Fondamentaux de Procreate : garder un carnet de croquis numérique sur votre iPad Pro

1. Vidéo d'introduction: Bonjour, je suis Stephanie Fizer Coleman, illustratrice de livres pour enfants, et artiste sous licence. une dizaine d'années, j'ai principalement travaillé dans Photoshop, mais ces jours-ci, Procreate fait également partie de mon flux de travail. Parce que j'ai tant d'expérience dans Photoshop, je suis allé dans Procreate en pensant que ce serait une version mini de Photoshop, et j'ai appris assez rapidement que ce n'était pas le cas. Procreate est plus intuitive, et je pense que dans l'ensemble, c'est plus simple à utiliser. Mais quand j'ai commencé à l'utiliser, je ne pouvais pas laisser tomber le fait que ce n'était pas Photoshop, que je ne pouvais pas importer mes pinceaux Photoshop et que je ne pouvais pas trouver de pinceaux qui fonctionnaient exactement comme mes pinceaux Photoshop. J' ai trouvé l'expérience un peu frustrante au début, et honnêtement j'ai abandonné. J' ai fini par mettre Procreate de côté pendant un certain temps, mais je suis assez têtu, donc je savais que mon iPad Pro et Procreate étaient des outils puissants que je voulais intégrer dans mon flux de travail, et j'allais comprendre comment faire en sorte que cela arrive. Pour moi, la première étape était juste d'accepter que Procreate n'est pas Photoshop, c'est sa propre application et c'est merveilleux à bien des égards. Une fois que je me suis dit qu'il ne s'agissait pas de Photoshop, j'avais vraiment l'impression d'être dans un meilleur endroit et j'étais prêt à aller avant avec l'ajout de Procreate à mon flux de travail. La façon dont j'ai fait cela est que j'ai commencé à utiliser Procreate comme carnet de croquis numérique. Parce que je me sentais vraiment comme quand je suis allé dans Procreate en essayant de faire une dernière œuvre d'art, c'était un peu frustrant parce que j'avais certaines attentes, et j'avais juste du mal à le faire fonctionner pour moi. L' approche du carnet de croquis numérique m'a aidée à me mettre à l'aise avec Procreate, en apprendre davantage sur l'interface et les outils de base dont j'avais besoin, puis quand j'étais à l'aise avec le carnet de croquis numérique de Procreate, j'ai passé à pour créer une illustration finale avec elle. C' est ce qu'est ce cours. Il s'agit d'utiliser Procreate comme carnet de croquis numérique, et simplement de se mettre à l'aise avec cette application, et d'apprendre sur l'interface, apprendre davantage sur les pinceaux et tous les trucs amusants comme ça. Dans cette classe, vous allez apprendre comment configurer votre toile dans Procreate, choisir les meilleurs pinceaux pour esquisser, créer des palettes de couleurs, comprendre les paramètres de préférence de base, travailler avec des calques, organiser vos esquisses, et en exportant vos esquisses. Bien sûr, je vais faire des croquis avec vous, donc vous serez en mesure d'apprendre de mon processus aussi. Le défi dans cette classe sera de commencer votre propre pratique de carnet de croquis numérique dans Procreate. J' ai créé cinq listes d'instructions d'esquisse à partir desquelles vous pourrez travailler dans le cadre de votre projet et vous inspirer de cette classe et au-delà. Je vais aussi faire des croquis à vos côtés, donc en plus de voir une de mes démos de sketch dans Procreate où je vous parle tout au long de mon processus, je vais aussi montrer sept jours de vidéos time-lapse. Vous allez voir sept croquis différents que j'ai fait, tous inspirés par la liste d'invite de croquis que je vous ai donnée. Prenez votre iPad Pro, et faisons des croquis. 2. Outils: D' accord, donc avant de commencer, passons en revue les outils dont vous aurez besoin pour ce cours. Évidemment, vous aurez besoin d'un iPad ou d'un iPad Pro, avec l'application Procreate installée. Donc j'ai ce 12.9 et l'iPad Pro. Vous pouvez également installer la procreate sur un iPad ordinaire, bien que tous les iPad habituels ne vous permettent pas d'utiliser le crayon Apple. Il y a un nouvel iPad de petite taille qui sera compatible avec l'Apple Pencil, mais certains de l'ancienne génération, plus petits iPad, vous serez juste en mesure d'utiliser un styliste différent à la place. Vous avez besoin de l'iPad Pro ou d'un iPad avec votre application de création installée. Ensuite, vous allez aussi avoir besoin soit du crayon Apple, qui est ceci. Maintenant mon Apple Pencil, j'ai cette poignée ergo dessus, qui le rend un peu plus épais en bas et le rend un peu plus confortable pour moi de tenir. Vous pouvez les trouver sur Amazon et cela a vraiment amélioré toute l'expérience Apple Pencil pour moi. Si vous n'avez pas un iPad Pro ou un iPad qui est compatible avec le crayon Apple, vous voudrez probablement trouver un autre styliste juste pour que vous puissiez vraiment profiter du genre de réservation de croquis pictural des aspects de la procréation. Donc, l'un des autres stylistes est que j'ai utilisé, que j'aime est, un stylistes Wacom Bamboo et il ressemble à ceci. Bien sûr, je n'aime pas ça autant que l'Apple Pencil. Mais si vous n'avez pas de crayon Apple, c'est une très bonne option à considérer. Donc, l'autre chose que je recommanderais que vous avez qui est un 100 pour cent nécessaire, mais ne rend votre vie beaucoup plus facile lorsque vous dessinez sur votre iPad Pro est un protecteur d'écran mat. Donc, j'ai déjà un protecteur d'écran mat sur ici, et ce qu'il fait, c'est qu'il donne un peu de dent à l'écran. Donc, ce n'est pas tellement comme si vous dessiniez sur du verre, c'est plutôt comme si vous dessiniez sur du papier, surtout quand vous le combinez avec le crayon Apple. Donc fortement recommandé, et vous pouvez également les trouver, généralement sur Amazon, si vous cherchez juste un protecteur d'écran mat, ils viennent généralement dans un paquet de deux parce qu'ils sont un peu difficiles à mettre et vous aurez probablement ruiner l'un d'eux pendant que vous le mettez et le second ira beaucoup mieux. C' est vraiment tout ce dont vous avez besoin pour commencer à ce cours. Passez à la vidéo suivante et nous allons parler de la mise en place de votre toile en béton. 3. Pourquoi un carnet de croquis numérique ?: Donc, vous pourriez vous demander, quel est le problème de garder un carnet de croquis numérique ? Quelle est la différence entre un carnet de croquis numérique et un carnet de croquis régulier ? Donc, je vais vous donner quelques-unes des raisons pour lesquelles j'aime garder un carnet de croquis numérique ces jours-ci. Certains d'entre eux vont s'appliquer à vous, d' autres ne le sont pas. Vous pouvez avoir vos propres raisons pour lesquelles vous souhaitez conserver un carnet de croquis numérique. L' une des principales choses que j'aime dans la tenue d'un carnet de croquis numérique est la portabilité. Évidemment, vous pouvez emporter un carnet de croquis régulier et un crayon partout avec vous, comme vous pouvez emporter votre iPad Pro dans votre crayon Apple. Mais la chose que vous n'avez pas avec un carnet de croquis régulier est la possibilité d'avoir de la couleur à portée de main, sauf si vous voulez faire glisser autour de tubes de peinture ou de crayons de couleur ou tout autre que vous voulez utiliser avec l'iPad Pro et procréer vous avez le bonus de la portabilité et vous avez également la portabilité de la couleur, ce qui est super important en tant qu'artiste. C' est certainement une chose que j'aime à utiliser un carnet de croquis numérique. Je ne sais pas si cette prochaine chose est quelque chose que tout le monde fait ou si c'est juste une chose bizarre que je fais. Mais j'aime garder mes carnets de croquis organisés d'une manière ou d'une autre. Parfois, je les organise par sujet, nous allons les organiser par un projet sur lequel je travaille. J' aime juste avoir une sorte d'organisation pour qu'il soit facile de trouver des choses. C' est une autre chose que j'aime vraiment garder un carnet de croquis numérique, surtout sur la procréation parce qu'il me permet d'organiser mes croquis comme je le veux. Donc, si je veux organiser par date, comme si je veux avoir tous mes croquis d'un mois ensemble, je peux, ou si je veux organiser par sujet ou par projet, c'est super facile à faire et c'est super facile à trouver ce que je cherche quand j'ai besoin de quelque chose de spécifique. Donc, il aime certainement cette fonctionnalité de croquis numériquement. Un autre gros avantage est qu'un carnet de croquis numérique n'est pas un gaspillage, et c'est bon pour deux raisons. Évidemment, nous voulons utiliser moins de papier dans la mesure du possible. On est des artistes, alors on traverse beaucoup de papier de toute façon. Mais l'autre chose que j'aime, c'est que je n' ai pas à m'inquiéter d'être précieux avec du papier. Donc si j'ai un carnet de croquis régulier, peut-être que je me sens vraiment précieux pour ce que je vais mettre sur les pages parce que je ressens cette pression pour que tout soit beau et parfait dans le carnet de croquis. Si ce n'est pas le cas, je suis le pire de tous les temps. Donc j'ai l'impression qu'avec un carnet de croquis numérique, j'ai beaucoup moins peur d'être précieux avec du papier. Si je ne creuse pas le croquis sur lequel je travaille, je suis littéralement à un robinet de le faire disparaître, ce qui est fantastique. Si vous suivez mon travail sur Instagram ou si vous avez suivi un de mes cours Photoshop, vous savez que l'une des choses que j'aime dans le travail numérique est la facilité de modifier vos illustrations. C' est certainement quelque chose que j'aime aussi avoir un carnet de croquis numérique. Il est super facile de redimensionner les éléments de votre croquis. Il est facile de déplacer les choses si vous le voulez. Donc, au lieu d'avoir à effacer sur le papier, à faire un gâchis et à ruiner mon croquis, tout ce que j'ai vraiment à faire, c'est juste lasso ce que je veux changer, puis le déplacer, redimensionner, l'effacer, peu importe. C' est super facile à faire. Donc c'est certainement un autre avantage d'esquisser numériquement. Enfin, j'ai adoré garder un carnet de croquis numérique parce que c'est transitoire. Donc pour moi, cela signifie que j'ai utilisé mon livre de croquis de procréation comme un moyen d'être à aise sans remplir beaucoup de pression et une sorte de facilité moi-même dans la création d'œuvres d'art finales et de procréer au lieu de simplement le ramasser, essayant de faire un peu d'art final et ensuite être frustré parce qu'il ne sort pas comment je pense qu'il devrait. Il est donc certainement plus facile de passer à l'utilisation complète de la procréation si vous commencez à conserver un carnet de croquis numérique. Je dirais aussi que si vous êtes nouveau dans le travail numérique, garder dans le carnet de croquis numérique vous aidera à vous sentir à l'aise de travailler numériquement et parce que c'est un carnet de croquis, comme je l'ai dit, ce n'est pas une œuvre d'art finie. Donc vous allez finir par vous sentir plus à l'aise d'expérimenter. Bien sûr, cela va vous conduire à améliorer l'art numérique à la fin, et c'est certainement ce que nous voulons. Donc ce que nous sommes dans la prochaine vidéo, nous allons sauter dans la mise en place de votre toile. Ensuite, nous allons apprendre quelques notions de base sur l'esquisse et la procréation. 4. Configurer sa toile: Ok, donc pour commencer, on va installer votre toile et procréer. Pour commencer, vous devez avoir votre iPad ou votre iPad Pro. Vous avez installé l'application de procréation, et lorsque vous tirez l'application vers le haut, vous verrez cet écran, qui, si vous êtes nouveau à procréer, n'aura pas toute cette illustration dessus. Il va juste avoir un truc quatre exemples d'œuvres d'art et un tas d'espace vide pour que vous puissiez le remplir, ce qui est excitant. Je parlerai plus de la façon dont je l'ai organisé en ce qui concerne mon carnet de croquis spot, et mon autre travail, et de procréer plus tard dans la classe. Pour l'instant, nous allons juste passer par le processus de mise en place d'un canevas personnalisé. La première chose que nous voulons faire est de cliquer sur le signe plus dans le coin supérieur droit, et cela va apparaître notre nouveau menu canevas. Maintenant, si vous êtes nouveau à procréer, vous allez découvrir qu'il y a déjà quelques options qui sont répertoriées ici. Vous avez une option pour la toile de la taille de la taille de l'écran, une toile de la taille de tout ce qui est dans votre presse-papiers, une toile carrée, un 4k, un A4 et une photo de quatre par six, et puis le reste de ceux-ci ne sont que ceux que j'ai sauvé pour moi. Vous pouvez les ignorer et je vais vous montrer comment les sauver aussi. Ce que nous voulons faire est de cliquer sur créer une taille personnalisée. Je crée une taille personnalisée parce que c'est mon carnet de croquis numérique et je veux m'assurer qu'il fait 8,5 sur 11 pouces, de sorte qu'il sera facile à imprimer si je décide que je veux que l'une de ces pages soit imprimée à la maison ou en commandant un livre de blurb pour l'enregistrer, donc j'ai un carnet de croquis et ce n'est pas seulement numérique. C' est juste ma préférence. Ici, dans le menu qui apparaît lorsque nous allons de l'avant et sélectionnez l'option pour créer un canevas. Maintenant, vous remarquez qu'il est par défaut pixels, et je vais juste descendre ici et je vais passer à pouces à la place, donc je vais juste sélectionner pouces. Je sais que je veux qu'il soit 8,5 par 11. C'est génial. Vous remarquerez que mon ppp est réglé à 300, donc vous pouvez entrer et changer cela si vous le souhaitez. Je choisis de le laisser à 300 parce que, comme je l'ai dit, je suis peut-être en train d'imprimer quelques pages de mon carnet de croquis, et honnêtement, j'ai juste l'impression que c'est une bonne habitude d'être en train de garder votre travail au moins 300 ppp. Parce que lorsque vous commencez à travailler sur des illustrations finales dans procréer, comme dans Photoshop ou autre chose, vous voulez vous assurer qu'il s'agit d'une taille qui est imprimable à haute résolution. Je vais de l'avant et je le laisse à 300, même si c'est mon carnet de croquis. Mon option de couleur, je pars juste à SRGB pour le moment. Alors là où il est dit intitulé en ce moment, ce n'est pas le titre de votre page de carnet de croquis, c'est le titre de cette toile. Si je veux enregistrer cette taille de canevas que je crée, je vais lui donner un nom, donc il l'enregistrera dans mes options. Je te montrerai ça dans une minute. Maintenant, l'autre chose importante sur cet écran est que si vous regardez juste ici au-dessus du pavé numérique, il y a une option qui dit couches maximales. Ce que cela fait, c'est qu'il vous indique combien de couches vous pouvez avoir à cette taille et cette ppp. Plus la taille est élevée, moins vous serez en mesure d'avoir de couches. Si je change ça pour, disons qu'on change ça à 40 pouces sur 40 pouces. Maintenant, il dit que notre toile est trop grande et que nous ne pourrons pas avoir de couches. Passons ça à 20 pouces sur 20 pouces, et maintenant vous voyez notre maximum de couches est de 10. Donc nous savons que quand nous entrons dans la procréation, nous ne pourrons avoir que 10 couches. Maintenant super important lorsque vous utilisez procreate comme carnet de croquis parce que vous n'utiliserez probablement pas plus de quelques calques, mais lorsque vous arrivez au point où vous utilisez procreate pour l'art final, il sera certainement plus important. D' accord, donc la dernière chose qu'on fait avant de créer notre toile, c'est qu'on va juste le nommer. Je vais juste nommer cette page de carnet de croquis, donc je l'ai pour référence quand j'ai fini, j'ai frappé fait. Maintenant vous voyez qu'il a fait notre toile et nous sommes prêts à partir. Une autre chose rapide est d'aller frapper l'option de la galerie dans le coin supérieur gauche, puis revenons à nos options de canevas. Si vous remarquez tout le chemin en bas ici, il est ajouté ma nouvelle toile, carnet de croquis, page 8.5 par 11. Maintenant, chaque fois que j'entre dans la procréation et que je suis prêt à faire une nouvelle page de livre de croquis, tout ce que j'ai à faire est de frapper le signe plus, de frapper la page du livre de croquis, et il va automatiquement faire de moi une page qui est 8.5 par 11 et je suis prêt à partir. 5. Bases de l'interface: Prenons un moment pour regarder quelques paramètres et options de base et l'interface avant de commencer. On a notre Canvas ici. C' est notre un an et demi par 11. Maintenant, si on voulait retourner à la galerie, on vient de dire l'option Galerie, ça nous ramène à une galerie, et ensuite on peut retourner dans cette toile en tapant dessus. Donc, nous allons juste passer à travers les options de gauche à droite, et le bas sur le côté de l'écran. La première chose que vous allez voir est votre menu d'actions, et la première option il ya image. C' est là que vous pouvez importer n'importe quelle photo ou image de référence que vous possédez, ou si vous importez quelque chose à partir de Photoshop ou d'une autre application, vous allez le faire ici, soit insérer une photo ou insérer un fichier. C' est également là que vous allez trouver les options de coupe, de copie, de canevas et de collage. Je vais vous montrer une autre façon d'accéder à ceux de la prochaine vidéo aussi. Le prochain, c'est Canvas, et c'est vraiment un truc cool que je vais te montrer. La première chose que vous pouvez faire est que vous pouvez simplement retourner votre Canvas horizontalement ou verticalement, qui évidemment nous n'avons rien ici en ce moment. On ne voit rien, mais si tu travailles sur une œuvre d'art et qu'il devait la retourner. C' est là que vous pouvez faire cela, et nous pouvons également aller à l'information Canvas, et cela va nous dire toutes les informations sur notre campus. Il va nous dire que la taille va nous dire combien de couches nous pouvons utiliser, combien de couches nous avons utilisées. Il nous indiquera la durée de la vidéo du time-lapse qu'il fait, nombre de traits que nous avons utilisés, le PPP, l'espace colorimétrique, le temps pendant lequel nous l'avons utilisé, ainsi que la taille du fichier image. C' est juste une sorte d'avoir une idée si vous entrez ici, mais vous voulez juste vous assurer que vous êtes à 300 DPI ou que vous êtes à la bonne taille, vous pouvez aller à l'information de votre campus. La chose cool que je veux vous montrer ici, c'est le Guide de Perspective. instant, je dois éteindre. Je vais juste aller de l'avant et tourner à droite guide de perspective sur. Aller à modifier le guide de perspective, et on me dit de taper pour créer un point de fuite. Je vais juste aller de l'avant et juste taper ou des taches aléatoires. J' ai donc élu mes places et je peux bouger cet endroit partout. Il peut s'éloigner de la toile si je veux le déplacer vers le haut, vers le bas, quelle que soit la direction que je veux. Je peux également ajouter une réponse supplémentaire. Si je tape à nouveau, cela va ajouter un autre endroit, et un autre endroit, et un autre endroit. Je peux continuer aussi longtemps que tu veux. Mais qui voudrait faire ça ? Si je veux annuler mes spots de perspective que je peux juste aller avant et juste appuyer sur l'option Annuler et nous reviendrons à l'original. Je peux me défaire à nouveau et ça va tout effacer de là. Choisissons juste un spot aléatoire à nouveau. On va le faire ici, on va le faire. Maintenant, on retourne à notre toile. Vous verrez qu'il y a des lignes de perspective. Si vous voulez dessiner quelque chose en perspective et que vous avez besoin d'un guide pratique, c'est vraiment fantastique. Je vais juste y retourner. Je vais éteindre notre prospective et ça disparaîtra dans une minute. Quelle devrait être notre prochaine option et notre menu d'actions est l'option Partager, et c'est là que vous allez aller si vous voulez exporter vos esquisses et vous pouvez également le faire à partir de votre page de galerie. Je te montrerai ça un peu plus tard aussi. Cela va vous donner les options d'exportation soit en tant que fichier natif procreate ou en tant que fichier Photoshop en couches, PDF et JPEG, PNG ou tiff. Donc, vous avez toutes sortes d'options si vous exportez, c'est vraiment pratique. Ensuite va être l'option vidéo. C' est là que vous contrôlez votre remplacement de time-lapse. Si vous voyez tous ces temps replays sur Instagram, c'est de là qu'ils viennent habituellement. Vous voulez juste vous assurer que sous l'enregistrement temporel que c'est en fait bleu et qu'il est allumé. Cela signifie que chaque fois que vous dessinez dans votre carnet de croquis et que vous générez ou faites n'importe quel art dans la procréation, ce sera automatiquement l'enregistrement temporel. Si vous faites un laps de temps et que vous gâchez ou que vous voulez juste recommencer, voici ce que vous faites. Allez-y et faites ça. Il va dire purger la vidéo, sélectionner une purge. Ça va se débarrasser de toute la vidéo que tu as faite jusqu'à ce point. Rallumez votre enregistrement en temps écoulé et il va recommencer à zéro avec votre enregistrement. Si vous êtes à mi-chemin d'une œuvre d'art, c'est là que votre enregistrement de temps écoulé va commencer. Pensez-y certainement avant de purger la vidéo. Ce n'est pas quelque chose que je fais souvent, mais de temps en temps je vais juste gâcher tellement que je vais juste recommencer comme à mi-chemin. L' autre option que vous avez est de démarrer une diffusion en direct. C' est juste si vous voulez diffuser en direct quelque part comme sur tweet ou quelque chose comme ça, et vous aurez besoin de cette configuration pour faire n'importe quoi. Si vous dessinez et que vous voulez regarder votre vidéo time-lapse, qui est toujours à trouver, je ne m'en lasse jamais. Tu vas juste taper sur le dessus. Dans le menu Préférences, vous avez un tas d'options différentes ici. Certains d'entre eux que je vais couvrir et d'autres je vais juste dire jouer avec eux seul, vérifier le. La première option que vous avez est une interface légère, donc si je l'allume, il va passer à ligater l'interface gris pâle au lieu de l'interface sombre. L' un ou l'autre est bien. Je préfère juste l'interface plus sombre parce que c'est ce que j'ai dans Photoshop. C' est juste ce que j'ai l'habitude de regarder. La même chose ici. Vous avez l'option d'une interface à droite. Si vous désactivez cette option, il va basculer vos options de modification du pinceau sur le côté gauche de l'écran, puis si vous l'activez, il basculera vers le côté droit de l'écran. Je suis gaucher et je préfère avoir mes options de brosse ici, donc je ne les frappe pas accidentellement avec mes mains quand je dessine parce que je ne porte pas comme un de ces petits gants ou quoi que ce soit. J' ai trouvé que même si c'est vraiment génial avec le rejet de la paume, ce n'est toujours pas parfait. Je me retrouve toujours comme ajuster accidentellement la taille de mes soutiens-gorge et n'importe quoi, donc tu dois choisir celui qui te convient le mieux. Ensuite, la même chose avec le curseur de brosse. Vous pouvez l'activer ou l'éteindre. C' est un peu comme Photoshop, et toutes ces options ne sont que des options pour la façon dont les brosses et les différentes fonctions vont travailler ici. C' est juste quelque chose que vous auriez à jouer avec, et je ne vais pas entrer trop en profondeur sur les applications en ce moment. La prochaine chose que vous voulez regarder est de connecter styliste tiers. Si je sélectionne ceci, cela va me donner toutes ces options de stylet. Si vous avez le crayon Apple, vous n'avez pas besoin de vous inquiéter car il est connecté via Bluetooth, et cela n'a pas vraiment d'importance. Si vous utilisez autre chose comme Wacom, stylet [inaudible] que j'ai recommandé, Wacom aurait même allumé son stylet, puis une fois que vous allumez votre stylet, il sera connecté ici, et vous aurez votre pression tous vos autres paramètres de pinceau qui vont juste le faire fonctionner beaucoup mieux. Donc modifier la courbe de pression est une autre chose qui va juste être personnelle, et cela va juste changer la quantité de pression que vous devez mettre sur votre crayon Apple ou votre styliste pour obtenir les coups. Alors peut-être que vous voulez appuyer plus fort, peut-être que vous voulez plus léger. Cela dépend en quelque sorte, et si vous avez un santigue, c'est très similaire à aller dans réglages de votre stylo santigue et ajuster la pression. Encore une fois, juste quelque chose avec lequel vous allez vouloir jouer seul, et la dernière option sera nos contrôles gestuels avancés. Donc j'ai un état d'esprit. J' ai dit que mon crayon de pomme fonctionne sur n'importe quel outil que j' ai sélectionné et que mon toucher ne soit que des gestes. Donc, cela signifie que je ne peux pas accidentellement peindre avec mon doigt ou utiliser le pinceau avec mon doigt si je n'ai pas allumé. La seule chose que je peux faire est juste comme les deux doigts pour annuler et certains des autres gestes par je vais parler. Encore une fois, c'est juste une préférence personnelle. Vous pouvez avoir toutes ces configurations comme vous le souhaitez, et puis c'est votre compte-gouttes pour que vous puissiez décider comment ça va fonctionner. Pour moi, j'ai ma configuration de pipette, donc je fais surtout le toucher et le tenir. Encore une fois, nous en reparlerons plus tard. Donc pas super important en ce moment. Ensuite, la même chose avec le menu rapide. Vous pouvez avoir cette configuration pour apparaître si vous faites l'une de ces choses. Je ne l'ai pas vraiment mis en place parce que j'aime garder les choses aussi simples que possible. Je vais fermer ça, alors la dernière chose ici est l'option d'aide. C' est là que vous allez accéder à vos paramètres avancés. Le support client peut laisser un avis, vous pouvez restaurer les achats, ce qui est comme si vous avez acheté des brosses ou quelque chose comme ça. Donc c'est là que vous feriez ça. Donc, l'onglet suivant que nous allons regarder sur notre interface sera le menu des ajustements. Si vous avez déjà utilisé Photoshop, vous allez reconnaître beaucoup de ces options. Les choses que j'ai utilisées le plus souvent ici sont l'opacité, que j'ai utilisé pour changer l'opacité d'un dessin ou d'un croquis ou de tout ce que je travaille. C' est quelque chose que je vais traverser plus tard avec vous quand je parle d'esquisse, et ensuite l'autre chose est que j'utilise souvent notre saturation de teinte et notre luminosité, qui ne peut pas vraiment voir en ce moment parce que cette couche est vide. Je vais juste griffonner dans le pinceau très rapidement et juste faire une couleur. On retournera ici. Nous choisirons la teinte, la saturation et la luminosité. Cela va juste faire apparaître nos curseurs de saturation de teinte et de luminosité, et cela va nous permettre de changer la couleur de tout ce que nous travaillons sur. Donc, je peux simplement les faire glisser, choisir une nouvelle couleur saturée, puis la rendre plus lumineuse ou plus foncée, et si j'ai fini, je peux la réinitialiser si je veux recommencer ou l'annuler si je veux juste revenir en arrière. Ensuite, la dernière option que j'utilise fréquemment dans le menu des réglages est l'option de re-couleur, et en fait, je dois m'assurer que j'ai mon petit griffonnage ici sélectionné, et j'ai une nouvelle couleur ramassé ici. Allons juste recolorer, et ensuite je vais taper là où je veux que la zone soit recolorée et ça va recolorer cette zone. Si je veux le colorer à nouveau, est de choisir une couleur différente, et puis je peux juste passer à travers certains. C' est quelque chose qui est vraiment amusant. Les autres options qui sont dans le menu, vous pourriez les trouver utiles pour votre propre travail, mais je vais juste passer par ce que j'utilise le plus fréquemment et juste essayer de le garder simple synthèse juste. Donc, l'option suivante et notre interface est l'outil de sélection, qui est juste ici. Il ressemble à un petit S squiggly pour la sélection. Je l'appelle généralement comme l'outil lasso car il me rappelle l'outil de vélocité dans Photoshop, que j'utilise tout le temps. Si je sélectionne simplement ceci, je l'ai mis en place pour libérer les mains en bas, ce qui va nous donner le plus de liberté pour notre travail d'esquisse et d'illustration. Je vais faire, c'est juste dessiner une petite forme ici, et ensuite je peux faire glisser une couleur dedans, ou je peux utiliser un pinceau dedans ou tout ce que je veux. Donc c'est quelque chose que j'utilise tout le temps. Peut-être pas autant dans mon travail de carnet de croquis dans la procréation, mais certainement et comme l'œuvre finale que je crée. Ensuite, le dernier outil de ce côté de notre interface va être l'outil de transformation. Alors allez-y et sélectionnez ceci. Lorsque vous sélectionnez Transformer, il suffit de sélectionner automatiquement le calque entier que vous avez sélectionné. Il a sélectionné le cœur et aussi le petit gribouillis que j'ai fait. Maintenant, je peux juste utiliser mon crayon, faire glisser ceci autour, et je peux également utiliser ces options ici. Je peux le retourner horizontalement et verticalement, et je peux également faire pivoter ma toile par petits incréments. Juste pratique, je peux l'étirer pour s'adapter à mon Canvas ou il peut annuler les choses que je viens de faire. Je peux refaire les choses que je viens de faire, ou il peut simplement m'en débarrasser complètement et revenir à mon option d'origine. Une autre chose que vous pouvez faire avec l'outil de déplacement est que vous pouvez simplement sélectionner une zone que vous voulez redimensionner et la faire pivoter. Donc, pour ce faire, je choisirais juste mon outil de sélection à nouveau. Disons que je veux juste bouger comme un petit espace au milieu de ce petit blob en forme de cœur. Revenez à mon outil de déplacement, vous pouvez voir qu'ils sont tous les deux mis en évidence parce que je peux utiliser l'outil lasso et l'outil Déplacer ensemble, et maintenant je peux retirer cette pièce et ajuster cette pièce autant que je veux ici donc je peut simplement le pincer et le faire pivoter et faire toutes les choses que je faisais avec l'ensemble du Canvas. Puis une fois que j'ai fini et que je bouge ça, je les ai juste fait bouger jusqu'à nouveau, ça éteint toutes mes sélections et je suis prêt à partir. Les prochaines choses que nous allons regarder dans l'interface seront tout sur le côté droit. Ou si vous avez votre interface de l'opposé, ce sera par ici. Certains de ces outils dont nous allons parler dans d'autres vidéos. Je vais juste les sauter maintenant. C' est l'outil de brosse juste ici, l'outil de taches et les outils d'effacement. On parlera de ça et du menu des pinceaux. Je ne vais pas les examiner maintenant, et ensuite nous avons aussi l'option Layers ici, et nous allons en parler dans une autre vidéo aussi. Ensuite, c'est notre palette de couleurs et attendez. Je vais en parler plus en détail dans une autre vidéo, donc on va juste sauter pour l'instant. L' autre chose que nous avons juste besoin de jeter un coup d'oeil à ces options ici. Donc ça va être notre curseur de taille de pinceau. Il nous permet juste de changer facilement la taille de notre pinceau, et ensuite cela nous permet de changer facilement l'opacité de notre pinceau. Donc c'est super pratique, et puis ça va frapper votre petit bouton d'accueil ici, il va tirer vers le haut votre outil compte-gouttes. Il y a une autre façon de le faire aussi, et on en parlera plus tard. C' est le moyen le moins facile de le faire, mais c'est toujours agréable aujourd'hui, et alors ce sera juste nos options d'annulation et de refaire. Donc on peut juste annuler tout ce qu'on a fait. Ceci est automatiquement réglé pour revenir en arrière 200 étapes, ce qui est tout à fait suffisant. J' ai mon photoshop défaire réglé sur environ 40 étapes et cela a toujours été suffisant pour moi. Donc 200 comme fantastique. Alors si vous voulez le refaire, vous allez juste appuyer votre petite flèche vers l'avant et vous pouvez refaire tout ce que vous venez de défaire. Donc c'est super pratique, et si vous êtes comme moi et que vous aimez illustrer numériquement, vous allez adorer l'option d'annulation, c'est fantastique. D'accord. Donc, dans la prochaine vidéo, je vais juste vous montrer quelques trucs et astuces rapides que vous allez trouver pour être vraiment utiles, puis nous allons commencer à apprendre sur les pinceaux et à sélectionner les couleurs. 6. Conseils et astuces rapides: Dans cette vidéo, je veux juste vous montrer quelques conseils et astuces utiles avant de vous lancer dans l'utilisation de Procreate comme livre de croquis. La première chose dont je veux parler est de zoomer et de zoomer, ce que vous connaissez probablement déjà parce que c'est un geste assez courant pour votre iPad. Tout ce que vous allez vraiment faire si vous voulez zoomer, c'est que vous allez juste pincer vos doigts, zoomer autant que vous voulez, et puis si vous voulez zoomer en arrière, vous allez juste pincer vos doigts au lieu de sortir . Ensuite, la même chose va avec la rotation du Canvas pendant que vous l'avez pincé, vous faites juste pivoter votre Canvas et c'est tout. C' est un beau tour facile. Maintenant, une des autres choses que vous allez utiliser tout le temps, je vous ai déjà dit que vous avez vos options d'annulation et de rétablissement. J' ai tendance à les utiliser plus souvent juste parce qu'ils sont si simples ici. Mais vous pouvez également faire un clic à deux doigts et il va également annuler. suffit de taper deux doigts, ça va se défaire, et tu peux retourner tout le chemin comme on l'a fait avant. Une autre chose que vous voulez faire est si vous faites un zoom avant sur votre Canvas, disons que vous êtes zoomé comme ceci et que vous voulez que votre Canvas soit plus petit et qu'il s'adapte à nouveau à l'écran. Si vous faites une pincée rapide avec deux doigts, il ajustera la toile à votre écran. J' ai fait une pincée rapide et maintenant c'est de retour à la taille normale. Encore une fois, je suis juste zoomé vraiment loin, faire une pincée rapide, il se redimensionne automatiquement, donc c'est super utile. Maintenant, une des autres choses que je pense que vous trouverez vraiment utile, surtout si vous voulez faire une bande dessinée ou quelque chose, quelque chose comme ça, tout ce qui nécessite une ligne droite. C' est génial. J'ai choisi mon pinceau ici, et je vais juste dessiner une ligne, et je vais tenir mon crayon vers le bas. Quand je maintiens mon crayon une seconde, vous voyez qu'il a fait une ligne parfaitement droite et c'est l'option de ligne rapide. Faisons-le encore. vais juste dessiner une ligne bâclée, tenir mon crayon vers le bas et pendant que je tiens le crayon vers le bas, je peux déplacer la ligne un peu, donc c'est super utile. Si vous voulez faire comme une boîte ou quelque chose, c'est super utile pour cela. Comme je l'ai dit, si tu travailles sur une bande dessinée ou quoi que ce soit, c'est vraiment fantastique. Ce n'est pas une super boîte, mais vous comprenez le but. Alors si je voulais annuler ça, je peux taper à deux doigts et tout va jusqu'au retour. C'est plutôt génial. La prochaine chose est, si vous vous souvenez plus tôt, je vous ai dit que les options de copie et de copie et de collage sont juste ici, ce qui est pratique. Mais vous pouvez également tirer vers le haut ce sous-menu en prenant trois doigts et en glissant l'écran vers le bas. Si j'ai glissé trois doigts vers le bas de l'écran, je reçois mon sous-menu et il est coupé copier, copier tout, coller, couper et coller, copier et coller. C' est une chose très pratique à avoir. Alors la dernière chose que je veux vous montrer est comment vous pouvez ancrer Pinterest ou Google images ou Shutterstock ou quoi que ce soit sur le côté ici. Vous aurez un accès facile à vos images de référence. Vous allez juste glisser vers le haut du bas et il va faire apparaître votre petite barre d'icônes ici qui a toutes vos applications dessus. Vous ne pourrez le faire qu'avec les applications qui sont dans cette barre. Si vous n'avez pas encore ce que vous voulez utiliser dans cette barre, alors vous avez juste besoin de revenir à votre écran d'accueil et de faire glisser l'application vers le bas dans cette barre, puis revenir dans la procréation. Balayez vers la barre vers le haut, j'ai mes options ici, je sais que je veux utiliser Pinterest, donc je vais simplement taper, maintenir et faire glisser sur l'écran et je vais l'ancrer ici sur le côté gauche. Vous pouvez le faire sur le côté droit à tout à fait à vous. Je vais juste le faire glisser jusqu'à ce qu'il commence à glisser. Lâche-toi. Il va s'ancrer lui-même. Ensuite, je peux utiliser cette petite barre latérale ici si je veux le rendre plus grand ou plus petit, mettons-le là où il était. Maintenant, j'ai ma référence Pinterest ici que je peux utiliser si je veux vous. Quand j'en ai fini avec cela, et que je veux que Procreate soit complètement à nouveau, je peux juste prendre la barre latérale, faire glisser tout le chemin et revenir à Procreate, et maintenant je suis prêt à commencer sur un peu d'art. Dans la prochaine vidéo, je vais vous parler des pinceaux. Allez-y et cliquez dessus et je vais vous dire mes favoris, et je vais vous dire où acheter des pinceaux géniaux aussi. 7. Pinceaux: Dans cette vidéo, nous allons parler de pinceaux. Une de mes choses préférées à propos de Procreate est que les pinceaux de base sont en fait assez fantastiques, surtout pour les esquisses. Vous voulez vraiment jouer et découvrir ce qui fonctionne le mieux pour vous, mais je veux juste vous montrer quelques de mes favoris avant de commencer. Nous allons commencer ici et notre petite zone de droite de l'interface, et je vais juste sélectionner l'icône des pinceaux et ça va faire apparaître mon menu des pinceaux. Je vais faire des croquis, je vais juste choisir la section de croquis. Si vous êtes nouveau à Procreate, prenez quelques minutes et passez en revue toutes les différentes options de pinceau, et voyez ce qui est le plus excitant pour vous. L' un de mes pinceaux préférés pour le croquis, et c'est comme un pinceau universellement aimé, est le crayon 6b, et en fait l'utiliser sur mon R2 final pour définir des couleurs plates et d'autres détails. C' est juste un pinceau vraiment génial. Je l'ai sélectionné, puis je vais juste passer au gris, et j'ai mis le pinceau en place au plus grand réglage en ce moment. Vous pouvez voir ce qui se passe ici, mais vous le voyez très bien si vous utilisez le côté de votre crayon Apple. Encore une fois, c'est vraiment génial parce que nous allons commencer un carnets de croquis numériques. C' est fantastique. Ensuite, il y a juste de très beaux détails de beurre. C' est l'un de mes pinceaux préférés et je pense que vous devriez essayer parce que vous pourriez vraiment aimer obtenir trop. Mon autre pinceau que j'utilise beaucoup pour esquisser, surtout quand je veux peut-être ombrage et de grandes zones, ou peut-être que je veux juste poser quelques couleurs plates, est le pinceau de crayon de l'artiste. J' adore ça. Si tu connais mon travail et je sais que j'adore la texture. Je pense que c'est si important dans nos illustrations numériques que nous avons une texture agréable pour qu'elle ne soit pas plate et numérique. Vous verrez ici que je pose juste une belle zone plate avec le pinceau crayon d'artistes, et il a juste une très bonne texture. Je peux en utiliser une version plus légère si je le veux. Si je retourne sur le côté de mon crayon Apple, j'ai juste une teinte claire. Ensuite, je peux aussi le rendre plus petit et l'utiliser pour certains détails aussi. Ce sont mes deux brosses Procreate préférées qui viennent avec Procreate. Comme je l'ai dit, beaucoup de ces pinceaux sont tout simplement fantastiques, et vous n'avez pas vraiment besoin d'acheter plus de pinceaux. Mais je veux dire, évidemment, vous voulez probablement acheter plus de pinceaux pour pouvoir jouer un peu plus. Je sais que j'ai toujours la mauvaise habitude de me dire que je ne vais plus acheter des brosses Procreate ou Photoshop, puis bien sûr, je vois un autre paquet de pinceaux et bien sûr je veux l'acheter, et puis je finis toujours par utiliser la même poignée de brosses tout le temps, peu importe combien j'ai. Ça en vaut la peine. Quoi qu'il en soit, je veux vous montrer mes brosses préférées que j'ai achetées pour Procreate. Ensuite, si vous regardez sous la section de votre projet de la classe, vous allez trouver un PDF là-bas et je vais avoir des liens vers tous ces pinceaux, sorte que vous pouvez les acheter et les essayer par vous-même si vous voulez savoir. Maintenant, si vous regardez ce cours dans l'application Skillshare, vous ne verrez pas les téléchargements de votre projet. Vous devez regarder à partir du site Web Skillshare, ce qui signifie que vous devez être sur un ordinateur de bureau ou un ordinateur portable pour pouvoir télécharger les PDF. C' est juste quelque chose à garder à l'esprit. Jetons un coup d'oeil à mes pinceaux préférés. Ensuite, nous allons parler outils d'effacement et tout ici dans une minute ou deux, alors ignorez ceci pour l'instant. Je vais juste aller de l'avant et effacer cette couche, donc nous sommes frais, et puis l'une des personnes dont j'adore les brosses est Lisa Bardot. Ses pinceaux sont disponibles sur Creative Market et elle a des pinceaux de quash vraiment génial et aussi des pinceaux vraiment génial. Je veux juste vous montrer quelques uns de mes favoris. Elle a des pinceaux vraiment géniaux qui ont une très bonne texture et une dent à eux, elle a des pinceaux gribouillis, marques de trappe, et des brosses à hachures croisées qui sont vraiment parfaites pour le remplissage, Elle a des crayons texturés comme ça, tellement fantastiques. Puis elle a aussi un tas de pinceaux que j'ai achetés et je les aime. Dans Photoshop, ma brosse préférée à utiliser est la courge Kyle Webster, un pinceau go-go. J' adore le look des pinceaux US Digital quash et les siennes ont une texture vraiment géniale. Encore une fois, ceux-ci différemment, Lisa Bardot et moi allons inclure un lien dans la section de votre projet. Je vais inclure un PDF pour vous les gars afin que vous puissiez y accéder. C' est Lisa Bardot est pinceaux et pinceaux de lavage, et elle a également eu d'autres sites différents que vous pouvez trouver sur Creative Market. Pour le lettrage et pour le croquis, mais aussi pour le remplissage, Julie de haut en haut avec du papier a un ensemble de pinceaux vraiment fantastique. Ce sont deux de mes brosses préférées de ses ensembles. Il suffit de faire défiler, ouais, elle a ces très beaux pinceaux de lettrage texturés. Si vous êtes dans un lettrage du tout, ou même si vous ne l'êtes pas, ceux-ci sont vraiment parfaits pour remplir des appartements et aussi pour dessiner. Elle a un ensemble de, nous pensons que peut-être comme huit pinceaux qui sont sortis en ce moment et ils sont si bons. Alors les derniers que nous allons regarder sont les pinceaux Maxpack et c'est par Max Ulichney, ce que je ne dis probablement pas correctement, superstar. Je vais à nouveau fournir un lien sur un PDF dans la section de votre projet, et ce ne sont que quelques-uns des pinceaux que j'ai obtenus de lui. Ils sont répertoriés ici comme des pinceaux Max U. J' ai beaucoup utilisé son pinceau, pinceau à poils pour poser des couleurs plates. Il est juste super texturé et a ces bords rugueux vraiment impressionnants. J'adore ça. Ensuite, il a aussi juste un pinceaux pastel que j'utilise beaucoup pour la texture et les arrière-plans. Un crayon de contact, si fantastique. Voici quelques-unes de mes brosses préférées que j'ai achetées. Alors bien sûr, le crayon 6b et le crayon de l'artiste sont mes pinceaux de base Procreate préférés. Ce sont en fait les pinceaux que je vais surtout utiliser dans cette classe. Ne vous sentez pas besoin de courir et d'acheter un tas de pinceaux. Honnêtement, je pense que vous devriez commencer par essayer les pinceaux Procreate natifs d'abord, parce que encore une fois, super fantastique et je pense vraiment que vous allez les aimer. Dans la vidéo suivante, nous allons voir comment utiliser les calques lorsque vous travaillez sur des esquisses et d'autres illustrations. 8. Calques: Nos cours Photoshop. Tu sais que j'adore travailler en couches. Dans cette vidéo, nous allons examiner les bases de l'utilisation des calques dans les procreate. Lorsque vous ouvrez votre Canvas pour la première fois, si vous montez ici dans le coin supérieur droit de votre zone de calques, vous aurez déjà deux couches. Vous allez avoir une couleur d'arrière-plan, puis vous aurez un calque un, qui sera votre premier calque par défaut. Une chose cool à propos de Procreate est que vous pouvez simplement taper sur ce calque de couleur d'arrière-plan et à partir de là, vous pouvez choisir une couleur et cela fera la couleur de votre arrière-plan si vous le souhaitez. C' est un truc amusant. Honnêtement cependant, puisque c'est mon carnet de croquis, je vais généralement garder un fond blanc. Même lorsque je fais de l'art final dans Procreate, je m'occupe de créer un autre calque pour l'arrière-plan et de ne pas utiliser le calque d'arrière-plan ici. Mais c'est toujours une chose amusante à avoir. Ce sont les deux premières couches que vous êtes gong pour obtenir. Ce que j'aime faire, c'est utiliser des calques pour affiner mon croquis calque après calque et je vais vous montrer de quoi je parle ici. Je suis toujours sur la première couche, ça n'a pas changé ça et c'est bon. Disons juste que je veux esquisser quelque chose et ensuite je voulais juste trouver ce croquis. Je suis juste gong pour passer par ici et choisir mon crayon 6B que j'aime tellement. Disons que je suis allé au lac Raven, un oiseau. Si vous me suivez sur Instagram, vous savez que j'adore dessiner des oiseaux. Disons juste que je vais juste bloquer et une vraie forme rugueuse ici. C' est une sorte d'oiseau comme du gong pour bloquer les bases. Le chemin est une petite queue. Ce n'est pas un oiseau en particulier, c'est juste une sorte d'oiseau générique. J' ai ma première couche ici et j'ai juste une sorte de croquis vraiment gribbbble, gribouillé. Maintenant, si vous faisiez des croquis sur papier, vous pourriez simplement dessiner directement sur ceux si vous voulez l'affiner ou vous pourriez commencer dessiner avec un crayon bleu clair et vous pourriez travailler dessus dans une couleur plus foncée. Vous pouvez mettre ceci sur une boîte lumineuse et esquisser dessus, il y a toutes sortes de façons différentes que vous pouvez faire cela. Nous sommes évidemment que cela va être beaucoup plus facile pour nous parce que nous sommes en train d'esquisser dans Procreate. Ce que je vais faire, c'est que je vais retourner à mes couches et je vais juste aller de l'avant et faire une nouvelle couche. Ça va dire la deuxième couche et c'est là que je vais dessiner maintenant. Je vais d' abord revenir à la couche 1 et je vais en fait ajuster l'opacité de ceci. Il n'est pas si sombre qu'en ce moment. Je vais juste aller ici à mon menu d'actions et aller aux ajustements et je vais sélectionner l'opacité. Alors je vais juste faire glisser mon crayon à travers. Ici, vous verrez le pourcentage d'opacité. Je vais juste aller de l'avant et le faire descendre à environ 25 %. C' est assez bon pour moi et puis je vais juste taper sur les ajustements à nouveau, et sortir de là et maintenant nous avons un croquis beaucoup plus léger et je peux esquisser dessus. Je vais juste retourner à mes couches. Je vais sélectionner le calque 2 dont vous vous souvenez est mon nouveau calque et ensuite je vais dessiner dessus. Je vais juste zoomer un peu, rendre mon pinceau un peu plus petit et ensuite je vais juste modifier l'horaire un peu plus sombre. Stylise-le un peu. C' est toujours assez rude parce que je suis un croquis rugueux donc. C' est très bien. Ceci est votre carnet de croquis numérique. Peut être aussi désordonné ou aussi soigné que vous le souhaitez. Je me sens toujours comme quand je croquis un peu plus rugueux, faire de l'art numérique est mieux. Comme si je dessine trop bien, ça a l'air vraiment exagéré et un peu coincé, je pense. Je vais juste passer par ici. Donne-lui une petite queue. Vous pouvez voir que je fais juste quelques ajustements à mesure que je pars de mon croquis rugueux. Rien à la terre fracassante. Tu peux faire ton oeil. Maintenant, ce que je peux faire est de revenir à mon calque d'esquisse d'origine pour pouvoir revenir au calque un. Maintenant, je peux juste cocher cette petite case juste ici et je peux désactiver cette couche. C' est génial. Maintenant, je viens d'avoir mon nouveau croquis nettoyé. Je peux aussi au lieu d'éteindre ce calque, je peux simplement glisser vers la gauche et je peux simplement supprimer le calque entièrement. Maintenant, tout ce qui me reste, c'est mon croquis et je suis prêt à partir si je voulais ajouter de la couleur. Si je voulais ajouter de la couleur ici, ce que je ferais, c'est juste ajouter un autre calque. Je vais frapper le signe plus pour ajouter un autre calque. Maintenant, vous pouvez voir maintenant que j'ai deux couches, ce qui était une petite bizarrerie de Procreate. Ce que je peux faire, c'est que je peux vraiment aller de l'avant et nommer à mes couches si je veux, donc c'est un peu moins déroutant donc je peux juste appuyer sur ce renommage et ensuite je vais juste appeler ce croquis et ensuite la même chose ici. Je vais juste taper sur la couche deux renommer et ensuite on appellera ça une seule couleur. Juste par souci de simplicité, je suppose. Ce que je dois faire maintenant, c'est que je dois m' assurer que ceux-ci sont disposés dans le bon ordre. Je peux utiliser mon Apple Pencil ou juste mon doigt. Je vais juste taper dessus, puis le faire glisser en dessous de ma couche d'esquisse. Vous pouvez maintenant voir des croquis sur le dessus, puis la couleur est en dessous de cela. Toute couleur que j'ai verrouillée va apparaître sous mes lignes d'esquisse, ce qui est génial pour l'application de carnet de croquis que j'utilise ici. Je vais juste aller de l'avant et choisir une couleur aléatoire. Je vais choisir mes artistes crayon de la section croquis de mes pinceaux et ensuite je vais juste bloquer dans une couleur très rapide ici. On va juste ajouter un peu de jaune, alors peut-être qu'on va juste l'alléger un peu. Il suffit d'en ajouter un peu plus ici. C' est juste mes carnets de croquis et je suis juste une sorte de résonance quelques couleurs juste pour le plaisir et alors peut-être que nous allons juste parler une sorte d'Orangey je trouve cela utile, comme si je commençais un projet d'illustration, comme un projet de livre ou de licence ou quelque chose comme ça. Je trouve utile d'entrer dans mon carnet de croquis Procreate et d'utiliser études de couleur ou tout simplement de bloquer librement dans certaines couleurs afin que je sache où je vais. C' est une pratique vraiment géniale pour entrer dans. Les couches que nous avons à faire, je veux dire, c'est assez basique en ce moment, donc nous avons juste à esquisser calque et calque de couleur. Si nous devions travailler sur des arts finaux plus complexes, nous pourrions ajouter plus de calques pour différentes parties de notre illustration. Une des choses que j'ai trouvé difficile à propos de Procreate lorsque j'ai commencé à l'utiliser, c' est que je ne pouvais pas utiliser autant de couches que j'utilise normalement dans Photoshop. Je suis une personne qui aime tout avoir sur un autre calque dans Photoshop, juste parce que je fais beaucoup d'illustration non-fiction et je finis généralement par devoir déplacer des morceaux de mon art et c'est plus facile si tout est juste sur son propre couche et je peux juste vissé les choses autour. La chose à propos de Procreate est que vous n'avez plus comme une quantité infinie de couches. Cela signifie que je dois être plus réfléchi quand je pense à mes couches et à la façon dont je vais les utiliser. Je pense que ça m'a fait un peu, je ne vais pas dire un meilleur artiste, mais peut-être un artiste plus consciencieux. Si vous vouliez savoir combien de couches vous pouvez utiliser, vous vous souvenez peut-être du moment où nous avons configuré notre canevas que vous pouvez voir le nombre de couches que vous avez disponibles à utiliser. Vous pouvez également passer sous des actions. Allez sur Canvas et puis il a tiré informations sur votre toile et ça va nous dire ici qu'avec ce fichier particulier, qui est huit et demi de 11 et 300 ppp, nous pouvons avoir 59 couches, ce qui est tout à fait suffisant. Il vous dit aussi combien de vues, qui est deux jusqu'à présent, ce qui n'est pas beaucoup pour moi les gars. C' est juste un peu comme un aspect basique de la façon dont vous pouvez utiliser les calques dans Procreate. Comme je l'ai dit, dans une future classe, je vais vous montrer comment utiliser des calques pour créer toutes sortes de couches de couleur et de texture et tout le reste. C' est juste une sorte de points de départ que vous pouvez vous habituer à utiliser procréation et obtenir une sorte d'idée générale de la façon dont les choses fonctionnent. Dans la vidéo suivante, je suis gong pour parler outils de sélection de couleurs et comment vous pouvez construire une palette de couleurs personnalisée. 9. Outils de sélection des couleurs: Une de mes choses préférées à propos de l'utilisation de Procreate comme carnet de croquis est que j'ai la couleur essentiellement à portée de main. Donc, cela signifie que je n'ai pas à traîner autour d'aquarelles ou de tubes de [inaudible] ou de crayons de couleur ou quoi que ce soit pour obtenir la couleur, je vais, je dois vraiment faire est juste de taper sur cette petite icône dans le coin supérieur droit, et j'ai couleur. Alors allons de l'avant et tapotez dessus et voyons simplement à quoi cela ressemble. Donc, les options en bas ici vont être vos options de mise en page de base. Donc, vous avez l'option de disque qui va vous donner une sélection de bureau ou ceux-ci sont tous assez évidents et vous avez une palette répertoriée ici, et puis vous avez la mise en page classique, qui est ce que j'aime parce qu'il a mes curseurs de saturation de teinte et de luminosité juste ici. Donc, il est un peu plus facile pour moi de choisir les couleurs, et encore une fois, j'ai ma palette par défaut juste ici, ce qui est vraiment pratique. Valeur comme une autre option, et pour celle-ci, vous aurez vos curseurs de saturation de teinte et de luminosité, puis vous avez également des curseurs RVB si vous préférez travailler comme ça. Ensuite, vous avez votre numéro hexadécimal ici, donc vous pouvez entrer cela sur si vous le souhaitez. Encore une fois, palette ici. Donc, notre dernière option est l'option palettes, et ce sont, vous avez des palettes par défaut lorsque vousouvrez Procreate pour la première fois, puis vous pouvez également créer de nouvelles palettes, ce qui est quelque chose que ouvrez Procreate pour la première fois, puis vous pouvez également créer de nouvelles palettes, je vais vous montrer de faire maintenant parce que c' est super pratique et c'est vraiment amusant pour vous. Donc, vous pouvez l'utiliser juste pour avoir une petite palette de couleurs que vous aimez vraiment et ont tendance à utiliser une loi. Vous pouvez l'utiliser pour créer des palettes pour l'esquisse ou dans des palettes pour un projet sur lequel vous travaillez si vous faites un peu d'art final et de procréer. Donc, ce sont encore vos palettes par défaut. Donc c'est ma valeur par défaut en ce moment. Ce ne sont que des couleurs que j'aime vraiment. Donc, si je voulais passer à un autre, tout ce que je dois faire est juste d'appuyer sur valeur par défaut et vous verrez qu'il est passé en bleu ici. Donc, ce sera ma nouvelle palette par défaut. Donc, si je reviens à ma mise en page classique, je vais avoir cette palette comme palette par défaut maintenant. Il est donc super facile de changer les palettes et il est super facile de construire de nouvelles palettes. Donc ce que nous allons faire, c'est que nous allons frapper le plus, et cela allait ajouter une nouvelle palette ici, et ensuite nous pouvons simplement renommer notre palais si nous le voulons. Appelons ça le carnet de croquis. Maintenant, pour ajouter des couleurs à cela, je vais juste, j'ai cet ensemble par défaut automatiquement. C'est génial. Je vais revenir à ma mise en page classique et maintenant vous pouvez voir ma palette est vide, ce qui est si triste. Je veux faire glisser des niveaux de gris ici que je vais utiliser sur mon carnet de croquis. Donc j'ai un noir choisi en ce moment, et je vais juste taper dans la zone vide et vous pouvez voir qu'il a ajouté une petite boîte noire et puis je vais juste ajouter quelques gris comme nous allons par ici, juste des valeurs différentes, et je suis juste tirant le curseur vers le haut, et chaque fois que je choisis une nouvelle couleur, je tape juste et il l'ajoute jusqu'au blanc. C' est donc ma palette de carnets de croquis de base, et si je le voulais, si je voulais ajouter des couleurs ou des neutres, je peux les ajouter et partout où je suis allé. Donc si je voulais faire des Brown, ajoutez-les ici, et ça peut vraiment les mettre dans l'ordre que je veux. Donc c'est génial. Donc, quand je reviendrai à mes palettes maintenant, vous verrez que c'est mon palais par défaut. Si je décide que je ne veux plus utiliser cela, évidemment, je viens de frapper par défaut et puis je reviens et il y a mon palais, et puis je peux facilement basculer entre les palettes en changeant mon paramètre par défaut, et quand je reviendrai à la disposition que j'ai choisie pour mon sélecteur de couleurs, la palette de mon choix sera là. Donc, comme je l'ai dit, vous pouvez le faire pour le rendre général comme palette de carnets de croquis ou vous pouvez le faire si vous avez un projet sur lequel vous travaillez, vous devez travailler dans une certaine palette. C' est certainement quelque chose de amusant à jouer avec comme tout le reste dans Procreate vraiment. C' est donc en fait les bases de la mise en place d'une palette de couleurs. Dans la vidéo suivante, commençons à faire des croquis. 10. Faisons un croquis ensemble: Vous avez maintenant appris toutes les bases que vous devez connaître pour utiliser Procreate comme carnet de croquis numérique. Maintenant, mettons toutes ces choses à utiliser et faisons une petite pratique de croquis. Je vais commencer par ouvrir un nouveau document. Je vais juste faire le signe plus. Vous verrez que la taille de notre livre de croquis est déjà enregistrée ici, donc je vais aller de l'avant et taper dessus, pour ouvrir un nouveau document. Maintenant, je pense que je voudrais que ce soit un paysage peut-être, alors je vais juste tourner avec mes doigts. Peut-être, on verra que je pourrais changer d'avis à ce sujet. Je vais esquisser un oiseau, encore une fois si vous me suivez sur Instagram, vous savez que j'adore dessiner des oiseaux. C' est mon truc préféré à dessiner, alors pourquoi ne pas en dessiner un pour cette démo ? Alors je vais aussi faire des fleurs aussi. Je vais mettre la configuration de Pinterest ici sur le côté, avec une inspiration florale, donc je traîne juste du bas, j'attrape Pinterest. Je vais le glisser sur le côté droit, parce que je suis gaucher, donc je veux pouvoir voir ça sur le côté. J' ai déjà fait une recherche dans Pinterest pour les fleurs sauvages, ce qui, je pense, va vraiment ajouter un peu d'intérêt à mon art ici, et je vais juste les avoir ici juste pour construire quelques idées. J' ai déjà changé d'avis et je pense que je vais m'en tenir à l'orientation portrait pour cela. C' est pourquoi j'aime les croquis numériques, je peux changer d'avis autant que je le veux, et je n'ai pas à me soucier de gaspiller du papier, de faire une masse, ou quoi que ce soit. Je vais juste vous guider dans mon processus maintenant. J' ai ma petite palette de carnet de croquis ici, et je vais juste choisir un gris très clair, ou en fait un gris moyen, et je vais à mon crayon 6B que j'aime. Ensuite, je vais juste aller de l'avant et commencer à bloquer dans certaines formes d'oiseaux de base, et puis je pense aussi que nous allons bloquer dans des formes de fleurs. Je regarde juste référence des fleurs parce que je vais dessiner un oiseau que je connais super, je vais dessiner une mésange. Je n'ai pas vraiment besoin de référence pour cela, et je peux toujours vérifier ici si j'en ai besoin, ou regarder Safari sur mon iPad aussi, donc j'essaie juste de garder ça simple. Je vais juste aller de l'avant et commencer à bloquer juste mon oiseau, et mes formes de fleurs aléatoires, et ensuite nous allons travailler sur les prochaines étapes à partir de là. J' ai une mésange rugueuse, et des fleurs sauvages bloquées ici. Ensuite, la prochaine chose que je vais faire est juste de travailler à ajouter plus de détails, et d'affiner mon croquis. J' en ai fini avec Pinterest pour l'instant, donc je vais juste faire glisser le curseur, et juste aller de l'avant et posez-le sur le côté, et juste faire complètement Procreate à nouveau. La prochaine chose dont je suis un peu incertain est juste la taille sur la page. Je vais aller de l'avant et utiliser mon outil de déplacement. Je vais sélectionner ceci et puis je vais juste pincer ça, rendre un peu plus grand, puis le faire glisser un peu vers le bas. Je pense que ça pourrait être un peu mieux, même si c'est un peu plus près ici, alors peut-être qu'on va le rendre plus petit encore. Bougez-le vers le bas. Alors je pense que ça pourrait être mieux, et ensuite ce que je pourrais faire, c'est déplacer certaines fleurs pour remplir une partie de l'espace ici. C' est quelque chose que je suis juste évidemment esquisse pour le plaisir en ce moment, mais c'est quelque chose que je pourrais voir comme peut-être comme un design de carte de vœux. Je vais juste garder à l'esprit que je pourrais vouloir ajouter du lettrage, donc je veux laisser un peu de place pour ça. Alors je pense que je pourrais vouloir remplir un peu d'espace ici en bas avec une autre fleur. Je veux aller de l'avant et ramasser cette fleur, donc je vais juste utiliser mon outil de sélection. Je vais sélectionner ce petit peu, puis je vais aller à l'outil de déplacement et je peux aller de l'avant et ramasser ça. Ensuite, je vais retourner avec mon crayon, et peut-être que tu ajouteras un autre couple de formes de fleurs ici. Je ne pense pas que je vais faire ça. Je suis un gros sketcher d'essai et d'erreur. Je ne sais pas si vous êtes ou pas, mais je trouve juste que je fais de mon mieux quand je fais un bordel. Juste bouffer un peu, et ne vous inquiétez pas trop. C' est juste un casse-tête que j'essaie de démêler, donc je ne suis pas sûr de ce que je vais faire pour remplir cette zone ici avec de la verdure. Je ne sais pas, peut-être qu'on va faire quelques longues feuilles ou quelque chose comme ça. On va le comprendre au fur et à mesure. Je vais aller à mes calques, et je veux ajuster l'opacité de ceci parce que je vais réviser mon esquisse au-dessus de ce calque pour que ce ne soit pas un désordre complet. Vous n'avez pas à faire ça, je veux dire, vous pouvez esquisser directement sur cette couche si c'est votre confiture. J' ai juste l'impression que j'aime me débarrasser de mon dessin désordonné pour que je puisse voir mon croquis plus soigné même si ce n'est pas vraiment soigné. Il y a deux façons de changer l'opacité, donc je peux aller aux modes de fusion ici et faire glisser ceci à travers. Eh bien, peut-être que je vais le traîner. On y va. Faites glisser ça à travers, et habituellement je le déplace à 25 pour cent, ce qui est assez bon pour moi. Je peux également ajuster l'opacité en allant dans mon menu de réglages. Choisissez une opacité, et vous voyez réellement qu'il dit diapositive à ajuster et que la barre bleue est déjà là, et c'est parce que je l'ai ajustée dans mes calques. Je peux juste glisser ici si je veux le rendre plus, ou moins opaque. Je veux vraiment le garder autour de 25, donc je vais juste le faire passer à près de 25, et maintenant je suis prêt à partir. Je vais juste retourner à mes couches, je vais faire un nouveau calque. Je vais l'attraper, le traîner en dessous. Vous n'avez pas à le faire glisser en dessous, vous pouvez le laisser en haut. Tout ce qui vous convient le mieux. Je suis juste habitué à le faire glisser sous mon croquis parce que c'est quelque chose que je fais dans Photoshop. Je vais juste retourner à mon pinceau. J' ai toujours mon crayon 6B sélectionné, et puis je vais commencer à travailler sur la révision de notre petite mésange en fleurs sauvages. [ MUSIQUE] J'ai révisé mon croquis et maintenant je veux y aller et juste ajuster quelques choses. Un peu d'ombrage juste à la mésange, parfois je vais juste utiliser l'ombrage et la couleur dans mon carnet de croquis juste pour me rappeler ce que les différentes couleurs doivent être. Comme avec la mésange, je vais ombrager certaines marques noires et gris foncé. Juste pour que je puisse me souvenir si je décide de l'amener à l'art final, et ensuite je veux déplacer certaines de ces fleurs autour et changer une partie de la situation. Je vais revenir à mes calques, je vais balayer vers la droite et je vais juste supprimer mon croquis original. Ce qu'il me reste, ce n'est que mon autre croquis désordonné. Vous avez peut-être remarqué qu'une partie du passage, j'ai ajouté une nouvelle couche et c'est une couche pour mes fleurs. ce moment, j'ai ma mésange sur une couche, j'ai mes fleurs sur une autre couche. La bonne chose à ce sujet, est que si je suis sur la deuxième couche, c'est ma mésange, si je veux la déplacer, je fais juste l'outil de déplacement et maintenant je bouge ma mésange et vous n'avez pas à vous soucier de sélectionner autour des fleurs ou quoi que ce soit. C' est la seule raison pour laquelle j'ai fait ma couche supplémentaire là-bas. C' est quelque chose que vous pouvez faire si vous voulez ou si vous ne voulez pas, ne vous inquiétez pas à ce sujet. Je pense que je suis vraiment cool avec la façon dont ils ont été placés ensemble, donc je vais juste aller de l'avant et fusionner ces couches. Je vais juste taper sur mon top, fusionné, et maintenant j'ai tout sur une seule couche. Je vais faire un peu d'effacement, donc je vais sélectionner mon outil gomme. Maintenant, vous sélectionnez votre outil gomme, vous pouvez réellement utiliser les mêmes paramètres que ceux que vous utilisez avec vos pinceaux. Vous avez toutes vos options de pinceau habituelles ici, sorte que vous n'avez pas à utiliser un bord dur lorsque vous effacez, vous pouvez utiliser le même crayon que vous esquissez, ou vous pouvez même bloquer en couleur et utiliser l'un des ces effaceurs texturés impressionnants pour effacer votre croquis et travailler dans un espace négatif, donc c'est ce qu'il trouve. Je choisis juste le crayon 6b parce que c'est ce j'ai déjà et c'est une jolie petite brosse. Je vais juste les gens pour embrasser ces petites zones ici, je vais juste effacer cette ligne sur la fleur qui traverse le conte. Je pense que je vais effacer cette fleur ici et je pense que je vais juste redessiner cette zone ici. Je peux utiliser l'outil gomme ici, ou il peut simplement faire l'outil de sélection, donc je vais juste à main levée ceci et juste moins la zone dont je veux me débarrasser. En fait, allons de l'avant et bougeons cette zone. Allons de l'avant et diminuons et essayons simplement de bouger cette fleur au lieu de la redessiner. Je vais juste le déplacer un peu, j'essaie de le faire refléter ici et en fait je l'aime beaucoup mieux. C'est vraiment génial. Je vais juste retourner à mon outil de brosse maintenant et je vais ajouter une petite fleur supplémentaire ici je pense. Permet d'ajouter quelques détails de fleurs plus clés très rapidement et juste ajouter un peu plus de ces petits oiseaux, quelques autres petites feuilles. C' est vraiment mignon et puis il peut peut-être juste effacer ce petit défrayage ici. Encore une fois, je ne fais que travailler les choses au fur et à mesure que je vais, juste perplexe, voir ce qui fonctionne pour moi et ce qui ne fonctionne pas. Ce sont mes carnets de croquis, donc ça peut être aussi fini que gribouillé, aussi rude, ou tout ce que je veux. n'y a pas de bien ou de mal ici. Je pense que comme ça, revenons en arrière et effacez ce petit peu ici. Je pense que je suis assez bon avec cette mise en page, et ce que je veux faire est juste de bloquer dans une certaine couleur sur l'oiseau. Je vais juste aller faire un nouveau calque, glisser en dessous de celui-ci et puis je vais rester avec ce gris foncé, je vais utiliser mon pinceau crayon d'artiste qui est mon préféré pour des trucs comme ça, alors je vais juste zoomer et je suis Je vais à peu près bloquer dans certaines de ces zones sombres, mésange. Juste si cela finit par arriver à une œuvre d'art finie à un moment donné, je n'ai pas à regarder ma photo de référence à nouveau parce que j'ai déjà une assez bonne idée de certaines des valeurs ici. Chickadee a une aile grise, je vais juste y aller et bloquer ça aussi. Un outil dont nous n'avons pas parlé jusqu'ici et qui est amusant pour cette chose, c' est l'outil de salissure. C' est ce petit bout du doigt juste ici, je peux juste le sélectionner en tapant dessus et tout comme l'outil de brosse et l'outil d'effacement, vous aurez toutes les options que vous auriez pour vos pinceaux habituels. Vous pouvez simplement choisir parmi n'importe lequel de vos pinceaux habituels à utiliser pour le bavage. J' ai sélectionné mon crayon d'artistes et nous allons juste le rendre un peu plus petit et ensuite je peux aller ici et baver un peu, rendre ça un peu plus lisse si je le voulais. Cela fonctionne très similaire à l'outil de taches dans Photoshop, bien que honnêtement, je pense que celui-ci fonctionne un peu mieux. C' est un peu plus lisse, je trouve généralement que cet outil de taches dans Photoshop est vraiment en retard, donc si vous vouliez essayer de faire quelque chose de peinture comme l'outil de taches ne se passerait pas très bien. Lorsque vous faites des taches, cela fonctionne simplement à partir du calque sur lequel vous êtes en ce moment, donc c'est juste travailler sur le calque où j'ai rugué dans mes couleurs, ne fonctionne pas sur le calque d'esquisse. Si je suis retourné à ma couche de croquis et que je me suis brouillé, vous pouvez voir maintenant qu'il fonctionne sur la couche de scotch à la place. Les bons gars. Je pense que c'est tout, je pense que j'ai fini de faire des esquisses à ce stade. Dans les prochaines vidéos, je vais juste vous montrer comment vous allez organiser vos croquis et comment vous pouvez exporter vos croquis, puis dans la dernière vidéo, nous allons parler de votre projet pour cette qui va bien sûr être la pratique de l'esquisse et de la procréation. 11. Organisez votre carnet de croquis numérique: Dans cette vidéo, nous allons parler de l'organisation de votre carnet de croquis numérique, ce dont j'ai déjà parlé un peu, mais je ne vous ai pas montré comment le faire. Jetons un coup d'oeil à ça. C' est le croquis de mésange qu'on vient de faire. Je vais retourner à ma galerie et jeter un oeil à quelques choses ici. La première chose que je veux faire est, vous remarquez en ce moment que c'est juste appelé une œuvre d'art sans titre. Ce n'est pas amusant. Je vais juste taper sur l'illustration sans titre et maintenant, je vais juste taper un nom pour ce croquis et vous pouvez être aussi spécifique ou aussi général que vous voulez l'être pour cela, vous pouvez simplement mettre la date dessus si vous le voulez. Tout se passe, évidemment, c'est ton carnet de croquis, c'est à toi de décider. Je nomme juste cette mésange et des fleurs sauvages. Vous voyez que j'ai mon nom ici. Ce que je veux faire, c'est que j'aime garder tout organisé dans Stacks et Procreate. Quand je t'ai montré mon petit tour de mon carnet de croquis Procreate tout à l'heure, tu as remarqué que j'ai tout. Je ne vais pas dire que je l'ai très bien organisé parce que j' ai certainement quelques piles qui ne sont pas organisées aussi bien que d'autres, et puis j'ai juste comme des œuvres d'art orpheline comme ce gars qui n'ont pas encore été mis dans une pile. C' est toujours un travail en cours à coup sûr. Ce que je veux faire, c'est que je vais prendre ma mésange et fleurs sauvages et je vais la mettre dans un groupe où elle appartient. Nous allons regarder comment empiler tout, comment dépiler les choses, puis comment étiqueter les choses aussi. Cela va être un exercice amusant dans l'organisation si c'est votre confiture. Plutôt que d'ajouter à l'une de mes piles existantes, je vais vous montrer comment en créer une nouvelle. Pour cela, vous devez avoir au moins deux œuvres d'art. Je vais juste aller de l'avant et juste faire une nouvelle page blanche. C' est la taille de mon carnet de croquis. Maintenant, si je veux en faire un seul groupe, ces deux-là, tout ce que je vais faire, c'est taper et glisser, et ça va faire un groupe. J' ai tapé ma mésange, je vais la mettre au-dessus de mon autre morceau et vous pouvez voir qu'il est devenu bleu ici, ce qui veut dire que ça va faire une pile. Alors si je lâche, maintenant j'ai ma pile. Vous pouvez voir qu'il montre l'autre derrière. Si je vais et je peux regarder cette pile entière juste en tapant dessus et ça va me montrer les deux œuvres d'art qui sont dans cette pile et je peux les prendre et je peux les réorganiser si je veux. Je peux les déplacer partout où je veux. C'est super facile. Maintenant, je veux retourner à ma pile et je veux la renommer. Vous pouvez voir ici cela est juste appelé pile maintenant, toujours créative. Si je tape dessus, je peux taper ce que je veux. Peut-être que je veux juste organiser cette pile par sujet et ce sera juste des croquis de mésanges, que je fais beaucoup de. Il est logique d'avoir une action appelée ça. Vous voyez maintenant ça s'appelle mésanges. J' ai tout organisé. Tu peux passer par là et faire ça. Vous pouvez organiser votre carnet de croquis comme vous le souhaitez. Vous pouvez organiser par sujet comme les mésanges, vous pouvez organiser par mois et par année si vous gardez un carnet de croquis quotidien et que vous voulez suivre cela, c'est un moyen super facile de le faire. Vous pouvez également organiser les choses par projet. J' ai quelques projets de livres qui sont ici ou comme un lettrage que j'ai fait pour les cartes de vœux et certains modèles de cartes de vœux différents. Il était logique pour moi d'organiser tous ceux dans une pile pour qu'ils soient facilement accessibles et je ne suis pas juste comme retourner partout en essayant de trouver un croquis manquant. C' est le moyen simple et rapide d'organiser vos croquis dans votre carnet de croquis numérique. Une fois que vous avez quelques croquis ici, je pense que vous allez trouver qu'il est vraiment utile de garder tout organisé en différentes piles. De cette façon, vous pouvez trouver les choses facilement et cela empêche votre galerie ici de ressembler à un gâchis. J' adore organiser les choses, donc je trouve que c'est un bonus assez excitant sur l'esquisse dans Procreate. Dans la vidéo suivante, je vais vous dire comment exporter vos croquis pour une utilisation dans d'autres programmes et applications, mais aussi pour l'impression. 12. Exportez vos croquis: Votre carnet de croquis numérique a commencé, et maintenant vous devez savoir comment exporter vos croquis. Il existe plusieurs raisons pour lesquelles vous souhaitez exporter vos esquisses. Souvent, je vais faire mon esquisse dans Procreate, puis je vais devoir l'envoyer à Photoshop sur mon bureau pour créer l'illustration finie. Puis, comme je l'ai dit plus tôt dans la classe, parfois j'aime juste sauvegarder mes croquis parce que je voudrais peut-être les faire imprimer plus tard, ou je pourrais simplement les vouloir sur ma Dropbox pour les sauvegarder. Sauvegardez toujours tout votre art, peu importe ce qu'il est, s'il esquisse, fini style, ou quoi que ce soit de retour en deux ou trois endroits juste pour être sûr parce que nous ne voulons pas perdre toutes ces choses merveilleuses que nous sommes création. J' utilise Dropbox pour sauvegarder mes esquisses et pour passer des choses entre Procreate et Photoshop. Maintenant, je suis un utilisateur de Windows, donc des choses comme iCloud ne fonctionnent pas aussi bien pour moi. Je trouve juste qu'il y a des problèmes de synchronisation parfois. Ce dont j'ai vraiment besoin, c'est quelque chose qui va se synchroniser presque immédiatement, et Dropbox le fait pour moi. Je peux également facilement passer des fichiers vraiment volumineux de Photoshop, ce qui le rend beaucoup plus facile. J' utilise Dropbox, mais vous pouvez utiliser iCloud, AirDrop, ou tout ce que vous voulez utiliser. Je vais vous montrer deux façons différentes d'exporter. La première façon que je vais vous montrer est que si vous êtes toujours dans votre document, c'est mon poulet en croquis de fleurs sauvages que j'ai fait. Je peux aller à mes actions, et ensuite j'ai juste besoin d'aller partager. Vous verrez que j'ai une liste ici des différentes options de fichiers. manière générale, si je n'exploite qu'un croquis, je vais juste le faire en JPEG parce que je n'ai pas besoin que ce soit un fichier en couches parce que ce croquis ne ferait pas partie de mon art final dans Photoshop, ou quoi que ce soit d'autre que j'utilisais. Je n'ai pas besoin de l'exporter en tant que fichier Photoshop. Je vais juste sélectionner JPEG ici, puis à partir de mon défilement, je vais simplement sélectionner Enregistrer dans Dropbox. Ensuite, j'ai un dossier différent dans ma Dropbox. J' ai déjà sélectionné des croquis. Si je voulais choisir un autre dossier et Dropbox, ils iraient choisir un autre dossier, puis je viens d'enregistrer. Maintenant, ça va sauvegarder ma mésange et les fleurs sauvages JPEG. Chaque fois que j'ai besoin de tirer ça, soit sur un autre appareil, soit sur mon PC, je l'ai facilement. Je suis en fait assis ici en face de mon bureau, et juste apparut qu'il a mis à jour dans ma Dropbox. C' était super rapide et c'est certainement ce que je cherche. Si j'avais quelque chose que j'avais besoin d'être superposé, je veux dire, je l'exporterais juste en tant que PSD à la place. L' autre façon de le faire est en fait de la Galerie. Je peux simplement glisser vers la gauche, et vous verrez comment les options ici pour supprimer, dupliquer ou partager. Je vais choisir le partage dès maintenant, et le même menu apparaît où j'ai tous mes formats d'image répertoriés. Je peux juste choisir JPEG, et faire défiler, et enregistrer dans Dropbox. Maintenant, je vais aller de l'avant et vous dire que parfois cette option Enregistrer dans Dropbox ne fonctionne pas correctement. Cela se produit généralement lorsque vous essayez d'exporter un fichier Photoshop en couches, donc un fichier PSD. Généralement, c'est bien si vous faites juste JPEG, mais si vous rencontrez des problèmes après, si vous essayez d'utiliser l'option Enregistrer dans Dropbox, si vous utilisez la version colorée à la place, cela fonctionne généralement mieux. Laissez-moi aller de l'avant et appuyez sur Enregistrer dans Dropbox, peut-être. On y va. Ensuite, ce sera le même menu ici. Il va au même endroit. Voici mon nom. Maintenant, je peux changer mon nom de fichier ici. C' est la deuxième fois que j'exporte ceci, je veux aller de l'avant et lui donner un nom différent. Je vais juste taper dessus et je vais juste la faire mésange dans des fleurs sauvages aussi pour que ça ne remplace pas mon autre. Sauf si je voulais qu'il remplace mon autre alors je pourrais le laisser et il me demanderait si je voulais l'écraser et c'est bien. D' accord. Encore une fois, je l'exporte et maintenant nous sommes prêts à partir. L' autre chose rapide que vous pourriez vouloir faire à partir d'ici, si vous vous souvenez quand nous balayons vers la gauche, nous avons les options de dupliquer ou de supprimer. Je pourrais vouloir dupliquer cette page blanche ici parce que peut-être je veux faire une autre page de carnet de croquis dans cette pile particulière sans passer par le tout de faire une nouvelle page, et de la mettre sur la pile, et de la faire glisser autour. Si j'appuie sur Dupliquer, il va dupliquer cette page. Si vous gardez un modèle vide ici, vous pouvez toujours le dupliquer et démarrer une autre page, et vous êtes prêt à partir. Si je voulais le supprimer, je balaie vers la gauche, puis je vais juste supprimer. Ouais, je veux le supprimer et maintenant je viens de récupérer mes trucs de base et je suis prêt à y aller. Comme je l'ai mentionné précédemment, l' une des raisons pour lesquelles vous voudrez peut-être exporter ceci autre que de le transmettre d'avant en arrière à Photoshop ou à toute autre application que vous voulez utiliser est que vous voudrez peut-être obtenir un livre imprimé à partir de floue, ou un autre service, ou vous pouvez simplement les imprimer sur votre imprimante à la maison. J' adore avoir un carnet de croquis numérique pour toutes les raisons dont j'ai parlé auparavant. Je trouve aussi qu'il est vraiment important d'avoir un vrai rappel physique de mon carnet de croquis aussi. Je garde généralement un dossier dans ma Dropbox où je vais simplement faire glisser et enregistrer toutes les esquisses que je veux vraiment imprimer. Puis, généralement vers la fin de l'année, le début de l'année suivante, je vais juste faire imprimer un livre floue avec mes croquis de cette année, puis généralement un livre floue distinct imprimé avec certains de mes autres illustrations que je veux juste avoir dans un format lié, donc il est plus facile pour moi de regarder en arrière. C' est bien d'avoir des carnets de croquis à parcourir, et nous sommes limités dans notre espace sur nos iPads, même si vous avez un iPad 256 Go, vous finirez par manquer d'espace. Je ne veux pas forcément compter sur ma Dropbox, iCloud, ou tout autre service de sauvegarde pour tout sauvegarder pour toujours, je veux juste me préparer au pire et télécharger les choses si j'en ai besoin. Parfois, c'est juste agréable de parcourir un carnet de croquis physique. C' est certainement une autre raison pour laquelle j'aime exporter mes croquis. Si vous passez à la vidéo suivante, je vais parler de votre projet pour ce cours et je vais vous donner votre liste d'invites. 13. Votre projet: Votre projet pour cette classe est en fait assez simple. Je vous mets au défi de commencer votre parcours SketchBook numérique en passant les sept prochains jours à esquisser quotidiennement dans Procreate. Maintenant, dans la section Votre projet de cette classe, vous trouverez plusieurs listes d'invite que j'ai incluses afin que vous puissiez vous inspirer. Ils sont organisés par catégorie, donc vous trouvez moins de quatre choses que j'aime dessiner ; animaux, des fleurs, des choses comme ça, et puis vous trouverez aussi quelques listes qui ont des invites différentes comme il y a une liste d'actions et il y a une liste d'émotions pour vous inspirer. Il y a en fait 30 invites sur chacune des cinq listes, sorte que vous pouvez facilement continuer après les sept premiers jours de votre SketchBook numérique. Une fois que vous avez fait esquisser vos sept jours, assurez-vous de poster vos croquis ici pour la classe, et vous pouvez également partager vos vidéos time-lapse si vous le souhaitez dans la section Votre projet. J' ai vraiment hâte de voir ce que vous venez avec. Dans la vidéo suivante, je vais partager mes vidéos time-lapse de mes sept derniers jours d'esquisse dans Procreate, et je vais également utiliser certaines des invites de la liste des invites. Amuse-toi bien. 14. Vidéo bonus: Dans cette dernière vidéo, je vais juste partager les temps écoulés des croquis que j'ai créés dans mon carnet de croquis Procreate au cours des sept derniers jours, et avant de le faire, je veux juste vous montrer très rapidement comment vous pouvez montrer un laps de temps de votre propre, comment vous pouvez le regarder, puis comment vous pouvez l'exporter. Je vais juste tirer le premier croquis que j'ai fait ici de ces koalas. Si je voulais juste regarder une vidéo time-lapse ici, ce que je fais tout le temps parce que c'est tellement amusant de regarder les délais de votre travail, et dans le coin supérieur gauche, je vais frapper l'icône de la clé, ce qui fait apparaître mon Menu Actions. Ensuite, sur la droite, je vais taper sur la vidéo, et puis j'ai la première option, il y a la replay time-lapse. Maintenant, vous devez vous assurer que vous avez enregistrement time-lapse activé. Il doit être bleu. Si ce n'est pas le cas, vous n'allez pas enregistrer et vous n'aurez pas de rediffusions pour regarder votre exportation. si je veux regarder ma vidéo, je vais juste frapper time-lapse replay et cela va juste faire un laps de temps rapide de la page de croquis sur laquelle je suis en ce moment. D'habitude, je fais ça. Comme je l'ai dit, parfois c'est juste amusant de regarder le temps écoulé de votre travail, mais je le fais aussi juste pour m'assurer que tout semble bien ici, donc si je vais exporter cette vidéo et la partager sur Instagram ou YouTube ou quoi que ce soit, je veux assurez-vous qu'il a l'air bien. Tout allait bien, les barres bleues allaient de l'autre côté du sommet. Je vais frapper « Terminé », et ça va me ramener à mon croquis. Je veux exporter ma vidéo maintenant, donc je vais revenir au même menu Actions sous Vidéo, et je vais simplement appuyer sur exporter une vidéo time-lapse. Cela va me donner les options de l'endroit où je voudrais l'exporter, donc j'exporte toujours le mien vers Dropbox au cas où je dois le transmettre d'avant en arrière à mon ordinateur, mon iPhone, ou autre. Je vais juste taper sur Dropbox de sécurité. Comme quand on exportait nos images, je peux renommer ça comme je veux. Je vais juste appeler ça koala video. Il a déjà mon lieu de sauvegarde ici, donc je vais laisser ça pareil. Je pourrais choisir un autre dossier si je voulais qu'il aille ailleurs, alors je vais juste appuyer sur enregistrer, et maintenant il est exporté mon time-lapse et je suis prêt à partir. Pour le reste de cette vidéo, je vais juste vous montrer mon temps écoulé depuis les sept derniers jours de mon croquis. Comme je l'ai dit, j'ai utilisé la liste d'invite de croquis que je vous ai fournie et j'ai juste choisi quelques sujets aléatoires à esquisser, juste pour que vous ayez un bon peu de sélection pour ce qui est de mon carnet de croquis numérique, et j'espère que vous apprécierez de regarder, et j'espère aussi que vous apprécierez de commencer avec votre propre carnet de croquis numérique.