Concevoir avec la symétrie dans Adobe Illustrator - Un cours de graphisme pour Lunch™

1. Conception graphique pour le travail avec une introduction à la symétrie: Bonjour, je suis Helen Bradley. Bienvenue dans cet épisode de conception graphique pour le déjeuner avec symétrie dans Adobe Illustrator. Graphic Design for Lunch est une série de cours qui enseigne une gamme de conseils et de techniques pour créer des designs et travailler dans des applications telles qu'Illustrator, Photoshop et Procreate. Aujourd'hui, nous envisageons de travailler avec la symétrie dans Illustrator. Nous allons créer des formes à l'aide d'objets symétriques. Vous apprendrez à faire la moitié d'un objet, puis à le créer en tant qu'objet symétrique. Nous allons également regarder une symétrie de réflexion que nous pouvons créer en tant qu'effet live. Nous verrons aussi la symétrie bidirectionnelle et la symétrie à quatre voies. À la fin de cette classe, vous devriez être en mesure de créer facilement des objets symétriques dans Illustrator. Maintenant que vous regardez ces vidéos, vous verrez une invite qui vous demande si vous recommanderiez cette classe à d'autres personnes. vous plaît, si vous appréciez la classe, ferez-vous deux choses pour moi. Tout d'abord, répondez oui que vous recommanderiez cette classe, et deuxièmement, écrivez même en quelques mots, pourquoi vous appréciez la classe. Ces recommandations aident d'autres élèves à dire qu'il s'agit d'une classe dont ils peuvent aussi profiter et tirer des leçons. Maintenant, si vous voyez le lien suivant à l'écran, cliquez dessus pour rester à jour avec les nouvelles classes au fur et à mesure qu'elles sont publiées. Maintenant, si vous voulez me laisser un commentaire ou une question, s'il vous plaît le faire, je lis et réponds à tous vos commentaires et questions, et je regarde et réponds à tous vos projets de classe. Commençons maintenant à travailler avec la symétrie dans Illustrator. 2. Pt 1 Dessinez une forme symétrique: Nous allons commencer notre regard sur la création d'objets symétriques en créant une forme de cœur ici dans Illustrator. J' ai un document 1920 par 1080 pixels, mais peu importe la taille de votre document. Nous allons dessiner ceci à l'aide de l'outil de stylo et c'est un très bon exercice pour apprendre à utiliser l'outil de stylo. Maintenant, je veux appliquer un coup mais pas de remplissage, je vais cibler le remplissage et l'éteindre, et tout ce que nous travaillons, c'est un coup. Maintenant, pour mon cœur, je vais commencer au milieu du cœur. Nous allons juste en tirer la moitié, puis la retourner cependant pour créer la seconde moitié. Je vais cliquer et faire glisser parce que je voulais décoller dans cette direction ici. Il est préférable de ne pas mettre de points sur une courbe, alors ne le mettez pas en haut de la courbe aussi tentant que cela puisse être. J' essaie mieux de le mettre de l'autre côté de la courbe. Je vais cliquer et faire glisser vers le bas, pour que je puisse faire cette forme de courbe. Ensuite, je descends ici à la base, et je veux lui donner un peu de rebondissements donc c'est ce que je vais faire. Je vais cliquer, et faire glisser un peu. Il y a un peu de torsion dans le fond du cœur. Maintenant, j'ai fini de dessiner, mais la bande élastique est toujours attachée à cela. Je vais juste appuyer sur la touche « Échap », et ça finit le dessin. Pour que nous puissions retourner cela et faire une seule forme remplie symétrique, je dois m'assurer que ce point ici et ce point ici sont sur la même ligne verticale. Ils ne le sont pas. Je l'ai fait délibérément pour qu'ils ne le soient pas pour qu'on puisse parler de la façon dont on va le réparer. Nous allons à l'outil de sélection directe, et je vais juste sélectionner ces deux points. Vous pouvez voir qu'ils sont bleus. Celui-ci est creux. L' outil que nous pouvons utiliser pour aligner ces deux outils est l'outil moyen. Nous choisirons Objet, puis Chemin, puis Moyenne. Nous pouvons moyenne horizontalement, verticalement ou les deux. Ce que nous voulons faire, c'est d'aligner ces deux points pour qu'ils soient sur la même ligne verticale, et si vous vous parlez en ces termes, je veux que ces deux points soient alignés sur la même ligne verticale, alors cela dit vous que vous voulez sélectionner verticalement. Ce qui va se passer, c'est que le positionnement vertical va être ajusté à une moyenne des deux. Celui-ci va aller dans cette direction, celui-ci va aller dans cette direction, parce que c'est comme ça qu'ils sont hors d'alignement. Celle-ci est trop loin à droite, c'est trop loin à gauche. Je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, ils ont bougé de sorte qu'ils soient dans le même alignement vertical. Maintenant, avant de choisir la commande suivante, vous devez vous assurer que vous n'êtes pas encore dans une position où vous avez sélectionné ces deux points d'ancrage et celui-ci nul, et c'est la raison pour laquelle. Je vais choisir Objet, Transformer et Refléter, et cela va se produire. Nous reflétons les deux points sélectionnés, mais pas celui qui n'a pas été sélectionné, et ce n'est pas ce que nous voulons faire, donc je vais annuler. Je vais accéder à l'outil de sélection, et je vais m'assurer que je clique juste loin des formes et rien sélectionné, puis cliquez dessus pour m'assurer que tout est sélectionné. Maintenant, quand je choisis Object, Transform et Reflect, il se comporte très différemment. Il se reflète correctement. Maintenant, je veux l'original qui pointait dans l'autre direction ainsi que celui-ci, donc je vais juste cliquer sur « Copier ». Maintenant, j'ai deux formes que quand je les sépare et les positionne, je vais faire une seule forme. Maintenant, je vais supposer que c'est un peu difficile pour vous de les aligner exactement. On va parler de la façon dont on les alignerait. Encore une fois avec l'outil de sélection, sélectionnez cependant les deux moitiés. Nous devons nous assurer qu'ils sont alignés horizontalement, mais aussi que ces deux points d'ancrage sont directement au-dessus de l'autre. Nous allons dans les outils Aligner, et vous pouvez y accéder également en choisissant Fenêtre, puis Aligner. Nous allons ouvrir le menu Flyout et choisir Afficher les options. À ce stade, je veux les aligner de sorte que le milieu de chaque forme soit sur le même plan. Celui-ci serait au centre d'alignement vertical et que juste les réaligner sorte que les hauts et les bas et les centres sont tous alignement imparfait. Maintenant, je pense que ces points d'ancrage sont au-dessus de l' autre, mais s'ils ne le sont pas ou si vous avez besoin de double vérifier, c'est comme ça que vous allez le faire. Vous cliquez ici sur « Aligner à l'objet clé », et l'une ou l'autre de ces demi-formes de cœur va être sélectionnée, et peu importe laquelle, et vous pouvez la retourner en sélectionnant simplement celle que vous voulez qu'elle commence. Peu importe lequel d'entre eux dans ce cas est sélectionné. Ce que nous voulons faire, c'est définir la valeur Distribuer l'espacement sur 0 pixels. En d'autres termes, nous voulons espacer ces deux pièces uniformément avec 0 espace entre elles. Nous allons cliquer ici sur « Horizontal Distribuer Space ». Maintenant, l'objet clé évalue pour illustrer que lorsque vous effectuez cet ajustement, si vous devez déplacer l'une de ces formes, ne déplacez pas celle qui est l'objet clé, celle qui est en surbrillance bleue. Vous pouvez déplacer celui-ci, mais pas celui-ci. Dans notre cas, ça n'avait pas vraiment d'importance. Dans d'autres cas, cela peut être important, et c'est ainsi que vous allez utiliser les outils Aligner. Maintenant, nous avons à la fois les formes créées et alignées parfaitement. Nous pouvons sélectionner sur eux et les joindre pour faire une seule forme, Objet, Chemin, Joindre. Si nous passons à la dernière partie, nous allons dire que maintenant au lieu de deux parties individuelles, nous n'avons qu'une seule partie, qui est cette forme de cœur remplie, et nous pouvons la remplir avec une couleur assez facilement en en sélectionnant une couleur dans le sélecteur de couleurs. On va choisir ça maintenant. Dans la vidéo suivante, nous allons regarder et voir comment nous pourrions éditer une forme asymétrique, en maintenant la forme symétrique telle que nous l'avons éditée. 3. Pt 2 éditer une forme symétrique: Maintenant que nous avons dessiné notre objet de base, nous allons jeter un oeil et dire comment nous pouvons l'éditer. Maintenant, en termes pratiques, à un moment donné, vous pourriez dire, eh bien, il serait préférable de tirer cela dès le début. Mais ce que je veux vous montrer ici, c'est quelques techniques pour éditer un objet symétrique qui va étendre vos connaissances de l'illustrateur et vous aider peut-être dans d'autres projets à d'autres moments, symétrie ou autrement. Approchons cette tâche sur cette base. Ce que nous avons ici sur cette forme, c'est qu'on a un certain nombre de points d'ancrage, on a un point ici, un ici, un ici, et un ici. Maintenant, si je voulais ajuster ce point d'ancrage, quand je choisirai dessus, vous direz qu'il y a deux poignées dessus. Mais ces poignées ne sont pas jointes ensemble, donc elles ne vont pas bouger ensemble. Mais il y a un moyen que nous puissions appliquer des poignées pour se déplacer ensemble et vous pouvez le faire avec d'autres points qui ont des poignées qui ne sont plus collées ensemble. Ce que vous allez faire est juste de sélectionner ce point avec l'outil de sélection directe afin qu'il soit mis en surbrillance, les autres sont tous creux disant qu'ils ne sont pas mis en surbrillance. Nous allons aller à l'outil d'échelle ici et quand je clique sur l'outil d'échelle et maintenant ajuster cette main ou l'une d'entre elles, vous pouvez dire que les deux poignées s'ajustent ensemble. Quand je sors un, l'autre sort aussi. Nous sommes en mesure d'ajuster ce point ici en utilisant cette technique. Nous pourrions aussi ajuster ces deux points et ça va traîner là-bas et voir si je peux ramasser ces deux points ici, que je peux aller à l'outil d'échelle et maintenant si j'ajuste l'un d'eux, je vais les ajuster tous les deux. En utilisant cet outil d'échelle, je peux remodeler ma forme et il maintient ce comportement symétrique. Maintenant, il y a une autre façon que vous pourriez reprocher de retravailler ces formes symétriques. Je vais à l'outil de sélection directe. Je vais cibler ce point d'ancrage et je vais juste remodeler ce point d'ancrage et je vais remodeler aussi ce point d'ancrage particulier. Effectivement, je suis en train de détruire un côté du cœur, ce côté n'est plus valable. Ce côté est le côté que je veux, mais j'ai ma forme complète. Ce que je vais faire, c'est juste retourner le remplissage et le trait qui n'avait pas de traits et maintenant il a un remplissage et je vais le colorer. Je vais juste le colorer orange et maintenant je vais le retourner comme nous l'avons retourné précédemment, transformer l'objet et je vais choisir reflet. Je vais le refléter sur lui-même verticalement. Je vais faire une copie, donc je vais cliquer sur Copier et je vais recolorer la copie pour avoir deux formes, une est orange et l'autre verte. Maintenant, ils sont au centre en ce moment ils ne sont pas parfaitement alignés. Il y a un moyen de le faire très facilement dans Illustrator. Je vais zoomer ici et je vais en vue plan. Je vais choisir Affichage, puis Plan. C' est juste une façon très facile de dire vos formes sans rien d'autre. Je vais à l'outil Sélection. Je vais juste faire glisser une de ces formes juste au-dessus de l'autre et vous verrez que les ancres pour le milieu en haut et le milieu en bas sont maintenant parfaitement alignées. Je choisirai View, puis je reviendrai à l'aperçu. Maintenant, selon ce que vous dites à ce stade, vous pouvez faire l'une des deux choses. Laissez-moi inverser, placez deux formes. Maintenant, la forme orange sur le côté gauche est ce que nous aimons. Je vais juste voir s'il y a du vert. Maintenant, il y a un peu de vert. Cela me dit que je ne pouvais pas unir ces formes si je ne voyais pas de vert et tout, je pourrais dire, « Ok, eh bien c'est la forme que je veux et donc je pourrais choisir l'une ou l'autre de ces deux et je pourrais les unir. » En allant dans la palette Pathfinder, je cliquais sur Unit, et cela ferait une forme. Mais il y a un peu de vert dedans et ce n'était pas ce que je voulais, je vais juste annuler ça. Mais il y a un moyen d'extraire seulement les bits que nous voulons. Nous voulons ce morceau d'orange et nous voulons ce peu de vert, mais nous ne voulons pas ce morceau. Ce que je vais faire est de sélectionner la forme au-dessus de la forme et au lieu d'utiliser unite, je vais utiliser diviser et ensuite je vais le dissocier parce que je sais que tout est dans les groupes ici, donc je vais choisir l'objet ungroup jusqu'à ce que le dissociage soit pas plus une option et puis je vais choisir les endroits que je ne veux pas. Je ne veux pas de ce morceau de vert ici, donc je vais juste l'enlever. Je veux ce morceau vert ici, et je veux ce peu vert ici, mais je ne veux pas le morceau d'orange correspondant ici, donc je vais enlever ça. Je me suis débarrassé des bits qui étaient excessifs à la conception de base que je veux. On devrait être vert, on devrait être orange. Maintenant, j'ai tous les endroits que je veux et je peux juste aller avant et les unir dans cette seule forme éditée. Si vous rendez votre forme beaucoup plus grande, si ce côté entier a été fait beaucoup plus grand que vous pouvez simplement retourner votre forme sur la ligne verticale, tout va et va et l'unir. Mais où vous avez des bits qui sont plus grands et des bits qui sont devenus un peu plus petits alors vous pouvez utiliser l'option diviser, assurez-vous juste que tout ce que vous retirez de ce côté, vous avez également retiré de ce côté, il va être la couleur opposée. Ensuite, prenez tout le reste et réunissez-les et vous avez une seule forme et c'est une forme symétrique. C' est symétrique parce que c'est comme ça qu'on l'a fait. Maintenant, comme je l'ai dit, il serait probablement beaucoup plus facile de redessiner ce cœur dès le début. Mais en cherchant une autre façon de le faire, nous avons appris beaucoup de techniques adaptées à tous les projets d'Illustrator. 4. Symétrie de de pt avec un effet Live: Si tout ce que vous voulez faire est de créer quelque chose comme la forme du cœur, une forme fermée symétrique, mais quelque chose de assez simple, alors il y a une autre façon de le faire. Sauvons ça maintenant. Je vais à l'outil stylo, je vais à nouveau créer cette forme de cœur. Je vais aligner ce point le plus bas cette fois en utilisant un guide intelligent, sur les guides intelligents activés et je suis juste en planant jusqu'à ce que je vois cette ligne qui indique que je suis immédiatement en dessous de ce point et ces deux points devraient être sur la même verticale et juste cliquer une fois, je vais appuyer sur échappement, maintenant nous allons sélectionner la forme et vous verrez qu'il s'agit d'une forme remplie en ce moment. Je ne veux pas qu'il ait un remplissage, je veux juste qu'il ait un accident vasculaire cérébral. Il est plus facile de mettre le remplissage plus tard qu'il ne l'est en ce moment. Il est préférable de travailler simplement avec une seule ligne. Maintenant, ce que nous allons faire avec ceci, c'est que nous allons le refléter à travers cet axe ici, et nous allons le faire avec un effet live, « Effect », « Distort » et « Transform », puis « Transform ». Je vais activer l'aperçu et je veux le refléter à travers ce point ici, donc sur ces neuf cases, je vais sélectionner la case du milieu sur le côté droit, et ce sera mon point de réflexion. Je vais réfléchir à travers l'axe X et ça me donne la forme de mon cœur. Vous verrez cependant que ce côté du cœur est bleu et que ce côté est noir et que nous avons eu du noir comme coup. Ce que cela nous dit, c'est qu'en ce moment on n' a vraiment qu'un demi-cœur visible parce qu'il va juste être retourné. Si on veut tout le cœur, on va avoir besoin d'une copie supplémentaire. Nous avons un original ici plus une copie, et je vais cliquer sur « OK ». Maintenant sur le visage, il semble que c'est une forme de cœur et si nous avons un regard dans le dernier panneau, il semble aussi que si c'est une forme de cœur, voici un chemin et ça ressemble à un cœur mais ce n'est pas le cas. Ce que c'est, c'est un demi-cœur qui a une réflexion appliquée à elle parce que Y nous garde sélectionnés dans le panneau d'apparence ici pour cette forme. Je peux désactiver la transformation et vous pouvez dire que ce n'est qu'un effet, ce n'est pas la moitié de notre cœur. Si nous voulons sortir notre demi-cœur et joindre ceci ensemble pour faire une forme complète, nous allons devoir étendre cela. Mais bien sûr, avant de le faire, si nous voulons apporter des changements à ce cœur ou si nous devrions toujours le faire. J' utilise l'outil de sélection directe et je peux entrer et modifier le côté gauche du cœur. Nous ne pouvons pas modifier le côté droit du cœur parce que le côté droit du cœur n'est qu'un reflet. C' est un reflet du côté gauche, donc toutes les modifications doivent être faites sur le côté gauche, immédiatement en miroir ici à droite. Maintenant, j'ai une forme qui me plaît, je vais choisir dessus pour créer la seconde moitié du cœur, donc c'est plus qu'une simple transformation. Nous devons développer ces formes avec l'objet de formes sélectionné, puis Développer l'apparence. Maintenant c'est le moment où il était sage d'avoir une forme vide, parce que par conséquent, nous avons juste deux demi-coeurs, sinon nous aurions des formes remplies aussi, donc nous aurions une ligne et un remplissage et c'est juste va être un énorme gâchis. Comme nous le sommes en ce moment, nous allons commencer à dégrouper ces objets [inaudibles], puis dégrouper et dégrouper à nouveau l'objet, donc maintenant nous avons des chemins et quand nous sélectionnons sur un chemin, vous pouvez voir que ce n'est qu'une ligne de trait, donc ce n'est pas comme si nous avions un chemin rempli ici, c'est juste une ligne de trait. Nous allons sélectionner ces deux pièces et nous voulons les relier ensemble, nous allons choisir le chemin d'objet, puis rejoindre. Ils peuvent maintenant être joints et cette fois nous avons une pleine forme de cœur. Ce n'est plus une forme transformée, il n'y a pas de transformation sur cette forme ici et sur le panneau d'apparence, c'est juste une forme de trait noir, et à partir de là nous pouvons aller de l'avant et appliquer un trait de couleur différent, pour par exemple, nous pourrions ajuster le poids du trait et nous pourrions lui appliquer un remplissage différent. Maintenant, nous voyons quelques problèmes avec les jointures, les problèmes avec les jointures sont à voir avec les paramètres de course alors passons au trait et nous pourrions sélectionner un autre type de bouchon, par exemple, un bouchon rond. Nous pourrions également sélectionner différents types de coins qui peuvent ou ne pas nous donner un meilleur résultat, bien évidemment cela nous donne un résultat bien meilleur. 5. Pt 4 Des formes plus complexes reflet en direct: En tant qu'étudiant en partage de compétences, vous êtes peut-être au courant d'un cours que j'ai lancé récemment, appelé Stylish Doodles To Make & Sell. Certains des griffons que nous avons créés dans cette classe avaient une symétrie intégrée. Mais nous les avons dessinés comme des formes individuelles et nous avons tout aligné plutôt que de les créer symétriquement. Revenons à ce genre de forme et voyons comment nous pourrions la créer comme une forme symétrique illustrée en utilisant les techniques que nous avons déjà développées. Je vais à l' « Outil de crayon » parce que les formes que nous avions dessinées avec un outil de crayon, j'ai juste un document régulier créé ici. Peu importe la taille de votre document. Il est important que votre outil de crayon soit assez lisse, donc vous voulez double-cliquer sur « Outil de crayon » et assurez-vous simplement que le réglage est lisse. Je ne veux pas qu'il ait un remplissage, donc je vais désactiver le « Remplissage » pour que ma forme ait juste un trait. Dessinons une forme bouclée simple. Je dessine juste la moitié de la forme parce que l'autre moitié peut être créée en utilisant l' « Effet de transformation ». Donc, avec cela sélectionné, je vais choisir « Effet » puis « Distorter et transformer », puis « Transformer ». Je vais allumer « Aperçu ». Nous savons déjà qu'il nous faut une copie plus l'original. Nous allons réfléchir sur ce point ici. Nous allons sélectionner le milieu de ces neuf cases sur le côté droit et utiliser « Reflect X » pour que les formes soient réfléchies sur l'axe des x et cliquer sur « OK ». Maintenant, les formes sont vivantes et symétriques. Si vous voyez quelque chose qui, selon vous, doit être modifié, vous pouvez simplement modifier la forme du côté gauche et le côté droit sera immédiatement mis à jour. Maintenant que nous avons cette forme, jetons un coup d'oeil à dessiner une forme de cœur. Je vais au « Pen Tool », je vais localiser ce milieu ici juste pour rendre la vie un peu plus facile pour moi et allons dessiner cette demi-forme de cœur. Maintenant, vous pouvez être un peu surpris de ce qui s'est passé ici parce que cette demi-forme de cœur a reflété exactement de la même manière que la forme précédente. Maintenant, il peut ne pas le faire sur votre ordinateur, ce qui peut ajouter une certaine confusion supplémentaire à la question. Jetons un coup d'oeil et disons ce qui se passe ici. Je reviens juste aux paramètres par défaut ici. Je clique sur cette icône ici pour configurer les valeurs par défaut. Je vais dessiner un rectangle, une forme carrée simple et je vais le formater avec un trait bleu et je vais finir le trait d'une façon tout à fait et donnons-lui un remplissage de couleur différente. Maintenant, si je vais de l'avant et créer une forme ovale, vous direz qu'elle hérite exactement de la même apparence que la forme précédente et c'est l'apparence qu'elle hérite, pas seulement ces couleurs ici, mais tout ce qui était dans le panneau d'apparence. C' est ce qui s'est passé ici. Cette demi-forme de cœur a hérité de la transformation que cette forme a eu, mais c'est une transformation totalement séparée. Chacune de ces deux formes a reçu une transformation distincte qui est totalement amovible. Revenons après avoir sélectionné ces formes et dessinons un cercle. Je vais juste mettre un petit cercle ici. Vous pouvez dire qu'il a également hérité de cet effet de transformation. C' est juste que l'effet de transformation cette fois-ci n'a pas fonctionné comme nous le voulions. Le point de réflexion passe par le centre de ces deux cercles, pas par ici. Ça ne marchera que si on déplace ce cercle quelque part sur cette ligne ici. C' est aligné avec cette ligne de symétrie avec laquelle on travaillait. Partout ailleurs, ça va juste se casser et ça ne va pas avoir l'air bien. Jetons un coup d'oeil et disons comment on pourrait faire en sorte que ça se passe bien. Nous savons que ces formes ont eu une réflexion sur elle et ces formes ont eu une réflexion sur, et ainsi de suite sur celle-ci. Mais nous savons quelque chose sur les groupes dans Illustrator et nous savons que si vous regroupez un groupe d'objets, ils peuvent être traités comme un seul objet. Allons à toutes ces formes à tour de rôle, et supprimons la transformation d'eux. Cette fois, nous allons sélectionner ces trois formes et les regrouper avec « Objet » puis « Groupe ». Maintenant, nous pouvons prendre notre groupe, nous allons au dernier panel que j'ai perdu. Laisse-moi récupérer mon panneau de couches à nouveau. Je vais au groupe ici. Je vais m'assurer que le groupe lui-même est sélectionné et essayons de refléter cela. « Effet », « Déformer et transformer », puis « Transformer ». Nous allons activer « Aperçu », nous le refléterons sur cet axe ici, qui est le côté droit de la combinaison d'objets. Nous choisirons « Reflect X », et nous ferons une copie et cliquez sur « OK » et cette fois nous avons plus de réflexion que nous attendions à obtenir. Chacune de ces formes a été reflétée dans un groupe de formes. Maintenant, nous pouvons modifier les formes en allant dans l' « Outil de sélection de groupe ». Je pense que je veux écarter un peu ces deux formes. Permettez-moi d'aller et de cibler cette voie particulière. Avec cela ciblé, je vais maintenant cliquer sur « Outils de sélection ». Je l'ai sélectionné et si je le déplace maintenant un peu hors du chemin vers la gauche, l'élément correspondant à droite se déplace également hors du chemin. Maintenant, ça va marcher jusqu'à un certain point et puis ça va juste s'écraser et brûler. Ça va marcher là où je déplace les choses en laissant cette forme ici le long de la ligne pour tenir ce côté droit. Mais si je remets cette forme ici, je perdrai le cœur. Laisse-moi te montrer ce qui va se passer ici. Vous pouvez dire que lorsque je déplace la forme vers la droite, le cœur se brise. Cela fonctionnera lorsque je déplace la forme vers la gauche, mais il échouera lorsque je déplace la forme vers la droite. Mais c'est une solution potentielle et c'est un moyen d'obtenir un objet de style symétrique dans Illustrator et à condition que nous ne bouleversons pas cette ligne médiane ici, ces objets ici et ici sont totalement modifiables et nous pouvons ajouter des objets supplémentaires ici. Je vais juste traîner un petit cercle ici. Vous pouvez voir que c'est au-dessus du groupe, mais nous pouvons le mettre dans le groupe en une minute. Laisse-moi juste le remplir de noir. Je vais le traîner vers le bas pour qu'il fasse maintenant partie du groupe et quand il fait partie du groupe, il se reflète. Maintenant, je pourrais le déplacer dans une position, par exemple, je pourrais vouloir qu'il soit ici et puis je pourrais « Alt » ou « Option Drag » un duplicata loin. Si vous regardez cette classe précédente, vous saurez que lorsque vous « Alt » ou « Option Drag » une forme loin de l'original pour créer un doublon si elle est à l'intérieur d'un groupe, alors le doublon sera à l'intérieur du groupe. Cela va vraiment bien marcher pour nous ici parce que cela nous permet de faire des doublons de cette forme et chacun d'entre eux va être parfaitement reflété parce qu'il est assis à l'intérieur du groupe. Si nous créons une forme qui est en dehors du groupe, allons faire une petite étoile. Je vais juste le faire comme un plan. Vous pouvez dire que parce qu'il est apparu en dehors du groupe, il n'est pas reflété. Mais on peut facilement le mettre à l'intérieur du groupe en le faisant glisser ici. Si vous créez cet effet, vous voudrez probablement que votre panneau de calques visible, car vous voudrez être capable de dire ce que vous faites comme vous le faites et aussi être conscient qu'il y a une tentation lorsque vous allez et sélectionnez quelque chose avec l' « Outil de sélection » pour tout être sélectionné. Et si vous voulez vraiment sélectionner un élément à l'intérieur du groupe, vous aurez besoin de l'outil de sélection de groupe. Cliquez sur « Outil de sélection de groupe », cliquez pour désélectionner tout et maintenant vous pouvez entrer ici et simplement sélectionner un objet au sein d'un groupe. Je vais sélectionner et supprimer celui-ci. Avec quelques réserves quant au positionnement, en d'autres termes, vous voulez quelque chose pour tenir la ligne entre ces objets et vous ne voulez pas déplacer quoi que ce soit à travers cette ligne une fois que vous avez créé celui-ci ici. Ensuite, vous pouvez créer des objets symétriques. Maintenant, une fois que vous avez créé ces objets, vous pouvez les extraire en lignes individuelles et pour ce faire, vous devrez sélectionner votre groupe, puis développer le contenu avec « Apparence de développement de l'objet ». Ensuite, vous allez vous retrouver avec deux groupes, dont chacun contient la moitié des objets qui vont ensemble pour créer ce design. Après avoir fait cela, après avoir élargi votre forme, vous voudrez probablement tout dissocier avec «  Dégrouper l'objet  » et continuer à le faire jusqu'à ce que dégroupage ne soit plus une option et cela vous donnera tous les les formes développées si vous le souhaitez. À ce stade, vous pourriez aller à vos deux formes de cœur. Vous pouvez dire que voici l'un d'entre eux, et voici l'autre moitié de la moitié, je vais « Maj + cliquez » dessus et nous pourrions les rejoindre avec « Chemin d'objet » puis « Joindre ». Les autres formes n'ont pas besoin d'être jointes car ce ne sont que des lignes et des points. Mais vous voudrez peut-être rejoindre la forme de votre cœur parce que c'est quelque chose qui serait logiquement une forme fermée. 6. Pt 5 Convertisse en vecteur vendable: Depuis que j'ai fait la dernière vidéo, je suis allé de l'avant et coloré ces éléments. J' ai aussi lissé cette ligne un peu. Maintenant, nous sommes en mesure de jeter un coup d'oeil à ce qu'on va faire de cette forme ? Il y a deux façons d'aller ici. La première est que si vous allez la livrer en tant qu'image bitmap comme un JPEG, par exemple, ou une image PNG avec une certaine transparence, alors maintenant vous n'avez rien à faire sauf que si vous vouliez mettre un coup autour de ce cœur, ce que je veux faire en fin de compte, vous le feriez maintenant. Parce que si vous l'envoyez en PNG ou en JPEG, alors vous voulez que ce coup soit autour du cœur à ce stade parce que vous ne pouvez pas l'ajouter plus tard. Je vais juste en faire une fin circulaire pour qu'il ait une belle apparence. Si cela se produisait en PNG ou en JPEG, vous pouvez aller de l'avant et choisir Fichier, puis Exporter et vous faites Enregistrer pour Web Legacy, par exemple. Vous pouvez l'envoyer en JPEG en sélectionnant simplement JPEG ici, et si vous vouliez PNG avec transparence alors vous, par exemple, sélectionnez PNG 24 et cela sera sauvegardé sous forme d'image transparente. Vous pouvez voir que vous ne voyez aucune de la structure sous-jacente du fichier vectoriel car il sort sous forme de bitmap. Maintenant, si vous prévoyez de le livrer à quelqu'un en tant que vecteur, alors vous ne pouvez pas le faire dans ce format. Ce n'est pas le format dans lequel quelqu'un achetant des vecteurs de stock, par exemple, pourrait s'attendre à ce que le fichier soit livré, c'est beaucoup trop déroutant un fichier. Ce que vous voulez faire est de briser toutes ces pièces pour leur donner quelque chose qui semble mieux et qui sera plus facile pour eux de travailler avec. Maintenant, vous avez peut-être remarqué que le rectangle qui fournit les masques d'écrêtage de ce côté du document est soudainement apparu en haut du document. Vous vous souvenez peut-être que nous l'avons mis en bas. Dès que nous l'avons utilisé pour créer ce masque d'écrêtage pour le calque, nous l'avons tourné au bas du document. Eh bien, il est juste déplacé tout seul jusqu'au haut du document. Il l'a fait parce que j'ai enregistré le fichier puis l'ai rouvert. Chaque fois que vous enregistrez et rouvrez ce fichier, vous constaterez que la forme de votre masque d'écrêtage a été déplacée vers le haut du document. Si vous voulez l'envoyer en bas, vous devrez le déverrouiller, le sélectionner, choisir Objet, Arrangement, Envoyer à l'arrière pour l'envoyer directement à l'arrière du document où il était en premier lieu et simplement le verrouiller vers le bas pour qu'il ne bouge pas. Sachez que c'est le cas. Si nous allons expédier ça en tant qu'image vectorielle, nous allons devoir nettoyer beaucoup de choses. La première chose que je vous suggère de faire est de tout sélectionner et simplement de l'étendre. Donc, nous choisissons Objet, Développer l'apparence, et ce que cela fait, c'est que cela crée deux moitiés du document, un côté gauche et un côté droit. Parce que nous allons faire beaucoup de travail dans le déballage de ceux-ci, il est en fait plus facile de se débarrasser du côté droit. On va tout faire parce que dès qu' on aura nettoyé le côté gauche, on sait comment en faire un côté droit. On le renverse juste. Concentrons-nous sur seulement la moitié du document. Vous pouvez dire que les choses sont à l'intérieur de groupes, à l'intérieur de couches. Eh bien, il n'a pas besoin d'être à l'intérieur d'une couche, donc nous allons juste nettoyer ça en le déplaçant juste vers le haut. Voici un groupe et le processus d'expansion de cette conception que nous avions est que tout est apparu dans des groupes et il y a des groupes de découpage et tous les chemins d'écrêtage et tout. Tout est multiplié par un facteur d'environ trois ici. À ce stade, ce que nous allons faire, c'est de trouver tous ces groupes d' écrêtage qui ont juste un chemin d'écrêtage en eux. Je vais juste éteindre ça, vous pouvez voir que c'est juste ces deux endroits et l'éteindre n'a aucun impact sur le document. Je vais juste le supprimer. Je vais juste le faire glisser vers le bas sur la poubelle et le supprimer. Maintenant, j'ai un groupe de coupures. Encore une fois, je vais juste déplacer ça de l'autre groupe pour que tout soit soigné et bien rangé. Maintenant, j'ai un groupe avec un groupe d'écrêtage et un chemin d'écrêtage, ce lot peut aller aussi bien. Je fais juste un gros nettoyage. Ce que je veux arriver, c'est que je veux voir tous les éléments ici sans être coupés parce que je vais les recadrer. Je vais utiliser ce chemin d'écrêtage ici pour les recadrer. Mais en ce moment, il fonctionne comme un chemin d'écrêtage de couche, alors ne sélectionnons rien et revenons à la couche supérieure ici, et nous allons faire l'inverse de ce que nous avons fait quand nous avons créé ce masque d'écrêtage est que nous allons faire Bien sûr que rien n'est sélectionné, nous allons cibler le calque supérieur ici, allez dans le menu déroulant et vous devriez voir Relâcher le masque d'écrêtage. Si vous ne voyez pas Relâcher le masque d'écrêtage, c'est probablement parce que vous avez sélectionné quelque chose. Ceci n'est pas disponible si quelque chose est sélectionné, tout ce que vous pouvez avoir est cette couche ciblée, mais rien sélectionné ici ou cela ne fonctionnera pas. Laissons le lâcher. Ceci, de façon non inattendue, vient de nous montrer l'autre partie du document qui a été placée au-dessus de cette ligne de coupure. C'est parfait. C' est exactement ce que nous voulons. Ce chemin d'écrêtage n'est plus souligné, il n'est pas utilisé comme chemin d'écrêtage, mais il nous est vraiment utile car il peut fournir un guide de recadrage. Je vais le déplacer vers l'objet supérieur, arranger, amener à l'avant. Parce que lorsque nous allons utiliser l'outil de recadrage, la forme qui se trouve tout en haut sera celle qui est utilisée pour recadrer les choses. Jetons un coup d'oeil à ça, nous avons juste un seul groupe ici. Je vais tout sélectionner et je vais utiliser l'outil de recadrage. Voyons simplement ce qui se passe lorsque nous utilisons l'outil de recadrage pour utiliser ce chemin pour recadrer tout ce qui est en dessous. On a ce qu'on veut, mais on ne le fait pas aussi bien. Vous verrez que cette grève a disparu du cœur. Maintenant, on pourrait le récupérer plus tard, donc ce n'est pas un casse-tête. Mais le disjoncteur, c'est qu'on a perdu nos morceaux bouclés. Je vais juste annuler cela avec Control Z, ce serait la commande Z sur un Mac, et voyons quelle est la cause. La raison pour laquelle la ligne a disparu était qu'elle était alignée, donc je l'ai juste traînée hors de son groupe. Il n'avait pas besoin d'être dans un groupe tout seul. Mais c'est un chemin donc c'est une ligne que vous pouvez voir qu'elle est caressée. Comme une ligne avec des points d'ancrage le long de sa seule rangée, chaque fois que vous la touchez avec l'outil de recadrage ici, elle disparaît simplement. Illustrator ne peut pas y faire face. Donc ça l'essuie entièrement. Si nous voulons protéger cette ligne pour qu'elle ne soit pas supprimée, nous allons devoir la transformer d'une ligne en une forme remplie. Allons le cibler ici. Nous choisirons Objet, puis Développer. Maintenant, comme une ligne, il a un trait mais il n'a pas de remplissage du tout, donc nous n'avons pas besoin d'étendre le remplissage parce qu'il n'en a pas nous allons étendre juste le trait, je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, il est étendu, donc il ne va pas être assommé lorsque nous utilisons l'outil de recadrage dessus. Maintenant, nous pourrions faire la même chose avec ce cœur. Si nous voulions conserver ce coup, vous verrez qu'il s'agit en fait d'un chemin. Donc, il va avoir un ensemble de points d'ancrage le long de lui. Ça va être comme cette ligne, c'est pour ça qu'elle disparaît. Si nous voulions sauver celui-ci aussi, alors nous pouvons cibler juste ce chemin et nous pouvons l'étendre Object, Développer exactement la même chose. Il n'a pas de remplissage parce que le remplissage est en bas. C' est une forme totalement séparée, il a juste un coup. On va cliquer sur « OK ». Ce faisant, nous avons transformé cela aussi en une forme remplie. Donc, quand il est recadré, il va être coupé et ça va être parfait. Il ne va pas disparaître comme il l'a fait auparavant. Revenons en arrière et essayons encore ce rognage, maintenant que nous avons élargi les deux formes ici qui étaient des lignes. Je vais tout sélectionner. Le chemin de recadrage est ici tout en haut. Il doit être en haut parce qu'il est utilisé pour recadrer la forme. Tout ce qui est en dehors de cette forme ici sera supprimé. Allons et cliquez sur « Recadrer », et cette fois nous avons un meilleur résultat. Le cœur a encore sa frontière autour d'elle. La ligne n'a pas disparu parce que ce n'est plus une ligne, c'est en fait une forme remplie et tout le reste est toujours intact. Jetons un coup d'oeil dans ce groupe et voyons ce que nous avons. Il est très important de garder un œil sur la palette Calques, car elle peut vous en dire beaucoup sur votre document. Il peut également vous donner les outils dont vous avez besoin pour tout remettre ensemble et pour supprimer des choses dont vous n'avez pas vraiment besoin. Jetons un coup d'oeil à cela, parce que c'est le chemin autour du bord de la forme, et nous n'avons pas besoin de cela. Allons-y et débarrassez-vous de ça parce que ça ne fait pas partie de notre design ici. C' est autre chose dont nous pouvons nous débarrasser, c'est un chemin composé. C' est un chemin qui entoure tout. Nous n'avons pas besoin de cela non plus parce qu'il n'a pas de remplissage et pas de trait, alors faisons simplement glisser cela sur la poubelle aussi. Nous nettoyons simplement cette palette de calques pour nous assurer que tout est soigné et bien rangé et que tout se trouve à l'intérieur d'un seul groupe. Quand je sélectionne le groupe, c'est ce que nous voyons. Eh bien, nous savons comment faire cela une forme réfléchie parce que nous avons toujours fait cela, Effect, Distort and Transform, Transformer , activer Aperçu, nous voulons une copie de celui-ci. Nous voulons qu'il soit réfléchi sur l'axe des x, et nous voulons le refléter sur cette ligne verticale. Donc on va juste cliquer ici au milieu, et je vais cliquer sur « OK ». C' est essentiellement notre conception à nouveau, mais maintenant nous travaillons à le créer dans un format qui serait livrable. Nous devons étendre cela parce qu'en ce moment, ce n'est qu'un reflet. Vous verrez que, dans le panneau d'apparence, lorsque nous sélectionnons le groupe ici, il y a une transformation, donc il transforme le groupe. Mais nous devons élargir cela. Revenons au groupe, et choisissons Objet, Développer l'apparence. Maintenant, nous avons deux groupes, un pour chaque côté du document, et à l'intérieur de ces groupes ne sont que les formes qui vont ensemble pour créer ce document. Ce que je ferais à ce stade, c'est de joindre ces choses ensemble, celles qui sont au-dessus de la ligne médiane ici. Je vais à l'outil de sélection de groupe parce que tout est à l'intérieur des groupes. Je vais devoir le faire. Je vais prendre cette forme rose, et je vais Shift, cliquer sur cette forme rose. J' ai sélectionné ces deux formes roses. J' irai au Pathfinder et je les unirai. Ensuite, j'irai à cette forme rouge qui était un coup. C' est maintenant sont remplis de forme. Je vais cliquer dessus avec l'outil de sélection de groupe, Maj, cliquez de l'autre côté pour que tout soit sélectionné, cliquez sur « Unir », pour en faire une seule forme. Je vais choisir sur ces deux-là, unir, les sélectionner sur ces deux-là, les unir. Maintenant, pour ranger cela, vous pouvez simplement le laisser tel quel, ou vous pouvez choisir de le dissocier et simplement le regrouper. vous pouvez choisir d'aller Objet, Dégrouper jusqu'à ce que le dégroupage ne soit plus une option. Ensuite, avec tout ce qui est sélectionné, il suffit de le regrouper pour que vous ayez un seul groupe avec tous les objets de ce groupe qui composent cette forme. Maintenant, c'était un exemple très simple et vous n'iriez probablement pas à tous ces problèmes pour quelque chose d'aussi simple que ce design. Mais si vous avez un design beaucoup plus complexe que vous voulez dessiner avec la symétrie en direct, alors c'est ce que vous feriez. S' il sort en tant que JPEG ou PNG, ignorez tout cela parce que vous n'en avez pas vraiment besoin. Si ça sort comme vecteurs, alors c'est comme ça que vous le déchirez et le remettez ensemble. Vous devez faire attention à tout ce qui a un trait autour d'elle et à tout ce qui est une ligne, parce que vous voudrez les étendre avant de faire ce travail afin que vous ne les perdiez pas dans le processus. Maintenant, je comprends que c'est un peu complexe et certainement beaucoup trop pour cette forme particulière. Mais si vous travailliez avec des formes beaucoup plus complexes que cela, qui étaient des formes symétriques, c'est ainsi que vous pourriez les remettre en tant que vecteurs solides une fois que vous avez utilisé votre configuration de dessin symétrique pour créer réellement le conception. 7. Pt 6 Corner Symétrie: Nous allons maintenant chercher à créer un élément symétrique de coin. Dans ce cas, quelque chose qui est vertical sera retourné de sorte qu'il est horizontal. Voyons comment nous faisons cela, je vais commencer par une ligne, je vais à l'outil de segment de ligne. Je maintiens la touche Maj pendant que je fais glisser une ligne, maintenant cela a un trait de 10 pixels, pas de remplissage, et à partir de la liste des traits ici, vous pouvez dire que j'ai sélectionné la casquette ronde, donc c'est juste l'hériter d'autres choses que j'ai travaillait sur ce document particulier. Je vais juste le placer à peu près là où je veux qu'il soit. La prochaine chose que nous allons créer est une spirale, j'irai ici à l'outil en spirale. Si j'appuie sur la lettre D, je vais réinitialiser les valeurs par défaut pour la forme, et cela garantira qu'il a juste une valeur par défaut standard. Aller éteindre le site de remplissage a juste un trait. Je vais cliquer une fois dans le document et ma spirale aura maintenant un rayon de 40 pixels, une désintégration de 80 pour cent et 10 segments, et il a ce genre de style. Je vais cliquer, « OK ». Maintenant, c'est un peu petit, donc je vais le sélectionner et juste l'agrandir. Aller augmenter un peu la largeur du trait, puis appliquer un profil de brosse, donc à partir de cette liste déroulante ici, je vais sélectionner un profil de brosse. Je vais sélectionner celui-ci ici, maintenant, Il est appliqué plus lourd à l'intérieur de la forme et plus léger à l'extérieur de la forme. Ici, dans le panneau d'apparence, nous pouvons aller au contour et cliquer sur ce bouton, et cela va retourner le profil de la brosse, donc il est maintenant appliqué différemment à cette forme. C' est en d'autres termes, à l'envers. Maintenant, je vais prendre cette forme et allons placer ça là où nous voulons qu'il soit. Maintenant, jusqu'à présent, nous n'avons évidemment aucune réflexion, c'est bon, nous allons avoir une réflexion dans une minute. Je vais en ajouter un autre, et je vais juste cliquer sur « OK ». Maintenant, dans ce cas, je vais diminuer la largeur de course, j'ai une forme similaire ici. Il a hérité des propriétés de la précédente, c'est très bien, et je vais aller le mettre en place. Je pense que je vais en mettre un troisième ici. Je vais le faire entre la taille. Maintenant, je veux mettre quelques points ici, donc je vais à l'ellipse, je vais traîner une petite ellipse et je vais retourner les fentes de remplissage et de course remplies, mais il n'a pas de trait. Maintenant, je veux une série de points que je peux mettre ici, donc je vais sélectionner ma forme ici, et m'assurer que le chemin est sélectionné, pas seulement le trait. Je vais appliquer un effet de transformation déformé avec effet distorsion et transformation, puis transformation. Je vais allumer l'aperçu, je veux probablement quatre autres d'entre eux et je veux que chacun d'entre eux soit plus petit que la dernière fois. Mettre ici 75 pour cent comme échelle, et nous allons juste commencer à les déplacer dans une direction verticale. Maintenant, si vous trouvez que cela ne fonctionne pas, c'est probablement parce que vous avez quelque chose comme le trait sélectionné. Cela m'est arrivé auparavant, et même si j'essaie de faire des réglages dans ce dialogue, rien ne semble se passer. Eh bien, vous devez vous assurer que le chemin est sélectionné, pas le trait qui n'a pas de remplissage de toute façon, donc je vais juste cliquer sur « OK ». Maintenant, il s'agit d'un effet de transformation déformé, donc je peux juste faire glisser la première forme en position et tous les autres viendront avec elle. Si je le veux, je peux Alt ou Option Faire glisser cette forme dans cette autre position, je vais zoomer ici parce que je veux commencer à une taille plus petite. Je maintiens simplement la touche Maj pendant que je la fais glisser vers le bas pour rendre la forme de départ plus petite. Maintenant, l'espacement entre ces formes successives est trop important, mais avec la forme de départ sélectionnée, je peux cliquer sur l'option de transformation ici dans le panneau d'apparence qui me permet de modifier cette transformation. Dans ce cas, je vais réduire la quantité de mouvement que j'ai mis en place. On dirait avoir perdu tout ça, on va refaire ça. Je regarde juste une quantité de mouvement qui correspondra en quelque sorte à ce genre de regard. Je vais appuyer sur « Contrôle » ou « Commande zéro » pour faire un zoom arrière, et je le ferai une troisième fois. Même chose ici, juste réduire la taille de l'objet de départ, placez-le dans la position rugueuse que je veux qu'il soit dans. Ensuite, avec elle sélectionnée, allez à sa transformation et réduisez simplement la quantité de mouvement vertical que nous avons. Bien sûr, vous voulez que l'aperçu soit activé, car sinon vous ne pourrez pas voir ce que vous faites. Juste à la recherche de quelque chose d'un match ici, ça a l'air assez bien, je vais cliquer sur « Ok », je vais zoomer en arrière. Maintenant, nous savons déjà une partie de la base de ce que nous allons faire ici pour obtenir notre transformation, la première chose que nous allons faire est de mettre tout ce que nous avons ici dans un groupe. Laissez-moi aller et ouvrir ceci dans la dernière palette, je vais sélectionner toutes les formes, et je vais choisir l'objet puis le groupe. placer à l'intérieur d'un groupe, signifie que je peux maintenant les refléter afin que je puisse avoir un à l'envers positionné ici. Une fois le groupe sélectionné, nous allons appliquer la transformation, l' effet, la distorsion et la transformation, puis la transformation. Je vais allumer l'aperçu, je veux faire pivoter ceci à 90 degrés, donc je vais taper 90 degrés ici, alors cela me donnera ma rotation. Mais il est dans la mauvaise position, et il est également face à la mauvaise façon, donc je vais cliquer sur réfléchir X, et cela reflète plus. Vous pouvez voir que nous avons les débuts de ce dont nous avons besoin, va augmenter le nombre de copies pour que nous ayons un original et une copie. Maintenant, je vais commencer à le déplacer horizontalement, je vais le déplacer là où je pense qu'il doit être en quelque sorte pour se joindre ici, et ensuite nous ajusterons la verticale. Dans ce cas, nous allons dans une direction verticale négative, parce que c'est remonter le document. Vous constaterez très probablement que les montants des mouvements horizontaux et verticaux seront les mêmes. Si vous vous déplacez à 140 pixels horizontalement, vous vous déplacerez à 140 pixels verticalement, mais dans une direction négative parce que vous montez. Lorsque vous êtes satisfait de ce que vous voyez à l'écran, cliquez sur « OK ». Vous pouvez voir que l'effet de distorsion et de transformation est coincé ici, donc le mouvement est correct, tout semble très bien, et si vous voulez le déplacer dans une position différente dans le coin, vous pouvez le faire . À tout moment, vous pouvez développer cette forme, vous pouvez accéder au groupe si vous êtes satisfait de ce que vous voyez ici, puis choisir objet, Développer l'apparence, puis choisir l'objet Dégrouper, jusqu'à ce que le dégroupage ne soit plus une option. Ensuite, si vous le souhaitez, vous pouvez tout sélectionner ou simplement les laisser sélectionnés et choisir groupe d'objets, et cela vous donnera cet élément de coin comme un seul groupe à l'intérieur de votre document. C' est ainsi que vous pouvez créer des effets de coin intéressants cette fois en utilisant un processus réfléchissant légèrement différent, mais ces formes sont toujours symétriques. 8. Projet et ébauche: Votre projet pour cette classe sera de créer quelque chose symétrique dans Illustrator en utilisant une ou plusieurs des techniques que j'ai montrées ici. Maintenant, pour vous rendre un peu facile, si vous voulez être capable de sortir les choses du design plus compliqué que nous avons créé, j'ai créé un fichier PDF avec juste une liste des instructions et quelques notes de choses que vous devriez être au courant. Vous pouvez le trouver dans la zone du projet de classe et vous pouvez le télécharger là. Une fois que vous avez terminé votre projet, affichez une image de celui-ci dans la zone du projet de classe. J' espère que vous avez apprécié ce cours. J' espère que vous avez appris des choses sur Illustrator dont vous ne saviez pas auparavant. Maintenant que vous regardez la classe, vous auriez vu une invite qui vous demandait si vous recommandiez ce cours aux autres, s'il vous plaît, si vous appréciez la classe, ferais-tu deux choses pour moi. Tout d'abord, répondez oui que vous le recommanderiez, et deuxièmement, écrivez même en quelques mots, pourquoi vous appréciez la classe. Ces recommandations aident vraiment les autres élèves à dire qu'il s' agit d'une classe dont ils pourraient aussi profiter et tirer des leçons. Maintenant, si vous voyez le lien suivant sur l'écran, cliquez dessus et vous serez tenu au courant de mes nouvelles classes au fur et à mesure qu'elles seront publiées. Si vous voulez me laisser un commentaire ou une question, s'il vous plaît le faire. Je lis et réponds à tous vos commentaires et questions, et je regarde tous vos projets de classe et y réponds. Je m'appelle Helen Bradley. Merci beaucoup d'avoir rejoint moi pour cet épisode de design graphique pour le déjeuner. J' ai hâte de vous voir bientôt dans un prochain épisode.