Créer une mini collection de motifs dans Procreate

1. Bienvenue dans ce cours: Participez à ce cours sur la création d'une mini-collection de motifs Improcriate m'appelle Mil Mai et je suis une créatrice de motifs de surface originaire d'Inde qui aime créer des motifs lumineux et ludiques vendus en ligne sous forme de tissu, de papier peint, etc. Au fil des ans, j'ai développé techniques simples mais efficaces pour créer des motifs homogènes, et je suis très heureuse de partager cela avec vous. Dans ce cours, nous nous concentrerons sur la création d'une collection de mini-motifs cohérente tous Iprocriate Que vous débutiez ou que vous soyez déjà concepteur, ce cours est parfait pour vous si vous souhaitez créer des motifs et procréer facilement et efficacement. Nous allons commencer par créer le modèle de création de modèles Inprocriate, puis je vais vous montrer mon processus étape par étape qui consiste à créer trois modèles différents en utilisant différentes méthodes de répétition, à savoir la répétition des grades, la répétition demi-goutte et la répétition moitié brique Tout au long du cours, je partagerai quelques conseils et techniques pour créer des motifs qui auront une belle mise en page et qui auront une apparence cohérente dans le cadre d'une collection Pour vous faciliter la tâche, j'ai inclus des ressources supplémentaires pour vous, comme un modèle de création de motifs pour démarrer vos créations, quelques palettes de couleurs pour stimuler votre créativité et un guide détaillé décrivant les techniques de répétition que nous utiliserons Vous aurez donc toujours une référence. À la fin de ce cours, vous aurez les compétences et l' assurance nécessaires pour créer une mini-collection ensoleillée de tatouages que vous pourrez partager, vendre ou ajouter à votre portefeuille Donc, si vous êtes prêt, prenez votre iPad, ouvrez Procreate, commençons 2. Projet de classe: Pour le projet de classe, vous pouvez créer trois modèles différents, un modèle de type HTP, qui est une grille, une demi-goutte et une moitié brique, ou vous pouvez créer trois modèles dans le cadre d'une mini-collection Après avoir créé vos modèles, enregistrez-les sous forme de fichier JPEG ou PNG, puis téléchargez-les dans la galerie de projets. Vous pouvez télécharger les ressources gratuites à partir du lien fourni dans la section projets et ressources si vous souhaitez utiliser le modèle et les palettes de couleurs que j'ai fournis, ou vous pouvez utiliser votre propre palette et modèle. Oh. 3. Qu'est-ce qu'une collection de motifs: Dans cette leçon, nous allons comprendre ce qu'est une collection de modèles et quels sont les types de modèles inclus dans une collection. Comme je l'ai mentionné dans l'introduction, nous allons créer une mini-collection de modèles dans cette classe à l'aide de Procreate Mais avant d'aller plus loin, il est important de savoir ce qu'est une collection. Une collection de motifs est un ensemble cohérent de designs partageant un thème, un style ou une palette de couleurs communs style ou une palette de couleurs Ces modèles sont souvent utilisés ensemble pour créer une apparence harmonieuse entre différents produits ou applications. En fonction de votre marché cible, le nombre de brevets dans une collection peut varier de 3 à 12 modèles Les motifs d'une collection sont généralement classés en trois types, savoir le héros ou le motif principal, coordonnées secondaires ou complexes et le mixeur ou les coordonnées simples. Une collection peut également comporter des placement et des impressions de bordure. Un motif de héros est le motif principal de la collection, et les autres modèles sont basés sur celui-ci. Il contient généralement le plus grand nombre de motifs et de couleurs et raconte l'histoire de toute la collection. Vient ensuite les coordonnées, qui peuvent également sembler complexes, mais qui ne l'emportent pas sur le schéma du héros C'est comme un supporter. Ensuite vient le mixeur, qui est le motif le plus simple de toute la collection et qui ne comporte pas plus de deux ou trois couleurs, car ces motifs aident à relier l'ensemble de la collection. Je n'aborderai pas ce sujet en profondeur pour ce cours, mais vous pouvez trouver de très bons cours sur ce sujet sur le partage des compétences. Dans la leçon suivante, je vais vous montrer la méthode la plus simple pour créer des motifs, qui consiste à utiliser le modèle de création de motifs Rencontrons-nous donc lors de la prochaine leçon. 4. Créer le modèle de motif: Dans cette leçon, je vais vous montrer comment créer un modèle de création de modèles dans Procreate pour créer des modèles plus facilement et plus efficacement Pour rendre le processus de création de modèles plus efficace dans Procreate, j'utilise le modèle de création de modèles, qui permet de supprimer la majeure partie du processus manuel et de rendre qui permet de supprimer la majeure partie du processus manuel et ce flux de travail très rapide Alors commençons par créer un canevas, tapons sur le signe plus, puis sur cette icône, et ici vous pouvez choisir la taille que vous voulez. J'utilise principalement 3 600 pixels par 3 600 pixels à 300 DPI. Si vous souhaitez un canevas plus ou moins grand, vous devez recommencer ce processus pour créer le modèle. Sinon, cela ne fonctionnera pas correctement. Si vous souhaitez utiliser différentes tailles de toile pour vos motifs, il est préférable de créer un modèle pour chaque taille. Maintenant, vous pouvez renommer le canevas si vous le souhaitez, et pour le profil de couleur, je vais choisir le second ici, puis appuyer sur Créer Ici, je veux créer un modèle qui peut fonctionner pour plusieurs types de répétition, tels que la répétition par grille ou le dépôt complet, répétition brique par colonne ou demi-goutte, et également la répétition brique par ligne ou demi-brique. Créons d'abord un modèle pour une répétition de grille pour laquelle nous allons créer quatre quadrants Cela se retournera horizontalement et verticalement pour que le motif se répète. Maintenant, quelle que soit la couleur que vous avez sur la roue chromatique, peu importe, faites-la glisser et déposez-la sur le canevas. Appuyez ensuite sur l' outil de déplacement et appuyez sur la capture pour vous assurer que le magnétisme et la capture sont activés, puis faites glisser l'ensemble du canevas du centre vers le coin supérieur gauche Et ne lâchez pas votre stylet avant de vous être assuré que les lignes jaunes apparaissent sur les quatre côtés du carré coloré, comme vous le voyez à l'écran Ensuite, sans toucher n'importe où sur l'écran, appuyez sur le panneau des couches. Appuyez maintenant une fois sur le calque. Et lorsque vous voyez ce menu, appuyez sur Sélectionner. Ici, en bas, ces options apparaîtront, appuyez sur Enregistrer et charger, puis appuyez sur ce signe plus pour créer une sélection. Ces sélections fonctionneront donc comme des espaces réservés, ce qui permettra à notre modèle de se répéter parfaitement Je sais que si vous voyez ce processus pour la première fois, cela peut être un peu confus. Mais une fois que vous avez compris, croyez-moi , c'est simple. OK, alors maintenant je vais répéter le même processus pour le deuxième quadrant De plus, il n'y a aucune règle quant à savoir lequel vous voulez être votre premier quadrant et lequel vous voulez être votre deuxième Vous pouvez choisir parmi n'importe quel site. Mais la façon dont je vous montre ici est la plus facile à comprendre et à retenir. Maintenant, je fais glisser et déposer à nouveau la couleur sur le canevas, tape sur l'outil de déplacement, je fais glisser l'ensemble du canevas vers le coin supérieur droit et assure que les lignes jaunes apparaissent sur les quatre côtés. C'est très important car s' il y a un écart de pixels ici, votre motif ne se répétera pas correctement. Désormais, sans toucher nulle part sur l'écran, appuyez sur le panneau des couches, puis sur la couche, puis sur sélectionner. Et maintenant, en bas, appuyez sur Enregistrer et charger , puis sur le signe plus pour créer une sélection. Encore une fois, le dragon dépose la couleur sur le canevas, appuie sur le morceau de mouvement, glisser l'ensemble du canevas vers le coin inférieur fait glisser l'ensemble du canevas vers le coin inférieur gauche et veille les lignes jaunes apparaissent sur les quatre côtés. Appuyez sur le panneau des calques, puis sur le calque, puis sur Sélectionner. Appuyez ensuite sur sept chargements , puis sur le signe plus pour créer une sélection. Répétez le processus SEM pour le quatrième quadrant en faisant glisser le canevas vers le coin inférieur droit Maintenant, le modèle pour une répétition de la grille est l'écriture, qui sera la sélection un, deux, trois et quatre. Ici, si vous le souhaitez, vous pouvez créer des modèles distincts pour différents types de répétitions. Il suffit de dupliquer ce canevas et de continuer à partir d'ici, mais j'aime créer un modèle principal avec toutes mes répétitions Je vais à nouveau glisser-déposer la couleur pour créer une répétition en demi-goutte pour laquelle nous devons déplacer le canevas vers la gauche et vers la droite. Appuyez sur l'outil ci-dessus et faites d'abord glisser l'ensemble du canevas vers la gauche N'oubliez pas de rechercher les lignes jaunes sur les quatre côtés. Appuyez sur le panneau des calques, sur ceux des calques, puis sur Sélectionner. Appuyez maintenant sur sept chargements , puis sur le signe plus pour créer une sélection. Procédez de la même manière pour le côté droit, glisser la couleur, faites glisser le canevas vers la droite, appuyez sur le calque , puis appuyez sur sélectionner, encore une fois , appuyez sur sept charger, puis sur le signe plus, et notre modèle pour la répétition en demi-goutte est mort, sélections un, deux, trois, quatre, cinq et six. Maintenant, pour créer un modèle d'animal de compagnie en demi-brique, nous devons faire glisser le canevas vers haut et vers le bas plutôt que vers la gauche et la droite, comme nous l'avons fait pour Half Drum. Je vais glisser-déposer la couleur sur le canevas, appuyer sur l'outil de déplacement et faire glisser le canevas entier vers le haut. Encore une fois, assurez-vous des lignes jaunes. Appuyez ensuite sur le panneau des couches, appuyez sur la couche et appuyez sur Sélectionner. Ensuite, appuyez sur Seven load et sur le signe plus pour créer une sélection. Répétez le même processus pour la moitié inférieure. Donc, pour la bonne répétition, cela va fonctionner, nous devons inverser les quatre quadrants Il s'agit de la sélection 1, de la sélection 2, de la sélection 3 et de la sélection 4. Pour une répétition d'une demi-goutte, nous devons inverser la sélection un, sélection deux, la sélection, la sélection quatre, sélection cinq et six. Et pour Half Brick, nous devons inverser la sélection un, deux, trois, quatre, sept et huit. Ne vous inquiétez pas, nous créerons un modèle pour chaque type de répétition présenté dans cette leçon dans les prochaines leçons. Ainsi, tout ce processus deviendra plus clair pour vous lorsque vous créerez un modèle à l'aide de ce modèle. Je fournirai également un aide-mémoire indiquant les sélections à inverser pour chaque type de répétition afin que vous puissiez vous y référer si nécessaire Vous pouvez maintenant supprimer cette couche et l'enregistrer en tant que modèle principal en appuyant ici. Incluez la taille du canevas dans le nom si vous créez un modèle de différentes tailles. Maintenant, chaque fois que je veux créer un motif, je glisse vers la gauche sur le canevas et je tape sur Dupliquer pour en créer un nouveau Dans la leçon suivante, nous allons commencer à créer notre premier motif en utilisant le grand gabarit en tourbe où nous allons d'abord esquisser le plan et goûter à la répétition. 5. MOTIF 1-Esquisser la mise en page: Dans cette leçon, nous allons d'abord esquisser les motifs en utilisant une disposition en losange pour goûter à la fluidité du motif, en utilisant une disposition en losange pour goûter à puis en répétant à l'aide du gabarit de création de motifs que nous avions créé dans la leçon précédente. Dans Procreate, il n' y a aucun moyen de voir comment le motif entier se répète pendant que vous le créez Ce que je veux dire, par exemple, c'est que dans Adobe Illustrator, vous avez l'outil de création de modèles, qui vous montre plus grande échelle à quoi ressemblera le motif lors de la répétition. Ou dans Affinity Designer, vous pouvez créer un modèle dans le même but , comme je l'ai montré dans ce cours. Mais il n'y a pas encore de telle disposition dans Procreate. Chaque fois que je souhaite concevoir une mise en page complexe, j'aime utiliser une forme géométrique telle qu'un losange, un cercle, OG ou un pétoncle comme modèle de mise en page afin de pouvoir facilement planifier mon motif afin de m' assurer qu'il a une bonne fluidité et qu'il se répète correctement Dans cette leçon, nous allons utiliser une disposition en losange pour planifier notre modèle et le tester l'aide du gabarit de création de motifs. Ici, j'ai dupliqué le modèle de modèle comme je avais montré dans la leçon précédente La taille du canevas est de 3 600 pixels sur 3 600 pixels à 300 DPI. Pour dessiner, j'utiliserai crayon 6 B de la section d'esquisse, et pour la couleur, je prendrai OK, alors commençons par créer le modèle, déposons une couleur sur le canevas, appuyons sur l' outil de déplacement, puis appuyons une fois sur une rotation de 45 degrés, puis sur Ajuster au canevas à côté de cela. Et c'est tout. Il s' agit de notre modèle. Ensuite, je vais aller dans le panneau des couches, appuyer sur N ici et réduire l'opacité pour que cela ne soit pas gênant Je vais créer une nouvelle couche en appuyant sur le signe plus, plaçant la couche en dessous du modèle, balayant la couche du modèle vers la gauche et appuyant sur le verrou pour ne pas dessiner ici par misa Donc, pour mon modèle, je veux que quelque chose ressemble à des vins interconnectés avec des fleurs et des feuilles. Je vais donc essayer d'imaginer le tracé et commencer à dessiner les branches qui s' écoulent dans des directions différentes. Je dessine simplement des courbes pour représenter les branches. Vous n'avez pas besoin d'être très précis à ce stade, car il ne s'agit que d'une ébauche. Ensuite, j'essaierai d'imaginer où je veux placer les grandes fleurs. Voici un conseil. Alors que je commençais tout juste à apprendre à créer un patron. J'avais l'habitude d'utiliser cette astuce pour créer la mise en page de mon patron, qui consiste à dessiner un motif particulier, en particulier les plus grands en nombres impairs comme trois, cinq, sept, etc. Pour une raison quelconque, cette astuce améliore le flux du motif et équilibre la mise en page. Essayez également cette technique pour votre patron. Ici, vous pouvez voir que je place la grande fleur à trois endroits différents. Je vais maintenant placer quelques petites fleurs à différentes positions pour équilibrer les grandes fleurs tout en gardant à l'esprit la technique des nombres impairs. Maintenant, je vais remplir le reste de l'espace vide avec des feuilles. À ce stade, je suis également en train de décider si je veux que les éléments se chevauchent ou non. Je place donc certaines feuilles derrière les fleurs. Un autre conseil est que si vous décidez de superposer les éléments, faites-le en trois points ou plus. Sinon, si aucun élément ne se touche sauf un, cette partie ressortira davantage dans le motif. Je vais donc dessiner d'autres feuilles et ensuite c'est le motif. Accédez au panneau des calques et créez un nouveau calque pour l'arrière-plan, puis faites glisser une couleur dessus. Ensuite, je vais appuyer sur le calque à motifs et sélectionner le calque d'arrière-plan en le faisant glisser vers la droite, puis en appuyant sur le groupe Maintenant, faites glisser le groupe vers la gauche et appuyez sur Dupliquer pour qu' il y ait une sauvegarde Rendez le groupe de sauvegarde invisible et, pendant que le groupe dupliqué est sélectionné, appuyez sur l'outil de sélection, puis sur sept chargements en bas, puis sélectionnez un. Je vais rapidement faire pivoter le canevas puisque ce quadrant est censé être celui de la sélection comme nous avions créé le modèle dans la deuxième leçon Et maintenant, appuyez sur l'outil de déplacement , puis sur Retourner horizontalement, puis sur Retourner verticalement en bas. Je vais à nouveau appuyer sur l'outil de sélection et appuyer sur la deuxième sélection, puis sur l'outil de déplacement , puis sur retourner horizontalement et verticalement. Je vais répéter les mêmes étapes pour les deux autres quadrants, sélection trois et la sélection quatre Je vais maintenant rendre visible le calque d'origine et supprimer le calque d'arrière-plan du groupe de doublons. Ici, vous pouvez apporter quelques modifications à la partie centrale des motifs originaux pour que la mise en page fonctionne, ou vous pouvez faire ce que je vais faire ici ensuite. Pour rendre la mise en page plus intéressante, je vais à nouveau dessiner de nouveaux motifs au centre du motif. Je fais d'abord pivoter la couche dupliquée pour qu'elle soit orientée dans la bonne direction. Vous n'avez plus besoin de le faire pivoter et la mise en page du motif fonctionnera toujours parfaitement. Vous pouvez écrire dans les deux sens et voir laquelle vous convient le mieux. Rendez le calque d'origine invisible, retirez le calque dupliqué ou les motifs inversés du groupe et supprimez le groupe vide. Garder tout organisé au fur et à mesure vous sera très utile plus tard. Maintenant, je vais créer une nouvelle couche et en prenant la couleur noire, je vais esquisser les motifs de la partie centrale. Et comme je l'ai fait précédemment, je vais essayer d'imaginer l'emplacement des fleurs et faire en sorte qu'elles ne soient pas alignées mais éparpillées un peu partout dans le motif. Ensuite, je remplirai le reste des espaces avec des feuilles. Je vais maintenant masquer la couche du gabarit en diamant et tester le motif. Pour ce faire, balayez l'écran avec trois doigts vers le bas et appuyez sur Copier tout, balayez à nouveau vers le bas avec trois doigts et Cela vous donnera une couche aplatie du motif. Maintenant, dupliquez cette couche trois fois de plus en faisant glisser votre doigt vers la gauche sur la couche Appuyez sur la première couche, puis sur l'outil de déplacement, puis sur ce point bleu dans le coin supérieur gauche, tapez le montant correspondant à le coin supérieur gauche la moitié de la taille du canevas. Dans mon cas, le canevas mesure 3 600 pixels, je vais donc en taper 1 800 ici Je vais répéter l'ensemble du processus pour les quatre coins, appuyer sur la couche suivante et répéter le processus pour le coin supérieur droit, en bas à gauche et en bas à droite. Ensuite, je fusionnerai les couches en les pinçant avec deux doigts Maintenant, réduisez la taille de la toile en effectuant un zoom arrière et en essayant de voir si le flux est bon ou non, et si les motifs forment des lignes ou des espaces visibles Bien que la tendance semble bonne dans l'ensemble, je peux voir certains domaines qui peuvent être améliorés, comme l'écart ici. Et aussi, il serait bon la position de certaines des grandes fleurs puisse être modifiée. Prendre le temps de dessiner vous fera vraiment gagner beaucoup de temps par la suite, et vous aurez également une excellente mise en page sur laquelle travailler une fois que vous passerez à l'étape fera vraiment gagner beaucoup de temps par la suite, et vous aurez également une excellente mise en page sur laquelle travailler une fois que vous passerez à de l' encrage ou de la coloration Je vais essayer de trouver les zones problématiques, de les corriger et de regoûter le motif en utilisant la même méthode Et une fois que je suis satisfait de la mise en page, je supprime la couche d' angle inversée car nous n'en avons pas besoin Nous n'avons besoin que des deux motifs de disposition en losange pour notre patron. Dans la prochaine leçon, nous passerons à ma partie préférée du processus de dessin, qui consiste à encrer ou à dessiner les motifs avec des couleurs 6. MOTIF 1-Dessiner les motifs: Dans cette leçon, nous allons dessiner les motifs en utilisant la disposition en losange , puis les répéter en utilisant le teplt de création de motifs Maintenant que nous avons fait le croquis et goûté le motif, dessinons les J'introduirai cette couche dans le groupe , puis je renommerai les couches afin de pouvoir les différencier ultérieurement. Pour dessiner les fleurs, je choisirai le pinceau à encre sèche dans la section d'encrage, et pour la palette de couleurs, je choisirai cette palette, que je vous ai déjà fournie dans la section projets et ressources à télécharger, ou vous pouvez choisir votre propre palette si vous le souhaitez Je vais d'abord déposer une couleur sur le calque d' arrière-plan, puis appuyer sur le calque d'angle pour réduire l'opacité et maintenir le mode aveugle activé sur Multiplier Ensuite, je vais créer une nouvelle couche et commencer à dessiner mes motifs. Veillez également à verrouiller la couche de référence afin de ne pas dessiner dessus par erreur. Je vais rendre la couche de tablette diamantée invisible car je n'en ai pas besoin pour le moment. Je vais commencer par dessiner les branches, et pour chaque motif, je vais créer une nouvelle couche car j'aime séparer mes motifs par couleur. De cette façon, je peux recolorer les motifs plus tard très facilement. Je vais maintenant passer aux fleurs. Je vais d'abord dessiner les grandes fleurs , puis les petites. Dans le cadre de ce cours, je fais glisser les couleurs sur les motifs Mais si vous utilisez un pinceau à texture, je vous suggère de le colorier manuellement pour obtenir cet aspect de crayon texturé Je vais créer une nouvelle couche et prendre une autre couleur pour dessiner les plus petites fleurs. Je porte un peu la forme des fleurs ici. Et maintenant, je vais dessiner les ongles sur une couche séparée. Selon la façon dont vous souhaitez disposer les motifs, placez vos couches en conséquence. Par exemple, je veux que mes feuilles soient derrière les fleurs, c'est pourquoi je vais placer la couche de feuilles en dessous de la couche florale. Je vais maintenant ajouter quelques détails supplémentaires sur les feuilles et les fleurs. Et pour ce faire, vous pouvez soit ajouter du dessin au trait, soit davantage de textures et d'ombrages Je vais suivre le tracé. Donc, tout d'abord, je vais créer une nouvelle couche au-dessus la couche de feuilles et prendre la couleur vert plus foncé, puis je réduirai la taille de mon pinceau à environ 7 %, puis je commencerai à dessiner les détails de la ligne. Pour tracer les œuvres au trait, vous pouvez également utiliser un pinceau différent ou un pinceau plus solide comme le monoline Mais je suis d'accord avec le pinceau à encre sèche. N'hésitez pas à apporter des modifications à ce stade également. Vous n'êtes pas obligé de vous en tenir à l'esquisse exacte que vous avez dessinée dans la leçon précédente. Je vais également ajouter quelques détails aux fleurs. Assurez-vous simplement de dessiner les détails sur une couche séparée si vous souhaitez avoir la possibilité de les recolorer facilement plus tard De même, je vais maintenant dessiner les motifs de la partie centrale, puis nous passerons à l'étape suivante qui consiste à créer le motif. Dans la leçon suivante, nous allons créer le modèle en utilisant le modèle de création de modèles que nous avons créé dans la leçon 2 et testerons également la répétition de notre modèle une fois de plus. 7. MOTIF 1-Créer le motif: Dans cette leçon, nous allons créer le motif de répétition à l'aide du modèle de création de modèles et également goûter à la répétition. Comme vous pouvez le voir, j'ai dessiné tous les motifs ici dans des couches séparées, et maintenant je vais regrouper ces couches, appuyer sur la première couche, puis sélectionner les autres couches en les faisant glisser vers la droite dessus, puis en appuyant sur le groupe Ensuite, je renommerai le premier groupe en tant que centre et le second en tant que coin, que nous allons retourner pour que le motif se répète Ici, comme vous pouvez le voir, j'ai également une couche d'arrière-plan, dont nous aurons besoin pour inverser ce schéma, sinon vous pouvez simplement marquer les quatre coins si vous ne voulez pas avoir de couche d'arrière-plan à ce stade. Maintenant, pour créer le patron, je vais d'abord dupliquer le groupe de coins car j'aime toujours avoir une sauvegarde. Je peux également renommer cette couche en tant qu' original du coin pour ma référence Et je vais rendre ce groupe invisible et appuyer sur le groupe dupliqué. Pendant que ce groupe est sélectionné, je vais appuyer sur l'outil de sélection, puis sur la première sélection, puis sur l'outil de déplacement, puis sur retourner à la verticale et à l' horizontale en bas ici. Je vais répéter ce processus pour les quatre quadrants. Maintenant, je vais appuyer sur l'outil de sélection, puis sur le deuxième, puis sur l'outil Déplacer, puis sur retourner à la verticale et à l'horizontale De même, répétez ce processus pour la sélection trois et la sélection quatre. Maintenant, je vais simplement rendre le groupe central visible pour révéler la répétition complète du motif. Pour tester le schéma, je vais balayer l'écran avec trois doigts vers le bas, puis appuyer sur tout copier, glisser à nouveau avec trois doigts sur l'écran vers le bas, puis appuyer sur coller Cela vous donnera une image aplatie du motif. Maintenant, je vais dupliquer cette image ou cette couche trois fois de plus, appuyer sur le premier calque et, comme nous l'avions fait précédemment, appuyer sur le point bleu dans le coin supérieur gauche et taper la la moitié de la taille de la toile, soit dans mon cas 1 800 puisque la taille de ma toile est de 3 600 pixels aime utiliser cette méthode parce que je n' ai pas à faire glisser manuellement le canevas, ce qui peut parfois laisser une ligne blanche ou un écart de pixels, ce que je ne veux pas. C'est pourquoi cette méthode me convient le mieux. Maintenant, appuyez sur le calque suivant et appuyez sur le point bleu le coin supérieur droit, puis tapez la taille correspondant à la moitié de la taille du canevas. Faites de même avec les deux autres couches en sélectionnant la couche, puis en appuyant sur le point bleu dans le coin inférieur gauche, puis sur le coin inférieur droit. Ensuite, vous pouvez fusionner les couches en les pinçant ensemble. Maintenant, je peux voir cette ligne de fleurs, qui est clairement visible et rompt également le flux du motif. vais voir si je peux le rectifier ici sans rien redessiner Je vais appuyer sur le double groupe d' angles que j'avais inversé et faire pivoter ce groupe de 180 degrés pour modifier la position des fleurs Je vais appuyer sur une rotation de 45 degrés quatre fois. Maintenant, je crée à nouveau une couche aplatie, comme je l'avais montré en faisant glisser trois doigts vers le bas sur l'écran, en appuyant sur tout copier, puis en faisant à nouveau glisser trois doigts et nouveau glisser trois doigts Je vais goûter à nouveau à la répétition. Comme vous pouvez le constater, la mise en page est bien meilleure ici. Dans le premier, il y a cette ligne claire, mais dans le second, les fleurs sont plus éparpillées. Bien, maintenant que nous avons créé le patron, sauvegardons-le afin de pouvoir le partager en ligne ou le télécharger dans nos boutiques d'impression à la demande. Appuyez donc sur le menu Actions, puis sur Partager, puis sur JPEG. Vous pouvez également l'enregistrer au format PNG. Ici, vous pouvez soit l' enregistrer en tant qu'image sur votre iPad en appuyant ici sur Enregistrer l'image, soit l'enregistrer un dossier externe sur votre Google Drive ou Dropbox. Dans la leçon suivante, nous allons passer au modèle de coordination où nous allons d'abord saisir la mise en page du modèle et la tester à l'aide du modèle de création de modèles. 8. MOTIF 2-Esquisser la mise en page: Dans cette leçon, nous allons esquisser la mise en page et les motifs du modèle de coordination, et nous allons également tester la répétition à l'aide du modèle de création de modèles. Je veux que ce motif soit plus simple que celui de la veine ou du héros, un peu comme des vignes verticales avec des fleurs et des branches. Et nous utiliserons la répétition en demi-goutte pour cela, contrairement au premier modèle où nous avions utilisé la répétition graduelle. Commençons par activer le guide de dessin. Appuyez sur les actions, puis sur Canvas et activez le guide de dessin ici Appuyez ensuite sur deux dégrader. Et ici, dans la taille de la grille. Si vous appuyez ici, vous pouvez modifier la taille de la grille. Je vais taper 600 et ici vous pouvez augmenter ou diminuer l'épaisseur. N'activez pas le dessin assisté ici. Nous n'en avons pas besoin. Puis appuyez sur OK. J'ai toujours sélectionné le pinceau à encre sèche et j'ai pris la couleur noire pour esquisser la mise en page. Maintenant, en suivant les lignes de la grille, je vais dessiner des lignes courbes verticalement comme ceci Vous pouvez le dessiner aussi près ou aussi loin que vous le souhaitez. Je vais tracer ces trois lignes. Ensuite, je vais juste dessiner ces petites branches comme celles-ci où je vais placer les fleurs et les feuilles. Vous pouvez faire en sorte que tout soit orienté la même direction, vers le haut ou vers le bas, mais je veux en faire un schéma bidirectionnel, ce qui signifie que certains seront orientés vers le haut et Ce que je vais faire, c'est appuyer sur l'outil de sélection ici et, en sélectionnant à main levée, je dessinerai le vin du milieu comme ceci. Ensuite, je vais appuyer sur l'outil de déplacement et faire pivoter de manière à ce qu'il soit orienté vers le bas Maintenant, deux de mes vins sont orientés vers le haut et un vers le bas. Maintenant, je vais placer les fleurs en gardant à l'esprit qu'elles ne sont pas très proches les unes des autres, puis je dessinerai les feuilles. Vous pouvez voir ici que je ne touche ni le bord supérieur ni le bord inférieur. Maintenant, nous allons le répéter une fois, puis dessiner le reste. Je vais d'abord créer une couche d'arrière-plan en appuyant sur le signe plus ici, puis en y déposant une couleur en forme de dragon. Ensuite, je vais sélectionner les deux couches et les regrouper. Glissez-le vers la gauche pour le dupliquer une fois. Pendant que le groupe est sélectionné, je vais appuyer sur l'outil de sélection. Appuyez maintenant sur Seven Load. Ici, je veux créer le motif en utilisant la technique de la demi-goutte où le motif répète horizontalement puis se décale verticalement de la moitié de la Si vous entendez tout cela pour la première fois, ne vous inquiétez pas et suivez-moi étape par étape et cela deviendra facile à comprendre. Ici, nous allons découper le quadrant supérieur gauche et inférieur gauche , puis retourner la moitié opposée ou la moitié droite du carré Ensuite, nous répéterons la même chose pour le quadrant supérieur droit et le quadrant droit, ainsi que pour la moitié opposée ou gauche du carré Vous verrez ce que je veux dire dans une minute. OK. Maintenant, je vais appuyer sur la première sélection, puis sur l'outil de déplacement, puis sur retourner horizontalement et verticalement. Je vais ensuite appuyer sur la troisième sélection, sur l'outil de déplacement, puis sur retourner horizontalement et verticalement. Appuyez à nouveau sur l'outil de sélection, appuyez sur Enregistrer et charger, puis sur la sélection 6 et retournez-le horizontalement et verticalement. Maintenant, je vais joindre les branches là où c' est nécessaire et dessiner plus de feuilles et de fleurs. Encore une fois, nous allons répéter le schéma, mais cette fois, je vais inverser la sélection deux sélection quatre et la sélection cinq. Je vais appuyer sur l'outil de sélection, puis sur Enregistrer un lobe et appuyer sur la sélection 2. Puis sur l'outil de déplacement et appuyez sur retourner horizontalement et verticalement. Je vais répéter les étapes pour sélection quatre et la sélection cinq. Maintenant, je vais à nouveau joindre les branches et dessiner d'autres feuilles et fleurs pour combler les lacunes. Oh, une fois que j'ai fini d' esquisser la mise en page, je vais appuyer sur le canevas pour rendre le guide de dessin invisible , puis pour goûter au motif et faire glisser trois doigts vers le bas sur l'écran, appuyer sur Copier, balayer à nouveau avec trois doigts et Ensuite, dans le panneau des couches, je vais dupliquer cette couche aplatie quatre fois Ensuite, je vais appuyer sur le premier calque, appuyer sur l'outil de déplacement, puis appuyer sur le bleu. Dans le coin supérieur gauche, comme précédemment, tapez la taille qui correspond à la moitié de la taille du canevas, soit 1 800 pixels Accédez au panneau des calques, appuyez sur le calque suivant, sur l'outil de déplacement, puis sur le bleu dans le coin inférieur gauche et tapez 1 800 pixels Maintenant, appuyez sur la couche suivante, puis sur l'outil de déplacement. Ici, vous pouvez soit appuyer sur le bleu. Dans le coin supérieur droit, tapez 1 800, puis déposez-le sur la moitié du quadrant, comme je le fais ici, comme je le fais ici, soit vous pouvez simplement appuyer sur le bleu. Au milieu, sur le côté droit, tapez milieu Maintenant, il serait facile de comprendre pourquoi je fais cela si vous regardez un schéma de lancer comme celui-ci Ici, si je réduis la taille à 1 800, vous pouvez voir que les motifs ne correspondent pas au milieu Mais si je le laisse tomber, cela correspond puisqu'il s' agit d'une demi-goutte qui se répète. Bien, revenons à notre modèle et maintenant, appuyez sur le calque suivant, puis sur l' outil de déplacement, puis sur le bleu. Dans le coin supérieur droit, tapez 1 800 Faites-le ensuite glisser vers le haut jusqu'à ce qu'il s'enclenche et assurez-vous de voir ces lignes jaunes comme vous les voyez à l'écran Assurez-vous également que vous avez des aimants et vous ne les touchez nulle part Appuyez sur le panneau des calques, puis sur le dernier calque, puis sur le déplacement, puis sur le bleu. Dans le coin inférieur droit, tapez puis sur le déplacement, puis sur le bleu. Dans le coin inférieur droit Cette fois, faites-le glisser vers le bas jusqu'à ce qu'il se mette en place, puis vous pourrez fusionner toutes les couches Comme elle se répète parfaitement, nous pouvons passer à la leçon suivante. Dans la prochaine leçon, nous allons dessiner les motifs avec des couleurs et faire notre dernière répétition. 9. MOTIF 2-Encrage et création de motifs: Dans cette leçon, nous allons dessiner les motifs et répéter le schéma de coordination final en utilisant la méthode de la demi-goutte. Comme il s'agit d'un motif simple, je peux commencer à dessiner en utilisant l'esquisse répétée finale comme référence plutôt que de dessiner à partir de l'esquisse d'origine. Mais vous pouvez commencer par le croquis original car dans les deux cas, c'est bien. Je vais d'abord supprimer l' arrière-plan de ce groupe , retirer la couche d'esquisse du groupe et la supprimer. Ensuite, je réduirai l'opacité et je maintiendrai le mode de fusion activé sur Multiplier Je vais ensuite balayer le groupe vers la gauche et appuyer sur Verrouiller pour ne pas dessiner sur cette couche par erreur Je crée maintenant un nouveau calque sous l'esquisse et je fais glisser une couleur dessus pour l'arrière-plan. Ensuite, je vais faire une autre couche au-dessus et en prenant le pinceau à encre sèche, je vais commencer à dessiner les branches. Comme vous pouvez le constater, je dessine les branches très près bords, mais je ne les croise pas car je pourrai les joindre plus tard lorsque je retournerai la toile. Ensuite, je vais créer une autre couche, et en utilisant la même couleur, je dessinerai les feuilles. J'aime toujours séparer les différentes parties du motif afin de pouvoir les recolorer facilement plus tard si je le souhaite Je vais ensuite créer une autre couche et dessiner les fleurs. Ensuite, je vais prendre une couleur plus foncée pour dessiner les détails et vous verrez que même si les formes des fleurs sont identiques à celles du motif du héros, je porte les détails ici. Il est toujours conseillé de ne pas répéter le même motif encore et encore sur plusieurs motifs d'une collection. Essayez de modifier légèrement la forme ou de dessiner les détails différemment. Après avoir tout dessiné, je vais appuyer sur le calque d'esquisse et balayer les autres calques vers la droite pour les sélectionner, puis appuyer sur le groupe Vous pouvez tout renommer ici si vous le souhaitez. Je vais dupliquer ceux de ce groupe et rendre l'original invisible. Lorsque le groupe est sélectionné, je vais appuyer sur l'outil de sélection, puis sur Enregistrer et charger, comme nous l'avions fait dans la leçon précédente, je vais appuyer sur la première sélection, puis sur l'outil de déplacement, puis sur horizontal et retourner à la verticale. Ils le sélectionnent, tapent à nouveau sur l'outil de sélection et répètent les mêmes étapes pour sélection trois et la sélection six. Je continuerai à dessiner partout où je le pourrai. Ici, par erreur, j'ai dessiné la fleur dans la mauvaise couche. Mais au lieu de l'annuler, je vais utiliser l'outil de sélection et dessiner autour de la fleur pour la sélectionner, puis faire glisser l'écran avec trois doigts vers le bas, puis appuyer sur du ruban adhésif. Cela collera la farine dans une couche séparée, que je pourrai ensuite fusionner avec la bonne couche. Après avoir tout dessiné ici, si vous le souhaitez, vous pouvez dupliquer ce groupe une fois plus pour le conserver en tant que sauvegarde. D'habitude, je le fais, mais je ne le fais pas ici, car je suis sûr que je ne veux rien changer à ce schéma. Pendant que ce groupe est sélectionné, je vais appuyer sur l'outil de sélection, puis sur sept chargements, puis sur la sélection deux. Ensuite, appuyez sur l'outil de déplacement et retournez-le horizontalement et verticalement. Je vais répéter les mêmes étapes pour sélection quatre , puis pour la sélection cinq. Et maintenant je dessine le reste des éléments et ce patron sera prêt. Je peux maintenant nommer ce groupe en tant que bloc de motifs , puis tester la répétition. Rendez la couche d'esquisse invisible, puis balayez l'écran vers le bas avec trois doigts, appuyez sur tout copier, balayez à nouveau vers le bas et appuyez sur Coller Dupliquez maintenant cette couche aplatie quatre fois de plus. Appuyez ensuite sur le premier calque, puis sur l'outil de déplacement, puis sur le bleu. Dans le coin supérieur gauche, tapez 1 800 pixels ou toute autre taille correspondant à la moitié de votre Appuyez sur la couche suivante , puis sur l'outil de déplacement, appuyez sur le point bleu dans le coin inférieur gauche et tapez 1 800 Appuyez sur la couche suivante, puis appuyez à nouveau sur l'outil de déplacement, puis sur le bleu. Au milieu, sur le côté droit, et tapez Appuyez sur le calque suivant, puis sur l'outil de déplacement, puis appuyez sur le point bleu dans le coin supérieur droit et tapez 1 800 pixels Et pendant qu'il est toujours sélectionné, faites-le glisser vers le haut jusqu'à ce qu'il s'enclenche Voici un conseil si vous rencontrez un problème avec la capture, rendez toutes les autres couches invisibles et la fonction de capture fonctionnera parfaitement Maintenant, appuyez sur la dernière couche, puis sur le déplacement également, et maintenant sur le point bleu dans le coin inférieur droit et tapez 1 800, puis faites glisser celle-ci vers le bas jusqu'à ce qu'elle s' Vous pouvez maintenant fusionner les couches, et voici notre modèle final. Dans la leçon suivante, nous allons créer un autre modèle de coordination simple en utilisant une mise en page différente et une répétition différente. 10. MOTIF 3-Esquisser la mise en page: Dans cette leçon, nous allons créer un autre modèle de coordination simple ou un mixeur en utilisant une disposition circulaire. Pour la mise en page d'un motif, si vous souhaitez utiliser un guide, vous n'êtes pas obligé de vous limiter à la mise en page en losange uniquement. Vous pouvez utiliser un cercle, un pétoncle, une forme en OG ou toute autre forme géométrique qui rendra vos motifs plus intéressants Donc pour ce patron, j'utilise une forme de cercle. Je vais prendre la couleur noire et essayer grossièrement de dessiner un cercle. Et maintenez mon crayon Apple sur l'écran, et il formera un cercle parfait. Si cela ne semble pas être un cercle parfait, je peux appuyer ici sur le cercle ou ajuster manuellement ces points bleus comme vous le souhaitez. Maintenant, je vais appuyer sur l'outil de déplacement, l' agrandir un peu et essayer de le placer au milieu. Ensuite, je vais baisser l'opacité créer un nouveau calque et commencer à dessiner Je vais fabriquer ces branches incurvées avec des feuilles, suivant la forme du cercle orienté dans différentes directions. Une fois que j'ai terminé, je créerai un nouveau calque pour l'arrière-plan et je le placerai sous le calque d'esquisse, puis je déposerai une couleur dessus. Ensuite, je vais sélectionner les deux couches et les regrouper. Ensuite, je vais dupliquer cette couche comme nous l'avons fait pour les autres modèles. Maintenant que ce groupe est sélectionné, je vais appuyer sur l'outil de sélection, puis sur sept chargements, puis nous allons faire le contraire de ce que nous faisions pour le modèle en demi-goutte, c'est-à-dire que pour la répétition en demi-goutte, nous avons inversé les sélections un, trois et six Mais pour répéter la demi-pause, nous inverserons la première sélection. Deux et sélection A. Ensuite, nous inverserons la sélection trois, sélection quatre, puis la sélection sept. N'oubliez pas que pour deux quadrants d'un côté, vous devez également retourner la moitié de la toile du côté opposé Je vais maintenant appuyer sur la première sélection, puis sur l'outil de déplacement, puis retourner horizontalement et verticalement en bas. Appuyez ensuite sur la sélection 2, puis sur l'outil de déplacement, puis sur retourner horizontalement et verticalement. Encore une fois, appuyez sur la sélection 8 et répétez les étapes. Je vais maintenant commencer à dessiner les branches pour combler lacunes tout en gardant à l'esprit le flux du motif et en faisant en sorte que les branches soient orientées dans des directions différentes Je ferai également attention à ce que les branches ne touchent pas les bords de la toile. Une fois que j'aurai rempli la plupart des espaces, je le retournerai à nouveau et cette fois, je retournerai les sélections trois, quatre et sept. À ce stade, je vais d'abord dupliquer à nouveau le groupe à des fins de sauvegarde. Pendant que le groupe est sélectionné, je vais appuyer sur l' outil de sélection, puis sur Seven load, puis sur la troisième sélection, puis sur l'outil de déplacement, puis sur retourner horizontalement et verticalement en bas. Encore une fois, appuyez sur la sélection quatre , puis sur la sélection sept et répétez les étapes. You My pattern semble terminé à ce stade, je vais donc juste faire quelques ajustements et combler les lacunes visibles. Maintenant, pour tester la répétition du schéma, je vais balayer l'écran vers le bas avec trois doigts, appuyer sur tout copier, balayer à nouveau vers le bas avec trois doigts et appuyer sur Maintenant, dupliquez cette couche aplatie quatre fois de plus, puis appuyez sur la première Appuyez ensuite sur l'outil de déplacement , puis sur le bleu dans le coin supérieur gauche et tapez 1 800 pixels soit la moitié de la taille de votre toile Appuyez sur le calque suivant, puis sur l'outil Déplacer, puis sur le point bleu en haut à droite, puis tapez 1 800 pixels Appuyez sur la couche suivante, puis appuyez à nouveau sur l' outil de déplacement, puis répétez, comme une tête montrée pour la demi-goutte. Ici aussi, vous pouvez appuyer sur le point bleu dans le coin inférieur gauche, taper 1 800 et le faire glisser vers le milieu jusqu'à ce qu'il s' enclenche comme ça Ou appuyez simplement sur le bleu au milieu, en bas , et tapez 1 800 pixels Appuyez sur le calque suivant, puis sur l'outil de déplacement Appuyez maintenant sur le point bleu dans le coin inférieur gauche et tapez 1 800. Pendant qu'il est toujours sélectionné, Pendant qu'il est toujours sélectionné, faites-le glisser vers la gauche jusqu'à ce qu'il s'enclenche Appuyez maintenant sur la dernière couche, puis sur l'outil de déplacement et sur le point bleu dans le coin inférieur droit. Tapez 1 800, puis glisser vers la droite jusqu'à ce qu'elle s'enclenche et assurez-vous de voir ces lignes jaunes comme vous les voyez actuellement à l'écran Ensuite, vous pouvez fusionner les couches et le motif est prêt. Dans la leçon suivante, nous allons dessiner les motifs avec des couleurs et faire notre dernière répétition l'aide du gabarit de création de motifs. 11. MOTIF 3-Encrage et création de motifs: Dans cette leçon, nous allons dessiner les motifs avec des couleurs et créer le motif en utilisant la technique de pré-répétition à moitié. Pour ce motif, je vais utiliser l'esquisse de répétition finale comme référence pour dessiner les motifs, car je sais que ce motif se répète parfaitement, ce que j'avais goûté au stade du croquis En gros, je vais dans le sens inverse. C'est l'un des avantages de l'esquisse de la mise en page à l'aide du modèle de modélisme Mais si vous n'êtes pas sûr des motifs que vous avez dessinés ou de l'apparence de votre disposition, commencez simplement à dessiner en utilisant la forme du cercle comme guide, comme nous l'avons fait dans la leçon précédente. Je sors donc d'abord l' esquisse du groupe et je supprime le groupe. Ensuite, je réduirai l'opacité, en maintenant le mélange en mode multiplicateur Ensuite, je vais créer un nouveau calque ci-dessous pour l'arrière-plan et faire glisser une couleur dessus. Créez une autre couche au-dessus de la couche d'arrière-plan et commencez à dessiner les motifs. N'oubliez pas de ne pas toucher les bords. Je pourrai rejoindre les branches plus tard, lorsque je retournerai la toile. Voici un conseil si vous souhaitez colorier plusieurs motifs Au lieu de glisser-déposer la couleur séparément sur chaque motif, il suffit de le glisser-déposer sur un seul, puis d'appuyer sur continuer le remplissage en haut et de toucher à l'intérieur de chacun des motifs pour le colorier Maintenant, après avoir dessiné le premier ensemble de motifs, je vais tout sélectionner avec l'esquisse et les regrouper , puis dupliquer ceux du groupe pour les sauvegarder et renommer le groupe d'origine Maintenant que le groupe de doublons est sélectionné, je vais retourner le canevas en utilisant les sélections, comme je l'ai montré dans la leçon précédente. Appuyez donc sur l'outil de sélection, puis sur sept charges, puis sur la première sélection, puis sur l'outil de déplacement, puis sur retourner horizontalement et verticalement en bas. Encore une fois, appuyez sur l'outil de sélection, puis sur sept chargez, puis appuyez sur la sélection deux et répétez les étapes. Enfin, appuyez sur la sélection 8 et retournez-la horizontalement et verticalement. Je vais maintenant dessiner tous les motifs qui ne touchent pas les bords. Une fois que j'aurai terminé, je retournerai les autres sélections en utilisant la même méthode. Donc, sélectionnez jusqu'à, puis sept chargez, puis sélectionnez trois, puis les deux outils, puis retournez horizontalement et retournez verticalement en bas. Encore une fois, appuyez sur la sélection quatre , puis sur la sélection sept et répétez les étapes. Ensuite, je dessinerai le reste des motifs. Je vois qu'il y a une petite partie de la feuille à dessiner. Il se peut donc que je doive retourner la toile une dernière fois. J'ai juste besoin de placer cette partie au milieu pour pouvoir la dessiner, ce qui signifie que je dois retourner les deux quadrants supérieurs, à savoir la sélection 1 et la sélection 2, ainsi que sélection 1 et la sélection 2 moitié inférieure du canevas dans lequel se trouve la sélection Maintenant, mon motif est prêt à être dégusté Je vais donc rendre la couche d'esquisse invisible et renommer le groupe pour goûter au motif. Répétez et balayez l' écran vers le bas avec trois doigts, touchez et copiez tout, balayez à nouveau vers le bas avec trois doigts et tapez bas avec trois doigts Maintenant, cliquez quatre fois de plus sur cette couche aplatie. Appuyez ensuite sur la première couche, sur l'outil de déplacement, puis sur le bleu. Dans le coin supérieur gauche tapez 1 800 ou le chiffre correspondant à la moitié de la taille de votre toile Appuyez sur la couche suivante, puis sur l'outil de déplacement, appuyez sur le point bleu dans le coin supérieur droit et tapez 1 800 Appuyez sur la couche suivante, puis appuyez à nouveau sur l' outil de déplacement et appuyez sur le bleu. Au milieu, en bas, tapez 1 800 Appuyez sur le calque suivant, puis sur l'outil de déplacement, puis appuyez sur le point bleu dans le coin inférieur gauche et tapez 1 800 pixels Pendant qu'il est toujours sélectionné, faites-le glisser vers la gauche jusqu'à ce qu'il s'enclenche Appuyez maintenant sur le dernier calque, puis sur l'outil de déplacement, et maintenant sur le point bleu dans le coin inférieur droit, tapez 1 800, puis faites glisser celui-ci vers la droite jusqu'à ce qu'il s'enclenche Comme je l'ai dit, si vous rencontrez un problème avec le claquement, rendez toutes les autres couches invisibles et elles s' enclencheront correctement. Vous pouvez maintenant fusionner les couches et le dernier motif de cette mini-collection est l'écriture. Voici le héros ou le schéma principal. Voici les coordonnées et voici le mixeur. Vous pouvez ajouter d'autres motifs à cette collection si vous le souhaitez. J'espère que vous avez pris autant de plaisir à créer cette mini-collection que moi. Rendez-vous dans la prochaine leçon où je vais noter quelques-unes des raisons pour lesquelles j' aime ce flux de travail. 12. Pourquoi vous aimerez ce flux de travail: Pourquoi aimeriez-vous ce flux de travail ? Voici quelques raisons pour lesquelles vous aimeriez ce flux de travail. Vous aimez dessiner vos botips dans Procreate pour obtenir ce look dessiné à la main Vous pouvez utiliser de nombreux détails de texture, d' ombrage et de lignes pour obtenir une esthétique organique et picturale sur vos dessins En plus de cela, Procrit propose une interface conviviale, permettant aux débutants de commencer à créer rapidement des modèles Vous souhaitez gagner du temps lors de la création d'une collection, car dans Procreate, vous pouvez utiliser différentes mises en page pour visualiser votre modèle et le tester encore et encore à l'aide du modèle Procreate fournit également une large gamme outils pour la création de motifs, notamment des pinceaux, des formes et des outils de symétrie, vous permettant de créer facilement des dessins complexes Vous ne voulez pas investir dans un plan d'abonnement en tant que débutant. En tant que débutant, il est compréhensible de vouloir investir dans votre croissance et votre apprentissage, mais la souscription à un plan n'est peut-être pas l' utilisation la plus efficace de vos ressources C'est pourquoi Procreate serait une meilleure option. Vous souhaitez avoir l'ensemble du processus de création de modèles sur votre iPad. La portabilité de l'iPad vous permet de créer des motifs n'importe où, que vous soyez chez vous, dans un café ou en voyage. Ces avantages font de Procreate sur iPad un outil fantastique pour créer des motifs, que vous soyez un amateur cherchant à explorer votre créativité ou un designer professionnel à la recherche d'une solution puissante et portable 13. Merci: Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours, et j'espère que vous êtes maintenant confiante dans la création de motifs inappropriés et que vous êtes impatiente d'en créer encore plus J'adorerais voir votre travail, alors n'oubliez pas de le télécharger dans la galerie du projet. Le partage de vos créations est un excellent moyen de communiquer avec les autres et d' obtenir de précieux commentaires. Si vous avez des questions ou des doutes, hésitez pas à les poster dans la section de discussion, et je me ferai un plaisir de vous aider. Si vous avez apprécié ce cours, veuillez prendre un moment pour laisser un commentaire. Cela compte beaucoup pour moi et m' aide à toucher un plus grand nombre d'étudiants comme vous et me permet également de savoir ce que vous avez trouvé le plus utile. Pour plus de conseils et de ressources, suivez-moi sur Instagram et taguez-moi sur Calabi Mm. Et consultez ma chaîne YouTube où je partage didacticiels sur la création de motifs répétitifs sur votre iPad. N'oubliez pas non plus de vous abonner à ma newsletter pour obtenir des ressources gratuites et des mises à jour sur mes futurs cours. Enfin, si vous êtes prêt à approfondir la conception de motifs de surface, consultez mes autres cours ici sur le partage des compétences. J'ai abordé des sujets tels que la création d'un site Web de portfolio et la conception modèles récurrents à l'aide de différents flux de travail. Merci encore de m' avoir rejoint dans ce cours. J'ai hâte de voir tes magnifiques créations. Jusqu'à la prochaine fois, continuez à créer.