De superbes portraits à l'aquarelle

1. Introduction: Avez-vous déjà voulu peindre quelqu'un près de vous ? Il peut s'agir d'un cadeau de gratitude ou d'une belle décoration pour la lampe. Dans cette classe, peignez les visages des gens en couleur. Vous allez apprendre certaines de mes techniques d'aquarelle. Vous trouverez des conseils sur la luminosité des couleurs primaires et vous commencerez ressentir l'effet de disposer des couleurs vives. Vous n'avez pas besoin de connaissances préalables pour ce cours. C'est bon pour tous ceux qui veulent commencer la peinture. Il est également idéal pour les artistes qui souhaitent essayer de nouvelles techniques. Vous serez en mesure de développer vos compétences en peinture. Bonjour, je m'appelle Miki. Je suis un artiste basé au Japon. Je peins dans ce type depuis vingtaine d'années et j'ai des expositions à divers endroits. J'organise un projet de location, dans lequel mes peintures sont louées pour décorer des magasins, des entreprises et des cliniques. Mon art coloré attire les gens et renforce leur motivation. Mon exposition artistique avec le café Fireking à Tokyo a eu lieu au printemps dernier. Au café, les luminaires sont profitables et de nombreux clients peuvent se détendre et profiter du bon sentiment. L'art en galerie et le musée sont bons. Mais je pense qu'il vaudrait mieux voir l'art dans votre vie quotidienne. Cela peut augmenter votre niveau d'énergie et enrichir votre vie. Une fois, j'ai séjourné en Allemagne pendant trois mois où vit mon partenaire. Mes propriétaires sont un vieux couple qui habite en bas. Leur vie est si belle qu'elles sont très gentilles avec nous. La culture japonaise et européenne est totalement différente, et l'apprentissage d'une culture différente peut être une expérience très enrichissante. Notre relation avec eux est l'une des motivations de ma création. Pour vous remercier notre propriétaire, j'aimerais les peindre. Dans ce cours, je vais partager comment je peins. Je vais le décomposer petit à petit pour vous, ce sera facile à suivre avec moi. À la fin de ce cours, notre merveilleux art apparaîtra plus que vous ne l'imaginiez. La peinture aux couleurs primaires revitalise votre esprit. Pas besoin d'être nerveux, suffit de se détendre, d'adorer votre pinceau. 2. Projet: Dans cette classe nous utilisons des couleurs primaires et des revêtements de papier peint. Nous ne créons pas de photos similaires. Au début, comprenons la luminosité pour peindre un objet réaliste couvrant. Mais ce n'est pas forcément pour faire la perfection. N'imaginez pas l' image finie dès la première fois. Une intention artistique n'a aucune valeur. L'important, c' est la découverte. Apprécions les couleurs primaires. Je vais vous montrer comment peindre les visages du propriétaire que nous appelons OPA et OMA aujourd'hui. J'utilise des images de référence, presque tout le temps lorsque je peins. Je veux vous faire savoir que j'ai inclus une photo de référence que vous pouvez utiliser aujourd'hui également. Vous pouvez le trouver sous le projet sous l'onglet Ressources, à droite, sous la colonne appelée ressources. Vous pouvez suivre si vous avez besoin de créer OPA et OMA, ou si vous souhaitez peindre quelque part autour de vous, vous pouvez créer votre propre art. Une fois que vous avez compris la relation entre la luminosité et les couleurs primaires, vous pouvez créer votre propre art. Je vais vous montrer quel type de matériel nous allons utiliser tout au long de la classe. Au début, vous avez besoin d'une peinture à l' aquarelle. C'est ma peinture à l'aquarelle. J'utilise des peintures à tubes mais je la mets sur la palette et je l'étiquette. Lorsque l'aquarelle sèche, elle ne fonctionne pas. Il a encore fondu là où il est mis à son eau. Si vous avez des casseroles, vous pouvez bien sûr l'utiliser. Si vous souhaitez laisser votre peinture à tube sur votre palette, je vous recommande d'écrire le nom de couleur avant de la couleur sur la palette. Il y a beaucoup de couleurs similaires. Si vous écrivez le nom, vous pouvez ajouter exactement la même couleur. En termes de marque, j'utilise de l'aquarelle. Je l'utilise pour Holbein. J'aime beaucoup cette couleur rose que Opera, j'utilise ce rose beaucoup de mes peintures. Pour une utilisation facile de la marque que vous souhaitez utiliser. Peu importe la peinture, chère ou bon marché. J'utilise le jaune, l'orange, bleu, le bleu foncé, le violet, jaune-vert, le vert, le rouge , le rose et le blanc dans cette classe. Si vous n'avez pas ces couleurs, laissez mélanger la couleur que vous avez et créez-les. C'est la classe qui consiste à s'amuser et rafraîchir votre esprit avec des couleurs primaires. L'étape suivante est les pinceaux. Vous devez choisir le pinceau doux pour votre aquarelle ou vos acryliques. Pinceau plat numéro 16, peignez une couleur de base avec le pinceau épais. Pinceau plat numéro 12, peignez une grande ombre sur le visage. Pinceau plat numéro 8, peint plus d'ombres. Pinceau rond numéro 0, peignez un détail, et pas si particulier le papier. Mais je tiens à dire qu'il y a du poids du papier. Il existe trois types d'épaisseur de papier ici. 120, 150, 250. Plus le papier est épais, moins la boucle et le pliage sont bas. Mais je pense que 250 sont trop épais pour moi. Environ 150 à 200 grammes de papier sont confortables et faciles à démarrer pour moi, mais il est bon d'utiliser votre papier épais préféré. Palette. J'utilise cette palette portable. Il vous est permis d'en utiliser un simple. J'aime bien le crayon à taux doux. Les principaux sujets de cette classe sont l' utilisation de couleurs primaires. Nous n'avons pas besoin d' esquisser autant de détails. Je pense que le crayon doux plus facile à faire, donc vous pouvez choisir ce que vous voulez et effacer. C'est juste une gomme normale. Vous pouvez trouver votre maison. La serviette qui essuie l'eau supplémentaire de la brosse. Il est bon d'avoir un mouchoir pour récupérer les erreurs. Si vous laissez tomber de la peinture et de l'eau sur votre page, vous pouvez simplement utiliser ces mouchoirs et ces seaux. J'utilise depuis longtemps ce seau , c'est très artistique. Vous pouvez utiliser ces trucs chez vous. Je pense que c'est tout. Allons-y, sautez tout de suite. 3. Comment peindre: Dans cette leçon, j'explique comment peindre un objet tridimensionnel de manière colorée. Nous allons peindre les cubes. Peignez un côté en rose. De haut en bas le long de la forme de la surface, la couleur du pinceau s'estompe progressivement. Dans le côté suivant en diagonale avec du bleu. Ensuite, peignez la face supérieure en vert. Que vous le peigniez en diagonale ou en droite, il ressemble à un cube car il suit la forme de sa surface. Nous allons peindre le bleu sur le dessus du rose. Les couleurs se chevauchent et la nouvelle couleur apparaît. Il semble tridimensionnel si nous mettons le bâton de peinture à la flamme. Peindre à travers le côté du cube sur la lumière, de haut en bas. J'ai apprécié le changement de couleur qui s'amincit. Utilisez un pinceau fin, le papier et peignez le bord avec le cube gauche. Peint certains bords pour rendre la forme claire. J'aime peindre sur rugueux. Peindre en rouge le côté droit, le bas le long du sud-est en diagonale. Mettez beaucoup d'eau sur le pinceau et peignez une couleur et peignez vigoureusement. Peignez à nouveau le dessus en jaune sur rugueux. En le peignant sur rugueux, il semble doux et mouvement par rapport à celui de gauche. Peindre le côté en rose et bleu, il y a du vert foncé. La couleur est devenue plus foncée et elle est devenue claire, la différence par rapport à l'autre côté. Si vous ne le peignez pas correctement, nous pouvons toujours profiter du fond rose de la colonne. Vous pouvez exprimer un objet tridimensionnel sans le peindre exactement. Même si vous peignez le même objet, vous pouvez changer l'atmosphère en utilisant des pinceaux et des peintures. 4. Convertir à la manière colorée: [MUSIQUE] Dans cette leçon, je décrit comment convertir en couleurs primaires. J'exprime mon art en utilisant des couleurs primaires au lieu de le peindre en couleurs telles quelles. [BRUIT] Peignons cette fille. Tout d'abord, rendez cette photo monochrome. [BRUIT] En le rendant noir et blanc, la noirceur s'affiche clairement. [NOISE] Mélangez les couleurs primaires également monochromes. [BRUIT] Vous pouvez voir la luminosité de chaque couleur. [BRUIT] Revenons à la photo de la fille. Placez les couleurs primaires pour chaque luminosité. Vous pouvez voir quelle couleur a quelle luminosité. Peignons la fille aux couleurs primaires. Peignez les zones lumineuses en jaune, grossièrement avec un pinceau à bâton. Ensuite, peignez les détails des yeux, du nez et de la bouche avec un ton foncé bleu marine. Zone médiane rose avec pinceau de taille moyenne, l'ombre sur le visage comme une prise de maquillage aux tons sombres. Sur les cheveux sur les lignes des mâchoires, avec une brosse épaisse rose. Peignez une zone de luminosité moyenne sur les joues. Ajoutez un ton sombre pour un look plus net. Peignez les yeux en disposant différentes couleurs les unes à côté des autres. Il a l'air plus brillant que de peindre en une seule couleur. Ajoutez de l'orange à la zone du milieu. Mettez du rouge sur les cheveux et zone foncée avec une brosse épaisse pour donner un aspect net. De cette façon, nous sommes capables de peindre son visage dans les couleurs primaires. Prochaine leçon, nous commençons à esquisser la peinture d'Opa et d'Oma. [MUSIQUE] 5. Croquis: [MUSIQUE] Commençons par faire de l'art d'Opa et d'Oma. Au début, saisissez le crayon. Nous commençons par des croquis. Je dessine les points, la position du visage. En bas, en haut, à gauche et à droite. La taille des visages est déterminée. Décidons de la taille du visage d'Oma. [MUSIQUE] Déterminez la position de l'oreille, du nez, de la bouche, des lunettes et des yeux de l'Opa nez, de la bouche, des lunettes et bouche, . [MUSIQUE] L' œil, le nez, la bouche, l'autre œil d'Oma. Regardez l'ensemble, pas les petites pièces. [MUSIQUE] Une fois que vous décidez des positions, vous dessinez les détails. Mais c'est bon, vous dessinez grossièrement parce que vous peignez les couleurs plus tard. [MUSIQUE] Quand j'ai dessiné globalement, je me rends compte que la position de ses yeux est incorrecte, alors effacez, mettez la position abaissée. Si vous remarquez des erreurs, corrigez-les immédiatement. [MUSIQUE] Pensez aux cheveux comme à ceux de grand-mère. Il y a les détails du visage d'Opa. [MUSIQUE] Au final, dessinez le collier. [MUSIQUE] Maintenant, votre croquis est terminé. Ensuite, peignons les couleurs de base. [MUSIQUE] 6. Base: [MUSIQUE] Dans cette leçon, nous allons peindre des ombres claires avec un verre épais. Il est normal de peindre le bâton de la ligne. Profitez de la coloration dynamiquement. [MUSIQUE] Pinceau numéro 16, peignez les zones lumineuses exposées à la lumière en jaune. La lumière brille de gauche. Peignez le côté gauche de chaque face. Pinceau numéro 16. Le prochain est jaune-vert. Il est un peu plus sombre que le jaune. Peignez la zone sombre du milieu, en mettant beaucoup d' eau à brosser, il sera plus facile de peindre une grande surface. Nous n'avons pas à le peindre exactement. Peignez grossièrement et profitez du mouvement du pinceau. Pinceau numéro 12. Posez votre orange sur du jaune-vert. Peignez l'ombre plus foncée sur le visage et les cheveux. [MUSIQUE] Peignez en fonction de la forme de la surface. Pinceau numéro 12. La zone la plus sombre de la marine. À l'aide de la brosse épaisse, zone lumineuse jaune, zone de lumière moyenne jaune-vert, zone médiane sombre orange, zone marine foncée. En séparant la lumière à l'obscurité, on peut envisager un effet tridimensionnel. 7. Ajouter des points: [MUSIQUE] Dans cette leçon, nous allons peindre un point de visages, yeux, de la bouche, du nez, avec un pinceau fin. Les lignes de pinceau peuvent être exprimées en plaçant les couleurs opposées les unes à côté des autres. Tout d'abord, nous utilisons le pinceau numéro 0. Peignez les yeux d'Omar en rouge, coin intérieur, bords d'œil brun, coin extérieur. Ensuite, les narines et la bouche. Peignez l'ombre de la lèvre. Peignez le visage [inaudible] de la même manière. Les yeux et les lunettes, le nez et la bouche. Encore un peu de lunettes. Ombre de l'oreille et lignes de sourire. Ensuite, le vert et le pinceau numéro 0. Le vert est une couleur opposée au rouge. Ligne Smile. Ajoutez du vert à la couleur rouge du nez et de la bouche. sourcils. Encore une fois, peignez le visage [inaudible] de la même manière, ainsi que les lunettes, le nez et les lèvres. La position des yeux, du nez et de la bouche a été décidée. Dans la prochaine leçon, nous ajouterons des couleurs chaudes. [MUSIQUE] 8. Ajouter des couleurs chauves: [MUSIQUE] Le rose est indispensable à mon style. Ajoutez du rose au ciel, à l'eau et aux plantes. Cela rend mon art magnifique. Pinceau numéro 12. Si vous n'avez pas de rose, mélangez le rouge et le blanc. Ajoutons du rose à la partie médiane sombre de l'ombre. [MUSIQUE] Nous peignons les joues en rose. Il a l'air mignon. [MUSIQUE] Ajoutez du rose à l'ombre des cheveux et des mâchoires. [MUSIQUE] Il devient floue après l'ajout général du rose. Dans la leçon suivante, nous allons préciser ce tableau. [MUSIQUE] 9. Toutefois la netteté des couleurs: [MUSIQUE] Dans cette leçon, mettez des couleurs sombres et affûtez le tableau. Brosse numéro 0, ajouter de la marine aux yeux, nez [MUSIQUE], ligne de sourire, bouche [MUSIQUE] . [MUSIQUE] Peint opus aussi. [MUSIQUE] Revenez au pinceau épais, numéro 12. Ajoutez du rouge à la zone sombre et l'ombre est claire. [MUSIQUE] Lèvres et ombres de la partie supérieure de l'œil. [MUSIQUE] Mettez aussi le rouge pour les cheveux, [MUSIQUE] et l'ombre du nez, les lèvres. ombres à paupières sont équilibrées et je veux ajouter du rose à la tête d'opus. [MUSIQUE] L'ombre est devenue plus sombre et la peinture est devenue plus nette. Dans la prochaine leçon, nous allons peindre un peu plus de détails et signer. [MUSIQUE] 10. Consultez plus de détails et votre signature: [MUSIQUE] Dans cette leçon, nous allons peindre avec leur propre signature. Ajoutez plus de couleurs et rendez-le net et magnifique. [BRUIT] Brossez le numéro 12, ajoutez de l'orange, peignez une ombre sous les yeux, le front, le cou et les mâchoires. [BRUIT] Ensuite, brosse numéro 12. Ajoutez du rose à l'ensemble des ombres. [ARRIÈRE-PLAN] Brosse numéro 0, ajouter du rouge aux yeux de la femme, à la bouche. La couleur de la bouche s'assombrit. [ARRIÈRE-PLAN] Pinceau numéro 12, vert. Peignez l'ombre foncée sous les mâchoires. La couleur est sombre, l'ombre ici. [BRUIT] Vous aimeriez signer avec votre couleur préférée. [BRUIT] C'est presque terminé. C'est bon, terminez maintenant. Mais nous allons vérifier le solde global dans la prochaine leçon. [MUSIQUE] 11. Équilibre: [MUSIQUE] Dans cette leçon, nous examinerons l'équilibre global. Ajoutez du rouge et du rose pour le rendre magnifique et clair et sombre. cette raison, il semble essentiellement dimensionnel. [NOISE] Pinceau numéro 12, mélange blanc avec un peu de rose ou de rouge. Peignez les zones lumineuses. [MUSIQUE] [NOISE] Pinceau numéro 12, ajoutez le plomb à l'ombre. [MUSIQUE] Cela le rend génial. [MUSIQUE] [BRUIT] Encore une fois, pinceau numéro 12, ajouter du rose. [MUSIQUE] [NOISE] Pinceau numéro 0, ajoutez un peu plus de rouge pour plus de détails. [MUSIQUE] [BRUIT] Pinceau numéro 0, vert. [MUSIQUE] [BRUIT] C'est presque fini mais je peins un peu plus dans la leçon suivante. [MUSIQUE] 12. Un peu plus: [MUSIQUE] Dans cette leçon, nous allons peindre un visage cahoteux et le rendre un peu plus de détails. Pinceau numéro 8, bleu. Nous peignons l'ombre d'un œil rond, les petites ombres. [MUSIQUE] Pinceau numéro 8, rose. [MUSIQUE] Pinceau numéro 8, orange. [MUSIQUE] Peignons ceux où la couleur est claire. [MUSIQUE] Pinceau numéro 0, vert. Ajoutez des yeux colorés. Ajoutez à l'ombre et aux clignotants. [MUSIQUE] Pinceau numéro 0, violet. Ajoutez à nouveau des yeux colorés. Regardez dans l'ensemble et mettez-les au point. [MUSIQUE] C'est enfin fini. Le portrait coloré est complet. [MUSIQUE] 13. Réflexions finales: Félicitations d'arriver à la fin de ce cours. Maintenant, vous n'avez pas seulement la couleur qui a été transmise par le portrait en utilisant des couleurs primaires, mais vous illuminez. Je peins à exprimer non seulement à votre désir, mais à l'énorme longueur des scènes. Vous pouvez décorer votre chambre et l' envoyer à un ami proche ou à une famille. Vous pouvez également le concevoir, puis créer vos propres produits tels que des t-shirts. Je suis très heureux d'avoir vécu cette expérience avec vous, c'est ma deuxième classe pour Skillshare, si vous voulez créer une autre œuvre avec moi en cliquant sur mon nom en haut et vous pouvez trouver mon autre cours. N'oubliez pas de suivre. Si vous appréciez votre cours aujourd'hui, veuillez laisser votre avis sur votre travail. J'apprécie vraiment que tu aies suivi ce cours. Je veux savoir ce que vous ressentez. N'hésitez pas à partager votre création. Ensuite, d'autres étudiants peuvent également apprendre de vous. 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