Écrivez votre première histoire courte d'horreur : les grandes lignes | Henry Gacia | Skillshare
Menu
Recherche

Vitesse de lecture


  • 0.5x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Écrivez votre première histoire courte d'horreur : les grandes lignes

teacher avatar Henry Gacia, Horror Scholar and Wordsmith

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:48

    • 2.

      Un peu plus sur ce cours et pourquoi j'écris de l'horreur

      2:08

    • 3.

      Idées et clichés

      5:29

    • 4.

      Qu'est-un de l'ensemble ?

      4:34

    • 5.

      Perspective : 1er ou 3d ?

      4:40

    • 6.

      Montrez, ne d'une pas

      1:48

    • 7.

      Quel type d'histoire vous voulez écrire ?

      2:56

    • 8.

      Ligne d'ouverture

      7:22

    • 9.

      Le conflit

      4:42

    • 10.

      Le Climax

      3:19

    • 11.

      La fin

      3:08

    • 12.

      Félicitations !

      0:39

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

1 516

apprenants

19

projets

À propos de ce cours

Bienvenue dans l'académie de horaire.

Apprenez à écrire votre propre histoire d'horaire, de la conception d'idées à la création d'une fin formidable et satisfaisante.

Et de la satisfaite. Ainsi que chaque partie de ce processus de cours. À tout moment de temps, je recevrai des conseils et des retours sur chaque projet qui sera publié (autant que possible) de la poster (autant que possible) de votre de la I'll !

Ce cours s'adresse aux débutants, et tous ceux qui ont déjà pensé à trouver une histoire d'horaire, qu'il de de plaisir ou de profit, mais ils n'ont aucune idée de de ou de comment commencer. Aussi que tout nouvel auteur qui a du mal à trouver une méthode is pour de simples bouts de l'écrire.

En brefs de l'ébauche de bare vous voyez en classe.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Henry Gacia

Horror Scholar and Wordsmith

Enseignant·e

I believe Horror fiction is a gateway to a more Magical life and as such it's been my obsession for all of my life.

My goal here is to create the tools for people to learn to better understand how to appreciate and create horror in all of its shapes; from literature, films, videogames, art, comics, and so on.

Welcome to Horror Academy. May you learn something new today. See you in class.

Voir le profil complet

Level: Beginner

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: bienvenue. Appelez-moi G. C' est dans cette classe. Vous apprendrez tout ce que vous devez savoir pour rouler votre premier court ou histoire, de la conception d'un DS jusqu' à la livraison d'un tel vol. Et dans ce numéro pour ébranler la peur ou tard, vous vous demandez vraiment que je serai là avec vous tout le chemin pendant que vous apprenez à décrire votre histoire. Travaillez autour des clichés, apprenez-en davantage sur la perspective sur beaucoup, beaucoup plus. Autre que de vouloir écrire car il n'y a pas d'exigences pour cette classe ou nous avions besoin de vous sous Décidé d'écrire bien ou vous voir en classe sur les rêves de serrure. 2. Un peu plus sur ce cours et pourquoi j'écris de l'horreur: avant de commencer, je veux parler de ce que sera cette classe sur la façon dont nous travaillons avec elle. Mon but ici est de vous donner les bases mêmes les os nus de ce dont vous avez besoin pour écrire votre première ou une nouvelle. Donc, si vous ne savez rien sur l'écriture, ce sera un très bon début pour vous. Si vous êtes un connaître votre juste part sur l'écriture de ce cours, vont-ils vous présenter à avoir quelques éléments de l'écriture ? Sont travaillés dans les histoires d'horreur à nouveau. Ce sera très basique, mais j'espère que vous pourrez utiliser ces éléments pour mourir. Pour la première fois dans les classes entrantes générales, je garderai plus d'informations sur certains des éléments. Nous allons parler ici, et si vous voulez que je parle de quelque chose en particulier Atlante ne me laissez savoir maintenant pourquoi, Droit ou vérité être dit, il ya beaucoup de vidéos déjà autres sur pourquoi nous aimons histoires effrayantes, quoi que ce soit de traiter avec des émotions négatives pour enseigner à d'autres personnes des leçons à expérimenter choses dangereuses et passionnantes dans un environnement droit. Mais pour moi, il y a autre chose. Non, j'étais très jeune. Ma mère me disait que je ne devrais pas craindre parce que quand nous craignons, nous voyons des choses qui ne sont pas vraiment là sonne toutes les cloches. Donc ce que j'ai fait prochain bus évident. Je suis devenu obsédé par la peur de Doran sans réaliser que ma mère m'a dit Peur waas la porte de la magie à l'impossible aux deux choses fascinantes que nous ne pouvons que rêver dans le monde réel . Orel, pour moi, est de la magie sur leur droite plus parce que je veux partager cette magie, cette excitation, cette peur, ce sentiment hors aventure que j'avais en lisant une horreur pas mieux regardé un plus film ou joué un ou un B Le jeu Alon dans ma chambre avec les lumières tenant dans une nuit d' école orageuse . Bienvenue dans l'économie d'horreur et à vous voir dans la prochaine. 3. Idées et clichés: il y a une certaine obsession pour les idées que je ne suis pas vraiment d'accord. La plupart des gens croient qu'avoir une bonne idée est vieux, vous avez besoin, mais je crois que sur idée n'est tout simplement pas suffisant. Vous pouvez avoir la meilleure idée possible, mais si vous n'êtes pas un écrivain décent, vous ne pourrez rien faire avec. Et pour devenir un écrivain décent, Jeers ont orteil droit, ce qui signifie que parfois vous devez écrire pas les meilleures idées. Mais quelle que soit l'idée que vous avez, cela ne signifie pas non plus qu'une idée pourrait se transformer en une grande histoire. Mais je suis presque sûr qu'un bon écrivain cuisinier pourrait saisir n'importe quelle idée et la transformer en une histoire assez décente. Donc, je crois que c'est la chose la plus importante que vous devez comprendre sur la façon de travailler avec 80 ans sur l'idée peut venir en fait de n'importe où. Pense à ce que tu as fait aujourd'hui. Pensez à la dernière fois que vous avez été à l'envers. Andi, commencez à écrire une histoire qui a commencé de la même façon que ta journée a commencé, mais remettez quelque chose d'étrange. Ça peut être n'importe quoi, et il n'a pas besoin d'être une bonne idée pour que ça marche. Ça pourrait être juste une histoire. Peu importe. Tant que tu écris, je l' ai vraiment fait. Vous pouvez obtenir les histoires les plus intéressantes juste en écrivant comme celles-ci juste de votre vie quotidienne. Maintenant étaient de bonnes idées viennent d'une bonne idée. C' est une combinaison de choses différentes, hein ? La bonne pensée au bon moment. Sur la meilleure façon de trouver la bonne pensée, un bon moment est de juste faire attention l'extérieur, attention à toute votre vie et essayer de faire de tout dans votre vie une histoire. Tout ce qui arrive, tout ce que vous entendez, vous n'avez pas à écrire toutes ces histoires. Mais penser à eux, c'est comme s'ils étaient des histoires est un bon début. Mais même si vous essayez de tout faire de votre vie tout le monde de votre vie, je dis histoire, ça peut ne pas suffire. Donc la deuxième chose que je crois est de faire plus de choses dans votre vie. Et l'écrivain doit faire beaucoup de choses juste comme quelqu'un qui expérimente la vie de nombreuses façons différentes en aucune façon possible et essaie juste d'apprendre plus d'expérience plus si vous faites attention à votre vie et vous avez une vie intéressante. De bonnes idées pour des histoires viendront. Que pouvons-nous faire d'autre à ce sujet ? Et, eh bien, voici où sera mon opinion. Probablement pas le plus accepté entre tous les écrivains les jours. Droit ? vieilles histoires, non ? Même Klay partage des histoires, non ? Tout ce que tu veux écrire. Et ne vous inquiétez pas si c'est une bonne idée. Si c'est une idée originale, écrivez. Cela vous aidera également avec vos compétences en narration. Mais il y a une autre raison pour que je te dise de monter une histoire de cliché. Et c'est que beaucoup de bonnes histoires sortent pour partager des idées. Tout ne doit pas être arène ou unique. Comme, par exemple, vous avez peut-être entendu parler de Stephen King. C' est un écrivain que vous savez ne veut pas, mais il a écrit beaucoup de livres sur beaucoup de très bons livres. Mais pourtant, la plupart de ces œuvres ne proviennent pas de grandes idées. Il vient juste de cliché, toutes les idées qui ont dans de nouvelles rebondissements, ou que leur accent sur un endroit différent des autres histoires que les écrivains plus âgés ont. Comme par exemple, parier cimetière c'est juste une vente d'histoire. C' est juste une histoire de quelqu'un sur Dad. Ils respirent différemment des autres, certains historiaux là-bas. Mais pourquoi ils ne changent vraiment pas trop la formule. Alors pourquoi sont-ils une bonne histoire ? Pourquoi sont-ils encore dans un sens ? Différent ? Pet Cemetery est juste un animal de quelqu'un qui est tout ce qui est C'est la grande idée du même écrivain. À l'arrière des obligations. C' est juste une histoire de maison hantée. Le Shining n'est qu'une histoire de maison harcelée. Des maisons noires, juste une histoire de maison chassée. Mais tous ont une torsion ici et il y en a sur le réglage ou en avant. L' histoire concentre son temps. Maintenant. Il pourrait y avoir un très bon créatif ou dans un des idées uniques, et si vous voulez leur plus sur eux, s'il vous plaît laissez-moi savoir. Mais pour ces cours, nous ne ferons qu'une vieille idée de cliché pour cette partie d'un projet. Vous allez écrire votre propre torsion à cette vieille idée de cliché, qui est que c'est une famille le plus dans une maison hantée, c'est-à-dire. Alors dites-nous quelle est votre torsion ? Vous le donnerez amusez-vous à venir avec Chris partager avec nous dans le projet Parce que ce sera l'histoire que vous écrivez ce cours. Je sais que vous vouliez peut-être écrire une autre histoire. Peut-être que tu as une idée. Mais juste pour l'exercice, je crois que c'est le meilleur pour commencer. On se voit dans la prochaine. 4. Qu'est-un de l'ensemble ?: son récit n'est qu'un guide, quelque chose pour aider les gens à passer d'un point à l'autre. Ceux-ci peuvent être aussi basiques que l'écriture de la façon dont l'histoire commence. Qu' est-ce qu'un conflit ? Comment compliqué est vendu à la fin ? Très, très basique. Cependant, ceux-ci peuvent également être beaucoup plus détaillés. Tout dépend de ce que vous voulez, et beaucoup d'écrivains préfèrent quand leurs contours sont détaillés. Nous sommes possibles. Mais pourquoi ? Pourquoi on fait ça ? Il y a ces mythes qui étaient bloc de l'écrivain froid, ce qui est la plupart du temps. Pas de sang, c'est juste un manque de concentration. Quand on ne sait pas d'où on va d'où on vient, il n'y a pas d'histoire à raconter. Le point esquisse souvent un contour très basique, ou même sur Vraiment dire on est d'arrêter cela de se produire. Si vous donnez avoir des choses à votre contour, ce soit d'une manière détaillée ou en utilisant des voitures ou tout simplement déchiqueter histoire de fond que les lecteurs ne seront pas si, si, mais il vous aidera à savoir où ou ce qu'ils se passe dans l'histoire off. Ceux-ci sont considérés comme faisant partie du plan pour si vous vouliez être sur tout cela nous aide, droite, toute l'histoire du début à la fin. Donc, si vous avez déjà commencé cette histoire et que vous ne pouvez pas la finir peut-être d'avoir un aperçu maintenant à savoir, pour essayer de se concentrer dès le début où l'histoire allait mais vous vouliez atteindre ce qui était le point de le dire, alors vous auriez pu finir cette histoire. Mais je sais que les gens n'aiment pas écrire les contours. je Pour ma part, les entendais vraiment. Mais la vérité soit dit, ils sont d'une énorme aide sur si vous devez rester coincé dans beaucoup d'histoires pour comprendre ce bien , mais si vous voulez mes conseils, juste un tour votre contour depuis le début. Cependant, l' un des avantages de l'écriture libre est que parfois c'est juste le plus amusant. Cependant, c'est vraiment, vraiment, vraiment difficile à faire. Si vous n'êtes pas habitué à écrire, vous pouvez rester coincé à tout moment, et il n'y a tout simplement pas moyen facile de sortir de là parce que même si vous avez une idée probablement juste au début et à la fin, si vous ne l'avez pas fait écrire ou si vous ne saviez pas vraiment ce qui était au milieu. Peut-être que vous commencez waas jusqu'à présent tiré de votre fin qu'il n'y a aucun moyen de les assembler . Et ceux-ci peuvent créer des lignes d'histoire très faibles. Donc, oui, alors qu'ils peuvent être très amusants, je vous suggère de l'utiliser seulement quand vous êtes déjà vraiment l'expérience de l'écriture et que vous avez une rangée ramée. Beaucoup d'histoires sur vous pouvez réellement mélanger ce qui est à écrire avec un en ligne sur à droite ce qui est appelé l'écriture libre américaine. Si vous créez un contour de base, tout ce qui se passe entre un point et le suivant est juste l'écriture périphérique. Vous n'avez pas à avoir l'impression de dicter votre histoire complètement. Tu l'as juste compris. Concentration. Vous pouvez voler, avoir du temps pour les surprises. Pour intéressant, aussi, est même si le contour ne se révèle pas être comme votre meilleur gars à travers cette histoire particulière de savoir que vous avez une destination, Parfois, il suffit. Donc, pour cette histoire que nous allons écrire, une famille emménage dans une maison hantée avec une touche, je veux que vous écriviez un plan très basique. Pensez au mot que votre histoire commence. Quel est le conflit que traverse votre famille. Je me souviens qu'un conflit est juste un moyen d'appeler ce qui a lutté si je veux dire que c'est vrai comment le conflit est résolu sur Quelle est la fin de l'histoire. Il est un aperçu très basique sur qui voulait partager avec ces choses votre propre projet Andi See dans le prochain. 5. Perspective : 1er ou 3d ?: un point de vue est juste à partir de quel point ? Une beauté que vous atteindrez. Votre histoire peut être juste une perspective à la première personne, et cela signifie simplement que tout sera raconté par vos personnages principaux. Attention à tout. Ton personnage sait tout ce qu'il pense. Tout ce qu'il dit est tout ce qu'il bouge, c'est ce qui va être communiqué au lecteur. Mais du point de vue subjectif de votre troisième personne principale signifie qu'il y a sur un raider, quelqu'un d'autre remplit l'histoire. Donc, il est d'une manière plus facile d'écrire du point de vue du générateur. Ça ne veut pas dire que tu dois écrire. Si vous écrivez à la première personne d'un seul point de vue, vous pouvez écrire à la première personne, mais en utilisant plusieurs caractères afin que chaque personnage vous garde sa version de l'histoire ou vous pouvez écrire à la première personne, mais en utilisant plusieurs caractères afin que chaque personnage vous garde sa version de l'histoire ou au moins une partie de cette histoire. C' est difficile parce que vous devez être en mesure d'écrire des personnages vraiment uniques, vraiment intéressants, vraiment intéressants, vraiment profonds de la get go, parce que si tous vos personnages pensent parler sur, faire tout de même parce que après tout il n'y a qu'un seul écrivain, il va briser les lecteurs en mouvement et ce n'est pas quelque chose que nous voulons maintenant. Si vous avez raison à la troisième personne ne signifie pas que vous devez le savoir un peu. Vous pouvez monter à partir de la troisième personne, mais toujours juste à propos de l'expérience subjective d'une seule voiture que à travers un roman entier . Maintenant, quels sont les avantages et les inconvénients de l'utilisation d'une perspective par rapport à l'autre ? Cela dépend vraiment de la façon dont vous voulez écrire. Quelle est l'histoire que vous voulez raconter ? Il est peut-être un peu évident, mais la première personne est généralement préférable si vous voulez monter une histoire très personnelle ou une histoire que Haas pour rester un mystère pour le personnage principal, Avez-vous choisi ou les personnages principaux ? C' est difficile, et c'est l'un des inconvénients parce que, comme je l'ai dit, il faut être vraiment bon pour devenir le personnage. Vous devez savoir comment ce personnage parle des choses annonces, mais pas seulement que, aussi, comment il est la vie, pourquoi il a parlé comme il parle sur beaucoup d'autres choses que nous avons les rendre explicites, suffit de devenir vraiment bon à ce personnage particulier ou ensemble de personnages pour écrire une bonne histoire pour la première personne par exemple, Nous savons Lovecraft tante. Il écrit beaucoup, sinon vraiment la plupart de ces histoires dans First Person, ce qui signifie tous ses personnages, autres guerres, parler ou écrire ou raconter l'histoire qu'il raconte. Mais Lovecraft ce par un signe qu'il a été en mesure de créer de belles, prix étonnants ici n'était pas un très bon droit, donc hors de ses personnages sont similaires. Autres frais. Les personnages sont des extensions, des extensions de lui-même, donc c'est vraiment difficile, même quand vous le faites souvent maintenant, un des frères d'écrire à la troisième personne quand utiliser leur présent est que vous pouvez réellement savoir ça. Oh, vous pouvez dire au lecteur des choses que les personnages ne savent pas, ou vous pouvez garder de la vraie chose qu'ils savent. Vous pouvez sauter d'un caractère à l'autre sans avoir à vous soucier d'un style d' écriture désactivé . Parce qu'après tous les garçons qui racontent l'histoire, donc avec la même chose c'est la maladie des incinérateurs de George, généralement meilleures années. La plupart des cas C'est aussi, je crois, un peu plus facile juste parce que vous pouvez écrire avec vos propres garçons ou avec les garçons dont l' histoire a besoin en particulier. Si vous écrivez unehistoire romantique personnelle et triste, histoire romantique personnelle et triste, vous pouvez le faire en une personne. Mais si Charles écrit vraiment en personne, j'ai vraiment fantastiques, histoires fantastiques. Vous pouvez également l'écrire le mieux en personne. Bien sûr, ce n'est qu'un guide, pas une étude en règle de pierre. Mais c'est ma suggestion quant à la façon de les utiliser, je suggère fortement, mais c'est à vous de décider et que vous écrivez cette histoire. Le chasseur. Cette famille emménage dans une maison hantée à la troisième personne pour que vous puissiez sauter autour. Mais la décision est à vous et à votre salon, selon le type d'histoire que vous voulez connaître. 6. Montrez, ne d'une pas: Si vous avez fait des recherches sur l'écriture, je suis presque sûr que vous avez déjà entendu ce conseil. Montrer ne le dis pas, mais qu'est-ce que ça veut dire ? Cela signifie qu'au lieu de nous dire que votre personnage a peur, décrivez-le s'enfuir dans la panique. C' est un piège. Utilisez des mains froides qui sont rouges sur son visage, son cœur battant comme un tambour où son esprit va, où il court pour sa vie. Ne nous dites pas qu'il ou elle a peur. Montrez-nous si vous êtes des stèles, il a peur. Vous avez échoué. Vous devez vous mettre sur votre lecteur dans les sentiments de votre personnage et coule dans la situation. Il part, mais faites-le intelligemment, c'est que la scène est vraiment rapide. N' attribuez pas. Pose la façon dont son pantalon mobile dans sa course, sans pointer que, je veux dire, nous avons juste cassé la base sur votre main parfois en disant si c'est toujours important pour la scène. Toute l'histoire, il pourrait être mieux non plus, vraiment besoin de savoir quelque chose, mais il n'y a pas de temps ni de pointage faire en personnel mieux juste raconter ces à nouveau avec soin. Ne nous donnez pas, exposition sur les murs de texte ou le dialogue. Mais rappelez-vous que si cette scène est destinée à connecter le réel avec l'histoire avec les personnages à l'émotion. Montre-nous toujours. Cela permettra au lecteur de savoir aussi comment se sentir et à quel moment le sentir. Donc, pour cette partie du frein, rappelez-vous la dernière fois que vous avez ressenti une très forte émotion et faites de votre mieux pour nous montrer cette émotion en prison. Station de pause. Ne nous dites pas pourquoi un crime si vous n'en voulez pas. Mais nous montrer comment il se sentait de la meilleure façon que vous le pouvez. Ce n'est pas pour ceux-là et à la prochaine. 7. Quel type d'histoire vous voulez écrire ?: Il existe de nombreux types d'histoires que vous pouvez raconter, en particulier sur l'audio. Beaucoup sous-généreux semble humeurs que vous pouvez écrire, mais ce que vous droit à la fin dépend de vos propres raisons personnelles d'écrire cette histoire particulière . Donc votre histoire peut être quelque chose de mélancolique. Un étrange fantaisiste, choquant sur tout cela peut également être différent. Selon l'attente, votre devinette sera ho. Vous écrivez pour Children ? Les adolescents était, est un autre ou les lecteurs première fois ou les lecteurs pensent à leur âge. Ils soulage leurs goûts. L' un de ces choix vous racontera et vous aidera beaucoup à connaître l'histoire que vous écrivez et soucis mieux d'aller avec l'histoire sur son sang et sa sortie. Une histoire très simple, comme un monstre, peur de l'enfant qui dort sur son lit peut être un drôle et fantaisiste enfants ou une histoire, mais il peut aussi être une restauration, l'esprit brisant queue. Comme le style Junji Ito peut vous le dire, il n'y a rien à craindre dans l'obscurité ou que les pires monstres sont des humains, même quand ils sont des enfants. Aussi commettre inconscient des chaussures générées peut en dire beaucoup sur vous-même. Une histoire de position est amorcée pour raconter un point publié de votre histoire tout comme les films de conjuration ou le livre The Exorcist. Mais ce n'est pas toujours le cas dans les histoires de vie de position. Nous avons aussi les Tommy knockers, que certains n'appelleraient pas une histoire de position. Mais il est vraiment, d'une certaine manière, qui est aussi Saif fiish sur la plupart, juste plus amusant. Pensez à ce que vous voulez écrire ou pourquoi vous voulez écrire cette histoire que vous avez à l'esprit sur Toujours commencer à partir de là, ce qui signifie aussi autre chose. Personnellement, je suis avec Stephen King quand il dit que cette histoire est la première. Toujours en premier sur le thème est toujours perdu. Donc, si vous voulez écrire cette histoire parce que c'est amusant parce que déployer l'idée vous fait peur et que vous voulez la partager, faites-le. Pas besoin de vouloir dire quelque chose d'ordonné et l'histoire vous-même et quand avez-vous un thème ou un sens plus profond à l'esprit ? Gardez à l'esprit que cette histoire vient toujours en premier. Si ce n'est pas le cas, personne ne voudra le lire, et vous pourriez aussi bien écrire non-fiction pour communiquer message enregistré et s'il vous plaît rappelez-vous, si vous voulez que je parle plus de la ou un hôtel généreux ou mieux monter un certain ordres de votre général, Teibel ou histoire. Faites-moi savoir dans les commentaires et je reçois en dessous pour la prochaine classe. Vous voulez en partager plus sur vous ? Dites-nous dans votre présentation pourquoi vous voulez écrire Orel. Tu veux écrire une histoire orale ? Doit-il être le chaud du produit ? Mais n'importe quel droit ? Pourquoi t'intéressez-vous à ça ? Et c'est tout pour aujourd'hui. Voir dans la prochaine. 8. Ligne d'ouverture: votre ouverture est peut-être la partie la plus importante de votre histoire. Tu pourrais avoir une fin merdique. Un midi s'est produit sang sur l'incapacité de rivaliser avec les personnages. Et vous pouvez toujours brûler dans l'esprit de vos lecteurs. Une bonne séance d'ouverture Kings disent que chaque fois qu'il pensait à sa nouvelle histoire, qui passerait un moment à essayer de monter un très bon premier paragraphe ? Pas trop longtemps, bien sûr, mais pas trop peu. S' il pouvait le faire, il écrirait tout. S' il ne pouvait pas. Il n'écrira pas du tout cette histoire. Vos premières lignes sur vos premiers paragraphes sont ce qui va attraper votre lecteur sur crochet. La méchante cette histoire donc c'est important. On ne peut pas exagérer. Mais comment trouver une bonne ouverture ? Ça dépend vraiment de l'histoire que tu racontes. Et surtout, comment tu le dis ? Une petite astuce que vous pouvez utiliser est de commencer au milieu d'une situation telle que tournée par le lecteur pour découvrir ce que la situation est à propos. Cela n'a pas besoin d'être extrêmement important, mais il doit être des lecteurs intéressants comme des histoires découvertes qu'ils aiment être entraînés dans un monde déjà formé, et ils aimaient escortés par eux-mêmes, commençant un histoire avec une fois. Quand le temps est généralement vraiment difficile à faire. Vous pouvez, bien sûr, le faire, mais je peux vraiment le recommander. Rois endormis Les tours de chien commencent quelque chose comme l'homme en noir s'est enfui à travers le désert sur les armes, attarder suivi. C' est une belle ligne d'ouverture. Ça commence au milieu de quelque chose qui se passe depuis un certain temps. Tu ne sais pas combien de temps et tu ne sais pas comment ou quand ça finira ? Dites-nous qui sont les protagonistes. Il nous dit ce que le dicton est. Nous dit qui est l'antagoniste ou le but, qui dans ce cas est le même dans juste la ligne d'ouverture sur Dans les paragraphes qui continuent , Stephen King a réussi à nous piéger dans ah déjà établi conflit que vous allez passer le tout le temps respirer se demandant comment cela va se terminer. Alors, comment faites-vous ça ? Comment commencez-vous votre histoire avec le juste ? Cela dépendra du type d'histoire que vous voulez raconter. Comme je le dis dans la vidéo précédente, ceux-ci définiront à peu près tout comme ce qui est votre personnage principal si vous en avez un. Ou si vous avez plusieurs, quelle est l'histoire que vous racontez ? Dites-lui, de quel point de vue est-ce que c'est déjà arrivé ? Est-ce que ça se passe ? Est-ce que ça arrivera tout ça, vraiment ? Je pense que tu le ferais. Tu dois choisir. Vous devez décider si l'histoire un peu mélancolique un avertissement dit l'année dernière. Un. C' est une mauvaise action. Ceux-ci définiront également exactement où vous devriez commencer. Donc, tout d' abord, décidez tout cela dans toute l'histoire que vous avez imaginée et décrite jusqu'à présent où il va commencer et pourquoi vous pouvez revenir à votre contour et le changer à ce stade, si vous voulez tout ce que vous pouvez utiliser pour voir ce que vous avez écrit quand vous vouliez commencer et voir. Essayez de deviner pourquoi vous vouliez commencer le Souvenir. Vous pouvez écrire de nombreux types d'histoires orales qui peuvent être vraiment tristes. Ça peut être à la terrifiante, effrayante, tu peux être une baise d'esprit. Ça peut être pour les enfants. 14 8 ans pour les jeunes adultes, pour les adultes, pour les nouveaux lecteurs de ou pour les lecteurs expérimentés de quatre personnes. Il peut être pour vous partout où vous êtes dans votre vie ou que vous ne pouvez pas le trouver. Donc, quand vous êtes prêt à commencer, mettez juste visite, euh, commencez à écrire dessus. J' ai essayé d'écrire quelque chose qui sonne bien. Vous pouvez vraiment vous pouvez vraiment Teoh un ami ou un membre de la famille. Vous pouvez le lire à haute voix et en fait toujours lire à haute voix vos histoires et essayer de le faire sonner correctement. Déterminez combien vous racontez et combien voulez-vous dire dans ces premières lignes et voyez si cela se connecte avec le reste de votre plan sur le rythme que vous voulez raconter à Clinton. Évalué avec les garçons d'une personne qui sera vraiment avec un mois de course pour votre histoire particulière . Si c'est un effrayé, essayé de vraiment avec un garçon effrayé comme si vous aviez vraiment peur. S' il a un message que vous voulez dire, quel sera le lecteur de cette mention sera sur la façon dont il va lire le début. Faites-le encore et encore. Essayez d'écrire une alliance d'ouverture différente, et vous pouvez être non seulement un seul mensonge. Il peut être un tout premier paragraphe amusant et essayé de le faire encore et encore. Et je suis presque sûr que tu trouveras quelque chose que c'est juste après ça. Votre histoire. C' est vraiment juste l'ouverture, ce qui signifie que nous n'avons pas encore fini, essayant d'aider le lecteur que les premières lignes sont généralement vraiment bonnes. Mais les premiers paragraphes sont ce qui va voler l'affaire dans son ensemble. Vous montrez que les premiers paragraphes sont ceux où vous allez introduire. Vous définissez vos personnages, l'histoire, le but et ainsi de suite. Le risque ici, c'est d'être trop exposé. Tout est en dire trop. Au lieu de nous montrer, vous n'avez pas à le faire comme tout à la fois. Vous pouvez encore présenter certaines choses sur le reste de votre histoire, donc la difficulté ici est de dire au lecteur toutes ces choses tout en racontant une histoire. Il devrait y avoir un certain équilibre entre l'exposition sur la narration sur. Vous devriez écrire la partie redressante d'une manière qu'elle a réellement expliqué certaines choses, tout comme dans le montré, jusqu'à ce qu'il ne s'agisse pas seulement d'émotions Que nous dites-vous ? Il est dans un cadre ou pourquoi quelque chose est important pour le personnage assis devrait nous faire savoir plus sur le monde et l'histoire sur le personnage lui-même. On fait ton Simon aujourd'hui, c'est double. Eh bien, on commence enfin l'histoire. Donc, tout d'abord, créez une ligne d'ouverture de tueur. Vous pouvez en fait grand traitement pour le feu autant que vous voulez et les veuves de Sherry et votre produit. N' oubliez pas de le lire à haute voix. Demandez à vos amis et à votre famille d'expérimenter encore et encore. J' ai essayé de le faire sonner, mais n'en faites pas trop. À un moment donné, vous devez dire, c'est le début de l'histoire sur Like Stephen King. Nous allons écrire cette histoire quand si nous pouvons trouver le meilleur départ mais essayer de faire de votre mieux. D' accord, pour la deuxième partie. J' ai juste essayé d'écrire le paragraphe suivant ou deux hamburgers. Il dépend de combien de temps sera l'histoire. Rappelez-vous, vous devez introduire au moins une partie de votre personnage de la partie de votre séance sur vos objectifs , et donc peut-être même jusqu'à présent nous orteil lui présenter une partie du conflit. Alors c'est tout pour aujourd'hui et à la prochaine 9. Le conflit: Eh bien, il est temps pour nous de parler de conflit, ce que certains pourraient dire que c'est la frontière la plus importante de l'histoire, surtout parce que c'est là que le lecteur passera le plus de temps. Certaines personnes croient que ce conflit. Tout est à propos de Byler. Donc, il s'agit d'avoir un interniste, et puis cela signifie quelque chose ou quelqu'un à l'ajustement. Mais ce n'est pas nécessairement le cas. Complet peut être à peu près tout et moi obstacle qui se présente aux personnages . Il peut s'agir des mêmes caractères. Cela peut être une situation. Cela peut être toutes les circonstances qu'ils doivent surmonter. Maintenant, bien sûr, vous savez que c'est généralement un monstre, une force surnaturelle. Mais bien, comme nous l'avons déjà parlé, cela dépend vraiment de l'histoire que vous voulez raconter sur le sujet pour un ainsi de suite. Ainsi, le gouvernement peut simplement être un personnage, ne pas croire ce qu'il voit ou avoir à accepter ce qu'il voit ou ce qu'il vit. Si c'est une situation surnaturelle ou autrement incroyable, ça n'a pas besoin d'être comme, ah, ah, mère de la vie et de la mort, mais ça peut certainement l'être. Le confort peut être si la survie de la Bible pour la vieille nuit au cours de la semaine, ou avec l'attaque monstre ou tout ce qu'il se contracte ou peut être vraiment brillant, comme dans tout autre général. Donc, ne vous sentez pas comme Teoh a forcé vos personnages dans une situation où ils doivent survivre . Seulement que c'est le plus commun. Et c'est bon si tu veux faire ça, si c'est l'histoire que tu écris. Mais le gouvernement peut être beaucoup, beaucoup de choses différentes. Gardez simplement à l'esprit que le conflit signifie généralement ou généralement faciliter. Le point central de toute l'histoire est la raison pour laquelle nous sommes là dedans. Au lieu de cela, nous allons monter la famille emménage dans une maison chassée. Le conflit est la maison hantée, ou il est généralement facile. Je l'ai cru. Ce n'est pas, bien sûr, nécessairement ils l'histoire peut être. Ou plutôt, ces situation de maison hantée peut être juste en arrière-plan au cas où vous voulez raconter une histoire différente. Mais c'est généralement facile comme ça. C' est si vous voulez adopter l'approche indiquant le D comme média, vous pouvez le faire. Vous n'avez pas à réellement gagner quand le puits que vous n'avez pas à coder du code ou assez pour être bon faire votre conflit comme ce que vous pensez est le mieux. , certaines choses à garder à l'esprit Cependant, certaines choses à garder à l'esprit, c'est que le conflit suit le plus l'ouverture. Cela ressemble à une utilisation excessive, peut-être, mais beaucoup de gens ne vont pas vraiment bien ou ne peuvent pas vraiment. Ils ne sont pas vraiment capables de le faire correctement parce qu'ils ont droit à une ouverture en pensant à un certain conflit. Cependant, ils ne se connectaient pas correctement. L' ouverture n'avait jamais eu pour but de se rapprocher du conflit qu'ils avaient à l'esprit. C' est pourquoi les implosions hors du contour ne peuvent pas être sous-estimées. C' est le point où tous les personnages réintroduiront la même chose que vous introduisez vraiment . L' ouverture arrive à quelque chose. C' est ça, ça va. C' est trop riche où tu veux qu'ils soient. Dans la situation où vos personnages sont le point central de l'histoire. C' est un point dans lequel ils ont orteil capable. Ils doivent commencer à se transformer en quelque chose d'autre en ce qu'ils seront à la fin. C' est la même chose pour le décor ou toute l'histoire centrale. Quoi que ce soit, c'est le point d'or. Je n'oublie pas de retourner sur cette île encore et encore pour voir que ce conflit, que ce point médian de l'histoire ne se détourne pas de ce que vous vouliez déjà être. La fin. Maintenant, parfois il peut être amusant orteil d'explorer différentes idées orteil où il va, mais ce n'est pas vraiment suggéré, ou je ne peux pas vraiment recommander que vit l'avenir. Le peu d'abord ou vous tenez droit à elle. Tenez-vous à votre contour et vous serez Vous ferez mieux si vous le faites de cette façon. Maintenant, pour cette partie de la mission, dites-nous ce qui est un conflit dans votre histoire. Vous n'avez pas à partager avec nous à ce stade si vous ne voulez pas avoir cette partie de votre histoire radieuse. Mais dites-nous quel est le conflit que je n'ai pas vraiment eu à partager avec nous cette partie de l'histoire, si vous l'avez déjà lu. Mais s'il vous plaît, dites-nous quel est le conflit. Quel est un conflit de confort sur lequel vous envisagez de travailler sur votre histoire de santé 100 à ce sujet , , donc pour celui-ci et vous voir dans la prochaine 10. Le Climax: C' est généralement la partie la plus excitante d'une histoire ? Il y a un point que la plupart d'entre nous voulaient atteindre au début d'une histoire entière. Il l'est. La commande se vendra lorsque nous fermerons la hausse. Le monstre, le tueur sont maintenant la réalisation. Tout était un piège cosmique. Pourquoi jamais déjà. Vous imaginez que c'est généralement ici où nous pouvons le voir le mieux. Il y en a maintenant. Il existe deux types principaux de climats. Les suspens sur la surprise un le 1er 1 a besoin remarqué. C' est une combinaison de tout ce qui est venu avant lui. Nous en tant que lecteurs nous y attendions parce que l'histoire, parce que leurs lettres savaient d'une manière que nous allions trouver exactement cela. Bien sûr que non. Il ne peut pas encore inclure quelques surprises ou torsion ici et là. Mais de telles surprises généralement pas le point. Tout le voyage nous a préparés à ce type de climats. Il y a un prix un, cependant détendu complètement sur tirer le rocher de vos lecteurs ajustement. C' est le moment où ils répandent leur café partout dans votre travail et ouvrent leurs fixations. Croyez-vous que c'est aussi le moment où être drôle. Si vous vouliez être surprise va un long chemin, et parfois ce type de lecteur de station d'accès temps beaucoup plus longtemps que l' autre dans notre histoire et surtout assuré ou histoires, les climats est généralement aussi la résolution. C' est la fin, une autre histoire de forêt. Et quand le personnage a réalisé l'ensemble ou tout ce qui a été mis en place pour eux, c'est plus difficile à faire dans des œuvres plus longues. Mais pour les nouvelles, il travaille habituellement. Merveilles, cependant, font pas prendre dans le piège que tout est sur le point culminant. Tout est au sujet de cette résolution possible ou de cette fin. Le voyage est parfois beaucoup plus important que le que la fin, tout ce que vous avez fait la sensation réelle jusqu'à ce point, la façon dont vous les piégez avec le crochet et de commencer sur tout le chemin à travers toute l'histoire , un conflit, ces résolution hors du conflit. Ce point culminant, ce point plus élevé n'a pas à être tout dans l'histoire que je dois ressembler. partie la plus importante, malgré beaucoup de gens qui disent ou pensent que c'est à nouveau, dépend vraiment de l'histoire de la table sur laquelle vous vouliez rouler. Quel type de magasin vous avez raison, qui juste une note de société. type de magasin que vous écrivez ne signifie pas quelle histoire vous écrivez. Vous pouvez écrire la même idée, le même concept de différentes façons. En fin de compte, ces sortes d'écrivaient et chassaient. Une famille emménage dans une maison chassée peut être, et je suis sûr que ce sera vraiment différent par tout le monde. Donc, ne gardez pas à l'esprit que le voyage parfois il est juste plus important maintenant ce est dit partager pour nous dans la section parade, toute votre histoire jusqu'au climat. Si ton histoire a une fin, sois avec moi un instant. Ne le finissez pas avant de regarder la prochaine liste de vidéos. Mais partagez avec nous. Nous serons heureux de pouvoir lire ceci. C' est tout pour qu'il y en a un et qu'on se voit dans le prochain 11. La fin: après les climats, il y a la résolution. Je suis enfin la fin si tu as décidé d'avoir une fin. C' est le moment où le soleil sort pour des histoires avec des fins heureuses. Tout le moment où vos personnages se rendent compte qu'ils mangent encore dans les plus sombres. Gardez à l'esprit, la fin doit généralement être complètement tourné vers le reste des histoires se déplacer ou plutôt , l'ambiance de l'histoire va généralement dissuader miné la fin, tout comme le conflit. La fin doit également se connecter à l'ouverture. Tout doit couler. Tout doit avoir un sens dans l'univers de cette histoire. La fin doit aussi être une résolution à toute l'histoire. Il doit se sentir bien, répondant à la plupart, ou du moins aux questions les plus importantes qui se sont présentées au cours de cette histoire. Vous ne risquez pas la possibilité que le lecteur remplisse l'histoire. Waas, inutile. sont, bien sûr, des exceptions à cette règle, mais pour le moment, c'est si c'est bien le cas. N' oubliez pas que le climat, ce qui est déjà le point culminant de votre histoire tout après n'est tout simplement pas impressionnant . C' est pourquoi, et surtout dans de courtes histoires orales, plupart des écrivains ont décidé que le point culminant sera l'Indy comme les lecteurs leaders dans le plus haut, cependant, et pardonnez-moi de le dire à nouveau. Cela dépendra du type d'histoire que vous écrivez en tant que suggestion finale. Je dirais d'être vraiment, vraiment prudent avec nous ici. Non, parce que tu ne peux pas les écrire ici. Comme je dis qu'au tout début il y a toujours un moyen. Mais parce que l'écriture d'un cliché se terminant exactement honte vous-même. Tout du personnage principal était là tout le temps, ou les personnages avec lesquels votre personnage principal a interagi étaient tout de suite pauvres ? y a pas de maison là-bas depuis plus de 15 ans. Exubera. On leur dit beaucoup, plusieurs fois auparavant, et il n'y a aucun coup de poing du tout. À moins que vous puissiez lui donner une touche. Vous pouvez les appeler ou faire une fête avec eux. Sinon, n'utilisez aucun de ces endroits comme table supplémentaire. Recommandez de donner une fin à votre tir ou une histoire quand vous pouvez donner une surprise se terminant quelque chose comme quelque chose qui changera tout avant. Mais gardez à l'esprit les clichés sur aussi, si vous écrivez pour les enfants ou les adolescents, ne écrivez une fin soit avec une langue plus claire pour les enfants ou un avec une finale un peu plus sombre pour les adolescents. Vous voulez des exemples ? Notre vieux Stein est vraiment, vraiment bon pour cette partie du frein. Bien sûr que nous faisons toute votre histoire, y compris la fin. Ont. Si tu n'avais pas de fin pour ton histoire, juste sur cette vidéo. Que s'est-il passé ensuite ? Que s'est-il passé quelques jours après que vos histoires sont en fin d'apogée ? C' est tout pour aujourd'hui. Et à la prochaine. 12. Félicitations !: Eh bien, félicitations. Vous appelez. Vous êtes maintenant un véritable écrivain et votre première ou des histoires là-bas pour le prouver. N' oublie pas, ce n'était qu'un début. N' oublie pas, Je ne joue pas vraiment quelques idées pour de nouvelles classes pour améliorer les choses que nous avons vues ici. Mais s'il y a quelque chose que vous voulez que je parle de terre, s'il vous plaît, faites-moi savoir quoi ? Souviens-toi, je serai là pour revoir tes projets, t' aider tout au long du chemin. Qu' est-ce qui répond à vos questions et commentaires ? Je pense que vous êtes tellement pour me rejoindre dans cette première classe hors classe ou en économie. N' oubliez pas de partager. Je suis tout le chemin. Si vous voulez savoir ce que Merci. On se voit alors.