Transcription
1. Couronnes fantaisistes : Introduction: Salut les amis. C' est Lisa Hetrick. Bienvenue dans ma classe de partage de compétences. Nous allons avoir tellement de plaisir ensemble à peindre des couronnes fantaisistes et des cartes faites à la main. Alors, entrez et commençons dans ce cours. Je vais vous guider dans toutes les fournitures que j'utiliserai et vous encourager à utiliser fournitures que vous avez déjà. Nous allons également marcher à travers les pinceaux et les différents types de pinceaux que vous pourriez tirer de votre cachette. Nous allons parler un peu de la fabrication de cartes et des fournitures dont vous aurez besoin pour construire votre carte. J' ai fourni une main de projet pour que nous puissions parcourir chaque technique ensemble, et nous parlerons aussi de palettes de couleurs, tableaux d'
humeur et de couleurs de peinture. Intuitivement, je vais vous guider à travers chaque élément de fleur et de feuille pour construire notre couronne ensemble, et je la décompose en étapes simples que vous pouvez faire à côté de moi couvrira également beaucoup de différentes techniques de remplissage pour votre couronne et quelques conseils et astuces en cours de route. Je vais également parler de la façon dont vous pouvez construire votre palette de couleurs pour
le projet basé sur l'humeur ou le sentiment que vous voulez que la couronne ait, je vais partager une certaine inspiration et parler beaucoup sur les planches d'humeur de couleur et construire sont une palette fraîche ou chaude. Ensemble. Nous allons peindre le projet final ensemble, étape par étape, et je décompose les différents composants de la couronne et je parle un peu design, de
composition et de comment construire votre couronne de manière très symétrique. Et tout va se regrouper pour notre projet final. Où va mettre ensemble les trois éléments D et créer et assembler la carte finale ensemble ? Je vais vous montrer comment mettre une touche finale au projet final. Teoh. Donnez-lui un peu de lueur et un peu d'amour supplémentaire. Il y a aussi un modèle d'enveloppe de téléchargement du fardeau de la preuve afin que vous puissiez créer une enveloppe de compagnon qui ira avec votre carte finale. Je sais qu'on va s'amuser ensemble, alors venez et commençons
2. Couronnes fantaisistes : Rassembler vos accessoires: Commençons par parler de fournitures et de détails pour la classe. Nous allons commencer avec du papier de haute qualité. Je vais donc partager trois marques de papier ici que j'aime utiliser avec mes
projets d'aquarelle parce qu'il y a 100% coton, donc je vous recommande d'utiliser le papier que vous avez dans votre cachette. Mais sachez simplement que certains de vos résultats peuvent varier pour le projet en fonction de votre article. Maintenant, si vous utilisez 100% coton, vous obtiendrez des résultats similaires à ce que j'ai et ce que j'enseignerai en classe. Donc ça vient de la société de papier B. C' est l'un de mes papiers d'aquarelle préférés pour les projets d'artisanat de papier. Il arrive six sur neuf. Il est également livré dans certains carnets de croquis. J' adore ça. C' est 100 % coton. C' est 140£. Voici mon, euh, ultra favori. C' est des arches ou sont sh est. Beaucoup de gens l'appellent des choses différentes, mais c'est 100% coton. C' est un bloc de papier, et j'adore ça fait 140£. C' est aussi un autre papier pressé à froid qui est 100% coton, et il s'appelle la loi Aqua Row. Comme Hanson, c'est l'héritage couru, et c'est une très belle marque. Donc ces trois très bonnes marques d'air sur papier 100% aquarelle, presse
froide qui est ok, donc choisir votre couleur d'eau maintenant et certaines de mes autres classes, je vais dans des plongées plus profondes sur l'aquarelle. Mais pour ce cours, je veux que vous tiriez les couleurs d'eau que vous avez dans votre cachette ou quelque chose avec lequel vous avez envie de jouer et de travailler avec. Je vais utiliser ces aquarelles à la main Daniel Smith pour cette classe, mais je montre aussi ici quelques aquarelles brillantes, concentrées, quelques aquarelles liquides et aussi quelques aquarelles tubulaires afin que vous puissiez utiliser n'importe quel type de couleurs d'eau pour cette classe, et vous pouvez obtenir les mêmes résultats. J' ai aussi un tube de peinture blanche de lavage ici, et le lavage est une aquarelle opaque, et je vais l'utiliser vers la fin de la classe pour certains des
détails de finition , et je vais y entrer vraiment en profondeur car nous arriver à la fin de la classe. J' ai aussi un signal de balle de l'unité Stylo gel blanc ici. Alors que devenir orteil pratique ont que si vous n'avez pas la douleur de lavage blanc. Encore une fois, je vais me concentrer sur l'utilisation de ces aquarelles Daniel Smith Pan pour la classe. Vous pouvez utiliser n'importe quel ensemble de pan que vous avez, hum, pour cette classe. Ok, alors parlons un peu de pinceaux et d'autres essentiels dont vous aurez besoin. Tu dois le faire. J' ai deux choses d'eau que je vais utiliser en classe. Je l'ai fait. Ah, un petit flacon pulvérisateur avec de l'eau aussi. Ah, serviette en
microfibre que j'ai utilisée pour essuyer ma brosse. Euh, j'ai une eau propre, puis des eaux propres sont mises en place maintenant, mais une sera propre. Un sera sale. J' ai deux ensembles de pinceaux différents ici. Maintenant, mes pinceaux préférés que j'aime utiliser pour l'aquarelle ou le noir argenté est tombé
que les pinceaux que je montre ici sur la gauche. Mais j'ai aussi certains de ces Windsor Newton manche plus long brosses sur la droite. Mais nous allons utiliser des pinceaux de plus petite taille. Donc j'ai un 24 et un six. Nous allons principalement utiliser une taille six pour ce
projet de fabrication de papier couronne aquarelle parce que notre projet va être plus petit. Donc on travaille dans une taille de cinq par cinq. J' ai aussi cette brosse de
script ou celle que je vais vous montrer de Windsor Newton s'appelle. On l'appelle aussi une brosse de gréement. Donc, cette brosse est dans une longue brosse fermée qui est vraiment pratique orteil ont à faire. Les brindilles et les baies qui allaient faire font partie des techniques de la classe. C' est donc la ligne de velours noir argenté. Vous pouvez utiliser n'importe quelle marque de pinceau aquarelle que vous aimez. Je partage juste ces deux-là. C' est l'artiste aquarelle de la marque Sable de Windsor Newton. Et c'est une taille 1. Euh, en fait, c'est la brosse de gréement. Excusez-moi pour ça. Et j'ai quelques tours ici, donc j'en ai un quatre, et, hum, un et un six. Maintenant, ce sont des pinceaux plus longs. Parfois, je vais sortir un pinceau plus long si je veux, euh, genre de travail à distance au lieu de travailler de près beaucoup de fois avec la brosse à
manche plus court , je vais tirer et travailler beaucoup plus près. Plus comme un stylo ou un crayon. Ok, maintenant passons à autre chose et parlons de certaines choses facultatives pour la classe et de ces airs de métalliques et d'iriscence. Donc en plus de ces fournitures que je vous montre ici, j'ai,
euh, vous allez avoir besoin de ciseaux parce que nous allons faire un peu de
coupe difficile . J' ai un médium irisé ici, qui vient de Windsor Newton, mais vous pouvez utiliser n'importe quel type de médium irisé ou scintillant que vous préférez. C' est un autre ensemble de fine tack. Il existe plusieurs types d'ensembles différents sur le marché, donc vous êtes juste un peu utilisé ce que vous avez dans votre réserve, mais nous allons faire des effets lumineux lumineux à la fin du projet. Ok, donc maintenant je vais parler un peu de la fabrication de cartes dont vous allez avoir besoin parce que notre projet final va prendre tout le projet de récif et l'
assembler en une carte. Et nous avons cet élément de bannière en trois D sur lequel nous allons travailler ensemble aussi . Donc, vous allez avoir besoin d'un morceau de votre carton blanc préféré coupé deux de 10 par cinq. Donc sont finis. La taille va être cinq par cinq. Donc, il est 10 sur 5 en bas donc et a marqué à la marque 5 au milieu. Vous allez avoir besoin d'un morceau de papier aquarelle coupé à cinq par cinq parce que nous allons faire tout le travail sur ce papier et ensuite l'adhérer au stock de cartes. Je vais utiliser le papier à aquarelle de la société de papier B, et vous aurez aussi besoin d'une bande de 1/4 pouce découpée dans le papier de couleur à l'eau pour créer la bannière, le fourgon trois D ou l'élément. Ok, alors allons de l'avant et passons au module suivant.
3. Couronnes fantaisistes : Pratiquez la pratique: Ok, donc dans chaque classe que j'enseigne, je vous donne une main d'entraînement. Donc, nous allons passer à chaque étape de la construction de la couronne dans la classe, et j'ai fourni de la main pour que vous puissiez aller de l'avant et imprimer sur votre papier
aquarelle préféré . Et donc, lorsque nous suivons les leçons, vous pouvez peindre chaque pièce sur le document d'entraînement, puis vous l'aurez comme référence lorsque vous retournerez pour créer plus de projets avec elle. J' ai donc une ventilation complète des fleurs, des pédales et des brindilles et des baies qui allaient créer ensemble. J' ai aussi une ventilation de la palette de couleurs, l'inspiration, du tableau d'ambiance et de toutes les choses qui allaient couvrir ensemble. Donc, cela est dimensionné à 8,5 par 11. Il est disponible pour le téléchargement, et vous pouvez simplement aller de l'avant et le télécharger sur votre papier aquarelle préféré, et nous pouvons peindre ensemble aussi dans les téléchargements. J' ai un téléchargement bonus pour vous avec un modèle d'enveloppe que vous pouvez imprimer sur votre papier aquarelle
préféré ou votre carte préférée impression stock, et puis nous allons utiliser cela à la fin. Quand nous aurons préparé le projet, je parlerai un peu plus de cette enveloppe. Mais je vous ai fourni ce modèle. Si vous voulez l'imprimer sur votre papier aquarelle préféré, vous pouvez faire toutes les techniques que nous faisons en classe et peindre votre propre enveloppe pour cet accord de cinq 55 que nous allons faire ensemble. Alors allez-y et téléchargez tous les documents pour la classe dans les documents d'entraînement et commençons sur le module suivant.
4. Couronnes fantaisistes : peindre les fleurs: Ok, on va commencer à peindre les fleurs et les éléments floraux pour notre
projet de couronne . Donc, si vous allez de l'avant et que vous sortiez votre main d'entraînement, nous allons nous concentrer sur cette moitié supérieure de la première feuille, puis le module suivant sera axé sur la seconde moitié de cette pratique. Distribuez quand nous faisons les feuilles et le feuillage. Alors allons de l'avant et commençons avec les quatre pédales la fleur. Ok, j'aime vraiment cette fleur parce que c'est une sorte de fleur universelle à pétales, mais a aussi ce look et la sensation d'une hortensia. Donc, dans j'aime les hortensias. Parlons donc de la mécanique de la construction de cette fleur à quatre pétales. Je vais aller de l'avant et, hum, raté mes mains ici, et je vais travailler avec deux couleurs primaires. J' ai mon pinceau de taille six,
et c'est le buisson que je vais utiliser principalement tout au long du projet. Vous me verrez changer certains des pinceaux, et je vais certainement vous dire quelle taille j'ai changé aussi. Donc, pour les couleurs, je veux vraiment que vous expérimentiez avec les couleurs que vous avez, donc je vais partager les couleurs que j'utilise en cours de route. Et dans le prochain module après le feuillage, nous allons vraiment entrer dans les palettes de couleurs, les planches d'humeur et l'inspiration. Mais en ce moment, j'utilise ultra marine bleu et quinacrine propre rose et un mélange de ces deux couleurs ensemble pour créer juste un joli violet cool pour créer cette fleur à quatre pétales, et nous allons peindre tout dans ce projet avec le pinceau. On ne va pas dessiner quoi que ce soit à l'avance. Donc, avec la pointe de votre pinceau numéro six, vous allez commencer par le bas et peindre de haut en bas et autour du point de départ
pour créer ce diamant comme une sorte de forme dans un long, fermé, forme de diamant. Mais cette forme est vraiment douce sur les bords. Nous ne créons pas un look de diamant très dur. Nous créons une forme de diamant très douce, et ça peut être un peu bizarre. Une fois, je pourrais être un peu plus allongé et que l'autre. Mais cette technique que nous faisons ici est aussi humide sur sec, donc les pinceaux, mouillés et il y a de la peinture humide sur le pinceau, mais nous allons l'appliquer sur le papier qui est sec. Donc nous n'ajoutons pas d'eau au journal. D' abord. Nous donc il est vraiment juste de travailler avec le pinceau et la peinture et juste un peu d'eau . Donc je vais aller et venir ici avec les deux couleurs et juste mélanger les
tons violets que je vais chercher. Et encore une fois, vous pourriez le faire dans n'importe quelle couleur. Nous pratiquons simplement les techniques pour construire les éléments dans l'ordre. Teoh construit tous nos éléments de récif ensemble. Ok, donc en ce moment je peins juste en quatre lignes et l'air va être mes points d'ancrage pour dessiner dans la forme de losange fermée le long de sorte que la première forme est là, et je l'ai fait un peu petit sur. Et j'utilise cette ligne qui avait dessiné le premier avec le pinceau comme point d'ancrage, et vous avez remarqué que je ne suis pas retourné et ajouté plus de peinture en utilisant simplement ce que j'ai sur le pinceau. Et maintenant, voilà le kicker. On va tourner le journal. Souvent, les gens seront frustrés parce qu'ils n'essaient pas de peindre tout cela dans un seul où les papiers juste tourné verticalement le papier dans la direction que vous voulez travailler les orteils. Si tu es gaucher, tu verras. Et comme je suis la main gauche, vous me verrez tourner mon papier vers la droite dans sens aiguilles d'une montre pour que je puisse construire les pédales. Si vous êtes droitier, vous pourriez le faire dans le sens inverse des aiguilles d'une montre. C' est quelle que soit la préférence, mais tournez votre papier afin que vous puissiez utiliser les points d'ancrage que vous avez créés pour les pédales pour créer cette forme de diamant longue et
fermée. Et parce que la forme de diamant que vous pouvez voir dans la pédale qu'il a cette forme de diamant vers le haut au milieu, et puis nous le tirons vers le bas et l'allonger là où les pédales de viande. Donc vous pouvez voir ici aussi que mes, euh, pédales air toutes sortes de formes différentes, et c'est ce qui rend le genre floral unique et organique et différent. Et nous utilisons simplement le pinceau pour peindre sur la fleur afin que vous n'ayez pas besoin d'
expérience de dessin . Si vous vous sentez plus à l'aise, vous pouvez utiliser un crayon très léger et créer ces formes d'abord, puis utiliser votre peinture et les peindre. Mais vous pouvez facilement le faire avec la pointe de votre pinceau et simplement utiliser la pointe de votre pinceau comme vous le feriez avec un stylo ou un crayon. Et dessinez simplement ces formes de diamant allongées pour créer cette fleur à quatre pétales. Et vous pouvez voir que ça se
rassemble, en la rassemblant au centre ici. Et je laisse juste tomber un peu de bleu marine et ici juste un peu de jeu . Alors que le papier est humide parce que vous avez appliqué, le papier appliqué la peinture sur le papier, vous pouvez tomber dans une autre couleur et juste sorte de jeu autour et quand nous arrivons à notre
composition finale , étaient vraiment allés obtenir en elle. Mais vous pouvez voir mélanger ces deux couleurs ensemble vous donne vraiment belle variation sur les violettes et les tons violets. Juste si joli OK, donc encore une fois, c'est la brosse numéro six. Si je prenais un pinceau plus petit et que je vais te montrer Teoh, je vais prendre un numéro deux ici et peindre un pétale sur la droite avec la même
combinaison de couleurs , mais juste pour te montrer que si tu veux peinture plus petite, vous pouvez utiliser un pinceau plus petit. Ou vous pouvez simplement utiliser la brosse numéro six et juste vraiment utiliser la pointe de la brosse. Donc vraiment, vous c'est très possible pour vous de faire tout ce projet avec un seul pinceau parce que vous pouvez voir ici que même avec ce numéro deux que ma pagaie ressemble très à ce que je viens créer avec le pinceau numéro six. Donc tu n'as pas besoin de tous les pinceaux qui sont dehors. Sauf si vous avez vraiment l'impression que les petites brosses de l'air vont vous donner beaucoup plus de détails. Je recommande toujours d'avoir un pinceau plus petit. Quatre détails, euh, mais vous pourriez utiliser le numéro 6 brosser tout le projet et juste utiliser la pointe du pinceau et utiliser le ventre du pinceau. Et nous allons parler à travers Ah, beaucoup de ça pendant que nous avançons avec les différentes techniques pour que vous puissiez voir ici avec le numéro deux. J' ajoute juste un peu de couleur ici et juste un peu de jeu avec. Le numéro à brosser me le permet. C' est la pointe est un peu plus nette, donc ça me permet d'entrer et d'affiner certains de ces bords un peu plus autour des pédales. Donc j'aime vraiment ce que ça a l'air maintenant. Cette fleur serait la forme qu'elle est si on la regardait en tête. Donc mes gestes de la main ici vous montrent que c'est juste une sorte de regarder la
tête en forme de fleur sur, hum, dans cette seule dimension. Donc c'est un peu amusant. Ok, alors allons-y et passons à la fleur de pinceau. Ok, donc cette fleur s'appelle la fleur de pinceau, et c'est une fleur que je fais souvent. C' est très graphique, et nous allons faire une technique que si vous avez suivi d'autres cours avec moi auparavant, vous m'avez déjà entendu dire cette technique, nous allons faire une technique appelée danse au pinceau. Maintenant, je travaille juste avec les deux mêmes couleurs que j'ai travaillé avec, et mélanger un peu de bleu marin ultra et un peu de quinacrine propre rose ici pour juste créer une sorte de violet et juste jouer ici. Maintenant, j'utilise mon buisson numéro six et nous allons aller de l'avant et créer cette
fleur à quatre pétales . Mais il a cette qualité graphique coup de pinceau à elle, et il le fait vraiment. C' est une fleur vraiment lâche, donc je mets quelques points d'ancrage ici,
et je suis juste en train de dessiner quelques points d'ancrage pour mon pinceau. Et je termine le pinceau sur le ventre de la brosse et je l'écroule de haut en haut et en dehors, puis je
reviens avec le pinceau dans la pointe de la brosse et juste une sorte de revenir vers le bas pour créer ce look graphique. Donc j'ai le ventre de la brosse, je l' ai
balayé de haut en haut et en dehors, puis j'ai jeté la pointe de la brosse vers le bas et comme si tu
balayais pour créer ce look graphique, et ça ramène toute la pédale en arrière. Donc vous avez cette ligne ouverte, regardé le pinceau jusqu'au coup de pinceau, et vous obtenez ce pétale vraiment graphique et ce que je fais ici avec la pointe du pinceau s'appelle ce que j'appelle la danse de rush. Je danse le pinceau sur la fleur et je crée juste ces coups. Il est vraiment mince traits qui ont aidé à donner à la fleur cette qualité graphique à elle. C' est donc un mouvement de balayage d'avant en arrière, et la technique est faite avec la peinture humide au pinceau sur papier sec, et vous pouvez ajouter un peu d'eau ici et là. Ce n'est pas une technique super humide, mais c'est une fleur vraiment facile qui crée un peu plus d'un graphique. Regarde dans ta composition et oui, refaisons-le. Ok, donc j'ai le bout du pinceau et je termine mes costumes de pinceau. Donc, tout le ventre de la brosse va faire partie du spectacle ici et ensuite juste le
faire sortir. Et puis quand je reviens au centre pour faire de l'autre côté de la pagaie, je balaie ma pointe de pinceau d'avant en arrière pour créer ce look graphique avec l'
effet coup de pinceau . Et d'accord, je vais le refaire ici, et vous pourriez voir que ma brosse est un peu sèche parce que c'est du
papier 100% coton et c'est super soif. Parfois, tu vas devoir tremper ton pinceau dans l'eau dans la tourbe pour la
rendre agréable et juteuse. encore une fois, on pouvait voir qu'il se dessèche un peu là. Donc, je vais rentrer et me mouiller un peu, faire un peu de danse au pinceau ici et balayer ça d'avant en arrière comme ça. Pinceaux dansant à travers le papier, puis le résultat final. Voici ce vraiment amusant, coup de pinceau
fantaisiste e fleur graphique, et il est super simple à créer. Vous n'avez pas besoin de dessiner quelque chose à l'avance juste en laissant tomber un peu de couleur ici tandis que le, um, alors que la peinture est encore un peu humide, juste en laissant tomber un peu de couleur amusante ici juste pour ajouter juste jouer par ici. Mais cette technique de danse au pinceau où je vais juste aller et venir et balayer et utiliser le ventre de la brosse et la pointe de la brosse pour créer ce look graphique pour vraiment amusant, fleur
fantaisiste. Ok, alors allons-y et passons à la fleur angulaire à quatre pédales, et ceci est plus d'une fleur qui a un peu de dimension parce qu'elle est inclinée donc vous ne voyez que trois. Les pédales et la quatrième pédale est celle qui est la plus proche de vous, donc techniquement du point de vue, nous regardons à l'intérieur de la farine et c'est une fleur vraiment amusante qui peut être un peu difficile au début à faire, mais cela crée beaucoup de variation dans votre couronne. Donc vous allez utiliser J'utilise encore un numéro six, et cette fleur entière est construite avec le ventre de la brosse. Donc j'ai la pointe de la brosse ici, et je plie ma brosse en utilisant le ventre de la brosse pour créer la pédale. Et j'ai fait ça une fois. Et puis je vais aller de l'avant et recommencer pour le troisième. J' ai créé trois pédales et maintenant je vais aller de l'avant et créer la pédale la plus proche de nous. Donc je plie la pointe de la brosse et je me glisse sous les trois que j'ai créés et ce crétin en forme de croissant de lac. Vous pouvez voir ce croissant comme la forme là-bas, et cela crée cette pédale qui ne voyait vraiment que le bord extérieur de donc il nous permet regarder
à l'intérieur de la fleur et il crée cette fleur angulaire. Donc on voit vraiment l'avant de la fleur qu'on regarde à l'intérieur. Donc, nous allons construire certaines des étamines et certains des détails à l'intérieur de la fleur, et il crée cette grande petite pièce de fleur de remplissage qui fonctionne vraiment bien dans n'importe quelle de vos compositions que vous pourriez dio. Mais c'est vraiment amusant de mettre dans notre composition res. Donc je prends juste un peu de couleur indigo ici. Et la Russie est mouillée et les papiers sont partis, et je laisse tomber un peu de couleur ici au centre pour que vous puissiez voir que nous sommes en quelque sorte dans la pédale. Et puis, euh, je vais aller de l'avant et en créer un autre pour que tu puisses voir ici. J' ai un peu de rose de quinacrine ici, juste un peu d'eau, et je crée ces trois pédales, puis je crains, créant ce croissant comme un regard devant les trois que j'ai créés. C' est juste que ça swoosh. Maintenant, vous pouvez le faire de gauche à droite. Je le suis parce que je suis gaucher. J' ai tendance à faire des choses de droite à gauche, et ensuite on va tomber un peu de cette couleur indigo juste au centre. Il y a juste une sorte de jeu avec la construction des étamines dans le centre. Et c'est une vraiment douce petite fleur de
remplissage
vraiment, vraiment, . C' est tellement amusant à faire avec vos projets de couronne. Ok, alors allons-y et passons à la fleur de remplissage à quatre pédales. Et celui-là est amusant, parce qu'on va
travailler parce qu'on va
travaillersur la fleur qu'on vient de créer avec la fleur angulaire. Mais on va jouer un peu plus avec la création de la tige aussi. C' est une farine vraiment simple à créer. Vous allez utiliser un pinceau numéro six à nouveau en utilisant la pointe de la brosse, puis Ben étant le pinceau pour utiliser tout le ventre de la brosse, nichant ces trois flaques d'eau ensemble pour créer ce petit morceau de fleur fantaisiste Superfund . Et je prends un peu de vert ici. C' est vert serpentin, et je vais juste aller de l'avant et créer le treet m et un peu du fond de la fleur ici et remarquer que j'ai mélangé les couleurs à certaines de ces roses quinacrine mélangées avec le vert serpentin, et je mets juste un peu de cette couleur là-dedans et je joue avec la brosse
et je le tire juste vers le bas dans la tige pour créer cette fleur de remplissage à trois pédales. Et c'est juste une fleur vraiment amusante. Vous pouvez jouer avec toutes les différentes couleurs que vous allez tomber dans, et c'est super facile à construire parce que vous utilisez simplement la pointe de la brosse et ensuite la fin la brosse pour créer le trou que nous avons utilisé tout le ventre de la brosse pour créer cette pédale , cette douce petite flaque d'eau. Vous pouvez voir que je le fais glisser un peu vers le bas pour créer cette goutte de larme comme une forme, et c'est tellement joli. Bon, alors jetons un coup d'oeil à toutes les fleurs que nous avons créées. Nous avons la fleur à quatre pétales, la fleur à coup de pinceau, ce super graphique, et nous avons la fleur angulaire à quatre pédales qui crée un peu de dimension
, puis la fleur de remplissage. Et vous pouvez voir ici dans la composition finale comment ils ont été intégrés dans différentes parties de la couronne pour créer des looks vraiment amusants. Ok, alors allons de l'avant et passons au module suivant
5. Couronnes créatives en tout : peindre les feuilles et les baies: Ok, donc dans ce module, on va parler de peindre le feuillage, donc on va juste plonger dedans. Mais nous allons travailler à partir de votre projet. Distribuez la moitié inférieure de la main pendant que nous traversons ces six techniques. Donc, la première, nous allons commencer avec la feuille de coup de pinceau, et nous allons utiliser à nouveau le numéro 6 amusant. Je vais juste aller de l'avant et le tremper ici pour un peu de vert serpentin et mettre peu de cette couleur sur ma palette ici et ceci. Cette technique est beaucoup de plaisir. C' est une feuille vraiment super simple coup de pinceau étaient en utilisant tout le ventre de la brosse, certains utilisant la pointe de la brosse en ce moment utiliser tout le ventre de la chèvre brosse vers le haut
et en dehors ,puis revenir avec juste la pointe de la brosse. , Donc, vous utilisez tout le ventre de la brosse, puis revenez avec la pointe de la brosse et vous créez ce genre de feuille de ligne ouverte organique qui est juste ajouter beaucoup de texture et de dimension
extra grande à votre projet de couronne. et c'est un super, super simple Seastroke Grethe à créer. Ainsi, vous pouvez créer différentes tailles et formes de ceci par la pression que vous mettez sur le ventre du buisson. Donc vous pouvez voir ici que j'ai créé trois types de tailles différentes avec juste le ventre
du pinceau et juste un pinceau numéro six ici. Donc je creuse totalement ça. Il y a trois tailles différentes maintenant, si vous voulez vraiment avoir beaucoup de plaisir avec ça, vous pouvez utiliser différentes, hum, pinceaux de
différentes tailles comme un repas dans un 10 ou 12 pour obtenir vraiment, vraiment de grandes feuilles du ventre de la brosse. Mais cette technique est super simple, et vous conduisez Oh, avec
n'importe quelle taille brosse. Maintenant, j'ai attrapé un numéro deux ici pour que je puisse vous montrer ce que je veux dire en utilisant pinceaux de
différentes tailles. Donc voici un numéro deux, et j'ai utilisé tout le ventre de la brosse et puis vient de revenir à utiliser la pointe de la brosse pour créer l'extrémité arrière de la feuille, et vous pouvez voir que le ventre de la brosse sur le numéro deux juste sorte de crée un élément de feuille
plus petite feuille super simple coup de brosse technique feuille que vous allez
vous trouver en utilisant encore et encore. Ok, alors allons de l'avant et passons au prochain morceau de feuillage, et c'est les longues feuilles ovales. Et c'est exactement à quoi ça ressemble. Je vais aller de l'avant et tremper mon pinceau dans ce vert serpentin de Daniel Smith, et je vais botter Ain't, hum quelques tiges. Donc je vais commencer par le bas ici avec la pointe de ma brosse et juste une sorte de swoosh , hum, vers le haut et juste une sorte de glisser de gauche à droite jusqu'à ce que je puisse créer le, um les tiges de ce assez particulier morceau de feuillage. Donc, sur les pointes de la tige ici, je vais juste aller de l'avant et créer une forme ovale avec la pointe de ma brosse, puis déposer un peu de couleur dans la forme. Donc, nous utilisons ce mouvement de scintillement pour créer la tige et ensuite simplement utiliser la pointe du pinceau pour peindre une forme ovale sur l'extrémité de la tige. Et quand vous nichez, ceux ensemble, vous pouvez créer juste une sorte de cette paix de feuillage ovale vraiment intéressant. Maintenant, vous pouvez également utiliser la pointe de la brosse et juste une partie de la vallée de la brosse pour créer cette forme de goutte de sorte que vous pouvez revenir en arrière et l'arrondir et le rendre un peu plus ovale. Donc, en utilisant le ventre de la brosse là, puis en prenant simplement la pointe de la brosse et en
retournant autour d'elle pour créer cette forme ovale et toujours en le dessinant dans l'élément de tige que vous avez créé lorsque vous avez cliqué votre pinceau. Et puis vous créez ce genre de pièce de remplissage vraiment amusante qui, lorsqu'elle est imbriquée dans la couronne finale, crée juste une texture et une dimension supplémentaires pour toute la couronne. Donc j'utilise le ventre de la brosse à nouveau ici et je vous montre comment j'ai juste utilisé la pointe de la brosse et j'ai fait le tour des bords et l'ai arrondi en cette vieille goutte ovale. Il aime la forme pour créer cette longue feuille ovale. Donc super simple feuillage juste beaucoup de plaisir à créer. Ok, alors allons-y et passons à la suivante et c'est Nid. Il part et points. Et c'est une pièce de remplissage vraiment amusante, et il se construit en quelque sorte à partir de la longue feuille ovale. On va créer ce look imbriqué qu'on a créé là-bas. Donc, j'ai fait un peu de scintillement ici. Donc, je suis allé de bas en haut de mon papier et j'ai juste utilisé la pointe de ma brosse et j'ai sorti quelques petites tiges. Et maintenant, j'utilise la pointe de ma brosse et de mon point en mettant des points sur le côté de la tige et en arrière de l'autre côté de la tige et vous pouvez mélanger vos couleurs ici et changer un peu. J' utilise juste le vert serpentin et ajoute ces petits points et la belle chose propos des points, c'est qu'ils ne sont pas tous de la même forme. Donc, ils vous donnent cette illusion qu'ils pourraient être des bourgeons ou qu'ils pourraient être des fleurs qui s'
ouvrent , mais ils créent juste vraiment un bel élément de remplissage. Uhm, pour ton morceau de couronne. Donc, je suis allé avec un peu de vert plus léger ici, et je suis juste en quelque sorte de remplir certains de
ces autres espaces, ces espaces négatifs pour le remplir un peu plus avec un peu de vert deux tons. Regardez ici, et vous pouvez voir comment la forme commence à se réunir. Il y a des feuilles imbriquées, et nous utilisons ces points pour créer cette illusion de ne pas être intéressé par un morceau de feuillage. Donc, quand il est imbriqué ensemble, crée
beaucoup, beaucoup de texture et de dimension avec vos autres éléments de couronne. Ok, alors allons-y et parlons du prochain, qui est comme de l'eucalyptus, parce qu'on ne va pas peindre un eucalyptus réaliste. Mais il s'agit de la forme, de l'aspect et de la sensation d'un eucalyptus. Donc, encore une fois, j'ai commencé par le bas, et j'ai juste craqué pour créer cette longue tige allongée. Et maintenant, je suis juste imbriquer des images circulaires. Donc il suffit de prendre la pointe de ma brosse et de peindre des cercles hors du bord de la tige pour créer cette forme de cercle. Mais ça peut être un peu bizarre ou un peu plat. Ça n'a pas besoin d'être un cercle parfait, et ça crée cet eucalyptus comme une pièce de remplissage pour notre couronne, et j'utilise juste la pointe du pinceau. J' ai mon numéro six ici. Si vous voulez utiliser un pinceau plus petit, vous pouvez. Si vous avez un pinceau plus grand, vous utilisez simplement la pointe du pinceau pour créer ce type circulaire laisse ce genre d'eucalyptus comme Look to it. Maintenant, si vous imbriquez quelques de ces couleurs ensemble comme si j'ajoutais juste un peu de quinacrine propre rose aux centres. Je joue juste ici. Mais vous pouvez imbriquer quelques de ces formes de cercle et varier leurs tailles et les imbriquer ensemble pour créer une pièce de remplissage encore plus intéressante. Et parce que l'eucalyptus est un peu plat et parfois un peu bizarre dans sa forme, c'est une fleur de remplissage vraiment amusante pour ne pas remplir la forme de feuille et de feuillage à utiliser pour une
composition de couronne . Donc, vous pouvez voir que c'est super simple à créer parce que je suis juste en train de créer un cercle et que ce
n'est pas nécessairement un cercle parfait. Vous le peignez simplement avec la pointe de votre pinceau et créez ce cercle comme un effet. Ok, c'est amusant One. Ce suivant est des feuilles dentelées. Donc je vais y aller et ajouter un peu de vert serpentin à ma palette ici. Et je vais juste commencer par mon bas avec la pointe de mon pinceau et me pencher pour créer la tige. Ça va être la maison pour les feuilles de bord déchiqueté que je crée ici. Donc je les imbrique ensemble. Donc ce que je fais, c'est que j'ai un pinceau qui est plein de couleur, et j'utilise le ventre de la brosse et imbrique ensemble cette forme. Donc je commence par le bas. Je vais aller de l'avant et recommencer. Je commence par le bas ici, et j'ai ma couleur verte et je vais aller de l'avant et en créer une autre. Donc, je suis juste imbriquer en utilisant tout le ventre de la brosse et créer ces pédales comme des formes qui sont imbriquées ensemble. Mais leurs bords deviennent très déchiquetés quand vous les nichez ensemble. Donc ça crée cette feuille de bord déchiqueté qui est très organique, très fantaisiste, et vous pourriez le voir jouer ici. Vous pouvez utiliser l'ensemble du pinceau et simplement le secouer d'avant en arrière pour créer ce bord déchiqueté. Mais c'est un peu plus difficile de créer ce look organique que nous essayons de créer ici. Donc tu finis par retourner en arrière et essayer de le réparer, et la Chine ne ressemble pas à celle qui est sur le côté gauche. Donc, le moyen vraiment facile de le faire est de simplement imbriquer les formes ensemble. Ok, donc on va aller de l'avant et passer à la feuille avec plus de détails peints et plus de
détails peints crée beaucoup plus de dimension et de texture dans votre composition finale. Donc je suis juste en train de créer une petite queue ici et puis de sortir avec le ventre de ma brosse et puis de revenir de l'autre côté de la feuille avec le ventre de ma brosse, puis juste peindre et remplir toute la feuille avec de la couleur. Et puis je suis juste lisser cette couleur un peu parce que je ne veux pas qu'elle soit
super sombre parce que je veux plus peindre quelques détails dans cette feuille. Donc je prends un petit pinceau ici. J' ai un numéro deux, et je l'ai laissé sécher un peu, et je vais tremper mon pinceau dans un indigo ici et juste un peu de ce vert
serpentin juste pour créer un peu de vert plus foncé et puis commencer à partir du bas de la feuille, je crée juste quelques petites lignes pour créer, genre, tige. Regardez, regardez et sentez-vous à l'intérieur de la feuille. Et ce n'est qu'un détail surpeint qui ajoute un peu de dimension supplémentaire à la feuille que nous avons peinte ici. Et vous pourriez le faire avec quelques douleurs de lavage, mais vous pouvez facilement le faire avec vos aquarelles. Je vais travailler clair, sombre, donc nous avons une feuille vert clair et un peu sombre sur la douleur en détail. Ok, donc on va aller de l'avant et passer à nos brindilles
et baies, et c'est beaucoup de plaisir, et tu vas vraiment te libérer avec ta main ici. Donc j'utilise ce pinceau gréeur, qui est un pinceau vraiment allongé, et ça me permet de créer des lignes vraiment super fines pour les brindilles que je
vais créer ici. Donc je vais juste prendre un peu de l'écran ici Cette brosse Sable, Windsor Newton Sable n'a pas aussi soif d'un pinceau que le velours noir argenté. Donc, je vais devoir retourner et plonger et obtenir plus de couleur ici. Mais j'utilise la pointe de la brosse gréeur, et je vois que vous pouvez voir à quel point vous pouvez obtenir une ligne mince avec la pointe de cette brosse. Et je crée juste des lignes fixes et fines pour créer mes brindilles ennemis, et je finirai par ajouter mes baies. Mais vous pouvez voir que j'utilise juste la pointe du pinceau. Et puis de temps en temps, je vais le tirer un peu vers le bas et utiliser le ventre de la brosse pour créer ce genre de look et de sensation de brindilles qui n'ont pas de feuilles. Et cette brosse gréeur rend vraiment ça facile à faire. Je vais le tenir un peu plus loin pour que vous puissiez voir, hum, ce que vous pouvez faire de cette personne éthique et des minces. Et c'est ce que je veux dire à propos de ce Russe qui est super soif. Je dois le mouiller et y ajouter beaucoup de peinture aussi. Gardez cette couleur cohérente. Maintenant, vous pouvez utiliser un très petit pinceau. Vous pouvez utiliser votre numéro deux ou numéro un et simplement utiliser la pointe du pinceau pour créer ce même effet. Tu pourrais même utiliser le numéro six. Donc, si vous avez un pinceau numéro six et que c'est tout ce que vous avez dans votre cachette, vous pouvez créer les brindilles. Je contrôle vraiment la pointe du pinceau. Vous pouvez voir que j'ai fait ça ici avec le numéro deux juste en utilisant la pointe du pinceau. Et puis comme je mets un peu plus de pression sur le ventre de la brosse, je suis capable d'obtenir des lignes épaisses et fines. Donc, j'utilise juste la pointe de la brosse ici à nouveau, et je l'ai juste trempé dans un peu de la rose de quinacrine et j'ajoute des petits points autour des bords des brindilles pour créer cette illusion des baies qui pourraient être sur le tweaks ici. Les œufs et les baies créent une très belle charge pour notre couronne, alors allons de l'avant et passons au module suivant
6. Couronnes créatives à la discrétion : Palettes de couleurs et palettes d'humeur: Ok, nous allons parler un peu de la palette de couleurs et de l'inspiration du tableau d'ambiance. Et je vais parler beaucoup de la façon dont la couleur se sent. Et nous allons vous parler de la façon d'utiliser les tableaux d'ambiance pour vous donner de l'inspiration pour créer la palette de couleurs que vous allez rassembler pour notre projet final ensemble. Ok, alors parlons un peu de l'utilisation de tableaux d'humeur. Et je vais vous montrer que sur mon sport Pinterest,
j'ai un sport pincé appelé Inspiration color mood boards, et j'aurai cela listé dans la description du projet pour vous ainsi que le lien vers celui-ci . Vous êtes donc les bienvenus pour aller à mon tableau Pinterest pour vous inspirer et vous donner des idées pour vos palettes de couleurs. Donc je ramasse ces planches d'humeur et les mets sur ce tableau Pinterest. Et c'est celui que j'ai trouvé avec lequel je voulais vraiment jouer pour ce projet de couronne que nous faisons ensemble. Donc encore une fois, ce sont les conseils d'humeur de couleur d'inspiration, et c'est un excellent moyen de recueillir une inspiration pure de votre couleur préférée pour créer des
palettes de couleurs à partir et dans ce projet que nous faisons. Nous allons utiliser une palette de couleurs limitée, et nous allons travailler avec la couleur en fonction de ce qu'elle ressent pour votre projet. Vous pourriez donc vouloir travailler avec une couleur qui se sent cool pour une couleur qui se sent chaude. Ah, palette de
couleurs qui se sent cool ou palette de couleurs qui se sent chaud. Donc, en fonction de votre palette de couleurs avec laquelle vous travaillez, nous ne sélectionnerons pas les couleurs en fonction de leur nom. Allaient sélectionner les couleurs de votre palais en fonction de la façon dont ils vous font sentir. Et se sentent-ils cool ou se sentent-ils chauds ? Donc, l'utilisation de ceci est un moyen intuitif de peindre. Il vous aide également à vous libérer de tous les noms des couleurs car selon palette, vous pourriez utiliser vos couleurs. Les noms pourraient ne pas correspondre aux noms de couleur que j'ai partagé ici de Daniel Smith Pal, et c'est bon et super cool. Quelle que soit la palette que vous avez, nous allons parler de choisir des couleurs plus intuitivement et de choisir des couleurs qui ont plus d'une sensation. Pour eux. Les couleurs ont une température, et cette température crée une ambiance et une sensation que vous allez savoir à quoi
ressemble une couleur . Ainsi, par
exemple, certaines de ces couleurs ont montré se sentir très cool, et certains se sentent très, très chaud. Voici donc mon défi pour vous pour ce projet que nous allons créer ensemble. Je voudrais que vous construisiez une palette de nuances de vos couleurs, et je veux que vous choisissiez des couleurs qui sont cool. Ou, si vous voulez travailler avec des couleurs chaudes pour votre couronne, choisissez des couleurs chaudes et appliquez-les sur un morceau de papier aquarelle. Et ce sont les couleurs que vous allez finir par utiliser pour votre projet final ensemble , parce que la couleur peut être super super humeur et créer une sensation vraiment agréable en fonction de la façon dont les couleurs que vous peignez avec. Donc vous jetez un oeil à ces deux palettes. Voici donc ma palette de couleurs fraîches, et voici ma palette de nuances de couleurs chaudes, et j'ai peint la même couronne avec les mêmes techniques. Mais juste dans ces deux combinaisons de couleurs différentes, et vous pouvez voir que celui sur la gauche est beaucoup plus frais et se sent cool, et celui sur la droite se sent plus chaud, peut-être plus tomber comme ça. Je veux vraiment vous défier de jeter un oeil aux couleurs que vous avez et de choisir quelques couleurs
intuitivement,des
couleurs intuitivement, qui se sentent chaudes et des couleurs qui se sentent cool. Appliquez-les sur du papier, et ce sont les couleurs que vous allez peindre pour notre projet final ensemble. Ok, donc voici un autre coup d'oeil sur les deux projets. Le côté gauche est cool et le côté droit essaim, et je veux vraiment que vous expérimentiez avec les couleurs que vous avez. Alors allons de l'avant et passons au module suivant.
7. Couronnes créatives fantaisistes : peindre la couronne: Ok, donc maintenant il est temps de mettre toutes les techniques qu'on a apprises ensemble pour peindre la couronne
finale. Donc, selon la palette de couleurs avec laquelle vous choisissez de travailler, ah ,
cool ou chaud, nous allons commencer à assembler la couronne finale et tous les éléments pour
que nous puissions créer le projet final ensemble et commençons. OK, donc nous allons commencer par peindre la couronne et commencer à créer la construction de la couronne. J' ai donc un couvercle très simple qui est en forme de cercle. Vous pourriez utiliser une assiette, vous pourriez utiliser une boussole avec laquelle vous pourriez utiliser n'importe quoi avec qui vous êtes à l'aise. Ça correspond à la feuille de papier à aquarelle cinq par cinq. J' ai juste ce couvercle qui se trouve dans mon espace, et je l'utilise juste pour créer des cercles qui fonctionnent vraiment bien sur cinq morceaux de papier. J' ai donc pris mon, euh, crayon et j'ai tracé trois lignes différentes autour du bord du cercle pour que
je puisse grossir la structure initiale de la forme de ma couronne. Je suis aussi, hum je n'ai pas fermé cette couronne, et j'ai laissé cet espace ouvert à trois endroits différents parce que je vais travailler à trois pour créer les trois fleurs différentes et ensuite construire à partir de là. Alors je vais commencer. Je vais créer ma couronne dans une palette de couleurs fraîches. Donc je travaille avec un bleu marin ultra et une rose de quinacrine, et je vais mélanger des violettes et des violettes ici. Maintenant, si vous avez une couleur pourpre dans votre palette de couleurs de bordure, vous pouvez l'utiliser si cette couleur se sent chaud pour vous et que vous faites un projet chaud utilisé la couleur
chaude. Si c'est cool pour toi, vas-y. Donc je mélange juste deux couleurs pour que je puisse créer le violet que je veux et je vais commencer par créer les trois fleurs qui vont créer cette forme de la couronne qui va être ma fondation. Et puis je vais travailler autour de tous ces éléments. Et j'utilise la technique des fleurs à quatre pétales, qui est cette forme de diamant, fleur ou hortensia comme la farine et crée ces formes d'abord dans mes fleurs pour créer les pédales pour la fleur. Alors je vais y aller. Et tout au long de ce projet, je vais entrer et sortir et donner des instructions pour la prochaine étape que je vais franchir. Mais pendant que je peins, je vais allumer la musique et on va peindre ensemble. Et n'oubliez pas, vous pouvez toujours arrêter le rembobinage vidéo, revenir en arrière, jeter un oeil à la technique et peindre avec moi. Tant de gens Allez-y et tournez une ligne de musique que je commence à créer les trois différentes hortensia comme des fleurs qui vont créer un aspect triangulaire comme la base de ma couronne ici. Allons-y et peignons ensemble, mais ça va ? Je vais revenir ici parce que maintenant nous allons passer à la création de certains
éléments de feuille et commencer à mettre certains des remplissages pour qu'on puisse ajouter des fleurs. Donc je vais travailler avec ce vert serpentin et je vais rebondir entre cette couleur et un vert cascade. Ces deux couleurs me sentent très cool. Et je vais commencer par créer le ventre ouvert de la feuille de pinceau. Donc, je vais créer un tas de thes autour des bords des trois floraux que j'ai créés ici et juste une sorte de les utiliser comme mon premier élément de feuille de terre pour commencer à créer une certaine forme et structure à la couronne ici, je vais éclate une musique à nouveau que je travaille autour et commence à créer cette feuille de coup de pinceau . Et puis je reviendrai quand on passera à l'étape suivante. - Ok , donc maintenant j'ai les trois grandes feuilles dedans, et je vais commencer à travailler mon chemin autour de la couronne et à créer un peu plus de
construction avec la création de certains de ces feuilles et feuilles de remplissage de feuillage. Donc, je vais aller et venir entre la création de certaines des longues feuilles ovales et des
feuilles imbriquées et des points, et une partie de la texture et des feuilles de bord dentelé pour construire un peu plus de structure autour de la couronne afin que je puisse nicher d'autres fleurs là-dedans. Donc je vais aller de l'avant et allumer la musique, et vous pouvez peindre avec moi et juste une sorte de jeu avec les différentes techniques que nous avons appris pour créer ces éléments de feuille de remplissage et juste travailler votre chemin autour du cercle pour aider créer la construction au large de la Reese. - Ok , alors maintenant nous allons passer à autre chose et créer d'autres fleurs qui aideront à remplir la construction de la couronne. Donc je vais passer entre les quatre fleurs d'angle de pédale et les trois pédales de remplissage floral que nous avons fait au début et juste une sorte de nid certains de ces floraux à côté de la couronne et à l'extérieur du récif juste pour créer un peu plus Ah, variété dans les fleurs et à une sorte d'aide remplir la couronne un peu plus. Donc celui que je fais ici, c'est la farine angulaire à quatre flaques d'eau. Et je suis juste en train de créer la construction des trois pédales. Et j'ai utilisé un peu de ton quinacrine. Rose et moi avons laissé ce centre de la fleur ouverte un peu plus pour que je puisse dessiner dans une partie de la quinacrine et rose et aussi ajouter un peu d'autre couleur Cem Indigo pour créer l' étamine. Donc je vais aller de l'avant et allumer un peu de musique quand on commence à créer les fleurs de remplissage, euh, les
construisant ensemble pour rassembler un peu plus de la forme de cette couronne. Donc je vais revenir ici parce que maintenant on va passer à la création des brindilles et des baies. Et j'utilise la brosse de gréement. Ce qui est une longue brosse fermée pour m'aider à donner ces lignes épaisses et fines que je veux créer pour créer looks
brindilles et une sensation organique. Et je vais nicher les brindilles autour des trois fleurs principales. Donc je vais aller de l'avant et allumer de la musique et on peut peindre ensemble et juste
s'amuser avec cette création de brindilles, vous pouvez suivre les formes des objets que vous avez déjà créés. Vous pouvez également peindre sur n'importe quelle des feuilles ou des fleurs que vous avez déjà dans votre composition. Et c'est ce genre de crée un peu plus de texture et de dimension et juste une sorte de mélange amène le tout dans toute la composition ensemble. Ah, un peu plus. Maintenant, rappelez-vous, si vous n'avez pas la brosse de gréement, ne vous inquiétez pas simplement utiliser la pointe
vraiment, vraiment fine de la brosse que vous avez et parfois juste mettre un peu plus pression sur la brosse pour vous donner un peu plus d'une ligne épaisse ou mince et vous serez en mesure de créer les brindilles vraiment facilement. Ok, allons-y et écoutons un peu de musique et de peintures et des semaines vous Hé, une fois que vous aurez terminé la construction finale de toute la couronne, on va aller de l'avant et ajouter quelques détails. Donc j'ai deux choses ici. J' ai de la peinture blanche, et j'ai aussi le stylo de signalisation blanc Unipol pour y entrer. Et cet ajout de ces détails est ce qui compose vraiment la dimension de la texture et lui donne un peu plus d'une touche fantaisiste. Donc, je vais aller et retour à partir de l'utilisation du stylo gel Teoh, en ajoutant des points et des lignes et un peu de texture supplémentaire dans les éléments de feuille en utilisant une partie de la quash. La douleur de lavage est opaque. Il peut être vraiment mince, mais je l'aime vraiment comme un élément de finition au-dessus de tout, donc je vais juste faire apparaître la musique comme nous venons de finir certains de ces derniers détails avant passer au prochain module d'assemblage et finir la carte. Toi ? Non. - Ok , donc je vais finir les détails ici et me préparer à passer au module suivant. Où va créer les trois éléments D et assembler la carte ?
8. Couronnes en 3D : Éléments 3D, Assembler la carte et les détails finaux: Hey, nous sommes dans le tronçon de la maison ici pour créer les derniers détails et trois éléments D pour le projet. Donc la première chose qu'ils allaient faire est de retourner chercher un morceau de ce papier à
aquarelle cinq par cinq dont nous avons parlé au début. Et je vais juste y aller et peindre deux sortes de fleurs différentes sur ce papier
aquarelle. Donc j'ai la fleur à quatre pétales ici que je peins et que je fais juste assembler. Je vais aussi faire une farine de pinceau et une fleur angulaire à quatre colliers. Donc tu veux aller de l'avant et, Pete, trois fleurs qu'on va découper et elles seront les trois éléments D qu' on va utiliser sur le devant de la carte. Vous pouvez peindre n'importe quel type de fleur que vous voulez, tout ce que vous pensez va bien paraître pour votre carte, mais juste s'amuser avec elle. Donc je vais aller de l'avant et allumer de la musique comme je Pete certains de ces éléments que nous
allons utiliser pour la partie 3 d du projet et je vais revenir en roue, tête à la ligne d'arrivée vous. - Donc on va aller de l'avant et passer à autre chose pour créer la bannière des trois D, et ça inclut les éléments que nous allons me voir imbriquer sur le dessus. Donc vous allez aller de l'avant et prendre votre bande de quart de pouce que vous avez créé avec du papier
aquarelle au début pendant la leçon de fournitures, Et je vais prendre ce morceau de papier aquarelle et j'ai cette règle ici qui a un petite fente dedans, et je fais sauter cette règle, pomper ce morceau de papier aquarelle dans la règle et juste le mettre fin à l'envers pour créer cette bannière. Maintenant, vous pouvez créer ça en marquant le papier dans deux endroits différents pour créer cette petite bannière pop-up trois D. Et je coupe juste les bords avec les ciseaux ici et coupe les petites diagonales dedans pour créer cette bannière. Et c'est un moyen vraiment super simple de créer un pop-up avec du papier. Bon, maintenant on va assembler la carte. J' ai un peu de ruban adhésif double face ici,
et le ruban adhésif double face fonctionne très bien sur le papier aquarelle. Donc je vais juste le faire ici,
tout ça sur le papier aquarelle, et ensuite ici, tout
l'élément de la couronne à notre base de cartes, et nous avons l'assemblage de la carte. Maintenant, nous allons y aller et ajouter les trois bannières D et ajouter tous les éléments floraux. Donc, je viens d'avoir un peu de colle claire ici que je viens d'ajouter à l'arrière de la bannière, juste il entendre que jusqu'à la base de la carte que je passe à la main couper tous ces petits floraux que j'ai peint et une fois leur coupe à la main, nous pouvons commencer à ajouter les détails et assembler les trois éléments D à la carte. Ainsi, la bannière est déjà assemblée et juste collée sur la base de la carte. Et une fois que j'ai coupé à la main tous les floraux maintenant je suis juste d'ajouter un peu de détails
aux fleurs avec le stylo gel et un peu de points ici et là. Il suffit d'ajouter une petite touche de fantaisie à l'ensemble du projet. Et avant d'aller de l'avant et de l'ajouter à la carte finale, Donc juste en ajoutant un peu d'éléments peints. Um rester les hommes et les centres aux fleurs et ces fleurs de l'air vraiment amusant, fantaisiste qui vont faire de grands trois éléments D qui vont aller sur le dessus de notre carte ici. Donc on va aller de l'avant et apporter la carte et en utilisant un peu de colle, juste commencer à assembler les fleurs. Et je suis juste en train de les ranger et de les mettre sur le dessus de l'élément de bannière juste pour créer ce peu plus fantaisiste et pour créer ces trois éléments D. Donc, la bannière agit vraiment juste comme le véhicule pour nous de manger ici, toutes les différentes feuilles et fleurs à elle pour créer cet effet de trois d. Et je creuse vraiment la façon dont cette couleur sort. On a ce look cool. Il y a beaucoup de mouvement,
et c' est juste une très grande composition ici, en ajoutant ces trois éléments D à la fin, ça vaut tellement la peine. Couper à la main ces fleurs et juste que les entendre vers le haut crée tout ce
niveau supplémentaire de texture et de dimension qui fait passer toute la composition de votre projet au niveau supérieur . Et tout ce dont vous avez besoin, c'est quelques ciseaux et
votre main, vos fleurs qu'elle a peintes et un peu de colle blanche pour créer cet effet
de trois D. Et j'adore ça. Donc je suis juste que je coupe une petite flaque d'eau d'une des fleurs qui ont décidé de ne pas utiliser et juste ajouter un peu de colle blanche à elle et juste en faire une pénalité pour sorte de tirer cette fleur entière ensemble. Et je creuse la façon dont ça ressemble. C' est tellement amusant. Maintenant, nous allons aller de l'avant et aller de l'avant et ajouter quelques touches finales à la composition. Et c'est une chose totalement optionnelle pour Dio. Je vais ajouter un peu du médium irisé. Vous pouvez ajouter n'importe quelle des choses que vous souhaitez ajouter à votre projet qui lui donnerait un peu de la lueur. Euh, cette année n'a pas de moyenne ou de toute sorte d'aquarelles irisées ou même de stylos gel ou quelque chose que vous avez dans votre cachette de fabrication de papier ou votre cachette de peinture qui va juste ajouter un peu plus de brillance et de brillance. Ce médium irisé est juste quelque chose que j'ai eu pendant un certain temps et vous pouvez le mélanger avec de l'eau , couleur et de la peinture pour juste composer la lueur dans la couleur. Mais j'aime juste le tirer directement de la bouteille et juste peindre un peu sur ces pédales ici juste pour lui donner un peu plus de brillance. C' est un peu inattendu. Ajoute juste ce petit élément supplémentaire. Ok, donc je prends un peu de quinacrine propre rose et je le mets sur mon tapis ici et je le noie vraiment parce que je vais ajouter une petite touche d'éclaboussures au projet
final ici. J' ai mon pinceau beau et juteux avec cette aquarelle et je vais le taper sur orteils. Ajoutez quelques petits points supplémentaires. Vous pouvez le faire avec n'importe quelle couleur qui pourrait fonctionner avec la composition
avec laquelle vous travaillez . Vous pourriez utiliser des blancs, vous pourriez utiliser n'importe quelle couleur juste
vraiment, vraiment aimer cet élément éclaboussures à la fin. Donc vous avez fait tout le chemin jusqu'à la fin. Tu l'as fait. Je suis tellement excité. J' ai vraiment aimé vous enseigner ce projet, et j'espère que vous avez trouvé une grande joie à le créer avec moi. Vous pouvez voir que je suis tiré de l'autre projet juste pour vous montrer quelques-uns des trois
éléments D dans le look irisé de l'autre projet de palette chaude. Et c'est tellement amusant de créer cette couronne, regarder et sentir. Transformez-le en carte. Vous pouvez aussi l'encadrer si vous le vouliez. Mais avant de partir, je veux parler un peu du modèle d'enveloppe de bonus que je vous ai fourni dans la zone du projet aussi. Donc, j'ai un téléchargement gratuit fait partie de la classe hors de ce modèle de bonus pour l'enveloppe pour la carte. Donc, tout ce que vous avez à faire est de l'imprimer et de suivre les instructions qui sont sur la main , et vous pouvez faire cette enveloppe. Et c'est tellement amusant parce qu'il s'adapte parfaitement à votre carte cinq par cinq, et j'ai toutes les instructions pour la couper et comment, hum, marquer et plier. Mais vous pouvez voir que la carte cinq par cinq tient vraiment bien là, et vous pouvez peindre sur le devant de celui-ci si vous voulez. En utilisant les techniques que nous avons faites dans la classe ensemble. J' espère que tu aimes vraiment créer des Rees florales fantaisistes avec moi. J' ai adoré chaque minute de ce cours. Rejoignez-moi dans le prochain module pour quelques dernières pensées et adieux.
9. Couronnes fantaisistes : Réflexions et remerciez-vous !: Salut, mes amis. Je veux juste te remercier de m'avoir rejoint pour la classe fantaisiste des couronnes florales. Et j'espère vraiment que vous apprécierez la création de votre carte à la main. Si c'est votre premier cours avec moi, je suis tellement reconnaissant que vous vous joignez à moi, s'il vous plaît envisager de jeter un oeil à mes autres offres de cours d'aquarelle. Puissiez-vous trouver une pause de l'agitation, de la joie et de l'inspiration ici. Merci beaucoup. Et je te verrai la prochaine fois.