Date du dessin en pleine conscience : pratiquez la réduction du stress et le self-care avec Zendoodles

1. Bande-annonce du cours: La vie peut être une montagne russe, et surtout dans les moments difficiles, il est important de disposer outils simples pour apporter un peu de calme, clarté et de joie dans votre journée Bonjour, je m'appelle et j' aimerais vous inviter à me rejoindre pour une retraite artistique de 14 jours, un voyage doux et créatif conçu pour vous aider à ralentir, à vous détendre et à prendre soin de votre bien-être, tout dans le confort de votre maison. Ensemble, nous passerons quelques minutes conscientes chaque jour créer un zendoodle simple mais beau En cours de route, nous modifierons doucement votre état d'esprit vers la clarté, le calme et la pensée positive Vous n'avez pas besoin d' expérience préalable pour suivre. Juste quelques outils de dessin de base et peut-être une tasse de thé. Que vous préfériez le dessin traditionnel ou numérique, ce cours est conçu pour vous tous. Je vais vous guider à travers 14 exercices de dooodle zen relaxants, alternant entre le papier et Non seulement vous développerez une habitude créative, mais mes conseils quotidiens vous aideront également à redécouvrir la légèreté, l' espoir et la bienveillance qui sommeillent vous aideront également à redécouvrir la légèreté, l' espoir et la en Donc, si vous êtes prêt à dessiner en toute conscience, prenez votre iPad ou vos stylos et votre papier préférés. J'apporterai le reste, y compris toute une série de ressources utiles. Ensuite, je te verrai en classe. 2. Projet de classe: Nous savons tous que nous comprenons mieux les choses lorsque nous les mettons réellement en pratique. Comme il s'agit d'un cours totalement pratique, votre projet de classe se réalisera facilement. Tout ce que vous avez à faire est de télécharger au moins une photo de l'une de vos photos et de griffonner ou d'exporter votre œuvre d'art depuis Procreate Il vous suffit de vous rendre dans l' onglet Projets et ressources et de cliquer sur le bouton Soumettre le projet. Vous pouvez y télécharger une image de couverture, donner un titre à votre projet et partager votre expérience avec nous. Qu'avez-vous ressenti en dessinant ? Avez-vous essayé différents outils ou matériaux ? Lequel avez-vous préféré ? Juste un petit avertissement. L'image de couverture doit être au format paysage. Si votre Zendodle est en mode portrait, il est possible qu'il soit recadré. Pas de soucis Il suffit de le télécharger à nouveau en utilisant l'option Télécharger plus de contenu, afin que nous puissions voir la version complète. Si vous suivez votre projet tous les jours, vous pouvez également mettre à jour votre projet tous les jours. Non seulement vous inspirerez les autres, mais vous développerez également une habitude créative qui vaut vraiment la peine d'être célébrée. Je suis averti chaque fois qu'un projet est mis à jour, et j'ai toujours hâte de voir vos créations. Voici deux galeries de projets colorées et inspirantes. Passons maintenant à la leçon suivante où nous parlerons du matériel que vous pouvez utiliser pour suivre. Je t'y verrai. 3. Fournitures: Parlons rapidement du matériel dont vous avez besoin pour ce cours, et la bonne nouvelle est que vous pouvez suivre tout ce que vous avez déjà sous la main, vous dessiniez de manière traditionnelle ou numérique Il s'agit d'un cours très flexible, et je vais alterner entre deux méthodes, l'une sur papier avec des marqueurs à alcool, et l'autre dans Procreate sur iPad Donc, ne vous inquiétez pas, vous serez couvert de toute façon. Commençons par un artiste numérique. Si vous dessinez dans Procreate, vous aurez besoin d'un iPad, d'un crayon Apple Bien sûr, l'application Procreate et les goodies numériques que j'ai créés Accédez simplement à l'onglet Projets et ressources, et vous y trouverez la version appropriée du livre de coloriage ainsi qu'un jeu de pinceaux et une palette de couleurs personnalisés dans ce fichier zip. Ouvrez simplement ce cours sur votre iPad et touchez pour télécharger chaque élément. Tout se retrouvera dans votre application de fichiers sous les téléchargements. Lorsque vous appuyez sur le jeu de pinceaux ou la palette de couleurs, ils sont automatiquement importés dans Procreate Vous les trouverez dans votre bibliothèque de pinceaux et, bien sûr, dans la bibliothèque de palettes. Dans le dossier de votre livre de coloriage approprié, vous verrez les 14 dessins sous forme de fichiers PNG individuels. Assurez-vous de toujours les ouvrir depuis votre application de fichiers. Appuyez simplement sur le fichier, cliquez sur l'icône de partage et choisissez Procreate De cette façon, l' arrière-plan transparent reste intact, ce qui est crucial pour travailler avec plusieurs couches. Une fois le fichier créé au prorocréat, il apparaît dans votre galerie et vous pouvez déplacer dans une pile pour que tout soit bien rangé Si vous êtes un artiste traditionnel, c'est très bien aussi. Tout ce dont vous avez besoin est une impression du livre de coloriage , que vous trouverez également dans l'onglet projets et ressources Si votre imprimante peut le supporter, un papier légèrement plus épais est une bonne idée. J'ai imprimé le mien sur du papier couleur avec 100 grammes par mètre carré. Mais le papier d'imprimante standard fonctionne également. Je l'ai simplement imprimé et découpé les pages en deux avec un coupe-papier, car il y a deux motifs sur une page. Comme je suis gaucher, je préfère ne pas relier les pages. Je les attache simplement ensemble et j'en retire une page à la fois. Juste un petit conseil gaucher. Si vous utilisez des marqueurs, je vous recommande de placer quelque chose sous votre page pour protéger votre bureau. marqueurs Ohuhu sont généralement livrés avec une feuille de plastique. Cela fonctionne très bien. Mais n'importe quel papier de rechange ou même un vieux journal fera également l'affaire. En ce qui concerne les outils de dessin, utilisez ce que vous voulez. J'adore actuellement les marqueurs à alcool d' Ohohu. Ils sont abordables, durables et disponibles dans des couleurs magnifiques J'utilise également les doublures O HohufneLiners pour m' assurer que les contours noirs ne se tachent pas tachent Mais bien sûr, vous n'êtes pas obligé de les utiliser. crayons de couleur, des stylos gel, feutres et même des crayons de couleur, tout fonctionne Sérieusement, vous n' avez pas besoin de fournitures sophistiquées pour cette date de dessin pleine de conscience. En plus de quelque chose à colorier, je vous recommande un crayon fin noir, peut-être en différentes tailles si vous en avez. Un crayon et un moignon à mélanger ou tout simplement un bon vieux mouchoir À la fin de ce cours, je vous montrerai comment créer vos propres modèles de doodle zen Pour ce faire, vous pouvez également vous procurer une gomme et une règle Prenez le temps de parcourir vos documents, rassembler ce que vous avez et d'imprimer les pages à colorier si vous travaillez sur du papier. Ensuite, je vous verrai dans la prochaine leçon où j' expliquerai le fonctionnement de la classe. Non 4. Comment fonctionne le cours: Bonjour et bienvenue à ce cours créatif et apaisant. Avant de passer au premier projet, laissez-moi vous expliquer rapidement comment tout fonctionne. vous travaillerez sur 14 Dans ce cours, vous travaillerez sur 14 projets Zendoodle différents, un pour chaque jour Les Zendoodles peuvent vraiment faire de la magie. Ce sont de simples motifs répétitifs que vous dessinez en pleine conscience Une ligne à la fois. Aucune compétence ou outil sophistiqué n' est nécessaire, et aucune pression. Pendant que votre main griffonne, votre esprit ralentit et se réinitialise. C'est une façon douce de changer d' état d' esprit et de renouer avec soi-même. Et en faisant de cette habitude créative, vous vous offrez un moment quotidien pour respirer. Soyez présent et sentez-vous un peu plus léger. Voici comment le cours est structuré. Chaque projet commence par un court moment de pleine conscience, comprenant un exercice de respiration et une pensée ou une question douce du jour. C'est une façon de ralentir, vider l'esprit et de se laisser aller à la créativité. Je vais également énumérer les matériaux que j'ai utilisés dans ce projet, mais n'hésitez pas à utiliser ce que vous avez sous la main. Ensuite, nous dessinerons ensemble. Je vais vous guider étape par étape, mais vous pouvez toujours ajouter vos propres idées au fur et à mesure qu'elles se présentent. Toutes les étapes du dessin sont incluses dans les vidéos Vous pouvez donc les regarder d'abord, ce qui est étonnamment relaxant ou les suivre immédiatement. Et si mon rythme semble trop lent, n'hésitez pas à accélérer la vidéo. Et bien sûr, si vous dessinez et que vous avez besoin d' un peu plus de temps, appuyez simplement sur le bouton de pause. Pas de stress, pas de précipitation. C'est la seule règle. Prêt ? Alors commençons. 5. Projet 1 : Fleurs dans une grille: Avant de commencer, prenons un moment pour arriver. Inspirez. Tenez et expirez Aujourd'hui est un bon jour pour commencer à être gentil avec vous-même. Sois gentil avec toi-même. Tu n'as pas besoin d'être parfait. Ce doodle n'a pas besoin d'être parfait non plus. Traite-toi comme tu traiterais ton meilleur ami. Bon, commençons par notre premier doodle zen et j'ai imprimé le premier, qui s' appelle Flowers in a Grid Vous pouvez également imprimer votre version ou, bien sûr, dessiner et procréer comme vous le souhaitez J'ai également préparé mes marqueurs et mes doublures. Mais encore une fois, vous pouvez utiliser ce qui vous fait du bien. Il n'y a pas de règles, il n'y a pas de bien ou de mal. Amusez-vous et détendez-vous. Je vais commencer par mon Oho Ho Fine Liner Five, 0,5. Et je vais commencer à remplir chaque boîte de pétales. Et je veux qu'elles ressemblent à une boucle ici au centre et à une boucle plus petite à gauche et à droite pour remplir la case comme ça. Et nous faisons tout le tour et dessinons le même motif dans chaque boîte. Et nous nous assurons de nous rapprocher le plus possible des lignes noires, et plus tard, nous terminons également tous les espaces vides par du noir. Et partout où se trouvent ces points demi-cercles ou quarts de cercle, c'est le centre de notre fleur. Et dans notre prochaine étape, nous voulons remplir tous ces coins blancs ici. Nous voulons les remplir de noir. Et pour cela, j'utilise une doublure fine un peu plus grande. C'est le Fine Liner 1.0. Et je vais juste remplir tous les coins. Et n'oubliez pas, profitez simplement du processus. Profitez de chaque petite ligne que vous tracez. Nous créons quelque chose ensemble. Il est magnifique avec toutes ces couleurs et lignes, il apaise simplement notre système nerveux et nous soulage merveilleusement le stress Et c'est parti. C'est déjà magnifique, et maintenant il est temps de prendre enfin un bain en couleur. Je commence donc S jaune. J'en ai trois différents ici, et je veux le centre du pétale Je veux que ce soit le plus clair et qu'il aille vers le plus sombre Commençons donc par mon marqueur ici, donc le jaune le plus clair et colorons simplement le centre de cette fleur. Encore une fois, cela fonctionne également à merveille avec les crayons de couleur Et si vous n'avez pas autant de teintes différentes, c'est très bien. Il suffit de les superposer. C'est une méthode parfaite. Ou vous optez pour des couleurs complètement différentes et les mélangez dans les pétales. C'est également tout à fait normal. Et je pense que c'est tout ce dont nous avons besoin avec ce e. Je vais passer au suivant, qui est également jaune. Et je vais dessiner les zones à gauche et à droite de notre premier pétale. Et encore une fois, si vous franchissez la ligne et dessinez là où vous ne voulez pas, ne vous inquiétez pas. C'est bon Il ne s' agit pas de perfection. Le processus est notre objectif. C'est ce qui nous permet de rester dans le présent. C'est ce qui nous permet de garder les pieds sur terre et qui nous aide à surmonter les situations stressantes. Le deuxième U jaune est également terminé. Et maintenant, je vais choisir le plus foncé, jaune rouge ou le jaune foncé C'est ainsi que ça s'appelle depuis O ho ho. Maintenant, je vais dessiner l'extérieur de nos pétales dans le plus noir OK. Et c'est tout pour notre fleur jaune. Passons à la suivante. Je veux ceci, ceci, ceci et cela, je crois, dans mon usage rosâtre ici Et passez à la suivante. Et ne te rose pas pour la dernière fois. Merveilleux. Et maintenant, notre dernier jeu de couleurs, qui est le violet. Et à la teinte plus foncée suivante. Et la plus sombre. OK, maintenant je veux embellir le centre de nos fleurs. Bien sûr, tu le sais. Si tu veux en finir comme ça, c'est très bien. S'il te plaît, ne te sens pas obligée de faire ce que je fais. Suis juste ton instinct avec ce que te dit ta main. Je veux juste embellir les centres ici, et j'ai le 0,3, la doublure la plus fine Je veux juste dessiner des cercles. De cette façon, nous pouvons aussi , vous savez, couvrir les points où nous avons foiré et dépassé la ligne Enfin, j'ai acheté mon rouleau de gelée dix, et je suppose que je voudrais y ajouter une sorte de petites gouttelettes d'eau, peut-être de l' Je pense que nous avons besoin de quelque chose de plus ici. Je suppose donc que je vais également le remplir de pensées simples. Juste quelques-uns et je pense que c'est terminé. Regarde comme c'est joli. C'est beau parce que tu l'as fait, parce que tu as pris le temps, dans ta journée bien remplie t' offrir une belle séance de coloriage. Merci d'avoir dessiné avec moi aujourd'hui. Je te vois demain dans notre prochain projet. Oh 6. Projet 2 : Cercles: Bienvenue dans Project Two. Commençons par notre respiration. Prépare-toi juste à dessiner. Respirez. Retenez et expirez. Notre idée du jour est la quelles sont les trois choses pour lesquelles vous êtes reconnaissante en ce moment ? Cela peut être de grandes choses ou de petites choses. Trois choses pour lesquelles tu es vraiment reconnaissante. Aujourd'hui, nous allons griffonner des cercles simples et profiter du calme de la Je travaillerai dans Procreate, mais n'hésitez pas à travailler sur papier si vous préférez Juste pour vous rappeler comment cela fonctionne si vous utilisez Procreate Je suis ici dans mon application de fichiers où j'ai stocké les ressources de la classe. Je vais ouvrir la fin du fichier Doodles for Procreate, puis trouver la page Je tape dessus et tu vois le canevas devenir noir. C'est parce qu'il y a un arrière-plan transparent. Je vais appuyer une seule fois pour retrouver tous mes menus et nous voyons déjà le design. Maintenant, je veux appuyer sur ce rectangle avec la flèche dedans et dire procréer Cela signifie qu'il exportera le fichier dans Procreate. Je sais que cela semble un peu compliqué, mais malheureusement, c'est la seule façon d'ouvrir les fichiers PNG avec un arrière-plan transparent, et c'est exactement ce dont nous avons besoin Ouvrons Procreate et nous voyons ici les fichiers en cours d'importation Permettez-moi de le déplacer rapidement dans la bonne ZenddleGallery, et voici le fichier à ouvrir. C'est bon. Je vais prendre mon crayon Apple et nous pouvons commencer par notre zendoodling Tout d'abord, j'ai ma palette de couleurs Zendoodle prête et j'ai aussi mon set de pinceaux Zendoodle prêt, et je voudrais commencer par le joli Celui-ci fonctionne comme une véritable doublure fine. Et le niveau de ligne n'est pas très élevé car je veux que cela ressemble à une vraie fine doublure sur du papier. Je dois juste compenser le fait que la toile d'un écran d'iPad peut être un peu glissante C'est pourquoi nous appliquons toujours une certaine rationalisation, mais pas trop. OK, vous pouvez voir ici que j'ai déjà enregistré certaines tailles. Vous pouvez le faire en appuyant simplement dessus, appuyant à nouveau sur le curseur, puis en appuyant sur le signe plus Cela mémorisera la taille du pinceau. Elles imitent la doublure fine de 0,3, la suivante, 0,5 et 0,7 Mais vous pouvez tout à fait jouer et utiliser l'épaisseur que vous préférez pour vos traits. Au lieu de cela, nous allons choisir le U noir et, bien sûr, dans Procreate, nous devons ajouter une nouvelle couche et nous pouvons la faire glisser sous la première couche Nous laissons simplement cette couche vide pour le moment , afin de ne pas avoir à faire glisser autant de couches. Il suffit d'appuyer une fois de plus sur le signe plus pour avoir une autre couche vide juste en dessous de notre design original. Je m'assure d'être sur la couche numéro trois en ce moment et je vais commencer à dessiner. Dans un premier temps, nous voulons arrondir tous les angles. Bien sûr, l' avantage de Procreate est que nous pouvons redimensionner et faire pivoter le canevas, ce qui facilite parfois Mais si vous travaillez sur le design imprimé, toujours faire pivoter votre page à colorier comme vous le souhaitez. Et pendant que vous dessinez, veillez toujours à prendre soin de votre corps. Nous avons tendance à adopter des postures corporelles très tendues, puis nous finissons par être endoloris et mal détendus. Ce n'est absolument pas ce que nous voulons avec cet exercice Pendant que nous faisons ces étapes répétitives, nous veillons à vérifier de temps en temps notre corps pour voir si nos épaules sont détendues, si notre visage est détendu. Parfois, nous avons tendance à faire choses étranges avec notre langue ou avec notre bouche Assurez-vous donc de vérifier et de détendre ces parties du corps. Et c'est parti. C'est bon. Je pense que nous avons arrondi tous les angles. Dans notre prochaine étape, nous allons réduire la taille avec notre doublure fine. Je suis maintenant à 4 %, et nous voulons donner à certaines sections un petit motif circulaire, quelque chose comme ceci. Il suffit de suivre. Mais je pense que c'est peut-être trop petit. Revenons à la taille. C'était quoi ? 7 %. Commençons donc par dessiner des cercles suivant la forme de la forme que nous avons choisie. Et choisissez-en simplement au hasard, assurez-vous de les répartir uniformément. Vous dessinez simplement des cercles et des cercles ou des ovales ou des ovales. C'est bon. À l'étape suivante, nous voulons colorer les sections blanches. Je pense que je veux opter pour des tons violets rosés et jaunes, verts et jaunes, je suppose Pour cela, je vais choisir mon feutre-pinceau, et je veux m'assurer que je suis sur couche située en dessous de la couche de dessin au trait Et commençons par cette belle teinte violet vif ici. Je veux certainement lancer Whoops. La taille du pinceau est trop grande, allons-y. Lorsque vous dessinez avec ces marqueurs ici avec le pinceau, veillez à ne pas soulever votre crayon car cela créerait un étrange chevauchement Nous voulons juste dessiner en une seule fois. Je viens de décider de n' opter que pour six e, ce qui signifie que nous pouvons leur donner trois à quatre sections. OK. Et une nuit, peut-être que je vais opter pour cette teinte rosée Passons au jaune-vert. Voyons à quoi cela ressemble. J'ai peut-être besoin de commencer par le plus sombre. Voyons voir. Et peut-être la plus légère, la quatrième ligne supérieure. Passons au jaune. Je pense que je veux commencer par l'orange foncé. Et le dernier sera votre jaune très clair Dans notre prochaine étape, nous voulons donner à chaque section colorée, bien sûr, une petite teinte dans Procreate. Nous pouvons le faire très bien en ajoutant une Nous pouvons le faire très bien en ajoutant autre couche et en passant le mode de fusion en mode de gravure linéaire en appuyant sur ce N ici, puis en le déplaçant vers Il ne nous reste plus qu'à choisir cette couleur beige ici. Et dessinez là où nous voulons retrouver notre teinte et cela créera une teinte saturée très colorée. Et si c'est trop dur, il suffit de jouer avec l'opacité et baisser un peu. C'est comme ça que je l'aime. 40, 45 %. Lorsque vous utilisez des marqueurs, il vous suffit de les replacer dans la même couleur que celle que vous avez choisie pour votre section. Et bien sûr, à l'étape suivante, là où il y a de l'ombre, il doit également y avoir un point fort. Je vais donc ajouter une nouvelle couche et passer au blanc. Maintenant, je veux choisir mon liner en gel ici. Comme vous pouvez le constater, ce n'est pas réglé sur 100 % d' opacité car je pense toujours que le vrai rouleau de gelée permet de ne pas être vraiment opaque Je veux avoir ce petit peu de translucidité. Si vous pensez qu'il devrait être d'un blanc vraiment éclatant, alors vous n'avez qu' jouer avec ce curseur d'opacité situé là-bas Et comme nous avons beaucoup de vraiment noirs, je voudrais ajouter une autre couche tout en haut et simplement les remplir de points. Oh et on y va. Nous avons terminé. J' espère que vous avez apprécié ce moment de dessin calme et paisible. N'oubliez pas de penser aux choses pour lesquelles vous êtes reconnaissante , car cela changera votre état d'esprit vers le positif. Je suis vraiment reconnaissante que vous ayez dessiné ici avec moi aujourd'hui et nous nous verrons demain dans le cadre de notre prochain projet. 7. Projet 3 : Grille ondulée: Profitons de notre moment pour nous installer. Respirons ensemble. Maintenez. Et dehors. Vos pensées ne sont que du bruit de fond, pas des faits. Ils vont et viennent comme des nuages dans le ciel. Les pensées ne sont que des voix héritées de notre passé. Bon retour. Le projet en Doodle d'aujourd'hui consiste à abandonner la perfection. Concentrez-vous simplement sur les lignes, les formes et les belles couleurs. Aujourd'hui, j'utilise à nouveau la version imprimée du livre de coloriage, mais n'hésitez pas à utiliser Procreate si vous préférez Nous travaillons sur la page numéro quatre, la grille ondulée. J'ai également préparé une gamme de marqueurs à alcool violets, roses et rouges, ainsi qu'un crayon fin noir, 0,5 cette fois, et mon stylo à gelée. J'ai également préparé du gris. L'une d'elles sera consacrée à l'ombrage plus tard, et je pense que l'une d'entre elles est très jolie dans ces couleurs Avant de commencer notre bain en couleur, nous allons donc prendre notre doublure fine et le premier exercice qui nous aidera à ralentir est d'arrondir tous les coins de notre grille, ce qui signifie que nous ne voulons pas avoir de formes pointues, mais uniquement des formes arrondies Ils sont beaucoup plus doux pour nos yeux et l'ensemble du processus nous aide à nous calmer. Soulagez notre stress et profitez de ce processus très attentif. Prenez donc votre temps et arrondissez tous les coins de ces petites zones de notre grille. Et la première étape est terminée. Maintenant, tous les coins sont arrondis et il est temps de prendre notre bain en couleur. J'ai choisi huit couleurs différentes. Et comme nous avons une grille de huit sur huit, nous pouvons colorier huit sections avec un seul marqueur. Et nous voulons nous assurer de les répartir uniformément. Prenez votre temps et appréciez les couleurs qui commencent à apparaître sur votre toile. Et nous passons à la couverture suivante. Enfin, nous devons utiliser notre teinte grise. Magnifique. Et à l'étape suivante, nous voulons aller de l'avant et ajouter un peu de reflets et d'ombres. Et c'est pour cela que j'utilise mon marqueur gris-rouge. Nous allons juste faire le tour, choisir une source de lumière, qui dans mon cas vient d'ici. Donc, sur le côté opposé, nous dessinons juste une toute petite nuance de gris comme celle-ci. Et dans notre dernière étape, nous allons utiliser notre rouleau à la gelée pour dessiner quelques points forts. Et je vais juste dessiner une toute petite goutte comme celle-ci et quelques lignes courtes le long de l'abat-jour. C'est facile, tout ce que vous pensez devrait être là. Nous nous souvenons qu'il ne s' agit pas de perfection. Il s'agit du processus, du processus de dessin pour soulager le stress, apprécier les couleurs, créer quelque chose de joli qui nous apporte de la joie. Après ces 14 projets, il n'est pas du tout nécessaire d' avoir terminé. Vous pouvez imprimer votre livre de coloriage une fois de plus et recommencer avec des motifs ou des couleurs complètement différents ou tout ce à quoi vous pensez. Vous pouvez même créer les vôtres et griffonner, ce que je vous montrerai à la fin de ce cours Je vous montrerai deux méthodes pour créer vôtres et griffonner sur papier ou Et c'est terminé. Prenons donc un moment pour examiner notre travail. Et c'est super joli. Nous avons pris le temps pour nous aujourd'hui, et nous pouvons être vraiment fiers de cela. J'espère que vous avez apprécié ce bain en couleur autant que moi. Merci d'avoir dessiné avec moi aujourd'hui. Je te verrai demain dans notre prochain projet. 8. Projet 4 : Lignes feuillues: Bonjour, et bon retour au projet numéro 5. Commençons aujourd'hui par notre respiration profonde. Inspirez, maintenez et expirez. La question d'aujourd'hui est la suivante : pouvez-vous le changer ? Changez-le. C'est hors de ton contrôle ? Laisse-le aller. Gardons cela à l'esprit pendant que nous dessinons. Il y a des choses que nous pouvons changer, et que nous devrions changer ensuite. D'autres choses ne sont tout simplement pas entre nos mains, et il est normal de les laisser partir. Aujourd'hui, nous créons des lignes feuillues. Feuilles simples et fluides disposées en diagonale. Je travaille à nouveau sur Improcreate, mais comme toujours, vous pouvez choisir le médium qui vous semble le plus naturel et le plus amusant Il s'agit d'un modèle simple et relaxant qui vous invite à suivre le courant. Il n'y a pas de mauvaise façon de procéder. Profitez du mouvement et laissez-vous guider par votre main. Vous pouvez voir que j'ai ouvert la page numéro quatre, déjà Improcreate, suivant les étapes que je vous ai montrées dans notre deuxième projet Et comme toujours, nous allons ajouter une couche, placer sous la couche de lignes et en ajouter une autre par-dessus. Il s'agit maintenant de la couche numéro trois, et c'est là que nous allons faire notre travail linéaire Je vais commencer par le noir et notre jolie ligne est parfaite. Je pense que je vais rester dans cette taille moyenne de 7 %. Ce que nous allons faire, c'est dessiner des formes de gouttes, quelque chose comme ça, et nous les empilons les unes sur les autres. Juste comme ça. Et peut-être juste une de plus ici. Et puis de l'autre côté de cet axe, on les dessine penchés de l'autre côté. Et une autre ici. Peut-être un tout petit là-bas. Très bien, un axe est terminé, et maintenant je vais laisser deux lignes vides et aller ici sur ces deux lignes où il répète le même schéma N'oubliez pas que vous pouvez toujours faire pivoter votre papier ou toile de manière à ce qu'il vous semble plus naturel et à ce que vous puissiez tracer de belles lignes fluides. C'est bon. Ensuite, je laisse ces deux lignes vides et je fais de même ici. Nous allons combler ces lacunes plus tard. Très bien, ils sont orientés dans cette direction, et maintenant nous pouvons faire pivoter notre toile et la mettre à l'envers. Et maintenant, nous allons faire de même dans cette direction. Génial. Et maintenant, nous pouvons combler toutes les lacunes avec du noir. Mais je pense que je veux augmenter un peu la taille du pinceau. Voyons si cela fonctionne. Oui, ça a l'air bien. Et maintenant, nous ne remplissons que tous ces bords blancs, des formes triangulaires. Nous remplissons cela avec o. Et de temps en temps, nous prenons contact avec notre corps. Sommes-nous tendus dans certaines régions ? Est-ce que nous grinçons des dents ? Est-ce qu'on se mord la langue ? Assurez-vous simplement de détendre nos épaules, nos mains et nos bras et, dans l'ensemble, de profiter du processus. Et c'est parti. Nous pouvons maintenant continuer avec la coloration. Je veux aller de l'avant et dessiner toutes les feuilles qui poussent dans cette direction, dessiner dans des tons rouges et toutes les feuilles qui poussent dans l'autre sens dans des tons verts. Je vais choisir mon rouge le plus foncé et le feutre. Je vais donc ajouter une couche en dessous. Nous pouvons utiliser cette couche deux, et je vais commencer ici au centre avec mon rouge le plus foncé Je vais laisser trois feuilles vides et en dessiner une autre et la même ici. Supposons que nous commencions ici Maintenant, nous passons à la teinte rouge suivante, la teinte rouge moyen, et nous dessinons celles du dessus et celles du dessous des teintes foncées. Génial. Ensuite, nous pouvons passer à une version allégée. Et je suppose que je vais opter pour cette version rose pâle de toi. Ou celui-ci. Voyons ce qui semble le mieux. Voyons voir. Je pense que c'est une bonne chose. Et nous dessinons les intermédiaires dans cette teinte plus claire. D'accord, c'est donc la partie rouge. Je vais maintenant passer à notre partie verte. Je pense que je vais choisir ce vert foncé ici, une, deux, trois, troisième, troisième colonne. Et nous allons faire la même chose en gros. Laisse-en trois vides. Génial. Nous pouvons maintenant passer à l'écran suivant. Je pense que je vais opter pour cette version, la quatrième dans la rangée du bas. Ensuite, nous avons juste besoin de notre dernière teinte verte. Je pense que je vais opter pour ce vert jaune moyen ici. Très bien, si jolie. C'est tellement joli. Je veux juste combler ce point noir qui manque sur cette autre couche ici. Oui. Et maintenant, à l'étape suivante, nous pourrions ajouter un peu d'ombre ici, le plus près de la tige, d' où poussent les feuilles. Mais dans ce cas, je veux essayer autre chose. Je vais utiliser un pinceau de taille moyenne de 7 %, puis je vais juste dessiner quelque chose comme un petit tourbillon ici C'est bon. Et dans notre dernière étape , nous avons bien sûr besoin de quelques points saillants. Je voudrais ajouter quelques points forts, alors passons au blanc. Choisissez le revêtement en gel et ajoutez-en une couche sur le dessus. Ensuite, nous dessinons des points trop petits sur nos feuilles. Et c'est terminé. Excellent travail. J'espère que vous avez apprécié ce magnifique doodle zen fleuri, et j'espère que vous emportez cette bonne énergie avec vous maintenant Merci d'avoir dessiné avec moi aujourd'hui, et nous nous verrons demain dans notre prochain projet. 9. Projet 5 : Boucles: Bonjour et bienvenue dans le projet numéro cinq. Profitons d'abord du moment pour arriver. Inhalons. Maintenez. Et expirez Qu'est-ce qui te rend heureuse ? Nommez trois grandes choses, petites choses, selon ce qui vous vient à l'esprit. Qu'est-ce qui te rend heureuse et qu'est-ce qui t'apporte de la joie ? N'oubliez pas que ce moment est pour vous. Le projet d'aujourd'hui s'appelle Loops, et il est aussi relaxant qu'il en a l'air. Je travaillerai à nouveau avec une version imprimée d'un livre de coloriage. J'ai imprimé la page numéro six, oups. J'utiliserai à nouveau mes marqueurs à alcool O huhu, et j'ai choisi trois nuances de bleu différentes et trois nuances de vert différentes Et, bien sûr, un autre gris car je veux à nouveau ajouter des reflets et des ombres. Pour les points forts, j'ai déjà nouveau mon rouleau à la gelée et deux doublures fines J'ai 0,5 et 0,7 ici. C'est avec cela que je vais travailler. Bien sûr, n'hésitez pas à travailler dans Procreate ou à utiliser les outils dont vous disposez Très bien, alors commençons. Je vais prendre ma doublure fine de 0,5 cm. Dans celui-ci, nous allons trouver quelques sections où nous dessinons des boucles. Laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Je pense que je veux commencer par ce coin supérieur. Et par boucles, je veux dire, nous commençons simplement ce coin et dessinons quelque chose comme un pétale De plus, nous remplissons simplement toute la boîte avec ces pétales. Et ces coins, nous voulons les combler. Au final, nous pouvons également le faire avec une doublure fine plus épaisse, mais je voulais juste vous montrer tout de suite. Voici à quoi je veux que cela ressemble, et maintenant nous allons identifier autres sections où nous dessinons ces boucles en forme de pétale Et n'oubliez pas, prenez votre temps, profitez de la file d'attente. Ne vous précipitez pas et ne soyez pas trop parfait. Je pense que c'est suffisant. Et dans notre prochaine étape, je veux embellir un peu ces pétales en traçant simplement une jolie et petite ligne ici, comme celle-ci au centre de chaque Et dans notre prochaine étape, nous voulons arrondir tous les angles. C'est un exercice que vous connaissez déjà, alors prenez votre temps et appréciez le processus pour compléter tous les coins Assurez-vous que la posture de votre corps n'est pas trop tendue. Vérifiez avec vos épaules ou avec votre visage. Y a-t-il des muscles très tendus ? Alors pensez simplement à détendre ces muscles. I Et dans notre prochaine étape, nous allons colorer les parties blanches ici. Je vais donc choisir l'une après l'autre et remplir certaines de ces sections ici avec ces couleurs. C'est bon. Et dans notre dernière étape, nous voulons à nouveau mettre un peu d'ombre sur ce point. Choisissons notre gris et dessinons ici de jolis bords arrondis. Et là où il y a de l'ombre, nous avons également besoin de reflets. Choisissons donc notre rouleau à la gelée, notre doublure en gel blanc, et ajoutons également quelques points forts. Et voilà pour l'exercice d' aujourd'hui. Je pense que nous avons terminé. Bravo aujourd'hui, fais de la place pour toi. Merci d'avoir dessiné avec moi aujourd'hui. Je te vois demain dans notre prochain projet. Donc 10. Projet 6 : Des cercles dans des carrés: Revenons-en au projet numéro six. Respirons à nouveau ensemble pour trouver le bon état d'esprit. Respirez. Retenez et expirez tout le stress. La pensée d'aujourd'hui est que vous n' êtes pas vos pensées. Vos pensées ne sont que des échos de votre passé. Même si vous les entendez dans votre propre voix, ces pensées ne sont pas des faits. Ce ne sont souvent que des échos de ce que quelqu'un d'autre a dit il y a longtemps Aujourd'hui, nous créons un motif calme de cercles à l'intérieur de carrés. J'ai déjà ouvert ma page de coloriage, des cercles dans des carrés. C'est la sixième page de Procreate, et comme toujours, nous allons commencer par ajouter une nouvelle couche et la faire glisser en dessous Ensuite, nous devons ajouter une autre couche par-dessus cette couche numéro trois, nous commençons nos dessins. Je suis sur ma jolie doublure et je voudrais passer à la taille, disons, 7 %, ce qui correspond à une belle doublure 0,5. Ensuite, dans un premier temps, nous allons dessiner des pétales dans ces coins vides comme ceci. Bien sûr, vous pouvez choisir n'importe quel autre modèle auquel vous pouvez penser. C'est ce que je veux faire aujourd'hui. Je vais dessiner trois pétales dans chaque section ici. Et c'est ce que je fais dans chacune des neuf cases. Et n'oubliez pas qu'il ne s'agit pas d'être parfait. Il s'agit de ralentir, suivre le courant et de laisser vos pensées dériver comme des nuages. C'est bon. Ce sont toutes les pédales terminées. À l'étape suivante, vous pouvez passer à un marqueur noir plus grand. Je vais simplement augmenter la taille du pinceau à, disons, 17 %, puis nous allons combler toutes ces lacunes, ces espaces blancs. Mais voici aussi ces lignes à côté de la boîte. Tu veux les remplir en noir. Et comme toujours, prenez des nouvelles de votre corps de temps en temps. Y a-t-il des parties du corps très tendues ? Est-ce que tout est détendu ? C'est fait maintenant et nous sommes enfin prêts pour notre travail sur les couleurs. Passons donc à la couche située sous la couche linéaire. Et pour cela et pour gribouiller, je veux dessiner deux tons jaunes, deux tons roses et deux tons jaune-verdâtre. Alors changeons et choisissons notre orange. Commençons par l'orange ici. Vous pouvez choisir une orange parmi vos marqueurs en feutre, et nous allons également changer de pinceau. Nous allons maintenant dessiner avec notre feutre-pinceau. Ensuite, je veux commencer à dessiner le cercle au centre avec cette teinte orange. Et dans cette rangée, je veux colorier l' anneau extérieur du cercle ici. Et dans celui-ci, je pense que je vais recommencer à colorier le cercle. C'est bon. Ensuite, je vais passer au jaune et dans celui-ci, je vais colorier l'anneau extérieur. J'associe toujours un U foncé à un plus clair et dans celui-ci, je vais colorier le cercle au centre Et voici à nouveau l'anneau extérieur. C'est bon. Passons donc à la couleur suivante. Je pense que je veux opter pour ce rose ici. C'est bon. Ensuite, je vais passer à un briquet, qui pourrait être celui-ci. Maintenant, je vais passer à mon vert jaunâtre. Je vais choisir ça ici. Et ici, disons que nous allons à nouveau faire un cercle. OK. Et le vert jaune plus clair ? À l'étape suivante, nous voulons à nouveau ajouter de l'ombrage. Tu sais, j'adore faire de l'ombrage. Je vais ajouter une autre couche sur le dessus et je passe en mode de fusion en mode gravure linéaire, puis je passe à cette couleur beige qui crée une belle teinte éclatante. Si vous dessinez avec des marqueurs, il vous suffit de choisir une teinte plus foncée ou de parcourir à nouveau certaines zones avec la même teinte. C'est très bien. Et encore une fois, il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. C'est juste quelque chose qui nous aide à nous calmer et à nous détendre. Si vous pensez que la teinte est trop foncée, vous pouvez bien sûr jouer avec l'opacité de cette couche Mais en fait, je pense que ça va. Bien sûr, là où il y a de l'ombre, il faut aussi qu'il y ait de la lumière. Ajoutons une autre couche sur le dessus, passons au blanc et choisissons votre pinceau à paillettes, puis nous allons ajouter quelques paillettes ici, Et comme cette bordure noire semble un peu simple, je voudrais également y ajouter quelques ornements en ajoutant simplement Oups, mais ensuite nous devons passer à une autre couche en plus de notre travail léger, bien sûr Je vais donc dessiner un grand cercle dans chaque type d'intersection. Et je pense que je veux aussi en dessiner un gros au centre. Comme au milieu entre les deux autres points. Et puis entre les deux, je pense que je veux juste en dessiner quelques minuscules. Ils sont peut-être trop petits. Juste trois petits points. Oh, nous avons oublié ceux du centre ici. Dessinons-en donc de gros ici également. Et puis, encore une fois, trois petits points entre les deux. D'accord. Et maintenant, nous faisons de même dans cette direction. Magnifique. Et nous pourrions le garder tel quel. Mais je pense que je ne suis pas très content de ces bonnes bagues. Je vais donc ajouter une autre couche. Techniquement, vous pouvez aussi revenir à votre couche de dessin. Je vais revenir au noir, choisir ma jolie doublure et prendre à nouveau la taille, je suppose, 7 % Ensuite, je vais juste tracer des lignes tout autour des cercles au centre. Cela donne le coup de pouce final. Vous pouvez les espacer autant que vous le souhaitez, les maintenir étroitement ensemble. Cela dépend entièrement de vous. Et c'est parti. C'est ça. Notre Doodle zen est terminé. Maintenant, prenez un moment pour regarder ce que vous avez créé. Peu importe ce que vos pensées vous ont dit en cours de route, vous êtes apparu, vous avez créé, et c'est ce qui compte. Et n'oubliez pas que toutes les pensées ne valent pas la peine d'être crues. J'espère que vous avez apprécié cette date de tirage. Merci d'être ici avec moi aujourd'hui, et je vous verrai demain dans notre prochain projet. 11. Projet 7 : Grille diagonale: Bonjour et bienvenue dans le projet numéro sept. Comme toujours, commençons par une respiration profonde. Maintenez. Et dehors. L'idée du jour est que tu mérites d'être heureuse. Ce n'est pas juste une phrase agréable à entendre. C'est la vérité. Et peut-être que ce petit temps passé à dessiner est une petite façon de s'en souvenir. Aujourd'hui, nous travaillons sur le design de la grille diagonale. Je travaille à nouveau sur la version imprimée du livre de coloriage. N'hésitez pas à vous procurer vos stylos ou marqueurs préférés ou à suivre votre progression sur votre iPad. Aujourd'hui, j'ai choisi un crayon fin légèrement plus épais, le 0,7 my jelly roll à nouveau et dix marqueurs différents aux couleurs de l'arc-en-ciel. Je veux commencer ici avec la première couleur, puis passer à autre, donnant à chaque colonne une différente. Cela signifie que nous allons commencer par la coloration. Et plus tard, nous embellirons chaque section en les transformant Tu verras, ça va être très amusant. Commençons donc par notre premier. Et encore une fois, vous choisissez simplement votre propre goût, quelles que soient les couleurs que vous aimez. Ce que je veux faire, c'est commencer par le centre et dessiner sur le centre plus souvent pour m' le centre et dessiner sur le centre plus assurer que le centre est légèrement plus foncé que le reste. Je vais le répéter pour chaque section. Commencez par le centre, dessinez plusieurs fois sur le centre jusqu'à ce qu'il fasse assez sombre à mon goût, puis je passe à la section suivante. Ensuite, je me déplace avec chacun des marqueurs que j'ai choisis. Et comme toujours, entre les deux, prenez soin de votre corps. Tu es tendue quelque part ? Tu as une posture bizarre ? Assurez-vous simplement de demander à votre corps de se détendre. Que vous ne ressentiez aucune douleur quelque part juste après une merveilleuse séance de dessin. Et ne vous inquiétez pas si vous dépassez la limite à certains endroits. Cela ne pose aucun problème. Cela sera abordé dans notre prochaine étape. Et la dernière moitié aura la même couleur que celle avec laquelle nous avons commencé. Et notre première étape est terminée. Dès qu'il sera sec, nous passerons à notre doublure fine. Et à l'étape suivante, nous voulons commencer par le centre et simplement dessiner pétales de la forme suivante. Et puis les coins seront remplis de noir. C'est pourquoi nous utilisons une doublure fine un peu plus épaisse. Juste comme ça. Si vous le souhaitez, vous pouvez dessiner un petit cercle dans le moteur central, puis commencer vos lignes à partir de là. Mais je m' assure que mes fleurs, mes petites fleurs, ont toujours cinq pétales, mais cela dépend entièrement de vous. Vous pouvez toujours rester le même ou mélanger les choses. Et nous avons terminé notre dernière fleur, et je vais en fait passer à la 1.0, la doublure fine 1.0, qui ressemble plus à un marqueur pour combler les derniers trous, et nous comblons simplement tous les espaces autour nos pétales pour qu'il ne nous reste plus que nos fleurs et nous ne pouvons plus voir la grille. Et c'est parti. Tout l'environnement est donc noir maintenant. Et dans notre prochaine étape, je veux embellir nos pétales Je veux donner à chaque pétale trois petites lignes, comme ça, laisse-moi te montrer une ligne foncée depuis le centre vers l'extérieur, en suivant l'arrondissement des pétales et chacun aura trois lignes au Et c'est parti. Tous les pétales ont leur ornement Et si vous le souhaitez, vous pouvez simplement entendre où les lignes se rejoignent, dessiner un petit point pour indiquer qu'il n'y a pas autant d'espaces noirs ici. Juste comme ça. Et aujourd'hui, endodle est terminé. Je ne sais pas ce que tu ressens, mais je pense que quelques minutes calmes comme celle-ci peuvent changer le ton de notre journée. Tu fais quelque chose de gentil pour toi-même et tu le mérites. Alors merci d'avoir dessiné avec moi aujourd'hui. Je te vois demain dans notre prochain projet. 12. Projet 8 : Carrés et rectangles: Bonjour, et bon retour dans Project Eight. Avant de nous plonger dans le dessin d' aujourd'hui, respirons ensemble en pleine conscience. Inspirez, retenez et expirez. Notre pensée pour aujourd'hui est pensez à des pensées heureuses, et vous ressentirez du bonheur. C'est une idée simple, mais étonnamment puissante. Les pensées sur lesquelles nous choisissons de nous concentrer influencent ce que nous ressentons. Pensez à quelque chose de beau, même à quelque chose de petit, à une boisson préférée, un moment agréable, à un mot gentil, laissez-le être votre doux arrière-plan pendant que vous dessinez. Maintenant, j'ai déjà ouvert la page de coloriage des carrés et des rectangles dans Procreate N'hésitez pas à utiliser votre impression et marqueurs ou crayons de couleur si vous préférez Bien entendu, nous allons commencer par ajouter une nouvelle couche, la faire glisser en dessous de la première couche et ajouter une autre couche par-dessus Commençons par choisir une doublure noire, notre jolie doublure fine et de la taille de 7 % , soit une doublure fine de 0,5. Tout d'abord, nous arrondissons tous les coins. Nous n'avons cependant pas besoin de le faire avec les carrés, car nous allons ajouter autre chose aux carrés. Nous allons remplir les carrés avec des objets ovales en forme de cercle allongé, et nous remplirons les autres points blancs. Et nous pouvons changer la direction de notre ovale. Certains seront verticaux et d'autres horizontaux. Bien sûr, vous pouvez choisir un modèle différent si vous le souhaitez , cela dépend entièrement de vous, bien sûr, il n'y a pas non plus de bien ou de mal ici. Vous, votre zendodle et quelques minutes de calme. Si votre esprit devient bruyant, revenez simplement à la respiration et à cette petite pensée joyeuse. Et n'oubliez pas de vérifier auprès de votre corps. Est-ce que tout est détendu ou y a-t-il des zones tendues ? Vous devriez peut-être les étirer. Et ces coins sont maintenant tous arrondis. Génial. Dans notre prochaine étape, nous voulons, bien entendu, remplir nos rectangles de couleur J'ai pensé à utiliser des nuances de vert et de jaune. Comme je pense avoir compté 27 rectangles différents, je veux choisir six teintes différentes et remplir quatre ou cinq rectangles de la même Passez à celui-ci, et bien sûr, nous passons à notre couche numéro deux, et nous passons à nouveau au marqueur à brosse. Ensuite, je vais remplir quatre rectangles avec ce vert foncé C'est bon. Passons ensuite à la couleur suivante. Je pense que ce sera un vert moyen ici. OK. Et sur l'écran suivant, passons à la dernière version. Fantastique OK, passons au jaune le plus foncé Le jaune suivant. Dans le dernier. Ce sont tous les rectangles remplis, et dans notre prochaine étape, nous voulons, bien sûr, également ajouter un peu d'ombrage Bien, ajoutons une autre couche et passons à la gravure linéaire. Lorsque vous dessinez avec des marqueurs, vous utilisez soit une teinte grisâtre, soit simplement une teinte plus foncée de la même couleur C'est une question de goût et vous utilisez simplement ce que vous avez à disposition. D'ailleurs, vous pouvez même appliquer de l' ombre à l'aide de crayons de couleur ou d'un moignon mélangé à À vous de choisir, de nombreuses options s'offrent à vous. Je suis sur une nouvelle couche. Je vais passer au beige et ensuite, bien sûr, ma source de lumière vient généralement du coin supérieur gauche, donc je vais juste leur donner une bordure foncée ici Et si c'est trop sombre à mon goût, je vais juste jouer avec le mode blend. Comme ça devrait aller. Et lorsque nous sommes une ombre, nous avons bien sûr également besoin d'être mis en valeur. Ajoutons donc une autre couche, passons au blanc et à notre gliner Ensuite, nous dessinons dans le coin opposé notre reflet de lumière, notre point fort, peut-être même plus qu'un. Et ici en bas, un autre. Et c'est parti. C'est tout pour aujourd'hui. Vous avez rempli ces formes de couleur et de calme, et j'espère que votre esprit se sentira également un peu plus lumineux. Merci d'avoir dessiné avec moi aujourd'hui, et je vous verrai demain dans notre prochain projet. 13. Projet 9 :: Bonjour, et bienvenue à votre neuvième rendez-vous sur Doodle. Commençons par un moment de respiration. Inspirez. Retenez et expirez le stress. Vous pouvez façonner votre vie avec vos pensées. Choisissez les plus gentils, les plus positifs et les plus gentils. Ils changeront votre vie pour le mieux. Aujourd'hui, nous dessinons Segeha, un magnifique motif japonais traditionnel composé de formes répétitives ressemblant à des vagues Je travaille à nouveau sur la version imprimée, mais vous choisissez ce que vous aimez, analogique ou numérique. J'ai préparé mon crayon fin, un stylo à corde à gelée et trois teintes de bleu différentes, du plus foncé au plus clair. Mais tu optes pour les couleurs que tu préfères. J'ai fait une autre version avec du rouge, orange et du jaune, et elle était également super jolie. Cela m'a fait penser à un coucher de soleil ou à un coucher de soleil. OK, je vais commencer par ma teinte bleue la plus foncée. Et je veux dessiner ce genre de quart de cercle ici au bas de chaque motif répétitif. C'est ce que je veux dessiner le plus noir. Et je veux aussi ajouter un peu d'ombrage ici, au centre Cela signifie donc que je vais y aller une fois , puis dessiner à nouveau la forme entière une fois de plus. Et comme toujours, sois doux avec toi-même. N'essayez pas d'être trop parfait. Dessine et profite du calme qui t'envahit. Et nous en avons terminé avec un bleu plus foncé. Je vais donc choisir ma prochaine teinte. Et je vais remplir le prochain quart de cercle ici. Et je veux aussi m' assurer de dessiner abord sur le bas, puis colorier le segment entier pour m' assurer qu'il y a un espace un peu plus sombre en bas. Il n'est pas nécessaire que ce soit grand, juste un tout petit peu. Cela crée un peu d'ombre. Et encore une fois, ne vous fâchez pas si vous dépassez les limites. Ce n'est pas du tout un problème. Nous pouvons le dissimuler. Nous ne sommes que des humains. Nous commettons des erreurs. Nous n'avons pas besoin d'être parfaits tout le temps. Passons à la dernière teinte bleue. Mais nous n'allons pas colorier ce troisième segment des cercles. Nous allons colorier le segment supérieur ici. Nous laissons celui-ci vide pour le moment. Et encore une fois, une toute petite zone plus foncée en bas, puis remplissez-la simplement de couleur. C'est d'ailleurs le troisième segment, nous ne pouvons donc pas le remplir pour le moment. Nous ne voyons pas le haut de ce segment. Nous l'avons en bas. Très bien, nous pouvons passer à la question fine, et nous allons remplir ces sections supérieures ici. Celles qui sont encore blanches, et je suppose que je vais opter pour ma fine doublure, 0,7. Et je voudrais remplir ces quarts de cercle avec d'autres cercles. Je commence par le centre juste pour m' assurer qu'ils sont bien espacés. Et puis je remplis les coins avec du noir. C'est super simple. Passons maintenant d'un segment à l'autre et remplissons-le de cercles. Ils peuvent être grands, ils peuvent être petits, tout ce que vous voulez. Et comme toujours, assurez-vous de vérifier auprès de votre corps s' il y a des points tendus dans votre corps C'est dans ton visage ? Est-ce dans votre bouche, dans vos épaules ou dans votre main ? Assurez-vous simplement de prendre le temps de vous enregistrer et de relâcher cette tension. À l'étape suivante, je voudrais vous donner le deuxième segment, celui du turquoise. Je voudrais donner à cela quelque chose comme des lignes blanches droites avec notre gelpan et répéter cela dans chaque segment de turquoise. Juste comme ça. Et dans notre dernière étape, dessinons des sortes de points lumineux ici. Et nous en avons terminé avec le doodle envoyé aujourd'hui. C'est tellement joli, et je me sens super calme maintenant. Alors merci d'avoir dessiné avec moi aujourd'hui. Je te verrai demain dans notre prochain projet. 14. Projet 10 : Zig zag: Bonjour, et bon retour au projet numéro dix. Commençons par notre respiration lente et consciente. Inspirez, maintenez et expirez. La pensée d'aujourd'hui est vraiment forte. Que diriez-vous à votre meilleur ami s'il se sent mal ? Sois ton meilleur ami. C'est sauvage. Comme nous pouvons être gentils avec les autres tout en étant très durs avec nous-mêmes. Alors pour aujourd'hui, donnez-vous les mêmes mots doux, le même soutien que ceux que vous donneriez à votre meilleur ami. Sois juste là pour toi-même. Pendant que vous laissez cela entrer en ligne de compte, jetons un coup d'œil au projet d' aujourd'hui, Zigzag Je l'ai déjà ouvert dans Procreate, mais comme toujours, n'hésitez pas à utiliser la version imprimée avec vos stylos préférés Lorsque vous travaillez dans Procreate, n'oubliez pas d'ajouter une nouvelle couche et faire glisser sous le dessin au trait Et ajoutez une autre couche sur le dessus pour vous faciliter la tâche plus tard. Sur cette couche, la couche numéro trois, nous allons commencer par notre propre dessin au trait où nous avons besoin du noir et de la belle doublure fine Dans la taille moyenne, j'ai économisé 7 % ici , soit la doublure fine de 0,5. Ensuite, dans chacun de ces segments diagonaux , nous allons arrondir les coins opposés comme ceci pour créer quelque chose qui ressemble une feuille et les sections blanches restantes à une feuille et les sections blanches restantes seront remplies de noir. Juste comme ça. Et si vous avez envie de zoomer sur votre canevas, c'est très bien. Rotation, zoom avant. Faites simplement ce qui vous met le plus à l' aise. Il en va de même pour une version imprimée. N'hésitez pas à faire pivoter votre page de coloriage s'il le faut. Comme vous pouvez le constater, je fais tout le travail de chaîne maintenant parce que, selon mes préférences personnelles, j'aime terminer une étape avant de passer à la suivante. Mais cela dépend entièrement de vos préférences. Et comme j'ai vécu cette expérience avec moi-même, je voudrais vous donner un autre rappel pour prendre soin de votre corps. Enregistrez-vous. Comment êtes-vous assis et dessinez-vous là ? Tu as des points tendus ? Votre mâchoire est-elle détendue ? Votre front est-il détendu ? Enregistrez-vous et assurez-vous de ne pas avoir de points trop tendus sur votre corps C'est bon. J'ai fini toutes les formes de feuilles, et maintenant je veux remplir tous ces coins vides, et je pense que je vais augmenter taille de mon pinceau pour voir si cela fonctionne. Bien entendu, vous pouvez également utiliser un feutre ordinaire. Cela dépend entièrement de vous. Tout ce que vous avez sous la main. Je dis toujours que créer ce genre d'art pour prendre soin de soi ne nécessite pas une tonne de nouveaux articles de papeterie Si votre budget est serré, alors, s'il vous plaît, allez chercher ce qui est disponible pour vous. Procurez-vous des crayons de couleur pour enfants, des marqueurs pour enfants ou simplement un ensemble bon marché au supermarché, c' est tout à fait acceptable Dans notre prochaine étape, nous voulons commencer à colorer les feuilles et je veux utiliser par tige ici, par côté d'une tige. Je veux utiliser, encore une fois, une teinte plus foncée, une teinte moyenne et une teinte claire, une teinte moyenne et une teinte foncée. Allons-y et commençons par cette magnifique teinte rose vif et magenta. Et bien sûr, nous devons changer de pinceau et passer à la couche numéro deux. Et ici, nous allons colorer l'une de ces feuilles, puis en laisser trois vides et colorier la suivante. Juste comme ça, super facile. Je veux continuer et choisir aussi jaune et le violet, puis me retrouver avec du rose. Ici, je vais alterner l'emplacement de la feuille la plus foncée, une, deux, trois, et une autre C'est bon. Ensuite, nous choisissons la prochaine teinte rose que nous avons ici dans notre collection et nous dessinons celles au-dessus et en dessous des plus foncées. Bien entendu, vous pouvez alterner entre les couleurs au sein de la tige . Je suis déjà curieuse de voir tous vos projets, tous vos magnifiques griffonnages zen dans la galerie de projets C'est tellement amusant pour moi et aussi une source d'inspiration de voir comment vous interprétez les instructions, les couleurs Quelle est votre combinaison préférée, etc. C'est vraiment merveilleux. D'accord. Et la teinte rose la plus claire, je pense que je vais opter pour celle-ci. Magnifique. Ça a déjà l'air très joli. Alors je pense que je vais opter pour l'orange et ces deux nuances de jaune ici. C'est bon. Passons ensuite au jaune plus foncé. D'accord, le jaune le plus clair. Et c'est fait en jaune. Passons au violet. Je pense que je veux commencer par cette plus foncée et les deux autres comme ma version plus claire Puis notre demi-ton, puis le ton le plus clair. OK. Et aussi, je veux vraiment ajouter un peu d' ombrage ici encore une fois. Je vais ajouter une nouvelle couche et la transformer en gravure linéaire. Je pense donc que je veux opter pour cette teinte de ligne. Et j'ai vu que j'ai dépassé la limite. Je vais donc passer en haut de ma couche de travail en couleur, et je vais juste la supprimer ici. C'est bon. Si vous dessinez sur du papier et que quelque chose comme ça vous arrive, ce n'est pas du tout un problème. Il vous suffit de prendre votre stylo gel blanc ou stylo Posca et de dessiner doucement dessus pour couvrir ces espaces Et n'oubliez pas d'être doux avec vous-même. Nous sommes tous des humains. Cela nous arrive à tous. Parfois, vous tracez au-dessus de la ligne, et ce n'est pas grave. Et, bien sûr, là où il y a de l' ombre, il y a aussi de la lumière. Choisissons donc le blanc, ajoutons une autre couche, passons au gelliner et dessinons un peu La seule chose que je pense que nous devons faire est de donner à cette tige blanche quelque chose comme un motif. Je vais donc passer à nouveau au noir et revenir à notre couche de dessin linéaire et je vais choisir une fois de plus la belle doublure ou la fine Mais cette fois, je pense que je veux opter pour la plus petite taille et simplement tracer des lignes ici. La taille est de 4 %, et c'est une sorte de doublure fine de 0,3. Mais bien sûr, si vous n'en avez que 0,5, allez-y et utilisez-le. Et je pense que c'est terminé. C'est ça. Je trouve que c'est une très belle œuvre. J'adore la façon dont les couleurs vont de pair. Ils sont si jolis, si brillants et si beaux. Et je suis tellement fier de toi. Vous êtes arrivée, vous avez créé quelque chose pour vous-même, et peut-être vous sentez-vous un peu plus ancrée maintenant. Merci donc d'avoir dessiné avec moi aujourd'hui, et je vous verrai demain dans notre prochain projet. 15. Projet 11 : feuilles d'acanthe: Bienvenue dans Project 11. Commençons par un court moment de respiration pour entrer dans le vif du sujet. Inspirez. Maintenez. Et expirez tout le stress. Notre pensée d'aujourd'hui est un petit rappel. inquiétude ne changera pas la situation, mais elle épuise votre énergie. Donc, au lieu de tourner en rond, profitons de ce temps pour refaire le plein d' énergie en dessinant Ce projet s'appelle feuilles d' acanthe, une forme classique que l' on retrouve souvent dans l'art décoratif traditionnel Bien qu'elles ne ressemblent pas vraiment à de vraies feuilles d'acanthe, elles me font juste penser C'est pourquoi j'ai décidé de donner son nom à ce modèle. Prenez votre page à colorier imprimée ou ouvrez-la dans Procreate si vous préférez Choisissez vos outils préférés. J'ai mes marqueurs, feutres fins et mon stylo Jelly Roll prêts Vous dessinez, bien sûr, comme toujours avec ce qui vous fait du bien aujourd'hui. Laissez-vous séduire par le processus. Il n'y a aucune pression pour être parfait. Prêt ? Alors dessinons. J'ai choisi ici sept teintes différentes : orange, rose et vert. J'ai compté 22 sections. Cela signifie que presque toutes les couleurs ont trois sections à remplir et qu'une couleur en a quatre. Commençons donc par le coloriage. J'ai cette orange pâle ici. D'accord, je voudrais commencer par colorier. Prends juste ton temps. Comme toujours, profitez du processus, profitez de chaque ligne. Ne t'énerve pas. Si vous dépassez la limite. Cela ne pose aucun problème. La majeure partie sera de toute façon couverte dans notre prochaine étape. C'est bon. Merveilleux. Dans notre prochaine étape, nous allons prendre notre doublure fine. J'ai de nouveau le 0,51. Et maintenant, je vais vous montrer la pièce centrale. Je trace une ligne du coin supérieur vers le coin inférieur, puis je remplis chaque côté avec ce genre de formes bouclées ici De plus en plus petits. Comme ça. Allons-y. C'est la moitié de nos feuilles d'acantha et l' autre côté est un peu similaire Il suffit de remplir l'espace avec ces feuilles. Et maintenant, nous devons le faire dans chacune des boîtes. J'aime beaucoup dessiner ces boucles. Ils sont tellement merveilleux. C'est une si jolie forme, et la main le fait d'elle-même. Et pendant que vous dessinez, n' oubliez pas de prendre soin de votre corps. Assurez-vous de ne pas avoir points très tendus qui vous causeront de la douleur plus tard. Assurez-vous simplement de détendre votre mâchoire, votre front. Essayez simplement de vous détendre le plus possible dans votre posture corporelle. C'est bon. Deuxième étape terminée. Et dans notre prochaine étape, nous voulons obtenir quelque chose comme un marqueur noir. J'utilise le stylo pinceau de ce kit. Et nous allons combler ces lacunes ici. Et si tu n'es pas heureuse parce que tu as dépassé les limites comme ça, tu finis par prendre ton stylo Jelly Roll et tu dessines dessus. Personne ne va le remarquer. Je tiens vraiment à citer Bob Ross qui disait tout le temps Nous ne commettons pas d'erreur ». Nous n'avons que de petits accidents heureux, et c'est tout à fait vrai. D'accord. C'est déjà beau comme ça. Ajoutez à cela l'embellissement de nos feuilles d' acants en traçant simplement une jolie petite ligne centrale pointue et en l' épaississant un peu vers la tige Il suffit de suivre la forme ronde de la feuille elle-même, comme ceci. Et je pense que je voudrais ajouter une petite ombre, mais une ombre très simple en prenant simplement le stylo et en repassant le bas des feuilles , comme ceci. Juste une ligne de fond plus sombre. Vous pouvez utiliser un crayon de couleur pour ajouter votre ombrage. De cette façon, vous pouvez être certain de ne pas tacher la fine doublure Certaines doublures se tachent lorsque vous dessinez dessus. Je vous recommande donc vivement de faire quelques tests avant de commencer à dessiner de précieux griffonnages zen, tests avant de commencer puis de les gâcher en les maculant et en les essuyant Non seulement cela gâche votre image, mais cela détruit également les pointes de vos marqueurs. Et dans notre dernière étape, nous voulons donner quelques points forts là où il y a de l' ombre, il y a aussi des reflets. Et je vais juste dessiner de petites gouttes de rosée, si vous le souhaitez, ne sont que de petits points blancs ici, au bout des feuilles. Et c'est parti. Notre magnifique Zendoodle aux feuilles d'acanthe est terminé. J'espère que vous avez apprécié notre Zendoodle aujourd'hui. Tu as fait quelque chose de gentil pour toi-même, et c'est important. Merci d'avoir dessiné avec moi aujourd'hui. Je te vois demain dans notre prochain projet. 16. Projet 12 : tourbillon: Bonjour encore une fois, et bon retour dans Project 12. Commençons par notre respiration calme, juste pour arriver au moment présent. Inspirez Retenez et expirez. Laisse tout tomber. Et voici l'idée d'aujourd'hui. Être heureux pour quelqu'un d'autre vous rend heureux aussi. Il y a quelque chose de vraiment beau à partager la joie de quelqu'un d'autre. Cela adoucit l'envie et nous reconnecte aux bonnes choses de la Donc, si vous pensez à quelqu'un qui va bien en ce moment, souriez simplement pour lui. Ce sentiment est aussi le vôtre. Très bien, j'ai déjà ouvert le fichier Sword dans Procreate Mais bien sûr, tu le sais maintenant. Vous suivez sur le support de votre choix. Si vous suivez sur du papier, vous pouvez utiliser un crayon et un moignon à mélanger, mais c'est facultatif Pour l'instant, je vais commencer par mon noir. La doublure fine en taille 0,5 % se trouve ici dans Procreate. Le joli paquebot, très bien. Allons-y. Si vous utilisez Procreate, n'oubliez pas d'ajouter une nouvelle couche, suivre en dessous et d'ajouter une autre couche, et nous allons commencer par notre dessin au trait noir sur la troisième couche Ce que je veux faire d'abord, c'est dessiner beaucoup de points au centre, beaucoup de cercles. Et c'est le centre terminé. Dans notre prochaine étape, nous voulons commencer par la coloration. Je pense que je veux commencer par notre rouge. Passons au marqueur en forme de pinceau et remplissons simplement un segment en rouge. J'utiliserai quatre couleurs au total. C'est si rouge vif. C'est un rose tendre, un jaune et un vert. Je laisse trois segments vides et je passe à mon rouge. Et ce dernier ici. D'accord, alors je vais choisir une rose. Disons que je vais peut-être opter pour celui-ci. Ah, c'est trop sombre. Je vais peut-être utiliser la lampe légère. Oui, je préfère ça. Mais encore une fois, vous optez toujours pour les couleurs que vous préférez et qui vous rendent heureuse. Peut-être avez-vous déjà vos propres couleurs que vous aimez vraiment regarder. Peut-être avez-vous certaines combinaisons de couleurs qui vous rendent heureuse. Allez-y et utilisez-les. C'est bon. Et le dernier ici. Et ma prochaine couleur sera, disons, ce beau jaune saturé. Comme toujours, c' est votre rappel. Vérifiez votre corps. Êtes-vous tendu ou détendu ? Vérifiez avec votre mâchoire, votre front, vos yeux plissés Peut-être que vous voulez vous étirer un peu, étirer vos bras et vos épaules. Nous veillons donc à ce que vous ne vous retrouviez pas avec des parties du corps raides après votre dernier projet. C'est bon. Et le dernier est là. Et je viens de voir que je suis sur la mauvaise couche, mais je vais vous montrer comment y remédier. Très bien, j'ai remarqué que je me trouvais sur la mauvaise couche, et le moyen le plus simple de résoudre ce problème est d' accéder à l'outil ruban et de m' et le moyen le plus simple de résoudre ce problème est accéder à l'outil ruban et assurer que Main libre est sélectionnée. Ensuite, nous dessinons tout autour de notre centre ici. Ensuite, nous ouvrons le menu copier-coller avec les paramètres par défaut, il suffit probablement d'essuyer trois doigts, puis je vais choisir le couper-coller. Maintenant, le centre avec le dessin au trait se trouve sur une couche différente et nos couleurs se trouvent sur une autre couche séparée C'est exactement ce que je voulais. Passons donc à la couleur suivante, et je suppose que je veux opter pour un beau vert jaunâtre Voyons à quoi ça ressemble. Non, je n'aime pas ça. Alors je vais choisir celui-ci. Ça a l'air génial. Très, très sympa. Et je colore les parties restantes du tourbillon en vert Je veux aussi dessiner au centre sous le b , juste un point vert, puis je passe au jaune et je trace un autre cercle autour, puis je passe au rose clair et je trace un autre cercle autour, puis je vais passer au rouge et dessiner le reste C'est bon. À l'étape suivante, je vais choisir l'outil de maculage et je veux appliquer le même pinceau ici C'est le feutre-pinceau, et maintenant je veux juste les mélanger pour créer un magnifique dégradé ici C'est quelque chose que vous pouvez tout à fait créer, en particulier des marqueurs à alcool. Ils vous permettent vraiment de bien les mélanger, et c'est exactement ce que je voulais ici. Et c'est parti. J'espère que vous pouvez le voir à l'écran. C'est magnifiquement mélangé. OK. Maintenant c'est le moment où je veux ajouter un peu d'ombrage. Au-dessus de notre couche de couleur, je vais en ajouter une autre et régler le mode de fusion sur gravure linéaire. Lorsque vous travaillez sur du papier, vous pouvez simplement prendre votre crayon tout de suite, puis je vais passer à la couleur beige et avec notre feutre-pinceau, je vais dessiner ici une section un peu plus foncée. Et voici une section un peu plus sombre. Il n'est pas nécessaire que ce soit beau et bien rangé car nous allons tout gâcher dans une seconde Allons-y. Ça suffit. Sur le papier, vous allez passer à votre moignon à mélanger, ou vous pouvez simplement choisir un Cela fonctionne également avec un mouchoir ici dans Procreate, nous revenons à notre outil de maculage, puis nous le maculons ici vers le centre Et ici, en hausse, nous le maculons sur nos pupilles. Juste comme ça. Et nous suivons la courbe et nous nous assurons simplement de nous débarrasser de cette ligne dure, comme ça. Laisse-moi faire un zoom arrière. Ensuite, vous pouvez voir qu'elle crée cette magnifique ombre vers le centre, comme s' il s'agissait d'une fleur, la fleur aux pétales incurvés sur du papier, que vous appliquez simplement avec votre mouchoir ou votre moignon à mélanger À l'étape suivante, nous pouvons revenir à la couche linéaire avec les points que nous avons créés précédemment Nous passons à nouveau au noir sur le papier, vous pouvez simplement choisir une doublure fine, et je pense que je vais m'en tenir à mes 7 % , soit 0,5 doublure fine. Alors je vais juste remplir tous ces pétales d'ovales. C'est ça. Il suffit de les remplir d'ovales d'une ligne à l'autre. Ensuite, nous passons à la suivante. Ensuite, nous remplissons ici ces coins étroits que nous remplissons simplement de petits ovales Merveilleux. Dans notre prochaine étape, je vais augmenter la taille à 11 %. Vous pouvez passer à un marqueur , puis colorier toutes ces lacunes ici. Et c'est parti. Et comme nous avons ajouté quelques ombres, je souhaite également ajouter quelques points forts. Bien sûr, tu me connais. Passons donc au blanc et à notre doublure. Ensuite, je vais juste dessiner quelques points comme ça. Et c'est parti. Le nôtre et le gribouillage sont terminés. Bravo. Vous avez fait quelque chose aujourd'hui et peut-être souri à quelqu'un d'autre en cours de route. Merci donc d'avoir dessiné ici avec moi aujourd'hui, et nous nous verrons demain dans notre prochain projet. 17. Projet 13 : ovales: Bon retour au projet numéro 13, l'avant-dernier. Ce moment est pour toi, alors respirons ensemble, respirons. Retenez et expirez. Notre pensée pour aujourd'hui est d'inspirer, de calmer, d'expirer le stress. Pendant que vous inspirez, imaginez une lumière douce et chaude qui pénètre dans votre poitrine. Calme, stable, doux. Lorsque vous expirez, imaginez un nuage de tension laissant votre corps flotter au gré de votre respiration. Cette petite visualisation peut aider votre système nerveux à passer en mode calme. Une simple respiration profonde peut changer la façon dont vous vous sentez. Aujourd'hui, nous travaillons sur des colonnes d'ovales. Vous pouvez utiliser la version imprimée du livre de coloriage comme moi et choisir vos stylos ou marqueurs préférés. Ou comme toujours, vous passez au numérique et travaillez dans Procreate. J'ai choisi cinq teintes différentes de violet et de rose, mon fidèle stylo Jelly Roll, 1,0, un crayon fin de 0,5 Et aujourd'hui, je vais également utiliser un crayon très doux. J'ai ici un crayon à quatre feuilles B et un moignon à mélanger. Vous l'utilisez pour mélanger vos traits de crayon et nous l'utiliserons pour indiquer une ombre plus tard. Commençons maintenant par le coloriage. Comme toujours, prenez votre temps, suivez les formes et ne vous souciez pas de le rendre parfait. Il s'agit d'être gentil avec vous-même. Je vais commencer par ma première teinte violette. Et commencez de droite à gauche, en remplissant ces lignes. Je vais toujours en laisser une vide et colorier la colonne suivante. Celles entre les deux resteront blanches pour le moment. Je voudrais également revenir sur ce côté une fois plus pour indiquer une zone un peu plus sombre. Et comme ce n'est que la moitié et que je ne veux pas cette couleur soit définie parce qu'elle ne permet pas de trop dessiner, je voudrais également dessiner l'autre moitié ici dans cette teinte violette. Et pareil ici, nous voulons dessiner l' extérieur un peu plus sombre juste pour indiquer une certaine rondeur. C'est bon. C'est tout pour les couleurs pour le moment. Dans notre prochaine étape, nous aurons besoin de la doublure fine. Et ce que nous allons faire, c'est simplement dessiner des arcs, des arches, quel que soit le nom que vous voulez, et remplir les espaces blancs entre les deux, comme une sorte de forme. Plus vous dessinez avec assurance, meilleures sont vos lignes. Parfois, si nous ralentissons trop, si nous faisons trop attention, les files d'attente deviennent vraiment instables. Et nous y voilà. La première est terminée. Et maintenant, remplissons toutes les colonnes restantes. Et pendant que vous dessinez, n'oubliez pas de prendre soin de votre corps. Y a-t-il des points hypertendus dans votre corps ? Assurez-vous que vos épaules sont détendues. Votre visage est détendu. Tu ne fais rien de bizarre avec ta bouche. Assurez-vous simplement que votre posture est détendue et détendue. Et nous y voilà. C'est bon. Ça a déjà l'air parfait. Dans notre prochaine étape, nous allons utiliser le crayon et dessiner très légèrement de chaque côté de ces colonnes blanches avec ces arcs tout autour du bord légèrement. N'appuyez pas trop fort , car nous ne pourrons pas le maculer. Et de l'autre côté, juste à côté de la ligne noire. Ensuite, nous allons prendre notre moignon à mélanger et l'appliquer pour créer une ombre dégradée parfaite Il suffit de le mélanger vers le centre pour que le point le plus sombre soit juste à côté de la ligne noire et le plus clair vers le centre Bien sûr, vous pouvez opter pour le noir ou le clair comme vous le souhaitez. Je suis content de ce à quoi ça ressemble en ce moment. Et cela crée une forme ronde parfaite, je ne sais pas, une sorte de chenille, peut-être Je ne sais pas J' aime vraiment ça. Allons-y. Vous pouvez faire le tour et faire de même avec les zones colorées ici. Vous pouvez même aller choisir un crayon de couleur et les maculer Je ne vais pas le faire pour mes sections colorées, mais je vais prendre mon fidèle stylo à gelée et dessiner mes points blancs adorés ici, comme ça Et une petite ici, une grande en haut, et une petite en face en bas. Et nous y voilà. Notre avant-dernier et le gribouillage est terminé. Sois fier de ça. Tu viens de t'offrir une petite poche de paix. Continuons à choisir le calme et dessinons une ligne à la fois. Merci d'avoir dessiné avec moi aujourd'hui. Je te vois dans notre prochain projet, le dernier demain. 18. Projet 14 : pivoine: Bonjour, et bienvenue sur notre dernier projet. Je suis tellement contente que tu sois là. Prenons une respiration consciente pour nous installer. Inspirez. Tenez et expirez La question d'aujourd'hui est : qu'est-ce qui t' a fait sourire aujourd'hui ? Qu'il s'agisse de quelque chose de grand ou de petit, d'un message amusant, d'un bon café ou d'un moment stupide avec un animal de compagnie, peu importe ce que c'était, conservez cette sensation pendant un moment Ce sont ces petits sourires qui caractérisent les beaux jours. Très bien, j'ai déjà ouvert le dernier poney à colorier de Procreate , mais comme toujours, n'hésitez pas à suivre sur le papier avec vos Pour celui-ci, j'ai pensé à commencer par sombre au centre et à devenir légèrement plus clair à l'extérieur. Je pense que je vais opter pour une teinte rosâtre rougeâtre et peut-être un peu de vert pour les espaces restants Au final, nous allons décorer la fleur avec un peu d'embellissement Allons-y et ajoutons une nouvelle couche. Et mettez-le en dessous lorsque vous travaillez dans Procreate. Ensuite, ajoutons simplement une autre couche. Pour ce qui est de la deuxième couche aujourd'hui, étant donné que nous commençons par la coloration, je vais commencer par la deuxième couche. Je vais choisir le rouge foncé que nous avons ici comme pinceau, je vais utiliser le feutre-pinceau, puis je vais simplement colorier les pétales du centre. C'est bon. Ce sont les pétales centraux. Ensuite, je vais passer à mon rouge moyen et remplir la couche de pétales suivante. Encore une fois, n'hésitez pas à faire pivoter votre toile. Zoomez et dézoomez, tournez votre page de coloriage lorsque vous en ressentez le besoin. Nous voulons que vous soyez dans une position reposante et que vous appréciiez le processus. Ne pas être courbé, croqué ou tendu. OK, passons au rose suivant. Je pense que je vais choisir celui-ci. Et la prochaine couche de feuilles ou de pétales l'obtiendra. Ensuite, je vais passer à la teinte plus claire suivante. Comme celui-ci, peut-être. Et le rose le plus clair. Oh, c'est magnifique. Et pour les espaces restants, je vais choisir, je pense que je vais opter pour le vert jaune le plus foncé. Et voici à quoi ça ressemble jusqu'à présent. Bien, comme je l'ai dit, nous voulons ajouter un peu d'ombrage Je vais ajouter une nouvelle couche par-dessus et passer le mode de fusion en mode gravure linéaire. Lorsque vous travaillez sur du papier, vous pouvez choisir teinte rose plus foncé ou une teinte verte plus foncée pour vos ombres, ou vous pouvez utiliser un crayon et un moignon à mélanger ou un mouchoir Cela dépend entièrement de vous. Vous n'avez même pas besoin d'appliquer d'ombrage. J'en ai envie parce que j'aime aussi le changement de couleur et le maculage Je suis donc sur cette couche au-dessus de la coloration, la couche envoyée à Linear Burn, et je vais commencer par le centre et quelques lignes plus foncées comme ça, et je vais le faire pour chaque pétale Et dans notre prochaine étape, nous allons juste masquer « Voici à quoi ça ressemble maintenant Je vais passer à mon outil de maculage. Assurez-vous que je suis toujours sur mon marqueur. Si vous ne l'avez pas encore remarqué, l'outil de maculage n'est pas réglé sur 100 % d'opacité, mais sur 61 % seulement Pour moi, cela fonctionne mieux. Vous pouvez simplement choisir ce que vous préférez et comme vous préférez l'effet. Mais je pense que je vais augmenter un peu la taille du côté du pinceau. C'est bon. Alors, il ne reste plus qu'à les maculer. J'adore la façon dont les différentes nuances et textures se fondent les unes dans les autres. C'est vraiment ce qui me rend vraiment heureuse. Et si vous préférez un ombrage un peu plus subtil, jouez avec l'opacité de cette couche et baissez légèrement l' opacité Oh, j'ai oublié l'ombrage ici, alors revenons à notre marque de pinceau ou à notre pinceau et ajoutons simplement quelques lignes ici et là D'accord. Et c'est magnifique. Je pense que je voudrais baisser un peu l'opacité, surtout que l'extérieur est un peu trop foncé à mon goût Je l'ai donc réglé à 59 %, et c'est ce que je préfère Dans notre prochaine étape, je souhaite ajouter quelques embellissements Bien sûr, tu me connais. Je vais donc passer à la troisième couche, celle au-dessus de l'ombrage, et je vais choisir mon noir et mon joli liner fin au format 7 %, soit, encore une fois, environ 0,5, mais vous devez simplement choisir ce que vous avez sous la main Et je suppose que je veux ajouter une ligne et peut-être avec un point à la fin, quelque chose comme ça. Voyons ce qui semble le mieux. Peut-être comme ça. Oui, je suppose. C'est ce que j'aime le plus. Juste trois lignes avec un point à la fin. Et nous n'avons pas besoin de nous assurer qu'ils sont trop uniformes. Je pense que plus il y a de variation, mieux c'est beau. Et même s'il a été dessiné numériquement, j'aime beaucoup toutes ces textures et ces changements de couleurs dans ce pétale Vous pouvez donc très bien imiter les médias traditionnels, même si vous dessinez numériquement Magnifique. Pourtant, je trouve que les espaces verts sont un peu trop ennuyeux, alors je veux juste leur donner des limites. Je vais prendre une taille plus petite, la taille 4 %. Vous pouvez toujours utiliser votre doublure fine de 0,5 ou opter pour une taille inférieure à 0,3. Ensuite, je pense que je vais juste tracer des lignes vers l'extérieur. Et tu me connais, si nous avons de l'ombre, nous avons aussi besoin d'un peu de lumière. Ajoutons donc une nouvelle couche, passons au blanc, choisissons le gélifiant, puis nous dessinons quelques points ici Et c'était notre dernier projet ensemble. Pour être honnête, je n'arrive pas à y croire. Et si vous êtes comme moi, vous ne voulez pas vous arrêter maintenant parce que vous êtes absolument dans le courant. Je veux donc vraiment vous permettre de créer les vôtres et de griffonner Passons donc à la leçon suivante où je vous montre comment vous pouvez le faire. On se voit là-bas. 19. Créer votre propre modèle de Zendoodle: C'est bon. Je promets de vous montrer comment créer les vôtres et griffonner, alors allons-y Je vais vous expliquer les deux méthodes dans Procreate et sur papier Commençons par Procreate. Comme j'apprécie beaucoup les motifs carrés pour leur symétrie, j'ai ouvert une toile carrée de 2 000 x 2 000 pixels. Mais honnêtement, n'importe quelle taille fera l'affaire. Vous pouvez même opter pour un rectangle si vous préférez. Choisissez simplement ce qui vous convient. Il en va de même pour le papier. J'utilise un morceau carré de papier légèrement plus épais, mais une page de votre carnet de croquis ou même d'un papier d'imprimante ordinaire fonctionne tout aussi Dans Procreate, je sélectionne mon joli pinceau fin et je règle la taille à environ Je vais commencer par dessiner une forme carrée approximative. Laissez ensuite l'outil de mise en forme rapide le placer dans un carré parfait en maintenant un doigt sur l'écran. Après cela, je l' ajusterai légèrement si nécessaire. Sur le papier, prenez une règle et un crayon. Mesurez environ un huitième de pouce ou quelques millimètres à partir des bords et placez un petit point de chaque côté. Reliez les points avec légers traits au crayon pour former votre carré. Une fois que vous êtes satisfait , vous pouvez passer les lignes avec un marqueur noir ou une fine doublure, soit en réutilisant la règle, soit en dessinant à main levée, ce que vous préférez. Maintenant que nous avons un cadre, nous allons ajouter quelques directives pour nous aider à créer notre modèle. Dans Procreate, ajoutez une nouvelle couche sous votre carré. Choisissez l'esquisse grossière et tracez une ligne verticale légèrement ondulée au milieu. Ajoutez ensuite deux autres, un au centre de la moitié gauche et un au centre de la moitié droite. Répétez les mêmes étapes horizontalement pour obtenir une grille. Réduisez maintenant l' opacité de cette couche. Nous ne voulons pas que ces lignes nous distraient pendant que nous dessinons. Sur le papier, utilisez votre crayon pour dessiner les mêmes lignes ondulées avec une très légère pression afin de pouvoir les effacer plus tard. Veillez à ne pas appuyer trop fort. C'est bon. Il est maintenant temps de créer une texture tissée. Dans Procreate, créez une couche au-dessus des directives et revenez au joli pinceau fin à curseur Commencez à tracer des lignes à côté des repères verticaux. Nous nous arrêtons à une intersection et traversons la suivante. Tracez ensuite à nouveau une ligne en dessous de celle-ci. La deuxième fois, nous restons à droite de la première ligne directrice. Sur la ligne directrice suivante, nous décalons le motif d' un espace vers le bas, comme ceci. Restez d'abord à gauche de la ligne directrice, traversez une intersection et arrêtez-vous à la suivante. Ensuite, nous dessinons le suivant en dessous. Idem à droite de la directive, comme ceci. Ici, avec la dernière directive, nous suivons le même chemin qu'avec la première. Ensuite, nous répétons les mêmes étapes pour les lignes horizontales. Partout où une ligne verticale est ouverte, nous la traversons. Quand il est fermé, commencez une nouvelle ligne. Sur le papier, faites exactement la même chose avec votre feutre fin. Et une fois que vous avez terminé, effacez les directives de votre crayon, mais attendez que l'encre soit complètement sèche pour que rien ne tache. Dans Procreate, nous pouvons simplement supprimer notre couche de directives. Et maintenant, vous avez une base parfaite pour Zendoodle. Je suis allée de l'avant, j'ai arrondi les coins , rempli les carrés et ajouté des détails tels que les petites lignes dans les couloirs, les ombres et les points saillants Voilà à quoi ressemblait le mien au final. Découvrez à quel point il est facile de créer votre propre modèle Zendoodle. Alors allez-y, jouez et voyez ce qui se passe. J'ai hâte de voir tes créations. Il est maintenant temps de faire un petit résumé de ce cours. Rencontrons-nous donc pour notre dernière leçon. 20. Récapitulatif et remerciements: Nous voici arrivés à la fin de ces deux semaines consciencieuses de gribouillage zen pour soulager le stress J'espère que vous êtes fier de ce que vous avez créé et peut-être même un peu plus léger. À ce jour, vous avez exploré toute une collection de beautés et de griffonnages. Vous avez appris à utiliser dessin pour relâcher les tensions, recentrer vos pensées et créer quelque chose de significatif, même les jours les plus chaotiques Vous avez même appris à créer vos propres modèles, et s'il vous plaît, ne vous arrêtez pas là. Continuez à dessiner en pleine conscience, surtout lorsque la vie devient bruyante ou accablante. C'est votre espace, votre moment de calme, et il est toujours là pour vous. Si le cours vous a plu, j'adorerais que vous téléchargiez vos projets dans l'onglet Projets et ressources, et que vous nous disiez ce que cela signifie de dessiner chaque jour. Et n'hésitez pas à laisser un commentaire si vous avez temps de faire découvrir ce cours à d'autres étudiants. Et, bien sûr, suivez-moi ici et sur les réseaux sociaux pour rester au courant. Et si vous partagez votre art n'importe où, n' hésitez pas à me taguer. J'adorerais le voir. Merci donc d'avoir dessiné ici avec moi, et je vous verrai dans mon prochain cours. Au revoir.