Créer des préréglages d'animation de texte (. Fichiers MOGRT) pour Adobe After Effects et Adobe Premiere Pro

1. 1: Dans ce cours, je vais vous montrer comment créer un fichier Mogul ou notre modèle de graphique animé dans Adobe After Effects. Cela va vous permettre de créer des préréglages d'animation de texte dans Adobe After Effects. Ensuite, vous pouvez utiliser ces préréglages dans After Effects. Vous pouvez également les utiliser dans Premiere Pro. Si vous êtes YouTubeur ou que vous dirigez une société de production vidéo et que vous créerez régulièrement des vidéos. Et vous voulez un aspect très rapide et facile mais cohérent de votre animation de texte, alors c'est une excellente option. vous suffit donc de créer l'animation de titre dans Adobe After Effects une fois, de l' exporter en tant que fichier cible, placer dans Premier. Et puis à chaque fois que vous l' utiliserez à l'avenir, il vous suffit de faire glisser et de déposer les informations. Cela va vous faire gagner beaucoup de temps à long terme. Et bien sûr aussi, si vous vous sentez entrepreneurial, vous pourriez créer votre propre pack de fichiers Mogul ou Motion Graphic et les vendre sous forme de packs prédéfinis d'animation texte. Dans ce cours, nous parlons création de nos animations de texte ou fichiers d'asticots dans After Effects for After Effects et Premier. Mais avant de sauter dans le cours, laissez-moi d'abord me présenter. Je m'appelle Chris Burka et je suis créateur de vidéos et monteur vidéo à plein temps. Et j'utilise très régulièrement mes fichiers cibles ou mes fichiers de modèles de graphismes animés . Dans ce cours, je vais vous guider tout au long du processus, ce qu'il faut faire et ce que vous devez faire et ne pas faire pour créer un de ces fichiers. Alors, allons-y. 2. 1B Qu'est-ce qu'un MOGRT: Avant de vous lancer dans Adobe After Effects et commencer à créer l'un de ces fichiers d'animation de texte. Permettez-moi d'abord d'éclaircir un peu les choses parce que l' assureur vous a peut-être laissé un peu confus. Ainsi, le fichier de moguls ou le fichier de modèle de graphiques animés, est essentiellement un fichier créé à l'intérieur d'Adobe After Effects qui vous permet de modifier des animations plus complexes dans Premiere Pro. Premiere Pro est maintenant un très bon programme de montage vidéo, et il offre également beaucoup de choses en termes d'animation de texte et d'animation graphique. Mais le problème est qu'il n'est pas aussi avancé qu' Adobe After Effects. Certaines choses vous prendront beaucoup plus de temps dans Premier ou certaines choses que vous ne pouvez tout simplement pas faire dans Premiere, mais vous pouvez le faire dans Adobe After Effects. Avec le flux de travail de fichiers Mogul, vous créez une animation de texte dans Adobe. After Effects. Vous pouvez créer une introduction au titre. Vous pouvez créer un tiers inférieur. Vous pourriez créer des astéroïdes. Tout ce que vous voulez créer, vous le créez dans Adobe After Effects. Convertissez-le en fichier de bosses à points ou en fichier de modèle d'animation graphique. Ensuite, vous pouvez l'importer dans Premier Pro. Cela signifie donc que vous pouvez modifier des animations plus complexes. Cela signifie qu'une fois que vous avez créé le modèle, vous pouvez simplement continuer à réutiliser ce modèle. Et tout ce que vous avez à faire, c'est de modifier les informations. Créez-le une fois , puis vous avez accès à cela pour toujours dans Adobe Premiere Pro. Vous pouvez également les importer dans Adobe After Effects. Mais généralement, les gens créent ces deux-là dans Premiere. Nous allons décomposer ce cours en, tout d' abord, nous allons créer un fichier d'animation texte. Nous allons créer des textes et nous allons faire des animations de base là-dessus. Ensuite, nous l'importerons dans le panneau graphique essentiel. Ensuite, nous allons exporter. Ensuite, nous allons mettre cela dans Premiere Pro, tester et jouer avec lui dans Premier. Commençons donc à créer nos propres fichiers de modèles de graphiques animés ou de modèles d'animation texte à l'intérieur d'Adobe After Effects. 3. 2: La première étape pour créer vos fichiers graphiques animés ou vos fichiers de bosses dans Adobe After Effects for Premiere consiste tout d'abord à créer une nouvelle composition. Ensuite, vous vouliez simplement aller de l'avant et vous assurer de définir votre préréglage et tous vos paramètres ici sur les paramètres que vous prévoyez. Dans mon exemple, je vais aller en 1920 d'ici 1080, et c'est un rapport hauteur/largeur de 16 sur neuf ou grand écran. Et je vais juste régler la durée à une dizaine de secondes. Ensuite, nous allons appuyer sur OK. À partir de là, la prochaine étape du processus consiste à créer votre titre. Donc, nous allons d'abord commencer le micro en allant jusqu'à l'icône T, va juste zoomer dessus pour qu'il s'adapte. Je vais juste taper mon premier mot ou mon prénom. Je vais juste mettre mon nom, Chris Brooks. Ensuite, je vais juste tirer la taille de cet humidité à l'aide de la fenêtre des personnages. Et ensuite, je vais juste placer cela dans le sens de la composition. Maintenant, je vais utiliser la grille proportionnelle pour m' aider à définir cela. Je vais tirer la taille du standard un peu plus et le déplacer au milieu. Nous pouvons maintenant créer un nouveau titre. Nous sommes entrés dans l'icône T et je vais juste ajouter un sous-texte ici. Donc je vais mettre le créateur de vidéo, propre vidéo crée un va tirer vers le bas. Alors, baissez la taille de celle-ci et nous allons juste le déposer sous le nom. Nous avons donc un nom et nous avons un sous-titre. J'ai deux titres différents ici. Et si vous le vouliez, vous pouvez également changer la couleur de celui-ci. Mais pour l'instant, c'est un excellent point de départ. Nous avons deux couches de texte différentes. Bien sûr, bien qu'il n'y ait pas d'animation pour le moment, nous devons donc créer l'animation que nous avons réellement les paramètres et les propriétés à contrôler ultérieurement. Donc, tout d'abord, je vais commencer par le nom. Je vais donc faire une simple échelle. Je vais me transformer. Passez à l'échelle, passera à environ 2,5, puis crée une toute nouvelle image-clé sur la balance. Ensuite, nous passons à gauche, peut-être cinq ou six images. Tirez ça jusqu'à 110. Et ensuite, nous reviendrons au début et réduirons cela à 0. Lorsque nous rejouons cela, vous pouvez voir que nous obtenons ce rebondissement. Je vais convertir ces images-clés à partir d'images-clés linéaires en images-clés faciles à utiliser. Vous verrez pourquoi. Vous pouvez voir l'animation maintenant, on dirait qu'elle a un peu plus de caractère avant qu'elle ne commence soudainement puis s'arrête soudainement. Mais maintenant, il est facile d'entrer et de sortir de chaque image-clé. Ensuite, je vais juste aller vers la fin de la composition. Et l'okra, le brun et l' image-clé sur l'échelle, passent quelques images vers les droits et descendez à 0. Comme vous pouvez le constater, nous avons animé et ensuite, à la fin, nous sommes en train d'animer. Maintenant, j'ai juste besoin d'aller de l'avant et d'animer le créateur vidéo n. Et pour plus de facilité, je vais juste faire des effets d'opacité ici. Nous allons donc entrer dans la flèche de la liste déroulante, passer à la transformation. Ensuite, nous avons juste fait tourner une image-clé sur Opacity à 100%, nous reviendrons dans le temps 2.5e et ramenons cela à 0. Et nous allons également répéter le processus sur le côté. Donc, l'Ultra va juste s'estomper. Je vais juste les retirer pour qu'ils s'estompent avant que l'autre texte ne soit mis à l'échelle. C'est notre animation de base, vraiment basique pour le moment, mais c'est tout à fait parfait pour l'instant car c'est un excellent point de départ. Bien sûr, c'est à vous de choisir si vous vouliez améliorer cela et passer à un niveau supérieur et y ajouter beaucoup de lignes et de graphismes animés différents. Mais je vais rester très simple pour l'instant. Maintenant, votre prochaine étape consiste à intégrer cela dans le panneau graphique essentiel et à les convertir en paramètres réglables qui peuvent être ajustés à l'intérieur d' Adobe Premiere. Ce sera la prochaine vidéo. 4. 3: Suite à la vidéo précédente, vous pouvez voir que cette animation est terminée. Maintenant, nous pouvons simplement aller de l'avant et insérer cela dans le panneau graphique essentiel. Par défaut, le panneau graphique essentiel ne s'affiche pas dans After Effects. Vous devez soit changer la fenêtre ici. Vous pouvez donc accéder à une fenêtre Essential Graphics. Comme vous pouvez le constater, il s'agit du panneau graphique essentiel que vous puissiez l'ouvrir. Vous laissez donc ici les graphismes essentiels. Sinon, si vous n'êtes que dans la fenêtre par défaut, vous pouvez activer le panneau graphique essentiel accédant à la fenêtre, faisant défiler jusqu'à Essential Graphics puis en activant simplement Essential Graphics. Et comme vous pouvez le voir, il est chargé à gauche du cadre. Essentiellement, avec les graphismes essentiels, nous voulons créer un groupe. Mais avant de pouvoir le faire, nous voulons aller de l'avant et sélectionner la composition avec laquelle nous voulons travailler. Vous pouvez donc voir que c'est comp one. Nous allons donc simplement sélectionner le comp one. Ensuite, je vais simplement sélectionner l'heure de l'affiche. Je vais donc survoler la moitié de la vidéo pour que nous puissions voir le texte et nous sélectionnerons Définir l'heure de l'affiche. Ce n'est que notre miniature. Ensuite, nous allons appeler ce fichier de bosses de texte de base. On y va. À partir de là, nous voulons simplement aller de l'avant et diviser cette animation en différents groupes. Nous avons donc notre premier texte et nous avons un second texte. Et nous pouvons également exercer un contrôle mondial. Afin de faire le contrôle global, obtenez un nid tout ou précalculez. Mais nous y reviendrons dans un instant. Concentrons-nous simplement sur ce premier texte du nom. Nous allons donc descendre dans le coin inférieur gauche du panneau graphique essentiel et sélectionner Ajouter un groupe. Un groupe n'est essentiellement qu'un dossier. Et nous allons le renommer en nom. Vous pouvez appeler ce texte un. Vous pouvez appeler ce gros texte, gros texte, comme vous le souhaitez. C'est ce que vous allez mettre là-dedans. Nous allons maintenant accéder à la flèche déroulante du calque de texte. Nous allons entrer dans le calque de texte. Nous allons donc ouvrir ça. Et comme vous pouvez le constater, vous avez des textes source. Vous souhaitez cliquer avec le bouton droit sur le texte source et sélectionner Ajouter une propriété à Essential Graphics. Maintenant, dans les graphiques essentiels, vous pouvez voir que vous avez ce menu ici, modifier les propriétés. Si vous sélectionnez Modifier les propriétés, vous voulez aller de l'avant et sélectionner sélection de police personnalisée activée, activer les ajustements de taille de police et activer les faux styles. Si vous appuyez sur OK, cela permet à l'utilisateur des préréglages de modifier la police, la taille des polices et d'ajouter un style de photo. C'est un faux gras, faux italique, ou ces autres options ici. Maintenant, vous voulez simplement aller de l'avant et contrôler vos autres paramètres. Nous allons donc passer ici dans l'onglet Transformation. Vous pouvez avoir des points d'ancrage. Ajoutez donc ceci aux graphiques essentiels. Ensuite, nous passerons à la position, ajouterons cela à Essential Graphics. Et si j'essayais d'ajouter de l'échelle aux graphiques essentiels, nous allons recevoir cet avertissement et dire que parce qu'il s'agit d'un cadre clé, les images clés seront ignorées ce qui signifie que nous perdons notre animation. Donc, quand je mettrai ça dans Premiere, l'animation ne sera pas là, donc nous allons annuler cela. Au lieu de cela, je vais aller de l'avant et ajouter un autre cycle d' échelle en plus de ça. Nous allons entrer dans Animate et nous allons descendre à l'échelle. Vous verrez maintenant que vous avez un animateur souhaite une échelle de sélecteur de plage. Si j'ajoute cette échelle, celle sans animation d' image-clé, nous ajoutons cette propriété aux graphiques essentiels. Nous pouvons maintenant contrôler l'échelle, mais la beauté de cela est que cela n' affectera pas l'animation ici. Je peux donc juste ajuster la balance comme ça. Maintenant que nous avons ajouté l'échelle, nous pouvons continuer à transformer, nous pouvons passer en rotation, nous pouvons passer en rotation cliquer dessus avec le bouton droit de la souris, sélectionner Ajouter une propriété à Essential Graphics. Et nous allons entrer dans l' opacité et nous referons la même chose. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons points d'ancrage de transformation CRISPR, Chris Broca, la position de transformation. Donc, si vous voulez nettoyer tout cela vous pouvez simplement cliquer sur les noms et supprimer toutes les informations qui ne sont pas pertinentes. Vous pouvez voir que je me débarrasse de ce titre ici et que je n' ai que le point d'ancrage, position, l'échelle, la rotation et l'opacité. Cela signifie que lorsque vous l'utilisez comme préréglages dans Premier, ou si vous envisagez de le vendre en tant que pack prédéfini , tout est agréable et facile à comprendre. Jusqu'à présent, nous avons les polices pour que nous puissions modifier les polices et modifier ce que le mot dit réellement. Donc ce n'est pas forcément Mon nom, c'est peut-être le nom de quelqu'un d'autre. Nous pouvons donc ajouter cela là-dedans. Cela va être mis à jour. Comme vous pouvez le dire. Ensuite, nous pouvons bien sûr modifier les polices, nous pouvons modifier le poids des polices. Nous pouvons ajouter quelques faux styles. Et bien sûr, nous avons ajouté la possibilité d'ajuster la position, l'échelle, la rotation et l'opacité. Cependant, pour le moment, nous ne pouvons pas contrôler la couleur. Si vous souhaitez modifier la couleur, nous devrions ajouter un effet au texte et ajouter cet effet dans la fenêtre Graphiques essentiels. Il existe plusieurs façons de modifier le bouton de couleur. Je vais juste faire de la manière la plus simple. Et cela doit changer de couleur. Déposez-le sur le texte. Vous pouvez voir ici que vous êtes du blanc au blanc. Vous souhaitez modifier les deux couleurs par une couleur différente. Allons donc lire cet exemple. Et nous voulons changer l'option de changement de teinte, de teinte, de légèreté et de saturation. Bien sûr, si vous avez commencé avec du texte noir ou du texte bleu et que vous souhaitez modifier la couleur, vous devez vous assurer que le formulaire correspond à couleur spécifique, mais c' est judicieux dans cet exemple. Donc, un changement que vous obtenez des blancs que nous avons commencé avec cette couleur personnalisée. Ensuite, nous pourrons descendre dans la fenêtre des effets ici. Cela a changé la couleur, va aller sur les deux et nous ajouterons des propriétés aux graphiques. Ensuite, nous pouvons simplement renommer cela en couleur. Lorsque nous changeons la couleur de cette fenêtre, elle doit changer la couleur du texte comme c'est le cas. Bien sûr, il y a quelques autres paramètres que nous pouvons également ajouter. Donc, si nous allons dans les animations , nous pouvons ajouter un suivi. Et le suivi n'est essentiellement que l'espacement entre chaque personnage. Si j'augmente le montant du suivi, vous pouvez voir que cela va ajouter l'espacement. Si nous voulions vous donner cette flexibilité pour ajuster ce qui se trouve dans le modèle, il vous suffit d'ajouter un montant de camionnage aux graphiques essentiels. Vous pouvez simplement renommer cela en montant de suivi. Pour le moment, vous pouvez dire que si j' ouvre ou ferme ce dossier, rien ne se passe et c'est parce que tout n'est pas dans le dossier. Il suffit de faire glisser ça vers le haut, tout déplacer vers le haut dans ce dossier. Et cela signifie que lorsque nous réduisons le dossier, nous devons avoir ce dossier bien organisé sur la gauche ici. Si je ferme ça, tout disparaît. Mais maintenant, nous pouvons passer au texte suivant. Nous pouvons donc simplement aller de l'avant et ajouter un autre groupe. Et nous allons juste appeler ce sous-titre. Et encore une fois, nous pouvons faire exactement le même processus. Donc, si nous allons dans la vidéo, que nous créons un calque, nous ouvrirons cela, nous allons entrer dans le texte source. Et comme j'ai déjà activé tous ces paramètres ici, vous verrez tous ces paramètres circuler et se remplir ici. Ensuite, nous pourrons continuer et ajouter notre point d'ancrage, position, notre échelle et notre rotation. Je mets en évidence tous ceux que je peux grossir chez ceux qui vivent comme ça. Vous pouvez voir que l'opacité a été appliquée à l'animation d'image-clé. Je vais donc devoir ajouter, je le transmets ici, puis j'ajouterai cette opacité aux graphiques essentiels. Ensuite, si nous cherchons ici pour référence, vous pouvez voir que nous avons juste une couleur et un montant de suivi. Encore une fois, nous pouvons changer la couleur, déposer ceci sur ce texte. Je ferais la même chose, je passerai du blanc au bleu cette fois. Ensuite, nous voulons changer la teinte, la légèreté et la saturation. Nous sommes entrés dans les effets, changeons la couleur et nous ajouterons les deux à la propriété Essential Graphics. Et nous allons simplement renommer cela en couleur. Ensuite, nous allons simplement nous frayer un chemin vers le haut et simplement nettoyer tout cela pour que nous puissions clairement voir avec quoi nous travaillons. Et la seule chose avec le manque sur celui-ci par rapport à celui-ci, c'est juste le suivi. Pour que nous puissions ajouter un suivi depuis le hub d'animates, cliquez avec le bouton droit sur Ajouter une propriété à Essential Graphics. Et c'est maintenant tout ce qui est activé. Nous pouvons donc simplement les faire glisser dans ce dossier de sous-titres. Comme vous pouvez le constater maintenant, nous pouvons ajuster les deux calques de texte individuellement. Toutefois, si vous vouliez tout contrôler dans un contrôle global, comment le feriez-vous ? Eh bien, tout d'abord, vous voulez précomposer votre séquence. Donc, si nous cliquons avec le bouton droit ou si nous sélectionnons tout dans la séquence, nous pouvons faire glisser et sélectionner tout de cette façon ou sélectionner une commande ou un contrôle si vous êtes sous Windows . cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez Précomposer Vous pouvez renommer ça si vous le souhaitez, mais je vais juste le conserver en pré-comp pour l'instant. Et maintenant, nous pouvons simplement ajouter tous ces paramètres dans la transformation, la position, l'échelle, la rotation, l'opacité. Nous pouvons les ajouter dans un dossier global. Cela signifie que nous pouvons tout contrôler en même temps. Dans la mise en forme d'ajout, la mise en forme va dans Ajouter un groupe Nous appellerons cela global. Dans le dossier global, nous voulons ajouter des points d'ancrage, de la position, de l'échelle, de la rotation et de l'opacité. Encore une fois, nous ne faisons que nettoyer ces derniers afin de nous débarrasser de toutes les informations dont nous n'avons pas besoin au début. Nous n'aurons donc qu'un point d'ancrage, position, une échelle et une opacité de rotation. C'est donc vraiment propre. Bien sûr, il s'agit de ce que vous traversez. Ce processus. S'assure que vous testez chaque paramètre. Une fois que vous l'avez ajouté et une fois que vous l'avez nettoyé, n'hésitez pas à vérifier qu'il fonctionne. Comme vous pouvez le voir, si j' entre dans le précomp, vous pouvez dire que c'est pourquoi nous avons commencé. Si je règle la position sur l'un de ces calques, vous pouvez voir que cela fonctionne. Si nous passons à la rotation qui fonctionne, passez à l'opacité et jouez avec le curseur qu' il travaille actuellement. Et ils ont juste parcouru chaque propriété ici et s' assurent que tout fonctionne et que c'est fonctionnel. Permettez-moi de créer une nouvelle couche pour vous montrer de quoi je parle. Nous allons donc calquer le nouveau solide fera de cela un solide noir. Appuyez sur OK là-dessus. Et puis dans les effets va entrer dans la vague, va chercher la vague. Vous pouvez voir que nous avons une forme d'onde audio, ondes radio qui arrêtent forme d'onde audio sur le solide noir. Et essentiellement, cela va simplement créer une forme d'onde audio lorsque nous déposons un fichier audio. Si je dépose juste un fichier audio. Comme vous pouvez le voir, j'ai laissé tomber ce fichier audio et je ne vais pas le lire parce que je ne veux pas avoir de problèmes pour les droits d'auteur. Mais comme vous pouvez le voir, si je vais dans le solide noir et que j'ai changé la source apparaît sur la couche musicale. Vous pouvez voir qu'il va créer cette animation. Cependant, lorsque j'entre dans les effets sur ce calque, dans la forme d'onde audio, vous pouvez voir si j'essaie de changer de couche audio et de l'ajouter au panneau graphique essentiel, il est indiqué la propriété d' avertissement After Effects type n'est pas encore pris en charge pour l'utilisation du panneau graphique essentiel. Même si je peux ajouter le point de départ et le point final, les échantillons, l' épaisseur, la douceur. Même si je peux ajouter tous ces éléments, malheureusement, je ne peux pas ajouter cette option de couche audio car elle n'est pas encore activée et cela ne fonctionne pas tout à fait. Malheureusement, de temps en temps, vous rencontrerez ce problème. Certains effets ne fonctionneront pas. Il faut donc trouver un moyen de contourner ces problèmes. Mais la plupart des effets, je dirais probablement que 80 % des effets et 80 % des options d' After Effects fonctionneront avec le panneau graphique essentiel. Cela m'amène maintenant aux points d'exportation. Dans la vidéo suivante, je vais vous montrer comment exporter cela et intégrer dans un fichier emoji RTF ou un fichier de bosses dans Adobe Premiere Pro. 5. 4: Dans cette partie du cours, je vais vous montrer comment exporter vos fichiers depuis le panneau graphique essentiel et les transformer en un véritable fichier d'amalgame que vous pouvez importer dans Premiere. Maintenant, vous remarquerez que j'utilise texte légèrement différents modèles de texte légèrement différents et c'est parce que malheureusement After Effects s'est écrasé avant, avant d'avoir eu la chance de sauvegarder le projet. Mais tout est exactement le même. Vous pouvez voir que j'ai tous les dossiers étiquetés et tout est parfaitement organisé à l'intérieur de ces dossiers. Pour l'exporter, vous devez simplement vous assurer que le nom est modifié. Vous voulez vous assurer que la composition est bien définie. Vous voulez vous assurer que l'heure de l'affiche, eh bien, la vignette est définie sur ce que vous voulez. Ensuite, vous pouvez simplement accéder à Exporter des modèles de graphismes animés. After Effects vous demandera de sauvegarder les projets, et c'est exactement ce qu'il va faire. Cette option vous sera alors donnée. Vous pouvez donc voir que vous avez une destination. Vous pouvez donc aller de l'avant et changer cela si vous le souhaitez. Et puis, bien sûr, vous pouvez également changer le nom de celui-ci. Appelons donc ce test. Ensuite, vous avez la compatibilité. Vous avez donc quelques options ici. Le premier est plus chaud s' il existe un modèle d'animation qui utilise des polices qui ne sont pas disponibles dans les polices Adobe. Donc, si vous utilisez ce modèle lorsque vous n'êtes pas connecté à Internet et que vous utilisez des polices Adobe nécessitant une connexion Internet, il ne fera malheureusement que modifier la police pour vous. Le prochain est le réchauffement d' After Effects doit être installé afin de personnaliser ces modèles de graphiques animés. Si vous avez quelques options à l'intérieur de votre modèle, vous avez quelques effets spécifiques à After Effects, ils ne marcheront pas dans Premiere. Ensuite, vous voudrez peut-être sélectionner cette option. Ensuite, vous vous réchauffez s'il y a des contrôles de texte qui ne peuvent pas être modifiés, qui ne peuvent pas être modifiés avec l'outil Premier Pro Type. Désolé s'il y a des problèmes liés aux textes et que cela ne fonctionnerait pas dans Premier, vous suffit de sélectionner ceci. Mais je garde généralement le premier et le troisième sélectionnés. Ensuite, nous appuyons sur OK. Il va juste vérifier les polices d' Adobe, puis elles seront exportées. Et si nous vérifions rapidement le bureau, vous remarquerez que l' hypothèque test dot est juste là. Dans la vidéo suivante, je vais vous montrer comment prendre cela et le mettre dans Adobe Premiere Pro. 6. 5: Nous sommes donc à l'intérieur d' Adobe Premiere Pro, et comme vous pouvez le constater, nous venons d'avoir de nouveaux projets. Nous n'avons même pas de séquence qui crée E-Jet. Je vais donc simplement créer une nouvelle séquence. Nous allons donc déposer une nouvelle séquence. Je vais juste utiliser l' un de ces préréglages que j'ai créés. Mais si vous regardez les paramètres, vous pouvez dire 25 images par seconde. La taille de l'image est de 1920 par 1080 pixels carrés, et tout le reste va bien. Je vais simplement renommer ça pour le tester. Pour importer ce fichier de graphismes animés, nous voulons modifier la fenêtre graphique. Si vous le vendez, il chargera la fenêtre de graphismes animés. Cependant, malheureusement, rien ne s'est passé. Malheureusement, cela se produit. Donc généralement, ce que je fais c'est que je vais simplement dans la fenêtre d'édition. Je vais dans Fenêtre un payeur, puis je sélectionne Essential Graphics, et cela devrait apparaître dans un onglet séparé. Maintenant, lorsque vous ouvrez cette fenêtre pour la première fois, vous trouverez de nombreux modèles différents installés à partir de Premier Pro. Mais personnellement, je ne les utilisais jamais, alors je les ai supprimés de mon panneau graphique essentiel. Mais si vous parlez de cette question pour la première fois, vous verrez probablement entre 30 et 50 modèles différents ici. Mais pour importer votre modèle, vous vouliez simplement aller en bas à droite. Vous pouvez voir ce rectangle avec ce plus sélectionnez-le. Ensuite, vous souhaitez simplement naviguer jusqu'à votre bureau ou à l'endroit où vous l'avez exporté. Comme vous pouvez le voir, test dot moda est là qui a été importé. Pour modifier cela, vous pouvez simplement le faire glisser sur votre séquence comme ceci. Et vous verrez un écran multimédia hors ligne vient de marcher, il est en cours de chargement. Et si nous jouons cela à l'aide de la barre d'espace, vous pouvez voir que l'animation se trouve désormais dans Adobe Premiere Pro, afin qu'elle soit installée correctement. Cependant, avant de commencer à utiliser ceci ou avant de le mettre sur Internet et sur la cellule, il s'agit d'un modèle de texte. Je me contentais d'entrer dans chaque dossier et d' ajuster chaque réglage. Dans les contrôles multiples ou globaux. Assurez-vous simplement que la position fonctionne sur les deux axes. Assurez-vous que l'échelle fonctionne, assurez-vous que la rotation fonctionne, ajustez l'opacité, puis modifiez ce texte. Changez de position et parcourez simplement tous ces menus pour vous assurer que tout fonctionne si vous rencontrez des problèmes en cours de route. Donc peut-être que l'option de mise à l'échelle ici n'affecte rien. Vous pouvez ensuite revenir dans Adobe After Effects. Vous pouvez revenir sur la raison pour laquelle ce problème était. Si c'était dans ce calque de texte, vous pouvez simplement supprimer cette échelle, revenir dans le calque de forme, revenir dans le texte, puis ajouter à nouveau cette échelle, puis vous assurer qu'elle fonctionne dans After Effets. Et une fois que cela fonctionne, je veux que vous sachiez que cela fonctionne ici en le testant. Ensuite, vous pouvez simplement le renvoyer dans la fenêtre Exporter. Nous allons donc l'exporter à nouveau. Ensuite, vous supprimez ce modèle de Premiere et réimportez-le dans Premier, et vous devriez constater que le problème a été résolu. Assurez-vous donc de passer en revue chaque option pour vous assurer qu'il n' y a aucun problème. 7. 6: Vous y allez. En ce moment, vous devriez vous sentir assez à l' aise de créer un préréglage d'animation de texte assez simple ou au fichier de bosses. Il existe maintenant des complexités et création de fichiers MOG up pose des difficultés, surtout lorsque vous travaillez avec animations de textes plus complexes. Donc, si vous avez des questions , envoyez-moi un message ou écrivez un commentaire et je vous promets de revenir vers vous. Ou si vous avez créé vos propres fichiers Mogul et que vous vouliez les partager, envisagez de les télécharger dans la section Projet de l'étudiant. Et bien sûr, si vous souhaitez en savoir plus sur la production vidéo et le montage vidéo, veuillez consulter certains de mes autres cours. J'ai de nombreux cours disponibles à ce stade. Pensez donc à vérifier l' un d'entre eux. Mais si ce n'est pas le cas, merci beaucoup pour votre soutien à ce sujet. Et j'espère que je vous verrai sur un futur cap. On se voit là-bas.