Gribouillage dans Adobe After Effects

1. Intro: Hey, je suis Jake Bartlett et c'est griffonné dans After Effects. Dans cette classe, je vais rapidement et facilement vous montrer comment créer cet effet vraiment amusant qui ajoute les bords griffonnés à tout ce que vous appliquez. Je vais vous montrer étape par étape comment faire une configuration très intelligente et efficace pour utiliser cet effet. Pour le projet de classe, vous pouvez faire un portrait de famille comme le mien et y ajouter un peu de mouvement avec cet effet. Commençons. Laissez-moi commencer par vous montrer ma configuration dans After Effects. J' ai déjà placé mon œuvre comme je le veux. J' ai une composition très basique juste mis en place jusqu'à 800 par 600 pixels et une fréquence d'images de 24 images par seconde. Quatre calques illustrateurs, un calque de texte, puis un solide d'arrière-plan. Rien de compliqué. 2. Ce avec quoi nous allons travailler: L' effet que nous allons utiliser pour conduire ce look griffonné est un déplacement turbulent et je veux que cet effet soit appliqué à tout. Je vais utiliser un calque de réglage pour l'appliquer. Je vais entrer dans Calque, Nouveau, Calque d' ajustement, puis je vais taper turbulent dans mes effets et presets et ici nous allons Turbulent Displace et je vais juste faire glisser ça sur le Calque d'ajustement. L' effet de déplacement turbulent est un effet de distorsion qui vous permet générer une distorsion aléatoire à tout ce que vous appliquez, et de vous donner une meilleure image de ce qui se passe exactement. En fait, je vais éteindre mon œuvre d'art une seconde. Je vais faire un nouveau solide et y ajouter une grille. Je vais éteindre la couche de réglage et je vais en faire une grille carrée et peut-être rendre les carrés un peu plus grands. Ok, maintenant je vais rallumer le déplacement. Maintenant, vous pouvez clairement voir ce que cet effet fait. C' est la grille avec le déplacement turbulent hors et c'est avec elle. Vous pouvez voir comment il déforme l'ensemble du cadre. Si nous regardons les contrôles pour l'effet, il existe différents types de déplacement qui déforment l'image dans différents types de motifs. Vous pouvez jouer avec tout ça, vraiment n'importe lequel d'entre eux fonctionnera pour l'effet que nous construisons. Peut-être pas ces trois derniers cependant, ceux-ci sont très spécifiques et ne fonctionnent que sur certains axes. Tenez-vous à ces six premiers et vous devriez aller bien. Je vais juste laisser le mien en turbulent. Ensuite, si je descends à la quantité, je peux tourner combien son déformation tout en dessous juste en changeant cette valeur. Annuler, puis la taille contrôle la taille ou la taille de cette carte de déplacement. Si je baise, tu vois que toutes ces ondulations deviennent vraiment minuscules. Si je tourne vers le haut, maintenant la déformation est beaucoup plus répandue. Ce que je veux faire est en fait baisser ce assez bas peut-être quelque part entre cinq et 10 et ensuite j'utiliserai le montant pour contrôler la distorsion qu'il applique aux lignes. Je vais remonter la taille juste un peu pour vous montrer une autre partie de cet effet. Il y a une valeur appelée offset pour la turbulence et c'est une valeur x et y. Si je bouge ça, vous voyez que ce petit point d'ancrage apparaît au milieu. Je peux cliquer et faire glisser cela comme n'importe quel autre calque. Vous voyez que lorsque je le déplace, si vous regardez cette ligne juste ici, la déformation va avec ce point d'ancrage. Ce point d'ancrage contrôle l'origine de la turbulence et cela sera important plus tard. Je vais juste le remettre au centre du cadre. Ensuite, nous avons la complexité de l'effet, qui si je manivelle cela, vous pouvez voir qui ajoute également dans un peu plus de détails. La plupart du temps, je ne m'embête même pas avec ça, mais c'est là si tu veux jouer avec ça. Alors la dernière partie de cet effet qui devra connaître est l'Evolution. Si je clique et fais glisser ceci, vous voyez qu'il change la carte de déplacement. Cela va être une partie essentielle de cet effet. Remettez-le à zéro, éteignez ma grille. En fait, je vais juste supprimer ce calque parce que je n'en ai plus besoin et je vais réactiver mon illustration. 3. Créer l'animation: Évidemment, la taille est trop grande pour cette œuvre d'art. Je vais réduire ça à quelque chose autour de huit. Je vais zoomer, afin que vous puissiez voir comment cela affecte l'image un peu plus clairement. Le montant est également loin trop élevé, donc je vais probablement refuser que vers le bas quelque part autour de 18 et cela semble mieux. Je vais probablement jouer avec ça dans un peu. Mais maintenant que j'ai cette configuration d'effet sur un calque d'ajustement, ce que je dois faire est d'animer cette évolution d'effets afin que nous obtenions ces bords tortillants sur tout ce à quoi il est appliqué. abord, je vais renommer ce déplacement turbulent de couche de réglage, juste pour que je sache ce que je regarde, et ensuite je vais venir à l'évolution et à l'image zéro, définir une image-clé. Ensuite, j'appuie sur U sur le clavier pour afficher toutes les images clés de ce calque, et je vais aller de l'avant quatre images. Donc la page vers le bas sur le clavier marche un cadre vers l'avant, donc un, deux, trois, quatre. Ensuite, je vais changer l'évolution en un nombre aléatoire. Peu importe le nombre que c'est, il doit juste être différent. Ensuite, je vais faire quatre images en avant, un, deux, trois, quatre, changer à nouveau le nombre, et en faisant glisser cela, vous pouvez voir que ma carte de déplacement est en train de changer ici. C'est ce qu'on cherche. C' est juste un changement dans le déplacement. Ensuite, je vais remonter quatre images en avant, un, deux, trois, quatre. Ensuite, je vais aller dans la direction opposée, un , deux, trois, quatre, avant toute la bande. Maintenant, j'ai une, deux, trois, quatre, cinq, des distorsions uniques entre ces images clés. Si je mets mes zones de travail hors point en appuyant sur M sur le clavier et sur la révision de la rampe en appuyant sur zéro sur le pavé numérique, vous pouvez voir que ma carte de déplacement s'anime entre ces images clés. En fait, je ne veux pas de changement entre les images clés, parce que je veux que ces bords griffonnés se produisent à des moments spécifiques sans interpolation entre les images clés. Ce que je dois faire est de sélectionner toutes ces images clés, clic droit et aller à bascule tenir l'image clé. Maintenant, il n'y aura pas d'animation entre ces images clés. Il commence à zéro et il reste à zéro jusqu'à ce qu'il soit l'image quatre, l'image clé suivante, puis il passe à 302 degrés. Maintenant, si j'ai couru l'aperçu, nous sommes déjà assez proches de notre effet final. Je vais zoomer ici à nouveau pour que vous puissiez voir une image claire de ce qui se passe. Les bords griffonnés s'animent d' une manière agitée parce que j'étalais ces images clés toutes les quatre images. Donc, mettre ces images clés espacées toutes les quatre images par seconde dans une composition de 24 images par seconde fait essentiellement que l'animation se produit à six images par seconde, qui est la base entière de cet effet. 4. Faire tourner en boucle les cadres-clés: Maintenant, si je fais un zoom arrière sur ma chronologie et que je déplace ma zone de travail vers l'avant, après ces images clés, cette animation s'arrête. Maintenant, je pourrais copier ces images clés et aller quatre images vers l'avant, coller, aller de l'avant à nouveau, un, deux, trois, quatre coller. Mais il existe un moyen beaucoup plus simple et plus efficace de le faire. Je vais sauvegarder et nous allons ajouter une expression très simple à l'évolution. Je vais maintenir l'option ou alt sur un PC. Cliquez sur le « Chronomètre », puis tapez boucle. Capital OUT pour sortir. Ensuite, ouvrez et fermez les parenthèses. Je vais cliquer dessus. Ce que cela fait est de prendre toutes ces images clés , puis de revenir à la première et de la jouer à nouveau indéfiniment. Maintenant, une étape supplémentaire que je dois faire est de copier et coller la première image clé à la fin de ma séquence. Je vais copier cette image-clé. Assurez-vous que j'ai quatre images d'avance sur la dernière image clé de valeur différente, faites une, deux, trois, quatre, puis collez. Maintenant, c'est à zéro, tout comme au début. Dès que le temps atteindra cette image-clé, cette expression lui dira de revenir à cette image-clé et de jouer à nouveau tout entre ces deux images-clés, et elle continuera à le faire pour toujours. Si je l'étend à trois secondes et que je prévois la RAM, vous voyez que même s'il n'y a pas d'images-clés ici, les valeurs continuent de changer. Maintenant, une raison pour laquelle il est très pratique de le faire de cette façon est parce que je pourrais revenir à l'une de ces images clés et dire que je n'aime pas la façon dont l'évolution ressemble à cette image clé ou je pourrais changer ce nombre et maintenant cela automatiquement met à jour le reste de la boucle. Je pourrais également diminuer le nombre d'images entre les images clés ici. Je pourrais déposer tout ça par deux images. Je le fais en maintenant la touche Option et en appuyant sur la touche fléchée gauche. Ensuite, je vais prévisualiser la RAM et maintenant que l'animation est beaucoup plus rapide. Maintenant, j'aime la mienne espacée avec quatre images entre chaque image-clé. Je vais revenir à ça. C' est comme ça que vous configurez l'effet entier. 5. Rendre le tout plus intelligent: Il y a quelques problèmes avec la génération de cet effet directement sur un calque de réglage. Si vous faites une image fixe comme ce portrait de famille, il n'y a aucune raison pour que vous ne puissiez pas le faire avec un calque de réglage. Mais si je prends, disons, mon petit portrait ici et je vais zoomer, quand je clique et fais glisser ça. Si vous regardez ici à la racine des cheveux, vous pouvez voir que la carte de déplacement de la couche d'ajustement reste en place pendant que mon illustration se déplace en dessous. Donc, la carte de déplacement ne se déplace pas avec l'illustration. Je n'aime pas vraiment la façon dont ça ressemble, ça tue l'effet pour moi. Donc, ce que je veux faire ensuite, est d'appliquer cet effet à chaque couche individuellement. Laisse-moi annuler, zoomer arrière. Ce que je vais faire est de copier cet effet de mon calque de réglage, puis de le coller sur tous les autres calques, m' assurant de revenir à la première image, rythme. Ensuite, je peux désactiver le turbulent, ce calque de réglage de place et exécuter l'aperçu. On dirait que ça marche. Si je zoome ici sur mon illustration et que je récupère le calque à nouveau et le déplace. Vous voyez que la distorsion se déplace maintenant avec l'illustration. Donc c'est génial. C' est exactement ce que je voulais. Je peux animer cette œuvre et les cartes de déplacement voyageraient avec elle. Cependant, si je descends à cette couche de texte et le déplace, vous pouvez voir que la carte de déplacement ne se déplace pas avec elle. Maintenant, la raison pour laquelle cela se produit est parce que les couches de textes sont par défaut, en continu rasterisés, ce qui signifie qu'ils sont fondamentalement vectoriels. Ce ne sont pas des graphiques raster. La façon dont les effets sont appliqués aux couches rasterisées en continu se comporte différemment. Donc, si je devais activer la rasterisation continue pour mes calques illustrateurs, puis la déplacer. Vous pouvez voir le déplacement si vous regardez ce sourcil, il bouge. Donc, puisque la rasterisation continue est une grande partie des effets post-effets, comment pouvons-nous contourner cela ? Eh bien, si vous vous souvenez, nous avons une valeur de décalage sur l'effet de déplacement turbulent, qui agit comme l'origine de cette carte de déplacement. Ce que je veux faire est de lier cette valeur à la valeur de position du texte. Donc, partout où le texte se déplace, ce point d'ancrage reste avec lui. Donc, c'est en fait très simple à faire. Je vais entrer dans mes Effets, pour ce calque de texte, ouvrir Turbulent Displace et enfin la valeur Décalage. Ensuite, je maintiens l'option enfoncée et cliquez sur l'Offset et tapez dans une autre expression très simple. Je vais taper transform.position, puis cliquer sur. Ce que cette expression dit est très simple. C' est juste dire, trouvez la propriété position des contrôles de transformation pour cette couche, puis mettez cette valeur dans cette valeur. Donc, si je fais apparaître les expressions de ce calque en tapant deux fois un, il y a l'expression que nous venons d'écrire. Ensuite, je maintiens la touche Maj enfoncée et appuyez sur P pour faire apparaître également la valeur de position. Vous voyez que la position et le décalage sont exactement les mêmes. Si je clique et que je le déplace, la valeur de position change et la valeur de décalage change. Donc, lorsque je bouge cela, vous pouvez voir que la carte de déplacement se déplace avec elle. Donc, la distorsion ne change pas quel que soit l'endroit où se trouve cette couche, qui est exactement ce dont j'avais besoin. La grande chose à propos de cette expression, c'est qu'elle est relative à tout ce que vous placez. Donc, si je copie cet effet et le colle sur tous les autres calques, cette expression fait maintenant référence à chaque calque individuellement, non au calque de texte lui-même. Donc, si je déplace l'une de ces couches, la carte de déplacement se déplace maintenant avec elle. Ils doivent être prudents lorsque vous copiez et collez des effets auxquels des images clés sont appliquées. Je ne faisais pas attention dans mon scrubber chronologique était là quand j'ai collé. Donc, si j'appuie sur U pour afficher les images clés, vous pouvez voir que toutes mes images clés commencent maintenant au mauvais endroit. Il semble que mon calque de texte était bien, mais je dois juste m'assurer que je reproduis tous ces à l'avant. Sinon, si elles étaient toutes décalées , la carte de déplacement ne serait pas animée en même temps pour chaque couche. Je vais lancer un aperçu juste pour vous montrer ce que je veux dire. Vous pouvez voir que la distorsion ne change pas uniformément. Il est donc important de s'assurer que toutes ces images clés se produisent en même temps sur toutes les couches. 6. Gérer le mouvement: Je vais supprimer les couches de déplacement turbulentes puisque nous n'avons plus besoin de ça. Je vais juste animer rapidement ces quatre couches. Je vais aller peut-être 12 images en avant. Je vais définir une image clé de position en maintenant Option et en appuyant sur P. Je vais également définir une image clé de rotation en maintenant « Option » et en appuyant sur R. Maintenant, je n'ai plus besoin de voir les images clés d'effet, donc je vais maintenir la touche Maj enfoncée et appuyer sur E pour cacher tous les effets et je reste avec juste la position et la rotation pour ces quatre couches. Ensuite, je remonterai à la première image et je vais faire tourner ma tête de cette façon et pousser le calque vers ce coin. Faites tourner la tête de Jamie de cette façon et déplacez-la vers le haut. Tournez la tête de Pixel, déplacez-la vers le bas, faites pivoter la tête d'Eliot, et déplacez-la vers le bas et vers l'extérieur. Ensuite, je vais attraper mon outil de stylet, auquel vous pouvez accéder en appuyant sur G sur le clavier et je vais modifier la trajectoire de mouvement de chacun de ces calques afin qu'ils se courbent comme ils s'animent. Je vais cliquer sur chaque calque, passer à l'outil plume, puis changer la trajectoire de mouvement. D' accord, alors laissez-moi courir et prévisualiser ça. air bien. Donc maintenant, ce que je veux faire est de faciliter les images clés finales sur chacune de ces animations. Donc, je vais sélectionner le deuxième jeu d'images clés, puis aller dans l'éditeur de graphiques, appuyer sur F9 sur le clavier pour faciliter la tâche, et ensuite vraiment augmenter la facilité sur cette poignée de graphique de vitesse. Ensuite, je vais exécuter l'aperçu. Maintenant, j'ai cette animation très simple. Mais je ne veux pas qu'ils se produisent tous en même temps. Donc, je vais les décaler chacun par deux cadres. Donc, je vais le faire en maintenant Option ou Alt sur un PC et en appuyant sur Page suivante. Cela va décaler ma sélection de calques et maintenant ils sont séparés de deux images. Je vais étendre mon espace de travail un peu et exécuter l'aperçu et maintenant cela fonctionne très bien, mais il y a un problème. Si je fais apparaître mes images clés et que je me débarrasse de ma position et de ma rotation en appuyant sur Maj P et Maj R. j'ai juste accidentellement fait ce que je ne voulais pas, qui est de décaler les images clés de l'effet à la suite de la compensation les couches dans le temps. Donc, une fois de plus, mes calques n'animent pas le déplacement turbulent en même temps. L' effet ne fonctionne pas aussi bien que je le voudrais. Il existe en fait un moyen de contrôler toutes ces couches à la fois à partir d'une seule couche de contrôle. 7. Créer un contrôleur d'effets: Ce que je veux faire est d'ajouter un nouvel objet null. Je vais venir à la couche, nouveau, objet nul. Un objet NULL ne rend pas. Il n'est visible que lorsque vous travaillez à l'intérieur ci-dessus après les effets, pas une fois que vous exportez réellement quoi que ce soit. Il est là pour contrôler d'autres propriétés. La plupart du temps, il est utilisé pour parent d'autres objets. Vous pouvez animer l'objet NULL plutôt que des calques individuels. Mais la façon dont je vais l'utiliser, c' est en appliquant le déplacement turbulent et en utilisant cet effet pour contrôler les copies de déplacement turbulent sur toutes les autres couches. Je vais commencer par copier et coller l'effet d'un de mes calques existants. J' ai des écrans turbulents sur cette couche. Je vais retourner au premier cadre et le coller sur ce null. Maintenant, je vais renommer ce contrôle de griffonnage nul. Je vais le déplacer sur le côté, juste pour que ça ne gênera pas mon œuvre d'art. En fait, je n'ai même pas besoin de le voir, alors je vais cacher la visibilité. Ce que j'ai besoin de voir, c'est l'effet lui-même. Je vais appuyer sur E pour faire ressortir les effets, puis faire tourner le long du déplacement turbulent. Maintenant, l'expression offset que nous avons écrite pour les autres couches ne s'applique pas à l'objet null. Je vais me débarrasser de ça. Je veux garder les cadres clés de l'évolution. Ensuite, ce que je vais faire est de sélectionner cet effet, venir pour éditer et dire copier avec des liens de propriété. Maintenant, je crois que c'est une fonctionnalité qui est entrée en jeu dans CC 2015. Si vous utilisez une version plus ancienne, je vais vous montrer comment contourner cela en seulement une seconde. Mais c'est un moyen très rapide de lier les propriétés entre les couches. Je vais cliquer sur la copie avec les liens de propriété. Ensuite, j'irai à mes autres couches. Supprimez tous les effets en maintenant la touche Commande Maj E enfoncée, puis collez. Maintenant, si je maintiens le déplacement turbulent enfoncé, vous remarquerez que toutes les valeurs sont rouges. Cela signifie qu'il y a une expression sur chacun d'eux. Ce que la copie avec les liens de propriété a fait, est automatiquement lié toutes les propriétés sur cet effet à ce que je l'avais copié. Toutes ces valeurs seront exactement les mêmes que la couche de contrôle de griffonnage est définie. Je n'ai besoin d'aucune des images clés sur le déplacement turbulent pour ces couches. Si je les sélectionne tous et appuie sur U, puis maintenez la touche Maj enfoncée et appuyez sur P et R pour se débarrasser de la position dans les images clés de rotation, je peux sélectionner toutes ces images clés qui sont l'évolution des affichages turbulents, et appuyez sur Supprimer. Je veux m'assurer que je les ai tous. Mais si j'ai exécuté l'aperçu, vous voyez que cette turbulente déplace toujours l'animation parce que mon contrôle de griffonnage est ce qui conduit cet effet de déplacement turbulent sur toutes ces couches d'illustration. Si je vais à ce point dans l'animation et que j'augmente le montant sur mon contrôle de griffonnage, vous voyez qu'il s'applique à tous les autres calques. Cela vaut pour tous les contrôles de cette couche. Maintenant, laissez-moi juste vous montrer rapidement ce que vous devez faire si vous n'avez pas de copie avec des liens de propriété, je vais enlever l'effet de déplacement turbulent sur le calque de texte. Je vais zoomer, puis réappliquer cet effet sans aucune de ces expressions. Ensuite, je vais faire tourner les écrans turbulents pour cette couche. Ainsi que pour la couche de contrôle. Les valeurs que vous avez vraiment besoin de relier ensemble sont la quantité, la taille et l'évolution. Vous pourriez les relier tous si vous le vouliez. Mais ce sont les trois que je me trouve le plus changeant. Pour les relier ensemble, je vais juste étendre ma chronologie, donc j'ai beaucoup d'espace et je vais venir aux calques de texte, déplacer turbulent, maintenir Option ou Alt enfoncée sur un PC. Cliquez sur le montant, puis utilisez l'expression largeur de sélection. Cliquez sur la couche de contrôle et faites glisser le curseur vers le haut. Je ferai la même chose pour la taille. Accédez à la taille de la couche de contrôle. Puis l'évolution. Maintenant, ces trois propriétés seront exactement les mêmes que ce qu'est la couche de contrôle, peu importe quoi. Mais si je déplace mon calque de texte, vous voyez que la turbulence décalée est toujours en train de foire. Il en va de même pour ces couches. C' est parce que lorsque j'ai copié avec des liens de propriété, il a également copié le décalage de mon contrôle de griffonnage et s'est débarrassé de l'expression de position transformée que nous avons écrite. J' ai besoin de réécrire rapidement cette expression sur ce calque. Je vais venir à la couche de texte, descendre à l'offset, maintenir Option ou Alt sur un PC et cliquer sur le chronomètre, et encore une fois taper transformée. Position des points, cliquez sur le bouton. Maintenant, cette carte de déplacement est collée au texte, mais tout le reste est basé sur la couche de contrôle. Puisque j'ai celui-ci configuré exactement comme j'en ai besoin, je copierai cet effet, juste une copie normale. Ensuite, je vais réduire tous mes calques et coller cet effet sur tous les autres calques. Maintenant, parce qu'il y a déjà un déplacement turbulent et que je copie un seul déplacement turbulent, ça va remplacer celui-ci. Mais juste pour être sûr, je vais supprimer tous les effets en maintenant Commande ou Contrôle Shift, puis E et puis coller. Maintenant, toutes ces couches sont liées au contrôle de griffonnage, exception de la propriété offset, qui est définie pour transformer la position. Donc, en les déplaçant, même s'ils sont rasterisés en continu, nous allons déplacer cette carte de déplacement avec la couche. Il est important de noter que si vous n'avez pas besoin de pixelliser votre couche en continu, vous n'avez pas besoin d'appliquer cette expression pour que la carte de déplacement se déplace avec la couche. D' accord, laisse-moi revenir voir toute ma comp. Je vais l'étendre, réduire tous mes calques, et faire apparaître les images clés pour l'aperçu du RAM de contrôle de griffonnage. Maintenant, tout fonctionne exactement comme je le voulais. Si je modifie la durée des images clés mises à jour sur tous mes calques, quelle que soit leur position dans la chronologie. Maintenant que j'ai cela fonctionne très efficacement et que je n'ai pas de couche de contrôle. Je peux faire des ajustements à des choses comme le montant même pendant que c'est la prévisualisation de RAM parce que j'utilise CC 2015 et je serai en mesure de voir mes ajustements très rapidement. Si j'obtiens la quantité et la taille à environ l'endroit où je le veux, je peux zoomer sur 100 pour cent pour voir comment cela affecte le texte. Voyez très clairement comment cela affecte les bords de mon œuvre. Peut-être que je veux changer un peu la taille. Peut-être que je vais baisser ça à trois et augmenter le montant à peut-être 20. C' est là que vous pouvez jouer avec la façon dont vous voulez que l'effet soit prononcé. Parce que tout est contrôlé par une seule couche, il est très facile de jouer avec. Une fois que vous êtes satisfait de votre effet, vous pouvez l'appliquer à tout ce que vous voulez. C' est tout ce qu'il y a à cet effet, les gars. J' espère que vous apprécierez ce cours et j'ai hâte de voir comment vous l'appliquez à vos propres projets, si vous publiez un de vos travaux en utilisant cet effet sur les réseaux sociaux, assurez-vous de me étiqueter et Jacob motion. J' adorerais voir ton travail. Comme toujours, n'hésitez pas à me poser des questions relatives à ce cours sur la discussion Demandez-moi n'importe quoi sur la page Communauté. Je serais ravi si vous m'avez laissé un avis et merci encore beaucoup d'avoir pris ce cours. Je te verrai la prochaine fois.