Dessin de faces avec outil de symétrie dans Procreate

1. Dessin de faces avec outil de symétrie dans Procreate: Hé, quoi de neuf, les gars ? Bon retour parmi nous. Je m'appelle Dave Reed, alias Dave sans drogue, vous me connaissez peut-être sur Instagram ou YouTube ou je fais beaucoup de tutoriels 2D et 3D. Je suis content que tu me rejoignes à Brooklyn, dans l'État de New York. J'ai un cours très amusant aujourd'hui. Il s'agit d'une classe de dessin 2D. Il s'agit de l'outil de symétrie. Donc, si vous n'avez jamais utilisé l'outil Symétrie, c'est très amusant. Il y a tant de choses que tu peux faire avec ça. Vous pouvez utiliser l'outil de symétrie pour faire comme celui de Mandela et d'autres choses de ce genre. L'outil de symétrie est donc très utile. Et aujourd'hui, nous allons faire des grimaces. On va faire un visage plus masculin. On va faire des caractères plus féminins. Ensuite, nous allons juste nous amuser quel que soit le masque, et c'est ce que j'aime vraiment, vraiment faire. Comme, un peu comme là-bas, des masques bizarres, marrants et délirants. Tu peux faire tout ça. Et j'aime aussi beaucoup les masques africains. Une partie de mon inspiration vient donc de mes études sur le masque africain J'adore aller au musée et je prends des photos de choses , puis je rentre à la maison et je les dessine. Le truc à propos de la symétrie, évidemment, c'est que tout va être symétrique. Il faut donc s'y habituer un peu, mais une fois que vous vous y habituez et que vous vous habituez à adhérer de cette façon et à penser de cette façon, créer de cette façon, c'est très amusant. Et le meilleur dans tout cela, c'est que cela vous oblige à sortir des sentiers battus. Donc tu ne vas pas penser à dessiner personnages de la même façon que tu le fais toujours. Parce que tu laisseras, tu laisses la technologie faire une grande partie du travail à ta place. Donc oui, je pense que c'est très amusant et je pense que vous apprécierez vraiment une fois que nous pourrons entrer et que vous aurez un peu vu les possibilités infinies que vous pouvez faire avec l'outil de symétrie. Je vais donc utiliser l' iPad Pro 2021 procreate, que j'adore utiliser Procreate comme application de dessin préférée. C'est donc ce que nous allons utiliser. Mais si vous utilisez une autre application, tant qu'elle est symétrique, vous pouvez suivre et faire les mêmes choses que moi. Assurez-vous également de télécharger mes pinceaux gratuits avec ce cours. n'est que si vous utilisez des pinceaux de style Procreate my Disney qu'ils sont inclus. Je vais l'inclure, mes images finies aussi, si vous voulez les regarder et voir comment elles sont, assurez-vous simplement de les télécharger dans les ressources de la classe. Mais je pense que c'est suffisant pour la vidéo d'introduction. Passons à la vidéo suivante. Ce sera le projet de classe. Je te verrai là-bas. 2. Projet de cours: Bon les gars, bienvenue dans le projet de classe. Pour ce cours, je veux juste que vous créiez trois ou quatre à quatre phases sont des masques. Nous allons faire trois phases différentes. On va faire du masculin, du féminin. On va juste s'amuser quel que soit le masque. Et je vais faire un peu de travail, des choses supplémentaires à la fin du cours juste pour que tu puisses avoir un tas d' exemples de différentes manières exemples de différentes manières créer des traits du visage et des choses comme ça. Mais surtout pour le projet de classe, je voulais juste voir ce que tu faisais. Je veux voir ton travail. Tu peux me suivre jusqu'au t, mais bien sûr, tu peux changer les choses et tu peux le rendre aussi grand ou aussi petit. Il peut avoir un gros nez, un petit nez, de grandes oreilles. Tu peux fabriquer des cornes. Tu peux avoir, tu peux avoir tout ce que tu veux. Alors deviens fou. Ne vous sentez pas obligé de tout suivre jusqu'au bout. Bien sûr, cette œuvre d'art est faite pour vous. Je veux donc que tu sois content. Je veux que vous l'aimiez et que vous vous amusiez à concevoir et à créer à l'aide de l'outil de symétrie. J'adorerais voir votre travail ici et aussi si vous vous contentez de jouer avec lui après avoir fini le cours, après avoir fini le cours, j'adorerais le voir, pour le poster à la classe pour que tout le monde puisse le voir. Parce que j'adore voir ton travail. Je pense que c'est à peu près tout pour le projet de classe. Bien sûr, c'est un, ça, c'est un cours amusant, c'est un cours créatif. Et je veux que tu t' assures d'être aussi créatif que tu le souhaites, parce qu'il n'y a ni bien ni mal. Et si vous avez besoin d' aide ou d'assistance, oubliez pas de me contacter. Je suis toujours là pour t'aider. Je suis heureux de pouvoir vous aider. Très bien, passons à la vidéo suivante. Cela va commencer. Et nous allons également dessiner dans le prochain . Nous allons commencer à dessiner. Mais je pense que la vidéo numéro trois va toujours commencer. Je devrais peut-être changer de nom. Je ne sais pas. Je ne sais pas. Je devrais te lire ça. Ok. Passons donc à la vidéo suivante, pour commencer. Très bien, passons à la vidéo suivante, Getting Started. 3. Pour commencer: Très bien, pour commencer. Tout d'abord, assurez-vous de télécharger les extras que j'ai ajoutés au cours. Vous voulez juste aller dans Ressources du projet puis vous le verrez ici sous Ressources, ce ne sera pas Héros, il y aura d'autres choses, y compris l'arrière-plan. Assurez-vous de télécharger l'arrière-plan de cette façon, vous pouvez simplement l'exporter, directement pour procréer. Et je vais te montrer à quoi ça ressemble. Supposons que vous ayez téléchargé l'arrière-plan et qu'il s'affiche ici et que vos images apparaissent, il vous suffit de cliquer dessus. Ne fais pas attention au lion, il ne sera pas là. Et vous appuyez dessus et celui-ci est coché pour être sûr que vous allez dans Procreate. Alors cent Procreate, retournez à l'écran d' accueil, ouvrez Procreate. Ensuite, il sera en haut à gauche. Vous pouvez alors appuyer dessus. Et maintenant, votre toile est là. Il a la même taille que le mien, trois mille, trois mille pixels. Comme vous pouvez le voir, c'est facile. Ensuite, si vous êtes déjà dans Procreate et que vous voulez simplement l'importer, il vous suffit aller sur la clé à molette, puis ajouter, d'insérer une photo. Ensuite, vous pouvez insérer une photo. Et maintenant, nous avons deux choses identiques. Ok ? Et n'hésitez pas à travailler en blanc. Je l'utilise simplement parce qu'il y a moins d'éblouissement sur l'écran de la caméra, donc il n'est pas trop éclaté. Donc ça ne ressemble pas à ça parce que c'est un peu trop clair. Mais n'hésitez pas à utiliser du blanc si vous le souhaitez. Nous allons donc utiliser, oh, j'ai oublié ce truc. Laisse-moi m'en débarrasser. Laisse-moi m'en débarrasser. Ok, maintenant nous avons notre toile vierge et nous pouvons commencer à créer des trucs vraiment sympas avec la symétrie. Revenons donc à la clé à molette. Et maintenant, nous voulons passer à Canvas. Et nous ne serions pas en mesure d' utiliser la symétrie sur cette toile. La symétrie passe donc par le guide de dessin. Vous activez le Guide de dessin. Vous pouvez voir une grille ou quelque chose comme ça. C'est très bien ça. Une fois que vous l'avez activée, allez dans Modifier le guide de dessin. Passons maintenant à la symétrie. Je ne pense pas que cela fasse de différence. Il s'agit simplement de l'opacité des lignes. Tu ne peux pas le voir. Je l'ai généralement autour de 50 épaisseurs. La même chose l'épaissit. Je l'ai d'habitude autour de 50, c'est très bien. Et c'est ça. C'est donc notre symétrie. Et je pense que tu peux changer la couleur ? Je pense que tu pourrais changer la couleur de la ligne pour que la mienne reste noire ou foncée ? Je suppose que c'est bleu foncé. Alors appuyez simplement sur Terminé. Et maintenant tu vois que tu auras ta réplique ici, tu appuies sur Terminé. Et vous verrez cette légère ligne au milieu de votre écran. Laissez-moi juste rendre mon épaisseur plus foncée. Augmentez l'opacité. Et je pense que c'est une bonne chose. Oups. Fais noir. Allons-y. J' aime, j'aime le noir. J'aime bien voir la ligne de symétrie. Très bien, donc la couche 2 a aidé. Ainsi, lorsque vous créez un nouveau calque C, il n'est pas dit assisté. Donc si ça ne dit pas Assisted, alors ça va, ce ne sera pas Symétrie. S'il est écrit Assisted, alors ce sera Symétrie. Nous ne voulons pas dessiner sur le calque d'arrière-plan. Vous pouvez donc continuer et verrouiller cette couche. C'est bien parce que nous ne voulons jamais dessiner sur le fond. Donc maintenant ce calque, appuyez sur ce calque, appuyez dessus, aide au dessin, et maintenant il dit assisté. Maintenant tu as ta symétrie. Maintenant que nous l'avons, nous pouvons commencer par les visages. Et cela demande un peu de temps pour s'y habituer. Mais une fois que vous avez compris, c'est vraiment amusant. Et cela a l'air vraiment, vos images ont l'air vraiment premium parce qu'elles sont très propres et que tout est très assorti. Donc autant vous devez faire attention à ce que les choses semblent correspondre, correspondre et peut-être que les yeux sont un peu éloignés et des choses comme ça. C'est aussi un look, c'est aussi un style. Gardez cela à l'esprit lorsque vous dessinez. Je vais le garder à l'esprit pendant que je dessine. Et voyons combien de fois je dois annuler quand j'essaie d'obtenir mon premier visage. Je vais donc utiliser Disney Sketch Light parce que c'est juste un pinceau amusant avec lequel j'adore dessiner. Et celui-ci est également téléchargé dans les ressources, mes pinceaux de style Disney. Faisons d'abord comme un visage plus large et plus masculin. Donc j'aime bien sortir du sommet comme ça. Descends. Et peut-être même en ressortez-vous un peu plus. Et puis comme ça. Nous allons donc faire quelque chose comme ça. Il s'agit donc essentiellement d'une seule ligne qui sort. Une petite courbe n'a pas besoin d'être droite. Et puis un peu de courbe ici pour son menton plus gros, plus gros. Nous devons maintenant déterminer où nous voulons que les yeux aillent, ce qui est probablement le plus important. Aspect. Celles-ci, si les yeux sont bizarres et que le tout est bizarre. J'aime bien m'occuper des oreilles par ici. Disons que c'est la moitié de la tête. J'aime faire les yeux un peu plus haut qu' à mi-chemin. Donc si c'est à mi-parcours, je vais aller un peu plus loin. Et juste une jolie ligne droite n'a pas à être super, super droite. Et maintenant je vais juste en faire un peu, faire une arche. Ça va être comme la zone de l' orbite, à peu près. Très bien, donc le nez. Donc pour le nez, je vais commencer par là pour l' arête du nez. Presque comme s'il n'était pas au milieu de ce coin. Un peu plus loin vers le milieu. Donc route juste ici. Je vais faire une ligne qui descend, touchant presque la ligne médiane , puis elle sortira. Et puis ça va tomber comme ça. Maintenant, faisons une autre ligne en partant de cette courbe. Il va donc arriver à cette courbe. Alors ça peut être, on va le faire, on va le faire rond. Puis un petit truc de type narine dedans. C'est intéressant. J'ai peut-être envie de le faire. J'ai juste fait tellement de ces nez. Vous pouvez également venir d'en haut. Fais quelque chose comme ça. Voyons ce qu'on peut faire d'autre ? Sors un peu plus que tu ne descends comme ça. Il existe donc de nombreuses manières différentes. Il y a beaucoup de nœuds différents que vous pouvez faire, vous pouvez réellement rendre le nez vraiment large, vous pouvez rendre le nez vraiment large. Comme ça. J'aime bien faire cette petite réplique. Cela lui donne la partie inférieure du nez. Un peu d'amour. Il y a donc des tonnes et des tonnes de nez que vous pouvez faire. Il suffit donc de choisir celui que vous voulez. Je vais y aller. Je vais opter pour un nez plus fin. Alors je vais descendre et je vais faire les narines. Ok. Peut-être quelque chose comme ça. Et je fais toujours cette ligne que je fais quand je traverse comme ça. La raison pour laquelle je fais cette ligne ici, c'est qu'elle montre en quelque sorte le dessous du nez. Alors faisons-le, si je fais des narines sombres ici. Ensuite, je prends pinceau Disney et je l' assombrit juste en dessous. C'est comme le dessous du nez. C'est pourquoi je fais cette petite phrase ici. Parce que si tu veux faire du nez, il n'y a vraiment aucune limite dans notre charge. Dans notre nez, ce sont toutes les ombres qui façonnent toutes les formes. n'y a pas de ligne dure. Donc, quand je fais cette ligne, c'est juste pour montrer la séparation entre la partie avant du nez et le dessous du nez, ce qui lui donne toujours un petit plus. Ok, donc pour les yeux, nous avons nos petites orites ici. Je vais utiliser cette ligne. Je vais tracer une ligne courbe juste au-dessus. en quelque sorte une sorte de descente dedans. Il y a des milliers de formes d'yeux. Si vous voulez créer une forme différente, allez de l'avant. Je vais juste faire une sorte de simple amande façonnée par. Et remarquez que je rends le haut très épais. D'habitude, je fais le bout des ailes, mais je veux essayer de garder ce visage masculin. C'est difficile pour moi. J' adore faire ça petit. J'ai l'habitude de faire des personnages mignons. Voici donc les yeux. Fais juste attention à ne pas les trop, trop proches les uns des autres. Il suffit de les défaire et les refaire jusqu' à ce qu'ils aient l'air bien. Mais bien sûr, les visages ont des longueurs différentes entre les yeux et des yeux plus grands et des formes plus grandes. n'y a donc pas vraiment de mauvaise façon de procéder. Faisons donc une autre petite ligne ici. Ok, je trouve que ça a l'air plutôt bon. 4. Visage plus large 2: Passons maintenant à la bouche. Nous allons donc partir de cette ligne. Et je vais le faire en plein milieu. Il n'a pas trop d'espace pour le menton, donc il aura une sorte de bouche plus petite. Donc une façon de faire les lèvres, tu peux monter un peu. Puis en bas, puis en haut. Et puis on va monter en haut. Et nous rencontrerons une petite courbe et nous nous retrouverons juste à cette ligne centrale. Ensuite, nous allons faire un peu plus sombre ici. Parfois, je passe de l'autre côté, même si c'est une symétrie, symétrie, mon cerveau pense toujours que je dois retourner de l'un ou l'autre côté. Ça arrive. Maintenant, pour la lèvre, commençons par là et faisons juste une ligne. une sorte de traversée. Ça fait que ses lèvres sont assez grandes. Au milieu, nous allons faire une autre passe plus sombre. Juste des trucs que j'ai appris. Une bouche. Lorsque vous dessinez la souris. Plus sombre ici et les coins et augmente puis plus sombre tout au milieu. Ok ? Je pense donc que la symétrie fonctionne aussi. Je veux dire, liquéfier. Si vous allez aux ajustements et à la liquéfaction, je suis presque sûr que vous pouvez liquéfier et cela bougera les deux comme si je voulais les narines soient un peu plus larges, ce que j'aime bien C'est un peu mieux. Tu peux le faire. Et disons aussi que vous vouliez changer les lèvres. Vous pouvez utiliser le petit ruban ici. Main libre. Vous pouvez le sélectionner de cette façon. Une fois que vous pouvez appuyer dessus ou le quitter. Vous revenez aux réglages, à la liquéfaction, et vous ajustez simplement votre pinceau. Ensuite, vous pouvez, vous pouvez aussi vous embêter avec ça. Tu sais, quelque chose comme des changements mineurs. Liquify est idéal pour cela. J'utilise Liquéfy tout le temps. Et voici mes options, mais vous pouvez jouer avec les options jusqu'à ce que ce soit bon pour vous. J'adore liquéfier. Bon, sortons d'ici. Revenons donc à Disney Sketch Light, notre pinceau habituel. Ok, alors faisons-lui juste, donnons-lui des yeux. Bon, maintenant il a quelques yeux. Et remarquez que j'ai en quelque sorte les yeux un peu vers le milieu. Tu ne veux pas, tu ne veux jamais mettre d'yeux et au centre et au centre du globe oculaire, tu veux toujours aérer plus vers la fin où il n'y en a pas trop parce qu'alors ils ont l' air la fin où il n'y en a pas trop plutôt marrant, mais fais juste erreur en entrant plutôt qu' en sortant, parce que ça a l'air vraiment, vraiment bizarre. Bon, maintenant pour les sourcils, nous allons essayer d'utiliser cette ligne ici et de faire une ligne vers le haut, une ligne au-dessus, une ligne vers le bas. Ensuite, nous allons juste l' encadrer un peu. Donc quelque chose comme ça. Pour les sourcils, les oreilles. D'habitude, j'aime bien commencer mon oreille là où se trouve l'œil. Donc je vais juste monter. J'ai l'impression qu'il aurait plus d'oreilles carrées, qu'il frôlerait vers le bas et qu' il sortirait comme ça. Fais une petite chose comme ça à l'intérieur. Cette ligne remonte, va en quelque sorte vers cette ligne arrière, cette ligne arrière. Et puis nous sommes en plein milieu de cette ligne qui descend. Je fais donc toutes mes oreilles de cette façon. J'aime bien cette forme. C'est juste que ça marche pour moi. Ok. Je pense donc que c'est plutôt bien. Je suppose qu'on devrait lui donner des cheveux. Alors faisons-le. Faisons une estimation. Une ligne plus dure qui passe par ici. Quelque chose comme ça. Comme une petite racine de cheveux que tout le monde a. Peut-être que nous leur offrirons aussi une bière. Alors, comment voulons-nous faire ses cheveux ? Une chose que j'aime faire, les cheveux sont généralement jamais aussi symétriques. Nous pouvons donc faire une coiffure symétrique comme disons que nous leur donnons comme si vous faisiez quelque chose comme ça. Donc vous pouvez faire de la symétrie et cela fonctionne un peu. Mais en général, je vais simplement revenir au calque, toucher et retirer l'assistant de dessin. Et de cette façon, vous pouvez être plus fluide avec les cheveux. Je pense juste que ça aura l' air un peu plus naturel si tu es plus libre de fruits avec les cheveux. Et il n'est pas symétrique parce que les cheveux sont rarement symétriques sauf s'ils font partie du front. Enfin, finissons ce type très vite. Les orbiques. J'aime en quelque sorte mettre une ligne de lumière en dessous. Juste une sorte de correspondance avec cette ligne. J'aime bien faire ressortir ça. Juste pour ouvrir cette orbite. Si vous le souhaitez, vous pouvez effacer ces lignes. Tu n'as pas vraiment besoin de ces lignes. Et j'apprécie que la symétrie soit rétablie pour faire ces lignes en dessous. Eh bien, ça va. Très bien, donc je pense que nous allons bien. Nous pouvons aller de l'avant et réactiver l'assistance au dessin. Je suppose que c'est bien pour toi de faire des allers-retours pour te souvenir où c'est parce que parfois c'est difficile de suivre. Je vais simplement les effacer. Ok. Ça ressemble à peu près au visage masculin. Vous pouvez toujours l'ajuster. Peut-être qu'il a besoin d'un peu plus menton, quelque chose comme ça. Ou même j'ai l'impression que ce type serait bon. J'ai effacé ça et je ne l'ai pas fait si, si carré en bas. Donc je pense que maintenant ça a l'air un peu mieux juste de peaufiner ça. Avant de passer à un autre visage. Passons à nos pinceaux et au pinceau Disney pour le rendre aussi grand que possible. Et si cela vous inquiète, vous pouvez toujours le faire sur une couche en dessous. Il suffit d'ajouter un autre calque sous notre couche héros. Appuyez dessus, votre assistant de dessin est activé. Mais n'oubliez pas que les cheveux ne l'sont pas, ils n' ont pas besoin de Drawing Assist, alors désactivons-le. Les cheveux, c'est leur propre truc. Alors colorons les cheveux. Et la façon dont Disney brosse les pinceaux, si vous ne le faites pas, si vous ne le retirez pas de l'écran, alors il sera uniforme. Si vous le soulevez, il fera plus sombre. Donc ça a l'air bien. Peut-être que nous pouvons faire un peu de, euh, oups, activons l'assistance au dessin. Nous allons donc appuyer sur l'assistant de dessin de calque. Et nous allons juste colorer le dos de cette année comme ceci. Et nous allons colorer l' intérieur de cette orbite. Parce que c'est comme sous leurs yeux , c'est un peu plus sombre. Nous avons déjà coloré le dessous du nez. Peut-être qu'on peut le rendre un peu plus sombre juste pour le fun. Peut-être qu'on va faire ça un peu. Ensuite, nous couvrirons la lèvre supérieure. Et peut-être qu'on va faire deux fois la lèvre supérieure. Faisons un passage en dessous. Allons-y. J'ai oublié les sourcils et passons aux sourcils. Les sourcils peuvent être très, très foncés. Nous pouvons donc faire plusieurs courses sur les sourcils. Et si tu veux faire un peu plus, tu peux faire le tour des yeux. Mais ça a l'air un peu bizarre. Mais cela peut sembler intéressant si vous ajoutez une ligne autour. Mais faisons-le plus petit. Et faisons juste une ombre à partir de la paupière sur le globe oculaire. ce que je fais toujours dans tous mes dessins. Il y a de l'ombre. Et effaçons. Désactivons l'assistance au dessin. Nous allons donc l'éteindre. Nous reviendrons à l' effacement et nous pourrons utiliser du beurre Disney vers 17 ans. Et revenons simplement à cette couche principale. Et nous allons désactiver l'assistance au dessin. Maintenant, c'est désactivé sur toutes les couches. De cette façon, nous pouvons simplement faire ces petits chiots avec la gomme. Et une autre option est si vous voulez vraiment l'utiliser, vous pouvez choisir le calque blanc ci-dessus. Et nous utilisons à nouveau du beurre Disney. Maintenant, nous utilisons du blanc. Vous pouvez simplement dessiner un peu de lumière comme ça, en fonction de la fantaisie que vous voulez obtenir. Vous pouvez également créer un petit point ou quelque chose comme ça. Je pense que je préfère l'effacement. Essayons-le. J'aime bien penser que j'aime bien l'effacement. C'est donc notre visage masculin. Et il est difficile de les dessiner sans utiliser la symétrie. Il est très difficile de dessiner des visages, et c'est aussi très difficile. J'ai l'impression que la symétrie permet faire des nez et des lèvres plus grands, et de garder tout simplement symétrique pour que vous puissiez vous concentrer sur les proportions et faire des proportions différentes et faire des proportions cool et intéressantes. C'était donc le visage masculin. Je pense que la prochaine fois, nous allons un visage un peu plus doux, un visage un peu plus féminin. C'est donc tout pour celui-ci. Ensuite, nous allons passer à celui-ci. Et je suis très enthousiaste à ce sujet. Celui-ci s'est bien passé. Très bien, je vous vois dans la prochaine vidéo. 5. Visage féminin: Bon, faisons un visage plus féminin. Je veux juste vous montrer exactement ce que je fais de mes fichiers pendant que je travaille. Parce que j'ai réalisé que cela pourrait également être utile. Nous allons donc ramener notre dernier rythme sur lequel nous avons travaillé. J'ai ajouté un nouveau calque. C'est donc le dernier endroit où j'ai travaillé. Et je ne les ai pas fusionnés parce que je voudrais peut-être changer cela. Une fois que j'ai fini de dessiner, je finis toujours par changer et ajuster les choses. J'aime donc les séparer. Donc, ce que j'aime faire, c'est écrire sur les deux pour qu'ils soient tous les deux bleus. Puis regroupez-les. Et puis je les appellerai « visage masculin ». Nous avons maintenant un groupe que je peux simplement minimiser ou masquer. Maintenant, j'appuie sur « Plus » et nous pouvons nommer ce visage féminin. Nous l'avons, mais souvenez-vous que la première chose à faire est activer l'assistance au dessin. Et n'oubliez pas que vous pouvez l'activer ici. Drawing Assist, il reste activé, le Toggle reste activé ici. Il s'agit donc littéralement de l'activer dans le calque. Maintenant, pour le visage plus féminin, nous allons juste le garder plus rond et peut-être rendre la partie inférieure de la mâchoire un peu plus fine. Nous allons donc revenir à Disney Sketch Light. Alors pour cela, commençons par une forme plus ronde. Je viens de commencer avec un visage plus rond. Ensuite, on pourra peut-être y aller tout droit. Et pour le bas, nous voulons juste faire un joli ovale. C'est très simple. C'est comme un ovale simple avec le dessus un peu plus rond, plus large que, vous savez, le menton. Je pense donc que cela semble plutôt bon pour commencer. Et bien sûr, comme je disais, on peut le faire un peu, on peut l'élargir encore plus. Tu sais, tu peux avoir un visage plus large. Je suis plutôt un visage en forme de cœur. Tellement de visages différents, alors n'hésitez pas à vous amuser avec ça. OK, maintenant EIS allait faire la même chose. Imaginons que c'est le centre. Je veux donc le faire un peu au-dessus du centre. Et je vais juste faire ma ligne la plus droite. C'était comme si ce n'était pas du tout droit. Nous allons donc suivre la ligne la plus droite. Ensuite, nous ferons notre petite arche. Cela nous montrera, cela nous donnera un guide pour savoir où se trouvent les yeux. Ok, donc ces yeux, je pense que je vais le faire la dernière fois que j'ai fait le nez en premier, je pense que je vais faire les yeux en premier. Je vais m' assurer qu'ils sont suffisamment larges. Et je vais faire le même type d'œil, mais je vais peut-être agrandir et l'amincir un peu. Comme ça. Assurez-vous que celui du haut soit beau et épais parce que je peux faire mes jolis petits bouts d'ailes que j'aime faire. Peut-être que nous allons monter un peu plus haut sur cette ligne. C'est si lent à annuler parfois. Faisons une petite ligne ici, et en faisons une autre ici. Donc quelque chose comme ça. Maintenant, pour le nez, nous allons recommencer ici et nous allons simplement aller tout droit vers la ligne médiane. Alors sortira. Et nous allons faire un petit nez comme ça. Ce que je n'aime pas vraiment. Voyons voir, prenons note que je sais que j' aime un peu comme ça sait Mettons quelques narines. C'est la même chose qu'avant. Je vais juste sortir un peu comme ça. Et cette fois, effaçons-les. Pour effacer ça. Juste pour que nous ayons le nez droit. Il fait si sombre et en dessous. Ce sera comme dans la narine. Et tu sais, je fais ma ligne qui se croise. Cela montre la partie inférieure du nez. C'est ma partie préférée, ma partie préférée du nez pour dessiner, au fait, si vous ne le saviez pas, Allons assombrir ça. Assombrir ceux comme les yeux, les cils en dessous également. Ok. Donc ça a l'air bien. Jusqu'ici. Alors donnons-lui quelques , quelques lèvres plus grandes. Commençons donc ici à mi-chemin. Et je vais juste aller tout droit avec un petit virage comme ça. Et je pense que je vais juste ajouter que je vais juste monter et en faire presque un dôme, presque un demi-dôme. Tu te souviens des autres choses que je t' ai dites avec les lèvres ? Plus foncés au milieu puis plus foncés comme des petits plis. Passons maintenant au fond. Même chose. Mais nous allons le faire entrer juste avant ce pli un peu plus sombre. Et nous allons commencer à courber la lèvre, la leptine. Ok. On dirait presque, on dirait presque un masque, comme un masque africain parce que ceux qui maîtrisent Beautiful. Donc on va le faire, je pense qu' on va faire un masque après ça. On va juste faire quelque chose pour s'amuser. C'est peut-être un peu effrayant, mais nous verrons. Ok, donc ça s'annonce bien. Permettez-moi de le rendre un peu plus puissant. Bon, que voulons-nous faire maintenant ? Je trouve donc que la forme du visage est plutôt bonne. Donc je fais juste des lignes plus sombres juste pour le solidifier un peu. Et on peut faire les sourcils. Alors voyons voir, peut-être que nous voulons, peut-être que nous voulons parler de cela. Alors soulevez-en un peu. Effacons ça, effaçons ça. Peut-être qu'ils ne vont pas si loin. Ils montent juste un peu. Nous allons garder ça intéressant. Et maintenant, nous allons faire les sourcils. Alors montons comme ça. Et nous suivrons cette ligne de pont. Ensuite, nous allons simplement nous en sortir brusquement comme ça. Même chose en bas. Nous allons simplement utiliser cette ligne que nous avons faite tout à l'heure comme guide. Et nous pouvons faire quelque chose comme ça. Cela pourrait donc fonctionner. Et tu les coloriais. Cela pourrait fonctionner. Mais voyons d'autres exemples. Faisons d'autres types de sourcils. Peut-être ferons-nous des ouvertures dans le mauvais pinceau. Revenons à la lumière de croquis décente. Alors peut-être qu'on va en faire un comme ça. C'est plutôt mettre un peu plus d'angle là-dedans comme ça. Et puis à partir de là, on prend juste un virage. Voyons à quoi ça ressemble. Nous allons juste faire une rapide coloration ici. Voyez lequel est le plus beau. Je préfère ça. Mais elle pourrait même avoir besoin de sourcils plus épais. Voyons peut-être ce qui se passe si je fais des sourcils plus bas. Et plus tu fais de sourcils, plus tu auras juste cette forme. Je fais mes sourcils très, très rapidement parce que je fais presque la même forme qui monte, remonte et descend. Et puis je suis en quelque sorte cela de l'autre côté. Je pense donc que c'est ce que je préfère. Je vais les colorier avec. Qu'est-ce que c'est ? Pinceau Disney. Parfois, j'oublie mes pinceaux même si je les ai fabriqués. 6. Visage féminin 2: Alors je vais les colorier. Je trouve que ça a l'air plutôt cool. Je vais revenir à Disney Sketch Light. Faisons quelques oreilles. Nous allons donc rendre les oreilles un peu plus basses que le bord de l'œil, ce qui les rendra plus douces et plus rondes. Donc, un peu plus rond sur le dessus , puis , puis on se rapproche comme ça en bas. Non, pas tellement un fond rond. La même chose que nous faisons pour le petit gribouillis ici. Cette ligne se détache en quelque sorte et la douceur se dirige vers cette ligne arrière. Celui-ci, celui-ci se courbe comme si j' adore cette forme. Très bien, ça a l'air bien. Je regarde, c'est très joli. Ok, alors allons-y colorions ça et ensuite nous nous occuperons de la coiffure. Remarquez comment vivre dangereusement. Il y a une chose que j'ai oublié de faire, qui n'est évidemment pas essentielle, mais j'aime bien faire ce bas, ce bas. J'aime bien faire ça. Je vais donc effacer cette ligne, effacer cette ligne. J'espère que vous pouvez le voir clairement. Je suis juste en train d'effacer certains de ces croquis. Elle n'a pas besoin d'une ligne sur son front ou sur le pont de son nez ou le long du bord de ses yeux. Donc ça a l'air bien. Nous allons donc revenir à Disney Brush. Et je gagne 50 %. J'ai donc laissé tomber le pinceau Disney, l'opacité juste pour colorer dans cette partie. Très bien, ça a l'air bien. Remontez-le pour la lèvre, la lèvre supérieure. Et je vais faire une autre passe et la lèvre supérieure, juste une en dessous de la lèvre inférieure, et peut-être une ici aussi. Nous allons maintenant colorer la partie inférieure du nez. Regardez-moi ça plusieurs fois. Assurez-vous que c'est beau et sombre. Peut-être un peu exagéré pour vivre dangereusement. Nous allons donc faire un peu d'ombre dans l'oreille. Tu as l'air bien, tu es beau. Peut-être un peu d'ombre sur l'arête du nez. Et peut-être même un peu d'ombre ici. Et des yeux. Alors voulons-nous, faisons les yeux, gardons-les, garderons vos yeux droits. Passons à Disney Sketch Light, pas à Disney et allons savoir pourquoi, comment j'ai choisi ça. C'est sympa. On va lui donner yeux un peu plus grands et on a fait le gars. Et peut-être qu'on fera une ligne autour d'eux. Quelque chose comme ça. Bon, maintenant faisons la même chose que nous l'avons fait avec les cheveux. Donc je vais taper dessus désactiverait l' assistance au dessin et quel genre de cheveux nous voulons qu'elle ait. Commençons donc par là. Nous allons commencer par l' intérieur, à l'intérieur de l'oreille et remonter, je pense que nous pouvons venir et ensuite entrer. Essayons-le. Alors on va monter, venir. Et peut-être que nous allons ramener ça. Et puis là, peut-être que nous allons commencer par ce bord. Sors et ramène ça. Peut-être qu'on se retrouve comme ça. Et peut-être que nous pouvons continuer juste quelques coups de plus juste pour donner l' impression que les cheveux bougent. Nous faisons quelque chose. Et puis nous descendrons ici comme ça et nous ferons des lignes droites qui descendront juste pour correspondre aux cheveux et peut-être même nous ferons une entaille. J'ai l'impression qu'elle aurait un cou très fin. Encore une fois, il existe un million de façons différentes vous coiffer, de vous amuser avec. Si vous voulez faire quelque chose de symétrique, vous pouvez le faire. Faisons une autre coiffure pour elle. Peut-être, peut-être qu'on voulait se taper. Donc pour les franges, revenons sur Drawing Assist. Et faisons juste une ligne droite ici. Et nous allons faire la frange un peu comme ça. Et peut-être que nous pouvons faire quelque chose comme ça. Nous allons faire quelque chose comme ça. Tu sais, il y a tellement de choses différentes que tu peux faire. Et ça devient, devient amusant à un moment donné. J'aime bien et peut-être que nous allons désactiver l'assistance au dessin. Et vous pouvez réellement, qu'en est-il de cela ? Et si vous retrouviez même ce que nous avons dessiné ? Quelque chose comme ça. Quelque chose comme ça. Je trouve que ça a l'air très intéressant. Nous réactivons l'assistance au dessin. Donc je fais en sorte que le cou soit droit vers le bas. Donc quelque chose comme ça. J'aurais pu réduire ses oreilles. Il y a beaucoup de choses à régler. Mais encore une fois, je vais juste vous montrer quelques exemples, quelques exemples de ce que vous pouvez faire. Oups, désactive Drawing Assist. Et s'il y a des cheveux, alors on efface tous ces détails. Ensuite, nous pouvons effacer cette ligne deux. Ensuite, nous pouvons arrêter l'assistance au dessin. Ensuite, on pourra apporter les cheveux. Quelque chose comme ça. Très bien. C'était amusant aussi. Et encore une fois, comme si c' vraiment comme, c'est définitivement un look. Et plus vous développez et plus vous vous habituez à obtenir certains looks en utilisant la symétrie, alors vous pouvez créer toutes sortes de personnages différents avec toutes sortes de visages différents fonctionnalités. Et c'est une bonne façon de s'entraîner qui sort des sentiers battus et je pense que c'est vraiment très amusant. C'est donc le visage le plus féminin, un peu plus une interface terrestre ronde. Je pense que je vais faire un masque et maintenant celui-ci sera plus juste pour le fun en dehors du brassard. Et voyons ce que nous obtenons. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. 7. Masque: Bon, faisons une police de caractères de masque. Et je ne sais pas ce que je vais faire pour le masque, alors nous allons juste le remplir. Mais les possibilités sont infinies. Et voyons si on peut faire quelque chose de vraiment cool. La nouvelle aide au dessin de calque est donc activée, elle indique « assisté ». Et maintenant, je vais utiliser la lumière à esquisse Disney pour créer une forme de type masque. Je vais donc l'agrandir un peu. Ok, imaginons que je veux faire une sorte de bouclier. C'est pourquoi je veux que le visage commence comme un bouclier. Ok, jusqu'ici tout va bien. C'est bon. Alors voyons pour les yeux, je veux faire, je vais faire à peu près la même chose que je ferais avec le visage, c'est juste que c'est très anguleux. Cela lui donne donc un aspect de type masque. Commençons donc par ce contour des yeux. Fais-le ici. Et nous allons faire cette arche pour les yeux. Maintenant que c'est un, puisque c'est un masque, tu peux vraiment, vraiment aller à l'extrême. Je vais donc aller vraiment à l'extrême. Rends les yeux très longs. Quelque chose comme ça. Ok, donc nous allons descendre avec l'arête du nez. Je vais donc commencer par là. Nous descendrons vers le milieu. Et nous voulons que ce soit le fond du nez. Alors peut-être sortons et descendrons et nous le ferons ensuite. Donc, comme une forme comme ça. Essayons encore une fois pour que tu puisses voir ce que j'ai fait. Parfois, je fais les choses assez vite parce que j' aime vraiment être dans le courant. Essayons encore une fois. Je suis donc descendu et je vais en venir à un certain point. Ensuite, je vais descendre. Ensuite, je vais revenir. Et peut-être que nous descendrons et que nous nous retrouverons à ce point médian. C'est donc un peu différent, mais je l'aime quand même. Nous allons donc faire cette ligne pour avoir la partie inférieure du nez. Peut-être qu'on va faire une autre ligne ici. Juste pour donner au nez un détail un peu plus intéressant. Je ne sais pas. Très bien, je trouve que ça se présente bien. Voyons voir, que voulons-nous faire d' autre ? Commençons donc par là. Montons un peu à partir du point central vers le bas, puis peut-être vers le haut. Faisons en sorte que ce soit vraiment sombre ici. Revenons maintenant au milieu. Il se peut que je doive agrandir ce masque. Eh bien, voyons voir. Peut-être que je vais juste m'en sortir comme ça. Descends comme ça. Faisons en sorte que les choses soient telles qu'elles sont. Donnons-le tel qu' il est pour l'instant. Bon, faisons une autre forme de lèvre. Est-ce qu'il a besoin d'une lèvre ? Peut-être qu'il n'a pas besoin d'une lèvre. Je crois que j'aime bien ça. Et si on veut y mettre des dents, tu peux faire des dents comme ça. Pour les yeux. Avec les yeux plus petits. Là où nous pouvons mettre les yeux comme sur le K, nous pouvons les avoir comme ça. Ou honnêtement, nous pourrions aussi les avoir comme des ténèbres. Parce que si c'est un masque, on va peut-être le faire en sorte qu'il soit creux derrière lui. On pourrait même faire la même chose pour la bouche. Ok, donc, peut-être qu'on va mettre des ornements ici pour son genre de comment les Lions, lions le font sortir comme ça. C'est une forme cool. Je fais ça avec des lions et des chats et des trucs comme ça , ils ont tendance à avoir ce petit rond. Et je trouve juste que ça a l'air vraiment, vraiment cool. D'accord, peut-être que ça va apparaître comme ça et qu'on peut faire un sourcil. Peut-être quelque chose comme ça. Et remarquez comment j' appuie un peu plus fort pour que le pinceau devienne un peu plus épais et encore plus épais. Donc je pense que ça a l'air plutôt bien. Effacons donc toutes ces lignes d'esquisse, boucles, réduisons un peu le pinceau. Je crois que je n'utilise que le pinceau Graffiti G. Effacons simplement cette ligne. Je vais effacer celui-ci, celui-ci. Nous n'en avons pas vraiment besoin. Ok ? Donc on a juste un peu nettoyé. Très bien, alors faisons-le, donc nous allons faire cette ligne là. Tu peux jouer avec ça. Tu n'es pas obligée de suivre ce que je fais. Parce qu'une grande partie de cela consiste simplement à créer des formes et à créer des lignes. Et juste, juste pour m'amuser avec ça. Tu peux, tu peux t'entraîner. Peut-être que vous voulez mettre un diamant ici ou une forme de diamant. Et je crois que je veux un bureau en diamant. C'est plutôt une pointe de flèche, en fait. Quelque chose comme ça. OK. Est-ce que je veux faire autre chose ici ? Peut-être juste une petite marque comme ça. Et peut-être quelque chose comme ça. Ça a l'air plutôt beau. Faisons donc une autre ligne qui sort ici, comme ça. Et faisons comme un joli petit bouclé comme des cornes de bélier. Donc ça va se détacher. Je fais comme un tourbillon et je le ramène. Faisons quelques petits sucettes rondes. Ensuite, peut-être des plus petits. Alors peut-être ferons-nous une petite boucle en bas. presque comme si c'était une décoration ou quelque chose comme ça. Et peut-être que ça fera un peu plus sombre , plus sombre entre les deux, je ne sais pas pourquoi. Je ne sais pas ce que c'est. Mais c'est ce qui fait la beauté de faire des choses comme ça. Tu peux juste t' amuser avec ça. Alors maintenant, prenons le pinceau Disney et partout, peu importe le type de connaissances que vous avez faites, peut-être de la couleur dans le bas du nez. Et peut-être de la couleur ici. Et peut-être que nous pouvons colorier cette ligne. Peut-être ça. Et puis peut-être ces petites cornes de bélier, rois arrondis et gonflés qui pourraient être aussi HER2. Donc quelque chose comme ça. Comme vous pouvez le constater, les possibilités sont infinies. Et ça t'ouvre vraiment à la possibilité de faire des choses vraiment, vraiment cool. J'espère donc que vous vous êtes amusé à faire cela et à apprendre à utiliser symétrie et à apprendre les trucs et astuces sur la symétrie. Il suffit de travailler, de travailler dessus et de faire un tas de grimaces. Parce que cela peut vraiment t'aider à sortir des sentiers battus, surtout quand tu es coincé, quand tu essaies de dessiner un personnage et que ça ne sort tout simplement pas, n'est-ce pas ? Essaie ça, fais comme un visage carré. Faites comme un triangle, face à un visage en forme de cœur. Faites une phase de forme ovale deux nez plus grands, des nez plus petits, des yeux plus grands, des yeux plus petits inclinés. Tu peux les incliner dans l'autre sens. Faites différentes expressions. Est-ce un mélange de symétrie et non de symétrie ? Et vous continuerez à vous améliorer parce que cela vous ouvrira simplement l'esprit. Très bien, avant que je ne sois trop profond. Alors appelons-le celui-ci. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. 8. Plus d'exemples et de conseils: C'est juste un petit plus. J'ai juste envie de changer ça. Parce que comme je l'ai dit, chaque fois que je finis quelque chose qui ressemble à ce que je veux réduire le type de bouche dure où je veux que nous soyons obscurcis. Et qu'est-ce que je voulais faire d'autre ? Je ne sais pas comment, à un moment donné, cela a commencé à devenir un visage plus féminin. qui est intéressant parce que je n'essayais pas vraiment d'y aller. Mais je suppose que c'est ce que c'est. C'est plutôt intéressant. Je vais sélectionner cette option. Ensuite, je vais défaire ça. J'ai vraiment aimé ça. J' aime vraiment ces lèvres. Mais je veux annuler parce que je ne pense pas avoir pris une capture d'écran ou quoi que ce soit de celle avec laquelle j'ai fini avec les lèvres. Comme je n'ai pas fait de capture d'écran, je pense que je dois recréer ce visage. voit et ça ne s'arrête jamais. Ça ne s'arrête jamais. Prenez un pinceau. Si c'est un masque, on peut le colorer en noir. Ensuite, on pourra prendre la gomme avec, voyons voir. Prenons la gomme avec le pinceau Disney. Et nous allons créer un meilleur pinceau que ça. Utilisons Sketch Master pour. Nous utilisons donc la gomme et faisons des trucs sympas, il y a tellement de choses que vous pouvez faire. D'accord, j'allais y entrer, mais je veux en faire un de plus avec un autre type d'yeux. Juste parce que. Faisons donc un autre tour, le visage rond, qui est rond. Et puis arriver à une source ponctuelle d'un ovale mais plus comme un point. Donc quelque chose comme ça. Supposons que nous voulions avoir différents types d'yeux. Je vais donc commencer par là et je vais simplement commencer par ça, cette ligne que j'utilise pour les yeux, un peu comme ça. Alors allons-y, dessinons un cercle au crayon. Supposons que nous voulions avoir les yeux plus grands. Maintenant, je vais juste utiliser ce cercle comme guide et créer la ligne sombre, la ligne sombre que je fais toujours en haut. Et on peut l'assombrir jusqu'à n. Dessinons ceci, dessinons les globes oculaires. Et remarquez encore, c'est très proche de cette partie, vous savez, de l'intérieur de l'œil. Tu ne veux pas qu'ils soient au milieu. Ok. Faisons un nez. l'impression qu'elle aurait un nez assez petit. Alors peut-être que nous voulons juste assombrir un peu le dessous. Et voyons si on peut la faire sourire un peu. Je vais peut-être devoir effacer un peu de feuilles, du beurre Disney. Rends-le un peu plus droit. Comme ça. Peut-être que nous voulons ça, peut-être que nous voulons que l'arête du nez remonte et qu'elle s' enroule autour. Et puis une ligne en dessous, comme je le fais toujours. Donc, s'enrouler comme ça fera cette ligne ici que je fais toujours. Et peut-être un autre ici. Ensuite, on pourra faire le sourcil. Même type de formes. Tout cela est à peu près le même que l'autre. Pour les visages plus masculins, je les rends plus épais. Mais je voulais juste te montrer rapidement. Vous pouvez faire des yeux qui sont, qui sont ouverts, qui s'ouvrent plus largement. Si vous voulez faire comme une expression différente, utilisons le pinceau G. Si tu voulais faire comme, tu sais, tu pourrais faire une expression comme ça à quelque chose comme ça. Je peux lui donner un nez plus rond, quelque chose comme ça. Il a donc fait des yeux plus larges. Et si on voulait faire quelque chose comme ça ? Tu veux les fermer. Je peux juste faire quelque chose comme ça. Tu sais, quelque chose qui ferme les yeux. Nez super, super petit. Je peux juste les appeler une sorte de diamant D. Nez de cochon. Beaucoup d'espace sous le nez. Toutes ces petites choses affectent vraiment l'apparence de votre personnage. Alors oui, continue de t'entraîner. Entraînez-vous à trouver les yeux peut-être un peu rapprochés sur celui-ci. Mais ça va. Tu comprends l'idée. Il y a beaucoup de choses que tu peux faire. Voyons si nous pouvons les pousser un peu plus loin. Je ne veux pas terminer sur une image avec des yeux super, super rapprochés. Tu n'as même pas besoin de faire ce trou. Vous pouvez voir si vous voulez ignorer cela. Fais juste ce tour. Fais-le aussi. Et c'est vraiment amusant quand on peut aller plus vite et de plus en plus vite. Et ce ne sera pas une symétrie, mais vous pouvez faire les yeux, si je voulais les réduire. Et je n'ai qu' à trouver le milieu. Point médian. Nash, Nash ressemble à un clown. Très bien. Donc je voulais juste te montrer d'autres trucs parce que comme je l'ai dit, je peux continuer pour toujours. Très bien. J'apprécie tous les gars. 9. Merci !: Très bien, nous l'avons fait. Bienvenue à la fin du cours. J'espère que vous vous êtes bien amusé créer avec l'outil de symétrie. J'adore vraiment utiliser l' outil de symétrie et je me laisse emporter par l'outil de symétrie qui m'oblige à penser différemment. Et cela m'aide aussi dans mon travail en 3D. Parce que lorsque je travaille en 3D, j'utilise la symétrie en permanence. C'est la même chose avec la 2D. Cela facilite en quelque sorte votre travail. Et puis quand vous pouvez simplement l' éteindre et que vous voulez rendre certaines choses asymétriques, alors ce n'est pas un problème. J'espère que cela vous a plu. Et j'espère que vous continuerez à jouer avec l'outil de symétrie, à créer des choses et à modifier le, vous pouvez modifier certaines options de l' l'outil de symétrie, à créer des choses et à modifier le, vous pouvez modifier certaines options de l'outil de symétrie pour que ce soit comme si vous sortiez comme quatre au lieu de deux. Comme si ce n'était pas juste deux moitiés, il y en aurait plus. Il y a tellement de choses avec l'outil de symétrie que je veux simplement le faire étape par étape. Et si tu veux, dis-le-moi. Peut-être que je ferai comme une classe utilisant plus d'options avec l'outil de symétrie. Mais aujourd'hui, je voulais juste me concentrer sur les visages. Il y a beaucoup de choses qui se passent avec les faces et la symétrie. Donc je pourrais continuer pour toujours, mais le cours durera une éternité. Je ne sais pas. Quoi qu'il en soit, c'est toujours un plaisir. J'aime vraiment enseigner et je suis vraiment contente que vous aimiez suivre ces cours parce que j'aime vraiment, vraiment. J'aime vraiment t'enseigner. Et j'ai vraiment adoré voir ce que tu crées et t'inspirer. C'est ce qui m' inspire, qui inspire les autres, qui m'incite à faire plus, à faire plus, à faire plus de cours et à simplement continuer à enseigner. Et c'est devenu quelque chose que j'adorais faire. Merci beaucoup d'être ici et d'avoir passé du temps avec moi. J'apprécie vraiment. Même avec mes outros ringards et choisis, que je ne sais pas vraiment, je ne les écris pas d'ailleurs. Évidemment. J'aime juste me lever le poignet. Toutes ces choses me passionnent. J'ai donc l'impression de ne pas savoir, je veux juste que ce soit authentique. Quoi qu'il en soit, encore une fois, je vais juste te dire merci. Et comme toujours, continuez à dessiner, continuez à sculpter. Je vous verrai tous dans la prochaine vidéo. J'ajouterai mes réseaux sociaux après ça. Et d'habitude je parle de ça, mais je vais juste les ajouter après ça. N'hésitez pas à me retrouver sur les réseaux sociaux, TikTok, Instagram, YouTube, tout ça. Nous poursuivrons la conversation là-bas. Très bien, paix.