Transcription
1. Introduction: Bonjour à tous. Bienvenue à ceux qui me
rejoignent pour la première fois parmi
ceux qui reviennent. Merci beaucoup d'avoir
vérifié. Je suis Sharon Margolies,
une
artiste professionnelle spécialisée
dans l'aquarelle, les portraits d'animaux de
compagnie et le lettrage Je suis professeur ici
sur Skillshare depuis 2019. J'ai peint avec
différents médiums tels que le fusain, le pastel et l'huile J'apprécie également l'art du
lettrage à l'aide de pinceaux, marqueurs et de plumes de
calligraphie traditionnelles Ces dernières années, j'ai peint principalement
à l'aquarelle avec pour sujet principal
ou des fleurs Beaucoup de mes
peintures florales ont été réalisées dans un style réaliste, mais récemment, j'ai apprécié un style plus souple de
peinture et d'aquarelle Oh, et ai-je dit que
j'aimais peindre des fleurs ? Je pense à la citation de l'
impressionniste Claude Monet. Je dois
toujours et toujours avoir des fleurs. L'objectif de ce
cours est de peindre de
manière libre et imaginative afin d'abandonner l'idée que chaque
détail doit être peint Généralement, le dessin vient en
premier avant la peinture, mais nous allons faire le contraire. Mettez d'abord de la peinture sur du papier. L'utilisation de cette approche nous
oblige à abandonner l'idée selon laquelle nous devons
copier tout ce que nous voyons. Que ce soit à partir d'une référence photo
ou de la vie réelle. Dans ce cours, je vais vous
apprendre à peindre une représentation de
fleurs et de feuilles. Au lieu d'essayer de réaliser
une peinture photoréaliste. Comment simplifier votre
sujet. Comment utiliser l'aquarelle de manière
libre et imaginative. Si vous avez suivi mon cours sur les techniques
simples d'aquarelle, vous remarquerez que ce cours
est similaire en ce sens que nous
allons créer une
carte de vœux avec un thème floral Cependant, nous utiliserons
différentes techniques de peinture. Ce cours convient aux personnes ayant une certaine expérience de
l'aquarelle Toutefois, si vous
débutez et que vous souhaitez vous lancer
dans ce cours,
vous pouvez consulter mon cours vous pouvez consulter mon cours intitulé Peindre une
rose simple à l'aquarelle, en
particulier les leçons de 6,7 pouces,
dans particulier les leçons de 6,7 mon cours, sur les
fleurs
fantaisistes à l'aquarelle fleurs Plus précisément moins de trois. Vous trouverez des instructions
détaillées sur la simplification de divers éléments
botaniques Vous n'avez pas besoin
de beaucoup d'expérience en peinture, juste d'un peu d'enthousiasme créatif, quelques pinceaux et de peintures. Tout au long du
cours, vous trouverez sous-titres et des conseils utiles pour vous permettre de rester impliqué et sur bonne voie tout au long de la création de
votre projet de classe. Ce cours est pour vous si
vous avez déjà utilisé l'aquarelle, mais que vous voulez essayer
différentes techniques, ou si vous avez acquis quelques compétences en
aquarelle et
souhaitez les améliorer. Même si vous peignez à l'aquarelle
depuis des années et que
vous êtes toujours passionné peinture sur ce médium magique Vous découvrirez peut-être quelque chose
que vous n'avez jamais essayé auparavant. C'est aussi pour ceux qui
se trouvent dans le blocage des créateurs, qui en ont assez de ce que vous peignez
actuellement. Cela peut être le sujet
ou le style actuel de votre peinture et
vous avez besoin de quelque chose pour vous remettre dans le jeu. Alors suivez-moi dans ce voyage plein de fonds
et de détente. À la fin du cours, vous aurez appris
une approche de la peinture qui vous aidera à simplifier votre sujet et à peindre dans un style souple. Et vous aurez créé une carte de vœux unique en son genre ou une œuvre d'art
autonome. Et surtout,
vous aurez acquis confiance en votre capacité à peindre à
l'aquarelle Avant de commencer le cours, discutons brièvement du
projet que nous allons créer.
2. Le projet du cours: projet de classe d'aujourd'hui sera une composition
florale simple et facile qui peut être utilisée seule en tant qu'
œuvre d'art à exposer. Ou ce qui est un petit texte ajouté
peut faire une carte de vœux. Pendant que nous peignons ensemble, vous suivrez mon
processus de réflexion tel que je l'imaginais, une composition florale utilisant des formes
simples pour représenter
les fleurs et les feuilles Le but de ce cours est
de vous apprendre à utiliser l' aquarelle de façon décontractée. J'adorerais voir tes projets
terminés. Cliquez simplement sur le projet créatif dans la section projets et
ressources. Considérez ce cours
et cette invitation à simplement vous détendre et à vous
amuser grâce à l'acte joyeux
de peindre à l'aquarelle
3. Fournitures: trouverez une
liste détaillée des fournitures dans la section Projets et
ressources. Vous aurez besoin d'une règle en métal, d'une règle en plastique pour
crayon ou pour crayon B, d'un couteau exacto et d'une gomme
pétrie Certains peintres appliquent du ruban adhésif sur un tapis à découper ou un gros morceau de carton. Et un carré en T en acrylique et un triangle
en plastique sont facultatifs. Vous aurez besoin d'un panneau de
mousse d'un quart de pouce sur lequel placer le papier pour aquarelle afin d'
éviter qu'il ne se déforme Papier pour aquarelle de 140 livres. J'aime bien ce papier pour aquarelle, six par neuf qui se plie joliment en deux pour faire
la carte de vœux Une palette d'aquarelles de votre choix dans
deux tasses pour l'eau, une pour l'eau sale et
une pour l'eau propre Vous pouvez utiliser d'autres marques
de pinceaux pour aquarelle. Mais ce sont les marques
particulières que j'ai utilisées pour la peinture. Je recommande d'avoir
au moins trois tailles de pinceaux ronds, de petite à moyenne, et un grand pinceau plat pour
mouiller le papier Le
marqueur permanent micron est idéal pour les
contours car il est permanent
lorsque vous peignez dessus Vous trouverez ici les
différentes marques peintures à aquarelle
professionnelles
et les couleurs que j'ai utilisées, ne pensez pas que vous devez vous en
tenir à ces marques
en particulier Ayez un vaporisateur à portée de main, beaucoup de serviettes en papier
et un vieux essuie-mains. Vous trouverez ici les fournitures
dont vous aurez besoin pour compléter la carte une fois la peinture
terminée. Découpez quelques morceaux
de carton mousse
suffisamment grands pour coller
le papier aquarelle Ce morceau de panneau de mousse
mesure environ 7 x 7. L'épaisseur de ce panneau de mousse sera suffisante pour que notre format de papier aquarelle l' empêche de
se déformer. Et comme je l'ai dit, il est préférable de couper en
morceaux au cas où vous voudriez
recommencer ou en avoir un de plus
pour créer un autre projet. Le morceau de
papier pour aquarelle que vous voyez ici mesure quatre et demi sur quatre et demi L'intérieur et la
zone de peinture mesurent quatre par quatre
4. Préparer le papier: La première chose à faire est coller le papier sur
le panneau de mousse. Placez le ruban le long des
marges de la zone de peinture, qui doit mesurer 4 pouces par 4 pouces. La bordure d'un quart de pouce
laisse de la place pour le ruban. Préparez-en une de plus au
cas où vous voudriez
recommencer ou recommencer
une autre aquarelle
5. La peinture: Passons maintenant à la partie fonds, commencez par mouiller toute la
surface du papier Ne vous laissez pas embrouiller par habitude par le ruban adhésif supplémentaire pour
peintres. En bas, j'ai
trouvé un site P déjà préparé et il y
avait du ruban adhésif supplémentaire dessus. Avec une idée déjà
en tête, je commence à appliquer une rose d'opéra bien
diluée. J'imagine trois roses de tailles
différentes, la plus grande étant
légèrement à gauche du centre Peindre
des formes circulaires simples pour les roses. Ajouter de la rose d'opéra moins diluée, qui est principalement composée de pigments. Le centre des roses apparaît
souvent de couleur foncée. Appliquer des
traits lâches en forme de croissant pour représenter les pétales. J'imagine quelques fleurs
plus petites aux pétales de forme
ovale
dans cette composition Appliquez un
gris Payne bien dilué avec un pinceau rond de taille
8 Cette phase de la peinture fonctionne mieux si le papier est humide. Si vous constatez que votre papier
est un peu sec, vous pouvez toujours utiliser un pinceau propre et
humide dans les zones où
vous souhaitez appliquer la peinture. Et maintenant, principalement du pigment pur, illuminant les pétales
avec un peu de Daniel Smith, vous êtes destiné
au bleu électrique J'adore cette couleur. Ici. J'utilise un pinceau
propre et humide pour adoucir
les bords des pétales. Dans un peu plus de pigment
gris de Payne, principalement pur. À l'aide d'un pinceau propre et humide de
taille 8. En évitant de voir où se trouve déjà
la peinture, je mouille à nouveau le papier
où j'ajouterai d' autres éléments tels que les
feuilles et les tiges Le long des bords. J'applique un vert de pérylène
bien dilué Ici. Je commence à créer
une subtile bordure de couleur pour la peinture. Le papier étant encore humide
et avec un pinceau de taille 8, je crée des formes de feuilles avec
du vert pérylène dilué Vous pouvez voir ici
comment mes pinceaux bougent, je choisis
différentes tailles et emplacements
agréables pour les feuilles
au fur N'oubliez pas que vous pouvez toujours
mettre la vidéo en pause et si vous aimez
l'endroit où je place les feuilles et les tiges,
vous pouvez les placer exactement aux endroits que
je choisis. J'aime toujours observer l'effet de saignement produit par le fait de mettre de la
peinture sur du papier mouillé, une technique appelée mouillé sur mouillé Lorsque vous placez les tiges, il est important de garder à
l'esprit qu'elles
proviendront toujours du
centre de la fleur. Mouiller à nouveau les bords
des papiers pour
ajouter un peu plus de couleur à la
bordure du tableau Pour donner de l'unité à la peinture, j'ajouterai la même couleur que les fleurs à la
bordure de la peinture. Je le fais d'une manière subtile. Les couleurs se mélangeront légèrement
avec les autres couleurs. Je veille également à ce que les couleurs
restent claires. Cela garantit que
le tableau se
concentrera sur les fleurs. L'utilisation du bord
du pinceau permet d'
éviter les bords ou les lignes trop prononcés. Vous pouvez voir ici comment je
suis en train de toucher le
bord de la feuille. Donc ça s'adoucit un peu. Ajoutez un peu plus de couleur
aux bords et
laissez-les bien mélanger. fur et à mesure que la peinture
sèche, vous constaterez peut-être que des bords sont durs et
qu'ils peuvent parfois créer une forme gênante. Ici, les bords des feuilles créent
une forme triangulaire blanche. Cela peut être corrigé en adoucissant les bords avec une brosse
propre et humide Nous allons maintenant laisser sécher
la peinture. Le temps de
séchage varie en
fonction de l'humidité et du
degré d'humidité du papier. Mais un bon indicateur
est lorsque la surface n'
est plus froide au toucher
6. Le dessin: Lorsque nous commençons le dessin, essayez de
garder les choses simples. Je commence par dessiner des formes en forme de
croissant avec des bords
irréguliers pour
représenter les pétales de rose. La taille des pétales augmentera vers le
bord extérieur des rangées. Lorsque vous utilisez des références photographiques, comme je le fais ici, oubliez pas qu'il n'est pas
nécessaire de copier chaque courbe et chaque point
que vous voyez sur les pétales. Les références photographiques
que j'utilise dans cette vidéo proviennent de Pixabay Pour une peinture plus intéressante. Je veux que les
deux autres roses
ressemblent à des boutons de rose ou à des roses
qui ne sont pas en pleine floraison. Je prévois de placer le centre de la rangée ici. Et parfois, ce n'est
pas si évident. Deux zones sombres
peuvent facilement devenir le
centre des rangées. Au final, je
choisis un endroit entre les deux zones sombres Passons maintenant à
la description des autres fleurs. J'ai décidé de
donner à ces fleurs un peu plus de pétales que les six vous voyez sur la photo de
référence que j'utilise. Parce que les formes ne présentent pas de
bords nets. Vous avez la liberté de
choisir l'emplacement
des pétales. Et parfois, il semble
plus agréable de placer une pédale là où il n'y
a pas de forme peinte à dessiner Et une autre fleur ici. Définissons maintenant les tiges
et les feuilles de la composition. Au lieu d'une grande
feuille dans cette zone, je pense que ce sera plus
agréable avec deux feuilles Ici. Quelques longues feuilles
élancées
ajouteront variété à notre composition
florale
7. Dessiner avec de l'encre: Cette partie est assez
facile car elle consiste simplement à parcourir
le contour du crayon avec le marqueur permanent. Je dois mentionner que cette
partie de la vidéo a été prise avec une source de
lumière plus forte que les autres
parties de la vidéo. Et à cause de cela, les
couleurs apparaissent beaucoup plus claires. Alors je vais accélérer un peu les choses
. Et n'oubliez pas que vous avez la
possibilité de mettre la vidéo en pause. Vous avez également la
possibilité de ralentir la vitesse quel que soit l'appareil sur lequel vous regardez
cette vidéo. Ici, elles sont trop distrayantes.
Formes blanches. L'ajout d'un peu plus de peinture
résoudra ce problème. J'ajoute de la rose d'opéra à
quelques-uns de ces pétales. À ce stade, vous
pouvez décider de rendre certaines zones plus vives
ou plus foncées. Pour compléter les fleurs bleues, je vais ajouter quelques points en gras au centre des fleurs. Je vais l'utiliser dans ce bleu
électrique irisé
Daniel Smith Mais vous pouvez utiliser
le bleu
céruléen Winsor Newton ou une autre
couleur de En utilisant la peinture qui sort
directement du tube, j'ai une goutte sur
le bout de mon pinceau J'ai découvert que la peinture était trop épaisse pour être utilisée. Donc, en utilisant simplement le bouchon
du tube d'aquarelle, j'ai ajouté un tout petit peu
d'eau à la peinture Vous remarquerez ici une goutte d' eau sur le bord du pinceau, que vous
imbibez avec
un essuie-tout Et maintenant je vais utiliser un peu de ce bleu céruléen pour
certaines fleurs Et n'oubliez pas qu'il
faudra un certain temps pour que ces petites taches
de peinture sèchent Veillez donc à ne pas
les maculer avec votre main. Décollez
très soigneusement le ruban adhésif
pour peintre du papier à aquarelle Allez-y lentement et maintenez le ruban
dans une position légèrement
pliée, afin de réduire le risque de soulever la
surface du papier. À l'aide d'un bord droit. Et votre couteau exacto a découpé le long du bord marqué de votre aquarelle
terminée Votre œuvre d'
art terminée est maintenant prête à encadrée ou à être utilisée pour
compléter la carte de vœux
8. Préparer la carte: Ce papier pour aquarelle a un côté rugueux et un côté lisse. C'est le côté rugueux. Et c'est le côté positif. Si vous utilisez un autre
type de papier pour aquarelle, découpez le papier à 6 pouces sur 9 Pliez le papier en deux de manière à ce que le côté rugueux se trouve
à l'extérieur de la carte. J'utilise d'abord les côtés de mes mains pour froisser
le bord de la carte Ensuite, pour un bord net, utilisez le bord de votre règle en faisant attention de ne pas
déchirer le papier
9. Remplir la carte: Dans cette leçon, nous allons commencer par trouver un emplacement agréable pour notre aquarelle et les textes que nous avons choisis
pour notre Une fois que nous sommes satisfaits du placement de l'
aquarelle dans un texte, marquerons le bord inférieur de l'endroit où l'aquarelle
sera placée, puis également la
ligne de base du Pour garantir une
ligne droite pour le texte, je vais faire une autre marque à
égale distance du
bord inférieur de la carte. Vous pouvez également utiliser légèrement
un crayon carré en T pour tracer
les lignes, car vous devrez effacer ces lignes une fois La
carte terminée Je veux également que le texte soit
centré horizontalement Je vais
donc faire une marque indiquant
le centre de la carte. J'ai placé les marques
indiquant exactement où je veux que l'aquarelle
et le texte apparaissent J'utiliserai le ruban adhésif permanent Craft
Bond pour coller l'
aquarelle à la carte Vous pouvez également utiliser ruban
adhésif double face ou
même un bâton de colle Ici, je place juste
le bord inférieur de l'aquarelle selon les
directives que j'ai marquées Ensuite, je vais continuer
et appuyer vers le bas une fois qu'il sera correctement aligné. C'est toujours une bonne idée de
tester le tampon en caoutchouc
et le tampon
encreur que vous utilisez sur un morceau de papier pour
aquarelle Et maintenant, alignez soigneusement le tampon en caoutchouc le
long de la ligne de base. préférable d'utiliser une gomme à crayon au lieu de la gomme
malaxée lorsque vous
effacez le trait de crayon
du texte afin de ne pas
maculer Même si vous faites très attention
lorsque vous utilisez le tampon en caoutchouc, il peut être facile de le
déplacer et de laisser des
traces d'encre Voici quelques traces de taches sur le tampon en caoutchouc qui
doivent être éliminées. Cela peut être fait en
grattant très doucement le papier
avec la lame exacto Utilisez le tranchant du couteau qui
se trouve près de la pointe. Il peut être préférable d'utiliser
uniquement le bout de la lame. Cette méthode avec
le couteau exacto peut ne pas fonctionner aussi bien sur du papier
aquarelle moins de 140 livres car
le papier peut être trop fin. Et voilà. Votre carte de vœux à l'
aquarelle simple mais expressive
10. Réflexions finales: Félicitations pour avoir terminé
le projet de classe. J'espère vraiment que vous avez apprécié
le processus et que vous vous sentez beaucoup plus compétent dans votre capacité à peindre à l'
aquarelle Pour passer en revue ce que nous avons appris aujourd'hui, nous sommes partis de l'idée d'une composition florale
simple. Nous avons imaginé comment nous voulions
terminer la peinture pour qu'elle apparaisse. Nous avons peint des formes simples pour représenter les éléments
botaniques. Une fois la peinture terminée, nous avons esquissé tous les éléments
botaniques. Nous avons appris à
rechercher et à corriger
les formes gênantes
et Avec un tampon en caoutchouc. Nous avons ajouté quelques
textes pour
compléter notre carte de vœux. Je me demande qui sera
l'heureux destinataire de votre carte ? Il ne fait aucun doute que celui qui la recevra sera touché que vous ayez pris le temps de créer une carte
spéciale spécialement pour lui. En plus d'utiliser votre aquarelle finie
comme jolie pièce de présentation, vous pouvez également imprimer votre
peinture sur presque tous les produits,
tels que des oreillers, des
sacs fourre-tout , pour n'en nommer que quelques-uns Il existe de nombreux
cours sur Skillshare sur la façon de
numériser vos œuvres d' Une fois numérisé, vous pouvez choisir parmi plusieurs
sites d'impression à la demande Partagez vos créations
dans la galerie de projets. Et si vous avez
des questions ou des commentaires, laissez-les dans la section de
discussion. Je suis toujours heureuse de
vous aider de toutes les manières possibles. Si vous avez apprécié ce
mélange de cours, suivez-moi. Ainsi, vous saurez quand un
nouveau cours est publié. Je suis ouvert à toutes vos idées pour
les cours à venir. Alors, s'il vous plaît, assurez-vous
de me le faire savoir. Vous pouvez également
me retrouver sur Instagram, YouTube, ainsi que sur mon site Web. Tous les liens sont fournis
dans mon profil Skillshare. Et merci encore de m'
avoir rejoint aujourd'hui. J'espère vous revoir bientôt. D'ici là, bonne peinture