Défi aquarelle 30 jours - Galaxies et ciel nocturne

1. Bonjour et bienvenue à l'arrière: Êtes-vous tous d'accord pour dire que la seule magie que vous pouvez voir avec votre ouverture est le ciel nocturne, la nuit Dakota, les étoiles qui brillent. Il y a toujours quelque chose de magique ces cieux nocturnes enchanteurs. Bonjour les amis. Je m' appelle ma chaussure et je suis artiste et professeur d'art sur Skillshare. Vous pouvez me trouver sur Instagram. Pinterest vous faites sous la poignée, créant du cœur. Ce cours va être un biscuit, le défi de l'aquarelle pour les prochains DB coupés que nous allons créer et jolis ciels nocturnes et de belles galaxies. Nous allons être associés à un projet de classe chaque jour pendant les 30 prochains jours. Ne vous inquiétez pas si vous êtes un grand mot, je vous guiderai à travers tout le matériel dont vous aurez besoin pour le projet de cours pendant les 30 jours. Au cours de chaque projet de classe, je vous guiderai avec les instructions étape par étape façon de commencer avec la base Neo, créant ainsi l'effet de lumière dans les galaxies. Aller de l'avant et construire chaque galaxie un jour après jour. De plus, nous allons jouer beaucoup avec une technique mouillée sur humide et avec la consistance liquide des couleurs qui les font couler les unes dans les autres. Nous allons également travailler beaucoup sur technique du rivetage et créer belle profondeur dans certaines galaxies. En utilisant la technique de rivetage, nous allons jouer avec la consistance fluide des haricots, les faisant fondre les uns dans les autres. D2 tournant ce que nous allons obtenir et textures à l'aide d'une paille en un morceau vers des galaxies. De plus, nous allons apprendre beaucoup sur la création de pièces et faire du ciel nocturne créant effet de lumière dans les galaxies et le ciel nocturne. Je suis sûr qu'après le défi de 30 jours, vous allez bientôt tomber amoureux des galaxies faites et créerez vos propres belles galaxies l'aide d'aquarelles. Joignez-vous à moi dans cette étude. Ils classe Watercolor Challenge, et créons ensemble ces belles galaxies et ce ciel nocturne. Donc, sans plus tarder, je vous verrai dans la prochaine leçon de ce cours. 2. Matériel requis: Jetons donc un coup d'œil aux matériaux dont vous aurez besoin pour le défi de 30 jours. Je vais utiliser dans ce papier 300 g/m², un papier 100 % coton. Voici les aquarelles de niveau académie de Gong, que j'ai découpées dans la taille 13 x 13 pouces. Vous pouvez aller de l'avant et utiliser quelle que soit la taille des personnes avec lesquelles vous êtes à l'aise. Mais je vous recommande d'utiliser un papier 100 % coton. Je serais maintenant profondément mon peuple sous cette surface pour pouvoir continuer bouger ma planche pour entrer dans mélanges et faire flotter les couleurs. J'utiliserai n'importe quel ruban de masquage pour coller mon peuple sur la surface. Ensuite, vous aurez besoin d'un crayon, d'un stylo gel blanc et d'un stylo noir pour ajouter détails et pour le croquis au crayon. Ensuite, je vais utiliser des pinceaux à aquarelle, des pinceaux plats de la plus petite taille et des pinceaux ronds. Et je vais l'utiliser dans la camionnette parce que c'est brosse plate qui pardonne dans le lavage à l'eau de fond. Vous pouvez aller de l'avant avec les pinceaux disponibles à votre extrémité. Ensuite, vous en auriez besoin par Dieu, pour ajouter les étoiles et les détails dans la galaxie et créer une lueur dans la galaxie. Pour les aquarelles que je vais utiliser dans la mission Magellan et l'aquarelle White Nights, certaines d'entre elles dans des casseroles et d'autres de la vue que je leur ai, MD n'ont pas fait de palette. Ensuite, vous auriez besoin d'une palette de mélange pour mélanger vos haricots et, vous savez, créer des mélanges de couleurs, car à part cela, vous allez vous retrouver dans un papier de soie tout le temps. Assurez-vous que pour chaque projet de classe, vous en avez d'autres au préalable. Parce que nous allons jouer avec beaucoup de consistance inondante des aquarelles. Et vous devez montrer que vous continuez à tamponner l'excès de peinture sur les bords et à nettoyer régulièrement votre pinceau pour pouvoir pivoter l'effet lueur. Ensuite, vous aurez besoin de deux pots d' eau propre pour chaque projet de classe. Ce sont donc tous les matériaux dont vous auriez besoin tout au long du défi de 30 jours. Alors allez les attraper et je vous verrai dans la prochaine leçon où nous discuterons de quelques techniques de base avant de piddler le jour le jour. 3. Technique - Comprendre le fond moude: Donc, pour ce cours, nous allons beaucoup jouer seuls avec la technique mouillée sur mouillé. Donc, avant de passer au projet de quatrième classe, discutons de la consistance de base ou de la technique mouillée sur humide. Donc, votre eau sur la surface et la peinture en arrière-plan avant de commencer, qui ajoutent dans les bacs. Maintenant, vous pouvez voir pour ce fond, j'ajoute beaucoup de type de photo, c'est beaucoup mieux que ce dont il est réellement nécessaire. Ainsi, vous pouvez voir que la cascade est ramassée sur les bords et qu'une grande quantité d' eau coule chaque année. Alors maintenant, mettons toutes les épingles sur celle-ci ou la consistance fluide de l'eau que nous l' avons créée. Et puis voyons comment nos haricots réagissent lorsque la surface est en plus. Maintenant, je vais juste ajouter quelques haricots aléatoires, qui sont leur sur ma palette pour vous montrer la propriété, la technique mouillée sur humide et la consistance du mouillé sur mouillé. Maintenant, vous pouvez voir que je ne fais que tomber dans thèmes dans une contrainte de liquidité. Vous défaites ce poids vers le bas. Maintenant, je vais commencer à ajouter des couleurs différentes. Donc, la couleur suivante que je dépose est la couleur orange le long de la couleur jaune que j'ai ajoutée. Maintenant, vous pouvez voir à cause de la charge de travail que vous regardez et résolvez beaucoup ces lectures et la perdre est bon marché et elle se répand partout. Consultez la section Ajout à l'audit. Et maintenant, j'ajoutais un peu de terre, puis je verrais comment les haricots flottent et je créais un seul Palo au lieu d'avoir dans le mélange entre eux. Essayons maintenant de créer un mélange et de voir comment cela réagit. Ainsi, vous pouvez voir que l' excès d'eau coule partout et nous perdons les bilans de couleur jaune et orange et brune qui reprend chacun des bilans que nous avons ajoutés précédemment. Et à cause de l'eau, vous pouvez voir qu'il n'y a pas de couleur unique qui se forme. Vous avez juste un avantage sur téléphone à lobbying unique avec le mélange des trois couleurs que nous avons ajoutées. Et le champ ne fait que circuler partout sans nous donner un mélange parfait et une vue palpitante dans le ciel. Alors, que se passera-t-il si vous n'avez pas d'eau en arrière-plan ? Comprenons maintenant la technique exacte mouillée sur mouillé que vous devriez suivre. Encore une fois, j'ajoute une couche de photo, mais cette fois encore, j'ajoute une couche d'eau qui est moindre. C'est-à-dire que j'ajoute dans année très légère de l' auto et je vois comment les choses vont réagir si la surface n' est pas parfaitement mais aussi mauvaise. Donc, fondamentalement forcé d' être seul dans la pièce. Ils ne mouillent pas la technique et comprennent même la consistance parfaite. Donc, cette fois, vous pouvez voir qu' il n'y a pas beaucoup d'eau. Je vais utiliser des kalos et laisser tomber et voir s' ils ont besoin l'un de autre naturellement et flotter et nettoyer le mélange parfait ? Ou avons-nous la différence dans Bouddha fabuleuse. Oh Ben B, ajoutez-les. Vous pouvez donc voir que les couleurs laissent pas beaucoup l'une dans l'autre, juste au lit que vous avez ajouté parce qu' il y a beaucoup moins de bokeh en arrière-plan, et donc elles ne se fondent pas dans l'un l'autre et la partie de risque entre les deux. Maintenant, comprenons le résultat final. C'est-à-dire que l'ouest sur l'ouest que vous devriez avoir. Ayez un Leona pour Colombe, qui est parfaitement réparti uniformément dans tout le monde. Et assurez-vous d'avoir la boucle d' eau chinoise sur le papier. Donc, vous pouvez voir que j' ai l'aspect brillant de l'eau sur le papier montrant que c'est un niveau parfait de mouillé sur mouillé. Assurez-vous que vous utilisez du papier de coton à 25 %. Vous courez votre brosse plusieurs fois pour que les gens restent mouillés plus longtemps. Vous pouvez même laisser votre peuple diriger un adulte géant. Et ensuite, nous avons ajouté à nouveau pour voir. Et vous savez que de vraies personnes quand Steve est revenu encore plus longtemps. Maintenant, vous pouvez voir que les épingles s'écoulent beaucoup mieux, défont mutuellement et créent automatiquement un mélange parfait. Alors, maintenant, allez-y. Vous pouvez tester la consistance parfaite pour la technique mouillée sur humide et comprendre Neo épaisse et humide du Népal dont vous avez besoin pour faire flotter les haricots les uns dans les autres et manger dans le mélange. Donc maintenant, cette fois, vous pouvez voir que les épingles coulent, mais pas autant qu'elles coulaient dans la première. De plus, ils ne séjournent pas à un endroit tout comme il le voyait dans ce haut. C'est ainsi que vous devez comprendre le niveau d' eau dont vous avez besoin pour la technique mouillée sur humide afin d'obtenir les mélanges parfaits et les petits entre différentes couleurs que nous allons utiliser interférer les mélanges dans la galaxie. Les deux premiers étaient donc la mauvaise méthode, et la troisième est la bonne consistance, dans laquelle la pièce se fond facilement l'une dans l'autre. Aspect doux et se fondre entre les deux et avoir un look parfait entre les camarades. C'était donc la force sur la chose la plus importante avant de commencer à épingler les galaxies et le ciel nocturne, c' est-à-dire obtenir le mélange entre la consistance flottante du palais et comprendre la technique mouillée sur mouillé. Passons maintenant à la prochaine leçon. 4. Technique - Créer le éclat et les fleurs: Maintenant, ils ont complètement séché et vous pouvez voir le mélange parfait, couleurs l'ont attrapé, mais vos autres collègues n'ont pas eu besoin de voile l'un dans l'autre. Et ensuite, mettez celui-ci qui était beaucoup d'eau. Vous pouvez voir que nous n'avons qu'une seule couleur brune dans l'ensemble du PDG de la base. J'espère que vous avez compris la technique mouillée sur humide et la consistance de la technique mouillée sur mouillé. Passons maintenant à la technique suivante qui sera importante pour vous lors de la construction et des galaxies. Nous allons donc apprendre à créer dans certaines pièces. Je vais donc simplement appliquer dans un litre d' eau, puis ajouter quelques épingles et vous montrer comment nous pouvons créer des pièces et atténuer l'effet lumineux dans le ciel nocturne et les galaxies. J'ai donc fini d'appliquer une couche d'eau. À présent, je vais d'abord ajouter la couleur vert cobalt, puis, autour d'elle, je vais commencer à ajouter dans la palette plus foncée, c'est la couleur indigo. Maintenant, vous pouvez voir que j'ajoute le Legal Palo sur les couleurs vert cobalt. Donc, en gros, nous avons une quatrième année de palette de compulsion avant que la palette indigo ne soit appliquée à votre espèce de haut niveau. Maintenant, je vais encore assombrir ça. Bonjour, Nous sommes sur les bords. Ensuite, nous créerons des prêts et le ferons alors que c'est encore humide. Maintenant, j'ai pris une brosse ronde avec un peu d'eau et je vais juste commencer à tomber à Waldorf en bon état aux galaxies P et Q's. Je n'utilise donc que des gouttelettes d'eau et je les ajoute. Maintenant, vous pouvez voir quand j'ajoute le lève-gouttes sur l'indigo Palo, la gouttelette crée un métier à tisser et en dessous qui vous bouge ou même pour voir le gène Coval colonial que vous aviez. Mais si vous n'aviez pas eu le gène caval Neil, sous la couleur indigo, vous auriez mis du blanc et un mooc parce que la couleur de base, c' est-à-dire la couleur des gens est blanche. Vous pouvez donc voir quand je crée et que je passe à la couleur du thème cobalt, vous arrivez dans une pièce blanche parce que je suis sous la couleur du gène, il n'y a pas d'alarme et le papier est blanc. Donc automatiquement le Palo sous-jacent que vous avez émergera, lieu clair ces utilisations connues et garde-robe. Cmv, vif, se nourrit même dans les pièces à l'aide de perles d'une consistance liquide qui tombent dans V lorsque nous tombons dans les gouttelettes d'eau. Je vais donc utiliser cette couleur dorée et je vais rapidement créer une consistance très liquide de cette jachère. Maintenant, en utilisant la brosse ronde, tout comme je suis tombé dans l'eau, je vais commencer à tomber dans ces gouttes de haricots. Ainsi, vous pouvez voir automatiquement que même cela crée la seule différence que vous êtes. Je l'ai créé à partir de la palette que nous sommes en train de déposer. Vous pouvez maintenant voir les salles du portail en cours de création. Alors maintenant, vous voyez, alors que je commence à faire pivoter cela, vous pouvez voir que les pièces se répandent et vous avez le Gordon Gallup qui est en tête dans l'effet de lueur, vu là, vous pouvez même tomber en blanc et besoin de nums avec la couleur blanche, donnant l' effet lumineux dans la galaxie. Nous allons utiliser beaucoup de cette méthode de chute pour créer les fleurs dans la galaxie et l'effet lumineux utilisant beaucoup de chaux et de couleurs différentes. Vous pouvez également voir que je n'ai pas les gouttelettes d'eau et que je augmente la taille du Blues. Voyez-le quelle que soit la couleur que vous voulez, vous pouvez l'ajouter dans une consistance très liquide et créer des fleurs comme celle-ci. Ainsi, même avec le jaune, vous pouvez voir les pièces en cours de création. Maintenant, même sous le jaune, parlons de l'eau et voyons comment le traîneau Bloomsbury a besoin d'un bleu plus grand. Ainsi, dans les projets de classe à venir, vous pouvez voir ici que vous allez créer en nums, en utilisant ces différentes couleurs de lumière créer et déployer des effets dans le ciel nocturne. Dans celui-ci comme lit, vous pouvez voir que nous avons créé tellement de bruit que l'utilisation dans la méthode des gouttelettes d'eau et la méthode de chute de couleur et en pénétrant tant d' effet lumineux dans le ciel nocturne. C'était donc l'une des techniques les plus importantes à comprendre en peignant des galaxies et du ciel nocturne qui crée l'effet lumineux. Et la lumière regarde dans les galaxies en utilisant dans Palo des fleurs d'eau et badigeon pour créer les effets de lumière. Avant de commencer le rejet D1 plus, une dernière chose dont je veux parler est le flottement du métal que nous allons l'utiliser. Vous pouvez donc voir que le mélange entre le palais est lisse, lisse, car nous allons faire couler les aquarelles les unes dans autres en déplaçant notre surface sur laquelle nous allons continuer à le faire auparavant. Par conséquent, je vous recommande de coller votre papier et de faire une surface mobile uniquement pour que vous puissiez faire flotter le bilan hydrique et créer ce mélange parfait entre le ciel nocturne. Ici aussi, vous pouvez voir que le talus s'est mélangé et a un si beau bord doux, même dans les autres, même dans la réinitialisation de la Voie Lactée, vous devrez faire emménager vos gens différentes directions pour obtenir l'effet parfait que nous allons utiliser dans beaucoup de blanchiment à la chaux de consistance très liquide pour lire dans la Voie lactée placée dans quelques galaxies comme celle-ci jusqu'à présent , consistance très liquide pour lire dans la Voie lactée, placée dans quelques galaxies comme celle-ci jusqu'à présent , assurez-vous de faire tomber vos gens sur une surface mobile. Maintenant, sans plus tarder, commençons par le projet de première classe pour aujourd'hui. 5. Jour 1 - Galaxy verte: Commençons donc par le projet de classe pour d1. Les panneaux dont vous avez besoin pour cette galaxie sont jaunes, verts, verts viridiens, indigo, noirs et blancs. Nous allons être une belle galaxie verte et indigo, puis nous ajouterons la portée de la montagne. J'ai donc mon papier sur les quatre bords de ce film. Je m'ennuie de ne pas avoir de croquis au crayon. Je suis détective depuis le début avec le thème, le promédicament oral sur toute la surface. Assurez-vous d'appliquer la parfaite consistance de l'eau, comme nous l'avons discuté dans la section technique, afin que vous n'ayez pas accès à ce dont j'ai besoin pour ne pas perdre l'aspect flottant du et obtenez tout le peluche aussi. J'ai donc presque fini d'ajouter un nettoyage. Il y a quatre points puisque j' utilise un papier 100 % coton, je fais juste passer mon pinceau plusieurs fois pour que le papier reste mouillé pendant suffisamment de temps pour que je puisse ajouter toutes les nouvelles. Toujours avec les galaxies de peinture, nous allons jouer beaucoup avec Nios sur le blanc de Leo si ce lit mince. Assurez-vous donc d'être un peu aussi bien en naviguant sur le Palo pour qu'aucun Leone du père ou la tache de jachère ne sèche avant de commencer à ajouter la deuxième couleur par-dessus. Maintenant, je n'ai pas forcé de commencer par la nuance de jaune. Je vais donc rapidement épaissir un peu la couleur jaune-vert sur ma palette. Je vais utiliser cet érudit une bonne consistance épaisse pour que j'aie apparence vibrante si vite que je commence par la couleur jaune-vert à l'espèce de fond. Je n'ai pas la devise Ne pas clôturer et esquisser pour la région montagneuse parce que le mont leur sera capable de couleur noire. J'ai donc été ajouté après que la galaxie soit complètement sèche. Donc, en bas, je ne laisse que très peu d'espace blanc pour l'instant. Si vous le souhaitez, vous pouvez même faire plaisir à nos documents avec la FIM , car comme c'est le cas avec la couleur noire, tout se recouvre facilement. Maintenant, la couleur suivante que je ramasse est la DMV et le vert, le jaune, que je vais commencer à ajouter en moi autre que pois jaune et j'ai essayé de créer le mélange parfait entre eux. Maintenant, encore une fois, je comprends que ce n' est que la quatrième année d' adeptes après que je n'ai pas tout fait le nez dans la première vidéo, nous allons ajouter à nouveau dans la deuxième année de couleurs sur ces couleurs à créer la cohérence flottante. Maintenant, j'utilise ces camarades avec une consistance épaisse, mais toujours avec une consistance flottante pour que cela ne se saigne pas facilement l'un dans l'autre. Pour cela, il est très important d' avoir dans le cinquième Leo parfait. Encore une fois, en courant sur la couleur jaune-vert, en utilisant la palette jaune-vert, il suffit d'avoir le point de rencontre de l'eau pour créer un peu plus d'effet de mélange et la peinture s'écoule l'une dans l'autre. Maintenant, au-dessus du VD n'était pas de couleur verte. Je vais ajouter un peu de Van de Jean Carlo. Si vous n'avez pas de gène vendu, c'est tout à fait correct. Vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur vert foncé ou vous pouvez simplement créer un vert sève senior avec une petite touche de gris de Payne et obtenir cette couleur vert plus foncé. Maintenant, vous pouvez le voir sur le VD n'a pas suivi. J'essaie de me fondre avec la couleur verte Van Dyke. Vous pouvez voir que les camarades sont si légers. Et le résultat final sera très dynamique, car en plus de cela, nous allons encore augmenter la marge de manœuvre. Assurez-vous simplement avec chaque nouveau père que vous ajoutez si vous essayez de le mélanger avec l'année précédente du Palo afin que vous puissiez y entrer plus facilement . Et maintenant, j'utilise ma couleur indigo et je vais l'ajouter au reste de la force spatiale supérieure. Et encore une fois, débutant, je commence la deuxième année des boursiers qui achètent tout cela est encore rouge. J'en ai donc fini d'ajouter la première année de l'indigo. Maintenant, je reprends la marine en appelant la consistance liquide et en ajoutant la deuxième couche ou quels sont les quatre étudiants ? Maintenant que je redescends, je vais commencer à penser au CMB Carlos dont j'ai besoin et à créer un mélange entre eux. La prochaine fois, nous allons récupérer l'objet coloré du gène de distribution et appliqué à la même vitesse. Et j'ai déjà ajouté le distributeur automatique. Maintenant, vous pouvez voir qu'il y a un peu plus de consistance liquide des haricots. Donc, automatiquement, il se répand, je coule l'un dans l'autre. Maintenant, Eigen, soit VD n'a pas de couleur verte juste en dessous de o of n pour rêver suivre. Et enfin, le jaune-vert suit. Et ensuite, vous pouvez simplement continuer à incliner ma planche pour obtenir le mélange parfait entre les boursiers et avoir une transition en douceur entre chaque néo-os des valeurs que nous l'avons utilisées. En tant qu'espace inférieur complet. J'ajouterai dans le dernier. Donc de couleur jaune-vert. Vous pouvez voir tous les photons et les valeurs des adeptes se sont mélangés et se sont donc enfoncés l'un dans l'autre. Et je n'ai pas d'arêtes tranchantes entre les deux. Et j'ai un mélange fluide et transition entre les éléments suivants automatiquement. Maintenant, c'est Sinbad, je ne me suis pas contenté de flatter certaines étoiles et d' accumuler un peu d'effet de lueur. Tellement mouillé sur mouillé en ajoutant de petits ballons en utilisant la foi blanche dans une autre consistance moyenne. Ensuite, il faut même que tout cela sèche avant de commencer à ajouter les détails finaux cette peinture et à l'ajouter dans la chaîne de montagnes. Donc ces étoiles mouillées sur les étoiles mouillées que nous avons ajouté nourrisson, douceur, bonjour, ciel manger et quelques trucs. Fond flou, étoiles. Avant de commencer à ajouter le financement le fait. Vous pouvez donc voir le mélange parfait entre les chutes et le parfait que je fais défaut. Les étoiles sont Ph.D. Maintenant, attendons que cette couche sèche avant d'être dans les médias. Donc maintenant, mon quatrième champ est complètement séché et vous pouvez voir l' effet de valeur de cet ensemble de données. Nous avons à nouveau quatre armements à tarte divisés dans les 30 premiers. Maintenant, nous allons ajouter les étoiles proéminentes à cela pour que votre peinture soit complètement séchée avec le phosphate éteint. Maintenant, pour éclabousser dans les étoiles, j'utilise cette fois le blanchiment de consistance moyenne. Et je vais éclabousser, réduisant le pinceau de la plus petite taille pour ne pas avoir d'étoiles beaucoup plus grosses. Assurez-vous que vous n' avez pas accès à la brosse, sinon vous risquez d'obtenir des taches de col blanc au lieu de participer à ces petites études. Maintenant, vous pouvez voir à cause des choses sanglantes et ces étoiles brillantes obtiennent automatiquement le mélange parfait dans la galaxie. Je le tape avec mes doigts pour obtenir toute la consistance FIFO de ce truc. Ni trop gros, ni trop petit. Si vous le souhaitez, vous pouvez également le tapoter avec un autre pinceau. Mais dans ce cas, vous pouvez obtenir à nouveau une taille différente des styles. Commençons maintenant à écrire dans la chaîne de montagnes ou dans la partie inférieure. Je vais donc utiliser le gris, le jaune du Payne ou vous pouvez même utiliser la couleur noire. Et je vais juste ajouter une chaîne de montagnes en bas. Puis, par cette chaîne de montagnes, s'est asséchée. J'ajouterai le matin au ciel et ensuite nous ajouterons un peu de pinceau sec à cette chaîne de montagnes. Je vais donc ajouter dans une chaîne de montagnes une forme très rugueuse. Au sommet, vous pouvez voir que j'essaie de créer une forme très rugueuse à la montagne, donnant des hauteurs différentes sous différents angles. Maintenant, je vais simplement remplir rapidement le même dialogue avec le camarade gris de Payne. Assurez-vous maintenant d'utiliser la couleur grise de Payne en quadratique et d'adopter la cohérence car vous vouliez une vidéo OB3 hors de la montagne. Et puis faites cela, nous ajouterions dans la réponse rationnelle cette réponse complètement sèche. Une autre chose importante à garder à l'esprit en ajoutant à cette gamme Nandan est que la nuit Jeannie Palo que vous hybride ne soit pas complètement couverte par derrière. la limite, vous devriez avoir cet effet lumineux lumineux lumineux de la couleur du faisceau lumineux, puis déplacer dans les tons plus sombres aux vitesses les plus élevées. Donc oui, la chaîne de montagnes, d'accord, devrait être telle qu'elles mordent. La couleur jaune et verte est toujours visible de derrière la montagne et ne la recouvre pas complètement. J'ai donc fini d'écrire dans la couche de couleur grise de Payne dans la couche inférieure de la chaîne de montagnes. Maintenant, si cela sèche, Ivan commence rapidement à ajouter les autres détails dans le doigté. abord, je vais juste définir un peu plus le bord de la montagne au sommet avant d'aller de l'avant. Maintenant, cette chaîne de montagnes est en train de sécher. Commençons par ajouter les détails de la plaie. Pour ajouter la lune, je vais utiliser la couleur blanche. Prenons donc le blanchi à la chaux. J'ai un motif distinct pour la cassure blanche elle-même. Je vais donc ramasser la portion large une consistance moyenne et commencer à ajouter la lune en haut à droite. Jusqu'à présent, la photosphère de la lune, je vais ajouter un tout petit en basculant. Vous pouvez voir que c'est bien celui-là. Maintenant, à l'aide d'un pinceau humide, je vais éclaircir cela et mélanger en arrière-plan cette poubelle. Par conséquent, nous avons besoin d'un effet lumineux pour la lune. Ce sera le Lion de fond pour la lune. Et par cela sèche après cela, ajoutant même l' effet de lune en plus de cela. Ainsi, automatiquement lorsque vous ajouterez la lune brillante sur le dessus, vous obtiendrez un effet lumineux à cause de la lumière blanche de New York en arrière-plan. Maintenant, sur les bords, je vais le mélanger complètement. Maintenant, que la montagne et la lune sèchent , puis ajoutons le D final. Maintenant, ma montagne et la Mona sont complètement sèches. Je vais maintenant utiliser la brosse plate la plus petite, j'utilise le lavage blanc dans la consistance la plus épaisse sans ajouter beaucoup de Waldo. Je vais commencer à ajouter la brosse sèche sur la montagne. Assurez-vous de tamponner l'excès d' eau avant de commencer à ajouter la brosse sèche. Sinon, vous risquez de commencer à pénétrer sur la montagne au lieu du coup de pinceau sec. Alors Foster, je définit peu la montagne et je lui donne des reflets plus sombres avec le lavage blanc. Et puis je peux commencer à ajouter la brosse sèche. Maintenant, je vais ajouter la brosse sèche. Et vous pouvez voir le diagramme que je me déplace vers la gauche. Une distinction entre la montagne. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai plongé hors de l' excédent de stylos de peinture. Je passe facilement dans la brosse sèche. D. D. Si vous allez avoir un excès d'eau, vous recevrez simplement badges d' invitation au lieu de ces pinceaux secs. Maintenant, du côté gauche, je vais faire bouger ces brosses sèches vers le côté droit. Et je vais m' assurer de ne pas ajouter à la porte complète de la montagne. Je vais laisser de petits espaces entre les deux pour que la couleur noire ou la couleur grise de Payne soit toujours entre les deux. Vous pouvez ajouter des reflets très sombres avec la couleur blanche, c' est-à-dire quelques lignes plus foncées pour ajouter une distinction à tous les mouvements de la montagne. Maintenant, nous ajoutons aux pinceaux secs que vous aurez besoin de les utiliser assez lentement et vous devrez vous assurer que vous n'avez ni excès de peinture ni d'excès d'eau sur votre pinceau. Sinon, vous pouvez commencer à obtenir le budget de la couleur blanche au lieu de l'outil pinceau sec. Maintenant, j'utilise la couleur blanche, choisis la consistance et je pense à certaines lignes qui définissent le mouvement de ces traits. Enfin, je vais juste ajouter un peu de pinceau sec sur le côté droit , puis nous aurions fini avec la brosse sèche sur la montagne. Maintenant, je vais utiliser une petite brosse humide et on va juste admettre un léger défaut dans l' effet clair de lune au centre de la partie supérieure de l'épaule sur la montagne. Vous utilisez donc une brosse humide. Je ne fais que mélanger le badigeon et faire le fond et ça n'a pas eu besoin de les rencontrer. Effet léger de la dette, l'effet de lune tombant sur ces chaînes de montagnes. Il suffit donc d'utiliser un pinceau humide, mélangez un peu de pinceau sec et obtenez un peu d' aspect blanc. Commençons maintenant à ajouter le D1 dans la lune. Je vais donc utiliser dans le badigeon dans la consistance épaisse et ajouter une petite lune au centre de cette tache blanche créée. Assurez-vous qu'il est plus petit que ce que l'on appelle déjà, afin d'avoir l' effet lumineux autour de cette lune. Maintenant, en utilisant un stylo gel blanc, je vais juste ajouter un petit effet de bague autour de ce MOOC. Si vous n'avez pas de Vijay, vous pouvez simplement l'ajouter à l'aide d'une brosse innovante, de la taille vers le bas et du lavage blanc et de l' effet d'araignée limité autour du MOOC, lisant plus de la boucle bleue. Maintenant, vous pouvez voir le fond blanc et maintenant donner effet, entrant dans l' effet tampon sur la lune. C'est donc pour le projet de première classe sont très faciles, retirons le ruban de masquage et le CFI et la peinture pour D1, assurez-vous que tous vos bords sont complètement secs. Retirez-les toujours en les posant profondément à un angle contre votre papier afin que si vous avez les épingles rouges sur les bords, elles ne retombent pas dans les bords et ne gâchent pas vos bords. Retirez également votre ruban de masquage un jour au moment où vous n'avez pas enlevé les bords. Vous êtes donc une peinture plus fine pour D1 sur ce défi d' aquarelle de 30 jours. J'espère que vous avez aimé être cette belle valence verte avec moi sur D1. Je vous verrais demain dans le projet de classe D02 ajouter dans une autre belle galaxie. Et tout au long de ces DDR, nous allons créer des galaxies combinées très différentes. Je verrais donc comment modéliser au mieux le projet de classe D2. Merci beaucoup de vous être joints à moi pour relever ce défi. 6. Jour 2 - Galaxy rose: Bonjour à tous, Bienvenue au D2 du défi aquarelle TDD. Aujourd'hui, nous allons peindre dans cette belle galaxie rose. Le calcul dont vous avez besoin pour projet de classe d' aujourd'hui, cet opéra, rose, quand Rose, rouge permanent, haricots, vert, noir et blanc. Mon Dieu. J'ai donc peut-être mis le dôme sur les quatre bords et il n'y a pas de croquis au crayon, de compteur, de diélectrique de début de visite dossier photo sur toute la surface. Je vais donc faire la citation démentie d'encore plus. Je ne veux pas faire toute la surface, assurez-vous d'avoir une couche uniforme avant la sécheresse et aucune voiture ne retire l'eau pour flotter entre les deux. Alors, malgré l'utilisation d'un papier 100  % coton, vous pouvez voir que j'ai mon pinceau plusieurs fois, de sorte qu' une couche d'eau uniforme sur mon papier reste mouillée pendant assez de temps. Nous allons marcher beaucoup mouillé sur mouillé. Nous ajouterons dans un an de couleurs. Et puis, en instillant, c'est là que nous allons commencer à ajouter dans le deuxième neurone pour obtenir le mélange parfait et voler entre les couleurs et obtenir la différence, les écarts également. dans la galaxie. Maintenant, je vais commencer par la couleur permanente. Je vais donc utiliser dans une consistance moyenne de la couleur rouge permanente. C'est-à-dire que ça va être sa petite consistance liquide, mais ça va être un peu opaque aussi. C'est que je n' ajoute pas beaucoup d'eau. J'essaie de laisser le Calla V vibrante. Maintenant, je vais ajouter dans la fenêtre Scholar, si vous n'avez pas de couleur rose reine, vous pouvez utiliser une couleur carmin ou n'importe quel ton de rose, un peu plus foncé Pinto. Et maintenant, je vais juste prendre un ton beaucoup plus sombre de la couleur rose elle-même. Ce n'est pas le rouge-violet. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez simplement mélanger une petite touche de violet à votre couleur rose reine pour obtenir un ton de rayonnement un peu plus sombre pour ancrer la couleur de la rose du vent. Donc, en laissant l'espace supérieur vide, je vais remplir tout l' espace inférieur avec cette couleur. Maintenant, après l'espace supérieur, je vais d'abord ajouter du phosphonium avec des garnitures de couleur verte. Et puis, après cela, nous allons ajouter le père Leo à cela alors que tout cela est encore mouillé. Mes gens lisent toujours, et ce n'est que la force près du palais. À ce stade, vous pouvez voir qu' il ne se fond pas entre les couleurs. Et je peux voir toutes les lois de façon très distincte et distincte l'une de l'autre. Maintenant, sur la couleur grise de Payne, je viens d'ajouter un calque plus sombre. Maintenant, je vais commencer rapidement par les mêmes couleurs que celles que j'ai utilisées dans le quatrième calque et je vais commencer à ajouter dans le deuxième calque ou comment cela fait. Mais cette fois, je vais utiliser la couleur avec une consistance beaucoup plus foncée. Vous pouvez voir les nuances du Dakota blanc dans les faussement Apollons que j'ai ajoutés. Donc maintenant, entre les deux endroits, si vous avez peu de lumière visible depuis le faux Lion. Il créera un éclat parfait dans la galaxie avec la tonalité plus claire qui s'exprime. Maintenant, vous pouvez voir près des haricots, je déplace simplement des mouvements circulaires de migration et j'essaie de faire le mélange maintenant autour de la couleur rouge complètement en utilisant cette couleur violette rouge. Et puis je passerai à la couleur rouge permanente framboise pour donner également à la deuxième couche de la couleur rouge permanente. Encore une fois, aux vitesses les plus élevées donnant dans la deuxième couche de la couleur grise de Payne sorte que j'ai une consistance de couleur très foncée dans l'espace supérieur. Maintenant, je vais juste prendre ma frontière un peu pour que peu de l' échelle de douleur coule vers le bas. Encore une fois, j'ajoute également la couleur rouge dans une consistance liquide et vous pouvez voir qu'elle s' écoule et se mélange automatiquement, où vous pouvez utiliser un peu de mouvements de pinceau pour créer le se fond entre les deux. Maintenant, à n'importe quelle étape, les gens ont sauvé la conduite en ajoutant ces Leo, assurez-vous d'arrêter le processus. Lego Paper Giant complètement, puis renversez toute la surface, puis allez-y. Maintenant, vous pouvez voir lentement en entrant dans les mélanges entre les deux. Encore une fois, j'ai repris la couleur des fenêtres. Je vais ajouter un peu près de la couleur rouge et quand la fondre avec l'aube plus sombre. Maintenant que le gris du Payne et la couleur des fenêtres se fondent l'un dans l'autre, vous pouvez voir un ton très sombre de haricot rose formé. C'est ainsi que nous allons créer les mélanges et obtenir différentes variations tonales dans les galaxies. Ainsi, vous pouvez voir utiliser les mêmes trois couleurs encore et encore et essayer d' obtenir le mélange entre les deux, je crée automatiquement dans un ciel magnifique. Je vais maintenant utiliser un peu la couleur grise de Payne. Je vais juste ajouter très peu de reflets plus sombres émettent également une main très légère dans l'espace inférieur. Ainsi, lorsque le gris du Payne, le rouge et le rose réagissent automatiquement , vous obtiendrez un Boone plus sombre. Maintenant, dans l'espace Bob, vous vous souvenez dans la première vidéo que nous avons ajouté l'autorité princière, le rose suit. Maintenant, soulevez simplement un peu de la couleur verte des haricots l'aide de mon pinceau et automatiquement, vous obtiendrez un effet de lumière sous-jacent, souvent des couleurs claires que vous avez ajoutées précédemment. Je soulève juste mon pinceau bilatéral et je tape mon pinceau sur le papier. Désolé, sur la bascule brute pénètre automatiquement dans le monde. Donc vous pouvez voir étape par étape, je soulève simplement le Kylo et nettoie mon pinceau avant de reprendre les couleurs. Vous pouvez donc le voir parce que j'ai ajouté le néon inférieur avec la couleur Windows avant d'ajouter la couleur grise de Payne. Par conséquent, maintenant, lorsque je soulève les haricots, cliquez bonjour, je reçois automatiquement l'effet de lumière au lithium de la couleur rose du vent en bas, Leo. C'est ainsi que vous pouvez également faire la technique de levage pour créer l'effet de lueur. Maintenant, alors que c'est encore humide, je vais juste éclabousser un peu de peinture blanche, mouillée sur mouillé. Et je vais aussi créer de petits mélanges avec ça. Maintenant au sommet, oui, mais j'ai beaucoup d'espaces blancs. Je vais juste laisser tomber un peu le gris de Payne et la couleur Penrose à nouveau. Mais cette fois, je ne vais pas le laisser tomber complètement. Je ne le ferai probablement pas. Ces espaces blancs sont là dedans. Donc maintenant, en reprenant un peu la couleur des fenêtres, je vais la déposer de telle sorte que les trois couleurs soient visibles. Et puis nous en avons fini avec cette minuscule, nous attendrons que cela sèche complètement avant d'ajouter des détails supplémentaires à ce tableau. J'espère donc que vous comprendrez comment utiliser les mêmes couleurs mais Léon, Léon encore et encore pour créer les mélanges, vous pouvez créer de si beaux cieux et galaxies. Vous devez marcher un peu vite avec cela pour que votre peuple ne sèche pas pour se mélanger. Et vous devez vous assurer qu'entre les deux, continuez à tamponner votre brosse propre. Encore une fois, j'ai créé un peu d'effet de lueur seulement à cette fin, DSP mélangeant le blanc, le rose et la couleur grise des épingles. Attendons maintenant que ça sèche complètement. Donc maintenant, mon ciel est complètement sec et vous pouvez voir l'effet des jardinières blanches que vous avez dans l' espace inférieur et l'effet du levage du palais que nous avons fait dans l'espace central supérieur. Maintenant, je vais utiliser invitation gosh, je vais au premier timestamp du peloton avant d'aller de l'avant. Ensuite, nous ajouterons le salivat dans l'espace inférieur. Il va vers une galaxie très simple. Je n'ajoute pas beaucoup de DDS parce que je voulais les premiers exercices ne soient qu'un exercice d'échauffement pour vous, afin de vous accrocher ou de faire la technique mouillée sur mouillé et pour que vous appreniez à bougez plus vite et mélangez des kalos. Maintenant, je vous montre comment utiliser un autre pinceau, vous pouvez simplement le tamponner sur le pinceau doodle et créer les étoiles également. Mais cela peut prendre un peu de temps à cause de la force à laquelle elle est signalée. Maintenant, vous concevez et je ne fais que boucher les étoiles à l'aide de ma main. Je reçois de très belles étoiles. Assurez-vous donc que ces promesses font beaucoup de l'annulation blanche, mais assurez-vous également de ne pas avoir de budgets plus importants. Vous devez donc comprendre la bonne cohérence du faisceau. De plus, si vous utilisez de l'eau d' invitation suit, il se peut que cela ne vous donne pas l'aspect A-B-C des étoiles comme le goulash blanc donné. Maintenant, en utilisant la couleur de l'échelle du faisceau, je vais commencer à ajouter un peu de détails dans l'espace inférieur. Donc, si vous n'avez pas la couleur grise de Payne, vous pouvez l'utiliser directement en noir . Je vais ajouter dans Bush D1 très simple dans l'espace inférieur. Je vais donc juste adapter la pointe de mon pinceau dans l'espace supérieur et créer un look de jour J à la brousse. Et alors que je me dirige vers l'espace inférieur, je vais simplement remplir complètement cet espace avec une consistance plus foncée de la couleur grise de Payne. Entre les deux. Je vais juste laisser de très petits espaces entre la pièce de fond de l'épaule aussi. Mais d'abord, en définissant les modèles et sous la frontière aussi, vous pouvez voir que j'ai essayé de le faire, nous lisons un mouton ou tout au long d'un maintenant, je vais ajouter un peu plus de détails à l'espace supérieur quelque part en essayant de montrer un peu plus d' effet buisson apparaît. Et puis certains sont juste en bas. Et puis je remplirai rapidement tout l'espace inférieur avec le ton plus sombre. Maintenant que je déplace le bas, vous pouvez également constater que j'ajoute d'autres lots de Palo et que je laisse des espaces plus faibles entre les deux. Maintenant, vous pouvez voir que je me déplace vers l'espace inférieur, je ne fais que remplir plus avec le lot et laisser espèces beaucoup moins importantes créer dans l'effet buisson buffet. Maintenant aux URL de l'espace gauche Bell, je vais ajouter un petit effet de brousse, mais il va être assez plus petit que le postdoc que j'ai ajouté sur le côté droit. Maintenant, vous pouvez voir que je n'utilise que le bout de mon pinceau, en ajoutant dans les détails un regard en haut et en bas. Je le remplis rapidement avec le ton plus sombre sans parler de l'écart qu'il y a. hasard, le petit écart de t-stat est ce qui créera le repas parfait que vous sortez. Je vais maintenant connecter ce compteur complet dans les buissons, du côté droit. Et puis, entre les deux, je vais juste ajouter de très petits pins en utilisant les mêmes épingles, de couleur grise. Ce sera de très petits et moins détaillés. Je ne vais pas ajouter beaucoup de détails. Après cela, nous allons ajouter une très petite lune en haut, en haut à droite également. Maintenant, je n'ai pas encore terminé l'espace de brousse ici dans le coin gauche. Et puis une pièce de gauche, je vais juste ajouter un CI très simple pour ajouter peu plus de détails à cette vitesse inférieure que nous ajoutons dans votre cul, l'effet buisson, vous je vois que c'est un peu plus petit que ceux que nous avons ajoutés précédemment. Maintenant, il y a eu beaucoup de petites branches à partir de maintenant à ces branches aussi. Je vais juste ajouter un petit papier d'aluminium. C'est juste avoir ça au-dessus de mon pinceau nourrit un petit papier d'aluminium est à cet arbre. Ce sera très peu de façon à ce que la marque soit également visible entre les deux. Vous pouvez voir que je ne ramasse pas beaucoup de peinture. Je l'ajoute dans un peu de consistance légère pour que les branches soient visibles et que vous obteniez un peu de lixiviation de brosse sèche ici. Maintenant, la prochaine chose est d'ajouter la lune sur le côté supérieur droit. Pour ajouter la lune, je vais dessiner un cercle à l'aide du rapporteur qui en ayant votre, donc je vais juste marquer un petit cercle sur votre Donc maintenant je ne fais que marquer un croquis au crayon sur le sel. Il mesure environ deux centimètres de diamètre. Maintenant, je vais utiliser le goulash blanc et le Damon anti-D faire ça si bien. se peut donc que le contour du cercle ne soit pas visible pour vous raison de la couleur foncée que nous avons déjà. Je vais utiliser la gouache blanche en une sorte de pinceau sec pour ajouter les détails et la lune. Donc, fondamentalement, la lune dans la phrase va avoir dans les détails du ciel seulement regarder dehors. Nous allons simplement ajouter très peu de détails sur les bords de la lune. Donc, d'abord à l'aide d'une brosse à pointe pointue, je vais marquer le bord de la lune à l'aide de la gouache blanche de l'Arctique Kansas, TNC, pour que vous ne manquiez pas du navire. Sinon, il sera très difficile de les connecter. J'utilise un pinceau de taille deux avec des aiguilles pointues. Je suis en mesure d'obtenir les détails très attentivement. Maintenant, j'ai fini de marquer la forme de la lune, c' est-à-dire le contour de la Lune en utilisant la consistance optique Vygotskian. Maintenant, je vais enlever l' excès de peinture de mon pinceau. Et je vais juste ajouter très peu de pinceau sec sur le haut et le bord inférieur, créant les lettres D, D1, la lune, et automatiquement InDesign fait B. Vous n'aurez que le ciel inférieur visible. Vous pouvez donc voir comment sur les bords que j'ajoute dans la brosse sèche et l' autel de la brosse sèche se trouve le tuple et les variations. Certains sont de couleur un peu claire et d'autres ont une couleur blanche brillante. Regardez. Maintenant, je vais reprendre la question consistance un peu épaisse et ajouter un peu plus de surbrillance au bord. Je vais donc simplement ajouter un bord un peu plus épais et plus opaque haut et en bas, créant ainsi un peu plus de surbrillance sur la lune. Maintenant, avant de retirer le masquage, ajoutons rapidement quelques étoiles brillantes de la galaxie. Je vais donc utiliser le goulash blanc et utiliser le pinceau du département. Je vais rapidement ajouter quelques étoiles brillantes. Vous pouvez donc voir laisser de petits espaces de façon aléatoire, ajoutant simplement quelques étoiles dans le ciel. C'est donc le dernier est votre a et b sont la div avec le projet de classe pour d2, une autre galaxie simple. Mais j'espère que vous avez eu le temps de faire des mélanges entre le palais, n'est-ce pas ? Création de la vitesse de la lumière à l'aide de la technique de levage. Création également des mélanges entre les calques et marcheurs sur les calques. Maintenant, sur les bords du ruban de masquage, soyez un peu prudent. Vous pouvez voir qu'il y a beaucoup de maux de dos qui sont collectés à cause des peintures fluides que nous utilisons. Par conséquent, en retirant le ruban de masquage, assurez-vous de le retirer par rapport à l'angle de votre papier. Les bords ne sont pas gâtés. Donc, votre dernière peinture pour D2 de ce défi aquarelle de 30 jours de belle galaxie rose et rouge. J'espère que vous avez aimé peindre cette belle galaxie avec moi aujourd'hui. Je vous verrai demain dans le projet de classe D3. Merci beaucoup à chacun de vous de vous joindre à moi. 7. Jour 3 - Chasser la lance: Bonjour à tous, Bienvenue au défi aquarelle de 30 jours, VR et D3 aujourd'hui. Et nous allons peindre cette belle galaxie aujourd'hui. Les couleurs dont vous avez besoin pour projet de classe d' aujourd'hui sont indigo, vert rayonnant, marron, gris Payne, noir. Et à cosh, commençons donc à peindre dans cette belle galaxie. J'ai mon B, mais ils ont fait sur les quatre bords. Et cette fois, nous allons avoir un croquis au crayon illimité. Donc, dans l' espace inférieur, nous allons ramasser les vitesses de Littlefield. Et en plus de cela, presque dans l'espace d'échantillonnage, je vais ajouter une chaise sur laquelle nous allons ajouter dans la chaise du silicate sur laquelle se trouve cet objectif. Donc, en gros, vous l'êtes, nous essayons juste de le peindre. Un but, pourchasser la lune en fait. Donc, juste une silhouette très simple. Le tout, la plupart de ces détails, nous allons directement ajouter à la couleur noire. Donc, cela ne varie pas beaucoup ou peu importe réellement demandé. Savez-vous comment votre parole d' empêcher que ces espèces ne Savez-vous comment votre parole d' soient suivies ? Alors ne vous inquiétez pas, vous pouvez guider le palais à ce sujet car nous allons les ajouter avec la couleur noire. À la fin. Je vais écrire une silhouette très simple d'un or debout sur cette chaise. fois que cette fenêtre affiche tout cela depuis l'angle latéral ou que le but est debout. Je vais donc simplement ajouter l'inventaire D1, essayant de terrer que l'autre aliment soit caché derrière cet aliment forcé lui-même. Et en haut non plus, nous n' ajouterons pas beaucoup de fonctionnalités. Nous allons simplement ajouter une adresse symphonique et l' interface et la tête EDS. Vous pouvez donc voir que je vais aller dans silhouette très simple et maintenant je vais montrer que les deux mains sont toutes en train de courir en haut pour montrer que le but est d'essayer choisir la lune et J'essaye de le retenir. Et à la fin, nous allons ajouter exactement la lune. Oh, tu sais, chercher les deux mains essayant de montrer la vue parfaite de la poursuite. Donc ce que les mains se déplacent vers les espèces supérieures sont maintenant dans la pièce, vous pouvez voir que je n' ai pas ajouté beaucoup de détails. Maintenant, il suffit d'ajouter très peu de détails de cheveux. Je suis très mal avec l' ajout et les silhouettes, mais je fais juste de mon mieux pour entrer dans la parfaite. Maintenant, Père Handy, je vais donner très simplement à portée de main. Ils ne marquent même pas les doigts séparément, juste très littéralement. Et maintenant, cette fois, je vais montrer que la lune touche parfaitement la main. Et en conséquence, je me contenterais ajuster les mains et si nécessaire. Je sais donc pour beaucoup d'entre vous, oh, ajouter les figures humaines, peut-être une tâche, une tâche. C'est aussi pour moi. Mais je fais juste de mon mieux pour agir aussi simple que possible afin d'obtenir le choix parfait du champ de la lune ici. C'est donc l'encastrement avec la silhouette. Maintenant, nous commençons même à peindre. Maintenant, nous devons juste faire attention à une chose qui va être tout autour du but, vous devez créer un petit effet lueur Banga montre la lueur de la lune tombant autour du site de l'objectif. Maintenant, je vais commencer par un nettoyant ou quatre points sur toute la feuille du terrain. Je vais aussi être en dehors de la couleur noire, donc il est tout à fait acceptable de poser l'eau et la galaxie Carlos là-bas aussi. De plus, les solutés vont être de couleur noire comme je vous l'ai dit précédemment. Vous n'avez donc pas à vous soucier de quitter l'espèce maintenant, la seule chose que vous devez faire attention, c'est qu'autour de l'objectif, nous devons créer un effet de lueur en construisant dans la galaxie. Donc la première couleur que je commencerai est celle de l'os CNR suivre. Donc, juste pour ajouter la pièce des champs, je vais commencer par la flottabilité et notre compagnon. Vous pouvez voir utiliser le collègue analyste et la consistance liquide, sorte qu'il coule automatiquement sur le Leo mouillé. Sept quarts, nous ajoutons cette petite couche de couleur brune. Maintenant que le prochain passage à cette équipe ACT suivra, je vais ajouter au milieu du VD ne signifiait pas ou décidait que Palo forcé votre proche de la couleur brune et les mélangeant les deux ensemble. Pour peindre chacune des galaxies, l'essentiel est que vous deviez continuer à ajouter encore et encore les fondus pour créer les mélanges entre elles et rendre le plus sombre et le ombres plus claires. Encore une fois, j'ajoute un petit brun, donc c'est l'objectif automatiquement avec le v. Maintenant avec le même VD ne signifiait pas Bhalla. Je suis juste en train de plonger dans une autre vidéo que vous pouvez voir. Maintenant, si vous remarquez autour de l'objectif, j'essaie de laisser l' espèce bien écrite, afin d'obtenir l' effet complet, l'effet de lueur. Maintenant, dans l'espace supérieur, je vais le remplir complètement avec la couleur indigo. Le reste des meilleures vitesses avec cette couleur indigo. Maintenant, vous pouvez voir que le palais n'était toujours pas aussi dynamique que nous en avons besoin. Je vais donc aller de l'avant avec la prochaine vidéo. Mais avant cela, j'avais rapidement soulevé un peu de la palette autour objectifs qui se répandent afin de leur laisser l' effet lumineux être là. Vous pouvez donc utiliser un pinceau de taille plus petite et simplement lever la couleur pour obtenir cet effet lumineux autour du Golfe. Et le reste de la galaxie va construire le Docker. Maintenant, je peux commencer par les mêmes couleurs que celles que je l'utilisais. C'est l'indigo VD n'est pas vert et la couleur brune. Et je peux commencer à ajouter des morts à Dacca et ça se mélange entre elles. Vous pouvez voir que j'utilise les haricots un peu, en faisant preuve de cohérence pour obtenir les mélanges entre eux. Il suffit maintenant d'ajouter le point de rencontre. J'ai ajouté le haricot et automatiquement vous pouvez voir le mélange entre le bleu et le vert. Perfect Knee encore beaucoup le mélange entre le brun et le vert n'est pas parfait. Je vais donc juste avant l'annonce et petite couleur brune pour obtenir le mélange parfait. Encore une fois, et en utilisant la pointe de mon pinceau, je suis un triangle qui soulève la couleur autour des objectifs. J'adore ça pour obtenir l'effet lumineux là-bas. Maintenant, dans cette galaxie, nous allons nous nourrir beaucoup de l'effet de lumière de l'utilisation d' un bleu de quash blanc et de techniques. Nous allons donc utiliser le badigeon une consistance assez équitable et le déposer dans ces espaces pour créer de petites espèces d'acariens. Et encore une fois, nous ajouterions un peu de couleur indigo autour des fleurs blanches manière apicale pour obtenir le mélange parfait et l'effet éclatant aux vitesses les plus élevées. Alors, en passant à la casse blanche, je vais reprendre la quash blanche, innovant en consistance liquide. Maintenant, je laisse tomber cette consistance blanche guassienne et liquide principalement en utilisant la valeur par défaut, mon pinceau et ma misogynie à l'espace colorimétrique indigo. Vous pouvez voir que je laisse des écarts entre les deux. Assurez-vous maintenant qu'une fois que vous avez des gouttelettes et un col blanc, nettoyez votre pinceau si la couleur indigo s'est levée, sinon vous risquez de devenir très difficile pour vous d' obtenir l'effet lumineux. Maintenant, ce blanc, c'est encore une fois, je vais ajouter une petite palette indigo de l'objectif afin que vous n'ayez pas que des badges de combat entre votre mamelon de théâtre les boursiers pour obtenir cet effet lumineux. Maintenant, à ce stade, si vous pouvez voir le bleu et les verts ne sont pas mélangés avec. Encore une fois, prenez un peu du Palo de rêve et ajoutez-le obtenir le mélange parfait entre le vert et le bleu. Maintenant, vous pouvez voir que l' évocateur Wet on Wet peut être hissé en arrière et vous devez le déplacer rapidement afin d'obtenir ces effets lumineux et nous obtiendrons le mélange parfait entre les autres. bien. Et vous devez continuer à ajouter des calques sur Leon sur la même palette encore et encore pour obtenir le lieu des mélanges, continuer à ajouter Leo pour créer de la profondeur dans la galaxie. Maintenant, il suffit d'ajouter quelques touches fines et plus et plus d'effet grandissant même dans l'espace vert, vous pouvez voir que j'ajoute simplement dans le blanchiment la consistance liquide, créant le blanc le blanc brille dans la galaxie. Encore une fois, rapidement, à partir des objectifs, les camarades qui l' ont répandu, je vais simplement les soulever à l'aide d'une brosse humide. C'est donc pour la photosphère de la galaxie. Attendons maintenant que cela sèche et complètement. Ensuite, nous commençons même à ajouter des détails supplémentaires dans cette galaxie. Donc maintenant, ma force VR est complètement séchée et vous pouvez voir l'effet blanc que nous avons approché de la couleur indigo à la vitesse maximale. Ce fait éclatant dans la galaxie qui est arrivé à cause de l'utilisation de Guassian invite Guassian, une consistance liquide pour créer le blues. Maintenant, je vais commencer par faire des éclaboussures dans ce groupe de travail. Donc, pour éclabousser les étoiles, je vais utiliser un pinceau de plus petite taille et ramasser la quash blanche avec une consistance épaisse. Je vais juste m'éclabousser dans le ciel. Encore une fois, une chose que vous êtes comme vous le savez, tout ce que je voudrais simplement vous rappeler encore une fois que j'ajoutais la couleur blanche mouillée sur mouillé et que je faisais la couleur indigo. Il est très important qu'après chaque sport de cinq que vous avez ajouté, si vous reniflez du collagène indigo, nettoyez votre pinceau et ramassez à nouveau le blanc. Sinon, vous ne serez peut-être pas en mesure d'obtenir cet effet lumineux du blanc comme je l'ai atteint. La migration ne soulevait pas une grande partie de la couleur indigo. Par conséquent, je ne le nettoyais pas encore et encore, mais je vous recommande de faire attention à ce sujet si votre pinceau ne correspond à aucune des couleurs indigo. Mile ajoute ces taches blanches. J'ai donc fini d'ajouter cette taille maintenant, je vais passer à la couleur grise de Payne et je vais commencer ajouter les détails dans la galaxie maintenant. Donc la première fois commence à se moquer des buts que Hello a frappés. L'esquisse au crayon est donc très bien visible pour moi maintenant, elle n'est peut-être pas visible à cause des camarades qui ont déjà eu besoin d'être exagérés. Mais sur votre papier, je suis sûr que vous pourrez toujours voir le croquis au crayon. Maintenant, utilisez très soigneusement un pinceau de petite taille. Je suis forcé de marquer maintenant en jouant, puis le remplir complètement avec le noir. Ou les veines peuvent suivre couleur avec laquelle vous êtes à l'aise. J'utilise la couleur grise de Payne. Vous pouvez voir que j'utilise le pinceau le plus petit. Il s'agit d'une brosse ronde de taille deux, et ce pinceau a été nommé. Par conséquent, je vais même réaliser les médias si facilement. Maintenant, très rapidement, je vais remplir le tout à feu doux avec le parking gris de cette voiture de Payne qui va lentement. Vous devez donc être prudent et regarder vers l'avenir votre propre croquis au crayon que vous avez ajouté. Maintenant, vous pouvez voir que nous avançons et créons, et vous obtiendrez l'effet que nous avons ajouté conduit une si belle vue la galaxie et crée un effet plus important sur cette base, ce qui lui donne une vision plus importante. Maintenant rapidement, j'ai ajouté les détails dans le fauteuil. Assurez-vous donc d'aller de l'avant avec le type d'esquisse au crayon qui vous est visible ou vous pouvez donc le croquis au crayon que vous aviez au début. Pour que vous sachiez, cela dépend de croquis non visibles, réguliers censés ajouter dans quoi ? Maintenant, pour les cheveux. Je vais l'utiliser dans un stylo à doublure fine, je vais retirer les cheveux pour obtenir les pointes parfaites ou vous savez, ce sont des livres divisés et des livres dont nous avons besoin dans les cheveux pour que chaque mèche soit visible à la fin. espace. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser un pinceau pour le liner fin et l'ajouter en utilisant la couleur noire elle-même. Mais je trouve plus facile de l'ajouter à l'utilisation de suffisamment de blackface. Maintenant, en utilisant la même couleur grise de Payne, je vais le faire rapidement, j'ai fait des détails de Littlefield l'espèce de fond sur laquelle se trouve ce jet. Donc d'abord, je serais juste que c'est mon line que nous avions ajouté. Et je vais le remplir complètement de la couleur grise de Payne. Et puis, en utilisant le pinceau rond le plus petit, je commence même à sortir de moi et je m'attends à ce que les données de points donnent émises de vastes soit en retirant simplement cette couleur noire. J'ai donc presque fini de remplir ça complètement avec la couleur noire. Et vous pouvez voir que l' effet de champ apparaît. Maintenant, je peux juste sortir le petit tirage d'herbe du dessus alors qu'il est encore mouillé. Je n'utilise donc que les mêmes poutres piccolo et le même refroidissement. Effet indésirable très simple, il suffit d'utiliser la pointe de mon pinceau donnant un A à C et D De Lao Tzu. Et ainsi de suite. Mais toute la ligne, je vais juste remonter ce simple dd. Maintenant, après cela, on va juste lui laisser ajouter l'accord de lundi et un peu plus de l'étude traitant à travers la galaxie. Et puis il serait que même ce projet de classe pour b3 aussi. Commençons maintenant à ajouter dans la lune les données dans la galaxie. Donc avant. La lune, ils ne l'ont pas fait. Ivan prend rapidement mon stylo gel blanc et je peux simplement ajouter le contour à la lune pour ne pas souffler hors de proportion avec le Bosch blanc. Vous sentez donc que vous pouvez voir comment croquis au crayon de la lune alors c' est parfaitement bien. Ou, vous savez, où placer la lune juste près des mains en essayant de montrer que juste près des mains en essayant de montrer le Golgi est d'humeur. Maintenant, j'ai complètement ce déménagement. Le blanchi à la chaux lui donne le bol, phaco, gros LEO. Maintenant, dans le ciel nocturne, je vais juste ajouter quelques-uns de la boucle étoilée brillante et brillante. Je ne fais donc qu'ajouter de petites taches de casse blanche forcée et je mélange avec le fond et chauffage dans l' effet lumineux pour cette tâche. Je suis juste en train de le tamponner rapidement pour avoir cette vue très légère. Et puis une fois que cela sera sec, j'ajouterai quelques étoiles brillantes. C'est ainsi que vous pouvez ajouter peu d'effet des étoiles brillantes de notre galaxie, qui est créé un Lion flou , d'abord pour que l'arrière-plan agisse comme la brillance de la tâche, puis ramasser la cassure blanche consistance synaptique et ajoutez-le. Il y en a donc toujours un que j'ajoute à la cassure blanche et je la frappe rapidement avec mon doigt pour alléger le Lion. Deuxièmement, vous pouvez utiliser un pinceau humide comme celui-ci et simplement mélanger le fond et mélanger ce fond Bitly ou Bouddha, créant ainsi un allèle d'ouverture de nuit du lavage blanc. Maintenant, je vais prendre la quash blanche et la consistance épaisse. Je vais aussi ajouter quelques étoiles brillantes. Maintenant, ma quatrième année d' étoiles brillantes a également essayé. Je vais donc utiliser la bonne question, cohérence optique. Et je vais juste ajouter les étoiles et faire le centre de tout cela. Maintenant, vous verrez l'effet lumineux que vous devez faire, ces étoiles sont maintenant à cause de la photosphère du blanc que nous avons ajoutée, assurez-vous que ces étoiles sont plus petites que les fausses. Ce n'est qu'alors que vous serez en mesure d'obtenir l'effet lumineux. Maintenant, en dehors de cela, je vais juste ajouter quelques grandes étoiles supplémentaires varient aléatoirement vos efforts vers la galaxie créer plus de profondeur dans la galaxie. Maintenant, enfin, en utilisant le stylo gel blanc, je vais juste ajouter de petits reflets sur le Salovey lui donnant très peu de points forts et l'EPA, l'espèce de la main. Et c'est si nous ajoutons également une div avec le projet de classe pour D3, retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale avec ces bords propres. Veillez à retirer le ruban de masquage très soigneusement car les objets qui peuvent être collectés sur les bords du masquage. Vous êtes donc notre peinture finale pour d3 de ce défi aquarelle de 30 jours. J'espère que vous avez aimé peindre ça, et j'espère que vous pourriez avoir la technique de créer cette colle autour de la pièce à succès solo. J'espère que vous aimez choisir la lune dans ce projet de classe. Je vous verrai demain dans le prochain projet de classe de ce défi de 30 jours. Merci beaucoup à chacun de vous de vous joindre à moi. 8. Jour 4 - Milkyway Galaxy: Bonjour à tous et bienvenue dans le formulaire. Aujourd'hui, nous allons peindre dans cette magnifique galaxie de la Voie Lactée. Les couleurs dont vous avez besoin sont le jaune, l'orange, win-loss, le Wiley, le bleu de Prusse, noir et le lavage blanc. Commençons donc à peindre. Mon peuple et mon identité commencent par la moyenne ou la photo sur toute ma surface. Il n'y a pas de clôtures capturant les montagnes et nous ajouterons après la, notre galaxie est complètement sèche, traitant directement de la couleur noire. n'y a donc pas d' esquisse mentale en tant que telle pour cela. Assurez-vous simplement d'avoir un bon portail neutre sur toute la surface. Nous allons travailler beaucoup avec les criminels encore et encore afin d'obtenir le mélange parfait et le bas dans la galaxie. Car cette galaxie est quand vous allez utiliser le lavage d'invitation pour créer cette loi dans les vitesses centrales lui donnant une boucle légitime. Pour cela, nous allons utiliser dans la quash blanche besoin de courir après avoir ajouté au Laos de la cargaison. Donc, la première que je vais utiliser est la lumière jaune permanente. Vous pouvez aller de l'avant et utiliser n'importe quel ton jaune plus clair. Assurez-vous d'utiliser un pinceau propre pour capter les couleurs. Je vais donc commencer par cette couleur jaune. Et je vais commencer à l'ajouter à partir des espèces de fond, même à la base des montagnes, je vais ajouter cette couleur maintenant et après de l'Indiana, les montagnes dans une semaine, ça ne fera que se couvrir parce que ça va être de couleur noire. Donc, la quatrième année à la phase amorphe, vous pouvez voir que je l'ai fait avec la couleur jaune. Ensuite, je mélange un peu de la femme en suivant toute la couleur orange dans ce jaune lui-même. Et je ne fais que l'ajouter à propos de la couleur jaune. Maintenant, vous pouvez voir que j' utilise les couleurs pour obtenir consistance moyenne plus récente et innovante. Parce que sur ce point, nous allons encore ajouter beaucoup de Neil pour créer plus d'effet sur le déménagement. J'imprime Lou. prochaine fois, je prends la couleur rose reine, et je vais l'ajouter à propos la couleur orange à ces fenêtres. J'ajoute juste un peu de couleur blanche pour obtenir un ton un peu plus clair de cette couleur. J'utilise ce ton plus clair, je l'ajouterai près de la couleur orange. Encore une fois, vous pouvez voir que je ne fais que ajouter très étroitement avec une couleur orange mélangée dans le rose et l'orange a été automatiquement. Ensuite, vous commencez à mélanger les jaunes, vous obtenez des variations de couleurs plus différentes entre les deux, mais vous devez être prudent. Certains camarades peuvent vous donner tons boueux entre les deux si vous mélangez la couleur FC, la violette et la couleur orange. de tels cas, vous devez donc faire attention à la façon dont vous dirigez les adeptes. Maintenant, aux vitesses les plus élevées, je le remplis complètement. Maintenant. Je vais juste mélanger la couleur violette. Je vais commencer à ajouter des reflets plus sombres avec les couleurs violettes. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai pris la peinture le long des bords jusqu' aux vitesses jaunes pour créer un mélange et un flux dans la galaxie. Maintenant, en utilisant la couleur violette dans une consistance sombre, je vais commencer à la faire tomber des bords. Néopentyl, couleur orange vif. Vous devez faire attention à ce que la colonne violette et commencer à créer dans la recherche de couleur brune ne se mélange pas bien. Maintenant que j'ajoute la couleur violette, j'essaie déjà de laisser dans cette petite pièce de diagnostic pour le téléviseur du moulin que nous allons le créer à l'aide de la casse blanche nécessaire. Vous pouvez donc voir comment je laisse cela n' exister que déjà. Maintenant, qui ajoute plus de profondeur ? Je vais ajouter un peu de couleur bleue de pollution à ma cellule de souvenir bio. Et je vais commencer à l' ajouter depuis les bords. Donc automatiquement, vous commencerez à entrer dans l'apparence de la couleur violette violette. Encore une fois, je vais prendre Windows Hello, mais cette fois dans une consistance sombre et je vais ajouter juste en dessous de la couleur violette. Maintenant, vous pouvez le voir marcher encore mouillé sur mouillé et créer plus de profondeur dans la galaxie. Donc la première vidéo que nous venons de commencer, très simple Beasley, Apollo est dans une très belle constance. Maintenant, j'ajoute dans la polio noire que chacun des Palo semble continuer avec l'orange. Et ensuite, je continuerai avec la couleur jaune également de la même manière. Maintenant, je vais prendre la couleur violette dans une consistance assez épaisse et incohérence va ajouter dans la deuxième vidéo, Ivan, faites juste attention et assurez-vous de maintenir la nuit espèce là-bas. Mais aussi pour ajouter un peu d'effet violet, je vais l'utiliser dans une très belle consistance. Je vais juste ajouter un repas de nuit de noces. Vous pouvez donc voir que j'ai ajouté aussi bien que je l'ai soulevé rapidement. Maintenant que vous pouvez voir le public et la violette, vous avez un peu de dette en dollars boueux. Il faut donc être prudent. Maintenant, je ne fais que déplacer mon pinceau en mouvements circulaires et je mélange le Palo entre eux. Maintenant, que nous voulions dire que les soufflets ne sont pas mélangés, continuez à ajouter le Leo du palais à nouveau sur le boom. Voyons maintenant si l'effet de lueur aux vitesses les plus élevées pour le téléviseur principal. J'utilise donc la consistance liquide de la casse blanche et quand la déposer dans cet espace que nous avons laissé de la plaque. Maintenant, cela ne se produira pas simplement en ajoutant la bonne chose de votre part, encore une fois, vous devez ramasser Apollos de la Colombie-Britannique et se fondre entre eux. Pour obtenir la cohérence parfaite du stratagème. Maintenant, vous pouvez voir que j'utilise le bout de mon pinceau, tombant dans les haricots dans une très lente inconsistance pour obtenir ce coup. Maintenant, je vais répéter ma planche dans toutes les directions et continuer à ajouter les polos autour de lui afin d'obtenir le mélange et aussi de créer le mélange parfait dans la galaxie ou entre les camarades et aussi dans La Voie Lactée. Et je vais continuer à le retirer avec ma brosse quand c'est nécessaire. Maintenant, V8 est le mélange parfait, j'ajoute dans la troisième couche des mêmes couleurs que celles que j'utilise dans le néo de base. C'est ainsi que vous allez créer la loi parfaite , obtenir les mélanges et créer un effet lumineux et une galaxie de Bouddha. La clé, bien que tout cela c'est que vous devez continuer à ajouter les Leo encore et encore pour obtenir le mélange et le flux entre les broches. Maintenant, vous pouvez voir, puisque j' ajoute tellement de couches, les haricots se sont automatiquement défectueux et les uns aux autres parce que les gens restent mouillés et les haricots sont également mouillés. Vous pouvez donc voir d'une main que je répète le tableau et avec 19, je garde un ajout dans le palais plus tard, Neil, afin d'obtenir l'incohérence du flux et les mélanges corrects. Maintenant, cette fois, je vais créer nouvelles règles en utilisant ce que je viens de ramasser de l'eau douce et je ne fais que la tamponner de mon pinceau. Vous pouvez ainsi voir automatiquement que l'eau a besoin fleurs légères et créer plus de bleu dans ce laiteux. Vous pouvez maintenant voir les vitesses de cassure blanches. Nous avons obtenu le mélange parfait avec la couleur bleue. Donc, au centre, vous avez l' aspect blanc parfait autour d'eux. Vous obtenez la boucle violet clair, puis sur les bords, vous avez automatiquement le bleu foncé. Vous pouvez donc voir comment en utilisant un pinceau humide, je suis de nouveau en train de mélanger et d'obtenir nouveau le mélange parfait. Maintenant, quand le système revient juste pour devenir un peu plus bas, je vais moins éclabousser un peu blanc pour être écrit en regardant SAS de sorte que lorsque nous ajoutons les étoiles brillantes, nous obtenons l'effet de lueur Beaufort. Maintenant, une dernière chose avant de garder ça pour sécher, je vais juste sortir un peu de cet espace blanc pour leur montrer à LTV de se déplacer dans la galaxie par différents angles. Et c'est agréable à nouveau un petit mélange, vous pouvez simplement laisser tomber très peu de couleur violette dans une consistance liquide autour de celle-ci pour obtenir l'objectif parfait. Vous pouvez donc voir juste depuis les bords que j'ai tiré une petite couleur violette du téléviseur principal. Maintenant aussi sur les bords, je vais créer un peu fondu. Ils reflètent à l'aide de gouache blanche. Je vais donc juste déposer un peu de crête blanche sur les bords pour créer le petit bleu de la multivue sur les bords que j'ai dépensés. Tout cela est encore mouillé sur mouillé avant que je reste par les gens pour sécher complètement. Vous pouvez donc voir que vous devez utiliser un pinceau propre pour l' ajouter. Sinon, les couleurs de votre pinceau risquent d'être clouées. Chien. Maintenant, je vais juste remplir ce petit argent ne se forme pas et maintenant, enfin, vais juste éclabousser un peu plus d'eau à nouveau et attendre qu'il sèche complètement. Maintenant. Maintenant, cela créera le lait parfait et l'effet floraison. Soyons donc que tout cela sèche et complètement, alors nous ajouterons les détails finaux. Maintenant, vous pouvez voir que ma galaxie est complètement sèche. Tout l'effet des fleurs, la couleur blanche, le B laiteux et les deux par lui, la bataille OS de cette tâche créant un zoo si parfait. Maintenant, je peux commencer à ajouter la photosphère de la montagne ici. Ce sera donc un jauge de montagne assez petit, mais je n'ai pas la seule chose que je vais m'assurer de ne pas les couvrir. La diarrhée ? Non, non. Car vous devez vous assurer que vos chaînes de montagnes sont plus petites afin que la couleur jaune soit également visible. Sinon, vous pouvez cacher la couleur jaune dans la galaxie. Aussi, j'ai ajouté dans cette montagne près de la force, mais dans ceux-ci, si vous n'avez pas encore d'additif, je recommanderais de savoir avant d'éclabousser les étoiles et d' ajouter ensuite le jour de la montagne. Sinon, il se peut que vous deviez, vous savez, la pauvreté des haricots de montagne pour ajouter à cette tâche afin que les étoiles n'aillent pas sur la montagne. Donc je n'ai pas plu à Lipton, hauteur de l'urine des chaînes de montagnes, ils lui donnent le look parfait oh, vous n'êtes pas distinctif tout au long. Et puis c'est tout. fini avec le lit des chaînes de montagnes. Ensuite, il ne nous restera plus qu'à ajouter les étoiles dans la galaxie. Je le suis absolument. La Voie lactée, nous pensons que nous avons obtenu la clé, c'est que vous devez utiliser les haricots une consistance un peu lente pour obtenir les mélanges. Et vous devez vous assurer en ajoutant le badigeon pour l'utiliser dans une fourrure très épaisse et d'une consistance moyenne pour qu' il coule facilement. Maintenant, je vais prendre le badigeon et je vais commencer à clignoter dans les étoiles de la galaxie. Pour cela, je vais utiliser dans ma plus petite taille, brosser et diviser le rinçage dans un peu de consistance moyenne afin obtenir l'aspect opaque et je peux simplement commencer à le faire maintenant Assurez-vous que votre pinceau n'a aucune couleur et que vous ne soulevez pas le lavage de la femme qui est déjà avec une petite teinte de couleur. J'ai donc manqué d'étoiles dans la galaxie. Maintenant, on m'a assuré de ne pas m' attendre à ce que ces styles soient sur la chaîne de montagnes. Mais si vous n'êtes pas sûr de contrôler et d' éclabousser, assurez-vous de couvrir bouche et les haricots une fois qu'ils sont secs. Et puis ajoutez cet appartement juste pour obtenir l'effet balle, l' effet de cela ne les ajoute pas à la chaîne de montagnes. Cette fois, le jour de la montagne, vous n'allez même pas ajouter la brosse sèche D-Day. Ce sera très simple ici. Je vais maintenant m'ajouter à ces études. Je vais donc ajouter des étoiles filantes puis des étoiles brillantes. Donc, pour les étoiles filantes, je vais l'utiliser dans mon stylo gel blanc et l'ajouter rapidement. Si vous n'avez pas de stylo gel blanc, vous pouvez utiliser votre casse blanche et les acteurs voient maintenant toute la galaxie ici était que vous devez utiliser le haricot dans une consistance fluide. Saké, vous devez continuer à marcher à genoux sur Neil. Vous ne pouvez pas entrer directement avec la bicouche lipidique des camarades et essayer d' obtenir le mélange et la lumière bleue dont vous avez besoin pour marcher de la lumière avec les tons plus sombres créant de la profondeur dans les galaxies. ils se sentent. Et nous avions presque ajouté 32 feuillets sur les mêmes couleurs. Ce sont les andains jaunes et orange et la couleur violette. Pour obtenir tout cet effet. Une fois que vous ajoutez, les boursiers ont tendance à créer le Glove en utilisant du badigeon, en l' ajoutant dans la ligne centrale, créant ainsi cet effet lumineux. Encore une fois, nous avons ajouté les couleurs violettes pour obtenir le mélange. Et encore une fois, nous avons ajouté la rose reine, l'orange et la couleur jaune pour créer un mélange entre les autres, à nouveau. Maintenant, pour les étoiles brillantes du Vietnam, je l'ajoute, la force près des taches du blanchi à la chaux, en le mélangeant à l' arrière-plan à l'aide de mon foutu pinceau et juste un livret géant dans l'effet lueur pour cette tâche. J'ai donc presque fini d'ajouter les mâles en croissance. Et maintenant, une fois qu'ils sont secs et qu'ils les laissent s'ajouter, cela n'a pas d'effet sur le bouddhiste. Donc, pour cela, je passe juste à mon pinceau de la plus petite taille. J'utilise la bonne question de la cohérence. Je vais juste ajouter des étoiles au centre de tout cela. En utilisant également dans les haricots et une consistance liquide et en essayant d'obtenir les mélanges en déplaçant suffisamment de déductions ponctuelles. Vous n'avez pas à vous inquiéter votre résultat, car votre résultat peut être très différent du mien en raison du déploiement de la cohérence des haricots et du mélange que nous essayons de créer, perdant dans le vecteur et créant le flottement entre les haricots. Ne donnez donc pas de précisions sur le résultat. Il s'agit d'apprendre le processus, profiter du processus et d' obtenir les bonnes techniques. Les boursiers, car, en raison de la cohérence fluide, peuvent avoir une disposition différente à la fin. Donc, c'est quand même le projet de classe pour aussi. Retirons le ruban de masquage maintenant et voyons la peinture finale. Vous pouvez voir souvent ignorer l'effet que nous avons obtenu très simplement en marchant à genoux sur Neil. Je vous recommande encore une fois de marcher sur des calques pour ne pas simplement ajouter les couleurs vives, vous ne serez pas en mesure d' obtenir le mélange et l'effet éclatant pour obtenir look parfait. Vos galaxies sont les y's. Donc votre peinture finale pour D, pour une autre belle galaxie devient simple en un peu moins de 15 minutes. J'espère que vous avez aimé peindre ça. Je vous verrai demain dans la galaxie D5. 9. Jour 5 - Dans les pines: Bonjour à tous, Bienvenue dans le défi cinq des 30 aquarelles. Les panneaux dont vous avez besoin pour le projet de classe d' aujourd'hui s'appellent Windrows. Épingles violettes, grises, noires et blanches. Bosch va être une galaxie assez simple, mais magnifique que nous avons fait. n'y a donc pas d'esquisse au crayon pour ce projet de classe qui a été créé. Ethnic est allé au début avec une fine couche de photo. Assurez-vous que je ne savais même pas que vous avez rapporté tout au long de l'eau afin que vous ayez l' équilibre parfait de l'eau afin que le faisceau puisse circuler facilement. Assurez-vous d'exécuter votre pinceau plusieurs fois pour que votre papier reste mouillé plus longtemps pour continuer à ajouter des couches. Maintenant, vous pouvez voir que j'utilise mon pinceau plusieurs fois. Donc ça pourrait être si mauvais parce que je dois marcher presque comme trois à quatre couches de couleurs pour obtenir cet effet dans la galaxie. Le premier fan que je vais utiliser dans ce code de collage en couleur. Maintenant, si vous n'avez pas cette couleur, vous pouvez mélanger un peu de couleur jaune et blanche en boucle pour obtenir presque une similaire. Vous pouvez donc définir quand des règles ou des directives avec du jaune et du blanc pour obtenir cette couleur. Donc, je vais bien. Cette fois verticalement, dans l'hôte de l'espace central. Maintenant, je vais ajouter dans Windows Hello. Je vais donc utiliser un Windows Palo Alto dans une consistance moyenne. Vous pouvez voir que les fausses cordes vocales sont comme un blocage de couleur de base que je fais. Et puis commencez à ajouter de la profondeur avec les boursiers pour créer l'effet lumineux et obtenir l' effet complet aussi bas que mauvais. Maintenant, la deuxième couleur que vous pouvez voir, j'essaie de l' ajouter de telle sorte que dans le Sendai crée une forme ovale. Encore une fois, pour créer un mélange, je vais ajouter cet important suivant à nouveau le centre afin d'obtenir le mélange parfait entre la bordure et la couleur rose. Mais nous allons continuer à marcher comme ça, genoux sur Terre encore et encore avec les mêmes compagnons pour obtenir le mélange entre les couleurs. Maintenant, je vais ajouter le rose suivant dans une consistance sombre. J'utilise donc la couleur Windows et encore une fois, passe simplement dans des mouvements circulaires musculaires pour créer ce peu de savon et affecter la pièce de l'expéditeur. Mais je vais juste réduire le cercle maintenant. Maintenant encore, ceci et vous pouvez voir la couleur du portail et la couleur rose mélangées. Encore une fois, j'ai ajouté une nouvelle ère de couleur corail. Encore une fois, je reprenais la couleur des fenêtres, mais cette fois, je ne l'ajouterai pas complètement. Je vais juste commencer soit dans les badges de Dacca à partir des bords et créer un blanc, puis mourir. Je vais essayer de maintenir l'effet de lumière. Maintenant que j'ai utilisé les haricots dans une consistance fluide, je les déplace dans toutes les directions pour obtenir le mélange parfait entre le portail et la couleur rose. Ainsi, vous pouvez voir Elisa se fondre et saigner l'un dans l'autre nourrir dans le bord doux chaque fois que vous sentez que les couleurs ne coulent pas. Encore une fois, des gouttelettes en couleurs. Maintenant, si vous ajoutez des statuts et une consistance liquide supplémentaire, ils couleront et seront hors de contrôle Si vous les ajoutez dans la bonne consistance, ils se fondront les uns dans les autres et sentiront le mélange doux. Maintenant, là où je sens qu' ils ne se mélangent pas facilement, je tombe très légèrement dans un peu d'eau pour créer le mélange entre eux. C'est donc pour la force ici de la galaxie. Je vais attendre que cela sèche complètement puis le bureau du directeur et ajouter la deuxième couche. Donc maintenant mon post ici, énorme IDH1 et vous pouvez voir dans ce N W capable de maintenir ou très peu d'effet lumineux. Maintenant, je vais partir à la surface pour cela que j'utilise dans ma brosse plate et je soulève la brosse et je pose juste euro très simple pour l'espace entier. Assurez-vous d'utiliser un pinceau de plus grande taille pour le poser. Maintenant, vous pouvez voir, ou après chaque coup, je suis Victor d'eau douce et je ne rougis pas. Sinon, nous commençons à se fondre les uns dans les autres. Une fois encore. Vous allez très bon sweat à capuche avec ça. Si vous voulez en apprendre un peu plus sur la technique de repondération, vous pouvez simplement visiter l' un de mes cours, qui est ordonné et uniquement axé sur la technique de repondération de cet i3. Maintenant, je vais faire les mêmes que ceux que j'ai ajoutés dans la première couche, dans la deuxième ceinture NewRez. Mais cette fois, je vais créer un effet beaucoup plus sombre et plus vif et ajouter les prochains compagnons comme pliés. Maintenant, je vais prendre la couleur violette et je vais mélanger mon violet et le savant de la fenêtre et le ton rouge violet. Si vous devez me prendre le rouge, violet, le bleu, vous pouvez l'utiliser directement. Alors maintenant, autour de la Reine ni de l'érudit, j'ajoute le ton rouge violet, puis j'ajoute les bords. Je commencerai à ajouter la couleur violette pour plus de mort au dafour. Maintenant, vous pouvez voir que chaque année, j'ai appris que j'ajoutais et que je suis nouveau en train de croiser les couleurs précédentes pour obtenir la longueur parfaite. Encore une fois, en ajoutant une couleur plus claire au centre pour créer un mélange entre les trois beaux-parents et la lumière du tout. C'est ainsi que vous devez continuer à travailler avec les mêmes couleurs, encore une fois pour obtenir le mélange parfait entre les jaunes ou étape par étape. Encore une fois, je continue de tourner ma planche d' une seule main et j'ajoute les boursiers dans une consistance très fluide. Vous pouvez voir que les haricots coulent facilement. J'ajoute donc plus de pigments abordables et plus de pigments pour obtenir le look vibrant, nous collectons le contenu des eaux pluviales, widget permettant à la peinture de s'écouler facilement. Maintenant, je n'ai pas continué à fusionner entre les deux et à ajouter les champs encore et encore pour obtenir la longueur parfaite. Maintenant, lentement, vous pouvez voir que la couleur Windows pénètre dans l'espace ascender et créer le calque que nous utilisons également. Encore une fois, sur les bords en ajoutant le codec sombre avec le violet rouge. Pour obtenir plus de Glenn, je vais maintenant prendre la couleur violette et commencer à l'ajouter sur les bords et commencer à alimenter le mélange final dans le tableau. Donc, la couleur violette qui va être majoritairement sur les quatre bords. Cette fois, vous pouvez voir que nous essayons de créer un bleu éclatant la galaxie d'une manière un peu circulaire. Nous avons donc toutes les couleurs qui se déplacent autour de Tokyo en direct les unes avec les autres. Maintenant, à ce stade, si vous remarquez que la couleur violette et la couleur rouge violette ne se fondent pas l'une dans l'autre. Donc, pour créer un plan, vous devez ajouter à nouveau la couleur violette rouge l'année suivante , juste près de la couleur violette afin qu'elles se fondent automatiquement et se fondent l'un dans l'autre. Ce sont mes calques uniques qui bloquent les cookies sur des calques de la même couleur pour créer un mélange dans le ciel. Encore une fois, si vous aviez remarqué entre la couleur rouge-violet et Windows, il n'y a pas eu de mélange car vous êtes écrit extérieur de la couleur violette. Encore une fois, vous devez ajouter une petite couleur rose Quin pour obtenir le mélange entre la rose reine et la couleur violette rouge. De même au centre encore, je vais ajouter peu de suivi caudal pour obtenir également le mélange des os plus légers. Maintenant, je vais continuer à déplacer ma planche dans toutes les directions pour obtenir le mélange entre chacun du palais. Sur les bords, j'ai encore besoin d'un peu plus sombre. Je vais donc lire pour le rapide et sur les bords. Je pense donc que la couleur violette a une consistance très épaisse et juste et juste en l'ajoutant sur les bords. Vous pouvez voir que mes thèmes sont uniformes car ils se fondent automatiquement et je n'ai plus besoin d'ajouter toutes les valeurs. Maintenant, je peux continuer à bouger ma planche et continuer à ajouter tous les boursiers encore et encore pour créer un mélange et obtenir l'ambiance en bleu. Vous savez donc que pour créer un look éclatant et le mélange entre les galaxies, vous devez continuer à bloquer calques sur des calques de la même couleur. Donc, vos presque 50, 60 ans des mêmes chutes, j'ai continué à l'utiliser pour obtenir ce mélange parfait et bas. C'est ainsi que je savais même que j'avais besoin de marcher pour que cela continue à marcher avec le même leader Fellows sur Leo avec chaque ton plus sombre que vous ajoutez, vous devrez ajouter dans le ton plus clair précédent autour de lui pour obtenir la loi parfaite. Vous pouvez donc maintenant voir tous les mélanges se sont produits en douceur dans Salt et avoir un mélange si doux entre les tons plus sombres et la lumière revient dans l'espace central. Nous pensons que l' effet parfait dans la galaxie. C'est ainsi que vous devez continuer à travailler la couche sur NEO avec colonie doseuse si vous essayez d'obtenir ce mélange et cette note, juste en ajoutant suffisamment tous les boursiers, j'ai une incohérence dans le force New York. Je vous assure que vous ne serez pas en mesure d' obtenir cet effet lumineux et ceci, sinon vous ne vous mélangez pas entre les adeptes et le bleu vif. Attendons maintenant que cela sèche complètement, puis commençons à ajouter des détails supplémentaires dans ce grand jour. Donc, ma pensée est complètement sèche. Vous pouvez voir le centre de effet bas qui a été laissé à cause de la couleur étrangère et autour de celle-ci, vous avez l'effet lumineux sous Dacca qui suit, se déplaçant dans une pièce circulaire. Maintenant, cette fois, j'ai l'espace inférieur que nous allons ajouter dans les Gs fins. Donc, avant d'ajouter, je vais faire des éclaboussures dans cette tâche. Je vais donc perdre dans le blanchiment de la consistance. Je vais éclabousser les étoiles dans toute la galaxie. Maintenant, ajoutez des étoiles brillantes dans la galaxie. Ivan T, Si l'effet lumineux est le plus complet avec le lavage et laissez-le sécher. Et ensuite, après ça. Nous pouvons commencer à ajouter des g fins dans l'espace inférieur. Je ne fais donc qu'ajouter une couche de lavage blanc, en le mélangeant dans la couleur de fond et en nourrissant simplement l'effet lumineux. Je vais donc utiliser un autre pinceau pour accélérer mon processus. Ce pinceau, je viens de le garder bas sans y ajouter de couleur. J'utilise donc simplement la pointe de ce pinceau et le mélange sur les bords du cercle que je l'ajoute et crée automatiquement l'effet lumineux mélangé au sac maintenant. Je vais juste ajouter un coup de Morningstar, et c'est tout. Nous en avons fini avec cette tâche est courbée. Maintenant, faites cet air sec, je vais commencer à ajouter la couche de pins au fond. Ainsi, au fond, ils vont ajouter les bons Gs dans le lit de Berlioz. La force VR va donc être hors de la couleur d'arrière-plan, ce qui va être hors de la lumière. Jusqu'à présent, la force que nous sommes, je vais me mélanger dans ma jachère violette et rose. Et en utilisant le violet et le fichier ping, je vais ajouter en arrière-plan en essayant des arbres. Je vais utiliser ma brosse la plus petite pour ajouter ces jeans. Donc la palette que j'ai déjà en bouche que la violette et la Plano Scala, je ne fais que mélanger les deux, nourrissant dans une porte de type violette rouge. Je vais ajouter à l' arrière-plan des pins. Les pins seront à différentes hauteurs. Assurez-vous maintenant d'utiliser le palomino de consistance moyenne, pas trop sombre et ne pas faire de lumière aussi. Je vais l'utiliser un peu de consistance liquide pour qu'il ait également un aspect vallonné. Je vais ajouter très simple trouver GCE ou rien du livre du jour J que je vais l'ajouter. Maintenant, ce téléchargement que j'ai ajouté , il semble un peu plus léger, donc je vais rapidement ajouter un peu plus de violet pour obtenir une porte un peu plus sombre afin qu' une fois que ça sèche, je suis et se cacher à cause de la couleur d'arrière-plan elle-même. Donc maintenant tout au long de je vais ajouter dans la quatrième année de ces liant G, je vais m' assurer de varier la hauteur du binaire tout au long d' une perte de métal sur le point Bachar. De plus, ne pas l'ajouter à l'espace inférieur, car au fond, nous aurons l'espace de la deuxième année des pins. Donc je ne fais que l'ajouter à notre déjà fait. À savoir, si vous le souhaitez, vous pouvez aussi l' amener au fond des gens, ce sera tout à fait parfait. Maintenant, vous pouvez voir la palette que j'ai mélangée, debout parfaitement sur la palette que nous avons en arrière-plan. Vous savez donc que vous pouvez simplement ajuster le pylône en fonction de la couleur de votre galaxie que vous avez citée sur les bords. Puisque je sais que la violette est plus foncée, je vais utiliser le chercheur inductif Adafruit. Ainsi, automatiquement sur le bord, définissez également g debout même s'il s'agit de la balle plus légère. J'ai donc presque fini, je pense que la première année du liant, suffit d'ajouter quelques détails finaux il suffit d'ajouter quelques détails finaux entre la variété dans les écarts. Soyons maintenant que tout ça sèche complètement. Et puis nous commencerons à ajouter les détails finaux et à faire ce truc de poutre. Ma première année de découvertes est donc complètement séchée et je peux commencer à ajouter dans la deuxième vidéo. Donc, à la deuxième couche, je ne fais que mélanger la religion de couleur violette et noire et obtenir une teinte plus foncée de la couleur violette, qui est presque égale à 0. Vous savez, un os très sombre de la couleur noire elle-même, mais juste avec un badge violet écrit. Faites-le. Maintenant, je peux commencer à ajouter au cours de cette deuxième année la quantité de dents fines. Vous devez maintenant vous assurer que vos publications que nous appliquons sont complètement sèches avant de commencer à ajouter la deuxième vidéo. Sinon, les boursiers peuvent commencer à lire et à se diriger les uns dans les autres. Maintenant, je vais commencer à ajouter la deuxième couche. Maintenant, vous pouvez voir que je vais planter de telle sorte que la force à proximité que nous avons ajoutée soit toujours visible derrière la deuxième vidéo que nous ajoutons. Encore une fois, vous pouvez voir que j' ajoute dans les pins de façon très aléatoire, pas avec beaucoup de détails. Mais cette fois, je vais juste le prendre complètement rempli dans l'espace inférieur. Je vais également définir les hauteurs de g cette fois. Mais l'enquête, selon le contexte, Leo trouve des gènes qui ont été ajoutés. Je vais l'écrire de telle manière que les calques d'arrière-plan. Et être visible sous les non-parents cachés plus grands que cette seconde, nous trouverons des gènes que nous ajoutons en utilisant la couleur noire. Je lis la hauteur du binaire et je m'assure que les frais de fond sont visibles de derrière la deuxième couche du fromage. Maintenant, nous sommes à la limite ici. J'ajoute dans un très gros FindGene, lui donnant un peu de regard D1, Oui, j'espère que chaque jour, vous êtes méchant de vous accrocher davantage aux galaxies et même d' atteindre ce mélange. entre le palais, j'espère qu'avec chaque projet de classe vous comprenez même plus en profondeur à propos de je n'ai pas allèle suit aussi encore et encore pour obtenir le mélange et le regard vibrant dans le galaxie. C'est avec la pratique que vous serez même capable comprendre et d'atteindre cette profondeur et de faire la galaxie. Si vous voulez, essayez d'identifier toutes ces couleurs vives à travers un seul calque, vous ne pourrez pas obtenir l'effet lumineux, c'est ce que mes pratiques rencontrent. Je vous recommande donc de ne pas être découragé si vous n'obtenez pas l'effet parfait en un seul, essayez sa pratique de largeur que vous serez sûrement en mesure, vous savez, atteindre le mélange et de pouvoir Marchez plus vite le neurone Leo, gardant vos gens en arrière pendant suffisamment de temps pour que vous puissiez y entrer. C'est pourquoi je vous recommande de suivre complètement cette classe seule pour la partie D B, puis de voir votre progression à partir des données du jour 14. Et voyez combien de contrôle vous obtenez. 0 sur 0, en marchant mouillé sur mouillé, en créant le mélange, en ajoutant les chutes encore et encore, la scène suit, vous savez, en l'ajoutant au néon, au néon pour créer la dette. Et tout cela sera un processus d' apprentissage V8 et vous pourrez même voir vos propres progrès. Ensuite, ajouter tous les résultats et le deuxième NewRez. Et vous pouvez voir que j'ai ajouté, de telle sorte que le calque d' arrière-plan soit toujours visible derrière la deuxième vidéo que nous avons ajoutée. Donc un si bel effet dans la galaxie avec juste des thés fins très simples avec même pas beaucoup de détails. Maintenant, après cela, je vais juste ajouter les étoiles brillantes. Ainsi, la première année des étoiles brillantes l' ont également essayé. Et je vais utiliser mon pinceau pointu, de plus petite taille. Je vais reprendre la question du pourquoi, la cohérence de l'Arctique et ajouter au centre de ceux qui vont voir que nous avons Theater. Vous pouvez donc voir automatiquement ces tâches de dessins nécessitent un si beau regard sur la galaxie. Maintenant, je viens d'ajouter quelques-unes des plus grandes tailles prêtes que la moyenne. Et c'est si nous sommes prêts pour le projet de classe, la FIFA aussi. C'est l'un de mes projets de classe préférés de cette étude, la classe, j'ai vraiment adoré le mélange entre les kalos et l'effet que cette galaxie a un mélange si simple , mais un vue magnifique. Enlevons donc le masquage. Soyez un peu prudent car sur les bords, vous pouvez avoir les meilleurs PM dont vous avez besoin en raison des peintures fluides que nous utilisons pour créer les mélanges. Donc, c'est notre thème final, le quatrième jour, le cinquième jour. J'espère que vous avez aimé être cela, et j'espère que vous pourrez jouer davantage avec la consistance flottante du faisceau. Je vous verrai demain dans le projet de cours de base. 10. Jour 6 - -: Bonjour à tous, Bienvenue au défi d'aquarelle de 30 jours, VR sur D6 aujourd'hui, et nous allons peindre dans cette galaxie pour aujourd'hui. Les couleurs dont vous avez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui sont le bleu cobalt, le vert sève. Quand ils traitent pulpal, bleu clignotant, jaune, blanc, cassé et gris de Payne. J'ai donc mon papier en bas et commençons à peindre. Il n'y a pas de croquis au crayon avec indirectement commencer par une photo de CTO propre sur toute la surface. Nous allons marcher avec des feuilles de lidar, puis augmenter en ajoutant des couches sur le vétérinaire du Laos, du Vietnam, me donnant cette dette en même temps, n' essaie même pas de maintenir dans l'espace lumineux de la colonne verte. en utilisant la couleur bleu cobalt et en défaisant les bords, nous commencerons à ajouter des détails plus sombres une fois que tout sera sec, puis en utilisant la gouache blanche dans l'espace ascender, nous allons essayer de créer une petite spirale look planète. La première colonne est donc ce bleu cobalt, que je prends en bouche. Maintenant, si vous ne l'avez pas, vous pouvez aller de l'avant avec l'omique d'adopter des vents soufflés avec un peu de couleur jaune ou toute nuance plus claire de couleur verte. Maintenant, je vais commencer à me diviser. Egen fait face à cette fois-ci au formatage et à la division. Guassian investit la base dans une consistance liquide, comme vous pouvez le constater. Maintenant, autour de la gouache blanche, je vais commencer à ajouter. Cela donne de la couleur bleue, cette couleur vous pouvez également voir que je l' ajoute dans une consistance liquide. C'est le moment pour la première nouveauté et j' utilise les haricots avec un peu d'eau supplémentaire pour que les mélanges soient directement à Ivan, continuez à déplacer ma planche dans toutes les directions afin de conserver le les couleurs se mélangent alors que je ne cesse de les ajouter une par une. Maintenant, à côté de la couleur bleu cobalt, j'ajoute une couleur vert sève pour pouvoir remplir la couleur vert sève. Encore une fois, vous pouvez voir que la couleur vert sève donne une consistance liquide. Le même jour, vous pouvez toujours voir les espaces blancs ont été maintenus. Assurez-vous donc qu' au centre, vous avez essayé de maintenir cet espace blanc. Maintenant, je n'ai pas continué à ajouter ces couleurs plus foncées sur les bords. Entre deux, je n'ai pas continué à ajouter de petites gouttelettes d'eau ou de badigeon pour que le papier ne sèche pas. Et le palais se prêtant l'un à l'autre. Donc, sur les bords de la couleur vert cobalt, j'ajoute à nouveau des gouttelettes d'eau pour que les couleurs disparaissent et que mon papier reste humide plus longtemps. Maintenant, sur ce bord gauche, j'ajoute juste une petite touche de gens qui suivent. Maintenant, j'ai pris la couleur verte Van Dyke, et je vais commencer à ajouter cette plus foncée sous les bords. Maintenant, si vous n'avez pas cette couleur verte Van Dyke, vous pouvez simplement utiliser n'importe quelle porte vert foncé ou mélanger un peu la couleur grise ou noire de votre Payne à un vert plus clair et obtenir un peu. porte vert foncé. Maintenant, la première couche, et vous pouvez voir qu'il n'y a pas encore de fusion entre les deux. Nous allons donc travailler mouillé sur mouillé avec les mêmes couleurs. Encore une fois, j'ai pris la couleur vert sève et je ajoute à nouveau près de la couleur verte Van Dyke, juste au même emplacement de celle-ci, j'ai édité l'audio avec nous, je peux exposer les boursiers vont commencent à se fondre les uns dans les autres maintenant. Maintenant encore une fois, je vais prendre la couleur bleu cobalt et ajouter et faire l'espace où je l'ai ajouté près de la couleur vert sève dans l'espace d'échantillonnage, je vais encore essayer de maintenir un peu de l'effet blanc. Encore une fois, en laissant tomber mon gosh dans une consistance liquide, vous pouvez voir créer dans l'effet de lumière et le fait, vous pouvez voir créer dans l'effet de lumière et le fait, et fait la base et entre la couleur vert cobalt également. Maintenant, je vais mélanger un peu de couleur bleue de Prusse avec ma petite touche de couleur verte et sur les bords j'ajouterai pont un peu plus sombre avec cette esquive de couleur bleu foncé. Vous pouvez donc même utiliser directement un peu de couleur bleu océan directement. Mais vous pouvez voir comment sur vos bords minimaux, j'ajoute à cette peinture plus foncée afin d'introduire les données les plus sombres dans la galaxie. Maintenant, à cette couleur bleue, j'ajoute un peu plus de verts sont très moins bleus et ajoutent des choses plus sombres dans l'espace central autour l'espace blanc que nous avons entre les deux, vous peut encore voir que la couleur vert sève est visible. J'ai donc ajouté l'arrière et de telle sorte que la couleur vert sève ne soit pas complètement cachée. Encore une fois, le Big Data fournit un col bleu et l'ajoute. néon de liaison voûté est ce qui va amener le mélange directement à ces gars. De plus, si vous essayez d'obtenir le profit du mélange uniquement avec le phosphate, vous ne pourrez pas obtenir l'effet lumineux et la couleur se fond dans la galaxie, vous devez continuer à regarder. Parce qu'en liaison avec Polos, Leo est de nouveau. Encore une fois, oubliant leur mort. Donc, dans la première vidéo, vous auriez pu me voir utiliser la balance dans systèmes assez clairs D. Maintenant que nous avançons, nous ajoutons encore et encore les mêmes couleurs sur Bhutto, aux mêmes endroits. Mais cela crée automatiquement le mélange. Encore une fois, ajouter le blanc près de la couleur bleu cobalt. donc tourner mes chefs de frontière qui ont demandé que les couleurs se fondent un peu. Maintenant, encore une fois, prenez la litière de couleur vert sève dans une consistance liquide et ajoutez un peu de vert sève entre le blanc et le bleu cobalt. Tellement limité, mais de telle manière que la petite couleur bleu cobalt reste visible. Je n'ai pas continué à incliner mon tableau petit à petit pour que la philosophie qui se mélange alors que je ne cesse de les ajouter maintenant, rendra le mélange en douceur. J'ajoute l'invitation Guassian entre le bleu cobalt et le vert sève. Vous pouvez voir que le gène blanc que j'essaie de maintenir est peu diagonal et mouton et en Europe, ou juste cette fin ne base que très peu d'identité. Maintenant, je suis juste et la profondeur plus foncée, en utilisant le ton vert plus foncé, nous allons créer cette planète une fois que le ciel sera complètement sec. Assurez-vous donc qu'il fonctionne et que vous essayez de maintenir cet effet de lumière. Maintenant encore sur les bords je vais commencer à ajouter dans le plus sombre, la pâleur bleue et une petite touche de couleur violette comme vous pouvez le voir dans cette NBA, j'ai toujours essayé de maintenir cet effet de lumière. Assurez-vous donc de conserver cet effet de lumière et de continuer marcher Meals on Wheels pour obtenir cet éclat et ce mélange. Maintenant au centre, je laisse de nouveau du bouba, trois gouttelettes d'eau pour que les couleurs bougent et lisent et se bleuissent. sac à fleurs va être créé. Maintenant, vous pouvez voir quand je fais tourner mon tableau, mes couleurs se fondent les unes dans les autres parce que j'utilise les règlements dans une consistance légèrement aqueuse. Maintenant, que nous ressentions le besoin d'ajouter dans l'un des bacs, vous pouvez aller de l'avant et les ajouter en conséquence car vous êtes envolé. Les règlements sont peut-être les seuls jusqu'au cadre. J'ai donc juste ressenti le besoin d'ajouter un peu de vert sève sur les bords extérieurs. Je viens donc d'ajouter un petit sous-arbre. Maintenant au centre, où que je me sens, j'ai besoin d'ajouter de petites gouttelettes de droite Ivan, aller de l'avant. Encore une fois, comme je vous l'ai dit, puisque nous jouons beaucoup avec l'incohérence du flux des choses, vous devez vous assurer que votre galaxie a même besoin des couleurs en fonction de votre flux de peinture. Peut-être que pour vous, vous avez peut-être ajouté un certain dollar supplémentaire qui peut être montré beaucoup. Donc, pour couvrir cela en conséquence, couleur dont vous aurez besoin sera votre choix. Donc, à l'heure actuelle, j' ajoute une petite touche de haricots autour du blanc parce que je pense que cet espace blanc plait un peu plus. Par conséquent, cela dépendrait des deux, car vos battements fluides sont dans quelle direction et quelle consistance Palo. Maintenant, je viens de ramasser un peu d'eau sur mon pinceau. Et au centre, je me fonds dans toutes les couleurs car je voyais des petits bords rugueux que je ne voulais pas. C'est. Il suffit de les mélanger tous et en même temps, laissant tomber à nouveau un peu de peinture blanche pour maintenir l'espace lumineux. Et maintenant, j'ai de nouveau ajusté ma planche pour que vous puissiez voir comment vous pouvez même, vous savez, tout ensemble en utilisant des gouttelettes d'eau, puis en faisant tomber le soufflet comme ça. Donc, en décembre, je n'étais pas satisfait des moutons du mouton blanc, il le prenait. Je les mélange donc rapidement à l'aide d'un pinceau humide, puis je les ai ajoutés au gosh blanc. Enfin, un peu plus bleu sur les bords. Et maintenant, je vais attendre que tout ce ciel se dessèche. Ensuite, nous commencerons à ajouter les détails de la planète dans le même espace. Donc maintenant, ma galaxie est complètement sèche et je peux commencer à ajouter dans la planète Sanders Biden et l'étude De Anza a été maintenant pour ajouter qui nous envoie via valides. Vous devrez marcher beaucoup patiemment et aller de l'avant étape par étape et garder le mélange entre les deux encore et encore. Je vais donc d'abord ajouter un petit demi-cercle avec de la gouache blanche. J'utilise même un autre pinceau de la plus petite taille qui est un pinceau rond de taille deux pour continuer à les mélanger en arrière-plan. Vous pouvez voir que j' ajoute simplement le demi-cercle à l'aide la quash blanche et maintenant à l'aide d'un autre pinceau. Maintenant, je viens de ramasser la gouache blanche dans une consistance très liquide et je peux l'ajouter sur le bord que vous êtes forcé. Et maintenant, en utilisant le pinceau humide, je vais mélanger tous les bords de cette gouache blanche dans le fond afin que vous puissiez voir automatiquement que la gouache blanche a le bord doux. Maintenant, dans le C V, je peux commencer à ajouter différents modèles autour de ce demi-cercle que j'ai ajouté. Je vais donc continuer à ajouter de petites lignes en mouvement circulaire, petites lignes en mouvement circulaire, laissant des espaces entre les deux en essayant de créer cette araignée et de regarder autour de cette pièce. C'est juste un peu énergique ou je vais aussi fondre ce plancher forestier et créer un petit arrière-plan pour l'effet lumineux apparaisse. Ensuite. Jencks Biden de la galaxie. C'était juste la base Leo. Maintenant, à l'aide d'un pinceau humide, je vais essayer de mélanger tous ces éléments et cela mettra fin Bouddhas et les rendre un peu floues et doux. Maintenant, cette force ici de la phrase de la galaxie spirale dans IVANS revient aux étoiles de la galaxie. Donc, pour cela, j'utilise ma brosse ronde taille quatre. J'utilise le lavage blanc et j'ai noté la consistance. Je vais commencer à éclabousser dans les étoiles sur Bouddhiste. Assurez-vous d'utiliser la cohérence épaisse de l'IA pour cela. Sinon, vous n'obtiendrez pas la recherche A-B-C pour cette tâche. Je vais donc juste éclabousser les étoiles maintenant, vous pouvez voir que le petit pop-up Ashdod que j'ai donné sur le côté gauche est toujours visible et le bleu sur les bords. C'est pourquoi ces petits coups font peu de différence dans la galaxie. Et vous pouvez voir les différentes médiations des donneurs de l'équilibre propre que nous avons ajouté dans tous les éléments visibles dans la galaxie. Maintenant, tous ces passants, je viens de commencer un peu un ton vert foncé. Et utiliser ce vert foncé ne se contente pas d'ajouter dans des vidéos une petite météorite tombant dans cette galaxie. Donc, en utilisant cette teinte vert plus foncé, je vais juste ajouter de très petites gouttes structures qui tombent dans la galaxie formant ces métalloïdes. Ils vont donc être très petits. Vous pouvez maintenant voir la variable entre les deux, vous sentez que le palais se déroule dans l'obscurité. Vous pouvez simplement acheter du nouveau w en utilisant de l'eau. Donc, juste autour de cela signifie que nous allons ajouter en mesurant autour de la phrase B, je vais ajouter quelques-uns de ces effets météorologiques en utilisant cette couleur verte varie et vous savez, très assez et des formes aléatoires. Donc vous pouvez me voir, Julie, j'ajoute tout ce qui est ajusté sur la même chose que abeilles n'ajoutent pas la marge à cette fin parce qu'il nous reste encore à ajouter le détail et à faire cette colonne vertébrale et regarder hors de propos. La galaxie. J'ajoute la plupart d'entre eux sur le côté droit et j'en ai ajouté quelques uns sur le côté gauche. Maintenant, mes bases de sandales sont complètement séchées et je vais juste mélanger une très petite partie du distributeur automatique dans du goulash blanc. Et je commencerai à ajouter dans la colonne vertébrale et l'effet autour de cette pièce que j'ai ajoutée. Donc maintenant cette fois, malgré un effet, vous pouvez voir que je commence d'un point de faire autour du cercle jusqu'à la demi-V, puis je commence par le point suivant. En prenant cela également de manière circulaire, à mi-chemin. Donc cette fois, j' ajoute l'araignée dans l' effet de spirale réel qu'il devrait être que cette étiquette à partir d'un point où passe à mi-chemin, puis la laisse. Ensuite, à partir du point suivant, il s'agira soit de la première place, soit au-delà du plan suivant. Donc c'est essentiellement que tout ce que vous savez, tout comme ces pétards que vous n'avez pas, c'est dans le C V. Vous devez créer cet octet et regarder, vous commencez à partir d'un point. Ils se déplacent complètement dans l'espace qui ne l' a pas fait. Mais il n'a pas de point final. Donc, en gros, c'est juste à mi-chemin et faire le trop bon marché ou le soi-disant navire. Encore une fois, à l'aide d'un petit pinceau humide, je vais commencer à mélanger les bords de ce look Biden sous forme diagramme de Venn afin de lui donner un peu d'éclat doux. Vous pouvez donc voir, encore une fois, que j'utilise une brosse humide et je cours sur les bords pour le fondre très soigneusement dans le Backspace. Maintenant que je vous applaudis d'avoir ajouté cet effet à ce moment-là, vous allez devoir continuer à marcher, Leo est sur le système d'exploitation pour obtenir un effet de combat. Et vous devrez également être un peu patient et aller très lentement pour ajouter ces détails. Encore une fois, autour de ça sur la base financière, j'ajoute juste une petite couche importante avec la cassure blanche. Maintenant, encore une fois, je vais juste aplatir les petites étoiles dans la galaxie pour la deuxième couche de cette tâche. Dans la première vidéo, vous pouvez voir que je n' ai pas eu beaucoup de cet effet. Encore une fois, en ajoutant un peu plus de l'effet, ce même combat et regarde, vous pouvez voir, vous pouvez voir la petite forme d'araignée, mais tout est doux. Mélangé à l'arrière-plan avec cette boucle de bord souple. Maintenant est-ce que cela fait et les bassins ont-ils bu ? J' ajouterai rapidement une étoile brillante et j'ajouterai rapidement peu de patchs blancs Big-O. Ensuite, l'utilisation d'un pinceau humide se fond dans l'arrière-plan et les crée comme effet lumineux pour les étoiles de fond. Maintenant, en utilisant un pinceau humide, vous pouvez voir que je le mélange simplement en arrière-plan, ce qui crée un mélange plus doux pour l'arrière-plan. Maintenant, vous pouvez voir cela fait par le patch qui a été formé. Maintenant, une fois que cela est sec, j'ajouterai une petite crête blanche à tiques seulement dans l'espace central de cette ouverture pour ajouter le look étoilé éclatant. J'en ajoute donc quelques autres au hasard. Vous pouvez donc voir que ces patchs ne sont pas exactement de couleur blanche car nous les avons mélangés à l'arrière-plan. Ensuite, vous ajouterez tout le look Pixar sur ces deux éléments, vous verrez un effet lumineux cause de ce fond de cadran. Maintenant, j'ai dit que les galaxies en spirale sont complètement sèches. Je vais donc recommencer à inventer la quash blanche dans une consistance épaisse et maintenant à l'aide d'un pinceau très fin, je vais juste commencer à ajouter dans ce combat et à regarder à nouveau autour de cela. Encore une fois, vous pouvez voir que le demi-cercle central est maintenant maintenu autour de cette ambiguïté pour ajouter les points d'araignée. Donc, les points binaires sont tous connectés à la même chose, est-ce que cela signifie que j' ai ajouté et d'autour eux je ne fais que supprimer ces rondes Biden maintenant. Encore une fois, utilisez un pinceau humide et mélangez simplement un peu de ceux-ci sur le fond, là où je ressens le besoin de m'engager. Si vous avez l'espace blanc parfait, vous avez pas besoin de le faire. Mais si vous avez un peu plus d'effet verdâtre, vous pouvez également essayer les mélanger un peu des bords pour obtenir un peu d'effet lumineux autour cette planète que nous sommes J'essaie de s'y ajouter. Maintenant, je vais prendre un peu de couleur jaune. J'utilise la couleur jaune, je vais juste ajouter peu d'effet à ce que dix me font, sorte que nous avons ajouté. Maintenant, vous pouvez voir si j'ai continué mélanger le badigeon dans l'espace. Je me suis assuré que je n'ai pas de bords durs sont tranchants. Je les ai mélangés de manière à ce que, vous savez, tous mes bords soient doux et que la valeur locale se fond dans l'arrière-plan. Maintenant même, mais malgré cela, je n'ajoute que peu de néerlandais et le coup du NO Palo. Je ne l'ajouterai donc pas à la grandeur totale de l'araignée. Je l'ajoute simplement de façon très aléatoire sur la moitié des anneaux d'araignée, chacun de l'anneau en spirale. Vous pouvez donc voir simplement en ajoutant au milieu de cet effet jaune éclatant, tout cela a été pris beaucoup plus de dettes. Maintenant, utilisez rapidement un mélange de lavage jaune et violet. Je vais juste commencer, je pense que les étoiles de Butoh, qui soufflent des vitesses sonores que nous avons créées. Cette fois-ci, j'utilise la paix intérieure ou l'aube de la découverte d'ANOVA dans ces étoiles brillantes. Parce que je voulais ajouter le reflet de la planète centrale que nous avons ajouté. Maintenant, vous pouvez voir que c'est un effet secondaire lumineux que j'ajoute est assez petit que le patch d'arrière-plan que nous avons créé. Ainsi, automatiquement en arrière-plan, vous avez ce look lumineux et dans la base de l'expéditeur, vous avez fait un arrêt de croissance. Maintenant que j' aurai fini, je vais ajouter quelques autres étoiles jaunes autour. C'est donc ça. À la fin de notre peinture. Juste une dernière chose. Je ressens le besoin de mélanger un peu plus les anneaux en spirale autour de la planète afin pouvoir rapidement ramasser mon pinceau de petite taille et mon dividende d'eau et simplement mélanger un peu de ces bords à nouveau, partout où je pense qu'il faut un peu se fondre dans l'arrière-plan. Maintenant, cette étape est facultative, invisibilité dont vous avez besoin ou si vous êtes satisfait des arêtes vives, c'est tout à fait votre choix. Donc j'ajoute juste un petit patch de couleurs orange lorsque je le mélange avec le jaune pour le donner un peu plus dramatique, pas seulement le lire ne signifiait pas que les expéditeurs sont basés. Pour ne pas enlever le ruban de masquage. Assurez-vous de retirer le ruban de masquage très soigneusement car vous pouvez collecter des globes Thème sur les bords en raison de la consistance aqueuse des bacs. Soyez donc très prudent en retirant le ruban de masquage. Donc, c'est notre peinture finale pour D6 de ce type BB, merveilleux défi. J'espère que vous avez aimé peindre cette belle planète dans l'espace central et ajouter ces Metroid. Je vous verrai demain et je ferai le septième jour. 11. Jour 7 - Galaxy Monochrome: Bonjour à tous, Bienvenue dans le 7. Aujourd'hui, nous allons peindre un autre type de galaxie monochrome en utilisant des feuilles de couleur bleue. Les couleurs que nous utiliserons pour projet de classe d' aujourd'hui économisent en vert, bleu, indigo, gris de Payne, et écrivez, dieu, alors commençons à peindre cette belle galaxie bleue pour aujourd'hui. J'ai donc scotché mon papier et encore une fois pour ce projet de classe, il n'y a pas de croquis au crayon. Nous serons directement une grande chose avec la couche propre de l'auto sur toute la feuille. Les montagnes que vous avez vues au début. Notre classe sera ajoutée une fois que le ciel sera sec sans croquis au crayon. Commençons donc à ajouter à l'ensemble de la feuille maintenant. Pour cette galaxie également, nous allons voter sur quel Leo c'est-à-dire, nous commencerons par les tons plus clairs, puis commencerons à ajouter des couches de mise en réseau sur des calques avec les mêmes couleurs, nous allons créer l'éclat de la Voie lactée cette fois en diagonale dans l'espace central. Assurez-vous que vous avez un bon Neo4j, exécutez votre pinceau plusieurs fois. Radio, les gens resteront mouillés sous le mouillage. Nous ajoutons des calques sur des calques. Je commencerai donc par la ville qui n'a pas regardé. Je vais donc commencer rapidement quelques réglages en couleur bleue et je l'utiliserai dans un lit moyen consistance qui ne fait pas beaucoup d'eau, mais pas le R2 moins d'eau aussi. Et je commence même à l'ajouter en diagonale. Donc, si vous pouvez le voir à partir du phosphorylate lui-même, j'ai essayé de maintenir cette base brillante dans la région de Sendai, le gardant directement dans le reste de la base de régimes que je veux ajouter la plupart dans cette année d'étude, Je n'ai pas regardé. Mais vous pouvez le voir si vif ou que j'ai de l'hydrogène comme couche de base. Maintenant à cette idée en couleur bleue, je vais juste mélanger un peu de la couleur bleue et bleue, et je commencerai à ajouter la mort plus sombre autour de cela. Donc maintenant, vous devez commencer à ajouter la couleur bleue de Prusse telle sorte qu'au centre, vous avez l'espace blanc, puis vous avez un peu de la tête légère et du col bleu. Et autour de lui, vous commencez à ajouter la couleur bleue de Prusse. Vous pouvez voir en diagonale, j'ai maintenu la loi et j'essaie d'ajouter les broches aussi dans la cohérence diagonale seulement. Maintenant, vous pouvez voir que j'ajoute le buisson et que je livre Allah dans une consistance un peu liquide pour que les haricots coulent naturellement les uns dans les autres. Maintenant, je ne suis pas passé à la couleur indigo. Et l'utilisation de la couleur indigo commence à l'ajouter sur les bords maintenant. Donc indirectement, vous devez vous assurer que vous avez une faible variance visible, un sera la tache blanche qui nous reste. Le second n'a pas regardé vers la couleur bleu occlusion et maintenant fautif, nous allons commencer à ajouter la couleur indigo sur les bords. Assurez-vous que votre papier est encore mouillé, mais il nous reste encore à ajouter d'autres couches pour que je puisse rapidement commencer à ajouter la couleur indigo dès maintenant. Je baisse donc aussi la couleur indigo, ce qui innove la consistance liquide. Vous pouvez voir que c'est beaucoup plus abordable, mais je ramasse le pigment aussi dans une consistance un peu sombre. Maintenant, je viens d'ajouter la couleur indigo sur les bords. Vous pouvez voir dans l'espace inférieur que je n' ai pas beaucoup été bouleversé à l'idée d'ajouter dans les bacs parce que je sais que nous allons avoir dans la chaîne de montagnes là-bas. Maintenant, en raison de l'ajout des haricots dans la consistance liquide, nous entrons déjà dans le mélange. Encore une fois, nous allons commencer par les mêmes couleurs aux mêmes endroits. Donc autour de la couleur indigo, a commencé au milieu de la pollution, couleur bleue. Ensuite, je passerai à la ville puis au col bleu et agnathans à la couleur bleu Eden pour créer les mélanges. Cette fois, je vais créer une sorte de blanc très rugueuse. C'est-à-dire que je n'ai pas essayé d'avoir petites taches plus sombres et entre les deux. Par conséquent, vous pouvez voir que je tamponne mon pinceau plutôt que de les mélanger tous. Maintenant, avant qu'ils créent un effet d'amortissement, j'utilise simplement un pinceau humide avec l'eau et je l'ajoute simplement par lots comme celui-ci pour créer peu ou pas d'effet dans la galaxie quelques points plus sombres et plus clairs entre les deux. Je ne fais que tremper mon pinceau dans de l'eau, de l'eau propre, et je le tamponne dans l'espace supérieur comme celui-ci, vous pouvez voir créer une texture dans la galaxie. Maintenant, je vais commencer à utiliser l' intellectuel du badigeon et je peux commencer à l'ajouter en diagonale pour créer cette pièce brillante. Je n'ai donc pas commencé à utiliser le Vygotskian, une consistance liquide pour obtenir l'effet lumineux correct. Je vais donc commencer à le faire tomber diagonale et vous pouvez voir automatiquement, il commencera à se fondre dans ceux qui montent le collier bleu autour lui à cause des haricots et liquides. la cohérence, si vous voulez. Blanchir cette consistance épaisse. Ils veulent se répandre. Et vous serez, vous savez, il vous sera difficile de mélanger facilement les couleurs. Assurez-vous donc que chaque fois que vous voulez utiliser du badigeon ou de l'effet lueur, vous l'utiliserez avec un peu de consistance liquide. Encore une fois, j'ai été déplacé cette fin. Il n'a pas regardé Allah. Et je commence même à ajouter dans la ville puis la couleur bleue sur les bords des filles blanches que nous avons ajoutées automatiquement, vous pouvez voir que les couleurs vont commencer à saigner unes dans les autres et essayez de créer un plié. Maintenant, quand j'ajoute en ville puis col bleu, vous pouvez voir que je l'ajoute la même manière que j'ajoutais l'eau et les ions qui tamponnent la couleur pour obtenir peu de texture. Dans cette scène, je commencerai par avoir peu de col bleu polluant, puis je commencerai à avoir un peu de couleur indigo. Cette fois, vous pouvez voir que je n'ai pas essayé d' entrer dans le doux mélange de surf dans le ciel. J'ai essayé de créer un peu de mélange irrégulier pour donner un peu de texture à la galaxie. Ce sont donc différentes façons d'ajouter et créer une apparence et une profondeur différentes dans la galaxie. s'agit simplement de tamponner dans le pinceau, de créer en profondeur, d'utiliser et de donner, d' admettre des détails irréguliers. Mais tout de même, ils ont tous ce mélange doux l'un dans l'autre. Autrement dit, il n'y a pas de bords tranchants. C'est juste une petite texture qui se forme. Encore une fois, je vais juste laisser tomber un peu de chaux. Maintenant, chaque fois que vous prenez un faisceau lumineux , assurez-vous que votre brosse n' pas d'autre pigment. Et après avoir peu lâché du faisceau, vous pouvez voir que la brosse basse va automatiquement capter un peu du pigment autour. Donc, au cas où encore, si vous avez besoin d'un badigeon frais, assurez-vous de nettoyer votre brosse puis de le ramasser par Dieu, sinon vous ne serez pas en mesure d'y parvenir. Maintenant mon Dieu, regardez comme il y aurait toujours un peu de pigment avec la couleur de lavage. Maintenant, je ne fais que mélanger la scie de fond où nous allons ajouter dans la chaîne de montagnes. Maintenant, avant de laisser ce gars sécher, je ne fais que créer un peu plus de texture. Je suis juste en train de tamponner mon pinceau et de ramasser un peu de pigment, créant des bords clairs et sombres autour des taches plus sombres de façon très aléatoire. Encore une fois, autour de cette idée ajoutez rapidement peu de couleur bleue de Prusse, très peu, car je trouve cette pièce s' est révélée claire. Maintenant, encore une fois, tout cela dépend également de Boyar de la loi des haricots. Parce que vous voyez, si vous n'avez pas ramassé beaucoup de pigments blancs déjà uni, n'ajoutez pas à nouveau la couleur bleue de Prusse. Encore une fois, on va juste admettre profondeur LIDAR en utilisant l'effet de floraison d'eau. En gros, et j'utilise simplement un pinceau humide en ajoutant peu d'eau pour créer de petits badges plus légers entre les deux. Maintenant, mieux nous avons l'impression que le pigment trop, vous pouvez simplement le ramasser à l'aide de votre pinceau, c' est-à-dire une brosse humide. Enfin, je déplace juste un petit pinceau d'aération autour de vous pour obtenir des petits mélanges et c'est tout. Maintenant, nous avons été faits pour que ce type sèche et voit l'effet de lot que nous avons obtenu en utilisant la technique de tamponnage du pinceau. Maintenant, mon ciel est complètement sec et vous pouvez voir que l' effet de lot que vous avez autour des haricots est alphabétisé à cause de l'amortissement de la technique de brosse que nous avons utilisée. Maintenant, dans l'espace inférieur, nous devons ajouter et faire la chaîne de montagnes. Mais avant cela, aplatissons cette tâche parce que nous ne voulons pas cet effet sur les chaînes de montagnes. Je n'ai donc pas rapidement ramassé un peu de chaux à l'aide de ma brosse ronde de plus petite taille. J'utilise une brosse ronde de taille 4. Et maintenant, pour éclabousser les étoiles, j'utilise la gouache blanche dans une consistance épaisse. Assurez-vous d'obtenir une taille moyenne de cette tâche. Ils ne devraient pas être de plus gros blocs parce que nous allons encore ajouter des étoiles brillantes. Maintenant, je n'ai pas rapidement créé l'arrière-plan des étoiles brillantes. Donc maintenant, je suis sûr que vous auriez tous eu le coup de créer ces étoiles brillantes. Je sens que ces étoiles brillantes créent un look complètement différent et vont dans la galaxie. J'adore donc les ajouter à chacune de mes galaxies, je suis alors très peu dans quelques-unes d'entre elles, je les ajoute un peu plus, créant un coup de la galaxie en utilisant ces tâches. J'ai donc d'abord ajouté tous les badges. Maintenant, en utilisant un pinceau humide de la plus petite taille, je ne fais que mélanger les bords de ces cercles en arrière-plan, de ces cercles en arrière-plan, créant ainsi une finition mate finie par lot pour les étoiles brillantes. De cette façon, vous pouvez créer un style éclatant une fois ceux-ci lorsque le Dr V. ajoutera l' effet de l'étude sur qui agiront et les étoiles brillantes cause de cette lumière lueur de couleur que nous avons encore créée pour l'arrière-plan. Donc, à l'aide d'une brosse humide. Mélangez cette couleur blanche dans la couleur d'arrière-plan et faites-la faire. Regarde la palette en arrière. Donc maintenant j' en ai fini d'ajouter la première année, maintenant si sec à Ivan, commencer rapidement à ajouter dans la photosphère de la montagne et de l'espace inférieur. Maintenant, vous devez ajouter la chaîne de montagnes de manière à ce que vous soyez exactement à la lumière. Ensuite, en rouge, vous avez la couleur parfaite de la galaxie. Maintenant, je reprend la force de la pollution des cols bleus, et je vais commencer à ajouter dans la chaîne de montagnes. Entre les deux, j' ajouterai aussi un peu de couleur indigo. Comme je peins dans une galaxie monochrome, montagnes ont aussi la même couleur. Donc cette fois, la chaîne de montagnes, j'essaie de l'obtenir divers pas chers et l'air qui ne lui donne pas un aspect très inégal. Elle essaie de l'ajouter des angles de ligne droite envahis ou soudains. Je viens donc d'ajouter un peu de la ligne de couleur bleue de Prusse. Et maintenant, il suffit d'utiliser un pinceau humide et je mélange cette couleur puis l'espace inférieur. Maintenant, vous pouvez le voir depuis que nous avons laissé la lumière x Bs au début, seulement c'est pourquoi nous sommes en mesure d' obtenir un effet lumineux de ce look, même en l'ayant dans les espaces les plus sombres. Maintenant, je ne fais que prendre un peu de la couleur violette qui est dans ma palette et j'ajoute juste un peu de violet global ceci, vous pouvez complètement sauter cela et ajouter un peu plus sombre de la courbe bleue. Vous pouvez voir qu'elle est presque égale à une couleur bleue visible en lui donnant juste une dette un peu plus foncée. Maintenant, soit blâmer complètement cela , puis cet espace inférieur. Cela va donc ajouter la deuxième chaîne de montagnes. J'ai une couche de couleur uniforme. Alors, pourquoi ces chaînes de montagnes sont-elles encore humides ? Je vais créer un petit effet lumineux sur la montagne comme lit pour représenter la loi de la galaxie tombant sur la chaîne de montagnes. Vous avez donc le meilleur espace. Je vais juste prendre les polos à l'aide de mon pinceau. J'utilise donc une brosse humide. J'appuie simplement sur le ventre de mon pinceau et lève la couleur pour créer un peu d'effet lumineux. Mais vous pouvez voir sur le bord que j'ai une ligne Lipton de la montagne visible. Et en dessous, je lève la couleur pour créer l'effet de lueur juste sur les bords supérieurs de la chaîne de montagnes. Assurez-vous d'avoir complètement ajouté la première chaîne de montagnes la première chaîne de montagnes à l'espace inférieur. Sinon, lorsque vous ajoutez la deuxième chaîne de montagnes, vous obtiendrez une ligne très inégale entre les deux et il sera très difficile de les cacher. Attendons maintenant que tout cela sèche et ajoutons les derniers détails à cette galaxie. Alors maintenant, mes premières chaînes de montagnes se sont desséchées. Et pour la deuxième chaîne de montagnes, je mélange un peu l'indigo et la couleur bleu persan pour obtenir un ton bleu plus foncé. Maintenant, si vous n'avez pas la couleur indigo, vous pouvez simplement mélanger un peu la couleur grise de Payne à votre version col bleu pour obtenir un ton bleu plus foncé. Voyons maintenant, en donnant un regard de bord droit à la quantité. Ensuite, je suis obligé de marquer le contour de la forme de la montagne en utilisant ce plus sombre, puis en utilisant ce que j'ai et je savais cela et diabolique la partie inférieure. Maintenant, en utilisant simplement une brosse humide et de l'eau, vous pouvez voir que je suis juste mort dans le Palo complètement puis dans l'espace inférieur, assurez-vous que vous n' avez pas de bords tranchants parce que nous travaillons mouillés sur sec sur les petits espaces bouddhistes car ce n' est pas beaucoup de détails à ajouter à votre. ce qui concerne la deuxième chaîne de montagnes également sur le côté gauche, je viens de soulever un peu le Palo et de créer très peu d'effet de lueur sur cette deuxième chaîne de montagnes. Ces petits détails ajoutent plus de profondeur et d'effet à votre peinture en essayant de montrer dans la lumière et l'effet de lueur qui tombe sur toute l'espèce. Maintenant, mes patchs pour les étoiles brillantes, je l'ai aussi séché, donc je vais rapidement commencer un peu de badigeon. La consistance, j'utilise le pinceau le plus petit. Ce pinceau a donc une pointe pointue, c'est un pinceau de taille deux. Je vais juste commencer à l'ajouter dans les espaces centraux que nous avons créé cet effet lumineux. Et vous pouvez voir ces onglets se démarquer très différemment de la galaxie, créant la loi parfaite qui l'entoure en utilisant celle faite par lot. Maintenant prêt, NANDA moi, j'ai eu juste besoin d'un peu plus grandes stars aussi dans cette quash blanche variée et Daimler. Et c'est si nous en avions fini avec le Galaxy pour D7 aussi. Une autre galaxie très simple en presque néon, 15 minutes en utilisant tout cela semblait être différent des tons de couleur de bleu et créant cet effet à l'aide de badigeon. Donc, maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons la peinture finale. Assurez-vous de retirer le ruban de masquage très soigneusement, sinon vous risquez de ruiner vos bords. Et vous savez peut-être aussi que l'équilibre, c' est-à-dire que sur le ruban de masquage, vous pouvez également revenir sur votre papier. Soyez donc très prudent et assurez-vous que vos doigts n'ont pas les taches douloureuses à cause du masquage est notre peinture finale pour ces sept. J'espère que vous avez aimé peindre cette belle galaxie bleue monochrome aujourd'hui avec moi. Je vous verrai demain dans le projet de classe DE. Nous allons peindre une longue galaxie demain. Merci beaucoup de vous être joints à moi. 12. Jour 8 - Galaxy de chauds: Bonjour à tous, Bienvenue au défi de l'aquarelle TDD. Nous sommes sur D, E à D, et les couleurs dont vous avez besoin pour projet de classe d' aujourd'hui sont le jaune, le jaune, orange, le J permanent, la sienne brûlée, le bois brûlé, la casse blanche. Et nous avons également besoin d'un peu de couleur orange. J'ai donc mon papier sur les quatre bords et je commencerai à peindre. n'y a donc pas d' esquisse mentale et nous commencerons directement n bit de moyenne, il y a quatre points sur toute la surface. Assurez-vous d'avoir un bon état de l'eau, même près de l'eau. Si vous utilisez un papier à 25  % de coton, assurez-vous d'utiliser votre pinceau plusieurs fois pour qu'il reste mouillé plus longtemps. Ce que vous pouvez même faire est d' ajouter un nœud d'eau, d' attendre qu'il sèche presque, puis d'ajouter une autre couche de photo, puis de commencer à le peindre. De cette façon, les gens resteront arrière beaucoup plus longtemps car les fibres de coton sont déjà écrites sur place et elles absorberont plus d'eau. Et nous l'avons mis à GI plus longtemps. Et même si vous utilisez un papier 100 % coton, assurez-vous d'utiliser votre pinceau plusieurs fois pour qu'il reste en arrière. J'utilise un papier 100  % coton. Malgré cela, vous pouvez voir que je fais tourner mon pinceau plusieurs fois, donc automatiquement il reste mouillé plus longtemps. Je n'ai donc pas de phosphate commençant par la couleur jaune, donc j'utilise le jaune profond permanent. Vous pouvez aller de l'avant et utiliser n'importe quel ton moyen de la couleur jaune. Nous commencerons d'abord à ajouter dans les basses profondeurs dans une consistance un peu plus légère. Ensuite, nous mettons les quatre feuilles de CO2 GI sur toute la surface, puis ajoutons de la profondeur dans ce faisceau. Je commence donc par cette couleur dans les données et fait une pièce laissant très peu de visage Sandoz violé ensemble. Maintenant, vous pouvez voir la même chose que les haricots que je veux dire que le blanc est beaucoup aléatoire et ne forme rien de forme spécifique. Maintenant, pour ce projet de classe, vous pouvez voir que j'utilise assez de pinceaux de la plus petite taille parce que je veux pointer très soigneusement, lentement, Leo by Leo. Maintenant, j'ajoute la couleur jaune orange. Si vous n'avez pas de couleur jaune orange, vous pouvez simplement mélanger un peu de jaune avec la peinture moyenne orange et jaune sur la couleur orange. Maintenant, autour de la couleur jaune, j'ajoute la couleur orange et je m' assure de mélanger les deux couleurs ensemble. Encore une fois, dans les espaces de fusion, vous pouvez voir que j'ai une feuille très rugueuse dont la forme est la plus spécifique que je suis en train de tomber. Assurez-vous que les haricots Lego coulent à l'échelle nationale et bleus les uns les autres et créent leur propre vaisseau naturel. Assurez-vous simplement de ne pas ajouter les kalos et de mettre une coche ou une consistance vibrante à cette étape car nous ajouterons une autre couche de rivetage, puis allons aller de l'avant avec plus de profondeur. Maintenant, je peux utiliser une brosse humide et exécuter ça. Et donc les abeilles, que j'ai laissées juste autour de la couleur jaune. De sorte que la petite couleur jaune s' écoule automatiquement là-dedans, donnant un effet très léger. La prochaine fois, passez à la couleur rouge permanente. Et en utilisant cette couleur jet permanente, je vais commencer à l'ajouter autour de la couleur orange tout comme un ajout de l'orange autour de la couleur jaune. Encore une fois, lorsque vous ajoutez ceci, assurez-vous que vos épingles sont cohérentes dans la boutique nordique. Ils doivent être de consistance moyenne. Se fondre automatiquement l'un dans l'autre lorsque vous les ajoutez près les uns des autres. Vous pouvez donc voir que j' ajoute un peu d' eau dans ces bacs, puis en utilisant la pointe, je tombe dans ces flottes et je les mélange les unes dans les autres. Alors maintenant, autour de la couleur orange, vous pouvez voir que j'ajoute presque la couleur rouge et je fais le reste de cette pièce. Assurez-vous maintenant d'ajouter chacune des couleurs de manière à ce que la couleur Neil précédente soit toujours visible. Pourquoi est-il plus logique d'ajouter dans ces couleurs NEO by Leo. Maintenant, je ne fais que tirer très soigneusement peu de l' espace du centre de données de couleur rouge. Ensuite, vous tirez ceci, vous devez vous assurer que ce n'est pas beaucoup d' excès d'eau sur votre brosse. Sinon, les haricots s'étalent beaucoup et les couvrent par un espace jaune. Donc maintenant, vous êtes tout comme je suis tombé dans un peu d'eau supplémentaire et que je le soulève rapidement pour qu'il ne se propage pas beaucoup de découverte et de bioespace avec la couleur rouge. Donc, très aléatoirement de certains endroits, j'ai tiré un peu de couleur rouge ou quelle que soit la couleur jaune. Maintenant, je passe dans les liaisons TNF-Alpha et je peux commencer à ajouter dans cette liaison C et Apollo sur les bords. Encore une fois, vous pouvez voir que j'ai ajouté le lien C et que j'ai aussi innové de consistance moyenne, forcé et simplement mélangé de façon très aléatoire avec la couleur d'audit qui l'entoure. Je viens donc d'ajouter médialement la flottabilité et Othello ou près des bords qui aussi très peu. Nous lisons même pour ce géant néonatal complètement, puis croyons, l' éditant et en ajoutant plus de profondeur. Encore une fois, je le répète, assurez-vous de ne pas ajouter les couleurs et consistance bleue violette dans cette cellule méiotique. Maintenant. J'ai l'impression que vous pouvez même aller de l'avant sans revenir en arrière. Mais je vous recommande d'aller l'avant avec la technique de livraison car cela lui donnera beaucoup plus de profondeur et se fondra dans cette galaxie. Pour dire que si vous n'alliez pas l' avant avec la technique de l' événement, vous devrez commencer à ajouter la deuxième couche de couleurs dès maintenant, elle est indiquée aux mêmes endroits pour lui donner un éclat. regardez en profondeur regardez la cellule. Mais je vais aller de l'avant avec les techniques de retour afin que vous puissiez vous accrocher et pratiquer toutes les autres techniques que vous pouvez utiliser pour ajouter de la profondeur à votre galaxie. Alors maintenant, attendons complètement cette vitesse de conduite automatique. Le premier nœud est complètement sec alors, et maintenant je vais commencer à la technique de montage en direct. J'ai envie de le laisser à ce stade, le test d'audit parce qu' il est si beau, mais j'ai besoin d'ajouter plus de profondeur. Maintenant, j'utilise mon pinceau plat et je suis très attentivement à l'agenda et cours un par un coup à la fois. Et assurez-vous de ne courir qu'un seul coup. Nettoyez votre brosse, ramassez de l'eau douce, puis lancez la rangée suivante. Parce que d'habitude, si je pars, je pense que c'est un peu de peinture et pigment qui sont ramassés sur le pinceau. Et si vous courez ce brossé sur l'année suivante, ils seront des pigments qui pourraient être déposés. Soyez donc prêt. Sinon, cela ruinera votre nœud et il sera très difficile de revenir à l'étape précédente. Maintenant, je vais recommencer avec la même couverture jaune profonde permanente qu'ils utilisent dans la première vidéo. Juste que cette fois-ci, je n'ajouterai pas beaucoup d'avance. Je vais plutôt commencer à l'utiliser avec consistance un peu plus épaisse afin d'obtenir peu de mouvement, j'imprime le défaut dans l'espace d'échantillonnage. Je vais essayer de maintenir l'effet de lumière Lytton , puis de devenir très semblable à Patrick le jaune plus tard, en utilisant simplement à Bordeaux. Ensuite, passer au jaune orange. Encore une fois, si vous n'avez pas la couleur jaune-orange, vous pouvez simplement mélanger le jaune et l'orange et obtenir une teinte orange jaunâtre. Maintenant, en droit local, je tape très soigneusement de manière à ce que je m' assure qu'ils obtiennent des localistes soient visibles. Maintenant, je vais simplement utiliser une brosse humide avec très peu d'eau et la faire passer dans l'espace central pour qu'une petite partie de la couleur jaune soit automatiquement posée là. Je retire juste un peu la couleur jaune de l'espace central aussi pour que j' aie un peu plus d'effet plus clair. Maintenant, en commençant par la couleur rouge permanente autour de la couleur orange. Encore une fois, les couleurs rouges permanentes que vous pouvez voir sont blanches, plus foncées que la couleur rouge que j'ai utilisée dans le portfolio. Maintenant, très attentivement, je vais commencer à ajouter dans cette formule et à faire glisser la couleur autour des couleurs orange et sur les bords. J'essaie de me fondre dans les deux Apollo comme je l'ajoute. Vous pouvez donc voir quand j'ajoute la couleur rouge autour de la couleur orange, j'essaie de la mélanger et d' ajouter les couleurs avec un peu de consistance liquide. Encore une fois, le flux de la potence serait différent du vôtre et différent du mien en raison du placement de la couleur que vous posez à chaque étape. Puisque nous jouons avec l'incohérence des couleurs, la mise en page sera très différente pour vous et très différente pour moi. À la fin, les résultats seront tels que toutes les couleurs doivent être visibles. Et en décembre, vous maintenez un petit effet lumineux. Maintenant, très soigneusement, tout comme au dernier niveau quand j'ai commencé à ajouter un peu de jaune, en le déplaçant vers l'espace central, j' ai essayé de tirer un peu de jaune. Voyez aussi votre. Maintenant, j'utilise juste un peu la couleur jaune, orange varie au hasard et retirer delta epsilon doit donner peu de différenciation. Donc, en gros, vous êtes, j'utilise la technique de floraison pour la technique de floraison pour ajouter de la couleur jaune, orange, rose foncé a une couleur orange jaunâtre dans une consistance très liquide et l'a laissé tomber dans entre la couleur rouge de cette MSB. Comme beaucoup de Lewis répandent un peu plus, je ne fais que lever la couleur à l'aide d'un pinceau humide afin de conserver l'effet de lumière. Donc, même si votre couleur jaune se répand beaucoup, vous pouvez continuer à l'utiliser dans un pinceau humide et en soulevant la couleur à partir de là pour maintenir cet effet de lumière dans l'espace central. Maintenant, je vais passer la couleur de la sienne osseuse et commencer à l' ajouter sur les bords. Maintenant, vous pouvez voir que cette couleur sienne est foncée que celle que nous avons utilisée dans le premier calque également. Maintenant, cette fois-ci, je vais continuer à tirer sur la flottabilité et aussi construire un petit centre à des endroits aléatoires. Donc entre les deux, chaque fois que je sens que je prends la couleur rouge permanente, bien que dans une consistance très épaisse, il suffit de s'agenouiller à la couleur brune et d'ajouter la consistance plus foncée de la couleur rouge comme bien. Vous pouvez donc voir comment Leo peut également utiliser la technique de repondération. Maintenant, il est très bien que les mélanges ne se déroulent pas en douceur. Vous pouvez simplement utiliser une brosse humide et déplacer comme je le fais. Encore une fois, je vais répéter, vous savez, votre personnel, votre procédure peut être sur LinkedIn et les épuiser à cause de. Vos couleurs ressemblent à celles que vous utilisez. Si bien que vous ressentez le besoin d'ajouter mon chien seul, vous pouvez simplement prendre le ton plus clair dans une consistance liquide et le déposer entre les os les plus foncés. Ainsi, automatiquement la tonalité plus claire créera une flèche. Vous pouvez voir que j'ai créé un ballon de couleur jaune il y a quelques minutes dans l' espace supérieur près de la couleur rouge. C'est ainsi que vous pouvez créer des fleurs et des événements. Voyez aussi sur le bord si vous avez besoin d'un peu d'orange ou de jaune, vous pouvez simplement laisser tomber la couleur en utilisant consistance liquide analytique créant les fleurs. Il suffit de transmettre le bleu avec de l'eau et du goulash blanc. Maintenant, en utilisant la couleur plus claire, même je vais créer de petites fleurs sur les bords. Je vais donc prendre la couleur jaune profonde permanente dans un pays très clair qui est trié dans une consistance très liquide. Et en utilisant le bout de mon pinceau, je vais commencer à tomber dans cette couleur à des endroits aléatoires. Alors assurez-vous de prendre la consistance liquide de choline et de bétaïne afin de laisser tomber la couleur et de créer un boom Sam qui reprend la couleur et que vous puissiez voir juste en utilisant le bout de mon pinceau, Je le dépose sur les bords, ce crée un effet plus léger, je me déplace également sur les bords. Maintenant, je ne me contente répéter mon ortie et laisser les couleurs saigner et se fondre très bien les unes dans les autres. Assurez-vous donc de déplacer votre planche très lentement. Ne le déplacez pas rapidement. Parce que l'on dit que si vous avez beaucoup d'eau ou que les épingles ont une consistance liquide supplémentaire, vous perdrez l'effet de chaque couleur. Attendons maintenant que cela sèche complètement , puis commençons à ajouter ceci paternel. Maintenant, ma galaxie est complètement séchée et vous pouvez voir l'effet. Chaque couleur est visible. Et les bleus que nous avons ajoutés sur les bords créent aussi peu d'éclat sur les bords. Maintenant, je vais commencer à ramasser la gouache blanche dans consistance technologique et les phosphènes qui flottent dans les étoiles de cette galaxie. Nous n'ajouterons aucune silhouette de quoi que ce soit. L'effet ne sera qu'avec les étoiles. Supposons que les temps soient flatteurs dans cette tâche en utilisant notre technique normale. Et puis j'ajouterai quelques étoiles brillantes, des étoiles filantes et des étoiles brillantes. Cette fois-ci, c'était une galaxie. Nous ajouterons dans le deck en utilisant uniquement dans les étoiles, censé nous assurer d'éclabousser les étoiles très soigneusement. Maintenant, lorsque vous éclaboussez dans les étoiles, assurez-vous que ces amendes sont faibles car les détails à regarder seront hors du souffle brillant et des étoiles filantes. Vous pouvez donc voir que je vais très prudemment, lentement. Si vous allez prendre la consistance très liquide de la Caroline, se peut que vous obtiendriez des taches beaucoup plus grandes de la chaux au lieu de ces SAS fins. Vous devez donc vous assurer que vous n'avez ni excès de peinture ni d' éclaboussures d'eau dans cette tâche. Maintenant, l'utilisation et la même technique garder leur foutu idée de pinceau commencent à ajouter dans l'arrière-plan une lueur pour les étoiles brillantes. Donc d'abord vecteur propre et en ajoutant au bon endroit, j'utilise une autre brosse ronde la plus petite qui est humide. En fait. Je commencerai fondre dans l' arrière-plan et à créer un effet éclatant pour les étoiles brillantes que nous ajouterons plus tard une fois que Claude se lèvera un effet éclatant pour les étoiles brillantes que nous ajouterons . Je les ajoute donc principalement sur les bords. Je vais donc en ajouter un peu plus parce que la galaxie ne va souffler qu'à cause des styles. Alors, en peignant la galaxie, vous pouvez voir que j'ai même des estampilles pour maintenir le même effet de tabloïd que la loi sur les cols blancs. Très peu, mais cet effet lumineux est là. J'espère donc que vous pourrez même maintenir cet effet lumineux. Parce que la technique de levage est ce qui vous aidera si le Palo se répand beaucoup. J'espère que ce cours projette votre chemin même si vous ne marchez pas avec la technique de repondération. Encore une fois, nous avons ensuite un autre projet de classe précédent utilisant la technique de repondération. De plus, nous allons utiliser la technique de repondération. Cela vous aidera à renforcer votre confiance dans l'utilisation la technique de rivetage correcte de la technique de rivetage et vous aidera à ajouter de la profondeur. C'est pourquoi j'ai essayé équilibrer Kepler entre, vous savez, ajouter Leo's par l'argent puis ajouter de la profondeur tout en ajoutant ou vous savez, en utilisant la technique de redémarrage. Donc dans ce cas, des deux façons vous pouvez essayer de la mettre en arrière et vous savez, car une partie de votre technique dérivée peut ne pas fonctionner correctement ? Il peut marcher seulement en ajoutant des détails mouillés sur mouillés. Et pour une partie de la technique d' écriture peut fonctionner mieux avec la pratique que vous serez en mesure de décider ce qui va mieux. Maintenant, je peux commencer à ajouter quelques étoiles brillantes n'ont pas été la première année des styles éclatants. Je vais donc simplement ajouter des panneaux croisés très simples agir comme styles chinois pour cela. J'utilise dans le quadrant droit de la consistance, j'utilise un pinceau rond de taille plus petite. Il s'agit d'un pinceau rond de taille deux, mais comme il a une pointe pointue, je suis en mesure d'obtenir les détails très soigneusement. Encore une fois, je serai que votre effet de la galaxie sera peut-être un peu différent en raison de la consistance fluide des épingles que vous avez utilisées. Il est donc très important de comprendre que les résultats peuvent aussi être un peu RBD. Mais l'important à comprendre en peignant tous ces éléments est de comprendre la technique consistant ajouter des couches sur la Terre, en maintenant l'effet de chaque couleur que vous êtes et vous n'essayez pas d' obtenir ce mélange doux et lisse. Maintenant, j'ajoute que quelques étoiles filantes varient au hasard. Seulement trois à quatre d'entre eux. Assurez-vous de les ajouter de manière très pointue. Maintenant, je vais ajouter les étoiles brillantes, parce que la théorie de la force a foulé jusqu'à présent, les étoiles brillantes, je ne fais que mélanger un peu de gouache jaune et blanche et de devenir très pâle. couleur jaune. C'est donc une question modifiée moins souvent la couleur jaune qui restera. Et en utilisant ce talent que je commencerai à ajouter dans le bleu et faire le reste des étoiles brillantes, que nous avons ajouté une quatrième couche 4. J'espère qu'avec chaque projet de classe, vous pourrez même vous accrocher davantage au mélange et entrer dans le mélange doux et que vous n'essayez pas d' obtenir chacun du palais d'accord, puis quelle que soit la couleur que vous l'ajoutez. J'espère donc que le projet de classe vous permettra d'ajouter ces galaxies et créer votre propre soufflage, faites les galaxies en utilisant la palette que vous voulez. J'ai donc presque fini d'ajouter une belle étoile brillante aussi mauvaise. Maintenant, très aléatoirement, je vais juste placer des patchs d'étoiles plus gros. Donc, certains d'entre eux que je vais placer dans la colonne jaune elle-même que j'ai mélangée avec du badigeon. Et dans ce MSP, je peux en ajouter quelques-uns avec du badigeon car la couleur jaune ne sera pas visible sur la couleur jaune elle-même. bords tellement inclinés qui sont des tons plus foncés que vous pouvez ajouter dans ces étoiles jaunes. Donc, si nous ajoutons une div avec la classe, projetons également, retirons le ruban de masquage et voyons la peinture finale. Assurez-vous de retirer le ruban de masquage très soigneusement car sur les bords, Lytton Caliban sera collecté en raison de la consistance fluide des douleurs que nous utilisons. Assurez-vous donc de poser votre main sur le ruban de masquage. Il n'y a aucune valeur qui soit levée du bout des doigts. Sinon, cela peut également être le cas dans vos pages. Donc, c'est le dernier tableau pour D. J'espère que vous avez aimé peindre cette galaxie aujourd'hui. Et vous mettez comprendre le mélange de couleurs et créer ce souffle au centre et vous accrocher un peu à la technique de repondération également. J'espère que vous apprécierez ce défi aquarelle de peindre ces belles galaxies. Je vous verrais demain et ferais le projet de classe D9. Merci beaucoup de vous être joints à moi. 13. Jour 9 - Galaxy de la spirale: Bonjour à tous, Bienvenue dans D9 de ce défi aquarelle de 30 jours. Les calories dont vous avez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui sont les toits vert vif, rouges, les violettes, les épingles indigo trois et l'écriture affleurante. Ce style. Cela peut être un peu difficile pour vous lors de la première tentative, mais ne vous inquiétez pas, nous allons commencer très lentement à créer cette galaxie. Nous allons pointer dès la nuit la rencontre du palais dans cet effet final et le placement avec les couleurs plus claires, puis le calque de travail sur New York, en ajoutant le f puis en gardant le bas sous les bords. Commençons donc par le projet de classe d' aujourd'hui. Commençons donc par la photo méchante pour elle. Il n'y a pas non plus de croquis au crayon pour ce projet de classe, car nous allons créer dans ce combat et regarder directement avec le palais lui-même. Commençons donc par un directeur technique moyen pour vous assurer d'ajouter un préfard néonatal uniforme. Encore une fois, je serai fiancé si vous utilisez un papier de coton à 25 %, vous pouvez parier que tout votre peuple se nourrit pendant quelques minutes pour qu'il sèche et qu'il lui donne ensuite les gens. Donc, dans cette veine des gens quand Steve l'a plus longtemps, parce que les fibres pop-in seraient déjà en rouge. Et le deuxième néo-païen reste mouillé plus longtemps. Même si vous utilisez un papier 100 % coton, je vous recommande d'utiliser votre pinceau plusieurs fois pour que les gens restent mouillés plus longtemps. Vous remarquerez donc même que je coule mon pinceau plusieurs fois malgré l'utilisation d'un papier 100  % coton. Maintenant, je prends les couleurs sur mon palais. Le premier est donc un peu de couleur Penrose. Ensuite, je reprends un peu ce jaune clair d'un jaune plus foncé. Maintenant, si vous n' avez pas un meilleur bonjour vital, vous avez investi dans mon utilisation et commencez par la couleur Windows au lieu de mettre l'effort. Ok, et maintenant j'utilise un pinceau de la plus petite taille et je peux commencer à créer dans cet effet final. Donc, à partir de la même pâte, vous pouvez voir que j'essaie d'ajouter les anneaux en spirale autour de l'espace central. Donc au centre, j'ai de la viande de n'importe quel modèle de VNP, si bien. Pour me guider à partir de là, je dois commencer à ajouter les anneaux qui l'entourent. Je commence donc tout juste à ajouter ces anneaux de marée toujours sur les bords et vous pouvez voir. Voici donc le mouvement sinueux comme vous pouvez le voir. Défaites donc toute la plage. J'ai ensuite du phosphène un BP très rugueux pour cela. Vous pouvez donc voir comment en utilisant une très belle araignée, j'ai créé une petite araignée pour nous guider comment nous allons ajouter dans toute la galaxie spirale. Maintenant, dans les mêmes données, je vais créer un petit endroit pour que cela m' aide à comprendre où je dois continuer à extraire ces traits. Maintenant, je n' aime pas parler. Je vais commencer à ajouter la couleur Quin Rose. Maintenant, la tablette Windows vous pouvez également voir que j'ajoute en trait très mince. J'utilise la ballerine de consistance peu épaisse avec beaucoup moins d'eau pour qu'elle ne se répand pas beaucoup à ce stade, mais elle n'est pas trop épaisse aussi qu'elle ne se répand pas du tout. Donc, autour de chaque vent. C'est le lien que j'ai ajouté. Je viens d'ajouter cette couleur Windows sur un côté. Donc, si vous n'avez pas le meilleur calendrier du pilote, si vous avez utilisé Windows Hello pour le faux ici, il est dit Ne vous inquiétez pas. Ce que vous pourriez faire, c'est que pour la première année, vous pouvez utiliser la couleur Windows dans une consistance très diluée juste pour créer un contour approximatif de cet octet et regarder en arrière va le déplacer. Maintenant, vous pouvez voir que je commence à ajouter que nous perdons de la couleur de l'autre côté, autour des lignes plus claires que j'ai ajoutées. Et je ne fais que mélanger tous ces éléments. C'est la raison pour laquelle je ne fais pas cela. Je ne ferai pas beaucoup de différence car à la fin, tout va être mélangé à la couleur rose du vent. La prochaine fois. Bonjour. Maintenant, si vous n' avez pas la palette violette rouge, vous pouvez simplement mélanger un peu votre couleur violette. Mais nous connaissons souvent Scholar, vous êtes souscrit par la récupération. Maintenant, avec cette aube Docker du Penrose-Carter, c'est le mélange de valeurs différentes que d'endosser et de commencer à donner des traits plus sombres. Tout cela est mouillé sur mouillé, mon peuple est toujours vecteur. Par conséquent, je vous ai dit que vous devez vous assurer que pour cet exercice, vos gens doivent rester en arrière assez longtemps pour que vous puissiez continuer à ajouter dans les magasins à proximité de Leo. Donc maintenant, toutes les nouvelles de tout ce combat et regardent sur les bords et étant donné qu'il reste un peu plus sombre, l'utilisation dans ce truc va mélanger la couleur rose. Maintenant, après cela, je vais ajouter un os de couleur violette à tous les espaces blancs que nous avons entre ces tirs. Maintenant que nous avons créé à l'heure actuelle, vous pouvez voir beaucoup de clones, mais au fur et à mesure que nous avançons, tout cela aura une connexion pour le dîner et nous n'aurons que des variations Carlo. Commençons. Maintenant. Je prends le vin, ça suit, j'utilise la couleur violette. J'en applique beaucoup simplement dans tous les espaces blancs entre ces traits roses. Maintenant, lorsque vous ramassez la boucle en jachère, assurez-vous que votre couleur violette n'a pas beaucoup de Bordeaux, sinon la couleur la plus large se répand beaucoup dans la couleur rose et vous perdrez ce combat et ce regard que vous avez créés. Vous devez donc vous assurer que je fais ce projet de classe qui, à chaque coup, vous contrôlez l'eau. Maintenant, vous pouvez voir que je ne prends pas la couleur violette pendant la même année de combustion. Je crois que le même .com est même en train de créer la justice au point d'où tous ces coups vont passer de loin. Maintenant, je fais juste blocage et la fusion des couleurs très basiques dans le Neo pour cette galaxie de liaison. Donc maintenant, sur la plupart des espaces blancs, j'ai tracé la photosphère de la couleur violette. À l'heure actuelle, vous pouvez voir que l' araignée ne semble pas parfaite car tous les points ne sont pas les mêmes frais de poste. Alors maintenant, j'ai commencé à ajouter un peu plus sombre que la jachère divisée et essayer d'obtenir un mélange lisse dans le truc bulla et la couleur violette. Encore une fois, pour cela, vous devez vous assurer que vous n' avez pas d'excès de peinture ou d'excès d'eau, sinon la couleur violette se répand beaucoup. Maintenant, vous ne pouvez voir que je fais la couleur sur les bords pour qu'elle se fonde facilement dans la palette rouge violette que nous avons sur les bords. La prochaine fois, nous commencerons la couleur rouge violet. Cette fois, je ne me mêle pas. J'ai vécu ça. Je vais le ramasser dans une fine consistance sous le bol de Dacca et je peux commencer à l' ajouter près de la couleur violette pour donner à la colonne rose que nous l'avons. Encore une fois, en ajoutant cela aussi, vous pouvez voir j'ai argumenté n'importe quelle eau maintenant sur les bords de la couleur violette, j' ajoute qu'elle tue les troupes de cette couleur rouge violet de telle manière que entre les deux du rose clair encore visible. Ne vous inquiétez pas, nous allons toujours créer un point central pour faire entrer la galaxie dans ossification et regarder depuis l'espace échantillonné. Nous sommes encore le loup et les repas d'ozone et nous le faisons pour construire notre dette, assurez-vous que vous travaillez mouillé sur fond humide à DC, peu de gens ont séché à un moment donné, puis attendez qu'il sèche complètement, quittez à nouveau le bureau IOS, puis continuez. Maintenant, nous allons chercher l'expéditeur. J'ajoute un peu de cet environnement, et je les ai tirés dans le trait de la grande palette, essayant de le fondre dans l'espace central. Maintenant, je n'ai pas commencé à travailler avec un ton plus foncé de couleur violette. Et cette fois, j'essaierai de créer le point tendre et de faire arrêter le compagnon violet aussi remplir le point central et nourrir un point central. Donc maintenant, vous pouvez voir que je prends lentement mon coup de chute droit ne finit toujours pas à essayer de créer un point central. Vous pouvez donc simplement imaginer un point central à partir duquel tous ces coups vont apparaître en essayant de créer la colonne vertébrale et le look parfaits. Donc maintenant, vous pouvez voir dans cette base sans fin, peut-être que graduellement, je prends tous ces objectifs en un point central, essayant de les faire se rencontrer à 1 heure. Maintenant, dans cette enveloppe, j' essaie aussi un peu d'espace violet. Vous pouvez donc voir à quel point vous devez construire lentement LEO by Leo pour ne pas être démesuré nulle part. Assurez-vous que vous insérez dans la couche d'ozone et que votre papier sèche. J'espère que vous allez maintenant tous devenir une technique limitative. Vous pouvez donc vous arrêter. Attendez que tout vole dans le bureau de guidage des choses vives et commencez à ajouter dans le deck. Donc maintenant, de toute la boucle de tout suivre, vous pouvez voir que j' essaie de rencontrer chacun des radicaux est parler à 1 au centre. Maintenant, vous pouvez voir ces cinq et regarder entrer en jeu. Maintenant, soit en commençant par cette sauvegarde, interrompre le violet rouge, Pamela, et commencez à l'ajouter autour de la violette. Vous pouvez donc voir que nous tournons dans tant de Leo pour obtenir la valeur de profondeur, pour obtenir le bon positionnement. Et surtout, oubliez ce combat et regardez bien. Vous avez donc souvent besoin de l'orgue New York. Mais dans ce genre de paradoxes, vous devez également faire attention à la récupération de l'eau dans vos pinceaux. Donc, en ce moment aussi, vous pouvez voir mon représentant violet positif NPV qui est de couleur rouge violette, n'a pas d'excès d'eau, il ne se répand pas dans le violet de Bouddha, le suivre, voyant où je le quitte. Je n'ai donc pas attendu que cette couche sèche avant de commencer à ajouter plus de profondeur à ce BMP. Donc, comme vous pouvez le voir, mon quatrième nœud est complètement séché. Et maintenant soit commencez à inverser cette diode d'extrémité Leo, et commencez à les ajouter, les bords. Donc je n'ai pas créé un tel regard sur la maigreur et je vais avoir dans ce fichier et paraître visible et dans le reste des espaces qui est essentiellement sur les bords v va donner assez ou mort. Maintenant, pour cette technique d'événement vous perdez la loi parce que c'est un pinceau plat. Assurez-vous que votre brosse n'a pas d' excès d'eau et qu'elle le souhaite, chaque fois que vous devenez plus maintenant pour le prochain coup de pinceau, sinon les pigments se soulèvent , je me répandrai. Encore une fois pour l'allocation commençant par le thème de cette vallée et de la couleur violette pour ajouter l'heure de la mort plus sombre, décidant ce trope de cette couleur plus foncée sur les bords, créatinine, plus foncée qu'un une valeur indépendante peut être. Je suis parti. Vous ne pensiez pas que des vitesses comme revisiter ça. Maintenant CMB, je commence à ajouter profondeur du dafur en utilisant la couleur violette. Et je m'assure qu'il a très besoin du rouge-violet tous les deux. Maintenant, vous pouvez voir quand j'ajoute cette fois, je ne m'inquiète pas beaucoup d'ajouter des événements aux confins des gens parce que, comme je l'ai mis en gras, je vais lire pour que les ténèbres se connectent à cette galaxie. Il n'y a donc que l'espace d'échantillonnage qui, malgré son apparence, sera visible. Maintenant que j'avais besoin de ma colonne vertébrale et que le regard est complet, maintenant, soit commence à gagner dans le noir, Cody soit sur les bords. Pour cela, je prends le panneau indigo et je vais prendre la couleur indigo consistance un peu plus liquide. Donc, vous avez pu ajouter beaucoup d'eau et je commence tout juste à tomber dans cet indigo suivre sur les bords. Assurez-vous de laisser entrer les espèces descendantes, ce fichier ne sera visible que sur les bords. Commencez à ajouter cette couleur indigo très soigneusement. Donc maintenant, nous sommes à ce moment qui va dans les blancs quand on ne les regarde pas aussi. C'est parfait. Je vais aussi ramasser Lytton de couleur violette avec une consistance un peu liquide. Je vais juste l'ajouter près du bord de la couleur indigo. Alors maintenant cet Endo moi, vous pouvez voir l'araignée et regardé à gauche et sur les bords, nous avons l'obscurité ou la profondeur dans la galaxie. Et je vais faire le mélange. Maintenant. Je commence tout juste très petits traits de couleur violette pour qu'il semble que la couleur violette sur les bords émerge de ce que l'on appelle que nous l'avons ajouté. Maintenant, sur les bords, je viens d'ajouter un petit morceau de poutres, trois colonnes, ce qui lui donne une mort un peu plus sombre, si vous n'avez pas les épingles, trois couleurs vous pouvez simplement utiliser en couleur noire sur le bord. Je donne un peu plus de profondeur à cela. Maintenant, avant de le laisser sécher, je viens d'ajouter un autre nœud de la palette indigo juste plus proche de la couleur noire. Et maintenant, je vais faire quelques gouttes d'eau et la déposer à New York avec une bordure de couleur légale pour créer petits espaces entre les deux enfouis en dessous. Vous vous souvenez donc que chez les voleurs de fond, nous avions ajouté les télescopes jaunes et roses et les vigne dans tous les sens. Maintenant, lorsque vous laissez tomber ces gouttelettes d'eau pour créer automatiquement la lune, vous obtiendrez de petits dopants légers sur les bords. Par conséquent, en ajoutant à ce combat et aucune hiérarchie ne se prolonge dans l'espace complet. Cela m'a donc fait commencer à ajouter dans ces mouvements, nous obtenons également la lumière qu'ils fixent sur les bords. Il suffit donc d'utiliser le bout de votre brosse pour commencer à tomber dans des gouttelettes d'eau. Se déplace pour obtenir la lumière qui agit sur les bords. Assurez-vous que lorsque j' ajoute ces règles, vous n'ajoutez pas de groupe supplémentaire de quatre, mais sinon cela créera un très gros bleu et vous ne pourrez pas le contrôler. Donc vous avez besoin de moi montrer en ajoutant ces gouttelettes, vous ne dessinez qu'un seul petit Drupal pour le DOE, même une petite goutte en 38 assez non pour vous ayez cette lumière qui va dans l'espace dans la galaxie. Maintenant majeur, vous pouvez voir que je crée ces blessures sur les bords. J'ai ajouté dans les Dakota ins. Vous pouvez donc maintenant voir que la couleur rose est visible entre la variable floraison ajoutée dans les gouttelettes d'eau. Donc j'ajouterais simplement de votre eau et du maigre et là au sommet médialement. Et attendez même que cela sèche complètement. Nous sommes presque à la fin de notre galaxie, il nous suffit d'ajouter dans ce temps même des autres, tout cela va sécher. Assurez-vous donc d'être ces gouttelettes d'eau très soigneusement, étape par étape lentement afin de ne pas en faire trop. Vous pouvez donc voir que j'ai ajouté vécu au début IV objectifs DID des États-Unis à créer. Ensuite, selon la thêta, j'ai besoin de plus de lunes, j' ajouterai plus de majeure. Vous pouvez voir à la fin, ne portez pas les extrémités de couleur indigo. J'y ai beaucoup ajouté pour que j'obtienne mes dispersions. Ils créent le mélange parfait entre la couleur violette et la couleur indigo. Enfin, je vais juste plateaux quelques gouttelettes d'eau, de très petites gouttelettes. Assurez-vous donc que ces diplômés à une petite distance vous permettent d'obtenir des fleurs plus petites dans la partie centrale. Maintenant, je n'ai pas attendu que tous ces derniers essaient de rivaliser et ensuite commencer à ajouter les VPN finaux dans cette galaxie. Donc maintenant, ma galaxie est complètement sèche, et vous pouvez voir l' effet des fleurs créées automatiquement. Vous êtes entré à la lumière de la loi sur les bords à cause du VSD de la palette violette de Bingen ou Il avait argumenté en créant ce combat et ce regard, et dans cette enzyme, vous avez le parfait malgré et se forme avec la couleur violette et rose. Maintenant, je ramasse le badigeon et la consistance notée et je vais commencer à éclabousser dans ces liens dans toute la galaxie. Assurez-vous que la brosse la plus ancienne et la plus petite. Assurez-vous également que votre pinceau est plus de produits que pour un seul. Sinon, vous pouvez obtenir, nous allons des lots de White v. Maintenant, je peux commencer à ajouter dans le style en cours de style également à cette galaxie, car en utilisant le, il n'y a pas d'espace pour que le silicate soit agrégé. Mais pour donner un peu plus d' effet flou à cette galaxie, il suffit d'ajouter quelques étoiles brillantes. Je suis des stars huées. Donc, en ajoutant les étoiles brillantes, je n'ajoute que des points blancs plus petits. Ensuite, à l'aide d'un autre pinceau, mélangez ces points en arrière-plan, créant ainsi l' effet lumineux de cette tâche. Et nous avons ajouté cela. J'ai donc fini d'ajouter dans la boîte pour le statut de soufflage. Maintenant, en utilisant un autre pinceau humide de la plus petite taille, je l'exécute simplement sur les bords de Bouddha et je le mélange dans le sac maintenant, j'espère que ce projet de classe que vous avez et je le mélange dans le sac maintenant, j'espère que ce projet de classe que vous avez pu cracher et regarder. Et vous savez, vous avez pu me promener de superbes vidéos en marchant du ton le plus clair de la couleur rose pour passer au ton le plus sombre. Je sais que les liens antidopage ne sont plus visibles, mais c'est ainsi que cela vous aidera à construire votre Galaxy néon, néon et à obtenir la profondeur parfaite et à se fondre avec les valeurs. Si vous voulez me diriger, essayez entrer avec l'obscurité, c'est éteindre la reine rose suivre et la couleur violette. Vous n'auriez pas pu atteindre ce blanc aussi facilement. Maintenant, dans cette pièce sans fin, je viens de commencer le patch blanc Lipton. Et j'essaie juste de créer une petite lueur à partir du même livre Into the Spider-Verse et de répandre cette colonne vertébrale et ce regard, j'y écris encore une fois. La prochaine fois que je suis passé, cela a eu impact sur le nid. Maintenant, à l'aide d'une brosse humide, je le déplace dans les bulles au-dessus de cette galaxie spirale. Et j'ai essayé de le mélanger pour créer un peu d'effet lumineux. Il faut être très prudent en l'ajoutant au carburant diesel. Vous n'êtes pas sûr d'ajouter cette étape. Vous pouvez ignorer cette étape. Encore une fois, à l'aide d'un pinceau humide, je vais simplement le mélanger dans la couleur violette pour créer cet effet moire autour de la même pièce de puzzle. Vous pouvez voir que j'ai mélangé la colonne droite avec la couleur violette. Et chaque fois que j'en ai ressenti le besoin, j'ai repris un peu de couleur violette pour le mélanger et vous faciliter la tâche. Vous pouvez essayer de ne pas avoir de bords tranchants. Maintenant, j'ai pris un peu de Windows Kahlo et je le mélange avec le badigeon et crée une le badigeon et crée pièce innovante pour téléphone couleur pêche. Et en utilisant cette couleur, je vais commencer à ajouter à l'effet secondaire soufflant ce type. Donc, les patchs blancs que nous avons créés pour le stress exercé le font, je vais ajouter à la tâche financière avec cette couleur. Assurez-vous donc d'ajouter ces étoiles en pleine croissance et de très petite taille afin que la lueur derrière ne soit visible que dans l'espace d'échantillonnage, ce qui laisse tomber ces tâches, vous pouvez voir les cellules de pêche vers le haut J'ai besoin d'un autre bleu éclatant, cette galaxie. Maintenant, je vais juste ajouter quelques-unes des étoiles brillantes qui ne sont que la symphyse que chaque Carlos tâche sur les bords très aléatoirement. Maintenant, une dernière chose, je vais rapidement mélanger ce B inverse est parfait car j'ai par erreur besoin de monter au milieu des données de couleur pêche, ce qui n'était pas censé être là. Donc encore une fois, mélangé, voilé, accumulé, coups ouverts, et puis c'est tout Nous serons l'idée avec ce projet de classe. Je mélange donc parfaitement la couleur blanche au centre avec la couleur violette. Je vous recommande de ne faire cette étape que si vous êtes sûr du mélange. Laissez cette couleur violette et ne laissez pas ajouter de blanc forcé dans le même espace. Retirons donc le ruban de masquage et voyons enfin le BNP. Soyez prudent sur les bords car vous pouvez voir son père par défaut, c'est là. Donc, soit vous trouvez la célébrité avec 49 % de ce défi aquarelle de 30 jours, soit belle galaxie spirale s'est même accrue sur les bords. J'espère que vous avez aimé peindre cette nouvelle technique inconnue de vivre dans cette galaxie de tir. Ecoutez, je vous verrai dans le projet de grande classe de fin de classe à modéliser. 14. Jour 10 : Lumières de montagne: Bonjour à tous, Bienvenue au défi de 30 jours de l'aquarelle, la réalité virtuelle dépend aujourd'hui. Jetons un coup d'œil aux couleurs dont vous avez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui. Vous avez besoin d'une nuance de rouge, de violette, de violet, indigo, de noir, de gosh de combat, jaune et d'orange. J'ai donc mon peuple, ils ont fait sur les quatre bords. n'y a pas de croquis au crayon. Nous commencerons directement par AP, linéaire ou photo sur toute la surface. J'ai donc presque fini d'ajouter une fine couche d'eau. Je fais juste passer mon pinceau plusieurs fois pour que le papier reste mouillé plus longtemps. Cette fois, nous allons créer une galaxie de mélange très simple, mais nous allons déplacer notre pinceau en un petit mouvement circulaire. commencerai donc par la couleur rose reine. Donc presque dans le même espace, en se déplaçant dans le mouvement semi-circulaire, vous pouvez voir que je crée un petit angle sinueux avec cette couleur Windows dans l'espace inférieur, nous allons laisser un peu briller car nous ajouterons la chaîne de montagnes aux frais inférieurs et créerons une lueur entre les deux derrière les chaînes de montagnes. Ensuite, je reprend la couleur violette et je commencerai à l'ajouter dans l'espace supérieur. Ce ne sont donc que les abeilles Nios que nous créons. Nous devons encore ajouter beaucoup plus d' effet, de lentilles et de camarades entre les deux. Maintenant, j'ai repris cette couleur violette rouge, et j'ajoute, entre la rose reine et la couleur violette. Maintenant, je vais commencer un badigeon. Et en utilisant le badigeon, je vais commencer à le poser dans une consistance très aqueuse juste en dessous du palais rose clair, c' est-à-dire la couleur rose quine que j'ai ajoutée. Donc automatiquement, cela va commencer à créer l'effet de lueur derrière la chaîne de montagnes que nous allons ajouter. En bas, vous pouvez voir beaucoup de scientifiques du bas encore vides parce que je vais ajouter les montagnes sont situées sous la lumière des délices. Une fois que tout a séché. Maintenant, avant de commencer à ajouter d'autres couleurs, je vais simplement incliner mon tableau et notre détection. C'est donc le quatrième PDG Carlos, se fonde l'un dans l'autre. C'est juste la photosphère des couleurs que j'ai ajoutées. Assurez-vous que vous ne terminez pas dans une direction spécifique, que vous ne remplissez que les quatre directions afin d'obtenir le mélange et le flux parfaits. Encore une fois, je vais prendre les mêmes couleurs. C'est une couleur rose du vent, rouge , violet, et blanc. Et commencez à les ajouter à nouveau pour ajouter de l'éclat. Maintenant, vous pouvez voir que j' utilise les haricots dans une consistance liquide moyenne. C'est un peu plus Waldo parce que je me demande haricots coulent naturellement les uns dans les autres et créent le noir. Ensuite, ajouter la couleur rouge violette. Et enfin, en haut, je viens d'ajouter la couleur violette dans une consistance si sombre. Maintenant, pour donner des données un peu plus sombres dans l'espace supérieur, je vais juste ajouter un peu d'indigo, peu près une couleur violette et les mélanger. Maintenant, vous pouvez voir que je prends la couleur indigo jusqu'au bas. Carlos a une validité mais très peu seulement là pour donner de la profondeur à un Docker. Maintenant, vous pouvez voir le mélange se produire très lentement et tous les mélanges sont lisses. Maintenant, prenez un peu de chaux et allongez-vous à nouveau. Vous avez également demandé d'obtenir le mélange entre le blanc et les andains, lorsque maintenant prêt rapidement, je vais simplement faire des gouttelettes ou plus de la Reine Rose Carlo dans une consistance très liquide. Et maintenant, je vais recommencer à réfléchir à mon tableau et à essayer d'obtenir le mélange entre les couleurs. Encore une fois, assurez-vous de déplacer votre déduction NOL corporelle. Maintenant, vous pouvez voir le blanc couler dans la couleur de la reine rose et la rose reine couler dans le blanc à cause des mouvements que je fais en ce moment. C'est ainsi que vous devez ajouter les haricots dans une consistance lithium-liquide. Mais indécence, si vous ajoutez beaucoup d' auto ou de haricots dans une consistance extra fluide, vous ne pourrez pas obtenir tous les looks de couleur distinctifs, car vous obtiendrez juste un look de couleur plate. comme je vous l'ai montré dans la section technique, literie, je vous avais appris le contrôle de l'eau dans les haricots et sur le papier. Maintenant, je viens d'ajouter un peu plus de couleur violette parce que j'ai senti que la couleur blanche était un peu claire et qu'il y avait peu d'espace lumineux. Maintenant, il suffit de retomber la couleur rouge et violette écrite. Cette fois-ci, la loi majeure de la galaxie, ou le mélange médiatique de la galaxie, consiste à faire tourner le tableau et à maintenir le palais sous un angle circulaire. J'essaie de les mélanger en utilisant ce mouvement d'inclinaison et la consistance flottante des haricots Vous devez contrôler l'eau. Je le répéterai encore, car il est très important de comprendre que, si vous avez fait les haricots avec une consistance extra fluide, ils s'infiltreront complètement à travers la couleur blanche et vous ne serez pas capable d'obtenir cet effet lumineux que vous avez des haricots blancs. Donc, pour y parvenir, vous devez ramasser les haricots à consistance moyenne pour qu'ils se mélangent bien les uns dans les autres. Et vous pouvez voir les bords doux, mais toujours la lecture et maintenir leur positionnement également. Vous pouvez donc voir que chaque colonne est très distinctive. Ainsi, à l'heure actuelle, vous pouvez voir tout l'équilibre distinctif, un peu indigo, violet, violet rouge, puis la reine rose et la couleur blanche. Maintenant, une couleur jaune. Je vais juste l'ajouter très peu dans l'espace inférieur. Je vais juste le fondre un peu avec la couleur blanche pour créer aussi peu d'effet de lumière derrière les montagnes. Mais en dessous de la couleur Quin Rose, vous pouvez voir que Lipton laisse Lipton être là. Maintenant. Je fais juste tomber un peu plus du blanc et entre le jaune et la fenêtre pour que le jaune ne coule pas complètement des détails que nous connaissons Scholar. Et vous pouvez voir que c'est dans une liquidité constante, pas un liquide bleu, mais dans un Kansas un peu fluide. Maintenant, je vais juste faire le tableau une dernière fois. Et ensuite, je serai pour que tout cela sèche, puis je commencerai à ajouter plus de détails. Avant de laisser sécher ça, j'ai juste envie de tirer un peu de la fenêtre Scala dans l'espace inférieur car je sens l'espace inférieur est trop grand. J'ajoute donc de la liquidité à Lipton quand aucune Écosse n'est proche de la couleur blanche. Et je vais juste le faire s' infiltrer dans la couleur blanche, créant une lueur rose pâle du blanc au bleu rose clair, puis à la lueur rose ordinaire que nous l'avons déjà. Si vous n' avez pas beaucoup de base et que vous pouvez le laisser à cette étape pour qu'il sèche complètement. Je fais donc juste passer un pinceau entre ces fenêtres sur la bonne couleur pour que ces couleurs se fondent facilement parce que vous pourriez voir une ligne nette entre les deux DACA, ce que je ne veux pas. Vous pouvez donc voir une petite couleur rose clair se former à peu près la couleur jaune. Et c'est tout à fait correct. Je ne fais que déplacer le dernier tour jusqu'à l'espace inférieur. C'est donc ça. Maintenant, je peux juste incliner un peu mon papier et je n'ai pas fait sécher complètement le papier. Et ensuite, nous commencerons à ajouter détails à cette journée d'épingle. Vous pouvez donc voir comment créer des listes manière oculaire américaine et avec peu de différenciation. Donc maintenant, mon ciel est complètement sec et vous pouvez voir le mélange parfait sous la transition en douceur entre les adeptes et l'effet lumineux parfait que nous avons juste en dessous du suif des fenêtres. Maintenant, en utilisant la gouache blanche, je vais commencer à tomber dans ces liens dans la galaxie. Assurez-vous donc d'utiliser le Guassian à la consistance pour obtenir l'aspect opaque de cette tâche. Assurez-vous que vous obtiendrez ces bonnes études. Ce ne sont pas des lots de couleurs de combat. J'ajoute donc que la première couche de cette tâche a été, maintenant je n'ai pas commencé à créer la première année pour les montagnes. Donc, pour cela, je mélange la couleur noire avec la couleur violette et je crée une couleur gris blanchâtre très foncé, une sorte de condo. Assurez-vous de choisir cette couleur et une consistance sombre pour nous. J'ai pensé, en marquant le contour de la chaîne de montagnes abord le contour de la chaîne de montagnes, puis en utilisant simplement de l'eau, je vais simplement désigner le palatal, l'espèce de fond, et obtenir le dégradé à la couleur. Maintenant, lorsque vous ajoutez ceci, assurez-vous de ne pas couvrir tout l' effet lumineux de la naine blanche que nous avons ajouté sous la couleur Quin Rose. Vous devez donc vous assurer et l'ajouter de manière à ce que vous obteniez ce look. Maintenant, je viens d'ajouter ce pinceau noir dans la couleur Windows et j'ai obtenu une sorte de ton magenta. Maintenant, en utilisant cette couleur, je ne fais que l'ajouter dans l'espace inférieur, créant ainsi l'espace le plus léger pour la chaîne de montagnes. Nous allons ajouter une deuxième chaîne de montagnes après la première saison sèche. Et même juste ça. Betty Little City aime faire défaut là-dedans. Je remplis donc cette couleur, remplis tout l' espace inférieur car je ne veux pas lignes nettes lorsque j'ajoute ma deuxième chaîne de montagnes. Assurez-vous donc d'avoir la même disposition légale pour la deuxième chaîne de montagnes afin de ne pas avoir de distinction lors de l'ajout de la deuxième chaîne de montagnes. Maintenant, nous ne devons ajouter la deuxième chaîne de montagnes qu'après le séchage de la première. Vous pouvez également voir sur, vous savez, je suis même pas cher hors de la haute chaîne de montagnes que j'ai ajouté n'a pas ajouté le document, le point culminant que nous avons essayé maintenant. J'ajouterai rapidement les étoiles brillantes. Je vais donc commencer, je pense qu'il est surveillé par des points et ensuite à l'aide d' un autre pinceau, je vais commencer, oh, vous savez, créer un fond doux autour de lui. Donc maintenant, vous pouvez voir simplement utiliser un pinceau humide, je suis juste, vous savez, créer dans la loi pour cette tâche que nous ajouterons plus tard. Donc, à l'aide d'un pinceau humide, je fusionne ces taches blanches dans l'arrière-plan, créant ainsi un fond blanc pointillé pour créant ainsi un fond blanc pointillé pour que les étoiles brillantes y soient ajoutées. Maintenant, je suis sûr que vous auriez commencé à ajouter ces étoiles brillantes si vous me suiviez depuis d1 lui-même. Maintenant, dans cette quatrième couche de l'étoile est sèche et même la chaîne de montagnes sèche. Je vais juste ajouter une petite lune en haut à droite. Donc, pour ajouter la lune, je vais utiliser ce soi-disant appareil. Et en utilisant ça, je vais juste plaire à une très petite demi-lune. Il suffit donc d'une très petite taille, en fonction du format de papier que vous utilisez, vous pouvez ajuster la taille de la lune. Alors maintenant, maintenant, je vais commencer directement gouache blanche et je vais ajouter une demi-lune. Je vais donc simplement marquer le contour de la demi-lune et ensuite le remplir de quash blanc, très peu ainsi de suite, simplement marquer dans le contour à l'aide d'un pinceau de la plus petite taille que vous pouvez voir. Maintenant, je viens de commencer à ajouter un peu plus profondément dans cette lune au sommet aussi n étant donné peu de dettes. Ainsi, dans l'espace supérieur, vous pouvez me voir et j'utilise simplement le pinceau dans un petit pinceau sec verni et j'ajoute des détails à la lune, créant ainsi cette profondeur dans la lune. Donc, juste une demi-lune simple comme nous l'avons ajouté dans votre. Maintenant, ma première chaîne de montagnes a complètement séché et je commencerai à ajouter la deuxième montagne nommée comme ajoutée la première. Je commencerai donc par le contour avec ce mélange de couleurs épaisses et audacieuses partir du violet et du noir. Maintenant, pour la deuxième chaîne de montagnes, je prends une forme différente de celle de la fausse chaîne de montagnes. Encore une fois, assurez-vous d'avoir des bords inégaux. Maintenant, pour la deuxième chaîne de montagnes, je remplis toute la deuxième chaîne de montagnes avec cette couleur sombre elle-même. Je ne donne pas de lumière sur cette chaîne de montagnes, de sorte que nous ayons automatiquement deux allures distinctives sur les chaînes de montagnes. Je viens donc de définir un peu plus la forme que vous êtes aux vitesses les plus élevées et de lui donner un aspect un peu inégal. Maintenant, mes antécédents pour les étoiles brillantes ont également complètement séché. Je vais donc changer la façon dont la brosse ronde de taille plus petite et je ramasse la quash blanche dans une consistance très épaisse et commencerai à ajouter les étoiles qui soufflent. Maintenant, lorsque vous commencez à ajouter cela, assurez-vous d'utiliser le blanchiment à la chaux de cette consistance épaisse plus petite que l'arrière-plan que vous avez créé. Ainsi, automatiquement, vous obtiendrez l'effet lumineux autour de ces styles. En raison de la philosophie du badigeon que nous lui avons posée. Commençons maintenant à ajouter un effet direct sur la première chaîne de montagnes derrière la deuxième chaîne de montagnes que nous avons ajoutée. Jusqu'à présent, en ajoutant un effet de lumière d' intensité, je favorise l'ajout petites taches blanches et je vais le fondre dans l'arrière-plan, créant ainsi l'effet lumineux pour les lumières de la ville. Maintenant, à l'aide d'un pinceau humide, je vais juste mélanger cela très soigneusement et créer un espace lumineux. Maintenant, pour les lumières de la ville, je vais juste mélanger du blanc avec la couleur jaune dessus et créer un morceau de porte jaune. Et en utilisant cela essentiellement, je connais Kayla, je commence même à ajouter dans la lumière au centre du danger de montagne de la première couche que nous avons ajoutée. Donc, je reprends la cassure blanche. Je le mélange avec la couleur jaune, en entrant dans une pâte et en jaune. Maintenant, en utilisant cela, je vais simplement commencer à ajouter de très petits points. Vous essayez de nettoyer la lumière de la ville qui vous fait défaut. Vous pouvez donc voir à quel point je place aléatoirement ces effets de lumière entre les deux, j'ajoute un effet de lumière très confinée. Ainsi, tout cela va automatiquement la vie citadine entre cette chaîne de montagnes. Donc très aléatoirement, il suffit d' ajouter un peu de ces lumières jaunes. Maintenant, à ce mélange de couleurs jaunes, je vais juste ajouter une petite touche de couleur orange. Et maintenant, je vais ajouter quelques lumières avec la couleur orange. Assurez-vous que ce mélange a déjà été ajouté dans le goulash blanc. Sinon, vous n'obtiendrez pas ces lumières opaques souvent lesquelles vous entrez en ce moment. Maintenant, aux taches brillantes que nous avons créées sur la montagne, je vais commencer à ajouter du badigeon au centre de celles-ci et créer ces lumières éclatantes. Enfin, je vais ajouter de petites lumières blanches, entre les lumières jaunes et oranges que nous avons ajoutées pour la lumière de la ville. Maintenant, vous pouvez voir que les lumières ajoutées sont si petites. Donc, en utilisant simplement la pointe du pinceau, j'ai ajouté ça. Assurez-vous donc d'utiliser le pinceau désigné pour ajouter cette lumière à bricolage. Sinon, vous ne pourrez pas y parvenir comme DY DX. Donc vous l'êtes, est défini et la peinture que vous pouvez voir. Ainsi, il se réjouit, crée une vue parfaite entre les montagnes. Retirons donc le ruban de masquage et voyons la peinture finale. Assurez-vous de retirer très soigneusement le ruban de masquage , car sur les bords que vous avez peut-être recueillis chez le vétérinaire en raison de la consistance d' inondation douleurs que nous utilisions. Ainsi, vous pouvez voir que les poutres collectées sont encore humides maintenant, au cas où si vous posez votre main ou que faire cela, vous feriez les haricots sur le bout des doigts et enclenchés dans l'angle du papier. Il retournera sur les bords. Vous devez donc être dans le jeu contre le papier et non vers le journal comme celui-ci. Donc, soyez toujours allumé contre le papier tourne automatiquement, vous voulez mettre fin à vos bords. Voici donc la peinture finale pour un défi d' aquarelle de type dd. J'espère que vous aimez peindre dans différentes galaxies chaque jour et créer ces belles étoiles et les effets lumineux. Je vous verrais demain dans le projet de classe D 11. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de vous joindre à moi dans cette étude. Ils défient l'aquarelle. 15. Jour 11 : Via les routes: Bonjour à tous, Bienvenue dans les 30 jours. Je veux compter le défi auquel nous sommes confrontés le 11e jour. L'abondance dont vous avez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui est quand Drew a été cité, haricots, sève , vert, vert foncé, noir et blanc, lavage, ne pas copain qui n'a pas la couleur de la bordure. Vous pouvez simplement mélanger un peu de votre être jaune et blanc pour obtenir un visage important. Commençons donc le projet BGN dans le projet de classe d'aujourd'hui. J'ai donc rekey mis la ceinture, et avant de commencer à l'être, cette fois, nous aurons une petite scène de crayon. Je n'ai pas commencé par le croquis au crayon. Cette fois, vous allez construire une galaxie entre la route. Commençons donc à marquer dans la voie exprimée. Je ne suis donc pas du centre du journal. J'ai commencé à marquer dans le sentier et à faire l'espace inférieur. J'ai pris la police. Ainsi, au centre de la batterie a un point de diminution, ce qui n'est pas si vous n'êtes pas visible pour nous, qui sera caché 00 00 buissons que nous ajouterions à la suite. Ensuite, cela refaçonne le Submit et Biggie un peu plus de charbon. On finit. Maintenant, à gauche et à droite, nous allons juste peindre avec sympathie, vous êtes belle bouche ou par vos gènes, selon que nous avançons ici. Et je vais agir de l'espace que nous allons avoir dans une galaxie et je les commencerai sur la ligne montante. Je vais ajouter une très belle plage de montagne. Il s'agit donc d'un col vengeance de poche, juste un croquis très basique. Commençons maintenant à être terminé. Indonésiens un par un. J'ai donc pensé peindre la galaxie pire. Je vais donc commencer par une bordure propre non seulement dans la base des galaxies. Alors rappelez-vous soit un bureau humain propre pour elle dans toute ma base de galaxies. Maintenant, soit pour commencer à ramasser les compagnons un par un. Donc, la première colonne que je vais reprendre est celle des minéraux ou non. Je vais donc choisir la consistance liquide innovante de Caroline du Nord gratuite . Vous pouvez voir, j'ai beaucoup de choses merveilleuses à dire. Maintenant, en utilisant la pointe de notre brosse ronde de taille plus petite, je vais commencer à tomber dans ce panneau de nœuds verts. Maintenant, vous pouvez voir que je m'assure que notre fille est en très forte baisse dans les règlements. Je n'ai pas été écrit sur la vitesse des montagnes en ce moment parce que je vais ajouter dans le Nord. Donc, sur la plupart du ciel, je lui ai donné la photosphère des fenêtres qui suivent. Maintenant, chaque fois que je laisse les espaces blancs là, ça va être créé à temps, pas tout ce que vous savez, en ajoutant la couleur rose Quin, maintenant, je voulais dire passer à l'ID Scala, commencez à ajouter des gouttelettes de ce triangle, vert et bleu et la lumière très vague. Vous pouvez donc voir que j'utilise le BIM et une telle consistance aqueuse, en tombant entre la couleur rose Quin pour créer l' effet de floraison et l'effet ? Oui, je ne l'ai pas fait à gauche en Argonaute-2. Ajoutez plus de détails pour que cela soit parfait pour vous. C'est juste le champ de force que nous commençons en largeur. Encore une fois, près de la couleur de la bordure, soit commencez à arriver dans les chercheurs de la fenêtre afin d'être un mélange et la liste Docker. Mais cette fois, vous pouvez voir que je commence à prendre la couleur des fenêtres en blanc et tout ce qui n'est pas si cohérent beaucoup étudiant, j'essaie d'aller de l'avant avec la méthode de dépôt autour automatiquement. va saigner avec le suivi commandé comme je vous l'ai dit au début, si vous n'avez pas la planche et que vous pouvez simplement mélanger un peu de jaune et de chaux pour obtenir un produit abordable, vous Il faudrait aller de l'avant, oh, vous savez, mélanges de vitellogénine pour comprendre la propulsion. Mais à la fin, vous serez mesure de réaliser dans cette colonne. Maintenant, je reprend la couleur grise de Payne et je commencerai à arriver dans les haricots grecs notre loi sur les bords Uber ou le côté supérieur et sur le bon commerce également. Donc même les haricots me sont à l'extrême droite, vous pouvez voir que j' utilise le bout de mon pinceau dans une force de consistance liquide, il se contente automatiquement de saigner et se fondre avec les nœuds verts Carlo. Maintenant, vous pouvez voir que je commence tout juste à laisser tomber cet homme. J'essaie d'obtenir et d'élever cette couleur dans les mêmes visas très dur quand vous commencez à ajouter qui vous assure que vous n' avez pas accès ou non. Sinon, il se répandera beaucoup et vous ne pourrez pas le contrôler, puis même créer les effets ou en ajoutant des gouttelettes d'eau plus tard. Donc, essentiellement dans toute la Bosnie, vous savez, nous avions ajouté les doigts qui suivent. Ainsi, lorsque nous créons l'eau qui se déplace automatiquement entre les os, vous obtiendrez le petit rayonnement rose clair qui arrive. Maintenant, vous pouvez voir sur la plupart des bords que j'ai ajoutés dans les grands thèmes Karla. Que diriez-vous des chiens espérant suivre sur les bords ? Et dans cette NBA, j'ai la couleur de la bordure et le look de l'érudit de la fenêtre. Maintenant, je commence avant pas dans une tonne de ce partenaire vert de haricots aussi à partir de la vitesse supérieure. Il suffit de prendre un Santo délimité et de le mélanger avec la frontière. Mais vous devez vous assurer de ne pas ajouter d'excès d'eau, sinon il s'y recouvre. Et via la palette Wharton, je fais que nous avons besoin de néo-orthodoxie de lumière polarisante. Donc l'objectif fondamental, vous savez, vue de cette galaxie est de mener les espèces nocturnes dans le même bateau, l'IDA. Et le reste de cette pièce va être de couleur plus foncée. Je commence à ramasser les fenêtres que Palo a besoin de consistance liquide et je commence même à déposer sur les bords des haricots, grecs ou latins que j'ai ajoutés automatiquement, il commencera à mener dans Bouddha ou haricots sont super Karla et créent un ton rose plus foncé dont nous avons besoin sur les bords de Bouddha. Donc maintenant, en utilisant Windows Carla, vous pouvez voir en haut des espèces comment je crée dans l'effet moire naissant entre les épingles grises et la couleur corail. Vous pouvez donc voir à quel point la consistance liquide des haricots que je dépose pour créer la profondeur et faire ce faisceau. C'est ainsi que vous pouvez jouer avec la consistance d'inondation des champs, créer de la profondeur et utiliser la méthode de floraison appropriée en faible ou sans effet entre les deux en posant les faux meneurs. avec la couleur plus claire. Maintenant, je ne fais que soulever le faisceau excédentaire qui est collecté sur le dessus parce que j'ai gardé ma planche pour que les tons plus sombres n'évoluent pas complètement, vous savez, au niveau de l'espace morphème. Et j'ai ramassé un peu de calla et Ivy commence à le laisser tomber, perdant le bout de mon pinceau. Vous pouvez donc commencer à recevoir un collyre sous cette lumière, mais je n'ai pas automatiquement un effet lumineux sur la mort. Maintenant, en utilisant ce phyla de coordonnées, je vais simplement laisser tomber et donner de petites pièces sur le bord est faux, puis essayer de les saigner et de les mélanger. Brosse Je vais juste fondre dans l'arrière-plan pour que vous ayez juste une petite base Lewis là-bas et non pas un combat hors du plateau et suivez. Encore une fois, ajouter un commentaire important dans l'espace supérieur à donner pour l'effet lumineux. Vous pouvez donc voir comment vous essayez de créer dans la loi uniquement dans le même espace. Et tous ces DOB gravés, galaxie sombre à cause de cette chose sombre parallèle, cause du mélange des fenêtres et de la couleur grise de Payne. Maintenant, c'est pour nous les gars. Maintenant, Isaac, nous pouvons commencer à peindre dans celui-ci à l'espace de la salle de conférence. J'ai donc commencé à peindre dans le sentiment à gauche pour cela et pour avoir parlé cette couleur verte et je vais juste poser une couche de sève, de force de couleur verte. Vous pouvez donc voir qu'il s'agit d'une distinction entre le ciel et cette zone de champ qu'est la chaîne de montagnes. Donc, parce que vous avez ce vide blanc des êtres humains dans ces pièces de modèles, le ciel le dessèche encore. Maintenant, en utilisant et Jacobean Bhalla, je commence à ajouter une profondeur plus sombre dans cet espace de champ. Ainsi, vous pouvez voir le ciel est souvent de couleur très sombre. Donc, pour donner l'effet de ce type aussi sur l'espace de champ de Bouddha, j'ajoute maintenant cette couleur vert plus foncé dans cet objet de base fœtus pour les Arts, je suis une dette Docker. Pour cela, je ne fais que ramasser le Carlo gris de Payne et je commencerai à déposer des gouttelettes sur les haricots verts Carlo pour donner plus que condensé dans cet espace de champ. Maintenant, après Ivan commence entre l'espèce sur le côté droit, notez là sur le côté droit, je vais lui donner un peu d'effet de ce haut en tant qu' hommes car je vais utiliser un peu de ce gars Carlos, jusqu'à présent. Donc, je décroche le téléphone et je vous y donne maintenant. En ce moment, je l'ai repris. Bonjour. Et très soigneusement, ne construisez pas le bord. J'avais été lâché, retiré du grand Karla, en le déposant de telle sorte qu' il ne se répand pas beaucoup et couvre tout le gala du portail que vous avez déposé. C'est juste pour en réalité compte tenu l'entrée du produit en points de l'espace de faisceau. Je veux juste un peu de cette déviation bipolaire. Alors maintenant maintenant, j'ai repris si nous connaissons sa Los Angeles et je vais l' ajouter très soigneusement, New York UDL ou ne plus suivre cinq et m'assurer qu'entre les fenêtres et les haricots qui sont suivis, j'ai un données très légères hors du tableau et camarades visibles. Maintenant, je reprends la couleur noire et je l' ajouterai dans le reste de l' espèce du côté droit. Maintenant, vous pouvez voir le mélange entre la bordure et les haricots. Troisièmement, Carla est un peu désordonné que je ne veux pas. Je peux donc rapidement parler un peu plus du suivi étranger , puis me développer entre le Nord et la couleur grise de Payne. Je le voulais juste dans cet effet là. Maintenant, faisons sécher tout cela , puis commençons à ajouter les bases de données pour les DBA et le faire. Nous l'avons fait est complètement sec. Vous pouvez voir ce type, je suis le patron, j'ai l'impression que les zones ont été complètement passées. Commençons maintenant à peindre dans la trajectoire avant d'ajouter à la photo DBS. Donc pour être le 53 que je vais utiliser dans la couleur noire. Laissez-moi m'assurer d'utiliser la couleur noire dans une consistance épaisse et sombre pour que vous ayez un look décalé dans la salle de bain. Maintenant, à environ trois, je vais ajouter très soigneusement la couleur noire, assurer que vous ne perdez pas la ligne codes de champ que nous avons ajoutés. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez suivre étincelle dans le contour du fœtus. Et puis de v dessiné avec le camarade noir Leo. Je remplis rapidement tout le chemin, mais la couleur noire, je suis à mi-chemin et il ne reste plus que la moitié des limites. Je vais le faire très attentivement ne pas courir dans les espaces de terrain. Donc très soigneusement, même ubiquitine si et ensuite acheter une boîte avec la couleur noire. Donc je le suis alors sont-ils de couleur noire à l'ensemble des 53, soit définissez simplement la forme vôtre sur le côté gauche un peu mieux parce que je ne me battrai pas avec le travail de robot . Donc, si vous êtes satisfait, vous n'avez pas besoin d'ajouter une nouvelle expédition. Maintenant, la chaîne de montagnes, quelle est la ligne d'horizon, soit avec la couleur noire avec moi, assurez-vous de ne pas utiliser votre main ou quels sont les cinq clivages encore mouillés. Vous pouvez donc soit prendre votre papier, quoique pour le chemin du sec avant d'être, étant ceci. Maintenant, en utilisant le thème de la couleur noire, je vais sortir le pin. Vous venez de l'espace moyen de champ et je peux être mélangé dans les vitesses inférieures du champ. Adr, New York, Berlin le serait complètement. Maintenant, c'est un G fin très basique que j'ajoute avec violet très basique et je vais juste le mélanger dans l'espace inférieur. Et nous ne sommes pas entrés dans ce type Edi, comme vous l'avez vu, la phase des champs, j'ajoute un peu plus de données plus sombres. Je reprendrai la couleur verte. Et puis cela parce que j'ai été ces PSP verts est développé à la lumière. Donc, sur les bords, j'ai ajouté l'effet leurre avec la couleur noire. Et maintenant, utiliser très soigneusement dans le rêve suivre et respirer plus sombre à gauche comme vous l'avez vu. Donc j'ai fourni même celui-ci à droite, il aura une étiquette de qui le laisse encore à gauche, mais une teinte plus foncée sur les bords comme je l'ai fait. Donc maintenant, définir g n'est visible que dans l'espace supérieur car j'ai appris le reste de cette pièce dans la partie inférieure de l'espace. Bien sûr, je n'ai pas commencé un badigeon et je n'ai pas pris en compte les étoiles dans la galaxie avant de bouger la tête. Assurez-vous donc de couvrir votre produit pour qu' il soit complètement sec. Cela meurt sur le dossier. Maintenant, j'ai quelques points supplémentaires se déplacent dans le fœtus en fonction du chemin qui s'y trouve. Je ne les ai pas cachés maintenant en les mélangeant et refait l'espace Wharton en utilisant la couleur noire. Maintenant mercredi prochain, Dan lui, Hé, je viens de commencer à ajouter des vidéos, à modifier des clés. La ligne d' horizon de la chaîne de montagnes et agenouillez-vous devant ce champ ADR sur le côté droit. Maintenant, en achetant des jeans vraiment basiques, comme vous pouvez le voir, je suis très déçu et descends très aléatoirement de gauche à droite. Donc, vous pouvez simplement ajouter g g très simples pour que vous puissiez me voir Jimmy, sur le bon site que j'ai ajouté dans le pin. Et maintenant, je peux fondre ça dans le fond. B se déplace dans une foutue brosse pour que je fasse ces lignes pointues de finis g définies. Maintenant, en utilisant simplement un pinceau humide et un peu de colonne noire, vous pouvez voir que je le mélange dans l'espace non vide du sac, c'est l' espace mélange dans l'espace non vide du sac, c'est l' espace thème pour que nous trouvions ils n'aient pas ces bords tranchants. Maintenant, c'est peut-être n'importe quoi, il est complètement sec. Je suis les bords restants pour ajouter des petits détails en vidéo se déplaçant dans le vent poussé médialement. Je vais donc commencer à arriver dans les haricots un par un. Je prends donc le blanchiment à la chaux une bonne consistance épaisse. Je vais commencer à ajouter l' EDF à l'aide d'un pinceau fin. Donc, d'abord, je vais commencer, je pense que c' est peut-être allé aux toilettes. Donc, en perdant la consistance thématique du badigeon avec le pinceau fin, je vais commencer à ajouter le VBS sur les bords de la bouteille. Nous voulons déplacer les bords gauche et droit de la limite. Je vais marquer une ligne fine avec la bonne couleur pour agir a leurs propres lignes. Maintenant, dans cet endodontique, il suffit de céder pour faire les transactions sur ce chemin tenant et diviser la partie. Maintenant, dans les morceaux de bouddha fœtus, je vais simplement ajouter des plis très simples en l'utilisant. J'ai dit que les lignes très cygnes sont minces comme les planches à travers cet espace normalisé que nous avons ajouté. Maintenant, ces lignes, je les définit un peu plus de décollage à l'aide du même pinceau, mais je divise simplement consistance cosmétique parce qu'elles semblent redondantes. Maintenant, il suffit d'ajouter un très petit point culminant entre la chaîne de montagnes et l'espace du champ pour ajouter peu de distinction avec une ligne très fine du lavage blanc. Commençons maintenant à écrire dans ce style des publicités dans la galaxie. Jusqu'à présent, j' ajouterai les étoiles que je vais utiliser dans ce morceau de code en couleur. Et en utilisant cette couleur, je peux commencer à ajouter les étoiles dans les pièces les plus sombres. Boston en créant un gros a donc commencé cette base inverse. Maintenant, je peux commencer à ajouter des étoiles plus petites, mais ces 50 plus sombres sur les espaces plus sombres. C'est donc ça. J'ai fini d'ajouter dans la barre d'état. Maintenant, retirons le masquage. B et C sont bien et se nourrissent pour la galaxie élaborée et très simple se déplace dans la voie. Assurez-vous donc de retirer le ruban de masquage contre le papier. Et très bien pour moi un par un. Donc tu l'es toujours, je trouve que c'est pour le jour 11. Mademoiselle d'ajouter une chose qui est mise en évidence, New York Dada, n'est-ce pas ? Les points forts blancs que j'ai ajoutés dans la définition de l'éthique que j'ai aimée. Je n'ai donc pas rapidement commencé ma brosse ronde de taille plus petite et j'ai ramassé un peu de carbone noir, mais la consistance et juste définir les contours. Je vais donc commencer à l' utiliser comme pinceau qualifié. Et j'ai simplement ajouté une amende d'enchère de ma part ou à la bonne longueur que j'ai ajoutée sur le petit b. Donc, en ajoutant cette ligne, vous pouvez simplement définir les lignes du chemin qui vous donne le plein fonctionnalité. Autrement dit, ces lignes blanches seront égales à toutes si vous venez définir en l'utilisant le suivi noir pour voir un avocat et sur le côté droit. Maintenant, le 9 décembre que nous avons, nous n'avons même pas simplement défini dans cet espace aussi bien entre ceux-ci, ce qui vous donne une grande distance entre chacune des lignes et donnant les formes. a finalement réussi. Alors assurez-vous de ne pas courir dans les bords et ruiner vos bords pour que vous puissiez simplement ajouter le, le devoir est très bon pour moi. Même si mon sous-tableau du 11 maintenant, j'espère que vous avez aimé peindre cette belle galaxie pour la journée. Je vous verrai demain dans le projet de la classe de discussion. Merci beaucoup de vous être joints à moi. 16. Jour 12 - Ciel de glow: Bonjour à tous, Bienvenue dans le défi de 30 jours de l'aquarelle. Nous sommes sur D2L. Jetons un coup d'œil aux couleurs dont vous auriez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui. Vous devez ombrager les lignes vertes, le violet, le cobalt, sarcelle, le gris de Payne, le quash blanc et la couleur noire. Nous allons peindre dans cette magnifique lumière du nord une peinture de paysage urbain aujourd'hui. Commençons donc à peindre dans le projet de classe d'aujourd'hui. Mais au fond et même en commençant par une esquisse au crayon très basique. L'esquisse au crayon de base sera donc la ligne d' horizon pour marquer la distinction entre la mer et l'espèce du ciel. Et puis, au sommet de la ligne d'horizon, ils vont se placer dans la chaîne de montagnes. Je marque donc la ligne d' horizon un peu au-dessous de la ligne médiane, car en plus de cela, je vais ajouter dans la chaîne de montagnes. Je vais donc ajouter une chaîne de montagnes très simple qui va être dominante sur le côté gauche et à court terme, je dirais. L'espace supérieur est donc une autre galaxie nocturne, et en bas, nous allons avoir des indices k. Maintenant, dans l'espace inférieur, je vais juste ajouter une très petite zone à travers l'espace marin pour ajouter dans l'espace scientifique. Commençons maintenant à peindre en classe. Je vais commencer par un code vert de quatre, le seul dans l'espace ciel, laissant la pièce de montagne également vide pour l'instant. J'ai donc fini d'ajouter suffisamment de linéaire pour l'espace du ciel entier. Maintenant, je vais rapidement passer un peu de cette couleur vert cobalt. Maintenant, si vous n'avez pas cette couleur génétique compilée, vous pouvez aller de l'avant avec un ton moyen de couleur verte ou vous pouvez mélanger un peu de votre blanc. Vd n'a pas lu et obtenu un peu encore la couleur verte et l'utilise à la place de cette couleur. Vous pouvez même mélanger un vert émeraude avec un peu de blanc et en faire un peu de base pour Vienne et l'utiliser. Commencez donc par la reine La Scala. Sur le côté droit. Assurez-vous de quitter la ligne latérale gauche car nous allons ajouter le jour du calendrier du gène Coval. Ce ne sont donc qu' une fausse note que je commence et nous veillerons à soulever l'excès d'eau sur les bords du ruban de masquage si vous l'avez. Maintenant, je commence à reprendre cette covariance entre Calla et Ivy, à commencer à l'ajouter sur le côté gauche. Maintenant, vous pouvez voir que j'ajoute dans ces couleurs en grandeur, consistance liquide afin d'obtenir ce mélange doux, que nous obtiendrons le résultat final. Maintenant, très attentivement, je suis en train de tomber sur la reine qui connaît Kahlo. Assurez-vous que lorsque vous rencontrez la calculatrice Windows, nous savons que Scala peut être soulevé sur le bout de votre pinceau et que si vous le placez dans la couleur verte, elle deviendra complètement verte. Maintenant, dans l'espace ci-dessus, je n'ajoute que la couleur violette très doucement. Maintenant, en plus de la couleur violette, je prends juste un peu la couleur indigo et commence à l'ajouter dans l'espace supérieur ce qui lui donne la dette plus sombre. Vous pouvez voir que mon pinceau a conduit très doucement sur l'espace supérieur seulement. Mais je suis capable de le couvrir en déplaçant ma brosse avec précaution. Assurez-vous maintenant lorsque vous jetez ou que vous ne couvrez pas toute la couleur vert cobalt sur le côté droit. Maintenant, je vais commencer à ajouter la deuxième couche de la même balance aux mêmes endroits. Juste que cette fois, je vais laisser tomber les couleurs avec une consistance un peu plus aqueuse. Ils s' écoulent donc automatiquement l'un dans l'autre. Et en ajoutant la peinture elle-même, je commencerai à m'incliner dans ma planche pour obtenir le mélange parfait. Maintenant, vous pouvez voir que je continue à déplacer mon Gordon entre les deux afin d'obtenir le mélange parfait entre les couleurs. Maintenant, la prochaine fois, je vais reprendre la couleur des fenêtres, et je commencerai à ajouter cela aussi dans une consistance liquide. Maintenant, je fais tomber les couleurs. J'utilise simplement la pointe de mon pinceau et je laisse tomber la couleur pour qu' elles se fondent automatiquement et aient un aspect doux dans le ciel. Si je l'avais laissé au faux Leo, j'aurai alors un regard vif dans mon ciel, ce que je n'ai pas eu après le séchage. Il est donc très important que je n'aie pas aussi Leo by Lee que vous mettiez le dynamisme dans la pièce du ciel. Maintenant, nous venons d' abandonner un peu la valeur de tolérance de type sauvage, à peu près, nous connaissons Scholar. Maintenant, je commence à prendre mon ballon très doucement. Vous pouvez voir que je ne le déplace pas complètement ensemble. Je le déplace très lentement et dans toutes les directions. Ainsi, automatiquement, vous pourrez également conserver chacune des différentes couleurs Luke. Ainsi, vous pouvez voir que la perte qui coule l'une dans l'autre, assurez-vous simplement que la couleur de votre peau ne soit pas complètement cachée. Maintenant, vous pouvez voir depuis le bord un peu de la couleur violette est entré dans le thème du cobalt. Juste à côté de la montagne, nous ferons très attention pour qu'il ne couvre pas complètement l' espace. Maintenant, avant de laisser sécher le ciel, je vais rapidement ajouter un peu de couleur indigo seulement dans l'espace supérieur pour avoir une dette plus sombre. Maintenant, quand vous commencez à ajouter ces bacs, soyez très. Parce que puisque nous jouons avec la consistance flottante des haricots, vous savez, vous pouvez laisser tomber des gouttelettes et faire tomber l'urine, tout comme j'ai laissé tomber la gouttelette ici. J'utilise donc rapidement une brosse humide et je soulève le Palo. Alors maintenant la couleur violette excessive que j'avais passée sur le côté gauche, j'ai rapidement soulevé cela aussi. Maintenant, je vais perdre encore une fois ma planche pour que la couleur indigo passe dans la couleur violette et se fond mieux. Ensuite, Ivan, attends que ça sèche. Maintenant que mon ciel se dessèche, je vais commencer à peindre aux vitesses inférieures, c' est-à-dire la CAO, car je ne peux pas être dans la chaîne de montagnes tant que mon ciel n'est pas sec. Je vais donc rapidement ajouter dans la forêt proche du paysage marin aussi maintenant. Donc juste une dernière fois, inclinant ma carte dans la détection pour obtenir le mélange. Maintenant, vous pouvez voir dans l'espace inférieur, j'ai encore ajouté la couleur violette parce qu' il y avait une bataille violette là-bas, ce que je ne voulais pas. Moi aussi, je les ai ajoutés en les mélangeant à nouveau, je dois faire attention à ce que cela ne les ruine pas directement de couleur vert cobalt. Maintenant, dans la scène, je vais commencer à plier le paysage marin. Seascape va être le reflet exact de ce type. Maintenant, je vous recommande une chose, si vous n'êtes pas sûr construire votre planche et de contrôler les vitesses de pointe, attendez que votre ciel sèche complètement. Et ensuite, c'est cette compétence clé. Parce que dans le paysage marin, je vous ai même dit ne pas faire de delta board pour obtenir le mélange comme le ciel. Mais en ce sens, vous devez être prudent et contrôler deux choses uniques pour continuer à regarder, que les couleurs de votre ciel ne se prêtent plus et déplacent l'urine là-bas. Sinon, vous allez gâcher le ciel ou gâcher celui-ci. Vous pouvez donc soit attendre qu'il sèche complètement étrange, si vous êtes sûr contrôler le mouvement du faisceau, vous pouvez peindre les dialogues. Et comme je le fais en ce moment, je commence par les mêmes couleurs que celles que j'ai utilisées pour le ciel au même endroit que ce type. Donc, chez ce type, j'avais fait de la couleur vert cobalt sur le côté gauche. Je fonde donc également la couleur vert cobalt en bas à gauche. Commençons ensuite par la couleur Windows sur le côté droit. Et puis au bas de ces deux-là, il suffit d'ajouter la couleur violette et de mélanger les trois. Encore une fois, ce n'était que le premier Neil. À l'heure actuelle, vous pouvez voir comment chaque candidat se tient distinctement et ce n'est pas vide. Maintenant, je vais ramasser les veines dans une consistance aqueuse et les déposer à l'aide de la pointe de mon pinceau et essayer de créer jambes en utilisant le mouvement flottant de la peinture. Je ne fais donc que tomber dans les trois Galassi en consistance de déchargement, c' est-à-dire une consistance aqueuse en utilisant simplement le bout de mon pinceau. Enfin, je vais juste laisser tomber la dernière couleur, c'est le gène de la covariance. Et puis je commencerai à n'importe quoi là-dedans et regretté que le mélange entre les indices se conserve également. Vous pouvez donc voir comment utiliser les haricots et la consistance qui coule et l' inondation, vous pouvez jouer et obtenir les bons mélanges, créer des vues aussi magiques et faire oui les gars et les galaxies. Donc maintenant, très attentivement, je commence tout juste à m' endetter pour acheter une pension. Vous pouvez voir que je suis très prudent parce que je dois mieux sortir du ciel parce que mon ciel n'est pas si mauvais. Mais je voulais aussi obtenir un mélange doux entre mon paysage marin. J'essaie donc de maintenir un équilibre entre ce que cela fait, ce que je vous ai dit au début, si vous n'êtes pas sûr que votre ciel sèche complètement cette semaine. Alors, il vous suffirait de vous concentrer sur la RDC qui s'est échappée en déplaçant votre conseil d'administration et ne vous inquiétez pas pour ce type. Vous pouvez donc voir mes yeux CAO regarder la déviation exacte du ciel. Juste que je n'ai pas ajouté la couleur indigo parce qu' au fond, le sable Ada va devenir noir, ce qui donnera automatiquement la profondeur du Docker. Maintenant, j'ai presque fini d' entrer dans les mélanges, non ? Et je suis très satisfait de mon évasion du ciel. Maintenant, j'ai envahi pour que ces deux complètement secs, puis j'ajoute soient complètement secs, puis j'ajoute la découverte et la déviance dans cette galaxie onComplete pour aujourd'hui, la semaine prochaine pour que tout cela sèche et complètement fasse sûr que vous ne le déplacez pas entre la télévision géante au plomb. Alors maintenant, mon ciel dans le paysage marin est complètement séché et vous pouvez voir le doux mélange entre les kalos. Je veux dire, les couleurs coulent donc coulées les unes dans les autres à cause de la cohérence inondante des thèmes que nous avons utilisés dans un mélange créé. Maintenant, je vais commencer à ajouter les détails un par R1. Donc, avant de bouger la tête, je commencerai d'abord à ajouter les étoiles dans le ciel. Donc, en ajoutant les statistiques, je vais simplement couvrir mon paysage marin afin de ne pas avoir le drapeau de statut sur les espèces de la salle de réunion. Je n'ai même pas rencontré de sourds. Maintenant, en utilisant la gouache blanche, je vais commencer à brancher cette tâche dans le ciel. J'espère donc que chaque jour , vous serez en mesure réaliser des mélanges plus lisses dans votre galaxie. L'intérêt ces mélanges doux est de jouer avec la consistance flottante des haricots. C'est une avance vers le bas dans le faux Neo, il suffit de conduire sur la potence et de savoir que la valeur aura besoin dans quelle couleur, puis pour la deuxième couche, commencez à ajouter dans les mêmes haricots Medina un peu aqueux cohérence. Pour qu'ils flottent et se fondent les uns dans les autres et créent des mélanges lisses. Vous pouvez donc modifier la combinaison de couleurs et l' essayer avec différentes combinaisons de couleurs. Est-ce que vous devrez faire attention à ne pas utiliser combinaisons de couleurs boueuses comme l'orange et le bleu parce qu'elles me font un peu boueux entre les deux. Maintenant, en utilisant la couleur noire, je vais commencer à ajouter complètement dans la chaîne de montagnes. Alors, mourrez le montant et l'âge. Je vais l'ajouter avec la couleur noire. Et ensuite, nous ajouterions simplement un peu de pinceau sec en utilisant la bonne quash plus tard. J'ai donc cartographié le contour la chaîne de montagnes et maintenant je peux simplement rayonner puis mourir une chaîne de montagnes avec la couleur noire complètement. J'en ai donc fini d'ajouter dans la chaîne de montagnes et j'ai défini la ligne d'horizon tout à fait lorsque nous lui donnons le bord parfait. Maintenant, cet espace inférieur aussi, ce qui va être comme la zone de sable vient de le faire sur l'espace court. Je vais le remplir complètement avec la couleur noire. Vous pouvez donc voir que cela a également donné à un événement assez inégal un avantage pour obtenir le match parfait et regarder cela. Maintenant, j'ai dit que le diagramme pointe la base de cela aussi rapidement avec la couleur noire. Maintenant, avant de commencer à ajouter d'autres détails, je vais rapidement cimenter quelques étoiles brillantes jusqu'à présent. Et dans la première vidéo pour les étoiles brillantes afin qu'elles puissent sécher, ici là, nous pouvons commencer à ajouter les autres détails. Je prends donc le blanchiment à la chaux dans une consistance moyenne et je vais créer des badges d'invitation. Je suis sûr que maintenant si vous me suivez depuis le premier jour, vous connaîtrez l'astuce que vous créez dans ces étoiles en croissance jusqu'à présent, la quatrième couche que je vais juste ajouter inviter Karla et fusionné en arrière-plan et crée une poupée de Leo. Et puis une fois que cela sera sec, j'ajouterai l'effet de style en utilisant la bonne question ou en prenant de la cohérence. Très rapidement, je vais juste ajouter quelques patchs dans le visage de ce type pour le cadran, créant ainsi l'espace globe. J'ai donc envie d'ajouter une petite étoile dans la mer, l'œil aussi pour donner ce reflet à ces styles. J'ai donc envie d'ajouter une petite étoile dans la mer, l'œil aussi pour donner Ce que je fais, c'est que je n'ai pas rapidement couvert la chaîne de montagnes en utilisant suffisamment de Paypal et je vais juste éclabousser quelques étoiles et faire les CSP comme Ben, je sais qu'un peu après les styles peuvent entrer dans l'espace du champ inférieur, mais je vais rapidement le couvrir à nouveau avec la couleur noire. J'aurais dû ajouter les étoiles en fait, en ajoutant les étoiles dans le ciel. Mais je me suis senti en ce moment, contrairement à l'ajout d'un reflet à ces styles. Donc rapidement, il suffit d'ajouter un peu plus votre espace antemortem. Et maintenant, je viens de passer à cette couleur noire découverte dans les onglets de la phase inférieure du fœtus que j'ai là. Donc, en utilisant simplement la couleur noire, je vais rapidement les couvrir maintenant. Maintenant, commençons à ajouter petites pierres dans le paysage marin. Donc, pour cela, je vais utiliser un joli pinceau pour monocytes. J'utilise la couleur noire. Je vais simplement ajouter un très petit effet de pierre et faire le paysage marin EDL. Donc, en gros, quelques pierres dans l'activité du paysage marin. Très minces, j'ai essayé de les déplacer et ils vont être très petits. Alors n'en ajoutez pas beaucoup. Donc, votre annonce, du côté gauche, j'essaie de créer une petite sorte d' espace addictif pour la drogue. Donc je veux juste faire entrer Delta Médusa dans la base. Maintenant, je l'ai fait juste pour ajouter une mobilité de carburant au hasard. Donc, vous pouvez voir que j'essaie trouver un équilibre entre les formes de la roche et aussi les tailles que j'ajoute à certains, je les ai ajoutées parce que je suis varchar fait une partie de la clé de puis un petit espace inégale dans le CAO. Ainsi, vous pouvez être dans le VDS en donnant plus de détails. Maintenant, un peu, je connecte l'espace court comme Van sur le côté gauche, donnant un peu plus de détails sur les vitesses inférieures du rivage au lit. Après cela, il ne nous resterait plus qu'à ajouter ces étoiles sur la brosse sèche à la chaîne de montagnes. C'est tellement faux. Commençons à ramasser le badigeon. Assurez-vous donc de choisir la bonne question qui prend consistance, car si vous l'avez infecté, ramassez-la avec beaucoup d'eau pour ajouter ces matrices . Vous ne serez pas un GIF. L'aspect opaque et The Shining ressemblent aux étoiles. Maintenant que les arrière-plans de Bouddha que nous avons créés, vous pouvez voir qu'ils doivent honorer les données et se fondre dans l'arrière-plan, créant et des points blancs. Maintenant, Bouddha a fini ces badges mais je n'ai pas fait la plus petite tâche. Ainsi, automatiquement, vous pouvez voir que l'arrière-plan crée l' aspect époustouflant de ces tâches. Il suffit donc d'ajouter les étoiles à chacun de ces arrière-plans dans lesquels vous l'ajoutez. J'ai donc fini d'ajouter ces colorants aussi. Maintenant, la seule chose à faire est la brosse sèche jusqu'à la chaîne de montagnes. Je vais donc ramasser la gouache blanche et non la consistance, mais je vais enlever l' excès de peinture et d'eau, faire un papier rugueux sur un mouchoir et maintenant commencer à ajouter le pinceau sec. que je pense que j'oublie profondément dans les pinceaux secs que votre pinceau ne doit pas avoir d' excès de peinture ou d'excès d'eau. Si vous avez un excès d'eau, il commencera à se propager. Si vous voulez avoir un poing, vous allez commencer à obtenir des lots de couleur. Vous devez donc vous assurer de capter la consistance magnétique de la voiture, mais toujours la tamponner sur un papier. Ainsi, automatiquement tous les excès de peinture et d'eau ne sont pas ramassés par l'eau. Divisez également leurs mouchoirs ou par le papier rugueux, par le chiffon rugueux. Et ensuite, vous pouvez commencer à ajouter dans cette brosse sèche. Donc, très soigneusement, commencez à ajouter les diagrammes à la chaîne de montagnes DIA. J'ai créé un peu plus sombre dans l'espace supérieur seulement parce que par erreur le collyre alors je ferai une douleur supplémentaire là-bas. Je viens de lui donner un jour un peu plus sombre. ce faire, nous sommes prêts avec notre projet de classe pour D2L, une autre galaxie simple mais magnifique qui lui donne le look Northern Light. Avant de retirer le ruban de masquage, je ne fais que pointiller des étoiles filantes bleues dans le ciel. Et c'est le cas. Retirons maintenant le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. Assurez-vous de retirer le ruban de masquage contre le papier et très soigneusement afin que les haricots sur les bords du masquage reprennent les nazi dans les bords de votre vague. Donc, est-ce que je trouve qu'ils s'évanouissent pour D. Si je suis là pour ce projet de classe. Et c'est l'un de mes préférés de cette série du jour J de la diatomée. J'espère que vous avez aimé peindre ça. Je vous verrais demain dans le prochain projet de classe. 17. Jour 13 - Pris: Bonjour à tous, Bienvenue dans le défi de 30 jours de l'aquarelle. Le Canvas dont vous avez besoin pour projet de classe d' aujourd'hui est jaune, orange. La fenêtre est assise en bleu, violet, gouache blanche, peinture noire, indigo, pauvre, vert sève et vert clair. Peindre dans cette galaxie moyenne peut prendre un peu plus de temps, mais nous apprendrons beaucoup de vidéos en y ajoutant. Et cette fois, nous allons créer dans le bleu dans la galaxie en haut avec une méthode un peu différente. Commençons à peindre dans ce projet de classe. Commençons par le projet de classe. Je rencontre des gens depuis des lustres. Je veux dire un faux début avec l'esquisse au crayon. abord, je vais choisir dans le marketing ou la hausse, en montant un peu en dessous de la ligne médiane. Et maintenant, en plus de cela nous allons ajouter une chaîne de montagnes. Au centre. Je prendrai la chaîne de montagnes ou l'hypothèque, et j'ajouterai dans une deuxième chaîne de montagnes back-end à étudier directement la cinétique garçon, fille, sur le côté droit, je vais juste ajouter un autre ligne d'arrière-plan jusqu'à l'âge de n'importe quel petit en arrière-plan. Si cela dépend de la scène, le reste des détails au milieu et tout ira bien avec le péché intégré. Commençons d'abord à peindre dans le ciel de la galaxie pour cela, commençant par une zone moyenne ou médiane de mon ciel. Cette fois, les galaxies, la moitié du papier, comme vous pouvez le voir. Il ne faudra donc pas grand-chose à la banque, mais il reste encore beaucoup de détails pour le mettre. Je vais commencer par la couleur jaune orange. Et en utilisant la couleur jaune orange, je viendrai du côté droit. Maintenant, ce que je vais faire, c' est que le personnage va être à la fin. Mais d'abord, je vais poser couleurs très claires parce que nous allons utiliser dans les mouvements d'eau pour créer la couleur dans le ciel plus tard. C'est la raison pour laquelle je vais d'abord lire beaucoup de couleurs de veilleuse sur le côté droit, afin que nous puissions créer la vue de derrière ces singes en utilisant la technique du mouvement de l'eau. Maintenant, après la couleur jaune et orange, je prends deux filles jumelles et commence à ajouter le Queen Rose Fellow. Vous pouvez donc voir que je l'ajoute un peu de consistance liquide autour la couleur orange et je laisse les couleurs se fondre très naturellement. Ensuite, j'ai trois décibels et la couleur de la sienne, et je vais ajouter une couleur de sienne, juste Neal, qui porte ou fenêtre Scholar. Si vous avez une couleur nitrate, vous pouvez l'utiliser à la place de la couleur sienne brûlée. Ou vous pouvez simplement mélanger un peu de sienne rouge et brûlée , puis obtenir une Sienna Carlo chaude et brillante . Maintenant, je vais commencer. Ils regardent à nouveau en dessous parce que je ne veux pas que mon peuple couleurs de Sion avant de remplir le reste de l'espace. m'ajoute donc un peu de décile endocardique qui reste mouillé. prochaine fois, je prends la couleur bleue civile et je vais ajouter une nouvelle couleur dans le reste de l'espace. Vous pouvez voir que j' ajoute cette couleur, qui modifie la consistance liquide. Donc, un tapis se fendant comme par magie. Maintenant, lorsque j'ajoute cela, vous pouvez voir que j' essaie d'informer les moutons de la montagne en s' occupant de cela. Je n'ai pas ajouté en mars dans l'espace de marché. Maintenant, je mélange un peu du bleu et de la couleur violette déjà dans ma palette pour obtenir un MOOC sans fil qui pour obtenir un MOOC sans fil qui ajoute complètement cette couleur dans tout l'espace. Maintenant sur le panneau le plus à gauche, je commencerai par la couleur indigo et je commencerai à ajouter la couleur indigo varie. Pour l'indigo. Vous pouvez voir que je l'utilise dans une consistance très liquide et je vais juste commencer à lui parler avant même sur la couleur bleue. Maintenant, je vais commencer à ajouter la dette plus foncée sur le côté droit où j'ai déjà ajouté des couleurs plus claires. abord, prendre la couleur violette et commencer à ajouter la couleur violette sur le bord gauche et droit de Bouddha ici. Vous pouvez voir des quiz. Nous ne nous inquiétons pas beaucoup de la façon dont l'Amazonie en ce moment, car à la fin, la grande galaxie sera souvent née doctrinale et nous aurons juste effet de lueur sur le côté droit à venir. derrière la montagne, tombant très aléatoirement dans la couleur violette sur le côté droit de la création dans l'obscurité. Padgett entre les draps plus légers que nous avons ajoutés. Maintenant, je reprends le nom de la ville qui suit à Dacca la cohérence. Je commence tout juste à laisser tomber les tons plus sombres de la ville en bleu sur la diapositive suivante. Et le petit sur le côté droit a été du côté droit à la fin, nous aurons l'intégration en vigueur, mais pour cela, nous avons dû ajouter les adeptes. Maintenant, j' essaie juste de les couvrir et d'essayer d'obtenir un petit effet bleu. Encore une fois, je n'ai pas pris le type indigo et j'ai commencé à ajouter une profondeur légèrement plus sombre de couleur indigo sur le côté gauche lorsque j'ai ajouté la profondeur plus sombre de la ville à Buffalo. Vous pouvez donc voir que j'utilise à nouveau la couleur indigo dans cette consistance aqueuse et je la laisse tomber à l'aide de la pointe de mon pinceau et la laisse se répandre sur écoute. Maintenant, sur le côté droit, vous pouvez voir très peu d'effet de couleur claire qui est la mort juste derrière cette petite chaîne de montagnes. Mais ils sont maintenant que nous allons commencer à créer plus en plus d'utilisation dans les gouttelettes d'eau. Je vais donc commencer à tomber dans l'eau à l'aide de la pointe de ma brosse. Assurez-vous d'utiliser l'eau propre ou de couleur claire sinon vous ne pourrez pas atteindre la floraison, en fait, nous ajouterons même peu d'effet de floraison en utilisant le date actuelle, plus d'effet de lumière. Pour l'instant, commencez simplement à tomber dans gouttelettes d'eau très aléatoirement à l'aide de la pointe de mon pinceau. Maintenant, vous pouvez voir si quelqu'un que je dépose l'eau sur la couleur bleue automatique laissez-la là était marron en dessous. Vous pouvez voir la couleur brune entrer en effet lumineux. C'est la raison pour laquelle je devrais ajouter les couleurs précédemment disponibles pour obtenir cet effet. Maintenant, je ne suis que deux insatisfaits des tons plus sombres. Je vais juste ajouter un peu plus de tons plus sombres pour créer plus de booms. Juste derrière cette petite montagne. J'ai ajouté que les tons plus sombres sont maintenant à nouveau, je peux commencer à tomber dans les gouttelettes d'eau pour créer le blues. Vous pouvez voir comment les goons créent la variable d'effet bleu que vous supprimez. Il s'assure de tomber petit à petit et de ne pas y accéder complètement. Sinon, ils feront toujours une pause et se margeront les uns par rapport aux autres. Alors déposez-en un, attendez qu'il définisse le nom, puis déposez-en un autre plus près si nécessaire. J'ai examiné davantage l'effet de lumière. Je vais commencer à ajouter une profondeur de couleur plus claire à cela. Pour cela, je vais utiliser dans ce sport en couleur. Vous pouvez mélanger un peu de votre quin rose, jaune et blanc pour obtenir cette couleur corail que j' ai déjà cette couleur sur ma palette. Et je n'ai pas commencé à le laisser tomber au moment où les gouttelettes d'eau utilisent le bout de mon pinceau juste derrière cette petite montagne, créant ainsi un effet lumineux supplémentaire. Assurez-vous d'utiliser cette couleur consistance liquide afin que lorsque vous la laissez tomber, elle crée automatiquement la floraison et l'effet plus clair. Et assurez-vous d'utiliser le pinceau uniquement pour la laisser tomber dans la peinture et la laisser s'étaler. Sinon, les couleurs peuvent être soulevées sur votre pinceau et il sera difficile d' obtenir cet effet de pièce. Cette visite pour le ciel. Remarquez que ce type essaie et je vais peindre la base à proximité car la sage-femme a été pour ça. Je commence tout juste par une couche d'eau. Et puis une fois que tout cela aura séché, nous ajouterons la montagne et le milieu est qu'ils ont fait toute la couche de base. Je prends juste une couleur verte de ton moyen. Vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quel nettoyage disponible dans votre palette et ajouter l'espace supérieur. Je l'ajoute à cela, je le code en le mélangeant avec la couleur grise ma palette près de la ligne d'horizon. Bonjour, mon espace médian et en bas j'ai le ton plus clair. Vous pouvez utiliser la couleur vert sève et rendre plus foncée en brun sur les colonnes grises de Payne. Maintenant, sur la ligne d'horizon, je lui donne plus sombre. Vous pouvez voir que j' utilise juste le bout de mon pinceau tombant dans l'obscurité des haricots, CMV, même dans l'espace inférieur, je tombe dans le codec sombre dans la pièce centrale, j'ai conservé la couleur claire dans mon site, c'est l'excès d'eau, que je peux voir être collecté suggère d'utiliser une brosse humide. Je soulève rapidement cet excès d'eau sur les bords. Sinon, cela ruinera mon regard du ciel car il revient en effet la vitesse des tons plus clairs. Maintenant que j'ai rehaussé la couleur, vous pouvez voir sur le bord droit que ça devient de plus en plus désordonné. Je vais donc encore laisser tomber peu de cette nourriture et de cette couleur pour obtenir cet effet de floraison quand il arrivera presque là. Maintenant, en utilisant à nouveau la couleur du portail, je ne ferais que la laisser tomber pour l'adorer. Maintenant, je peux commencer à ajouter un peu de détails la pièce centrale en utilisant dans le fond d'un pinceau de la plus petite taille, je vais juste commencer à tirer quelques coups d'herbe dans l'espace médian. Donc, en utilisant essentiellement dans la pointe pointue de l'arrière, j'ajoute dans ces détails du milieu, c' est-à-dire les détails en verre. Maintenant, vous devez le faire car aucune zone d'herbe n'est encore humide à mes morceaux de verre recommande toujours que je sois capable de le faire. cas où votre pièce de verre a séché, vous devrez partir dans tout l'espace et ensuite ajouter seulement alors vous serez en mesure de réaliser dans cette classe. Donc, en gros, nous faisons cette technique de texture, mouillée sur mouillée. J'utilise dans le bout pointu arrière d'un pinceau. Je le déplace de façon très aléatoire avec des feuilles graphiques dans tout l'espace. Assurez-vous donc d'utiliser un pinceau pointu pour qu'il soit plus facile de l'ajouter. Et il suffit de continuer à ajouter ces couples de verre plus près les uns des autres à l'aide de cette pointe de la brosse. Et automatiquement, vous pouvez voir la texture se former à partir de la feuille de verre, ce qui vous donne un aspect plus réaliste à l'espace médian. Voyager rapidement, ajouter un peu sur l'espace supérieur a été que j'ai fini d'ajouter dans la classe D1, mais ficelle, Mon oreille moyenne est toujours mouillée. Je vais juste laisser tomber un peu les tons verts plus clairs entre les deux pour me donner le plus clair qu'on ne l'a suggéré de choisir au hasard et peu de la couleur vert clair que je vais tomber un petit concours de cette couleur rose clair très aléatoire. Maintenant, nous allons juste remplir un peu les traits de ce partenaire vert clair que Bell suggère la même technique que celle que j'utilisais auparavant. Avec cette même technique, je vais simplement tirer un peu. Il fonctionne. Maintenant, sachez qu'ils ne sont peut-être pas très visibles, mais ne vous inquiétez pas, cela se rétablira parfaitement et vous commencerez à ajouter au milieu. Et ces patchs plus légers alimenteront l'équilibre parfait dans votre espace médian. C'est maintenant que j'attendrai tous ces derniers soient complètement secs, puis nous commencerons à peindre les détails supplémentaires dans cette galaxie aujourd'hui. Maintenant, tout mon tableau est complètement sec. C'est soit un effet de lumière dans le ciel nocturne, sur le côté droit près de cette petite chaîne de montagnes. C'est l'effet lumineux parfait de différentes couleurs dans le ciel dont nous avions besoin. Je commencerai d'abord à éclabousser les étoiles en utilisant le tableau blanc. Même sur le côté gauche de ce type, vous pouvez voir la lumière de nouvelles boules bleues plus foncées qui créent dans l'espace bleu parfait dans le ciel commence à se fractionner seulement dans les étoiles dans la face des galaxies en premier. Maintenant, je commence même à peindre dans les chaînes de montagnes. présent, c'est la première grande chaîne de montagnes. Je vais prendre les peintures couleur grise et je vais commencer ajouter sur le bord supérieur de la chaîne de montagnes. Ensuite, au fond, je vais le fondre avec la couleur bleue pour vous donner un peu d'effet sur le ciel, même défaire la chaîne de montagnes. Pour l'espace inférieur de la chaîne de montagnes, je vais mélanger dans ma ville en bleu avec la couleur grise de Payne et obtenir le ton bleu plus foncé, ou est-ce qu'ils mélangent simplement ces couleurs qui se trouvent sur mon et entrer dans ce ton bleu plus foncé. Et je vais remplir la chaîne de montagnes de fond avec ce non plus sombre. Entre les deux, j'ai repris un peu les couleurs bleu outremer en vivant dans le fluide de profondeur de couleur violette Newton. Vous pouvez donc utiliser directement couleur violette Newton, mélangée avec mu. Vous pouvez donc voir maintenant qu'il y a trois couleurs dans ma montagne. C'est le décor paysager et le ton bleu plus foncé. Et maintenant, un peu de couleur violette. Vous pouvez utiliser un collier bleu outremer ou la couleur violette pour ajouter ce détail. Maintenant en l'utilisant comme pinceau de la plus petite taille, je vais commencer à ajouter pour le cours pris cette fois que j'ajoute dans les groupes de corbeille directement en utilisant la couleur verte. J'utilise donc la teinte vert foncé et j'utilise une brosse à doublure pour pouvoir ajouter ces traits fins aussi bien entre les deux. Je vais donc d'abord ajouter un peu de traits avec cette couleur vert clair, la couleur vert foncé. Ensuite, une fois que cela sera sec et nous ajouterons également des reflets plus légers dans l'herbe. Maintenant, la deuxième couche. Dans tous les groupes, j'ajoute des éléments intégrés et agiles parce que nous avons déjà dans les discussions en classe en BCE, la moyenne s'ajoute aux détails de la prairie. Mais ils cherchent à nous ajouter le petit aspect lumineux que j' ajoute à la deuxième année des détails de l' herbe aussi rapidement, il suffit de continuer à ajouter des traits très minces au hasard comme herbe. détails se déplaçant dans l'urine dans le champ. Vous pouvez voir que j'ai presque fini d' ajouter dans la première année des coups d'herbe maintenant les taches vert plus clair que vous avez du faux Neo, vous pouvez voir que je peins dans l'effet lueur au milieu. l'espace à cause des reflets lumineux de la galaxie. Maintenant, je mélange un peu de blanc à ma couleur vert clair et je commencerai à ajouter la lumière lorsque les traits, puisque je n'ai pas mélangé l'invitation, regardez automatiquement dans cette couleur plus claire se démarquer définitivement sur les traits verts plus foncés. Si vous voulez utiliser l'aquarelle rose clair directement pour ajouter des traits verts plus clairs. Il ne se démarquera pas de cette grille. Faites une touche nette ou ajoutez simplement un peu de lavage blanc à votre vert foncé pour obtenir cette couleur opaque. Et automatiquement, vous pouvez obtenir ces gros coups. Maintenant, je commence à ajouter ces traits plus légers sur les traits les plus sombres. Les ligues majeures, des patchs plus légers qui sont donnés en quelques points à partir de ces coups plus légers sur ces endroits. Ensuite, j'ajouterai des points forts dans le reste de l'espace. Mia vient d'ajouter des points forts plus petits dans les espaces, comme vous pouvez le voir. Maintenant, je vais peindre la chaîne de montagnes de fond que je vais utiliser très peu de couleur violette et la répandre en perdant de l'eau dans toute la montagne, le danger de la montagne va très probablement être ajusté, ce qui lui donnera peu de technique de brosse sèche là-bas. La couche de base doit être juste une teinte très claire de la couleur violette. Maintenant, car je pense que dans la Floride, dans le milieu, je vais utiliser dans la couleur violette, ma couleur violette, je vais faire une petite gouache blanche pour que ces fleurs se démarquent ou grand dans ce fond sombre. Je vais donc commencer par laver le mélange dans la couleur violette, obtenir une couleur violet pistolet. Et maintenant, en utilisant cette couleur, je peux commencer à ajouter des fleurs très simples. J'utilise une brosse ronde de taille deux qui a une pointe pointue entre les m' a aidée à ajouter de très petits détails , les paraboles. Donc j'ajoute dans divers Belize il y a des fleurs, tu es très simple. Certains d'entre eux, je vais ajouter un formulaire incomplet. Certains d'entre eux, je vais ajouter un bleu de battement de cœur vers la vitesse maximale. Et certains d'entre eux se déplacent vers le bas comme lorsque j'ai ajouté des fleurs plus grosses à des endroits aléatoires. Maintenant, j'ai de nouveau été triade, plus petites fleurs à nouveau entre ces maintenant majeures en Inde, la ligne d'horizon, je vais juste ajouter très petits points de cette pièce, toujours de couleur violette afin de dépeindre que ces fleurs sont très loin de notre point de vue. Par conséquent, une unité ne fait que remplir cet espace. Je vais encore ajouter un peu plus de blanc à cette couleur et ajouter des fleurs plus claires parce que vous pouvez le voir maintenant. Aussi, le côlon est un peu trop sombre et agit dans Lytton, c'est fini. Je vais juste ajouter le badigeon Newton au même mélange et créer pour le ton basal de ce statut ou le ton plus clair de la couleur violette. Maintenant, en utilisant cette couleur, je vais commencer à ajouter la couche suivante des fleurs et le faire. Maintenant, en utilisant cette couleur plus claire, je vais commencer à ajouter dans la même forme des abattoirs. Vous pouvez voir que je n' utilise que le bout de mon pinceau. Maintenant, vous devez automatiquement colorer des variations florales dans vos espèces de prairies, ce qui ajoutera à la beauté. Maintenant, vous pouvez voir très aléatoirement que j'ajoute dans les formes de la fleur et essaie vraiment de voir l'angle des fleurs quelque part. Je montre juste en demi-niveau se déplaçant vers l'espace supérieur et quelque part à moitié fleurissant vers l'espace inférieur. Maintenant, même près de la ligne d'horizon, j'ajouterai également dans le refus les points forts. Maintenant, en direct plus vite, j'ai eu besoin d'ajouter un peu plus de la Floride. Je vais simplement ajouter l'utilisation dans ce ton plus clair. Vous pouvez voir quelque part que j'ajoute de très petites fleurs entre les deux pour remplir l'espace quelque part. Nous y allons une fois en fonction du placement de ma première année de Flores. C'est ça. J'ai fini d'ajouter tous les défauts et les détails dans l'espace central. Maintenant, je viens de commencer à ajouter dans le petit D. m'occupe de ce ton plus clair de la couleur violette. Prenez ce ton plus clair, et je commence même à ajouter un peu de détails sur la technique de la brosse sèche sur la porte de montagne. Donc, sous la première chaîne de montagnes que nous avons, c'est la plus grande plage de montagne. Je commence tout juste à ajouter petits détails de brosse sèche en utilisant la méthode du pinceau humide. En gros, j'ai pris beaucoup de couleurs. J'ai tapoté mon pinceau sur un papier de soie pour ne pas avoir d' excès de peinture ou d'eau. Et maintenant, je commence tout juste à ajouter la technique de la brosse sèche sous tout le danger de fond de la montagne en utilisant dans ce briquet Norah, je vais ajouter le coup de pinceau sec. Assurez-vous de ne pas avoir d' excès d'eau ou de peinture sur votre pinceau. Sinon, vous ne serez pas en mesure de réaliser cet outil de brosse sèche. Maintenant, sur cette petite chaîne de montagnes à l'arrière-plan, je vais ramasser un peu de peinture, cliquer sur Allah et commencer à ajouter la dette à la brosse sèche. Assurez-vous d'utiliser des pinceaux déjà plus petits. Vous pouvez donc voir que je n'utilise que si retire mon pinceau et que je l'ajoute dans une brosse très sèche. Si vous allez ramasser beaucoup de peinture ou d'eau, vous ne pourrez pas le faire dans la brosse sèche. Au lieu de cela, vous n'avez qu' à entrer des taches de couleur sur la valeur des dangers du fond de la montagne, je peux voir que j'ai utilisé dans Bitcoin cash pour ajouter ou sécher du pinceau sur la chaîne de montagnes. Je me suis assuré de ne pas avoir d' excès d'eau et j'ai ajouté la brosse sèche en phases un peu à partir de l' analyse de l'espace de bienvenue dans l'espace supérieur. Maintenant, vous êtes dans la pièce centrale que je crée dans une large interface graphique pour que la lune soit ajoutée. Maintenant, en utilisant le badigeon, je vais commencer à créer dans la salle de bain l'état de collage. Eh bien, maintenant je suis sûr que vous connaîtriez aussi la méthode à ajouter à ces étoiles brillantes, ajoutez-y simplement de petites gouttelettes de la bonne couleur. Ensuite, à l'aide d'un pinceau humide mélangé l'arrière-plan pour créer en arrière-plan de la couleur blanche. Et une fois que cela va sécher in vivo, nous ajoutons des étoiles brillantes avec la couleur blanche au centre de ces patchs, créant ainsi dans les étoiles brillantes que le fond le créerait dans le monde. Maintenant, je fais juste un mélange des couleurs vertes. J'ai mélangé un peu de gouache jaune ou blanche et j'ai obtenu une couleur jaune vif à l' intérieur pour y être en contact. Et je vais ajouter au centre de chaque fleur avec cette pièce et suivre. Si vous le souhaitez, vous pouvez déduire l'Odyssée, le deux-points droit ne formant pas cette couleur verte. C'est parfaitement votre choix. Après cela, il ne nous reste que très peu de détails et de points forts. commencerai donc la couleur noire. Et en utilisant la couleur noire, je commencerai par un tout petit point culminant près de l'âge de la montagne, qui vous donne une ligne distincte entre la chaîne de montagnes et l'espace médian avec cette couleur foncée. Maintenant que l'utilisation dans ce plus sombre n'a pas décollé la couleur noire, je crois qu'il faut donner peu de pinceau sec sur cette grande chaîne de montagnes au sommet, votre bêta avait levé du blanc. Utilisez le fantasme le plus sombre de la couleur noire, mais assurez-vous de ne pas avoir excès de peinture sur votre pinceau. Sinon, vous ne serez pas en mesure d'atteindre la lumière. Vous pouvez voir que j'ai existé plus que je ne recevais que des patchs. J'ai juste tapé dessus et sur mon papier et automatique, oui, j'ai pu réaliser à nouveau dans leurs coups de pilote, en ajoutant simplement les étoiles à ces patchs d'étoiles grandissants que nous avons créés. Et vous pouvez voir la loi derrière cela ajouter chez les personnes en deuil lorsque vous êtes dans l'espace central, le plus grand patch que nous avons créé. Déjà appris, il va ajouter quelques plus grandes stars, Gordon. J'ai l'impression que la couleur verte ces fleurs est le petit Delta. Je vais juste ajouter un peu de reflets blancs à l'espace central de chacune des fleurs afin que le remarquable Lee se distingue Lee se distingue l'année dernière. Je vais juste ajouter un peu de surbrillance dans les looks de l'herbe pour ajouter petits reflets avec la couleur blanche. Je vais utiliser dans mon pinceau le plus petit et utilisant simplement la pointe du pinceau, je vais ajouter quelques reflets avec la couleur blanche. Juste très peu. Autrement dit, si l'entité avec notre projet de classe pour Depot dienes cloche In Middle Galaxy loop. Retirons donc le ruban de masquage et le financement CR ET assurez-vous de retirer le ruban de masquage , vos bords sont complètement séchés. C' est le dernier tableau avec ces bords propres pour les 30, j'espère que vous avez aimé peindre dans ce beau milieu avec moi aujourd'hui et j'ai adoré créer cette loi dans la galaxie avec une méthode différente. Je vous verrai demain. 18. Jour 14 - Réchauffer et cool: Commençons donc par un projet de classe pour aujourd'hui. Mon papier est scotché et il y a très peu de croquis au crayon. Donc le seul croquis au crayon que je vais avoir sur ce marché, la planète au centre de la commercialisation de la planète. Je vais utiliser ce soi-disant instrument ici pour marquer la planète. Vous pouvez aller de l'avant et utiliser n'importe quel autre instrument pour marquer ce cercle. Vous pouvez même commercialiser directement avec votre crayon sans aucun outil ni rien. Je vais prendre un cercle de taille moyenne d'environ, ou je suppose que deux à trois centimètres de diamètre. Et juste en dessous de cela, je vais ajouter dans un autre petit anneau travers cette planète que nous allons peindre dans votre moitié de cela, parce que encore une fois, comme vous pouvez le voir en deux il se trouve en dehors du cercle le plus grand. C'est le seul croquis au crayon dont nous avons besoin pour ce projet de classe. Maintenant, je vais commencer directement par un code de photo propre. Je n'ai donc pas évité d'ajouter de l'eau aux cercles que nous avons ajoutés. Assurez-vous donc de ne pas ajouter d'eau à l'extérieur. Donc, le processus que nous allons suivre, nous créerions ensemble une galaxie fraîche et chaude. Donc, au sommet, nous aurons dans le cool avec les draps bleus. Et en bas, nous allons avoir dans le rouge avec le 1 et autour de cette planète que nous allons peindre au centre de vous pour maintenir l'effet de lueur. Lorsque nous commencerons à ajouter les couleurs, nous tenterons de maintenir le globe tout en ajoutant les couleurs proprement dites. Et en diagonale, nous allons vous donner le globe avec la cassure blanche a été je fais courir mon pinceau plusieurs fois, donc ça pourrait être éclatant est mauvais pour assez de temps bien qu'il s' agisse d'un papier 100% coton. Je le fais, pour que les garçons soient mouillés et que je puisse continuer à ajouter couches sur des couches et ajouter de la profondeur à mes Galaxies. Ensuite, ajoutez la couche de photo. Commençons maintenant à ajouter d'abord le côté froid de la galaxie. Le côté cool va être dans l'espace supérieur. première fois, j'ai pris la couleur bleue Lynn de la ville. J'ajoute beaucoup d'eau ici parce que je vais jouer avec la consistance flottante de la peinture. Je viens de commencer à ajouter et à faire tomber ces peintures à l'aide de la pointe de mon pinceau. Maintenant, vous pouvez voir autour de la planète soi-disant que j'ai ajouté. Je vais essayer de maintenir une ligne très fine avec la couleur blanche elle-même pour ajouter de la colle. Mais ne vous inquiétez pas au cas où la couleur s'y divise. Nous avons utilisé de la gouache blanche et avons dégagé l'espace lumineux dans la moitié supérieure du ciel et avons d'abord ajouté dans la ville la couleur bleu Lynn dans une consistance très aqueuse. Vous pouvez voir maintenant sur les bords que j'ai mélangés dans un peu de couleur bleue polluante, de sorte que j' ai une teinte un peu plus foncée sur les bords. Comme je vous l'ai déjà dit, nous allons maintenir une lueur dans cette galaxie diagonale en haut à droite et en bas à gauche. Et nous aurons dans l'espace fermé maintenant autour la planète un espace très soigneusement ajouté les couleurs afin que vous ne manquiez pas de forme là-bas. Je vais ajouter la gouache blanche plus tard tout en créant dans l'espace mondial là-bas. Maintenant, vous êtes en train de tomber de façon très aléatoire dans des tons un peu plus sombres. Maintenant, je vais d'abord commencer dans le champ de force pour l'espace inférieur. Pour l'espace inférieur. Pour le premier clair, je reprend un peu la couleur de la sienne brûlée, mélangeant avec un peu de couleur rouge permanente. Il est donc plus rouge et moins de couleur sienne brûlée. Maintenant, cette couleur sera tout le temps pour parler avec une consistance très aqueuse. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez d'abord aller de l'avant. Est-ce que j'ai cliqué juste avec la couleur rouge, puis j'ai ajouté la sienne brûlée au hasard en morceaux. Maintenant, soyez prudent et marquez également le bord de la planète ici afin de ne pas manquer de forme. Donc très soigneusement sur les bords, en ajoutant soigneusement la couleur. Maintenant, vous pouvez voir même le rouge et le bleu se mélangent. Vous obtenez un ton plus sombre, violet ou rougeâtre , mais c'est tout à fait correct car sur les bords nous allons lui donner des profondeurs beaucoup plus sombres. Maintenant, dans l'espace inférieur, j' ai mélangé dans l'os, sienne et la couleur rouge et je donne juste dans la première couche, assurez-vous que tout cela est mouillé sur mouillé, il nous reste encore beaucoup à ajouter de Leo pourrait être placé suffisamment mouillé pour qu'il reste mouillé pendant les cinq à six prochaines minutes probablement. C'est pourquoi j'utilise mon pinceau plusieurs fois en ajoutant la couche d' eau pour que les fibres de coton contenues dans le papier restent mouillées plus longtemps. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai pris la petite couleur rouge dans la marche bleue et j'ai obtenu une transition parfaite entre les couleurs. Maintenant, je vais commencer à ajouter des profondeurs plus sombres dans l'espace supérieur. Pour cela, je prends la couleur indigo. Encore une fois, pour la couleur indigo aussi, je vais jouer avec la consistance flottante. Je ne fais que tomber dans la couleur à l'aide de la pointe de mon pinceau avec une consistance très aqueuse. Rappelez-vous simplement une chose que vous devez maintenir dans le globe en diagonale sur la queue supérieure droite, où nous allons avoir dans l'espace grandissant, nous n'ajouterons pas dans le public sombre là-bas. Je vais essayer de maintenir cette lumière spatiale. Vous pouvez voir comment la pièce du Père Noël, j'ai maintenu l'effet de lumière en n' y ajoutant pas les tons indigo plus foncés parce que nous allons alors créer dans l'effet lueur dans l'espace supérieur. De la même manière, nous allons ajouter la couleur plus foncée dans l'espace inférieur de la galaxie. Pour cela, j'ai mélangé un peu de la couleur grise et de la sienne brûlée de mon Payne et j' ai un brun plus foncé. Si vous le souhaitez, vous pouvez l'utiliser directement dans notre couleur CPR, mais j'ai préféré mélanger la couleur. Maintenant, je vais ajouter les profondeurs plus sombres dans le côté chaud de la galaxie en utilisant dans ce mélange plus sombre la couleur brune à nouveau dans l'espace inférieur aussi, je vais m'assurer en diagonale que je garderai un peu de lumière d'espace pour ajouter l'effet lueur. Ce sera donc en bas à gauche et en haut, ce n'était pas le côté supérieur droit. J'ai fini d'ajouter la deuxième couche de profondeur. Maintenant, je vais rapidement devenir un peu de couleur rouge, de consistance liquide, et de la laisser tomber la vôtre pour qu'elle se mélange bien avec des choses sombres et plus sombres autour parce que je peux voir un peu de bord rugueux que je Je ne veux pas. Replongez donc cette peinture pour obtenir le mélange parfait entre les tons plus sombres. Maintenant, nous devons commencer à ajouter l'effet lumineux. Donc pour papa, pour la première période de l'effet lumineux, je vais mélanger un peu la gouache blanche avec la couleur bleue et obtenir un ton bleu très collé. Et en utilisant cette couleur dans une consistance liquide, je commencerai juste à tomber dans cette couleur à l'aide de la pointe de mon pinceau. Donc, en gros, je suis prêt à traiter chez Bloom en utilisant cette couleur bleu plus clair. Les Bloom de cette couleur vont se trouver en haut à droite, se déplaçant en diagonale. Vous pouvez voir après chaque goutte que je ramasse des couleurs fraîches. Assurez-vous que si je laisse tomber ces teintes plus foncées, j'ai été ramassée sur votre pinceau, nettoyez votre pinceau, puis reprenez le ton plus clair. Je vais juste tomber un peu plus de cette couleur bleue parce que je veux plus d'effet lumineux plus tard, je tomberai aussi dans la couleur blanche, oubliant l'effet lueur. Et vous pouvez voir que le bleu est beaucoup plus lumineux avec la deuxième couche. De la même façon, je vais l'ajouter en bas à gauche. Donc, pour cela, je mélange ma couleur rouge avec la gouache blanche. Et en utilisant cette pièce encore de couleur rouge, je vais commencer à ajouter dans la même semaine l' effet connaissant en diagonale mais en bas à gauche. J'ajouterai rapidement un autre effet de création de Leo et plus d'effet de lueur en bas, vous pouvez voir que la lueur n' est pas très visible pour le moment. Je vais prendre plus de blanc cette fois-ci et je vais juste tomber dans la couleur blanche avec une consistance très liquide pour obtenir plus d' effet lumineux au fond, disons. Maintenant, la prochaine fois, passez une brosse à pointe désignée et en utilisant la couleur blanche. Je vais commencer à le faire tomber sur cette planète, comme je vous l'ai dit, autour de la planète, même si j'ai besoin d'un effet lumineux et lumineux. Donc pour cela sur les bords, je laisse tomber cette gouache blanche et une consistance très liquide. Et vous pouvez voir qu'il se répand automatiquement avec les couleurs autour et crée dans la lueur autour de cet espace planétaire. Vous devez faire tout cela pendant qu'il est encore humide, sinon vous ne pourrez pas obtenir le mélange entre les couleurs et l'effet lumineux. Ma galaxie est donc complètement mouillée en ce moment. Par conséquent, les couleurs se fondent et se saignent soigneusement. Vous devez vous assurer de ne pas le ramasser avec un pinceau plus gros. Sinon, la couleur blanche sera beaucoup et vous obtiendrez un effet lumineux supplémentaire qui ne veut pas. Maintenant, je vais rapidement le mélanger à l'aide d'un foutu pinceau et obtenir un mélange parfait et l'effet lumineux autour de l'espace de la bague. Maintenant, je prends un peu plus de couleur indigo et je vais commencer à ajouter dans profondeurs plus sombres l'urine là où j'ai l'impression qu'il y a moins de profondeur incluse dans l'espace inférieur. De plus, j'ajoute dans des profondeurs plus sombres en utilisant la couleur indigo. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser la couleur grise de Payne au lieu de la couleur indigo. C'est tout à fait correct. Maintenant, je vais prendre un peu de couleur RCR pour que vous puissiez le mélanger. Ou votre lien sienna et noir ou peint gris pour obtenir une couleur RCR. En utilisant cet os brun plus foncé, je vais commencer à me rapprocher de la couleur indigo. Mais je vais m'assurer de conserver cet espace lumineux. Et vous pouvez voir que j'ajoute cette couleur dans la consistance liquide telle sorte que le plomb et les bruns soient encore visibles entre les deux à la thèse. Enfin, je vais commencer à tomber dans certaines fleurs d'eau très aléatoirement afin créer peu d'effet de lueur avec l'eau qui s'épanouit dans la galaxie très aléatoirement sous le radar, ou désolé, sur les taches sombres, il suffit d'ajouter quelques gouttelettes d'eau sur les bords pour créer des fleurs sur les bords. Avant de laisser sécher ça, je vais enfin ajouter un peu plus de gouache blanche pour débutant et ajouter un peu plus de gouache blanche ou dans les éléments de diagnostic pour créer cet effet lumineux. Je vais juste ramasser de la gouache blanche fraîche et la déposer. Assurez-vous donc, si vous l'apprenez, si votre pinceau ne remplit pas la couleur, vous lavez votre pinceau puis prenez de la gouache blanche fraîche. Suggérez d'ajouter une ligne très visible des couleurs blanches sur le côté, le haut et le bas. Maintenant, j'attends que cela sèche complètement et ensuite nous commencerons à ajouter des détails supplémentaires dans cette galaxie. Maintenant, ma galaxie est complètement sèche et vous pouvez voir l'effet lumineux que j'ai diagonale dans la galaxie, dans les espaces chauds et froids. Avant de commencer à ajouter la planète, je vais commencer par tomber dans les étoiles dans la galaxie. Pour cela, je vais utiliser la gouache blanche un peu de consistance moyenne et je vais éclabousser à l'aide d'un pinceau de taille moyenne. Je commencerai donc rapidement à tracer dans les étoiles , puis nous allons avancer et ajouter les planètes. Assurez-vous de ne pas ramasser le badigeon et la consistance aqueuse supplémentaire. Sinon, vous pouvez obtenir des taches de couleur blanche au lieu de la boucle de style fin. Il est donc très important de maintenir la consistance de la peinture blanche pour obtenir la boucle de style parfaite. Sinon, vous pourriez obtenir des patchs plus gros qui ne seront pas superbes dans votre galaxie. Alors essayez d'entrer, trouvez des taches de couleur blanche. Commençons maintenant à peindre sur la planète ici. Donc, pour la planète , je vais d'abord utiliser la couleur jaune et verte. Vous pouvez utiliser un mélange de jaune et vert si vous n'avez pas de couleur jaune-vert, former un ton vert jaunâtre très clair. Je vais donc ajouter cette couleur dans l'espace inférieur près de la petite forêt tropicale. Maintenant, j'ai repris la couleur bleu prussien, et je vais l'ajouter dans l'espace supérieur, juste à côté de la couleur verte. Et je suis d'accord avec la technique « mouillé sur sec ». parce que c'est un espace assez petit et qu'il n'y a pas beaucoup de détails. Est-ce que nous avons ajouté « mouillé sur mouillé ». Maintenant, dans l'espace inférieur restant, je vais prendre la couleur marron et je vais ajouter la couleur de la sienne brûlée dans l'espace inférieur. Assurez-vous de bien mélanger les trois couleurs une transition parfaite, même si vous avez de petits bords tranchants entre les deux, cela ira bien car nous allons ajouter brosse sèche utilisant dans la gouache blanche les fonds secs. Maintenant, en utilisant à nouveau la couleur verte, je ne fais que mélanger les trois couleurs que j'ai. Transition douce et fluide entre les trois. Et vous pouvez voir que j'ai le mélange parfait entre les trois et les trois couleurs sont parfaitement visibles. Assurez-vous maintenant qu'en vous connectant dans ces couleurs, vous ne manquez pas du navire. Sinon, vous perdrez la forme dite de la planète dans l'espace central. Et il est très important de conserver la forme car nous avons ajouté l'effet de lueur en conséquence tout en ajoutant la galaxie. Maintenant sur le côté gauche, je vais juste ajouter un peu de touches rouges qui cloche entre le brun et le bleu. Maintenant, la petite bague ici et la peignant avec la couleur rouge, ne vous inquiétez pas si la couleur rouge s' infiltre dans l'espace supérieur, nous lui donnerons un bord différent avec le lavage blanc. dans. Maintenant, vers les bords. J'ajoute juste un peu de couleurs de Sienne brûlées. Bell, ne vous inquiétez pas pour le moment. Ils ont peut-être l'air tous les deux mélangés ensemble. Mais une fois que cela sèche, on nous a donné l'effet avec la gouache blanche plus tard. Maintenant, quand ça sèche, je créerai rapidement en arrière-plan les étoiles brillantes que nous allons ajouter. Pour cela, j'ai mélangé une petite teinte de rouge à la bonne couleur cette fois. Et en utilisant cela, je vais créer dans la pratique éclatante pour les étoiles brillantes. Je suis sûr que vous sauriez également les ajouter si vous me suivez depuis 13 jours, suggérez de créer d' abord une petite tache de gouache blanche. Puis une fois que cela sera sec et j'ajouterai les étoiles dans l' espace central de ces patchs. Automatiquement, ces taches sombres agiront comme espace grandissant derrière les étoiles. Je vais en ajouter rapidement quelques-uns dans toute la galaxie. C'est ça. Attendons maintenant que tout cela sèche complètement et ensuite nous commencerons à ajouter les derniers détails dans cette galaxie. Pour aujourd'hui. Maintenant, toute ma galaxie est complètement sèche et je vais commencer à ajouter les derniers détails pour nous, je vais créer un PC, beaucoup de palette jaune, je vais juste mélanger en blanc gouache avec une petite teinte du polo jaune et obtenez une pièce de couleur jaune encore. Maintenant, je ne suis pas satisfait de la lueur autour de la planète. Je vais donc d'abord créer pour la lumière lumineuse autour de la planète espace. Je vais utiliser un pinceau de très petite taille. J'utilise un pinceau de taille deux, qui a une pointe pointue. Et en utilisant dans cet espace la couleur jaune, je vais le laisser autour du calque après couche. Et je vais très doucement fondre dans l'arrière-plan pour qu'il n'ait pas un bord tranchant, un bord rugueux automatique. J'ajouterai donc d'abord ce calque de lien, puis à l'aide d'un pinceau humide, je vais le fondre en arrière-plan. La petite planète que j'ajoute également dans ce fond avec la couleur jaune abord pour qu'elle se distingue de la plus grande planète que nous avons ajoutée. Maintenant, en utilisant la gouache blanche, je vais donner une ligne très fine plus proche de la ligne jaune pour créer l'effet lueur. Et très aléatoirement, vous pouvez voir aux endroits où je n'ai plus d'espace jaune qu'il ne reste que là et aux endroits où je lui ai donné un effet lumineux un peu plus avec la bonne couleur. Maintenant, en utilisant simplement la gouache blanche, je vais commencer à ajouter la brosse sèche sur l'espace planétaire. Ce sera donc très aléatoire. Mais assurez-vous simplement de ne pas en ajouter beaucoup à un seul espace. Sinon, toutes les couleurs du calque inférieur seront masquées. Assurez-vous maintenant que lorsque vous ajoutez cela, vous n'avez pas d'excès de peinture sur votre pinceau. Sinon, vous pouvez simplement commencer à entrer des taches de la bonne couleur tout en vous assurant que vous n' avez pas accès à l'eau , même si vous ne pourrez pas atteindre la brosse sèche. Tamponnez toujours votre pinceau sur un caillot de tissu après avoir ramassé la peinture afin ne pas obtenir de taches de couleur. Et vous obtiendrez les coups de pinceau secs. Vous pouvez voir entre les deux s' ajoutent des traits plus sombres de la brosse sèche et le reste des espaces que j'ai conservés en couleur claire du trait de pinceau sec. Enfin, je vais juste ajouter l'étoile brillante, regarder plus loin, des étoiles brillantes, je mélange un peu de couleur rouge et blanche. Et je vais encore entrer dans une couleur pâtissière de couleur rouge clair. Maintenant, en utilisant cette couleur rouge pastel, je vais ajouter l'étoile brillante. Ainsi, vous pouvez voir que les étoiles brillantes sont plus petite taille que les patchs que nous avons ajoutés uniquement, alors vous serez en mesure d' obtenir la boucle lumineuse. Il ne doit donc être que dans l'espace central des patchs. Maintenant prêt pour MME, je vais juste ajouter quelques étoiles avec cet espace jusqu'à la couleur pêche. C'est ça. Nous sommes prêts notre projet de classe pour le 14e jour. Retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. Assurez-vous de retirer le ruban de masquage très soigneusement. Ne vous en réjouissez pas car vous avez peut-être beaucoup de peinture humide sur le ruban de masquage. Soyez très prudent en retirant le ruban de masquage. Je suis juste prêt à ramasser mon stylo gel et à ajouter un peu de surbrillance en bas Van Your, au cas où vous n' avez pas besoin de diviser le stylo gel, vous pouvez simplement utiliser la gouache d'invitation et l'ajouter ce petit point culminant est notre peinture finale pour le 14. J'espère que vous avez aimé peindre cette belle galaxie chaude et froide avec moi aujourd'hui. Je vous verrais demain dans le projet de classe D15. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de vous joindre à moi dans ce défi. 19. Jour 15 - Black Moon: Bonjour à tous, Bienvenue dans le défi de 30 jours de l'aquarelle. Nous sommes sur le 15.5 it à travers ce défi aujourd'hui. Les couleurs dont vous avez besoin pour le projet de classe d' aujourd'hui sont le vert sève. Quand le vert, le bleu, indigo, le noir, combattent la courge et le gris de Payne. Commençons à peindre dans ce projet de classe et TA n'a pas fait cette lune spatiale éclatante. Commençons par le projet de classe. Je vais commencer par un petit croquis au crayon marquer la lune dans l'espace central. Je vais donc marquer un pulsar par mois dans l'espace central Exactement. Vous avez vraiment eu la taille de la lune en fonction de la taille du papier que vous l'utilisez, essayez simplement de la prendre au centre autant que possible. Maintenant, je vais commencer par l'eau propre dans tout l'espace. Maintenant, ce n'est pas grave si vous coulez l'eau dans les phases de la lune. Eh bien, parce que la lune va être de couleur noire. Mais dans ce cas, si vous voulez éviter le tube dans un large ajout dans l' eau qui est construite. Je vais donc y aller sans ajouter dans l'eau maintenant et je les posséderai. N'aurait-on pas besoin de maintenir un espace en croissance et dans le reste de l'espace que nous allons avoir dans la couleur verte arrivent et des réglages de couleurs différents. Assurez-vous d'avoir un bon état , même près de l'eau. N'ajoutez pas l'eau et porte-pot de plomb uniformément pour le V où que ce soit plus rapidement. Je vais commencer par la gouache blanche car je veux l'espace grandissant autour de la lune. Je vais donc ajouter beaucoup de stand de badigeon. Nous allons créer beaucoup dans l'effet de lueur en utilisant une méthode de liste de couleurs, en ajoutant plus de blanc, en créant également des tons plus clairs de vert. J'ai fini d'ajouter le blanc maintenant la prochaine fois que je prends la couleur vert sève et en utilisant la couleur vert sève, je vais commencer à l'ajouter à la couleur blanche. Pour le moment, vous pouvez voir le blanc et le doyen ou ne pas se fondre doucement l'un dans l'autre parce que les peintures ne sont pas très fluides, même les font fondre. Maintenant, vous pouvez voir que je baisse la couleur verte avec une consistance plus liquide. Ne vous inquiétez pas que des mélanges se produiront lorsque nous commencerons à nouveau la couche suivante de peinture. Maintenant, à côté de la couleur verte, je vais ajouter la couleur bleue de Prusse autour de la couleur verte. C'est la couleur vert sève que vous avez ajoutée dans un ton très moyen superposé sur la couleur bleu de Prusse. Vous pouvez donc voir qu'il n'est pas tiré vers haut, mais pas trop léger. Et je ne fais que l'ajouter de façon très aléatoire. Vous pouvez voir le fondre un peu sur les bords avec la couleur verte. Maintenant, c'est sûrement la boucle que nous ne voulons pas, donc nous allons encore ajouter d'autres couches. Pariez sur le rouge. La prochaine fois, en commençant par la couleur indigo et je commencerai à tomber dans les tons plus sombres sur les bords. Et puis je commencerai à ajouter les mêmes couleurs autour de l'endroit où nous avons ajouté le faux Theo et j'ai essayé d'entrer dans les mélanges. Et puis, à la fin, j' essaierai de sortir les traits qui grandissent l'espace autour de la lune. Commençons à nouveau avec les mêmes couleurs. Maintenant, je vais commencer par la couleur vert sève. Donc, cette fois, je vais prendre la couleur vert sève avec une consistance un peu liquide. Il va y avoir un peu plus d'eau, mais j'essaierai également de maintenir la variation tonale plus foncée. Maintenant, vous pouvez voir utiliser majoritairement dans le bout du pinceau, je tombe juste dans la couleur verte autour indigo foncé et couleurs indigo foncé et bleu prussien que j'ai ajoutées. Maintenant, vous verrez que les couleurs commenceront automatiquement à saigner et à se fondre les unes dans les autres. Mais assurez-vous de ne pas ajouter beaucoup d'eau en excès, sinon ils risquent de saigner beaucoup et que Mme se répand partout. Vous n'aurez qu' une seule couleur plate. De la même manière, je vais commencer à déposer un peu de gouache blanche dans une consistance très liquide autour de la couleur verte. Maintenant, chaque fois que vous tombez dans la gouttelette d'eau ou le badigeon. J'utilise donc du badigeon et j' enroule les gouttelettes d'eau pour que la couleur soit suffisamment claire. Mais chaque fois que vous le laissez tomber et assurez-vous de ramasser l'eau douce et qu'il n'y a pas de peinture sur votre pinceau. Maintenant, je viens de commencer à le dire un peu dans toutes les directions afin que la peinture se fonde automatiquement et se fond l'une dans l'autre. Je vais juste commencer à déposer un peu plus de gouttelettes d'eau dans l'espace central autour du bord vert dans la zone centrale. Que j'ai automatiquement une couleur vert doux très clair qui arrive près de l'espace lunaire. Donc automatiquement, cela créera l'effet lumineux dont nous avions besoin. Vous pouvez donc voir juste en utilisant le bout de mon pinceau, je tombe très soigneusement dans l'eau. Maintenant, quand je commencerai à leur dire vous pouvez voir l' eau et le blanc, essentiellement tout ce que nous avions déjà, commencera à couler dans la couleur verte automatiquement, créant automatiquement un ton vert clair. autour du bord. Et vous pouvez voir automatiquement ce saignement à nouveau dans l'espace central, créant ainsi une teinte beaucoup plus claire de la couleur verte que je veux autour de la lune. vous avez besoin de laisser tomber un peu d'eau à nouveau, suggérez de laisser tomber et d'utiliser la pointe de mon pinceau de petite taille. Chaque fois que vous laissez tomber de l'eau, assurez-vous d'utiliser la brosse la plus petite pour contrôler le mouvement de l'eau. Maintenant, vous verrez si je maintiens automatiquement mon tableau incliné à un seul endroit. Il y a beaucoup de verts qui savent directement dans un domaine, et je ne veux pas m' assurer que vous continuiez à bien déplacer vos frontières dans toutes les directions. Maintenant, vous pouvez voir lentement que vous avez une peinture très légère autour de la lune de couleur verte. Et vous êtes immédiatement atteint dans le mélange entre le vert sève et les intégrales sous forme de cloche. Maintenant, je prends un peu la couleur verte du vendeur, c'est un ton vert foncé. Essentiellement. Dites que si vous ne faites pas la couleur verte du vendeur, vous pouvez simplement mélanger dans une petite tente de peintures grises à votre couleur vert sève. Et je commence à ajouter des taches plus sombres de cette couleur vert vendeur principalement autour de la couleur indigo. Maintenant, je ne fais que mélanger le bleu océan et le vert vendeur. Et je vais commencer à le déposer à nouveau près de la couleur indigo pour donner certaine profondeur bleue plus foncée. Encore une fois, vous pouvez voir que j'ajoute beaucoup d'eau et j'utilise principalement la pointe de mon pinceau pour faire tomber ces peintures, ce qui crée automatiquement dans une si belle les mélanges et la transition entre les propriétaires de la palette. Maintenant, la lune que vous pouvez me voir, je vais ignorer une teinte très légère de vert avec le blanc. Ensuite, vous avez la couleur vert sève clair. Ensuite, passez au vert foncé, puis au bleu foncé et ajoutez les bords, les tons indigo foncés. En bas, je ressens le besoin un peu plus de tension de l'indigo, donc je me contente de retomber dans un peu d'indigo, juste mentionné ici en bas où je sens que l'indigo est petit. plus léger que ce qui est nécessaire. Maintenant, après cela, je vais commencer à créer des traits lumineux autour de l'espace lunaire. Nous faisons donc tout cela mouillé sur mouillé, alors assurez-vous que votre papier est encore mouillé. Maintenant, je vais passer à ma brosse ronde la plus petite, qui a une pointe pointue. Et je commencerai à ramasser la gouache blanche et à ramasser le bon Guassian, une consistance moyenne que je vais tomber près ou combattre la jauge autour de la lune. Assurez-vous de laisser tomber le calque avec une bonne consistance, car de cette couleur, nous allons retirer les traits d'aine autour de la lune. J'ajoute une couche de lavage blanc d' une consistance légèrement liquide. Ne l'ajoutez pas à une consistance typique. Sinon, vous ne serez pas en mesure de retirer les traits que nous allons extraire maintenant avec une consistance moyenne afin que vous puissiez retirer les traits ajoutés sur toute la lune. Suggérez d'ajouter un peu de couleur sur le cercle rond que je n'ai pas ajouté d'autres tons verts plus clairs. Maintenant, je vais nettoyer ma brosse et utiliser une brosse humide alors qu'elle est encore humide, je vais commencer à en retirer les traits. Assurez-vous donc d'utiliser la brosse pointue la plus petite pour chaque trait. Assurez-vous de nettoyer votre brosse. Sinon, la couleur verte qui sera soulevée, vous savez, la ramènera dans cet espace blanc. Ainsi, après chaque coup, je nettoie ma brosse et, là où je ressens le besoin, je dois même la tapoter dans l'eau. Je le nettoie avec de l'eau et j'utilise la brosse à tampon. Je ne fais que sortir ces coups de l'espace central. Ensuite, le petit bord crée et déploie des traits autour de l'espace lunaire. Assurez-vous ainsi de retirer les coups dans tout l'espace. Mais à chaque coup, assurez-vous de nettoyer votre brosse. Sinon, cette tache blanche autour de la lune commencera à avoir couleur verte à cause de la couleur qui est soulevée sur votre pinceau entre les deux. Continuez à nettoyer vos pinceaux bien dans l'eau. Assurez-vous que dans ce dernier papier est encore mouillé, sinon vous ne serez pas en mesure de réaliser ce coup. Écoutez, j'en ai presque fini d' ajouter complètement les coups autour de la lune et vous pouvez voir le coup lumineux qui regarde en ce moment. Maintenant, là où je ressens le besoin de faire de petits ajustements, je vais simplement les faire tant qu'il est encore mouillé. Des endroits où j'ai l'impression que la pente était deux ou proéminentes. J'essaie juste de le fondre dans l' arrière-plan pour que je le reçoive. Ce regard de trait, mais je ne veux pas une boucle très précise et, vous savez, sont différentes de tout l'espace. Maintenant, vous pouvez voir à bon goût même mon pinceau et la couleur verte levée et je avais pas nettoyée rapidement remontée à nouveau avec ce foutu pinceau pour que cette couleur se lève. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai créé d'un coup éclatant autour toute l'humeur ayant dans la lueur plus légère autour d'elle-même. Attendons maintenant que tout ce paysage lunaire ne sèche pas complètement. Ensuite, nous ajouterons la lune moyenne dans l'espace central et les étoiles dans cette galaxie. Ma galaxie est complètement sèche. Et vous pouvez voir l'effet des traits que nous avons retirés et l' effet lumineux qu'il crée. Maintenant, avant de ne pas être dans la lune, je commencerai par gratter les étoiles dans tout l'espace de la galaxie. D'abord flatteuse dans les étoiles, assurez-vous de ramasser la gouache blanche dans une consistance épaisse. Assurez-vous d'utiliser la quash blanche et consistance épaisse pour éclabousser les étoiles. Sinon, vous pouvez obtenir de gros patchs et toute la couleur blanche, ce qui sera très difficile de les cacher ou de les effacer car, étant lavé, il s'agira d'une couche opaque et ou vous ne l'êtes même pas si vous essayez de vous en débarrasser, la couche de base sera activée et vous leur faites obtenir des patchs très irréguliers. Soyez donc très prudent lorsque vous éclaboussez dans les étoiles. Assurez-vous que votre pinceau ne contient ni excès de peinture ni d'eau. Maintenant, je vais rapidement ajouter une magie R qui est ces patchs étoilés brillants. Ensuite, nous commencerons à peindre dans la lune. La lune va être assez simple. Ce sera une lune noire complète où il n'y a que très peu de traits blancs sur la face inférieure. C'est la raison pour laquelle je commence dans la quatrième couche pour ces étoiles brillantes, de sorte qu' au moment où nous ajouterons la lune, ces couches de l' étoile peuvent s'altérer, sécher et ensuite nous pourrons ajouter également les étoiles brillantes. Commençons maintenant à ajouter dans la lune. Jusqu'à présent, en ajoutant dans la lune, je ne fais que prendre la couleur noire directement. Maintenant. Assurez-vous de prendre la couleur noire dans une consistance épaisse afin d'obtenir une couche opaque de couleur noire. Deuxièmement, commencez par le pinceau le plus petit, car vous savez, vous devez conserver la forme. De plus, comme j'utilise le papier le plus petit format, ma lune est assez petite et je ne voulais pas manquer de forme par hasard. Maintenant, très soigneusement, j'ajouterai d' abord dans le bord autour de la lune que je maintiens la forme de la lune, puis je la remplirai complètement de couleur noire. Maintenant, assurez-vous de ne pas ajouter beaucoup d'eau à votre couleur noire. Sinon, vous ne pourrez pas obtenir une boucle opaque. Et nous voulons que la lune soit complètement noire parce que je veux que cet espace lumineux autour de la lune soit le plus important. J'espère donc que ce projet de classe vous a lancé pour créer une autre sorte de lueur autour de la lune. Et en plus de créer le globe par la méthode de levage, c' est-à-dire les coups de pinceau que nous avons ajoutés pour créer les Stokes lumineux. C'est ce qu'on appelle la levée des couleurs que nous avons faites. C'est-à-dire que nous avons levé la couleur verte et créé dans cet effet lumineux. Il est très important de les faire mouiller uniquement sur mouillé. Par conséquent, je vous dis toujours que votre journal doit le Steve pendant plus longtemps , alors vous pourrez ajouter tous les détails ensemble. De plus, si vous essayez de créer un ajout de ces traits par la technique de repondération, vous ne pourrez pas obtenir le même effet. Il est très important de rehausser ces couleurs dans le faux Leon lui-même. Bien qu'il soit encore mouillé, vous ne pourrez pas le soulever une fois qu'il sera géant. Et si vous essayez de le lire et de le soulever. Il est donc très important, encore une fois, pour les gens de le Steve. L'ensemble, ou vous savez, nombreuses techniques dépendent entièrement votre papier est encore mouillé et si vous êtes sur le même calque où vous voulez obtenir ces images, j'en ai fini d'ajouter dans le couleur noire à la lune. Maintenant, la liste, Jason, je vais rapidement ajouter les étoiles autour. Je prends juste la gouache blanche dans une consistance épaisse. Il a commencé à ajouter les étoiles dans l'ensemble des espaces d'étoiles que nous avons créés. Assurez-vous d'utiliser la bonne question. Cohérence des coches pour cela. Et s'il vous plaît simplement un très petit cercle au centre de ces patchs que vous avez créés. Ainsi, automatiquement, vous pouvez voir la boucle étoilée éclatante prendre vie. Maintenant, en ajoutant quelques grandes étoiles qui sont très bien dans leur bien, je ressens le besoin de le faire. Après cela, je vais juste ajouter très petits détails blancs dans la lune. Si vous le souhaitez, vous pouvez ignorer l' ajout, mais je ne sais pas. J'ai juste envie de l'ajouter et de voir à quoi ça ressemble. Ce que je vous recommanderais, c'est que vous puissiez attendre et voir à quoi elle ressemble , puis vous pouvez décider si vous voulez ajouter ces médicaments sur la lune. Très simplement, il suffit d'utiliser la gouache blanche pour vous assurer d'utiliser le pinceau le plus petit, car suffit d'ajouter de très petits détails. Maintenant, je viens de laisser un très petit écart entre les deux ou la ligne que je l'ajoute en bas, j'ai une très fine ligne noire et puis je commence à ajouter dans ces traits blancs, traits pour lui donner littéralement effet sur la lune. Maintenant, j'ai presque fini d'ajouter les détails. Vous êtes juste, je vais le fondre un peu en arrière-plan avec la couleur blanche elle-même à l'aide d'un pinceau humide. C'est donc ça. J'ai fini d'ajouter tous les détails. Retirons maintenant le ruban de masquage et voyons la peinture finale. Nous sommes à mi-chemin de ce défi. Et j'espère que, à mi-chemin, vous avez beaucoup appris sur le mouillé sur mouillé, l'intégration des mélanges et la couleur, en mélanges et la couleur, jouant avec la consistance flottante de la peinture. Nous allons explorer 15 autres galaxies dans les 15 prochains jours. Voici donc le rejet de classe pour d 15. J'espère que vous avez aimé peindre dans cette belle galaxie verte. Je vous verrais demain dans le projet de classe du jour 16. Merci beaucoup de vous être joints à moi. 20. Jour 16 - Camping sous les étoiles: Bonjour à tous, Bienvenue dans le défi de 30 jours de l'aquarelle. Nous sommes sur la D6 à D. Et aujourd'hui, nous allons peindre cette belle vue sur le camping sous les étoiles. Jetons donc un coup d' œil aux couleurs dont vous avez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui. Vous devez vous asseoir dans le bleu, le bleu, l'indigo, gris de Payne, le noir, le garage de combat, jaune, l'orange, la sienne brûlée. Commençons à peindre dans le projet de classe d' aujourd'hui. Je vais commencer par le croquis au crayon. Donc, nous allons juste avoir un très petit croquis au crayon. Je vais commencer par la ligne d' horizon. Il sera un peu en dessous de la ligne centrale. Et au sommet de tout cela, je vais m'ajouter à une certaine fourchette. Nous allons donc montrer dans la chaîne de montagnes enneigées les détails que nous ajouterons après avoir peint dans la galaxie. Et au fond, nous allons avoir dans un camping. Maintenant, au centre de l'espace inférieur, je vais juste ajouter un terrain de camping. Je vous donne un croquis au crayon très basique. J'ajouterai les détails directement pendant que je le peins. C'est tout que j'en ai fini avec le croquis au crayon, suggère de marquer dans les petites fenêtres ainsi que sur le camping et c'est tout. Nous sommes prêts avec le croquis au crayon. Nous commencerons d'abord à peindre dans la galaxie, puis à la chaîne de montagnes. Et puis les détails du bas. abord, commençons par une couche d' eau propre sur toute la galaxie Skype. Cette fois, nous allons peindre dans toutes sortes de galaxies monochromes avec différents tons de couleur bleue. Assurez-vous d'ajouter une couche d' eau uniforme et assurez-vous avoir suffisamment d'eau pour que votre papier reste mouillé plus longtemps. Ou cela veillera à ce que vous ne couriez pas dans la chaîne de montagnes. Parce que la chaîne de montagnes nous n' ajouterons que majoritairement les détails de la brosse sèche. Assurez-vous de conserver l'effet de lumière de la montagne G afin obtenir la vue parfaite sur les sommets enneigés sur la chaîne de montagnes. Maintenant, j'utilise mon pinceau plusieurs fois pour que mon papier reste mouillé pendant suffisamment de temps. Maintenant, cette fois, je vais maintenir une pièce brillante au centre que cette perpendiculaire. Je vais donc commencer dans la ville n'a pas l' air que j'aime en premier, mais dans l' espace central, je vais essayer maintenir dans un peu d'espaces blancs. Et puis avec la gouache blanche, j'essaierai d'obtenir l'effet lueur ou le mélange de violette dans le bleu. Très soigneusement autour des chaînes de montagnes. Vous pouvez voir que je suis en bleu. Je vais déposer une couche de céréales de couleur bleue dans tout l'espace, sur des sites aquatiques juste au centre. Vous pouvez voir que j'ai conservé un espace blanc pour ajouter l'effet de lueur là-bas. Maintenant, j' ajouterai rapidement une couche de cette zone de couleur bleue sur les deux côtés. J'en ai fini d'ajouter dans la couleur bleu Europe. Maintenant, au centre où j'ai maintenu l'espace blanc, je vais commencer par la gouache blanche et consistance liquide et la déposer dans la ligne perpendiculaire dans l'espace central pour y obtenir la ligne de charge. Je vais commencer par ajouter un peu d'eau dans la couleur blanche. Donc, automatiquement, j'aurai la bonne question ou la cohérence liquide. Maintenant, en utilisant la pointe de mon pinceau, je vais commencer à tomber dans cette couleur blanche. Je suis Ben qui ajoute le faux ici du combat. Maintenant, je vais mélanger un peu le bleu de Prusse et le bleu Sanhédrin Carlo, pour obtenir un ton bleu moyen. Et je commencerai à ajouter détails plus sombres autour de cette couleur blanche. Maintenant, vous pouvez voir que cela signifie jouer avec la consistance flottante de la peinture que j'ai ramassée les haricots dans une consistance liquide. Donc, automatiquement, je peux les déposer à l'aide de la pointe de mon pinceau. Assurez-vous de ramasser les peintures et de la consistance liquide. Mais vous devez également vous assurer de ne pas ajouter d' excès d'eau que les peintures continuent de couler partout. Et puis vous gâchez l'effet de lueur. faut donc être prudent que cela ne devrait pas exister, qu'il vous donne simplement une couleur plate partout autour. Nous devons jouer le long la consistance flottante des deux côtés. J'ajoute à ce mélange la couleur. Encore une fois, je n'ai pas commencé une petite couleur blanche et je l'ai laissée tomber. Cette fois, je le récupère avec une consistance plus liquide. Vous pouvez voir un peu de couleur bleue tomber. Et c'est parce que je n'ai pas nettoyé mon pinceau parce que j' avais besoin d'un peu de bleu ciel maintenant pour m'assurer que si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter directement l'invitation car le mot bleu était mélangé. Mais si vous voulez un peu d'effet mélangé, vous pouvez simplement ajouter très peu de teinte au réglage en couleur bleue. Maintenant, vous pouvez voir à l'heure actuelle que les peintures sont toutes en Floride, la consistance tout autour. Ensuite, je vais prendre la couleur indigo et je commencerai par la couleur indigo sur les bords, ce qui lui donne une profondeur plus foncée. Avec la couleur indigo, comme vous pouvez le voir, je joue avec la consistance flottante, mais je m'assurerai de ne pas couvrir le cadre et la couleur locale et bleue de Prusse mélangée autour du couche droite. Donc, fondamentalement, vous aurez besoin trois variations de couleurs dans le ciel. Au centre, vous avez le ton bleu ciel le plus clair. Autour de lui. Vous avez un peu de ton bleu foncé. Et maintenant, sous les bords, vous avez l'histone sombre avec la couleur indigo. Encore une fois, à ce stade, vous pouvez voir les mélanges qui varient entre chacune des couleurs. Maintenant, après cela, je vais recommencer avec la couleur bleue civile près de la couleur indigo, puis encore un peu de blanc et essayer mélanger tout cela et de nous faire plus de transition. En commençant par le Luc sahélien, Alaina, consistance liquide autour de la couleur indigo. Vous pouvez voir en gros que je tombe juste pour que les couleurs se fondent les unes dans les autres. Le pigment de couleur est là, mais le mélange doit se faire étape par étape. Avant d'ajouter un pigment photo, je vais d'abord déplacer ma planche dans toutes les directions afin de pouvoir voir les mélanges qui se sont produits jusqu'ici, puis décider comment je dois aller de l'avant. Maintenant, je vais ajouter un peu de couleur bleue à cet effet lumineux. Je vais prendre la couleur bleue et la laisser tomber entre l'effet de lueur dans la ligne centrale de la colle, juste en utilisant le bout de mon pinceau, je tombe en alphabétisation s'il ne l'a pas fait couleur bleue et je vais le mélanger à nouveau essentiellement entre l' alter lumineux que vous avez dans un espace un peu plus sombre. Maintenant, après chaque gouttelette, vous pouvez prendre un peu de couleur blanche, vous devez donc nettoyer votre pinceau, puis prendre bleu frais pour obtenir le taux de mélange. Suggérée d'utiliser un pinceau humide et de mélanger tous ces petits morceaux. Maintenant, je vais encore une fois incliner un peu ma planche et essayer de voir les mélanges se dérouler en douceur. Maintenant, partout où vous sentez qu' il y a un excès de peinture qui coule, vous pouvez simplement ramasser un mouchoir, tamponner l'excès de peinture très soigneusement. Vous pouvez donc voir ici sur le bord, j'ai eu un excès de peinture qui coulait autour. Si je laisse la peinture couler autour, alors quand je inclinerai mon peuple, elle continuera à couler dans ces espaces blancs. Afin d'éviter les bords plus sombres sont des endroits où vous pouvez simplement soulever les peintures qui coulent en excès sur les bords. Maintenant, je vais créer dans certains ballons dans les espaces les plus sombres en utilisant dans la gouttelette d'eau, suggérez d' utiliser le bout de ma brosse, je laisse tomber dans des gouttelettes d'eau du plomb majeur par derrière la chaîne de montagnes que je veux peu d'effet lumineux dans la couche de base, si vous vous souvenez, nous avions donné dans une couche de sérine et de couleur bleue tout au long. Maintenant, lorsque vous tombiez dans l'eau, soulevant la couleur, en soulevant la couleur, vous obtiendriez automatiquement la tonalité de couleur plus claire de la couche de base derrière la chaîne de montagnes, je veux Laissez-les éclater et donc je reprends les tons plus sombres derrière la chaîne de montagnes. Maintenant, ces gouttelettes sont pour la douleur que j'ai tombée. Je vais simplement le fondre dans l'arrière-plan et ils seront couverts et nous allons peindre dans ces pièces. Pourquoi en montagne ? Pendant que le ciel est en train de sécher, je ne peux pas peindre la chaîne de montagnes, donc je vais rapidement remplir cet espace de camp et ensuite nous pourrons attendre que tout sèche, puis commencer à peindre la photo à l'avance, soutenir le côté pouce que je vais utiliser en premier dans la couleur jaune. J'utilise ici la couleur jaune profonde permanente et je vais peindre avec la couleur jaune dans tout ce camping. Vous allez vous pencher sur la technique «  mouillé sur sec », car c'est juste un petit espace, puis un petit détail à ajouter à mouillé ou mouillé. Maintenant, je vais juste prendre un peu de couleur orange. Et en utilisant la couleur orange, je commencerai juste à ajouter petits reflets sur les bords. Assurez-vous de prendre la couleur orange uniquement sur la pointe et de l' ajouter sur les bords. Je suis juste mélangé avec la couleur jaune dans la lumière centrale, la lumière jaune est là. C'est ça. Maintenant, avant de laisser tout cela sécher, je vais juste ajouter quelques gouttelettes supplémentaires de Ton dans le ciel. Ceux-ci, parce que c'est encore humide et je veux peu d'effet de floraison. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez les ajouter. Et après cela, j' attendrai que tout cela sèche complètement, puis nous commencerons à ajouter des détails supplémentaires à ce tableau. Permettez-moi de vous donner une vue de plus près sur les fleurs qui se créent à cause des gouttelettes d'eau que j'ajoute. Et vous pouvez voir l'effet lumineux qui se forme à cause de ces gouttelettes d'eau. Attendons maintenant que tout cela sèche complètement. Maintenant, mon ciel est complètement asséché et je peux commencer à peindre dans la chaîne de montagnes. Jusqu'à présent, dans la chaîne de montagnes, j'essaie juste de prendre une petite touche de couleur indigo ou vous pouvez prendre n'importe quel ton bleu et l' utiliser avec une consistance très liquide. C'est donc comme 1 % de pigment et 99 % d'eau. Je vais donc simplement ajouter une couche très légère de couleur bleue. Je voulais donc juste, vous savez, ajouter une petite ombre du ciel sur les montagnes. Par conséquent, j'ajoute dans ce ton dilué la couleur bleue. Donc, c'est juste un ton très clair. Il sera presque négligeable ou transparent, n'est-ce pas ? Type de transport en bleu, une sorte de couleur. Une fois que cela sera sec en b, il suffit d'utiliser la technique de la brosse sèche pour ajouter les détails dans la chaîne de montagnes. En dehors de la montagne, il suffit d'ajouter rapidement cette couche très diluée de couleur indigo. Commençons maintenant à peindre l'espace inférieur. Dans l'espace inférieur autour du camping. Je voulais montrer un effet lumineux de lumière sur l' espace environnant ainsi que pour les données et pour parler de la couleur jaune. Et je vais le déposer près du camping. Déjà. Au fond de l'aire de camping, vous pouvez laisser tomber un peu de couleur jaune. Ensuite, nous ajouterons les deux, touchez également l'orange si nécessaire. Deuxièmement, cela affichera automatiquement l'effet de la lumière sur l'espace au sol sous forme de cloche. Maintenant, dans le reste de l'espace, je reprend la couleur de la sienne brûlée mélangée à un peu de gris de Payne. C'est donc une couleur brun foncé. Vous pouvez donc choisir directement une couleur brun foncé si vous le souhaitez. Très soigneusement, je commencerai ajouter autour de la couleur jaune et mélanger avec la couleur jaune à l'aide d'un pinceau humide partout où c'est nécessaire. Dans le reste de l'espace inférieur, je vais le peindre complètement avec cette couleur brune, puis j'ajouterai variations tonales plus foncées comme c'était le cas autour du camping. Soyez prudent si vous ne gâchez pas la forme. Et assurez-vous également que vos montagnes ont complètement séché avant de commencer à ajouter cette couleur autour de la chaîne de montagnes. Avant d'aller de l'avant, je veux le mélange entre le jaune et le brun. Parfait. J'ai donc repris un peu de jaune et je l'ai ajouté là. Donc, automatiquement, il se fond parfaitement ensemble. Maintenant, dans le reste de l'espace, je vais juste tomber dans ce mélange plus sombre. Il s'agit plutôt de la couleur grise de Payne à moins que la couleur brune ici. Et je vais remplir complètement cet espace. Veillez simplement à ce que votre chaîne de montagnes soit complètement séchée. J'ai presque fini d'ajouter cette couleur plus foncée et vous pouvez voir mon mélange lisse du jaune au brun clair en passant par le brun foncé sur les bords entre les deux. Vous pouvez utiliser à nouveau le pinceau humide ou les couleurs précédentes pour obtenir un mélange parfait. Tout comme nous avons d'abord mélangé le brun et le jaune. Maintenant, en utilisant la gouache blanche, je vais éclabousser les étoiles et je vais simplement couvrir le fond espacé ou fuir ne pas laisser tomber les étoiles là-bas si rapidement en utilisant la gouache blanche, Je vais trouver des étoiles dans l'espace de la galaxie. Assurez-vous de ne pas avoir excès de peinture ou d'eau sur vos pinceaux. Sinon, vous pouvez simplement entrer des taches de couleur blanche au lieu de ces trouvailles. Est-ce maintenant ma journée de montagne dans cette région complètement sèche et je commencerai à ajouter la brosse sèche sur la chaîne de montagnes. Dans la diversité, je passe ensuite à un pinceau rond de plus petite taille. J'utilise une brosse ronde de taille deux. Et je suis dans le mélange de couleur noire et brune. C'est plus noir, moins fier. En utilisant cet érudit, je vais commencer à ajouter le détail du pinceau sec plus rapidement au bas de la chaîne de montagnes, je vais ajouter certains traits plus sombres afin de donnez-leur un peu plus de profondeur , puis ajoutez l'espace supérieur que j' utiliserai dans l'outil brosse sèche. Assurez-vous maintenant que vous n'avez pas trop de peinture ou d'excès d'eau sur votre pinceau. Sinon, vous ne serez pas en mesure de réaliser ces coups de pinceau secs. Maintenant, dans l'espace supérieur, je commence très soigneusement à ajouter les détails de la brosse sèche. Vous pouvez voir que je déplace ma brosse grossièrement et que je m'insère dans ces patchs de brosse sèche. Assurez-vous maintenant que chaque fois que vous prenez la couleur sur votre pinceau, tamponnez-la sur nos mouchoirs. Donc automatiquement, vous aurez en très moins de pigments secs et qui lui donneront très moins de pigments secs et automatiquement une nouvelle paille de conducteur. Si vous commencez directement après avoir ramassé le pigment, vous ne pourrez pas obtenir ce coup de pinceau sec car il peut y avoir excès de peinture ou un excès d'eau qui sera collectées entre les deux. Je reprend un peu la couleur indigo et je vais juste tomber dans des bords plus sombres à des endroits avec la couleur indigo pour lui donner un peu plus de profondeur à la chaîne de montagnes. Au fond de la chaîne de montagnes, j'ai ajouté en profondeur le ton plus sombre de la couleur indigo. Maintenant, dans l'espace supérieur, je vais commencer à ajouter la brosse sèche sur cet espace. Assurez-vous que votre seconde près de la couleur indigo est également séchée. Et puis grossièrement sur toute la chaîne de montagnes, vous pouvez simplement ajouter le pinceau sec de manière très aléatoire. Vous pouvez voir mon éclairage de la brosse sèche entre les deux. Je vais jouer à donner même dans profondeur plus foncée en utilisant la couleur noire qui lui donne de petits patchs pour montrer un peu plus de profondeur dans la chaîne de montagnes. Maintenant, je vais prendre un peu de la couleur de la sienne brûlée et en utilisant le pinceau le plus petit, je vais commencer à ajouter les DT. Vous ne tournez pas de points dans ce camping. Des bords plus rapides qui ont été marqués, j'ajoute à la couche de couleur sienne brûlée. Et puis en les utilisant dans un pinceau humide, je les fusionnerai en arrière-plan. Ensuite, j' ajouterai plus de détails à cela. Maintenant, en utilisant un pinceau humide, je vous donne juste un peu de détails en utilisant la couleur sienne brûlée. Vous pouvez voir que j'utilise la Sienna Catalina brûlée consistance très légère et je l'ai mélangée à Bill. Maintenant, je viens de commencer à ajouter quelques étoiles dans la galaxie. Pour cela, j'ai formé une couleur bleu ciel. Et en utilisant la couleur bleu ciel, j'ajouterai quelques étoiles grandes ou proéminentes. Ensuite, j' ajouterai quelques étoiles en utilisant le mélange de gouache jaune et blanche, donnant également quelques étoiles jaunes brillantes . Très aléatoire. Dans quelques plus grandes étoiles pour lui donner plus de profondeur dans la galaxie. Maintenant, je suis en train d'ajouter quelques étoiles en utilisant dans les micros de la quash jaune et blanche, ce qui lui donne très peu entre les deux. Nous en avons presque fini avec notre peinture. ne reste plus qu'à lui donner un peu de brosse sèche dans l'espace inférieur du sol. Donc, pour cela, je vais prendre la couleur noire et en utilisant la couleur noire dans le Kansas TNC, je vais commencer à ajouter un peu de pinceau sec dans l'espace inférieur. Assurez-vous que pour le pinceau sec, vous n' ajoutez pas beaucoup de photos. Veillez à tamponner votre pinceau pour ne pas avoir de peinture excédentaire. Je commencerai d' abord à ajouter quelques patchs , puis à utiliser le coup de pinceau sec. Assurez-vous d'ajouter le motif de pinceau sec. Vous n'ajoutez pas beaucoup de pression. Vous devez bouger votre main très doucement, sorte que votre brosse commence automatiquement à agir comme un coup de pinceau sec. Vous pouvez voir dans l' espace au sol autour du camping, à gauche et à droite. J'ajoute simplement un peu de détails de pinceau sec et petites taches de couleur noire, ce ajoute plus de profondeur à l'espace au sol. C'est ça. Nous en avons fini avec notre projet de classe pour le 16e jour. En tant que Bill, retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. Assurez-vous de retirer le ruban de masquage une fois que vos bords sont complètement guidés. Retirez votre ruban de masquage un par un afin de ne pas gâcher à nouveau vos bords propres. Maintenant que votre UPN voit sur le ruban de masquage, il y a tellement de peinture collectée. Vous devez l'enlever avec précaution afin de ne pas gâcher vos bords car les peintures peuvent être soulevées sur le bout des doigts. Un dernier tableau pour le 16e jour, nous sommes à mi-chemin ce défi et commençons la seconde moitié aujourd'hui. J'espère que vous avez aimé peindre ce projet de classe avec moi aujourd'hui. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de vous joindre à moi dans ce défi de 30 jours. Je vous verrai demain dans le prochain projet de classe. 21. Jour 17 - Au bord de la mer: Bonjour à tous, Bienvenue dans le défi de 30 jours de l'aquarelle. Nous sommes aujourd'hui au 17e jour, et nous allons peindre dans cette belle galaxie par l'ASC. Les couleurs dont vous avez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui sont le jaune, l'orange, le brun, la sienne, bois brûlé, le noir, le vert cobalt, bleu de Prusse, l'indigo et la caille blanche. Nous allons d'abord créer la galaxie et le PDG ensemble cette fois-ci, puis nous ajouterons les détails à cette galaxie. Commençons à peindre le projet de classe d' aujourd'hui. Commençons par les projets de classe d' aujourd'hui. Je vais donc commencer par le marquage au crayon. Cette fois, la ligne d'horizon. Je ne vais pas le garder complètement droit. Je vais ajouter un peu de courbe ou d'horizon sur les bords, un peu au-dessous de la ligne centrale. Je suis d'abord en train d'ajouter la ligne d'horizon. Nous allons peindre dans une galaxie au bord de la mer. Nous allons faire de la mer ou le reflet complet de la galaxie. Commençons maintenant par une couche d'eau propre sur le papier entier. Cette fois, nous allons peindre ensemble dans la galaxie et le bateau marin parce que dans l'espace central, nous allons avoir dans la couleur jaune et orange dans la galaxie et l'espace de paysage marin. Fondamentalement, le CATI va être le reflet de l'espace de la galaxie. Nous pouvons donc les peindre ensemble et après leur mort in vivo, étant donné peu de détails sur la ligne d'horizon pour marquer une distinction entre le C et l'espace galaxie. Assurez-vous d'ajouter une couche uniforme d' eau propre sur l'ensemble de votre papier. Tout d'abord, je commencerai par le jaune profond permanent. Si vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quel ton jaune moyen, ou si vous le souhaitez, vous pouvez simplement y ajouter un participant d' orange pour obtenir un ton orangé moyen. abord, je commence par cette couleur orange jaunâtre, et je commencerai par cette couleur sur ma ligne d'horizon en haut et en bas. Très légèrement, je ne fais que l' ajouter à la ligne d'horizon et un peu au-dessous la ligne d'horizon ainsi que dans l'espace marin. Dans ce domaine, nous allons avoir dans le reflet, comme je vous l'ai dit, mais nous n'aurons dans le reflet que les tons jaune, orange et marron, aucun bleu et vert. que nous avons ajouté au top space, j'ai très peu ajouté. Maintenant, je prends la couleur orange jaunâtre, plus en orange. Et maintenant, je commence à l'ajouter à peu près jaune sur les bords. J'ajoute peu de touches orange et dans l'espace central, je laisse le jaune briller BD. Ensuite, j'ai repris la couleur de la sienne brûlée. Et maintenant, en utilisant la couleur sienne brûlée, je vais commencer à l'ajouter à propos la couleur orange et jaune. Vous pouvez voir que je commence par les bords en tirant des traits sur ces couleurs. Même dans l'ADR du paysage marin, j'ajoute la touche orange. Je fais court dans la zone du paysage marin, également dans l'espace central, je conserve la lueur jaune dont j'avais besoin. La prochaine fois que vous ramassez la nouvelle couleur cobalt. Si vous n'avez pas cette couleur, vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quel ton vert moyen. Maintenant, en utilisant ce ton moyen de couleur verte, je vais l'ajouter à propos la couleur problématique dans la pièce des galaxies. Dans le paysage marin, je n' ajouterai pas les verts et les bleus que je vais ajouter dans la galaxie en ce moment. Dans l'espace supérieur central vient d'être ajouté dans cette couleur bleu cobalt, couleur vert cobalt, désolé. Maintenant, sur les bords, je vais ajouter les tons bleus. J'ai pris un peu de couleur bleu de Prusse et je commencerai à appliquer cet érudit dans une lettre de consistance moyenne autour la couleur vert cobalt que j'ai ajoutée. Parce qu'après cela, je vais ajouter des tons plus sombres avec la couleur indigo. Ne vous inquiétez pas lorsque votre bleu se mélange avec le brun, il est normal d'entrer dans ces draps sombres car nous allons encore ajouter des tons plus foncés de couleur indigo. Maintenant, utilisez la même couleur bleu de Prusse dans une consistance un peu plus liquide. Je le dépose juste près de la couleur vert cobalt pour que la couleur se fonde automatiquement. Et nous arrivons aussi à une profondeur plus sombre. Nous sommes encore à gauche pour ajouter plus de Laos aux bruns jaunes et à l' orange que nous avons ajoutés. C'est juste le faux Leo avec lequel nous travaillons toujours. prochaine fois que je prends la couleur indigo, je reprends la consistance liquide alternative de couleur indigo consistance liquide alternative de couleur afin de pouvoir jouer avec la consistance flottante de la peinture. Et je vais ajouter cette couleur indigo principalement sur le bord gauche et droit dans l'espace supérieur seulement ne va pas la tirer beaucoup en dessous. La prochaine fois, je vais prendre la couleur ambrée. Et je vais prendre cette couleur et un peu de consistance sombre et commencer à ajouter à Dacca des reflets de la couleur ambrée brûlée. Parce que vous pouvez voir la couleur brune ressemble en ce moment un ton rouge clair au lieu des liens bleu foncé CNR. Pour lui donner un peu plus de profondeur, j'utilise dans cette couleur ambrée liant dans une consistance sombre. Si vous n'avez pas de couleur de bois brûlé, vous pouvez simplement ramasser n'importe quelle feuille marron plus foncé. Maintenant, avec cette couleur ambrée des bords je suis également en train de définir dans la ligne d'horizon. Sur la ligne d'horizon, j' ajoute dans cette couleur où je m'assure de ne pas ajouter d'excès d'eau, ne pas perdre un coup dans l'espace central comme vous pouvez le voir, même dans la zone de fond du paysage marin. J'ajoute juste dans les rues de cette couleur ambrée brûlée depuis les bords de l'espace central. Vous veillez également à ce que je maintienne la lumière jaune, car nous allons ajouter une vue sur la vie urbaine sur la ligne d'horizon lorsque nous ajouterons les détails. prochaine fois, je prends la couleur orange et ajoute des profondeurs de données avec la couleur orange où je l'ai ajoutée précédemment. De la même manière, je vais reprendre un peu de couleur jaune. Je vais m' y rendre afin d'avoir le parfait mélange et la transition entre les adeptes. Donc encore une fois, vous pouvez voir simplement utiliser la pointe, je baisse la couleur et automatiquement à cause de la consistance flottante, elle se fond et se saigne l'un dans l'autre, donnant c'est le mélange parfait dont nous avions besoin. Maintenant, je ne fais que lâcher un peu plus de la voie de la voiture bleue. Une consistance très liquide car je ne suis pas satisfait des mélanges entre le vert cobalt et la couleur bleue pour le laisser tomber en consistance liquide. Vous pouvez donc automatiquement les voir se fondre les uns dans les autres. Maintenant, à côté de la ligne d'horizon, je veux ajouter un peu de profondeur mouillée sur mouillé pour avoir un fond doux. Je prends donc un peu de couleur sépia, m' assure de ne pas y ajouter beaucoup d'eau. Sinon, il va se propager beaucoup, ce que nous ne voulons pas. Je vais passer à mon pinceau le plus petit et maintenant utiliser la couleur sépia sans ajouter en mars de photo sur la ligne d'horizon, je vais juste lui donner lignes un peu plus foncées avec la couleur brune. Lorsque tous ces disques, nous allons ajouter un effet de brousse à l'horizon. lignes de force sont modélisées dans le reflet en dessous la ligne d'horizon suggère dans un pinceau de plus petite taille que vous pouvez voir en utilisant la couleur sépia, j'ajoute juste un peu de réflexion aux buissons que nous ajouterons sur la ligne d'horizon une fois que tout sera sec. Assurez-vous pour cela vous contrôlez l' eau car nous jouons avec la technique mouillée sur mouillé. Si vous avez beaucoup d' eau avec la couleur sépia, elle commencera à se répandre beaucoup et vous ne pourrez pas atteindre ce groupe de réfraction dans le buisson que j' essaie d'ajouter. Maintenant, très aléatoirement, il suffit d' ajouter un peu de traits C ainsi que de l'utiliser dans la couleur sépia. Encore une fois, vous êtes également important, c'est le contrôle de l'eau. Sinon, la peinture ne s'étendra qu'à plat et vous donnera une couleur plate au lieu de donner l'effet de vagues que nous essayons de donner à votre. Maintenant, vous pouvez voir ce reflet que j'ai ajouté pour les buissons que nous ajouterons plus tard une fois que tout sera séché. J'ajoute juste un peu plus de profondeur, reprenant la couleur sépia dans une consistance beaucoup multicore. Maintenant, vous pouvez voir au centre qu'il y avait un excès d'eau, d' où la peinture s'est répandue dans l'espace supérieur, ce que je ne veux pas. Si rapidement à l'aide d'un pinceau humide, je soulève cette couleur pour qu'elle ne se propage pas et perde pas la forme du reflet que j'essaie d'ajouter. Il est très important d'utiliser un pinceau de la plus petite taille et la peinture sans ajouter beaucoup d'eau, car vous jouez avec la consistance mouillée sur mouillée pour obtenir ce reflet. Attendons maintenant tout cela pour sécher complètement puis commençons à ajouter les détails supplémentaires. Maintenant, en peignant est complètement séché et vous pouvez voir que le reflet est si beau et nous avons de si beaux mélanges dans le ciel avec le mélange parfait des couleurs ayant dans le doux bords. Maintenant, je vais d'abord prendre de la gouache blanche pour ajouter les étoiles dans la galaxie. Assurez-vous de ramasser la gouache blanche dans une consistance épaisse sans ajouter d'eau en mars. Maintenant, je vais commencer à tracer cette tâche, assurez-vous que vous n'avez pas trop de peinture ou d'eau sur votre pinceau. Sinon, vous pouvez simplement commencer à entrer dans des taches de peinture blanche au lieu de cette boucle de style fin. Il est donc très important de contrôler la peinture et l'eau sur la cloche de vos pinceaux. Maintenant, je ne fais que tracer les étoiles dans les meilleurs artistes spatiaux, l'espace galaxie. Certains d'entre eux vont également dans l'espace CSP, c'est tout à fait acceptable car ils peuvent agir comme le reflet des étoiles dans le ciel. Mais j'évite aussi. Et la plupart des reflets sortent de leurs mains. Je viens d'essayer de contrôler et de limiter les étoiles dans le ciel Myspace. Maintenant, je vais créer des patchs pour les étoiles lumineuses que je vais ajouter. Je vais donc créer rapidement l'arrière-plan. Papa Regarde, j' ajoute juste le patch avec la gouache blanche, puis à l'aide d'un pinceau humide, je vais juste le mélanger et lui donner un certain aperçu de l'arrière-plan. Vous aurez donc automatiquement des taches blanches ternes qui serviront d' taches blanches ternes qui serviront espace grandissant pour les étoiles. Une fois que vous commencerez à ajouter des étoiles brillantes, je vais juste ajouter quelques patchs comme celui-ci. Et une fois que cela sera sec, nous ajouterons cette étoile, qui agira comme des étoiles brillantes dans ces patchs que nous ajoutons. Assurez-vous d'ajouter ces patchs dans une couleur blanche un peu terne car ils doivent simplement servir de colle aux étoiles que nous ajouterons sur un cheveu. Ensuite, je vais prendre la couleur noire et en utilisant la couleur noire, je vais commencer à ajouter détails de brousse sur la ligne d'horizon pour le reflet que nous avons déjà ajouté mouillé sur le lit quand on peignait le faussement ou l'arrière-plan. Maintenant, en utilisant la couleur noire, je vais juste commencer à ajouter en détail Bush le vôtre. Je fais juste passer mon pinceau perpendiculairement, donnant une hauteur de buisson différente. Maintenant, assurez-vous de lire cette hauteur de la brousse tout au long. Ne les ajoutez pas en une seule hauteur. Assurez-vous de les ajouter plus grands, plus courts et plus longs entre les deux endroits qui lisent les hauteurs. Sinon, je vais le faire passer au petit centre de la zone centrale. Je vais laisser le blanc. Et encore une fois, je vais ajouter ce détail de brousse sur le côté droit, là où j'ai ajouté la déviation. Maintenant, lorsque vous ajoutez dans ce buisson, je viens de faire court sur la déviation que vous avez ajoutée et, par conséquent, d'ajouter les détails. Vous pouvez voir en bas, j'ai un espace de réflexion. Et selon cette hauteur, je ne prends que dans l' espace supérieur où vous avez des reflets plus grands, vous pouvez ajouter des buissons plus grands dans l'espace supérieur. Et lorsque vous avez ajouté une réflexion plus petite, assurez-vous qu' en haut également sur la ligne de buisson, vous gardez la hauteur du buisson plus petite. J'ai donc presque fini d'ajouter dans la brousse des détails juste un peu à gauche sur le côté gauche ou désolé, le côté droit. Et après cela, je vais aller plus loin, je n'ai pas apporté plus de profondeur au reflet que nous avons ajouté à l'aide d'un pinceau humide. Laissez-moi tomber rapidement. Commencez par ce détail de brousse, vous êtes sur le côté droit , puis ajoutez un peu plus de profondeur au reflet. Maintenant, j'ajoute la zone inférieure. Je vais ajouter un peu d'espace pour cela aussi, je vais utiliser dans la couleur noire n'est-ce pas ? Et en utilisant la couleur noire, je vais juste marquer un espace très court. Je vais le remplir complètement de couleur noire. Vous pouvez voir que je lui ai donné un avantage très aléatoire. Il suffit donc de remplir tout cet espace avec la couleur noire. Maintenant, vous pouvez voir en remplissant cela de couleur noire aussi, je me suis assuré de varier la forme dans l' espace supérieur et de lui donner un bord très aléatoire et CoBie qu'il ressemble à un extrémité courte naturelle. Assurez-vous simplement qu' en bas près du ruban de masquage, vous ajoutez parfaitement la couleur afin obtenir la ligne parfaite de la couleur noire. Lorsque vous retirez le ruban de masquage. Maintenant, les DBA restants à ajouter sont l'effet étoile lumineux. Quelques étoiles plus grandes et quelques lumières de la ville près de la zone touffue de la ligne d'horizon. Je commencerai donc par ajouter les étoiles dans les espaces étoilés lumineux et quelques étoiles plus grandes. Donc, pour ça, je vais d'abord chercher la gouache blanche. Maintenant, en utilisant la gouache blanche dans une consistance épaisse sans ajouter beaucoup d'eau et en utilisant le pinceau le plus petit, je vais commencer à ajouter quelques grandes étoiles dans la galaxie. Outre les étoiles brillantes que nous allons ajouter de façon très aléatoire, vous pouvez voir que je n'ajoute que des étoiles plus grandes avec la couleur blanche à l'aide d'un pinceau rond de plus petite taille. Maintenant, à côté des styles lumineux que j'ai créés, je vais ajouter, sont de petits patchs. Maintenant, lorsque vous ajoutez les étoiles brillantes, assurez-vous de ne les ajouter que de petites dimensions et au centre des patchs de croissance que vous avez ajoutés, vous pourrez alors obtenir l'étoile brillante les étoiles que nous essayons d'ajouter à nos galaxies. Maintenant, commençons à ajouter et à créer cette pièce pour les lumières lumineuses que nous allons ajouter sur la ligne d'horizon. Je prends donc d'abord la couleur orange et j'utilise la couleur orange dans l'espace central où nous n'avons pas ajouté l'effet buisson. Je vais créer un petit patch d'arrière-plan lumineux pour l'ajouter dans la ville aménagée là-bas. Je viens d'ajouter un peu de couleur orange et je me suis mélangé avec l' arrière-plan. J'ajoute qu'une petite partie de la couleur de la sienne brûlée a été très peu que vous puissiez voir. Et je vais le faire traverser. Je vais juste laisser ce patch s' attacher à l'aide du pinceau Madame. Je vais bien le fondre avec le fond afin de ne pas avoir d'arêtes vives pour cela. Incluez ces éléments que nous allons ajouter à l'effet de lumière de la ville. De plus, nous allons ajouter un peu d'effet de délice dans l'espace des buissons. En utilisant la gouache blanche, je commencerai également à créer dans l'espace de culture. Pour cela, assurez-vous que votre zone touffue est complètement sèche avant de commencer à l'ajouter. abord, vous vous trouvez dans l'espace central où nous avons ajouté la couleur orange et marron. Je viens d'ajouter quelques cercles blancs en créant l'arrière-plan de la lumière que j'ajouterai avec la couleur jaune plus tard. la même manière dans les buissons de la ligne d'horizon, je vais d'abord ajouter de très petites taches blanches. Vous pouvez voir des lignes blanches très aléatoires que j'ajoute dans la couleur blanche. Et puis à l'aide d'un pinceau humide, je vais simplement les mélanger et créer un peu d'espace blanc terne. Et sur ceux-ci, je vais ajouter un petit effet de lumière de la ville. Une fois qu'ils sont secs à l'aide d'un pinceau humide, je viens de les mélanger et de créer un dialogue. Maintenant, je vais attendre que tout cela sèche complètement , puis j'ajouterai les détails finaux à ce tableau. Maintenant, le patch blanc est complètement séché et je vais mélanger un peu de couleur jaune avec ma gouache blanche et créer une couleur jaune paisible. Et en utilisant l'espace à la couleur jaune, j'ajouterai la lumière brillante entre les buissons mieux que j'ai créée dans le patch en utilisant dans la gouache blanche avec cette couleur jaune Dans le bout de mon pinceau, Je vais commencer à ajouter l'effet de lumière. Donc, d'abord dans l'espace central sur les taches blanches que j'ai créées, je ne fais que assombrir la couleur jaune de la pièce centrale parce que le jaune que j'ai créé semble trop clair. Il est presque égal à une couleur blanche. J'ai ajouté un jaune plus foncé à cela. Maintenant, seulement au centre de tout cela, je vais laisser tomber ce modèle, blanc, jaune, lumière sur la couleur blanche. Maintenant, les taches blanches que j'ai créées sur le temps dipôle ajoutent de très petites lumières avec cette couleur jaune. Assurez-vous de mélanger une petite touche de blanc à la couleur jaune afin d'obtenir un aspect opaque à la couleur jaune pour l'ajouter à ces patchs blancs. À l'aide de la pointe de mon pinceau, j'ajoute de très petites lumières pour agir comme lumière de la ville sur la ligne d'horizon entre ces buissons. Enfin, je vais ramasser un peu de gouache blanche à nouveau, je vais l' ajouter à la vitesse de la lumière centrale parce j'ai l'impression qu'il y a beaucoup de jaune qui a, vous savez, couvert le effet de lumière là. Il suffit d'éclaircir un peu ça. Et c'est tout. Nous sommes prêts avec notre projet de classe pour le 17. Retirons le ruban de masquage et voyons votre peinture finale avec ces bords propres. Assurez-vous de retirer le ruban de masquage une fois que vos bords sont complètement secs. Et sur les bords, soyez prudent car vous pouvez avoir des hublots de couleurs en raison de la consistance flottante de la peinture que nous avons ajoutée. Voici notre peinture finale pour ces 17. J'espère que vous avez aimé peindre projet de classe d' aujourd'hui et que vous avez appris une autre façon d' ajouter directement la graine tout en peignant dans la galaxie elle-même. Je vous verrai demain dans le projet de papa en classe. 22. Jour 18 - Sky de Northern: Bonjour à tous. Bienvenue dans le défi de 30 jours de l'aquarelle. Nous sommes réputés aujourd'hui le huitième jour et aujourd'hui nous allons peindre un ciel nordique, un ciel nocturne. Jetons un coup d' œil aux couleurs dont vous avez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui. Vous avez besoin d'une nuance de cobalt, de vert, de blanc, de quash, d'indigo et de gris Payne. Ce sont les quatre seules couleurs dont vous avez besoin pour le projet de classe d' aujourd'hui. Commençons à peindre maintenant. Commençons par le projet de classe d' aujourd'hui. C'est un projet de classe très facile avec peu de TTS, mais créer dans Northern Lights est toujours stimulant et amusant. Commençons donc par un croquis au crayon très basique. Marquage vers un petit espace de champ. Et en plus de cela, je vais ajouter une chaîne de montagnes. Maintenant, cette fois, la chaîne de montagnes, je vais l'emmener dans une petite surface plane, une sorte de montagne. Ainsi, le sommet de la montagne que vous pouvez voir est plus plat que les bords pointus que nous ajoutons habituellement. C'est donc le seul croquis au crayon. Maintenant, je vais commencer par peindre directement le ciel. Tout d'abord, nous allons peindre le ciel nord, c'est-à-dire le ciel nocturne. Ensuite, nous ajouterons la boucle de glace ou l' aspect enneigé aux montagnes. En commençant par une couche de photo propre uniquement dans mon espace ciel. Assurez-vous de ne pas ajouter d'eau dans vos montagnes car nous ne voulons pas peindre les montagnes à ce stade. Et les montagnes du Bouddha, nous allons immédiatement donner dans la brosse sèche les détails, en gardant dans les montagnes blanches ou avec une teinte très légère de couleur bleue, essayant de le montrer comme le plafond enneigé montagne. Et faites le reste de l'espace ciel, assurez-vous d'ajouter une couche d'eau propre et uniforme pour que vous puissiez peindre le ciel plus facilement et obtenir le mélange. Maintenant, je vais commencer par la couleur vert cobalt, que j' ai déjà dans ma palette. Et cette fois, je vais utiliser ma brosse plate elle-même. Je vais commencer à ajouter la couleur vert cobalt diagnostiquée, comme vous pouvez le voir. Je vais d'abord ajouter ce NEO dans l'espace ciel complet. Ainsi, ajouter une couche de couleur claire de la couleur vert cobalt. Ensuite, sur le moi du désert, j'ajouterai les traits avec la couleur bleue et les traits plus foncés avec la couleur vert cobalt plus tard. Pour l'instant, je dois ajouter de l'obésité ou de la couleur verte dans tout le ciel. Mais vous pouvez voir, hum, je n'ai pas eu diagonale parce que cette fois les coups que nous allons ajouter dans notre galaxie vont être diagnostiqués. J'ai fini d'ajouter le calque de la couleur vert cobalt. Maintenant, en utilisant mon pinceau plat lui-même, je vais commencer à ajouter la couleur indigo. Maintenant couleur indigo, vous devez l' ajouter en traits. À bon goût. Vous aurez la couleur vert cobalt visible. Et le reste de ces médicaments sera de couleur indigo. abord dans l'espace supérieur, j'ai ajouté un très gros trait de couleur indigo couvrant la couleur vert cobalt. Et vous pouvez voir les mélanges se produire douceur à cause de la couleur vert cobalt BCR. Maintenant, dans l'espace central, j'utilise simplement la pointe de mon pinceau plat et j'ajoute traits avec la couleur indigo sur la couleur vert cobalt. Cela crée dans les coups dans notre ciel nocturne ou dans le ciel nordique que nous peignons cette fois-ci. Assurez-vous que vous n'avez que les personnes de votre pinceau plat pour ajouter les traits dans le reste de cette pièce, c'est seulement dans l' espace supérieur où nous avions besoin dans la teinte plus foncée ou la plus grande partie de la couleur indigo. Maintenant, je suis passé à un pinceau plat de la plus petite taille. Et en utilisant le pinceau plat de la plus petite taille, je suis juste en train de courir jusqu' au même trait que celui que j'ai ajouté, en ajoutant des reflets plus sombres. Ainsi, dans les endroits, vous pouvez voir petits reflets lumineux également visibles de la couleur indigo. Nous allons encore ajouter une autre couche de couleur vert cobalt, donnant également une profondeur plus foncée de la couleur vert cobalt. Pour l'instant, vous pouvez voir la profondeur plus foncée de la couleur indigo qui arrive déjà. Il va rapidement prendre un peu plus de couleur vert cobalt et commencer à ajouter les traits plus sombres de la couleur vert cobalt. Maintenant que je prends la couleur vert cobalt, cette fois je n'ai pas ajouté beaucoup d' eau parce que je ne veux pas que la peinture coule beaucoup suggérée très peu d'eau pour obtenir la peinture dans la bonne consistance. Et à l'aide du pinceau plat le plus petit, j'ajoute la couleur vert cobalt aux mêmes endroits où je l' ai laissé visible dans la première couche. Maintenant, vous pouvez voir automatiquement avec la deuxième couche de couleur vert cobalt, sorte que beaucoup plus de profondeur est apparue dans le ciel et elle est plus vibrante. Et les mélanges avec l'indigo et la demi-teinte vert cobalt doutent si parfaitement. Il suffit d'incliner un peu ma planche pour que les mélanges soient plus lisses entre la couleur et j'ai une transition douce entre chaque trait de l'indigo et la couleur vert cobalt. Je vais juste ajouter un peu de couleur vert cobalt. Maintenant, je suis dans ce type. Je vais juste ajouter un peu plus de faits saillants et ensuite nous allons faire mourir ce gars. D'abord avec la couleur indigo. Je vais juste ajouter des reflets très clairs du plus sombre, partout où j'ai l'impression que la couleur plus foncée est un peu moins. C'est donc ça. Maintenant, je vais prendre un peu de gouache blanche dans un peu de consistance moyenne et en utilisant mon pinceau plat lui-même entre la couleur vert cobalt, je vais ajouter un peu de surbrillance, juste très peu de reflets avec la couleur blanche qui lui donne un trait très léger entre les deux suggèrent d'aller ramasser la gouache blanche dans une consistance moyenne afin qu' elle se mélange avec la couleur vert cobalt . Et je vais juste utiliser très soigneusement la pointe de la brosse, aller la laisser tomber entre la couleur vert cobalt comme celle-ci, lui donnant une paille légère montrant dans ce chemin lumineux Un peu plus. Juste un peu plus du point culminant ici. Vous pouvez voir la mise en surbrillance telle qu'elle est mélangée la couleur verte et semble que la couleur verte n'est que dans le ton plus clair, suggérez très peu de surbrillance que j'ajoute dans votre, c' est-à-dire tout pour la zone du ciel. Nous allons maintenant que le ciel du nord sèche complètement, puis nous commencerons à puis nous commencerons peindre dans une chaîne de montagnes. Attendons que ça sèche. Maintenant. Mon ciel est complètement asséché et vous pouvez voir à quel point il est beau et avec la couleur blanche qui met en valeur peu il peut être vu entre les tiges vertes. Commençons maintenant à peindre dans la première couche de la montagne G. Jusqu'à présent la photosphère de la chaîne de montagnes, je vais prendre la couleur indigo dans une consistance très diluée. Donc, c'est seulement 2% de l' eau que je prends comme vous pouvez le voir, avec cette couleur claire, je vais juste ajouter faussement sur tout l' espace inférieur comme celui-ci, le la chaîne de montagnes et l'espace de terrain. Cela représentera la zone des yeux sur la montagnes et l'espace de champ que nous allons peindre autour de la pièce de la montagne. Vous pouvez voir à quel point le ton est clair par rapport à la couleur indigo. Assurez-vous d'ajouter cette couleur indigo Leo dans un ton si clair car c'est essentiellement nous voulons simplement soulever une petite boucle sur une chaîne de montagnes. Et ensuite, les détails sur les chaînes de montagnes seront avec le coup de pinceau sec. Maintenant, l'espace inférieur va tout le temps le peindre complètement avec ce ton dilué de la couleur indigo. genoux jusqu'à l'espace ciel de la chaîne de montagnes. Soyez très prudent, sinon vous pouvez, vous savez, ou que le ciel s'écroule et que les couleurs commencent à le saigner. Maintenant, en utilisant une teinte un peu plus foncée de la couleur indigo, je vais juste ajouter des reflets plus foncés par la couleur indigo tandis que la couche inférieure est encore humide, mouillée sur mouillée. La palette Theo de base que j'ai ajoutée et est encore mouillée. Et juste en plus de cela, j'ajoute des coups très aléatoires. Sur la chaîne de montagnes. J'ajoute les traits de façon diagnostique comme vous pouvez le voir dans la zone de terrain, j'avais ajouté ces gouttes verticalement comme vous pouviez le voir, suggérez d'ajouter ces petits coups. Maintenant, je peux simplement ajouter une autre couche de papier P ou de surlignements pendant que ces pièces lisent encore, ne vous inquiétez pas si cette pièce sèche entre les deux en le revêtant également ou si elle est un peu sèche, c'est parfaitement correct. Cela ne fera qu'ajouter à la texture de la montagne que nous essayons de l'ajouter. Mais assurez-vous simplement d'ajouter tous ces traits en diagonale sur la chaîne de montagnes . Maintenant, pendant que cette zone sèche, nous ne pouvons pas ajouter la brosse sèche tant qu'elle n' est pas complètement sèche. Attendons que ça sèche et complètement. D'ici là, je commencerai à ajouter les étoiles dans le ciel nocturne. Donc, pour ajouter les étoiles, je vais utiliser la gouache blanche. Alors assurez-vous d'utiliser la marque de consistance émétique de la gouache blanche dans cette tâche afin d'obtenir l'aspect opaque que les étoiles sont passées à mon pinceau rond le plus petit et je suis aller chercher le blanchiment, prendre de la consistance et commence à tracer les étoiles dans le ciel. Maintenant, pourquoi éclabousser cette tâche ? Assurez-vous de ramasser la peinture avec une consistance épaisse. Assurez-vous également que tout ce que vous savez sur la peinture n'est pas accessible sur votre pinceau. Sinon, vous pourriez juste entrer dans des taches de couleur blanche au lieu d' entrer dans ces Feinstein, je ne cesse de répéter ces petites choses parce que c'est ce qui, vous savez, a ruiné votre tableau ou encore inventez votre peinture à certains moments. Parce que, vous savez, si vous entrez dans ces taches blanches, il sera très difficile de les couvrir car nous peignons avec des aquarelles ne sont pas de la gouache ou de l'acrylique. Soyez donc très prudent à ajouter dans ces magasins. Maintenant, en utilisant la même gouache blanche, je vais rapidement ajouter quelques grandes étoiles à l'aide de mon pinceau rond le plus petit. En utilisant les pinceaux ronds les plus petits avec une pointe du pinceau, je vais ajouter des étoiles plus grandes et des étoiles brillantes et des étoiles filantes comme Belle. Cette fois, je ne vais pas ajouter d'étoiles brillantes, vais surtout ajouter ces étoiles plus grandes et quelques étoiles brillantes et quelques étoiles filantes. En allumant la chaussure, étoiles veillent à ce que vous ajoutiez des lignes très fines. Ainsi, les utilisateurs de brosse de la plus petite taille, car si vous les ajoutez à cocher, il ne sera pas beau dans votre composition. Soyez donc très prudent à ce sujet. Maintenant, il suffit d'ajouter quelques étoiles brillantes en utilisant le badigeon, vous pouvez voir à quel point je les ajoute. Maintenant. Enfin, commençons à ajouter détail de la brosse sèche dans l'espace inférieur. Ma partie inférieure est donc complètement sèche. Je vais commencer à ramasser les peintures de couleur grise. Maintenant, assurez-vous que votre espace inférieur doit être complètement sec, puis pour ajouter à la technique du pinceau sec que j'utilise un pinceau de la plus petite taille uniquement pour obtenir des détails fins. Si un mouchoir est toujours à vos côtés et tamponnez toujours le pinceau sur le tissu après avoir ramassé la peinture. Première ou ligne de marketing ou horizontale, ce qui lui donne la distinction entre la chaîne de montagnes et l'espace inférieur. Maintenant, dans l'espace inférieur, je vais ajouter le pinceau sec très simplement ou horizontalement, suggérer de déplacer mon pinceau horizontalement. Je vais ajouter ces détails de brosse sèche entre les deux. Je vais ajouter quelques patchs avec la couleur grise de Payne elle-même. Vous pouvez voir entre les deux dans des taches plus sombres. Cependant, vous n'ajouterez pas un peu plus de détails en essayant montrer uniquement la partie enneigée sur l'espace du terrain. Donc automatiquement, cela montre que la neige est tombée sur la route ou sur le terrain, ce que vous souhaitez considérer comme cela va rapidement ajouter la brosse sèche dans le reste de l'espace du champ. Et entre les deux, je vais ajouter de très petits patchs comme je l'ai ajouté sur le côté gauche. Assurez-vous toujours que lors de l'ajout de la technique du pinceau sec, vous ne disposez pas d'excès de peinture ou d'excès d'eau sur votre pinceau. Sinon, vous pouvez simplement entrer des taches de couleur et non pas l'outil de brosse sèche. Et toujours après avoir ramassé la peinture, tamponnez-la sur un mouchoir pour que l'excès d'eau et la peinture puissent également inviter le mouchoir. Et automatiquement, lorsque vous exécuterez votre peinture finale, vous commencerez à entrer dans les détails des pinceaux secs. J'ai fini d'ajouter la brosse sèche D1 dans l'espace inférieur. Je donne juste des reflets plus sombres sur les bords de sorte qu'après avoir retiré le ruban de masquage, j'ai une loi de bord appropriée. Maintenant, en ajoutant le détail de la brosse sèche sur le fossé de montagne de la chaîne de montagnes, je vais ajouter le pinceau sec détaillé en diagonale. Je commencerai également à définir la chaîne de montagnes. Vous pouvez donc vous rappeler en ajoutant le croquis au crayon, que j'avais ajouté la chaîne de montagnes en trois chemins. Un plus petit à gauche, plus petit encastré et un plus grand dans l'espace central. À ces lignes directrices, j' ajouterai des traits plus sombres et du repos. Je commence par un ton très moyen de la couleur grise de Payne et je vais commencer à ajouter technique du pinceau sec d'abord dans l'espace supérieur, puis d'aller de l'avant, l' ajoutant à l'espace inférieur comme bien. Maintenant, sur cette cellule, au centre de la montagne, l'âge que je vais d'abord donner à certaines taches plus sombres de la couleur grise de Payne. Dans la zone centrale, vous pouvez voir que je vais ajouter quelques traits de couleur grise de Payne, qui sont assez sombres. Ce ne sont donc pas les coups de pinceau secs. Ce sont des patchs que j' ajoute à une profondeur donnée. Puis, plus tard, entre les deux j'ajouterai le coup de pinceau sec, définissant plus de détails sur cette chaîne de montagnes. Maintenant, comme je vous l'ai dit, en prenant les haricots cliquez sur Aligner consistance plus foncée que vous pouvez voir sont définis la chaîne de montagnes dans l'espace central et lui donner une ligne plus foncée, distinguera de le côté droit de la montagne. Maintenant, sur le côté droit de la montagne, nous allons juste ajouter de petits coups de pinceau secs. Maintenant, dans l'espace inférieur de la date de montagne, je vais tirer les coups de pinceau secs vers l'espace de travail supérieur pour que vous puissiez le voir sur l'onglet montagne, j'ai fait les coups de pinceau secs en diagonale. Cela définit également le mouvement des chaînes de montagnes. Maintenant, du côté droit ici, vous pouvez voir que je tire la brosse sèche vers le côté gauche en diagonale. Suggérez d'ajouter un peu de pinceau sec que vous êtes. Ensuite, nous ajouterons simplement traits plus sombres et nous serons prêts avec ce tableau. Une chaîne de montagnes, vous pouvez voir qu'il y a plus de neige à moins que je n'ai une brosse sèche et un espace antimortem, il y avait plus de brosse sèche, moins de gens savent que nous laissons être visibles. Enfin, avec la couleur grise de Payne, je ne fais que définir cette ligne de distinction entre la chaîne de montagnes dans l'espace inférieur, ce qui la rend plus visible. C'est là que nous ajoutons une div avec le projet de classe. Retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. que vous puissiez voir sur la chaîne de montagnes, nous avons ajouté très peu de brosse sèche et j'ai laissé ça paraître là. C'est la boucle de neige que nous avons cédée avec la couleur indigo, très claire, ce qui lui donne la cape de neige parfaite Look to the Mountain. Soyez très prudent en retirant le ruban de masquage est une peinture finale pour le 18ème jour. J'espère que vous avez aimé peindre dans ce ciel nocturne assez simple aujourd'hui avec moi. Je vous verrais demain dans le projet de jour et de nuit en classe. Merci beaucoup à chacun de vous de vous joindre à moi. 23. Jour 19 - Nuitée d'hiver: Bonjour à tous, Bienvenue dans le défi de 30 jours de l'aquarelle. Nous sommes sur la D9. D. Les couleurs dont vous avez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui. Cette gouache jaune, ocre jaune, sienne brûlée, noire et blanche dans le cœur pour les liens entre vous et pousser. Nous allons d'abord créer dans le ciel de la galaxie, puis nous bougerons la tête, en ajoutant les autres vidéos à ce tableau, en peignant dans ce projet de classe. J'ai scotché mon papier et commençons par un croquis au crayon très basique. Je vais donc juste commercialiser la ligne d'horizon, que nous allons avoir dans l'espace IA et le pin qui se trouve au-dessus de cela. Et dans l'espace supérieur que nous allons avoir dans ce type qui s'est échappé à peu près, vous êtes la deuxième ligne que j'ai marqué tout leur espace que nous allons avoir dans les pins qui arrivent. plus tard. Pour moi, ne le marquez pas. C'est juste pour vous guider que j'ai ajouté. Commençons par une couche d' eau propre sur tout l'espace du ciel. Assurez-vous d'avoir une nouvelle photo sur l'ensemble de Skype. Je fais tourner mon pinceau plusieurs fois. peut donc s'agir des deux états avec suffisamment de temps qui est fait ou de la couche d'eau cachée. Commençons maintenant par ce pi un par un au quatrième calife avec lequel je vais commencer est une nuance de ma profondeur jaune permanente. J'ai ajouté une petite pincée de col blanc pour moi épais et il est basé sur New. Et je vais commencer par cette pièce à votre nouveau sur la deuxième ligne que j'ai ajoutée. C'est Carlo, un peu en dessous de la deuxième nuit parce que je veux derrière les découvertes aussi le salon soit là parce que derrière les pins, l'arrière-plan sera visible. J'avais oublié la joie dans l'eau jusqu'à la nuit de l'horizon inférieur pour faire une boucle franche sur le fond, la nuit dominante. Le premier ajout dans cet espace et le jaune suivent presque la moitié de ce gars parle. prochaine fois, j'ai ramassé un peu de pinceau blanc dans un peu de médium et oh, vous savez, un peu de consistance chaude du thé et ajoutez-le en jaune sur la lumière de la salle de bain des nanofarades dans le ton alors que nous nous dirigeons vers l'espèce la plus haute. La prochaine fois, nous allons prendre la couleur vert cobalt et je vais l'ajouter à la vitesse maximale. Avec la couleur vert cobalt. J'obtiendrai l'outil de fusion, la couleur blanche que j'ai ajoutée. Ensuite, nous allons ajouter des reflets bleus sur les bords. Au centre. Nous allons avoir un petit globe avec la couleur jaune et dans l'espace supérieur et c'est amour de la couleur vert cobalt. Maintenant, la prochaine fois que je reprendrai la couleur bleue de Prusse et la couleur bleue, je commencerai à ajouter la profondeur bleue sur les bords supportant reprendrai la couleur bleue de Prusse et la couleur bleue, je commencerai à ajouter la profondeur bleue sur la couleur bleue de pollution. Je reprends le groupe persan une consistance un peu liquide. Alors demandez-moi avec la consistance d'inondation de l'aliment, je vais commencer à tomber dans cette couleur bleue juste à l'aide de la pointe de mon pinceau. Vous pouvez donc voir juste en utilisant le bout de mon pinceau, je laisse tomber ces peintures très soigneusement. Assurez-vous que vous entrez entre les feuilles, de petits espaces ou que la couleur vert cobalt soit visible. Vous pouvez voir qu'entre les deux varient aléatoirement. Je laisse des feuilles de sodium vierges pour que la couleur vert cobalt en dessous soit visible. Maintenant, sur ce bord droit, je le remplis complètement avec la couleur bleu de Prusse au centre près de la ligne d'horizon, je vais maintenir l'Ignorer avec la couleur jaune que nous avons ajoutée au centre de votre cauchemar de Verizon en essayant d' avoir le jaune et le bleu. Maintenant, je ne pense pas à la nouvelle couleur jusqu' au résultat, car là comme il est pour trouver celles-ci arriveront. Visa Martin si vous le souhaitez, vous pouvez également obtenir la vitesse inférieure de la ligne jaune. Maintenant, je le mélange un peu de l'ocre jaune maintenant et du VPN et un peu blanc pour obtenir une teinte un peu plus foncée ou jaune que j'utilise. Il ajoute juste une petite teinte de sienne jaune ou brune. Encore une fois, un nouveau vol analytique intérieur. Cette fois, j'ai formé un Xing donc souvent, vous savez, Carlo, que j'ai utilisé dans le précédent PDG, commence rapidement à ajouter dans ce Leo plus sombre dans le thème, s'il vous plaît laissez-moi l'ajouter sur votre cadenas jaunes. Assurez-vous que ce type n'ajoute pas de matière Photoshop, mais l'avoir dans un peu de Louis, au Kansas. Et ceux-ci ne se fondront pas automatiquement avec le bleu. Cependant, vous pouvez voir simplement en ajoutant la peinture avec un peu de consistance liquide, j'ai pu atteindre l'équilibre parfait entre le bleu et le jaune. Assurez-vous maintenant que si vous courez près de ces nouveaux bords, si le collier bleu s'est ramassé, nettoyez votre pinceau, puis ajoutez le reste du jaune. Maintenant, la prochaine fois, je reprends la couleur indigo avec une consistance iniquité et je commence même à ajouter la profondeur plus sombre sur le saut majeur de l'espace supérieur. Suggérez d'utiliser la pointe de mon pinceau vous pouvez voir que je tombe dans l'indigo Palo. Maintenant, assurez-vous que vous laissez tomber appel de Depot pour être tel que vous ne couvrirez pas la couleur vert cobalt des espaces que nous avons laissés à la vitesse maximale et que vous édictez vous plaît. Cela a conduit à un objet de dénuement de couleur bleue Ruffalo être visible sur les pièces. Enfin, je vais reprendre la couleur vert cobalt. Je vais juste laisser tomber les quatre boules de couleur verte à la police vénérable, soulever le cobalt dans les lacunes de talents que j' ai un regard vif sur le vert cobalt Canada est quand je reprends la couleur vert cobalt et la consistance liquide, vous pouvez voir que j'ai laissé tomber la peinture à l'aide de la pointe de mon pinceau, créant ainsi la consistance flottante dans la peinture près de connaître le jaune ainsi que les lignes indigo. J'ajoute une couleur au milieu de la couleur de l'équipe de football. Je vais juste incliner ma planche et il l'a fait, c'est que la couleur vert cobalt se déplace automatiquement et pistes avec la couleur bleue créeront le parfait sans effet partout où j'essaie d'ajouter. Tout ce qui pointe sur le bleu et le jaune, vous pouvez voir que j'ajoute la couleur vert cobalt et Dr va les faire évoluer vers la nouvelle couleur, souvent se fondre et l'espèce en croissance. Maintenant, une dernière chose, je vais commencer un peu de couleur vert cobalt près de la couleur jaune, puis laisser tomber une petite couleur jaune à travers cela avec les couleurs mélangées parce que je sens ma glaçure jaune et ce sera plus que le bleu sarcelle cobalt pour découvrir des moufles, vous savez, avec la couleur rose cobalt. Encore une fois à l'espace de couleur jaune, je vais faire des gouttelettes de couleur jaune pour qu'il saigne un petit jeu avec le rose. Encore une fois, vous savez, il s'agit de jouer avec la consistance flottante de la médiation dans le mélange et de faire couler la peinture l' dans l'autre pour ne pas simplement exécuter. sur le tissu sur le H2S pour ramasser l'excès de peinture qui a obtenu le lien. Si vous pouvez voir en bas, la couleur jaune est déjà morte, séchée et j'ai beaucoup de nuits proéminentes. Je vais essayer de couvrir cela tout en ajoutant des dents fines parce qu'en arrière-plan trouve z je viens de tomber dans la salle de bain. C'est donc un peu entre les écarts des allèles visibles. Maintenant, il suffit de tourner ma planche dans toutes les directions et d' essayer d'obtenir les lèvres parfaites. Maintenant, vous pouvez voir que la couleur verte que vous ajoutez à New York à la lumière jaune a créé si beaux mélanges dans le ciel. Et nous avons un look tellement doux. Maintenant, je vais juste laisser tomber quelques boucles d'eau à l'aide de la pointe de ma brosse. C'est ça. Soyons honnêtes, galaxie deux géante complètement. Et commençons par ajouter d' autres détails à ce tableau. Attendons que ça sèche complètement. Maintenant, ma galaxie Skype est complètement sèche et vous pouvez voir la lueur que nous avons à cause de la couleur vert cobalt gatt et de la couleur vert cobalt que nous avons ajoutée dans la consistance liquide et la fin près de la couleur jaune. Commençons maintenant à ajouter dans les styles la première partie du personnel, je ramasse le badigeon dans une petite parenthèse moyenne et z et je commencerais à planter dans le sud. Vous pouvez voir que je suis en train de trouver des trucs, mais comme j'avais littéralement la vitesse d' accès au début, j'ai eu de petits lots plus gros, mais c'est bon maintenant d'ajouter la plus petite portée que j'ai essayé de réessayer en équilibrant les plus gros trucs que j'ai ajoutés. Ce que je peux faire, c'est de ces plus grands motifs que je suis tombés inactifs, les mélangent rapidement et créent les espaces étoilés éclatants, vous savez, cette semaine. Et vous pouvez corriger les petites flèches vers le haut et essayer de les utiliser à votre avantage. J'ai dû ajouter quelques étoiles soufflantes dans cette galaxie. Mais maintenant, à cause de ces taches blanches, je les ajoute en créant dans ce qui ne brille pas. Commençons à ajouter dans l'espace inférieur pour tomber en morceaux et à ramasser la couleur indigo dans un très liquide. consistance et juste donner dans un très soir. Donc, en gros, ce sont les champs de glace que je vais ajouter. Maintenant, je vais récupérer leur cohérence d' invalidité légale et ajouter quelques traits en diagonale dans l'espace inférieur en utilisant uniquement le bout de mes diapositives. Je suis Josh. Vous pouvez donc voir simplement en utilisant le bout de mon pinceau, j'ajoute ces traits. Commençons maintenant à ajouter les pins. Les pins, je vais prendre la couleur noire directement. Et en utilisant la couleur noire, je vais commencer à ajouter les pins la lumière de l'horizon. Maintenant, assurez-vous d' ajouter les pins. C'était que le ciel de la galaxie est complètement sec, sinon les couleurs commenceront à saigner. Maintenant, je peux commencer à ajouter des thés fins et des hauteurs différentes pendant toute la nuit d'horizon. Et puis, une fois que cela sera sec, j'ajouterai de nouveaux patchs sur ces dents fines. Maintenant que je trouve ces pins, je vais ajouter des résultats très basiques, pas Martin les a battus. Vous pouvez voir que j'ajoute très rapidement au feuillage. Je ne suis pas inquiet de la façon dont le papier d'aluminium ne regarde pas à ce moment. Le point très élémentaire est que j'ajoute que j'essaie juste créer le mouton du pin en ce moment parce que je vais être ajoutant plus en détail en hochant la tête dans cette Normandie, je n'ai pas créé de profondeur dans ces découvertes de 0 jusqu'à présent sur toute la ligne d'horizon, je vais juste ajouter, trouver dans des hauteurs différentes . Maintenant pourquoi j'ai ajouté ces pins, je vais aussi essayer de couvrir cette ligne pointue qui a une visibilité entre le ciel et le Palo jaune clair. Je ne me suis pas assuré que cela puisse trouver qu'ils soient de telle manière qu'ils couvrent incomplètement ces lignes pointues que je n'aurai pas ces lignes pointues visibles dans mon ciel, les frais pour automatiquement vous pouvez voir la raison de l'ajout du jaune, c'est parce qu'entre les pins ont besoin de les aimer vers le bas est visible. Et puis je ne voulais pas être là dans le bon espace. Je n'ai pas fait de ligne d'horizon noire et j'ai commencé à ajouter dans les pins avec les quatre et le bas, vous pouvez voir que j'ai donné assez de ligne noire épaisse, lui a demandé toute la distinction entre les dents fines et la partie inférieure. Je suis presque à mi-chemin de l' ajout de dents fines. Et vous pouvez voir que j'ajoute les clés étrangères qui enchérissent sous moi, je inquiète pas de ce que c'est. Tout ce que vous savez, regardez en détail en ce moment car en utilisant le lavage blanc, j'ajouterai des taches de neige à cette seule chose que vous devez faire attention en ajoutant maintenant ces les pins ne font qu'un. Permettez-moi d'essayer qui a vraiment essayé la plage ou c'est la hauteur des pins partout. Et s'assurer que l'informatique, ou ces binaires qui ajoutent la forme du triangle regardé , lui donnent la forme d'un pois de pin à la fin. Vous pouvez être très prudent, j'ai couvert à cet arbre la lumière de la couleur jaune dans cette grande vitesse et soigneusement obtenue dans l'amende ces entreprises vont juste durer les derniers quelques les pins, vous êtes sur le côté droit. Ensuite, nous commencerons à ajouter les autres lectures à ce tableau. Maintenant, sur le côté gauche, je vais ajouter une grosse dents fines à partir de la vitesse de la salle de conférence qui se situe sous la nuit de l'horizon. Alors, quels sont ces pins qui se distinguent de ce nez ? Maintenant, si c'est FindGene, je peux ajouter le feuillage un peu plus en détail. Nous ajoutons le meilleur espace de la galaxie. Parce que je voulais faire paraître cette peinture dans l'espace moyen au premier plan et que je suggère d'ajouter ce sans fil. C'est un DWB lentement inélégant. Maintenant, au fond, vous utilisez un pinceau humide pour le mélanger dans le sac maintenant pour demander comme si cela se démarquait probablement de cet espace inférieur, suggérez d'utiliser une brosse humide. J'ajouterai très peu en ligne de cette couleur noire. Et vous pouvez voir qu' il ressemble parfaitement à ce nez. Commençons maintenant à ajouter au milieu de l'outil brosse sèche dans cette nouvelle zone. Vous pouvez donc ajouter le pinceau sec soit avec une teinte plus foncée de la couleur indigo, soit la couleur grise de Payne. J'ajoute donc peu de pilotes qui parlent avec la couleur indigo. Vous pouvez voir que j'utilise un pinceau de la plus petite taille. Je m'assure de ne pas obtenir adresse de la couleur si soigneusement, j'utilise juste beaucoup de peinture et consistance épaisse et je commence à ajouter ces pilotes pour m' assurer que vous l'êtes. Il s'agit de tamponner votre pinceau sur un mouchoir ou suffisamment d'horloge avant de commencer à ajouter l'outil pinceau sec pour que la peinture ou l'eau existante soit automatiquement absorbée par le tissu de votre pinceau. Vous avez très peu de régions pigmentaires qui vous aident à atteindre la diversité Inde et à ajouter la diversité diagonale dans tout l'espace inférieur. Maintenant, autour de ce géographe, je vais rapidement ajouter cette brosse sèche. Reprenons maintenant un peu de badigeon frais et de contraste éthique en C4, en ajoutant les étoiles à cet espace de croissance. Vous pouvez donc voir les taches brillantes de la couleur blanche que nous avons ajoutées. Maintenant, en utilisant la montre octets, je vais commencer à ajouter les étoiles dans ces espaces pour m'assurer que vous saisissez le blanc lavant les pieds plus profondément, en ajoutant ces étoiles. Maintenant, juste à cette fin, sur la base ces petits lots que nous avons ajoutés, je vais déposer les couleurs blanches ouvertes. Donc, après que la victime ait les trucs soufflants, donc vous pouvez voir automatiquement qui fait la pièce autour cette petite étoile crée dans le look éclatant, lui donnant la pièce brillante parfaite et le profit Regardez à travers ces étoiles grandissantes. Maintenant, au hasard, au moins là où j'en ressens le besoin, j'ajouterai quelques étoiles plus grandes en utilisant la bonne couleur elle-même. Maintenant, mes pins ont presque raison et je peux commencer à ajouter les détails à ce sanctuaire pour joindre ce détail, très soigneusement pour ajouter des patchs entre les deux dans un tel comme la couleur noire est également visible et que la couleur blanche est également là pour essayer de joindre la neige recueillie sur ces arbres très rapidement sur toutes les découvertes de ma ligne d'horizon, je vais ajouter dans ce nœud. Maintenant que je me dirige vers le côté droit, j'ajoute la gouache blanche, même si le Black Alan est un peu, parce que je voulais donner à la montre octet un peu danser sur le côté droit, essayer de résoudre l'effet du ciel nocturne sur la neige des pins, comme vous pouvez le voir sur le côté droit. Et la neige a l'air d'un petit tiret de couleur grise. C'est parce que le reflet du ciel qui est une nuit, c'est un ciel sombre, comme vous pouvez le voir. En raison du ciel sombre, ce nœud devrait également avoir un aspect informatique et sombre. cette raison, j'ai voulu lui montrer un peu de danse. Par conséquent, j'ai ajouté dans ce vin blanc que la couleur plate était encore un peu humide, créant automatiquement dans la grille pour cette nouvelle zone. Vous pouvez voir à cause de ce nord du grec, qui reflète automatiquement les couleurs sombres de la nuit qui tombent sur le plus petit fœtus suggèrent un peu de changement de couleur, mais cela montre la défense de la réflexion. Maintenant, en ajoutant le dernier nœud qu'il finit sur ce sac, trouvez deux ans. Et puis nous en aurons fini avec ce projet de classe pour aujourd'hui. C'est aqueux, ce projet de classe EBITDA pour B19 a été. Maintenant, supprimons le masquage profond et C est en train s'assurer de retirer le ruban de masquage un par une école que vous ne daterez pas sur les bords. Retirez toujours le ruban de masquage, mais vous l'avez ajouté en dernier, de sorte que vous ne quitterez pas automatiquement les bords et ne les effectuez pas. Si nous retirons le ruban de masquage et la face supérieure, vous pouvez voir que la couleur indigo est collectée en raison de la consistance liquide. Soyez donc prudent et les Y sont les couleurs peuvent être soulevées sur le bout des doigts. Et s'il vous plaît, ces doigts sur les bords à nouveau, cela a été fait quand vos bords aussi. C'est une peinture finale pour D9, une fenêtre, une galaxie, un ciel nocturne. Regardez. J'espère que vous avez aimé peindre ça avec moi. Nous adaptons 11 jours d' Éphraïm pour mettre fin à ce défi de 30 jours. J'espère vous voir dans le prochain projet de classe demain. Merci beaucoup à chacun de vous de vous joindre à moi. 24. Jour 20 : Pris de ciel de nuit: Bonjour à tous, Bienvenue dans le défi de 30 jours de l'aquarelle. Nous sommes sur le jour 22 d et nous allons peindre dans ce ciel nocturne que je regarde aujourd'hui. Les couleurs dont vous avez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui sont la sienne brûlée, le jaune, orange, le violet, le gris Payne, le vert sève. Là, gouache blanche. Dans le cas où vous n' avez pas la couleur grise de Payne, vous pouvez simplement utiliser la couleur noire comme nous le sommes en créant dans un mélange de couleur violette et brune cette fois pour atteindre tous les tons violets bruns que nous utiliserons dans la galaxie. Commençons le projet de classe d'aujourd'hui. Commençons à peindre. J'ai mes données papier et je commencerai par le croquis au crayon. À l'esquisse au crayon que nous allons ajouter il y a la zone du champ et la date de la montagne. Commençons donc d'abord à ajouter la ligne d'horizon. Je vais ajouter la ligne d'horizon un peu en dessous du centre parce que nous allons avoir dans une chaîne de montagnes au-dessus de cela. Donc très peu d'espace dans l'espace inférieur, je pars pour l'espace sur le terrain. En plus de cela, je vais ajouter une chaîne de montagnes très grossière. C'est tout pour le croquis au crayon, commençons à ajouter une photo murale propre dans l'espace ciel. On peut trouver une photo neuronale d'opinion uniquement dans l'espace du ciel. Assurez-vous d' ajouter un papier même beau et assurez-vous que votre papier reste mouillé plus longtemps. Pour cela, vous pouvez utiliser votre brosse de plusieurs types, sorte que automatiquement ou le papier reste mouillé plus longtemps en raison de la résistance, vous savez, 45 étaient mouillés à cause de la poitrine plusieurs fois. Si vous utilisez un papier de coton à vingt-cinq pour cent, vous pouvez même lire votre papier. Quelle partie est peu de temps pour sécher et mouiller toute la surface et commencer à peindre de cette façon. Maintenant, vingt-cinq pour cent de papier coton va aussi Stevens pendant un peu plus longtemps. Maintenant, la première fois en commençant par la couleur jaune orange. Donc, si vous n'avez pas besoin d'auditer votre nouvelle palette, vous pouvez mélanger le jaune et l'orange ensemble pour obtenir un ton jaune orangé. Donc, cette fois, il est moteur pour les couches oranges de jaune. Et je commencerai à ajouter cette couleur de près de la montagne dy dt. Assurez-vous de ne pas courir dans la chaîne de montagnes car la chaîne de montagnes ne sera plus claire. Vous pouvez voir comment la couche a été ajoutée près de la chaîne de montagnes et maintenir le mouvement de chute de la feuille. La moitié de ce type, j'ai ajouté cette couleur jaune et orange. Maintenant, je prends la couleur des fenêtres et j' utilise la couleur Windows, je l'ajouterai à propos de la couleur jaune. Nous allons ajouter les profondeurs de la couleur brune indiquée sur. La raison pour laquelle cette couleur est définie, est-ce une variable que vous souhaitez ajouter dans l'espace de brassage ? Vous pouvez utiliser la technique de la chambre et créer ces mouvements. Maintenant, ensuite, en reprenant la couleur violette, je vais l'ajouter dans le chi de l'espace supérieur. Et puis il se mélangera dans la couleur marron et violette et obtiendra une teinte violette plus foncée et brunâtre, teinte violette plus foncée et brunâtre puis commencera à ajouter en profondeur à ce roman ma couleur violette, J'ajoute dans la couleur de la sienne brûlée et maintenant l'utilisant cette sienne brûlée et violette MIT, je vais commencer à ajouter le dans la profondeur plus sombre dans l'espace supérieur pour que vous puissiez voir à quel point en l'utilisant cette sienne brûlée et violette MIT, je vais commencer à ajouter le dans la profondeur plus sombre dans l'espace supérieur pour que vous puissiez voir à quel point les couleurs se fondent les unes dans les autres. Maintenant, complètement l'espace inférieur depuis les bords, je vais sortir ce mélange de couleurs marron. Mais au centre, ils s'efforcent de maintenir le flux de la couleur jaune et orange ainsi que près de la montagne, de l'âge. Maintenant, je viens de laisser tomber un peu de la couleur jaune et orange que j'obtienne un bleu vif à la couleur jaune-orange. Je ne veux pas qu'il soit complètement caché entre les bruns. Maintenant, en utilisant la couleur de la sienne brûlée, j'ajoute de la profondeur plus foncée sur les bords. Maintenant, à côté de la, dans une couleur, je vais ajouter un peu de la couleur grise de Payne, créant une couleur de fourrure de type RCR. Donc, si vous avez un fichier CPR et que vous pouvez utiliser directement le CPR, suivez. Mais comme je veux former la couleur malgré l' avoir dans la palette, j'ai mélangé un peu de gris de Payne à ma couleur sienne brûlée. Maintenant, en utilisant cette couleur dans une consistance liquide, je commence le sujet. Maintenant, dystonie, je vais essayer maintenir le rythme de croissance car je vais ajouter les tableaux blancs en diagonale de gauche à droite cette fois-ci qui se trouve en haut à droite vers le bas à droite. J'ajoute cette couleur très soigneusement sur les bords, utilisant simplement la pointe de mon pinceau près de la chaîne de montagnes que j'ai maintenue par effet de lueur jaune et j'ai créé en diagonale dans une telle profondeur. pour ajouter les détails. La prochaine fois, je vais commencer à ajouter un peu plus de profondeur en utilisant la couleur grise de Payne. Je viens donc de prendre la couleur grise de Payne avec une consistance liquide sans brun ou juste une petite touche de fierté. En ce moment, il s'agit plus d' une couleur grise de Payne que d'une couleur sépia. Maintenant, en utilisant cette couleur, elle va commencer à ajouter de la profondeur sur les bords. Maintenant, vous pouvez voir que j'augmente les valeurs tonales que la pièce augmente moins. Cela a été un début d'ajout dans la couleur von Sienna. Je l'ai ajouté à la plus grande pièce. Mais si je suis de couleur brun foncé, j'ai commencé à l'ajouter dans un espace un peu plus petit, de sorte que le brun clair reste visible. Et maintenant, lorsque j'ajoute la couleur grise de Payne, je l'ajoute à la liste afin que le brun foncé soit également visible. Maintenant, je vais essayer de maintenir la lueur jaune derrière la montagne et de la garder légère en diagonale pour ajouter l'effet lumineux. Jusqu'à présent, ajouter l'effet bleu. Et lorsque nous utilisons la quash blanche également dans une consistance très liquide et en utilisant le bout de mon pinceau, je commencerai à ouvrir ce badigeon diagnostiqué de haut à gauche vers le bas à droite. Maintenant, vous pouvez voir après chaque goutte que je prends de la gouache blanche fraîche. Maintenant en paix avec n'importe quelle goutte si la couleur est soulevée sur votre pinceau, voyez la couleur brune de la couleur grise de Payne. Assurez-vous de nettoyer votre pinceau avec l'eau, puis de prendre la couleur blanche. Sinon, vous ne serez pas en mesure de réaliser dans l'espace de croissance. Je viens donc d'ajouter un peu plus d'eau à ma gouache blanche parce qu'elle ne répandait pas cette 3D et je voulais cette tartinade libre. Maintenant, vous pouvez voir avec chaque magasin, s'il y a une douleur qui sera ramassée. Je n'ai pas nettoyé ma brosse. Il suffit d'ajouter cette couleur blanche en diagonale dans la ligne centrale de ce lobe, nous allons ajouter à nouveau la peinture brun foncé, pour ajouter de la profondeur. J'ai repris un peu la couleur violette et, en utilisant la couleur violette, je vais commencer à ajouter la profondeur au centre de cette lumière blanche. J'ai donc repris la couleur plus claire dans une consistance très liquide. Et juste en utilisant le bout de ma brosse, je le laisse tomber dans l'espace central. Vous pouvez voir trois choses dans la mort plus sombre entre le détail blanc que j'ai ajouté. Si vous devez faire mouiller sur mouillé, vous devez donc faire tous ces liants. Le ciel est encore humide. Assurez-vous donc que votre papier reste mouillé plus longtemps. Encore une fois, je vais prendre un peu de lavage blanc et je commencerai à ajouter plus bas car vous pouvez voir pour le moment le blanchi à la chaux et n' est pas un peu terne. Donc, pour créer un point de vue plus important, je vais recommencer à l'ajouter. Cette fois, je ne suis pas entré entre la ligne Fopen. Je suis un peu insatisfait ou ce que je vais faire, c'est que je vais rapidement fondre dans ce violet et le blanc parce que la colle a l' air un peu terne. Mélangez rapidement les deux , puis ajoutez à nouveau la variable d' effet lumineux, j'ai l'impression qu'il y a un excès de peinture qui peut être ramassé. Je vais juste reprendre avec ma brosse humide et m' amortir sur un mouchoir. Et au cas où, vous savez, partout où je pense que le flux est parfait, je laisserai cet espace là. Je ne fais donc que mélanger les deux couleurs et l' espace de lumière du beurre. Maintenant, en utilisant la gouache blanche, je vais recommencer à tomber, vous pouvez voir maintenant que j'ai une lumière violette très claire autour de cela. Je vais juste retomber dans la couleur blanche. Sur ce point, vous pouvez voir que j'ai ajouté la couleur blanche. Ainsi, au centre, vous avez le globe violet clair et autour d'eux, vous avez la couleur blanche bleue. Maintenant, je vais prendre un peu de la couleur de la sienne brûlée et je vais commencer à ajouter une profondeur plus foncée juste autour de la couleur blanche que j'ai ajoutée pour que la couleur du sol et le la couleur blanche se rencontre parfaitement et ayant le mélange parfait. Maintenant, je suis en train de mélanger un peu le gris de Payne. Je suis de couleur marron et je vais commencer à ajouter détails photo plus sombres au centre de cette colle. Pour cela, vous devez vous assurer que la couleur est juste sur la pointe de votre pinceau afin qu'elle tombe automatiquement dans la ligne centrale. Et maintenant, vous pouvez voir au centre que nous avons un espace sombre et autour de cela Nous avons l' espace grandissant de la couleur blanche. Maintenant, en utilisant la couleur grise de Payne, je vais simplement déposer des reflets plus sombres sur les bords. Deux sur le côté droit, vous pouvez voir que c'est principalement le mode de la couleur marron qui est visible. Pour ajouter des reflets plus sombres. Je tombe juste dans la couleur grise de peinture directement sur les bords. Vous pouvez voir que vous l'êtes aussi, je suis en train d'utiliser le bout de mon pinceau. Attendons maintenant que ce type sèche complètement et nous commencerons à complètement et nous commencerons ajouter des détails supplémentaires dans la chaîne de montagnes et l'espace médian. Ma galaxie est complètement sèche et je commencerai d' abord à ajouter les étoiles dans la galaxie avant d'aller de l'avant, prendre la bonne version, d'une consistance moyennement épaisse pour que j'aie une couche opaque de cette tâche. À l'aide d'un pinceau rond de taille plus petite, je vais commencer à éclabousser les étoiles dans l'espace de la galaxie. Maintenant, assurez-vous que vous n'avez pas excès de peinture sur votre pinceau, sinon vous commencerez simplement à avoir des éclaboussures de peinture blanche qui sont de plus grandes taches de peinture blanche à la place de ces petites cicatrices. Commençons maintenant par les peintures de couleur grise et commençons à peindre la montagne, la chaîne de montagnes. Je vais d'abord ramasser les peintures gris Carlino de consistance moyenne. Et je vais de l'avant avec la technique «  mouillé sur sec » car c'est un espace assez restreint et il n'y a pas beaucoup de détails à ajouter en ce moment, mouillé sur mouillé. Mais je vais commencer à définir le haut de gamme des montagnes. Vous pouvez voir que j'essaie de définir le bord de la montagne au sommet de l'espace entre les deux. Maintenant, je vais ajouter un peu de vert aussi. Vous pouvez donc voir si Mark a recouvert toute la montagne avec le gris de Payne. En haut, j'ai ajouté une ligne de couleur grise de Payne. Et maintenant, je vais prendre un peu de la couleur vert sève et je vais me fondre avec le gris de Payne et l'amener à un ton plus clair au fur et à mesure que nous avançons vers le bas. Ensuite, quand il sera sec, vous verrez également la touche verte dans la chaîne de montagnes. Maintenant, partout où je sens que la couleur est un peu sombre, je ne fais que soulever la couleur à l'aide de mon pinceau **** et vous pouvez la voir maintenant que la couleur verte est parfaitement visible. Maintenant, sur le côté droit, je crée un petit espace lumineux pour montrer le reflet de la lumière de la galaxie. Assurez-vous que le vert et le gris de Payne se sont fondus l'un dans l'autre. Ensuite, nous allons peindre dans l'espace de terrain. Vous pouvez voir que le bord de la montagne au fond n'est pas aussi propre que nous en avions besoin. Parce que dans l' espace de terrain, je vais commencer à ajouter directement l'allèle ou la couleur grise de Payne. J'ai le mélange parfait sur le rythme de la montagne avec le gris de Payne et la couleur verte. Commençons maintenant à peindre cet espace de champ. Pour eux. Dans l'espace, je vais commencer à ramasser les peintures de couleur grise et d'aller de l'avant avec la technique humide sur sec, vous l'êtes aussi. Je vais d'abord ajouter une grande partie de la couleur grise de Payne. Maintenant, vous pouvez voir que la peinture commencera à s'infiltrer dans votre chaîne de montagnes car la chaîne de montagnes est toujours rouge. Vous pouvez donc simplement garder un objet en dessous et garder votre planche. La colonne a encore besoin d'un peu, mais elle ne sera pas tellement telle qu' elle couvre toute la couleur verte. Donc j'ai juste pris le ruban de masquage en dessous et j'ai gardé le papier incliné incliné, disons, je vais maintenant relancer un pinceau humide pour que la couleur verte soit toujours là. Et vous pouvez voir que j'ai une transition parfaite entre le vert et les peintures trois de l'espace du champ. Maintenant, pourquoi dans tous ces disques, commençons à ajouter dans les études de plus en plus importantes sur la galaxie. Même si vous laissez cela sur cette page, c'est-à-dire sans ajouter beaucoup plus de détails à la montagne et simplement ajouter quelques Flores. Cela aura toujours l'air d'un résultat si joli, mais nous allons ajouter de petits détails donnant de la profondeur à notre peinture. Commençons d'abord à ajouter en arrière-plan les étoiles brillantes. Maintenant, si vous me suivez depuis le premier jour, vous connaissez l'exercice de la création de ces étoiles brillantes. Nous allons d'abord créer un arrière-plan en utilisant la gouache blanche dans toute diluée. Création d'un fond blanc adulte. Et puis une fois que cela sera sec et nous ajouterons petites étoiles au centre de ces patchs, créant ainsi la boucle étincelante des étoiles. abord, j'ajoute quelques patchs. Ai-je nettoyé avec l'ovaire ou ton dénudé de la gouache blanche. Vous pouvez voir que c'est une finition blanche terne que j'ai en moment parce qu'elle est mélangée avec les couleurs de fond. J'ai fini d'ajouter en arrière-plan les étoiles brillantes aussi. Attendons maintenant que tous ces éléments soient complètement secs et nous commencerons à ajouter tous les autres détails dans ce tableau. Maintenant, tout est complètement séché et je vais commencer à créer les couleurs pour les fleurs jusqu'à présent, avant , j'ai mélangé la couleur rouge avec de la gouache blanche. Et en utilisant ce mélange de gouache rouge et de gouache blanche, je commencerai à ajouter taches très simples pour faire office de fleurs. Suggérez d'utiliser la pointe de mon pinceau, vous pouvez voir que je tombe en très petits cercles, patchs de pétales informatiques essayant de les représenter comme des fleurs. Maintenant fausse près de la ligne de la montagne Dean, j'ajoute de très petits bateaux pour montrer que ces fleurs sont loin d'être vues. Vous pouvez donc voir que j'ajoute de très petits points à l'aide de la pointe de mon pinceau et de petits patchs. Au fur et à mesure que nous allons descendre, je commencerai à augmenter la taille de ces fleurs, essayant de montrer que ces fleurs sont beaucoup plus proches d'une vue. Encore une fois, plus près de la ligne d' horizon située juste en dessous de la chaîne de montagnes où commencent les espaces de champ. Je suis juste en train d'ajouter parfaitement les détails. Vous pouvez voir que j'ai la ligne parfaite pour l'espace de terrain aussi à cause de la chose des colons que nous avons mouillée sur mouillé. Et j'ai une ligne parfaite entre ma montagne et l'espace du terrain. Près de la ligne de montagne, vous pouvez voir que ces fleurs ne sont que des points, des points, des points. C'est-à-dire que je veux simplement montrer que ces fleurs sont très éloignées de notre vue et qu'elles ne sont pas clairement visibles. Maintenant, il ne va pas vers le bas. Je vais commencer à ajouter ces fleurs dans une petite boucle détaillée. C'est juste une fausse sortie des fleurs que nous ajoutons. Nous ajouterons également des fleurs dans des tons plus clairs et plus sombres. Maintenant, j'ai ajouté un peu plus de gouache blanche et j'ai rendu la couleur un peu plus légère. Maintenant que je descends, vous pouvez voir que j'ajoute des patchs plus gros. C'est-à-dire que j'ajoute trois à quatre pétales ensemble. Mais encore une fois, vous pouvez voir que c'est un champ très sombre que je n' ajoute pas beaucoup de détails au p parce que mon objectif principal était la partie galaxie. Maintenant, avec ce curseur donneurs, bien dans l'espace supérieur où ils ont ajouté dans la fleur avec un ton plus foncé, j'ajoute juste de petits reflets entre les deux avec la couleur plus claire. Assurez-vous donc que lorsque vous ajoutez ces reflets, la tonalité la plus foncée est faussement. Sinon, les couleurs commenceront à se fondre les unes dans les autres. Maintenant que je vais plus loin vers le bas, je vais suivre la lumière dans le ton et la rendre plus lumineuse. Maintenant que nous descendons, vous pouvez voir que j'ajoute des patchs beaucoup plus gros, en déplaçant très aléatoirement mon pinceau. Je ne suis même pas inquiet de forme de fleur que cela ressemble. Je voulais juste le montrer comme un milieu rempli de fleurs. Assurez-vous d'ajouter uniquement de la gouache blanche et non de l'aquarelle. Sinon, vous ne pourrez pas atteindre cette loi opaque sur la couleur noire ou la couleur grise de Payne que nous avons ajoutée à la base. Maintenant, en bas, vous pouvez voir comment j'ai ajouté des fleurs plus grandes directement et lui donner plus de regard que ces fleurs sont les plus proches de vous avoir. Par conséquent, ils sont visibles si grands et ceux qui étaient plus petits ne sont pas visibles de près de nous. Maintenant, la prochaine fois, prenez directement la couleur rouge. C'est donc la couleur rouge permanente. Je n'y ajouterai aucune gouache blanche, et je commencerai juste à ajouter des reflets plus sombres à ces fleurs que j'ai ajoutées. Cela aussi, vous pouvez voir très aléatoirement sur les fleurs plus légères que je viens d'ajouter. Logit met en valeur avec cette couleur rouge plus foncé. Cela suffit d'ajouter dans le noir co pallidus parce que des galaxies de couleur foncée et je veux que le reflet sombre tombe également sur notre espace de champ. Par conséquent, le fond que j'ai peint avec les peintures de couleur grise d'abord pour que nous ayons déjà un fond sombre. Puis j'ai ajouté les fleurs avec la couleur claire et j'ajoute à nouveau les reflets avec la couleur foncée, presque sur tout l'espace du champ. Vous pouvez voir que j'ai ajouté ces reflets plus sombres de la couleur rouge permanente. Et il est si beau et ça donne beaucoup plus de profondeur parce que vous aviez déjà un ton plus clair sous-jacent du blanchi à la chaux. Par conséquent, cette couleur rouge est également très brillante. Si vous m'aviez dirigé, j'ai fait la couleur rouge sur la couleur grise de Payne, vous n'auriez pas pu obtenir ce look lumineux de la couleur rouge. Il est très important d' ajouter dans cette première couche de la couleur rouge mélangée. Maintenant, je vais chercher ce jaune mélangé à de la gouache blanche. Maintenant, en utilisant ce mélange de montre jaune et morsure, je vais commencer à ajouter les étoiles brillantes cette fois, suggérant le centre de ces patchs que j'ai créés l'aide d'une brosse ronde la plus petite avec une pointe pointue. Je suis juste en train de tomber dans divers DNS de petite étude. Vous pouvez voir des très petits qui, automatiquement, la lueur que nous avons ajoutée souffle et lui donne un look parfait autour des étoiles. Enfin, en utilisant cette couleur vert plus foncé, je vais commencer à ajouter un petit détail du Dr Raj sur la montagne. J'ai ramassé ou couleur vert foncé au cas où si vous n'avez pas la couleur vert foncé, vous pouvez simplement utiliser vos peintures de couleur grise ou noire dans notre consistance sèche et commencer à ajouter un peu sec brosser les détails sur la chaîne de montagnes. Je vais l'ajouter de façon très aléatoire. Assurez-vous de l'ajouter dans la brosse sèche. Vous avez fait votre pinceau sur un papier pour que l'excès de peinture et d'eau du pinceau devienne si gros par le mouchoir ou la dernière griffe. Et ensuite, vous serez en mesure de réaliser facilement ces coups de pinceau secs. Je vais juste ajouter de petits reflets plus sombres sur le danger de la montagne en mélangeant simplement la couleur verte dessus avec la couleur vert clair qui lui donne une profondeur plus foncée cause de ce type sur la chaîne de montagnes sur le côté gauche. Sur le côté droit, j'ai maintenu dans la lumière l' espace de croissance lui-même. Maintenant. Enfin, en utilisant le badigeon, je vais juste ajouter quelques fleurs surlignées dans l'espace du champ. Assurez-vous que cette variable que vous essayez d'ajouter ceci, les couleurs sont un petit guide juste sur la dentaire que vous pouvez voir majoritairement sur les fleurs que je lui ai ajoutées sur les deux portes seulement à l'espace inférieur J'ajoute surtout à ces faits saillants. Donc, en gros, je veux montrer que les fleurs qui sont plus proches d'une vue, c'est-à-dire le fond des fleurs orangées, sont un peu brillantes parce que nous sommes plus proches d'elles et que nous pouvons voir les vraies couleurs de ces fleurs. fleurs. Vous pouvez donc voir près de la ligne d'horizon de la chaîne de montagnes, les fleurs sont sombres et au fond, j'ai ajouté des reflets un peu plus clairs. Le truc de moi pour le 20. Maintenant, retirons le ruban de masquage et le CFI et la peinture. Assurez-vous que vos fleurs sont complètement sèches avant de commencer à enlever le masquage. Les couleurs peuvent être soulevées sur vos bords propres. C'est notre dernier tableau pour le 20. J'espère que vous avez aimé peindre en ce milieu avec moi aujourd'hui. Je vous verrai demain dans le projet de classe Date 21. 25. Jour 21 - Montages de la Misty: Mon papier est collé sur les quatre bords et nous commencerons directement à peindre le ciel. Il n'y aura pas de croquis de clôtures , la seule chose que nous garderons la lumière de l'espace inférieur si nous allons ajouter dans les chaînes de montagnes mouillées ou mouillées plus tard. Commençons d'abord par une photo propre. Photo. Je vais commencer par un Leonov propre ou je ne fais pas toute la surface, même l'arrosage qu'ils espacent. Seulement de la peinture vile. Je vais m'assurer que j'aimais l'espace de jeu de société soit majoritairement d'une teinte très légère. Je fais passer mon pinceau plusieurs fois pour ne pas avoir d' excès d'eau nulle part. Et je m' assure également que sur les bords je n' ai pas d'excès d'eau. Sinon, il commencera à revenir dans mon tableau et risque de ruiner les bords de ma peinture. Je vais donc maintenant retirer un peu le vert cobalt coloré sur ma palette. Si vous n'avez pas de vert cobalt, vous pouvez simplement mélanger un peu de votre jaune, blanc et bleu et obtenir une couleur vert sarcelle et utiliser cette couleur. Maintenant, je vais commencer par un pinceau plat de plus petite taille, le premier commençant par la couleur vert cobalt dans l'espace inférieur. Je vais laisser l'espace être juste comme je vous l'ai dit. Ainsi, près de 40 % de l'espace de noms de l'eau le permettent complètement. Et à propos de cela en commençant par la couleur vert cobalt. Maintenant, je vais juste prendre le pinceau **** et faire passer la couleur vert cobalt jusqu'à l'espace inférieur que j' ai une transition parfaite pour les couleurs vert cobalt où vous pouvez voir en bas, J'ai la couleur claire et en haut, c'est le vert cobalt parfait. Maintenant, je vais ajouter complètement la couleur vert cobalt dans l'espace supérieur couleur vert cobalt dans l'espace supérieur, puis passer à la couleur indigo. Maintenant, en utilisant le même pinceau plat, je vais commencer à ajouter la couleur indigo. abord dans l'espace supérieur, vous pouvez voir que j'ajoute à l' indigo Collins une consistance si liquide qu'elle se répand automatiquement tout seul. Je vais donc commencer à ajouter la couleur indigo. Maintenant, alors que je descends, vous commencerez à voir que je ne retire la couleur indigo des bords de l'espace central. Je conserverai l'éclat de la couleur vert cobalt. Et juste des bords, je retirerai la couleur indigo un peu diagnostiquée. Encore une fois, jusqu'à ce que vous atteigniez l'espace que nous avons laissé dans la zone inférieure, assurez-vous d'arrêter également la couleur indigo. Maintenant, en utilisant un pinceau humide, je prends même le ton plus clair de la couleur indigo jusqu'à ce que l'espace inférieur que vous voyez, je viens le pinceau **** et de ramasser le dernier niveau de l'Indigo couleur vert cobalt et a commencé à le déplacer vers l'espace inférieur. Maintenant, dans l'espace inférieur, si vous voyez, j'ai une teinte très légère de la couleur indigo et c'est parfaitement fin, presque égal à un outil blanc. Je suis juste en train d'incliner ma planche dans toutes les directions pour que je n'ai même pas sur le Out de toutes les couleurs. Encore une fois, je vais juste prendre petite couleur indigo et donner des reflets plus sombres, un mot. Maintenant, je vais à nouveau prendre une petite couleur indigo et ajouter quelques reflets plus sombres sur les bords. Maintenant, lorsque j'ajoute ces points forts, je m'assure de ne pas ajouter beaucoup d'eau car maintenant je ne veux pas que la peinture coule beaucoup. Je vais m'assurer de laisser petits traits d'indigo plus légers être visibles. Et à certains endroits, je laisse entrer les coups plus sombres. Encore une fois, pour m'assurer que j'ai cette transition en douceur, je reprend la consistance très diluée de la couleur vert cobalt et je l' ai abaissée dans l'espace, arrivant dans une tonalité très légère du vert cobalt et couleur indigo jusqu' au milieu inférieur. Dans l'espace inférieur, nous allons ajouter des chaînes de montagnes, que nous allons dépeindre. Et de l'arrière chaîne de montagnes nous allons montrer l'effet lumineux du ciel. De plus, ces chaînes de montagnes vont être très brumeuses. Par conséquent, assurez-vous que l'espace inférieur vous permet de conserver un espace lumineux très léger. Maintenant, je ne fais que déposer certaines de nos deux gouttelettes dans l'espace couleur indigo plus sombre pour créer fleurs dans mon ciel. Maintenant, l'année dernière, je viens de ramasser la couleur indigo très allégée et de la prendre un ascenseur et vers le bas, vous êtes dans l'espace inférieur. Parce que, comme je vous l'ai dit derrière la chaîne de montagnes, je veux un espace lumineux parfait qui sort du briquet. Et les montagnes vont disparaître des tons brumeux ou de couleurs dans l'espace inférieur. Maintenant, nous avons été pesés pour que tout ce sphincter meurt, puis nous commencerons à ajouter les chaînes de montagnes une par une. Vous pouvez également voir la floraison créée avec l'eau dans l'espace supérieur. Attendons que ça sèche maintenant. Maintenant, cela a complètement séché. Maintenant, je vais commencer par la couleur indigo et commencer à ajouter dans les chaînes de montagnes. Pour la fausse chaîne de montagnes, je vais utiliser la couleur indigo dans une consistance très liquide plus sans eau de pigment. Et juste à partir de l'endroit où la lumière brillante se termine, c'est de là que les traits d' indigo se terminent. Je commencerai par la première chaîne de montagnes là-bas. Je donne d'abord le contour de la chaîne de montagnes. Vous pouvez voir que c'est un ton si clair. Maintenant, je vais simplement utiliser une brosse humide et je vais diluer davantage ce ton clair et l'étaler jusqu'à l'espace inférieur. Assurez-vous de répartir complètement cette couleur jusqu'au bas de la page. Sinon, lorsque vous commencerez à ajouter dans la chaîne de montagnes suivante, vous commencerez à atteindre une profondeur plus sombre. Maintenant, vous pouvez voir que je suis tombé dans une petite couleur indigo, mais il fait tellement sombre que je me suis rapidement soulevé à l'aide de la pointe de mon pinceau et je l'éclaircisse. Donc, si vous tomberez un outil de tons de couleur plus foncés, vous pouvez simplement faire la technique de levage. Maintenant, vous pouvez voir à l'aide de la brosse humide, je le mélange dans l'espace inférieur. Vous pouvez voir que la couleur n'est qu'en bas, ton clair indigo presque négligeable que nous n'avons pas. Mais assurez-vous toujours d'exécuter le pinceau **** en bas de page. Sinon, vous serez dans des arêtes très tranchantes. De plus, si vous voyez de derrière la chaîne de montagnes, je suis dans l' éclat parfait ou la lueur dont j' avais besoin, c'est la couleur claire avant de passer aux tons du ciel. Sur le côté droit, vous pouvez voir que j'ai ajouté un peu de teinte plus foncée parce que je voulais un effet un peu plus sombre sur l'espace montagneux du côté droit. Attendons maintenant que cette première couche sèche , puis nous commencerons à ajouter la couche suivante de montagne. Ma première couche de montagne est gigantesque. Maintenant, pour la deuxième couche de montagne, j'utilise le même indigo. Bonjour, mais cette fois, j'ajoute peu moins d'eau et j'ai mélangé un peu de couleur vert cobalt comme cloche. Maintenant, je vais d'abord donner un contour très aléatoire à la chaîne de montagnes, assurez-vous qu'elle n'est pas exactement symétrique par rapport à la première couche que vous avez ajoutée. Vous allez de l'avant avec une forme de montagne un peu différente. Et encore une fois, en utilisant la même technique, en utilisant simplement un pinceau humide, je vais essayer de mélanger cette ligne supérieure que j'ai ajoutée dans la couche inférieure, créant ainsi le calque suivant. C'est ainsi que nous allons continuer à ajouter dans la montagne brumeuse Leo's, vous pouvez voir au sommet de la chaîne de montagnes que vous avez une bordure qui a cette lueur plus sombre et plus sombre. Et au fur et à mesure que vous vous déplacez, bien qu' au bas vers la chaîne de montagnes, vous avez automatiquement la tonalité la plus claire. Maintenant, si vous avez l'impression que la couleur est trop claire, vous pouvez simplement ajouter un peu de couleur indigo sur le bord supérieur. Mais au fur et à mesure que vous vous déplacez vers le bas de la chaîne de montagnes, veillez à le diluer et à l'amener à un ton plus clair afin de donner un soin brumeux après que cela sèche et nous allons s'ajoutent davantage aux volumes de la montagne, créant un mode de vue brumeux. Encore une fois, vous êtes à cette étape, assurez-vous d'ajouter la couche d'eau jusqu'à l'espace inférieur complet. Sinon, avec la couche de montagne suivante, il se peut que vous ayez de petits bords rugueux entre les deux. Très attentivement, vous pouvez voir que j'ai défini maintenant à des endroits où que je me sente, j'ai besoin de lui donner un peu plus de forme. Je tourne juste mon pinceau dans l'espace supérieur et je définit la forme. Voyons maintenant que cette deuxième chaîne de montagnes s'assèche , puis commençons par la troisième chaîne de montagnes. Maintenant, ma prochaine chaîne de montagnes est également complètement sèche, donc je vais commencer par la troisième chaîne de montagnes. Maintenant, pour la troisième chaîne de montagnes, j'ai ajouté un peu plus de couleur indigo. Maintenant, cette troisième chaîne de montagnes, je vais juste ajouter à mi-chemin. Il a ajouté la chaîne de montagnes dans la moitié de l'espace. Vous pouvez le voir par deux, nous devons également nous assurer d'avoir un mélange doux. Sur le côté gauche, je ne peux pas ajouter une grande partie du mélange, donc je le prendrai jusqu'à la montagne de la couche supérieure afin de ne pas avoir de tranchant et d'EBIT. Vous pouvez donc voir comment j' ai essayé d'éviter la fin brutale de la troisième chaîne de montagnes. Très bien, c'est ainsi que vous allez essayer de réaliser dans cette chaîne de montagnes suspendue Misty de la troisième couche. J'ai ajouté la troisième chaîne de montagnes, 2,53. Je l'ai mélangé dans l'espace inférieur, mais sur le côté gauche, je n' ai pas du tout la chaîne de montagnes. Je l'ai donc pris jusqu'à l'espace supérieur de la deuxième chaîne de montagnes pour vérifier à nouveau cela. Que je n'ai pas d'arêtes tranchantes entre les deux. Maintenant, faites la chaîne de montagnes dure, vous pouvez voir que je l'ai fait, je ne suis pas devenu beaucoup plus sombre. Je le compare au premier MT, deux premières chaînes de montagnes. Attendons maintenant que cette troisième chaîne de montagnes sèche également. Ensuite, nous ajouterons à d'autres chaînes de montagnes, puis ajouterons les détails dans la galaxie. Faisons une chose. Commençons par ajouter de petits détails dans la galaxie jusqu'à ce que cela se dessèche. En commençant par une consistance moyenne de gouache blanche, je commencerai à éclabousser les étoiles. Assurez-vous donc que lorsque vous commencez à éclabousser les étoiles, vous ne les ajoutez pas à la chaîne de montagnes. Vous pouvez donc soit recouvrir les chaînes de montagnes avec un papier de forme rugueuse, soit essayer de contrôler le mouvement du pinceau uniquement jusqu'à ce que le ciel supérieur s'écroule. Faites également attention à une chose que lorsque vous ramassez la gouache blanche ou qu'elle doit être de consistance moyenne et que vous n' avez pas de peinture excédentaire sur votre pinceau. Sinon, vous obtiendrez de plus grandes taches de couleur blanche au lieu de ces étoiles fines. Maintenant, je vais commencer à ajouter quelques étoiles brillantes. Pour cela, je commencerai d'abord à créer la partie éclatante des étoiles. Je vais donc rapidement utiliser la gouache blanche avec peu d'eau supplémentaire et créer ces petits cercles pour les étoiles brillantes. Vous pouvez voir comment j'ajoute ces étoiles brillantes, créant dans l'espace lumineux parfait tout ce temps. Cela va ajouter des nouveautés majeures sur les couleurs indigo. Et puis une fois que cela sera sec, nous ajouterons les étoiles à cette création dans la parfaite étoile luisante Lu. Donc, pour l'instant, il suffit d'ajouter quelques-unes de ces étoiles brillantes, elles seront majoritairement Luca plus brillantes que sur les mains de couleur indigo. J'ajoute plus sur la couleur indigo comme vous pouvez le voir. Vous avez également une vue de plus près du fond d'étoiles éclatant que j'ai ajouté et de la troisième chaîne de montagnes. Attendons maintenant que cela sèche complètement , puis commençons à ajouter dans la chaîne de montagnes suivante. Je vais maintenant commencer à ajouter dans la chaîne de montagnes suivante. Encore une fois, je prends juste un peu de couleur indigo, en l'ajoutant à l'indigo mélangé pour que j'aie le ton plus foncé. Maintenant, je vais commencer à ajouter dans la chaîne de montagnes binaural, la troisième chaîne de montagnes. Mais sur le côté gauche, je n' ai pas le troisième jour de la montagne. Je peux donc commencer d' un petit côté supérieur. Alors que je descends. Cette fois, je vais prendre la chaîne de montagnes à pied sur la moitié gauche. Encore une fois, comme je l'ai fait pour la couche précédente, cette fois, j'attends le bon titre, la troisième chaîne de montagnes. Vous pouvez voir que je l'ai renversé jusqu'à la troisième chaîne de montagnes, de sorte que je n' ai pas de bords vifs à cause de la couche d'eau que j'ajoute en dessous. Maintenant, au bord supérieur de tout cela, j'ajoute des reflets beaucoup plus sombres. Il est très important pour vous de comprendre pourquoi j'ai repris le mélange d'eau blanche jusqu'à la troisième couche. Parce que si je ne le prends pas jusqu'à la troisième couche sur le côté droit, j'obtiendrai une ligne de bord tranchante de l'eau si je ne la fais courir que jusqu'à un certain niveau, donc, pour éviter ce bord tranchant, je Je l'ai pris jusqu'à la deuxième carte Leon. Maintenant, si vous voyez entre ma troisième couche et ma deuxième couche, j'ai une ligne un peu tranchante à cause de cette eau que j'ai ajoutée en ma troisième couche et ma deuxième couche, j'ai une ligne un peu tranchante ce moment, je m'en débarrasserai également plus tard. Pour l'instant, je vais commencer à ajouter petites étoiles à ces étoiles brillantes. Pour cela, j'utilise dans la bonne question, je pense que la consistance et en utilisant mon pinceau rond, je commence à ajouter ces petites étoiles, vous pouvez voir à quel point les étoiles brillantes cédent automatiquement les étoiles brillantes cédent tellement de profondeur dans notre ciel nocturne. Je vais rapidement ajouter les étoiles à chacune des étoiles brillantes qui sont ajoutées à cet endroit. Si je vais ajouter au hasard quelques-unes des plus grandes étoiles en utilisant la gouache blanche. Permettez-moi maintenant de vous donner une vue de plus près sur les étoiles que nous avons ajoutées à la façon dont elles sont si jolies dans le ciel, vous pouvez voir une si belle vue. Maintenant, je vais ajouter quelques étoiles filantes supplémentaires. Je vais donc utiliser la gouache blanche elle-même, mais assurez-vous d'utiliser le pinceau nommé et d'utiliser simplement la pointe du pinceau, ajoutant des gouttes de diagnostic très fines pour créer le look étoile filante. Vous êtes maintenant entre la deuxième et la troisième chaîne de montagnes. Vous pouvez voir cette ligne nette dans l'espace central. Pour m'en débarrasser, mes chaînes de montagnes sont encore humides, mais à l'aide d'une brosse humide, je suis juste en train de courir sur cette ligne pour qu'elle se marie parfaitement avec la deuxième quantité bêta n'a pas aussi tranchant. léger. Maintenant, vous pouvez voir que la ligne pointue a disparu. Attendons que tout sèche maintenant. Ma quatrième chaîne de montagnes est également morte. Maintenant, pour la dernière chaîne de montagnes, je vais ajouter directement la couleur indigo dans une consistance sombre sans ajouter beaucoup d'eau. Ce sera donc la dernière chaîne de montagnes. Et puis nous en aurons fini avec ce projet de classe pour aujourd'hui. Je vais ajouter un très grand DHS de montagne par rapport aux premières montagnes que nous avons ajoutées. J'ai l'impression que cette chaîne de montagnes en fait très grande par rapport aux précédentes et elle me semble un peu démesurée. Ce que je vais faire, c'est que j' attendrai rapidement que cette chaîne de montagnes s'assèche. Et puis j'ajouterai une chaîne de montagnes de plus en utilisant la couleur grise de Payne, qui lui donnera plus de profondeur à ceci ou à la peinture. Laissons-le rapidement sécher complètement et ajouter la dernière chaîne de montagnes et soyons prêts avec notre peinture pour le 21. Ma chaîne de montagnes est sèche. Et père, dernière chaîne de montagnes, je reprend les peintures de couleur grise et j'ajouterai dans une chaîne de montagnes. Ainsi, presque toutes les chaînes de montagnes seront maintenant à la même hauteur. Vous pouvez voir comment nous avons créé dans un regard brumeux nos chaînes de montagnes dans notre galaxie paysagère. Et comment ces montagnes brumeuses sont si belles avec ce ciel nocturne. Et aussi la lueur parfaite que nous avons derrière la chaîne de montagnes. L'espace grandissant que nous avons laissé en ajoutant dans le ciel. C'est ça, nous sommes prêts avec le projet de classe. C'est l'un de mes projets de classe préférés. Donc cinq, une belle mais si simple et vous savez, en moins de temps, vous pouvez créer une telle belle pièce. Retirons maintenant le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. Soyez très prudent si votre montagne de la couche inférieure est encore sèche sinon elle est faite lorsque les bords je vais l'enlever très soigneusement puisque ma montagne est dangereuse un peu humide encore. Soyez donc très prudent ou vous pouvez retirer le ruban de masquage une fois qu'il est complètement séché dans votre peinture finale pour D20, j'espère que vous avez apprécié peinture dans ce projet de classe avec moi aujourd'hui. Nous sommes à seulement neuf jours de mettre fin à ce défi. Je vous verrai demain dans le projet de classe du jour 22. Merci beaucoup de vous être joints à moi. 26. Jour 22 - Nuire à Night Sky: Commençons. Dans ce passé, Pluton. Je cherche à parler avec des offenses. Commençons donc l'esquisse au crayon de base marquer les indices de la ligne d' horizon , les frais et la prospérité du PDD commence par la ligne d'horizon. La ligne d'horizon va se trouver presque un peu en dessous de l'espace central. Donc, 35 % de la pièce des boutons va se battre. Au sommet de la ligne d'horizon. Je suis en train d'ajouter dans une petite montagne. J'ajoute dans le croquis au crayon. Très joli. Maintenant, du côté droit, j'ai mon Dieu, un petit espace, une petite feuille que nous avons parlée étant grande et autour des jambes, s'il vous plaît. Je suis à l'immunité petit truc de camping que nous allons ajouter les détails à ce gaz que nous ajouterons pour la largeur de la peinture n'avait pas besoin. Mais pour l'instant, je vous donne juste une tricoteuse. Elle a mis cette tente avec le croquis au crayon. Assurez-vous de distribuer une idée vidéo de croquis et pas assez sombre. C'est tout pour notre croquis au crayon. Commençons maintenant à peindre. Je n'ai donc pas commencé avec la même photo, photo sur la force spatiale du ciel. Nous allons peindre notre ciel nocturne. Le ciel va être puissant. Fondamentalement, ce sera juste une soirée parfaite, coucher du soleil une sorte de vue se transformant en ciel nocturne, tout juste en commençant sans apport d'eau uniquement dans le ciel. Assurez-vous de ne pas ajouter d'eau dans l'espace de montagne. Cette fois-ci, c'est ce que nous allons être, la peinture va être très simple. Nous allons diriger les adeptes et c'est en inclinaison Bootstrap et les fondre les uns dans les autres, créant un ciel de transition du coucher du soleil au ciel nocturne que nous sommes prêts à payer. Donc, d'abord, je reprends la couleur du jet permanent. J'utilise un plat de taille moyenne. En fonction de la taille de votre peuple, vous pouvez ajuster la taille de votre brosse plate située au centre du ciel. J'ai ajouté la couleur rouge. Vous pouvez le voir près de la chaîne de montagnes. J'ai vécu selon des données probantes en ajoutant la couleur jaune. Maintenant, j'utilise la couleur de lumière jaune permanente. Je m'en sers. Je vais me faire connaître la couleur rouge près de la chaîne de montagnes. Je m'assure de laisser les veines de montagne PMT, j'ai couru mon pinceau très soigneusement. Ensuite, je vais prendre la couleur violette et reprendre la couleur violette. Je l'ai ajouté à propos de la couleur rouge dans l'espace supérieur. Vous pouvez voir que j'ai encore laissé dans nos petits espaces parce que je vais ajouter la couleur brune pour que vous puissiez voir le ciel nocturne entrer en vue. Maintenant, je prends le brun qui est déjà dans ma palette. Je vais mélanger un peu plus de la Sienne brûlée. Vous pouvez y aller et avec n'importe quel ton moyen de couleur brune, ce n'est que la fausse barbe du ciel. Et vous pouvez obtenir le mouvement, le mélange n'a pas l' air lisse. Je suis en transition de Bangkok il y a deux ans. J'ai oublié le parfait. Et je commencerai à nouveau avec les mêmes couleurs, en commençant par la couleur jaune dans l'espace inférieur. Ensuite, j'avais été déplacé vers la couleur rouge. prochaine fois que je pense à la couleur violette et je vais devenir accro au-dessus de la couleur rouge. Et maintenant, vous pouvez voir que le ciel tourne par état. Vous pouvez voir que le mélange frappe le plus étrange. Ce n'est pas génial parce que les couleurs sont saisies les unes des autres. Nous allons les mélanger comme des hommes. Maintenant, dans l'espace supérieur sur le Pylab brun il suffit d'un peu de la couleur de la sienne bunt. Et je vais prendre cette couleur grise de Payne, qui figure dans ma palette. Et à peu près une couleur de sienne devient un peu plus foncée si vous montrez dans la nuit forfaitaire que j' arrive sur la photo. Maintenant, oubliez les transitions entre les deux. Je tire juste pour commencer en faisant mon pinceau plat d'une couleur à l'autre. Je n'ai donc pas commencé par le Carlo jaune et je continuerai à avancer vers l'espace supérieur, en me prêtant les suivants l'un à l'autre. Cependant, vous pouvez voir d' un seul coup du jaune au brun, la douceur entre les lignes des autres décalages est bien meilleure. De plus, vous pouvez jouer avec la consistance protéique de la peinture et continuer à faire tourner votre planche et à obtenir le lit du mélangeur. C'est une autre façon d' obtenir les mélanges, n'est-ce pas ? Je viens d'ajouter un peu plus de jambe parce que je voulais faire plus de mouvement vers le ciel nocturne et garder très peu de vue sur la lumière du coucher du soleil. Mais je vais m'assurer qu' il y a un peu de jaune visible juste derrière les montagnes. Maintenant, je vais continuer à incliner ma planche dans toutes les directions afin d' obtenir la foulée du mélange. Vous pouvez donc voir maintenant les mélanges de demi-points ou de petits points, et la transition parfaite d'une couleur à l'autre. Maintenant, je vais garder un peu ma planche parce que je ne veux pas que le rouge coule dans le jaune. Encore une chose, je vais peindre le petit lac. La zone qui fuit est donc un très petit espace et peu de détails à ajouter. Je veux juste que le reflet des couleurs du ciel soit collé dans les jambes. Donc, d'abord je commence par la couleur jaune, puis je commence par la couleur claire juste en dessous de la couleur jaune. Et comme il s'agit d'une pièce la plus petite, je vais de l'avant avec la technique. Mouiller à sec. Maintenant. C'est ma planche stupide parce que je sais maintenant que le rouge ne le verra pas et couvrira complètement le jaune. Maintenant, vous êtes aussi entre le rouge et le jaune. J'obtiendrai le mélange parfait. Ma course dans un pinceau **** entre les aquarelles. Préférez les données de transition des sujets. Maintenant, je vais attendre que tout cela sèche complètement , puis nous commencerons à ajouter plus il sera dans ce tableau. Montage en trident à partir d'un EPI. Et je vais commencer à ajouter des détails supplémentaires. Pour l'instant. Nous commencerons d'abord à peindre dans l'espace de terrain pour suivre le champ ADR, je vais commencer par la couleur vert sève. Vous pouvez voir tout mon ciel au sommet, près du brun, semble mieux tourner. Mais je ferai attention car je voulais peindre l'espace inférieur ma fuite soit complètement séchée que je puisse peindre la zone inférieure du champ. Je reprend donc la couleur vert sève et une consistance de ton moyen et je laisse le camping vide, je vais juste commencer à ajouter une couche de cette consistance de surveillance qui fuit. Suivez aussi, je vais de l'avant avec la technique mouillée sur sec car ce sera juste la couleur vert sève et peu de profondeur avec une couleur vert plus foncé, que je peux ajouter directement. cette application Bean dans un petit espace. Cette couche permettra également de l' économiser pour suffisamment de douleur. Mais dans ce cas, si vous utilisez un papier qui sèche la matière, je rejette quand vous faites faux cela dans un litre d'eau, puis ajoutez le Sapien Carlo afin que cela l'épargne pour assez de temps pour que vous puissiez ajouter la mort plus sombre près de la région du lac. Soyez très prudent lorsque vous vivez dans le bord. Maintenant, j'ai pris une couleur verte de Van **** qui est simplement un ton vert plus foncé. Vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quel vert foncé disponible dans votre palette. Et je commence à ajouter ces traits verts plus foncés dans la partie inférieure. Et vous pouvez voir que je les ajoute en diagonale en essayant de lui donner peu de détails sur le terrain. Tout cela est mouillé sur mouillé, c'est ma couleur verte. La couche inférieure est encore humide. J'ajoute ces détails mouillés sur mouillé pour obtenir le bord doux. Maintenant, près de cette ligne de la pièce des jambes aussi, je vais ajouter une ligne de couleur vert foncé pour séparer le lac et la zone du champ et donner de la profondeur à ce point de raccordement. De même, même en dessous du camping, je vais ajouter au milieu de la photo le faisceau avec la couleur vert foncé. Et nous allons peindre les camps que l'IPA a fait sur le satellite pour glaner et jaunâtre outil. Maintenant, à ce stade, vous pouvez voir que la ligne verte est très importante, ce que je ne veux pas utiliser d'une brosse humide. Je suis juste en train de le mélanger et d'obtenir un dégradé à cet outil vert foncé. De la même façon, vous êtes sous la pièce tendue. Vous pouvez donc voir que la ligne la plus sombre est toujours là, mais elle est mélangée avec le reste de l'espace dans la zone centrale. Maintenant, sous le camp, j'ajoute encore des ombres plus foncées en utilisant la couleur grise de Payne. Maintenant, même dans l'espace de champ inférieur, j'ajoute peu de profondeur avec la couleur grise de Payne. Encore une fois, cela est modifié en diagonale. Vous pouvez voir automatiquement même travailler mouillé sur mouillé, vous pouvez voir les espaces de terrain obtenir peu de détails. Assurez-vous maintenant que lorsque vous ajoutez ce détail avec la couleur grise de Payne, vous n'avez pas d'excès d'eau sur votre pinceau. Sinon, ont été dépistés seuls, vous donneront un aspect plat et ne vous donneront pas ce livre de diagnostic doux d'AVC. Il est donc très important de contrôler la teneur en eau lors de l'ajout. C'est le Dr Death. Il devrait être tel qu'il se répand et se fond bien avec les tons plus clairs qui sont liquides, qu'il me complète complètement avec une couleur plate. Commençons maintenant à peindre le composant suivant. Pour cela, je reprend la couleur grise de peinture et nous allons commencer à peindre la chaîne de montagnes avec la couleur grise de Payne. Vous pouvez donc voir que la couleur de mon ciel est tombée dans ma montagne. Je l'avais complètement oublié. Mais personne n'est depuis que nous allons ajouter dans une semaine de Payne seule à la chaîne de montagnes. Il sera facilement couvert. Soyez maintenant très prudent lorsque vous courez sur la chaîne de montagnes car votre pièce de voleurs de fond est encore complètement mouillée. Et si vous posez votre main sur la zone du champ, les couleurs peuvent être levées et vous risquez d'avoir des taches rugueuses. Soyez donc très prudent ou vous pouvez attendre que votre pièce d'appel sèche incomplètement, puis commencez à ajouter à l'âge de la montagne. Pour l'instant, je vais ajouter complètement cette chaîne de montagnes avec la couleur grise de Payne. J'utilise un pinceau de la plus petite taille pour qu' il soit beaucoup plus facile de leur donner le, c'est, maintenant que je commence à ajouter les détails que vous pouvez voir au sommet de la chaîne de montagnes, je suis en train de définir le sommet de la chaîne de montagnes, donnant dans la boucle épineuse, fait toute la montagne majeure. Je vais vous donner ces polices plus petites de Gilo à celles-ci ne seront pas très détaillées comme vous pouvez le voir, juste des traits simples sur la chaîne de montagnes que je vais ajouter. Ensuite, le reste de l'espace, je le remplirai de gris, jaune de Payne. Vous pouvez voir que je viens d'essayer de faire varier la hauteur de la plage. Et c'est ce qui est important. Nous avions donc ajouté ce croquis au crayon pour comprendre la hauteur de l' ensemble de la chaîne de montagnes. J'ai presque fini de remplir toute la montagne. La couleur grise de Payne, que vous pouvez voir, j'ai dessiné très soigneusement de telle sorte que je ne laisse pas ma main sur l'espace du terrain. Maintenant, sur le côté gauche du camp, vous pouvez voir qu'il y a un très petit espace de terrain que j'ai par erreur, nous levons et vidons. Je vais rapidement remplir les points ont été ALU ou la couleur vert foncé. Sont-ils d'accord ? Juste un très petit espace , mais il faut le remplir. Maintenant, c' est le moins sec et j'ajouterai rapidement les étoiles de notre galaxie, car mon ciel est complètement sec. Pour cela, je vais prendre un peu de chaux frais. Assurez-vous de prendre de la gouache sans ajouter de couleur. Je vais juste ramasser le badigeon de levage séparément. Comme vous pouvez le voir, d'autres bonjour mélangés avec le badigeon de ma palette. Maintenant, pour ajouter à cette tâche, vous devez utiliser dans le blanchiment une consistance épaisse sans ajouter d'eau en mars. En utilisant le pinceau de la plus petite taille, je vais commencer à ajouter cette tâche. Je reçois juste le blanchiment à la chaux la consistance parfaite parce qu'en ce moment, c'est pour choisir que nous soyons même éclaboussés. Maintenant, pour éclabousser, je vais accueillir l'espace avec les gens rudes parce que je ne veux pas que les étoiles aillent sur ma chaîne de montagnes ou dans mes champs. Je vais donc couvrir l'espace de gauchissement avec des gens rudes. Vous pouvez le recouvrir de n'importe quoi ou attendre qu'il sèche complètement. Je vais placer un papier de telle sorte qu'il ne soulève pas les couleurs du bas qui sont encore humides. Donc je vais juste le plier ou un petit diagnostic et je suis juste allé diriger très probablement telle sorte qu'il ne touche pas complètement le papier. Maintenant, je vais simplement éclabousser cette tâche chaque semaine sur toute ma zone de ciel. Autrement dit, si j'ajoute à la belle étude, nous devons ensuite ajouter une partie de l'étoile brillante. Donc, pour cela, je vais rapidement donner un autre JD de brosse **** dans mon autre main. Et je vais poster ça en quelques taches blanches. Et puis je le fonde rapidement dans l' arrière-plan et je crée l'espace grandissant. Ces étoiles brillantes ajoutent complètement une vue et une profondeur différentes à vos galaxies et à votre ciel nocturne. Et ils ont beaucoup donné l'effet de lueur et de profondeur. Vous pouvez voir que je n'ai pas ajouté beaucoup de ces étoiles brillantes sur le côté supérieur gauche car maintenant sur la taille des gouttelettes, nous allons ajouter beaucoup de feuilles là-bas. Donc, d'abord, je vais entrer avec la Karla grise de Payne et commencer à ajouter des branches là-bas. Ensuite, cette fois, nous allons ajouter des feuilles peu détaillées. Cela peut prendre un peu de temps, mais certainement quels sont les moments pour ajouter des détails bien, au lieu de simplement aller de l'avant avec la technique de tamponnage simple, censée commencer à ajouter dans toutes vos branches. Je vais donc commencer à ajouter des branches plus grandes et Bentham. Je pense que les branches les plus courtes, comme vous pouvez le voir, j'utilise une brosse de taille plus petite que je suis capable d'obtenir en ces petits traits, puisque mon pinceau a une pointe pointue, assurez-vous que vous utilisez un pinceau, mais il se construit pour vous donner très facilement sous des traits plus épais et vous aider à atteindre ou simplement à traiter rapidement sans déplacer les ou simplement à traiter rapidement pinceaux encore et encore. Vous pouvez me voir, Jenny, toutes les branches sortent du côté gauche. Maintenant, je vais sortir de vos branches du haut aussi si nécessaire, besoin, et je n'ai pris ces branches que jusqu'à ce que l'espace central de ce type les trouve maintenant, vous pouvez voir très Au hasard, j'ajoute des feuilles. Ces feuilles sont très simples, divisées par 20 dures une à la fois. Il faut du temps à Annelida, suggérez d'ajouter des formes de feuilles très simples sur ces branches. Vous pouvez voir entre les branches, je laisse de l'espace pour que les branches soient également visibles lorsque j'ajoute des feuilles, j'ajoute, de telle sorte que je veux aussi l'apparence des branches. d'être là. Je vais rapidement ajouter quelques feuilles pour que vous puissiez voir que je laisse de l'espace supplémentaire en quelques feuilles pour que vous puissiez voir que je laisse ce moment parce que si je ressens le besoin d'en ajouter d'autres, je peux simplement les ajouter plus tard. Mais si je vais ajouter une grappe le moment même, il sera très difficile de les supprimer du tableau car nous entrons avec de l' aquarelle pour le moment même, il sera très difficile de les supprimer du tableau car nous entrons avec de l' aquarelle. a d'abord commencé avec des feuilles de carburant sur les branches, puis voyez et comprenez où vous devez en ajouter d'autres. Vous ajoutez quelques feuilles qui sortent de l' espace supérieur et des bords latéraux comme maintenant je le ferai rapidement, je ne savais pas si vous veniez souvent du reste des branches que nous avons ajoutées. Maintenant, entre les feuilles, je sors encore quelques branches mariées au hasard. Vous pouvez donc voir maintenant pour leur donner meilleurs détails sur les branches sur les bords, je ne fais que retirer ces branches de la avoue des feuilles aussi. Ils chevauchent les feuilles à bon goût parce que sur le bord dans la zone centrale. Et je m'étonne même pas que les branches soient visibles. Vous pouvez voir comment, étape par étape vous pouvez continuer à ajouter plus de détails. Mais si vous en aviez ajouté beaucoup en une seule fois, s'il vous plaît tous pour vous lever, il serait très difficile de les retirer à nouveau ou de les connecter. Enfin, votre ferme près de la chaîne de montagnes, je sors quelques branches, ce qui signifie que vous les montrez un peu se chevaucher sur la chaîne de montagnes. Au lieu de cela, vous pouvez voir que je n'ajoute que quelques feuilles avec la consistance sombre de la peinture le long de la chaîne de montagnes. Et ils surgissent parfaitement sur la chaîne de montagnes. Maintenant, nous allons ajouter dans une lune cette fois, je vais ajouter un espace grandissant pour la lune comme lit. D'abord en ajoutant une couche de gouache blanche et maintenant à l'aide du pinceau humide, je vais refondre ses bords dans le fond et créer un Kavya éclatant. Et puis une fois que cela m'a aussi poussé , je l'ajouterais le matin. Ensuite, vous êtes du côté droit de la chaîne de montagnes au fond, je vais ajouter les effets de nuit de densité. Là aussi, j'ajoute dans tous les patchs blancs pour être dans l'espace de croissance. Ensuite, une fois que cela aura également poussé, j'ajouterai l'effet lumineux de l'euro. Il nous reste très peu de détails pour l'ajouter. premier est le D1 dans ce camp. Commençons donc à ajouter cela et ensuite nous ajouterons la lune et les étoiles, et nous en aurons fini avec un projet de classe. Cette zone est assez petite, alors assurez-vous d'utiliser le pinceau de la plus petite taille. J'ai donc d'abord pris la couleur jaune citron et j'ai d'abord commencé par la couleur jaune citron. Et après ça, je vais prendre la couleur vert jaunâtre. Même cas, si vous n'avez pas la couleur vert jaunâtre que vous avez été, il suffit de le rendre plus jaune et moins vert et d'obtenir une couleur jaunâtre pour ajouter un peu de profondeur, vous êtes obligé d'ajouter une nouvelle couche de couleur jaune citron complètement. Maintenant, c'est encore une fois qu'ils avaient technique sèche que je vais de l'avant car c'est la plus petite pièce et je peux rapidement ajouter les DTA. Maintenant, je vais prendre la couleur vert jaunâtre. Je vais rapidement ajouter et retirer la couleur vert jaunâtre dans l'espace central. Et quand le mélange avec la couleur jaune sur les bords au centre, vous pouvez voir que je viens de commencer et d'avis patch vert bleuâtre et le mélanger avec le jaune sur les bords. Les bords, j'ai la couleur jaune elle-même. Maintenant, pendant que ça sèche, je vais juste ajouter l'étoile brillante puisque mon encre est complètement sèche, je vais ramasser la gouache blanche dans une consistance épaisse. Assurez-vous que cette fois-ci, vous n' ajoutez pas beaucoup d'eau à la quash blanche, sinon cela ne vous donnera pas l'aspect démarré de l'OPEP. Vous pouvez voir dès que vous ajoutez ces étoiles en croissance, cela crée une lueur complètement différente dans un ciel nocturne et des galaxies. Maintenant, entre ces feuilles en tant que Ben, j'ajoute juste quelques étoiles blanches plus grandes qui ont atteint le sommet entre les années et a donné plus de profondeur à notre peinture en tant qu'hommes. Ensuite, j'ajouterai dans la lune. Comme vous pouvez le constater, ma lune est également complètement sèche et la lueur que j' ai en ce moment à cause de l'augmentation de l'argent que nous avons ajouté précédemment. prochaine fois, le mélange de cette courge blanche et jaune avec une petite touche d'orange. Et j'ajouterai l'effet de lumière et j'ajouterai la chaîne de montagnes où nous avons ajouté un patch blanc adulte. Je viens d'ajouter de simples points de ce piston, couleur orange jaunâtre, que j'ai formé un triangle. Montrez-les comme le fait LCD United là-bas. Entre les deux, j'ai ajouté quelques points plus gros, et sinon j' ajoute simplement des points plus proches les uns des autres, de très petits points. Une lumière entre les deux. Vous pouvez voir que je l' ai ajouté un peu plus lumineux dans des draps plus gros pour qu'il se démarque bien. Maintenant, je peux juste tirer un peu plus de lumière sur les bords, et j'en aurai fini avec cette partie comme vous pouvez le voir, méthode aussi simple, mais elle ajoute tellement de profondeur et de détails à l'Europe. Maintenant avec le même mélange de jaune et de blanc, j'ajoute juste un peu de reflet à ces nuits dans la région du lac, très petits points pour montrer en nous qu'il a fui la puce. Vous pouvez donc voir très peu de détails, mais encore une fois, ils sont beaucoup plus approfondis et détaillés dans le tableau. Dans la phase suivante, commencez un petit reflet de la lumière des lumières de la ville que nous avons ajoutées. Enfin, en utilisant la couleur grise de Payne, je vais juste marquer ces lignes que nous avons ajoutées dans un croquis au crayon. J'utilise donc le gris de Payne dans une consistance très terne, pas trop sombre. C'est plutôt sans bordure de haricots mûrs. Vous devez contrôler que les haricots verts ne doivent pas non plus contenir d'eau excédentaire. Sinon, il commencera à se propager beaucoup. Donc j'ajoute juste dans ces DDS ce qui lui donne plus de profondeur dans cet espace aussi. Maintenant, sur ces lignes de dépendance claires où je vais ajouter lignes plus sombres en utilisant le ton plus sombre de la couleur grise de Payne. Je vais donc ramasser les peintures de la consistance de l'arc de l'île grecque et commencer à ajouter ces lignes. Mais ils seront de telle manière que petites lignes plus claires soient également visibles. Maintenant, avec ces lignes plus sombres, j'ajoute un peu plus de détails aux dix espèces que nous n'avons pas ajoutées avec l'esquisse au crayon, je suggère une petite ouverture aux politiques et quelques autres. des lignes qui tentent de se montrer plus différentes qu'un enfant. Ensuite, nous en aurons fini avec ce projet de classe pour aujourd'hui. Maintenant, pour vous donner un petit effet d'ombre, j'ai ramassé la peinture conservant une consistance très liquide. Et deux de ces blocs, je vais lui donner un peu la couleur grise de Payne pour ajouter un petit effet d'ombre à ces dix espèces. Autrement dit, si nous en avons fini avec une fin heureuse pour le 21, c'était un peu de détail en cours, en ajoutant de la réflexion à la lumière, ajoutant de petits morceaux de fuites, en ajoutant également des feuilles détaillées. Il a donc fallu un peu de temps, mais il en vaut vraiment la peine et le résultat. Retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. Un dernier tableau pour le 22. J'espère que vous avez aimé peindre ce magnifique ciel nocturne de coucher de soleil avec moi aujourd'hui. Je vous verrai demain dans le projet de classe D 23. Nous ne sommes que sept jours par semaine après clôture de ce défi de 30 jours. J'espère que vous appréciez ce défi et merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint dans ce défi de 30 jours. 27. Journée de Thunder Sky: Mon papier est scotché sur les quatre bords et nous commencerons par le croquis au crayon. Maintenant, je commence même à marquer la ligne d'horizon. Cette fois, nous allons peindre dans notre galaxie. Regardez. Nous allons peindre dans les Tonga des coups dans le ciel et nous allons peindre l'estomac en quelque sorte une galaxie. Ce sera majoritairement que les couleurs sombres maintenant dans l' espace inférieur auront dans la zone de la mer et en dessous de la zone de la mer, je vais ajouter un peu peu d'espace pour l'espace côtier. Vous pouvez voir que je les ai pris plus haut à gauche et à droite. Et au centre, faites-les baisser. C'est donc tout pour notre croquis au crayon. Commençons d'abord à peindre dans le ciel. Pour le ciel, je vais commencer par un code de photo propre. Assurez-vous que vous n'avez même pas entendu parler d'eau sur votre pinceau plusieurs fois pour que votre papier reste mouillé pendant suffisamment de temps. Les deux couleurs que j' utiliserai cette fois pour peindre une galaxie en boucle sont l' indigo et la couleur grise de Payne. Je vais choisir les deux couleurs. Vous êtes sur ma palette. Ces deux produits proviennent de la marque au bon moment. Je commencerai donc par la couleur indigo. Et comme toujours, nous allons fuir avec la consistance flottante des peintures. Et plus tard, pour créer un peu d'éclat dans cela pour comprendre le ciel, nous allons utiliser la gouache d'invitation , puis ajouter à des traits sous plus tard. Une fausse couche plus loin. Je commence tout juste par une légère couche de couleur indigo. Vous pouvez voir dans l'espace supérieur que je l' ajoute avec une consistance un peu plus sombre. Mais en descendant, je ne fais que diluer et entrer dans un dégradé de couleur indigo jusqu'à la ligne d'horizon. Maintenant, je vais reprendre les peintures de couleur grise et je commencerai à ajouter une profondeur plus foncée. Maintenant près de la ligne d'horizon dans l'espace central, nous devons maintenir un peu d'effet lumineux pendant un certain temps, assurez-vous d'essayer d'ajouter les couleurs en conséquence. Cela a commencé par la couleur grise de Payne et j'ajoute en diagonale de l'espace supérieur jusqu'au centre du ciel. Vous pouvez voir que je suis en diagonale depuis les bords et dans l'espace central. Encore une fois, j'essaie de maintenir l'espace lumineux. Je ne fais que sortir de l'espace central et maintenir complètement la lueur dans la zone centrale. Je vais commencer à retirer la couleur grise de l'indigo Payne de la couleur indigo. Maintenant, la prochaine fois, mélangez un peu d'indigo et les peintures de couleur grise. Et je vais avoir une information, Oh, vous êtes en sourdine entre les deux. Maintenant, en utilisant ce mélange .com d'indigo et de la couleur grise de Payne, je vais commencer à ajouter plus de profondeur. Encore une fois, je vais commencer à tirer des traits diagonaux et à donner de la profondeur sur les bords. Encore une fois, vous devez tous faire attention à ne pas avoir d'excès d'eau. Si vous avez un excès d'eau , la peinture coulera beaucoup et vous ne pourrez pas les contrôler. À l'heure actuelle, vous pouvez voir que je suis capable de contrôler le flux de cette peinture que j'ajoute en ce moment. Et j'ajoute principalement dans cette profondeur plus sombre que sur les bords pour lui donner plus de profondeur sur les bords comme au centre, je voulais maintenir ou regarder la pierre brillante au centre. Vous pouvez le voir très attentivement, j'ajoute simplement en quelques traits et ma peinture n'est pas telle qu'elle ne se répand pas au-delà du niveau que j'ajoute. Il se fond et a le bord doux mais ne s'étale pas beaucoup et couvre l'espace. Maintenant, je viens de sortir ces coups plus sombres jusqu'à ce que l'espace ascendant, le maintien du centre de l'espace ne s' allume pas et ne brille pas. Vous pouvez voir que je ne fais que le fondre dans l'espace central. Un peu des donneurs les plus sombres, mais mon espace central a toujours un effet lumineux. Maintenant, je vais passer à la gouache blanche et créer une lueur supplémentaire et un regard trouble dans cet orage de galaxie. Je vais donc commencer par la gouache blanche d'une consistance légèrement moyenne et liquide. Vous pouvez voir que c'est très peu chaux avec deux que j'ajoute l'eau supplémentaire pour l'obtenir dans une consistance liquide. Maintenant, vous êtes dans l'espace central où je voulais l'effet lueur. Je vais simplement commencer à tomber dans le badigeon à l'aide de la pointe de ma brosse. Vous pouvez donc voir que j'essaie d' ajouter l'effet lumineux. Je l'ajoute de cette manière et je connecte les points les uns aux autres pour créer un patch nuageux là-bas. Maintenant, vous devez faire très attention chaque fois que vous prenez de la gouache blanche vous assurer que votre pinceau n'a pas les tons plus foncés sur les bords ramassés. Sinon, vous ne serez pas en mesure d'atteindre cet espace blanc. Maintenant, en utilisant le pinceau humide, je ne fais que mélanger les bords de la couleur blanche avec les tons plus foncés. Et après chaque coup, vous pouvez voir je nettoie ma brosse avant de passer à que je nettoie ma brosse avant de passer à la rangée suivante pour ne pas gâcher look blanc que je veux avec l'espace grandissant. Maintenant, je vais reprendre ce mélange du ton plus sombre de l'indigo et des peintures de couleur grise. Et je commencerai à l' ajouter près de cette lumière blanche nuageuse et luisante. J'ai ajouté et je le laisse tomber à l'aide de la pointe de mon pinceau, créant dans l'effet de floraison autour cela automatiquement vous pouvez voir les lignes plus foncées se former maintenant entre ces Nuage aussi, en utilisant le bout de mon pinceau, j'ai aussi tombé en petites taches pour obtenir une petite boucle de ciel entre ces nuages aussi. Maintenant, je me suis de nouveau déplacé vers la gouache blanche et cette fois j'utilise une pointe pointue, une brosse ronde. Et juste avec la pointe, je laisse tomber de petits rayons de cet espace de croissance sur les bords inférieurs. Vous pouvez donc voir très légèrement, j'ajoute un peu de fromage blanc pour créer l' effet éclatant à cela. Comme je vous l'ai dit, nous ajouterons également des coups de toundra une fois que toute la galaxie sera entrée. Jusqu'à présent, je ne fais que créer un petit effet et l'espace grandissant autour. Maintenant, partout où vous sentez avoir besoin d'un mélange parfait, vous pouvez simplement choisir le mélange de l'indigo et la couleur grise de Payne et mélanger parfaitement le blanc avec le fond de telle sorte que vous avez une transition parfaite entre chacune des couches. Donc, vous êtes dans les espaces centraux, vous pouviez voir que les patchs que j'ai ajoutés précédemment n'étaient pas si visibles. Donc je l'ai encore fait, je n'ai pas pris une tache de couleur grise de Payne là-bas. Enfin, je vais juste ramasser la consistance plus épaisse de la peinture. Et je m'assurerai que les espaces supérieurs, j'ai dans le bleu foncé création parfaite du ciel tendre sur les bords partout où j'ai l'impression d' avoir besoin de profondeurs plus sombres dans les espaces supérieurs, j'ai dans le bleu foncé la création parfaite du ciel tendre sur les bords partout où j'ai l'impression d' avoir besoin de profondeurs plus sombres. Je viens de tomber dans les peintures. Enfin, pour créer un peu plus d'éclat, je vais tomber dans des ballons d'eau. J'ai ramassé une brosse ronde de la plus petite taille et je ne fais que tomber dans des gouttelettes d'eau à une petite distance, en entrant dans de très petites fleurs blanches comme vous pouvez le voir. Assurez-vous donc d'éclabousser ces gouttelettes d'eau à distance pour obtenir ces plateaux fins. Ce sera encore une fois pour le BR, en ajoutant également à l'espace grandissant dans le ciel. Assurez-vous donc d'ajouter ceci d'un peu loin et que la nouveauté majeure sur les bords sombres supérieurs est meilleure. Je l'ajoute comme vous pouvez le voir. Maintenant, avant de laisser sécher dans l'espace inférieur, je sens qu'il y a des couleurs plus claires, donc je vais juste ajouter un peu de la couleur grise de Payne, mais je vais m'assurer que le blanc les traits sont également visibles que je l'ai ajouté. Et ensuite, nous attendrons cette galaxie ne sèche pas complètement maintenant. Ensuite, nous commencerons à ajouter plus de détails à ce tableau. Attendons que ça sèche maintenant. Maintenant, mon ciel est complètement séché et vous pouvez voir à l'heure actuelle que sous un coup qui s'est formé. Mais il sera plus détaillé lorsque nous ajouterons les traits tendres. Maintenant. Commençons à peindre dans la zone de la mer. Pour peindre la zone de la mer, je reprend directement les peintures de couleur grise dans une consistance moyenne. Et je vais aller de l'avant avec la technique « mouillé sur sec car il n'y a pas beaucoup de détails à ajouter. Maintenant, lorsque vous ajoutez ce détail, assurez-vous que le ciel est complètement sec. Dispositif, les couleurs commenceront à saigner de l'espace inférieur jusqu'à la zone du ciel. Assurez-vous également et faites attention à ne pas tomber dans cet espace de gars. Sinon, vous risquez d'obtenir des correctifs entre les deux. Vous pouvez donc poser un ruban de masquage autour la ligne d'horizon pour ne pas courir dans l'espace du ciel. Assurez-vous que le ciel est complètement sec, sinon l'équilibre se saignera encore l'un dans l'autre. Vous pouvez donc d'abord voir que je prends le gris de Payne dans une consistance très moyenne. C'est dans le canard, c'est plutôt sur l'outil dilué. La zone côtière va être de couleur grise très sombre de Payne, donc c'est tout à fait acceptable si vous ajoutez un peu de couleur en ce moment en peignant cela, maintenant je vais commencer à ajouter profondeur légèrement plus sombre de la mer aussi. C'est donc plutôt une galaxie monochrome que nous peignons uniquement avec la couleur gris et indigo de Payne . Donc en haut, près de la ligne d'horizon, j'ai ajouté en profondeur Dakar et au centre inférieur du C, je vais maintenir un léger dégradé, laver la couleur grise de Payne. Je vais juste ajouter un petit deck plus sombre. Vous êtes encore près de la ligne d'horizon, vous pouvez voir que je tombe dans une peinture si foncée. Donc j'utilise simplement la pointe de mon pinceau plat et je baisse cette couleur maintenant autour de l'espace central de la zone courte pour leur donner peu d'ombre à l'effet court, j'ajoute dans le une profondeur plus foncée sur le contour que nous avons ajouté dans n'importe quel contour que vous avez suivi autour de lui, juste une ligne plus foncée très fine afin de montrer la profondeur de l'ombre de la zone courte dans les CSP. Maintenant que mon pinceau plat est perpendiculaire, vous pouvez voir que je n'ajoute qu' simple effet d'onde dans la CAO. Vous pouvez donc voir à quel point nous sommes parfaitement mouillés dans un très petit détail mouillé sur mouillé. Maintenant, la prochaine fois que je passerai à la gouache blanche et que je me déplace pour diviser la gouache, je commencerai à ajouter les orages à la pièce du ciel. Comme la zone est humide, nous ne pouvons pas ajouter de détails supplémentaires dans la zone maritime. Nous ajouterons donc rapidement les détails du tonnerre. J'utilise une brosse ronde de taille plus petite. Il s'agit donc d'une brosse ronde de taille deux qui a une pointe pointue. Maintenant, si votre pinceau n'a pas de pointe pointue, assurez-vous d'utiliser une brosse détailante pour l'ajouter à l'orage. Maintenant, je vais commencer à ajouter les traits candides, créant dans l' effet tonnerre dans le ciel. Maintenant, ces coups font en sorte qu'ils ne soient pas complètement une seule ligne de rue. Essayez de les rendre un peu tordus pour bouger votre main Mano très tremblante. Donc, automatiquement, vous obtiendrez ces deux soulignages. Le nuage central que j'ai ajouté à partir de là, j' essaie de montrer les lumières standard qui se cachent. Donc, fondamentalement, l'effet de bougie que nous essayons de montrer dans le, à travers ces couples. Plus tard. Je crois que B mélange bien ces médicaments dans l'espace du ciel afin que nous n' ayons pas que des lignes de signal venant du centre du grand nuage que j'ai ajoutées. Vous pouvez voir que je retire les orages dans différentes directions. Vous pouvez voir à quel point j'emménage avec soin et lui donne une très bonne forme, en essayant d'obtenir l'effet éclaircissant parfait. Et à partir de ces effets de foudre plus importants, vous pouvez voir comment je supprime également les petits effets de foudre. Assurez-vous donc d'essayer de trouver un équilibre entre les effets. Si principalement à partir de ce grand nuage blanc central que j'ai ajouté, c'est à partir de données que je retire ces traits pour l'instant. Maintenant, pour fusionner ces traits dans ce nuage, je n'ajoute que très peu de taches blanches près de la fin de ces lignes. Et maintenant, à l'aide d'un pinceau humide, je vais le mélanger dans notre Cloud. En ce moment, vous pouvez voir qu'il a un bord tranchant et ressemble à une tache blanche. À l'aide d'un pinceau humide, je vais simplement le mélanger dans le Cloud et vous pouvez voir qu'il ressemble à un buffet Lee comme s'il était connecté au nuage disant qu'ils se trouvaient également dans le patch inférieur. Vous pouvez voir dès que nous avons ajouté ces taches blanches et mélangées à l'aide d'une brosse humide dans ce nuage central. On dirait que les éclairs standard sortent de ces nuages. C'est très bien. Maintenant, je vais ajouter quelques effets de tendinite tout comme j'ai continué à ajouter dans les précédents. Encore une fois, vous pouvez voir que j'ajoute ces médicaments très lentement et que je fais attention à les ajouter manière très tordue pour que j'obtienne le moment idéal. La foudre est même que celle du haut que vous êtes. Je fais juste quelques coups très aléatoirement. Vous pouvez voir tout cela est en train de créer dans la galaxie tendre parfaite une sorte de soin après cela, nous serons laissés à ajouter dans le bas peu, puis avec la couleur noire sur la ligne d'horizon, nous allons ajouter de la petite chaîne de montagnes et des détails refusés également. C'est pour le moment que je pense que nous avons besoin de Skype dans notre galaxie maintenant puisque nous sommes sur la partie blanche. Ainsi, en utilisant la gouache blanche, je vais créer un espace lumineux pour l'effet de lumière TOC sur la ligne d'horizon. Tout comme nous avons ajouté des étoiles brillantes et galaxies semblent être un moyen de créer l'effet lumineux grandissant de la ville ici. J'ajoute d'abord la gouache blanche. Je vais le mélanger et créer une couche de données du badigeon. À l'extrémité droite de la ligne d'horizon. Vous pouvez voir que j'ai créé un peu d'écusson blanc. De la même manière, je vais créer un petit chemin blanc terne sur le côté gauche ici. Maintenant en utilisant cela, nous ajouterons plus tard l'effet de lumière une fois qu'il sera séché, suggère de la même manière que nous avons créé dans les étoiles brillantes, CMDB, nous créerons des lumières fortes de la ville en pleine croissance. Votre premier patch a été ajouté dans l'obscurité pour un effet lumineux. Maintenant, une fois qu'ils sont secs, nous ajouterons l'effet de lumière de la ville. Maintenant, je vais passer la couleur grise de Payne et j'ajouterai dans une très petite chaîne de montagnes au centre de la ligne d'horizon. Donc avant cela, j' ajouterai rapidement dans cet espace court. Nous avions donc les grandes lignes de la zone courte. Maintenant, le contour du rivage est visible pour moi dans ma peinture. Il peut être visible par vous dans votre tableau. Par conséquent, vous pouvez simplement marquer le rivage et remplir complètement cet espace avec un ton plus sombre de la couleur grise de Payne. Maintenant, si vous n' avez pas la couleur grise de Payne, vous pouvez également la remplir avec la couleur noire. Toujours dans toute la peinture, j'ai oublié de mentionner que si vous n' avez pas la couleur grise de Payne, vous pouvez utiliser la couleur noire, mais vous devez contrôler la consistance ou l'obscurité de la couleur noire en ajustant la teneur en eau dans la douleur. En ce moment, vous pouvez voir que le calque semble un peu plus clair, donc je vais encore déposer des taches plus sombres de la couleur grise de Payne. Je vais juste prendre la couleur grise de la petite Payne dans un ton plus sombre. Et en utilisant le bout de mon pinceau, je vais tomber dans cette couleur. De cette façon, vous aurez également une impression de profondeur dans votre zone courte. Donc, fondamentalement, vous pouvez voir deux variations de couleurs différentes dans l'espace court également. Maintenant, à côté de la zone maritime, ici, je vais également ajouter des petits détails de goutte. Quand il est au hasard, je tombe juste dans de petites taches de la couleur grise du Payne pour montrer quelques rochers flottants dans la zone de la mer très aléatoirement juste en ajoutant quelques-uns avec une consistance sombre de la La couleur grise de Payne ou la couleur noire. Enfin, au centre de la ligne d'horizon, comme je vous l'ai dit, je vais ajouter une très petite chaîne de montagnes. Vous pouvez voir à quel point les chaînes de montagnes sont minuscules. Et je vais juste le connecter jusqu'à ce que le TOC s'allume les bords. Et vous êtes du côté le plus à gauche. Je vais ajouter une petite chaîne de montagnes. Entre ce que la chaîne de montagnes à gauche, vous avez un petit espace lumineux de la ville, la même façon à droite. Commençons maintenant à ajouter dans la ville des détails lumineux. Votre peinture blanche doit être complètement séchée. maintenant j'ai un mélange de gouache jaune et de gouache blanche en utilisant cette palette jaune, je vais ajouter à l'effet de lumière de la ville. Maintenant, vous pouvez mélanger dans n'importe quelle nuance plus claire de gouache jaune et blanche. Assurez-vous de le mélanger avec des tableaux blancs pour obtenir l'aspect opaque des effets lumineux de la ville. Sinon, vous n' obtiendrez pas la boucle opaque. Tout comme dans le dernier projet de classe nous ajoutions ceci ou vous savez, utilisant la pointe du pinceau là où vous vous trouvez aussi, utilisant simplement le bout de mon pinceau, en utilisant simplement le bout de mon pinceau, je dépose de très petits points de la couleur jaune pour créer l'effet de lumière. Vous pouvez voir que cela fait par des pièces que nous avions maintenant souffle comme un effet lumineux pour la lumière de la ville derrière cette vue satellite. Je vais juste ajouter rapidement ces taches blanches ou jaunes sur la couleur blanche. De la même façon, je vais prendre un peu les couleurs jaunes et orange. Je l'ai mélangé une petite teinte orange plus foncée à ce mélange. Et en utilisant cette couleur plus foncée, je vais ajouter un peu d'effet de délice à la chaîne de montagnes, suggérant que la ligne de fond de la chaîne de montagnes à l' horizon, vous pouvez voir J'ai ajouté dans l' effet de lumière petite ville et entre ces lumières jaunes aussi, j'ajoute peu de lumière sombre ou urbaine. Vous pouvez donc voir dans des détails aussi simples, mais cela ajoute beaucoup plus de vie à vos peintures. Vous pouvez avoir une vue de plus près sur les lumières de la ville que nous avons ajoutées. Et c'est tout. Nous sommes également prêts pour notre projet de classe pour le 23e jour. Retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale aujourd'hui. Soyez très prudent lorsque vous retirez le ruban de masquage que votre zone courte ne soit pas mouillée. Sinon, les épingles peuvent commencer à s'infiltrer sur les bords et être faites lorsque le bord est nettoyé et retirez toujours le masquage. cassette une à la fois. Sinon, il risque de se déchirer de votre papier à cause des pointes qui sortent complètement. Voici donc un tableau final pour la date 23 de ce défi de 30 jours. Nous ne sommes qu'à sept jours de la fin de ce défi. J'espère que vous avez aimé peindre cela avec moi aujourd'hui et que vous avez appris à créer dans cet orage et l'effet lumineux du nuage de tonnerre dans la zone centrale à l'aide de gouache blanche. Je vous verrai demain dans le projet de classe du jour 24. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint dans cette classe. 28. Jour 24 - Planète chaude: Bonjour à tous. Bienvenue au 24e jour du défi 30 aquarelle. Nous allons peindre dans cette galaxie de liens aujourd'hui. Les couleurs dont vous avez besoin pour projet de classe d' aujourd'hui sont le jaune, l'orange, sienne brûlée, le bois brûlé, la gouache grise, noire et blanche de Payne. Nous commencerons d' abord à peindre le ciel , puis nous nous dirigeons vers la planète plus tard. Commençons donc à peindre. Mon papier est scotché sur les quatre bords et je commencerai par marquer le placement de la planète. Pour cela, j'utilise. Sont-ils circulaires ? Mais il semble que le jeton soit trop petit. Ce que je vais faire, c'est que je vais rapidement passer ma boussole et j' ajouterai un peu plus gros. Très bien utilisé dans la boussole. Si vous avez une autre forme de cercle plus grande, vous pouvez l'utiliser directement. Mais comme je n'en ai pas, je vais le marquer avec la boussole sur le côté droit et une autre petite pièce centrale que j'ajoute dans cet espace planétaire. J'ai fini d'ajouter la planète. Maintenant, je vais à nouveau passer à mon crayon et je vais ajouter une très petite ligne d'horizon, votre petit espace au fond du support, que nous allons ajouter car la terre n'en était pas déjà petite comme vous pouvez le voir, et c'est tout. Nous sommes prêts avec notre croquis au crayon. Maintenant, en laissant l'espace de cette planète aveugle, nous allons commencer à ajouter la couche d' eau à l'ensemble de l'espace du ciel. Assurez-vous donc de ne pas ajouter d'eau à la planète pour le moment. Je les ai cueillis avec une couche d'eau propre sur toute la partie du ciel quittant la terre et l'espace planétaire. Une autre chose autour de la planète que nous allons créer avec un effet très lumineux avec la couleur jaune. Assurez-vous que autour de la planète vous avez le globe avec la couleur jaune qui arrive et le reste de l'espace, nous allons ajouter une profondeur plus foncée en utilisant valeurs tonales indifférentes du brun et de la couleur grise. . Maintenant, vous pouvez voir que j' utilise mon pinceau plusieurs fois pour que mon papier reste mouillé pendant suffisamment de temps et que je n'ai pas regardé uniformément une photo tout au long et il n'y a aucun nid de poule d'eau laissé de côté. Assurez-vous de courir votre pinceau plusieurs fois pour que vous ayez le parfait pour ne pas tirer une photo sur tout le ciel. La première couleur que je prends est la teinte jaune, orange. C'est donc plus jaune et moins orange à jaune orange comme un morceau que j' ai déjà dans ma palette. Dans ce cas, si vous ne l'avez pas, vous pouvez simplement mélanger un peu de danger de couleur orange à votre couleur jaune profonde permanente. Maintenant, je vais d'abord utiliser cette couleur autour de la planète pour créer un espace lumineux. Je vais utiliser cette couleur dans une consistance moyenne pour obtenir une teinte un peu plus claire de cette couleur. Ce que je ferai, c'est que je conduirai d'abord cette couleur dans tout l'espace de la galaxie, afin que je puisse leur donner un effet de floraison et obtenir bleu plus clair entre les deux dans toute la galaxie, selon ce que je veux après avoir ajouté les teintes plus foncées. Donc pour l'instant, menez complètement cette couleur. Il suffit de s'assurer qu' aux confins de la planète, vous ne courez pas dans l'espace de la planète. Aux confins de la planète. Lorsque nous commençons à ajouter des tons plus sombres, nous devons maintenir cette lumière pour qu' devienne visible pour obtenir un effet lumineux. J'ai presque fini d'ajouter cette couche de couleur jaune et orange sur tout l'espace. Dans la colonne suivante, je passe à la couleur orange. Je suis juste en train de le mélanger au même mélange jaune. Vous laissez un peu d'espace autour de la planète. Je vais commencer à ajouter la couleur orange. Encore une fois, vous auriez remarqué que je jouais avec la consistance flottante de la tache de peinture et que je les laisse tomber simplement à l'aide de la pointe de mon pinceau, ce qui les fait fondre naturellement. Maintenant, à ce même mélange, j' ajoute dans la Sienna Canada brûlée. Je viens de New York, la pièce du public. Je commence à ajouter la couleur de la sienne brûlée à la flottabilité. Et vous pouvez aussi voir que j'ai ajouté beaucoup d' eau et j'utilise à nouveau la consistance flottante et laisse tomber près de la couleur orange, essayant d'entrer dans la couleur saignant dans l'un l'autre très naturellement. Vous pouvez voir presque tout l'espace autour la couleur jaune et orange que j'ai ajoutée dans la couche de la sienne brûlée. Entre les deux, vous pouvez voir que les os plus clairs de la couleur orange et jaune sont visibles. Et c'est exactement ce qui sera couvert à l'avance ou à des endroits où il agira comme espace juridique. Une fois encore. Maintenant j'ajoute la couleur Tambo de liaison et je commencerai à ajouter une profondeur plus foncée avec la couleur ambre de liaison autour de la sienne brûlée. Vous pouvez voir comment couleur par couleur nous commençons à construire la profondeur dans notre galaxie. Encore une fois, vous êtes aussi, si vous remarquez, je joue juste avec la consistance flottante de l'os, Dumbo. Bonjour. Je l'ajoute de telle manière que je m' assure que le CNI obligataire est également visible. Maintenant, autour de la planète , vous pouvez voir que j'ai encore la couleur jaune clair qui se crée dans l'espace lumineux. Assurez-vous de conserver cette clause autour de la planète. Si vous sentez que les couleurs se répandent, vous pouvez simplement utiliser un pinceau humide et remonter les couleurs à partir de là. Maintenant, je prends la couleur sépia et je vais commencer à ajouter en profondeur avec le CPR. Si vous n' avez pas la couleur sépia, vous pouvez simplement mélanger un peu d'os Dumbo avec ces haricots gris. Maintenant, en commençant par le bord, je vais commencer à tomber dans cette couleur sombre, c' est-à-dire la couleur sépia. Encore une fois, vous pouvez voir que je joue aussi seul avec la consistance flottante, en l'ajoutant très naturellement. Tout cela est mouillé sur mouillé. Et vous pouvez voir que mon papier est encore mouillé parce que nous avons ajouté de la peinture humide sur la couche humide, ce qui la rend stable depuis si longtemps. Maintenant, vous pouvez voir principalement autour de la planète que nous avons l' effet lumineux plus clair et sur les bords, nous avons différentes combinaisons de couleurs. Et nous avons essayé de conserver l'aspect de chaque calque de couleurs que nous avons ajouté. Maintenant, pour la dernière couche de profondeur, je vais commencer par la couleur grise des peintures et je vais commencer à tomber dans la couleur grise de peinture à partir des bords. Encore une fois avec la couleur grise de Payne, Altay jouera avec la consistance flottante. Assurez-vous maintenant que votre papier est sur la surface plane. Sinon, si vous le gardez incliné, les peintures commenceront à circuler. Si vous voulez. S'il y a un excès de peinture ou un excès de liquide qui coule autour, vous pouvez simplement ramasser un mouchoir et tamponner ces excès de peinture. Je vais donc simplement ramasser un mouchoir et tamponner l'excès de peinture des bords partout où je sens que beaucoup de choses ont été collectées. À partir de vous, vous pouvez voir que je ne fais que le soulever à l'aide de ma brosse humide. Je soulève juste l'excès de peinture sur le liquide qui coule sur les bords et le tampon sur le tissu. Maintenant, lorsque nous faisons cela, il se peut que les couleurs sombres sur les bords soient parfois soulevées à cause de l'outil pinceau. Il en va de même pour ces endroits où vous pouvez à nouveau poser ces tons plus sombres. Et pour prendre le ton plus sombre que le gris de Payne. Encore une fois, je vais juste laisser un peu de ça sur les bords supérieurs de l'endroit où les couleurs sont appelées, soulevées un peu. Maintenant, pour rendre le mélange plus lisse, je ne fais que tomber dans ce mélange de couleurs marron plus foncé près de la couleur grise de Payne, de sorte que les couleurs coulent et flottent naturellement les unes dans les autres. Et vous avez une transition et un flux parfaits entre chacun des calques de couleurs que vous avez ajoutés. Maintenant, je vais juste ajouter quelques fleurs de couleur sur ces bords plus sombres. Pour cela, je prends la couleur jaune clair et je vais ajouter un peu d'eau et l'obtenir dans une consistance un peu liquide. Et je vais commencer à y tomber en utilisant le bout de mon pinceau. En utilisant la pointe que nous allons utiliser dans la technique de floraison ici et commencer à tomber dans la gouttelette d'eau ou la gouttelette de couleur, dans ce cas, une par une. Je vais juste mélanger un peu d'orange a été à cette entrée des ballons rallumés avec des couleurs plus foncées à ce jaune lui-même. Je vais mélanger un peu d'orange et commencer à créer de petits métiers à tisser avec ça. Maintenant, je vais juste éclabousser de l'eau. J'ai juste un peu d'eau sur mon pinceau pour vous assurer d'utiliser le pinceau le plus petit. Et je vais juste commencer à barboter dans l'eau et vous pourrez voir les gouttelettes d'eau qui créent nouvelles fleurs dans cette galaxie, étant donné la lueur plus légère qui arrive. Enfin, avant de laisser tout cela sécher, je vais juste prendre cette couleur jaune plus clair et la déposer sur les bords de la planète que vous ayez l'effet lumineux parfait. Et vous pouvez voir à quel point il est tombé dans une consistance liquide, il flotte et se fond bien avec les branches, ce qui vous donne lueur parfaite autour du bord de la planète. C'est ça. Maintenant, j' attends que cela sèche complètement , puis nous commencerons à ajouter la planète et la zone inférieure du champ. Assurez-vous de le poser à plat et de le laisser sécher naturellement pour que les couleurs restent vives. Maintenant, ma galaxie est complètement sèche, et vous pouvez voir l'effet parfait dans la galaxie que nous avons, surtout autour de la planète. Nous avons l' espace lumineux et la boucle unique. Ensuite, nous avons assombri la couleur couche par couche, et nous avons les effets lumineux de la floraison du buffet , ainsi que le cercle jaune, la gouttelette et les gouttelettes d'eau. Maintenant, je vais commencer par la couleur jaune et je commencerai d'abord à peindre la planète. Je vais prendre directement la couleur jaune moyen. Et je vais commencer par la technique « mouillé sur sec ». C'est-à-dire que je ne vais pas ajouter une couche d'eau ici. Je vais commencer à ajouter une couche de couleur jaune imposée sur tout l'espace planétaire. Maintenant, lorsque vous ajoutez cette couche de couleur jaune, veillez à ne pas manquer de l'espace planétaire et à ne pas ajouter d'eau à la zone de la galaxie. Sinon, les couleurs commenceront à être activées et se perdront les unes dans les autres. Très prudemment, en allant très lentement et en ajoutant cette vidéo, assurez-vous que vous êtes de couleur jaune, un peu liquide afin qu'elle reste automatiquement là pour que vous puissiez ajouter les détails. J'en ai fini d'ajouter dans la forêt débarrassée de la couleur jaune sur toute la planète. Maintenant, je vais passer à mon pinceau rond et je vais ajouter la couleur de la sienne brûlée sur les bords. Je vais donc prendre un peu de couleur de sienne brûlée dans une consistance moyenne. Et en utilisant le bout de mon pinceau rond, je commencerai à ajouter la couleur de la sienne de liaison uniquement sur le bord rond de cette planète. Assurez-vous donc que vos peintures ne sont pas très fluides, sinon elles saigneront beaucoup. Nous voulons qu'ils se fondent avec le jaune mais qu'ils ne se répandent pas beaucoup avant et à moins que nous ne voulions de plus grosses taches par endroits. Maintenant, pour ajouter un peu de profondeur, j'ajoute également la profondeur avec la couleur ambre de liaison. Encore une fois, avec la couleur ambre de liaison, vous pouvez également voir que j'ai essayé de maintenir le flux de la liaison Tambo Carlo. Dans ce cas, vous devez vous assurer de poser vos mains très doucement pour vous assurer de ne pas ajouter la peinture dans de l'eau supplémentaire. Vous avez une consistance liquide, sinon vous ne serez pas en mesure de contrôler le flux. Vous pouvez voir que je n'utilise la pointe et je m' assure que je n'ai pas d' excès d'eau sur mon pinceau ou les peintures n'ont pas une consistance liquide supplémentaire. Maintenant, j'ajoute des patchs avec le lien sur le livre ou regarde la moitié inférieure en diagonale. Ainsi, vous pouvez voir que la moitié supérieure en diagonale est plus de couleur jaune. Et en bas, nous ajoutons des tons plus sombres. La prochaine fois, je passe à la gouache blanche. Et en commençant par la gouache blanche, je vais créer un peu d' éclat sur votre panneau, en ajoutant un lot du badigeon de notre visite. Et à partir de là, je vais prendre de petits risques. Il s'agit de créer un peu de l'effet lumineux ici dans l'espace de la planète. Maintenant, en utilisant à nouveau la couleur jaune, faites un mélange jaune et orange. En fait, je vais ajouter peu de chaleur, profondeur et de l'espace informatique supérieur. Et entre les couleurs brunes aussi, vous pouvez voir que je vais entrer très lentement avec l'espace de la planète et ajouter des patchs ou LEO by Leo pour que les couleurs ne se répandent pas et ne perdent pas leur espace. Au moment où vous verrez la couleur brune est toujours intacte partout où vous l'avez ajoutée, ils ne l'ont pas beaucoup étalée, mais ils ont un mélange doux entre les deux. Maintenant, je vais juste ajouter une dette un peu plus sombre à ces taches brunes. Celles-ci seront plus petites que le premier liquide lui-même. Et sur le bord aussi, je vais le définir de manière à ce qu'il se démarque séparément de la pièce des galaxies. Maintenant, je passe la gouache blanche et j' utilise la gouache blanche, je vais juste ajouter de petits points forts sur cette planète vous êtes du bon côté créant un peu d'éclat. effet ici. Alors assurez-vous d'utiliser la version blanche consistance épaisse à nouveau, c'est mouillé sur mouillé car je veux la gouache blanche ait un effet mélangé. Je vais utiliser un pinceau humide et vais bien le mélanger avec les bruns. Enfin, encore une fois, à cette pièce où nous avions créé dans la région de l'effet lumineux, je viens d'ajouter un autre Lion pour que le premier soit bien visible parce qu'ils ne semblaient pas si bien visible parce qu'ils vibrer. Encore une fois, je l'ai fait dans la course avec de la gouache blanche. C'est ça. Nous sommes également prêts avec la planète. Maintenant, avant de passer dans l'espace inférieur, je vais rapidement éclabousser les étoiles dans la galaxie. Donc, pour cela, j'utilise la gouache blanche. Je vais essayer de ne pas ajouter beaucoup de styles à l'espace de la planète, mais quelques-uns d'entre eux, s'ils y vont aléatoirement, je les laisserai partir et je les fusionnerai rapidement alors que ma planète est encore. là. Si vous le souhaitez, vous pouvez couvrir complètement la planète, puis ajouter pour éviter que les étoiles ne pénètrent dans l'espace de la planète. Vous pouvez voir que j'ai ajouté assez d'étoiles maintenant rapidement à l'aide d'un pinceau humide, je vais mélanger les étoiles qui sont tombées dans l'espace de la planète. Puisque le mythe de mon plan est encore humide, il est plus facile pour moi de me fondre. Au cas où votre planète a séché, je vous recommande de couvrir votre planète puis d' éclabousser les étoiles. Avant de jouer à peindre la planète, vous ajoutez les étoiles, car j'ai absolument oublié données et j'ai ajouté la planète fausse. Encore une fois, je vous recommande ajouter d' abord les étoiles couvertes de la planète, ou d'essayer de se fondre à nouveau dans les étoiles de la planète. Commençons maintenant à peindre dans cet espace de champ inférieur. Je vais donc commencer par la couleur jaune et je vais poser la couleur jaune sur tout le fond ou la terre. Maintenant, vous allez de l'avant avec la technique humide sur sec, car c'est un espace assez restreint et nous allons ajouter les détails assez rapidement à cela. Si vite avec ce mélange de couleurs jaune et orange, je me suis étendu sur tout l'espace, m' assure que cette peinture est d'une consistance un peu liquide. prochaine fois que je prends la couleur de la sienne brûlée et je commencerai à l'ajouter à partir des bords. Maintenant, lorsque vous commencez à ajouter l'intercalate gonflable veillez également à modifier uniquement à partir des bords du fournisseur ce qui n'aura pas d'effet pour refléter l'effet de la galaxie sur le l'espace terrestre aussi. Ensuite, en passant à la couleur ambrée de liaison, je vais recommencer à ajouter la profondeur, vous êtes comme lit. Assurez-vous que lorsque vous ajoutez tous ces éléments, vous n'avez pas accès à l'eau, sinon la peinture s'étendra beaucoup et ne lira pas la forme. Maintenant, j'ajoute un peu des couleurs grises de Payne Bell, et j'ajoute une dette beaucoup plus foncée sur les bords. Avant cela, je ne fais que définir parfaitement la ligne d'horizon avec la couleur foncée. Maintenant, depuis les bords, vous pouvez voir tirer coups aléatoires sur l'espace terrestre. Maintenant, je suis passé à la gouache blanche et je vais juste ajouter quelques étoiles filantes dans cette galaxie à l'aide de la pointe de ma brosse ronde, je vais faire un diagnostic couples pour agir en tant qu' étoiles filantes. Assurez-vous que ces lignes sont très fines. Utilisez le pinceau détailleur de commande de brosse pour les ajouter et soyez très prudent. Celui-là, vous pouvez voir qu'il s'est avéré un peu plus gras. Tu sais, prends-leur ce que je voulais. Je suis juste en train de le mélanger très soigneusement là-dessus. J'ajouterai le début du tournage. Donc, en gros, cela agira comme l'espace lumineux derrière l'étoile filante, tout comme nous avons ajouté les étoiles brillantes simples jusqu'à présent, même chose, cette fois de tir . star dans laquelle je suis en train de le convertir. Maintenant, rapidement, je vais ajouter quelques étoiles brillantes. Je vais donc rapidement utiliser la gouache blanche et créer de petits cercles sur votre, et ce seront les LDL, soi-disant mélangés dans l'espace d'arrière-plan. abord, j'utilise dans les patchs blancs Big-O qui sont déjà là tout en ajoutant dans les étoiles suggèrent quelques-uns d'entre eux que vous pouvez voir. Si vous n' avez pas les plus grandes étoiles, vous pouvez simplement ramasser la gouache blanche et je n'ai pas fait ces patchs. Et vous pouvez voir que nous avons environ sept à huit de ces étoiles en croissance. Maintenant, en utilisant la consistance géométrique de la gouache blanche, je vais juste ajouter les étoiles au centre de ces patchs que nous avons ajoutés. Maintenant, vous pouvez voir automatiquement que le cadran agit comme des étoiles brillantes, et ces cellules agissent comme des étoiles brillantes. Nous allons donc rapidement les ajouter à tous. Maintenant, au hasard, je ne fais que rajouter quelques-unes des plus grandes étoiles dans la zone du ciel. Et vous pouvez voir notre galaxie se rassembler, entrer dans l'effet parfait et l' effet de la planète ici. Maintenant, avant de retirer le ruban de masquage, une dernière chose que je vais prendre un peu de couleur Sienna et ajouter un peu de détails. Vous êtes au centre inférieur parce que je suis un peu insatisfait, suggérez un petit pinceau sec, mélange détaillé que j' essaie de donner dans votre C'est une sorte de technique de repondération que j'ai fait dans cette pièce d'identité l'a complètement vérifiée avec la couleur de la sienne brûlée. Puis sur leurs idées viennent d'ajouter un peu du lien de couleur ambre à nouveau. Ce sera déjà le cas de notre projet de classe pour D24. Retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. Nous sommes à seulement six jours de mettre fin à ce défi de 30 jours. Et demain, nous allons créer une galaxie. Et nous allons également ajouter un effet en utilisant la paille. Assurez-vous d'avoir vos pailles prêtes demain pour créer le parfait basé sur galaxie et donner un défaut et une texture avec la paille est une peinture finale pour le jour 24. J'espère que vous avez aimé peindre ça avec moi aujourd'hui. Je vous verrai demain dans le projet de classe du jour 25. J'espère que vous appréciez ce défi et j'adore voir tous vos projets de classe entrer dans la section projet en tant que cloche, je vous verrai demain dans la journée. projet de classe 25. Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans cette classe. 29. Jour 25 - Galaxy de texture: Bonjour à tous, Bienvenue au défi TempDB aquarelle. Nous sommes sur un appareil VPN aujourd'hui et nous allons peindre cette pièce encore galaxie avec la texture, les couleurs dont vous avez besoin pour le projet de classe d' aujourd'hui sont le jaune, le cobalt, trois nouvelles fenêtres, Quash permanent, violet, bleu et blanc. Nous allons apporter ces textures à l'aide d'une paille. Assurez-vous donc d'avoir une paille prête avec vous pour ce projet de classe. , nous Au début, nous allons poser en commençant par le morceau d'arrière-plan, puis nous lui donnons la texture en utilisant les aquarelles flottantes avec la paille. Commençons à peindre. J'ai mes gens, ils l'ont fait et je vais poster commencer à former face aux couleurs dont nous aurons besoin pour ce projet de classe, je commencerai à ajouter les couleurs une par une sur ma palette. Nous n'avons pas de croquis au crayon. Tout va être naturel. Assurez-vous simplement d'avoir une stratégie avec vous car nous allons créer des textures à l'aide de ce tirage. La première couleur que j'ai prise est la teinte jaune. prochain est l'ombre des règles vertes. Ensuite, j'ai repris la nuance de jaune, d' orange et de violet. Après cela, je vais prendre un peu du gène du cobalt mu. Maintenant que ce nouveau vert cobalt est déjà comme des chiots à tonifier, je ne vais pas créer une pièce sur cela par deux autres couleurs. Maintenant, je vais ajouter de la consistance liquide analytique au badigeon pour obtenir les tons pastel à chacun d'entre eux. De plus, je vais payer ces couleurs un peu de consistance protéique, car encore une fois, je vais remplir avec la consistance protéique des aquarelles. Je dépose rapidement ces haricots dans toutes les couleurs de base que nous avons sur une palette. Et puis je commencerai à les mélanger et à créer un par un dans les couleurs pastel. J'ai mélangé les quatre feuilles de base avec la couleur blanche et créées dans les tons pastel. Maintenant, j'ai l'impression que le jaune est un peu plus léger. Je vais ajouter un peu plus de jaune. Faites-le pour arriver au petit geste. Un. De plus, c'est ainsi que vous pouvez obtenir les feuilles parfaites et vous pouvez modifier en fonction la feuille de couleur que vous avez obtenue en mélangeant dans la proportion de jaune et de blanc. Je vais juste ajouter une petite pincée de blanc aussi. Maintenant, assurez-vous d'avoir suffisamment de couleurs prêtes sur votre palette, car nous allons jouer avec la consistance de la peinture. Je m'assure également d'avoir assez de chacune des couleurs en fonction du format de papier que vous utilisez. Sinon, après avoir commencé à peindre, il se peut que vous obteniez des variations de couleur différentes de ces deux couleurs où je pense que le bon est un peu moins. Je viens d'ajouter un peu plus de blanc pour l'obtenir un peu plus basal. Pour le Leo de base, les notes basses seront hors des tons plus clairs. Et puis l'architecture que nous ajouterons dans l'utilisation du magasin sera celle des portes les plus sombres. Commençons maintenant à peindre. Alors, impulsez quand le début sans apport d' eau dans tout mon bureau. Assurez-vous d'avoir une couche d' eau uniforme partout afin de ne pas avoir de particules d'eau nulle part ou que votre papier ne sèche pas rapidement à partir d'un seul espace pour vous assurer que vous avez une couche d'eau uniforme s'est répandue dans tout le pinceau et exécute plusieurs types pour que vos papiers soient suffisamment de temps pour que vous puissiez compléter toute la galaxie. Je commencerai par la couleur du gène cobalt. Maintenant que vous n' avez pas de vert cobalt, vous pouvez aller de l'avant avec notre désactivation basale en couleur haricot. Dans l'espace central. Je vais commencer par cette couleur. Maintenant, je vais jouer avec la consistance flottante. Vous pouvez donc voir que mes haricots sont un peu flottants et pas trop épais. Maintenant, je vais chercher le mélange de ballons jaunes que nous avons créé. Et je vais commencer à ajouter cela au sommet de l'espace entre les deux. Je vais partir un peu en profondeur sur le côté droit. Ensuite, il suffit d'ajouter un peu de jaune au bas de votre également, vous pouvez voir que les deux couleurs se rencontrent dans un saignement dans un vert jaunâtre entre les deux comme Beth Next, en reprenant le rythme ou Le ton de la fenêtre Scholar et je vais ajouter une tumeur. Si vous n' aviez pas le spécialiste du quinoa, vous pourriez aller de l'avant avec la couleur écarlate, ajoutant simplement un peu plus de blanc pour obtenir un peu de couleur rosâtre. Je vais maintenant prendre le mélange de couleurs violettes et ajouter le mélange de couleurs violettes au mélange de couleurs violettes. Je viens d'ajouter un peu plus de couleur violette de base car la couleur semble trop claire. Maintenant, vous pouvez voir que j' ai en bouche, si le jaune et le violet se débrouilleraient l'un à l'autre. Je m'assure donc de ramasser le violet du côté adulte, mais il ne se mélange pas à la couleur jaune. Sinon, cela me donnera un ton boueux sur la palette de couleurs elle-même. Maintenant, en bas ici encore, je vais ajouter un peu de couleur vert cobalt et rose et me préparer avec la fausse couleur néo ici. Vous pouvez donc voir que j'ai ajouté les couleurs telle sorte que les couleurs se mélangent les unes dans les autres, mais toujours la norme distinctement, même à la couleur rose reine. Vous pouvez voir que j' ai un ton plus sombre que ce que j'ai utilisé auparavant. C'est ainsi que vous pouvez continuer à modifier la couleur en fonction du besoin de la teinte dont vous avez besoin. L'année dernière, j'ajoute juste un peu de violet, vous êtes aussi au top space, mais je l'ajoute dans une consistance très liquide, comme vous pouvez le voir, qu'elle ne se fond pas avec le jaunissez et faites de la pensée boueuse. Ce n'est pas pour le faux Leo. Nous attendrons que cela sèche, puis commencerons à ajouter et à jouer avec la texture utilisée dans ce travail. Donc, juste une simple couche. Attendons que ça sèche complètement. Ma couche de base de la galaxie est complètement séchée. Et maintenant, je vais l'utiliser dans ce magasin d'acier. Vous pouvez voir qu'il s'agit d'une paille d'acier et je vais l' utiliser pour commencer la texture intermédiaire en magasin. Je vais souffler dans l' air à l'aide d'une paille et essayer de créer la texture dans cette galaxie. Commençons donc d'abord à former les camarades et à les laisser tomber un par un. Maintenant, je vais passer un peu lentement dans l'outil de création de motifs de texture. Supposons que je crée dans une teinte un peu plus foncée de la couleur jaune ce qu' il a utilisé dans la base NAOH. J'ajoute un peu de jaune profond permanent et je fais ça, je vais ajouter un peu d' eau ainsi que du badigeon. Parce que pour créer la texture ou l'utiliser dans la paille, nous devons nous assurer que les peintures innovent seulement la consistance fluide , alors vous pourrez être détecté en utilisant dans le patron de paille, prenant la peinture dans la consistance liquide et en utilisant le pinceau, je vais faussement la faire sur le papier en créant une ligne très rugueuse. Vous pouvez voir que j'ai ajouté beaucoup d'eau pour obtenir la consistance de croissance parfaite. Maintenant, en utilisant le débogage de mon pinceau, je vais commencer à laisser tomber dans cette peinture très soigneusement votre forme intérieure. Vous pouvez voir à quel point les peintures sont liquides en ce moment. J'ai posé une ligne très rugueuse avec le jaune suivant une consistance très liquide, comme vous pouvez le voir maintenant, en utilisant la paille, je vais commencer à souffler dans l'air depuis le haut. Et je vais juste commencer à extraire ces peintures. Vous savez, les accidents vasculaires cérébraux de cette douleur. Cela prendra un peu de temps et il faudra aussi un peu d'énergie. Donc, à tout moment après avoir ajouté quelques coups, si vous avez envie de faire une pause, assurez-vous de prendre un peu. Maintenant, en utilisant un pinceau de plus grande taille, je n'ajoute qu' un peu d'eau sur les bords pour que vous puissiez le voir couler en 3D. Comme je vous l'ai dit, si vous n'avez pas dans cette consistance liquide intérieure, ils ne couleront pas facilement. Il est donc très important de les avoir dans une consistance liquide pour qu'ils se répandent facilement et qu'ils soient soufflés à travers une paille comme celle-ci. Ce n'est que la première partie architecturale que nous avons ajoutée comme celle-ci. Nous allons aller de l'avant et continuer à tirer parti des couleurs qui créent dans la texture. Maintenant, j'ajoute juste un peu de crash survécu ici alors que cela est encore mouillé pour créer automatiquement une petite distinction et une ligne proéminente pour cette texture. Encore une fois, en utilisant ce tiroir, je vais juste étaler un peu de ce blanc comme lit. Il faudra un peu de pression pour ajouter cet air à travers la paille pour créer cette texture. Mais ce sera certainement l'effet que vous commencerez à l'obtenir. La prochaine fois, je vais commencer à créer dans la même texture en utilisant la couleur violette. Je mélange un peu de blanc au violet et je reprends cette couleur violette, je vais commencer à l'ajouter en haut à droite. Maintenant, sur ma palette, vous pouvez voir la couleur jaune s' éclair sur le violet. Je m'assure de ne pas laisser sortir l'effet jaune. Vous allez l'ajouter à votre côté le plus à droite. Encore une fois, vous pouvez voir que je joue avec la consistance liquide. Et maintenant, en reprenant cette mâchoire cette fois , je vais tirer ça vers la couleur jaune. Je vais donc souffler l'air du bord droit. Vous allez le faire trop sur la couleur jaune et les faire couler les uns dans les autres à endroits créant différentes textures. Maintenant, je vais encore prendre la couleur violette. Je vais ajouter la visite sur le côté gauche. Encore une fois, je vais jouer avec la consistance flottante. Je viens donc d'ajouter une ligne de bordure avec la couleur violette. Maintenant, en prenant la couleur dans la consistance liquide, je vais l'ajouter ici sur tout le bloc que j'ai ombré. Maintenant, encore une fois, en ramassant la paille, je vais commencer à tirer cette peinture vers le centre. Dis-le encore une fois. Vous pouvez voir bien que le simple, je fais sauter ces troupes dans l'espace central. Maintenant, souffler cela peut être une tâche fastidieuse si vous pouvez le voir, cela peut prendre du temps et cela nécessite beaucoup de pression pour entrer entre les deux après un patch unicolore, si vous le souhaitez, vous pouvez faire une pause un peu temps, puis passez aux couleurs vraies. Mais vous ne pouvez créer ces motifs que pendant que les patchs de couleur restent là où une fois la couleur ajoutée, vous devrez créer le badge ou le mouvement pour cela. Maintenant, vous remarquerez que je crée dans ces mouvements de façon très aléatoire dans toutes les directions. Il suffit de faire pivoter dans ma planche pour qu'il soit plus facile d'obtenir un angle correctement. Maintenant, d'après vous, vous pouvez voir que j'essaie de les extraire dans les traits jaunes et violets clairs. Encore une fois, cela nécessite un petit rapport supplémentaire et les peintures doivent avoir une consistance fluide seulement pour les peintures doivent avoir une consistance fluide que la peinture flotte facilement. Maintenant, en bas, vous êtes encore une fois, j'ai ajouté la violette dans un morceau. Et vous pouvez voir que c'est dans une telle consistance flottante. Encore une fois, je vais commencer à extraire cela en essayant de créer une texture dans cet essai. Vous remarquerez que je retire ces couples au hasard pour créer la texture. n'y a rien en particulier. Je vais juste ramasser les mouchoirs. Je vais choisir un peu de la couleur du haut qui se contente de créer des couleurs plus claires en haut , puis éclaircir un peu la couleur. Encore une fois, je vais commencer à sortir ces tubes. Vous pouvez voir les couleurs se déplacer dans les traits violets foncés comme rénovés sous moi, créer et texturer plus loin, suggérer d'être tout libre et de continuer à le créer. Encore une fois à ces traits violets les rendre plus légers, je le tamponne rapidement avec un mouchoir pour lui donner des tons plus clairs aussi bien qu'à certains endroits. En bas, j'ajoute cette couleur rose pastel, j'ajoute cette couleur rose pastel, mais la consistance est un peu plus foncée que l'ancien New York de rose. Et encore une fois, vous êtes aussi, je vais jouer avec la paille et créer votre Asbell dans le Tech Show. Encore une fois, je vais répéter les deux choses importantes que vous avez à dire que vos avions doivent avoir une consistance un peu fluide que vous pouvez ajouter à la texture. Et deuxièmement, vous devez souffler l'air pendant qu'il est encore humide. Cette fois-ci, ce rose. J'ajoute même au milieu de la couleur vert cobalt pour donner un petit détail de texture de couleur ici. Vous pouvez voir simplement se retirer. Maintenant, vous êtes encore une fois, j'ai l' impression qu'il y a de l'amour supplémentaire qui est collecté si rapidement tamponnant avec un mouchoir ou qu'il plait à créer dans des profondeurs plus claires et plus sombres, donnant de la texture et ce qui fait que le papier sèche bien, afin de s'assurer que vous n'utilisez qu'un seul bord du mouchoir pour le tamponner afin que les couleurs, sinon toutes les couleurs du mouchoir pourraient être soulevées sur le papier. Enfin, vous êtes de nouveau au sommet où nous avons commencé avec la couleur jaune. Là. Je vais commencer par la nuance rose contre je vais rapidement créer. vitres électriques et le mélange de couleurs blanches, je vais l'ajouter. Vous êtes en haut, puis recommencez à marcher avec la paille. Vous pouvez voir que je l'ai fait, je n'ai pas mélangé le rose clair et le rose foncé. Maintenant, je vais encore tirer ça vers le centre. Vous verrez ce parcours de façon très aléatoire et vous pouvez retirer ces coups dans n'importe quelle direction. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement le même que le mien. N'hésitez pas avec le mouvement qu'il s'agit de créer dans ceux-ci, il se manifeste dans la galaxie en utilisant cette méthode de la paille. Vous pouvez voir que j' essaie de le faire pousser vers le bord gauche du papier, en essayant de sortir et commercialiser aussi avec la couleur violette. Et très aléatoirement, vous verrez à partir des plus gros rochers que j' essaie de faire des coups plus petits en donnant à nouveau dans les airs dans différentes directions dans lesquelles je veux que les plus gros coups se transforment. Encore une fois, la framboise vient de tamponner rapidement l'excès de broche partout où je sens qu'il y en a un peu et j'ai rapidement besoin de tamponner pour des tons plus clairs. C'est ça. Nous en avons fini avec les effets qui se manifestent avec la paille. Maintenant, nous allons commencer à ajouter les étoiles. Donc, cette fois pour les étoiles, je vais ajouter de la gouache blanche et de la couleur jaune. Et les débutants regardent les étoiles avec un visage très sombre et un ton de couleur jaune parce que les étoiles blanches ne se démarquaient pas à elles seules par l'impression, donc pour lui donner un peu vibrancy, je vais éclabousser la première période d' étoiles avec cette couleur jaune mélangée au tableau blanc. De la même façon que nous avons fait des folies dans les étoiles blanches. De la même manière, nous abordons que pendant les étoiles avec la couleur jaune mélange Bush blanc cassé. Maintenant, je prends juste un peu en fonction des micros de la couleur rose et vais à la scorie avec une petite éclaboussure de couleur rose cachemire, créant plus de détails dans cette galaxie, un peu plus de profondeur dans les étoiles. Enfin, je vais juste ajouter quelques étoiles brillantes. Donc, pour cela, je passe dans ma brosse ronde la plus petite et je ramasse le lavage léger que je commencerai à créer dans l'arrière-plan grandissant très aléatoirement à des endroits où je commencerai à créer. dans ces patchs avec le livre blanchi à la chaux qui s'ajoutent aux étoiles en pleine croissance. Une fois qu'ils sont secs. Vous pouvez voir très aléatoirement les endroits que je suis en train créer dans ces patchs pour les étoiles brillantes, vous remarquerez que je les ai majoritairement ajoutés les espaces plus sombres afin que la facture B visite si rapidement, je vais juste ajouter quelques derniers plus, puis il passera à ajouter les étoiles dans ces espaces lumineux. Maintenant Mike, sachant que les taches d'étoiles ont complètement séché, je vais donc revenir au badigeon. Cette fois, je vais prendre le blanchiment à la chaux, je pense que la consistance. Et je vais commencer à ajouter les styles principaux à ces patchs de Morningstar. Maintenant, assurez-vous de prendre la gouache blanche et de prendre la consistance. Et en utilisant This, commencez simplement à ajouter les plus petites étoiles au centre de ces patchs que nous avons créés. Assurez-vous d'utiliser le pinceau le plus petit ou un pinceau qui a été nommé cinquième pour que vous puissiez ajouter à cette belle étude. De la même façon, je vais rapidement ajouter les plus petites étoiles à tous les patchs que nous avons créés pour les étoiles brillantes. Vous pouvez voir comment les étoiles prennent vie dès que vous ajoutez les petites étoiles au centre de ces espaces de croissance, vous commencez automatiquement à avoir un aspect aussi grandissant. dans le SaaS. Maintenant, très aléatoirement à des endroits où j'ajoute quelques-unes des plus grandes étoiles blanches sans l'espace grandissant. Maintenant, enfin, je vais juste utiliser dans le badigeon, je vais ajouter quelques étoiles brillantes qui varient au hasard à certains endroits. Maintenant, il suffit d'ajouter assez que vous soufflez commence à endroits très aléatoires où que je ressens le besoin. Vous pouvez voir très aléatoirement à endroits où j'en ressens le besoin, j'ajoute quelques étoiles brillantes. Vous devez trouver un équilibre entre les étoiles brillantes et les étoiles brillantes dans ce tableau. Assurez-vous d'ajouter les styles de croissance également forcés, limités en nombre, puis, quel que soit le style dont vous avez besoin, vous pouvez les ajouter à nouveau ultérieurement. Mais si vous les ajoutez tous ensemble au même endroit, il sera très difficile de les annuler et revenir à un style spécifique. Une fois encore. C'est ça. Retirons maintenant le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. Il aurait été un peu fastidieux de jouer avec nous parce que cela crée peu de pression tout en soufflant Ear pour obtenir ces textures. Mais je suis sûr que le résultat final est la pression qui en résulte. J'espère que vous avez aimé créer dans cette texture en utilisant un magasin aujourd'hui. Et la galaxie des pistons est si belle avec ce petit tableau que nous avons créé dans votre tableau final pour le 25, nous sommes à cinq jours de la clôture de ce défi de 30 jours. Merci beaucoup à chacun de vous de m'avoir rejoint dans ce défi et de peindre tout au long des 30 jours. J'adore voir tous vos projets de classe et j'adorerais voir les autres projets photographiques qui viennent de la classe. 30. Jour 26 - Galaxie de bonbons: Bonjour à tous, Bienvenue au défi de l'aquarelle 3D. Nous sommes sur D26 to d, et nous allons peindre dans cette galaxie de la barbe à papa aujourd'hui. Les couleurs dont vous avez besoin pour projet de classe d' aujourd'hui, ce bleu fruité. Pourquoi soulever la gouache blanche codée peint gris, indigo et jaune. Nous allons d'abord créer dans la barbe à papa Galaxy low. Et puis aller de l'avant en ajoutant les détails un par un. Commençons à peindre dans le projet de classe d' aujourd'hui. Commençons par le croquis au crayon. Je vais donc commencer par marquer abord la ligne d'horizon et maintenant sur l'espace inférieur, je vais marquer plus tôt dans le sentier. Vous pouvez voir les chemins assez larges et je lui ai donné un point décroissant et la ligne d'horizon. Maintenant, du côté de ces routes, nous allons avoir quelques lignes électriques. Je vous donne juste un croquis grossier de ces lignes électriques pour l'instant. Vous pouvez voir que je le donne de manière très grossière pour ne pas avoir ces détails nets visibles depuis ces lignes électriques. Je vais ajouter quelques connexions VIA qui se déplacent vers l'espace supérieur des deux côtés. Comme vous pouvez le voir. Je commencerai encore une fois plus loin dans l'espace du ciel. abord, je vais peindre un appartement et la légalité cette fois. Ensuite, nous ajouterons la déviation de ce gars sur le sentier et peindre une route très simple v. Commençons par peindre les chutes du ciel. Assurez-vous que vous disposez d'une couche d' eau propre et que la peinture s'étale uniformément et que votre papier ne meurt d'aucun endroit. Nous allons seulement peindre dans le ciel pour. Assurez-vous donc d'ajouter l'eau uniquement à l'espace du ciel. Je vais commencer par la gouache blanche. Vous pouvez voir malgré le nettoyage de ma brosse où je n' avais pas écouté la teinte verte de mon pinceau. Maintenant, j'ai choisi, je voulais n'importe quel ton de couleur claire pour nos visites, je vais vite diriger cela. Vous pouvez simplement laisser de la gouache blanche si vous le souhaitez. Maintenant, je suis prêt à passer à la couleur pêche, c' est-à-dire la couleur des coordonnées. En fait, sachez que si vous n'avez pas la couleur du côlon, vous pouvez simplement mélanger un peu de votre quin rose, jaune et blanc pour obtenir une tonalité otoconiale de plage. Je vais donc utiliser directement cette coordonnée et je vais étaler juste à côté de ce calque blanc que j'ai ajouté. Je vais créer un coup de barbe à papa dans cette galaxie, dans le côté gauche. Et le reste de la galaxie sera principalement hors de l'outil de couleur bleue. Vous pouvez voir que j'ajoute encore quelques taches de couleur corail parce que dans les endroits je vais utiliser dans la technique de floraison est passée entre la couleur bleue, je crée la fleur, je le veux ou vous sachez, la colle de cette couleur apparaît en lumière. Maintenant, vous pouvez voir des deux côtés de la partie que nous avons également peu étendu la couleur corail, afin d'obtenir le bleu corail parfait à la ligne d'horizon. Assurez-vous donc au manuel de l'horizon compte tenu de la vue couleur corail également. Ensuite, j'ai repris la couleur bleu prussien et commençant par la nouvelle couleur de pollution, je vais juste commencer à l'ajouter dans une consistance très liquide pour jouer avec le consistance flottante de la peinture. Maintenant, vous verrez majoritairement, je vais ajouter cette couleur à tout l'espace, mais près de la ligne d'horizon, mais près de la ligne d'horizon, j'ai même essayé de maintenir effet de brassage moyen de la couleur corail dans ce faux moi ce que j'ajoute assez de consistance prête ou légère, comme vous pouvez le voir. Maintenant, je vais prendre la couleur bleue de Prusse cette fois à Dacca, Kansas City. C'est-à-dire que je n'ajouterai pas beaucoup d'eau pour diluer le ton de la couleur et ramasser le bleu d'occlusion dans un ton plus sombre, je commencerai à ajouter GIF dans les morceaux de couleurs bleues. Mais cette fois, je vais m' assurer que j'ai ajouté de telle manière que les tons plus clairs soient également visibles. Mais encore une fois, vous remarquerez que je joue avec la consistance liquide. Si vous le voulez. Si vous n' avez pas de couleur bleu occlusion, vous pouvez simplement ajouter surCréer un ton bleu plus foncé en ajoutant de l'indigo à votre nouveau de base ou en ajoutant un peu de noir à votre bleu de base. Vous pouvez donc voir à quel point j'ajoute très peu à ces Leo mouillés ici. J'ai presque fini d'ajouter la couleur bleu de Prusse. Maintenant, vous pouvez voir la couche de couleur corail que j'ai ajoutée ressemble à la lumière solaire et elle ne se fond pas facilement avec la couleur bleue. Pour les faire fondre facilement. Je vais encore prendre le code et la couleur. Maintenant, je vais le laisser tomber dans une consistance flottante, New York avec une couleur bleue. Maintenant, quand vous commencez à laisser tomber ça, il faut être très prudent. Vous devez vous assurer que vous n'utilisez que la pointe du pinceau et que la couleur capturée avec une consistance très liquide pour qu'elle tombe rapidement de la pointe du pinceau. Et maintenant, vous pouvez voir très naturellement le mélange entre la forêt et la couleur bleue. Maintenant, CMV, l'espace central par lui aussi si vous voyez qu'il ne se fond pas facilement. Encore une fois, je vais prendre le col blanc et l'hiver déposer juste entre les lignes de couleur corail. Ainsi, vous verrez automatiquement les mélanges et les saignements qui s'y produisent aussi facilement. Maintenant, à l'aide d'un pinceau humide, j'essaie de créer des mélanges entre le blanc et la couleur corail. Encore une fois, vous verrez à quel point les couleurs se mélangent facilement. Maintenant, je ne fais que déplacer un peu des couleurs coralliennes vers le bleu aussi. Maintenant, en prenant un peu de couleur violette vif, je vais juste commencer à la déposer dans l'espace central de la couleur blanche que nous avons ajoutée à la création de la barbe à papa MCAT ici. Encore une fois, pour obtenir mélange doux et lisse, c'est que votre peinture doit avoir une consistance flottante, s'assurer que votre pinceau ne soulève aucune des couleurs précédentes. Sinon, nettoyez votre pinceau avant ramasser une autre couleur. Maintenant, je vais passer à la couleur indigo. Et en utilisant la couleur indigo, je vais commencer à ajouter pour le monarque ou profondeur dans les gammes de couleurs bleues. La conduite les ajoute de telle manière que j'ai les bleus plus clairs également visibles aux endroits majeurs nouveaux sur le bord. Je vais ajouter l' effet bleu foncé avec la couleur indigo. Sur le côté droit, si vous voyez, j'ai laissé quelques petites taches de couleur corail afin de montrer un peu plus d' espace de pointe lumineux. Encore une fois avec la couleur corail. Je vais juste tomber un peu de couleur corail sur ma ligne d' horizon, afin d'obtenir une couleur brillante de la ligne d'horizon. Ou avec cette ancienne colonne de coordonnées à l'heure actuelle, si vous voyez qu'il y a beaucoup de bleu qui a de gros bacs pour lui donner une petite touche, j'ai ajouté la couleur corail dans une consistance très liquide, et j'ai incliné mes planches principalement vers les trois premiers afin que la couleur de la photo s'écoule au-dessus de ce que j'ai automatiquement sur un quart de ligne près de la ligne d'horizon. Maintenant, j'incline très lentement ma planche dans toutes les directions pour obtenir des mélanges entre les couleurs très facilement. Et comme nous jouons avec la consistance flottante de la peinture, vous remarquerez que les peintures flottent très facilement et continuent de couler les unes dans les autres. Vous devez même contrôler ça. Sinon, si vous l'inclinez déjà durement ou complètement, les peintures peuvent rapidement s'écouler unes dans les autres et vous donner une couleur plate. Encore une fois, avec la couleur corail, je viens d' ajouter un peu d'effet lumineux ici. Maintenant, avec un petit pinceau, je prends un peu de couleur corail et j'utilise le bout de mon pinceau, en laissant tomber quelques très petites fleurs de couleur corail sur le côté droit, près de la ligne d'horizon. Fondamentalement, nous venons d'ajouter quelques fleurs orales, tout comme nous ajoutons des fleurs d'eau ou des bleus blancs, c' est-à-dire pour le ciel de la galaxie. Attendons maintenant que ça sèche incomplètement. Ensuite, nous commencerons à ajouter des détails supplémentaires à ce tableau. Maintenant, mes galaxies de bonbons ont complètement séché et vous pouvez voir le 4 cinquième effet parfait de la colle que nous avons obtenu à la ligne d'horizon, la petite couleur de codage bleu dans laquelle nous avons. Maintenant, nous allons commencer à peindre dans l'espace inférieur, c'est la route que nous forçons pour cette ancienne façon que je vais utiliser dans la couleur violette et le mélange de couleur bleue. Je vais donc d'abord poser la couleur Riot en bas. Vous allez de l'avant avec la technique humide sur sec car c'est un espace assez petit, comme vous pouvez le voir en plus de cette couleur violette, je vous donne juste plus tôt du bleu de Prusse couleur que nous avons utilisée dans le ciel. Maintenant, quand les deux se mélangeaient, vous obtiendrez un ton violet bleuté. À des endroits où on m'a peu laissé la couleur sauvage être visible sur les bords des endroits où je vais juste aller, et se fondre avec le bleu dans un ton violet bleuté. Maintenant sur le bord pour lui donner plus de profondeur, j'ajoute dans la cloche colorée indigo. Vous verrez donc en bas que j'ai peu de couleur violette encore visible et ajouterai d'autres espaces ajoutés dans un peu plus de couleur indigo pour donner un deck plus sombre. Maintenant, en bas aussi, vous verrez que j'ai encore laissé un petit aperçu de la couleur sans fil pour céder ce chemin violet très clair à ce chemin violet très clair cause du look barbe à papa. Avant d'aller de l'avant, j'ai oublié une chose qui consiste à éclabousser les étoiles dans notre galaxie. Ce que je vais faire, c'est que pendant que ma route transpire, je vais rapidement prendre de la gouache blanche fraîche et je vais éclabousser les étoiles. Maintenant, une petite partie de mes étoiles peut aller dans ma chaussée car elle est encore loin. Comme c'est humide, je vais rapidement mélanger les couleurs disponibles les unes aux autres. Sinon, ce que vous pouvez faire c'est attendre que votre chemin essaie de couvrir complètement cet espace , puis de commencer à éclabousser dans les étoiles. Maintenant, assurez-vous d' éclabousser les étoiles à une petite distance afin de pouvoir définir les détails des étoiles. J'en ai fini de s'écrouler dans les étoiles et vous pouvez voir qu'il y a eu tellement d'étoiles qui arrivent sur le chemin que nous en tant que cloche. Je vais donc rapidement mélanger tous ceux qui utilisent la couleur bleue car mon EDI est toujours au cas où votre anion aurait séché, assurez-vous de le couvrir et ensuite vous commencez à éclabousser étoiles pour que vous ne le fassiez pas. obtenir des taches blanches. Maintenant, entre les deux , j'ai pris un peu de couleur violette et j'ai ajouté peu pendant qu'il touche la cloche. Faisons maintenant que tout cela sèche complètement, puis ajoutons les détails supplémentaires sur les bords du chemin et complétons également la peinture. Maintenant, tout a complètement séché et vous pouvez voir la petite touche violette que nous avons sur le sentier au fond de l'espace. Maintenant, je vais commencer à peindre. C'est le cas. Je reprend donc rapidement les peintures de couleur grise et je commencerai à l'ajouter sur les bords gauche et droit du chemin où nous avons les espaces blancs. Maintenant, je vais diriger le ramassage des peintures grecques alla de la casserole et commencer à l'ajouter sur les bords. Je commencerai donc d'abord à définir la ligne d'horizon, puis je commencerai à la remplir directement de la couleur grise de Payne. Pour le moment, si vous voyez sur ma ligne d'horizon, je n'ai pas la ligne parfaite de l'état parce qu'ils sont maintenant je vais ajouter des petits détails, Bush en quelque sorte un regard. Je vais juste utiliser en ce sens qu'ils ont tous les deux mon pinceau et commencer à ajouter dans un petit buisson des détails sur la ligne d'horizon. Maintenant, de la même manière, je vais le faire même sur le côté gauche. J'ai donc forcé ma dose au bord de la voie. Et maintenant, en haut, je donne un peu de la brousse D1, puis je remplirai l'espace inférieur avec la couleur grise de Payne comme je l'ai fait sur le côté droit. J'ai presque fini de remplir le côté gauche aussi avec les peintures de couleur grise. Et vous pouvez voir le parfait ou le détail regardé vient juste en lui donnant ce petit détail de buisson. Maintenant, vous pouvez voir que je me suis assuré que la couleur de codage est encore un peu visible de derrière ces poussées noires maintenant sur l'espace central qui est également le point d'arrivée de la chaussée. Je vais ajouter un petit détail de brousse en utilisant le Carlo gris de Payne. Donc, en ramassant les peintures de couleur grise juste en utilisant la pointe, je vais ajouter très peu détails de brousse là-bas aussi. Maintenant, je vais commencer à ajouter les détails de la ligne électrique. Donc, pour le moment, si vous voyez le croquis au crayon que nous avions ajouté au début n'est plus visible à cause des tons plus sombres que nous avons utilisés. Ce que je vais faire, c'est que je vais rapidement prendre un stylo déjà fin. Il s'agit donc d'un stylo 0,3 ou dip. En utilisant cela, je vais juste donner lignes approximatives pour le réseau CPL que j' ajouterai afin d'avoir une cartographie à suivre et ensuite annuler cela, je vais utiliser dans un pinceau fin et lui donner le détail noir. Parce que si vous voyez avec cette fine ligne de la, elle ne sera toujours pas proéminente ou aussi claire que le look que la couleur noire ou peint la couleur grise que nous lui donnerons. Je vais rapidement marquer deux lignes électriques à gauche et à droite. Et puis en direction de la ligne d'horizon, je commencerai à ajouter des lignes électriques ou de la plus petite taille. Le pollex continuera donc de diminuer en hauteur au fur et à mesure que nous nous dirigeons vers la ligne d'horizon. Maintenant que je suis passé à la couleur grise de Payne et à l'aide de mon pinceau le plus petit, je vais juste donner des détails parfaits à ces lignes. Je vais marquer toutes ces lignes avec la couleur noire. Maintenant, elles ne faisaient que de lignes directrices et les marques de crayon ne seraient plus visibles. Unified les a ajoutées sur ces épingles. J'ai donc ajouté les lignes avec un stylo noir. Maintenant, il suffit d'ajouter une ligne un peu plus épaisse avec le pinceau directement en utilisant les peintures couleur grise dans la consistance épaisse. Vous pouvez donc voir la différence entre l'utilisation des lignes avec le stylo et l'ajout de lignes avec le Palo au centre. Au fur et à mesure que nous nous dirigeons vers la ligne d'horizon, vous pouvez voir la taille des lignes de topo diminuer. Maintenant, à partir de ces lignes, je vais ajouter le virus en haut à gauche et en haut à droite. Utiliser la même brosse ronde la plus petite. Je ne fais que sortir ces violences vers le haut. Maintenant, vous pouvez voir que ces violons sont assez minces et ne prennent pas tous les violons. Assurez-vous de les ajouter assez minces et de ne pas vous précipiter pour les ajouter très lentement. Et vous pouvez voir que je viens de sortir de trois à quatre du côté droit. Maintenant que je vois là, je vais en ajouter quelques-uns du côté gauche aussi bien connectés à cette plus grande piscine gauche, se déplaçant dans la force plus petite vers le côté central également. Très aléatoirement dans l'espace central, je les connecte les uns aux autres. Maintenant, je vais ajouter de petits détails sur ces sondages que nous avons ajoutés en premier. Et vous pouvez voir à quel point j'ai essayé au hasard vraiment les moutons de ce biais de ligne électrique que nous avons ajouté. Un des points que je viens d' ajouter dans une boîte plus grande pour donner un petit détail de panneau de signalisation. Maintenant, je vais passer à ma gouache blanche. Gouache. Je vais mélanger un peu la couleur jaune et quand obtenir une couleur jaune très pastel pour ajouter les détails sur le sentier. Je ne veux pas entrer avec les lignes blanches de base entre vos mains et les mélanger avec la couleur jaune pour entrer dans une teinte un peu jaunâtre. Assurez-vous de le mélanger uniquement avec du badigeon, puis vous obtiendrez un aspect opaque sur ce mélange de couleurs bleu foncé violet que nous avons obtenu, sinon vous ne serez pas en mesure de réaliser l'aspect opaque de ces lignes de grille que nous ajoutons maintenant. Maintenant aussi des deux côtés, vous pouvez voir que j' utilise simplement le bout de mon pinceau et j'utilise le même mélange jaune et blanc, en ajoutant une ligne très fine, allant très lentement tout en ajoutant ces ridules. Sinon, vous risquez de faire la queue. Et puis, il n'y a pas de retour en arrière. Au lieu d'ajouter une ligne PICC complète au centre que nous avions, et elle prendra la ligne et sur les bords, nous avions des lignes très fines. Une dernière chose avant de retirer le ruban de masquage est d'ajouter certaines étoiles brillantes. Je suis donc d'abord chaque semaine en ajoutant quelques-unes des plus grosses taches blanches dans une consistance très diluée. Et maintenant, à l'aide d'un pinceau humide, je vais rapidement mélanger cela et créer une tache sombre de couleur blanche pour servir espace grandissant pour les étoiles brillantes. Maintenant, en utilisant à nouveau le mélange du jaune et du blanc, je vais commencer à ajouter les étoiles brillantes dans les espaces que nous avons créés à cette époque, les étoiles lumineuses que je vais ajouter avec la couleur jaune suggérer d' utiliser la pointe de mon pinceau, je vais déposer de très petites étoiles uniquement dans les espaces qui se trouvent dans l'espace central des patchs que nous avons créés. Maintenant, au hasard, j'ajoute aussi quelques étoiles jaunes plus grosses, de l'urine, elles sont très aléatoires, mais elles sont plutôt plus petites que les étoiles brillantes que nous avons ajoutées. Autrement dit, commençons à retirer le ruban de masquage. Nous sommes prêts avec notre projet de classe pour la date 26e dit cloche, ou une galaxie de barbe à papa très simple. Comme vous pouvez le constater, j'espère que vous apprécierez ce défi de 30 jours. Nous sommes presque à la fin de ce défi avec seulement quatre autres peintures dans cette série. J'espère voir tous vos projets de classe entrer dans la section du projet sous le nom de Belle B, si suivi par le retrait du ruban de masquage afin de ne pas arracher les bords et la couleur du masquage Le ruban adhésif ne s'infiltre pas dans les bords est notre peinture finale pour D26 de ce défi de 30 jours. J'espère que vous avez aimé peindre ça. Je vous verrais demain dans le projet de classe du jour 27. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint dans ce cours et de peindre avec moi des photos DDS. Je vous verrai les eaux usées dans la prochaine leçon. 31. Jour 27 - Galaxy Pastel: Bonjour à tous, Bienvenue dans le défi de 30 jours de l'aquarelle. Nous sommes sur les Vingt-sept et nous allons peindre dans cet espace à Galaxie aujourd'hui. Les couleurs dont vous avez besoin pour projet de classe d' aujourd'hui sont la menthe, la lavande, bleu royal, le jaune, le lilas, lignes vertes, les peintures violettes, gouache grise et blanche. Ne vous inquiétez pas si vous n' avez pas de pâte sur les couleurs. Je vous apprendrai interpréter le vôtre en fonction des couleurs. Commençons donc à peindre. Mon papier est scotché et il n'y a pas non plus de croquis au crayon pour ce projet de classe. Nous allons directement commencer les peintures. Cette fois aussi, nous allons peindre dans une pâte à dire à Galaxy. Et cette fois, je vais utiliser des couleurs collées interdites qui sont déjà disponibles avec moi. Ce sont les couleurs que j'ai déjà, que j' utiliserai dans quelques-unes d' entre elles sont en pantalon et d'autres, je suis libre de mes tubes disponibles avec moi. Je vais d'abord les dégager en fonction des couleurs afin que vous puissiez avoir une idée feuilles les plus proches que nous utilisons. De plus, je vous montrerais même certains mélanges de couleurs que vous pouvez former vous-même en utilisant la palette de couleurs de base. abord, commençons à regarder en B6 en fonction des couleurs. Le premier est donc le panna lavande. Ensuite, c'est la couleur caudale ici. La suivante n'est pas une couleur collée. C'est jaune Naples, mais c'est presque comme une couleur jaune pastel. Par conséquent, j'utilise vraiment cela au lieu d'un visage encore de couleur jaune. La couleur suivante est cette couleur bleu royal, Aotearoa. Tous ces produits proviennent de la marque White Nights. Certains d'entre eux étaient sous forme de tubes, que je les ai remplis dans des casseroles. Le prochain est celui des nouveaux draps noirs. La dernière est la couleur menthe. Maintenant, la couleur menthe est presque similaire à la nouvelle couleur vert cobalt que nous utilisons pour une lumière étrange dans laquelle vous pouvez ajouter un petit mélange blanc cassé pour obtenir un ton plus clair de la couleur ou créer un morceau de vert en utilisant vert viridien et une petite touche de jaune. Je vais d'abord essayer de vous montrer le mélange de couleurs de la couleur corail, comment créer. Je reprend donc la couleur des fenêtres, en l' ajoutant un peu de jaune. Et déplacez ça. Je vais ajouter un peu de couleur blanche. Maintenant, une fois que j'ai mélangé cela, vous pouvez voir que je suis en train de mélanger, en très moins de quantités parce que je vous montre simplement les mélanges de couleurs que vous pouvez créer. Ensuite, selon le mélange de couleurs que vous êtes en train de former. Et vous ressentirez le besoin d'ajouter les couleurs en conséquence. Vous devez continuer à gagner la proportion. Quand j'ai ajouté les couleurs pour la première fois, mais les couleurs étaient un peu moins. Puis j'ai ajouté un peu de jaune et de rose à nouveau, puis encore un peu de rose. Et maintenant, vous pouvez voir que nous avons presque le même ton. Il suffit de pincer un peu plus de blanc si vous en vouliez plus du côté plus léger. Il en va de même pour le Naples. Le jaune est un basique, une couleur jaune. Vous pouvez donc aller de l'avant avec n'importe quelle pâte de couleur jaune si vous n' avez pas le jaune de Naples pour le bleu royal, je reprends d'abord le bleu et je le fais. Je vais mélanger un peu de bleu outremer. Dites également si vous n'avez pas exactement les mêmes tons de couleur que ceux que nous utilisons. Vous pouvez essayer avec la nouvelle teinte et essayer de voir quelles combinaisons de couleurs peuvent vous convenir. Ce que vous pouvez voir est encore un peu plus sombre. Je vais ajouter un peu plus de couleur blanche pour obtenir la teinte bleu royal. Ainsi, vous pouvez créer vos propres tons collés en ajustant la proportion des mélanges de couleurs nécessaires à la culture dans les couleurs de votre palette de couleurs de base. Maintenant, c'est cette couleur lilas. Donc, pour former ce point et faux, ramasser un peu de la couleur rose permanente. En plus de cela, je vais ajouter une petite touche de la couleur violette qu'est le violet clair et lumineux. Et à cela, je vais ajouter une invitation. Maintenant, après avoir ajouté le blanc, je verrais ce que font les proportions de McCullough. Je dois m'ajuster pour obtenir un ton similaire ? Si pour l'instant, si vous le voyez, je vois que le rose est du côté plus sombre. est-à-dire que c'est plutôt du côté rose. Je vais donc ajouter un peu plus de violette pour le faire entrer dans le ton médian que je cherche. Vous pouvez voir que nous avons presque augmenté le ton rose collé. J'ai juste ajouté un peu plus de violet pour l' obtenir, le mettre plus sur la touche violette. Et vous pouvez voir que nous avons presque le même ton. Comme nous en avions besoin. C'est ainsi que vous pouvez créer vos propres mélanges de couleurs à partir des couleurs de base et créer vos propres couleurs pastel. C'est juste que vous devrez étudier les proportions de base. Et vous savez, parfois, vous devrez continuer à lire les proportions des couleurs que vous continuez à l'utiliser. Maintenant, j'ajoute une couche d'eau propre sur toute la surface pour commencer à peindre en arrière-plan pour la galaxie. Cette fois, la galaxie va être plus simple. Nous allons juste jouer avec Paste in colors créant une galaxie de pistolets. Et puis nous allons ajouter des étoiles avec des tons de couleurs différentes cette fois-ci. Et enfin, nous ajouterons les pins. Si vous êtes quelqu'un qui préparera vos draps, alors je vous recommande de garder tous vos draps radieux pipette parce que nous entrons avec de l'aquarelle. Vous devez donc vous assurer que toutes vos couleurs sont prêtes. Et si vous êtes quelqu'un qui va utiliser directement la pâte et les couleurs, vous pouvez commencer à peindre directement. Tout d'abord, en commençant par la couleur jaune de Naples. Ensuite, j'ai récupéré le code et la couleur. Et vous pouvez voir que je reprend ces couleurs une consistance assez épaisse pour obtenir le bleu vif parfait. En outre, je vous suggère que si vous essayez de mélanger votre propre pièce dans des couleurs, alors au lieu d'utiliser l'aquarelle d' invitation, en utilisant un lavage blanc, exécutant les tons pastel qui vont vous aide à obtenir une couleur peu opaque. Parce que l'aquarelle ou va essayer de vous donner un peu de transparence à vos couleurs pastel. Et pour cette galaxie, je vous recommande d'entrer dans une petite boucle opaque. Essayez donc de mélanger les couleurs de base ou avec la gouache blanche pour obtenir un peu de couleurs opaques. Et si vous voyez, ou fondamentalement, les couleurs de base sont également généralement des incohérences opaques, comme vous pouvez le voir, celles que j'utilise dans votre, je l'ai ajouté, la couleur vert cobalt ou la couleur menthe des pièces indique également votre. Maintenant, je vais ajouter à nouveau la couleur bleu royal. Ou vous savez, il faut faire très attention à ce certaines couleurs se mélangent entre elles. Par le vert et le bleu se mélangent ensemble. Désolé, le vert et le jaune se mélangent ensemble. J'ai fait en sorte que j'ai ajouté de telle sorte que les jaunes soient encore visibles. Maintenant près du bleu royal, lorsque vous ajoutez la couleur jaune, veillez à ne pas former de tons verts ou que vous ajoutez simplement valeur de codelabs entre les deux. Donc, vous pouvez voir, je suis tomber dans les couleurs pastel l'urine au hasard qu'elles créent dans les tons pastel dans le ciel. Donc la prochaine fois en utilisant la couleur lilas. Maintenant, dans le reste de l'espace supérieur, je vais ajouter la couleur lavande. Encore une fois, j'utilise toutes ces couleurs avec une consistance assez épaisse. Comme vous pouvez le constater, ils sont assez opaques et vous savez, ils n'agissent pas du tout transparents. Maintenant, à ce stade, si vous voyez que toutes les couleurs ne se fondent pas bien les unes dans les autres et vous pouvez voir beaucoup de différenciation entre chacune des transitions colorées. Je vais commencer par les mêmes couleurs, en les ajoutant aux mêmes endroits où nous les avons ajoutées. Mais cette fois, je les ajoute un peu de consistance liquide pour qu'ils flottent l'un dans l'autre. Vous verrez donc que les mélanges se produisent automatiquement entre les couleurs PSTN cette fois semblent plus grands. Il est dit que j'ai fait la couleur jaune. Maintenant, je vais passer dans les mêmes couleurs que nous avons commencé dans la forêt Leo, par la différence d'un peu de consistance liquide, je vais rapidement les reposer. Maintenant, si vous voyez, puisque nous jouons le long de la consistance flottante de la peinture, les peintures s' écoulent très facilement les unes dans les autres et se mélangent beaucoup plus doucement que le premier repas, car cela temps que nous utilisons les plans dans la consistance flottante. Vous verrez aussi très aléatoirement que je vais de l' avant entre les couleurs. Encore une fois, j'ai repris un peu la couleur menthe et je l' ai ajoutée à nouveau dans l'espace supérieur parce qu'ils sentaient que c' était trop le violet ou la lavande qui dominait là-bas. De la même manière, très aléatoirement, je pose dans la couleur lilas à bon goût partout où je sens qu'une certaine couleur est dominante. C'est ainsi que vous pouvez même modifier la disposition des couleurs à certains endroits en ajoutant des boursiers et de la consistance liquide à la création et à la floraison avec les couleurs. Maintenant, je prends un peu de couleur violette qui va être sans ajouter le blanc, je vais utiliser cet érudit sous sa forme. Et cela va baisser un peu de la couleur entre les deux, créant des tons un peu plus foncés. Maintenant, dans des endroits, vous verrez qu' raison de la consistance liquide de la peinture, il y avait tellement d'eau collectée que le lien de ces peintures aura l' air un peu difficile. Il faut être très prudent dans de tels cas. Bonjour à ne pas saigner et former des tons boueux. Maintenant, je vais continuer à faire tourner ma planche dans toutes les directions pour obtenir des mélanges plus lisses. Pour cela, je vais garder un mouchoir prêt pour remonter les couleurs des bords qui débordent. Sinon, ces couleurs reviendront dans la peinture créant différentes couleurs de couleurs bleues que nous ne voulions pas. Maintenant, très attentivement, je vais prendre un peu la couleur des fenêtres et je vais commencer à baisser un peu de couleur Queen Rose. Donc, vous pouvez voir que je ramasse la couleur des fenêtres une consistance assez liquide, mais encore une fois, sur le bord, car il y a excès d'eau ou le PVC de douleur et soulève un peu. pour que je puisse facilement laisser tomber la couleur Windows. Assurez-vous de capter la consistance liquide du côlon des fenêtres afin qu'il soit plus facile de le laisser couler et de le laisser couler. Et je vais juste ajouter un peu plus de l'effet Queen Rose de façon très aléatoire pour l'entreprise. Et vous pouvez voir à quel point la transition et le mélange doivent se produire en raison du déplacement de la planche dans toutes les directions et laisser les couleurs s'estomper et se fondre les unes dans les autres. Encore une fois, j'ai du rembourrage dans la couleur Windows, je vais juste le déplacer pour laisser les couleurs saigner et se fondre doucement autour de la couleur rose reine et juste tomber dans un peu de la Jaune Naples afin de rencontrer les mélanges plus lisses entre les couleurs et de les faire couler les uns dans les autres. Encore une fois, vous verrez que les mélanges se déroulent en douceur. Et encore une fois, il est très important, lorsque vous essayez de créer des mélanges entre les couleurs, que vous continuez à entre les couleurs, que vous continuez tourner votre planche dans toutes les directions, essayant de rendre les couleurs librement fluides les unes dans les autres. Il est très important que vous colliez votre papier sur une surface mobile afin qu'il devienne plus facile à faire pivoter en conséquence. Maintenant, il s'agit de micros sur les fenêtres et de la couleur violette. Je vais juste prendre la couleur une consistance très liquide et éclabousser partie de cette couleur dans l'espace de la galaxie. Ainsi, vous verrez la couleur bleue, fleurs de couleur de la fenêtre se produisant dans le ciel des galaxies. Ce n'est pas une consistance très liquide. Une fois qu'il sera sec, il aura une tonalité très légère. C'est ainsi que nous avons créé la couleur ou les fleurs. Maintenant, je vais encore le répéter un peu pour qu' il soit adulte et se fond à nouveau dans l'arrière-plan. Maintenant, je serai dans tous ces éléments pour mourir incomplètement , puis nous commencerons à ajouter d' autres détails dans cette galaxie. Attendons que cela sèche complètement, puis avançons. Maintenant, ma galaxie est complètement morte. Et vous pouvez voir à quel point les couleurs se sont joliment mélangées et se sont fondues les unes dans les autres. Et les tons plus foncés du violet et de la couleur rose reine que nous avons ajoutés ajoutent le contraste forfaitaire avec les couleurs claires que nous avons utilisées. Maintenant, je vais commencer à ajouter les différents styles de couleurs que je vais ajouter cette fois. C'est la boucle étoilée brillante. Je vais donc utiliser les couleurs pastel de la lavande et de la couleur jaune. Si nos données, je vais mélanger un peu les fenêtres avec de la gouache blanche et du jaune avec de la gouache blanche. Et en utilisant ces deux couleurs, je vais d'abord ajouter la couche de données ou le calque d'arrière-plan pour les étoiles brillantes. J'ai ramassé de la gouache fraîche, de la gouache blanche, et j'ai ajouté un peu des fenêtres violettes et une gouache blanche. Maintenant, je vais d'abord ajouter des points plus petits de cette couleur. Et puis en utilisant un pinceau humide, je vais mélanger cela et les créer en arrière-plan adulte pour les espaces étoilés brillants. Ensuite, j'ai repris la couleur jaune et aux données aussi, j'ajoute de la gouache blanche et en utilisant dans ce mélange je vais ajouter quelques points avec cette couleur. Ensuite, je vais mélanger tous ces points en arrière-plan un par un l'aide d'un pinceau humide. Vous pouvez donc voir la taille de ces fonds. La zone de lueur est assez petite. Assurez-vous de ne pas les ajouter. C'est parce que nous allons encore être, vous savez, à les fusionner en arrière-plan et à créer et à créer des espaces ternes. Avant de les mélanger, je vais aussi prendre de la gouache blanche. Je vais également ajouter quelques points blancs. abord, je vais simplement éclabousser les étoiles savoir où je dois ajouter en conséquence. Je vais juste éclabousser rapidement les étoiles en premier. Assurez-vous d'abord de planter au départ la gouache blanche dans une consistance assez épaisse. n'est qu'alors que vous pourrez réaliser dans le regard obit pour cette tâche, qu'il est très important la gouache blanche ne soit pas la consistance. Vous pouvez voir s'il y a un excès de peinture qui peut entrer, faire des lots de couleur comme j'ai un quantile. Maintenant, en utilisant un pinceau ****, vous pouvez voir que je ne fais que mélanger tous ces points en arrière-plan et les créer en version adulte. Maintenant, vous pouvez voir dans des endroits où ces points étaient un peu plus gros, je suis en train d'entrer dans des patchs assez gros ce qui n'est pas nécessaire. Il faut donc faire très attention à ajouter ces pensées assez petites pour vous retrouver dans des espaces parfaits plus petits. Désactivez maintenant le calque d' arrière-plan. D'autres stars meurent. Je vais commencer à ajouter beaucoup de pins dans la couche inférieure ici. Pour cela, j'utilise la couleur grise de Payne et l'utilise comme brosse ronde la plus petite. Je vais juste commencer à ajouter les détails du feuillage. Cette fois, je m' assurerai que dans l'espace supérieur, j' ai peu de détails. Regardez ces pins comme vous pouvez le voir. Au fur et à mesure que je me dirige vers l'espace inférieur, j'ajouterai rapidement une plus grande partie du feuillage. Maintenant, si vous n'avez pas la couleur grise de Payne, vous pouvez simplement utiliser la couleur noire. Maintenant, je vais m'assurer que j'ai enterré la hauteur du binaire entre les deux. Je vais également ajouter quelques-uns des plus petits. Vous pouvez voir que j'essaie d'être la hauteur du pin. J'y vais avec les hauteurs plus petites et les plus courtes. Et dans l'espace supérieur, j' ajoute une vue médiale d'agilité. Et alors que j'ai atteint le fond du pin, je viens d'ajouter rapidement une niche qui représente davantage de taches noires. Maintenant, rapidement. De la même manière, je vais ajouter les pins à l' ensemble des espèces de fond. La seule chose à faire attention pins, c'est qu'à la fin, vous achetez G devrait avoir un petit vaisseau triangulaire et une pointe pointue qui définira bien mieux sa forme et sa vue. . Entre les deux, vous pouvez même voir que j'ajoute pins assez petits, puis automatiquement des pins plus gros, ainsi que pour maintenir toute la gamme et la cohérence. vous est également demandé de lui donner vue naturelle autant que possible. On peut voir presque dans l'espace central que j'ai ajouté dans un si grand pin. Maintenant, je vais ajouter le reste des pins du côté droit. Et puis j'en aurai presque fini avec ce projet de classe pour aujourd'hui. ne nous restera plus qu'à ajouter ceci à l'étude, et ce sera également pour le projet de classe sur les 27. Assurez-vous que vous avez vraiment la hauteur du binaire comme j'ai essayé de le faire. Sinon, il ressemblera à une gamme plate de pins sans aucune variation. Il est donc très important d'être à la hauteur pour demander à être en parfaite apparence. Maintenant, je vais ajouter rapidement les deux derniers pins et ensuite aller de l'avant. Ensuite, j'ai fini d'ajouter les pins aussi. Et vous pouvez voir que j'ai essayé d'enterrer les hauteurs tout en lui donnant la vue de l' azote possible. Maintenant que je change la couleur de Windows et que je l'utilise dans le pinceau de la plus petite taille, je vais ajouter quelques étoiles avec cette couleur Windows sur ce sont des patchs de pistolet ou de lavande couleur que je l'ai ajoutée sur les portes. Je vais ajouter quelques détails d' étoiles brillants, en leur donnant cette couleur Windows. Vous pouvez soit le mélanger à la couleur de la couche de base avec un peu de combat et obtenir une teinte plus foncée. Ou vous pouvez même utiliser ou simplement la couleur Windows directement. Maintenant, cette fois, comme je vous l' ai dit, je vais jouer avec les couleurs de cette tâche. Donc, en utilisant cette pâte rose en couleur, j'ajoute également quelques étoiles brillantes. Fondamentalement, pour cette tâche, vous pouvez simplement jouer avec toutes les combinaisons de couleurs que vous voulez sur les couleurs pastel que nous l'avons utilisées. Il vous suffit de vous assurer que les couleurs pastel sont visibles sur les couleurs BCOP Sue. Donc, à des endroits où j'ajoute des étoiles brillantes avec une couleur blanche quelque part. J'ai ajouté des étoiles brillantes avec le rythme et le ton du rose. Et même si nous connaissons directement Scholar, maintenant d'autres endroits que j'ai ajoutés dans styles avec le blanc et maintenant je me suis déplacé vers le jaune en essayant maintenir toutes les variations de couleurs possibles dans cette belle galaxie pastel que nous avons formée en vous n'est pas aléatoire. Je viens d'ajouter quelques-unes des plus grandes étoiles avec la couleur jaune. Cmv va ajouter quelques-unes des plus grandes étoiles avec cette couleur rose pastel comme cloche. Et puis nous en aurons presque fini avec ce projet de classe pour la D 27. Nous ajustons trois jours de IV. Je termine ce défi de 30 jours. J'espère que vous apprécierez ce défi de 30 jours et vous devrez peindre dans les galaxies. Je suis très enthousiaste à propos des trois derniers projets, car ils sont plutôt mes projets préférés. Juste trois jours de plus pour terminer ce défi de 30 jours. C'est ça. Je suis prêt pour mon projet de classe pour la D 27. Retirons le ruban de masquage et voyons notre galaxie de collage finale pour aujourd'hui. Votre projet de classe finale pour D12, D7. J'espère que vous avez aimé vous former en vous basant sur les couleurs et créer dans cet espace dans Galaxy. Avec moi aujourd'hui, je vous verrai demain dans le projet de classe Date 28. Merci beaucoup à chacun de vous de m'avoir rejoint dans cette classe. 32. Jour 28 - Galaxy de fenêtre: Bonjour à tous. Bienvenue sur le TBD. Quel genre de défi nous présentons au 20e jour. Aujourd'hui, nous allons peindre dans cette vue de galaxie depuis une fenêtre. Les couleurs dont vous avez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui. Il doit s'agir de portes vertes, couleur de peau, de jaune, de vert cobalt, bleu nouveau composé, d' indigo en nouveau, légèrement blanchi à la chaux et violet. Commençons à le peindre à ce projet de classe. C'est peut-être le cas, mais ils l'ont fait, et je vais faire du vecteur commençant par une photo veineuse, une photo à droite. La fenêtre DBS que nous aurons même après que la galaxie l'ait complètement pilotée. Parce que même si j'ajoute la bouche du croquis du cintreur , ils n'ont pas été sous les couleurs que nous allons ajouter en ce moment. Ainsi, après la sphère complète de la galaxie, les dessins et même l'ajout des marques utilisent directement le produit noir pour ajouter dans les aubes de fenêtre plus tard. Pour l'instant, assurez-vous d'ajouter quartier de l' Indiana tout au long afin d'avoir une couche uniforme et assurez-vous qu' il n'y a pas de portrait d'eau sur les bords sinon, l'eau Missy dos et de la médulla. vos bords. Lui encore et aller de l'avant avec des draps très différents. Le premier est donc l'étagère. Si vous n'avez pas à coquiller la couleur rose, vous pouvez aller de l'avant avec la colonne clé étrangère au début, nous avons appris dans le dernier projet de classe, la couleur suivante que je suis prêt à évoquer est cet ictère. C'est presque comme une couleur de teint. Vous pouvez donc former un teint de peau suivi, ou vous avez utilisé un endroit pour mélanger le public ayant la couleur jaune pour elle ou la feuille. La prochaine fois, nous allons utiliser la couleur vert cobalt. Si vous n'avez pas de PVD, vous pouvez le voir en morceaux signifiant que vous ne voulez pas utiliser des décisions étrangères. majoritairement. Celui-là va être le prochain érudit. Enfin, je vais utiliser dans le, c'était aussi le Canada bleu cette fois. Maintenant, je sens que ce n'est pas de la colle imposée que vous pouvez utiliser chez les garçons de pâte avec une petite teinte de tout blanc ajouté à cela. Enfin, je vais utiliser le jaune de Naples. Bonjour, mon nom est jaune va être la casserole de White Nights ou le plomb. Ce sont donc les tons de couleur que je vais utiliser maintenant depuis que j' éliminais la douleur, j'ai l'impression que mon peuple a peut-être séché un peu. Donc, avant de commencer, je suis juste en train de courir rapidement hors de l'eau pour qu' il ne roule pas. Et je commence à ajouter dans les couleurs de la galaxie, vous voyez simplement que vous pouvez simplement relancer votre pinceau pour que vos gens restent en arrière beaucoup plus longtemps maintenant. Maintenant, je commence par la couleur jaune. Vous verrez que je prends les camarades avec une consistance assez liquide, mais je vais utiliser un pinceau plus petit pouvoir contrôler l'espacement dans lequel j' ajoute dans les couleurs que nous allons être. créer dans une galaxie très colorée aussi encore cette fois. Ensuite, nous serons donnés dans la vidéo avec la fenêtre qui se déplace dans la couleur bleu sarcelle cobalt et commence dans la même colonne près de la couleur jaune de Naples que nous avons ajoutée. Après ça, je reprends la couleur rose de la coquille. Vous pouvez voir que c'est un ton bip de pâte qui est daté, suggérez de l'ajouter prêt. Encore une fois, vous remarquerez que ce n'est que la première couche du Carlo qu'ils ajoutent. peut que le Carlos ne se fonde pas et se saigne pas assez facilement. Nous ajouterons dans la couche suivante et les ferons flotter et mélanger et s'harmoniser les uns dans les autres plus tard. Ensuite, passez à la couleur John Brilliant. Maintenant, cette couleur, si vous ne l'avez pas, vous pouvez simplement mélanger le jaune, orange et le blanc et obtenir couleur orange jaunâtre et utiliser cette couleur. Enfin, je passe à la couleur bleue composée pour que vous puissiez voir que c'est plutôt la couleur bleu turquoise, mais juste avec un petit morceau qui a tendance à cesser de fumer. C'est la raison pour laquelle je vous ai dit que vous pouvez commencer par une petite teinte blanche à votre couleur bleu turquoise et en faire une nouvelle couleur composée. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez l'utiliser directement dans vos couleurs bleu turquoise. À la place. Vous verrez maintenant que j'ajoute cette teinte plus foncée sur le bord supérieur et inférieur. Maintenant, comme je vous l'ai dit, j'ai fini et prêt avec la première couche de blocage des couleurs. Maintenant, je vais commencer par les mêmes adeptes, mais cette fois en mars, avec une consistance liquide, je vais commencer à les taper aux endroits où nous avons créé dans la coloniale. Soit continuez à ajouter toutes les couleurs une par une aux endroits où je les ai amenés au premier genou. Juste là, je peux savoir que vous remarquerez automatiquement le dynamisme. Il devient automatiquement un peu plus sombre. Et de plus, nous tombons dans les boursiers de la contre-insurrection liquide de Brighton , les faisant réfléchir et uns dans les autres très naturellement. Maintenant, je viens de prendre un peu de couleur jaune et orange directement et d'ajouter petites choses plus foncées sur ce Jonathan et de suivre tout peu le vert foncé avec cet orange jaunâtre, jaune. C'est pourquoi je vous ai dit que vous pouvez former cette couleur. Vous verrez qu'un peu de blanc vous donnerait la couleur du prophète Jean elle-même. Maintenant, ensuite je le déplace un peu des fenêtres Scholars Welcome, étant donné ce codec sur la coque rose, j'ajoute dans la queue de la couleur des fenêtres. Donc, en gros, vous verrez le contraste entre les tons plus clairs et les tons plus foncés sur votre événement. Et tout ça. Nous remarquerons que j'ajoute toutes les peintures et une consistance assez liquide. Par conséquent, ils saignent déjà et se fondent l'un dans l'autre. Ensuite, je vais chercher la ville à Lupe. Bonjour. Encore une fois, vous verrez la teinte plus foncée du bleu que je le dépose près du bleu composé, cobalt, trois nouvelles couleurs que j'ai déposées. Mais vous remarquerez que je tombe dans toutes ces couleurs telle sorte que les couleurs lumineuses BCR restent visibles. Vous devez maintenir un équilibre entre le rythme et les tons de couleurs primaires que nous ajoutons. Ensuite, en tombant un peu la couleur violette au hasard de la couleur violette au hasard, vous verrez que j'utilise simplement le bout de mon pinceau, tombe dans la peinture et télécharge la consistance et laisse le mélange de peinture et la marge l'un par rapport à l'autre. Nous inclinerons toujours la planche une fois que nous aurons fini d'ajouter tous les filets qui se déplacent dans la couleur indigo et je tomberai également dans quelques reflets indigo. Pour la couleur intégrale, vous pouvez voir que je n' utilise que la pointe de mon pinceau et que je laisse tomber la couleur et crée une floraison de la couleur indigo entre ces feuilles de couleurs que nous avons ajoutées. Maintenant, très doucement et je commence à pencher mon papier dans toutes les directions pour que les couleurs saignent et la fenêtre l' autre et aient des mélanges beaucoup plus lisses. Vous verrez comment les couleurs commencent à se déplacer les unes dans les autres. Maintenant, c'est la partie supérieure. Si vous voyez qu'il y a des images de peinture excédentaires qui flottent. Et assurez-vous que s'il y a un excès de peinture, vous allez rapidement ramasser un mouchoir et tout ce que vous savez, tamponnez-le pour qu'il ne continue pas de circuler partout. De cette façon. Si vous remarquez qu'il y a un peu plus de vert cobalt que je pense que je vais ramasser l'étagère en couleur une consistance liquide et laisser le ballon avec la coquille rose Vous savez, de cette façon, vous pouvez réduire n'importe quelle couleur spécifique que vous voulez en ajoutant dans la pièce avec un autre homme pour obtenir également le flux parfait du motif. Je vais juste rencontrer que les couleurs vont se fondre les unes dans les autres. Assurez-vous de déplacer votre planche assez lentement. Ne vous précipitez pas et ne le déplacez pas complètement dans la tige. Sinon, les Carlos peuvent tous se fondre l'un dans l' autre s'ils ont consistance flottante supplémentaire et nous vous donnerons une couleur plate. Maintenant, je ressens simplement le besoin d'ajouter quelques pièces avec la couleur indigo. Vous verrez donc que je ne fais que laisser tomber la couleur indigo dans une consistance assez équitable en se déplaçant dans le bout de mon pinceau, créant ainsi un effet dans cette pièce. Laissez donc ces couleurs fleurir également et craignez-vous automatiquement cet effet de floraison. Maintenant, l'année dernière, je vais l'incliner à nouveau et ensuite j'attendrai que cela sèche incomplètement. Encore une fois, je vous recommande chaque fois que vous ne l' très lentement et assurez-vous de construire dans toutes les directions. Si vous avez les plaines lisses parfaites entre les couleurs et entrant dans des bords doux et des mélanges doux entre chacune des nouvelles de couleurs. Maintenant, vous verrez que j' essaie d'obtenir le briquet. Ne passez pas dans la couleur indigo et indigo dans les tons plus clairs. Ce sera notre ciel multicolore de galaxie. Ensuite, nous allons ajouter dans un volet de fenêtre. Donc, en gros, nous allons montrer qu'il s'agit d'une vue sur la galaxie depuis notre fenêtre. Autrement dit, si nous sommes prêts, évidemment pour le ciel de la Galaxie. Attendons maintenant que cela sèche complètement et ensuite nous commencerons à sèche complètement et ensuite nous commencerons ajouter dans la vitre étudiée dans cette galaxie, vous pouvez voir la profondeur la plus foncée à l'aide la palette indigo. que nous l'avons ajouté. Attendons que ça sèche. Maintenant, ma galaxie est complètement séchée et vous pouvez voir ce mélange fluide entre les adeptes qui s' est produit et l' effet du DACA. En couleur qui arrive entre les deux à cause des fleurs que nous avons ajoutées avec la couleur indigo. Maintenant, avant de penser à ajouter les vitres de la fenêtre, je vais prendre une nouvelle précaution qui va d'abord éclabousser les étoiles. Et après cela, je commencerai à ajouter dans les vitres. Pour cette tâche, assurez-vous de ramasser la gouache blanche dans une consistance épaisse afin d' obtenir un regard opaque sur les étoiles par deux aquarelles ne vous donnera pas un aspect opaque comme gouache blanche ou acrylique vous donnerait toutes ces éclaboussures d'étoiles à une petite distance afin que vous obteniez ces tâches fines et que votre pinceau n'ait pas d'excès d'eau ou de peinture. Ou vous pouvez simplement entrer des patchs de la bonne couleur. Vous pouvez voir que j'ai presque fini de gratter cette tâche. Après cela, on me refusera même le battement de fenêtre utilisant dans les haricots besoin de savoir. Assurez-vous que vous avez assez de ces papillons de nuit standard cette tâche parce qu'est-ce qui expose qui semble sale. Assurez-vous d'avoir assez de ces étoiles. Maintenant. Je n'ai juste pas utilisé le Carlo gris de Payne. Maintenant, avant de commencer à ajouter à l'IEP avec le gars, ce que je vais faire, c'est que je vais rapidement faire un marché au crayon en utilisant une sphère offensive d'Elana. Peut-être que les marques au crayon ne sont peut-être pas visibles pour vous, mais vous aurez peut-être une petite idée du LEA ou vous pouvez l'être pour moi, mais tout d'abord avec la couleur grise de Payne, puis ajoutez les moutons en fonction. Sur le côté gauche, j' ajoute le haricot de fenêtre ou Littleton a fait ce n'est pas un diagnostic écrit. Donc au sommet, il est un peu large et comme il se déplace vers le bas, il est devenu étroit. En bas, j'ai ajouté une nuit parfaite, encore une fois dans l'espace supérieur ici, je vais en ajouter une petite diagonale. Vous pouvez donc voir sur le côté gauche. Et alors que je me dirige vers la droite, il est devenu profond. Et encore une fois sur le côté droit je vais garder les vitres G, deux côtés que j'ai ajoutés dans les lignes, le diagnostic et les côtés ODU. Je vous l'ai ajouté. Maintenant, presque dans la partie centrale, je vais ajouter une grille à cette fenêtre pour que notre puce s'ajoute dans une ligne ou un peu à peu près la ligne centrale. Maintenant, j'ai ramassé ma brosse ronde de taille quatre qui a une pointe pointue. Et avec ça, je ne fais que le peindre avec le contour perdant dans la couleur grise de Payne. Et je vais remplir toutes ces grilles de fenêtre, c' est-à-dire les vitres. Est-ce que je m'ai sorti de la couleur grise de Payne ? Maintenant, lorsque vous ajoutez cela, assurez-vous de ne pas ajouter beaucoup de souhaits aux Européens grand Carlo. Si vous n'avez pas le gris de Payne, vous pouvez simplement l'utiliser en couleur noire. Donc, puisque j'utilise la coloration grise de Payne, une consistance assez épaisse. Vous pouvez voir qu'il agit comme une couleur noire elle-même. De plus, vous pouvez voir sur le côté gauche que le volet de la fenêtre correspondait à l'espace supérieur. Et quand je descends ce que je l' ai fait couper, même. Nous sommes en haut de la lumière rouge est le faisceau lumineux supérieur. Je l'ajoute encore une fois de la manière diagonale intellectuelle. Donc, sur le côté gauche , c'est un petit truc. Et alors qu'il se dirige vers la droite je l'ai trouvé un peu plus large. Et les deux autres briquets, je vais les ajouter Street Whitney et les remplir de la couleur grise de Payne directement. Maintenant, toutes les étoiles blanches qui se trouvent dans la grille lumineuse, vous pouvez voir que j' essaie de voir que les musulmans varient avec la couleur noire ou la Karla grise de Payne et lui donnent le look caché parfait. J'ai fini de remplir le dernier haricot comme bac. Maintenant, je vais également ajouter dans la ligne centrale. Bien, j'ai ajouté une grille à cette fenêtre, s'il vous plaît. Le SRD, la droite et la ligne de fond, vous pouvez voir qu'ils sont tout à fait la rue , sans diagonale ni marge. senti que je n'ai pas pris la même couleur grise de Payne que le Kansas. Et j'ai été débutant en ajoutant dans les doublures centrales tout ce que je n'ai pas lu le croquis au crayon. Dans la veine centrale, je me suis déplacé vers une brosse ronde de plus petite taille. Il s'agit d'une brosse ronde de taille deux qui l'a nommé. Et j'ai incliné ma planche en conséquence afin d' obtenir un petit angle pour l' ajouter facilement. Vous pouvez donc voir que j'ajoute une ligne assez fine par rapport aux peintures que nous avons ajoutées en haut et en bas. Maintenant, je vais juste lui donner vue un peu épaisse comme cloche. Maintenant, dans la moitié supérieure de cette fenêtre, je vais ajouter les lignes de la grille. Il suffit d'ajouter le centre de l'espace supérieur. J'ai ajouté 109 autres. Je vais ajouter que certaines lignes droites ont été, selon la taille de votre papier. Vous pouvez créer six ou huit de ces grilles, voire plus si vous utilisez une taille plus grande. Je vais aller de l'avant avec environ IV goutte-à-goutte, la bonne grille de tuiles. Je vais le garder un peu plus petit. L'un par rapport aux six autres grilles ou voici tous les détails de la fenêtre. Et vous pouvez voir que vous obtenez la vue parfaite de la fenêtre depuis la galaxie. Vous venez ce soir. Maintenant, cette ligne de fond et juste tourner un peu épaisse pour qu'elle ressemble la ligne de grille et donne une vue parfaite au corps. C'est que nous avons ajouté à cette grille suggère élargir cette ligne rapidement en utilisant la couleur grise de Payne. Maintenant, en utilisant la couleur grise de Payne sur la ligne des panneaux de fenêtre, je vais juste ajouter un peu de détails de brousse également. En utilisant la même brosse de taille la plus petite, je commencerai à ajouter des poteaux de détail de brousse en bas ici. Vous verrez en gros que c'est juste tapoter dans le bout de mon pinceau pour créer une petite vue végétale sur ces vieilles vitres. Déjà. Je vais juste ajouter un peu plus. Assurez-vous maintenant d'ajouter ces arbustes assez petits afin ne pas couvrir toute la galaxie visible. Je vais passer du bon côté. Je vais ajouter un peu de détails. Sur le côté droit, vous pouvez voir très petits détails que je montre ici. Fondamentalement, ces plantes seront représentées comme les plantes qui sont conservées sur cette vitre. Vous pouvez voir que je tape juste dans le bout de mon pinceau, oubliant dans ces plans qu'il traite avec moi et je garde la bonne hauteur ? Intelligent pour que la galaxie soit toujours visible. Maintenant, dans la même base sur l'espace supérieur, vous allez montrer un peu de détails de brousse venant de derrière la fenêtre. Vous voyez, je vais juste ajouter un peu de détails sur le côté gauche ici aussi. Encore une fois, la même méthode vous tapotez dans le bout de mon pinceau pour entrer dans les détails. Maintenant, au centre de cet être que j'ai ajouté, je vais ajouter une petite sorte de crochet, une sorte de détail pour que la vitre soit retirée. Donc déjà de petits neuf et un petit anneau de cercle pour servir de crochet. Vous êtes maintenant content et faites de la profondeur aux étoiles de la galaxie. Je vais passer à la gouache blanche et je vais créer un peu les étoiles brillantes. Je vais donc poster ça en arrière-plan pour les étoiles suivantes. Le blanchiment à la chaux que je connaissais a été cohérent comme vous pouvez le voir, et je ne fais que le créer dans le fond doux de ces étoiles. Et puis je commencerai à ajouter les étoiles grandissantes à cela. Juste quelques-uns d'entre eux. Et j'en ai presque fini d'ajouter ces étoiles brillantes. Maintenant, cette fois, je vais même ajouter dans la lune. La lune que je vais ajouter. Ce sera au sommet entre ces peintures que nous avons ajoutées pour la lune aussi, je vais descendre à la vitesse. Dans un contexte très terne, qui connaissez-vous ? Je n'ai pas eu peu d'espace grandissant pour la lune. J'ai fini d'ajouter que ce style est maintenant sur le côté gauche. Sur le côté droit, je vais ajouter un patch plus grand pour l'espace lunaire à présent aux vitres de la fenêtre. Je vais ajouter un petit point fort avec la gouache blanche. Jusqu'à présent, je n'ai pas eu le point culminant. Je ramasse la bonne partie du Kansas et Z. Et je vais ajouter un petit conducteur qui essaie de souligner cette fois, je m'assure que ses brosses n'aient pas d'excès d'eau ou soyez sur ces deux neuf que j' ai ajoutés au sommet. Vous pouvez voir que je viens d'ajouter une fine ligne blanche. même semaine à quelques-uns de la grille, je vais juste ajouter dans ce combat surligné en utilisant la gouache blanche pour s'assurer qu' aucune couleur noire de la fenêtre ne soit complètement sèche. Sinon, vous ne pourrez pas atteindre le blanc. Et les couleurs signifient simplement se fondre et se fondre les unes dans les autres. Il suffit d'ajouter un peu de surbrillance sur le côté gauche ici aussi. Vous pouvez voir comment trouver le point culminant. Assurez-vous d'utiliser le pinceau de la plus petite taille pour ajouter ce surlignement. Et assurez-vous également que ce point fort est assez fin en utilisant simplement la pointe de votre pinceau dans Asada pour la technique des brosses sèches. Juste un peu plus en surbrillance , comme vous pouvez le voir. Et puis il en aurait fini avec ce tableau juste laissé à ajouter dans les étoiles. Une fois l'espace de croissance pour les étoiles également, séchez, ajoutez l'espace de peinture. Vous pouvez voir que j'ai ajouté tous les points de surbrillance, à la fois quelques-uns des grands endroits clairs et sombres que je n'ai pas ajoutés dans les faits saillants. Maintenant, vous pouvez voir au fond de l'espèce que le blanc est allé un peu au nord. Je vais rapidement le mélanger et l' obtenir ici. C'est que maintenant je vais commencer à ajouter cette tâche chaque semaine. Jusqu'à présent, je ne l'ai pas fait dans les étoiles, je vais utiliser dans la bonne partie la consistance épaisse et simplement ajouter les étoiles au centre des espaces de croissance. Donc automatiquement, en tombant à volonté, agira comme l'espace grandissant. Nous allons également ajouter la même chose dans la lune. ajoutent rapidement dans quelques étoiles et ajoutées aléatoirement dans certaines grandes étoiles comme valeur Gordon là-bas. Et vous pouvez voir en ajoutant simplement dans les magasins automatiquement la galaxie entre beaucoup plus dans la loi de l'aine. Enfin, je vais juste ajouter rapidement à la lune avec la cassure blanche elle-même et que nous en aurons fini avec ce projet de classe pour D2L. C'est cette fois cette que j'ajoute dans un quart de lune une sorte de regard comme vous pouvez le voir, que j'ai créé dans l'espace de croissance pour une zone ronde complète afin d'obtenir cela. look lumineux parfait, vous pouvez voir que la lune a un effet éclatant en arrière-plan. C'est donc ça. Nous sommes prêts pour notre projet de classe. Maintenant, très attentivement, commençons à enlever le masquage. Assurez-vous donc que vos bords sont complètement secs avant de commencer à retirer le ruban de masquage. Votre tableau final pour les 20 manges, nous nous adaptons à ceux-ci ou nous allons terminer ce défi de 30 jours. Et j'espère que vous avez apprécié ce défi de 30 jours et apprendrez à peindre dans différentes galaxies tout au long du premier DDS. Je vous verrai demain dans le projet de classe Date 29. Merci beaucoup à tous de m'avoir rejoint dans cette classe. 33. Jour 29 - Galaxy by la Drive: Commençons par notre deuxième projet de dernière classe maintenant. J'ai donc mon B les deux pieds baissés et je commencerai par un croquis au crayon très basique. En commençant par le crayon, esquisser ce site. Et dans l'espace inférieur, nous allons ajouter une très petite chaussée que la zone soit plus petite. Bien au-dessous de la ligne centrale, j'ajoute une ligne pour distinguer le ciel et le sentier de la chaussée. La zone supérieure sera le chemin Skype. Maintenant, là aussi, je vais ajouter des détails. C'est-à-dire que je vais marquer la moitié de la zone à rejoindre. Un petit c est à l'intérieur autour zone de la route et l'espace inférieur sera la chaussée. Et sur la zone de la mer, je vais ajouter le détail de la clôture. Donc, il suffit d'ajouter une clôture très basique DBN pour l'instant et je commencerai à ajouter tous les détails quand nous commencerons à peindre. Donc, en gros, il s'agira d'une vue extérieure de galaxie dans laquelle il y a une fuite ou juste sur le site de la route. Vous pouvez donc voir dans notre clôture partout où elle a été ajoutée et maintenant tout à partir de la ligne de clôture, je vais avoir deux à trois ou, vous savez, des poteaux d' éclairage public aussi. Il suffit donc d'ajouter un croquis au crayon très rugueux pour eux aussi. Le dernier imbécile que j' ajoute dans ce sondage, je ne vais pas ajouter dans le lampadaire, plutôt je vais lui donner un peu de détails. Je vais suggérer d'ajouter des détails très basiques pour le moment. Et vous pouvez voir que la lumière des fausses dents provenait de la ligne de clôture et que la deuxième ligne de feuille provenait de la partie inférieure de la tige. Nous le faisons maintenant ici. J'ajoute aussi des feux de signalisation. Maintenant, sur la chaussée, je vais ajouter de petits espaces pour agir comme un champ vert ou un petit, ou vous savez, sentez de l'herbe une sorte de zone autour de la route, disons dans l'espace supérieur et Vous êtes au Boston Space. Une sorte de petit sentier pédestre où cette balle vient assez. Maintenant, vous allez également ajouter des stands très simples autour du sentier et c'est tout. Nous avons déjà un croquis au crayon de base et nous allons maintenant commencer à peindre dans la galaxie. Pour avoir peint la galaxie cette fois, je vais filmer mon peuple sur la ligne d'horizon. La ligne d'horizon J'ai une autre pointe au fond , ce qui me permet de peindre plus facilement la galaxie sans soucier de me déplacer dans la zone maritime. C'est ainsi que vous pouvez coller votre papier et l'utiliser pour en faire une peinture de la galaxie beaucoup plus facile. Maintenant, je vais commencer à peindre dans les galaxies d'autres galaxies. Je vais aller de l'avant avec une couche d' eau propre sur toute la partie des galaxies. Assurez-vous d'ajouter un midi uniforme d' eau propre pour qu'il y ait aussi peu d' eau partout. Et c'est plus pour les outils de forme d'eau et aussi votre papier lorsque Steve le dessèche uniformément et ne sèche pas tout en ajoutant les couleurs. Alexi. La première couleur que je commence en largeur est la couleur violette. Je vais donc prendre la couleur violette et commencer par une consistance très liquide et simplement utiliser la pointe commence à tomber dans cette couleur. Pour l'instant, je ne laisse pas dans les espaces de la rue tout ordre ou la zone des feux de circulation vierges car nous ajouterons en effet des affaires avec la gouache blanche et obtiendrons la colle parfaite. les données de sortie également. Maintenant, pourquoi l'ajout de cette couleur violette, vous pouvez voir que je laisse de bons espaces entre les deux parce que nous allons être utilisés dans une nouvelle palette composée là-bas quand j'ai fini d'ajouter la couleur violette. Maintenant, je suis en train d'utiliser dans la couleur bleue composée. Maintenant, si vous n' avez pas le composé Luke Hello, vous pouvez utiliser dans le dope boys new jachère dans Littleton de bleu. Ou vous pouvez simplement utiliser n'importe quelle nuance de bleu que vous voulez dans votre bulletin de vote. Et allez-y avec toute la consistance moyenne ici aussi. Encore une fois, vous verrez que je n' utilise que la pointe de mon pinceau et tombe dans la peinture dans l'espace blanc entre les outils de couleur violette. Maintenant, je prends la couleur indigo et j' utilise la couleur indigo, modifiant une consistance moyenne, je vais commencer à tomber dans le reste des espaces blancs que nous avons. Encore une fois, ce n'est que la photosphère de la galaxie que nous ajoutons. Dans ce domaine, il nous reste encore. Il a ajouté plus de Leo avec la même tonalité de couleur pour obtenir une sorte de boucle de ciel très nocturne en plus entrer dans les mélanges entre les couleurs. Donc, pour le moment, vous verrez que les couleurs ne se fondent pas doucement les unes dans les autres. Maintenant, je vais commencer par le deuxième calque aussi pour les données et faux en le deuxième calque aussi pour les données et faux ramassant à nouveau la couleur violette et en ramassant la couleur violette, je vais commencer à la déposer dans le plus sombre espaces pour elle. Maintenant, dans le même début avec décomposé aussi une couleur bleue et commence à tomber pour composer Lu ainsi que dans les espaces où nous avons laissé tomber le bleu composé dans les faussement ou dans les tons clairs. Maintenant, commencez à tomber dans les teintes plus foncées de la couleur indigo. Maintenant, la couleur indigo plus foncée, je baisse un peu là-dessus en Nouvelle-Calédonie, c'est mieux parce que le bleu composé, je l'ai laissé tomber dans une consistance un peu plus légère seulement. Maintenant, sur les bords, vous remarquerez surtout que j' ajoute dans les profondeurs plus sombres ci-dessus avec la palette indigo. Encore une fois, vous verrez toutes ces couleurs que je ne fais que tomber en utilisant la pointe de mon pinceau et la consistance liquide, les laissant réfléchir et s'écouler les unes dans les autres créant naturellement dans les mélanges dans... entre. Si vous avez utilisé la jachère sans beaucoup d'eau ou avec une consistance très épaisse. Ils ne flottent pas et ne couleront pas naturellement les uns dans les autres, et donc ils ne provoqueraient pas le flux naturel en vigueur les uns avec les autres. Maintenant, je pense que le Louis composé est encore un peu plus léger pour ajouter un peu plus de profondeur à cela aussi. Maintenant, pour donner un peu de texture, je ne fais que tomber quelques gouttelettes d'eau en utilisant le pinceau qui ne fait que saupoudrer mortier pour vous donner l'effet. Et vous verrez le blues aquatique créer dans la magie, ils vous donnent juste un peu de texture. Assurez-vous de ne pas avoir d'excès d'eau. Sinon, vous risquez d'avoir de plus grandes fleurs de l'eau sous des fleurs très fines, tout comme nous éclaboussons les étoiles, vous aurez juste un peu d'espace de croissance automatique dans votre ciel avec ces ballons d'eau. Jusqu'à ce que mon ciel soit sec, je vais peindre le nœud inférieur que nous sommes ici. Ensuite, nous pouvons laisser les deux se dessécher ensemble. Donc, pour peindre là-dedans, pour peser, vous allez utiliser dans le lavage blanc mélangé à un peu de gris de Payne créant un ton verdâtre pistolet. Très petit gris Payne mélangé au blanc. Cet espace pour créer des os, je vais peindre la chaussée complète. Je pars dans les espaces de la région de Greenfield que nous avons marqués sur le sentier ou vous pouvez les appeler la zone du sentier que nous avons moins que. Vous verrez aussi que je ne suis que dans l' espace de la route. Nous ne l'ajoutons pas dans la zone de clôture car dans la zone de défense, nous allons d'abord ajouter une boucle de paysage marin très simple , puis ajouter la clôture de l' autre côté de la chaussée. Pour l'instant, remplissez toute la chaussée avec ce grisâtre. J'en ai fini d'ajouter cette teinte verdâtre sur toute la route. Nous, comme vous pouvez le voir, je vais maintenant ajouter de petits détails autour de cette canne. Nous ne savons que plus de profondeur. Donc, pour cela, je vais utiliser directement la couleur grise de Payne en ajoutant peu de texture et de profondeur en utilisant dans les peintures la couleur grise, surtout en travers. Dans les espaces inférieurs, je vais ajouter un peu de l'effet d'ombre en utilisant le Carlo gris de Payne. Bien que cela soit encore humide, j'ajoute les morts plus sombres et je les mélange avec le ton plus clair de la couleur grise. Donc automatiquement, vous aurez juste des données très claires et sombres qui agissent comme des ombres. Après avoir ajouté la ligne plus foncée à l'aide d'un pinceau humide, vous pouvez voir que je le fonde dans les salaires de la route, créant les reflets plus sombres sur les bords que nous avions besoin d'agir comme le suggère l'ombre, simplement à l'aide d'un pinceau humide, vous pouvez bien le mélanger et obtenir l'attente parfaite. C'est pourquoi la route est encore humide. Je vais aussi mélanger l'ombre de l'espace inférieur. J'ajoute juste un peu plus de peintures couleur grise sur toute la chaussée parce que je ressens un peu plus de lumière et une fois qu'elle sèche, elle sèche encore un ton plus clair. Et je veux un effet un peu plus sombre car la galaxie est un peu plus sombre et un ciel nocturne. Je me demande également l'effet de cela sur la chaussée. Maintenant, sur les bords, assurez-vous d'ajouter parfaitement la couleur. Sinon, une fois que vous avez soulevé le ruban de masquage, vous risquez d'avoir des bords inégaux. Maintenant, ma galaxie est encore humide et je veux un peu plus de fleurs de mains, j'ajoute dans les fleurs, mais au cas où votre galaxie est sèche et n'ajoute pas ces fleurs maintenant, sinon vous pourriez obtenir dans des zones très rugueuses, mais c'est ma galaxie était mauvaise. J'ai ajouté un peu plus de blues. Maintenant, je vais attendre que tout soit sec , puis je commencerai à ajouter d'autres détails. Maintenant, ma galaxie sur la chaussée est complètement sèche et je vais commencer à ajouter des détails supplémentaires à ce tableau. En utilisant d'abord la gouache blanche, je commencerai à éclabousser les étoiles dans la galaxie, puis nous commencerons à enlever. Si j'ajoute plus de détails, assurez-vous que la gouache blanche n'est pas de consistance aqueuse, sinon vous ne les obtiendrez pas. Nous avons regardé les étoiles, il faut noter la consistance et veiller à ce que vous n'ayez pas accès à l'eau. Sinon, vous pouvez à nouveau obtenir motif blanc beaucoup plus grand au lieu de cette tâche de recherche. Maintenant, retirons le ruban adhésif de votre Soyez très prudent et retirez la pointe très lentement. Vous pouvez voir la ligne propre que nous obtenons à cause de l'utilisation dans la bande. Maintenant, ce média inférieur, juste en dessous de la ligne d'horizon, sera la zone A2. Nous commencerons donc d'abord à peindre dans la région. Pour cette ilya, je vais directement passer un appel avec les couleurs au lieu d'ajouter une couche de photo. Donc je vais de l'avant avec le ton de la couleur violette pour l'instant déjà soigneusement sur la ligne d'horizon, je vais d'abord marquer la ligne que je ne coure pas dans l'espace de la galaxie. Donc, à travers la ligne d'horizon, soyez prudent, assurez-vous d'utiliser un pinceau de la plus petite taille afin ne pas manquer de proportions. Et c'est très important de maintenir cette ligne d'horizon propre que nous avons atteint dans j'en ai fini d'ajouter dans la forêt Leo pour le PDG, en utilisant la couleur violette. Maintenant, alors que c'est encore humide, je vais me permettre le pinceau de la plus petite taille pour pouvoir contrôler le contenu des couleurs et utiliser la couleur indigo, je vais juste commencer à ajouter du petit bleu cv. Maintenant, lorsque vous ajoutez ce détail, assurez-vous que vous n'avez pas d' excès d'eau dans la couleur indigo que votre brosse sur un tracé Autodesk en tissu avant de commencer à l' ajouter sur le papier. Et il suffit d'ajouter SimpleCV des lignes varient aléatoirement. Vous pouvez voir que je n'ai même pas de taille ou quoi que ce soit, juste en ajoutant très aléatoirement des lignes avec la couleur indigo alors que la couleur violette est encore humide. C'était la première couche de feuilles que nous n'avons pas ajoutées. Et vous pouvez voir que c' est un peu ennuyeux. Alors maintenant je vais prendre l'indigo, le traiter d'une consistance un peu plus sombre et juste ajouter des petits films. Vous pouvez le voir. Adaptez mon pinceau sur un mouchoir avant de continuer afin que l'excès d'eau soit sur le tissu. Sinon, lorsque vous travaillez mouillé sur mouillé, la peinture s'étendra beaucoup et vous ne pourrez pas atteindre en boucle les machines virtuelles que vous ajoutez. Nous voulons que la vague soit là mais qu'elle ait toujours un bord mou, donc mouillé sur mouillé. Donc, très aléatoirement, vous verrez simplement ajouter un petit deck plus sombre avec le ton plus sombre de la couleur indigo. Maintenant, en reprenant cette couleur rose, je vais peindre ces petites zones de champ. C'est vous qui êtes près de la ligne d'horizon. Je dois attendre tels qu'ils sont. Comme vous le savez, le PDG est toujours là où je serai pour le C2 sec , puis ajoutez ceux près de la ligne CDL à l'espace inférieur que votre œil peut simplement ajouter pour l'instant, mon CTI sèche. Je suis simplement en train d'ajouter la couleur verte. Vous êtes également au sommet de la chaussée. Mais si votre paysage marin n'a pas séché, attendez qu'il sèche. Ajoutez ensuite ces couleurs vertes. Sinon, la colonne verte s' infiltre également dans votre région. Maintenant, je sais que tout ça sèche. Je vais rapidement ajouter un peu de la boucle étoilée brillante dans l'espace ciel. Je vais donc rapidement, rapidement créer dans les espaces grandissants, en utilisant la gouache blanche et en créant un fond terne dans la galaxie. Je suis sûr que si vous me suivez, vous savez à quel point j'adore ajouter ces étoiles brillantes à ma galaxie. J'ai donc ajouté quelques-uns des patchs auxquels j'utilise maintenant une brosse humide et je le dilue et je mets dans l'espace de croissance. Les patchs qui sont, vous savez, des taches blanches plus grandes que j' ai bien flatteuses dans cette tâche, j'utilise cette couleur blanche seulement pour la mouiller à nouveau et créer dans l'espace de croissance afin de se débarrasser de ces patchs plus gros et d'obtenir le look lumineux également simultanément. Maintenant, en utilisant la couleur grise des peintures, je commencerai d'abord à ajouter dans le détail votre premier à ce feu de signalisation que j'ajoute. J'ajouterai l'ensemble complet avec la couleur grise de Payne, puis en utilisant la quash blanche et les couleurs de base, je commencerai à ajouter les détails de lumière que les données ont maintenant vu bébé avec le Payne de couleur grise. Je vais peindre les trois pôles que nous avons ajoutés jusqu'ici. ce faire, assurez-vous que vous voyez tous EDI est complètement séché de tous les espaces. Sinon, le gars gris de Payne commencera, vous savez, à défecter dans la zone bleue et vous donnera des bords plus sombres. Donc, d'abord, j'ajoute tous les détails dans la zone de la piscine dans les espaces supérieurs afin que j'ai un peu plus de temps pour que mon paysage marin soit complètement sec pour qu' il n'y ait pas de peinture, trois couleurs s'étalant. quand j'ajoute la ligne des poteaux. Maintenant, mon paysage marin est complètement séché. D'abord en haut de la route, nous allons ajouter ce petit détail de clôture à l'aide de la Karla grise de Payne et de ma brosse ronde la plus petite, je vais ajouter à la ligne. Maintenant, cette ligne n'est peut-être pas visible pour vous, mais la ligne de crayon que j'ai ajoutée est visible pour moi. Je ne fais que suivre cette ligne de crayon. Maintenant, je vais juste ajouter de petites lignes entre les deux pour agir comme détail de défense. Maintenant, l'ajout rapide de ces lignes pour agir comme clôture permet de laisser une distance égale entre ces lignes de clôture. De plus, vous pouvez remarquer que la ligne de clôture est un peu plus épaisse la ligne supérieure et inférieure que j'ai cédée pour cet espace de clôture. Maintenant, je vais rapidement ajouter de l'intérêt des lignes de clôture dans tout cet espace. Et puis nous resterons dans très petits détails pour ajouter à la piscine, la rue, et à ajouter les étoiles comme j'en ai presque fini, en ajoutant les détails. l'os, vous pouvez remarquer les pôles sont équidistants les uns des autres. Et j'ai aussi fait en sorte que les poteaux soient un peu plus épais que la ligne supérieure et la ligne inférieure que nous avons ajoutée. J'en ai donc fini d'ajouter toutes les lignes et j' ai les fans parfaits de l'autre côté de la chaussée comme cloche. Maintenant, en utilisant la couleur grise de Payne, je vais commencer à ajouter les lignes comme lit. Mais avant cela, je vais juste donner une ligne de finition supplémentaire à l'espace supérieur pour que j' aie aussi cette boucle sombre parfaite à la ligne supérieure. J'ai fini d'écrire dans le bol neuf dans les espaces du haut et du bas aussi. Maintenant, je vais simplement m'incliner dans mon tableau et commencer à ajouter tous ces détails. Donc les deux plis de lampadaire seront un peu plus fins, je peux voir le croquis au crayon pour la piscine si mon croquis au crayon n'est peut-être pas clairement visible pour vous, mais pour moi il est clairement visible. Je suis donc juste en train de suivre la ligne et d'y ajouter. Maintenant, si vous n'êtes pas sûr d'ajouter à ces sondages, en utilisant à main levée dans notre pinceau, vous pouvez les ajouter avec un stylo noir ou un marqueur noir. J'en ai fini d'ajouter les deux pôles au lampadaire et maintenant le poteau au feu de circulation ici aussi. Maintenant, il faut être très prudent car ces lignes doivent être Street. Sinon, vous n' aurez qu'à garder tout ce que vous savez, en les élargissant de manière à trouver équilibre parfait entre ces lignes en tant que cloche. Maintenant, je passe au lavage blanc et au badigeon, je vais ajouter un petit soupçon de jaune. J'ai donc déjà un peu de jaune sur cette palette. Maintenant, en utilisant l'invitation, le lavage et le jaune, je vais mélanger les deux et commencer à ajouter la couleur au lampadaire ici. Je montre le lampadaire avec ce mélange de couleurs jaune et blanc pour lui donner un peu d'éclat. Maintenant, à l'intérieur de cette pièce, c' est-à-dire à l'intérieur des épingles, trois marques que j'ai ajoutées, en le remplissant très soigneusement avec cette couleur jaune, assurez-vous d'utiliser ces couleurs dans une épaisseur épaisse consistance et mélanger le peu jaune blanchi à la chaux. Ce n'est qu'alors que vous obtiendrez l'aspect opaque sous le feu de signalisation et ajouté à l'une des lumières avec cette même couleur jaune. Maintenant, deuxième mélange en jade avec du blanc. Je vais ajouter la deuxième lumière avec le mélange de couleurs rouge et blanc. Vous devez être sûr d'ajouter de la gouache blanche seulement alors vous obtiendrez l'aspect opaque sur la couleur noire. Si vous envisagez d'ajouter une aquarelle blanche à votre couleur de base, puis de l'ajouter, vous n'obtiendrez pas l' aspect opaque de toute l'agriculture dans ce feu de signalisation avec la couleur verte que Ben le mélange avec gouache blanche. Je vais ajouter à la troisième ligne que vous êtes aussi. Ce mât supérieur aussi. Je vais juste ajouter la lumière jaune à votre petite lumière supplémentaire que je l'ai ajoutée. Très bien. Maintenant, en utilisant rapidement une gouache blanche fraîche, j'ajouterai les détails finaux aux espaces étoilés que nous avons créés au centre des étoiles en croissance. Je vais juste ajouter de petits jetons de cette couleur blanche pour agir comme une étoile brillante. Vous verrez donc automatiquement que l'espace blanc du dollar que nous avons créé agit comme la zone de colle aux étoiles, créant ainsi une lueur parfaite dans la galaxie. Maintenant, c'est bon, j'ai juste envie d'ajouter quelques étoiles plus grandissantes partout où je pense que c'est un peu plus nécessaire. Je n'en fais qu'ajouter quelques autres. Et vous remarquerez que je suis fusionner les précédents aussi parce que j'ai vu que le premier nœud des espaces de croissance dans des endroits j'ai vu que le premier nœud des espaces de croissance dans des endroits s'est transformé en LDL et n' est pas visible des nucléoles, créant ainsi dans la deuxième couche. Ainsi, même vous pouvez faire ces études dans la fausse couche. Une fois la première couche sèche, vous constaterez que vous savez les étoiles n'ont pas l'effet lumineux. Vous pouvez encore ajouter un patch là-dessus comme je l'ai fait en ce moment. Jusqu'à ce qu'il soit sec, j' ajouterai rapidement de petites marques sur la route que l'on utilise dans la gouache blanche suggère de simples flèches ODE. Encore une fois, je l'utilise dans ce pinceau de la plus petite taille. Il s'agit d'un pinceau rond taille deux de Princeton Velvet Touch. Vous pouvez donc voir très simplement que je peux entrer dans les détails. Et comme ces pinceaux, j'ai une pointe pointue quand ils ont été de l'eau, il est beaucoup plus facile d'ajouter les détails avec ces pinceaux eux-mêmes. Il suffit d'utiliser la couleur grise de Payne et d'ajouter une ligne très fine pour distinguer la galaxie et la ligne C de la ligne très fine que j'ajoute. Et après cela, je serai à nouveau laissé à l'étoile brillante parce que mes espaces lumineux que j'ai séchés maintenant si rapidement pour ajouter les étoiles brillantes. Et puis nous en aurons fini avec ce projet de classe pour jour 29 de ce défi de 30 jours, nous ne sommes qu'à un jour de clore un autre défi de 30 jours. Je suis très content de l'anti-oncle envers chacun d'entre vous qui m'ont rejoint dans ce défi. Maintenant, vous pouvez déjà voir que l'espace grandissant dans la loi parfaite des étoiles. La première année, je n'étais pas tout à fait satisfait parce que les espaces lumineux, nous ne sommes pas assez vieux. Mais maintenant, les espaces lumineux donnent une vue parfaite. Je viens d' ajouter deux étoiles filantes. Et c'est tout. Nous sommes prêts pour notre projet de classe. Retirons le ruban de masquage maintenant et voyons notre peinture finale. Assurez-vous que vos bords sont complètement secs avant de commencer à les retirer dans votre ruban de masquage. Et retirez toujours votre ruban adhésif contre le papier afin de ne pas déchirer les bords. Votre dernier tableau pour le 29, vous pouvez voir les petits détails que nous avons ajoutés pour le feu de signalisation et la politique. Nous sommes également prêts pour notre projet de classe. Je vous verrai demain jusqu'au dernier jour. Merci beaucoup de vous être joints à moi. 34. Jour 30. Vous avez été créé à faire des choses magiques: Bonjour à tous, Bienvenue dans le défi de 30 jours de l'aquarelle. Nous sommes au 30e jour aujourd'hui. Et les couleurs dont vous avez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui sont composées de bleu, violet , indigo, bleu de Prusse, lignes vertes, peinture, éboulis, badigeon et or métallique. Commençons à peindre dans le projet de classe d' aujourd'hui. Mon papier est scotché et il n' y a pas de croquis au crayon pour ce financement. avoir peint dans Après avoir peint dans la galaxie, nous commencerons par une couche d' eau verte sur toute la surface. Je ne fais qu'ajouter entre le cours d'eau de l'Europe, assurez-vous d'ajouter une couche d'eau uniforme partout pour que votre papier soit mouillé même besoin. Cette fois sur la galaxie, nous allons ajouter le lettrage comme lors l'utilisation dans une autre petite technique d' artisanat de vos polices. Commençons à peindre dans la galaxie. Je commence par les fenêtres. Bonjour. Si vous n'avez pas le programme d'installation Windows, vous pouvez utiliser la couleur cramoisi ou écarlate, mais avec une consistance très légère. Je n'ajoute donc qu'un peu de couleur Queen Rose. Ensuite, je vais passer à la couleur violette. Je vais commencer à ajouter la couleur violette autour de la couleur rose très aléatoire. Je vais également peindre dans une galaxie très multicolore. Cette fois, ce sera beaucoup plus sombre. Et puis je vais juste ajouter des pins dans l' espace inférieur et un petit code dans l'espace supérieur de la galaxie. Une fois que tout est sec, vous pouvez également voir la violence dispersée. Je suis juste en train d'ajouter de façon très aléatoire. prochaine fois que je prends la couleur bleue composée et je vais vraiment choisir un ajout aléatoire la couleur bleue entre les roses et le violet. Maintenant, si vous n'avez pas à composer la couleur bleue, vous pouvez soit utiliser le bleu de Prusse et le ton clair, si vous avez la dopa est couleur bleue ou la couleur vert cobalt, vous pouvez aller de l'avant et les utiliser. calories. Vous n'avez pas besoin d'avoir exactement la même feuille que vous pouvez annuler avec la meilleure alternative disponible en bouche. Maintenant, pour commencer à ajouter des tons plus sombres, je passe à la couleur bleue de Prusse. Donc engagé si vous aviez utilisé pousser la rangée au lieu du cobalt, ou composer couleur bleue, ce que vous pouvez faire avec, ou utiliser un ton un peu plus sombre de la couleur bleue de Prusse moment sur le changement direct humain dans la couleur indigo. Au lieu de passer à la couleur bleue de Prusse, je vais également passer à la couleur indigo. Mais pour l'instant, vous pouvez voir que le dynamisme est assez faible. Je vais donc commencer à ajouter les mêmes couleurs dans la deuxième couche maintenant pour donner plus de dynamisme aux peintures dans la galaxie, prenant simplement les mêmes couleurs. première est la couleur rose du vent et ajoutée au même endroit, mais cette fois dans une consistance beaucoup plus sombre que vous pouvez le voir. Il utilise la pointe du pinceau. Je dépose ces peintures dans une consistance flottante pour jouer avec la consistance inondante de ces peintures. Ensuite, tombez même dans la couleur violette. Et maintenant, vous verrez que les couleurs se fondent et se déplacent facilement les unes dans les autres, raison de la consistance flottante dans laquelle nous les ajoutons maintenant. Maintenant, il suffit d'ajouter un peu de couleur bleue de Prusse ainsi que sur les bords. Maintenant, je vais continuer à incliner ma planche dans toutes les directions. Et vous verrez que la peinture flotte et s' écoule beaucoup plus doucement l'une dans l'autre, créant un équilibre parfait entre les feuilles de couleur et le mélange se déroulant en douceur. Après cela, je vais ajouter de petits points forts en utilisant le bitcoin cash. Je vais utiliser dans la technique de la floraison mais avec du badigeon pour obtenir un peu de fleurs entre les deux et ajouter un peu d'espace de croissance à cette belle galaxie. J'ai ramassé la gouache blanche, et je vais la ramasser dans une consistance liquide pour pouvoir déposer facilement sur ma galaxie et nous l' ajouterons dans le stand. Vous pouvez donc voir juste en utilisant le bout de mon pinceau, je tombe dans la peinture. Et cela se crée automatiquement dans le ballon car la peinture s' étale avec la peinture mouillée sur mouillée en arrière-plan. Et vous verrez apparaître un bel effet de lueur. Dès que vous tombez dans ces gouttelettes de haricots blancs. Maintenant, pour les faire se fondre facilement les uns dans les autres, je ne fais qu'incliner à nouveau ma planche pour que vous puissiez voir même la couleur blanche se fond très doucement dans même la couleur blanche se fond très doucement dans les couleurs de base, créant dans le bord doux parfait entre le mélange. Assurez-vous de faire tout cela mouillé sur mouillé. Sinon, vous ne pourrez pas atteindre les bords doux. Et vous pouvez voir que j' ai lentement incliné ma planche dans toutes les directions. Maintenant, je vais rapidement ramasser le tissu et remonter cette couleur qui se trouve sur le bord du ruban de masquage. Sinon, si cela se retrouve dans le tableau, il risque également de ruiner vos bords. Il est donc très important de toujours continuer à ramasser ces excès de peinture sur les bords de votre ruban de masquage à l'aide d'un audit tissulaire du caillot. Maintenant, je vais juste ramasser un peu plus de gouache blanche et je vais ajouter peu plus de fleurs avec la peinture blanche, essentiellement là où j'ai commencé dans leur plus grande quantité de peinture blanche pour donner un effet un peu plus lumineux. Vous pouvez voir que je n' utilise que le pinceau et que je tape dans le stylo blanc. Maintenant, assurez-vous que lorsque vous ajoutez ceci et que si une palette est soulevée sur votre pinceau, nettoyez votre pinceau et ajoutez-y la douleur. Sinon, vous ne pourrez pas obtenir la bonne couleur LW. semaine dernière, en passant à la couleur indigo, je vais commencer à ajouter reflets plus sombres sur les bords. Vous pouvez donc voir, comme je vous l'ai dit au début, je vais aussi utiliser dans la palette indigo pour ajouter des points forts. Je n'ajouterai pas beaucoup de points forts en bas parce que j'y aurai une bonne gamme de pins qui arriveront. Donc, en bas, j'ajoute un très petit surlignement, mais sous la gauche, droite et le bord supérieur, j'ajoute en surbrillance un peu plus grande que l'espace inférieur. Maintenant, pour faire ce mélange de couleurs aussi, je ne fais que tomber un peu de pinceau et regarde à travers la couleur indigo est d'obtenir le mélange entre l'indigo et le bleu foncé, ainsi que parfaitement une transition plus fluide également. Partout où je sens que j'ai besoin d' un peu plus d'éclat de la peinture, je retombe dans cette couleur. Je suis tombé dans un peu de violet aussi. Encore une fois, il suffit d'incliner un peu ma bordure et de soulever tout l'excès de peinture qui est collecté sur les bords du ruban de masquage. Et vous pouvez voir qu' il y a tellement de douleur qui coule trop parce que nous utilisons les peintures, la consistance fluide, assurez-vous de ne pas garder votre planche fait seulement dans un seul direction depuis si longtemps. Sinon, toutes les peintures s'harmoniseront et se fondront les unes dans les autres à un endroit et vous risquez d'obtenir une couleur plate si vos peintures ont une consistance extra fluide. Il est donc très important de contrôler la direction et le mouvement de la planche. Comme vous pouvez le constater, grande partie de la peinture est retirée des bords vers l'extérieur. C'est donc très important , sinon ils pourraient commencer à ruiner complètement vos bords. Maintenant, je vais juste ramasser un peu de la cassure blanche. Je vais éclabousser un peu de l'effet statique mouillé sur mouillé avant de quitter cette galaxie pour essayer, je veux vraiment un effet lumineux dans la galaxie parce que les pins sont va être hors de la couleur foncée. Et puis, comme je vous l'ai dit, nous ajouterons au tribunal en plus de cela. Donc à cause de cela, je me demande à la galaxie d'avoir beaucoup mieux et tout ce que vous savez, des huards dedans. Là, vous pouvez voir que j'ai ajouté dans les éclaboussures blanches pour agir comme de nouveau l'espace grandissant. Je vais juste ajouter un peu plus de gouache blanche à l' aide de la pointe ingérée de mon pinceau car j'ai toujours l'impression que l'espace de croissance est beaucoup moins élevé que ce que je veux. Vous pouvez donc voir que j' utilise simplement le bout de mon pinceau, tenant mon pinceau perpendiculairement et en tombant très rapidement dans la peinture, essayant juste de les sortir du bleu dans l'espace cette fois. Maintenant, je viens de nouveau d' incliner ma planche dans toutes les directions afin que partout où j'ai ajouté des blessures plus grosses après le badigeon, les couleurs se fondent et saignent facilement. Maintenant, je vais attendre que toute cette galaxie sèche complètement, puis nous ajouterons les autres lectures à ce tableau. Attendons que ça sèche complètement. Maintenant, ma galaxie est complètement sèche et je vais commencer à ajouter d'autres détails à ce tableau. abord, je vais commencer par la gouache blanche parce que je voulais éclabousser les étoiles avant de ne pas définir les clés. Sinon, mon personnel pourrait monter sur mes pins en tant que Ben. Et vous pouvez voir un bel effet des curseurs blancs que nous avons, que nous avons divisés notre mouillé sur mouillé. Assurez-vous donc d'utiliser ces techniques pour entrer dans ce petit espace grandissant dans votre galaxie. Maintenant, utilisez rapidement la montre droite avec une consistance un peu plus épaisse. Je ne fais que bloquer certaines étoiles de la galaxie. J'en ai fini d'éclabousser les étoiles et vous pouvez voir que j'ai un mélange parfait entre les plus petites étoiles et quelques plus grandes étoiles comme Ben, que j'ai ensuite transformé en styles grandissants. Pour l'instant, je vais commencer à ajouter les dents en utilisant la couleur grise de Payne. Si vous n'avez pas les peintures grecques seules, vous pouvez également l'utiliser en couleur noire. Maintenant, cette fois, les pins, je vais les ajouter tricotés en diagonale. Donc, sur le côté gauche, il va s' incliner vers la droite et sur le côté droit, je vais les ajouter inclinées vers le côté gauche. Maintenant, sous ceux-ci, je vais rapidement commencer à ajouter dans un petit papier d'aluminium est nécessaire. Pour l'instant, je vais simplement ajouter quelques-uns d'entre eux. Cela semble faux pour que je connaisse le placement. De plus, je vais les lire en hauteur lorsque je me déplace vers la gauche ou la droite. J'ai fini d'ajouter toutes les tiges et vous pouvez voir à droite qu'elles s' inclinent vers la gauche et sur l'oreille gauche s'inclinent vers la droite. Maintenant, je vais juste ajouter un peu de pins croisés ainsi qu'à travers ces quelques rares arbres . Supposons que j'ajoute aussi en ces termes, sorte que j'ai parfaitement un haut, alors très simplement je peux ajouter le feuillage à cela. Vous pouvez voir que j'ajoute beaucoup de ces tiges afin d' avoir une boucle complète de ces binaires que nous allons ajouter. Maintenant, cette fois-ci, pour ajouter les vendredis aux pins que je vais utiliser dans ce point John Brush. Vous pouvez donc voir qu' ils sont tous les deux tellement pointus. Je vais lire directement en utilisant cela et en ajoutant le feuillage aux pins ensemble. Je ne vais pas ajouter le feuillage pour définir G un par un à l'aide d'un pinceau rond de la plus petite taille, rendre la tâche plus facile, utilisant rapidement la pointe du pinceau et en continuant à les ajouter. Vous pouvez utiliser cette brosse fine pour ajouter les détails de l'herbe de notre liste à vos arbres normaux sous forme de cloche. C'est la raison pour laquelle j'ai forcé même toutes les branches ensemble, puis je me suis déplacé vers ajout dans le feuillage raison de l'utilisation dans cette brosse à serpentins pour l' ajouter également au feuillage. rapidement et rendre le passé beaucoup plus facile. Vous pouvez le voir alors que les pinceaux donnent aspect beaucoup plus naturel aux limes de ces arbres. Maintenant, je vais ajouter un peu plus de feuillage dans les espaces inférieurs, puis passer à la partie suivante de ce tableau. J'ajoute le feuillage et vous pouvez voir à quel point nous avons ajouté le feuillage en quelques minutes rapidement. Ils sont très beaux lorsqu' ajoutés à ce pinceau gâté, plutôt que de les ajouter un à un individuellement à l'aide d'un pinceau ordinaire. Maintenant, je vais ajouter rapidement certains espaces étoiles lumineux, suggérer d' ajouter des poteaux blancs puis de l'utiliser dans un autre pinceau rond humide, je vais rapidement créer le doux à cela, pour agir comme l'espace grandissant pour le personnel que j' ajouterai plus tard. Je suis sûr que vous auriez commencé à ajouter ces espaces de croissance. Vous pouvez l'utiliser. La technique d'alliage pour ajouter des étoiles lunaires et le soleil intègre Bell dans vos tableaux, même pour certains points forts que vous pouvez utiliser dans cette technique spatiale de croissance. Maintenant, je vais attendre que tout soit sec, puis je commencerai à ajouter les lettres et les étoiles dans le tableau. Une fois que tout cela est complètement sec. Maintenant, mon tableau est complètement séché et j'ai ces lettres prêtes. Il a reconnu le code que vous avez créé pour faire des choses magiques. Je viens de les écrire sur un papier de taille égale et de les découper comme ça. Maintenant, je vais utiliser cette peinture dorée scintillante, je vais juste ajouter de la petite Shema sur les bords de ces boutures que j'ai créées aujourd'hui. Vous pouvez également aller de l'avant avec n'importe quel autre quart de votre choix. De plus, si vous n'avez pas ces couleurs métalliques, vous pouvez simplement l'utiliser dans n'importe quelle autre couleur foncée de votre choix, ou vous pouvez laisser la lumière vide elle-même dès maintenant, comme Ben l'a suggéré très attentivement sur les bords à l'aide de la pointe de mon pinceau, j'ajoute de petits reflets, lignes très rugueuses afin de lui donner le look parfait et rusé, en B, je vais l' ajouter rapidement à tous les quatre côtés de cette lettre et j'ai oublié deux autres mises en page, c'est mieux. Et puis je laisserai complètement sécher. J' en ai fini d'ajouter les points forts aux bords de celui-ci. Maintenant, je vais rapidement ajouter aux deux autres. Je peux attendre que tout soit complètement sec , puis avancer et ajouter les autres lectures. Donc maintenant, mes lettres sont complètement sèches et la couleur dorée a également complètement séché. Maintenant, je vais commencer à ajouter l'étoile brillante. Donc, les morceaux de Saas en croissance, j'ai également complètement séché. Je vais prendre la gouache blanche. Je vais juste ajouter très petits jetons au centre de ces espaces en croissance. Et vous pouvez voir simplement ajouter automatiquement dans cette étoile centrale, les espaces grandissants deviennent, obtiennent cette lueur naturellement et regardez les étoiles LET parfaites. Après cela, je vais commencer à faire basculer ces ports que j'ai écrits. Maintenant, dans des pièces, il suffit d'ajouter quelques-unes des plus grandes étoiles. Maintenant, pour coller ce code sur la galaxie, je vais utiliser ce ruban adhésif, qui m'aidera automatiquement et pose simplement la colle sur le dos. Ce sont des découpes de papier. Vous pouvez utiliser une couleur fataliste normale ou de tissu puisque j'ai fait cette colle, cela facilitera ma tâche. Je vais juste rouler sur cette pente raide. Vous êtes sur le terrain et commencez à l'ajouter dans la galaxie. Je le place exactement dans l'espace central de ce type. Vous pouvez voir que je vais les ajouter en trois couches différentes. Le premier que j'ai ajouté est que vous allez créer. Maintenant, juste au centre de tout ça, je vais ajouter cette tâche à faire. Et en dessous de cela, je vais ajouter des choses magiques. C'est ainsi que dans chacune de vos peintures vous pouvez simplement ajouter de belles citations. Il peut s'agir de n'importe quel type de peinture, d'une simple galaxie de coucher de soleil. Et vous pouvez également les donner de nouveaux éléments à votre peinture. Retirons le ruban de masquage et voyons votre peinture finale avec ces bords propres. Assurez-vous que vos bords sont complètement secs avant de commencer à enlever le masquage. C'est notre dernière peinture pour l' artère profonde de ce défi aquarelle de 30 jours. Je vais juste ajouter quelques-uns de l' or qu'elle doit demander rapidement. J'espère que vous avez apprécié ce défi aquarelle RDD et aimez peindre dans toutes les galaxies. Et maintenant, je suis sûr que même vous seriez amoureux de la peinture des galaxies. Si vous aimez ce cours, n' oubliez pas de laisser un avis pour qu'il puisse m' aider à atteindre le maximum d'étudiants. De plus, si vous vous êtes évanoui seul , assurez-vous de déposer vos projets de classe dans la section Projet. J'aimerais bien voir vos créations de cette classe. Merci encore une fois à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint dans cette classe et de m' avoir soutenu tout au long votre peinture finale, vous avez été créé pour faire des choses magiques. Souvenez-vous toujours de cela. Je verrais si je zoome sur mon prochain cours. Merci encore une fois de m'avoir rejoint dans mes cours et de m'avoir soutenu. On se voit bientôt.