Cycles d'animation 2 en 2D professionnels

1. Intro: C' est Jared avec animation en arrière. Et aujourd'hui, nous allons parler de deux types différents de profil de cycles de course et directement de vous venir à vous pour le cycle de course. Euh, mais ça va être un cours amusant. C' est l'extravagance d'animation de séquence emballée d'action. On va créer une animation vraiment cool. Donc à la fin de ça, tu seras un maître dans les cycles de course et la composition On pourra Teoh, discuter des cycles de course dans mon processus et comment je le ferais. Et nous allons également discuter de la façon de composer toutes ces différentes animations ensemble pour créer une animation fluide, énergique et amusante. Si vous n'avez pas déjà la plate-forme que j'utilise, vous pouvez revenir en arrière et suivre mon design de personnage professionnel apportant cours, et vous pouvez vous mettre à la vitesse sur la plate-forme que nous utilisons pour ce tutoriel. Si vous ne voulez pas de cette plate-forme ou si vous avez votre propre plate-forme, c'est génial aussi. Il coulera exactement la même chose, et nous sommes souples et lisses. Les principes sont les mêmes. Vous pouvez appliquer les principes que n'importe quelle plate-forme Donc c'est tout premier haut, bien sûr. Et je suis vraiment excité d'y entrer et de vous montrer mon processus. Alors entrons-y 2. Mise à jour de personnages: Nous allons faire une modification très importante à cette plate-forme de personnage maintenant si vous n'avez pas encore suivi ce cours sur ce personnage et peut-être que vous avez en quelque sorte entré dans ce tutoriel peu prématurément. Retournez et prenez mon design professionnel et mon personnage, Regan Course, où vous apprenez comment j'ai construit ce personnage à partir de zéro, et cela vous donnera un aperçu de la plate-forme que nous utilisons ici. Mais avant d'entrer dans notre cycle d'animation plein d'action, nous devons d'abord faire quelques choses pour donner à ce personnage un peu plus de flexibilité. Donc, nous allons juste améliorer la plate-forme existante que nous avons déjà. Donc la façon dont on va le faire est principalement dans cette section du torse. Où est le T shirt ? Donc ce que vous voulez faire, c'est trouver où est ce T-shirt, où ce corps est à nouveau. Vous pouvez voir ici que nous y allons. Ça s'appelle Torso, et ça va devenir un peu délicat, alors restez avec moi et j'espère que ça se passe bien. Mais fondamentalement, ce que vous voulez faire, c'est que vous voulez trouver la section du corps. Le reste, c'est juste le cou. Donc, il s'agit du col de la chemise de sorte que vous pouvez aller de l'avant et faire le contrôle G et faire un groupe hors de lui. Vous pouvez même appeler l'appelant juste pour le garder. Tu appelles ça une chemise ? Donc, une fois que vous aurez choisi votre chemise, ce que vous allez faire, c'est que vous allez venir ici pour le faire, Bassel. Tu vas venir ici pour des liens et des contraintes et on va ajouter des os. Ça va faire beaucoup de choses pour nous. Ça va avoir l'air dingue, mais on va nettoyer tout ça. Ok, donc tout de suite, juste au-dessus de notre torse, ça va nous donner trois transformations. Nous n'en avons pas besoin pour que vous puissiez les supprimer. Ensuite, ce qu'on va faire, on va commencer à supprimer certaines de ces armes de contrôle. Certains d'entre eux allaient garder certains dont nous allons nous débarrasser, et ça se résume vraiment à une question de réfléchir à ce dont nous avons besoin. Donc je sais que je n'ai pas vraiment besoin de ces derniers, donc je vais m'en débarrasser. Je pense que je vais garder ces côtés au cas où j'aurais le corps élargi à l'intérieur et à l' extérieur pour un peu de squash et d'étirement. Et puis il vient aux épaules pour que je veux garder les épaules et pas et que je te montre rapidement ce qu'on fait. Ce que nous essayons de réaliser est en fait assez impressionnant. Nous y ajoutons un peu de mouvement des épaules, donc nous aurons la capacité de soulever et de lever ses épaules, ce qui est génial. Lorsque vous parlez d'animation de personnage, une grande partie de l'action se produit dans les épaules, donc avoir la capacité de les déplacer est une sorte de clé. C' est l'embrayage quand il s'agit de créer réellement un comme une performance crédible. Hum, donc le fait qu'on puisse y ajouter est plutôt cool. Je vais te montrer comment on fait ça. Mais nous devons penser aux armes de contrôle dont nous avons besoin et à ce que nous allons utiliser. Je vais me débarrasser de ceux autour du col juste parce que je ne sais pas si je vais en avoir besoin ou non, et je vais partir, je vais laisser les deux autres. Très bien, donc ça nous donne beaucoup de choses avec lesquelles travailler. Mais c'est bon. Donc tous ces jaunes. Allez et sélectionnez tous vos points de contrôle et mouvements orange dans le haut. On va opérer. Nommez quelques-uns de celui-là. Je vais frapper, entrer et renommer l'épaule gauche. On trouvera l'épaule droite. Il est là. Un mouvement celui-là. Je vais appeler ça l'épaule droite. Je vais en trouver un de plus. Et c'est le collier. Je vais mettre le collier en bas et le renommer col. Ok, donc j'ai ces trois commandes. Ces trois contrôles vont être attachés à un nouveau contrôle. Peu importe ce que tu veux appeler ça un nouveau contrôleur. Alors venez ici. Frappez la main, et on va créer une manette. Et ça va être ce roti et en bouger un. D' accord. Et puis je vais le déplacer au centre de sa poitrine juste là, et ce qu'on peut faire, c'est frapper. Entrez, et on va appeler ça. Voyez les épaules, OK. Et tous les trois, l'épaule gauche, l'épaule droite dans le col vont être parentés aux épaules. Donc maintenant, si je tourne, ils bougent avec. Et si je bouge, ils bougent avec la prochaine chose qu'on aura à Dio. La prochaine chose que nous allons faire, c'est qu'on va prendre ces trois autres, qui seront le bas de sa chemise, ces air contrôlant le bas d'une chemise, et ils vont voir qu'on pourrait avoir une super flexibilité et un mouvement hors du commun ce nouveau processus que nous faisons. Donc, ces gars vont se faire attacher. Teoh. Qu' est-ce qu'ils vont ? Ils vont attacher le corps. Alors frappez-le sur le corps. Et enfin, parce qu'il y a des couches dans le torse qui ne sont pas manipulées par les nouveaux points de contrôle que nous avons créés. C' est le collier. Ok, donc ce qu'on va faire c'est qu'on va juste attacher le torse, pas au corps, mais on va l'attacher aux épaules. Donc maintenant ça devrait tout réparer. Alors maintenant, quand on fait ça, tout bouge parfaitement. D' accord. Et puis si nous bougeons le corps qui bouge avec, regardez, nous pouvons écraser et étirer le corps de haut en bas et tout genre de déformation et de compacte comme il se doit. Donc maintenant, nous avons une capacité vraiment cool de bouger. Son personnage n'a pas été génial, donc j'espère que c'était vraiment utile, nous n'avons pas encore fini. Je vais faire une chose de plus pour vous les gars. La prochaine chose qu'on doit faire, c'est trouver nos épaules. J' ai donc coloré mon violet, ce qui est très utile. Comme je viens juste de sélectionner l'épaule gauche le bras gauche, je vais l'attacher à mon épaule gauche et je vais venir à celle-ci et l'attacher à l'épaule droite. Alors maintenant, quand j'ai attrapé mon contrôle de l'épaule et que je l'ai bougé, nos mouvements avec, d'accord, puis de super trucs. C' est peut-être plus que ce dont vous avez besoin, mais parce qu'on fait des trucs d'action, il va se déformer assez lourdement. Il va avoir beaucoup de mouvement, donc se donner la capacité de manipuler un personnage avec tant de déformation va être plutôt cool, accord ? Et tu vas voir que ça va être très utile. Mais ce qu'on voit se passer, c'est l'arrière de son bras. En fait, il s'échappe derrière une chemise et on n'en veut pas. Donc, la façon de contourner cela n'est pas facile. Désolé, les gars. n'y a pas de solution facile, mais la façon dont on peut le réparer pour l'instant. Va à ton contenu et il y a quelque chose ici qu'on n'a pas de nom, mais tu vas devoir deviner. On va enlever cette casquette ronde de son épaule et pour moi et j'espère que ce sera cette manche juste au milieu. Et maintenant, on va aller au compte. C' est juste une casquette. Et il ne sera plus capable d'être vu, donc on peut abaisser l'épaule et fonctionner très bien. Tout fonctionne très bien. On a des pauses, si on dit les bras en haut ou les épaules en haut et que tu veux avoir son bras en haut comme s'il agitait quelqu'un. Vous pouvez le voir maintenant, nous voyons le fond de son bras. La seule façon de corriger cela a été de contrer l'animation pour le bras. Prenez ça en compte et déplacez-le juste derrière le corps pour qu'on ne le voie pas. C' est vraiment la seule façon de le réparer. Pour l'instant, vous pourriez potentiellement manipuler ces gars pour résoudre ce problème. C' est certainement une option à cela dépend juste de la précision que vous voulez obtenir avec elle. Ok, donc on va aller de l'avant et faire le tour. On va faire une casquette pour l'autre bras maintenant et on va voir la pochette du contenu. Donc ça devrait être bon. Je vais ramener l'épaule en position. Et voilà. Donc nos personnages devraient être prêts à animer. Il a des mouvements de la hanche et son corps suit le long du chemin. Je voudrais peut-être les abaisser un peu. Donc, ce n'est pas est pas déformer le haut du torse tellement ? Il y a quelque chose comme ça. Mais maintenant, nous avons une flexibilité vraiment cool dans ses hanches. C' est génial. Ok, alors qu'est-ce qu'on fait maintenant, on peut animer le cycle de course ? Allons-y. 3. Runcycle Pt 1: Maintenant que nous avons la mise à jour de notre plate-forme de personnage hors du chemin, nous pourrions entrer dans le processus d'animation. Donc il y a à peu près trois sections sur lesquelles nous allons nous concentrer. Il y aura une course latérale, une course à la caméra, puis un saut latéral. Donc on va s'attaquer à ces fuites. Ce que nous devons faire, c'est commencer à positionner notre personnage dans la position latérale . Très bien, Cool. Donc ce que je vais faire maintenant, c'est que je vais avoir les cadres clés. Je vais mettre les épaules sous la tête. J' aime que tout coule de haut en bas. Donc la tête, les épaules, les genoux et les orteils, les genoux et les orteils. Donc je vais choisir la tête dans le corps. Je vais d'abord animer le torse. Alors appuyez sur P, on va ajouter un cadre clé. Et puis je veux que ce soit un cycle assez rapide. Donc, si nous dions, euh, disons que nous faisons huit images pour la moitié d'un cycle d'exécution, ce qui serait 16 images pour un cycle d'exécution complet. Faisons ça. Donc ici, à la quatrième image, son corps va se déplacer vers le bas. Donc, avec ses couches choisi personne à faire. Peut-être que je vais faire jusqu'à et puis ici dans huit heures, nous allons copier et coller. Ok, donc maintenant on a la moitié d'un cycle de course. Nous avons une jambe en bas et en arrière, et ensuite nous devons faire l'autre jambe en bas et en arrière. D' accord. Donc, ici, en fait, juste ici à huit heures. Ce que nous allons faire, sélectionner nos positions pour la tête copier-coller et le faire pour les épaules. Et puis pour le corps. Et puis je sais que je veux vraiment ajuster les courbes à elle. Alors frappez F 9. Une fois que vous aurez toutes vos images clés sélectionnées en bleu F 9 sur le clavier fera Eazy e et nous allons entrer dans l'éditeur de graphiques. droite. Cliquez sur l'éditeur de graphique et assurez-vous que vous avez sélectionné le graphe de vitesse non pas le graphique de valeur, mais le graphique de vitesse. Et ce qu'on va faire avec ce graphique de vitesse, c'est quand il descend, je sais que je voulais aller lentement, donc on va emménager ça, et peut-être qu'on va le faire un peu plus et donc il va commencer lentement à tomber, et Il va rapidement frapper le fond, et ensuite je veux qu'il s'équilibre rapidement. Donc je vais tirer ça de cette façon, ok ? Qui ? Maintenant, nous avons cette montagne très forte avec un pic très profond. Ok, on va faire la même chose de l'autre côté. Je pourrais copier et coller ces cadres, mais je ne vais pas le faire. Je vais le faire à la main. D' accord ? Alors voyons à quoi ça ressemble. Cela devrait lui donner un bon équilibre. J' adore ça comme s'il était sur un trampoline. Mais il s'enfuit. D' accord, donc ça a l'air génial. C' est un flux parfait. Je pense que la vitesse et le timing de son équilibre sont parfaits pour une course. Ensuite, ce que je vais faire, c'est animer un pied. Alors appuyez sur P et maintenez le décalage dans notre Donc maintenant qu'on a cette image clé, on va aller de l'avant à la position 4 juste ici. Dans ce point, c'est là que les jambes vont descendre. Ça va frapper le fond, OK ? Et puis je vais le faire tourner légèrement vers le haut. Adam et appuyez sur une trame clé, et je vais aplatir le pied. Boum. Donc c'est mon impact. , Et là,à huit heures, on va bouger le pied en arrière. Mais on ne va pas retourner sur le sol. En fait, on va remonter et remonter. Donc on va avoir une vitesse si rapide qu'il touche le sol. Il n'est sur le sol quepour que deux ou trois images, et puis son pied va monter, accord ? Et là, à la dernière image clé, on va copier et coller à zéro. Mais ensuite, ce qu'on va faire, c'est qu'on va modifier certaines des positions sur lesquelles son pied continue . Alors je veux qu'on soit pied. Je veux que nous pions Teoh, quand il est dans la pose arrière pour monter juste un peu. Donc je vais tirer ça, et puis ça va s'écrouler. Je veux commencer à plonger ici comme il vient en position. D' accord. Et puis nous devons faire un peu de travail sur cette partie plate. Alors tenez Ault. On va tirer ce, euh, point de contrôle assez loin, et on veut le garder à plat. Même si mes points de contrôle descendent vers le bas, nous voulons nous assurer que nos cadres clés qu'il suit sont à peu près à plat sur un plan au sol . Alors regardons ce qu'on se passe ici, alors il frappe Boom. Je vais faire un autre cadre clé là où son pied est en quelque sorte plat, et puis il commence à s'arquer, ok ? Et puis juste ici en position de passage pour son pied. Nous voulions que le total soit plongé vers le bas comme s'il était traîné. Ok, et puis il va s'enfoncer vers le haut. Ok, donc avec mes positions et ma rotation sélectionnées, je vais frapper F 9 sur le clavier. Je vais commencer à réfléchir à certains de ces trucs, certains de ces trucs, donc je vais choisir mon poste, et je vais aller dans l'éditeur de graphes. Je veux que ce pied ait l'impression de claquer. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais écraser ce gars tout le chemin pour qu'il commence lentement à s'enfoncer lentement, puis il claque sur commence lentement à s'enfoncer lentement, la flèche au sol. Et au fur et à mesure que ça arrive, je veux Teoh. Je pense que je veux que celui-ci ait une sorte de transition rapide de l'image clé à partir d'une image clé. Ça va vraiment accélérer par ici, et il est juste là. Jetons un coup d'oeil à ce que nous avons en ce moment. D' accord ? C' est génial. D' accord, les gars. Donc je pense que ça a l'air très bien. Alors qu' est-ce qu'on peut faire maintenant ? Ce qu'on peut faire, c'est choisir toutes ces images clés. Va contrôler, tu vois ? Et puis je veux voir et m'assurer que rien ne change quand je paie. Alors je vais dans l'éditeur de graphes et je vais frapper V pendant que je suis là à mon point d' arrivée . 16. Ok, un peu changé. Voyons donc ce qui a changé spécifiquement ici. Celui-ci a changé le En fait, la rotation de cette partie n'a pas changé. On va te voir. Oh, tu sais quoi ? Quelque chose d'autre a changé ici. Donc, si vous voyez, au lieu de tourner vers le bas de la façon dont nous le positionnons avant que nous ayons cet arc vers le haut, qui rend la jambe drôle, nous ne voulons pas ça. Voyons si on peut arranger ça, d' accord ? Il y a donc beaucoup de «  reverse engineering » que nous devons dio. Donc je vais trouver ce type. Je vais le tirer vers le bas pour correspondre. Ouais, ça a l'air plutôt bien. Depuis que je me suis ajusté, ai-je ajusté cette image clé ? Depuis que je me suis ajusté, Voyons voir. Ça a l'air plutôt bien. D' accord. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais copier ces dernières images clés, parce qu'il a le plus édité, et je vais la coller au début. D' accord ? Et donc cela devrait nettoyer tout ce changement bizarre de l'orientation du chemin et de l'éditeur de graphe de vitesse . Et maintenant, ce que je peux faire à nouveau, c'est que je peux copier ces images clés et les déposer en place. Et maintenant j'ai une boucle parfaite, principalement parce que j'ai édité cette dernière image clé pour être exactement comme j'en avais besoin. Et puis je l'ai collé à zéro. Explication si longue. Ce qu'on peut faire maintenant, c'est copier toutes ces images clés et on va les coller sur notre pied gauche, vous frapper pour faire apparaître nos images clés, et ici à huit heures. C' est là que cette jambe va commencer. Donc, quoi que ce soit avant qu'il affaibli élite, alors nous pouvons saisir toutes nos images clés et les faire avancer de sorte que notre positionnement de la vieillesse est maintenant sont zéro cadre clé. Alors regardons ça et voyons comment il s'enfuit. Ça va, ce n'est pas trop mal. Mais ce que nous avons à voir avec ce pied, Parce que leur positionnement de la hanche est différent. Cela signifie qu'ils sont la position des pieds sera un peu différente. Donc sur le pied gauche, parce que sa hanche est plus en avant, on va déplacer la jambe plus en avant, peut-être deux. Donc, j'avais tenu le changement de vitesse. Je suis allé vers des amis. D' accord, ça a l'air mieux. Cool. Maintenant, nous avons les jambes bougées et tout est en train de défiler. Bien. Maintenant, nous arrivons à animer la main. 4. Runcycle Pt 2: Alors appuyez sur P et maintenez le décalage et frapper sont nous allons garder la rotation de position. Maintenant, la main est un peu différente. Il n'y a que deux images clés. Il y a la pose arrière, et là, à huit heures, c'est la pose avant. Donc je vais le déplacer vers l'avant, et ça pourrait changer au fur et à mesure que nous animons. Je ne sais pas exactement à quel point je voulais aller. Peut-être que tout ce qu'on va le rapprocher de son visage. Très bien, donc c'est, euh je pense que ça fera du bien. Nous voulons aussi nous assurer qu'il a une grande influence. On verra ça. Je vais peut-être étendre le dos un peu plus. D' accord. Ça a l'air plutôt bien. Et puis on va copier la première image clé là-bas, et je vais remettre ce petit gars en position pour qu'il corresponde à la courbe d'origine. Donc, si tu tiens Ault, tu peux manipuler ces deux types. Hum, et pour nous sauver toute copie et coller des maux de tête, je vais copier la dernière image clé et la coller à l'avant. C' est juste une petite sorte de surveillance pour les post-effets. Je ne sais pas pourquoi ça arrive, mais c'est un mal de tête et une douleur dans les fesses. Ok, donc avec mes images clés sélectionnées, ce que je vais faire, je vais le sélectionner dans l'éditeur de graphes, et je vais les coincer très loin des deux côtés. Ok, donc maintenant nous avons ces deux pics très pointus que je vais faire une autre chose, et je vais compenser la rotation d'une image et voyons à quoi ça ressemble. D' accord ? J' aime ça. C' est plutôt bien. C' était vraiment rapide au milieu, et sa main se penche assez loin, enfait en ça pourrait être trop loin. Je ne sais pas. On peut toujours. Si vous sélectionnez votre rotation, nous pouvons ajuster les bordures. Hum, pas de cette façon. Eh bien, je suppose qu'on doit l'arracher un peu, ajuster la courbe de sorte que ce n'est pas un angle aussi raide. Et ça devrait résoudre notre problème. Tu vois, ça a l'air plutôt bien. J' aime ça. Une autre question est juste son bras. Descendez pour assez. Voyons si on pousse son bras encore plus loin. Est-ce que ça a l'air mieux ou est-ce que ça a l'air pire quand il court. Allons le découvrir. Alors maintenant, frappez le jeu. J' aime bien. Ouais, j'aime que ça tombe. Peut-être que ce qu'on peut faire, c'est qu'on va le faire tomber à mesure qu'il arrive, mais on peut le garder haut. Nous allons le garder haut comme il vient à l'envers pour qu'il ne descende pas aussi bas qu'il vient à son dos. Positions de repos. Voyons juste voir. Tu ne peux pas faire la différence, mais, tu sais, j'aime que ça baisse. Tu ne peux pas faire la différence, mais, tu sais, D' accord, cool. Maintenant que c'est fait, ce qu'on peut faire c'est qu'on va copier l'image clé et la rotation, et on va la coller à l'arrière, et ensuite je vais les sélectionner tous les cafés, tous ces cadres clés, et On va les suivre à notre commande gauche V, vous mettre sur le clavier. Ensuite, tout ce que nous faisons est de supprimer la première image clé, et nous les replaçons en position. D' accord ? Et puis celui-ci, cause de l'épaule, est plus en avant. Je vais tenir le quart de travail et le faire avancer. J' aime garder des cadres. Une autre chose que vous pouvez voir est que ma rotation est différente de cette main de l'autre . Donc je vais sélectionner toutes mes images clés de rotation, et je vais la faire pivoter vers le haut pour que sa main soit droite. Ok, maintenant on va jouer et voir à quoi ça ressemble. D' accord. Je pense que son bras recule un peu trop loin, alors on va le déplacer un peu vers l'avant. Je veux avoir une bonne pièce. Allez, jouez bien. C' est comme si le timing se sentait un peu hors pour moi. Je ne sais pas pourquoi je le vois. Ça passe très vite ici. J' ai l'impression que les cadres clés sont peut-être différents. Ouais, celui-ci devrait être pointé vers le haut, mais ce n'est pas le cas. Voyons pourquoi c'est arrivé. Est-ce que celui-là le perd ? Oh, ouais, ça le perd. Comme c'est étrange. D' accord. Donc on va remonter celui-ci et parce qu'on a ajusté cette image clé, je vais la copier et la coller un zéro. Hum, et ensuite je vais le coller ici aussi. Juste parce que alors laisse-moi regarder les choses. Laissez-moi copier ce cadre clé ici à la fin de la main gauche, puis je le copierai au début. Voyons si ça change quelque chose d'accord ? Oui. Le timing a l'air bien mieux. Les rotations font des trucs dingues. Et je pense qu'on va arranger ça ici. J' ai l'impression d'avoir tourné la main dans la mauvaise direction. Je ne sais pas. Quelque chose d'étrange se passe. Laisse-moi copier cette image clé et voir ce qui se passe. Non, il est toujours en train de le faire. C' est bizarre. Je ne sais pas. Permettez-moi de supprimer cela. Et puis je vais le faire pivoter en arrière. Peut-être. Voyons voir. Désolé. Parfois, les choses se débrouillent un peu, et il faut un peu de résolution de problèmes pour le comprendre. Voyons si ça répare ça ou si ça l'a aggravé. C' est bon, donc ça tourne dans la mauvaise direction. Toujours. Donc ça veut dire que si ici, on est à 1 55 négatif au lieu d'aller au 2 88 négatif, on va aller à 75. Est-ce que ça l'a réparé ? Maintenant ? Que se passe-t-il ? D' accord. Désolé, les gars. Je vais juste supprimer toute la rotation sur celui-là. Je vais essayer à nouveau, donc je vais prendre mon contrôle de rotation, vois ? Et puis je vais le coller. Contrôle V. Oui, et ça l'a jeté. Vous pouvez supprimer la première image clé parce qu'on n'en a pas besoin, et je vais la ramener juste là. Est-ce qu'il fait toujours ce truc bizarre ? Oui, il tourne. Pourquoi dépensez-vous autant ? Tu vois, essayons de l'ajuster ici. Est-ce que ça fait quelque chose ? C' est toujours en rotation. Ok, je vais juste le faire à partir de zéro, parce que c'est frustrant. Ok, donc si cette main est en haut, ça viendrait ici. Et je vais le faire tourner vers l'avant parce que je sais qu'il est tombé et que ce sera ma pose arrière, Bill. Et puis je vais juste copier et coller à zéro. Sélectionnez votre rotation. Frappez F 9, déplacez-le vers l'avant , une image, puis croquons les chiffres. Très bien, regardons ça. Oh, mon dieu. C' est ce qui se passe qui rend ça si bizarre. Est-ce que c'est original les originaux ? Pas bizarre. Tellement sage. Pourquoi celui-là fait toutes ces choses bizarres ? Tu sais quoi ? Je vais en solo. Je vais vendre ce bras dans cette main. Je veux voir ce qui se passe. Et puis quoi ? Solo ? Ce type. Alors que le bras descend, je suppose que le timing est trop drastique. Donc si je sélectionne ses points de rotation a fini neuf. Ouais, je ne me laisse pas juste voir si on peut faire ça bien. D' accord. C' est le sentiment que c'est mieux. Désolé pour ça, les gars. Ça a pris beaucoup plus de temps que prévu, mais on l'a fait. Merci de rester avec moi. Nous avons trouvé le bon mouvement. Parfois, il faut un peu de finesse. D' accord, cool. Donc on a fait ça, et je viens d'abord pour la sécurité, je vais copier la dernière image clé coller au début. On va juste aimer ça. 5. Runcycle Pt 3: Ok, alors la prochaine chose que nous allons faire est qu'on va ajouter un peu Ils vont ajouter un peu de rebond à sa tête. Donc, il touche sur la touche du clavier, la position juste ici. C' est la position basse. Alors on va tomber. C' est vers le bas ? Et puis juste ici. Huit est la position vers le haut et copiera et collez la première image clé. Maintenant, nous pouvons l'étendre, sélectionner toutes vos images clés et appuyer sur F 9, et nous allons l'avancer. Peut-être trois cadres clés. C' est 24 De cette façon, on peut copier. Nous allons copier la position vers le bas et collé au début, Donc nous allons voir ce qui se passe. y Ilya un certain mouvement, mais ce n'est pas le cas. Ça n'a pas l'air correct, donc sa tête devrait être en bas. Ce que je te ferai peut-être, c'est que si on frappe la 9e place, on entre. Voyons ce qui se passe si je les écrase. Je ne sais pas. Je me sens comme les mouvements trop rapides pour qu'il lise correctement. Essayons de pousser ça sur un ou, tu sais quoi, peut-être ce que ça doit être. Peut-être qu'on a besoin des Twin Peaks. Essayons la méthode Twin Peaks ici. On va voir si ça répare quelque chose. D' accord ? Maintenant, quand on le regarde, oui, il y a un petit mouvement, mais je ne sais pas. Je vais juste le laisser pour l'instant, d' accord ? Et une autre chose que je veux te faire, c'est que je pense que je veux décaler un peu la position de la tête . Juste pour qu'il ne bouge pas si uniformément avec les épaules. Donc, la façon dont nous pouvons le faire est, si nous sélectionnons les cadres clés, je veux juste trouver un moyen d'étirer ce cou un peu. Hum, je ne sais pas si on va avoir cette option, mais peut-être des lèvres si je craquais ça tout le chemin en croquant celui-ci tout le chemin dedans. Je veux que celui-ci descende un peu, donc je vais, vous savez, alléger le pic sur celui-ci. D' accord. Voyons si ça écrase un peu la tête. Oui, un peu. Malheureusement, encore une fois, ça bouge si vite que tu ne peux pas le dire, mais je vais le laisser. D' accord. Cool. Maintenant, nous avons le cycle de course. Je veux que ce cycle de course soit. Je vais supprimer tout après mon de pointde cycle parce que je veux avoir une boucle parfaite. Et je pense que je vais boucler ça pendant, genre, peut-être trois secondes. Oui, ou peut-être deux. Je ne sais pas. Faisons juste trois secondes pour être en sécurité, au moins trois secondes. Alors commencez simplement à le sélectionner et à le coller. On y va. Sélectionnez Copier coller, sélectionnez Copier coller et Copier coller. Je crois que j'ai mal fait celle-là. Comment ai-je fait ça ? Ne pars jamais. Oui, assurez-vous que les cadres clés s'alignent parfaitement. Parce que si ce n'est pas le cas, votre animation ne bouclera pas. On aura un coup de poing une fois qu'il arrivera à la fin. Hum, alors on pourrait l'expérimenter. Ce n'est pas rare, mais si vous êtes diligent à ce sujet, ça ne devrait pas arriver. Donc c'est juste une question de copier des dégustations. ennuyeux. C' est la partie ennuyeuse. Et tu le regardes. Vous êtes assis là à regarder. C' est comme regarder la peinture sèche. Droit ? Regarde cette douleur essayer. Tu sais quoi ? En fait, je n'ai pas encore fini le bras. Je n'en ai pas besoin. D' accord. Le bras, son bras gauche a besoin d'un peu plus de travail, donc quand il revient, il recule. Juste un peu trop loin. Donc la façon dont on va arranger ça c'est qu'on va choisir le poste. On va juste le déplacer vers le bras n'a pas l'air si bizarre. Bon, voyons à quoi cela ressemble comme un cycle d'exécution. Vous êtes prêts ? Cette main fait toujours des trucs bizarres. Pourquoi pouvez-vous me dire pourquoi ça arrive ? Regarde ça. Bon, donc on doit retourner dans la main. Je suppose que le déplacer a fait quelque chose que je comprends maintenant. Je suis à perte. Très bien, donc déplacer ce quatre, ça m'a permis de faire avancer celui-ci, celui-là pour les animaux. Je vais copier et coller une copie, puis coller au début. Et puis je vais copier ces trois rythmes basés que je vais traverser. Je remplace toutes les rotations de sorte que, espérons-le, cela fonctionne et une pâte de plus. Ok, maintenant regardons ça. S' il vous plaît travailler. Pas d'erreurs. D' accord. Parfait. Oh, cette main fait des trucs bizarres. Pourquoi a-t-il fait des trucs bizarres ? Les gars, je suppose queles les pointes sont un peu trop étranges. Ok, donc c'est un joli pic ici, mais là, sur le refoulement, a regardé ses mains à l'envers. Donc on va le croquer dedans. Tu vois ça ? Oh, et assurez-vous de le garder verrouillé dans cette chronologie. Ici, voir cette ligne orange qui traverse l'écran ? Ça veut dire que je suis mis en place. Si vous ne voyez pas ça juste en bas, c'est ce petit outil d'accrochage. Assurez-vous qu'il est bleu sélectionné. D' accord ? Et ça va garder tout enfermé en place. Maintenant que j'ai ajusté celui-ci, je vais le copier, et je vais le coller au début. Ensuite, nous allons copier tous les trois, et ensuite je vais juste courir et le coller. Ok, donc ça devrait arranger ça, d'accord. Désolé, les gars, mais on est finalement arrivés. Bon, cool. Donc la prochaine chose que nous allons faire, c'est que nous allons travailler sur une perspective de front. On va faire des choses comme le raccourcissement ou les bras et les jambes deviennent de plus en plus petits à mesure qu'il se rapproche de l'objectif de la caméra. Ce sera le plus difficile des deux cycles de course parce que nous avons affaire à des choses comme la perspective et selon le type de caméra que vous voulez répliquer, um pourrait vraiment changer la façon dont les membres fonctionnent, Ce sera le plus difficile des deux cycles de course parce que nous avons affaire à des choses comme la perspective et selon le type de caméra que vous voulez répliquer, um pourrait vraiment changer la façon dont les membres fonctionnent, allons donc y aller et voir comment cela se produit. 6. Runcycle Pt 4: Donc maintenant que notre premier cycle est terminé, je vais y aller et je vais le nommer, hum, hum, côté course. Tu sais, je vais le distinguer comme le côté de la course, et je vais en fait dupliquer cette couche, et ensuite je vais appeler celle-ci avant et ensuite, je vais fermer certains de ces types. On va utiliser les cadres clés pour imiter le même timing qu'avec l'autre cycle de course. Mais on va changer la perspective. Donc on va faire des trucs comme bien, car les débutants vont changer la position de la tête. Ok, alors on va choisir ça. On va commencer à mettre les choses au centre. Donc notre personnage sera impatient. On va faire d'autres choses avec la tête. Donc nous allons passer par là et sélectionner les choses qui sont hors de l'axe médian et les déplacer au centre. Vous pouvez utiliser des choses comme ça. Un outil de ligne. Peu importe. Donc je suppose que ce qu'on va faire, c'est qu'on va bouger à la main, et je vais changer la rotation de ces 12 d'affilée, de haut en bas. Et puis je vais bouger ces épaules pour qu'elles s'alignent sur le corps et la tête pour que vous puissiez voir que c'est une ligne avec le corps. Je vais bouger la tête sur un cadre de plus. D' accord ? Ça a l'air plutôt bien. Et puis une autre chose que nous devons faire, c'est que je vais éteindre mes bras et mes jambes parce que les bras et les jambes vont s'écailler et devenir de plus en plus petits. nous Malheureusement, ne pouvons pas utiliser ce que nous avons. On va refaire les membres, mais ce sera marrant. Et j'espère facile et indolore parce que nous avons tout genre d'animation pour les utilisations. Un timing, euh, comme une référence pour notre timing. Donc, la prochaine, nous devons nous débarrasser de ce bras. Où est ce bras ? Comment ai-je manqué ça ? Ok, alors jetons un coup d'oeil. Voyez comment nos corps bougent. D' accord ? Cool. Il bouge plutôt bien. Je suis relativement content de ça. Donc maintenant que c'est un peu fait, j'espère que ça devrait aller assez facile. Ce que je vais faire, c'est que je vais d'abord animer une jambe, comme on l'a fait avant. , Mais ce qu'on doit faire,c'est que je vais en changer un. Ils sont partis d'un pied et en utilisant les couches de forme, nous allons créer sa propre forme personnalisée. Et c'est ce qu'on va utiliser pour dessiner la jambe. Ok, donc on va faire comme ça. Sortez ça un peu, puis nous ferons une partie inférieure pour la jambe du pantalon. Je viendrai au genou, et ce sera Allons dans la cuisse. D' accord ? Et puis je vais changer la couleur pour la couleur du pantalon, ok ? Et je vais renommer celui-là. Appelons ça, euh, qu'est-ce que c'est ? Sa jambe gauche jambe gauche et je l'attacherai au corps. Ok, alors il y aura déplacer ça sur le dessus. On va ajouter la cheville. Donc je vais y ajouter des choses, comme, euh, euh, ces courbes rondes et ça nous donnera une bonne perspective au fur et à mesure que la jambe passe . Ok, alors je te changerai cette couleur. Mon teint a frappé. Ok, donc avec ces deux choses prêtes à partir, je vais juste commencer à animer ces deux choses. Je vais choisir le chemin pour les deux, et ce que je peux faire,c'est sélectionner ma couche et te frapper, et ça fait monter mon chemin pour la jambe et la cheville. Je vais choisir le chemin pour les deux, et ce que je peux faire, c'est sélectionner ma couche et te frapper, et ça fait monter mon chemin pour La prochaine fois que j'aurai Teoh, je vais essayer de le garder en ligne avec mes points de référence pour l'autre pied. Donc, si c'est là que se trouve le genou, je vais mettre le genou là et puis la cheville va monter un peu, peut-être craquer et puis ce sera l'air plus bas. Peut-être que je vais le mettre sur Teoh la jambe du pantalon. Okay, une autre chose le comme ça recule, qui est là où il est, va probablement diminuer un peu. Parce que, rappelez-vous, nous voulons ajouter pour raccourcir votre corps. Ok, donc je vais attirer un peu ces gars, voir si on peut faire quatre raccourcis. Alors commence à Taper bureau. Il va à l'envers. Peut-être que je peux le faire pour qu'il s'agisse d'explorer à quoi ça va ressembler. Um, tire ça vers le bas. D' accord, on va essayer ça. On verra à quoi ça ressemble. Je ne sais pas si ça va marcher ou pas, mais découvrons. Alors nous allons passer à, hum, nous ferons quatre images. Alors, le genou. Est-ce que les genoux allaient se manifester ? Un peu. Est-ce que ça monte du tout ? Ça n'arrive pas vraiment. Il vient juste de se manifester. Alors, retirez le genou. On va sortir ces gars. C' est quoi, oui ? Tirez ça vers le haut. Commencez à disparaître. D' accord, ça a l'air bien. On dirait que les genoux se mettent en avant. Et puis juste ici. Huit. Les genoux vont vraiment se lever. Regarde ça. Hum, pour être honnête, je n'ai pas vraiment réfléchi à cette partie. La question est maintenant de savoir ce qui se passe quand tout cela arrive. Il faut que nous ayons une sorte de connexion ici. Peut-être que ça fera l'affaire. Je ne sais pas. D' accord, mais ce qu'on va faire, c'est qu'on va sortir la jambe du pantalon, qu'on va garder ça bas, mais on va tirer. Cela va sortir celui-là et autour. Ok, donc on essaie d'avoir une sorte de dimension à la jambe. Nous voulons que ce genre de jambe de pantalon ait l'impression qu'il tourne autour de la cheville et que la cheville descend comme ça. Ok, donc si c'est mon genou ici, eh bien, laisse-moi tomber ça un peu. Je dois ajuster la courbe de ce type. Donc nous allons venir ici à l'outil de stylo et je vais prendre convertir pour un outil de texte. Je vais tirer ça et encore. Je suis désolé. Ce n'est qu'un défi. Notre essai par erreur. Je ne sais pas si ça va marcher pour le faire comme ça. Nous expérimentons et nous nous amusons avec elle. Voyons voir, parce que ça bouge si vite que ça pourrait marcher. Très bien. Voyons comment ça se passe. D' accord ? On va avoir un contact ici à 12h. Donc les jambes vont revenir vers le bas. Donc ce qu'on va faire, c'est garder tous ces types à peu près dans la même échelle parce que la jambe est en avant. D' accord. Souviens-toi de Ford et dans les caméras, je vais faire tomber ça un peu. Le genou peut revenir vers le bas. Je vais le mettre là où l'autre genou est en quelque sorte sur la même ligne, et ensuite ces gars pourront revenir là où ils étaient. Très bien, courbe ça un peu. Hum, et ensuite nous copierons et collerons l'original en position. Je vais juste frapper F 9 sur ça, et regardons ça et voyons comment ça se passe. Très bien, ça fait du bien. J' aime comment ça bouge. Donc maintenant, nous devons faire est d'y ajouter un pied. D' accord. Qui au pied ? Euh, tu peux voir où ça se brise. Il se casse ici assez vite. , Une façon de réparer ça,c'est que ça passe de ce cadre à un cadre de rupture. Um, on peut juste aller de l'avant et mettre ça en avant pour être la cause du genou, rappelez-vous, on ne veut pas de mauvais cadres. Nous voulions être parfaits partout. Ah. 7. Runcycle Pt 5: Ok, alors on a un pied pour finir cette jambe. Hum, donc le pied juste ici, le pied est derrière la jambe. Mais au fur et à mesure que nous avançons, le pied va aller devant la jambe. Nous devons donc réfléchir à la façon dont nous voulons le faire. Si on met le pied devant à un moment donné, il sera bloqué. Alors voyons, je vais juste ajouter un pied, et ensuite on s'en occupera comme on ira. Alors fais le bordel. Peut-être que par ici l'a fait ici. D' accord. Et ces pieds sont assez simples. C' est bien qu'ils soient aussi simples que ça. Et puis je vais entrer dans mon contenu, et je vais mettre le pied derrière sur ce pied. Ça a l'air bizarre. Ça a l'air étrange, tu ne trouves pas ? Ils vont l'ouvrir un peu ? D' accord. C' est assez bon. Vous pouvez faire votre pied Look est réaliste ou quoi que ce soit. Tu sais, c'est à toi de décider. Peut-être que je vais le rendre. On va juste un peu bien . C' est assez bon. Alors allons de l'avant et Wolf enfoncer la position de ce pied dans le chemin. Toi sur le clavier et c'est, Voyons voir. Donc ce pied monte. Mais est-ce que ça va ? Est-ce que c'est de plus en plus grand est la question. Donc ça va se présenter, donc ça devrait devenir plus grand, accord ? Et c'est le point où le pied va maintenant se manifester. Il va être en face de ça va être devant ma, hum, jambe. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais probablement faire, genre, genre, un bout d'orteil pour ça. Mais avant de faire ça, voyons comment tout se passe avant d'arriver à ce point. Donc, cela va descendre et ensuite nous allons copier et coller juste là. Donc, sélectionnez ces couches frappées à neuf. Voyons ce qu'on a. D' accord ? Ce n'est pas trop mal. Ça a l'air plutôt bien. Donc ce que je veux faire, c'est que je vais juste dessiner un peu comme un orteil comme ça, et changer la couleur parce qu'on voulait être un peu plus sombre et juste Oups, c'était sur la mauvaise forme. Couche. Revoyons ça encore. On va faire un orteil. Ouais, peut-être le tirer ici à la place. Tire-le comme si je vais ajouter un petit point de contrôle ici et un point de contrôle ici. On va mettre ça en position. On y va. Et rendons ça un peu plus sombre. C' est le bas du pied. Il en fera un autre juste derrière, juste pour donner plus de dimension. Ok, on va tirer. Tirez la forme, calque cinq sous le calque de forme pour, et nous le rendrons blanc la prochaine. Ce que je vais faire, c'est que je vais leur donner la voie. Mais je vais aussi mettre l'opacité, mais on va le faire à un autre moment. Donc, si ça commence à bouger ici, ce que je vais faire, c'est mettre tous ces gars en position, comme ça. Ok, donc je vais juste aligner ça avec le pied, aligner avec le pied, et peut-être qu'on ira directement en bas ici. C' est au bout de son orteil. D' accord ? Et ça va le cacher assez bien. D' accord. Je vais faire la même chose avec cette casquette blanche et on va l'abattre. Et ensuite, ce que je vais faire pour nettoyer, c'est qu'il va frapper la transformation. Je vais aller de l'avant. Une trame touche l'opacité pour les deux. Maintenant, je vais reculer un cadre et le mettre à zéro. Bon, maintenant je vais te frapper sur le clavier. Et au fur et à mesure que le pied se met en avant, ces bouchons d'orteils vont commencer à venir dans un endroit, accord ? Et puis je peux déplacer ces deux gars. Eh bien, mettez-le là où il doit être. Et puis je veux que Teoh le soulève comme ça. Et puis ça va tomber. Alors, juste ici, voyons si nous pouvons les copier et les coller dans leurs petites positions. On y va. On va le déplacer vers le bas et on éteindra leur opacité. Eh bien, la clé. Ils rapacité ici sur la position haute. Alors va à une passe et la clé, et puis on va avant une image et on va l'éteindre. Cool. Et puis on pourra sélectionner ces gars et frapper F 9. Alors voyons à quoi ça ressemble, accord. Ce n'est pas trop mal. Je veux aller de l'avant et fermer ce genou sur ce cadre. On va aller de l'avant et tirer ça vers le haut, puis le bout des orteils. Ça ne se sent pas tout à fait ici. Donc je pense qu'on va le déplacer un peu. Peut-être qu'on va le déplacer vers l'extérieur. C' est un peu étrange. D' accord, donc tu penses être d'accord que tu vas faire ça ? Ou peut-être que nous allons éteindre les capacités ici groupes. Alors mets-le là et là. Alors maintenant, c'est éteint. Et puis il arrive. Ok, donc j'aime ça. Laisse-moi enlever l'autre jambe pour qu'on puisse avoir une bonne idée de ce qu'on fait. Jetez un oeil. Tu vois ? Parfait. Bon, maintenant on a tout fait. Ça a l'air bien. Je veux m'assurer que j'ai des images clés au début et à la fin de tout. Donc ce que je fais, c'est que je vais m'assurer que tout ce qui s'ouvre est fermé avec un cadre clé , et ensuite je ferai de même. Je vais juste copier et coller ces gars jusqu'à la fin. D' accord ? La prochaine chose que je peux faire est ah, copiez toutes mes images clés et je vais les coller en position. Suivant. Ce que je vais faire, c'est que je vais dupliquer la jambe, et je vais appeler ça une jambe droite. On te frappe sur le clavier et je vais juste bouger leur argent. Je vais sélectionner toutes mes images clés avant mon point à mi-chemin à huit images que je vais supprimer, et ensuite je vais les déplacer vers le début. Pose Suivant. Ce que je peux faire, c'est que je vais frapper sur le clavier et que je vais déplacer ça sur l' axe négatif . Il va frapper le jeu. 8. Runcycle Pt 6: Il se sent un peu stumpy, je crois. D' accord. Donc je me demande si nous pouvons peut-être le mettre à l'échelle un peu et voir si cela fait sentir plus longtemps. Ok, ça pourrait aider. Un peu. Je vais désactiver la rotation. Je n'aime pas ça. Ok, on perd juste la rotation. Zérodé. Zéro zéro. Faisons en sorte que les échelles soient les mêmes. Alors on va le faire. Je vais faire 1 20 1 20 Cool. J' aime ça. Faisons en sorte qu'aller plus grand n'est pas mieux. Alors essayons comme 1 45 1 45 hit. Entrez. Et maintenant je dois pousser ces deux jambes vers le haut pour qu'elles ne se cassent pas. Oui. Excusez-moi. J' aime ça. Je pense que les jambes plus longues donnent l'impression de pousser un peu plus dans la caméra. Je vais le garder au frais. Alors c'est notre bras. Voyons si on peut s'en sortir avec les bras que nous avons. Honnêtement, je ne sais pas si ça va marcher, mais donnons-le un coup. Donc on va retourner ces méchants garçons. Je vais pousser les jambes derrière mes bras, le pousser derrière. En fait, poussant derrière le torse, on y va. Alors. Je vais regarder le mouvement de ma main pour la main droite. Désolé, les jambes doivent aller devant le torse. On y va. D' accord. Alors regardons les bras maintenant. Donc ce bras, il était à l'origine dans la position arrière, donc nous allons le pousser à l'arrière, et je vais aller de l'avant et le faire tourner. Comme si tu sais, je vais partir de zéro. Je pense que ce sera la chose la plus facile pour Dio. Donc, je vais mettre la position dans la rotation. Et là, il encadre huit. C' est là que son bras sera levé. Eh bien, mets-le ici. Comme ça. Ok, mais il y a quelque chose qui va se passer. Il va y avoir une grande balançoire autour du corps, et ensuite on gardera le cadre original à la fin. D' accord ? On va changer cette courbe, Teoh dans la direction opposée. Jetons un coup d'oeil et voyons ce qui se passe. Vous voyez à quel point nous sommes proches et jusqu'où nous sommes ? Évidemment, le bras doit aller derrière la jambe. Bon, donc ça ne marche pas. Peut-être qu'on peut continuer comme ça. Tu ne vas pas comme ça ? Peut-être. Bon, alors essayons ça. Et nous devons changer cette rotation ou ce point de chemin, accord ? Je pense que ça va être plutôt bon. Donc maintenant, nous avons juste besoin de changer le moment de ça. Donc, comme on l'a fait avant, on va les écraser dans tout le chemin, et ensuite je vais compenser la rotation par une image clé. D' accord ? Ça a l'air plutôt bien maintenant. Ce n'est peut-être pas parfait, et je ne suis peut-être pas exactement ce que nous essayons d'accomplir, mais j'essaie de le faire en pensant à la vitesse. Je veux qu'elle bouge. Je veux que le processus d'animation se déplace rapidement. Un parce que l'éditorial et ça va être assez ennuyeux si vous devez regarder ça pendant heures et des heures sur la fin. , Mais souvent, tu n'as pas beaucoup de temps pour travailler pour un client, et ils veulent que les choses soient faites très vite. Euh, donc tu dois être rapide plus rapide que ce type court. Allons voir ce qui se passe. Tout va bien. J' aime ça. J' ai une copie et je les ai collés. On y va. , En fait, j'ai besoin de savoir qui ça. Remontez au-dessus du bras. D' accord, les jambes. Allons faire un autre tour. Où es-tu ? Juste ici. Juste ici. Allons bouger. D' accord. Cool, parce que ça va marcher à l'envers. Malheureusement, je ne peux pas copier et coller ces images clés. Désolé, je ne peux pas copier et coller les cadres clés dans l'autre bras. Laisse-moi voir ce qui se passe ici. Alors maintenant, j'ai perdu. J' ai perdu mon mouvement. Pourquoi ? Ça continue de se produire. Je suis sûr qu'il y a une bonne explication pour, mais je ne sais pas. D' accord. Parfait. Je vais copier et coller cette dernière image clé au début. Oups. Laisse-moi avoir l'air bien. Retournons cette grosse courbée là-dedans. Bon, maintenant c'est copier-coller. Ce type le refait encore. D' accord, essayons d'en obtenir une copie. Visage. J' ai fait un correctif. Ok, on y va. Enfin, je l'ai eu. Donc, dio peut-être trois secondes aussi. Ok, éteignez ça. On va étendre les jambes. 23 secondes. Maintenant que vous, nous allons étendre ces jambes. 23 secondes. Bon, maintenant je peux animer cet autre bras pour garder la position et la rotation, et je vais l'allumer. Où est-ce ? C' est ton bras ? Que tu l'es ? Oh, mon Dieu. Bon, donc je vais changer ça en marche arrière. On va le bouger. Ce bras sera en avant. Doit également venir au-dessus du corps. Je l'ai mis juste à côté de l'autre bras. On y va. D' autres choses que nous devons faire, c'est changer la courbe. On va changer la main. Oh, tu sais quoi ? C' est parce que j'utilise l'autre main. Ce n'est pas ça qui va le contrôler, ce qui est un dérisoire. Donc, c'est le problème que nous rencontrons est quand nous avons deux compositions dans un fichier de projet  ? Ils lisent tous les deux Onley, une des compositions. Ils lisent tous les deux Onley, Donc c'est ma composition maîtresse. Côté course contrôle essentiellement tout. Alors courir devant, c'est lire des choses comme les rouleaux de main. Eh bien, dans ce cas particulier sur Lee, le mouvement de la main pour les doigts. Hum, donc pour l'instant, cette main ne peut pas être animée dans cette composition. Ça veut dire que je ne peux rien faire avec les doigts. Les doigts sont coincés là où ils sont parce qu'ils sont contrôlés par le côté course. Vous l'avez deviné donc le chemin autour de ce est de vous dupliquer la main. Je ne voulais pas avoir à faire ça, mais si nous dupliquons la main gauche et que nous avons la main gauche aussi, nous sommes tombés sur la main gauche avec elle. Je suis sélectif. Donc, ce que vous faites est que vous maintenez Ault, cliquez et faites glisser et déposez-le dessus. Et maintenant il remplace votre nouvelle composition avec tous les mêmes attributs de votre ancienne composition. Quoi ? C' est lié à l'échelle de celui-ci. Tout et ce que nous pouvons faire ici au lieu de dire ça marche côté. On va le changer pour, disons, courir devant ou quelle que soit votre composition s'appelle. Courez devant. Ce n'est pas une solution parfaite, ok ? Ce n'est pas une solution parfaite, Ce n'est pas une solution parfaite parce que nous ne faisons que changer la visibilité de la main. Nous n'avons toujours pas de choses comme les rouleaux de doigts et toutes ces bonnes choses, mais ça nous amènerait à une bonne position. Ok, prochaine chose que je dois faire, parce que je dois vraiment le mettre à l'échelle pour que ce pouce soit dans la position opposée. On y va. D' accord. Maintenant, nous pouvons animer tout ce qui est fait. Animons cette main. Bon, alors on va le mettre juste là. devrait être bon. Ne viens pas en avant. Teoh. Huit à huit, c'est là que le bras remontera. Faisons en sorte que là, cause de ce bras plus haut. Mais qu'est-ce qui semble mieux ? On va le garder haut pour l'instant. Donc, ce bras en haut juste comme ça. Mais j'aime mieux la silhouette de celui-ci. Alors peut-être qu'on va continuer avec celle-là. Souviens-toi, tout est question de silhouette. Vous voulez que votre personnage soit beau en tout temps. Ok, on va tirer ça vers le bas, ça crunch ces gars dans vraiment serré. Ensuite, je vais copier la dernière image clé et la coller au début. Ça n'a pas marché. Pourquoi y a-t-il toujours un problème ? Je suppose que c'était juste le milieu. Je ne sais pas. D' accord, essayons encore. Une copie ? Non, ça ne marche pas. C' est malheureux. Ok, voyons si je copie. Bien que d'accord, ça a marché. Fait intéressant, voyons juste à quoi ça ressemble, accord. Ce n'est pas le meilleur. Ce n'est pas le meilleur avec les bras, mais je pense qu'il y a assez de choses ici pour que les gens ne s'inquiètent pas trop si les bras arrivent en arrière de l'avant, donc je pense que ça va marcher très bien. Je vais aller de l'avant et sortir ce bras comme l'autre pour avoir cette belle silhouette. C' est copier et coller. D' accord. Et maintenant, nous pouvons passer par copier-coller beaucoup de copier-coller dans celui-ci. Qu' est-ce qui est arrivé à mes jambes ? Tu dois te moquer de moi. Très bien, regardons la boucle complète. Voyez où on s'est trompés. Quelque chose s'est passé. Ils y vont. Maintenant, ils sont en même temps. Maintenant, il fait Ah, marelle. Oh, et ses jambes reviennent à la normale. C' est bizarre. Quelle chose étrange de se passer. Ok, voyons comment ça s'est mal passé. Alors j'y vais. Je vais tout effacer ici. On va réessayer ça. D' accord ? Je vais copier coller, copier, coller, coller. Je vais copier coller, puis copier et coller. Et voyons si ça l'a réparé et ça l'a fait. Bon, Cool. Donc ça a l'air bien. Laissez-moi finir l'autre main, c'est copier et coller et coller. On y va. 9. Saut de l'état 1: maintenant que nous avons terminé nos cycles de course et nous sommes entrés dans la section de saut Onda. J' imagine que mon personnage court à travers les nuages, et ça pourrait avoir du sens pour toi une fois qu'on y arrivera. Mais à ce stade, je veux qu'il saute dans les airs presque comme s'il faisait un saut d'un nuage à l'autre. Mais comme il atterrit, ses pieds ont sauté à travers le ballon, pas le ballon à travers le nuage, et il est en quelque sorte coincé à essayer de trouver un peu d'humour là-dedans. Alors essayons que ça va arriver à un saut. Et comme il arrive au prochain nuage, au lieu d'atterrir dessus et de courir à nouveau, il s'enfonce dedans et son corps est coincé. Donc à la fin de notre chronologie, je n'ai pas couru pendant trois secondes, et ici dans trois secondes, il va revenir, et c'est là que nous allons commencer notre saut. Alors que son corps commence à descendre, il va prendre contact, et il va se mettre en place pour qu'il fasse un gros saut. Donc pour moi, c'est comme à 33,5 secondes. Qu' est-ce que je vais faire ? Il va déposer son corps ? Je vais tout laisser tomber. Il va s'enfoncer, tirer la tête dans Andi. Je ne peux même pas faire pivoter certaines de ces choses comme sa tête et ses épaules. Si vous faites pivoter, assurez-vous que le cadre avant la pose de la clé avant que vous devez définir un cadre clé pour la rotation de sorte que maintenant quand il va de l'avant, nous pouvons tourner. Sinon, vous feriez pivoter. Tu tournerais, transformerais pour tout ça. Et ce sont les hanches et tout serait hors de l'alignement. Faites pivoter un peu les épaules en arrière. D' accord. Maintenant, mettez cette tête en position, tirez-la vers le bas et je dois caler ses pieds sous son corps. Donc ce pied frappe peut-être un peu trop loin en avant. Alors ce que je vais faire, c'est venir à cet ami clé, reculer le pied. On y va. Donc nous voulons que ces pieds soient juste en dessous, mais tout doit être équilibré. Besoin d'avoir un fort sens du poids. Ramollissez cette rotation ici et puis ce pied a besoin d'une sorte de claquer vers le bas juste même temps. Il pourrait peut-être se mettre en place ici. Alors mets-le ici. Là où il doit être, il fera pivoter. On peut peut-être le repousser un peu. Là, on va juste là. On peut peut-être pousser la pose à un peu plus extrême. Donc il est vraiment en train de descendre et c'est une partie amusante, tu sais, tu sais, posant un personnage pour faire croire qu'ils sont sur le point de faire quelque chose d'assez cool. C' est un endroit cool pour être, donc je vais les faire tourner un peu. Je pense que c'est probablement plutôt bon. Faisons en sorte que n'a pas encore gardé cadre. Ok, donc ça a l'air bien. Maintenant, nous devons faire des mains pour tirer ces bras. Je veux dire, ce serait cool si tu faisais une plongée. Presque comme s'il plongeait dans les nuages. Je ne sais pas si je veux. Je veux faire ça. Je ne sais pas. Que pensez-vous pouvoir me dire ? Désolé si vous entendez des coups. C' est le jour de la poubelle. Donc le camion à ordures est maintenant dans la rue. Je pense que c'est juste les laisser. Tirez ces bras autour. Bon, donc on a une pose. Faisons en sorte que tout frappe correctement. Ça a l'air plutôt bien. Donc, il l'est. Il est maintenant prêt à sortir de ce poste. Il a un bon poids. On dirait qu'il est prêt. Donc je vais m'inquiéter de la façon dont tout coule dans ce post, peut-être dans un petit peu. Mais le Keith le point clé est de le mettre au poste. Maintenant, nous pouvons aller de l'avant et le mettre en action, donc j'irai de l'avant. Je ne sais pas combien de cadres est-ce ? Peut-être que je vais prendre, genre, 10 images. Essayons ça. Donc 10 images, 10 images et puis il va sauter et je vais juste me concentrer sur son corps en ce moment. Donc les hanches, torse et la tête, alors il va se lever. On peut sortir de la composition. Ne vous inquiétez pas à ce sujet parce que cela pourrait être réparé et résolu. Quand nous entrons dans notre prochaine phase, qui est le genre de section de composition. On y va. Il a fait son printemps en avant. Nous voulons avoir une ligne d' agréable action agréableet propre. Ok, donc ça veut dire que le corps devrait être en ligne droite pour que je puisse faire des trucs comme faire tourner la tête, peut-être faire tourner les épaules un peu. Je veux juste avoir une belle ligne propre pour faire pivoter les hanches. Donc, si on fait pivoter les hanches, on doit s'assurer que l'on touche la rotation avant qu'il ne se lève. Et quand il se lève maintenant, on peut tourner. D' accord. Ils sont de retour. C' est une sorte de mettre un bizarre arqué son dos, que je ne veux pas tourner pour juste un peu. Une rotation en arrière juste un peu, vous savez, c'est probablement bien. Je ne vais pas m'inquiéter pour ça. Bon, donc notre personnage jaillit maintenant vers le haut, donc ils sont descendus, et maintenant le saut vers le haut. Ok, donc je vais aller de l'avant et poser les mains en position. Les mains vont probablement venir, peut faire pivoter la paume vers le bas, assurez-vous que j'ai le rast se pose. Souvent, je le fais. Et je le fais. D' accord. D' accord. Maintenant je peux bouger l'autre main, descendre la demi-résolution, bouger un peu plus vite, faire pivoter cette paume vers le bas, accord ? Et ce ne sont que des espaces réservés. Donc, si ce n'est pas parfait, ne vous inquiétez pas pour ça. Et ensuite, je vais tirer les pieds vers le haut. Donc les jambes vont monter et ils vont sucer un peu dans sa poitrine. On y va. Sentez-vous libre, Teoh. Aussi briser un peu plus. C' est plus comme une pose de super-héros, ce qui est cool. Fait Spider Man ou quelque chose comme ça. Eh bien, inclinez les pieds vers le bas. Ils pointent le genre de pointage vers où ils doivent aller. Celui-ci va monter un peu celle-là. Très bien, jouons avec cette main. Où doit-il être ? On va sortir les bras. Peut-être qu'ils pourraient être, genre , tout droit. Réfléchissez à ce que ce serait si vous sautiez dans les airs. Si vous étiez sur un nuage et que vous pouviez sauter, vous n'étiez pas vraiment inquiet de l'impact. Comment sauterais-tu ? Ok, c'est assez bon. 10. Saut Pt 2: Donc je vais commencer à jouer avec un peu de timing maintenant, OK ? Et j'aime toujours faire des choses dans la section. Je vais m'inquiéter de la façon dont le corps fonctionne. Je me concentre généralement toujours sur le corps d'abord, que fait le corps ? Et puis les membres suivent. Donc ce que je vais faire, c'est sélectionner mes hanches qui pourraient torser mes épaules et ensuite ma tête. Je viendrai dans mon éditeur de graphes. Donc je vais choisir une sorte de toute cette séquence ici, où il descend et puis saute partie. Je vais frapper à neuf heures. Donc je sais que je veux qu'il dépose rapidement. Ou peut-être que ça ne me dérangera pas. Je vais le faire descendre un peu plus facilement, ce qui veut dire qu'il va tomber facilement et puis se lancer assez vite. Donc j'ai ah, descendez ici avec une pointe qui manque la tête pour une raison et les épaules. Le corps. Bon, on y va. Et puis je veux qu'il jaillisse très vite, donc je vais arracher ça, je vais tout le chemin, et ensuite je vais même tirer ce côté ici. Maintenant on a ce Twin Peaks en cinq. C'est une grange spatiale juste pour voir ce qu' on ressent . Je ne vais pas m'inquiéter de ce à quoi ressemblent les bras et les jambes, car il y a des chances qu'ils ne s'associent pas correctement avec le corps. Mais je veux juste avoir une idée de la vitesse et du timing avec lesquels nous travaillons. D' accord ? Je veux qu'il s'accroche à cette pose un peu plus longtemps. Donc il va entrer dans ce truc opposé à l'équipement. Je voulais tenir ça juste un temps. Ok, donc je pense que ce que je vais faire, je pense qu'on ne fait pas est vieux. Copie cet ami clé ici pour peut-être, genre, deux images. Donc c'est le cadre clé vers le bas où je suis en ce moment, donc je le copie et le colle. Où, où je voulais tenir jusqu'à ce que je le fasse pour les jambes et les bras aussi bien. Je veux qu'il y ait une prise ici sur toute la peur. D' accord. Et parfois ce que vous pourriez trouver ne l'a pas fait avec une grande partie du corps, mais ça l'a fait. En bas, le pied. Chaque fois que vous copiez et collez une image clé, ça va essayer de faire ces courbes plus achalandées, et donc au lieu de la tenir, ça va jeter ce grand géant Arkin là. Donc, si vous maintenez Ault, parfois vous n'avez pas besoin de tout ce qu'il vous suffit de cliquer dessus et de le faire glisser dans le point central. Il va y avoir deux côtés. C' est bizarre. Et nous essayons de le centrer. Donc il n'y a pas de courbure là-dedans. C' est juste une chose funky que les séquelles font. Je n'aime pas ça, mais quelque chose s'est passé. Bon, donc maintenant il a cette goutte d'eau. Peut-être que nous pouvons faire autre chose au lieu de tenir statique sur ces deux cadres, nous pouvons aller de l'avant, sélectionner nos parties du corps, et nous allons le écraser juste un peu pour lui donner un peu plus de squash. Je ne sais pas pourquoi mes épaules ne fonctionnent pas correctement quand je sélectionne. Très bien, on va faire la même chose aux mains. On va te le déposer, accord. Et puis avec tout cela sélectionné bien frappé après neuf ans, que s'est-il passé ? Alors sélectionnons ces gars. On va juste faire les positions. Ok, donc ça tombe et peut-être qu'on ira dans l'autre sens avec ça. Alors maintenant, il va venir vite, et je m'installe à ce poste, et ensuite on l'aura. Ok, allez. Ces petites choses qu'ils sont si difficiles à saisir, ce qui est difficile. On y va. Bon, donc maintenant, on doit Valley. Alors. Je voulais jaillir, alors on va rentrer ça. Donc c'est le gros saut sont ? Je voulais être très rapide, donc je vais tout faire. Bon, donnons une chance à ça et voyons avec quoi on travaille. Way a un saut. Hé, j'aime ça. Ça a l'air plutôt bien. Pas pour. La salle de bain est trop rude. Commencez. D' accord. Et une fois qu'on aura un peu plus de temps dans les jambes et tout ça, ça aura l'air un peu mieux. Bon, Cool. Donc maintenant, il a un saut en haut, ce qui a l'air bien. Maintenant, il va commencer à tomber, et il va passer par le nuage à ce stade. Donc ce que je peux faire, c'est qu'on va arracher tout ça. Je le ferai en même temps. D' accord. Maintenant, il est tombé. Woo et moi ne tombons plus loin que d'où il a sauté. Donc de cette façon. Il est un peu dans le nuage, accord ? Et je vais l'arranger. Donc il n'y a pas si ce n'est pas tourné à l'intérieur du nuage, mais il est tenu parfaitement à l'intérieur. Ok, on doit s'assurer que tout est Rotated Square. Certes, nous pouvons étendre la tête un peu, peut-être éteindre cette rotation, en fait, , nous allons pousser sa tête vers le bas parce que je pense que ses épaules devront venir à ce stade coincé dans ce truc. Ok, alors voyons comment ça se passe. Je voudrais peut-être que cet arc soit un peu plus au centre, donc ça signifierait, je veux dire, ce saut. Il aurait dû entrer entre ces pics. Donc quelque chose comme ça. Cela signifie que nous devons déplacer les membres aussi. - D' accord, donc une autre chose que nous essayons de faire, c'est de créer un joli, encore mouillé pour ce personnage. Vous voulez vous assurer que votre personnage a l'air bien quand il est dans les airs. D' accord, la prochaine, on va travailler sur le moment où il descendra. Donc on voulait vraiment se calmer cet automne, et puis il va claquer très fort. Ok, alors regardons ça et voyons ce qui se passe. Hum, et donc à travers ce processus, nous avons une idée du moment général. Et une fois que nous aurons tout le temps général jusqu'à ce que son corps bouge à l'unisson et que ça a l'air bien, alors nous pourrons jouer avec l'action secondaire dans les chronométrages décalés. Cela donnera un bon squash et étirer le personnage et aussi rendre son mouvement plus engageant. Et c'est un peu comme le dernier ajustement dans la partie amusante. Alors voyons ici. Ce n'est pas trop mal. Peut-être qu'il tient un peu trop fort ici, et aussi peut-être qu'il va de l'avant un peu trop loin. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais le repousser en arrière. On verra à quoi ça ressemble. - D'accord . Il descend et boum, et nous ajouterons quelques oscillations. D' accord, ça se sent un peu mieux, accord. J' aime ça. Alors qu'il frappe ici, on va lui ajouter un peu de jiggle, donc je vais aller de l'avant. Deux cadres. On va le déplacer vers le haut. Je vais aller de l'avant comme six images redescendant pendant un petit moment. Ils vont faire comme, les petits deux bosses en haut. Ce sera quatre bosses et je vais venir en avant, peut-être environ huit images, et nous allons très doucement déposer deux images. Donc c'est la vacance qu'il va avoir, genre, il vient de sauter dans un nuage. Donc je vais sélectionner toutes les images clés pour ce rebond, mais pas les images clés pour quand il frappe. Donc, comme il vient du sommet et se met en position, ces amis clés vont rester les mêmes. Je vais juste sélectionner les images clés derrière elle et frapper F 9. Une autre chose que je veux faire, c'est que je vais nettoyer ce petit gars ici. Donc, comme il vient vraiment fort, qui est cette clé d'ici, les ordinateurs essayant de trouver le chemin de la moindre résistance. Donc ça met cette jolie petite poignée plus occupée pour faire en sorte que ça semble un peu, euh, pour lui donner un bel art, mais on ne veut pas cet arc, donc je vais juste l'enlever, ok ? Je vais faire la même chose pour le torse. Donc, si vous appuyez sur Ault et cliquez, il cassera la poignée pour que vous puissiez passer à autre chose. Lee. Un point de contrôle. C' était comme ce type là-bas et trouver ma poignée. Ok, alors passons devant quelques amis et voyons à quoi cette vacillance ressemble beaucoup de rendu beaucoup de lecture. Beaucoup de surveillance, beaucoup de rendu. Tellement désolé pour ça. Si cela devient ennuyeux, tout fait partie de la façon amusante, juste animation. Vous avez un peu d'équilibre là-dedans ? Je vois que ça se passe. air bien. On y va n'importe quelle seconde, accord. Pas trop mal, quelque chose s'affaiblit aussi pour que ça se sente un peu plus agité, même si on ne va pas voir beaucoup de ce qui se passe parce qu'il va être à l'intérieur d'un nuage. Mais ce que nous pouvons faire est de décaler les livres d'épaule, décaler les épaules par un cadre, puis de décaler la tête par environ deux cadres, ce qui donnera un peu plus de squash et d'étirer son corps. 11. Saut de l'état 3: La prochaine chose que je veux faire est juste ici sur l'impact va bouger les pieds vers le bas. On va bouger ce pied. Je vais étendre les jambes. Je vais peut-être les séparer un peu. Et je veux que nous soyons en quelque sorte enroulés vers le haut. Donc le défi est que nous ne pouvons pas voir ses jambes parfaitement avec cette taille de composition. Um, ce qui est dégoûtant, mais on peut avoir une idée générale. D' accord. Une autre chose que je dois faire est de mettre ce pied dans la direction opposée. Je vais m'inquiéter un peu plus tard. Mais ce qu'on va faire, c'est tirer ce bras. Je pense que je veux que ses bras le voient pour qu'il ne glisse pas dans le nuage. Hum, mais ses épaules ont besoin de bouger, c'est bien, donc ce que je vais faire, parce que je suis les épaules sélectionnées frappées sur le clavier. Je vais garder la position, et là, à l'impact, ça va être très rapide pour tirer les épaules vers le haut, tous les deux vers le haut et peut-être un peu dehors. Ouais, ça irait, genre, très haut. Nous voulons l'exagérer. D' accord. Et ça veut dire que les bras vont monter, Teoh. On peut voir qu'on commence une pause ici. Donc, si vous commencez à casser et que vous voyez qu'il se brise, essayez juste de trouver le meilleur possible posé pour cela. On pourrait avoir besoin de sortir l'épaule juste un peu, accord ? Et je ne veux pas que je ne veuille pas trop ses mains devant son visage. Donc si on peut s'en sortir, essayons de garder ses mains loin de son visage pour nous. Un certain degré sont annoncés. Enlevez cette main et ce bras va devoir changer notre I K et pas seulement ça, nous allons devoir la mettre devant le corps parce que c'est un mouvement rapide. On peut le faire assez facilement. Alors voyons ce qu'on a là. Je vais tirer cette main, et avant qu'il ne prenne contact, je veux qu'un de ses bras reste en quelque sorte vers le haut. Donc si c'est le Posey avant qu'il frappe, on aura ses bras de haut en arrière, comme là. Ils restent élevés. Faites pivoter ça comme, alors faites pivoter ce document. Ok, ça veut dire qu'on doit changer ce coude. Donc, la question est, comment faire ça et faire en sorte que ça n'ait pas l'air terrible ? Euh, en fait, avant de partir avec les pieds baissés, Mettons-les en haut. Donc ici, dans ce cadre, ce qu'on peut faire, c'est faire croire qu'il essaie d'atterrir avec un pied, mais c'est à ce stade qu'il vient de traverser, et je pense que peut-être et s'en tirer. Mais en continuant à tirer ça vers l'avant pour que ses hanches, nous avancerons, vous savez, pour redresser son corps parce qu'en ce moment ils sont un peu trop loin en arrière. Ok, regardons ça. J' aime regarder les choses encore et encore juste pour voir que je suis sur la bonne voie. Ok, on y arrive. Nous avons besoin d'un peu plus de temps d'accrochage dans les membres, particulier dans les pieds. Donc je pense que ça donnera l'impression qu'il tient son poids dans l'air un peu plus longtemps. Si on peut changer le timing sur les pieds. Alors regardons les pieds et ce qu'ils font pour que les démarreurs sur ses hanches soient tournés ici. Une fille qu'il vient de sauter ensuite, je vais bouger ces pieds vers l'avant pour qu'ils ne sautent pas encore. Ok, je voulais tenir ce poste, et ce qu'on va faire, c'est qu'on va entrer dans ce petit gars ici, et je veux que les pieds s'enfoncent vers le haut. Donc on va bouger le sommet pour qu'ils sautent très vite. Bon, donc ils tiennent et boum surgissent à l'endroit. Faisons en sorte qu'ils s'en vont tous les deux. Ouais, ok. Et la prochaine chose qu'on va faire, c'est qu'on va créer une vallée. Donc on va pousser ça jusqu'au bout, s' assurer qu'on est en place. J' ai frappé le 9 h là-bas, et on va les frapper. D' accord ? Donc ils vont tenir leur temps de pause, et ensuite ils vont se croquer. Alors c'est ça. Voyons si cela fait que ça se sent mieux, ça fait un peu. C' est un peu trop robotique comme un à B. Alors peut-être que nous pouvons dio est bien, nous allons le sortir de ce piqué, et nous allons créer un joli petit arc, et cela donnera un bon mouvement latéral. Maintenant qu'il monte, le pied va commencer à bouger au lieu de descendre. D' abord, retirez ça pour regarder celui-là. Il y a une belle petite courbe. Et ici, c'est le problème juste là. Donc nous ne voulons pas avoir ça, comme des pics et des bords tranchants. Nous voulons sentir que nous voulons sentir que son mouvement est très fluide et arc comme ça c'est bizarre. Qu' est-ce que j'étais qu'est-ce que c'est ? Oh, la main. Vous l'êtes, les gars. Je prenais la main pour une raison quelconque. Bon, alors qu'est-ce qu'on doit faire pour ce pied ? Vallée discrète. C' est une partie de la raison de tirer sur le coup F 9, et on va écraser celui-là. Bon, voyons ce qu'on a. D' accord ? C' est plutôt bien. C' est un peu agité sur la lecture, mais, vous savez, je pense qu'ils défont un peu trop vite. On est censés avoir une prise ici. Oh, c'est parce qu'ils ont fait la main. C' est pour ça que tous les droits d'arracher ça, je vais prendre ces 21 fois de plus. Et au lieu de les faire claquer comme super rapidement en place, je vais le donner un peu de facilité. Bon, maintenant, regardons une fois de plus. On y va. Ça se sent plutôt bien. Quelque chose d'autre que nous pouvons faire est peut-être affaiblir. On peut travailler sur le moment des choses. Donc le corps va s'animer en premier avec le saut. Donc peut-être que ce que nous pouvons dio est de déplacer les épaules vers l'avant, un cadre, et voyons si nous bougeons la tête pour deux images. Que se passe-t-il, ça étire peut-être la tête un peu trop ? Oh, ouais, on est trop. J' aime aider comment le cou s'étire vraiment ici. C' est plutôt cool. Donc peut-être que ce qu'on va faire, c'est qu'on retirera un cadre ici pour s'enfermer avec les épaules que le corps ait l'air de s'étirer, et ça marche. Mais la tête semble faire quelque chose d'un peu bizarre. Alors regardons celui-là maintenant. Ok, ça a l'air plutôt bon pour un saut. Ce n'est pas mon meilleur travail, mais je pense que ça va s'en sortir. Sauf pour ça. Ouais, je ne pense pas qu'on puisse avoir ça. Donc nous en avons besoin. Torre a dit, euh, j'ai besoin que ce torse ne vienne pas trop presser. Voyons ce que nous avons ici avec cette version. D' accord ? Pas trop mal. J' ai toujours l'impression que ces jambes sont un peu à être, ce qui n'est pas mon préféré, mais je ne sais pas si j'ai besoin de le changer ou non. Donc je vais compenser un peu cette jambe. Je pense que je veux rester un peu plus longtemps. Et aussi, nous devons changer la rotation des pieds juste un peu. La même chose avec ce pied. Je dois faire pivoter le pied en arrière. D' accord, ça va faire. 12. Saut Pt 4: La prochaine chose que nous devons faire, c'est nous concentrer sur les armes. J' ai besoin que ces bras aient l'air bien, parce qu'ils ne sont pas géniaux pour l'instant. Il y a, genre, une rotation bizarre là-dedans en ce moment. Je ne sais pas pourquoi. Alors voyons ce qu'on a. Donc ça tombe, nous allons regarder un bras à la fois, donc ce bras vient en position un peu trop vite. On doit trouver pourquoi ça arrive. Et je pense que c'est parce que c'est piqué. Donc, nous voulons un peu l'assouplir. Ici, nous allons, va sélectionner la rotation. Cette rotation est un peu trop forte aussi. Bon, donc il va descendre plus lisse. Ça va tomber, d' accord ? Et je veux ses bras. Il faut faire tourner ses bras. Il faut que Teoh retarde un peu. Donc son corps va aller d'abord, et ensuite ses bras peuvent suivre un peu, donc nous avons besoin d'un peu d'étirement. Nous devons aussi faire tourner la main vers le bas un peu si nous le pouvons. Voyons voir. Ok, on le fera à la main. C' est un grand saut, donc il va tourner comme ça. Alors voyons, nous voilà dio et puis le bras viendra et suivra. Et puis il y a quelque chose d'étrange avec cette rotation, c'est parce que j'ai besoin de ce bras pour changer. Donc la façon dont j'aurai l'interrupteur de bras avec le I K est que je vais faire un interrupteur rapide. Donc, si c'est là qu'il a besoin d'atterrir, laissez-moi y réfléchir. Donc ça arrive au lieu de venir ici, je vais le mettre devant sa poitrine. Je vais le mettre devant sa poitrine. C' est comme si peut-être nous allons mettre le coude un peu, faire tourner la main vers l'avant pour garder l'alignement. Et je dois changer la courbe ici pour une courbe descendante. Je dois garder ce coude au niveau. Je ne veux pas qu'il aille à High est dans le bras, regarde gênant. Alors ses bras vont s'avancer et ça va sucer dans sa poitrine, et ensuite ça le fera. Je ne veux pas laisser tomber tout de suite, alors peut-être qu'on le fera comme ça. Boum. Ok, ça a l'air plutôt bien. J' aime ça. Nous devons donc nous assurer que tout tourne correctement. Je vais tourner cette main un peu vers le bas. D' accord ? Alors concentrons-nous sur cette main et regardons ça et voyons ce qui se passe. D' accord ? Pas trop mal. Je pense que je voulais que Teoh s'étende un peu plus ici. Donc, la façon de le faire est que je vais sélectionner le poste et je ne sais pas si nous pouvons faire plus. C' est assez maxi. Bon, donc on ne peut plus faire ça, Cem. Mais ce qu'on peut faire, c'est changer la courbe. Donc, au lieu de descendre comme ça, nous allons le faire tourner de l'autre côté comme ça. Bon, alors voyons si ça arrive. J' ai l'impression que ça s'étire un peu plus. D' accord ? Ce n'est pas trop mal. Quelque chose d'autre que nous pouvons faire, c'est que maintenant que la main sort et qu'elle va entrer assez vite, elle ne peut pas être face au bas ici. Donc on doit l'ouvrir un peu, et ensuite on va le garder ouvert. Teoh. Il aime, donc, euh, donc peut-être que ce qu'on peut faire est de se débarrasser de celui-ci. On y va. Il est donc toujours bon de garder moins d'amis clés si vous avez l'option. Donc, si vous réalisez qu'une trame clé fait le travail qu'une autre trame clé essaie faire, débarrassez-vous de cette trame clé. D' accord, j'aime ça. Maintenant, regardons l'autre bras, voyons ce qu'on peut faire pour celui-ci. Alors il va sauter. Trouvons ce bras. On y va. Alors ça descend et il saute. Il faut que sa main tourne vers le bas. D' accord ? Je pense que c'est OK comment ça se passe maintenant. Donc, il a été à et puis il arrive, peut-être vient en avant un peu trop ici. Ok, on peut faire quelque chose comme ça en gardant un peu compacte. C' était comme si tu allais faire du karaté. Ouais, et puis ce bras peut se lever. Alors essayons ça. Et puis, euh, il va en fait s'écraser dans le prochain cadre, donc je vais essayer de faire quelque chose comme ça. Je ne vois pas ce que ça fait. Donc, est en place juste avant le moment de l'impact et le boom, il descend et ce que nous pouvons faire pour vraiment le simplifier est. Je vais appuyer sur l'envers et le changer ici au point d'impact. Mais ça veut dire que nous allons devoir tirer la main, mais heureusement, pas le bras. Donc, nous tirons la main en position. Voyons si on peut faire quelque chose avec cette main. Donc, si nous devons dupliquer la main et ensuite la déplacer au-dessus du corps, cela fonctionne presque. Je suppose qu'on a besoin de dupliquer le bras, ce qui n'est pas grave. Je ne crois pas. Allons trouver ce bras. Sa gauche va le dupliquer. Déplaçons-le en dessous. Main gauche aussi. D' accord. Cool. Pas grand-chose, parce qu'on travaille avec ce super système de gréement. Nous pouvons dupliquer les membres et ils fonctionnent toujours, et puis génial. Mais ce qu'on doit faire, c'est les éteindre. Alors sélectionnez votre main gauche dans votre bras gauche et faites Ault Braque, hum, ouvrez. Breck, ouais, ouvre le support. Et puis cela devrait l'allumer à droite quand il en a besoin. Allez. Ok, donc c'est parfait. Mais quoi ? Une autre chose que nous devons faire comme nous devons passer d'une main face à Ford à un revers. Alors sélectionnez votre main ici. On va monter la page et on va trouver où les mains vont vérifier. Marquez-les tous les deux. On va les biper, on va les éteindre. On y va. Mais une autre chose que nous devons faire à cause de la façon dont ce bras est positionné comme nous devons frapper l'échelle sur la main et nous allons le changer en positif et cela nous donnera pouce levé, ce qui est là où il doit être. Alors maintenant, nous regardons tout ça, Voyons comment ça se passe. Il saute sur toutes les terres, Boone, il va falloir plier ce bras. Mais dans l'ensemble, ça a l'air plutôt bien. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais sélectionner ces bras de contrôle ici, frapper P. Je vais mettre leur position que je vais faire page vers le bas, et je vais maintenant changer la courbe de ces gars pour qu'ils se sentent plus naturels. Ils vont se plier dans la direction opposée, alors on va les plier ensuite. Ce que je veux faire, c'est abaisser un peu ce coude, et, et, euh, je pense que ça devrait être bon. Ok, laisse-moi changer le timing de cette main. Une petite sorte de claque ici. Il fait des trucs bizarres. Jetons un coup d'oeil à nos bordures. Donc il monte dans cette position très vite, Holmes et puis vers le bas. Je suppose que ça a l'air OK. Ouais, ça a l'air bien. J' aime ça. Donc rien de ce qu'on va faire n'est juste au moment de l'impact. Je vais changer un peu de son visage, vos traits faciaux. Donc les choses comme la tête tournent, je vais changer. Cela devrait réellement être déplacé vers le centre. Je tombais dans cette position. On peut faire tourner ce type de cette façon pour suivre la courbe, et je pense que ce sera OK. Cette tête bouge un peu trop vite. Donc ce qu'on veut, c'est que ça atteigne son sommet ici pour qu'au moment où il arrive à ce cadre, sa tête soit en haut et peut-être qu'il pourrait être un peu plus haut ici, et ensuite on descende. C' est ce qui se fera. Quelques images montent et bien avant quelques images de plus à 10 et ça descendra. Et puis ces trois gars qu'on peut frapper à neuf et même celui-là aussi. Bon, maintenant qu'il frappe ici, je veux que ses yeux soient centrés. Donc, hippie, nous allons garder la position permettre, genre, deux ou trois images. Je vais faire ses yeux au siècle. Il regardait la caméra, puis les sourcils avec P femme en avant ici. Je vais le soulever directement. Je voulais être surpris. Genre, oups. Qu' est-ce que je me suis mis en toi et là sur le bling ? Je vais fermer les yeux pour l'impact, puis je l'ouvrirai tout droit. D' accord ? On va frapper F 9 sur ces gars et la bouche. Je pense que je vais peut-être bouffer la bouche d'un peu plus, voir si je peux le faire. Très bien, regardons ça. Voyez ce qui se passe. ne faut rien regarder, ce sont les pieds. Maintenant, nous devons regarder les pieds et voir comment ils pendent pendant qu'ils traversent le nuage . Donc, on va y aller et on va tirer ses pieds autour. Alors qu'ils se sont écrasés ici, peut-être à peu près quatre secondes, nous les mettrons ensemble. On va les faire se frapper. les Laisselespieds un peu et je dois changer ce pied. Alors allons trouver que le pied va frapper le cul sur le clavier pour l'échelle. Donc c'est là que ça va faire attraper un contact. Nous allons laisser à la bonne échelle que ce n'est pas clé. Le cadre va page vers le bas et changeons-le trop négatif ou positif. Alors maintenant, nous avons un pied qui tourne rapidement. Et puis nous devons remonter à nos jambes. Et maintenant, nous pouvons faire tourner ce pied vers le bas, comme l'autre. Et changeons le moment de ça. Alors regardons ce que notre timing est si vite surgit. Les jambes sortent. Donc je veux qu'ils se frappent assez vite. Alors j'y vais. Peut-être qu'on peut déplacer ces Ford, peut-être comme deux cadres et qu'ils se présenteront quelques cadres. On les retirera tous les deux. On va vous plaire. Elle tient les changements en deux clics et les pieds peuvent monter. Alors nous irons de l'avant. Quelques cadres en font un. Peut-être que 45 poussent, et si vous pouviez descendre juste un peu et alors nous irons de l'avant. Quelques amis de plus et on va le repousser. Peut-être deux clics. D' accord, alors sur ça, je vais juste frapper après neuf ans. Donc, les pieds vont s'assembler rapidement, et ils sont juste un peu pendants, juste jamais si légèrement. Alors regardons ça et voyons si on peut avoir une idée de ces pieds. Voyez comment ils vont. C' est plutôt bien. D' accord. J' adore ça. Je pense que ça a l'air vraiment génial. Um, je me demandais si je voulais qu'il fasse une chute ou pas. Mais je pense que pour le timing et où nous en sommes, je vais le laisser traîner là. Ouais, je pense que c'est plutôt bon en ce moment. Je ne pense pas qu'il y ait autre chose que je veux lui faire. Je suppose qu'on pourrait regarder tout le cycle de course sauter juste pour voir si tout coule correctement . D' accord, ça a l'air bien. 13. Animation Composite pt 1: Maintenant que nous avons terminé les trois sections, nous avons notre front run, ce qui est beau. Maintenant que nous avons terminé les trois sections, nous avons notre front run, Nous avons notre course secondaire, et enfin, nous avons notre saut. Maintenant, on va dans la section compositing, on va mettre toutes ces animations ensemble, et on va voir quel genre de petit clip on peut faire. Donc la première chose que je vais faire, c'est que je vais composer une nouvelle composition, et je vais l'appeler celle-là. Je ne sais pas courir et Luke, peut-être. Et puis je vais probablement le changer en 10 80 par 10. 80. Mais pour l'instant, je vais faire 1920 mais 10. 80 juste pour que je puisse l'avoir au cas où j'en aurais besoin. Et je vais régler la durée à environ 10 secondes. Et parce que je suis mon appareil est 29.97 secondes. Je vais laisser ma fréquence d'images à 29,97 secondes, puis je cliquerai. OK ? Et en toute justice, en toute honnêteté, j'ai déjà fait une version compositing de ceci. J' ai donc les nuages et tout ce qui est fait. La seule chose, c'est que je n'aimais pas comment le saut se passait, alors j'ai commencé toute cette section. Mais ce que j'essaie de dire, je vais faire un peu de tricherie, un peu de tricherie. Je vais vous expliquer comment j'en suis arrivé à cette partie, mais je vais tricher un peu. Donc, dans votre composition que vous avez faite, nous allons apporter nos, hum, animations. Donc je vais commencer par ça dans ma tête. Je le savais déjà. Je voulais commencer par ce personnage en cours d'exécution dans cette position. Et je pense que je veux que ce personnage fasse peut-être, peut-être un peu plus d'une seconde de course, OK, peu plus d'une seconde. Et ce qu'on va faire, c'est qu'on va faire Ault près de l'équerre, et ensuite je vais mettre en avant, puis courir les fronts viendront à la fin ici. Et vous voulez vous assurer que leurs jambes forment une sorte d'alignement ensemble. Alors que sa jambe droite se lève, ça veut dire que dans cette pose sa jambe droite sur un jouet vers le bas, ok. Et ainsi de suite, ce que je vais faire, c'est que je vais le réduire. Je veux dire, c'est sur le clavier, et ensuite je vais aller de l'avant. Je ne sais pas 25 secondes. Je vais mettre à l'échelle un vrai gros qu'il court dans la caméra. Peut-être que je vais en faire quatre. D' accord. Et puis ce que je vais faire, c'est que je vais recommencer, et ça va être la section de saut. Et c'est celui que je vais faire de l'animation, Teoh. Mais je veux trouver où il saute. C' est vrai. Ici. Je vais l'avoir. Vous le faites ? Peut-être un cycle. Alors qu'il avancera, il sautera. Peut-être juste ici, donc je vais garder cette position maintenant. Clé. Je garderai cette position ici. Alors, hippie sur le clavier. Bon, maintenant, je suis désolé. C' est là que je veux garder sa position là où il prend contact. Et quand j'irai à sa première image, je vais le repousser un peu. Voyons s'il s'en sort. Bon, donc il va ralentir. Alors il vient voler. Il bouge. Je suppose que ce n'est pas trop mal. D' accord. Et puis il est coincé. Alors nous allons frapper et sur le clavier pour le fermer. Voyons tout le processus pour voir comment ça se sent bien. Il court maintenant. Il court vers la caméra et court et saute Boom, et il est coincé. Parfait. Je pense que ça a l'air bien, je suppose. Une chose que nous pourrions faire, peut-être pour donner un peu plus de variation. Alors déplacez-le en arrière, appuyez sur P sur le clavier, puis à la fin de son cycle de course, déplacez-le un peu vers l'avant, peut-être. Comme ça, voyons si on l'agrandit vraiment grand, voyons si ça a l'air. D' accord. J' aime ça. Et c'est super chaud ici. Boum. Ok, donc maintenant nous avons la mise en page générale de ce que va être notre animation. On va avoir des effets de superposition rapides sur ça ou des effets d'éclairage, donc on va passer des styles de calque dans son ombre. La prochaine chose qu'on va faire, c'est entrer dans nos propriétés intérieures du château, et on va le changer en blanc d'orteil. Oh, baisse-le à 100. Et on va changer le mode de fusion, qui est ce petit bouton juste ici. Teoh superposition. Et maintenant, nous pouvons jouer avec la direction de la lumière au loin. Je vais faire ma distance à environ 10 h pour le garder juste, euh, je vais changer d'angle, Teoh. Ils feront 90 à 90 et la taille. Ok, la taille est essentiellement le flou. À quel point tu le veux floue ? Et comment et comment tu le veux ? Je vais le faire peut être très subtil. Ils vont faire la quatrième, d'accord ? Et puis je vais faire encore une chose. Je vais faire un clic droit sur les styles de calque et je vais faire une superposition de couleur. Et sur la superposition de couleur, je vais la changer en noir. Mais je vais changer l'opacité de ça pour faire environ 30%. Vous pourriez aller moins que ça, ou vous pouvez l'éteindre complètement si vous voulez. Je veux juste une sombre dans mon personnage à partir de l'arrière-plan juste un peu sur. Une fois que vous avez tout configuré, vous pouvez sélectionner le contrôle des styles de calque, Voir ? Et puis vous pouvez le coller. Contrôlez V pour les autres caractères. Contrôle V. Donc maintenant que nous avons ça hors du chemin, la prochaine chose que je vais faire est que je vais juste copier et coller quelque chose qui a déjà fait. Donc, ce que j'ai ici est un fond linéaire et radieux et je viens de faire cette couleur orange. Donc, si vous utilisez simplement votre rectangle outil de rectangle et puis changer le remplissage deux grands rayonnants linéaires, vous pouvez sélectionner vos couleurs et j'ai juste un orange foncé décoloration Teoh, Un orange clair. Ok, donc ce que je vais faire est de copier ça, alors la prochaine chose que j'ai est un cercle. Donc ce cercle, si vous allez juste à votre outil lèvres il, vous pouvez faire les lèvres et ensuite vous venez à votre remplissage et faire radio Grady int. Ce que j'ai est de blancs, sorte que les deux côtés de couleur sont mis orteil blanc. Mais d'un côté, j'ai l'opacité mise à zéro, et c'est mon marqueur extérieur. Donc maintenant s'estompe de 100% blanc 20 et je crois que c'est tout, en fait, laissez-moi voir. Oh, et je n'ai pas changé pour ajouter. Donc, si vous basculez vos commutateurs, venez ici à la place de l'annonce Goto normale. Je vais juste sélectionner ces deux-là. Je vais les suivre ici dans ma boucle de course. La prochaine chose que je vais faire, c'est que j'ai fait des nuages. Donc, les nuages et juste des formes très simples. J' ai utilisé l'outil Lèvres pour créer des cercles, et je déplace les cercles sur le calque de forme. J' ai utilisé l'outil Lèvres pour créer des cercles, et je déplace les cercles sur le et je déplace les cercles sur le calque de forme. La prochaine chose que j'ai faite, c'est un peu malin. Que vous vouliez savoir, c'est, Voyons voir. Ce n'est pas un bon exemple. Où en est un bon exemple ? Ce n'est pas un bon exemple. Et bien, pour une raison quelconque, je ne trouve pas un bon exemple. Peut-être que tout ça, je vais juste te le dire et j'espère que tu comprendras. J' ai donc créé un cercle, et ce cercle a un trait de deux pixels autour. Mais je ne voulais pas que tous ces cercles aient des coups autour, , parce qu'alors ça ne ressemblerait pas à un nuage. Ça ressemblerait à un tas de cercles avec des coups autour de lui. Ce que j'ai fait c'est que j'ai créé un autre cercle et j'ai enlevé le coup. Donc c'est blanc. Et puis je l'ai déplacé en position pour bloquer une partie de la course afin qu'elle ressemble à la fin de la course et que nous puissions avoir ces cercles de ce genre et ils ont l'air qu'ils se croisent uns avec les autres. n'était donc qu'un moyen simple , , simple et simple de bloquer une partie de l'AVC. Donc tu ne les vois pas tous et on dirait que cette bosse va devant ce grand renflement. Et puis ces petits bols viennent devant le grand. Et comme tu lui donnes un peu plus dynamique et plus de profondeur, la prochaine chose que j'ai fait était d' animer ça . J' ai animé ce nuage, allant de gauche à droite, gauche à droite. Je bouge assez vite. Ok, je pense que c'est un total d'une seconde. Donc va de hors cadre tout le chemin à travers le cadre en une seconde. Donc parce que j'ai déjà fait ça, je vais sélectionner tous ces nuages. Copier. Et puis je vais les coller dans ma boucle de course au-dessus de mon personnage. Donc maintenant, nous devrions avoir une seconde de ce cycle de course. Une autre chose que j'ai fait, c'est que j'ai choisi tous ces espoirs. Votre dernier appel. Rien de ce que j'ai fait. Ai-je sélectionné tous ces nuages ? Non, c'est le mauvais. C' est de retour. Des nuages. On y va. Désolé pour ça. J' ai sélectionné tous ces nuages et je l'ai ralenti. Donc maintenant, nous avons un total de similaire au lieu d'un mouvement d'une seconde, nous avons maintenant plus au deuxième mouvement. D' accord ? Et je les ai tous mis dans ce fond, comme ça, ils se déplacent beaucoup plus lentement que les avant. Et la raison pour laquelle je les ai mis dans leur propre composition a rappelé les nuages parce que je voulais faire juste un vrai changement de couleur rapide, subtil, réglé. Et la façon dont j'ai eu cette couleur changeante, c'est que j'ai fait la capacité jusqu'à 70. Donc, tout ce que j'ai fait a été ramené l'opacité à 70 et il donne déjà cette belle lueur chaude et il se fond beaucoup mieux dans le fond, presque comme si ils étaient souvent à distance. C' est ainsi que j'ai obtenu cet effet. Donc je vais le copier. Je vais le coller en dessous de mon personnage. Donc, dans l'original, en fait, il a seulement couru un peu plus d'une seconde, donc je pense que c'est ce que je vais faire est tout. Je vais m'en tenir à ce que j'avais dans l'original, et je vais faire avancer ces gars. Et ce que j'ai aussi, c'est ce gros nuage, et ça crée une sorte de transition agréable. Donc, comme un gros nuage couvre notre caractère en cours d'exécution latéral, il révèle ci-dessous qu'il est en marche vers l'avant caractère. C' était juste une belle transition qui s'adaptait parfaitement, alors je l'ai gardée. La prochaine chose que j'ai est que j'ai une autre couche. Je viens d'appeler le mouvement des nuages. Je vais le copier, et ensuite je vais payer assis sur ma boucle de course, et je vais te montrer ce que je me passe là-bas. Ainsi, le mouvement de nuage en cours d'exécution a également un changement de capacité. , C' est à 70 ans,mais vous pouvez voir que les nuages se déplacent les uns dans les autres et derrière notre personnage. La façon dont je l'ai fait est que je viens de prendre une partie du même placard déjà eu, et je les déplace de cette position, hors de la vue, et je les déplace vers le centre, et je l'ai également mis à l'échelle. Donc, il passe d'un très grand nuage à très petit nuage, et ils se superposent tous les uns sur les autres pour donner ce mouvement. On dirait qu'il roule derrière lui, qu'il roule derrière lui. Donc ça a l'air plutôt bien. Hum, et je vais continuer avec mon original, et je vais juste couper ça droit trois. Juste trois secondes. Je ne déplace pas ce personnage dans 14. Animation Composite Pt 2: Maintenant que nous avons ces deux choses hors du chemin, la prochaine chose que je vais faire est que je viens de copier et de coller, non ? Je viens de copier mes nuages pour cette scène. Hum, et je dois encore le mettre en place. Je ne sais pas à quoi je veux que ça ressemble. Je sais juste que je vais copier ces nuages, et je vais les déplacer. Donc, ce soit sur le clavier, certains d'entre eux je dois aller derrière mon personnage. Alors, à l'échelle. Et je suis juste en train d'essayer de trouver et agréable une belle mise en page. Comment ce nuage peut-il ressembler ? Donc s'il court, il fuit ces nuages et les sauts, et je veux qu'il soit coincé au milieu. Cela signifie que ce nuage doit être au milieu. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais le déplacer au centre. Je vais le déplacer, et il doit être un peu plus grand. On va y aller comme ça. D' accord. Juste là et ce nuage doit être derrière notre personnage de course, parce que je vais le masquer. Il sera masqué. Et, euh ouais, ça devrait marcher. Donc la prochaine chose que je veux faire est de comprendre à quoi je veux que ça ressemble parce que j'ai impression qu'il n'est pas assez loin. D' accord ? Donc je préférerais qu'il le fasse quand il saute, peut-être qu'on le poussera. Alors p sur le clavier, il se verrouille, ils commenceraient à le déplacer ici. Je vais le pousser vers le haut, saute assez haut pour qu'il puisse s'enfoncer dans le nuage. Ok, alors nous copierons et collerons. Alors maintenant, il saute au-dessus du nuage, puis dans le nuage. Je vais frapper F 9 sur ces trois images clés et voyons comment est son mouvement. Alors je pense que je vais le faire. Je pense que je vais faire une vallée ici, donc on saute un peu vite, et puis il descend un peu vite et juste ici, je vais regarder et voir à quoi ça ressemble. D' accord. Ça a l'air plutôt bien. J' ai l'impression que je veux qu'il saute un peu vers l'extérieur, alorspeut-être que ce qu'on va faire, c'est qu'on va jouer avec son positionnement. J' ai l'impression que je veux qu'il saute un peu vers l'extérieur, alors Et si c'est là qu'il atterrit, ça veut dire que j'ai besoin de toutes mes images clés pour que je puisse l'amener au centre. Ce qui veut dire qu'il va sauter un peu du centre et atterrir au milieu. D' accord, j'adore ça. Tout a l'air super, non ? Voilà où ça ira. Allons certains de ces gars dehors. Je vais passer ça à l'autorisation dans l'espace. Je voulais avoir l'impression qu'il saute à travers quelque chose. Ok, certains de ces gars dans le coin, accord, saute et Boom, il va rester coincé. Et j'ai déjà une petite animation sur ce nuage ici. Laisse-moi aller de l'avant et le mettre là. Et c'est juste ce vrai rebond rapide vers le bas et puis rebondir vers le haut. , Et ce que je peux faire,c'est que je vais attacher mon personnage au nuage pour qu'au fur et à mesure que le nuage tombe , il reste avec lui. Bon, alors regardons ça. Tu vois comment ça se passe, accord ? Pas trop mal. Peut-être que je vais aligner mon personnage un peu plus à l'intérieur du nuage et je vais changer cette goutte sur une image. On y va. Et vous vous demandez probablement aussi, vous savez, ses pieds ne montrent pas sa tête coupée un peu du haut. C' est simple. Tout ce que nous faisons est de cliquer sur ce bouton continuel Raston ization. Et maintenant, nous verrons ses pieds. On a une idée de l'endroit où se trouvent ses jambes. Alors regardons ça maintenant, - ok , j'aime ça. Il est un peu piégé dans le nuage. Tout ça a l'air bien. Um, je veux travailler sur ce Lay là-bas. Je veux m'assurer que c'est bon. D' accord. Je ne veux pas qu'il ait l'impression de tomber. Alors peut-être qu'on peut bouger des trucs et remplir l'espace vide. Tirez celui-là. Ils vont tirer celui-ci sur Mère Maybelle, dupliquer celui-ci et le pousser de l'autre côté. Donc maintenant que nous avons tout ce genre d'installation et que ça n'a pas l'air trop mauvais, hum, pour ce coup, ce qu'on peut faire, c'est aller en couche nouvelle. Nous ne ferons aucun objet. Je vais renommer ce premier plan. Je vais le dupliquer, renommer ce milieu, et je le dupliquerai et le nom, celui-là arrière. Donc mes éléments de premier plan seront ces deux nuages, et je vais les attacher. Teoh, au premier plan, quand j'ai ce nuage ici et mon personnage et ensuite les nuages atterrit sur. Donc je vais sélectionner les deux nuages parce que mes personnages déjà attachés à un nuage, je vais les attacher au milieu du sol. Suivant. Ce que je vais faire, c'est que je vais trouver ces deux nuages de fond et les attacher à l' arrière-plan. Maintenant que c'est fait, ce que je peux faire, sélectionnez tous ces éléments. Aucun objet n'a frappé p Young ou pas, P c'est sur le clavier pour l'échelle, et je vais arriver à la fin de ma chronologie. Donc pour les éléments de premier plan, je pense que je vais le mettre à l'échelle jusqu'à, genre, 30 Peut-être le milieu. Je vais en faire un 15 et ensuite l'arrière-plan, je ferai l'un des cinq. Et maintenant, quand on frappera le jeu, on aura l'impression que nos caméras se déplacent un peu dans les nuages. D' accord ? Ça a l'air bien. Tout ce qu'on a à faire, c'est masquer son corps, donc on dirait qu'il est dans un nuage. Il va y avoir quelques choses à faire, mais tout est relativement facile, accord ? Ça a l'air très bien. Je suis très heureux de l'issue de cela jusqu'à présent. , Une autre chose que je veux faire,c'est que je veux garder le coup sur les nuages. Constant, et il ne semble pas que c'est la bonne taille parce que je l'ai mise à l'échelle. Donc je vais sélectionner tous mes, oh, oh, mes gars avec AVC et je vais y aller. J' avais pas un peu bousculé pour que nous commencions à correspondre à la taille de notre personnage ici. Donc j'ai fait un quatre sur celui-là. Peut-être que je pourrais aller à cinq. Voyons voir. Ouais, cinq ont l'air bien. Et puis je ferai la même chose à ça. Je vais les sélectionner et m'assurer que mon accident vasculaire cérébral est à cinq ans. Et puis avec ces gars, je vais m'assurer que cette attaque va bien et peut-être que je vais descendre la seule. Voyez à quoi ça ressemble. On a l'air bien. Cool. Alors nous allons nous assurer que tout est en un seul. Quand ils sont en arrière-plan, ils sont un peu plus gros. Alors ils devraient l'être. Mais je ne vais pas m'inquiéter pour ça. Je pense que ça a l'air bien. D' accord. Ça a l'air si bon. On peut peut-être même mettre à l'échelle le premier plan à, genre, 40, peut-être donner l'impression qu'il bouge encore plus vite. D' accord, cool. 15. Animation Composite Pt 3: Maintenant, nous devons masquer le personnage. Comment on va faire ça ? Eh bien, je vais le faire d'une manière. La première façon est que je vais faire un masque très simple. Hum, donc la façon de faire le masque simple d'abord c'est qu'on va faire juste un rectangle. Je vais faire un grand rectangle, juste comme si nous ferons le Phil comme un blanc solide. Très bien. Et puis on va venir ici à notre personnage. On va aller juste au-dessus, et je vais attacher ça au nuage. La prochaine chose que je veux faire son bascule, mes interrupteurs, et je vais faire inverser le personnage Alfa Matt. Alors maintenant, quand notre personnage tombe, ils se cachent derrière, euh, notre calque de forme que nous venons de créer. On ne peut même pas le déplacer vers le bas du nuage. La prochaine chose que je dois faire est de dupliquer le caractère d'exécution et de le déplacer derrière notre nuage. Tu vois comment ça marche ? Il n'a pas besoin d'être Alfa. Matt. Inversé n'a pas besoin d'une piste, Mac. Ok, donc maintenant nous avons cet espace entre où sont le personnage va dans le nuage et où ses jambes vont derrière le nuage. Mais ça n'a toujours pas l'air juste sur la raison pour laquelle ça n'a pas l'air juste. Parce que ce qu'on va faire c'est qu'on va masquer sa chemise ici pour que ses bras soient au-dessus du nuage et que ses épaules soient un peu démesurées. Je vais bouger ça. Um, je vais déplacer celui-ci un peu vers le bas. Je vais bouger cette main. Je commence la main était la main. Voici la main avec cette main autour. Un peu plus. Bon, maintenant, allons masquer la chemise. Donc la façon dont nous allons faire ce masque de chemise, euh, ça peut être fait très similaire à notre couche de forme que nous avons fait sur le masque corporel . Mais pour celle-là, je veux dire, regarde ça très vite, donc il a une chute dans le nuage, mais ensuite je veux qu'il soit sur le dessus du nuage. Donc ça va peut-être être un peu plus délicat que je ne l'avais imaginé à l'origine. C' est bon. J' aime les défis. Donc peut-être que ce que nous allons faire est que nous allons commencer à construire dans un petit endroit ici, en fait, suivra où les armes ont frappé. Donc, si c'est là que notre personnage va vous frapper, nous ne voulons pas être sur le nuage. Je veux être sur le masque. Où est le masque ? Ici, c'est. Donc si c'est là que notre personnage frappe, je vais en construire un peu. Bill O Très bien, ça va être pour nos pieds. Donc maintenant nos pieds vont aller derrière ce petit gars ici, petite percée, puis ça par le bas. D' accord, mais ici, il faut que les armes soient au-dessus de ce bill de section. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais garder la feuille, le chemin, je vais monter la clé, le chemin descend, et je vais déplacer cette section de construction sous les bras, puis à l'intérieur de la comp de course juste ici. Je vais masquer le torse. Ok, donc je vais créer une forme qui suit la ligne de la main, et je veux que le torse disparaisse à ce stade. Donc je vais prendre cette nouvelle forme que je viens de faire pour la déplacer vers le bas. J' adore le torse, et je vais créer une Alfa. Matt inversé. Alors maintenant, le corps est parti. D' accord, mais c'est là que ça devient un peu délicat. , Pas délicat, mais ce qu'on va faire, c'est qu'on va garder le chemin. On va monter. Voyons où l'a fait. Ok, donc voici où ça frappe. Alors boum juste là. C' est là que nous voulons que cet ami clé soit. Et juste avant, quand le corps sera prolongé, on va tirer tout ça vers le bas pour voir le torse. Je vais juste le déplacer complètement. Alors maintenant, c'est là. Maintenant, ce n'est pas le cas. J' espère que c'est logique pour ce que je viens de faire. J' ai masqué mon torse, donc on ne peut pas le voir. Alors que maintenant, quand nous entrons dans notre boom de la boucle de course, ses bras restent au-dessus des nuages, mais son torse disparaît ici. D' accord ? Et puis on va faire un peu plus, donc on va créer une nouvelle forme de ce genre ici. On va suivre la courbe qu'on vient de créer. Bon, je vais éteindre le remplissage. On n'en a pas besoin. Et je vais te tourner cette drogue Teoh. Je pense que c'est le cas. Ok, donc c'est beaucoup de petit travail fastidieux qu'on fait ici, mais ça en vaudra la peine. Donc je vais attacher ça à notre nuage animé, qui est le nuage 10. J' ai cru. On y va. Je vais donc prendre contact avec notre pied. Éteignez-le. Je vais éteindre ce coup, et juste avant, il y a rien. Alors, boum, maintenant nous l'avons. Il est derrière, et là, je veux juste que je l'éteigne et que je vais créer une nouvelle série de formes. Et en fait, je peux recommencer mes lèvres. Bon, alors essayons ça. Lèvres. Je viens de faire un masque. Bon, alors essayons ce truc et voyons comment ça marche. Cela peut fonctionner ou non. On va le remplir de blanc. Déplacez ça ici au coude. On va déplacer ça ici, mais je suis sûr que Nick essaie d'avoir des petits effets gonflants. Je veux que ça se sente comme un coussin, comme un grand coussin d' oreiller. Nous allons donc créer quelques petits rôles dans le cloud et je pense que cela aidera à faciliter ce sentiment. On peut aller au coude ? Ok, donc maintenant qu'on a ça, on peut dupliquer, on est une petite ellipse, et on va enlever le coup. Pas d'AVC. Donc maintenant quand on bouge ça, ce qu'on fait c'est qu'on se cache de demander l'AVC, donc ça va juste avoir un coup dessus, mais ça va être enseigné au-delà de nos lèvres. Alors, Alex. Vraiment bien, en fait, j'aime vraiment ça. Bon, alors continuons. Je vais faire ça en solo, alors affaiblir, bouger plus vite. On y va. Sur. Enfin, ce type. D' accord. J' adore ça. Quelles sont les perspectives ? Parfait. Ok, donc ce dont ça a besoin, ce qui doit arriver à ce gars, c'est qu'on va le mettre ici. On va s'assurer de l'éteindre avant cet ami clé. Donc avant qu'on ait ce type, puis boum, on a ce gars. Nous devons également nous assurer qu'il est attaché au cloud 10 qui est notre nuage qui bouge. Et pour la coloration, je vais trouver Cloud 10. Je vais sélectionner ses calques ou est les styles de calque. Copiez-le et je vais le coller là-bas et voir si ça marche. Pas tout à fait. Voyons donc si nous pouvons l'ajuster pour le rendre un peu mieux adapté aux derniers styles . Si intérieur, ombre intérieure, je vais rentrer. Et pour être honnête, se peut que nous ne soyons pas en mesure de le faire fonctionner correctement. Cela semble en fait assez bon pour augmenter la taille d'un peu de distance. Tirez-le et plus encore. Il en a 90. Faisons une distance de cinq, peut-être baisser la taille. Ok, je pense que ça marche. Nous allons tourner la taille Donc, comme quatre et la distance à, comme huit. On y va. Ce n'est pas trop mal. Bon, voyons à quoi ça ressemble. Tout ne fonctionne pas correctement. On dirait qu'il tombe dans le nuage ? C' était beaucoup de travail pour arriver ici, mais j'espère que le gain en vaut la peine. Il monte en l'air, il descend et il traverse. Boum. J' aime ça. Je pense qu'il est coincé dans un nuage. Qu' en pensez-vous ? Pas trop mal. Donc, ça l'est. Fondamentalement, c'était ça. Les gars, euh, je vais probablement ajouter quelques effets mineurs comme des éclats de nuages et des effets spéciaux ici en utilisant un jus d'éléments liquides. C' est un plug in si puissant. Euh, c'est juste que je veux dire, regarde ces explosions comme ça, elles sont parfaites pour les nuages, non ? Rends-le blanc. Et maintenant qu'il a sauté à travers le boom des nuages, vous avez une preuve de fumée. Donc je vais passer par certains de ces effets. J' ai en fait mis un lien dans la description pour obtenir cette fiche. Si tu as l'impression que ça vaut la peine pour toi d'avoir toutes ces choses incroyables comme des swooshes et je veux dire, il y a 66 swooshes différentes. C' est fou. Donc, ce truc est des bonkers, comme des larmes. Regarde ça. Oh, mon dieu. Super facile à utiliser. Quoi qu'il en soit, je vais y ajouter des effets spéciaux en utilisant ce processus. Donc si mon produit a l'air un peu différent du vôtre, mon produit final, je m'excuse. Donc si mon produit a l'air un peu différent du vôtre, mon produit final, Mais c'est juste que j'ai quelques choses à ma disposition que je pourrais faire mieux paraître. Donc j'espère que vous vous amusez avec ça vraiment creuser, genre, polir certains des effets et des techniques que nous avons utilisés, mais c'était amusant. C' était un petit projet amusant sur lequel travailler. Merci d'avoir regardé les gars. 16. Merci: nous avons donc franchi les cycles de course. J' espère que votre action d'animations emballé et génial comme tout. Je veux vraiment le voir. Montre-moi si tu as quelque chose à montrer, montre-le. Publier la discussion, laisser des commentaires, aime revoir cette classe. Il suffit de participer au cours dont j'ai besoin pour entendre vos commentaires. Sinon, je fais ça dans le noir et je ne sais pas si ça te plaît. Ne l'aime pas ou ne t'en fous pas. Donc si ça ne vous plaît pas, c' est génial. Faites-moi savoir que je peux le changer. Mais j'espère que vous vous amusez bien. Je sais que j'ai eu beaucoup de plaisir à créer cette animation. En fait, je me suis tellement amusé que près de 60% de l'innovation que j'ai fait je l'ai abandonné, et j'ai redémarré le tutoriel. Il y a eu, genre, trois heures de vidéo dont je viens de me débarrasser et de redémarrer l'animation parce que je voulais qu'elle soit parfaite pour vous les gars. C' était beaucoup de travail, mais c'était très amusant de créer cette animation. C' était beaucoup de travail, Et si vous avez des questions, s'il vous plaît demandez. Et je ferai de mon mieux pour vous rappeler. Une réponse eux. Mais merci beaucoup d'avoir regardé et suivi ce cours. Cela signifie vraiment beaucoup pour moi que vous preniez le temps de passer à cette partie de la vidéo. Alors fermez ça. Va faire une pause. Tu sais, prends une collation. Peut-être faire une sieste ou quelque chose comme ça. Je suis sûr que tu es fatigué. Tellement fatigué, mais merci d'avoir regardé les gars.