez le voir dans celui-ci, nous avons fini notre chemise et je suis allé de l'avant et a fait un nouveau dossier ici où il dit nouveau dossier et appeler ce dossier fini sculptes. Et j'ai juste continué et j'ai traîné ma chemise là-dedans. J' ai également supprimé ma référence
3D à écran partagé importé des chemises afin que je puisse garder ma taille de fichier relativement faible. En passant par ça. Si vous ne l'avez pas déjà fait, vérifiez que votre projecteur est chargé. Donc, sans plus tarder, passons simplement à notre sous-outil de pantalon. Et à partir de là, je vais juste aller de l'avant et me donner une longueur d'avance dans l'importation de toutes mes références, mes références 2D et 3D. Alors commençons par là. Trier la texture, allez à Importer, puis choisissez dans ce dossier de ressources sur le site pantalon ortho J peigne son pour cette leçon particulière. Et une fois que tu auras fait ça, tu verras ton pantalon juste là. Et allez-y et sélectionnez cela et mouseover pour ajouter des projecteurs. Et comme avant, vous verrez la ligne jusqu'au mode
plein écran et vous devriez maintenant avoir trois références. Allons de l'avant et essayons de faire un peu d'économies maintenant. Parce que, comme je le dis, chaque fois que nous importons quelque chose sous nos projecteurs, nous allons de l'avant et nous veillons à garder nos projecteurs comme ça. Maintenant que nous en avons pris soin, allons-y et voyons si nous pouvons tout réorganiser. Je vais juste réorganiser toutes ces choses ici. Ici, nous sommes et serons ce que nous avons. Donc, comme vous pouvez le voir, j'ai fait un peu de changement par rapport à
l'ortho originale juste pour ajouter un peu plus d' un défi qui s'empilerait sur ce que nous avions sur la chemise. Donc, il s'agit essentiellement de construire à partir de ce que vous avez fait dans la dernière leçon tout en ajoutant quelques choses comme des boucles de panneau ici ou des Alphas, ou Projection Master. On va faire toutes ces choses amusantes. En outre, nous allons également avoir l'occasion de travailler avec le,
le maillage aux anciens boutons. est quand vous,
ces déformeurs de transformation avec lesquels C'est quand vous,
ces déformeurs de transformation avec lesquelsnous pouvons travailler, nous allons pouvoir vous embêter avec ça pour vous montrer comment nous fabriquons ces garnitures ici. Comme ça. Donc, sans cela dit, ce qu'on va faire maintenant c'est que je pense que la première chose que j'aimerais faire est de nettoyer ce maillage. Pour commencer, je vais aller de l'avant et voir si je peux épaissir tout ça ici, comme ça. Je vais aller de l'avant et je ne me soucie pas trop de ça. Mais ce que je ferai, c'est que je maintiendrai Control Shift. Et je vais changer mon pinceau de sélection en courbe de coupe. Et je vais faire glisser une courbe à travers ici qui coupe du
haut en maintenant la touche Contrôle Shift et de gauche à droite glisser à travers. Maintenant, quand vous ferez ça, vous remarquerez déjà que ça remplit un peu tout ce qui est correct. Je veux quelque chose comme ça pour commencer. Pour le pantalon Mesh. Tu ne vas pas vraiment voir ça parce que le moment venu, on va mettre une ceinture au-dessus de ça, comme l'ortho principale montre. Maintenant, je vais aller de l'avant et faire la même chose ici. Je vais le faire, mais si tu le fais comme
ça, ça va aller de l'avant et couper ça. Donc je vais juste garder le contrôle, chapiteau, sélectionner un peu de cette partie pour que rien ne soit affecté. Ici. Permettez-moi de faire une déclaration et cela devrait être une bonne chose. Inverser ce masque et aller de l'avant et juste essayer de me faire une belle maille de désordre propre a commencé. Donc, en d'autres termes, ce que j'essaie de faire, c'est que j'essaie de créer une topologie de groupe poly propre ici, entre ici pour que nous puissions faire une sélection de groupe poly pli. Maintenant, je vais aussi une autre chose est, comme vous pouvez le remarquer pour les groupes de poly ici. Alors allons de l'avant et faisons comme nous l'avons fait auparavant, et juste aller de l'avant et isoler, sélectionnez-les et faisons la même chose ici. Je tiens juste Control Shift et je tape juste sur leurs oups. Si vous obtenez la courbe d'ajustement, assurez-vous que vous pouvez revenir à la sélection d'isoler et vous pouvez la récupérer de cette façon. Vas-y et vérifie ça. Maintenant, c'est un seul groupe de poly. Continuons à nettoyer ce maillage maintenant. Allons-y et effacons notre filaire. Et maintenant, je pense que je pourrais juste commencer par importer ma référence 3D et commencer à ensacher ça. Mais pour commencer, je veux toujours arriver à un endroit où cela va être nettoyé topologie. Donc je peux non plus, je pense que ce que je vais faire, c'est peut-être que je vais devoir répéter quelques étapes à nouveau, mais juste pour garder certaines choses propres avant de commencer. Et parce que j'aimerais toujours utiliser ma brosse Move sur un maillage de densité beaucoup plus faible. Allons-y et 0 mesure. Donc, nous allons commencer par entrer dans la géométrie, pli et ils augmentent les bordures des groupes de poly pour que nous puissions obtenir un peu de rainage ici. Et de cette façon, quand notre remesure Z passera, il connaîtra les endroits pour identifier un bon débit de bord dans cette zone, cette zone et cette zone. Assurez-vous également que c'est asymétrique, alors n'oubliez pas d'éteindre la touche X. Donc la symétrie est éteinte sinon ce côté va se remplir. Et voyons juste quel genre de résultats nous pouvons en tirer. Comme je l'ai dit, je veux intentionnellement avoir ces leçons de nettoyage ici parce que je veux un peu avoir une base pour que vous compreniez 0 mesure. Parce que ce sera très important quand nous
passerons à travers la phase montante des topologies de lecture, à
venir plus tard dans ce cours. Donc, d'accord, on a une belle maille propre. On a quelque chose de assez décent. Vous remarquerez peut-être un peu d'asymétrie ici. Ne vous inquiétez pas pour ça. Si vous vouliez quelque chose qui soit entièrement symétrique ici, vous voudrez généralement que la touche X soit activée. Je ne suis pas trop inquiet à ce sujet. J' ai juste besoin de quelque chose de bon et propre pour
commencer quand je bouge les choses. Donc, avant d'oublier si vous ne l'avez pas déjà fait, vous devriez avoir importé votre référence 3D dans. Si ce n'est pas le cas, vous pouvez le faire maintenant, assurez-vous
simplement que lorsque vous le faites, vous êtes sur un autre outil. De cette façon, vous n'importez pas au cours de l'année pour les fichiers de vos quatre sous-outils ici. Donc accidentellement frappé Importer. Cliquez hors de là. Je vais cliquer sur un outil vide ici et juste importer ma référence 3D de mon pantalon, ce que vous devriez, encore une fois, bien dans ce dossier de ressources. Bon, on y va. Voilà notre pantalon. Commençons juste. Revenons-y. Choisissons cet outil. Allons à l'outil secondaire et obtenons cela ajouté sur leur excellent. D' accord, donc ça va toujours apparaître en bas. Et si vous en avez besoin, vous pouvez toujours activer la transparence avec le fantôme pour avoir une sorte d'idée de l'endroit où remplir les choses. Ici. Vous pouvez, si vous voulez tracer avec l'outil de déplacement ici, mais nous essayons d'obtenir un objectif qui vous permet de le faire en mode écran
divisé plus au lieu d'essayer de le faire en ayant un modèle 3D sur. Parce que dans l'industrie,
l' idée est de regarder la référence, c'
est-à-dire 2D, puis d'aller de l'avant et de copier en fonction de ce que vous voyez là-bas. Parce que si vous avez déjà le modèle 3D, quel est le but de sculpter exactement la même chose que vous avez déjà. Donc, nous n'aurions pas besoin d'artistes conceptuels. Alors allons-y et juste, juste, ce que j'essaie de faire, c'est que je vais soutenir ça maintenant. Je peux, je vais faire quelques expériences avec mon menu contextuel, voir si gonfler fonctionne avec cela. Et peut-être l'épaissir un peu ici. Je peux étirer cette géométrie quand je fais cela parce que c'est l'inconvénient lorsque vous utilisez un outil en expansion comme gonfler. Mais encore une fois, ce que je prévois faire est de faire un deuxième maillage 0 dans le processus ici. Et voir juste pour ajouter quelques coups de lumière avec le, le gonfler. Il suffit de regarder par ici. Je garde les yeux sur le centre ici. Je ne suis pas vraiment trop sûr comment 0 mesures vont se comporter là-bas. Et je vais probablement faire un peu plus d'itérations là-bas, mais juste pour l'instant,
allons juste de l'avant et nous allons juste l'utiliser pour ajouter un peu de volume. Vous pouvez également ajouter du volume à travers le pinceau standard. B, désolé, et mignon. Mais la brosse standard ne s'étend pas de tous les côtés. C' est juste un côté, comme ça. Mais tu peux le faire. Toutes les routes mènent à la même zone. Donc peut-être que je pourrais utiliser une brosse standard pour une sorte de carbone. Et juste un peu aussi. Ce qui essaie d'obtenir des formes de silhouette parce que j'ai remarqué que c'est un peu plus large ici. Alors peut-être que dans mon procès en ce moment, quelque sorte Spearman, je ne me limite pas à une formule d'un seul pinceau. Laisse-moi voir si j'y vais. Planificateur autour du sable où nous pouvons obtenir quelque chose de relativement facile sans essayer de devenir trop fou. Maintenant, il commence à perdre un peu de son symbole ici. Donc je vais juste dessiner cette taille de tirage vers le bas et juste appuyer sur la touche lisse. Et je vais juste monter et descendre pour essayer de récupérer un peu de ça. Et juste aller de haut en bas, en tenant la clé lisse avec un peu plus d'une taille de mâchoire plus petite. Et puis peut-être le réduire un peu d'une pincée avec gonfler pour que nous puissions pousser Smush un peu plus ensemble vers le haut. Chaud. Je pense que ça fait partie de mon problème. On y va. D' accord ? Donc c'est un peu ce qu'on fait. Nous essayons juste d'obtenir simplement un look décent en maille sont décentes, je devrais dire silhouette aller. Bon, maintenant on a déjà quelque chose ici. Je peux remarquer que quand je suis ici, semble être un peu plus d'un V qui se passe ici et je ne suis pas un peu,
je ne reçois pas de VM, j'obtiens un peu d'un regard échoué ici. Donc je peux juste augmenter ça avec comme ça. Laissez les rides créer une silhouette intéressante entre ici pour l'instant. Mais c'est tout ce que je veux faire. Juste un peu 12 crée une sorte de silhouette qui correspond ici avec un peu plus d'un maillage plus propre et plus faible résolution comme vous le voyez ici. Donc, une fois que nous obtenons une fois que vous obtenez la résolution désirée qu'elle est comme ici. Ce qu'on va faire, c'est s'assurer d'abord d'enregistrer votre fichier ,
Sauveur, fichier spot aussi. Et puis à partir de là, nous allons travailler sur essayer de sculpter des rides décentes et aussi vous donner un petit tutoriel sur les boucles de panneau. Alors restez à l'écoute.
20. Sculpter des petits: Alors commençons. Dans cette leçon, nous allons aller de l'avant et commencer à sculpter du tissu. Et nous allons ensuite passer à la leçon suivante, qui sera de travailler avec quelques boucles de panneau
pour obtenir certaines de nos scènes de refroidissement comme nous le voyons ici. Mais plus loin, allons-y et commençons. D' accord, donc d'abord, donnons à ceci quelques subdivisions en la divisant 123. Et peut-être y aller, j'aime le faire parce que j'aime basculer entre différentes divisions en fonction de la brosse que j'ai. Par exemple, la division pour que j'aime travailler avec la barre oblique deux, mais la Division 3, je préfère utiliser la brosse standard et vous verrez probablement pourquoi je peux simplement effondrer, réduire les choses et lisser les choses mieux avec cette brosse. Voyons, je regarde tout ce que nous voulons et l'une des premières choses que je veux faire est que je veux utiliser ma brosse standard pour me réchauffer pour briser cette pièce pour ne pas ressembler à un gros glob. Alors allons de l'avant et obtenez notre menu pop-up. Sélectionnez notre brosse standard ou BST. Assurez-vous que vous avez le vaisseau focal en place. Et à partir d'ici, allons juste y aller et sauter droit. Et comme pour moi j'aime toujours donner quelques coups dans la même position, puis réduire les extrémités. Mais tu n'as pas à devenir trop fou ou méticuleux avec ça. Nous le faisons simplement pour sortir et casser
notre pantalon pour qu'il ne ressemble pas à un parfait éclat de blobby clade. On voulait juste le briser un peu. Alors allons-y et voudra peut-être passer par là. Peut-être même merci. Lisse les fesses du haut, continue ce fond. Et vous savez, je reçois beaucoup de
questions sur y a-t-il des pinceaux en dehors de ZBrush ? Et je sais que je l'ai déjà dit, mais je vais le répéter il est certainement. Et vous êtes certainement, si vous cherchez à faire des recherches sur le tissu et le tissu sculptant. Il est là depuis un moment. C' est une sorte de vieux pinceau, mais on brosse les cellules. C' est SEL, DEEE. Pourquoi ce sont des pinceaux sur Internet qui sont vraiment, vraiment bons pour des choses comme la sculpture. Dans n'importe quoi, des tissus doux à des choses telles que la soie. La soie est un très bon exemple pour cette cellule qu'on fait très bien, disons que ça va, tu sais, je ne vais pas devenir trop fou là-dessus. Je vais juste m'amuser avec ça. Je ne vais pas regarder les rides ici et être comme,
oh mon Dieu, ça n'a pas l'air bien. C' est mort sur ce que je vois ici. Et je vais aller de l'avant et je n'
aime pas ça pincé comme ça. Je suis juste chaud et moi-même dans un peu de plaisir hors de ça. Et une chose que je vais dire encore et encore ici est, c'est que maintenant si vous obtenez des résultats que vous n'aimez pas ou que vous ne pensez pas correspondre à ce que vous voulez qu'il soit. Rappelez-vous juste de garder à l'esprit,
vous avez juste Z en arrière ou utilisez le curseur pour revenir tout le chemin en arrière. n'y a rien de mal à ça. C' est quelque chose qui est couramment fait. C' est aussi pourquoi j'ai plusieurs subdivisions afin que je puisse travailler avec des modificateurs de lissage pour effacer le canevas si je n'aime pas. Une façon particulière comme sculpter ou un pli est, je peux simplement annuler un peu de ce que j'ai ici. Donc, si ce n'est pas parfait exactement comme je le vois bon, je veux dire, il y a tout un tas d'effacements et d'
effacements que j'ai fait quand j'ai sculpté ça pour la première fois. Donc, il ne devient pas trop fou ou critique en essayant d'obtenir tout ça correct et tout à fait correct dans le premier essai. Alors gardez ça à l'esprit. N' oublie pas aussi. Pour expérimenter et travailler sur différentes tailles de pinceaux. Et puis après avoir fait quelques coups dans une direction, allez-y et lissez à nouveau. Donc on dirait qu'il se fond dedans. Comme ça. Bon effondrement ici. Et puis ssh faire une petite taille de brosse pour aiguiser son effondrement un peu plus. Et puis nous avons juste une sorte de balle légèrement lisse à l'intérieur. Et c'est tout, comme je l'ai dit, ces références 3D, tous ces maillages 3D
sont, ils sont juste là pour vous permettre à nouveau, cette opportunité de pratiquer, pratiquer, pratiquer, pratiquer. Oups, j'ai une focale. Mon changement de parole est devenu très bas. On y va. Et on va aller de l'avant et on va éteindre entre ça et couper deux pour qu'on puisse en avoir un peu plus là-dedans. Et la bizarrerie. On y va. Et vous remarquez aussi une autre chose
est, c'est que mon motif ridé n'est pas exactement comme il est ici. Tu sais, comme si ce n'était pas la même chose qu'ici. Eh bien, c'est une bonne chose. Crois-moi. Je préférerais que tu trouves des idées par inspiration tu essaies de te permettre d'être absolument critique de copier exactement ce qu'elle dit. Vous n'obtiendrez pas les résultats les plus lourds et les meilleurs si vous êtes complètement contraint à une forme, laissez la forme être libre. Et maintenant, laissez cela être libre et ne le laissez pas transformer en autre chose. Juste aller où le ridé semble qu'il va aller quand vous sculptez quelque chose, vous savez, laissez le genre, je n'aime pas ça. Alors j'y vais, je vais aller de l'avant et je vais annuler ça. Ne sois pas dans ce mode de pensée comme, Oh, il a sculpté une certaine façon, donc j'ai été sculpté comme ça. Maintenant, c'est juste, vous savez, voici mon guide. J' essaie juste de te donner le sultan à faire, à t'entraîner, mais tu n'as pas besoin de caresser aussi. Donnez un coup de sculpture identique à la mienne. C' est certainement quelque chose dont j'essaierais probablement de m'éloigner. Vraiment voir si on peut en avoir des plus beaux aussi. Je pense peut-être que je pourrais juste voir à quoi ça ressemble ECR avec des globs ici. Donc, nous le lissons en
arrière et prenons juste votre temps sur celui-ci. Repoussez en arrière. Comme ça. Et vous demandez probablement pourquoi on utilise, il semble que nous pouvons presque accomplir n'importe quoi avec les normes. Alors pourquoi la barre oblique à, barre oblique à un peu nous donne un peu d' une autre option API choses semblent un peu différentes lorsque vous utilisez la barre oblique deux par opposition à la norme, surtout quand il s'agit de pousser des choses dans. Donc c'est un concept plutôt cool. Oups. Tout ce modèle comme ça. Et vous savez, c'est juste ce que l'objectif est, juste pour vous faire faire votre propre modèle. Vous savez, le, vous pouvez essayer d'imiter ce que vous voyez ou vous pouvez en faire sortir. Je vais aller de l'avant et apporter la barre oblique deux. Alors allez-y et cliquez sur la boîte de lumière ici. Il brosse et appuyez sur le dossier barre oblique et obtenir cette barre oblique pour vous assurer que la touche L est activée. Montez votre taille de tirage et mettez votre focale. Assurez-vous que la bouche paresseuse, encore une fois, la touche L est activée. Voyons si on peut en avoir. J' aime travailler sur la division pour la barre oblique deux fois, vous savez, c'est un peu pour Bowden juste faire quelques exercices pour voir si on peut avoir du travail. Et encore une fois, vous pouvez en quelque sorte voir déjà la lumière. C' est juste penser à la barre oblique 2 est quelque chose qui aime les compliments. Le pinceau standard un peu. Voyez si je peux en faire un peu. Je suis juste en train d'expérimenter, alors supporte moi. Je n'ai jamais essayé d'adoucir le masque et de le mélanger. Mais hé, peut marcher, peut-être pas. Je suis juste un peu. Et soyez conscient lorsque vous utilisez cette barre oblique de vouloir vous assurer que vous
êtes conscient de la direction de gauche à droite ou de
droite à gauche parce que c'est la direction dans laquelle le déplacement va de haut en haut, la lèvre descend un un peu pour leur mot à dire. Et encore une fois, c'est EC comme ici, comment il l'affiche. C' est un exemple de la raison pour laquelle la barre oblique 22 est tellement parce que c'est un bon outil de déplacement si vous pouvez l'attraper correctement. Et maintenant, voyons si c'est Joni. Maintenant. Allons de l'avant et remettons-en un peu de ça. Chaque fois que j'utilise l'outil Déplacer, je travaille toujours sur les subdivisions inférieures. Voyez si on peut en avoir. Bien. Revenons à la division pour de bon. Retournez dans la barre oblique deux. Peut-être juste Ooh, c' est vraiment
là que tu en auras comme ça. C' est probablement parce que tu as ton pinceau un peu trop gros. Il s'agit donc de connaître le pinceau et d'avoir l'occasion de s'entraîner avec lui. Et voyons si on peut. Je cherche juste ma scène de formes si je peux trouver quelque chose qui pourrait être amusant, comme ça. Mais voyons si nous pouvons le faire de haut en bas pour qu'il ressemble à une petite annonce. Je ne sais pas. Je vais le laisser allumer. Mais nous pouvons également utiliser certaines des zones ici sont ces points d'ancrage, en
particulier dans ce domaine pour travailler slash deux et je suis allé de droite à gauche. Je suis supposé aller de gauche seul pour avoir ce soubassement. Mais ici, je vais lui donner une belle petite boucle. Et voici une bonne occasion quand je la vois. Je vais travailler avec la brosse à polir, BHP. C' est le pinceau très poli juste ici. Je vais essayer un poumon juste aller, c'est,
ça va en dehors du programme, mais juste pour m'amuser un peu, je vais aplatir doucement une partie de tout ça. Maintenant, pourquoi je fais ça ? Parce que je vais le combiner à un autre pinceau pour voir quelques résultats, pour voir si je peux exploser, exposer certains de ces petits bords cool ici. Alors allons-y et lissons ça. Revenons à notre norme. Et j'aime travailler sur la subdivision 3 pour standard. Allons de l'avant et voyons comment nous pouvons peut-être rendre ça un peu plus grand. Taille de l'essai. Et entendez. Un peu intéressant journal dit que c'est,
c' est peut-être une expérience de si je n'aime pas quelque chose qui va bien, je pourrais travailler un peu plus là-dessus et expérimenter un peu plus. Mais tout ce que je voulais faire, c'était de trouver quelques idées de plaisir. Et je trouverai quelque chose de nouveau en plein milieu de ce cours juste pour m'amuser un peu avec une brosse haute et haute polie. Assurez-vous que sur la quatrième division donc qui lisse assez bien. Ouais, ça a l'air bien. Je veux dire, c'est une chose que je dirais importante. Vous savez, je vous donne un guide,
mais ne pensez pas que ce guide soit le seul endroit où vous pouvez trouver des pinceaux, par
exemple, la norme Damien, nous n'en avons pas vraiment parlé. Mais vous pouvez également utiliser la brosse standard Damian si vous tenez à gauche vieux. C' est la brosse standard du barrage. Vous pouvez également créer quelques beaux semble et vraiment faire ressortir cela. Et puis, bien sûr, vous pouvez vraiment pousser cela aussi pour obtenir ce que vous voulez se passer ici. Et c'est aussi une option. Et je vais probablement dire que dans tout ça, c'est le thème principal. Il ne s'agit pas de la façon dont vous travaillez avec un seul pinceau. C' est à propos de la façon dont vous combinez les pinceaux comme je viens de vous montrer le standard Damian maintenant et allez dans mon standard pour sculpter des pinceaux doux juste ici. Et maintenant, et puis je vais aller dans un autre pli juste ici. Et puis c'est comme ça que je vais le faire. Je ne sais pas à quoi ça ressemble quand je mets un vernis haut, juste un durcissement qui dehors et ensuite passer de lisse. Mais à quoi ça ressemble ? Une chaussure pour être dans ce mode d'expérimentation de ce à quoi ressemble quelque chose si vous l'essayez. C' est la chose la plus importante que je puisse te dire de penser, c'est ça. Vous devez être prêt à prendre le moment de pratiquer en dehors du guide. Le guide ne peut aimer que ce guide vidéo. Je ne peux que nous emmener jusqu'ici. Mais vous devez toujours être prêt à pratiquer au-delà de ce que je vous montre. Et cela signifie beaucoup d'expériences dans ce que vous découvrirez et trouvez. Tout droit ici. Éteignez l'œil comme travailler avec la norme. Je travaillerai avec Standard. Peut-être. Et puis BHP haute polissage. Peut-être aplatir un peu ça, mais garder ces bords comme ça. Et puis revenez en standard et créez un peu de rainure juste là. Poussez et puis très petit emménager. Lisser ce côté, mais garder ce côté sur un peu lisse. Donc il y a un peu plus de prononciation là-bas. Et peut-être si vous voulez, commencer à rompre et commencer à faire des combinaisons, que puis-je faire pour compléter ce que j'ai déjà fait avec les brosses que j'ai travaillé avec un polissage élevé de travaillé avec la norme. On a toujours la barre oblique deux. On peut voir s'il y a quelque chose d'intéressant. On a toujours la brosse Damn Standard aussi, tu sais, je ne sais pas à quoi ça ressemblera, mais je suis toujours prêt à essayer de voir à quoi ça ressemble, tu sais ? Et c'est la mentalité. Si vous n'aimez pas vos résultats, vous pouvez effacer vos résultats. Mais il est important que vous soyez prêt à prendre le risque dans quoi, en essayant de découvrir les résultats afin qu'il s'applique à votre prochain, votre prochain projet. Et c'est cool, mais pense que c'est comme ça pour être un peu plus haut. Alors finissons avec dans ce domaine juste ici. Vers l'outil de déplacement. Une nuance. Allez dans notre subdivision la plus basse, amenez ce gars un peu plus à notre plus haut. Je ne vais pas faire des choses trop dingues ici parce qu'on va
faire des tracés et je ne veux rien faire de compromis. Je peux faire un peu plus de sculpture dans ce domaine cependant. Je vais faire une autre combinaison. Fais juste ma barre oblique deux déjà. Il se passe quelque chose de cool ici. Oui. Et c'est déplacer la géométrie vraiment bien que nous obtenons. Et allez à la haute polissage sur celui-ci. Le vernis élevé est quelque chose certainement que je ne voudrais pas utiliser jamais sauf si j'avais un quel est-il ? Une tablette Wacom. Allons à la norme. Commençons à, nous pourrions aussi aller à vous pourriez aussi faire ce que c'est ? Humides standard aussi bien. Allons de l'avant et lissons tout ça maintenant. Je veux dire, l'important est de se souvenir des différents degrés de détail. Vous savez, certains d'entre eux sont un regard et des rides. Certains d'entre eux sont un peu plus fins en regardant les rides, vraiment trop fou à ce sujet. Peut-être que je peux me rafraîchir avec la ficelle. Laissons-le tranquille. Je pourrais y travailler un peu plus. Mais pour l'instant, je vais juste aller de l'avant et si je travaille dessus, je vais probablement travailler dessus à travers la barre oblique deux juste pour obtenir ce que nous voulons en tirer ou quelque chose comme ça. Vous savez, beaucoup de cela est aussi à voir avec l'effilage aussi. Je n'aime pas les laisser ici comme ça. Oui. C'est juste sortir. Et si maintenant que je décide que je n'aime pas ce que je viens de faire, je vais juste aller de l'avant et l'annuler parce qu'il ne sera probablement pas vu plus loin. Donc c'est un peu comme ça qu'on peut faire des rides crues. Encore une fois, comme nous vous le répétons encore et encore, c'
est qu'il s'agit vraiment prendre votre temps et d'expérimenter les formes. Idéalement, vous voulez aller de l'avant et sculpter dans des formes qui se rétrécissent et un peu. Et comme dans un V, comme vous le voyez ici. Mais vous voulez juste être vraiment douloureux et prendre votre temps avec cela, surtout si vous êtes complètement nouveau, beaucoup de gens vont se dire, Oh eh bien, nous voulons aller de l'avant et faire quelque chose qui est vraiment bon en seulement quelques de coups. Eh bien, il faut un peu plus de temps et d'entraînement pour y aller. Donc, vous devez d'abord avoir une idée des points de stress, des points d'ancrage, et ainsi de suite. Avant d'y arriver, c'est comme juste là ou juste essayer de briser toutes les zones qui sont nues, comme ici. Donc, comme je l'ai dit, c'est
ce genre de domaine où vous voulez
simplement mettre le temps de simplement pratiquer ce que vous faites. Je t'ai donné quelques idées de pinceaux. L' un est un standard de barrage, l'
autre est une cellule. Nous, et bien sûr nous avons montré comment nous les combinons avec notre brosse à dents slash. Donc, c'est un peu un tutoriel de cours plus long pour obtenir les résultats que vous voulez, mais j'ai senti que c'était un peu important. Lorsque vous avez terminé avec cela, assurez-vous
simplement que la silhouette est une trop obstruée TOC tout de retour dans ce qu'elle était à l'origine avec la brosse Move en vous assurant que vous avez la subdivision inférieure. Encore une fois. Les prochaines leçons seront sur le travail sur essayer d'obtenir ces brosses, ces boucles de panneau à implémenter ici. C' est pour ça que j'ai gardé beaucoup de cette zone en blanc. Mais nous allons vous montrer comment faire ça. Et malheureusement, nous devons supprimer nos subdivisions inférieures. Donc c'est un peu pour ça que j'ai traversé et fait les rides en premier. Donc, dans la leçon suivante, nous allons examiner boucles de
panneau et comment créer des scènes là-bas. Alors restez dans le coin.
21. Sculpture à travers des boucles de panneaux: Ok, dans le retour de bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer à travailler sur la réalisation scènes pour décrire toutes les différentes zones, toutes les îles de ces zones détaillées dans notre section de casseroles ici. Et nous allons le faire à travers des boucles de panneau. Et pour travailler avec des boucles de panneau, vous devrez vous assurer de passer par la géométrie et de supprimer plus bas. Donc, ce serait un bon moment pour vous assurer de finir dans la sculpture de toutes vos rides avant d'aller de l'avant. Donc pour moi, je vais juste aller de l'avant et l'arrêter là et juste m'assurer que tout est là où je veux et aller de l'avant. Donc la première chose que je vais faire est d'aller de l'avant et de supprimer plus bas. Et maintenant, je n'aurai pas de messages pop-up d'arrêt lorsque je crée un groupe poly et des boucles de bord autour de là et des boucles de panneau. Alors commencez par ON aller regarder tous les modèles que je vois et essayer de faire une île de groupe poly hors de là. Donc, comme cette zone peut être une zone de groupe poly. Cette zone ici peut être une zone de groupe poly. Cette zone ici, j'ai fait une barre oblique 22. Donc je ne vais pas vraiment m'inquiéter trop pour cette zone. Donc je vais juste m'inquiéter de créer ici. Et bien sûr, nous allons le faire à travers un processus de masquage. Allons-y et maintenez le contrôle enfoncé et modifiez notre course ici tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée jusqu'au contrôle de courbe et de relâchement. Et allons nous maintenant avoir notre coup de masque réglé pour freiner. Donc, enfin va allumer la touche X, puis maintenez Contrôle et faites glisser en diagonale un masque comme ce que vous voyez là. Vous pouvez même tenir, aller de l'autre côté, maintenir le contrôle du côté droit, puis maintenir Alt gauche moins certaines choses si vous voulez le rendre plus haut ou plus bas. Et je pense que je l'aime un
peu mieux et assurez-vous de couvrir cette zone ici aussi. Donc, tout ce qui suit est un masque. Donc enfin, après cela, je vais aller de l'avant et inverser ce masque en
cliquant sur dans l'espace vide ici et en maintenant Contrôle et appuyez sur le bouton pour inverser. Nous aurons notre premier groupe de poly et une seconde en frappant Command W ou Control W. Et si je touche Shift F2, vous devriez voir un second groupe de poly créé dans les zones du masqué. Maintenant, pour cette zone ici, ça va être notre deuxième groupe de poly et ça va couvrir cette zone. Donc, une partie de cela sera supprimée et ainsi de suite. J' ai remarqué que cette zone est assez plate et ce n'est pas le cas. Donc j'ai peut-être fait une erreur que j'aimerais corriger, alors je vais juste aller de l'avant et juste lisser ça un peu. Je ne veux rien perdre ici, mais tout ce qui est dans ce voisinage général, va juste maintenir Shift et juste l'aplatir. Donne-moi un peu de démarreur. Donc, je vais changer mon trait de courbe à glisser naufragé juste pour me donner un peu d'avance, puis faire glisser rect à main levée. Et supposons qu'il n'ait pas le contrôle aussi bien sur celui-là. Tu sais ce que je pense faire. Je pense que je vais aller de l'avant et nettoyer tout ça avec o, la brosse courbe. Donc, nous allons maintenir le contrôle enfoncé, revenir à la courbe. Et puis en utilisant mon truc de barre d'espace, je vais faire des masques ici. La même chose pour cette zone. Ça a l'air d'un petit blobby. Donc elle veut le nettoyer. Et encore une fois, j'utilise cette astuce de barre d'espace pour faire
passer la courbe comme ça au cas où vous vous demandez. Et vous pouvez également tout en maintenant le contrôle, aller jusqu'aux transformations. Et vous pouvez passer par et activer la souris paresseuse pour obtenir plus fine séquence ainsi. Si tu veux. Hey, je peux travailler avec ça. Et nous avons encore quelques zones ici que nous avons accidentellement aussi massivement. Allons-y et retirez-les parce que ce n'est pas de l'autre côté et j'aime l'asymétrie pour mon design. Ce n'est pas obligatoire. Alors ne pense pas que c'est le cas. Vous pouvez les laisser là, mais vous devez vous assurer d'effacer l'intérieur ici aussi, sauf si vous avez un design pour les scènes de fin du patch aussi. Donc, je vais aller de l'avant et maintenez le contrôle glisser, puis maintenez tout gauche pour dégager. Oups. Et j'ai remarqué que je l'avais fait en mode cimetière. Donc, éteignons X et puis assurez-vous qu'il est éteint ici aussi. Parfait. Et maintenant je vais faire un groupe de poly qui se superpose là-bas. Donc maintenant, nous sommes arrivés aux groupes de poly et nous pouvons avoir nos divisions géométriques abaissées. Alors allons de l'avant et ajoutons des boucles de bord sur ces groupes poly. Donc, je vais choisir,
je vais passer par la géométrie, les boucles de
bord, les boucles de groupe. Je choisis deux pour mes boucles de groupe. Je trouve que ça marche le mieux pour moi et je vais juste frapper le groupe ressemble à ça. Et cela va juste ajouter des boucles de groupe partout où il y a des groupes poly. Donc, nous avons un peu plus droit ici. Je vois que c'est un peu bouleversant. Donc une chose que vous pouvez faire, c'est juste si vous voulez, c'est votre choix personnel. Vous pouvez aller aux déformations et aller à l'endroit où il est dit polonais par groupes. Transformez ça en cercle creux et lissez-le. Maintenant, vous n'avez pas à le lisser si loin parce que vous pourriez aussi obtenir un peu d'un, vous allez perdre un peu de la géométrie ici. Si vous voulez vous y tenir, vous pouvez lui donner comme par exemple, dans une subdivision, un supplément, et il s'effondrera moins en conséquence. Et cela vous donnera également une ligne plus lisse ici. Je suis juste envie de vous montrer et de vous donner ça
pour des options supplémentaires afin que vous sachiez ce que vous avez à votre disposition. Je vais aller de l'avant et voir à quoi ça ressemble sans avoir à compter sur ça. À partir de là, nous allons passer à nos boucles de panneau. Donc, pour les boucles de panneau, je vais vraiment me concentrer sur seulement deux boucles. Et je veux que vous ne soyez pas fixé sur le nombre de copies sur ce que vous voyez dans le gars de la vidéo, mais plutôt expérimentez le vôtre. C' est ce que je fais en ce moment en expérimentant ce que j'aime. Mais je trouve que deux boucles pour les boucles de panneau et deux boucles pour les boucles de bord fonctionnent mieux pour obtenir ce motif de scène particulier. Alors allons de l'avant et juste frapper les boucles de panneau et voir à quoi ça ressemble. Une chose que j'ai oublié de faire est d'éteindre Double cause qui fera un arrière à tout cela. Et peut-être ce que je veux, le dernier test est quand vous allez passer par et très doucement faire un pinceau
lisse afin que vous puissiez avoir un bel aspect comme vous le voyez. Et c'est la scène, ce genre d'idée, cette petite couture est ce que je cherche. Il ne s'agit pas de ce que les résultats viennent dans la boucle du panneau, mais de ce que les résultats viennent après avoir frappé la boucle du panneau et vous courez très doucement, votre brosse lisse très, très légèrement à travers. Et pour avoir ce beau regard que tu vois juste là, je suis d'accord avec ça. Regarde comme c'est pour l'instant. Alors je vais me compter chanceux. Mais tout cela n'est que par l'expérimentation. Je cherche ce que tu veux en sortir. Vous en voyez un peu plus ici. Alors allons-y et je vais faire un rendu BPR rapide. Voyez à quoi ça ressemble. Juste pour s'amuser. Oups, c'est à cause d'un problème d'ombre que j'ai qui croise avec l'autre. Donc je vais y aller, je vais devoir faire quelques ajustements et ou bien rendre à l'ensemble, c'est un peu là que je voudrais prendre. Donc à partir de maintenant, ce que nous allons faire, c'est que je vais juste vous donner une démonstration de façon dont nous créons cette poche en faisant une version plus petite de cette démonstration avec Our Pocket juste ici. Et encore une fois, je vais utiliser la barre oblique 22 car c'est l'un des seuls pinceaux qui fait un déplacement de bas haut en même temps où il pousse vers le bas et pousse vers le haut en même temps. C' est pourquoi j'aime sélectionner deux. Alors je vais juste y aller et allumer ma boîte lumineuse. Sélectionnez mon onglet de brosse et le dossier de la ferme I barre oblique. Et choisissez une barre oblique pour réorganiser mon travail avec le décalage focale élevé. Si vous travaillez avec un décalage focale faible, c'est ce
que fait la barre oblique deux. Il fait juste vraiment une chute difficile pour l'alphabet que vous voulez que doux sur un. Et je veux aussi m'assurer que je travaille avec quelque chose comme ça. Je vais probablement commencer de bas en haut pour que
je puisse obtenir ce déplacement conscient de la poche est, et il y a un peu de tessellate une géométrie là-bas. Donc je peux nous donner la subdivision. Si je ne peux pas obtenir la bonne quantité, ce que je veux, mais voyons si on peut réparer ça sur cette subdivision. J' essaie d'éviter d'ajouter une autre subdivision là-bas. Mais je vais juste en quelque sorte, mais
un peu je vais juste masquer ce qui s'est passé dans la moitié de cette zone à l'intérieur. Peut-être aiguiser le masque. Et voyons si je peux travailler avec l'outil de déplacement. Aussi. Lisser un peu, bien sûr troisième. Et puis peut sembler un peu agitée comme vous le voyez. Mais allons-y et inversons ce masque et voyons si nous pouvons lisser cette coupure. Comme ça. Oui, la souche du cours. On a un bon départ. Donc, nous ajoutons un peu d'un début, commençons à la prémisse de base de l'idée comment nous voulons créer une poche ici. Parce que je voulais vous donner une sorte d'avance là-dessus parce que je voulais que vous sachiez comment utiliser la façon dont nous allons faire la poche de ce côté-ci, ça va être à peu près la même chose avec quelques pas supplémentaires. Je peux même faire quelques expérimentations comme essayer de travailler avec la barre oblique ou je suis désolé, Damn brosse standard pour peut-être créer une sorte de soit comme un pli d'une sorte et travailler avec le Je n'ai pas mon démarreur, mes comprimés Wacom aussi un peu Je suis à la traîne, donc je vais devoir brancher ça. Mais ce que je vais faire, c'est que je vais voir si je peux
finir avec essayer d'avoir un peu de lèvre ici. Et après cela, je veux rendre mon rayon de souris paresseux un peu plus long. Je pourrais avoir des oups. Quelque chose comme ça. Et puis bien sûr, nous pouvons aussi mettre quelques points de suture dans ou le long de ce côté, juste nous aider. Et vous pouvez même expérimenter avec différentes tailles, ainsi que différents changements de mise au point pour voir si vous pouvez obtenir une itération différente de ce pinceau. Mais c'est tout ce que je veux que vous vous concentrez, c'est simplement arriver à ce point ici et probablement travailler un peu sur le lissage des déplacements que vous créez. Peut-être que si vous remarquez, c'est un peu pointu ici. Niveler un peu d'épaisseur. J' aime gonfler peu importe ce que les gens pourraient vous
dire sur gonfler parce qu'il étire la géométrie. Mais c'est si vous en abusez tant que vous vous y tenez,
en lissant les choses en relaxant les choses vers le bas. Encore une fois, vous pouvez obtenir un bon résultat avec la brosse lisse ou je suis désolé. Oui. Avec le pinceau lisse combiné avec le pinceau employé. Donc c'est une sorte d' idée sur la façon dont on va le faire. Essaie donc d'en arriver à ce point. Si tu peux. Ensuite, dans les prochaines leçons à venir, nous allons essayer de voir si nous pouvons travailler sur les détails maintenant de ce côté ici, brisant
impossiblement une géométrie un peu plus dans le maître de projection au fur et à mesure que nous progressons. Alors restez à l'écoute.
22. Blockout secondaire: Oh, ok, alors allons-y et commençons dans cette leçon, nous allons aller de l'avant et bloquer le côté ici pour commencer. Si on prend un petit mode solo, je vais juste ajuster certaines choses ici. Si nous regardons notre référence 3D ou si vous avez votre référence 2D vers le haut, qui libre de référencer cela. Mais si vous jetez un coup d'oeil sur le côté,
nous avons quelques détails que nous voulons faire ressortir de ce côté-ci. Une des premières choses que nous voulons faire est que nous voulons établir un peu plus d'épaisseur à ce sujet comme indiqué. Et nous voulons aussi obtenir que les poches sculptées sorte de juste au bon endroit et peut-être exposer nos lignes a vu là-bas. Alors allons de l'avant et commençons par ça. Donc, pour commencer, je vais commencer par l'épaisseur et j'ai essayé d'élever ce patch latéral. Donc, pour ce faire, je vais d'abord aller de l'avant et appuyer sur Maj Control pour isoler select. Ensuite, je vais aller de l'avant et faire glisser un masque
là-dessus et ramener tout avec Shift Control, en tapant dans l'espace. Et à partir de là, je vais aller de l'avant et frapper Contrôle tout en maintenant Contrôle enfoncé. Je vais juste taper sur le masque un peu juste pour que je puisse obtenir un peu d' un cône doux là-bas et puis inverser le masque comme ça. Et après ça, je vais changer de déformation et voir si je peux en tirer une sorte de gonflage. Peut-être quelque chose qui fonctionne un peu plus facile. Et c'est une sorte de sorte que je choisis gonfler ballon pour mon choix ici. Et jetez un oeil à ça de côté. Et c'est à peu près ce que je vais chercher ici. Peut-être donner un peu plus prédominant en vol. D' accord, et puis allons-y et lissons ces extrémités un peu plus. Et maintenant, je vais juste utiliser ce pinceau standard et je vais juste le sélectionner. Tournez mon décalage de mise au point un peu vers le haut et dessinez la taille vers le bas. Je vais juste sortir un peu de
cette zone centrale juste pour que ça ne ressemble pas à un glob parfaitement rond, tu sais, donc je n'aime pas ça aussi. En disant que je vais juste dessiner quelques coups avec le pinceau standard. Peut-être le faire un peu juste pour finir puis le lisser vers le bas dans le filet. Et tout ce que je fais, c'est juste essayer d'imparfait, créer des imperfections dans tout ça. Donc, vous savez, le degré de difficulté que vous voulez faire ça dépend de vous. Vous remarquerez que je reste loin des bords. J' essaie toujours de le maintenir. Et c'est peut-être parce que je pense faire quelques détails de sculpture secondaires là-bas plus tard. Ok, donc maintenant, une fois que vous aurez tout ce dont vous avez besoin cette année-là, la prochaine chose que nous allons faire est d'aller de l'avant et d'essayer d'avoir une bonne idée de l'endroit où sera cette poche. Donc, nous ne sommes pas isoler Select. Et je vais chercher ce genre de choses pour être dans le même voisinage que celui-ci. Donc si je ramène tout, ça ressemble à peu près à la même chose. C' est peut-être un peu plus court. Et c'est peut-être parce que j'ai ça un peu baissé. Mon faire quelques ajustements là-bas. Mais maintenant, si j'isole Select, je vais garder le contrôle. Choisissez simplement une courbe. Et puis on utilise mon truc de barre spatiale pour voir si je peux avoir une bonne idée où
ce petit angle de poche essaie juste d'imiter ça un peu. Un peu comme ça. Et je pense que c'est là que ça va être. Et je fais juste ça parce que j'aimerais juste avoir une référence. Et comme nous l'avons déjà dit, nous allons utiliser des boucles de groupe. Je suis désolé, pas de boucles de groupe, mais qu'est-ce que c'est ? La barre oblique à, pour nous aider à travers là-bas ? Une chose qu'on va devoir faire, c'est de les
isoler ensemble et de masquer tout le reste à l'extérieur. Je vais te montrer ce que je veux dire. D' abord. Je vais tenir, Control Shift, appuyez dessus. Et je vais changer mon masque pour un rectangle de glissement. Et je vais juste tirer dessus. Et puis Control Shift isole, sélectionne, amène ce gars, et puis renverse simplement le masque, comme ça. Alors maintenant. Quand je vais à lightbox et je sélectionne pinceau, puis je passe à ma barre oblique deux. Et nous pouvons aller de l'avant et faire la même technique dès la dernière. Et maintenant, nous avons un groupe poly qui nous aide à nous donner une référence à l'endroit où sculpter cela, juste pour nous aider là-bas. Allons-y et faisons quelques ajustements. C' est la barre oblique deux comme on l'a fait avant. Nous aimons travailler avec un décalage focale plus élevé avec une barre oblique pour peut-être baisser un
peu et aller à la course et assurez-vous que la souris paresseuse est allumée. J' aime travailler avec 30 sur le rayon. Je tiens Shift F pour tout ramener. En fait, je suis désolé, je vais faire un petit coup d' entraînement pour voir ce que j'aime. C' est à peu près l'idée. Alors allons-y et, vous savez, si vous voulez, vous pouvez tenir la commande D pour
vous donner une subdivision supplémentaire si vous le souhaitez. Je l'ai déjà fait. Alors gardez ça à l'esprit. Et je vais juste recommencer un peu plus loin en arrière. Et je vais juste dessiner dans une belle zone arrondie, un peu plus loin. Allez, quelque chose comme ça. On dirait que c'est dans les environs. Donc maintenant que nous avons cela, nous avons un peu à travailler,
maintenant, une chose que nous pouvons faire est que nous pouvons utiliser les groupes de poly comme méthode pour tout mettre en place. Je veux vous montrer ce que je veux dire en sélectionnant un masque ici. Allez-y et reculez. Donc pas laissé en commençant, je vais aller à une subdivision inférieure, frapper l'isolat de décalage de contrôle, sélectionner, et je vais dessiner un masque et ramener tout cela et inverser la sélection. Maintenez ensuite la touche Contrôle et appuyez quelques fois sur le masque. Et nous pouvons aller de l'avant et le faire de cette façon si nous le voulons. Ou une autre façon de le faire est simplement de faire une utilisation manuelle. Commencez par exactement de la même manière, puis maintenez le contrôle et passez à la norme et faites un peu manuel. Parce qu'une chose que j'aimerais faire, et je l'admettrai. J' aime aller de l'avant et avoir cette petite lèvre ici pour l'inclure. Je vais aller de l'avant et taper ça une fois juste pour que je puisse tomber un peu plus doux. Et puis allons à notre brosse Move. Voyez si on peut faire tomber ça un peu. Apportez-le comme ça, et mettez-le en tenant Alt gauche, comme ça. Et pris de cette façon. Peut-être aussi parler un peu, évoquer un peu. Et c'est juste comme ça qu'on peut obtenir notre première partie maintenant qu'elle a l'air un peu mince ici. Donc on va aller de l'avant et faire comme on l'a fait avant et réparer ça en passant à notre brosse gonflable. Et vous verrez peut-être que cette géométrie se déchire un peu. Ne laissez pas ça vous effrayer. Allez-y et corrigez cela dans une seconde. Je vais effacer un peu ce masque pour pouvoir travailler un
peu plus. Et je suis juste en train de courir mon gonflage à travers maintenant, il est très important d'essayer de faire de votre mieux pour le faire uniformément là-bas. Et puis après avoir obtenu une bonne épaisseur, juste en tenant très doucement tout en maintenant le décalage, ce qui est de faciliter à nouveau. On veut arrondir ça. Comme ça. Rien de trop fou que deux et dire, accord, donc quelque chose comme ça peut marcher pour nous. Donc, à partir de là, je vais ensuite jeter un oeil à ceci et regarder certains des autres modèles. Comme nous le voyons ici, nous avons un peu de fracture, une sorte de zone frontalière. Et je vais essayer de faire de même avec ça ici. Mais d'abord, je vais m'assurer qu'en utilisant le pinceau Move, nous avons une bonne ligne droite. Parce que je pense que ce qu'on va faire, c'est essayer de travailler avec notre brosse standard pour avoir l'air qu'on voit là. Je vais juste faire un peu plus d'ajustements. Et certains de ces domaines. Cellule qui ressemble à ça marche pour moi. D' accord. Laissez-moi y aller et le faire maintenant. Je vais travailler avec ça. Je devais voir si penser que la raison qui est arrivé était à cause de mon adoucir le masque accidentellement. On y va. D'accord. Alors maintenant, allons-y et redressez ce dos. Et allons de l'avant et travaillons avec nos barrages, brosse standard, BDS. Et faisons quelques coups d'entraînement. Donc ça ressemble à ça. Essayons un rayon de taille de dessin beaucoup plus petit. Oui, ça marchera. Je vais en parler une autre subdivision et prendre ça. Oui. Probablement. Je vais y aller et le laisser comme ça. Bon, alors jaugons juste l'épaisseur juste là. C' est une chose similaire. voyez, maintenant, si vous vous demandez, nous n'avons jamais vraiment parlé de ça, mais vous pouvez aussi, si vous voulez faire un coup d'entraînement en maintenant la ligne droite, en maintenant le Shift. Donc ce que tu vas faire, c'est juste appuyer et maintenir le maillage, puis maintenir le décalage. Et puis tu vas tracer une ligne. Et ça devrait vous donner une belle ligne droite comme ça. Donc je peux vous aider à identifier des zones droites. Et donc nous allons peut-être juste nettoyer à la fin où il tombe en quelque sorte. Et puis je vais regarder ça et je vais juste répéter la même chose ici. Peut-être là. Oui, ça marche pour moi. D' accord. Donc on va juste ramener ça. Et je pense maintenant que ce que je vais faire, c'est que je vais aller de l'avant et faire quelques ajustements ici pour revenir en arrière, comme ça. Et puis à partir d'ici, je vais probablement faire un peu plus de sculpture de normes. Et la prochaine leçon à venir, ce que nous allons faire, c'est que nous allons travailler sur essayer de faire passer ces lignes droites comme nous le voyons ici, et travailler sur des alphas de point et finir avec quelques maîtres de projection. Alors restez à l'écoute.
23. Créer des détails des points: Ok, alors commençons. Dans cette leçon, nous allons aller de l'avant et continuer à détailler le côté de cela. Maintenant que nous avons notre bloc hors forme sur ce que nous voulons, nous allons faire quelques démonstrations de points et aussi quelques maîtres de projection. Alors allons-y et plongons directement dedans. Là où on s'est arrêté, on a créé un joli petit pli ici. Donc, une des choses que j'aimerais faire est de faire un peu plus de rupture ici,
comme nous l'avons ici parce que je sens que c'est un peu trop arrondi et je vais aller de l'avant et éteindre X. J'aime aller de l'avant et voir si je peux aller de l'avant et il suffit répéter et juste un peu casser cela un peu pour qu'il ressemble un peu plus de tissu ici. Alors, allez dans mon standard, mettez mon changement de concentration. Comme si je devrais probablement essayer ça avec isoler. Je vais juste y aller et mettre un masque sur tout. Juste sorta juste briser les formes pour qu'il n'ait pas l'air de s'effondrer parfaitement vers le bas. Donc, nous avons un peu d'air qui sont forts dans certains traits d'une seule ligne et juste un peu plus l'amène un peu plus. Comme si s'il vous plaît n'hésitez pas à prendre votre temps. Je vais juste vous faire une démonstration rapide à ce sujet. Donc, l'une des premières choses que nous allons faire est que nous allons mettre un point ici en utilisant l'un de nos points de suture intégrés ZBrush. Je voulais que les gens sachent où trouver ça. De là, nous allons des projets, notre boîte de lumière, et de là, nous allons à Brush et cherchons un dossier qui dit point ici. Et vous aurez encore quelques options. Notre première démonstration sera avec cousu trois. Alors allez-y et cliquez dessus. Et je vais aller réinitialiser certaines de mes modifications. Maintenant, comme la brosse standard du barrage dans la barre oblique pour brosser, elle doit juste prendre quelques coups de pratique pour trouver la bonne taille le point que vous aimez voir. Donc je vais juste baisser mon rayon et voir ce que je peux sortir de là. On dirait que c'est un peu déchirant et j'ai besoin de plus de résolution. Donc une chose que je pense faire est que je vais donner toute cette subdivision, mais je ne vais pas laisser toute cette zone B. Je ne veux pas avoir à diviser la zone entière, juste ces deux endroits ici. Donc ce que je vais faire, c'est prendre cette zone et sortir cette mascotte, puis inverser le masque. Maintenant, si je tiens juste le contrôle D ou la commande D, j'aurai une fenêtre contextuelle dans laquelle j'ai l'historique de la division. Donc la première chose que vous voulez faire est si vous allez juste donner des divisions ici, allez-y et supprimez le bas et assurez-vous que rien n'est caché et vous devriez être capable d'obtenir une deuxième vague de géométrie juste dans cette zone ici. Donc ça devrait t'aider. Et on va juste aller de l'avant et jauger un peu maintenant. Et je vais essayer de dessiner quelque 17 qui semblent être assez bon pour moi. Et je vais passer par mon coup et peut-être adressé à ma souris paresseuse pour être un peu plus long, peut-être quelque part autour de 13. Et je vais simplement dessiner mon premier coup comme ça. Donc c'est juste une sorte de te donner une idée de comment ça marche. Et vous pouvez vous sentir libre d'expérimenter avec différentes tailles. Je vais juste vous montrer ça maintenant avec des itérations de taille différente, peut-être même comme nous le faisons sacrément standard. Vous pouvez le faire de la même manière avec la date unique, trait
unique en maintenant la touche Maj. Et c'est juste en tapant dessus et en tirant dessus. Et voyons voir. Je pense que ce que je vais faire aussi, c'est que je vais, hey, juste aller de l'avant et faire la même chose juste avec ici. Oups, c'est un peu éteint. Quelque chose comme ça peut-être. Et puis peut-être aller avec quelque chose d'un peu plus grand ici. Et c'est bon. Je vais faire un coup rapide, peut-être y aller, peut-être juste travailler pour moi. Et je vais juste tracer mes bords. Prenez votre temps, assurez-vous d'avoir la souris paresseuse. Allez et Pooja. Si ce n'est pas assez long, n'hésitez pas à changer cette zone. Et nous n'avons pas encore parlé de manipuler un alpha ici. J' ai donc pensé que ça pourrait aussi être une bonne idée de travailler sur la prochaine. Voilà ce que je vais faire. Je vais aller de l'avant et masquer tout sauf cette zone. Même s'il n'y a pas d'isolats, sélectionnez Poly Group disponible pour moi. Je vais maintenir le contrôle, goo, ma courbe,
dessiner une courbe, dessiner une courbe, puis relâcher le contrôle maintenez la barre d'espace pour panoramique. Et je vais juste me créer une belle petite zone ici juste pour travailler avec immobilier et donner un exemple sur la façon de modifier nos Alphas. Et puis nous en donnerons un exemple plus grand plus tard ici. Avec la méthode du maître de projection. Droit ? On dirait que c'est un peu mince, à peu près comme ça. Ne deviens pas trop critique. Et puis bien sûr plume et adoucir ça. Et je vais appuyer sur la touche W. Cliquez sur cette goutte à l'envers que vous voyez juste là et au centre ou un N et peut-être juste le pousser comme ça. Donc, il n'y a pas de sentiments amers de la géométrie Stretch. Je suis peut-être juste une sorte de détendre un peu de ça avec le pinceau lisse qui en arrière légèrement. D' accord, donc je me souviens quand j'ai fait ça la première fois dans ce que j'ai fait, c'était tout je voulais juste voir à quoi ça ressemblait avec une barre oblique pour couper un pinceau, ce
qui, je pense, est une norme. Et je voulais le faire juste pour faire une démonstration de la façon de manipuler alphas en les répétant juste pour vous amener à ouvrir votre esprit et à voir d'autres choses. Alors allons de l'avant et accédez à notre barre oblique. Un pinceau. Voyons voir, B, S, et L, je crois. Je devine juste. Non, ce n'est pas le cas. L. Slash est toujours un poêle ou Melinda, bien. J' ai l'impression de jouer avec Where's Waldo ? Donc je vais y accéder via ma lightbox où tout est plus facile. Et il y a ma barre oblique. Donc slash un est assez simple. Vous savez, si vous le dessinez comme ça, c'est, vous obtenez de beaux résultats. Vous pouvez également ensuite comparer cela avec quelque chose comme gonfler et ensuite juste obtenir un peu cool look. On dirait ça. Eh bien, et si vous changez, si vous le lissez en arrière, vous pouvez avoir de bons regards comme ça. Une chose que j'aimerais faire est de faire une démonstration rapide. Je voulais juste vous montrer que j'aime la technique combo et puis vous montrer comment mettre cela avec un Alpha répétable par r. Je suis désolé, manipuler l'Alpha à travers le haut ici. Ce que je veux dire, c'est que j'aimerais que vous accédiez à Slash, comme si vous jetiez un oeil à votre alpha. Maintenant, jetons un oeil à alpha, modifions. Et puis nous allons de l'avant et travailler avec tous, disons trois juste pour voir à quoi ça ressemble. Et si on fait ça, tu peux voir comment ça te donne plus d'un. Comme ça. C' est un peu sur le côté agité. Donc je vais allumer ma souris paresseuse et régler mon rayon paresseux. Et puis je vais utiliser quelque chose comme ça. Je me demande si c'est un peu mieux. Vous pouvez le faire à nouveau avec juste ceci. C' est juste une sorte de démonstration pour vous montrer un peu comment obtenir une barre oblique ou manipuler des alphas. Parce qu'une fois de plus, je voulais que vous fassiez l'idée à travers un seul pinceau simplement parce que ce sera impératif quand nous ferons cette prochaine partie ici. Donc je vais aller de l'avant et réinitialiser ça maintenant à mes tuiles H d'un. Et je vais juste faire glisser quelques lignes droites à travers. Et je vais abaisser ça à certains comme s'ils allaient bien. Alors je vais travailler à ramener tout ça. Je pense que oui. Et tu sais, ça peut continuer et continuer. Peut-être que tu veux, tu n'as pas à t'arrêter là. Vous savez, l'art d'explorer ZBrush n'est pas l'art de sculpter avec un seul pinceau, mais l'art de combiner des idées avec plusieurs pinceaux comme Slash foo pour gonfler. Ou si vous voulez vraiment voir la barre oblique décernée gonfler puis un aspect polie élevé. Et maintenant, c'est l'art de l'exploration, peu près où nous apprenons ZBrush à travers ce que nous faisons. Alors je vais aller de l'avant et éclaircir ça maintenant.
24. Finition: J' ai eu ce que je voulais. Donc, dans ce dernier domaine, on a commencé, je fais une autre démonstration comme vous le voyez juste là. Et c'est avec le point de base, je crois. Alors. Allons de l'avant et faisons quelques coups d'entraînement pour voir à quoi ça ressemble. C' est un peu aussi. Qui boding s'agrandit ? Quelque chose comme ça. Et bien sûr, c'est un peu comme ça. Oui. Et comme vous pouvez le voir, je travaille aussi sur ce point ou je suis désolé, je travaille là-dessus. Le décalage et de dessiner mes lignes droites comme ça. Maintenant, je vais aller de l'avant et couper. Je vais faire un peu plus sur ce qu'on a fait avant. C' était au tout début, nous allons briser ce glob avec le pinceau standard. Juste pour s'amuser. Et vous savez, vous avez un masque de ligne dure ici. Donc, vous pourriez avoir besoin de montrer un peu de flexibilité juste pour avoir un peu de boucles. Fais ça. Je perds mon, tu sais, ça marche, ça marche bien. D' accord. Alors maintenant, allons de l'avant et tracons quelques garnitures ici. Oui. Donc, pour faire cette prochaine partie, je voudrais vous parler un peu de la masse de projection du maître de rejet a été autour depuis longtemps, longtemps dans ZBrush. Je me souviens de tout le chemin en 2009 ou aurait pu être 2009 ou 2010. L' homme. Il existe depuis un certain temps et il a certainement parcouru un long, long chemin. Mais il est encore pour moi une forme très viable de flux de travail pour la sculpture et ZBrush. Nous allons juste faire une démonstration rapide en modifiant les alphas comme nous venons de vous montrer ici avec la barre oblique deux. On va faire une démonstration avec un autre type de sortie. Donc nous pouvons vous donner des regards tellement différents ici en une seconde. Mais la première chose que nous devons faire lorsque nous travaillons avec le Maître de Projection, c'est que nous devons réaliser que nous avons besoin de cette ère. Nous voulons juste que cette zone sur laquelle nous voyons ici soit projetée. Donc ça veut dire que nous allons nous demander de mettre un masque sur tout. Allons-y et faisons-le. Et j'utilise une courbe pour tout masquer. Et puis peut-être que pour ici je vais utiliser un coup parce que ce n'est pas parfaitement droit. Rends ça un peu mieux. On y va. Maintenant, la chose drôle à propos de Projection Master que j'ai trouvé est que les résultats que vous voyez là-bas ne sont pas exacts par rapport aux résultats qui sont projetés parce que le projet, ils font une démonstration de ce que sont les détails qui vont être projetés. Et tu vas voir ça dans une minute. Mais ces détails, ils n'entrent pas. Ils ne viennent pas exactement comme ils sont projetés parce que vous pourriez avoir une résolution très différente et vous allez voir ce que je veux dire dans une seconde. Donc, vous avez parfois chaque fois et un moment, faites un peu d'expérimentation pour voir à quoi ça ressemble. Donc, quand vous obtenez un masque comme celui-ci, allez-y et montez à Projection Master. Éteignez la couleur, tournez le double côté, décollez. J' ai simplement déformer et normaliser et frappé chuté maintenant. Donc je l'ai déjà mis en place en ce moment, si j'ai dessiné un, c'est une méthode de drag pour mon coup et je choisis Alpha 47 ici. Donc si je monte à Alpha comme nous l'avons fait dans la barre oblique 22, et que je maximise mes tuiles H. C' est fondamentalement 32 versions de l'Alpha toutes accrochées à travers. Ça vous donne ce regard. Donc, pour corriger cela, et si nous allons à alpha et maximiser nos tuiles V, maintenant nous allons commencer à le compresser, ou 30 à 0 endroits à travers verticalement. Donc maintenant tout est en quelque sorte plus sur un carré comme vous pouvez le voir. Et si vous appuyez sur la touche W et que vous cliquez simplement sur ce cercle bleu extérieur, vous pouvez déplacer la Projection, comme vous le voyez ici. Vous pouvez également le mettre à l'échelle si vous appuyez sur la touche E et ensuite manipuler à travers ces guidons supérieurs, ou C, Laissez-moi aller de l'avant et me réinitialiser. Parfois, faire une sortie Z me donne toujours ce résultat. Donc je dois réinitialiser ma balance. Et bien sûr, vous pouvez mettre à l'échelle sur le x, y en cliquant dans le quadrant interne du cercle, comme vous le voyez ici. Et donc je vais aller frapper W, aller bouger ça. Et maintenant je vais frapper Shift S. et je vais dupliquer ce que j'ai ici. Et si vous voyez, si vous obtenez une erreur où vous voyez les choses vides, ne paniquez pas. Tu dois juste y aller et retourner ton alpha. Parfois, Shift Fs aime faire ça. Donc je vais juste voir si je peux essayer de regarder ça et ça pour être le meilleur possible. Je vais aussi frapper Shift, plus de temps. Comme ça et changez ceci une fois de plus. Maintenant une chose que je n'ai pas fait ici que j'aurais dû faire. Cela pourrait être un peu trop petit pour être résolu pour le nombre de divisions. C' est ce dont je parlais plus tôt, la projection cela projette les détails comme il semblerait, en supposant, bien sûr, qu'il a les subdivisions nécessaires de la géométrie. Donc, vous pourriez ne pas avoir assez de subdivisions, donc cela va disparaître. Donc, je vais devoir faire un jugement pour savoir si je veux garder mes résultats ou faire une projection plus grande. Cela ne met pas la géométrie qu'un test ou demi aussi. Il suffit de faire une projection plus grande à la place. Alors je vais aller de l'avant et je vais aller chercher. Maintenant, oups. On dirait que ce n'était pas un résultat assez important pour une raison très importante. Et je vais aller de l'avant et te montrer. Projection Master ne fait pas de bien. Quand on n'a pas assez d'intensité. Allons-y et essayons encore une fois. Oups, je suppose que ça n'a pas fait. Eh bien, c'est ici. Ou je travaille peut-être sur le mauvais pinceau standard. Voyons voir ici. J' adore les problèmes. On y va. Nous ajoutons la projection. Je pense que ce que j'ai mal fait, c'est que j'ai fait ma projection en mode Isolate Select. Donc, je vais aller de l'avant et essayer ça une dernière fois. Je remarque mes Alphas de retour sur 47 pour une raison étrange. Je ne sais pas pourquoi j'ai fait ça. C' est pour ça que tu as vu ce regard bizarre. Mais laisse-moi aller de l'avant. Désolé pour ça. C' est la seule chose qui ne cesse de devenir folle à propos de Projection Master. C' est un peu sur le problème, c'
est qu'il aime désactiver lorsque vous dupliquez l'Alpha. Donc c'est un peu saillant là. Donc je pourrais le déplacer et je pourrais juste revenir en bas. D' accord ? Et c'est ça. Maintenant, nous avons notre modèle ici. Donc la prochaine chose que nous allons faire
est, c'est que nous allons mettre un peu d'un coup durable juste là, point que nous allons utiliser et qui va être notre point à coudre. Deux. En fait, je pense que si ma mémoire me sert, sache laquelle. Et vous remarquerez que si je dessine tout de suite, vous allez avoir un regard et un point bizarre. C' est probablement parce qu'il a été multiplié par 32. Allons-y et éteignons ça. Bien que je dirai que vous pourriez accidentellement perdre, atterrir sur quelque chose de amusant si vous gâchez avec ces tuiles V, H et V. Allons de l'avant et faisons ressortir ça. Et je vais juste tracer une ligne droite. C' est sympa comme ça, mais je peux aller de l'avant et aller un peu plus petit. Juste pour briser la technique un peu plus comme ça. Ok, donc ça conclut un peu de détails sur le côté comme nous le voyons, je pense que si je regarde en arrière sur leur missile petit peu de la projection, alors je pourrais passer par et faire une projection de plus juste pour cette zone juste là. Mais je ne vais pas le laisser distraire
parce que nous devons passer aux derniers domaines pour finir ça. Et ça va juste sculpter le centre. On doit avoir ces deux garnitures du bas ici. J' aimerais faire un peu plus de travail vous faire commencer dans l'idée de sculpter des plis sur la scène. Donc, avec plus de temps, Restez à l'écoute.
25. Créer des garnitures de pantalon: Dans cette leçon, nous allons aller de l'avant et finir le pantalon
en mettant une garniture ici et juste peut-être sculpter dans un petit glissement pour la fermeture à glissière et peut-être faire un peu plus de rupture au centre de cette zone sera entre les scènes ici . Alors allons-y et commençons. Donc, pour commencer, allons juste de l'avant et rompons ça très vite ici. Il se sent un peu glob un. Donc, je vais tenir Contrôle Shift et tapoter et apporter et isoler sélectionner juste là. Et je vais juste y aller et passer la souris. Et nous devrions avoir choisi cette zone. Et je vais juste garder le contrôle. Et je vais juste adoucir le masque un peu plus. Il faut donc une distance sûre des coutures. Et puis je vais inverser ce masque. Et rappelez-vous, c'est juste ce que je fais, mais vous pouvez vous sentir libre de faire d'autres choses au-delà de ça. Par exemple, je sais qu'on m'emmène un détour, mais il y a d'autres choses que vous pouvez faire comme la déformation. Vous pouvez travailler avec certaines des déformations avec ce que vous voyez ici. Et créer un peu comme un processus de gonflage pour créer un look différent. Ta maille comme tu vois ici. Et peut-être créer, peut-être une sorte de modèle matelassé ou rembourré comme là vous voyez sur beaucoup Cyberpunk sortes comme une bande de blobs qui passent par. Vous pouvez commencer par cela en utilisant cela et en combinant satané standard. Vous pouvez faire des choses comme ça aussi, mais c'est juste moi qui vous rappelle de répondre au gantlet de la créativité, ils vous donnent quelques idées et l'autre est une bonne, jolie petite genouillère là-bas. Mais je suis juste ce que je fais ici, c'est que je suis juste en train de briser cette zone que tu vois. Juste, juste, juste, juste, essayer de trouver des modèles amusants là-dedans. Je ne m'inquiète pas de l'endroit où ça va, où ça m'emmène. Je ne veux pas que ça ressemble à un glob parfait. Donc, en d'autres termes, il est important de montrer ses imperfections. Et ce sont des vagues même si elles sont la plus petite quantité. D' accord, je vais aller de l'avant et faire la même chose maintenant ici. Et je vais aller de l'avant et défaire protéger les coutures par la foi, en les protégeant. Et puis nous allons juste aller de l'avant et inverser et peut-être juste créer juste un peu d'imperfections. On voit. Maintenant. Une chose aussi que nous pouvons faire est ici. Nous pouvons aller de l'avant et faire un peu similaire aux poches et apporter une barre oblique à brosser. Alors je vais aller de l'avant et apporter ça. Et amène mes changements de concentration à être un peu plus haut. Et assurez-vous que L est allumé. Et tu pourrais faire quelque chose comme ça. Et puis peut-être que nous
voulons faire un peu différent pour ça semble peut-être que nous allons utiliser Damn Standard. À la place. Voyons à quoi ça ressemble dans un quart de travail droit. marche pour moi. Peut-être lui donner un peu plus d'intensité. Parfois, vous ne savez pas à quoi ressemblera quelqu'un
jusqu'à ce que vous preniez simplement un coup d'entraînement dessus. Alors maintenez simplement enfoncé, Maj glissant vers le bas. Très bien, et vous pouvez combler les lacunes comme vous le souhaitez. Je vais juste aller de l'avant et utiliser ma courbe pour m'aligner avec cela. Juste là. Et adoucir le masque. On y va. Si souvent le masque va dans mon outil de déplacement. Je vais juste mettre quelques choses et donc je vais juste le déplacer vers la gauche. Et puis une fois que vous le déplacez vers la gauche, maintenez la touche ALT gauche pour le pousser un peu. Comme ça. Inverser le masque. Essayez de ne pas perdre le détail de ce qui se passe dans le foutue pinceau standard sculpté. Et puis aller avec gonfler, comme lent. Comme à l'intérieur et à l'extérieur. Bon, maintenant, nous allons un peu la zone généralisée. On voulait juste nettoyer des choses là-haut. C' est un peu plus que ce qu'on a fait avant, mais c'est bon. Alors maintenant, nous allons juste aller de l'avant et obtenir comme séparés nos pièces pour ces garnitures ci-dessous, pris en charge avant de passer à notre veste. Maintenant, ça va être une solution assez simple et ce n'est pas difficile. Ce que nous faisons, c'est que nous allons commencer sur un autre domaine. Et ce sera, par
exemple, un outil différent qui peut être un cylindre ou un poly mesh 3D. Et je choisirai ça. Et c'est juste un clic. C' est un peu comme un autre Canvas
avec lequel nous travaillons sur lequel nous allons construire nos outils séparés. Et ce sera beaucoup plus commun dans la zone de la veste. Donc à partir d'ici, je vais aller à l'outil secondaire et je
vais descendre et appuyer sur append, et je vais choisir Q.
Et à partir d'ici, je vais aller de l'avant et supprimer cette étoile. Je n'en ai aucune utilité. Maintenant, nous sommes en mode split, alors allons-y et ça ne fera pas de différence puisque c'est le seul. Mais nous devrons le désactiver lorsque nous l'avons ajouté à notre cellule de maillage d'origine. Donc ce que je vais faire maintenant, c'est appuyer sur la touche R et aplatir un peu ce type. Et je vais juste établir en quelque sorte la forme que je veux. Et je pense que je veux une forme relativement large ici, quelque chose comme ça. Et moi, mon travail, certains comme ça. D'accord. Avec ça, je pense que ça peut fonctionner avec ça. Maintenant, je vais faire est 0 mesh parce que j'ai besoin d'une géométrie pour travailler avec et je ne sais pas pourquoi la logique de pixel ne peut pas résoudre cela, avoir ça pendant plus de 10 ans et ils ne vont tout simplement pas le changer. Vous penseriez qu'ils sauront comment maintenant. Mais allons de l'avant et allons à la géométrie. 0 mesure, nous pourrions faire un maillage de topologies vraiment propre, mais ce n'est pas vraiment complètement nécessaire. Et je vais juste frapper Refresh. Et maintenant, à partir de maintenant, je vais donner quelques subdivisions. Donc, commande D deux fois 12, juste pour lui donner un couple, juste voir à quoi ça ressemble. Et je vais augmenter le rayon de la taille de mon pinceau même si je dois désactiver dynamique. Et je vais appuyer sur la touche X. Donc j'ai la symétrie et je vais travailler sur une sorte de lisser ça. Je peux même tenir Shift D ici et juste aller de l'avant et donc il peut s'effondrer un peu plus avec une résolution inférieure. Bon, maintenant que nous en avons pris soin ,
passons à notre plus haute résolution. Et pendant que nous avons encore ça, continuons et que nos cimetières sont toujours allumés, Maintenons le contrôle. Et tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, passons pour faire glisser le rectangle et simplement glisser dans un goutte à goutte de masse très mince. Il y a beaucoup de choses que nous pouvons faire des boucles de bord aux boucles groupe en passant par les boucles de panneau pour obtenir cela, mais ce n'est pas vraiment nécessaire pour ce domaine. Alors gardons les choses simples. On n'a pas besoin de ça pour être parfait. Allons de l'avant et frappez. Ou nous allons simplement réduire en maintenant la touche Contrôle et en tapant dessus avec le contrôle. Et puis un contrôle de temps de plus et tout pour l'aiguiser. Et puis inversez le masque, appuyez sur R et amenez ce gars un peu, comme ça. Et nous avons quelque chose juste là. Allons-y, puis allons de l'avant et épinglons ceci à notre zone principale. Je suis de retour sur mon outil d'origine. Je vais frapper le contrôle C, mode écran partagé au
décollage. Et je vais désactiver ma référence de ma référence 3D. Et maintenant, je vais juste frapper append et apporter ça aussi,
ce qui sera en bas ici, frapper R.
Et mettre à l'échelle ce gars un peu plus et peut-être le faire pivoter horizontalement. Zoom avant un peu plus. Et puis à partir d'ici, allons-y et arrivons à cet angle ici et cliquez sur cette petite roue dentée qui dit personnaliser. Et cherchez l'arc de pliage. Maintenant, il a plusieurs subdivisions. Alors allons de l'avant et frapper la géométrie et éteindre, supprimer plus bas. Et puis retournez en arrière et essayez cet arc de pliage. Et prenez là où elle est au centre ici, cette flèche verte et amenez-les tout le chemin comme ça. Et c'est tout ce que vous devez faire. Appuyez sur W et appuyez deux fois sur W, puis appuyez sur Accepter. Et nous avons eu un bon départ. Donc maintenant, tout ce que nous devons faire c'est que nous pouvons faire cette seule chose que nous pouvons dupliquer par transposition ou nous pouvons simplement la dupliquer. Donc outil lui-même, je vais juste écrire maintenant dupliquer le sous-outil lui-même et désactiver la visibilité. Et commencez par celle-là. Je dois peut-être me rendre compte qu'il
s'agit d'une résolution plus faible et qu'elle doit probablement être centrée. Soyons un peu plus large à C, qui veut dire que ce type ne l'est probablement pas. Ça ne veut pas dire grand-chose. Et ça a l'air juste. maintenant, Etmaintenant,nous allons travailler à mettre cette personne là dedans, en les
amenant un peu. Et j'utiliserai principalement l'outil Déplacer pour ma fenêtre contextuelle. Donc, contrôle-C déplacer ou BMP, apportez tout ça là-dedans. Juste la clé est de rendre ce look imparfait et agité un peu. Ne le faites pas ressembler à une ligne droite parfaite tout le long du chemin. Même si vous devez le faire un peu, allez-y. Donc ça marche là. Et vous pouvez même utiliser votre référence. Et la référence apparaîtra maigre comme vous pouvez le voir. Et c'est bien parce que dans ma référence originale, j'ai le maillage juste un peu enroulé autour de la jambe et c'est un peu emballé comme si c'était là. Je vais aller de l'avant et m'occuper de ça vers la fin quand je
remplirai le maillage de base pour être plus anatomiquement correct. Donc je laisse un peu plus d'espace pour ce veau. Je serais sérieusement inquiet pour la santé de cette personne. On y va. Et maintenant, allons voir si nous pouvons faire la même chose sur le côté droit. Alors traînons celui-ci dedans. Amenez, peut-être comme ça. Et comme avant, on crée une imperfection, on bouge juste, on
brise la ligne droite et puis on clique sur le pantalon pour le chevaucher comme ça. D' accord. Donc c'est là qu'on en est en ce moment avec le pantalon. Donc tu as fini ça. Je pense qu'il y a encore des zones à l'arrière. J' aimerais rompre pour faire un peu plus brisé ici, mais ça va finir le pantalon. C' est un peu plus détaillé que les autres pantalons. Et surtout dans certaines zones comme la zone d'entrejambe, il y a là où se trouve la fermeture éclair. Donc ce que je vais faire à partir de maintenant, c'est sortir ça des mailles de base, effondrer, et ensuite mettre ces deux gars ici. Je vais m'assurer que ce sont des maillages séparés. Je veux dire, je suis désolé, séparer les sous-outils et les mettre dans les sculptures finies. Donc on sera en quelque sorte là où on finira à partir de là. Et aussi, une fois que vous êtes à un endroit confortable où vous pouvez vous arrêter, vous pouvez également supprimer votre référence 3D en écran partagé. Ce n'est plus nécessaire de s'accrocher. Donc je veux dire, c'est aussi là que je continue de dire, vous savez, répondre au gant d'aller au-delà de la référence que vous voyez ici, j'ai fait intentionnellement un travail d'essayer de laisser espace vide pour que vous puissiez en conceptualiser plus. Genouillère serait une excellente idée ici, par exemple, où vous pouvez un peu tordre conique dans un, un genouillère à mettre, placé ici. C' est une sorte de là que le plaisir de tout cela peut aimer aller parce que je veux que vous pensiez au-delà des contraintes de ce guide. Mais laissez votre imagination aller beaucoup plus loin que ça. Donc avec cela dit, nous allons passer à côté de la veste. Ça va être un peu plus. Nous allons construire à partir de tout ce que nous avons appris de celui-ci, de créer une nouvelle référence, sont créés en important une fois de plus de références. Faire en sorte que nos sculptures qui ont des divisions sur là et peut-être donner un couple d'autres idées sur la façon de sculpter semble tout au long abordé certains sculpture de surface dure et vous donner quelques introduction. Donc, là, nous pouvons faire un modèle Z ou travailler aussi bien. Et nous sommes comme nous avons donné un exemple avec les garnitures ici, nous allons faire beaucoup plus d'exemples comme ça, où nous construisons en dehors de la sculpture principale à ajouter ici. Alors restez et restez à l'écoute.
26. Nettoyer des mailles de base: Ok, alors continuons dans cette leçon. On va aller de l'avant et continuer dans notre veste. Et on va aller de l'avant et sauter de notre pantalon pour être terminé. Si nous le voulions. Je vais aller de l'avant et jeter ça dans les sculptures finies maintenant qu'on en a fini, et je vais choisir dans ma maille de base et ma veste. Maintenant, nous allons travailler sur la création d'un nouveau maillage de base,
un maillage de base plus propre. Alors ce que nous voyons ici. Mais d'abord, allons juste de l'avant et entrer dans notre sous-4 de référence 3D. On va plus loin. Donc la première chose que je vais faire est d'apporter des projecteurs 2D. Alors je vais aller de l'avant et frapper les projecteurs de chargement. Et il suffit de cliquer ici. Et puis à partir de là, je vais cliquer sur import, et je vais cliquer sur ce qui devrait être votre dernière référence située dans votre dossier de référence. Et une fois que vous avez téléchargé cela pour cette leçon, allez-y et cliquez sur Ajouter aux projecteurs. Et ça devrait être là. Oh, je vais aller de l'avant et j'atteindrai la proportion de tuiles. Et je vais juste cliquer ici et faire tout le reste petit. Et maintenant, nous allons apporter notre référence 3D. Donc, je vais cliquer sur quand j'importe un OBJ, je vais cliquer sur ce poly mesh ici et cliquer sur Importer et comme où vous êtes le plus récent Ortho était, nous allons chercher notre référence de veste 0 V J et apporter cet int. Donc, nous double-cliquez et apporterons cela. Revenons à notre outil d'extraction original et continuons simplement et appuyez sur Ajouter pour mettre fin à la veste. Donc, il occupe à peu près le même point dans l'espace que vous pouvez voir. Mais maintenant que nous avons ces deux pièces et que nous pouvons commencer. Donc la première chose que je vais faire est que je vais désactiver les projecteurs et la référence et travailler principalement sur essayer de nettoyer ce maillage que vous voyez ici. Si vous regardez, si vous appuyez sur Shift F et que vous le regardez,
c' est un peu divisé en un tas de groupes de poly ici, ici, ici, et ensuite tout à l'intérieur. Alors, puis aussi les garnitures. Donc il y a probablement 123677 groupes de poly sur cet outil. Ce que je veux faire, c'est avoir trois groupes de poly à la place, ce qui le rend aussi simple que possible. Groupe pauline pour le polygone extérieur, pour les garnitures et pour le groupe pauline pour l'intérieur. Cela va m'aider beaucoup et non seulement remaillage, mais aussi lire les topologies dans. Allons-y et maintenez la touche Contrôle Shift et cliquez sur cette première partie. Je vais commencer par ce que je fais alors que je commence à créer un groupe poly,
un groupe poly BY en combinant tous ces éléments ensemble. Alors Control Shift, ramène-le. Ramène-le. Et ramène-le. Y a-t-il quelque chose qui me manque en arrière ? Non. D'accord. Et c'est ça. C' est donc mon premier groupe de poly. Je vais en choisir un autre. On y va. C'est un bon contraste de couleur, et je ferai exactement la même chose à l'extérieur. Donc Control Shift, faites glisser un masque sur, Control Shift faites glisser un masque sur et allez simplement faire glisser un masque sur. Oups, amène tout ça. Maintenant, tout est divisé en trois groupes de poly. Maintenant, on a quelque chose d'un peu plus simple. Donc maintenant, tout ce que nous devons faire, c'est juste prendre ces groupes de poly et froisser les bords. Donc, quand nous faisons sont 0 mesure, Il va se souvenir de ces bords et faire quelque chose qui est un peu plus propre, peu plus facile à lire. Allons-y et passons par la géométrie. Et passons par pli et pli PG ou pli groupe poly bordure comme ça. Et maintenant nous pouvons voir Ramesh ceci, assurez-vous que vous avez la touche X désactivée parce que c'est un sommeil plus court ici. Et je vais juste ensuite appuyer sur Garder les plis, détecter les bords, garder les groupes. Voyons si nous pouvons obtenir quelque chose et ajouter juste un peu plus propre, plus facile à lire quelque chose qui est sur les subdivisions
inférieures afin que je puisse lisser et me détendre. Juste quelque chose de simple avec lequel travailler. Bon, donc maintenant on a quelque chose ici, quelque chose qui est un peu plus facile à travailler. C' est un peu désordonné dans le back-end sur les bords ici. Allons-y et voyons si on peut. Refaites une deuxième mesure Z, ce qui nous donnera un calcul différent basé sur ce que nous voyons ici. Voyez si on peut faire ça. Voyez si on peut trouver quelque chose de plus propre. Beaucoup, beaucoup, beaucoup mieux. Ok, donc quelque chose comme ça va complètement. J' ai l'air curieux de voir à quoi ça ressemble. Il a l'air un peu éteint. Il obtient un peu d'un processus d'effondrement dans tout cela. Donc je vais le tenir juste là. Maintenant, vous voyez que la topologie est un peu désactivée à l'arrière, mais c'est bon. Nous allons vous montrer comment contourner cela lorsque
nos lecteurs s'excusent vers la fin de ce cours. Allons-y et mettons-nous l'accent en essayant d'utiliser le pinceau Move et d'obtenir un peu plus d' une silhouette qui est plus proche d'assortir une veste comme dans notre référence et nous voyons ici. Donc, au lieu de l'approche traditionnelle de la tradition, l'approche
traditionnelle d'utiliser notre écran partagé modèle, nous allons juste utiliser les projecteurs pour nous aider cette fois-ci juste pour que je pense que cela pourrait être un peu un peu plus facile. D' accord, donc je vais juste, tout d'
abord isoler, sélectionner ce groupe poly, apporter ça, faire un masque, ramollir ce masque. Et je vais juste aller de l'avant et maintenir la touche Maj enfoncée. Tu tournes tout ce que j'ai oublié de changer un lisse ne marche pas trop bien avec Spotlight. Je vais juste aller de l'avant et lisser ça donc c'est moins une silhouette ici. Et passez à travers, dégagez-les. Amenez Mu Eric, vous êtes juste en arrière. On est juste en quelque sorte en train de mettre ça un peu dans l'emballage. C' est tout ce qu'on fait. Je pense que j'aimerais travailler avec un peu de silhouette comme ça. Une chose que vous voudrez peut-être faire est que vous voudrez peut-être apporter votre chemise et votre maillage de base personnage féminin pour voir où se trouve en hauteur, vous n'avez pas à le faire parfaitement aligner tout de suite. On arrivera à ce point un peu plus loin, mais on a juste une silhouette qui correspond un peu plus à celle d'une veste. Et parfois, ça veut juste dire mettre ça dans l'ensachage, tu sais, un peu plus. Et je refais ça parce qu'on va soustraire de tout ça. Donc nous allons le rendre plus grand qu'il n'est vraiment plus volumineux qu'il ne l'est vraiment. Parce qu'on va pousser un peu partout. Comme ce secteur va être poussé parce que cela va être gonflé beaucoup. Alors allons juste y aller et ne vous inquiétez pas de passer à travers et étirer n'importe quelle géométrie parce que nous allons faire une mesure de plus 0 comme ce petit peu. Ça va aller de l'avant. Parce que l'objectif dans tout cela est de simplement créer une silhouette qui correspond à une veste. Allons de l'avant et ouvrons notre fini et apportant sa chemise. Voyez où c'est. J' utilise juste la chemise en ce moment est une référence à la hauteur de cette chemise. Moi. Je veux juste le pousser un peu plus et je tiens Alt
gauche et traîne comme ça. Ce n'est pas le cas. Regardons notre référence ortho principale. Ça monte un peu par ici, mais c'est encore un peu haut. Donc on peut aller de l'avant et faire tomber ce gars juste un peu parce qu'on va mettre une autre coupe supplémentaire ici qui s'étend plus loin. Et donc je pense que ça marchera très bien pour nous. Donc, je vais désactiver les chemises à nouveau et ensuite faire une mesure de plus 0 pour se détendre et assimiler la géométrie autour un peu plus facile pour que nous ayons quelque chose qui est un peu plus facile à lire et commencer avec sur la sculpture des rankles ici. Donc un maillage 0 de plus pour égaliser en quelque sorte. On y va. Tu dois le faire. Je le dirai aussi beaucoup. Parfois, j'aime créer un peu d'un v ici pour cette ceinture. Parce que j'aimerais avoir de l'immobilier qui se passe ici parce qu'on va faire un peu un extrait. Donc juste un peu de mieux que vous pouvez essayer d'obtenir un joli petit éclat qui est lisse par ici. D' accord ? Donc, nous avons eu notre paix. Tous sont notre premier maillage de base établi. Et la prochaine leçon que nous allons travailler sur essayer de créer un peu plus de ce que je dirais, ce sont les pièces secondaires. Et ce que cela signifie, c'est que si nous regardons notre référence 3D ici, laissez-moi l'aborder et vous mettre en mode écran partagé. Et nous allons avoir toutes ces zones que vous voyez ici. C' est la maille de base de la veste, mais c'est une maille séparée. C' est aussi un maillage séparé. s'agit d'une voie de maillage séparée et en haut de celui-ci, ces pièces qui sont également ici sont des mailles séparées ci-dessous. Ce sont tous des mailles séparées placées sur le dessus de la veste, presque gratuites. Alors pensez à cela comme des maillages de base secondaires avec lesquels nous travaillons. Pensez à cela comme des pièces complémentaires de la veste avec laquelle nous allons travailler. Donc, tout va s'additionner. Nous allons donc passer le plus gros de notre temps à essayer de faire ces pièces en mailles
séparées et ensuite à les appliquer à notre pièce principale. Donc, nous allons commencer ici avec la garniture sur l'endroit où il est. Et après un peu, nous pourrions aller dans la sculpture. Et nous pouvons également appliquer certaines de ces autres pièces secondaires ci-dessus en plus de cela. Alors restez à l'écoute.
27. Faire des garnitures de coules: Bienvenue de retour. Dans cette leçon, nous allons commencer à travailler sur certaines de nos pièces détachables modulaires qui sont sur cette veste afin que nous puissions les avoir en quelque sorte en attente et prêts à partir. Certaines de ces pièces comprendront comme la garniture que vous voyez ici, la bande d'extrémité qui tient la fermeture éclair qui peut être réutilisée aussi pour envelopper quelques détails supplémentaires du bord pour l'épaule. Alors ou peut-être une partie de la fin effilée des coussinets en cuir ici. Juste quelques choses supplémentaires qui ont aidé à vendre le modèle. Donc on va juste les avoir là-dedans comme ça. Alors allons-y et commençons à commencer avec, je vais commencer dans un autre outil et appuyer sur la touche F pour cadrer. Et puis je suis juste, comme je l'ai dit, quand j'aime sculpter ces pièces détachables, j'aime sculpter d'un autre outil. Je vais ensuite appuyer sur l'outil secondaire et appuyer sur append. Et je vais apporter un cube, comme ça. Sélectionnez ça, ou je vais supprimer cette étoile. Maintenant, nous avons le cube. Et pour commencer, je vais juste regarder cette bande qui enroule autour de la veste. Et ce que je vais faire, c'est que je vais essentiellement imaginer ça comme une bande droite qui n'enroule rien. Donc j'aime juste qu'il soit enlevé de la veste et qu'il est redressé pour être une bande droite et c'est là que j'essaie essentiellement de faire. Revenons à cet outil et
conceptualisons simplement ce qui a été façonné à travers le gadget en frappant le R, E ou WK pour faire apparaître le gadget. Et je vais utiliser cette échelle pour faire en sorte que ça marche pour moi. Ne vous inquiétez pas de combien de temps il est. Si c'est trop court, vous pouvez aller de l'avant et simplement dupliquer les deux et combiner les deux sous-outils si c'est trop court. Et je vais travailler avec quelque chose comme ça. Donc après, je vais alors faire une mesure 0 sur ce sujet. Et j'aime faire un maillage 0 propre sur celui-ci particulier parce que celui-ci va nécessiter un peu plus même la topologie distribuée de plomb à travers. Et j'aimerais faire quelque chose de propre, mais aussi donner l'occasion de montrer quelques façons supplémentaires que nous pouvons assigner des groupes de poly. Donc, parce que ce sont des angles de 90 degrés parfaits, une belle petite astuce pour obtenir quelques groupes poly ici est simplement faire des normales GroupBy et nous pouvons obtenir une couleur différente assignée à chaque côté. Et donc si nous le voulons, nous pouvons maintenant aller à la géométrie et aller à plisser et ensuite diminuer les groupes de poly. Et puis avec cela activé, nous pouvons aller de l'avant et passer par 0, mesurer et allumer, garder les plis, détecter les arêtes, garder les groupes, et faire une petite mesure 0 rapide. Donc à partir d'ici, ça va être assez simple. Nous allons créer, nous allons construire à partir de ce que nous avons appris dans la section des casseroles de la sculpture. Et nous allons appliquer ce que nous avons appris sur la modification des alphas à travers cela. Donc je vais désactiver Shift F. Et j'aime aller de l'avant et je pense que ce que je vais faire aussi c'est que tu l'as rendu trop grand. N' oubliez pas d'éteindre votre bouton dynamique pour rendre le pinceau un peu plus grand. Je vais frapper X et je vais juste
mettre tout simplement ce genre de lisser la zone. Comme si je suis juste un peu lisse à l'intérieur et à l'extérieur. Faire une maille 00 supplémentaire ne semblait pas me donner ce que je veux. Je peux vivre avec ça parce que je vais juste le diviser après. Donc, ce que je vais faire, c'est que je vais lui donner quelques divisions en frappant la commande D ou le contrôle D, donc 123. Et puis je vais garder le contrôle et passer en mode Masque et changer mon masque pour être un rectangle de glissement et utiliser un alpha avec alpha 28. Maintenant, c'est là que nous appliquons ce que nous avons appris sur la section pantalon sur la modification des alphas. Si vous maintenez le contrôle enfoncé et passez à l'Alpha et passez en mode Alpha et allez à modifier. Nous pouvons faire quelques modifications que Alpha dans je viens d'augmenter le, les tuiles H jusqu'à 32. Donc maintenant je dois faire cette horizontale parce que c'était une tuile h. Maintenant, ce qu'on peut faire. Tu peux y aller et le faire comme ça. Donc maintenant, je vais tenir le contrôle un peu en plumes et puis maintenez contrôle gauche tout pour l'aiguiser fermement juste une fois avec un seul robinet. Et à partir de là, je vais aller à la déformation. Et puis je vais entrer,
à la caisse en vol. De là, vous pouvez obtenir des résultats cool si vous voulez. Comme vous le voyez bien, il pourrait y avoir un modèle intéressant. Je ne sais pas à quoi ça ressemble avec gonfler, mais je suis juste curieux d'essayer ça. C' est un peu trop autoritaire, moins fortement souhaite essayer cela avec la tablette Wacom et avec un pinceau plus petit. Je fais juste ça. Ce que je fais est juste amuser avec ma brosse gonflée juste pour voir à quoi ça ressemble. Mais je ne vais pas vraiment essayer comme ça. Je m'amuse juste maintenant juste pour voir à quoi ressemble quelque chose,
ça a l'air cool. Et c'est ce que je continue de dire encore et encore sur ZBrush est, est l'expérience. Pour trouver ce que vous voulez. N' oubliez pas de lisser comme ça. C' est un peu cool. Si vous voulez, vous pouvez le rendre un peu plus long. C' est donc une approche que vous pouvez faire. Il utilise le gonflage pour le faire ressortir. Ou, si vous le souhaitez, vous pouvez inverser le masque en maintenant la touche Contrôle enfoncée. Et inverser le masque et faire un gonfler de cette façon aussi bien. Petit peu Dong Lou, plus vous pouvez faire un implant comme ça. Tu le souhaites. Tu peux même monter un peu. Et puis cours lisser vers le bas, effacer le masque. Et vous pouvez ensuite faire ce que vous voulez. C' est le vôtre, c'est votre bébé et vous voulez le modifier comme ça. Vous pouvez, vous pouvez l'étirer pour être quelque chose comme ça et obtenir une forme différente. Encore une fois, c'est à vous, votre changement dans l'échelle. Et si c'est trop court, suffit d'aller de l'avant et de dupliquer et de le faire passer et de combiner les deux sous-outils Il est à vous de travailler avec. Donc, une fois que vous avez fini avec ça et que vous avez fait et décidé ce qu'elle voulait travailler avec, allez-y et mettez cela dans le sous-outil principal. Je suis juste allé de l'avant et j'ai cliqué ici à mon principal, allé dans l'outil secondaire et je vais frapper Ajouter. Ça va probablement arriver assez grand, alors soyez prêt, comme ça. Et n'importe quel outil de stylo va être l'outil secondaire qui est toujours en bas. Donc, nous allons juste désactiver sont écran divisé et rétrécir ce gars vers le bas. Assurez-vous également que x est désactivé. D' accord ? Regardez-moi ça. Alors allez-y et dimensionnez ça. D' autres choses que vous pouvez faire si vous voulez faire preuve de créativité, c'est que vous avez travaillé avec le pinceau de polissage pour aplatir cela si vous voulez, comme BHP pour le pinceau hautement poli. Et si je passe en mode solo dans mon menu contextuel, vous pouvez juste aller de l'avant et aplatir tout ça. Tu sais, il s'agit d'expérimenter ce que tu veux faire. Et jamais vu faire un aplati comme ça. Ça pourrait être un peu délicat. Je pense que je n'utiliserais pas de booléen pour ça. Mais tu peux faire ça si tu veux. Je vais l'annuler comme ça cependant, parce que j'aime garder mes options ouvertes. Le mode solo s'éteint. Faisons en sorte que cela soit mis à l'échelle de manière appropriée. Et je viens juste de recevoir cette configuration. D' accord, donc je vais peut-être le faire à propos de cette longueur. Et je pense que ce que je vais faire est que je regarde cela et je vois que cela ne semble pas répondre à celui, c'
est le qu'il ne semble pas répondre à la longueur qui s'enroule autour. Je ne suis pas sûr à 100% qu'il puisse le faire. Donc si ce n'est pas le cas, on se souvient juste que je peux toujours dupliquer ça, comme ça. Mais juste pour l'instant, je vais aller de l'avant et l'arrêter juste là parce que je le
moment venu et j'ai toutes les pièces nécessaires créées, je vais aller de l'avant et faire la fixation ici comme dernière étape avant nous entrons dans notre phase de sculpture des rides. Donc, pour l'instant, nous allons terminer cette leçon en créant simplement un nouveau dossier. Et nous allons donner le titre à ce nouveau dossier. Pièces détachables, ou vous pouvez appeler un modulaire pièces séparées tout ce que vous voulez. Et cette seule pièce sera placée là-dedans, comme ça. Bon, donc dans la prochaine leçon, nous allons travailler sur la prochaine pièce, qui sera cette pièce. Et puis on ira dans cette bande qui est contenue par là. Ensuite, nous allons travailler sur la façon dont nous pouvons appliquer ces entrées à travers le modèle, comme ça. Donc, nous allons juste commencer seulement avec la garniture pour l'instant et peut-être cette zone, mais nous verrons quand viendra le moment. Alors restez dans le coin.
28. Faire des coules: Ok, alors continuons là où on s'est arrêté. Nous sommes allés de l'avant et avons créé un dossier appelé pièces détachables pour y mettre notre nouvelle pièce. Si tu veux quelque chose, au fait, j'ai oublié de dire ma dernière. Si vous cherchez quelque chose d'un peu plus plat à la fin, vous pouvez toujours faire glisser un masque ici, adoucir ce masque, l'
inverser, puis appuyer sur la touche R et faire un centre sur cette larme. Et vous pouvez toujours vous obtenir un assez décent je suis comme
un peu plus plat qui ressemble plus à ça si vous vouliez. Mais je voulais juste aller de l'avant et faire en sorte que ça s'occupe. La prochaine chose sur laquelle nous allons travailler, c'est ce domaine juste ici. Et si nous avons assez de temps, nous irons dans cette zone de strip-tease. Ce sera ce que nous utilisons pour tenir la fermeture à glissière. Et puis à partir de là, nous verrons si nous pouvons créer certains des autres blocs qui viennent
ici et commencer à sculpter des rides. Alors continuons. Bon, donc je vais retourner dans cet outil dont j'ai utilisé pour sculpter toutes mes pièces. Et je vais juste aller de l'avant et détacher ça comme ça, et ajouter un autre cube cette fois. Je vais sélectionner ce cube. Et si je regarde ma référence ici, c'est fondamentalement un peu comme une sorte de léger, un épais de rectangle avant-gardiste un peu. Il a été décimé pour que le fichier ne soit pas trop volumineux. Mais nous allons voir si nous pouvons faire des trucs différents de nos tactiques normales juste pour
réchauffer votre esprit à partir de différentes possibilités d'obtenir les mêmes résultats. Alors allons de l'avant et travaillons avec ça. Je vais retourner dans ce truc et aller à mon cube. Et je vais juste aimer avant ce type, euh, peu près le même genre de dimensions ou pourrait même le rendre un peu plus épais. Et encore une fois, comme avant, je pourrai continuer. Et je pense que je vais 0 maillage. Maintenant. Je ne verrai pas Romesh. Oh, en fait, je suis désolé, mais pas avec les groupes de poly parce que je vais
avoir des groupes de poly ici que je ne veux pas combiner. Et encore une fois, c'est si mauvais, mais de toute façon, il n'y a pas de mauvaise façon. Il y a plein de y's différents. Alors allons juste aller de l'avant et passer par 0 maillage et voir quels sont nos résultats. Je ne veux pas de groupes de poly, alors voyons si on peut le faire sans les groupes de poly. Désolé. Je vais devoir désactiver tout sauf peut-être détecter les bords. Je pourrais ne pas être en mesure de sélectionner, détecter les arêtes est ce qui affecte les groupes poly. Alors allez-y et faites-le comme ça. Et c'est assez bon pour moi. Peut-être pas un maillage propre, mais croyez-moi, je ne veux pas un maillage propre parce que tous ces groupes de poly vont réellement créer une complication pour moi. C' est pourquoi j'essaie d'éviter d'avoir des groupes poly sur leurs bords de détection est ce qui nous donne apparemment ça. Alors je vais aller de l'avant et dessiner un masque, et je vais nettoyer le dos que je masque. Je dois aussi éteindre mes Alphas car il est toujours allumé. Donc maintenant, tout ce qui reste est juste cette zone juste ici. Et je vais transformer cette zone en groupe poly. Et maintenant, je vais juste passer par mes boucles de bord et je vais
mettre des boucles de groupe là-bas à 32 ou 3, c'est assez bon pour moi. Et nous avons nous-mêmes quelques boucles de groupe qui existent entre ces deux groupes poly. Donc maintenant ce que je veux faire, c'est que je veux tout masquer sauf les boucles de groupe. Donc, cela va être important pour la future technique sur
la route avec la veste et comment nous faisons quelques nouvelles techniques et semble ainsi. Gardez cela à l'esprit. Maintenez la touche Contrôle Maj, Isoler, Sélectionner, faire glisser un masque, maintenir la touche Contrôle Maj, isoler, sélectionner cette zone, faire glisser le masque. Maintenant, ce ne sont que les groupes de poly ici qui sont démasqués. Alors faisons-les en plume, comme ça. Et puis voyons si on peut les ramener. Maintenant, nous allons faire quelques choses. Nous pouvons utiliser nos déformeurs pour dégonfler ça comme vous le voyez avant vous. Oui. Et ça peut nous donner une zone. On peut le faire comme ça. Je pense que je ne le garderai que dans cette zone. Je ne sais pas à quoi ça ressemblera si je le fais comme ça. Mais je me retrouverai peut-être. Lisser cela juste pour l'arrondir ou travailler un peu plus avec gonfler juste pour voir ce que certains d'entre eux sont juste un, râteau un peu sur tout cela. Juste pour rendre cela imparfait comme ça. Faites un couple lisse légèrement. Et puis je vais donner quelques subdivisions là-bas, probablement deux ou trois. Maintenant, je vais aller de l'avant et faire isoler sélectionner dans cette zone centrale. Je vais faire glisser un masque là-bas et ensuite tout ramener. Ensuite, je vais mettre ça en plume pour qu'il s'enfonce. Je suis désolé, une chose que je n'ai pas fait c'est que j'ai besoin d'être dans un lotissement bas quand je fais la plume. Donc, je vais aller de l'avant et essayer encore une fois sur une subdivision inférieure. Et puis inverser le masque. Je vais même m'assurer de lire deux fois sur tout. Comme ça. Maintenant, je vais probablement commencer sur cette résolution à la place. Et ensuite, on ira à Standard. Et à partir d'ici, tout ce que je
fais c'est de sculpter quelques imperfections. Comme tu vois. Je veux juste, ouais. Alors si après avoir fait ces imperfections Emperor Vec, je suis une veille, même ça dehors. Comme ça. Ramenez ça. Donne juste quelque chose comme ça. Et puis de ma propre curiosité personnelle va passer pour gonfler la brosse, apporter la brosse un peu plus grande. Peut-être. Blob juste le dos plus subtil et plus lisse. J' essaie juste de voir si je peux travailler avec des formes plus intéressantes. Retournez dans mon standard, voyez si je peux aller dans une subdivision inférieure avec cette nouvelle silhouette. Je m'amuse juste à expérimenter. Toi, c'est à toi. Donc, et n'hésitez pas à expérimenter autant que vous le pouvez. Prenez votre temps. N' essayez pas de craquer le modèle parfait ou de passer trop de temps. Fais ce que tu veux. Comme ça. D' accord. Et je peux aller de l'avant et essayer de travailler avec l'outil Déplacer pour en quelque sorte, bien essentiellement faire une forme imparfaite. Et ce serait aussi un moment intéressant. N' hésitez pas à sortir de votre zone de confort. Allez avec quelque chose qui fonctionne sur vos déformeurs. Et il y a plein de déformeurs s'il avait la clé W et qu'il allait à cet équipement. Je ne sais pas ce que l'un d'eux pourrait faire pour vous, mais, vous savez, c'est un peu intéressant de travailler et faire une expérience amusante plus loin avec les formateurs. Je n'ai pas le temps et tout au long de cela a vu une leçon à faire chaque combinaison, mais pourrait être quelque chose de amusant là-dedans. Donc maintenant que nous avons cela là-dedans, nous allons aller de l'avant et passer à notre zone principale, appuyez sur append. Et nous allons apporter ce cube qu'on voit là-bas. Probablement être là-haut. Et allons-y et amenons simplement un guide vers le bas. Passez en mode solo. Une chose que je pense voir que je veux faire est de passer à subdivision la plus basse et de la ramener à nouveau. J' aime le poof qui vient sur les bords, mais je veux en quelque sorte le pousser plus près vers le centre pour que je puisse le faire peut-être avec la norme. Tout le monde continue probablement à crier l'accumulation d'argile. Pourquoi tu fais de l'accumulation d'argile ? Vous pouvez faire de l'accumulation d'argile pour vous. Je ne suis pas je préfère l'accumulation d'argile quand il s'agit de la sculpture en phase organique. Quelque chose comme ça. Peut-être. Si tu n'aimes pas ça. Comme ça. C' est quelque chose d'un peu plus comme notre pièce. Nous avons donc maintenant la prochaine pièce modulaire créée. Ensuite, nous allons aller de l'avant et faire une sculpture sur la bande, ce qui ne sera pas trop dur en fait. C' est une sorte de construire un peu hors des autres concepts que nous avons déjà appris. Ça va être assez facile. Mais une fois que nous en aurons pris soin, nous vous montrerons comment les mettre ici, ou au moins commencer avec la garniture. Et puis une fois que nous avons une bonne silhouette, établir avec notre silhouette de rides mettra le reste sur leur exemple comme cette zone, une fois que nous avons établi une bonne silhouette, mettra la bande sur ici, comme ça, alors restez autour.
29. Créer des Strip: Ok, bienvenue. Dans cette leçon, nous allons aller de l'avant et continuer faire la bande qui tient la fermeture éclair de la veste, ainsi qu'une bande qui ne contient pas de fermeture éclair. Et après cela, nous allons aller de l'avant et travailler à bloquer cette zone, créant des maillages de base simples à commencer et à travailler sur notre sculpture. Et une fois ces mailles de base établies, nous remonterons en arrière et remonterons toutes nos pièces ensemble et créons des rides à notre silhouette pré-établie. Donc ça va être assez amusant une fois qu'on y arrivera. Donc, commençons tout d'abord et
commençons à trouver des pièces plus détachables. Maintenant, là où nous nous sommes arrêtés, nous avons sculpté cette petite zone de cube qui est en quelque sorte destinée à être pour cette zone. Alors allons de l'avant et faites glisser cela là aussi sont détachables pièces dossier. Et allons de l'avant et éteignons la visibilité. Maintenant, dans les dernières leçons, je sculptais différents outils. Mais cette fois, je vais sculpter ici parce que j'aime mesurer une distance de longueur pour obtenir cette pièce. Et vous pouvez utiliser votre référence 2D que vous avez importée au début de cette section. Ou vous pouvez aller de l'avant et utiliser la référence 3D comme ce que je fais. Donc on va frapper append et j'apporterai un cube et je prendrai ce cube. Et ce cuz probablement vraiment, vraiment, vraiment grand chemin au-dessus. Donc je vais frapper F ou non, ce n'est pas le cas. C' est en fait là-bas. J'ai oublié quand j'ai unifié tout cela jusqu'à la taille unique, c'était tout comme ci-dessus. J' ai donc pris l'habitude de penser que tout était au-dessus de moi. D' accord, donc c'est la même chose qu'avant. Je peux même activer la transparence avec les va désactivés pour m'aider ici, juste pour me donner un cadre de référence. Et vous pouvez toujours le faire avec votre référence 2D. Non, plus facile, j'utilise juste la référence 3D plus facile, donc c'est ce que nous allons utiliser. Bon, allons-y et éteignons la transparence. Je vais passer en mode solo. À ce stade, je vais faire un saut rapide. Donc, à partir d'ici, c'est comme avant que nous allons aller de l'avant et faire une remesure Z. Je ne vais pas tout convertir en groupes de poly. Je vais faire une norme de base pré ZBrush sont pré 0 mesure 3 pour faire un peu très simple aucune détection de bord nécessaire parce que nous allons lisser tout, lisser tous les bords ici. Alors allons de l'avant et allons à la géométrie. 0 mesure, et il suffit d'aller de l'avant et de cliquer dessus pour que nous puissions égaliser la géométrie un peu plus facilement. Et une fois que nous aurons ça, continuons et commençons à lisser ce cube. Comme ça. C' est un peu de poly élevé pour une lisse. Donc, une chose que je pourrais faire, le lisse n'est pas
si vous êtes, si vous rencontrez un poly lisse très élevé ou votre plus lisse va très lentement, vous pouvez toujours aller avec un nombre de poly cible inférieur pour obtenir un nombre C pour que vous puissiez obtenir votre lisse pour aller un peu plus vite. Ça marche pour moi. Très bien, alors ajoutons quelques subdivisions là-dessus. Et je vais faire glisser la souris et apporter quelque chose là-dedans, comme ça. Et puis je mets juste en plumes le masque en tenant Contrôle et en tapant un tas de fois. Et puis on va inverser. Et on peut gonfler. Et nous pourrions faire quelque chose d'aussi simple que ça aussi. Et ça a l'air un peu épais. Souviens-toi, tu peux les vider mosquée. Si ça a l'air un peu trop large, ils se souviennent juste de nouveau. Vous pouvez soit revenir en arrière et le réparer en défaisant tout le chemin du retour, ce que je pourrais faire, soit vous pouvez simplement l'inverser et le redimensionner dans un petit peu. Donc c'est un peu plus câlin. Cet arrêt et c'est un peu trop de lumière du soleil que oui. D' accord. Je ne me soucie jamais des sommets du bas. J' ai juste besoin de quelque chose qui va être là. Jetons un coup d'oeil à mon solo. Je crois que j'ai utilisé des Alphas pour ça. Donc ça ne va pas vraiment être trop gros. Allons juste passer par un accès ou un projecteur. Et passons à travers notre brosse. Et voyons comment on peut gérer ça. J' ai foiré avec les tailles de ma brosse, alors supporte avec moi. Je réparerai ça dans la prochaine. Et je vais probablement choisir le point trois. Allons de l'avant et réinitialisons l'alpha. Et puis réduisons la taille de la brosse. Et comme nous l'avons fait avant, faisons quelques tests pour voir la largeur de ceci et nous assurer que nous sommes sur notre subdivision supérieure du bol. Et maintenant un se résume à, si vous zoomez, vous ne remarquerez pas les détails. Et même dans le rendu, les détails ne viendront pas trop mal. Mais si vous allez vraiment zoomer, vous voudrez peut-être aller de l'avant et sécuriser un quatrième niveau de subdivision comme ça. Et je vais peut-être être un peu plus petit, voir comment ça marche. C' est beaucoup trop petit. Peut-être que certains comme six et au travail. Donc, je vais juste maintenir, clic gauche vers le bas, puis déplacer vers le bas vers le bas, faire glisser quelque chose comme ça. Puis relâchez Shift et ça me donnera quelque chose comme ça. Et ça fera la même chose tout le long. Donc nous avons déjà quelque chose comme ça. Donc c'est déjà un bon endroit où on peut commencer. Mais une chose que vous remarquerez est qu'il y a quelques rides que j'ai sculptées et je crois que
je l'ai fait à travers le pinceau standard. Ne vous inquiétez pas pour ces zones ici. Quand on aura fini avec ce qu'on a, je couvrirai ces fins. C' est pourquoi ce n'était pas trop méticuleux à propos d'avoir un ensemble parfait ici. Alors passons à la norme, apportez notre taille de pinceau un peu plus. Oui, nous allons soulever et, ou dessiner la taille. Et j'ai oublié. Allons au lotissement le plus bas et
amenons un contrôle ici. Assurez-vous que tout est gardé. On dirait ça. On est comme si on faisait ce qu'on faisait toujours en créant les imperfections et tout ça. Et puis lisser vers l'extérieur. Et tous sont sculptés détails sont encore, la
plupart d'entre eux sont à peu près qu'il peut penser que vous êtes quand vous appuyez sur Shift your lissage ceci, mais il y a des détails qui sont toujours détenus dans les trois premiers subdivisions qui le ramènent. Alors ne paniquez pas trop là-dedans. Juste ne pas tout aplatir complètement. Quand tu viendras par ici. Je suis juste en train de casser des choses ici. Pas trop sûr. Ouais, ça ne fait pas mal d'avoir besoin de garder cette partie juste comme ça. Maintenant, on l'a. Notre paix s'est établie ainsi. Donc c'est juste ce qu'on va faire avec ça. Allons-y et décollons ou en solo et ramenons cette pièce sur le côté, elle va être ajoutée. Mais la première chose que je vais faire, c'est
que j'aime une pièce pour avoir des subdivisions, donc je vais le dupliquer, allumer mon détachable, et je vais amener ce gars là comme ça. Et puis faites glisser ça dedans. Et puis celle que je vais sélectionner. Et ça va être celui qui tiendra ma fermeture éclair. Alors allons de l'avant et appuyez sur la touche B. Et je vais choisir la première, une fermeture éclair en métal. Et si vous regardez ici, si vous appuyez sur la touche M, vous avez des choix à faire. Je vais choisir celui-là. Et j'aimerais faire tourner ça autour. Je veux que la fermeture éclair soit de ce côté. Donc je vais appuyer sur la touche E, maintenir la touche Maj enfoncée et cliquer sur ce cercle blanc extérieur et faire pivoter vers la gauche jusqu'à ce que ce soit plein, négatif 180. Appuyez sur Q. Et je vais sélectionner ça. Et tu vas vouloir faire quelques courses d'entraînement. Je pense que 12 en était un qui m'a plu. Mais c'est aussi pourquoi j'ai dupliqué en tant que deux sous-outils parce que lorsque je travaille avec des maillages d'insertion, je
vais devoir supprimer la subdivision inférieure. Alors allez-y et prenez quelques exercices. Je pense que peut-être 12 ou 11 ans. Oui, je travaillerai avec 11. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais juste commencer à droite à partir de la prise en haut à gauche. Comme avec le point, je vais maintenir le bouton gauche de la souris vers le bas. Et puis après, tout en maintenant le bouton gauche de la souris enfoncé, je vais maintenir puis décaler vers le bas et je vais faire glisser ça comme ça. Je pense que ça ne m'a pas donné ce que je voulais. On y va. Donc, vous avez un peu une ligne. Et c'est comme ce que je veux. On dirait que c'est Girard sur le côté parfois j'aime le voir sortir un peu sous un angle différent, mais tu devrais peut-être appuyer sur la touche E et faire pivoter ce gars
et me laisser aller de l'avant et comme ça. Carré, caler le dessus et ensuite, vous savez, comme comment vous voyez les rayons sur le côté ici. C' est censé courir au carré comme ça. Et puis maintenez Alt gauche, puis réinitialisez les valeurs de rotation tout en maintenant le
clic gauche sur cette orientation de réinitialisation et coulez simplement cela dans un peu comme ça. Et puis faisons ressortir ça comme ça. Maintenant, nous avons un peu de fermeture à glissière. Vous pouvez même faire un peu d'ajustements. Vous pourriez. Je pense que je peux travailler avec ça. Donc je vais juste réduire ça. Et je suis et si tu veux te débarrasser de ça, j'aimerais que cette courbe zoome juste ici. Faites petite taille de votre pinceau et cliquez sur le maillage et vous le ferez disparaître. Et maintenant vous avez un peu plus d'une petite bande propre que nous pouvons utiliser. N' oubliez pas que vous pouvez, maintenant qu'il s'agit d'un maillage, vous pouvez également déformer ce maillage comme ça. Et il peut être utilisé pour plusieurs pièces dans lesquelles nous allons entrer. Mais comme je l'ai dit, pour te donner une idée, on va utiliser la courbe du déformateur pour manipuler ça. Comme vous le voyez ici. C' est un exemple rapide de ce travail. J' ai pensé que c'était rouge. Et nous pourrions penser, et amenons, voir, nous voulons trouver des moyens sympas de déformer ça. Donc, nous allons l'utiliser pour
établir une sorte de virage ou de courbe comme vous le voyez juste là. Alors ça va arriver. C' est juste une sorte d'aperçu pour vous faire comprendre où nous allons avec ça. Très bien, donc avec ça dit, je vais déplacer ce type dans les doubles détachés. Alors maintenant, il devrait commencer à ressembler un peu à ça. Si vous sentez que c'est un peu trop court, vous pouvez toujours, si vous voulez, juste augmenter un peu. Tu peux le faire. n'y a pas de péché là-dedans. Mais dans la leçon suivante, nous allons voir comment établir des mailles de base pour la veste sur notre maille de base que nous voyons ici. Donc, avec cela dit, Restez à l'écoute.
30. Créer des mailles de base de collage: Alors continuons. Dans cette leçon, nous allons travailler à créer d'autres maillages
de base qui sont enroulés autour de la veste. C' est pour être spécifique, ce petit rabat incliné juste ici et la petite couleur qui est une sorte de signature pour Cyberpunk juste ici. Et aussi nous allons voir si nous pouvons faire ce rabat qui enroule autour et qui tourne autour comme ça, et un peu descend et se drape. Donc, toutes ces trois pièces vont être principalement comme trois pièces séparées que nous prenons et nettoyons de la même manière. Comme nous avons nettoyé notre chemise, nous avons nettoyé notre pantalon, nous avons nettoyé notre veste pour avoir des mailles de base collées, juste tous les mailles propres que nous pouvons avoir un bon point de départ. Donc, nous pouvons faire certaines de nos fonctions automatisées avec Z remeasure, poly edge group loop, choses comme ça, juste toutes sortes de choses avec lesquelles nous pouvons nous amuser. Alors allons-y et commençons. D' accord, donc la première chose que je vais faire est de commencer avec ce morceau juste ici. Et je vais construire cette pièce ici parce que j'aimerais utiliser mon maillage de base. La longueur de ceci de mes mailles de base référence ainsi que mon image de projecteur. Donc, ce que j'ai fait, c'est que je suis allé en avant et j'ai frappé append et apporté une file d'attente qui est apparue en bas ici. Et je vais juste aller de l'avant et appuyer sur la touche F pour encadrer ça. Et je vais aller de l'avant et mettre à
l'échelle ceci pour être à peu près la même forme que ce que nous voyons ici. Et nous allons utiliser la courbe de coupe pour obtenir la plupart des bases de blocs ici. Et puis nous allons utiliser un booléen pour couvrir certaines zones que la courbe de coupe ne peut pas couvrir. Maintenant, nous n'allons pas utiliser la courbe de clip pour
sculpter de tout cela parce que la courbe de clip aime créer bords non collecteurs qui ont un peu de complication quand il s'agit de projecteurs ou je suis désolé, Z remesure. Donc je ne veux pas passer par tout le processus, mais vous devez me faire confiance que les courbes de clip ne font pas très bien dans les bords non collectés. Et si vous avez non collecteur un gène, vous allez avoir des problèmes avec C refresher dans l'application, des problèmes avec 0 mesure. Tu vas avoir des problèmes avec les excuses de rejoint. Allons-y et nettoyons ce type ici. Et ce que je vais faire, ce que je vais faire, c'est continuer à ajouter des groupes de poly ici juste à partir d'une géométrie. Et je vais augmenter les groupes de poly et ensuite passer par 0 mesure. Je vais allumer garder les plis, détecter les bords, et garder les groupes et nous donner un joli petit filet propre. Maintenant, faites-le autour de cette épaisseur. Et maintenant je vais m'assurer que c'est la bonne proportion en longueur. Ça a l'air un peu long. Donc je pense que quelque chose comme ça pourrait dire le travail dans ce domaine. Un peu plus bas. Maintenant, quand je regarde un peu plus mince, je juge un peu si c'est d'ici au rabat. Droit ? Donc quelque chose comme ça. Maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais utiliser la courbe
de coupe est en quelque sorte de sculpter une silhouette de base de tout cela, puis finir avec un booléen pour finir cette zone de crevasse ici. Étant donné que la courbe de coupe ne peut pas gérer ces coupes concaves sans casser et cliquer sur Courbes créent des arêtes
non médicales pour cette rémesure Z épurée. Alors laissez-moi aller de l'avant et juste aller de l'avant, maintenez Contrôle Shift, cliquez sur et assurez-vous que vous avez votre courbe de coupe. Et je vais regarder Spotlight, jeter un coup d'œil rapide et tracer des lignes droites. Maintenant, j'utilise trim Curve aussi parce que quand je fais ma mesure 0, je veux des groupes poly qui sont là. Donc, quand je fais mes plis de maintien, je peux affecter des plis à ces zones qui sont très pratiques pour moi. Et peut-être une seconde courbe comme ça. Et puis je vais mettre un cube booléen qui va couper ici. Ainsi, vous pouvez voir à nettoyer les maillages juste là. Allons de l'avant et allons à l'outil secondaire, appuyez sur Ajouter. Et allons-y et frappons cube. On devrait avoir un deuxième cube en bas. Appuyez sur la touche F et peut-être FQ une fois de plus. Apportons ça. Allons revendiquer ce booléen. Ça va être un booléen. Nous n'avons pas encore parlé de Booléens, mais les booléens vivants sont fondamentalement une forme de nous utilisant la silhouette de la forme. Dans ce cas, c'est un cube que je choisis d'utiliser qui sera mis dans, utilisé comme un moyen de soustraire d'un autre maillage. Dans ce cas, c'est cette pièce juste ici. Donc l'une des premières choses que vous
voulez faire est de vous assurer que c'est la seule pièce disponible. Cela signifie désactiver tous
les outils visibles, car vous voulez uniquement que cet outil soit concentré. Je vais m'assurer d'éteindre mes pièces détachables. Donc c'est juste ces deux morceaux. Et je vais bouger ça comme ça. Et comme avant d'aller de l'avant et de faire des groupes de déformation ou de poly, groupez par des normales pour nettoyer ce type, puis faites de la géométrie et faites un maillage rapide 0. Je suis désolé, j'ai fait une chose de mal. J' ai oublié de diminuer ces groupes poly et j'ai oublié de le faire et augmente détecter les groupes. Essayons encore une fois. Maintenant, nous avons une belle maille propre. Allons-y et amenons-le comme ça. Et maintenant, pour transformer ce booléen en un groupe poly, nous allons faire quelques choses. Tout d'abord, je vais le diviser quelques fois. Juste au cas où nous obtenons des artefacts pour supprimer le bas. Et à partir de là, je vais alors, pour transformer cette pièce en booléen, vous devez faire deux choses. Vous devez, tout d'abord, activer le mode booléen en direct, qui peut être fait dans le rendu, rendu booléen et le booléen en direct. Et puis vous devez alors, maintenant vous êtes en mode booléen en direct. Donc, vous pouvez prendre n'importe lequel de ces sous-outils et converti maintenant en un booléen si vous le souhaitez. Dans ce cas, ce sera cette pièce juste ici. Et maintenant, quand nous cliquons sur ceux-ci, il devrait s'agir d'un cercle blanc qui croise avec un cercle sombre. Cela signifie que c'est soustraire d'ici. Maintenant, il est en filaire, donc vous pouvez toujours le voir. Mais si vous appuyez sur Maj F et éteignez le filaire, il disparaîtra. Et c'est parce que c'est soustraire dans l'espace. Allez-y et maintenez tout à gauche pour réinitialiser les valeurs. D' accord ? Donc peut-être que si vous voulez le revoir, vous pouvez appuyer sur Shift a. Vous vouliez y aller avec un petit morceau juste là. Maintenant, c'est vraiment agréable à utiliser parce que cela crée un groupe poly dans ce domaine ainsi que dans ce domaine. Alors allons de l'avant et puis une fois que vous avez terminé avec cette pièce, créons et convertis en un maillage réel qui
serait dans l'outil secondaire où il est dit booléen, faire le maillage booléen. Et puis vous verrez votre nouveau booléen comme un outil supplémentaire tout le chemin ici où il dit outil. Donc, si vous appuyez sur Maj F, vous pouvez voir toutes les différentes zones. Comme ça, tous apprêtés et prêts à partir. Maintenant, vous remarquez que vous avez tous ces groupes différents, donc nous pouvons faire une réappariement à partir d'ici ou nous pouvons simplement l'amener à l'autre extrémité. Désactivera les deux et ajoutera le maillage booléen créé. Et puis éteignez ça. Assurez-vous que votre booléen est désactivé. Retournons notre maille de base. Et vous pouvez voir que nous avons les aspects de départ d'un a. Je suis désolé. Nous avons les parties de départ du maillage de base créé ici. Donc maintenant, ce que nous devons faire est de faire un peu de nettoyage sur cette pièce. Donc comme avant, passons à 0 mesure ou je suis désolé, passons à la géométrie. Pli. Je vais juste frapper augmenter une fois et ensuite plisser les groupes poly. Et puis passer par 0 mesure activée garder les plis, détecter les arêtes, garder les groupes. Voyons ce qu'on peut en tirer. C' est un maillage de base assez décent. C' est, c'est pourquoi je, J'aime environ 0 mesure. Ils l'ont vraiment amélioré. Eh bien, tu peux y aller si tu veux un peu plus bas. Je ne pense pas que je le recommanderais,
mais ce n'est pas trop mal. Essayons encore une fois. Je l'essaie parfois quelques fois juste pour voir qu'on obtient un peu d'une géométrie alternative. Mais honnêtement, ça pourrait très bien être ce que je veux. Juste le premier. Ouais, celle-là. Juste avoir quelque chose avec un peu de densité aide beaucoup. Donc, nous avons maintenant notre première pièce qui est là. Maintenant, dans la prochaine leçon à venir, nous allons travailler avec cette pièce qui sera faite différemment de cette pièce où nous n'utiliserons pas de booléens vivants, mais à la place nous utiliserons des déformateurs de la courbe elle-même, ce qui empêchera la façon dont nous mettons également nos courbes de garniture d'extrémité. Donc, ce qui va se passer, c'est que nous allons créer tous ces mailles de base que vous voyez comme des pièces séparées, très rigides et pas vraiment comme elles sont attachées. Ensuite, nous allons passer par et attacher ces pièces dans, dans la leçon,
la leçon suivante qui vient après avoir créé et nettoyé le maillage de base de chacune des zones. Donc, cette zone va être un maillage de base. On vient de finir. Ce sera le prochain domaine sur lequel nous travaillons qui
aura un résultat similaire mais qui ne semblera pas très bien attaché. Et puis la troisième zone, nous aurons cette zone qui aura l'air un peu plus attachée parce qu'elle est extraite de la géométrie. Mais ce sera comme notre dernière pièce détachable avant de faire une pause dans la sculpture. Et puis après ça, nous allons tout assembler ici pour l'adapter correctement, comme la cellule pour que ça ait un peu plus de sens. Alors restez dans le coin.
31. Créer des mailles de base de col: Ok, alors continuons. Dans cette leçon, nous allons continuer à bloquer en créant des coupures de courant de notre zone de couleur et notre ceinture qui traversent ici et nous assurer ces maillages ou nettoyent chaque fois que nous terminons une leçon. Et après ça, nous allons essayer de tout remonter comme ça. Maintenant, vous remarquez que je n'ai pas parfaitement placé ça le long de la ceinture. C' est parce que j'aime toujours. Ce que je vais faire, c' est que je vais aller dans un sous-outil. Et je vais prendre ce morceau de ceinture ici et je vais aller de l'avant et puisque c'est un maillage de base que je vais le dupliquer. Je vais m'assurer qu'il va dans le dossier de maillage de base, qui honnêtement, je pense que j'ai supprimé un précédent et je m'excuse pour cela. Alors allons-y et remettons-le là-dedans. Alors allons de l'avant et sélectionnez simplement ce maillage, appuyez sur Nouveau dossier et appuyez sur les maillages de base, comme ça. Alors ça va là-dedans. Et je vais aller de l'avant et juste faire glisser ce dossier tout le chemin vers le haut parce que je pense que je l'ai accidentellement mis. Donc on va mettre toute cette pièce là-dedans, cette pièce là-dedans, et d'autres pièces, y compris ça ? Allons de l'avant et groupez ou dossiers. Donc, nous devrions avoir un maillage de base de morceaux finis sculptés détachables que nous avons fait. C' était la pièce que nous avions utilisée
à l'origine pour dimensionner avant de la convertir en booléen. Alors allons de l'avant et supprimons ça. Et allons de l'avant et supprimons notre booléen réel. On n'en a plus vraiment besoin, alors on nettoie juste cette zone. Bon, maintenant que nous avons tout fait soudainement fait, allons-y et maintenant et comme je l'ai dit, je ne suis pas à je ne l'ai pas je ne voulais pas avoir une version droite de ceci par défaut parce que je vais dupliquer de cela. Mais allons de l'avant et commençons avec ce domaine ici comme notre prochain morceau. Et celui-ci, nous pouvons en fait faire un peu plus de placement parce que c'est un peu plus nécessaire. C' est une pièce unique, un peu plus d'une pièce OU unique. Ce n'est pas aussi modulaire que l'on peut repositionner comme celui-ci. Alors allons-y et commençons avec ça. Avant de faire ça, je regarde ce modèle et je regarde qu'il y a une courbure dans les ondulations qui traverse ici. Donc ce que je vais faire maintenant, c'est que je vais aller de l'avant et allumer ma tablette Wacom. Et je vais aller de l'avant et voir si je peux remplir cette façon Vénus avec la sorte de repositionner le pinceau Move et créer un peu plus d'un maillage intéressant. Je vais commencer par Mark, il traîne ici comme ça. Donc je ne crée rien. Je ne veux pas gâcher l'autre côté. Juste le, je veux juste regarder ça. Et encore une fois, c'est pour ça que j'ai travaillé avec un
Rey bas pour que je puisse avoir quelque chose à lisser sans essayer de le repousser, ce que vous obtenez très souvent. D' accord. Ça va un peu dans un peu. Et c'est juste ce que je fais. Je suis juste en train d'élargir ça. J' ai juste réajusté ma silhouette. Quand viendra le moment de placer tout ça, allez de l'avant et faites la même chose ici. Donc c'est juste quelque chose sur lequel je travaille en ce moment. Alors amusez-vous un peu là-bas. Et maintenant, commençons. Alors ajoutons et apportons un cube. Et revenons et amenons ce cube au-dessus comme ça. Mettez des groupes de poly là-bas et vous allez vouloir vous assurer que c'est sympa et propre comme tout le reste. Alors faisons le groupe poly par groupe normal sous les groupes poly. Et puis nous débarrassons de cette effilée. Alors allons de l'avant et faisons plisser, plisser les groupes de poly. Et vous voyez un peu une formule répétitive. Mais vous devriez également en venir à la conclusion. Quand les oursons de temps, cela pourrait être une idée pour vous de mettre dans votre menu contextuel. Si vous souhaitez rééditer cela. Allons-y et allumons tout ça. Maintenant, nous ajoutons un peu plus propre. On pourrait faire un couple juste pour l'instant. Et je vais traîner ce type à l'horizontale, comme ça. Amenez-le à l'intérieur. Ce genre de maison l'aplatissant. Parce que ce que je dois faire, c'est que je dois voir comment il a un petit complexe de complication, ce pli complexe. Il commence à plat, puis se rétrécit et va de l'autre côté. C' est donc un peu plus complexe qui nécessite une combinaison du mouvement
et de la brosse de courbe de déformation lorsque le temps se produit. Alors allons-y et rendons ça un peu bas. Comme ça. Et on travaille avec ça comme si loin. Je vais travailler aussi loin que ça. D' accord, donc une mesure de plus 0 pour égaliser tout cela. On y va. Et maintenant, commençons avec ça. Les courbes de Ben commencent à faire du travail de déformateur ici. Alors appuyez sur la touche W, faites
ressortir votre outil de déplacement de gadgets. Cliquez sur ce COG là où il est dit types transformés. Et essayons cette courbe de Ben. Et maintenant, dans ce mode, vous allez avoir tout un tas de radicaux cibles. Donc, si vous foutez avec certains d'entre eux, vous pouvez trouver où vous voulez. Vous remarquerez que c'est sur le mauvais accès. Donc, nous allons devoir changer cela pour qu'il passe à travers au lieu de haut en bas. Donc ça va être sur la touche rouge et tu verras le changer. Et tu décideras aussi,
si je bouge, ça ne se plie pas vraiment. Alors ajoutons quelques points à cela. Et c'est là-haut. Et cette clé ici. Et si tu le fais sortir une fois, tu en auras un. Et maintenant, si vous essayez de manœuvrer, cela fonctionne un peu comme une courbe de Bézier. Donc, c'est aussi quelque chose que vous pouvez faire glisser plus loin. Et il a un peu plus de mouvement que vous êtes comme vous pouvez voir juste là. Donc je vais commencer par trois. J' aime généralement commencer avec le strict minimum de trois pour juste voir ce que je peux obtenir afin que je puisse obtenir le résultat le plus lisse ici, comme ça. Et puis une fois que j'ai obtenu, une fois que je l'ai poussé là où je veux et aller de
l'avant et apporter le montant suivant pour remplir en quelque sorte ce que je veux. Donc c'est gentil de vous jouer, en jouant avec ça. Comme si un peu se déplie déjà un peu bien pour nous, ce qui est déjà assez agréable. Mais allons-y. Une chose que je regarde, c'
est que c'est un peu grand, surtout si tu regardes là-haut. Donc, je vais aller dans mon dossier d'annulation à l'endroit où il était plat. Sauf que pendant ce type en bas juste un peu plus. Voir votre maillage égaliser. Certains comme ça. Revenons-y maintenant. Et juste à ce point, vous pouvez regarder. Si vous cherchez, si vous cliquez ici, vous verrez des radicaux supplémentaires dans, vous savez, un d'eux est l'endroit où vous pouvez réduire ce cône externe ici. Et l'un d'eux est en quelque sorte où vous pouvez mettre à l'échelle comme ça. Mais vous pouvez également faire pivoter en tirant vers l'intérieur et vers l'extérieur. Et c'est comme ça que nous allons établir cette torsion plupart des mouvements que vous voyez devant vous. Donc ça va devenir comme ça. Essayez de travailler sur ne pas si cela crée des plis ici. Essayez de le déplacer pour qu'il n'arrive pas à ce point. Mais si tu tiens Shift, ça doit être que ça tourne autour, c'est un peu comme ça. Comme presque le v juste là. Donc on doit travailler là-dessus. Je pense que les deux ce n'est pas quelque chose que tout comme la façon la plus naturelle, mais juste un peu travailler et finagle avec un peu plus. Et c'est un peu ce qu'on fait. Il suffit de faire le tour et n'essaie pas d'obtenir, ne pense pas dans ta tête en faisant ça, cet homme tu dois aimer, être capable d'obtenir la forme
parfaite et parfaite de tout ça. Et ce n'est pas vrai parce que c'est en quelque sorte que vous donnez juste la tête d'un look lisse avec lequel nous commençons par commencer. Nous allons vraiment faire beaucoup plus de nettoyage avec la brosse Move. moment, il s'agit juste d'obtenir tout ça parfaitement formé à la zone générale. Une fois que nous avons ce genre d'endroit un peu plus, puis nous revenons à placer ça. Et puis nous, parce que la façon dont cela est placé affecte la façon dont nous plaçons ici. Et puis ça va être basé sur la façon dont la ceinture est placée. Donc tout va devoir s'aligner, mais il veut juste que tous les morceaux de tête commencent et prêts à partir. Voyons voir. Vérifions ça en arrière. Faisons-le sortir quand ce gars sort un peu. Et si vous en avez besoin, vous pouvez sortir pour une pièce supplémentaire juste là. Comme ça. C'est juste un peu comme le jeu du patient. Retour un peu. Oups. But à sortir de. Maintenant, je ne vais pas frapper sauf pour l'instant, mais tu dois être très prudent quand tu fais ça, qu'une fois que tu auras ce que tu cherches, tu voudras t'assurer de faire tout ce que tu peux à partir de ça. La raison en est, c'est que nous allons finir tout ça à travers la brosse Move juste pour que tout se trouve. Je veux dire, nous, comme je l'ai dit, nous ne pouvons faire que beaucoup avec la courbe Move, comme vous le voyez ici. Et voir si on peut apporter beaucoup de temps. Donc, l'endroit où il était vraiment rempli était quand nous avons commencé à travailler dans le détail, il était lisse sur les bords qui lissent également la silhouette. Et cela avait aussi un angle qui allait vers le bas, qui est à nouveau amené à travers le mouvement. Ne vous inquiétez pas pour ça. Amenons ce gars en bas un et peut-être amener ça parce que nous voulons nous
assurer que c'est la ceinture a un peu de place pour se connecter là dedans. Encore une fois, soyez l'outil Déplacer. Donc je pense que je peux travailler avec ce que j'ai ici. Vous pouvez le regarder et dire, eh bien, ce n'est pas parfait. Tu es arrivé ici, on a des mouvements ici. Ne vous inquiétez pas, vous devez juste l'obtenir aussi loin, jusqu'à un point que courbe de
Ben peut vous donner avant de commencer à travailler avec l'outil Déplacer pour nettoyer le reste. Et dans ce cas, il sera beaucoup plus facile de le faire par là. Donc je vais juste
maintenant travailler avec la
courbe se déplaçant vers le haut. Alors, oups. Préoccupez-vous des imperfections comme ça. Vous pouvez toujours vous détendre avec le ou le fait avec le. Relax groupe poly par normal sous les déformations. Tellement, écoute et n'oublie pas, on va
se remêler cette semaine, alors ne t'inquiète pas d'étirer quoi que ce soit ici comme tu l'as vu. On va juste se détendre. Je ne veux pas faire ça tout de suite. Pas avant mon maillage 3D. On ne va pas tout lisser ici. Je ramène probablement un peu. Comme tu vois. Tout ça prend juste du temps. Vous pourriez penser, Oh, ça a l'air bizarre, ce petit bord, ne vous inquiétez pas. En raison de la nature de ce groupe Pauline en basse résolution, cela va s'effondrer très bien à cette longueur de niveau que vous voyez ici sous le modificateur lisse. Donc encore une fois, soyez dans l'état d'esprit en ce moment de juste être dans état
d'esprit de se concentrer sur le déplacement de cela dans une silhouette. D' accord. Voyons ce que nous pouvons en tirer avec la mesure 0. Un peu plus facile, un peu plus mesquiné ici. Un peu mieux. Beaucoup mieux. Maintenant, allons-y et travaillons un peu plus. Concevoir une silhouette. J' ai pris mon temps à préparer un peu ce type. Ne paniquez pas. Je sais dans mon je ne cesse de répéter, ne paniquez pas à l'épaisseur de cela. Ça va s'effondrer très bien là-bas. Comme ça. Ne vous inquiétez pas que les ondulations soient un peu désactivées. Tout va se lisser très bien lorsque nous commençons à détailler ou tout simplement à établir une maille de base, une belle maille de base propre. Je ne vois peut-être pas Ramesh si c'est le
cas, si ça me met dans mon résultat de pente ici, mais d'accord. Ça marche très bien pour moi. Je suis d'accord avec ça. Ça devrait marcher. Oui. C'est plutôt bon pour moi. Bon, maintenant que nous avons vu un bon point de départ, d'
arrêt, nous avons un peu plus d'un point de départ. Je pourrais faire un peu de révision plus loin pour amener ce
gars un peu plus loin parce qu'il semble être un peu plus loin. Donc je vais peut-être faire comme ça, pourrais faire un peu comme ça. Parce que j'aimerais voir un peu de la ceinture ici. Ce n'est pas un problème pour moi. Mais après et ensuite la leçon à venir, je vais maintenant travailler sur essayer
d'obtenir un maillage de base occultant pour cette ceinture qui atteint ici. Et ça va se passer par la façon dont nous avons obtenu notre pantalon, notre
chemise et notre veste en premier lieu. Donc, ce sera juste à travers un extrait, ce qui signifie aussi que nous allons devoir travailler avec subdivisions et ajouter des subdivisions à notre maillage de base. Donc, avec plus de temps, restez autour et restez à l'écoute.
32. Créer des mailles de couleur: Ok, alors continuons. Dans cette leçon, nous allons travailler sur cette zone de ceinture que vous voyez ici. Et on va faire une extraction en masse là-bas pour que maillage
de base de ça soit établi et nettoyé. Nous allons également jeter un oeil sur la façon dont DynamesH fonctionne pour certains correctifs que nous pouvons combiner avec sur la mesure 0, nettoyant ceci. Alors allons-y et commençons. Si vous ne l'avez pas déjà fait, assurez-vous de déposer votre pièce de couleur dans le dossier de maillage de base. Avec cette pièce ici, le rigide comme une couleur de planche. Et à partir d'ici, on va aller de l'avant et voir si on peut peindre un masque. Maintenant. Je ne l'ai pas montré avant, mais j'ai abandonné jusqu'à quatre divisions pour cette pièce. Donc, il a une certaine résolution maintenant,
et je vais en avoir besoin pour la résolution quand je peins à travers mon masque comme ça. Donc maintenant plus loin, ce que je vais faire, c'est que je vais juste tenir Contrôle, Shift, isoler, sélectionner. Et à partir d'ici, je vais juste activer la transposition ou la transparence avec un mode fantôme activé. Et je vais juste peindre un masque qui imite cette forme de ceci qui s'
enroule comme ça en utilisant ma référence ou ma référence 3D pour y arriver. Allons-y et commençons par là. Voyons voir, je vais juste maintenir le contrôle. Et je vais simplement ne pas devenir trop fou, rien de trop fou. On pourrait même regarder un peu l'angle. On dirait un peu comme ça. Boucles d'angle. Alors. Ouais, quelque chose comme ça. Peut-être. Alors nous allons juste encercler ça comme ça. Et moi, je suis, je suis un peu précipité. Il se peut que vous ne puissiez pas obtenir les mêmes résultats à cette vitesse. Alors n'hésitez pas à prendre votre temps autant que vous avez besoin pour obtenir ce que vous cherchez ici. Peut-être essaye juste de jouer comme ça. Maintenant que c'est ce qui se passe, Allons-y et faisons un extrait de ça. Alors je vais aller de l'avant et ramener tout. Et je vais désactiver le mode de transparence afin que nous puissions voir l'épaisseur et voir si nous pouvons passer sous l'outil secondaire et simplement faire un extrait par défaut, voir ce que nous obtenons. Et c'est assez bon pour moi. Alors je vais aller de l'avant et accepter et effacer le masque. C' est une sorte de betterave dans cette couleur. Donc je vais aller de l'avant et ramènerai mon pinceau Move et je ramènerai ce type à l'intérieur. Et à ce stade, il faut faire quelques choses. Nous devons faire un nettoyage et nous devons aussi faire en sorte que cela s'étend jusqu'ici. Nous avons donc une géométrie supplémentaire. Donc une chose que je vais faire est que je pense que ce que je vais faire est que je vais quelque sorte
définir des groupes de poly par ici un peu plus propre avec la courbe de coupe. Et si vous avez un maillage qui est enfoncé contre ici, courbe de
coupe ne va pas jusqu'au bout si ce maillage se croise. Assurez-vous donc d'activer la transparence. Et je vais maintenir la touche de contrôle enfoncée, changer ma brosse de sélection pour couper la courbe. Et je vais juste couper un morceau juste ici. Je vais faire attention à ce que ça ne coupe pas à l'arrière, donc je vais juste masquer une partie de ça. Voyons si je peux faire quelque chose. Ce n'est pas obligatoire à 100% si vous le faites vous-même lorsque vous le faites. Je pense honnêtement un, Je pense qu'une mesure 0 sans cela vous donnera encore quelques résultats propres. Il suffit de faire ça. Juste pour un peu sur le niveau suivant. C' est quelque chose d'un peu plus propre et il a un peu d'un groupe poly brillant là-bas. Maintenant, je vais faire la même chose. Je ne sais pas si c'est nécessaire. Ce n'est peut-être pas tout à fait nécessaire. Mais je vais attirer un groupe de poly ici par là. Alors. Elle est comme si la vraie question est, c'est un tacle assez complexe pour une courbe de coupe et je ne suis pas vraiment trop sûr si je veux l'aborder pourrait maintenant en vaut la peine. Donc maintenant qu'on a ça, ce qu'on doit faire, c' est qu'on doit faire en sorte que ça aille jusqu'au bout. On n'en a pas encore parlé et on n'en a jamais fait beaucoup usage. Mais je pense que nous sommes, nous allons essayer de faire est 0 mesure pour nous donner notre bloc de phase initiale et ensuite nettoyer de 0 mailles ou je suis désolé, laissez-moi revenir. Quand je dis cela, nous allons utiliser DynamesH pour générer une géométrie supplémentaire, puis passer d'un DynamesH à un maillage plus propre à 0 mesure. Il s'agit donc d'un peu d'une étape en deux parties à prepper, préparant notre base maillée pour une géométrie propre pour plusieurs niveaux de subdivision. Alors allons de l'avant et faisons une sélection d'isolat. Assurez-vous que c'est le seul groupe poly s'il n'y a pas d'autre masquage, le terme courbes aurait dû juste en faire son propre groupe poly stragglers masque dessus. Contrôlez Maj et cliquez sur le bouton dans un espace. Amenez ce type vers le bas. Et une fois que vous faites cela, appuyez sur la touche W, plus que probable que votre gadget ne s'affiche pas là. Donc, si c'est le cas, allez à la tête en haut et appuyez sur la touche F et frapper cette tête à l'envers, larme tombée. Ramenez ce type. Appuyez sur le FK, FK une fois de plus et vous devriez avoir ce que vous avez. Et puis ramenons ce type à terre. D' accord, donc c'est tout ce qui est nécessaire là-bas. Donc, je vais passer en mode solo afin que je puisse commencer à voir ça un peu mieux et même isoler, sélectionner ceci. Donc je regarde ça et je pense que je vais maintenant
utiliser qu'il va y avoir une laideur là-bas. Je vais faire quelques choses. Un, quand il va voir si je peux couper un propre ou un trottoir juste ici. Donc, pour faire ça, je ne vais pas prendre de risque ici. Je vais juste faire glisser un masque au cas où je coupe à quoi que ce soit et je vais utiliser une courbe de coupe 2. Je vais aussi masquer beaucoup de
cette zone pour que ma courbe de coupe ne coupe pas oh, par ici. Honnêtement, la façon la plus simple de le faire serait probablement juste le masque, inverser le masque. Et je vais juste à Control Shift. Cela se produit généralement lorsque vous êtes en mode masqué, ainsi ou en mode solo. Alors j'ai oublié. Allons de l'avant et ramenons ça. Il se passe avec, tu sais, ton travail là-dedans. Vous êtes là. J' ai dû couper un masque. Je pense que c'était ce que c'était. D' accord. Je l'ai fait parce que je voulais parce que si je défaire et un
peu de désordre qui se passait juste là. Cela aurait été problématique pour une mesure de topologies de lecture propre 0. Je voulais aller de l'avant et m'occuper de ça. Donc je vais bouger ça à droite, toi encore. Allons-y et passons en mode solo. Ce serait le bon moment pour enregistrer rapidement. Parce que chaque fois que je travaille avec DynamesH, je le joue en toute sécurité par là. Maintenant, je vais passer par Dynamesh. Dynamesh est beaucoup similaire à la mesure 0, mais un peu plus flexible, plus rapide et dynamique en l'activant
simplement en maintenant une sélection de zone de contrôle et en le faisant glisser dans un espace vide. La seule raison pour laquelle ça n'a pas fonctionné là, parce qu'il n'a pas été allumé. Donc, si nous activons la géométrie, allez à l'endroit où il est dit onglet DynamesH, allumez-le. Vous verrez déjà qu'il a généré la topologie nécessaire immédiatement et là pour nous. Et nous pouvons aller de l'avant et garder les groupes, voir si nous pouvons projeter en polonais, voir si nous pouvons faire quelque chose de similaire. Peut-être obtenir un peu plus de temps d'attente, mais comme je l'ai dit, je fais juste ça principalement pour combler les trous ici. Dynamesh est également vraiment bon pour nettoyer tout autre gène non
collecteur ou qui est causé par des courbes de clic par exemple. Le seul inconvénient avec DynamesH est que vous obtenez quelque chose, parfois vous obtenez quelque chose comme ça. Si tu essaies trop fort avec ça. Je crois que ce que j'ai fait était quelque chose. Essayons encore une fois. Maintenant. On y va. Boucles parfaites. Ici, je vais faire quelques choses. On y va. Comme ça. C'est donc ce que l'idée de DynamesH est. Je pense que je vais aller de l'avant et augmenter la résolution,
pour que je puisse avoir quelque chose d'un peu plus propre comme ça. Alors maintenant que nous avons quelque chose que nous voyons est un peu supportable, Allons-y et changer ce DynamesH qui a ceci. On a fait du Dynamesh principalement. Donc, nous pouvons obtenir l'équivalent de la topologie dispersée également autour. Parfois, 0 mesure sera un peu drôle, mais je voulais juste vous montrer ce que le potentiel DynamesH pourrait faire est. Donc la première chose que je vais faire, c'est que je vais frapper
Augmenter tout et ensuite augmenter les groupes de poly. Voir rémesurer, garder les plis, garder les bords, garder les groupes, et voir si nous pouvons obtenir quelque chose d'un peu plus propre de notre DynamesH. Maintenant, je voulais vous montrer, pas seulement je ne voulais pas seulement vous montrer DynamesH à cause de ce qu'il peut vous donner en termes de bean,
une autre façon de générer du maillage en cliquant simplement sur. Mais je voulais aussi vous expliquer qu'il s'agit d'une méthode de problèmes que vous pouvez appliquer en termes de si vous avez une bordure non collectrice qui aurait pu être établie par une courbe de clip et que vous devez créer des booléens, par exemple, ils vont tomber en panne ou,
ou vous donner une erreur parce qu'ils ne passent pas par DynamesH est une méthode que vous pouvez faire pour briser cela. Et puis passer de DynamesH à Z remesurer est, est une autre façon. Alors faisons ça une fois de plus. Voyons si on nettoie ça un peu plus. Et enfin, continuez comme ça. C' est en fait assez défini pour moi. Oui. Alors allons-y et on va sans solo. Alors sauvegardons ici. Donc, comme vous pouvez le voir maintenant, maintenant que j'ai quelque chose de plus faible poly, je peux me sentir un peu plus à l'aise sans créer d'ondulations pour simplement déplacer ce maillage de base. Donc, pour résumer, nous voulions vous montrer une façon supplémentaire de vous
donner une alternative à la mesure 0, qui est DynamesH. Dynamesh se ferme également dans des trous ou élimine dans détruit tout problème vert
sur vert que vous pourriez rencontrer que la remesure Z n'a pas la capacité de corriger. DynamesH est donc un excellent solveur pour ce genre de problèmes. C' est aussi pour cela que nous voulions passer par 0 mesure juste pour que nous puissions montrer ou passer par DynamesH juste pour que nous puissions vous montrer quelques compétences supplémentaires en résolution de problèmes. Parce que encore une fois, lorsque vous utilisez des booléens vivants utilisant une courbe de clip, qui crée souvent des gènes non multiples, provoque une erreur lorsque le booléen ne se crée pas. Et DynamesH dans le maillage créé par une courbe de clip. Ou si vous avez sculpté une courbe d'élément dans le booléen qui sculpte le maillage. Cela corrige généralement le booléen. Si vous DynamesH que booléen et 0 le maillent en arrière. C' est un peu gênant, mais je peux vous assurer que nous allons dans un peu plus profond que ma surface dure en expliquant que pour résoudre des problèmes, vous n'allez pas avoir de problème avec elle, mais nous Je voulais juste vous assurer que vous avez Nous sommes au courant de ces options supplémentaires que vous pouvez obtenir. Maintenant que nous avons ça, allons-y et amenons ce gars dans notre dossier de maillage de base. Et nous allons aller de l'avant et éteindre le fantôme et la transparence. Donc maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons en quelque sorte les contours de départ de notre maillage de base ici, ici, et ici. Donc, dans les prochaines leçons à venir, nous allons aller de l'avant et travailler
à essayer de vraiment solidifier et façonner cela un peu plus, assemblant nos garnitures pour se déplacer en fonction ce que nous avons appris grâce à notre assembler notre maillage de base ici. Nous allons ensuite nous baser sur l'endroit où c'est. Nous allons assembler notre gilet à col amovible ici. Et puis nous allons travailler un peu plus sur la sculpture de nos rides. Alors restez là, restez à l'écoute.
33. Placer des vêtements Placing sur une veste: Ok, bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer avec notre maillage de placer toutes ces pièces que nous voyons ensemble. Cela se fera dans les prochaines leçons. Donc, pour commencer, une des premières choses que je vais faire, c'est que je vais prendre ce morceau ici. Et si on fait défiler vers notre maillage importé, et je vais juste appuyer sur le bouton Solo pour qu'on puisse voir que nous avons ce genre de course partout ici. Donc je vais faire quelque chose comme ça. L' autre pièce aussi. Alors allons-y et commençons avec ça. Donc la première chose que je vais faire, c'est que je vais désactiver mon mode Solo, tout ramener. Je vais allumer mon dossier détachable et chercher cette pièce. Et si je le regarde, je en
quelque sorte en ce moment. Mais entre ici et ici, on dirait
qu'il y a plus de subdivisions qu'ici. Donc, une chose que je pourrais faire est de faire quelques ajustements d'échelle. Donc ce que ça veut dire, d'abord, je vais mettre ça juste en dessous et ensuite dupliquer,
dupliquer ça pour moi parce que j'aurai peut-être besoin de quelque chose de cette échelle plus tard. Et puis je vais faire ressortir ça et
éteindre la visibilité des pièces détachables. Alors laissez-moi voir si je peux travailler avec ça. Faites juste quelques ajustements rapides. Donc, je vais frapper W, pour centrer ça, mais cette larme à l'envers. Et puis je vais probablement faire quelque chose dans le sens de ça. Et peut-être que c'est quelque chose comme ça. Et maintenant, il semble un peu approfondir ces modèles de crevasses. Voyons voir ici, je peux faire quelques ajustements. Je vais juste aller à ma subdivision la plus basse et sorte de masque la moitié de ceci et tenir le contrôle peut-être plume du masque et puis le centrer comme ça. Et je suis juste un peu à l'échelle, en essayant de l'aplatir. Comme tu vois. Peut-être que c'est un peu trop plat. Voyons comment cela joue avec une subdivision supérieure. Comme il est dit, tout est juste une sorte de. Allons-y et essayons encore une fois. Et puis ça me semble bien. Essayons ça maintenant. Oups. Et juste une sorte de contrôle et tout en tenant le contrôle, en mettant en drapeau ce hors centre pour voir si on peut hoops. Une sorte de me faire quelques révisions supplémentaires est tout ce que c'est. Je ne me soucie pas beaucoup de ça. Donc, et pour compenser n'importe quelle longueur, je vais juste aller de l'avant et dupliquer ça à travers. Je ne peux pas le faire. Une des deux choses. Tout d'abord, je dois passer par la géométrie et je vais supprimer le bas. Je suis, je me suis mis sur la subdivision la plus haute et juste appuyer sur Supprimer plus bas. Je vais maintenir W. Maintenez le contrôle enfoncé, clic gauche. Fais que ça passe à travers le bord. Travailler. Parfait. Centrons cette sauvegarde. Et maintenant, je tiens Shift tourner autour. Je vais faire tourner ça dans l'autre sens. Magnifique. Alors maintenant, plaçons ça quelque part au centre. Maintenant, une des choses que nous allons faire comme nous l'avons déjà fait, c'est que nous allons utiliser une courbe,
une courbe de pliage pour obtenir ce que nous voulons. Et ça va être, ça va aller de haut en bas, en commençant par défaut parce qu'on l'a fait tourner. Alors nous allons changer cela en cliquant dessus et cliquez et faites glisser sur ce cône rouge que vous voyez ici pour aller à l'axe droit, puis cliquez sur le cône orange pour vous pousser une petite courbe orange de Bézier juste au milieu de là. Et puis c'est comme ça que j'ai commencé avec juste pour que je puisse avoir une belle courbure de brillance. C' est comme ce qu'on a fait avec la couleur. Pratiquement la même chose. C. Je vais juste voir à quoi cela ressemble en fait avec une résolution supplémentaire que je pourrais parce que je remarque des étirements qui se passent là-bas. Voyons si nous pouvons le faire comme ça et voir si nous pouvons tenir une sorte de résolution à ce sujet. Maintenant, ceci, comme nous l'avons déjà dit et comme nous l'avons fait avant avec la couleur, ceci est destiné à établir les bases de la panne dans la forme et où il est censé le faire, Il est juste censé agir comme une aide pour l'obtenir dans le droit relatif domaines. Nous ne compterons pas, nous en dépendons trop. Souviens-toi, le cône orange est un moyen de faire tourner ça. Et les autres sont Squeeze et mettre à l'échelle les zones appropriées. Alors gardez ça à l'esprit. Donc je suis juste en train de plier ce gars tout autour. Cmo. Tu vas passer par ce qu'on peut accomplir. Et c'est comme si on le regardait en gros, on n'est qu'en train de regarder ça. Et oui, probablement pas une bonne idée de le faire comme ça. Assurez-vous que nous cliquons sur la droite sur le côté droit. Et s'assurer que nous faisons bon usage des valeurs rotationnelles. Essayez d'obtenir autant que vous pouvez, si possible lorsque vous manœuvrez autour de cela. Parce qu'en essayant de frapper une fois
que vous touchez Accepter, vous allez devoir travailler avec ce qu'elle a obtenu. Et parfois, il peut ne pas obtenir les résultats souhaités. Alors essayez de vous assurer que vous êtes sûr d'où vous en êtes, où vous voulez être. Donc ça pourrait être, comme je l'ai dit, ne vous inquiétez pas qu'il soit parfaitement aménagé. Nous savons une chose que cette pièce va enrouler sur la base de notre référence. Peut-être qu'on a besoin d'un point supplémentaire. Allons-y et traînons ce cône orange. Donc nous pouvons apporter ce point supplémentaire. Comme certains, assurez-vous qu'il tourne. Alors. Donc je sais que je ne suis pas mon propre conseil. Parfois, il peut être un peu accro de dire, n'essayez pas de l'obtenir parfait à travers la courbe de pliage parce que la courbe va déplacer les brosses probablement va être beaucoup plus rapide, mais nous y voilà. Donc après avoir fait ça, allez-y et appuyez sur Accepter et nettoyez tout ce qui reste à travers le pinceau Move. Donc, ce sont les touches rapides BMG ou si vous l'avez sur votre pop-up, nous le souhaiterions. Et vous pouvez déplacer cette pièce ou des pièces adjacentes avant d'obtenir ce que vous voulez. Voyons maintenant ici, ne vous inquiétez pas parce que la façon dont nous allons sculpter ou rankles, ça va pendre et passer sur ces petits morceaux. Alors ne te libère pas beaucoup de fous à ce sujet. On y va. Donc tu vois ce que je veux dire en ce moment. Ça va juste un peu aller et se chevaucher sur toutes ces pièces. Et c'est un peu ce que je fais. Je suis juste un peu en train de déplacer et de positionner ces pièces pour aller plus loin. Permettez-moi de passer à une résolution inférieure ou de créer un peu de travail d'ondulation ici. Et voyez ce que je veux dire. C' est un peu rentré. Très bien, ne vous inquiétez pas trop. Ça va être pour une autre leçon quand le moment viendra. En fait, je suis presque tenté de le lisser comme il est. Je peux le faire encore. D'accord. Maintenant que vous avez une idée de la façon dont cela fonctionne, nous allons passer à la prochaine pièce attachable, qui sera notre petit QP. Donc c'est cette petite pièce de luxe. Allons de l'avant et dupliquons cela et faisons ressortir cela aussi. Et allons-y. Et cela a probablement aussi plusieurs subdivisions et nous avons besoin de dupliquer, ce qui signifie que nous devons désactiver la géométrie, passer à la plus haute et juste aller de l'avant et appuyer sur Supprimer plus bas. Et mettons-le ce type là. Comme ça. Oui, je vais probablement le bouger comme ça. Comptez mes pas en avant et vous voyez cette petite partie ici. Ne vous inquiétez pas pour ça. Soit on peut rentrer ça, soit on peut aller à notre maillage et le sortir un peu. Quoi qu'il en soit. Dublin. Ok, eh bien, revenons à ce type. Appuyez sur W et maintenez la touche Contrôle et faites glisser avec leur traduction. Dupliquez ça. Et n'essayez pas de mettre à l'échelle à moins que vous ne vouliez un plus grand
ou plus petit et que vous le mettiez à peu près ici. Maintenant, on fait la même chose à peu près. Peut-être alors créé un peu au centre si vous voulez. Comme ça, passez juste à travers la brosse MOOC. Passe et on est juste un peu en train de tout réajuster. Peut-être même le mettre dedans. Donc tu as une petite idée de ce qu'on fait. Maintenant, on a encore quelques choses qu'on peut faire. L' une des plus grandes sera probablement cette pièce. Et je pense qu'on finira avec cette pièce ici. C' est un peu délicat,
parce que d'abord, je dois dire,
si j' appuie sur la touche W et que vous ne voyez pas de radical, C'est probablement sur le terrain 0. Donc je vais mettre cette tête en haut et frapper F. Et il y a notre radical. Mettons-le centré par une goutte cachée à l'envers. Voyons voir ici. Je pense que j'aimerais que ce morceau soit quelque chose comme ça. Peut-être pourrait même faire quelque chose comme ça. Ça pourrait marcher. Je ne suis pas trop préoccupé par ce que ça va ressembler, mais pour l'amour de ça, je vais commencer par l'arc de virage. Assurez-vous qu'il suit la même chose. Je ne suis pas désolé. Ai-je dit arc plié ? Je suis désolé. Je voulais dire Ben Curve. Et prenons ça. Pas trop inquiet. Cela va avoir besoin de se tordre. Alors allons de l'avant et était ce gars juste là et peut-être amener ce gars ici. Et vous pouvez voir ce qu'on fait. Nous essayons juste de faire en sorte que ces pièces s'intègrent relativement en place. Maintenant, je vais te montrer quelque chose après qu'on ait fini ça et c'est que je crois que j'aime ça. Je vais retourner à ma veste. Je vais aller à ma brosse Move, faire la taille un peu plus grande, plus petite, brosse
focale, tenir Alt et juste gauche truc ou Dragon. Poussez ça un peu. Ok, donc maintenant c'est un peu plus proche de l'endroit où il doit être. Maintenant, c'est un bon endroit pour sauver rapidement. Ce qu'il nous reste à faire, c'est un peu comme la première moitié de tout cela. Donc si tu es allé jusqu'ici, pat toi sur le dos,
prends ton temps, s'il te plaît. Allons-y et passons la souris et
donnons une liste de contrôle pour voir ce qu'elle a accompli. Alors allons de l'avant et faisons un mode solo. On a ce morceau ici, plus de proportion, et on a les petits carrés ici. Si vous le remarquez, nous n'avons pas commencé positionner cette pièce pour qu'elle soit un peu plus proche. Mais il y a un peu plus d'une pièce qui va sur le côté, donc nous allons travailler sur ça ainsi que sur cette pièce. Et je vais probablement mettre ça sur la prochaine leçon aussi. Donc ça va être dans la seconde moitié de placer nos pièces détachables. Une fois que nous
avons fini ça, nous pouvons aller dans les trucs amusants, nous pouvons entrer dans ces rides et nous amuser un peu avec eux. Alors restez dans le coin.
34. Placer le bande zipper dans une veste: Ok, bienvenue de retour. Dans cette leçon, nous allons commencer, terminer nos pièces détachables que nous avons. Ça va être la deuxième partie de ça. Et pour cela, nous allons travailler à mettre notre fermeture éclair ici comme ça. Et aussi nos petits boutons de manchette que nous avons ici. Et à partir de là, nous allons passer à la sculpture. Et enfin, on va s'occuper de ça. On peut faire un peu plus après avoir sculpté ce truc. Nous pouvons faire comme un pli supplémentaire de détails ici, mais ce sera sur la route. Juste pour info. Bon, alors allons-y et commençons. La première chose que je vais faire, c'est que je vais me retirer mode
solo ici et aller dans mon maillage de base. Tout le reste semble aller bien. Allons de l'avant et ouvrons une pièce détachable, et allons trouver notre fermeture à glissière et sortir ça du dossier. Enfin, allons-y et réduisons cela en arrière et redimensionnons cela. Maintenant, notre fermeture éclair va comme avant nous
allons juste placer ça simplement comme ça. Ce n'est pas trop compliqué. C' est très similaire à ce que nous avons déjà fait auparavant. La seule chose que je veux en quelque sorte examiner est de savoir si je devrais ou non rendre ça plus grand ou plus petit. Si la balance est juste un peu éteinte ou pas. est un peu pour ça que j'étais un peu menaçant de savoir si
j'avais ou non la bonne taille de fermeture éclair, mais honnêtement, je pouvais aller avec ça. C. Donc comme avant, nous allons faire une courbe de pliage et nous assurer que vous avez au moins trois points là-dessus. Si ce n'est pas le cas, tirez sur ce cône orange sur le coin extérieur et allez-y et nous essayons seulement d'établir un bon arc pour cela. Et cela va atteindre à nouveau à l'extérieur et au-delà de ce que nous avons déjà. Il va juste aller plus loin au-delà de moi, me donner des courbes supplémentaires pour que nous puissions commencer à travailler avec un peu plus de flexibilité dans cette fermeture éclair. Alors allons-y. Nous ne l'avons pas fait. Allons de l'avant et regardons notre référence 3D. N' hésitez pas à basculer dans votre référence de projecteur si cela le rend plus facile. Mais regardons où il semble que c'est super juste entre dans ce morceau juste là. Alors allons-y et revenons en arrière. Comme si certains prenaient étaient des retours. Je pourrais même réduire ça pour le faire tomber juste un peu pour moi. Et je vais passer dans ce morceau juste ici pour être réajusté. Voyez où nous en sommes. Bougez-le. Et c'est très bien. Ce que je vais faire ici, c'est que je vais
juste aller de l'avant et lisser ça quand le moment viendra. Donc, cela se fond un peu plus facilement, comme ça, mais allons de l'avant et revenir à ce mode courbe Ben à nouveau. Allons chercher ce type et autres. Donc peut-être que si vous pouvez essayer de créer un peu d'ondulations, aller probablement dire que je pourrais
l'avoir pourrait faire
ressortir cela un peu plus. Et je sais qu'une fois que tu bouges un morceau, tu dois bouger tout un tas d'autres morceaux. Mais si c'est le cas, qu'il en soit ainsi. Allons dans un pinceau. Oups. J' ai juste pris ce type et puis va parler. Et encore une fois, ne vous inquiétez pas à quel point ça a l'air. Nous allons aller de l'avant et couper ça quand le moment sera venu. Donc je pense que je peux vivre avec ça. Je me sens un peu comme si nous pouvions faire un peu plus avec,
mais essayez de créer un peu plus loin quand vous pouvez tenir, appuyer sur W et frapper sauf maintenant et je vais aller de l'avant et accepter avec ça. Ne vous inquiétez pas trop de la façon dont les choses sont ici. Parce qu'une fois de plus, on va aller à cette pièce ici. Et parce que c'est une si faible résolution, cela va s'effondrer et créer une belle petite zone lisse qui va être facile pour nous de sculpter. C' est pour ça. C'est pourquoi il est important de créer une base basse tandis que des maillages. Alors allons-y et jetons un coup d'oeil. Nous avons notre première pièce là-bas. Et, vous savez, si vous ne l'avez pas déjà fait, une chose que vous pouvez faire, c'est que j'ai fait ce genre de façon intentionnelle, vous avez peut-être remarqué que nous n'avons créé qu'une seule bande de fermeture à glissière. Donc si tu es un peu inquiet, attends une minute, que diable,
mec, tout ce que tu as à faire, on en a besoin un autre pour cette autre pièce. Et cette pièce ne convient que pour cette zone. Ne vous inquiétez pas pour ça. Tout ce que vous avez à faire est simplement aller à votre pièce de fermeture à glissière sélectionnée, appuyez sur Dupliquer sur le sous-outil de ce que vous avez obtenu, puis allez-y et revenez simplement à la pièce d'origine et vous pouvez soit z jusqu'à votre position par défaut. Comme ça. Donc, vous avez un peu d'
une petite salle de ruelle. Maintenant, avec celui-ci, je ne veux pas avoir la petite fermeture éclair comme elle est ici. Donc une chose que je peux faire est juste
un peu, un peu plus simple. Désolé pour la tangente. Une chose que je vais faire est en fait l'une des deux choses. Tout d'abord, dupliquez, puis prenez la pièce dupliquée et remettez-la dans mes dossiers détachables et effondrez-vous. C' est comme si ça n'allait pas jusqu'au bout. Alors laissez-moi essayer encore une fois. Nous y sommes. Et puis nous allons prendre ce morceau que nous avons ici. C' est un groupe poly ici. Donc, je vais appuyer sur Shift Control pour isoler select. Et puis je vais faire glisser un masque dessus. Et puis contrôlez le décalage vers l'espace vide pour tout ramener. Et nous allons simplement frapper le point masqué de Split. Et puis de là, nous avons une paix sans elle. Allons de l'avant et supprimons le sous-outil qui a ce petit morceau de masque détaché. Retournez dans notre fermeture éclair de ce côté et vous pouvez choisir de chaque côté. Je vais simplement appuyer sur la touche E et maintenir le décalage et faire pivoter et amener ce gars de l'autre côté. On va retourner à Z. Et je vais voir si on peut amener ce type à s'aligner équitablement. Eh bien. Nous ne voulons pas vous inquiéter de l'épaisseur de cette veste est. Encore une fois, c'est un maillage basse résolution, donc nous allons être en mesure d'avoir aucun problème à l'effondrer en un peu plus mince le moment venu. Alors nous allons entrer et frapper le COG de notre transport et mettre en place notre courbe de virage serrée. Assurez-vous que vous avez le bon accès sur la courbe orange. Donc ça monte et descend. Et je vais commencer, je commence toujours avec un trois, puis à partir de là je vais faire mes ajustements. Comme ça. Voyons si on peut amener ce type. Et c'est juste une sorte de, vous savez, je cherche juste à créer les bons ajustements et à prendre votre temps. Allons de l'avant et amenons une courbe de plus maintenant. Pas comme ça, juste un. On y va. Droit ? Une fois que vous avez un peu de ce que vous voulez prendre en charge. Comme si je qui honnêtement, je suis un peu un fanatique collante sur essayer d'obtenir exactement ce que je veux. Allez-y et appuyez sur la touche excepté. Et maintenant, la dernière pièce du puzzle va faire ces petites pièces, ce qui va être joli, assez facile. Tout ce qu'on va faire pour ça, c'est aller dans notre pièce détachable et commencer ce que c'était pour un défaut. Et ce serait commencer par simplement sélectionner notre petit morceau par défaut juste ici. Je vais dupliquer ça. Et puis je vais le faire sortir de mes pièces détachables, puis ramasser et fermer. Tout cela est juste la touche W centrant la goutte d'eau à l'envers, faisant un arc de pliage composé de plusieurs subdivisions. Alors allons-y et supprimons. Ceux-ci ne modifient pas la géométrie, sorte que nous pouvons toujours reconstruire la courbe,
reconstruire les maillages et les divisions et le récupérer. Et comme ça, vous avez vos morceaux. Maintenant, laissez-moi juste vous montrer à nouveau au cas où vous vous demandez, c'est juste tenir ce COG qui va plier l'arc de ven sombre en mettant jusqu'à une vue latérale et en appuyant sur le cône vert, tenant la gâchette gauche et en faisant glisser tout le chemin à travers comme ça. Et puis il suffit de frapper, sauf d'ici, vous pouvez juste mettre à l'échelle la pièce. Comme vous le voyez. D'ici. Ce qu'on peut faire. Quelques choses. Maintenant. Ce sera un peu, pas aussi facile que vous le pensez, mais la seule chose que je veux presque toujours commencer par dire
est, assurez-vous que vous avez un peu de décence avec une résolution comme celle-ci. Et puis je ne suggère pas normalement, mais ça semble un peu mince. Et c'est peut-être à cause des ajustements que nous avons faits. Vous pouvez essayer d'aller pour la déformation et juste
essayer de l'obtenir un peu plus épais à nouveau comme ça. Et ça aide un peu comme ça. Mais rappelez-vous, gonfler fait certaines choses et c'est qu'il étire la géométrie. Donc tu dois juste être conscient de ne pas aller trop loin. Donc tout ce qu'on fait, c'est juste en quelque sorte de pousser ça dedans. Et nous sommes en quelque sorte en train de nous donner un peu de place dans la pièce ici. Et encore une fois sera de réajuster cette pièce particulière quand viendra le temps pour le bras. Alors allons de l'avant et dupliquons ce sous-outil. Et puis allons-y et amenons ça. Et ça va être un peu plus mince ici parce qu'il enroule
autour d' un risque pendant que ça s'enroule autour de l'avant-bras, ça va encore être réduit. Mais une fois que nous apportons notre maillage de base, nous pouvons obtenir, faire un peu plus d'une évaluation précise parce que je veux que ceux-ci soient la bonne taille d'échelle avant d'obtenir réellement les bras sont obtenir le maille de base de la veste pour envelopper et plier autour et être de la bonne taille. Alors allons de l'avant et allumons notre personnage. Et comme je m'y attendais, c'est un peu épais. Ok, je laisse un peu plus de place parce que, comme vous pouvez le voir, c'est un look lanky, presque extraterrestre. On va faire quelques retouches aussi là-bas. Et on va faire quelques retouches. Ils essayent juste de faire quelques retouches. Ils sont réglés sur le maillage de base. ne vais pas réduire ça parce que je pourrais rendre le poignet un peu plus grand. Mais maintenant, maintenant que nous avons tout pris en charge,
nous avons établi des bases beaucoup plus solides pour créer notre maille de base et avoir toutes les pièces que nous voulons attacher. Maintenant que tout ce qui reste ici est juste, juste Ross sculpte et sculpte sur. Donc ça va être la prochaine leçon à venir. Donc, avec cela dit, maintenant que nous avons toutes les pièces que nous voulons ici, tout est en quelque sorte mis en place où nous aimerions qu'il soit. Nous pouvons maintenant passer à la phase suivante, qui va être une sorte de, ça va être une phase amusante. Il va juste faire quelques lunettes de la veste principale, qui est sur quoi nous allons nous concentrer principalement sur la prochaine. Alors restez à l'écoute.
35. Écouter des ride de sculpture: Dans cette leçon, nous allons aller de l'avant et commencer à sculpter quelques rides ici. Et nous allons prioriser cette zone et les bras et peut-être faire un peu de rupture des rides comme nous l'avons fait avec le pantalon. Maintenant, nous allons aller de l'avant et aussi vous commencer par la barre oblique deux et vous montrer comment créer des repères en plus de cela, comme dans les zones qui sont des zones clés où il y a beaucoup de division, juste une sorte de moyen de marquer les zones que vous pouvez construire de. Mais aussi, une chose que je voudrais souligner fortement est que c'est une finesse sculpte. Donc, ce que ça veut dire, c'est que si vous êtes un débutant, ne laissez pas ça vous arriver. Rappelez-vous juste que vous allez vouloir vous assurer que ça
ne va pas à votre chemin ou que vous n'aimez pas où sont
les sculpteurs ou que vous n'aimez pas où sont les rides. Une de mes, l'une des choses que pourrait posséder professeur dit est, est juste de le faire à nouveau. Je sais que ça ne semble pas amusant, mais juste aller en haut de la barre orange juste ici où il dit annuler, arriver à un point où vous enregistrez le fichier dans cette zone. Et si vos rides sont en commun comme vous le souhaitez, allez dans cette barre d'annulation supérieure que ma souris est ici et sculptez tout le chemin vers une zone que vous avez aimé et juste commencer à partir de là. C' est juste, encore une fois, un processus itératif pour vous aider à mieux sculpter votre équipement au fur et à mesure que vous vous entendez. Alors allons-y et commençons. Donc, je vais aller de l'avant et commencer avec mon outil de déplacement pour que certaines choses soient localisées. La première chose que je vais faire est que je vais travailler sur essayer d'obtenir peut-être juste un peu plus sac année. Je vais regarder parce que je vais soustraire un peu. Et puis vas-y. Je vais changer d'avant en arrière. J' ai quatre subdivisions et je suis sur sa plus basse. Donc je vais juste frapper D pour aller bien par division. Et nous ferons nos repères de nos rides à travers la barre oblique 2. Donc, si vous n'êtes pas déjà allé dans votre lightbox, allez dans votre dossier barre oblique et allez à barre oblique pour vous assurer de faire quelques balançoires d'entraînement avec cette barre oblique en appuyant sur la touche L. Et pour vous assurer qu'il est activé et assurez-vous que vous avez un point focal élevé. Et regardons juste quelques-unes
des principales zones de repère de la sculpture et faisons juste quelques balayages juste pour obtenir un peu comme les bonnes zones que nous voulons. Donc, comme ici est une zone. Peut-être que quelque part ici pourrait être une zone. Ecoute, je suis allé de haut en bas ou de bas en haut pour que je puisse l'avoir. C' est un domaine. Une autre zone pourrait être comme ici. Et peut-être que si je passe par là, je passe un peu par tous les points de repère. Laisse-moi voir. Je ne fais pas vraiment attention à quelle division je suis ici. Et je voulais que je puisse aller jusqu'à trois. Ça pourrait juste faire ça. Et on ne dirait pas qu'on est des chevilles. Ouais, c'est donc ne laisse pas ce flipper. Mais c'est juste parce que nous sommes des domaines où nous allons faire notre travail. Donc voici un autre domaine et voici un autre domaine qui peut probablement être quelque chose avec lequel nous pouvons travailler juste là. Donc à partir d'ici, à partir de maintenant, je, je vais probablement travailler avec Standard. Encore une fois, assurez-vous que vous avez un point focal relativement élevé et faites quelques coups de pratique et assurez-vous que vous obtenez quelque chose qui semble qu'il peut lire. Mais comme par exemple, ici je prends ce coup et je vais essayer de faire comme un peu d'influence qui se passe ici. Ce genre de. Et puis je vais utiliser lisse mélangé ici. Alors faites la même chose. Et les subdivisions plus lentes signifient que lorsque vous lissez, il va s'effondrer. C'est bon. Si vous avez juste besoin de monter une subdivision pour qu'elle soit un peu plus robuste. Allez-y. Mais si vous traversez comme ce que je fais et que vous passez par la brosse Move, assurez-vous que vous bougez. Et obtenir quelque chose qui est sur une subdivisions inférieures. Retourne à nouveau. Une fois que vous entendez, vous savez, je pourrais essayer de faire au lieu de standard. Et je suis juste tenu et laissé vieux pour pousser un peu. Vous voudrez peut-être même quelque chose de plus net. Vous pouvez toujours faire un peu plus nette Dame standard aide vraiment bien si le Old Left Alton voir ces zones de crevasse, vous pouvez juste un peu aiguiser cela un peu. Même chose si vous voulez pousser un peu, vous pouvez faire ça. Parce que la norme du barrage, c'est une brosse subtile et subtile. Donc ce n'est pas, c'est en quelque sorte, j'aime penser à ça comme une brosse à polir, tu sais. Donc ce n'est pas un sultan probablement le mieux utilisé pour. Je sais que je le fais, mais ce n'est pas quelque chose que j'utiliserais le mieux ici. Allons-y et poussons un peu ici. Ici. Peut-être une sorte de construction à partir d'un si petit blobby. Mais encore une fois, E, Nous pouvons vous pouvez aller de l'avant et ensuite découper avec la norme de barrage, puis lisser vers le bas. Certes, voir un peu d'un modèle juste ici avec lequel nous pouvons travailler. Voyez si on peut fusionner ça. Voyez si on peut définir une ligne avec la norme du barrage à gauche. Tout va comme ça. Et puis poussons là où se trouve notre ligne. Et je suis juste très doux et subtil ici. D' accord, alors allons de l'avant et un peu broyé ça en un peu. Et quand nous
bougeons, nous traversons la division pour savoir, jouant un peu avec
la déformation du motif juste pour voir à quoi ça ressemble. Une autre chose que vous pouvez faire, je ne sais pas, je ne l'ai jamais essayé avant, mais vous pouvez aussi essayer des choses comme essayer déformer le motif soit par crochet serpent ou tourbillon. Je ne le fais pas vraiment beaucoup parce que ça me donne des schémas imprévisibles comme ça. Je ne le fais vraiment pas. Mais certaines personnes, je sais que certaines ont tendance à essayer d'en faire une interprétation très subtile. Juste comme ça ou quelque chose, tu sais, mais je ne pouvais pas te dire si ça marcherait Fourier ou pas. Mon instructeur vous le dit. Si jamais je devais le recommander, je recommanderais probablement crochet serpent comme moyen de le faire par opposition à toute autre brosse. Mais tu peux, si tu veux tout faire un peu. Ici, c'est un peu pointu, alors allons-y et replacez tout ça avec notre brosse Move. Réajuster. Chaque fois que vous réajustez la silhouette, assurez-vous de le faire sur les subdivisions inférieures afin de conserver ces détails. Donc on peut faire quelque chose ici. Standard. Continuons à semer la division. Et j'aimerais pousser le résumé, peut-être couper un peu plus, le lisser. Vous savez, c'est, en gros, vous savez, votre sculpture et où vous voulez le faire. C' est pourquoi je vais aussi dire, ne pas avoir la vision tunnel avec la référence, vous pouvez faire quelque chose de complètement différent si vous voulez. Maintenant, une chose que nous allons dire, c'est que j'ai laissé une zone vide ici. Nous allons aller de l'avant et oups, frapper, si jamais vous obtenez une erreur dupliquée, appuyez sur Commande N. J'ai laissé une partie de cette zone ici vide. C' est parce que nous avons un petit épaulement que nous allons faire dans les leçons à venir pour vous montrer comment nous faisons face à cela. Mais allons-y et assurez-vous que cela se réorganise correctement avec les boutons de manchette. Donc très vite, je vais juste aller de l'avant et éteindre mon split et écran, puis aller dans l'outil secondaire, éteindre cette haute résolution juste une seconde et ensuite juste aller à mon bouton de manchette qui est allumé ici. Et je vais juste déplacer ce sous-outil pour qu' il tourne autour et embrasse la zone appropriée là-bas. Et je suis juste une sorte d'utilisation et l'outil Déplacer. Et vous remarquerez peut-être que c'est un peu sculpté. Donc, nous allons le faire aussi dans les prochaines leçons à venir pour tout mettre en place et tout réinitialiser. Donc c'est exactement là que nous allons en être avec ça. Allons-y et jetons un coup d'oeil. Je pense. Eh bien, laissez-moi dire que je pourrais le faire un peu. Juste pour voir. Oui. Donc c'est un peu comme ce qu'on veut faire. Je vais probablement faire le prochain, qui sera par ici. Donc je vais juste aller de l'avant et juste aller dans mon écran partagé, éteindre les boutons de manchette et aller de l'avant et faire en sorte que ça s'occupe. Droit. Donc, nous allons juste aller de l'avant et refaire nos marques avec notre barre oblique pour ramener notre point focal à nouveau haut. N' oubliez pas d'aller à la barre orange ici et annuler et de faire glisser s'il y a quelque chose que vous n'aimez pas. Et assurez-vous que la touche L est activée. accidentellement frappé le mauvais. Et je prends un peu une approche différente avec celui-ci. C' est parce que celui-ci est un peu plus loin. Donc, il n'y aura pas vraiment
de besoin de vraiment croustillé dans les rides ou quelque chose comme ça. D' accord. Non seulement finir avec certains, je vais probablement prendre quelque chose d'un peu plus petit, comme un pinceau plus petit pour standard. Et tu dois aiguiser n'importe quoi. Allons de l'avant et passons à la norme Dame. Rappelez-vous de frapper à gauche tout sur les hauts points. Et puis juste normal pour vous voulez couper,
couper et juste essayer de mélanger très doucement vers le bas. Donc un peu voir, qu'est-ce que leurs lèvres p. Ok, alors maintenant que j'ai un peu de ce que je veux prendre soin ici, et j'ai un peu de ce que je veux dans la région. Je vais faire deux choses de plus. Je vais juste faire un peu de blocage dans le corps,
juste le briser avec une brosse standard. Et puis je vais faire peut-être juste un peu plus de réorganisation de la maille sur mon épaule parce qu'il se sent légèrement off et je veux voir si je peux manœuvrer cela autour un peu. Mais le blocage est que c'est juste une rupture simple. Rien n'a vraiment à faire de ce côté-ci, puisque la ceinture la couvre un peu. Donc on peut juste laisser ça tranquille. On veut. On peut juste voir, tu sais, ça fait une différence quand on bloque quelque chose comme ça. Bon, maintenant, voyons ce qu'on peut faire. Il y a quelque chose de plus qu'on puisse faire ici. Une autre chose que nous pouvons aussi faire est que vous pouvez stocker des cibles de morph ici si vous voulez. Pas énorme dans ça, je préfère juste que l'entraînement commence juste à recommencer sur l'annulation. Mais c'est une option si vous avez impression que vous voulez juste effacer le tableau d'une manière différente. On peut toujours faire. C'est juste une sorte de nettoyage un peu plus. Pour y penser. Allons de l'avant et faisons quelques manœuvres avec la brosse Move. ne vais pas faire le niveau le plus bas parce que je n'aime pas voir un peu du modèle ici. Un peu, un, un peu. C' est juste une sorte de, honnêtement, je pourrais passer presque des heures ici juste pour obtenir le bon modèle, juste une sorte de, mais c'est aussi quelque chose qui est la moitié du plaisir, c'est que vous pouvez juste un peu se faire coller dans ça. Oups, trop haut d'une rose. Laissez-moi y aller et en faire un peu. Je pense que l'une des dernières choses que nous allons faire avant
que nous sachions c'est que nous allons essayer de voir si nous pouvons juste
nous obtenir un peu plus de taille que le bouton de manchette de l'autre côté pourrait être la seule chose qui reste et voir si cette zone. Maintenant, si une chose que je voulais aussi vous montrer, c'est que si vous n'aimez pas ce que vous voyez ou si vous vous sentez un peu trop là-bas. Vous pouvez toujours maintenir le décalage sur les subdivisions inférieures
, puis le ramener à D et il sortira un peu prononcé. Une autre chose que vous pouvez faire est que vous pouvez simplement aller dans une subdivision inférieure, comme modérée, je pense, voyons, ceci est la subdivision 1, c'est la subdivision 2, c'est la subdivision 3. Vous pouvez un peu appuyer sur Shift et juste faire un peu plus. Comment on dit moins défini, moins profond. Si ça vous semble un peu trop. Mais pour moi, j'aime juste essayer d'
obtenir un peu plus de travail dans les crevasses plus profondes. Si quelque chose est un peu comme
« oh », comme ça. Je pense que quand je le faisais. Pour l'autre pièce ici, je travaillais un peu plus lourd pour couper deux. Et j'y retournerai peut-être juste pour te montrer ce que je veux dire. Je vais y aller et faire. Slash deux. Et si jamais vous avez votre dos noir, appuyez sur V. Et vous pouvez juste revenir en arrière et juste un peu voir toutes les fissures que vous avez créées et juste un peu les remplir avec une barre oblique pour probablement essayer. Oups, un, on va s'y attarder. Et mes deux BH, poussez un peu ça. Php, je vais avec une haute, haute polissage. Un peu pousser ça. Et puis Standard descend un peu. Oups. Et c'est moi qui m'amuse un peu avec quelques rides ici. Un peu circuler jusqu'à ce que je trouve un peu plus ce que je veux. Et c'est, c'est certainement ce que je dis quand je dis que c'est un processus itératif. Pour faire beaucoup de ça. Vous devez juste continuer à essayer et ne pas s'en éloigner
parce que vous pouvez obtenir différents types de modèles qui pourraient être intéressants. Et puis vous pouvez en quelque sorte combiner ce qu'elle a fait de la précédente. Maintenant qu'on a utilisé du vernis comme avec le pantalon. Encore une fois, vous pouvez obtenir quelques looks cool ici, mais peut-être que vous voulez accentuer et polir cela avec la norme dame à nouveau pour nous donner quelques regards plus profonds. Ou peut-être prendre un coin d'un et où il tombe comme ici. Juste pour que ça ne soit pas plus profond. Maintenant. Et puis après vous juste un peu accentuer un mais il est certainement quelque chose que je dirais est de rester avec elle peu importe ce que, je, moi-même trouve que l'une des choses les plus importantes à propos
de tout cela est juste coller avec coller avec essayer d'obtenir ce que vous voulez. Et rappelez-vous, si vous allez un peu trop loin, comme si vous me voyiez aller un peu trop loin ici. Souviens-toi, tu peux toujours récupérer ça. Et c'est ce que j'ai dit au début. Maintenant, choisissez une zone quelque part par là que vous aimez. Et puis allez-y et recommencez. Et c'est la moitié du plaisir avec ZBrush, vous savez, un peu à partir de ce que vous sculptez itérativement. Donc je vais jouer juste avec vous les gars et je ne vais pas sculpter Pass quelle que soit la vidéo. Je vais juste m'assurer de faire quelques choses et c'est de m'assurer que le bouton de manchette est dimensionné à l'autre extrémité. Et puis nous allons poursuivre et terminer ce cours vidéo ici. Allons-y et assurez-vous qu' il est correctement mis dans la subdivision la plus basse. Je vais juste emménager. Et je vais juste amener ce type comme ça. Et ce n'est pas si dur du tout. Donc, dans le prochain cours, nous allons travailler sur la mise en place des choses. Donc ce que ça veut dire, c'est que ça
va, allez-y et éclaircir cette zone. Nous allons également travailler à obtenir tout ce qui est
dimensionné dans cette zone parce que lorsque nous commençons à éclaircir ces bords, il va réellement s'effondrer ou réinitialiser certaines choses et passer à la zone suivante. Alors restez à l'écoute.
36. Nettoyer et ajuster la veste: Alors bienvenue. Dans cette leçon, nous allons faire un peu de travail de préparation de nettoyage pour passer à la prochaine zone qui va être cette zone si épaulière. Et avant que nous fassions
ça, cette leçon sera juste de faire du travail de préparation du nettoyage, peut-être de sculpter les plis ici. En outre, nous allons commencer à travailler sur les plis qui vont autour de la garniture et voir si nous pouvons les faire accrocher un peu plus. Et on va faire pour créer une sorte de couverture ici. Je sais qu'il y a une fermeture éclair que vous voyez ici, mais penser à sauver la sieste ou une autre partie de cette leçon et à aller avec quelque chose de semblable à ce que nous avons fait dans la section pantalon, qui était un peu comme une garniture de poche, juste pour que vous puissiez vous entraîner davantage à ce sujet. Et enfin, après tout ce que nous avons dit et fait, nous allons voir si nous pouvons sculpter peut-être une région pour un groupe de poly ici et nous assurer qu'il y a une bonne lèvre qui va à la fois pour le bras, les
omoplates et le dos zone ici que vous voyez. Alors allons-y et commençons. Maintenant, pour cela, je vais probablement désactiver temporairement mon flux de travail en écran partagé. Juste pour que je puisse avoir un peu plus d'immobilier sur le port de vue
à regarder et juste allumer tout ce qu'on va utiliser, comme ça. Et vous pouvez voir une des choses que je veux faire, c'est que je
veux réorganiser tout ce que j'avais ici. Donc, vous remarquerez aussi qu'il y a un peu d'un c'est un peu décentré centré ici. C' est à cause de la zone d'occultation de la ceinture que nous avons mise. C' est un peu en dessous,
donc c'est bon. On peut s'échapper. Mais comme je l'ai déjà dit, nous allons essayer d'éclaircir cette zone latérale juste ici. Et je pense que ce que je vais faire, c'est que je vais commencer par ça. Donc, quand je fais tout cet éclaircissement, je m'assure que je suis à un niveau de subdivision bas parce que cela va nous donner les meilleurs résultats en termes de faire un effondrement quand vous maintenez Shift et lisse. C' est pour ça que je vais dans une subdivision inférieure pour là. Alors allons-y et faisons-le. Je vais juste tenir le quart de travail et simplement aller ici. Et on est juste en train de tout lisser. Vous pouvez même le faire en dessous aussi. Comme ça. Et on est juste un peu en train de le lisser comme ça. Ensuite, je vais travailler avec Mu pour rétablir toutes nos pièces ensemble. Maintenant, pour des raisons de référence, je peux activer certaines
des pièces détachables supplémentaires qui sont là pour m'aider à gagner en perspective. Un mur qu'on fait ici. Et tout cela semble aussi épais, mais nous allons les aborder sur des leçons séparées. Et je pense que ce que je vais faire, c'est commencer par tout pousser, poussant tout ce qui se chevauche avec un pinceau standard. Et puis je vais passer par l'interrupteur dans la brosse Move juste en maintenant ALT gauche, poussant tout. Un peu d'aller-retour. Ce que je veux faire, c'est créer comme un peu de surface inégale et m'assurer qu'il n'a pas l'air arraché. Peut-être juste un peu bloqué. Détendez-vous un peu plus. Nous sommes juste en train de créer un peu comme une épaisseur qui
pend un peu qui ressemble à une sorte de drapé et de passer sur cette zone juste ici. Maintenant, cela dit, vous pouvez également travailler maintenir Alt gauche et cliquer sur cette pièce ici, induire une partie de la même chose. Donc juste faire croire que c'est inégal. Comme ça. Eh bien, tu ne quittes pas cette zone tout à fait cachée. Revenons dans notre veste, laissés tout pour changer et simplement tapoter sur le maillage pour basculer entre les sous-outils là-bas. Allons de l'avant et maintenons les quarts de travail. Tu seras qu'on va bien. Je vais m'occuper d'un lotissement. Et à partir de là, je vais entrer en standard. Et peut-être juste, comme avant avec tout le maillage, nous allons juste sculpter quelques imperfections. Alors je pourrais y aller encore une division. Et on va juste travailler. On sculpte simplement comme une imperfections de la maille. Je sais que j'aime chaque fois que je fais face à des rides, j'aime toujours mettre la petite brosse, mais cela n'a pas peur de Spearman en dehors de lui en aucune façon. Je dois aller de l' avant et juste faire un et donc tout ce que je fais juste juste pour faire semblant un peu compte tenu de cette illusion que c'est un peu comme vous le voyez là-bas. Maintenant, j'aimerais regarder l'immobilier de la poche que nous allons faire ici. Et on l'a déjà fait plusieurs fois, mais j'aime toujours l'essayer de toute façon, c'est qu'
on utilise cette barre oblique deux pour obtenir la poche qu'on veut. Alors allons de l'avant et tapons dans notre boîte lumineuse. Allons dans notre pinceau et allons dans la barre oblique et frapper notre barre oblique deux. Et nous travaillons avec une focale élevée expédiée avec slash 2. Et nous aimons aussi appuyer sur la touche L pour qu'elle soit en mode souris paresseuse. Allons de l'avant et prenons cela quelques subdivisions maintenant et juste tailler une petite ligne là, puis maintenez le décalage et lissez cette ligne juste un peu comme ça. Apportez ça comme ça. Et puis revenons à frapper le pinceau Move. À partir d'ici, commençons à masquer cette zone de recouvrement supérieure pour voir comment les particules. Et prenez juste votre temps. Maintenant, allons de l'avant et nous aimons quand nous travaillons avec cette brosse MOOC, Allons-y et voyons si nous
pouvons peut-être essayer une subdivision inférieure quand nous l'emménagons et nous la mettons dans. Et poussez ça, effacez le masque. Un peu fou ici, je n'aime pas. Allons-y et je vais probablement faire le masque ici. Et tout le niveau supérieur, essayant d'attraper ce coin là-bas. La même chose par ici. Allons dans une subdivision inférieure et apportons juste l'humeur, puis bougeons,
brossons , renversons ça, puis effacez le masque, et c'est un peu mieux. Allons de l'avant et essayons de lisser ça. Et maintenant, allons-y et essayons d'épaissir ce que nous avons ici. Nous n'avons peut-être pas besoin de le faire. On dirait qu'il a une bonne épaisseur qu'il pourrait ne pas être nécessaire. Mais j'utilise juste une assiette ici. Donnez simplement un peu d'épaisseur. Vous allez voir cette géométrie s'étendre. Alors nous allons nous assurer de tenir le Shift et de l'exécuter un peu. Quelques coups dedans comme ça. Et puis nous allons le sceller avec peut-être quelque chose de simple comme la norme Damien. Ça rend juste un peu subtil ici. J' ai une subdivision assez basse, donc je peux peut-être lui donner une autre juste pour la résolution. Juste un simple que nous n'avons pas besoin d'y aller, mais vous pouvez prendre plus de temps, et peut-être que vous voulez appuyer sur la touche B. C' est là que vous allez à nouveau en dehors du concept, peut-être que vous voulez appuyer sur la touche B et faire quelques coutures qui vont autour ici. C' est quelque chose que j'encourage. Toi. Amuse-toi juste avec ça. Maintenant. Nous essayons juste de donner un exemple sur la couture. Donc vous pouvez voir comme un exemple. Voyons voir ici. Nous le sommes. Tu peux en faire comme ça. Travailler avec le je dirais probablement faire un couple. Pratiquer des coups. Et tu peux faire quelque chose de cool par là. Et tout ce que tu veux faire. Et peut-être qu'il s'estompe. ce moment. Ce n'est pas la plus lourde des préoccupations en ce moment, mais nous allons probablement tourner autour de ça plus tard. Je veux passer à travers tout le reste avant de revenir à ça. Allons-y maintenant et regardons ces domaines ici. Rien de trop spécial. Regardons l'accouplement. Il va à la norme et tout ce que nous faisons, c'est que nous faisons une combinaison de standard et allons simplement tenir à gauche vieux et pousser un peu vers le centre. Et on fait ça pour déformer le maillage. Donc ça n'a pas l'air complètement parfait. Et si elle commence à s'effondrer et comme de la pierre juste là, vous pouvez juste la ramener avec gonfler, comme ça. Et peut-être le faire pour que ce soit un peu égal. Et puis nous faisons de l'autre côté, juste un peu similaire déformé. Et puis nous allons de l'avant et faisons standard. Et on l'effondre au centre. Ils sont juste juste au milieu. Genre de regard. Et puis probablement si vous voulez, monter l'épaisseur. C' est un peu trop. Donc quelque chose comme ça fonctionnera très bien. Donc on se rapproche un peu de ce qu'on veut. Donc, si nous regardons notre concept ici, et je ne vais pas utiliser mon concept 2D. On a encore d'autres choses sur lesquelles on doit travailler. L' un est la ligne des lèvres juste ici que nous devons faire. Et nous devons faire ces nouvelles formes de coutures, ce que nous avons fait un peu dans les casseroles, mais nous allons juste faire une variation de cette fermeture éclair. Nous allons prendre des touches et des crédits supplémentaires, des vidéos de crédit supplémentaires plus tard sur la route. Et enfin, nous allons travailler avec un peu d'
essayer de créer une lèvre ici et un groupe de poly ici. Alors allons juste de l'avant et établissons juste la mise en place de ce backline ici. Et à partir de là, nous allons aller de l'avant et essayer de voir si nous pouvons bloquer les groupes de poly. Alors commençons par le dos ici. Maintenant. Je devrais dire, après avoir regardé cela, la seule chose que je voudrais regarder
est, avant que je ne fasse le dos que je devrais, je vais passer en mode solo pour obtenir une meilleure fréquence d'images et des scories que. Avant de revenir ici, on doit travailler sur la création d'une barrière de scène ici. Et nous n'avons pas à faire quelque chose de trop lourd fou. Nous devons juste définir où les pads vont aller. Allons-y et passons cela à quelques subdivisions. Je ne vais pas aller sur ma plus basse. Je pourrais commencer par la division 2 et voir ce que je peux obtenir. Et je fais une sélection d'isolats. Donc, je sélectionne juste cette zone extérieure parce que si je ne veux pas aimer couleur sur les lignes intérieures de ce maillage. Donc, allons juste aller de l'avant et isoler select pour que vous ayez juste cela. Maintenant, je vais simplement, j'ai peut-être besoin de monter une subdivision en ce moment, mais pour l'instant je travaille juste à faire un peu comme un bloc de l'immobilier pour un groupe de poly est ce que je fais ici. J' essaie juste de devenir un peu comme une barrière de ligne préétablie ici. Et la seule chose que je ne sais pas en ce moment est de savoir si oui ou non c'est assez bonne résolution pour que les boucles de groupe soient nettoyées. Et si ce n'est pas le cas, ne
vous inquiétez pas, vous pouvez toujours appuyer sur la touche D et monter un, puis juste vraiment le lisser en maintenant Contrôle et appuyez sur et puis Contrôle laissé tout pour le réformer à nouveau. Tu peux toujours faire ça. Ce n'est pas mal, mais je pense que je pourrais l'amener un peu plus haut, peut-être quelque chose comme ça. Qu' est-ce que le ouais ? Quelque chose comme ça où le bras rencontre le sang. Oui. Donc quelque chose comme ça. Et puis juste réaffirmer l'image comme ça. Et on pourrait le faire, je pense qu'on pourrait travailler avec ça en fait. Donc à partir de là, ce que je vais faire, c'est que je vais aller à géométrie et je vais supprimer cette subdivision inférieure parce que ça va me causer des problèmes que je crains plus tard sur le Rhin, c'est
ce que je vais faire. Ok, alors faites attention à celui-ci. Supprimer plus bas est ce que je vais frapper. Et la raison en est que, à cause de ça, si je tiens Shift F, je vais vous en montrer un. Et j'y vais et j'ai frappé Control W et je transforme ça en groupe poly comme vous le voyez. Et c'est juste, encore une fois, c'est juste Control W. Vous verrez les lignes juste là et vous remarquerez la résolution. Si je monte la résolution, ces lignes,
oui, elles ne changeront pas et je ne serai pas très heureuse. Mais l'autre chose, est que si je prends une résolution, tu verras la bloquer. Et si je monte une résolution, alors ça commence à ne pas changer. Alors allons-y et défaites ça. On n'aime pas ça. Donc, nous devons nous assurer que lorsque nous faisons ça, vous êtes à l'
aise avec la résolution à laquelle vous êtes, à ce stade. C' est une sorte de petit problème inhabituel que je souhaite que ZBrush fasse. Donc, avant de frapper votre masque, lorsque vous créez votre masque, assurez-vous que vous êtes sur une résolution avec laquelle vous vous sentez à l'aise à ce stade. En d'autres termes, assurez-vous d'avoir toutes vos rides faites. Tout ce que tu bouges. Tout comme vous l'avez fait avec votre déménagement fait, n'allez pas à un point où vous êtes à cette phase avant d'avoir fini avec toutes vos rides et votre humeur à l'aide de votre brosse de mouvement. Ça veut dire ici aussi, où se trouve la poche. Donc, je vais juste frapper. Je pense que je vais frapper. Et en regardant la résolution, je pourrais aller de l'avant et voir si juste faire un petit test ici sur la résolution. Donc ce que je pense que je vais faire, c'est pour moi, je vais aller à une autre résolution. Contrôlez vers le bas pour l'adoucir puis contrôlez tout pour la plume. Comme ça. Et puis je vais supprimer le bas. Et puis je vais aller de l'avant et supprimer le plus haut. Et puis je vais frapper le commandement W et transformer ça en groupe poly. Assurez-vous d'avoir un bon groupe de poly visible. Si ce n'est pas le cas, appuyez simplement sur Annuler et continuez vélo jusqu'à ce que vous ayez quelque chose que vous pouvez voir vraiment bien. Donc ça va être une sorte de notre résolution 4 ici. Maintenant, si vous voulez, vous pouvez aussi en faire un peu. N' hésitez pas à faire n'importe quelle forme d'édition supplémentaire. Peut-être. Laissez-moi aller de l'avant et défaire pour que je puisse voir, peut-être que vous voulez le regarder et dire que j'aime comme ça un peu d'autres dans un peu comme un V ici. Et puis un peu monte ou peut-être juste inventer votre propre modèle ici. Et puis juste une fois que vous avez terminé, appuyez sur Contrôle W, donc vous avez une bonne résolution que vous aimez. J' aime bien celui-là. C' est facile à voir pour moi. Ils ont deux bons contrastes de couleurs. Maintenant que nous avons notre groupe de Poly établi, maintenant que nous avons un peu de poche sculpté pour nous. Et si vous avez des réserves à propos de quoi que ce soit, passez à travers et lissez pour le nettoyer. Tu peux toujours faire ça. Maintenant que nous avons tout cela fait, la seule chose qu'il nous reste à faire est de créer à la fois une ligne à lèvres qui tourne autour d'ici et de créer ces lignes que vous voyez ici. Et puis, bien sûr, la ligne qui traverse ici. Ce sera donc la deuxième partie de
ce nettoyage et de la préparation pour la prochaine phase. Alors restez à l'écoute.
37. Réutilisant des vêtements pour d'autres zones: Ok, et bienvenue. Dans cette leçon est une sorte de partie deux de notre nettoyage et ajustement pour cette zone de la veste. Donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va
continuer ce qu'on a commencé dans la première. Nous allons juste essayer de créer un peu comme une ligne à lèvres
ici et essayer de travailler et de finir une zone Cover System ici. Et aussi pour ici, nous allons voir si nous pouvons créer certaines de ces coutures. Si nous avons le temps, nous nous occuperons de l'épaule, mais ça pourrait être un peu comme une troisième partie séparée. Ça dépend de jusqu'où on va. Alors allons-y et commençons. Donc ce que je vais faire maintenant, c'est que je vais désactiver le mode solo. Encore une fois, je ne suis pas vraiment inquiet à ce sujet parce qu'il y a des zones se chevauchent avec ce que nous voyons. Je vois certains endroits où je sentais un peu de gousse autour. Je ne peux pas faire grand-chose à ce sujet maintenant. Mais ça va juste devoir être quelque chose que je devrai comprendre. Mais la première chose que je vais faire est maintenant que j'ai ma ligne de lèvres définie, je vais aller de l'avant et créer un peu de zone d'épaule derrière pour moi-même. Et cela doit commencer par avoir cela semble défini. Encore une fois, comme avant, je vais devoir passer en mode solo, isoler, sélectionner cette zone. Et honnêtement, je pense que je peux m'en sortir en faisant une sélection d'isolats. Je n'ai peut-être pas besoin d'avoir vraiment cette zone. Donc je vais juste maintenir le contrôle et changer. Et je vais commencer par le cercle d'abord pour voir si je peux
simplement faire passer une messe dans cette zone. Et comme vous pouvez le voir, c'est un peu bizarre. Et vous remarquerez que j'utilise encore cette astuce de la barre spatiale. Donc c'est juste, juste pour que je puisse trouver cette courbure droite, quelque chose comme ça et ensuite couvrir tout ce qui est sur le dessus. Et ça a l'air un peu de codage ici. Donc on y va, quelque chose comme ça. Et encore une fois, je vais juste transformer cette pièce ici en palindrome comme avant. Maintenant que nous avons ce morceau de groupe poly, s'
assure que lorsque vous faites cela, vous avez un groupe poly lisible, quelque chose qui est facile à contraster. Et à partir de là, nous pouvons juste aller de l'avant et commencer à y arriver. Nous utilisons ceci principalement comme un moyen de créer comme une ligne de couture ou une zone où nous pouvons revenir et référencer constamment si nous voulons masquer quelque chose. Donc, je vais juste maintenir le contrôle enfoncé et taper dessus quelques fois pour le mettre en plume, inverser le masque, raffermir la ligne sur la masse en contrôlant Alton tapant. Et je vois un peu d'opus se faufiler ici. Je peux juste passer à travers et changer ma course à main levée normale et juste nettoyer comme ça. Et donc ce n'est pas trop mal. Nous pouvons juste aller de l'avant et ensuite passer à, si c'est trop, nous pouvons ramollir le masque, mais à partir de ce moment, nous pouvons simplement aller de l'avant et procéder à l'utilisation d'une brosse Move et juste aller de l'avant et le ranger comme nous l'avons fait avec la poche. Nous avons juste un peu poussé avec le tout en maintenant Alt gauche. Comme ça. Juste une sorte de pousser légèrement Nolan. Et c'est tout ce qu'il est, c'est juste juste juste une petite ligne propre. Et puis d'ici, je peux juste passer par et inverser le masque. Et maintenant, je vais juste passer et maintenir Shift pour l'aiguiser. Se réveille. C' est un peu pointu ici. Alors allons de l'avant et maintenez Shift et désactivez ça. Et nous sommes juste, nous essayons juste de créer comme un point focal de base pour tout ça, pour cette scène. Pour commencer par ici. Donc quelque chose comme ça. C' est un peu ce que nous sommes en train de faire. Maintenant que nous avons défini un domaine où se trouve notre siem, nous pouvons faire la même chose sur ce que nous avons fait d'ici à ici. Je ne voulais pas le faire deux fois pour quelques raisons. Un, je voulais donner un bon exemples itératifs afin que vous ne vous perdiez jamais. Mais l'autre raison
est, parce que c'est une symétrique, vous devrez en faire un peu. Cela va être asymétrique. Tu vas devoir faire des ajustements de toute façon. Donc à cause de ça, si vous appuyez sur la touche X, donc je me suis dit que je pourrais aussi bien aller de l'avant et juste une sorte de globe oculaire. Ce n'est pas une grosse affaire ici pour que ça soit parfaitement correct. C' est l'autre raison, parce que nous allons en cacher un peu. Et c'était un autre problème que j'ai pensé, mec, ce n'est pas un problème énorme. L' idée approximative de la thèse vers le bas. Peut-être quelque chose comme ça, peut-être. Et c'est probablement assez pour moi. Peut-être nettoyer un peu ici. Peut sembler doux et cela peut sembler dur. Donc juste un peu tenir pour réparer ça, juste garder le contrôle et continuer à taper et puis contrôler tout pour réaffirmer que nous allons juste adoucir son auto-assistance, inverser ce masque. Et c'est comme avant. Et nous passons simplement à travers et nous poussons un peu ici. Comme ça. Rien de trop fou. C' est assez facile, assez simple. On va aller de l'avant et je vais regarder le côté gauche ou un côté de l'autre pour que je puisse m'assurer que tout s'adapte un peu à la même chose. Et comme avant. Je vais juste le faire pour moi, je pourrais prendre un peu de temps en vous remarquerez que c'est un peu mince. Je pourrais utiliser un peu gonfler pour m'aider si je si vous vous trouvez aller trop loin, juste utiliser votre vol pour juste récupérer un peu d'épaisseur. Et puis une fois de plus, réappliquez le lisse après. Une fois que tu auras fini. Mais peut-être ne pas être trop nécessaire ici. Non. J' ai juste besoin de quelque chose comme ça. Ce n'est pas énorme pour moi parce que pour le faire correctement, je ne vais pas utiliser gonfler cependant parce que c'est déjà couvert parce que nous allons avoir une plaque d'épaule sur cette zone particulière. Donc je ne suis pas comme Séoul pour essayer d'obtenir la perfection de ça comme c'est par ici. Maintenant que nous avons cette ligne à lèvres, nous pouvons maintenant commencer. Nous pouvons maintenant commencer à créer une zone centrale. Et c'est un peu comme,
je vais juste aller de l'avant et dessiner un masque pour que je puisse un peu encercler, dessiner un masque pour ne rien affecter comme ça. Je vais aller de l'avant et faire ça et je vais juste dessiner un masque pour ne rien affecter. Maintenant, maintenant que nous avons tout, si vous vous souvenez, comme nous l'avons dit auparavant, nous avons montré une démonstration à travers une barre oblique, je crois, et une combinaison de barre oblique 1 et ensuite flay pour créer une ligne à lèvres. Celui que vous voyez sur la référence sur la vidéo est tout
simplement Slash T2 avec un lissage out. Et les techniques faites similaires pour établir cela semblent. Alors. En d'autres termes, ce que j'essaie de dire est que cette barre oblique deux en mode cimetière a été utilisée pour créer ceci. Et puis nous le lissons à travers. Et comme là où on a tout masqué, on l'a cachée avec le pinceau MOOC. Donc c'est la même chose qu'on a fait ici. Je vais essayer une méthode différente cependant. Si vous cherchez à essayer quelque chose de différent et que c'est quelque chose qui ressemble un peu à ce que c'est, slash un. Donc ce que c'
est, c'est que je vais travailler sur la première confiance et obtenir mon pinceau pour couper un coup. Je vais aller à Lightbox et y accéder et puis je ne sais pas parce que c'est la symétrie, à
quel point ça va se rencontrer au centre. On peut prendre quelques coups d'entraînement et ça ressemble à ce qu'on veut. D'accord. C' est à ça que ça ressemble. Oui, c'est ce qu'on veut. Maintenant. Maintenant, on ne va pas avoir comme ça. Prenons juste quelques coups d'entraînement. Vous le ferez. On cherche oui, quelque chose comme ça. Voyons si on peut en parler un peu plus. Certains comme ça. Bien, bien. Essayons encore. Alice, commence à l'extérieur. Quelque chose comme ça. Et tout ce que je fais, c'est simplement créer encore et encore, je suis juste en train de frapper sur annuler. Et juste prendre ce temps pour créer un AVC d'entraînement. Ça peut sembler un peu déchirant, ne vous inquiétez pas. abord, nous allons juste aller de l'avant et maintenir Shift, lisser un peu comme ça. C' est bon, juste là. Et maintenant, voyons comment nous pouvons nettoyer ça avec gonfler. Et vous pouvez voir comment la géométrie se déchire et c'est bon. Parce qu'on va arranger ça aussi. C' est comme ce qu'on veut faire. C' est la prémisse de base. Donc je vais annuler ça à nouveau parce qu'on a fait une coupe profonde, profonde et profonde. Et je regarde ma résolution. Je pense que je peux faire quelque chose d'un peu plus haut. Donc je vais juste tenir le contrôle D pour obtenir une résolution au centre ici. Juste un peu, juste pour le centre, je sais tout le reste, sa masse, mais c'est bon. Je vais juste retourner à mon pinceau et on va voir ce que je veux pour la résolution. Ça pourrait être un rend différent est que je suis en quelque sorte
juste de commencer à partir du centre sur celui-là. Et je suis juste en quelque sorte très doucement frapper le et squameux pour donner un peu de pop. Et une chose que j'aime quand je le fais de cette façon est une sorte de créer un système d'imperfections ici, comme une couture devrait être vendue comme. Et c'est une partie de mon genre comme beaucoup d'imperfections. Ça aide la cellule, le tissu. Je regarde ici
et c'est déjà ce que je cherche. Maintenant que notre vaccin a été rétabli, je dirais de prendre quelques balançoires d'entraînement vous-même. Je l'aime comme ça, mais rappelez-vous, nous pouvons aller de l'avant et au-delà du concept et ensuite réaligner la zone inférieure avec toutes les variations d'étirements, Alphas que nous faisons. Et cela peut être quelque chose que vous pouvez faire avec crédit supplémentaire. Mais comme il nous reste aussi un peu plus de temps, nous devons aller de l'avant et faire une démonstration de l'extension qui va au-delà d'ici. Donc quand il a frappé X pour la première fois, éteignez-le de ce que je fais référence est cette zone ici que vous voyez. Alors allons de l'avant et commençons là-dessus. Et pour cela, nous allons juste accéder à une pièce détachable. Et c'est dans mes dossiers. Je vais passer par là et je vais en sélectionner un. Comme ça. Je vais juste le dupliquer et éteindre et pour l'instant, je vais juste le sortir du dossier de pièces détachables. Et je vais désactiver le mode solo pour que je puisse tout voir. Trouvez ma pièce ici. Je suppose que je ne l'ai pas vraiment sorti. Là. On y va. Maintenant, ce dossier, cette pièce ici va être
amenée et enveloppée autour de la zone que vous voyez ici. Pour faire ça. Tout d'abord, assurez-vous que vous avez une bonne quantité de largeur que vous voulez qu'elle soit. C' est juste un peu comme s'y ajouter. Donc, nous allons simplement faire quelque chose de simple comme arc de pliage. Avant, assurez-vous de supprimer les divisions inférieures et maintenez la pièce COG. Et on va simplement l'envelopper comme ça. Maintenant, quand vous le réduisez, vous remarquerez que la largeur diminuera aussi. Donc une chose que je vais faire est après que j'ai frappé, sauf que je vais aller de l'avant et m'assurer où cette pièce je vais la recentrer. Et là où ces pièces ici, je vais l'incliner dans un endroit qui n'est pas communément caché. Et je vais m'assurer qu'il a une bonne largeur. Comme ça. Je crois que la transparence est activée et vous
voudrez peut-être éteindre parce que vous ne serez pas en mesure de voir que le travail passe trop bien. Donc ça va probablement être là où je le veux. Maintenant. Je le ramène à la ligne. Et allons de l'avant et
éteignons la transparence et rétrécir ceci pour étreindre un peu plus profondément. C' est juste cette pièce supplémentaire qu'on peut utiliser. Et si vous ne l'avez pas deviné maintenant, ce sera tout simplement, il va être une question d'utiliser le pinceau Move pour rendre conforme à toutes les rides. Et cela peut prendre un peu de temps, mais ça vaut toujours la peine de vendre ces pièces comme ça. Une chose que je vais faire, c'est d'y aller et de le faire tout de suite. Je vais juste frapper le pinceau Move. Au début, je pense que je vais sauver ça parce que j'ai un plan pour ça. Ils ont une meilleure façon de réparer ça. Mais nous allons sauver ça. Et tout ce que je fais, c'est de prendre mon temps ici et de l'envelopper en quelque sorte. Et rappelez-vous, si ça devient trop mince, ne laissez pas ça vous déranger. Je veux juste aller de l'avant et utiliser le gonflage pour ramener des choses. Et c'est tout ce que c'est. C' est tout ce qu'il s'agit de faire, c'est gonfler. C' est juste un peu comme l'idée de ce que tu veux faire. Vous voulez juste juste prendre votre temps dessus et juste un peu chercher des zones pour vraiment le manœuvrer autour. Très bien, donc une fois que vous avez fini de faire ça, allez-y et vous pouvez juste répéter que si
vous n'aimez pas ça, vous pouvez aussi le mettre un peu plus juste pour aider. C' est juste pour que ce ne soit pas trop distrayant. Vous pouvez le faire aussi. Ce que je vais faire, c'est que tu vas aller de l'avant et jouer le même concept de l'autre côté. Et à partir de là, nous allons finir l'aspect de réajustement en faisant les épaulettes et les coutures latérales que vous voyez ici. Alors restez là, restez à l'écoute.
38. Créer des coutures de veste: Ok, bienvenue de retour. Dans cette leçon, nous allons continuer là où nous étions restés pour la dernière fois. Comme vous pouvez le voir, nous avons R2 petites sangles étendues. Ils sont juste pour des détails subtils. Mais si vous regardez ici, eh bien, nous allons travailler sur cette zone des épaules et ces coutures que nous voyons ici. Maintenant, Ford. Pour ce faire,
une chose que nous allons faire est de faire cette leçon principalement sur pratique de votre précision avec l'outil de courbe,
l'outil de course de courbe. Et puis nous allons utiliser très énergiquement le truc de la barre spatiale, ce qui était ce que nous pratiquons dans la section d'introduction pour débutants. Alors allons-y et commençons. Donc, je vais commencer sur la zone de l'épaule ici et ensuite je descends jusqu'ici. Alors, où on s'est arrêté pour la dernière fois. Si tu regardes tous les petits spots ici, ne deviens pas trop fou. Combien de bandes vous devez découper, il suffit de faire quelque chose qui ressemble assez même tout au long du cours. Et pour ça, je le regarde en ce moment. Et ce que je veux, c'est que je veux traiter toutes les bandes ici comme si c'était un groupe de poly. Et encore une fois, nous allons utiliser des masques pour couvrir ça. On doit découper tous ces groupes de poly. Donc pour commencer avec ça, je vais aller à ma pièce ici, ma pièce d'échecs. Et je vais juste passer en mode solo pour me donner un peu plus d'espace. Et on a fait un petit groupe de poly ici. Alors allons-y et allons là-dedans. Nous devrions donc être dans ce mode où nos groupes de poly sont tous ici. Maintenant, à partir de ce point, on est juste en train de tailler des bandes et de tourner. Nous voulons dépouiller les différents groupes de poly pour passer ici. Et nous allons utiliser à nouveau notre,
notre tracé de courbe dans la section Masque pour y arriver. Alors maintenons le contrôle. Changons, tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, modifions ce trait en courbe. Et puis retournez ici. Et allons-y et comme nous l'avons fait avec notre tour de barre spatiale, allons-y et je vais juste me rappeler où est l'espacement. Et oui, ça fera probablement l'affaire. D'accord. Donc je vais juste tenir Contrôle. Sortez une courbe pour la faire glisser. Regarde mes courbes là-bas. Peut-être frappé à gauche vieux ici. Et je tiens la barre d'espace pour réajuster où je le veux. Comme une cellule juste là. C' est peut-être quelque chose qui ne devienne pas trop fou là-dessus. Vous voudrez peut-être essayer d'obtenir un espacement assez égal, quelque chose comme ça et appuyez simplement sur Commande ou Contrôle W afin que vous ayez un deuxième groupe poly taillé. Maintenant, nous allons aller de l'avant et découper les bandes, à partir de ce point sur le côté gauche et ensuite nous allons travailler vers le côté droit. Allons donc juste de l'avant et réarranger le point de vue. Encore une fois, vous remarquerez que je le suis, je fais bon usage de ce truc de barre spatiale pour me donner un peu de précision. Ça a l'air un peu là-bas. Donc je dois peut-être réorganiser mon espacement un peu ici. Un peu amusant pêche à la ligne avec le masque pour que je puisse me donner un meilleur point de vue. Et allons-y et réessayons ça. On y va. Comme ça. Et nous avons une bande devant nous et je tiens à gauche. Souviens-toi que je tiens tout ce qui reste pour obtenir un coup de point à mon Bézier. Donc, vous le faites glisser pour créer une courbe, il est laissé Alt à créer. Et puis tu as un peu une bande comme ça. Et il peut juste que vous pouvez essayer de l'obtenir le meilleur que vous pouvez. Je bouge un peu vite, mais n'hésitez pas à prendre votre temps. D' accord. Donc ça marche. C'est bon pour moi. Alors ramenons tout maintenant. Et puis je vais commencer par isoler et sélectionner cette zone ici. Et vous savez, je pensais aller de l'avant et commencer une sélection d'isolat, mais j'ai besoin d'une référence de pointeur sur l'épaisseur ici très vite, c'est à propos de ce genre d'épaisseur. Alors allons-y et souvenons-nous un peu mentalement de ça. Et cette fois. Et vous pouvez en quelque sorte les voir. Je suis juste un peu en train de me donner une gamme d'émotions différentes qui semblent un peu décalées, ne finissent pas. Alors allons-y et défaites. Tu dois continuer à me rappeler de vérifier les deux côtés. C' est un peu pour ça que je fais un profil haut. Ici. Allons changer de vitesse pour qu'on puisse le voir un peu mieux. Oups. Juste un peu voir comment on fonctionne un peu ici. Regarde. Et il peut, comme je l'ai dit, l'objectif ici est de nous donner des lignes assez égales. Et nous sommes juste une sorte de travail à l'intérieur et à l'extérieur. Et comme je l'ai dit, encore et encore, je vais te le dire. Prenez votre temps. C' est une pratique de grand temps quand il s'agit d'apprendre. L' apprentissage et la barre d'espace astuce et mesurer une précision avec vos touches de barre d'espace. Et j'aime toujours défaire pour que je puisse le faire quelques fois. Nous sommes tous défaire et puis appuyez sur Contrôle W,
Annuler, Contrôle W jusqu'à ce que j'obtienne une bonne couleur là-dessus. Encore une fois. Peut-être. On y va. Bon, maintenant on a quelque chose qui se passe là-bas. Un peu égal à compresser. On dirait un peu ou un arc-en-ciel là-bas, mais c'est bon. C' est très bien. Maintenant, vous pouvez voir un peu d'irrégularités peut être là-haut. C' est bon. Rappelez-vous, après avoir fini avec ça, nous pouvons aller de l'avant et passer par la brosse MOOC et réorganiser tout, ce que nous voyons, mais c'est en quelque sorte l'essentiel. Ce que nous voulons y arriver, c'est quelque chose comme ça. Donc maintenant, à partir de maintenant, nous allons passer à travers et essayer de tailler des bandes comme nous voyons ici. Nous voulons traiter cette petite ligne juste ici. On veut que ça ressemble à une ombre de masque. Maintenant, vous pouvez le faire par un trait où vous pouvez simplement aller tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée. Vous pouvez juste dessiner un trait. Bien sûr, vous allez rendre votre taille de tirage vraiment petite et vous pouvez faire quelque chose comme ça. Mais pour moi personnellement, je vais un peu continuer là où je me suis arrêté pour la dernière fois avec l'outil de course. Et je vais simplement dessiner un masque. Donc je retourne aux courbes et je vais dessiner comme un peu, comment devrais-je le dire juste une courbe. Je donne juste un peu plus de pratique avec
une courbe avec cela parce que je pense que cela aiderait vraiment. Donc je vais juste dessiner une ligne droite vers le bas, maintenir Contrôle enfoncé, et en dessiner une autre. Et je vais sortir, voir si je peux essayer de redresser ça. Maintenant, va tenir ALT gauche tout en maintenant
le bas devant quelqu'un qui devient un peu confus sur ce que je fais. Je vais aller de l'avant et répéter ce que je fais. Je maintiens le contrôle pour tracer une courbe. Je libère le contrôle et maintiens le décalage maintenant pour le verrouiller en place. Il le relâche, il ira n'importe où. Donc je vais tenir Shift enfoncée pour faire un plein 90. Et tout en maintenant la touche Maj enfoncée, je maintiens la barre d'espace vers le bas pour la déplacer. C' est le truc de la barre d'espace R. Et maintenant je suis, c'est à peu près où je le veux. Maintenant, je libère la barre de l'espace et maintenant je frappe toujours en maintenant Shift enfoncée. Je vais maintenant frapper à gauche tout pour aller soustractive. Oups. Et je viens de sortir un peu trop tôt. Essaie encore ça. Ça a l'air beaucoup. Ça a l'air un peu. Ne laissez pas ça vous effrayer. Il devient assez,
assez facile après l'avoir fait un certain nombre de fois. Alors ne laisse pas ça t'effrayer trop. Alors allons de l'avant et regardons ça. Tu le fais juste juste juste là. D' accord. Alors allons-y. En fait, je pense que je sais ce que je vais faire, c'est que je vais faire de la souris. Je vais essayer de faire une sélection de chapiteau. Et je vais le faire comme ça. D' accord ? Et puis je vais aller au virage, et ensuite je vais juste glisser. Oups, tu comprends comme ça. Il suffit de frapper Contrôle et de revenir en arrière. Et je vais juste faire le chapiteau, le
sélectionner comme ça. Et puis je vais aller de l'avant et ça me donnera que je voulais le faire de cette façon aussi. Donc, je peux vous donner un exemple de frapper des angles aigus par titin double-tap. Ce que c'est, c'est que je tire l'enchevêtrement, que je fais la même chose que moi. Et maintenant, pour avoir un angle dur, je vais taper deux fois sur la vieille gauche. Et ça va donner un bon angle aigu. Et je vais à la corde. Et je ne tiens plus Shift. Je suis juste un peu en train de le regarder. Et je vais encore taper deux fois, à gauche vieux. Et j'en parle et à partir d'ici je tiens Shift pour l'enfermer. Et tout en tenant le quart de travail, je frappe Alt gauche et je vais réduire tout. Je l'ai aussi de l'autre côté. Vous pouvez le faire de l'autre côté. Cela peut arriver, mais la chose est que l'autre côté va avoir la ceinture couverte. Alors je me demande pourquoi pas ? Ça ne vaut pas les tracas. Donc je vais soustraire ça de là. Et ça ressemble à un mode cimetière. Donc je vais tenir Control et soustraire cette moitié de
là et vérifier mon modèle pour m'assurer que tout le reste est pris en charge. Maintenant, je vais juste frapper Control W et ça devrait nous donner maintenant le groupe poly qui va juste là. Je vais maintenir Control Shift, cliquer dans l'espace vide pour tout ramener. Donc ce que je veux faire maintenant, c'est que je veux créer des boucles de groupe. Maintenant, je peux créer des boucles de groupe. Lorsque vous tractez des boucles de groupe, il va mettre la géométrie des boucles d'arête d' une quantité supplémentaire de boucles de groupe entre elles. Et c'est pour aider à lisser cette ligne de jaggedness que vous voyez. Donc, je pense que je pourrais le faire mais juste être averti, Il va aussi le faire à tout autre endroit qui a des boucles de groupe existantes. Ce ne sera pas une grosse affaire pour moi parce que je vais juste nettoyer bouche pendant le temps que les excuses passent par la portée. Mais juste à un b1, il y aura quelques zones supplémentaires de boucles de groupe comme ici. Et ici n'est peut-être pas une grosse affaire. Trop terriblement, cependant. Mais allons-y et voyons ce que c'est et nous allons résoudre les problèmes au fur et à mesure. Donc, pour mettre des boucles de groupe, Allons à Geometry, allez aux boucles de bord et allez aux boucles de groupe. Je pense que je peux en choisir trois pour celui-là. Et il va probablement traiter un peu de miel sur la vitesse de votre ordinateur ou combien de géométrie ? Eh bien, j'ai 1,3. Bon, maintenant nous avons des boucles de groupe mises en place, c'est
ce que nous voulons. Donc la prochaine chose que nous allons faire et nous allons essayer d'obtenir un masque sur toutes les zones qui sont dans les îles centrales. Quand je dis l'île centrale, je veux dire cette bande ici qui serait une île centrale. Cette zone ici, que c'est l'île centrale. Laissez-moi vous donner un exemple. Je vais aller de l'avant et maintenir Control Shift, clic gauche sur un. Et puis on va relâcher tout le contrôle. Masque cette île, comme ça. Ok, on va faire la même chose pendant tout ça. Comme ça. Vous pouvez voir ce que je commence par là où ça va. D' accord ? Maintenant que nous avons tous ces domaines, nous pouvons maintenant travailler un peu avec eux. Et ce que ça veut dire, est que la première chose que nous allons faire est d'adoucir le masque. C' est très dur en ce moment parce que nous avons une ligne dure. Donc, cela signifie que je vais juste maintenir le contrôle enfoncé et un clic gauche sur le maillage. Et puis je vais aller de l'avant et le ramener. Maintenant tu peux déjà deviner ce qu'on va faire maintenant, non ? Eh bien, oui, il y en a. On va gonfler ça. On utilise les boucles de groupe pour nous aider à créer un masque ou une ligne de sorte que quand on se gonfle, ça va un peu se frotter ensemble, comme vous le voyez ici. Maintenant encore une fois, cela peut être fait de plusieurs façons différentes. Une façon que nous pouvons faire est juste d'utiliser une sorte de méthode manuelle comme le qu'est-ce que c'est ? La brosse gonflable. On peut aller dans des déformations et ensuite on peut l'utiliser de cette façon. Donc, vous allez obtenir des résultats différents. Et par conséquent, en vous disant maintenant, allons juste de l'avant et voyons ce qu'il fait pour que vous puissiez en apprendre un peu plus à ce sujet. Alors on va y aller et y retourner. Alors commençons par la déformation juste ici. Et juste, juste expérimentez. C' est ce à quoi j'ai crié pour que tout le monde fasse. Il suffit d'expérimenter et de le faire comme ça. Et puis à partir d'ici, vous pouvez le combiner avec un pinceau pour l'amener plus loin, comme gonfler. Et tu peux l'apporter comme ça. Et puis on lisse. Et tu peux faire quelque chose comme ça. Maintenant à partir d'ici, vous pouvez faire quelques choses. Vous pouvez aller à votre brosse Move, ou dans ce cas, peut-être une brosse à crochet serpent pour réorganiser les largeurs dans n'importe quelle zone qui semble ne pas être, par exemple. Et vous pouvez un peu comme en ce moment j'utilise un pinceau à
serpent et un pinceau à crochet pour me donner un peu plus d'une distribution uniforme. Et là, ce que je dois faire, c'est que je vais devoir travailler à isoler tout le masque, l'île. Donc maintenant, ce sont juste les boucles de groupe qui ne sont pas affectées. Donc, fondamentalement, les boucles de groupe sont qui font le tour du groupe poly ne sont pas masquées. Tout va de l'avant et inverser cela et peut-être le ramollir et puis inverser le masque. Et puis voyons ce qu'un gonflage peut faire. Tu peux voir où je vais avec ça, non ?
39. Détail des coutures et de la poche: Tu peux avoir une sorte de ressembler à ça. Tu dois t'assurer d'adoucir ce masque. D'accord ? Donc et, vous savez, il y a beaucoup d'autres choses comme allons-y et plus loin. C' est ça. C'est beaucoup à prendre en compte ce que vous regardez si vous êtes nouveau dans ce domaine, je dois être honnête, c'est vraiment beaucoup si vous êtes complètement nouveau parce que nous avons juste fait un bon nombre de choses pour contourner cela. Je vais répéter ce qu'on a fait. Donc c'est un peu plus stable. Laisse-moi aller de l'avant. Je reviens ici pour que vous puissiez voir à nouveau, il y a dans ce groupe de zone des boucles qui entourent cette zone à
ces, ce sont la géométrie de boucle d'arête qui a été saisie de manière
procédurale par des boucles de groupe de géométrie. Lorsque nous avons frappé Create Group boucles, maintenant, nous avons toujours gonflé l'île de masque du principal groupe poly original à travers une combinaison de gonfler et dans ce cas une brosse manuelle, mais cela a été tout simplement fait avec gonfler. Maintenant, si nous continuons pendant que je fais du vélo en avant, et c'est là que je fais tout mon ajustement. C' est là que les choses changent. D' ici. Faites une sélection isolée de tout ce qui se trouve autour des boucles de groupe. Donc, en d'autres termes, cette zone et cette zone se partagent comme un groupe poly qui entoure les boucles du groupe de flux d'arête. Donc, je fais une sélection d'isolat, et en ce moment tout ce qui est sélectionné est l'île principale du masque, les boucles de groupe et la boucle du groupe principal central de là n'est pas sélectionnée. Et au fur et à mesure que je passe, on le ramène. Je fais un masque adoucissant. Et c'est adoucir le masque. Et ce que j'ai fait ici, je suis désolé. Je suis désolé. Je vais reculer. Donc, lorsque nous ramenons tout cela, la boucle de groupe n'est pas sélectionnée et le masque central n'est pas sélectionné. Ensuite, je fais et isole la sélection de juste la boucle de groupe principal centrale qui a été créée à l'origine, et je masque cela. Donc maintenant tout ce qui est juste les boucles de groupe qui ne sont pas sélectionnées. Donc à partir d'ici, j'adoucit un peu le masque pour que ce n'est pas si aggedy par ici. Et je viens juste ensuite d'inverser le masque
, puis manuellement avec une brosse à implant et juste un peu le pousser dans un peu. Comme ça. Essayez de vous rappeler qu'il y a plus de choses que vous pouvez faire. Ce n'est que le début. Je ne veux pas que tu sois trop débordée s'il arrive ici, c'est bon, mais il y a d'autres choses que tu peux faire. Vous pouvez monter à des déformations et faire un, un polonais par des bords de groupe pour voir si vous pouvez un peu redresser cette zone. Comme vous pouvez le voir. Tu vois qu'il y a plus que tu peux faire. J' aime ça dans l'autre sens parce que je peux profiter de ça. Regarde ici. C' est là que nous voulions mettre un point d'arrêt. Si quoi que ce soit, je pense que la seule chose que je vais probablement faire est peut-être faire un peu de masque ou juste un peu de travail ici. Je vais juste faire un travail rapide sur la poche que vous voyez ici que vous avez probablement regardé et être genre, Shawn, répare ça. Donc je vais probablement le faire maintenant. Et gardez à l'esprit que je m'améliore en ce moment. Je ne suis même pas sûr de savoir à quoi ça va ressembler. Allons-y et amusez-vous un peu parce que vous allez me voir improviser. Donc, je vais commencer par faire quelques coups d'entraînement. Maintenant, nous allons juste ajouter cette subtilité avec une dévotion. Et ça va être un point de suture. Et encore une fois, je m'entraîne à voir à quoi ressemble quelque chose. Je vais frapper ce LP. quelque sorte de nous déplacer dans un certain angle, à l'envers. Donc, je parce que je peux dessiner un plus droit verticalement que je ne peux horizontalement. Maintenant, pourquoi il utilise du vernis ? Droit ? J'utilise le polonais principalement parce que si je vois quelque chose ou j'ai l'impression que quelque chose devient un peu trop blobby. Parfois, j'aime juste le pousser. Une autre chose que je peux faire est que je peux simplement frapper le pinceau de punch bug. Mais c'est juste une entrée, dans ce certain angle. C' est un peu comme juste expérimenter. Je ne sais même pas à quoi ça va ressembler. C' est juste une sorte de suivre mes propres conseils et mon champ de pratique une fois. Donc juste une chose que j'aime faire ici est, bien que cette leçon soit terminée, je, c'est une sorte de ce que vous regardez est du matériel bonus. C' est du matériel vidéo bonus. J' ai juste aimé son parfois juste un peu voir à quoi il est que quelque chose ressemble, vous savez, l'une des fois, le temps comme une sorte de s'amuser avec des pinceaux aléatoires. Parce que c'est une sorte de, encore une fois, mon outil préféré pour être utilisé dans. Voyons si nous pouvons mélanger cette zone dans un peu plus PHP. Parce que je ne savais pas à quoi ressemblerait quelque chose jusqu'à ce que je travaille. Et c'est le meilleur plaisir. Lisser ça maintenant. C' est donc une sorte de conclusion à laquelle nous allons partir en ce moment. Avec cette zone, je vois que c'est un peu blobby ours par rapport à l'endroit où il est. Donc, une chose que je peux certainement faire est que je peux certainement passer à travers et peut-être travailler un peu dans ce domaine ici. Un peu comme je l'ai fait avec oh, qu'est-ce que c'est avec la référence ? Parce que je pense qu'il y a des domaines ici qui nécessitent une certaine attention. Et vous pouvez le rendre un peu intéressant au fur et à mesure que vous le traversez. Mais cela étant dit, allons-y et reprenons ainsi. Nous prenons nos prochaines étapes. Et vous pouvez en quelque sorte voir maintenant que cela commence à se rapprocher d'un pas et à arriver lentement à l'endroit où nous voulons qu'il soit. Mon tour est allumé. La suivante. Ce que nous pensons faire ensuite, c'est que nous pensons à aller soit probablement nous
allons aller travailler les centres de table que vous voyez ici. Ce sont ces zones ici parce que vous pensez probablement à vous-même, sculpter cette zone est un peu trop tard, et je suis d'accord. Donc, avec cela dit, restez à l'écoute parce que cette zone ici est notre prochaine caractéristique de zone sur laquelle nous allons travailler. Alors restez à l'écoute.
40. Créer des superpositions avant: Ok, et bienvenue. Dans cette leçon, nous allons commencer à passer à ce rabat avant ici comme vous le voyez dans le ZT ou je suis désolé, la référence de fichier spot pour ceux qui se demandent pourquoi je ne fais pas de flux de travail en écran partagé. Je crois que je n'en ai pas parlé avant. Je ne travaille qu'avec un flux de travail en écran partagé et je pense que vous devriez aussi. Si vous avez un maillage à un maillage, et si vous avez comme tout un tas de sous-outils déplacés et activés pour obtenir un espacement ou une référence, je travaillerais avec la référence spot juste pour
vous aider à garder les choses sous contrôle et sur la bonne voie. Donc c'est juste mon 0,02$ là-bas. Donc à partir de maintenant, une autre chose que j'ai oublié de vous dire et je suis désolé, je ne vous ai pas dit ça. Est-ce qu'il y a un peu de bande ici et je veux
aller de l'avant et corriger ça en mettant ça là pour vous maintenant. Donc, ce pourrait être un bon moment pour vous amener
à pratiquer un peu de la brosse de matchmaker pour aider la bande la plus ajustée là-dedans. Et c'est encore une fois la raison pour laquelle nous créons ces pièces modulaires que nous pouvons réutiliser. Allons-y et allons à une pièce détachable et trouvons la bande normale que nous voyons ici. Et allons-y et dupliquons ça et faites-le sortir de ce dossier. Et puis nous allons juste le faire glisser ci-dessous, comme ça. Et puis nous allons zoomer comme ça. Et tout ce que je fais est juste d'amener ce gars et, et d'utiliser l'outil Gizmo pour une sorte de taille et d'échelle pour qu'il plane juste au-dessus de l'endroit où il devrait être placé. Je vais y aller et éteindre le rabat avant. Il couvre tout pour qu'on puisse voir un peu plus facilement. Tu peux, c'est ton bébé, ce que tu veux en faire et la taille, rayon, c'est à toi de décider. Peut-être que vous avez une référence sur la façon dont vous voulez voir cela, ou peut-être que vous voulez faire votre propre conception différente d'un strict, certainement pas de problèmes là-bas. Mais comme vous pouvez le voir, j'ai juste une sorte de taille dans ce haut. Pas trop inquiet de ce qui se passe sur le côté gauche, mais je m'inquiète du côté droit et de la façon dont ça va se glisser là-bas. Ensuite, faites peut-être quelques ajustements finaux avec le pinceau Move. On se voit là-bas. Comme si gros. Et je pourrais juste déplacer ça vers le bas pour qu'il ne soit pas pris dans quoi que ce soit. Et puis on ira accéder à notre pinceau de matchmaker. Donc nous avons eu B et les matchmakers vont être ici. Donc il suffit de sélectionner cela ou de frapper le M&M et ensuite simplement aller au centre là. Cliquez avec le bouton gauche de la souris. Et vous devriez vous procurer une belle petite pièce qui correspond bien à la zone que vous voyez là-bas. C' est un peu bizarre à cause de ça. Mais ne vous inquiétez pas, tout cela va finalement faire partie de la carte normale. Alors gardez ça à l'esprit. Et ce qu'on fait, c'est qu'on a une sorte de taille, peut-être l'amener un peu plus haut, juste un peu. Et à partir de là, je vais retourner à ma brosse Move. Et je vais juste appuyer sur Move Brush et
sélectionner ça et obtenir ce gars pour qu'il soit un peu plus caché. Et puis peut-être même sélectionner le juste genre d'
essayer d' obtenir cela pour que tout soit un peu emménagé, caché dans le bon, correctement ici. Et à partir d'ici, vous pouvez faire deux choses. Vous pouvez le laisser comme ça si vous voulez ou vous pouvez l'avoir comme c'est, c'est vraiment à vous de décider. Ce n'est pas comme un mauvais scénario ou quelque chose comme ça, mais vous pouvez utiliser le pinceau Move et juste une sorte de peut-être juste rentrer en utilisant la touche de péage gauche, juste en l'amenant. Donc de cette façon, il semble juste qu'il soit coupé, peut juste frapper le lisse ici. Mais c'est juste une sorte de comment nous pouvons juste obtenir un peu un peu de table des matières là-bas. Maintenant qu'on s'en occupe, passons maintenant à notre prochaine pièce, qui va être notre rabat avant. Donc pour ça, je vais aller de l'avant et isoler, passer en mode solo ici. Et l'une des premières choses que je vais faire, c'est que je vais regarder ça et j'aimerais tous les coins ici. Je voudrais qu'ils soient réellement les bords pour fonctionner comme une seule boucle de groupe. Juste pour l'instant. Ensuite, nous irons de l'avant et nous réagirons plus tard. Mais juste pour l'instant, j'aimerais avoir tout cela comme une boucle de groupe. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais aller de l'avant et appuyer sur la sélection de chapiteau ici. Et puis isolé Control Shift pour isoler les groupes de poly
sélectionnés afin qu'ils forment un groupe de poly. Et puis, si j'isole à nouveau Select, je n'aurai que ces deux-là comme un seul groupe de poly, et je ramène tout. Et je suis désolé, je vais isoler,
sélectionner, puis inverser la sélection, puis dessiner un masque sur tout ici. Comme ça. Donc, nous avons quelque chose qui est un peu plus facile, un peu plus simple à couper. Et puis je vais juste faire en sorte que tout s'écroule. ce moment. Rien de trop fou, juste ce simple petit effondrement. Rien de trop hors de coup. Je vais aussi aller de l'avant et lui donner une subdivision de plus juste pour que nous puissions obtenir quelque chose qui soit un peu lisse ici. Et puis je vais supprimer cette subdivision inférieure parce que nos prochaines procédures peuvent avoir à laisser de côté. Qu' est-ce que c'est ? Ils ne doivent pas laisser de côté les subdivisions. Maintenant, quand nous faisions ça, nous avions augmenté les groupes de poly ici et je vais vouloir aller de l'avant et éteindre ça. Je veux annuler tous les plis qu'on met quand on remet ça. Donc, je vais aller en géométrie. boucles de bord, pli, font une augmentation tout pour que nous supprimions cela parce que nous avons de nouveaux groupes de poly rétablis. Et j'aimerais aller de l'avant et mettre de nouveaux plis par ici. Donc diminuer est principalement quelque chose que nous pouvons faire pour nous aider à lire les topologies montantes et comme nous l'avons fait quand nous avons fait cette rématch, mais nous allons continuer sur les leçons plus tard. Bon, alors maintenant nous allons aller de l'avant et passer par des boucles de bord et faire des boucles de groupe autour de là. Et on peut faire des boucles de groupe, on aura ça. Donc on peut faire l'une des deux choses. Je veux faire
un peu d' éponge ici, comme un petit endroit. Et nous pouvons aller de l'avant et dégonfler les boucles de bord. Ou, je suis désolé, dégonfler les boucles de bord du groupe qui se trouvent entre ces deux groupes principaux à travers une déformation. Pour y arriver, je vais aller de l'avant et faire une démonstration rapide de cela. Donc vous savez à quoi ça ressemble là où je vais de l'avant et que sélectionne ce groupe de poly. J' isole, sélectionne ce groupe poly. Et encore, je dessine un masque. Donc la seule chose qui est démasquée sont les boucles de bord que nous y mettons. Je vais aller de l'avant et tenir Contrôle et plume ça dehors et maintenir le décalage pour que vous puissiez le voir mieux. Et bien sûr, nous traversons la déformation et descendons pour dégonfler. Nous pouvons apporter quelque chose et ensuite nous pouvons utiliser le mouvement pour brosser en quelque sorte tout ce que nous voulons voir ici. Je ne sais pas, je ne l'ai pas essayé comme ça. Vous pouvez expérimenter au-delà de vos frontières. Je ne l'ai pas vraiment essayé comme ça. Mais une chose que nous pouvons faire est que nous pouvons aller de l'avant et gonfler de cette façon aussi. Et c'est plutôt sympa parce que vous voyez un
peu plus de circuit équivalent ici. Mais vous allez devoir faire à peu près un aspect similaire. C' est un peu plus élevé que l'autre zone. Donc, pour mon bien, j'aime un peu mieux la première façon où ça passe tout simplement et que
nous traversons et gardons le bord comme ça. Je pense que c'est ma préférence personnelle parce que je peux travailler un peu plus. Tu peux faire quelques choses comme on peut juste que je ne m'inquiète pas trop
de cette zone, parce
que encore une fois, cette zone que je pense que je vais couvrir. Mais maintenant, si nous ramenons tout en mode solo, nous pouvons aller de l'avant maintenant et réajuster avec le pinceau Move et l'amener de sorte qu'il ressemble une fois est un peu de chevauchement et je pense que j'aime plus quand il correspond ou longs coins taille comme ça. D' accord. Donc c'est une façon de le faire. Revenons maintenant en mode solo. Et si vous voulez, nous pouvons juste aller de l'avant et isoler, sélectionner ces deux zones. Une chose que je remarquerai, c'est que lorsque je regarde ces deux domaines, nous avons un domaine qui n'a pas nécessairement besoin d'être là, et nous allons vous montrer un moyen de vous en débarrasser dans les leçons à venir. Mais pour l'instant, nous pouvons aller de l'avant et simplement faire une sculpture
simple et simple, comme vous le voyez dans votre référence. Rien de trop fantaisie. Je vais aller de l'avant et mettre ma tablette Wacom sur afin que vous puissiez voir qui devrait être connecté ou juste à propos. Maintenant, on y va. Et tu sais, tu peux faire tout ce que tu veux ici. Tu n'as pas fait assez de rides pour savoir ce que tu as mis. Je n'ai rien mis de trop pénible ici. Vous pouvez utiliser n'importe quelle approche que vous avez faite dans le passé. Je vais simplement mettre quelque chose de très simple là-dessus pour aider à obtenir ce dont nous avons besoin ici. Et maintenant, vous pouvez juste aller de l'avant et faire juste les premières parties de ce que vous
feriez dans n'importe quelle base de rides et juste une sorte de déformer le maillage. Tu sais, tu peux faire quelque chose comme ça. Et puis Plume tout éteint. Ouais, ce n'est pas vraiment trop fou. Oups. C' est à ça que ça ressemble quand le pape a été expédié est allumé. Vous pouvez également aller au-delà du concept et ajouter peut-être une fermeture éclair comme vous l'avez fait avec les rabats d'ouverture. Et ce serait un exemple d'étirement juste au-delà
de vos propres limites, comme ça. Et ça va être la première partie. La prochaine partie de la leçon que nous allons montrer est comment nous habillons ce pendentif qui se chevauche. Il commencera comme nous l'avons fait au début avec juste ce maillage débutant. Mais ensuite, nous allons aborder des questions plus compliquées avec ici et comment nous avons obtenu cela pour ressembler comme il l'a fait. Alors restez à l'écoute.
41. Créer des collages: Bienvenue de retour. Dans cette leçon, nous allons continuer à passer à la partie suivante, qui sera notre zone de couleur ici. Et cela va en quelque sorte construire à partir de ce que nous avons déjà fait dans ce domaine et en quelque sorte étendre au-delà de cela en utilisant Z modeler pour la première fois. Donc, la première chose que je vais aller de l'avant et demander à tout le monde
est, c'est que ne pas faire un suivi direct,
mais dans n'aime pas faire une pause et revenir sur cela,
mais au lieu de cela, regardez cette vidéo une fois tout le long mais dans n'aime pas faire une pause et revenir sur cela, du chemin parce qu'il y a quelques étapes à ce sujet qui peut sembler un peu compliqué si vous êtes un premier minuteur, surtout lorsque vous essayez d'obtenir la géométrie correcte et droite. Et je me suis même trouvé parfois trébucher sur celui-là. Et donc je veux juste que vous soyez juste
une sorte d' avertissement que celui-ci a quelques pas. Vous voudrez peut-être aller de l'avant et juste appuyer sur pause sur votre propre fichier ZBrush et juste regarder ce que je fais ici. Donc la première chose qu'on veut faire est avant ça, je vais juste aller de l'avant et appuyer sur l'outil Move. Et je vais juste passer à travers et m'assurer que quand je fais mes topologies de lecture en utilisant cela, j'ai quelque chose qui étreint le côté là. Je vais ouvrir un sous-outil. Je vais aller dans mon dossier de maillage de base et je vais aller de l'avant et faire ressortir ma couleur que j'ai faite. Et puis je vais fermer et effondrer ça. Et puis je vais sélectionner ça et apporter ça ci-dessous. C' est à ça que ça devrait ressembler. Et j'y vais et j'allume mon rabat avant. Et il ressemble à mon Dieu, exactement ce que je veux dessus. Il y a quelques domaines que je pourrais encore une fois réaborder. Mais c'est une sorte de résolution qui est proche de la résolution que vous voulez avoir. Maintenant. ce moment, il n'y a pas de subdivisions là-dessus. C' est juste une géométrie. Mais à partir de ce point, Allons-y et isoler, sélectionnez-le en mode solo. Maintenant, en mode solo, on va tenir le décalage et comme avant, on va juste arranger tout ça, comme tu vois. D' accord, la prochaine chose qu'on va faire, c'est aller à la géométrie. Nous allons y aller et nous utilisons des plis pour construire cette rématch. Donc, nous allons éliminer tous ces plis en allant à Geometry, Edge Loop, plisser et dégeler tout. Donc nous pouvons supprimer tout ça. Allons-y et jetons un coup d'oeil à une partie de cette référence. Maintenant, dans notre référence, vous remarquerez peut-être qu'il y a une sorte de ligne qui va juste ici. Il y a une ligne secondaire et il y a tout un tas de débits. Maintenant, ces débits sont construits via Z modeler. Celui-ci est en quelque sorte fait par une barre oblique pour gonfler que nous avons pratiqué. Et cela a été fait dans cette zone extérieure. C' était fait comme on l'a fait dans la dernière. Donc, où nous sommes allés mettre des boucles de groupe sur. Il y a donc un peu à faire ici. Alors allons de l'avant et faisons la première chose, c'est-à-dire, Bloquons les biens immobiliers d' un nouveau groupe poly dans cette zone principale que vous voyez ici. Donc, pour ce faire, je vais aller de l'avant et les isolats devraient sélectionner avec Shift Control. Et puis je vais baisser ma taille de tirage. Et encore une fois, c'est pourquoi j'ai choisi Z remeasure sur DynamesH ou quelque chose comme ça. Parce que voir remesurer me donne un bon flux de bord propre tout autour qui est cohérent. Cela me servira très, très bien. Donc je suis juste en quelque sorte en train de dessiner ma souris. Et je n'utilise même pas ma tablette Wacom sur tout ça. Alors ne pense pas. Tout ce que je fais, c'est de garder le contrôle et de traîner quelque chose. Rappelez-vous, maintenez la touche Contrôle et Alt pour effacer ou soustraire quelque chose d'un masque. Et vous devez vous rappeler que ce que nous voulons, c'est que nous voulons un flux de bord
propre, propre et cohérent qui s'étend tout autour. Ce que ça veut dire, c'est que je te montre. Je vais juste frapper Control WC peut voir que nous ne voyons pas comment nous avons petits trous manquants ici ou tout le chemin ici. On veut réparer ça. Nous voulons le faire pour que ce soit un écart droit et propre. Allons-y, assurez-vous que les lignes fonctionnent en quelque sorte. Est-ce que c'est un peu mélangé ici. Un peu bousculé là. Allons de l'avant et frapper le contrôle W. semble propre sauf ici. Donc, allons juste aller de l'avant et le contrôle de moulage tout à moins que hors. Donc, nous avons une belle petite propriété propre que nous pouvons utiliser. On peut briser maintenant c'est difficile à voir avec ça. Alors choisissons une couleur différente pour que nous puissions voir un peu plus facilement de cette façon. Maintenant que nous avons eu ça, revenons dans notre référence ici et jetons un coup d'oeil à toutes les choses dont nous avons besoin. Maintenant pour ici. Je ne pensais pas que ce que j'aimerais faire c'est que j'aimerais aller de l'avant et prendre un lotissement et travailler à faire ces petits spots que vous voyez ici. Allons-y et appuyez sur Control D. Maintenant, nous allons travailler avec z modeller maintenant. Donc, si nous frappons b, z, m, et si nous faisons Z modeler, cela ramènera notre brosse vers le haut. Mais vous verrez des maillages composés de plusieurs subdivisions. C'est facile. Nous cliquons sur cela et nous supprimons simplement notre bas pour que nous puissions maintenant travailler ici. Voilà ce qui va se passer. On veut faire un tas de spots comme on voit ici. Et pour travailler voir modeleur, nous faisons cela, nous avons couvert cela un peu dans un autre cours avec qui implique la sculpture de surface dure. Mais pour ici et z Mahler, vous voulez en quelque sorte abaisser la taille de dessin bas donc c'est facile et il a trois points de sélection, soit un sommet, un petit point juste ici, un bord ou une face plate. Tu veux avoir ce pinceau sur le visage, comme ça. Et pendant qu'il est au-dessus du visage, maintenez la barre d'espace. Et puis tout en maintenant cette barre d'espace enfoncée, vous allez vouloir choisir l'encart. Maintenant, encarter, vous voulez dire comment vous voulez que le comportement de l'encarter fonctionne dans l'ensemble va fonctionner simplement par groupe poly tous, pas un seul poly qui étaient juste faire un quad ou tous les polygones ? Non, on voulait tout faire du groupe poly. Et maintenant, si nous survolons cet espace d'un polygone, l'île centrale là, et faites un clic gauche et faites glisser et créez un tout nouveau Poly Group. À partir de là, nous allons changer une fonction différente, maintenant la barre d'espace de l'île centrale. Nous allons choisir Extrude. Et encore une fois, nous allons dire à son groupe de poly de comportement, tout cela
étant un groupe de poly, tous jaunes ici. Et puis nous allons juste cliquer sur le bouton gauche de la souris. Et on peut juste traîner ça. Et une fois que nous aurons terminé cela, vous remarquerez que, encore une fois, plus de groupes de poly ont été créés. Ce sont des groupes poly. Je veux que tout ce domaine soit encore un groupe poly. Donc c'est ce que je vais faire. Je vais aller de l'avant et aller dans un pinceau standard. Voyons voir. Donc, je peux avoir accès un peu plus à ma sélection d'isolat. Je vais isoler quelque chose ici. Par Contrôle Maj, faites glisser la touche, ramenez-la. Et pendant qu'il est soustrait, je vais maintenir la touche Maj et le contrôle et le clic gauche pour soustraire cela. Je vais soustraire ça. Et puis je vais soustraire ça, ça et ça. Et je fais tout ça donc c'est juste du maillage ici que j'ai. La prochaine chose que je veux faire, c'est que je vais garder le contrôle. Et je vais juste en faire un seul groupe de poly comme vous voyez. Alors maintenant, quand j'isole select, c'est comme ça. Je fais cela principalement pour que je puisse rendre mes topologies de lecture montantes un peu plus facile quand nous allons dans la mesure 0. Parce que de toute évidence ces petits détails ne signifieront pas trop quoi que ce soit. Maintenant. Maintenant que nous avons tout ce qui s'est occupé, je vais aller de l'avant et lui donner une subdivision de plus. Et ça va juste me donner un peu plus d'un point de lissage. Et encore une fois, comme avant, je vais supprimer ce bas. On va faire plus de fonctions qui ne nécessitent pas de subdivisions. Maintenant, c'est là que ça devient un peu effrayant et délicat. Vous pensez peut-être que nous avons tout regroupé ici. Et c'est là que nous allons dans nos boucles de groupe comme nous l'avons fait dans la dernière leçon et ensuite passer d'une fonction de dégonflage automatique. Eh bien, le problème à ce sujet est le suivant. Allons-y et essayons ça. Et je vais vous montrer un problème que vous allez probablement rencontrer. Et c'est là que nous allons en géométrie. Et puis on va aller aux boucles de bord. Et puis on va y aller. Je vais le mettre à trois. Et maintenant, voyons quel est le problème. Je vais frapper les boucles du groupe. Nous perdons soudainement un peu de cette résolution. Maintenant, certaines personnes pourraient aimer ça. Certaines personnes pourraient être d'accord avec ça parce que ça donne un peu ce look de téflon, qui est très bien et tout. Mais si vous cherchez à préserver cela un peu plus, parce que franchement, quand vous faites votre cuisson de carte normale, cela pourrait être délavé. Allons de l'avant et annulons ça. Vous pouvez aller de l'avant et faire une sélection d'isolats, inverser la carte, puis faire une approche de groupe comme celle-ci. Et vous pouvez toujours garder vos détails. Maintenant, c'est une façon de tout tenir. Cellule. Donc, à partir de ce point, nous pouvons simplement passer comme nous l'avons fait avant où nous sélectionnons tous les groupes de poly et inversons et ensuite simplement faire un dégonflage comme ça. Donc ce serait cette pièce juste ici. Et allez-y et cette pièce ici, passez, allez-y. Cette pièce ici, passez par, allez-y. Et puis nos deux pièces du bas, la pièce arrière. Et nous passons par le mot, rappelez-vous quand nous traversons. Donc, la seule chose qui n'est pas masquée est les boucles de bord, ou je devrais dire les boucles de groupe. Et puis à partir d'ici, on va aller de l'avant et juste l'adoucir. Peut-être que je suis juste en maintenant Contrôle clic gauche et faire une fois éteint. Et on peut juste voir à quoi ça ressemble dans la déformation. Comme ça. D' accord. Maintenant, on se rapproche un peu de ce qu'on veut. Allons de l'avant et finissons ce dernier morceau que nous voyons, qui est dans le coin. C' est cette pièce juste ici. Maintenant, il y a plusieurs approches que nous pouvons adopter. Nous pouvons faire un processus supplémentaire similaire à la façon dont nous avons fait nos boucles de groupe ici. Nous pouvons, par exemple, aller de l'avant et faire tout un tas de masques que nous pourrions vouloir utiliser. On peut faire quelque chose comme ça, mais je pense faire quelque chose d'un peu plus simple et plus rapide. Ce n'est rien de trop compliqué et c'est là que nous allons dans notre lumière. Boîte, brosse informatique et vérifiez notre barre oblique et obtenez notre barre oblique deux ou je suis désolé, barre oblique un. Maintenant, ramenons tout. Et la seule chose que je veux c'est juste que je veux juste un masque sur ça, amener ce gars dedans faire quelques
plumes, des plumes sur le masque un peu, alors ça va un peu vers l'intérieur. Et puis inverser le masque. Je vais tenir L et je vais mettre un petit décalage focal. Et à partir d'ici, vous prenez juste quelques coups de pratique sur votre diamètre, jusqu'où vous voulez, puis voyez comment il s'adapte quand vous le combinez avec un gonflage. Comme ça. Maintenant, quelque chose comme ça. Une autre chose que vous pouvez faire est si vous vous trouvez besoin,
est, que vous pouvez, si elle est trop pixelisée parce que nous travaillons avec gonfler malheureusement. Est que nous pouvons si vous n'avez pas de divisions sont subdivisions ici, nous pouvons aller de l'avant et juste sélectionner cette zone ici pour avoir plus de subdivisions en mettant un masque dessus, inversant le masque en frappant la commande D. Et puis vous obtiendrez une couche supplémentaire pour la subdivision ou la division de résolution supplémentaire juste pour cette zone non masquée que vous voyez ici. Alors gardez ça à l'esprit. Voyons si on peut aller de l'avant et finir ça avec notre pinceau. Et je ne pense pas que je n'ai pas vraiment fait grand-chose sur mon AVC d'entraînement. Alors rappelez-vous, c'est un petit point focal. Et puis vous pouvez juste une sorte de Holt est un Shift de maintenir pour lisser et ensuite aller dans gonfler et puis joué un peu. Et puis lissez-le vers le bas pour le détendre. Et si vous avez besoin de plus de subdivisions dans cette zone, c'est juste une petite zone, vous pouvez toujours le faire. Donc c'est un peu, ce que je veux que vous fassiez alors, c'est aller de l'avant et répéter ce que j'ai fait
tout ce que j'ai fait ici, comme ça. Et puis à partir de là, nous aurons terminé notre zone que nous voyons ici. Je vais aller de l'avant et faire quelques ajustements maintenant que j'ai ce dont j'ai besoin ici avec bouger, je vais aller de l'avant et finir de l'autre côté. J' ai déjà fait quelques démonstrations, mais je vais aller de l'avant et finir de l'autre côté. Donc je vais faire ces deux zones que
simplement se connecter et nous allons couvrir un peu en haut à droite là. Et puis nos deux dernières zones vont être la ceinture que vous voyez ici et les épaulettes et un peu d'un ornement que nous pouvons utiliser pour récupérer et peut-être même ici pour une utilisation modulaire. Donc, avec cela dit, malade autour, disons deux.
42. Créer des épaules de maune base: Hé, et bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer à faire le maillage de base de notre pièce d'épaule ici et commencer avec cela. Ce sera une bonne occasion pour nous de travailler avec la fabrication de Booléens pour la première fois. Parce que la prochaine leçon au-delà de ça va aussi être de travailler avec Booléens lui-même. Cela va donc nécessiter un peu plus de compréhension de la combinaison des Booléens avec la symétrie radiale. Donc, pensez à cette leçon comme un peu d'un cours de crash sur la façon de l'amener dans les booléens si c'est votre première fois. Allons-y et commençons, comme vous pouvez le voir, juste pour résumer où tout le monde est au même endroit. J' ai fini cette petite zone ici C'est encore une fois avec une barre oblique et gonfler. Et puis un tribunal pour les enfoncer ensemble et puis juste les détendre avec lisse. Donc, comme il peut aussi le voir d'ici, il y a un peu plus de biens immobiliers pour voir les épaulettes. Donc, je peux juste y aller et faire quelques ajustements. Donnez-nous un peu un peu un coup d'oeil pour voir où nous en avons. Donc, comme pour leur ado, commençons juste par comment on va travailler ça. Maintenant, ce que sont les booléens,
sont une technique procédurale qui sont des primitives ou des maillages utilisés à leur forme pour soustraire d'autres morceaux de mailles. Donc, pour vous donner le meilleur exemple, je vais commencer par le maillage de base de ce que je vais
utiliser pour sculpter dans mon épaule. Et ce maillage de base va être un outil secondaire. Donc la première chose que je vais faire est d'ouvrir ma palette d'outils secondaires. Je vais aller ajouter ici et puis cliquer dans un cylindre, je vais appuyer deux fois sur la touche F. Et puis il suffit de sélectionner mon sous-outil pour mon cylindre. Et je vais appuyer sur E pour faire pivoter et maintenez la touche Maj enfoncée pour l'accrocher horizontalement. Et je vais juste placer ça juste de l'autre côté de la ligne juste ici. Et je suis en train de le faire à peu près à l'endroit où je veux qu'il soit. Donc maintenant que j'ai ce que je veux que ça soit à peu près, je vais passer à travers et je vais désactiver la visibilité de tout ici, j'irais en mode solo. Mais malheureusement, puisque nous travaillons avec des Booléens, j'ai besoin de plus d'une fois et je serai disponible et visible à utiliser. Allons-y et éteignons-les. Alors maintenant, on est juste là. Donc, avant de commencer à faire une démonstration booléenne, nous allons le préparer et le préparer. Je vais lui donner quelques subdivisions, 123. Et puis je vais utiliser la courbe de coupe et non la bordure de clip pour le nettoyer un peu plus. Nous utilisons la courbe de coupe car la bordure de clip crée
une géométrie de bordure non manifold qui va créer des erreurs dans notre maillage booléen. Donc, bien sûr, lorsque nous utilisons des courbes d'ajustement, nous devons aller de l'avant et supprimer le bas. Et maintenant, maintenez simplement la touche Maj Control et sélectionnez notre rectangle et allez à couper la courbe. Et je vais juste faire une coupe nette aux deux extrémités pour me débarrasser de cette propriété ici. Donc un là-bas et un là-bas. Et si je maintiens Maj F enfoncée et qu'elle ressemble à ça, appuyez sur R pour que ça soit un peu plus long maintenant. Alors, ouvrons ce sous-onglet outil et allons appuyer sur Dupliquer. Donc nous devrions en avoir deux maintenant. Donc, pour finir cette pièce, nous allons vous expliquer quelques choses. Ce cylindre supérieur va être notre principale pièce d'épaule. Ce sous-outil en bas du cylindre va être notre pièce booléenne qui sculpte cette pièce supérieure ici. Donc pour faire ça, première chose que je vais faire c'est que je vais, c'est être une épaule. Ça ne va pas s'enrouler tout autour de l'épaule. Ça va juste être à mi-chemin. Allons de l'avant et faisons une coupe horizontale juste ici. Donc Maj contrôle et clic gauche glisser pour faire une ligne droite comme ça. Ensuite, nous sommes prêts à utiliser un booléen pour sculpter notre pièce. Je vais faire glisser ce booléen ci-dessous. Et maintenant, la seule chose que vous voulez retenir à propos de booléen dit est que chaque fois qu'ils soustraient de manière, cela dépendra toujours de l'ordre de l'outil secondaire. Donc, si c'est un sous-outil qui est en dessous de ce sous-outil, cela l'affectera. Mais si ce booléen est au-dessus de l'outil secondaire, cela n'affectera pas cela, il n'affectera que tout ce qui est au-dessus. Donc, vous voudrez peut-être garder ça à l'esprit. Donc pour transformer ça en booléen, il
faut faire deux choses. On doit aller rendre sur le dessus. On doit aller chez Render Booléans. On doit frapper en direct. Et puis après cela, nous sommes en mode booléen en direct. Nous, rien ne s'est encore passé parce que nous n'avons toujours rien fait. Donc, ce que nous devons faire ensuite, cela a transformé ce sous-outil particulier de ce maillage particulier en un booléen. Et rappelez-vous en faisant cela, seule cette pièce devient flottante. Donc pour faire ça, c'est là nous irions dans ce petit cercle ici. Il y a une icône d'un cercle ombragé et un cercle lumineux. On suffit de cliquer dessus. Et si vous avez filaire, vous devriez voir un tour en maillage fantôme. Sinon, sinon, il devrait simplement disparaître. Si le mode filaire est désactivé, il est toujours là, il est maintenant devenu invisible. Ça devrait vous dire que c'est en mode booléen. Donc, si je déplace cela vers le haut ou éteins filaire, vous pouvez voir comment c'est maillage maintenant soustraire loin des cheveux. Donc c'est une sorte de parcours d'accident. Donc le hibou que nous avons obtenu tout redressé, Allons-y et sculptons une sorte de pièce de géométrie uniformément espacée. Essayez d'obtenir comme, même si vous pouvez le faire ici. Et peut-être un peu simplement essayer de faire la forme la plus uniforme possible. Maintenant que vous avez cela, la seule chose qui reste à faire est de prendre, sélectionnez ce sous-outil qui est sculpté par le booléen. Et c'est la meilleure pièce ici. Et vous allez vouloir maintenant le transformer en maillage parce qu'à l'heure actuelle, vous n'obtenez qu' un aperçu dynamique de projection de ce qui s'est passé ici. Donc, nous devons réellement convertir ce maillage en un morceau pour un booléen. Donc, pour ce faire, passons à l'outil sous-booléen. Et nous allons frapper Make Boolean mesh. Et quand cela se produit, vous devriez avoir un outil supplémentaire surgit soudainement ici à partir de vos autres sous-outils. Alors, cliquez là. Et vous pouvez voir que nous avons notre nouveau maillage. Maintenant, ce n'est pas le cas. Maintenant, quelques choses vont se passer. abord, si vous appuyez sur la touche W, vous remarquerez que votre Gizmo ne s'affiche pas. C' est parce que c'est dans le point zéro zéro est l'espace dans ZBrush. Alors allons de l'avant et frappons sur ce coin supérieur droit, ce coin supérieur de la tête, et appuyez sur F pour encadrer le maillage. Et puis je vais frapper à gauche tout pour parcourir et chercher mon manipulateur de gizmo. Alors frappez cette goutte à l'envers pour la centrer sur le maillage et elle devrait être juste là. Donc à partir de maintenant, ce que je vais faire, c' est que je regarde ce que je vois et que je veux avoir une topologie propre parce que quand vous regardez ici, il y a un peu d'éclat d'une bande qui est montré ici. Et je voulais des choses que l'une des choses que j'ai faites était d'isoler, de choisir ce masque. Et ce que je voulais faire était d'inverser le masque et de le faire sortir et de créer ce petit éclat cool, un peu comme ça. Mais si vous le faites comme ça, vous obtenez un peu des résultats bizarres qui juste, ils ne vont pas très bien. Donc ce que nous allons faire est similaire à ce que nous avons fait dans les mashes de base quand nous avons créé nos maillages de base, nous allons juste faire quelques groupes de poly de pli et ensuite juste remmaillage en utilisant la mesure 0 pour détecter ces groupes de poly augmente. Alors allons-y et faisons-le. Maintenant. On va aller à la géométrie. On va aller aux plis, aux plis, aux groupes de poly. Donc c'est créer parce qu'il y a un groupe poly ici, ici, ici, partout. Et puis nous allons, après avoir fait ça, nous allons aller à 0 mesure, garder les plis, détecter les bords, garder les groupes de place, activer les trois. Et on va juste refaire cette pièce. Maintenant, ça peut arriver un peu désordonné pour certains, comme pour moi. Là. Parfois, je dois juste frapper à 0 mesure deux fois pour obtenir quelque chose qui est un peu plus propre. Donc ça va marcher pour moi très bien. Maintenant, lorsque j'ai essayé d'isoler, sélectionnez cette ligne de polygone en maintenant la touche Maj enfoncée, en faisant glisser un masque dessus, puis en inversant le masque. Je peux créer un peu plus facile comme on le voit. Donc maintenant ce que je veux faire à partir de c'est que je vais probablement faire quelques ajustements. Quelque chose comme ça. Peut-être. Oui, ça marche pour moi. Je suis d'accord avec ça. Je ne vais pas être trop pointilleux. Je ne vais pas devenir trop fou avec ça. Donc une des choses que je vais faire est que je vais essayer de créer un groupe de poly pour cette zone dépouillée et un groupe de poly pour cette zone dépouillée. Et il y a un tas de façons différentes de le faire. Vous pouvez faire un modeleur à Z ou vous pouvez simplement le faire en masquant certaines zones et en créant simplement de nouveaux groupes de poly dans cette zone. Et pour moi, c'est peut-être le moyen le plus simple. Parce que ce que je veux faire, c'est que je veux créer une nouvelle zone ici pour mettre de la crème. De sorte que quand je divise, je tiens cette ligne de bord pour être claire. Parce que si on le divise comme maintenant, vous remarquerez que ça va se calmer. Je veux garder ça là. Je veux garder cette ligne. Donc, pour ce faire, allons-y. Et je pourrais utiliser des courbes de clip, mais je pense aussi que cela va m'aider à long terme quand
j' arrive à m'excuser d'avoir ce bord couler là. Donc, j'isole le groupe poly sélectionné et je suis allé de l'avant et ai
masqué et j'ai traîné un masque et frappé le contrôle W pour cette zone. On va faire la même chose dans cette zone. Oups. Mettez-le en vue cadre. Donc c'est comme ça. Et je vais juste marquer la touche select et faire glisser un masque. Je vais choisir cette zone ici, la même chose ici. Et je ne suis pas complètement fou par ce domaine. Je pourrais juste jouer en toute sécurité et faire quelque chose là-bas. Mais à vrai dire, je pense que je pourrais juste utiliser le booléen pour couper tout ça et le rendre propre à nouveau. Et on verra où ça va. On verra. Alors allons de l'avant et essayer de faire maintenant un autre 0 ou je suis désolé, pas une mesure 0, mais un groupe de poly de pli aux nouveaux groupes de poly que nous avons et ensuite passer par 0 mesure peut être sûr que tous les trois sont là et voir si nous peut obtenir quelque chose. Et nous avons quelque chose d'un peu plus propre. Comme je l'ai dit, je ne suis pas trop fou à ce sujet, mais je ne sais pas si je veux m'en mêler maintenant. Mais pour l'instant, je peux juste aller de l'avant et utiliser un booléen pour couper cette zone donc c'est plat. Je pourrais essayer une courbe de coupe. Mais si vous essayez de couper la courbe, vous allez remarquer que nous créons une bordure non collectée et un peu effondrée. J' essaie de cliquer sur la courbe, mais vous pourriez créer une légende non médicale. Je ne veux pas de ça quand on fait un remaillage. Allons-y et utilisons un nous booléen pour couper cette zone. Donc, je vais ajouter et je vais choisir un cube. Et je choisirai le cube. Pour élever là-haut. Je vais lui donner quelques subdivisions. Et puis je vais juste supprimer ces substitutions parce que je pense que nous pourrions
avoir un problème qui se transforme en mode booléen comme ça. Alors tournez-le et nous n'avons pas besoin de revenir ou d'autres. Mais c'est à peu près tout ce qu'il faut faire là. Donc maintenant, nous revenons juste à notre pièce sélectionnée, qui est ici en haut. Et puis nous faisons une deuxième itération de notre booléen. Et puis on va jusqu'ici. Il y a deux sous-outils. C' est notre outil principal. C' est notre nouveau maillage booléen. Maintenant, ça peut être fait ici. C' est à peu près tout ce qu'il faut. Si vous voulez, vous pouvez encore une fois passer par tout le processus de, vous savez, plisser les groupes de poly et ensuite z remailler tout cela juste pour que vous puissiez obtenir quelque chose qui est propre ici. Ce n'est pas un problème. C' est assez facile aussi. Peut être nécessaire de le faire deux fois à cause de cela. Je ne sais pas. Mais c'est une idée de base de ce que nous voulons tous. C' est ainsi que nous avons sculpté tout cela à peu près à travers un booléen. Et c'est une sorte d'accident de panne. Ce que nous allons faire maintenant, c'
est parce que toutes ces zones ont été accrues. Comme vous voyez ici. Si vous mettez un div, si vous le divisez plusieurs fois, vous remarquerez que l'effondrement ne s'est pas produit. C' est parce qu'on a mis un groupe de poly ici et qu'on s'est creusé là pour
que les bords maintiennent ce Xin là. Donc à partir d'ici, après avoir fait quelques divisions, je vais supprimer le bas parce que j'aimerais aller de l'avant et faire une déformation rapide dessus. Mais bien sûr, quand vous apportez votre Gizmo, vous devez vous rappeler que vous avez fait un nouveau booléen pour que le manipulateur de gizmo réinitialise à 0 à 0. Allons-y et ramenons ça. Maintenant. Amenez ça au Centre où il est. Et maintenant, nous allons juste avoir un peu de plaisir à expérimenter. Maintenant, je vais à mon gadget. Je choisis mon type de transformation, je choisis l'arc de pliage, et vous obtiendrez cette petite mise en page. Maintenant, la zone principale sur laquelle vous voulez vous concentrer sont les triangles verts. Maintenant, arc de pliage est fondamentalement comme imaginer une ligne. C' est juste créer un arc sur le maillage. Et les cônes verts sont les zones principales pour l'instant. On va juste te faire t'inquiéter pour eux. Et si vous voyez ici, nous pouvons un
peu, un peu juste créer un petit virage juste ici. Peut-être que tu pourrais. Je ne sais pas. Je, je, je vais, je l'ai fait un peu. Je peux créer toutes sortes de formes pour moi. Je pourrais pleurer, créer une forme plus superficielle pour moi. Mais, tu sais, tu peux vraiment trouver des regards intéressants ici. Tu peux vraiment, vraiment. Et cela revient à ce que nous disons d'expérimenter, expérimenter et d'aller au-delà de mes concepts. Et maintenant, va au-delà de tout ce que je fais pour juste m'amuser avec ça maintenant. Donc je vais aller de l'avant et arrêter avec ça et appuyer sur Accepter. J' en essaierai un de plus comme Taber. Et Taber pince les choses à ce qui est fini. Par exemple, si c'est à cet Android ici, nous verrons une sorte de cône. Peut-être que si c'est à cette fin et qu'on verra un autre conique. Donc, vous pouvez déjà voir les possibilités qui peuvent s'étendre et aller. Et si vous appuyez à nouveau sur Accepter, nous avons une nouvelle forme. Et maintenant, vous pourriez même en venir à la conclusion. Eh bien, maintenant que nous avons ce nouveau filet de forme, ce qui pourrait plier arc ressemble à un, encore une fois. Avec ce nouveau look, peut-être que nous voulons essayer encore une fois, ou peut-être que ça ne marche pas comme nous l'avons gagné. Et nous voulons utiliser quelque chose d'autre comme dire l'outil Déplacer. Tu peux le faire. Ou peut-être que vous voulez essayer de couper la courbe pour couper certaines zones intéressantes. Tu sais, tu peux faire ça. Encore une fois, c'est votre maillage, c'est votre concept. Tu peux faire ce que tu veux. Ce n'est pas une grosse affaire. y a à peu près aucune telle chose que le mauvais maillage ici. Alors allons de l'avant et ajoutons ceci maintenant à notre ensemble d'outils principal pour que nous puissions continuer. Donc nous avons nos deux derniers Booléens ici. Allons-y et supprimez-les. On n'en a plus besoin. Et je vais juste appuyer sur append. Et je vais choisir cela comme pièce principale et pour, afin que nous puissions le placer dans le bon contexte. Allons-y et allumons,
retournons sur tout pour que nous puissions voir qu'il est vraiment lié à tout le reste. Et cela aussi, surtout probablement très certainement la couleur. Parce que tu pourrais penser à toi-même, c'est trop petit. Et c'est un peu trop petit, mais c'est bon. On peut juste en faire un peu maintenant. Vous pouvez faire tout un tas de choses dessus et continuer à retravailler l'arc. Peut-être qu'on veut faire une telle somme. Peut-être que tu peux faire, tu sais, ce n'est pas le bon outil. Rien de tel qu'un mauvais geste sur ces. Alors allons-y et amusez-vous. Maintenant, la dernière partie à ce sujet est que vous allez probablement vouloir savoir ce que nous faisons avec le pour créer cette petite lèvre ici. Et c'est un peu un truc amusant. C' est juste une sorte de petite signature que j'aime faire. J' aime travailler avec la brosse mince plus simple pour ça. Donc ça va être Lightbox et choisir votre brosse. Et puis de là, nous allons à planaire et ensuite nous allons à plus simple coupe mince ici. Et je vais juste, tu sais, c'est tout ce que tu veux, c'est à toi de faire. La coupe planaire est amusante avec laquelle travailler, mais vous devez vraiment vous assurer que vous avez une bonne résolution pour cela. D' accord. Donc je dirais que c'est une sorte de ça. En gros, la raison pour laquelle je l'aime tellement est parce que vous obtenez différents modèles basés sur la taille du dessin et la position de l'endroit où vous dessinez. Et chaque fois que vous le faites, vous êtes un peu en train de corriger pour que ce soit quelque chose de différent. Alors hé, peut-être que tu veux un peu plus gros, ok, commencer au même endroit et faire un plus grand tirage, puis partir de là. Maintenant ou hé, peut-être que vous voulez voir à quoi cela ressemble à partir du backend. Et j'aime ça aussi. Il y a, ou hé, peut-être que tu veux commencer à partir d'ici et que tu veux créer quelque chose comme ça. Oui, tu peux le faire aussi. C' est ce qu'on a fait là-bas. Donc, je vais probablement finagler un peu plus et trouver la pièce que j'aime le plus. Mais une fois que
vous avez terminé, vous pouvez trouver un petit problème ici. Maintenant, ce que je vais faire, ce que je vais vous dire mon approche de faire est probablement après avoir terminé, j'aime aller de l'avant et faire un peu plus booléen pour faire un maillage de zone propre ici. C' est juste si quand je lis les gars de la topologie, je peux avoir un peu plus propre qui lit plus facilement. Mais vous pouvez faire ce que vous voulez si vous n'utilisez pas la mesure 0 comme votre outil principal. Alors travaillez avec ça et voyez où c'est. Et ce que je vais faire, c'est travailler un peu plus loin dans l'onglet Déformation. Peut-être retourner à l'original que je vois ici et travailler à essayer d'en obtenir une surface plus lisse. J' ai peut-être essayé d'en avoir. Mais comme je l'ai dit, la seule chose que je veux que tu fasses est de t'amuser avec ça, d'accord ? Ça va probablement être comme une de ces choses où tu viens juste de déjeuner, juste d'expérimenter avec ce que tu fais et comment tu y arrives, c'est déjà amusant, très bien pour moi. Parce que ce que nous faisons ensuite, c'est après que nous arrivions à l'endroit où
nous voulons qu'il soit, nous passons par un processus d'utilisation des Booléens pour créer les nodules qui sont au centre. Et puis voir et utiliser des booléens Carbone à ces zones que vous jugez bon. Donc, quand nous faisons ça, nous allons ramasser est, nous allons aller dans une version plus avancée de, de faire ces petits nodules circulaires ici et comment couper dans ces trous. Et à partir de là, nous allons aller de l'avant et passer à la ceinture. Alors restez autour et restez à l'écoute.
43. Créer des nodules: Hé, et bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer à aller de l'avant maintenant et travailler sur les petites chevilles que vous verrez qui sont attachées aux épaulettes que vous voyez
ici au cas où vous vous demandez si cela ressemble un peu différent de ce que nous avons eu dans la dernière leçon. C' est parce que j'ai fait un peu de finagle avec un peu plus entonnoir à des ajustements pour rendre la pièce d'épaule différente. Donnons un bon exemple. Ce que je veux dire ici. Par exemple, une des choses que j'ai faites c'est que j'ai fait ce rap un peu plus bas en frappant le premier, appuyant sur la touche W, faisant passer mon gadget à l'ancien et en travaillant avec Ben dark. Juste un peu le prendre de côté et juste une sorte de le faire envelopper un peu plus loin ici pour qu'il descende un peu plus et aussi un peu plus loin ici aussi, juste pour que nous peut avoir des regards différents. Donc c'est juste un exemple de encore une fois, juste jouer avec elle pour obtenir une forme que vous voulez. Maintenant, en avançant après ça, nous allons passer à l'étape suivante en essayant de mettre ces petites chevilles ici. Donc ce que nous allons faire est que je vais aller de l'avant et cliquer sur un autre outil ici et juste dit n'importe quel outil que vous voulez, il peut être juste comme l'outil 3D de cylindre de base. Et je pourrais même commencer par ça. Ce que je vais faire, c'est commencer à faire ces pièces que vous voyez ici. Et ce que c'est ici que tu regardes. C' est juste un peu comme un remplissage dans une pièce
plus proche qui est fondamentalement la même que ces pièces haut ici. Donc nous allons vous montrer comment faire ça. Donc, pour commencer, je vais commencer par la partie cylindre de ça. Je vais donner à ça quelques subdivisions. Je suis désolé. Je vais m'en sortir et me défaire. Je vais d'abord faire ça en poly mesh, puis je vais juste diviser ça un peu plus et me donner quelque chose comme ça. Peut aller de l'avant si je le veux et juste frapper la géométrie, supprimer douter les subdivisions. Je vais aller couper la courbe maintenant. Et je vais en faire deux comme je l'ai fait à la dernière leçon et juste couper ces morceaux. Donc nous avons un peu gentil et propre comme ça. Maintenant, à partir d'ici, nous pouvons faire quelques choses. Vous pouvez, si vous le voulez, vous pouvez lui donner des boucles de bord. Nous allons juste faire quelques extrusions simples ici où nous pouvons soit faire un inversion de ce masque, puis peut-être le mettre à l'échelle. Juste quelque chose de simple comme ça. Ça n'a pas besoin d'être trop fou. Ce ne sera pas la chose la plus distrayant jamais. Il est juste peut être quelque chose de très facile et très simple. On peut le faire deux ou trois fois. Peut-être juste adoucir le masque et puis re Harden. Ramollir, durcir. Donc, c'est juste maintenir Contrôle vers le bas pour ramollir et plumer le masque, Contrôle Alt et clic gauche pour réengager et le masque afin que nous ayons quelque chose là. Et puis inverser ce masque. Et puis tu vas juste y aller et peut-être juste faire quelque chose encore une fois. Comme si juste assez pour enregistrer quelque chose qui est un peu d'une surface dure. Tu sais, souvent trop fou. Parce que ça va regarder, ça, tu vas voir ça de très loin. Peut-être que je vais aller de
l'avant et faire sorte que je ne vais pas vraiment faire de sculpture, donc c'est bon. Donc ça va être la première partie de tout ça. Maintenant, allons de l'avant et passons à la deuxième partie de la création de cette pièce. Et c'est là qu'on va dans le sous-outil. Nous allons frapper append et nous allons apporter une sphère, comme vous le voyez ici. Et cette sphère va aller de l'avant et se déplacer pour être juste au-dessus de là. Et je pourrais même le rétrécir dans mon, travers mon échelle de gizmo sur l'axe Y. Juste pour que je puisse avoir quelque chose comme ça. Je vais activer maintenant la transparence afin que je puisse faire une courbe de coupe ou couper là-bas, peut-être même la diviser quelques fois. Donc, nous avons un peu lisse et null supprimer l'extrémité inférieure. Nous allons juste aller de l'avant et Control Shift, couper, trottoir. Comme ça. Donc ça va plutôt bien, pas encore de problèmes. Donc, la prochaine partie est, c'est que nous allons faire quelques procédures pour obtenir ça. D' abord, vous voyez comme une petite ligne circulaire, et cela est également montré dans vos références 3D. Vous voyez comme un peu une zone circulaire ici. Essayons de faire ça d'abord. Et ce que j'ai fait, c'est une excellente occasion de vous montrer quelques boucles de groupe et comment nous pouvons les faire passer. Donc, si je devais prendre un masque inversé, parfois tu peux avoir une coupe assez belle et propre comme ça. Et déjà ça peut marcher très bien. Je suis d'accord avec ça. Mais si jamais vous vous trouvez là où c'est un peu aggedy, hésitez pas à passer par la géométrie des bords, boucles de
bord et à mettre quelques boucles de groupe dans la zone du masque que vous avez choisie pour que vous puissiez obtenir ce joli petit éclat propre, euh, continuer là. Nous n'avons pas vraiment besoin de le faire dans ce cas particulier, mais nous avons pensé que nous allions aller de l'avant et faire une démonstration de cela. Donc c'est un il semble que c'est un saillant juste un peu plus dehors. Alors allons de l'avant et encore une fois, n'hésitez pas à expérimenter. Amuse-toi juste un peu avec ça. Comme ça. Et si vous sentez que c'est un peu trop prononcé et dur et vous pouvez toujours le réduire, bien que probablement dire peut-être rétrécir cela vers le bas. Tu peux toujours faire ça. Juste pour obtenir quelque chose de gentil et prétendre, vous savez, si on faisait un rendu BPR, vous pourriez toujours voir quelque chose de gentil et clair de tout ça. Alors faisons-le juste une fois de plus dans cette pièce centrale. Ce n'est pas le cas, c'est un peu subtil dans le peu profond, mais on peut le faire encore une fois. Et donc on va passer par ici. Et puis inverser le masque par Contrôle. Cliquez avec le bouton gauche de la souris dans l'espace vide, appuyez sur la touche gizmo avec le W ER pour l'afficher. Et puis juste un peu d'échelle. Et comme ça. Donc on est déjà là, on est déjà à mi-chemin ou on y va. Donc, maintenant, la prochaine partie de ceci est de rendre tous ces domaines que vous jugez appropriés. Maintenant, tout est fait par symétrie radiale. Et donc ce que je vais d'abord faire, c'est aller au sous-outil. Je vais aller de l'avant et éteindre mon cylindre supérieur. Et puis à partir d'ici, je vais appuyer sur la touche B. Et puis je vais chercher un pinceau primitif. Maintenant, nous allons juste frapper l'œil. Nous pouvons faciliter la localisation de tous nos pinceaux. Et d'ici, vous verrez Insérer Multi Mesh Primitives et insérer des primitives multi maillage H. Vous voulez celui-ci ou il est dit T. Maintenant, à partir d'ici, nous allons juste aller de l'avant et choisir un cube d'insertion, pas un Q Qb, mais juste normal Insérer le cube. Donc si je fais glisser ça ici, comme ça, tu le verras sortir comme ça. Je vais aller de l'avant et refuser la transparence pour ne pas avoir de pénis bizarre. Donc c'est juste une pièce en ce moment. Allons-y et passons à la réalisation de cette symétrie radiale. Parce que ce qui va se passer, c'est que ces pièces vont fonctionner comme nos Booléens et nous allons les séparer. Et nous allons vous montrer ce que ça veut dire ici dans une seconde. Donc la première chose qu'on va faire, c'est qu'on va aller faire un AVC. Je suis désolé, ai-je dit AVC ? Je voulais dire Transformer. Et on va frapper le cimetière Activate. Et juste en dessous de ce x, nous allons frapper qui sont la clé de la symétrie radiale. Et vous remarquerez qu'il ne s'alignera pas comme ça. C' est parce que nous devons changer son accès. Et je crois que c'est sur l'axe des y que nous voulons passer. Donc maintenant, quand on le traînera, on aura quelque chose comme ça. Donc, à partir d'ici, vous pouvez simplement glisser quelque chose dehors, ne vous inquiétez pas de la largeur, taille ou de quelque chose comme ça. Ce que nous allons faire, c'est parce que tout est masqué et c'est démasqué. Nous allons passer par notre sous-outil et nous allons aller de l'avant et frapper Split démasqué. D' ici. Une chose que vous voulez garder à l'esprit est que vous ne voulez jamais changer le point pivot central ici. Parce qu'en ce moment, vous pouvez les modifier individuellement tant que la symétrie radiale est activée. Donc, ne touchez pas X ou ne faites rien comme centrer le point de pivot. Parce que si vous faites cela, vous ne serez pas vraiment capable de faire beaucoup, mais si vous le gardez pour que c'est comme ça et ne centrez pas le point de pivot. Vous pouvez ensuite passer par, je pense que ce que j'ai fait, c'est que vous pouvez ensuite passer par et éditer. Mais une chose que j'ai oublié de dire, c'est ici. Cimetière local, très, très important pour que tout cela fonctionne. Assurez-vous que c'est activé car maintenant nous pouvons éditer individuellement toutes ces pièces d'insertion. Allons-y et faisons-le maintenant. Et allons de l'avant et amusez-vous avec un motif. Commençons donc par nous mettre en mode booléen si vous ne l'avez pas déjà fait. Donc, nous allons faire le rendu, le rendu booléen et le booléen en direct. Et nous le disons encore et encore. C' est là que nous allons explorer les formes. Et maintenant, vous pouvez aller de l'avant et le faire plusieurs fois comme vous le souhaitez. Ou vous pouvez dupliquer l'outil secondaire autant de fois que vous le souhaitez. Et tu peux en faire des trucs amusants. On va le faire comme ça peut-être. Et si tu maintiens le contrôle, je vais frapper Shift F, C. Tu peux le voir. Vous pouvez voir nos Booléens. Si nous maintenons le contrôle enfoncé, nous pouvons dupliquer cela tout en tenant le même maillage. Et cela deviendra mât dehors. Et nous pouvons continuer à mettre quelque chose ici. Peut-être qu'on veut mettre quelque chose comme ça. Peut-être que nous voulons le faire pour qu'il soit plus petit, nous pouvons le faire. Donc encore une fois, c'est maintenant que vous remarquez que je fais une démonstration avec le cube, alors n'hésitez pas à expérimenter et à faire votre propre modèle. C' est, encore une fois, de quoi il s'agit, faire votre propre modèle en ce moment, je
vais juste aller de l'avant et faire ça comme mon modèle. Je ne deviendrai pas trop fou. Donc ce que je vais faire maintenant, c'est juste de garder ça ici. Donc c'est tout un morceau que je vais traverser et je vais simplement cliquer sur le bouton gauche ici. Je suis allumé. Donc, quand je fais un maillage booléen marque inclura cette pièce aussi bien. Je pense. Je pense que je peux aller de l'avant et garder ça comme ça pour l'instant. Je vais juste aller de l'avant et juste frapper booléen et faire du maillage booléen. C' est tout ce que je vais faire. Donc maintenant, nous avons construit notre pièce et vous pouvez un peu voir comment elle est et nous n'avons plus besoin de faire quoi que ce soit de plus ici. C' est tout ce dont nous avons besoin ici. On a notre belle petite surface dure. Nous faisons un rendu rapide BPR. On a quelque chose qui est juste sympa et propre pour qu'on travaille. Maintenant, ce qu'on va faire ensuite, c'est qu'on va essayer d'attacher ça comme on le fait dans notre référence, partout dans nos morceaux, comme tu vois ici. Alors, continuons à ramener notre outil principal. Et je vais tout désactiver sur la visibilité à nouveau. Donc vous avez juste à vous soucier de la scène. Juste l'épaulière, comme ça. Et puis allons de l'avant et appuyez sur Ajouter. Apportez ça là-dedans. C'est un peu grand, alors on va aller de l'avant et on va le mettre à l'échelle. Et encore une fois, ce placement c'est le placement de votre discrétion. Donc, ne vous sentez pas besoin de le faire au microscope sur le Mesh. N' obtiens pas la vision du tunnel. Comme je le dis toujours, ne vous trouvez jamais dans un endroit de vision tunnel avec votre concept. Allez au-delà du concept et amusez-vous. Je vais probablement réduire ça. Je pourrais même l'apporter un peu comme ça. Tout ce que je fais, c'est de travailler avec le gadget pour trouver un bon endroit pour apporter tout ça. Peut-être que je vais faire un juste ici et ensuite juste tourner autour juste pour cette zone. Vous pouvez le faire et ce n'est pas un problème. Et je maintiens le contrôle à nouveau tout en appuyant sur la traduction pour dupliquer qu'il reste toujours dans un maillage. Et ce que je vais faire maintenant, c'est simplement passer à travers. Et je vais les placer dans des domaines stratégiques tout au long. Donc je vais faire maintenant trois, il y a plus dans le concept et vous allez vous entraîner avec. Mais nous allons juste pour l'instant, nous allons juste aller de l'avant et faire trois. Et je vais aller de l'avant et je pourrais en mettre plus plus tard, mais comme les bandes sur la couleur que nous avons fait, je vais faire quelques exemples et ensuite vous allez être chargé de finir. Alors allons-y et amenons ça. Nous allons vous montrer à nouveau comment apporter tout cela et
transformer ces morceaux en booléens par la suite, fait pour que nous ne soyons pas restés avec cette intersection non naturelle. Regarde. Donc, par exemple, ce que j'ai ici est un sous-outil qui est ici qui a trois de ces maillages. Ce que je vais faire maintenant, c'est que je vais dupliquer ces maillages. Et c'est encore une fois pourquoi tout éteint visiblement. Parce que maintenant je vais éteindre la couche supérieure de ce doublon et transformer cette pièce en quelques booléens qui vont couper. Maintenant, comme vous pouvez le voir, ce que nous devons faire, c'est d'abord de prendre ce haut morceau. Si vous le déplacez, vous ne serez pas en mesure de le voir parce que c'est l'occupant exactement
le même endroit et donc couvrir cette zone supérieure. Donc, faisons simplement glisser ceci au-dessous de la zone booléenne ici. Et tu devrais être capable de le voir très bien. Mais bien sûr, ça ne montre pas vraiment une grande partie de la masse. Donc c'est ce qu'on doit faire. Nous devons passer par notre booléen et nous allons aller de l'avant et traîner un masque là-bas. Et on va s'accrocher. Laisse-moi aller de l'avant et m'assurer que je suis là-dessus. On va inverser le centre des coups de masque. Oups. Je veux m'assurer que je vais tout mettre ici. On va inverser ce masque. On va tout allumer. Et on va le mettre à l'échelle pour qu'il soit un peu plus grand comme ça. Essayons de le refaire. On va passer en mode solo. Et maintenant, nous allons juste sélectionner cette pièce juste ici. Et puis inverser le masque, puis le centrer. Donc ça va par ici. Je vais tout ramener en solo. Et une fois de plus, il
suffit de le faire pour qu'il soit un peu coupé dans ces zones que vous voyez ici sans aucun tracas. Donc on le fera encore une fois. Je vais aller en solo. Et quand vous allez en solo, vous voyez, vous allez voir votre booléen en mode solo. C' est un peu bizarre, je connais tous ces mondes à retenir, mais une fois que tu en auras le coup et que tu le feras assez de fois,
ça deviendra beaucoup plus facile. Donc c'est une sorte d'idée avec la création de ça. J' ai fait trois exemples ici. Si vous pouvez essayer de faire plus ou si vous voulez, essayez de faire différentes variations de celui-ci.
44. Détail de la tranche de ceinture: Hé, et bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer là où nous nous sommes arrêtés pour la dernière fois, où nous étions partis pour la dernière fois, nous travaillions sur ces petites chevilles qui sont attachées à la pièce d'épaule ici. Et si vous vous souvenez, j'ai fait un exemple et puis je vous ai montré comment faire un booléen qui l'envelopperait. Donc, j'espère que vous avez répété cet exemple tout au long de ces épaules et après avoir terminé, vous auriez dû éteindre la veste entière pour y inclure ces pièces. Ça ressemblait à une épaule creuse et vide. Et puis vous auriez dû faire une opération booléenne de marque pour cette pièce et ensuite substituer parce que c'est exactement ce que j'ai fait. Donc si tu as traversé cette façon de te tapoter sur le dos, passons à la ceinture. Donc, pour la ceinture, ce qu'on va faire, c'est que si j'évoque ma référence ici, vous remarquerez qu'il y a
un peu de bosse qui va du côté ici. Et aussi on va voir si on peut tailler quelques points de départ juste ici, devant la ceinture que tu vois. Allons-y et commençons avec ça. Donc, pour commencer, je vais aller de l'avant et passer à ma
ceinture de maillage de base en maintenant Alt gauche et le clic gauche sur le maillage. Et puis je vais aller de l'avant et passer en mode solo pour qu'on puisse commencer. La première chose que je vais faire est de faire un peu plus gros pinceau et de tenir Shift et peut-être juste juste d'arranger ce morceau juste ici juste pour qu'on puisse l'avoir. Donc c'est un peu plus rond comme vous pouvez le voir. Juste pour le rendre un peu plus rond, juste un peu taper comme ça. Et après ça,
ce que je vais faire, c'est que je vais en utiliser un. Je vais monter dans une subdivision qui est à peu près le niveau de densité en ce moment. Donc je vais aller de l'avant et lui donner une subdivision de plus en ce que je vais supprimer cette division inférieure. C' est seulement parce que les boucles de groupe vont être notre prochaine étape et nous ne voulons
pas avoir de fenêtres contextuelles inutiles où il est dit supprimer les subdivisions. Donc, nous voulons juste prendre de l'avance sur ça. Puisque j'ai effondré le péché, nous pouvons y aller. Je le couvrirai un peu plus tard. La prochaine étape que je vais faire, je vais augmenter tout depuis le pli a été appliqué à l'origine là. Et je vais me dire, qu'est-ce que je veux ici ? Combien de groupes de poly, qui je veux ? Eh bien, essentiellement en ce moment, nous voulons des groupes de poly. Donc, ce petit avion plat ici et cette petite douleur plate que nous voulons voir comme un groupe de poly et tous les bords qui courent tout le chemin à travers et autour d'ici. Nous voulons voir cela comme un autre groupe poly, un
seul groupe poly. De sorte que lorsque nous faisons quelques choix de déformation, cela ne crée pas de divisions qui se produisent entre ces crevasses. Donc, continuons tout simplement et maintenez Maj Control et isolons ce groupe poly, faites glisser un masque dessus, puis ramenez tout avec Shift Control dans un espace vide. Essayons encore une fois. Déplacez le contrôle sur ce groupe Poly. Faites glisser un masque en maintenant la touche Contrôle
, sélectionnez la zone de sélection, puis ramenez tout. Et puis je vais juste frapper le contrôle W pour faire de cette zone un masque, une façon de simples groupes de poly. Donc maintenant, si j'appuie à nouveau sur Shift Control, ça prendra les deux. Maintenant, tout ce qui reste est simplement de maintenir Maj Control et de
sélectionner la zone de sélection et d'inverser la sélection est que vous voyez ici. Et maintenant je vais juste garder le contrôle de tous ces groupes de poly différents et en faire un comme ça. Donc, si vous devez vous sentir libre de mettre la vidéo en pause
à ce stade pour faire la même chose ou vous pouvez simplement continuer à regarder cette vidéo. Donc maintenant, la prochaine chose que je vais faire est que je vais
essayer d'expérimenter quelques choses. abord, ramollir quand une balise dans un groupe de boucles sur ici, qui vont être sous Geometry, Edge Loop. Et puis vous devriez voir des boucles de groupe juste là. Je vais choisir trois boucles pour mon choix. Et maintenant tout ce que je vais faire à partir d'ici, c'est après que vous ayez mis les boucles de groupe là-dessus, je vais aller de l'avant et faire un contrôle de quart de plus. Et je pense que tout ce qui va avec, c'est que je vais juste dessiner un masque sur leur ramener tout avec Shift Control à nouveau. Et voyons ici. Je vais probablement essayer quelque chose ici juste pour voir à quoi ça ressemble. J' ai tout gâché. Seule chose démasque sont les bords et les boucles de groupe qui s'exécutent à côté de là. Ce sont les seules choses. Alors allons-y et essayons de passer par la déformation. Et je vais aller de l'avant et faire un gonflage juste pour voir à quoi ça ressemble. Ce n'est pas si mal, c'est à propos de ce qu'on veut. Alors je vais juste après ça, je vais juste aller de l'avant et très légèrement, juste un peu je suis juste en train d'appuyer sur le bouton Maj. Donc je peux en avoir un peu juste taper à peine. Donc on peut en avoir comme ça. Cela nous donne un peu de bordure pour que nous soyons déjà à
mi-chemin de ce que nous voulons faire dans cette leçon. Maintenant, allons de l'avant et passons à notre outil de déplacement en maintenant notre menu contextuel enfoncé dans ce pinceau de déplacement. Et partons le mode solo. Et nous allons juste faire un peu d'entonnoir et, et travailler autour. Vous pouvez déjà voir comment cela se définit comme un modèle pour nous. Comme vous voyez ici. Et si vous ne l'avez pas fait maintenant, ce serait un excellent moment pour vous de frapper démissionner. Dis. J' aime toujours le faire moi-même, mais j'ai toujours des endroits inattendus. Je fais juste un peu de douceur ici et peut-être juste un peu , d'
accord, revenons chez nous maintenant. Donc la prochaine chose que nous allons faire est de
retourner en mode solo maintenant que tout est toujours là. Je peux, j'ai beaucoup d'options. Je pourrais essayer d'apporter ça un peu, peut-être le déformer. Donc c'est juste un peu, juste pour que ça ressemble un peu, tu sais, quoi être comme ça. Et parlons du mode solo. Et maintenant, c'est un groupe poly. Allons-y et maintenez le contrôle Shift pour faire ressortir ça. Et maintenant ce que je vais vouloir faire, je vais probablement affecter cette zone ici. Donc ça va être un peu inévitable. Mais je ne vais pas m'en inquiéter pour l'instant. Je vais regarder ma référence et je vais dire, d'
accord, qu'est-ce qui doit changer ? Je vois une ligne qui va un peu ici. Ça fait partie d'une ligne de bande. Je vais juste me tailler ici, semblable à ce qu'on a déjà fait. Donc c'est un peu comme ce modèle qui fait
un peu une inclinaison diagonale et puis un peu passe tout le chemin comme un second claquement diagonale comme ça. Donc, pour ce faire,
qui probablement je pense que ce que je vais faire, c'est que je vais me donner une subdivision de plus. Donc je vais aller de l'avant et ramener
tout et tenir le commandement D, en apportant tout. Et puis je vais maintenir Contrôle enfoncé et amener une bordure
et, tout en maintenant Contrôle, faites glisser votre courbe, faites glisser votre courbe, relâchez le contrôle tout en maintenant votre clic gauche vers le bas. Et rappelez-vous que c'est là que nous utilisons notre astuce de barre spatiale. Assez important. Donc, pour faire quelques angles aigus durs tout en le maintenant enfoncé, double-appuyez sur Alt gauche. Et vous pouvez obtenir une belle courbe dure, delta L une fois de plus. Tu peux avoir quelque chose comme ça. Maintenant, il a l'air un peu aggedy encore la résolution est encore un peu off, donc je peux probablement en sauver un autre. Allons-y et faisons-le comme ça. Donc une fois de plus. Double-appuyez, arrêtez. Merci ça. Et une fois que vous avez obtenu votre masque, appuyez sur Command W. Donc c'est un peu comme si vous sauvegardez votre masque et vous pouvez le ramener quand vous voulez. Alors allons-y et ramenons tout. Et nous devrions avoir ça maintenant. Alors maintenant maintenant Shift Control. Et maintenant, nous avons cette pièce. Vous avez eu le dos,
mais ne vous inquiétez pas pour ça. On ne va pas vraiment s'inquiéter à ce sujet. Nous ne le verrons même pas quand la portée s'excusera et passera. Donc nous avons un peu de jaggedness que nous voyons ici, des regards anti-aliasing C'est à cause de cette résolution. Alors allons de l'avant et lissons cela avec quelques boucles de bord. Et nous pouvons même faire quelques ajustements ici. Maintenant, une chose à noter, quand nous passons par la géométrie et mettons quelques boucles de groupe ici. Je vais probablement dire que votre vernis peut lisser et bezier ces angles. Et donc tu dois trouver un bon endroit dans la région de GI Polish ici. Donc pour moi, j'ai trouvé quelque chose comme 22, 23. Cela fonctionnerait probablement à toutes les fins intensives. Il va encore un peu lisser un peu, mais oups, peut supprimer ce plus bas. Mais cela me donnera, toutes
fins intensives, tout ce dont j'ai besoin. Alors allons de l'avant et clair que Moscou. Je vais aller de l'avant et isoler Select. Et je vais ensuite changer cette courbe pour faire glisser des rectangles pour que je puisse revenir. Et nous allons un peu dans une belle zone propre juste ici. Inverser le masque. Et nous pouvons faire tout ce que nous pouvons faire déplacer les pinceaux par exemple. Ou nous pouvons faire un pinceau Gizmo si vous voulez aussi. Je peux à peu près, c'est qu'il n'y a de mauvais pinceau tant que vous le placez juste pour revenir en arrière. Choisir un déménagement pour mon choix ici. Et j'utilise Alt gauche tout en traînant vers le haut pour obtenir ce genre de regard pour pousser en trois dimensions de et vers vous. Ça marchera pour moi. C' est là qu'on veut aller de l'avant et partir. Dans la leçon suivante, nous allons travailler sur des alphas, et c'est là que nous allons essayer de déco sur cette zone et
cette zone ainsi que sur la zone arrière ici et travailler sur la façon dont nous vous parlons, comment nous obtenons ces trois flux. Donc, avec cela dit, Restez à l'écoute.
45. Sculpter et bandes sculptées et: Ok, et bienvenue. Dans cette leçon, nous allons commencer à terminer notre détail de ceinture. Je vais apporter une partie de ma référence ici. Nous voulons aller de l'avant et sculpter certains des détails que vous voyez ici. Et comme nous allons le long, nous aimerions voir si nous pouvons juste finir ici maintenant et peut-être tailler
un petit morceau ici d'un dépouillé en utilisant un motif de point Alpha, que nous n'avons pas vraiment couvert, mais pensé que ce serait un bonne occasion d'obtenir vos mains un peu sale avec des alphas et afin qu'il puisse en quelque sorte saigner dans les prochaines sessions. Mais d'abord, si on jette un coup d'oeil ici dans notre référence, vous verrez, et je vais juste utiliser cette pièce ici. Vous verrez qu'il y a un petit morceau ici qu'on doit y mettre. Et il y a un petit morceau de point, mais ce que vous voyez aller ici, ça va être une pièce séparée que nous fabriquons sur le côté. Rien de trop spécial. La même chose avec ça. C' est juste la même pièce que cette pièce, mais juste mis à l'échelle différemment pour paraître et apparaître différemment. Et comme pour cette petite partie de cercle juste ici, c'est
essentiellement ce que cette pièce est réduite tout le long ici juste pour ajouter une certaine modularité afin que nous puissions revenir à cela. Mais pour l'instant, allons de l'avant et découpons toutes les pièces séparées que nous allons ajouter à la ceinture, commençant par ce morceau de bande que vous voyez ici, ici et ici, et ce morceau de trois bandes juste ici. Alors commençons avec ça. Donc, je vais aller de l'avant et cliquez sur un outil séparé et juste aller de l'avant et dessiner dans un morceau. Que ce soit un, c'est un cylindre juste ici. Et puis je vais aller de l'avant et faire un poly mesh 3D à partir de ça. Et je vais aller de l'avant et commencer tout de suite. Maintenant, je n'ai pas vraiment besoin de ça. J' avais juste besoin que quelque chose soit arbitrairement là pour que je puisse commencer une toile. Je peux changer ça en cube. Alors je vais aller de l'avant et faire ça. Maintenant, pour ce cube, je ne vais pas faire de sculpture ici, et je ne vais pas faire de sculpture ici. Donc je vais me mettre dans un ensemble de cadres où c'est horizontal comme ça, comme tu vois. Et si vous avez besoin d'une référence, vous utilisez la tête juste là. Et tout ce qu'on va faire, c'est qu'on va juste traîner ce gars dehors. Donc, ce n'est rien de vraiment trop fou. Et puis peut-être un maillage 0 ceci et pour nous donner quelques guides pour tenir les coins, ce que nous pouvons faire est d'ajouter des groupes de poly à cela. Et juste en descendant ici où il est dit groupes de poly et frapper Group By normales et aura une normale de chaque côté. Maintenant, allons juste de l'avant et allons à la géométrie. Et on va aller à 0 mesure. Et oh, avant que j'oublie, allons de l'avant et assurez-vous que nous avons les groupes poly pliés activés, puis passez à 0 mesure, puis gardez les plis, détectez les bords, et gardez les groupes poly. Maintenant, on peut avoir quelque chose même ici, comme ça. Assez facile, pas une grosse affaire. Ce n'est pas vraiment une guerre secrète qu'on fait ici. On peut simplement faire glisser un masque ici, comme ça. Assurez-vous qu'il est également distribué sur les côtés. Et c'est à peu près inverser le masque et l'amener et un peu là. Et c'est tout ce dont nous avons besoin. Nous n'avons pas besoin de faire plus que ça. Nous pouvons étendre cela à différentes longueurs. Ce n'est pas une grosse affaire. On ne va pas faire de sculpture là-dessus. Cette pièce est à peu près complète. Donc je vais aller de l'avant et éteindre ça pour l'instant. Et on va retourner dans notre cylindre et le rallumer. Et cette fois, très similaire à la façon dont nous l'avons fait auparavant. On va juste se garder. Nous allons faire quelque chose de très similaire où nous allons juste appuyer sur
la touche Gizmo bizarre ou la touche Alt et juste faire un vrai étirement juste ici. Et voyons si on peut faire un maillage 0 pour récupérer quelques subdivisions ici. Et nous pouvons le faire de plusieurs façons. On peut passer par le groupe poly. Je ne sais pas comment ça va gérer un cylindre. Alors allons juste frapper et voir. Comme si on avait ce qu'on voulait. Ok, allons-y bien par moi. Maintenant que nous avons là où nous le voulons, allons à la géométrie, plisser les groupes de poly. Et puis nettoyons cette pièce et donnons-la. Les divisions avec garder le pli, garder les groupes détecter les bords. Donc, nous avons quelque chose qui est un peu plus flexible. Alors maintenant que nous avons ça, allons-y. Peu importe ce qu'il y a à la fin ici. On va couper les deux extrémités. Mais une chose que vous pouvez faire si vous vouliez essayer de sauver, vous pouvez juste le couper sur le côté. Cela ne va pas vraiment faire beaucoup de différence à long terme. Mais ce qui est important, c'est qu'il appuie sur la touche W, puis maintenez le contrôle enfoncé tout en maintenant le contrôle, basculez le bouton de traduction pour faire une duplication. Comme ça. Donc tu peux avoir quelque chose comme ça. Donc maintenant, si on divise ça, tu devrais avoir une bande comme ça. Et c'est un peu la prémisse à cela. Vous pouvez ensuite recentrer cela et peut-être ajouter un peu de petit, petit morceau si vous voulez. n'y a pas de mauvaise façon de le faire, mais c'est comme ça que nous sommes arrivés à notre pièce, comme vous le voyez ici. Donc je vais juste ajouter maintenant toutes ces pièces n. Et puis nous allons juste continuer à travers le processus de finition de notre ceinture ici. Allons-y et revenons ici. Et c'est un peu différent. Ne laissez pas ça vous décourager. Apportez-le, appuyez sur Ajouter. Et puis faites défiler tout le chemin vers le bas. Et nous allons avoir une longue liste et nos sous-outils à
nettoyer et ça va venir dans les leçons suivantes. Mais pour l'instant, amenons tout ça ici et mettons les choses au carré. Donc on est juste en train de redimensionner ça, en quelque sorte. Tant que vous n'avez rien réinitialisé, vous devriez aller bien. Si vous avez besoin de lui donner quelques subdivisions pour compenser l'étirement, c'est bien aussi. Et vous pouvez juste le faire passer et faire
passer ça et en sorte de l'aligner directement en face comme ça. Ne vous inquiétez pas pour tout ça. On verra ça plus tard. Mais pour l'instant, allons-y et voyons si on peut. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons faire un matchmaker de projet à ce sujet. Donc, pour le matchmaker, vous appuyez sur B puis sur la touche M, et vous verrez le matchmaker là-bas et c'est encore M. Et vous pouvez simplement le dessiner et comme vous le verrez, il sera conforme à la taille qui est là. Ça va compter en croisant une autre pièce, mais c'est bien aussi. Nous voulons juste nous assurer que
tout ce que nous fabriquons est conforme et s'adapte équitablement là. Et tu sais, des matchmakers et va te donner des résultats parfaits. Ça va juste vous donner un bon départ. Et c'est important de se souvenir. Ce que vous avez terminé avec l'outil Déplacer dans le processus. Et puis à partir d'ici, nous nettoyons tout le reste. Allez-y et regardez le profil ici. Idéalement, vous voulez gratter le soleil. Et maintenant, nous avons tout ce que nous voulons. Allons de l'avant et passons en mode transparence et commençons à tout nettoyer avec une courbe de coupe. Donc, Control Shift, maintenez votre rectangle de sélection enfoncé, puis allez couper la courbe. Puis à partir d'ici, allons-y et commençons à nettoyer ces morceaux. Comme ça. Donc on en a un peu là. Et je les rentre un peu avec la gauche tout en maintenant. Maintenant que nous avons cela, la prochaine étape est d'apporter la bande qui traverse ici et de l'avoir reliée à cette sphère et à ces deux bandes adjacentes aussi. Et puis nous finirons avec les alphas et le travail de la. La barre oblique ainsi que le travail Alpha que nous allons mettre ici, qui est dans quelque chose de trop fou ou trop fantaisie. Allons-y et amenons notre prochaine pièce. Revenons à notre outil. Sélectionnez notre deuxième pièce que nous avons. Et c'est cette pièce juste ici. Et maintenant que nous l'avons sélectionné, Allons-y et appuyez sur append et amenez-le comme ça. Maintenant, nous en avons deux à utiliser, donc nous allons devoir les dupliquer. Si vous savez comment faire kick bashing, vous pouvez également le mettre dans l'outil Kip bash aussi bien. Droit ? Alors allons-y et jetons un coup d'oeil. Avant de mettre quoi que ce soit ici. Pour cela, Donnons-nous juste un moment ici encadrer ou référencer et se référer à notre référence pour Saul, Allez-y et dupliquer ce sous-terme d'outil, les deux hors. Et je vais aller de l'avant et regarder ça. Donc j'ai une bande qui se passe ici. C' est beaucoup plus étroit qu'ici. On va devoir d'abord nettoyer cette pièce. Et celui-là à l'arrière est plus large et c'est une sorte de médiocre. Alors allons de l'avant et identifions une zone pour mettre ce P assis. Et jusqu'à présent, je vais juste choisir d'abord à gauche, Alt, interrupteur
gauche sur cette pièce, puis appuyez W. Et je vais au mur en maintenant Contrôle vers le bas, dupliquer ce morceau, et amener ce petit gars vers le bas ici. Peut-être quelque part dans cette région. Compétence différemment. Apportez-le. Comme ça. Donc maintenant, nous avons un peu de référence où nous allons tout mettre ici. Donc, avec cela dit, revenons à notre première pièce de bande. Et désolée,
c' est la pièce étroite qu'on a faite ici. Et allons-y et apportons-le un peu. Voyez si vous pouvez le rendre parallèle à cette zone sculptée, pourrait rendre cela un peu plus large. Et encore une fois, nous allons utiliser le matchmaker pour tout réaligner ,
puis déplacer le pinceau pour tout finir. Mais avant de pouvoir faire ça, nous devons nous assurer que nous avons droit est, peut être des promoteurs. Donc c'est un peu comme si tu bougeais tout pour s'adapter à tout. Donc vous pourriez devoir aller et venir avec un bon. Donc comme ici parce qu'il tourne vraiment autour d'ici et vous voulez
obtenir autant de détails de surface que vous le pouvez avec matchmaker. Ce qui veut dire que vous devrez peut-être réajuster le disque qu'on a fait. Allons de l'avant et revenons. Allons de l'avant et passons à mon disque ici. Et je vais l'éteindre. Parce que quand je ferai mon matchmaker, ça va gêner le chemin. Alors amenons le matchmaker. Et apportons ça comme ça. Et c'est un peu alambiqué là, ne vous inquiétez pas, revenons à l'intérieur et ramenons notre pinceau de déménagement1. Et on est juste en train de tout aligner. Ne vous inquiétez pas pour tout ce qui est à la fin. Comme avant. On va juste y aller et on a juste coupé ça. Comme ici. Allons de l'avant et remettons-nous notre disque et nous
allons passer à cela et aborder cela. Je pense que je devrais probablement garder les deux maintenant. Et maintenant. Revenons. Et maintenant on va faire comme on l'a fait avant. Allumez la transparence, coupez le morceau juste ici. Il y a plusieurs subdivisions. J'ai oublié. Alors allons de l'avant et et je n'utilise pas la courbe de clip, j'utilise la courbe de coupe. Maintenant, nous avons quelque chose qui a été coupé là-bas. Et on a une partie de ce qui a été coupé là-bas. Donc c'est notre premier petit lien. Maintenant, tout ce qu'il nous faut faire, c'est faire deux autres connexions, qui sont de retour ici et en bas. Donc ça va être assez simple. Donc encore une fois, passez à notre pièce originale ici et voyez ici nous en avons deux de plus. Donc je vais aller de l'avant et le dupliquer à nouveau. Et je vais éteindre l'un d'eux. Et je vais aller de l'avant et apporter ça. Comme ça. Mm-hm. Ça va probablement prendre en dessous de tout ça. Peut-être être un peu plus mince. Vous pouvez l'écrire à votre écran 3D ou à l'autre écran autant que vous le souhaitez. Et puis on va aller à la dernière pièce juste ici. Et nous allons amener ce gars maintenant,
une fois que nous aurons fait tout ça, vous pourriez penser, faut-il lire tout ça les topologies ? Et la réponse est probablement pas. Nous allons laisser la carte normale faire ça, travailler dessus et transformer ça en une grande haute résolution le moment venu. Donc, bien, celui-ci a une petite courbure. Alors allons-y et soyons MM, matchmaker, brossez ça et amenez ce gars. Là, on y va. C' est bon. Arbre. Et j'oublie ça. Et donc couper les choses juste là. Et maintenant, nous avons pris soin de ma volonté nous
donner un peu plus de place. Mais cela conclut la première moitié. Maintenant, la seconde moitié va se faire à travers un pinceau, mais ce qui est assez facile à terminer dans cette leçon, tout ce que nous avons à faire est juste d'abord, aller à notre brosse standard, qui est BST. Et je vais me changer en main libre. Et dans vos notes, vous devriez avoir un Alpha, cet Alpha disponible à télécharger. Et c'est une petite alpha amusante. C' est une sorte de scène suivante que vous devez apprendre. Il y a un tas de pinceaux CME Alpha, mais on n'en a jamais fait avec un Alpha. Nous avons toujours fait semble par le travail à la main. Donc, quand vous faites cela, la première chose que nous ferons est un clic gauche et juste un clic gauche sur cette pièce juste ici. Et nous allons continuer à finir cette écharpe
en découpant juste le travail Alpha ici et ensuite le travail Siem en utilisant des alphas et la leçon suivante. Donc, avec cela dit, état Tim.
46. Finition de la ceinture: Ok, alors commençons dans cette leçon. Nous allons juste finir la ceinture avec quelques œuvres alpha ici et à l'arrière de
la ceinture et faire un peu de travaux alpha avec quelques effets BL de tuiles ici. Alors allons-y et commençons. Maintenant, si vous ne l'avez pas déjà, je l'ai mentionné dans la dernière leçon, pour télécharger cette sortie devrait être listée dans votre conférence ici, mais je vais m'assurer de le mettre à la
fois dans le précédent et celui-ci donc au cas où vous ne pouvez pas manquer, mais c'est assez simple. Si vous avez sélectionné le pinceau standard, vous suffit de cliquer sur Alpha. Ce sera probablement comme ça désactivé, vous venez de le
rallumer, appuyer sur le bouton Importer, trouver votre Alpha et ensuite chargé ici comme ça, et vous devriez être prêt à partir. Donc avec ça, comme tant d'autres points de suture ou rides, l'
une des premières choses que je vais faire est que je vais passer en mode solo juste pour que je puisse un peu, eh bien, je suis désolé, je vais revenir en arrière ici. Excusez-moi. Je vais d'abord passer en mode transparence, et maintenant je vais aller de l'avant et faire un
petit cercle pour moi. Et puis peut-être faire un cercle. C' est juste un masque que je fais et que j'utilise, je mets ces masques ici comme point de référence parce que quand on passe en mode solo, tout cela disparaît. Donc Gear probablement juste aller de l'avant et juste mettre quelque chose là pour référence quand tout disparaît et mode solo, donc nous savons où aller au moins. Alors allez-y et faites ça. Et après ça, tu en as fini avec ça. Il suffit de passer en mode solo et vous, je n'ai besoin de rien de parfait, juste quelque chose qui me dit où tout est. Donc, en mode solo avec cette sélection. Et maintenant, comme nous l'avons fait, si vous l'avez fait correctement à partir des leçons précédentes, si vous appuyez sur Shift F, Cela devrait être son propre groupe poly. Donc, si vous appuyez à nouveau sur Control Shift et nous allons l'isoler. Je vais frapper à nouveau Shift F pour éteindre le cadre en poly. Et je vais juste aller de l'avant et je vais juste prendre quelques balançoires d'entraînement, un coup d'entraînement pour identifier ce modèle ici. Et donc je vais juste signer un, faire une bande juste là. Et puis je vais dire, d'accord, ça marche
maintenant. Mais qu'en est-il de quelque chose comme ça ? Est-ce que ça marche ? Oui, ça marche un peu mieux. Peut-être que je vais aller de l'avant et juste faire ça. Et maintenant, je vais appuyer sur la touche L. Et puisque je vais allumer la souris paresseuse et si je maintiens le clic gauche et puis le décalage, je peux dessiner une ligne. Ici. Oups, je pense que j'avais allumé L pour commencer. On y va. Je peux faire quelque chose comme ça. Ça pourrait vraiment marcher. Une autre chose que nous pouvons faire est aussi. On peut aller de l'avant et peut-être diviser une partie de tout ça. Si vous sentez que vous n'avez pas assez de résolution ou que vous n'aimez pas ce que vous voyez. On peut toujours diviser tout ça, donc je peux faire quelque chose comme ça. Et juste en frappant Control D, je vais aller de l'avant et me donner tout en résolution supplémentaire ici et juste dessiner mon site. C' est si vrai. Pas de fantôme. Oups, désactivez la transparence. Et puis revenez dans mon mode solo. Et puisque j'ai la bouche paresseuse est activée, si je maintiens la gauche et je me déplace comme ça. Et cela peut être ce que nous pouvons simplement utiliser pour cela. Et si je le voulais, je peux faire la même chose pour ici. Mais peut-être que je veux essayer un modèle différent. Peut-être que je veux qu'il soit un peu plus grand ou prononcé. Encore une fois, je vais devoir faire quelques coups d'entraînement ici. Et je vais probablement essayer de me protéger un peu, accord, avec un masque. Et je pense que ça marche vraiment pour moi. Alors peut-être que si cela augmenterait le rayon, dessinerait mon rayon de souris paresseux pour que je puisse voir à quoi ça ressemble. Ça a l'air très bien. Je suis désolé. Je ne voulais pas dire ça. Je voulais dire le genre d'intérêts. Ça me donne, ça sépare mon Alpha. Donc, je vais probablement devoir aller de l'avant et retenir ça. Ouais, c'est bon. Je vais revenir à ce que j'essayais juste de voir si je peux faire des choses intéressantes, mais je vais juste aller de l'avant et le tirer dehors. Nous ferons pour prononcer ça. Appelons cette intensité vers le bas. Essaie encore ça. Ouais, quelque chose comme ça. Voyez à quoi ça ressemble maintenant. Aube connue. Il suffit d'apporter tout. Et maintenant, à partir d'ici, va
probablement bouffer tout avec gonfler. Juste le C c'est une sorte de bouillie ensemble. Et si elle devient un peu trop étrangère, si elle semble un peu trop bouillie, vous pouvez juste le lisser à nouveau pour le séparer un peu. Et ce genre de choses est ce que je veux juste là. Maintenant, vous pouvez aller d'ici à un point de vue dans quelques souhaits, vous pouvez aller de l'avant et juste une sorte d'allonger un peu la ceinture vers le bas. J' irais probablement avec l'outil Move et peut-être jeter un peu d'une silhouette ici. Rien de trop fou, rien de trop mal, mais c'est probablement là que je le mettrais. Maintenant que nous en avons pris soin, nous pouvons passer à la dernière partie de cette question, qui est ici. Et ce n'est plus rien à fous. Tout ce que c'est juste une sorte de passer à travers une fois de plus. Je vais passer en mode solo. Et on va aller de l'avant et se concentrer sur ce domaine. Rien de trop fou. Peut-être jette un coup d'oeil ici. J' ai juste mis du travail Alpha ici, c'est tout ce que j'ai vraiment fait. Et il y a beaucoup de façons différentes d'obtenir que nos alpha ressemblent comme nous le voulons. abord, je maintiens Contrôle enfoncé et je vais changer mon trait courbe, puis maintenez Contrôle enfoncé en utilisant mon astuce de barre d'espace que nous avons à notre début. Je vais juste un peu floue, le réduire en tenant Contrôle. clic gauche veut l'adoucir, clic gauche sur tout pour le réformer. Et puis faites un peu de suivi. Ouais, quelque chose comme ça, rien de trop fou. Et puis nous irons ici. Et puis à partir d'ici, je vais juste aller dans le rectangle de changement de pinceau standard et peut-être juste aller avec alpha 28 et faire quelques modifications avec cet Alpha. Et maintenant rien de trop fou. Et je changerai les tuiles en 46 pour voir à quoi ça ressemble. Fais-le comme ça. Il est soustractif ou supplémentaire à la douceur également tourné. Vous voulez le capturer sur un durci. Alors peut-être déplacer un peu ça en arrière. Donc, il a un peu d'un cadre. Et c'est à peu près tout. Alors allons-y et ramenons tout ça à nouveau. Et maintenant, nous avons terminé notre ceinture. Maintenant, vous pouvez ajouter plus et c'est une sorte de dépasser votre phase de concept de tout cela. Mais maintenant que nous avons pris soin de notre veste, nous pouvons en quelque sorte regarder notre référence ici. Et jetons un coup d'oeil à notre référence de personnage sur ce que nous allons faire ensuite ici. Et pour cela, nous allons faire un peu de nettoyage parce que la prochaine chose importante que nous devons
faire est d'essayer de faire la tête. Mais avant de faire la tête, nous allons probablement travailler un peu sur les pieds et peut-être travailler sur des proportions corporelles sur les mains et aussi tailler la ceinture que vous voyez ici. Et puis une fois que nous faisons cela, nous pouvons ensuite passer à la tête. Bien sûr, avant d'aller à la tête, nous allons aussi avoir besoin de vraiment restructurer et nettoyer tout. Si vous avez des problèmes avec quelque chose comme le bureau, les
choses doivent être décimées. Assurez-vous que vous avez activé les groupes poly autrement, gardez
simplement la visibilité de tout désactivée jusqu'à ce que nous soyons prêts pour la topologie en lecture. Donc avec cela dit, ce genre de conclusion de nos leçons dans la zone de la veste et nous allons maintenant passer
au côté divers des dangers des chaussures et de la ceinture, et organiser nos sous-outils pour nettoyer les choses avant de passer à la tête. Donc avec cela dit, restez autour, restez à l'écoute.
47. Ajustements et blocage en ceinture: Hé, et bienvenue. Dans cette leçon, nous commençons une nouvelle section ici où nous avons fini nos vestes. Donc maintenant, on fait un peu de nettoyage ici. Et pour cela, nous voulons dire que nous allons
faire le nettoyage et créer quelques accessoires divers ici pour la zone de la ceinture et des chaussures avant de passer dans la tête. Donc, c'est un peu comme si tout le monde était réorganisé et tel. Donc, pour commencer, nous allons commencer par organiser nos sous-outils. Donc nous sommes tous sur la même page que vous pouvez voir, je les ai classés maintenant en trois morceaux. Les pièces détachables que vous pouvez conserver ou supprimer. Je vais les garder au cas où j'aurais besoin de plus. Mais comme vous le verrez à partir de la sculpture finie, j'ai inclus tout ce que j'ai fait dans les vestes jusqu'à présent et placé tout ici. Et j'ai simplement laissé la visibilité allumée et j'ai tout contrôlé en la mettant à travers ici. Enfin, j'ai mis le maillage de base tout en bas. Et donc ce que je vais faire maintenant, c'est que je vais allumer la sculpture finie et le maillage de base et vous verrez toutes ces protubérances qui se passent ici. Et nous allons juste nettoyer un peu
ici et essayer de réparer et de nous assurer que nous ne voyons pas le corps en dessous. Vous pouvez voir comment les mains ont un peu bougé vers le bas. Donc, on va devoir faire un peu de travail là-bas. Vous pouvez voir les bras un peu plus gros qu'il ne devrait l'être. Il y a une petite partie de la lumière qui traverse. Nous allons donc utiliser l'outil de déplacement pour
nous aider à contrôler tout cela et à réorganiser. Avant de commencer à créer le maillage de base de la ceinture, qui sera à venir assez vite ici. Alors commençons juste quand il appuie sur l'outil Déplacer. Et puis je vais juste tenir Alt. Et simplement, si vous maintenez Alt gauche et le clic gauche, vous pouvez faire une sorte de basculement rapide et rapide vers l'outil. Donc ce que je veux que tu fasses, c'est que tu nettoies
un peu pour qu'il n'y ait pas de protubérances ici. Vous pouvez voir comme si nous passons à la chemise à gauche, je vais cliquer et puis appuyer sur F deux fois pour faire un zoom foramen. Nous pouvons voir que ce dont nous avons besoin, c'est
que nous avons besoin de cette veste pour sortir un peu plus loin. Ou si tu veux, on peut juste aller de l'avant et cliquer sur le corps. Comme on ne le voit jamais vraiment, on peut le pousser un peu, tu sais. Et cela peut résoudre un certain nombre de problèmes sans avoir à changer le Sculpt si vous l'avez décimée, comme
si, et parfois maintenir Shift F vers le bas dans filaire aide un peu à avoir une idée de l'endroit où tout se trouve. Donc on va aller de l'avant et nettoyer tout comme ça. Je ne suis pas vraiment trop préoccupé par ce que je
vois ci-dessous parce qu'il n'est jamais montré quand nous faisons la sortie finale. Peut-être rajuster les bras un peu. Et je suis juste un peu pousser avec Alt gauche, en maintenant Alt gauche et en cliquant gauche glisser. Et juste apporter tout de cette façon. Même chose avec la main. Peut-être que je veux faire une combinaison des deux. Alors bien sûr, réorganisez tout comme ça. Voyez que la chemise est un peu poinçonnée juste là. Donc je peux juste pousser ça dedans. Et je vais frapper Shift F pour voir tous les endroits où ça se passe. Et maintenant, comme certains, vous pouvez aussi voir à partir de l'apparence de
celui-ci, c'est un peu off. C' est bon. Comme juste là. Tu vois que c'est un peu désactivé, mais c'est bon. Nous allons aller de l'avant et frapper la transparence. On peut juste en quelque sorte, eh bien, on peut juste le faire ressortir. Donc, si vous en avez besoin, vous pouvez aller à la subdivision plus petite est une chose recommandée. Je vais changer. Donc je peux voir que c'est un sous-outil séparé, donc je vais aller de l'avant et faire sortir ce gars. Maintenant, je vais voir si je peux pousser un peu la chemise. Peut-être que ça pourrait être une meilleure solution parce que je ne veux pas avoir à déplacer ces deux-là. Et on voit aussi que le clapet va en quelque sorte. Bud là. Alors allons-y et repoussons ça. Et poussons ça ici. On l'amène là-bas. Donc on a quelque chose ici. Donc maintenant, ce que nous allons faire, je vais vous faire référence ici, c'est que je vais travailler sur la construction de deux actifs primaires. Le premier sera la ceinture, que nous voyons ici. C' est juste un peu simple, pas une somme compliquée et ça va juste enrouler autour de cette zone ici. Donc on a quelque chose qui le cache
et ensuite on va travailler sur les chaussures pour finir. Donc nous faisons tout ça d'abord avant de finir et de monter sur la toute dernière section, qui sera notre chef-d'œuvre central, la tête. Donc ça va arriver ici. Alors allons de l'avant et prenez juste un départ, une jambe sur la ceinture en commençant à créer juste un maillage de base. Donc ce que je vais faire, je vais juste désactiver la visibilité des sculptures finies. Donc j'en ai un peu plus parce qu'il peut remarquer que c'était
un peu agité et je veux un peu sortir ça. Donc, nous allons commencer avec notre maille de base. Maintenant ce que je vais faire ici, c'est que je vais ajouter un cube là-dedans, comme ça. Et si vous le souhaitez, vous pouvez garder le maillage de base juste pour la proportion. Je vais juste juste aplatir ce cube et apporter un peu ce cube dedans. Juste établir de bonnes proportions de ce que je pense que ça pourrait ressembler. On ne va pas faire comme des mesures précises ou quoi que ce soit comme ça. Je veux juste faire une réclamation ici. Maintenant, je vais arriver à m'excuser à travers Z remesure. Mais d'abord, je veux découper quelques morceaux ici. Donc la première chose que je vais faire, c'est peut-être le rendre un peu plus mince. Donc, vous pouvez un peu voir parce que tout ce que nous faisons en ce
moment , c'est que nous établissons un maillage de base pour la ceinture et que nous obtenons de bons détails de sculpture. Donc, dans ce maillage de base, ce que nous ferons ensuite, c'est d'aller de l'avant et d'utiliser une courbe de coupe. Donc on peut créer des rainures qui se passent ici. Alors va probablement passer en mode solo pour cela, je n'ai pas vraiment besoin de voir le, le modèle. Donc, je vais juste aller de l'avant et maintenir Contrôle Shift, passer en mode sélection, et passer en mode Couper courbe. Et à partir de là, je veux juste faire un peu d'inclinaison de cette façon et de cette façon. Donc, c'est à vous de décider comment vous voulez le faire. Je pense que je pourrais le rendre un peu superficiel. Comme ça. Et encore une fois, je maintiens juste la touche Contrôle Shift enfoncée tout en faisant glisser un clic gauche. Et quand vous maintenez ça et que vous obtenez un peu de claquement, c'est un peu loin ici. Donc faire ça pourrait juste faire un miroir. Eh bien, pour aller chercher un bateau. On y va. Quelque chose comme ça. Maintenant, comme nous l'avons déjà appris, que les groupes poly dans la mesure 0 sont à peu près tout dans tout cela. Donc c'est la prochaine chose qu'on va faire. Donc, je vais aller dans l'endroit où il est dit groupes poly et juste le signe certains groupes poly automatiques basés sur ce que sont les normales, les angles plats sont représentés dans la vue de la caméra. Donc, nous allons juste aller dans l'onglet Groupes Poly et simplement des normales groupby. Nous n'avons pas besoin de faire des ajustements. Ils sont assez même ici. Voyons voir. On dirait qu'on a un peu changé de groupe. Si vous avez ce problème, allez-y et laissez le masque et faites un groupe poly là-bas. Assurez-vous que vous avez un groupe poly différent qui se passe dans chacun de ces groupes comme ça. Donc tous les angles comme ça. Ensuite, nous allons entrer dans la géométrie. Et nous allons ensuite aller dans pli et pli PG ou pli bordures. Et puis enfin en Z remesurez. Nous allons garder nos plis,
détecter les bords, garder les groupes de poly. Et voyons juste quel est le résultat en ce moment. On n'aura peut-être pas ce qu'on veut, mais voyons, certains pourraient arriver ici. Oh, et regarde, quelque chose s'est passé là-bas. Maintenant, si vous voyez une sorte de s'effondrer comme vous
le voyez ici, la première chose que vous allez faire est juste de l'annuler. Double-vérifier pour vous assurer quel est le problème. Et on dirait que ce n'est qu'un groupe poly comme avant. Alors allons de l'avant et faisons de ce groupe un groupe de poly distinct. Allons dans les plis sur pli tout et recrée tout ici. Et puis essayons à nouveau, voir si cela a aidé. Et si c'était le cas, peut-être que ce n'était pas le cas. Parfois, vous aurez encore un effondrement qui va exploser. Et tu dois être prêt pour ça. Comme peut-être un angle comme vraiment laid et il a traversé. Allez-y et travaillez sur le changement à un groupe de poly plus élevé sur l'angle ici. Comme ça, s'il le fait et après un certain temps, travaillez à votre façon, faites une deuxième itération à un plus bas à partir de ce plus haut. Donc pour moi, il semblait que ça me donnait ce dont j'avais besoin. Donc je suis d'accord avec ça. Comme ça. Donc, quand cela sera dit et fait, je vais aussi vous montrer quelque chose qui est assez cool. Si vous appuyez sur la touche X lorsque vous faites une mesure 0, votre micro vous donne un peu plus d' un groupe poly plus propre parce qu'il est en mode cimetière. Donc ça va vous donner un peu plus propre. Et je vais probablement essayer d'en faire un peu plus bas. Comme ça. Maintenant, nous avons quelque chose d'un peu plus propre et c'est une antithèse. L' antithèse de thème central entière de l'utilisation de groupes
poly avec mesure 0 dans les topologies de lecture d'un objet. Maintenant encore une fois, c'est une méthode manuelle et
automatique et nous allons aller avec des méthodes manuelles de portée en nous excusant si jamais nous devions entrer en contact avec l'échec d'un processus de maillage 0. Mais c'est comme ça qu'on veut le voir. Et c'est établir ce que nous voulons, qui est notre maillage de base. Notre maille de base pour notre première pièce, pour notre pièce de ceinture. Donc, à la leçon suivante, nous allons finir la pièce de ceinture, faire un peu de détails et travailler avec déformeurs de pliage pour nous donner une idée de notre position. Et après ça, on va se mettre dans les chaussures. Alors restez à l'écoute.
48. Détail et cadre: Ok, donc bienvenue. Dans cette leçon, nous allons reprendre là où nous nous sommes arrêtés pour la dernière fois, où nous voyons un peu de ceinture ici que nous allons mettre et envelopper notre personnage, comme vous le voyez ici. Si je l'allume, nous voulions quelque chose à combler pour cet espace ici pour combler le vide. Donc, nous allons continuer avec ça. On va faire quelques détails pour mettre des coutures ici. Et on va mettre des boucles croisées ici pour finir avant d'emménager dans les chaussures. Alors allons-y et commençons avec ça. Pour commencer, je vais juste éteindre la sculpture parce que je n'en ai pas besoin. Et je pourrais utiliser la fréquence d'images parce que c'est probablement assez agitée quand tout est allumé. Et je vais passer en mode solo. Je n'ai pas besoin de voir mon maillage de base de personnage. Maintenant, le premier objectif que je dois avoir est, est que je dois faire les bords tout un groupe boucle. C' est parce que je vais être, je suis désolé, un groupe de poly. C' est parce que je vais mettre des boucles de groupe ici. Et je veux que ça aille jusqu'ici. Mais je ne veux pas que ces boucles de groupe passent entre ces petites crevasses que vous voyez ici. Donc on répare ça. Nous devons en faire un seul groupe de poly. Donc, pour commencer, je vais de l'avant et maintenez Contrôle Shift et cliquez sur cette partie. Maintenez à nouveau la touche Contrôle Maj enfoncée et faites glisser la touche Marquer pour inverser la sélection. Et puis maintenez la touche Contrôle Shift pour rendre cette zone invisible. Donc maintenant, tout ce que nous avons, c'est ça. Apprentissage, l'outil de sélection de changement de contrôle est un peu délicat et prend un peu de pratique si vous êtes nouveau à elle. Donc, et je vais le faire, regardez ça autant de fois que vous avez besoin pour avoir cette partie. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai dessiné un masque là-bas, maintenant Contrôle enfoncé et en cliquant simplement sur un masque et en frappant Control W. Et maintenant tout ce que j'ai à faire, c'est une fois de plus, je peux probablement m'en sortir. Ce n'est pas nécessaire. Je vais probablement juste là pour différents groupes de poly à l'avant, mais je ne pense pas que ce soit vraiment nécessaire. Donc maintenant, tout ce que j'ai à faire, c'est arrondir ces coins que nous voyons ici. Donc pour ce faire, si je tiens le contrôle D, vous remarquerez peut-être qu'il se divise, mais il ne s'effondre pas comme je le voulais. C' est parce que, encore une fois, quand nous avons fait cette remesure Z, notre géométrie se tenait là où les groupes de poly dictaient. Donc, nous devons enlever les plis une fois de plus
en entrant dans la géométrie et frappant l'augmentation dans tous. Et maintenant, si nous partageons encore, je peux, je regarde ça en ce moment. Je veux peut-être le faire. Voyons ce que ça fera. Maintenant, je sais probablement quel effondrement et je n'en ai vraiment pas besoin. Ce n'est pas comparatif. J' aime l'idée autour des regards, donc je ne vais pas sortir. Je vais aller de l'avant maintenant et juste frapper le contrôle W 02 ou trois fois, peut-être, peut-être même un quatrième. E y rien. Maintenant, ce que je vais faire, c'est que je vais supprimer ce bas et ensuite je vais aller à la boucle de bord et deux ou trois, ça n'a pas vraiment d'importance. Je vais juste frapper des boucles de groupe. Donc, comme nous le voyons, boucles de
groupe vont tourner tout autour de cette ceinture, comme vous le voyez. Donc maintenant ce que je veux faire, c'est que je veux accéder aux boucles de groupe. Ce sont ces groupes de poly qui courent le long ces deux anneaux de bandes de groupes de poly qui courent tout le long. Maintenant, si nous voyons que c'est très mince entre ici, alors nous devons y retourner en répétant à nouveau ce que nous avons fait avec le contrôle select. Nous sélectionnons celui-ci, puis nous inversons la sélection. Et puis nous assommons cette pièce et cette pièce en maintenant Control Shift et un clic gauche pour que nous ayons juste cette zone. Maintenant, ce qu'on fait, c'est qu'avec ces groupes de poly des deux côtés, on maintient le contrôle et on fait glisser un masque sur lui. Maintenons Control Shift et ramenons tout en perspective. Et il remarquera qu'un masque est au-dessus des boucles de groupe. Inverser ce masque, et maintenant nous avons juste accès à nos boucles de groupe. Maintenant, vous pouvez probablement deviner où nous allons aller avec ça. Maintenant. Il va probablement aller à faire une déformation de déformation. Pour qu'on puisse faire un peu de couture ici. Comme ça. Je pense que ce qu'on a, si tu veux être un peu prudent parce que tu ne veux pas aller trop loin là-dedans. Comme si on avait juste besoin d'y aller comme ça. Et si tu veux, tu peux juste l'amener, comme ça. Donc nous avons quelque chose qui est un peu plus propre Xin pour nous-mêmes. Si vous voulez faire quelque chose comme et peut-être utiliser le pinceau standard pour dessiner sur des bandes ou des imperfections. Vous êtes les bienvenus pour le faire aussi. Certainement pas un problème. Si vous voulez faire quelque chose comme expérimenter et exécuter un dégonflage pour le faire ressortir, pour en voir un peu plus, vous pouvez le faire aussi. Je ne suis certainement pas trop. Vous ne voulez pas déchirer la géométrie entrerait autant là-dedans. Alors. Maintenant que nous avons fait la première partie de tout cela, allons introduire notre mode solo, et allons de l'avant et adapter cette ceinture à ce personnage et voir comment ça va bien. Nous devrons peut-être faire un peu de réajustement. Maintenant, si je vais de l'avant et
que je maintiens Maj, je vais passer et je suis juste en quelque sorte
en appuyant sur la touche W pour accéder à mon outil de déplacement et à mon gadget. Et la ceinture a l'air un peu détachée. Peut-être que quelque chose comme ça pourrait marcher. Quelque chose de ce calibre qui pourrait être assez bon pour moi. Je le rendrai peut-être un peu plus épais. Parce que quand je traverse le virage, déformateur d'
arc sur nos types de transformation, ça va s'éclaircir quand on fait un cercle de cône complet. Donc, deuxièmement, une fois que vous avez ce dont
vous avez besoin, vous allez alors faire un BPR pour voir à quel point l'anti-aliasing nettoie bien. Et on dirait qu'il nettoie très bien ici. Donc, une fois que vous avez ce dont vous avez besoin, Allons-y et appuyez sur W. Cliquez sur cette roue dentée et l'extrémité gauche pour ouvrir votre type de transformation. Et frappons l'arc de pliage. Et je vais juste
revenir en mode solo pour que je puisse le voir un peu mieux. Je vais juste activer ce bouton vert du milieu pour voir comment ça se passe. Ce n'est pas trop mal. Si peu épais. Alors peut-être que j'étais un peu en désaccord entre les erreurs de calcul. Donc il suffit de taper deux fois la touche R, peut-être juste l'éclaircir juste un peu et passer à travers et retourner dans mon arc de pliage. Probablement le fera. Et une fois que vous aimez le C Juste maintenir, appuyez à nouveau sur Transformer COG et appuyez sur Accepter. Alors ramenons tout à l'intérieur. Alors, allons décoller le mode solo. Allons-y et on va devoir réduire ça, on
dirait donc ne t'inquiète pas pour cette nuit-là. Oui, c'est probablement bon pour moi. Je vais le mettre à l'échelle un peu plus haut. Et je vais apporter ça un peu plus. Et enfin, je vais frapper le centre avec cette
goutte à l'envers et voir si je peux faire tourner cette ceinture. Comme ça. Maintenant qu'on est en train de le faire, ça se rapproche un peu de ce qu'on veut. Je vais juste apporter ça un peu plus. Oui. Je ne suis pas vraiment, j'ai une philosophie. Je ne me soucie pas vraiment de ce qui est vu sur les zones cachées que ce qui est vu sur les zones de la scène, moins que mon gréeur ou développeur me
dise que la chemise va soulever de l'autre côté, que je consulterais sur les développeurs dans un pipeline de production de jeux. Mais sinon, je ne vais pas faire le travail supplémentaire, ça ne vaut pas la peine. Maintenant que nous avons ça, allons de l'avant et allons dans le sous-outil. Allons de l'avant et
allumons notre dossier de sculpture fini pour que nous sachions où il se trouve. Donc, je suis un peu parti. Alors allons-y et apportons ça un peu plus ici. Peut-être le dimensionner, le mettre à l'échelle sur le Z. comme ça. Bon, maintenant que nous l'avons comme ça, la prochaine étape que nous allons faire est d'essayer de gagner. Tu as ce que tu veux en sortir. Ensuite, nous allons essayer de le réduire un peu plus. Je vais vous voir m'interrompre juste pour un peu de piqûre dessus. Nous allons ensuite travailler sur essayer de finir cela en créant boucles de ceinture qui seront placées quelque part peut-être par ici. Et comme ça atteint tout le chemin,
on va voir si on peut mettre des sangles et peut-être faire des trous aussi bien. Donc ça va être dans les leçons à venir. Alors restez dans le coin.
49. Finalisation et polissage: Ok, donc nous sommes de retour et maintenant dans cette leçon, nous allons finir la ceinture en faisant quelques détails simples par ici. On va commencer par mettre des anneaux autour de la ceinture. On va le faire, mais avant ça, on va essayer de réorganiser la ceinture parce qu'on a juste une sorte de rencontrer le métal. Donc on doit réparer ça juste là. Et pour cela, nous allons utiliser un autre type de pinceau de déplacement qui n'est pas le
même que le pinceau Move, le pinceau Move standard. Nous allons faire une petite loi rapide, petite boucle de ceinture en utilisant une série de modèles Z ou des techniques booléennes slash. Et nous finirons avec un peu de sangles, le genre le tenir dedans et après ça, nous allons juste aller dans les chaussures. Alors allons-y et commençons. Donc si j'appuie sur la touche B et que j'appuie sur la touche M et la touche T, je vais obtenir la brosse de topologie de déplacement. Maintenant, c'est un type de pinceaux très différent de celui de la brosse Move qui est ici. Déplacé la brosse de topologie juste derrière elle, déplace le maillage réel séparément. Donc, si cette fin est séparée de cette fin et que je commence ici, elle va déplacer cette fin séparément. Laisse-moi aller de l'avant et te donner une idée que tu peux voir comment ça, même si mon rayon est si grand, ça n'affecte pas vraiment cette zone. Donc, mais sinon en ce qu'il se déplace un peu dans la fonction similaire. Donc on peut faire la même chose ici. Et ce qu'on veut faire
, c'est créer ce genre de concept de chevauchement. Maintenant, une chose à faire attention est d'essayer, si vous pouvez travailler avec un grand rayon de brosse avec la topologie MOOC, si vous essayez de le pousser comme vous le faites avec tout gauche, vous allez devenir comme ce petit truc de pliage bizarre ça va vraiment gâcher avec ça. Donc tu dois vraiment travailler l'angle de la caméra autour. Et si elle est trop pliée, peut-être travailler un peu plus loin et ensuite repousser à nouveau du milieu. Comme ça. Donc c'est comme ça qu'on va le faire là-bas. N' hésitez pas à juste un peu rapide le long. Comme si ce n'est pas un gros problème sera atteint en s'excusant tout cela le moment venu. Donc je vais probablement faire ça aller un peu plus bas. Donc on peut voir quelque chose qui se passe là-bas. Peut-être juste un peu pousser ça dedans. Tu sais, tu peux juste finir avec tout ce que tu veux. C' est une de ces brosses amusantes ou vous pouvez passer tout un tas de temps dessus. Maintenant que nous avons fait ça, notre prochaine étape sera de créer des boucles de ceinture pour notre, notre ceinture ici. Donc, nous allons commencer par créer quelque chose au centre ici. Et pour cela, je vais faire défiler vers le haut et sélectionner un autre outil. Dans ce cas, ce sera un cylindre, mais vous pouvez juste aller de l'avant et simplement ajouter un cube. Chaque fois que je fais le, chaque fois que je crée des outils séparés, je travaille sur la sélection de la palette principale ici afin que je puisse assez résumer mon espace et la fréquence d'images vers le haut. Donc, ce sera juste ce que nous voulons est un peu comme un simple cube de base. Et c'est un peu creux au centre. Rien de trop fou, rien de trop difficile. On n'a peut-être rien à faire là-bas. On va aller de l'avant et on va lui donner quelques divisions et ensuite on est vieux, on supprime ces divisions. Et juste comme ça. Et à partir de là, nous allons aller au sous-outil et dupliquer ce gars. Et avec cette pièce séparée, nous allons l'apporter comme ça. C' est assez simple. Ce n'est rien de trop fou. Et nous allons juste mettre ça à l'échelle. Vous décidez de votre épaisseur où vous voulez qu'elle soit à la maison, aller avec quelqu'un, peut-être certains comme ça. Et puis on va juste au booléen à travers comme ça. Allez-y et essayez d'aller rendre. Et puis nous allons aller dans le rendu Booléens, frapper Booléens en direct et changer ce petit morceau ici en booléen en cliquant sur les cercles qui se croisent. Donc on en a eu comme ça. Alors maintenant, nous allons cliquer sur notre pièce principale, puis passons sous dans notre onglet outil SOC à booléen et faisons une opération de maillage booléen make. À partir de là, on peut faire tout ce qu'on veut. Nous pouvons aller de l'avant et le nettoyer avec un peu plus de remaillage z. Ça n'a pas vraiment d'importance pour moi à quoi ça va ressembler. Donc, je peux probablement être d'accord et contentieux avec ça. Mais je peux réduire un peu l'échelle. Allons de l'avant et amenons cette pièce maintenant dans notre ensemble d'outils principal. Shift F. Et ajoutons juste ce morceau. Habituellement ajouter à des pièces aller dans le fond et l'outil secondaire. Alors faisons défiler tout le chemin vers le bas pour obtenir ça. Et maintenant, nous allons réduire ce type et voir en utilisant le déformateur de gizmo que nous allons
juste appliquer en place ceci comme ça. Maintenant, il peut sembler un peu mince si vous avez l'impression que vous voulez un plus épais ou un avis plus perceptible. C' est très bien aussi. Non, rien de trop dur à faire. C'est une solution facile. Tout ce que vous avez à faire est juste d'aller dans l'endroit où nous étions à l'origine et juste travailler sur un booléen plus épais quand nous le réduisons. Voyez si nous pouvons utiliser la brosse Move régulière. Et puis je vais passer à une résolution inférieure pour que je puisse les sortir sans l'onduler. Maintenant, c'est assez simple à partir d'ici, vous pouvez juste aller de l'avant et faire quelques trucs simples comme par exemple, vous pouvez, vous pouvez, si vous voulez, vous pouvez juste mettre quelques anneaux de touristes insert ici. Rien de trop fou. J' ai oublié. Je vais le faire. Vous pouvez aussi, si vous voulez, vous pouvez faire le même concept avec un cube que nous venons de faire. Et vous pouvez faire preuve de créativité et le faire avec la sphère à la place, où il y a deux sphères qui se croisent. Là où c'est, on ne fait rien de trop compliqué. Nous avions déjà beaucoup de choses à faire ici, alors nous allons aller de l'avant et passer à la suivante. Laissez-moi y aller et ajouter un deuxième cube ici. Alors, et passez à ce cube. Amenez ce cubain, rien de fou, rien de fou. Réalisez juste ce cube. On est juste en train de rassembler des pièces. Tout cela fait partie des topologies de lecture en cours quand il s'agit de gros. Et mettons ça à l'échelle. Donc on peut avoir un peu comme un petit morceau de coupe. Je suis juste un peu assoupli. Et je vais passer en mode solo. Peut-être que vous voulez faire quelque chose ou nous voulons lui donner un peu d'arc. Tu peux le faire. Rappelez-vous, si vous voulez travailler avec les types de transformation, vous devez supprimer ces niveaux de subdivision. Et on peut juste travailler un peu simple. Comme je l'ai dit, c'est pour les débutants. On va juste garder ça stable. Vous pouvez faire un peu d'inclinaison et le rendre plus épais à chaque extrémité. Tu peux le faire. Ramenons-le dehors. Et puis on a quelque chose comme ça. Encore une fois, si tu veux, il n'y a pas de pression. N' hésitez pas si vous avez besoin, à, si vous avez besoin d'une boucle plus épaisse, vous pouvez le faire. Ou si vous voulez faire une sphère au lieu d'un cube comme nous l'avons fait. Donc, il a une sorte de rayon arcanique. Tu peux le faire aussi. Et maintenant, ou peut-être que vous voulez faire une sorte d'autre forme de contour exceptionnellement bizarre qui est à la fin du cube, puis dupliquer cette pièce, puis la réduire et ensuite couper à travers le booléen. Tu peux le faire aussi. C'est une sorte de dépassement du concept que j'essaie de vous faire faire faire où je vous montre quelque chose et ensuite vous allez au-delà de moi. Donc la partie suivante va être juste ajouter quelques touristes simples. Et nous le ferons à l'aide d'un pinceau. Encore une fois, ça va être quelque chose de très similaire à la simplicité. Pour ça. Je vais probablement, je peux le faire avec un tuyau si je veux. Je ne sais pas si je veux le faire mais juste avec un outil secondaire simple parce que c'est un peu, je peux aller de l'avant et juste le faire avec quelque chose d'un peu plus simple, comme juste ajouter un sous-outil parce que je ne suis pas, les touristes ne sont pas une option. Il y a des tuyaux, des cylindres, un cylindre creux dit que je peux faire et puis je peux lisser les bords mais juste aller de l'avant et frapper ajouter une forme primitive d'un anneau. Et puis allons à cette bague. Et amenons cette bague. Maintenant, cette bague est probablement pas nécessairement lire les gars de topologie. Cela va probablement aller de l'avant et faire partie d' une carte normale lorsque la texturation arrive dans le deuxième cours suivi de ceci. Alors gardez ça à l'esprit. On va faire des petites bagues amusantes. Maintenant mince, trop fou. Peut-être les réduire un peu. Assurez-vous que c'est un peu uniforme. Même chose. C. D'accord ? Donc maintenant qu'on a ça, on a une autre chose qu'on doit faire ici et c'est juste ajouter quelques bandes. Maintenant, nous pouvons le faire toutes sortes de façons différentes ici. Nous pouvons, même si nous le voulons, nous pouvons emprunter quelques pièces que nous avons faites ici pour faire nos bandes si nous le voulions, comme si nous pouvions retourner dans nos pièces détachables et peut-être utiliser quelque chose que nous avons fabriqué à partir d'ici. Ce ne sera pas un problème et je pense que je pourrais faire ça aussi. Donc je vais aller de l'avant et dupliquer et enlever cette bande. Allons de l'avant et disons que je vais cliquer sur Annuler. Je vais frapper ce morceau. Et je vais juste passer à travers. Et voyons ici. Je vais aller de l'avant et dupliquer ce type. Et puis je vais juste emmener ce type en dehors des dossiers amovibles. Et puis j'utiliserai ça, c'était une pléthore de choses. Donc l'une des premières choses que je vais faire, amenons-le et réduisons-les à peu près cette taille. Quelque chose comme ça. Ça va avoir l'air assez mince, mais on peut travailler avec ça. Peut juste aller de l'avant et ce que je vais faire est que je vais juste une sorte de DynamesH un peu plus bas, peut-être travailler sur le rendre un peu plus, peu plus gérable. Parce qu'en ce moment, il est assis à une quantité assez lourde. Alors passons au mode solo. Et je veux effondrer certains de ces trucs parce que je n'ai pas vraiment besoin de tout ça. Alors réapparaissons ça. On peut le faire de deux façons. Nous pouvons passer par la géométrie et le faire à la méthode DynamesH ou nous pouvons le
faire sur la méthode de remesure Z. Voyons ce que ça nous donne. Ça nous donne un morceau assez encombré. Voyons donc ce que le projet peut nous donner lorsque nous terminons le projet. Droit ? Donc, c'est bien pour moi juste là parce que maintenant je peux effondrer le SYN et ensuite je peux juste nettoyer ça à travers le rafraîchissement C. Si elle le veut. On y va. Ere, il y va, on y va. Voyons si nous pouvons nous débarrasser de certaines de ces zones. Je fais juste un peu une bande basée sur quelqu'un d'autre que j'ai fait. Et c'est un peu gênant. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais le couper parce que ça ne me dérange pas en ce moment. On y va de l'air. C' est vraiment tout ce dont j'ai besoin. D' accord. Certains un peu plus propres. Maintenant, revenons-y. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais juste rendre un peu simple. Ce n'est pas vraiment, c'est juste notre recyclage. Ce que j'ai déjà fait pour quelque chose de nouveau. Donc je vais juste faire un masque, adoucir le masque. Apportez-le un peu comme ça. Effacez le masque. Faites un peu de lissage ici. Et peut-être même l'éclaircir. Ensuite, nous allons faire un peu de plaisir, juste ont été un peu de plaisir. Faisons quelques boucles de groupe. Ça va probablement avoir besoin de quatre. Et puis comme on l'a fait avant, on va juste s'amuser avec tout ça. C' est un peu comme comment on a fait la ceinture, en gros. Pas si fou. Donc, nous avons quelque chose de assez simple comme ça. D' accord. Alors allons-y et ramenons-le. Et nous allons aller de l'avant et nous allons juste le faire passer et appliquer ce que nous avons ici. Peut-être le pousser un peu avec le pinceau Move. Il y a tout ce qu'il va rencontrer, tout avec ça. Et si ça doit être de l'eau, on peut le faire. Maintenant que nous avons obtenu cela, allons de l'avant et réappliquons ce que nous avons fait ici à tout ce qui va de pair ici. Donc, si vous le voulez, appuyez simplement sur la touche W et maintenez Contrôle et traduisez à travers. Et il est composé de plusieurs subdivisions ou oublié. Allons-y et supprimons cette subdivision. Et maintenant, nous maintenons le contrôle enfoncé et il sera automatiquement dupliqué juste là. Allons de l'avant et amenons ça, comme ça. Donc tu peux te donner un peu plus de place, pousser tout comme ça. Et vous pouvez voir et obtenir le point juste là. Je peux juste le mettre juste là parce que techniquement c'est un endroit
plus précis qu' une sangle de ceinture irait. Mais ça dit que c'est un peu rapide pour essayer d'obtenir quelque chose comme ça. Donc, à la prochaine leçon, nous allons passer à la, c'est que nous allons travailler sur les pieds et faire une panne de base des pieds. Et puis à partir de là, nous allons finir dans la région de tête que vous voyez ci-dessus. Alors restez autour et restez à l'écoute.
50. Blocage de chaussures: Bon, bienvenue. Maintenant, dans cette leçon, nous allons commencer sur nos chaussures. Donc, ce que nous allons faire à cette fin, c'est nous allons aller de l'avant et faire un maillage de base pour commencer, pour sculpter tout cela. Comme vous pouvez le voir en ce moment, j'ai importé à la référence 3D de la chaussure. Mais vous remarquerez également que même si vous allez dans votre dossier,
votre dossier de ressources pour télécharger ce maillage de base, il y aura un morceau supplémentaire d'un maillage de base. Et ce que cette pièce supplémentaire est que ce sera un maillage de base basse résolution au-dessus de cette référence haute résolution que vous voyez. Donc, en d'autres termes, nous allons avoir deux fichiers à télécharger pour cette chaussure. Le premier sera cette référence 3D complète que vous voyez ici. Et le prochain sera ce maillage basé sur la basse résolution. Maintenant ce que vous voyez ici est un peu comme un tremplin que nous devons arriver à ce que vous voyez ici maintenant, ce n'est pas trop compliqué. Je n'ai pas mis beaucoup de temps sur les chaussures parce qu'honnêtement, nous avons beaucoup de choses à couvrir. Et j'ai appris de l'expérience que les chaussures peuvent être n'importe où de deux heures à un tutoriel de 15 heures et nous avons juste beaucoup encore à faire, surtout dans les cheveux de la tête du visage et atteindre des excuses et UV. Donc, je voulais donner crée quelque chose qui avait un peu d' une forme plus simple et juste serait amical à un débutant. Donc on a commencé avec ça. Donc pour l'instant, à la fin de cette leçon, ce que vous devriez penser à faire est d'essayer faire regarder votre chaussure quelque chose dans le sens de cela. C' est l'objectif que nous voulons avoir vers la fin de la leçon, juste une forme de base que nous pouvons utiliser comme un tremplin pour arriver à ce que vous voyez. Donc, à cette fin, allons de l'avant et commençons. Je vais aller de l'avant et éteindre le mode solo ici pour qu'on puisse tout ramener. Et maintenant, comme nous l'avons fait avec les vêtements que nous avons retirés de ce personnage. On va faire la même chose ici, mais un peu différemment. Donc, pour commencer, allons de l'avant et éteindre fini sculpter, et prenons notre maillage de base principal. Et très important de se rappeler, continuons et dupliquons ce maillage de base. Désactivons la visibilité de l'un d'entre eux, comme vous le voyez. Et je vais aller de l'avant et ensuite juste
couper tout ici sauf ce qui serait utilisé comme un pied. Et puis nous allons remodeler ça en un maillage de base que vous verrez plus tard. Donc, pour commencer, continuons et maintenez Maj Control et changez notre pinceau de sélection en pinceau courbe. Et encore une fois, je vais tenir Shift Control. Et probablement ici, laisse-moi voir. Peut-être que quelque chose dans le sens ici et qu'il soit coupé comme si il reste quelque chose. On peut toujours s'écarter, mais on dirait qu'il a tout. N' oubliez pas d'utiliser l'outil de sélection ainsi que la suppression cachée pour effacer tout le reste. Nous avons déjà donné quelques exemples, mais si vous en avez besoin, allez-y et laissez un commentaire sur la fenêtre des questions. Maintenant à partir d'ici, je vais juste aller à la vue de dessus que vous pouvez soit accrocher avec la tête ou simplement en se déplaçant dans la touche Maj enfoncée pour l'accrocher à la vue de dessus. Je vais encore tenir Shift Control. Et je vais juste couper ces orteils. Ça a l'air un peu horrible, 90, mais c'est une sculpture. Ce ne sont pas des gens, des gens réels. Donc à partir de là, nous allons aller de l'avant et revenir à ça. Traditionnellement, nous avons beaucoup fait de remesurer Z. Et c'est seulement parce que je voulais que vous vous sentiez vraiment à l'aise avec C refresher quand la topologie entre en jeu. Mais nous allons changer un peu de vitesse et aller dans DynamesH comme alternative, parce que nous devons fusionner quelques formes géométriques ici. Et DynamesH fait cela, alors que la remesure Z conserve toujours les séparations de différents maillages qui se croisent les uns dans les autres. Cela donnera plus de sens à ce que je viens de dire. Mais allons-y et commençons avec ça. Donc, si je tiens Shift F, on voit quelques groupes de poly. On avait fait un maillage. Ces groupes vont obtenir DynamesH. On n'a pas vraiment besoin de ça pour l'instant. Donc je vais juste glisser sur un masque et appuyer sur Control W ou Command W. Maintenant, je vais aller de l'avant et je vais appuyer sur la touche de projection ici sous DynamesH, qui est sous géométrie, vous ne voulez pas tourner ma résolution quelque part le long de les lignes de 384. Voyez ce que je peux en tirer. Et je vais allumer ça et on a pris un bon départ. Alors maintenant, allons-y et ramenons simplement notre pièce basse résolution. Je vais aller de l'avant et faire tourner ce sous-outil
jusqu'au bas pour pouvoir passer d'un peu plus vite entre les deux. Donc je vais juste aller à cette flèche,
pas cette flèche vers le bas,
mais cette petite flèche se déplaçant vers le bas pour amener ce sous-outil tout le chemin vers le bas. C' est donc pour que ma référence de maillage de base en basse résolution soit là pour moi. Je vais aller de l'avant et mettre la visibilité sur ça. Et maintenant, je vais simplement frapper l'outil split et F au centre et cadre. Et nous pouvons maintenant commencer là-dessus. Maintenant, le but ici sera que nous voulons aller de l'avant et faire de cette zone que vous voyez ici, cette zone supérieure juste ici. Nous voulons faire ça à partir d'ici. Nous allons donc travailler un peu avec Move brush en flay brush, toutes sortes de pinceaux. Et nous allons échanger entre le DynamesH pour compenser tout ce qui pourrait être légèrement, comment dirais-je, étiré. Maintenant, je regarde ça en ce moment et je veux, je suis caché lisse. Si je ne reçois pas ce que je veux, je peux soit lire DynamesH ou si vous regardez vraiment dans l'effondrement de quelque façon que ce soit, vous pouvez toujours passer à une résolution inférieure dans DynamesH, par
exemple, à 64. Et maintenant, quand vous frappez Smooth, vous pourriez être en mesure d'obtenir ceci, l'effondrement dans un peu plus. Maintenant, je vais probablement le couper un peu plus. Et puis voyons ce que nous obtenons. On y va. Quelque chose comme ça marche pour moi. Alors commençons. Donc, en soulevant mon menu d'interface utilisateur rapide, je vais juste commencer par un peu de gonfler, ajouter un peu de géométrie. Je ne m'inquiète pas du tout de ce que je pourrais faire ici. Ça pourrait apporter comme des étirements. Parce qu'une fois de plus, on va faire DynamesH. Nous allons faire des topologies de lecture automatique apparaissant ici. Vous voyez comme vous voyez ce tronçon et ici, je vais juste le lisser et ensuite juste faire glisser un masque de chapiteau pour lire DynamesH. Vous pouvez les voir un peu. Donc et tout ce que je fais est d'utiliser le gonflage pour une sorte d'expansion. Et c'est sympa quand tu peux faire ça, tu sais, tu dois juste garder les yeux sur n'importe quelle géométrie visible. Et ça va ressembler un peu à une chaussette. Ne vous inquiétez pas pour ça. Nous utiliserons la brosse Move et nous le ferons, ça aura un peu plus de sens une fois que nous aurons le, une fois que nous aurons les semelles là-dessus. Pour l'instant, faites attention à la courbure dans cette zone que vous voyez ici. Et assurez-vous de bien utiliser le bouton ALT lorsque vous utilisez la brosse Déplacer, car cela pousse la géométrie en fonction de l'endroit où la brosse est orientée. Donc, si le pinceau s'enroule dans cet angle que le bouton ALT fera passer le pinceau dans cette direction qu'il est juste une sorte d'enrouler autour de la norme de l'angle dans lequel il tourne autour. Alors prenez votre temps. Ce n'est certainement pas une course. Tu n'as pas besoin d'aller comme super vite et de l'avoir. Tu veux juste que ça ressemble un peu à ça. Vous voyez déjà qu'il y a un peu de rainure qui monte ici. On y arrivera dans une seconde. Mon maillage de recomposition, vous pouvez voir juste là comment il s'est dissipé. Peut-être arrondi un peu plus avec DynamesH ou je suis désolé, je suis un peu plus arrondi un peu plus avec gonfler DynamesH. Allons maintenant et voyons si nous pouvons capturer quelque chose qui a du
sens dans la vue du profil supérieur avec le pinceau Move. J' essaie juste de trouver une silhouette ronde. Comme ça. Et maintenant, allons-y et descendons ici jusqu'à ce talon. Et soulevons juste ça. Alors vous allez de l'avant et trouvez une bonne taille de pinceau ici. Peut être nécessaire d'expérimenter avec différentes tailles de pinceau. Je ne veux pas le rendre trop pointu. Faisons en sorte que ce soit cohérent partout quand on soulève ce swap, il tombe un peu là. Et on est juste un peu en train de l'élever. Prenez votre temps. Pas de précipitation ici. Donc, quand vous commencez à obtenir quelque chose, regarde dans le sens de cela et vous commencez à vous sentir un peu à l'aise. Vous pouvez vous sentir libre à tout moment d'aller de l'avant. Ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons commencer à tailler une
nouvelle courbe de coupe juste ici. Donc, je vais maintenir la courbe de coupe vers le bas avec le contrôle de décalage pour accéder à ma courbe de coupe. Et je vais juste tracer une ligne juste ici. Peut-être le rendre un peu plus haut. Quelque chose comme ça. Bon, allons-y maintenant et jetons un coup d'oeil à notre profil en bas. Allez-y et assurez-vous d'appuyer sur Shift et de l'accrocher à ce profil inférieur. Et nous allons travailler avec ce pinceau pour voir si nous pouvons bouger certaines choses. Donc ça ressemble un peu plus au fond. Ne pense pas dans ta tête que tu dois correspondre à mon rythme ou à ma vitesse. Si tu es un peu plus rapide, très bien. Vas-y. Si tu es un peu plus lent et c'est bien aussi. Assurez-vous juste d'être à votre propre rythme lorsque vous faites cela. Allons de l'avant et je ne vais pas essayer faire la réplique par excellence absolue ici, mais je vais essayer de faire quelque chose qui est relativement, je ne suis pas trop inquiet. topologies de lecture semblent en ce moment. D' accord. Ce qui est en quelque sorte de peaufiner quelques points ici avant de passer à autre chose. Maintenant que nous avons cela, continuons et maintenez le contrôle de changement de vitesse enfoncé. Et puis puis je suis désolé, nous sommes un vieux Shift Control vers le bas, puis basculez la sélection dans l'outil de sélection. Et puis allons de l'avant et inverser la sélection ici. Laisse-moi aller de l'avant et défaire ça. Je suis désolé, deux. Je vais aller de l'avant et juste voir si on peut faire une sélection de contrôle d'inversion ici. Maintenant, nous pourrions avoir besoin de mettre des boucles de groupe ici, comme ça, parce que nous pourrions soustraire certaines géographies. Donc, si vous suivez, ne faites pas encore ce geste à moins que ce ne soit un succès complet. Mais je pense que je pourrais avoir besoin de mettre des boucles de groupe ici parce que cela pourrait soustraire un peu de jaggedness parce que je vois la masse masquée déjà dedans. Si c'est le cas, ce ne sera pas un gros problème à régler. Mais allons-y, jouons-le un peu en sécurité. Je vais probablement dire, ne
prenons pas de risques parce que je veux, je veux extraire ça et je ne veux pas que ça soit très aggedy ici ou sinon ça va gâcher mon âme. Donc maintenant que je l'ai, je viens de frapper les boucles de groupe, mettre des boucles de groupe entre ici et maintenant. Je vais y aller et dessiner un masque. Et je vais juste aller de l'avant et inverser
ce sous-outil et aller à Split points masqués et voir si cela m'a donné un peu de douceur. Et c'est assez sûr que ça l'a fait. Maintenant, vous remarquerez probablement qu'il y a certaines des boucles de groupe qui ont été prises avec. C' est très bien. Assurez-vous simplement de maintenir le contrôle enfoncé et de faire glisser un masque sur lui et
d'affecter une nouvelle boucle de groupe comme une boucle de groupe complète parce que nous ne voulons pas regrouper les boucles ici. Nous voulons une boucle de groupe ou bien sont 0 maillage sera tout merveille. Ok. Alors allons juste de l'avant et aller à 0 maillage. Je suppose que nous ne deviendrons pas trop bizarres, mais je veux m'assurer que quand nous parviendrons à nous excuser, nous avons tout ce dont nous avons besoin. Donc, comme vous pouvez le voir, nous avons notre pièce juste ici. Nous sommes allés à la géométrie. Nous sommes descendus à 0 mailles. Je peux aller pour une rangée inférieure, juste voir si on peut le risquer. Et je pourrais même essayer encore une fois. Ajouter ne l'aime pas comme ça. Je crois que j'aime bien l'autre. Donc maintenant que nous avons ça, nous pouvons, nous pouvons faire quelques choses ici. Ce que je veux faire, c'est que je veux créer une épaisseur qui se passe ici, juste un peu comme dans notre botte qu'on voit ici. Mais il y a deux façons de le faire. Il y a la méthode 2021 où nous pouvons aller dans DynamesH et il y a un onglet d'épaisseur sous subdivision dynamique auquel vous pouvez accéder, ce qui est à peu près le moyen le plus simple. Il va y avoir un curseur d'épaisseur que vous pouvez frapper et ce sera le moyen le plus simple de créer de l'épaisseur. Ou si vous ne l'avez pas et que vous avez une version antérieure, je vais aller de l'avant et vous montrer comment faire une épaisseur à travers cela, travers une fonction dans C Modeler, qui est extrude de bord ou pas de bord mais juste une extrude de visage. Alors allez-y et appuyez sur la touche B et sélectionnez votre modulaire Z. Et quand et z mile ou mode, vous avez trois modes à choisir. Ici. Allons de l'avant et frappons notre taille de tirage pour être un peu plus bas. Si vous passez la souris sur une face, vous obtiendrez un certain nombre d'options. Si vous survolez un point, vous aurez différentes options. Et si vous survolez un bord, vous aurez différentes options. Assurez-vous donc de passer la souris sur une face, maintenez-la enfoncée, puis sélectionnez, tout en maintenant enfoncée, l'extrude d'action de polygone. Ensuite, vous pouvez choisir tous les polygones parce que c'est la fonction que nous choisissons comment se comporter lorsque nous extrudons une épaisseur ici. Maintenant que nous avons fait cela, allons de l'avant et simplement dessiner l'épaisseur et assurez-vous que vous êtes au-dessus d'un polygone lorsque vous faites cela. Maintenant, nous avons la première partie ici. Nous avons une âme. Et ce qu'il y a de mieux à ce sujet, c'est que nous avons aussi des groupes de poly ici. Alors allons de l'avant et éteignons le mode écran partagé pendant une seconde. Et désactivons la visibilité de notre base tandis que maillage et faisons quelques ajustements à ce que nous voyons ici. Donc, à partir d'ici, je peux désigner une épaisseur juste en la mettant à l'échelle. Mais si vous me laissez aller de l'avant au centre et assurez-vous que vous appuyez sur la goutte à l'envers, maintenez à gauche pour modifier. Et puis juste ici, réinitialisez l'orientation. Allons-y et rendons juste un peu plus épais ici. Je peux désigner une échelle ceci, ou je peux sélectionner le maillage et travailler quelque chose là-bas. Je vais aller de l'avant et travailler sur le maillage. Laissez-moi passer de Z modeler à la brosse Move. Je vais à gauche Alt clic pour sélectionner ceci maintenant. Et je vais juste travailler avec ma brosse Move pour mettre ça en quelque sorte que nous avons un peu d'épaisseur en cours. Et je suis juste un peu en train de regarder cette ligne que nous voyons, pour m'assurer que tout soit égal, non ? Alors maintenant, nous avons un bon départ juste là.
51. Souls de chaussures: Maintenant que nous avons ce que nous pouvons faire, nous pouvons passer à la deuxième partie de ceci, qui sera deux Z R pour ramasser l'âme arrière. Maintenant, ce n'est pas trop dur. Tout ce que nous allons faire pour cela, c'est que nous allons appuyer sur la touche Ajouter. Nous allons sélectionner un cylindre, et ce cylindre va entrer. Ça va probablement être assez grand pour toi. Alors allez-y et allez au fond. Ce sous-outil frappe le cylindre, appuie sur la touche F, puis appuie sur notre clé et l'échelle vers le bas. Donc c'est à l'intérieur. Maintenant, à partir d'ici,
on va couper ça quelques fois. Je vais aller pour moi, je vais juste passer en mode solo, rendre les choses plus faciles. Je vais juste donner à peu près deux ou trois divisions. Ensuite, je vais aller de l'avant et supprimer ces subdivisions parce qu'elles veulent travailler avec la courbe de coupe. Alors faisons ça. Et maintenant, allons-y et maintenez la touche Maj Control enfoncée. Sélectionnez à nouveau dans la courbe de coupe. Et maintenant, vous pouvez maintenir le contrôle Shift à nouveau et le contrôle Shift à nouveau. Et puis je vais couper un morceau de plus juste ici. En fait, je peux aller un peu plus loin ici. Donc ça ressemble à ça. Maintenant, nous pouvons soit DynamesH, nous pouvons le voir Ramesh,
ça n'a pas vraiment d'importance à partir de ce moment parce que tout va obtenir DynamesH d'une façon ou d'une autre parce que nous fusionnons ça. Laisse-moi aller de l'avant et réactiver le mode solo. Et laissez-moi aller de l'avant maintenant et juste regarder dans la vue de fond. Et nous allons utiliser le gadget pour réorganiser ça. Maintenant, cela va prendre quelques essais entre cela en utilisant l'outil d'échelle et probablement aussi en utilisant le pinceau Déplacer pour aligner tout cela correctement. Donc, vous pouvez juste voir comment je le positionne. Je cherche aussi à m'assurer que c'est relativement à la même fin. Ensuite, je vais travailler avec le pinceau Move. Allons-y et peut-être le repousser un peu. Parce que je veux qu'il arrive un peu d'épaisseur ici. D' accord. Maintenant que nous avons cela, nous pouvons aller de l'avant et faire quelques choses ici. On peut essayer de risquer un peu de plaisir. Et, vous savez, c'est déviant et s'élargissant au-delà du concept. Tu peux aller de l'avant et faire quelque chose comme ça. Peut-être qu'il n'y a rien de mal ou rien. Il n'y a pas de mauvaise réponse. Je dois aller de l'avant et frapper la transparence pour un peu regarder en taille comme ça. C' est donc parfaitement des deux côtés. Je peux essayer de faire une sorte de modèle déco avec une courbe de coupe. Je crois que je l'ai fait de la mauvaise façon. Oups. On peut faire quelque chose comme ça. Et puis à partir d'ici, peut être aller à Move Brush. Rendre le pinceau un peu plus grand. Essayer de perdre. Pas seulement de s'amuser un peu. Transformons tous la transparence. Et maintenant, vérifions l'épaisseur pour être relativement la même toutes les mesures par ici. Donc je ne veux pas trop gâcher la semelle. Bon, maintenant on va faire quelque chose où on combine cette pièce avec cette pièce et on va les fusionner avec Dynamesh. Donc la géométrie va fusionner en un, tout ce qui se croise à l'intérieur disparaîtra. Donc, le pied va disparaître à l'intérieur d'un ici. Et à cette fin, nous allons nous assurer que ce n'est pas trop près soulignement. Donc avant de faire quoi que
ce soit, c'est un bon endroit pour sauver rapidement. Bon, maintenant après avoir fait un sauve rapide, nous allons aller de l'avant et ensuite nous allons
regarder faire un double de ce talon parce que si vous n'aimez pas ce que vous voyez ou quelque chose ne va pas, c'est toujours agréable de avoir une sauvegarde pour vous au cas où. Allons-y et trouvons notre talon qui est en bas,
effacez le masque. Et maintenant, nous allons juste nous assurer que le maillage ici est aussi tout le chemin vers le bas. Nous voulons que ceux-ci, le talon soit sur le dessus ou et la nouvelle maille que nous avons faite ici pour être sur le bas, la maille du pied. Et je vais juste dupliquer ça juste pour me donner un fichier de sauvegarde. Comme ce que je vois, je vais aller de l'avant et le supprimer. Maintenant. La même chose vaut ici. Je vais dupliquer ça juste pour me donner un renfort si je n'aime pas ce que je vois. Donc maintenant, une fois que tout cela a été dit et fait, nous allons le faire et fusionner. Maintenant, les émerges ne peuvent pas être annulées. Donc soyez très prudent ici. C' est pour ça que nous dupliquons tout. On va frapper, d'accord ? Et vous verrez les groupes de poly, ils conservent. Ce n'est pas encore DynamesH. On n'a pas fait ça. Mais à partir d'ici, nous allons aller de l'avant et lui donner quelques divisions. Donc avant d'aller plus loin, je vais juste faire plisser les groupes de poly. Et puis je vais aller de l'avant et juste la diviser une fois, en m'assurant que c'est assez lisse. Et à partir de là, je vais aller de l'avant et faire du DynamesH. Maintenant, le degré de jusqu'où nous DynamesH est à vous, mais je recommande fortement un niveau de résolution plus élevé lorsque vous avez le projet
activé parce que vous pourriez obtenir une version délabrée ou une version réellisée. Donc, la meilleure façon de savoir si à quelle hauteur aller est simplement frappé. Choisissez une résolution. Commencez par 616. Appuyez sur DynamesH, allez-y et touchez maintenant chaque fois que vous n'en avez pas besoin. Et vous pouvez voir qu'il y a des déchirures qui vont ici. Donc oui, c'était un bon début, mais c'était un peu désordonné ici. Et nous avons besoin que ça soit aussi propre que possible. Alors allons-y jusqu'à environ 1136. Voyez ce qu'on peut obtenir là-dessus. Vous voulez qu'ils soient aussi propres que possible. Et c'était mieux, mais c'était encore un peu de mettre juste là. Alors allons de l'avant et doublons le jusqu'à 20 à 2096. Non. Voyez si on peut avoir quelque chose. Et ça devrait être beaucoup plus proche. Franchement, cela devrait le faire
et c' est une position assez précise. Si vous avez quelque chose comme ça, ça devrait vraiment le faire. À partir d'ici, nous devons nous souvenir de ça. Maintenant, c'est la seule chose agréable à propos de z0 Dynamesh
est, c'est que quand vous faites cela, il garde les groupes poly. Alors allons-y maintenant et faisons juste un Z Romesh. Donc ce qu'on va faire en premier, c'est qu'on va aller à 0. Voyons voir, on va aller plisser. Et j'aime frapper sur pli tout et ensuite plisser les groupes poly. Et puis à partir de là, je vais activer garder les plis, détecter les bords, et garder les groupes et voir si nous pouvons obtenir quelque chose d'assez propre ici. Nous ne cherchons pas les plus propres, mais nous cherchons un peu propre ici. Donc, c'est en fait quelques étapes que vous pouvez comprendre maintenant pourquoi je voulais mettre un maillage de base de ce point dans. Mais s'il a assez de pratique et que vous pouvez réellement utiliser ce concept pour passer beaucoup plus vite ici. Pour être honnête. Je sais qu'il y a environ 110 façons de le faire. Il y a aussi une approche modulaire Z ici. Mais encore une fois, de cette façon, je
préférerais le faire simplement parce que je veux
autant de temps d'installation de circonstances différentes où vous pouvez avoir un peu d'introduction avec DynamesH et aussi comment cela peut se rapporter à 0 mesure, obtenir ce dont vous avez besoin. Alors gardez ça à l'esprit. Maintenant celui-ci va être un peu d'
un maillage 0 plus long parce que j'ai un plus grand nombre de points, mais aussi parce que j'ai beaucoup de calculs allant entre tous ces différents groupes poly. Donc je m'attends à quelque chose, ça va aimer un peu les scories ici et ensuite probablement juste aller jusqu'au
bout assez vite. Mais je dirais faire confiance au processus et voir ce que nous pouvons obtenir. Maintenant. Je ne m'attends jamais à ce que mon premier maillage 0 me donne de bons résultats. Donc, je m'attends probablement comme un maillage de batterie, mais c'est tout le but de tout ça. Nous voulons avoir un bon terrain. C' est pour l'instant un bon début. On pourrait peut-être le faire, je vais prendre le risque, mais j'aime déjà ça, mais peut-être essayer de le frapper encore une fois pour voir si je peux obtenir un résultat plus propre. Et vous voyez que vous obtenez quelque chose d'un peu plus propre ici pour la rémission C, je pourrais aller avec ça pour l'instant. Et encore une fois, c'est là que nous voulons qu'elle soit laissée de côté. Je vais juste diviser ça et probablement passer à travers. Mais une fois que nous le faisons comme ça, maintenant nous avons non seulement un maillage de base, mais nous avons des sections avec lesquelles nous pouvons travailler. On peut apporter un peu. Et c'est en quelque sorte ce que nous voulons que le résultat final soit. Donc, encore une fois, l'autre chose est, est qu'avec cela, nous pouvons faire d'autres révisions. Par exemple, vous voudrez peut-être vous dire : Eh bien, allons de l'avant et faisons un peu plus d'une botte ici avec la brosse Move. Peut-être qu'on veut le faire sortir un peu ici. Tu sais, c'est un peu tout à toi de décider. Et je ne pourrais vraiment blâmer personne s'il veut juste faire des révisions à ce sujet, mais c'est une sorte de point de départ que nous voulons vous amener
à faire cette cellule et les leçons à venir sur lesquelles nous allons travailler juste une sorte de nettoyer cette pièce en le lissant peut-être vers le bas et ensuite travailler sur les parties de début de peut-être créer quelques taches de la fermeture à glissière et travailler sur les sangles et la désignation de l'endroit où sont toutes les coutures patch. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
52. Faire du panneau de chaussures: Ok, donc bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer à faire quelques boucles de panneau dans certaines extrusions de bord et certains groupes Lupe. Je ne suis pas des solutions magiques mais des boucles de groupe pour commencer à sortir des modèles ici. Donc, pour commencer, je voudrais dire d'abord après avoir construit votre maille de base,
si vous voulez, n'hésitez pas à aller de l'avant et continuer à l'obtenir à la bonne silhouette que vous aimez. Vous pouvez le faire de toutes sortes de façons différentes. Je veux peut-être le faire à travers la brosse en vol ou quelque chose comme ça. Vous êtes les bienvenus pour le faire juste pour qu'il ressemble un peu plus à une chaussure. Comme une sorte de chaussure. Comme je l'ai déjà dit, vous savez, c'est un processus itératif dans lequel j'aimerais que vous preniez vraiment votre temps. Mais ne soyez pas trop critique à propos de la chaussure parce que la chaussure est parce que nous avons tellement de choses à faire. Je ne mets pas un énorme, énorme accent sur la question après avoir fait cela pendant environ 12 ans maintenant, je peux vous dire que faire des chaussures pourrait littéralement être à 12 heures cours. C' est à la maison, non ? Donc, je ne vais pas donner comme un énorme, énorme quantité d'accent sur les chaussures, surtout quand vous êtes à peine vu puisque l'accent
principal va être à venir sur le visage. Donc l'autre chose que nous allons faire, c'est que nous allons travailler sur les marches ici. Donc ça va être un peu notre premier domaine d'intervention. Donc je vais aller de l'avant et donner à ceci peut-être juste une division avec Control D, peut-être tenir Contrôle sécheresse un masque, réajuster une mince petite bande à travers avec la barre d'espace, frapper E et inverser le masque en maintenant le contrôle et ça a l'air un peu pixélisé. Je pourrais donner une autre division là-dessus. C' est juste ma discrétion. Ça peut être ce dont j'ai besoin ici. Et inversons ce masque. Et allons-y et amènerons un peu comme ça. Il suffit de frapper dans la hiérarchie. Bon, maintenant nous avons des choses là-bas. Éliminons ce masque. Allons-y et allons-y et dessinons une autre bande. Et je ne fais rien de trop fou ici sur les marches. Pas comme je l'ai dit, je peux continuer et encore et encore à ce sujet, mais rien de trop fou avec les bandes de roulement. Donc je fais juste quelque chose qui est assez basique, assez simple. Et une bonne approche, rapide et facile pour obtenir quelque chose de vraiment rapide pour vous. Parce que l'une des choses que je veux faire, c'est que je veux vraiment te mettre dans le travail, la surface dure en face et ainsi de suite. Alors assurez-vous que tout est là, inversez le masque. Et ça donne un peu l'impression de science-fiction comme s'il y avait
une sorte de travail de surface dur. Là. Peut peut-être fonctionner quelques effets d'éclairage émissifs. Alors je vais aller de l'avant et passer à autre chose. Donc... Maintenant que nous avons fait ça, Allons-y et
arrivons un peu à un point où nous sommes à l'aise avec la silhouette de la chaussure. Et après
ça, donne-le à une autre division. Je vais en faire une de plus juste parce que je suppose que je n'ai pas vraiment à le faire, mais juste en jouant un peu en toute sécurité. Juste un peu sûr que mon espacement est égal ici. D'accord. Donc à partir d'ici, je vais aller à la Géométrie. Je vais supprimer le bas. Je vais maintenir le contrôle enfoncé et changer ma main libre en cercle et juste faire glisser un cercle d'une vue de profil latéral ici, peut-être un peu découper un morceau là-bas. Et ce que je fais, c'est que je passe d'un masque à des boucles de groupe. Donc, je découpe des boucles hors groupe à travers des masques. Donc je vais essayer de faire la même chose à l'arrière. Je vais tout d'abord, contrôle
expédié, isoler, sélectionner, et probablement juste faire quelque chose, peut-être quelque chose comme ça. Voyez comment ça marche. Croix ? Oui, ça marche très bien. Maintenant, ça marche pour moi. Alors maintenant, je vais aller de l'avant et couper en dessous aussi. Je ne veux pas que le masque coupe ici, donc je vais juste y aller et un peu mon chemin ici, faire du travail soustractif. Et encore une fois, faire du travail soustractif. Et comme avant, je vais juste transformer ça en boucle de groupe. Maintenant, nous avons toutes ces boucles de groupe. Donc nous allons commencer avec celui-ci. Je vais y mettre des boucles de groupe. Et en faisant cela, je vais à Geometry Edge Loop ,
puis je m'assure que les bloops sont sélectionnés et que j'y fais quelques boucles de groupe. Et puis je vais faire la même chose ici. Donc je vais effacer ce masque, aller faire la même chose. Maintenant, à partir d'ici, nous avons deux méthodes. On peut découper ces panneaux. Nous avons la méthode de boucle de panneau ou nous avons la méthode de la brosse Move, et soit l'un fonctionne, est automatisé, l'autre manuel. Allons-y et parlons un peu de ça. Si je vais de l'avant et que je le fais, disons que je veux juste isoler Select, Shift Control, cette pièce juste ici. Et puis je veux aller de l'avant et faire des boucles de panneau. La première chose que je vais faire est de m'assurer que le double est éteint. Et honnêtement, je vais juste voir à quoi ça ressemble sur sa valeur par défaut, voir jusqu'où ça va. Et honnêtement, j'aime un peu ça, mais si vous voulez aller plus loin, vous pouvez ajuster l'épaisseur là-bas, mais vous allez obtenir plus de déchirure excessive donc vous devez être prudent. C' est aussi pourquoi j'aime avoir un pinceau Move comme alternative à tout cela parce que vous pouvez alors travailler autour de
tous les problèmes et erreurs automatisés qui se produisent ici. Donc, pour vous donner une idée de comment cela fonctionne à nouveau, le pinceau MOOC est une méthode assez simple. C' est essentiellement ce qu'on fait tout le temps. C' est juste un peu faire quelque chose comme ça. Donc, si vous ne pouvez pas faire fonctionner les boucles de panneau, vous pouvez toujours faire quelque chose comme ça. Je vais essayer de faire une méthode de boucle de panneau et voir si les dommages sont mauvais ici. Quand je fais cela, mappez à résoudre les problèmes sinon, et ce n'est pas trop mal. J' aime le bord. Donc un peu obscure ici vous pouvez voir quelques zones, mais je pense qu'on peut juste aller de l'avant et lisser ça. Et prenons notre temps. On y va. Je pense que ce que nous pouvons faire, c'est que si nous inversons le masque, vous pourriez créer une petite ligne d'écart intéressante ici. C'est là. C' est un peu plus de soda dedans. Donc quelque chose comme ça. Maintenant, on en a un peu plus sympa maintenant. Maintenant que nous avons, nous pouvons aller de l'avant et devenir une référence. Nous avons un peu une ligne qui coupe un peu ici. On a des chaussettes. Nous avons un peu de tout pour travailler encore, mais continuons à voir ça. Allons voir si on peut tracer une ligne. Donc, pour une ligne que nous pouvons utiliser, encore une fois, n'importe quelle méthode que nous avons vu auparavant. Nous pouvons utiliser, par exemple, de la nous pouvons utiliser une brosse standard démon suivie de gonfler ou comme nous l'avons fait avant tant de fois, nous pouvons simplement faire une barre oblique pour puis dans gonfler. Encore une fois, je vais répéter et démontrer cette technique à nouveau. Alors on va aller de l'avant et essayer une barre oblique. Désolé de ne pas couper deux mais une barre oblique. Je vais aller de l'avant et isoler ce groupe de poly et inverser le masque. Donc, je n'affecte aucune de la géométrie correspondante. Allons sur L pour la touche L de la souris paresseuse, et abordons. Et on va voir ce que ça fait. Et ce n'est pas trop mal. Ce n'est pas trop mal, juste comme ça. Mais si vous le faites, vous pouvez essayer de faire un peu de scrunch avec gonfler, mais attention il devient un peu agité là-haut. Alors assurez-vous que si vous devenez trop agité, vous pouvez juste le lisser à nouveau. L' autre méthode que vous pouvez faire est que vous pouvez créer un serait aller de l'avant et sortir de cela à nouveau. Vous pouvez créer un groupe poly en tant que méthode pour créer un alignement similaire à la façon dont nous avons fait semble auparavant. Laisse-moi aller de l'avant et réajuster ce gars parce que comme ça devient un peu quand on a fait notre part et notre boucle de panneau, c'est comme si c'était passé. Donc, je veux le faire sortir. Revenons ici. Alt gauche, clic gauche pour basculer et sous-outils. va aller de l'avant et on peut faire cette autre méthode que nous avons faite avant avec des coutures dans la semaine quand on faisait derrière la cape de coke. Et c'est là que nous maintenons le contrôle, amenant un cercle ici. Peut-être faire quelque chose comme ça. Faites-en un groupe de poly comme ça. Et puis sur cette zone, ici, on voit les deux groupes de poly. C' est un peu difficile à voir avec tout, mais nous utilisons des groupes poly parce qu'ils mettent deux Pauline, une ligne de flux de bord entre ces deux groupes de poly que nous pouvons utiliser pour ensuite smush. C' est comme une belle petite façon de se tailler dans une scène. Alors allons de l'avant et allons à la géométrie. Accédez à Boucles de groupe. Maintenant, nous avons quelques boucles de groupe là-bas. Maintenant, nous devons trouver un moyen d'utiliser un masque pour tout bloquer sauf ces deux boucles de groupe que nous voyons ici. Maintenez Shift Control et bloquez ce type, je vais changer de contrôle pour bloquer ce type. D' accord. Allons-y et si nous le voulons,
nous pouvons aller de l'avant et maintenir Contrôle enfoncé en quelque sorte l'adoucir. Tu peux faire ce que tu veux. Je vais probablement faire un seul clic de contrôle. Et puis on peut aller dans l'outil de déplacement ici. Et j'utilise la brosse Move pour simplement maintenir Alt gauche et pousser dedans. Juste en essayant très subtilement de pousser toutes les zones ici. Donc on peut faire la même chose ici. Juste un peu pousser dedans. Comme ça. Donne-nous un peu d'un peu de scrunch semble maintenant. Et bien sûr, vous pouvez faire une brise très douce d'
un quart de travail comme un simple lisse juste pour un peu, si vous voulez voir un peu de la,
de la scène qui se passe à l'intérieur parce que alors vous êtes un peu en train de récupérer le groupes poly que vous voulez voir en dessous. Donc tu peux le faire si tu veux. Alors maintenant que nous nous sommes rapprochés un peu plus, nous avons fait un peu plus pour essayer d'obtenir ce que nous voulons. La prochaine leçon, on va passer par là. Nous allons juste continuer sur PUT et peut-être
une sorte de chaussette qui surplombe ici. Peut-être même sculpter quelques rides, des choses comme ça. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
53. Finalisation de sculpture de chaussures: Bon, donc bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer et continuer. Nous allons faire un peu de SOC ici et un peu de déplacement de matière pour briser ça et finir notre chaussure, comme vous le verrez ici. Donc l'une des premières choses que nous allons faire est que je vais prendre, si vous n'avez pas déjà jeté un oeil à votre référence parce que je crois que cela a été importé dans. Vous pouvez avoir soit la référence importée, soit la référence ortho 2D. Mais nous allons vous donner un petit indice ici. C' est un peu ce que nous voulons faire pour certains qui est simple et basique. Rien de trop compliqué pour quelqu'un que nous voulons aller avec un niveau débutant parce que encore une fois, nous ne sommes pas, nous pourrions faire environ 12 heures si nous voulions avec la chaussure. Donc, je voulais garder quelque chose avec une silhouette simple pour la première fois lire les topologies geysers. Alors allons-y et mettons-y directement. Donc l'une des premières choses que je verrai, c'est qu'il y a
une petite chaussette qui se passe ici. Alors allons de l'avant et faisons ce que nous faisons le plus avec notre maillage de base. Et sortons un peu de tissu de là pour que nous puissions faire avancer ça. Donc, comme avec la chaussure, nous allons juste passer par peut-être activer la transparence pour qu'on puisse saisir n'importe quelle ombre par là. Et on va juste passer et faire un masque. Juste, vous devriez savoir maintenant comment faire ça, ou du moins je l'espère. Donc, vous pouvez juste faire un masque qui pourrait être une sorte de silhouette que vous voulez. Honnêtement, ne pense pas trop,
mais je vais juste rendre quelque chose d'assez facile. Donc je vais juste le laisser comme ça. C'est bien pour moi. Et je peux adoucir le masque, puis le raffermir à nouveau en maintenant la touche Contrôle enfoncée. Et puis à partir de cela sauvegarde Control Alt, clic gauche. Et maintenant, allons de l'avant et allons à la géométrie. Je suis désolé, je ne voulais pas dire géométrie et haute signification sous-outils. Et voyons si on peut aller de l'avant et sortir un morceau ici. Faisons un extrait. Et tu sais quoi, en fait, c'est très bien. Je suis d'accord avec ce genre d'épaisseur. Alors maintenant que nous avons cette nouvelle pièce juste ici apparaîtra ci-dessous. Effacons le masque maintenez Contrôle et faites-le glisser. Et allons-y et nous pouvons utiliser Shift pour lisser ça. Vous verrez qu'il n'y a pas de géométrie réelle ou de topologie ici. Mais si nous maintenons Shift lisse, nous pouvons apporter une partie de ça comme ça. Et si vous en avez absolument besoin, vous ne pouvez certainement pas douter à ce sujet, vous pouvez aller de l'avant et rafraîchir cela. À ce stade, nous devrions savoir 0 mesure comme notre ami très, très bien. Si vous avez trop de pincées, la transparence du
décollage comme ça, voir si on peut agrandir ça un peu. En fait, je vois ces pincements ici pour moi-même. Donc, je peux en fait juste aller de l'avant et juste faire un maillage rapide 0. Donc, pour cela, je vais aller à la géométrie et je vais passer par 0 maillage et juste faire un maillage standard. Je ne ferai pas de conditions spéciales pour ça. Juste pour que je puisse lisser ça ici. On y va un peu plus facile. Et si nous maintenons un peu le quart de travail, nous pouvons lisser quelque chose, sortir juste là. Bon, maintenant qu'on a
ce petit morceau ici, ça va être nos chaussettes. Donc je vais aller de l'avant et réorganiser la silhouette de
la chaussette parce que je veux qu'elle se drape et s'accroche au-dessus de cette chaussure. Donc s'assure que la première chose que vous faites est de tenir Dalton gauche pour qu'il puisse le pousser comme ça,
donc il sort de la chaussure. Et maintenant, allons de l'avant et rompons cette ligne pour qu'elle ne soit pas franche comme vous le voyez ici. Amusons-nous un peu avec la silhouette et la même chose ici. Peut-être essayer quelque chose qui lit un peu plus comme une chaussette. Et je pense qu'après avoir atteint un endroit où nous sommes à l'aise, vous savez, comme nous l'avons fait,
avec tous les autres processus que nous faisons pour sculpter notre tissu. Allons de l'avant et travaillons avec notre barre oblique 2 et notre brosse standard pour que nous puissions en faire quelques rides. Donc, encore une fois, nous allons juste lui donner quelques subdivisions en maintenant la
commande D ou le contrôle D enfoncée . Donc nous allons passer par notre boîte lumineuse ici et nous allons passer par une barre oblique, oblique pour mettre en place notre barre oblique T2 en activant un peu le décalage focale. Et nous allons ajuster et appuyer sur la touche L pour souris
paresseuse et faire quelques balançoires d'entraînement ici. Et encore. Et ce que je fais, c'est que je fais juste une sorte de barre oblique et ensuite je le lissais juste pour
arrondir barre oblique pour qu'elle n'ait pas l'air aussi angulaire ou carrée. D' accord. Et encore une fois, prenez votre temps sur tout ça, s'il vous plaît. Maintenant, on est juste un peu plus de carbone. Faire quelque chose d'assez facile, assez simple. Une sorte d'évasions là-bas. Et encore une fois, vous savez, vous pouvez le diviser avec différents motifs en utilisant différents pinceaux. La même chose, comme on l'a fait avant. Laisse-moi changer ça en un coup. Tab un peu. Regarde. Apportez ça un peu plus. C' est tout simplement pas un peu de plaisir avec tous mes pinceaux. Passez un bon moment. Et une fois que vous arrivez à un point où vous vous sentez mal à l'aise, n'est-ce pas ? Toutes les erreurs comme ici, je veux aller de l'avant et juste descendre quelques subdivisions, passer par et réajuster. Comme je vais le faire ici. On dirait que l'on sent un peu trop prononcé ici. Donc on fait juste
remonterSultan remonter et courir. Vous pouvez aller de l'avant et aller aussi loin que vous voulez. Vous pouvez aussi vous amuser à nouveau, comme nous l'avons déjà fait dans le passé, nous pouvons travailler un peu avec le crochet serpent. Et cela nous donnera aussi une distorsion plus intéressante. Si tu veux. Vous êtes les bienvenus pour vous amuser un peu avec ça. Éteignez X et assurez-vous de ne pas avoir votre bouton x allumé. Donc on s'en occupe maintenant. Je vais tenir Alt gauche et taper sur la chaussure pour changer de sous-outils maintenant. Et maintenant, je vais travailler le reste de mon temps sur la chaussure ici. Donc ce qu'on va faire, c'est que je vais juste
dessiner dans une fermeture éclair parce qu'il y a généralement la façon traditionnelle de lacets. Et je pensais à, j'allais commencer ça quand j'ai fait ça pour la première fois, mais ensuite j'ai pensé que Cyberpunk était vraiment ouvert à l'interprétation. C' est beaucoup de temps manger moins c'est plus. Et j'ai pensé à ce Retour vers le futur, à la puissance des lacets, à comment il a une telle simplicité et presque une sensation de Cyberpunk. Donc, j'aime un peu la simplicité de moins est plus. Et aussi, je ne veux pas aller de l'avant et parade plus de complications avec topologie de
lecture Ising si c'est un utilisateur pour la première fois pour les topologies de lecture en hausse. Donc je vais aller de l'avant et commencer par faire une sorte d'arrivée. Je vais aller de l'avant et faire un mode solo. Je vais aller de l'avant et ce que je veux faire, c'est que je veux juste briser la silhouette de cette zone ici avec un pinceau standard. Et puis on le ramènera plus tard. Je mai 1 commencer avant de faire quoi que ce soit, je peux faire quelque chose comme ça où je peux juste un peu brouiller les bords ici un
peu juste pour sorte de garder toutes les distorsions que je fais dans ce masque isolé. Vous savez, bien sûr adoucir les distorsions. Je fais ce masque isolé. Je n'affecte pas la silhouette des boucles de bord ici. Donc je suis juste un peu une couverture et là-haut un peu ici. Et si vous avez besoin d'un masque plus doux, vous devrez peut-être faire un maillage 0, mais je ne pense pas vraiment en avoir trop besoin. Je vais juste maintenir la touche Contrôle enfoncée, puis taper pour adoucir le masque. Alors allons-y et commençons. Je peux juste, ce n'est rien de vraiment fou. Je fais juste des traces simples par ici, comme ça. Et puis tout ce qui vient, je pousse ou je pousse dedans, si je comprends ça, j'ai juste un peu lisse ça un peu. Et bien sûr, je vais faire un peu d'expérimentation et m'amuser. Et j'essaie juste de définir un matériau différent en montrant une partie de ce qui est une sorte de tissu en tissu cuir et une autre partie étant un tissu beaucoup plus dur. Alors peut-être juste passer par ici. Il suffit de briser les choses et d'enlever le masque et de le ramener. Comme ça. Donc maintenant, on a tout ce qui s'est occupé. Enlève notre solo. La prochaine chose que je vais faire, c'est que je vais juste dessiner une fermeture éclair au centre d'ici. Donc, en faisant cela, je vais appuyer sur Shift dans le contrôle et revenir dans mon mode solo. Et je vais juste dessiner comme fermeture éclair, certains très simple, rien de trop fou, rien de trop fou, rien de trop fou, juste une fermeture éclair. Donc, pour ce faire, je vais d'abord appuyer sur la touche B. Et je vais choisir une de mes fermetures à glissière en mesh, soit la fermeture à glissière en métal ou la fermeture en plastique. Je ne pense pas que ça aura vraiment de l'importance pour moi, mais je vais aller de l'avant et choisir celui-là. Et, vous savez, héritage, la taille de la fermeture éclair est basée sur la taille de la brosse. Encore une fois, c'est une bonne occasion pour vous de pratiquer. Et comme vous pouvez le voir, c'est un peu grand juste là. Alors allons-y et rendons ça plus petit, puis tapotez dessus. Et maintenant je pense, regardant ça, je vais annuler, je pense que je vais expérimenter avec la fermeture éclair en métal. Donc juste pour voir si je pense que ce que j'aimerais essayer comme le métal zippé, voir comment ça me donne Ouais, j'aime ça un peu plus. Et n'hésitez pas à faire quelque chose comme ça. Ou si vous voulez aller de l'avant et faire une des fermetures éclair fermées, c'est bien aussi. Je vais probablement choisir les côtés de tirage comme ça. Ouais, j'aime comment ça se passe. Peut-être aller dessiner une taille 12 CL, ça me donne un peu comme ça. Et encore une fois, lorsque les termes radicaux verts, cela signifie que vous pouvez faire quelques ajustements ici. Vous verrez ça, ne vous inquiétez pas pour ça. C' est juste une sorte de pièce que vous obtenez. Je peux couper ça soit avec une sélection d'isolat. Je pense que je suis d'accord avec ça. Donc je vais aller de l'avant et effacer la courbe qui passe par là en tapant sur la botte. Et encore une fois, vous pouvez faire la même chose. Et ce que je vais faire, c'est que je vais aller de l'avant et utiliser la brosse Move. Et je vais juste quitter Alt, pousser ça juste un peu juste pour le mettre dedans. Comme ça. Maintenant, à partir de ce moment, je vais tenir Control Shift, faire glisser un masque vert pour couvrir et ensuite je vais relâcher le contrôle Shift, mais je maintiens le radical gauche et puis je tiens à gauche tout pour tourner la lecture radicale. Et vous verrez que c'est un peu moins. Et on dirait que je vais le faire, j'ai oublié ça. Je dois faire une séparation de cette pièce ici pour que je le fasse. Laisse-moi aller à Split. Split, démasqué. Ramenons ce type. Ici. Je suis en solo. Enlève ça. Je vais aller de l'avant maintenant et vider cette pièce. Comme je viens de te le dire. Et dégagez cette pièce ici. Et maintenant ils sont simplement cachés, donc on doit supprimer ça. Allons donc à la géométrie. Modifier la topologie, Supprimer masqué. Maintenant, c'est caché. Retournons dans notre chaussure. Et allons de l'avant et nous pouvons faire plusieurs choses. Nous pouvons soit le couper à travers la barre oblique deux parce que c'est une géométrie de déplacement et cela nous
donnera un peu de lèvre si nous le faisons de cette façon ou nous pouvons le faire à travers juste un Tout de la norme, si nous le voulions, c'est en quelque sorte votre décision. Mais une chose que je veux faire, c'est que je veux tout mât sauf cette zone de la chaussure. Donc, je vais maintenir Maj, taper dessus pour contrôler avec contrôle, puis maintenir Maj enfoncé. Et je suis désolé, changement et contrôle pour tout ramener. Et puis une fois de plus maintenez le contrôle pour inverser le masque. Alors maintenant, allons de l'avant et modifions cette barre oblique deux. Je connais beaucoup d'étapes, mais une fois que vous avez compris le, une fois que vous êtes vraiment sur une base de compréhension des raccourcis clavier, cela devient vraiment un processus très facile pour vous. Donc je vais utiliser, j'utilise un peu Slash pour un peu comme ça. De là, nous pouvons faire plusieurs choses. Je pense que ce que j'aime faire c'est que j'ai toujours aimé expérimenter. Mais là, nous nous souvenons de ce que nous avons dit au début du cours. Nous allons au-delà du concept. Si vous vous souvenez qu'il est très important si vous voulez utiliser, par exemple, la norme
Damien, puis commencer à vous rappeler ce que vous avez appris sur la Crète, créer des plis, créer quoi que ce soit à partir de points de l'autre. Tu peux aller de l'avant et faire ça. Rappelez-vous que c'est là que vous allez au-delà ce que je vous montre pour faire votre propre pièce. Je veux que tu t'étales au-delà de ça. Donc oui, vous pouvez aller de l'avant et créer le vôtre si vous voulez. Et voyons, je croyais que je pourrais aussi utiliser je pourrais aller maintenant en dehors de ma bulle de confort, peut-être faire un peu vieux, que ce n'est pas si mal. Et puis je peux finir avec peut-être un peu de point. Et vous pouvez utiliser n'importe quel point que vous voulez. J' aime toujours utiliser le même type de point parce que c'était mon préféré. Et tu peux faire quelque chose comme ça si tu veux. Bon, maintenant qu'on a tout ça, on va finir une dernière chose ici pour cette chaussure. Et ce que cela va impliquer, c'est que nous allons aller de l'avant et voir si nous pouvons juste mettre un peu de sangle autour de la zone supérieure comme une languette, que vous
puissiez vous amuser un peu avec ça. Et pour ça, on va faire quelques raccourcis. Maintenant c'est pour ça qu'on a fait la botte des premières ou je suis désolé, la ceinture d'abord. Alors allons-y et remontons à notre ceinture. C' est ce morceau de langue juste là-haut. Et nous allons aller de l'avant et dupliquer ce type. Et je vais cliquer sur cette petite flèche ici pour la déplacer jusqu'au bas, donc c'est avec notre chaussure. Et maintenant, si on appuie sur la touche W, on peut la recentrer à nouveau. Et si je tiens à gauche tout pour cliquer sur cette petite chose de rotation, je peux recentrer le point de rotation. Souvenez-vous qu'il est important que vous dupliquiez la ceinture parce qu'il devrait y en avoir une autre juste là. Alors assurez-vous que c'est dupliqué. Et on va juste utiliser ça comme
un moyen de combler l'écart pour quelque chose d'un peu simple. Juste pour s'amuser. On est juste un peu pris et on réutilise quelques pièces modulaires. Si vos artistes de design de niveau, c'est en fait une bonne pratique pour vous. Et je vais aller de l'avant et élargir ça. Et je suis juste un peu en train de le placer. Et je vais faire mes corrections de cours là-dessus avec le pinceau The Move. Je vais juste faire le tour. Sonnez-la au-dessus. Et vous allez, encore une fois, vous devrez peut-être travailler un peu avec le SOC pour en faire un peu. Et comme avant, vous pouvez juste aller de l'avant et avoir un peu de plaisir, pas en faire une ligne droite parfaite tout le chemin à travers. Tu peux t'amuser avec ça. n'y a rien qui dit que tu ne peux pas. Amuse-toi juste un peu. Faites tout ce que vous voulez avec ce modèle. Vous pouvez le voir, ou je devrais dire standard. Par exemple, vous voulez faire n'importe quoi avec un motif Alpha. Vous pouvez, vous savez, peut-être que je suis, moment,
je vais au-delà du concept de ce que j'ai sur ma référence. Donc il n'y a rien ici là-dessus. Puisque c'est un groupe de poly, peut-être que je veux faire quelque chose
ici et on va aller de l'avant et inverser le masque dupliqué. Je m'amuse juste en ce moment, alors supporte avec moi. Je suis en train de sortir de ma zone de confort. Et maintenant je vois, on
y va. Donc un peu de plaisir. Donc je suis juste un peu donné un petit modèle amusant ici. Je n'ai pas vraiment fait comme mon plus avancé ou je suis juste un peu sentir que quelque chose devrait être là. Ouais, tu peux juste faire ce que tu veux. Si vous passez par la logique des pixels, vous trouverez également un peu de tout à fait un peu d'Alphas pour la surface dure qui pourrait réellement être ici. Et maintenant tu peux le faire. Et aussi si ça va dans les deux sens, comme par exemple, vous pouvez avoir quelque chose ici, peut-être que je vais juste avoir une police, juste faire ce que vous voulez faire. Avant de passer à autre chose. Personne n'a dit que ce n'était pas contraire aux règles. Cela dit,
c' est ce que nous faisons. Comme je l'ai dit, nous avons gardé la chaussure intentionnellement d' un design simple parce que nous voulions nous concentrer davantage sur le haut du corps. J' espère que ça vous a plu. On va aller à côté des mains et finir au visage. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
54. Explaining les visage: Ok, et bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons vous donner un peu d' entracte sur ce à quoi vous attendre à partir d'ici maintenant, maintenant que vous avez traversé la section du corps, parce que maintenant nous allons travailler dans la tête. Et la tête va être un peu plus difficile pour vous, ce qui est une bonne chose. Nous avons donc pensé que nous ajouterions des lignes directrices et des conseils sur l'endroit où aller. À partir de là, sur la façon dont vous abordez la sculpture dans ce cours, nous allons également vous parler un peu de chaque phase de la tête dans les sections correspondantes que vous voyez. Donc, nous allons commencer par ce que vous voyez à gauche, qui va être là où se trouve la Section 8. On sculpte la tête. Et dans celui-ci, nous allons juste passer par le processus de
sculpter la tête un point de repère à la fois, nous allons bloquer les points de repère rugueux. Mais au fur et à mesure que
nous continuons, nous allons aussi en quelque sorte ajouter plus au fur et à mesure que nous allons, créer des incréments de sculptures tout au long de la leçon. Nous allons entrer un peu plus en détail là-dessus vers la fin de cette vidéo. Pour l'instant, voyons si nous pouvons passer par le reste des sections ici. Maintenant la Section 9 va être détachable visage où nous allons travailler plus avec les Booléens. Et pour cela, nous allons vraiment travailler beaucoup avec les booléens concaves et convexes, ainsi que certains booléens personnalisables. Donc, vous allez avoir une idée de ce que ça fait dans le processus. Ça va être assez amusant pendant que nous traversons. Et enfin, nous passerons à la section suivante, qui sera notre section en maille de fibres. Cela va être une section qui nous permet de passer à travers et juste avoir un peu de plaisir avec la maille de fibre et vous montrer quelques astuces sur la façon dont nous alignons les cheveux pour une sorte de rendu à travers le virage, courbe et ainsi de suite. Donc, c'est un peu amusant de passer à travers à cet égard. Donc quelques lignes directrices que nous voulions vous donner. Cela concerne surtout la leçon 8. Et c'est très important pour vous de connaître la leçon 8. Nous voulons que vous sachiez que si vous êtes un débutant, il est normal de passer par plusieurs itérations de la même leçon encore et encore. Si vous rencontrez des problèmes avec votre sculpture ou l'établissement d'une sculpture ou la forme qui se trouve à la fin de chaque vidéo. Souviens-toi juste quelques choses que tout le monde arrive. Ils ont une forme différente et que tout le monde va
avoir une courbe d'apprentissage différente de la capture. Donc, si jamais tu te trouves comme un peu coincé ou que ça ne marche pas. Il suffit de monter à cette barre orange de cette annulation et juste une sorte de défilement jusqu' à un point où vous vous
sentez à l'aise où il était à son apogée et commencez à sculpter à partir de là. Je ne vais pas forcément dire que tu devrais le faire à chaque fois. Mais je vais dire que si cela aide beaucoup quand vous commencez avec un esprit frais. L' autre chose dont nous voulions vous parler est quelque chose qui est un peu plus un truc que mon instructeur m'a donné. Et c'est, c'est que lorsque nous passons par sculpter l'anatomie faciale, une chose qu'il m'a dit qui est importante est que ai essayé de sculpter et d'établir la forme de base du point de repère. En d'autres termes, quand nous sculptons les yeux, nous ne finissons pas complètement les yeux étaient juste sculpter la forme de base de celui-ci. Et puis passer à la forme de base suivante. Et ce qu'il aime faire, et c'est une sorte de quelque chose que je fais moi-même maintenant, c'est qu'il aime un peu sculpté quelque part à mi-chemin sur les yeux, puis juste se déplacer dans le nez de là et faire à peu près à mi-chemin le nez. Et tout au long de chaque vidéo
qu'il a montrée, il fait un peu de sculpture active incrémentielle qui s'ajoute à chaque leçon. Donc, si nous avons fini de sculpter les bases de ce nez tout au long de la première moitié, colline puis passer par la seconde moitié et sorte de faire quelques incrémentés IV petits ajustements aux yeux. Et puis s'il va au nez, il continuera à faire plus d'ajustements incrémentiels des yeux ,
puis plus d'ajustements incrémentiels au nez. La raison pour laquelle nous le faisons de cette manière bizarre comme plusieurs, il y a deux grandes raisons. Un, parfois, il aide à avoir une partie d'anatomie supplémentaire est un peu bloquée pour
faire des ajustements à
l'endroit où se trouve l'œil précédent et sculpté ou ce nez sculpté précédent. Donc, en d'autres termes, comme là où les extrémités de la bouche se rencontrent, vers le
haut à travers les proportions du centre de l'œil. Parfois, vous avez besoin des autres parties du visage pour enfin le faire fonctionner et s'adapter ensemble. Donc c'est une raison. L' autre raison, c' est qu'il a trouvé cela. Et je trouve ça pareil. Lorsque vous sculptez un visage, vous allez devoir être capable de vous donner un moment où parfois vos yeux peuvent simplement obtenir une vision tunnel, regardant si profondément quelque chose. Et tu dois faire une petite pause à tes yeux et partir et faire autre chose. Et en faisant autre chose, que ce soit le nez que vous commencez à bloquer et ensuite juste à s'en éloigner dans la bouche. Vous commencez à vous bloquer en éloignant les yeux ou
le nez et en vous éloignant de ce mode de vision tunnel. Tu as une nouvelle perspective établie de dire, wow, oh, je dois changer tout ça pour changer ça. Donc, vous allez voir comment cela fonctionne beaucoup comme depuis le début de la première leçon jusqu'à la toute dernière leçon, car il s'agit de sculpture incrémentée où je prends constamment une pause
loin de quelque chose tournée et ne jamais vraiment s'engager à finir quoi que ce soit complètement. Je suis juste une sorte d'incréments ajoutant activement de
plus en plus sur la deuxième moitié du cours ou la seconde moitié de la vidéo. Donc ce que je veux que vous pensiez où la structure et tout ça va être, c'
est que la première moitié de la vidéo, je vais sculpter ce point de repère de base, que ce soit les yeux, le nez, les oreilles ou la bouche. Et puis peut-être y ajouter un peu plus de détails. Et vers la seconde moitié, nous ferons de plus en plus de sculptures natives incrémentielles. Et maintenant, nous allons obtenir plus prédominante vers la, vers la fin de cette section. Donc je voulais juste que ça soit clair, vous savez, ne vous engagez pas nécessairement à finir le je ne m'engage pas à finir une partie d'anatomie complètement tout au long. Donnez-vous juste un moment pour faire une pause dans la sculpture. Comme sculpter à mi-chemin. Donnez-vous un moment pour faire une pause afin de ne pas tomber dans hypnose de la vision tunnel où vous ne pouvez rien voir de plus là-dedans. Parce que, comme je l'ai dit, éloigner de tout cela peut vraiment aider beaucoup à gagner une nouvelle perspective. Donc, avec cela dit, je voulais
juste briser ça pour toi. Et dans la vidéo suivante, nous pouvons commencer et sculpter notre visage. Donc ça dit rester autour et rester à l'écoute.
55. Configuration de référence: Bon, alors continuons. Dans cette leçon. On commence officiellement sur la tête ici, et on va s'assurer que tout le monde est sur la même page et qu'on se prépare pour la tête. Cela signifie que nous allons importer dans notre référence 2D ainsi que notre référence 3D pour choix
que vous voulez prendre pour vous aider à vieillir et apprendre à sculpter la tête. Nous allons également vous rappeler quelques choses à propos de la tête en ce qui est, est que si vous cherchez à commencer avec une sphère et arriver à cette section ici, nous avons une séance d'entraînement à l'introduction dans la section 2 qui aide les étudiants de niveau débutant se familiariser avec ZBrush en pratiquant sur l'obtention de cette forme ici. Encore une fois, ce n'est pas nécessaire, mais ce n'est pas comme une exigence de cours. Encore une fois, c'est un maillage de base. Et nous vous demandons, vous savez,
si vous êtes particulièrement un débutant à faire des pas de bébé pour arriver vers une forme de tête. Quand j'ai commencé à ZBrush autour de tout Dieu, dix ans ou plus de dix ans. Nous commencerions en fait dans des formes très similaires comme celle-ci avant d'aller à un visage plein. Donc nous avons dû le prendre dans les pas de bébé ou moi. Nous vous demandons donc de commencer par un maillage basé sur l'apprentissage de cours ici. Mais si vous ressentez le besoin d'aller dans la sculpture à partir d'une sphère, nous pouvons le faire aussi. Alors allons-y et commençons. Maintenant, comme vous le verrez, le menu des sous-outils est un peu plus nettoyé. C' est parce que nous avons déplacé toutes nos pièces dans la section sculptée finie, les pièces de ceinture, les pièces de chaussures. Et donc tout ce qu'on a en ce moment, c'est juste cette pièce juste ici. Nous coupons également
les pieds incurvés afin qu'ils ne collent pas et ne dépassent pas de la chaussure comme vous pouvez le voir. Alors allons-y et commençons. Et l'une des premières choses que je vais faire, je vais désactiver la visibilité de la chaussure. Et je vais ensuite aller de l'avant et maintenir Shift Control pour isoler select. Et parce que cela a son propre groupe poly, il sélectionnera juste cette zone ici. Et je vais juste garder le contrôle et faire glisser un masque. Et à partir de là, je peux aller de l'avant et descendre en dessous outil
secondaire à l'endroit où il est dit split et je vais frapper Split parties masquées. Donc maintenant que cette partie est complètement seule de cette façon quand nous faisons des subdivisions, vous n'avez pas besoin de vous soucier de diviser toute la zone. Encore une fois, le maillage d'entraînement, nous allons sur ce truc dans le maillage de base de création si vous voulez, mais juste passer à autre chose. Alors maintenant, allons de l'avant et éteignons le corps puisque nous pouvons aller de l'avant. Et nous allons aller de l'avant et importer dans notre référence. Les deux sont une référence 2D et notre référence 3D. Donc, sans plus tarder, allons commencer sous nos projecteurs. Et c'est notre fichier z SL que vous avez. Et je vais juste frapper Z et toucher la proportion de tuiles pour obtenir tout carrelé là-bas et juste un peu le réduire. Je vais ensuite aller de l'avant et importer d'abord ma référence 2D. Donc, cela va être dans l'importation de texture. Et ma dernière importation va être un maillage de tête de base. Allons de l'avant et chargeons ça et parlons de ça. Maintenant, ce que vous voyez ici, c'est que je vais cliquer dessus, puis cliquer sur Ajouter aux projecteurs. Ce que vous voyez ici, c'est votre scène, la section précréée. Maintenant, je sais que nous n'avons pas eu de pièce attachable et la section I par ici. Et encore une fois, nous mettons à jour notre référence et nous
allons aller de l'avant et faire ce visage détachable. Mais d'abord, nous voulons avoir un visage complet avant de passer à ce visage détachable. Donc, si vous vous demandez, attendez, ce n'est pas la référence de ce que vous nous avez montré dans la vidéo. Ne vous inquiétez pas. Encore une fois, nous reviendrons sur cela lorsque nous mettons à jour notre référence, nous allons vous montrer comment nous pouvons facilement échanger des choses. Vous trouverez cela étonnamment facile. Alors allons de l'avant et simplement éteindre les projecteurs en appuyant sur
Shift Z et apporter notre référence 3D pour tous ceux qui veulent vraiment commencer à un niveau plus facile, nous allons à Importer et référence de tête 3D à nouveau, toutes ces choses sont trouvés dans toutes ces choses se trouvent dans le dossier de ressources. J' ai oublié de dire que cela vous assure, si vous avez importé votre référence 3D dans cette pièce a disparu. Allez-y et appuyez sur Commande Z et cliquez sur un autre outil ici pour apporter une référence 3D. Désolé, ma mauvaise. Donc on le fera encore une fois. Et maintenant, nous allons revenir dans notre outil de référence qui a nos autres pièces terminées. Et nous allons frapper un sous-outil ajouter. Et nous allons amener ces deux-là. Donc maintenant, une fois que nous avons ça, je vais passer en mode écran partagé un, appuyer sur F pour le cadrer. Et puis je vais aller de l'avant et faire une mesure rapide 0 parce que j'aimerais en avoir. Quelques divisions avec lesquelles travailler. Maintenant, nous avons fait DynamesH et avec la sphère sur ce. Mais à partir de là, nous allons travailler un peu avec les subdivisions pour obtenir ce que nous voulons. Donc, je vais à nouveau passer à travers et la géométrie 0 mesure. Et allons de l'avant et assurez-vous que x est touché avant de frapper 0 mesure. Et n'oublions pas d'allumer le cimetière local. Et on peut aller de l'avant et commencer là. Et ça va juste faire une petite mesure 0 rapide avec un nombre de poly cible de cinq. Juste pour que nous puissions avoir une résolution inférieure, référence parce que nous voulons rouge plus bas afin que nous puissions effondrer les choses facilement avec le, qu'est-ce que c'est ? Le pinceau lisse. quelque sorte. N'oublie pas non , je vais déplacer cette tête vers le haut,
frapper F. et toucher une sorte de centrage de mon point de pivot pour être ici. Et puis je tiens Alt gauche et je clique dessus. Cliquer dessus tout en maintenant tout à gauche pour recentrer l'orientation. Même frappé un peu plus large,
juste un smidge parce que nous avons perdu un peu de ça quand nous sommes allés dans cette tasse. Maintenant que nous avons notre configuration de référence 3D, ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons commencer à bloquer nos yeux. Similaire à la façon dont nous l'avons fait avec le avec ce que c'est le je suis désolé, la fermeture du maillage de base. Nous allons essayer d'établir une silhouette rugueuse des yeux. On va le prendre très facilement. Nous allons être pris très simple. Donc ça va vraiment passer. Mais avant de le faire, une chose que nous allons faire est de faire quelques petits ajustements minuscules dans la tête juste pour que nous puissions commencer avant de passer par bloquer les yeux, nous voulons aller
avant et juste essayer de nous mettre en place pour créer un bloc hors des yeux. Alors allons-y et commençons avec ça. D' abord, je vais mesurer le contrôle d'attente et mesurer mon rude. Donc ce que je vois ressemble à ce que le menton est légèrement plus haut. Et peut-être que les Nos peuvent tomber, probablement les yeux. Seul tout ce visage peut tomber. Et allons-y et faisons-le maintenant. Donc je vais travailler sur l'outil de déplacement. Et nous voulons essayer de faire en sorte que ça sache entre les deux. Et je travaille juste sur des formes basiques de silhouette. Une chose que j'ai oublié, c'est que tu peux entrer en perspective. Mais une chose à faire est que si vous travaillez en mode écran partagé et que vous éteignez, le H4 est la caméra horizontale, vous allez perdre votre pièce. Donc, assurez-vous juste que c'est à l'esprit lorsque vous travaillez avec cela en mode perspective. Donc juste un peu supporte avec ça. Maintenant, allons-y et continuons avec notre genre de
travail sur l'établissement de la silhouette de la forme fait en sorte que vous avez la symétrie sur votre x. et c'est une sorte de pourquoi j'aime avoir un peu de un Rey inférieur parce que lorsque vous travaillez beaucoup avec la brosse Move, vous allez vouloir travailler avec la topologie de Rey inférieur pour commencer avec, parce que essayer de déplacer des choses dans des loyers plus élevés, dépologie crée un moment difficile et lisser les choses. Alors gardez cela à l'esprit. Il a aussi soulevé un peu les oreilles. Assurez-vous qu'ils sont en quelque sorte alignés avec les yeux et que le bas sait. Juste un peu, un peu arrondir tout. Ensuite, il suffit de tenir un peu Shift pour refondre le tout dans. Nous sommes juste en train de créer un peu comme un,
un rugueux en Chine nous-mêmes plus près de la forme. Et encore une fois, lors de la prochaine leçon à venir, nous allons travailler à faire un bloc hors des yeux où cela va aller. Alors je vais juste y aller et peut-être. Vous avez un léger regard ici. Comme ça. Et va essayer Standard pour m'aider là-bas. Et oh, je suis avant d'oublier, je vais probablement lui donner trois divisions de plus. Donc, à ce stade, je vais tenir le contrôle D et le frapper 123. J' ai donc quatre subdivisions sous géométrie. Maintenant, je peux descendre et monter avec la résolution Shift D pour descendre, D pour monter. Et je vais probablement travailler un peu sur la sculpture. Et je garde à l'esprit,
gardez à l'esprit que typiquement cela a tendance à toujours avoir l'air un peu horrible au départ. C' est parce qu'on imite les propriétés anatomiques du crâne. Allons de l'avant et faisons un
peu vite et peut faire une division de plus, mais je ne suis pas tout à fait sûr que j'avais besoin que je n'ai pas vraiment tout ça. Tu n'as pas grand-chose avec qui travailler. Peut-être voir vos annonces assez. Peut-être juste tailler un peu d'une région de temple et maintenez Shift pour l'emménager un peu. Et puis faites la même chose. Un peu apporter un peu d' un juste s'amuser et un peu plus haut rayon. Lisser le tout. Tu peux le faire, c'est ce que je dis. Vous savez, n'hésitez pas à expérimenter avec les différents rayons. Si vous avez l'impression que vous commencez à perdre de la géométrie, n'allez pas à, ne vous inquiétez pas trop. Rappelez-vous, vous pouvez toujours essayer de mailler 0 une fois de plus, ou simplement monter avec D sur un niveau de subdivision et juste un peu le lisser. Comme ça. Donc ce qu'on fait, c'est qu'on essaie
juste, encore une fois, de prendre nos proportions sur nos yeux, désolé, sur tout le visage ici. Pour qu'il corresponde à nouveau. Vous pouvez également utiliser cette section si vous voulez aider. Très bien, donc c'est probablement aussi loin que nous allons le faire aller juste pour l' instant et peut-être y apporter un peu. Et encore une fois, c'est juste un peu amusant entonnoir que nous sommes, nous pouvons passer par travers tout le cas, tout au long du cours. Donc ne vous engagez pas et dites que tout est fait juste parce qu'on a fini une section ou comme par exemple, vous pouvez dire que tout ce que j'ai est fait parce que nous avons traversé la section de glace. Vous êtes invités à continuer à travailler avec les yeux même après ce moment. Alors allons de l'avant et des troponines. C ont un peu plus de travail sur les années où la section de l'oreille, leçon de
l'oreille vient à être. D' accord. Un peu juste ici. Essaie d'établir un peu d'inclinaison de fondation là-bas. Et encore une fois, tous ces trucs seront remplis avec le volume dont nous avons besoin. À travers. De l'argile. Les tubes en argile sont standard, si vous voulez. Donc c'est un peu comme ce point d'arrêt à partir duquel je veux que vous arriviez. Encore une fois, cette leçon portait sur l'établissement de votre référence pour votre référence 2D, votre référence pour votre référence 3D. Et vous essayez d'obtenir une bonne base sur les proportions pour tout. Comme par exemple, nous voyons ici quelque chose que R sait pourrait aller un peu plus haut, même que nos yeux. Alors allons-y et faisons-le. Et vous pouvez faire la même chose avec la tête aussi. Et je vais évidemment que ce n'est pas des rendus, mais quand vous travaillez avec un concept ou une référence, vous faites à peu près la même chose. Donc nous pouvons aller de l'avant et faire ça et vous pouvez voir que ça correspond un peu plus facilement maintenant de cette façon. Alors prenez votre temps de travail. C' est lentement et se déplacer à peu près jusqu'à un point d'arrêt comme celui-ci. Et juste rythme, s'il te plaît. Donc, avec cette prochaine leçon, nous allons nous bloquer les yeux. Alors restez à l'écoute.
56. Blocking des yeux: Ok, alors continuons dans cette leçon. Nous allons continuer dans Wake un black-out pour les yeux ici, juste un bloc de forme rugueuse pour nous, comme nous l'avons fait avec nos vêtements quand nous avons fait une extraction avec quelques mailles de base, nous allons juste capturer forme dans les yeux. Donc, pour commencer, allons de l'avant et mettons quelques sphères là-dedans. Pour faire ça. Nous allons juste aller de l'avant et frapper dans outil
secondaire ajouter et apporter une sphère primitive qui sera au bas de votre sous-outil. Et bien sûr, ça va être au fond. Alors appuyez sur F pour encadrer. Et nous allons juste aller de l'avant et juste utiliser l'outil Gizmo en apportant cela avec la touche W et en réduisant cela. Pour qu'on puisse avoir un I là-dedans. Sur le côté droit. Nous voulons le mettre ou de ce côté ici. Alors je vais aller de l'avant et juste apporter ça dedans. Idéalement, la taille de votre œil que vous voulez faire à ce sujet va être un peu plus grande que celle que vous voyez dans un œil normal parce que c'est un peu trompeur très souvent. Mais je vais toujours la moitié du diamètre de l'oreille. Mais c'était un bon point de départ. Alors allons-y et mettons-le là-dedans. Et rappelez-vous le placement en ce moment, même si c'est important, ce n'est pas tout à fait crucial pour l'instant. Nous pouvons un peu 0 en arrière si nous voulons et faire quelques réajustements. Alors ne vous engagez pas dans ce processus d'état d'esprit comme, oh, je dois avoir exactement à un certain endroit. Ce ne sera pas un cauchemar si vous l'égarez, vous pourrez toujours le réajuster plus tard. Donc, ne mettez pas quelque chose là-dedans maintenant et ensuite des ajustements que nous pourrons couvrir plus tard. Maintenant que nous avons le I là, allons de l'avant et dupliquons ce I. Et passons par la déformation et frappons la copie miroir. Maintenant que nous avons fait ça, que nous avons dupliqué les deux sous-outils en miroir un. Allons de l'avant et combinons ces deux-là. Pour cela, nous allons juste passer sous la
fusion de sous-outils et combiner ces deux sous-outils ensemble. C' est ce qui fusionne. Donc, nous allons fusionner le sous-outil ci-dessous. Et maintenant, nous pouvons enfin commencer. Donc, ce point, vous voulez aller de l'avant et juste frapper sauver
rapidement afin que vous ayez vous-même un bon point de départ. Bon, maintenant que nous avons l'œil, allons apporter un peu de volume. Je pourrais aller à la subdivision 2 juste pour apporter un peu de volume. Et encore une fois, je peux tout laisser et ajuster quand je veux. Si je sens que l'œil est un peu éteint. Mais une fois que vous êtes à un endroit confortable avec les sourcils, nous pouvons juste apporter un peu de volume. Je vais frapper Transparence, sélectionner un pinceau de volume comme l'accumulation d'argile. Et je vais juste faire quelques formes circulaires, des traits
circulaires juste pour que je puisse apporter le volume juste au-dessus de l'œil. Et si c'est trop, on peut y retourner. On peut faire le tour de ce qu'on est juste un peu en train de fabriquer et de créer une sorte de début. Alors, allons en parler un. C' est parce que et puis juste peut-être tenir Maj et lisser comme vous juste pour vous détendre à la géométrie. Allons-y et remplissons un peu ces plis ici. Et pendant que vous traversez un coup, je vais aller de l'avant et éteindre la transparence maintenant puisque mon arbre est tout, ils vont ramener un peu les yeux un peu en arrière. On dirait que les îles dépassent un peu trop loin. J'avais l'air vieux. Je fais juste quelques coups, un
peu ovales comme des coups. Vous pouvez toujours choisir un peu plus de manœuvre soit à travers la brosse standard ou déplacer. En quelque sorte de prononcer. Je suis juste un peu d'improvisation car je vois les ajustements qui ont besoin, je réponds à. D' accord. Je serais un peu trop prononcé les deux prononcés que je pourrais juste l'effondrer et amenons les yeux et juste un peu plus. Maintenant, vous avez remarqué que je n'ai pas vraiment passé par un major comme une sorte de major comme un placement crucial. J' ai juste mis les yeux là-dedans et a commencé à ajuster vu en conséquence. Alors maintenant que nous avons ça là-dedans, Allons-y et poussons un peu avec le pinceau standard pour couper un peu dedans avec le gauche du tout. Pour qu'on puisse avoir quelque chose là-dedans. Et maintenant, allons-y maintenant et commençons à trouver une référence et commençons à découper. Essayez d'imiter la forme des yeux du mieux que vous pouvez avec ce que vous avez ici. Donc, j'utilise standard et je suis en quelque sorte pris quelques coups de pratique à sorte de spectacle pour obtenir mon oeil correctement au besoin. Juste pour obtenir une forme d'oeil. Nous essayons juste de créer une belle forme. Je sais que ça ne ressemble pas à un moi, mais ne vous inquiétez pas, mettez quelque chose là-dedans. Et puis nous allons travailler pour obtenir notre brosse Move. Donc, il devient un peu prédominant à la zone supérieure. Apportons, descendez-en un. J' ai accidentellement dupliqué la commande mesh et pour supprimer cela, un peu voir comment il commence lentement à prendre sa forme. Et au fur et à mesure que
nous montons, nous allons juste devoir glacer très doucement la zone. Maintenant, le type de paupière est plus saillant peu en avant des paupières. Donc c'est quelque chose que nous devrons garder à l'esprit. Ramenons ça. Apportez mu. ce moment nous travaillons juste sur bloquer le, je suis un peu détourné. C' est le genre de ça un peu. Un. Encore une fois, c'est pour ça que j'aime travailler. Beaucoup de gens aiment travailler avec DynamesH. Je n'aime pas travailler avec DynamesH Mainland parce que tu dois
tout faire sur une division avant de te faire passer à la division suivante. Et j'aime avoir un peu
de flexibilité pour aller et venir entre les divisions un peu. Donc au cas où quelqu'un se demanderait pourquoi je préfère cette route. droite. Allons de l'avant et prenons un véritable pic rapide. Nous allons le faire et je le dis toujours, je ne l'ai pas dit assez, mais je vais probablement vous le dire un peu plus si la forme de l'œil vous obtenez ou ce que vous faites ne sort pas de la façon que vous voulez. C' est bon. Je dois juste me rappeler que tu dois juste faire ce que mon instructeur m'a toujours dit, me
dit de faire. Et c'est recommencer à zéro. Assure-toi juste d'enregistrer. C' est pourquoi nous avons dit sauver rapidement au début de ce cours. Et puis on va y aller et tu vas chercher. Il suffit de répéter et de le faire encore et encore et encore. C' est juste de pratiquer la même chose encore et encore et encore. Utilisez votre référence. moment, j'utilise plus de mémoire que de ce que je sais puis la référence, mais vous avez votre référence 3D tout réglé pour aller pour vous. Alors rappelez-vous ça pendant que nous traversons tout ça. Maintenant, une chose que j'aime toujours faire est que j'aime un peu utiliser Damn Standard gauche et laissé tout pour sortir un peu d'accentuation. la paupière. Un peu ici. Montrez un peu plus. Je vais donner une autre subdivision, donc nous sommes sur la même page ici. Je vais aller de l'avant et réinitialiser ça. Et alors allez-y et faites-le encore une fois. Obtenez un espacement uniforme ici. Pour ça. Je vais avoir besoin de la brosse MOOC un peu plus juste pour le ramasser ici et je veux juste m'
assurer que nous avons une ligne uniforme tout au long. Même chose sur le fond, une
sorte d'épaisseur. Merci, chante. Et puis je vais juste le diviser encore une fois. Un peu lisser, juste un peu lumineux et juste un peu très doucement lisser. Et voyons si on peut garder un peu plus. Puis juste un peu re glaçage sur et lisser à nouveau. Ça pourrait aller avec une pincée aussi une autre que tu peux faire. Mais cela va être un peu comme un raffinement que nous faisons pendant que nous traversons maintenant vous pouvez toujours faire la même chose. Mais une autre chose qui va être une sorte d'idée pour vous de sculpter à travers est que nous allons passer par une itération en deux parties de faire ceci i, ce que vous voyez en ce moment est un peu comme un bloc hors des yeux. En tant que Radio-Canada, c'est là que nous voulons vous amener. Et puis à, après cela, nous allons vouloir aller plus loin avec une sorte de raffiner le I en ajoutant plus de détails. Nettoyer la surface comme nous le voyons ici, peut-être expérimenter avec des brosses différentes aussi. Si tu veux. Vous pouvez même commencer, j'aime toujours faire fichu standard, mais une autre brosse que vous pouvez faire, je n'aime pas trop l'utiliser, c'est le bras en argile, désolé, pinceau. Vous pouvez en fait obtenir de bons résultats pour obtenir un beau pli sur la paupière ici. Mais l'inconvénient est qu'il est un peu gratté, est toutes les traction, toute la géométrie ensemble. Et en conséquence, vous perdez un peu dans le processus d'opération ici. Donc ça va être une sorte de compromis entre ça. Donc, comme je l'ai dit, ça va être notre point de départ ou d'arrêt avec l'œil. C' est une sorte de black-out. Dans la leçon suivante, nous allons voir si nous pouvons finir cet ion. Alors restez dans le coin.
57. Sculpter des yeux: Ok, alors continuons dans cette leçon. Nous allons aller de l'avant et continuer à travailler sur nos yeux, bloquant un peu plus certaines formes, obtenant la forme correcte des yeux et en obtenant un peu plus de
place sur les yeux. Nous allons également examiner comment nous pouvons,
si nous avons besoin d'effectuer une opération qui nécessite que notre géométrie supprime nos subdivisions, car certains outils que vous devez utiliser ont un effet sur la suppression des subdivisions. On va voir comment reconstruire ça. Encore une fois, quelques choses avant que je commence. Si vous êtes à ce stade ou avoir de la difficulté à arriver à ce point, mon professeur il ya dix ans m'a dit l'une des meilleures choses pour
le faire peut ne pas sonner fonds est de commencer à partir de zéro, recommencer parce que vos itérations s'améliorent chaque fois le temps. Alors je le dis encore et encore. Que vos itérations vont s'améliorer à chaque fois si vous le faites encore et encore à partir de zéro. Je ne parle pas d'égratignure. Peut-être juste comme à partir de ce point de départ d'arrêt, créez un fichier de sauvegarde et recommencez simplement à partir de ce point ou de la leçon précédente et ainsi de suite. Donc, avec cela dit, nous allons aller de l'avant maintenant et continuer de l'avant. La première chose que je vais faire, c'est que je vais aller de l'avant et vous remarquerez à nouveau que j'ai à peu près quatre subdivisions. Ça pourrait être un peu trop. Si je pourrais probablement dire, vous voyez un peu une légère variation de la superficie par ici, peut-être sur la quatrième subdivision. Donc, je pourrais juste aller de l'avant et descendre et supprimer celui-là. Et honnêtement, je pourrais juste décaler à nouveau et supprimer les subdivisions supérieures. Donc maintenant, nous avons juste des subdivisions qui vont aussi haut. Et la bonne chose est, est que si je lis divisé à nouveau, donc un peu plus lisse parce que ce n'est pas le cas, il n'y a pas de données là-dessus, mais nous allons le garder à trois subdivisions. On y va. Donc, comme vous pouvez le voir, peu d'après notre concept 2D, nous avons un peu d'
un, un pli qui va en dessous ici. Et aussi une autre chose est, est que si nous regardons l'œil, vous remarquerez que l'œil a un peu d'une lèvre qui ont, qui surplombe la paupière inférieure. Alors commençons et voyons si nous pouvons faire répliquer ça. Donc je vais juste garder le contrôle. Et avant que j'oublie une grosse note, assurez-vous d'appuyer sur X. Je vais m'assurer d'appuyer sur la symétrie
locale et de garder le contrôle. Et nous sommes juste un peu plus petits pour que nous puissions avoir un peu plus de précision. Je prends juste un très facile à fois et juste essayer de créer comme un peu de surplomb. Donc je pourrais le déplacer avec le pinceau Move et ensuite laisser Alt pour le mettre comme vous le voyez ici. Et puis effacez le masque. Et puis je vais juste varier avec une petite taille de diamètre. Je vais juste un peu lisser ça un peu. En fait, je pourrais, je vais défaire un peu. Je pense que ça peut aller un peu plus loin. On y va. Et puis il est gardé dans un peu large là-bas. Et vous pouvez en quelque sorte voir dans cette leçon va vraiment être comme très petits mouvements mineurs que nous faisons ici. Nous faisons juste le plus petit et chez les mineurs, mineur de mouvement, mouvement très minime. C' est juste une sorte de raffinement. En quelque sorte parlé. Alors je suis juste un peu en utilisant lisse le genre, juste un peu l'amener un peu. Il y a aussi un petit pli dans la paupière supérieure entre les sourcils ici. Encore une fois, très similaire. Nous allons juste aller de l'avant et peut-être juste un peu de contrôle et apporter le masque et un peu. Et je suis un peu en train d' essayer
de capturer autant de la paupière que je peux avant je le fais, c'est à peu près le même concept qu'avant avec la paupière. Ou juste une sorte de répliquer la même chose. Idée ici, mais juste avec toute la paupière. Et puis peut-être qu'un seul que vous pouvez passer à un plus bas. Mais je vais probablement d'abord voir à quoi ça ressemble. Je suis juste en train de faire tomber ça, peut-être juste de voir à quoi ça ressemble. Et encore une fois, il suffit de nettoyer avec la brosse lisse. Et quand j'utilise lisse ici, je dois me rappeler, Smooth va probablement effondrer quelque chose ici. Alors allons juste y aller et masquer ça et peut-être juste faire tenir Shift et je suis juste en train de l'apporter un peu. Donc, vous pouvez voir que nous avons un peu plus de notre fente ou de notre forme à être. Pour que nous puissions aller de l'avant et passer à autre chose. Peut-être qu'on peut faire un peu de construction avec le couvercle des yeux ici. Un peu plus de la paupière inférieure. Ce n'est pas vraiment sur votre référence, mais c'est pourquoi la référence vidéo va toujours être si primordiale et faire un peu de travail. Et je vais juste garder le contrôle pour adoucir ce masque. Et maintenant, je suis juste en train d'expérimenter sur mon pinceau pour voir lequel je vais utiliser. Peut-être. Je vais y aller avec quelque chose comme ça. Peut-être. Et puis peut-être tout ouvrier et un peu de magie. Tout dépend de combien vous voulez faire pour l'anatomie là-bas. Maintenant. Ça arrive un peu maintenant, c'est un peu bizarre dans certaines régions, mais ça commence à ressembler un peu plus à l'endroit où on le veut. Alors pourquoi ne pas essayer de faire en sorte que la zone ici soit équivalente. Même ci-dessus. Ça s'annonce un peu plus. Par ici. Pensons à notre position des yeux maintenant, la paupière supérieure, nous allons vouloir que ça soit un peu au téléphone. Ça va me laisser voir si je peux te donner. Ce n'est pas deux qui prévalent sur ma référence. Mais une chose que tu veux faire, c'est que tu veux apporter cette paupière pour qu'elle soit un peu plus en avant. Et cela pourrait aussi signifier que vous devez bouger les yeux un peu vers le haut. Et si c'est le cas, vous pourriez aussi avoir besoin de le déplacer un peu vers le haut. Maintenant. Ça se rapproche un peu. Donc maintenant ce qu'on va faire, c'est qu'on va travailler un peu plus sur le placement de la forme globale de l'œil. Laisse-moi aller de l'avant et te dire ce que je veux dire. Comme le genre de forme que nous avons ici. Donc c'est un peu incliné ici. Il y a un peu de courbe. Et puis à l'inconvénient ici, semble tomber un peu plus sur le côté qu'ici. Allons-y et voyons si on peut soulever cette paupière. Montre-nous la tache. Je veux être prudent. Je ne veux rien bouger sur la partie supérieure, alors je vais juste masquer ça. Encore une fois. Prends juste ton temps. Vous n'êtes toujours pas à un ajustement de la viande et des pommes de terre pour l'instant. Un de mes ajustements préférés est en fait de faire une combinaison de l'outil secondaire, l'œil et la tête, les
fusionner ensemble et de faire mon travail a continué à partir de là. Et je vais vous montrer ce que je veux dire pendant une seconde. Mettons-le juste là-dedans. Peut-être un clic gauche sur ça. Je vois quand on l'amène. C' est donc un peu ce qu'on veut. Et je prends juste mon temps. Maintenant une chose que je regarde pendant que je fais ça, c'est probablement juste dire, oui, j'aime ce point juste là. Vous pouvez passer par un curseur, un peu passer par le curseur et juste un peu voir où. Bon point d'arrêt est. Si tu as l'impression de t'être égaré. Voilà ce que je vais faire ensuite. Je vais passer par l'outil secondaire et je vais aller de l'avant et prendre ma tête. Je vais juste cliquer sur cette flèche vers le bas pour la déplacer jusqu'au bas. Et puis je vais aller de l'avant et combiner mes yeux avec ma tête ici dans une seconde. Avant de faire cela, laissez-moi aller de l'avant et faire monter l'ISO juste un smidgen plus. Je vais juste continuer. Ce qui va se passer, c'est que je vais les
combiner brièvement en une seconde juste pour pouvoir saisir mes repères juste une fois avant de passer à autre
chose. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais cliquer dessus. Je vais frapper Merge Down. Et ce que ça va faire, c'est que mes deux sous-outils, les yeux et
la tête vont être parents . Mais il va aussi supprimer toute la géométrie des subdivisions. Ne vous inquiétez pas, nous allons vous montrer comment récupérer ça dans une seconde. Mais pourquoi ai-je le faire de cette façon ? C' est ma dernière chose que j'aime faire. Assurez-vous après avoir combiné vous appuyez à nouveau sur X. Vous pouvez commencer à avoir une idée maintenant juste en regardant ce que je suis en
train de traverser et en établissant ce que je veux. Ça commence à avoir l'air un peu plus féminin. Honnêtement, j'aime ces yeux plus que mes yeux de référence, mais vous pouvez voir à quoi ça ressemble un peu plus. Un peu plongez-vous dans la lèvre ici. Laisse-moi Laisse-moi défaire cette seconde pour m'embêter avec ça. Un peu plus de voir où on va maintenant. Et une fois que vous avez un peu plus d'une sorte d'idée où c'est. Vous pouvez reprendre ces yeux, une sorte d'isoler, sélectionner, les masquer, passer par l'outil secondaire et puis juste diviser les points de masse à gauche, tout cliquez sur la tête elle-même pour sélectionner cela, puis juste passer par la géométrie. Et une fois de plus, il vient de frapper la reconstruction des subdivisions. Et vous allez récupérer vos trois subdivisions comme ça. Donc c'est un peu comme une façon de le faire maintenant. Ok, avec où ça commence à ressembler un peu plus à ce que j'aimerais voir. Ça va être beaucoup mieux quand viendra
le moment de mettre les cils. Qu' est-ce que nous allons de l'avant et peut-être tout comme nous voyons nos ajustements, le nez est légèrement plus haut. Alors allons de l'avant et Shift D et ramenons ce nez un peu plus. Juste pour que ce soit un peu plus d'une fissure. Vous pouvez voir comment il trouve sa forme un peu plus. Traitez-le comme si c'était un processus itératif. En gros. Non. Et si vous voulez, vous pouvez aller de l'avant et le donner à une autre subdivision. À ce stade, tout est en quelque sorte lisse. Nous ne faisons pas de détails de peau sont des pores juste pour l'instant. Laisse-moi aller de l'avant et apporter ça. Mais si vous pouvez arriver à ce point ou vous arrêter à ce stade, c'est un bon endroit où vous pouvez vous arrêter. Ensuite, nous allons aller de l'avant dans le puits, le bloc comme nous l'avons fait avec les yeux. On va faire un bloc vers le nez. Et nous allons ensuite finaliser les détails et le nez, puis finir avec la bouche, puis finir avec les oreilles. Et puis nous allons faire une liste de contrôle globale du visage entier à nouveau, réajustant, en nous assurant que nos proportions sont toutes là. Vous savez, vérifier des choses comme ça. Par exemple, en sortant jusqu'au front et en créant notre anatomie du front en sculptant et en mot un peu d'une plaquette. Et puis un peu dans cet avant pour que nous puissions en avoir un peu plus. Et je vais faire des choses comme ça, tu sais, on va passer par tout ça aussi. Donc, avec cela dit, c'est, ça devrait être un peu comme un point d'arrêt pour vous. Si nous pouvons voir quels sont les détails de tout ça, je peux probablement aller de l'avant et frapper d'abord, sauver rapidement. Et si nous allons au tout début, je suppose que ce n'est pas vraiment le cas et c'est probablement là que nous étions vers le je pense que c'était avant que nous gâchions les yeux. Mais si vous regardez un peu l'image au début de cette leçon, vous pouvez voir la différence qui est plus proche ici. Donc ça nous rapproche juste d'un pas de plus vers le visage féminin. La prochaine leçon sur laquelle nous allons travailler est de bloquer le nez. Alors restez autour et restez à l'écoute.
58. Blocking le nez: Ok, et bienvenue. Dans cette leçon, on va continuer là où on s'est arrêté. Nous avons fait les parties principales de notre œil et nous allons passer dans le bloc maintenant à notre nez. Et une chose que nous voulons prendre en compte, c'
est que même si nous nous éloignons de l'œil, cela ne signifie pas que nous avons fini techniquement. Nous allons trouver, comme vous faites un morceau du point de repère en face à l'autre, vous allez toujours trouver que vous pourriez encore avoir besoin de réajuster repère
précédents maintenant que vous avez sculpté le prochain point de repère que vous devez ajuster vos proportions. Et pour cela,
pourquoi nous utilisons notre référence pour revérifier nous-mêmes. Ce sera donc le thème sous-jacent de cette leçon. Nous allons vous montrer comment nous nous revérifions constamment encore et encore par ici. Maintenant, cette fois, nous allons travailler un peu plus avec notre référence 3D dernière leçon que nous avons fait 2D. Alors allons-y et commençons. Donc la première chose que je vais faire est juste de commencer à faire mon oeil ou je suis désolé, faire mon nez un peu plus. Comme je le vois en passant par ici. Si je regarde ici, je pourrais probablement faire un peu plus de prétention sur le Raul juste un peu. Donc, je pourrais juste juste masquer cette zone ramollie un peu parce que je suis après tout un collant. Et je vais juste bouger les yeux un peu en arrière. Juste un peu plus amusant. Donc, il a l'air un peu plus féminin légèrement. Allons-y et arrivons à ça. J' ai maintenant 123 subdivisions en ce moment. Mais je crois qu'en fait j'en ai quatre. Je vais descendre et supprimer ça. Je n'ai pas vraiment besoin de quatre, j'ai juste besoin de trois, donc je vais supprimer ça plus haut. On va revenir à une femme qui commence ici. Allons-y et commençons ici. Peut-être que je vais commencer par une subdivision inférieure et juste ajouter un petit coup de pouce, juste un léger coup de pouce. Tu n'as pas vraiment besoin de l'avoir trop folle. Je n'en veux pas. La plupart des gens vont trop loin ici. Je le touche à peine jusqu'à la fin. Donc ça ressemble un peu à un triangle que vous voyez ici. Et puis je vais juste avec Damn Standard et Carbone, un peu de pli, puis je vais me réajuster après. Allons-y et voyons si je peux. On est juste en train de déconner le score, juste un peu sculpter le point de repère ici. Ça pourrait monter en subdivision et essayer de faire ce pli. Si votre nez est un peu décalé comme indiqué en ce moment, ne vous inquiétez pas, vous pouvez utiliser la brosse Move pour bien sûr, n'est-ce pas ? Ne pense pas que tu dois te lever un coup parfait. Et tu tailles ce pli. Je peux juste un peu, ça a commencé comme ça. Alors maintenant, allons-y et voyons si on peut ajouter un peu de narines ici. Et j'ai oublié d'appuyer sur la touche L pour éteindre la souris paresseuse. De cette façon, vous pouvez en obtenir un peu plus. J' ai juste les bases là-dedans. C' est tout ce qu'on fait ici. Oups. Passez un peu plus petit. Mm-hm. quelque sorte, on commence déjà à avoir un nez où ça ressemble en ce moment. Remarquez que je fais ces mouvements minimalistes. On dirait qu'on pourrait utiliser un peu plus de joue là-bas, surtout ici dans cette zone. Quand on arrivera à la bouche, je pourrais creuser ma petite ville ici, mais d'ici là, on va juste prendre ça gentil et lent. Allons-y et nous avons fait toutes sortes d'ajustements. Nous avons fait toutes sortes de changements. Alors mesurons-le avec notre référence maintenant. Donc, si nous activons notre référence et puis passons en mode écran partagé, vous remarquerez qu'il y a une paire de sphères là-bas. C' est parce que le sous-outil des yeux est détachable. On va éteindre ça juste pour l'instant. Et on y reviendra un peu plus tard. ce moment, nous sommes sur le filet de base pour le nez. Donc nous n'avons pas encore trop fait avec ça. Ou juste essayer d'obtenir un repère basique sculpter pour que nous puissions commencer avec. Et puis je pense que je pourrais en faire un peu plus. Mais plus là. On y va. Voyons si nous pouvons ajouter un peu de volume. J' aime utiliser de l'argile pour un peu pont, fusionner leurs cheveux partout, ce qui est un peu. Alors allons de l'avant et mesurons notre volume ici. Maintenant, si nous regardons ici sur le menton, si je tiens Contrôle et traîne jusqu'à droite vous verrez nos mentons un peu. Du côté droit. Vous remarquerez que notre nez, les narines un peu plus haut. Et si nous allons à notre RI, les yeux un peu au même endroit, je roule ou en fait un peu plus haut. Donc, nous devrons examiner ça. Ce qu'on fait, c'est qu'on fait comme un chèque pour voir toutes les choses qu'on peut bouger. Alors commençons par le, Déplacer le haut de la tête et obtenir que pour être un peu plus proportionné. Souvenez-vous, nous utilisons Shift D, nous allons dans un niveau de subdivision inférieur. On va aller de l'avant et passer en mouvement. Nous allons dans les subdivisions inférieures quand nous aimons bouger, utilisez notre brosse Move. Donc c'est un peu plus proche. C' est probablement là qu'on le veut. Et maintenant, jetons un coup d'oeil à la zone inférieure juste là, ce menton. Voyons si on peut le faire à partir de là. Ecoute, je ne veux pas bouger le visage, alors je veux juste bouger les Etats-Unis, le chimpanzé. C' est bien un peu d'aimer ça. Maintenant, le nez va probablement être juste un peu différent à voir. Et aussi notre forme pour la tête est un peu inclinée et descend. Le mien d'autre part, je pense que parce que je l'ai déplacé. Essayons l'avant. Ce qu'on fait, c'est qu'on bouge tout un peu. Je vais aller de l'avant et me masquer. Et puis inverser et faire des masques plus grands et des tailles de tirage plus grandes. Tu sais, je fais, c'est juste remodeler tout, juste remesurer toutes mes proportions. Celui-ci est un peu, un peu. Devrions-nous le dire plus mince que l'autre ? J' ai fait ce choix parce que je veux un menton plus mince et
angulaire sur celui-ci plutôt que sur l'autre. Et je dois mettre des pommettes plus ici. Alors maintenant que nous avons fait ces visages, nous allons probablement regarder notre oeil et nous
remarquerons que les yeux un peu plus loin. Allons donc dans un lotissement plus élevé, un peu horrible. Apportons ça je, et à gauche, en cliquant sur ça, je l'amène à nouveau. Alors maintenant, on l'a un peu plus près de l'endroit où on le veut. Continuons à obtenir que sait un peu plus au carré. Donc une chose que j'aimerais faire, ce qui est un peu bizarre que vous pourriez penser
est, en fait, j'ai aimé travailler un peu avec la dynamique de coupe sur la crête du nez. Donc si je frappe B, T, D, T pour la coupe, et D pour la dynamique, c'est ce pinceau juste ici. J' aime faire une petite chose bizarre où j'aime juste juste faire une petite pause subtile là et puis juste faire un peu,
une douceur très subtile. Et vous pouvez toujours le faire n'importe où. Amusez-vous un peu en faisant quelque chose comme ça. C' est en fait une petite bizarrerie que j'aime faire. Peut-être alors sculpter un peu d' une subtilité a grandi avec Damn Standard. Pour que nous puissions nous situer. Et maintenant que j'approche un peu plus à la fin ici. Laisse-moi aller de l'avant et revérifier. Il y a encore des choses que je peux faire avec le nez. Revenons à l'écran partagé. Et encore une fois, vous pouvez utiliser l'écran partagé ou vous pouvez utiliser la référence 2D. Tu vois que tu es attrapé affaire. La référence 2d peut être légèrement plus facile. Une chose que j'aime faire est de passer de vue latérale. Faites juste un peu plus et vous savez, liste de contrôle de tout. Tu as un peu d'oculaire qui monte ici. Un peu de paupières sont un peu plus haut ici aussi. Alors allons de l'avant et faisons notre prochaine charte vers la bouche. Je vais probablement les arranger dans les leçons à venir. Comme je le dis à chaque leçon, j'aime remesurer les choses constamment et ajouter un peu plus d'itération. Pour l'instant, je vais utiliser ce temps pour rattraper d'autres choses. Allons-y et voyons que c'est un peu angulaire ici. Voyons si nous pouvons faire un peu similaire. Assurez-vous de frapper X. Nous allons méchants, voir comment ce nez commence à prendre sa forme et à prendre sa forme. C' est juste le concept de base du nez. Donc tout ce qu'
on fait, on en sait un peu plus. Lisse, en l'éclaircissant un peu, il
suffit de lui donner un peu plus de subtilité. Mon travail un peu plus. Elle a une gamme beaucoup plus large que moi ici. Et c'est encore une fois, un changement intentionnel. Celui-ci est basé sur un de nos anciens z. nous sommes des références. J' aime bien celle-là parce que je vois un peu plus de potentiel et où elle peut aller, mais nous allons probablement commencer à nous arrêter là dedans. Une chose que j'aimerais faire est d'ajouter un peu plus de nos pommettes en elle. Donc je pense que je suis dans la subdivision 2 en ce moment, en ajoutant des pommettes. Et c'est juste un peu de subtilité. Ne faites pas beaucoup, s'il vous plaît. Maintenant, on le tient juste un peu et juste très doucement. Je parle très généralement. Juste une sorte de fronde le jeter. Gardez à l'esprit que nous allons avoir quelque chose ici aussi. Donc, nous prenons nos pas un peu plus près pour obtenir ça. Souviens-toi de ce que je te dis encore et encore. Chaque leçon ici est une itération que nous ajoutons. Donc non seulement nous faisons, vous savez, comme un ajout au nez, mais nous faisons un raffinement supplémentaire pour les yeux était un raffinement supplémentaire pour les pommettes, raffinement
supplémentaire dans le front et le menton et ainsi de suite. Donc, il se réunit lentement. Permettez-moi de répéter d'autres RI et encore une fois, parce que je pense que cela a pu être éteint. Donc on pourrait devoir le ramener. Les yeux, doivent être à nouveau similaires que puis je vais frapper X pour activer la symétrie. Vous pouvez aller de l'avant et la poitrine en le faisant avancer. Et puis plus large. Ou si vous voulez l'affiner un peu, faites-le sortir un peu. Comme ça. Une fois que nous commencerons à avoir des choses comme les cils,
ça va commencer à se rassembler. Tu vas commencer à voir ça se rassembler un peu plus. Mais au fur et à mesure que nous allons avant et
que nous allons de l'avant,
nous allons continuer à avancer sur des choses comme les yeux et c'est proportionnel à la largeur de la bouche et ainsi de suite. Et les oreilles, en termes de haut de l'oreille correspondant aux yeux et le IRR inférieur correspondant au rapport inférieur, le nez. Des choses comme ça vont avoir de plus en plus de parents. Donc, comme je l'ai dit, chaque leçon que nous itérons. Nous avons essentiellement, comme je le dis, un thème principal ou nous bloquons un point de repère. Et comme nous bloquons un point de repère, nous faisons le tour et continuons les détails secondaires très subtilement à travers. Donc, avec cela dit, notre prochain point de repère sera plus proche de nous bloquer la bouche. Et avec cela dit, Restez à l'écoute.
59. Blocking la bouche: Bon, bienvenue. Dans cette leçon, nous allons passer au prochain point de repère, qui va être un bloc de notre bouche. Une fois de plus, les repères sont comme de petites sections du visage, comme les yeux, le nez. Ce sont tous considérés comme des points de repère. Et encore une fois, ce que nous essayons d'établir, c'est la forme de base à partir de laquelle travailler. Ce que ça veut dire, c'est que nous n'essayons pas de sculpter chaque once d'anatomie là-bas. Nous essayons juste d'avoir l'idée de forme rugueuse. Et puis, comme les points de repère précédents, nous incrémentons un ajout de petits micro-ajustements chaque leçon suivante. Après cela, alors que nous avançons le long de faire de nouveaux repères. Alors allons-y. Dans cette leçon encore, ce sera la bouche. Et dans la première moitié de celui-ci, la seconde moitié va probablement à mm, va
probablement travailler un peu plus sur ce micro-ajustements incrémentant de l'œil un peu dans le sourcil et vérifier son profil sur le parce que je le regarde et j'ai l'impression que je
peux en faire un peu plus et ramener cela tel qu'il est. Alors allons de l'avant et commençons cependant. Donc dans la bouche, une des choses que j'aime faire est que j'aime
juste vérifier pour m'assurer que j'ai assez de biens immobiliers par ici. Je vais l'aménager un lotissement. En fait, je vais rester sur ma subdivision la plus basse ou la deuxième. Et je vais probablement travailler avec Move brush pour commencer. Et je vais juste remplir un peu de la face,
juste un peu arrondie juste en
tenant à gauche tout en poussant une partie de lui dehors, puis en lissant et à travers. Et puis je vais, la première chose qui va aller à ma tête, c'est que je vais passer à la norme du barrage, monter une subdivision de plus. Et je dois penser à dessiner ma ligne de bouche. Donc, pour ça, je vais d'abord probablement faire quelques coups d'entraînement. Oui. Je pourrais peut-être aller quelque part vers 20 ans. Oui, c'est probablement assez bon pour moi. Et probablement dans l'idéal, je veux aller quelque part où tout comme ça touche l'iris vers le bas. Maintenant, il y a différentes largeurs, différentes largeurs de bouche. Alors gardez ça à l'esprit. Je pourrais faire quelques coups d'entraînement. Et encore une fois, vous êtes invités à le faire aussi. Et je vais juste y aller et je ne vais pas commencer juste au centre. Je vais probablement commencer un peu plus haut ici. Je pourrais également garder à l'esprit, après avoir fait le maillage de base, vous pouvez faire quelques ajustements. On s'attend à ce que vous fassiez des ajustements après,
alors allons-y et dessinons un peu dans notre bouche. Comme ça. Obtenez une vue d'oiseau. Idéalement, vous voulez que l'œil corresponde à cette longueur. Donc, il en a un peu à l'esprit. Allons-y. Je pourrais même ajouter un peu plus de biens immobiliers à Mao. Juste un peu. Faites-la commencer. Pas encore. D' accord. Donc à partir d'ici, je vais ensuite tailler les lèvres, qui va être laissé Alt. Et je suis juste un peu, un peu faire descendre les lèvres de là. Comme ça. Encore une fois, vous ne vous enlisez pas trop sur la forme de vos lèvres. Je pense que ma référence a des lèvres un peu plus arrondies. Et encore une fois, c'est aussi juste. Et vous allez vous retrouver envelopper votre tête essayant de faire juste les lèvres de forme parfaite. Et encore une fois, cela fera partie des sections de micro-ajustements. Donc juste essayer de se concentrer sur essayer d'obtenir quelque chose qui est la forme rugueuse de tout. Donc encore une fois, je suis juste un peu comme vous pouvez le faire comme ça. Je veux dire, il y a, il y a toutes sortes de formes, mais essayez si vous pouvez tenir un peu. N' essaie pas de passer par ici. C' est un peu ici que vous voulez attirer. Donc, c'est déjà en quelque sorte d'avoir notre forme à ce que nous voulons. La prochaine chose que nous allons faire, c'est qu'on y va. Nous voulons que la lèvre supérieure soit un peu en avant vers la lèvre inférieure. Et vous vérifiez votre référence. Vous verrez que d'une certaine façon, vous voulez penser qu'il devrait y une ligne qui attire un peu directement ici en ce moment sont des lipides et se comporter de cette façon. Alors allons-y et travaillons là-dessus. Alors allons-y et gâchons tout ça. Maintenez le contrôle pour inverser. Encore une fois, apportez ça juste un peu plus. Donc c'est un peu plus une ligne prédominante. Encore une fois, on prend juste notre temps. Nous avons des choses, plein de choses à remplir en profondeur le côté des fossettes qui descendent un peu de volume ici. Sous la lèvre inférieure, nous devons travailler sur des ajustements uniformes du maillage lui-même dans la lèvre inférieure si vous voulez, et sa forme de la lèvre supérieure si vous voulez faire quelques changements, nous avons toutes sortes de micro-ajustements amusants à faire ici, comme on va le faire dans la seconde moitié avec les yeux. Alors allons-y et faisons quelques autres choses ici. Et puis nous allons passer à quelques micro-ajustements avec les yeux et légèrement micro ajustements avec le nez. Laisse-moi aller de l'avant et
je pense que ce que je vais faire, c'est que je vais masquer ces lèvres, en tenant le contrôle. Comme ça. Et puis ce que je vais faire, c'est que je vais inverser le contrôle
, puis maintenir le contrôle enfoncé et lisser les choses un peu plus. Maintenant, je fais un inverti parce que si je le faisais dans l'autre sens où je viens d'inverser avec le lissage, le score de match tomberait ici. Je ne veux pas faire ça. Je veux que la messe atteigne ici. Donc je pourrais juste taper des choses qu'il veut juste une ou deux fois. Et je vais juste très légèrement faire ressortir les lèvres légèrement. Donc, nous avons un peu plus d'une ligne droite et puis maintenez Contrôle. Passez à un niveau inférieur ici. Quand je travaille avec mon pinceau d'humeur. Je vais juste sonner un peu. Comme je l'ai dit, sur les côtés ici, on ne le rapproche pas trop de la lèvre inférieure ici que tu vois, on ne veut pas trop le mettre. C' est plus prédominant et la lèvre inférieure. Alors gardez ça à l'esprit. Il serait un peu nous obtenir, encore une fois, c'est le maillage de base du point de repère. Pensez-y comme un maillage de base. C' est comme les chemises que nous extrayons, elles n'ont aucune forme ou quoi que ce soit. C' est juste un peu nous faire commencer pour que nous puissions commencer nos micro-ajustements. Donc juste garder ça à l'esprit,
je vais probablement aussi sculpter quelque chose au centre ici, et ce pourrait être un bon endroit pour le verrouiller. Peut-être faire juste un peu très subtil maintien Shift et lisse. Bon, maintenant on en a plein. C' est déjà là qu'on veut commencer. On peut faire, on voit déjà qu'il y a plein de choses qu'on peut faire. Peut-être faire l'œil de la bouche un peu, par
exemple, plus large ou peut-être besoin de monter, peut-être les genoux descendent, tout ce dont nous avons besoin. Mais encore une fois, nous n'entrons pas dans un détail fou parce que nos micro-ajustements sont encore faits sur les yeux, le nez, toutes les proportions que nous faisons ici ont un effet sur l'endroit où nos proportions sont ici. C' est pourquoi nous faisons des micro-ajustements sur la seconde moitié de notre noyau, notre leçon dans chaque leçon pour l'anatomie du visage. Alors allons-y maintenant et commençons avec les yeux. Ok, alors allons-y et travaillons ça maintenant. Je peux aussi travailler un peu sur les pommettes juste légèrement pour donner un peu plus de volume ici. Juste pour que je puisse avoir un peu avec qui travailler. Alors allons de l'avant et faisons le verset des sourcils. Je veux aller de l'avant et m'occuper de ça. Donc je peux le prendre à une division comme celle-ci et juste faire un joli petit masque et ensuite tenir Contrôle pour ramollir ce masque. Et on peut l'effondrer en douceur. Ou peut-être que vous voulez le faire via MOOC. Pour l'instant, je vais travailler un peu des deux. Alors je vais le lisser. Maintenir Maj. Alors peut-être bouger, aller en quelque sorte apporter un peu plus. Donc, c'est un peu plus féminin comme vous pouvez le voir en regardant là-bas. Bon, donc on se rapproche un peu. Allons de l'avant et encore, ajoutons un autre masque. Oh, probablement monter dans une division avec un autre terrain de masse ici. Voyons si on peut faire quelque chose à propos de ces pommettes ici. Je vais expérimenter un peu là-dessus. Si on va trouver quelque chose qui est un peu plus inquiétant. Juste un peu ici. D' accord. Il va juste, encore une fois, sont tous des micro-ajustements là-dedans pour ne pas aimer que la fin soit tout. Tu dois tout arranger. Tu sais, je ne veux pas que tu penses comme ça. L' odeur. Allons de l'avant et amenons les yeux et juste un peu. En fait, on aurait dû imaginer un peu comme un crâne en dessous. Et vous comprenez comment les paupières sont un peu plus grandes que la paupière, un
peu plus grandes, en fait. Je veux y aller. Donc une chose que je pourrais faire est que je pourrais juste tenir et créer un masque. Laissez-moi y aller et recommencer. Les majors font un joli masque facile. Et puis peut-être adoucir le masque, durcir légèrement avec Control et Alt, inverser le masque. Je ne veux pas que ça soit affecté. Alors allons-y et puis peut-être juste ramollir une fois de plus. J' ai pris le contrôle avec le masque. Et puis voyons si on peut apporter ça. Allons éteindre les yeux sont un peu distrayant tel quel. On va juste apporter ça un peu. En faisant cela, nous pouvons créer un peu de prélude à certains sourcils ou paupières inférieures un peu plus. Donc on se rapproche un peu plus. Encore une fois. Laisse-moi aller de l'avant et amène ce genre de vouloir juste faire tomber leurs yeux juste un smidge. Comme ça. Ce sont tous des micro-ajustements maintenant ce ne sont que de petits ajustements minuscules. Tout le monde arrive qu'ils ont une forme différente. Alors gardez ça à l'esprit. On commence à avoir un peu plus d'un tour ou de la surface ici. Ça va être pour moi. Peut faire un peu d'une manœuvre avec le nez et faire cela légèrement. Très bien, avec cela dit, allons de l'avant et passons à autre chose. Le comme vous pouvez le voir, il commence à, avec des incréments de sculpture. Ça commence à regarder un peu plus près, un peu plus près de ce que devrait ressembler le visage. Nous allons continuer nos incréments de sculpture au fur et à mesure que nous avançons pour la rapprocher de plus en plus de sites d'intérêt. Dans la leçon suivante, nous allons essayer de faire quelque chose en ce qui concerne le menton et la lèvre inférieure pour avoir un peu plus de profondeur. Et après ça, on finira aux urgences et au cou. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
60. Détail de la bouche: Ok, alors continuons dans cette leçon, nous allons continuer à travailler sur nos lèvres un peu plus, pour donner un peu plus de volume dans l'anatomie du menton de ces fossettes des lèvres et faire éclater cette lèvre inférieure un peu plus. Et puis on va faire un peu plus d'ajustement avec la forme des lèvres. Ensuite, nous allons continuer avec nos micro-ajustements sont incrémentés, sculptant deux choses comme l'œil, peut-être un peu sur le sourcil, juste pour avoir un peu plus de plaisir à prendre juste un peu plus, ajouter un peu plus pour que nous puissions nous rapprocher d'un visage. Genre. Alors, allons-y et commençons. Maintenant, voyons la première chose que je vais faire quand je regarde les lèvres, j'ai remarqué que nous avons besoin d'avoir un peu de volume juste ici et en dessous nous avons besoin d' un peu de subtilité du menton à définir puisque c'est un femme plus jeune. Allons-y et commençons avec notre pinceau d'argile. Et juste une sorte de si nous pouvons juste apporter un peu de poche ici pour travailler avec la profondeur que vous allez est très subtil et tout cela, en fait, nous sculptons. Faisons en sorte que nous masquions nos lèvres quand nous lissons tout ça. Comme si, de cette façon, nous avons juste un peu plus sculpter. Un peu de presque si vous pouvez essayer d'imaginer une ligne droite à partir de là. De cette façon, quand on fait tout
ça, on se fond et on ne veut pas vraiment voir la ligne de poche ici. Donc je veux juste aller de l'avant et adoucir tout, mais je veux voir un peu de subtilité là-bas. Donc on le rapproche un peu plus. Si cela aide, essayez d'imaginer un peu de ligne qui va d'ici à ici. Si vous devez le dessiner très subtilement, allez-y et mettez assurez-vous de le lisser vers le bas. Parce que encore une fois, c'est un travail très
subtil et subtil que vous faites maintenant. Puis un maven utilise dans ma fichue norme pour passer sous le menton. Comme ça. Pour obtenir un peu plus de la forme de la bouche. Souviens-toi, quand on fait la bouche, on a aussi un peu de carbone d'une marque de temple et on l'a lisse aussi. Juste pour aider. Et tu veux, tu peux l'amener là-dedans, comme ça. Donc, c'est juste tout, prenez-le un peu à la fois quand vous faites tout ça. Et maintenant, même si vous faites une erreur, comme par exemple, vous sculptez et le menton et vous trouvez votre menton, c'est un peu trop loin. Et c'est bon. On peut aller de l'avant et faire le tour et le récupérer si nécessaire. Mais je suis juste très légèrement sculpté, juste en prenant un peu à la fois sur tout ça. Donc, avec cela dit, nous pouvons aussi, si nous voulons regarder la ligne, nous pourrions en théorie, juste une sorte de contrôle de rupture, en
amenant certaines de nos lèvres ici. Ellipse inverse. Et puis allez-y et maintenez Contrôle adoucir assez. Et si vous en ressentez vraiment le besoin, vous pouvez apporter le Lipson. Ensuite, apportez
juste
la lèvre inférieure pour être juste un peu plus petite. apportez
juste Laisse-moi aller de l'avant et juste travailler seulement sur la lèvre inférieure et je veux amener tout Chenin ou je pourrais juste ramener le gars. Maintenant ce qu'on peut faire quelque chose comme ça. Enfin, une chose que nous faisons, nous n'avons pas trop de résolution pour les lèvres, mais c'est bon parce que lorsque nous ferons nos dernières retouches ici, nous allons aller de l'avant et vous donner d'autres astuces sur la façon d'obtenir cette résolution. Et pour l'instant, concentrez-vous sur essayer d'établir une ligne de lèvres assez adéquate. Juste ici. Si vous avez besoin de redessiner, allez-y. Il n'y a pas de mal à le faire. Rappelez-vous que nous avons des subdivisions, donc cela signifie une chose que nous pouvons si
nous voulons, nous pouvons nous pouvons si nous voulons juste
continuer et juste faire nos ajustements et si nous faisons quelque chose de mal, nous pouvons aller à des subdivisions inférieures et corriger il est sorti. On perd quelque chose ici. C' est bon. Il suffit simplement de carboniser une marque et de masquer tout ce que vous ne voulez pas affectée. Et puis juste doucement lisse pour contrôler la fréquence. Donc, vous voyez un peu plus de fumée, un peu plus de notre forme. On y augmente un peu plus. Ressort ça dans un petit peu. Apportez notre intensité. Donc c'est quelque chose comme ça. Et pour que nous puissions le faire. Alors maintenant, je vais faire quelques autres choses. Peut-être que dans les yeux ici, faites-en un peu plus, en ramenant les yeux un peu. Et remarquez que mon intensité est un peu faible. Alors allez-y et apportez ça. Étoile avec masquer ces yeux. Comme ça. Alors je suis juste un peu Wacom comprimés bas, alors ne laissez pas ça vous distraire. Alors je vais juste contrôler ici, peut-être juste un peu plus de subtilité. Donc on se rapproche un peu. Tout nous rapproche juste un peu. Et en quelque sorte, le visage commence à prendre sa forme un peu plus. Nous voulons, nous pouvons faire quelques ajustements si vous voulez aller et dévier en dehors de cela, c'est aussi très bien. Rappelez-vous juste que je n'ai vraiment aucune objection à l'équipe u1 d'avoir une phase différente à partir d'ici. Certainement ton visage, ce que tu veux en faire. Alors s'il vous plaît garder cela à l'esprit pendant que nous traversons cela et que nous augmentons de plus en plus. Et donc avec ça, je vais aussi m'assurer de faire quelques choses avec les yeux ici. Peut-être les rendre un peu étroits. Qrs je suis, je pense que c'est un peu trop tard ici. Alors allons de l'avant et une sorte de smidge. Rendre les yeux un peu plus courts ici. Je me demande si en fait, peut-être que je le ferai et quelque part là-bas. Donc vous pouvez voir que ça se rapproche. On se rapproche un peu. Notre sculpture dans nos lèvres commence à prendre un peu plus de forme au fur et à mesure que nous traversons. Si vous avez l'impression qu'il y a trop de boue, allez-y et divisez-le très doucement. Mais c'est là que nous allons l'arrêter. Maintenant, rappelez-vous que si pour une raison quelconque vous n'aimez pas vos lèvres, c'est encore pour ça
que nous avons des subdivisions comme nous le faisons, afin que nous puissions aller de l'avant et revenir et réparer ce que nous n'aimons pas ici. Encore une fois, pour que nous puissions faire ce que nous voulons. Donc, avec cela dit, nous allons, comme nous le disons toujours, nous ne nous engagerons jamais à lâcher quoi que ce soit. On va continuer à travailler sur tout. C' est ce qu'est la sculpture incrémentée. Maintenant, notre prochain domaine avec lequel nous allons travailler ici sera les oreilles et le cou. Mais ne laissez pas ça vous empêcher de penser qu'on en a fini avec tout ce qu'
on vient de commencer jusqu'à ce qu'on veut faire plus loin ici. Mais pour vous donner une longueur d'avance là-dessus, une fois allez-y. Je n'arrête pas de perdre ce type. Allons de l'avant et amenons ça. Un peu. En avant, je pense que ça pourrait y aller. Donc notre personnage à nouveau, il commence à prendre un peu plus de forme. Ça commence à prendre un peu plus. Je vais me former. Et à partir de là, nous allons voir si nous pouvons finir sur les yeux. Je suis désolé, les oreilles de la prochaine et ensuite commencer à travailler sur quelques détails fins comme dans les lèvres et les yeux plus loin, ce qui est un peu, un peu être jumelé avec notre pore de la peau. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
61. Blocking des oreilles: Bon, alors continuons. Dans cette leçon. Nous allons passer maintenant dans nos oreilles et faire un peu d'un bloc de base avec ça. Et on va faire ça un peu à la fois,
un pas à la fois. Les oreilles sont toujours délicates. Ce n'est pas la plus grande priorité et signifie sculpter les oreilles ce
moment simplement parce que les cheveux couvrent pratiquement l'air. Donc on sculpte quelque chose qui ne va pas vraiment être vu. Mais nous avons pensé qu'on devrait encore sculpter quelque chose là juste pour être en sécurité juste pour être un peu minutieux. Alors allons de l'avant et continuons et commençons. Donc la première chose qu'on va faire, comme on l'a fait avec tout, de
la bouche, du nez aux yeux, c'est qu'on va essayer de bloquer une forme. Juste quelque chose de très simple. Rien pour rehausser le fou ou quoi que ce soit comme ça. Il suffit de bloquer la forme. Donc je suis juste en train de créer un masque ici. Laissez-moi y aller et recommencer. Je tiens Contrôle. Et puis je vais aller de l'avant et ramollir le masque, inverser le masque, frapper E pour faire ressortir mon gadget. Et à partir d'ici, je vais aller de l'avant et frapper la larme à l'envers. Assurez-vous que le mode symétrie est ouvert afin que vous obteniez des réajustements symétriques pour les oreilles. Donc, pour y revenir, je suis touché au genou et je vais juste commencer par faire tourner les oreilles un peu dedans et peut-être juste parler un peu dehors. Maintenant, nous allons devoir faire un peu de lissage pour nettoyer tout ça, mais c'est bon. Je pense qu'on peut travailler un peu avec ça. C' est juste une sorte de micro ajustement. Maintenant, on va aller de l'avant et tenir le contrôle et l'inverser à nouveau. Et maintenant, je suis juste un peu pousser en utilisant la brosse Move, en poussant tout dedans. Et puis créer un peu quelque chose là-bas. C' est comme si on avait un peu de géométrie bizarre qui se passait ici n'aurait peut-être pas été complètement masquée. C' est bon. On peut juste effacer notre masque et le lisser. Donc, sur un lotissement bas, donc rien de trop fou pour s'inquiéter ici. Donc on se rapproche un peu. Alors regardons la référence. Un peu, un peu pentes ici. Donc, nous allons juste un peu dans les urgences genre de vient à un peu d'une diagonale de vue. Alors gardez ça à l'esprit. Idéalement, vous voulez qu'il corresponde
au fond du nez et au haut des yeux, monsieur. Allons-y et apportons-le comme ça. Et je vois juste que je suis lentement en train de bloquer
à nouveau une forme en tenant le décalage, peut-être le déplacer un peu comme ça. Si vous voulez, vous pouvez un
peu carboner quelques rainures juste pour que vous puissiez avoir une définition à l'arrière ici avec un satané standard, faire ressortir ça. Et j'ai l'impression qu'on peut peut-être le rendre un peu plus rond et le faire tomber juste un smidge. Je fais juste quelques micro-ajustements. Je vais aller de l'avant et enlever la masse juste un peu. Et on va voir si je peux peut-être apporter l'air un
peu plus incliné comme ça. Donc on a un peu plus tout ce qu'on fait c'est juste d'essayer de prendre son temps avec la forme. Tout cela est tout simplement bloquer. D' accord. Alors maintenant, je vais aller de l'avant et soulever ma palette de pinceaux avec le B. Et je vais chercher certains que j'aime faire est que j'aime
vraiment sélectionner la brosse hautement polie sur des signes comme celui-ci. Bch est la clé. Et je vais aller de l'avant et une chose que j'aime faire c'est que j'aime l'aplatir un peu. Alors assurez-vous de choisir un bon angle de contour que les surfaces, et juste légèrement, c'est un peu trop. Légèrement juste un peu travailler votre chemin autour de tout. Juste pour avoir une bonne planéité Xin. Je m'inquiète pour les Bacchae. On n'y arrivera pas encore. Travaillez ici et puis maintenez peut-être Shift pour lisser juste un peu. Donc maintenant, à partir d'ici, nous allons juste, fois que vous
serez un peu plus près de votre forme, allez-vous probablement un pour obtenir juste un peu
d' avance sur chose en sculptant juste un peu Intuit, très, très subtil. J' aimerais que vous fassiez ça sans motions majeures, mais simplement des motions minimalistes à la place. Donc juste un peu, vous savez, je choisis un pinceau de volume comme l'accumulation d'argile tenant vieux et juste un peu
coupé dans les urgences varie et essayer de travailler avec un très bas niveau de subdivision sur celui-ci. Et je vais même et pendant que je fais ça, j'aide un peu, ça m'aide à voir mon point de référence. Comme par exemple, ici, on dirait que c'est un peu, oui, c'est un peu là où on le veut. Et puis peut-être juste changer très doucement, un peu lisser tout. Je vais même utiliser standard pour très, très, très doucement pousser légèrement sur les bords. Alors tout ce que je fais, c'est de prendre mon temps ici, de
couper comme ça. Je suis sûr qu'il y a une indentation notable qui se passe ici qui est également répartie à travers. Et à partir d'ici, c'est un peu le premier point d'arrêt auquel on veut que vous arriviez. On se rapproche maintenant de l'endroit où on veut que ça s'arrête. Parce qu'à ce stade, ce que nous allons faire est un peu plus d'une forme complexe qui tourne autour d'ici et qui a un peu plus d'un genre Cratère. C' est un aspect très compliqué d'une pièce. Ce n'est pas vraiment facile à obtenir, surtout si c'est votre premier essai. Donc on va le prendre un peu à la fois. Allons-y et commençons par là. Et pour info, je dirais aussi ce succès Quick. Dis que cet endroit. Prenez votre temps d'arriver à cet endroit. Je devrais oublier de le dire. Allons-y et commençons. Maintenant, une chose que je vais vraiment dire, et c'est un peu quelque chose que je n'ai pas passé. Est-ce que dans mon propre flux de travail personnel, je préfère utiliser des sculptures pro quand il s'agit des oreilles. C' est juste quelque chose que je voudrais faire parce que souvent, quand je monte dans les subdivisions, je manque de résolution. Et parfois DynamesH ou sculpture est pro, vraiment fixe dans les zones où vous avez vraiment besoin de beaucoup de géométrie profilée. Parce que si vous étalez tout cela, cela équivaudrait probablement au mode sel comme celui-ci. Donc, je ne pense pas que je voudrais l'emmener là-bas tout de suite. Parce que je pense qu'à des fins d'apprentissage, nous devrions toujours nous en
tenir au niveau des subdivisions, car il s'agit d'un cours d'apprentissage à ce sujet. Mais gardez juste à l'esprit que lorsque vous apprenez à faire quelque chose, ne vous entrez pas dans une mentalité de pensée. Que c'est la seule façon de le faire. C' est juste un moyen d'aider les gens qui commencent ZBrush. Il s'agit de l'approche par subdivision. Il y a une approche DynamesH à prendre en l'air. Il y a une approche pro des sculptures pour prendre l'air. Et si vous ne savez pas ce que les sculptures pro approchent, c'est assez facile, mais cela exige aussi, ça. Il teste simplement les sommates en géométries en temps réel pour ce dont vous avez besoin. Mais cela exige aussi que vous pensiez vos subdivisions. Et c'est un peu pour ça que je n'ai pas encore adopté cette approche parce que je ne veux pas que tu assommes vos subdivisions tout de suite. Je pense toujours qu'il pourrait y avoir quelque chose pour toi si tu as oublié. Mais quand même, je me suis dit que j'irais de l'avant et rappellerais à
tout le monde de ne pas être trop engagé à un niveau approchant dans tout ça. Donc je l'amène juste un peu. Il va s'enfoncer ici. Ce sont les, pensez à cela comme un pourquoi. Elle va se creuser par ici. C' est aussi probablement le cœur de la raison pour laquelle j'aime tant DynamesH dans ce domaine. Bon, maintenant qu'on a un peu de ce qu'on veut, va le mettre au niveau de la division. Alors allons frapper D, ou si vous avez encore frappé Commande-D. Et à partir d'ici, ce que nous avons
maintenant, c'est la panne essentielle de l'endroit où nous allons faire notre, tous nos types de sculpture géométrique ici. Donc, dans la leçon suivante, nous allons voir comment continuer à ajouter à cela. Et maintenant, je n'ai pas fait grand-chose sur le cou, mais nous allons aussi voir si nous pouvons ajouter un peu plus dans le cou à mesure que nous avançons. Mais encore une fois, cette leçon était sur le point d'essayer juste et de faire un bloc dans ce, va
probablement faire un peu plus d'ajustements. Assurez-vous que j'ai déjà fait l'erreur. Assurez-vous que vos ajustements sont en quelque sorte conformes à votre référence quand il s'agit de l'urgence sur celui-ci. Donc ça dit rester autour, je vais travailler un peu plus là-dessus parce que je suis obsédé par ça. Donc, après avoir dit ça, restez à l'écoute.
62. Détail des oreilles: Ok, alors continuons. Dans cette leçon, nous allons commencer à travailler sur essayer d'
étendre notre bloc de base à partir de ce que nous avons ici et en quelque sorte d'itérer et de sculpter et de nous donner plus d'opportunités pour des sculptures itératives qui s'empilent même au-delà de cela. Donc nous pouvons juste en quelque sorte, nous allons juste superposer les détails un peu à la fois ici. Allons-y et commençons avec ça. Maintenant. Eh bien, une des choses que je veux te concentrer, c'est que si tu regardes par ici, tu vois un peu comme cette forme de Y juste ici. C' est ce que nous allons faire notre objectif principal, en
essayant de sculpter ici. Dans, pour ce faire, nous allons faire fondamentalement, ce que c'est, c'est, je crois que l'antihélice de l'anatomie et c'est la fosse triangulaire nous, je crois, de l'année où vous devez être capable d'avoir c'est comme ça et l'antihélice. Donc tu dois avoir ça là. Et pour avoir un bon antihélix et fosse triangulaire Eris, il faut avoir un bon cratère pour la concha. Donc, ce petit, donc toutes ces choses, nous avons dû établir une base
solide et solide dans notre basse résolution pour établir ce que nous voulons faire. Alors allons-y et allons-nous-mêmes. Et puis après ça, nous allons aller de l'avant et l'itérer et le prendre d'un cran. Alors commençons. Donc, si je vais dans D et l'évaluer un peu plus, je peux travailler un peu avec une combinaison de pinceau
standard et de satané standard. Donc ça se fond un peu ici, un peu comme ces deux domaines. Donc on doit voir la même chose où il y a un peu plus. Donc, tu sais, tu dois juste être capable d'avoir ton bouton d'annulation prêt. Pour tout ce qui pourrait passer. Nous devons avoir un bon écart ici et les esprits un peu petits. Alors peut-être que c'est quelque chose sur lequel je peux me concentrer un peu. Peut-être travailler ça. Donc tu peux voir ce que je fais. Je vais aller de l'avant et essayer de voir si je peux le faire sans avoir à faire trop de destruction à mon oreille externe ici. Donc, je voudrais avoir un bon, assez définissable, mon, mon but ici est d'avoir un antihélice assez définissable. Donc peut-être que quelque chose doit aller ici. Je dois aller de l'avant et pousser ça vers le bas. Donc je vais juste aller de l'avant et je pense que je vais juste commencer par le décalage, juste voir si je peux lisser un peu de ça parce que ça va détendre une partie de la géométrie. Pour que je puisse revenir un peu plus. vérité, on peut dire que dans cette pente, il pourrait rendre les choses plus faciles à sculpter un peu plus dans Word et je prends juste mon temps. Tout ce que je fais de mal est correct parce que je peux simplement le récupérer avec annulation ou lisse. Repoussez ce type un peu plus en arrière. Et juste en utilisant la vieille gauche, comme ma façon de pousser un peu dans un peu. Utilisation lisse pour détendre certaines choses. Prends juste mon temps. C' est si vous voulez vraiment disséquer la science de
ceci, c'est probablement l'une des choses les plus difficiles à sculpter dans tout le visage. Ça pourrait être, au moins je devrais dire que c'est l'une des choses
les plus difficiles à sculpter que j'ai trouvées dans le visage. Donc, vous savez, je voudrais donc rappeler à
tout le monde de faire la chose la plus importante que mon instructeur dit toujours. Et c'est, encore une fois, itérer. Commencez. Assurez-vous que vous êtes sur une bonne place d'épargne. C' est conforme à la référence vidéo. Et assurez-vous d'avoir un fichier de sauvegarde auquel vous pouvez toujours revenir et recommencer à zéro. Si vous devez toujours commencer à partir du même endroit, alors qu'il en soit ainsi. ce moment, j'essaie juste d'établir un bon antihélice. Je n'essaie pas d'appeler tailler les os des lacunes ou quelque chose comme ça. J' essaie juste d'établir ce que j'appellerais l'immobilier comme je dirais probablement, juste me donner un peu d'immobilier ici. Voyez si on peut faire un peu plus de lissage. Revenir dans est juste une sorte d'établir juste une sorte de voir détendue sorte d'état dans lequel nous voulons que le sel soit dans. C' est tout ce que c'est. On s'est donné un peu plus de biens immobiliers, on a pris
plus de temps. Je trouve que la brosse standard aide un peu avec la sculpture. Mais une chose que vous pouvez faire est juste de tenir vieux. Je vais probablement faire ces sculptures initiales. Une fois que j'ai établi une bonne base de référence, je vais les commencer à la résolution supérieure. Segmentez ça un peu. Et encore une fois, inquiéter de l'espace ou de la proportion. Pensez plus en termes d'établissement de tous les points de repère qui doivent être mis
là dans ce cas particulier et ensuite, passez pour traiter de l'espace et des proportions. Donc, par exemple, nous pouvons faire quelque chose ici. Je vais juste venir à l'heure. n'est pas une chose facile à sculpter. Je peux vous en dire autant. Et nous allons devoir tourner autour de ça parce que ça
va paraître très bizarre quand viendra le moment, quand nous ferons le côté ici, que vous allez commencer à voir. Là, nous allons, je pense que pas assez de géométrie. Nous allons aller de l'avant et le faire à haute résolution. D' accord, alors on en parlera un. Maintenant, si nous avons travaillé principalement sur le niveau de trois subdivision, donc c'est la première fois que nous sommes maintenant vraiment trop lourds d'une subdivision US Hi d'une subdivision. Donc je peux me donner quelques divisions maintenant avec lesquelles travailler. Allons-y. Je vais juste penser à mon fromage. Allez-y et on peut sortir de celui-ci. Oublié. Voyons si je peux vraiment obtenir ça un peu plus. Je pense que c'est un peu plus important que celui du côté gauche que celui du côté droit. Celui-ci passe juste votre temps, ce qui est très, très facile. Standard, lisser la ficelle. Sachez ce que je fais et je viens juste de commencer à sculpter un peu. Et je suis juste en train d'itérer en ce moment. Un peu plus d'un b que
nous essayons de faire est juste de frapper nos fondations ici. Maintenant, comme nous le disons encore et encore, tout le monde a tendance à arriver à sa forme. Différents segments. Oui, utilisez la norme. Alors nous allons un peu plus près. Mais maintenant pire, nous devons maintenant commencer à réfléchir à la façon dont nous allons nous entraîner ou nous façonner un peu plus. D' accord ? Donc ce n'est pas vraiment comme ça, il y a une sorte de science et ce que je fais en ce moment, je suis juste un peu à peu itérative. Maintenant que nous en avons un peu plus dans ce domaine, ce que nous allons faire est de continuer à itérer notre forme un peu plus loin sur la route. Si nous ne sommes pas dans un endroit à ce que je dirais est fini. Mais nous sommes dans un endroit où nous
sommes un peu plus près d'établir ce que nos formes sont censées être ici. Pour ça, je suis d'accord pour l'instant. Parce que pour l'instant, ce à quoi nous devons aussi penser c'est que nous devons penser à ajuster les repères ici. Ça va être très amusant. Ok, alors que nous continuons à parcourir ce chemin de plus en plus, ce n'est pas comme si les cheveux allaient couvrir à peu près cette année. Mais j'ai senti que je voulais mettre quelque chose est toujours là et je ne pense pas que cheveux vont vraiment faire ça de l'autre côté, mais quand même je voulais avoir quelque chose là-bas. Donc ce que je vais faire maintenant, c'est juste faire quelques ajustements avec l'oreille parce que si une fois qu'on le voit dans le côté, ça a l'air un peu déplacé. Allons de l'avant et appuyez sur Assurez-vous que vous avez Exxon frappé W pour faire apparaître gizmo, maintenez Alt gauche et réinitialisez le centre. Ils vont l'amener à peu près là et ramener les oreilles légèrement à nouveau et légèrement vers le bas. Et maintenant ce que je vais faire est juste un
peu, un peu plus d'
un coup avec ici parce qu'en ce moment ils sont un peu hauts. Alors peut-être que je peux faire tomber ça juste un smidge. Fait. Je pourrais même le rendre plus petit, montre le peu. Apporte ça. C'est elle, la chienne. Plus, peut-être un peu plus. Et on peut faire quelques choses, soit un sacré standard ici ou peut-être juste un clade standard,
pour que ça se poursuive. Allons découper ça. Donc on se rapproche juste un peu. Nous nous rapprochons un peu plus, pièce par pièce et partie. Apportons le menton légèrement. Cordes légèrement ici. Très bien, alors on se rapproche un peu de notre oreille. Maintenant, nous allons faire quelques ajustements itératifs comme nous l'avons fait avec les yeux, mais l'importation globale des arcs les plus importants sont là dedans. Mais on va aller de l'avant et juste faire quelques repères
rapides et rapides pour le cou. L' un des plus importants que je vais passer à l'accumulation d'argile pour cela est le muscle mastoïde sternocleidomastoïde. Nous voulons avoir ça. Et assurez-vous juste que lorsque vous faites cela, il se fond bien. En fait, je ne devrais probablement pas faire ça plus sculpter et vraiment aller partout. Marquons aussi un peu dans une clavicule. Et nous allons juste faire quelque chose qui nous donne juste nos repères parce que c'est tout ce que nous faisons en ce moment. Il n'y a que des points de repère. Dis-lui juste de s'amuser un peu. Vous pouvez voir que ça commence à se rassembler sur le visage. Donc, ce que nous allons faire est la même chose que nous avons fait avec les yeux où nous faisons constamment un peu d'itération à la fois ici. Et en travaillant ça. Nous allons travailler un peu plus à ajuster un peu les lèvres et peut-être les gonfler légèrement. Et n'oubliez pas, une des choses que nous avons à faire aussi est de travailler sur les yeux en termes de sourcils et de faire un peu de faire un remplacement I parce que maintenant nous avons travaillé sur ces EIS espace réservé et ils ont été brisé parce que nous les avons constamment recombinées avec. Alors gardez ça à l'esprit pendant que nous traversons. juste faire un vrai ajustement super rapide aux yeux. Léger ajustement juste pour la rendre un peu plus féminine. Juste mon truc. Donc, vous remarquez encore une fois, c'est un peu différent de la référence que nous avons. Et c'est en quelque sorte retourner en moi en disant que je ne veux pas que tu contraint dans un état d'esprit de la référence. Ça ressemble à la référence. Je veux que vous considériez la référence comme votre guide, pas sûr. Enchaîné pour imiter exactement ce que vous voyez. Alors maintenant qu'on se rapproche un peu de cela, je veux que vous ayez à l' esprit ce que nous avons à venir après avoir fini avec les yeux, mettre le globe oculaire officiel, mettre le cils et faire les sourcils. Nous allons bouger et finir avec des pores de la peau, puis passer dans notre implant cybernétique. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
63. Raffinement des yeux et des oreilles: Bon, bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer à apporter nos ajustements à notre personnage. Nous devons encore faire un peu plus de nettoyage sur cette oreille pour la rendre à un ajustement et avoir l'air un peu plus naturel, même si les oreilles vont être couvertes. Cela n'a jamais été ma priorité numéro un, mais nous devrions tout de même faire justice, faire quelques micro-ajustements et essayer d'obtenir plus de volume sur le haut de l'oreille. Peut-être que les yeux font un peu de travail sur le bord inférieur de l'oreille et ainsi de suite. Mais avant de le faire, nous avons deux ordres du jour principaux sur cette leçon. Et c'est que nous allons maintenant aller de l'avant et faire un métier nos yeux eux-mêmes. Maintenant, si vous regardez, vous voyez des yeux ici, mais c'est un peu comme nos yeux. Ils ont même été combinés avec le maillage d'origine pour nous aider à nous ajuster pour trouver un visage proportionné approprié. Donc nous allons maintenant prendre le temps de fabriquer un i qui va avoir une forme convexe, un peu peigne vers l'extérieur. Et nous allons le remplacer et le mettre là où se trouve cette zone. Après cela, nous allons faire quelques ajustements, voir si nous avons le temps de faire masque pour les sourcils pour trouver quelque chose d'intéressant. Et si on a un peu plus de temps, j'aime aller aux urgences et peut-être y faire du travail. Encore une fois, nous avons ordres du jour
principaux, puis nous avons des
micro-ajustements sur la deuxième moitié de la leçon. Alors commençons. Donc la première chose que je vais faire est que je vais juste
aller de l'avant et m'ajouter une autre sphère. Et nous sommes, une fois que vous appuyez sur Ajouter sous l'outil secondaire et sélectionnez votre sphère, vous trouverez probablement qu'il est en bas là. Allons-y, amenons-le ce type et amenons-le là. Comme ça. Maintenant, vous remarquerez que c'est un peu trop grand. On pourrait donc devoir faire quelque chose à ce sujet. Assurez-vous que l'œil est d'une taille suffisante. Cependant, je commence habituellement par, et ensuite nous allons arrondir mon chemin jusqu'à environ la moitié du diamètre ou de la longueur de l'oreille. Juste comme point de départ. Et ça va être intéressant parce que c'est très important parce que ce que vous voulez faire, c'est que vous voulez toujours avoir une sphère parfaite. Et si j'éteins ma tête, vous remarquerez que les yeux sont un peu tourbés autour et c'est
encore parce que nous les mouillons quand nous les combinons dans le, plus tôt dans cette section. Donc nous avons dû remplacer ces yeux à nouveau. Alors allons-y et mettons-les là où se trouvaient ces propriétaires. Et voici ce à quoi je veux que tu fasses attention. Retournons la tête. Et nous allons éteindre les yeux. Remarquez que c'est un peu désactivé maintenant. C' est parce qu'on a fait un peu de travail sur les yeux et qu'on a fait un peu de travail et c'est parce que j'étais un peu bouillie, donc on a dû ramener ça. Donc si tu veux, tu peux te dire, bien peut-être que je peux juste aller de l'avant et réajuster l'oeil. Eh bien, vous pouvez le faire. Ou vous pouvez ajuster l'œil lui-même. Comme je l'ai dit, il n'y a pas de bonne voie tant que vous avez vos principales caractéristiques. Un point de repère. Je dirais que je l'aime comme ça. Donc, une fois que vous avez pris soin de cela, allez-y et dupliquez l'œil, passez par la déformation, miroir et amenez les yeux comme ça. Et puis allons-y et essayons de passer par la géométrie. Je suis désolé. Donc, outil, cliquez sur votre œil et combinez-les sous fusion, il va appuyer sur Fusionner vers le bas. Et allons juste y aller et frapper, assurez-vous que la symétrie x est activée. Faites nos ajustements pour que nous ayons quelques yeux qui sont un peu plus pour les rendre un peu plus petits parce que je voudrais laisser dans un vide juste entre là. Ce qui veut dire que je pourrais juste faire ressortir un peu l'œil. Allons-en en un. Et les yeux ou juste le Smith. Et c'est un peu trop juste comme ça. Et puis allons-y. Donc on peut faire quelque chose comme ça. Alors maintenant, on se rapproche un peu. Je vais le garder comme ça pour l'instant. Donc maintenant que nous avons un peu plus établi, allons de l'avant et vérifier notre ligne de lèvres sur l'IA devrait être même tout le chemin à travers. Si ce n'est pas le cas, nous devons faire quelques ajustements pour y arriver. Alors allons de l'avant et vous pouvez soit le faire. Oups, effacez ce masque, réessayez. Donc je fais juste un peu des choses. Même. Les yeux ci-dessous sont également un peu sur le côté pair. Donc on s'occupe de ça. Allons-y et lisons cimenter la ligne de glissement juste ici. Et nous pouvons le faire de diverses façons. On peut faire un masque et peut-être tirer quelque chose un peu sur le sourcil, ou on peut juste aller de l'avant et étaler ça. Quel que soit le choix que vous
faites, assurez-vous de protéger la forme de l'œil
au cas où vous auriez besoin de faire n'importe quelle sorte de lissage préliminaire. Donc peut-être comme ça. Vds puis ,
puislisser. Et je suis juste un peu élevé en cimentant la racine, en rétablissant ma forme. Et j'ai peut-être perdu. On peut aller de l'avant et vérifier ou façonner. Et si vous avez besoin de vérifier votre référence, allez-y. D' accord. Donc maintenant que nous avons que vous pouvez passer par les autres domaines ici. Comme par exemple, il y a un peu de ligne de glissement ici. Peut-être qu'on veut travailler ici. Tu peux aller de l'avant et faire ça. Comme je le dis, s'il y a quelque chose que vous sentez perdu, vous pouvez toujours le récupérer. Prenez votre temps sur tout ça. D' accord. Donc on se rapproche un peu, ce qui est bien. Le moment venu, nous allons probablement devoir arrêter et
nos micro-ajustements et travailler un peu plus loin pour faire de la douleur poly avec les oreilles. Je suis désolé, Polly, de peindre avec les yeux, pas avec les oreilles. Droit ? Alors allons-y et obtenons un peu, au
moins un peu d'ombre. Des sourcils d'ombre là-dedans. Ok, et je vais aller de l'avant et faire juste une itération rapide avec une sculpture ici, parce que j'ai oublié quand je fais le masque et essayé de le faire. Laisse-moi te montrer quelque chose qui va bizarre. Cela va devoir changer, c'est comme si vous essayez de faire un groupe poly comme ça et faites comme ça, vous verrez la résolution. Mais si vous décalez vers le bas, passez à des résolutions inférieures, puis repassez vers le haut, vous allez perdre vos groupes de poly. Donc nous allons devoir sculpter un peu de quelque chose là-bas pour que le sourcil soit vu. Je m'excuse pour ça. J' ai oublié qui était censé te dire ça. On va aller de l'avant et réparer notre erreur et faire un masque. Donc pour ce faire, je vais frapper Shift F. Je vais lui donner une subdivision de plus juste pour une bonne résolution. Et puis je vais descendre ici pour stocker une cible de morph. Et nous allons expliquer ce que je viens de faire dans une seconde. Mais après ça, je vais garder le contrôle. Bien. Prends mon coup à la main libre et peut-être juste bloque un peu de biens immobiliers pour un masque tenant Contrôle vers le bas. Allons-y et essayons ça quelques fois. Quelque chose comme ça un peu. Ce qu'on vient de faire, c'était juste la première partie de tout ça. Maintenant, ce que nous aimerions faire est une sorte de tenir Control Alt et soustraire du masque. Et une autre chose que nous pouvons faire pendant que nous y sommes est ce que nous pouvons faire une combinaison de ce que nous avons fait plus tôt dans cette leçon et maintenant et utiliser peut-être comme une courbe pour nous donner une belle ligne lisse. Encore une fois, j'aime faire
cela parce que ce genre d'itération nous aide à travailler certaines formes sans avoir à vraiment micro passer et obtenir des lignes droites parfaites et courbes juste un peu fait ça pour nous. Mais encore une fois, gardez à l'esprit, vous devez savoir ce truc de barre d'espace à Merck qui bouge cette courbe, courbe autour. Encore une fois, c'est dans la deuxième section. Voyez si je peux essayer de trouver quelque chose un peu. Je vais essentiellement ici, je vais juste chercher ma courbe. Ensuite, maintenez tout gauche pour soustraire, aller en mode soustractif. Et je fais juste quelques expériences, juste quelques itérations rapides de ce que j'aimerais voir. Peut-être faire une légère variation de largeur ici, une sorte de restes. Apportez-le un peu plus. Je fais, c'est juste passer par un petit côté. Donc d'accord. Et je m' amuse
juste ici. Un peu comme faire cela parce que j'ai l'occasion de
travailler à travers des formes intéressantes très rapidement. Et puis peut-être juste des renforts propres, en tenant le contrôle. aimerais peut-être ce que je vois un peu là-bas, mais j'ai besoin d'être éclaircie. Je vais inverser le masque et peut-être juste tenir Contrôle pour me donner un peu à la petite, ça va tomber. Et puis je travaillerai avec ça. On a encore brossé c, donc c'est en bas. On le rend peut-être un peu plus grand. Vous pouvez voir qu'on arrive un peu à ce qu'on veut. Allez à travers un peu plus de sourcils. Maintenant, si vous avez l'impression que les choses sont trop grandes, c'est là
qu'on va à la cible de morph qu'on a fait à l'origine. Et vous pouvez en quelque sorte vous donner plus d'occasions
d'ajouter un éditer sans avoir un lisse et détruire votre oeil. Donc tu irais trouver ta brosse de morphologie, ce qui va être am, désolé, b et m, et ensuite chercher Oh, juste là. Et vous pouvez, et ce que nous allons faire, c'est cette brosse de
morphologie, vous stockez plus c'était comme ça. Donc, l'utilisation d'un pinceau de morphologie inverse ce retour. Et c'est aussi quelque chose que je voulais faire aussi. Donc, cela vous aide également à affiner la forme que vous avez un peu plus. Donc, vous pouvez en obtenir un peu plus de détails. Peut-être que les sourcils étaient là ou peut-être qu'il est un peu haut ici. Vous savez, en fait, vous pouvez juste passer
un peu de détails sans perdre trop de ça. Alors allons de l'avant et passons à la suivante. Nous allons travailler avec les yeux et devenir un peu plus convexes et faire quelques cils. À ce stade, n'hésitez pas à prendre un peu de temps pour vous pour faire
n'importe quoi, n'importe quel autre type de nettoyage que vous aimeriez faire ici ? Comme par exemple, si vous avez l'impression que vos lèvres ne sont pas là où elles devraient être, Allez-y, regardez et changez. C' est pour ça que ces micro ajustements sont tous des choses comme ça. Donc, avec cela dit, nous allons bouger dans les yeux et faire des cils, assurez-vous que je suis convexe. On a le temps. J' aimerais faire un peu de peinture Polly, mais ça pourrait se rapprocher de la fin quand on fera le détail des pores de la peau. Donc ça dit rester autour et rester à l'écoute.
64. Créer des yeux: Ok, bienvenue de retour. Dans cette leçon, nous allons aller de l'avant et travailler sur nos yeux en essayant de les rendre un peu plus convexés et de mettre quelques cils par ici. Alors allons-y et commençons. Pour commencer, je vais utiliser un masque pour me donner un bloc de mes sourcils. Donc je dois dessiner une taille d'environ 11 ici car je travaille une sorte de placement de forme pour commencer par Sur nos yeux. Donc, tout ce qui ferait juste un peu ce que j'aime faire est que j'aime juste un peu parcourir,
faire un cercle ce que j'aime voir et si cela correspond à ce qui fonctionne pour moi, je vais aller de l'avant et juste un peu d'accord, et alors allez-y et il suffit d'inverser le masque. Ensuite, à partir de là, nous pouvons simplement faire quelque chose comme peut-être juste tenir Alt gauche et faire un mouvement. Et vous pouvez voir que nous avons un peu de départ. Et je vais lui donner une subdivision de plus, va même le lisser un peu. Et puis, tu sais, tu peux faire un peu pour aimer le faire en vol, pour lui donner ce genre de pop. Juste pour que nous puissions obtenir quelque chose qui nous donne, comment dirais-je, une bonne indication de l'endroit où les yeux vont être. Donc on a un peu couvert ça. Une chose que j'aimerais faire est que je vais passer à mon navigateur ici et je vais appuyer sur la touche M. Et puis je vais frapper le matériel. Et puis je vais chercher
un matériau ici pour les matériaux standards appelés plastique jouet. J' aimerais remplir cette zone avec du plastique de jouets. Donc, je peux choisir m RGB parce que cela signifie matériel. Ensuite, les canaux de couleur apparaissent. De cette façon. Une fois que je vais à Color, qui est ici, nous allons dire remplir l'objet. Et maintenant, peu importe où nous choisissons des différents matériaux, que M RGB est déjà couvert. Donc c'est une bonne chose à faire pendant que nous traversons tout ça. Alors gardez cela à l'esprit. Allons voir si on peut faire quelque chose pour faire des cils. Donc, pour ce faire, je vais monter à droite. Il devrait y avoir un cylindre 3D. Et ce que nous pouvons faire, c'est que je vais traverser, si vous ouvrez ZBrush, vous commencez toujours avec ces cylindres de base ici. Mais appuyez sur la touche F pour l'amener là, appuyez sur Shift F. Et ce que je vais faire, c'est que je vais passer par l'initialisation, qui contrôle le nombre de subdivisions que vous allez
commencer avant de transformer ce maillage de base en un maillage sculpteur. Donc, si vous pouvez juste passer par les divisions, comme peut-être la division h, je peux commencer par trois et ensuite me donner, Voyons voir. Peut-être comme un, c'est un Segments. Et ça pourrait marcher avec moi. Et puis bien sûr, un cône aussi être quelque chose à travailler avec. Et encore une fois, vous pourriez juste lui donner quatre divisions. Ça pourrait être un peu plus facile. Et puis honnêtement, cela fonctionnerait probablement aussi bien pour moi. Après ça. Je vais juste aller de l'avant et juste faire poly mesh 3D. Donc après, à partir de nous allons appuyer sur la touche R. Vous pouvez faire trois ou quatre, mais assurez-vous d'avoir quelque chose qui a une assez bonne longueur quand vous êtes à l'échelle à travers le Y. Et après cela, vous pouvez juste le faire passer comme ça. Et puis je vais pendant que W sélectionné, sélectionnez ce COG, appuyez dessus. Et allons-y et allons-y avec l'arc de pliage. Voyez cette flèche verte au centre. Allons-y. Amenez ce type de côté, comme ça. Maintenant, vous pouvez ajouter d'autres divisions. vois, tu sais, ce n'est pas comme la fin du monde si tu ne le fais pas, mais n'oublie pas que tu dois l'évaluer si tu le fais. Alors, gardez ça à l'esprit. Passons maintenant et revenons à notre maillage principal. Et on va passer par l'outil secondaire et on va aller de l'avant et appuyer sur append. Et puis nous allons sélectionner le nouveau cils que nous avons créé, qui sera au bas des sous-outils. Donc nous allons vous demander maintenant, nous allons probablement frapper W deux fois. va probablement avoir besoin de faire un peu plus de travail avec lui pour le mettre à l'échelle, mais obtenir cela dans un endroit assez approprié. Maintenant, après avoir dit ça, et essayer d'ignorer la licorne, ils l'ont dit. Une chose que nous devons clarifier sur les yeux, c'est qu'il y a un tas de façons différentes de faire des cils. Nous pouvons le faire la méthode de géométrie, qui est ce que vous faites en ce moment. Ou on pourrait le faire la méthode du maillage de fibres. Donc, ce que cela signifie, c'est que vous pourriez, une fois que nous traversons et faisons le tutoriel de maillage de fibres, nous pouvons tourner autour et prendre ces yeux à plus d'espaces réservés et les remplacer par des mailles de fibres à venir. Alors gardez cela à l'esprit que nous allons vous montrer comment faire des mailles de fibres. Et puis vous serez en mesure d'apprendre à appliquer ça ici. Alors allons de l'avant et juste un peu vers le bas résident. Et ce que tu fais c'est que tu fais juste un peu de placement en ce moment. Je vais juste faire quelques ajustements un peu à la fois. Le plus d'ajustements que vous allez faire quant à ce premier cils, peu près IT W et Q pour désactiver cela, ce gadget bascule. Si ça devient trop fou. Idéalement. Vous voulez qu'il soit long pour qu'il atteigne vraiment. Lisez en tant que femme. Cils, bons cils qui lisent vraiment pour les femmes seront longs. Donc, une fois que vous avez un bon placement, continuez et maintenez le contrôle enfoncé, puis appuyez sur et vous obtiendrez un duplicata de la géométrie. Il partage tous la même zone de, désolé, même sous-outil. Donc, quand vous dupliquez, donc vous ne faites pas un autre outil secondaire de ceci. Et tu te frapperas tout ça, en prenant ton temps. Ne t'enlise pas trop. Souviens-toi quand tu fais ça. L' original aime masquer, alors allez-y et prenez votre temps. Si elles sont trop longues, comme mineures. C' est bon. ne vais pas le laisser tomber sur mes nerfs ici. Mais une chose que je vais faire est de m'assurer que mes brosses de mouvement activées pour que je puisse faire un peu plus d'ajustement, maintenir le contrôle pour inverser le masque. Pour que je puisse travailler sur ces gars ici. Encore une fois, ne vous inquiétez pas de combien de temps
ils maintiennent le contrôle et dupliquent le tout. Encore une fois, pas inquiet de la façon dont il s'aligne. Je vais juste utiliser le pinceau Move. Encore une fois. On est juste un peu en train de traverser ce petit peu à la fois. Une chose que vous pourriez, je suis probablement en train de conclure, c'est que ces gars sont un peu trop gros. C' est tout à fait correct. Parce que nous allons juste aller de l'avant et réparer ça. Donc vous pouvez voir comment on met nos cils, ainsi de suite. Maintenant, ce que je vais faire. C' est que je ne vais pas m'engager à les rendre plus petits pour l'instant. Je peux tout faire s'ils sont trop éloignés et larges comme ils le font en ce moment. Allons de l'avant et centrons ça. Vous pouvez voir tous les ajustements que je vais y apporter. Encore une fois, on peut juste apporter tout ça. Comme ça. Si c'est un peu trop. Rappelez-vous, nous pouvons aussi le faire. Ensuite, nous pouvons le faire, oups, géométrie, supprimer celui-ci. Donc tu peux voir où je vais avec ça maintenant. Bon, donc c'est un. Allons de l'avant et voyons si nous pouvons dupliquer ça. Voyons maintenant si on peut aller de l'avant et juste appuyer sur la touche W. A gauche les trois centre de la rotation et ramenez-le ici et faites-le tourner autour comme ça. On va prendre la paupière inférieure. Encore une fois, j'insiste sur celui-ci pour que tout le monde le sache. C' est l'une des nombreuses méthodes différentes de la façon dont nous pouvons amener les yeux d'un personnage à se rassembler. Nous pouvons aussi le faire dans l'autre sens, qui est le maillage de fibres. Voyez si je peux NFP sentir que les yeux vont un peu trop. On sait qu'il y a
une bague et qu'il faudra peut-être redessiner la pièce ici. Ce n'est pas comme en bas. Donc, je vais y aller et je dois juste savoir un gros sur. Il suffit d'aller de l'avant et d'avoir à supprimer cela. J' espérais pouvoir le réutiliser, mais on dirait que ça ne va pas me donner ce que je veux. Donc, nous allons juste supprimer ce sous-outil, ré-ajustez nos cils. W deux fois. Réalisez un peu plus ce type. Trop. Juste besoin de commencer frais quand il s'agit de plus bas. Mais même avec juste la paupière supérieure, vous voyez comment c'est lentement, lentement itérer. Utilisez ce mot très attentivement. Itérer à la femme semble légèrement. Et c'est un peu ce qu'on veut. On veut juste faire un pas à la fois. Un, le C, Ce que je ne veux pas c'est que je ne veux pas que les cils inférieurs soient plus longs que la partie supérieure. Une chose que vous voulez qu'ils soient plus courts. Allons de l'avant et juste à gauche Alton appuyez pour réinitialiser la valeur de rotation. Là. Nous le sommes. C' est à peu près ce que je veux. Je vais juste aller de l'avant et juste juste itérer un peu à la fois. Contrôlons pour créer le maillage. Contrôle. Dupliquer la purée, être même ajusté un peu. Travaillez avec ce que vous avez. Clair. Le masque et les genoux se déplacent brossé, travailler avec ce que vous avez un peu. Tout en ce moment est un peu à l'espace uniformément. Alors allons de l'avant et mettons ce contrôle à gauche. Dupliquez le prochain cri. Voyez si on peut faire la même chose ici. Le problème était dans l'autre, je pense que j'essayais juste de travailler avec trop. Monica a dit de le dire encore et encore. Une des nombreuses façons différentes que nous pouvons faire des cils. On va juste y aller et finir ça un peu. Et encore une fois, vous pouvez faire la même chose si vous voulez. Mais assurez-vous d'avoir une
bonne quantité de volume là-dedans. Maintenant, un point. D' accord, donc ça va être l'idée de ce qu'on fait là-bas. Maintenant, tout ce que nous allons faire est de fusionner les deux cils pour les yeux, qui vont ensuite être fusionnés. Et puis nous allons dupliquer ça, passer par la déformation. Et puis on va reproduire celui-ci. Alors allons de l'avant et laissons un vieux coup sur notre sculpture principale ici, voir si nous pouvons obtenir un rendu BPR, voir si nous sommes plus près de ce que vous voyez dans votre référence. Maintenant ma référence, mais votre référence que vous avez téléchargée. Bon, donc c'est un peu plus proche. Vous pouvez voir comment c'est la pêche à la ligne. Un peu plus. Rappel, je l'ai déjà dit quatre ou cinq fois. Nous pouvons également faire l'approche du maillage de fibres à tout cela. Et c'est quelque chose que tu apprendras quand on passera aux cheveux. Maintenant, dans la leçon suivante, nous allons travailler sur des détails de pores de la peau, travailler un peu avec les lèvres, puis voir où nous pouvons les prendre à partir de là. Donc juste un peu accrocher avec nous et 0 et aussi nous voulons poly peindre les yeux un peu pour que nous puissions avoir un aspect sombre et cool. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
65. Pores de peau et peindre à yeux: Ok, bienvenue de retour. Et maintenant on va aller de l'avant et finir les choses avec Polly peindre les yeux et faire des pores de la peau. Et puis, on va commencer à essayer de créer un petit visage détachable ici. Donc, avec cela dit, allons-y et commençons ici. Maintenant, pour les yeux, je vais juste quitter Alt et sélectionner ça. Et pour passer en mode poly peinture pour dire que je veux faire, c'est aller de l'avant et appuyer sur add et assurez-vous que c'est désactivé et que RVB soit activé de cette façon même si c'était colorier quelque chose et nous ne sommes pas inquiets d'ajouter une sculpture à sultan. Si vous maintenez le décalage, vous pouvez faire la même chose et nous pouvons juste adoucir n'importe quel masque. Maintenant, ils ne vont pas être des alliés traditionnels. Ça va être une sorte de mosaïque, Cyberpunk, yeux fantômes un peu que j'avais décidé de faire. Alors allons de l'avant et commençons par ça. Je vais aller de l'avant et tourner ça en noir. Toute la raison, tout le masque, le reste du visage devient noir, c'est parce que je n'y ai rien assigné. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez aller de l'avant et attribuer une couleur pour l'empêcher de devenir noir. En fait, il pourrait le faire. Maintenant, reste, cliquez dessus, cliquez sur la couleur et juste Remplir l'objet. Maintenant, il est réglé sur ce que le palais est ici, qui est blanc. Alors allons de l'avant et revenons dans nos yeux. Nous sommes de retour dans nos yeux. D' accord, alors allons de l'avant et commençons par le noir. Et je vais juste m'assurer d'abord que le standard est sélectionné. Rvb, Ziad est éteint. Et j'ai besoin de changer mon accident vasculaire cérébral. D'accord. Allez-y. Et comme c'était avant, voir ce que je fais est quelque chose où je suis juste un peu d'
établir des yeux juste pour commencer. Et puis revenir au blanc. Et je vais descendre à un petit cercle de taille de brosse au centre, ce qui est un peu travailler ma façon et juste essayer une petite focale expédiée. Et je vais juste légèrement, très,
très légèrement genre de juste ajouter la puce avec la brosse blanche pour que le noir perde un peu. Ça devient de plus en plus subtil. Alors vous pouvez faire quelque chose comme gris, quelque chose un peu avec les yeux ici. Peut-être que tu peux devenir noir. Juste pour ajouter un peu d'ombre ici. Alors je suis juste un peu en train de tenir le quart et de le faire tomber un peu. Trop de sang. C'est bon. Et tu vois, je m'amuse juste un peu. Donc nous avons quelque chose qui est juste un peu plus de lecture pour les yeux. Comme nous le traversons. Allons de l'avant et travaillons. Comme vous pouvez le voir, je suis juste un
peu le dessiner un peu faux et l'ombre un peu ici. Si vous voulez, vous pouvez, si vous voulez, mettre quelque chose au centre là-bas. Eh bien, j'aime bien que ça reste. Je peux faire quelque chose comme ça. Peut-être. Juste un peu peindre le contour. Personnellement, comme les yeux fantômes. Regarde un peu plus. C'est juste moi. Vous pouvez, encore une fois, cela passe en mode expérimentation. Vous pouvez faire tout ce que vous voulez à partir de ce point. Mais je dois dire, j'aimerais juste expérimenter, juste que les yeux soient quelque chose comme ça. Et ça va être pour moi juste pour l'instant. D' accord. Maintenant que nous avons les yeux un peu détaillés, je voulais donner un peu comme un fantôme meurt impression. Allons de l'avant et commençons par le, le bruit des pores de la peau. J' aime faire quelques gestes là-dessus. Le premier sera, j'aimerais travailler avec l'établissement d'une sorte de base de pores de la peau,
un peu comme Photoshop, comment vous superposez les détails sur les détails sur les détails. Et c'est un peu ce qu'on va faire avec ça. Donc, pour commencer, nous allons le faire avec du bruit. Surface est l'endroit où nous allons obtenir ce bruit. Alors allez-y et allez le bon onglet ici. Cherchez la surface. Cliquez sur le bouton qui indique Activer le bruit. Maintenant, votre visage est peut-être très éloigné au loin. Donc, si vous pouvez juste essayer de le recentrer et vous devriez le récupérer comme ça. Et le recentreur est juste dans ce coin supérieur gauche, juste ici. Et si tu peux, ne deviens pas trop fou avec le bruit, tu peux. Probablement maintenant, peut-être que c'est un peu trop là où vous allez vraiment le remarquer. C' est en quelque sorte basé sur essayer d'écarter, de capturer l'échelle correctement. Et il est probablement plus que probable que ce soit quelque chose de très, très proche de 0. Donc ça va être un peu subtil. Allons voir ça et voir à quoi ça ressemble. C' est une bonne base pour la peau. Donc, à ce stade, quand vous appuyez sur Ok, essayez de vous rappeler qu'il n'y a pas de détails sculptés ici pour l'instant. C' est une sorte de base pour la peau. Donc pour y arriver, on va faire quelques choses. J' aimerais faire un masque. Je ne veux pas que les lèvres soient affectées, alors je vais masquer quelques choses comme les lèvres, par exemple. Je suis peut-être un peu un masque mou. Quand il s'agit des paupières inférieures. Peut-être juste un masque subtil très doux ici. Un peu de masque doux ici. Je suis juste un peu de travail et des variantes certainement un masque doux sur l'oreille et juste une sorte de cueillir quelques taches ici pour briser le bruit donc n'est pas cohérent parce que c'est un peu ce que je vais faire ici. Donc, je vais frapper appliquer au maillage. Ensuite, effacez le masque. Et vous pouvez voir comment une partie de ce bruit prévaut dans certaines régions, un peu plus fluides et d'autres. Donc ça va être notre base de référence. La prochaine chose avec laquelle on va travailler, c'est que je vais lire masquer ces lèvres. Comme ça. Et puis je vais inverser ce que j'ai. Et je peux juste le faire aussi avec les yeux. Et je vais appuyer sur la touche B. Je vais aller faire un pinceau qui est un peu sous-estimé et qui s'appelle « froisser », un bon pinceau rapide pour un débutant à utiliser. Et c'est pour ça que je choisis ça. Maintenant, beaucoup de gens, quand ils détaillent les lèvres, ils vont soit passer par la norme du barrage, soit un Alpha 2 typiquement ce froissement, peu comme cet entraîneur débutant, roues d'entraînement pour le débutant que je veux que les gens soient au courant. Et c'est bon, beau, facile à avoir. Pour commencer. Crumple commence son chemin. Si vous voulez des froissements verticaux, vous pouvez en quelque sorte peindre horizontalement. Et si vous voulez des rides horizontales, vous peignez verticalement. Laisse-moi te montrer ce que je veux dire quand je dis
ça, tu sais, c'est un peu que ça marche. Ayez une idée de ce que ça fait. Et une chose que j'ai oublié de faire est de lire le terme mon RGB off pour cela parce que je ne veux pas
aller et apporter cela juste un peu. Je veux trop affecter ma ligne de lèvres. Laisse-moi aller de l'avant et faire un peu. Oh, froissé ici. Peut-être besoin d'une intensité C plus élevée. On y va. Plutôt bizarre. Je dois aussi allumer ma brosse lisse et voir comment s'effrite genre de travail et un peu plus. sorte de voir un peu plus de détails sur elle. S' effrite. Juste un peu comme un de ces beaux pinceaux avec lesquels j'aime profiter. Donc maintenant un autre que je vais faire maintenant va aller dans mon pinceau standard ici. Je vais aller de l'avant et frapper le contrôle, voir et me changer en spray ou en spray couleur, quoi que vous fassiez, assurez-vous que vous avez un faible débit de sortie et choisissez un alpha comme alpha 40. Et juste en faire un peu, je dirais encore quelques froissements, RGB est désactivé, alors assurez-vous de désactiver RVB et de revenir sur Ziad. Et à partir d'ici, maintenez à gauche, tout signifie un
peu apporter un peu de bruit de détail ici. Et puis je fais juste un peu le quart de travail. Voyez comment ça se rapproche légèrement de plus en plus. Et je suis juste un peu expédié en utilisant Shift pour un peu. évasion. Assurez-vous que rien ici n'est cohérent. Donc, d'une certaine façon, je veux que tu regardes ça un peu comme si tu décorais ton personnage. D' accord, donc c'est un peu ce qui s'est passé ici. Et tu sais, la meilleure base que tu as, plus ça va éclater. Donc, si vous voulez,
vous pouvez également faire à nouveau une autre couche de bruit. Et si cela semble un peu trop fort pour prévaloir événement, une chose que vous pouvez aussi faire est de revenir à l'édition et vraiment faire une sorte de réduction de force un peu plus près. Voyez à quoi ça ressemble. C' est un peu trop. Vous pouvez y aller et y travailler une partie. Ça le fait. Et une autre chose amusante que vous pouvez faire est que vous pouvez aussi juste une sorte d'utilisation, comment dois-je dire cela ? C' est une manœuvre plus compliquée que je suis sur le point de faire. Utilisez la cible de morph. Supprimer la cible de morph parce que nous en avions une à l'origine là pour nos sourcils. Il stocke une cible de morphing, puis passe à la surface, ramène le bruit à l'intérieur. Appliquer sur le maillage. Et maintenant, retournez à la cible de morph, changez et appuyez sur la touche B. Maintenant, avec cette option activée, vous pouvez dessiner dans l'ensemble de la ligne de base que vous voulez. Si vous trouvez certains endroits ici qui ont juste l'air un peu Ashley, je dis un peu nu. Vous pouvez travailler un peu plus avec ça. Cela dit, il n'
y a pas beaucoup plus que nous, je vais faire. Je pourrais faire quelque chose comme mettre un petit grain de beauté ou quelque chose là-dessus. Tu peux toujours faire ça. Je dois revenir à la norme. Vous savez, vous pouvez faire quelque chose comme juste une petite taupe rapide avec, mais vous allez devoir aussi faire un peu de plaisir avec Z Intensity. Fais quelque chose comme ça. Vous apportez juste un peu et d'une taupe si vous voulez. Peut-être juste le lisser dedans. Vous pouvez aussi expérimenter. Essayez quelque chose avec votre gonflage. Vous continuez à répéter tout ça comme ça. Tu peux faire toutes sortes de choses. Donc avec cela dit, c'est un peu là que nous en sommes avec la fin de notre personnage. Comme nous pouvons le voir, c'est une sorte de vont être notre objectif. S' il y a quelque chose que vous voulez changer, n'hésitez pas à le changer. Tu sais, ton personnage. Si vous voulez rendre ces sourcils plus grands ou plus prononcés, vous savez comment le faire. Vous pouvez juste passer par le tissage et ensuite vous pouvez un peu l'amener à travers. Bien sûr, vous appuyez sur X. Et si vous voulez prendre un peu d'instantané, vous pouvez le faire aussi. Vous pouvez juste aller de l'avant et juste frapper BBR, faire un petit Render rapide. Et voir que ça regarde un peu plus près de ce que nous voulons. Donc ça va être notre point d'arrêt pour ce personnage. Maintenant, nous pouvons encore faire quelques choses, mais comme nous le disons, c'est un noyau de création de personnage. Donc on a plein d'autres choses. Nous avons giflé un continuer sur, mais si vous l'avez obtenu jusqu'ici, vraiment vous tapoter sur le dos. C' est déjà un bon endroit pour vous arrêter avant de passer à autre chose. Une chose que j'aurais dit, c'est que dans la prochaine section, nous allons travailler sur le visage détachable. Nous allons travailler pour essayer d'obtenir certaines des fonctionnalités cool comme les Booléens et les Booléens convexes pour qu'elle ait un visage qui est détachable. Tu vas aimer ce qu'on fera ensuite. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
66. Créer une cavité du visage: Ok, alors continuons dans cette leçon. Nous allons passer à la phase suivante de la création de nos personnages, qui va créer ce visage détachable qui va être du côté droit de l'œil ici. Et pour mieux comprendre cela,
allez de l' avant et vérifiez dans votre dossier de ressources et téléchargez les dernières références. Il s'agit d'un fichier OBJ et aussi d'un fichier de référence 2D, en fonction de l'itinéraire que vous souhaitez emprunter d'un débutant à un mode écran partagé intermédiaire ou en mode Spotlight avec des images de référence 2D. Allons-y et décomposer ce qu'on va faire. Puisque nous allons avoir un visage détachable un peu se détacher d'ici. Ce que nous devons faire, c'est creuser un peu d'immobilier, un peu de surface par ici. Maintenant, pour ce faire, nous allons le faire par une extraction en masse,
que nous allons ensuite convertir en un booléen. On n'a pas encore fait ça. Nous allons donc vous accompagner dans le processus de cette technique et comment nous le faisons. Nous faisons quelque chose d'un peu similaire sur la route avec mon autre parcours de surface dure. Donc tu auras une petite idée de ce que c'est quand on va traverser ça. Donc l'une des premières choses que nous ferons juste pour
commencer est que je veux que vous vérifiiez vos sous-outils. Et je veux que tu jettes un oeil à la mienne. Et ce que j'ai en ce moment, c'est un dossier qui contient tous mes articles de vêtements, une maille de base, mon buste, les yeux, et deux sous-outils indiquant mes cils, que je suppose
que je pourrais combiner tout vers le bas. Mais pour l'instant, ce que j'aimerais que tu penses à faire, c'est allumer ta tête et de t'assurer que tu tailles la tête. S' il semble un peu petit comme ça, vous pouvez voir qu'il est légèrement petit. Une chose que vous pouvez toujours faire, et je vais juste aller de l'avant et faire ça maintenant, c'est que je vais allumer tous les sous-outils. Je vais sélectionner mon maillage de base principal, effacer le masque, passer en mode transposé. Je vais couper la section où se trouve la tête parce qu'elle occupe le même espace. Nous allons maintenir la touche Maj enfoncée, choisir la courbe de coupe, et juste dessiner une courbe. Juste couper et couper une certaine section de cette façon. Je pense que nous pouvons aller de l'avant et passer par ce mode de transparence désactivé. Nous avons, nous n'avons pas de maillage de base occupant le même endroit que là, donc c'est un peu plus facile. Maintenant, si vous vous sentez de quelque façon que ce soit, comme par exemple, la tête semble un peu petite. Une chose que nous pouvons toujours faire pour corriger qui est frappé Nouveau dossier, appuyez sur Retour, faites glisser la tête dedans, faites glisser les yeux dans ce nouveau dossier et les deux cils si vous voulez. Et puis pendant que le dossier est sélectionné, cliquez sur cette voiture, appuyez sur l'ensemble transposé. Tout devrait devenir un peu sombre. C' est parce que tout ici est manipulé par la transposition de Qy. Alors allons de l'avant et assurez-vous que les cimetières sortent, frappent la larme à l'envers pour le centrer. Et à partir de là, vous pouvez aller de l'avant et juste peut-être l'augmenter un peu
si, si vous avez besoin de le rendre, par
exemple, un peu plus grand. Et vous pouvez juste voir si ça s'additionne correctement. Donc je vais juste le laisser comme ça pour l'allumer ou l'éteindre, voir où est ma souris ici. Cela peut simplement désactiver la transposition tout. Donc c'est juste quelque chose à faire, juste si vous voulez réajuster l'échelle de votre tête, si elle semble trop petite pour le personnage. Tu as un peu plus d'immobilier avec qui travailler. Alors je vais aller de l'avant et éteindre tout ça maintenant. Et je vais commencer sur la tête. Alors ouvrons ce dossier et je vais éteindre les yeux. Les cils pour les yeux, la visibilité de toutes ces choses et juste avoir la visibilité de ma tête prise en charge juste là. Maintenant, montez à mon niveau de subdivision supérieur, quelque part environ 1 million, qui est un peu plus élevé que ce dont nous avons généralement besoin. Mais on va ne pas être trop pointilleux avec eux. Bon, donc maintenant ce que je vais faire, c'est faire une sorte de bloc du masque dans lequel va prendre l'apparence de la pièce détachable. Donc, si je maintiens le contrôle enfoncé, assurez-vous que la main libre est sélectionnée. Je vais juste mettre un peu un masque rugueux dans cette zone. Ensuite, je vais en soustraire,
ce que vous pouvez faire soit à travers le coup ou dans mon cas, je vais choisir la courbe. J' ai besoin de déplacer des biens immobiliers qui manœuvrent autour des yeux,
du nez, de tous les repères que nous avons sculptés. Donc je vais juste, ça va, si vous utilisez des courbes, assurez-vous que vous connaissez le truc de la barre d'espace qui est dans la Section 2. Donc, nous allons juste tirer un peu et juste faire un peu de masquage ici. Et je vais aussi dire, hésitez pas à faire des itérations ici. D' accord ? N'hésitez pas une seconde si vous voulez faire une sorte d'itérations de ce que votre forme est. J' aime utiliser la masse parce que j'ai une belle courbe propre ici avec laquelle on peut travailler. Peut-être que c'est un peu trop loin. Vous pouvez voir comment lentement mais sûrement
cela commence à prendre un peu plus de forme sur la route. Tout ce que je fais, c'est que je n'ai pas été avec tout ça. Peut-être que je suis de le faire là-dedans. Eh bien, je crois que j'ai eu le mauvais. Un peu voir. Je m'amuse juste un peu. Assurez-vous que lorsque vous faites cela, vous avez sculpté quelques morceaux relativement peu profonds. Et si vous pouvez essayer de le faire paraître un peu mécanique dans la nature, nous y allons. Quelque chose comme ça. Peut-être. Je vais tenir ça. Et maintenant que vous avez ce que vous voulez, la prochaine chose que nous allons faire est de faire une extraction. Maintenant pour que cela se produise, nous devons passer à l'outil secondaire, frapper l'extrait, et continuons et faisons un aperçu. Une fois que vous appuyez sur l'extrait, vous obtenez un peu d'aperçu de ce qu'il est maintenant un peu, il semble que c'est un peu large. En fait, c'est légal grotesque dans le monde entier, ce qui est correct. Ce n'est pas la fin du monde. Vous voudriez avoir un certain degré d'épaisseur ici, quelque chose comme ça. Peut-être quelque chose qui ne fait pas vraiment trop d'entrave. Parce que ce que nous allons faire est que nous allons sélectionner
le dos du masque et juste contrôler sa profondeur par là. Allons de l'avant et commençons par quelque chose de très basique et simple, comme ça. Somme. Je vais aller de l'avant et appuyer sur Accepter. Et ça fera un nouvel outil secondaire ici. Je vais juste effacer le masque et sélectionner ce type. Je vais passer en mode solo pour qu'on puisse voir ce qui se passe ici. Et vous pouvez voir le morceau de masse extrait que nous avons ici. Et je veux qu'il soit évidemment beaucoup plus épais. Mais le problème que nous avions est que si nous essayions de faire plus d'épaisseur ici, ça a vraiment commencé à s'effondrer et à s'effondrer. Donc c'est ce qu'on va faire. Si je maintiens Maj F enfoncée, vous remarquerez merveilleusement qu'il y a un groupe poly ici, qui est toujours généré automatiquement avec une extraction du masque désactivé, isoler,
sélectionner, faire glisser, ou simplement cliquer avec le bouton gauche maintenez le contrôle désactivé et vide. fais pas ça de masque. Et puis inverser le masque. Donc ça ressemble à ça. Et puis je vais appuyer sur la touche W. Mais si vous ne voyez rien venir, montez à la tête. C' est parce que c'est tes gadgets en 00 espace tout en bas. Donc, nous allons simplement le recentrer et puis cliquer dessus. Essaie encore une fois. Voyons à quoi ressemblent les choses maintenant. Un peu de voir où on va aller avec ça. Nous allons juste nous déplacer un peu et créer de l'épaisseur et d'une manière différente. Maintenant, évidemment, vous ne voyez pas de géométrie. C' est bon. Allons-y et maintenez la touche Maj Control. Assurez-vous que l'option Couper la courbe est sélectionnée. Il ne suffit pas de cliquer dessus et de cliquer là-bas. Et voyons si on peut juste tracer une ligne droite. Ou même si vous voulez, vous pouvez faire quelque chose qui coupe un peu comme ça, peut-être. Ok, donc une fois que vous avez un genre booléen de bloqué ici, Allons-y et sortons du mode solo très rapidement et continuons juste à faire quelques révisions à ce que nous avons ici. Donc, comme une chose que nous pouvons faire est d'essayer de vous rappeler que vous n'avez pas nécessairement à
signer n'importe quelle forme juste à cause de ce que vous faites en masse, juste vous n'avez pas Live Boolean qui peut être modifiable et trois sculpter double et ajusté parce que c'est un maillage. Si je maintiens Maj F, c'est juste un maillage qui est une instance à pousser dans la géométrie pour vous donner un aperçu de ce qu'il soustrait. Et vous pouvez mettre à jour ça. Donc si je vais de l'avant et que je frappe le show comme la transparence, tu auras une meilleure vue de ça. Et en utilisant la courbe de coupe, vous pouvez déjà avoir un peu
d' idée si nous faisons de la sculpture ici. Comme vous pouvez le voir, comme s'assurer que vous devez le faire comme des sculptures assez larges. Mais vous pouvez en fait obtenir des formes assez décentes de tout cela. Parce que comme maintenant tout ce que je fais c'est que expérimente juste ma forme. Beaucoup de prémisse que je fais ici. Donc, comme un, c'est juste un processus itératif qui se passe. Donc, vous pouvez voir comment je continue à sculpter cette forme et comment j'y pousse. Et c'est juste tout, comme je l'ai dit, quelque chose que vous devriez faire un bon travail en prenant votre temps parce que ça va avoir un impact sur vous quand vous traversez et à partir de ce moment pendant que vous suivez le cours, parce que ça va être la forme de votre visage détachable. Alors essayez de garder ça à l'esprit. Donc, une fois que vous aurez la forme que vous voulez, allez-y et convertissez ce maillage maintenant en maillage sculpteur. Parce que maintenant, si nous éteignons notre booléen, vous verrez qu'il n'a vraiment rien fait, ça n'a rien changé. Je vais y aller et éteindre le masque. Et l'idée avec un booléen est, c'est ce que vous voulez le booléen, l'effet doit avoir la visibilité activée. Et dans ce cas, c'est juste la tête. Et tout ce qui est au-dessus du booléen dans les sections d'outils secondaires est ce que les booléens vont avoir un effet en soustrayant le maillage que vous voyez ici. Donc, une fois que vous avez traversé ce processus, allez-y et sélectionnez votre tête. Et quand vous voulez convertir cela en un sculpteur va mailler à nouveau. Au lieu d'une géométrie d'instance un peu comme ce que vous voyez en ce moment, chaque fois que je active ou désactive le booléen, nous passons juste par et nous frappons C Jiang Boolean sous l'outil secondaire et faisons un maillage booléen. On clique dessus et ça va prendre quelques secondes ici. Et tu verras ça passer un peu. Et si nous allons jusqu'au sommet,
vous verrez une pièce qui se transforme en booléen, c'est un outil supplémentaire ici. Donc, nous devons maintenant mettre cet outil dans l'outil secondaire R. Alors allons de l'avant et appuyez sur append. Et nous allons ajouter cet outil comme ça. Maintenant, si nous désactivons la visibilité de ces deux et que nous allons simplement dans notre sous-outil le plus bas. Vous aurez, comme vous pouvez le voir, un nouveau bool sculpter double maillage booléen. Donc, avec cela dit, une chose que je veux souligner, vous tombez sur ces rubans ici. Laisse-moi aller de l'avant et te montrer quelque chose. Je vais mettre ces deux booléens sur le booléen et mon maillage original. Si vous tombez sur ça ici, nous pouvons aller de l'avant et passer par la déformation. En allant jusqu'à l'endroit où il est dit poli par les caractéristiques, assurez-vous de cliquer sur le cercle ici. Donc, c'est un cercle creux et juste une sorte de glisser le long croix, puis faire une fois de plus un autre maillage booléen et vous obtiendrez un peu plus d'un nettoyage plus lisse. Donc c'est ce qu'on fait. Nous sommes en train de créer une sorte d'immobilier pour y mettre quelque chose. C' était ce que tout le but de ce maillage. Maintenant, si vous voulez y apporter d'autres ajustements, n'hésitez pas à,
vous savez, vous pouvez vous amuser à faire ce que vous voulez faire avec ça. Si vous vous sentez comme quelque chose qu'il voit ici, vous voulez que ça soit plus lisse. Vous savez, allez-y et amusez-vous à vous
rappeler que le booléen peut être manipulé, il peut être déplacé, il peut être ajusté. Et toutes ces choses peuvent arriver ici si vous voulez avant de signer quelque chose. Donc, dans la leçon suivante, nous allons parler un
peu de la façon dont nous pouvons aller de l'avant et faire un, la, une pièce de tête détachable en utilisant un booléen convexe. On vous a vu comme une grotte booléenne concave. Et convexe va être un, ce que nous faisons pour créer la pièce sculpturale. Donc juste pour vous assurer que vous avez une bonne liste de contrôle, allez
juste aller de l'avant et supprimer cela hors. On aura plus de temps. Donc tout le monde est sur la même page parce que c'est un peu compliqué. Vous devriez avoir un buste qui n'a rien affecté. Vous devriez avoir un booléen qui coupe dans le buste. Et puis vous devriez avoir, si vous descendez aux sous-outils à l'endroit où il est dit booléen et vous appuyez sur Make boolean mesh. Vous devriez avoir un bras booléen construit, désolé, pièce de tête construite avec cette géométrie construite intégrée. Et une fois que vous appuyez sur Ajouter, dessous de cela, vous devriez avoir votre nouvelle pièce. Maintenant, c'est très important que vous ayez la pièce qui est sculptée et la pièce qui n'est pas sculptée en deux, parce que nous allons vous montrer comment créer la pièce manquante détachée d'ici dans la leçon suivante. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
67. Créer un visage amovible: Bon, bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer à travailler sur notre visage détachable, qui ira et sorte de couler à côté ici. Et à cette fin, nous allons utiliser un booléen convexe pour découper ce visage détachable et faire notre première introduction à un booléen disparu et comment nous pouvons accélérer notre flux de travail en créant tous les fils et autres. C' est des œuvres similaires de tau et alpha et nous ne l'avons pas encore fait. Ce n'est rien de nouveau dans beaucoup de mes cours. Mais une fois que vous voyez ce qu'est un booléen personnalisé et une fois que vous l'avez téléchargé à partir du dossier de référence et suivi avec nous, vous aurez une meilleure compréhension. Donc, pour commencer, allons de l'avant et faisons la première partie de cela, qui est en fait de créer le visage détachable hors d'ici. Donc, pour commencer, vous devriez encore avoir trois sous-outils. Vous devriez avoir la pièce finie, qui est montré à travers les groupes poly de la cavité ici qui a été fait dans un, dans une opération booléenne de marque que nous avons annexé ici. Et puis vous devriez, si vous regardez les sous-outils ici, vous devriez avoir un maillage qui est complètement complet, n'a
toujours pas été touché. Un booléen que nous avons fait et fabriqué ce genre de croisements dedans qui a été utilisé pour couper dans le visage, ce qui a donné lieu à ce que vous voyez ici. Maintenant ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons faire la même opération que nous venons de faire, sauf que nous allons faire un booléen inverse. Donc, c'est comme un booléen qui dit fondamentalement si je l'allume et vous montre si tout ce qui est à l'intérieur de cette forme va fondamentalement être visible et transformé en un maillage et tout à l'extérieur sera coupé. Pour vous donner un exemple, si je vais de l'avant et que je sélectionne ma tête et allume la visibilité rendant mon booléen inverse actif. Vous verrez comment ça couvre tout. Permettez-moi d'éteindre la transparence, puis d'aller de l'avant et d'allumer ma tête. Maintenant, tout ce que je dois faire pour le rendre inverse est simplement de cliquer sur l'icône tout à fait à
droite sur l'outil secondaire booléen où ma souris est juste ici. Et cela va inverser cette pièce booléenne. Alors maintenant, allons de l'avant et faisons une opération de marque booléenne pour cela sous l'outil secondaire, allez
juste faire un maillage booléen. Et une fois que cela sera terminé, comme nous l'avons fait avant, nous ajouterons ce nouveau maillage créé par LEA dans les cheveux d'arsenal sous-outil R. Et bien sûr, je vais aller de l'avant et tout éteindre. Fichier, faites défiler jusqu'à ce que nous avons fait maintenant dans Hit shift up, vous pouvez voir si j'allume la visibilité de notre sous-outil le plus bas, vous verrez nos nouvelles pièces jointes. Donc maintenant, c'est une chose très avantageuse pour nous. Donc ce qu'on va faire maintenant, c'est qu'on va dupliquer les deux morceaux parce qu'on va avoir une pièce qui va s'
enfoncer dans la tête et ensuite une pièce qui va sortir de la tête. Donc cette pièce sur le dessus, ça va être notre pièce ce genre d'éviers en R, je suis désolé, qui va synchroniser hors de la tête cette pièce supérieure. En fait, je vais juste aller de l'avant et le réorganiser pour qu'il soit ici, donc j'ai juste ces deux pièces ensemble. La prochaine chose que je vais faire est de faire une petite remesure Z rapide pour que
je puisse me débarrasser des pores de la peau parce que c' est la pièce qui va entrer dans la tête. Mais avant de le faire, je vais faire juste un petit peu de nettoyage sur le booléen. Je pense que j'aimerais vraiment faire un petit morceau ici. Donc, je vais faire une courbe de coupe juste pour que je puisse faire un petit groupe de poly là pour faire 0 mesure un peu plus propre. Donc, si je vais maintenant à la géométrie, aller à pli sur pli tout, puis pli groupe poly pour plisser les groupes poly là et partout ailleurs pour faire une remesure Z propre. Une fois que j'ai frappé cela, garder le pli, détecter les bords, garder le groupe et le maillage 0. Nous aurons un peu plus d'une pièce plus propre à travailler. Et surtout, ce sera un morceau qui n'a pas de pores de la peau. Et comme vous pouvez le voir, c'est fait. Maintenant, je pourrais le refaire si je le voulais. Ce n'est pas vraiment nécessaire, mais je dirais probablement que c'est tout ce dont j'ai besoin. Je n'ai pas vraiment besoin de trop. Mais si je me suis partagé quelques fois, c'est probablement tout ce dont j'aurai vraiment besoin. Assurez-vous simplement d'appuyer sur Supprimer plus bas. Maintenant que nous avons accompli cela, passons à la phase suivante de cette leçon, sur
laquelle nous nous concentrons principalement dans ce qui va être personnalisé Booléens. Tout d'abord, laissez-moi apporter
un booléen personnalisé afin que vous puissiez voir à quoi il ressemble. Et encore une fois, c'est dans votre dossier de ressources, alors assurez-vous de le télécharger. Je vais aller de l'avant et cliquez ici sur la section Outils ici où le cylindre est frappé Importer. Et ce que vous allez chercher, c'est le fichier OBJ booléen de science-fiction. Sci-fi point booléen OBJ. Et il apparaîtra ici si vous le dessinez. Et allez-y et je vais d'abord annexé. On passe par l'outil secondaire. Nous allons de l'avant et appuyez sur Append. Nous verrons notre petit plateau carré juste là. Et nous allons cliquer dessus. Maintenant, sortons Z, frappez F deux fois. Et vous verrez que c'est notre booléen personnalisé. C' est un peu comme un petit ensemble de crawler effrayant. Alors ce que c'
est, c'est que vous pouvez voir comment les fils sont inversés. C' est parce que tout cela est entièrement un booléen. Un booléen qui crée, qui pousse vers le haut contre un maillage et crée le regard à l'inverse. Cela n'a peut-être pas de sens comme je le dis. Mais une fois que vous le verrez fonctionner avec la brosse de matchmaker, vous comprendrez un peu plus. Je vais frapper F deux fois. Et c'est aussi un bon moment puisque nous sommes encadrés
pour aller de l'avant et cliquer sur ce visage détachable, appuyer sur la touche W. Tout booléen dans lequel vous créez un ajout ici aura son centre réinitialisé. Alors allons-y et ramenons-le là-haut avec ça. Maintenant, je vais juste aller de l'avant et juste mettre à l'échelle ce gars. Et ce qu'on veut faire, c'est qu'on veut ce côté ici que tu vois, ce côté poussé contre ce côté du visage. Donc E et juste une sorte de l'aligner à plat. Comme ça. Assurez-vous qu'il ne se croise pas dans le visage. On ne veut pas ça. Et si vous voulez vous donner une idée, puisque nous avons le mode booléen déjà ouvert, si vous transformez cela en booléen et appuyez un peu dessus, vous pouvez déjà donner une idée de ce à quoi il est censé ressembler. Et si vous appuyez sur Shift F, vous pouvez obtenir un peu d'aperçu de celui-ci aussi. En plus de frapper la transparence, vous pouvez obtenir un peu d'aperçu de celui-ci. Vous voulez avoir le booléen le mieux que vous pouvez aligner à plat sur ici. Et dans cette place. Si tu veux. Et faites juste quelques pièces d'entraînement. Rappelez-vous les transparents, vous ne pouvez pas voir ce que fait le booléen sans mode de transparence. Ça pourrait être quelque chose juste là. Alors c'est ce qu'on va faire ensuite. Je veux aller de l'avant et tourner toute ma tête. De cette façon, nous avons une tête pleine ici. Vous voyez une petite coupure juste là. C' est parce que j'ai fait un petit ajustement. Ça ne va pas être un gros problème,
mais c'est de la courbe d'ajustement que j'ai fait quand j'ai créé le groupe de poly là-bas. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que nous allons sélectionner le booléen, et c'est ce que j'ai en ce moment, mon sous-outil, vous ne pouvez pas le voir parce que encore une fois, ce n'est pas en mode filaire ou en mode transparence. Maintenant, c'est le cas. Et nous allons placer notre booléen aussi plat que possible à notre fenêtre. Je vais appuyer sur la clé du pinceau et je vais chercher le pinceau du matchmaker. La clé rapide pour cela est MM, pinceau, puis matchmaker juste ici. Et puis juste un clic gauche glisser à partir du centre du booléen. Et vous verrez le booléen se convertir à la forme de la tête. De là. Nous allons aller de l'avant, puis sortir du mode
transparence et ensuite simplement pousser le booléen dedans. Comme si vous pouvez voir comment cela affecte tout. Allons-y maintenant, éteignez la tête. Parce que c'est tout ce que nous voulons vraiment voir. Et c'est à vous de décider, tout ce que vous voulez faire, vous pouvez faire, ok, c'est, en fait, un peu de votre scénario de cas. Tu peux, si tu veux juste le lisser. Tu peux l'assouplir un peu ce type. Mais si vous sentez que c'est deux organiques, le visage de la tête a un peu trop d'une sensation organique à elle. Vous pouvez juste voir qu'il y a lisse ça dehors ou faire une autre subdivision. Personnellement, je pense que c'est bien comme ça. Et puis une fois que vous avez ce que vous voulez, Allons-y et frappons un booléen, faites un maillage booléen. Et nous allons maintenant avoir un maillage booléen là-bas. Maintenant, on en a presque fini avec ça. On n'a pas encore fini parce qu'on a encore d'autres choses à faire. Alors maintenant que vous avez fait votre maille booléenne, faisons comme nous l'avons fait avant avec la pièce détachable et la cavité de la tête. Ajoutons juste ça dans. Et maintenant, désactivons la visibilité de nos deux Booléens et jetons un coup d'œil à notre nouvelle pièce en maille. On a encore quelques choses à faire. On va faire un autre booléen. Cette fois, nous allons faire ça sur mesure. Et pour cela, nous allons frapper append. Et on va frapper la sphère. Et je vais désactiver la perspective juste une seconde. Et j'ai frappé F pour piéger et ramener ce type jusqu'ici. Et je vais juste apporter cette sphère. Et à partir de là, je vais passer en mode Solo. Donnez-lui quelques subdivisions. Et puis je vais juste créer un peu comme ce qu'on va faire, c'est le cybernétique. Laisse-moi aller de l'avant et te montrer ce que je veux dire. Quand après avoir fait quelques subdivisions, je vais appuyer sur Supprimer plus bas et puis je vais juste dessiner un masque. Et vous pouvez voir ce que je fais en ce moment. J' ai dessiné quelques masques. Et puis je vais juste frapper des boucles de groupe. Ou si je n'ai pas à le faire de cette façon, je peux juste résumer, je peux juste le diviser assez franchement deux fois de plus et notre besoin de 2 millions. Mais voyez que vous pouvez faire quelque chose comme ça. Ou inverse, quelque chose comme ça. Je vais probablement faire quelque chose comme ça. Oups, n'oublie pas l'inverse. Et donc, et vous pouvez voir ce que je fais. Je garde juste le contrôle et n'ai pas peur de faire des modèles amusants ici, s'il vous plaît. C'est très important. Amuse-toi juste un peu avec ça. Vous avez l'impression que c'est un peu comme si la masse ne pouvait pas obtenir quelque chose de bon, juste lui donner une autre subdivision. Peut avoir l'impression que vous êtes un, vous n'avez pas besoin de autant de subdivisions. Mais l'autre alternative est de passer par un tas de maux de tête avec des boucles de groupe. Je ne pense pas que c'est trop nécessaire pour, je pense que pour cela cependant, je peux à quelques choses. Je vais y retourner. Et puis cette suppression. Je vais supprimer les subdivisions inférieures juste pour que je puisse mettre des boucles de groupe et au cas où j'aurais besoin de quelque chose de plus. On va nettoyer le masque et voir ce que je fais. Je fais juste un peu un modèle ici, en tenant Control dehors. Et c'est tout, ça va être
aussi un booléen que je vais juste couper. Je ne vais pas rendre ça trop profond pour l'instant. Je veux pouvoir le mesurer contre le masque. Mais une fois que nous aurons fait ça, vous pourrez faire quelques choses. Tu peux le rétrécir, le matchmaker contre le visage. Mais je ne pense pas qu'on ait besoin de faire ça. Alors maintenant, allons de l'avant et sortons du mode solo. Et amenez ce type. Parce que ce que je vais vouloir faire,
c'est je suis un à avoir comme une sorte de,
une prise entière pour les fils qui sortent de. Donc maintenant, c'est un peu trop grand. C' est bon. Allez-y et amusez-vous. Et c'est tout ce qu'on fait, c'est qu'on s'amuse juste. Maintenant, il peut ne pas être en mesure d'avoir de biens immobiliers en ce moment. C' est parce que la sphère est en trois dimensions et ne fonctionne pas trop bien avec tout. C' est OK. Et maintenant, vous pouvez faire quelques choses. abord, le réduire est l'un des moyens les plus faciles, mais vous devez travailler avec. Tu dois juste fouiller et chercher cet angle droit. Parfois, juste le rétrécir aide aussi un peu. Parce qu'alors vous pouvez pousser un peu plus loin et ne pas passer par parce que vous ne voulez pas passer par autre qui va
tourner le booléen à peu près creux. Alors gardez ça à l'esprit. Amener ce type et un peu plus. Et voir comment on s'amuse un peu. Ça commence à prendre un peu de forme. Donc, tout ce que vous pouvez obtenir et juste apporter un peu. Si vous avez besoin d'aller de l'avant et appuyez sur la clé. Et puis ce que je vais faire, c'est que je vais tenir contrôle et l'amener, le ramener ici. Juste pour s'amuser un peu plus avec ça. Juste pour rendre les choses un peu plus faciles à apprécier. Quand je fais un deuxième morceau d'un booléen pour qu'il en carbone 2 ici, assure qu'il s'aligne. Et parce que ça s'enroule, c'est un visage qui va s'enrouler pour que tu le bouges. Donc la seule chose à laquelle je veux que vous pensiez dans le placement de ces sphères, cherchez des zones qui ne sont pas au-dessus des fils, comme vous le voyez ici. Peut-être avoir un peu de plaisir juste en regardant autour des zones d'espace négatives. Je pense que c'est là que je le veux. Comme parce que comme ce qu'on dit, des
fils vont sortir d'ici, donc on ne va pas trop voir ça. Et si vous voulez, amenez-le à un endroit de plus. Et encore une fois, le rendre juste un peu plus petit. C' est ce dont vous avez besoin. D' accord. Donc, une fois que vous avez fini de faire tous vos ajustements ici, tout ce qui doit être joué est un booléen. Alors gardez juste à l'esprit quelques choses. Comme, par exemple, la, la forme peut bien sûr être éditée comme ce que je fais en ce moment. Assurez-vous juste que vous comprenez que ça va alors vous pouvez travailler. Cela signifie que vous pouvez travailler avec l'outil de déplacement. Techniquement, vous pouvez utiliser l'outil Courbe de coupe. Je vais aller de l'avant et toujours oublier de le dire, mais économisez. Comme par exemple, vous pouvez utiliser l'outil Couper la courbe. Et si tu n'aimes pas, peut-être que tu n'aimes pas la zone ici. Peut-être que tu veux en quelque sorte couper ça. Encore une fois. Vous pouvez aller de l'avant et faire ça avec ces pièces booléennes. Et tu peux enlever ces morceaux si tu veux. J' aime toujours ce qu'est ce look, donc je vais le garder là. Mais une fois que vous avez obtenu ce que vous voulez, allez-y et passez par la géométrie. Et je vais chercher quelque chose ici. On va voir, dirait que je ne peux pas le faire parce que j'ai dupliqué. Ok, donc une fois de plus, je vais passer par la géométrie. Je suis désolé, pas des robots de géométrie. Donc, outil et assurez-vous que mes morceaux booléens calculés ainsi, en veillant
également à ce que les masques sur le booléen sont effacés ailleurs et peuvent ne pas montrer. Et passer par et faire un de plus faire maillage booléen. Si vous rencontrez des problèmes de quelque façon que ce soit avec l'opération booléenne, allez à votre pièce originale avant que vous, vous mettez votre booléen personnalisé et faites un autre maillage booléen sur le dessus avec en combinaison avec le booléen personnalisé pièce pour faire fonctionner cette pièce. C' est un peu une répétition pour les débutants. Si c'est votre première fois, il faudra un peu de pratique si vous êtes nouveau. Alors, prenez ça lentement. Mais comme je l'ai dit, c'est amusant une fois que tu l'as descendu. Mais tu dois te souvenir de quelques choses. N' utilisez pas de courbe de clip sur aucun de ces éléments. Essayez d'utiliser la courbe de coupe lorsque vous réduisez un booléen car vous obtiendrez des erreurs de bordure non multiples si vous essayez. On dirait qu'il a traversé. Donc maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais juste supprimer ce morceau. Ce n'est pas mes sphères booléennes parce qu'ils sont très franchement extrêmement élevé et intensif. Je vais apporter ma nouvelle pièce de visage, qui est ici. Je vais éteindre cette pièce et choisir dans ça. Donc c'est un peu ce que j'ai en ce moment. Allons à mon morceau de cavité d'origine et on peut voir que quelque chose a déjà été pris en charge. Et c'est une sorte de regard que nous voulons. Donc, nous avons un peu d'espace. Nous avons une zone pour mettre quelques fils sur quatre sont détachables visage. On a, on a un tas d'options maintenant. Donc vous pouvez, si vous voulez juste vous rappeler à nouveau, il doit réinitialiser la zone là-bas. Rappelez-vous juste si vous avez besoin d'un peu plus de profondeur, vous pouvez travailler avec un peu plus. Je n'essaierais pas trop de m'en mêler. Mais vous pouvez faire quelques choses juste un peu plus. C' est franchement une pièce très intensive pour ce que je dirais est beaucoup en ce moment C'est, cette pièce seule est de 3 millions. Donc je pense probablement que nous allons avoir besoin de faire une forme manuelle d'excuses de portée ou de passer par un récif auto. Lisez les topologies, vous savez, soit la pièce booléenne, soit la pièce originale. Et qu'il soit rétractable sur le dessus d'ici. Mais c'est sur la route pour s'excuser. On y reviendra plus tard. Encore une fois, s'il vous
plaît, s'il vous plaît, reregardez cela autant de fois que vous avez besoin pour comprendre le concept de celui-ci. Mais nous allons aller de l'avant et passer à la prochaine section, qui sera la pièce détachable. Donc cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
68. Côté dos amovible: Bon, bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer à travailler avec notre visage détachable ici, travaillant sur le détail. Maintenant, certaines choses à retenir ici, nous allons juste aller de l'avant et vous donner une feuille de route de ce que nous attendons ensuite. Dans cette leçon, nous allons travailler sur les détails, détaillant le dos de cette pièce. Finalement, nous voulons passer à cette question ici aussi. Une chose que je veux que vous fassiez avant même d'envisager de détailler quoi que ce soit avec un booléen personnalisé parce que nous allons utiliser un autre booléen personnalisé ici
est, c'est que je veux que vous pensiez à nettoyer tout ce qui ressemble à ceci ici. Et ce que vous pouvez faire est en quelque sorte d'incliner la pièce en question ou le visage détachable. Et puis en utilisant simplement votre courbe de coupe pour un peu couper afin que vous puissiez avoir quelque chose qui est un peu plus propre et cohérent tout le long du chemin comme ça. Donc, avec cela dit, vous pouvez le faire quelques fois. Je suis là, c'est assez subjectif. S' il y a des pièces ou des endroits que vous voulez créer
comme des petits blocs synthétiques s'il y a des moyens d'édition finale que vous voulez faire, vous pouvez aller de l'avant et le faire ici aussi. Mais une fois que vous avez créé toutes vos pièces, allez-y et apportez votre pièce booléenne. Maintenant, rappelez-vous, vous devez cliquer sur le côté ici aussi dans un outil séparé. Avant de l'importer dans LC remplacera cet outil. Vous remplacerez cette pièce par la pièce importante. Assurez-vous donc de cliquer sur Importer, appuyez sur Importer, et n'oubliez pas de télécharger votre sous-outil, votre booléen. Et encore une fois c'est votre booléen de science-fiction. Puis cliquez de nouveau dans votre sous-outil. Et si vous appuyez sur l'outil secondaire en dessous,
vous devriez être en mesure d'ajouter ce booléen de science-fiction et il apparaîtra juste là. Alors allons de l'avant et puis cliquez sur ça. Et si vous cliquez dessus,
que vous ne pouvez pas le voir. Mais si tu avais f et je devrais dire frapper F ou F deux fois pour voir que c'est un peu gros quand ça arrive. Encore une fois, comme avant, allons-y et parlons de ça. Taille ce vers le haut, tournez-le autour. Oh, je suis désolé. Le parce que c'est important, va
également à l'échelle vers le bas. Apportez-le. Et vous remarquerez que la pièce, la pièce détachable, tous les détails mécaniques sont de ce côté, pas de ce côté. On va encore projeter de ce côté. J' ai trouvé que j'ai eu des résultats vraiment bizarres quand j'ai essayé de le faire dans l'autre sens. Je vais aller de l'avant et essayer de le faire de ce côté. Si tu essayais de le faire de ce côté, tu pourrais. Mais matchmaker a des résultats bizarres pour moi que j'ai eu du mal à essayer de passer. Donc je ne vais pas essayer de faire avec de ce côté. Donc je vais juste faire du matchmaker de l'extérieur ici. Bon, donc tu peux t'assurer d'éteindre la perspective. Je sais que c'est un peu bizarre de cette façon que tu as un peu plus d'importance. Et puis, bien sûr, il a désactivé la transparence avec le fantôme pour vous aider à voir votre pièce. Maintenant, vous pouvez penser à ce stade que vous avez juste besoin de faire un matchmaker ici. Mais croyez-le ou non, je dirais que vous pouvez. Vous pouvez probablement juste, je suggère d'allumer la pièce entière. Mais c'est un peu plus facile d'être, un peu plus complet. Donc, pour avoir à nouveau cette brosse de matchmaker, il suffit de frapper B m et vous pouvez frapper M à nouveau, mais les matchmakers juste là. Ok, donc une fois que vous arriverez à ce point que vous voyez ici, je vous demanderai d'aller de l'avant et de répondre au quiz. Parce qu'il y a quelque chose dont nous voulons que vous preniez note ici. Et c'est une fois que vous, je vais aller de l'avant et éteindre l'outil secondaire. Il y a un problème connu qui se produit avec brosse de match disjoncteur dans la version 2021, je ne sais pas ce que c'est pourquoi. Mais si nous essayons de faire comme une projection, parfois nous obtenons une très grande distorsion de cela. Et bien sûr, si je frappe défaire et que je fais la même projection, parfois on le fait frapper sur place. Et puis bien sûr, il y a d'autres fois et
ce sont les scénarios extrêmes où si un booléen, si nous faisons une projection. Une partie est projetée fin, elle finit par aller jusqu'à l'autre bout, bien ici. Et si c'est le cas, je dis toujours arriver à ce point ici ou au point précédent, et assurez-vous juste de faire un Save rapide, quitter ou pas nécessairement faire un Save rapide. Vous pouvez aussi faire un Save normal. Il suffit de quitter et de redémarrer parce que c'est apparemment
une sorte de problème connu avec notre logiciel Ce ZBrush. Je ne sais pas pourquoi il fait ça. Donc, une fois là, allons-y et passons à autre chose. La prochaine chose qu'on va faire, c'est qu'on va faire reculer ce type. On va faire, j'étais, j'allais faire une projection de devant, mais parce que les pores de la peau, je ne voulais pas que ça se montre à l'arrière pour qu'on puisse la remplacer par l'histoire, brosse de
rappel, mais je préfère juste allez-y et faites quelque chose de simple et de plus facile. Et ce que je vais faire, c'est juste que je vais faire un peu plus gros et faire une projection. Si ça ressemble à ça, c'est bon. Si cela continue à vous donner quelques erreurs, il suffit d'annuler, essayer avec la transparence désactivée et de voir si vous pouvez obtenir quelque chose de mieux. Si vous voyez cette petite bosse ici, ne le laissez pas trop vous attaquer. C' est juste l'œil. Alors allez-y et assurez-vous de l'éteindre et réessayer. Et maintenant, allons juste y aller et voir si nous pouvons juste augmenter ça juste un peu comme ça. Maintenant, vous remarquerez tous ces ID déchiquetés qui se produisent. C' est de tout ça ici. Donc, nous pouvons avoir besoin d'augmenter et de dimensionner cela un peu plus au fur et à mesure que nous traversons comme ça. Donc, avec cela dit, vous savez, nous pouvons, nous devons transformer ça maintenant en un booléen et juste pousser, appuyer sur ça contre là. Donc, pour ce faire, nous allons juste le convertir en mode booléen, aller au rendu, aller en mode booléen et booléen en direct, et maintenant il va disparaître. Mais si vous appuyez sur Shift F, il est toujours là. Et maintenant, on peut juste appuyer légèrement là-dessus. Maintenant, vous allez voir un peu de combats se
dérouler du côté gauche et du côté droit. Alors sentez-vous libre de faire une combinaison de choses comme peut-être que vous voulez juste juste aborder comme ça et passer dans le quel est-il ? Le booléen personnalisé ou le visage détachable. Et peut-être que tu veux faire quelque chose où c'est comme ici. Laisse-moi te montrer. Nous faisons un masque comme celui-ci et nous pouvons simplement apporter le masque. Bien sûr, mon gadget est hors de la balance centrale, alors allons juste aller de l'avant et lire, apporter cela en cliquant sur le haut de la tête, il F appuyez sur W. Et ce n'est certainement pas aider. Elle est là. D' accord. Et puis bien sûr, réactivons notre mode booléen. Et on peut aussi faire ressortir les détails de cette façon. Maintenant, pour ce que je fais, c'est que vous pouvez voir comme je suis en fait je déplace la pièce sur le sous-outil ce morceau de visage détachable vers l'intérieur. En gros. Maintenant, ce serait beaucoup plus propre si nous faisions une subdivision dynamique, mais ça va être beaucoup de travail pour quelque chose que vous ne dites jamais vraiment. Donc je le fais juste un peu avec ça. Maintenant. Vous voyez tous ces artefacts ici, et parfois c'est un peu un jeu d'esprit. Vous ne savez pas ce qui fait vraiment partie de l'arrière et ce qui ne fait pas partie de l'arrière. Donc je vais juste y aller et le laisser comme ça. Pour l'instant. Je ne vais pas trop pousser le booléen,
mais une chose que j'aurai, vous savez, ce que j'ai fait, c'est que j'ai pris ce morceau. Si je retire le booléen personnalisé, il ne projetera plus rien. Je vais éteindre la visibilité. En gros, je l'ai déplacé. Par tant que ça. On peut mettre une boucle de groupe là-dessus, mais on perdrait probablement quelques détails et on peut obtenir un éclat plus propre. Mais c'est une autre leçon plus avancée. Je vais dire pour l' instant, je vais juste aller avec ça. Ne vous inquiétez pas de ces artefacts parce que ce ne
sera pas ce que nous travaillons et sur quoi nous sommes concentrés. Et une fois que vous faites un booléen, faites un maillage booléen, vous saurez vraiment quels artefacts sont réels et quels artefacts ou non. Alors allons juste aller de l'avant et faire un maillage booléen de marque pour voir et ensuite nous allons examiner ce que c'est que nous avons fait si c'est bon. Alors maintenant, allons de l' avant et ajoutons cela à un autre outil. Allons de l'avant et désactivez la visibilité du booléen et de la paix détachable. La paix. Et vous verrez qu'il a l'air assez propre, il n'y a pas d'artefacts. Il y a un peu de travail ici, et nous devons travailler avec ici juste là. Donc, une chose que nous pouvons toujours essayer de faire pour aider à nettoyer cette petite zone désordonnée est que nous pouvons
passer par la géométrie et nous pouvons faire comme une version vraiment haute résolution d'un DynamesH pour modifier la forme pour aider à nettoyer tout cela. Donc, cela aidera à nettoyer ça. Maintenant, si vous perdez quelque chose ici dans le visage, dirait juste appliquer un peu plus. Mais ce que j'ai fait était de nettoyer certains de ces artefacts que je viens de traverser et Dynamesh tout ça. Une chose à garder à l'esprit, ça prendrait beaucoup plus de temps. Mais vous pouvez préserver les groupes qui ont été faits dans tout cela. Mais le problème est, c'est que si j'appuie sur Annuler, il y a un peu de groupes qui se passent ici et ici par là qui pourraient créer des problèmes d'artefacts bizarres. Maintenant, je vais encore dire ça ce qu'on a fait. Et je vais aller de l'avant et recommencer. Et l'a fait. Donc je vais devoir remonter. Ce que nous avons fait ici c'est que nous avons
traversé et nous avons essayé de prendre quelque chose et de mettre un booléen dessus. Et s'il y avait une sorte de géométrie non manifold qui existait, nous utilisons DynamesH pour fermer cela et pour remailler tout cela. Et c'est essentiellement ce que c'est parce qu'on a vu des scintillements qui se passaient ici. Si vous redimensionnez dans la vidéo, vous remarquerez qu'il y avait un scintillement et nous voulions fermer cela
parce que nous allons faire un peu plus de travail booléen avec tout cela. Comme par exemple, nous pourrions faire un peu plus de travail booléen avec tout cela,
crée des cavités booléennes pour rendre ce look plus synthétique. Mais si nous avons ce scintillement en cours, nous risquons de rencontrer des problèmes de géométrie non multiples et nous ne voulons pas que cela se produise. C' est pour ça que nous DynamesH. Donc parce que DynamesH C'est juste un
peu, un peu le remailler et fermer ces trous qui se chevauchent en quelque sorte. C' est comme une solution rapide. Vous pouvez conserver certains des groupes que vous possédez. Je suis, ça te donne un peu parfois des résultats inconnus. Mais parce que je vais être lu manuellement topologies dans tout cela. Ce ne sera pas comme ma plus grande priorité, ce dos ne sera pas ce qui est le plus vu. Ce qui va vraiment être vu le plus, ce sont ces parures que vous voyez. Donc c'est juste comme ça qu'on va s'occuper de ce dos ici. On va aller de l'avant et ensuite passer à la sorte de groupe de bord ici. Si vous sentez que vous voulez faire d'autres ajustements, vous pouvez, vous savez, vous pouvez un peu aimer travailler sur essayer de faire un peu. Par exemple, ici, vous pouvez le rendre un peu plus cohérent. Vous n'avez pas à être trop critique à propos d'endommager l'anatomie parce que le visage est un peu détaché, mais ou détaché, donc vous ne pouvez pas le voir proportionnellement autant. Mais vous pouvez peut-être utiliser comme par exemple, votre brosse Move et juste une sorte de travail sur juste essayer d'obtenir un peu
d' épaisseur constante se passe dans certaines zones. Parce que encore une fois, tout ce qui va être très utile sur la
route lorsque vous faites votre prochaine phase, qui va être détailler l'épaisseur
du détail de l'épaisseur du maillage que vous voyez ici. Et je fais juste de petits ajustements. Souvent trop fou, souvent trop fou. Juste des trucs comme ça. Donc, une fois que vous êtes à ce stade, soyez à l'aise, reregardez cette leçon autant que vous le pouvez. Encore une fois, la brosse de matchmaker nécessite quelques essais. Mais si vous obtenez un scénario majeur où vous n'êtes pas en mesure de faire fonctionner quoi que ce soit, assurez-vous de commencer à son point plat par défaut avec un booléen personnalisé , puis de l'enregistrer et de redémarrer. Et ça va vous aider beaucoup dans le processus. Donc, avec cela dit, nous allons passer à côté des détails. Et après ça, nous allons travailler sur les câblages qui relient les deux. Et puis on passera aux cheveux. Alors restez dans le coin.
69. Détection d'épaisseur: Bon, bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer avec notre pièce détachable. Et ce qu'on va travailler maintenant, c'est qu'on va essayer de détailler une
sorte de cavités synthétiques juste pour finir ici. Maintenant, cela va être une sorte de processus interactif. Et par interactif, ce que je veux dire, c'est que vous allez, nous allons faire un exercice avec vous vers la fin. Maintenant, la façon dont nous allons créer ces cavités synthétiques est très similaire à la façon dont nous avons fait le dos ici. Et c'est, nous allons utiliser des booléens pour tailler notre propre modèle que nous voulons maintenant, encore une fois, je veux insister sur cette leçon. N' ayez pas la vision du tunnel à faire exactement ce que je fais. Vous êtes libre d'aller de l'avant et de faire votre propre modèle. Mais si vous voulez suivre juste pour voir ce que c'est que je fais et puis voir si vous pouvez lire, dupliquez le processus avec votre propre modèle. C' est très bien. Vers la fin, ce qu'on va faire, c'est qu'on va te donner quelques petites pépites supplémentaires pour toi, une
sorte de pépite d'exercice pour que tu travailles vers la fin. Donc, avec cela dit, commençons. Maintenant, vous remarquerez que
la bordure peut être un peu différente de votre pièce ici. C' est parce que j'ai utilisé la brosse Move pour une sorte de coin dedans et extérieur et ajuster cette épaisseur constante tout autour. C' est un peu plus épais ici que, mais vous pouvez un peu voir, je pousse de très petits morceaux autour, juste comme ça, donc tout semble un peu plus cohérent autour. Et maintenant, si tu peux essayer de régler quoi que ce soit,
comme si tu voyais quelque chose ici. Vous pouvez simplement utiliser le pinceau Move si vous voulez. Et vous pouvez aller de l'avant et juste un peu réajusté tout comme vous le voyez comme ça. Donc, avec cela dit, allons de l'avant et continuons ici. Je vais maintenant essayer d'établir un pinceau d'insertion ici et avec une primitive. Et puis je vais séparer cette primitive comme son propre sous-outil, puis utiliser comme un booléen que je peux dupliquer plusieurs fois pour faire mon propre modèle. Alors allons-y et commençons à le faire. D' abord, je vais appuyer sur la touche B. Et puis je vais frapper pour faire monter tous les pinceaux d'insertion. Et ce que je cherche, c'est Insert Multi Mesh Primitives. Maintenant, essayez de sélectionner celui-ci, mais il y en a un qui dit Insérer Multi Mesh Primitives H. Ne sélectionnez pas cela, il suffit d'aller de l'avant et de sélectionner cela. Et vous aurez vous-même quelques morceaux au-dessus. Et si vous appuyez sur M, Vous pouvez également voir toutes les pièces ainsi. Donc, je vais juste écrire maintenant prendre un très simple, je vais juste sélectionner un Q et juste dessiner le Coran comme ça. Une fois que vous dessinez un maillage d'insertion, tout se masque. Et puis bien sûr que vous avez sont votre petite section démasquée est où tout est inséré dans, qui est un peu agréable parce que vous pouvez ensuite faire quelques ajustements. Il vous met également en place pour aller dans l'outil secondaire, ce que nous allons faire et appuyer sur split dans l'outil secondaire et aller split démasqué. À partir de là, nous pouvons transformer ce cube en un tas de cubes que nous pouvons potentiellement utiliser. Et nous allons vous montrer à quoi ça ressemble dans une seconde. Mais d'abord, allons de l'avant et actionnons cela en mode booléen comme. Donc pour, alors montez pour rendre ci-dessus ici. Et je vais choisir le rendu Booléens, sélectionnez Booléens vivants activés. Et puis je vais transformer mon sous-outil en booléen. Et bien sûr, comme prévu, ça va disparaître. Mais si on touche Shift F, on peut voir ce sous-outil comme ça. Donc maintenant, je vais juste le pousser un peu vers le bas et je peux désactiver Shift F. On verra un peu de cavité juste là. Maintenant, nous allons faire quelque chose que nous ne faisons pas. Traditionnellement. Nous ne allons pas dupliquer, nous allons dupliquer ce cube un tas de fois, mais nous ne allons pas dupliquer le sous-outil. Nous allons dupliquer le cube
plusieurs fois en maintenant juste ce sous-outil. Donc, vous allez voir tout un tas de cubes, mais cela n'augmentera pas du tout les sous-outils. Donc ce sera comme 20 cubes dans un sous-outil. Donc, pour ce faire en appuyant sur Shift F pour vous donner une idée, assurez-vous que vous avez w basculé. Pour votre Gizmo. Et maintenant juste une sorte de mettre votre souris sur ce Move bascule maintenez le contrôle. Et tout en maintenant Contrôle, faites glisser et vous trouverez que vous pouvez dupliquer quelque chose comme ça. Et bien sûr, la pièce précédente, prenez note qu'il est allé en avant et mâtez lui-même de cette façon que vous n'affectez rien. Et c'est une bonne chose. Mais aussi ce que je veux que vous preniez note, c'est que vous pouvez montrer un peu de technique et les manipulateurs, donc quelque chose comme ça. Maintenant, une chose à laquelle je veux vous mettre en garde, c'est ceci. Nous zoomons ici. Vous remarquez cette petite zone grise ombragée. Ce que nous avons à faire, Booléens et Booléens quand nous
convertissons en maillage à travers le booléen,
faire un maillage booléen qui est sur la droite ici. Parfois, nous aurons des erreurs d'effacement, des erreurs que nous ne pouvons pas calculer. Et la plupart des fois, c'est très fréquent quand un booléen est parfaitement éclipsé exactement au même endroit qu'un autre booléen. Donc, pour lutter contre ça, j'ai toujours, chaque fois, je suis juste un peu pressé vers le bas ou peut-être appuyer un peu vers le haut. C' est à vous de décider. Ce booléen, cette façon, vous n'aurez pas à partager une quantité parfaite du même espace. Donc si tu dois dupliquer quelque chose, c'est bon. Assurez-vous simplement que vous êtes content de changer sa hauteur afin qu'il ne partage pas la même quantité d'espace dans cette zone que le booléen précédent. Donc, avec cela dit, allons-y maintenant. Et ce que je vais faire, c'est que je vais retourner à un Z. Et je vais juste tailler un motif,
un motif synthétique que je vais réutiliser encore et encore. Donc si j'appuie sur la touche W, comme ça. Et peut-être que si je passe juste à travers et utilise le basculement des outils, je peux passer par. Et je vais passer d'avant en arrière entre Shift F et pour que je puisse voir ce qui se passe, assurez-vous de changer la hauteur. Peut-être que je voudrais qu'il engage quelque chose comme ça. Peut-être qu'on peut le faire et ensuite le dupliquer à nouveau. Peut-être que j'aimerais changer ça pour que ce soit juste quelque chose de amusant. Je veux que tu le fasses, c'est la partie où tu vas
vouloir faire un peu d'expérimentation. Donc comme pour moi, je vais juste aller de l'avant et dupliquer ça à nouveau. Marie à l'échelle de la taille, peut-être même. Et encore une fois, je suis Maggie allé trop loin. Une chose que je vais vous mettre en garde telle quelle, n'allez pas trop profondément, ne vous en mêlez pas trop. Et il y a une raison pour laquelle je dis que c'est que je ne veux pas que vous essayez perdre des détails dans le processus normal de cuisson de la carte qui vient pendant la texture en phase. Alors gardez ça à l'esprit. Peut-être quelque chose comme ça. Et si vous devez manipuler des choses comme peut-être tourner, par
exemple, je vais probablement faire de mon mieux pour le garder comme ça. Vous pouvez le faire maintenant vous pouvez en quelque sorte voir un peu d'une pièce synthétique ici déjà en train de se former. Maintenant, une fois que tu as fini, je suis allé de l'avant et j'ai effacé le masque. Donc tout est maintenant sélectionné et nous pouvons continuer le processus de ce que nous faisons par RE, établissant encore une fois, une pièce entière ou une pièce booléenne comme ça. Et vous pouvez même ajuster ou vous pouvez maintenir le contrôle enfoncé. Et encore une fois, passez par tout le processus que vous venez de faire. Mais alors donné une échelle tout à fait différente ou mieux encore, pour le faire paraître un peu différent. Vous pouvez aussi juste le faire tomber comme si vous pouvez un peu voir comment je suis créatif. Et c'est un peu ce que je veux que tu fasses. Je veux que tu apprennes ça,
tu dois être prêt à expérimenter au-delà de ta bulle, à
ne pas t'enliser dans quoi que ce soit. Peut-être quelque chose comme ça. Ou peut-être quelque chose comme ça. Et il pourrait être un peu trop mince, pourrait avoir un peu d'erreurs de combat qu'elle voit si je peux. Et encore une fois, ce que je fais ici, c'est que je prends mon temps à établir une forme intéressante pour tout ça avant de passer à autre chose. Parce que maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais juste garder contrôle et je vais appuyer sur le recenter W, ce gars de retour et puis juste dupliquer tout ça. Et puis nous allons répéter tout le processus à nouveau. Et cette fois, j'aimerais peut-être le répéter. Et rappelez-vous que le terrain va changer. Donc ça veut dire que vous allez évidemment devoir faire un peu de finagle ici. Vous allez devoir faire un peu de manipulation à l'outil. Vous devriez également être prêt, par exemple, si vous avez l'impression qu'il est un peu hors l'échelle d'ici sont l'espacement entre les bords. N' ayez pas peur d'utiliser le bouton pour réduire quelque chose, soit sur le y ou le x ou les deux x et le y avec ce carré jaune central. Tu peux le faire aussi. Et tout ce que nous faisons ici, c'est que nous essayons juste d'établir quelque chose que nous pouvons mettre vers la fin. Maintenant, attention que je ne veux pas que tu penses dans ton esprit que c'est tout,
que c'est tout ce qu'il y a. Ce n'est pas vraiment quelque chose dont je veux que tu sois dans l'état d'esprit. Ce que je veux que vous fassiez,
c'est que je dis que vous devez faire une rangée entière de tout ça ici. Mais puis répétez le processus que vous venez de faire avec un cube. Mais peut-être que cette fois vous voulez essayer quelque chose comme un cylindre ou une sphère. Et vous voulez mettre comme peut-être une sphère à la fin ou quelque chose comme ça ou mieux encore, peut-être faire un cube et faire des petites encoches de biseaux qui vont tout le chemin ici. Maintenant, juste pour être un peu créatif, je vais te montrer ce que je veux dire quand je dis encoches ou cailloux. En fait, tout ça vous donne même une idée de ce à quoi ça ressemble. D' accord ? Donc maintenant tout commence juste à devenir un peu comme un, c'est un, c'est un jeu de patient est ce qu'il est, est tout cela, vous savez, vous avez juste besoin de prendre votre temps avec tout. Peut-être que vous voulez faire preuve de créativité avec quelque chose comme ici avec les bords. Par exemple, vous pouvez voir comment les bords combinés peuvent faire quelque chose de plus intéressant. Je ne vais pas faire quelque chose de terrible avec les bords parce
que je pense que si je vais lire une topologie gars ce, je ne vais pas atteindre excuser ces petites parties amères. Je vais juste aller de l'avant et je ne vais pas le faire en d'autres termes, comme trop profond est ce que j'essaie de dire. Parce que je pourrais me trouver, par exemple, je pourrais me trouver juste voulu faire une ligne droite et à travers et laisser la carte normale, par
exemple, faire le reste du travail. Alors je vais aller de l'avant et le garder là. Et vous pouvez un peu voir à nouveau juste d'utiliser la rotation pour obtenir tout réajusté. Peut-être un peu près de la fin. Donc, je suis juste à nouveau réajustement sur l'échelle y, en maintenant Contrôle enfoncé. Encore une fois, comme je l'ai fait ici, juste ici. Et peut-être que tu peux voir comment je vais le faire maintenant. Donc tu devrais avoir une idée de ce que c'est. Vous savez, vous pouvez aussi changer la fréquence. J' ai ça assez long, mais gardez à l'esprit peut-être que vous voulez que votre modèle soit plus court. Et encore une fois, peut-être que vous voulez que votre modèle soit quelque chose de complètement différent. C' est ce que je disais à peu près au début de ce cours, je suis désolé, cette leçon. C' est que vous devez être capable d'expérimenter au-delà de cette leçon. Je ne veux pas que vous soyez contraint ou que vous ayez une vision
tunnel ici pour penser que vous devez le faire de cette façon. Je vais aussi vous le dire. Je vais probablement mieux saisir le contenu si vous expérimentez avec votre propre modèle. Ça ne veut pas dire que si tu veux copier mon modèle exactement, ça va te prendre un peu de temps pour le faire comme mort. Parfait. Mais maintenant votre appel comment vous voulez que ça soit. Je dis juste que je veux que tu exprimes ta propre créativité. Il est important que vous développiez une sorte de gène aussi. Alors gardez ça à l'esprit. Je peux vous le dire maintenant, ce sera l'un des plus amusants ou ceux à atteindre. Excusez-moi. Oh garçon. Vous pouvez voir en
quelque sorte maintenant que nous traversons tout cela, faire nos progrès. Et si on est un peu perdus, il suffit de faire ce quart de travail, amène ce gars. Et cela vous aide à sortir avec l'angle. Oh, oui, je suis bien sûr des baleines. Nous y voilà. D' accord. Maintenant, je vais aller de l'avant et maintenant j'ai fait cette démonstration. Je vais faire quelques démonstrations de plus. Maintenant. J'ai vu, maintenant que vous avez vu ce que vous allez faire une fois que vous aurez fini de faire quelque chose comme ça, Votre go, je vais faire quelques démonstrations de quelques autres idées que vous pouvez
faire pour détailler ici comme je vais continuer ici. Mais une fois que vous avez terminé, assurez-vous que tout cela est masqué comme vous pouvez le voir. Donc, vous allez devoir vous assurer de démasquer cela avant de passer en mode booléen en direct. Alors gardez cela à l'esprit, ce n'est pas une grosse affaire. Donc, juste un peu travailler avec ça. Mais certaines idées que vous pouvez faire, vous savez, ne vous limitez pas à des cubes. Je fais des cubes, mais ça ne veut pas dire que tu dois faire des cubes. Vous pouvez faire quelque chose, quelque chose de complètement différent. Comme peut-être en bas, je vais mettre des modèles différents ici. Donc, et j'aime en regardant dessus, ce seront les domaines ici qui ne seront jamais vus dans mon rendu. Mais je vais toujours mettre quelques détails là juste pour le rendre complet. Je sais que si je travaillais dans un studio de quelque sorte que ce
soit, quelqu'un comme Blizzard et ils diraient probablement que ça devrait être complet de chaque centimètre. On va aller de l'avant et continuer à y mettre des trucs. Et rappelez-vous encore, pour ne pas le rendre trop profond, nous ne voulons pas le rendre très profond. Parce que l'un, si vous lisez les topologies ceci, vous allez rencontrer un problème lors de la création normale de la carte. La carte normale crée l'illusion de la bosse ici. Et si elle est trop loin de sa silhouette de la forme comme celle-ci est très, très profonde ici. Donc, nous pouvons vouloir juste l'apporter un peu plus superficiel, aplatir pour qu'il soit un peu plus contour et ensuite le réprimer à nouveau. Et maintenant, si vous voulez, essayez de le faire, essayez de ne pas le faire 2D. C' est une chose très importante dans tout ce que vous faites, c'
est que vous ne voulez pas faire quelque chose qui change radicalement la silhouette. Imaginez ce genre de façon très éditable de traiter avec un Alpha. Manière éditable d'utiliser un alpha, je veux dire, mais la seule différence entre a, la plus grande différence entre ceci et un booléen. Très bien, en termes d'un Alpha et un booléen
est, c'est qu'un, un alpha repose sur la géométrie et la résolution de la géométrie. Et un booléen ne l'exige pas. Il projette juste l'aperçu là-dessus, puis il change juste la géométrie. Pensez-y comme si c'était une carte de déplacement. D'une certaine façon. C' est comme une carte de déplacement. Mais vous avez beaucoup plus de flexibilité et ajoutez n'importe quelle unité comme vous pouvez le voir comme ici. Et encore une fois, je suis juste en quelque sorte pris mon temps. Je n'ai pas à m'inquiéter de quoi que ce soit. Je suis juste le but ici est de rendre tout cela essentiellement synthétique. Et j'aimerai juste ces petites taches ajoutées. Maintenant, encore une fois, nous vous avons dit que nous ne signons pas car c'est notre seule méthode de fabrication de ce synthétique, c'est un choix. Donc, si vous êtes un débutant et n'hésitez pas à vous arrêter à ce stade et à vous taper sur le dos parce que c'est à peu près aussi loin que nous voulons d'un débutant. Mais si vous êtes un intermédiaire, alors vous voudrez peut-être commencer à pratiquer différents modèles. Bien sûr, vous pouvez le faire aussi avec le débutant, mais nous voulons que vous ayez une base solide solide avant d'y arriver. Déplaçons vers le haut. Ce sera notre dernier et nous en aurons fini avec celui-ci. D' accord. Peut-être rendre celui-ci un peu plus large pour attraper un peu de biens immobiliers. Et puis nous assurons que ce n'est pas trop profond. Ce qui veut dire que nous devrons finager avec la rotation pour qu'elle soit plane pour que nous
n'ayons pas à nous enfoncer profondément. Comme ça.
70. Détail secondaire de épaisseur: D' accord, donc on est arrivé à ce qu'on a commencé ici. Celui-ci se sent un peu ouais, je suis d'accord avec ça. C' est un peu plus grand ici. Alors peut-être faire quelque chose comme ça. Une autre chose que nous pouvons faire est que nous pouvons effacer le masque et nous rappeler que nous avons accès à tous les booléens. Donc, une chose que nous pouvons faire est que nous pouvons passer par la géométrie et désactiver SMT et juste le diviser peut-être une ou deux fois. Je le dis probablement une fois. Et puis si vous voulez, vous pouvez passer par le pinceau Move. Et maintenant, nous avons une autre façon de tout éditer. Donc peut-être qu'on veut que tout un peu plus cohérent et qu'on voit que c'
est comme cette touche spéciale pour tout faire, aligner les choses. Peut-être un peu ici. On y va. Donc on en a un peu plus là-bas. Donc, une fois que vous avez quelque chose comme ça, vous pourriez essayer de faire et de faire du maillage booléen, mais je peux me retrouver juste à mettre en place. Vous pouvez également faire des choses comme ajouter plus de choses ici. Comme par exemple, passons à l'outil secondaire. Avant que j'oublie, nous avons des booléens actifs, beaucoup de booléens actifs ici. Alors assurez-vous que vous allez frapper rapidement en sécurité. Si vous ne cliquez pas sur sauver rapide, vous pourriez obtenir un vous pourriez avoir un crash. Donc, cela arrive juste pour les ordinateurs plus lents. C' est toujours bon. Donc, je vais désactiver le booléen ici, désactiver la visibilité. Et maintenant, je vais aller de l'avant et dessiner dans une sphère. Et comme avant, je vais aller de l'avant et partager les points non masqués. Donc ça va être comme ça, descends comme là. Et maintenant, nous allons rallumer le booléen et nous allons passer à travers. Et comme avant. Cela peut être utilisé. C' est juste que je vous donne un exemple. Cela peut être utilisé à nouveau pour ajouter ou complimenter. C' est beaucoup plus facile à fonctionner. Si tu veux faire quelque chose comme ça, tu peux faire quelque chose comme ça. Peut-être que si vous voulez changer l'échelle, souvenez-vous
juste qu'il est un peu pixelisé juste là, donc vous devrez peut-être le diviser et juste quelque chose comme ça. Et rappelez-vous, si vous le divisez, vous ne serez pas en mesure de le dupliquer de la même manière. Alors n'oubliez pas de passer par la géométrie et d'aller de l'avant et de supprimer le bas. De cette façon, vous pouvez le faire passer. Et tu peux faire la même chose que tu as fait avant. Faites de votre mieux si vous le pouvez, pour essayer d'obtenir un bon espace égal. Si tu peux. C' est qu'on ne veut pas les rendre trop profonds. Mais, tu sais, tu le fais comme ça. Espacement, espacement, espacement. Ce que je fais en ce moment, c'est que je fais juste une sorte de continuation de ça. Maintenant, c'est essentiellement là qu'on s'est arrêté. On vous a dit qu'on allait faire un exercice pour vous. Maintenant, c'est essentiellement là que va se dérouler l'exercice de pratique. L' exercice d'entraînement sera pour vous de faire votre propre pièce. Ce sera essentiellement de prendre tout ce que vous avez appris et vous allez maintenant essayer de faire votre propre modèle très similaire à la façon dont j'ai fait le mien. Maintenant, vous pouvez utiliser peut-être un, par
exemple, laissez-moi voir. Vous pouvez utiliser un demi-cercle ou peut-être l'une de ces primitives que vous voyez ici. Peut-être que vous voulez utiliser la courbe de coupe et couper l'un de ces cylindres en deux. Donc, c'est une chose en demi-cercle juste ici, ou une capsule où vous voulez combiner avec le cube. Je veux que tu apprennes à penser en dehors des sentiers battus. Donc, avec cela dit, je vais aller de l'avant et faire quelques ajustements supplémentaires. Ici. Nous avons beaucoup de Booléens qui sont en train de presser là-dedans. Sous-outil, ce qui est, je suppose, une bonne chose. Mais nous voulons aussi nous assurer que nous pouvons le convertir en un, en un maillage booléen. Donc encore une fois, ne rendez aucun de ces cercles trop méchants ou pour approfondir, assurez-vous que vous les retirez. Et j'ai un peu cette div. Donc, je vais avoir des problèmes de carte normaux si je ne répare pas celui-là. Alors assure-toi juste de passer à travers et de jouer en toute sécurité. Et on va s'arrêter là parce que je
voulais faire des trucs ici. Je vais juste faire quelques cercles de plus ici parce que j'aimerais finir cette leçon en faisant une opération booléenne pour toi. Maintenant rappelez-vous ce que nous avons dit si nous rencontrons des problèmes avec Booléens ou une erreur avec un booléen et cela ne fonctionnera pas. Rappelez-vous toujours de convertir le booléen en un DynamesH qui est, a une très haute résolution dessus. De cette façon, vous n'aurez aucun problème vu qu'il n'aura pas de bordure non collectée. Il ne devrait pas vraiment, je regarde celui-là et franchement, je ne pense pas qu'il y ait quelque chose de mal avec celui-ci. N' oubliez pas de savoir c'est faire des choses amusantes aussi. Je veux que vous réfléchissiez tous en dehors des sentiers battus. Tu as une courbe de coupe qui va ici. Vous pouvez également éditer des booléens via ce mode de bordure de coupe. Et tu sais, tu peux toujours faire des choses amusantes là-bas. En fait, vous pouvez tailler des petits morceaux comme vous le voyez ici. Et puis cette forme, vous pouvez dupliquer tout le chemin autour au lieu de cette norme, la norme, la technique de sphère standard. Et une autre chose que vous pouvez toujours faire, comme nous l'avons fait avant d'utiliser le Move. Allez-y si vous en avez besoin, juste l'amener ou peut-être que vous voulez couper la courbe. Et ce n'est pas moi, je ne sais pas ce que je vais obtenir ici. Mais c'est moi juste une sorte d'expérimentation ici. Mais tu peux faire des choses comme ça. Vous savez, si vous voulez garder ce bord là où vous le voyez,
vous pouvez juste aller maintenir Shift Control, changer le trait en rectangle et peut-être juste
comme dessiner et égoutter et juste pour que vous sachiez,
juste une comme dessiner et égoutter et juste pour que vous sachiez, sorte de Coupez-le comme vous le voyez là-bas. N' oubliez pas d'utiliser l'astuce de la barre d'espace, puis maintenez Altis gauche moins il off. Tu peux faire quelque chose comme ça. Si vous frappez les virages et que vous voulez quelque chose d'un peu plus compliqué, vous savez, vous pouvez faire quelque chose comme ça. n'y a pas de règles dans ZBrush. Et bien sûr, nous pouvons refaire la même chose. Comme ça. Donc je vais aller de l'avant et finir sur tout cela, mais avant cela, dans la leçon suivante, voir ce dupliqué tout ce que vous avez vu ici, vous verrez
déjà à peu près dans la leçon suivante. Mais je vais aller de l'avant et faire très rapidement une opération de
maillage booléen afin que vous puissiez voir à quoi il ressemble tout le chemin ici. Alors continuons et sélectionnons sur notre pièce ici, assurez-vous que la visibilité de tout le reste est désactivée. Cela inclut les cils. Je pense que quand j'ai fait une opération booléenne, j'ai eu les cils accidentellement allumés ici. Donc, je vais devoir réduire ça. Allons de l'avant et voyons si c'est à la hauteur de la tâche. Faisons un maillage booléen de marque. Et on dirait que ça ne va pas me battre. Vous l'aurez avec quelques avertissements. C' est bon. Alors maintenant, on va tout éteindre comme ça. Et puis nous allons ajouter un nouveau maillage booléen, puis sélectionner dans cela. Vous voyez maintenant que nous avons un peu plus d' un côté mécanique que nous pouvons passer par. Souviens-toi, tu le remarqueras encore, j'ai gardé mes Booléens peu profonds. C' est parce que quand je lis des topologies à ce sujet, je ne le suis pas, je ne veux pas que la carte normale se bat vraiment lourdement avec moi. Donc c'est très, très important pour vous de vous en souvenir. Notez également que vous pouvez faire des choses comme sur les bords ici. Vous pouvez mettre comme un cube oméga et le faire dans un rectangle, puis le
faire comme tourner autour et le biseauter et faire de petits biseaux segmentés ici. Ou vous pouvez vous amuser et faire comme ce que vous avez fait ici. Et il suffit de faire un rectangle de bordure de coupe et de faire coupes de segment
très disproportionnées dans ces rectangles biseautés. Donc, ça s'amuse un peu juste là. Vous pouvez devenir vraiment, vraiment créatif avec. Donc encore une fois, cela fait partie de la raison pour laquelle une fois que vous êtes ce pour être une leçon U afin que vous puissiez juste faire votre propre, décorer votre propre, et s'il vous plaît me montrer un peu plus de toutes les photos de votre propre modèle parce que j'ai toujours aimé vu cela. Donc, avec cela dit, nous allons passer à la fabrication des fils. Et si nous avons le temps, nous allons vous montrer comment nous pouvons tout déplacer en une seule pièce. Et enfin faire un peu de nettoyage ici avant de passer aux cheveux. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
71. Créer de la lug: Bon, bienvenue. Maintenant, dans cette leçon, nous allons commencer à travailler sur la création fils qui vont se connecter entre ce visage détachable et le visage. Donc on va faire du travail de fil dans celui-ci. Donc, nous construisons des pièces séparées entre ces deux-là. Maintenant, comme vous pouvez le voir dans la dernière leçon, j'ai fait des Booléens et je les ai tamponnés tout autour juste pour donner une sorte de synthèse ici. Donc si vous avez quelque chose comme ça ou peut-être votre propre modèle, alors vous êtes prêt à passer à autre chose. Donc, pour récapituler, ce que nous allons nous attendre à faire ensuite, c'est que nous
allons prendre cette pièce détachable que vous voyez ici. Et nous allons déplacer cette pièce détachable. Et entre cette tête dans cette pièce, on va mettre des fils entre les deux. Encore une fois, c'est de ça que cette leçon va être, juste faire ces fils. Alors allons-y et commençons. Maintenant, pour commencer, je peux frapper Je vais aller de l'avant et appuyer sur Ajouter. Je voudrais en apporter un deux, comme un cylindre peut-être. Et bien sûr, quand je fais
ça, ça va aller au bas de l'outil secondaire. Alors je vais cliquer dessus. Tu ne pourras pas le voir. Alors frappez F, et ils sont Shelby. Et je peux probablement passer à travers, peut-être l'agrandir un peu plus, rendre un peu plus petit. Je ne vais pas le déplacer sur l'axe Z ou X. Je vais juste essayer de créer une sorte d'idée relative de l'échelle dans ce. Donc, et je vais probablement choisir quelque chose en ce sens. Oui, quelque chose comme ça. Peut-être plus mince. Je vois quelque chose de plus mince que ça. Mais il n'y a pas de bonne ou de mauvaise raison, peu importe ce que vous faites, rappelez-vous que vous pouvez toujours continuer à l'échelle comme cellule. Allons-y et éteignons nos autres sous-outils. Et gardez à l'esprit que dans la prochaine leçon,
nous allons nettoyer tous nos sous-outils. Ça va faire partie de la zone de nettoyage. Je voulais le faire plus tôt, mais j'ai pensé que lorsque nous faisons le placement, ce serait un bon moment pour nettoyer. Donc maintenant que nous avons tout ça, allons juste aller et frapper Shift F. Et vous pouvez voir qu'il faut mettre quelques divisions, donc sur tout ça. Donc, si je frappe Can Command D ou Control D, peut-être une fois, peut-être deux fois, et peut-être seulement trois fois. On va se donner quelque chose ici. Je pourrais même le faire encore une fois, juste pour que nous puissions avoir une assez bonne résolution. Et puis je vais passer par la géométrie, et je vais supprimer la géométrie, les sous-niveaux inférieurs. Et c'est parce que j'aimerais utiliser ma courbe de coupe et obtenir une coupe nette sur le dessus. Alors je vais maintenir Shift Control et je vais choisir la courbe de coupe. Et puis je vais aller de l'avant et faire
des coupes nettes du haut et du bas. Assurez-vous que votre perspective est désactivée car LC ou les coupes seront un peu inégales. Et puis à partir d'ici, ce que nous allons faire, c'est juste essayer de mettre quelques nodules de bande avec un Alpha de base qui nous est fourni et de modifier cet Alpha. Allons-y et allons à l'Alpha ici. Et j'aimerais choisir Alpha 28 ici. C' est probablement assez bon pour moi. Et ce que je veux faire, c'est que je veux modifier cet alpha. Maintenant. Je vais dire maintenant quel est mon plan comme je veux. Je suis, je suis en train de parler de l'Alpha en mode pinceau. Mais si je maintiens le contrôle va passer en mode Masque, vous voyez que cet alpha disparaît. Alors allons-y et assurons-en qu'il soit là. Je voulais juste illustrer ça. Vous obtenez une quantité différente de paramètres de pinceau lorsque vous
maintenez enfoncée entre le mode Pinceau et le mode Masque. Alors,
passons à Alpha ici et voyons si on peut le modifier. Et nous allons travailler avec personne de mauvais. Le V tuiles V signifie vertical. Donc je vais y aller et mettre tout un tas juste là-haut. Et vous verrez comment l'Alpha s'est modifié comme ça. Maintenant, on peut faire quelque chose comme mettre quelque chose ici, mais ce n'est pas vraiment ce que je veux. Ce que je veux, c'est maintenir le contrôle et remarquer que l'alpha est toujours là dans ce mode. Et puis je veux changer mon trait pour faire glisser le rectangle. Et vous pouvez voir que nous avons un peu plus intéressant
un motif de masquage intéressant que nous avons ici. Maintenant, nous avons quelques problèmes avec lesquels nous devons travailler sur ce modèle de masquage. Par exemple, la chute et le fait que fait-on pour le maintenir cohérent avec le fond ? Alors allons-y et revenons en arrière et traitons de la chute. Donc, nous allons aller à la photo expédiée, le
rendre vraiment bas. Essayez à nouveau de voir si c'est quelque chose qui est acceptable. Et j'ai oublié de dire, quand j'ai abordé les changements de mise au point comme l'alpha, je ne m'adresse à mon pinceau que si tu veux le changer. Vous ajoutez un contrôle maintenez enfoncé, puis changez le décalage de mise au point, qui est ce que j'ai oublié de faire. Donc maintenant, quand vous le maintenez,
vous remarquerez qu'il n'y a pas de chute de chute. Donc la prochaine chose que je vais faire après ça, c'est que je vais
passer par la transformation et je suis désolé, c'est là. Et activer mon cimetière et je suis allé au gâchis avec les touches de symétrie. Maintenant, si nous essayons de passer et de frapper ça, vous remarquerez que ça ne fait pas grand-chose pour moi en ce moment dans cet état. Donc je vais m'assurer que j'ai activé la symétrie. Et puis je vais choisir. Maintenant, je vais commencer par y , pour que vous puissiez en voir un peu plus. Maintenant, si X est horizontal, alors si vous voulez que le fond apparaisse, vous allez devoir le changer en y.
et cela va avoir un effet sur l'obtention de quelque chose d'un peu plus. Donc maintenant, en utilisant ce concept, nous pouvons simplement nous traîner quelque chose qui est un peu plus cohérent dans son plus large dans ce domaine. Mais on peut aller de l'avant et en faire un peu, mais je vais garder le contrôle, traîner à nouveau, aller à quelque chose comme ça. Maintenant, à ce stade, il y a encore d'autres options que vous pouvez faire. Par exemple, vous pouvez aller de l'avant et simplement essayer de travailler avec ce que vous avez. Mais je veux que vous preniez en compte quelque chose que si vous n'êtes pas satisfait de votre résolution telle quelle, vous pouvez lui donner une subdivision de plus. Je ne vais pas à je suis en ce moment sauf si je vois les résultats. Donc, ce que je vais faire est une fois que j'ai fait glisser le masque, je maintiens le bouton gauche de la touche Contrôle enfoncée pour inverser la masse afin que les bandes plus larges soient démasquées. Ensuite, je passe par la déformation. Et je vais juste y aller et lui donner juste un petit peu de nodule juste là. Maintenant, gardez à l'esprit, c'est un regard. Mais je veux que vous soyez dans l'état d'esprit de l'idée que vous pouvez obtenir de nombreux regards différents en combinant quelque chose. Peut-être que si j'ai gonflé de cette façon et ensuite effacé le masque, quoi ça ressemble à partir de ce point ? Et je peux ressembler à ça. Ou peut-être si je l'ai fait comme ça et puis maintenez le décalage et peut-être juste faire une sorte de douce une lisse comme juste tapotant à peine. Ça pourrait ressembler à ça. Mais je voulais vous faire cette première démonstration. Avant de passer à autre chose, je veux que vous preniez votre temps pour arriver à ce point parce que ce qu'on va faire, c'est qu'on va prendre ce masque que vous voyez ici, ou ce tube que vous voyez ici. Et nous allons le réutiliser plusieurs fois. Donc maintenant, nous allons passer à la prochaine pièce, qui va être dupliquée maintenant que vous voyez avant vous. Donc je vais juste aller de l'avant et le dupliquer. Et je vais l'éteindre. Et maintenant, nous allons travailler avec un ensemble différent de sous-outils dans notre, notre gadget, qui sont appelés types de transformation. Et ils fonctionnent un peu comme une déformation. Et ce que nous voulons faire, c'est que nous voulons créer et manipuler cette forme en différentes formes afin qu'elle soit différente de sa silhouette originale. Laissez-moi vous montrer ce que je veux dire par là. Donc si je réduis juste un
peu ça et peut-être que ce type sort un peu plus. Nous avons déjà les ingrédients du premier aspect de cela. Donc maintenant, si nous avons fait ça, puis nous avons continué
et fait quelque chose comme « reculer ». Remarquez que j'ai frappé W, cliqué sur le rouage, frappé le cône, obtenu les clés et les manipulations de la poignée. Donc, si vous tirez sur l'un des cônes orange, vous aurez un cône ou un squint, si vous voulez. Ça va pincer et voir quelque chose comme ça. Laissez-moi annuler et continuer. Ou si je veux, je peux faire une courbe de pliage. Et avec la courbe de pliage, vous verrez un point orange ici et un point orange ici, ce qui ne veut vraiment rien dire. Mais si on augmente le nombre de points oranges, on arrive maintenant au milieu. Et maintenant on peut peut-être juste l'accrocher au centre là-bas. Fais quelque chose d'intéressant comme ça. Et ensuite, on pourra retourner à l'effilage si tu le voulais. Et puis nous pouvons juste nous amener un peu d'une courbe intéressante. Et on nettoie ces formes très rapidement. Et c'est pour ça que je les aime tellement. P1p2. Vous pouvez également revenir à la courbe à nouveau. Peut-être le rendre un peu plus curvier. Et maintenant, nous avons un peu
un bon promoteur de départ et nous avons eu un bon départ. Voyons ce qu'on peut faire d'autre. Voyons si nous pouvons faire, par
exemple, tordre et tordre. Tout comme le cône a des cônes de poignée de hache, nous travaillons juste avec eux. Et encore une fois, tout ça c'est que tu penses probablement, eh bien, tu n'expliques pas ce qu'ils sont. J' explique ce qu'ils sont à travers l'exemple en ce moment et l'application. Donc tu peux apprendre comme ça. On dirait un peu de ténia. Et maintenant que nous avons ça. Et pour aimer la courbe de pliage, déformateur, la torsion a
ses propres poignées, ses propres peignes comme le cône supérieur et inférieur de cette boîte peuvent simplement faire comme il est expliqué. Il crée une sorte de torsion. Alors je vais aller de l'avant et donner une petite touche à ça. Et cela va nous conclure vers notre première partie de cette leçon. Dans la leçon suivante, nous allons continuer à ajouter dans ce tube et nous allons développer avec nos booléens en utilisant un peu plus la symétrie radiale. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
72. Créer des bande synthétique: Bonjour et bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer à fabriquer plus de fils pour notre connexion entre notre visage détachable dans notre visage principal. Et en ce moment, nous sommes en quelque sorte arrivés à mi-chemin en faisant notre première pièce d'ici. Mais maintenant ce qu'on va faire, c'est faire un fil
séparé qui s'entrelacera avec ce fil ici. Et ça va sembler très différent de cette pièce. qui veut dire exactement ce que ça veut dire, nous allons créer un peu comme une pièce singulière, comme une pièce de surface dure synthétique mécanique. Et nous allons répéter une sorte de modèle,
un modèle de tableau qui va étroitement avec la façon dont ça tourne comme ça,
donc c'est ce que nous allons faire dans cette leçon. Pour ce faire, nous allons travailler un peu plus avec la symétrie radiale. Donc c'est pourquoi je dis, si vous avez passé par cette leçon, qui a passé en détaillant l'épaisseur à travers Booléens. C' est, ça va fondamentalement construire à partir de ce que vous avez appris ici et l'appliquer à quelque chose comme la symétrie radiale pour obtenir ce que vous voulez. Alors allons-y et commençons. Je vais te montrer ce que je veux dire. Alors, là où on s'est arrêté pour la dernière fois, c'est
ce qu'on peut faire. Maintenant, si vous vous souvenez de la dernière leçon, j'ai également dupliqué un cylindre avant de créer celui-ci. Donc, je vais aller de l'avant et continuer avec celui-ci et juste une sorte de remodeler et d'utiliser quelque chose de différent. Pour commencer. Je voudrais lisser tous ces nodules ici, donc je suis juste X. et si vous vérifiez votre Transform ci-dessus, vous avez la symétrie radiale avec y et huit compteurs activés. Et tout ce que je vais faire ici, c'est juste que je vais juste un clic gauche et glisser et juste essayer d'ajouter, juste semblait réduire ça, lisser en maintenant Shift. Maintenant, la prochaine chose que je veux faire, c'est que je veux raccourcir ça. Je peux soit simplement le raccourcir de cette façon ou je peux juste faire une courbe de coupe que je dois faire pour couper ces bords ici. Donc ce que je vais faire, c'est appuyer sur X pour désactiver la symétrie radiale. Je maintiens Shift Control et obtenir ma courbe de coupe mais courbe et juste dessiner quelques courbes simples juste là. Donc nous avons quelque chose comme ça. Et à partir de là, je vais aller de l'avant et éteindre ma pièce de fond. Donc, nous avons juste ça. Donc maintenant, nous avons quelque chose qui devrait paraître assez simple, assez facile, pas très haut. C' est quelque part autour de 14 000. Vous pouvez soit mesurer 0 DynamesH vers le bas, mais vous voulez quelque chose qui est relativement faible. Je vais aller de l'avant et peut-être le rabattre un peu plus. Centrer ça vers le haut. Maintenant. Maintenant que nous avons tout ça, nous allons travailler un peu plus avec nos booléens. Mais avant que je le fasse, laissez-moi voir si je peux faire une chose de plus. Je vais, je vais tout d'abord appuyer sur W et je vais maintenir Contrôle et juste basculer pour dupliquer. Ceci, s'assure que vos subdivisions ou supprimé afin que vous puissiez le faire. Et puis je vais mettre à l'échelle ce gars et juste un peu et ensuite échelle sur le Y pour le faire ressortir comme ça. Après ça, je vais aller de l'avant et effacer ce masque. Et puis à partir de là, je vais frapper le B icky et chercher mes primitives d'insertion, pas h, mais juste insérer des primitives multimap, des primitives IMM. Et une fois que nous aurons fait ça, je vais frapper M et je vais chercher ce cube d'insertion. C' est le bon moment pour maintenir le décalage et s'accrocher vers le haut et frapper X. Et ce que nous pouvons ramener notre symétrie radiale. Et ce que je vais faire, c'est essayer de faire de mon mieux pour obtenir une vue de dessus parfaite. Et je vais traîner quelques cubes. Et vous remarquez que je les traîne, en essayant de faire en sorte que cette ligne ait l'air aussi bizarre que je l'appellerais le plus possible. Maintenant, lorsque vous utilisez votre outil multi-maillage, bien
sûr, tout va dans l'ombre. Allons-y et
partageons ces types pour qu'on puisse les transformer en booléens et commencer à travailler avec eux. Je tiens également à prendre ce moment pour vous rappeler que si le cimetière local est éteint, vous voulez aller de l'avant et allumer cela. Parce que nous allons manipuler l'échelle très souvent et nous ne voulons pas que cette chose évolue dans son ensemble. Nous voulons tous les cubes, l'échelle individuellement comme un. Donc à partir d'ici, maintenant que c'est la section démasquée, Allons à Split et allons à la division démasquée. Et tu le verras ici. Juste en dessous. Il a disparu parce que j'avais la visibilité éteinte. Alors, retournons ça. Maintenant, je vais aller de l'avant et sélectionner l'outil secondaire pour la file d'attente. Et puis je vais passer par et entrer en mode booléen, allumer en
tournant les booléens de rendu, puis Live Boolean. Ensuite, je vais transformer ce sous-outil en booléen parce que nous pouvons choisir et choisir. Et maintenant, c'est devenu un scénario où nous pouvons juste nous amuser comme avec DI, détaillant l'épaisseur de l'œil. Tu sais, tu choisis ton domaine de la façon dont je
dirais les zones amusantes dans ce que tu veux faire ici. Et rappelez-vous, vous pouvez, si vous voulez juste, juste vous amuser, vous, si vous voulez juste vous rappeler si vous faites quelque chose où vous le perdez soudainement,
n' oubliez pas d'appuyer sur la touche F et peut-être aller au sommet de la tête là. Et tu vas récupérer ce type. Comme ça. Si vous perdez la trace de votre, vos cubes, vous pouvez juste juste une sorte de touche Shift F et vous les obtiendrez. Et bien sûr, nous pouvons les dupliquer, comme ça. Alors allons-y et amenons ce péché. Et je peux choisir ce que je veux. C' est, c'est à peu près un tournage de merde de plaisir. Maintenant, si vous obtenez quelque chose qui est un peu inégal, allez-y et essayez juste de faire de votre mieux. Vous pouvez redessiner les formes. Comme ici par exemple, j'ai un peu, il semble que c'était un peu désactivé. Et je n'arrête pas de retirer ça. Toggle, voir si on peut le centrer comme ça. Et je suis juste en quelque sorte de l'avoir un peu d'un juste prendre mon temps est ce que je fais est juste 12, allez-y. Peut-être quelque chose d'amusant comme ça. On peut s' amuser
un peu. Maintenant, ce que je vais faire, c'est travailler sur Cray. J' aimerais créer quelques petits segments qui seraient en quelque sorte coupés dans tous ces domaines ici. Et bien sûr, vous pouvez manipuler ces segments comme ça. Et puis une fois que vous avez obtenu ce que
vous voulez, vous pouvez aussi faire quelque chose comme ça, où vous pouvez faire affaire, où nous pouvons peut-être élargir les segments, assurez-vous qu'ils sont constamment poussés à chaque extrémité. Et puis maintenez Contrôle, faites glisser pour dupliquer ces gars. Et si on éteint les Booléens une seconde, on remarque qu'il est démasqué. Donc on pourrait juste aller de l'avant et dire diviser sur le masque pour démasquer les derniers morceaux là-bas. Et je vais te montrer ce que je veux dire. Sera désactivé et cela reviendra à être un booléen à nouveau. Assurez-vous que les yeux sont allumés pour que vous puissiez vous assurer que ça passe comme ça. Et ensuite on pourra les rallumer. Oups. Ce que je vais faire, c'est remodeler tout ça. Genre de Sam, juste s'amuser. Ce que je vais faire, c'est d'aller au sommet. Passez par Hold Control. Oups, maintenez le contrôle. Si le contrôle de maintien tout en bas au centre même. Maintenez le contrôle au centre même, maintenez la touche Contrôle, faites un clic gauche au centre même. C' est juste le moyen de répartir uniformément tout sans perdre. Avec obtenir une bonne quantité d'espace. On mesure l'espace. Bon, maintenant que nous avons ça, allons retoucher tout ce que nous n'aimons pas ici. Faites-en un peu comme ça. On a quelque chose d'un peu plus gentil là-bas. Maintenant que nous avons cela, allons de l'avant et faisons un maillage booléen ici. Laisse-moi voir si je vais vérifier tous mes domaines ici. Je peux faire une courbe de coupe juste pour voir si je peux nettoyer ça juste un peu plus haut. On va faire quelque chose comme ça. Et maintenant je vais aller de l'avant avec toutes ces choses ici. Je vais faire un maillage booléen. Donc, passons à sous l'outil secondaire booléen make mesh booléen. Ajoutons ça là-dedans. Ajoutez-le devrait être à la fin là, et il sera à l'outil secondaire tout en bas. Allons-y maintenant et supprimez la visibilité de tout ce que nous avons fait. Cliquez sur ce sous-outil. Maintenant, nous nous sommes procurés une petite pièce booléenne personnalisée. Maintenant que nous avons cela, allons de l'avant et allumons notre pièce juste ici. Maintenant, si vous ne vous souvenez pas, j'ai dupliqué dans la dernière leçon ce maillage deux fois. Maintenant, si tu ne l'as pas fait, c'est bon. Il suffit d'aller de l'avant et d'ajouter et de faire un autre cylindre et de le faire, vous savez, effacer le masque et aller de l'avant et aller frapper R et le réduire à la même pièce
similaire, largeur similaire, je dois dire. Et il semble que mes valeurs de rotation étaient un peu désactivées, donc je vais tenir à gauche, tout au centre, tout ça. Maintenant, ce que je vais faire c'est comme avant, je vais aller de l'avant et je vais juste faire sortir ce gars. Je n'ai pas vraiment besoin qu'il soit quelque chose de spécial là-bas. Et puis je vais aller de l'avant. Et je vais baisser la largeur de ceci. Comme ça. La prochaine chose que je vais faire, c'est de retourner dans ma pièce booléenne. Probablement préférable d'apporter le sous-outil qui a mes deux ci-dessous, donc c'est juste en dessous. Et je vais passer à travers, et je vais l'élargir. Maintenant, c'est un booléen, donc cela signifie que si vous appuyez sur la touche R, vous remarquerez que le point de pivot est désactivé. Donc ce qu'on va faire, c'est aller au sommet de la tête là-bas, frapper F, puis centrer la pièce. Donc c'est maintenant sur le dessus. On dirait qu' on avait un petit morceau qui a été accidentellement mis là-dedans. Laisse-moi aller de l'avant et effacer cette guile pour leur probablement avoir à, oups. Allez-y et faites une scission sur le mât. Et allons-y et supprimons ce type. Oups. Maintenant, à partir d'ici, nous allons aller de l'avant et réinitialiser ou ce morceau en arrière. Allons de l'avant et puis redimensionnons notre gars comme ça. Et je vais probablement le mettre à l'échelle à ce moment-là. Et puis comme nous l'avons fait avant, nous allons commencer par le bas ici. Et je peux me mettre à l'échelle. Oui, probablement quelque chose comme ça. Juste pour l'instant, juste pour voir à quoi ça ressemble. Maintenez le contrôle. Mettre à l'échelle vers le haut, mettre à l'échelle jusqu'au centre. Et puis mettre à l'échelle au milieu. Mise à l'échelle, ou un contrôle gauche entier et faites glisser. Et vous aurez un montant égal comme avant gauche, je vais cliquer. Apportons ce tube maintenant. Et cette fois, je vais mettre à l'échelle ce tube pour qu'il ait l'air super mince. Et puis je vais traîner. Sur le Y ,
puis je vais garder le contrôle gauche et lire les résultats dupliqués. Je veux que ce soit une quantité uniforme très juste d'espacement de sorte qu'il semble probablement légèrement dehors, juste un smidge. D' accord. Maintenant que nous avons quelque chose comme ça, nous pouvons maintenant passer à travers et faire un peu d'entonnoir ici. Maintenant, si tu es un peu trop haut là-dessus,
ça a l'air un peu trop haut. Vous pouvez toujours passer par et DynamesH ce bas peut-être. Donc, comme par exemple, faites une démonstration rapide. Vous, je ne le ferais pas avec ces pièces mécaniques, mais avec les tubes, vous pouvez faire comme peut-être un simple DynamesH rapide juste pour voir si vous pouvez obtenir quelque chose de facile à voir, mais vous aurez probablement besoin d'afficher votre résolution, quelque chose comme ça. Peut-être. Laisse-moi aller de l'avant et me donner un peu plus de place. On y va. Alors vous pouvez juste diviser ça. Maintenant que nous avons ça. Allons de l'avant et combinons ce que nous avons fait ici. On doit combiner le sous-outil qu'on a fait, ce sous-outil avec ce sous-outil, je vais faire quelque chose où je vais raser les tubes en haut. Donc, je vais maintenir le contrôle de changement de vitesse et juste peut-être que j'ai oublié que je vais avant de pouvoir faire une coupure de courbe de coupe là, je dois supprimer les subdivisions, Mon mauvais. Et je vais juste couper ça sur le dessus et là je vais te montrer pourquoi je fais ça. Et c'est principalement parce que je voudrais combiner le sous-outil avec le sous-outil de ces deux tubes. Alors allons de l'avant et allons à la géométrie. Ou je suis désolé, sous-outils. Fusionner. Et voyons voir. On va aller avec la fusion vers le bas. Bon, maintenant que nous avons ça, allons aller de l'avant et retourner voir notre gars ici et voir si nous pouvons juste aller de l'avant et maintenir le contrôle et basculer. Et c'était un peu pour ça que nous voulions couper le dessus pour qu'il s'empilerait bien avec la pièce suivante. Et puis j'effacerai le masque du dernier tube, puis je remettrai ce type vers le bas et le réinitialiserai. Maintenant, une chose qui est agréable, c'est que je peux toujours, parce que c'est un groupe de poly. Si je voulais faire plus d'échelle avec cela, je pourrais toujours le faire comme ça. Juste pour me donner quelque chose d'un peu plus de place, je peux toujours faire quelque chose comme ça. Et bien sûr, si je voulais séparer les tubes nouveau ou je pourrais toujours le faire parce qu'ils sont si faciles à masquer. Encore une fois, juste traîner ce gars dehors. Faites de même pour l'autre pièce. Il suffit de faire glisser ça dehors. Maintenant, nous avons tout ça. Allons de l'avant et voyons si nous pouvons travailler avec une torsion à l'ancien qui pourrait être en mesure de travailler pour aligner cela. Et cela va conclure cette leçon ici. Allons-y maintenant et recentrons notre pièce. Passe par le virage. Vous seriez des rebondissements probablement d'abord. Et puis la même chose sur ça et oups. Mais une chose que je
fais, en quelque sorte de recommander, c'est de vous
amuser un peu et juste passer par et expérimenter. Passons à travers Ben Curve. Et maintenant comme avant que je change l'orientation, si vous êtes sur la courbe de Ben pour lire, mettez un cône de plus au centre pour voir un point orange au centre. Et encore une fois, on fait la même chose qu'avant. Tu verras comment ça a un peu aligné les choses. Et vous pouvez aussi faire la même chose que vous avez faite avant. Vous pouvez également faire comme par exemple, un cône. Donc les choses correspondent de la même façon qu'avant. Nous pouvons le faire aussi. Donc c'est juste la zone qui est comme la prochaine partie de cette zone, si vous pensez que quelque chose est un peu hors de la zone. Comme vous pouvez le voir. Je peux toujours aimer travailler avec des choses comme peut-être l'échelle de
sorte que dans toutes leurs directions avec le carré jaune pour rendre cela plus large au centre, puis une sorte d'échelle sur le y pour tout ramener vers le bas. Tu peux faire des choses comme ça. Vous pouvez revenir en arrière et faire reculer, mais s'il vous plaît juste un peu bon que cela soit compris. Ce n'est pas comme ne pas avoir de vision tunnel dans la vidéo, en suivant mes pas tant que vous connaissez l'idée de base, parce que votre modèle pourrait avoir quelque chose de très, très différent de ce que j'ai. Tu dois le faire. Comme je l'ai dit, il s'agit plus de comprendre le concept calme avant de mimétiser dans tout cela. Alors gardez cela à l'esprit alors que nous traversons tout cela. Et maintenant que nous avons quelque chose qui commence à prendre un peu plus de forme. Je veux que tu réfléchisses à ce que tu vas faire en ce qui concerne le placement. Parce que dans la prochaine leçon, nous allons travailler sur la combinaison de ces deux sous-outils. Encore une fois, comme nous l'avons fait avant, le top et celui-ci. Ensuite, nous allons travailler à mettre une courbe de courbure ici, déformer en formes complètement différentes et torsion des déformateurs sur ces formes complètement différentes. Et puis bien sûr enfin, finir après le placement de l'œil, visage
détachable, et cetera. On va aller de l'avant et faire des détails
secondaires comme les petits fils et des choses comme ça, des trucs amusants comme ça. Ensuite, nous finirons avec quelques derniers détails comme mettre plus de cavités dans le visage et ainsi de suite, un peu comme des retouches à ici. Donc tout ici est un peu comme un processus incrémentiel. Donc c'est là que nous en sommes maintenant. Encore une fois, prenez votre temps pour arriver ici. Après avoir regardé la vidéo. chose la plus difficile est d'essayer de construire cette pièce. Une fois que vous comprenez comment faire cela, c'est juste une question de répéter similaire à la façon dont les déformeurs étaient ici. Mais après ça, restez juste autour et restez à l'écoute. Après ça, on ira dans les cheveux. Alors.
73. Placer des visage amovibles: Bon, bienvenue. Maintenant, dans cette leçon, nous allons continuer à travailler sur notre pièce détachable pour cela,
ce que nous allons enfin faire, c'est commencer à travailler sur le placement de tout ce que nous avons fait jusqu'à présent. Donc, comme notre pièce que nous avons faite pour notre pièce détachable, nous allons commencer à le placer vers l'extérieur. On va commencer à placer les fils pour qu'ils soient à l'intérieur. Toutes sortes de choses. Avant d'arriver à ce point dans l'œuf, préparez-vous à le faire. Je vais passer par mes sous-outils et commencer à les nettoyer parce que terriblement, nous avons fait beaucoup de sous-outils ici et à partir de Booléens. Et les pièces originales existent toujours à
travers je vais juste descendre la ligne et commencer à supprimer tout. Par exemple, vous pouvez garder ce P séparé si vous voulez, juste comme référence si vous le souhaitez, mais je n'en ai pas vraiment besoin, donc je vais juste aller de l'avant et supprimer cela
parce que j'ai juste une seconde. Je vais te montrer. J' ai ma nouvelle pièce qui est celle-ci, alors je vais utiliser donc je peux supprimer ça si je veux. Et donc je vais juste descendre la ligne et voir que c'était une autre pièce que j'ai faite à partir d'un booléen pour mon dos. Je peux juste passer à travers, supprimer ça et je vais juste continuer à passer par la ligne. C' est la pièce mécanique, donc j'ai évidemment besoin de ça. C' est le booléen sur lequel j'ai gravé le dos. Je vais probablement en avoir besoin ou je suis désolé. Je vais supprimer ça. Et je passais juste par la ligne. Et encore une fois, c'est la pièce avant la bande d'épaisseur. Maintenant, si vous êtes sûr à 100% que vous avez fini avec la bande d'épaisseur, venez de l'avant et supprimez ce sous-outil. On n'en a pas vraiment besoin. On fait juste quelques nettoyages. Cette zone ici est les Booléens que je duplique tout le chemin à travers sur l'épaisseur. Donc encore une fois, n'en ai pas vraiment besoin, donc je vais juste aller de l'avant et faire dupliquer ça. Maintenant, cette pièce, je vais garder ça comme une pièce facultative juste pour vous montrer une chose cool et
amusante que nous pouvons faire. Un peu vers la fin ici, c'est probablement qu'ils vont être dans cette leçon ou l'infinie. Et cela peut être doublé comme un petit concept de détail supplémentaire amusant que nous pouvons utiliser. Mais je vais aller de l'avant et juste le garder pour l'instant. Il y a bien sûr une pièce détachable. Alors je vais aller de l'avant et m'accrocher à ça. Nous le faisons. Bien sûr non plus Yeux, cils nos années. Et bien sûr, cette petite pièce est la construction de ce que cela a finalement été. Donc ce cylindre, je n'en ai pas vraiment besoin
à moins que vous ayez d'autres bandes supplémentaires que vous voulez faire. Allez-y et supprimez ça. Et toutes ces pièces ici, comme par exemple, laissez-moi passer en mode solo. C' est juste les Booléens avec le mode booléen désactivé. Je vais juste aller de l'avant à nouveau, supprimer ce Tout. Et ce dernier morceau juste là. Je vais supprimer ça aussi. Maintenant que nous avons tout ce que nous avons pris en charge quand nous sortons en mode solo. Allons de l'avant et commençons à combiner certaines de nos pièces comme cette pièce, je vais combiner avec cette pièce. Et encore une fois, je peux toujours séparer les deux si je veux, parce que cette petite pièce à l'arrière est ici un groupe poly et je peux utiliser cela pour masquer et ensuite faire une séparation par procédure de masse de phi. Vous n'aurez pas besoin de séparer ces deux pièces. Donc je ne vais rien perdre ici, alors je vais aller de l'avant et fusionner. Donc, c'est maintenant une seule pièce. Cliquez dessus. Donc mon point de pivot se réinitialise là. Et maintenant ce qu'il nous reste, c'est, si je retourne tout, l'exception des Booléens qui ont taillé l'épaisseur, c'est une sorte de notre, nous devrions avoir une tache qui ressemble à ça. Fondamentalement, je vais mettre ça au sommet. Donc maintenant ce que je veux faire, c'est que je veux déplacer cette pièce détachable le côté et avoir des fils qui se connectent entre les deux. Maintenant, pour ce faire, si je viens de l'avant et cliquez sur cette pièce attachable et appuyez W L. Remarquez qu'il y a d'autres choses qui restent en place. Donc je veux l'œil et je veux que les cils bougent avec tout ça. Et il y a un truc amusant pour ça. Si j'appuie sur la touche W et j'appuie sur l'outil Déplacer ou je suis désolé, la touche W qui le gadget de mouvement apparaît et vous voyez où il est dit. Vous ne pouvez pas vraiment le voir là-bas, mais il va être une barre oblique verrouillable sur Lock alt pour déverrouiller. Donc, il va transposer tous les outils sélectionnés. Désolé, je lisais celui sur ma méchante. Ce qui va se passer, c' est que lorsque vous faites cela, vous déplacez tout ce qui est à
peu près avec la visibilité activée lorsque vous cliquez dessus,
et si vous cliquez dessus à nouveau avec cette seule ligne, vous déplacez l'outil secondaire individuel. Donc voici ce que je veux faire, c'est que je veux à nouveau déplacer le moi et les cils, mais je veux garder tout le reste pareil. Donc je vais d'abord y aller et éteindre ça et descendre mon chemin. Et je vais activer la transparence. Et ce que je vais faire, c'est que je veux tout tenir en place avec un masque. Donc, je vais finir comme ça. Je peux bouger juste le visage détachable. Donc, je vais maintenir la touche Contrôle enfoncée et juste un clic gauche faire glisser un masque là. Je vais aller aux yeux et je vais juste cliquer sur le masque de glissement. Donc, quand cela bouge, ça ne bouge pas. Même chose avec les cils, clic gauche glisser. Même chose avec le visage. Cliquez avec le bouton gauche de la souris. Et oui, même la même chose avec le tube. Cliquez avec le bouton gauche de la souris et faites glisser un masque sur. Donc maintenant, si je désactive la transparence, ramenez cela,
appuyez sur la touche W, puis cliquez avec le bouton droit sur ce transposer tous les sous-outils sélectionnés. Et encore une fois, c'est juste transpose à peu près seulement les sous-outils qui sont visibles. Donc, comme par exemple, vous verrez ce sous-outil ici. C' est notre maille de base à l'origine. Mais si je bougeais, le maillage de base bougerait. Mais j'éteins ce type et bouge ça. Et je vais alors vous verrez que le maillage de base est resté le même. Donc, la ligne de fond transpose ce sous-outil qui est une transposition est tout sous-outil visible. Alors c'est ce que j'essaie de faire. Donc maintenant on peut bouger ça parce que tout est masqué comme ça et les yeux,
les cils, le visage, et vous ne pouvez pas vraiment le voir. Mais si je clique avec le bouton gauche, vous verrez le masque là-bas. Et à partir d'ici, on peut passer et je vais juste en
parler un peu comme si je ne vais pas trop le détacher. Je vais juste lui donner juste un peu de marge de manœuvre juste là. Peut-être. Tout le monde va avoir un résultat différent. Alors n'obtiens pas de vision tunnel comme, oh, c'est le seul résultat que tu peux obtenir. Il y en a plein d'autres. Crois-moi. Donc je bouge juste avec ça. Je peux m'amuser un peu. Et maintenant que ça prend soin de, Allons-y et présentons notre prochain outil, sous-outil
R qui tient la bande. Allons de l'avant et faisons preuve de transparence, effacez ce masque. Et nos gadgets un peu au centre. Alors allons de l'avant et recenter cela, puis cliquez sur Alt gauche pour réinitialiser la rotation. Et maintenant, amenons ça. Je suis désolé. Pour que notre Dieu dise, qu'est-ce que j'ai besoin de cliquer ? Encore une fois ? Je dois cliquer sur ce gars pour que maintenant je puisse juste déplacer ça. Donc ce que je vais faire maintenant, c'est juste travailler pour essayer de faire correspondre
ce type à ce morceau juste ici. Et je vais désactiver le mode transparence. Et puis nous allons juste passer par là. Alors n'hésitez pas à penser hors des sentiers battus comme vous le souhaitez. Une chose que nous pouvons toujours faire, c'est que nous pouvons soit la réduire, la ramener. Ne vous inquiétez pas que ça fasse des trucs bizarres ici. On réparera ça dans une seconde. Peut-être qu'on veut le rendre un peu plus grand. On peut faire toutes sortes de choses amusantes là-bas. Peut-être que le, cela doit sortir un peu plus. Donc encore une fois, ne pas devenir trop fou en essayant de faire quoi, essayant de s'engager dans une forme ou quoi que ce soit ? Si je vois plus d'édition dans une zone, eh bien, je le tournerai volontiers vers un autre endroit ici. Si cela signifie que je peux obtenir plus de marge de manœuvre en voyant le connecteur de l'outil. Voici le petit à se connecter à ce que nous avons fait. Cliquons sur ça. Ce point. Si vous êtes allé jusqu'ici, Ne vous sentez pas libre de cliquer sur Enregistrer, donc vous avez une bonne place. Peut-être. Et maintenant,
je peux aller de l'avant et peut-être m'amuser avec Ben Dark ou avec Ben Curve. Encore une fois. Allons de l'avant et allons en solo MSC mieux, deux points ou mal alignés. Alors allons de l'avant et changeons l'axe pour que ce soit deux, ces deux extrémités. Mettons quelque chose au centre là-bas en cliquant sur le manipulateur de cône orange. Et maintenant, allons-y et sortons un solo. Et vous pouvez aller de l'avant et vous amuser avec là si vous voulez. Peut-être que tu veux faire quelque chose comme ça. C' est toujours très bien aussi. Et je ne suis pas inquiet à propos de ça qui s'alignent juste là. J' aimerais que mon placement soit correct avant de faire quoi que ce soit ici. Je suis en ce moment aussi juste expérimenter avec la forme. Peut-être que je veux que ça paraisse un peu plus tordu ici. Vous savez, c'est juste prendre ce que vous avez appris et juste essayer de trouver quelque chose de amusant ici, peut-être une sorte de silhouette amusante. Maintenant, je vais aussi vous rappeler que ça, nous allons avoir une leçon après ça pour faire du câblage secondaire, comme un petit petit câblage. Et je vais aussi vous dire que d'habitude c'est ce qui vend ces choses, les petits fils secondaires. Alors gardez ça à l'esprit. Allons-y maintenant et retournons dans notre courbe de courbure. C' est un peu décalé et le dur là-bas. Alors peut-être qu'on peut juste amener ce Guyon. Et encore une fois, expérimenter avec juste pour voir à quoi les choses ressemblent un peu. Juste pour s'amuser, vraiment. Et encore une fois, en revenant à Ben Curve, je ne suis pas conforme au dôme pour devenir trop comme si tu devais faire tes propres ajustements. Alors ne soyez pas comme penser, Attendez, il a dit ce poids, n'obtenez pas la vision du tunnel et tout ce que je regarde, juste regarder la vidéo entière tout au long et juste essayer de voir ce que j'essaie d'accomplir parce que c'est une sorte d'apprentissage impromptu organique au fur et à mesure que nous allons faire un scénario. Voyons si on peut faire quelque chose là-bas. On peut faire sortir quelque chose vers la fin, comme peut-être que les rebondissements pourraient s'amuser vers la fin ici. Un peu comme ça. Peut-être. Ouais, quelque chose comme ça peut être et sortir une petite silhouette amusante de ça et faire ça. Maintenant, je me parle à moi-même. C' est une habitude que j'aime toujours faire quand je travaille. Voyons voir ici. Tout cela est juste une sorte de travail en cours pour juste essayer de trouver la forme. Maintenant que c'est un peu là, voyons si on peut réorganiser le siège principal qui ressemble ici. Ici, tu peux faire tout ce que tu veux. Je l'aime un peu plus. Alors là-dedans, allons-y. Ça pourrait être un peu trop prétentieux. Donc peut-être quelque chose comme ça. Voyons si on peut commencer à construire peut-être un peu plus
d' une cavité maintenant à ce masque. Donc encore une fois, il y a peu de masse là-dessus actuellement, nous allons éclaircir ça. Contrôle bien gauche, clic gauche glisser. Il va et le mode de transparence afin que nous puissions voir un peu plus facilement et changeons maintenez-le tout en maintenant le contrôle enfoncé, allez à la course et peut-être cliquez sur un cercle. Maintenant mince vraiment tout ce qui est spécial à propos de celui-là qui va juste être, vous savez, joli petit
cercle assez propre que nous allons juste dessiner et puis maintenez Contrôle pour inverser, appuyez sur W et puis centrez-le juste là au centre. Ensuite, réinitialisez l'orientation de sorte que lorsque vous pouvez le repousser, Il est juste agréable et propre. Enlève Transparence. Voyez si cela a aidé un peu, vous savez, et ça lui a donné un peu plus de profondeur, ce qui est aussi une bonne chose. Alors allons de l'avant et continuons avec ça. Et donc ce que je vais faire, je vais aussi vous avertir que quand je l'ai fait, la première fois, je passe vraiment autour oh, probablement dire peut-être une heure, 30 ou 40 minutes en fait, notre un un peu trop, mais juste pour simplement s'amuser. Maintenant, c'est à peu près ce dont on veut sortir. Il, va probablement tenir sur juste un peu plus des pièces. Ici. Je vais travailler un peu plus. Une chose que je vais faire, c'est que je vais expérimenter avec différents angles et différentes rotations. Une chose que je veux également prendre en compte, c'est connu pour se produire dans le logiciel ZBrush. Beaucoup de gens aiment frapper PPR juste pour voir à quoi ça ressemble. Et j'ai toujours eu un problème quand j'ai fait ça. Donc je vais te montrer quelque chose ici très vite. Je veux que tu jettes un coup d'oeil à ça. Je vais aller de l'avant et frapper BPR tout de suite. temps en temps. Il a l'air et sort assez décent, assez bon. On dirait que je n'ai que des masques ici, alors je vais aller de l'avant et m'assurer que tout est réglé. Mais vous vous demandez probablement, quel est mon point à tout ça ? Ce que je veux dire, c'est que de temps en temps, si vous appuyez sur BPR, vous allez rencontrer un scénario où vous allez obtenir ces barres de ligne noire. Et ce n'est que quelques-uns, de
temps en temps, votre ordinateur va juste se surcharger un peu trop. Donc, pour contrecarrer tout cela, c'est vraiment simple. Tout ce que vous avez à faire est juste de faire une sauvegarde rapide et de
revenir à une version plus ancienne ou une version plus ancienne. C' est comme recharger. C' est juste une zone graphique ou vous avez juste besoin de donner un peu de temps de travail à votre ordinateur. C' est fondamentalement comme ces barres noires très fines qui apparaissent. Donc je voulais juste aller de l'avant et vous donner un aperçu à ce sujet. C' est un rendu rapide BPR pour cela. Ce que je veux que vous fassiez, c'est que vous preniez ce que vous voyez dans la construction de votre propre pièce unique. Je vais aller de l'avant et faire glisser ma photo. J' ai fait une capture d'écran de ma propre pièce unique déjà en avance, et j'ai pris environ 20 à 25 minutes à faire cela. Cela a été fait dans un laps de temps beaucoup plus court, comme quand on dit 18 minutes, je dirais qu'il a fallu environ 25 minutes pour obtenir quelque chose qui ressemble à ça. C' est une capture d'écran juste ici. Et j'ai pris ça pour te montrer à quel point
tu peux voir ce qui se passe ici. Vous pouvez également voir un peu plus à l'affichage des fils. Vous pouvez simplement le voir un peu d'affichage de la large matrice secondaire, La deuxième partie des fils. Et bien sûr, on n'est pas arrivés à ce point et vous voyez ces petits fils ici. Eh bien, nous allons travailler là-dessus dans la prochaine leçon. Mais ce que je veux que vous fassiez, c'est que vous arriviez à
un point, un point confortable où vous pouvez faire quelque chose et le faire paraître bien. Sans les petits fils secondaires, les petits, ilty-bitty, très minces fils. Ils sont comme le point de vente de la pièce, mais essayez d'obtenir quelque chose qui révèle et montre la silhouette du câblage ici. Parce que c'est un peu délicat avec le masque. Vous pouvez voir de mon côté que c'est un peu, vous pouvez le voir, mais vous ne voyez pas autant de la plaque arrière que vous le pouvez. Et donc je veux un peu que vous soyez conscient de l'endroit où vous prenez ça. Alors gardez cela à l'esprit lorsque vous réglez toutes les pièces où elles devraient être. Dans la leçon suivante, nous allons revenir sur la
façon de faire ces petits fils secondaires. Et puis nous allons finir avec faire quelques détails finaux sur tout, juste essayer de tout vérifier, en s' assurant que tout s'alignera. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
74. Créer des fils fins: Bon, bienvenue. Maintenant, dans cette leçon, nous allons continuer là où nous nous sommes arrêtés pour la
dernière fois et mettre quelques
petits fils secondaires plus fins ici juste pour finir notre pièce détachable. Comme vous pouvez le voir, je suis allé de l'avant et j'ai fait des choses plus finagles pour que vous puissiez
voir un peu plus du profil de silhouette du tube sur le côté,
ce qui, je pense, va bien se passer une fois que nous avons mis quelques fils et torsion et envelopper cela autour, si nous obtenons un peu plus de temps, j'aimerais aller de l'avant et faire quelques ajustements au visage ici. Il y a un peu plus d'épaisseur entre la tête ici. Et si nous avons aussi un peu plus de temps, je vais vous montrer un truc que je vais faire exclusivement dans ZBrush. Je ne vais pas prendre et atteindre, m'excuser, mais je voulais juste être une fonctionnalité de rendu ZBrush seulement pour rendre ce look plus cool en utilisant ce que nous avons fait avec les Booléens que nous avons sauvés. Encore une fois, je vous ai dit dans la dernière leçon de le dire, alors j'espère que vous l'avez fait. Si ce n'est pas le cas, c'est correct parce que cela ne sera pas planifié dans les topologies de lecture en cours. C' est juste un peu comme une mise en garde supplémentaire. Alors allons de l'avant et continuons. Maintenant. La première chose que je veux faire, c'est que je veux créer ces petits fils, ce genre de cellule à quoi ça ressemble. Donc, pour le faire d'abord, je vais descendre pour ajouter sous mon sous-outil. Et je vais chercher un avion 3D et cliquer dessus. Maintenant sera au bas de la modérée. Alors je vais y aller et cliquer dessus. Et si j'appuie sur F une ou deux fois, voyez soit pour zoomer ou zoomer et appuyer sur Maj F. C'est le genre de résolution que nous voulons. Donc l'une des premières choses que
je vais faire, je vais donner quelques divisions là-bas. 23, peut-être quatre. Et puis je vais passer par la géométrie et je vais supprimer les subdivisions inférieures afin de pouvoir effectuer des opérations qui ne nécessitent pas de subdivisions. Ensuite, je vais maintenir le contrôle enfoncé et sélectionner mon coup et recueillir un cercle là pour que je puisse dessiner des points essentiellement randomisés ici. C' est essentiellement ce que c'est. C' est juste le processus très simple. Je le fais un peu aussi sur mon,
mes autres cours parce que j'aime toujours les résultats que j'ai obtenu à travers elle. Mais si vous pouvez essayer de faire ces points comme au meilleur de votre capacité, une bonne quantité dispersée au hasard, comme peut-être avoir un très petit point là-haut, ou peut-être un très petit point ici, mais c'est différent de la partie supérieure droite. Donc parce qu'il a peut-être un couple ici et ensuite un très jet. Tu veux vraiment avoir un tas d'espacements qui sont vraiment aléatoires dans tout ça. Comme ça. Donc on peut juste passer par ici. Et, vous savez, comme je le dis, n'hésitez pas à prendre votre temps dessus. C' est juste une sorte de passer à travers tout le processus. Et je fais juste des tailles aléatoires. Et l'un est cool trop proche. Peut vouloir aussi vous empêcher de ne pas faire quoi que ce soit trop évident. Nous sommes cohérents dans la taille. Et comme je l'ai dit, c'est juste un endroit aléatoire. Des points qu'on est juste un peu mis. Je sais. Maintenant, je vais aller de l'avant et après avoir obtenu une bonne quantité, je pourrais probablement en remplir un peu plus ici. J' aime avoir une zone centralisée qui a peut-être juste un peu plus. Je vais juste aller de l'avant et après ça a frappé Control W. Et puis parce que j'ai supprimé mes subdivisions, je peux passer par des boucles de groupe ici, passer les boucles vers le bas à deux et
peut-être faire un groupe pour établir un bien plus propre zone. De cette façon, quand je vais de l'avant et que
je touche Maj Control, je peux isoler, sélectionner ces points, faire glisser un masque, puis ramener tout avec Shift Control dans un espace vide, puis appuyer sur W et m'assurer que la perspective est tournée éteint. Et puis allons-y et traînons ces gars dehors pour que je puisse les traîner dans l'autre sens. Alors mon mauvais, allons-y et traînez-les comme ça. Oups. Je dois aussi inverser le masque. Et on y va. C' est pour ça que tout avait l'air inversé. Et je vais juste le faire ressembler à ça. Donc, à partir de là, je vais aller de l'avant et effacer le masque, maintenez Maj Control, puis je vais couper la courbe. Et coupons ce côté là. Maintenant d'ici, c'est, nous sommes nous n'avons pas beaucoup de marge de manœuvre. n'y a pas vraiment de boucles de bord qui peuvent vraiment segmenter cela. Donc, nous allons devoir refaire tout cela pour
qu'il puisse se plier et se plier correctement parce qu'il
n'y a pas de boucles de bord entre ici et l'autre. Et c'est comme si un seul groupe de Poly était parti États. Donc, nous devons aller de l'avant et donner un peu d'avantage ou quelques divisions. Donc, pour ce faire, nous avons encore quelques options. Ainsi, nous pouvons choisir DynamesH par exemple. Et si vous le souhaitez, vous pouvez choisir le projet et vous donner une bonne quantité de projection juste pour voir à quoi il ressemble. Et peut-être juste passer par et faire un DynamesH vraiment rapide. Et c'est un peu absurde. Je crois que je me suis trompé là-bas. Eh bien, ce n'est pas 7,5 millions. Sois un peu absurde. Quelque chose comme 128 est probablement tout ce dont vous avez besoin avec le projet activé. Vous pourriez même être en mesure d'obtenir un peu plus bas. Mais une chose que vous voulez vérifier, c'est que si tout cela arrive, comme ce que vous voyez ici, vous pouvez voir parce qu'ils sont si proches qu'ils ont un peu maillés ensemble. J' allais de l'avant et je tenais tout simplement le contrôle. W recenter et juste le déplacer un peu plus loin. Deux fois plus de DynamesH pour voir si on peut obtenir quelque chose. Et encore une fois, je vais juste passer à travers et vérifier pour assurer qu'aucun des points ne colle l'un à l'autre. Donc, une fois que cela a été pris en charge, nous ajoutons un peu plus d'une quantité lisible ici. Voyons voir. Je veux juste être sûr que c'est juste. Nous allons passer en revue,
aller de l'avant et faire un maillage 3D plus loin dans la section Topologie pour obtenir une résolution beaucoup plus faible. Mais pour l'instant, allons-y et travaillons avec ça. Donc maintenant, quand on fera ça, je vais frapper W et je vais amener ce gars
au point pivot central et juste réduire ce type comme ça. Et bien sûr, très similaire comment nous avons fait les deux. On va encore travailler avec nos déformeurs de pliage. Donc, tournez-le grossièrement à l'angle qui est très similaire à ici. Ne vous inquiétez pas qu'il se croise dans tout ce que nous allons réparer et nettoyer tout ça. Je suis juste un peu positionné à peu près dans la bonne zone. Maintenant. On ne dirait toujours pas qu'il est vendu comme des fils. Alors allons de l'avant et modifions cela maintenant en travaillant avec certains des types de transformation.
75. Déformation et placement des fils fins: Donc, si vous pouvez aller de l'avant et appuyer sur cette touche W et rompre le COG et frapper cette icône de roue dentée. Et nous commencerons avec Ben Dark. Maintenant, nous allons sur le côté donc c'est perpendiculaire. Cherchez ce cône vert et donnez juste un peu d'un léger arc de virage juste là. Ensuite, cliquez à nouveau sur le COG. Allons à un autre. Et encore une fois, j'essaye juste différents déformeurs dans ces types transformés. Vous pouvez essayer twist et c'est un peu utiliser le manipulateur pour commencer à tourner les choses autour. Et ça ressemble un peu à ce qu'on veut. Mais allons-y et mettons-le un peu plus bas. Comme ça. Juste pour rendre ces fils un peu plus fins. Et puis allons de l'avant et nous pouvons faire quelques choses. On peut travailler avec ce qu'on a, peut-être le rapprocher,
comme ça, et ensuite peut-être travailler avec une courbe de pliage. Et encore une fois, réorientez les deux. Cette direction est le cône rouge. Quelle barrière ? Et puis donnez-lui un ZA aller. Je te rappelle juste que
je suis juste en train d'expérimenter. Peut-être que je veux juste chercher quelque chose ici. On n'a pas peur de tout ça. On peut nettoyer ça, mais je veux juste juste chercher ma forme et tout ce look pour mon profil de silhouette ici. Maintenant quelque chose qui peut réellement être vu, semble que les lignes sont peu bidirectionnelles ces. Alors peut-être que je pourrais aller à travers et encore, juste voir si je peux emmêler ces fils un peu plus avec la torsion. On dirait que ça va le redresser. Essayons de l'autre côté. Avant qu'on y aille. On y va un peu plus comme ça peut marcher. Allons de l'avant et recentrons ça. Apportez ça. Réalisez ça un peu plus. Juste
un peu de plaisir, c'est juste de chercher ma forme et tout ça. À la recherche d'un tir amusant et tout ça. Alors que ce genre de masques un peu plus. Fait intéressant. Et puis j'aime juste prendre mon temps à m'amuser avec où ça va. Souvent. Laisse-moi aller avant et si tu trouves un point d'arrêt, on ne peut pas obtenir ce que tu veux. Souviens-toi de quelques choses. Vous pouvez toujours vous réorienter et regarder l'histoire sûre de tout ce que vous avez fait. Et si vous êtes toujours à un point d'arrêt comme ici, j'aime ce que j'ai fait ici, mais je sens maintenant que je veux appuyer sur la touche R, peut-être le rendre un peu plus grand. Et peut-être que je veux ensuite travailler avec le virage, la courbe ici. Au lieu de cela, vous pouvez le faire. Alors n'avez pas l'impression d'avoir atteint un point de non-retour. Vous pouvez toujours vous réinitialiser encore et encore et encore. En outre, une autre chose que vous pouvez faire aussi bien est que vous pouvez frapper Control W et
vraiment, vraiment essayer de voir si vous pouvez faire quelque chose en double. Mais je ne ferais pas cette route à moins que tu veuilles t'amuser beaucoup avec sa topologie. C' est certainement là que nous pourrions ramper dans le territoire de remesure Z. Mais pour l'instant, allons-y et montrons ce que je fais. Si une fois pour faire face à cela, je peux juste aller de l'avant et juste couper la courbe cela hors. Coupez-le juste là. Et puis je vais effacer ce masque et peut-être le pousser un peu plus. Pourquoi je fais ça ? J' aimerais avoir un peu de marge de manœuvre ici. Allons-y et remettons-le un peu plus à ce type. Ce type. Mais les deux oui. Allons de l'avant et faisons preuve de transparence. Je veux l'avoir pour qu'il entre dans ce trou. Il reste quelque chose pour y apporter aussi. Alors rappelez-vous, si vous avez l'impression qu'il y a trop de fils ici, vous pouvez aussi juste travailler avec probablement ce que je dirais, différents volumes. Donc, comme par exemple, laissez-moi aller de l'avant et vous donner un point. Si vous arrivez à ce point, vous pouvez faire une deuxième quantité de tubes. Et il a probablement 1 tiers du volume de cette quantité avec juste un autre avion comme vous l'avez fait avant. Et nous pouvons aussi le faire. Et vous pouvez aussi utiliser le pinceau Move pour l'amener, mais je suis un peu plus inquiet à ce sujet. Mais ce que je pense fonctionne pour moi après avoir traversé, c'est probablement cet angle. Et puis je vais passer par l'outil secondaire. Et je vais me dire, dupliquer parce que j'aime tout ça. Et puis je reviendrai à la pièce originale qui a toute mon histoire. Et je vais aller l'apporter pour qu'il soit à nouveau réglé comme ça. Et une chose que tu peux faire, et je veux juste te montrer toutes les choses que tu peux faire. Une chose que vous pouvez faire est de maintenir la touche Maj enfoncée. Et maintenez simplement le contrôle Shift, faites glisser le clic gauche, relâchez, contrôle
gauche et Maj, mais maintenez toujours enfoncé le clic gauche, puis maintenez la touche Alt gauche enfoncée pour moins certaines de ces choses. Et vous pouvez en quelque sorte réduire ce sous-outil avec le même concept qu'avant. Ensuite, passez simplement à travers la géométrie, passez par modifier la topologie et appuyez simplement sur Supprimer caché. Et maintenant, tu as quelque chose de nouveau ici. Nous nous assurons de vérifier. Oui, c'est ce qu'on veut. Donc nous pouvons maintenant faire ça pour passer à travers. Et nous allons remplir peut-être, par exemple, le fond de la zone ici. Et puis comme avant de plier l'arc, mettre un arc, passer par et nous faisons torsion. Peut-être qu'on veut faire une petite torsion amusante. Peut-être que je veux juste faire la torsion ici. Peut-être que je veux faire la torsion ici. Il s'agit d'essayer de s'amuser à trouver cet endroit, puis de contrôler, manipuler tout à travers la courbe de Ben et de voir comment je suis juste une sorte d' alterner et de basculer entre toutes ces différentes transformations pour obtenir ce que je veux. Et ne pas essayer de diviser quoi que ce soit en
un, comme une chose scientifique. C' est très esthétique et vous devez être
prêt à ne pas vous imposer dans cette vidéo, mais je vais trouver que votre forme est fondamentalement ce que j'essaie de dire. Cherchez votre forme et tout ça. Alors, nous avons eu un changement SSH vers le haut. Comme si c'était un peu. On y va. Maintenant, on peut tout
couper, tout couper, tout couper. Oups. Maintenez le contrôle Maj. Passez à travers la courbe de coupe. Coupez cette zone ici. Alt gauche, clic gauche pour passer à ce sous-outil, couper la courbe, tout ce truc dehors. Et retournez voir ce gars parce que je pense qu'il y a un peu à faire. Ce serait aller et les zones. Donc un point que Voyons voir si nous pouvons mettre ça un peu plus loin dans les yeux pour qu'il ne s'
arrête pas là. Et cliquez sur. Peut-être le lancer dans un peu. Dites juste que je suis juste un peu comme sentir pour la forme et remplir pour quelques petites zones ici. Je m'amuse juste. Et c'est tout ce que c'est. S'amuser à la recherche d'une forme amusante. Maintenant, on peut faire un BPR de ça. Et vous pouvez voir qu'il a l'air un peu gneux. On dirait que c'est un peu amusant comme nous avons tout situé. Vous arrivez à ce point, la première chose que je veux lui dire, sauver
rapidement ou enregistrer le fichier ETL de la manière normale. Maintenant, une fois que vous arriverez à ce point, ce que je veux que vous fassiez, c'est commencer à penser hors des limites de votre boîte et amusez-vous avec vos propres affaires. Donc, comme par exemple, si nous vous avons montré où trouver le maillage d'insertion, mais nous avons seulement fait des cubes. Qu' en est-il si vous appuyez sur Insérer Mesh primitive et que vous vouliez passer par l'ensemble et insérer des choses différentes. Comme par exemple, peut-être que vous voulez mettre un, soit un anneau à lèvres ou une sorte d'un petit peu d'un anneau à sourcils ou une sorte de chose. Je peux cliquer sur ce tuyau de cylindre. Peut-être juste mettre quelque chose juste là et ensuite juste passer par la personne. On va cliquer sur ce type la tête. Et je vais juste cliquer sur, appuyer sur la touche R. Une sorte de réduire un peu ce type. Et je vais frapper le sous-outil et me séparer démasqué parce que cette pièce est démasquée. Et nous allons descendre à l'outil secondaire en dessous de ça. Peut-être lui donner quelques divisions juste pour un peu arrondi, ressemble un peu au Seigneur de l'Anneau. Pluie, précieuse, tu sais. Et donc tu peux mettre ça là-dedans peut-être. Et puis peut-être maintenez le contrôle ou bien, d'abord, nous avons la division, suite et donc nous avons dû supprimer ces divisions, maintenir le contrôle enfoncé. Et puis juste une sorte d'angle aussi épais. J' aimerais que la grande bague soit à l'extérieur. Alors amenez ces gars un peu plus. Donc, ça ressemble un peu à quelque chose comme ça. Nous pouvons le faire si vous voulez déplacer ces deux pièces séparément, même si elles sont dans le même groupe poly. Nous pouvons également faire B, m et déplacer la topologie. Et cela va de l'avant et il suffit de sélectionner des pièces individuelles à déplacer sans affecter sa pièce adjacente. Donc tu peux faire des choses comme ça. Et maintenant, je veux que tu te mettes à l'esprit de t'amuser, expérimenter et d'aller au-delà du concept. J' essaie juste de te donner une idée de ce qu'il faut faire. D' autres personnes pourraient être enclines à travailler avec le pinceau ciseau et peut-être aller à un réglage vraiment bas. Comme si je ne sais pas, dessinez la taille 5 en soi
et faites un peu un mot sur ce gars. Peut-être que vous venez de passer et faire une sorte d'éteindre Dynamic. Au fait, je déteste le dynamisme. On peut juste passer à travers et peut-être juste s'amuser à faire une sorte de petit design cool comme vous l'avez vu ici. Vous voyez comment je fais comme un peu cool design ici. Et puis peut-être passer à travers et lisse, ça a l'air aggedy, alors peut-être juste lisser ça juste un peu. Jusqu' à présent, tout ce que j'ai fait dans cette leçon a été avec la souris. Donc, ce n'est pas vraiment avec une tablette Wacom, mais vous pouvez un peu faire un petit design cool juste là. Et maintenant, juste pour dépasser le concept,
le concept original, vous pouvez faire des choses comme ça. Et encore une fois, vous pouvez également choisir et choisir ce que vous voulez voir. Donc c'est juste quelques idées que je veux que tu parles. Tu aimes, mais ne te sens pas contraint. Commencez à obtenir des idées comme par exemple, peut vouloir l'anneau là sur l'oreille. Peut-être que vous voulez que la bague soit dupliquée un tas de fois sur l'oreille. Et peut-être que vous voulez que l'anneau des lèvres ait une bague avec une sphère attachée à elle, ou peut-être que vous voulez avoir un tas de piercings bizarres. Ensuite, vous passez par le processus de recherche de référence pour des scènes pures et vous obtenez l'idée de le mettre sur leur ligne de fond est si vous pouvez arriver à ce point avec toutes les choses différentes que nous vous avons enseignées, alors vous en êtes à un moment donné. Eh bien, franchement, vous auriez dû être à un moment où vous pouvez combiner des concepts et faire quelque chose de différent. Maintenant, je vais vous montrer une dernière chose pour les idées et les concepts et devenir créatif. Et c'est cela qui se souvient de ces Booléens que nous avons fait au tout début. Si vous allez de l'avant, nous les utilisons pour couper dans l'épaisseur ici. Si je les allume maintenant, vous pouvez aller de l'avant et juste les amener pour
vous faire comme une petite zone de bord cool. Et peut-être utiliser la brosse Move, par exemple, pour apporter toutes les pièces. Donc une fois de plus, vous avez cette brillance supplémentaire de ce genre de détails. Je ne vais pas partir si ça en dehors la phase de présentation des excuses parce que franchement, je veux arrêter ça ici. Tu vas avoir beaucoup de choses à t'excuser. Vos plus grands défis seront la tête et les fils quand vous traversez tout cela. Alors gardez cela à l'esprit. Donc avec
cela dit, il y a un point d'arrêt où nous allons être avec le visage ? Nous allons maintenant passer dans les cheveux, dont nous allons parler de choses comme les mailles de fibres et les mailles de base de la sculpture, deux choses comme ça. Donc cela dit, j'espère que vous êtes, si vous êtes loin,
tapotez sur le backend, restez autour pour les cheveux. Alors restez à l'écoute.
76. Créer des cheveux en mailles de base: Bon, bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer dans les cheveux. Comme vous pouvez le voir, j'ai rempli quelques bagues et fait mon propre genre de choses. Mais si vous voulez vous, comme je l'ai dit dans la dernière leçon, vous êtes les bienvenus à développer vos propres détails. Mais nous allons continuer dans cette vidéo. Nous allons travailler sur la fabrication d'un maillage de base des cheveux dans lequel nous pouvons utiliser pour tracer toute notre construction de tous nos cheveux en maille de fibre autour. Maintenant, cela va être
une chose très importante à faire parce que nous allons utiliser ce maillage de base pour avoir, construire ce maillage de base va fondamentalement être une occasion pour nous de
passer par de nombreuses itérations que nous aimons et ne comme sur la silhouette de l'endroit où nous voulons voir nos cheveux aller. Donc, nous avons une belle façon rapide de le faire. Donc, si vous ne l'avez pas déjà fait, assurez-vous de télécharger les références qui sont attachées à cette vidéo dans le dossier ressources du site. Et si, une fois que vous faites cela pour passer par la texture et aller de l'avant et appuyez Importer et apporter le trait de soulignement basé sur les cheveux de foin JPEG dans, puis cliquez sur cela et ajoutez-le à Spotlight ici. Appuyez sur Maj C et vous verrez le maillage de base ici. Et si nous
zoomons, nous pouvons voir ce que c'est. C' est essentiellement un maillage de base très simple. Et tu sais, ce que j'aimais, c'est que nous avons eu la chance de
passer et d'itérer rapidement ce
que nous voulions voir quel genre de cheveux nous voulions voir. Ainsi, lorsque nous créons notre maille de fibres, nous pouvons facilement le réaligner à tous ces angles que nous voyons. Mais en essayant de créer un maillage de fibres d'abord, puis en passant par tant d'itérations. Maintenant, ça prend un peu de temps et un peu de temps pour s'y habituer. Et l'autre raison
est, que si vous vouliez prendre cela sur la route de choses comme les cartes alpha, vous pouvez alors prendre ce maillage de base dans un logiciel 3D. Mais encore une fois, les cartes alpha et toutes ces choses. C' est un peu en bas de la route vers un autre parcours, plus dans la texturation, qui sera à venir cours séparé de cela. Allons-y et continuons. Si vous n'avez pas déjà passé par le processus de cliquer sur le côté et d'importer le modèle 3D si vous le souhaitez, car nous avons également un maillage OBJ à points 3D pour vous à apporter. Et une fois que vous apportez cela via le bouton Importer,
cliquez sur le dos dans votre menu principal et ajoutez ce maillage de base de cheveux et vous pouvez voir à quoi il ressemble. Donc à partir de là, je vais juste quitter Alt et cliquer. Vous pouvez voir ce que c'est. Donc, pour créer cela, nous avons pensé que nous donnerions une bonne occasion de montrer tubes
courbes et comment nous pouvons modifier les traits dans un pinceau. Pas des Alphas, mais des coups. Ainsi, les tubes courbes sont l'une des opportunités les plus
connues de la visibilité pour montrer ce qui se passe exactement. Donc je vais faire ma démonstration de modification d' un coup par ici pour qu'on puisse créer ces petites bandes ce genre de fuselage à la fin. Donc, tout d'abord, une petite panne au cas où vous seriez nouveau à ça. C' est un pinceau courbe. Et donc si je dessine une courbe, ça va créer un tube ici. Et si j'ai changé mon signe de tirage, donc je peux donc changer la taille sur la largeur du tube. Et si vous passez la souris sur la courbe, vous remarquerez que vous aurez des possibilités continues de modifier arrondi. Maintenant, nous ne passerons pas autant de temps avec celui-ci que nous le ferons avec d'autres modificateurs, mais c'est un peu sympa. Essayons de se rappeler que la brosse de taille de dessin, qui est rouge et cette taille incurvée manipuler ou dessiner sont deux choses différentes. Il est vert et dessine la taille pour tout le reste, il est rouge. Alors gardez ça à l'esprit. Vous pouvez également changer le pinceau comme ça. Maintenant, après avoir un peu gâché avec ça,
une fois que vous dessinez une courbe et vous pouvez simplement cliquer n'importe où pour être fait avec elle. Ne pas faire le ou disparaître, comme vous le voyez ici. Donc, c'est juste une sorte de ventilation rapide de la façon dont fonctionne cette brosse courbe. Allons-y et montrons quelque chose de vraiment amusant ici. Preview a o, qui est un 2020, 1.5, est un plaisir quand nous commençons à passer par les rendus. Donc, il va augmenter un peu de votre temps de tirage, mais je veux juste vous assurer que c'est désactivé. Alors allons-y. Je sais que j'ai détaillé loin de ça. Je devais juste le montrer parce que je me suis tellement amusé avec ça. Donc, une fois que vous obtenez ce cône que vous voyez, Allons-y et passer par accident vasculaire cérébral. Et passons par le modificateur de courbe et sélectionnons notre courbe. Maintenant, allons-y et amenons ce gars jusqu'au fond. Et allons juste, d'abord, je vais aller de l'avant et ancrer ça en cliquant ici. Donc ça peut être ici. Et je vais juste cliquer sur un coup pour vous montrer ce qu'il fait. Maintenant, c'est à peu près la même chose. Donc, si nous mettons 0, si nous cliquons sur deux ici au centre même, peut-être faire un peu de plongeon, et alors nous verrons comment ça ne fait rien. Tu t'attendrais à quelque chose, mais qu'est-ce qui me manque quelque chose ici ? Et je vais te montrer que c'est ça. C' est la taille qui a un effet. Alors allons-y et refaisons-le. Et vous verrez que la représentation de ce que vous voyez ici, où il devient vraiment large et épais et élevé, est montrée ici au centre. Donc, tout ce qui est sur la gauche représente ce qui se passe au début de votre pinceau. Et tout ce qui se passe vers la droite montre ce qui se passe au bout de votre pinceau. Donc, si j'ai parlé de ça comme ça et vraiment cliqué dessus, j'aurais une mise à jour de ce pinceau. Et si je
décidais, je n'aurais pas besoin de faire quelque chose comme ça et d'avoir quelque chose comme ça. Donc c'est un peu l'idée de cela que vous pouvez
passer et juste un peu regarder toutes ces formes et juste un peu faire votre propre petit design. Et ce que j'aime faire, ce que l'OMB est préférable de faire, c'est que j'aime passer et je vais juste annuler. Et j'aime passer en quelque sorte et tout d'abord, enlever Dynamic et je vais dessiner une monture, changer la largeur de ça. Donc c'est quelque chose comme ça. Peut-être un peu plus petit. Et puis j'aime aller de l'avant et gâcher avec le pinceau pour juste travailler avec un peu de la courbe. Donc, peut-être que je veux quelque chose de plus petit ici. Et peut-être que je veux juste quelque chose. Allons-y et éteignons-le comme ça et voyons à quoi ça ressemble. Vous pouvez faire quelque chose comme ça, par exemple. C' est certainement une possibilité. Peut-être. Et si vous ne le faites pas, si vous n'avez pas de contrôle radical ici, allez-y et déplacez votre souris vers le bas, puis déplacez-la en un clic gauche dedans. Et tu devrais être capable de faire sortir ce type. Je ne sais pas pourquoi ils ne savent pas pourquoi ils ont un look si bizarre et radical. Mais ce que je fais en ce moment, c'est juste travailler
avec essayer de trouver quelque chose qui sera un peu comme, similaire à ça. C' est un peu étroit ici pour que je puisse faire quelques choses. Il peut probablement soulever ça juste un peu. Voyez ce que ça fait. Peut-être quelque chose comme ça. Tu sais, il y a, c'est juste toutes sortes de choses amusantes. Et tu peux le faire. Tu vois, peut-être que je veux plus de largeur ici. Voyons si je peux le faire. Et tu peux voir comment je fais ça. Tout comme tout ce qui est à gauche l'affecte. Sur la droite, qui est vers la fin. Plus il va haut, plus il devient large, il descend, il devient mince. Puisque tout ce que je fais c'est juste
de passer par le processus de juste
tailler la forme parfaite que j'aime. Et puis juste pour que tu saches, c'est un peu sympa juste là. Laissez-moi y aller et en tirer un autre. Oui. C' est vraiment réalisable juste là. Et si je veux, je peux aller de l'avant et sauver ça. Vous pouvez enregistrer cette courbe sur le disque. Donc, une fois que vous arrivez à ce point, une fois que vous arrivez à un point où vous vous sentez un peu plus à l'aise. Dans la leçon suivante, nous allons commencer le processus de tracer nos courbes partout ici, comme ça. Mais ce n'est pas juste pour ça. Je veux que vous vous sentiez aussi libre si vous le voulez, vous pouvez gâcher avec des pinceaux différents. La brosse standard, beaucoup de gens, même comme utiliser les tubes d'argile, brosse avec intensité allumée pour gâcher, mais je ne le fais jamais vraiment. Je préfère juste les tubes d'argile dans son état par défaut, mais il y a certainement quelques options. Donc maintenant, quand vous appuyez sur Z en arrière et que vous passez par ici, vous pouvez aller de l'avant et passer par Z. Et vous remarquerez que la courbe reste toujours la même. Et c'est parce que l'annulation n'affecte pas cette partie de celui-ci. Ne vous inquiétez pas de quoi que ce soit soit affecté là-bas. Donc la prochaine chose que nous allons faire après ça c'est que nous allons nous préparer à mettre les choses en place ici. Si vous voulez utiliser votre référence, vous pouvez. Si vous voulez le faire sans référence, c'est bon. Et quand je dis Référence, je veux dire soit la référence 3D ou la référence 2D que vous avez importée pour vous aider à dessiner quelque chose de similaire. Ou si vous voulez exactement la même chose, vous n'avez pas à faire quelque chose de similaire parce que cela prendra beaucoup plus de temps. Et je ne veux pas que vous ayez la vision du tunnel et vous ayez l'impression
d'échouer si vous n'obtenez pas exactement les mêmes résultats, ne vous inquiétez pas à ce sujet, vous obtiendrez toujours des résultats plutôt cool. Donc ce que je vais faire ici, c'est que je vais éteindre la visibilité de tout. Donc, comme par exemple, je vais tout tourner sauf le maillage de base de la tête. Tout ce qu'on regarde ici. Donc comme ça, comme ça, comme ça. Et puis on descend la ligne. Donc les deux seules choses qui devraient être sur ce point, c'est ça et cette base aérienne. Pour que lorsque nous entrons en mode écran partagé, nous pouvons frapper F et nous pouvons commencer à découper notre forme. Maintenant, c'est à peu près ce que va être la prochaine leçon. Et voir si je peux aller de l'avant et en faire un plus petit comme ça. Oui. Et pour cette leçon,
ce que nous allons faire, c' est que nous allons également montrer toutes sortes de façons différentes que nous pouvons manipuler cette courbe et son emplacement parce que nous n'utiliserons pas seulement cette courbe que vous voyez ici utilisera également d'autres déformeurs pour accéder à ce que nous voulons. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
77. Dessiner des cheveux Base: Ok, et bienvenue. Dans cette leçon, nous allons continuer là où nous nous sommes arrêtés pour la dernière fois. Nous allons maintenant travailler à tracer nos courbes dans nos tubes. Maintenant que nous avons établi un trait modifié à partir de notre modificateur de courbe et sous l'argile, la courbe à brosser, nous pouvons maintenant créer un peu comme un trait que nous aimerions voir. Et nous allons aussi passer en revue des choses comme comment manipuler les variations de taille, un tas de techniques différentes en cours de route. Alors allons-y et commençons. Et au fur et à mesure que nous
traversons, nous allons vous montrer, par exemple, différentes choses que nous pouvons faire comme des types transformés ou peut-être simplement des petits gonflements tout ce que nous voulons. Donc, avec cela dit, je vais juste aller de l'avant et juste commencer à dessiner quelque chose ici. Donc comme si je regardais la tête et j'utilise le mode écran partagé. Mais encore une fois, vous pouvez aller de l'avant et si vous voulez plus d'un défi, vous pouvez simplement utiliser les références 2D également. Et vous pouvez juste tirer en avant comme ça. Une chose que je vais également vous montrer est si vous remarquez que c'est une brosse courbe, et si elle passe par le maillage comme ça,
une chose que vous pouvez toujours faire pour remédier à ce qui est de passer par la courbe et de frapper Snap. Et de cette façon si vous passez par le passé et puis peut-être juste tirer un peu sur le trottoir vers la fin là-bas. Vous pouvez obtenir quelque chose qui s'enclenche par là. Pour moi. Je vais vous le dire maintenant, je préfère faire ça sans ça et juste faire mes propres manipulations à travers. Donc, comme ici une courbe. Je vais aller de l'avant et dessiner, rendre ma taille de tirage plus petite pour que je puisse rendre les courbes plus petites. Je vais y aller et je dirai ensuite, oui, c'est assez bien. Donc je peux soit déplacer cela maintenant avec la courbe actuelle qui est aveugle par ici. Comme ça. C'est une option. Et vous pouvez voir comment ça marche. Alors le seul problème est, c'est que la spline crée
parfois des angles pointus que je ne veux pas. Donc, une autre chose que vous pouvez faire est si vous appuyez sur W, assurez-vous qu'il est centré. Et nous allons de l'avant et retirons la courbe en cliquant sur le maillage. Nous frappons W et maintenons Alt gauche et puis juste un peu déplacer l'angle de rotation ou la Traduire du point de pivot, puis maintenez la vieille gauche à nouveau et juste sorte de faire tourner cela autour de sorte qu'il se ligne, imagine une ligne droite à travers. Nous pouvons utiliser un type de transformation comme Ben courbe. Et c'est l'une des façons d'y arriver. Et j'aime bien Ben Curb un peu. Donc, parce que nous pouvons vraiment faire quelque chose sans avoir à le faire, il peut avoir une sorte d'aspect ondulé sans avoir à avoir à craindre, peut-être, par
exemple, de travailler avec la courbe spline, vous l'avez vu vers la fin ici que nous avons fait une coupure vraiment nette et cela arrive un peu. Je vais vous donner d'autres exemples au fur et à mesure. Peut-être faire un petit virage juste là. J' ajouterai un autre point et je l'apporterai en quelque sorte. Et vous pouvez voir comment nous transférons ça. Après cela, vous pouvez simplement appuyer sur Accepter et vous savez, il peut même aller encore plus loin. Par exemple, vous pouvez maintenir le décalage peut-être et alors peut-être que c'est trop mince. Donc peut-être que vous voulez qu'il soit un peu plus épais ici et un peu plus épais ici en maintenant Shift et en l'effondrant, vous pouvez le faire. Donc encore une fois, il n'y a pas comme une formule de exactement, vous êtes censé faire quelque chose de très spécifique. Et maintenant, ce n'est vraiment pas quelque chose de si compliqué. Donc, c'est juste une sorte de déconner et d'entonnoir avec tout le processus. Et donc, mais c'est une assez bonne rémunération quand vous pouvez établir quelque chose de similaire comme ça. Pour que nous puissions aller de l'avant et le faire. Je vais aller de l'avant et faire quelques autres choses ici. Oups. Allons-y et allons-y et frappons. Passons à travers, puisque cela ne fait pas partie de mon menu rapide, je vais devoir appuyer sur B pour resélectionner la brosse courbe et peut-être dessiner quelque chose à nouveau. Comme ça. Peut-être même le regarder. Peut-être que je vais aller un peu plus petit. On y va. C' est sympa. Débarrassons-nous de la courbe. Donc, je vais cliquer dans l'espace vide et ensuite peut-être juste travailler avec Traduire. Et nous vous avons montré maintenant courbe. Mais n'ayez pas peur d'utiliser notre vieux copain aussi. Peut-être que nous voulons travailler avec ça aussi. Ce n'est pas un problème en utilisant une combinaison de mouvement et de déplacement lisse ou en ajoutant sur peut-être un peu d'épaisseur vers le début de ses racines. Tu peux le faire. Et encore une fois, vous pouvez également combiner cela aussi longtemps que les choses tournent correctement, sont assez bien alignées. Vous pouvez maintenir Alt gauche, réorganiser et faire une fois de plus plier, courbe. Comme pour. Donc quelque chose comme ça, peut-être. Donc, vous pouvez un peu avoir une idée et voir juste toutes les possibilités que vous pouvez en sortir sauf les restes et faire tomber ça. Et peut-être que je veux juste aimer ça. Et encore une fois, continuez à travailler avec toutes sortes de choses différentes comme nous l'avons fait dans le passé. Nous savons ce qu'est la déformation gonflée. Peut-être que nous voulons y ajouter le volume global. On peut le faire. Tu sais, c'est juste un processus de beaucoup de choses différentes. Donc, pour résumer Fourier, nous avons passé trois façons différentes de manipuler le pinceau. Tout d'abord, il y a la méthode de curb dans laquelle nous voulons. On peut aller de l'avant et manipuler le pinceau de cette façon. Et maintenant, nous pouvons passer et peut-être créer un peu de pli comme ça. Et si tu veux faire de cette façon, tu te souviens qu'il n'y a pas de mal ou de bonne façon. Il faudra peut-être faire un peu de poussée et tirer pour le redresser. Mais si vous obtenez un peu trop pour pli pour juste rappeler une fois que vous avez terminé, vous pouvez toujours juste faire comme une petite touche de changement de vitesse. C' est la seule façon de le faire. L' autre façon est la méthode spline de courbe de courbure sous notre type de formulaire de transport. Et encore une fois, pour ce faire, vous devez faire juste un peu plus de travail supplémentaire. Ensuite, cela tient Alton à gauche en s'assurant que l'axe de rotation est correctement aligné. Comme ça. Et puis bien sûr, passant par le processus, donc un peu s'assurer que vous avez le bon accès et le bon nombre de points. Et continuez un peu la même chose qu'avant. Cela un peu plus de travail, mais franchement, vous pouvez aussi être beaucoup plus rapide et d'établir votre direction ou votre forme où vous voulez aller beaucoup plus vite une fois que vous l'avez. Et puis nous allons avoir la méthode suivante,
la dernière méthode dont nous avons parlé, qui est la plus simple des méthodes, et c'est la méthode de la brosse Move. Maintenant, c'est à peu près une vieille école standard. Et c'est juste un peu comme l'endroit où nous cliquons sur le côté, effacons cette courbe, apportons ou déplaçons la brosse. Et nous pouvons simplement passer à travers. Et vous remarquez, je ne suis pas vraiment à une audience pour quoi que ce soit, vous savez, je ne suis pas je ne suis pas complètement en train de suivre ma référence et je veux donc
que vous compreniez que c'est correct si vous voulez faire votre propre coiffure ou votre propre coiffure grâce à cette approche. Mais si vous pouvez essayer de le faire avec ces tubes, parce que comme nous faisons des mailles de fibres plus en bas, nous allons utiliser ces tubes comme des lignes directrices. Donc, comme je l'ai dit, toute cette leçon est fondamentalement sur la façon de vous rendre plus à l'aise avec établir comment manipuler tous ces tubes par ces trois façons principales. Donc comme peut-être comme pour ici, je vais probablement aimer essayer de briser aussi ma silhouette comme si peut-être quelque chose comme ça. Et puis peut-être quelque chose comme ça. Peut-être. Une autre chose que j'ai oublié de dire est en plus de la brosse Move, n'oubliez pas d'utiliser être vide. Déplacer le pinceau de topologie. C' est là que tu n'as pas vraiment besoin d'un masque. Si ce sont tous des maillages séparés, où que se trouve le radical, cela déplacera ce maillage et n'affectera pas les maillages adjacents croisent de manière très agréable pour faire face à beaucoup de cela. Mais je voulais juste que ça soit connu. Et donc, vous savez, vous allez juste passer maintenant et essayer remplir tout ça maintenant je l'ai déjà fait une fois, mais ce sera un peu votre tour de faire quelque chose de semblable à ce que j'ai fait. Et n'ayez pas peur de prendre votre temps dessus. S' il vous plaît, ne vous sentez pas obligé de vous précipiter à travers ça. S' assure que si vous voulez changer, par
exemple, si vous dessinez un morceau, rappelez-vous à nouveau, que vous pouvez passer par et changer le diamètre de celui-ci. Eh bien, la taille de celui-ci, l'épaisseur de celui-ci en changeant à nouveau votre taille de tirage. Donc comme ça. Peut-être qu'alors amenez-le comme ça. Peut-être alors allez-y et manipulez un peu plus ici. Puis cliquez sur la courbe, puis lissez-la un peu. Fais ça. Vous pouvez également travailler avec les manipulateurs, toutes sortes de choses différentes avec lesquelles vous pouvez travailler juste pour faire en
sorte que cette chute en place. Donc, je vais en faire quelques autres exemples. Et puis tu vas remplir, tu vas remplir le reste. C' est très similaire à la façon dont nous avons fait les mains, où nous avons fait une démonstration avec comment nous avons sculpté à travers deux doigts et ensuite vous remplissez le reste. Alors on va continuer. Dis que je veux travailler un peu là-dessus. Je peux aussi voir que j'aimerais aussi travailler avec ça descendant. Alors, allons chercher un autre tube de brosse. On peut apporter ça. Et n'oubliez pas une fois que vous faites ça, n'
oubliez pas de sauver votre courbe. Si vous êtes au milieu de cette aile, cela et un peu trop petit. J' irai avec ce recentreur qui a mis une spline là-dedans. Amenez ce type et voulez peut-être que ça soit un peu plus grand. Peut-être aussi, vous voulez que ça coule un peu plus. On est en train de le faire comme ça. Tu peux le faire. Encore une fois. Si vous pouvez essayer d'obtenir un peu douceur et peut-être passer par tout ça et faire quelque chose comme ça. Allons de l'avant et dessinons quelques pièces de face ici. Voyons si on peut les faire un peu plus petits. Alors brossez Clay Tubes, faisons-les. Ça va être une mèche de cheveux avant. Donc on va probablement devoir être un peu plus. Ça va centrer ça, apporter ça. Et mettons une courbe là-dessus parce que c'est compliqué petit brin ici, légèrement épais. Mais nous pouvons aller de l'avant et faire quelque chose à ce sujet. Encore une fois, je ne suis pas inquiet que Strep étire une topologie ou quelque chose comme ça. Encore une fois, il est légèrement épais là, donc c'est bon. On n'a pas besoin de s'inquiéter à ce sujet. On va juste mettre quelque chose là. Peut-être aussi un peu trop long. On y va. Encore une fois, tu prends ton temps. En fait, je vais dire que je vais très vite comme celui que j'utilise aussi. Une chose que j'ai fait quand je faisais ça, c'est que j'ai pris en compte le profil de silhouette. Le profil Silhouette est en quelque sorte ici. Vous pouvez le voir juste ici. C' est le profil de silhouette. Vous avez un peu un aspect très perceptible à ce sujet de l'avant. C' est quelque chose que j'ai pris en compte. Alors essayez de voir si vous pouvez obtenir quelques brins d'année pour
sortir dans leur propre espace afin qu'ils puissent obtenir une attention amusante. Vous voyez, maintenant je vais juste recommencer, je suis tout ce que je fais c'est que j'utilise la combinaison de manipulateurs comme l'échelle de rotation. Et puis à partir de là spline courbe Ben, changement dans mes valeurs. Et encore une fois, si ça semble un peu trop, un peu trop épais, ne vous inquiétez pas. Tu sais déjà quoi faire. Il suffit de passer à travers et de le réduire. Ou si vous voulez un diluant, allez-y et vous pouvez juste le plier. Ou je devrais probablement dire de le faire comme
ça. Maintenant. Apportez-le. Encore une fois, ce n'est qu'une des nombreuses façons de le faire. n'y a pas, comme, par exemple, il n'y a pas de vrai truc caché ou quelque chose d'unique différent ou spécial que je fais ici. J' utilise un point culminant de différentes choses pour l'établir, et je le fais dans des ordres différents.
78. Finalisation de cheveux de base: Non, c'est très aléatoire ici, comme un chaos aléatoire. Alors faites un peu plus ici. Ce sont les domaines dont nous allons parler ici, c'est que vous avez remarqué que j'ai laissé une partie de cette zone en blanc. Et il y a une raison à cela. Comme je l'ai déjà mentionné, nous aimerions faire deux techniques différentes. Une sorte de technique pour aborder ces tubes et une technique de style plus traditionnelle pour la façon de s'habiller. Une robe comme des surfaces comme vous voyez ici. Parce que franchement, il y a plusieurs façons différentes de traiter avec le maillage de fibres. Et, tu sais, c'est pour ça que je
dirais que tu ne devrais pas arriver à une conclusion d'une façon par rapport à une autre. Il suffit de connaître les bases de certaines façons, Par exemple, comme les bases de savoir que si vous pouvez essayer minimiser la quantité de géométrie qui est dépensé sur. C' est une chose que tu peux faire. Et nous allons, comme je l'ai dit, après ça, nous allons montrer un exemple de ce que nous entendons par là. Parce que la fibre de maille a, c'est comme il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon une fois que vous apprenez à le faire, Il ya certainement plusieurs techniques que vous pouvez apprendre à établir une forme cool look que vous voulez. Et ceci, il y en a un pour l'approche de surface, puis il y en a un avec l'utilisation de types de transformation pour gérer ces cônes que vous voyez ici. Donc je sais que ça n'aura probablement pas trop de sens en ce moment. Mais une fois, une fois que vous le verrez, il fera une loi. Il va commencer à se réunir beaucoup plus. Encore une fois, soyez un peu plus petit. Bien. Enlevez-le autour, voir si nous pouvons résumer. Donc nous allons, maintenant, nous allons probablement faire environ la moitié de ça. Et c'est encore une fois la même chose que je veux faire. L' autre moitié sera faite par vous. C' est un peu comme tes tests pour te rendre créatif. Vous voulez tenir la main sur ce domaine particulier parce que c'est joli, c'est assez explicatif. Vous avez juste besoin d'avoir un peu de pratique tant que vous êtes capable de passer à travers les trois méthodes principales pour transformer cela. Soit par la courbe du pinceau, le type de transformation de votre Gizmo à l'aide de la courbe Ben ou à l'aide d'un pinceau Move. Ou c'est, c'est probablement comme les trois principaux types de méthodes pour manipuler la taille, forme et la position de ceci. Je dirais probablement que si vous pouvez le faire descendre, alors vous allez probablement être piégé. Disons une distance proche. Ce serait aussi, n'oubliez pas d'utiliser les manipulateurs de transformation aussi. Donc, c'est
juste un processus et tout ça, tu sais, tu dois juste passer par. Et encore une fois, il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon et vous devez simplement prendre votre temps. Une chose que j'essaie de dire aussi ici est d'essayer si vous pouvez, ce n'est pas vraiment un jeu sur si vous le faites, mais essayez d'éviter les doubles emplois pour gagner du temps. Par exemple, essayez d'éviter de frapper W puis d'appuyer sur Contrôle. La raison pour laquelle je dis que c'est que si vous appuyez sur Shift X, Shift F, vous pouvez voir tous les différents groupes de poly que nous avons. Mais si vous appuyez sur Shift Control, ils vont partager le même théorème de groupes de poly. Il y a, il y a certainement des options qui existent pour vous en tenant les groupes poly autour. Alors gardez ça à l'esprit quand vous faites ça. Donc, parce que ça fait une différence. N' oubliez pas que vous ne pouvez manipuler la forme et la
taille de cette courbe que tant que cette courbe est debout. Alors gardez ça à l'esprit. Une fois que vous avez cliqué sur le bouton gauche de la souris, et peu importe ce que vous changez de pinceau, il ne va pas se réorganiser. Alors gardez ça à l'esprit. Oh, donc on peut voir les choses un peu mieux. Encore une fois, c'est un excès de vitesse majeur. Et en fait, je m'attends et passe au moins si vous le comprenez très rapidement, tout, vous pouvez passer une bonne heure juste à essayer de faire
passer ce temps et vous n'avez pas à passer aussi longtemps,
mais je le recommande juste pour que vous puissiez obtenir la pratique dans. Et aussi, vous pouvez obtenir quelques formes amusantes et aussi bien. Donc, tu sais, en repassant, si tu veux, tu peux aller à travers et avoir quelque chose de plus intéressant. N' oublie pas ça. Et je vais m'amuser intéressant, regardez avec Shift F. Donc gardez tout cela à l'esprit. Tu peux faire toutes ces choses amusantes. Je vais passer par là et apporter des sommes. Et si vous voulez, une autre chose que vous pouvez faire si vous êtes vraiment dévoué est que vous pouvez également vous sentir libre de changer la courbe, pinceau, le trait de celui-ci. On a modifié le pinceau. Dans le menu de contour. Vous pouvez changer le modificateur de courbe de sorte que vous pourriez vouloir quelque chose qui est un peu plus intéressant ou, ou amusant ou juste quelque chose qui montre la variété à la fin. Mais comme je l'ai dit, nous ne serons pas trop préoccupés par ce que c'est. Rappelez-vous quel est le but pour lequel nous faisons cela. Il s'agit d'avoir une ligne directrice pour nous quand nous étalons notre maille de fibres. Cela aide vraiment dans le processus de planification lors de la création de maillage de fibres que nous avons ici quelque chose comme ça. Whoa, les gens vont être tentés de faire quelque chose comme ça. Là où ils passent un peu et frappent Shift F, passent par l'ensemble du processus, puis repassent dans la courbe PR. Et je peux le faire aussi. C' est juste essayer de se rappeler à nouveau que si vous faites Shift F, vous allez à ce ne sera pas vraiment obligatoire, je suppose. Tant que vous cliquez sur le bouton, inversez le masque, faites-en une masse différente. Donc il y a deux groupes de poly différents et j'ai juste frappé Control W. Vous pouvez faire quelque chose comme ça. Alors gardez cela aussi à l'esprit. On peut en faire un autre. Sonnez ce type. Peut-être faire quelque chose comme ça. Peut-être que la courbe donnée continue à rester là, il suffit de cliquer dessus. Et encore une fois, c'est un crash vraiment rapide, processus
Crash Course que je traverse avec ces cheveux, je serais en fait passer un peu plus de temps, mais parce que c'est sur une vidéo et nous avons une contrainte de limite de temps ici. Je vais juste faire une sorte de vitesse à travers ça. Juste pour vous donner une idée de ce qu'il faut faire. Pas inquiet aussi de choses comme étirer ma géométrie. Cela ne me concerne en aucune façon parce que nous allons faire un mouvement rapide pour atteindre, excuser cela pour vraiment égaliser la géométrie. Et encore une fois, pas un 110% nécessaire à faire, mais est quelque chose qui aide à nettoyer le maillage vers le haut. Si vous voulez faire des choses supplémentaires, par
exemple, peut-être que vous voulez faire un peu de sculpture dessus. Et que c'est bien à un, vous avez juste besoin de vous assurer que vous
avez la géométrie uniformément espacée et 0 mesure aide avec cela. J' amène juste un peu ce type. Oups, j'ai oublié de supprimer la courbe. Donc, quand vous essayez de réorganiser tout passé un pinceau courbe, vous devez vous assurer de cliquer sur le côté sinon il va revenir en arrière. Heureusement, il y a une brosse de coupe bien que nous puissions faire et voir si nous pouvons juste soulever ça. Encore une fois, n'ayez pas peur. Donc une chose que je vais
aussi dire que j'aime faire est avant de faire quoi que ce soit, j'aime aller à la toute fin et juste un peu pincer ceci et vers le bas quand je fais une traduction et nous allons un peu, juste tomber dans lieu. Donc une autre chose agréable que ce maillage peut être utilisé pour est si vous voulez transférer quelque chose sur 2, par
exemple, un, un autre logiciel 3D pour faire quelque chose peut-être comme des cartes à cheveux, dont nous n'avons pas parlé. Vous pouvez le faire pour ceux qui sont débutants, cartes de
cheveux sont une sorte de, c'est une technique utilisée pour générer des poils typiquement pour les jeux, mais peut également être utilisé à des fins différentes. Je pense que lorsque nous ferons notre processus de texturation, nous allons utiliser un peu des cartes de cheveux. Alors maintenant que nous obtenons quelque chose d'un peu plus vers ce que nous avons, juste à quelques brins de plus. Apportons celui-là un peu. Et puis enlevez cette courbe. Centrer ça autour. Et c'est une bonne pratique pour vous si vous cherchez à maîtriser la brosse de mouvement de gadget ou la courbe de pliage. Donc, une fois que nous avons quelque chose qui est relativement
ce que nous voulons, c'est un rendu rapide et rapide. Vous remarquerez que ce n'est pas exactement la même chose. J' ai pris un peu plus de temps avec celui-ci qu'avec celui-ci. Celui-ci a pris environ 33 minutes à faire. Mais comme je l'ai dit, je prendrais une heure pour fouiller une fois que tu auras fini. Maintenant, ce qu'on va faire, et je voulais te montrer que c'est ça, on va aller au sous-outil. Et c'est ce que tu vas faire. Vous allez remarquer que cela fait partie d'un masque. Je vais désactiver la visibilité de la référence ou de la référence 3D si vous l'utilisiez. Prenez cette sous-tournée, faites un clic gauche et faites glisser et mettez le tout en bas ici. Et maintenant, je vais éteindre mon écran partagé et passer et appuyer sur le bouton. Divisez deux parties, pas divisées par groupes, divisez deux parties et je toucherai Accepter. Et maintenant ce que je vais faire, c'est que ça a pris toutes ces pièces que j'avais pièces
séparées et les séparer puisque c'étaient tous des tubes, ils étaient tous séparés. Alors après cela, je vais juste passer par et cliquer sur le suivant vers le bas. Appuyez sur Fusionner, puis vers le bas. Et je vais juste frapper toujours. Et continuez à passer et réorganisez les sous-outils pour fusionner jusqu'au bout. Comme ça. Il y a certainement des artefacts manquants sur la tête de mon personnage ici. Donc je vais juste les fusionner et je n'ai pas
trop d'importance parce que nous serons contactés en nous excusant pour ça. Et une fois que vous aurez cela, vous aurez en vous devriez avoir deux choses. Un sous-outil séparé pour les cheveux et un sous-outil séparé pour le visage. Laisse-moi aller de l'avant et voir si je peux cliquer sur les cheveux. Cheveux. On dirait que ça doit aller en bas. Alors allons de l'avant et divisons ça. Et maintenant après ça,
ce que nous allons faire, c'est passer par un processus vraiment super rapide de juste nettoyer le maillage avec 0 mesure. Laisse-moi te montrer ce que je veux dire. Si vous pouvez voir notre géométrie est un peu étirée. Passons juste à travers la géométrie réelle rapide et frappée. 0 mesure. Et puis nous allons passer par 0 groupes de maintien mesurés
activés et ensuite juste faire une vraie mesure rapide 0 comme ça. Et vous aurez une pièce plus également distribuée comme vous le voyez. C' est ce que nous avons fait là-bas et c'est comme ça que nous avons eu une idée approximative du maillage de base. Je veux vraiment que tu prennes ton temps sur ton maillage de base, passes autant de temps que tu veux. Et rappelez-vous, rappelez-vous, s'il vous plaît, vous n'avez pas besoin de ce maillage de base si vous voulez simplement
aller directement à l'aide de mon maillage de base, c'est très bien. Nous allons utiliser mon maillage de base créé à l'origine que j'ai fait à partir de ce point lors de la construction du maillage de fibre. Dans la leçon suivante, nous allons faire une ventilation rapide maillage
de fibres pour vous, comment cela fonctionne, et passer par certains des paramètres les plus importants et essentiels pour tout peaufiner. Et après ça, nous allons commencer à créer nos premières lanières de cheveux. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
79. Les bases de la présentation des fibres: Ok, bienvenue de retour. Maintenant que notre maillage de base a été établi dans cette leçon vidéo, nous allons commencer à nous concentrer sur la création de maillage de fibre optique. Maintenant avant, nous pouvons commencer à créer la maille de fibres qui se trace le long dans les mèches de cheveux que vous voyez ici. Nous avons pensé que ce serait une bonne vidéo pour faire un cours rapide et
rapide sur l'essentiel absolu et les bases de ce que les maillages de fibres, comment cela fonctionne et quelles sont ses limites, et quelques-unes des fonctionnalités les plus importantes pour elle. Alors allons-y et commençons par là. Pour commencer, qu'est-ce que le maillage de fibres ? C' est essentiellement un système capillaire intégré au logiciel ZBrush. C' est là depuis un certain temps maintenant. Et ce qu'il fait, c'est qu'il crée beaucoup de courbes de spline pour nous de créer des mèches de cheveux. C' est leur logiciel intégré de rendu des cheveux, encore une fois, seulement exclusif à ZBrush. Vous avez peut-être une question alors que vous entendez ça en ce moment. Et si je veux avoir mes cheveux dans un autre logiciel ? Eh bien, comme je l'ai dit, nous allons aller de l'avant et progresser dans différentes techniques de création de cheveux, mais ce sera dans le deuxième cours qui concernent certains texturation puisque les cartes alpha tombent jusqu'à la ligne de texturation. Donc, nous allons vous montrer plus de façons de créer des cheveux en plus de la fibre maille volonté, mais en ce moment, nous voulions juste vous donner une maille de fibre comme c'est ouvreur, parce que très franchement, c'est super facile à utiliser et il peut en fait faire un grand, d'excellents résultats. Il est vraiment facile d'obtenir des résultats vraiment beaux et bons, surtout si vous l'avez fait correctement et prenez votre temps dessus. Alors allons-y et commençons. Nous allons vous montrer la façon traditionnelle que la plupart des gens aiment faire des mailles de fibres. Et allons de l'avant et juste te montrer très vite. Je vais y aller d'abord, et je vais passer par et éteindre le maillage de base. Je vais passer à travers et mettre, faire défiler ici et chercher l'onglet de maille de fibre sur le côté droit et ouvrir ça. Et maintenant, si vous appuyez sur Open, rien ne se passera. Vous allez juste obtenir un menu contextuel pour un fichier enregistré. Ce n'est pas ce que vous êtes censé frapper, que vous allez vouloir frapper juste pour donner une idée de ce qu'est le maillage de fibres, juste un aperçu. Et si vous voyez ces cheveux, les
petites mèches de cheveux courts sont assez peuplées ici comme vous pouvez le voir. Maintenant, vous pouvez choisir de contrôler où sont ces mèches de cheveux. Mais une chose que je veux que vous sachiez, c'est que vous remarquez que le maillage de fibre
disparaît temporairement et réapparaît une fois que vous arrêtez de déplacer la caméra. C' est parce que, encore une fois, vous êtes en mode aperçu. Tu n'as rien à travailler avec ou à sculpter. C' est une sorte de mode que vous utilisez pour construire le type de fibres ou de poils que vous voulez réellement produire, générés sur votre modèle 3D. Donc, une chose à prendre en compte cependant,
est, que vous remarquez, prenez note de la densité en ce moment, commençons par la tête. Prenez note de la densité sur le dessus de la tête ici. Et vous pouvez voir comment tout est divisé. Donc, si je désactive l'aperçu puis sur, la densité est la même. Maintenant, si vous voulez contrôler où les cheveux apparaissent, il
suffit de maintenir le contrôle et de faire un masque. Je vais le faire avec symétrie comme ça. Et maintenant à l'intérieur de ce masque, si j'appuie sur l'aperçu, que ce sera, les fibres seront générées à cet endroit. Vous remarquerez également que la densité est un
peu plus épaisse qu'elle ne l'était sans le masque. Et c'est parce que ce que ça
fait c' est que si j'ouvre quelque chose appelé les modificateurs, on peut, tu peux voir combien, cinq, et tu verras les fibres Max ici. Ce petit curseur contrôle essentiellement le nombre de fibres qui sont affichées. Donc, si je vais de l'avant et efface mon masque ou qu'ils désactivent automatiquement l'aperçu, réactivez l'aperçu. Il y a 50 pilotes dans cette zone, mais maintenant il est réparti de façon aléatoire, uniformément réparti dans toute la zone. Maintenant, si je tourne, allez-y et faites juste un masque ici, que 50 ont été alloués jusqu'ici. Et par conséquent, c'est beaucoup plus dense. Donc c'est la première chose que je veux que vous preniez en compte. La prochaine chose que je veux que vous preniez en compte est d'expérimenter avec les fibres maximales. Tu baisses un peu, tu auras moins de fibres. Une autre chose très, très importante à prendre en compte est de regarder ici, juste ici. Je vais allumer une fois que tout le monde a un peu mis leur attention ici et je vais faire un ajustement. Et je veux que tu continues de regarder là-haut. Et vous allez voir une mise à jour de la quantité de fibres. Par exemple, maille de fibres contient environ 17,776 fibres composées de, et je pense que je accidentellement ici 74 mille sommets. Donc ça va être très, très important. Tout ce qui est, ce que nous allons essayer de faire est cent trente cent cinquante cent soixante-dix mille dans le pire des scénarios, tout au plus, un 170. Mais idéalement, je voudrais travailler sur des fibres qui sont en dessous de 100 mille si vous Canton, ce
qui signifie que vous allez devoir vraiment
jouer avec les paramètres des fibres maximales. Maintenant, si je vais de l'avant et que je monte ça, vous pouvez augmenter sa densité et vous verrez qu'elle monte. Maintenant, il est monté à un 182. Maintenant, il semble que les fibres sont à 2 millions. C' est évidemment trop haut. Donc, vous pouvez juste gâcher et vous pouvez utiliser ce nombre que vous voyez en haut pour
allouer le nombre correct de sommets parce que vous allez vouloir essayer d'être un peu efficace sur les polygones. Donc, la partie suivante que vous allez probablement
vouloir regarder est juste quelque chose appelé longueur. Et avec ça, nous pouvons en quelque sorte déterminer la longueur des fibres. Maintenant, une chose à prendre en compte est comme si vous ne pouviez pas voir ce qui se passe vraiment ici. Montez ici où il est dit de rendre éditer. Vous pouvez faire un petit rendu rapide de vos fibres. Et en ce moment, il a l'air terriblement mince. qui nous amène à notre prochain petit cadran qui est en bas. Et ça va être une couverture. Ça va nous faire donner des brins un peu plus épais. Et vous pouvez voir qu'il a certainement un impact sur
leur genre voir tous les cheveux est certainement significativement différent. Allons-y et faisons juste quelques ajustements à ces fibres. Peut-être qu'un 130 000 sera assez bon pour moi. Et voyons si on peut augmenter
la couverture juste un peu pour voir ce qu'on peut y arriver. Et vous pouvez voir qu'on en a assez bon. On en a 130 000 qui couvrent toute la zone. Maintenant, quand nous traversons tout le processus de
fabrication de nos fibres en tant que brins individuels, ce qui va être un peu comme la prochaine étape de cette méthode. Parce qu'en ce moment, cette méthode montre une méthode que nous sommes, nous dessinons simplement un masque sur la tête et contrôlons simplement ce que nous voulons. Nous allons devoir, encore une fois, adéquate et trouver un médium heureux pour obtenir ce que nous aimerions. Donc la prochaine que nous allons faire, c'est ça. Nous allons jeter un oeil à mince. Nous avons mince, ce qui les rend essentiellement plus minces, ce qui est un peu le contraire de la couverture. Et nous avons un profil de couleur. Et je ne vais pas aller dans les profondeurs du profil de couleur dans cette courbe parce que
ça va être un peu trop difficile pour un débutant. Donc, je vais juste vous dire de vous concentrer si vous voulez travailler sur la couleur, Vous pouvez signer la couleur par exemple, Je vais. Il y a une base et ça donne des conseils. Donc, ce qui se réfère à la base de la racine des cheveux et la pointe des racines des cheveux. Donc, en d'autres termes, la fin et le début du cuir chevelu, juste ici, puis la fin, qui est la pointe des cheveux. Donc si j'ai fait ça, disons rouge, et j'ai fait l'autre, disons vert. Maintenant, ce qui va se passer, c'est que ces deux cadrans vont en quelque sorte nous donner un peu de progrès dans combien voulez-vous que le rouge montre, qui va être basé colorize cadran juste ici. Et combien vous voulez que la pointe du vert montre,
qui est à nouveau, pointe colorisée. Donc c'est un peu comme une zone pour contrôler votre base votre quantité de cheveux de base. Donc, vous pouvez contrôler les cheveux de cette façon. Et cela nous permet également de voir certaines de ces zones corrigées ici. Donc le prochain qui va être important, c'est maintenant que je vais toujours garder mon profil à un seul. Ce n'est pas nécessaire pour moi à ce stade, mais je vais parler de segments. Les segments sont essentiellement, si vous pouvez l'imaginer. C' est comme ça, laisse-moi aller de l'avant et te donner un bon exemple. Rendre la longueur des cheveux un peu plus longtemps. Et puis peut-être que je vais travailler avec la gravité. La gravité va le pousser vers le bas. Regardons comment la recherche ici maintenant, jetez un oeil sur le haut des cheveux. Vous voyez ces petits gars que comme Angular c'est juste là ? Eh bien, si vous mettez des segments là-dedans, maintenant ça tombe. C' est parce qu'il a plus de subdivisions pour travailler qui permettent un processus plus de courbure de se produire. Beaucoup de gens comme ça, mais gardez à l'esprit cependant, Segments est quelque chose que vous voulez prendre en compte pour des choses comme, je dirais cartes alpha, si vous vouliez essayer de générer des cartes alpha, nous n'avons pas trop parlé des cartes alpha, mais une chose que je vais dire
est que même si je vais probablement garder mes segments toujours sur sa valeur par défaut, qui est trois, parce que même si je reçois ces enchevêtrements ici, quand nous faisons cela et faisons un rendu, le BPR nous donne en fait un joli petit éclat de courbure. Et puisque nous allons faire notre rendu dans ZBrush pour ce premier cours avant de passer à la texture pour montrer un flux de travail et des cheveux différents, nous aimerions aller de l'avant et essayer d'optimiser un faible nombre de polygones. Donc, ajouter plus de segments va
augmenter la quantité de polygones et nous n'avons pas besoin de vraiment garder ce niveau élevé en ce moment. Alors gardez ça à l'esprit.
80. Paramaters de fibres de fibres en segments: Maintenant, la raison pour laquelle vous vous demandez probablement, la raison pour laquelle vous voyez une spline ronde a quelque chose à voir avec ne pas exporter les courbes, pas là c'est. Portions Bpr. Voyons voir. Ce seront les subdivisions ici. Laisse-moi aller de l'avant et voir si je peux faire quelque chose pour te montrer. C' est la subdivision, ça s'appelle les subdivisions BPR. C' est cette question ici. Les rendus et le meilleur rendu d'aperçu, vous pouvez également appuyer sur Maj R pour en faire un rendu. Si vous, si vous pouvez fondamentalement penser à la dynamique, les subdivisions, et comment il peut un peu lisser quelque chose sans qu'il ait à être divisé. Pensez au même concept quand un rendu est en cours, Il est juste fondamentalement le lisser sans avoir à diviser plus de segments. C' est ce que cette finesse de subdivision BPR est en ce moment elle est à 0. Donc, si je l'ai donné peut-être trois et bien, laissez-moi aller de l'avant et tournez juste à 0 pour que vous puissiez voir sur 0, ça va juste rester le même parce que nous ne lui disons pas de subdiviser du tout. Et dans le rendu BPR, nous lui demandons de produire un rendu qui ressemble essentiellement à une interprétation plus lisse. Donc c'est un peu comme une escapade, se déplacer pour ça. Une autre chose que nous voulons prendre en compte est que si vous avez vraiment, vraiment manivelle les subdivisions que vous venez de voir ici, vous allez obtenir un long temps de rendu. Alors gardez cela à l'esprit. J' ai aimé seulement le garder à trois heures. Maintenant que nous avons cela, maintenant que nous avons un peu passé en revue les parties les plus importantes, il y a d'autres domaines importants comme par exemple la gravité. Eh bien, si nous revenons aux modificateurs, nous avons le curseur de gravité qui peut essentiellement dépendre de ce que est la caméra. Donc, si je baisse un peu plus la gravité, vous verrez que ça va juste comme ça. Mais laissez-moi vous montrer un peu mortifier, mettez-le de côté. Et maintenant, je vais tourner le curseur de gravité. Où crois-tu que ça va aller ? Ça va aller comme ça parce que encore une fois, il fonde sa gravité sur l'angle de la caméra. Donc vers le bas est en ce moment ce phi passer par et le faire dans l'autre sens. Et puis ça va le faire de cette façon. Donc c'est comme ça que ça marche. Maintenant, si vous remarquez que rien ici est vraiment sculpté volonté, rien ne peut être vraiment touché. Et la raison en est que, même si nous avons subi toutes ces modifications, nous n'avons toujours pas créé de décor pour commencer à sculpter. C' est juste pour préparer les choses. Donc, quand nous sommes prêts à sculpter nos cheveux, ce que nous faisons c'est que nous traversons et frappons Accepter. Et il dira, voulez-vous l'activer après aperçu ? Oui, parce que des aperçus rapides. La prochaine chose dont on va parler. Maintenant, aperçu rapide. Laisse-moi aller de l'avant et te montrer. Tout d'abord, tournons notre visibilité de nos têtes pour que nous ayons un peu quelque chose à faire. L' aperçu rapide est fondamentalement un aperçu qui nous aide à passer à travers le toilettage avec un peu plus rapide sans avoir à passer par n'importe quel type de processus de décalage. Donc, pour passer à travers cela, laissez-moi à nouveau passer par le maillage fibre et passer par les paramètres d'aperçu. Et là, vous verrez l'aperçu rapide est déjà édité. Mais si vous regardez ici, les fibres d'aperçu sont là. Je peux basculer ça jusqu'à son plus petit. Et puis cela rendra plus facile et plus rapide de peigner à travers les mèches de cheveux. Ceci est également important de remarquer que vous voyez tous ces comme des petits enchevêtrements ici. C' est beaucoup à voir avec le fait que nous mettons segments
bas ici et que nous prévoyons de faire un BPR avec des segments élevés pour le rendre plus sinueux. Encore une fois, si vous vouliez faire quelque chose comme les cartes alpha, nous mettrions peut-être un segment de plus là juste pour lisser tout un peu plus. Mais chaque système de cheveux est un peu différent et il y a beaucoup, il y a aussi beaucoup de façons différentes de créer des cartes alpha, sauf pour le maillage de fibre. Comme je l'ai dit, pour manipuler, passer à autre chose, on va parler un peu de manipulation des fibres. Et maintenant si on touche la touche B et la touche G, ce qui fera monter les pinceaux du marié. Nous avons ces préréglés marié Bosch qui sont intégrés à la fibre de maille. Comme par exemple, la jambe du marié, allonger, qui peut être utilisé pour déplacer réellement la brosse comme si nous l'enfer, alors laissez-moi aller de l'avant et l'amener légèrement à sleuth comme ça. On peut aussi frapper. À travers Allons avec sinistre, jetons. Il crée un peu comme un flux directionnel de tout le processus, vous savez. Et encore une fois, vous pouvez également maintenir le décalage enfoncé et vraiment réduire cela vers le bas si vous le souhaitez. Et si vous avez fait un rendu BPR, prenez note à la densité du maillage et combien de fibres il est et voyez s'il y a un changement, qui il y a un changement. Et c'est parce que encore une fois, le, cela nous donne un rendu BPR. Si vous êtes inquiet pour des choses comme la ligne de cheveux, laissez-moi vous montrer ici. Ligne de cheveux. Si vous voulez un peu plus d'une racine de cheveux naturelle. Une chose que j'ai toujours pensé que j'avais oublié de te dire, c'est que
quand je suis en fibre , je vais peindre un endroit différent ici. Probablement va être un peu plus, va vouloir le faire à travers les cheveux. Allons en solo. Comme en fait, il va être ma dernière démonstration ici est d'essayer d'obtenir un peu plus d'une chute dans la ligne des cheveux. Allons à travers le filet de fibres. Et allons-y et moi, j'ai oublié. Maintenant, quand on fait un maillage de fibres, une chose que j'ai oublié d'expliquer est que la géométrie ici, il a un, à peu près une chute. C' est comme ça que je l'ai dit. Il est basé sur la douceur du masque. Donc, ce que cela veut dire, c'est que je vois si, si je le fais, je me laisse aller de l'avant et j'abaisse vraiment la longueur ici. Et laissez-moi aller de l'avant et diviser un peu plus. Si je vous donne un aperçu et une sorte de voir où est la racine des cheveux. Maintenant, si je clique dessus et peut-être vraiment vu, oups, vraiment adoucir ce masque un peu plus. Et laissez-moi aller de l'avant et baisser la fibre pour que vous puissiez la voir un peu mieux. Vous pouvez voir que la ligne de cheveux commence à se dissiper à la fois en longueur et en quantité. Et la quantité la plus épaisse est l'endroit où le masque est le plus dense. Je pensais que c'était un rôle important si jamais tu voulais faire des cheveux comme ça juste pour te rappeler, tu peux contrôler jusqu'où, comme ça commence à ramasser. Alors gardez ça à l'esprit. Tu peux toujours aller encore plus loin que ça. Vous savez, vous pouvez juste vraiment, vraiment,
vraiment, essayer de le rendre doux et juste obtenir des résultats différents comme, vous savez, en conséquence. Et ça, c'était quelque chose que je trouvais un peu important aussi. Donc, encore une fois, toutes ces manifestations étaient juste assorties. Vous donne la compréhension d'une idée de ce que les mailles de fibres et comment cela fonctionne. Encore une fois, je viens de faire la maille de fibre plus longtemps avec la longueur juste là. Et j'ai juste un peu jusqu'à un peu et ça a rendu le masque encore plus doux. Donc il y aura une chute plus naturelle dans la racine des cheveux. Encore une fois, toutes ces choses sont assez faciles à contrôler. Donc, je voulais juste vous donner le résumé de base de cela parce que
maintenant que nous avons obtenu notre diplôme de compréhension des mailles de fibres en peignant un masque, nous allons utiliser ce concept pour créer des mailles de fibres individuelles, essentiellement des cheveux longs brins à travers un plan polygone. Et puis nous allons vous montrer comment manipuler ça à travers la transformation. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
81. Construction de cheveux: Ok, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons officiellement commencer à faire nos cheveux afin
que nous puissions commencer à les appliquer directement à notre maille de base que nous avons. Pour te donner une idée. Nous avons nos mèches de cheveux dans ce que nous allons faire comme un exemple de certains des cheveux que nous allons faire. Et comme je l'ai dit, c'est juste quelques mèches de cheveux que nous allons réutiliser encore et encore comme nous l'appliquons directement à notre maille de base que vous voyez ici. Donc, pour commencer, allons de l'avant et commençons avec juste construction d'un modèle de base de quel type de cheveux nous voulons sortir. Maintenant, vous avez déjà reçu
une sorte de cours de crash dans la dernière vidéo de ce à quoi vous attendre en fibre maillée. Et cette vidéo, nous allons juste développer en fonction de ce que nous avons appris dans la dernière vidéo. Donc, pour commencer, nous allons créer un plan polygone. Nous allons ajouter au plan polygone dans le sous-outil. Et nous allons construire tous nos cheveux à travers ces plans polygonaux. Donc, d'abord, allons à l'outil secondaire, appuyez sur append. Et nous allons chercher l'avion 3D juste ici et apporter ça. Maintenant, tu penses, bien, attends une minute. Dans la dernière vidéo, tu
ne vas pas dessiner sur le cuir chevelu ? Et la vérité, c'
est que nous voulons avoir un morceau de géométrie qui est séparé et détachable de la tête afin que
nous puissions le déplacer à différents endroits et
l'obtenir aux bons endroits plus rapidement et plus vite. Tu sauras ce que ça veut dire dans une seconde. Je dois dire, vous saurez ce que cela signifie dans la prochaine vidéo quand nous
commencerons à transposer sont différents mèches de cheveux à travers. Donc, si vous avez déjà mis cet avion dans la même zone que vous voyez de votre tête. Alors allons de l'avant et cliquez sur le sous-outil, cet avion. Et frappons encore F et rapportons ça ici. Et nous allons changer de cliquetage pour rendre cela horizontal. Et puis je pourrais juste aller de l'avant et juste réduire un peu plus ce type. Maintenant, à partir de ce point, allons-y et cachons tout dans la visibilité. Et commençons à construire nos mèches de cheveux. Maintenant. Tout le monde va avoir un réglage très différent sur le type de cheveux qu'ils veulent. Alors ne pensez pas qu'il y ait un cadre officiel pour régénérer vos cheveux. manière générale, je voudrais le garder idéalement sous un 150. Phi peut se rapprocher de plus comme moins de cent, dix cents points. Ce serait super génial. Et encore une fois, vous serez en mesure de dire ici où va ma souris,
combien de points vous avez. Allons donc juste de l'avant et de mettre en place notre languette en maille de fibre et commençons. Je vais activer l'aperçu pour l'activer. Et vous pouvez voir quelques maillages de fibres qui viennent d'être activés. On ne le voit pas trop bien. Alors changeons cela maintenant en ouvrant les modificateurs et en changeant notre base en blanc. Et changeons notre pourboire en blanc. De cette façon, ce sera un peu plus facile à voir dans ce dégradé noir, fond noir. Donc l'une des premières choses que je vais faire est que je vais changer de longueur. Je vais aller de l'avant et peut-être que je vais monter celui-ci à quelque chose comme ça. Peut-être un brun savoir, 11, 13 pour la longueur. C' est assez bon pour moi. Et rappelez-vous, vous pouvez toujours vérifier l'épaisseur en regardant un peu ici. Et c'est un nombre assez élevé tel qu'il est. Donc une chose que je vais faire est que je vais
essayer de compenser en faisant un volume plus petit ici. Et puis ça me donnera l'excuse pour baisser mes fibres maximales un peu plus. Allons-y et désactivez l'aperçu. Je vais faire un peu plus de masse ici. Et faites quelque chose autour de cette taille. Et je vais cliquer sur Contrôle, clic gauche sur là pour adoucir le masque. Rallume mon aperçu. Eh bien, j'ai quelque chose d'un peu plus comme ça et il se
ramifie un peu plus naturel. Et vous pouvez à nouveau faire un autre aperçu. C' est toujours le même nombre de fibres qu'avant, peu plus condensées, lâchement emballées dans ce rayon de masque. Donc la prochaine chose que je vais faire après avoir changé la longueur c'est que je vais travailler sur mes fibres maximales et peut-être tourner ça à environ quatre. Donc, une fois que
vous faites ça, vous remarquerez qu'il est dit 33 mille sommets. C' est très, très bien. Mais aussi, je pense qu'on doit avoir de la place pour sculpter nos cheveux. Et. Une chose qui sera très important d'avoir qui est si nous bosnions notre, notre curseur de segments ici. Maintenant, si vous avez cogné le curseur des segments, le nombre de sommets va augmenter de manière significative. Donc juste un peu, tu dois trouver ce médium heureux. Je vais essayer quelque part vers 12 ans pour voir ce que je peux obtenir. Et vous pouvez déjà voir que nous sommes allés de 13 à comme un 108 mille sommets. Encore une fois, c'est un peu élevé, mais je peux probablement travailler avec ça. Tant que j'épargnerai. Vous pouvez aller un peu plus bas, mais je pense que je peux travailler avec quelque chose comme ça. Peut-être que je peux aller avec un peu moins et ensuite je pourrais juste aller avec juste une couverture un peu plus épaisse. Alors peut-être que je peux voir des fibres un peu plus. Je suis juste un peu comme je l'ai dit, je vais juste taper uniformément à 13. Faites rapidement peu de BPR. Donc quelque chose comme ça, peut-être que ça peut m'aider un peu plus. Donc je regarde ça et c'est assez bon pour moi. Comme je l'ai dit, tout le monde aura un montant différent ici. Donc ne pensez pas que ce soit les seuls paramètres, mais pour moi, cela va être très bien pour l'épaisseur. Donc une fois que j'ai ça, je vais aller de l'avant et appuyer sur Accepter. Et je vais aller de l'avant et dire oui pour activer l'aperçu rapide parce que je veux que de toute façon. Et nous aurons un sous-outil ici. Maintenant, je vais aller à l'outil secondaire et je vais juste aller de l'avant et je vais éteindre le plan polygone 3D. Alors maintenant, allons-y. Ce qu'on doit faire, c'est que je vais d'abord frapper la touche W. Et je vais chercher un gadget et vous remarquez qu'il n'est pas apparu. C' est parce que c'est au bas de l'avion 00. Alors allons-y et bougeons cette tête vers le haut. Appuyez sur F pour le recadrer et le ramener là où il est. Parce qu'il va être très important que vous commenciez par peut-être avoir un bon centre sur l'endroit où se trouve votre point de pivot. Donc une fois que tu feras ça, ce que je vais te faire, c'est que je vais te demander dupliquer tes mailles de fibres environ trois fois de plus. Donc 1, 2, 3. Donc, vous devriez avoir environ quatre mailles de fibres. Et puis nous allons passer en revue chacune de ces choses et essayer de dupliquer ce que nous avons fait ici. Et je vais juste aller de l'avant et transposer
ensemble pour que nous puissions avoir un peu de référence ici. Si je peux avoir une opportunité, je vais vous donner une référence 3D pour vous aider. Ou référence 2D à ce sujet parce que la fibre maillée ne s'exporte pas très bien sur les plates-formes de livres 3D. Ont raison. Donc ce que nous voulons faire d'abord la balle, c'est que nous allons commencer à
faire de chaque sous-outil ici similaire à chacun de ceux-ci. Donc celui-là va être à celui-là. Le prochain sous-outil vers le bas sera à celui-ci. Le prochain sous-outil vers le bas sera à celui-ci. Et le prochain sous-outil vers le bas sera à celui-ci. Comme je l'ai dit, il y a un tas de façons différentes pour faire ça. Mais une chose que je vais vous faire faire
est, c'est que je vais vous demander de passer par le processus de vérification BPR pour vous assurer que vous ne créez pas de fragments. Donc, pour commencer, je vais aller de l'avant et juste commencer par Voyons voir. Allons-y et éteignons ça. Allez-y et commencez avec ce type. Désactivez la visibilité ici. Donc, je veux faire en sorte que ce look ressemble à celui-ci ici. Donc une astuce que nous pouvons faire pour que cela se produise
est, nous pouvons aller de l'avant et appuyer sur la touche W. Et cet exemple est fait à travers des transformations, les déformeurs se rétrécissent spécifiquement. Donc tout ce que c'
était, était très simple et facile. Nous ajustons simplement les cônes comme ça. Maintenant celui-ci est un peu plus agréable parce que vous pouvez créer une modification. Je vais tout ce qui est lavé, comment je vais dire ça ? Où que vous décidiez de définir celui-ci à. Il a une base par défaut de cheveux avec très peu de détails. Maintenant, il est pincé vers les extrémités ici, principalement à cause du fait que tous les mèches de cheveux que vous voyez sont en quelque sorte comme. Et je pourrais aimer dans leurs cheveux ils ont tous une sorte de cône dehors. Donc, cette forme va représenter beaucoup de ces cônes, mais aussi elle vous donne une toile plate pour que vous puissiez faire votre propre édition une fois que vous l'avez définie. Donc c'est un peu comme ta toile vierge. Allez à la forme que vous pouvez faire tout un tas d'édition aussi. C' est sympa à utiliser. Donc je suis juste un peu en train de traverser tout le processus. Alors amenez le ciel dedans. Et une fois que c'est là, je vais aller de l'avant et appuyer sur Accepter. Et je peux même renommer cette toile vierge de cheveux de bibliothèque. Vide. Et puis on a presque fait le premier. Alors allons-y et je vais désactiver ça. Et puis on va passer à la prochaine. Allez-y et apportez cette mèche de cheveux. Maintenant, je regarde celui-ci et je
pense probablement que c'est similaire à la façon dont nous avons fait le premier. Sauf que nous faisons un pas en avant en ajoutant de la sculpture dans le processus. Alors, allons de l'avant et les premières choses en premier. Jetons un coup d'oeil à notre sommet ici. Oui. D' accord. Allez-y et peut-être l'échelle légèrement. Et nous construisons à partir de ce qu'on a fait avant. On peut faire reculer ou on peut aller de l'avant et faire un des pinceaux à pointes de marié descendre et ensuite faire tourbillonner. Peu importe quel arrangement vous pouvez obtenir. Mais je pense que pour moi, je peux juste faire le recyclé d'abord pour qu'on puisse construire à partir de ce qu'on a fait. Et ensuite, prenez ça à partir de là. Droit ? Alors je vais aller de l'avant et appuyer sur Accepter. Et maintenant, je vais monter un pinceau pour marié. Donc, nous allons choisir le marié pic, BGP, clé rapide. Et maintenant, nous pouvons juste aller de l'avant et ajuster où une application pour prendre quelques coups d'entraînement pour savoir ce que nous cherchons ici. Et on peut juste faire un peu comme un par ici, comme ça pourrait juste laisser ça. Et puis on peut aller de l'avant et faire Twist. Allez-y et appuyez sur Accepter, faites pivoter. Et encore une fois, n'avez pas l'impression que vous deviez vous arrêter là. Si vous voulez en ajouter plus, vous pouvez. Mais comme je l'ai dit, je veux que tu prennes ton temps sur celui-là. Et si vous donnez trop d'enchevêtrements, allez-y et juste doucement avec votre comprimé de cire, juste une sorte de ramener en douceur. Tu peux aller de l'avant et faire ce que tu veux. Mais le plus important, une fois que vous avez terminé et que vous devez vous assurer de prendre un
rendu BPR et de vous assurer que vous n'
avez pas d'artefacts de ballonnement, car cela peut causer certains problèmes. Donc c'est un peu comme l'idée grossière où celui-ci fonctionne. Allons-y et faisons-en un comme ça. Un peu comme ça. Regarde un peu plus. Une fois que nous aurons traversé, on passera maintenant à la suivante. Prenez quelques balançoires de pratique avec le prendre quelques coups de pratique balançoires sur celui-ci. Si vous en avez besoin, allez-y et peut-être juste lisser un peu avant de passer par le processus de conique. Je suis désolé. Avant de passer par le processus de tordre mon mauvais. Désolé pour ça. Juste pour avoir des choses un peu plus d'un tourbillon. Mm-hm. Fais quelque chose comme ça. Réinitialisez les transformations. Et tu sais, tu peux faire tout ce que tu veux ici. Non seulement, je mets les gens au défi de passer par le processus d'expansion au-delà du concept de ce qu'ils voient ici. C' est juste un autre exemple. Donc, ne prenez pas aussi la vision du tunnel très importante. Vous n'avez pas la vision du tunnel et essayez de copier exactement ce que vous voyez car il est tellement plus important de comprendre le concept et de ne pas être accroché au mimétisme. S' il te plaît, ne fais pas ça. J' aimerais vraiment que vous puissiez voir ou essayer de construire à partir de ce que vous voyez pour faire vos propres techniques parce que c'est vraiment comme ça que vous apprenez tout cela. Alors allons de l'avant et passons maintenant à la pièce suivante. Ce qui sera similaire à la façon dont nous avons fait l'autre. C' est juste à partir de ce qu'on a fait avant. Commencez à nouveau. Celui-ci est un peu plus difficile d'un à faire parce qu'il nécessite mariés pic, mais vous pouvez aussi faire d'autres choses ici aussi. Alors allons de l'avant et nous pouvons faire reculer à nouveau ou un autre plaisir. Beaucoup de gens aiment faire, c'est pincer. Maintenant, pincer fonctionne parfois et pincer parfois ne fonctionne pas. Mais je voulais en quelque sorte obtenir ça là-dedans pour que vous
compreniez que vous pouvez utiliser certains des autres pinceaux dans ZBrush. Donc, comme par exemple, j'utilise un peu pincement en ce moment. Et vous pouvez voir les différents résultats que vous obtenez. Et je peux combiner pincement avec le
marié, allonger et juste apporter ça comme ça. Et puis peut-être que je peux, si je veux vraiment avoir cet endroit pointu,
peut-être que la fusée peut m'aider à certains endroits se produire juste ici. Et puis comme nous l'
avons fait avant, nous allons faire des pics de mariés. Alors allons-y et cherchons ça. C' est celui-là, juste là. Et faisons quelques balançoires sur eux parce que nous ne savons pas que nous allons obtenir si peu trop. Apporte-le un peu plus. Et maintenant, lissons juste une fois de plus. Donc, on voit où on est en ce moment. Quand on voit qu'on a un peu de ce qu'on veut. N' hésitez pas à peut-être lisse et cela juste un peu. Et encore une fois, si vous ressentez le besoin que vous n'avez pas à faire, peut-être quelques autres. Vous pouvez, vous pouvez aller de l'avant et sortir de mon concept et vous obtiendrez des résultats différents comme vous le voyez ici. Je ne veux pas vraiment que tu sois trop raccroché. Maintenant, si vous cherchez à faire plus comme des dessins compliqués, rappelez-vous, vous voyez cet emmêlement qui se passe ? Eh bien, vous pouvez probablement réduire cela en lissant et un peu ou en ajoutant un peu plus de segments dans votre pièce. Rappelez-vous que votre nombre de polygones est obtenu votre nombre de points actif. Ça va monter. Donc, gardez ça à l'esprit. Donc c'est une sorte de toucher et élargi un peu vers moi, ça a l'air un peu gênant. Donc je suis en quelque sorte avec toute la philosophie. Moins, c'est plus. Et si je veux ajouter plus, je peux toujours le faire dans la phase d'édition lors de l'application totale de ceux-ci. Donc on en a fini avec celle-là. Allons de l'avant et passons maintenant à la prochaine mèche de cheveux afin que vous puissiez voir à quoi ressemble celui-ci. Ok, donc pour celle-là, on va aller de l'avant et jeter un oeil au sommet. Tu as remarqué que j'ai coupé la moitié de ça. Si nous faisons à nouveau un rendu BPR, nous voudrons simplement répéter que nous avons un peu plus mince que les autres. Donc nous allons essayer de faire quelque chose de très similaire ici. Donc, d'abord, vieux Shift Control, assurez-vous que le rectangle de sélection est sélectionné et nous allons juste faire
un peu de rendu BPR rapide pour obtenir les choses un peu coupées afin que nous puissions un peu éclaircir cela. Allons-y et voyons si on peut allonger ça. Je choisis la perle, la clé rapide dans le marié, allonger juste pour apporter ça juste un peu et un peu. Et puis peut-être juste tenir le décalage et lisser ça. Je vais frapper BPR parce que encore une fois, je veux juste faire des tests. Bpr est de m'assurer que je ne donne pas d'artefacts de ballonnet. Si vous le faites, assurez-vous de revenir en arrière quelques pas et juste un peu lisser si vous le pouvez. Alors allons-y maintenant et passons dans les mariés Spike et voyons si nous pouvons obtenir un morceau intéressant. Des modèles intéressants ici. Peut-être même prenez votre temps ici. Tu vois, je suis juste en train de faire le tour en ce moment et je vais juste prendre mon temps. Mais pas vraiment. Inquiet pour quoi que ce soit ici et juste faire mon propre truc. Moi un P à ce stade après avoir fait quelques pointes aléatoires vraiment chaotiques, peut-être juste aller de l'avant et juste maintenir le décalage et lisse et juste un peu faciliter ces retour afin que vous puissiez avoir un peu plus de travail avec les segments et ensuite faire un BPR réel rapide. Tu peux avoir quelque chose comme ça. Donc ça marche assez bien. Donc, la prochaine chose que nous ferons est d'aller de l'avant et d'appuyer sur la touche W et faire apparaître nos types de transformation en cliquant sur ce COG là. Et commençons par conique. Et ça va avoir notre premier petit regard. Il a remarqué que rien n'était venu. Et si vous voulez vous donner une seconde pour vous arrêter et penser pourquoi rien n'est venu. Et la plus grande raison à cela va être parce que nous avons partiellement caché la géométrie classé contrôle de changement de vitesse. Il va revenir à nouveau et nous avons pu rester coincés pour travailler avec. Mais j'aime aller de l'avant et juste supprimer cette géométrie afin que je puisse effectuer la fonction de dépouille. Donc, je vais passer par la topologie modifiée, appuyez sur Supprimer caché. Et maintenant, voyons si on peut revenir en arrière maintenant. Et maintenant, nous avons une transformation conique pour nous. Et en quelque sorte voir maintenant, ça arrive un peu. On peut y avoir quelque chose. Alors maintenant, allez-y et appuyez sur Accepter. Et maintenant, après que je vais juste faire bien plus de type de transformation et nous allons faire torsion. Et c'est comme ça que nous obtenons cette pièce que nous voyons. Après avoir frappé, faire un peu de torsion, n'hésitez pas à retourner dans le pinceau sombre peut-être dans juste pour retourner au marié, allonger et vous pouvez aller de l'avant et juste apporter cela et peut-être donner une petite vague amusante si vous voulez, ou peut-être l'amener un peu plus mince ici. Ça amène le solo. Tu peux faire tout un tas de choses. C' est juste un peu amusant. C' est tout ce qu'on fait. Donc je veux que vous preniez votre temps et puis avant de partir sur quoi que ce soit, assurez-vous de le faire encore dans ce rendu BPR. Jetons un coup d'oeil à quelque chose ici qui est un peu de ballonnement juste ici. Voyez si on peut éclaircir ça. Cela est probablement arrivé à cause d'une combinaison de, parfois quand vous étirez et tirez une partie de cette géométrie, vous pouvez obtenir un peu de l'ensemble du processus de ballonnement un peu par ici. Donc maintenant, vous avez juste un peu de travail avec ce que j'ai fait il était juste un peu lisse vers le bas et puis juste s'effondrer
lentement vers le bas avec Shift et juste un peu de course allonger à la sauvegarde. C' est, tu dois le faire quelques fois, surtout dans les cas extrêmes. Donc c'est la patience est une vertu ici. Maintenant que nous avons les quatre brins que nous voyons ici, la prochaine chose que nous allons faire maintenant est que nous allons prendre ce que nous avons appris dans, nous allons appliquer ces quatre brins en les réduisant sur le maillage de base. Et nous allons vous montrer comment appliquer ça comme ça. Donc avec cela dit, restez autour et restez Tim.
82. Définition de cheveux: Bon, bienvenue. Dans cette leçon, nous allons commencer officiellement à appliquer nos
mèches de cheveux sur notre maille de base de nos cheveux. Encore une fois, nous avons fait ce maillage de base au début de la section afin que nous puissions avoir un guide lorsque nous mettons ces quatre mèches de cheveux et les appliquer là pour que tout le monde soit sur la même page. On va vérifier nos sous-outils et vous donner une sorte de liste de contrôle. ce moment, j'ai quelques dossiers. Le premier est un dossier de mèches de cheveux qui a tous mes mèches de cheveux ici comme ça. Et bien sûr, j'ai un dossier sans titre où j'ai tout ce qui remplit le reste des morceaux pour les cheveux juste pour que je puisse un peu je vais activer et désactiver ça. Et bien sûr, j'ai fini de sculpter qui tient le reste de mes vêtements sur. Maintenant. La seule chose que nous allons aller voir est, c'
est quelques lignes directrices, d'autres ne font pas de cotisations parce que ça va être très important. Vous capturez, conceptualisez tout ça. Ce sera des lignes directrices importantes comme lors de l'application de ces travers qui vont juste passer en revue
au début de cette vidéo très rapidement avant que nous commencions. Et pour ce faire, je vais juste aller de l'avant et vous donner un exemple. La ligne directrice numéro un est, laisse-moi passer en mode solo et amène ma première mèche de cheveux à travers. Lorsque nous appliquons cette mèche de cheveux ou une version dupliquée, nous allons dupliquer cette mèche de cheveux assez souvent, ou l'un des autres mèches de cheveux assez souvent. Mais la façon dont nous le faisons est à travers l'outil secondaire en double, ce que nous ne ferons pas est de maintenir le contrôle enfoncé et de traduire à travers et il y a une bonne raison à cela. Laisse-moi aller de l'avant et te montrer une fois de plus. Si vous maintenez le contrôle enfoncé et traduisez à travers, regardez le changement dans ce, le changement visuel. Ça semble soudainement très maladroit. Et cela a beaucoup à voir avec la disparition des courbes. Et il devient officiellement plus d'une géométrie. Maintenant, c'est une mauvaise chose parce qu'il nous enlève notre capacité à ajouter toilettage supplémentaire
ou sculpter sur les cheveux que ce soit. Permettez-moi donc d'aller de l'avant et de vous donner un bon exemple de ce que c'est. Si j'appuie sur le bouton B et choisissez l'un de mes outils de toilettage préférés comme les mariés spike par exemple. Et vous faites un rendu. Eh bien, alors vous allez avoir quelque chose là-bas qui fonctionne. C' est bon, mais défaites et je vais garder contrôle et traduire si j'essayais de refaire Spike, vous pouvez voir qu'il ne sort pas correctement. Et je suis presque sûr que le rendu BPR, les
deux sont un peu foirés. Comme si même celui-là est foiré. Donc c'est une chose. Une raison pour laquelle pourquoi nous ne voulons pas dupliquer de cette manière, s'il vous plaît ne faites pas cela. Le prochain sera également la courbe de coupe ou l'un des pinceaux de garniture. Si vous maintenez Maj et Contrôle et essayez utiliser quelque chose comme la courbe de coupe et essayez de passer par, vous remarquerez qu'il se traduit encore une fois à travers et encore comme avant, vous allez avoir ce problème où il ne s'additionne pas très bien. Essayez donc de résister à toutes ces choses. Donc c'est juste une sorte de directives. Une chose que nous pourrions rencontrer et j'espère pouvoir reproduire l'air,
c'est que nous allons tomber dans un ballon. Cela se produit dans un rendu BPR où nous voyons des zones de ballon explosées. Je n'ai jamais vraiment une sorte de réparation en ligne pour cela, mais je sais que chaque fois que je rencontre, habituellement j'essaie de le lisser ou peut-être de le peigner à travers le lancer de cheveux. Cela nécessite un peu de réorganisation et c'est une douleur dans les fesses de le faire. Si nous y arrivons, vous verrez comment je vais résoudre le problème au fur et à mesure que nous allons. Allons-y maintenant et commençons. Donc, dans cette vidéo, alors que nous appliquons les cheveux à ces différentes zones, nous allons passer les prochaines vidéos juste un peu faire ce genre de couvrir toute la zone ici depuis les poils, quelque chose qui prend du temps. Donc, dans cette vidéo, je vais commencer par mettre beaucoup de temps et d'attention à ces mèches de cheveux avant. Puisque dans un profil de devant, c'est celui que vous allez voir le plus. Et je vais probablement choisir entre celle-là ou celle-là. Je pense que je vais aller de l'avant et y aller avec celui-là. Au lieu de celui-ci parce que c'est un peu comme le petit motif de surplomb que j'ai créé. Et ça pourrait être intéressant pour ça. Comme je l'ai dit, vous êtes les bienvenus pour essayer vos propres variations. Je pense que je vais juste y aller avec celle-là. Alors continuons et désactivons tout ça. Et je vais aller de l'avant et y aller avec celui-là. Maintenant, ce que nous pouvons faire ici, par exemple, nous pouvons, si nous le voulons, nous pouvons un peu mincir le troupeau sur celui-ci. Et juste pour nous aider,
ou nous pouvons juste le garder comme un peu bas, juste pour que ce soit un peu plus mince et plus facile à gérer. Et puis nous pouvons ensuite passer par géométrie, puis aller de l'avant et faire modifier la topologie et supprimer caché. Et allons juste aller de l'avant et frapper W dans la taille du péché. Donc, je vais juste aller de l'avant et essayer de juste le positionner en utilisant le gadget, tourner et traduire les manipulateurs pour que cela ait l'air un peu plus assez à l'échelle. Alors, continuez un peu. Et une fois que vous l'avez dans une position assez correcte, nous allons aller de l'avant, puis,
puis basculez sur le COG ici, cliquez sur la transformation
et choisissez un type de transformation de courbe de pliage. N' oubliez pas de basculer ce cône rouge de l'axe, donc ça fonctionne comme ça. Et n'oubliez pas de tirer sur cette courbe orange. Nous avons donc une courbe au milieu. Je commence toujours avec trois points ou trois points, des points
oranges, parce que nous pouvons obtenir le plus de mouvement. Et puis tout autre ajustement dont nous avons besoin, nous pouvons ajuster progressivement avec plus de points au fur et à mesure que nous allons. Alors allons de l'avant et tout en regardant ça, je remarque quelque chose ici. Il se penche en quelque sorte dans ce genre de est un plat répandu. Donc je vais aller de l'avant et juste annuler ça et voir si on peut juste changer rapidement le cône. Ça, un peu. De cette façon. C' est un peu plus formant. Allez-y et appuyez sur Accepter. Allons de l'avant et revenons dans cette courbe de courbure. Et vous verrez que je suis juste en train de passer par tout le processus, les motions. J' apporte ça comme ça. Je vais ajouter un point de plus entre les deux. Donc on peut juste ajouter un peu plus. Et vous venez plus apparent. Nous utilisons notre maillage de base comme guide, car nous guidons tout cela. Maintenant, je vais en quelque sorte préparer tout ça pour être caché un peu plus. Et comme un et c'est juste un travail en cours vraiment. C' est tout ce que c'est. Maintenant, je vais aller de l'avant et gauche Alt, clic gauche et cliquez sur le maillage de base. Et puis je vais isoler, sélectionner cette pièce et la faire disparaître. je puisse sortir ça du chemin pour moi même. Pour que nous puissions aller de l'avant et aller de l'avant. Maintenant que nous avons ceci, nous avons tout un tas de choses que nous pouvons faire, nous pouvons travailler là-dessus. Mais d'abord, j'aime toujours faire un petit BPR rapide. Assurez-vous qu'il est au bon endroit. Vous pouvez voir qu'il est un peu tombé dans la bonne zone. Alors allons juste aller de l'avant et juste un peu si vous voulez, vous pouvez aller de l'avant puis continuer à faire toute sculpture supplémentaire. Comme par exemple, peut-être que vous voulez lisser et ajouter un peu plus de variété avec la plus petite brosse, bien
sûr, peut-être juste un peu apporter quelque chose, lisser dedans. Mais tous les ajustements, je vais juste vous avertir
tout de suite, tous les ajustements que vous faites, comme faire une autre bande là-bas, assurez-vous que vous faites un BPR. Donc tu n'as pas de ballon ou quoi que ce soit comme ça qui passe. Vous pouvez passer par tout ce processus si vous le voyez comme un peu de câblage et un peu de picotement comme vous regardez ici. Encore une fois, cela a beaucoup à voir avec le nombre de segments que nous avons ici. C' est juste parce qu'on n'a pas mis assez de segments, mais ça ne m'inquiète pas vraiment. On peut aller en solo ici et ça pourrait vraiment aider. Et aussi essayer d'avoir accès à certaines choses que vous pouvez juste voir. Comme si j'essayais de faire un pic ici, je vais peut-être le lisser un peu ici. Trop. Peut-être que des trucs là-bas pourraient marcher. Et assurez-vous de faire un BPR. Cherchez tout ce qui pourrait être dehors et voyez qu'il est un peu éteint. Allons-y et repassons à travers ça. Voyons qu'on a des cheveux là-dedans et qu'on a des cheveux réalisables. Donc comme, comme je l'ai dit, c'est que ça prend plus de temps dans un brin que je veux. Je veux que tu comprennes que, tu sais, tu n'as pas besoin de te contenter. Ce que je dirais est juste de le mettre en place et vous c'est idéal si vous pouvez le faire pour faire quelques ajustements comme ici. Nous avons apporté quelques ajustements tout au long du processus. Alors s'il vous plaît gardez cela à l'esprit. S' il y a quelque chose que vous faites sur l'héritage, je suis tout ce qui est fait à travers les mariés Spike. Il y a tout ce que vous faites en plus pour chaque pic que vous faites. Assurez-vous de faire un BPR. Assurez-vous que vous n'aimez pas créer des bondissements de ballons. Si vous le faites, il suffit de revenir en arrière, d'annuler, lisser et de refaire, car il est très important que vous évitiez cela. D' accord, donc c'est une pièce juste là. Alors maintenant vous avez une idée de ce à quoi vous attendre. Donc, si on veut, on peut passer à un autre morceau. Par exemple, nous pouvons faire un morceau plein de cheveux juste ici. Et peut-être que pendant que je regarde ça, je veux que tu jettes un coup d'oeil. Et une chose que je veux que vous remarquiez, c'est que quand j'ai fait cette pièce, je ne l'ai pas dupliquée. Mais c'est bon parce que ça va être une erreur courante que vous faites, et je voulais faire cette erreur intentionnellement pour que je puisse juste
vous montrer rapidement si vous allez de l'avant et oubliez de dupliquer votre pièce avant de commencer, allez-y et il suffit de le dupliquer. Et puis prenez cette nouvelle pièce dupliquée qui n'a
que deux barres orange et faites-la simplement glisser à l'extérieur du dossier. Retournez à votre pièce originale. Et je vais juste l'éteindre pour que vous compreniez et remettiez à
l'échelle jusqu'à l'état par défaut. Ne vous inquiétez pas. Tu as toujours ce dont tu as besoin. Alors juste un peu de tête pour toi au cas où tu perdrais ton chemin. Alors maintenant que nous avons ça, allons de l'avant et passons un peu par tous les brins. Donc, au cas où vous auriez compris que c'est comme un seul brin, mais encore une fois, c'est comme ça que nous le faisons. Donc, comme nous l'avons dit précédemment, nous allons passer les prochaines vidéos, travers et mettre des mèches de cheveux sur chaque cône. Donc on va faire avec ce top ici. Encore une fois, je vais passer par là et je vais probablement aimer celui-là. Probablement, voyons ici. Donc cette fois,
je vais aller de l'avant et dupliquer ce type. Prends-le en dehors du dossier. Et allons-y et amenons-le. Comme ça. Voyons voir à quoi ça ressemble. Ça peut sembler bien, ça peut paraître mauvais, mais continuons et faisons une chose ici que j'aimerais essayer est que j'aimerais passer en mode solo. Et je vais juste faire tourner ce tour pour un profil intéressant que j'aimerais chercher. Ce type a frappé le mauvais. J' aime un peu ce profil. Peut-être. C' est juste un peu, je fais juste quelques heures de BPR rapides juste pour voir si j'aime quelque chose ici. Peut-être que quelque chose comme ça est un peu intéressant. Juste un peu ce qui semble intrigant d'un profil de vue latérale est tout ce que je fais. Donc je suis juste en train de le prendre au coin de la rue ici. Et peut-être quelque chose comme ça. Travail. Bon, alors encore une fois, sortons un solo et amenons-le. Et encore une fois, comme avant, nous sommes juste un peu, ça devrait être assez simple. Tout ce qu'on fait, c'est qu'on apporte ça et qu'on ajoute une courbe. On amène la courbe et on réinitialise la pièce, comme ça. Et ce n'est pas trop dur, n'est-ce pas ? J' ai passé un peu plus de temps sur le premier parce que je voulais vous faire comprendre le sentiment que, vous savez, vous pouvez faire plus de changements ou de modifications supplémentaires que vous voulez passer par. Alors allons de l'avant et cliquez sur notre maillage de base. Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, clic gauche. Et maintenant je veux que tu le
fasses, je vais frapper à gauche, Alt, clic gauche sur ce maillage. Une fois que vous souhaitez élargir vos horizons un peu, faites un BPR et ensuite faites un petit test ici. Essayez de comprendre que si vous voulez, vous pouvez passer à travers et frapper la brosse pincée et peut-être si vous voulez. Tu peux en quelque sorte pincer ça. C' est aussi un peu pour ça que je voulais faire pincer. Juste pour montrer que vous avez d'autres options. Je veux aussi que vous soyez très,
très prudent sur l'utilisation de pinceau parce que c'est aussi un déclencheur pour certains artefacts de ballon. Alors assure-toi de prendre ton temps là-dessus. J' aime ça pour ceux qui sont séparés. Mais au fur et à mesure que tu passes en ce moment, je vais juste mettre ça en place. Alors allons-y. Non. C' est bon. On y va. Et si vous vouliez exploser un peu, vous pouvez aussi passer par le pinceau du marié, peut-être vérifier souffleur, et cela pourrait aimer un peu libérer certaines de ces pièces pour que vous puissiez obtenir peut-être, peut-être pas une telle forte petite pointe, mais plus d'une plume naturelle au large. Tu peux faire quelque chose comme ça. Peut-être que si ça devait être un peu plus direct, tu vas juste faire une sorte de Shift tapé. Vous pouvez faire quelque chose de couche comme là. Et encore une fois, n'oublie pas, tu peux y retourner. Peut-être expérimenter avec le fuselage un peu plus. N' oublie pas. Ouais, comme je l'ai dit, tu peux toujours travailler avec les transformations. Et comme je le dis, je sais que je continue un peu. Je veux juste juste vous rappeler que vous pouvez continuer à faire plus même après avoir créé la première pièce originale. Je vais probablement laisser ça et passer à la prochaine maintenant. Et cela va être déposé pour la prochaine vidéo car nous allons à peu près couvrir toute la zone de front en utilisant les mêmes astuces que nous voulions parcourir. On voulait donc prendre le temps de vous montrer comment ça se fait. Et puis dans la prochaine vidéo, nous allons avancer un peu plus vite dans l'attaque comme l'hémisphère avant. Après cette vidéo, nous allons aborder quelques vidéos pour ajouter l'hémisphère moyen des cheveux, puis terminer dans l'hémisphère arrière. Donc, avec cela dit, il suffit de prendre votre temps, faire vos propres pratiques de vous se souvient de ne pas être contraint du tout sur les choix de brins à utiliser. Ce n'est pas une règle que vous devez utiliser exactement
les mêmes pour chaque brin que vous voyez dans la vidéo. S' il vous plaît ne pas obtenir la vision tunnel pour faire cela, s'il vous plaît déviez et essayez d'explorer vos propres styles. Ici, il est très important, important pour vous de le faire afin de saisir et d'apprendre le contenu. Donc avec cela dit, comme je l'ai dit dans la vidéo suivante, nous allons juste aller de l'avant et finir l'hémisphère avant des cheveux. Et à partir de là, nous continuerons à mettre le reste des cheveux en place exactement de la même manière. Alors restez dans le coin.
83. Front d'application de Fibermesh: Ok, et bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons juste être une sorte de continuation de la dernière vidéo, ce qui était un peu comme un peu de décomposition des bases dans
la façon d'appliquer des mèches de cheveux à elle. Nous allons faire beaucoup plus d'exemples dans cette vidéo qu'avant, parce que nous n'en avons fait que deux, juste pour prendre notre temps pour vous donner une idée de la mesure dans laquelle nous pouvons aller. Encore une fois, celui-ci, nous allons faire beaucoup plus d'exemples. Donc nous allons probablement être un peu plus rapides. Et le processus, juste pour vous montrer à quelle vitesse vous pouvez aller, nous allons nous attaquer à l'hémisphère avant de la tête pour que nous puissions travailler avec ça. Et puis après cela, nous allons passer les prochaines vidéos sur l'hémisphère moyen des cheveux, puis terminer avec le dos. Alors commençons. Je crois que c'était cette pièce pour le devant et cette pièce pour le haut. Une chose que nous pouvons faire pour un morceau beaucoup plus gros comme celui-ci serait probablement cette fibre de brin principal. Allons-y et comme avant, on va dupliquer ce type, faire sortir, l'effondrer. Et on va l'amener un peu comme on l'a fait avant. Rien n'a changé ici. Un peu commence à voir le modèle. Donc c'est le troisième brin que nous faisons ici. Je vais tourner un allonger,
mais je veux m'assurer d'être connu comme un déclencheur. Vous voulez faire un test à mon BPR de test au cas où je n'ai rien perdu. Ok, bien. Continuez à travers Maintenant, pliez, courbe. Oups. J' ai le mode symétrie pour une raison quelconque activé. Allons l'éteindre. Revenons dans la courbe de courbure. Commencez par trois. Augmenter le nombre. Et prenons cette partie supérieure. Range-toi un peu plus. Apportons un cône supplémentaire. Droit ? Donc maintenant, nous allons à gauche ou à gauche anneau Double-clic qui font disparaître cela. Je vais juste en quelque sorte lisser ça autour. Tu peux voir ce que je fais. C' est juste un peu comme s'enfoncer et faire mon chemin à travers tout ça. Maintenant, ce n'est pas encore, la seule façon de travailler. Maille en fibre. Il y a certainement beaucoup de façons différentes de le faire. C' est juste l'un des nombreux différents, l'un des plusieurs. Donc gardez ça à l'esprit. Donc maintenant, on a juste un peu de maille de fibre là. Peut-être que je peux essayer Spike et voir ce que je peux obtenir de ça. Personne ne devrait aussi s'amuser avec d'autres choses aussi bien. Peut-être juste un pic. Alors en s'assurant. Faisons un BPR rapide. Donc on aime
être un peu gênant. Donc je vais devoir éteindre certains de ces cheveux Lego. Donc vous allez devoir passer par tout le processus de trouver
ce médium heureux. Un peu va avec le territoire. Apportez un test. Et puis peut-être juste passer et pincer pour qu'on puisse
rapprocher ça un peu plus ensemble et voir ce que je fais ici. N' ayez pas peur de travailler avec des pinceaux différents. Comme je le dis. Je n'aime pas trop travailler avec certains des pinceaux de mariés parce que comme par exemple, lancer
cultivé était un peu un extrême qui réinitialise tout. Mais si c'est le cas, c'est un peu amusant pour vous de juste
faire et d'expérimenter juste pour voir à quoi ça ressemble, juste pour les coups de pied et les rires, le peut-être re-simuler comme des touffes ou des choses comme ça. Mais une chose que tu devrais savoir, c'est ça. Lorsque vous faites cela, il se déplace un peu autour du maillage qui se croise. Soyez donc très prudent à ce sujet lorsque vous traversez tout le processus. Allons-y et essayons de prendre soin de ce brin avant. Encore une fois, allons-y et nous allons utiliser la fibre fine ici. Encore une fois. Je vais juste aller de l'avant et dupliquer ça. Comme ça. Maintenant, je veux que tu puisses faire un peu de rendu ici. Les mecs. Quoi que tu fasses. N'avez jamais essayé de réinitialiser les rotations, car alors vous allez devoir faire face à certains des tracas de ce qui vient avec essayer de réaligner la rotation afin que vous puissiez faire une courbe. Vous ne pourrez pas profiter de cette courbe de pliage si vous l'avez fait, si vous réinitialisez les rotations. Donc je suis désolé gars, portant un Morin. Et tout se résume à s'amuser un peu. Dupliquez celui-là, et apportez ça et peut-être le rendre un peu plus petit. Nous sommes ces pièces. Il suffit de supprimer cette chaîne. Je fais juste des vérifications BPR rapides et je m'assure que tout va bien. Allons-y s'amincit un peu. Alors allons-y et jetons ça un peu plus. Si je fais un cône, une chose que mon instructeur a toujours dit, c'est que le cône peut parfois le condenser, mais cela peut aussi être une cause pour un artefact. Peut-être que je peux produire ça. Si ce n'est pas le cas, nous devrons attendre un événement futur. Bon, alors allons-y et faisons ce genre de choses avec genre, mais maintenant ça m'obséde jusqu'à un certain point. Ok, je dois faire quelque chose. Vous avez juste besoin d'avoir un peu plus d'une sorte de plongeon là-bas. Ok, donc je vais juste faire quelques brins de plus et ensuite on va aller chercher ça dans les prochaines vidéos. Donc, ce sera comme une partie. Comme je l'ai dit, ils vont tous être utilisés comme un peu comme je dirais probablement, un peu comme standard. Tous vont être une sorte de continuation de
la même chose juste pour vous montrer comment nous avons assemblé quelque chose. En gros. Voyons voir ici, je vais aller de l'avant et utiliser celui-ci. Amenez ce type dehors. Et si vous voulez, vous, si vous obtenez votre auto un peu trop longtemps ici, alors n'hésitez pas à aller de l'avant et à apporter un dossier pour contenir tout cela. Et je le ferai peut-être plus tard sur la route.
84. Finition Fibermesh: Je vais me plier, courber, réduire mes courbes à trois. Apportez-le, poussez. Comme ça. Ajouter une courbe suivante, sonner, pousser,
vérifier mon profil sur les côtés. Maintenant. Nous ajoutons ensuite une courbe de plus. Donc on peut juste apporter ça. Courbes inférieures vers le bas. Maintenant. Peut-être que je veux juste faire quelque chose d'un peu différent là-bas. Très bien, cliquons dessus. Donne-nous un test BPR. Bon, alors regardons dans notre IA, mais peut-être que je pense que je vais cliquer dessus. Je reste Alt, clic gauche. Et à la recherche d'un endroit où nous pouvons probablement nous rencontrer. Une partie juste ici. Nouvelles et déplacer pinceau pour me donner cette place de torsion. Et on en fera une de plus ici. Et voyons, pour cela on va aller de l'avant et faire juste peut-être juste comme une petite touffe simple. Peut-être celle-là. Si dupliqué. Et je pense que je vais l'utiliser pour ça parce qu'il a un tel cône à plat. Alors je vais aller de l'avant et essayer de m'amuser avec ce gars. Amenez-le. Et on va le faire sortir. Oups. Encore une fois. C' est comme avant, juste garder à l'esprit toutes les options, tous les outils que vous avez à votre disposition. Et je vais effiler, pincer,
brosser ou tordre les transformations des courbes de Ben. Ou dans, ce sont ceux que nous faisons, mais ce n'est pas les seuls là-bas. Il est donc important, c'est encore une fois, essentiel que vous soyez en train de le faire. Votre expérimentation. Même se transforme comme ça. Juste pour que tu saches, j'ai fait
un étirement à travers l'axe Y du gadget. Assurez-vous toujours à nouveau, n'importe quel type d'étirements que vous
faites, faites un petit rendu BPR rapide juste pour vous assurer que tout est aligné. Un peu comme le garder comme ça et peut-être juste à l'échelle et ensuite pousser et voir si on peut faire un peu moins. Je vais probablement travailler comme ça. Donc on va faire ça. On va frapper Accepter. Apportez ça un peu plus. Ce n'est pas si dur. Il tourne juste. Il faut juste du temps est ce que tout cela est. Tout cela est fondamentalement comme une mesure de temps pour lui. Puis courbe dessinée. C' est vraiment, vraiment une bonne pratique de vous amener à apprendre. Gizmo se transforme. Vraiment c'est très bon là-bas. Allons-y maintenant et cliquez sur le maillage et débarrassez-vous de ce gars. Et en quelque sorte voir. Si rapide BPR. Et n'ayez pas peur de quelque chose qui, par exemple, vous voulez dévier ou peut-être repartir, être deux. Peut-être y aller et faire sauter un peu ce type. Et puis faites un BPR rapide juste pour voir quel est le changement de celui-ci. C' est peut-être un peu plus mince. Peut-être que les brins sont légèrement différents et c'est bien. Tu sais, tu dois juste prendre ton temps dessus. Juste pour s'amuser. Et juste pour apprendre. Tu sais, tu peux avoir quelque chose de très simple comme ça. On peut retourner à Spike si tu veux. C' est tout ce qu'il y a. Comme je l'ai dit, ne vous engagez à rien si vous ne voulez pas. Un peu comme si on
y allait. C' est probablement tout ce que j'ai à faire pour celle-là. C' est probablement tout ce dont j'ai besoin. Comme je l'ai dit, je pense qu'on va le faire. Je sais que je continue de le dire, mais je vais probablement en faire un de plus. Et ce sera ce brin parce qu'il est un peu près de l'hémisphère avant. Ensuite, nous allons travailler sur l'hémisphère moyen et le prochain cours. Et puis nous ferons le dos. Et puis on finira par faire le côté ici. Donc on va faire ce dernier morceau juste ici. Alors allons de l'avant et choisissons une autre pièce ici. Je choisirai ce type ici. Et encore une fois, je vais juste faire tomber ça et faire passer ça. Donc c'est juste un peu comme ça. On est juste un peu en train de traverser et c'est encore la même chose. Puis courbe. Et puis on va jouer ça comme ça. Et puis sortez ça comme ça. Et nous aurons un peu plus de temps. Espérons que plus vous pratiquez cela, cela sera facile car maintenant, si vous le faites pour la première fois, ça va être un peu. C' est bon, c'est bon. Tu vas être un peu débordée par le nombre de pas. Mais si vous répétez ceci et que c'est une sorte de beauté de celui-ci, c'est comme si vous étiez en train de répéter ceci. Tu en auras le coup assez vite. En fait, faisons un petit BPR rapide à nouveau, comme nous l'avons fait avant. Et juste essayer de faire des tests. Pendant que vous les manivellez, vous allez en avoir un tas d'entre eux un peu coupés ici. C' est bien pour le maire, je suis ici. Alors faites-le sortir un BBR de plus. Juste besoin d'aller de l'avant et de voir quelques endroits. Vous voulez vérifier des taches chauves un peu sur les cheveux. Et peut-être quelque chose comme ici, ce qui est très bien pour moi. Je pense que ce que nous pouvons faire est simplement d'utiliser le pinceau Move. Peut-être casser quelque chose là-dedans. Et cela devrait aider considérablement. Et essayer d'obtenir quelque chose que vous voulez. Ne va pas faire un bug de rendu top et vous obtenez le point. Ce que je veux que vous fassiez maintenant, c'est qu'après avoir atteint ce point et je veux que vous
alliez de l'avant et que vous finissiez en prenant soin de cette seule pièce par vous-même. Une fois que c'est fait, je veux que tu prennes tous les sous-outils comme on voit ici. Et comme avant, on va les appeler nouveau dossier, les cheveux de devant. Et on va aller de l'avant et apporter toutes ces choses ici comme ça. Et nous allons juste catégoriser ce dossier parce que ce serait bien d'activer et de désactiver cela afin d'accélérer nos temps de rendu, comme ça. Et je pense qu'on a une autre pièce qui manquait de l'autre côté ici. Oui. Pièce que nous avons manqué avant. Donc, une fois que vous arriverez à ce point ,
nous allons passer au point suivant, qui sera la partie médiane des cheveux. Ce sera probablement notre plus lourd frappeur de sections et ensuite nous ferons la section arrière dure. C' est ce que dit autocollant.
85. Section mi de fibermesh: Ok, bienvenue. Maintenant, dans cette vidéo, nous allons faire une sorte de continuation de ce que nous avons fait jusqu'à présent dans la dernière vidéo. Sauf que maintenant on va s'attaquer plus près de l'hémisphère moyen des cheveux tout autour. Et quand nous finirons, nous commencerons à nous attaquer à l'arrière de l'hémisphère. Et puis on va finir avec des cheveux sur le côté pour remplir
une sorte de zone enracinée que vous voyez ici. Alors allons-y et commençons tout simplement. Encore une fois, comme vous le voyez dans le sous-outil, j'ai créé une sorte de section de cheveux
avant pour que je puisse faire disparaître ça de cette façon, je peux avoir un peu plus de visibilité pour accéder à cette zone. Bien sûr Panda, comme avant, nous allons juste aller de l'avant et juste une sorte de travail à notre chemin à travers différentes itérations. Donc, je vais juste y aller et commencer ici. Tu vas juste voir ce sera juste une vidéo de moi faisant ça tout au long du processus. Remplissez juste les cheveux. Rien de trop fantaisie, rien aussi et fou. Allons-y et plongons ici. Je ferai de mon mieux pour raconter aussi pour que je puisse vous dire les raccourcis clavier que j'appuie. Donc tu n'es jamais exclu de la boucle. Je vais aller de l'avant et encore une fois, jeter un oeil à ce gars. Et j'aimerais voir si je peux en faire un peu sur la forme ici. Peut-être que je peux faire quelque chose en expérimentant ici, BG et souffleur. Et je veux que tu fasses la même chose. Je veux que vous expérimentiez. Juste un peu faire exploser un peu. Je suis si important pour toi de le faire, expérimenter juste pour voir à quoi peut ressembler quelque chose. Détendez-vous. Continuons avec un cône vers les extrémités. Et ça a l'air un peu plus proche comme nous l'avons fait ici. Nous pouvons même ajouter un peu de tourbillon ou peut-être juste une torsion que nous voulons. Allons de l'avant et appuyez sur Accepter. J' ai toujours frappé les touches BG, donc je peux juste avoir tout très vite là pour nous. Et c'est similaire à la façon dont nous avons fait l'autre. Rendement rapide BPR. C' est ce qu'on veut. Ça pourrait être PR. Parfois, faire sortir quelqu'un comme ça, c'est plutôt sympa. Alors allons-y et amenons-le. Et comme avant, comme nous le faisons
toujours, ce qui est un peu aligné avec le gadget. Et je suis juste en train de tourner ça. Et comme ça. Et puis allons de l'avant et faisons une courbe de courbure. Changez notre accès pour aller ici, puis changez notre valeur de rotation. On est juste un peu sûr de faire tourner cette caméra sous tous les angles. Donc avant de passer à la prochaine pointe, maintenant nous pouvons en apporter un peu plus ici. Amenez-le par ici. Vous voulez le faire sortir assez loin. Faites BBR rapide rendu et assurez-vous que vous n'êtes pas étirer quelque chose de trop fou. Nous avons des artefacts. Allons de l'avant maintenant et le contrôle de changement et faisons disparaître ce guide. D' accord, alors faire en sorte que ça s'occupe, c'est un domaine. Allons-y maintenant et nous allons juste bouger,
continuer à avancer maintenant. Maintenant que nous avons eu ça, allons de l'avant et passons à la prochaine pièce. Nous irons avec cette petite inclinaison juste ici. Ça ressemble à une pièce amusante. Et je pense que je vais aller avec ce morceau juste ici. Encore une fois, on va vouloir rajuster mes cheveux avant pour qu'ils soient un peu plus proches. Encore une fois, dupliquez. Et une fois qu'on aura fait ça, allons-y et amenons ce type dehors. Et faire passer à dire, trop fou. Peut-être qu'on veut faire un peu un autre angle ici. On peut toujours essayer de le faire. Ont été tournés. Alors soyez prudent. Vous pouvez voir ce que je fais et prendre mon temps, tourner ça, fixer cette fin. Peut-être même en réduisant ça. Comme ça. Et puis nous allons en courbe pour terminer, plier et courber. Comme je l'ai dit, ce sera vraiment la meilleure pratique que vous aurez jamais quand il s'agit de se familiariser avec les pinceaux de courbes ici. Une fois que vous avez terminé avec la courbe principale, revenons dans Alt gauche, cliquez avec le bouton gauche pour changer l'outil secondaire ici et déplacer le contrôle pour faire disparaître ce type. D' accord, donc on a un peu plus en cours, non ? Alors allez-y et passez à la prochaine ici va emmener ce gars sur la prochaine. Encore une fois, on va passer par tout le processus. Tu passes par double et tu le ramènes ici. Peut-être que vous voulez faire quelques modifications avec celui-ci. Sentez-vous libre. Peut-être que vous voulez essayer twist, N'hésitez pas. Si vous voulez essayer de tordre avec, effilez. Encore une fois, je te donne tout un tas d'idées ici. Je ne te donne pas un but,
comme une seule façon de faire quoi que ce soit. Et peut-être que vous voulez maintenant ajouter quelque chose comme Twist and Spike marirooms spike et je ne sais pas ce que ça va vraiment faire, mais ça pourrait rendre quelque chose d'intéressant qui vaut la peine de vérifier ici. Si vous le faites, assurez-vous de passer par le processus de
juste prendre votre temps à le remplir. J' ai explosé pour donner un peu de variation entre ici et là. Je ne sais pas à quoi ça va ressembler. Une chose que je vais faire, et ce serait une bonne opportunité, c'est que si vous voulez changer votre expérience ici, nous n'avons pas vraiment passé en revue ce genre de chose de débutant, mais vous pouvez toujours passer à travers et changer votre portée. De cette façon. Vous avez un peu plus de facilité à voir tout ça. Ainsi, lorsque vous voulez faire un rendu, pourrait être un peu plus rapide et plus simple. Corée. Oui, ça marche très bien pour moi. Tu vois ? Donc encore une fois, j'ai fait un cône sur le haut et le bas a fait quelques pointes de marié, a décidé de changer cette pointe centrale là pour faire souffleuse de marié. Et nous avons quelque chose de très différent. Allons-y et je pense que je vais travailler sur celui-ci. J' aime bien l'idée. Allons de l'avant et prenons ce gars et voyons comme c'est facile. Je suis un peu en train d'essayer de remplir toutes ces zones ici. Et donc encore une fois, mettez ceci à l'échelle un peu, puis apportez cela un peu. Maintenant, allons-y et retournez-la un peu. Droit ? Allons de l'avant et frappons la courbe de pliage. Voyez si on peut faire quelque chose ici. Disparaissent un peu plus. Et encore une fois, si vous voulez donner quelques silhouettes plus intéressantes ici, vous pouvez juste aller de l'avant. Je passe toujours à travers tout ce que je peux traverser Twister. Twister ne me donne pas vraiment la coiffure voulue que je veux. C' est un peu pour ça que je choisis Spike parce que c'est une sorte de correspondance. Comme ce que j'ai l'intention de faire de tout ça. Et maintenant un de plus. Donnez-nous un peu plus de cheveux, vous savez, un peu plus mesquins. J' aime les cheveux désordonnés. C' est une sorte d'intention de faire les cheveux juste une sorte de désordre ou un peu désorganisé un peu. Et aussi longtemps que votre tout ce que vous faites avec les mariés pic, assurez-vous
toujours que tous les ajouts que vous faites à pic côté marié. Vérifiez ces artefacts, ces artefacts de ballons, c'est pourquoi nous faisons nos rendus BPR. Alors allons de l'avant et assurez-vous qu'il s'adapte assez bien. Droit ? Allons-y et continuons. Maintenant que nous avons ça, allons-y et passons à ce côté avant ici doit être dorloté et ensuite nous irons à celui-là ici. Je dois faire un peu plus par ici. Alors allons-y et amènerons oui, je prendrai celui-là. Donc, nous allons juste dupliquer ça. Et ressentez à nouveau de me mettre sur moi. Si je sonne soudainement un peu redondante, je m'excuse. Certaines personnes qui veulent juste continuer à le faire à travers la tête deux, pour obtenir le processus fait assez rapidement ici. Et ils veulent entendre les appels des touches rapides ici. Oh ouais. Si vous avez un scénario où il dit que vous essayez de mettre un déformateur là-bas et cela ne fonctionnera pas. Beaucoup de cela a à voir avec un maillage partiellement caché par l'ancien contrôle de changement de vitesse, vous pouvez un peu voir que c'est d'où vient ce maillage partiellement caché. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais juste revenir en arrière avec Shift Control parce que j'aime avoir un peu de volume là-bas. Passez ça à travers. Et nous allons juste apporter ça comme par là. Et on dirait que c'est une sorte de dos en plumes et allons-y et ramenons-le un peu plus à plumes. Vous pouvez voir où on va avec ça. Ça prend juste ton temps. Ça pourrait faire quelque chose d'un peu avec le fuselage ici. Alors, nous allons cliquer sur ce COG, mettre un cône pour que nous puissions en apporter un peu plus. Peut-être que certains comme ça. Ensuite, on va juste appuyer sur Accepter. Et puis nous irons dans notre courbe de lit. Et tout en bas avec ça, allez, rappelez-vous que nous utilisons ce cône orange à la toute fin pour basculer le nombre de fois, nombre de points ou de points de pivot que nous voulons. Une fois que nous avons ça, appuyez sur Q, gauche Alt, clic gauche, et faites-le sortir. Allons-y et revenons à ça. Ça veut dire que dans un peu plus, quelque part par ici. Je vais frapper sauf celle-là. Et je vais aussi changer mon point de pivot à la racine là-bas pour que nous puissions le faire sortir un peu plus.
86. Fibermesh Finition en milieu: D' accord. Maintenant inquiet de rentrer leur racine
là-dedans parce que nous ne allons pas vraiment le voir trop. Nous ferons une passe rapide si nous avons le temps ici. Allons-y et emmenons ce type ici. C' est important ici. Et c'est important ici. Donc parce qu'ils sont tellement indicatifs pour la silhouette, donc nous voulons nous assurer que nous avons deux brins différents pour celui-là. Donc je pense que je vais faire la normale typique
pour celui-là pour ce prochain volet ici. Donc, nous allons juste aller de l'avant et frapper en double et apporter ça. On va juste y aller et le signer juste par là. Et on va l'abattre juste un peu. Et puis nous allons juste passer en mode courbe de pliage. En second lieu, pas plier le mode de bordure. Je vais me tordre juste pour m'amuser ici. Quelque chose comme ça. Peut-être E up. Et puis nous allons passer par la courbe, baisser nos courbes de virage à trois. Comme nous avons fait beaucoup sur chacun d'entre eux quand nous commençons à commencer, nous commençons toujours par trois et en apportons un, une sorte de rentrer, un de plus pour mettre ça dehors. Et peut-être juste le faire passer. Juste un peu, mais c'est un peu épais. Donc je vais devoir faire attention à ça. Ne pense pas que j'ai besoin de celui-là. Je vais juste y aller. Et il est tentant de voir cette pièce très simple que j'aimerais faire. Quelques courbes de pointe, briser parce qu'il est en quelque sorte debout tout seul. Oui, c'est un peu debout tout seul. Alors peut-être juste le pic, EEG en Spike. Et puis un peu trop haut, je l'ai un peu haut. Amenons-le ici. Ça pourrait demander un peu d'ennuis. Pour les artefacts. Faites-en une de plus. Et ce n'est pas si mal une fois juste aller de l'avant et juste le rendre un peu plus grand ici. Maintenant peut-être quelque chose comme ça. Donc un peu plus, ça pourrait être plus intéressant. Une fois aller de l'avant et passer à autre chose. Bon, maintenant, allons-y et attaquons ce type ici. Et je pense que je vais aller de l'avant et utiliser celui-ci ici pour. Encore une fois, nous allons dupliquer ça, sortir ça du dossier et augmenter ce type. Nous allons essayer de prendre quelques photos de rendu sous quel angle nous voulons que ça regarde. Probablement cet angle est mon angle. Je veux juste avoir des petites silhouettes amusantes pour ici. Ça va probablement marcher pour moi. J' aimerais voir un peu une attelle scission et un tourbillon se produire ici. Alors, mettez à l'échelle un peu plus. C' est une bonne chose à ce sujet, c'est qu'ils traduisent assez bien. Peut faire un rendu BPR de plus parce que j'ai fait une mise à l'échelle là-bas. Et la mise à l'échelle peut se déclencher. C' est ça. On dirait pas que je perds trop. Et c'est très bien. D'accord. Allons-y maintenant et sortons de solo. Dynamique là. Puis la courbe. Amenez-le pour faire le tour ici. Allons-y et ajoutez-en un de plus. Juste pour s'amuser avec la silhouette ici. Allons-y et débarrassons-nous de cette pièce. On peut faire quelques choses. On peut peut-être frapper Taper, voir à quoi ça ressemble ici. Juste pour un peu apporter cela, vous pouvez également utiliser pincement sauf pour select. Faisons un rendu juste pour voir où on en est. Comme nous faisons plus de ces fibres à nouveau, le BPR, il va grimper, il va grimper de plus en plus haut. Donc c'est juste pour que c'est un rendu taxant les cheveux de la machine. Vous pouvez faire un peu d'affilée ici et voir ce que cela fait. Juste pour le faire tomber un peu plus. Oui. C' est très bien. Par moi. Ça pourrait faire de mon engagement personnel un peu plus longtemps. Donc tous les grands appellent ça comme ça. Je vais le déposer à trois. Et maintenant, nous arrivons à un point où ça commence
vraiment à se couper dans la tête. Parce qu'en ce moment, nous sommes une chose dont nous voulons nous souvenir, c'est que nous
ajoutons une couleur qui embrasse vraiment le cou ici. Maintenant, nous voulons commencer à prendre en considération des choses comme le reste de la sculpture ici. Voyez comment ça joue là. Donc, maintenant, nous ajoutons un début à chercher peut-être à faire une sorte d'ajustement, peut-être ici pour cela. Pour qu'il puisse tomber dans une assez bonne silhouette. C' est probablement pour celle-là. Jolie fonctionne juste là pour moi. Allez-y et appuyez sur Accepter. Maintenant, la même chose vaut pour ce type. Je vais juste faire un clic gauche sur ça. Et je vais aller de l'avant et essayer de faire un virage là-bas. En gros, ce que je fais, c'est que je réorganise ça pour qu' il s'adapte un peu sur le côté de la tête qu'il ne s'accroche pas trop dans la silhouette. Pour qu'on apporte tout cela, est un peu plus logique avec tout ce que vous voyez ici. Alors gardez ça à l'esprit. pas faire un BPR ou rendre à partir de celui-ci parce que cela va prendre trop de temps, mais vous voulez juste garder cela à l'esprit quand vous faites toutes ces choses comme nous allons le faire, surtout vers l'arrière. Tu sais, tu vas juste vouloir être très,
très prudent à ce sujet. Et encore une fois, nous savons combien c'est. Nous ajoutons beaucoup de polygones pour décimer de tout cela. Alors gardez ça à l'esprit quand on fait tout ça. Ayez votre visibilité désactivée, assurez-vous que votre sauvegarde rapide cachée, comme ça. D' accord, donc on va probablement faire deux brins de plus de ce côté. Ce que nous nous concentrons sur l'autre moitié. Donc rien de trop fou. Peut-être celui-là. Sortez-le du dossier. Et encore une fois, on va juste perdre. Cliquez sur ce cône blanc extérieur. Tout le chemin d'en face. Assurez-vous que vous vérifiez tout. Ça pourrait se réduire un peu ici sur la mienne, j'ai cette aiguiser avec un cône ici. Sauf qu'il courbe ensuite. Encore une fois. C' est ce qui sera plus cône là-bas. On y va. Quelque chose comme ça peut-être. assure que nous
si le si les rendus deviennent trop volumineux lorsque vous effectuez vos vérifications de rendu. Ne passez pas nécessairement par le rendu entier. Vous pouvez également simplement faire un rendu rapide de cela seul, juste pour faire une petite vérification BPR rapide. C' est un peu, c'est un peu ici, montrant un peu d'effort d'action spline. Donc, nous allons devoir faire attention à parce
que nous avons étiré ça un peu trop loin, si peu d'un ballon d'artefact. Allons-y et lissons tout ça. Faites juste quelques tests rapides ici. Peut aller avec quelque chose comme ça, quelque chose de très simple. D' accord. Oups. Sauf que nous allons avoir une courbe très déplacée ici, mais je m'en fiche. Je pense que je peux travailler avec ça. Depuis que je suis un peu sur certains de
ça, ces courbes étant un peu sur le côté têtu. Allons de l'avant et
amenons un peu plus et faisons des taches solaires. C' est un peu vieux, donc je suis sûr de ce qui se passe ici. Laisse-moi aller de l'avant et je deviens nouveau, un endroit coincé comme ça. Je suis juste tenté de le ramener à son endroit d'origine. Il devient un peu trop fou ici. Et puis tout simplement par Pig, ramenez-le à son endroit d'origine. Vous pouvez un peu vous mettre dans une position plus facile de fixe. Oui, c'est bien pour moi. D' accord. Allons-y. Maintenant, nous avons négligé cet autre côté ici. Alors allons de l'avant et finissons par essayer d'obtenir certains de ces morceaux. Ce sont un tas de petits morceaux que nous pouvons travailler ici. Donc je vais probablement aller de l'avant et faire la section du milieu une vidéo à deux parties parce que nous sommes certainement un peu long ici. En fait, je pense que je vais aller de l'avant et prendre un point d'arrêt ici. Et puis dans la prochaine vidéo, nous allons aller de l'avant et juste finir cette section du milieu et ensuite aller à notre section arrière, qui ne devrait pas prendre trop de temps ou aussi longtemps que le milieu parce qu'il y a beaucoup plus de brins qui se passent ici. Donc, avec cela dit, et maintenant il est de nouveau, prenez votre temps avec l'ensemble du processus. Allez-y. Et si vous ne l'avez pas déjà fait et mettez tout cela dans un nouveau dossier comme nous l'avons fait dans la dernière vidéo avec le nouveau dossier et faites-les glisser dans. Et nous allons, dans la prochaine vidéo, nous allons continuer à travailler sur l'ajout de fibres à l'autre côté de la section médiane. Et ce sera finir la section médiane, la vidéo après cela, nous allons juste aller de l'avant et continuer avec notre fibre mesh. Avec notre maille en fibre vers la partie arrière. Et encore une fois, nous allons terminer le tutoriel de poils entiers en mettant dans une zone de maille de fibre pour le côté de la tête. Juste un peu comme une zone de buzz court. Ce sera en quelque sorte notre arrivée pour tout ça. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
87. Back end d'application de fibre: Ok, bienvenue. Maintenant, dans cette vidéo, nous allons juste aller de l'avant et finir à l'arrière de nos cheveux. Et comme nous pouvons le voir, nous n'avons pas beaucoup. Ce sera juste quelques brins juste ici. Et puis une fois que nous aurons fini avec les brins dans la prochaine vidéo, nous allons essayer de remplir quelques poils et quelques taches chauves qui pourraient apparaître et vous donner quelques indications sur comme continuer à aller au-delà du concept si vous voulez. Alors allons-y et commençons. Alors voyons, Comme vous pouvez le voir sur mon dossier à nouveau, Je mets tout sur le dessus. Donc c'est la section médiane et si je l'éteins, la section médiane est désactivée. J' ai encore un dossier pour la première section, et je pense que j'ai raté. On y va. Et donc tout ce que nous allons vraiment travailler, c'est le dos qui, tu sais, peut être son propre personnage. C' est intéressant de voir comment toutes ces choses se produisent parce que c'est comme si cela pouvait être un personnage tout au long du processus, mais nous allons juste aller de l'avant maintenant et continuer juste de l'avant. Alors ouvrons notre dossier mèches de cheveux. Et comme ce sont de grosses touffes, je vais travailler avec. Encore une fois, le brin principal, brin de toile
vierge, sorte de départ. Allons-y et positionnons ce type. Et nous allons appliquer le même concept qu'avant, sauf que nous allons le faire comme nous l'avons fait vers la fin des derniers morceaux et où nous allons juste isoler les sélections et ensuite sculpter notre outil là-bas. Et en mode solo, nous allons faire BPR, c'est juste pour s'assurer que nous avons écrit ce que nous voulons. Donc encore une fois, juste un peu l'amener à nouveau, un joli petit assez bon endroit. Passez par notre virage, courbe, réarrangez notre accès pour qu'il monte et descend avec le cône rouge. Allez sur le cône orange pour mettre un point de plus au centre et commencer à aller en ville. Encore une fois, vérifier le profil, le côté ici. Et puis nous allons de l'avant et nous courrons un peu. Alors ajoutons quelques points pour que nous puissions commencer à remplir la silhouette Profil de notre maillage de base que nous essayons de chasser ici. Comme ça. Allons de l'avant et ajoutons un point de plus. Et maintenant qu'on peut en apporter un peu plus,
renseignez-vous juste un peu plus. Comme ça. Une fois que nous sommes arrivés là où nous le voulons, allons de l'avant et appuyez sur Accepter. Passez en mode solo. Et on va aller de l'avant et juste s'amuser un peu avec quelques pointes ici. Donc plus rien, tu peux faire ce que tu veux. Aucune règle n'est que personne ne va vous dire la bonne ou la mauvaise façon dans tout ça, nous sommes juste un peu passer, peut-être faire un rapide BPR sur celui-ci juste Seward c'est un peu ou je mets, euh, un peu comme ça. Corde littérale, côté Chuck ici, peut-être un peu là. Voyons si on peut travailler avec ce pinceau. Peut-être qu'on peut faire quelque chose. Ils le ramènent juste. Soyez prudent avec
pincement, pincer aime aussi créer des artefacts. Et c'est bon. Et je fais juste des expérimentations avec une torsion ici juste pour voir si je peux avoir quelque chose de amusant, peut-être. Voyez comment il s'empile hors du mode solo. Pas seulement pour l'instant. Allons de l'avant et amenons ces cheveux et continuons à travers une courbe de courbure. Mâle dernier ou profil juste un peu quand nous avons fait cela, ce qui est très bien. Va tout réarranger, récupère tout. Un de plus. Je pourrais essayer de faire passer ça comme ça. Retourne dans ma pointe, amuse-toi
juste ici. Peu, trop. Et ça va causer des déchirures ici. Allons de l'avant et effacons ce type. C'est bien pour moi. Ok, donc allons-y maintenant et on remarque une chose que tu n'as probablement pas compris. Je ne l'ai pas dupliqué. Alpha là. C' est bon. On va le faire tout de suite. Nous aurons des doublons et verrons comment cette barre orange a changé. Revenons à l'original qui a toute l'histoire. Et voyons tout le chemin jusqu'à ce point. Et allons-y et repassons tout le processus. Sauf peut-être que je vais faire un petit changement d'addendum et c'est juste apporter ceci donc c'est un peu plus. Ça ne se croise pas si mal avec l'autre pièce. Changez et amenez-le ici. Un peu sauve juste une question de s'amuser. Peut-être allonger un peu. Sauf qu'il passe à travers Ben Curve une fois de plus. Retournez nos cônes à trois. Donc, nous pouvons commencer à faire le maximum de manipulation à travers cela. Comme ça. On voulait faire quelque chose comme ça. Allons de l'avant et peut-être faire un petit peu de conique, peut-être juste pour s'amuser un peu là-bas. Sauf que nous allons revenir à notre courbe de courbure et que cela soit un peu plus long. Peut-être qu'il suffit
de voir que c'est juste la question de réajuster. D' accord ? Donc maintenant nous avons ça et nous sommes cachés W pour aller accepter. Allons dans notre mode solo. Commencera avec ma pointe et les dessinera. La taille du tirage va baisser un peu et c'est bon. C' est juste un peu jeter un coup d'oeil pour apporter un peu de plaisir. Allons de l'avant et voyons ce que cela fait. Un peu comme ça. Allons de l'avant et éteignons le mode solo. Apportez une courbe, faites-les éclater un peu plus là-bas. Et puis on va frapper Accepter. Faisons disparaître ça. Maintenant. Passons à un rapide petit rendu BPR. Voyez comment ces deux-là se rejoignent. Souviens-toi de tous les endroits nus qu'on aimerait voir ici, ne t'accroche pas trop. Ce ne sera pas autant un problème que vous le pensez. Parce que encore une fois, nous allons aller de l'avant et
essayer de remplir cette zone en dessous avec des cheveux courts. Mais maintenant, vous pouvez faire quelques choses que vous voulez ici. Rappelez-vous juste le contexte des cheveux mi-longs. Il y a un endroit juste là qui pourrait probablement en utiliser un peu plus. Juste un peu plus de zones surface ici. D' accord. Allons de l'avant et retournons tout. Allez dans nos mèches de cheveux. Vous remarquerez qu'on en a encore trois. Ça veut dire qu'on n'a pas dupliqué quelque chose, on n'est pas revenu à l'original, mais c'est bon. On va aller de l'avant et trouver ce type ici. On va aller de l'avant et reproduire ces cheveux. Et nous perdons notre histoire ici. Alors passons à l'original dont nous avons dupliqué. Et sur. C' est le mauvais. Et le voilà. Maintenant, on peut l'obtenir en quelque sorte positionné sur une nouvelle pièce. Maintenant, à ce stade, je pense que nous allons en faire un de plus et ensuite nous ferons le reste avec l'autre brin, le brin le plus mince. Alors je vais aller de l'avant et juste apporter ça. Je suis au courant. Nous allons juste aller de l'avant et taper ça ici. Puis courbe. Commencez avec trois ans, espérons-le,
avec la loi, toutes les vidéos que vous commencez à voir le modèle et tout ça. Et ce n'est pas si difficile, mais tu dois te donner une chance de voir à travers ça. Et avec suffisamment d'exemples, cela aura de plus en plus de sens, surtout après l'avoir fait. Votre temps. Bien, faites vite, lisse. Allons-y et voyons si on peut y avoir un petit pic. Faites-en un peu comme ça. Je peux le ramener en solo, Ben Curve. Et ça aime me mordre. Sortez ça un peu pour qu'il ne s'enfonce pas ici. Et puis on va aller de l'avant et faire disparaître cette personne. Encore une fois. N'hésitez pas si vous ne pouvez pas faire fonctionner les choses avec la courbe de pointe. Allez-y et assurez-vous de comprendre les pincements disponibles pour vous. Laisse-moi. Une fois que j'ai sélectionné un clic gauche, vous
y allez. Souviens-toi de la D' accord. Donc maintenant, il nous reste plus que quatre brins. Nous en avons fini avec ça. Alors allons-y et finissons tout ça. Commençons par celui-ci comme R, pour changer les choses un peu plus. Oh, j'ai failli oublier. Dupliquer. Revenez vers le haut et faites glisser jusqu'au début et ramenez-le dans ce dossier.
88. Finition Fibermesh du dos: Maintenant, allons de l'avant et choisissez notre monobloc. Je ne l'ai pas encore fait. Et je pense qu'on peut aller de l'avant et aller avec celui-là. Et je pense que j'aimerais y aller avec celle-là. Un peu plus amusant de pré-K à travers, passer par le processus, puis juste le faire passer comme ça. Et on va aller de l'avant et encore une fois, Ben Curve. Commencez par trois courbes de Ben ici. Et comme ça un peu de mettre ici. Et c'est bon. Nous allons juste continuer à suivre tout le processus comme ça. Et puis nous allons juste ajouter un cône de plus pour l'obtenir afin qu'il puisse rentrer un peu plus facilement. On y va. ce point, je vais juste aller de l'avant et supprimer ce type. Et j'aime un peu l'apparence de cela, mais faisons une petite vue de profil latéral rapide
du BPR fonctionnera pour moi. Et encore une fois, vous pouvez aller de l'avant et faire votre propre chose pour, encore une fois, expérimenter. Je ne veux pas rendre ça pire qu'un besoin, mais en même temps, je ne veux pas le faire. Ok, j'y ajoute juste un petit créneau. D' accord, alors faites-le ensuite. Apportez celui-là. Et je n'ai pas besoin d'une fusée sur celle-ci. Mais j'aime ce petit pli et ensuite j'aime vraiment avoir ça là. Alors peut-être que je lui donne un peu de cône. Et y a-t-il rare sauf apporter traduit dans le tube que nous voulons. Et je n'arrête pas de réappliquer cette structure à vous les gars. Assurez-vous de vous amuser à créer vos propres brins, mais n'oubliez pas d'expérimenter avec différentes tailles et le réglage de couverture. Parce que, vous savez, deck peut avoir un effet sur votre rendu dans la mesure où les rendus éloignés répondront mieux avec les brins plus larges et les rendus proches répondront avec moins de couverture. Donc, d'accord, plus. Je pense que je peux juste aller de l'avant et tricher un peu sur celui-ci et dupliquer celui-là. Je pense que vous avez perdu mon Je pense que j'ai perdu mon point de pivot pour une raison quelconque quand j'ai dupliqué ça et ainsi de suite. Allons-y. Oh non, je n'ai pas perdu mon point de pivot. Je n'ai pas perdu mon point de pivot. J' ai accidentellement dupliqué mon maillage de base. Allons de l'avant et supprimez ce maillage de rythme. Je n'en ai pas besoin. On y va. Revenons dans notre maille dupliquée. On a fait qu'on ne l'a pas encore fait. Donc je veux m'assurer que je n'ai aucune duplication nulle part. D'accord. Allons de l'avant et maintenant dupliquer ce GOT correctement. Et on va le faire. Compétence le autour juste un peu. Et encore une fois, nous nous attaquons à la base, à
l'arrière de la maille ici. Alors méfiez-vous encore, cette couleur. Pendant que nous traversons tout cela. Faisons une allumage rapide du CD40 sculpté. Dis que c'est à ça que je fais allusion ici. Cette zone juste ici. Nous devons juste nous assurer que quelqu'un fasse ça, juste pour un peu le lisser ou le lisser un peu vers le bas, ou passer par tout le processus de maintenant je dirais
probablementque probablement tout le réajustement. Donc, nous allons devoir travailler sur ça comme ici, par exemple. Allons de l'avant et faisons peut-être quelques ajustements pour qu'il ne soit pas là dedans. Peut-être juste frappé lisse et juste un peu le couper en arrière. Même chose pour ici, peut-être même chose un peu PR ici. Il y a ceux qui sont têtus. Donc c'est bien. Faites juste une duplication de plus. Et amène ça quelque part, comme par exemple. Et je vais appeler ça pour ça, tout ça. Donc, nous allons faire un petit BPR rapide rendre le dos. Assurez-vous de vérifier à nouveau. Vous voyez que j'ai un peu d'artefacts ici. Donc je suis juste un peu cachée pour les ramener tous comme ça. Je pense que ça pourrait provenir du maillage de base. Donc je vais juste cacher ça. Et il y a encore quelques morceaux à l'arrière ici. Donc on va devoir passer et peut-être que si tu veux tu peux frapper Transparence, regarde cet endroit. Et puis peut-être simplement cliquer sur l'une des pièces et éteindre la zone d'arrivée. Quelque part par là. Traversez juste votre chemin par là. Donc, une fois que vous avez pris soin de cela et vous avez rempli chaque brin. Et comme je l'ai dit, j'ai été passé là-bas en ce moment, mais je veux que tu aimes, juste prendre ton temps avec ça. Nous allons passer à la phase suivante, qui sera dans la prochaine leçon, nous allons parler de travailler sur nos cheveux latéraux, peu comme nos cheveux courts, ce qui est assez facile. Franchement, ce n'est pas comme un concept trop difficile, comme ça. Mais, tu sais, beaucoup de gens sont un peu maigres avec les cheveux. Et tout au long de la série de cours, nous parlerons de différentes formes de cheveux. Comme je l'ai dit, c'est assez explicite. Nous allons utiliser une sorte d'approche plus basique avec les cheveux courts. Ça va être beaucoup plus facile à gérer. C' était une façon plus compliquée et complexe d'obtenir les cheveux. C' est un peu plus long, mais comme je l'ai dit, l'
une des bonnes choses à ce sujet est que vous obtenez un peu plus de tête-à-tête avec
chaque brin et isoler cela et travailler avec ça. L' inconvénient est que votre BPR est peut certainement s'éteindre en conséquence, vos meilleurs rendus d'aperçu, surtout lorsque vous commencez à y ajouter plus de choses, comme des paramètres de rendu plus complexes. Alors gardez toujours cela à l'esprit. Mais, tu sais, je peux dire que si c'est comme une photo figée, je suis heureux d'attendre si longtemps pour l'obtenir. Donc avec cela dit, juste rester autour pour la dernière vidéo où nous allons
conclure sur notre sculpture de cheveux, rester autour.
89. Générer des cheveux en parallèle: Ok, bienvenue de retour. Maintenant, dans cette vidéo, nous allons juste travailler sur juste détailler un peu plus
les cheveux ici pour tous ceux qui veulent juste toucher quelque chose un peu plus. Nous avons fait maintenant est à peu près fini nos cheveux de dos. Donc, ce sera juste un processus assez simple. La première chose que je vais faire, c'est que je vais tourner la visibilité de tout. Toutes mes pièces détachables pourraient visage détachable, mes mèches de cheveux que je vais enlever et éteindre ça. En gros, tout va être éteint. Donc ça devrait être ta tête juste ici. La première chose que je vais faire, c'est que je vais faire un masque d'ombre de tout ça. Assurez-vous que la symétrie est désactivée. Et avant que je ne fasse ça, je vais regarder cette cavité ici et je vais tenir contrôle du
changement de vitesse pour que je n'y coupe pas un peu. Et je vais juste dessiner une tache rugueuse d'un masque, juste rien pour toi et dire, souviens-toi,
plus ton masque est grand , plus tu auras besoin de fibres. Donc, je ne vais pas vraiment essayer de
me surcharger avec cet hémisphère droit pour que je puisse économiser sur les fibres ici. Je vais juste le laisser juste par ici. Peut-être. Juste quelque chose de très simple. Silhouette. Donc quelque chose comme ça peut-être. Et puis après que j'ai accompli ça, ce que je vais faire ensuite une fois que je l'aurai, c'est que je vais juste m'assurer que l'oreille est un peu enfoncée ou pas massée, parce que ça va être très important. Et juste passer par le nettoyage, assurez-vous de
faire le tour de l'oreille du mieux que vous pouvez. Et donc ce que je vais faire maintenant, c'est appuyer sur Control W. Donc c'est un masque. Je maintiens Maj Control pour tout ramener et puis déplacer le contrôle à nouveau clic gauche juste pour isoler cela. Maintenant, une chose que je veux que vous sachiez, c'est que maintenant qu' on a notre masque, alors allons-y et défaites ça. Je veux te montrer. Allons de l'avant et dupliquons le sous-outil. Et maintenant que nous avons les deux têtes dupliquées ici, éteignons l'une d'entre elles et Shift Control, faisons disparaître celle-ci. Maintenant, comme vous pouvez le voir, j'ai un peu d'artefact là-bas. Je ne m'inquiète pas trop, je vais juste aller de l'avant et juste me débarrasser de ça comme ça. Et puis je vais passer par Géométrie, modifier la Topologie, et cliquer sur Supprimer caché. Et donc c'est juste cette petite coquille, ce petit morceau. Donc, à partir de là, je vais juste passer
à la remesure Z et je vais aller de l'avant et tourner mon nombre de polygones cible juste un peu vers le bas et faire une mesure rapide de 0 afin que je puisse obtenir un peu d'un maillage simplifié. Je vais une chose que je voudrais aussi maintenant, si vous avez besoin de vous sentir libre d'utiliser des boucles de groupe avant de tout supprimer, si vous voulez avoir peut-être comme des contrôles de bord plus lisses, cela va également avoir un impact sur la propreté de vos maillages 0. Laissez-moi aller de l'avant et vous donner un petit exemple. Si je passe par la boucle de bord et passe par les boucles de groupe comme ça, ce qui aura du plaisir. Ils ne s'inquiètent pas du polissage sont en train de perdre des détails. Expédié, contrôlez ce type. Et nous allons de l'avant et supprimons certaines de ces zones ici. Passons à travers modifier la topologie et supprimer cette off, et passer par maintenant 0 mesure. Il suffit de passer par un joli petit filet propre 0. Donne-lui une seconde ici. Maintenant que tu as quelque chose là-bas, allons frapper Shift et voir ce qu'on a là. Allons-y et faisons-en un de plus pour le rendre un peu plus propre. Joli. Encore une fois, juste pour le nettoyer ici. Oui. À droite. Donc c'est un peu plus propre pour nous. Donc, à partir de
maintenant, Allons-y et générons quelques maillages de fibres ici. Maintenant, à partir d'ici, il y a quelques façons supplémentaires que nous pouvons manipuler cela, par exemple, sculptant des brins individuels à travers ici en utilisant des normales de groupe, ce qui est un peu plus une approche avancée dans le maillage de fibres. On ne va pas le faire tout de suite, mais je voulais juste vous le dire, ne vous limitez pas aux exemples que vous voyez ici. Si nous obtenons le temps, je pourrais mettre à jour cette approche. Mais la première chose que je vais faire, c'est que je vais juste frapper en avant-première. It, Shift F, passez par mes modificateurs modifiés et changez la couleur ici, et passez par cela. Et comme je regarde ça en ce moment, la première chose que je vais faire, c'est d'éteindre le contrôle. Je vais donner que ce n'est peut-être qu'une seule subdivision. Et je vais aller de l'avant et supprimer cela parce que j'aimerais pouvoir passer par le processus d'adoucissement du masque vers les bords ici. Alors, qu'est-ce que je veux dire par là ? Ce serait bien de créer un peu comme une chute. Laisse-moi te montrer ce que je veux dire ici. Donc je passe par ici, je vais tout d'abord, allumer mes cheveux de devant. Et je vais aussi me retourner,
allumer mes cheveux mi-longs. J' ai donc un sens de référence ici. Et maintenant, je vais juste frapper Transparence. Et je vais juste utiliser les cheveux comme une sorte de référence fondamentalement. Et c'est un peu trop ici. Donc, c'est bon. Revenons-le. Et c'est pour ça que tu veux un peu plus que ce que tu peux supporter. Peut-être un peu plus. Ensuite, je vais juste cliquer sur le masque et ramollir ça un peu. Et si vous ressentez le besoin de faire la même chose ici, n'hésitez pas à, si vous voulez faire comme par exemple, vous pouvez passer par et peut-être en annuler le doux si peu. Et peut-être que je veux créer un petit genre de processus et un peu le faire et voir comment nous voulons démasquer un non peint ceci, ces extrémités ici. Parce que nous voulons que les extrémités lorsque nous maintenons la touche de contrôle gauche pour
ramollir de sorte que lorsque nous faisons un, un aperçu de maillage de fibre, il se fond progressivement. Donc maintenant, la prochaine chose que je vais aller de l'avant et faire après cela est que je vais juste aller inverser
cela, m'assurer que tout est produit un peu à son bon point, bon point de vue. Juste un peu plus. D'accord. Allons-y et éteignons tout juste pour le moment. Et passons par le maillage de fibres et voyons si nous pouvons générer des fibres. Et ce ne sera qu'un processus simple. C' est une mauvaise direction. Désactivons la transparence. Et allons-y et essayons encore une fois. Inverser le masque, activer l'aperçu. Donc, en ce moment, nous avons pas mal de fibres. Alors allons-y et baissons ça. Et notre longueur est t haute. Alors allons-y et baissons ça. Et nous allons gâcher notre couverture. Peut-être qu'on peut s'en sortir avec quelque chose comme ça. Peut-être que nous allons faire un rendu juste pour voir à quoi ça ressemble. Essayons ça sans l'EPU. Donc, tu sais, ça peut être quelque chose comme ça. Peut-être. Disons que c'est maintenant la partie où vous pouvez simplement vous sentir libre d'explorer un peu plus à votre propre. Peut-être que tu veux le voir un peu plus long. Peut-être que tu veux voir un peu plus de fibres. Tu sais, non, pas une mauvaise manœuvre. Vous pouvez vous en sortir avec moins de segments. Je dirai ça peut-être comme deux. Et vous savez, une fois que vous avez l'impression d'être assez à l'aise, allez-y et, vous savez, si vous avez envie, par exemple, vous devez adoucir ce masquage un peu voir comment les fibres arrivent peu à peu là-dedans. Tu peux le faire. y a vraiment pas de bonne ou de mauvaise façon dans tout ça. Alors ne pense pas qu'il n'y ait qu'une seule façon de traiter ça. Mais après ça, allez-y et appuyez sur Accepter. Et une fois que vous avez le réglage que vous voulez, vous pouvez simplement aller de l'avant et supprimer ce masque et rallumer votre visage. Et à partir de là, c'est assez simple. Vous pouvez passer par le processus de peignage,
peut-être avec un lancer de cheveux, une brosse de marié si vous voulez. J' aime un peu ça. Je suis resté un peu plus comme ça. Mais dans l'ensemble, c'est le processus général de faire notre maille de fibres sur le cuir chevelu. Maintenant, j'ai mentionné plus tôt dans le sous-marin et cela qu'il y a beaucoup de façons différentes de sculpter des fibres. L' un est le do un peu comme une mesure basse 0, souvent extrapolée pièce comme nous l'avons fait, mais passez par groupe par normales et tournez tout le chemin vers le bas afin que chaque surface de polygone soit anormale. Modifiez ensuite le pinceau de sorte qu'il ne sculpte que sur chaque groupe poly polychrome d'un plan polygone à la fois. C' est, c'est un processus compliqué. Je dirais que c'est plus de la version avancée. En fait, c'est encore plus avancé que la façon dont on a fait les tubes. Mais si nous avons le temps, je pourrais mettre à jour mon cours pour avoir un peu plus d'explications à cela. Donc, une fois que vous aurez fini ça et que vous aurez tout fait, vous verrez ce que c'est. Et on aura des cheveux courts pour nous-mêmes. Donc maintenant que vous avez, ça, vous avez une petite idée de comment cela fonctionne. On a presque fini tout le corps. Donc maintenant, la seule chose qui nous reste au-delà de ce point est DO read topologies. Et une fois que vous atteignez des
excuses, parlerez des mérites et des avantages, et des
inconvénients et des avantages qui viennent avec elle. Donc, avec cela dit, peu vous taper sur le dos pour aller aussi loin. Cela a été une sorte de tour amusant juste pour aller aussi loin, j'espère que vous pouvez sauter maintenant pour la leçon à venir, qui va être juste sur les topologies de lecture. Donc ça dit rester autour et rester à l'écoute.
90. Ajouter des détails généraux du visage: Ok, bienvenue. Maintenant que nous avons fini nos cheveux, je voulais vous donner un peu d'une petite section bonus amusante que nous voulions vous
donner juste pour voir si nous pouvons ajouter plus de détails au cas où. Comme par exemple, vous avez quelque chose d'intéressant ici, mais certains d'entre vous voudront peut-être ajouter plus de détails intéressants que juste le visage ici. Peut-être quelque chose qui lit et transfère comme un peu plus Cyberpunk en synthétique sur le côté gauche. Et nous avons pensé à un petit tour rapide, nous pourrions juste vous donner juste le genre de cellule, c'est un peu plus et vous donner quelques idées pour quelques nouvelles techniques ainsi que votre apprentissage en passant par la création de personnages ZBrush. Maintenant, celui-ci est juste une fois de plus, un exemple de dépassement des concepts. Donc, nous voulons que vous construisiez de cela et trouviez vos propres idées et que vous vous amusiez avec. Alors allons-y et commençons. Ce que je vais faire, c'est que je vais essayer de créer
une sorte d'apparence synthétique qui va contourner cet œil ici. Et il y a beaucoup de façons différentes de le faire. Et nous avons adoré cette façon le plus souvent parce que les masques sont simplement faciles à contrôler et à manipuler. Alors ce qu'on va te montrer dans une seconde. abord, je vais maintenir le contrôle enfoncé et faire glisser, rectangle un masque ici comme ça. Vous pouvez le faire n'importe quelle taille que vous voulez. Et puis je vais maintenir le contrôle enfoncé, changer mon trait en courbe, et ensuite simplement faire un peu de minusing fondamentalement. Donc tu peux juste t'amuser avec ça. Peut-être que tu veux faire un peu moins ici. Donc tu peux donner quelque chose là-bas et tu peux le faire. Peut-être que vous voulez utiliser le truc de la barre d'espace. Il sera certainement utile ici. Allez-y et faites un tour de trois quarts. Peut-être faire, peut-être comme un moins horizontal. Et rappelez-vous que vous maintenez la touche Contrôle
enfoncée et gauche Alt tout en faisant glisser quelque chose et vous serez en mesure de soustraire. Et puis rappelez-vous maintenez enfoncé la chapelle de contrôle pour obtenir une courbe de Bézier, utilisez l'astuce de la barre d'espace et rappelez-vous en maintenant les casseroles de la barre d'espacement
et peut-être, puis laissé tout pour soustraire cela loin. Peut-être qu'on peut faire un peu comme quelque chose ici. On peut faire des majors à quelque chose comme ça juste pour le rendre un peu plus angulaire. Pour que nous ayons un peu comme ce que nous voulons. Vous pouvez aller de l'avant et le faire baisser. Et il n'y a pas de fin à aimer comment tu veux que cette pièce soit. Alors rappelez-vous que c'est votre pièce et amusez-vous avec elle. Maintenant que vous avez ça, allez-y et appuyez sur Command W ou Control W. Maintenant, nous allons le transformer en un groupe poly comme une cellule. Et à partir de là, je veux que vous alliez et nous voulons mettre des boucles de groupe sur ça. Donc, cela aura une fin très lisse. Mais si nous isolons, sélectionnons ceci et faisons quelques boucles de groupe, nous obtiendrons des boucles de groupe, mais nous allons aussi obtenir une pièce vraiment lisse. Alors allons-y et réparons ça. Alors je vais l'annuler un peu. Je veux que tu
touches B et H et que tu vas vouloir chercher l'histoire, rappeler la brosse. Et l'histoire des brosses rappellent nous nous souvenons qu'il préserve les détails. Prenez une sorte d'instantané, point enregistré sur, basé sur la barre d'historique ici de tout ce qui est sculpté. Donc, si nous maintenons le contrôle enfoncé et le clic gauche sur cette barre, tout ce qui est dans ce détail va être, peut être peint en arrière si nous perdons des détails. Allons-y et maintenez la touche Contrôle Shift enfoncée. Et allons de l'avant et mettons des boucles de groupes là-dedans. Et maintenant que nous avons ces boucles de groupe là-dedans, Allons-y et voyons si nous pouvons redessiner nos détails une fois de plus. Donc, une fois là, allez-y et appuyez sur Maj Control. Et vous aurez une belle petite zone lisse là-bas. Allons-y et traînons un masque là-dedans. Change ton coup, comme ça. Et puis allons de l'avant et décalons sélectionner la tête ici. Dessinons un masque sur ça aussi. Et maintenant vous verrez parce que nous frappons les boucles de groupe, il y a des boucles de groupe qui sont toutes en quelque sorte en cours d'exécution ici. Mais je ne veux pas ça. Je veux adoucir ça pour qu'il ressemble à une sorte de poche pour rendre la peau comme si elle était pliée dans le siem. Alors allons de l'avant et maintenez le contrôle. Cliquez avec le bouton gauche. Et nous allons juste une fois c'est tout ce dont nous avons besoin et voir si nous pouvons juste correspondre à quelque chose là-bas. Donc, une fois que vous avez fait ça, et allons de l'avant et appuyez sur la touche Déplacer et juste, nous allons simplement pousser tout cela à l'esprit vous, je vais devoir faire quelques ajustements sur cette petite taupe là-bas. Donc, vous verrez probablement une version mise à jour de cela. Et bien sûr, fur et à mesure que nous allons, je m'excuse. J' ai accidentellement parlé de Siri. Alors nous allons juste un peu, vous pouvez passer par ici et simplement glisser très doucement le long et peut-être juste faire quelques petits lisses très doux , par
exemple, vous pouvez faire pour apporter ça. C' est donc le concept de base. Si vous voulez aller plus loin, n' hésitez pas à le construire à partir d'autres concepts que nous avons aimés. Par exemple, faites l'
approche de maillage d'insertion que lorsque nous avons créé notre booléen synthétique et créer un processus booléen, revenez au concept de ce que nous avons fait dans
le, les moments de création de l'épaisseur de la pièce de pieds détachables. Tu te souviens de toutes ces choses qu'on a faites. Comme, par exemple, nous avons créé un petit cube ici. Ensuite, nous avons séparé le cube avec la fonction split et la fonction démasquée. Ensuite, nous transformons ce cube en booléen et puis nous l'avons
un peu travaillé pour essayer de créer un peu de finitude synthétique ici. Je veux que vous commenciez à appliquer ça par vous-même. Je ne veux pas que la vidéo t'aide là-dessus. Je veux que tu sois capable d'apprendre tout seul maintenant en sorte de grandir au-delà de la vidéo. Ok, donc c'est pour ça que c'est important. On n'a pas trop de vision tunnel. Nous commençons à saisir le concept du nôtre. Nous commençons à devenir créatifs avec les choses par nous-mêmes. Donc c'est un peu pour toi de le faire. Après ça. Dans la vidéo suivante, je vais avoir mon propre modèle et vous pouvez comparer votre modèle à mon modèle. Et puis à partir de là, nous allons ensuite aller de l'avant et passer à lire la topologie. Donc avec cela dit, restez autour, restez à l'écoute, hâte de voir ce que vous avez mis. Yolk voir aussi ce que j'ai mis. Alors.
91. Retopologizing et quoi vous pouvez attendre: Ok, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons vous parler un peu topologie de lecture Ising maintenant que
nous avons fini de faire nos cheveux, la tête et le corps. Et nous allons vous parler de la portée des excuses. Pourquoi en avons-nous besoin ? Et quelques exemples de ce qu'il peut être utilisé. Et aussi vous donner un peu de contexte vers la fin pour vous aider à comprendre que les excuses de portée n'est pas seulement un processus qui peut être fait exclusivement dans ZBrush, mais peut également être fait dans différents logiciels. Donc c'est une sorte de panne à quoi s'attendre. Maintenant, dans cette section, nous allons passer en revue et prendre chaque modèle haute résolution et nous allons dessiner un, essentiellement des polygones, polygones
basse résolution sur ce modèle dans un processus appelé Reach excusing. Essentiellement, c'est là que nous prenons quelque chose et que nous créons un modèle 3D qui occupe exactement
le même espace et qui est façonné à la même silhouette que cette pièce haute résolution. Pourquoi on ferait ça ? Eh bien, il y a plusieurs raisons pour lesquelles nous créerions un modèle basse résolution qui serait lu topologie en haute résolution, à partir d'
un modèle haute résolution, on peut être qui peut atteindre, s'excuser avec ce modèle basse résolution divisé puis quelques fois. Ensuite, allez-y et passez par un processus
que nous allons vous montrer,
qui consiste à reprojeter tous les détails de la première sculpture à risque élevé originale
vers ce modèle basse résolution qui comporte des subdivisions dessus . Et ensuite, nous pourrons passer par un processus. Si nous faisons cela avec tous les sous-outils, nous pouvons alors nous engager dans un processus avec maître transposé pour faire ce personnage pose de
toutes sortes de manières différentes sans détruire complètement tous les,
le , donc, comment dire détruire tous les détails que nous avons sculptés dans les divisions supérieures. L' autre chose, c'
est qu'il y a tellement de petits endroits partout. Sa masse de transposition sont un peu aide à sortir et à combiner tout en un seul sous-outil que nous pouvons transposer. Et il aura toujours recours à son cadre le plus bas de Rey, ce qui va rendre beaucoup plus facile pour nous d'obtenir une pose de ça. L' autre raison est, encore une fois, que
nous pourrions simplement prendre le modèle à basse résolution séparé et
simplement exporter la pose en T sans laquelle nous avons travaillé. Et juste passer par et rig UV et rig ce modèle pour des animations ou poser plus loin dans un logiciel différent. Parce que encore une fois, il existe d'autres formes plus fortes de logiciels de rendu qui existent là-bas. Et avoir un modèle basse résolution sera nécessaire pour contenir tous les détails qui peuvent être projetés et intégrés à partir du modèle haute résolution. Encore une fois, dans un processus typique comme pour le prochain cours, une chose que nous allons faire est d'exporter cette basse résolution. Nous allons exporter notre haute résolution. Nous allons importer notre basse résolution dans un modèle 3D comme Blender Maya. On va faire des UV. Nous allons organiser les UV et ensuite prendre ça dans un logiciel de texturation comme Substance Painter. Et nous allons ensuite prendre le modèle haute résolution et aussi
l'utiliser comme modèle pour faire cuire tous nos détails sur ce modèle basse résolution. Et puis on va faire des texturations dingues là-bas. C' est donc une sorte de préfiguration dans ce que sera le prochain cours. Donc, avec cela dit, je voudrais un peu décomposer tout cela en maintenant Z. Quelles sont les deux méthodes de présentation des excuses qui existent dans ZBrush. Et fondamentalement, ZBrush est compilé d'avoir une approche manuelle et lire des topologies en utilisant une approche automatique dans la portée des excuses. Maintenant, on va les revoir un peu tous les
deux. Mais le, en termes de avantages et de inconvénients, et nous allons commencer par approche
automatique d'abord et vous parler un peu de ce que c'est. Et ça va être quelque chose dans lequel tu as déjà un peu de pratique. Et nous allons ensuite entrer dans le manuel et vous parler des avantages et des inconvénients là-bas. Donc, pour commencer, l'approche automatique pour lire les topologies provenant de ZBrush se fait généralement par 0 mesure. Maintenant, nous allons utiliser les directives ZBrush pour aider à guider le flux de tout ce qui sera fait dans la prochaine leçon, vous commençant par la chemise, parce que c'est là que nous faisons notre exemple de lecture
automatique topologies montantes pour la première fois. Donc, nous l'avons déjà fait quand nous créons un maillage de base propre, mais maintenant nous avons quelque chose d'un peu plus compliqué et nous ne travaillons jamais trop avec. Lignes directrices Zbrush. Donc nous avons pensé que nous allons aller de l'avant et faire une démonstration avec ça. Après avoir terminé le processus de topologies de lecture automatique dimensionnant ce que nous allons faire. Et ce sera le même que nous le faisons dans chaque pièce avec la topologie de lecture manuelle
Ising est que nous allons ensuite prendre cette basse résolution et y mettre quelques subdivisions. Et puis nous allons faire quelque chose appelé une sauvegarde historique sur la haute résolution, puis passer par le rappel de pinceau historique, et l'utiliser pour restaurer et projeter manuellement tous les détails de la haute résolution à cette nouvelle topologie plus propre que vous avez accès dans un Rey
bas ainsi qu'un risque élevé parce que vous devez vous souvenir de toutes les pièces ici. Ils n'ont pas de subdivisions. Et avoir des subdivisions qui vont à une forme super basse peut vraiment aider avec la fréquence d'images, aussi transposer et être capable d'utiliser maître de
transposition pour transposer votre personnage dans des poses fraîches. Avoir des subdivisions qui peuvent vraiment aller à une super basse résolution pour vous afin que vous puissiez déplacer les choses beaucoup plus facilement est très utile. Donc, les avantages sur les avantages et les inconvénients au sujet de la portée automatique excuser était 0 mesure est, comme nous le disons, c'est plus rapide, C'est tout simplement plus rapide. Et vous pouvez obtenir de bons résultats. Certains des inconvénients est, c'
est que vous ne pouvez pas nécessairement lire les gars de la topologie. Tout. Il y a simplement certaines formes qui nécessitent
vraiment activité attentive de simplement passer par et lire les topologies montantes manuellement parce qu'il nécessite un certain type de flux de bord. Maintenant, l'autre chose qui est une escroquerie, est que vous n'avez pas le contrôle complet dans la mesure 0 sur ce qu'est votre topologie. Vous pouvez créer des circonstances pour manipuler le flux de bord dans une certaine direction et vraiment créer des conditions favorables pour faire 0 mesure vous a généralement donné quelques bons résultats. Mais en fin de compte, vous n'aurez jamais
110% de contrôle total de chaque polygone et de l'endroit où il est alloué. En termes de maximisation de la silhouette. Comme une approche manuelle de portée des excuses offres. Par conséquent, vous pouvez avoir des scénarios où il pourrait y avoir un changement que vous devez faire, qui pourrait impliquer comme l'effondrement par exemple. Il y a des scénarios où, comme vous devez vraiment le prendre à une topologie de lecture très basse résolution, les gars ciblent le nombre de poly et, par conséquent, vous commencez à obtenir des zones effondrées et concaves. A peut être évité si vous adoptez une approche manuelle de présentation des excuses. Donc encore une fois, ce sont en quelque sorte les inconvénients concernant la mesure 0 est que ces deux choses principales, et encore une fois, les avantages sont, c'est super facile et c'est certainement quelque chose que vous pouvez utiliser si vous pouvez reconnaître le bon type de mailles qu'il serait travailler avec. Une chose que cela ne fait jamais mal pour quelqu'un de faire est simplement de passer par et juste faire un test de mesure 0 avant de recourir à la portée manuelle. Excusez-lui juste pour voir ce que 0 mesure peut gérer. C' est une chose courante que font souvent les nouveaux arrivants. Donc c'est la panne de l'automatique. Parlons juste un peu de la méthode manuelle et
la méthode manuelle d'excuses de portée en a plusieurs. A l'origine dans la journée, nous avions des sphères Z et déjà je vais vous dire que nous ne travaillerons pas avec la sphère C. En fait, je n'offrirais même pas de tutoriel de cours. Nous verrons des sphères comme c'est
l'une des façons les plus atroces à mon avis de parvenir à excuser quelque chose. Donc, mais je dirai qu'il est sorti il est sorti plus récemment de l'année dernière, est une forme de topologies de lecture vu dans le modèle z ou qui implique l'extrusion de bord. Maintenant Edge Extrusion est une méthode d'excuses de portée assez pratique. Et ce sera probablement la méthode que nous utilisons la plus courante dans les topologies de lecture voyant toute cette zone. Maintenant, Edge Extrusion a un ensemble de avantages et de inconvénients, tout comme Z remesure, la méthode automatique le fait. Et l'extrusion de bord. Encore une fois, c'est une méthode manuelle. Et comme votre extrusion est essentiellement l'endroit où vous extrudez les bords d'un polygone à travers et créez le flux d'arête que vous voyez. Maintenant, comme vous pouvez le deviner, vous avez généralement affaire à un polygone pour la plupart. Mais si vous touchez tout, vous pouvez passer comme une ligne de polygones ou je suis désolé, une ligne de bords que vous pouvez en quelque sorte amener tout le chemin vers le bas. Si vous tenez à gauche vers Alt, vous pouvez faire un anneau tout autour. Maintenant, les avantages et les inconvénients sur les topologies de lecture manuelle, des scènes telles que l'extrusion de bord. Eh bien, extrusion de bords parce que vous avez affaire à une arête à la fois ou à un groupe d'arêtes à la fois. Cela va prendre beaucoup plus de temps qu'un bouton de rematch unique s'adapte à tous. Ça va juste prendre un peu plus de temps. Vous allez devoir travailler sur la fabrication de chaque nourriture doit vous assurer qu'elle est correctement cassée. Une autre escroquerie qui est impliqué dans la méthode manuelle de portée, s'excuser. Et avec Edge Extrusion, c'est une chose courante où vous allez créer des arêtes ou des arêtes non multiples qui tout comme vous essayez de traverser ou peut-être que vous essayez de tirer vers le haut vers le
haut tout à coup 0 modeler ne répond pas. Si c'est le cas, vous devez apprendre à être un vous devez apprendre à résoudre le problème,
essentiellement pour, donc si vous rencontrez des verts
non réactifs se déplaçant ou que vous rencontrez des bords qui ne sont tout simplement plus en mouvement. Une des premières choses que je ferais est un peu tenir Shift pour voir s'il y a des verts
sur des oiseaux empilés sur des verts ou des bords empilés sur des bords. Une autre chose que je ferais est de passer par les propriétés d'affichage et de frapper le double. Et pour s'assurer qu'il n'y a
pas de bords non collecteurs qui ont été accidentellement retournés. Et nous sommes en train de créer un scénario de choline face arrière où nous pouvons seulement voir comment je le dis. Vous voulez passer par les propriétés d'affichage, appuyez deux fois parce que vous pouvez regarder un rétrécissement de la face arrière de polygones, qui est généralement invisible. En le tournant en double, vous serez en mesure de voir ça passer par une autre situation. Et encore une fois, je passe par toutes ces situations comme nous le faisons. Mais comme nous passons par une autre chose que vous pouvez faire est, c'
est qu'il est très possible que le bord ou le vert soit vraiment approfondir le maillage et il ne répondra pas. Donc, vous allez devoir passer en mode solo et le remonter. Et ça va être une sorte de pro ou je suis désolé, un escroc. Donc tu dois trouver qu'il y a une multitude de choses différentes que tu dois résoudre. Et cela est considéré comme une escroquerie, un pro est, c'est que vous avez un contrôle complet sur le flux de bord dans la direction de l'endroit où vous allez. Un autre pro est, est que vous pouvez résoudre un problème, résoudre un grand nombre de zones un peu plus facile avec la méthode manuelle de la portée, s'excusant en redessinant ou en supprimant. Une chose aussi que j'ai oublié de mentionner est si vous avez aussi une sorte de problèmes avec des bords non réactifs sont verts, passer par le modificateur de visage, maintenez la barre d'espace, appuyez sur Supprimer un poly unique et juste commencer à supprimer la police et re- extraire les bords. Une des façons les plus courantes de réparer quelque chose. Maintenant, dans cette section, vous allez essentiellement recevoir une ventilation de la façon dont toutes ces choses fonctionnent vers le début. Mais comme il va, ça va devenir un peu redondant. Vous allez entendre un peu d'espace négatif. Parce que encore une fois, nous avons passé tout le processus pour expliquer tout cela. Donc ça va être comme des images
documentées de me regarder lire des topologies, tout ça. Je vais aller de l'avant et continuer à te parler, mais je voulais te dire qu'il n'y aura pas autant de conversation ou d'apprentissage. C' est juste une sorte de plus pratiquer le processus. Mais encore une fois, vous recevrez une haute résolution en référence 2D ainsi qu'un modèle en basse résolution métallique pour travailler avec. Donc, en terminant avec tout cela, nous allons vous parler un peu de la façon dont z,
z modeleur de l'extrusion de bord et 0 mesure. Ce ne sont pas les seuls moyens de lire les topologies, les gars, ZBrush n'est pas le seul logiciel capable de s'excuser. Il ya d'autres logiciels 3D qui peuvent atteindre excuser, certainement Maya et Max et mélangeur peut atteindre excuser. Si vous me demandez quel est mon flux de travail personnel en termes de portée m'excuser. Nous vous répondrons aussi et vous dirons la vérité. J' arrive à m'excuser. Et Topo Gun 3. Je trouve ça beaucoup plus vite. Cependant, cela coûte aussi un peu d'argent. Cela coûte environ 100$ et c'est pour ça que ce n'est pas ici. D' accord. Je ne veux pas que tu aies à dépenser 100$ en essayant d'investir dans un autre logiciel. Je préfère que tu puisses apprendre ces trucs gratuitement et je ne veux pas que tu le fasses,
pour annoncer n'importe quel type de logiciel plus loin et être comme un vendeur,
porte-parole d'un autre logiciel. C' est pourquoi je ne vais pas parler de Topo Gun trois, même si je le trouve plus rapide et même si cela fonctionne mieux, Il ne va pas, il est assez cher. Et pour cette raison, je l'oublie. Je préférerais simplement utiliser la quantité minimale de logiciels nécessaire pour passer à travers ce cours. Comme je l'ai dit, tout le monde
n'a pas Topo Gun 3. Mais si vous suivez ce cours, vous prouvez à peu près que vous avez déjà ZBrush et c'est tout ce dont vous avez besoin. Donc, avec cela dit, suffit de mettre en surbrillance et de passer une dernière fois. Ce cours va passer par des topologies de lecture dans un modèle basse résolution sur tous les sous-outils. Nous allons les parcourir et restaurer et transférer tous les détails de la haute résolution sur les sous-outils. Et nous allons ensuite l'utiliser pour transposer ces modèles en testament
multiple dans une pose que nous pourrons traverser et rendre. Nous allons également vous montrer comment exporter la pose en T de la basse résolution ainsi que la pose en T de la haute résolution après avoir fini de nous excuser. Donc, avec cela dit, allons de l'avant et commençons, arrivons à nous excuser.
92. Retopologizing: Ok, donc bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons officiellement commencer notre phase d'ascension des topologies de lecture. Et comme avant, nous allons simplement prendre les choses très lentement et facilement avec quelques exemples simples et construire notre chemin vers des exemples plus complexes comme vous le voyez le visage détachable ou sur des parallèles sur la veste et ainsi de suite. Donc, pour commencer, nous allons commencer par quelques faciles comme la chemise ou le pantalon, puis passer à partir de là. Maintenant, comme vous pouvez le voir avant de commencer, les sous-outils ont été organisés. Donc maintenant, si vous regardez par ici, vous verrez comme par exemple, un dossier contenant mon dossier de pièces de visage détachables pour les trois dossiers de cheveux que j'ai fait. Et encore une fois, tout cela a été expliqué dans la dernière section, et bien sûr, un dossier pour mes autres morceaux de la sculpture. Donc ça va juste vous aider à rester clair et organisé. Si vous le souhaitez, n'hésitez pas à désactiver la visibilité de tout. Mais j'aime garder l'un d'eux ouvert comme la sculpture
finie pour simplement voir ce que sera la pièce suivante. Alors allons-y et commençons avec ça. Tout d'abord, je vais maintenir Alt
gauche, clic gauche, et je vais sélectionner ma chemise. Et on va juste prendre la chemise et faire sortir
ce gars avec la flèche vers le bas pour qu'il puisse passer tout le chemin à travers le processus d'être à peu près en dehors de mon dossier. Et puis nous allons maintenant,
maintenant que c'est en dehors de mon dossier, Allons-y et mettons-le en mode solo. Je peux le faire. Et si on frappe F, on peut l'encadrer ici. Maintenant, nous allons faire des mecs de
topologie de lecture automatique vu pour celui-ci parce que c'est une forme simple, ce n'est pas comme une mesure 10 très complexe peut s'en sortir avec cela. Nous n'avons pas de surfaces dures massives et
angulaires et c'est vraiment très organique car ZBrush fait du bon travail sur l'aspect organique. Et au fur et à mesure, vous apprendrez la discrétion entre ce que vous voulez faire, entre la topologie automatique et la topologie de lecture manuelle. Encore une fois, la topologie automatique est plus pratique. C' est plus rapide, c'est plus rapide. Et cela permet d'économiser beaucoup de temps tant que vous pouvez obtenir une assez bonne forme. Et il donne l'occasion de faire des choses comme le maître transposé. Si vous voulez transposer votre personnage ou le transférer hors du logiciel pour être quelque chose comme un personnage de jeu de lever. C' est l'importance de la topologie d'accès. Alors prenons aussi un moment si vous le pouvez. Je veux que tu fasses ça. Je veux que vous mainteniez le contrôle enfoncé et le clic gauche pour que nous puissions faire un peu d'historique rapide enregistré, qui va essentiellement enregistrer tous les détails que nous voyons ici. Et maintenant, je veux que vous alliez et que vous appuyez sur la touche B. Et avant de faire une mesure 0, passons par 0 guides mesurés. Et ce que c'est, encore une fois, c'est la clé B. C' est à peu près généralement le dernier pinceau et un paramètre par défaut de ZBrush. Il est essentiellement dire 0 mesure où dévier, diriger le flux de trafic dans le flux de bord quand il fait son petit morceau. Quand c'est le cas, c'est vraiment du maillage. Donc, si vous êtes juste assez lentement guider les lignes un peu et un peu voir. Je n'ai pas à faire tout le chemin, peut-être quelque chose comme ça. Je suis juste un peu ce que je fais, c'est que je veux que tu essaies de choisir quelque chose comme les zones les plus distinguées, vraiment profondes. Et si vous pouvez essayer de travailler sur, essayez
simplement de vous assurer que C brush comprend. Ecoute, il y a une petite ligne sur laquelle on a besoin d'aide. Et bien sûr, changer la taille du pinceau signifie qu'il va probablement le faire, c'est un bon moyen d'éviter de l'attirer par l'autre zone. Nous ne parlerons pas encore de seuil Snap, mais il y a aussi un paramètre que nous pouvons faire pour aider à
passer par ce processus si nous obtenons suffisamment de demandes. Donc, une fois que vous allez de l'avant et choisissez quelques bonnes zones, nous pouvons passer par maintenant et 0 maillage cela maintenant avant que nous voyons Ramesh ce un tout le monde pour aller de l'avant et prendre un moment pour frapper Shift F. S'assure également de se débarrasser de ces groupes de poly à la périphérie ici. Nous n'avons pas vraiment besoin d'eux, ils ne sont pas nécessaires. Donc, je vais maintenir Maj Control, clic gauche et les supprimer et passer par la géométrie, modifier la topologie, et supprimer masqué. Maintenant, vous allez probablement avoir besoin de l'être, vous allez probablement avoir besoin de supprimer la résolution inférieure, ce qui est très bien. Et maintenant, allons-y et faisons un maillage 0. N' oublie pas, je ne sais pas. Si nous sommes contactés pour nous excuser à un résident faible, aller avec sa norme, essayer d'aller avec quelque chose d'un peu plus petit, comme peut-être 0,5. Et regarde juste pour voir ce que ça va te donner. Pour les établissements. Bon psaume, ce n'est pas le cas. Mais comme c'est 0 maillage, je veux que vous preniez note ici à cette barre et que vous voyez cette ligne grise. Nous, c'est là que nous avons touché Control. Cliquez sur le bouton gauche pour nous dire, Hey, c'est là que vous avez fait votre sauvegarde en termes d'où vous voulez que les détails se souviennent. Donc, si nous divisons à nouveau cela, vous pouvez revenir à cela et restaurer les détails basés sur cette ligne. Et encore une fois, nous allons vous montrer comment restaurer ce détail assez rapidement. Donc, comme vous pouvez le voir,
nous avons notre ligne, nous avons notre rémaillage comme ça qui se passe et juste
un peu de vérifier la zone si tout va bien, vous savez, vous avez comme un bon flux de bord ici. J' ai gardé des plis quand j'ai fait ces groupes de poly. C' est pour ça que j'ai eu cette ligne propre qui se passe
ici et que j'avais des plis allumés quand j'ai fait ça. Alors gardez ça à l'esprit. La prochaine chose que je vais faire, c'est que je vais partager ça quelques fois. Donc c'est juste le contrôle D peut-être. Et puis je vais juste appuyer sur la touche B et chercher ce rappel historique. Et maintenant, ce n'est pas la seule façon de projeter les détails. On va passer en revue ça, mais c'est comme une des différentes façons. Et vous, j'aime toujours monter plus haut pour que je puisse avoir le maximum. Je ne sais pas pourquoi le rappel de l'histoire fait cela, mais changer la longueur focale de assez haute pour que vous puissiez avoir un peu d'un biseau doux. Comme ça. Alors. Et vous pouvez voir que je restaure mes détails. Et ce qui est bien, c' est que je crée maintenant l'accès pour me donner à la fois un maillage basse résolution et un maillage haute résolution. Donc c'est plutôt sympa, mais il y a encore des trucs et des trucs à surveiller. Alors passons en revue quand vous utilisez le pinceau de rappel de l'historique. Je veux que vous fassiez attention au piège numéro 1. Jetez un oeil à ça. Je vais faire quelque chose où je vais juste partir. Et je vais délibérément créer une erreur ici. Et regarde ce qu'on a. C' est parce que ça essaie de projeter des trucs de l'autre côté. Alors quoi, comment tu répares ça ? Essayez toujours de faire tous vos projets fonction de ce qui vous attend devant la caméra. Ne va pas sur les côtés. J' ai essayé de réduire vos coups à se limiter à ce qui est devant vous. Et puis il suffit de changer le profil et de continuer comme ça. Alors gardez ça à l'esprit. Et après avoir mis quelque chose
là, revérifiez le profil comme si vous n'aviez rien tiré pendant que vous alliez. Encore une fois, gardez-le comme ça. Maintenant, piège numéro 2, passons sur celui-là. C' est un autre dont nous voulons être un peu fatigués. Et c'est aussi une sorte de raison pour laquelle j'ai choisi ce maillage parce qu'il a des bords. S' il n'y a pas de dos du tout, vous allez créer des déchirures sur les bords ici. Si vous essayez de faire un pinceau par ici, laissez-moi vous montrer. Nous essayons de faire des déchirures comme ici, vous pouvez voir comment ça gâche. Passons maintenant. Et vous pouvez voir comment ça gâche. Il ne gère pas très bien les extrémités. Donc c'est un piège numéro deux, encore une fois, vous voulez aller de l'avant et faire de votre mieux pour vous
éloigner des bords du mieux que vous pouvez et juste une sorte de lisser un peu là-bas. Vous pouvez aller de l'avant et rendre votre taille de brosse peut-être juste un peu plus petite et ressemblait à une visite juste là. Donc tu dois être prudent. Pas terriblement mal. Donc tu dois être très prudent de te déplacer sur le côté alors je le perds. Permettez-moi donc d'aller de l'avant et de reprojeter en conséquence. Donc beaucoup de cela, encore une fois, c'est fait à peu près par le lissage. C' est dur de faire en sorte que ces gars se débrouillent. Donc juste garder à l'esprit que je ne fais pas trop de lissage ici parce que franchement, il n'est pas vraiment vu. Donc ce n'est pas vraiment un gros problème pour moi, donc je vais juste le garder un peu lissé pour qu'il se fond dedans. Donc c'est un piège numéro deux. Maintenant, si vous pouvez passer à travers tout cela dans le, vous aurez un assez bon avantage de ce que vous pouvez faire maintenant une fois que vous comptez, fois que vous aurez terminé ceci. Parce que maintenant ce qui se passe est, c'est que vous avez accès à la fois à un maillage basse résolution et un maillage haute résolution que vous pouvez passer une fois que vous avez terminé, sorte de lisser tout autour. Et vous pouvez regarder avec l'acte de points. Voici notre basse résolution. Tu peux monter. Voici notre haute résolution, sorte que vous pouvez explorer deux résolutions, puis ces résolutions peuvent être transférées vers un logiciel 3D. Et ce logiciel 3D peut, vous utiliseriez pour faire quelque chose, ce qui est vraiment, vraiment utile, vraiment avantageux pour vous. Donc, c'est à peu près l'une des étapes les plus importantes est de simplement avoir ZBrush à la fin vous donner l'opportunité dans tout développement de personnage, je dois dire. Vous avez besoin de la possibilité d'exporter une basse résolution et de la possibilité d'exporter une haute résolution. Donc, si c'est le cas, vous passez par Shift D, exportez ça, vers le haut, D, décimez-le vers le bas, ce qui est important, puis exportez l'. Bien sûr, on n'y va pas encore. Nous allons passer en revue le processus d'exportation avec un peu plus de profondeur une fois que nous aurons fini de nous excuser. Et puis nous parlerons des étapes restantes
et de l' endroit où cela se transfère dans le cours suivant. Donc, avec cela dit, c'est la pièce numéro 2. Nous allons finir avec simplement faire un nouveau dossier avec elle et l'appeler re pathologized. Et maintenant, nous avons notre première pièce de topologies de lecture. Donc si nous, je vais juste aller de l'avant et juste éteindre la visibilité de ça, sortir en mode solo. Et maintenant je vais juste aller de l'avant et gauche Alt, clic gauche dans le pantalon. Donc, dans la vidéo suivante, on va juste aller de l'avant et faire le pantalon. N' hésitez pas à faire quelque chose comme peut-être déplacer ce type et l'emménager. Tu peux faire quelque chose comme ça. C' est aussi pourquoi je n'aime pas lire ou faire des UV-B parce que je suis je me retrouve à vouloir faire quelques réajustements à nouveau. Et je ne veux pas avoir à gâcher le maillage avant d'y aller. Donc, comme je l'ai dit, c'est ce qu'on peut faire maintenant. Allons juste au pantalon, qui sera la prochaine vidéo. Alors restez et restez à l'écoute.
93. Retopologize Pants Coule: Ok, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons commencer à travailler le pantalon et arriver à nous excuser. Et nous allons faire notre première approche de topologies de lecture manuelle. Et nous allons choisir quelque chose de simple sur le pantalon pour faire quelques excuses manuelles afin que vous puissiez avoir la sensation et la compréhension d'utiliser le modèle Z ou de comprendre certaines des différentes fonctions ici. Alors allons-y et commençons avec ça. Maintenant, l'une des premières choses que je vais faire est de passer par les sous-outils ici. Et je vais aller de l'avant et désactiver la visibilité de tout. J' ai déjà maintenu Alt
gauche, clic gauche et faites glisser mon pantalon. Alors allons de l'avant et étiquetons la visibilité ici. Et maintenant, on a juste le pantalon et une chemise. Une chose que je voulais vous dire qui était très importante pour vous de savoir et j'ai oublié de le dire. C' est quand vous allez en chemise, chaque fois que vous finissez quelque chose, assurez-vous de le renommer. Et cela va être très important pendant la phase de cuisson en raison du suffixe à la fin va être utilisé comme un identifiant pour aider à cuire et donner une meilleure qualité cuisson à travers Substance Painter. Je vais vous donner un exemple de ça tout à l'heure. Donc pour celui-là, je dirai le soulignement de la chemise haut. Et vous pouvez dire tout, remarquez que c'est sensible à la casse. Donc maintenant tout ici va être souligné haut. Donc, chaque sous-outil doit être sensible à la casse avec haut là-dessus de minuscules. Si vous voulez tout faire en majuscules, c'est bien, mais ils doivent être cohérents avec ce même suffixe mots soulignent, puis haut à la fin, pas d'espaces. Alors je vais aller de l'avant et appuyer sur retour. Et maintenant je vais aller de l'avant et éteindre la visibilité pour qu'on puisse commencer. Nous allons donc refaire l'approche manuelle des topologies de lecture en utilisant Edge Extrusion. Et ici, nous avons le pantalon et nous avons la garniture. Maintenant, nous allons faire la coupe en premier dans cette vidéo parce que nous voulons avoir un exercice
simple et simple pour vous en faire celui-ci, il est beaucoup plus facile de saisir tout pour la première fois avec un exemple simple. Donc c'est un peu pour ça qu'on y va. Allons-y et je vais juste me séparer. Ce n'est qu'un seul groupe. Allez-y et partagez ces morceaux. J' ai remarqué que le mien est donc je vais juste fractionner et diviser en pièces et tous les maillages fusionnés deviendront détachés. Je vais désactiver la visibilité de cela et juste travailler mon chemin à travers avec juste ceci. Maintenant, nous devons couper les pièces dont nous avons besoin pour lire les topologies. Mais tout d'abord, nous allons juste aller de l'avant et encadrer cela avec F et cliquez sur le maillage pour recentrer ou faire pivoter le point de pivot. Et maintenant, amenons le pinceau que nous allons utiliser, qui va être z modeler. Maintenant, ce que nous voulons faire avant que je le fasse, c'est d'abord, je vais appuyer sur la touche B avant que vous puissiez faire quoi que ce soit encore est le modèle ou nécessite une forme de géométrie à placer là-dessus. Et nous allons utiliser insérer le maillage primitif H. Ne pas aller avec celui à gauche où il est juste primitif à la fin. Assurez-vous qu'il est écrit H primitif à la fin. C' est parce que le seul poly est disponible en haut et que nous voulons aller de l'avant et simplement dessiner cela. Donc je vais juste le dessiner comme ça. Et juste un peu traîner comme ça. Et puis je vais aller me séparer. Et je vais passer en mât. Allons-y et cliquez dessus. Maintenant. Je vais frapper le quart de travail pour que ça puisse être un peu mieux. Peut-être même le mettre à l'échelle pour que nous puissions obtenir un peu plus d'une meilleure opportunité. Et maintenant, nous pouvons aller de l'avant et apporter notre modèle Z ou notre pinceau. Donc ça va être b, z, m, ça va être là où les pinceaux. Et nous allons faire quelques modifications pour expliquer le modèle ou nous devons vous donner un peu de contextes si vous êtes un premier utilisateur. Donc la première chose que je vais faire pour vous faire voir mieux est, c'est que je vais passer par, et je vais solo ceci et passer par quelques-unes des fonctions
les plus importantes à connaître concernant le modeleur Z. Maintenant, la première chose que vous remarquerez est que si vous prenez votre souris et survolez un polygone comme celui-ci, il y a trois zones que vous pouvez sélectionner. C' est soit la face, le bord, soit l'un des quatre points que vous voyez. Et pendant que votre tirage est sur l'un de ces endroits, par
exemple, comme le visage, puis vous maintenez la barre d'espace. Vous remarquerez tout un tas d'actions que vous pouvez faire ou effectuer des actions que vous pouvez faire. Pour les faces de polygones, et non les arêtes ou les sommets, uniquement les actions relatives à la face des polygones. Si nous allons à l'anatomie du bord. Et maintenez la barre d'espace, nous obtenons à nouveau tout un tas de menu différent de bord, bord, Dell, pardonnez-moi, actions de bord. Et puis nous avons eu une méthode de comportement pour dire comment nous voulons que ces actions se déroulent. Donc encore une fois, beaucoup d'expérimentations, mais c'est plus aligné vers des choses comme ZBrush surface dure. On a fait beaucoup d'anatomie comme la sculpture. Donc on n'est pas allé trop loin là-dedans parce que ce n'était pas la chose la plus importante. Il y a beaucoup de domaines et de disciplines de la sculpture ZBrush. Mais les plus courantes que nous faisons sont à peu près comme la sculpture d'anatomie. Et ce n'est généralement pas utilisé avec le modèle C sont, mais nous voulons toujours vous montrer cela. Maintenant, encore une fois, si vous tenez le point, vous allez obtenir à nouveau, quelques actions différentes comme ça. Donc, pour construire à partir de cela, nous allons modifier toutes les actions que nous voulons entre le visage, le point dans le bord. Alors allons de l'avant et commençons par le visage. Si je clique sur le bord et que je clique simplement dessus, une ligne apparaîtra. Et c'est fondamentalement comme créer de nouveaux sommets et une arête entre. Et c'est encore parce que si je maintiens la barre d'espace enfoncée, il me dit d'insérer une boucle de bord unique. Et c'est essentiellement ce qu'on a. Une boucle d'arête unique qui a traversé ce polygone. Insérer va être une option. Vous allez vouloir vous souvenir que nous traversons le modèle Z ou lisons les topologies occupées. Donc maintenant, passons à la fonction
principale, principale que nous allons utiliser et le
modèle z ou qui va être l'extrusion de bord. Encore une fois, maintenez la barre d'espace enfoncée. Si tu ne peux pas deviner ce que tu cherches, Extrude. Et à partir d'ici, nous aurons des options. On va juste laisser vide pour l'instant. Mais ça va être un bord, extruder le bord de la boucle. Alors allons de l'avant et décollons de Spacebar et vous montrer ce que ça fait. Si je fais glisser, vous verrez une boucle de bord sortir un peu. Utilisant maintenant ce concept. Allons de l'avant et maintenez la barre d'espace à nouveau. Et nous avons en dessous de tout cela, quelques modificateurs, en d'autres termes, comme des comportements qui nous disent ce qu'il faut faire une fois qu'il est là. Quelques mouvements supplémentaires comme pour nous aider à nous entendre. Et l'un des plus importants est de regarder cela libre de
se déplacer et de le changer pour s'accrocher à la surface. Ce qui va se passer, c'est que vous dessinez ceci à travers, il a simplement étreint la pièce de géométrie comme ça. En outre, quelque chose que vous devez savoir très important est que si vous voulez, vous pouvez simplement sortir la pièce et ensuite maintenir le contrôle enfoncé. Et juste faire ressortir plus de ces pièces comme ça. Et c'est une approche que vous pouvez faire. Donc, nous allons utiliser ce concept, nous avons maintenant notre avantage. Mettons notre point de vue pour faire quelque chose de similaire. ce moment, nous voulons juste le déplacer, mais ce qui est déjà prévu pour nous. Mais nous voulions aussi avoir un clin d'œil parce que si nous commençons à faire des ajustements, ça va disparaître des hauts rouges que vous voyez ici. Quant au visage, nous allons pour l'instant aller de l'avant et le laisser comme un ne rien faire. Donc, nous cliquons dessus. Rien ne va vraiment se passer. Maintenant que nous avons tout mis en place, maintenant que vous savez comment tout cela fonctionne fondamentalement. Continuons tout simplement en cliquant sur la transparence et en désactivant le mode fantôme afin que nous puissions voir les choses un peu plus facilement. Maintenant, en utilisant tout ce que vous avez appris jusqu'à présent, Allons-y et simplement glisser quelques morceaux autour. On va faire ça, c'est comme je l'ai dit, quand on a choisi les boutons de manchette, les petites zones ici comme un mode facile commencent pour toi. Une chose à faire attention cependant, est que vous êtes vissé le bord de dessin supplémentaire, vous voyez aller dans cette petite ombre dure qui est parce qu'il est maintenant étreindre le dos. Alors fais attention à ça. Je vais Z et annuler. Voyez en quelque sorte ce que nous accomplissons. Maintenant, les choses deviennent un peu trop. Câblage. Rappelez-vous que vous avez ces sommets que vous pouvez
déplacer au cas où les choses deviendraient un peu trop folles là-bas. Alors allons-y et dessinons à travers. Vous pouvez tenir le contrôle, mais parfois le contrôle aime faire un peu comme un, c'est, il est possible de le faire. C' est juste une sorte de petit crée une
sorte de ligne droite dont vous devez vous méfier un peu. Et aussi une autre chose qui est amusant est parfois que les gens aiment juste un peu aller tout le chemin à travers et puis juste changer leur modificateur entre et passer par et faire Insérer. Et vous remarquez quand vous faites Insérer noeud, il ne colle pas à cette zone. Ça ne fait pas beaucoup de fourier mâle. Donc, je veux faire un peu d'insertion ici. Si vous le souhaitez, alors vous pouvez simplement aller au projet de sous-outil. Et puis vous pouvez juste passer par le projectile et essayer de faire tout sorte de réorganisé à l'endroit où il était à l'origine. Encore une fois, c'est juste une chose que vous pouvez faire pour me changer en extrude. Et maintenant, nous allons juste passer par tout le processus. Maintenez le contrôle enfoncé. C' est dur de trouver un petit endroit là-bas. Donc maintenant, quand vous arrivez à un certain point et que vous commencez à rattraper l'autre extrémité, vous vous demandez probablement comment nous fusionnons tout cela. Eh bien, nous avons déjà décidé de fusionner. Si vous dessiniez cela tout le chemin, il fusionnerait automatiquement bien lui-même. Mais une autre chose que vous pouvez faire est simplement de le faire glisser et de le pousser à travers. Alors maintenant c'est tout,
c'est tout ce que tu avais à faire. Alors mettons un peu de topologie entre tout cela en maintenant la barre d' espace
enfoncée et en faisant insérer. Et vous avez déjà un peu de goût d'Insert Edge Loop. Allons-y et faisons-en une de plus. Et je vais aussi faire un peu ici, un peu. En fait, je vais juste le laisser comme ça. Maintenant. Maintenant, je suis probablement un peu comme un coup de pouce sacré pour l'empêcher de s'effondrer si une fois je lui donne quelques divisions. Ok, alors désactivons la transparence. Maintenant. Je vais lui donner des subdivisions. Alors allons de l'avant et frapper Solo divisé deux fois. Donc un, oups, on dirait que ça ne s'est pas passé correctement. Alors allons de l'avant et oh, quelques zones qui sont un peu à venir ici. Ce serait peut-être le bon moment pour vous montrer comment je peux résoudre quelque chose. Allons de l'avant et maintenant changer le modificateur à supprimer. Voyons ce qu'on peut faire. Décolle en solo. Et je l'ai utilisé pour diriger le modificateur parce qu'on a simplement vu quelque chose là-bas. Je l'ai plané au-dessus de l'avion. Voyons si ça m'a aidé un peu. Lent à trois. Et si tu veux, donne-lui un quatrième. Pas vraiment trop fou. Et tu peux voir ce qu'on va faire alors c'est ça. Nous allons projeter tout ce que vous voyez sur ce petit morceau juste ici. Maintenant, une chose que je voulais vous montrer aussi, c'est que si je revenais, vous vous demandez peut-être, est-ce qu'on va faire le dos ? On peut le faire aussi. Ici. Il est temps, revenons à la transparence. Il est expédié pour que vous puissiez le voir. Allons-y et survolons un plan polygone et maintenez l'espace a changé le modificateur de suppression pour extruder comme tout le reste. Et nous allons le dire,
c'est essentiellement demander à une cible, quelle est la cible des choses que vous voulez extruder comme un seul polygone, tous les polygones, ou peut-être que vous voulez faire tous les groupes de poly dans une zone, ou les groupes poly dans une zone d'une frontière, vous avez tous ces choix. Donc, pour l'instant, nous pouvons juste aller de l'avant et juste faire un peu rapide extruder comme ça. Et puis peut-être que P1, vous pouvez en quelque sorte l'apporter un peu ou quelque chose comme ça est bien. D' accord. Et maintenant, si vous voulez, Ce qui est sympa, c'est quand vous créez une extrusion, vous pouvez voir que le maillage ici, il y a un groupe poly. Et parce qu'il a un groupe poly, cela signifie
que nous pouvons utiliser cette option Poly Group de pli géométrique, ce qui est toujours très agréable. Alors allons de l'avant et passons par pli, dégrouper, et maintenant divisons. Maintenant, nous n'allons pas avoir à nous soucier de n'importe quelle sorte de bords de maintien. Donc, nous pouvons simplement les supprimer maintenant. Et on y ira peut-être un de plus. Donc la prochaine chose qu'on va faire, c'est que je vais
changer un peu la transparence ici. Et nous allons maintenant essayer de projeter certains de nos détails ici. Prenez votre temps là-dessus et essayez de vous assurer que tout est bien. Occupant assez le même endroit ou le même espace si vous
devez passer par le maillage entier et juste un peu s'assurer que tout est à peu près dans la même zone. N' hésitez pas à le faire. Je vais juste faire le tour comme ça. Une fois que vous avez l'impression d'être dans un endroit confortable. Allons-y et nous allons juste lire la topologie ou reprojeter nos détails. Et encore une fois, faire cela est similaire à ce que nous avons fait auparavant. Nous traversons notre histoire. Effectuez un historique de sauvegarde en appuyant sur le bouton gauche de la touche Contrôle. Et puis on y va et je vais juste y aller en solo. Puisqu' il s'agit d'un groupe de poly, je vais juste projeter mes détails à ce sujet. Donc encore une fois, je peux utiliser juste le rappel de l'histoire et ramener ma géométrie de cette façon. Nous pouvons également le faire d'une autre manière, comme l'historique du projet, qui est sous les sous-outils. Bien que vous devez faire attention à ce sujet maintenant on peut parfois légaliser peu de problèmes ici qui sont très difficiles à résoudre. Parfois, c'est parfois beaucoup plus facile de passer un peu
de temps et de passer un peu de temps. Je ne sais pas pourquoi. Il me reste toujours avec. Mais encore une fois, je suis aussi en train d'étreindre un bord. Donc c'est un autre problème ici. Mais pour être juste un peu prudent, surtout comme dans une zone ici. Allons à notre course au mandala Z et voyons si nous pouvons réparer ça un peu. Honnêtement, ma vraie recommandation est probablement de passer à travers et d'utiliser l'histoire, rappeler la brosse et faire comme nous l'avons fait dans la chemise et simplement le faire dans l'angle de la caméra avant. n'y a rien de mal à ça. Si vous sentez aussi que vous avez besoin de passer par et peut-être faire quelques choses comme lisser les zones qui semblent avoir besoin d'être top lisse, honnêtement, cette partie supérieure ne sera jamais vu, mais vous pouvez toujours le faire juste par un peu l'a mentionné vers le bas. Toutes sortes de choses amusantes. Et l'autre chose que vous pouvez faire ici est, c'est que nous essayons généralement, dans la plupart des cas, ils dicteraient que nous avons le juste juste la pièce projetée, qui est cette pièce. Et nous décimerions juste cette pièce, exporterions cette pièce au fur
et à mesure que la haute monte, puis cette pièce en basse résolution comme des pièces séparées. J' essaie toujours de les obtenir sur les deux parce que je voudrais aussi faire un peu de transposition dans cela aussi. Donc c'est l'autre raison pour laquelle je suis un peu dans ça. Donc, vous pouvez faire l'une des deux choses. Vous pouvez retourner dans votre pantalon maintenant et simplement dupliquer ce que vous avez vu sur cette pièce. Et donc vous n'avez pas à lire les topologies à nouveau, ce qui est assez facile. Ou vous pouvez passer par un processus pour obtenir plus de pratique en utilisant seulement trois topologies dans cette pièce. Donc, avec cela dit, c'était une ventilation des topologies de lecture Ising manuellement pour vous. Un cours de crash très facile et simple. Nous allons passer en revue des processus plus compliqués avec le pantalon et juste passer un peu par des pratiques comme mon approche dans la façon dont je liserais les topologies, quelque chose comme ça. Et à partir de là, on passera à la veste. Alors, restez autour et collez la température.
94. Retopologize Side Pance: Ok, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons maintenant commencer à faire notre portée manuelle pour excuser le pantalon. Et la dernière vidéo, vous ajoutez un peu d'échauffement pour expliquer comment la taille des topologies de lecture manuelle est. Alors maintenant, nous allons vous donner un peu plus de défis et d'objectifs à accomplir avec un peu plus d'une silhouette compliquée. Alors allons-y et commençons. Donc, l'une des premières choses que vous remarquerez est que si je frappe la topologie, j'ai continué et dupliqué mon maillage et je l'ai remodelé ici. Et bien sûr, je suis passé par le processus de renommer pour couper sont hauts et couper notre hauteur L, je dois dire. Alors. Maintenant on va travailler sur le pantalon avant que je commence officiellement sur le pantalon. Une chose que j'aime toujours faire est que j'aime toujours établir comme un flux de bord pour éclairer parties
clés de la zone afin qu'une bonne cuisson puisse se produire. Donc silhouette intégrée et la géométrie est là
pour, pour soutenir une bonne cuisson, je dois dire, qui vient dans un deuxième cours. Donc, comme ce que je veux dire est ceci, je vais construire dans le flux de bord de topologie ici autour de la, la plaque de ce petit design de patch. Je vais m'assurer qu'il y a un peu de tranchant ici. Bien sûr, dans certaines des zones profondes de marque de la, les rides, je vais construire dans le flux de bord ici avant que je commence officiellement le processus d'atteindre excuses parce qu'il m'aide à connecter les choses de cette façon en le faisant d'une telle façon. Et alors pensez à cela comme ce que je fais en ce moment est une version lente de l'établissement de lignes directrices Z. Alors allons de l'avant et commençons. Comme on l'a fait avant. Nous allons juste choisir notre insert multi maillage permanent h parce qu'il a ce polygone unique. Et allons juste boire, traîner ce type là-dedans comme ça. Et après ça, je vais aller de l'avant et passer par split. Je vais choisir démasqué à partir de là. Nous allons juste aller de l'avant et tourner à la fois permanent et appuyer sur Shift F pour passer en mode fil et sélectionner le sous-outil pour ça. Et puis la transparence avec le fantôme éteint. Et maintenant, nous pouvons aller dans notre modèle Z aérographe fini ajustement. Je ne vais pas tout recommencer, mais nous voulons juste nous entraîner sur des choses comme une fois de plus, pour vous
faire comprendre fermement comment définir votre modèle ou votre pinceau. Maintenez l'espace enfoncé. Choisissez, extrudez. Choisissez Aligner à la surface, définissez votre point. Maintenant, maintenez l'espace enfoncé, choisissez Déplacer, choisissez, Aligner sur la surface. Maintenant, assurez-vous que le visage est maintenant réglé pour ne rien faire pour l'instant. Et c'est tout ce dont nous avons besoin. Alors allons-y et commençons tout simplement. Et bien sûr, peut-être refuser ici. Dessinez la taille de sorte que vous n'avez pas trop de temps fou. Donc j'apporte ça et on peut juste faire quelque chose comme ça, même là où on passe un peu, peut-être que tu veux juste
passer par le processus comme ça, c'est tout à fait bien. Et puis peut-être à partir d'ici, on peut juste l'éteindre en insert, construire notre géométrie et par ici peut-être. Et puis d'ici avec juste une sorte de réorganisation des naissances, comme ça. Je pense que pour ça, je vais juste m'assurer qu'il
a rencontré son symbole de base. Continuez à suivre la ligne C. Et à partir d'ici, je ne m'inquiéterai plus. Allons de l'avant et faisons une extrude. Oups, je ne vais pas le reculer. Pour extruder. Si vous le souhaitez, vous pouvez même faire un clic gauche dessus et vous obtiendrez l'affichage précédent. Allons-y et juste un peu vous donner un peu comme le genre voir comment je travaille la géométrie à travers laquelle est en quelque sorte d'établir le flux de bord ici. Et c'est évidemment, comme vous pouvez le voir, c'est certainement le cas. Cela prend beaucoup
plus de temps que ce que vous feriez normalement et voir ou mesurer à nouveau, cela fait partie de ce et contre entre les topologies de lecture automatique et les excuses de portée manuelle. Encore une fois, ça va juste prendre un peu plus de temps. Mais franchement, vous obtenez de meilleurs résultats. Tu vas toujours obtenir de meilleurs résultats à la suite de tout ça, ce qui est toujours une bonne chose à long terme. Donc je ne vais pas passer par ici. Si vous avez essayé de faire une lecture pour le tirer ou GI Xen et 0 mesure sur ce. Tu pourrais le faire et tu pourrais probablement t'en sortir. Mais ce ne serait pas aussi propre. Et je pense que c'est pour ça que nous voulons faire le pantalon pour vous montrer une illustration de la différence. Le plus grand et le meilleur avantage de
tout cela lorsque vous faites tout cela est, c'
est que vous obtenez un contrôle total sur l'endroit où se trouve la topologie. Je pense que je vais aller de l'avant et pousser ça, essayant de deviner combien de votes d'un côté à l'autre. Alors je vais aller de l'avant et construire un peu de temps ici. Et maintenant une chose que nous n'avons pas couverte ici est le bouton Alt gauche. Et comment cela peut extruder une sorte de processus de boucle d'arête. Si je maintiens cela ou appuyez dessus et maintenez-le enfoncé et un peu plus de grille passant par une,
une sorte de boucle de bord qui va tout autour de votre maillage, si vous voulez. Mais ce n'est pas très applicable en ce moment. Apportons ça. Si l'
amour libérateur se produira. Voyez si je peux trouver ma pièce ici. Le meurtre est juste là. Pour annuler ça. C' est trop loin comme si c'était juste là. Une chose qui est un peu nouvelle et vous m'avez vu faire une économie sur le frère de haute résolution. On peut toujours le ramener en quelque sorte. Et voyez un peu que je me bats sur cette zone et que je passe à travers et que je projette. Et si un, je peux cliquer sur la haute résine, le maillage tout le contrôle clic gauche. Maintenant, passez par ici et juste l'historique du projet pour que nous puissions obtenir une
sorte de processus clarifié ici qui permettra à mon oiseau d'être plus facile à sortir. C' est un peu pour ça que je découvrais avec ce petit. ce moment, on fait un peu le travail de la viande et des pommes de terre. Le genre de précision, si vous voulez, scellez, gardez leur 9. Fais un coup d'oeil sur ça. Il a l'air à peu près le même sauf ce petit plus juste là. D' accord. Alors maintenant, je vais juste traîner tout ça ici. Et une chose que nous pouvons faire en faisant glisser cette croix comme nous pouvons la faire ressortir. Et nous pouvons aussi appuyer sur Alt gauche et nous pouvons simplement faire glisser cette
lecture de cette boucle de groupe comme ça. Donc, vous savez, juste un peu comme vous voyez ici. Et une chose que je peux faire est que je peux réorganiser quelques verts pour m'aider ici afin qu'il tombe dans un peu d'une ligne vers une boucle de bord que je veux. Maintenant, en regardant ça, je pense que j'aimerais construire une géométrie juste ici. Donc ce que je vais faire, c'est juste que je vais faire une boucle de bord d'insertion ici. Et nous apporterons probablement par ici, à travers. Et on y va. Prends cette boucle de bord. Une sorte d'héritage. C' est comme un jeu de patients vraiment. Tu vois, s'il te plait, donne-toi un moment, prends ton temps. Si vous voulez, vous pouvez faire une petite vérification rapide pour voir ce qu'il est éteint dans un mode solo où cette fille aime vraiment juste passer par. Comment un sacré temps a essayé de faire tomber ça ? Un peu comme ça, un peu comme ça. Et maintenant, nous avons un peu plus de place là-bas. Parfait. Maintenant, je travaille un peu avec un peu de topologie ici. Parfois, c'est un vrai genre de petite personne têtue avec qui tu as affaire. Un peu passer par tout ça. Si vous avez un sacré moment difficile. Souviens-toi, pire scénario, mascotte. Puis centrez le point de pivot et forcez-le à travers. Et je déteste toujours ça. Allons-y maintenant et voyons si nous pouvons aller de l'avant et faire le reste. D' accord ? Maintenant, la partie amusante, un peu voir comment juste quelque chose que vous devez prendre votre temps à balancer. Ramenons ce type un peu plus. Je suppose. Donc, vous n'avez pas besoin d'avoir une topologie parfaite ici. Tu vas juste avoir quelque chose qui va construire dans une silhouette. Bon, maintenant on en a un peu par ici et on te voit. ne sais pas si j'aime ça. Non, je n'aime pas supprimer ça. Si proche. Têtu. Elle ne veut pas casser. Allons de l'avant et supprimons ce type. Il est aussi assez difficile de voir parfois avec toutes ces choses où il se termine et où il commence. Comme je l'ai dit, c'est le défi. Et tu dois juste être capable de te donner un moment pour entrer, hypnotiser et t'adapter. Solo et mettez ça en scène. Donc on peut les regarder de l'autre côté, puis frapper le double. Ou tu l'es. Et là, vous avez fusionné. Quelque chose. Si simple peut être tellement douloureux.
95. Retopologize des pantalons en patch latérales: Maintenant, allons-y en solo. Allons de l'avant et faisons ressortir tout le reste ici. Juste si vous pouvez essayer d'obtenir la géométrie pour se conformer à un projecteur à peu près agréable, voyez si vous pouvez essayer d'obtenir un flux d'arête ici. Voyez si je peux faire quelque chose avec cette bouillie. Donnez un jouet plus peut-être deuxième ici pour qu'il se charge. En fait, j'aurais dû aller à l'autre. Ici. Allons à l'outil secondaire et juste changer les deux classiques du jouet pour voir un peu mieux ici. Et c'est un peu plus facile. Si terriblement réfléchissant. Skin shader pourrait être aussi facile que je pense que nous allons probablement aller avec le shader de peau à partir d'ici. C' est vrai ? Un peu,
je vais juste passer à travers maintenant et tout réajuster, nettoyer ma topologie tout au long. C' est un peu sur même ici. Donc une chose que vous pouvez toujours faire est que vous pouvez juste tenir Shift, un peu se détendre ici, puis juste passer par, et ça va passer par le processus de projection de votre histoire. Et nous avons déjà étudié comment récupérer votre histoire. Donc maintenant, nous allons juste passer et apporter tout ça tout au long. Comme si ALT
si
incliné, faites-les sortir et elle ne veut pas s'accrocher. Va juste apporter un peu plus de topologie. Et je pense que nous pouvons attacher quelque chose ici parce qu'il est inutile d'avoir tout essayer à nouveau. Et puis si vous apportez, en fait extruder, appuyez sur vieux veut revenir en arrière et changer votre forme. Et comme je l'ai dit, tout ici est juste un petit processus itératif amusant. Certaines personnes passent par là, font ça. Cela leur prendrait une éternité et d'autres personnes peuvent le faire vraiment, incroyablement vite. Une sorte de ces joies entre perfectionnistes. Simple. Bon, allons-y et donnons-lui juste un joli petit flux de bord propre ici. Un peu voir maintenant c'est, c'est quelque chose qui, pour moi, va être très important. Le reste du pantalon va acheter beaucoup plus vite. Mais cette zone de Tibor ici que vous voyez, c'est la géométrie qui est intégrée. Et c'est un travail qu'il faut juste prendre le temps de passer à travers. Allons-y. Je pense qu'on a une petite erreur. C' est ce qui se passait. La finitude de traiter ces problèmes, commençant à faire cette extrusion de bord. Et j'ai dit : Que se passe-t-il ici ? Allons de l'avant et frappons un point x2. On peut. On y va. Maintenant, nous avons notre bug d'extrusion. Nolli. Salut. Là-bas. On y va. Un petit problème ici. X vrai. Nous le sommes. Maintenant. 0 est le têtu juste là. N' ayez pas peur de prendre votre temps et simplement résoudre les goûts, genre de choses. Ils ne sont pas à une affaire amusante. C' est un héritage. C' est comme un processus itératif. Tu dois juste prendre ton temps sur un one-to-one. C' est bon. Fusionnez ces deux là. Certainement les choses que vous devez bien marcher, attention à des trucs comme ça ici. Retour à l'intérieur. Alors que nous nous rapprochons de plus en plus vers la fin, nous allons
juste vouloir vérifier votre travail. Ok, donc tu perds quoi que ce soit. Peut-être en passant en mode solo. Quelque chose là-bas. Maintenant, comme nous pouvons le voir, faisons juste un petit projet rapide à un boîtier de chaîne. On a tout oublié. C' est aller de l'avant et faire un peu trop d'ajustements à cela. Peut-être lisser ce trou un peu plus. Et tu peux le faire. La loi qui dit que nous avons peut. Et une fois que nous aurons ce que nous voulons, faisons un historique de projet là-dessus. Donc maintenant, nous avons un peu plus d'un maillage plus propre dans ce domaine. On dirait qu'il y a un peu de paix. C' est ce que je veux dire quand je dis vérifier votre travail, juste trouver un peu d'égaré, comme ici. Parfois, il peut être un peu difficile et difficile de bouger. Si ce n'est pas juste masquer dessus et inverser le masque et l'amener. Et vous aurez cela maintenant que c'est juste un peu construit maintenant vous pouvez penser que Jésus, a-t-il généralement pris autant de temps sur cette zone ? Pas forcément. Comme je l'ai dit, le reste du pantalon va un peu plus vite. Je ne vais pas être comme essayer de regarder dedans, essayer de dire, Hey, c'est la zone juste ici que je dois atteindre. Excusez-moi. C'est la zone juste ici. Je dois lire mes excuses. Non, pas du tout. Je veux juste le faire dans des endroits qui ont une silhouette extrême qui a besoin d'une personnalisation à elle. Donc, avec cela dit, nous allons passer maintenant à la leçon suivante, qui est un peu comme la deuxième partie de ceci, ce que nous allons remplir le reste en nous excusant. C' est peut-être cette vidéo et la suivante. Mais encore une fois, nous voulons prendre notre temps quand il s'agit de portée
manuelle en nous excusant pour obtenir quelque chose de correct ici. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
96. Retopologize Première moitié des Pants: Bon, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons continuer là où nous nous sommes laissés pour la
dernière fois pour créer notre paix, notre topologie de portée de notre pantalon. Comme vous pouvez le voir, nous avons eu un de, nous voulions aller de l'avant et lire les topologies, cette section avancée ici. Comme il a sa propre petite silhouette unique, nous voulions le rendre plus facile lorsque nous atteignons excuser le pantalon pour avoir certains points de bord qui alignent un peu plus rapidement. Donc, avec cela dit, continuons. Revenons dans notre mode transposé pour que nous puissions aller de l'avant et faire un peu de travail ici. N' oubliez pas de mettre votre pinceau comme vous l'avez fait avant. J' ai toujours DynamesH désactivé et je ne veux jamais savoir pourquoi. Allons-y maintenant et choisissez juste un plateau spot ici. Peut-être qu'on peut faire quelque chose. Et amenons ce type ici. Maintenant, je suis juste un peu entrer dans le mode, pas vraiment trop préoccupé par la façon dont je passe à travers tout cela, juste essayer de je
ne suis pas inquiet à propos de l'espacement va juste se détendre quand le temps viendra ici. Et je peux m'arrêter juste là. Donc ça va être une seule pièce que je vais aller de l'avant et mettre. Maintenant, il y a un flux de bord spécifique que je veux voir si je peux établir ici. Et c'est que je veux voir si je peux faire plier le pantalon aussi. Mais d'abord, allons de l'avant et, et juste pour voir si nous pouvons passer par le processus de lissage tout cela. Donc encore une fois, passons à travers et j'ai déjà fait un saut d'histoire, alors revenez à ça. Nous y voilà. Quelque chose d'un peu plus facile. Non. Oh non, non, non. Je reçois cette mule têtue d'un vertice c qui ne veut pas bouger à moins que je lui accorde son attention absolue. On y va. Tu sais, un peu voir comment on peut surmonter ça un peu plus vite. Maintenant. Voyez si nous pouvons apporter ça fonctionne pour moi. Et un peu voir, et maintenant ça va un peu plus vite. Pour moi. Apportez quelques boucles de bord ici. Et je suis juste un peu créatif. Allez-y et chaque fois que je fais une boucle de bord, apportez Insert Edge Loop. Donc toujours un pour voir si je peux juste l'aligner là-haut. Oups. Rechercher. Allons de l'avant et
pense juste que j'ai accidentellement mis une suppression de ce gars. Et on y va. Il est parti. Maintenant, revenons à extruder. Et déplacons certains de ces verts un peu plus vers ce genre de travail dans la topologie. l'extérieur. Un côté. Voyez ce que j'ai fait là. Allons de l'avant et projetons son histoire maintenant je peux bouger. Je devrais pouvoir le déplacer un peu plus. On y va. Si vous avez des problèmes avec n'importe quelle sorte de mouvements, il y a un tas de raisons pour lesquelles cela peut être. Parfois, c'est à cause de choses comme, oh, parfois c'est à cause de son trop loin dans le maillage dans lequel vous allez devoir parcourir l'historique du projet. D' autres fois, cela va être dû au simple fait que votre maillage est juste, vous pouvez avoir double-cliqué et insérer boucle de
bord et c'est maintenant comme causer des problèmes avec vous. Et tout un tas de raisons pour lesquelles quelque chose ne peut pas exister à travers. Alors gardez cet esprit. Allons de l'avant et introduisons une autre boucle Insérer Edge là-bas. Et amenez ce type à travers une Extrude. Compte tenu de l'exemple parfait isolé ici. C' est un petit gars amusant qui veut juste être têtu et tu dois juste trouver ce bon angle,
que tu peux essayer de faire. On y va. Trouve notre saccageur. plupart du temps, c'est la taille de tirage étant juste trop petite de l'angle la distance du maillage ainsi. Non, non, non. Et nous avons besoin d'une boucle de bord qui passe par ici et que les silhouettes de perte atteignent vraiment le sommet ici. Alors allons juste y aller et coder pour insérer quelque chose ici. Et puis faisons une force. On y va. Voyons voir. Supprimez cela. Magnifique,
je suis juste en train de construire des choses à travers. Désolé. Encore une chose, j'aime toujours faire ça, c'est juste un peu comme passer par tout le processus. Donc juste un peu relaxer. Vous devez, vous pouvez juste utiliser le, serait en fait mieux si vous allez faire cette brosse en tissu lâche taquiné. Mais on peut aller sur l'île à un moment différent. Juste une sorte de faire ressortir tout un peu plus et de reprojeter. Partout où vous avez perdu, voir comme ici, nous voulons nous assurer que ce sont des silhouettes qui sont au sommet juste là. Et si ce n'est pas de votre projet, vous
pouvez aller de l'avant et simplement augmenter la distance afin que vous puissiez capturer cela. La prochaine veut voir si on peut voir ce qu'on fait ici. Et à partir d'ici, vous pouvez en théorie juste passer par la chauve-souris pour être zm. Et vous pouvez juste passer un peu et juste faire une extrude à travers. À ce stade. Il va le faire, s'il a des angles, il va te battre un peu. C' est pourquoi j'ai toujours détesté faire ça comme ça. Parce que l'extrude a juste cette puce massive sur son épaule. S' il n'a pas tout ce qui est passé comme parfaitement droit, il serait juste un peu entrer en collision avec lui-même. Donc, il faut un peu comme des fois habituels
pour avoir
un peu d' entraînement dans la cellule C. Nous allons juste aller de l'avant et maintenant je vais juste en parler à partir d'ici. Nous allons couvrir dans une zone, Geom True Cross. Allez-y et changez mon mode par caché gauche Alt x. Excellemment. Une chose que vous allez vouloir essayer de faire est d'essayer d'établir un flux de bord qui va jusqu'ici et qui peut être répété tout au long. Cela irait et ils aimeraient que nous disions que c'est simplement un processus. Vous devez juste prendre un peu de temps pour faire et jouer un peu de patients avec c'est un salaire. Parce que comme je l'ai dit, nous faisons ça pour un tas de raisons qui vont de choses comme poser à travers le maître de transposition ou peut-être transférer deux logiciels différents où vous pouvez avoir ça pour cuire une haute résolution hors du principal, Ça fait partie du processus. Maintenant, si vous passez par et que vous allez juste le garder dans ZBrush, sorte de faire tout votre processus fait dans un seul que je dirais est juste dans le rendu simple dans sa pose en T, alors oui, je vous dirais probablement que ce n'est pas 100% nécessaire alors de passer par DynamesH xin ou je suis désolé, pas DynamesH lui qui passent par essayer de joindre des excuses. N'importe quoi de tout ça. Ici, allons de l'avant et supprimons le point. Réfléchissons. Vas-y et fais quelque chose là-bas. Non, non, non, non. Juste pour diluer le visage. On y va. Nous allons juste faire un peu de reconstruction pour
pouvoir nous en sortir un peu plus, moins essayer de
bouger, de refaire ça. Bien. Lisser ce retour à rien. Sauf que je veux supprimer ça. Rappelez-vous, aller Draw taille est trop petit, il va probablement être trop grand alors il va vouloir gâcher avec les deux naissances au lieu d'un. Donc on va essayer d'obtenir cette zone ici. Donc encore une fois, vous pouvez passer par tout le processus de lissage un peu, peut-être. Je pense que je suis d'accord avec ce mot est.
97. Finir la première Half: Donc maintenant, nous allons juste devoir nous attaquer à un peu comme le dos ici. Allons-y. Et je vais juste commencer à partir d'ici. On dirait qu'on en a un peu, c'est juste en train de faire des vérifications sur place, choses ici, pour s'assurer que vous n'avez pas de bizarre, ce que nous faisons. Juste ici. Supprimons ça. Allons de l'avant et passons en revue propriétés d'
affichage et désactivons le double pour que nous puissions voir les choses un peu plus facilement. Donc ça nous a donné un peu de temps en train de se passer ici. Les nœuds qui vont de l'avant et le laissent comme ça. Maintenant, si vous avez besoin de faire quelque chose comme ajouter des sommets supplémentaires, vous êtes libre de le faire. Ou une boucle de bord supplémentaire à tous les endroits où vous avez l'impression que la silhouette peut être améliorée. Faites-le certainement, puis détendez-le et puis repassez le processus juste pour simplement le projeter comme nous l'avons fait. Allons-y et faisons-le maintenant et quelques gros morceaux. Une chose que nous pouvons faire est que nous pouvons traverser, et parfois c'est un peu difficile d'obtenir une extrusion entière à partir d'un morceau entier vers le bas. Donc, vous pouvez toujours essayer d'aimer juste choisir une plus petite quantité à extruder en extrudant un peu plus comme une pièce individuelle comme peut-être ces horreurs à la fois. Alors commençons par ici, puis le reste d'entre eux, gauche Alt, clic gauche. Et tu peux faire quelque chose comme ça juste pour te rendre les choses un peu plus faciles. Ce n'est pas un problème. Mortinaissance. Maintenant et voir si on peut faire cette viande un peu plus à mi-chemin. Voyez si on peut faire une autre extrusion ou de l'autre côté ici. C' est donc un peu trop difficile de le faire de cette façon. Donc, laissons tout petit clic gauche. Et puis à partir d'ici, à gauche, je vais cliquer sur le bouton gauche. Et tu as un petit problème là, c'est bon. On va juste devoir aller de l'avant et comme on va devenir difficile entre les jambes. Alors assurez-vous qu'il y a un bon écart qui vous aidera à passer à travers si vous en avez deux. Désolé de le dire, mais si vous devez juste aller de l'avant et passer par l'ensemble du processus de, vous savez, et simplement prendre un groupe de polygones à la fois, ou mieux encore, deux groupes de poly à la fois. Comme vous l'amenez en quelque sorte. Vous faites de votre mieux pour essayer d'extruder très lentement vers le haut. Rappelez-vous, si vous ne pouvez pas obtenir une fusion, un clin d'œil ou hors de quoi que ce soit, vous allez devoir rendre votre brosse petite et simplement y aller. Laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Comme s'il y en avait un. Et cela peut être un processus, comme je l'ai dit, c'est un processus défini et défini. Une autre chose que nous pouvons toujours faire, ce qui aurait probablement dû être fait un peu plus longtemps. Est-ce que c'est mon faire les choses comme infiniment meilleures. Passons maintenant et lisons simplement ceci. Et puis répétez un peu ici. Bouge, retrouve-toi un peu avec le nombre différent de groupes de poly. C'est bon. On peut juste y aller et commencer à taper des trucs ici. Et s'il y avait un endroit pour attacher des choses, ce serait à l'intérieur. Même si quelque chose comme ça peut-être. Ensuite, on va voir si on peut le transformer pour
l' agrandir un peu. Je vais juste les souder comme si pas préoccupé en aucune façon par des choses comme la comme le flux de bord à ce stade. Encore une fois. Et détendez le flux de bord et reprojettez tout. Donc je ne vais pas m'inquiéter trop. Je vais juste essayer de tout mettre en relation ici. Parfait. Je vais juste tricher. Je vais tout attacher. Souvent tricher un peu. On y va. Alors que ce type vient d'ici, ça vient de tout le chemin là-haut. Racine carrée. Probablement qu'il déménage ici un peu plus. C' est fondamentalement un peu tricher et tout chronométrer. D' accord ? Alors maintenant que tout est un peu plus dedans, Allons-y et simplement nettoyer le soi-disant petit peu en faisant
juste un peu de détente et de vélo ici. Et puis allons de l'avant et revenir sur l'historique du projet. Écrivons notre backend de maillage et vous pouvez voir maintenant nous avons environ la moitié de ces topologies de lecture. La seconde moitié va être encore plus facile que cette moitié parce que nous n'avons pas à nous soucier du temps quelque chose et nous avons moins de rides. Donc avec cela dit, nous allons finir le pantalon dans le deuxième cours. Alors restez autour et restez à l'écoute.
98. Mirroring Pants dessus: Ok, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons continuer là où nous nous sommes arrêtés
pour la dernière fois et nous allons simplement terminer la seconde moitié de cela. Nous allons utiliser un peu d'
un raccourci rapide et nous allons juste réutiliser une partie du maillage de base de ce côté gauche pour dupliquer sur le côté droit. Alors allons de l'avant et commençons par ça. D' abord, je vais dupliquer le sous-outil ici, puis ils passent par les déformations et frappent le miroir. Et puis, comme on peut le voir, nous l'avons reflétée. Mais prenez note et quelques choses que nous avons construites dans notre topologie ici pour être une pochette. Et c'est l'une des premières choses dont je veux me débarrasser. Et nous n'avons pas de poche ici, donc nous devons éditer ça. Alors allons de l'avant et juste un peu pas ces choses avant de faire un projet. Alors commençons là pour que je passe en mode solo. Une des premières choses que je vais faire est que je vais juste un peu, je vais aller de l'avant et juste un peu faire un masque dans toute la topologie de cette pochette qui englobe cette pochette comme vous le voyez ici. Donc, on va juste le faire passer par ici. Je suis juste en train de passer en m'arrêtant sur cette boucle de bord en gros. Voyons à quoi ça ressemble. Il nous manque tout. On dirait qu'on a raté un peu ici. Oui, on y va. Allons de l'avant puis un inverser cela et supprimez cela. Comme ça. Maintenant, nous pouvons simplement passer par modifier la géométrie et modifier la topologie et supprimer caché. Et pour le reste, nous pouvons peut-être simplement fusionner certains de ces points et nous pouvons toujours le faire. Bien sûr, vous avez une taille de pinceau assez petite. Bien sûr. Ce sera une mule têtue et têtue. Et je pense que je vais aussi juste des projets pour que cela puisse aussi être un peu plus facile parce que beaucoup de ces gars, s'ils sont trop profondément dans le maillage, vous ne pouvez pas vraiment les attraper. Alors allons de l'avant et passons par l'outil secondaire. Nous avons sauvé notre histoire. Si vous n'avez pas encore laissé Alt, cliquez gauche de la souris
et cliquez sur la barre d'historique pour que
vous puissiez enregistrer quelque chose pour que ce ne soit pas grisé. Ce projet, un peu d'histoire là-bas. Oups, j'ai fait du mauvais côté. On y va. Je fais ça juste pour que ça puisse être un peu plus facile d'attraper ces gars et de les fusionner un peu. Bien sûr que je pourrais me retrouver un peu foiré. On dirait qu'il y a une topologie qui est un peu foirée ici. Donc je vais devoir réparer ça. C' est probablement à cause de ça ici. Donc on a quelque chose qui se passe là-bas. Maintenant, nous avons un peu de travail à faire. Nous avons encore un peu plus de travail à faire ici. Peut-être qu'on a besoin de se détendre et de lisser certains de ces trucs. Wow. Donc l'une des premières choses que je vais faire est que je vais maintenant supprimer un tas de ces trucs parce que je n'en ai pas vraiment besoin. 90 doivent passer par le processus d'avoir cela. Donc je vais commencer par les trucs ici. Laisse-moi voir à quel point je veux aller. Alors commençons à partir d'ici. Et je suis juste en train de reconstruire tout ce que j'ai fait en utilisant juste pour traiter. C' est un peu plus facile parce que nous allons pouvoir simplement faire une simple écriture
d'extrude après avoir obtenu la topologie et le flux de bord de tout cela. Donc, tout d'abord,
on vient d' isoler, de sélectionner des trucs. Allons de l'avant et appuyez sur Supprimer Hidden. Et où nous pouvons utiliser notre pinceau. Gentillesse, snap et Changeons pour insérer et apporter quelque chose là-dedans. Voyons voir, oups, changer pour extruder des trucs dedans. Et je pense que c'est tout ce que j'ai à faire là-bas. Supprimons quelqu'un ici. Pour lessiver le processus de suppression là. Ce n'est pas nécessaire. Et c'est à peu près aussi loin que nous devons le prendre. Donc on a un peu plus de place ici. Reculez. Deux, pas un, que je ne peux pas y arriver. Parce qu'il est jusqu'à présent n outil secondaire. C' est le projet qui en est. Maintenant, on peut l'avoir. Alors maintenant, on a tout ça ici. Vous avez un petit morceau très moche juste ici. Et c'était moi qui devenais un peu paresseux. Je suppose que je peux aller de l'avant puisque
je suis là, je vais probablement vouloir nettoyer tout ça. Ça me dérange. Oui. Donc, nous allons juste passer par le processus de juste faire une belle petite simple recherche
simple. Un peu plus facile. Il aurait probablement dû le faire comme ça de l'autre côté, mais je suis devenu un peu paresseux et triché simplement à cause du fait que c' était un peu de l'autre côté. Il était à la fin semble donc il ne va pas vraiment être quelque chose qui passe par et me donne tout un tas d'agitation. Et c'est une petite blessure têtue que nous allons
devoir simplement repousser le chemin dur avec le sous-outil. Tu passes un moment bizarre avec ce type. J' ai un peu refusé l'histoire. Et je suis juste juste juste en quelque sorte de reconstruire tout ce que j'ai fait de l'autre côté et juste de le réutiliser simplement. Donc maintenant, si on veut, on peut faire une extrude une fois, voir si on peut obtenir ça. Pour que nous puissions essayer de le faire paraître aussi plat que possible ici. Un peu comme ça. Nous allons probablement devoir le faire encore une fois. Il suffit de l'obtenir. Ce que j'essaie de faire est juste un peu d'ouverture de préparation pour que je puisse faire un peu plus facile avec Edge Extrude. Et si vous ne pouvez pas, si vous ne pouvez pas obtenir comme un avantage complet, je viens essayer de le faire. Une chose que vous pouvez faire est que vous pouvez simplement le faire glisser tout le chemin vers le bas comme ça. Et puis projettez l'histoire à tous ces points. Et puis il suffit de remplir les blancs de la zone. Ce qui est assez facile. C' est une sorte de maintenant pourquoi ne pas faire ça avec l'autre endroit ? Parce que l'autre endroit a intégré une géométrie personnalisée à elle. Ce point je voudrais également,
avant d' ajouter des boucles de bord d'insertion, je vais vouloir combiner ces deux vers le haut. De cette façon. Ils ont des densités similaires. Je peux voir avec Shift. Je peux regarder ici. Vous pouvez voir comment il est mis, Insérer Edge Loop, donc n'importe où vous voulez. Ensuite, nous allons juste passer et encore comme avant. Donc pour reprojeter tous ces trucs là-bas. Comme si vous avez un peu de problèmes comme si vous n'aviez pas juste là. Ne vous inquiétez pas pour ça. Ne paniquez pas dessus. Non plus. Augmentez votre distance. Ensuite, il suffit de faire un sous-outil. Lisse. Une chose qui est un peu un scénario regrettable est que cela ne peut pas vraiment faire grand-chose quand il s'agit de démêler cela les bords. Donc, je vais juste aller de l'avant et juste passer par le processus de peut-être juste supprimer un peu de cela. Et de cette façon passer par, et je peux juste passer par la géométrie, modifier la topologie, et supprimer cachée. Reconstruisez tout à nouveau. Oups, continuez à faire la mauvaise chose là-bas. Qu' un outil est vraiment, vraiment difficile d'obtenir un clin d'œil. J' ai du mal à avoir le snap parce qu'il est tellement creusé dans le maillage. On y va. Télécommande en lisse et autour. Rare à voir un peu plus. Je vais frapper notre point central que genre de voir nous avons maintenant notre pantalon commence enfin à paraître correct ici. Une des seules choses qu'il nous reste à faire ici, c'est qu'il suffit fusionner les morceaux ici et ensuite on aura fini. Nous serons en mesure de tout simplement à partir de ce moment, passer par le processus de peu sensible.
99. Finition Topologie des pantalons en soudage: reprojeter les détails que nous avons créés. Ça va être amusant et faire face à une fois est bon et nettoyer tous ces trucs ici. Si bas. Je déplaçais simplement ces vertus. Comme toujours, certains embarcations d'air finitivité. Allons de l'avant et passons par et supprimez afin que nous puissions faire cela un peu si compliqué que parfois vous avez juste besoin de diriger quelque chose. Droit ? Allez. Oh, allez. Ne change pas toute l'énergie. Alors allons-y. On a un petit hoquet dont on doit s'occuper ici. C' est pourquoi je dirais aussi pourquoi j'aimais tellement les organes supérieurs là. Et voir le problème. Vraiment coincé là-bas. Une fois disco, je vais juste faire glisser un centre de masque à ce point, voir si cela va le changer. Oui. Non, on peut récupérer un peu de contrôle, trouver à quoi ce type est censé appartenir. La même chose avec ça pour savoir où il est censé appartenir à un bord. Juste là. Voyez à
quel point il est difficile de manœuvrer les mains, surtout sur le même ici. Bien sûr. Regarde et juste là où on voulait regarder le pantalon ou le fantasme parie que
tu pensais que le pantalon serait simple. Oui. Essayer de
les rassembler est juste l' un des petits défis que nous devons relever. C' est elle et j'ai ajouté un morceau de plus ici. Donc nous allons devoir aller de l'avant et voir si nous pouvons probablement le fermer. Vous pouvez voir tout ce que je faisais alors de la microchirurgie sur celle-ci. Et c'est pourquoi vous voulez toujours vous assurer que vous avez un écart plus large est beaucoup là. Ce n'est pas très amusant. Je vais vous rappeler que c'est pour ça que j'aime faire du topo, surtout quand j'ai affaire à des pantalons asymétriques. Bon, maintenant que nous avons fait cela, allons de l'avant et juste, juste, juste un petit processus rapide de l'historique du projet. Assurez-vous que tout est touché. Passons à travers et divisons une fois. Faites à nouveau notre historique de projet. Éteignons la transposition. Et nous le faisons bien jusqu'à présent. Allons-y et divisons-le encore une fois. Histoire de l'injecteur. Et nous avons l'air de bien faire. Donnons-lui un autre monde, rejetons l'histoire. Éteignons le sous-outil pour voir ce qu'on fait ici. Et on dirait qu'on a un petit problème. C' est probablement mon oublié de le faire ici. Juste là-haut. Apparemment. Fait quelque chose de mal pour quelques domaines à des naissances non fusionnées est fondamentalement ce que j'ai fait. Allons voir si on peut. Essayons encore une fois. Essayons de projeter notre histoire. On va faire de la géométrie. Éteignez comme vide afin que je ne reçoive aucun effondrement et puis faites un sous-outil de division, l'historique du projet. On y va. C'est un peu plus facile de le faire une fois de plus. Histoire de gigue. Allons-y maintenant. Et nous pouvons probablement le lisser. Et s'il y a quelque chose qui nous manque, c'est elle. Je vais juste aller de l'avant et utiliser le pinceau de rappel historique pour nous aider là-bas. Tu as une chose comme ça, par exemple. T' inquiète trop pour ça. N' oubliez pas de le vérifier à sa base. Assurez-vous que tout va bien là. S' il y a quelque chose que vous devez changer et n'hésitez pas à le faire. Mais, vous savez, vous pouvez juste passer à travers et juste le lisser à travers. Comme mon dos à ma normale. Livre de juste très rapide. Juste un peu comme ça. J' ai toujours les erreurs. Et aussi juste un peu utiliser un peu de la. Un peu mieux. Oups. Bien sûr, nous allons probablement avoir ce genre de problème. Donc je vais juste aller de l'avant et frapper la géométrie. Supprimer masqué. Essaie d'ici. Outil secondaire. On y va. Nous ferons mieux. Plus. On est juste en train de tout reconstruire. Je peux juste le laisser comme ça. Il y a quelque chose de plus dont j'ai besoin. Je peux toujours faire ça. Mais en ce moment, nous zoomons. Vous pouvez voir qu'il y a certainement une certaine résolution. Donc je peux juste donner un coup de plus. Et je me sens tenté de tout simplement le nettoyer à travers l'histoire. Brosse de rappel. Comme si c'était un moyen d'aider un peu ici. Ça pourrait être un peu plus une solution viable. Vous savez, certains d'entre nous semblent travailler ici. Et tu te donnes juste un peu de temps dessus. Donc, c'est tout ce que nous avons pour que ce rappel soit un maillage renommé. Alors n'oublie pas de faire ça. N' oubliez pas de renommer le maillage en pantalon. Pantalon. Salut, comme on l'a fait sur les autres. Et nous allons apporter notre maillage comme ça et juste l'apporter là dedans. Voyez à quoi ils ont tous l'air. Nous allons aller de l'avant maintenant et passer à la prochaine pièce ci-dessus, et ce sera la veste. Donc, avec cela dit que c'était une carte modifiée, c'était une méthode manuelle de topologies de lecture utilisant celle-ci était un peu plus difficile parce que nous devions créer une géométrie personnalisée. C' est ce qui se passe ici. Alors gardez ça à l'esprit. Quand on fait ça. Allons-y et faisons vite plus bas. Relaxant là-bas. Quand nous allons à travers la veste aura un peu plus de place de torsion et moins de travail pour lire la topologie gars très spécifiques comme des zones parce que comme je l'ai dit, nous frappons Shift F ici. Nous avons dû trouver une géométrie très personnalisable. Pour que tout cela fonctionne. Vous pouvez essayer de le faire fonctionner à travers 0 mesure, mais c'est une sorte de douleur et cela peut être un peu un tracas. Vous pourriez avoir des résultats laids dans le processus. Mais encore une fois, vous êtes invités à essayer 0 mesure. Je ne le recommande pas si vous êtes comme, par exemple, dans l'industrie et qu'on vous demandait de faire quelque chose, je suggérerais bien qu'il fasse des excuses manuelles pour quelque chose comme ça. Donc avec cela dit, nous allons passer à la veste. Et à partir de là, nous allons juste prendre un message à la fois. Alors restez et restez à l'écoute.
100. Organiser des Jacket pour la Retopology: Ok, et bienvenue. Dans cette vidéo maintenant, nous allons officiellement commencer notre veste pour atteindre excuser cela. Mais avant de commencer toute forme de présentation des excuses,
nous voulons que vous jetiez un oeil à la veste ou à la veste que vous avez faite. Et nous voulons passer en revue certains éléments de base ici parce que, comme nous pouvons le voir, nous avons quelques décisions à prendre sur la façon dont nous arrivons à nous excuser. Et ce que je veux dire par là, c'est ça, regarde à travers ça. Toutes ces pièces ici sont essentiellement une pièce séparée. Donc notre décision
doit venir de, si nous lisons les topologies ceci comme une seule pièce, qui est une simplification excessive très simple, ou devrions-nous nous excuser, des morceaux séparés juste pour accélérer le processus et avoir plus propre débit de bord aussi. Et la réponse est que nous voulons aller de l'avant et simplement choisir les zones qui ont un changement de silhouette distinct, comme par exemple, ce rabat avant, c'est la pièce de secteur que nous pouvons atteindre, excusez cela comme une pièce séparée aussi, pour nous aider. On peut passer et regarder cette ceinture et dire que c'est une pièce séparée. La raison pour laquelle nous voulons nous excuser. Pièces séparées sorte de retombe sur le pantalon. Maintenant, je vais aller de l'avant et juste vous expliquer ça. Dans le pantalon. Vous avez vu. Combien de temps il a fallu pour s'excuser de ce domaine. Alors imaginez que si nous le
faisions, nous devions construire un flux de bord tout ici. Nous avons aussi construit ceci, puis vous montrer combien de temps cela prendrait si vous essayez de lire les topologies tout ça en une seule pièce, serait un cauchemar. C' est pourquoi nous faisons quelques topologies de lecture séparées ici. Maintenant, en théorie, si vous deviez prendre la haute résolution et juste une sorte de juste atteindre, excusez-vous pour cela et ne construisez pas de flux de bord. Vous pourriez en théorie créer comme une carte normale à partir de ces pièces. Mais il y a quelques morceaux comme par exemple, cette ceinture ici qui s'enroule autour de ce qui est complètement séparé et essayer de construire un flux de bord pour cela est juste trop dur. Ce serait juste plus facile de faire une pièce séparée. Donc, maintenant que nous avons un peu de distinction, nous pouvons encore faire quelques exceptions. Comme par exemple, prenez cette pièce ici, C'est une pièce séparée et oui, vous pouvez atteindre excuser individuellement si vous voulez ou vous pouvez lire des topologies il le combiner avec ce principal de Jack et modèle et tout simplement passez dessus et laissez la carte normale lorsque vous faites le processus de cuisson, faux ce détail. Et encore une fois, la cuisson sur carte normale, c'est toute la texture et les choses que nous allons dans un cours séparé qui sera bientôt bientôt, sinon déjà là. Mais je digresse. Nous pouvons aussi, par exemple, combiner cette bande dans et juste une sorte de portée, s'excuser pour elle. Laissez la carte normale faire son travail ici. Vous savez, il y a des zones où nous pouvons prendre la décision de le
combiner et simplement faire simplement couvrir les polygones,
mais pas nécessairement construire un flux de bord spécifique. Néanmoins, je suis quand je dis construire un flux de bord spécifique comme nous l'avons fait ici, vous savez, il y avait un autre exemple que j'ai mis en plus ici, comme une petite fermeture éclair ici. On peut peut-être faire un peu de tricherie ici et peut-être juste une sorte de couvrir et de mener à nouveau, la carte normale, juste une sorte de destin pour ça. Mais, vous savez, le truc est, est qu'en faisant quelque chose comme ça, si nous passons à travers et laissons tout le clic, si nous atteignons, excusez-les séparément. Comme il peut le voir, il y a pièces
très simples et nous pourrions probablement nous en sortir avec la remesure Z là-bas. Et cela nous ferait gagner un peu de temps, car nous n'aurions pas vraiment à prendre notre temps avec Edge Extrusion construire une topologie complexe pour supporter cela. La même chose avec cette zone. Vous pouvez le faire peut-être séparément aussi. On va devoir voir, mais je pense qu'on peut s'en sortir avec un peu de 0 mesure là. Donc, idéalement, vous voulez sortir avec autant de mesure 0 que vous pouvez avant d'essayer de recourir à la portée manuelle s'excusant. Et vous devez vous fixer un bon niveau élevé pour vous-même avec une topologie propre, nous voyons que vous mesurez parce que si c'est un acceptable, vous allez juste devoir aller à l'approche manuelle pour le réparer. Et d'autres exemples. Prenez ce casque ou l'épaule. Vous pouvez probablement deviner en le regardant. Allons-nous faire un appel séparé pour nous excuser ? On va combiner ça avec ça ? Et la réponse devrait être assez simple. C' est son propre petit flux de bord. Il devrait être lu topologies gars séparément. Sam, avec ces morceaux qui essayent de lire des topologies, ceci et ces petits nodules en une seule pièce serait un cauchemar. Il serait tellement plus facile de mettre des cylindres là, puis de faire des extrusions de bord et de faire toutes les topologies de lecture séparées. Donc, nous devons trouver une organisation de notre maillage d'une manière. Donc c'est fait. disant ici, ce serait tellement plus facile à faire si vous venez de lire les topologies cette pièce séparément. Dans certains cas, peut sortir avec 0 mesure. Je ne pense pas que je vais essayer, mais il y a des gens assez qualifiés pour ça. Je dirai que je vais probablement aller de l'avant et garder celui-ci
un maillage transparent parce que je peux voir quelques problèmes comme si c'est un polygone séparé, maillage
inférieur comme un bord,
basse résolution, un peu de coupe dans Angular tout au long. Il serait tout simplement facile de faire tout cela avec la veste, une maille sans couture ici pour aider avec cela. Il y a donc des domaines auxquels je pourrais faire exception. Donc, avec cela dit, allons de l'avant et commençons. Donc une chose que j'ai fait, c'est que j'ai pris toutes mes pièces de veste et que j'ai juste mis sur un dossier temporaire sans titre. De cette façon, je n'ai pas à passer au crible la sculpture finie. Et ce que je vais faire maintenant, c'est que je vais juste quitter Alt, clic gauche dans toutes les pièces que je ne vais pas atteindre. Excusez-moi. Par exemple, je veux vraiment lire les gars de la topologie, les deux plus longues pièces grecques
qui vont prendre le plus, qui va probablement être l'épaule et ce sera probablement la veste principale. Et puis le prochain plus long sera là. Donc ce sera la veste principale ici que je vais sculpter en premier. Donc, je vais faire, désactiver la visibilité de tout le reste pour que je puisse juste me concentrer sur la fusion de tout en une seule pièce. Alors faisons ça. Je vais juste continuer à passer par un clic gauche adulte et puis juste une sorte de gauche, tout en cliquant sur la gauche puis en passant sur le cas suivant. Clic adulte gauche. Encore une fois. Excusez-moi ceci séparément plus rapidement. Cela peut être fait séparément. Voyons voir. Allons de l'avant et désactivez les fermetures éclair. Je pense que nous pouvons faire les fermetures à glissière séparément et comme je le dis, il n'y a pas de bonne ou mauvaise réponse. Juste une sorte de choix de pourquoi nous choisissons l'un plutôt que l'autre. En passant par le choix d'un VCS. Excusez-moi ceci séparément. Et puis je verrai Ramesh, ça semble assez facile. Cela va avec le châssis, donc ennuyeux d'aller de l'avant et de désactiver la visibilité de celui-ci. Et je vais juste éteindre ça. Et c'est à peine chanter. Donc je pense que je pourrais laisser ce gars. Je vais aller de l'avant et juste supprimer ce sous-outil cesse de voir équitablement rendra mon travail beaucoup plus facile à retenir est juste le syndicat précédent. Donc fondamentalement notre prémisse des domaines principaux. Donc maintenant, la prochaine chose que nous faisons est que nous avons tous ces sous-outils visibles que nous pouvons traverser. Et notre prochain processus que nous devons faire est que tout cela
semble être un maillage simplifié sans couture que nous pouvons faire. Cette silhouette n'est pas trop prédominante, pas trop énorme. Nous pouvons facilement nous excuser à travers tout cela et facilement plus important, reprojeter les détails à travers tout cela. Maintenant, ce Sippar peut nous causer des ennuis et si c'est le cas, vous pouvez aller de l'avant et sur la route. Juste un peu pour l'
instant, mettez-le dans un groupe poly. Il suffit de sécher un masque dessus et de mettre ce groupe népalais. Nous avons des problèmes de projection avec la fermeture éclair que nous pouvons tout simplement aller de l'avant et 0 maille que séparément. Mais tout le reste, nous allons maintenant
prendre et sortir du dossier dans lequel nous l'avons mis. Donc, gauche Alt, cliquez sur ce gars avec le bouton gauche, faites-le sortir. Comme ça. On va sortir celui-là. Et appuyez juste sur la flèche vers le bas juste pour tout déplacer vers le bas. Une fois en apportant toutes ces pièces. Mu juste en train de traverser. Alors. Alors maintenant je vais aller de l'avant et tourner tout ça, c'est mes hommes plus âgés. Bien sûr. J'ai tout. Tu dois trouver ce type. Alors allons-y et sortons celui-là. Maintenant, allons de l'avant et éteignons le dossier, voir s'il y a autre chose. Oui, c'est tout. Alors nous allons tout effondrer. Et maintenant, nous allons fusionner tous ces éléments en une seule pièce afin que nous
puissions officiellement commencer notre portée en nous excusant de ces réglages de maillage. Allez-y et cliquez sur le sous-outil. Fusionner, fusionner. Donc tu continues à faire ça. Maintenant, nous avons quelque chose à travailler. Nous avons notre prénom. Maintenant, ce sera la cellule T prendra le plus de temps parce qu'il a tellement de surface relativement à travailler avec. Donc, vous devrez tirer un peu de ce que vous devez savoir avant devoir construire une topologie autour de la zone des épaules juste ici. Pas nécessairement avoir à faire la même chose de l'autre côté. Parce que encore une fois, pour l'autre côté, on a juste besoin d'avoir je dirais oui, probablement voir ça un peu plus facile. Nous pouvons aussi faire de l'autre côté. On peut juste atteindre, s'excuser, sur tout ça. Nous n'avons pas besoin d'avoir un flux de bord intégré qui va autour de cette zone parce que encore
une fois, une épaule une épaulière couvre un peu tout cela. Donc, il n'y a pas grand intérêt à le faire vraiment. Je vais juste le faire principalement pour ici dans ce domaine. Et puis après cela, nous allons aller de l'avant et tout simplement, nous pouvons également appliquer ce que nous avons appris de notre leçon précédente où nous avons copié les détails que nous avons faits d'
un côté , puis juste en sorte de dupliquer cela et tout simplement reflété de l'autre côté et simplement reprojeté les détails. C' est une chose que nous pouvons faire. Mais n'oublie pas le choix que tu fais. Faire. Assurez-vous que vous appuyez sur ce contrôle clic gauche pour nous faire dire si vous ouvrez un fichier ne sont pas toujours assurez-vous de faire avec l'historique, disons que vous avez des détails que vous pouvez constamment
projeter en arrière et que vous faites n'est-ce pas votre historique de projet ? Très bien, pour résumer, c'était une vidéo principalement pour parler un peu de
discrétion concernant la fusion des pièces en termes de ce que vous pouvez faire. L' avis, comme par exemple, c'est une pièce séparée et c'est une pièce séparée dans la silhouette n'est pas trop énorme. Donc, quand vous allez de l'avant et faites un projet, vous pouvez probablement vous en sortir avec quelque chose ici. C' est assez facile. En outre, si vous deviez prendre la basse résolution dans un autre logiciel et faire un appât d'une carte normale, qui est une texture de mappeur qui projette tous les détails haute résolution sur la basse résolution. Toi, la silhouette ne va pas être
trop affectée parce que c'est une zone transparente ici. Donc, tant que vous savez, la silhouette est étroitement étreinte la veste principale sculpte. Vous pouvez simplement le fusionner et simplement reprojeter vos détails là-bas. Ou, désolé, fusionnez-le et ensuite atteindre, s'excuser pour tout ça. Et puis reprojettez vos détails une fois que vous avez terminé. Donc c'est une sorte d'idée de base. Et encore une fois, l'autre raison pour laquelle nous avons tellement fusionné ici, mais n'avons pas fait une topologie de lumière complètement transparente, par exemple. Et j'essaie d'atteindre, m'excuser et de parvenir à m'excuser comme un maillage. Essayez d'imaginer à nouveau le pantalon où nous avons fait la poche devrions-nous construire dans le flux de bord ? Rappelez-vous comment nous avons essayé de le faire, combien de temps il a fallu pour construire dans ce flux de bord. Si vous avez essayé de faire la même chose et de fusionner cette pièce avec cette pièce et construire le flux de bord le long ici. Ça prendrait un cauchemar d'un sacré moment. Et ce serait une vraie douleur. Et honnêtement, ce serait absolument nécessaire parce que comme ici, ce n'est pas vraiment nécessaire car les silhouettes étreignant étroitement les fesses ici seront nécessaires parce qu'il a un processus si complexe, il est
donc juste plus facile à atteindre, s'excuser ceci séparément. Donc c'est juste un peu comme Crash Course, un peu de la base. Donc nous sommes en quelque sorte en train de passer, cela aura beaucoup plus de sens à mesure que nous le traversons, à travers. Donc, dans la prochaine vidéo, nous allons officiellement commencer avec blindage ou atteindre des excuses sont Nash nous allons commencer par essayer de bloquer cette zone juste ici pour qu'elle puisse être un peu plus sexualisée, comme ça. Et puis nous allons probablement arrêter le centre ici. Ce que nous voulons nous assurer, c'est que nous avons une boucle de bord propre qui va tout autour d'ici, une bague propre. Et puis on va juste extruder tout le chemin vers le bas. Et nous voulons, si nous pouvons nous en sortir, quels que soient les détails que nous faisons ici, nous devons nous souvenir de mettre sur le côté gauche. Donc, avec cela dit, c'est une sorte de résumé de base. Dans la prochaine vidéo, nous allons commencer. Alors restez et restez à l'écoute.
101. Pads d'épaules de Retopology Retopology: Ok, alors allons-y et commençons. Maintenant que nous avons tout établi, allons-y et introduisons notre topologie. Et je vais commencer par le bâtiment en quelque sorte une topologie de construction personnalisée autour de cette zone ici. De cette façon, les choses sont un peu plus faciles pour moi. Donc la première chose que je vais faire est d'appuyer sur la clé. Et je vais choisir mes primitives d'insertion H et choisir ce poly unique. Une fois qu'il suffit d'aller de l'avant et de boire, faites glisser ce Pali dedans, et puis vous pouvez le faire n'importe quelle longueur que vous voulez pour référence. Je peux juste mettre cette longueur et nous allons aller de l'avant maintenant et diviser ce point 0 non masqué. Allons de l'avant et effondrons ce dossier et allons à notre sondage. Maintenant, je vais changer de profondeur, aller en mode transparence à tour de rôle s'éteint. Et allons dans notre modèle de brosse. Alors allons de l'avant et réinitialisons tout. Maintenant, nous avons, il y a un moyen de sorte de presets chargés et C modèle ou brosse. Mais je veux un peu que vous vous entraîniez à accéder aux différents menus encore et encore jusqu'à ce que la répétition soit intégrée dans votre tête. Donc, la première chose que nous ferons est d'aller avec Extrude
et de s'assurer que notre extrude est sur la surface. Choisissez notre point dans nous allons choisir déplacer et cela va également être réglé la surface et assurez-vous que nos bases sont aussi bien. Ne faites rien. C' est toujours la valeur par défaut que nous commençons. Donc c'est juste qu'on se sent fou. Et puis déplacez ce type ici. Si tu veux. Vous n'avez pas besoin de le mettre sur le dessus d'ici, mais on le laisse juste là. Et puis il suffit de nettoyer le polygone juste là. Et je fais juste correspondre ça au nombre de segments de cette veste ici. Va le mettre par ici. Plus facile. D'où le lot. Fais un autre C'est la chemise, juste faire une sorte de mettre la scène. Ce que ça va être. Alors sont là. Je vais l'arrêter, peut-être juste à mi-ligne. Et la raison pour laquelle je m'arrête au milieu de la ligne, c'est parce que je veux faire une extrude de plus ici. Donc, quand j'extrude cela, un peu de topologie sur cette zone. C' est juste un domaine et nous allons crucial Ohno, je suis beaucoup plus indulgent quand il s'agit de l'oh, les rides. Pour qu'on puisse monter ou descendre. Alors voyez votre feu d'appel pour aller un peu comme ça. Et puis il suffit d'apporter un masque et une sorte de ciel pour sauter un peu. Donc tu le fais passer comme ça. Ce serait un excellent moment pour vous assurer que vous avez votre art, votre histoire rappelé pinceau. Donc, si vous n'avez pas déjà appuyé sur Contrôle, cliquez avec le bouton gauche de la souris. Retournez à la purée CUP. Allez-y. Et juste quelques boucles de bord là-bas. Et peut-être insérer un patch de signal. Faisons un peu de magie. Historique du projet. Ratez quelques espaces sphériques. C'est bon. J' ai juste mis le pied parce que c'est un peu. Fais-le encore. Tu as un peu de maths. Alors maintenant, allons-y et faisons quelques ajustements sur nos verts ici. L' un est plus gros pinceau, vous traversez un peu plus. Oui, plein écran. Donc je vais expliquer comment on voulait faire ça. Chaque ligne que je vais probablement traverser. Je vais juste mettre comme un bord juste là. C' était encore un champ d'orange, un peu. Mantissée, cette zone ici, courant prend un peu plus de temps. Un, un peu nous faisons dans n'importe quelle géométrie personnalisée sur sept. Et elle sorte bouge en quelquesorte
. Nous allons donc un peu à ces points. Donc, la ligne assez bien, je pense que cette chose à travers SEO, têtu et UPF pour accéder à un, juste aller de l'avant et masque carré. Quand elle voit l'Islam refroidir. Manipulez ces masques vraiment tenaces que vous venez de traiter parce qu'ils sont si profondément dans le maillage. Ici, là-dedans. Vous voyez que c'est un peu comme si elle perdait légèrement sa silhouette. Laisse-moi partir. Voir. Celui-ci semble qu'il est juste 10 et le vraiment profond dans le maillage et c'est toujours pourquoi. Donc, si amusant de faire le point du verbe. Fais-le sortir par là. Alors dis un peu plus. On y va. Juste essayer de faire est d'établir ce détail de ligne de plomb. Vous pouvez être un peu un processus. C' est comme c'était avec le moins. On a un problème. Je ne peux pas atteindre un oiseau. Solo. Il mascotte d'abord le masque. Peut-être que je vais en voir plus. C' est comme s'il y avait un peu de problèmes ici avec celui-ci. Je répare ça. Elle l'est. Donc, en se tournant pour organiser cela un peu plus de sens. Merci. Et dit-il, ce sera probablement le maillage le plus long à faire dans cette section. Parce qu'il a juste cette topologie qui veut juste combattre certaines zones. C' est sympa d'aller en mode solo et de marmonner. Plus. Souhaite savoir si j'ai une préférence en plus d'atteindre des excuses, Je vais aller sur le dossier en disant que mon logiciel personnel je l'utilise est que je l'ai mentionné avant est Topo Gun. Je verrai que tu n'as jamais de problèmes comme ça à travers ça. Mais seule colonne pourrait avoir à propos de Topo Gun est le fait que sans payer un peu, c'est un peu d'un logiciel étendu. C' est justifiable, mais parce que vous pouvez surtout passer à travers tout si rapidement, mais cela ne signifie pas nécessairement que vous devez dépenser de l'argent pour cela. Ok, éteignons la même chose sur la dynamique et ne disparaît pas comme ça. Donc ici, nous pouvons aller de l'avant et faire quelques choses supplémentaires comme nous voyons un peu de bosse que nous pouvons traverser et peut-être de vieilles fenêtres, l'insert. Maintenant, vous pouvez glisser dans peut-être un maillage, un. SCC, NHD. On se voit. Peut-être que tu fais ça. Vous voyez comme captivé. Donc un peu. Donc c'est comme l'histoire exacte de ça. Un peu de bosse qui se passe. Si vous pensez que vous avez besoin de plus de subdivisions ou de quelque chose comme ça, vous pouvez aller de l'avant et simplement en ajouter d'autres ici. Et puis une fois que l'histoire du projet devient un peu plus amusant, juste quelque chose pour vous garder en fil de nom. Bon, alors que nous allons par là et que nous essayons de le faire, continuez et fusionnez ces gars parce que je ne veux pas nécessairement dire que beaucoup de sommets. Un, allons-y et gardez-les juste pour le moment. On a peut-être besoin d'eux parce que tu peux les faire sortir. D'accord. Maintenant que nous avons cela, allons de l'avant et utilisons-nous cela pour extruder. C' est ça. Il ne veut pas bouger. Ce truc. Il faut que les ouvriers s'en foutent. Vous voulez choisir certains points et juste aller dans une belle maintenant je vais essayer de dessiner un flux de bord. Il fait le tour ici et remonte jusqu'au sommet ici. Mais avant de le faire, je vais probablement aller de l'avant et finir cette zone ici. Et puis une fois que nous avons notre topologie intégrée là-bas, nous pouvons simplement en construire pour englober le reste. Vous pouvez vous déplacer beaucoup plus vite. Alors allons-y maintenant et sortons simplement ça. Je vais commencer par les épaules. Allez-y et quelque chose à l'intérieur. Quelque chose de facile. On y va, on va faire à propos d'ici. Signalez que le signal que le reste d'entre eux en clin d'œil dans un peu. Ecn disant des bâtiments et puis elle part ici pour que vous puissiez faire les ajustements. Numéroter la direction de l'endroit où se trouvent les boucles d'arête est basée sur cela. Vous pouvez voir cette ligne orange juste là qui vous dira la direction qu'il va réellement. Si vous le déplacez dans cette direction. Et si tu voulais aller dans cette direction, bonsoir. Tu dois aller dans cette direction. Vous le déplacez légèrement dans l'angle perpendiculaire. La peau, quand on va un peu techy, un
peu dur de descendre pour le premier essai. La rue comme vous pouvez le voir un peu plus. Allons juste aller de l'avant et a écrit toutes ces choses et puis mettre T naissances se déplace en secret, la fusion ceux. Allons de l'avant et voyons ce que nous savons ici. Oui. Vous avez des boucles de bord supplémentaires. Amusant. C'est bon. Vous allez de l'avant et supprimez juste certains d'entre eux. Était son étroit, nous pouvons juste aller de l'avant et écrire pour un étudiant. Donc, nous avons juste une sorte de bâtiment et juste la topologie pour cette zone. C' est la seule zone que je veux vraiment avoir une sorte de topologie
définitive parce que les autres zones, je, ça aide vraiment si vous allez faire comme un portrait à avoir, peut-être si vous allez voir les épaules, il veulent certainement, et il va être un gros plan. Vous allez remarquer les détails autour des épaules. C' est aussi une autre raison et une autre justification derrière elle. Alors maintenant que nous avons un peu d'un format de feuille de calcul ici, passons à plus ou moins la zone de données. Eh bien, nous passons par cette chose que je fais, c'est en quelque sorte faire un tour et vous donner le tutoriel TOPO sur ce sujet. L' un est aussi un peu amusant. Segments C, C, C. Tu vois quoi ? Tu es plus. Les hommes. Et ces gars remontent un peu. On a presque fini de s'occuper des épaules. Comme nous allons à l'arrière. Nous ne allons pas forcément, nous allons juste une sorte de fan un peu dans la topologie que nous avons et c'est bon. Il avait juste besoin de plus. Juste un peu plus. On va bouger un peu plus. Donc un peu plus organisé. Je jure que si vous avez le TOC, c'est probablement la meilleure chose que vous pourriez jamais être de vous retrouver juste avoir toutes sortes de plaisir dans tout le processus. Donc juste obsédé par toutes ces choses. Donc c'est comme un plaisir pour les gens qui
ont cette condition, est-ce
pas ? Ensembles d'insertion. Mais, vous savez, devant et Spearman, ces démos, une est fusionnée. Il y avait une méthode d'où chaque excuse qui est venu avant Edge Extrusion pour ZBrush. que j'ai détesté cette méthode ? En fait, cette méthode m'a vraiment conduit à Topo Gun. Et c'était les sphères et beaucoup de gens aiment l'utiliser. Et je pense que c'est juste une de ces choses. Il a été autour de ça, je pense même avant. C' est soit 20092010, il n'y a pas vraiment eu changement dans les Hows ceux-ci ici car la fonctionnalité n'était vraiment pas tellement. Et c'était le processus où vous deviez vraiment passer par chaque bert au lieu de chaque visage comme nous le faisons en ce moment. Et c'était certainement comme un scénario cauchemar de vol, juste passer de
longues, longues heures à la fin. Et c'était bien sûr avant que Z remesure ne soit sorti. C' était comme la seule façon de parvenir à présenter des excuses à l'époque, approche
pas très amusante que je recommanderais à d'autres personnes. Mais cette logique de pixel est venue depuis lors un peu. Mais ouais, pour se rappeler que c'est en fait toujours avant tout un logiciel de sculpture. Ce n'est pas un ce n'est pas un principalement un UV dans le logiciel ou d'ailleurs, et atteindre excuser dans le logiciel, il est principalement encore un logiciel de sculpture. Et pour cette raison, nous nous demandons toujours pourquoi il n'y a pas plus de fonctionnalités. Il y a encore plus de trucs que vous pouvez faire. Comme encore, nous avons fait l'astuce de simplement reproduire les maillages. Vous auriez aussi pu faire la même chose avec le cylindre où nous pouvions couper au bouton dans la zone supérieure. Maintenant, il y a des astuces qui peuvent être faites tout au long.
102. Finalisation de pelots de épaules: Pour voir cela, mais nous voulons vraiment que vous ayez un ensemble de pratique avant d'arriver à ce point. 0, 0, 1, qui est la
tranche d'âge similaire ici. Bord plié. Je veux baiser. Toi. peu comme ce que nous avons fait avant et juste faire un grand géant sucré agité et juste formé des taches. J' ai adoré faire dans Topo Gun, mais en haut, vous n'avez pas besoin de passer par autant de modificateurs. Vis. Mieux. Que se passe-t-il ? la Pluslagéométrie est juste une sorte de chauffage par ici. Et il suffit de le changer pour insérer un peu de sommeil. Longue. Historique du projet, dites point de vue. Voir. Même le ciel de stand est certainement voir du côté nerf mental est certainement un repas du sud. C' est le mode. Donc presque pas de masse. Qu' est-ce qui serait encore un peu ? Une chose qui dira tout espoir est que nous n'avons pas bougé avec le bord un peu plus facile que de passer par. Plus. On l'a établi. En théorie, on pourrait aller jusqu'à la fin, puis avec Edge Extrusion, ça va devenir désordonné à mon avis. Maintenant, si on fait cette affaire, un
peu, c, c, je ne ferai pas ça, planaire, celui-là et je le ferai plus tôt. Donc, les CPU peuvent l'assommer. Et ce sera un problème ici. Nous savons déjà quand nous faisons notre projection. Donc, 1, 2 construit la topologie sur cela. Ou on peut juste passer par la haute résolution chacun, peut-être mettre ça dans un peu plus. Donc B était il vous émet, ce que je pense serait beaucoup plus facile, juste un peu déplacer ce petit morceau avec la brosse Move Topological. Maintenant, nous allons l'espérer beaucoup. Au lieu d'avoir à construire une géométrie autour de là pour le faire fonctionner. En Dieu, nous n'avons pas à faire ça de l'autre côté. Donc cette épaulière, mais non, c'est juste un peu pour vous montrer, nous avons juste besoin de construire ça comme une topologie en ligne droite tout le long de la route afin que nous puissions nous mettre en place pour avancer un peu plus vite sur la route. Nous nous basons sur ce concept où nous choisissons nos points de repère. Construisez à partir de ça aussi. Le jet. Et ce serait des centres commerciaux. Dans un magasin. Peut-être juste une chose de plus que nous ajoutons juste une boucle de processus de bord tout au long de tout cela. Bon, dans le même sens, juste ici. Je peux juste en
avoir plus. Je ne vais pas juste lier les choses ici. J' ai une conclusion satisfaisante dans cette première vidéo. Peut penser, oh, on a tellement peu fait de tout ça en série. Maintenant, pas nécessairement. C' était, nous allons être l'un des domaines les plus difficiles. Cela ira un peu plus vite une fois que nous aurons traversé cela, surtout de ce côté et puis le reflétant jusqu'à l'autre côté de ce que nous avions besoin d' avoir quelque chose ici pour nous donner comme une base de départ quand nous
extruder, dupliquer le processus, remplir quelques boucles de bord d'insertion, puis nous appliquons le concept. Donc, avec cela dit, allons juste une sorte de comment nous sommes. Avec cela, nous pouvons aussi faire peut-être un juste pour combler le vide. Vous notez des boucles de bord de couple vierge, le remplissage dans l'écart. Un peu plus intéressant. Il a dit un modulaire. Une fois que vous arrivez à ce point, même probablement juste passer par le processus, peut être donné comme une extrude vers le bas juste pour
une sortie, quelque chose ici et passer par cela, tout cela. Nous allons juste aller de l'avant et frapper le processus de juste extruder et descendre, juste comme nous l'avons fait pour prendre quelques raccourcis. Ça va encore prendre un peu de temps. Mais comme je l'ai dit, c'était la partie la plus importante, juste poser les pistes ou les fondations de tout ici pour
que cela ait un peu plus de sens lorsque vous allez par là et que vous descendiez de cette façon sous tous les angles. Donc, avec cela dit, c'est là que nous en sommes en ce moment. Prochaine leçon, nous continuerons. Alors cigarette et restez à l'écoute.
103. Retopologize du premier demi-corps en Retopologize: Bon, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons continuer maintenant avec nos excuses pour la partie principale de notre veste. Et encore une fois, ce sera un peu plus rapide processus. Maintenant que nous avons notre géométrie personnalisée, que nous avons, nous avons un peu comme une fondation de siège où nous pouvons aller par là et nous pouvons aller par là. On ne va probablement pas faire quoi que ce soit avant. Juste parce que nous avons une topologie asymétrique par ici. Donc, je vais probablement aller avec la topologie descendant de cette façon, topologie descendant de cette façon, puis juste construire la topologie un peu plus près du centre puis dupliquer et mettre en miroir cela pour être utilisé pour l'autre côté. Alors allons-y et commençons tout simplement. Donc l'une des premières choses que je vais faire est que je vais juste prendre mon temps
pour établir une bonne base de flux de bord ici avant de faire n'importe quelle sorte d'extrusion. Donc je veux juste choisir un endroit où ce genre de représente un centre. Et je vais juste faire glisser des bandes de polygones vers le bas. Si ce n'est pas déjà fait, n'oubliez pas de créer un historique de sauvegarde dans vos lignes élevées. Donc je vais juste apporter ça comme ça et le faire passer. Tu pourrais recommencer la même chose. Et je pense que je peux probablement
arrêter ça juste là et ensuite amener ces gars à travers parce que ça a cet angle. Et à partir d'ici, je vais aller de l'avant et juste centrer ça. Apportons un maillage de sous-insert. Ils ont raison, ils ont probablement raison, ils sont probablement juste là. Juste assez pour nous donner un bon départ. Et voyons si on peut faire des projections. Bon, maintenant on a quelque chose qui se passe ici. C' est bien. Nous voulons maintenant aller de l'avant et nous pouvons juste revenir en extrude. Amenez ce type ici. Si on veut. On peut juste l'apporter un peu. Ok, donc quelque chose comme ça, peut-être en faire un peu plus similaire. Nous le pouvons si nous voulons, si vous voulez garder les restes et que vous pouvez risquer et et j'aime prendre mon temps pendant tout ça. C' est large. Certainement ne pas aimer risquer ou écrire leur adulte est si difficile parfois de faire du travail. C' est pour ça que j'aime toujours traîner un mec. Alors à partir de là juste un peu amener ses parents et il va
en mode solo depuis qu'il s'est passé, pourquoi suis-je quelque chose ici ? Regarder cette ligne rapide avec qui est une pièce à l'envers ici. On va devoir enquêter sur ça quand le moment sera venu. Il pourrait être nécessaire de résoudre cela. Juste le su yep, vous êtes là. Il suffit de supprimer cela. Et encore une fois, je survole le visage, en sélectionnant mon modificateur de suppression, puis en passant à partir de là. Voyons voir, on va arranger ça dans une seconde. C' est quelque chose qui doit absolument être réparé. C' est certainement quelque chose qui doit être corrigé aussi. Donc nous avons des choses où vous allez devoir réparer avant, après que nous l'ayons fait ici. Et je vais vous montrer comment je peux résoudre certaines choses. J' ai raison. Voyons voir ici. Supprimons encore ça. On y va. Beaucoup mieux. Bonjour, supprimer, supprimer. D' accord, amène-le ici. Insérez quelques boucles de bord pour le faire correspondre. Ou pas, ce genre. Droit ? Pas dans les séries 1, 2, oups. Ou trois, ou cinq. Fusionnons celui-ci et maintenant et, et juste le changer pour extruder. Apportez-le, amenez-le. Et je ne suis pas inquiet pour le débit de bord. Je vais juste détendre tout ce côté connecter tout parce que tout ce que je fais en ce moment est de prioriser tout pour se connecter, tomber à droite. Maintenant que nous avons eu ça, allons-y et allons à la zone supérieure ici. Commencera par ici. On peut. Voici quelque chose qui est un peu délicat. Si nous passons par et maintenez le décalage aura des scénarios où nous avons un peu comme des boucles de bord supplémentaires tout au long. Donc une chose qu'on peut toujours faire, c'est que si tu maintiens le poste, on peut les trouver. Comme en voici un. Et donc vous pouvez juste passer par le processus si vous le voulez. Comme par exemple, vous pouvez le déplacer et il aimera peut-être simplement déplacer le fardeau. Vous pouvez fusionner quelque chose là-dedans. C' est une raison si vous ne le faites pas, si vous voyez comme fondamentalement des
boucles de bord non manifold qui se produisent et maintenir le décalage vers le bas peut réellement les révéler un peu plus. Une autre façon que vous pouvez le faire est que vous pouvez passer par Delete, Edge Loop, compléter celui-ci est un peu risqué car vous risquez de rencontrer un scénario où vous pourriez être en train de supprimer la géométrie excédentaire. On dirait qu'on a eu ça. Solo ça dehors. Oups. Chambre. On peut faire ressortir les choses de cette façon. Et il semble que j'ai supprimé la boucle de bord coupable manquant, aurai toujours l'autre à traiter. Alors gardez cela à l'esprit. Oui. On dirait qu'on en a un autre qui est juste FRD sur le vert un certain temps. Donc je vais juste retourner en dessous et juste un peu l'extruder et le ramener vers le bas. Allons-y et amenons-le à travers cette façon ou ce repas. J' aime toujours tenir Shift pour m'assurer que je n'ai rien manqué. ce moment. Je vais juste le faire passer. Pas trop préoccupé par un flux de bord, juste essayer de construire quelque chose qui va correspondre ici. Centre, réinitialisation, amenez ça. Donc c'est un peu plus incliné. Et je ne pense pas que ce soit assez bon pour moi. Alors maintenant, allons de l'avant et détendez-vous tout cela dans répartir uniformément une partie de la géométrie autour ici. Heureusement, donc une chose qui arrive,
et j'aimerais ne pas être le cas, c'est que nous avons tendance à perdre la moitié pour faire un espacement manuel comme dans des zones comme ici. Et les zones inférieures comme ici. Ce qui fait donc partie du processus. Et on va se détendre et tout ça ici, non ? Alors peut-être juste bouger quelques trucs. Et juste un peu créé et un peu égal, rythme
égal ici, non ? Et puis juste un peu déplacer ma brosse vers le haut un peu plus dans une topologies de lecture à nouveau, puis projeter là-bas. Comme ça. Bon, donc nous arrivons à un point où nous pouvons simplement reproduire ce que nous avons fait ici. Avant. Vous vous sentez libre de passer en revue et de réparer certaines choses. Comme par exemple, si vous voulez, vous pouvez simplement glisser et maintenir Maj voir si vous voyez une
de ces pointes fourchues comme il l'a vu,
comme nous l'avons vu plus tôt. Il y a certainement quelque chose ici qui doit être abordé. Tournez, pensez comment ça s'est passé. Peut avoir supprimé un groupe d'arêtes. Laisse-moi voir. Horriblement perdu, ma silhouette que pas trop mal en fait. Allons en solo. Il est fusionné de Verdun. Si on ne peut pas, alors on va juste faire disparaître ce type. Et je veux juste casser. Allons de l'avant et maintenez Shift, Shift, Shift. Et allons-y et maintenez Shift. Rien. Donc je suis juste un peu en appuyant sur Shift et juste un peu sur le bouton gauche pour voir si je peux trouver quelque chose qui manque là-bas. La même chose avec ce type ici. Ça n'aurait pas dû arriver. Allons de l'avant et supprimons ce bord. Ne pas plier le bord. Supprimez le bord. Je ne veux pas que je fasse ça. Alors allons de l'avant et supprimez-les ici, et c'est exactement ce que j'aime faire. Je vais juste aller de l'avant et juste le supprimer et le reconstruire. C' est une sorte de la solution la plus simple et la plus basique à faire pour les
premiers temps est juste de passer par et juste le supprimer et de le reconstruire là-bas de cette façon. D' accord. Maintenant, allons de l'avant et bougeons. Je fais juste quelques derniers ajustements de dernière minute avant de reproduire ça. Je pense que j'aimerais supprimer ces deux gars et pas trop fou sur la raison pour laquelle je suis parti. Ça a l'air un peu plus facile. Ouais, ce sera un peu plus facile. Bon, maintenant on a quelque chose qui peut être réutilisé si tu le veux. Maintenant je ne suis pas, je n'ai pas laissé cette zone un peu ouverte parce que encore une fois, c'est asymétrique par ici, donc je vais devoir le construire un peu différent. Mais pour l'instant, ce que je vais faire est de dupliquer ce maillage et de frapper la déformation. Et puis on va frapper miroir pour amener ce type de l'autre côté. Nous allons passer par notre projection pour réappliquer ça de l'autre côté, déplacer des verts autour. Dans le processus, nous allons devoir faire un peu de pour bouger réellement. Maintenant que je le regarde, mais ça sortira très bien. Tu diras pour, mais tout d'abord, j'aimerais revenir à mon autre morceau et finir de ce côté. Donc je vais juste maintenant projeter ça à travers. Belle chose à ce sujet car je me donne un peu de flux de travail pratique pour
un peu travailler sur ce bord supplémentaire ici pour où j'ai peut-être MON besoin d'une boucle de bord d'insertion juste là. Je suis sûr que c'est projeté. Si ce n'est pas le cas, il suffit d'appuyer sur le bouton de projection, on y va. Oui. Va revenir en arrière. Ok, donc à partir d'ici, c'est juste la même routine qu'avant, qui va simplement dessiner un masque jusqu'ici. Et une fois que c'est fini, si ça devient un peu fou ou ça n'ira pas plus loin. Tu peux juste le faire passer comme ça. Peut-être alors juste passer par et supprimer, peut voir mon envie dans différents endroits. Donc à partir d'ici, vous pouvez juste un peu éparpillé comme avant. Tu vas devoir faire, c'est que tu vas devoir trouver une petite place. D' où est-ce que ça vient ? C' est un endroit bizarre. Et c'est comme si on avait tout un tas de choses qu'on devait me
voir passer et faire toutes sortes de plaisir. On y va, on va devoir
trouver un flux de bord pour créer une jonction cinq étoiles juste ici. Alors allons-y et je vais probablement ajouter quelques boucles de bord d'insertion autour de cette zone. Et je pense que ce que je vais faire est en fait d'aller de l'avant et de remplir quelques boucles de bord d'insertion ici. Mon match avec ce que le nombre que j'ai ici, 234567, puis projeté. Et maintenant, nous avons une sorte d'extruder, de sonner comme ça, et de passer, de passer travers et à travers la lecture et à travers. Faites une insertion de plus. Vous pouvez voir que je suis juste en train d'essayer de créer topologie où elle s'alignait un peu. Je ne suis pas trop inquiet pour l'étirement. Peut probablement travailler une fois que nous détenons un peu plus. Encore une fois, tout ici n'est qu'un peu un processus. Insérez un de plus là-dedans. Le ramassage de poutre en évitant les triangles. Et à partir d'ici, allez-y et détendez ce filet comme ça. Et nous allons juste re, répartir les bords. Ils sont donc un peu plus uniformément marqués. Juste un peu plus. On en a deux de plus à faire jusqu'ici, alors voyez si on peut le faire. Très bien, sortons tout ça et juste,
juste re, égalisez la distance entre tout. Ça pourrait être bon pour l'instant. Et avant que je fasse tomber ce gars et que je veux préserver ce bord et juste là où nous allons par ici. On dirait quelque chose de funky. Supprimez l'enregistrement. Quand je dis supprimer cette façon bizarre, je cite un personnage de la note de mort. Oui, je suis un peu un nerd. Pardonnez-moi. Ne pas manger, c'est surtout à propos d'un type qui était très obsessionnel ici. Et vous diriez que les mots suppriment comme facilitent cette note de mort. Très drôle, très humoristique. Et d'accord, alors maintenant qu'on s'en occupe, on est à mi-chemin. Maintenant, la leçon suivante, nous allons aller de l'avant et juste extruder sur le même chemin qu'avant. Encore une fois. Maintenant, je ne pense pas que j'ai tout projeté, mais on peut aller de l'avant et s'occuper de ça maintenant. Magnifique. Allons de l'avant et pas de mode solo sur la transparence qui va en quelque sorte voir que nous avons tout fait comme ça, ce qui est bon. N' hésitez pas à ajouter d'autres subdivisions, comme ici. Je pourrais faire juste un peu plus sur les subdivisions, pourrait juste l'apporter, par
exemple, je peux l'abaisser si je veux, comme peut-être ainsi. Et puis juste un peu reprojeter l'histoire là si je veux ou je Phi un. Je peux également ajouter une boucle de bord d'insertion. Et juste un peu pas ce genre d'Insert Edge Loop. Plus comme un seul genre, mais nous pouvons en quelque sorte nous ajouter un peu plus de place ici. Mais à partir de là,
nous allons ensuite construire sur ce que nous avons fait et faire la manche suivante. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
104. Manches Retopology de Retopology: Ok, bienvenue de retour. Maintenant, on va continuer là où on s'est arrêté pour la dernière fois. Encore une fois. On a fini tout le côté de ça. Maintenant, on va aller de l'avant et passer au sommeil. Alors allons-y et commençons. Donc, la première chose que je vais faire est de retourner dans mon mode de transparence et probablement revenir en extrude. Et cette fois, je vais juste voir si je peux traîner un petit morceau comme ça. Et je ne peux pas tout faire passer. Et vous pouvez toujours l'amener de cette façon. Un peu vouloir s'assurer de sauver tout est une sorte de file d'alignement. Je suis sorta juste sortir des morceaux un peu à gauche et à droite. Parfois, c'est un peu difficile de le faire
parce qu' ils veulent tous aller zigzaguer partout ailleurs. Et je vais probablement aller de l'avant et le faire à l'ancienne. Juste par ici. Essayez de réégaliser tout et je vais juste et juste faire sortir tout. Et fondamentalement ce processus similaire de ce que nous avons fait avant, juste un peu l'appliquer. Maintenant, cela va être un peu plus complexe parce que nous avons toute cette géométrie
amusante et amusante à faire face. Comme ça. Par exemple. Je préfère aller de l'avant et annuler et juste nettoyer Extrude. sera probablement plus facile de le faire de cette façon. Je vais simplement tout réorganiser. Je dois rendre ma taille de tirage juste un peu plus petite pour ne pas pousser et tirer des trucs tout autour. J' essaye juste d'éviter les complications ici. D' accord, alors allons-y et réorganisons les choses ici. Donc les choses pourraient s'additionner un peu plus. Faire de la place un peu de personne de l'immobilier. Je ne pouvais pas lui faire un peu plus. Excel et beau. Maintenant, nous avons un peu de choses par ici. Donc, la première chose que je vais probablement faire, je pense est que je vais aller de l'avant et juste ajouter ma topologie à partir probablement des boucles de bord en premier. Alors que j'ai une bonne base solide pour extruder un ici, un moment plus facile avec elle. Allons-y et passons simplement en Insert. Et nous allons vouloir consacrer beaucoup d'importance
aux domaines qui nécessitent probablement beaucoup d'attention. Comme la silhouette des rides. Par exemple, gardez, ne faites rien. Ces angles me tuent. Et ensuite, on va le faire passer. Faisons un projet et voyons ce que cela nous donnera. Et c'est si mauvais. Besoin de faire un peu plus d'ajustements comme ici, c'est un endroit qui a besoin d'un avantage définitif. Alors allons de l'avant maintenant et juste un peu de travail avec ce que nous avons ici. J' essaie juste de faire couler une partie du bord juste se former autour de la ride que je dis. Donc on a un peu plus de place ici, et voyons si on peut l'amener un peu ici. Oups, excusez. Maintenant, nous avons un peu plus d'une silhouette assortie. Ils ne sont pas trop mauvais. Retour, retour N'a pas vraiment deux profil plus lourd, mais il y a, vous devez vous détendre un peu parce que c'est un peu perdu ici. Allons-y et voyons si on peut mettre la topologie de silhouette en marche. Un peu réel. Allons-y et amenons-le ici. Et je vais juste faire Sultan ici. Je vais juste ajouter une boucle de bord de plus. Ce dérivé est tout à coup fait juste dans ce domaine. Donc celui-ci dans et juste reprojeter ça. Maintenant, nous avons un peu plus de ce qu'il se passe ici. On peut en faire un de plus si on veut juste jouer ça. Et nous avons à peu près ce dont nous avons besoin, je vais peut-être encore mettre quelques boucles de bord par ici. Parce que si vous vouliez faire quelque chose comme dire gréer ceci, vous voudriez une bonne quantité de topologie de support autour de cette zone. Quoi qu'il en soit, pour où le coude se plie parce que ça va devenir un peu moche. Donc, puisque je peux juste aller de l'avant et y mettre un peu plus, aussi. Parfait. Donc maintenant, on a un peu plus de silhouette ici. Nous avons un peu plus de flux de travail. Donc, vous savez, si vous voulez, vous pouvez continuer à ajouter plus et ensuite juste faire comme un historique de projet. Mais dans l'ensemble, ça va, je suis plutôt content de ça. Je vais aller de l'avant maintenant et essayer de faire mes derniers ajustements par ici. Donc, tout d'abord, je vais aller de l'avant et cliquez sur Enregistrer pour ne rien perdre. Droit ?
105. Tres de bonnet: Maintenant, je vais juste faire quelques derniers ajustements ici. Mais pas comme ça parce que nous avons la topologie là-bas. Mais quelque chose comme ça. Chaque fois qu'on retourne chez Laura. D' accord. Alors allons de l'avant et amenons-le sur ce qui fait peut-être juste un flux de bord propre qui passe un peu par ici. Voyons voir ici. Une partie est un peu saillante. Déplacer ce n'est pas, ça va être amusant. Très bien, donc B, z modulaire, amenez-le à travers son extruder quelque chose. Non, extrudez. Allons faire ça. Probablement quelque part comme
là là tu vas. Elle s'est tenue un peu apporter de la topologie. Je vais mettre tout cela, je vais mettre une boucle de bord d'insertion entre tout cela. Je vais juste faire de l'immobilier pour le rendre plus facile pour moi. Bon, alors allons de l'avant et mettons une boucle de bord d'insertion par là. Juste pour qu'on puisse y aller. Plus comme une petite bulle d'épaisseur que vous voulez, vous pouvez aller partout et peut-être juste faire quelques uns comme de petits ajustements. Rien de plus pour chaque fois que cela pourrait être nécessaire dans un ajustement. Il se passe quelque chose qui pourrait être en train de se dérouler, mais l'histoire a été ébréchée. C' est comme si certains de ces gars ne voulaient pas vraiment jouer. Eh bien, je me demande pourquoi c'est. Excusez-moi. D' accord. Donc maintenant, nous avons ce TO situé. Allons de l'avant et faisons juste une extrusion sur un de ces gars ici et juste l'amener ici. Et la même chose qu'avant. Allons-y et alignons, faisons une autre extrusion, puis amenons-la et vendez-la. On y va. Amenez-le à travers. C' est juste un peu comme la toute première où on fait la garniture de pantalon. Si vous vous souvenez de celui-ci. C' est le même concept. Déplace-le ici d'abord. Oui. Elle n'aime pas être déplacée. Probablement quelque chose à voir avec ça. Allons-y et pensons que ce que j'oublie va faire mon histoire dit : « On y va. Maintenant, nous allons trouver ça ici. Allons de l'avant et introduisons la boucle Insérer Edge. Ensuite, faites juste un petit historique de projet à ce sujet. Je vais juste aller à peu près une zone de plus à couvrir. Et puis on en aura fini avec celle-là. Alors allons de l'avant et juste,
juste un peu de muscle à travers la dernière partie de tout ça. C ici. Allons de l'avant et commençons par aller à une perceuse dès que nous y serons. C' est juste une sorte de jeu d'un patient ici. On dirait que j'ai accidentellement dessiné quelque chose ici. Voyons voir. Ici. On va en non-solo. Voyez où est notre problème. Une sorte de plus en armes. Alors, qu'est-ce qu'on fait ? On supprime ce type. Probablement juste là. Ramenons tout. Allons bouger. Il y a toujours du plaisir à traiter avec ces gars. Allons-y et disons ça, ça. Maintenant tu ne peux plus me faire de mal. Non, mec. Nous pouvons également le supprimer à travers le bord. 12. Magnifique. Rien ne marche et rien ne s'accroche. Et cela signifie généralement qu'il y a quelque chose
qui ne va pas avec ce polygone comme juste là. Et ça ne peut pas être le même que j'ai traité, dois être amusant en tant que S1 à traiter, traiter avec ce gars. Allons de l'avant et voyons si nous pouvons le supprimer. Point. Jouer à ce jeu, chat et souris avec mon personnage ici. Et ce serait comme je le dis, comme des exemples de, vous savez, le processus d'essayer de passer à travers quelque chose et juste essayer constamment de dépanner parce que c'est triste de le dire, mais vous allez faire face, essentiellement, vous allez devoir vous occuper de cela aussi. Si vous êtes dans un travail en Z remesure, c'est une sorte de processus à suivre. Vous devez l'être si les choses ne fonctionnent pas ou qu'elles ne bougent pas très bien, vous devez être en mesure de les dépanner et de les réparer. Voyons si on peut arranger quelque chose. On s'occuperait de moi peut-être d'ici. De PAS sera C Vous aimez en ce moment là. Une chose dont vous devez être très fatigué, c'est qu'il est très facile de cliquer accidentellement sur le bord. Et je suppose que ça pourrait être parce que mon livre de taille de tirage pour vous. C' est toujours bon de faire un peu comme une vérification en
douceur du navire pour s'assurer que tout est là. Parce que c'est fondamentalement un scénario de dernière partie délicat ici. Bien. Commencez de l'autre côté ici. Bon, maintenant que nous finissons les choses, maintenant nous allons entrer dans notre prochaine section du casque, qui va être la veste de l'autre côté. Donc, avec cela dit, c'est celui-là que nous avons ici. Nous allons avoir le bras en quelque sorte remplir les taches que nous voulons. On peut faire une extrude, mais ça ne sera pas nécessaire parce que le bras va probablement la couvrir. Si ce n'est pas le cas, alors on peut aller de l'avant et réparer ça. Ce ne sera pas trop dur. Mais comme vous pouvez le voir, on s'en occupe à peu près de la moitié. Allons-y et passons à l'autre moitié, puis on passera à la pièce suivante. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
106. Mirroring dessus une topologie du corps de veste: Ok, donc bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons continuer là où nous nous sommes arrêté pour la dernière fois et nous allons maintenant faire de l'autre côté de ce maillage. Et si vous regardez dedans, rappelez-vous, nous avons dupliqué dans la première vidéo ce que nous avons fait dans cette scène de topologie. Et c'est en quelque sorte ce qu'on a fait dans la première. Mais quand on a officiellement commencé à lire la
taille des topologies et on l'a quelque peu amenée à cet endroit. Alors allons-y maintenant et mettons-le en ligne. Donc la première chose que je vais faire est de travailler un peu avec déménagement pour voir si je peux juste apporter
quelques détails. Nous devrons retravailler une partie du maillage. Mais une chose qui est un peu agréable à faire est que vous n'
avez pas à être vraiment critique à propos de la topologie de flux de périphérie ici. Et la raison pour ça encore, est parce que ça va être couvert dans l'épaule, donc on n'a pas à s'inquiéter de construire quoi que ce soit ici. La même chose avec ça. Il y a un petit pendentif ici. Il y a une petite sangle qui passe en dessous. Juste un tas de choses qui sont un peu comme se
couvrir un peu pour que vous puissiez juste vous donner une petite pause là. Prenez un moment aussi pour passer en mode solo. Cherchez quelque chose comme ici, vu quelques artefacts. Allez-y et passez simplement par Z modeler et supprimez simplement certaines de ces choses afin que vous ne vous
retrouviez pas plus tard sur tout cela. Donc je vais probablement prendre le temps de le faire maintenant. Si je peux trouver un bon angle pour même avoir un et si je ne peux pas, je vais juste aller de l'avant et faire cela à travers le point. Simplement. Allons de l'avant et supprimons. Connaissez-la. On y va. Je vais juste passer par tout ça et chercher mes endroits où j'ai tout ce genre de situation. Parfois encore, aider avec le changement peut aider à trouver le coupable et tout cela. Si vous voulez, vous pouvez même juste comme ça. Ou vous pouvez simplement appuyer sur Shift Control et cela aidera également. Et puis à Géométrie, Topologie et supprimer masqué. Et cela va gagner du temps. Alors allons-y en solo et lisons extruder ces gars. Allons réduire la taille de notre pinceau. Et maintenant que nous avons un peu ce que nous voulons, prenons un peu de temps ici. Comme je l'ai dit, ce n'est pas crucial de l'avoir ici parce que encore une fois, nous avons beaucoup de pinceaux, peu près couvrant toutes ces choses. Donc, vous pouvez juste voir, utiliser votre brosse ou déplacer la brosse si vous voulez juste l'obtenir à l'endroit relatif qu'il était avant et ensuite juste un peu faire un projet. Et comme je l'ai dit, n'oubliez pas de faire une histoire, économiser sur votre haute résolution pour obtenir ce projet. Donc nous faisons ça, disons transposer l'outil secondaire. Nous voulons passer en revue l'historique du projet a et du projet et nous pouvons récupérer des choses que, comme vous pouvez le voir, nous récupérons notre historique. Donc c'est plutôt sympa. Allons juste aller de l'avant et, et revenir en arrière ni z modulaire. Et voyons si on peut apporter ça. Pas si, d'accord. Nous le sommes. Donc maintenant je vais juste prendre ce point pour pousser et tirer quelques oiseaux et trouver les choses ici. Je vais probablement entrer et faire une extrusion de bord et juste l'effiler. Parce qu'une fois de plus, rien de tout ça n'aura d'importance de toute façon, parce que tout est couvert. D' accord. Alors allons-y et commençons. Commençons. Voyons voir. La première chose que je vais faire, je vais juste traîner vers le bas un groupe de poly. Et je vais apporter ça quelque part par là. Encore la même chose. Non. Là. Et puis aller à l'horizontale. Tu sais pourquoi j'ai fait ça ? Non, vas-y que j'ai
l'air d'aller bien. Allez-y et ressortez dans notre topologie par ici. Je ne vais pas ajouter d'outil Insérer une boucle Edge. Je peux compter le numéro ici. Alors je vais aller de l'avant et juste l'amener ici. Donc maintenant, nous pouvons simplement le changer en Insérer, passer par 1, 2, 3, ou 5, 6. Vérifions ça et puis nous allons les fusionner. Allons-y et mettons-y quelque chose. Et nous avons un oiseau têtu. Allons-y et voyons si on peut réparer celui-là. Voyons si on peut aller en solo. La première chose que je ferai, comme avant Hold Shift, et il y a notre coupable. Allons-y et ramenons-le. Attachez un homme et voyez s'il va casser. Maintenant, continuons à maintenir le quart de travail. Peut-être qu'on a un oiseau. On dirait qu'on l'a tout au long. Voyons donc si on peut croire une topologie. Cela a pu être transféré ou repassé quand on a fait la duplication. Donc supprimons ça maintenant. Retournez à pointer vers l'un des miens et voyez où extruder. Et on y va. On dirait qu'il a emménagé. Salut. Voyez si je peux déplacer celui-là et qu'il ne pourra peut-être pas vous y
voir parce que c'est trop profond. Il l'est. Et comme c'est ce que nous faisons, nous vérifions d'abord, si nous pouvons faire un historique rapide des projets. On y va. Parfois, c'est un oiseau sur les verts, parfois les sommets simplement trop lointains et profonds. Alors maintenant, on doit couvrir le flux. On peut mettre tout le chemin ici. Alors allons juste y aller et mettre quelques boucles de bord d'insertion ici. Donc 1, 2, 3, 6, 7, non ? Un de plus. Et ramenez ça à la maison. On y va. Ça va sûrement rendre les choses un peu plus faciles. Nous faisons un projet. D' accord, alors à partir d'ici, allons de l'avant et réorganisons certains des sommets, sommets vers le bas. Maintenant, faites-les tomber, tous. Maintenant, nous allons aller de l'avant quand nous aurons notre chance, nous allons passer par le processus de fusion de ces deux-là. Et puis sur la vidéo suivante, nous allons juste aller de l'avant et mettre faire finir ce maillage principal avec la manche. Et ça va être un peu plus facile parce qu'il y a moins de rides. Allons-y maintenant et il manque un peu de choses. Égalisez un peu le maillage. Donc nous obtenons quelque chose d'un peu plus facile à travailler avec le chèque de paie, donc avec cette histoire de retour. Donc la dernière chose que nous ferons ici est juste de nous assurer qu'il y a un peu de double vérification sur le filaire ici. D' accord, c'est bien. Allons-y maintenant. Et nous allons simplement fusionner ces deux mailles ensemble. On y va. D' accord, et nous allons juste sélectionner le haut et appuyer sur Fusionner vers le bas. Pas d'outil secondaire Merch vers le bas. Et si vous voulez, bien que je ne recommande pas un tout nouveau cimetière, les amener tous. Si vous n'attrapez pas l'autre, ça
pourrait être un tas de raisons. La plus grande raison est probablement parce que nous l'avons un peu détendu. Comme c'est le cas, je vais aller de l'avant et en profiter. Et je fais juste peu rapide processus réel rapide de juste détendre tous ces et puis juste passer par nouveau projet histoire Jackson. Et il pourrait y avoir un peu plus facile d'apporter ces n ou au moins l'un d'entre eux. Et je devrais dire, Allons-y et ne pouvons toujours pas éteindre le cimetière et juste descendre
un peu d'un côté de chaque côté. Un peu plus haut. Ensuite, on en a eu, je pense que ce que j'ai fait ici, c'est que j'ai ajouté un bord supplémentaire d'une bande de polygone ici. Donc on va aller de l'avant et extruder une partie de ça. Déplaçons une partie de cette sauvegarde. Aucun mouvement ne fait donc juste pour obtenir une partie de la chanson afin que je puisse faire une Extrude et juste l'amener tout le chemin à travers. Et vous pouvez voir que cela prend un peu plus de temps. C' est parce que, encore une fois, tout notre travail principal a été fait autour de ce premier 11 quand nous avons commencé la veste, où nous avons juste commencé à travailler un peu à travers juste pour établir le modèle d'écoulement de bord que sur. Bon, maintenant que nous avons tout ça, hésitez pas à vous donner un coffre-fort comme projecteur de poche ici si vous voulez. Je pense que tout ça est couvert de toute façon, mais
ça ne fait pas mal de faire comme une petite bande
de plus au cas où rien de tout ça ne passerait ou voyez-vous quelque chose sous les fermetures à glissière ? Vous avez un peu comme un filet de sécurité, vous pourriez dire. Je suis presque sûr qu'à ce stade, quand il s'agit d'
ici, de toute façon, ça se rétrécit de toute façon. Donc, c'est juste un peu comme un point de sécurité. Et je vais faire la même chose ici et juste me donner un petit filet de sécurité au cas où nous verrons
à travers la fermeture éclair du tout ou le corps juste pour me donner quelque chose d'un peu plus. Et presque sûr que j'ai Anyways, assez malade à partir de là. Et encore une fois, passez à travers et détendez-vous des trucs autour. Rendez-le un peu plus uniforme si vous le souhaitez, puis faites simplement un autre projet. Et maintenant qu'on a tout compris,
on a tout trouvé. La dernière chose à faire, c'est le bras. Et puis nous allons projeter sont des détails sur ce maillage de base de pari principal. Donc avec cela dit, restez dans le coin, restez à l'écoute.
107. Retopologie du corps de veste: Ok, donc bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons continuer là où nous nous sommes arrêté pour la dernière fois et nous allons maintenant faire de l'autre côté de ce maillage. Et si vous regardez dedans, rappelez-vous, nous avons dupliqué dans la première vidéo ce que nous avons fait dans cette scène de topologie. Et c'est en quelque sorte ce qu'on a fait dans la première. Mais quand on a officiellement commencé à lire les topologies et on l'a amené à cet endroit. Alors allons-y maintenant et mettons-le en ligne. Donc la première chose que je vais faire est que je vais juste travailler un peu avec déménagement pour voir si je peux juste apporter quelques détails, certains des détails que nous avons faits, nous devrons retravailler une partie du maillage. Mais une chose qui est un peu agréable à faire est que vous n'
avez pas à être vraiment critique à propos de la topologie de flux de périphérie ici. Et la raison pour ça encore, est parce que ça va presque être couvert
dans l'épaule pour que nous n'ayons pas à nous soucier de construire quoi que ce soit ici. La même chose avec ça. Il y a un petit pendentif ici. Il y a une petite sangle qui passe en dessous. Juste un tas de choses qui sont un peu comme se
couvrir un peu pour que vous puissiez juste vous donner une petite pause là. Prenez un moment aussi pour passer en mode solo. Cherchez quelque chose comme ici, vu quelques artefacts. Allez-y et passez simplement par Z modeler et supprimez simplement certaines de ces choses afin que vous ne vous
retrouviez pas plus tard sur tout cela. Donc je vais probablement prendre le temps de le faire maintenant. Si je peux trouver un bon angle pour même avoir un et si je ne peux pas, je vais juste aller de l'avant et le faire à travers le point. Simplement. Allons de l'avant et supprimons. Connaissez-la. On y va. Je vais juste passer par tout ça et chercher mes endroits où j'ai tout ce genre de situation. Parfois encore, aider avec le changement peut aider à trouver le coupable et tout cela. Si tu veux, tu peux même le faire comme ça. Ou vous pouvez simplement appuyer sur Shift Control et cela aidera également. Et puis juste à Geometry, modifiez la topologie et supprimez masqué. Et cela vous fera gagner du temps. Alors allons-y en solo et lisons extruder ces gars. Allons réduire la taille de notre pinceau. Et maintenant que nous avons un peu ce que nous voulons, prenons un peu de temps ici. Comme je l'ai dit, ce n'est pas crucial de l'avoir ici parce que encore une fois, nous avons beaucoup de nos pinceaux à peu près couvrant toutes ces choses. Donc, vous pouvez juste voir, utiliser votre brosse ou déplacer la brosse si vous voulez juste l'obtenir à l'endroit relatif qu'il était avant et ensuite juste un peu faire un projet. Et comme je l'ai dit, n'oubliez pas de faire une histoire, économiser sur vos rangs élevés pour obtenir ce projet. Donc nous faisons ça, disons transposer l'outil secondaire. Nous voulons passer en revue l'historique du projet a et du projet et nous pouvons récupérer des choses que, comme vous pouvez le voir, nous récupérons notre historique. Donc c'est plutôt sympa. Allons de l'avant et revenons en arrière ni modulaire z. Et voyons si on peut apporter ça. Pas si, d'accord. Donc maintenant je vais juste prendre ce point pour pousser et tirer
des verts et trouver les choses ici. Je vais probablement juste entrer et faire une extrusion de bord et juste l'effiler parce que encore une fois. Aucune de ces choses n'aura d'importance de toute façon, parce que tout est couvert. droite. Allons-y et commençons et commençons. Voyons voir. La première chose que je vais faire, je vais juste traîner vers le bas un groupe de poly et je vais l'amener quelque part par là. Encore la même chose. Non. Là. Et aller à l'horizontale. Non. Pourquoi je n'ai pas fait ça ? On y va. J'ai eu ça. J' ai l'air de l'être. D' accord, allons de l'avant et puis ressortons dans notre topologie par ici. Je ne vais pas ajouter d'outil Insérer une boucle Edge. Je peux compter le numéro ici. Alors je vais aller de l'avant et juste l'amener ici. Donc maintenant, nous pouvons juste le changer pour insérer, passer par 1, 2, 3, 4, 5, 6. Vérifions ça et puis nous allons les fusionner. Allons-y et mettons-y quelque chose. Et nous avons un oiseau têtu. Allons-y et voyons si on peut réparer celui-là. Voyons si on peut aller en solo. La première chose que je ferai, comme avant Hold Shift, et il y a notre coupable. Alors allons-y et ramenons-le, claquez et les hommes pour voir s'il va casser maintenant, continuons à tenir le quart de travail. Peut-être qu'on a un fardeau. On dirait qu'on l'a tout au long. Voyons donc si nous pouvons faire sombre à une topologie. Cela aurait pu être transféré à travers quand nous avons fait la duplication. Donc supprimons ça maintenant. Retournez à 0,1 de mon oeil sur et voir étaient extrude. Et on y va. On dirait qu'il a emménagé en solo. Voyez si je peux bouger cette extrémité. Il pourrait ne pas savoir non plus parce que c'est trop profond. Il l'est. Puisque c'est ce qu'on fait. Nous vérifions d'abord si nous pouvons faire un historique rapide du projet. On y va. Parfois, c'est un oiseau sur les oiseaux, parfois les sommets tout simplement trop loin et profond. Alors maintenant, on doit couvrir le flux. On peut mettre tout le chemin ici. Alors allons juste y aller et mettre quelques boucles de bord d'insertion ici. Donc 1, 2, 3, 5, 6, 7, non ? Et un de plus. Et ramenez ça à la maison. On y va. Probablement rendre les choses un peu plus faciles si on fait un projet. Oui. Donc à partir d'ici, allons juste de l'avant et réorganisons certains des sommets vers le bas. Maintenant, faites-les tomber, tous. Maintenant, nous allons aller de l'avant quand nous aurons notre chance, nous allons passer par le processus de fusion de ces deux-là. Et puis sur la vidéo suivante, nous allons juste aller de l'avant et mettre faire finir ce maillage principal avec la manche. Et ça va être un peu plus facile parce qu'il y a moins de rides. Allons-y maintenant et il manque un peu de choses. Égalisez un peu le maillage. Donc, nous obtenons quelque chose d'un peu plus facile à travailler avec salaire de sorte que l'histoire de retour comme ainsi. D' accord.
108. Finition du corps de veste: La dernière chose que nous ferons ici est juste de nous assurer qu' il y a un peu de double vérification sur le filaire ici. D' accord, c'est bien. Allons-y maintenant. Et nous allons simplement fusionner ces deux maillages ensemble. On y va. D'accord, et nous allons juste sélectionner le haut et appuyer sur Fusionner vers le bas. Aucun sous-outil de fusion vers le bas. Et si vous voulez, bien que je ne le recommande pas complètement, cimetière des
nouvelles, un peu les amener tous. Si vous n'attrapez pas l'autre, ça
pourrait être un tas de raisons. Probablement si la plus grande raison est parce que nous l'avons un peu détendu. Comme c'est le cas, je vais aller de l'avant et en profiter. Et je fais juste peu rapide processus réel rapide de juste détendre tous ces et puis juste passer par nouveau projet histoire Jackson. Et il pourrait y avoir un peu plus facile d'apporter ça et au moins un homme, je devrais dire. Allons-y et si vous ne pouvez toujours pas éteindre le cimetière et
descendre un peu d' un côté de chaque côté. Un peu plus haut. Puis on en a eu, je pense que ce que j'ai fait ici, c'est que j'ai ajouté un bord supplémentaire de bandes de polygones ici. Alors, qui est aller de l'avant et extruder une partie de cela. Déplaçons une partie de cette sauvegarde. Pas de micros de mouvement. Donc juste pour obtenir certaines des chansons pour que je puisse faire une Extrude et le printemps dedans tout le chemin à travers. Et vous pouvez voir que cela prend un peu plus de temps. C' est parce que, encore une fois, tout notre travail principal a été fait autour de la première 11 quand nous avons commencé la veste, où nous avons juste commencé à travailler un peu à travers juste pour établir un schéma d'écoulement de bord qui dehors. Bon, maintenant que nous avons tout ça, hésitez pas à vous donner un coffre-fort comme projecteur de poche ici si vous voulez. Je pense que tout ça est couvert de toute façon, mais
ça ne fait pas mal de faire comme une petite bande
de plus au cas où rien de tout ça ne passerait ou voyez-vous quelque chose sous les fermetures à glissière ? Tu as un peu comme un filet de sécurité. Et vous pourriez dire, je suis presque sûr qu'à ce stade, quand il s'agit d'
ici, de toute façon, ça se rétrécit de toute façon. Donc c'est juste un peu comme un point de sécurité. Et je vais faire la même chose ici et juste me donner un petit filet de sécurité au cas où nous verrons
à travers la fermeture éclair du tout ou le corps juste pour me donner quelque chose d'un peu plus. Bien sûr que j'ai Anyways. Assez malade à partir de là. Et encore une fois, passez à travers et détendez-vous des trucs autour. Rendez-le un peu plus uniforme si vous le souhaitez, puis faites simplement un autre projet. Et maintenant qu'on a tout compris,
on a tout trouvé. La dernière chose à faire, c'est le bras. Et puis nous allons projeter sont des détails sur ce maillage de base de pari principal. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
109. Retopologizing longue: Ok, et bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons finir la veste en allant de l'avant et projetant certains atteints pathologiant la manche ici. Ensuite, nous allons essayer de projeter certains de nos détails que vous voyez ici. Alors allons-y et commençons. Tout d'abord, revenons dans notre mode de transposition. Et je vais simplement traîner une bande comme ça. Et je pourrais même faire ce coup un peu plus petit. Et comme ça. Peut-être. Et je vais aller de l'avant et juste amener ce type. Et si vous avez des problèmes avec l'une des émergences entre ici et ici, allez-y et faites un peu de zoom et corrigez ça là. Encore une fois, nous avons un peu de marge de manœuvre. Mais vous voulez en faire un peu d'espace de réglage pour votre espace parce qu'il peut vraiment créer une sorte de concepts en spirale. Donc, vous voulez l'obtenir pour qu'il se rétrécit et un peu. Ok, allons de l'avant et en amène un autre, C, le claquement. Et puis un autre ajustement. C' est une bonne chose, c'est que nous obtenons un bon petit débit propre pour que nous puissions travailler avec où vous allez. Et vous penseriez qu'on pourrait s'en sortir avec quelque chose comme me laisser juste faire une extrude de tout aligné. Mais nous avons beaucoup de scénarios foirés qui se sont produits à cause de ça. Juste de la géométrie comme enfin se piquer l'un dans l'autre. Apportons-le. Et encore une fois, on va taper ce gars et on va travailler un peu de l'autre côté ici. Vous pouvez déjà dire à partir de notre silhouette que
nous allons mettre un peu de bonne et de géométrie
là-dedans pour briser ça trop. Ici. Je ne peux pas le voir. Alors nous allons déplacer l'angle de la caméra. Et si tu ne peux pas le trouver, allons-y et puis juste d'accord, donc on doit résoudre celui-là. Rien ne se déforme vraiment. Donc, tout d'abord, nous allons juste frapper expédié pour le tester. Allons dans notre mode solo avec ça. Et voyons ce qu'on a. Bon à quelque chose là-bas. Et choisir rien n'a vraiment un problème et pourrait être juste mon échecs, que ce
soit trop profond et nous y allons. Sortez-le en solo. Allons-y maintenant et amenons ça. Laissez-le là, allez-y et faites notre salle de clichés ici. C' est comme si on en avait un autre. Allons faire un historique de projet ici pour voir où il en est, où nous en sommes. Et un de plus. Et je savais que ça l'aiderait à l'amener aussi loin. Et nous sommes maintenant officiellement à mi-chemin. Maintenant, allons de l'avant et éteignons dynamique. Et commençons à mettre des boucles de bord par ici. Donc, nous avons définitivement une silhouette à laquelle nous devons penser ici. Nous allons donc dans notre action Insérer une boucle Edge. On y va. Nous voulons aller avec insérer un bord unique. Mets-en un juste là. Je veux certainement en mettre ici. Et je regarde juste la silhouette et où elle en a besoin. Vérifions ça là-dedans. Et on a quelque chose là-bas. Donc, nous allons devoir regarder autour de nous. On a peut-être besoin de mettre quelque chose là, une sorte d'aide sur la silhouette juste un peu. Certainement quelque chose doit y aller. Droit ? Presque là. D' accord. Donc maintenant nous avons un peu de travail ici pour faire quelques ajustements. Je vais chercher des endroits où on pourrait probablement s'arranger pour le rendre un peu moins bloqué. Nous avons comme si certaines de ces topologies étaient comme une sorte d' être utilisées dans certaines régions et d'autres sont comme à peine stériles. Et il devient assez dense de boucles de bord qui se passent ici. J' en ai un peu plus. Ce sera génial. Bon, maintenant que nous avons ça, passons par le processus d'extrusion. Encore une fois, vous pouvez faire l'extrusion de cette façon. Je ne suis pas le plus grand fan de ça pour être honnête de cette façon parce que c' juste est
juste
et pourquoi ça fait ça pour moi ? Quelque chose a dû se passer ici. Quelque chose a dû s'être passé ici. J' ai extrudé ça. Apparemment, il se passait quelque chose ici. Ouais, on doit peut-être juste réparer ça parce que Sultan est définitivement arrivé là-bas. Comme si nous perdions tout un tas de temps en réparant ça, mais nous voulons juste couvrir nos terrains ici. Alors allons-y et réappliquons. On va le faire encore une fois et on s'est fait, notre pièce. On dirait que tout est là. Alors maintenant, allons-y et extrudons ici.
110. Reprojection des détails de la veste: Vous pouvez l'amener comme ça. Ce n'est pas ma façon préférée de le faire, mais parce que franchement c'est un peu désordonné à mon avis honnête, mais parce que nous sommes toujours réarrangés comme des oiseaux et autres, mais vous pouvez l'apporter de cette façon si vous voulez. Un peu comme des morceaux. Et c'est un peu une variante différente de celle que nous faisions auparavant. Mais avec cela, nous pouvons produire un peu plus d' un processus de sauter quelques étapes. Mais le problème, c' est qu'ils aiment entrer en collision les uns avec les autres. Et il pourrait y avoir un petit truc pour contourner qui est le réglage, mais je ne suis pas tout à fait sûr tout de suite parce que comme je l'ai dit, cette méthode de présentation des excuses de lecture, très franchement, c'est certainement quelque chose qui est faisable, mais je dirai fermement qu'il y a d'autres approches que vous pouvez adopter pour vous excuser. Encore une fois. Topo Gun serait probablement le plus facile, mais vous pouvez probablement encore vous en sortir avec cette bague que dans. Non, pas Karen et juste le faire passer, ce qui est une bonne justice, embrasser tout. Donc maintenant, nous allons juste aller de l'avant et encore, quelques boucles de bord insérer ici juste pour que nous puissions remplir l'
historique de l'
éjecteurde silhouette éjecteur à travers là. Obtenez un peu de projection perdue. Vous pouvez toujours à nouveau afficher l'historique du projet un peu plus. Si vous ne pouvez pas le faire fonctionner de quelque façon que ce soit, alors nous allons devoir passer par le processus d'amusement
de bouger et de le claquer ici. Donc rien. Allons dans la brosse MOOC, apporter ceci et donc il est un peu plus proche, doit être
vraiment, vraiment approfondir leur droit ici. On y va. Je vais juste y aller et en insérer un de plus là-dedans. Juste pour le projeter. Peut écraser. Bien. Bon, donc on y est presque. On est à la maison avec tout ça. Alors supporte juste avec moi. Salut. Ok, donc maintenant que nous avons ça, nous avons notre pièce, c'est notre pièce que nous avons faite maintenant que nous avons pris soin de toutes ces choses, nous avons maintenant presque terminé notre pièce principale. C' est l'une des pièces les plus longues à nouveau pour ce maillage. Mais maintenant que tout cela est fait, nous pouvons maintenant passer par le processus de projection des détails. Alors allons-y et commençons avec ça. Une liste de contrôle que vous devez faire. Voici, c'est qu'il est assez facile de perdre quoi que ce soit. Donc tu veux juste le diviser un peu plus. Et en voici un autre ici, vous voulez chercher ces zones. Donc je vais revenir à sa zone de basse résolution ici. Et je vais
aller de l'avant et chercher quelques zones ici. On peut voir une zone qui est un peu éloignée. C' est probablement à cause de quelque chose. On peut juste le réduire et ce n'est pas le cas. De même, nous pouvons ajouter géométrie avec une boucle de bord d'insertion ou nous pouvons simplement la réduire et je vais juste être paresseux et faire ça. Donc encore une fois, passons par le processus divisé plusieurs fois. On va couvrir une géométrie ouverte comme on l'a vu dans la manchette. Et on dirait qu'on n'en a pas. Revenons donc à notre histoire de projecteur la plus basse résolution, X1 haut, l'historique du projecteur, prochaine histoire de l'injecteur. Et sur celui-ci, il va falloir que tu me vois avoir un nettoyage de cette zone ici. Et c'est bon. Parce que j'aime faire ça. Rappelez-vous que l'historique du projet nous donne une longueur d'avance dans tout cela. Alors dis juste comme pour le lisser, juste prendre soin d'elle là-bas. Et c'est comme un autre domaine qu'on a oublié. Peut-être besoin de l'histoire du projecteur à travers. Oups. Il a pris l'autre côté. Et c'est bon. Prends des trucs ici pour travailler. Ne vous inquiétez pas trop pour ça. Juste assurez-vous toujours un peu, si vous le pouvez, essayez de faire un effort pour et vérifier l'autre côté de votre histoire, rappelez-vous aussi. Je savais que cette zone allait me causer des ennuis. Dis que je suis juste un peu lissant, reprojetant. C' est comme si ça passait bien ici. Reprojet en douceur, juste un peu fixé dans certaines zones, C'est tout ce qu'il est. Reprojet en douceur. Un peu fou ici. Alors nous allons juste reprojeter, assurez-vous que vous êtes face. La clé de tout cela est de faire face directement vers votre fenêtre pour se préoccuper de toutes ces choses. Alors allons monter et division et projets et plus d'histoire maintenant. C' est un peu plus propre, un peu plus croustillant. Il y a encore une zone avec laquelle travailler. Allons juste apporter tout ça. Un peu propre. Et encore une fois, on peut juste un peu, c'est tout ce qu'on fait. Nous sommes juste une sorte de re, re, en projetant la topologie et peu d'erreurs qui se produisent. Donc peut-être comme un Bert de Birch, D lisse, je suis juste en train de le lisser à travers chaque subdivision, un peu l'arranger. Pas de souci pour ça ou ça. Et peut-être juste un peu de ça. Reprends ça. Je pourrais m'inquiéter de cette partie où nous allons ici. Juste le pousser vers le bas avec lisse et repeupler la sauvegarde avec l'histoire,
rappeler, et s'assurer que le point de vue est toujours orienté vers moi. Celui-ci est un peu, comme je l'ai dit, celui-ci est juste un peu plus d'un exemple avancé pour faire tout cela sur. Alors donnez-vous un peu de temps à rétablir les détails. Ce n'est pas comme les autres. Ce n'est pas comme la chemise ou l'objet très simple. Certainement besoin de prendre votre temps. D' accord, allons en parler un. Jetons un coup d'oeil à ce qu'on a. Et j'ai dit que je ne voulais pas vraiment
paniquer pour ce quart de travail, l'amener, l'amener. Alors peut-être l'amener sous un angle. Vous
ne pouvez pas gérer très bien
le concept de surplomb. On y va. Donc plus lentement s'y rendre. Lentement mais sûrement, voyez si nous pouvons expédier faire tomber ça. On y va. Maj croisé à nouveau. Et je suppose que c'est aussi bon que ça va arriver de cet angle. Pas trop préoccupé par ces trucs. Au moins, et ce n'était peut-être pas quelque chose comme ça. Je fais juste un peu des itérations de quart. Juste pour que je puisse être plus propre, plus propre et plus propre. Maintenir les itérations Maj. Nettoyant et plus propre et plus propre. Ce dos est ce que je craignais toujours parce que je n'ai pas fait
les ajustements sur cette petite étiquette ici comme je devais le faire. Donc je vais rencontrer un peu d'ennuis et c'est une bonne chose à dire. Voyez que vous pouvez un peu connaître les pièges des limitations si vous voulez. Allons-y et amenons ça. Et rappelez-vous qu'il obtient un résultat de projection différent en fonction de l'endroit où votre caméra est directement en face de vous. Tu vas obtenir un résultat différent. On n'a pas grand-chose à faire ici. Et à ma grande surprise, allons-y et amenons ça. D'accord. Allons de l'avant et honnêtement, j'apporte une autre subdivision et vois où vous pouvez essayer l'historique des projections. Mais j'ai peur d'aggraver les choses à ce stade. C' est un peu plus gentil en fait. Et c'est parce que nous avons vraiment pris notre temps avec ce quart de travail. Maintenant, une chose que je vais vous faire remarquer que nous avons besoin d'une topologie ici, ce qui signifie que nous pourrions avoir besoin d'une autre subdivision, ce qui est très bien. Assurez-vous juste d'avoir une bonne base pour simplement détendre cette topologie et comme ça. Alors, juste ici. Ce sera certainement l'un des plus amusants ici à gérer. Alors amenez-le. Alors je viendrai et autour. Et où en sommes-nous avec ça ? Ça va être un peu gênant, mais on peut en faire un de plus. C' est peut-être celui dont nous avons besoin. Et je peux m'arrêter avec celui-là. Je vais juste faire une sorte de nettoyage ici. Comme ça. Et c'est peut-être tout ce que je travaille pour rétablir mes coordonnées. Vous vous demandez peut-être où je vais avec celui-ci. Et encore une fois, ce côté n'est pas aussi important pour moi que les autres côtés. Les autres côtés que nous sommes sur comment dois-je le dire ? Il va être couvert essentiellement. Et, vous savez, il y a une sorte de se mettre un peu paresseux là-dessus pour une bonne raison. Mais ce n'est pas acceptable. Ce qui veut dire que je vais devoir descendre quelques subdivisions. Donc je peux amener
cet assureur pour vérifier l'autre côté quand tu fais ça. Voyons voir, je monte juste comme subdivision dans chaque subdivision,
je suis juste en train de lisser cet enchevêtrement signifiant vérifier l'autre côté. Monter un de plus. Lisser l'enchevêtrement signifiait vérifier de l'autre côté. En passant par un de plus. Et encore une fois, nous avons été un peu paresseux là-bas aussi. Donc on doit passer par ce processus. C' est assez étroit. va falloir peut-être aller avec le pinceau plus petit pour faire face à ça. petite taille de brosse obtiendra la moyenne. Voyez comment nous faisons ce processus de restauration. D' accord. Donc c'est notre veste. Donc si on passe par ça et maintenant quand on frappe W, on a une bonne veste de topologie de lecture. Et quand vous le déplacez, il s'élève en quelque sorte à sa propre zone. C' est quelque chose qui est assez bas pour être transféré. Donc la seule chose qui reste est juste de l'exporter. Donc, avec cela dit notre renommer et mettre à la portée. Excusez-moi. Donc avec cela dit, c'est celui-là. On va passer à la prochaine ici assez vite. Alors restez et restez à l'écoute.
111. Mise en page armor Retopologie: Bon, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons continuer nos topologies de lecture montantes et passer à la pièce suivante. Et pour cela, nous allons faire la prochaine pièce la plus difficile, qui sera plus difficile pour vous. Et ça va être l'épaule ici. Et c'est cette pièce que nous voyons ici. Si nous jetons un coup d'oeil à notre pièce de topologies de lecture, je le déplace à nouveau dans notre dossier et je l'ai renommé veste principale, soulignement haut. Rappelez-vous que c'est un trait de soulignement en minuscules, donc il est cohérent avec le trait de soulignement élevé en minuscules et tout le reste. Encore une fois, c'est tout à cause de l'option de cuisson
que nous voulons profiter de et Substance Painter pour le cours à venir. Alors allons de l'avant et passons à autre chose. Donc la première chose que je vais faire est que je vais juste aller de
l'avant et éteindre la visibilité de ceci et maintenez Alt
gauche, clic gauche sur ce petit morceau juste ici. Maintenant, je vais juste aller de l'avant et comme avant je vais juste
ouvrir ma veste et juste le dossier de ma veste, et juste déplacer ce sous-outil avec cette flèche vers le bas jusqu'à ce qu'il soit hors du dossier. Maintenant, une fois que vous avez cela, vous pouvez simplement aller de l'avant et cliquer dessus. Et vous pouvez alors simplement aller de l'avant et désactiver la visibilité. Alors nous allons frapper après foramen et voir ce qu'on a à travailler ici. Donc, en regardant ça, je peux voir qu'il y a un peu de puzzle dans ce casse-tête. Tout d'abord, nous devons construire une topologie de flux d'arête autour de chacun de ces cercles. Nous avons également besoin de construire une topologie de flux de périphérie qui est autour de tout cela, cette zone juste ici. Nous devons également construire une topologie de flux de périphérie autour de tous ces éléments. Donc un peu d'un puzzle puzzle. Donc la première chose que nous ferons, c' est que nous ne pouvons pas toujours contrôler la densité de combien de polygones sont ici. Et nous avons un peu de choix autant que d'où, nous ne savons pas exactement où les points seront bien ici. Alors allons de l'avant et construisons la topologie circulaire ici d'abord. Ensuite, nous allons aller de l'avant et prendre à partir de là pour construire une topologie de flux de périphérie qui se connecte à tout cela. Maintenant, nous ne faisons pas cela à travers 0 mesure parce 0 mesure plus que probable si vous avez essayé de 0 mailler tout cela, Il va probablement y avoir quelques larmes ici. Pourrait utiliser des groupes de poly pour économiser autour de cette zone et faire des bords de pli. Mais il va probablement y avoir quelques larmes de jonctions
six étoiles qui vont vraiment gâcher vos subdivisions et vous donner des pincements dans vos subdivisions et quelques problèmes avec vos cuissons. Donc on va juste faire une brèche d'approche manuelle en s'excusant, car il a une silhouette complexe. Allons-y et commençons. La première chose que nous faisons comme nous le faisons toujours, nous allons juste aller de l'avant et frapper, nous allons aller de l'avant et frapper le, mettre un polygone. Polygone, insérez un maillage là-dedans. Insérez donc multi maillage primitif H, passez en poly unique. Et faisons simplement glisser un ou juste là-dedans comme ça. On va aller de l'avant et faire couler notre bord avec ça. Allons-y et partageons-le. Allons de l'avant et faisons juste une scission démasquée pour qu'on puisse travailler avec ce type ici. Et je me suis un peu. Si c'est un peu trop élevé, je pourrais juste faire un processus de plug-in de voir rapidement. Tout d'abord, je vais dupliquer ceci pour ne pas avoir de problème. Et je vais juste passer par le plug-in C, le courant de retraitement de décimation, vais
juste faire cela un peu plus bas lignes afin que je puisse donner une fréquence d'images légèrement plus élevée allant ici quand je fais mon extrusion de bord. Alors juste choisi, pris quelques échantillons. Ici. Juste être très rapide, et je fais juste ça pour que je puisse abaisser le nombre de polygones pour décimer ça une seconde fois. Une fois que vous faites cela, passons simplement par voir le plug-in et estimons simplement cela vers le bas. De cette façon. Ça bouge un peu plus en douceur pour nous. Allons-y et appuyez sur Shift F. Allons dans notre mode fantôme, et désactivons la transparence. Et entrons dans notre ZBrush, soyez la clé Z M. Et commencez à tout mettre en place comme nous le faisons toujours. Maintenez la barre d'espace enfoncée et choisissez extruder, accrochez-la à la surface, maintenez la brosse Move enfoncée, choisissez Aligner à la surface. Et pour l'instant, frappons, ne faites rien. Donc tout ce que je vais faire, c'est que je vais juste prendre mon temps sur celui-ci parce que ce que nous ferons par la suite, c'est que cela va réutiliser, ce maillage va dupliquer sa topologie autour d'autres zones. Donc, ça va le rendre un peu plus facile. Donc une chose que vous voulez juste faire est juste maintenant être précis. Vous pouvez faire n'importe quelle forme de densité que vous voulez. Vous pouvez, vous pouvez choisir cette densité ou vous pouvez choisir une version moins dense. Si tu veux. Voyez ce que je fais et prenez mon temps. Encore une fois, ce sera
la deuxième pièce la plus longue pour la veste que nous allons faire, même si elle est un peu plus petite. Et c'est parce que la topologie est un peu plus compliquée, un peu plus difficile. Et nous avons pensé que ça pourrait être une bonne chose pour vous d'avoir ce renfort. Droit ? Alors allons-y maintenant et réorganisons tout. Et si parfait. Alors maintenant, quand vous avez cette pièce, assurez-vous d'aller de l'avant et juste un peu au centre ou à travers et vous pouvez juste maintenir le contrôle et faire sortir ce gars dehors. Et on peut juste aller de l'avant et juste juste juste ajuster ma rotation
pour que mon z soit parfaitement droit. Donc, comme ça, tout ce que j'ai besoin de faire est juste de le tailler et de le pousser dedans. Et je n'ai pas besoin de m'inquiéter pour quoi que ce soit. Et maintenant, comme avant, nous réutilisons notre topologie afin que nous n'ayons pas à refaire tout cela au cas où cela ne pourrait pas être surestimé. Allons de l'avant et retournons à notre réservoir supérieur. Et allons de l'avant et cliquez sur cette gauche Alt, clic gauche dessus Shift. Et maintenant, je vais aller de l'avant et appuyer sur Contrôle pour faire une sauvegarde. Des histoires. Dis comme ça. Quand je reviendrai voir mon autre gars, je pourrai faire une projection d'histoire. Vous pouvez voir que nous pouvons nous sauver nous-mêmes, ce qui est encore un peu de temps, juste ces petits tours à nouveau. Et nous voulons juste nous assurer qu'après avoir fait le projet d'histoire, prenez
juste le moment de jeter un coup d'oeil à la, faire quelques ajustements ici et il y en a un juste là, par exemple. Chaque fois que nous sommes, un juste ici, et un petit peu ici. Nous avons donc un peu plus d'une topologie circulaire. Donc on va aller de l'avant et recommencer, on va
juste garder le contrôle. Et nous allons juste appliquer tout le processus tout au long de tout ça. Et je suis juste un peu la surface qui couvre tout ça en ce moment. Et c'est à peu près tout ce que je
fais parce que c'est une surface différente et l'angle différent, que faire, bien sûr, projeter à nouveau. Et nous allons devoir faire nos ajustements. Parfois, vous devrez déplacer cet Ang, vous devrez vraiment incliner la caméra afin que vous puissiez voir les choses un peu plus facilement. D' accord. Alors allons-y. Et on va passer par ça
quelques fois de plus pour remplir les autres zones ici. Et une chose qui pourrait être faite, c'est que si vous voulez, vous pouvez passer à travers et faire une extrude et juste aller un peu vers le bas. Cela me donne une certaine fonctionnalité. Ça me donne juste un peu de golf. Je l'ai eu à l'esprit, mais c'est juste un processus foiré où je projette et ça se coince un peu. Des taches bizarres qui sont inégales tout autour. Et c'est bizarre et funky. Je ne veux pas perdre de temps ici, me tourner pour le montrer, mais c'est un peu éteint. D' accord. Donc on va juste y aller et apporter ça. Mais à l'échelle. Eh bien, en fait, nous allons le mettre à l'échelle, mais juste, encore une fois, juste faire quelques ajustements. Et on va le pousser. Comme ça. Alors peut essayer de passer et nous allons juste le garder là. Un peu de bateau que l'inclinaison et ensuite il suffit de faire une boucle de groupe par là. Allons-y et projetons ça. Maintenant. Nous allons avoir des problèmes à commencer par là-haut. Inquiet, ne t'inquiète pas. Alors maintenant, on va le faire encore une fois. Peut juste aller de l'avant et faire tourner ça autour pour que je puisse profiter de ce bord plat
là-bas et travailler avec ce que j'ai eu et juste un peu le pousser comme ça. Si vous pouvez essayer de voir si vous pouvez le faire pivoter afin que les choses puissent être en mesure de s'aligner ici. Ce serait sympa. Et allons-y et poussons un peu plus. J' ai juste besoin de faire un projet et ensuite de faire notre chemin. Alors rejette cette histoire. Et encore une fois, c'est juste travailler l'oiseau pour qu'ils soient alignés correctement. Vous allez voir si je peux faire quelques uns d'entre eux juste une sorte de correspondance jusqu'à un peu d'un flux de bord. Gardons-le comme ça. Bon, donc nous avons ce côté qui s'occupe. Ce côté est un peu de tricheurs. J' ai un peu un problème qui se passe ici, alors nous allons devoir travailler avec ça. Allons-y et prenons soin de ces deux-là. Donc la première chose que je vais faire est que je vais juste à nouveau appuyer sur Contrôle et traduire à travers avec elle. Quand je dis frapper le contrôle, je devrais dire en maintenant le contrôle. Et c'est presque comme avant, tu sais, c'est comme si tu essayais de construire ta topologie. Vérifions ça maintenant. Et passons par rotation. Maintenant, il nous reste un autre, alors allez-y et travaillez avec ça maintenant. Donc, on va juste y aller et garder le contrôle. Vous remarquerez que nous avons un nouveau défi à relever ici. Nous pouvons donc réutiliser la zone d'inondation à nouveau. On va juste devoir recommencer et peut-être que je pense à une chose pour ici. Je ne pense pas vouloir tromper celui-là. Je pense que je pourrais aller de l'avant et redessiner ma topologie sur celle-ci. Donc, ce que je vais faire, c'est aller de l'avant et faire une extrusion de bord et faire une boucle d'insertion ici. Et puis il suffit de le changer pour extruder. Et voyons si on peut juste faire quelque chose de plus propre. Ici. Ils y vont. Dis ça. Voyez comment je prends mon temps sur celui-là. J' essaie de passer par n'importe quelle sorte de précipitation ici. Allons le faire monter ici. On va aller l'avant et juste poursuivre et avoir quelque chose là-bas. L' erreur est un peu de changement. Aussi très têtu. Voyons si on peut voir si on peut faire sortir ce type un peu. On a du mal à déplacer cet oiseau. On dirait qu'ils sont là. Et assurez-vous que tout est copacétique. Non. On y va. Bon, maintenant que nous avons toutes nos pièces ici, nous allons commencer à essayer de relier toutes ces pièces les unes aux autres. Donc maintenant, la prochaine, ça va être la prochaine tâche dans tout ça. Donc plus que nous allons faire maintenant, c'est qu'on va juste apporter un maillage ici. Et toi, c'est un peu comme comment je le dis ? Comme un où est Waldo ? Une sorte de puzzle. Pas un où est Waldo, mais juste un peu comme si c'était un puzzle de mots croisés un peu et franchement. Donc je vais juste jeter les bases de ce domaine ici. Et voir comment ce genre de choses s'accroche ensemble ici. Et bien, c'est une bonne chose. C'est un peu angulaire, donc nous pouvons réellement travailler avec cela. Vous pouvez réellement vous en sortir avec une topologie assez propre par ici. C' est un peu haut, alors rejetons ou histoire. Et je ne sais pas pourquoi c'est si élevé. On y va. Et voir comment tout ce genre d'angle s'accroît un peu. Comme maintenant, tu n'as pas besoin d'aller par là. Parfois, ça aide juste un peu passer par maintenant de cette façon. Et juste une sorte de réorganiser les énigmes ici. C' est un peu comme une pièce de puzzle. C' est là que ça va. Mais quand vous faites cela devient soudainement assez évident. Maintenant, vous remplissez juste un peu. Quand tu pars d'une autre fin, il crée une sorte de solution viable pour que tu vois l'autre côté comme ça. Donc comme ici. Et évidemment, ça devrait aller sans dire que quand on fait ça, on va toujours faire des quads dans tout ça. Donc ne jamais aller avec plus de cinq côtés dans un polygone. Allons de l'avant et juste, je tiens juste Shift et une sorte de détente. J' ai vu tous ces types dehors. En fait, pourrait être en mesure de maintenir le décalage sur tout cela. Maintenant, certains de ces domaines, il ne va pas me donner un pas va me donner un bon résultat. Les commutateurs doivent vivre avec ça. Voyons voir. Donc un peu trop de scénario bon marché. Allons de l'avant et reprojetons ça. On y va. Je pense qu'on aurait pu faire quelque chose qui s'est passé ici. Allons-y et supprimons ça. Et supprimez ce type. Supprimer ce type. Apportons quelque chose maintenant. On y va. Eh bien, c'est juste un peu voir la différence ici. D' accord. Donc maintenant que nous avons, que nous avons une sorte de bon départ de base. C' est comme avec la pochette. C' est comme avec la façon dont nous avons fait les épaules et nous avons juste mis en place notre base de points de connexion fondamentalement comme les zones visibles clés. Vous vous demandez probablement pourquoi. Je n'ai pas fait de zone sensible ici. Et la raison est, c'est que je ne voulais pas deviner. Je ne savais pas combien de polygones j'aurais besoin ici pour coïncider ici. J' ai donc décidé, puisque c'est la zone la plus complexe, je vais extruder et utiliser tous les polygones nécessaires à remplir ici. Et puis je vais juste extruder ça à partir d'ici pour remplir tous les points. C' est comme ça qu'on a réussi à la prochaine vidéo. On va aller de l'avant et on a le temps. Nous allons commencer sur ce lit supérieur ici, qui sera comme le dernier défi. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
112. Points de remplissage armée: Bon, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons continuer là où nous nous sommes
arrêté pour la dernière fois et nous allons juste continuer à lire les topologies, les gars, basées sur les repères que nous avons sculptés ici. Alors allons-y et commençons. Donc à partir d'ici, je vais aller de l'avant et maintenant faire cette section du quadrant. Donc je commence toujours avec les choses les plus faciles d'abord. Quand on fait tout ça. De cette façon, il est plus facile lorsque vous remplissez les lacunes pour voir où se trouvent vos options lorsque vous fermez sur cette zone. Donc c'est un peu ce que je fais en ce moment. Ce truc est relativement facile. Lui-même. Probablement faire Insérer Edge Loop ici. Peut-être qu'on en fera un juste pour l'amener. Et puis on va retourner dans extrude quelque chose comme
ça quand j'apporterai ça. Donc ça va juste avoir un peu plus de sens. Je vais juste travailler avec ce qu'on a ici. Et oups, ça devient vraiment fou. Alors allons-y et peut-être que juste sortir comme ça. Et puis je peux oui, je peux. On y va. Il va juste aller de l'avant et juste à la prochaine zone ici. Commencez juste à partir d'ici. Je n'aime pas avoir à recourir à autant de triangles, je peux vous en dire autant. Mais les triangles sont considérés, ok ? Tant qu'ils ne vont pas tomber principalement
transformé en une opportunité de créer comme six jonctions ou quelque chose comme ça. Donc on va être notre juste là. Allons de l'avant et amenons ce gars et plus encore. Nous le sommes. Maintenant, je vais te le dire encore, les
gentils gars à casser, c'est comme un bébé assis un peu. Ce que je vais faire, c'est ce que je vais gérer. Donc je pense que je vais juste l'amener ici d'abord. C' est moi-même. Une autre rangée. Maintenant. Maintenant, je suis désolé. Je vais juste aller le regarder en ce moment et j'aime juste que la topologie se comporte un peu d'une certaine façon. Ça ne va pas faire trop. J' allais juste amener ce type tout autour, mais je préfère que ce soit un peu uniforme et propre ici parce qu'on peut simplement monter ici. Non, je ne vais pas essayer de le remplir. Je vais juste aller de l'avant et régler les choses de ce côté-ci maintenant. ne sais pas pourquoi je suis aux prises avec ce vaccin. Ok, donc maintenant nous avons quelque chose qui se passe maintenant à cette fin, allons-y et faisons ce que nous faisons et juste une sorte de détente du tout
dans tous les endroits où vous avez essayé ne va pas très bien tenir. Tu dois être prudent. Mettez-le juste là et faites juste un petit historique de projet. Et maintenant, il se passe quelque chose là-bas. Donc maintenant, la prochaine partie va être difficile pour nous tous, nous avons montré à quoi ressemble la topologie de connexion dans ces zones. Maintenant, nous allons devoir trouver un moyen de relier ces trois zones et de les aligner ici. Donc, nous avons quelques options ici. La première chose que j'aimerais faire est d'encapsuler, si vous voulez, une partie de la géométrie. Donc c'est un peu plus près et on peut voir avec quoi on travaille. Allons-y et faisons-le. Donc je vais juste manœuvrer par ici. Comme ça. Prendre soin de savoir, juste s'assurer que ces naissances sont alignées à ce bord, ce petit bord ici. Je vais mettre un peu ce gars dans un peu quand on entrera et ça va être terriblement à l'étroit ici. Et c'est bon. Maintenant, je pense juste à aligner tout ici avec la boucle de bord que j'ai. Donc peut-être que cette boucle de bord sera pour ici. Cette boucle de bord peut fonctionner. La vérité est dit que le social qu'il travaillerait probablement ici. Et puis nous allons juste faire une boucle Insertion Edge peut être ici. Je voulais vraiment prendre un peu de temps. En fait, je réalignerais le débit de bord à ça pour revenir jusqu'ici. Mais ça ne va pas être trop terrible. Laissez-nous partir à rien. J' ai besoin de celui-là. Maintenant. Vous pouvez voir maintenant, quel est le modèle ? Connecter tout à travers ? Allons de l'avant et faisons de Boyd nous-mêmes une jonction six étoiles ou quelque chose comme ça. Donc ici, ici, ici. Et essentiellement, je vais juste ajouter un ici à ce que nous avons ici. Donc on se rapproche juste. Comme je l'ai dit, vous pouvez voir comment c'est un peu comme un puzzle à certains égards. Mais à chaque extrusion, je m'assure toujours
que cette augmentation de cette petite ligne est respectée et il y a un vert juste au-dessus de là. Parce que ça va beaucoup aider quand nous faisons nos et nous faisons des projections. D' accord. Nous allons probablement avoir besoin de plus de lignes quelque part ici. Donc nous devrons construire une topologie là-bas, mais il faut bien commencer. Alors maintenant, commençons à travailler sur la connexion de ces trois. Ou si on veut, on peut maintenant travailler à faire
un peu de brillance ici. De toute façon. Nous commencerons par, je commencerai par les connexions ici. Tout d'abord, juste nous, commencez à faire une connexion et à voir ce que vous pouvez en faire. Peut-être une sorte d'arête, Insérer Edge Loop pour que nous puissions commencer à arracher quelque chose ici. Alors passons par la façon d'insérer nous pouvons le trafic. Tu vas te retrouver aussi à regarder un fou et j' aime un
peu quatre quand on vient de le faire, peut-être
comme ça. Et puis juste une sorte de viande dedans et le soleil sont là. No2 est une option. Droit ? Donc nous avons quelque chose qui a un peu plus de sens là-bas. Essayons maintenant cette fin. Allons-y et arrêtons là. Voyez si on peut connecter quelque chose ici. Et je recommencerai une fois de plus. Peut-être par ici. Juste un peu voir, vous savez, ça aide à faire un peu de planification. Faisons une petite vérification ici. Voir quelque chose. Solo. Allons en solo. Non. C' est juste pour mener quelque chose. Je suis juste en train de vérifier ma topologie, en m'assurant qu'il n'y a pas de faces doubles qui sont partout ici. Ça ne ressemble pas à ça. Droit ? Alors allons-y et continuons. D' accord, donc on dirait qu'on a un petit cône de désalignement ici. On doit faire un choix, peut-être juste l'amener ici. Ou mieux encore, avoir cette jonction d'étoiles de Tauri plutôt descendre ici, ce qui serait probablement plus agréable école pour supprimer ce visage. J' ai foiré. Allons de l'avant et supprimons un de ceux-ci. Alors passons à travers et complétons. D' accord. Allons-y et essayons un de ces types. Une chose que je peux faire est de réorganiser les mots ici.
113. Retopologizing Armor: Allons de l'avant et passons à travers et réfléchissons. Et ce que je vais faire, c'est essayer de réorganiser l'un des flux de bord pour que je puisse en quelque sorte couper. On y va. Tellement difficile parfois d'essayer d'amener ces gars à jouer gentil les uns avec les autres. Non, je l'ai eu. Donc, si tu es censé glisser, mais ça ne le fera pas parfois. Ici, je pense que je pourrais savoir ce qui ne va pas avec celui-là. Eh bien, on va en solo celle-là. Et si vous ne voulez pas coller, supprimez. Magnifique. Pourquoi ai-je passé tant de choses à faire quelque chose comme ça ? Eh bien, parce que je veux mettre une boucle de bord un peu par ici. Allons-y et insérons-le, amenons-le et amenons-le ce type. Et maintenant, nous pouvons en avoir un peu plus pratique ici. Bon, maintenant on a quelque chose qui se passe ici. Donc nous avons une partie de la prise en charge de celui-ci. Donc maintenant, nous sommes en quelque sorte en train de faire notre chemin. On dirait qu'on a un petit problème ici. Donc peut les réparer. Donc maintenant, nous allons juste le garder juste là et juste travailler sur un autre PRO, une autre section et juste nous pouvons juste les aligner. Vous arrivez à un point où vous êtes juste un peu perdu sur vous ne savez pas où aller. Il suffit de revenir aux bases à nouveau dans une autre zone. Donc, comme par exemple ici. Voyez si vous pouvez commencer à aligner les choses. Et je commence par ce que vous savez toujours, vous savez, cette année sûr. Ça va être un bon endroit. Ou cet endroit sera un bon endroit. Et tu regardes ici. Donc peut-être qu'une boucle Insert Edge pourrait fonctionner. Comme je l'ai dit, un puzzle de mots croisés que vous essayez de faire en sorte que les choses s'intègrent. Et donc encore une fois, nous revenons juste pas trop sûr. Et nous voulons avoir l' air droit. Alors allez-y et amenez-le. Insérez la boucle de bord ici. Attaché ici. Et puis voyons ici. Peut-être qu'on peut extruder ici. Donc maintenant, nous avons un peu, un peu, nous avons une jonction de départ désagréable. Je ne suis pas très content. On peut en tirer un de plus. Insérer. Ici. Passez en mode Supprimer. Oh merde, non, supprimer le bord. On y va. Heureusement que j'ai supprimé ça. Voyons voir ici. Maintenant que nous avons ça, passons par le supplément, réparons ça. Un peu juste C ou juste une sorte de travail dans les morceaux maintenant. Et on y va. Nous pouvons maintenant simplement
passer en quelque sorte créer un peu plus d'un point commun ici. Bien sûr, en déplaçant que nous avons un peu creusé un peu d'un morceau pour nous soit fusionner ou supprimer, supprimer, maintenir Maj pour vous assurer de vous en débarrasser. Bien. Maintenant, on est sur la bonne voie. Bien sûr. On va devoir faire de l'air et on va devoir fusionner ces gars. Mais nous allons tout d'abord projet parce que je viens de tout détendre. Il y a deux contrôles rapides ici. Bien. Bon, donc on a un peu plus de topologie. On l'a fait pour s'en occuper ici. Donc, nous faisons nos progrès. Allons de l'avant et continuons simplement le processus. Donc, nous disons quand vous n'êtes pas sûr où aller, juste aide toujours à juste commencer à un endroit différent. Maintenant, vous pouvez un peu voir, faites la queue un peu ici. Juste une boucle de bord d'insertion là-dedans. Oups. Juste pour travailler avec moi. Une seule pièce. Déplaçons ça ça. Non, pas qu'on en ait fini avec ça. Retournons dans notre extrude. Allons juste à partir de trois
mailles, toute cette aile grandeur. Je voulais juste aller de l'avant et juste mettre quelque chose ici pour aligner les choses, devenir un peu plus lisse et aller sur un ou jouer avec mon ok. C' est bon. Pas blessé. Ça aurait probablement été un bon endroit pour mon insert, mais je vais le faire avec un autre essai. Donc on y arrive presque. J' ai un peu plus de topologie à travailler ici. Mais nous sommes en train de passer à travers ça. Une chose que nous pouvons faire pour finir cette session c'est de combler les lacunes ici. Et nous avons eu une ficelle, ce qui est très bien. On aime toujours les voir. Allons-y et ça a tourné pour laisser ce gars dehors de là. Maintenez Maj C, sonnez dans l'ordre suivant. Eh bien, la murène. Donc, une fois que
je verrai ça, je vais essayer de venir à des extrusions qui
vont ici. On y va. C' est pour ça que je n'aurai une seule bague dans
cette femme. Allons-y et amène ça. Ce point. Je suis presque tenté de tricher un peu, peu négligent ici. Supprimons ça. Allons de l'avant et faisons ressortir ça. C' est horrible. Et supprimez ce bord. Mettons simplement un simple Insert Edge Loop passer par ici. Et je vais juste rendre les choses beaucoup plus faciles quand on extrude comme cellule. Donc on va aller de l'avant et apporter les choses et tout le chemin jusqu'au sommet ici. Comme ça. Apportons nos boucles de bord pour rencontrer tous ces types. Et le centre ici. J' ai du mal à prendre ma décision. J' ai mon pinceau pour le visage. Supprimer est défini et le paramètre que je ne veux pas. Et c'est pourquoi je dois supprimer plus de la moitié des choses là-bas. Droit ? Alors maintenant qu'on a ça, allons y aller et assommer quelques morceaux ici. Forcer le projet. Q. Allons de l'avant et passons de côté. Non, rien là-dedans. Oh, où est notre gars ? Il doit toujours le rencontrer sous un certain angle et vous, avant de pouvoir passer à travers ce truc. Alors passons en mode solo, voyons si on peut manipuler ça. Si ce n'est pas le cas, nous pouvons simplement supprimer ce bord, mais nous le voulons, nous devons ici pour levier. On y va. Et maintenant, ramenons-le à l'intérieur. Là. On ne peut rien comprendre. Supprimer. Eh bien, on peut aller de l'avant et se contenter de ça. Je ne suis pas trop désireux de cette boule bizarre Insérer Edge Loop que j'ai mis pour une solution. Donc, je pourrais juste aller de l'avant et ensuite juste l'attacher quelque part par là. D' accord. Une fois de plus, je vais passer comme si j'avais manqué quelques endroits par ici. Donc je vais juste arranger ça dans une seconde. Il suffit de réégaliser le maillage, puis de reprojeter. Et maintenant, nous avons juste quelques endroits ici qui semblent avoir
accidentellement traversé, et j'ai traversé quelque chose là-bas. Donc, nous allons devoir passer par. Bon, on y va. On y va. Et maintenant, projetons cette histoire. Bien. Maintenant, nous avons juste besoin de faire quelques autres endroits pour nettoyer. Et puis nous en aurons fini avec cette séance ici. Et ça va être en bas. Et un de plus par ici. Et si je ne deviens pas horrible, je ne veux pas avoir à me battre encore une fois. Mais si je reçois quelque chose comme ça où je supprime les boucles de bord et d'autres choses sont supprimées. C' est généralement un bon signe que j'
ai une géométrie manifold qui est collée à une autre zone. Donc c'est en fait une bonne chose. Il vaut mieux simplement reconstruire ça. Et au lieu d'avoir à faire face à tout ça. Comme ça. Je suppose qu'un à la fois. Faisons encore ça. Je vais bien. Donc maintenant, nous avons tout pris en charge et faire une fois sur ici juste pour un peu de douceur et Michelle et puis le reprojeter. Donc maintenant, on l'a encore une fois à l'air vif. Il y a quelque chose d'autre vu ici. Vous sentez que vous avez besoin de changement, que vous avez besoin de changer ce Sarai, mais c'est là que nous allons arrêter les spots et nous allons essayer de
finir le dessous ici et ensuite voir si nous pouvons faire un peu de travail. Probablement pas par beaucoup, mais juste un peu de travail en dessous. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
114. Finalisation d'armures: Bon, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons maintenant essayer de voir si nous pouvons continuer cette session et si possible, Voyons si nous pouvons terminer celle-ci. Alors allons-y et commençons. La première chose que je vais faire, c'est maintenant que j'ai eu le dur travail, allons juste de l'avant et lire les gars de la topologie, tout ce qui est à la fin. Et si nous le pouvons, voyons si nous pouvons nous en sortir avec des boucles de bord dans le processus. Donc, d'abord,
je vais vouloir passer par là et peut-être juste remplir tous ces domaines ici, juste les sortir du chemin. Maintenant, encore une fois, si je maintiens Alt gauche, j'accèderai à toute une extrusion de bord d'anneau complet. Et encore une fois, ce n'est pas nécessairement tenir à gauche tout à, il est juste en tapant gauche Alt. Et vous pouvez voir une extrusion continuer ici. C' est juste un mode différent d'extrusion de bord. Je vais y aller partiellement. Je n'ai pas vraiment besoin d'aller plus loin que ça. Et je vais recommencer la même chose. Apportez-la et apportez-la un peu plus. Encore la même chose. Tout au long de tout ça. Vraiment besoin de compléter l'un d'entre eux. Donc comme ça. Et puis un de plus. D' accord. Donc maintenant, nous avons un peu d'épaisseur dans tout ici. Donc on a frappé Solo, on peut voir en quelque sorte. Donc ça va nous aider un peu quand nous faisons nos projections. Donc maintenant que nous avons cela, allons juste de l'avant et passons tout le processus pour essayer
de faire en sorte que tout cela soit pris en charge. Vous pouvez, si vous voulez rester dans l'état Alt gauche, si vous le souhaitez. Mais je pourrais le faire une seule pièce à la fois juste pour avoir un peu plus de contrôle. Et si vous avez des problèmes, comme travailler avec un peu d'activation consigneur savent déjà que je vais probablement rencontrer quelques problèmes avec les sommets mobiles ici. On y va. Un peu voir comment on fait notre chemin à travers. C' est un processus assez simple. Il éteint encore ça et essaye. Faisons mon chemin ici. Comme ça. Jusqu' à ce qu'on frappe un peu d'endroit, en pulvérisant ça. Bon, maintenant que nous avons ça, nous pouvons continuer ici. Allez-y et nous avons à peu près ces deux places ici. Et ce sera tout, juste une sorte de section que vous voyez. Donc ça ne va pas être trop difficile ici. C' est juste une sorte de formalité. Tout est une sorte de formalité à ce stade. Apportons-le d'ici. Je suis juste un peu plus rapide à travers ça. Un peu d'ours avec moi. Et comme on l'attrape. Un peu de plaisir là-bas. Il ne veut pas l'attraper. ce moment, j'ai deux sommets, un ici. Et on a aussi des trucs en plus ici. Allons de l'avant et lissons ça et voyons ce que nous pouvons regarder ici. Très bien, Depuis supprimer ça, plus de fardeaux, fusionner ça quelque part. D'accord ? Et maintenant, prenons juste une rangée de plus vers le bas. On devrait être bon d'y aller. Cela ramène certains d'entre eux dans un petit peu. Je vais dire que je ne suis pas trop inquiet pour le temps passé ici. Parce qu'une fois de plus, aucun de ces trucs ne va vraiment les déformer beaucoup. Et plus près dans la dernière section ici. Donc, comme vous pouvez le voir, ce n'est pas vraiment si difficile. Maintenant, j'ai déjà fait un saut d'histoire. Encore une fois. J' ai fait un saut d'histoire. Mon pas la seconde ce maillage, mais le maillage que j'ai dupliqué. Donc je vais projeter mes détails à partir de celui-là. Donc, nous devrions savoir maintenant comment faire l'histoire sauvée. Donc la prochaine chose que nous allons faire est d'essayer de restaurer nos détails d'ici. Donc la première chose que je vais faire est que je vais supprimer cette pièce ici, comme ça, et appuyer sur Supprimer. Et maintenant, nous pouvons aller de l'avant et juste si vous voulez, il suffit de maintenir la touche Contrôle clic gauche et au cas où vous n'avez pas fait l'historique enregistrer. Et maintenant, nous pouvons simplement passer par le processus de reprojection de certains de ces détails. Donc, nous allons commencer ça. Donc la première chose que nous ferons est avant de commencer n'importe où, nous allons juste le diviser quelques fois et chercher une géométrie ouverte n'importe où. Et on ne dirait pas que c'est trop terrible. Mais nous aimerions enquêter sur ce qui se passe ici. Donc je vais juste frapper un
peu le quart et on dirait qu'il y a quelque chose qui se passe ici. Et vous voilà. Donc je veux juste diviser pour chercher quelques Abner, la moralité. Je ne sais pas si c'est certains ne le sont pas. Jetons un coup d'oeil. Peut-être ne pas être connu. Il l'est. Donc, nous avons un peu en arrière face à celle de Pauli. Droit ? Continuons. Maintenant. Faites quelques divisions. Voyez si on a quelque chose ici. Maintenant, nous avons ce groupe parce qu'on a attaché quelque chose là-bas. Donc, cela devrait vous donner une idée de quoi, les conséquences de ce qui se passe lorsque vous faites trop de tuiles. Donc, on va aller de l'avant et juste l'apporter. Et ça vient juste de passer par ça. Il donnera des taches bizarres. Probablement un endroit bizarre ici. C' est probablement à cause de la petite tuile que nous avons faite. C' est définitivement une cravate. Donc la première chose que je vais faire est que je vais juste reconstruire un peu de la topologie ici juste pour nettoyer les choses. Donc je vais juste passer par tout le processus ici. On l'a un peu comme coincé sur ce bord ici. Je peux laisser tomber. Allons-y et maintenant j'ai un trou ici qu'on est partis. Alors réparons ça. Il semble que ce trou était en quelque sorte parce que lorsque nous avons supprimé, quelque chose a dû aussi avoir automatiquement réarrangé lui-même. Donc, comme je l'ai dit, on fait tout ça pour nettoyer. D' accord. Allons éteindre ça. Fais encore quelques divisions, Sue, mon Dieu, c'est un peu plus propre maintenant, ils sont certainement des trucs là-bas, mais pas trop pour moi de m'inquiéter. S' il y avait une chose dont je voulais m'inquiéter, c'est probablement ici avec la jonction cinq étoiles. Entendez-moi jeter un oeil. Ce n'est peut-être pas encore un problème pour moi. Pourrais-je avoir besoin de réorganiser quelques choses ici ? Bien sûr. Tout est en train de s'aligner. Et la vérité leur dire d'accord avec elle. Mais une chose que nous devons faire attention, c'est quand nous divisons que nous avons perdu ou frontière. Laisse-moi aller de l'avant, arranger ça et faire ça. Semaine 8 tout le long. C' est probablement là qu'on en est. Bien. Rappelez-vous chaque fois que je divise, je veux aussi juste chaque fois que je divise, je veux aussi m'assurer que j'ai comme j'ai frappé annuler afin que je ne roule pas de cela parce que cela s'effondre en quelque sorte ce que vous mettez là, c'est aussi une sorte de y. quand je fais quelque chose comme, par
exemple, l'historique du projet. Et j'éteins la géométrie SMT à nouveau. C' est pour que lorsque je divise cela, je n'ai pas trop à m'inquiéter de l'effondrement car modificateurs lisses de subdivision
S M T qui feront que cela s'effondrera. Donc on doit faire attention à cette fin. Assurez-vous aussi que quand j'ai défait que je pense que j' ai réussi. Ce qui est fondamentalement juste un peu aller à travers et je vérifie tout. Modificateur lisse bien activé est une sorte de ce que j'ai utilisé juste pour un peu ramasser sur pour m'assurer que j'ai aimé trouvé toutes mes zones effondrées. Parfois aussi frapper recto-verso m'aide. On dirait que tout est là, alors allons-y et divisons-le. Va le faire une fois. Et puis je vais projeter mes détails là-dessus avec l'historique du projet. Et c'est un peu plus proche. Et assurez-vous d'entrer dans l'histoire. Brosse de rappel. Refaisons-le et voyons que vous pourriez en avoir besoin. Vérifiez les endroits ici. Polices ici. Et je suis juste un peu là-dessus, désolé. On va recommencer. Fais juste une division. Et allons-y et faisons l'historique de notre projet. Nous en arrivons à nous une fois de plus, nous restaurons ce détail. Alors passons à travers et trouvons tous nos spots. Encore une fois, il se passe quelque chose ici. Ça va être un peu délicat, mais encore une fois, vous ne voyez pas vraiment tout ce qui se passe ici. Donc, je laisse tomber. Quand je veux dire est comme mon je je ne vais pas vraiment passer à travers et aborder ces zones intérieures parce que les cylindres sont une sorte de couvrir, assis avec elle. Donc, je suis un peu pardonne de ce côté. Droit ? Maintenant, on a ça. Donnons-lui une autre fracture. Projet. On se rapproche un peu maintenant. Les lieux les plus importants commencent à prendre forme. Et c'est principalement comme les bords ici que nous disons. Pas pour Corinthien, pas comme le plus fou d'ici. Mais là encore, il y a beaucoup de géométrie qui est nécessaire pour frapper ces marques. Donnez-lui un autre. Eh bien peut-être que je vais juste aller de l'avant maintenant et juste passer par le modificateur lisse. Et ça va le nettoyer un peu. Mais allons-y et passons en revue l'historique de notre projet. Et vous pouvez voir qu'on récupère lentement ce détail maintenant. Et maintenant, commençons Nick. Venez ensemble. Un peu propre ici, mais je vais
devoir peut-être lisser ces trucs si vous avez un peu de difficulté, juste pour aller de l'avant et faire comme nous l'avons fait avant. Commencez par le haut, lissez-vous. Passez par le tour. Lisser tout autour. Encore une fois. Même chose si ça devient un peu aggedy, juste un peu commencer par le haut et lisser votre chemin comme ça. Et nous le ferons encore une fois. On va juste passer par ça juste une fois
de plus, juste une fois de plus. Lisser autour. Parce que le pinceau historique du projet est le seul onglet Historique du projet. Il ne capture pas vraiment tout autant que l'historique du projet. Et c'est parce qu'il doit faire face au bon angle, il doit faire face à la vue de dessus pour tout ça, le travail. Et puis on va vérifier les côtés ici. Tout semble passer par C ici. Jusqu' à présent, si bien. On va aller dans une subdivision de plus. Et encore une fois, si vous voulez, vous pouvez juste lisser tout ça ou récursive une fois de plus. Comme ça. Et encore une fois, nous avons, encore une autre pièce de topologies de lecture que nous pouvons travailler sur. Cela peut alors être projeté hors de. Et nous avons un autre sous-outil qui est l'accès haute résolution et basse résolution. Donc ça va être le dernier morceau vraiment dur section
de la veste. Donc, si vous pouvez obtenir ce brut, vraiment bon travail, il pourrait aussi être l'une des pièces les plus difficiles est probablement la deuxième pièce la plus difficile. Et c'est à cause du fait que nous devons obtenir, nous avons traversé et avons dû créer un petit puzzle pour relier toutes ces sphères avec une topologie assez, assez décente. La seule chose dont nous devons vraiment être conscients est que nous n'avons pas créé
de jonctions cinq étoiles ou quoi que ce soit du genre. Donc c'est à peu près ce que nous avons accompli. On dirait qu'on s'est occupé de ça. Maintenant. On dirait que c'est une bonne pièce juste là. Donc on va aller de l'avant et renommer cette pièce si on veut. Et on peut juste y aller et l'appeler « Shoal épaule ». Et puis on va aller de l'avant et on va mettre ça dans la main, excuser la pizza juste là-haut. Alors.
115. Rassembler des coussinets: Ok, bienvenue. Dans cette vidéo, nous continuons à sculpter notre veste. Et j'ai pensé qu'on allait aller de l'avant et faire une pause des trucs
compliqués et faire des trucs très simples pour traverser notre chemin. Alors nous allons juste nous amuser avec des choses simples. Donc, nous allons aller de l'avant et commencer avec ces garde-manger ou désolé, ces chemins de garniture veste de chargement ici. Et pour que vous puissiez avoir un peu plus facile, juste
une sorte de vous empêcher de brûler. Donc à partir d'ici, ce n'est pas vraiment si compliqué. Tout ce qu'on va faire, c'est comme avant, on va faire partie d'un groupe de poly. Nous pouvons également utiliser un cube pour projeter certains des détails sur. Mais il y a une topologie qu'un cube fait en divisant que j'essaie de m'éloigner. Alors, continuons tout simplement et restons simple et respectons
ce que nous savons et construisons une base à partir de cela. Aussi, oublié de prendre l'espoir dynamique de mon âme. Ici. On y va. Et disons avant de commencer, j'ai oublié que nous devions déplacer ces pads maintenant hors du dossier puisque nous allons être lus topologies en les utilisant. Donc, je vais juste cliquer dessus et juste le faire sortir. Et puis je vais frapper Split sur masqué. Cliquons sur cela maintenant et éteignons le solo très rapidement. Éteignez la veste et notre portée. Excusez-moi, pour que nous puissions garder notre toile un peu propre et plus facile à travailler. Et à partir d'ici, ce sera juste juste juste un peu aller à travers. On peut juste faire monter ce type comme ça. Donc, vous pouvez voir que ce n'est pas une pièce vraiment compliquée à atteindre. Excusez-moi, mais maintenant, il est parfois plus facile de saisir les bases. Et puis nous allons juste aller dans la brosse à modeler RZ, donc BZ m. Et allons juste de l'avant et maintenez l'espace, passer par extrude, et passer par nos points. Assurez-vous que tout est accroché à la surface et conservera tout de suite les polygones à supprimer. Ou je suis désolé de ne pas lécher, de ne rien faire. Et nous allons juste, juste un peu bouger quelques choses par ici. N' oublie pas la transparence. Et enlèvons ça. Tellement de choses à traverser. On apporte juste un peu tout ça. Et maintenant je vais juste tenir Alt gauche et juste sortir un morceau juste là, aller dans le quart de travail pour voir un peu mieux. Et à partir d'ici, je vais juste mettre une boucle de bord ici. Et juste une boucle de bord par ici. Et il suffit de les déplacer. Juste en gardant tout simple. Je travaille à essayer d'avoir le mieux possible une bonne base là-dessus. D' accord. Maintenant que nous avons ça, nous pouvons aller de l'avant et peut-être simplement faire une extrusion sur tout ça. On peut faire une extrude théoriquement avec gauche tout à nouveau, genre
inférieur de je me sens comme si j'aimerais juste juste me rythme un peu parce que, vous savez, tenir à gauche tout bas peut créer toutes sortes de trucs amusants, toutes sortes de problèmes que nous ne voulons peut-être pas régler ici. Allumez ma luminosité pour que je puisse la voir un peu mieux. Il suffit d'aller de l'avant et de passer par tout ça et de voir comment il aime juste se déchirer quand il fait ça. Bien sûr, c'est une extrude en mode régulier. Juste un peu comme à utiliser de temps en temps. Et quand même cela ne me donne pas de bonnes options, donc sur et juste tenir à gauche tout pour faire cette seule pièce à la fois. dit, je n'ai pas besoin de devenir trop fou. J' ai juste besoin d'établir, de montrer quelques points d'écoulement du bord de la fondation ici. Et nous en avons presque fini avec juste atteindre s'excuser à nouveau de cette pièce, c'est une pièce assez simple. Comme ça. Rien de trop fou. Atteint un pour faire quelque chose d'un peu plus épais ici. Et nous allons juste réduire ces gars. Et assurez-vous, vous savez, juste pour faire le tour, d'
avoir une bonne distance de séparation ici. Ça fait un an. Bon, maintenant qu'on a tout ce qu'on a juste une forme simple de base. Eh bien, c'est juste maintenant aller de l'avant et frapper, va faire un saut d'histoire. Allons donc à notre haute résolution. Donc, à gauche, Alt, faites un clic gauche dans ce maillage, maintenez la touche Contrôle clic gauche, ou maintenez simplement la touche Contrôle clic gauche pour faire un historique de ce détail ici et voir si nous pouvons faire une projection de certaines de ces choses. Tout d'abord, passez par la géométrie, éteignez SMT, donc rien ne s'effondre trop mal ici. Et puis je vais d'abord faire une projection standard de juste pour m'assurer que tout est aligné. On dirait qu'on a un peu moins, alors divisons juste une fois. n'y a pas eu effondrement parce que nous nous sommes tournés vers SM TO Allons-y et amenons-le dans une fois de plus. Apportez-le encore une fois, amenez-le. Encore une fois. Apportez-le. Et on l'amène juste un peu. Je sais qu'il nous manque une erreur et qu'on devrait être un peu, chaque fois qu'
on divise, on devrait juste tourner autour et vérifier ou mailler. Heureusement, il ne semble pas y avoir quoi que ce soit. Et je vais probablement en donner une de plus juste là. Et ça devrait me suffire à cet endroit. Donc rien de trop fou. C' était une pièce assez simple ici. Donc la prochaine chose que je vais faire est juste de passer un peu dans le quadrant le plus bas, peut-être tenir Maj pour chercher n'importe quelle sorte de diviser les mots ou quoi que ce soit du genre. On dirait que j'en ai pas. Maintenant, une chose à prendre en compte. Je ne suis pas vraiment contraint d'avoir un groupe de polygones budgétaires. C' est pour ça que je peux faire des trucs ici. Mais si vous ressentez le besoin de faire quelque chose comme peut-être mettre plus de groupes poly ici, comme ici par exemple. Voyons voir. Donc, vous pouvez un peu comme par exemple, je regarde ceci en ce moment et ceci pourrait être la résolution que je vais choisir. Vous n'avez pas forcément à dire, oh, c'est la résolution. Vous pouvez aller à cette résolution et faire quelques ajustements à partir d'ici aussi. Quelques ajustements très faciles, simples comme peut-être les premières choses en premier. Nous allons devoir, si vous voulez le faire, nous devons nous rappeler à nouveau, vous devez passer par et supprimer vos subdivisions et juste commencer à partir d'ici. Peut-être que certains ici. Et vous voudrez peut-être quelque chose dans le sens d'ici. Et puis vous pouvez juste faire une sorte de projection. Et maintenant tu peux le faire aussi. C' est aussi ainsi que vous avez un peu plus d'une silhouette. N' oubliez pas si vous avez l'impression qu'il ne correspond pas à sa région. Vous pouvez également augmenter cette distance afin que la projection corresponde un peu plus près. Donc encore une fois, je peux juste passer par, encore une fois, faire une projection, diviser, faire une autre projection. Et tout au long, nous pouvons juste rétablir nos détails comme ça. Donc c'est comme ça que nous faisons. Allons-y maintenant, nous n'avons pas à répéter ce processus. Tout ce qu'on a à faire, c'est juste parce qu'il y a des subdivisions, on ne peut pas faire traduire notre contrôle. Allons de l'avant et dupliquons le sur ce pad ici. Donc, avec cela dit, allons juste aller de l'avant et frapper le D dupliqué T, Control Shift D ou dupliquer, et apporter ceci. Et juste utiliser le Translate Gizmo pour positionner ce type. Comme ça. C' est assez simple et si explicatif à ce stade. Assurez-vous juste de faire pivoter la caméra comme ça. Et tu vas avoir des trucs juste là. Donc, à partir de ce point, Allons-y et supprimez ceci. Nous n'avons pas besoin de cette version décimée. On peut simplement aller et fendre. Ok. Et maintenant, nous avons deux sous-outils. Maintenant, nous pouvons les fusionner, mais gardez à l'esprit si vous les fusionnez avec vos subdivisions, tournez au plus bas, vous perdrez toutes vos subdivisions supérieures. Essaie donc de, si tu peux avoir les subdivisions les plus élevées des deux côtés, de
cette façon, quand tu les traverses et les fusionneras, comme on va le faire ici. Voyez, laissez-moi chercher ma clé de fusion. Ou vous allez fusionner ça. On peut toujours frapper Shift D et descendre comme ça. Si, pour une raison quelconque, une subdivision est supérieure ou inférieure à l'autre, vous savez, gardez à l'esprit vous pouvez reconstruire l'historique de la subdivision et continuer sur cette voie. Donc c'était assez simple, juste là. Donc, la dernière chose que nous allons juste faire est juste de renommer cette garniture pads soulignement haut. Et puis nous allons juste aller de l'avant et allumer ça et juste mettre ça avec toutes les autres pièces basse résolution qui ont aussi des subdivisions. Donc encore une fois, tout cela est pour le bien et le but de
passer par et d'établir une basse résolution avec les divisions de Rey élevés. De cette façon, nous pouvons mettre ceci en repos peut-être dans maître de
transposition ou peut-être que vous voulez avoir une basse résolution et une haute résolution qui peut être exportée vers un autre logiciel, puis une haute résolution que nous
pouvons éventuellement décimer et ensuite prendre à une 3D logiciel d'une sorte ou d'une autre. C' est essentiellement ce que c'est pour le bien de faire. Donc, avec cela dit, nous allons passer à la prochaine pièce de notre portée en nous excusant, qui sera la garniture qui entoure à peu près la veste ici. Et comme vous pouvez le voir quand on fait tout ça, vous pouvez voir comment la veste se rétrécit. Nous allons devoir encore une fois passer à travers et faire quelques ajustements et reconnecter tout comme ça. Donc c'est juste quelque chose que tu dois garder à l'esprit. Je dirais cela avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
116. Tête de garniture: Ok, bienvenue de retour. Maintenant, nous allons travailler sur la garniture ici. Et après que nous ayons fini notre garniture ici. Alors allons de l'avant et juste un peu à gauche Alt, clic gauche dessus, ouvert le dossier et faites glisser tout le chemin vers le bas à environ ici. Et fermons juste le dossier. Et maintenant, une fois que nous avons fait ça, continuons et faisons quelques topologies de lecture qui s'élèvent d'ici. Donc, désactivons la visibilité de tout le reste pour que nous puissions juste nous concentrer sur cela. Maintenant, en théorie, vous pouvez faire un peu de Z à ce sujet. Assurez-vous de faire un DynamesH parce que si vous avez quelque chose qui est décimé à mesurer aime parfois être pris et coincé. Alors gardez ça à l'esprit. Je vais aller de l'avant et passer par le chemin de la portée manuelle, en m'excusant à nouveau pour cela parce qu'une fois de plus, parfois 0 mesure vraiment scrunched son dans et ne vous donne pas une bonne idée de comme combien il vous donne beaucoup inutile les lignes de bordure et les zones dont nous n'avons pas besoin, donc c'est plutôt inefficace ici. Alors allons-y et continuons avec ça. Donc les premières choses, comme avant, nous allons apporter une primitive d'insertion, changer en un seul poly ici. Et puis on va aller de l'avant et traîner un morceau comme on le voit ici. Et après ça, je vais juste passer à travers et frapper divisé, démasqué, et ensuite tout changer en transparence. Et maintenant, c'est un peu plus facile pour moi de voir. Apportons ça comme ça. Pour qu'on puisse passer à travers ça. Celui-ci va être un peu long, mais c'est fondamentalement comme une version plus avancée des chemins d'ajustement que nous avons fait. Donc, continuons et faisons un historique sauvegardé maintenant parce que nous allons vouloir avoir quelque chose sur les détails du projecteur. Passons maintenant à notre modeleur Z et réglons
notre extrude sur la surface d'accrochage, notre point à surface d'
accrochage et notre visage pour ne rien faire. Donc je vais juste apporter ça ici. Et ça va vraiment être quelque chose de trop fou. Je vais juste projeter ici, comme ça. Et la transparence va mode mon rendre un peu difficile pour moi de voir. Et vous pouvez voir à quel point on passe vite à travers ça. Ce n'est pas très difficile. Comme je l'ai dit, le plus difficile que nous avons traversé et c'était l'épaule. Donc on en a fini avec cette poulie d'une chose. Nous avons un processus un peu plus difficile à passer par la tête jusqu'à une audience à la topologie spécifique, si vous voulez mon opinion sur une chose et c'est ce un essai si vous le pouvez, pour éviter de faire la portée automatique s'excuser avec la tête parfois, pour la plupart. Je n'ai vu que si vous pouvez faire 0 mesure travail sur la tête. C' est parce que vous avez beaucoup d'expérience dans le temps en essayant de manipuler les directives Z pour fonctionner. Cependant, pour la plupart des gens, ce n'est pas quelque chose que je recommande pour les débutants, je dirais probablement. Et vous devez d'abord connaître le flux de bord avant pouvoir savoir où seront les lignes directrices Z. Donc c'est juste une sorte de recommandation à ce sujet. Maintenant, au fur et à mesure de cela, nous avons quelques options pour faire cette petite portée. Excusez-moi. Comme vous pouvez à certains égards, il suffit d'inverser les normales et de faire comme une extrude à tout. Mais beaucoup de fois et c'est malheureusement plus commun que je me soucie de l'imaginer. L' extrude ne vous donne pas toujours les résultats que vous voulez ou aller dans la direction que vous voulez. On peut essayer tout de suite juste pour voir si on peut prendre un raccourci. Parce que si ce n'est pas le cas, nous allons devoir passer et nous
allons juste devoir nous excuser les extrémités ici. Encore une fois, ce n'est pas nécessairement une mauvaise chose soi parce que nous ne voyons pas vraiment l'intérieur des extrémités ici. Mais si vous cherchez, Il est toujours agréable d'expérimenter tout pour un raccourci. Donc, si vous voulez extruder pour essayer d'obtenir un peu d'épaisseur, la première chose que je ferais probablement est d'aller de l'avant et vous demander de retourner les normales pour qu'elles soient face à l'autre côté. Et puis maintenez la barre d'espace enfoncée, choisissez, Extrudez tous les polygones et voyez simplement si vous pouvez le retirer. Beaucoup de fois, vous pouvez obtenir ce que vous voulez ici. Et c'est pour nous. Cas si chanceux. Mais si vous avez quelque chose qui se passe, je vais aller de l'avant et frapper Solo et vérifier ça. On a encore frappé flip. C' est juste qu'on peut voir un peu, éteignons le double. C' est là que les normales sont inversées. Alors allons-y et retournez-la. Maintenant, ils sont orientés vers l'extérieur dans la bonne direction. Si vous avez des problèmes à le faire de cette façon, passez par et faites une extrusion de bord et travaillez votre chemin jusqu'ici, comme ça. Donc, ce n'est pas terriblement difficile de passer à travers. Mais c'est ce qu'on va faire. Enfin, allons-y et passons en mode solo. Voyez si nous pouvons simplement faire un petit historique de projet et nous assurer que ces derniers sont confrontés correctement. Et puis à partir de là, je vais juste aller de l'avant et frapper la géométrie. Éteignez SMT, faites une division. Passons à travers l'outil secondaire maintenant et faisons un historique de projet. Diviser à nouveau l'historique du projet. Allons dans les télécommandes pour voir ce qui s'est passé un peu plus facilement. Et on dirait que ça passe très bien. Bien à propos d'une autre fracture, l'histoire du projecteur. Un peu bizarre ici, mais ce n'est pas trop mal. Les coussinets vont couvrir ça, donc je ne vais pas être trop inquiet là-bas. C' est un peu regarder par ici. Jusqu' à présent, si bien. On va plus diviser. Et ça arrive pour la plupart. Il y a des endroits que vous remplissez qui sont en quelque sorte laissés en bas. Rappelez-vous, nous pouvons parcourir notre histoire, rappeler et retoucher n'importe lequel d'entre eux. Il devrait. Et une sorte de combler les lacunes, pour
ainsi dire, comme ici, par
exemple, juste ici. Sois prudent quand tu fais ça. Parce que le dos va te donner des ennuis. Heureusement, nous pouvons simplement frapper Shift F parce que c'était un groupe poly. On peut la Chine tricher un peu
ici sans avoir à se soucier d'affecter quoi que ce soit. Trop terriblement. C' est quelque chose d'un peu comme ça, tu sais, pas trop mal. Nous allons simplement faire un peu plus de projections ici et là. Juste le genre de nettoyer tout et juste garder assez simple, assez facile. Comme ça. Encore une fois, une fois que vous avez tout pris en charge et faire le déclassement rapide de la ligne, vérifiez de ce côté supérieur. Juste un genre de travail à votre façon. Ce qui a vraiment jamais vu ce côté. Donc, je ne suis pas trop inquiet. Je suis presque tenté de l'effacer. Si c'est de la géométrie qui n'est pas enregistrée. Faisons encore un Diviser et des projets. Quelques détails là-dedans qui pourraient être tout ce dont j'ai besoin pour ça. Donc, avec cela dit, on s'est occupé de ça. Sortons du mode solo et supprimez sont décimés comme ça. Allons activer notre topologie de lecture et désactivez la transparence. Et si vous le souhaitez, vous pouvez passer par le décalage D à la subdivision la plus basse et travailler votre chemin. J' aime un peu ça à ce niveau de détail. Donc je vais juste passer par la géométrie. Et je vais juste aller de l'avant et appuyer sur Supprimer plus bas. Et à partir d'ici, je peux peut-être parler de ça, ou peut-être le faire ressortir. Donc ça n'affecte pas l'autre côté. Maintenant, on peut faire tout un tas de choses ici. Donc, c'est juste le processus de rentrer et de faire entrer. Et bien sûr, nous aurons besoin de réajuster nos coussinets ici. Donc, comme par exemple, ce pad va devoir être juste un peu plus grand. C' est comme si j'avais perdu un peu mon gadget. Alors allons juste en haut de la tête. Et puis recentrer ce type N. la même chose avec l'autre gars. Récénateur par ici. Apportez-le juste un peu. Comme ça. Bon, maintenant que tout est situé ici, on peut passer à la prochaine pièce que nous allons faire. Tu pourrais juste jeter un coup d'oeil. C' est à vous de choisir où vous voulez aller. Si vous voulez continuer à utiliser ces vidéos comme référence, je pense que je peux aller de l'avant et aller avec quelque chose qui est un peu plus un défi, juste l'ouvrir, se réchauffer à nouveau. Alors je choisirai probablement cette petite pièce ici, cette petite bande ici. Ensuite, nous ferons notre chemin à partir de là dans cette pièce et ensuite nous irons avec la ceinture. En fait, en regardant ça, je pense que je pourrais vouloir aller de l' avant et finir certains de ces petits morceaux. Donc je pense qu'on va aller avec ça. Donc certaines de ces pièces simples juste le genre de les assommer et les sortir du chemin. Donc, nous allons aller de l'avant et travailler sur
ce genre de choses dans le prochain cours ou la prochaine vidéo. Donc, avec cela dit, c'est là que nous en sommes en ce moment. Comme je l'ai dit, prenez votre temps, s'il vous plaît prenez votre temps sur tout cela, vous savez, atteint des excuses par ZBrush. Cela peut être un peu délicat et un peu difficile, mais il faut juste un peu de pratique pour passer à travers. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
117. Retopologie: Ok, bienvenue. Dans cette vidéo, nous continuons avec nos excuses. Et avec ça, nous allons aller de l'avant et faire
un peu plus de travail pour juste faire tomber certaines de
ces petites choses un peu plus rapidement. dernières vidéos ont été comme ça et celle-ci va être un peu similaire. On va voir si on peut captiver et faire ce maillage ici. Et si nous avons le temps, nous allons de l'avant et passer à ces petits nodules. Alors allons-y et commençons. Donc je vais commencer par quelque chose de simple comme ça. Je vais aller de l'avant et tourner la visibilité, ouvrir mon dossier. Et puis après avoir sélectionné ce maillage, je vais
juste passer et l'affiner vers le bas et vers l'extérieur, comme ça. Et après ça, on va juste effacer le maillage. Maintenant, avant que j'oublie, une chose que j'ai oublié de faire est que j'ai oublié de nommer la console de nommage. Donc je vais faire ça très vite. Ceinture ou je vais l'appeler garniture de veste, vérifiez. Plus bas. Garniture, soulignement haut. Apportez ça là-dedans. Comme ça. Allons-y et fermons ça. Et jetons un coup d'oeil à cela et éteignons la visibilité de tout. Donc maintenant, nous avons juste ces choses à atteindre. Excusez-moi. Alors commençons par là. Maintenant, nous pouvons aller de l'avant et faire ce que nous avons toujours fait et juste une sorte de dessiner dans un autre plan polygone et juste pour mettre quelques boucles Insertion Edge sont tout autour. Une autre chose que nous pouvons faire juste pour élargir votre horizon et votre état d'esprit est que nous pouvons simplement ajouter un cylindre là-dedans, comme ça. Et on peut frapper F deux fois pour piéger. Et nous pouvons simplement nous dire, vous savez quoi, je peux en haut comme un bon point de départ. Laisse-moi te donner une idée de ce à quoi ça ressemble. Je vais appuyer sur Maj enfoncer Shift Control et faire glisser ce petit cube. Donc, ce n'est que ces deux domaines. Et aussi moins cette pièce hors en maintenant le bouton gauche de la souris
enfoncé Maj Control, puis relâcher Maj Control clic gauche, mais en maintenant le bouton gauche de la souris. Et puis je vais tout tenir à gauche pour le rendre rouge. Et là, je vais aller à la géométrie, puis modifier la topologie et supprimer cachée. Alors allons-y et re-centrons cela et commençons à placer cela directement au centre de l'une de nos petites capsules que nous avons ici. Je ne dirais pas une capsule plus comme nos disques. C' est probablement un meilleur mot pour ça. Donc, nous allons juste aller de l'avant et traiter et mettre tout cela ici, le réduire et peut-être aller dans modes de
transparence qui n'ont pas commencé à voir les choses un peu mieux. Assurez-vous que le fantôme est désactivé. Et on est juste un peu en train de placer ça. C' est presque comme quand on l'a fait, ces anneaux de topologie sont au-dessus de la base principale de l'épaule. C' est le même concept, en quelque sorte. Alors allons juste de l'avant et juste vérifier le profil et toutes sortes de domaines. Et je vais vraiment réduire ça. Apportons-le. Et je vais juste le tailler ici pour un peu regarder et m'assurer que tout est ficelé. Et peut même utiliser cette zone ici à ce petit marquage pour voir si elle est juste sur le dessus. Et puis nous allons juste mettre à l'échelle plus loin et peut-être un peu plus, d'autres comme ça. Il suffit de le faire tomber. Et puis ce serait un bon moment pour maintenir Alt
gauche, clic gauche, cliquez dessus, faire un historique enregistré en maintenant la touche Contrôle,
clic gauche, puis revenir à votre coupe. Et passons par le sous-outil. Et passons en revue l'historique du projet et du projet. Et on va le frapper juste là pour que
tu puisses dire où on va avec ça, j'espère. Donc maintenant, nous pouvons faire, c'est que nous pouvons juste aller de l'avant et simplement frapper B, z, m. Et nous allons juste aller de l'avant et changer notre action de bord pour extruder. Et nous allons nous assurer que nous avons cassé la surface allumée, que certains des points aussi au même endroit s'accrochent à la surface. Et voyons si on peut s'attendre à ne rien faire pour l'instant. Donc vous pouvez déjà deviner ce qu'on va faire et ce qui va se passer. Alors prenons notre temps là-dessus. Non, attendons juste un peu. Je vais juste en traîner un et tenir Alt gauche. Et c'est tout. Faites la même chose si vous voulez ou si vous sentez que c'est un peu désactivé, vous pouvez vous réajuster comme peut-être que cette distance est un peu éloignée de cette distance et c'est bien. Nous pouvons juste aller de l'avant et peut-être juste recentrer autour du projet de
cheval à nouveau et passer par. Alors n'hésitez pas à le faire autant de fois si vous allez trop loin, comme si c'était un peu une coupure. Pensez que cela a à voir avec la sortie de la fenêtre, mais pas un 100 pour cent. Je pense que c'est vrai. On y va. Donc on peut se passer quelque chose comme ça. Donc, à partir de ce point, vous pouvez simplement aller de l'avant
et maintenir insert et apporter peut-être comme quelques boucles de bord d'insertion ici. Comme ça. Juste pour rendre tout gentil et soigné. Et si vous avez l'impression d'avoir trop de polygones ou quelque chose comme ça, vous pouvez simplement supprimer n'importe quel, tous les autres. Donc, si comme, par exemple, je suis en train de frapper supprimer une boucle de bord créer, complet. Vous pouvez passer en revue et supprimer chacun de ceux-ci, tous les autres. Mais je dirais en quelque sorte que si vous voulez faire une de ces choses, je commencerais probablement au centre et juste fusionne avec juste cette zone parce que c'est un peu ennuyeux. Alors faisons un autre projet de force. Et nous avons notre cylindre ici. Maintenant, c'est tout ce dont nous avons vraiment besoin. On peut faire une extrusion de plus juste pour couvrir cette zone ici. Et cela pourrait être que l'autre chose que nous pouvons faire est simplement de
frapper Scale et de voir si l'historique du projet peut nous aider un peu. Je dois juste vraiment l'aligner. Quelque chose comme ça. Tu peux le faire. Bon, allons-y et frappons Solo. Éteignez ça. C'est à propos de ce qu'on veut. Alors allons de l'avant et divisons deux ou trois fois pour vérifier les trous que nous avons manqués. Ça a l'air bien. Donc je vais juste lui donner quelques Jot, conduire et faire un projet de force. Celui-ci n'est pas trop compliqué d'une projection de force, donc nous pouvons juste une sorte de re topologie gars les trucs. Et supprimons ça juste une seconde. Ne pas laisser mettre pour éteindre la visibilité de cela. Obtenez quelque chose comme ici avec ces Jagadish. Vous voyez juste ici, petit peu jaggedy ici. Encore une fois, nous savons quoi faire. On devrait savoir quoi faire. Au moins. Il est frappé BH histoire rappel. Et nous allons juste en quelque sorte, et maintenant simplement détendre comme ça. Et puis juste une sorte de reprojeté autour pour que c'est un peu plus lisse pour que nous puissions le nettoyer comme ça. Donc encore une fois, si vous voyez ça dans des zones comme ici et un peu de détente, ça me semble bien à ce stade. Je peux faire une division de plus juste pour voir si je peux en avoir plus. Mais c'est assez élevé pour les polygones. Je pourrais aller avec quelque chose comme ça. Bien sûr. Allons de l'avant et faisons une projection de force là-dessus, nous pourrions voir une différence. Donc nous avons quelque chose qui est assez propre ici. Donc maintenant que nous avons pris soin de cela, la prochaine chose que nous allons faire
est, nous allons passer par le processus de duplication de tous ces maillages tout au long. Donc, si vous voulez quelques choses que vous pouvez faire, c'est si j'ai choisi d'aller un peu haut, c'est tout à fait extrême si vous me le demandez,
mais nous allons avoir un zoom avant dans notre rendu final et ce cours de texturation. Et je ne veux pas vraiment, comment dire ça ? Je ne veux pas perdre. Je ne veux pas qu'un peu de ces détails apparaissent. Si je veux dire, si tu fais un zoom arrière, c'est bon. Mais si vous zoomez, vous commencez à le voir. Donc c'est un peu pour ça que j'ai ça. Donc je me suis dit que je vais juste aller de l'avant et commencer avec les Rey bas. Décimez cela vers le bas et faites-le cuire dans le logiciel de peintre. Donc pour l'instant, c'est bien pour moi. Comme je l'ai déjà dit, j'ai digressé et sortons en mode solo. Maintenant. Comme nous pouvons le voir, il y a des points d'outils ici que nous devons répéter ces deux. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais passer à division la plus élevée et que je le réalignerai comme ça. Mais d'abord, j'ai besoin de frapper en double. Et nous allons juste réaligner toutes ces pièces sur cette zone. Nous n'avons pas nécessairement j'espère que vous remarquez, nous ne sommes pas nécessairement allés avec toutes les taches de l'arrière et encore une fois, Nous n'avons pas texturé l'arrière parce que l'arrière, il n'est pas vraiment vu. Donc on est heureux à propos de ça. Si vous voulez désactiver la transparence afin que vous puissiez voir sa proximité un peu plus facilement. Certainement. Vas-y. Et faites de votre mieux pour une sorte d'habitude, occupez le même espace que vous le pouvez. Voyez que ça marche là-dedans. Et puis une fois que vous faites cela, faites bien, plus de duplication. Celle-là, vous pouvez le fudge un peu sur eux. C' est aussi un beau, j'ai accidentellement plié celui-ci et c'est donc un peu agréable de juste le remplacer. Donc je n'ai plus à m'inquiéter pour ça. Non seulement mon remplacement, je le remplace par quelque chose avec des subdivisions, ce qui est toujours agréable. Maintenant on a ça, on va le mettre à l'échelle un peu. D' accord, ça a l'air à peu près là. Et maintenant que j'ai eu tout ça, j'ai veillé à ce que toutes ces trois subdivisions soient en hauteur. Allons-y. Nous allons appuyer sur Supprimer et nous allons appuyer sur OK. Et parce qu'ils sont tous en fin de semaine, ils commencent tous au même endroit. Nous pouvons simplement les fusionner vers le bas et ensuite les lire en un seul morceau. Alors nous allons fusionner. Oups. Fusionner vers le bas, appuyez. D'accord. Nous avons des comptes de poly très élevés, donc c'est probablement pour ça que nous avons affaire à ça. Et c'est la reconstruction de mes niveaux élevés de subdivision, ce qui va aussi être quelque chose qui prendra un peu de temps. Bon, alors on fait
ça, on voit juste nos polygones tomber. Si vous faisiez cela au niveau le plus bas, vous ne seriez pas en mesure de récupérer vos niveaux élevés à moins que vous ne fassiez une projection. Donc aussi bien de les avoir dans le haut. On doit encore faire une fusion. Et puis nous montrons être complets. Allons-y et fusionnons ça. Et maintenant, quand nous faisons les nodules qui sont autour de la pièce, vous allez faire à peu près le même concept. Encore une fois, vous allez juste commencer avec le cylindre et juste en quelque sorte le répéter. Sauf que nous allons aussi être pris un pas de plus en créant une sorte d'extrusion supplémentaire tout le long. Donc, c'est à peu près le même concept à certains égards. Dans certaines théories. Rétrospectivement, vous pourriez même être en mesure de réutiliser ce que nous avons fait ici comme point de départ de base. Laisse-moi aller de l'avant et te montrer ce que je veux dire. Juste le genre de gagner du temps une fois qu'il aura fini par ici. Très bien, la reconstruction complète, le maillage complet. Donc je vais aller de l'avant et les renommer maintenant. Et je vais appeler ces disques haut. Et nous allons mettre ce mot rapidement, dupliquer ça, mettre l'un d'eux dans le sous-outil. Et puis je vais juste passer à travers et supprimer ces deux-là. Puis passez par la géométrie, modifiez la topologie et supprimez masqué. Bon, maintenant qu'on a ça, allons-y. Nous avons perdu notre ou trans, ou pardonnez-moi, mon outil de traduction de gadgets. Donc on doit recentrer ça et je vais l'annuler pour que je puisse le voir. Alors maintenant, allons de l'avant et allumons notre prochaine pièce de la veste et nous voyons ces petits nodules que nous avons ici. Allons-y maintenant et lisons les topologies gars, que
118. Retopologizing des nodules: Bon, bienvenue. Dans cette vidéo, on va continuer là où on s'est arrêté pour la dernière fois. Maintenant, nous finissons les disques que nous voyons ici. Et si vous voyez, je l'ai renommé disque timide. Et comme toutes les autres pièces, ils ont maintenant des niveaux de subdivision que vous pouvez maintenant utiliser. Bien sûr que je vais garder ça bas bas. Donc dans cette vidéo, je vais juste aller de l'avant et finir en cliquant sur la gauche, en cliquant sur Alt,
en cliquant sur le bouton gauche de la souris ici, et atteindre, m'excuser ces nodules. Donc, comme avant d'ouvrir le dossier dans lequel il se trouve, puis allez-y et réduisez le dossier d'excuses de portée et faites défiler tout cela comme ça. Et assurez-vous de la visibilité de tout le reste. La veste, par exemple, est enlevée. Et maintenant, on va juste choisir un de ces types. C' est votre appel, celui que vous voulez faire. Je m'assure juste que vous allez l'inspectez et que ça a l'air sûr. Et ce que je vais faire, c'est que je vais faire glisser un masque sur celui-ci. Et puis je vais juste passer et frapper Split masqué. Et puis j'éteindrai la visibilité des principaux. Donc c'est juste celle-là. De cette façon, quand je fais mes projections, ça ne passe pas par la restauration de mes détails. Il n'est pas serré à d'autres nodules adjacents de projection essentiellement. Donc maintenant, si vous pouviez le deviner, nous allons faire très similaire comme nous l'avons fait avant. Tout d'abord, je vais maintenir la touche Contrôle clic gauche et faire un historique enregistré. Donc on a quelque chose à faire. Et puis je vais aller ensuite appuyer sur append. Et comme on l'a fait dans la dernière vidéo, on va juste y ajouter un cylindre. Allons de l'avant et faisons défiler jusqu'à ce cylindre. Et allons-y et Shift F et filaire ça. Ou désolé, Shift Control 2 et laissé tout pour télécharger cela et n'oubliez pas supprimer votre topologie ou bien le pinceau Z ou le modèle Z ou la brosse ne fonctionnera pas correctement. Maintenant, continuons et recentrons ça et passons
ça ici et nous mettons à l'échelle au bon endroit. Donc, ne nous ferons pas trop de mal à le faire entrer. Donc, du même concept qu'avant que nous l'avons fait, sauf maintenant nous allons juste faire juste une extrusion supplémentaire. C' est exactement la même chose. En fait, cette forme est un peu la même. Alors allons-y et juste un peu aligner. Du mieux que tu peux. Souvenez-vous. On peut juste faire un historique de projet via l'outil secondaire R pour le serrer. Mais avant de le faire, je veux toujours m'assurer qu'il soit centré le plus possible. Avant d'y aller. Commençons par ici. On dirait une taille à peu près similaire. Alors allons-y. Et je vais juste me réajuster à partir de ce point et à partir d'ici, je peux juste faire un historique de projet. Très bien, alors allons dans notre modèle Z ou notre pinceau B, Z, et nous allons le voir juste en bas M. C'est juste notre Edge pour extruder. Et allons de l'avant et faisons de l'accrochage à la surface. Et nous allons de l'avant et nous assurons que notre point de vue est sur la surface, je le fais encore et encore. Au lieu de charger un préréglage de cette façon, vous pouvez obtenir la pratique de savoir où
tout est et vous sentir de plus en plus à l'aise avec cela. Ok, donc à partir de
maintenant, allons juste extruder un bord et attaquer pour les amener tous. On va faire ça quelques fois ici. Et je vais probablement le faire peut-être juste une petite quantité là-bas, juste pour lui donner un peu de géométrie. Et puis quelque chose dans le sens, un peu l'année. quelque sorte donné des subdivisions supplémentaires avec lesquelles travailler ici. D' accord. Allons de l'avant et voulons
obtenir, amenons-le à ce bord là-bas. Alors faisons juste une de plus. Ok, et je vais juste y aller et faire mes ajustements. En conséquence de ce que nous avons ici, allez-y et montez ma luminosité ici. Nous avons quelque chose qui va probablement apporter une boucle de bord qui va, ils vont s'adapter ici et puis juste reprojeter ça. Donc, je vais juste apporter ça va m'éviter d'essayer d'extruder ça plus loin. Et vérifiez des trucs qu'on doit faire ici. Et j'ai accidentellement oublié de frapper, ne rien faire là-dedans. Continuons à bouger cet entourage. C' est tout ce qu'on fait. C' est parce qu'il a un avantage supplémentaire. Nous voulons juste juste que tout soit un peu aligné, essayant de nous mettre en place du mieux que nous pouvons. Lorsque nous faisons notre extrusion Edge vers le bas. En théorie, on pourrait s'en sortir avec ce qu'on veut, mais je veux juste être un peu propre et prendre ton temps. C' est un petit jeu très patient ici. Bon, maintenant qu'on a ce qu'on veut, allons-y et jetons un coup d'oeil. On doit mettre une boucle de bord juste là. Donc, je vais tenir la barre d'espace sur un bord et appuyer sur Insérer et m'assurer d'avoir cela. Et voyons si on peut mettre une boucle de bord juste là. Et puis voir si on peut faire un projet pour l'obtenir. Juste un peu plus à l'aise là-bas. Maintenant que nous avons ça, voyons ce que nous pouvons faire ici. Je vais passer en mode solo, et je vais descendre ici pour afficher les propriétés et frapper W juste un instant pour voir le dos. Ce que je vais faire, c'est que je maintiendrai le masque d'inversion de contrôle et que je ferai tomber ce type. Un peu comme ça. Et puis à partir de là, je tirerai mes boucles de bord une fois de plus comme nous l'avons fait sur le dessus. Éliminons ce masque. Et je vais dessiner une autre boucle juste en dessous de cette ligne juste là. Donc quelque part comme là. Et encore une fois, je ferai la même chose en bas. Et puis juste un de plus, comme ça. Et juste pour bonne chance, je vais mettre un peu de boucle de bord juste là. Allons-y et jetons un coup d'oeil sur le mode solo. Nous ne le faisons pas maintenant, ça n'aura pas beaucoup de sens, mais si nous frappons sous outil et projetons de l'histoire, c'est un peu plus logique. Il fait un bon travail pour la plupart, mais encore dans certains domaines. C' est un peu bizarre. Je veux dire, je peux me moquer de la distance, mais je préfère la jouer en toute sécurité et juste juste juste juste rajuster ce que j'ai ici. Et comme je l'ai dit, tout va être pour obtenir un peu plus lisse projection, vous pouvez vous en sortir avec moins, franchement, vous pouvez même pas avoir besoin de mettre une boucle de bord autour ici. En fait, je me sens libre d'aller et DBA de ce que j'ai fait et juste un peu faire votre propre truc et peut-être travailler avec moins de groupes poly peut-être, ou quelque chose comme ça. Passons à travers,
eh bien, cela aurait dû juste faire une projection, puis mettre la boucle de bord à travers et ensuite projeté à nouveau à partir de là. Oh, eh bien, et vous pouvez voir que je suis juste un peu réarrangé et que tout arrive vers la fin ici. Elle est trop peu plus pour celle-là. Très bien, parfait, maintenant on a quelque chose qui se passe ici. Nous avons un bon modèle avec lequel travailler pour faire une projection et restaurer un peu de détails. Donc la première chose que je vais faire est que je vais passer par la géométrie, éteindre SMT pour qu'il ne s'effondre pas. Et en fait, une chose que je vais faire est de l'allumer très rapidement juste pour lui donner quelques divisions et vérifier ma purée, chercher des trous et ensuite je vais juste z sur. Mec ne semble pas baser tout éteindre SMT. Et comme avant, nous allons juste aller de l'avant et juste projeter l'histoire là-bas. Et si nous pouvons le faire à nouveau, l'historique
du projet et je m'arrêterai ici et commencerai à entrer dans notre histoire de BH. Rappelez-vous brosse juste pour m'aider à
essayer de chercher n'importe quelle sorte de zones où j' aurais
pu être un peu comme ici. Peut-être. Je vais simplement doucement, peu très doucement juste passer par le processus de
se comporter très doucement et puis juste un peu reprojeter tout. En gardant à l'esprit l'angle de la caméra. Comme ici, peut-être. Angle de caméra lisse. Encore une fois. Toutes les bonnes choses qui viennent avec ça. J' essaie très soigneusement de ne pas gâcher ça et de le retourner comme ça. C' est un peu bizarre ici. Je suppose que c'est juste le détail. Ok, assez juste. Donnons-en un de plus maintenant et reprojetons un peu plus d'histoire quand nous entrons dans ce dos. Donc c'est une bonne chose. Vous avez juste besoin de retravailler un peu ça. Pas trop que nous pouvons faire là-bas. Donc, c'est juste un peu et encore, une chose à prendre en compte est quand vous faites cela,
soyez conscient de la taille de votre pinceau. si Parce quesita brosse est trop grosse, elle s'enroulera. Ça va être un peu de ça. C' est une pièce ronde et ronde. Donc, ça va être un peu plus compliqué d'un processus à gérer. Comme ici, on a besoin d'avoir quelque chose, peut-être un peu ici. D' accord, pour qu'on en fasse un peu plus. Faisons une autre division. Et je peux faire l'histoire, rappeler l'historique du projet, ou tout simplement passer manuellement et simplement dessiner tout à travers. Un peu intéressé à le faire comme ça ici. Donc c'est un tout puisque c'est l'avion le plus plat. Mais tu dois faire attention à ces trucs ici. Parfois, juste une sorte de passer à travers et de le cacher à travers cet angle peut aussi aider. Donc, nous devons être conscients de la taille de la brosse. Celui-ci prend un peu de temps parce qu'il a une surface plane ici et une surface aussi ronde ici. Donc, vous vous livrez un peu à une bataille de projections sur deux fronts différents sur ce sujet. Et en toute justice, honnêteté, vous pourriez probablement vous enfuir avec un masque, quelque chose comme ça. Maintenez peut-être le contrôle. Je ne gâche jamais trop le bordel avec eux. Je suis juste expérimenter en ce moment. Alors juste de cette façon nous pouvons passer par Hold Shift, apporter quelque chose, qui apporte quelque chose n devrait apporter quelque chose. Et c'est juste une sorte d'art de chercher un peu pour stocker les détails dans tout cela. Donc c'est un peu Chris, là. Bien sûr, nous pouvons inverser le masque et peut-être juste le mettre attente et ensuite juste faire du mieux que nous pouvons avec le nombre de divisions que nous avons obtenu. Encore une fois. Vous devriez le tester et comme le mettre à proximité directement devant et le mettre juste devant. Et si vous voyez une bonne projection alors, ou une différence dans la projection, alors il est en quelque sorte maintenant. Tu dois les passer tous par là jusqu'à Sam. Tellement funky ici. Donc encore une fois, nous allons juste gâcher la même façon que nous avons fait pauvre et tenir un masque peut-être. Et être vraiment lisse. Et pourquoi nous ne sommes pas en train de jouer avec trop de détails ici. Juste un peu en tenant Shift et lisser très légèrement. Encore, encore et encore. J' ai dit que c'était juste le pinceau. Tu dois vraiment
t'entraîner sur moi aussi. Bon, maintenant on en a un peu. Ils sont beaux. Cette fois-ci. Je vais juste le diviser une fois de plus et m' assurer que les modificateurs lisses sur afin que nous puissions obtenir un peu plus lisse là-dessus. Et vous pouvez réellement travailler avec cette quantité de détails. Ce n'est pas vraiment nécessaire si vous pouvez en apporter un peu. Je ne vois pas vraiment de changement. Il y aura probablement changé si je le pousse ici. Oui. Donc, encore une fois, nous allons
juste tout le processus revoirtout le processuset juste un peu raffiné et restaurer les détails. Je vais y aller et apporter ça. D' habitude, je vais aller de l'avant et un peu vite. C' est lisse tout autour. Ne pas aller trop loin d'un extrême dessus. Et je suis juste un peu aller à l'étranger. Je veux dire, un peu voir tout le processus au fur et à mesure que nous traversons. C' est juste s'il vous plaît comprendre. C' est essentiellement des pratiques. Tout ce qu'il est. Allons de l'avant et passons par la zone ici. ce moment. Je suis juste en quelque sorte en train de tout faire. Et encore une fois, la taille de ma brosse est cruciale parce qu'elle va gâcher. Il entre ici et il commence à jouer avec ces bords à nouveau, et ils obtiennent la bonne projection. Tu dois le déplacer de ce côté. Donc, il est directement face à vous. Alors changez de détente, en reprojetant. Bon, donc une zone de plus à gauche. Allons de l'avant et protégeons nos détails de cette zone de garniture. Bâtiment contrôlé adoucir petit peu le masque. Je vais juste un peu pousser
un peu sur tout ça. C' est un peu plus de temps que ce que j'ai pris dans celui-ci par rapport au dernier. Bon, donc maintenant nous avons nos détails reprojetés. Allons de l'avant maintenant, la prochaine étape à faire est que nous allons passer par et simplement supprimer notre version décimée. Donc je vais juste appuyer sur Supprimer maintenant. On a frappé Ok, ramenons nos nodules. Et l'un d'eux semble déjà être à sa place. Alors allons de l'avant et remplissons les autres endroits. Assurez-vous donc également d'uriner la subdivision la plus élevée. Alors allons de l'avant et appuyez sur Dupliquer. Et c'est exactement la même chose qu'on l'a fait avant ici. Donc ce n'est pas vraiment si difficile. Assurez-vous que votre point pivot central est là.
119. Placer des nodules retouches: Parfois, la transparence des transferts cachés peut également aider. Ce qu'on fait ici, c'est qu'on est juste en train de redimensionner ça. Maintenant, tous ces endroits. Et encore une fois, c'est juste un peu un processus. Dupliquez-la maintenant. Apportez-le. Et encore une fois. Donc on a fait la partie médiane. Alors allez-y et faites la partie avant ici. Donc nous allons dupliquer ça. Apportez-le. Et encore une fois, vous dupliquez tout ça et vous les laissez là-dedans. Haute résolution, séjour de subdivision le plus élevé. Encore une fois, lorsque vous fusionnez vers le bas, il supprime les subdivisions et refait une reconstruction complète de sa subdivision de base. Et donc ils doivent tous être dans le même niveau de subdivision quand ils passent par ici. Alors gardez tout cela à l'esprit. Un peu par ici. Très bien, dupliquez encore. Maintenant, allons nous attaquer à l'arrière. Donc, nous allons le dupliquer encore. Tout ça, c'est un jeu de patient. Vraiment. Plus de temps. Oui. Je ne pouvais pas savoir pour moi. Donc maintenant ce que je vais faire, c'est juste que je vais faire un petit contrôle. Désactivez la visibilité de tout cela et allumez ma portée en m'excusant, assurez-vous que tout est bien dans le bon nodule. Donc, comme par exemple, peut voir le soluté pourrait aller un peu plus grand. Donc, vous pouvez juste le laisser juste là. Désactivez la transparence pour que cela soit un peu plus facile à voir. D' accord, bien. Remettez-le à travers et voyez le fond pour qu'on puisse recommencer. Celui-ci peut se permettre d'être un peu plus grand. Juste par peu. Megan a pris ça. Celui-ci peut certainement être caché parce que je ne veux pas avoir à regarder le je ne veux pas avoir à regarder le sol de cette chose. Donc celui-là, je vois un peu une lacune là-dedans. Alors tirons, poussez-le à l'intérieur. Comme ça. Ok, donc ils sont tous sur la subdivision la plus haute. C'est bien. Alors passons par le processus de. Je les mets dans un sous-outil. Donc, pour ce faire, allons juste de l'avant et fusionnons ces vers le bas. Et cela va prendre un peu parce que encore une fois, il va devoir lire pour reconstruire ses subdivisions à chaque fois. Mais dans l'ensemble, c'est tout le processus maintenant. Donc, la prochaine chose que nous faisons après cela au cas où vous devineriez que c'
est que nous le retournions à son niveau de subdivision le plus bas, puis renommez le sous-outil, puis transférez-le dans la zone d'excuses de portée. Donc c'est une sorte de gros sous-outil parce qu'il y en a tellement. Donc, nous devons garder les subdivisions un peu bas jusqu'à ce que nous aimions les rendus élevés ou décimons le maillage lui-même vers le bas et que le cas est assez sévère, nous pouvons diviser les morceaux en quelques sections pour nous aider avec ce processus. Mais maintenant ce que vous verrez, c'est que je suis en train de fusionner le sous-outil de toutes ces envie de juste
un couple de plus à gauche. Un de plus. Ok, Maintenant que ça prend soin de ça, nous n'avons aucune raison de garder notre pièce originale. Donc, nous pouvons juste aller de l'avant et supprimer celui-ci et revenir à nos morceaux avec des subdivisions dessus. Et maintenant, ce que nous allons faire, c'est simplement
les renommer des nodules d'épaule, des nodules élevés. Amenez cela maintenant jusqu'à son niveau de subdivision le plus bas. Et maintenant, nous avons ces trois types de topologie. Et nous allons juste apporter ça aussi. Maintenant, nous avons ce processus, je vais m'excuser de ce que nous allons gérer ensuite. Nous allons juste jeter un oeil très vite ici, est-ce que nous allons travailler sur certains des pads plus larges ici parce que nous avons juste à peu près 0, 1, 2, 3. Et puis ces deux bandes, qui peuvent être pour les choses techniquement, si vous voulez dupliquer l'un d'eux et le redimensionner de l'autre côté. Et une fois que nous le ferons, ce sera à peu près fini avec nos vestes. Donc avec cela dit, restez autour et restez Tim.
120. Retopologie à plier: Bon, bienvenue. Dans cette vidéo, nous continuons avec notre veste ici. Si je maintiens Shift F et allume filaire et fais un petit BPR rapide ici, vous pouvez voir tous les points sombres sont les zones où nous n'avons pas lu les topologies encore que nous avons besoin de lire les topologies gars. Donc c'est juste cet endroit, cet endroit et le tapis avant. Et puis un vrai coup de burrito rapide, s'excuser sur la fermeture à glissière. Donc c'est un peu te donner une idée d'avance où aller. Et encore une fois, ils ont tous des subdivisions sur ce que nous lisons les gars de la topologie. Alors allons de l'avant et continuons. Donc je vais aller de l'avant et faire ce morceau juste ici. Et je vais juste tenir Alt gauche et le clic gauche dessus, assurez-vous que les symétries éteignent. Et je vais juste travailler sur cette pièce que tu vois. Alors allons de l'avant et commençons avec ce sous-outil. Sortez-le du dossier. Et on va juste frapper la flèche vers le bas jusqu'à ce qu'elle soit sortie. Ensuite, nous allons désactiver la visibilité de tout et jeter un coup d'œil ici. Et disons que nous avons un peu de travail à faire sur certains de ces aspects,
mais dans l'ensemble, ce sera assez facile à faire. Ce n'est pas vraiment trop lourd. En théorie, vous pourriez faire une mesure de 0, mais on peut avoir beaucoup de coups de pouce ici. Je vais juste aller de l'avant et juste être un peu libre sur celui-là. Donc, je vais juste frapper le pinceau de maille d'insertion. Et nous faisons h primitive, choisissant notre seul Pali pour le traîner. Appuyez sur Shift F. Dispartons ça. Maintenant. N'annulez pas. Split, démasqué. Sélectionnez cela, passez en transparence, puis en mode fantôme. Et puis mettons en place notre modèle ou notre pinceau. Souviens-toi que je fais la même répétition encore et encore. Juste pour que tout le monde puisse avoir une sorte de répétition de tout comprendre ici. Normalement, je chargerais mes presets de myc modeler, mais je veux juste que vous soyez à l'aise en sélectionnant tout et prendre l'habitude de regarder tout ce truc est un peu ce que je veux. Ainsi C va passer par extruder à nouveau, s'
accrocher à la surface, au point, la
surface et à la face. Ne faites rien. Allons-y et commençons un peu par ici. C' est un processus assez simple sur celui-ci. Ce n'est pas vraiment trop difficile. On peut aller de l'avant et peut-être s'excuser. Et ensuite, nous pouvons peut-être passer par le processus de trou d'extrusion. Mettons quelque chose ici. Insertion rapide. Et avant que j'oublie, cela me rappelle, maintenez Alt gauche, clic gauche. Maintenez la touche Contrôle clic gauche et faites une sauvegarde d'historique sur cette barre en maintenant Contrôle clic gauche sur l'historique Enregistrer, vous verrez qu'il atteindra une teinte orange plus claire. Et continuons à projeter ce qu'on y met. Droit ? Continuons maintenant. On va remettre à zéro pour extruder. Apportez ça. Honnêtement. Et ça pourrait tricher un peu ici. Il suffit de l'amener et de me donner une forme de profil très simple ici. Chacun de ces domaines, je vais juste aller de l'avant et me donner comme peut-être juste quelques grandes boucles de trois bords ici. Trois boucles de bord ici, trois boucles de bord ici. Quelques assez simples. Encore un là-bas. Maintenant, ça va probablement me donner. D' accord, alors allons de l'avant et dépannons quelques trucs ici. Rejeter en rejetant. Je pense que j'ajoute constamment quelque chose ici. Donc, continuons et changeons ceci en Supprimer et réessayez. On y va. Tout le reste échoue. Je pense que j'ai ajouté des extrudes supplémentaires et ils ont été des bords à venir sur les bords. Donc, je suis juste allé de l'avant et juste supprimé cela. A recommencé. Je vois à quel point celui-ci est simple. Plutôt facile que nous avons ici, on est juste un peu
passé et juste essayer de prendre quelques masques simples ici. Maintenant, allons de l'avant et remplissons quelques boucles
de bord pour commencer à remplir notre silhouette ici. Donc les choses correspondent. Alors, allons changer Holober le bord. Passons à travers et frappons notre insert et amenons-le. Voyez si on peut. Oh mec, j'ai oublié. On va à Insérer. On va frapper des projets pour qu'on puisse saisir, et ensuite on prend ce sommet. Il est vraiment coincé là-dedans. Vraiment coincé là-dedans. L' homme. D' accord. Mettez-le ici. Est un peu d'une silhouette ici dans cette ligne. Alors allons de l'avant et juste une sorte de ligne réelle de tout pour que nous puissions obtenir les choses un peu plus propres ici. Je peux faire la même chose, juste le genre d'improviser ici. Et depuis que je regarde ça, peut-être qu'on peut faire comme un peu un peu propre pour couvrir certaines de ces zones. Donc je vais juste apporter ça et être ici. Comme ça. Un peu plus propre, un peu plus propre, je dois dire. Donc c'est juste un peu mieux. Allons-y et insérez une boucle de bord là-bas. Et puis nous allons juste voir si nous pouvons ajouter une extrusion de plus. Je ne suis pas sûr qu'on puisse faire un peu de ménage ici. Nous pouvons essayer de le faire à nouveau. Genre de branches. Ça fait son boulot, mais pas vraiment pour Larry. Je pense que je préférerais juste jouer en toute sécurité et juste extruder manuellement parce que je vais devoir passer par et faire tout ce réajustement de toute façon. Donc, donc je suis juste en train d'en tirer un, tapant tout pour changer entre les modes ici, gamme
Maria et tout ce genre de choses. Et le faire de cette façon peut en fait être un petit avantage, avantageux pour nous. Nous ne pouvons pas. Je peux en fait aller de l'avant. Ce que je pense faire, c'est que je vais passer et appuyer sur Move et je le ramènerai au fond ici. Non, pas supprimer. Quand ai-je appuyé sur Supprimer ? Bouger. Juste un peu le déplacer ici et puis je vais juste lancer une boucle
de bord ici et ensuite projeter tout ce détail. Nous l'appelons juste sur la bonne voie. Je vais aller de l'avant et le faire passer et voir le prochain endroit sera là. Donc on va juste l'amener ici. Et je vais juste aller de l'avant et mettre une boucle de bord supplémentaire ici. Alors projettez ça et j'en ferai un autre ici. Enlevez cela, supprimez, fatigué ou supprimez cela. Maintenant, celui que nous sommes juste ici, et projetons ces petits peu plus propres et nous y arrivons. Extrudez en arrière, réajustant au fur et à mesure que nous allons. Et c'est définitivement plus long, mais on prend un peu plus de temps. Et encore une fois, je vais juste faire une boucle de bord à travers ici pour certaines de ces zones. Petit et Insérer la boucle Edge et le projet entre ici. Donc parfois un peu là. Un petit peu de silhouette est en jeu. De nouvelles sommes là-haut. Une partie de ça. Nous allons devoir supprimer quelque chose ici. Et si petit peu ici. Déplacez un processus qui semble être désactivé. J' essaie juste de retravailler et de reconstruire certaines choses ici pour que cela soit un peu plus logique. Quand on passera par ici. Je luttais tellement avec ça. Maintenant, nous pouvons déplacer ça. Où que nous allions. De retour sur le plateau. Racine carrée, je vais continuer par ici. Alors amenons-le ici, puis passons à travers et vous pouvez voir. Parfois, ces gars qui aiment vraiment être un peu têtu comme je dirais. Et je regarde encore ces péchés, un peu un processus. Juste voir où tout est. Vous pouvez obtenir un angle droit, choisir un autre endroit pour extruder et rencontrer cette zone. Juste pour t'aider. Un petit point. On dirait qu'on n'a pas été un problème ici. Alors débarrassons-nous de ce maillage. Puisque l'enquête vient de créer par inadvertance un polygone tordu supplémentaire, ou il pourrait être juste plus facile de le faire sortir de cette façon. Comme je l'ai dit, si vous commencez à extruder et que vous venez soudainement à des actions non réactives ou qu'il ne le sort plus. Prenez un moment pour faire une pause et résoudre simplement le problème. C' est à peu près ce que je fais tout au long. Plus de gris ici serait une zone. Je vais juste le traîner et le mettre ensemble pièce par pièce. Nous y voilà . Bon, voyons si nous pouvons apporter une boucle de bord d'insertion ici et ajouter peu d'épaisseur pour mieux compenser autour de ce bit. Ok, j'ai peut-être besoin d'en faire une de plus, mais pas tout à fait sûr. Il jaunit la transparence et voit où on perd. On pourrait en théorie s'en sortir avec juste le chèque un peu plus facile. Nous sommes curieux de voir à quoi cela ressemble juste avec une boucle de bord de plus. Pas trop de différence dans la silhouette. D' accord, donc on peut probablement
aller de l'avant et partir avec ça si tu veux, tu peux sortir. N' hésitez pas à ajouter des divisions dans les zones dont vous avez besoin. C' est ça. C'est à vous de décider. Comme dire que les degrés divers sont tous à vous jusqu'à quel point vous voulez le prendre. Mais comme je l'ai dit, si tu fais ça pour un match, tu vas toujours vouloir t'assurer que tu l'as fait. Vous allez toujours vouloir vous assurer que vous avez bien. Pour ajuster la limite de nombre de polygones qu'ils vous donnent s'ils fournissent les spécifications de ce type. Donc avec cela dit, nous allons aller de l'avant et ensuite essayer de projeter nos détails ici. Donc la première chose que nous allons faire est que je vais
juste frapper Shift F et diviser quelques fois,
chercher des trous et on dirait qu'il y en a un juste là-haut. Donc, je dois en dépanner certains là-haut. Donc je vais défaire ça pour chercher cette zone ici. On dirait et c'était une boucle de bord qui a été faite qui ne se connectait pas ici. Je pense que je vais juste supprimer le fait de la boucle de bord commuté à supprimer, faire terminé. Il est maintenant le supprimer à travers. Faisons son dépannage un peu plus. On ne voit rien d'autre, alors on va aller avec ça. Bon, alors maintenant, allons-y et nous allons passer par la géométrie, éteindre SMT, passer par les sous-outils, et passer par le projet, et commençons. Donc on projette dans l'histoire. Allons-y et je vais passer maintenant à l'historique des pinceaux. Bon, donc je pense que ça en fait partie. Alors allons-y et faisons-en plus. Faites un autre historique de projection de division un peu plus. Pendant que nous traversons tout ça. Et à ce stade, vous pouvez même prendre un peu de temps pour que je tourne toujours mon focus vers le haut quand je fais ça. Juste pour s'assurer que tout est là où il devrait être. Faisons un autre maintenant. Je rallume maintenant la géométrie parce que nous n'avons pas besoin de le faire. La silhouette devrait tenir. Maintenant, vérifions un peu d'histoire. Encore une fois, je suis juste en train de taper le quart de travail et juste un peu me détendre un peu et puis revenir en arrière, remonter à nouveau. Alors, c'est quoi tout ça ? Je retourne juste en arrière. D' accord. Nous allons projeter plus d'histoire maintenant. Nous avons à peu près ce dont nous avons besoin juste avec ce montant, mais nous pouvons faire peut-être juste pour dire bien plus. Et puis on en fera une de plus. Et juste, vous pouvez juste le faire manuellement si vous voulez. Ou vous pouvez simplement parcourir l'historique du projet de cette façon. Et si tu fais ça et ça va probablement se déchirer juste là. Donc, vous pouvez faire quelques choses. Peut-être pour essayer d'abord votre, votre distance sur un paramètre inférieur avec l'historique du projet. Et si cela ne fonctionne toujours pas, après quelques essais, vous pouvez simplement le faire à travers le SR,
votre historique, le pinceau de rappel, sélectionnez-le. Est-ce qu'il a corrigé cette fois. Je vais toujours me détendre et passer par tout ça maintenant juste pour m'assurer que tout va bien. Contrairement à la cellule. Alors maintenant, nous sommes arrivés à notre pièce, nous avons notre haute résolution. Allons de l'avant et supprimons notre version décimée de cette suppression cachée. Ok, renommons ça maintenant et on appellera ça une veste. Désolé. Casquettes sur la veste. Souligner l'ancien. Si je peux épeler haut. Et puis je vais juste mettre ça maintenant dans la section des excuses de portée. Une fois de plus, nous avons ajouté un autre à notre collection, qui
va basculer trop bas. Et maintenant, on passe à autre chose. Et si nous regardons cela, il nous reste un peu plus à deux domaines principaux que nous avons sont ces deux secteurs, et nous terminerons ensuite avec le PICRA en dernier. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
121. Retopologizing à l'intérieur: Ok, bienvenue. Dans cette vidéo, nous continuons là où nous nous sommes arrêté pour la dernière fois. Nous avons fait notre petite veste avant. Donc maintenant, nous allons faire quelque chose qui est juste un peu plus compliqué, mais juste construire sur le même concept est ceci, et ça va être cette pièce de couleur maintenant. Donc, je vais juste à gauche Alt, clic gauche ouvrir ce dossier sauvegarde
que, que j'ai toujours sans titre. Et je vais juste bouger ça comme ça. Donc de cette façon, je peux juste aller de l'avant et juste éteindre tout et juste me concentrer sur ça. Donc, cela va être similaire à la dernière. Nous allons juste faire une extrusion après avoir fait un processus de polygone plan complet à partir de cela, laissez-moi jeter un oeil ici pour certaines choses que je veux m'assurer d'avoir compris ici. Juste pour être sûr qu'il y a un, vous avez un peu d'inversion de polygones, mais c'est bon. ne me dérange pas vraiment que nous puissions avoir un petit problème dans notre projection sur ce domaine. Mais c'est bon parce que si c'est le pire scénario, je vais juste supprimer la géométrie qui est ici, me
donne trop de GF. Allons-y maintenant et commençons. La première chose que je vais faire est d'éteindre Double, y retourner et d'y dessiner un plan polygone. Et je vais juste choisir un endroit où je veux et juste dessiner des boucles de bord autour. Maintenant, les taches que je dois choisir vont être en fait, je vais choisir quelque chose avec une silhouette forte et appréciée. Donc peut-être que cela s'enroule vraiment définitivement. Donc, il pourrait être préférable de juste établir les bords nécessaires pour le faire autour ici correctement. Donc, je vais juste en dessiner un peu par ici. Et puis je partagerai ça. Et ce sera, nous allons maintenant commencer la transparence. Commençons ici. Donc, nous allons juste faire tourner ceci et c'est comme avant, même routine dans BCM, notre modulaire Z. Et si vous ne l'avez pas déjà
fait, ayez peur de commencer un an prêt. Eh bien, avant que j'oublie, faisons notre histoire. Je ne peux pas oublier l'historique. Allons-y et extrudons. Et commençons à faire quelques extrusions ici. C' est certainement quelque chose qui doit être placé ici. Alors mettons quelques inserts ici. Et un juste ici. Et projetons simplement ceux dedans. Vérifiez ma silhouette pour qu'elle ne s'efface pas dans le dos. Mets quelque chose ici. Et je pense que je peux mettre quelque chose ici. Et projetons ça et ne faisons rien pour que je ne m'embête pas avec ça. Voyons si on peut parler de ça. Elle est en dessous. Le même problème ici. Donc je dois vraiment juste un
peu, un peu creuser pour ça là-dessous. Toutes sortes de finitude. Ok, donc nous sommes quelques lignes ici. Donc ça va probablement rendre notre processus un peu plus amusant à gérer. Et c'est comme si on allait probablement avoir besoin de quelque chose, peut-être par ici aussi. Il y a un bon nombre de polygones nécessaires pour travailler sur celui-ci. Mais au moins nous avons une idée maintenant de combien nous devons réduire ici. Ça va être difficile de faire un peu d'extrude sous cet angle. Alors on va aller de l'avant et juste prendre un peu à la fois ici. Il aussi, je ne parle jamais vraiment des options supplémentaires ici,
mais, vous savez, s'il vous plaît, expérimentez avec les modificateurs ici. Ils sont là pour vous aider avec toutes vos options si vous le pouvez. Et maintenant, on ne sait jamais quand on peut trouver quelque chose qui pourrait vous plaire dans tout ça. Donc c'est certainement quelque chose que j'espère que tu le feras. Je ne pense pas. Comme, par exemple, c'est juste quelque chose qui vous aide à apprendre à travers ZBrush. Essentiellement sont, désolé, z modeler. J' espère que c'est quelque chose qui vous aidera à traverser tout
le processus de tout juste un peu plus rapidement. Vous pouvez même trouver des options d'extrusion qui sont tout simplement meilleures pour vous. Et tout ça. Et faites-le sortir. Comme je l'ai dit, celui-ci va prendre un peu plus d'entonnoir, peu plus de temps dans le processus parce que nous traversons ça. Et si vous voulez peu perdre votre angle, allez-y et au centre. Apportez cet angle légèrement comme ça. Projet tout au cas où tu perdrais et vérifiais. Et puis faites votre travail ici. Non. On a un têtu ici. Donc, on va juste y aller et le marquer là. Alors effacez le masque. Je pense que c'est pour ça que j'avais un problème là-bas. Parfois, il est difficile de voir le masque. Et maintenant à chaque fois que vous faites une extrude, vous devez juste travailler à travers elle et faire vos ajustements au fur et à mesure. Mais une fois que vous aurez contourné et que ce sera juste, une fois que vous aurez fait tout le chemin jusqu'à la fin, vous aurez à faire très peu. Alors, passez ça. Donc encore une fois, comme il arrive à un point où c'est certainement un droit maintenant. Allons de l'avant et faisons comme nous l'avons fait avant. Peut-être qu'il suffit de gratter ça. Juste ça ici. Apportez-le un peu. Donc, je vais un peu diminuer. Parce que la ligne de fond est
celle-ci, ce côté devrait devenir de plus en plus large. Eh bien, pendant que le côté intérieur, l'autre côté devrait être plus effilé en courbant. A cause de ça. cette raison, nous allons probablement
ajouter une boucle Insert Edge juste ici. Donc c'est un peu différent de ce qu'on faisait auparavant. Revenons à l'angle libre. Et l'angle en fait magnifique. Et si vous ne pouvez rien bouger, n'hésitez pas à le faire de cette façon pour prendre le temps. Aussi, si tu peux bouger quelque chose, sois un peu suspect, tu sais, juste faire lisse et peut-être chercher quelque chose comme ici. Ce qui s'est passé, c'est que, comme
vous le voyez en ce moment, vous avez un peu
fusionné des points de scène et j'ai fait une extrusion à double bord en dessous. Donc, voyez si on peut peut-être supprimer ça. Supprimer. Voyez si on peut faire la boucle Pali. On y va. Et ça pourrait nous aider un peu. Maintenant, quand tu déménages, Yep. Faites un insert ici. On va le projeter. La même chose ici. Projet. Vous n'avez pas besoin d'en avoir autant. Tu peux juste, c'est à toi de décider jusqu'où tu veux l'aller. Droit ? Donc, on fait un peu lentement notre chemin d'ici. Ça va être un peu, mais on va le faire. Étonnamment, cela prend, même si le concept ici est assez simple. Une chose que nous pouvons essayer de faire, je suis un peu hésitant, c'est juste de faire en une seule extrusion du groupe poly ici. Mais mon problème et ma sphère ont été comme si j' extrude le dos ou qu'il projette dans le dos, c'est ce
que je suis un peu nerveux de se produire et ça va juste être sa propre petite douleur unique. Donc je m'éloigne de ça. Une chose que je peux simplement faire est ceci comme peut-être passer par et faire comme par exemple, peut-être quelque chose comme le dessiner à travers le pivot central, pointer et juste l'amener jusqu'au bout pour aimer peut-être juste cet angle. Et juste extruder d'ici, vous savez, j'ajoute simplement les boucles Insert Edge sous cet angle. On peut essayer quelque chose comme ça. Peut-être que ce que vous allez avoir à travailler avec le gadget et réorienter, réorienter l'outil de rotation en maintenant
Alt gauche et juste le déplacer autour pour le faire accrocher là, vous pouvez faire un peu comme ça. Aucune règle ne dit qu'il ne peut pas et puis juste aligner tout de cette façon. Peut-être. Encore une fois, personne ne dit qu'il ne peut pas le faire de cette façon. Et puis il suffit de dessiner vos boucles de bord en conséquence à l'endroit où vous en avez besoin. Voyons voir ici. On en a peut-être perdu un, alors allons-y et, oh, pas celui-là. Simple Poli. Alors les pauvres sonnent à un angle qui a peu de sens. On y va. Quelque chose comme ça peut-être. Et puis bien sûr, vous pouvez simplement passer par Insert Edge Loop. Peut-être effacez votre masque, apportez-le. Et je commencerais probablement par l'endroit le plus définissable, probablement juste ici. Et puis juste projeté là-bas. Oui. C' est sympa et désordonné. Et tu rencontreras des trucs comme ça ici. Donc tu es prêt pour ce genre de tendresse. Faites encore la même chose. Et projetons simplement. Et encore une fois, c'est comme je le dis, une autre façon de le faire.
122. Nettoyer des Collar: aide un peu, mais tu vas devoir encore faire un peu de nettoyage et genre,
oh, faire un à la fois parce que c'est un peu alambiqué ici. On dirait que c'est un avantage. Et sur l'un de ces domaines ici, je ne veux pas cela. Et je ne devrais pas être aussi consciencieux à propos de cette partie inférieure parce que, encore une fois, tout
n'est pas vraiment vu. Toute cette zone est un peu rentrée. Donc, je n'aime pas nécessairement faire tout un tas de travail dans des domaines qui ne sont pas vus beaucoup. Juste un peu assurez-vous d'avoir la zone principale que nous voulons. Et ça pourrait être plus facile. Je vais probablement devoir faire une boucle de bord par là. Donc encore une fois, ce sera cela car il se rétrécit comme ça. Ce sera certainement un de ces domaines où vous allez devoir faire de
votre mieux pour travailler avec ce que vous avez. Parce que ça va l'être, ça va tester le moyeu un peu ici. Allez-y. Je peux essayer la même chose que j'ai faite avant. Mais comme il s'enroule de plus en plus ici, je vais probablement découvrir que malheureusement, projeter tout cela ne sera pas aussi facile que possible habituellement. Allez-y. Probablement apporter autant que ce point. Ensuite, nous allons juste amener voir si nous pouvons faire une boucle de bord d'insertion ici. Passe par là, passe par là, passe par là, nettoie le masque. Projetons l'histoire sur. Ce n'est pas trop mal. Mon tour en haut un peu, juste ceux qui voient si on peut le clouer. Probablement la chose la plus importante à ce sujet est juste d'essayer de l'obtenir là-dessus. Tout ce qui ne se projette pas comme ici, on peut juste déplacer les oiseaux et les amener à s'accrocher là. Et encore une fois, nous pouvons juste passer par tout le processus de faire quelque chose comme, par
exemple, une fois que vous l'avez. Ici. Dans cette dernière zone, vous pouvez nettoyer un peu le flux de bord relâchant à travers et en le reprojetant une fois de plus. Allons-y et essayons ça très vite. Et nous ferons un peu un processus uniforme sur tout ça. Et puis on le ramènera. Donc c'est un peu plus propre, un peu ici, mais c'est bon. On va juste ramener ça. Une fois que je peux me quitter, je préférerais plutôt faire les boucles Insert Edge en passant mon extrusion parce que cela va honnêtement me faire travailler ce qui rendra difficile et plus de dépannage, difficile et de dépannage à trouver. On va aller de l'avant et travailler. Se contenter de placer accidentellement une cellule Insérer une boucle Edge. Sois bien par moi. Bon, allons-y et voyons si on peut le faire encore une fois ou deux fois de plus, je dois dire. Sonnez-la ici. Tournons-le. Donc c'est un peu plus facile. Encore une fois, il va être un peu à, surtout vous pouvez le gratter dans un petit peu. Et ajoutons quelques boucles de bord d'insertion. Excel. Et nous allons juste effacer le masque. Prends ça là-dessus. Comme s'il y avait un peu de choses là-bas comme je m'y attendais. Donc j'ai juste refusé ma distance ici pour que ça ne passe pas. Et ça nous a un peu aidés. Nous allons devoir encore une fois, passer par tout ce truc d'essayer de
tout
aligner tout comme ça. Il faut absolument déplacer tous ces types ici. Allons le sortir, faites-les ressortir. On déménage tout ça ici comme ça,
donc on peut juste faire de la place pour le dernier rang ici. Alors peut-être nous donner un peu d'opportunité de juste aligner l'angle
du flux de bord
de première ligne. Il voyage ici parce qu'il peut voir c'est un peu dévié de la route un peu ici. J' ai besoin de l'avoir. C' est un peu plus comme ça. Et ces gars n'ont pas été projetés du tout, ce qui est terriblement pour eux. Mais maintenant on y arrive un peu plus près. Voyons si on peut le détendre un peu plus. Et projeté dans. On y va. On va faire ça juste une fois de plus. Et en essayant d'aligner la caméra. Donc, quand je ferai ça, je vais faire une belle ligne horizontale et juste apporter des choses par là. Et tu sais, je préfère faire ça plutôt que d'extruder parce que je peux travailler avec la rotation un peu plus ici là-dessus. Et je peux voir un peu, je peux travailler avec les rotations, l'échelle, et ainsi de suite ici. Avec cela, dit,
allons-y et amenons ce gars, puis ajoutons certains de ces inserts. Très bien, parfait. Nous avons donc cette boucle de bord supplémentaire. Voyons si nous pouvons supprimer ça. Vraiment important. Lequel ? Je vais juste supprimer l'un d'entre eux. D' accord. Donc on s'est occupé de tout là-bas. Et si on veut, on peut tout faire. Et peut-être que vous faites juste un peu de détente pour que tout sorte de ligne un peu plus. Ça a l'air un peu plus uniforme. Allez-y et reprojeté n. Très bien, alors maintenant nous avons la dernière zone, qui va être probablement la zone la plus compliquée, qui est ce petit truc amusant juste ici.
123. Détails de dossier de Projecting: Pas quelque chose d'aussi simple que de simplement glisser et déposer tout et de le reprojeter. Mais on peut faire quelques fois avant d'en arriver à ce point. Alors allons juste y aller, ajouter un insert, un, insérer dedans. Ou en fait, je devrais juste le déplacer vers le bas. On va juste amener ce type quelque part par ici. Peut-être que l'angle un peu plus large. Ensuite, je vais à mes boucles de bord d'insertion ici. allons juste projeter ça pour que nous puissions commencer là-dessus. Très bien, alors faisons juste extruder et jouons ça. Touchez tout pour passer en un seul mode et désactivez, supprimez. Bon, donc maintenant que nous avons ça, allons de l'avant et voyons si nous pouvons jeter juste veulent probablement juste passer à travers laissez-moi voir ici je le vois. Allons-y et finissons cette zone ici. Juste ici. Je vais aller de l'avant et rassembler ces deux types comme ça. Quelle boucle d'insertion autour elle pour ajouter un peu plus de géométrie. Et puis nous allons commencer à projeter des trucs et nous stockons nos détails. Cette brosse un peu plus large pour qu'on puisse attraper cet oiseau. Apportez un insert de plus. Maintenant, projetons ça dans un peu ici. On va aller de l'avant et faire un retour rapide ici. Et on dirait que j'ai peut-être fait quelque chose ici. Voyez si on peut insérer une boucle de bord ce type. Bon, alors maintenant allons de l'avant et essayons de faire un peu d'extrusion pour créer un peu d'épaisseur ici. que nous puissions le faire normalement pour ce cas, si nous y allons, nous allons inverser les normales. Montre-toi ce que je veux dire. Allons de l'avant et faisons un exemple. Nous extrudons ici et nous faisons tous les polygones. Nous nous poussons et nous obtenons une petite surface bizarre. Allons-y et montrons le double pour qu'on puisse montrer un peu plus que ça arrive un peu, mais c'est un peu déconcertant. Donc, j'aime toujours retourner les normales et puis juste pousser de l'autre côté. Et puis voir si nous pouvons juste faire comme peut-être un projet. Mais on ne peut pas. Je vais devoir aller de l'avant et me contenter de ça. Soit va à l'extérieur, ce que je n'aime pas faire. Flip. On pourrait faire quelque chose comme ça. Sortons de solo. Le seul problème, c'est que nous devons
tout réaligner pour qu'il soit correctement à sa place. Parce qu'en essayant de projeter cela de deux côtés différents. Et ça peut être un peu troublé. Cou qui peut être un peu difficile à faire. Alors je vais aller de l'avant et prendre un coup dessus. J' ai fait une extrude qui était vers l'extérieur plutôt que vers l'intérieur. qui veut dire que maintenant je vais devoir répéter tout ça et voir si je peux en faire une projection. C' est ce dont j'avais peur. Le plaisir de tout ça. C' est à propos de ce qu'on veut. Je vais essayer ça, cette fois. Je ne veux pas avoir à passer par des taupes en disant des topologies de lecture à l'arrière. Alors je vais entrer ici. Allons-y et allons en solo. Faisons en sorte que nos normaux soient confrontés de cette façon, n'est-ce pas ? Affichage, carte, propriétés d'affichage, je veux dire. D' accord, donc ils font face de cette façon. Droit ? Trop terrible. Voyez si on peut vérifier ça. C' était pas trop mal. Quelques zones sont un peu foirées. Je ne sais pas si c'est ce dont j'avais peur. Projeter l'histoire dans une zone qui est un peu trop. Je peux être là où on perd un peu nos détails. Voilà ce que je vais faire. Puisque le dos n'a pas vraiment trop de détails vraiment sur elle. Je vais voir si je peux projeter juste les détails avant et laisser de côté l'arrière. Donc, pour cela signifie que nous allons devoir parcourir et lire topologies ou diviser cela quelques fois et faire manuellement cela avec l'histoire. Rappelez-vous maintenant que nous pouvons le faire parce que nous avons ceci divisé en groupes poly. Donc je n'ai besoin que de travailler sur ce côté avant. Alors allons de l'avant et faisons de la géométrie. Et je vais tourner, je pense que je vais aller de l'avant et juste tourner en douceur sur quelques pièces et juste masquer le dos, comme ça. Et puis je vais l'adoucir. Maintenant, nous pouvons simplement restaurer nos détails sans avoir à nous soucier autant de créer un tas de traction. Dis, parce qu'on ne tire rien de l'autre côté. Donc encore une fois, c'est certainement quelque chose que je dirais certainement, S'il vous plaît Prenez votre temps. Pas de précipitation. Tu sais, regarde. Surtout dans ce domaine ici, s'
assure que vous avez un angle de caméra très définitif. Peut captiver ces détails ici. Droit ? Maintenant, je vais fermer le masquage, essayant de revivre ça. Donc maintenant, je vais juste aller de l'avant et juste juste restaurer les détails sur tout cela, comme ça. Et un peu floue. Donc c'est la corde de la façon dont nous traversons ce maillage. Donc on va finir sur ça assez vite. Maintenant, une fois, oups. Une fois que vous aurez traversé tout ça, la prochaine leçon, nous allons aller de l'avant et nous attaquer à la ceinture. Donc je vais aller de l'avant et renommer ça et on va commencer. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
124. Retopologizing Sash: Ok, bienvenue de retour. Maintenant, allons de l'avant et continuons. On va aller de l'avant et travailler sur la ceinture. Ça va être plus proche de la dernière chose avant qu'on ait manipulé les fermetures éclair ici. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais maintenir Alt gauche, clic gauche, et passer à cela quand j'ouvrirai mon dossier et que je vais jeter un oeil ici et faire sortir ma ceinture. Mais si je fais ça et peut-être éteins la ceinture, peut remarquer qu'il y a encore un parallèle supplémentaire ici. Donc ce que je vais aller de l'avant et faire, c'est que je ne vais pas arriver à m'excuser séparément
ces pièces parce qu'elles font partie d'une extension de la ceinture. Et on peut juste simuler ça à travers la carte normale. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais juste ajouter ces morceaux sur la ceinture. Et on peut juste s'excuser pour ça comme ça. Donc, je vais juste faire un clic gauche Alt sur eux. Il y a un morceau de plus. Je l'ai fait. Allons de l'avant et maintenant tout éteindre. On dirait que c'est juste ces pièces. Je vais aller de l'avant et m'assurer que tout est éteint ici pour que tout ce qui reste soit juste cette bande de fermeture à glissière. Alors, allons-y et passons par le processus de fusion de toutes ces choses vers le bas. Donc, je vais et simplement appuyer sur Merge Down et appuyer sur Ok, fusionner vers le bas et je vais frapper OK. Et puis je vais faire un petit saut d'histoire rapide. Donc, je vais garder le contrôle et le clic gauche pour que nous puissions commencer et commencer. Donc c'est assez standard si vous voulez une référence à ce que nous avons fait dans la couleur et le pli avant de la veste. C' est un concept similaire. Nous traînons juste quelques morceaux et ensuite nous allons simplement
faire une extrude à partir d'eux. Allons-y et commençons par ça. Maintenant, pour commencer, voyons si nous pouvons juste passer et dessiner dans notre polygone. Et encore une fois, insérez multi mesh primitive h, choisissez votre poly unique. Et vous pouvez, si vous voulez, faire un peu comme un, un morceau modestement gros comme ça. Répartissons ça sous l'outil secondaire divisé sur le mât. Et maintenant, nous avons cette pièce. Alors remettons-le. Appuyez sur Maj F pour passer en mode transparence et éteindre le fantôme. Allons dans notre modèle Z ou brosse être zm et configurez notre extrude pour accrocher à la surface ou pointer à glisser avec, déplacer avec accroché à la surface et ne font rien. Et maintenant je fais la même chose encore et encore parce que je veux vous fassiez mémoriser cette fondation avant de passer par quoi que ce soit. Parce que encore une fois, nous sommes là où notre public est aussi débutant. Donc, si nous frustrons les intermédiaires, je m'excuse. Alors je vais juste dessiner quelque chose de simple. C' est un peu plus facile parce que ce n'est pas aussi taxant que l'autre pièce l'était, il est vraiment plié autour. Mais c'est une surface de terrain terriblement plane que nous pouvons nous entendre ici. Donc, je vais juste y aller et juste en quelque sorte de mettre en place trois grands domaines. Voyons si on peut s'en sortir en traînant quelque chose avec juste ça. Donc, je vais tenir, taper une sortie tout en maintenant le clic gauche, appuyer sur ALT gauche, en faire sortir un comme ça. Et puis refais-le. Et puis passez par le processus de juste sorte d'arranger tout. Je pense que cette fois, je vais simplement tirer dehors, nous allons le faire similaire à la méthode de pliage avant. Nous sommes, nous allons juste tout tirer d'abord, puis ajouter simplement des boucles de bord d'insertion. C' est un peu comme quand on a fait la manche de la veste, ce qui est un peu comme arraché un bord et juste un peu déplacé tout le long. On va aller de l'avant et le faire comme ça. Et un peu voir encore, je suis juste en train de traverser et de respecter et tout le processus de tout cela et de prendre un peu de temps. Et une fois que nous arriverons à une ligne assez droite ici, ce qui pourrait être juste autour de ce point. Centrer ça. Et nous allons juste aller de l'avant et réinitialisons la rotation gauche Alt, clic gauche dessus. Un point qui peut être ramené ces gars à l'intérieur. Et encore une fois, Oh, c'est vrai. Probablement besoin d'enlever le masque parfois, il est un peu difficile voir que vous n'avez pas un masque ne roule un peu. Alors allons-y un peu avec ça. Amenez-le à quelque chose comme là. Et on va aller de l'avant et on va le déplacer jusqu'au bas. Donc quelque chose comme ça. Amenez-le jusqu'au fond. Et encore une fois, nous allons avoir ce genre de claquement. Une fois que nous l'avons aligné le mieux possible. Fais que ça se passe comme si tu le disais ici. Mettez-le ici et nous ajouterons plus de topologie partout pour que nous puissions le faire fonctionner un peu mieux ici. Allons-y, effacez ce masque. Et commençons à ajouter une topologie ici. Alors maintenant, nous allons insérer. Et nous avons fait un historique sauvegardé pour que nous puissions juste projeter les choses sur sous projet de sous-outil. Chaque fois que vous allez le faire, assurez-vous. Prenez ce qui a répondu. Parce que c'est encore, comme avant. Dans l'autre, vous allez trouver des scénarios où ces choses vont être de l'autre côté. Comme si je ne pouvais pas l'attraper parce que c'est de l'autre côté. Donc, même si je vais de l'autre côté, ça va être un peu mal au cul. Donc nous allons devoir passer en mode
solo et peut-être juste passer par et faire un masque, inverser le masque. Pour que nous puissions le faire sortir de cette façon. Une autre façon de le faire, c'est juste passer à autre chose. C' est un autre truc que nous pouvons faire. Ramenez-le et vérifiez l'historique, devrait être en mesure de le déplacer. Celle-ci est têtue et allons-y et déplacons cet ami. Allons le sortir un peu plus loin. Voyez si on peut projeter l'histoire. Peut-être un peu mieux. Allons de l'avant et ajoutons un peu plus de topologie. Et encore une fois, juste un peu d'histoire. On va perdre une partie de ça ici. Alors allons-y et sortons ce type d'un peu plus pour qu'il puisse être projeté là-dessus. Parfait. Peut-être pas besoin de passer par un tel processus ici. Allons-y maintenant et voyons si on peut aligner tous ces pètes. Et qu'ils sont un peu plus près du bord ici. Parce que je les veux juste sur ce bord. D' accord. Un peu plus par ici. Tout le processus. Combien de fois je vais dire ça ? Tout le processus peut certainement mettre quelque chose ici. Oups. On peut probablement en mettre un ici aussi. Pour qu'on puisse remplir cet endroit un peu plus. Et, et vous savez, même si vous le mettez dans Insert Edge Loop là-dedans, comme je le dis encore et encore. Ce n'est pas projeté. Il n'est pas projeté du tout. Donc, vous devez passer par le processus de projection en s'accrochant à
travers le mouvement vert ou l'historique du projet. Et je vais généralement avec le déménageur parce que les majors de l'histoire du projet l'amènent de l'autre côté. Et encore une fois, ce n'est pas forcément ce que je veux. Je ne veux pas qu'il se projette de l'autre côté parce que nous
courrions aux mêmes pièges que nous faisons
face quand nous
faisons la couleur. On dirait qu'on se rapproche de notre objectif ici. Laisse-moi voir si on peut. C' est vrai. Je voulais en faire un peu ici. est peut-être d'aller de l'avant et d'en mettre un de plus. Il y a certaines zones juste par ici. Magnifique. Commençant à prendre sa forme. Et encore une fois, comme nous l'avons fait avec la couleur, nous pouvons juste aller de l'avant et juste passer par le processus de juste faire une extrude et extrude, nous allons passer par et nous donner
un maillage où nous pouvons en quelque sorte avoir des groupes de poly créé. Donc, comme ce que cela signifie, c'est comme, par exemple, la face avant aura un groupe poly, puis avec ce côté avant c'est le détail qui va extraire. Ce sont les détails, tous les détails qui auront vraiment besoin. Nous n'avons pas besoin de passer par l'arrière et d'extraire parce que nous n'avons
rien sculpté à l'arrière parce que c'est presque presque jamais vu. Donc, vous pouvez juste une sorte de, Allons-y maintenant et ajouter quelques boucles de bord plus descendant maintenant. À savoir quelque part par ici. Jusqu' à appuyer sur Insérer, maintenir l'espace vers le bas, barre d'espace vers le bas. Joliment. En fait rempli tout en voyant ce que vous faites. Projeter l'histoire. Et ils sont comme sortis, elle va bien. Et un de plus ici. C' est juste sorti très bien. Alors allons dans Lemme jeter un oeil à ça. Assurez-vous qu'il n'y a pas de naissances de trempage nulle part. Ça ne ressemble pas à ça. C' est vrai ? Et je peux juste ajouter une topologie supplémentaire ici parce que peut-être si vous gréez, vous voudrez peut-être avoir une topologie, topologie
supplémentaire à déformer, comme si cela va être truqué, par
exemple, vous voudrez ont un certain degré de flexibilité avec la topologie pour déformer tout cela. Donc caillot, le caillot qui est détachable, qui peut avoir la possibilité d'animations secondaires. Tu vas vouloir t'assurer que tu as un peu de place pour ça. Allons par extrude. Et nous allons passer par ça très vite. C' est assez facile ici. Non. Comme ça. D' accord. Donc maintenant, une fois que vous avez tout ce qui a pris soin de tout est là où il devrait être. Allons de l'avant et voyons si nous pouvons créer une épaisseur maintenant à partir de cela avec une fonction. D' accord ? Donc je vais planer sur le visage et une barre d'espace de maintien, barre espace vers le bas, frapper Extrude. Je vais choisir tous les polygones. Et puis je vais passer à travers, et je vais aller en solo. Pour que je puisse mieux voir ça. Et je vais inverser les normales parce que je suis extrusion de cette façon et extrusion dans les normales peut être il peut être connu pour les problèmes iPad se produisent où cela s'est bien passé. Comme si vous aviez ce genre de problème où c'est inverse comme ça. Donc, chaque fois que nous allons extruder dans Word, je passe par les propriétés d'affichage. J' ai frappé Flip et double parce que nous
retournons le solo normal aller de cette façon et doubler pour que nous puissions toujours voir et faire une extrude sous cet angle. C' est en gros en montrant l'arrière. Et nous faisons juste une extrude de base sur cette profondeur. Ensuite, si vous éteignez deux fois, vous pouvez voir que ça a fonctionné lui-même. Ouais, tu n'as pas vraiment besoin de frapper à nouveau, mais c'est qu'on a quelque chose d'un peu plus propre. Alors maintenant qu'on a tout ça, tu peux passer si tu veux. Tu peux. Je n'essaierais pas de les détendre parce que c'est si mince par ici que quand on fait une projection, ça peut se serrer de l'autre côté. Donc, vous voudrez peut-être faire attention à ça. Mais à partir de ce moment, allons-y et passons par la géométrie. Et passons par une envie joyeuse de frapper SMT sur celui-ci, nous allons nous effondrer un peu, mais je pense que je pourrais être d'accord avec ça. Pourquoi je suis d'accord avec ça ? Parce que SMT va rendre toutes ces choses angulaires. Et je ne veux pas faire ça. Jamais vraiment eu ce genre de problème avec les autres. Mais maintenant, allons-y et jouons-le à l'oreille et voyons ce que ça nous donne. On peut, essayons de faire des groupes de poly plissés ici. Et si possible, je suis descendu à la géométrie et frappé des groupes de poly pli qui tiennent le bord ici. Et essayer de penser comment je vais jouer ça sans qu'il ait un effondrement sur mon pli, ce bord ici. Alors je vais aller de l'avant et frapper. Ok, maintenant, ce que je vais faire, c'est que nous allons tenir sur le bord,
tenir la barre d'espace vers le bas, tenir le pli. Et je vais juste augmenter ce bord juste là. Donc, encore une fois, une autre fonction pour Z modeler va utiliser pour nous aider ici. Donc de cette façon, quand on divise ça, on peut le lisser et il n'aura pas à être si angulaire à regarder ici. On peut avoir quelque chose comme ça. Donc, la première chose que je vais faire est d'annuler au début, aller à sélectionner, clic gauche. Et je vais juste aux applications. Divisez-le une fois. Devrait coupon, et puis juste passer par, faire un historique de projet à ce sujet. ai encore divisée. Je peux essayer de faire un historique de projet, mais j'ai peur que l'autre côté soit foutu et déchiré comme ça. Donc, ma poitrine va de l'avant, changements sélectionnent à nouveau, projettent un peu d'histoire et gardent ce dos propre. Divisez-le à nouveau en tenant le bras Shift, désolé. Je dois d'abord le
diviser de cette façon. Ensuite, faites un clic gauche sur la sélection. Vous pouvez projeter un peu d'histoire en arrière. Et c'est le bon moment pour entrer dans notre histoire, rappeler le pinceau et ce que nous pourrions voir nous perdre qui ne sont pas là. Mais allons-y et voyons si on peut faire un peu comme ici. C' est un bon endroit pour commencer à travailler dans les moindres détails. On dirait qu'il y a des détails qui se perdent un peu. Alors prenons notre temps dessus. Parce que le meilleur est la silhouette ou le détail établi est. À ce stade, plus il est facile de le faire. D' accord. Donnons-lui une autre fracture. Ramenons tout ça. Maj Control, clic gauche, donnez-lui une autre division. Et voyons si on peut projeter un peu d'histoire là-dedans. Il arrive lentement à notre place. Laisse-moi jeter un oeil sur ça. Oui. On n'a pas fait de projections ici. Allons de l'avant et juste un peu, encore
une fois, je suis re, lisser, tourner cela à nouveau autour. Vous voulez juste vous assurer que la caméra est juste face à vous lorsque vous faites les détails, ne faites pas tout le chemin, comme ça. Sauf si vous rencontrez ça. Alors gardez tout à l'esprit. On y arrive lentement, on récupère nos détails. Je dois être tenté de voir ce qui se passe ici. Non. Tu as un autre Faisons un peu de dépannage ici. Qui ? On dirait qu'on a un peu de trucs amusants à gérer ici. Je pense que nous avons nous-mêmes une bordure non multiple qui se passe ici. Voyez si on peut le faire sortir. Oui. Allez-y. Oui, je sais ce qu'on a fait. La raison pour laquelle nous avions cette petite topologie bizarre au cas où quelqu'un se demanderait était parce que je partageais la sélection isolée. Donc, je m'excuse pour ça. Voyons si on peut tout récupérer ici. Donc je vais juste faire ça super rapide maintenant je vais juste me précipiter et récupérer
tout ça un peu plus vite maintenant parce que tu sais à quoi t'attendre à ce stade. Donc je vais faire plisser, les groupes de poly plisser. Et on va faire un autre pli. Cette fois. Maintenant, nous
pouvons le faire dans un état supérieur, mais c'est un peu plus difficile dans un peu plus difficile, mais je me suis dit que je vais juste aller de l'avant et renoncer parce que je fais vraiment des choses avec lesquelles vous voulez vraiment prendre du temps parfait scrunched sur cet angle droit. Et Sam travaille un peu plus vite. Et je travaille aussi avec la brosse plus petite pour ne pas couper dans les mauvaises zones. Et maintenant, ramenons-le. Isoler la sélection. Vraiment sympa si c'était tout ce dont j'avais besoin. Tu peux aller de l'avant et lui donner une autre division, mais je ne pense pas que je
l'aimerais . On y va. Très bien, belle. Alors ramène-le. On a notre topologie et on a notre épaisseur. C' est à propos de ce dont nous avons besoin. Techniquement, nous n'avons pas besoin de ce dos, mais, vous savez, je le garderais quand même là parce que certains moteurs, certains moteurs de jeu, si vous deviez le prendre dans un moteur de jeu, ne supportez pas encore les appels de face arrière, même s'ils le devraient à ce stade. Donc, vous devriez construire une topologie et le backside. Donc, si je voulais juste le garder là juste au cas où vous ne pouvez pas, vous pouvez juste le supprimer à tout moment que vous voulez. Donc c'est une sorte de mesure de sécurité. Donc, avec cela dit, nous allons juste frapper l'outil secondaire. Nous allons aller de l'avant et supprimer notre original maintenant nous n'avons pas besoin de ça et nous allons juste appuyer sur Supprimer et nous assurer que c'est le bon. Et puis on va renommer cette ceinture de type,
haute, presque frappée en majuscules et je ne veux pas ça. C' est le soulignement en minuscules, c'est élevé. Nous nous rapprochons donc maintenant d' un point où nous arrivons à une fin avec notre veste. Il nous reste juste une pièce de plus. Et ça va être ces petits sous-outils amusants de la, ça va être ces petits gars amusants ici. La fermeture à glissière va être notre dernière pièce et ensuite nous allons passer à autre chose. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
125. Retopologizing Retopologizing: Bon, bienvenue. On va aller de l'avant et finir cette veste. Nous avons juste une section de plus pour faire ce genre de fermetures à glissière. Maintenant, ils peuvent sembler simples au début, mais les fermetures à glissière peuvent être un peu compliquées parce que si vous vous souvenez quand nous avons fait les fermetures à glissière tout le temps, nous l'avons fait à travers un pinceau en maille, ce qui signifie que vous voyez tout cela ici sont en fait des morceaux séparés de topologie. Et ce qui est de plus, c'est qu'il y a de petits écarts entre les deux ici que si vous essayez de faire une sauvegarde historique et puis de reprojeter les détails, vous obtiendrez tout un tas de pointes qui sont laissées de côté et qui s'évanouissent. Donc, nous allons devoir marcher soigneusement sur celui-ci et trouver de nouvelles techniques pour y faire face. Donc, pour commencer, allons juste de l'avant et faire, c'est que nous l'avons toujours fait. Sortons ça de là. Ce sera notre dernière pièce. Je vais juste aller de l'avant et juste déplacer ce dernier morceau hors du dossier. Maintenant que j'ai fait ça, je vais aller de l'avant et éteindre tout le reste. Et comme nous l'avons fait tant de fois, mettons-nous une bande là-dedans. Donc je vais juste frapper B i ,
puis je vais chercher mon éruption multifaisceaux. Et puis je vais choisir un seul poly et on va dessiner Pauli jusqu'ici. Alors dessinez juste une extrémité comme ça. Et puis je vais le séparer avec split démasqué. Et puis nous allons aller Shift F transparence tourne hors BCM. Et voyons si on peut amener ce gars à le régler pour extruder le point de surface cassé, accrocher à la surface. Alors allons juste y aller et juste dessiner bande. Ça va jusqu'au bout. Maintenant, ce sera probablement assez tristement, la partie la plus facile de tout ça. Alors sortons ça du chemin. Alors je vais aller de l'avant et juste l'amener par ici. Comme ça. Et je vais juste aller de l'avant, même mettre quelques mailles d'insertion juste ici et ici. Et ici. Je vais aller de l'avant et faire juste pour un contrôle temporaire, clic gauche pour obtenir ça là-dedans. De cette façon, nous pouvons faire un historique de projection. Alors faites-en un de plus juste là. Historique des injections. D' accord, donc juste un peu rester cohérent avec le bord même ici. Et je vais juste faire un peu d'extrusion le long des lignes, juste en gardant assez uniforme. D' accord. Il adoptera un principe très similaire comme nous l'avons fait auparavant. On va aller de l'avant et prendre le ciel aussi. Le tout en haut, donc ok. Easy-peasy, à peu près la même chose que nous avons toujours fait. Donc rien de fou ou de nouveau à ce moment là. Maintenant que nous avons tout ce dont nous avons pris soin, faisons comme nous l'avons fait avant. Faisons un rapide petit historique de projet. Notre m désolé, et l'extrusion. Juste une rapide. Maintenant, c'est là que les choses pourraient devenir un peu déchiquetées, donc assez supporte avec moi. Ce que je vais faire, c'est que je vais d'abord passer par les propriétés d'affichage. Et on va frapper le double. On va aller sur le visage,
tenir la barre d'espace, frapper, extruder comme notre choix. Oups. Et nous allons faire tous les polygones pour notre cible. Assurez-vous d'appuyer sur Flip. Et amène juste certains de ces gars dehors. Comme ça. On dirait que c'était un peu désactivé. Donc je vais annuler quelque chose ici. Parce que je veux que cela s'aligner autant que possible avant commencer sur ce fait Aller de l'avant et inégal. Faites une analyse rapide. Tout, pour s'assurer que c'est cohérent. C' est un endroit assez plat juste là, mais ça n'a pas d'importance. D' accord. Peut-être. Allons de l'avant et retournons ces normales. Et voyons si on peut obtenir un peu plus propre d'une extrude. Maintenant qu'on a cette extrude, va aller de l'avant et on va faire première chose que je vais faire, c'est que je vais dupliquer ce maillage. Et je vais désactiver la visibilité de ce maillage. La prochaine chose que je vais faire est que je vais passer en mode
solo et que je vais mettre quelques plis autour de cette zone. Donc au début, nous commencerons par des plis autour des groupes de poly. Parce que j'aimerais diviser tout ça et je le veux, mais je veux quand même qu'il garde sa forme. Donc encore une fois, je vais juste, si je frappe D, Commandement D, vous pouvez voir comment ça s'effondre. Alors passons par la géométrie. Passons à travers les groupes de poly plissés, augmentons les groupes de poly, et si nous faisons cela, il s'effondre toujours dans les coins, mais partout ailleurs, c'est bien. Donc, nous allons simplement utiliser z modeler pour passer le curseur sur un bord, maintenir la barre d'espace vers le bas, passer par le pli, assurez-vous que ce n'est qu'un bord. Et nous allons juste clouer ces plis. D' accord ? Et si tu es avec moi jusqu'à présent. Ok, donc maintenant si je frappe le jour de contrôle, on a un peu plus de marge de manœuvre avec laquelle travailler. Alors maintenant, après avoir fait ça, revenons en mode solo. La prochaine chose que nous allons faire, c'est que nous allons changer un peu la transparence. Et je voudrais maintenant que vous mainteniez la barre d'espace et allez dans votre brosse Move au cas où vous n'auriez pas compris que ce morceau ne sera pas lu les gars de la topologie. Allons de l'avant et assurez-vous dans l'outil secondaire, Laissez-moi aller de l'avant et annuler cela. De tous. Assurez-vous que la visibilité est désactivée. Ce que tu m'as vu faire, c'est que j'essaie de créer, jetons un coup d'oeil à cette pièce ici. Il y a comme ces petites cales transparentes. C' est parce que c'est un maillage d'insertion. Donc, ce que nous faisons, c'est que nous essayons de combler le vide là-bas avec juste un peu le remplir avec un morceau, en réutilisant notre morceau de topologies de lecture comme une cellule. Et je suis juste un peu en train de le faire maintenant, ce qui rend ça trop profond. Mais nous sommes juste un peu aller par l'Alt
gauche fondu , puis le clic gauche et juste un peu pousser dedans. Il est légèrement en bas. Et je fais juste mes ajustements. Comme assez facile, assez basique. Droit ? Maintenant que nous avons nos ajustements, nous allons maintenant en faire quelques, nous allons aller sur le profil latéral et vérifier notre profil latéral et pousser n'importe où. Juste pour pousser si tu veux. Essayant de simplement créer ceci. Et puis je vais tenir Shift F pour que je puisse le voir un peu mieux pour s'assurer qu'il ne dépasse pas. Sur un comme ici. Je vais tenir le quart de travail,
peut-être le mettre un peu dans un peu. Donc on ne voit pas de saillie majeure. Alt gauche, clic gauche, poussant loin de droite ici. Bon, maintenant que nous avons pris soin de ça, Allons-y maintenant et prenons cette pièce et fusionne-la avec notre haute résolution. Maintenant, notre haute résolution est au sommet, alors déplaçons ça vers le bas. Et puis passons simplement par le processus de fusion vers le bas. Sélectionnez la plus élevée. D'accord. Maintenant que nous avons pris soin de cela, nous pouvons retourner dans notre pièce d'excuses de portée. Et en fait, nous pouvons également maintenir et faire un nouveau contrôle clic gauche pour faire un nouvel historique enregistrer. Revenons dans notre autre pièce pour l'instant et voyons si nous pouvons faire quelque chose de très similaire à ce que nous avons fait ici. Maintenant, pour cela, ce n'est pas un 100 pour cent toujours nécessaire. Je ne vous recommande pas de passer à travers et d'essayer de faire une projection ici ou un historique de projet ici parce que vous pourriez toujours finir avec des résultats très emmêlés, je ne peux pas vraiment garantir de bons résultats de celui-ci. Laisse-moi te montrer. On peut l'essayer, mais je ne suis pas sûr que les résultats seront aussi bons. Normalement, je serais plus audacieux envers probablement essayer de faire quelque chose comme vous l'avez fait. On peut probablement essayer, mais je ne suis pas vraiment sûr que tu auras du bien. Permettez-moi donc d'aller de l'avant et faire
quelques groupes de poly, puis de voir où nous pouvons aller à partir de là. Alors passons par la géométrie et passons par les plis, plis, ces groupes de poly. Allons dans notre pinceau Z modeler BCM, et vous avez toujours le modificateur de pli ouvert. Allons-y et plissons ces gars. Et à partir d'ici, nous pouvons juste le diviser. Donne-le maintenant, peut-être quelques divisions comme ça. Je ne suis pas vraiment trop sûr que cela fonctionnerait dans l'historique des projets. Sinon, nous allons devoir faire, c'est qu'on l'a toujours fait parce que
j' ai toujours vu que ça finit mal, mais ce n'est pas aussi mauvais que je le pensais. Voyons si on peut annuler et peut-être essayer plus de distance. Amenez ça au sommet. D'accord. Ce n'est pas trop horrible. Non, non, non. Vh est vrai. Rappel. Oui, c'est ce dont j'ai toujours eu peur. Donc ce que nous allons devoir faire, c'est pour moi, quand j'aime faire, c'est juste d'aller de l'avant et de masquer le dos. Peut-être le mettre un peu en plumes et isoler, sélectionner et apporter ma topologie de cette façon. Donc, avec cela dit, allons de l'avant et donnons à ce gars, oups. Quelques autres subdivisions. Voyez si ça fait quelque chose comme ça. Peut-être que tu peux voir. Nous sommes en train de
récupérer nos détails . J' ai deux angles. Le travail ici, l'un est celui-ci, et l'autre est celui-ci. D' accord ? Donc, comme vous pouvez le voir, notre topologie a été rétablie. Vous pouvez essayer quelque chose comme faire les côtés. Je ne pense pas vraiment que les côtés nous donnent trop de choses qui correspondent trop bien, comme ici. Donc, une chose que nous pouvons faire pour faire face à cela est soit rendre le pinceau plus petit, mais même alors vous allez toujours rencontrer des choses comme ça. La seule chose que je préfère faire est de passer par la mascotte, tout ça comme ça. Son point de pivot central et juste sortir ce gars. Vous pouvez simplement déplacer ce pinceau un peu plus. Alors ce que je fais. Donc c'est un peu comme ce petit peu. Donc c'est comme ça que nous traitons avec cette brosse à masque. Et maintenant, ce n'est pas le plus facile, mais vous obtiendrez une projection de tout ça de toute façon. L' autre chose que vous pouvez faire est, et je déteste faire celle-là parce que ça prend probablement le plus de temps. Si je vais être honnêtement honnête, est passer par le processus de. Faire un masque alpha qui peut passer par ici. masques Alpha, cependant, sont quelque chose de texturant et nous allons parler un peu d'alphas et de cartes alpha, pas d'un masque alpha quand une voiture Alfa fait comme une seule bande de polygone qui peut aller tout le chemin par ici. Donc c'est comme ça que tout fonctionne. Donc ce que je veux que tu fasses maintenant que tu as vu de ce côté,
je veux que tu vois si tu peux lire, dupliquer la même chose sur deux et recommencer la même chose sur le second côté. Et puis maintenant rester à l'écoute pendant que nous allons à la pièce suivante, qui sera la ceinture et les chaussures. Maintenant, avant de partir, je vais probablement dupliquer ça une fois. Et je vais descendre à ma version la plus basse résolution. Amenez ce type. Point de pivot similaire, rotations centrales et déformation. Je pense que je devrais faire un miroir. Oui. La subdivision la plus élevée passe. Je ne peux pas faire un miroir sans sous-division, ainsi de suite. Donc, je dois aller supprimer mes subdivisions, aller à la subdivision la plus haute pour supprimer plus bas, passer par la déformation. Et je vais frapper le miroir. Donc c'est maintenant de ce côté-ci. Et puis nous passons par les subdivisions de géométrie et de reconstructeur. Et si vous vous souvenez de votre entraînement aux masques Alpha que nous avons fait dans notre pourquoi est-ce que je continue à dire masques alpha ? Les bandes de cheveux, alors cela devrait être une promenade dans le parc pour vous. Sauf si vous êtes une fois de plus, maudissez avec plusieurs subdivisions. Je n'ai jamais eu à le faire comme ça. D' accord. Donc, je vais juste aller à la subdivision la plus haute et passer par une courbe de courbure. Juste pour trouver
un peu de processus de triche et tout cela comme un petit raccourci pour faire face à tout ça. Un peu de voir où on va avec ça. Allons de l'avant et prenons juste le profil de côté, qui a beaucoup de travail que nous devons faire. Et si vous avez besoin de le faire pivoter, vous pouvez. Un autre ici, juste trop. Allons éteindre ce type et reconstruire les subdivisions. La géométrie reconstruit. Alors on y va. Maintenant, nous avons récupéré nos subdivisions. Allons-y et vérifions ça avec le reste de notre veste avant de fusionner quoi que ce soit. Voyons voir ici. Certains tenant Shift D pour descendre et simplement déplacer cela dans un peu. Ok, donc on dirait que ça va marcher. Alors je vais aller de l'avant et passer à travers tout le problème. Je vois que je dois passer par ça et maintenant. Eh bien, je pourrais juste le laisser comme ça. En fait, j'aime bien comment c'est. Je vais voir ce que je fais. Savoir. Tout est processus. C' est la bonne chose à propos d'avoir lu les subdivisions de topologies cependant est que vous pouvez certainement travailler avec voir comme le résultat ou le résultat final de tout. Et vous pouvez déplacer les choses beaucoup mieux maintenant que vous
avez des subdivisions et que vous n'avez pas à vous soucier trop choses comme l'étirement des UV parce que vous n'avez pas d'UV à quoi que ce soit non plus. Apportez ça. Quand tu peux voir ce que je fais, je lui fais ma référence et mes ajustements. Et puis on verra si on peut ramener ça. D' accord, donc on a des dingues là-bas. Donc, nous pouvons certainement être heureux avec ça. Et la bonne chose est, est que cela va vraiment rendre les choses beaucoup plus faciles sur le chemin. Si vous, où que vous alliez dans la phase de texturation, si vous voulez faire de nouveaux films, nous ne sommes pas sûrs si nous voulons recommander UV master 100 pour cent comme votre uniquement sous forme fonctionnelle d'UV. Mais au fur et à mesure que
nous allons plus loin, nous vous donnerons une ventilation de ce que nous pensons de cela dans le deuxième cours. Donc, avec cela dit, on passe à la ceinture et ensuite aux chaussures. Et puis nous finirons les bras et étant la dernière zone qui va être la tête. Donc ça dit rester autour et rester à l'écoute.
126. Retopologizing: Bon, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons continuer là où nous nous sommes arrêtés, nous finissons la veste maintenant et maintenant nous allons passer
aux prochaines pièces et ce sera la section de la ceinture. Après cela, nous allons descendre à la section pieds et ensuite nous allons finir avec la section de la main, ce qui nous laissera la dernière tête et les pièces détachables qui viennent avec la tête. Alors continuons. Donc la première chose que je vais faire est que je vais désactiver mes gars de
topologie de lecture sculpter pour qu'on ait un peu plus de vues d'angle ici. Et vous pouvez voir, nous voulions juste faire comme un vrai remplissage rapide ou une ceinture. Nous ne voulions pas qu'il ne soit pas vraiment vu beaucoup, donc nous n'allons pas vraiment en faire trop avec. Notre principal détail va être de l'autre côté. Donc ce qu'on va faire, c'est commencer par faire la ceinture, cette sangle qui va là-bas et ensuite on la prendra de là. Allons-y et ouvrons la ceinture. Et sortons cela de ce dossier en appuyant sur la flèche vers le bas et l'outil secondaire r. Et allons-y et fermons les sculptures finies pour que nous ayons cela maintenant, C'est assez basique et simple de la version. Une chose que je dirai cependant, qui est assez importante, est de jeter un oeil à ces anneaux. Voyons si on peut les ajouter à cette ceinture. De cette façon, nous pouvons les fusionner et ainsi nous pouvons projeter les détails de ceux-ci à notre portée, nous excuser, nous sculpter. Alors faisons ressortir ça aussi. Bon, maintenant que nous avons ça, fusionnons ces deux-là. Et faisons simplement un, désactivons la visibilité et nous ferons un clic gauche de contrôle pour faire un historique. Économisez sur ça. Et nous pouvons alors aller de l'avant et commencer par la ceinture. Maintenant, cela ressemble à nouveau à notre Trim de notre pantalon. En fait, il est presque mort sur similaire à lui. Donc tu ne devrais pas avoir de problèmes avec ça. Donc, pour commencer, nous allons tout d'abord,
il suffit d' aller de l'avant et de frapper B i et apporter insérer multi mesh primitive H, Sélectionnez ou poly unique. Et on dirait que notre poly unique sort un peu funky fide ici. Voyons voir ici, nous y allons. Un peu plus petit. Apportez ça. Peut-être juste, tu dois te rappeler de rendre ça un peu plus petit avec ici. Alors, obtiens un bon point. Vous vouliez pouvoir venir quelque part au milieu des garnitures là-bas. Allons de l'avant et divisons le mât à notre transparence filaire, allumez ici, éteignez fantôme z et configurez tout pour commencer. Droit ? Donc c'est assez simple ce qu'on va faire à partir d'ici. Tu sais déjà ce qui va se passer ici. Assez facile. Je l'amène juste aussi étrangère qu'ici. Et peut-être que c'est étranger. On va avoir du mal à le transformer. On va s'amuser un peu à essayer de faire savoir à ce type
qu'on va s'amuser avec lui. Maintenez le contrôle sur cet oiseau. Apportons-le. Invertissons le point central du masque là-bas. Amenez ce type et quelque part par là. Donc c'est juste derrière. Voyez si nous pouvons alors faire une projection de base très rapide. Oui, bien. Alors réessayez. On y va. Alors, allons-y et extrudons. Vous pouvez déjà deviner ce qui vient après cela. Ça va être une extrude sur les visages. Et ensuite, nous irons reprojeter nos détails à travers tout. Bonjour. Un peu, on est juste en train de rouvrir ici. Mary craignait qu'il y ait un petit problème
avec la façon dont cela va se jouer vers l'extrusion. On apporte ça et on y arrivera. Je vais mettre une boucle Insert Edge de plus là-bas. De cette façon, je peux un peu effacer la fin. Aussi me donnera plus 1,5 pour passer par telles subdivisions élevées quand j'essaie de reprojeter dans ce ring. Bon, alors allons-y et faisons une extrude, maintenez la barre d'espace enfoncée, et faisons une extrude. Eh bien, je les ai tous oubliés. Tous les polygones. Et j'ai oublié de faire un tour des normales pendant qu'on va vers l'intérieur. Donc, je vais aller de l'avant et faire des propriétés d'affichage, retourner ces normales, et nous pouvons le faire de ce côté. Et peut-être juste si on ne peut pas, alors tu peux juste frapper le double. Bon, alors maintenant que nous avons tout ce qui a été pris en charge et que tout cela est situé, nous avons un petit aperçu de base. Voyons si on peut passer par la géométrie. Et bien, on pourrait en faire une. Ouais, je pense qu'on pourrait probablement y avoir quelque chose. Ou si tu veux. Ça a été extrudé. Donc nous avons des groupes de poly, nous pouvons faire un groupe de poly pli et ensuite peut-être le diviser comme ça. Ça pourrait être plus facile. Donc maintenant que tout est situé et fait, prochaine chose que nous allons faire est d'isoler, sélectionner l'un de ces éléments. Il va en mode solo. Isole la sélection de cela dans l'outil secondaire, et projetons simplement cet historique. Un peu par ici. Allons dans notre histoire. Rappel. Oups. Je dois te rappeler qu'on le fait. Masquons aussi quelques trucs. Ainsi, lorsque nous ferons tout ce que nous devons faire ici, nous n'allons pas nous heurter à la question de la projeter de l'autre côté. Juste un peu vérifier et autour des côtés ici. Et nous allons éclaircir ça. Oh, tire. J' ai oublié de tout ramener. Faisons en sorte qu'il n'y ait rien. Laissez-le un peu de plus à trois. Allons de l'avant et faisons la même chose que nous avons fait avant. Tenons juste un masque et apportons ça et regarde-ça. Compte tenu de certains résultats, vous devez faire une subdivision de plus. C' est très bien. Je ne vais pas vraiment appuyer trop lourd au-delà ce point parce que ce n'est pas vraiment une attraction principale. Les vêtements couvrent beaucoup de ça. Et c'est pour ça que je ne vais pas être comme, Oh guide. Cela doit être fait parfaitement comme ça. Ce n'est pas une grosse affaire. Oh garçon. Essayons de faire la sélection d'isoler. Faites-le ressembler à ça. Éliminons le masque. Inverser maintenant la sélection. Maintenant. Changeons ONJ maintenez Maj Control. Ça a changé en lasso. Donc on peut attraper un peu plus monstrueux, voir si ça marche. Au barrage. Il va juste avoir à recourir à une brosse plus petite. Ça va être un endroit avare. La même chose par ici. Ramenons tout ça. Je vais aller de l'avant et je suis probablement en train de faire des texturations dont je n'ai
pas vraiment besoin à ce stade parce que vous ne voyez jamais. Bon, maintenant qu'on a eu ça, on a eu certains de ces détails. Restauré, maintenez Maj D. enfoncée. Nous avons notre basse résolution. Allons-y et renommons ça maintenant. Et on va juste renommer ça pour être le trait de soulignement principal de la
ceinture. Et puis on va juste mettre ça sous la topologie. Maintenant, nous pouvons supprimer cette pièce. Il n'est plus, ne
sont plus nécessaires. Alors maintenant, ce que nous allons travailler maintenant que c'est fini, c'est d'abord, passons en mode solo pour voir,
voir si nous pouvons travailler à essayer d'obtenir certaines de ces pièces plus faciles qui ne devraient pas nous prendre trop de temps à accomplir. Certains d'entre eux peuvent être faits avec des cubes et des extrusions basiques à un seul endroit. Mais la ceinture, comme vous pouvez
le voir, passe assez vite. Donc avec cela dit, nous en aurons fini avec ça. On ira dans la chaussure en un rien de temps. Alors restez dans le coin.
127. Retopologizing des pièces de ceinture: Bon, bienvenue. Nous allons aller de l'avant maintenant et terminer la ceinture en faisant quelques topologies de lecture rapide de ces pièces ici. Une chose que je vais commencer par, je vais aller de l'avant et commencer par cette petite pièce principale et sortir ça du chemin ici. Donc la première chose que nous ferons est d'éteindre la visibilité du Brock du dossier. échelle cette hors du dossier. Comme ça. Maintenant qu'on a ça, on peut juste commencer à se concentrer sur ça. Donc l'une des premières choses que je vais faire est que je vais essayer de simplifier celui-ci assez facile. Tout ce que je peux faire, c'est juste frapper B. J'apporte un plan polygone. Donc, nous allons juste aller de l'avant et le faire avec notre maillage permanent insert. Il suffit d'en dessiner un en très rapide. Et nous allons juste une sorte d'échelle, un peu tourner autour, s'assurer qu'il est assez plat. Et nous allons juste le mettre à l'échelle et l'amener un peu au-dessus comme ça. Et puis je vais juste le pousser juste un peu comme ça,
en essayant de les mettre aussi à plat que possible. Et c'est une chose assez simple que nous pouvons faire. Tout ce qu'on fait, c'est maintenant qu'on va passer au modèle Z ou au BCM. Nous n'avons même pas à faire vraiment n'importe quelle sorte de topologies de lecture sur celle-ci. Je vais tenir enfoncé, aller pour insérer la boucle de bord et nous pouvons aller dans si bas ici. Mais la première chose qu'on doit faire est de séparer ce type. Et je peux juste juste juste aller dessiner quelques boucles de bord d'insertion. Comme ça. C' est presque comme si nous étions juste en train de remodeler celui-ci à partir de zéro et puis simplement de supprimer tout ça. Et puis nous sommes juste passer par la géométrie, modifier la topologie, et supprimer cela, supprimer caché. Et puis allons juste y aller et faire un petit peu d'extrusion ici. Donc, nous allons juste passer à travers, assurez-vous que la fonction est correcte. Et passons à travers les propriétés d'affichage, retournez les normales et frappez le double, en
quelque sorte le pousser comme ça. Et tu sais, tu pourrais le diviser, mais allons voir si on peut augmenter, peut-être juste ces coins ici. Nous pouvons, nous pouvons aussi faire des groupes de géométrie, pli, croisière poly. Et vous pouvez également supprimer ce backside si vous le souhaitez parce qu'il n'est pas vu. Changez notre bord modulaire z pour plisser. Et, et un peu voir à quelle vitesse nous traversons celui-ci. Et ce n'est pas vraiment une pièce très complexe, C'est juste un processus de modélisation z assez simple. Et il veut faire un peu vite ici. Laisse-moi faire un très rapide, boucle de
ceinture pour nous. Bon, donc maintenant on a un peu pris soin de ça ici. Et passons à la prochaine pièce. Attention à ça. Allons-y et faisons-le. Pour une autre alternative à cela. Si vous obtenez trop d'une goutte suspendue ici est vous ne pouvez tout simplement pas plisser ces bords et juste faire une boucle Insérer Edge comme quelque part relativement proche des deux côtés pour chaque coin. Et cela peut être une bonne alternative. Bon, alors allons-y et enlevez ça. Nous en avons maintenant fini. Je ne vais pas faire quoi que ce soit avec ça pour l'instant. Je vais juste aller de l'avant et supprimer cette haute résolution ceci à la fin. Je vais juste en haut comme ça et juste le garder stationnaire pendant un moment. Et je vais juste passer par, activer mes topologies de lecture, en se levant. Voyez ce que nous avons ici sur ma portée en m'excusant, mais ma sculpture finie a un peu d'un maillage que nous pouvons faire ici, Nous pouvons le faire n'importe quelle façon. Nous pouvons faire un cube en fait, donc si nous le voulions, nous pourrions utiliser BI insert multi mesh primitive. Nous pouvons passer par et faire comme par exemple, un cube d'insertion, si c'est un cube haut comme ça. On peut juste un peu voler. Maintenez Alt gauche, cliquez avec le bouton gauche de la souris et faites-le glisser dessus. Un autre que nous pouvons faire est juste le cube h insert. Et tu peux voir Bye. En faisant cela à ce que sont les différences, il y a un peu meilleure topologie avec celui-ci pour travailler. Alors partageons ce truc démasqué et amenons-les tous les deux en plein air ici. Droit ? Maintenant, allons-y et c'est presque comme tout redimensionner. Vous savez, vous avez juste beaucoup de ça, c'est juste un travail de mise à l'échelle de gizmo ici. Non, pas trop fou. Vu le point de pivot que tout droit. Donc inverser ça. Et nous
allons à peu près
similaire. On a un petit endroit si tu veux. Vous pouvez également dessiner des boucles de bord supplémentaires. Donc BZ am, oups, maintenez la barre d'espace, passez par l'insert. Et nous devons probablement aussi changer notre géométrie. Voyez comment on est en quelque sorte en train de traverser ça assez vite. Maintenant, une chose que je peux faire ici est que je peux maintenir le contrôle et prendre tout cela et inverser puis maintenir le contrôle vers ces gars, puis centrer le point de pivot. Et on peut juste parler de ça juste pour contourner ça. Et puis on en a assez fini avec celle-là. Donc, une fois de plus, nous pouvons juste passer par et supprimer cette version haute résolution off juste en appuyant sur supprimer, n'a mangé. Et puis peut-être lui donner quelques subdivisions. Rien à lui et dire. Et maintenant on a cette pièce. Vous pouvez voir à quelle vitesse nous traversons parce que ce sont de petites pièces simples. Ils ne sont pas vraiment trop fous ou quelque chose de fou. Donc nous allons finir avec un dernier morceau ici que nous allons lire les topologies gars, que ces deux morceaux seuls ont pris comme une, presque huit minutes, à peu près. Allons-y et prenons le dernier morceau ici. Nous allons juste arriver à excuser l'un d'eux et ensuite juste dupliqué à travers. Donc même routine qu'avant. Nous allons juste aller de l'avant et juste je vais juste aller avec un BI mal à l'aise standard mettre un avion là dedans. Alors amenez-le à l'intérieur, à l'échelle. Et celui-ci, sans aucun doute, puisqu'il a des détails, des dingues, on va devoir mettre un peu de détails là-dedans. C' est aussi ce que nous allons faire ici. Avant de commencer. Allons de l'avant et partageons ça avec split démasked. Et puis faisons un enregistrement de l'historique, maintenez la touche Contrôle, clic gauche. Revenons dans notre pièce filaire trans pose et éteindre s'éteint. Allons maintenant dans notre musée de brosses modulaires Z. Et qui va maintenant tenir la barre d'espace, barre d'espace extrude ceci ici. Peut-être. Alors peut-être juste un insert de plus là-bas. Et allons de l'avant et projetons ça pour qu'on puisse le serrer ou qu'on puisse juste laisser ça comme ça. Nous n'avons peut-être pas besoin de trop projeter ça. Al, vas-y et je vais en ajouter une pour
qu'on ait moins de subdivisions. Projeter l'histoire là-bas. On doit y aller et bien. Maintenant, tout ce que nous avons à faire, c'est juste faire un petit historique de projet. Alors allons-y ou une extrude. Maintenez la barre d'espace enfoncée, choisissez votre extrude, choisissez tous les polygones. Passons à l'affichage. Et frappons Flip et double. Et extrudons ce type. Et cela nous donnera un peu d'extrude là. Si vous voulez, vous pouvez aussi mettre un peu là, mais je ne vais pas vraiment en avoir besoin. Donc maintenant que tu as tout ça, il ne reste plus qu'à faire comme passer et je vais simplement le faire. Passez par le processus de projection de ce que je vois ici. Ça a l'air assez solide. Ils se sont effondrés un peu. C' est probablement parce que la géométrie est
activée ou que nous n'avons pas fait de plis à nos groupes de poly. Donc, vous pouvez faire l'un ou l'autre. J' ai donc désactivé SMT modificateur lisse, fait un autre projet. Et en regardant ça, laissez-moi voir si je peux le faire d'ici. Je vais, je passe en mode solo pour qu'on puisse voir ce qui se passe. Ce que je fais, c'est que je suis un peu donné à la division, passant par la géométrie, en le lissant. Compte tenu de quelques divisions de plus, peut-être un total de cinq. Voyons si on peut avoir des cheveux honnêtes et tout restaurer avec l'histoire. Rappel. Ouais, en fait, c'est bon. Encore un. Et c'est assez bon pour moi. Vous pouvez le faire pour qu'il soit un peu élevé pour ça. On va faire autant. Allons-y et supprimons le dos. On n'aura pas besoin de ça. Donc, Géométrie, modifiez la topologie et supprimez cette masquée. Maintenant. Maintenant, nous pouvons supprimer. Maintenant. Nous allons devoir nous en débarrasser. Heureusement. On y va. Magnifique. Donc maintenant on a tout ça en prenant soin de qui a traversé assez vite. Alors passons en mode solo. Et on peut reproduire le sous-outil qu'on a fait et repositionner ce type. Et encore une fois, cette cloche aurait pu avoir plus de détails. Mais si vous voyez ce que je fais en détail sur le visage, vous pouvez voir que j'ai fait mon choix de limiter ça là. Bien sûr, aurait été probablement dix fois plus un foos ce cas. Allons-y et supprimez ça maintenant. Et maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais passer par le processus de fusion de toutes ces choses, mais je vais m'assurer que je suis dans la subdivision
la plus haute je vais y aller pour qu'il fasse une fusion. Toujours, assurez-vous d'avoir rapidement des économies et de passer à travers cela. Appuyez sur Fusionner. Fusionner vers le bas et fusionner. Faisons en sorte qu'on soit sur le bon. Ouais, fusionner vers le bas et fusionner. Et maintenant, si nous tenons Shift D, nous avons des morceaux en basse résolution. Si vous sentez que vous voulez avoir une division de res inférieure, rappelez-vous simplement, vous pouvez toujours tenir le masque et le mât fendu ou l'inverser et dire diviser démasqué, puis passer par la géométrie et frapper les subdivisions de reconstruction. Je ne pense pas qu'il va me le donner parce que c'est déjà sur ses subdivisions inférieures et inférieures. Donc oui, dites opération annulée. Alors c'est ça. Donc on va appeler ça, renommer ces morceaux de ceinture. D' accord. Encore une fois, on va sortir ça de là. Donc maintenant, on en a assez fini de faire la ceinture. Donc, nous allons descendre plus bas à la section suivante, qui va être la chaussure. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
128. Retopologizing des pièces de chaussures: Ok, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons continuer là où nous nous sommes arrêté pour la dernière fois. Nous passons maintenant dans la partie inférieure de la jambe et nous allons lire les topologies ceci, puisque c'est maintenant notre chance opportune de passer à travers, nous pouvons maintenant passer par et simplement essayer de lire gars de la
topologie et de dupliquer comme notre prochain opportunité. Alors allez-y et passez à travers ça quand vous le pouvez. Je vais commencer par ce morceau, le genre de zone SOC, et ensuite on va passer dans la sangle, ce qui sera assez facile et ce sera comme on l'a fait avec la ceinture. Alors allons-y et commençons. Donc celui-ci est Scott, beaucoup de rides et autres,
et nous pouvons dessiner une paume sera notre expérience précédente, une chose que je vais faire est que je vais essayer de faire une tentative de 0 mailler ceci. Donc ce que je vais faire est de frapper B, c'est quelques lignes directrices Z, et je vais juste commencer à dessiner quelques lignes directrices ici. Comme ça. Aussi, n'oubliez pas que vous pouvez allumer la souris paresseuse avec la touche L. Et juste pour vous aider à obtenir des coups plus lisses si vous voulez. Et vous pouvez aller jusqu'au menu de course. Et vous pouvez ensuite passer sous la souris paresseuse et changer votre rayon pour être plus long si vous en avez besoin. Par exemple, je peux faire un rayon un peu plus long de cette façon je peux obtenir un peu plus long pas. Maintenant, tu peux faire quelque chose comme ça. Pas de problème. Donc tout que je vais faire de tracer des lignes ici. Et ce n'est pas comme les groupes de poly où il fait un flux d'arête de ligne exact. Mais il le considère comme ces lignes,
ces lignes directrices, ils dirigent le flux de trafic ici. C' est donc très utile à cet égard. Et en termes d'aide à trouver une solution. Mesurez pour travailler. Donc, toutes les bonnes choses. Et si elle colle un peu trop, vous pouvez simplement rendre la taille du pinceau un peu plus petite. On peut avoir quelque chose comme ça. Donc on est juste un peu soudain tout dehors. Alors passons par l'outil secondaire. Et maintenant, allons de l'avant et ouvrons notre dossier et traînons ce gars dehors, comme ça. Et nous allons juste passer par maintenant Geometry 0 mesure. Allons de l'avant et diminuons un
peu la taille du nombre de polygones et voyons ce que nous pouvons obtenir sous le nombre de polygones cible. Assurez-vous de simplement tirer ça vers le bas. Maintenant une chose, ce n'est pas trop mal, c'est un peu bon. Une chose que nous avons oublié de faire est que nous avons oublié de faire une histoire sauvée, pour que nous puissions le faire. Maintenant. Allons de l'avant et sorte de côté marin chaque secret et allons juste un peu plus bas et voir si nous pouvons risquer un peu plus d'une topologie inférieure. Et si jamais vous êtes coincé sur votre remesure Z, appuyez
simplement sur Escape et redémarrez peut-être le maillage si ça devient trop fou. Et c'est probablement un peu mieux pour moi. Donc je vais juste diviser ça quelques fois,
peut-être quatre fois, passer par l'outil secondaire et passer par le projet. Et nous pouvons reprojeter notre histoire maintenant. Et nous avons une belle maille basse résolution avec laquelle nous devons travailler. Alors allons de l'avant et mettons cela sous la topologie de portée. Et si vous le souhaitez, vous pouvez aller plus loin et simplement supprimer la géométrie intérieure. Ou, vous savez, parfois, je vais avertir les gens, mesure
0 a un piège, piège
inconnu, et c'est tout. Il crée une géométrie en spirale. Donc, si jamais vous arrivez à travers ce processus, sachez
juste que c'est une sorte de piège de ce que la mesure Zéro a. Il ne fait pas un bon travail de réparer les spirales. Et c'est pourquoi la topologie de portée manuelle sera également un peu meilleure. Je vais aller de l'avant et partir avec ce montant, cependant. C' est bien pour moi pour mes besoins. Donc je vais passer à autre chose maintenant. Maintenant que je m'en occupe, je m'éteins en solo. Je vais aller de l'avant et juste mettre que mon dossier d'excuses portée. Et je vais juste renommer cette chaussette. Donc maintenant, je vais juste maintenant maintenir Alt
gauche, clic gauche, et passer à ma prochaine pièce. Et puis je vais juste sortir ça du dossier pour que
nous puissions commencer à nous rapprocher de la fin après celui-ci, nous n'aurons plus que cinq portées et c'est juste sur la tête. Bon, alors commençons juste. Même routine, à peu près la même routine ici. Donc ça va être B. J'insère multi mesh primitive. Allons-y et traînons un gars là-dedans, comme ça. Et si peu de mode dynamique r est activé et solo. On y va. Allons éteindre tout le reste. Et allumons la transparence. Apporter ça. Et je pense que je vais commencer par ici en fait et les casser juste là. Et je vais aller de l'avant et frapper Split. Démasqué, éteignez le mode fantôme, allez dans notre pièce, allez dans Z modulaire, facile M. Et puis nous allons tout régler correctement. Notre extrude va maintenant être accroché surface ou les points vont être accrochés à la surface. Et faisons comme nous l'avons toujours fait. Allons chercher ce type. Rich s'est excusé. Encore une fois. C' est comme avant. Même routine. Déplace-toi pour voir les choses un peu mieux. Je ramène juste ça. D' accord. Et tu peux voir et je le ferai une fois que tu auras le coup de tout, il pourra commencer à traverser les choses un peu plus vite. Une chose que j'ai l'intention de faire est de faire des effets d'émission sur cette flèche. Place de voir ici quand on a une texturation, pense que ça pourrait être assez cool. Nous le sommes. Allons de l' avant et maintenez tout le clic gauche. Faites un historique pour que nous puissions servir le projet dans ce MIT. Passons à la projection et assurez-vous que tout est serré. On y va. C'est un peu la même chose qu'avant. Et puis je vais juste mettre une simple croix Insert Edge Loop. Ils sont lents. On peut amener un type là-bas. Et puis on projettera tout ça. C-h. Stretch. Encore une pièce ici. Vous pouvez voir que je suis juste un peu dedans et en dessous d'eux juste tricher un peu ici. Droit. Donc maintenant qu'on a ça, passons un peu par un changement. Tout ce qui doit être changé. Qu' est-ce qu'on a à l'arrière ? Quelque chose d'un peu funky ici. Il ne devrait pas y avoir un polygone qui fait ça. Et si on le fait, alors je vais probablement
aller de l'avant et écrire. Alors maintenez la barre d'espace enfoncée, allez dans l'extrusion, et assurez-vous que ce sont tous des polygones. Passons à l'affichage. Nous extrudons vers l'intérieur. Donc je vais juste passer par l'écran et je vais frapper Flip. Et on peut juste le voir de l'autre côté. On va le dessiner de l'intérieur. Comme ça. Et faisons juste un peu à quelques plis ici. Depuis que nous nous sommes créés en groupes poly ici, plis. Bon, donc je vais me donner cinq subdivisions et je
vais utiliser le pinceau de rappel historique pour restaurer le reste ici, passant en mode solo pour qu'on puisse le faire. Je ne sais pas pourquoi l'histoire me rappelle que ça me donne une distance focale dure comme ça. Je me souviens avoir eu ce problème. Voir ici. C' était certainement un problème. Espérons. Allons-y et faisons un isolat, sélectionnons et changeons notre lasso. On peut l'attraper. J' espère que ça ne fera rien. Correct ? Droit. Alors jouons-le. Permettez-moi d'en donner quelques uns et de le faire autant. Maintenant, nous pouvons commencer à reprojeter quelque chose ici et voir où j'avais du mal pendant qu'il se battait était qu'il était en train de reprojeter. C' était un en reprojet de l'autre côté. Et donc ça a été un problème Les proximités ont toujours été une sorte de problème pour lisser ce gars ou faire très attention de ne pas le frapper. Parce que c'est l'une des questions concernant le
rappelhistorique rappel sur la raison pour laquelle
il fait cela. Je me demande, vois comment j'ai fait ça. C' est un processus pour juste itérer. Non, allez. D' accord, parfait. Donc, nous ajoutons un peu plus de cela pris en charge. Donc ce qu'on va faire, c'est appeler ça p, donc renommer la sangle de chaussure. Et puis nous pouvons simplement supprimer le principal. Et je peux probablement travailler un peu plus avec ça, peut-être avec le rejet, l'histoire et la distance. Maintenant que j'ai c'est la silhouette de Hilt plus près là-dedans. On y arrivera quand on aura une chance. Pour l'instant, je vais juste passer ça en bas. Maintenant que nous avons ça, continuons et bougeons ce morceau. Donc, il est un peu plus proche et à la fin, seulement se plaindre de zones que je ne vais jamais voir. Donc, nous avons quelques morceaux là-bas. Donc maintenant, bien que ce soit à gauche va être cette pièce principale de chaussure et la pièce de tir inférieure. Donc 4k sur juste essayer de faire cette pièce de chaussure inférieure et ensuite travailler à partir de là à cette pièce. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
129. Retopologizing: Ok, et bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons commencer sur le prochain corps principal de la chaussure. Ce sera la plus grande partie et la plus longue partie de la chaussure. Et nous allons juste aller de l'avant et faire une optimisation de la topologie de lecture sur ça. Et donc, allons de l'avant et cliquez avec le bouton
gauche, le décalage gauche et cliquez dessus, et déplacez cela hors de notre menu du palais. Allons de l'avant et cliquez sur la fermeture éclair que nous attachons à elle. Et allons de l'avant et dupliquons cela aussi. Pas nécessairement dupliquer, mais il suffit de le déplacer vers le bas et hors de la palette afin que
nous puissions aller de l'avant et fusionner ces deux morceaux parce que nous
pouvons utiliser la carte normale et projeter tout ce qui est là. Allons-y et faisons-le tout de suite. Je vais tout d'abord faire quelques ajustements sur la chaussure. Juste pour s'assurer que tout est à peine au bon endroit. Je ne vais pas faire les deux là. Alors allons-y et fusionnons ça vers le bas. Comme ça. Et maintenant, nous pouvons aller de l'avant et passer par le processus de portée en nous excusant. Donc ce que je vais faire en premier, c'est faire une extrusion de bord. C' est comme le pantalon. Nous allons commencer par établir nos zones d'écoulement de bord clés, puis construire de. Donc, nous allons d'abord lire les topologies de cette zone, faire une bague qui monte et ensuite faire une bague qui descend. Ce sera donc assez explicite une fois que nous y serons. Alors allons-y et commençons. Tout d'abord, mettez un plan multi-maillage d'insertion là-dessus. Et je vais aller de l'avant et attirer ce type. Ensuite, divisez ce plan avec un point démasqué, et cliquez sur ce nouvel outil secondaire créé touche Shift F pour aller dans filaire, aller dans la transposition et éteindre le fantôme. Et maintenant, allons et deux BCM et tout mettre place ici pour que nous puissions aller de l'avant et passer par le processus de présentation des excuses. Donc je suis juste en train de faire en sorte que tout soit correctement placé. Comme ça. Je vais juste assez simple ici et ce n'est rien de trop fou. Et vous pouvez voir comment nous pouvons lire les topologies à travers. Donc je vais juste commencer par une ligne ici. Et je fais juste ces
super gros morceaux, comme vous pouvez le voir. Juste essayer de s'entendre, juste essayer d'obtenir une ligne ici, juste établir le brouillon de celui-ci. Donc je fais de très grandes extrusions ici. Et puis je vais combler les lacunes sur l'endroit où nous voulons aller à partir d'ici. Et je vais probablement l'emmener jusqu'en bas. Comme peut-être quelque chose comme ici. Et encore une fois, extrudez. Encore une fois, nous n'avons pas fait trop de détails ici parce que notre principal se concentre sur la tête, mais qui est un peu mis quelque chose ici juste pour que nous sachions que nous avons quelque chose. Bon, maintenant que nous avons quelque chose là-bas, Allons-y et simplement extruder vers le bas comme avant. Faites quelques ajustements rapides à notre maillage. Tout comme le noyau. Et en quelque sorte, nous avons vraiment besoin d'une boucle de bord juste là. Probablement plus que tout. Je vais juste juste là parce que j'étais massivement besoin d'un que je vais juste passer par le projet. Je n'ai pas d'historique enregistré, alors continuons et maintenez simplement la touche Contrôle clic gauche pour enregistrer de l'historique. Fais une histoire. Alors on pourrait juste faire venir ce type ici. Nous y sommes. On a besoin d'un autre juste là, mais je ne vais pas m'en inquiéter. Je veux juste faire en sorte que tous ces domaines établis parce que ce sera notre principale ligne de base. La base principale des opérations parle en quelque sorte. Et d'ailleurs, c'est plutôt sympa de le garder en basse résolution et simple comme ça. Ici. Allons-y et cliquez dessus. De cette façon, nous pouvons obtenir une meilleure rotation du point de pivot. Et peut-être juste soudain en a dessiné un de plus dont nous n'avions pas besoin. Encore une fois, nous allons
juste
passer par une sorte de remplir tout là-bas. Donc maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais alors avoir un processus très simple de juste apporter une boucle de bord qui va le long ici. Donc on amène quelque chose dans ce coin. s'assure qu'on a dit qu'on va remplir beaucoup de ça. Mais d'abord, nous voulons nous assurer que nous avons des noix un peu plus prononcées. C' est terriblement bloqué, je le sais, mais nous allons remplir tout cela avec
des boucles de bord d'insertion et des projections qui commenceront à avoir plus de sens. Donc maintenant, avec ce point, nous pouvons tout simplement aller jusqu'au bout si nous le voulons. Comme si, vous savez, dites-vous maintenant si vous êtes un débutant, parfois faible poly peut être un peu plus facile en termes d'essayer de comprendre avant de rendre Pali plus élevé. Sachez ce que je veux dire en une seconde. Ok, donc je vais le rapprocher un peu. Maintenant que nous l'avons dans ce quadrant, nous pouvons commencer à extruder des choses d'ici. Je vais juste le faire seul Pauling. Ce point. Atteindre. Une fois que nous serons aussi loin, nous allons de l'avant et commencer à travailler sur le remplissage de quelques boucles de bord d'insertion, ce que tout le monde aime, que faisons-nous dedans ? Allez. Voyons maintenant. Je pense qu'on doit juste en mettre un ici pour des choses qui ont un peu de sens ici. Vérifie. On y va. Et comme tout le reste, ce sera juste un processus solo. Pas besoin de remplir nécessairement cette partie. Parce qu'une fois de plus, cette partie ici est en quelque sorte couverte. Donc, je peux juste me rétrécir du tout par ici. Parce que rappelez-vous que nous avons une âme à faire après le soleil. Et ce n'est pas nécessaire. Heureusement pour nous, on y va. Donc je vais être complètement nécessaire. Juste une dernière extrude. Maintenant. Commencez à ajouter notre flux de bord. Ok, donc la première chose qu'on peut faire est de jeter un oeil à notre silhouette ici. C' est probablement l'endroit qui en a le plus besoin. Ajoutons donc une boucle de bord d'insertion. Passons à notre insert en maintenant la barre d'espace
sur une arête et mettez-la simplement dans une boucle d'arête d'insertion. On va avoir besoin d'une place juste là. Nous aurons probablement besoin d'un endroit pour faire le tour juste là. Et certainement un endroit juste ici. Monter la toile, je peux voir. Oh, probablement un. Pas forcément. Il en a vraiment besoin ici ? Mais vous pouvez en utiliser un juste là. Pour le génome. Maintenant, on peut juste le laisser comme ça. Certainement des spots. Allons de l'avant et faisons juste un historique de projet pour que nous puissions juste le mettre là-dedans. C' est un peu plus un uniforme certainement taches qui en ont besoin sont juste ici. Ce sont des domaines assez importants pour la projection. Avoir la topologie et autres. quelque sorte, nous avons besoin d'une silhouette qui se passe ici. Alors peut-être juste lent, allez-y et faites juste quelques boucles de bord d'insertion par là. Et entre ça, peut-être même juste pour qu'on puisse y mettre quelque chose. Et puis nous allons juste faire nos ajustements là-dessus. Voyez comment on fait notre chemin juste pour passer à travers ça. D' accord. Donc, nous allons probablement avoir besoin quelques boucles de bord d'insertion en plus de cela pour une sorte de branche ici. Donc ce que je vais faire d'abord, nous en aurons probablement besoin ici. Et je vais juste aller de l'avant et mettre les boucles de bord sur le dessus juste pour l'instant. quelque sorte sur le bord supérieur de cette façon. Et puis faire de leur petits-enfants comme ça. Quand on passera tout ça. Parce que probablement l'endroit où ça va prendre le plus de temps sera cette partie avant ici. Certainement. On doit en mettre un. On y va. D' accord. Donc, une fois que vous y arrivez, allez-y et mettez une fois de plus une petite boucle Insert Edge Loop. Vous pouvez mettre un peu de cône là ou vous pouvez juste attendre après juste pour vous aider à le surmonter.
130. Finalisation de topologie des chaussures: Donc, à partir de ce point sur la barre d'espace de maintien et nous allons faire un peu d'extrusion, va l'emmener à peu près autour de là. Et nous allons juste extruder le long du chemin ici. Et un côté complète le circuit. Je vais y retourner. Finalement met un bord d'insertion boucles autour ici. Rappelez-vous que nous ne sommes pas trop effrayés ou inquiets de ce qui se passait là-bas. Remarque, pour une raison quelconque, je cube mesh sur neuf, ne veux jamais que mes gars deviennent un peu funky ici. partie amusante sur celui-ci va attacher la cellule. Ça va être un bon moment. Il aurait probablement dû faire une sphère. C' est en fait une bonne chose dont nous aurions pu parler, c'est la sphère. Cela peut être quelque chose qui peut vraiment lier certaines de ces choses. Et allons de l' avant et voyons, oups, je dynamise accidentellement ça. Allons de l'avant et maintenons le contrôle, inversons le masque, voyons si on peut faire quelque chose ici. Et juste apporter, étirer ça tout le chemin en plat, cône, tout le chemin sur juste un peu plus. Et voir si on peut le rejeter. Ensuite, voyons si nous pouvons ajouter quelques boucles de bord d'insertion ici. Eh bien, nous sommes, maintenant, voici un problème intéressant. Si vous essayez d'ajouter et d'insérer une boucle d'arête. Et vous ne le faites pas, et il ne fait pas son chemin, assurez-vous
simplement que vous allez sur le processus de maintien de l'apparence de décalage pour toute sorte de topologie non manifold. On dirait qu'on en a un
peu peu là. Gardons-le comme ça. Ok, donc une amusante à attacher ça. Toutes sortes de trucs peuvent être faits. C' est comme si on avait un peu ici. Alors continuons et maintenez l'espace et supprimez, supprimez ce type. Et extrudons quelque chose de nouveau. Si on peut. Ouais, un peu plus. Eh bien, est-ce que je l'ai fait accidentellement, maintenant c'est ce que j'ai fait. La symétrie est si amusante à travailler. Bon, maintenant qu'on l'a fait ici, allons voir si on peut faire quelque chose ici. On peut faire ça comme ça. Vous savez, juste un peu l'amener et juste
trouver un moyen de réduire nos boucles de bord. Je ne vais pas juger si vous empruntez cette voie. L' autre façon que vous pouvez faire est de taper sur Alt gauche et de le faire descendre et de le faire passer. Comme je l'ai dit, je ne vais pas le juger, mais si tu en as trop, ça ne le pince pas. Parce que parfois avoir trop, comme une jonction de 20 démarrage peut vraiment foirer avec votre ce que vous
appelleriez ça les projections. Et franchement, vous êtes en train de cuisiner. Allons-y, ne rien faire. Donc on en a trois ici et on va en faire trois de ce côté-ci. C' est une façon un peu plus longue de le faire,
mais vous pouvez en quelque sorte voir maintenant pourquoi cela prend un peu plus de temps. Donc maintenant, vous devriez simplement tenir insert de la
barre d'espace et puis juste une sorte de vin tout vers le haut. Peut-être que tu veux juste l'amener, un peu comme ça. Et tu peux le faire. Encore une boucle de bord qu'il va rencontrer comme ça. Et donc à partir d'ici, vous pouvez simplement faire quelques extrusions de bord ici. Fais ici. Voyons voir ici. Va faire plus. Insérez ici. Et puis allez dans des extrudes qui s'alignent un peu plus comme ça. Ensuite, nous pouvons juste, première chose que nous allons faire est de masquer cette partie inférieure ici pour ne pas la laisser donner jamais. Et ici, vous pouvez juste lisser tout ça, un peu comme ça. Et puis effacer le masque. Prévoyez votre histoire. Un peu comme ça. Donc, une fois que vous aurez une sorte d'emprise sur la façon de faire ça, la prochaine chose que nous allons faire est que nous allons probablement
voir si vous ne réfléchissez pas. Probablement nous sommes prêts à faire une restauration des détails. Plus de projection. On y va. Jetons un coup d'oeil et en solo. Et nous avons notre, nous avons notre pièce. Vous pouvez ajouter plus de boucles de bord ici si vous le souhaitez, ou peut-être plus de boucles de bord ici. Donc tu peux continuer à le faire. Bon, alors allons-y maintenant et essayons reproduire et de reprojeter nos détails ici. Donc encore une fois, éteignons cette haute résolution. On a tout ça là. Alors nous allons éteindre. Oups. Je pense que j'ai oublié que certains ont dû accidentellement en supprimer ici, et ainsi de suite. Tout d'abord, une chose que j'ai
oubliée est, au fait, c'est juste ici. Allons-le très vite. Rien de trop fou. Je vais tout attacher ici parce que c'est le fond du cisaillement, personne ne s'en soucie vraiment. Il suffit de le faire traverser et de traverser la trappe. Encore la même chose. Nous sommes juste un peu que vous pouvez le faire de cette façon,
mais rappelez-vous qu' il y a des semelles en dessous, vous n'avez pas forcément à prendre cette route. C. Et c'est ça. D' accord. Donc maintenant que nous avons réglé ça, alors travaillez sur essayer de reprojeter les détails de Samovar maintenant. Je veux juste passer par tout cela, s'
assure que tout est géré. Il y avait un petit problème ici. Magnifique. Allons à travers et partons en solo, divisé deux fois. Cherchons des choses. C' est comme si on avait quelque chose ici. Alors jetons un coup d'oeil à ça très vite. Sélectionnez quelque chose ne s'alignait pas comme il était censé le faire. Et c'est bon d'acheter ça à nouveau, voir si on a quelque chose. Maintenant inquiet à propos de cette zone de semelle inférieure qui est prise en charge. Je ne sais pas ce qui s'est passé ici. Qu' est-ce qui a dû être un oiseau sur l'action vert ici. C' est plutôt sur, peut-être que c'était un maillage de file d'attente sur lequel je travaillais, accidentellement touché. D' accord. Donc, nous divisons quelques fois. On dirait que tous les nids de poule sont. Allons-y maintenant et appuyez simplement sur la géométrie, désactivez SMT juste pour l'instant afin que nous n'obtenions pas d'historique d'objets qui s'effondrent. Refaisons-le. Encore projeté. Regarde tout. Tu passes à travers ça. Rejeté à nouveau. Allons passer à travers ça. J' essaye juste de passer à travers la pièce principale ici. Passe dans notre histoire, rappelle-toi ici. Et jetez un oeil à certaines choses. Je vais aller de l'avant maintenant et changer et lisser le modificateur. Et maintenant, je vais juste aller de l'avant et obtenir manuel avec tout. Peut-être que je peux juste tester ça, tester les eaux avec un historique de projet et voir, vous savez, mes problèmes ici et juste réparer et tous mes problèmes. D' accord. Un autre projet un peu désordonné ici. Elle tient des navires, les assouplit, puis utilise l'historique du projet pour le réaffirmer un peu quelque chose. Ici. Je vais tricher un peu et en donner un couple. Voyez si je peux travailler avec juste sauter quelques battements. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous récupérons nos détails ici. Nous stockons tout dans et maintenons simplement Shift lisser, maintenez Shift lisser, maintenez Shift, lisser. C' est essentiellement relaxant. Affûtage, affûtage relaxant R3. Dans la mise en garde de quelque chose qui se passe ici. Je me demande ce qui est arrivé ici ? Et s'amuser avec ce type. Un peu mieux maintenant. Bon, maintenant que ça commence à passer un peu mieux, un peu plus facile. Je vais aller de l'avant et juste nommer ça, renommer ça. Donc elle dirait que la chaussure principale est base de la chaussure de soulignement. Et nous pouvons juste aller de l'avant et passer par le processus de
suppression de la version décimée de ceci. C' est un soldat ou les Jairus étaient juste de supprimer ça maintenant. Et avec ce type, on peut le passer et le déposer dans nos topologies de lecture. Et allez-y et allumez tout. Et aussi peut-être frapper Quick, dire après avoir fini, n'oubliez pas de le faire. J' ai oublié de le montrer dans la dernière leçon, mais n'oubliez pas, vous savez, vous dupliquez ça et vous l'amenez de l'autre côté. Donc encore une fois, tu vas frapper, tu vas tout d'abord, tout le chemin vers le haut. Et tu vas le dupliquer. Et puis tu vas passer par la géométrie. Vous allez appuyer sur Supprimer plus bas car le fait d'épouser quelque chose avec la déformation nécessite que vous supprimiez la topologie. Donc, une fois de plus, après avoir fait cela,
vous devrez alors faire le tour et frapper la géométrie, reconstruire la division, reconstruire la division et continuer à revenir en arrière jusqu'à ce que vous soyez à nouveau à votre base. Cela dit, nous finissons maintenant la majeure partie de la chaussure. Il nous reste juste un morceau de plus et c'est ce qui va être le cas. Et je crois que c'est la semelle de la chaussure, ce qui est assez facile et assez rapide. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
131. Retopologizing des chaussures: Bon, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons finir la chaussure et ensuite passer aux mains. Avec ça. Nous allons en finir avec la chaussure et j'en ai fini avec
les principaux aspects du crâne parce que ce seront juste les mains, bras et les jambes, qui vont être super faciles. Et puis on va devoir s'attaquer à la tête. Et ce sera la dernière forme majeure de topologies de lecture en hausse. Donc, on va aller de l'avant et commencer ici. Donc il nous reste juste l'âme à faire. Comme vous pouvez le voir, j'ai dupliqué sur l'autre maillage. Allons-y et sortons cette pièce de la section sculptée finie ici. Et allons-y et éteignons la visibilité de tout. Maintenant, si vous vous souvenez comment nous avons fait l'âme, c'est déjà à peu près atteint. Excusez-moi parce que nous lisons les gars de la topologie, si je maintiens le décalage vers le bas d'une version beaucoup plus simple de ceci et c'était cette pièce ici. Donc, je veux dire, vous pouvez en théorie utiliser cela presque comme un modèle pour vous-même si vous voulez un peu passer par l'ensemble du processus à nouveau, API aimerait que vous puissiez même passer par et faire quelque chose comme par exemple, la géométrie, le pli. Et laissez-moi aller de l'avant et, tout d'abord, laissez-moi vous donner un exemple de ce que je veux dire. Donc, comme si nous avons d, nous maintenons le bouton gauche de contrôle enfoncé pour faire une sauvegarde de l'historique. Et nous pouvons aller de l'avant et supprimer le plus haut maintenant et juste passer par la géométrie. Pli ici. Crea augmenter tout. Et puis on va créer des groupes de poly. On peut faire comme une remesure Z. Et peut-être même si vous vouliez essayer de viser quelque chose comme un peu plus bas, comme je l'ai dit, si vous avez suivi le cours du tutoriel, vous devriez avoir quelque chose de assez facile à travailler. Et puis à partir d'ici, vous faites juste un historique de projet pour revenir sur la forme qu'il était censé être. Peut-être le faire comme une reconstruction complète du maillage de base si vous voulez. Certainement rien de mal à ça. Si vous voulez recommencer tout ça. Donc juste une sorte de processus assez facile. Et bien sûr, nous aurons juste à tout ce que nous ne voyons pas fonctionner, nous allons juste passer à travers et reprojeter notre rappel historique. Donc vous pouvez juste apporter des trucs ici, un masquage en effilant et donc je ne tire rien sur les côtés. J' aurais probablement dû le faire pour le fond aussi. Alors faisons quelque chose comme ça. Vous pouvez juste prendre votre temps essayant de restaurer des détails comme nous l'avons fait avant. Donc, et ce n'est pas si dur du tout. C' est juste assez simple et simple. Notre moyenne donnée peut-être si vous voulez juste un autre Diviser et faire tout le processus à nouveau, briser ça comme ça. C' est à peu près la même zone. Donc, vous pouvez tout casser comme ça, juste un peu lisse et le ramener. D' accord ? Donc rien de trop fou sur celui-là. C' est un peu simple. Nous avons seulement besoin d'avoir autant de groupes de poly pour tout ça. Donc très facile, très simple. On va juste y aller et renommer ça. Alors. On va l'appeler la base de chaussures. Appelez ça R base de chaussure de soulignement. Salut. Et puis je vais dupliquer ça, monter au plus haut niveau de subdivision. Et je vais passer par le processus. Tellement en tête de la géométrie. Appuyez sur Supprimer. De cette façon, nous pouvons accéder et ne pas être arrêtés par la fonction miroir un et l'amener là-bas. Et puis nous allons juste reconstruire ou subdivisions qui est juste sous subdivision. Et bien sûr qu'on l'a là. Donc, renommons la même chose qu'avant,
sauf que cette fois nous allons frapper la base de la chaussure de soulignement L sous le score élevé. Et maintenant on peut juste mettre ça en dessous. Et nous en avons officiellement fini avec notre ceinture et nos chaussures. Il ne nous reste plus que les bras et la tête. Et une fois que
nous aurons fini, nous ferons notre finale de passage, qui sera les pièces détachables que vous voyez ici. Et ce seront les plus amusants. Ce ne sera pas terriblement difficile ou effrayant comme vous le pensez, il y aura du plaisir. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
132. Retopologizing des doigts bloquer: Bon, bienvenue. Dans cette vidéo maintenant, nous allons aller de l'avant et continuer dans la section de nos mains maintenant. Donc, nous allons faire le reste du corps, toutes les parties sauf la tête. Parce que si on éteint la tête une seconde et que tu peux voir, c'est tout
ce qu'on a à faire. Nous avons juste besoin de faire la région et cette région et de la dupliquer. Donc, l'une des premières choses que nous ferons est une fois que vous arrivez à un endroit confortable, vous voulez juste faire vos derniers ajustements dans la main, il va de l'avant et prendre à partir de là. Donc la première chose que je vais faire, c'est que je vais sortir ça d'ici, comme ça. Et je vais juste désactiver la visibilité et juste faire une sélection d'isolat. En fait, je vais maintenir le bouton gauche de la touche Contrôle enfoncée pour faire un historique. Dites, on va zoomer dessus. Et allons de l'avant et nous pouvons regarder la main en ce moment, il y a certainement quelques raccourcis que nous pouvons faire ici. Certains d'entre eux peuvent impliquer, comme par exemple, juste essayer de mettre peut-être comme un cylindre ou un tube à travers pour gagner du temps. Donc c'est une façon de faire ça. Je peux te montrer ça très vite. Donc si on fait un ajout du cylindre, on peut juste appuyer sur F pour encadrer. Vous pouvez voir que Garrett là-bas, on a dû changer de cap. On peut regarder toutes les pièces. Vous pourriez le regarder et voir que c'est un peu trop de segments et cela pourrait être un peu problématique. Donc ce qu'on devrait faire, c'est passer par
Unify et un tube différent, juste ici. Et passez par le processus de passer par initialiser et peut-être prendre, faire quelques ajustements de cette façon. Donc je suppose que ce serait probablement maintenant de cette façon, peut-être quelque chose comme ça. On devrait passer par là comme si on se trompait avec le V divise et l'axe se divise. Donc, nous pouvons trouver quelque chose qui est égal en nombre, peut-être que, par exemple, 88 peut probablement nous donner ce dont nous avons besoin. Et nous pouvons alors juste nous pouvons soit passer par elle comme ça peut-être, et puis juste assigner manuellement tous sont nécessaires. La pièce se divise par une boucle Insert Edge Loop. On peut faire quelque chose comme ça. Donc je vais aller de l'avant et faire ça maintenant en poly mesh et retourner dans notre tube ici, nous n'avons pas besoin de ce cylindre excessivement élevé, alors supprimons cela et ajoutons cette paix nouvellement créée. Donc on en a un peu plus propre ici. Allons-y et débarrassons-nous de ces côtés là-bas. Donc, maintenez la touche Maj, Contrôle,
clic gauche, puis tout gauche pour supprimer cela et passer par Géométrie, modifier la topologie, et supprimer masqué. Donc maintenant ce qu'on va faire, c'est qu'on va essayer d'encadrer ça autour d'un de nos doigts. Donc maintenant, on n'est pas allé trop loin. Nous avons fait un peu d'explication sur les doigts et les mains quand nous avons créé notre maillage de base, mais nous n'avons pas été trop profonds. Et c'est parce que j'ai l'intention de faire une mise à jour de ce cours sur la façon de faire des gants, peu comme des gants de motard. Donc vous pourriez dire à ce sujet, donc sorte de garder un oeil dehors pour une mise à jour parce que j'aime vraiment montrer nous pouvons extruder des gants et du tissu ici et en ajouter plus. Et pour l'instant, on va aller avec ça. Donc, ce que je vais faire maintenant, c'est juste d'adapter ce type comme ça. Ce que j'essaie de dimensionner et quand est-ce ? Voyez où c'est plat comme ça. J' aimerais vraiment l'avoir. Donc c'est un peu plat comme ça. C' est donc un peu plus facile à régler. On peut juste le regarder ici. Comme ça. Juste un peu de travail à travailler ici. Donc on peut juste avoir un peu de travail à faire. Alors allons dans BZ am et peut-être mettre une boucle Insertion Edge certains, dans certains de ces endroits, voir ce que nous pouvons obtenir avec la projection ici afin que nous puissions projeter l'historique ici. C' est comme si elle avait fait la majeure partie de sa part. Fruits et certaines zones comme juste là. Alors nous allons juste, déplacez-le et continuez. Essayez-le encore. Un peu plus facile. Se sont rassemblés un peu mieux. C' est une transparence éteindre le fantôme. Et il est maintenant mis en place notre mesure Z. Donc, nous essayons de nous donner une longueur d'avance sur cette pièce que nous avons ici. Donc, une fois que
nous aurons fait cela, nous pourrons l'un des domaines clés que nous devons examiner ici. Laisse-moi tenir la barre d'espace enfoncée et aller à la surface et passons par extrude. Eh bien, peut-être pas nécessairement besoin d'extrude pour l'instant. Allons le garder dehors. Insérer. Et maintenant je pense que j'aime, c'est un peu délicat. Je voudrais en quelque sorte créer une rangée de boucle Polly groupe juste là. Bon, alors maintenant, nous allons mettre notre visage pour ne rien faire. Nous ne voulons rien extruder inutilement ici. On peut faire comme une boucle d'insertion juste là. Ça veut juste dire qu'on va probablement devoir finir. Tout ce que je vais faire, c'est juste tout réajuster maintenant. Et c'est comme si on pouvait s'occuper de la majeure partie de ça. Je ne vais pas mettre de boucle Insert Edge dessus tout de suite. Je vais probablement voir si je peux m'en sortir avec un peu plus de temps pour passer à autre chose. Donc, ce que je vais maintenant me concentrer sur quelques choses qui vont être la partie la plus importante ici. Et puis nous allons devoir probablement mettre une boucle d'insertion juste ici par ici. C' est, ça va être le cas. Vous voulez avoir une très bonne base dans ce domaine. Et vous voulez juste vous assurer qu'il est juste mis en place juste. Allons de l'avant et maintenant aller et extruder. Pour l'instant, juste pour qu'on puisse faire quelque chose. Nous avons inégalement espacé. Bert est toujours en train de déchirer. Parfois, ce visage peut vraiment être amusant pour nous. Je vais passer par là et je vais simplement prendre mon temps. Et tu peux dire où je vais avec tout ça. Vous allez probablement en venir à la conclusion
que je vais dupliquer ce cylindre à travers. Mais à quel moment je vais le dupliquer, c'est ce que je veux mettre en évidence. En fait, je ne vais pas fermer cette extrémité complètement pour l'instant. Pourquoi ? Vous pouvez demander ? Parce qu'il va essayer de réajuster les extrémités. Chaque forme et longueur va être un peu délicate. Tu as des cheveux. Amenez-le par ici. Voir comme ici est l'endroit où nous pouvons faire une boucle Insert Edge. D' accord ? Alors voyons. Maintenant, prenons une vérification de la liste. Allons tout chercher. En quelque sorte. Rejeté du mieux qu'on peut dans les circonstances, ce type semble vraiment coincé. Donc, ce sera une petite histoire projetée rapide qui pourrait aider un peu. Donc comme si on avait un vert égaré supplémentaire, supprimons ça. Allons en mode solo pour voir ça un peu mieux. Ou on peut fusionner ça. Si vous ne pouvez pas le voir de l'autre côté, il suffit d'aller à Play et de frapper les doubles pour voir où il est sorti. On y va. C' est comme si rien n'était foutu. Sortons de là. Éteint double. D' accord. Donc je vais vraiment le laisser assez basique comme ça. Et puis je vais passer à travers et juste je vais probablement frapper dupliquer juste pour jouer en toute sécurité pour l'instant. Je ne vais pas retenir Contrôle et Shift parce que ça pourrait ne pas me donner ce que je veux. Parce que quand je serai en train de passer par ici, tu vas vouloir remarquer quelque chose ici. Et c'est que le vous devez faire un peu d'ajustements ici. Et ces ajustements sont plus faciles à faire avec moins de polygones. C' est pour ça qu'on n'a pas tout rempli. Alors allons de l'avant et dupliquons cela à nouveau. Maintenant. On peut aller à l'original puisque c'est plus proche. Taille, dupliquez ça, amenez celui-là. Et peut-être juste laissé ALT quand Trent, tout en maintenant traduire vers le bas en quelque sorte, ou peut-être juste l'échelle vers le bas avec le y, pas x parce que cela va le rendre plus étroit. Comme avant. On va juste un peu voir un peu. Et parce que je l'ai gardé si bas Pali que nous avons plus de temps pour travailler avec moins de naissances pour que nous puissions nous déplacer. Ou juste peut-être mess avec l'angle ici petit peu faire obtenir un peu étroit. Une sorte de fudged avec le comme je l'
ai dit, je vais probablement devoir faire un peu de travail sur la main. mains n'étaient pas comme ma principale envie de faire fonctionnalité parce que je voulais faire une chose que je voulais faire avec ce cours était un peu voulu faire un gant d'une sorte. Si je reçois assez de demandes, vous
dire ceci maintenant si je peux obtenir assez de demandes courantes, je vais faire un bras mécanique. Mais je dois m'assurer que le public le veut. Donc on va le laisser à ça. Bon, voyons voir. On y arrive presque. Il suffit d'aller faire quelques ajustements supplémentaires. J' essaie juste de le configurer du mieux que je peux quand je fais une projection. D' accord, alors passons à celui-ci et commençons notre projection sur celui-ci. Ouais, c'est probablement aussi une autre
raison pour laquelle je fais ça sur chaque sous-outil séparé afin que nous puissions projeter ça du mieux que nous pouvons avec notre histoire. Donc une autre chose que je vais faire, c'est que je vais essayer d'éteindre tout ça. De cette façon. Je peux juste me concentrer sur un à la fois ici. Donc c'est notre premier, va probablement s'accrocher à l'autre côté comme je le vois. Donc pas trop mal. Alors allons-y et bougeons-le un peu plus. Gardons-le bien et serré. Alors déplacons celui-ci vers le haut. Je vais déplacer le sous-outil vers le haut. Et une fois que j'ai fini de faire toutes les projections nécessaires. Et on va voir un tout fusionner avec l'autre pièce. Vas-y. Alors allons de l'avant et maintenant émergeons ces deux-là. Et une fois que nous avons fini, nous avons deux choix ici. Certaines personnes peuvent juste relier ces deux types. Comme ça. D' autres voudront peut-être construire une bande de polygone comme une bande de polygone qui va en quelque sorte entre les deux ici. Pas de jugement sur l'endroit où vous voulez prendre votre flux de bord, c'est tout à fait à vous de décider. Alors commençons par frapper BZ am, revenons dans notre cadre en poly. Faisons juste un autre projet. Et puis allons de l'avant et nous pouvons faire une extrusion de bord sur ceux-ci pour accrocher celui-ci. Et puis allons-y et piquons ce type. Et maintenant, nous avons un peu de polygone là-bas. Et faisons juste quelques ajustements. Un peu comme ça. Donc on y arrive. Maintenant, qu'est-ce que c'est ? Vas-y et passe au prochain, qui va être ce type ici. Donc, je vais juste déplacer cela de haut en haut dans la palette d'outils secondaires. Et on va aller de l'avant et enlever ce masque. Petit historique de projet rapide. Seaward est qu'on doit déplacer des choses ici. Alors réajustons ces verts parce que nous essayons de tout
faire pour aligner ici.
133. Détail des doigts topologie: D' accord. L' autre côté a l'air bon. Encore un projet et silicates, bon. Alors fusionnons ça dans. Donc on va frapper Merge Down. Et voyons si on peut amener ce type,
connecter celui-ci et comme ça. Souvenez-vous que vous pouvez mettre comme une boucle de bord entre ici pour remplir la fente. C' est à vous de voir. D'accord, un de plus maintenant. Faisons notre projet pour que ça s'enclenche. L' un est un peu bizarre et c'est juste une sorte de vérifier les choses ici. C' est non. Et c'est pour ça que réessayez. Mieux. Parfois, il est difficile de voir l'histoire à ce sujet. Et je déménage ces vertus pour qu'
on puisse avoir quelque chose avec lequel ça s'aligne. Quand on fusionnera ça. Ce gars un peu plus loin dans ce gars un peu plus loin. Et parfois ces choses n'aiment pas s'enfoncer comme elles le devraient. Je ne sais pas vraiment pourquoi. D' accord, on dirait que c'est bien aligné. Fusionnons ça maintenant. Et appuyez sur, Fusionner vers le bas et appuyez sur OK. Et comme avant, on va voir si on peut projeter ce type. J' ai peut-être du mal à trouver mon frai. Celle-là, donc je vais juste avoir à l'œil. Bon, maintenant on a tout ce set C ici. Oups. Non, je suis juste en train de créer
une sorte de scénario où je peux faire des extrusions propres entre ici. Vous pouvez un peu voir combien de travail de préparation c'est juste pour obtenir tout cela correspondant, comme juste. C' est juste une sorte de scénario où nous devons juste correspondre du tout, juste un peu parfaitement ici et essayer de l'obtenir aussi perpendiculaire et peut avoir du sens autant que possible ici. Ensuite, faites la même chose de l'autre côté. Assurez-vous juste maintenant que vous avez une topologie propre entre ici et ici. Nettopologie entre ici et ici. On a quelque chose d'un peu propre ici. Donc, maintenant, on s'en occupera une fois que tu arriveras à ce point. Allez-y et faites une autre extrude. Et faire une autre extrude. Et un autre en face. Et vous pouvez voir comment c'est comme commencer à se réunir ici. Fais la même chose ici. Nouvelle Extrude. Extruder. Cette souris est un peu. Tirez trop de mots ici. Bon, donc maintenant nous avons tout localisé et nous nous occupons de ça. Il ne reste qu'à s'occuper du pouce. Et puis après ça, nous devons juste nous occuper des conseils n ici. Je pense que nous pouvons juste donner des conseils dès maintenant au fur et à mesure que nous traversons et ce ne sera pas trop un problème ici. Et je vais juste le tirer à côté d'ici. Et ça va toujours courir jusqu'à la fin. Voyez que vous avez besoin de boucles de bord là-bas, il y a certainement de la place pour les boucles. Oui. Donc on va le faire par ici. Comme ça. Et en quelque sorte,
on se bat un peu là-dessus parce qu'il est tellement intégré,
ça peut être aussi à cause des angles de caméra. Comme ici. Tu vois ça ? Allons-y et amenons-le de cette façon. Et voir si on peut relier un Robertson. C' est amusant. Et faites de même. Maintenant, de l'autre côté, celui-ci est un peu plus profond. C' est que les Broglie disent qu'on a besoin d'une silhouette ici. Et comme je l'ai dit, woul, allez-y et établissez notre silhouette. Bon sang, toi. Ne faites rien. Établir notre silhouette. Une fois que nous avons tout connecté, comme je l'
ai dit, j'essaie de garder tout est bloqué autant que possible dans tout ça. que tout ce que nous avons à faire est juste de remplir la silhouette, notre remplissage dans les boucles de bord d'insertion tout au long. Donc, vous savez, nous verrons une boucle de bord d'insertion ici. Pourrait voir une autre boucle Insérer Edge. Allez par ici. Je dois dire, oh, on dirait qu'on a un peu de storyboard qui ne voulait pas passer par là où tu es. Et un peu voir combien on disséque qui essaye de faire en sorte que tout ça s'intègre très bien. On a encore une zone ici. Alors nous serons prêts à commencer. Vérifie ça. Je ne sais pas pourquoi on a fini. C' est peut-être pourquoi, pour une raison quelconque, je croyais que je me suis cassé à la surface, mais apparemment je ne l'ai pas fait. Ce qui fait vraiment une différence quand tu fais ça. Je ne peux pas l'avoir là, alors prends-le de l'autre côté. Très bien, presque là, presque là. Magnifique. Maintenant, allons de l'avant et commençons à remplir ça. Voyons donc, nous avons besoin d'insérer une boucle de bord ici. J' en ai besoin là, là. Et faisons quelques ajustements sur celui-ci. Ce qui veut dire qu'il faudra faire un peu d'ajustement ici. Droit ? Maintenant, on entre quelque part. Une fois que vous allez de l'avant et rejettez l'histoire, on
nous donne un peu de géométrie en retour. Actuellement, rien ne s'est passé quelque chose de mal ici. Allons de l'avant et maintenez Maj pour regarder ça pour voir si on a éteint la poignée. On a un petit problème avec ça. Supprimons et optons pour une opération. Elle l'est. Pourquoi ces gars là on y va. Et c'est notre, c'est probablement quelque part
là-dedans où tu es. Va en double. Eh bien, nous devons réparer ça ici. C' est là que notre coupable était là. C' est pourquoi nous obtenons une boucle de bord complète pour passer par là. Jamais amusant. Oh, c'est toujours la chose la plus charmante à traiter. Bon, voyons si on peut y mettre une boucle de bord. Maintenant, belle. Fais-le encore ici. Magnifique. D' accord. Ramenons notre, eh bien, ramenons notre main. Dessinez un mode solo ici. Apportez ça. Et projetons l'histoire qu'on y arrive. Maintenant, nous devrions être en mesure de projeter une main tout le long de l'autre côté. Fais un peu plus de projection, mets-le là. Pour l'instant, je vais aller avec ça. Nous allons ajouter un peu plus loin. Mais maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais travailler
à essayer de mettre des segments tout le long ici. Et vous savez, une chose que je vais dire est que vous pouvez
essayer de mettre une quantité suffisante de topologie ici. Parce que franchement, il va être nécessaire si vous voulez faire la transposition, même si vous voulez faire le déclenchement comme pour chaque segment joint T1a ont probablement au moins trois zones comme ici. J' aime en mettre un comme juste au milieu, mais donc résumer ici, certains ici, et ensuite passer par ici. Bien sûr, si vous voulez en faire un là-haut et peut encore la même chose. Ici. Un peu de voir où on va avec le reprojet . Ensuite, nous allons faire quelque chose de similaire ici et l'amener comme ça. Donc on peut faire quelque chose comme ça si tu veux. Vous pouvez aussi juste aller complètement et juste
essayer de faire comme une quantité égale de topologie si vous le voulez. Encore une fois, ce ne sera pas comme quoi que ce soit. Je vais te juger sur ton modèle. Alors n'hésitez pas à l'emmener là où vous voulez qu'elle aille. Donc comme ça. D' accord, donc on a nos mains et tes doigts au bon endroit. Et nous, si nous voulons, nous pouvons juste mettre en un morceau ou nous pouvons juste aller avec ce que nous avons ici. Dans la leçon suivante, nous allons aller de l'avant et travailler à faire une sorte de nettoyage et ajouter un peu plus de topologie peut être vers les extrémités et travailler les pouces et voir si nous pouvons établir une base de référence. Enfin sur la main. Donc, avec cela dit, ne reste autour et rester à l'écoute.
134. Retopologizing Retopologizing: Ok, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons aller de l'avant et continuer affiner nos doigts, puis essayer d'arrondir ces zones afin qu'il puisse s'adapter un peu
plus facilement à l'histoire projetée et juste obtenir un nombre pour qu'ils soient arrondis, pas si angulaires comme ça. Et puis nous allons voir si nous pouvons nous attaquer ce pouce et j'espère que nous pouvons réussir à
obtenir un peu d'un flux silhouette à bord qui peut être établi ici. Donc, nous pouvons simplement extruder vers le bas et tout le chemin tout au long. Donc, avec cela dit, allons de l'avant et commençons. Donc la première chose que je veux faire, c'est que je veux les arrondir un peu plus. Si je fais une boucle de bord, je vais exécuter des boucles de bord inutiles tout le long. Et je ne veux pas vraiment le faire comme ça. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais juste tenir le contrôle et en
faire un groupe de poly ici. Et puis à partir d'ici, je vais aller de l'avant et la première chose que je vais faire est peut-être de mettre quelques bords là-dessus. De là, je vais juste extruder ce groupe de poly. Maintenez la barre d'espace enfoncée, choisissez Extruder. Et cette fois, je vais choisir le groupe poly tous, pas tous les polygones parce que ça va juste extruder tous les polygones. Je veux juste extruder tous les groupes de poly dont je suis au-dessus. Donc je vais juste le faire sortir, un peu comme ça. Donc à partir d'ici, je vais juste aller de l'avant et maintenir le contrôle. Et ça ressemble à un petit champignon bizarre. Et je vais juste encadrer pour centrer ça. Et je vais utiliser la touche Y pour juste casser ça et comme ça, on
dirait qu' on pourrait avoir un peu de vertus errantes. Alors allons de l'avant et appliquons cela. Magnifique. Donc maintenant, à partir de là, je vais juste faire je vais vraiment rétrécir ce gars comme ça et juste les mettre comme ça pour
faire un historique de projet rapide peut-être pour le mettre comme ça. Et juste une sorte de position que je suis un peu comme au centre là-bas. Vous pouvez deviner où nous allons avec ça maintenant. Ou au moins vous devriez à ce stade, si vous avez regardé toutes les vidéos, nous devons aller maintenant insérer. Alors allons de l'avant et faisons, ne rien faire ici. Et allons-y et effacons notre masque. Enlevez en solo et voyez si nous pouvons mettre un, juste quelques boucles de bord d'insertion ici. Et maintenant c'est à vous de décider combien vous voulez le tirer. Et je peux en mettre deux, peut-être trois. C' est à vous de décider. Et puis nous allons juste l'enlever et ensuite juste faire un historique de projet pour que nous puissions obtenir quelque chose qui est juste un peu plus rond tout au long. Donc on a un peu plus de maquillage d'une silhouette. Donc je vais répéter ça quelques fois pour que tu réussisses ça. Encore une fois, les premières choses, sélectionner le chapiteau, Faisons, je vais juste faire du groupe poly sur ce flux de bord supérieur. Je vais aller de l'avant et juste extruder ce type. Et comme ça. Et je vais juste à une sorte de position de mon masque, maintenez le contrôle enfoncé, effacer le premier masque et juste inverser, appuyez sur R pour faire monter mon point de recenter de gadget et juste l'échelle sur le y. puis l'échelle tout le chemin avec le masque toujours allumé. Donc, et encore une fois, il
suffit de le repositionner un peu dans le centre relatif et de faire un historique de projet juste là. Effacez ce masque. Allons en solo. Maintenez la barre d'espace enfoncée. Assurez-vous que les insertions là jusqu'à vous combien vous voulez que vous pouvez faire à cette fois si vous le voulez. Il suffit de parcourir l'historique du projet. Et comme ça. Allons-y et on s'en occupe. Un souci. On le fera deux fois. Encore une fois, dois m'
assurer que je suis sur le bon angle ici. Maintenez le contrôle enfoncé. Apportez ça. Allons de l'avant et extruons ce type et en faisons un joli petit champignon. Et nous allons juste frapper le point pivot central, mettre à l'
échelle à travers le Y, faire tomber comme ça. Désactivez le mode solo afin que nous puissions le voir un peu plus facilement et le mettre à l'échelle comme ça. Et puis on va le faire. Continuez à traverser ça. Et puis bien sûr, projettez cela pour accrocher à Surface, Revenez en mode solo. Il suffit de passer à travers et de dessiner nos masques. Effacez le masque et faites un bref historique de projet. Et enfin, c'est probablement celui qui en a le plus besoin, c'est celui qui en a le plus besoin. Droit ? Non, pas ça. Donc une fois de plus, juste le masque au chalut, inverser. Et nous allons recentrer ce type jusqu'ici. Dessinons une extrude. Belle grande. Et allons-y. Dessinez un masque. C' est clair sur le premier masque. Et inverser le centre. Tu peux y aller. Qui rater quelque chose ici ? On y va. Et puis il suffit de le mettre à l'échelle. Et maintenant, allons-y et montons en solo pour qu'on puisse juste voir où on en est très vite. Projet ou masque et à peu près à l'endroit que nous voulons. Et puis nous allons aller de l'avant et retourner en solo une fois de plus. Donc peut être un peu plus facile de faire nos boucles de bord et d'effacer le masque. Et nous pouvons maintenant faire un peu d'historique de projet. Et comme je l'ai dit, il semble que c'est un peu inégal ici, donc on peut juste nettoyer un peu ça. Peut-être que c'est un peu sur même ici. On pourrait juste reprojeter une fois de plus. Maintenant, s'il y a des irrégularités ou si vous voulez juste le donner un peu, prenez la topologie, regardez
juste un peu plus uniforme, juste un peu relaxant et plus lisse. Même chose ici. Et détendez-vous et lissez vers l'avant. Détendez-vous en douceur vers l'avant. Donc tu as quelque chose qui se passe. Bon, donc maintenant nous avons pris soin de nos doigts si vous voulez,
vous pouvez aller de l'avant et juste une sorte de groupe de Poly. Ou vous pouvez annuler ça et juste passer comme par exemple ici, vous pouvez dessiner un masque sur ce gars. Dessine un masque en soi, ce gars. Et ne fais qu'un seul Poly Group. Oups, laisse-moi passer par un groupe de poly. Donc c'est juste comme ça. Et nous pouvons l'utiliser pour notre pouce. Allons-y maintenant et nous allons
dupliquer cette purée et faire tout cela encore une fois, mais nous allons le faire maintenant pour le pouce. Donc, tout recenter ceci, réorganiser ceci et juste sorte d'isoler, sélectionnez ceci et supprimez le caché. Donc, je vais juste passer par la géométrie, modifier la topologie et supprimer cachée. Et nous allons recentrer le soleil et faire tourner ce genre de choses autour de notre pouce. Et notre pouce a juste un peu plus d'une courbure à ce sujet. Et franchement, pourrait ne pas nécessairement avoir besoin du même nombre de boucles de bord. Donc, si vous avez envie de faire quelques ajustements ici, alors n'hésitez pas à c'est juste un peu maintenant tout ce que je fais c'est de positionner ça. Une autre chose que vous pouvez faire est juste rouvrir ce cylindre de bloc bas et juste le remplir un peu. Peut-être quelque chose comme ça. Peut-être que tu veux le faire. C' est très bien. Passons à travers et assurez-vous que nos silhouettes sont à
peu près au même endroit pour qu'on fasse une projection. Donc, comme nous allons voir, peut-être certains comme ça, peut-être quelque chose comme ça. Et puis allons-y et faisons tout simplement disparaître
ce reste de ce truc par Control Shift,
clic gauche, puis tout en maintenant le clic gauche, maintenez le tout enfoncé pour faire disparaître tout ce qui disparaît. Ensuite, nous pouvons simplement passer à travers et la géométrie, modifier, supprimer caché. Voyez si on peut projeter ça là-dedans. Et c'est un peu bizarre ici. Je ne suis pas vraiment sorti comme je le voulais. Donc je vais aller de l'avant et je dois reconstruire ça. Ce n'est pas le plus grand fan de ça. Qu' est-ce que je peux dire ? Donc ce que nous allons faire, nous allons juste aller de l'avant et le supprimer ici. Et encore une fois, supprimer caché. C' est juste pas projeter. Et de la même façon, je veux dire, c'est pour ça
qu'on n'a pas fini les conseils techniques à la fin. Nous venons de les dupliquer avec le dans cet état. Donc ça valait la peine d'essayer juste de voir si on pouvait l'obtenir. Mais maintenant, vous savez pourquoi nous avons supprimé les conseils. Allons-y et amenons ce type ici et on va le prendre d'ici. Maintenant. Disons que nous venons à peu près. Ça se passe comme ça. Projetons ça un peu mieux. D' accord, donc on a travaillé avec ça. Donc, continuons et reconstruisons juste une sorte de topologie ici. Nous n'en avons peut-être pas besoin, mais la première chose que j'aimerais faire est que j'aimerais combiner ces deux pièces
pour que je puisse voir où je vais et voir où tout est assorti. Alors allons appuyer sur Fusionner vers le bas, non ? Bien. Donc la première chose que je vais faire est juste de sortir des choses du chemin. Allons de l'avant et prenons soin de cette partie supérieure ici. Il est tourné l'écran, double éteint et commencer à extruder ici. Alors allons dans l'extrude. Allele, peu interprété juste là. Trois Amigos et ça va être comme si ça allait en faire un peu un IRA. Maintenant, on peut l'avoir, d'accord. Donc on a quelqu'un qui veut un peu là-bas. Et c'est un peu pourquoi j'aime faire tout cela et une topologie basse et j'aurais probablement dû le faire tout au long avec une topologie basse. Donc, nous allons juste y aller et reconstruire ce petit peu différent. Nous pourrions être en mesure de passer à travers cela sans nécessairement avoir besoin de compter sur la même technique que l'autre. Pour les quatre autres doigts. 0 dira ici dans une seconde. Non, pas un. Alors maintenant, allons de l'avant et passez à travers une boucle Insert Edge Loop juste ici. Je vais passer à extruder. Comme si nous avions un petit problème ici. Mary est un peu un problème. Donc on va devoir s'occuper de ça. La Norvège, notre nouveau genre de voir, j'essaie juste de dépanner si quelqu'un n'est pas accroché et c'est certainement un signe sûr que tu dois réparer quelque chose. Bon, faisons un petit projet rapide ici. Et nous allons juste faire l'historique du projet. Et nous pouvons apporter ça comme si nous n'avons pas besoin de passer par quelque chose de grave. C' est très bien pour moi. Bon, donc maintenant ce qu'on doit faire, c'est trouver un moyen de
relier ça à ce que nous avons ici, qui va être un peu difficile à faire pour garder l'uniforme, je vais commencer un peu ici pour que je puisse savoir où tout s'alignera. Comme si nous avions besoin d'un peu plus d'espace ici et l'
amener ici. D' accord. Maintenant, on l'a fait passer par là. Maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais aller de l'avant et faire passer ça toute la semaine. Donc je pense que faire est maintenant que nous avons une sorte de rhum
attaqué qui va vouloir faire est peut-être juste faire une pause ici. Et dans la prochaine leçon, ce que nous allons faire, c'est voir si nous pouvons finir la main en faisant quelques tours rapides. Donc je ne vais pas aller de l'avant et je pense que ce que je veux faire est juste d'avoir mon point d'arrêt B juste là. Et c'est probablement là que je veux le voir. Je veux que la main soit comme juste là pour tout le monde. Vous pouvez faire quelques autres domaines. Mais je vais être très heureux en fait avec ça. Donc, avec cela dit, nous allons aller de l'avant et juste faire quelques techniques de haut en haut et finir avec juste faire quelque chose de vraiment rapide comme une extrude qui tourne autour. Donc, avec cela dit, malade autour et reste.
135. Techniques de connexion de Topologie: Ok, bienvenue de retour. Dans cette vidéo, nous allons aller de l'avant et faire un peu de
vers et pas de juste pour faire une petite démonstration, nous allons juste construire une sorte de géométrie séparée pour accueillir ces jointures ici si nous le voulons. Et on va voir si on peut le connecter par ici. Donc, nous pouvons avoir un peu comme une, une sorte de ligne de bord plus propre autour ici tout en ayant
encore une sorte de ligne de bord plus propre autour ici tout en ayant
encore unetopologie pour prendre en charge certains de ces jointures qui peuvent se déplacer autour. Encore une fois, c'est quelque chose d'un peu nouveau. Nous n'avons pas discuté de cela, mais vers le haut ou juste une sorte de technique d'écoulement de bord. Plusieurs techniques d'écoulement de bord parmi plusieurs. Laisse-moi aller de l'avant. Cela peut être un peu compliqué si vous êtes un premier utilisateur vu cela. Donc, je vais essayer de le faire d'une manière qui a un peu plus de sens pour toi et un peu plus facile à te le mettre. Donc je pense que nous avons trouvé un petit truc rapide qui aide à le visualiser un peu plus facilement. Alors on y va. abord, je vais passer par sélectionner mon extrude. Et je vais prendre ces deux bords ici et je vais juste extruder, passer la jointure ici. Comme ça. Et puis je vais faire la même chose sur tout ça comme ça. Et on va continuer ici. Et faites juste certains de vos ajustements en conséquence. Vous pouvez voir que tout se rassemble lentement. Alors maintenant, la prochaine chose que nous allons faire après, c' est juste de rendre cela un peu plus facile pour vous de visualiser. Je vais aller de l'avant et je vais couper la partie supérieure ici. Donc, ce sont tous comme des îles séparées. Vraiment vite, je vais juste entrer pour maintenir l'insert enfoncé. Je vais juste mettre quelques boucles de bord d'insertion ici. Et puis il suffit de supprimer ces gars. Donc c'est un peu plus facile. Donc maintenant, à partir d'ici, ce que je vais faire, c'est retourner dans mon option d'extrude. Et je vais juste aller de l'avant et encore une fois extruder. Mais cette fois, je vais extruder comme ça. Et puis d'ici à là, je me connecterai. Et d'ici à là, je me connecterai. Maintenant, vous pouvez un peu le voir. Ce que c'est, c'est fondamentalement ça de haut en bout, peu comme un flux de bord qui tourne autour. quelque sorte pour accueillir la jointure et attacher deux pièces. L' autre chose agréable est, est que si vous êtes dans une situation où vous voulez, si je peux maintenir la barre d'espace très rapidement et supprimer ce bord ici. Un peu douloureux à faire quand on essaie de le faire. On y va. Donc, si vous fusionnez ces deux zones ici, à travers extruder un haut et overs. La fonction principale réelle est de s'attacher comme deux boucles de bord ensemble. Comme ça, de sorte qu'à la fin, lorsque vous continuez à avancer, vous avez une boucle de bord. Donc c'est une sorte de fonction principale d'un haut et plus. Et vous pouvez voir que vous pouvez mettre des rangées et des rangées de haut en plus jusqu'à ce que vous réduisiez la quantité d'extrusions. Parce que comme si vous pouvez imaginer cette boucle de bord un peu tranchant et cette boucle de bord découpée, à la fin. Ils sont en quelque sorte joliment en boucle. Maintenant, nous en avons un de plus là-dedans et c'est bon. Je suis tout à fait d'accord avec ça. Je peux soit mettre en place et encore pour cette boucle de bord au prochain haut et au-dessus qui est ici et juste les attacher. Mais je ne vais pas forcément faire ça. Ce que je voulais vraiment faire, c'était juste te donner l'occasion de voir le potentiel d'avarice de ça et de donner une sorte de démonstration de ça. Donc je vais juste y aller et juste attacher ces gars. Et puis je vais faire un peu plus d' accommodements ou je suppose juste ici. Alors allons de l'avant et faisons quelques autres exercices ici pour que vous puissiez voir ça. Donc ça va être comme si loin, celui-là, celui-là. Et puis celui-ci, c'est juste un flux assez facile vers le haut et au-dessus des bords. Ensuite, on est juste un peu, une fois de plus, juste un peu réarrangé dans tout ce qui entoure les poils des articulations. Juste pour vous donner un peu de potentiel. Et puis une fois qu'on aura un moment pour relier tout ça, quel genre de voir ici. Vous pouvez voir qu'il y a un potentiel d'extrusion acquise à travers comme ça. Fais un de plus ici. Et maintenant, nous pouvons juste aller de l'avant et juste extruder à travers. Maintenant, bien sûr, si vous le souhaitez, vous pouvez également exécuter une boucle de bord tout le long de là. Si besoin est. Juste pour vous aider à réduire tout ça. Mais nous le ferons peut-être plus tard. En ce moment, je veux juste que ce gars s'occupe d'ici. Une fois que nous aurons ce genre de situation ici, nous pouvons exécuter une boucle de bord qui va directement à travers. Et cela nous aidera un peu. Est-ce que j'ai fait fusionner ça ? Et ça va nous aider un peu. Dans l'établissement du profil de silhouette. Encore une fois. Des boucles. D' abord connecté ici. On se rapproche de plus en plus. Mes mains vont probablement être les plus belles. Et qu'on pensait que le visage allait avoir raison. Donc, maintenant, à ce stade, une chose que nous pouvons faire maintenant que tout ça a été pris en charge c'est que vous pouvez passer par une boucle de bord ici parce que c'est en ce moment, assez carré. Donc, nous avons vraiment besoin de quelque chose pour y aller. Maintenons la barre d'espace enfoncée et faisons un insert ici. Pour que nous puissions un peu effondrer ça. Et nous allons également lancer quelques boucles de bord d'insertion à partir d'ici. De cette façon, vous pouvez avoir un peu plus de notre silhouette en arrière et reprojetons cela et nous pouvons un peu faire tomber ça un peu. Donc ça n'a pas l'air si robot Nick. Droit ? Maintenant, je vais juste attacher tout ici. Donc, nous allons avoir une boucle de bord ou une extrusion passer par ici. Et puis ce type peut probablement courir ici. Vous pouvez voir que je suis en quelque sorte en train de cartographier l'immobilier sur cette boucle de bord ici. J' ai pris quelques gros morceaux. Juste pour obtenir quelque chose de tout situé dehors. Pré-planifiez cela un peu plus pour être plus mince. Droit ? Apportons-le juste un peu avec un peu plus. Remplissons la silhouette là-bas. Magnifique. Donc, nous avons nos biens immobiliers à remplir à cette fin ici. Et allons-y et amènerons. Et nous avons une opportunité pour le flux de bord de se déplacer ici. Alors allons juste de l'avant, effacer le faire quelques extrusions ici. Maintenant. Je vais l'arrêter ici. Parce que je pense que quand je veux aborder le prochain sera le pouce. Allons-y et remplissons notre pouce. Et peut-être que si nous pouvons voir si nous pouvons nous attaquer de l'autre côté, pouvons voir jusqu'où nous pouvons aller avec ça. Alors voyons. On a besoin d'une boucle de bord ici. Il en faut un ici. les a rejetés comme on va. Conscient. En regardant ça, on dit qu'on y va tous. Ne pense pas que ce type aime s'en tenir à tous. Je dois faire les toilettes. Allons faire tomber ça. Et vous devez mettre un peu plus Insert Edge Loop surround ici, peut-être un pour sonner, juste ajouter mon immobilier ici. Repasser en extrude semble que j'ai traversé et je l'ai fait un peu trop bas. Probablement aurait dû traverser et faire ça un peu, un peu plus haut. Vas-y et amène-le ici, quelque part par ici. Il suffit de le rapprocher un peu pour qu'on puisse le faire. Ensuite, nous allons juste aller de l'avant et encore, juste reprojeter à nouveau une autre boucle de bord d'insertion autour ici. Dans cette belle zone longue allongée. Donc on déplace quelques extras qui, et donc, d'accord. Parce qu'on doit encore faire cette tuile. Allons ici. Souhaite supprimer toute cette géométrie ou juste un peu l'amener sur, un peu se réunit ici. Alors nous allons juste un peu lisse et détendez-vous ça un peu plus uniforme. Croix. Mettez une autre boucle de bord d'insertion ici. Reprojeter ça. D' accord, et amenons quelque chose ici avec Extrude. Amenons-les tout le chemin et faisons la même chose avec ce gars. Maintenant, je ne vais pas vraiment faire tout en haut et plus est ici, au moins. Pas pour le moment. Je ne pense pas qu'on va juste chercher des moyens d'aligner les bords ici. On a besoin de quelque chose pour aller jusqu'ici. Donc, comme juste là, juste il y a un projet qui et juste ici, ici. quelque sorte, je suis juste en train de regarder
tous les endroits où je vais avoir besoin de ma topologie pour s'aligner ici. D' accord, alors vas-y. On a donc ajouté un peu à nouer là-dedans. Maintenant, on peut juste faire le tour par ici. Je vais sûrement éteindre ce type ici. D' accord. Alors j'ai pris soin de ça. Donc on va aller de l'avant et continuer. Dans la leçon suivante. On va simplement continuer là où on s'est arrêté pour voir si on peut extraire ça plus bas. Donc ça dit rester autour et rester à l'écoute.
136. Retopologizing du Palm: Bon, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons nous baser sur ce que nous avons appris dans la dernière en ce qui concerne ces derniers et voir si nous pouvons commencer à attacher certaines de ces petites pièces entre les deux, comme ça. En outre, nous allons voir si nous pouvons résoudre quelques jonctions six étoiles le long de la ligne ici et ensuite passer une sorte d' autre procédure d'égalité qui est couramment utilisée dans les jeux pour juste montrer, vous
donner plus sur ce que vous voulez faire. Alors allons-y et commençons. Donc la première chose que je vais faire est de jeter un oeil par ici. Nous avons nous-mêmes un peu du même concept. Je veux un peu attacher cette boucle de bord et cette boucle de bord en utilisant ce genre de motif. Sauf que cette fois-ci, nous allons le faire avec un peu plus d'un processus de la façon dont nous l'avons fait auparavant. On va juste extruder ici. Et puis apportez-le ici. Extrudez à nouveau, et il suffit de l'attacher ici. Allons de l'avant et apportons ça un peu. Donc c'est un peu plus petit pour nous. C' est juste une fois de plus une sorte de travailler avec ce que nous avons avec juste une plus petite quantité de géométrie. Donc juste faire un peu la même chose. Mais cette fois-ci, vous pouvez voir que nous avons moins de topologie parce que cette boucle de bord est liée ici au lieu d'aller droit vers le bas. Donc encore une fois, tu peux faire quelque chose comme ça si tu veux. Et en regardant par ici, je vois un carrefour six étoiles. C' est probablement un peu pénible si tu es un débutant. Mais à mesure que vous obtenez de plus en plus d'avance dans la topologie, vous allez devoir corriger certaines de ces choses. Donc tu vois ça, tu vois six côtés. Vous allez devoir en fait 0.123456. Tu vois quelque chose comme ça et tu commences à diviser. Tu vas y voir un petit pincement. Et ça va être un peu dur pour toi. Donc, vous allez devoir réellement résoudre certaines de ces zones et peut-être simplement reconstruire la topologie dans cette zone juste pour que tout fonctionne. Alors gardez ça à l'esprit. Ça fait partie de tout le processus. Alors voyons ici, apportez ça. Comme ça, et peut-être l'amener ici. On dirait pas qu'il est cassé et tout ça. Eh bien, on y va. Alors maintenant, voyons. Pas quelque part le long de la ligne ici il y a probablement certains nous aide un peu. Maintenant, on n'a pas nous-mêmes. Donc six étoiles jonction là, ce qui est très, très avantageux pour nous. Encore une fois, c'est juste la seule chose que vous pouvez faire. Maintenant, allez par ici. Si vous voulez, vous pouvez répéter à votre jonction six étoiles n'importe où, peut-être que vous voulez ou je suis désolé, vous êtes en train de suivre un processus n'importe où. Donc peut-être que tu veux faire un peu de temps entre ici et ici, tu peux le faire. Et encore une fois, cela va juste exiger encore une fois, un peu plus de la topologie, peu plus d'extrusion le long des processus. Donc tu sais, ce qui fait sortir ici. Et puis juste juste juste un peu l'amener par ici. Amenez ces gars dehors. Oups, ma mauvaise. Je crois que ce type a fusionné avec lui. On devient nouveau, un peu attacher ça à nouveau. Et puis, en quelque sorte, à partir de ce qu'on a déjà fait. Alors tu peux ramener un homme à nouveau. Juste ici. Ou peut-être si tu veux juste un peu plus près ici. Et si besoin est, vous pouvez amener ce type à quelque chose comme ici. Et si c'est un peu bizarre, un peu tordu, et je dirai probablement que la meilleure solution
coïnciderait probablement à être juste un peu relaxant et à reprojeter. Donc, nous le ferons une fois que nous aurons construit plus de topologie à travers. Je pense que ce que j'aimerais faire, c'est tout simplement pouvoir s'en sortir avec ça. Je vais aller de l'avant et ensuite balancer tout ça maintenant qu'on a un peu à notre portée ici. Je vais juste le balancer jusqu'en face. Maintenant que nous avons mentionné à nouveau au début de la vidéo, que nous allons aussi faire un autre simple petit lien qui ne l'est pas nécessairement,
c'est un peu comme une règle non écrite, ce qui est quelque chose que vous pouvez faire. Vous pouvez juste rendre les choses très simples. Attachez et faites quelque chose comme des triangles. Maintenant, juste un petit avertissement, vous allez devoir répondre à votre taille de pinceau pour que ces gars se réunissent. Mais, tu sais, tu peux le faire aussi. Et c'est acceptable. Certes c'est un peu un processus de tricherie parce que vous avez affaire à un petit carrefour six étoiles, un peu ici. Mais j'ai vu cela faire quelques fois aussi, mais je dirais que c'est une sorte de faire à votre discrétion. Tu dois être un peu prudent sur celui-là. Parce que vous pouvez vraiment obtenir, beaucoup de gens veulent juste prendre le moyen facile de sortir. C' est acceptable, mais je ne le ferais pas oh, si j'étais comme Pose faire ça pour un grand studio, ma garde, mes artistes de personnages seniors auraient probablement pu refaire la main sur celui-ci à cause de jonctions excessives de six étoiles. Parce qu'une chose à propos de 66 jonctions étoiles est qu'ils peuvent réellement
passer par et ils peuvent vous donner des problèmes et la cuisson, par exemple. S' il y a deux chasses dominantes, elles sont également très difficiles à lisser, ce qui est un autre problème très commun. Mais c'est juste quelque chose dont tu dois être un peu prudent. Alors amenons ce gars et je vais juste extruder ce genre de choses jusqu'ici. Je peux juste taper deux fois pour faire fusionner ça. Et vous pouvez simplement maintenir enfoncé, accrocher et voir si vous pouvez le fusionner là-dedans. Peut-être que vous pouvez supprimer ça. Une petite nuisance vue bord si vous le pouvez. Maintenant, je suppose que tu ne peux pas parce que c'est quad juste là. D' accord. Donc, cela dit que vous pouvez aussi faire quelque chose comme ça où nous passons un peu comme ce que nous avons fait auparavant. On peut juste l'amener tout le chemin maintenant et gagner du temps et juste un peu extruder. Et extrudez à nouveau. Et juste se rencontrer quelque part, peut-être quelque part par ici. Et puis comptez simplement le nombre de boucles insert to edge comme 1234567. Et puis bien sûr, si vous ne l'avez pas fait, assurez-vous que vous avez ce projet historique afin que vous puissiez descendre ici et passer par le projet divisé qui là. Et juste, c'est juste une question de les fusionner tous. Apportez la même chose encore. Nous allons juste faire passer ça tout le chemin. Déplace-le vers le haut, remonte à notre histoire. Encore une fois. Insérez des boucles de bord, croisez comme ça. Et tendez et extrudez ça, comme ça. Et projette tout ça là-dedans. Encore une fois, on est de retour de l'autre côté. Nous pouvons simplement continuer à faire quelques choses comme, par exemple, nous avons quelques boucles de bord qui doivent absolument être détendues. Et je vais attacher mon R. Ils ont l'air d'être vraiment détendus un peu ici. Donc si vous voyez des endroits où vous voulez faire des Tai offs, vous pouvez, je ne suis plus trop désireux de le faire. Je pourrais juste passer par et détendre certains d'entre eux à travers. Allez-y et gâchez quelque chose d'un peu plus près. Donc je vais juste faire passer tout ça. Comme nous nous rapprochons un peu ici. Ceux où vous avez eu une jambe tout le chemin ici, nous allons devoir commencer à penser comment cela va en
quelque sorte à PR surrencontré, juste apporter comme ça. C' est un peu, Voyons voir. Vous pouvez aussi juste l'apporter comme ça. Alors apportez-le comme ça. Un point, certains d'entre eux, il va falloir en fait diminuer. Et voyons ici. Faisons un vrai rapide et assurez-vous qu'on a tout. Parce qu'en ce moment nous avons un peu de spirale et de géométrie qui se passe ici. Et je vais aller de l'avant et juste apporter ça, mettre fin ici. Ok, voyons si on peut juste se détendre, juste, eh bien, je vais l'amener ici et donc j'ai un peu plus de place et ensuite je vais me détendre un peu plus. Alors nous pouvons probablement travailler avec ça. Trop heureux. Je ne sais pas pourquoi. Je suis comme ça. Il aimait que le visage se déchire un peu. Allons de l'avant et supprimons le petit punk. On ne l'a pas fait. On peut peut-être l'amener ici, peut-être juste improviser le processus ici. J' ai la taille de ma brosse est trop grande ici. Bon, voyons juste comment on peut réduire cette
petite bouche amusante . Ici.
137. Projecting des détails de la main: Je vais avoir quelques mois, du moins pas aussi mauvais. On y va, et on va juste extruder. C' est ce que j'obtiens pour essayer d'extruder une boucle de bord. Il suffit de le faire de la manière facile. Points bonus que quiconque peut m'envoyer un message. Le film qui dit le moyen facile. Un indice que vous devez être un enfant des années 80. On est presque à travers ça. D' accord. Allons de l'avant et amenons ça. Je vais masquer ça et juste le faire sortir et le mettre à l'échelle comme ça. On peut mettre quelques anneaux Insert Edge Loop par ici. Je peux m'y mettre. Vérifiez qu'au printemps cette distance qui n'a pas fait très bien. Et c'est probablement parce que c'est cool. Apportez ça maintenant. Tournez ceci maintenant et juste un peu l'amener sur les deux extrémités ici. On dirait qu'on en a eu la plus grande partie, mais une partie était juste à un peu trop loin. Donc, nous allons juste devoir l'accrocher manuellement avec notre mouvement de pinceau. Tu dois y aller et nous allons ajouter d'autres boucles de bord d'insertion maintenant qu'on a ce qu'on veut ajouter quelque chose ici, faire ressortir ça. Et maintenant, nous avons une dernière zone ici. Voyons ce qu'on a là. Quelque chose s'est passé dans cette ligne ici. Voyons ce qui s'est passé. Et je pense qu'on en a peut-être extrudé un peu plus ici. Oui. Quand il est tombé. Il y a là où on s'est arrêté et c'est tout ce truc délicat propos de z0 modeler, c'est que tu dois juste être capable de chercher ce genre de choses. Et c'est quelque chose qui nécessite un dépannage. Et c'est, c'est une sorte de chute de tout ça. Donc encore une fois, il faut juste regarder à travers et faire la paix avec. Maintenant, je vais juste compter sur, essayer de voir si je peux reconnecter certaines de mes affaires et juste une sorte de
projet sur leur projet à succès deux fois. Donc ça devrait le faire. Voyez si nous pouvons, encore une fois, voir si nous pouvons faire cet insert de barre d'espace et l'amener, les amener. Il y a croisé. C' est là. droite. Alors maintenant que nous avons tout ce qui s'est occupé, Allons de l'avant et passons par un processus de lissage juste une partie de tout ça, obtenant le maillage pour être un peu plus uniforme. Donc on peut juste passer un peu plus loin et le décomposer un peu plus. Droit ? Donc un peu trop tendu ici. Bon, donc maintenant on a ce look comme si on voulait savoir, d'accord, donc maintenant que ça commence à ressembler à tout, on va aimer, juste passer par et juste
le diviser quelques fois et chercher des trous comme en voici un juste ici. On dirait que c'est un vert juste un peu allé ficelle divisée à nouveau. Allons-y et vérifions les côtés. Vous êtes maintenant ? Cherche des cheveux, tout ce que tu veux. Et on dirait que c'est passé assez proprement. Donc je pourrais juste aller de l'avant et le donner comme peut-être un de plus et juste faire un historique de projet à ce sujet, juste récupérer mes résultats de cette façon. Donc, je n'ai pas vraiment eu à faire trop de choses ici. Jetons un coup d'oeil à quelques trucs ici. Peut-être besoin de passer par l'histoire. Rappelle-toi ça. On y va. Est-ce que j'ai fait quelque chose sur l'autre côté ? Amenez le gars. Bien. Qui êtes-vous ? Je crois savoir ce que c'est. Mon être un problème relatif à un sommet qui est en dessous ici. Encore une fois, tout cela nécessite un peu de dépannage. Et malheureusement, j'ai dû supprimer des subdivisions pour y arriver. Alors allons-y et faisons-le. Géométrie. Supprimez plus haut. Passons à travers et supprimons. Il doit y avoir un vert quelque part par
ici . Où est-il ? Peut-être que je ne peux pas le voir à travers les propriétés d'affichage. Allons-y et voilà ma blessure. Et encore une fois, je suis allé trop loin. Je dois passer par et supprimer la géométrie. Pour prendre sa retraite. On y va. Essayez ceci une fois de plus maintenant. Donc, l'histoire du projecteur d'outil dans. Je l'ai récupéré. droite. Donc on a tout ce dont on a besoin. Et si vous ne manquez que ce que vous savez, vous pouvez juste passer par et faire vos ajustements ou peut-être lui donner une subdivision de plus. Donc d'accord. Maintenant que nous en avons pris soin, nous pouvons simplement aller de l'avant et simplement renommer cette chose maintenant. Et on l'appellera bras ou je l'appellerai au bras de soulignement. Sous le score élevé. On peut juste faire un simple petit processus de reprojection. Et si on veut, on peut juste dupliquer ce type sur la déformation. Et allons de l'avant et miroir. Nous devons d'abord supprimer notre subdivision inférieure. Donc tu dois t'assurer que tu es dans la subdivision la plus haute. Passer par la déformation, passer par simple, amener ça là-bas. Et nous allons juste garder ce type ouvert pour le contexte et les mettre dans la subdivision bas. Et nous allons le renommer notre bras de soulignement. Et ensuite, nous allons souligner haut. Et maintenant, nous passons juste par le processus de la géométrie. Et encore une fois, nous pouvons reconstruire nos subdivisions vers le bas. C' est un de plus. D' accord. Maintenant que nous avons eu ça, nous pouvons simplement, juste pour frapper W, le recentrer ici et apporter ceci et comme ça. Et vous pouvez faire vos ajustements avec votre pièce ici. Et puis enfin, passez par, si vous voulez, vous pouvez juste passer par tout le processus de je pense que vous devez supprimer certaines choses pour que cela fonctionne. Donc je ne serais pas surpris. Donc, laissez-moi voir. Allons de l'avant et juste, je suis juste un peu masqué et isoler select caché et juste fait une topologie modifiée Supprimer caché. Il va me dire que j'ai besoin de subdivisions à enlever. Appuyez sur Supprimer plus bas sur cela. Et maintenant, si vous obtenez un scénario comme moi ce moment où vous ne pouvez pas reconstruire vos subdivisions. Allez-y et appuyez sur le contrôle et faites un mot d'histoire à partir de ce point. Et puis il suffit de défaire. Et puis allez à la subdivision la plus basse et supprimez plus haut. Et puis à partir de là, supprimez caché, divisé quelques fois, retournez dans la subdivision et faites un historique de projet à ce sujet. Je pense que je suis allé un peu trop haut là-dessus. Et puis avec ça, vous pouvez en quelque sorte retrouver vos détails avec des subdivisions là-bas. Alors, allons-y et repartons de là encore. Retournons voir ce type ici. Et maintenant ce qu'on va faire, c'est finir
en mettant ce bras pour voir si on peut réutiliser ce bras. J' aime bien sa forme, je pourrais aller de l'avant et essayer de la réutiliser ou en fait on a
juste les tibias et ça ne va pas être trop dur. Donc ça va être super rapide
et on va finir avec tout ici. Alors restez là, restez à l'écoute.
138. Retopologizing des marques: Ok, donc ça va être super rapide. On va juste prendre un cylindre et le contraindre à faire quelques jambes ici. Alors allons-y et appuyez sur append et apportez un cylindre 3D ici. Et je vais aller de l'avant et tout éteindre super vite ici. Et comme vous pouvez le voir, j'ai fait glisser mes tibias haute résolution hors du dossier sans titre. Et maintenant je vais être sur ce morceau juste ici. Donc, je vais juste aller de l'avant et maintenez Contrôle Shift, faites glisser un, un rectangle de sélection, puis le changer en maintenant la touche ALT gauche. Et nous devrions pouvoir faire disparaître le haut et le bas. Passons à travers la géométrie et nous allons passer par et supprimer caché sous la topologie modifiée. Et puis on va tout ramener, y compris les tibias. Donc la première chose que nous ferons est de faire enregistrer
son historique en maintenant Contrôle clic gauche. Et puis nous allons passer par le processus de simplement réduire ce type. Et puis nous allons juste passer par et juste faire un petit processus rapide de je veux dire, ceci et vous pouvez un peu voir, maintenant, sentez-vous libre si vous voulez utiliser le déformateur comme la brosse à bordure, vous peut. Et parce que c'est très loin, donc nous ne serons peut-être pas en mesure d'obtenir le maximum ici. N' hésitez donc pas à utiliser la brosse à bordure si vous en avez besoin. Allons voir si on peut jeter un coup d'oeil. Ce montant maximum. D' accord, donc on va faire ça un peu bien, mais ça va de l'autre côté. Donc, une chose que je vais aller de l'avant et faire pour économiser sur cela est donc je vais à Alt
gauche, clic gauche ou gauche Alt clic gauche. Et puis je vais juste faire disparaître ce type. Et puis je vais passer par la géométrie. Et je vais supprimer le caché et faire un nouvel historique enregistré en appuyant sur Contrôle clic gauche. Donc, avec cela dit, revenons à notre autre pièce ici. Allons de l'avant et voulons le réduire pour qu'il soit en dessous de la ligne ici. En bas et en haut. Comme ça, j'aurai moins de problèmes. Et je vais faire un historique de projet. Et on peut juste se trouver quelque chose ici. On dirait qu'on a un petit problème ici. Donc, nous pouvons simplement lisser ça. Passez en revue l'historique du projet et puis juste un peu le retravailler jusqu'à ce qu'
il fasse ressortir quelque chose. Ça va être un peu secoué là-dedans. Alors sortons ce type. Un peu voir et tout ce qu'on peut sur cette silhouette. Assurez-vous donc de vérifier notre topologie. Et maintenant, nous pouvons supprimer. On a beaucoup de place ici. Donc, nous pouvons travailler avec quelque chose de le supprimer. Alors passons par la géométrie, modifions la topologie, et supprimez ce que nous soustrayons. Et divisons juste quelques fois et passons à travers la géométrie,
arabe, désolé, passez par l'outil secondaire et appuyez sur l'historique du projet. Donc maintenant, on a tout là-bas. Allons-y et supprimez ce tibia maintenant. Et renommons ce sous-outil. On va l'appeler « R » tibia, « soulignement haut ». Et puis nous allons le dupliquer et renommer ce trait de soulignement L, tibia, soulignement i. Et puis k. Nous allons devoir supprimer à nouveau les subdivisions inférieures parce que nous utilisons la déformation en diffamation ne nécessite pas de subdivisions pour mettre en miroir. Et puis nous allons revenir en géométrie et reconstruire nos subdivisions comme ça. Donc maintenant, nous avons pris soin de ces assez faciles. C' était assez rapide et simple. On va aller de l'avant et traîner ces gars dedans. Et maintenant tout ce qu'il nous reste. Tout ce qui était le secteur, c'est notre dernière pièce, notre dernier obstacle principal. Maintenant, croyez-le ou non, quand nous monterons ici, les pièces détachables et seront aussi difficiles qu'il devrait être. Principalement parce que nous allons prendre des choses que nous lisons les gars de la topologie pour simplement réappliquer de ce côté et faire juste une extrude à travers. Même chose avec les fils. Ceux-ci peuvent être 0 purée. Et nous pouvons faire un test pour voir si nous pouvons prendre ce que nous avons fait ici et peut-être juste reprojeté le long de l'arrière, mais nous devons peut-être juste lire les topologies tout seul. Donc, avec cela dit, c'est là que nous en sommes. Nous allons maintenant passer à la tête de la dernière section des topologies de lecture et nous sommes dans le tretch d'accueil ici. Alors restez et restez à l'écoute.
139. Eyes Retopology du visage: Ok, bienvenue. Dans cette vidéo maintenant, nous allons aller de l'avant et continuer et passer à la dernière section de ce corps de la tête et ce sera la tête ici. Maintenant, on a presque tout eu. Lisez les gars de la topologie ici, comme vous pouvez le voir. Donc la dernière section que nous avons à faire est cette tête et ça va être comme si vous étiez en phase de graduation parce qu'il y aura des défis amusants à faire. La tête. Cela nécessite un certain type de topologie, flux de
bordure qui vous facilitera. Donc, pour simplifier les choses, ce que nous allons faire, c'est nous allons jeter un oeil à ça. Nous allons essayer de lire les topologies, les repères anatomiques séparément. Donc, par exemple, nous allons lire les gars de topologie, les yeux séparément. Dans une leçon, nous allons lire les topologies, le Berkeley va atteindre, s'excuser, les lèvres vont lire les gars de la topologie, l'oreille. Nous ne connecterons aucun de ces éléments pour l'instant. Nous allons simplement lire les topologies séparément sur leur propre, déterminer combien est nécessaire dans la silhouette des
arêtes et des polygones pour correspondre à cette silhouette. Et enfin, nous allons dessiner des bandes
de polygones pour vous montrer comment nous pouvons connecter tout ça comme ça. Donc, avec cela dit, allons de l'avant et commençons. Je vais tout éteindre ici. Et nous allons juste y aller, je vais juste cliquer dessus pour que je puisse recentrer mon point de pivot. Et ce que je vais faire, c'est faire un petit sauve d'histoire, excusez-moi. Et maintenant, je vais juste appuyer sur la touche B et on va dessiner un poly, comme on l'a fait avant. Et nous allons juste les amener là-bas comme si peut-être juste un peu plus bas et nous allons le séparer dans son propre petit endroit, comme ça. Alors on va aller de l'avant et frappez sur le mât. Maintenant, nous allons l'avoir là. Et nous allons juste appuyer sur Shift F, passer en mode transparence, éteindre le fantôme et aller dans notre modulaire Z et tout configurer. Donc maintenez la barre d'espace enfoncée et allez à Extruder snap to surface point va être à accrocher à la surface. Et nous commençons nos modificateurs de visage avec ne rien faire. Donc à partir de maintenant, concentrez-vous sur cette ligne de lèvres où elle extrude et ça va juste donner la topologie nécessaire qui est nécessaire ici. Maintenant, je vais être celle-là. Je prends un peu plus de temps, je dois dire, à essayer de captiver ce flux de bord comme je le veux. Donc je vais être un peu méticuleux quand il s'agit de l'œil. Dans certaines zones. On peut voir que je suis en quelque sorte en train de correspondre à ça. Et je veux que tu fasses à peu près la même chose. Je veux vraiment que tu prennes le plus de temps à essayer d'établir quelque chose d'aussi propre que possible ici. Comme ça. Et nous sommes juste que c'est probablement l'un des endroits les plus importants pour moi. C' est l'un des endroits les plus importants où être. Alors c'est là que je vais. Juste un peu bouger ça le long. Je ne vais pas m'excuser ici. Je vais juste faire une extrude dedans, probablement laisser ça à ça. Je vais dessiner dans un, Je vais probablement dessiner dans probablement une sorte d' une boucle de bord d'insertion autour ici et le faire accrocher à la surface pour finir. Peut-être quelque chose dans le coin. Je vais voir juste le temps de passer. Nous voulons quelque chose qui fonctionne ici. Droit ? Donc maintenant on s'en occupe. Allons de l'avant et ajoutons une boucle de bord d'insertion ici. Et projetons ça dans. Donc, nous allons aller dans le projet et faire entrer notre histoire là-bas. Donc c'est quelque chose qui a du sens. Alors jette un coup d'oeil ici, voir si on peut mettre une boucle de bord, probablement pour voir s'il y a quelque chose qui me manquait. Donc c'est juste une sorte de file d'attente, juste essayer de faire en sorte que cela s'alignent essentiellement comme ça. Maintenant, si vous voulez, vous pouvez, vous pouvez passer par et juste peut-être faire une boucle de bord d'extrusion comme ça si vous voulez. Et puis commencez à réaligner les sommets d'ici. C' est très bien aussi. Alors que nous allons en quelque sorte ici, je veux que vous vous engagiez dans tout le processus en étant
juste conscient de la façon dont cela va se connecter. Tu vois, maintenant j'en ai un peu. Ce n'est pas comme le plus grand nombre de polygones par densité, vraiment. Ce n'est même pas tant que ça. C' est un peu modeste. Mais ce que je fais en ce moment, c'est juste que je fais une vertèbre à la fois. Je ne relaxe pas ça ou quoi que ce soit comme ça. D'accord. Alors que nous jetons un coup d'oeil ici, nous pourrions avoir besoin d'un autre. Donc je vais juste apporter
des choses ici pour qu'on puisse remplir la silhouette ici. Et puis on va juste en insérer un de plus. Et comme je l'ai dit, c'est un domaine que je suis très soigné avec l'établissement. Bon, maintenant que nous avons un,
à un situé juste ici, allons juste de l'avant et juste faire une extrusion
de plus simple bord ici et ensuite nous allons passer à la section de nez suivante. Donc on va juste se rappeler qu'on doit faire, je dirais qu'il faut faire un peu. On a juste besoin de l'apporter un peu ici. Encore une fois, vous pouvez le faire par extrude et juste faire peut-être comme un groupe poly. Mais vous devez vous rappeler de faire ça sous
le bon angle pour que cette extrude fonctionne. Et même alors n'aime pas donner les meilleurs résultats. Donc je vais juste tenir à gauche vieux. Je vais aussi juste un peu appuyer sur Shift et le maintenir enfoncé pour s'assurer que
tout est un peu qu'il n'y a pas de décalage partagé nulle part. Alors je vais annuler ça. Et nous le ferons une dernière fois. Et je ne vais pas aller jusqu'au bout et je ne vais pas m'inquiéter de choses comme essayer de connecter cette fin ou quoi que ce soit du genre. Mais une chose que je vais devoir faire, c'est qu'il y a tellement de polygones ici, on va devoir vraiment commencer à ranger tout ça ici. Peut-être même aller un peu plus loin. Donc ça ne va pas
être trop difficile pour s'assurer que tout
veut avoir une ligne de lèvres qui passe un peu par ici. Maintenant, une chose que vous pouvez également faire est, si vous le souhaitez, vous pouvez avoir plus de polygones. n'y a pas de règle qui dit que tu ne peux pas en avoir plus. Certaines personnes diraient probablement si c'est juste à des fins d'impression ou de rendu simple ou quelque chose comme ça ou quelque chose comme pour un film. Le nombre de polygones que nous avons fait pourrait être plus élevé. Et encore une fois, c'est à vous de décider. Si tu veux faire ça. On va le faire, il faut le faire aller au Mexique pour ne pas le faire. D'accord. Et c'est à peu près tout ce qu'on va faire ici. Nous essayons juste d'établir une sorte de flux de bord pour que l'anatomie tombe autour. Et encore une fois, j'ai choisi à peu près une ligne de détail très spécifique. Cela devrait vraiment fonctionner très bien. Donc, dans la prochaine leçon, nous allons aller de l'avant maintenant et nous allons passer à établir un flux de bord à travers le nez avec cela dit, rester autour et rester à l'écoute.
140. Nose de Retopology du visage: Ok, bienvenue. Dans cette vidéo maintenant, nous allons aller de l'avant et commencer sur notre nez. Et comme je l'ai dit, nous essayons d'établir tous nos repères, notre nez ou notre bouche, nos oreilles. De cette façon, lorsque nous mettons en place les pistes
de liaison de la topologie entre tout cela, nous pouvons avoir une petite idée du nombre de boucles de groupe poly ou d'arête dont nous avons besoin. Donc, avec cela dit, allons de l'avant et commençons. Celui-ci va être fait au cimetière puisque nous avons un nez complet ici et il pourrait être un peu plus facile de s'aligner avec ça. Et donc nous allons le faire de cette façon. La première chose que je vais faire est d'aller de l'avant et de réagir dessiner dans un plan polygone avec la primitive Insérer Multi Mesh. Donc je vais juste l'amener quelque part par ici. J' aime toujours commencer un peu comme au centre ici pour que je puisse juste dessiner un peu de bord, de
boucle, de bord qui coule autour de la narine. Nous devons donc coller deux morceaux ici. Allons de l'avant et partageons ça. Split démasqué. Allons-y et sélectionnons-le et appuyez sur Shift F et allez dans notre modulaire Z pour que nous puissions commencer ici. Donc, je vais juste aller de l'avant et commencer par juste une sorte de faire quelques extrusions de bord autour de la narine pour m'aider à
sortir avec flux de
bord autour de la narine avant de commencer. Donc peut-être quelque chose comme ça. Il suffit de dessiner quelque chose qui a un peu plus de sens. Je trouve qu'il est un peu plus facile de connecter chaque topologie de nez de dessin, c'est un peu plus facile de commencer dans les zones qui nécessitent des boucles établies. Donc on va aller de l'avant et juste apporter ça comme si peu. Faites nos ajustements ici. Une fois que vous faites ça, vous pouvez simplement relier les morceaux, en quelque sorte parler. Parce que parfois cela peut être un peu un puzzle. Donc, nous allons aller de l'avant et choisir d'essayer de résoudre un puzzle parfois lorsque vous faites de la topologie. Droit ? Alors maintenant que nous en avons pris soin, Allons-y et voyons si nous pouvons tirer un peu plus de topologie ici. Oups. Une chose qui est très inhabituelle à propos des topologies de lecture en général. Parfois, c'est vraiment difficile de, pour C où le flux de bord est censé être. Et, et dedans, dehors. Par exemple, si je commence ici, il peut être facile d'identifier le flux de bord. Mais si je commence comme peut-être par ici et que je dessine un courant de bord par ici, il pourrait être difficile de tout aligner à l'intérieur. Alors c'est pour ça. Et maintenant, je commence à différents endroits. Vous pourriez dire, juste pour que je puisse m'aider, me donner un peu plus d' indice sur l'endroit où se trouve mon prochain polygone ou mon prochain groupe de poly. Voir ici. Apportez ça. Je suis honnêtement ce serait un endroit de raid cool pour mettre une autre boucle de bord autour. Lisse. Laisse-moi voir ici et les amener à travers. Ici. Ça pourrait être un peu plus facile. Par exemple, j'ai du mal à le voir ici, ou j'ai des problèmes plus tôt ici ou ici. Ou ici, ça pourrait être plus facile de te voir le faire de cette façon. Par exemple, nous pouvons établir un tri du contour. Et maintenant, si je le fais de cette façon, vous pouvez établir un flux de bord qui peut en quelque sorte où est-il ? Il y a apparemment quelqu'un qui a eu, Allons par l'affichage et frapper le double. On a un petit problème, Harris, et peut-être quelque chose qu'on peut voir. Rien. D'accord. Voyons où est notre coupable. J' ai du mal à faire bouger quelque chose ici. On y va. Donc, parfois juste avoir quelque chose que vous pouvez extruder le long peut aussi aider à essayer d'identifier. Donc peut-être que je peux voir comme par exemple, symptôme juste ici et ensuite suivi par peut-être un triangle juste ici. Et puis en regardant ça et en regardant peut-être si on veut, on peut faire une sorte de chose. Peut-être que c'est un peu bloqué, alors allons-y et mettons-nous quelque chose ici. Non, ce n'est pas ce que je voulais que tu aies le bord. C' est probablement un meilleur résultat. Il est donc plus facile de dépanner si vous pouvez
changer votre point de vue à différents endroits. Donc quelque chose comme ça, peut-être que ça a du mal à voir cette photo. Donc maintenant, on peut juste continuer. Et si c'est un peu bloqué ici, nous pouvons juste remettre une boucle de bord travers, à travers et à insérer. Et passons à travers et c'est un sous-outil. Passons à travers et frappons le projet. Ça devient un peu plus clair maintenant, ce qui est bien. Allons de l'avant et extrudons. Maintenant. Vous pouvez voir tout le continent en quelque sorte tombé en place. Et donc ça a été un peu de temps à autre, il faut un peu de pratique pour voir où votre prochaine extrude va se trouver dans l'une des astuces les plus faciles à gérer est
juste maintenant de prendre une pause et de commencer dans un autre emplacement. Et l'habitude soignée. Oups. Tu vois, on y va. Un peu d'un morceau. On y va. Donc maintenant, nous devons avoir cette boucle de bord se
déplacer quelque part par ici. Donc encore une fois, ce que je vais faire c'est que je vais juste le connecter en quelque sorte. Et je voulais se connecter par là. Allons de l'avant et faisons ressortir ça. Vous pouvez voir le travail qui est un peu mis en train d'essayer de penser ça à travers. Je pense que je voudrais
vérifier ça, pour supprimer ce gars ont été fusionnés, je devrais dire, amenez-le dedans. Et en quelque sorte, c'est un peu le processus que je voulais vous
illustrer en quelque sorte l'élaboration de tout ça. comprendre comme si c'était un puzzle, à peu près. Celui-là un peu. Il est juste plus facile de supprimer cela et d'essayer de comprendre le cauchemar. Droit ? Et puis je peux laisser un essai ici. Écoute, d'accord, donc on a un peu de cheveux. Nous pouvons maintenant juste passer par et extruder le centre ici. Apportez-le un peu plus facile. Ensuite, nous allons juste mettre dans un projet qui, et cela va nous rendre plus facile pour nous de passer à travers et en quelque sorte de fermer tout ça. Vous pouvez soit le fusionner, vous savez, comme nous l'avons fait avant, soit nous pouvons simplement le faire passer. que je recommande en quelque sorte parce que je vais toujours être contre tout ce qui a comme une
quantité merdique d'oiseaux. Cette dynamique désactivée. Magnifique. La même chose ici. Et puis apportez ceci et nous allons juste aller de l'avant et ajouter et insérer juste en bas du centre pour cette immersion avec juste réorganiser tout cela ? Non. Je ne sais pas comment je suis retourné tout le chemin cette fois, la plupart du sien. Et puis nous allons juste projeter dans. Et on a le nez. C' est une sorte de nez funky. Mais c'est un nez. Je suis d'accord avec ça. Allons-y. Si vous voulez, vous pouvez passer par le processus entier de peut-être détendre certaines choses et de les projeter à nouveau. Et enfin, s'il y a autre chose que vous voulez faire, vous pouvez faire un peu comme un insert ou une extrude. Je veux dire, oh, oups. Par ici. Oui. C' est pour ça qu'on ne peut pas faire ça. On y va. Je vais juste lui donner un peu d'épaisseur ici. Maintenant que nous avons ça, allons-y et fusionnons notre nez et nos yeux ensemble. Donc, nous allons juste aller de l'avant et appuyer sur Fusionner vers le bas sous l'outil secondaire. Et on va frapper Merge. Maintenant, on a une deuxième partie. Donc maintenant on peut juste passer un peu et je vais d'abord m'assurer que vous avez vos clés pour soustraire comment je vais dire ça ? Vous devez avoir votre cimetière mis en place et éteint lorsque vous effectuez les ajustements pour que vous puissiez s'adapter ici, comme ça. D' accord. Donc, la partie a pris soin de cette partie. On va aller de l'avant et passer à la partie suivante, qui va être les lèvres. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
141. Bouche Retopology du visage: Ok, alors commençons. On va travailler sur les lèvres. Et encore une fois, ça va se faire en mode cimetière comme le nez. Et nous allons aller de l'avant et dessiner des polygones séparés, puis fusionner ça avec les principaux repères que nous avons fait jusqu'à présent. Nous allons aller de l'avant et ensuite nous baser sur les bases du haut et plus lorsque nous relions la lèvre inférieure et inférieure. Et donc, avec cela dit, allons-y et commençons. Alors maintenant, allons juste aller de l'avant et sélectionner notre maillage ici et juste aller à travers et appuyez sur R. Insérer multiméthodes H, sélectionnez notre poly unique. Assurez-vous que nous sommes en mode x pour que nous puissions dessiner en mode cimetière. Et dessinons quelques gars et partageons ça sous l'outil secondaire avec un masqué. Cliquez sur le nouvel outil de couture qui crée va changer f commutateur en BZ m. Et voyons si nous pouvons juste aller de l'avant et
juste passer par et assurez-vous que tout est là où nous avons besoin qu'il soit. Alors allons-y et commençons. Donc la première chose que je vais faire est que je vais juste un peu, c'est,
c'est, c'est un peu similaire au concept que nous avons fait avant. On est juste en train d'apporter
ça comme ça et de le réduire. Je suis juste un peu, tu sais, c'est la même routine, semblable à l'œil. Comment on fait juste quelques extrudes ici. Mais cette fois, je vais juste sauter une étape et juste le faire de cette façon. Pourquoi je fais ça comme ça ? Eh bien, parce que je vais extruder ce gars en premier et j'aimerais un peu passer et la lèvre inférieure établie. Donc on peut avoir un peu de ligne à lèvres ici. Et puis nous allons juste comme avant, nous allons remplir le reste de ceci avec nos boucles de bord et les projeter. Alors allez-y et faites ça. Maintenant, nous en arrivons à ce point. On doit trouver un moyen de réduire ça. Donc, si vous vous souvenez un peu de ce concept haut et au-dessus, tout d'
abord, maintenez x. juste pour l'instant pour désactiver la symétrie et maintenez la barre d'espace pour choisir Insérer. Et je vais juste dire, eh bien, je pourrais probablement le faire juste avec ça. Voyons comment on a juste réussi à le faire entrer comme ça. Je ne veux pas passer par là et remplir ceci jusqu'à ce que je crée mon up et plus. Alors tenons juste extrude. Revenez en mode symétrie activé. Apportez ce n2 juste là. Juste avant que vous vous rencontriez dans la fossette. Comme ça. Ce truc ici, comme ça. Et si vous vous souvenez comment ça marche à nouveau, vous apportez ça, ça dedans. Et puis nous faisons un peu comme un concept où nous
extrudions o et puis nous le fusionnons comme ça. D' accord ? Donc, une chose que nous pouvons faire en utilisant ce concept
est, que si vous voulez, vous pouvez alors construire un flux de bord qui contourne la ligne de lèvres comme ça. Une autre chose que nous pouvons essayer de faire si vous voulez, si vous voulez que ce soit là où le haut et plus va, nous pouvons simplement annuler ce très vite. Parce qu'on vous a montré un peu sur la ligne de bord ici. Faisons la même chose maintenant juste avec cette zone ici. Montrons une souris et maintenez X. Maintenant, je vais vous montrer un petit peu quelque chose. On peut juste l'attacher ici, alors si tu le fais de cette façon, tu peux juste faire tourner l'inquiétant à l'intérieur de la lèvre. Donc on t'a montré un peu de prélude à aller et à l'extérieur de la lèvre. Et puis on peut en faire un qui va à l'intérieur de la lèvre aussi. Donc même chose. Encore une fois, même concept. On va faire une extrude et ensuite on va aller de l'avant et extruder ce type. On va faire une extrusion du ciel. Allons de l'avant et projetons. Certains d'entre eux perdaient un peu de notre capacité à tirer n'importe quoi. On doit bouger un peu ça. On pourrait avoir une géométrie un peu difficile à voir. Alors allons de l'avant et appuyez sur Supprimer et nettoyer ça. Faisons le double pour que nous puissions nous assurer qu'on ne manque rien. Il est là. Voilà le coupable. Alors passons par le faire sortir. Fais-le sortir. Comme ça. Ensuite, à partir d'ici, il est refusé ou dessiner la taille juste un peu. On peut le faire sortir comme ça. Et puis on y va un peu. Maintenant, si on le fait comme ça, on peut juste détendre les anneaux ici. Avoir un peu d'une boucle de bord ce genre d'enroulements par ici. Donc, le placement de votre haut et plus est à vous de choisir. Si tu veux aller à l'extérieur, c'est bon. Si tu veux aller à l'intérieur. C' est aussi très bien. J' ai continué, nous allons probablement aller à l'intérieur et ensuite nous allons juste faire sortir ce gars. Encore une fois, on ne l'a pas fait de l'autre côté. C' est tout à fait bon. Parce que si vous avez oublié d'activer le mode symétrie OK, vous savez quoi faire, qui est simplement en supprimer la moitié et en fusionner plus. Faites un miroir et souder, ainsi de suite. Voyons ici certains comme ça. Géométrie, modifier la topologie, supprimer masqué. Et puis nous pouvons tout simplement refléter et bien fait. C' est un peu bizarre avec Maren. C' est pour ça que je déteste faire comme ça. Voyez si nous pouvons le centrer sur la loi. Salut, êtes-vous similaire ? Je ne pense pas qu'on puisse s'en sortir avec la soudure Maren de cette façon, mais on peut essayer. Oups. Si ce n'est pas le cas, on peut simplement passer en revue C'est un peu un outil secondaire de la douleur. Dupliquer la déformation. Et mettons-le en miroir à travers son charlatan et l'autre sur. Ou on peut fusionner les deux. C' est comme s'ils étaient allumés. Donc, nous pouvons un peu avoir notre topologie tout à fait méchant. Et nous pouvons passer en mode symétrie et continuer. Donc encore une fois, nous pouvons le faire de cette façon aussi juste pour nous aider un peu avec notre topologie en utilisant un haut et plus. Parce qu'alors vous pouvez juste un peu, si
vous voulez, vous pouvez juste mettre une boucle de bord d'insertion ici et juste un peu le remplir ici. Laisse-moi aller de l'avant maintenant et allons juste
en apporter un de plus et projeter le travers. Et faisons juste un peu plus d'ajustements ici. Parfait. Donc maintenant encore une fois, si vous voulez, vous pouvez essayer de faire juste un double de plus. Donc notre extrude, je veux dire, en frappant X, nous pouvons essayer d'extruder. C' est une bague par ici. Parfois, ça marche. Parfois, leur régime alimentaire au cas où vous vous demandiez pourquoi je n'ai pas traversé, nous avons fait une chose que nous avons oubliée, c'est que nous avons oublié faire notre processus de miroir et de soudure. Allons-y et amènerons ça. Donc je vais juste bouger les verts
pour qu'ils soient bien ensemble comme ça. Et on peut juste apporter quelque chose comme ça. Nous devons être super prudents de ne pas aller trop loin et intercéder avec la topologie du nez. Tu dois garder quelques boucles de bord claires. Et on va aller de l'avant et juste tout réajuster ici. Comme ça. Nous avons donc un peu plus d'une approche ici. Nous ajoutons un peu Morrow zone de travail. Probablement passer par et faire mes ajustements ici pour que
nous ayons de la place pour travailler sur notre topologie du nez. Et ensuite, nous allons faire maintenant, c'est comme ce qu'on fait toujours. Et juste une sorte de bouger tout ça avec la bouche. Alors, allons-y et cliquez dessus. C' est au-dessus de ces deux pièces. Alors allons juste aller de l'avant et appuyez sur l'outil secondaire, fusionner et fusionner vers le bas. Et maintenant, nous avons notre topologie de bouche. Donc, avec cela dit, nous allons filer puis passer à
la prochaine section de l'anatomique qui va être la dernière. Et malheureusement, ce sera le plus difficile. Ça va être ton oreille. Donc cela dit, restons autour et restons à l'écoute.
142. Retopologizing de l'oreille: Ok, et bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons maintenant commencer sur les oreilles et ça va être amusant pour nous. Donc, probablement les oreilles pourraient être la partie la plus difficile de cette leçon. Je ne vais pas faire trop fou de la topologie parfaite parce que la Terre, ils seront vraiment vus en l'air. Mais on s'est dit aller de l'avant et on te montrerait quelque chose. Alors allons-y et commençons. La première chose que je ferai, c'est que je vais aller de l'avant et partir. Cliquez sur le maillage. Assurez-vous d'appuyer sur X pour rendre ma symétrie impair. Allons de l'avant et passons et dessinons un polygone avec notre commutateur Insérer Multimedia H en poly unique. Et je vais aller de l'avant et dessiner une oreille juste là. Alors je vais juste le séparer en frappant Split. Et je vais aller de l'avant et frapper démasqué. Allons de l'avant et sélectionnons dans cela. Nous sommes maintenant prêts à commencer l'oreille. Il est donc donné à notre brosse à modeler Z et commencer à extruder. Faisons en sorte que j'ai tout réglé correctement. Donc généralement, l'une des premières choses que j'aimerais faire est simplement de passer tout le processus de faire une sorte de brouillon
brut, brouillon juste ici. Une chose que vous pouvez faire aussi est ceci. Vous pouvez le faire comme super blocky, comme peut-être comme ici, peut-être faire de vrais morceaux longs et ensuite mettre quelques boucles de bord d'insertion autour d'elle pour le faire tomber en place. Vous pouvez connaître les cosinus à trouver comme vous le faites. C' est un peu, ça peut être un peu frustrant de s'attaquer pour la première fois. Alors passons un peu comme ça. Et maintenant, nous pouvons juste aller de l'avant et juste mettre quelques boucles de bord d'insertion et rendre cela moins bloqué. Alors maintenez simplement au-dessus d'une barre d'espace, mettez insert, apportez ceci. Et je vais tricher un peu avec la topologie à ce sujet. Et je vais certainement avoir recours à essayer de créer ça Parce que ne pas le faire, ça va prendre littéralement pour toujours. Si j'essayais de le faire partout, je vais. Donc peu de barre d'espace et supprimer. Ce type ne veut pas être touché. Voyons si on peut le rejeter là-bas. On y va. Plus
là-dedans , juste là. Comme je l'ai dit, je ne dirai pas
que je suis aussi critique pour l'oreille que pour tout le reste. Comme principalement parce que l'oreille n'est pas vraiment vu trop, mais ce n'est pas le cas, vous pouvez dire qu'il n'a tout simplement jamais été ma pièce préférée pour travailler avec la topologie sage. Mais néanmoins, nous devrions partir maintenant. Stone non retournée ici. Donc on en a juste un peu plus. Faisons une extrude ici. Et puis faites défiler ici. Et c'est plus ici. Chuck ça là-bas. On dirait qu'on a un peu de topologie qui sort ici. Voyons si on peut s'en débarrasser. Et puis essayez le projet à la fin à nouveau. Et puis, tu sais, quand tu fais ça. Et maintenant, c'est une sorte de résultat assez quelques interprétations ouvertes dans les topologies de lecture en utilisant l'oreille. Je ne le suis pas, je l'ai vu faire plusieurs façons différentes. En fait, j'ai même vu l'oreille fait avec succès les topologies de lecture automatique gars. Et je vais vous dire, à
moins que vous ayez Topo Gun, Topo God, trois, alors je n'essaierais pas de le faire avec Z remeasure. Cela peut être fait en mesure 0, mais je ne recommande pas que tout le monde ait essayé de le
retirer s'il y a des débutants parce que les gens que j'ai vus accomplissent sont vraiment bons à manipuler le rafraîchisseur C à la façon dont ils veulent qu' il soit vraiment bon à ce qu'ils font dans la manipulation à travers la manipulation des choses, à travers la ligne directrice Z. Ils savent vraiment comme tous les domaines dans lesquels mettre une ligne directrice z. Et si vous ne pouvez pas faire, si vous ne trouvez pas ces mêmes directives. Donc vous risquez de rencontrer un peu de problèmes ici. Donc je vais juste voir si je peux apporter un peu de topologie ici. Voyez si je peux le connecter jusqu'ici. Ce qui va être un joli petit scénario amusant. Juste un peu disséquer ça un peu. Oui, un storyboard. Un peu de voir comment c'est un peu de boue ici. Donc tu dois faire un peu de chirurgie ici en mode solo et voir si on a tout ce dont on a besoin. Display, passez par double et on a un coupable juste là. Annuler juste là. Alors supprime-le. On y va et on en a un juste là. Encore une fois, cela fait partie de ce que vous pouvez voir fait partie du processus. Donc, il suffit de faire fonctionner tous ces domaines ici. Tu dois faire un peu de microchirurgie là-dessus. Parce que chaque fois que vous voyez quelque chose qui ne fonctionne pas, vous allez devoir le faire, c'est probablement le plus commun pour les débutants. Tu vas juste devoir passer par là et tu dois le réparer. Par, je dirais en commençant par juste obtenir le mode double dans les propriétés
d'affichage pour chercher quoi que ce soit, puis peut-être simplement en maintenant Shift vers le bas et en voyant s'il y a des verts sur les naissances qui se décomposent. Alors peut-être que je peux apporter ça ici. Comme certains. Maintenant, la seule chose que je vais redire sur l'enregistrement est qu' essayer de traiter les topologies de lecture dans les urgences, c'est un peu comme jouer à un jeu d'improv ou à un puzzle de mots croisés un peu parce que vous devez un peu trouver tous les endroits qui s'intègrent dans la bonne zone. Cela peut être un peu amusant, mais cela nécessite un peu d'attention. Et les patients ici, amenons un insert ici. Passons à travers et projetons ça. Que se passe-t-il ici ? Ce type, d'
accord, accord, donc ce type peut être ni l'un ni l'autre. Nous avons nous-mêmes un oiseau sur le dessus, ou nous avons juste collé à l'étranger. Quoi qu'il en soit, et je vais juste le supprimer. C' est penser. Ce que je vais faire, c'est que je vais courir ce flux de bord juste ici parce que la silhouette fait un peu éclater ici. Donc, on va juste aligner ça. Whoops, peut tout rapporter ici. Ça pourrait être un peu plus propre. Premièrement, tout cela est dit et fait. Vous allez vouloir vous assurer de faire une double vérification à l'arrière ici. Et c'est parce que la symétrie peut ne pas fonctionner correctement sur choisir votre choix, mais si elle ne correspond pas, c'est bon. On va aller de l'avant et reprojeter. Ou je devrais dire que nous allons dupliquer, nous allons juste supprimer ce côté et juste dupliquer l'outil secondaire et juste le mettre en miroir. C' est la seule chose que vous pouvez toujours dire que l'année est un joli
petit puzzle amusant , puzzle puzzle défi. Allons de l'avant et mettons un peu d'une boucle de bord d'insertion juste ici. Et projetons ce n. Et quand vous êtes si près et cliquez sur l'extérieur de la boîte ici, à l'extérieur de la boîte filaire ici. Maintenant, on a un joli petit flux de bord qu'on peut aller avec ici. Et, et des trucs de la façon un peu sur tout un processus de juste apporter
tout et juste un peu s'effondrer dedans du tout en essayant de trouver des moyens de tout lier ici. Alors pensez à cela comme un jeu d'improvisation et de résolution de problèmes. Ou libre, topologies de lecture
libre, topologies de lecture de forme libre et vous savez. Parce que le flux de bord de tout le monde va être un peu différent au fur et à mesure que vous traversez cela. Donc tu vas devoir juste un peu de paix avec ça. Voyez ce que j'ai fait. J'ai un peu réduit ça parce que instant je ne suis pas trop sûr si nous avons besoin de ces nombreuses boucles de poly passent par ici. Voyons où on va. Nous en avons un qui doit
être nous devons juste en faire une de plus ici. Supprimez tout jusqu'à ce que vous arriviez à un point où ils deviennent si petits. Je vais devoir diriger certains de ces trucs. Et c'est aussi une bonne chose d'avoir doublé. Vous pouvez voir ce qui se passe. Donc, nous comblons l'écart et ce n'est pas nécessairement un domaine qui me serait trop à l'aise. Passer à travers et faire un processus de projet détendu et lisse ici. Probablement serait préférable de simplement manipuler les verts pour vous. Celui-ci est un peu têtu. Très bien, on va devoir juste supprimer celui-ci. C' est juste en train de nous gêner. Et je pense que je l'ai extrudé plusieurs fois. Fais n'importe quoi ici. Alors allons-y et décomposer ça. Allons-y. Droit.
143. Retopologizing de la cavité à oreilles: Donc maintenant, nous sommes de plus en plus près ici et un peu voir l'arrière de ça aussi bien de l'autre côté est un peu montrer. Donc une chose qu'on peut faire, on peut commencer à attacher les choses ici pour le rendre un peu plus facile. Parce qu'il ne semble pas que nous ayons beaucoup de choses qui vont correspondre
à l'autre côté ici. Et si vous vous souvenez du temps libre quand nous avons fait le poème intérieur, et maintenant nous pouvons faire quelque chose de simple comme ça. Non, je ne suis pas vraiment trop inquiet de faire comme ça beaucoup d'essais et le processus parce que ça se passe juste à l'intérieur de l'oreille. Donc on peut juste découper voir si on peut rouler avec ça. Alors je vais aller de l'avant et juste faire quelques tuiles ici à un autre ici. Apportez-le. Extrudez ceci sous un autre angle. C' est probablement mieux. Non, je ne veux pas extruder. D' accord. Parfait. Triche un peu. D' accord. Alors maintenant que nous avons un peu de l'oreille, nous avons le plus gros truc dur hors du chemin. Allons de l'avant et éteignons le double sur nos écrans parce que nous allons lire les topologies montantes vers le bas à partir de ce point, je vais choisir une place. Et c'est très, nous allons cliquer ici, clic gauche. Donc nous pouvons maintenant tourner autour du ciel. Et puis aller et r sous outil revenir dans votre oreille et penser
et ce que nous allons faire n'
est pas sûr où nous allons le prendre. On verra. Je vais y aller et juste faire une pause juste là. Et ce qu'on va faire, c'est finir l'oreille et faire couler un bord qui coïncide un peu comme une boucle. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
144. Bordure de Retopology Earla: Bon, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons aller de l'avant et terminer notre topologie de l'oreille et établi une
sorte de boucle de flux à bord rond qui coïncide avec la façon dont nous avons fait notre topologie oculaire ici, notre nez et notre bouche. Donc, avec cela dit, allons-y et commençons et finissons cette oreille. Donc l'une des premières choses qu'on doit faire, c'est qu'on doit prendre conscience qu'il faut un peu se passer ici pour que ça marche. Donc, on va juste y aller et finir ça ici. Plutôt super rapide ici. Allons-y et assurez-vous que nous avons accroché à la surface allumée. Et je vais juste apporter tout ça ici. Nous avons quelques groupes de poly à traverser ou extrusion, donc je devrais dire de passer par. Et ça va être un peu difficile à voir. Alors, il va falloir encore une fois, tu
fais ton opération ? C' est que c'est encore une fois, travail fastidieux, mais c'est le travail nécessaire. Je ne pouvais pas l'amener ici. C' est peut-être pour ça que j'ai du mal à faire surface ici. Et mon accrochage sur les surfaces un peu ici. Alors supprimons ce type et voyons ce qu'on peut apporter. Une chose que je peux aussi faire, je suis très tenté de le faire est juste de tricher mon chemin à travers elle et juste un peu faire un, peut-être juste, je ne veux pas avoir à faire deux anneaux de manuel un à la fois, extrusion de bord. Alors je pourrais aller de l'avant et amener ces gars comme ça. Et peut-être les mettre ici. Et quand le moment viendra. Donc, on va juste y aller et mettre quelques anneaux pour aider ça. Maintenant, pour faire ça un peu, que se passe-t-il là-bas ? Il semble y avoir un groupe poly qui a traversé un peu. Ouais, on dirait que c'est un groupe de poly bizarre ici ? On dirait qu'on s'est mis un peu de ficelle pour continuer par ici. Toujours là. Et vous allez devoir passer en revue les listes de dépannage avant que nous
puissions aller plus loin. Chez Maria. Maintenant, retournons. Et puis je peux supprimer pour mener un. Retournez-le. Maintenant. Neige, c'est un peu plus facile à voir. Un peu de nettoyage, on doit toujours faire comme si il y avait un autre secteur par ici. Allons-y et jetons un coup d'oeil à ça. Oui, certainement des trucs sur lesquels on doit travailler ici. Et voyons ce qui s'aligne pour aller en solo, sonner ce type, le supprimer. Donc on a un peu et il faut que c'est assez facile d'extruder et de sortir ces gars, puis de les perdre. Donc, nous avons trouvé, vous savez, un peu où le problème est supprimé et reconstruire la topologie. Alors, revenez sur la bonne voie. Bon, donc maintenant une chose que nous pouvons faire est de voir si nous pouvons ajouter une boucle d'insertion autour ici comme ça. Et projetons ça pour que nous n'ayons pas à passer par tout ça deux fois maintenant, j'espère que vous avez dit non votre histoire. Allez-y et faites-en un tout de suite. Cliquez à nouveau dans. Une fois que vous avez tout un peu situé et tout un peu pris en charge. Et un peu plus de marge de manœuvre. Il suffit de passer et vous pouvez en faire une de plus. Ou vous pouvez aussi faire ce que je pense probablement faire et juste peu de topologie comme nous l'avons fait dans la paume de nos mains. Maintenant, nous pouvons le faire. Mais avant de le faire, je veux voir où je dois attacher quelque chose quand je
commence à rencontrer la topologie de l'autre côté. Donc je vais le laisser comme ça pour l'instant. Donc, avec cela dit, je vais aussi jeter un coup d'oeil ici. Et il semble qu'il y a un tas de choses que je dois réparer qui n'ont pas été poussées de l'autre côté. Donc ce que je vais faire est d'abord appuyer sur X pour tout éteindre, appuyer sur Control Shift, puis laisser tout pour supprimer ça. Et je vais juste frapper la géométrie, modifier la topologie, supprimer caché. Et puis nous allons juste passer par le sous-outil, dupliquer ça en déformation puis. Et puis on va frapper miroir. Pour que ça arrive de l'autre côté. Je vais m'assurer que ça va bien, ici on dirait que c'est arrivé. Oui. Et puis va juste fusionner les deux oreilles. Fusionner en bon état. Nous allons fusionner ça avec le visage avec ce que nous atteignons excusés. Maintenant, nous avons les oreilles, nous avons un flux de bord qui s'enroule autour des oreilles. Nous avons les yeux, le nez et la bouche ici. Et maintenant, nous allons créer une sorte de système circulatoire de topologie qui est séparé de tout cela et où nous pouvons réunir toutes ces pièces au centre. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
145. Débit du guide de Retopology du visage: Ok, bienvenue de retour. Dans cette vidéo maintenant, nous allons aller de l'avant et simplement utiliser l'outil de masque pour sculpter quelques morceaux
ici pour créer un flux de bord lorsque nous connectons notre topologie ici. Maintenant, c'est assez standard pour créer certains flux de bord pour un visage humain. Donc, on va aller de l'avant et commencer avec ça. Et maintenant, nous avons un petit défi unique parce que nous avons un visage
asymétrique à la recherche de charbon ici avec ce petit écart ici. On doit donc être un peu prudents. Donc ce que je vais d'abord faire, c'est que je vais sélectionner sur mon visage. Et si vous voulez, vous pouvez dupliquer ce maillage ou en mer, vous en avez un en plus. Et puis je vais aller de l'avant et maintenir Contrôle clic gauche. Et nous allons rendre notre brosse un peu petite, maintenez la touche Contrôle enfoncée. Et je vais passer par un accident vasculaire cérébral et baisser, allumer la souris paresseuse et activer mes pas paresseux. Et la raison pour laquelle je fais ça est pour que je puisse juste dessiner une topologie ici. Donc, ce que nous voulons, ça va être comme des guides sculpteurs pour le flux des bords. Donc, par exemple, je vais commencer par tirer le tri tout en maintenant le contrôle, une
sorte de ligne de flux de bord. Et ça doit coïncider. Quelque chose comme ça. Nous sommes juste un peu, ce que je fais c'est que j'essaie juste vous
illustrer où nous devons aller. Et un autre endroit où nous devons aller pour le débit de bord est juste un peu l'amener ici. On dirait qu'il a été arrêté par mon maillage. Donc on va juste devoir être un peu prudents. Et donc nous avons besoin d'un flux de bord qui va devoir traverser tout le chemin là-haut. Maintenant, nous allons avoir besoin d'un flux de bord qui va
aller quelque chose comme ça. Et bien sûr, vous pouvez un peu de fudge dans quelle direction il est, mais quelque chose doit passer par ici. Maintenant, car ici, nous allons avoir besoin d'un flux de bord qui coïncide avec quelque chose comme ça. Apportez quelque chose. Et puis on doit avoir un peu, ça doit être à peu près autour de ça. C' est un peu loin en arrière. Mais si vous comprenez, vous comprenez un peu l'idée. Ça doit être quelque chose à peu près dans cette zone. Donc on doit avoir quelque chose qui s'enroule dans cette direction aussi. Et enfin, bien sûr, nous devons avoir quelque chose pour le menton. Alors peut-être que la chanson, puis un peu, je vais tenir X et mettre quelque chose ici. Donc on peut juste te donner une idée et ça peut s'effacer. Donc c'est une sorte d'idée de l'endroit où nous voulons que notre avantage passe un peu. C' est juste une sorte de tracer la direction. Donc, où nous voulons que tout s'alignent un peu. Donc je veux dire, il y aura aussi, encore une fois, vous devriez déjà connaître les, les lignes de topologie ici. devriez déjà avoir toutes vos pièces ici. Et vous devriez déjà avoir les morceaux de bord ici parce que c'est ce que nous passons tout notre temps à faire. Donc, ça va juste l'apporter en quelque sorte un peu. La même chose avec ici. Vous avez déjà fait les morceaux d'écoulement de bord ici. Donc c'est un peu l'essentiel de tout ça. Nous allons ensuite travailler à notre chemin à travers. Et maintenant, je fais juste quelques changements ici et juste un peu. Cartographier tous les points principaux ici qui s'alignent un peu. Donc ça va juste être un peu à quoi s'attendre. Donc une chose que je vais faire, je peux juste aller de l'avant et juste un peu inverser ça et peut-être m'
aider avec peut-être juste mettre un coup de pouce sur ici. Souviens-toi qu'on a dupliqué ça, donc on ne perd rien. Et j'ai fait une histoire sauvée. Donc je peux peut-être juste le pousser et juste un peu juste pour qu'on puisse en quelque sorte nous donner un peu juste un peu pour nous aider là où va tout notre flux de bord. Ceci, d'un autre côté, une chose que je vais dire, c'est ceci ici. Cela peut probablement aller jusqu'au bout d'un. Laisse-moi aller de l'avant et te montrer ce que je veux dire. Allez-y et apportez ça. Amenons-le et écrivez-le comme ici, probablement où j'aurais dû les mettre et voir comment je suis juste un peu je fais juste une petite carte de plan de tout juste pour m'aider. Peut-être quelque part comme ici. Vous pouvez faire ce que vous voulez et juste prendre un paquet à cordes juste ici. Vous pouvez l'amener ici. Et puis peut-être faire la queue si vous voulez
passer un peu pour vous assurer que vous avez quelque chose là-bas. Alors mettez-les tout de suite, il suffit de sélectionner ça. Je vais m'écarter un
peu de ça pour que nous puissions le rapprocher de plus en plus d'ici. Parce que là où ce X est, j'aimerais qu'il soit un peu plus vers là, mais c'est à peu près là que nous le voulons. Donc encore une fois, je vais juste passer à travers et juste une sorte de coup de poing dedans. Je ne vais pas endurer tout ça parce que je n'ai pas l'impression que ça va prendre un peu plus de temps. Donc, nous allons juste le faire comme ça et allons maintenant entrer dans notre topologie. Appuyez sur Maj F, assurez-vous que vous êtes en mode transparence et commençons simplement. Donc BCM, et commençons juste à faire une topologie ici basée sur ce que nous disons. Donc ça devient un peu trop distrayant, tu sais, rappel. Vous pouvez simplement aller de l'avant et passer à l'autre pièce de topologies. On y va. Je pense que nous obtenons des résultats. Alors allez-y et apportez ça. Et puis je l'amènerai peut-être quelque part par ici maintenant. Donc ce type doit coïncider en dessous. Alors allons de l'avant et créons une sorte de feuille de route pour nous aider là-bas. Et juste faire de grandes extrudes. Celle-là dont je travaille un peu. Voyons voir, juge. Ne faites rien. On sait que ça va vraiment devoir aller en dessous. Allons-y et amenons-le à travers. Nous avons ces libérés pendant que je suis en difficulté, j'ai oublié de frapper Snap à la surface. Nous allons également vérifier nos propriétés d'affichage, voir si quelque chose est caché en dessous. Assez sûr. Passons par Supprimer et débarrassez-vous de tout ce pourriel. Votre nouveau genre de voir ce que j'essaie de faire pour utiliser une sorte de petits bords sculptés que j'ai fait juste là. Un peu coïncident. Et nous aurons probablement besoin de passer par là
et les aligner
un peu. Ça fait partie de cette improvisation. On a juste un
peu à faire à faire notre chemin. Et puis je m'arrêterai là. C' est probablement là que je voulais que mon maillage soit. Allons-y et continuons. Et puis je vais ce que je veux. Soyons juste pour que nous ayons une boucle de bord qui passe en dessous ici. Nous avons besoin d'une deuxième boucle de bord qui va passer par ici. Donc ça veut dire qu'il y a deux boucles de bord. L' un est ici, l'autre est par ici, et il n'y en a qu'un. Alors, qu'allons-nous faire ? Nous allons de l'avant et mettons un insert pour que nous puissions le séparer. Ensuite, revenez en arrière et faites extruder. Et encore une fois, continuez tout le processus. Encore une fois, juste un peu reconnecter tout. Et ce qu'on va faire, c'est se détendre tout ça et peut-être pas la bouche. Et donc je vais essayer de masquer ça. On peut se détendre le reste de tout ça. Et encore une fois, nous allons devoir faire de l'improvisation, de l'improvisation, improvisation, de l'immunisation ici. Racine carrée, extruder et passer comme ça, quelque chose comme ça. Maintenant, allons juste y aller et juste faire passer cela. Nous avons eu ce flux de bord principal. Donc maintenant, nous devons mettre un avantage qui va jusqu'ici. Donc on va trouver où je dois choisir un endroit où ça se sépare. Et je pense peut-être quelque part par ici. Parce que vous pouvez voir que nous avons des groupes de poly que nous avons à aligner avec cette pièce. Alors allons de l'avant et soyons très prudents de prendre notre temps. Parce qu'on peut faire ça correctement ? On peut juste faire tomber toutes ces topologies dans la fin de la librairie. Puisqu' il en a plus, tu l'as mis là-bas en premier. Alors allons-y et je vais
apporter quelques boucles de bord d'insertion autour. Donc peut-être un pour ici et ici. Certainement un peu de tour pour ici et ici. Et projetons un homme.
146. Relier la Retopology du visage: Cela serait considéré comme notre ligne de menton. Et on va le laisser juste là pour l'instant. Voyez si on peut faire du montage ici. Amenez ça à travers. Comme ça. Je peux accidentellement extrudé quelqu'un ne voulait pas, ce qui est maintenant parti. Mm-hm. Comme je le fais, c'est un peu comme le, c'est un peu comme l'oreille où les énigmes sont tous en place ici. Vous allez aussi voir un peu plus de zones comme ici, je vais avoir besoin d'une boucle d'insertion, donc nous allons aller de l'avant et mettre ça là quand le moment viendra. Mais pour l'instant, gardons un peu le chemin. Maintenant. Ces trois gars vont à peu près être extrudés. Comme ça. Ils seront aussi nécessaires pour passer à travers et nous allons devoir le faire. Maintenant, au cas où vous vous demandiez par où commencer, nous savons que nous avons encore besoin d'une topologie qui va jusqu'ici, donc nous devons faire de la place. Une chose de ce genre de me fait penser petit peu est peut-être juste de faire une petite duplication rapide de ce maillage de lobe de la topologie de la mâchoire juste. Comme ce bord de la mâchoire coule de l'autre côté. Mais je pense que je vais attendre que l'air soit connecté avant de prendre cette route. On verra où ça nous mène. Tout d'abord, y nous
yallons et réfléchissons. Et pas en fait, ça pourrait être un bon endroit. Pour commencer mettre dans un insert dans. On peut le projeter. Et puis nous pouvons faire pour nettoyer les extrudes croix. Une fois que nous avons supprimé ce petit là, un peu voir comment l'âme finit un peu plus. Je pourrais faire des projecteurs
ici parce que je veux vraiment le flux de bord. Et une sorte de faire la queue ici. C' est là que nous obtenons nos sixièmes ou notre jonction. Ça ne va pas être trop bon. Je peux peut-être aller de l'avant et tricher un peu. Ok, donc maintenant ce que je fais est juste de travailler sur une sorte de récupérer une topologie supplémentaire
ou juste des petites formes de diamant bizarres ici. Donc je vais probablement faire peut-être comme par exemple, il pourrait y avoir quelque chose ici. Je peux probablement faire une autre boucle Insérer Edge juste ici et vérifier cela dans. Et puis juste une sorte d'Extrude. Et si vous êtes dans un besoin quelconque de
quoi que ce soit qui a besoin de sorte de tomber dans la file d'attente. Allez-y et prenez juste un moment pour analyser le maillage. Et parfois encore l'attendre. Ou sauvegarder et supprimer quelque chose. Cela peut aider un peu. Alors allons de l' avant et ajoutons, insérez ici. Et en quelque sorte, je prends juste un peu mon temps, juste tourner un bon maillage ici. Je n'ai pas nécessairement besoin de ça juste pour le moment. Allez-y et on laissera ça comme ça. Allez-y et détendez-vous un peu. Allons là-dedans. Bien. Une chose qui doit rester cohérente est, c' est que nous devons avoir un peu d'un flux de bord qui va en quelque sorte aller ici. Donc peut-être juste à faire un peu avec ça. Maintenant que nous devons avoir une sorte de flux de bord arrive juste ici. Pour que quand on passe et qu'on le
fasse soit ici, soit on peut le faire ici. Honnêtement, j'aime ça comme ça. Il pourrait juste enfreindre ma propre règle et le faire comme ça. Alors prenons un moment pour voir à quoi ça ressemble. Ce n'est pas trop mauvais d'un flux de travail de périphérie. Alors reconstruisons le maintenant. Pour être au sommet d'ici. Et puis on va aller de l'avant et finir en remplissant des taches tout autour d'ici. Le problème que j'ai est un peu comme ici. Et c'est pour ça que je dis qu'il faut être un peu prudent parce qu'au moins en faisant ça, je peux maintenir un peu où je voulais tout cartographier, c'
est-à-dire que les yeux coïncident en quelque sorte. Comment fonctionne une politique terrible, terrible, le choix de groupe ? Nous pouvons juste une sorte de grille comme un flux de bord et un peu coïncide un peu plus de croix ici. Donc nous avons quelque chose qui s'enroule par ici. Semaine. Alors quelqu'un l'amène juste. C' est ça. Nous allons juste juste passer un peu dans notre autre maillage ici pour que nous puissions voir avoir à être trompés par le bruit. Je pense que c'est là qu'on veut le garder. D' accord. Donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va aller de l'avant et juste apporter la bouche ici. Construisez dans nos boucles de bord pour être ici. Trop loin en arrière. Parce que maintenant et juste une sorte d'expérimentation. Une fois que nous avons fait ce genre de choses, publiez une sorte de flux de bord ici au centre. Et peut construire quelques inserts et ils sont insérés, construire quelques boucles de bord dedans et voir ce que nous pouvons faire. Et puis nous allons simplement les détendre à travers l'extrude et voir à quoi ça ressemble. Et j'ai dû faire face à un petit non, je déteste ça. Voyons voir. Facile. Ce serait si je pouvais juste attacher ça. Eh bien, une chose que nous pouvons toujours faire est simplement d'ajouter une boucle de bord d'insertion ici. Alors je devrais le faire aussi, et c'est un peu. Allons de l'avant et déplacons ça aussi loin que possible. Alors on va faire une pause et finir celle-ci dans la prochaine vidéo. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
148. Retopologizing en tête: Ok, bienvenue de retour. Dans cette vidéo, nous allons continuer et travailler sur essayer de fabriquer et retirer un maillage entier ici de ce côté. Et puis nous allons voir si nous pouvons prendre quelque chose que nous avons fait de ce côté-ci et lire double de ce côté-ci pour finir. Donc, cela peut prendre quelques vidéos à faire, mais nous sommes en train de
terminer l' une des topologies les plus difficiles à lire. Alors allons-y et commençons. Donc maintenant, la première chose que je vais vouloir jouer ici, c'est que je vais aller de l'avant et tenir Shift Control et dessiner un masque là-bas. De cette façon, quand je fais n'importe quelle sorte de mouvement avec mes verts, je ne peux pas m'inquiéter du fait que tout le processus des choses se foutent ici. Une autre chose que je dois regarder, c'est ça. C' est clair, je vais devoir faire des thaïlandais ici. Donc, ce sera un processus assez simple. C' est à peu près ce qu'on a fait dans le POM. Et c'est juste un peu là que nous maintenons et minimisons et réduisons notre taille. Et nous sommes juste en train de créer une sorte de zone ici pour travailler avec des biens immobiliers à traiter ici. Donc comme peut-être un car je suis juste en train de tout aligner avec ce que je vois. Peut-être un pour ici, peut-être un pour ici. Et donc j'inverse le masque, peut-être comme un pour ici. Pas juste travailler mon chemin vers le bas. Et si ça devient trop comme s'il n'avait toujours pas assez de soucis, on peut encore faire plus de tuiles. Alors voyons ici. Vous pouvez le faire ici par exemple. Allons de l'avant et assurez-vous que nous avons tout accroché à la surface ou allons de l'avant et nous assurons
également que nous avons notre version sauvegardée. Et projetons une partie de cela pour ne pas perdre de détails. Non, ne semble pas perdre de détails. Voyons voir. Je pense que je pourrais l'attacher à ici. Et je suis juste en train de coudre ces gars ici. Oh, c'est tout, ça l'est. Un peu comme ça. Et encore une fois, tout cela va être un peu difficile à faire. Si vous ne pouvez jamais faire une cravate,
ne vous tirez pas trop loin dans le pied. Juste simplement, je le supprime toujours. Supprimer l'oiseau, effacer le masque, et juste passer par ça comme cette route. Si je veux. La même chose qu'avec cette pièce. Si je ne peux pas faire passer ça et que vous pouvez juste réduire le bord. Peut-être même effacer le bord, vous savez. Et juste essayé de le faire de cette façon. Beaucoup de fois quand cela se produit, une chose que je fais assez scintillante comme il pense peut-être que cela pourrait avoir quelque chose à voir avec un autre problème qui pourrait se produire. Donc juste être un peu à l'affût pour n'importe quelle sorte de problèmes de vert sur vert. Je ne pense pas qu'on ait quelque chose à craindre, mais je pourrais rester vigilant. Une autre chose que nous pouvons faire, c'est que nous pouvons simplement
essayer de travailler comme un petit processus pour juste faire tomber ces gars un peu plus. Maintenant, je vais probablement dire à ce stade, je préférerais simplement simplement. Extrudez ici comme ça. Peut-être essayer d'avoir quelque chose qui est juste un peu comme ça juste pour aider maintenant. Et puis je vais faire la même chose. Probablement aussi, je suis tenté de faire d'autres tuiles, mais ce que je pense que je vais faire en premier est juste de passer à travers tout cela et j'aimerais extruder toute la topologie dont j'ai besoin avant de l'amener. Ce type a besoin d'être ici. Et ça ira. Une chose que nous pouvons faire aussi pour nous
aider comme ce week-end peut-être juste pour nous aider à réduire une partie de cela. On pourrait en théorie. Et puis de haut en bas il serait beaucoup plus facile à retirer
si nous avions un visage symétrique parce que c'est ce à quoi je suis habitué. Bon, maintenant on ajoute quelque chose d'un peu plus comme ça. Allons juste faire nos ajustements par ici. Encore une fois, je vais juste travailler un peu sur les naissances, la topologie et essayer de diriger le trafic sur. Ça va être un peu maladroit et un peu bloqué car nous pouvons toujours lancer des boucles de bord là où nous voulons nous aider. Un peu de penser que je pourrais utiliser une boucle de bord à droite ? À travers quelque chose comme ça. Peut-être. C' est probablement pour ça que j'aime insérer, projeter ça. Allons de l'avant et faisons fusionner ce type. Et je suis juste extrude dans ce nom. Allons-y et amenons-le ici. Ou on pourrait tout mettre en avant ici comme ça. Donc nous pouvons faire la tête et juste un peu comme créer quelques détails de surface. Mais je dirai que c'est trop loin. Peut être nécessaire de projeter quelques détails là-dedans. Bon, 123. Amenons-les. Donc on va frapper Insert 1, 2. Et du mauvais côté. Regarde à nouveau. Oui. C' est d'une nocive belle
nocive. Nous allons aller de l'avant et fusionner tous ces types et ensuite je suppose que nous le faisons et revendiquons leur droit. Donc ça sort un peu plus facile. Une seule chose que je vais probablement regarder pendant que je travers cela est vraiment d'optimiser le côté ici. Nouveau pour commencer à penser à ce qu'on va faire dessus. Comme en ce moment. n'est pas le plus grand fan de ces deux-là que se trouve Mertz. Et il est clair qu'on doit faire quelque chose à ce sujet. Donc, on va devoir faire un tour et là-bas. Alors allons dans l'extrude et faire ressortir ça. Comme nous l'avons déjà fait. Ce qui est un peu le refaire. Extrudons. Donc je vais devoir le faire deux fois plus longtemps. Nous allons changer aussi. Projet. Et allons-y et détendez-vous maintenant. Si on peut.
149. Finition de l'oreille: On va prendre de l'air. Je ne peux pas les amener à jouer gentil l'un avec l'autre. Mais je pense qu'on peut avoir un employé Nice. Donc c'est un peu de symétrie ici. Et vous pouvez utiliser un chiffon coulissant, peut-être. Rush. Oui, mais je ne veux pas vraiment me tourner pour aller à travers et baiser avec la dynamique juste, pour l'instant. Bien. Je fais juste
ça pour que ce look soit un peu plus uniforme parce que je ne suis pas
très content de la façon dont elle s'est quelque peu réarrangée, essayant de le faire pour être aussi centrée que possible. Et encore une fois, c'est parce que j'ai affaire à une sorte de visage asymétrique. Je me suis levé sur moi. J'aurais pu faire ça un peu plus facile là-bas, mais oh, eh bien, alors on
s' en occupe lentement mais sûrement et on va voir si on peut aller un peu plus loin. Donc DPCM, ça va en mode mal. Donc, je vais passer à travers et je vais probablement juste
faire une somme semblable à ce que j'ai toujours fait. Et faites comme une extrude. Je verrai juste une fois si je peux apporter cette croix. C ou D. Je vais juste l'apporter peut-être à propos d'ici. Et puis juste faire mon travail de diligence raisonnable sur celui-là aussi. Juste un peu passer par et puis je vais juste l'étirer jusqu'à l'arrière et le remplir avec des boucles de bord d'insertion. Donc, je n'ai pas besoin de répéter le processus avec juste un peu passer par et juste constamment faire une extrusion hors du temps. Voyons si on peut se demander où il était centré. Encore une fois. Créer ça aussi. On y va. Et ça à l'arrière, quelque part par là. Voyons si on peut l'aplatir et le mettre comme là. Et puis nous allons juste aller de l'avant et mettre quelques boucles insérées là-dedans. Et avec assez, nous pouvons probablement passer à travers et nettoyer ça. Probablement pas de projection à partir de ça. Donc on doit être honnête. C'est bon. Tant qu'on peut le faire passer à l'arrière. Ce qui va, une fois de plus, nous l'aplatir et ensuite juste le réarranger. Et pour être juste, on peut probablement faire la même chose que je veux. Un peu aplatir celui-là à un peu comme ça. Juste en apportant tout ça. Et voyons si on peut. On va devoir monter les projections de l'histoire quelques fois déjà. Tu sais, ce qu'on peut faire, c'est qu'on peut juste faire quelques inserts et ici, comme ça. D' accord. Allons venir. Je peux juste faire quelques ajustements ici. Non. Maintenant, allons-y et lissons ça. Excel et reprojeter. Ça va un peu mieux. Et un peu plus uniforme, un peu. Reprojeter. Ça arrive. Reprojeter, reprojeter, certains viendront le long. Alors maintenant, nous allons juste commencer à faire quelques ajustements sur cette tête. Donc, il peut en quelque sorte extruder le long du chemin ici. Une fois que nous pouvons, si nous pouvons juste éclaircir ce point, nous pouvons juste réutiliser cela de l'autre côté. On sait qu'une chose à propos de la sonate, c'est qu' général, on
aime elles se déplacent idéalement vers le cou. te montre ce que je veux dire, un peu comme ça. Je veux essayer de voir si on peut parfaire le monde, essayer de le faire monter. Et puis juste un peu de contre-bord passe à travers et nous pouvons un peu l'amener ici. Voilà donc le genre d'objectif final. Eh bien, nous devons, tout d'abord, juste un peu marcher avant de nager. Un peu comme ça. Et je ne vais rien faire de plus pour avoir établi
le débit de bord du menton inférieur parce que ça va aussi être un problème. quelque sorte, on s'entend un peu. Nous allons devoir faire un peu de topologies de lecture, cuisine jusqu'à la zone sous le menton. On va devoir rencontrer ce type ici. On va faire un peu de travail, un peu de travail ici. Donc, nous allons faire, c'est juste un peu, puisque c'est le nombre le plus bas, nous allons juste aller de l'avant et faire correspondre les choses ici. Et puis on essaiera de le comprendre au fur et à mesure. Je vais supprimer quelque chose. Probablement ça. Insérez ici. Un de plus, un de plus ici. Et vous pouvez voir que c'est maintenant juste une sorte de construire la topologie par endroits. Je vais vérifier, afficher un faisable au cas où je manque quelque chose. Ça n'a pas l'air d'un droit ? Alors venons au campus pour faire un peu de couture ici. D' accord ? On dirait que ça en fait partie. D' accord, donc encore une fois, c'est un peu plus près de lui. Alors passons à travers et faisons son truc et détendez-vous ça un peu plus. Et puis il suffit de passer à travers l'outil Savon et projeter le soleil. Un peu comme ça. Maintenant, une chose que nous ferons, c'est que nous avons traversé un peu. Mais la seule chose qu'il nous reste à faire, c'est ça. Nous devons prendre une partie de notre topologie et quoi que nous ayons fait de ce côté gauche, nous allons voir si nous pouvons lire, dupliquer l'oreille et la connectivité de
ce côté et marcher et voir si nous pouvons la réutiliser. Nous avons un flux de bord avec le I établi. Donc ça va nous aider un peu. Mais la seule chose que je n'aime pas, c'est comme ça, quand je me relaxe, ce genre de bouge la tête de cette chose un peu comme une
petite broche géante . Donc, nous allons juste
travailler probablement dans un peu plus de peaufinage d'essayer d'ajuster tous ces trucs sur la route. Honnêtement, je pense que j'aurais probablement dû le laisser tranquille et le laisser sortir un peu plus,
mais oh, eh bien, c'est bien pour moi. Donc, avec cela dit, quand nous, dans la prochaine leçon, nous allons voir si nous pouvons juste voir, faire le dos de tout cela, voir si nous pouvons le réduire et puis voir si nous pouvons dupliquer tout OH, géométrie dans probablement bougie, une partie de la géométrie inférieure ici. Et dupliquez-le et voyez si nous pouvons obtenir, réutilisez-le de ce côté ici que vous voyez. Donc, mais cela dit, restez à l'écoute.
150. Retopologizing en tête latérale face: Ok, bienvenue de retour. Dans cette vidéo, nous allons commencer à travailler de l'autre côté ici. J' allais dupliquer ce morceau et juste le déplacer ici,
mais il y a trop,
mais il y aune mais il y a trop,
mais il y a gonade de topologie différente qui se passe ici que je vais juste devoir le faire manuellement. De plus, il a été maintenant que je sais que j'ai inventé ce peu, principalement parce que ce n'est pas symétrique et qu'il y a une quantité beaucoup plus faible de ce côté en raison de son asymétrie. C' est un peu me donner un peu de gouffre que je veux juste arranger et m'éloigner du chemin. Donc je vais juste aller de l'avant et juste retravailler ça un peu plus pour que j'aie un peu de marge de manœuvre, un peu plus facile à essayer de passer à travers ça. Alors allons juste y aller et juste réparer ce morceau de premier. Donc ce que je vais faire, c'est juste que je vais juste faire un peu comme ce que j'ai fait avant. Et sur une échelle beaucoup, beaucoup plus petite ici. Et juste pour me donner un peu plus d'occasion de me corriger une erreur que j'ai faite. Et c'était que j'avais ça à peu près sur un trop haut et c'était vraiment en train de jouer avec mon uniformité de flux de bord de mon bus. Donc je vais le réparer maintenant. Et ça fait partie de l'une des choses à prendre en compte, c'est ce genre de choses. Tu ne devrais pas. C' est toujours agréable de vous montrer comment nous résolvons les problèmes. Alors je vais aller de l'avant et apporter ça. Une des deux choses. Nous pouvons soit construire notre topologie pour tomber
en quelque sorte dans une sorte de ligne de bord comme ici. C' est une option. Ou vous pouvez simplement le déplacer ici et juste une sorte d'habitude extruder. Donc nous avons toutes sortes de choix que nous pouvons faire ici. Au moins quand on fera ça, ça va tomber à l'intérieur aussi facile. Pour que nous lissons tout ça. On aura l'air un peu plus facile sur les yeux. Nous passons à travers et projetons cela à travers. On peut faire deux ou trois choses. On peut soit avoir cette cravate ici, pas le pénis à ce sujet, jusqu'à T9 ici. Un peu comme l'idée de supprimer ce gars et juste faire un insert sur le bord. Juste passer par un peu comme dire juste ici. Je préfère quelque chose comme ça. Peut-être. Mais au moins, vous n'avez pas cette topologie bizarre coïncidant. Voyons voir ici. Nous avons une autre chose dont nous devons nous occuper. C' est juste là. Oups. Nous allons projeter ça dans. N' aime pas coller. Ok. On y va. Alors pense que j'aime ça un peu plus que ce que j'avais avant. Au moins, c'est un peu plus uniforme tout au long. Donc, si on s'est détendu un peu plus dedans, probablement quelque chose comme ça. Donc c'est quelque chose que j'ai voulu réparer qui m'a bouleversé. Oh, d'accord. Maintenant que nous avons pris soin de ça, je vais aller de l'avant et je vais juste frapper Shift F. Je vais voir si je peux apporter certains détails d'ici de ce côté pour qu'on puisse gagner du temps. Donc l'une des premières choses que je vais faire est de tenir Shift F et juste isoler, sélectionner ce gars. Et je vais juste inverser la sélection pour qu'on puisse les faire disparaître. Et après ça, on va aller à la géométrie et supprimer cachée. De cette façon, nous avons des trucs supprimés. Maintenant, vous pouvez voir que la moitié de ce visage n'est pas utilisé. Et donc ce qu'on va faire,
c'est regarder dedans. Je suis un peu en train de planifier les choses sur ma tête où je veux prendre ça. Et on peut vraiment lire. J' ai fait un petit groupe de poly à travers des masques en tenant Control, vous pouvez frapper W. et je voulais juste
bloquer des biens immobiliers à mettre de l'autre côté ici. C' est ce que je pense que je vais faire. Donc ce que je vais faire est juste passer par l'outil secondaire et je vais juste dupliquer ce sous-outil. Et puis juste isoler, sélectionner ce gars et passer par la géométrie, supprimer caché, puis descendre à la déformation, et aller au miroir. Pour que nous puissions amener ça de l'autre côté. De cette façon, nous pouvons avoir un peu plus de Cimetière, travailler à travers tout cela et passer par quelque chose comme peut-être vous
voulez supprimer certaines de ces petites boucles de bord et autres. Vous pouvez passer par le passé et juste travailler votre chemin à travers ça. Et ce qui est bien, c' est que maintenant nous n'avons pas à refaire tout le processus de cimenter une sorte de récente vengeance à faire l'oreille attachée, de ce côté-ci. Donc c'est une façon de s'en sortir. Alors allons de l'avant et fusionnons ces deux-là. On va frapper Merge Down. Et maintenant, nous avons un peu nous-mêmes un bon petit spot de ketchup où nous pouvons faire fonctionner les choses, continuer à faire fonctionner les choses. Je vais aller de l'avant et faire quelques extrusions de bord ici. Et peut-être juste comme en faire un autre ici. Ensuite, on va juste passer et faire un insert, peut-être par ici. Et peut-être un comme ici. En fait, c'est un bon endroit pour moi. aurais pas dû supprimer ce type. Donc, on va aller de l'avant et reconstruire ça. Et je suis juste en train de tout aligner maintenant que vous pouvez un peu voir. Alors, remettez tout ensemble. Par ici. Encore un endroit pour ici. Voyons si nous pouvons reconstruire notre topologie. Et je suis juste en train de reconstruire la topologie pour qu'elle s'aligne un peu plus facilement. Nous ferons un insert de plus ici. Je vais peut-être faire comme un vrai essai rapide juste là. Donc maintenant, il est juste une sorte de chute en ce que nous
sommes en quelque sorte de voir comme il biaisait une fois le jeu du remorqueur de guerre avec moi. Donc, on va devoir passer par là et se détendre comme ça. Ils ne veulent pas jouer gentil. Juste pour passer à travers et les projeter. On y va. Donc nous obtenons ce petit peu de prendre soin d'un peu plus vite. Parce qu'en réutilisant certains de nos travaux de base ici, ce qui est toujours une bonne chose. Et nous allons juste reprojeter ça. Et en quelque sorte, on a la tête. Maintenant. Atteindre s'excuser pour traverser. Alors, allons-y. Il nous faut juste qu'on n'ait plus grand-chose à faire sur la tête. Nous devons juste extruder ce type croisé et peut-être juste compter un bord CPU boucle par ici. Ou on pourrait juste, si on veut, on peut juste passer et extruder un autre endroit. Peut-être. Jusqu' à ce point. Oups, non, je veux qu'il se lève. Là. On y va. Projet. Juste une fois de plus, passez à travers et comptez nos inserts. Ici. 123 ou six. C' est le nombre dont nous avons besoin. Probablement en mettre un ici. Peut-être le faire monter ici pour vérifier ça là-bas. Alors commencez à le souder là-dedans. Eh bien, mettez assez là-dedans. Si je ne l'ai pas fait, c'est parce que j'ai une vision tunnel en regardant mon morceau pendant si longtemps. J' en ai mis un de trop là-dedans, mais c'est bon. On en mettra un de plus là-dedans. droite. D' accord. Sens que ça dit aller de l'avant et passer et juste détendre ces gars dedans. Allons-y et faisons-le en mode symétrie. Peut-être que nous pourrions obtenir certains sont plus uniformes et donc certains un peu comme nous allons aller de l'avant et vous êtes arrivé à la topologie. On doit faire du travail jusqu'ici. Et puis topologie nous avons dû faire un travail sur le front avec le sternal propre, propre, sans masse. Donc on va s'inquiéter de venir sur le tronçon de la maison, mais on doit construire quelque chose ici. Vas-y. Insérez ici. Mmm, projette ça vers le bas, plus et projette ça vers le bas. Et je vais probablement le faire, car une chose que je peux juste faire, c'est pour ma propre tricherie six et ça va se cacher derrière tout ça. Ne vous inquiétez pas trop de perdre la topologie. Je ne pense pas qu'on va avoir autant de problèmes de
déformation et de l'arrière des cheveux. Donc, pour faire une extrude ici, pas sûr que nous en avons assez ici, mais sinon, nous pouvons simplement supprimer une topologie. Oui, supprimons juste certains d'entre eux. Faire boucle de bord complète ici, puis ici, et ici. D'accord ? D' accord. Donc c'était assez facile. Détendez-les à l'intérieur. Maintenant, nous sommes à peu près en train de faire le camionnage. Donc, dans la prochaine vidéo, nous allons travailler sur essayer d'établir la ligne du cou et atteindre pathologiquement le cou. Nous avons déjà un bon départ. Nous en avons presque fini avec la pièce la plus difficile de toute la série. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
151. Retopologie du visage du Neck: Bon, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons commencer à travailler sur notre cou ici et à placer les choses un peu comme telles. Donc nous ne sommes pas, nous avons juste quelques zones à atteindre. Excusez-moi comme peut-être la profondeur de la cavité et du cou et c'est à peu près tout. Allons-y et finissons ce morceau. Donc je vais juste apporter ça et juste une sorte de travail à travers ça comme ça. Je vais probablement travailler un peu plus sur la ligne de la mâchoire pour que je
puisse me rapprocher un peu plus. Par ici. On n'a pas trop fait avec la mâchoire de l'autre côté d'ici. Donc, ce serait probablement une bonne occasion de travailler avec ça. Voyons si on peut le balancer ici. Faites que les choses se mettent en place ici. Comme ça. Non, je suis juste un peu partout où il y a un barrage routier, juste construire un et extruder dedans et juste un peu de voir où ça m'emmène. Je peux le laisser comme ça si je veux. On y va. Même chose avec ici. Mais je ne vais pas construire d'extrudes. Et je vais aller de l'avant et essayer d'en apporter un peu plus. Et comme nous sommes là, allons-y et faisons ça en mode cimetière. Donc on peut juste construire quelque chose ici et juste aligner le cou. Désactivez la symétrie maintenant. Et maintenons la barre d'espace et faisons un insert. Retour à extruder, un peu voir et obtenir tout pour aligner. Je pense que je pourrais juste aller voir les choses pour qu'on puisse mieux faire la queue. Donc maintenant, nous devons travailler avec connecter le haut au bas ici. Et avant de faire ça, j'aimerais aller de l'avant et faire tomber tout ça. Donc parce que je ne veux pas avoir à faire comme 20 extrudes basées sur cette subdivision, pas seulement plutôt tuyau dans les inserts après avoir terminé les boucles Insert Edge. Alors je vais aller de l'avant et le faire passer comme ça. Et encore une fois, je ne suis pas trop préoccupé par la façon dont il est bloqué vers les extrémités ici parce que eh bien, nous allons aller de l'avant et juste couvrir l'auto avec la chemise. Donc, ça n'a pas vraiment d'importance. instant, nous avons juste besoin de se connecter à la partie supérieure. Donc, construisons notre topologie, assurez-vous qu'elle est là. On va aller et venir. Et encore une fois, nous pourrions aussi faire quelque chose comme intégrer. Soit on peut mettre des extrudes ici, soit on peut faire des ofs thaïlandais. Je vais juste faire des extrudes ou je suis désolé, c'est quelques inserts. Je veux dire, mettre quelques inserts. Probablement quelque chose comme ça. Nous en avons un bon nombre. Et puis nous allons juste passer par et se détendre montant. Alors allons-y. Tu veux cet argent ? On n'a pas grand-chose là-dedans. Vas-y et Wu. Et puis dans leur projet, détendez ce truc et étalez le. Pour qu'on puisse recommencer. On dirait qu'on va devoir supprimer des trucs ici. En fait, revenons travailler ici. Bon, faisons juste un insert ici. Des projets, des trucs, des chèques et des trucs, des projets et des trucs. me donne juste une partie de la topologie. Et ça va s'effondrer un peu. est le but, oh, allumer le cimetière pour que nous puissions obtenir quelque chose d'un peu plus symétrique. Comme ça. Il l'apportera de cette façon. Donc nous construisons un peu plus de topologie et nous le faisons passer. Revenons-y. Éteignons la symétrie ici. Je pense que ce que je vais faire, c'est que je vais aller de l'avant et recommencer ici aussi. Voir. Je suis juste très tentée de dire que c'est foutu et juste de l'attacher ici. Nous avons juste littéralement n'importe quelle sorte de boucles de bord d'insertion. On a besoin d'une vingtaine de plus pour arriver ici. Voyons voir. Voyez à quel point je m'amuse, juste essayer de faire en sorte que toutes ces choses s'alignent. Je devrais probablement extrudé sur celui-ci. On va juste devoir se détendre tout ça. Encore une fois. Triche notre sortie. Et un de plus. Jusqu' à la fin. Il y avait apparemment une quantité assez disproportionnée du cou. Ici.
152. Nettoyage du visage: Ok, bienvenue de retour. Dans cette vidéo, vous allez me voir faire un peu de fixation maintenant sur mon maillage. Maintenant qu'on l'a presque terminé, on doit juste faire une extrude qui va aller ici. Une des choses que j'ai regardé pendant que je vérifiais mon maillage était cette zone juste ici semble être un peu désordonnée. Et donc je veux aller de l'avant et supprimer ça. Et je crois que quand j'ai fait une boucle Insert Edge, ça a créé une sorte de géométrie spirale sur laquelle j'aimerais travailler. Donc, la première chose que je vais faire est juste supprimer cette spirale involontaire et commencer à supprimer certaines des îles afin que je puisse re, canaliser à travers la topologie pour être correctement placé. Donc je vais juste passer par tout ça et je vais juste faire ça assez simple. On supprime et on efface tout. Et puis nous pouvons simplement faire une boucle de bord d'insertion. Et on peut juste faire quelque chose de gentil et propre ici et juste s'assurer qu'il est projeté à travers la cellule. Et maintenant, une fois que
nous avons ça, nous pouvons juste passer et faire un peu d'
extrusion pour
créer un peu comme un flux de bord qui passe un peu par ici et c'est un peu plus facile d'accès. Et nous allons essayer de faire la même chose maintenant, une fois de plus elle ici. Et une fois que
nous aurons fait ça, nous pouvons simplement essayer de faire un peu de travail ici. Nous pouvons simplement faire passer la topologie vers le bas ou la topologie vers l'avant. Donc ça ne va pas être trop dur. Et maintenant, allez à gauche ou à droite. Je pense que je pourrais aller avec l'entourage. Donc maintenant, à partir d'ici, je vais juste aller de l'avant et mettre une boucle de bord d'insertion et retourner dans l'extrude. Et j'amènerai ce type et l'amènerai. Et maintenant, vous pouvez voir un peu plus d'un maillage plus propre. J' ai une autre topologie. Et encore une fois, il s'agit juste de nettoyer votre maille. Donc je pourrais juste faire disparaître ce type pour qu'on puisse rendre quelque chose un peu plus facile. Donc maintenant que nous avons pris soin de ça, allons gérer l'autre côté de ça et nous pouvons diriger le, quelque chose de similaire ici. Maintenant, voyons ici, il semble que je vais juste supprimer quelques-uns de ces visages. Parfois, la suppression de certains de ces visages est le moyen le plus simple pour vous de réinitialiser et de voir quelque chose que vous n'avez pas vu auparavant. Donc r, Maintenant que je me suis occupé de ça, je peux juste voir un peu comme les zones qui doivent être traitées. Alors peut-être que des cerceaux de symptômes, peut-être qu'on va extruder comme ça. Pour le rendre facile. Voyons où la ligne de bord de ceci va avec cela va jusqu'au bord. Voyons donc de faire quelque chose de similaire. Donc juste voir comment tout est en quelque sorte tombé en jeu. Et je peux vraiment vivre un peu avec ça ici. Allez-y et faites sortir ça. Et jetons un coup d'oeil à une partie de cette topologie. Donc peut-être qu'on peut lire emprunter une cravate ici. Parce que je vois une de ces cravates. Voir mon pays comme, oh hey, peut-être maintenant que j'ai une place supplémentaire, peut-être que je peux boucler ça. Une sorte de voir ce que je veux dire. Allons juste tomber en place un peu plus facile. Maintenant que c'est ce qui se passe. Oui. Nous pouvons aller de l'avant et maintenant nous avons un peu plus d'une maille plus propre autour du cou.
153. Ears et nettoyage du col: Ok, donc maintenant qu'on s'en occupe,
on a ces boucles de bord dont on veut se débarrasser parce qu'elles sont un peu excessives et on peut essayer de les détendre et ensuite essayer de faire un projet, mais ils vont juste se faire comme ça. Voyons si on peut essayer de réparer ça ici. Avant de faire quoi que ce soit, je vais m'assurer de jeter un oeil à certains des polygones ici et de m'assurer qu'ils sont en quelque sorte répartis de manière égale sur ce chemin. Il a un peu plus de place pour atteindre plus de 2. Et ça va jouer un petit rôle,
un peu, juste une petite quantité, je dois dire. Donc, en regardant cela, je peux jeter un oeil et certaines des choses que nous pouvons faire est que nous pouvons faire, je vais faire une combinaison de peut-être supprimer certaines boucles de bord et aussi faire des tai ofs simples et basiques. Assurez-vous donc d'avoir votre topologie de tête avec un anneau complet. Avant de le faire. Alors allons-y et jetons un coup d'oeil ici et voyons où est la place. Nous pouvons supprimer quelque chose de ACH. Vous pouvez soit supprimer quelque chose ici, soit nous pouvons supprimer quelque chose ici. Je pense que je pourrais essayer ici. Donc, une barre d'espace d'efficacité et aller dans Supprimer la boucle de bord complète. Nous pouvons peut-être supprimer un tube ici, ou vous pouvez supprimer à nouveau un tube ici. Tentés de faire un peu ici, puis de faire le contraire et ici. Pour qu'on puisse en faire un juste là. Ouais, ça a l'air juste. Donc, avec cela fait, nous pouvons maintenant passer à la prochaine pièce. On peut juste, juste, on veut juste commencer à lier certains de ceux-ci un
peu et juste les faire passer en quelque sorte. Ils ont donc un peu plus d'espace pour voyager. Comme ça. Juste moi qui essaye de te rendre les choses un peu plus faciles. D' accord, alors allons-y et supprimez quelques polygones ici pour que nous puissions extruder ça. Excusez-moi. Et maintenant que nous avons cela, supprimons simplement ces boucles de bord vers le bas. Ce sera donc le prochain défi. Boucle de bord complète. Allons-y et l'entraîneur Luke complète. Donc maintenant, tout ce qu'on a à faire c'est extruder et amener ce gars. Et donc nous faisons une combinaison de deux choses vraiment. Et vous savez, avec l'espace rénové, nous pouvons maintenant bouger quelques choses. Et maintenant, si nous essayons de faire un processus un peu plus lisse, Allons aussi avant que j'oublie, Allons aussi avant que j'oublie,
mettons une boucle de bord supplémentaire ici juste pour que nous puissions protéger une partie de cela. Donc, nous allons entrer dans insert, peut-être passer par, insérer une boucle de bord unique juste pour mettre quelque chose là. Et voyons si nous pouvons nous détendre maintenant un peu de ce genre de doucement au début. Et puis il suffit de le détendre et de l'égaliser autour. Et si vous le voulez, vous pouvez aussi le faire à un groupe à la fois. Comme avec une très petite distance focale, vous pouvez juste le projeter un à, juste un peu l'exécuter et maintenir Shift et juste une sorte de détendre sur une longueur à la fois. Alors. Et ça peut aider un peu aussi. D' accord. Ensuite, nous allons juste redistribuer certains de ces Pauli autour. Donc ce genre d'aide un peu. Ça le rend juste un peu plus facile. Maintenant, vous pouvez faire l'un ou vous pouvez en
fait ramasser un peu plus et faire plus de tuiles si vous voulez. Comme on vient de le faire, on a fait un certain nombre. Comme si je pensais qu'on n'en avait fait que deux. Si vous voulez, vous pouvez faire plus. Mais nous irons avec ça. Et puis je vais juste aller de l'avant et juste essayer de détendre les boucles de bord supprimées. Comme ça. Parce que ce n'est pas exactement, ce menton n'est pas exactement symétrique, parce que nous avons fini avec un visage asymétrique ici. Alors gardez ça à l'esprit. Et puis ce qui est quelque chose comme ici, nous allons juste reprojeter. Donc maintenant on s'en occupe. Commençons à chercher quelques erreurs par ici. On a à peu près ça. Tous finis. Tout ce que nous avons à faire avant de commencer à chercher des erreurs, Allons-y et juste créer comme un petit morceau d'épaisseur ici pour que nous puissions avoir quelque chose à faire. Donc je vais juste extruder ici, comme ça. Et je vais le rendre relativement petit. Et nous allons juste créer un peu d'écart ici. Fichiers et Maya, ce serait beaucoup plus facile parce qu'ils pourraient simplement extruder tout le chemin dedans. Mais oh, bien, emmené jusqu'ici, je prendrai mon temps. Et encore une fois, gardez à l'esprit que
nous couvrons tout ça, alors nous allons aller de l'avant et aller dans l'autre sens. Maintenant. On dirait qu'il se passe quelque chose ici. On va s'équiper de verbes doubles. Et oui, je le savais. On y va. Récupérez et éliminez-le. Et toujours, toujours, soyez toujours suspect lorsque votre de votre modificateur sur votre action ZBrush ne l'est pas. Toujours enquêter. Maintenant que nous avons été localisés et pris en charge, nous allons passer à nettoyer plus de notre maillage en courant à travers ça en divisant quelques fois, chercher quelques trous. Maintenant, nous avons un peu ici avec lequel nous devons travailler. Alors passons en mode solo pour mieux le voir. Si nous venons de diviser deux ou trois fois. Il y a des trous qu'il faut réparer. Voyons voir, on dirait qu'il y a des trous ici qu'on doit réparer. Je pense que c'est parce qu'on a sauté quelque chose ici. Allons-y et réparons ça. Nous divisons cela. J' ai toujours eu un problème ici. On en a encore un ici. Alors jetons un coup d'oeil, passez à une autre extrusion. Alors non. D' accord. Donc on s'est occupé de ça maintenant. Alors divisons simplement. On dirait que c'est juste. Donc Z défaire et on avait des trucs ici qu'on doit régler. Donc, un jour, jusqu'à ici. C' est comme si on devait juste déplacer les verts un peu plus l'un sur l'
autre autre pour voir. On dirait qu'on a eu ça. On dirait qu'on doit aussi réparer les oreilles. Allons-y et réparons les oreilles. Alors voyons ici. 1 erreur est juste ici. Et un autre est juste ici. Où est l'autre ? Juste là. Allez-y
et je pense que nous avons un Walmart ou un accord avec ici juste à l'arrière. On dirait que c'est que je vais juste tricher un peu et mettre une montagne juste là. Donc je suppose que nous avons les mêmes problèmes ici depuis qu'on n'a pas fait de chèque. Donc, nous allons jeter un coup d'oeil et réparer ça. Alors on peut se préparer pour enfin projeter ce type. Non, je suppose que ce n'est pas vraiment. Là. Était bon souvent solos et je peux accrocher là. D' accord.
154. Projets-: Et encore une fois, ce gars, que faire de lui ? Encore une fois, nous avons maintenant notre maillage. Maintenant fini. À quoi ça ressemble, s'excuser, maille. Ce que nous allons faire maintenant, c'est d'aller de l'avant et
de faire quelques processus rapides d'extrude. Juste ce que je fais est juste taper à peine et il suffit de détendre le flux de bord autour. Dans les zones qui pourraient sembler un peu pair. Juste pour redresser un peu et nettoyer un peu plus. Et on va juste passer et ensuite projeter ça. Et puis ce que je vais faire, c'est que je vais garder le contrôle et faire ce maillage polygone. Et la raison en est, c'est parce que je regarde ça juste ici. J' aimerais que quand je divise ça, j'aimerais garder ça plissé. Donc je vais avoir besoin de plis pour le haut d'ici et ensuite chaque point d'angle. Donc pour ce faire, je vais devoir passer par là et je vais devoir chercher un groupe poly. Et je vais lui dire de se comporter sous la forme d'
une boucle poly de sorte que lorsque je fais cette boucle poly sera, groupe
poly sera formé sur la base de la boucle Pali. Et puis pour ces coins ici, nous allons changer notre action de modificateur pour plisser. Et nous allons juste faire son échelle à un seul bord. Donc on va juste mettre quelques plis par ici. Et je fais ça parce que encore une fois, quand je partage, je veux avoir des bords de retenue. Et enfin, je veux passer par la géométrie. Et je vais frapper pli. Donc celui-ci avait beaucoup à faire. Vous aviez beaucoup de choses à faire pour que celui-ci fonctionne. Et nous ne sommes toujours pas sortis des bois, mais maintenant nous
allons devoir faire un peu plus de finesse avec tout cela avec l'historique du projet. Donc on est presque là, mais pas encore. Alors divisons ça. On peut se faire un peu plus d'un processus ici. Jetons un oeil à notre maille. On dirait qu'on a un pli de plus juste là. Donc je vais juste annuler ça à cet état et mettre un pli juste là. Et puis ça devrait nous donner quelque chose avec lequel travailler. Et puis voyons si nous pouvons faire un projet là-dessus. On dirait qu'on s'en est occupé. Ici. Il va y avoir des domaines où nous pouvons, nous
allons devoir jeter un coup d'oeil comme ici. Nous devons jeter un oeil à ce qui se passe ici. Et je pense que non, non. C' est soit un pli, soit un petit polygone errant. En tout cas, c'est parti. On dirait que j'ai foiré ici. Vérifie cette histoire, bouge comme si on en avait la plus grande partie. Il est donc conforme. Ayez une boucle de bord qui tourne autour. Donc c'est bien. Allons-y et donnons-lui une de plus. En fait, donnez-lui deux de plus. Et nous verrons ce que nous pouvons faire ici et cette résolution, parce que je pense que j'aimerais le faire manuellement à ce stade. Si j'essaie de faire l'historique du projet sur peut ne pas obtenir les résultats que je veux. Donc c'est un peu pousser dedans. Oui. C'est ce dont j'avais peur. Vous pouvez toujours essayer de faire ce même montant à nouveau, mais peut-être comme une quantité plus faible, mais c'est probablement pourquoi je voudrais
passer par et juste faire cela dans l'autre sens. On dirait que c'est là, mais vous pouvez voir que c'est un peu loin ici. Donc, je vais aller de l'avant et juste atteindre, m'excuser ou m'oublier. Je vais y aller et peindre ça ici. D' accord, faisons un de plus parce qu'on va juste devoir faire ça. Et encore une fois, nous travaillons à faire cela pour qu'il nous fasse face. Je ne pense pas qu'il soit vraiment nécessaire d'avoir 6 millions. Ce n'est pas si différent d'un changement. Donc, on va juste augmenter ça oh, mon Dieu. Qu' est-ce qu'on a ici ? Asseyez-vous aussi de l'autre côté. Maintenant. Ajoute Ok, on va couvrir ça. Mais laissez-moi aller de l'avant et parce que je suis un peu perfectionniste et une fois passé par la géométrie et juste passer par, et je dois juste que je ne peux pas m'empêcher. D' accord. Oh, ouais. C' est parce qu'il en a pour les résumés et il a pli là-dessus. C' est bon. Comme je l'ai dit, c'est l'oreille qui est cachée, donc je ne m'en soucie même pas. Alors mettons ça ici. Et allons-y et apportons tout ça. Et c'était le plus dur. C' est celui qui nous a vraiment fait aller la tête et vous allez devoir un peu de clonal maintenant un, Travaillons à établir que je vais bien. Donc maintenant, nous allons tout localiser et nous en occuper. Réparons quelques autres choses ici. On devrait être bon d'y aller. On devrait être disco. Montez ici. Bon, allons-y et faisons-le sortir. C'est bon. Et si bien. Avec un petit problème ici, nous semblons avoir que je ne sais pas ce que c'est ou pourquoi cela s'est produit. Allons-y et passons en mode Solo. Apporte ça. Peut-être que tu l'as perdu. Je ne sais pas pourquoi sur la Terre verte de Dieu, ils garderaient ce problème. Mais je vais arranger ça. Vous voulez faire de votre mieux pour ajouter ici à ce petit problème. Oui. Si c'est sur la subdivision la plus basse, c'est notre regard de moi. C' est tout ce qui me tient. Et je vais juste passer et m'occuper de ça et de la subdivision haute. Solo. Oui. Eh bien, je vais juste le laisser comme ça pour l'instant. Oui. Comme ça. Pourquoi c'est un peu un cornichon ? Parce que c'était là que nous voulions, c'est là que nous l'avons eu. Eh bien, donc c'est probablement la seule chose que je n'ai jamais aimé à propos de z modeler, c'est ça, Oh mon Dieu, je n'ai que les oreilles. Pensez, eh bien, quand on a projeté les oreilles de l'autre côté, on a eu l'air de grunge juste là. C' est probablement ce que c'était. Ne pars jamais. Donc ce que je vais faire après ça dit et fait, je vais juste aller de l'avant et faire un peu plus de réparation ici. Mais dans l'ensemble, c'est à peu près le maillage que nous avons que nous voulions. J' ai juste besoin de faire encore une chose. Et c'est qu'on a juste besoin de l'apporter un peu plus ici. Peut-être. On y va. Apportons-le ici. D' accord. Donc on a fait cette tête. Allons de l'avant et renommons cette tête principale. Et vous marquez haut. Et nous allons juste le faire maintenant et simplement l'apporter. Et c'est notre dernière pièce, c'est notre dernière grande pièce. Et je fais toujours l'erreur de faire ça de la mauvaise façon. Alors allons-y et ramenons ça à nouveau. Et voyons si on peut juste le garder là. On y va. Brosse de topologie. Il peut être effrayant et il peut se faufiler sur
oui, alors n'oubliez pas quand vous
travaillez bien. Alors maintenant que nous avons pris soin de cela, nous avons tous ces accomplissements. Supprimons ces deux têtes. Tu n'en as plus besoin. Et c'est ce qu'on a commencé avec quatre, et maintenant on peut juste aller en solo, tout éteindre. Donc, la prochaine chose que nous allons faire après ça maintenant sera le travail sur ce sont des pièces détachables qui viennent avec toutes ces choses. Donc, avec cela dit, restons autour et restons à l'écoute.
155. Retopologizing des yeux: Ok, alors continuons. Comme nous l'avons laissé pour la dernière fois, notre modèle est maintenant terminé. La prochaine chose que nous allons faire, c'est juste les petites choses pour faire une pause pour tout. Et la prochaine petite chose qu'on va faire, c'est les yeux ici. Alors allons-y et commençons avec ça. Maintenant, les yeux sont assez simples. Et c'est là que nous allons simplement passer par le processus d'aller ici à un autre outil. Nous allons frapper la sphère 3D et peut-être juste appuyer sur Shift F. En ce moment, nous sommes en mode initialisé, ce qui signifie que nous pouvons descendre ici pour initialiser. Et nous pouvons passer par le nombre de divisions que nous voulons et faire de nous-mêmes une sphère rouge basse. C' est donc un processus assez simple. Donc, tu sais, tu peux prendre ce que tu veux et faire ton choix. Par exemple, cela pourrait être ce que vous voulez ou peut-être que vous voulez descendre à quelque chose comme 16 et ensuite vous sentir comme ça aussi. Tu peux aller de l'avant et te contenter de ça. Probablement comme par exemple, je peux aller un mais parce que nous n'avons pas vraiment besoin d'avoir deux terriblement, Je vais aller 10. Quelque chose comme ça. Vous pouvez juste l'emmener où vous voulez. Juste expérimenter autour de 16 par 16 est assez bien pour moi. Mais la fracture que je pourrais aller avec, commençons par 2004. Et vous voulez un peu avoir un peu sur la fracture en raison
du fait que doit se conformer à la forme que h diviser. Donc c'est à vous de décider. Vous pouvez aller n'importe où de certains super bas à certains relativement élevés. Et puis ce que j'aime faire pour me donner un peu de cas, je vais juste aller de l'avant et frapper make polygon en 3D. Je peux juste passer par et peut-être supprimer certains d'entre eux. Peut-être comme jusqu'à ici. Et juste pour passer par la géométrie, topologie
modifiée, et simplement supprimer cela caché. Et maintenant, nous pouvons simplement revenir à notre maillage ici et importer ce nouveau IN va juste appuyer sur Ajouter. C' est un peu comme un,
un œil rouge bas est ce que c'est. Je pense que nous avons peut-être choisi le mauvais. Ce n'était pas le bon. Allons-y et essayons encore. Stylo. Et il y a notre vrai, je veux dire, vous savez, vous pouvez juste emmener ce gars ici. Et c'est un processus assez simple. Eh bien, on peut le faire sur celui-là. Allons de l'avant et cliquez sur les pièces attachables pour sortir notre regard d' ici et faire le tour jusqu'au fond. Et avant que j'oublie, mettons-nous la tête dans notre région. C' est donc des topologies de lecture. Et maintenant que nous avons ça, éteignons nos pièces détachables et rangez cet œil là où nous le voulons. Je changerai la transparence pour qu'on puisse la voir un peu mieux. Tu vois tout ce qu'on a ici. Et parfois c'est difficile à voir avec la transparence activée. Donc, nous allons probablement faire de notre mieux pour. Tout d'abord, nous devons l'adapter à la bonne position, puis nous devons la faire pivoter à la bonne position. Alors on va juste mettre cela à l'échelle. Un peu, je prends juste mon temps sur celui-là. D' accord, donc une fois que vous aurez ça, allons-y et donnons-lui quelques points de vue. Peut bien, juste une fracture et peut-être juste une fois de plus, juste apporter. Agrandissez et nous verrons si nous pouvons faire un projet avec ce que nous avons. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais rapidement entrer dans mes yeux et faire un saut d'histoire. Retourne dans mon autre morceau. Et faisons juste un historique de projet. Il est écrit Souhaitez-vous mettre en pause la douleur de palettes du projet ? Absolument, je le sais. Voyons si on peut mettre cette peinture en polyéthylène. Et voyons si on peut aller dans le plastique de jouets. J' ai été très rapide ici. Et on dirait qu'on a eu ce qu'on voulait ici. Donc c'est un peu, tu sais, c'est juste un peu. Et on en donne une de plus. Je pense qu'on peut travailler avec ça. Alors allons-y et ne pas allumer le visage détachable. Ouais, ça a l'air juste. Allons allumer ou atteindre excusés. Tête. Ça a l'air juste. Apportez-le. Oui. Ça regarde à peu près à droite. Donc, nous le faisons correctement positionner. Alors, éteignons encore ça. Et voyons si on peut faire passer le matériel là. Alors montons à ici où il est dit RVB, changez-le en em et passez par la couleur de remplissage et dites juste l'objet de remplissage. Donc, ce sera toujours comme ça. Alors maintenant que nous avons ça, allons-y et apportons ça plus de 2. Retournons notre référence oculaire et
simplement dupliquons que je pars pour qu'il soit à nouveau au bon endroit. Et revenez au matériel de base maintenant. Et on va juste voir si on peut aligner ça. Comme ça. Comme vous pouvez le voir les yeux un peu facile pour nous. Éteignons ces pièces détachables pour qu'on puisse la mettre en forme en
alternance entre ces deux-là. Je vais les allumer tous les deux pour qu'on puisse voir que c'est le nôtre, c'est le nôtre. Et on dirait que c'est au même endroit. Une chose que j'ai oublié de faire, et je vais devoir en prendre le mérite. J' ai oublié de reproduire ça, mais j'aime bien que ça ne passe pas par le mauvais ici. Allons de l'avant et j'ai juste oublié de faire une chose qui était assez importante. Alors supprimons ça. Je duplique que je, et amenons-les jusqu'au sommet. Passer par la géométrie et supprimer sont plus bas afin que nous puissions le mettre en miroir afin que nous puissions obtenir le même ombre à paupières. Déformation, Miroir terminé. Sous-outil, ramenez un clic sur une IRM, centrez-le. Décollage, détachable. C' est à peu près dans la même zone, mais on est très, très prudents. C' est un peu un changement. Un peu voir à quel point domaine méticuleux en ce moment. C' est ça. Bon, alors allons-y et tournons sur notre visage. Et nous allons allumer nos trucs détachables. D' accord. On dirait que tout est là. Je vais aller de l'avant et remettre ça en marche et m'assurer que l'autre oeil est tourné. Et pas seulement pour l'instant. Allons de l'avant et cliquez sur le signe. Une chose que nous devons faire, c'est ça. Allez un peu en avant et assurez-vous qu'il est sur la subdivision la plus haute. Et puis on va fusionner ces deux types. Et ensuite, nous devrions avoir, si nous ne le faisons pas,
nous pouvons juste aller de l'avant et passer par la géométrie et la reconstruction ou la subdivision. Comme une cellule. Non. Dis un peu de différence ici. Alors passons à travers comme j'étais dans mon autre œil. Mais vous pouvez juste aller de l'avant et juste simplement j'aime vraiment comment tout a été cartographié sur celui-ci. Peut-être que je n'aurais pas dû regarder juste là. Voyez ce que je fais. Je m'
assure juste que tout les tire un peu à jouer. Il va aller de l'avant et l'allumer. Donc, il ressemble lentement un peu comme il devrait. Je suis juste un peu super méticuleux sur celui-là. Je vais tout capturer ici. D' accord, on dirait qu'on s'est occupé de ça. Donc je vais juste aller de l'avant et un peu le ramener à son niveau bas et juste aller à celui-ci et dire au revoir aux yeux. Maintenant que les yeux sont faits, Allons-y et renommons les yeux hauts. Et amenons-les et passons à la pièce suivante. Donc on va passer par ça. On a encore quelques choses ici. Nous allons faire un peu, faire des trucs relativement simples comme les fils. On peut juste 0 maillage labo. Donc je pense que nous allons aller de l'avant et commencer ça ensuite. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
156. Retopolgizing les fils: Bon, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons aller de l'avant et atteindre, excuser quelques fils et assommer certains de ces anneaux de glissement juste le troisième, faire notre chemin à travers tout ça. Maintenant, ce n'est pas trop taxant d'un processus. C' est assez simple, vraiment. Nous allons juste utiliser G, Z remesure pour nous faire traverser ça. Donc, si vous pouvez juste aller de l'avant et maintenir Alt
gauche, clic gauche, descendre à l'outil secondaire. Et tout ce que je commence avec l'anneau, les petits anneaux de piercing tenant juste Alt gauche, clic gauche. Il suffit de les sélectionner. Et je vais juste aller de l'avant et juste faire une mesure de base 0 assez simple parce que c'est une forme assez simple, C'est un tore. Alors passons par la géométrie. 0 mesure J'ai une manivelle vers le bas tout le chemin que LOW. Donc, nous allons passer de 8000 points jusqu'à certains comme 652. Et c'est bon pour moi. Vous pouvez toujours les diviser et les remettre à nouveau si vous voulez. Donc, vous avez une augmentation élevée dans un faible risque. Je garderai ça pendant une seconde et on ira
au suivant et on fera la même chose. C' est de la géométrie. Et il suffit de faire une réelle réévaluation rapide super basse Z. C' est peut-être un peu trop bas, mais oui, quelque chose comme ça. Je travaillerais probablement. Voyons voir ici. Il y a un couple ici dont on n'a pas vraiment besoin. Donc b, donc je vais aller de l'avant et frapper topologie
brossée ou je suis désolé, topologie de déplacement de brosse. Et voir si on peut faire sortir certains de ces gars d'ici, on n'en a pas besoin. Et la géométrie et la topologie modifiée. Supprimez-le. Et on vient de l'avoir encore un peu plus bas. Donc, on a une partie de ça passer et cliquer ici. Et pourquoi c'est blanc. Solo, ok ? m'assure juste qu'il n'y a pas de cachés spéciaux là-dedans. Alors allons de l'avant et passons par l'outil secondaire et juste cliquer sur le suivant et amener ce gars dehors. Amenez-le jusqu'au bout. Je vais simplement appuyer sur Merge Down. Ça va aller. Et maintenant, nous avons nous-mêmes notre anneau de topologie. Donc, on va juste y aller et renommer ces anneaux. Piercings, bébé, ici, c, ici. C soulignent plus haut. Oups. Et j'ai mis une petite barre oblique là pour qu'on ne puisse pas avoir ça. Il a un, il est sensible à la casse. Il doit être nommé juste. Donc, nous allons juste mettre cela dans la topologie de portée. Et maintenant, allons-y et faisons la même chose. Faisons un peu 0 machine sur certains de ces fils ici que nous avons en cours ici. Alors je vais y aller. On va juste faire les fils fins juste pour rendre compte et peut-être certains des fils de tube. Allons-y et frappons Solo. Si tu te rappelles comment on a fait ça, on aurait eu des groupes de Poly ici. Donc, ce que je veux que vous fassiez, c'est que je veux que vous mainteniez Control Shift pour isoler, sélectionnez pour les faire disparaître à la fin ici, et passez par Géométrie, modifier, supprimer caché. Puis à partir de là, allons-y et faisons une mesure 0. Peut-être que certains aiment ce montant. Une simple mesure 0 fonctionnera pour cela. Et on aura un peu de temps. Donc, si jamais tu comprends ça, ne t'inquiète pas. Tu sais, parfois ça aime nous embêter. Cette affaire arrive habituellement. Je change toujours le nombre de poly cible. Donc vous pouvez voir, nous avons un peu de notre résultat ici. Et si vous voulez, vous pouvez un peu descendre, mais attention vous remarquez qu'ils se dissipent un peu plus bas vous allez. Alors soyez à l'affût de ça. Donc tu dois trouver ce petit espace heureux, ce médium heureux. Et tu dois faire attention à ces pop-ups de temporisation aussi. Oui, c'est assez bien pour moi en fait. Et rappelez-vous, nous pouvons les dupliquer aussi si nous voulons aller plus haut. Donc, on va aller de l'avant et apporter ça. Si tu veux. Vous pouvez simplement les
déplacer et les déplacer juste pour les amener un peu plus. Maintenant sur votre modèle. Donc on est tout ce que tu veux faire. Et alors on va aller de l'avant et sortir ces fils. Et je vais juste les déposer là-bas. Et puis on va faire la même chose avec la prochaine série de fils. Je vais juste passer en solo. Regardez-les, voyez ces groupes poly, ces groupes orange, violet. Encore une fois, nous allons juste tenir Shift Control. On n'en a pas besoin. Nous allons donc simplement les supprimer de la géométrie, modifier la topologie et supprimer masqué. Et encore une fois, nous l'avons fait. C' est ce qui arrive lorsque vous frappez la courbe de coupe et que vous la coupez tout le chemin. Alors gardez ça à l'esprit. Et encore une fois, nous allons aller de l'avant et un peu rouler à travers. Rappelez-vous que si vous allez trop bas sur le nombre de poly cible, vous allez en perdre quelques-uns. Alors gardez ça à l'esprit, mais vous pouvez toujours les retrouver. Je pense que celui-ci en avait deux fois plus, donc c'est probablement pour ça que ça avait ça. Donc c'est bon pour moi. Je veux juste m'assurer que vous avez pris soin de tout ça. Donc on en a un peu plus. Et voir comment je ne fais que guider le soleil. Rapide petit BPR et assurez-vous que c'est quelque chose qui fonctionne. Oui. Donc, ça peut voir tout fonctionner un peu. Quelques différentes variétés de fils. Équipe Cbm. On peut déplacer ce morceau. J' ai jamais vu comme des morceaux errants, j'ai juste un peu gâché avec ça. Et on y va. Quelque chose comme ça fonctionne. Donc maintenant on va aller de l'avant et on va juste déplacer
ce jeu de fils vers le bas avec la flèche vers le bas. Et on les ramène tous comme si ça ne les fusionnait pas. Oui. On va frapper OK ? Et ça va être assez facile pour UB sortir. Donc, cela à l'esprit. Ok, donc maintenant qu'on est en train de traverser tout ça, va juste un peu vite éteindre les fils. Et tout ce qu'on a à faire maintenant c'est juste un peu de travail avec C, cette pièce juste ici. Et cette pièce juste ici. Vous pouvez dire quand cette pièce est un peu amusante. On va devoir faire un peu de séparation pour que
tout soit séparé ici sur celui-là. Donc deux choses qu'on va faire, c'est que je vais lire les topologies, ces zones ici. Parce que je veux juste avoir un peu plus, je veux
juste dégager l'espace ici. Alors passons par ici. Et encore une fois, 0 maillage ceci. Je vais aller de l'avant et d'abord, faites glisser un masque sur tout le contrôle. On doit le séparer d'ici. Donc je vais juste le ramener. Et puis on va juste se séparer pour masquer. Et une fois qu'on aura ça, on aura notre pièce juste ici. Et encore une fois, nous pouvons juste voir Ramesh, ceci, c'est assez simple, pas trop difficile. Géométrie. Et ramenons ça à 934 points et voyons si on peut arranger ça. C' est un peu trop haut pour quelque chose qui n'a pratiquement pas de silhouette. Voyons si nous pouvons rendre ça un peu plus efficace. Maintenant, si vous êtes coincé à 0 mesure et il vous donne tout à coup comme une minute, deux à minutes de décalage où vous obtenez un délai d'attente. Tout d'abord, essayez d'ajuster votre polygone cible. Si ce n'est pas aller dans DynamesH, puis à partir de DynamesH aller dans 0 maillage. Ok, donc maintenant nous avons des choses intéressantes ici. C' est un bon exemple. Ce que je veux dire quand je dis aller dans Dynamesh, qui, une fois de plus, un peu bizarre, je pense que je sais ce que j'ai fait ici. Donc je suppose que ce que je me passe ici c'est que la géométrie des tubes a été dupliquée à travers, ce qui peut être un peu problématique. Donc, quand c'était comme ça, deux tubes occupaient exactement le même espace. Donc on peut avoir, c'est là qu'on doit improviser. Nous devons commencer à trouver des solutions ou à résoudre des problèmes. Alors amenons ça ici et voyons tout d'abord ce qu'on peut faire. Essayons de diviser en parties pour voir ce que nous pouvons trouver de tout ça. Et vous pouvez un peu voir toutes les différentes pièces qui sont en quelque sorte en train de traverser. Et je vais avoir quelques morceaux. Et maintenant, ça commence à comprendre pourquoi nous avions près d'un million à essayer de comprendre comment cela est arrivé à ce point. Maintenant, nous pouvons DynamesH tout cela, mais cela va aussi entraîner inévitablement une fusion de géométrie croisée avec les tubes. Et je ne veux pas ça. Donc n'importe quel endroit où je vais juste commencer à fusionner et regarder vers l'avant et voir si quelque chose occupe le même espace. Fusion vers le bas. Maintenant, ok, donc ça occupe le même espace. Donc supprimons ça. Ce n'est pas nécessaire. Écrivez ce morceau. C' est différent. Alors fusionnons maintenant. Et ça occupe le même espace. Donc nous allons fusionner ça, ou désolé, nous allons supprimer ça, est-ce
pas ? Fusionnez ça. Ensuite, nous allons juste regarder ça à nouveau, occupant le même espace. C' est comme si tout était en quelque sorte
divisé l' un sur l'autre et c'est ce qui est bien à propos de la division en parties. Il divise toutes les différentes parties
de topologie séparées en leur propre sous-outil pour nous aider à résoudre les problèmes. Suède, fusionnez ça. Et nous pouvons supprimer celui-ci. Et on dirait qu'il peut être fusionné. Donc on va fusionner ça. Et encore une fois, nous pouvons jeter un oeil ici. Oui, peut supprimer ça. Et nous pouvons supprimer ça. C' est donc la pièce originale. Cela a beaucoup plus de sens que le million. Donc, nous avons juste dépanné fait ça. Allons de l'avant et essayons la mesure 0 une fois de plus. Voyons si on peut obtenir quelque chose d'un peu plus propre. Qu' est-ce qu'on a ? Nous avons un nettoyeur à, mais c'est un peu bizarre ici qui a un peu plus de sens. Mais nous pouvons aussi aller un peu plus bas. C' est certainement mieux. Je vais essayer de le pousser un peu plus. On pourrait perdre une jument. Maintenant nous ne l'avons pas fait. Pour qu'on puisse vivre avec ça. Alors allons-y et fusionnons. Eh bien, je ne vais pas fusionner celui-là. Je vais juste avoir ça pour être sa propre petite pièce parce que je voulais faire partie des fils principaux. Maintenant, en fait, je pourrais juste l'avoir séparé penser à l'avance sur la cuisson. Donc, nous allons juste aller de l'avant et passer par projet ou pas projet mais Renommer. Nous appellerons ces petits fils fins soulignent haut. Et ramenez ça. Et allons-y et remettons-le. Maintenant, une chose que nous allons faire aussi, c'est avec ces cils. C' est donc une question importante à discuter avec vous. Les cils sont quelque chose que nous avons fait les cils
d'une manière qui est au courant principalement de ZBrush. Quand nous passons à l'étape suivante dans la texturation, je vais remplacer ces cils par des cartes et quelque chose appelé cartes alpha, qui seront utilisés pour les texturer. Donc, quand nous ferons l'exportation, nous allons laisser ça dehors et nous reviendrons à cela quand le moment viendra. Donc on peut juste prendre les cils là-bas à l'exportation. Et vous pouvez les appeler cils juste pour le garder organisé. Eh bien, il ne sera pas le dernier brouillon. Bon, maintenant que nous avons ça,
ce qu'il nous reste à faire, c'est à peu près trois choses. Ce visage ici, ce gros fil, ces pièces que nous pouvons refaire encore et encore. Et ce gars, qui va être notre dernier amusant. Donc, avec cela dit, nous allons aussi aller de l'avant et jeter un oeil. Si vous vous souvenez de ce que j'ai dit quand
j'ai ajouté ceci dans, je vous ai dit que ce serait aussi une fonctionnalité ZBrush seulement comme les cils parce que quand vient le temps de texturer dans un tel, nous allons aller de l'avant et faire comme une sorte d' révision de ceci dans un logiciel 3D, soit un mixeur ou un myo, nous n'avons pas encore décidé, mais nous allons le couvrir avec des Pauli beaucoup plus bas ici. Encore une fois, je vais juste faire ça. J' ai expliqué quand je les ai dessinés que ce n'étaient que des fonctionnalités
Maya ou ZBrush que pour le rendu de ZBrush. Et nous les remplacerions à nouveau dans un logiciel 3D. Donc je vais juste renommer ces composants odeurs. Je vais le refaire là-dedans. Donc maintenant, tout ce qu'on a à faire, c'est passer à travers et de renommer les trois gros fils. Et je veux le renommer à nouveau. On est gros fils. Et nous allons apporter ça. Et on doit s'assurer que c'est qu'on ne l'a pas encore divisée. Alors donnons-lui quelques subdivisions parce que c'est à peu près à quoi ça ressemble. Et cet état. Donc, on est juste un peu le faire passer. Remettez ça sur bas. Donc maintenant, il ne reste plus que la pièce distale, le petit visage détachable principal. Et ces pièces. Donc nous allons juste travailler sur ce prochain et nous allons aller de l'avant et commencer avec ça. Et juste pour faire comme nous l'avons fait avant, et nous allons faire un processus divisé en deux parties. Donc ça va être assez facile. Donc, nous prendrons votre configuration avant de conclure. On y va. Donc, divisez deux parties juste une fois. Et ça va diviser toutes ces parties. Maintenant, nous pouvons travailler sur eux. Donc, c'est assez agréable parce que tout ce que nous devons faire alors est juste comme par exemple, sélectionnez l'un d'entre eux et atteignez les excuser en sorte de réductible ajouter les à travers comme cellule. Donc ça va être assez facile et on va rester avec cette pièce. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
157. Retopolgizing des segments: Ok, bienvenue de retour. Dans cette vidéo maintenant, nous allons commencer à atteindre, excusons, nos petits connecteurs, et ce ne sera pas trop compliqué dans ce processus. Tout ce que nous avons à faire est à peu près juste peut-être juste atteindre, excuser l'un de ceux-ci et ensuite simplement les dupliquer comme ça. Donc ça ne va pas être trop mauvais. La seule chose que je vais vous faire faire, c'est de jeter un oeil à quelle pièce vous voulez choisir. J' ai juste choisi cette pièce et j'ai juste décidé l'
emmener tout en bas de l'outil secondaire comme ça. Et maintenant, je mets les morceaux restants, un dossier sans titre, qui peut être activé et désactivé. Donc, en regardant cette pièce, nous essayons de chercher une chose que nous pouvons faire, c'est que nous pouvons faire ce que nous avons toujours fait et simplement faire des extrusions tout le long du chemin. Par exemple, dessiner un polygone et juste une sorte d'extrusion tout autour. C' est une option pour vous si vous voulez le faire. Et c'est probablement l'une des approches les plus simples. Donc, avec cela dit, je peux probablement vous donner une bonne occasion de le faire. Mais je sais aussi que tu es en ce moment, tu es très capable de le faire. Et je voulais vous montrer comment nous pouvons faire des choses avec seulement quelques primitives de base aussi. Et c'est une bonne occasion juste d'apprendre plus de fonctionnalités dans ZBrush et juste un peu plus flexible à différentes options pour différents scénarios sur la route. Donc, pour commencer, je vais aller de l'avant et mettre un cylindre par ici. Mais d'abord, je veux modifier le cylindre de
manière à ce qu'il y ait un groupe poly sur le dessus et un groupe poly sur le fond. Et ça va être juste le genre de vous faire pratiquer plus à de nouveaux tours. Donc parce que c'est dans un endroit différent de celui-ci. Allons-y et je vais frapper sur le cylindre ici. Et je vais frapper F pour l'encadrer. Et en ce moment, c'est en mode initialisé. Cela signifie son mode où il peut être modifié pour le nombre de légende. Donc, il est maintenant vraiment sculpter double si vous appuyez dessus. Et l'une des premières choses que nous allons faire est de changer le nombre d'accès sous la fracture h. Donc je vais y aller avec environ 16 ans. Et puis je vais enlever le v Diviser un autre mot, la division verticale comme le nombre de subdivision. Et on n'aura rien entre les deux. Donc, c'est assez simple. Donc, une fois que nous faisons cela, allons juste de l'avant et frapper Make Poly Mesh 3D. La prochaine chose que je veux faire, c'est que je veux faire les groupes de poly du bas et les meilleurs. Donc je maintiens le contrôle enfoncé et glisserai un masque et je ferai de cette partie supérieure un groupe poly. Et je ferai la même chose et je ferai de cette partie inférieure un groupe de poly. Il y a donc deux groupes de poly différents de cette façon que nous pouvons isoler, sélectionner et déplacer ceux-ci indépendamment l'un de l'autre. La prochaine chose que je veux faire, c'est qu'il y aura peut-être une chance quand on projectile ça et on le divise. Il y a peut-être une résolution dont nous avons besoin, et nous pourrions avoir besoin de mettre quelques boucles de bord pour nous aider avec cela. Donc en ce moment, faire une boucle de bord d'insertion autour ici va être très difficile parce que ce sont tous des essais. Et donc nous devons extruder ça pour nous aider. Donc une astuce que nous pouvons faire est que nous pouvons simplement passer par, voir les pinceaux de modeleur B, z ,
m, et ensuite passer au-dessus de ce point ici. Et maintenez simplement la barre d'espace enfoncée et choisissez Split. Et en faisant cela, nous pouvons créer une sorte de scénario pour nous où nous avons maintenant la possibilité de mettre plus,
plus d' anneaux Insert Edge Loop autour. Donc je peux maintenant mettre quelque chose là-dedans. Comme ça. Maintenant, ça suffira. Mais si vous regardez, nous ne pouvons pas, nous avons toujours ce problème ici. Et si on frappe X, on peut le faire ici, mais ça ne marche pas aussi pour une raison quelconque. l'autre côté d'ici, par
exemple, voyons. Nous passons par Transform en essayant de vous donner un bon spectacle de police. Tu ne deviens pas tout à coup accessible comme avant. Donc vous rencontrez un peu de problème quand vous essayez de faire les choses de cette façon. Nous devons donc encore une fois, résoudre des problèmes, improviser. Et une chose que nous pouvons faire est simplement passer par l'outil secondaire ou je suis désolé, pas sous-outil mais géométrie, modifier la topologie, puis passer par le miroir dans la soudure. Maintenant, la soudure Marin ne va rien faire en ce moment. Voyez si vous le frappez. Mais si vous allez ici à l'endroit où le, ce x et ensuite l'ombrage sur y, z, vous pouvez changer ça. Je vais cliquer sur le Y et éteindre le X. Faire ce monde miroir à nouveau. Maintenant, vous verrez les options à venir là-bas. Donc nous l'avons fait, je voulais juste vous donner une sorte d'occasion de
vous montrer d'autres choses qui ont déjà été là depuis un moment. Donc maintenant que nous avons ça, quand nous avons ça, tout ce qui est occupé,
maintenant, voyons si nous pouvons juste supprimer ce truc ici. Donc, je vais maintenir la barre d'espace enfoncée, passer par Supprimer. Maintenant, je vais, ça va supprimer le bord. Mais je voulais faire une suppression complète autour de là. Donc on a quelque chose comme ça. Maintenant, nous avons quelque chose à travailler. Alors maintenant que nous avons cela, allons de l'avant et revenons à notre outil principal ici et ajoutons ce cylindre créé. Ça semble un peu compliqué à cause de ce que tu m'as déjà pratiqué maintenant. Mais en le faisant de cette façon, nous obtenons un couple de plus, nous obtenons plus de pratique dans les choses. Et nous avons un peu plus d'occasions d'apprendre d'autres fonctionnalités. C' est pour ça que je fais ça. Je veux juste te montrer plus de trucs qu'on peut utiliser pour gagner du temps. En vérité, ce travail de préparation prend probablement le plus de temps dans tout cela, mais une fois que vous l'
avez, vous pouvez juste positionner à peu près où vous voulez. Le problème que j'ai toujours eu avec l'utilisation du modeleur Z dans ces cas particuliers est que nous devions passer par autant de verts pour juste pousser et tirer. Donc maintenant ce que je fais, c'est que j'essaie de faire du mieux que je peux. Il suffit de remplir un peu l'espace. Une sorte de parler sur où tout ça va, en
quelque sorte correspondre à l'endroit. Allons de l'avant et frappons la transparence. Et voyons voir. Nous allons avoir besoin de le mettre à l'échelle et peut-être de cette direction. Allons-y et amenons-le de cette façon. Faire à la maison, c'est juste une sorte de s'aligner le mieux que je peux. Maintenant, nous pouvons juste aller un peu plus loin. Maintenant, tenez le troll. On dirait que j'aimerais qu'on ait deux groupes de poly ici. Alors faisons un groupe de poly. Je maintiendrai le contrôle, traînerai un masque de chapiteau là-bas. Et voilà, nous avons un groupe poly. Assurez-vous d'effacer le masque. Isoler, sélectionner à nouveau, faire glisser le masque, inverser le masque. Et puis vous pouvez maintenant contrôler où ça va. Et c'est plutôt sympa parce que nous nous épargnons un peu de temps. Et vous pouvez maintenant voir pourquoi nous ne voulions pas mettre de subdivisions entre tout cela. Et je maintiens aussi Alton gauche clic gauche pour changer l'axe de la rotation. Et essentiellement, j'essaie juste d'aligner ce gars à la fois dans le meilleur que je peux, fois dans l'échelle et rotation peuvent parfois aider à désactiver la transparence Horrea, parce que cela fera toujours une différence. Allons-y et amenons-la ici. Et je pourrais juste le rendre juste un peu plus grand, juste pour faire de mon mieux pour obtenir ça du mieux que je peux. Donc maintenant, il est clair que le masque fait la même chose ici. Il y a un groupe de poly là-dedans, donc je vais aller de l'avant et combiner ces deux-là. Et nous allons juste aller de l'avant et simplement tenir Shift Control. Faites glisser un masque là-bas. Eh bien, refais ça. Tu dois effacer le masque. Et maintenant, nous allons recentrer ce type. Voyez si nous pouvons faire de notre mieux pour réinitialiser également la rotation. Donc c'est un peu Angle le mieux que nous pouvons aimer ça. D' accord, alors faisons-le glisser dedans. Et c'est juste une fois de plus, juste un autre processus qu'on a besoin de globe oculaire. Maintenant, il est rétrospectif de dire, pourquoi ne pas aller de l'avant et si vous vous souvenez comment nous avons fait ces choses, nous les avons faites à partir de ces cylindres très droits. Donc si tu le voulais, tu pourrais le faire, si tu gardais la paix. Vous pouvez, si vous voulez juste faire ce cylindre droit de bureau. J' ai un peu aimé l'approche que la façon dont toutes ces choses ont fait à son tour un peu. Je pensais voir si je pouvais faire un peu comme
une texture de caoutchouc téflon dans tout ça quand c'est fait soudainement. Mais pour l'instant, on va aller de l'avant et laisser ça comme ça. Vérifions. quelque sorte, non ? Et voyons voir. Peut-être juste un peu comme ça. D' accord ? Et nous pouvons certainement travailler avec ça. Donc maintenant, on l'a en quelque sorte situé. Allons de l'avant et passons par la géométrie maintenant et passons à travers et
plisser, augmenter les bordures de groupe poly pêche ou plisser. Parfois, ça aime disparaître. Alors ramenons ça à l'intérieur. Je suis presque sûr que je vais commencer ça pendant un moment. D' accord. Maintenant que nous avons tout situé, faisons quelques choses de plus que nous avons oublié de faire. abord, revenons à notre haute résolution et faisons une histoire, disons en tenant Contrôle. Cliquez avec le bouton gauche de la souris sur cette barre. Maintenant qu'on a ça, éteignons ça. Nous n'avons pas nécessairement besoin en ce moment. Et allons juste y aller et mettre quelques boucles de bord d'insertion par ici. Donc je suis, je suis toujours dans mon modèle Z. Je maintiens la barre d'espace enfoncée et choisissez simplement Insérer. Et on peut faire quelque chose comme ça. Peut-être que si vous voulez, vous pouvez en ajouter un peu plus. Mais ouais, euh, et juste un peu plus. Peut-être quelque chose comme ça. Et maintenant, allons-y et divisons ceci quelques fois. Probablement autant. C'est un peu haut et extrême, mais je vais juste 753 à 196. Joli numéro. Donc maintenant, nous allons probablement à la partie la plus difficile de tout cela. C' est là que nous allons dans notre histoire. Brosse de rappel que nous avons fait et utilisé depuis le tout début, c'est HR. Et si vous voulez, vous pouvez juste ce que je fais, c'est que je prends juste un point focal dirigé comme ici et juste travailler mon chemin et commencer par les bords. Donc, vous pouvez commencer à n'importe quel moment. C' est peut-être un meilleur point ici. Et peut-être me donner un de plus. Donc je vais juste prendre mon temps sur celui-là parce que celui-là oui. Allons faire face aux faits. Il a beaucoup de courbes et vous devez être un peu prudent sur celui-ci. En fait, j'ai un très gros pinceau qui pourrait être une sorte de Maya défaite. A, est ce nouveau genre de Sam, juste une sorte de commencer par le bord est parce que ce sont probablement les zones les plus compliquées que vous allez rencontrer. Encore une fois. Magnifique. Allons de l'avant et allons au sommet ici, voir si nous pouvons remplir juste une chose re. On a raté. Se rapprocher un peu des bords ici, donc j'irai avec une petite taille de pinceau. On y va, c'est ce que je veux dire, juste là. Je voudrais aussi essayer de l'enlever dynamique, mais ça me tue aussi. J' ai toujours trouvé que le Rush dynamique était la pire chose à propos de ZBrush, mais c'est juste mon opinion. Et c'est tout ce que nous ne verrons pas vraiment, donc nous l'imprimons juste ici. D' accord, donc on a tout ça situé. Donc, je maintiens Maj Control et peut-être faire glisser un masque et inverser ce masque. Et de cette façon, je n'ai pas à bosser avec quoi que ce soit ici. Je pourrais aussi dessiner
un peu dans une courbe peut-être pour aider à protéger un peu de cette frontière là-bas. Parce que c'est un peu d'un processus maintenez le contrôle. Et voyons si on peut. Bon, donc maintenant je peux probablement juste reprojeter des trucs sans avoir un trop fou de l'autre côté. Une autre chose que je peux faire est que je peux aussi tricher et juste faire une sorte de l'autre côté et tout cela, ce qui est probablement quelque chose que je devrais considérer. Oui. Parce que encore une fois, c'est une petite zone
délicate et délicate 2. C' est probablement l'un des plus difficiles à projeter. On ne peut pas laisser partir celle-là.
158. Positionnement de nouveaux segments: Bon, maintenant allez-y et remplissez le reste ici. En théorie, vous pouvez aussi utiliser peut-être comme un plat planaire pour
traiter une partie de cette zone et jamais vraiment touché dessus,
mais c' est juste une autre brosse que nous pouvons utiliser. Bon, maintenant on va faire la même chose. Je vais juste tenir Shift Control, inverser et dessiner un masque sur ces maintenez le bouton de contrôle vers les rectangles. Donc je peux juste dessiner un masque sur les deux. Et puis allez-y et voyez que vous avez ce masque. Allons de l'avant et juste une sorte de finir et probablement juste montré sur une masse de trottoir vers le bas Contrôle. Alt, fais une petite courbe. La même chose ici. Si simple. Travailler avec. Allons-y et ramollissons ce masque. Maintenant, nous pouvons simplement projeter certains de ces détails sans nous soucier d'affecter ce que nous avons fait. Probablement, encore une fois, probablement l'une des pièces les plus difficiles est celle-ci. Je suis désolé. Probablement l'une des projections les plus
difficiles et les plus difficiles à réaliser est celle-ci. est un peu pour ça que je voulais juste le faire pour que je puisse
vous donner une idée de jusqu'où vous pouvez prendre quelque chose d'aussi dur, aller restaurer quelque chose ou projeter quelque chose. Allons-y et maintenez le contrôle enfoncé à main levée. Je vais juste tenir Shift et apporter ça comme ça. Maintenez la touche Contrôle à gauche tout pour soustraire. Continuons. Vous savez, honnêtement, je pourrais probablement faire une autre subdivision, mais elles sont assez élevées comme elles sont. C' est un nombre de polygones actifs assez élevé. Donc une chose qui me fait penser, c'est si je prends
ça dans un premier temps, tu ne verras pas vraiment la tessellation de tous ces trucs gênés passer loin. Mais une chose que vous pouvez faire est que vous pouvez juste prendre une autre subdivision, reprojeter, puis la décimer. De cette façon, vous pouvez le prendre dans un logiciel 3D pour payer cliquez sur Substance Painter, comme nous le ferons dans le prochain cours. Et puis nous allons juste reprojeter nos détails par là. Donc c'est une chose à prendre en compte. Nous avons fait un peu la décimation, mais nous allons vraiment devoir faire la décimation probablement plus. Dans l'exportation
vers les lignes hautes. Ok, donc maintenant qu'on a tout situé, on a notre basse résolution. Et maintenant, vous pouvez aller de l'avant et juste être satisfait peut-être de cela. Ou vous voudrez peut-être l'emmener dans cette subdivision qui est à vous de décider. Maintenant que nous avons cela, nous pouvons faire la prochaine chose qui est juste d'allumer notre dossier ici. Et nous pouvons tout d'abord, juste dupliqué à travers. Ou si tu veux, tu peux. Je suis presque sûr qu'on peut le faire de cette façon, qui pourrait être plus facile, ce
qui pourrait être plus facile,
juste juste aller à son plus haut comme et ensuite tenir. Et on ne peut pas faire ça. Je le savais. Donc maintenant que nous l'avons un peu de cette façon, c'est là que je dirais juste de maintenir le Maj D et de l'amener à sa position inférieure. Et il suffit de passer par duplicata, de le faire passer. Et il suffit de le positionner dans le dossier sans titre ici et de choisir notre terme ce type pour qu'on puisse le voir un peu mieux. Peut-être que la transparence pourrait aider. Éteint. Je ne peux pas maintenir le contrôle et traduire à nouveau à cause, encore une fois, du fait qu'il y a des subdivisions là-dessus maintenant. Alors, dupliquons ça, fais-le passer et fais-le passer. Comme ça. Donc, ce n'est qu'une question de transposer ça autour. Nous pouvons dupliquer ça. Et puis tu as déjà fait cette partie avant. Plusieurs fois. Une fois que vous avez fini avec cela, vous allez passer par le processus, donc de simplement fusionner ces vers le bas, mais vous devez vous assurer de fusionner dans les états rouges élevés afin qu'ils soient plus élevés car sinon cela ne fonctionnera pas. Et une chose à laquelle vous devez aussi penser est que si ceux-ci deviennent trop grands pour vous, vous pouvez le faire dans plusieurs états différents. Donc, comme vous pouvez fusionner comme deux ou trois d'entre eux à la fois que tout cela culmine à aimer trois sous-outils. C' est une chose que nous pouvons faire, c'est de passer par là, de vous
donner quelques exemples. Donc, nous obtenons à travers des points Hadoop
similaires en double . Donc c'est un peu plus facile à voir. Apportez-le juste un peu. Et je ne les fais pas parfaitement correspondre parce
que, encore une fois, ce ne sera pas vraiment un problème. Vous pouvez imaginer maintenant que nous traversons ces
choses, pouvez-vous imaginer vraiment vouloir Dieu ? Et autre chose que vous pouvez faire si vous voulez comme vous le pouvez. C' est quelque chose que vous pouvez faire, c'est comme si vous pouviez travailler avec les déformeurs pour se rétrécir. Mais l'un des problèmes que vous allez avoir est de voir qu'il va avoir plusieurs subdivisions. Ainsi, vous pouvez aller à la subdivision la plus élevée, supprimer la plus basse, puis faire un cône pour faire correspondre les choses aussi bien là-bas. Donc c'est une autre chose que tu peux faire. Ou vous pouvez faire un historique de projet et la réforme. Tout comme un sous-outil à la fois. Pour moi, je ne vais pas trop faire ça. Je vais juste passer par tout le processus de
simplement transposer ça grossièrement au bon endroit. Et puis il suffit de les dupliquer à travers. Va juste à quelques autres. Ensuite, nous allons aller de l'avant et faire le dernier test, qui va être d'allumer nos trois fils et de s'assurer qu'ils passent tout correctement. Comme je l'ai dit, cela peut augmenter votre nombre de poly comme substantiel, mais rappelez-vous que si c'est en mode basse résolution, vous pouvez tout voir très bien. Mais si vous arrivez à un point où celui-ci est en fait un plutôt normal le plus transposé. On va devoir travailler les fils pour qu'ils correspondent à ça. Certainement. Une fois que nous aurons franchi l'exportation vers la haute résolution, nous allons à nouveau réduire le montant que nous avons fait ici. Nous allons abaisser les morceaux par le maître de décimation avant d'exporter notre haute résolution. Donc vous pouvez dire, eh bien, nous allons aller de l'avant et faire une note spéciale à ce sujet ici. Allons-y et assurez-vous que tout soit réchauffé à sa place. Apportez tout ici. Oui. Non, allez. Celui-ci est un peu difficile à
jeter parce que c'est un peu comme des rebondissements et ici, alors trouver ce médium heureux va être de la joie. Bon, alors maintenant que nous avons ça, continuons et laissons tout le clic gauche et supprimez simplement ces hautes résolutions. Voyons voir. En fait, nous pouvons tous les supprimer. Annuler. Ce que je vais faire ici, c'est qu'il y en a tellement ici, on va aller de l'avant et éteindre ça. Juste pour l'instant. Ensuite, nous allons allumer nos excuses de Rich, des
morceaux de nos fils. Et puis nous allons juste passer par ici Terminal 5 tête pour que je puisse voir un peu mieux passer par ici. Maintenant. Je peux voir où sont les fils et simplement tout réorganiser. Donc ça correspond à cet endroit. Un peu plus facile à voir et je peux le mettre à l'échelle. La même chose ici. Donc, les fils sont en quelque sorte l'endroit important principal. Ça ressemble à trois petits fils de cylindre. Faites pivoter ça autour. Ramenons ça un peu. Donc, c'est un peu juste sur le placement à ce stade. Faisons un peu d'improvisation, un coup de pinceau, topologie, quelque chose ici, et amenons-le ici. Et la transparence, en apportant ça un peu là. Et c'est pour ça que c'est Discord d'améliorer un peu plus. D' accord, tu vois, tu peux voir qu'on est juste un peu comme ça et tout autour. Nous n'en avons peut-être pas besoin. Si en fait, vous pouvez regarder sont visage détachable. Maintenant, un peu se fait couper ici. Alors allons-y et supprimez ce type. Passe, supprime ce type. Et on va supprimer ce type. Un petit peu de rasage. Donc on s'est occupé de ça. Bon, maintenant que nous avons tout situé et fait, la seule chose qui reste est de passer à travers et de fusionner toutes ces pièces que vous voyez ici. Je pense. On y va. On va supprimer ce type pour qu'il passe. Et vous pouvez les voir ici. Ils sont tous comme en gros morceaux. Donc, vous ne voulez pas avoir un sous-outil qui a la quantité collectée de points actifs ici. Donc, si vous maintenez juste Alt gauche et juste passer par le processus de juste comme l'amener au sommet. L' amener au sommet. Encore une fois, amenant cela au point culminant, puis fusionnez ces trois vers le bas. Donc nous allons vous montrer ici très vite. Je vais apporter tout ça au bas de l'outil secondaire. Tout cela jusqu'au bas de l'outil secondaire, et cela jusqu'au bas de l'outil secondaire. Donc maintenant ça va fusionner ces deux, ces trois points. Et puis c'est, ça a pris beaucoup de temps parce que c'est encore une fois, il essaie de reconstruire les subdivisions. Encore une fois, nous pouvons faire comme par exemple, deux à la fois ou trois à la fois. Et faire ça pour qu'on puisse garder les sous-outils en quelque sorte, tu sais, pour qu'on n'en ait pas trop. Comme par exemple, maintenant que nous avons ces deux sous-outils, nous allons les renommer segue, segue men segments 11, soulignement haut. Et puis nous portons ceci maintenant au sommet et mettons cela dans le dossier topologies de lecture. Donc c'est un peu ce que vous feriez alors pour tout ça. Donc, comme encore une fois, vous répéteriez que lorsque vous amenez tout cela jusqu'au fond, amenez celui-ci tout le chemin vers le bas. Rends-le entièrement salut de Rey. Faites-le entièrement haute résolution, puis fusionnez-les, renommez-les, appelez les segments pour souligner Salut, puis mettez-le dans le processus d'excuses de portée, puis faites la même chose avec ceux-ci. C' est ce que vous allez faire avec ça. Dans la vidéo suivante, nous allons vous montrer le résultat final de ce que cela ressemble et
passer à la dernière pièce de connecteur avant d'aller à la face détachable. Alors cigarette et restez à l'écoute.
159. Tube de Retopolgizing: Ok, bienvenue. Dans cette vidéo maintenant, nous allons apprendre à lire les topologies gars, ce petit segment funky ici. Et ça ne va pas nous prendre très longtemps du tout. Mais avant de le faire, récapitonnons ce que nous venons de faire dans la dernière. Maintenant, nous avons passé un peu cela, mais nous voulions nous assurer que tout le monde avait une bonne compréhension. Nous avons lu des topologies et renommé nos segments et les avons séparés en morceaux, généralement deux à la fois, un
étant le troisième sorti. Donc c'est comme le segment un que vous pouvez voir en dessous pour haut. Ensuite, si on passe à travers, il y a un autre segment, segment deux. Et encore une fois, on a juste une sorte de subdivisions là-dedans. Et encore une fois, Segment 3, qui a trois subdivisions là-dessus. Alors vous allumez tout ça. Vous pouvez voir tout ce genre de tomber à leur place juste par ici. Donc, ne vous inquiétez pas de la façon dont tout, c'est là que les visages détachables montrent une référence là-bas. Donc tout cela est à peu près fait. Je me suis assuré aussi de les faire en basse résolution. Et maintenant, allons-y et passons à la pièce suivante. Donc, cette pièce suivante est assez simple où il est, il peut être fait à travers 0 mesure parce qu'il est un peu a cette ondulation qui voit Ramesh gérer vraiment bien dans les formes organiques. Donc la première chose que je vais faire, c'est que je veux aller de l'avant et
couper les bouts ici pour qu'on puisse avoir un peu droit. Donc, pour ce faire, je vais maintenir Shift Control, aller à mon outil de sélection et le changer en courbe de coupe et voir si je peux juste trouver un bon point parallèle ici et juste peut-être juste couper quelque chose juste là. Faites encore la même chose. Juste un peu couper ça comme une cellule. Et si vous voyez encore une fois, nous avons un groupe de poly qui vient d'être laissé là et c'est ce que nous allons former. Alors assurez-vous que vous avez un joli Poly Group plat. Et puis il suffit de maintenir Shift Control dans le corps principal pour faire disparaître ce guide, passer par la géométrie et frapper la topologie modifiée et supprimer cachée. Cela va le rendre un peu plus facile pour 0 mesure à lire et ramasser quelque chose. Maintenant que vous avez pris soin de cela, passons juste par la géométrie et la balise dans la mesure 0. Je n'ai même pas besoin de mettre des directives très spécifiques à ce sujet. Je ne pense même pas qu'il sera nécessaire d'utiliser les directives ZBrush. Vous êtes les bienvenus pour le faire. Et juste pour vous aider,
vous pouvez dessiner comme une ligne directrice ZBrush qui aide un peu à l'établir ledit flux de bord, mais cela peut effectivement le retirer sans ZBrush. Encore une fois, vous allez obtenir des résultats différents à partir de May. Donc, chaque maillage un peu différent en sorte de voir les esprits juste un peu enchevêtrés ici. Donc, certaines choses que nous pouvons faire pour aider avec ça. On peut faire deux choses. Un, nous pouvons juste revenir à cela et
juste 0 mailles à ce même nombre de poly cible à nouveau, obtenir quelque chose d'un peu plus propre, le
faire encore une fois. Quelque chose d'un peu plus propre. Donc on a quelque chose qui tombe lentement en place. Donc tu peux le faire encore une fois. Et c'est quelque chose qui peut marcher. Alors maintenant, allons à notre pinceau d'histoire, n'est-ce pas ? Ou notre barre d'historique juste ici et amenez-la quelque part ici, pas au début, mais quelque part où vous avez supprimé le maillage et choisissez un endroit pour faire un historique enregistré en appuyant sur Contrôle clic gauche. Et quand tu pourras aller jusqu'au sommet, on peut juste passer par l'outil secondaire. Et avec toutes ces nombreuses fois différentes, nous avons fait 0 mesure. On peut juste obtenir ce qu'il va s'effondrer. Et quelques-uns sont 0 mesure tant de fois parce que je, J'ai frappé Z remesurer comme trois ou quatre fois. Et une chose à garder à l'esprit est que lorsque cela se produit, il va s'effondrer de plus en plus vers le bas même si la topologie devient de plus en plus uniforme. Donc encore une fois, vous allez devoir parcourir l'historique du projet, peut-être juste aider un peu et essayer établir ces détails de flux de ligne comme So,
je ne le ferais pas trop de fois. Vous pouvez prendre ici, par exemple, pourrait être une zone où comme des artefacts pourraient juste s'éloigner. Allez-y et masquez cette zone. Donc rien n'est un peu bloqué. Il va le faire probablement par ici. Donc, on va juste annuler. Et encore une fois, juste une sorte de projet que l'histoire comme ça. Et tout est déchaîné parce que c'est là que se trouvaient les segments. Donc même une sorte de le faire de cette façon juste pour sorta aider. Ce n'est pas vraiment comme si ça allait faire trop d'ennuis. Et puis à partir d'ici, vous pouvez peut-être juste lui donner une sorte de projet de division, l'histoire, lui donner une sorte de projets de division et plus d'histoire. Vous pouvez voir comment vous récupérez tout. Et maintenant. Et c'est juste une sorte de, tu sais, comment on vient de récupérer ça. Donc, ce n'est pas vraiment un maillage très compliqué. Cette partie ici pourrait être un peu un problème. Donc s'il commence à se déchirer, comme ici, allez-y et défaire et appuyez sur Shift F. Peut-être donnez-lui un de plus, Peut-être donnez-lui un de plus,
essayez l'historique du projet là-bas. Je n'essaierais même pas si vous n'obtenez toujours pas les résultats que vous voulez comme ça, juste passer par et commencer à travailler votre pinceau historique. Et c'est encore là qu'on est juste de l'apporter. Bien sûr, l'histoire peut ne pas y fonctionner. Donc, continuons simplement et faisons juste un peu de projection de projet avec une plus petite distance. Et voyez si cela vous aidera aussi. Parce que j'ai oublié de dire une chose qui était assez importante, l'histoire pinceau est probablement de vous combattre. L' histoire, rappel, brosse va te combattre comme un fou parce que c'est si mince que je l'ai fait. Mais vous pouvez encore faire quelques ajustements. Encore une fois, c'est une chose que j'ai oublié de dire. Encore une fois, nous devons prendre le temps d'être un peu attentif dans le détail à ce sujet. Ça ne va pas faire du bien de l'autre côté, je parie. Tu peux en donner une de plus. Et ça devrait être tout ce dont j'ai besoin. quelque sorte de dépanner beaucoup de choses que nous disons, mais nous pouvons juste récupérer nos détails de cette façon. Tout ce que j'ai fait, c'était de baisser un peu mes distances. J' ai juste fait un peu d'expérimentation. Aussi juste un peu à la recherche de petites larmes ici. Pour retravailler un peu. Comme ça. Quelque chose d'un peu fou ici. Et juste une sorte de passer en revue tout le truc et juste nettoyer là où je vois que ça pourrait être un problème, comme ici c'est un problème. Quelque chose ici et construire quelque chose un peu là. Donc, je suis juste un peu, un peu d'aller-retour
et et c'est assez bon pour moi sur celui-là. Ce n'est pas vraiment trop compliqué processus. C' est assez simple. Alors maintenant que vous avez ça, allons juste y aller et renommons cette limace pour nous, ce que j'appellerai slug pour souligner. Salut. Et je vais simplement mettre ceci sous mon dossier de topologie de lecture. Donc, maintenant, on sort en quelque sorte vers la fin ici. Nous allons de l'avant et allumons cela, par
exemple, et abordons cela. Tout ce qu'il nous reste ici, c'est juste de faire deux autres morceaux à peu près et ils seront partis. Et ces deux pièces vont être le visage que nous voyons ici et le dos ici. Une chose que nous pouvons aussi faire si vous voulez, je ne vais pas toujours vous recommander d'apporter cela dans le logiciel 3D. Ce que je recommande est de mettre comme un cube simple face ici. Mais nous pouvons aller si bas et vous regardez les points ici. Nous pouvons 0 mailler cela aussi parce qu'il a un si fort adhérents d'angles. Par exemple, passons par le groupe poly. Et si nous passons par groupe par normal, il va lire les normales du maillage et y créer un groupe de polygones. Et parce que toutes ces zones sont très bien des angles de 90 degrés, si vous pouvez un peu réduire le groupe par des normales à n'importe où comme 2025 et frapper les normales Group By, vous serez en mesure d'obtenir quelque chose là où chaque visage va être sa propre normale. Tu fais ça. Ensuite, vous avez accès à la géométrie et au pli. Et puis vous pouvez augmenter les groupes poly. Et si vous pouvez avoir des groupes de poly et vous pouvez passer par et faire comme une belle, facile à nettoyer 0 mesure pour faire tomber ça un peu. Encore une fois, je ne suis pas comme le plus grand fan de tout ça parce que encore une fois, il y a quelques problèmes que j'ai. Comme pour moi personnellement, je dirais que le plus facile à faire est juste de passer par tout cela dans, mettre la 3D, comme faire juste un cube et juste le mettre là partout. Parce que tout ce qu'on a fait, c'était de frapper Control et de faire un peu l'arrière et de l'éteindre et c'était tout. Il est donc juste plus facile de prendre cela dans un logiciel 3D ou la faible résine à un logiciel 3D et juste mettre des cubes là-bas. Alors voyons. Lancez ça encore une fois. Vous pouvez même passer par un peu plus bas, juste un peu plus bas le nombre de polygones un peu, mais c'est juste un peu comme un moyen rapide et
facile de juste apporter des choses et une sorte de juste pour obtenir la forme globale genre de réduire vers le bas. Donc, une fois que vous aurez cela, dans la prochaine leçon, nous allons de l'avant et travailler sur notre visage détachable ensuite. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
160. Retopolgizing des visage amovibles: Ok, bienvenue. Dans cette vidéo maintenant, nous allons aller de l'avant et travailler sur la portée en excusant ce visage détachable. Et nous allons voir si nous pouvons trouver des moyens et des raccourcis que nous pouvons utiliser
en réutilisant certains aspects du maillage de nos topologies déjà lues face juste pour nous donner une longueur d'avance sur elle afin que nous puissions trouver raccourcis et un peu vous garder dans le mode de penser en dehors de la boîte. Alors allons-y et commençons avec ça. Donc la première chose que je vais faire est de cliquer sur le bouton gauche de la souris ici et je vais appuyer sur Shift F pour vous donner une idée de ce que Tim a vu ici. Et je veux aller de l'avant et prendre un, je veux dupliquer ce maillage ici, puisque nous allons l'utiliser à nouveau en C. Et je vais juste aller de l'avant et frapper en double. Et je vais juste faire ce gars jusqu'au bas. Ou je pourrais simplement maintenir la touche Maj clic gauche pour que cela aille jusqu'au bas. Maintenant qu'on l'a là-bas, allons-y et vérifions la géométrie. Et nous n'avons pas besoin de tous ces niveaux de subdivision très élevés. Alors allons-y et appuyez sur Supprimer plus haut. Après cela, passons par la déformation. Et puis nous allons juste vérifier le miroir. Donc il est de l'autre côté. Maintenant que nous avons pris soin de ça, Allons-y et passons en mode solo ici pour qu'on puisse jeter un oeil à notre gars. Et je vais tenir Shift Control pour le faire donc c'est ça. En fait, je vais juste tenir le
contrôle et faire des groupes de poly pour ne pas avoir à m'inquiéter à ce sujet. Ce que je vais faire, c'est en regardant ça, je vais couper des morceaux et découper une section ici à travers un groupe de poly. Donc je vais utiliser mon masque pour former un groupe de poly dans ce domaine. Et je vais juste regarder mon bord couler ici. Certains peuvent être quelque chose qui va quelque part ici. Et pourrait être capable de faire quelque chose ici. Aucun alun ne fait juste un peu de recherche pour que je coupe intentionnellement plus grand que la pièce que je veux. Parce que je ne sais pas de quelle taille j'aurai vraiment besoin. Donc, je suis juste un peu coupé et autour de lui pour tenir Control W pour voir si j'ai tout, je veux m'assurer que j'ai un flux de bord propre ici, donc je ne pense pas que je en ai besoin et je ne pense pas avoir besoin. Donc je vais annuler et juste garder le contrôle tout pour démasquer certaines de ces zones. Et c'est pourquoi encore une fois, débit des
bords est si important et certainement parce que nous avons fait tout le travail là-dessus, nous pouvons en quelque sorte nous donner un peu de marge de manœuvre. Droit. Donc quelque chose là que je peux me débarrasser. Eh bien, je pense que je vais juste jouer en toute sécurité et faire tout ça un groupe de poly. Donc, je vais inclure ceci. Nous verrons combien nous avons vraiment besoin dans une seconde. Donc je vais découper cette section. Et puis je vais tenir Shift Control. Oups, j'ai oublié juste là. Essayons encore ça. Je vais tenir Shift Control maintenant. Et puis je vais juste passer par la géométrie et ensuite passer par modifier la topologie. Et je vais appuyer sur Supprimer Hidden. Alors maintenant, c'est pris en charge. Sortons du mode solo maintenant et désactivez notre dossier d'excuses. Donc la seule chose que nous avons vraiment, c'est juste deux. J' ai cette pièce ainsi que cette pièce. Maintenant, je pourrais peut-être encore réutiliser cette pièce contre cette pièce, mais il pourrait y avoir quelques modifications nécessaires, nécessaires pour le faire. Je vais aller de l'avant et dupliquer ça et éteindre ce type avant de commencer. Maintenant, allons de l'avant et éteignons la transparence. Je vais maintenir Shift gauche ou gauche Alt clic gauche pour apporter cette pièce détachable. Ensuite, nous allons juste aller de l'avant et réduire le dossier. Et maintenant, nous avons nos deux pièces. Appuyez sur Sauvegarder rapide à ce stade. Maintenant, avant que j'oublie, n'oublie pas de frapper notre contrôle. Cliquez avec le bouton gauche de la souris pour un historique. Dis-le comme ça. Vous ne rencontrerez aucun problème là-bas. Ce que je vais faire, c'est retourner à mon maillage. Et je vais frapper le point pivot central. Et je vais passer en mode solo, peut-être juste faire quelques ajustements ici pour que ce soit un peu plus près de l'œil. Donc, comme Alt gauche, clic gauche. Tenir gauche L et juste un peu amener ceci est centré vers l'endroit où l'œil serait probablement. Quelque chose d'un peu comme ça. Maintenant sortons un solo et voyons si nous pouvons traduire cela au même endroit le mieux
possible à l'œil ou au visage détachable. Donc je suis juste juste un peu de travail dans les manipulateurs de gadget caché que WK tour attaqué bêta. Finalement, je vais frapper la transparence et d'abord je veux que tout soit aligné le mieux possible. Ou on commence. Juste une sorte de brillance. Vous pouvez en quelque sorte voir combien de temps je mets dedans et juste en sorte de m'assurer que tout est parfait,
comme aligner que je vais passer en mode transparence et tourner aller arrêter juste pour être sûr que tout est aussi parfait que transmettre. Je suis juste vraiment, vraiment concentré sur essayer de l'obtenir. On peut juste monter pourrait être capable de le voir mieux et fantôme cette ligne de lèvres. Juste pour l'amener. C' est juste le faire passer juste en faisant les ajustements. Pas à travers l'échelle de Trump. Juste comme ça. Et voyez si je peux faire un peu plus juste avec un outil Move de base. Ça pourrait aider un peu plus. Ok, donc maintenant que nous avons ça et que nous devrions avoir une histoire, disons que nous pouvons juste maintenant utiliser tout ça comme un modèle pour nous aider à commencer. Dans tout cela c'est un peu faire quelques ajustements supplémentaires ici. Ok, donc on regarde ça maintenant. Eh bien, la prochaine chose que vous pouvez dire, si vous pouvez deviner, c'est que nous devons aller de l'avant et supprimer une partie de cette géométrie excédentaire et la redessiner à part. Donc, comme par exemple, c'est beaucoup trop loin. Donc, allons dans le modèle Z ou qui est B, z, m, et basculons notre visage dans Supprimer, supprimer. Et puis nous allons passer par une boucle et simplement choisir la direction de la flèche et la sortir de cette façon. Laisse-moi voir. Oui, on va le faire comme ça. Assure-toi que le nouveau ait cette direction. Ça pourrait même aller un peu plus. On peut voir et j'éteindrai le fantôme. Rendre ça plus petit. Donc je vais juste passer par tout ça. coupez pas les morceaux dont je n'ai pas nécessairement besoin. Alors peut-être un de plus. Et je peux probablement travailler avec ça. Je pourrais probablement travailler avec ce même fait qui pourrait être plus facile. Laisse-moi voir. C' est probablement le plus facile juste là, peut-être. Oui. Donc quelque chose comme ça. Ça marche très bien pour moi. Ensuite, donc je vais juste aller de l'avant et glisser mon point pour accrocher à la surface. Bord haute pour extruder avec pression sur la surface. Et partons, ne faisons rien pour qu'on puisse commencer à s'y mêler. Bon, alors maintenant que nous avons pris soin de ça, allons-y
et, en quelque sorte, nous allons faire notre chemin avec ces points. Avant que j'oublie, nous pouvons aussi essayer de faire un projet, mais nous allons rencontrer une certaine résistance ici. Donc je pense que je pourrais juste les mettre un peu dans un
peu avant qu'on ne fasse une projection. Et juste juste un peu de temps ici. Donc maintenant, on peut juste se dissoudre. Maintenant, juste en quelque sorte de se transformer en extrudé d'
ailleurs où ils sont juste en quelque sorte en quelque sorte
en amenant tout ça et le mettre en dessous ici. Et prendre mon temps. Je vais avoir des problèmes avec ça. Laissons-le là jusqu'à ce que je trouve tout ça ici. ce moment, c'est tout la technologie 10. Voyons si on peut faire une projection pour faire tout ça. Parfait. Allons donc maintenant et voyons si nous pouvons faire quelques ajustements pour entendre. Nécessairement besoin de ce livre. Maintenant, il est devenu un peu comme un jeu très similaire à la façon dont nous l'avons fait avant. À la portée de la main, s'excuser en face. Mais heureusement avec beaucoup moins à faire ici. Parce que tout ce que je veux que tu penses vraiment, c'est que tu arrives à un point où tu peux juste avoir le visage. Donc ça ne va pas être comme, Hey, j'en ai eu quatre parce qu'
on a traversé tous les détails fous et folles. On l'a fait. Nous avons traversé tout le fastidieux et amusant de sortir du chemin. Les flux Edge que nous avons retravaillés ici. D' accord, donc l'histoire du projet. Et ça marchera. Allons-y maintenant et extrudons des trucs. Et puis nous irons de l'avant et ne prendrons aucune décision et mettrons des boucles d'insertion ici tout de suite. Je vais juste être satisfait de ce que j'ai eu là-bas et passer à un autre côté parce qu'il pourrait y avoir quelque chose dont nous avons besoin ici. J' ai besoin d'un certain flux de bord pour arriver ici. Bon, donc nous devons commencer à ajouter une topologie. Quelque part par ici. Supprimons ce type. En ce moment, on fait juste un célibataire, faisait juste une sorte d'improvisation. Dans l'improvisation
au détail ou le flux de bord dont nous avons besoin. Puisque c'est une sorte de travail personnalisé ici. Probablement l'amener comme quelque part par ici. Et amène-le ici. Bon, donc juste finir quelques trucs ici. Ensuite, nous allons ajouter quelques boucles de bord d'insertion juste ici. Projeter notre histoire, puis continuer avec l'extrusion. Bon, maintenant que nous en avons pris soin, nous avons notre pièce personnalisée ici. Maintenant, nous avons juste construit à partir de ce que nous avons déjà fait ici et
simplement réutiliser certains de nos mailles pour différentes choses. Dans la leçon suivante maintenant, nous allons voir comment projeter et faire l'épaisseur afin que nous puissions gérer l'autre côté de cela. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
161. Topologie amovible: Ok, bienvenue de retour. Dans cette vidéo, nous allons maintenant commencer à travailler sur l'épaisseur de notre visage détachable. Et on va essayer de faire une extrude et de réinitialiser les oiseaux. Une chose que nous allons faire, passons en mode solo. Si nous, avant de commencer, nous devons être honnêtes. Si nous faisons une extrude, nous allons aussi extruder ce trou pour les yeux. Et vu que l'arrière de la tête n'a pas de trou pour les yeux, ça pourrait être un peu problématique. Donc, une chose que nous pouvons faire pour contourner, c'est que nous pouvons aller de l'avant et si possible, essayer de lire les topologies gars, le trou des yeux pour qu'il se ferme en quelque sorte quand vous faites une extrude. Donc on va aller de l'avant et faire ça maintenant, sorta très vite juste pour le sortir du chemin. Donc si on passe par là comme ça, peut-être qu'on peut faire quelque chose de vraiment, vraiment simple. Encore une fois, être Zm, vous devriez savoir maintenant comment tout régler. On peut juste apporter cette croix. Et on peut juste aller de l'avant et tout simplement pas entrer dans un espace vide ici pour que je puisse le faire passer comme ça. Et puis il suffit de mettre une sorte de boucles de bord là. Alors maintenez. Peut-être
comme comme un juste là. Un juste là, un juste là. C' est juste que c'est un peu difficile à faire quand ils ne veulent pas le projeter dans, un peu vouloir être ailleurs. Ne fais rien. Ici. On y va. Nous allons juste projeter ça dans. Ensuite, nous pouvons simplement passer par juste remplir des taches. Je fais juste des extrudes simples ici, un peu tout rapporter. Et c'est juste un peu comme la première phase, vous savez, juste préparer les choses quand on fait une extrude pour qu'on n'ait pas
à s'inquiéter de faire face à ce trou d'œil. Cela peut nous donner quelques problèmes ici. Parce qu'il y aura des groupes de poly supplémentaires et ça va être une petite escapade amusante pour essayer de réparer tout ça. Donc on va juste aller de l'avant et voir si on peut juste un peu de blocs et des choses dehors. D' accord, mettons-en un de plus. Insérez Edge Loop dans leur tête ici et juste autour de lui. On y va. Gardez à l'esprit. Je pense que nous avons une caractéristique d'extrusion où nous avons peut-être accidentellement frappé pli quelque part. Donc ce que nous allons juste résumer la veille après. Ok, donc peut-être juste au centre ici, un peu détendez-vous un peu. Donc on en a un de plus ici. D' accord. Donc maintenant, nous avons le moi couvert et il est juste de faire un petit contrôle ici. Nous faisons quoi que ce soit ne devrait pas rencontrer de problèmes. On a un peu de plissage en cours. Alors passons à travers la géométrie, passons à travers et augmentons tout. Essaie ça encore une fois. Un peu plus facile à voir. D' accord. Donc maintenant que nous avons pris soin de cela, Allons-y et faisons une extrude et nous allons faire une extrude
très courte pour que nous puissions
le guider d'une manière un peu plus manuelle parce que certaines de ces pièces sorte de sortir dans des endroits différents. Alors voyons ici. Allez dans Shift F. Allons vers le bas pour afficher les propriétés. Retournez les normales, et assurez-vous que les doubles sont activés, maintenez la barre d'espace enfoncée sur une face et passez par extrude. Et passons à travers tous les polygones. un peu très prudent comment tu fais ressortir ça. Maintenant, vous pouvez juste l'amener à une sorte d'épaisseur comme ici. Donc, vous allez rencontrer des problèmes, sont prêts. Allons de l'avant et continuons à si bas. Voyez ce qu'on peut trouver. Comme par ici. Fondamentalement, il y aurait un trou ici et la géométrie devrait se battre. Et ça va être amusant d'essayer de faire face à une projection. Donc, à partir d'ici, je vais juste maintenir le contrôle enfoncé et faire glisser cela et guider cette fin manuellement. Je vais aussi voir si je peux peut-être juste aplatir ça à travers le gadget pour que ça puisse avoir un peu plus de sens. Désactivons dynamique. Donc j'apporte ça probablement quelque part par ici. Je vais frapper le point central, changer ma rotation. Et juste juste juste juste aplatir ça juste un peu plus. Juste pour rendre ça un peu plus facile. Si vous le faites pivoter. Et si possible,
peut-être même le rétrécir. Maintenant, tout le monde va avoir une position différente là-bas. Souviens-toi de ça. Nous allons devoir passer par le passé et faire encore un mot à la fois. Juste une sorte de dépannage comme vous pouvez un peu voir ce flux de bord juste ici. Voyez si on peut obtenir un polygone plus facile. Voyons si je peux juste dessiner un masque juste au-dessus de ça. Peut-être qu'on peut obtenir une couleur un peu plus facile de contraster la ligne pour pouvoir tirer les naissances un peu plus facilement. Maintenant, la chose dont nous devons nous inquiéter ici va être juste par ici. C' est un peu un peu. On peut traiter comme ça. Ne me donne certainement quelques idées sur où je peux prendre ça. Et on va le laisser comme ça pour l'instant. Bon, alors allons juste y aller et simplement guider ça du mieux que nous pouvons. La vue de face. On pourrait essayer de le projeter, ou on pourrait simplement essayer de le mettre dans une verte à la fois. Ça va devenir un peu moche. Comme ici, par exemple. Je m'attendais à ce que ce soit un peu de gouache à cause du fait qu'il y a tellement de topologie ici. Alors je vais aller de l'avant et travailler un peu mon chemin à travers ce mot à la fois. Allons-y et commençons avec ça pour nous
assurer que vous avez récupéré un excédent ici. Et probablement les domaines les plus importants qui seront là seront probablement ici. Je vais juste bouger le vert pour qu'il se mette en place. Une chose à prendre en compte, c'
est que nous avons maintenant une bonne capacité de ne rien faire. Nous avons un bon flux de bord d'un insert de boucles de bord que nous pouvons mettre autour ici. Maintenant, c'est assez important pour nous. Parce que si on n'a pas ça, on va devoir diviser ça dix fois pour obtenir le nécessaire. Projection ici, ce qui va vraiment faire monter cette 20 fois ici plus que nous n'avons besoin. Donc c'est une bonne chose pour nous dans ce domaine. Et je me suis accidentellement cogné la tête. Et j'ai perdu ma place. Chose que je fais et certains simplement passer par prendre
mon temps ici et sélectionner. Ce sont des zones assez douces. Vraiment rien de trop inquiétant. Une fois que nous avons les bords en quelque sorte établis ici. On va aller de l'avant et se détendre de ce côté et les conjonctions voir si on peut obtenir que ça soit un peu plus. Voyez qu'on doit sortir ça du chemin. Amenez ça ici. Je dois prendre cette tige ici. Non, je dois déplacer ces types pour qu'on puisse faire de la place. Ou ce type juste ici. Encore une fois, c'est juste une façon de le faire. L' autre façon est que vous pourriez juste une sorte de maillage 3D le tout manuellement. Juste extruder en tenant à gauche vieux et juste en allant de la face avant. C' est un, c'est un moyen plus facile de le faire aussi. Mais tu le fais de cette façon. Vous pouvez passer par le dos beaucoup plus vite. C' est la raison pour laquelle je l'ai fait comme ça. Je ne m'inquiète pas d'un, je vais. Qu'est-ce qui se passe ici ? Au moins, pas encore. Voyons voir. Juste ici peut-être un peu difficile de voir ce qu'on peut faire. Des tempêtes plus propres et ici pour que ça s'alignent parce que nous avons besoin ces mêmes endroits pour aligner ici que nous faisons ici. Donc nous nous rapprochons de plus en plus et
vous pouvez voir comment il est gonflé de la zone orange. C'est bon. Nous prendrons notre moment de temps. Je vais aller de l'autre côté et commencer. Retrouve-le au milieu ici. D' accord, on dirait que nous sommes arrivés aux parties importantes ici. Donc maintenant, nous allons tout d'abord mettre quelques boucles de bord d'insertion dans cette zone. Effacez ce masque à nouveau. Et cela va être important parce que lorsque nous divisons cette croix aura, elle divisera une certaine géométrie. Pour le dos. Je pense que je pourrais aller de l'avant et faire juste une bonne quantité juste là. Et puis à partir d'ici, je vais maintenir Control Shift et cliquer avec le bouton gauche pour obtenir cette zone Control Shift. Cliquez avec le bouton gauche de la souris dans cette zone. Et voyons si nous pouvons nous détendre dans un espace uniforme approprié.
162. Projections de visage amovible: Un peu comme ça. Vous pouvez le projeter, mais vous pouvez aussi voir qu'il est un peu plus propre maintenant que nous l'avons. Maintenant que nous avons ce domaine un peu terminé, la prochaine chose que nous allons devoir faire est de diviser cela. Mais avant de pouvoir le faire, nous devons faire quelques plis parce que nous devons garder les zones propres ici. Donc la première chose que je vais faire est d'assigner des plis aux groupes poly. Donc la géométrie, parce que je veux, on peut juste garder les plis ici, garder les plis ici. C' est là que sont les groupes de poly. Donc on va juste y aller, je vais frapper du cortisol et ensuite juste plisser les groupes de poly. Et puis je passerai à travers les zones importantes. Donc, comme dans mon modèle C ou je peux tenir la barre d'espace et ensuite passer par pli. Et puis je peux faire Voyons voir, plisser la boucle de bord, voir si on peut faire quelque chose comme ça. Peut-être pas, peut-être juste partielle. Parce que si on ne peut pas faire, ça va aller jusqu'en bas. Voilà ce que je vais faire. Je vais supprimer ces boucles de bord pour
me faire gagner du temps et ensuite on les remettra là dedans. Effectuez la commande Supprimer l'arête pour terminer et supprimer toutes ces boucles d'arête. Maintenant, de cette façon, je peux simplement créer un de ceux-ci à la fois et ensuite réinsérer les boucles de bord. Non, non, juste un air de bord. Et je vais juste passer par augmenter tous ces endroits qui sont importants. Et on dirait que oui, c'est vrai. Augmentez ici, plissez ici. On va plisser ici. Une augmentation ici. A savoir que nous allons juste un peu sur celui-là. Allons-y et changeons-le. Pli là. Et on va plisser ici. Et on va monter ici et faire un pli juste là. D' accord, alors réinsérons maintenant nos boucles de bord là-dedans, ici, ici. Et ici. pourrais juste le faire aussi simple que ça. Si vous voulez, vous avez besoin de plus, vous pouvez certainement les mettre. Je suis tenté d'aller un peu trop loin ici parce que je ne
veux pas avoir à faire face à la chute de tomber à travers ce court, mais peut-être pas besoin d'autant. Bon, maintenant que nous avons notre dossier historique sauvegardé, nous pouvons aller de l'avant maintenant et désactiver la haute résolution. Effectuez une sauvegarde rapide à ce stade. Allons-y et voyons si on peut diviser ça deux ou trois fois. Quand on devrait avoir un dos, c'est un peu plissé. Passons à travers peut-être juste passer par et juste un peu lisse que sur un peu. Et peut-être juste pour ajouter quelques fois de plus et vous pourriez être en mesure de vous en sortir avec ça. Maintenant, c'est subjectif comment tu veux faire ça. Vous voulez faire cette projection ou histoire. Rappelez-vous que c'est à vous de décider où vous voulez l'emmener. Certaines personnes peuvent simplement être heureuses comme ça, par exemple. Et à peu près de la même façon de l'autre côté. Comme, mais juste un peu garder à l'esprit que ce
sera à peu près des zones qui ne sont pas vraiment vues tant à travers la projection. Donc comme peut s'assurer que juste toutes les zones qui sont horriblement biaisées et vous pouvez juste passer un peu et juste un peu l'amener là-bas. Et encore une fois, faites la même chose. Apportez-le. Il faut juste être un peu prudent, c'est tout. Je ne passe pas trop de temps dans ce domaine. Ce n'est pas la zone la plus surveillée. Donc je passe juste à travers et en quelque sorte d'inverser ça et de restaurer mes détails ici. De la même façon. Ça pourrait même adoucir un peu le masque. Comme ça. Et puis, bien sûr, n'oubliez pas si vous avez des problèmes, juste un peu assurez-vous qu'il est face à votre angle de la fenêtre. Expédié, lissez-le et détendez-le. Et puis probablement la zone la plus importante. Et enfin, c'est ce domaine. Voyons ce qu'on peut obtenir. Vous pouvez obtenir un peu de détails ici. Mais si nous voulons vraiment obtenir les meilleurs détails, peut-être besoin de faire une subdivision de plus. Et je suis tenté de le faire. Donc ce que je vais faire est que je vais effacer le masque qu'environ un de plus pour que je puisse en quelque sorte apporter le maximum de détails là-dedans. Et quand vient le temps d'exporter tout cela décime ce maillage vers le bas. Cela pourrait être, en théorie, c'est le maillage le plus cher. Ça ressemble en quelque sorte. Allons-y et refaisons-le pour m'
assurer que je ne tire rien que je ne devrais pas tirer. Comme ici. Allons-y et allumons les yeux. Assurez-vous que tout est là. On dirait qu'il arrive. D'accord. Allons-y et donnons-lui ce supplément. vais juste voir si je peux me détendre. Un peu de ça dans. C' est pour ça qu'on ne le fait pas comme ça. Vous pouvez voir à quel point il est facile de perdre la trace dans certains d'entre eux. Et tu as quelque chose comme ça. Ce que j'aime faire est juste un peu passer par là, parfois c'est simplement plus facile de passer par ça et de recommencer à zéro. Je sais que c'est un peu frustrant, mais c'est un peu ce que je fais. Et j'ai pensé que je pourrais éditer ça, mais je ne veux pas que tu puisses voir mes erreurs. Tu dois faire
ça sous un angle différent pour que je ne me trompe pas. Maintenant, c'est un peu plus propre, un peu plus logique. Maintenant, nous avons juste besoin de faire un peu une fois à une caisse. Tout ce qu'on a raté je ne veux pas, est un peu trop profond pour moi. D' accord. Donc on s'est occupé de ça et on va faire cette dernière partie. Donc tout est de la masse. Apportons-le. Donc un peu plus facile maintenant, faisons juste une fois, assure-toi qu'on l'ait. C' est comme si c'était bon. Parfait. Donc c'est établir votre détail pour cette pièce. Donc nous avons eu ça, un peu les résoudre réparés et manipulés. Maintenant que nous avons qu'il ne nous
reste qu'une seule pièce et que ce sera notre pièce détachable à venir. Donc, avec cela dit, allons juste de l'avant et renommons ceci un soulignement de visage
détachable élevé. Et allons-y et amenons ce gars là-haut dans notre zone de lecture des topologies. C' est un peu cher de la paix, mais c'est bon. On peut faire face à ça. Je vais juste l'amener et juste passer à travers et supprimer cette pièce dont nous n'avons plus besoin. Et on va passer à autre chose maintenant. Donc, avec cela dit, nous serons joints pour excuser notre dernière pièce suivante, rester dans Rester à l'écoute.
163. Retopolgizing le visage du dos: Bon, bienvenue. Dans cette vidéo maintenant, nous allons juste aller de l'avant et finir notre topologie de lecture. Donc maintenant, nous avons juste un morceau de plus dormi et c'est ce morceau de dos que vous voyez juste là. Et il va être habitué à tout simplement, nous allons utiliser cette première pièce ici comme un moyen de recycler comme
un modèle pour juste obtenir cette section arrière maintenant tous les topologies lues gars, c'est une sorte de petite zone cachée, juste un peu comme le backspace qu'on peut juste mettre pour qu'on ne devienne pas trop fou là-dessus. Donc, avec cela dit, restez autour. Nous allons commencer maintenant, une chose que j'ai oublié de mentionner, vide, je vais aller déplacer la topologie, peut-être faire quelques ajustements qu'avant de commencer, je fais quelques ajustements sur certains de ces fils ici. Surtout parce que je ne peux pas juste vouloir voir un peu plus d'une silhouette simple. Donc ce sont un peu comme Judd it out et juste un peu coincé dans le libre flux d'espace libre comme celui-ci juste ici. Donc la topologie déplacée, pas déplacer la brosse aide avec cela. Mettons ce type en train de les amener comme ça. Eh bien, je devrais dire que nous pouvons combiner tout ça. Nous pouvons juste faire une sorte de courbe pour nous former ou nous aider. Je suis désolé, je suis allé, nous sommes allés sur une tangente, mais je devais aller de l'avant et faire ça. Alors allons-y maintenant et allons juste cliquer sur ce gars cette fois je
vais maintenir Maj clic gauche pour amener tout cela en bas ici. Et maintenant ça va être notre dernière pièce. Alors mettons-le ça. Allons nous en occuper. Nous avons dit que nous allons réutiliser cette pièce. La première chose que je vais faire est de dupliquer ça. Et juste comme ça, je vais maintenir Maj clic gauche et amener cela en bas aussi. Et je vais passer par le processus de la géométrie. Je n'ai pas besoin des détails de résolution parce que nous allons projeter des détails différents là-dessus. Et je vais juste maintenir Maj clic gauche
, puis passer par modifier la topologie et supprimer caché. De là. Je voulais aller de l'avant et simplement désactiver les topologies de lecture. Donc c'est juste ces deux gars. Allez-y et cliquez ici et faites un peu d'histoire rapide en sécurité avant de commencer. Et puis je vais juste au point central, point pivot
central ceci, et juste une sorte de faire correspondre ce vers le haut relativement la bonne position, bon point de vue. Donc, c'est juste le travail de graisse de coude peu plus avec la topologie de lecture ou désolé, le pinceau gizmo. Vous allez devoir être aussi calculant dans flux de
bord sur l'endroit où il va ici parce que vous savez, beaucoup de cela extrude dans le maillage et
n'est jamais vraiment vu comme les extrémités et les bordures ici. Donc gardez ça à l'esprit. En fait, je peux juste lisser tout ça si je veux. Et nous allons simplement déplacer tout ça à peu près dans la même zone. Et puis faites le tour ici maintenant et
j'ai pris mon temps comme nous l'avions prévu. Et ce que je vais faire ça pour celui-là, c'est que je vais voir, au lieu de faire un projet normal, je vais juste faciliter ça à travers le pinceau Move, vraiment, parce que ça va devenir vraiment bizarre dans une projection. Donc j'utilise juste un peu comme halt gauche. C' est juste que ça soit situé aux bons endroits. Et puis nous irons dans la transposition d'un endroit. C' est un peu délicat comme on peut le voir. Ce petit cercle ici. Donc nous allons devoir peut-être déplacer cette topologie circulaire que nous avons faite ici juste pour l'amener. Et tout cela fonctionne avec le pinceau Move en ce moment. Donc je tiens juste ALT gauche est simplement une sorte de
facilité du tout dans celui-ci. Je ne prends pas vraiment trop de temps sur cette pièce parce que ce n'est pas vraiment un, c'est un peu comme un remplissage arrière ou une pièce vraiment. Mais une chose que je vais essayer de faire, c'est si je peux, je vais essayer de faire en sorte que ça devienne un peu. Aussi près que je peux dans la silhouette de la forme ici. Eh bien, comme par exemple, regardez ceci et essayez de voir si je peux déplacer le flux de bord. Cette petite boucle que nous avons créée et voir si nous
pouvons juste quelque chose a commencé ici. Je vais écrire ça dans un peu plus. Et puis je vais passer à travers et m'assurer que tout cela est quelque sorte à l'intérieur de la haute résolution. Pas très préoccupé de rencontrer les bords comme je l'étais avec la pièce détachable parce que cela nécessitait un autre côté, l'arrière pour être lu topologies. Maintenant, c'est juste une sorte de combler un vide. Donc juste de l'amener peut-être un peu ici. On pourrait probablement le mettre en quelque sorte là-dedans. Alors pourrait même transformer la transparence. Je vais juste voir où tout mesure ici. Peut-être rapprochez-vous un peu. Il suffit de voir le TM mettre une ANOVA. Oui. Je ne pense pas que je devrais l'essayer de cette façon, mais vous pouvez aussi juste faire
un pinceau de rappel d'histoire et pousser tout cela et ensuite peut-être juste un peu lisser. Ce y petit peu de prétention cependant et le genre de crée un peu de fissure. Transparence. Bien sûr, tout est un peu là où il devrait grand. Ok, donc on va aller de l'avant et faire un petit test, rendre notre test des subdivisions ici. Et si nous pouvons obtenir quelque chose qui est réalisable ou à peu près dans la bonne zone, nous pouvons simplement aller de l'avant et faire une projection manuelle à travers l'histoire. Je pense probablement utiliser le pinceau de rappel de l'histoire sur ça quand on passe à travers, mais voyons juste ce qu'on a. Donc d'abord, je vais parler de mon histoire. Rappelez-vous, c'est juste voir ce qu'on peut en tirer. Allons l'éteindre. Et divisons ces quelques fois. Faites une petite projection rapide si nous, une chose que certains ne veulent pas avoir, c'est comme une déchirure massive et massive. Donc, assurons juste que c'est si vous obtenez ça à travers l'histoire des projets, alors vous allez devoir le faire un peu plus. ne dirait pas qu'on a trop à s'inquiéter. Quelques zones aiment penser qu'on peut réparer ça. Peut-être juste par ici. Voyez un peu de ça ici. Fais quelque chose et j'ai quelque chose ici. C' est parce que c'était trop loin du maillage. Allons-y et mélangeons ces trucs pour qu'on ne s'en mêle pas. Et on a un peu à travailler ici. Et juste jeter les bases en ce moment. On dirait qu'on a un peu à travailler ici pour avoir rejeté. Et si je ne peux pas le faire projeter, je vais juste le laisser comme ça et juste le lisser là. Très bien, donc aller un peu ici, et vous pouvez juste voir où je vais avec ça et juste un peu travailler le maillage autour.
164. Projecting au visage arrière: D' accord. Donc, la plupart, nous sommes arrivés aux principaux domaines à mis en évidence là. Donc c'est une bonne chose. Voyez si on peut en quelque sorte prendre quelques niveaux de division de plus. Nous n'avons pas de déchirures excessives massives. Apportons-le un peu ici. Module. T' inquiète pour ça. Pourquoi ? Parce que je vais avoir beaucoup de fils. En fait, je pourrais presque m'en
sortir en disant, je vais supprimer tout ça je vais supprimer tout çade ma façon de dire vis et parce que ça va un peu là-dedans. Donc ce ne sera pas une priorité. Était-ce à peu près se cache. Comme vous pouvez le dire. D' accord. Allons de l'avant et donnons-le. C' est probablement assez pour moi. Et c'est un peu cool parce que c'est un peu comme voir les choses se mettre au point, comme si elles étaient floues. Maintenant, je pourrais si je voulais vraiment passer par le processus, encore une fois de juste sorte de topologies de lecture, la manuellement comme une zone de topologie circulaire parfaite ici. Mais c'est un peu comme un appel personnel de ma part. Maintenant, nous allons vraiment à je n'ai pas vraiment besoin cela pour les détails projetés que je vais obtenir sur ce sujet. Alors je vais aller de l'avant et laisser ça comme ça. Je peux obtenir le, ce que je veux de la carte normale. Mais aussi, l'autre chose est, est que je peux aussi, je vais à peine être capable de voir quelque chose ici. Quoi qu'il en soit. Et je suis vraiment avoir cette philosophie de ne pas consacrer beaucoup de temps à des domaines qui ne sont pas vus ou visiblement vus très bien. Et si je reçois assez de demandes des étudiants pour voir une projection de ça ? Ils veulent voir cette racine. Excusez-moi, je vais aller de l'avant et m'accommoder. Ok, donc une fois que nous avons pris soin de ça, nous avons notre pièce de topologies de lecture ici. C' est juste une petite pièce assez simple. Allons de l'avant et faisons quelques ajustements. Peut-être faire un peu de détente. Ce que nous pouvons traverser et faire. Parce que plus on se détend. Une chose que je vais juste faire un petit ajustement ici. Et je suis en quelque sorte en train de déplacer et de reconstruire le lotissement. Donc c'est un peu plus facile. Et c'est juste lisser et relaxer, reconstruire, reprojeter. Et c'est un peu plus facile maintenant. Je pourrais maintenant faire le même concept ici aussi, où je peux juste le reprojeter. Et juste une sorte de détente lisse, reprojeté à nouveau, relax plus lisse, reprojeter à nouveau par ici. Maintenant, je fais à peu près le même concept. ai oublié une chose que je dois faire est d'éteindre le RBG que jusqu'à leur objet de remplissage de couleur ou vous allez. Ne fera plus de mal à personne. Non. Pas trop inquiet pour ce domaine. Parce que cette zone va être couverte. Donc je vais probablement le laisser maintenant juste un peu tel quel. Juste revenir sur les deux étaient à l'origine était. D' accord. Maintenant que nous avons tout localisé et pris en charge, nous allons aller de l'avant maintenant et juste prendre ce morceau. Et ce sera notre dernière pièce ici. Et juste en quelque sorte le faire passer. Encore une fois. C'est notre dernier morceau de topologie. Donc on va juste le faire passer par ici. Et nous allons supprimer le maillage de notre dernière pièce. Et maintenant, nous allumons tout sur e, avons notre pièce. Rappelez-vous une autre chose qui pourrait être assez importante pour vous
est, est que vous n'avez pas nécessairement à aller avec quelque chose qui est comme, par
exemple, si vous le voulez, vous pouvez aller avec cette subdivision ou vous pouvez aller avec l'autre subdivision ici. Ma règle de base est
que, puisque c'est un peu comme une sorte de pièce arrière, n'est pas vraiment la plus grande importance pour moi en termes de lumière. Ce que je veux avoir. Ce n'est pas vraiment comme un centralisé de la paix. C' est juste une sorte de remplisseur. Donc c'est un peu pour ça que je laisse un peu sur les frettes ici. Mais j'ai pensé aller de l'avant et montrer encore quelque chose. Si tu veux. Tu peux faire comme on l'a fait avant. Si j'obtiens suffisamment de demandes, je vais aller de l'avant et faire une topologie de lecture manuelle de la géométrie propre autour de cette zone ici. Et juste passer gratuitement à travers tout le processus. Mais je suis plutôt content de ce résultat. Je sais déjà que je peux obtenir les résultats dont j'ai besoin avec une carte de cuisson. Donc, avec cela dit, c'est la conclusion de notre maillage, notre maillage haute résolution. La seule chose que nous avons à faire maintenant est de passer par le processus d'exportation. Donc avec cela dit, restez dans le coin, restez à l'écoute.
165. Exporter des expressions de haute Rez: Maintenant que nous avons un rouge élevé et un modèle basse résolution dans tous les domaines, nous pouvons vous parler un peu de comment, quelle est la prochaine étape, et ce sera toujours à vous de décider. Peut-être que votre objectif est juste de transposer et d'avoir un modèle que vous voulez faire un rendu avec un certain type de pose. On va passer en revue ça dans quelques vidéos. Peut-être que vous voulez prendre cela et le transformer en un personnage de jeu dans T-Pose et le faire truquer dans un logiciel 3D. Et dans ce cas, c'est bien. Nous vous parlerons dans ces deux prochaines vidéos. Celui-ci portait sur la façon dont nous passons par le processus d'exportation de nos modèles. Donc, pour commencer, je vais aller de l'avant et simplement commencer par commencer une sorte de base de l'endroit où vous devez être dans l'enregistrement de vos fichiers à ce stade avant de faire n'
importe où ou comme une haute résolution ou une basse résolution. Vous devez vous assurer d'aller ici aux outils et de cliquer sur Enregistrer sous et peut-être créer un nouveau dossier ici, comme la sculpture terminée. Et ce que j'ai fait c'est que je l'ai appelé Cyberpunk girl, haute, soulignement bas. Ça veut dire que nous avons la haute résolution et la basse Rey et c'est en T-pose. Donc, une fois que vous aurez fait tout cela et que vous aurez terminé tout le processus, nous pourrons vous parler un peu de l'exportation de notre haute résolution. Maintenant, avant de faire ça, passons en revue certaines des bases ici. Si vous voulez exporter une sortie haute résolution, vous devez tout d'abord décimer le maillage vers le bas. En d'autres termes, réduisez son nombre de poly. Et vous pouvez avoir une idée où c'est dans l'acte de points. Si je partage ça, on en a environ 48 000, ce qui n'est pas trop terriblement. Mais on va à cette veste et on divise ça. Nous avons environ 1,7 million, donc nous devons décimer cela à un nombre inférieur avant d'exporter cela, rappelez-vous, vous devez vous assurer d'avoir ceci sauvegardé afin que vous puissiez lire l'accès à votre basse résolution à nouveau, parce que lorsque SUID décime quelque chose vers le bas et aller passer par un processus appelé maître de décimation. Nous ne serons pas en mesure de retrouver nos détails moins de lire les topologies. Assurez-vous donc d'enregistrer ce fichier. En fait, je vais faire quelque chose juste pour être en sécurité. Je vais frapper Cyberpunk girl et ensuite je vais passer sous et appeler ça haut. de Res mortsde Resl'ont fait. Donc ça va juste rendre les choses un peu plus faciles et nous avoir un peu plus de contrôle. Maintenant, allons de l'avant et passons en mode solo et faisons une démonstration de l'utilisation d'un de nos plugins z appelés decimation masters. Alors tout d'abord, allez au sommet ici, regardez où il est dit plugins Z. Vous pouvez un peu un dossier sur le côté ici et un peu faire défiler vers le bas et chercher le maître de décimation. Maintenant, la fonction principale du maître de décimation est de décimer ces hautes hausses vers le bas afin que vous puissiez les exporter. Parce que si vous essayez de les importer dans un logiciel de
texturation de scie 3D et essayez de faire des cartes. Toi, ça va te ralentir. Donc, la première chose que vous allez faire est que vous allez frapper le courant de pré-processus, ce qui fera essentiellement un pré-processus d' évaluation du maillage et plus spécifiquement le sous-outil du maillage. Vous pouvez appuyer sur prétraiter tout. Mais parfois cela dépend de vos ordinateurs, parfois que mon travail et parfois cela pourrait ne pas. Donc je vais juste aller de l'avant et frapper le courant de pré-processus. Et puis je vais frapper le courant décimé. Et tu peux regarder, je vais aller défaire ça juste un, un peu voir jusqu'où on va. Nous passons de 1.761 millions de points actifs. Et il est descendu à 352 mille. Et on n'a même pas perdu de détails. Mais si on touche Shift F et qu'on
fait un zoom avant, tout est triangulé, et c'est ce qu'on veut. Donc, à partir d'ici, vous pouvez un peu cliquer sur ceci et un peu juste maintenir Shift Control pour faire tomber cela. Et ensuite, vous pouvez simplement désactiver la visibilité ou oui, vous pouvez désactiver la visibilité juste pour l'instant. Alors sortons de solo. Je vais en faire quelques autres et je vais te laisser tirer dessus. Allons de l'avant et choisissez la prochaine pièce que nous voulons probablement avoir décimé Pro, Essayons le pantalon. Donc la première chose que nous ferons est d'aller au sommet. Et c'est environ 2 millions de points actifs. Donc, nous allons frapper le courant de pré-processus. Encore une fois. On a beaucoup de sous-outils. Comme vous pouvez le voir, il faut passer. Je ne suis pas sûr que tu veuilles voir
des vidéos des trois mouvements encore et encore. Donc je vais juste vous donner quelques exemples ici et ensuite nous allons couper la tête sur la vidéo. Voici donc le préprocessus actuel sur le sous-outil que nous avons sélectionné ici. Et maintenant que c'est fait, on va frapper le courant décimé. Et nous allons regarder ce 2.4. Maintenant, on en est à 450. Donc on a fait ça. Allons de l'avant et maintenez Maj et de déplacer ce gars vers le bas, éteignez la visibilité et passez à la pièce suivante. Donc ça peut être n'importe laquelle de ces pièces, ça peut être cette pièce ici. Encore une fois, prétraitement courant. S' il n'est pas tombé sur vous de réaliser, nous allons passer par le processus de le faire pour chaque sous-outil. Et une fois qu'on aura fini, ça vous montrera ce qui se passera ensuite. Donc on va juste faire un peu de temps sur celui-ci. On a traversé. Et maintenant, frappons le courant décimé. Et il a traversé, l'a abaissé. Allons-y et sortons du dossier. On peut le frapper encore une fois. Et nous allons aller de l'avant et faire juste une démonstration de plus ici. Allons éteindre la visibilité de celui-ci. On va faire l'épaule ici. Alors amenons ça au sommet. Et je ferai l'épaule en dernier. Ce n'est pas très cher. Essayons la couleur, voyons si c'est quelque chose qui coûte assez cher. Alors allons de l'avant par le courant de pré-processus, pas décimer le courant d'abord, nous faisons le pré-traitement courant. Et nous allons aller de l'avant une fois de plus et le laisser calculer son traitement. Et j'espère que c'est assez d'exemples pour vous maintenant pour commencer à passer par tous les sous-outils ici. Donc, ce que nous allons faire ensuite, une fois que nous aurons fini celui-ci, nous allons frapper à nouveau le courant et faire tomber ça. Nous allons maintenant aller et Shift. Et juste peut-être que si vous voulez, vous pouvez aussi simplement cliquer tout le chemin vers le bas et juste le changer comme ça. Maintenant que tu as tout ce qui t'occupe de l'endroit où tu vas te faire prendre la barre et passer par tous tes sous-outils. Passez à la subdivision la plus élevée, allez dans le courant de prétraitement dans le maître de décimation sous le plugin Z. Une fois qu'il a calculé le courant
décimé, Prenez tout le chemin hors du dossier, puis allez-y et allumez la visibilité. Passez à la suivante, rincez et répétez. Donc on va faire un saut de temps. Donc j'espère que vous êtes sur la même page que nous. Alors on y va. Ok, bienvenue. Maintenant que vous pouvez voir, ce que j'ai fait était que j'ai lu les gars de la topologie chaque chose, je suis désolé, pas lu les topologies mais tout décimé par le maître de décimation en frappant le courant de pré-processus. Alors maintenant que vous pouvez voir tout ce que vous voyez ici est décimé. Si je fais un peu plus de zoom, vous verrez que tout a été décimé. Vous verrez également un compte rendu dramatique du nombre total de points. Donc, tout cela a été un peu réduit de manière significative. Alors maintenant que nous avons tout cela, allons de l'avant et
supprimons quelques choses afin qu'avant de commencer officiellement l'exportation maintenant, cheveux ne viennent pas du tout avec nous. Dans, parce que c'est fibre mesh, il y a un truc de tique à utiliser, pour utiliser les courbes de maillage de fibre d'exportation dans d'autres logiciels 3D comme Maya pour X Gen. Mais c'est un peu plus avancé choses. Et ce n'est certainement pas quelque chose pour un débutant à ce stade. Donc je vais laisser ça hors de là. La raison pour laquelle nous laissons aussi les cheveux derrière, c'est parce que dans le cours de la prochaine série, nous allons parler des cartes alpha un peu plus et vous montrer comment faire les cheveux d'une manière différente de ce qui a été fait auparavant. C' est l'autre raison pour laquelle nous allons faire ça. Donc encore une fois, je vais juste passer par et je vais frapper le dossier contenant les cheveux. Et puisque nous avons déjà sauvé notre fichier décimé et nous avons un fichier qui contient les cheveux. Je peux juste aller de l'avant et frapper, Supprimer tout et appuyer sur OK. Et je vais le faire avec les cheveux mi-longs. Il suffit de cliquer sur Supprimer tout ce que je peux frapper. D' accord. Et encore une fois, je peux passer à travers les cheveux de fin, frapper, supprimer tout, et frapper OK. Maintenant que nous avons pris soin de ça, la prochaine chose, à
côté des choses qu'on ne prendra pas avec nous, ce sont ces gars juste ici. Comme je l'ai dit, nous pouvons simplement mettre quelques cubes dans logiciels
3D dans lesquels nous exportons ceci dans le cours suivant. Et on finira là-bas. Donc, je peux juste aller de l'avant si je le veux et juste appuyer sur Supprimer. Vous pouvez le garder avec vous, mais c'est un bon nombre d'essais et ce n'est pas nécessaire. Et enfin, la prochaine chose est nos cils. Maintenant, nos cils peuvent également être faits avec une carte alpha, donc ce ne sera pas un composant nécessaire pour moi dans ce cours, donc pour exporter. Donc je vais juste aller de l'avant et supprimer ça avec, ok, donc maintenant que nous avons tout, nous avons tous nos composants nécessaires. C' est là que nous passerions par un fichier d'enregistrement et nous choisirons Cyberpunk girl haute résolution décimé parce que tout ce qui est en haute résolution a été décimé et est prêt à exporter. Maintenant que nous avons tout décimé, nous avons deux méthodes que nous pouvons décimer. Nous pouvons soit fusionner tous les sous-outils en quelques heures et l'exporter en tant qu'OBJ. Mais alors nous n'aurons aucune de nos conventions de dénomination qui seront utilisées dans Substance Painter pour identifier des sous-outils séparés pour faire de meilleures cuissons. Donc, une chose que nous pouvons faire est d'essayer d'exporter ceci dans un format FBX. Donc, encore une fois, en exportant n'importe quel modèle de ZBrush, vous pouvez le faire comme un fichier OBJ point ou un fichier FBX point. Un fichier FBX point a un peu plus d'options avec vous que vous pouvez prendre. Par exemple, la préservation
des sous-outils et ils nomment les conventions est la plus grande. Donc on va aller avec ça. Donc maintenant, aller à l'endroit où vous dites plugin Z pour exporter un FBX sur. Je vais passer par les plugins Z ici, choisir FBX, et je vais choisir visible. Je vais tout allumer. Vous pouvez choisir tous, mais à certaines personnes aiment faire soit ou. Et puis vous exportez simplement ça et vous pouvez l'appeler hot Cyberpunk girl, haute résolution. Ou si vous voulez, vous pouvez juste le faire la même convention de nommage que tous les sous-outils et simplement dire soulignement, Salut, pour que tout soit juste un peu cohérent. Donc, on va juste aller de l'avant et appuyer sur Sauvegarder. Et cela, malheureusement, va prendre un peu de processus. Et la raison
est, parce que ce qui se passe, c'est que ça va passer par tous vos sous-outils. Et il va en quelque sorte calculer tout le long et faire une exportation un à la fois. Et ça va un peu, c'est, gros, déplacer et déplacer un sous-outil à la fois dans ce seul fichier FBX. C' est ça. Et dans ce fichier FBX, il va y avoir tous les sous-outils avec leur convention de nommage stockés là-dedans. Et rappelez-vous que tout est décimé. Donc si vous, c'est la partie très importante. Tu dois te souvenir. Si vous regardez quand nous avons effacé nos cheveux, nous sommes maintenant à 7,3 millions. Et avec cette quantité de travail mis dans ce personnage, je dirais que c'est assez modeste à prévoir. Donc on va laisser ça quelques minutes parce que ça va prendre un peu de temps à ça. Je peux vous dire maintenant que j'ai un MacBook Pro 2016 à ce sujet. Donc, je fais à un ordinateur plus ancien légèrement plus bas. Juste pour montrer que vous pouvez encore être fini. Encore une fois, ne faites aucune exportation FBX sans décimer d'abord. Je veux juste être sûr que c'est clair pour tout le monde. Encore une fois, nous exportons ces derniers avec un fichier séparé qui sera notre basse résolution. De cette façon, nous pouvons simplement passer par le processus de cuisson des détails de ce fichier FBX dans le fichier FBX basse résolution en utilisant Substance Painter. Et c'est encore une fois, tout sera montré dans le cours de texturation à venir. Donc, nous allons le donner quelques fois. Certains d'entre eux peuvent juste prendre, certains de ces sous-outils prendront un peu plus de temps que d'autres sous-outils. Et c'est encore une fois, basez continuellement sur le nombre de points actifs qu'il y a. Donc on va laisser passer. Prenons quelques minutes de plus. Il y a un segment à parcourir. Il y a les fils à traverser et à dessiner quelques choses à traverser. Et vous aurez la roue de la mort, alors ne paniquez pas dessus. Ok, devrait devenir un peu proche. Voyez ce qu'on a. Et quand il indique que le fichier est exporté, vous aurez votre fichier exporté. Donc maintenant, nous devrions avoir un fichier FBX dans votre dossier. Donc, à ce stade, quand vous obtenez ce q, suffit de faire une double vérification et de savoir que c'est ainsi que nous apportons une haute résolution, exportons cela hors de ZBrush. Donc, encore une fois avec cela, vous pouvez utiliser cela comme un modèle pour faire cuire détails à
haut risque dans la basse résolution que vous allez
exporter, exporter, ce qui sera dans la prochaine leçon. Donc, avec cela dit, restez autour et restez à l'écoute.
166. Exporter des Rez et UVS: Ok, et bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons faire quelques choses au cours de la première moitié, nous allons parler un peu de l'exportation de
notre basse résolution sur les exigences que vous devez avoir. Et puis nous allons vous parler brièvement des UV, car c'est une sorte de sujet intéressant que beaucoup
de gens veulent savoir en termes d'où il joue dans l'ordre du pipeline de production dans la fabrication de personnages 3D, que ce soit dans les jeux ou tel. Donc nous allons avoir quelques choses à parler. Donc, la première chose que nous allons devoir dire
est que maintenant que nous avons sorti notre haute résolution, nous pouvons également revenir à notre fichier z t l original et aller de l'avant et exporter en basse résolution. Maintenant, une basse résolution va essentiellement être votre fichier principal qui va dans où vous voulez qu'il soit, ce soit 3D Maya et qu'il va être truqué pour des animations ou qui peut être repris dans un moteur de jeu qui peut être importé là-dedans. Il peut également être pris à partir de là en 3D, ou il peut être exporté à nouveau et mis dans un logiciel 3D et arrangé, a ses UV ajustés puis organisés une manière qui a pris en Substance Painter pour être texturé. Il a beaucoup de fonctions. C' est donc en quelque sorte le produit de finition principal de l'endroit où vous allez avoir. Donc, pour exporter cette basse résolution, nous devons faire quelques choses si nous voulons le faire par Substance Painter et l'une d'entre elles est la suivante. On doit passer par nos sous-outils. Et je suis désolé de le dire, nous avons un renommer The End Sub outils tous pour dire la même chose. Mais soulignent bas. Vous donner un exemple comme celui-ci. Si on le renomme,
on doit frapper notre trait de soulignement, tibia soulignement bas. Et je sais que ça ressemble à une traînée parce qu'on avait beaucoup d'outils secondaires à traverser. Et il y a quelques choses que nous pouvons faire en ce qui concerne les options. Malheureusement, il n'y a pas de concept de copier-coller où nous pouvons juste une sorte de soulignement sur avec trois noms et comme la partie select. On ne peut rien faire. Je vais coller fonctionne, mais c'est un peu lent. Il, il ne copie pas vraiment ou vous permet de mettre en évidence certaines zones. Donc c'est un peu malheureux. Donc, une chose que nous pouvons faire est que nous
pouvons simplement le déposer pour l'instant et ne pas les renommer et exporter la 3D basse résolution dans un logiciel 3D où nous pouvons réellement accélérer le processus en tout simplement caché, soulignement bas dans, au lieu d'avoir à passer et taper le visage détachable ou passer par et taper la ceinture principale, nous avons juste à frapper le soulignement bas dans le logiciel 3D. Ce logiciel 3D peut être Blender, Maya ou max. Et maintenant, vous exportez juste ce bas comme sorti et renommez tous les sous-outils à travers là-bas. Et puis après avoir fait vos UV, quand vous exportez ça et que vous le préparez pour aller dans Substance Painter. C' est ce que je vais faire. Si vous n'avez aucun de ces logiciels 3D ou que vous
voulez juste prendre un peu lent alors cela signifie que vous allez devoir passer par et renommer tous ces comme trim,
underscore, pads, underscore bas parce que c'est la basse résolution. Et puis bien sûr, sortez-le du dossier et si vous voulez, mettez-le en dessous. Donc, une fois que vous, si vous le faites de cette façon, si cela va être juste d'avoir à les renommer tous dans un logiciel 3D, ce qui serait plus facile ou si vous voulez passer par et après
avoir fini de passer par tout cela et de les renommer faible, la prochaine chose que vous feriez est de passer par le plugin Z. Et tu passerais par FBX. Et puis nous choisirons visible et nous passerons à l'exportation. Et on dirait simplement le cyber punk, la fille de soulignement, la fille. Et puis on va juste tomber bas. Ou vous pourriez simplement faire la même convention de dénomination que le haut de gamme. Dites simplement soulignement bas. Et puis tu as juste un peu, ça va juste faire son truc. Rappelez-vous que nous avons sélectionné visible sur là, pas tous. Donc, il passe juste par les sous-outils qui sont visibles. Et comme vous pouvez le voir, il a exporté ce FBX bas. Donc c'est comme ça qu'on a réussi. Encore une fois, l'idée est que vous voulez passer par chaque sous-outil soit renommer tous les sous-outils avec soulignement bas, ou simplement exporter la basse résolution et l'amener dans un FBX. De cette façon, vous n'avez pas à retaper le nom entier avec le soulignement bas, vous pouvez simplement supprimer le comme les cinq derniers. Souligner haut et simplement le remplacer par bas juste pour rendre les choses plus rapides. Et vous pouvez faire plus de copier-coller là-bas. C' est ainsi que nous faisons. Nous allons brièvement aussi vous parler maintenant un peu de scène UVs. Maintenant, vous V01 est un processus qui est obligatoire et est une caractéristique clé dans le flux de production de jeu ou même le,
même lors de la fabrication de modèles 3D dans les films, n'importe quel personnage 3D appellerait cela un personnage principal flux de production. Mais les UV dans ZBrush n'ont malheureusement pas eu grands progrès qui suivent certains flux de travail dans la peinture de substance. Donc je vais passer en revue ça d'abord. Une chose que je vais juste commencer par dire est, est que UV a1 prend essentiellement un modèle 3D et crée un ensemble de textures de coordonnées qui est utilisé pour stocker des données de texture sur. Donc, comme par exemple, allons de l'avant et donnons un bon exemple ici. Laissons tout laisser un clic gauche. Va en solo ici. Prenez ces gars afin d'UV dans ZBrush, vous devriez tout d'abord, pas avoir de subdivisions. Donc, cela signifie que vous devez passer par la géométrie et appuyer sur Supprimer plus haut. Après cela, nous passerions par le plugin Z et nous passerions par le maître UV. Et nous allons simplement frapper déballer. Et si on les aplatit, ce sont des UV. Ce sont, ou pour être plus précis, ce sont des coquilles UV toutes placées dans un carré que nous appelons 0 à un espace. Comme vous pouvez le voir, ça prend tout le quadrant ici. Et puis nous pouvons exporter, quand nous prenons cela dans quelque chose comme un logiciel 3D, si nous venons de prendre ces modèles autonomes ici dans Substance Painter, nous aurions toute la zone à utiliser pour la texturation, avec texturation sur un modèle 3D lui-même. Cependant, une chose à prendre à l'esprit est,
est, tous les différents types de modèles 3D ou sous-outils qui existent sur le personnage signifie que ceux-ci doivent devenir beaucoup plus petits pour tous ces coquilles UV existent dans. Et c'est un peu l'inconvénient des UV à Maya. Ou je suis désolé, vous avez vu dans ZBrush est qu'il a un peu de limitation quand il s'agit d'organiser les UV. Ou je devrais dire, organiser les obus UV pour qu'ils maximisent la résolution nécessaire ici. C' est donc un processus très compliqué. Mais à la fin, ce que je vais dire, c'est ça. Si vous voulez faire des UV dans ZBrush, ma recommandation est soit d'UV tous ces sous-outils individuellement, puis passer par le processus de les exporter, puis de les réorganiser dans un logiciel 3D. Maintenant, encore une fois, pourquoi ne le faisons-nous pas maintenant ? Pourquoi n'y sommes-nous pas tous ? Comme par exemple, pourquoi ne sommes-nous pas en train de passer par UV tout le modèle, encore une fois, vous V01 est considéré comme une partie de la texturation. Et la texturation est notre deuxième cours pour que nous nous y penchions beaucoup plus profondément. C' est une petite bête pleine de profondeur et nous donnons beaucoup plus d'une explication. Il y avait un peu brisé juste un peu juste pour vous
aider pour que vous puissiez un peu comprendre comme, à
quoi vous attendre sur la route. Mais j'aime rendre les choses un peu plus claires. Lorsque vous apportez un modèle 3D dans Substance Painter, il va falloir que des obus UV soient organisés de manière uniforme et à l'échelle
égale et utilisent efficacement tout l'espace vide que vous voyez ici. Et comme vous pouvez le voir dans ZBrush, nous n'avons pas vraiment le choix dans la façon dont nous mettons tout à l'échelle. En fin de compte, nous allons devoir garder le contrôle et peut-être frapper le lasso et essayer de voir si nous le pouvons. Vous pouvez voir ça. Essayez juste de travailler avec essayer de mettre à l'échelle juste une partie de cela sans essayer de gâcher avec l'autre bien RAC de bardage, je dois faire est juste un peu de zoom et une sorte de prendre comme ça. Et puis bien sûr, pour contrôler et utiliser mon gadget pour réduire ça. Maintenant je veux que tu réfléchisses à combien de temps ça m'a pris. Maintenant, imaginez essayer de le faire avec 39 sous-outils qui ont comme deux, comme deux ou trois coquilles UV autour, n'importe où autour de chaque type moyen de voir que j'ai déjà raté un sur. Ce serait un peu mal au cul. Et nous devons passer par là parce que UV Master pose automatiquement ses coquilles UV pour nous et ne nous donne aucun contrôle pour maximiser la résolution. Donc, dans les logiciels 3D comme Maya et Max ou Blender, nous avons beaucoup plus de contrôle dans ce domaine. C' est pourquoi nous ne nous concentrons pas trop sur Ewing. Mais nous avons toujours pensé que nous allons aller de l'avant et faire quelques exemples. Et si vous voulez, vous pouvez essayer de vous entraîner un peu avec le maître UV par vous-même, et ensuite nous allons vous montrer comment nous pouvons les organiser. Donc, prenons, par
exemple, ces UV par un peu,
un peu revenir en arrière maintenant. Et si je veux juste les amener
au fond en appuyant sur Shift Control va frapper sur aplatir. Donc c'est un ensemble d'UV que nous pouvons passer maintenant à un sous-outil suivant comme ces deux polygones ici. Et nous pouvons simplement cliquer sur déballer parce que nous n'avons pas à faire grand-chose ici. Et puis nous allons juste passer par les bras aplatis. J' ai oublié de le dire. En géométrie, nous devons passer par et supprimer le plus haut. Essayons encore une fois. Maintenant, passons par aplatir. On a deux UV, mais bien sûr on doit les réorganiser pour qu'ils ne se chevauchent pas avec ces gars ici. Encore une fois, cela fait partie du défi. Ce qu'on aurait à faire pour gérer ça c'est un peu prendre ces deux gars. Si nous le voulions, nous pourrions passer par le maître de transposition et simplement appuyer sur T pose comme ça, ce qui les combinera. Et puis on passera par UV Master, on
frappera à nouveau le rap. Et on a frappé aplatir. Et il a automatiquement arrangé les coquilles UV en coordonnées de manière à ne pas se croiser les unes avec les autres. Encore une fois, vous remarquerez. Vous, encore une fois, vous remarquez qu'il ne fait pas un usage efficace de tout son espace parce que nous n'avons pas ce contrôle. Donc encore une fois, nous devons un peu passer et gâcher tout l'espace ici. Et c'est une sorte de problème que je n'aime pas beaucoup. Il y a donc des moyens plus rapides de faire face à ce résultat. Donc, après avoir passé tout ça, on passe à nouveau par un maître de transposition, T-Pose et c'est un maillage d'herbe, a des UV transférés pour poser, tu diras oui. Et ce qui va se passer, c'
est que ça va revenir aux sous-outils séparés que nous avions. Et après avoir fait que nous passons par et au maître UV pour sélectionner aplatir, vous verrez le nouvel endroit destiné à tous ces UV. Encore une fois, essayez ça. Et ce genre de tout dans leur jeu de perspective. Nous n'avons donc pas eu à fusionner ces deux sous-outils et à perdre la convention de nommage afin de les réorganiser automatiquement. Maintenant encore, le, le, je vais juste finir en disant un peu les avantages et les inconvénients du maître UV. Et comment c'est une bonne chose et comment c'est une chose négative. Et puis je vais juste aller de l'avant et le fermer sur ce maître UV à travers ZBrush est bon pour obtenir des UV vraiment rapides. C' est assez simple. C' est vous pouvez assigner des groupes poly à travers là et définir vos coutures à travers des groupes poly si vous le souhaitez. C' est assez bon à Lane trucs et obtenir des sous-outils individuels rapidement uv. Maintenant, encore une fois, parce qu'il n'a pas eu beaucoup de mises à jour au fil des ans, Il est un peu en retard avec le flux de travail d'autres logiciels 3D. L' un d'eux, l'un des inconvénients est qu'il est très limitant et très maladroit et lent quand il s'agit d'organiser les coquilles UV individuelles pour maximiser. Un espace négatif dans le 0 à une zone comme ce que tu m'as vu faire. Ce n'est pas non plus, n'a pas la capacité d'exporter plusieurs jeux de textures, ce qui est quelque chose que tous les logiciels 3D ont. Et c'est un peu. Maintenant, dois-je dire, il n'a pas d'options de déploiement ou de détente pour moi, qui comme Maya par exemple, ils auront ce genre de choses. Encore une fois, ce sont des inconvénients, des avantages et des inconvénients. Une chose que je suis certainement d'accord avec l'utilisation de la carte UV. Certes, si vous voulez faire comme ce que nous avons fait et vous pouvez simplement déballer quelque chose comme vraiment super rapide dans un logiciel 3D. Et puis il suffit de passer par le processus de juste l'exporter et de réorganiser les UV dans ce logiciel 3D. C' est quelque chose qui peut être fait comme par exemple, ceci, c'est assez simple ici. Il y a des groupes de poly définis, donc on peut juste supprimer le plus haut. Faites un peu rapide déballer et frapper aplatir, signifiez un peu voir qu'il nous donne ces belles petites formes aplaties propres. Il y a un joli petit éclat pour que nous puissions travailler. Et, vous savez, c'est assez facile et assez simple. C' est ce que je veux dire quand je dis qu'ils sont assez rapides en ce qui concerne le déballage. Une autre chose que vous pouvez faire est comme pour ici est que vous pouvez un peu passer par et peut-être faire comme groupe de polygones ici. Et juste faire comme un petit groupe de poly rapide ici. Faites la même chose. Fais un autre groupe poly à travers le masque, comme ici. Et puis il suffit de tremper, passer par la géométrie et supprimer le plus élevé. Vous pouvez ensuite faire un déballage. Et vous pouvez obtenir un bon déballage rapide et rapide comme ça. C' est certainement quelque chose que tu peux faire. Pensez aller rien que vous pouvez aussi faire est juste travailler avec Seymour peut essayer d'utiliser quelque chose comme le contrôle de la douleur poly pour protéger les choses. Comme ici, vous voudrez peut-être protéger quelque chose et voir si vous allez le tenir juste là. Et si vous pouvez essayer, vous pouvez obtenir comme donc des résultats différents. Et par conséquent, vous pouvez obtenir quelque chose d'un peu plus propre ici. J' étais un peu paresseux quand j'ai fait mon masque, mais tu peux faire quelque chose d'un peu plus propre et t'aider avec une veste, par
exemple, comme ça. Encore une fois, vous avez quelques options. Mais certaines de ces choses que j'aime faire à travers la masse UV ou je suis désolé, à travers des logiciels 3D, Maya ou mixeur. Donc, mais je voulais quand même démontrer qu'au cas où vous vouliez passer par le processus UV, n'importe quoi, vous avez juste à regarder tous vos modèles comme des dalles très plates. Donc comme ce morceau ici, tu dois regarder et voir, d'
accord, comme le morceau de poils juste ici. Voici une pièce, cette petite partie bleue. Tout ça peut être un groupe poly ici. Et donc nous allons juste aller de l'avant et juste supprimer le plus haut et juste faire une rampe sur la rampe. Et puis nous pouvons juste voir un aplati. Et vous pouvez voir qu'on a des UV assez rapides. Encore une fois, ce n'est pas vraiment là où nous avons un problème. Le problème, c'est de les organiser. Voilà donc la chute, le genre de problème que nous avons avec. Donc une chose, donc comme je l'ai dit, soit exportez la basse résolution, ne faites pas d'UV et de master UV et passez l'endroit où nous faisons officiellement les UV et le prochain cours. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez prendre votre chance de pratiquer un peu et chaque sous-outil individuel dans UV maître, puis passer par le processus d'exportation de cela. Et puis vous pouvez le réorganiser dans un logiciel 3D, beaucoup, beaucoup plus facile. Et encore une fois, nous allons voir comment obtenir cela arrangé dans ce logiciel 3D et le cours suivant. Donc, mais ça dit que la prochaine leçon que nous
allons faire sera plus proche de l'arrivée. Nous avons juste posé et rendu. Alors restez et restez à l'écoute.
167. Transposer la composition de maître: Bon, et bienvenue dans cette vidéo maintenant nous allons aller de l'avant et faire une simple petite transposition en utilisant tout ce que nous avons terminé. Maintenant, nous allons revenir à notre fichier original qui
contenait le fichier ZTE OWL des subdivisions basse résolution et haute résolution. Et nous allons travailler avec le maître de la transposition. Maintenant, pour ceux d'entre vous qui ne le savent pas, transposer Master est une petite fonctionnalité assez cool dans ZBrush qui nous permet de prendre tous nos sous-outils et les combiner en un seul sous-outil que nous pouvons ensuite transposer facilement. Et une fois que nous avons terminé, nous pouvons séparer les sous-outils avec les subdivisions préservées et avec la convention de dénomination de tous sont les subdivisions place. Donc, c'est assez agréable et assez simple à faire. Allons-y et commençons et montrons comment cela fonctionne. Tout d'abord, il suffit d'aller de l'avant et d'ancrer le plugin Z ici. Je vais choisir le maître de mesure transposer et juste passer par le treillis de tuyau TPP. Et ça va juste passer par tous les sous-outils visibles ici et les amener tous dans une seule pièce de transposition juste ici. Maintenant, à partir de maintenant,
nous allons juste aller de l'avant et appuyer sur la touche W. Et nous avons notre gadget maintenant activé. Et je vais y aller, éteindre ça. Je vais tout d'abord, appuyer sur la touche R et juste passer en mode centre. Et puis je vais juste passer à travers pour me transformer en haut ici. Et je vais éteindre ce Gizmo 3D pour
que je puisse avoir une ligne de transposition à ma disposition. Maintenant, c'est assez agréable et astucieux à sa manière, mais ça peut aussi être
un peu confus. Si vous êtes un utilisateur pour la première fois. C' est ce que nous avons utilisé pour aller avant dans les vieux jours de Z. Donc ce qu'on va faire, c'est utiliser cette ligne de transposition pour créer un peu comme des masques ici, ou au moins nous donner une sorte de prétention pour ça. Donc, la première chose que nous ferons est d'aller de l'avant et d'allumer la touche R pour la rotation. Et nous allons de l'avant et maintenons le contrôle, puis à gauche. On dirait qu'on n'est pas en R. On va garder le contrôle. Et une fois que j'en aurai fini, réessayez. Fais quelque chose comme ça. Et nous sommes juste un peu, un peu nous donner un peu d'avance sur un masque. Maintenant, je vais vouloir faire tomber ce bras. Donc, je vais maintenir le contrôle enfoncé et faire glisser un masque, puis à
gauche dit de démasquer ça. Et puis je vais juste me débrouiller
avec une sorte de masquer le reste de la zone ici. Ce qui est bien, c'est que nous pouvons travailler sur cette belle zone de lotissement longue et maintenant nous
inquiéter de trop en termes de ce que nous pourrions perdre. Ainsi et les subdivisions élevées. Donc, une fois que nous avons eu ça, allons-y et frappons R et
desséchez un peu une petite ligne de transposition comme ça. Allons de l'avant et ramenons tout avec Shift Control. Et si le cercle orange change ici le point de pivot, et que le cercle rouge à l'intérieur nous permet de faire un peu de transposition. Donc, vous pouvez un peu voir quand on le déplace, il y a encore des domaines sur lesquels on doit travailler. Allons-y et travaillons sur ces domaines. Peut-être un peu plus ici. Essayons à nouveau. Tu peux apporter ça un peu plus, non ? Tu vois, je vais juste apporter un peu plus là-dedans. Il suffit de faire un peu d'ajustements. Comme ça. Une autre chose que vous pouvez faire est que vous pouvez ramollir le masque juste pour voir si vous pouvez obtenir un peu de meilleurs résultats. Ce qui est un peu mieux. Alors on peut juste réajuster la ligne de transposition comme ça. Et puis une autre chose que nous pouvons faire si nous voulons, c'est que nous pouvons
passer par le gadget à l'ancien et essayer de le faire aussi par là. ce moment, je pense que je suis d'accord avec ça. N' oublie pas qu'on peut frapper W en quelque sorte de déplacement. Déplacez ça autour. Mais une sorte de rotation est une belle petite contrainte sont alors un peu voir ce que je fais ici est que je suis juste en train de retravailler le maillage. Une fois que vous déplacez quelques détails, vous devez juste un peu retravailler le nombre de mailles et voir. Donc un peu d'un processus à faire. Alors. Je vais essayer à nouveau,
sauf que cette fois on va juste transposer un droit ici. Alors allons de l'avant et tirons la ligne sur le côté et maintenez Contrôle. Et juste une sorte de transposer peut-être quelque part ici. Et si tu veux, tu peux masquer ça. Fais une autre ligne de transposition juste ici. Assurez-vous que vous êtes en rotation et que vous pouvez un peu, juste faire un peu, quelque chose comme ça. Faisons en sorte que nous remontions à l'arrière de ce r. Et s'il semble que ça s'étire un peu trop, ou à l'école, allez-y. Et on peut juste adoucir ça un peu, peut-être ou quelque chose dans l'autre direction. Comme ça. Et vous pouvez aussi travailler avec le déformateur de gizmo aussi bien. C' est un peu le même concept. Tu dois travailler un peu différemment. Donc comme si vous pouvez juste retourner dans les transformations et allumer des gadgets, puis juste tenir contrôle et juste un peu faire sortir quelque chose comme ça. Et puis à gauche ALT. Apportez quelque chose ici comme ça. Gizmos sorte du même concept que la ligne de transposition est certaines personnes ont un temps plus facile avec la ligne de transposition bien que pour une raison quelconque. Je ne pouvais pas te le dire, mais n'oublie pas juste d'adoucir le masque, faire le gizmo, et ensuite de l'amener ici. Donc, en fin de compte, c'
est que celui-ci va être une sorte d'e. Vous devez prendre un peu plus de temps pour faire quelque chose comme ça. Tu ne veux pas avoir à te précipiter tout ça. Permuté par ici. Du masque dehors. Apportez un peu plus. Parce que je veux mettre sa main ou sa poche ici. Et puis on peut juste aller de l'avant et isoler, sélectionner ce type. Et c'est encore une fois, la bonne chose à propos d'avoir tous
ces différents groupes de poly, c'est ça. On peut juste compter. Passez par ici et habituellement il suffit travailler cela. Soyons prudents et quelque chose comme ça cependant. Je veux être prudent avec quelque chose comme ça. Et puis on travaille un peu la brosse
MOOC, comme ça. Et puis on peut juste faire tomber ce type un peu. Même idée. Peut-être juste un peu plus, moins de contrôle sur l'abaissement de l'épaule et de la ligase. Alors ne comptez pas sur rien tel que la transposition. Assurez-vous que vous travaillez également avec le pinceau Déplacer ici. Comme je le fais. Une chose que vous obtenez bien à faire maintenant quand vous travaillez assez transposer est que le Z a un peu plus d'une salle de torsion en termes de, eh bien, je ne sais pas. J' ai dit un contrôle de bouton plus rapide. Voyez si on peut le savoir. Disons.
168. Poser des personnages: Carré. Carré autour avec cela un peu plus. Prendre soin du sel dans la souris, et puis peut-être juste avoir quelques choses de plus. Sam, juste quelques choses dehors. Maintenant, il est effacer le masque, va tourner. Et voyons si on peut. Bonjour. Oui. Ça craint du tout. C' est juste une sorte de retravailler à faire. C' est également important, important pour nous de savoir et de nous rappeler que ce n'est qu'une façon de transposer quelque chose. Rappelez-vous qu'une autre chose que nous pouvons toujours faire, qui va très franchement être beaucoup plus facile et fait partie encore une fois, de mes processus. On peut passer par tout le truquage. Le gréement est certainement quelque chose que je fais. D' accord. Voyons si on peut avoir le reste du lasso. Plus de temps. Je vais le faire ouais. Certainement ne va pas s'en soucier. Oui, c'est juste ce qu'on veut. Bonjour là. Donc nous pouvons simplement le ramener là-bas,
peut-être le faire tourner un peu plus et ensuite passer à travers. Peut-être qu'il suffit de maintenir lasso outil à deux semaines sur aller au-delà du cou. Retournons en arrière. Je suis juste en train de changer d'avant en arrière. Maintenant que nous avons pris soin de. Maintenant, vous pouvez juste un peu
169. Ajuster des cheveux à Poser: Est de le prendre où vous voulez à ce stade, vous pouvez juste un peu, Elle va faire un petit YouTube ou sur ce gars. Réorganisez le point de pivot. Donc ce dopant essaie seulement et ça vous rend un peu plus rapide en termes de ce que vous voulez. Bon, maintenant on a une pose assez décente. Pour commencer. Nous pouvons faire plus de transposer maître peut nous donner un peu. Mais c'était comme un peu frais et rapide, comme fait et presque 25 minutes. Donc maintenant, une fois que vous avez fini avec ça, ce que vous pouvez faire ensuite est simplement passer par les sous-outils de transposition, T-pose sub t. Et ce qui va se passer maintenant,
c'est ça va prendre un peu tout ce que vous avez fait dans la pose que vous avez créée. Et il va faire un transfert dans vos sous-outils d'origine. Donc maintenant, si nous sortons en solo étaient non seulement dans notre nouvel état, mais nous avons aussi une sorte de transposer là où nous étions avant. Donc c'est un peu l'essentiel de tout ça. Vous savez, vous pouvez simplement revenir en arrière maintenant et en haut comme tout ce que vous pouvez traverser. Et ramène tout à nouveau. Maintenant. Mais la prochaine chose dont vous allez devoir être un peu maigre, c'
est que les cheveux sont, encore
une fois, pas au bon endroit. C' était dans ses points par défaut, donc je ne voulais pas le faire. Donc une chose que nous pouvons faire est que nous pouvons passer comme un ensemble transposé avec des cheveux et simplement déplacer les cheveux dessus. Comme ça. Et juste une sorte de faire en sorte que ce soit et le bon endroit. Donc, comme par exemple, quand nous faisons ressortir
cela, c'est à peu près transposer les trois sous-outils. Je suis désolé, je suis des tendances se posant comme fondamentalement un dossier à la fois. Et je commet ce que j'ai fait de la mémoire dans tout ça. Donc, ce que nous allons faire à partir de ce point de vue, c'est que nous allons faire un
tour et remplir nos cheveux dans la même position, à peu près la même position qu'avant. Juste très vite. C' est un peu éteint. Et ce genre de peu, peut-être un peu comme ça. Nous allons aller de l'avant et aller dans le prochain ici, qui va être celui-ci. Et puis on est juste transposer sur ce gars, qui sera un peu différent. On doit frapper F pour centrer les renforts là. Bien sûr qu'on peut faire la même chose avec le dos ici. Il suffit de cliquer dessus. Vous voyez quelque chose comme ça, par
exemple, des problèmes de masse. Vous pouvez faire un peu de correction dessus. Juste avec des sous-outils. Et tu peux faire quelque chose comme ça, juste aider. Et vous pouvez aussi travailler un peu l'œil et juste le
rendre un peu timide un peu vers le bas si vous voulez. Mais encore une fois, c'est à vous de décider. Peut-être que vous voulez juste attirer l'œil juste un peu et vous pouvez le faire. Encore un qu'on doit faire et ensuite penser que c'est à propos de ça. Put, n'oublie pas. Si vous allez bouger les cheveux ou assurez-vous de bouger et réajuster cette zone en dessous. Allons de l'avant maintenant et passons par la dernière partie, sa transposition. Allons-y et l'assurance pose un peu. Nous avons un petit problème. Ici. Impossible de bouger d'une certaine manière. Une autre chose que je peux faire, c'est que je peux tricher. Mooc ha, ha ha, ha. Maintenant, c'est quelque chose que je ferais dans mon gréement basse résolution, mais quelque chose avec lequel je peux me sentir assez à l'aise ici. Bon, maintenant que nous avons pris soin de nos pièces, l' étape
suivante sera de savoir comment rendre certains de ces trucs. Maintenant que tu l'as.
170. Bonus dans Zbrush: Très bien, nous allons finir maintenant tout dans cette vidéo avec un peu d'un cours de crash dans le rendu décomposé, nous ne allons pas passer par tous les coins et recoins sur celui-ci parce que ça
a vraiment son propre niveau de profondeur qui pourrait remplir tout un autre cours. Et je préfère faire ça sur la route lors des séries ultérieures. Mais nous allons juste vous donner une sorte de rudiments de base de tout ça. Donc, ce que nous voulons faire, c'est que nous voulons un peu une sortie de rendu assez décent et si possible, peut-être même un filaire qui peut aider. On peut peut-être essayer de superposer. Maintenant, vous, dans ce, nous allons travailler avec Photoshop, mais ce n'est pas des photoshops obligatoires juste une sorte de supplément ajouté sur. Si vous disposez d'une version d'essai de Photoshop, vous pouvez simplement en obtenir l'une en créant un e-mail. Mais si ce n'est pas le cas, vous pouvez simplement exporter le pass beauté ou rendre l'image que nous obtenons. Alors allons-y maintenant et commençons tout simplement. Maintenant, la première chose que nous voulons faire est de faire quelques ajustements à la fois à l'arrière-plan et à la taille. Maintenant, pour faire ça, nous allons, tout d'abord, nous allons gâcher. Nous n'avons jamais vraiment fait trop attention à parler de l'arrière-plan ou de la taille. Mais pour accéder aux deux, nous allons aller ici où il est écrit document et juste juste un peu de doc que par ici. La première chose que nous allons faire est de travailler sur le fond. Et, vous savez, si vous voyez où il est dit couleur d'arrière-plan du document, si vous maintenez le clic gauche enfoncé, vous pouvez en quelque sorte essayer les couleurs partout ici. Donc, comme par exemple, si je choisis le bleu et que j'aime quelque chose dans la palette bleue, peut-être juste un peu maintenez un clic gauche vers le bas. Je peux travailler avec peut-être quelque chose, un peu de ça. Saturation ici et tel. Et c'est juste une sorte de te donner une idée de la façon dont on peut manipuler la couleur. Maintenant, il y a plus de façons de le faire avec la portée
et le centre, et nous allons le faire dans une seconde ici. Mais d'abord, nous allons simplement changer la taille de ce document entier et voir ce qui arrive à l'arrière-plan en conséquence. Donc je vais choisir quelque chose comme 2048 d'ici 2048. Et pour ce faire, je vais tout d'abord frapper 2048 et juste appuyer sur Tab et choisit automatiquement la hauteur. C' est parce que nous avons ces proportions de contraintes. Donc, je vais juste éteindre cela, puis taper 2048 et puis juste appuyer sur Tab. Rien n'a vraiment changé. Alors allons-y et appuyez sur redimensionner. Maintenant. Allez-y et appuyez sur Oui. Et vous allez voir tout s'étirer un peu. Alors, appuyez sur Control N ou Commande N pour effacer ça et redessinons notre gars et jetons un coup d'oeil à ce fond. Ça a aussi changé un peu. On doit donc travailler pour faire quelques ajustements. Et une façon de le faire est de passer la gamme si nous le voulons. Et on peut donc faire quelques ajustements. Donc de cette façon, vous savez, vous pouvez juste un peu, un peu à vous de décider où vous voulez le placer. Donc peut-être que quelque chose comme ça pourrait marcher. Alors allons-y et remettons-le en blanc, alors c'est là. Maintenant, la prochaine chose que nous allons faire
est, si vous regardez ça, ce n'est pas l'échelle officielle en 2048. Il est encore assez petit. Alors allons de l'avant et appuyez sur, zoomez. Ou je dois dire que j'ai accidentellement eu le mauvais. Zoom avant est ce que je veux faire. Et c'est le curseur du facteur Zooms que nous devons un peu gâcher. Excusez-moi pour ça. Je suis un peu un pet cérébral. Et on peut créer une sorte de pose pour tout ça. Alors peut-être que vous voulez passer par un poste comme celui-ci. Peut-être que tu veux faire une pose comme ça, tu sais, quelque chose comme sur le côté. Et maintenant, c'est à vous de décider. Maintenant, vous allez voir dans mon ordinateur montre anti-aliasing. C' est parce que c'est en quelque sorte sur la moitié de la largeur, donc vous ne pouvez pas vraiment voir les meilleurs rendus pré. Il y a une solution pour cela, mais pour les débutants, je ne vais pas vraiment y aller. Donc la prochaine chose qu'on veut faire, c'est juste passer par un sous-outil ici. Et je vais aller de l'avant et
éteindre tous mes cheveux et vous donner une sorte de dégradation du rendu. Maintenant rendu, nous avons déjà eu un peu d' expérience avec l'utilisation de systèmes capillaires avec le BPR. Mais une fois que vous avez, plus vous mettez de cheveux, vous avez peut-être réalisé que plus vos cheveux montent. Eh bien, ce n'est pas la seule chose qui motive le temps de rendu est écoulé. Il y a toutes sortes de choses. Exemples des paramètres d'anti-crénelage et de rendu des sous-pixels que vous placez même dans le maillage. Si c'est sur une subdivision supérieure, ça va certainement le faire monter. Vous avez des options et des sous-outils pour frapper des choses comme tout le monde sait, pour basculer tout bas. Et ça va juste vous donner un peu de BPR rapide. Et en faisant cela, nous pouvons en quelque sorte nous donner un peu cool, comme un assez décent je dirais, probablement un bon exemple. Et on peut probablement juste, je préfère juste faire ce point de vue. Mais vous savez, c'est juste ce que je veux que vous fassiez un peu bas et que vous faites quelques tests. Pepfar est dans différentes situations comme celle-ci pourrait être une situation. Peut-être que vous voulez aller à la documentation, fouiller avec la gamme un peu, pour un peu gâcher de voir avec ce que vous pouvez produire. Peut-être que tu veux te déplacer comme ça et faire un autre BPR. Et vous pouvez juste voir qui se réunissent en quelque sorte. Alors maintenant que vous avez ce que nous voulons et juste vous présenter
quelques autres choses avant de commencer à prendre notre rendu un peu plus au sérieux. Maintenant, le premier va être léger. Maintenant, l'éclairage est un concept assez simple. Si nous apportons cela ouvert et juste un peu de clic sur cette souris et l'ancrer, nous pouvons changer l'angle de la lumière. Et puis encore une fois, peut-être juste faire des petits
rendus BPR rapides pour illustrer quelque chose que nous voulons voir dans un peu faire la même chose, peut-être le faire ici. Je veux dire, peut-être avoir une sorte de look cool dans le cours. Si vous cliquez sur le côté de ces coins ici, vous pouvez faire passer la lumière derrière la sphère. Et en faisant cela, nous pouvons créer un peu de ce que j'appellerais une lumière de jante. Et ce qui est assez bon si vous avez arrière-plans
très sombres et que vous voulez établir quelque chose comme la silhouette, et vous pouvez créer une sorte de lumière comme ça. Maintenant, vous pouvez tous voir toutes les lumières que nous avons ici. Ainsi, vous pouvez travailler avec plus d'une lumière si vous le souhaitez. C' est tout à fait à vous de décider. Donc, gardez ça à l'esprit. Maintenant, l'autre chose que nous pouvons faire, c' est que nous pouvons travailler à établir une seconde lumière avec laquelle travailler. Normalement, je ne vais pas avec une seconde lumière, mais c'est à vous de décider. Si tu veux faire ça. Je vais m'assurer que mes cheveux sont dans le cadre. On dirait que c'est un peu hors de cadre. Alors apportons ça. Excel. Par exemple, vous pouvez cliquer sur une seconde lumière ici et double-cliquer dessus. Et vous aurez des options comme la diapositive précédente où vous pouvez faire des choses comme faire des types de lumière, garder cela au soleil et vous pouvez un peu faire comme une moindre intensité juste pour que vous n'ayez pas comme nécessairement des ombres dures sur le côté. Et c'est certainement une option avec laquelle vous pouvez travailler. Une autre chose que vous voudrez peut-être penser est que vous faites tout cela, vous pouvez vouloir en fait juste sorte de ne pas avoir la lumière la plus fullerene en raison
du fait qu'il pourrait en quelque sorte obtenir votre chemin dans comme dans un moyen un peu. On devrait voir. Parce que quand je dis que ça pourrait gêner le chemin, ça pourrait gêner une scène, certaines de vos lignes de bord ou votre bord couler. Alors faites attention à l'intensité où vous le prenez. Quelque chose comme ça pourrait être suffisant. Et la vérité soit dite. J' aime juste travailler simplement avec une seule lumière tant
qu' elle est positionnée correctement comme ça, là pourrait probablement fonctionner pour moi. Donc, une fois que vous avez tout pris en charge et que vous avez ce que vous voulez rendre à travers. Ce que nous pouvons faire maintenant, c'est que nous pouvons passer et juste peut-être frapper rapidement sauvé, un peu sauver cet endroit, comme vraiment rapide. Et puis on peut maintenant en quelque sorte le prendre en mode haut. Maintenant, tout comme il y a une subdivision basse, il y a un tout haut pour qu'on puisse l'amener là-haut. Une fois que c'est le cas, il projetera tous les sous-outils, ce qui est beaucoup plus facile à faire que d'essayer de passer par un sous-outil à la fois. Et puis on peut juste allumer nos cheveux. Maintenant, ce sont les cheveux qui font à peu près tout ce temps de rendu
très, très, très longs. Donc, je vais vous donner un peu de goût là-dessus. Alors je vais aller de l'avant et éteindre deux de ces trucs. Et je vais vraiment revenir rapidement à tous les bas super-rapide pour que je puisse juste juste un peu faire quelque chose dans les cheveux de devant. Maintenant, si nous frappons un BPR avec juste nous avions une assez bonne vitesse de rendu ici. Mais jetez un oeil aux cheveux quand ils finissent. Ce que vous remarquerez, c'est que les cheveux, ça sort bien, mais c'est un peu bruyant ici. Et il y a deux façons d'aider à réduire le bruit des cheveux. L' un est d'avoir une grande taille de document de sorte que vous avez assez de pixels pour travailler avec et aussi assez de course pour travailler avec. Et ce que je veux dire par là, c'est de voir vos rendus anti-aliasing subpixel. Donc j'aime faire monter ça. Et voyons si on peut juste faire un autre rendu. Donc maintenant, nous sommes en train de rendre avec 64 échantillons. Et il y a encore plus de paramètres dans ZBrush pour aller jusqu'à rendre cela encore mieux. On ne va pas aller trop loin là-dedans parce qu'on veut
aussi donner un peu de temps à Photoshop. Et c'est encore une fois comme la création de personnages. Nous sommes en train de créer. L' objectif ici est de créer une 3D basse résolution et une haute résolution 3D. C' est plus comme un cours bonus. Donc, vous pouvez voir un peu de différence dans les cheveux dans la mesure où il est pompé. Donc nous allons aller de l'avant maintenant et nous allons simplement tout
allumer et aller tout Salut. Et ce qu'on va faire, c'est ça. Nous allons juste aller de l'avant et frapper BPR et juste faire un petit rendu rapide basé sur cela. Encore une fois, une chose avant de faire quoi que
ce soit, c'est une sorte d'introduire nouveau dans ZBrush est que nous avons
un aperçu, un 0, ce qui est un peu cool, ce qui nous aide en termes d'obtenir des formes cool look. Une autre chose qui est assez soignée, c'est que si tu veux, on peut juste faire comme s'il était éteint les cheveux très rapidement et voir ce que ça nous donne. Vous pouvez juste faire comme un petit BPR rapide juste pour voir ce que ce genre sort. Mais l'aperçu A0 est un peu comme ajouter cette couche supplémentaire d'occlusion ambiante là-bas. Je vais y aller et revenir à trois
pour que je puisse en obtenir un peu plus vite. Je vais vous donner une petite idée de ce à quoi ça ressemble, cet aperçu TOUT. Et avoir cet aperçu un o peut en fait apporter certaines choses. Faites des choses que nous allons un peu cool et accentuer certaines des fissures et crevasses là-bas qui ne sont pas là avant. Il va afficher 0, 0 problèmes. Donc maintenant que nous avons pris soin de ça, je vais juste aller de l'avant et le transformer en sous-outil, sous-pixel sept. Et maintenant ce que je vais faire, je vais juste faire une exportation sur ce sujet avec sous-pixel est sept, et je vais avoir l'aperçu A0 activé. Maintenant, cela va faire augmenter nos renders massivement. Vous pouvez jeter un oeil à quel point ça va plus lentement. C' est parce que nous avons tourné vers les niveaux de sous-pixel 7 afin que nous puissions obtenir un peu plus de fibres capillaires dedans. On en a un peu plus. Nous avons l'aperçu un 0. Et, pour être honnête, si nous ajoutons une autre lumière, cela nous donnerait probablement un peu plus de temps pour travailler avec lequel nous devrions nous battre. Donc je vais laisser ce rendu dehors et ensuite on va sauter de l'avant après ça. Ok, donc quand tu auras ton dernier morceau là, passons à la pièce suivante. On va juste exporter ça sous document. Alors allez-y et cliquez dessus et nous allons juste choisir notre dossier de compilateur de rendu. Je viens de faire un nouveau dossier pour moi-même là-dedans. Et je vais juste appeler ça à Beauty shot. Et je vais juste le sauver en JPEG. Et maintenant, il va zoomer assez loin. Je ne suis pas vraiment trop préoccupé par ça parce que si une fois que
j'ai frappé Ok, je peux simplement passer par et frapper ici et vous verrez que ça apparaît correctement. Maintenant, il fait un peu sombre, mais c'est tout à fait normal. C' est un sous-produit de l'occlusion ambiante et de l'ombrage. Ne vous inquiétez pas, on peut toujours réparer tout ça. Eh bien, c'est juste une chose après l'autre. D' accord. Donc une fois que vous aurez fini et fini avec votre tir, comme je suis arrivé ici, vous remarquerez qu'il y a un peu de noir. C' est encore une fois à cause des ombres précédentes activées si vous voulez que les cheveux soient un peu plus légers ou d'un autre plus proche de la couleur que d'avoir juste à désactiver les ombres d'aperçu, faire un rendu et ensuite avoir comme les deux rendus sorte de compilé sur le dessus de l'autre et Photoshop un avec les cheveux et un sans, vous pouvez masquer une partie de ces cheveux et juste faire une partie des cheveux sur la couche inférieure un peu montrer à travers. Donc l'une des premières choses que nous allons faire ici est que je vais aller avant et exporter ce modèle. Je vais juste appuyer sur Exporter et nous allons le mettre dans un dossier. Je vais juste appeler ça un coup de beauté. Et cela nous donne cette vue assez zoomée, qui ne m'inquiète pas vraiment parce qu'une fois que vous l'avez sauvegardée et que vous l'ouvrez, vous remarquerez qu'il s'ouvre aux bons endroits maintenant qu'il fait un peu sombre et c'est tout à fait Très bien parce qu'il y a des choses dans Photoshop que nous pouvons faire pour juste ajuster et corriger ça. Donc la prochaine chose que je vais faire, c'est que je vais prendre cette étape au-dessus et passer par les passes de rendu. Mais avant que j'oublie, j'ai oublié de le dire. Si vous voulez, une chose que vous pouvez faire est que vous pouvez passer par et juste une sorte d'exporter ceci et juste une sorte de l'amener ici et faire quelques ajustements comme le contraste. Ou si vous voulez, vous pouvez faire un peu de luminosité, ou peut-être même gamma un peu plus juste pour le faire ressortir. Ce sont des choses que vous pouvez faire pour le rendre un peu moins sombre. Mais pour moi, j'aime faire tous ces ajustements dans Photoshop. Alors allons-y maintenant et prenons-le pour rendre. Et ici, et revenons à l'endroit où il est dit que le rendu BPR passe. Chaque fois que vous effectuez une passe de rendu, vous allez obtenir une sorte d'ensemble d'images à générer. Par exemple, l'un d'entre eux peut être un masque BPR,
que vous pouvez cliquer sur Enregistrer. Et l'autre peut être ombrée BPR, que vous pouvez à nouveau appuyer sur Enregistrer. Je n'y touche pas vraiment, mais certaines personnes aiment celle-là. Et puis rendu de la profondeur BPR, qui encore une fois vous pouvez appuyer sur Enregistrer. Et je n'ai pas vraiment besoin de l'ombre. Donc ça ne va pas vraiment être un problème pour moi ici. Donc, une fois que tu auras pris soin de tout ça, je vais essayer de rendre une sorte de filaire. Et on va y aller ensuite. Et après, nous ferons juste un peu une ventilation rapide de Photoshop et apportons tout ça. Et pour faire un filaire, je vais d'abord éteindre mes cheveux parce que je n'en ai pas besoin. Et je vais juste passer un peu et je
vais juste frapper tout bas, comme ça. Et puis si je vais changer mon matériel ici pour aplatir,
et si j'appuie sur Shift F, Voyons si on peut peut-être faire quelque chose comme là en frappant Shift F, on peut se trouver un bon exemple. Allons sous Préférences. Je vais jeter ça ici. Je vais aller dans Draw. Et à partir de là, je vais juste changer, assurez-vous que ma couleur PF. Est défini sur noir et mon remplissage PF est réglé sur 0. Mon jeu de couleurs de remplissage poly, opacité pour remplir mon cadre poly anti-aliasing est activé. Ceci est réglé sur la couleur PF, ceci est réglé sur blanc. Faisons un petit BPR rapide. Voyez ce qu'on a. Et vous pouvez voir que nous avons nous-mêmes un peu plus d'une zone ombragée. On va recommencer,
mais cette fois-ci, je vais passer à travers et je vais frapper l'outil secondaire. Et ce qui est assez important, c'est de ne pas gâcher avec la position ou l'emplacement. Retournez les yeux
et éteignez et éteignez les cils. Refaisons-le maintenant. Parfait. Donc je vais aller de l'avant et exporter ça maintenant. Même chose. Donc, je vais juste passer par Exportation de document. Je dirai juste que le fil souligne la beauté. Et on va passer et frapper OK pour ça. Et puis nous allons passer par sont juste de la même façon les références. Je vais juste, je vais principalement besoin du masque. Et je vais simplement aller avec ça pour ne pas dire simplement masque métallique. Et nous aurons ça comme un JPEG. Et quand on monte un peu ici, tout ce que j'ai vraiment juste de voir le fil. Y a-t-il, les beautés de fil là-bas, le masque de fil est là. Et le masque
BPR de beauté était là. Et avec ces cinq images, je dirais que c'est à peu près tout ce dont j'ai besoin. Donc, dans la prochaine vidéo, nous allons juste être le deuxième bonus. Ce que nous voulions faire dans ce premier bonus est au cas où vous n'avez pas Photoshop, vous pouvez juste avoir comme fondamentalement ceci comme votre rendu. Mais comme lorsque vous passez par l'exportation, assurez-vous juste de modifier des choses comme le gamma lorsque le ressort pop-up vient pour elle. Et puis tu auras encore quelque chose comme ça. Eh bien, si vous avez Photoshop, ce qui va le faire, nous allons juste faire un cours rapide pour amener tout ça là-dedans. Ensuite, nous allons vous montrer le résultat final de ce à quoi ça ressemble. Photoshop, comme je l'ai dit, c'est pas cher mais il y a aussi des essais gratuits. Vous avez juste besoin de faire un e-mail et ensuite vous pouvez mettre quelque chose ensemble avec ça. Assez simple. J'en ai un peu une version plus ancienne. Donc, avec cela dit, nous allons aller de l'avant et vous montrer comment dans la prochaine leçon, la dernière leçon de la façon dont nous allons de l'avant et de les mettre complètement. Alors restez autour et restez à l'écoute.
171. Finalisation du rendu dans Photoshop: Ok, donc bienvenue. Dans cette dernière leçon, nous allons terminer notre cours en faisant juste un peu de panne, juste faire un peu de composition rapide est
juste de nous donner une sorte d'idée de base de la façon
d'apprendre juste le rendu et d'obtenir un assez décent rendre. Encore une fois, ce n'est pas comme une exigence de cours principal, mais parce que la création du personnage, création d'un personnage 3D, la
création de la haute résolution, sont tous les principaux composants que nous voulions enseigner. C' est juste un peu comme une leçon bonus. Je te donne quelque chose, un peu plus. Alors allons-y et commençons. Donc la première chose que je vais faire est que je vais aller de l'avant et juste un peu Maj clic et juste ouvrir tout cela avec Photoshop. Et on va coller comme ça. Et puis à partir de là, je vais simplement aller de l'avant et sélectionner mon marquage. Juste un peu glisser sur et juste juste appuyer sur Contrôle. Et V, ou je suppose que c'est tout Mac, donc ça va être le Commandement C et le Commandement V. Et puis la même chose encore, Commandement C et le Commandement V. Et nous allons plus de temps le Commandement C et le Commandement B. Donc maintenant que nous avons ça, nous pouvons juste aller à l'avance et commencer. Je vais double-cliquer sur l'original pour déverrouiller ça. Et je vais juste mettre ça ici comme ça. Donc nous avons tout un tas de choses que nous pouvons faire ici. Par exemple, une chose que nous pouvons faire est que nous pouvons aimer peut-être alléger un peu le filtre. Laissez-moi donc aller de l'avant et vous donner un exemple. Nous pouvons en ajouter, aller ici à l'endroit où il est dit niveaux et peut-être juste ajouter quelque chose pour juste nous donner un peu plus de, un peu plus de luminosité à elle. Comme si juste sorta un peu nous donner quelque chose qui est un peu plus facile à voir pour que nous puissions voir un peu de cheveux en arrière. Une autre chose que nous pouvons faire est que nous pouvons passer par des
canaux et nous pouvons simplement ajouter un canal alpha. Et je vais juste éteindre ça pour l'instant. Et avec ça fait, je vais juste allumer mon masque de profondeur. Et je vais juste aller de l'avant et commande C, copier ça et juste coller ça ici, comme ça. C' est maintenant une exigence vraiment complète. Mais c'est quelque chose que nous ferons un peu plus tard ici. Alors je vais y aller et ensuite continuer. Maintenant que nous avons un peu de tout ce dont nous avons besoin, une chose supplémentaire que nous pouvons faire
est, nous avons ici un masque avec lequel nous pouvons travailler. Et cette masse peut également être utilisée comme notre, comme notre pièce à copier si nous voulons. Je veux m'assurer de croire que j'ai copié le mauvais. Laisse-moi aller de l'avant et juste, j'ai accidentellement copié mon masque dans mon alpha. Je veux copier le deck max ici, ce petit morceau de profondeur, parce que c'était un peu une erreur. Donc maintenant, nous avons ça là. Et ça va nous aider avec un peu comme des choses comme flou à Lens Flou pour nous aider à travailler. Alors allons de l'avant et n'hésitez pas à faire tout ce que vous voulez là-dessus si vous voulez, vous pouvez juste le laisser comme ça. Mais rappelez-vous que vous avez comme un calque de remplissage, un masque de calque et toutes ces autres choses que vous pouvez utiliser et en quelque sorte rassembler tout cela. Donc un peu quand vous avez fini avec ça, allez-y et appuyez simplement sur la couche de fusion. Vous voulez supprimer l'arrière-plan, vous savez, vous pouvez juste passer par le masque et passer par ça et juste appuyer sur W et chapiteau, sélectionner certains de ces trucs et peut-être réduire un peu de ça. Et tu sais, un peu le faire passer. Et vous pouvez en quelque sorte changer un peu la couleur de fond du masque. Donc, comme par exemple, voyons. Nous avons frappé W, je pense que nous venons de passer et colombien. Donnez un exemple. Faites cette commande décalée vers le haut. Nous pouvons juste passer par et passer par la couleur rayonnante et faire quelques ajustements à travers la couleur. Et j'ai fait ça mal. Vous pouvez simplement passer par et simplement faire comme un exemple serait comme ici, par exemple. Seau. Un peu voir comme toutes les choses qu'on peut changer avec cet écran. Enlevez ça. Donc maintenant, nous pouvons un peu passer et peut-être juste travailler avec différentes couleurs ici pour travailler avec quelque chose qui est un peu plus de correspondances. Ou vous pouvez aussi simplement le définir pour peut-être superposer ou multiplier. Ou si vous voulez, vous pouvez juste ajouter un masque et juste passer par B.
Et vous pouvez un peu voir, je m'amuse juste un peu. Vous pouvez juste masquer certaines zones ici qui vont s'occluser à cette zone si vous voulez. Ou vous pouvez simplement l'amener à une résolution beaucoup plus élevée. Et vous pouvez prendre l'opacité à un ton beaucoup plus élevé et juste une sorte de l'amener en quelque sorte. Donc, il devient quelque chose d'un peu différent sur la route. Donc ça donne quelque chose d'un peu plus facile. Alors on peut faire quelque chose comme le modifier un peu. Maintenant, vous pouvez le faire tomber un peu plus. Maintenant tu peux faire quelque chose comme ça si tu veux. Ramenons juste diviser ça quelques fois pour que tu puisses faire quelque chose comme ça si tu veux. Alors maintenant que nous avons un peu d'idée, ceci, allons de l'avant et amenons nos filaires pour que vous puissiez voir comment cela fonctionne. Donc, je vais juste ouvrir ça à nouveau avec Photoshop. Et cette fois, je vais passer à travers, et je vais juste cliquer sur mon,
mon masque ou mon outil de sélection sorte de passer à travers et juste une sorte de faire glisser et appuyer sur Commande C pour copier et simplement coller dessus. Et puis je vais juste frapper W. et ensuite je vais appuyer sur Command Shift I pour inverser la sélection. Donc, tout à l'extérieur est affecté. Et nous pouvons simplement supprimer tout cela parce que nous n'en avons pas besoin. Donc avec cela, maintenant ce que je peux faire est que je peux juste appuyer sur Commande I pour inverser ou Contrôle I probablement pour vous. Et puis avec ici. Une chose que je peux faire est que je peux simplement copier ça avec la commande C et apporter ça à mon plan de beauté et frapper Command V. C'est un peu désactivé, donc je vais peut-être appuyer sur la commande T pour l'amener à peu près au bon endroit. Et si ce n'est pas au bon endroit, nous pouvons toujours faire quelques ajustements. Amenez-le juste là. Et ici, nous pouvons juste définir le mode de fusion à l'écran. Et maintenant, nous avons un peu de travail à faire ici. Allons-y et frappez E. Peut-être qu'il suffit de passer et de fondre ça. Et puis vous pouvez simplement dupliquer ceci quelques fois et fusionner les calques, comme ça. Et réappliquez le filtre de fusion d'écran. Donc c'est un peu une chose utile de dernière minute. Nous avons encore le flou à gérer. Donc une chose que nous pouvons faire, je ne suis pas sûr que nous puissions travailler ça tout de suite parce que je pense que nous devons fusionner les couches. Mais une chose que vous pouvez faire est juste une sorte de frapper les couches Merge ici et faire un flou de filtre et faire Flou de lentille et checkout Alpha 1, vous remarquez que c'est là et c'est une sorte d'utiliser ce masque de profondeur que nous mettons en quelque sorte d'apporter un peu un peu plus de flou là-bas et nous pouvons en quelque sorte augmenter le flou juste un peu si vous voulez nous en donner un peu, c'est un peu plus cool. Et puis on peut juste réappliquer l'écran. N' oubliez pas la couche d'écran. On peut changer son opacité. Peut-être que c'est un peu trop ou pour supporter, on peut faire quelque chose comme ça peut-être. Ou si vous voulez, vous pouvez faire quelque chose comme ça où vous le faites tomber juste un peu pour que ce soit encore un peu perceptible. Et puis peut-être juste ajouter comme un masque masqué, comme un masque rapide ici où il est dit Quick Mask. Et il suffit de cliquer sur ce masque. Allez ici à l'endroit où il est dit outil de dégradé. Peut-être juste juste passer par là et vous pouvez un peu voir ce que nous essayons de faire. Nous essayons juste de fondre ça. Comme ça. Alors peut-être qu'on veut aller de l'avant et juste le faire tomber. Donc c'est en quelque sorte l'essentiel de ça. Donc quand tu auras fini avec ça, la première chose que tu voudras faire est peut-être juste de frapper sauver. Rappelez-vous que nous pouvons toujours réappliquer nos masques. Si nous voulons apporter d'autres changements, quelque chose comme ça, nous pouvons encore le faire. Mais une fois que vous avez fini avec ça et vous allez juste de l'avant et appuyez sur Enregistrer. Et vous pouvez juste le sauver comme peut-être juste comme un coup de beauté aussi. Vous pouvez enregistrer en tant que PSD et juste passer par et simplement enregistrer comme un JPEG. Et tu sais, il y a plus de choses que tu peux faire. Il y a énormément de choses que vous pouvez faire ici. Tu sais, ce n'est pas seulement ce que tu vois ici. Vous pouvez aussi, vous savez, prendre des choses un peu plus courantes, comme vous voudrez peut-être voir. D' accord. Oui, c'est que je veux le monter, mais je veux qu'il soit vu juste sur cette ceinture un peu plus. Vous pouvez juste frapper B. Et puis juste une sorte de sorte de vous assurer que vous êtes sur le pinceau qui est blanc pour que vous obteniez plus. Ici. Ça va probablement suffire là-bas. Alors allons-y et allons juste ici à un tout sur la sortie. Et je vais aller au noir pour couvrir le masque. Et puis je vais juste le changer,
retourner dans un pinceau blanc, baisser un peu mon opacité et je vais peut-être aimer la douleur lentement comme ici ou peut-être que je veux que je ne pense pas qu'il ait été très bien vu. ici. Peut-être que je veux le peindre lentement ici et maintenant, ou peut-être que je veux en avoir un peu plus ici, peu plus ici. Mais je ne veux pas qu'on le voie autant ici. Et je pourrais juste frapper X en noir et le peindre ici. Ok, alors peut-être que tu peux vouloir faire quelque chose comme ça. Tu peux le faire. Ce n'est pas un problème du tout. Donc, d'autres choses que vous pouvez faire, vous pouvez passer par filtre et faire des choses comme ajouter du bruit, comme peut-être juste une pincée de bruit. Vous pouvez juste faire quelque chose comme ça juste pour apporter
un peu plus d' un peu plus d'un peu de netteté à travers elle. C' est là qu'on va. Dites-vous de vous amuser avec cela et d'expérimenter pendant que vous avez expérimenté dans ZBrush. Il y a beaucoup de choses qu'on peut faire. On peut passer par là et faire tout un tas de choses comme Render. Les nuages sont sous Difference Nuages nous pouvons juste continuer et aller et aller sur elle. Mais encore une fois, ce n'est pas mon cours Photoshop. Je vais probablement en faire un peu différent. Mais maintenant, si vous regardez ça, je veux que vous soyez dans la mentalité. Peut-être que vous pouvez mettre comme quelque chose d'un peu plus grand, comme peut-être du texte ou quelque chose ou comme peut-être vous voulez faire comme un petit visage qui est un peu plus d'un près pour voir ce que vous avez fait. Tu peux faire des choses comme ça. Donc c'est comme ça que ça marche. Je voulais juste aller de l'avant et vous donner cette panne. Donc, avec cela dit, nous en avons maintenant officiellement terminé avec le cours. Et si tu as été si grave, je te le dis,
tape-toi sur le dos. Je suis très heureux que tu sois arrivé jusqu'à la fin ici. Et je le suis vraiment. Je veux dire que, au fond de mon cœur, c'est en effet un véritable témoignage de
votre habileté à franchir ce cours jusqu'à la fin, comme ça. Ce n'est pas facile. Et si c'est juste une question de pratique, d'effort et d'effort. Encore une fois, félicitations, et j'
espère sincèrement que nous vous reverrons sur le prochain cours, qui se concentrera sur la texturation. Donc, avec cela dit, pour la dernière fois et espérons-le au cours suivant, restez autour et restez à l'écoute.
Sean Fowler, 3D Instructor
