Dessiner des caractéristiques faciales : Les yeux | Mark Hill | Skillshare
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Dessiner des caractéristiques faciales : Les yeux

teacher avatar Mark Hill, Fine Artist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Dessiner des traits du visage

      1:22

    • 2.

      Pour commencer

      8:30

    • 3.

      Idées de construction des yeux

      5:19

    • 4.

      Autres angles d'oeil

      9:03

    • 5.

      Blocage dans un oeil

      6:48

    • 6.

      Modélisation de formulaires de base

      5:33

    • 7.

      Modélisation d'un oeil

      9:58

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

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À propos de ce cours

Dans ce cours, je vous ferai passer à travers la déconstruction des yeux du début à la fin. Nous passerons au cours du processus de construction générale sous différents angles dont vous dessiniez habituellement les yeux. Vous n'aurez pas besoin d'une expérience anatomique parce que nous travaillerons à identifier des repères dans les yeux pour vous aider à les construire. Nous commencerons par des formes géométriques simples et ajouterons progressivement des détails pour développer lentement ces amusement pour dessiner les traits du visage !

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Teacher Profile Image

Mark Hill

Fine Artist

Enseignant·e

I'm a traditionally trained artist currently residing in New York City. I specialize in traditional mediums from graphite and charcoal to oil painting. I've studied in several places in Southern California, and recently finished my studies in New York at the Grand Central Atelier. I've taught everything from drawing to painting for several years, both publicly and privately. Looking to share what I know and help others on Skillshare!



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Transcription

1. Dessiner les caractéristiques du visage: tout le monde. Donc aujourd'hui, on va passer un peu de temps à parler de comment dessiner les yeux. Maintenant, il y a beaucoup d'approches différentes que vous pouvez prendre avec celles-ci, mais j'ai décidé de vraiment garder ça très simple et de les déconstruire pour le rendre aussi facile que possible. Donc, cette classe va fondamentalement être juste un aperçu général de la façon de prendre quelque chose vraiment compliqué comme un oeil, mais juste le déconstruire pour que nous le réduisons aux formes de base les plus simples, puis nous commençons à ajouter des informations sur haut de ça. Maintenant, je ne veux pas des choses que les gens aiment le dessin le plus, et c'est très facile de se rattraper et tous les petits détails et nuances. Mais ce que je vais vous montrer dans cette classe, c'est vraiment si vous pouvez vous concentrer sur les grandes formes et déconstruire progressivement le I. Et en fait, ils pourraient être assez simples le jour. Pas besoin d'être aussi difficile qu'ils puissent paraître. Je vais vous expliquer comment les déconstruire, commentje les bloquerais, je les bloquerais, et si je faisais un portrait fini, et enfin, et enfin, je vais vous montrer comment je finirais par modéliser et je viserai ou une approche moins terminée, et espérons, la fin de celui-ci, tout cela aura du sens, et vous vous sentirez beaucoup plus à l'aise avec ces fonctionnalités. 2. Pour commencer: d' accord. Donc avant de commencer, je voulais juste parler de quelques concepts généraux sur le dessin des yeux parce que je pense que pour beaucoup de gens, ça pourrait être un beaucoup de gens, peu intimidant au début parce qu'il se passe beaucoup de choses dans un très petit zone maintenant. Ah, beaucoup d'entre nous. Lorsque nous commençons à dessiner, nous avons tendance à dessiner ce genre de forme d'oeil d'amande vraiment générique. Et, euh, nous sommes tous coupables de ça. Je pense que tu sais, quand on commence à apprendre à s'en servir, surtout le portrait et des choses comme ça. Alors ne te sens pas mal si tu as déjà fait ça, tout le monde l'a fait. Mais nous avons tendance à commencer par ce genre de vraiment simple, en forme d' amande et une grande partie est, je pense, juste basée sur une idée préconçue de ce que nous pensons être les yeux. Et quand vous y pensez, nous voyons des gens tous les jours, juste, vous savez, vous savez, sur une base quotidienne, et nous regardons des visages, mais nous n'étions pas quand on regarde un visage ou qu'on parle à quelqu'un ou quelque chose du genre, on n'est pas très analytique, comme faras. Les formes sont concernées. Donc nous finissons avec ce genre de forme conique comme une amande, parce que c'est une sorte de première chose qui, vous savez, vous savez, vient peut-être à l'esprit quand nous pensons à la dessiner. Et donc la raison pour laquelle cela arrive est parce que quand nous allons dessiner, Portrait est que nous ne sommes tout simplement pas assez objectifs dans ce que nous regardons. Donc, nous avons juste une sorte d'erreur par défaut du côté de ce genre vraiment générique de forme . Donc, ce que nous allons discuter tout au long de cette classe est juste un peu de vraiment comment aller au-delà et vraiment essayer de capturer, euh, que ce que je suis réellement et beaucoup de choses que vous savez, je veux éviter les gentils d'entrer dans l'anatomie parce que même si c'est important , euh, ça n'a pas vraiment besoin d'être aussi important, parce que ce qui devient plus critique lorsque nous faisons cela, c'est comment nous analysons les formes qui constituent finalement le Alors suivez le mieux que vous pouvez et on y va et on parlera I. Alors suivez le mieux que vous pouvez et on y va et on parlerad' angles et de choses comme ça et juste de quoi penser avant de commencer. I. Alors suivez le mieux que vous pouvez et on y va et on parlerad' angles et de choses comme ça et juste de quoi penser avant de commencer. Donc, avant de pouvoir dessiner l'œil, ce que je veux vraiment que les gens pensent, c'est avant d'arriver aux détails, nous devons dessiner ce que vous savez, peu comme l'emplacement général de l'œil. Et ce que cela signifie quand vous dessinez Portrait, c'est que vous pouvez ou ne pas vraiment commencer par une sorte de, euh, vous savez, je forme ou j'aime, ce qui serait finalement comme une forme d'oculaire, parce que ce serait un point de repère général que vous voudriez établir avant de commencer à remplir les yeux eux-mêmes. Et donc je vais juste dessiner une simple prise de crâne juste pour que vous puissiez voir où on va aller avec ça tout au long de la classe. prise de crâne juste pour que vous puissiez voir où on va aller avec ça Et le principe général va être comme tout le reste, c'est que nous allons toujours partir des formes plus grandes jusqu'aux formes plus petites et genre de choses lentement raffinées pour soyons pas en avance sur nous-mêmes et que nous ne soyons pas pris en compte dans les détails juste encore, Donc, je vais juste juste obtenir une forme de socket vraiment simple. Et encore une fois, je ne veux pas trop insister sur l'anatomie ou quoi que ce soit du genre. Et encore une fois, Mais toute connaissance anatomique que vous avez ou toute pratique que vous avez dessin crâne, tout cela aide. Donc, Donc, ce à quoi nous devons penser, c'est cette forme d'oculaire et que ça va s'intégrer essentiellement ici. Mais nous devons aussi considérer où se trouve le sourcil. Um, la balle du I et ensuite, genre, les couvercles inférieurs et juste une sorte d'air, toutes les sortes de pièces et de composants qui vont constituer le I. Mais on va quand même commencer avec cette prise, parce qu'une fois que nous aurons cela en place, nous avons une meilleure idée de l'endroit où tout va se situer. Et on sait qu'on ne peut pas, tu sais , s'éloigner trop loin de ça. Sinon, les yeux seront complètement égarés sur le visage en général. Donc, une fois que nous avons reçu cette balle, nous commençons à ajouter d'autres informations. Donc, comme, on voudrait trouver où sont les conduits lacrymogènes. Et une fois qu'on les utilisera. Nous pouvons les utiliser comme points de repère pour aller de l'avant et chercher essentiellement où les couvercles commencent et se terminent. Et puis commencez lentement à ajouter des informations et vous savez, beaucoup de fois, en fonction de l'éclairage, les choses pourraient être couvertes. Mais aussi longtemps que vous cherchez la forme générale oculaire Onda quelques-uns avec les points de repère, vous assez sorte de savoir où aller à partir de là. Donc je vais juste ajouter des formes plus petites ici, et ça serait une sorte de l'iris de l'œil, qui est la partie colorée de l'œil. Et puis nous aurions un élève, et vous voyez ce genre d'effet bullseye. C' est en quelque sorte ce qui se passe. Mais vous réalisez qu'une fois que les couvercles entreront en jeu, une grande partie de cette information sera couverte, donc nous n'allons pas nécessairement voir tout ça, mais c'est là. Et donc vous pouvez juste voir ici dans ce petit diagramme ce qui se passerait plus ou moins dans ce cas particulier. Mais l'autre chose à laquelle on doit penser, c'est à moins que tu ne dessinesune tête dans dessines un scénario parfaitement droit. Nous devons encore considérer la perspective et la meilleure façon d'obtenir une meilleure compréhension de cela est vraiment le je n'est rien de plus qu'une sphère. Et si tu devais enrouler une ligne autour de cette sphère, cette ligne va se plier en fonction de la direction que la personne regarde. Donc, si on avait un 3/4 tu sais, sorte de gays, tu sais, du modèle ou quelque chose comme ça, on peut enrouler ces lignes d'axes autour de ça et ça va nous dire immédiatement , Comme, accord, cette personne regarde au loin de cette façon. Et vraiment, à partir de ces haches, on peut construire l'iris en plus de ça, et maintenant on peut avoir une idée de bien. Vous savez, c'est maintenant en perspective. La sphère se détourne de nous dans une direction différente, et vous pouvez penser au moi de la même manière. Et cela devient vraiment utile. Surtout, vous savez, si vous deviez avoir un modèle qui est à la recherche et sorte d'un 3/4 extrême vous savez, mais pas tout à fait une pose de profil. C' est vraiment utile de penser aux yeux comme ils tournent, et vous pouvez utiliser l'iris et la pupille pour vous aider à mieux comprendre cette direction parce que la majorité de la balle du I va être C' est vraiment utile de penser aux yeux comme ils tournent, et vous pouvez utiliser l'iris et la pupille pour vous aider à mieux comprendre couvert. Um, vous savez, par les couvercles, ça pourrait être une partie de celui-ci pourrait être dans l'ombre, selon la situation d'éclairage. Il y a donc beaucoup de variables à considérer pendant que vous allez, et nous allons également passer un peu de temps à parler de la façon de faire les yeux et le profil et d'autres types d'angles bizarres que vous pouvez rencontrer. Tu sais, d'accord, tu sais des choses de profil, tu n'as pas autant à faire. Mais il y a encore quelques bonnes stratégies que vous pouvez utiliser pour développer l'œil à partir de ce genre de point de vue. Et en fin de compte, ce que j'espère, c'est qu'à la fin de la classe, vous aurez juste une bien meilleure compréhension de la façon de construire le I et d'être vraiment objectif avec la façon dont vous dessinez , vous êtes des formes pour que vous peut commencer à se ramifier loin de cette amande. Je, hum si vous êtes enclins à le faire et encore, ce que nous sommes tous quand nous commençons, donc juste prendre lentement et vraiment vous savez, dessiner un I ou une autre caractéristique est juste comme dessiner n'importe quoi d'autre. Et c'est juste bon de travailler lentement et juste vraiment passer assez de temps vraiment sorte de creuser dans les formes et d'être objectif que possible. Donc, j'espère que tout cela aura du sens d'ici la fin de la classe, et vous aurez une bien meilleure compréhension de l'endroit où aller. 3. Idées de construction de la construction des yeux: donc je voulais commencer avec juste quelques idées de construction de base sur Lee du point de vue que ceux-ci vous aideront à commencer à réfléchir à la façon dont vous voulez commencer à construire le I si vous venez de commencer à partir de zéro. Et donc ce que nous avons montré plus tôt, nous avons parlé du moi juste être une sphère. Et puis, évidemment, nous avons des îles à considérer. Et quand on pense aux îles, on veut penser à ce genre d'objets charnus qui s'enroulent autour de cette sphère. Et c'est vraiment la façon la plus simple de commencer à y penser. Et si on a une autre sphère ici, ce que je veux que tu penses en quelque sorte aux îles, c'est d'imaginer qu'on avait deux petites tasses qui vont envelopper le moi et mais ils vont en quelque sorte qu'ils vont se conformer à l'œil. Donc ils vont, vous savez, ils ne seront pas comme ces formes très rigides. Ce seront ces formes organiques qui vont lentement s'enrouler autour de l'œil. Et l'astuce, c'est que ces formes de couvercle vont varier un peu d'une personne à l'autre. Et c'est donc en quelque sorte la chose principale que nous devons considérer. Mais le concept général reste le même, c'est que nous allons avoir un haut allumé dans le couvercle inférieur , et ils vont juste s'envelopper. Une chose que je dirai est juste un principe générique, c'est que le couvercle supérieur sera généralement un peu plus grand que le couvercle inférieur. Et il y a trop de variables, évidemment impliquées, parce que les yeux de tout le monde vont être si différents. Mais c'est juste une bonne règle de base à penser, c'est que le couvercle supérieur va être beaucoup plus complet et les couvercles inférieurs vont généralement être sur le côté plus petit quand il est connecté à la joue et tout. Et si vous pouvez commencer avec cette idée à l'esprit, je pense que c'est juste une bonne chose. Pensez à l'arrière de votre tête, um, que vous obteniez une juste compréhension de, vous savez, peut-être juste un processus de construction de base pour commencer avec votre évidemment ne va pas dessiner , Tu sais, tasses, tu sais, ou quelque chose comme ça. Tu vas juste te concentrer sur le dessin de l'œil. Mais c'est juste une sorte de, ah, concept à considérer comme ces formes s'intègrent à l'intérieur d'une prise, ce n'est pas une mauvaise façon d'aller au moins pour commencer. Donc la prochaine chose dont je veux parler est d'utiliser des points d'ancrage comme vous construisez votre oeil. Donc si on regarde ici et qu'on le regarde directement, on , sait que les couvercles vont s'enrouler. On a déjà cette idée. , La prochaine chose à laquelle nous voulons vraiment faire attention,c'est les canards de niveau, parce que pour moi, ces derniers air certains des points les plus importants dans les yeux. Parce que je sais que si je les trouve, ils vont s'asseoir relativement, vous savez, plus ou moins, vous savez, juste en face de l'autre. Et je sais que l'œil va être les couvercles. vais plutôt émaner de ces canards larmes, et donc je peux construire à la fois le couvercle supérieur et le couvercle inférieur. Une fois que je saurai où sont ces points. Et même si le modèle était en perspective ou quelque chose comme ça. Je peux toujours utiliser ces conduits lacrymaux d'un côté à l'autre et aider à simplement les utiliser comme un guide pour m'aider à construire le I. Et donc une fois que j'ai ces points enfermés dans la construction, le reste de la Je devient beaucoup plus facile, et puis c'est juste une question d'accord. Je dois vraiment faire attention aux angles des paupières sur et tout ce comme ça pendant que je les construis. Et donc vous pouvez voir ici que j'ai fait les paupières presque géométriques, Vous pourriez dire, Vous pourriez dire, et la raison pour laquelle je l'ai fait c'est parce que quand vous arrêtez vraiment et regardez les yeux des gens, il y a toutes sortes de variations très subtiles dans les angles de la façon dont les couvercles s' enroulent autour de la sphère, du I et de la façon dont ils peuvent se rétrécir vers les coins des canards larmoyants et en utilisant les conduits lacrymogènes. Cela me donne une meilleure compréhension de la façon dont cet effet de pente va avoir lieu lorsque je regarde les yeux de quelqu'un et donc encore une fois, c'est pourquoi quand je commence à construire et que je trouve toujours les conduits lacrymaux en premier, parce que c'est va me donner un meilleur indicateur de la façon dont les choses vont s'aligner. Et puis une fois que nous avons ça, vous pouvez commencer à dessiner dans le reste de l' œil. Et donc les couvercles sont établis, et puis vous pouvez dire, comme Ok, eh bien, je peux commencer à remplir l'iris. Je peux commencer, vous savez, mettre l'élève et commencer essentiellement développé le I et tous les détails peuvent être impliqués. Mais encore une fois, utilisez ces conduits lacrymaux et puis cherchez les angles de quelqu'un I parce que ça va aider à éviter d'avoir cet effet générique d'amande oeil. Il y a juste beaucoup de petites choses qui se passent, et plus vous pouvez vous concentrer et faire attention sur celles-ci, plus votre ressemblance sera précise avec cette personne en particulier. 4. Autres angles d'œil: Donc je vais vous montrer comment commencer un oeil et un profil. Et selon la façon dont vous bloquez la tête va, je n'hésiterais pas à commencer par une sorte de boule. De cette façon, vous savez au moins la taille générale de l'œil et combien d'espace va occuper . La deuxième chose que je commencerais. Ceux avec est bien, utilisé le conduit lacrymal arrière de l'œil et construire les couvercles hors de cela. Et de cette façon, vous aurez une meilleure compréhension de la façon dont vous savez à quel point les yeux s'ouvrent et que vous êtes fondamentalement. Ensuite, vous avez juste un petit morceau de moi qui regarde hors des couvercles, euh, euh, et ensuite causer de façon réaliste à, vous savez, beaucoup de l'œil, ou au moins la partie visible sera couverte, Tu sais, par des cils et des choses comme ça. Mais vous pouvez voir ici dans un profil. Il devient très évident que le couvercle supérieur est considérablement plus grand que la plus petite partie du couvercle. Mais encore une fois, ça va fluctuer d'une personne à l'autre, alors gardez ça à l'esprit. Mais j'ai l'impression que dans un scénario de profil, ça devient un peu plus évident. Et donc une fois que vous avez la forme rugueuse, vous pouvez commencer à construire à partir de lui. Et donc, comme je l'ai dit dans une instance de profil, en fonction de votre modèle, souvent, vous allez voir un peu plus de cils va faire une forme très évidente , et vous pouvez en quelque sorte les utiliser pour se connecter. Vous savez, l'élève et tout comme ça, et ça devient comme une belleforme graphique simplifiée, forme graphique simplifiée, et vous pouvez voir ici avec très peu d'informations. Le je prend déjà forme, et vous pouvez avoir une idée de la direction qu'il regarde, et il n'y a pas beaucoup de détails ici impliqués. Et c'est pourquoi je ne voulais pas, vous savez, passer trop longtemps à parler de faire des profils parce que cela devient beaucoup moins d'informations que vous devez vraiment jongler avec quand vous travaillez sur un profil par rapport à un 3/4 ou Tout droit. Donc, l'autre chose que vous pourriez parfois rencontrer est si un regard en quelque sorte vers le bas, et cela fluctuera, aussi, selon ce que fait le modèle. Mais si vous savez, si le mannequin avait les yeux et qu'ils regardaient vers le bas, je continuerais à aller de l'avant et peut-être commencer par une forme de boule. Et je continuerais à utiliser mes repères pour les canards larmes. Et puis à partir de là, je ne pensais même pas au I autant que je serais juste en train de créer trois au total, je dernière forme. Je dis que c'est probablement un peu plus, euh, pluscommun, je pense que quand vous voyez, vous voyez,les mannequins féminins sont opposés. Je dis que c'est probablement un peu plus, euh, plus commun, commun, je pense que quand vous voyez, vous voyez, voyez, Vous voyez, comme une belle élégante sorte de je me forme et ça peut avoir ce genre de beau regard, vous savez, en termes d'humeur ou d'atmosphère selon le genre de portrait que vous travaillez sur. Mais une fois que les cils sont remplis d'air, le couvercle supérieur devient, vous savez, il devient qu'il revient à la forme de la sphère et vous pouvez une sorte de thème de l'ombre couvercle supérieur, tout comme vous, qui, Vous savez, Shadab sont toutes des sphères organiques, et ça deviendrait essentiellement tout le moi et donc vous courez dans ces angles bizarres , vous savez, surtout si vous voulez. Si vous faites partie d'une classe de dessin de vie, vous allez voir toutes sortes de variations selon l'endroit où votre position est par rapport au modèle. Euh, tu sais, mais sinon, si tu travailles à partir d'une référence photo, peut-être que tu t'es photographié ou si tu es, euh, tu sais, copier quelque chose d'un magazine, vous rencontrerez toujours une variété. Mais en général, beaucoup d'entre eux seront mis en place de manière optimale. Que ce soit comme une publicité ou quelque chose comme ça. Mais ces air juste une sorte de variations d'angles que vous allez rencontrer. Mais, euh, je trouve que c'est un peu plus simple à gérer. Alors, vous savez, si vous dessiniez un œil entièrement ouvert et qu'il y a beaucoup plus d'informations en cours , et donc avant de commencer à modéliser, je voulais passer quelques minutes à parler sur le principe de forme générale auquel vous voulez penser avant de commencer, et cela a plus à voir avec la façon dont les formes I vont travailler avec les couvercles, l'œil lui-même et des choses comme ça. Vous n'avez donc pas nécessairement à copier ce diagramme. Mais il est utile de le comprendre afin de commencer à modéliser vos entités. Vous avez ce sentiment de la façon dont les choses sont en train de se rapprocher. Alors j'ai commencé avec, vous savez, juste une simple balle, évidemment mis dans mes canards larmes, et je vais construire les couvercles de ceux-ci. Et le processus de construction va essentiellement rester le même. Donc je ne ressens vraiment pas le besoin de dévier beaucoup de temps, donc je m'en tiens à un processus de construction très similaire, quel que soit l'angle que je dessine. le besoin de dévier beaucoup de temps, donc je m'en tiens à un processus de construction très similaire, Donc, une fois que nous avons établi les couvercles, euh, nous avons une sorte de rude pour commencer. Maintenant, selon l'angle que vous travaillez très souvent de vous, vous rencontrerez un peu du couvercle inférieur ici dans ce qu'il devient, c'est que vous voyez cette étagère du couvercle inférieur, et ça revient en quelque sorte à ce concept de coupe dont nous parlions au tout début, c'est-à-dire que vous voyez qu'il ressemble à une tasse et que vous voyez le couvercle lui-même. Vous voyez un haut et un bas très distincts. Et selon la largeur des yeux ouverts, vous pouvez voir surtout juste la partie inférieure de cette tasse. Parfois, vous pouvez voir à la fois du couvercle supérieur et inférieur, mais il est important de garder ce genre de choses à l'esprit parce que, vous savez, si un modèle est vraiment grand ouvert, vous verrez probablement un un peu des deux. Si vous comptez sur votre point de vue et disons que vous travaillez depuis la vie, vous pouvez voir un peu la partie inférieure, mais nous devons tenir compte de ces choses qui sont là dedans. La raison en est que nous avons vraiment besoin de prendre en compte, hum, toutes les formes que nous allons rencontrer pendant que nous modélisons et donc je vais aller de l'avant et mettre l'iris ici, et ainsi vous pouvez juste avoir le reste de l'œil et il aura un peu plus de sens . Mais maintenant que nous avons ça dans, je vais aller de l'avant et mettre une sorte de lignes topographiques pour que vous ne compreniez pas ce qui se passe réellement avec les I. Et donc ce que ça devient, c'est qu'en pensant aux couvercles, il va descendre et rentrer. Et c'est donc la partie supérieure du couvercle. Ça va rouler dans l'œil, et puis tu verras ce petit plongeon dans cette étagère, et ça va traverser la partie supérieure du couvercle inférieur dans le couvercle, et ensuite ça coulerait la joue. Et c'est ce que tu veux enlever. C' est la compréhension qu'il y a ce genre d'effet de pas d'escalier qui se produit avec les couvercles, l'œil lui-même sur Bennett vient de traîner jusqu'au bas. Et alors, alors que vous traversez le couvercle, c'est quelque chose dont vous avez juste besoin d'être conscient de ce qui se passe avec la forme et selon, vous savez, éclairage, vous savez, des situations et des choses comme ça. Évidemment, ces choses vont changer en quelque sorte, selon combien il y a de lumière. Combien est dans l'ombre, mais il vous donne une idée à penser comme votre modélisation à travers les formulaires. Combien de variation est réellement impliquée. Et donc plus vous pouvez vous concentrer sur ces variations, j'ai l'impression que vous allez avoir un meilleur résultat final dans vos yeux finis. Donc, il suffit de garder ces choses à l'esprit quand vous commencez à modéliser et, vous savez, prendre les choses un peu plus loin dans le dessin et je trouve que vous verrez cet effet de pas d'escalier . C' est beaucoup plus évident quand on regarde un œil et un profil. Donc, selon, vous savez, sorte, vous connaissez l'angle dans lequel vous dessinez quelque chose que vous verrez vraiment cet effet dramatique se produire. Hum, et je trouve, vous savez, si vous travaillez de la vie, la meilleure chose que vous pouvez faire est en fait de marcher autour du modèle et de vraiment chercher ces choses parce qu'elles deviendront beaucoup plus évident quand vous avez une chance de se promener et de voir les choses sous différents angles. Donc, c'est juste quelque chose à garder à l'esprit avant d'obtenir la modélisation, parce que je trouve que cela aidera un peu 5. Bloc dans un œil: D' accord, donc après avoir dessiné, vous savez, plusieurs diagrammes, vous comprenez, vous savez, le processus de vous savez, pensée générale dans la construction du I dans un sens simple. Mais je voulais vous montrer comment je me bloquerais. Et si je dessinais un portrait et qu'on sortait la tête et qu'on allait le développer, disons pour un portrait fini, parce que de façon réaliste, tu ne vas pas forcément vouloir dessiner des diagrammes ou quelque chose comme ça. Tu vas vouloir dessiner un peu plus ce que tu vois pour capturer une ressemblance. Et donc, comme vous pouvez le voir ici, je vais toujours commencer avec une sorte de forme de socket. Hum, et j'ai l'impression que ça va vraiment être la chose la plus importante. Um, vous savez, si je faisais n'importe quelle sorte de bloc pour un portrait, c'est que j'ai juste besoin d'une forme générale pour commencer et ce que je fais habituellement ici est utilisé le sourcil comme point de départ et puis du sourcil, tous utilisent ces orteils, localisent les canards larmes et provoquent comme je le disais tout à l'heure, les conduits lacrymaux deviennent un point de repère très fondamental pour construire le reste de l'I. Et donc je peux aller de l'avant et juste mettre une ligne à travers ces deux. Hum, et je vais utiliser ça comme un point de départ pour établir le reste du I . Et entre ces deux points, le sourcil aura. Évidemment, il y a une petite portion charnue juste en dessous du sourcil avant d'arriver au vrai couvercle. Donc ces autres mesures d'air que je considérerais comme si je commençais . Mais une fois que j'ai ces conduits lacrymogènes et encore, je me sens plutôt à l'aise que d'accord, je peux commencer à construire tout le reste autour de ces points de repère, et je commencerai par le couvercle supérieur seulement parce que pour la plupart, J' ai l'impression qu'une fois que vous avez établi le couvercle supérieur, le couvercle inférieur a tendance à prendre soin de lui-même et encore, pour revenir à vous le savez, ce que nous disions plus tôt, c'est que le couvercle inférieur est généralement beaucoup plus mince, Sauf si plein comme le couvercle supérieur. Alors, quand je fais un portrait. La plupart du temps, je suggère simplement le couvercle inférieur. Je ne dessine pas nécessairement tout le couvercle inférieur dans son intégralité, donc je le laisse en quelque sorte résoudre lui-même lorsque j'ajoute des informations. J' ai donc mis beaucoup plus l'accent sur le couvercle supérieur et ensuite juste une sorte de travail à partir de là. Et parfois juste quelques petites indications sont tout ce dont vous avez vraiment besoin. Vous savez, je trouve que quand vous bloquez dans des trucs, beaucoup de fois vous voulez essayer et pas nécessairement tout dessiner. Mais il suffit de dessiner les choses dont vous avez vraiment besoin qui vont servir le dessin et essayer éliminer l'information du mieux que vous pouvez, si c'est une possibilité. Mais vous verrez ici, aussi, que je suis encore un peu. Je dessine très en quelque sorte simplement dans le sens où j'essaie d'utiliser des lignes très simplifiées. Hum, beaucoup de mes blocs ont tendance à être un peu sur le site plus angulaire, et la raison en est que je sais que lorsque je modélise un neuf commence à ajouter de la valeur et du ton à cela est que ces choses vont naturellement s'adoucir. Donc, même si cela peut sembler un peu, vous savez, presque deux angulaires pour la plupart des gens. Um, je recommande au moins d'essayer au début parce que encore une fois, le ton aidera à résoudre toutes ces lignes angulaires. Mais ce que je fais, c'est que j'utilise ces lignes droites pour me montrer les changements de jeu. Donc, comme il y a un très petit plan change dans une paupière ou quelque chose comme ça, ça me rend beaucoup plus facile de voir que si je devais utiliser un tas de lignes courbes, ça devient un peu plus ambigu. Les mains vont de l'avant et mettre juste la forme globale de l'IRA. Et même à partir de là, vous pouvez toujours voir sans, vous savez, même si je n'ai pas dit de mettre une ligne d'axes juste par le placement de l'iris, vous avez une idée de l'endroit où l'œil regarde en quelque sorte, et parfois c'est tout ce dont vous avez vraiment besoin. On va aller de l'avant et juste pour regarder, vous savez, mettre le point culminant d'une sorte et d'un élève. Et donc, comme je l'ai dit ici, je ne vais probablement pas vraiment mettre un couvercle inférieur parce que je n'ai pas l'impression que ça soit vraiment ,vraiment nécessaire. , Tu sais, je peux juste faire une suggestion pour ça, , et en quelque sorte laisser ça à ça. Et tu es, je vais combler ces lacunes et ça dira comme Ok, eh bien, ça eh bien, doit être, tu sais, le couvercle inférieur, le couvercle inférieur, parce qu'il y a une petite indication ici, mais encore une fois, Tu sais, ça va toujours varier, tu sais, sur tu sais, la situation, le modèle et tout ce genre de choses. Donc, je ne veux pas faire trop de règles fermes ou quoi que ce soit, mais vous faites toujours référence à vous savez ce que vous regardez. Mais à partir de là, ils veulent dire, c'est là que je laisserais presque un bloc. Je, euh tu sais, j'irais chercher le sourcil s'il y avait plus de motifs d'ombre ou quelque chose comme ça. Vous savez, en fonction de la situation d'éclairage, je vais aller de l'avant et les cartographier juste pour qu'ils soient pris en compte, parce que souvent ces motifs d'ombre peuvent aussi vous aider à juger les distances en proportion des choses. Mais en termes de blocage, je laisserais probablement le I, hum, hum, dans ce genre d'état, et je mettrais l'ensemble de l'élaboration à ce genre de niveau avant de commencer à remplir les choses et de commencer adoucissant les zones vers le bas et vraiment essayer de rouler la forme, vous savez, avec des gradations et des choses comme ça. Mais c'est un peu ce que je viserais comme un bloc si vous alliez, disons, faire disons, un portrait entier ou même si vous voulez simplement vous entraîner à dessiner des yeux. Je crois que, comme les diagrammes et les trucs comme ça sont bons, Teoh comprend, et peut-être même les copier. Je crois que, comme les diagrammes et les trucs comme ça sont bons, Teoh comprend, Mais en fin de compte, nous voulons arriver à un point où nous pouvons dessiner, vous savez, beaux yeux. Et donc ça remonte à l'époque juste bon, vous savez, dessin fondamental. Et pour moi, bon dessin fondamental signifie commencer par un bon bloc et une bonne description des formes et tout ce genre de choses. Et puis à partir de là, nous pouvons vraiment commencer à vider les choses un peu plus en termes d' ombre sur le volume. 6. Modélisation de formulaires de base: donc avant que nous ayons réellement à la modélisation. Et je voulais juste vous montrer Ah, exercice très simple que si vous ne vous sentez pas tout à fait à l'aise avec, vous savez, modélisation et moi ou peut-être en ce moment avec où vous êtes à dessiner sage. , Tu sais, peut-être que tu as l'impression que c'est un peu trop avancé pour essayer de modéliser une de ces choses. Et donc ce que je voulais faire est juste une sorte de faire une suggestion comme faras comment vous pouvez aborder et juste une sorte de comment penser à la modélisation de l'œil afin que ce ne soit pas si difficile et comment vous pouvez en quelque sorte minimiser la quantité de détails que vous voyez et vraiment juste se concentrer sur la forme globale avec laquelle vous travaillez. Donc, comme vous pouvez le voir ici comme je dessine juste une sorte de sphère de base et je vais juste faire un motif d'ombre vraiment simple, euh, et ça ne va pas être terriblement fantaisiste, mais ce que je voulais vous montrer avec ceci, c'est vous peut vraiment ignorer une sorte de tous les détails de l'œil et commencer avec juste un volume très simple et à partir de ce volume, vous pouvez commencer à ajouter des détails sorte de comme vous le souhaitez. Et finalement, vous savez, vous finirez avec une sorte d'oeil, et vous pouvez voir que je vais juste avoir un simple motif d'ombre, et en gros, je vais juste faire un peu lentement une gradation et donc, basé sur, vous savez, notre petite source de lumière ici que j'invente, nous allons juste bien manger les bords pour obtenir une sorte de volume de base. Et vous pouvez vraiment le faire avec beaucoup de fonctionnalités sur le visage, donc vous n'avez pas forcément à être pris dans, vous savez, tout ça. Il y a toutes ces petites pièces et ces petites formes qui rendent, tu sais, les choses compliquées avec un tas de détails. Nous pouvons vraiment commencer par quelque chose d'aussi simple, et nous pouvons toujours rendre les choses plus compliquées au fur et à mesure que nous y allons. Et donc si vous vous sentez vraiment débordée ou intimidée en dessinant des yeux ou quelque chose comme ça, peut-être que ce serait quelque chose que vous donnez un coup de feu. Donc, nous avons notre sphère simple. Rien de terriblement, vous savez, compliqué. Mais ce que nous pouvons faire maintenant confortablement, c'est que nous pouvons commencer à ajouter quelques informations supplémentaires. Et donc dans ce cas, je vais juste construire dessus. Et si je dessinais et que je peux commencer à ajouter des couvercles et tu sais, il va y avoir des chevauchements évidemment ici que tu peux voir, mais j'espère que le concept aura du sens. Et donc je vais utiliser cette peur comme guide, et je vais construire mes couvercles en plus de ça. Et donc je continuerais à aller de l'avant et, vous savez, probablement, trouver mes repères comme les conduits lacrymogènes et des choses comme ça. Mais vous pouvez voir ici maintenant que vous savez, il va y avoir des zones qu'il va falloir juste ajouter un peu plus d'ombre. Mais je peux avoir le couvercle supérieur et inférieur, et vous pouvez voir maintenant que ça va commencer à se rassembler lentement. Et donc ajouter le couvercle inférieur et vous pouvez voir ici. Tu sais, il y aura des transitions où tu sais, si si je dessinais ça pour de vrai, j'y retournerais probablement et peut-être juste, pour qu'elles soient un peu plus subtiles ou que la poursuite de ces gradations a été un peu plus harmonieuse. Mais vous pouvez voir ici tout comme nous ajoutons les couvercles que cela commence lentement à prendre forme. Et donc je commence est que je commence à ajouter les autres détails de la j'étais maintenant juste une sorte de remplir le reste de celui-ci, mais le depuis que nous avons commencé avec le volume simple d'abord et établi que cela rend beaucoup plus facile de commencer à mettre détails sur le dessus de l'I. Et puis c'est juste une question de savoir comment je veux faire ça ? Et donc je vous recommande vraiment si vous êtes juste un peu de départ et que vous ne vous sentez pas tout à fait en confiance avec, hum, vous savez, modélisation ou, vous savez, certains des détails qui sont dans les yeux est peut-être commencer de cette façon et vous pouvez toujours rendre les choses plus compliquées et, vous savez, obtenir plus de fantaisie et des choses comme ça. Mais si vous commencez par une forme très basique, euh, vous pouvez facilement construire lentement ça. Et je pense, vraiment comme quand tu auras fini, tu peux avoir des résultats très agréables, tu sais ? Tant que vous le savez, les valeurs sont bonnes, les transitions, vous savez,à vous savez, mesure que les volumes roulent dans la lumière. Tant que toutes ces choses ont l'air bien, vous pouvez en fait dessiner quelque chose d'assez joli sans avoir à vous embêter dans l' anatomie. Ou, vous savez, n'importe quel genre de détails subtils qui se passent et, vous savez, une sorte de partie intérieure du I. Et, euh, euh, ils sont gentils si vous pouvez les mettre dans, mais cela nécessite juste une connaissance beaucoup plus large de ce que vous dessinez réellement, qui est bon orteil ont. Mais encore une fois, si vous voulez juste garder les choses simples, hum et plutôt simples, c'est peut-être un bon moyen de commencer. 7. Modélisation d'un œil: D' accord. Donc je vais vous montrer comment je vais aller de l'avant et commencer à modéliser et moi et c'est toujours, vous savez, le processus ne change pas vraiment. On va faire exactement la même chose qu'on a fait tout à l'heure. Donc nous allons commencer par un joli bloc solide dans, euh, puis remplir les ombres et commencer à développer les formulaires. Mais je ne vais pas dessiner le reste de la prise ou quoi que ce soit comme ça. Imaginez que c'est là et que j'ai arraché une tête entière ou quelque chose comme ça, mais on va se concentrer sur le I. Donc, euh, encore une fois, que j'ai arraché une tête entière ou quelque chose comme ça, mais on va se concentrer sur le I. Donc, euh, encore une fois, que j'ai arraché une tête entière ou quelque chose comme ça, mais on va se concentrer sur le I. Donc, euh, encore une fois, encore une fois, le bloc sera toujours le même genre de chose. Je ne suis pas je ne dévie jamais vraiment beaucoup. Hum, à partir de ça. Donc j'aime juste garder ça gentil et linéaire. Les orteils ont l'air un peu angulaire. Et comme je l'ai dit, que je commence à modéliser et à remplir des valeurs sur des choses comme ça, tous ces angles vont naturellement commencer à se ramollir et regarder un peu plus organique comme je devrais et tellement tous les détails que je veux dans l'œil. Je vais aller de l'avant et les mettre de façon linéaire et ces yeux vont être allumés d' haut. Et donc je veux juste être un peu conscient de ça alors que je bloque, euh, même les petits détails qui vont arriver dans les yeux. Mais comme vous l'avez vu dans le bloc précédent dans la vidéo comme ça va être ce genre de la même approche. Euh, tu sais, et je suis, tu sais,une tu sais, sorte d'ajouter plus de détails à celui-ci que le précédent. Mais, euh, l'approche sera la même, et nous allons juste aller plus loin. Donc maintenant que vous savez, la majorité des I en termes de forme est là, donc je vais aller de l'avant et remplir ce qui va essentiellement être mes motifs d'ombre et beaucoup de fois dans les yeux, fonction de l'éclairage . Je traite les cils comme un motif d'ombre et souvent, il va se connecter à la pupille, et il va créer un peu d'ombre de trésorerie sur l'iris ainsi. Et donc vous verrez cet effet se produire ici. Mais vous pouvez voir ici maintenant que vous savez les choses que l'air s'est échappé et que j'ai juste rempli Ah, très léger motif d'ombre. Et cela me permet juste de voir les formes. Ah, un peu plus clairement. Et si quelque chose ne va pas à ce stade précis ou que quelque chose se passe, ce serait le moment d'aller de l'avant et d'apporter ces corrections. La dernière chose que vous voudriez faire est d'avoir une valeur vraiment sombre en place et ensuite découvrir plus tard que vous devez revenir en arrière et retirer quelque chose. Mais une fois pour une fois, vous vous sentez vraiment bien sur les formes et tout comme ça et rien ne regarde et les choses sont assez décentes. Ensuite, j'allais de l'avant et commencerais à m'engager à, ah plage de valeurs d'une sorte quelconque. Et donc je recommencerais ça, en traitant les parties du I comme un motif d'ombre. Et j'allais de l'avant et fondamentalement les amener à une sorte de gamme de valeurs que je pourrais me sentir aise modéliser le reste de l'œil pour signifier que j'ai besoin d'un motif d'ombre assez sombre pour que comme je commence à modéliser les formes autour de la J'aime les couvercles, Et des choses comme ça, pour qu'ils roulent correctement et aient l'air rond, j'ai besoin d'un orteil assez sombre ou de travailler en deux. Et des choses comme ça, pour qu'ils roulent correctement et aient l'air rond, j'ai besoin d'un orteil assez sombre ou de travailler en deux. pour qu'ils roulent correctement et aient l'air rond, Et c'est pourquoi j'aime d'habitude commencer par ce qui constituerait les cils, l'élève et les choses qui l'entourent. De cette façon, cela m'aide à construire une plage de valeurs que je peux contourner. Et maintenant, une fois que ces valeurs deviennent assez sombres, alors je me sens à l'aise de commencer à modeler dans les lumières. Et donc c'est fondamentalement n'importe quoi, vraiment, qui ne fait pas partie du motif d'ombre va orteils, évidemment pas être est sombre, et donc je peux commencer à construire les formes basées sur cela. Mais je pense que la chose principale pour moi est de vraiment, même si vous savez que nous avons affaire à un certain degré de nuance anatomique, vous savez, avec moi, c'est que c'est fondamentalement toujours une forme de boule. Et donc j'essaie de ne pas laisser ça quitter mon esprit pendant que je travaille. Donc, euh, on a toujours affaire à une forme arrondie. C' est juste qu'il y a toutes ces, tu sais, d'autres formes qui entourent cette balle, ce qui pourrait la rendre un peu différente. Mais fondamentalement, si nous pensons au I comme une forme entière, nous essayons vraiment de le faire regarder autour. Donc c'est toujours dans mon esprit comme je le dessine pour ne pas compliquer les choses pour moi-même parce que c'est assez facile à faire avec un oeil parce qu'il y a tellement d'argent. Il peut y avoir tant de petits détails. Si vous les laissez vous distraire. Eso juste essayer de garder Globalement, vous savez, peu importe à quel point vous pouvez ou ne pas vouloir obtenir, gardez la vue d'ensemble à l'esprit que c'est vraiment juste une sphère glorifiée. Et donc, avec la plupart des valeurs sombres établies dans l'Eiken, commencez à rouler dans mes lumières dans ce cas, qui va être comme les couvercles et les choses autour de l'œil. Donc et ah, beaucoup de ça. Ce que vous verrez, c'est une sorte d'accumulation progressive. Je ne vais jamais juste en russe et essayer de trop précipiter le mannequin. , Pour moi, il s'agit toujours de créer comme une accumulation de choses pour que les choses se produisent progressivement au cours du dessin. Hum, donc tout le monde aura sa propre façon de modéliser ou, tu sais, ça se résume peut-être à des choix stylistiques. Et je ne veux jamais vraiment transmettre mon idée de style ou, vous savez, vous savez, ou quelque chose comme ça à qui que ce soit. Mais si on veut juste un simple sens de la modélisation, euh, je trouve qu'il est plus facile de construire graduellement des choses. Et de cette façon, vous savez, vous ne serez pas trop pris, hum, dans une seule chose et vous pouvez vraiment construire lentement vos formes naturellement. Alors que je continue, je suis juste, vous savez, en quelque sorte, d'ajouter des petits morceaux d'information à la fois. Et beaucoup de choses ont plus à voir avec essayer de rendre les choses plus arrondies et plus arrondies, hum, avec la forme. Et donc je ne suis pas tellement ajouter des détails à la I à ce stade, mais je suis juste en train de m'assurer que mes gradations dans le côté lumière de la forme sont belles et même en continu et rien ne se passe vraiment brusquement. Et finalement c'est à vous de décider, comme orteil quel niveau vous voulez prendre, vous savez, vous savez, , un rendu ou un orteil à quel niveau de détail vous voulez apporter ça. Mais j'espère que vous pouvez voir où nous avons commencé du début à l'endroit où nous en sommes maintenant , , une sorte de début par étape pour terminer la progression qui se passe. Et vraiment, je pourrais bricoler sur une de ces choses pendant, vous savez, plusieurs minutes à une heure. Hum, tu sais, selon ce que je voulais vraiment. Mais j'ai l'impression que même si tu ne dessines pas de portrait pour le moment. Mais vous voulez juste vous concentrer sur les fonctionnalités. Ce pourrait être de très bons exercices à faire. Si vous trouvez des yeux et que vous savez, que ce soit une référence photo, ou comme des magazines ou quelque chose comme ça, vous pouvez vraiment trouver une quantité infinie de choses à pratiquer sur et juste pratiquer l' exercice et être à l'aise avec la rupture d'un bloc en quelque chose qui semble un peu plus poli. Donc, à ce stade, je me sens assez à l'aise avec où se trouve l'œil. Comme je l'ai dit, c'est une de ces choses où vous pourriez continuer à jouer avec elle et à jouer avec elle jusqu'à ce qu'elle arrive à un point où, je ne sais pas, peut-être que vous la perdez ou vous savez où vous gâchez ou quelque chose comme ça. Mais je pense que vous pourrez au moins dire dès le début où nous avons commencé et où nous en sommes maintenant. Juste le concept général auquel vous voulez penser car vous commencez à développer une nouvelle compréhension de la façon de construire le I en termes d'un point de vue mécanique, puis finalement, à quelque chose d'un peu plus fini comme ça. Et mon espoir est que tout au long de la classe, vous obtenez une meilleure compréhension de l'endroit où aller , si surtout si vous n'avez jamais dessiné portrait sor si vous n'avez jamais vraiment essayé isoler les entités de cette façon d'une construction point de vue, en descendant à des idées très mécaniques sur la façon dont les caractéristiques de l'air ont fait. Donc j'espère que cela vous donne quelques idées sur la façon d'approcher, euh, vous savez, dessiner des yeux. Et évidemment, il y a beaucoup plus de portraits de Teoh que les yeux, et nous avons d'autres caractéristiques à considérer. Mais j'ai toujours l'impression que les yeux respirent la chose la plus amusante à dessiner. Hum, et je pense que beaucoup d'autres personnes ressentent ça aussi. Donc je voulais isoler ce cours juste dans les yeux des orteils , afin que les gens puissent, espérons-le, mieux comprendre comment commencer et où aller. Eso s'il vous plaît poster vos projets. Toute sorte de bloc ins ou les yeux finis que vous avez. J' adorerais les voir, et je serais heureux de faire une critique. Et, euh, ouais, j'espère juste que tout le monde a apprécié la classe et merci d'avoir regardé.