Conception graphique : Conseils d'illustration 3D, processus et calendriers | Paul Olusola | Skillshare

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Conception graphique : Conseils d'illustration 3D, processus et calendriers

teacher avatar Paul Olusola, 3D Motion & Illustrator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Promo de cours 00

      0:50

    • 2.

      Astuce 01 simplicité

      3:14

    • 3.

      02 Modélisation de timelapse

      9:09

    • 4.

      03 Astuce d'importation de fichiers d'illustrateurs dans Cinema 4D

      2:55

    • 5.

      Aide à la composition de 04 conseils

      3:18

    • 6.

      Éclairage 05 d'extrémité

      4:51

    • 7.

      06 Couleurs de matériaux de pointe

      3:27

    • 8.

      07 Post-production de pointe Conclusion

      6:17

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

533

apprenants

1

projet

À propos de ce cours

Rejoignez l'artiste 3D Paul Olusola dans cette session où il vous montrera comment faire de grandes illustrations 3D en utilisant le cinéma 4D et le Photoshop, que vous aimez la 3D ou que vous souhaitiez apprendre. Vous aurez une compréhension approfondie de sa méthode et des recommandations pour améliorer votre illustration 3D.

Ce cours nécessite une compréhension préalable du Cinema 4D ! Pendant la formation, vous apprendrez les conseils suivants :

- Comment simplifier les concepts d'art 3D

- Utiliser la puissance d'outils 2D tels que Adobe Illustrator

- Assistants à la composition dans CInema 4D

- Conseils d'éclairage

- Conseils de sélection de couleurs

- Adobe Photoshop pour la post-production

Cela inclut également une vidéo temporelle du processus de modélisation également.

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Teacher Profile Image

Paul Olusola

3D Motion & Illustrator

Enseignant·e

Hello, my name is Paul.


Solution-driven 3D artist and graphics designer with a creative flair for transforming complex ideas into a collection of useful visuals and related designs. I've worked with creative studios and am now a freelancer that shares my experience on skillshare. Kindly follow me on instagram, LinkedIn and Behance.

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Level: All Levels

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Transcription

1. 00 Promo du cours: Hé les gars, dans ce cours, illustration 3D, nous partageons avec vous mon processus quelques 2s nécessaires une utilisation chaque fois que je fais une illustration 3D. ce qui concerne l'éclairage, les conseils, le choix des couleurs, des conseils sur la composition, quelques 2s débutant dans Cinema 4D qui peuvent vraiment faciliter ce processus. À la fin de ce cours, vous serez en mesure de connaître mon processus général et mon approche de l'illustration 3D. Les gars commencent ensemble. 2. simplicité de l'astuce 01: Salut les gars, bienvenue chez le sondeur. conseil de Naaman que je vais partager avec vous c'est que chaque fois que vous avez un projet de composition 3D, obtenez votre référence. Parfois, lorsque j'ai un travail de composition 3D, l' une des premières choses que je fais habituellement est d'obtenir des références, des références de choses que je voulais illustrer. Par exemple, Abuja est une capitale du Nigeria. C'est l'exécutif C2. J'ai essayé de me pencher sur certains points de repère importants que je voulais illustrer. L'un d'entre eux est le bâtiment du Sénat. En dehors des données. Ainsi, la plate-forme des portes que la pompe de coupure, le rocher Zuma. De plus, ne représentez pas tout. Je choisis juste un repère important et important, un point de repère important. Lorsque vous souhaitez changer de projet, encouragez-vous à obtenir une référence. Les références sont importantes. L'activité n'est pas quelque chose du NADH. Pour commencer par quelque chose, vous devez commencer par un zoom et vous devez être inspiré. Il est donc important de commencer par quelque chose et numéro deux, conseil, je vais partager ce que vous attendez de ce genre de projet qui est toujours simple. La plupart du temps. Partout où je voulais commencer un travail de composition 3D, il semblait parfois faux, me préoccupe de trop de détails, mais ce n'est pas nécessairement nécessaire de s' assurer que chaque élément est simplifié. Le rendu final, qui est celui-ci. Si vous remarquez dans des références à la référence que j'ai utilisée, je m'assure de tout simplifier. Cela ne sera pas utilisé pour le site Web, prêt de la page d'accueil, la page DDD Dui Yu où elle est censée être utile. Instagram ou pour quoi que ce soit d'autre, peut-être pour une illustration. Peut marcher sans médecin, car il est simplifié, pas compliqué. Et cela vous donnera aussi l'occasion d' expérimenter certaines des illustrations avec lesquelles j'ai travaillé avec cela , c'est historique. Les services municipaux ne seront généralement pas destinés à l'organisation. J'essaie donc autant que possible de le simplifier, comme Lumiere ne le permettait pas. Et aussi, il y a un autre projet Legos d'un an que j'utilise. J'ai confiance en un processus similaire, qui est censé simplifier. La simplicité est la meilleure. Il n'est pas nécessaire que ce soit compliqué. Il obtient simplement votre numéro de référence un ou non. Donc, chaque fois que vous êtes le bienvenu avec les détails, allez simplement. 3. 02: Hé les gars, Bienvenue dans ce court time-lapse sur le mannequinat. Dans cet épisode, je veux vous montrer brièvement mon processus de modélisation. J'ai abordé le mannequinat. Je commence à bloquer, j' ajoute plus de détails en suivant la référence que j'utilise. L'un des moyens les plus importants, de regarder quelques laps de temps que non seulement vous pourrez suivre, je voulais comprendre la vision ancienne du processus de modélisation de quelqu'un. Vous serez en mesure de prêter soudainement, soudainement, excusez-moi, peut-être la façon dont vous avez fait vos propres processus, Haley, qui essayait de réparer toute votre attention en faisant sortir tous les DTU. Vous ne passez pas d'un flux de travail simple à plus complexe . Vous serez en mesure de suivre le chemin. Je fais souvent l'Italie, où je veux. Prêter. Logiciel, va essayer de regarder. Ainsi, le time-lapse à ce sujet, le processus, la façon dont nous faisons les choses de quelqu' un aide vraiment beaucoup. Si vous regardez votre scène à partir de la vidéo romaine. J'essaie d'obtenir la bonne proportion pour écrire composition équilibrée quand, quand quelque chose est envoyé. Cela ne signifie pas nécessairement que lorsque vous modélisez tout dans tous les détails, nous commençons à effectuer les ajustements nécessaires ou parce qu'une bonne composition est facile, il est important de faire cette décision aussi rapide et saine que possible. Pourquoi ? Parce que cela vous aidera à savoir quels actes ont besoin d'être modélisés ou non. Par exemple, ils embrouillent le but et les faux endroits où je veux quelque chose simple, d'illustratif, de simple. Ce faisant, j'ai su très tôt que je n'avais pas besoin de caméra des services du BACC. Je ne vais pas l'animer. Donc, nous ne sommes pas sur lesquels je suis en train d'animer. Je sais que l'angle avec la caméra va venir. Ce n'est pas forcément le modèle Del dot u tous les détails. Et ça va mettre une bonne partie de la moitié de l'arrêt. Assurez-vous de savoir ce qui a été nécessaire. Comme je l'ai dit plus tôt, nous ne savons pas ce qui est nécessaire lorsque vous connaissez ce terme, ce qui a été ajouté est un cadre sous différents angles. Cela ne signifie pas nécessairement que vous devez déplacer l'algorithme. Quoi ? Parce que beaucoup de gens, lorsqu'ils s'impliquent dans un grand nombre de ces processus, lorsqu'ils évoluent trop en essayant de modéliser tous les détails, ils perdent parfois le véritable but de l'étude, le concepteur. Il est donc important de noter que lorsque vous commencez à modéliser, il suffit de respecter les bases. Restez à ce qui fonctionne vraiment. Achetez vos morceaux aujourd'hui. Juste les anciennes pistes aujourd'hui. Je commence à les regarder. Vous vous demandez, vous ne pouvez pas vraiment suivre vrai. Il est important pour vous de regarder quelques présentations aux tutoriels Cinema 4D. Beaucoup d'entre eux sont sur Skillshare, moteur cytosol. Lorsque vous les regardez, ils expliquent plus étape par étape comment utiliser les méthodes de modélisation de boîtes. Dans Cinema 4D. Vous pouvez utiliser les compétences nécessaires pour éditer des histoires. Et cela ne signifie pas nécessairement que vous devez utiliser ça sur mon podium pour cela. Si nous sommes un mélange de plaisir. Dans Blender 3D, le processus de scène peut facilement être sûr que l'endroit doit se fondre. Est-ce que les choses étonnantes logiciels 3D ne sont pas vraiment à propos de ça aussi. À propos du plus chaud. Vous pouvez exprimer votre soupe. Vous pouvez donc simplement suivre et regarder la vue d'ensemble et vous pouvez simplement apprendre un ou deux T. C'est vraiment utiliser leur propre modélisation. C'est vraiment un long chemin pour vous aider. pour vous aider vous Une autre chose que je veux partager enfin, que vous voulez améliorer vos compétences en modélisation. Il est important pour vous de relever des défis. Défiez que son esquive personnel. Peut-être voulez-vous travailler sur plusieurs défis de modélisation ou vous lancer dans un défi de conception modélisation 3D ou d'animation 3D. Wapiti publie habituellement les observateurs de la frontière parce que c'est très important de me faire confiance, c'est vraiment , vraiment beaucoup de fois. Chaque fois que vous vous lancez un défi, vous êtes toujours des propriétés. Boîte à modeler en métal pour le prendre un peu. Retiré avec la modélisation des sondages et peut-être aussi dans la sculpture. Il est important que lorsque vous vous lancez un défi, repoussez la limite Paul, bas de votre capacité sur le Mémorandum d'accord revienne à la normale. Alors s'il vous plaît, vous avez déjà appris que la modélisation est un corps similaire. Préparez vraiment l'introduction à la modélisation de Cinema 4D. Trouvez le temps de passer un cran à la fin. Ou peut-être qu'ils se contentent de se joindre à un défi de conception. Et aujourd'hui, vous voyez un peu vos fausses pour eux. 4. 03 Les fichiers d'illustrateur de l'astuce à Cinema 4D: Les gars, je voulais juste vous montrer après l'avoir bloqué sur les compléments, des détails inutiles. Je voulais juste vous montrer comment importer Illustrator est une protéine intracellulaire qui est importante car certains détails sont difficiles à modéliser à l'aide d'outils de politique similaires. Il suffit d'utiliser au sein de l'industrie TO Migdal, créer l'industrie du design. Tony a mis dans Cinema 4D. Nous utilisons Cinema 4D alternatif BY. Nous n'avons pas besoin d' aller à un certain stress, pouvons simplement apporter ce fichier Illustrator directement dans Cinema 4D, mais j'utilise 23. Je vais donc aller dans le fichier Illustrator. C'est l'image. Tout ce que j'ai fait, c'est simplement réduire le contour. Qui pourrait vous suggérer que vous vouliez simplement vous tourner vers le maillage ? Le nid et vous n'avez qu'à faire est juste la copie que je voulais enregistrer moins la copie C4D de la batterie CTL. Tout ce que j'ai à faire, c'est juste de mettre le nom. Je dois juste presser la police à cause de la mienne et m'assurer de sélectionner illustrateur. Quand j'ai sélectionné l'histoire du cinéma, 4D va l'identifier. Lorsque je l'enregistre, je peux accéder à mon fichier Cinema 4D ici dans File et mon travail, chercher le fichier Illustrator. Si je regarde mon fichier Illustrator et que je saisis, ça va amener cette boîte ici. Désolé, je dois juste déterminer le scalaire. Je peux juste le laisser tel quel et les groupes glissés s'appliquent, appuyez sur. D'accord. Nous avons maintenant notre fichier dans, comme expliqué dans Cinema 4D, pour le nettoyer. Produit du fichier, jusqu'à certains modèles comme celui-ci. Vous voulez nous faire blesser, il suffit de connecter ON, de supprimer. Ceux-ci ont avalé. Il suffit d'utiliser la vérité. Pour utiliser l'extrude. Il suffit d'appuyer sur OK. Nous seuls l'extrusion. Il suffit de saisir votre fichier dans Cinema 4D. Je peux y ajouter plus de détails. 5. 04 aides de composition de l'astuce: Je veux rapidement expliquer les 2s qui peuvent vraiment vous aider votre composition avec Cinema 4D. Certains se permettent qu'il soit livré avec certains outils qui peuvent vraiment vous aider dans une région, certains de vos éléments de 3D. Tout simplement en utilisant une certaine décomposition, aidez-nous quelqu'un à composer et aidez-nous. Il est situé ici. Si le vôtre n'est pas activé par York ou parfois si vous remarquez que vous cliquez dessus ou non, il s'affiche sur votre écran parce que vous avez de la hauteur, de votre appareil photo. Vous devez le masquer. Au retour au cours de l'année. Vous trouverez dans quelle mesure est la règle de la pensée. Vous pouvez en savoir plus sur la façon dont cela fonctionne réellement. Astuce médiale que je l'utilise souvent ou que je m'assure que vous utilisez toujours cette section de codage. Les domaines où je veux que veuille vraiment voir l'attention de mes téléspectateurs sont toujours entre ces lignes ici. Si je change la couleur par quelque chose de plus lumineux, comme le rouge, vous remarquerez intentionnellement le manteau de tort. S'il vous plaît Centré avec la bonne dans les lignes de coupe se croisent. C'est très important pour lui, par lequel cela fait partie des racines de la plateforme de compositions que vous pouvez également utiliser le bien en esprit. Cela dépend aussi du type de travail que leur travail dans blé a beaucoup de paramètres tels que le miroir. Le miroir vers le sirop vous montrait. C'est vraiment génial car cela facilite la composition. Pour beaucoup de livres, les points, les points, les points veulent se familiariser avec les experts techniques. Je vais toujours avec ces pièces plupart du temps chaque fois que je fais ma composition c'est que j'ai l'habitude d' aller avec des sentiments. Il existe un moyen de détecter les hauteurs humaines s'il y a un certain manque d'équilibre. Si c'est dans une certaine flèche Sutton, ça ne semblait pas bien. Donc, la plupart du temps, lorsque j'engage la composition LPS, je vais examiner ce qu'elle ressent. Parfois, si ça ne se sent pas bien, je vais changer la position de la caméra. Je vais changer la position de la caméra. Retournez le modèle. Il s'agit d'un processus. Ce n'est pas quelque chose que vous faites. blessures propres. Parfois, lorsque vous passez à la page suivante comme un éclairage ou une blessure ou que vous avez impression que la disposition ne montre pas vraiment le candidat se remplira comme je voulais vraiment le montrer. Ensuite, il suffit d' allumer votre appareil photo. Je veux dire, j'ai abordé la composition. Je suis désolé, vous allez trouver quelque chose plus intéressant. Je crois que vous avez appris quelque chose sur l' hypothèse de composition dans Cinema 4D. C'est très, très crucial. 6. 05 Éclairage à l'éclairage de l'astuce: Les gars dans cet éclairage, TPP ne vous montrera pas mon approche du lien avec ma composition 2D. Tout d'abord, lorsqu' il s'agit d'éclaircir, il est important de noter que la référence est roi. Nous avons discuté avec des références. Si tu commences juste comme mon père, c'est qu'on peut faire beaucoup d'erreurs ou d'erreurs. Et si ce nœud est un objectif particulier, la frustration est inévitable. Donc, certains des endroits que j'adore aller pour rassembler des références. L'un d'entre eux en particulier est Pinterest. Pinterest est beaucoup incroyable. Bref, un CGI photo-réel. CGI. Vous pouvez voir la lumière et pourtant elle montre certaines d'entre elles, une partie de la lumière étudiée. Les mêmes processus viennent de copier l'une de ces illustrations 3D ici. C'est le cas. C'est tout simplement magnifique. Vous pouvez voir l'éclairage CDIC. Il y a une lumière centrale qui a allumé cet objet. Et vous remarquerez qu' il n'y a pas qu'à peu près, il n'est pas aussi puissant que l'autre. Une telle étude plus légère est réalisée. Je viens de répéter. J'ai donc aussi suivi l'achat de vos morceaux aujourd'hui. Achetez vos morceaux aujourd'hui. Ainsi, pendant le rendu du test, vous pouvez voir maintenant que nous nous rapprochons au moins des résultats souhaités. Il est donc important que nous le rendions dans une courte visite des documents de ce rapport léger PDF. qui est étonnant, c'est qu' au moins je peux savoir ce que fait chaque ligne. La raison pour laquelle nous devons faire ce test permet parfois de dissimuler les BTU. Si vous utilisez. Vous serez en mesure de savoir quelle dose de lumière. Par exemple. Si j'ai commencé à changer chaque lumière l' une après l'autre. Je peux donc voir clairement quelle est la dose de lumière. C'est parfois très important, de sorte qu' au moins la première étude que j'ai faite les matériaux et les questions d' incertitude, manquant tout cela, c'est qu'au moins chaque processus peut être répété à nouveau, chaque fois que vous en avez besoin. 7. 06 couleurs du matériel de matériel de l'astuce: Bienvenue les gars. Ce prochain conseil, je vais vous dire mon processus dans nos colonnes choisies. Maintenant. livre de rationnement tiré des références à nouveau. L'une des principales règles qui sont souvent utilisées lorsque je veux texturer n'importe lequel de mes hubs 3D qui sont habituellement suivis par le taxi. Je veux dire, 60 pièces toxiques. Mais comme certaines des règles qui ont été utilisées, concepteurs d'intérieurs, il est très, très important d'en savoir plus sur ces règles. C'est tout simplement simple. Vous choisissez trois couleurs chaque fois que vous avez choisi trois couleurs, qui est la principale, peuvent prendre 60 %, la seconde complètement 30%. Oui et le colloque prend les 10%. Souvent, chaque fois que vous vous inspirez de la palette de couleurs dans les intérêts de la pêche, ou peut-être au-delà, vous remarquerez astuce de la règle de la poutre de façon cohérente. Par exemple, certaines des images que nous voyons, ces images immédiates, cette palette de couleurs. Vous pouvez voir comment ces couleurs, le till ont pris presque 60 % de l'image. Ensuite, nous avons l'épaisseur audacieuse l'orange est collante comme 30% et nous devons mettre 10%. C'est donc quelque chose que beaucoup de gens qui marcheront avec le meilleur et le plus simple moyen choisir facilement la couleur. Nous choisissons les trois couleurs que vous souhaitez utiliser. Les trois principales couleurs que vous souhaitez utiliser pour parler, inspirer sur Pinterest ou par ado Carlos. Enregistrez-le en tant qu'image et vous le prenez en point-virgule. Je ne fais que suivre ces règles de base. Assurez-vous simplement que la coche dans le pourcentage le plus élevé, vous voulez que la limite agressive soit quelque chose de lisse ou quelque chose de cool. Ensuite, ils ne prendront pas de taxi agressif, ou peut-être pris les 10 %. C'est donc le Tau. J'ai suivi ici et j'ai créé votre propre palette pour créer une variation. Vous pouvez simplement faire glisser et déposer certains d'entre vous, certaines de vos couleurs. Juste les anciennes pistes aujourd'hui. Il n'est pas nécessaire d'être exactement comme mon clair avec votre couleur. Et appuyez sur Render. Rendu interactif conjonct. étudier nos marches désignées, le 16e, les toits en étain. 8. 07 Post-production de l'avis de l'avis de l'article de l'article: Hé les gars, bienvenue dans le dernier aspect de ce cours. Dans ce dernier conseil, je voulais juste partager avec vous mes réflexions sur Photoshop. La raison pour laquelle c' est très important, et aussi une queue molle de post-production, comme un effet à mi-temps sur les autres. La raison en est que chaque fois que vous terminez de travailler dans un logiciel introduit, parfois pour consulter temps, réduisez le temps de rendu. Vous ne pouvez pas repousser les limites de votre rendu, car cela est également relatif à la puissance de votre matériel. Une partie de l'édition de la collection a été effectuée à l'aide d'un logiciel de post-production. Les goûts de Photoshop. Il s'agit du rendu tout droit sorti. Je veux ouvrir Photoshop. Certains ont vraiment créé de nombreux tutoriels sur la façon de modifier votre image dans Photoshop. Je ne vais donc pas faire semblant de nouveau. Certains des gestes simples que j'utilise habituellement sont que je vais directement à View et j'utilise ma pellicule de caméra. Il ne crée pas de simples modifications de données. C'est très, très important. Vous ne voulez pas pousser l'exposition tout comme moi immédiatement à un peu plus brillante. La plupart des choses que je fais habituellement, c'est juste venir aux flics. Faites ma correction. Dx. Tout d'abord, augmentez la vibrance. Ne jouez pas beaucoup avec la saturation. Le web sur lequel je viens de travailler pour moi. Ma lumière. Vous pouvez même enregistrer vos préréglages. Parfois, on se moque et on marche beaucoup comme ça. Assurez-vous simplement d'avoir copié les paramètres de modification. Parfois, je vais le créer sous forme de préréglage. Donc chaque fois que je dis , chaque fois que j'espère sur un autre nouveau, je viens d' appliquer le mélange de Joe. Je commence à partir de là en utilisant Photoshop, vraiment très facile à sauver des vies. Cela ne va pas seulement à ceux, c'est imaginer cela, imaginez les différents, imaginez la différence. Si j'essaie de faire beaucoup de telles corrections en utilisant mon rendu, parfois ce n'est peut-être pas la meilleure décision pour vous assurer de modifier, mélanger les corrections nécessaires en utilisant logiciel de post-production. Et aussi, chaque fois que vous créez votre cœur, il est également important de le partager. Deuxièmement, il est important de le partager plupart du temps ou nous nous assurons simplement que j'ai affiché à la fois la somme des rouages de mon compte au-delà du compte. Au moins, les personnes qui ont passé en revue pour le voir sur des délits seraient en mesure de le partager. Et aussi chaque fois qu'il y a un écart gay peut être mené pour les fossiles. Il est important de partager totalement votre travail. Est important sur les balles est l' un des meilleurs que je trouve vraiment connecter à utiliser sur notre plateforme dot les utiliser également. J'utilise Instagram. Il remonte les deux. Très, très efficace. C'est tout simplement puissant quand on voit la possibilité qui a été donnée à n'importe quel créateur, juste de s'exprimer. Je veux dire lui plusieurs, exprimer la moitié. N'ayez pas peur de partager votre travail. Ne le soyez pas. Parfois, il est également important de partager la procédure à pas, ces pannes. C'est important , parfois, cela excite beaucoup de gens à ce sujet. Les gens que je veux dire, adorent voir, disent chercher. Cela fait également partie d'une série de modélisations de ce type. Est-ce que je viens de partager le travail à travers ce travail ? C'est très, très important. Ça vous aide vraiment à l'un de leurs immédiats et il a demandé, c'est que cela vous donne confiance en tant qu'artiste, le médecin soit au moins capable de faire ces acariens là-bas. Quelque chose que je peux appeler la beauté de ma plaie. Quelqu'un que vous pouvez appeler le vôtre ? L'opportunité que la technologie moderne a vraiment mise à disposition. Les gars. Californie, mon compte Instagram, vous avez la pollution, la pollution de l'eau. Lorsque vous utilisez l'un des conseils que j'ai partagés, merci de bien vouloir me le dire. Je vais commenter. Je partagerai mes pensées et je vais également en reposter quelques-unes. Permettez-moi également de voir ce qui en est créé. Merci beaucoup d'avoir participé à ce cours. Vous l'avez déjà fait. Dites-moi s' il y a un sujet particulier que vous voulez que je aborde, peut-être plus difficile à voir. Je veux que je fasse le guide du débutant. Je serai très Arp2 LLC et de n'importe quelle façon. Merci beaucoup.