Transcription
1. Introduction niveau 3: Mon nom est étranger et bienvenue au niveau 3. Et capable d'exercices essentiels à ce niveau sera de prendre tout ce que nous avons appris dans les leçons précédentes et de rassembler tout cela pour apprendre des rythmes plus complexes, tels que la batterie et la basse et les genres mi-temps tels que le dubstep et le piège. Comme d'habitude, assurez-vous d'avoir les chutes de leçon correspondantes. Ainsi, vous pouvez suivre et vous assurer de pratiquer chaque exercice un certain nombre de fois jusqu'à ce que vous ayez mémorisé les modèles. Avec cela dit, amusez-vous, et je vous verrai à la première leçon.
2. Leçon 1 : Tambour et Basse: Essentiellement exerce des tambours avancés. Bon, bienvenue à la leçon 1, base de traumatismes. Assurez-vous que les fichiers d'exercice 01, D et B sont ouverts. Souvenez-vous maintenant au battement de l'âme Funcn que nous avons appris au niveau 2, et si vous ne les courez pas oiseau, voici le battement funk de base. Il faut qu'on donne un coup de pied ici. Caisse claire sur le battement 24, comme ça. Et puis tu pourras avoir des chapeaux pour qu'on puisse mettre des chapeaux ici comme ça. Et puis ce que le funk a battu, vous pourriez avoir des pièges Ghost sur ces positions. Maintenant, la batterie et la base B sont tout simplement ce rythme, mais joués à 170 battements par minute car certaines pistes de batterie et de basse sont un peu plus rapides mais plus lentes. J' ai vu des pistes de batterie et de basse là-haut, un 175 ou même un 180 battements par minute. Et j'ai vu des chansons de batterie et de basse plus lentes à environ 163. Donc un 170 est juste un nombre général. Et n'hésitez pas à utiliser un temple qui convient à votre rythme. C' est donc le battement de base berlinois en utilisant le motif funk soul. Et nous appelons cela le beat en deux étapes que dans certaines chansons basées sur des traumatismes et nous supprimons les coups de fantôme. Donc, c'est juste une étape de base comme ça. Maintenant, ce Grumman basé la sélection des coups de pied et des pièges sont très importants et déterminera une sensation de la chanson. Alors explorez des coups de pied et des pièges différents que je vous ai fournis les gars. Par exemple, utilisons un plus grand piège. Alors remarquez comment la sensation des médicaments a changé juste en sélectionnant différents coups de pied et pièges. Ok, donc c'est le battement en deux étapes de la batterie et de la basse. Voici un autre battement de batterie et de basse qui est utilisé assez souvent, et je l'appelle le stepper eux, et il est basé sur le rythme de la salle de danse. Alors rappelez-vous au niveau 2, quand nous avons appris à propos de la salle de danse, le rythme de la salle de danse a un rythme comme celui-ci. Et on appelle ça un faux triplet. Maintenant, le tambour pas à pas et la basse battent simplement il prend ce motif de coup au centre ici et une caisse claire ici. Donc maintenant, nous avons ceci et nous pouvons les ajouter haut chapeau pour aller avec. On peut essayer différents pièges. Ouais, tu peux jouer avec ce modèle en mettant en sourdine certains personnages. Par exemple, nous pouvons rencontrer ce coup de pied. Maintenant, un autre populaire est d'enlever le deuxième Keck. Et puis vous pouvez l'espace entre les pièges avec Ghost frappé. Donc vous pouvez avoir un coup de fantôme ici et ici. Et là. Vous pouvez avoir des pièges fantômes ici et ici. Voilà donc les bases de la base dramatique b. Maintenant, nous pouvons faire que la batterie et la basse soient un peu plus impliqués en ajoutant un shaker de graisse. Alors voici le shaker. Et puis il suffit de jouer le rythme. tout, je, vous avez un battement de batterie.
3. Leçon 2 : Lesson: Essentiellement des tambours avancés. Bienvenue à l'exercice de dubstep. Souvenez-vous maintenant du pas de batterie et de basse ou d'un rythme que nous avons appris dans l'exercice précédent. Et comment ça a été dérivé du rythme de la salle de danse, qui est ce faux triplet ici. Maintenant, dubstep nous prend simplement motif et ajoute un piège pour créer son rythme. La seule chose avec dubstep est que le tempo est à 140 battements par minute. Parfois, c'est plus rapide, parfois c'est plus lent, mais généralement dans cette plage. Et une deuxième chose est que le dubstep est séquencé et à la mi-temps. Donc on regarde un bar de musique en ce moment. Et rappelez-vous qu'un bar représente quatre battements. Cependant, en dubstep, Il ne représente en fait que deux battements. Donc cette zone ici, que je mets en évidence représenterait normalement deux battements, mais avec bouleversé le sol présent, un battement et votre deuxième battement serait cette zone que je mets en évidence ici. Maintenant, dans la musique ordinaire 4-4, nous mettrons généralement un piège ici impossiblement. Avec dubstep, nous avons mis un piège ici, qui serait son battement deux. Et en 44 temps normal, ce serait en fait battu trois. Réglons maintenant le tempo à 140. Une autre façon de regarder cela serait que le dubstep est en fait écrit en 70 battements par minute. La raison pour laquelle nous séquençons dubstep
à 140 battements par minute, puis ramenons le dubstep à la mi-temps. Est-ce que dans le séquenceur et puis nous permet plus d'espace entre les grilles pour placer peu de temps syncopés ici et là. Donc, il y a essentiellement plus de créativité dans la façon dont vous programmez votre rythme. Et puis nous pouvons ajouter un chapeau salué et nous pouvons choisir le motif de huitième note. Avec ça. Maintenant, vous pouvez essayer d'autres types de coups de pied, pièges et tout comme le drame et la base, en
changeant les pièges béquille, vous obtenez une ambiance différente pour la batterie. Maintenant, nous pouvons également changer à la haute casquette extra tambourin. Maintenant, pour aller plus loin, nous pouvons étendre cela à deux barres, donc dupliquer la boucle, et maintenant nous avons deux barres. Mais depuis encore une fois, c'est une mi-temps, il représente vraiment une barre dans le temps dubstep afin que nous puissions jouer avec les hits. Et peut-être que nous pourrions vouloir ajouter un double-clic ici et peut être supprimé. Ce coup de pied ici. Comme vous pouvez le voir ici, l'espace supplémentaire entre le rythme. Il y a beaucoup de choses à faire pour rendre le rythme plus créatif. Par exemple, vous pouvez ajouter des hits fantômes et certaines possessions. D' accord, c'est donc les bases d'un battement dubstep.
4. Leçon 3 : Triplets: Essentiellement exerce des tambours avancés. Bienvenue à l'exercice de trois triplés. Maintenant que nous entrons dans des rythmes plus compliqués Maintenant, il est important d'apprendre ce qu'est un triplet. Donc on va jouer avec des triplés en utilisant nos chapeaux hauts. Et maintenant voici un chapeau salué écrit huitième notes régulières. Maintenant, pour passer en mode triplet,
nous faisons un clic droit sur la grille, puis choisissons la grille triplet ici. Et puis nous allons écrire quelques chapeaux. J' ai traversé la barre en utilisant le motif triplet et
remarqué cette différence par opposition à la huitième note régulière. Et puis revenons au triplet. Remarquez comment il y a un swing au rythme. Maintenant, il y a différentes façons de jouer avec un triplet. Vous pouvez ajouter un triplet aux extrémités ne sont pas tout le temps comme ça. On pourrait apporter ce chapeau régulier de huitième note. Et puis le triplet arrive à la fin ici comme ça. Et puis vous pouvez essayer différentes tailles de grille, ce que le triplet note. Revenons donc à la grille des triplets et voyons ce qui se passe si nous choisissons les triplés de 16e note. Et remarquez maintenant qu'il y en a beaucoup plus petit. Essayons les triplés. Peut-être qu'il est tombé partout, et m ira 16 triplés ici. Il crée donc des rythmes vraiment intéressants. Maintenant, il suffit d'être conscient des rythmes que vous combinez des triplés. Parfois, ma semaine a combiné des
notes régulières quart et huitième et même 16e notes et triplés a peut devenir désordonnée, donc juste être conscient de cela. Mais sinon amusez-vous. Quels triplés ?
5. Leçon 4 : Piège: Batteries avancées. Bienvenue à l'exercice pour la musique Trap. Donc, piège est généralement écrit à environ 240 battements par minute. Parfois, le reflex plus lent est de 110 battements par minute. Et parfois aussi vite que cent cinquante cent soixante battements par minute. Et encore une fois, tout comme le piège dubstep est écrit à la mi-temps, donc représente vraiment le temple divisé par deux. Donc, puisque nous sommes à un 140 battements par minute, parce que vraiment jouer 70 battements par minute. Souviens-toi de ce dubstep qu'on a eu. Maintenant, nous pouvons prendre ce rythme et construire un battement de piège. Essentiellement, les patrons de piège et de dubstep sont très similaires. La seule différence est la sélection des coups de tambour. Les coups de pied et les pièges entrap ont tendance à être plus serrés et plus nets, ainsi que les chapeaux hauts. Et il frappe sont généralement traités 800 huit coups de tambour ou graphique
tiré du peuplier et classique 800 huit machine à tambour par Roland. Maintenant Tropp a évolué du hip hop. Donc, les modèles dans le piège sont très similaires au hip hop, et la seule différence est que Trump est à la mi-temps. Donc, typiquement avec la truite, nous aimons séquencer un motif à deux barres. Et encore une fois, cela représenterait une barre complète et à la mi-temps. Donc, dupliquons cette boucle en deux barres. Et le modèle de piège a tendance à être moins répétitif. Donc nous pouvons avoir un modèle Keck plus intéressant. Par exemple, vous pouvez l'avoir comme ça. Donc, vous avez double-cliquer. peux apporter le coup de pied ici. Il y a beaucoup de place pour l'expérimentation ici. Coupez le ticket de pied ici. Ils apportent ça plus tôt. Et apportons une huitième note, salut chapeau. Nous avons donc un peu de rythme aux États-Unis. Remarquez comment cela nous rappelle les modèles que nous avons appris avec le hip hop, où Eddie snare est typiquement sur le beat 24 et coups de pied son Où vous vraiment expériences afin que vous puissiez devenir fou avec les coups de pied. Parfois piège, vous pouvez avoir des coups de pied plus clairsemés, donc moins de coups. Donc tu pourrais en avoir un comme ça. Essayons plus et trouvons plus de modèles. C' est vraiment expérimenter ou trouver une ambiance. Donc celui-ci a vraiment fonctionné aussi bien. Maintenant, un autre sable que vous voudrez peut-être expérimenter avec l'ajout d'un chapeau haut ouvert. Donc, vous pouvez expérimenter l'ajout d'un chapeau haut ouvert ici, ici comme ça. Donc ça rappelle le modèle de la maison où vous avez dopé. Il joue juste un tempo beaucoup plus lent. Maintenant, une autre chose populaire dans le tropisme d'utiliser des extraits vocaux bas, tels que le chant, comme des coups percussifs. Donc, au lieu de ce chapeau ouvert, on pourrait avoir une chance ici. Aussi, nous pouvons jouer avec la note de fantôme. Pour qu'on puisse jouer avec les petits shuffles funk, on a tiré sur la jante. Alors prenons ce coup de pied ici et cette corde tirée ici et ici. Une autre caractéristique unique du piège est des motifs de salut-chapeau très intéressants. Donc nous pouvons devenir un peu fous avec le séquençage hi-hat pour créer plus d'une histoire le long du chapeau haut. Ainsi, par exemple, vous pouvez passer à la vue 16e note et nous pourrions ajouter un double haut, haut ici ou ici, et un ici. Et rappelez-vous comment nous avons appris à mettre le rythme triplet dans l'exercice précédent. Donc, l'utilisation du triplet est très populaire dans le piège, en particulier avec le commutateur haut chapeau, basculement, la vue triplet. Et puis on pourrait ajouter un triplet ici. Vous pouvez expérimenter avec des granularités plus petites. Nous pouvons ajouter de l'espace entre les deux. Et puis vous pouvez aller très granulaire en utilisant la 32e note maintenant en utilisant la grille régulière et pas le triplet. Donc, voici une bonne chose à faire est d'utiliser Ferrari et l'espace en utilisant la 32e note. Allons juste étendre cette note ici. Ramène le triplet à la fin ici. Ajoutez un triplet ici. Ramenons notre chaud ouvert et notre chance pour que nous puissions ajouter un chapeau haut ouvert ici et chanter ici. Pour un faible More Funk sur ramener ces jante tiré en arrière comme sont mélangés. Maintenant, si nous avons un quatre fonctionnel ici, avoir le triplet ici peut devenir un peu désordonné, donc nous pouvons avoir un chapeau haut régulier ici. D' accord ? Et une dernière chose avec piège est la plupart du temps
le piège est caractérisé par un lourd coup de pied de blé AIDL. Ce que cela signifie, c'est que les huit attendent, c'est cette base profonde. Donc nous pouvons soit superposer le gâteau avec 800 huit ou nous pouvons simplement passer pour un 808 et nous avons un huit ici. Maintenant, nous pouvons mettre ça avec un coup de pied. C' était donc tes bases de la musique piégée.
6. Leçon 5 : Pistes séparées: Exercices essentiels, batterie avancée. Bienvenue à la leçon 5, séparant vos traces. Donc, dans toutes nos leçons précédentes, nous avons séquencé tout ce qui fonctionne dans un rack de batterie. Une fois que vous devenez un peu plus avancé qu'il est préférable séparer vos tambours en différentes pistes, en particulier une piste pour Kick, Snare et High Hat. Ils vous donneront beaucoup plus de contrôle quand vous passerez à l'étape de l'arrangement. Donc, pour cet exercice, rappelez-vous ce battement de batterie et de basse que nous avons fait dans la première leçon. Ce que vous pouvez faire comme vous pouvez dupliquer le bureau deux fois et diviser le coup de pied, caisse claire et des chapeaux hauts. Donc je vais dupliquer ça trois fois. Maintenant, je dois renommer ceci en caisse claire et S1, le chapeau haut. Maintenant, nous en avons trois, Malika solo, S1. Et comme vous pouvez le voir, ils jouent tous le même modèle. Donc tout ce qu'on va faire, c'est isoler le coup de pied. Donc, nous allons tout enlever par coup de pied pour celui-ci et ajouter à la caisse claire. Et on va enlever le coup de pied. Et puis on va enlever le chapeau haut. Et nous pouvons garder le sens du piège fantôme. C' est aussi un piège. Et dans la section chapeau haut, nous pouvons tout enlever sauf le chapeau haut. Et maintenant, vous avez chaque couche comme une piste séparée, ce qui vous permettra d'agrandir chaque piste individuellement. Et comme vous pouvez le voir, cela vous donnera beaucoup plus de contrôle. Et quand vous pouvez introduire chaque couche et une fois que vous obtenez un séquençage confortable, alors je vous recommande de commencer à séquencer vos perles de
cette manière où vous avez une piste séparée pour chaque coup. Alors faisons un nouveau rythme dans ce format. Et au fil du temps, à mesure que vous obtenez un séquençage plus confortable, vous vous souviendrez alors où tout ce qu'ils signifient hits devrait être placé. Alors on sort d'ici, ici. Et allons dans la section claire là-dedans. Et puis les chapeaux hauts. D' accord ? Et c'est la séquence des joueurs. C' est peut-être ajouter une note de fantôme ici. Et quand vous avez des pistes séparées, vous pouvez regrouper ces camions ensemble. Comme j'avais ce shaker avec notre modèle. Sélectionnez simplement la première piste, maintenez la touche Maj enfoncée et sélectionnez le dernier camion, puis cliquez avec le bouton droit, puis regroupez les pistes. Et cela enverra les quatre pistes à une piste de groupe. Vous pouvez renommer ceci en batterie. Maintenant, vous avez un fader qui contrôlera les quatre modèles. Et cela le rend plus facile lorsque vous entrez dans une gamme et le mélange ATRAC. Et une chose amusante que vous pouvez faire maintenant vous avez le camion séparé, car vous pourriez peut-être ajouter une réverbération à votre caisse claire. Alors obtenez un séquençage confortable de vos tambours dans des pistes individuelles.
7. Leçon 6 : Travail de pied et Polyrhythms: Bienvenue à la leçon 6, le jeu de pieds et les polyrythmes. Prenons donc tout ce que nous avons appris de toutes les leçons et exercices et rapportons tout cela. Maintenant, assurez-vous d'avoir le fichier de projet de l'exercice six ouvert et nous travaillons à 163 battements par minute dans cette leçon. Alors rappelez-vous le rythme du coup de pied de la salle de danse que nous avons appris plus tôt. Maintenant, nous pouvons utiliser cela et doubler le temps en cliquant sur ce bouton ici. Et cela pourrait être utilisé pour écrire des rythmes pour la batterie et la basse. Et maintenant, elle les lit comme la base de ce qu'on appelle la jungle du jeu de pieds. Maintenant que nous avons doublé le temps que maintenant cela ne représente que deux battements. Donc, pour en faire une barre complète, il suffit de frapper la boucle en double. Maintenant, ajoutons un clap à mi-temps ici. On pourrait faire un applaudir. Donc, nous allons tout rassembler avec ce que nous avons appris avec des rythmes à mi-temps, et nous avons un clap ici. Maintenant, nous allons ajouter quelques pièges sous double temps qui est utilisé ces pièges là-bas. Mettez un piège ici et ici, un peu comme l'algorithme stepper basé sur l'allemand. Ajoutons un rouleau de caisse claire à la fin pour une certaine syncopation. Donc peut-être quelque chose comme ça. Peut-être qu'il faut sortir celui-là. Ok, maintenant ouvrons les chapeaux hauts et ajoutons une section de chapeau salué. Ajoutons juste un chapeau droit à travers la barre. Pour rendre les chapeaux hauts un peu plus intéressants, ajoutons un double chapeau haut ici. Et peut-être que nous allons ajouter un hi-hat Drupal en utilisant les notes de 30 secondes. Donc maintenant, nous rassemblons ce que nous avons appris avec piège. Nous pouvons dupliquer cette section et à la fin, faisons un triplet. Alors allumé la grille triplet. Et on peut faire ces hauts chapeaux ici, le tripler. Pour refléter cela, nous pouvons retourner à notre section de caisse claire. A créé cette boucle et faire ce rouleau de caisse claire. C' est un triplet comme ça. Maintenant que nous avons nos camions séparés, il est plus facile de mélanger les canaux aussi. Donc, nous pourrions vouloir apporter un peu les hauts chapeaux. Maintenant rappelez-vous, vous pouvez utiliser une vitesse pour ajouter quelques variations, surtout dans les rôles haut de chapeau ici, nous pouvons introduire un roll-up, la vitesse ici pour le rendre un peu plus intéressant. On peut peut-être amener la mort a chuté beaucoup de ça. Maintenant, nous allons couche avec quelques composants supplémentaires et nous avons un shaker ici. Maintenant, nous pouvons ajouter la couche de scie, un temps de pause. Maintenant break beat comme un enregistrement d'un solo de batterie qui pourrait être utilisé haché ou une boucle dans une piste. ne vais pas entrer dans les détails comment j'ai coupé le SprayC parce qu'on va entrer dans le niveau suivant. Mais simplement, j'ai une pause dans la jungle ici. Et quand il est entré en couche avec le rythme que nous avons écrit ici. Et pour rassembler, j'ai une base 808 ici comme taux de rythme avec elle. Il utilisera le même coup plutôt que Donc en utilisant ce faux triplet, mais double temps comme ça. Et jouons-le. Nous avons donc un rythme Pauli très complexe ici. Nous avons ce double triplet du coup de pied. Nous avons ce clap à mi-temps comme tous ces pièges syncopés. Nous ajoutons également un chapeau haut rapide avec des triplés à, puis nous l'avons superposé avec un think break et un shaker. Cela fait, comment vous combinez différents rythmes pour créer un polyrythmes. Donc, je vous encourage les gars à explorer différents rythmes, pratiquer l'écriture et à combiner différents modèles de gâteau comme des motifs de caisse claire. Et puis ça devient vraiment amusant. Une fois que vous maîtrisez ces modèles, vous pouvez les combiner pour créer des polyrythmes vraiment intéressants. Alors vous encouragez vraiment les gars à apprendre ces différents modèles et à faire preuve de créativité. D' accord, c'est la fin du niveau 3. Able phi1 est des exercices centraux. Félicitations pour l'avoir fait aussi loin. J' espère que vous avez apprécié ça. Assurez-vous de pratiquer chaque leçon nombre de fois jusqu'à ce que vous ayez mémorisé les modèles. D' ici là, je te verrai à la prochaine leçon.
STRANJAH, Music Producer
