Transcription
1. Introduction et aperçu: Salut, je suis généraux sur, et je dirige un studio de création basé dans le Midwest appelé Bella Sophia Creative. Je me concentre sur la conception graphique, la conception de motifs de surface et l'illustration. J' ai une expérience de travail dans l'industrie de la mode et d'enseignement supérieur,
spécialisée dans la création de motifs de surface et d'autres médias numériques illustrés pour les industries des produits de
mode et de la papeterie. Vous me connaissez peut-être depuis mes cours précédents ici sur le partage des compétences, qui se sont concentrés sur des choses comme la prévision des tendances, conception
tropique et la planification numérique. Comme vous l'avez vu dans ma dernière classe Comment créer des autocollants Digital Planner. Certains de mes produits les plus vendus sont mes planificateurs numériques physiques et digitaux plus socker sets. Dans ma boutique Etsy, je voulais partager la version plus tactile de ce cours qui a réellement créé des autocollants de
planification physique . Pour certaines personnes, planification du
papier est la voie à suivre, et la création de vos propres autocollants vous offre un fantastique débouché créatif qui vous permet de
personnaliser les mises en page de votre planificateur. Justus que tu voudrais. Créer des autocollants physiques n'est pas presque aussi difficile que vous le pensez, et je voulais partager quelques conseils, mes connaissances et vous aider à construire un autocollant physique sève que vous pouvez personnaliser à vos besoins et désirs et les mettre facilement à la maison. En utilisant votre machine à cricket. Ces ensembles d'autocollants donnent à votre planificateur une touche vraiment personnelle.
2. CE QUE VOUS ALLEZ APPRENDRE: Donc, dans cette classe, vous allez apprendre à créer un ensemble d'autocollants physiques dans la procréation, puis découper à l'aide d'une machine de cricket. J' aime vraiment utiliser la procreate pour créer des autocollants illustrés car elle vous donne la flexibilité de l'option d'annulation. Et pourtant, il se sent toujours vraiment similaire au dessin dans le monde réel, ce qui donne à votre travail un peu plus d'un sentiment de lâche. Vous pouvez également exporter votre fichier d'autocollants en tant que fichier PNG sans arrière-plan. Cela vous permet essentiellement de les préparer pour votre machine de cricket et être en mesure de les
découper facilement . Ce cours est une classe fantastique pour obtenir à l'aise en utilisant la procréation que vous traversez l'ensemble du processus de base de la création dans le programme. Et puis à la fin, avec votre projet, vous obtenez en fait quelque chose de tangible. Alors, quelles sont quelques-unes des compétences que vous allez apprendre ? Vous apprendrez à créer vos propres autocollants de planification physique et à procréer, et vous apprendrez également à utiliser la machine de cricket pour les découper. Nous allons commencer par les bases de la compréhension de l'espace de travail approprié. Ensuite, nous chercherons l'inspiration et nous commencerons à mettre les autocollants sous blister et à travailler en couches . Enfin, nous allons exporter notre fichier final en PNG et le charger dans l'espace de conception de cricket, et il va configurer notre fichier pour imprimer et découper. Vous pouvez utiliser les autocollants que vous avez créés. Cette classe est un freebie pour votre boutique Etsy ou comme un objet promotionnel. Ou vous pouvez vendre ceux que vous concevez sur votre site Web ou un site comme celui-ci. voyez, donc tout ce dont vous avez besoin pour suivre ce cours, c'est votre iPad avec la procréation, une machine de coupe de cricket, accès à l'espace de conception de cricket, et vous êtes prêt à partir.
3. Aperçu du projet: Donc, pour votre projet de classe, nous allons créer une feuille d'autocollants illustrée. Vous allez apprendre à créer vos propres autocollants illustrés dans la procréation, puis nous allons les couper à l'aide de la machine à cricket. Ce cours est destiné aux débutants. Vous n'avez pas besoin d'une expérience préalable en utilisant le logiciel approprié car je vais passer en revue les bases et vous aider à vous mettre à l'aise en utilisant le programme. Mais certaines capacités techniques très basiques seront nécessaires, car je vais vous montrer étape par étape, comment utiliser approprié après sur l'iPad, puis comment naviguer le programme
spatial de cricket conçu en ligne. Ou si vous avez la version de bureau, ils sont très semblables. Mais comment naviguer dans ce système ? J' espère que vous apprécierez ce cours. Créons quelque chose de génial ensemble.
4. Les bases de Procreate: Donc, avant d'entrer dans le projet réel, je voulais passer rapidement à travers les bases de l'interface de procréation. Donc je travaille avec un iPad. Jetez les 10,5 pouces. C' est un vieux modèle, mais j'ai le plus récent, euh, j'ai moins de logiciels dessus. Nous sommes à votre écran principal de votre iPad, Richard. Sur vous pouvez cliquer sur votre icône où qu'elle se trouve sur votre écran. Je l'ai dans ma barre d'accueil juste pour la facilité d'utilisation. Puisque je l'utilise si souvent, nous cliquons dessus. Il apparaîtra ensuite dans la galerie de procréation. J' ai donc un tas de dossiers et un tas de projets doivent organiser ça. Mais quand on regarde cela, mes œuvres les plus récentes seront au sommet. Et puis bien, vous remarquez aussi que j'ai ces choses appelées piles. Où a plusieurs fichiers sorte de organisé sur regroupés, assister à organiser des projets par ce. Donc, par
exemple, mes enfants projettent des impressions que je travaille sur les finales de pack d'autocollants, euh, ainsi que tout ce que je crée
peut-être à partir d'une chaîne YouTube et des choses comme ça. Mais comme je l'ai dit, je dois organiser mon événement. Je veux donc passer directement à ce que j'ai dans ma région la plus récente. Ils diffusent les autocollants sur lesquels on allait travailler aujourd'hui dans cette classe. Mais avant de le faire, je veux passer en revue l'interface. Une fois que nous sommes dans la mauvaise interface de création, vous verrez que vous avez une barre d'outils supérieure, puis vous avez une petite barre d'outils de type curseur sur le côté gauche. Si nous cliquons sur la galerie, il nous ramènera à notre galerie et dans la galerie principale, vous avez sélectionné la photo d'importation, et vous pouvez sélectionner différents fichiers et les regrouper ensemble. Vous pouvez importer des fichiers à partir d'un autre emplacement dans votre système de fichiers iPad. Vous pouvez ajouter une photo à partir de votre rôle photo, puis, si vous le bouton plus, vous pouvez créer un nouveau canevas. Il existe déjà toutes sortes de toiles d'ID de modèle. J' ai tendance à utiliser les quatre par six um, dans les huit par huit beaucoup ainsi que 4000 par 4000 pixels, parce que je travaille avec la création de modèles de service envoie. Mais pour que mon modèle d'autocollant ait tendance à utiliser le quatre par six pouces, nous allons aller dans l'œuvre la plus récente, bien que j'ai utilisé le 8.5 par 11 et si nous cliquons dessus,
il nous faudra rester tableau d'art. Ce que vous verrez, c'est que j'ai trop de carrés, ce qui est nos couches. Si vous cliquez sur ceux qui montreront ce qui se trouve sur chacun de ces calques, la couleur d'arrière-plan est blanche ici. Je voulais l'enlever parce que, comme vous le verrez que nous passons dans la classe, une fois que
nous exportons les, nous voulons nous assurer qu'ils n'ont pas d'arrière-plan là pour que nous puissions charger manière incorrecte ou dans, Euh, dans l'espace de conception tordu. Vous pouvez ajouter de nouveaux calques en cliquant sur le plus. Et ce qui est bien avec les calques, c'est qu'il vous permet de créer, euh, et organisé, et il vous permet de créer un système de fichiers et d'organiser votre illustration afin qu'il soit plus facile ajouter. Pour l'amour de ce cours, on va travailler. Hum, chacune des fleurs ici aura sa propre couche. Ce que nous regardons est un peu comme la dernière pièce avant notre autocollant Die cut line. Mais avant ça,
chacune de ces fleurs était seule. Mais avant ça, Les couches ont facilité l'édition sans avoir à vous soucier, vous savez, ruiner ou de gâcher quelque chose d'autre sur l'un des autres dessins. Mais les tailles avec les calques sont que vous pouvez simplement ajouter ces calques et vous pouvez dessiner dessus et vous ne allez pas gâcher avec aucun des autres calques. Donc, même si j'ai dessiné sur le dessus du chapeau ne le ruine pas, parce que je peux juste supprimer ce calque, donc pour supprimer le
calque, ce que vous allez faire est de faire glisser le calque vers la gauche et vous verrez le manque de duplication supprimer rire. La couche signifie que vous ne pouvez pas l'ajouter. Dupliquer signifie essentiellement que vous créez une copie de celui-ci, puis, si vous la supprimez,
il supprimera le calque. En outre, certains vraiment bien ou fonctionne ici. Si vous êtes familier avec la boutique photo, vous les comprendrez. On n'utilise pas trop de journée,
mais je veux montrer qu'ils sont là. On n'utilise pas trop de journée, Si nous regardons cela et que vous cliquez sur ce petit et que vous serez en mesure d'aller dans les fonctions du
menu des calques , vous pouvez changer l'opacité, qui fondamentalement, hum, elle fait regarder les choses à travers ou la rend plus sombre. Vous pouvez assombrir vos couches, vous pouvez multiplier. Plus tôt, nous allons utiliser multiplier, ce
qui aide à adoucir les effets lorsque nous ajoutons une partie de la texture sur nos dessins. Et puis il y a, ah, tas d'autres options ici que nous n'allons pas passer aujourd'hui, euh, mais j'espère passer par une autre classe. Maintenant, si vous cliquez sur la petite icône avec votre image dans vos calques, il apparaîtra un autre menu supplémentaire. C' est là que vous pouvez renommer vos calques. Vous pouvez aussi tellement manqué vos couches. C' est comme plusieurs couches à la fois. Vous pouvez copier un calque conf. Remplissez votre calque avec la couleur que vous pouvez utiliser le verrou et le masque
Alfa, et fondamentalement, Alfa Lock le permet de sorte que lorsque
vous vous travaillez sur une autre couche et que vous voulez seulement, vous savez, modifier ou ajuster. Vous savez, des couleurs ou des formes
révisées dans quelque chose que vous avez déjà dessiné. Il permet au kyste pixel un dans tout ce qui est déjà coloré. Donc, si nous revenons sur le manque terrible, nous saisissons, disons ce pinceau Inca et est allé, ajouter un peu de texture avec la couleur de l'écran que je peux colorer sur le dessus de celui-ci. Et sur Lee, les zones colorées seront éditées. Vous voulez vous assurer que lorsque vous travaillez avec Alfa Lock, vous travaillez également avec une masse d'écrêtage afin de ne pas l'ajouter. L' image originale sur laquelle vous travaillez. Donc, ce que j'aime faire, c'est quand je l'éteins le verrou, je vais créer un calque au-dessus. Et puis sur ce calque, je vais sélectionner le masque d'écrêtage, puis je peux colorer et ajouter ma texture sur le dessus par rapport au fichier d'origine. Et puis si ça ne me plaît pas, je peux juste l'éteindre ou le supprimer. Cela m'amène également au concept des masques de coupure. Les masques d'écrêtage sont très similaires à offrir. Verrouillez essentiellement les clips vers le bas dans tout ce que vous travaillez dans l'espace, soyez faible. J' aime utiliser des masques tout le temps quand j'ajoute de la texture ou l'un d'ajouter des ombres pour
nepas sortir de la ligne,pour
ainsi dire. J' aime utiliser des masques tout le temps quand j'ajoute de la texture ou l'un d'ajouter des ombres pour
nepas sortir de la ligne,pour
ainsi dire. J' aime utiliser des masques tout le temps quand j'ajoute de la texture ou l'un d'ajouter des ombres pour
ne pas sortir de la ligne, Vous pouvez également fusionner des couches ensemble, et vous pouvez également référencer des couches, nous allons utiliser l'option de référence. Um, quand vous travaillez avec Leinart, si vous sélectionnez la référence, um, sur votre calque d'art au trait, cela vous permettra de référencer les lignes dedans et ensuite vous ne pouviez pas glisser et couleurs de dépôt directement à partir de vous êtes une palette de peinture. Alors faisons ceci à titre d'exemple. Donc je vais dessiner un cercle très rapidement sur cette nouvelle couche en utilisant le stylo technique, et j'ai une belle ligne
propre. Et puis ce que je vais faire, c'est que je vais sélectionner la référence, et cela me permettra de cliquer sur mon icône de couleur, et il remplira la couleur dans la référence des lignes sur le tableau d'art. Il rend juste la coloration beaucoup plus rapide. Maintenant, si vous aimez toute l'idée, comme en fait physiquement colorier vos espaces dans comme vous pourriez le faire avec un livre de coloriage ou crayons à
colorier, alors par tous les moyens faire cette maison. Mais ce que j'aime faire, c'est juste rendre les choses plus rapides, puis ajouter des ombres et des effets, c'est que je vais juste parce qu'ils pensent que c'est un peu plus, euh, efficace quand je colore de cette façon. Alors maintenant, je veux sortir des couches. Ensuite, vous trouverez l'icône de la gomme, ce qui vous permet d'effacer tout ce que vous utilisez sur votre calque afin que vous puissiez réellement effacer avec des pinceaux spécifiques. Donc, disons que vous dessinez avec un crayon lisse. Vous allez probablement vouloir à votre base avec un crayon lisse de ce qu'il ressemble , Um, et puis sur le côté gauche, dans ces curseurs, vous pouvez changer de maison grand. La taille de la brosse est en faisant glisser cette petite barre de curseur vers le haut ou vers le bas. Toe up rend plus grande dynamique que plus petite, puis la petite flèche en dessous est votre opacité de brosse. Donc, vous pouvez à nouveau comment il est opaque. Si tu le fais glisser tout le haut, ça va être complètement opaque. Si tu le fais glisser vers le bas, ça va devenir plus visible. Donc on est là-dessus et tu l'utilises. Il effacera tout ce que vous travaillez sur votre tableau d'art, et ce qui est agréable, c'est avec cela parce que c'est sur un calque séparé. Je ne vais pas courir ce qui est déjà sur l'autre couche avec l'illustration réelle que je ne suis pas à faire . C' est l'outil anti-taches. Si vous prenez deux couleurs ensemble, on va utiliser comme un pinceau marqueur. Prenez deux couleurs ensemble. Vous pouvez réellement utiliser l'outil de taches pour tacher leurs couleurs. Et encore une fois, comme avec l'outil gomme, vous ne pouviez pas choisir le type de pinceau avec lequel vous allez baver, et ça va le taper ensemble. Juste un peu comme toi. Ce que vous pourriez faire lorsque vous travaillez avec voir, par
exemple, peintures réelles ou quelque chose comme ça, vous pouvez ajouter plus de peinture, puis utiliser votre tache et juste une sorte de tache. Et puis vous retournez à votre coureur et vous l'augmentez maintenant pour zoomer. Ce que vous ferez, c'est que vous allez prendre deux doigts sur votre tableau d'art, puis vous les
étalerez sur l'écran et il fera un zoom avant. Et si vous ramenez Dragon, il fera un zoom arrière. Si vous prenez trois doigts et que vous avez traîné vers le bas, vous aurez quelques options supplémentaires. Euh, tu seras coupé comme si tu pouvais couper certaines zones. Copier. Copiez tout couper et coller, copier et coller, et vous pouvez utiliser la petite sélection que je ne peux pas ici dans la console de gauche. Écrivez les différents éléments dont vous avez besoin pour vous assurer que vous êtes sur la bonne couche, , et vous pouvez sélectionner différents éléments. Et puis si vous prenez trois doigts traînés vers le bas, vous pouvez couper. Un élément peut coller un élément que vous pouvez copier et coller, et je vous donnerai un élément supplémentaire si vous prenez deux doigts, Um, et Tak, il annulera votre transformation. Si vous appuyez deux fois, l'image importée sera annulée. Si vous appuyez à nouveau deux fois, cela annulera ce que vous avez fait auparavant. Maintenant, je veux entrer dans la brosse est que c'est probablement la partie la plus folle de procréer est la bibliothèque de pinceaux. Ma bibliothèque de pinceaux a en fait quelques brosses importées, ainsi que les pinceaux qui sont déjà inclus dans Procreate. Les pinceaux inclus appropriés sont fantastiques. Vous n'avez vraiment pas besoin d'en acheter d'autres. Beaucoup d'autres. Je n'ai pas entendu nos cadeaux d'autres artistes. Certains que j'ai achetés, Um, mais la bibliothèque qui est inclus dans la procréation est fantastique plaisir avec la mise à jour la plus récente , ils ont ajouté quelques pinceaux supplémentaires. Ça m'a vraiment fait exploser. Ils étaient fantastiques. Ils font vraiment du bon travail en apportant de l'art traditionnel plus tactile,
vous savez,des fournitures
d'art. Ils font vraiment du bon travail en apportant de l'art traditionnel plus tactile,
vous savez, vous savez, Donc, pour parler dans ce monde numérique. Donc, vous avez des pinceaux à esquisser. Mes favoris sont la menthe poivrée ainsi que le six B, un crayon HB et le crayon technique pour penser que c'est comme le travail de ligne que vous
ferez après avoir fait un croquis. Il y a le jeu de mots techniques que j'aime beaucoup ainsi qu'un stylo studio. Si vous allez pour plus d'un pinceau conseils type de vibe fille puant penser est vraiment sympa. Il y a aussi l'encre sèche et le marqueur, qui sont bons chez Inc plomb si vous voulez plus de, ah, peu comme plus épais, sombre mais plus de laisser au crayon plutôt
que, comme, un très beau pointe de marqueur. Mais pour ce cours qui va vraiment utiliser le stylo technique quand on décrit notre travail, , il y a aussi des stylos pour dessiner. C' était juste un peu plus texturé. Il y a de la pence pour la calligraphie, permettant
encore une fois des traits épais et minces. Euh, peindre pour. Je pose des couleurs plates et ils ne sont pas tellement, tellement plat que cela a beaucoup de texture, mais cela vous permet de peindre et de plus grandes étendues de surface, donc il y a du goulash. Il y a ah, aquarelle, brosse
orientale, brosse
sèche Stoeckel. Ce sont tous des pinceaux vraiment géniaux pour ajouter de la texture dans le travail d'art que je fais. Il y a aussi les pinceaux artistiques à nouveau. Ah, beaucoup de texture essayant, vous savez, reproduire certaines des choses que vous verrez dans le monde réel. Il y a aussi les pinceaux à air, qui sont parfaits pour les ombres et autres effets de texturation. Il y a quelques textures et ici aussi, comme la texture de la grille et les décimales et la diagonale. Il y aurait des textures abstraites ici. Le charbon de bois est ce qui est fantastique pour un peu plus d'un domaine d'art traditionnel. Il y a aussi différents éléments, comme l'eau et les océans. Si vous utilisez ça beaucoup pour peut-être l'illustration de fond et des choses comme ça, euh, et puis j'ai un tas de pinceaux importés ainsi que des demi-tons et des pinceaux de vous savez, d'autres tubercules. Comme tous les mardis. Il y a des pinceaux de l'artiste et de l'illustrateur qui ont pu obtenir de la
route des gommes et des choses comme ça. Donc, euh, il y a plein de choses que tu pourrais faire avec facilité. Je vais rester très simple, aujourd'hui parce que je veux
qu' on y aille au moins. Donc, nous nous habituons au processus et puis vous transmettez que j'ai plus profond en termes, hors de travailler avec la procréation et le général après avoir fait cette classe. Maintenant que nous en avons fini avec les pinceaux, je vais passer par les icônes en direction de la galerie. Les flèches littéralement la flèche de sélection. Vous pouvez sélectionner des éléments sur votre page et les faire pivoter. Um, vous pouvez retourner ça Ah, je suggère toujours que quand vous faites votre sélecteur, sélecteur par Cuba ou l'interpolation du sélecteur, qui est ce petit cercle avec un peu comme la grille à l'intérieur. Et assurez-vous de sélectionner par cube afin que vous n'ayez pas à rencontrer de problèmes avec les picks . L' exaltation pendant que tu travailles. Hum, à
côté de la flèche de sélection directe est la sélection de la main libre. Cela vous permet, comme utiliser votre crayon de pomme pour dessiner cette enchère que vous créez plutôt que de simplement sélectionner l'objet entier, vous pouvez sélectionner quelque chose de spécifique, et encore une fois si vous prenez vos trois doigts glissé vers le bas sur votre écran, vous obtiendrez ce petit pop-up et copiez, coupez, copiez et collez. Et encore une fois, si vous appuyez deux fois avec vos doigts, vous pouvez annuler si nous allons dans ce peu comme l'icône de la baguette magique, qui est notre icône d'ajustement, vous êtes capable d'ajuster l'opacité, ajouter quelques Ghazi Ambler, ce qui est vraiment génial pour les ombres. Um, tu peux utiliser la perspective où tu peux aiguiser les objets et sexuellement super si tu fais
des photos dans le grade de pro. Mais une arme. Cela fonctionne aussi très bien. Avec l'illustration, vous pouvez liquéfier des éléments, vous pouvez les cloner. Vous pouvez ajuster votre couleur, équilibrer votre teinte, la saturation et la luminosité. Et encore une fois, si vous voulez annuler, il
vous suffit de taper deux fois. Alors si nous allons à côté des ajustements, vous aurez cette petite icône du ranch et ce sont vos actions. C' est là que vous sauverez et partagerez vos fichiers. Nous utiliserons spécifiquement la fonction de partage. Hum, et nous partagerons en PNG. Vous pouvez également ajouter ah, fichier. Donc, par
exemple, peut-être que vous travaillez à partir d'une image comme une image de référence peut insérer un cinq ou une photo. Vous pouvez prendre une photo avec votre iPad. Vous pouvez ajouter des taxes. Et si vous ajoutez des taxes, ce qui est bien, c'est que vous pouvez modifier le style, et vous pouvez le changer pour n'importe quel fonds à charger sur votre iPad. Vous pouvez changer les différents styles de l'italique normal gras. Vous pouvez changer la taille, l'ing actuel, le suivi, le laisser votre ligne de base et encore la même avec la capacité, et vous pouvez également modifier les attributs. Donc, si vous voulez qu'il soit à gauche, aligné à droite, aligné ou centré que vous avez fait, il vous sortira de là. Retournez à l'icône de votre clé. Um, encore une fois, vous pouvez utiliser cet outil de sélection, et vous pouvez et dit pendant les trois doigts essuyant. Vous pouvez aussi simplement aller à votre outil de clé et frapper, couper ou copier, et ensuite vous pouvez frapper le rythme et je vais le remettre. Si vous allez sur votre canevas, cela vous permettra de chier et de redimensionner votre canevas. Um, si vous travaillez sur la création de Jeffs, vous pouvez activer vos aides d'animation pour vous inquiéter sur le guide de dessin. Si vous voulez avoir une grille, vous pouvez également retourner votre toile horizontalement ou verticalement, et aussi vous pouvez cliquer sur vos informations de canevas et je vais vous montrer la taille de votre toile et ce que le D P I est. J' aime toujours travailler au moins 300 dp I ou plus. Il vous montrera également le nombre de calques que vous pouvez créer dans votre fichier votre type de
profil couleur avec lequel vous travaillez, les paramètres vidéo et les statistiques désactivées. Comme le temps de piste que la procréation a enregistré votre travail. Si vous allez à vos préférences, vous pouvez changer votre interface de la lumière à l'obscurité. Vous pouvez également changer la main droite sur l'interface de droite. J' aime l'éteindre parce que je suis un droitier et un IQ 10 Tell fonctionne beaucoup de ce côté, donc il est plus facile pour moi d'avoir mon interface à gauche. Vous pouvez également modifier votre retard indu, votre sélection Max Masque de visibilité. Vous pouvez ajouter votre courbe de pression. J' aime le garder comme il est,
cependant, cependant, et puis vous pouvez aussi obtenir de l'aide. Vous pouvez restaurer les achats. Vous pouvez obtenir le manuel de procréation. Il y a des paramètres avancés que vous pouvez accéder à vos paramètres réels sur votre iPad, et c'est essentiellement l'interface que vous allez utiliser inappropriée
5. Styles et types d'autocollants: avant de sauter dans le processus de conception, je veux aller sur les autocollants. Nous voyons généralement deux types fonctionnels et créatifs. Dans ma dernière classe, nous nous sommes concentrés sur le fonctionnel. Ce ne sont pas des fioritures, type
simple d'autocollants. Ils ont aidé à suivre les dates, suivre les événements, à organiser la vie. Ils ont tendance à manquer de décor, et ils sont très concentrés sur l'efficacité. Mais dans ce cours, on va se concentrer sur les types créatifs Tiggers. Ceux-ci sont visuellement agréable la piste et célébrer l'organisation des moments mémorables. Mais ils ont de l'esthétique. Ils pourraient être méditatifs. Ils peuvent prendre plus de temps à créer. Ils ont un peu un flair de scrapbooking. Dans ce cas, nous allons illustrer un ensemble d'autocollants d'inspiration florale. En plus du style des autocollants, nous avons également deux types supplémentaires. Les autocollants Kiss Cut sont des découpes légères sur les autocollants. Les coupes de baiser ne coupent pas le matériau de support du papier autocollant, ce
qui permet à la coupe de baiser Feel, ce qui permet aux demandeurs d'être pilés hors de la feuille, sera également faire des autocollants découpés aujourd'hui et ce sont là vous couper le autocollant entier sorte qu'il devient un peu comme une forme personnalisée que vous avez conçu. Ce ne sont que quelques-uns des styles que j'ai créés pour ma boutique Etsy. Les autocollants découpés sont amusants à créer des packs d'autocollants avec Vous avez plusieurs autocollants qui
ont tous des concepts similaires mais qui sont coupés individuellement, pour cette classe sera créer les deux. Ah va d'abord passer par tout le processus de conception, puis je vais vous emmener dans la conception d'une feuille de coupe de baiser et ensuite, à la fin de la classe, créera également un ensemble de coupes mortes avec exactement les mêmes dessins que nous avons créés.
6. Trouver de l'inspiration: nous utiliserons l'inspiration définie par Pinterest pour les fleurs que nous allons dessiner. Pinterest est une option fantastique pour trouver l'inspiration. C' est un film principalement avec des contenus visuels, tels que des photos et des infographies, des collages, des graphiques, des illustrations et d'autres types d'images. Et c'est vraiment un havre de paix pour ceux qui cherchent de l'inspiration et de nouvelles idées. Pinterest vous permet d'épingler des images en déplacement et de les examiner plus tard si vous n'avez pas le temps de le faire maintenant, ou si vous ne voulez pas les perdre. Et cela fonctionnalités ailleurs vraiment génial pour les entreprises. Les recherches ont montré que Pinterest a un poids de référence beaucoup plus élevé que d'autres plateformes de
médias sociaux , comme Facebook et Twitter. Donc, parce que les imprimantes sont tout au sujet de trouver de l'inspiration, je voulais l'utiliser comme base pour notre recherche de fleurs. Vous avez juste à taper ce dont vous avez besoin pour être inspiré, et vous trouverez instantanément des centaines d'idées que vous pouvez rapidement épingler à vos propres planches dans le processus est de deux façons, donc en piquant et en créant vous-même des planches, vous aidez également d'autres personnes à trouver des idées pour leurs projets afin d'obtenir des résultats qui
correspondent le mieux à ce que vous cherchez. Vous voulez jouer avec la boîte de recherche ? Les suggestions que montre Petra vous permettent d'affiner vos résultats de recherche deux catégories de ce que les gens correspondent généralement à votre type de mot que vous tapez,
um sera à la recherche de fleurs très simples à dessiner pour ce cours.
7. Esquisser vos fleurs: Oh, maintenant je veux passer en revue quelques conseils pour dessiner au moment où nous commençons le processus créatif. Les fleurs sont vraiment un objet facile à dessiner et peuvent être créées avec des formes simples. Je voulais choisir trois fleurs simples, un tournesol marguerite et quelque chose de semblable à un candidat, puis j'ai également ajouté quelques feuilles simples. Way utilisera les six crayons de bœuf pour esquisser ces éléments initiaux. Vous pouvez créer un nouveau calque pour commencer votre esquisse et renommer l'esquisse. Donc, quand il s'agit de créer ces fleurs, vous voulez une première décomposer la fleur en formes simples. Par exemple, vous pouvez commencer comme une ligne pour l'endurance. Forme ovale simple pour l'endroit où se trouvent les flaques d'eau. J' aime commencer par un cercle pour mon centre, puis ajouter des ovales allongées autour d'elle pour les pédales. Et puis je peux ajouter des détails. J' ai affiné la forme de la pédale au fur
et à mesure que nous allons, et je garde à l'esprit comment elles se chevauchent. Ce n'est pas tout linéaire en ce qui concerne la façon dont vous les placez. Je veux que ça se sente organique. La troisième étape consiste à affiner les formes encore plus en ajoutant des détails plus petits comme les veines de
flaque d'eau et les centres texturés. Gardez à l'esprit que cela n'a pas besoin d'être parfait, et l'idée est juste de s'habituer à dessiner les formes et à les rincer au fur et à mesure que vous allez. Nous allons le faire pour toutes les autres fleurs, et ensuite nous passerons de la phase d'esquisse deux. La phase de réflexion que vous finissez vos croquis. Si vous trouvez que vous voulez remplir votre page un peu plus, vous pouvez utiliser votre outil lasso pour la sélectionner sur la fleur. Vous souhaitez copier, puis copier et coller à l'aide de cette fonction de copier-coller. Rappelez-vous, il
vous suffit de faire glisser votre son de trois doigts sur votre écran, puis appuyez sur copier-coller, et les éléments supplémentaires seront ajoutés à votre écran, puis vous pouvez les déplacer, comme vous le souhaitez en puis passer à la flèche de sélection
8. Encrage vos illustrations: Oh, une fois vos esquisses terminées, nous pouvons créer un nouveau calque au-dessus du calque d'esquisse. Vous pouvez renommer cette couche encrée ou pensée. Vous pouvez ensuite réduire l'opacité de votre calque d'esquisse et commencer à le tracer sur le nouveau calque avec les stylos techniques avec lesquels vous pouvez ajuster la ligne comme bon vous semble. Et une fois que nous aurons fini de penser à la barre oblique, nous allons créer un nouveau calque, et nous allons faire glisser ce calque sous le calque d'encrage et le renommer couleur.
9. Coloration et ombrage vos illustrations: maintenant à la couleur, nous allons colorier sur le nouveau calque étiqueté couleur. Cette couche est placée sous l'inclinaison de sorte que la couleur ne dépasse pas les
pentes les plus sombres . Vous masquez que les couleurs basées sur une palette que vous avez déjà, ou utilisez le sélecteur de couleurs pour vendre nos couleurs qui ont une harmonie juste esthétiquement agréable combinaisons de
couleurs. J' utilise des couleurs complémentaires. Les couleurs complémentaires sont deux couleurs, qui sont directement opposées les unes aux autres, telles que le rouge et le vert et le rouge, violet et le vert jaune. Toute combinaison comme celle-ci fonctionne très bien. Afin de colorier rapidement, nous utiliserons la fonction de calque de référence. Vous devrez accéder à votre couche d'encre. Cliquez sur la vignette de l'image et sélectionnez la référence. Cela vous permettra de faire glisser la couleur dans vos contours rapidement. Vous devez vous assurer que toutes vos lignes sont complètement fermées. Pour que la couleur n'inonde pas le canevas, utilisez le cercle de couleurs pour faire apparaître le menu de couleurs. Vous pouvez utiliser le sélecteur de couleurs pour modifier les options de couleur. Vous pouvez ensuite faire glisser cette couleur dans vos palais en dessous. Je vais avec des jaunes pâles, roses
pâles, des bruns et des verts pour mon palais. alors vous voudrez sélectionner la couleur avec laquelle vous allez commencer à travailler, puis vous pouvez la faire glisser directement à partir de la couleur. Entourez l'image en assurant que vous êtes sur le calque de couleurs et que vous ne remplissez que dans les limites de votre ligne de
dessin. Vous ne pouvez pas colorier des erreurs trop petites ou pas complètement fermées juste avec votre Silas. Une fois que vous avez terminé de remplir chacune des sections, vous pouvez créer un autre calque au-dessus de votre calque de couleurs, mais sous votre calque d'encrage et le
renommer des ombres. Nous avons eu des ombres pour un peu de profondeur en cliquant sur votre calque d'ombres. Cliquez sur la fin et changez la normale à multiplier et ramenez l'Europe à environ 43%. Ensuite, pour chaque élément, vous ajoutez des ombres pour sélectionner simplement une version plus claire de la couleur d'origine. Ainsi, par exemple, pour le rose, je choisirais un rose plus clair et ainsi de suite pour chacune des autres couleurs. Quand il s'agit d'ombres, réfléchissez à l'endroit où se trouve votre source lumineuse et à l'endroit où l'obscurité est susceptible d'apparaître sur vos éléments. J' ai ajouté aux zones qui se chevauchent ou aux lignes qui sont censées être encastrées. Une fois que vous avez fini d'ajouter toutes les ombres, nous allons passer à l'ajout de lignes de coupe et à l'extension de votre fichier pour l'exportation.
10. Grouper des calques: maintenant, avant d'entrer dans l'ensemble du processus de découpe et d'une de nos œuvres d'art finalisées. L' une des grandes choses est de regrouper des éléments comme une étape supplémentaire de prudence juste pour que j'ai plusieurs versions de mon travail. J' aime copier mon fichier et travailler sur une nouvelle version. À ce stade, ce que je fais ici est de dupliquer mon fichier. Je vais dans la galerie et puis je trouve mon dossier. J' ai glissé, ri, puis je sélectionne en double. Nous allons travailler sur cette copie avant d'ajouter nos lignes de coupe, qui sont essentiellement ces contours blancs autour des formes de fleurs. Nous avons besoin d'un groupe de toutes les couches ensemble pour sélectionner plusieurs couches. Vous effectuez un balayage vers la droite sur votre premier calque, puis continuez à le faire pour chaque calque en dessous . Cliquez ensuite sur la vignette de l'image pour le premier groupe Larry Sélectionné et Select. Vous pouvez ensuite renommer ce groupe final. Ce processus regroupera tous vos éléments ensemble, et vous pouvez les déplacer et les redimensionner tous à la fois. Vous allez ensuite créer un autre calque sous cela et le renommer les lignes de coupe. Si vous avez encore besoin de remplir votre page et que vous voulez une copie. Toutes les fleurs que vous finalisez la coloration. Tu peux le faire ici, Aziz. Eh bien, vous pouvez utiliser votre outil lasso pour sélecteur sur la fleur que vous souhaitez copier. Ensuite, utilisez la fonction copier-coller. Rappelez-vous, faites
simplement glisser vos trois doigts vers le bas sur votre écran, puis appuyez sur copier-coller et les éléments
supplémentaires apparaîtront. Ensuite, vous pouvez les déplacer comme vous le souhaitez en basculant vers la flèche de sélection. Une fois que vous avez dupliqué vos éléments, revenez en arrière et sélectionnez à nouveau tous vos calques, puis sélectionnez le groupe.
11. Ajouter des lignes Adding et exporter votre fichier: Parlons maintenant de l'ajout de lignes de coupe avant d'exporter nos fichiers dans l'espace de conception, nous devons ajouter nos contours. Ces air, également connu sous le nom de lignes de coupe. Alors allez à votre calque nommé lignes de coupe, et ce sera sous ce nouveau calque. Et puis je veux que tu ailles dans tes pinceaux et que tu choisisses une brosse à modeler, quelque chose qui ne réagit pas à la pression. Et puis vous voudrez augmenter l'épaisseur. Vous l'aurez plus épais si vous voulez un contour blanc plus grand et plus mince. Si vous voulez qu'il soit plus petit, alors dans votre sélecteur de couleurs. Sélectionnez la couleur blanche, puis nous commencerons à tracer nos formes de fleurs afin que vous ayez un beau contour blanc autour. Les éléments feront cela pour chacune des fleurs qui sont feuille d'honneur. Ensuite, vous voulez faire glisser votre couleur dans ce contour pour la remplir avec du blanc. Vous pouvez désactiver un calque en cliquant sur cette coche dans la zone Calques, et vous pouvez vérifier si la forme est entièrement ressentie en dessous,
tout comme vous avez rempli la couleur dans vos formes. Vous allez le faire avec le contour blanc si vous remarquez qu'il ne remplit pas tout le chemin Lorsque vous déposez votre couleur dans votre forme, assurez-vous de faire glisser votre stylo vers la droite sur l'écran pour augmenter le pourcentage total si vous besoin de. Vous pouvez également y revenir manuellement avec vos stylistes. Assurez-vous que votre calque d'arrière-plan n'est pas marqué afin que vous puissiez voir cette grille sous vos lignes de coupe blanches. C' est ce qui va nous permettre d'avoir un arrière-plan transparent lorsque nous exportons notre fichier. Maintenant que nous avons ajouté nos lignes de coupe, préparons notre fichier pour l'exportation. Nous allons expertir l'faute pour le chargement dans l'espace de conception de cricket. Vous voulez aller à l'icône du ranch dans le menu supérieur et vous allez sélectionner partager
puis vous allez cliquer sur PNG. Cela vous permet d'exporter le fichier avec transparence. Une fois que vous avez fait cela, vous trouverez alors un endroit dans votre système de dossiers de fichiers sur votre iPad Pour l'enregistrer, vous pouvez renommer quelque chose de facile à trouver, puis sélectionnez terminé. Une fois que vous avez fait cela, sélectionnez Enregistrer. Vous saurez que votre fichier est enregistré lorsque vous verrez la fenêtre contextuelle indiquant l'exportation réussie
12. Charger votre fichier pour concevoir l'espace: Maintenant que nous avons exporté notre fichier vient la partie amusante que nous chargeons au cricket. Ce sera le processus que nous suivrons pour notre premier ensemble d'autocollants coupe baiser. Une fois que vous avez exporté, vous êtes prêt à charger votre fichier dans l'espace de conception de cricket. Si vous ne l'avez pas déjà fait, assurez-vous d'aller télécharger l'application sur votre iPad. Ensuite, vous pouvez revenir et compléter cette section. Si vous avez déjà téléchargé l'application et que vous avez de l'espace de conception de cricket, vous pouvez alors cliquer dessus sur votre dans votre système APP et le lancer. Connectez-vous à votre compte si nécessaire. Une fois connecté,
vous êtes arrivé à vos conceptions principales. Galerie de visage. Vous verrez des suggestions de fichiers, vos fichiers téléchargés et un rectangle bleu avec un plus pour ajouter un nouveau fichier. Vous aurez également probablement un pop up pour tellement manqué votre machine. J' ai l'air de l'explorateur de cricket, et je vais sélectionner qui appuyez sur le bouton plus pour créer votre nouveau fichier alors que dans
l'espace de conception . Sélectionnez Télécharger dans la barre de menus inférieure et dans la fenêtre contextuelle Sélectionner les fichiers de navigation, puis vous naviguerez pour trouver l'endroit où vous avez enregistré votre fichier. parce que vous enregistrez vos fichiers A PNG. Vous n'avez pas besoin de nettoyer votre fichier ou de supprimer un arrière-plan, il vous suffit de sélectionner Suivant. Si vous remarquez des pixels droits, vous pouvez utiliser la fonction de spectacle D. Mais si ce n'est
pas le cas, appuyez à nouveau. Ensuite, vous voudrez renommer votre fichier et assurez-vous de sélectionner Imprimer et couper. C' est la version colorée, pas le contour noir que vous pouvez voir sur le côté gauche. Cela lui permet de sorte que vous pouvez réellement imprimer le fichier, puis le couper avec votre machine. Une fois le traitement terminé, vous verrez l'image dans votre bibliothèque. Sélectionnez-le, puis il se chargera dans votre espace de conception. Quand il est chargé, il sera grand. Vous pouvez zoomer en utilisant vos doigts, la pension ou sortir sous l'écran très similaire à la façon dont nous travaillons dans la procréation, vous devrez redimensionner et faire pivoter votre image. Vous pouvez cliquer dessus avec vos stylistes et droguer les coins pour le rendre plus petit. Vous pouvez également utiliser l'embout de l'outil de
rotation, faire pivoter ou utiliser la barre de menus située en bas de l'espace de conception. Si vous sélectionnez à elle. Il vous donnera les options de transformation. Vous pouvez modifier la largeur et la longueur ici. Assurez-vous d'utiliser l'icône de verrouillage
, , afin que le verrou ait l'air fermé. De cette façon, il reste en proportion. Ensuite, je veux que vous tourniez votre image afin que son paysage vous puissiez changer votre
position Y accent à zéro afin qu'il soit dans le coin supérieur gauche de votre écran. Ensuite, vous pouvez dupliquer votre fichier et faire glisser la nouvelle version de sorte qu'il est juste sous le premier, puis styliste utilisateur, pour sélectionner les deux éléments et aller dans le menu inférieur et cliquez sur le petit trombone pour attacher vos éléments. Cela permet de les couper à la fois ensemble. Si vous remarquez des messages aériens, c'est probablement la taille que je vais revenir à l'outil Transformation. Changez ma hauteur à 9,25 car c'est la hauteur maximale que le fichier peut être, et il ajustera automatiquement le avec pour moi. Maintenant, avant d'envoyer notre fichier à l'imprimante, je veux passer rapidement en revue certains types de papier. Le premier type de papier que j'ai est le papier autocollant haut, vitreux de couleur supérieure. Vous pouvez le trouver en ligne sur Amazon ou dans les magasins d'artisanat. Vos autocollants sont vraiment brillants, mais gardez à l'esprit qu'ils ne sont pas imperméables. Vous pouvez également obtenir du papier autocollant transparent. Ça vient des étiquettes d'aiguilles. Vous pouvez l'acheter en ligne sur nieto dot com ou sur Amazon, et gardez à l'esprit avec du papier autocollant transparent. Tout ce qui est blanc sur votre page est généralement ce qui va être clair sur ce
dernier document . J' ai le papier autocollant blanc mat de base des étiquettes en ligne dot com. Vous pouvez l'obtenir directement à partir de leur site ou à partir d'amazon dot com. Si c'est du papier très doux, ce n'est pas imperméable à l'eau, mais il imprime vraiment bien en termes de couleur, et c'est très abordable. C' est ce que je vais utiliser pour mes autocollants aujourd'hui. Maintenant, une fois que vous avez sélectionné votre papier chargé jusqu'à votre imprimante. Revenons maintenant à l'espace de conception et sélectionnons. Faites-le dans le coin inférieur droit. Cela l'emmènera au menu de la prison coupé. Une fois que vous êtes ici, vous verrez une maquette de la façon dont vous devriez ajouter votre papier une fois qu'il est imprimé au
match de cricket . Avant de l'ajouter à la machine de cricket, vous pouvez éteindre le saignement comme vous avez ajouté votre espace blanc comme ligne de coupe déjà. Sélectionnez ensuite imprimer dans le coin inférieur gauche. Dans la fenêtre contextuelle suivante, sélectionnez votre imprimante. Vous pouvez augmenter le nombre d'empreintes ici, mais je vais juste en imprimer une. Assurez-vous que le noir et blanc est désactivé, puis sélectionnez Imprimer dans le coin supérieur droit de la fenêtre contextuelle. Votre feuille d'autocollants va maintenant être imprimée.
13. Découper vos autocollants: Maintenant que nous avons imprimé notre feuille d'autocollants, nous allons l'ajouter à notre match de cricket. Le cricket Matt est collant, et c'est ce qui va nourrir votre projet. Lancé la machine de coupe en fonction de l'image dans votre impression et découper pop up. Vous devez aligner votre papier imprimé de manière appropriée sur la carte. Assurez-vous qu'il est aligné avec les bords supérieur et gauche. Il est donc de ne pas rencontrer de coupures. Assurez-vous maintenant que votre machine est sous tension et que vos réglages de niveau de coupe sont configurés sur personnalisés. Revenez sur votre iPad. Sélectionnez votre accessoire et conceptions visage, puis appuyez sur la double flèche clignotante sur votre kick it machine, puis appuyez sur le bouton mer et laissez la machine faire son truc. Une fois que c'est fait, il arrêtera de couper et repoussera votre carte. Il suffit de cliquer sur l'air ci-dessus et de le retirer et ensuite vous obligez vos autocollants hors. Assurez-vous,
cependant, cependant, que vous pliez le tapis et non le papier autocollant, afin que vous ne rencontriez aucun curling de votre papier. Vous allez ensuite couper cette feuille d'excavateur à la taille. À l'aide d'un coupe-papier. Vous pouvez utiliser des ciseaux, mais je trouve que le coupe-papier est un moyen vraiment rapide et simple de le faire, et ensuite vous pouvez inspecter votre travail et vous devriez avoir un joli ensemble d'autocollants coupés baiser.
14. Découper vos autocollants découpés: Parlons maintenant de charger le cricket pour une découpe pour terminer la digue. Nous allons retourner dans l'espace design. Vous pouvez frapper le nouveau projet. Je reviens et vous sélectionnerez Garder le projet précédent dans la fenêtre contextuelle. Vous allez ensuite copier à l'aide du doublon dans la barre d'outils inférieure. Et faire cela, je dirais trois ou quatre fois, puis utiliser la position d'accent y dans l'
orteil de canon de la barre d'outils inférieure . Placez tous ces doublons exactement au même endroit. Ensuite, vous utiliserez votre styliste pour faire glisser et sélectionner l'ensemble du groupe. Ensuite, vous allez les attacher à l'aide de cette petite icône de trombone dans la barre d'outils inférieure une fois de plus , puis vous allez sélectionner. Faites-le dans le coin inférieur droit. Cela vous mènera au menu de découpe d'impression. Une fois que vous êtes ici, vous verrez une maquette de la façon dont vous devez ajouter votre papier que vous avez imprimé sur votre cricket Matt et comment l'ajouter à la machine de coupe. Vous pouvez à nouveau désactiver le fond perdu lorsque vous avez ajouté votre espace blanc comme ligne de coupe, et vous pouvez changer la pression de votre tasse à plus de pression que l'impression sélectionnée en bas
à gauche . Votre feuille d'autocollants va maintenant être imprimée. Vous allez suivre exactement le même processus pour charger votre papier sur votre cricket, comme dans la section coupe baiser dont nous venons de parler. Cette fois-ci, le cutter repassera les coupes plus d'une fois, les découpant
complètement pour une découpe propre. Une fois vos autocollants ou coupés, vous pouvez retirer la partie blanche du papier et plier la carte pour enlever les
autocollants découpés . J' utilise une mini spatule qui est livrée avec un kit de démarrage de l'école de cricket pour aider à retirer les autocollants. L' autocollant doit être entièrement découpé et dans ce petit autocollant style flocon.
15. Outro: Merci d'avoir pris ce cours avec moi aujourd'hui. J' espère que vous l'avez trouvé informatif. vous plaît assurez-vous de consulter le guide de recherche de classe pour plus de conseils sur le travail avec procréation ainsi que des liens vers des ressources supplémentaires est pour vous aider. Assurez-vous de partager une photo de votre type d'autocollants dans la galerie de projets de classe. J' ai vraiment hâte de voir ce que tu fais. Et, comme toujours, vous pouvez trouver mon travail d'autres façons de se connecter avec moi au www dot Bella Sophia point créatif com. Merci d'avoir créé avec moi aujourd'hui par
Jenny Veguilla-Lezan, Latinx Designer & Illustrator
