Transcription
1. Introduction à l'aquarelle fantaisie Cat Ghost: L'une des plus
belles qualités de l'aquarelle est sa capacité
à être transparente. Vous pouvez créer de nombreuses couches et créer un contraste entre
les couches très claires et
transparentes
et les couches plus sombres et
plus opaques. Cela se prête à la création de
tant de beaux objets. Dans le cours d'aujourd'hui,
nous allons utiliser
cette technique pour créer des fantômes éthérés Et pas n'importe quel genre de
fantômes, mais des fantômes de chats. Ils sont donc un
peu fantaisistes et très amusants maintenant de disséquer ce fantôme
pour le faire ressembler à un chat, mais pas si comique
mais Nous n'allons prendre que
quelques traits de chacun, le fantôme et le chat. Maintenant, pour combiner ces éléments, nous allons prendre
certaines formes
du chat pour créer cette silhouette,
mais nous voulons également qu' il soit
reconnaissable en tant que fantôme. Permettez-moi donc de vous montrer le
résultat de notre travail maintenant. Le fantôme que nous
allons peindre est un chat. Fantôme. Mais cela ne fait que
suggérer un chat C'est à la fois un fantôme et un chat. Il n'a donc pas de queue. Cela implique
une queue lorsque
l' extrémité se rétrécit
, mais c'est facultatif Si tu veux y mettre une
queue, vas-y. Mais pour le cours d'aujourd'hui, nous peignons un chat fantôme. Donc, à cet effet, je
veux que
le périmètre, la forme,
indiquent un chat. J'ai donc quelques petites
pattes, des oreilles. J'ai également pris quelques libertés et ajouté des moustaches pour
accompagner le visage Mais c'est ma version
d'un chat fantôme. Pour obtenir ce résultat, nous n'utiliserons que quelques fournitures d'
aquarelle de base Juste trois couleurs de pigment. Vos pinceaux
et votre papier pour aquarelle préférés. Vous pouvez faire de cet
objet la taille que vous voulez. Il peut tenir dans un journal, ou il peut s'agir d'une image autonome. Alors laissez-moi vous montrer comment je m'y prends.
2. Les fournitures pour le cours: Pour ces fantômes, vous aurez
besoin de votre papier pour aquarelle. Il se trouve que
le mien mesure sept sur dix ». C'est 300 livres. Vous pouvez utiliser n'importe quelle taille.
Cela fonctionne pour toi. J'ai aussi un bout
de ruban adhésif ici. Mon bureau est en pierre et je vais juste le
coller sur mon bureau. Il s'agit d'une étape facultative. Si vous décidez de le coller, vous devez le coller avec
un ruban amovible,
afin que le ruban adhésif pour artiste ou même le ruban adhésif pour
peintre puissent fonctionner. Vous voulez simplement
pouvoir le supprimer de votre arrière-plan papier. J'ai ma palette où j'
ai trois couleurs, un bleu, un violet et un noir, mais vous pouvez utiliser n'importe quelle variation. J'utilise un bleu sérilien, un violet et un noir ivoire Mais le gris pâle fonctionne tout
aussi bien,
tout comme toutes les autres couleurs que
vous souhaitez utiliser. J'aimerais simplement
utiliser deux couleurs situées l' à côté de l'autre
sur le cercle chromatique. C'est donc là que je trouve
le bleu et le violet. Mais le bleu et le vert fonctionneraient. Jaune et vert,
rouge et orange. Cela
dépend vraiment des reflets et des ombres que
vous souhaitez créer. Si vous recherchez une sensation de fraîcheur par rapport à une sensation plus chaude
des rouges et des oranges. Et puis j'ai
deux pinceaux. J'ai un 6.1 pour utiliser les pinceaux avec lesquels vous êtes
à l'aise. Ces tailles sont idéales
pour sept x dix. Si vous créez
un fantôme plus petit, vous aurez peut-être besoin de
pinceaux plus petits, etc., si vous créez un fantôme plus grand.
3. Optionnel : coller le papier aquarelle: Donc, pour commencer, je
vais coller
mon article avec du ruban adhésif parce que j'
utilise du ruban adhésif Washi Il est très facile à utiliser. Il suffit de le décoller du
rouleau et de le coller avec du ruban adhésif. Si j'utilisais du ruban adhésif pour peintres, je
le retirais du rouleau, puis je
le retirais du rouleau, puis je le
collerais sur ma jambe
ou mon bras juste pour enlever un peu de l'
adhésif avant le
poser sur mon papier. Le ruban adhésif n'a pas
tendance à coller de façon permanente, il se détache
donc facilement. Cela peut déchirer un peu le
papier, mais je le pose juste sur le bord juste pour le
maintenir en place. Cela facilite
le tournage de cette façon et le
maintien en place. Si je le faisais hors écran, à ma connaissance, je ne l'enregistrerais
probablement pas. Je ne ressens tout simplement pas le besoin
de coller un morceau de ruban adhésif. Mais c'est totalement facultatif. Vous pouvez également le coller sur un tableau ou même sur un morceau de
carton, tout aussi facilement.
4. Peindre l'arrière-plan fantôme: Maintenant, pour commencer
avec le fantôme, j'aimerais prendre mon plus grand pinceau J'ai une carafe d'
eau hors écran, ainsi qu'une carafe plus petite Utilisez le plus petit pichet lorsque
j'ai besoin d'eau propre sur mon papier et le plus grand
pour nettoyer mon pinceau Comme il s'agit d'un
tableau et que je n'
ai pas beaucoup de couleurs
dans ma palette, je n'ai pas vraiment besoin de
m'inquiéter
autant pour l'eau au départ. J'aime prendre mon pinceau, le mouiller, puis peindre une forme ronde au centre. Maintenant, on ne peut pas vraiment le
voir devant la caméra, mais j'ai juste
une balle à l'envers. C'est à partir de là que commence ma
peinture. Je veux ajouter un
peu de couleur. Je vais mettre un peu
d'eau sur ma palette. Je vais juste prendre un
peu de bleu serilian. Maintenant, vous pouvez utiliser la
couleur de votre choix. Je veux qu'il soit super léger. Je sais que cela va sécher très légèrement, mais je veux aussi
continuer très légèrement. Cette technique
consiste à ajouter couches parce que c'est un fantôme. Je voulais regarder EtherLei'minga Prends ça et je
vais faire
le tour de la zone où je l'ai fait à l'envers. Partout où
c'est mouillé, ça saigne un peu et
ça Je vais simplement continuer à ajouter de la couleur, plongeant mon pinceau dans
l'eau entre les deux, et je
le trempe dans l'eau entre les deux, parce que j'
essaie juste de tacher un peu
le papier en
commençant par ma forme en U, parce que je veux que mon chat fantôme vous
regarde les bras ouverts Je commence par fabriquer peut-être la tête et une
petite partie du corps. Alors je vais venir ici et lever les bras. C'est une forme très simple. Viens par ici, trempe à nouveau mon
pinceau dans l'eau. Et mélangez simplement ce centre. Maintenant, je vais rentrer,
tremper mon pinceau dans l'eau et draper mes bras Je veux qu'ils
ressemblent à des fantômes avec la cape suspendue ou le costume suspendu
que portent les fantômes. Je vais le faire de
ce côté également. C'est un tableau très lâche. Je ne ressens même pas le besoin de faire un croquis au crayon à l'avance. Je peux y revenir et
affiner un peu cela. Je le réduis comme
la base d'un cœur. Je vais apporter de l'eau
et la remplir, en essayant de la garder humide
et de faire en sorte que le pigment reste en
mouvement au centre, parce que
c'est au centre que je veux que la couleur la plus claire sèche. Je vais revenir ici, ajouter un peu d'eau et
un peu plus de pigment. Je veux en
finir avec le fantôme. Je vais juste créer une
forme qui se présentera ici. Il s'agit d'une forme fermée. Je vais le remplir d'eau sur mon pinceau juste pour que cette
couleur continue de se mélanger et de bouger Maintenant, je peux décider si c'est la forme du
fantôme que je veux. C'est très mignon. Je peux l'
affiner un peu plus. Je vais juste
étendre les bras un peu par ici. J'aime bien celui-ci dans sa façon d'essayer de l'imiter
ici, je peux laisser cette
forme fermée telle qu'elle est Mais je pense que je vais venir
ici, le modifier un peu et continuer à ajouter des formes organiques inhabituelles. Il ne se réduit pas
à une queue complète. Il a ces petites formes ici. Je veux aussi un peu de
forme sur le dessus. Je vais venir ici,
faire le tour. Et je peux décider si
c'est trop étroit, c'est un peu trop
étroit pour moi. Je vais entrer. Je veux que cela soit encore
plus petit, qu'il soit question de plus en plus. J'aime bien le fait que ce soit
notre première couche. Avant de le laisser sécher
, rincez mon pinceau à l'eau claire, pressez
et faites sortir une partie
du pigment du
centre vers les côtés S'il y a des zones
où je vois des lignes raides, je tremperai mon pinceau dans l'eau et je
les estomperai également. Il n'est pas nécessaire que ce soit
parfait pour cette couche, mais c'est un bon début. Maintenant, je veux m'assurer que
tous les bords sont tels que je veux qu'ils contournent le
problème un tout petit peu. Maintenant, je vais laisser cette
couche sécher complètement. Vous pouvez le sécher avec un sèche-cheveux ou un outil thermique si vous le souhaitez, puis nous reprendrons le
travail sur la couche suivante.
5. Peindre la forme du chat: Maintenant que notre première
couche est sèche et qu'elle est très légère, nous voulons commencer à ajouter un peu d'
ombre et de texture. n'y a rien de précis quant à leur
destination approximative. Le tiers inférieur
du fantôme sera
recouvert d'ombres de couleur plus foncée, mais nous allons incorporer violet et du bleu
et des mélanges de ces couleurs. Je vais prendre
mon pinceau, mouiller à nouveau et faire une
flaque de bleu
un peu plus profonde que
le bleu que nous avons utilisé dans
la première couche Ensuite, je ferai une
flaque d'eau séparée avec du violet. J'ajouterai un peu de
ce qu'il y a sur mon pinceau à cette palette de couleurs. Ensuite, j'ajouterai un
peu de violet ici. J'essaie juste de le
rendre souple et mouillé et la couleur sera aussi foncée que
le double de la première couche. Tu peux jouer avec ça. Il n'y a pas de méthode définie pour le faire. J'aimerais commencer par
ma couleur la plus foncée
, le violet. Et tu peux laisser le
violet tel quel. Mais je vais y ajouter un peu
de bleu en série Cela change juste légèrement
le ton. C'est une belle couleur. Maintenant, j'ai encore une
brosse remplie d'eau. Maintenant, je vais commencer et
je vais le peser sur le côté gauche uniquement parce que c'est ainsi que
je veux procéder. Vous pouvez facilement le
faire à l'inverse. Peut-être que si j'étais
gaucher, je le ferais. Je vais prendre mon pinceau et utiliser la majeure partie
de ce pinceau. Et je vais juste
aller trop loin. J'essaie d'avoir des traits épais et je vais revenir et remouiller certains des traits que j'ai faits Et je vais
juste les pousser vers le haut. Je ne veux pas suivre une ligne droite. Je veux que ce soit un peu
aléatoire et qu'il
se déplace simplement parce que
c'est une couleur plus foncée Sur une couleur plus claire,
l'œil le suivra naturellement. Cela va attirer mon attention sur toute
la longueur de la pièce ou sur l'
endroit où je mets cette couleur,
parce que tout est d'un
côté ici. Je vais juste y retourner et appliquer un peu de pigment sur
le bord pour qu'il ne sèche pas Mais comme tout est d'un
côté ici, je voudrais en ajouter un
peu ici et là de
ce côté juste pour
équilibrer le tout, j'ajouterai beaucoup moins de
couleur de ce côté. Si je dois dire 6 pouces de couleur de ce côté, je ne veux ajouter que quelques pouces
de ce côté. Je vais juste en ajouter un
peu ici également. Maintenant, je vais rincer
ma brosse pour qu'elle soit claire. Et je vais y aller
avec ce bleu. Et je veux fabriquer les oreilles de chat. Je fais un
point très précis avec ce pinceau. Je joue juste avec les oreilles, avec la
façon dont je veux les fabriquer. Vous pouvez les rendre exagérés
et très gros. Ce ne sont que des oreilles de taille moyenne. Ils ont un bout arrondi. Je pense juste que ça ressemble
un peu plus à un fantôme qu'à une pointe pointue. J'essaie de les rendre
un peu symétriques. Je les connecterai ensuite à
tout ce qu'il y a sur mon pinceau, je vais contourner le bord jusqu'à ce qu'il
rencontre le violet. Encore une fois, j'essaie de conserver
la forme qui
existe déjà des deux côtés, juste autour de ce périmètre. Si j'arrive dans la zone où
il y a du violet, je vais en superposer certaines, mais pas toutes. Maintenant, je veux rentrer avec mon pinceau, le tamponner dans l'eau Il suffit de le tamponner sur le bord. J'essaie de créer
une ligne mixte par opposition à une ligne droite J'ai vraiment besoin de travailler rapidement
avant que mon pigment ne sèche. S'il sèche, j'
y vais et j'en mettrai une autre couche dessus pour réhumidifier et faire bouger
le pigment. J'ai contourné ce bord, maintenant je veux continuer ce bord et j'utilise juste de l'eau
claire à ce stade. S'il y a des zones que je n'ai pas remplies
avec le pigment, je dois
juste frotter doucement le papier juste assez pour
faire bouger le pigment Ensuite, je vais
rentrer, prendre un peu plus de violet,
un peu de bleu Cerrillan Je suis en train d'approfondir
légèrement la teinte maintenant, je veux venir ici et déposer cette couleur
sur le papier mouillé, et c'est l'une des
raisons pour lesquelles je l'ai mouillé
tout à l'heure, c' est
pour qu'il y ait un beau mélange ici et
que chaque couche intègre un peu
plus de saturation de couleur, ce qui peut jouer avec cela. J'utilise cette première
couche comme guide, mais s'il y a des zones dans
lesquelles je souhaite incorporer un peu de couleur,
je vais le faire maintenant. Peut-être que sur cette oreille,
je vais rincer ma brosse. Je vais passer à mon bleu. Je veux juste déposer un peu de bleu dans certaines zones ici. De cette façon, j'obtiens un mélange
entre le bleu et le violet ainsi que
des couches supplémentaires. Et comme vous pouvez le constater, aucune de mes couches n'est
parfaitement droite. Il y a beaucoup de mélange, beaucoup de touches avec le pinceau Je suis vraiment content de la
façon dont cela se passe. Je vais rincer
complètement ma brosse. C'est très humide. C'est en fait un peu
plus que de l'humidité, déposant un peu d'
eau, mais pas tant que Maintenant, je veux juste atténuer
certains de ces bords lumineux. Je ne veux vraiment pas de
ces lignes sévères. Je vais y aller avec mon
pigment juste parce que je veux aiguiser ce bras en particulier J'aime bien la façon dont celui-ci
arrive à un certain point. Je vais regarder et voir s' il y a d'autres domaines dans lesquels je
souhaite intégrer plus de couleur. S'il y en a, je vais juste
appliquer cette couleur. Je vais laisser cette couche sécher
complètement à nouveau, puis nous reviendrons
jeter un œil et voir s'il y a quelque chose
que nous voulons intégrer.
6. Évaluer la peinture pour la profondeur: Maintenant, ma pièce est séchée et j'aime beaucoup la
façon dont elle est sortie. J'adore le mélange entre le bleu super clair et
le bleu plus foncé et progressif. Je vais entrer
avec mon pinceau et introduire une couche de plus et ce
sera très subtil. Je vais prendre un
peu plus de violet et le mélanger. Je veux juste obtenir une couleur
un peu plus saturée. Je vais juste le
tamponner à quelques endroits, en m'assurant
vraiment d'avoir tamponné ou
brossé le pinceau Il suffit de le faire dans
quelques endroits ici. Ensuite, je rincerai mon pinceau et je l'
estomperai légèrement. J'aime le fait qu'il soit plus sombre et qu'il offre un
peu de variation, mais je ne veux pas non plus
ces lignes dures. Je ferai la même
chose une fois avec le bleu que j'ai. Je vais juste
chercher quelques points ici, en particulier en bas, mais je peux quand même en intégrer
quelques-uns ici et là. Encore une fois, rincez mon pinceau, donc j'ai presque de l'eau
claire et
tamponnez simplement les bords ici
pour l'aider à bien se fondre Il se pose directement sur du papier sec, il faut
donc le caresser un
peu. Alors maintenant je vais le
laisser sécher, puis nous reviendrons et ajouterons
les traits du visage.
7. Peindre le visage: Maintenant, il est sec et nous sommes prêts à
commencer à ajouter les fonctionnalités de notre chat. C'est très amusant. Nous
avons les oreilles de chat. Nous n'avons pas de queue en soi, mais le bout du
corps du chat se compose d'une queue. Je trouve que les chats ont des queues lorsque vous essayez de créer une queue supplémentaire sur le fantôme. Ça a l'air un peu étrange, disons. Mais c'est possible. Et cela
peut être fait de manière très efficace. Ce n'est tout simplement pas pour moi. Je voudrais prendre un peu de cette couleur
ici, ce noir ivoire. Je veux qu'il fasse vraiment noir. Ajoutez un peu d'eau à cela. Ensuite, je vais aussi
prendre un peu de bleu
Cerrillan et
le mélanger Ça change juste légèrement la couleur
. Vous pourriez faire la même
chose avec le violet. Je peux même en ajouter un
peu. Cela ne fait que modifier la couleur. Je prends ça et je fais une pointe très pointue sur mon pinceau. Je vais déplacer ma palette ici. J'aimerais commencer par faire la bouche d'abord parce que
c'est un fantôme Nous n'avons pas besoin
d'une forme de bouche de chat, nous voulons opter pour
une forme de fantôme. Vous pouvez créer ce
cœur ovale, de forme
organique, à l'envers. Vraiment, tout est permis. Vous pouvez même créer une forme de
chat standard si vous le souhaitez. J'aimerais avoir
presque la forme d'un rein. Je pense juste que la
forme organique fonctionne très bien. Je fais le contour, puis
avec ce qu'il y a sur mon pinceau, je remplis la partie supérieure. À partir de là, je vais tremper mon pinceau dans l'eau qui dilue
tout ce qu'il y a sur le pinceau, puis je remplis simplement la moitié
inférieure de cette bouche Maintenant, quand il sèche, parce qu' il y a beaucoup d'eau, il sèche un
peu plus légèrement que le dessus, très subtilement plus clair Et c'est un très beau
look que j'aime bien. J'aime la petite variation
au lieu d'une ligne foncée
continue, juste une petite
variation. Maintenant, je vais rincer à nouveau mon pinceau, le
tremper dans mon pigment et en
faire une pointe très nette. Maintenant, je veux créer deux yeux. Vous pouvez créer des
yeux de chat si vous le souhaitez, mais encore une fois, je vais me
fier beaucoup aux yeux de fantôme. Je vais faire des V à
l'envers et j'aimerais commencer par simplement
créer le V. Je vais revenir en arrière, ajouter du pigment à mon pinceau, puis je l'épaissit Je trouve juste que c'est
un effet très mignon. L'œil a une forme différente. Je vais en fait remplir
le centre de cet œil. Je vais essayer de faire en sorte que
les yeux aient la même forme. Ils n'ont pas besoin d'être parfaits,
mais la similitude est une bonne chose. Enfin, je vais prendre mon pinceau, faire une pointe très pointue en le
faisant tourner Et j'aime bien
ajouter des moustaches de chat. J'arrive à la fin parce que je ne veux pas me distraire
de mon visage Je retire d'abord la
moustache centrale, puis je fais sortir les deux
autres moustaches de ce côté ce côté,
puis je fais sortir les
deux autres sortir les
deux J'ai le fantôme de mon chat. Je
trouve ça adorable. J'aime la façon dont les bras
ou les pattes sont levés, ce qui implique une queue Et il a de belles
oreilles pointues et des moustaches qui font penser
à un chat Et le reste
indique qu'il s'agit d'un fantôme. le prochain chapitre, je
vais vous montrer quelques variantes utilisant les
mêmes techniques que nous avons utilisées ici.
8. Résumé : cours et variations: Voici le fantôme que
nous avons peint en classe. Il est séché, vous pouvez voir la
variation dans la bouche, fait qu'il est légèrement
plus clair sur le fond ici et cela donne juste un
peu d'intérêt de cette façon. J'adore ce fantôme, mais tu n'es pas obligée de le
faire de cette façon. Il existe de nombreuses variantes. Permettez-moi de vous en montrer quelques-unes. Ici, j'ai
un fantôme similaire. Cela se fait à une échelle différente. Ici, les pattes ou les
bras sont très courts. Il y a juste une
petite courbe sur la pièce. Il y a moins de
superposition, mais toutes ces couleurs différentes utilisent les mêmes couleurs et
la même technique Ici, les moustaches
pendent du chat, elles sont au
centre du visage Encore une fois, j'ai fait la variation avec la bouche où la
couleur devient plus foncée à plus claire, et je
l'ai copiée également dans les yeux. J'ai la même forme de base. Tête, forme très simple. peu comme un
petit ver avec juste ses mains
et sa queue. Encore une fois,
cela suggère une queue de chat. Un autre modèle ici
n'a pas cette forme irrégulière, c'est une queue allongée et juste une petite
courbe Il n'y a pas de pattes à proprement parler. J'ai
ici un petit chat heureux avec des oreilles. C'est très abstrait mais amusant et il a sa place
dans différentes œuvres d'art. Une autre version est ce chat
ici avec un petit avantage. On dirait qu'il hurle et qu'il n'a qu'un tout
petit bout de queue C'est comme un chat assis
sur un rebord ou quelque chose comme ça. Et j'adore la façon dont ça
se drape directement. La dernière variante est un chat peint de manière beaucoup plus
lâche Il y a des moustaches plus épaisses, les bords sont vraiment durs J'adore ça aussi. Je pense qu'il y a
tellement de façons de le faire. Pour celui-ci, je me suis beaucoup
appuyé sur la couleur violette et juste un peu de
bleu pour le rafraîchir. Et j'aime
vraiment leur apparence. J'aime le fait qu'ils soient tous si différents et qu'ils aient
tant de personnalités. J'espère que vous avez apprécié
ce cours et si vous peignez l'un de ces adorables
petits chats fantômes, publiez-le dans
la section des projets J'adorerais voir ton travail. Ou si vous êtes sur Instagram,
assurez-vous de m'y taguer. Si vous souhaitez
du contenu supplémentaire que je crée, hésitez pas à me consulter sur Youtube. Merci de m'avoir rejoint aujourd'hui.