Conception de personnages en art plat simplifiée dans Affinity (par Canva) | Tim Wilson | Skillshare

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Conception de personnages en art plat simplifiée dans Affinity (par Canva)

teacher avatar Tim Wilson, Adobe Certified Instructor and Expert

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue dans ce cours de création de personnages en format flat art se

      1:38

    • 2.

      Placer l'image de référence et dessiner la tête

      8:11

    • 3.

      Ajoutez les détails du visage

      5:02

    • 4.

      Direction des cheveux et des yeux

      4:48

    • 5.

      Dessiner les mains et la chemise t

      9:46

    • 6.

      Dessiner le livre

      3:52

    • 7.

      Enregistrer, regrouper et dessiner les pattes

      5:35

    • 8.

      Couleur et détails

      4:17

    • 9.

      Ajustements de couleurs

      3:16

    • 10.

      Créez l'arrière-plan ground

      1:32

    • 11.

      Ajustez les lignes finales et exportez

      2:47

    • 12.

      Bravo et remerciements

      0:38

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

62

apprenants

5

projets

À propos de ce cours

Créer une illustration de personnage stylisée en flat art dans Affinity (par Canva)

Ce que vous apprendrez

Dans ce cours pratique, vous apprendrez à concevoir une illustration de personnage en art plat stylisé en utilisant Affinity (de Canva) et ses puissants outils vectoriels. Ce cours se concentre sur les formes épurées, les couleurs vives et des techniques simples qui produisent des personnages d'aspect professionnel adaptés à l'illustration, au branding, aux icônes, aux affiches et au contenu numérique.

Vous allez suivre pas à pas le processus complet de l'illustration, de la photographie à la création de formes, en passant par la couleur, la superposition et l'affinement, le tout expliqué de manière claire, conviviale et sans problème. Que vous créiez des personnages pour le plaisir, les réseaux sociaux ou des projets créatifs, ce cours vous aidera à développer vos compétences en illustration vectorielle.

À QUI S'ADRESSE CE COURS

Bonjour, je m'appelle Tim, je suis designer, professeur à l'université et formateur en logiciels créatifs et basé à Londres.

Ce cours est parfait pour :

  • Les utilisateurs d’Affinity by Canva qui connaissent les bases
  • Les créatifs qui souhaitent apprendre à faire des illustrations de personnages en art plat
  • Conceveurs et illustrateurs - développer une confiance en vos dessins vectoriels confidence
  • Toute personne intéressée par la conception et l'illustration de personnages intime

Vous n'avez pas besoin d'être un expert. Vous devez simplement connaître les bases et être prêt à créer.

Projet du cours

Dans ce cours, vous créerez une illustration de personnage flatart complète et stylisée, de A à Z.

Vous apprendrez à :

  • Construire des personnages en utilisant des formes vectorielles de base
  • Affinez les formes à l'aide de l'outil Plume et des courbes Bezier
  • Travailler avec des calques, des remplissages et des traits
  • Appliquer des palettes de couleurs, des ombres et un style artistique à plat
  • Maintenir une œuvre propre, modifiable et évolutive d'art

À la fin du cours, vous aurez une illustration de personnage soignée que vous pourrez partager dans la galerie du cours ou utiliser dans vos propres projets créatifs.

Outils et techniques que nous utiliserons Use

Vous acquerrez une expérience pratique avec les outils d'illustration vectorielle Affinity, notamment :

  • Les outils de forme et les techniques de création de formes
  • L'outil Crayon et les courbes Bezier
  • Travailler avec des couches et des regroupements
  • Couleurs, traits et échantillons couleur.
  • Stylisation et coloration en art plat
  • Transformer et affiner une œuvre vectorielle work

Toutes les leçons sont courtes, claires et faciles à suivre.

Ressources nécessaires

Pour suivre le cours, vous aurez besoin de : p

  • Affinity (par Canva) installé sur votre ordinateur (gratuit !)
  • Une compréhension de base des outils vectoriels de base
  • La volonté d'expérimenter et de s'amuser

Tout le reste est fourni dans le cours. .

À la fin du cours

Vous créerez en toute confiance des illustrations de personnages en art plat stylisé à l'aide des outils vectoriels d'Affinity. Vous comprendrez comment créer des personnages à partir de formes, appliquer efficacement la couleur, et créer des œuvres d'art propres et évolutives, adaptées pour un usage numérique ou imprimé.

N'oubliez pas de partager l'illustration de votre personnage dans la galerie de projets, j'adore voir ce que vous créez !

 

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Tim Wilson

Adobe Certified Instructor and Expert

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Level: Intermediate

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Transcription

1. Intro principale illustration à plat SS 2: C'est l'heure du projet, et c'est l'une de mes préférées, comme vous pouvez le constater. J'adore l'illustration, et celle-ci en particulier est réalisée dans un style très, très populaire où vous dessinez une version simplifiée d'une personne. Et dans ce cas, vous réduisez considérablement la tête. Et tu peux le faire avec les pieds ou les mains. Mais je voudrais vous expliquer tout cela, et nous allons utiliser ou commencer par la photo. Vous pouvez voir à quel point la photo et l'illustration sont assez proches l'une de l'autre. Ce que je veux faire, c'est vous expliquer cela étape par étape. Nous utilisons donc la photo, Nous utilisons donc la photo puis nous dessinons à partir de la photo, mais nous la modifierons et nous la simplifierons. Vous pouvez voir à quel point son visage ne ressemble en rien à celui de l' illustration, et je veux vous montrer comment procéder. Et chacune de ces parties sera séparée. Donc, vous savez, la tête, les cheveux, le visage, les lunettes sont tous des pièces séparées, et vous pouvez les changer plus tard, et ce n'est pas difficile à faire. Maintenant, vous pouvez appliquer cette technique aux gens. Vous pouvez le mettre sur des animaux, vous pouvez le faire sur des objets. C'est une technique tellement cool, et j'ai hâte de vous aider. Commençons. UN 2. Placer l'image de référence et dessiner la tête: Allons chercher un nouveau document. Je vais juste utiliser un A quatre, assurer qu'il est RGB et cliquer sur Créer un document. Maintenant, nous allons travailler à partir d'une photographie. Donc, même si notre résultat final ne ressemblera pas du tout à la photographie, ce sera une représentation approximative, mais nous allons l'utiliser pour les poses et l' apparence des mains, etc. Je vais aller dans file and place et trouver ce fichier appelé lecteur. Je vais la faire venir comme ça. Allons donc ici, verrouillons-le et modifions l'opacité afin de voir ce que nous faisons Je vais cliquer sur le cadenas pour le verrouiller. Maintenant, nous allons commencer par les couches arrières et commencer à travailler à l'avenir. Et nous allons commencer par une tête. Tout ce style, comme vous l'avez vu dans la vidéo d'introduction, est un style d' illustration très plat qui est très populaire lorsque vous avez très petites têtes, de gros corps et de petits pieds, parfois les gens ont de très petites mains ou parfois de très grandes mains Maintenant, celui que j'aimerais faire, je veux avoir une petite tête, de petits pieds, un grand corps, mais aussi de grandes mains. Commençons donc par une tête, et je vais m'en servir pour redessiner. Nous allons zoomer directement. Et je voudrais commencer par le dos, avec les parties du dos, qui seront probablement le cou. Ensuite, nous examinerons peut-être les oreilles, puis le visage, les cheveux et les traits. Nous n'allons pas trop nous attarder sur les fonctionnalités, juste sur certaines fonctionnalités très simplistes. Je vais donc commencer et je vais utiliser et vous pouvez utiliser le stylo, désolé, le stylo ou le crayon. Je vais commencer avec un crayon, et je vais juste dessiner le cou très grossièrement avec un crayon. Donc, à partir d'ici, je vais entrer et descendre l'autre côté, puis monter là-bas. Alors débarrassons-nous de l'accident vasculaire cérébral. Nous pouvons faire ces choses plus tard si vous oubliez, mais je vais en supprimer le trait. Ensuite, je voudrais dessiner la forme de la tête ici. fait, une fois que j'aurai terminé, je vais tout réduire. Maintenant, vous pouvez utiliser une ellipse pour ce faire, ou vous pouvez utiliser le stylo ou le crayon Je vais repartir avec un crayon, mais sans toute cette stabilisation, donc je vais le retirer. Je vais réduire le taux de stabilisation de 90 % à beaucoup moins. Oh, je dois d'abord m'occuper des oreilles. Je viens de m'en rendre compte, alors dessinons dans les oreilles. Là-bas, il y en a un, et il y un deuxième ici. Si vous trouvez, comme les miens, qu'ils sont un peu trop grands, utilisez certains de vos outils pour les réduire un peu. N'oubliez pas qu'il ne s'agit pas d'une représentation exacte de cette personne. ne s'agit que d'une ébauche pour notre illustration. Laisse-moi entrer et m' occuper de la tête maintenant. Je vais donc commencer ici, là où la tête passe sous les cheveux , puis passer par là. Maintenant, vous pouvez voir que c'est un problème parce que je ne sais pas ce que je fais parce que je ne peux pas voir ce qu'il y a en dessous. Alors arrêtons-nous là, et je vais juste cacher ces couches. Et je vais recommencer. Donc, dès le premier tour. Ah, ça a l'air mieux. Je peux en quelque sorte voir où je vais. Vous n'avez pas du tout besoin d'être trop détaillé. Nous voulons juste avoir une idée approximative là-bas. Je pense que ce sera très bien. Maintenant, pour avoir une idée approximative de ce que je veux faire ici, je vais toutes les activer, et je vais juste changer les couleurs ici. Je vais donc passer à la couleur, et nous voulons trouver le ton que nous voulons utiliser. Maintenant, je peux passer revue toutes ces couleurs et les changer plus tard. Maintenant, ici, j'ai choisi une sorte de couleur rugueuse que je veux. Alors allons-y, disons, quelque chose comme ça, rendre peut-être un peu plus brunâtre. Tu sais, quelque chose comme ça, je pense que ça marcherait. Et puis j'ai toutes ces teintes. C'est donc génial maintenant parce que je peux alors suivre très rapidement, et je peux suivre mes courbes. Mais dès que je touche les courbes, vous pouvez voir ces options disparaître. Alors revenons ici encore une fois. Et ce que nous allons faire, c'est en conserver certains sous forme d'échantillons Nous allons donc créer un nouvel échantillon, et il s'agira d'une palette de documents ici Je vais appeler ce lecteur. Ensuite, je pourrai commencer à me frayer un chemin parmi ces couleurs pour les enregistrer dedans. Maintenant, je vais revenir à la couleur ici. Je vais dire : OK, gardons celui-ci. Et encore une fois, je peux simplement cliquer dessus pour l'enregistrer. Je vais revenir à celui-ci, sauf celui-ci. Passons à un brun légèrement plus foncé , je vais juste y revenir . Je vais donc juste revenir au premier type de film pour revenir à mes lunettes de soleil ici. Je vais également ajouter celui-là. Encore une fois, il existe des moyens un peu plus rapides de faire ce que je fais ici, mais je vais m'y prendre vous montrer à quel point il est facile travailler avec ces couleurs , de les changer et de trouver différentes nuances, teintes et tons ici Peut-être que je veux juste un ton plus clair là-bas, et je vais apporter celui-ci également. Maintenant, je peux passer en revue cela très rapidement et dire : OK, eh bien, ce sera la couleur légèrement plus foncée, puis ce sera la couleur de son visage. Et puis les oreilles. Eh bien, je vais prendre les deux et les rendre un peu plus foncés. Maintenant, si je trouve que les choses sont trop sombres ou trop claires, je peux simplement monter ici , les modifier et éclaircir un peu Vous pouvez également voir comment je peux modifier un peu la couleur de ses oreilles Une fois cela fait, je pourrais probablement les prendre, les sélectionner toutes et les regrouper là-bas. De cette façon, ils forment tous un seul groupe, et il est facile de les activer et désactiver pendant que je passe à la section suivante. Je vais m'arrêter là. Donc, ce que j'aimerais que vous fassiez, c'est que vous apportiez votre illustration, désolée, votre photo là-bas, que vous la placiez simplement au milieu. Faites des dessins approximatifs autour du visage là où vous pensez que vous voulez qu'on se souvienne du visage. Vous utilisez simplement les formes grossières ici, et vous pouvez ensuite choisir des tons de peau là-bas. J'ai choisi des tons de peau légèrement plus foncés qu'elle, mais tu peux choisir des tons plus clairs, tu peux choisir des tons plus foncés. Vous pourriez suivre la route des Simpsons et la rendre jaune si vous le vouliez, ce serait très bien. Quoi que vous fassiez, sauvegardez certaines d'entre elles dans les échantillons en extrayant simplement vos échantillons et en choisissant une couleur de base, puis vous pouvez avoir des nuances de cette couleur, et vous pouvez les enregistrer dans un nouvel échantillon, et vous avez donné un nom à cet échantillon ou à cette les échantillons en extrayant simplement vos échantillons et en choisissant une couleur de base, puis vous pouvez avoir des nuances de cette couleur, et vous pouvez les enregistrer dans un nouvel échantillon, et vous avez donné un nom à cet échantillon ou à cette palette. Essayez-le. 3. Ajoutez les détails du visage: Maintenant, examinons quelques détails du visage. Comme les cheveux sont en fait devant le visage, je vais d'abord m'occuper du visage. Je vais juste cliquer sur mon groupe, et je vais zoomer un peu ici. Maintenant, nous allons faire en sorte que cela reste très agréable et graphiquement simple. Je vais donc aller chercher quelques cercles, donc quelques ellipses et dire simplement, faisons une petite ellipse Là-bas. Je maintiens la touche Shift enfoncée pour obtenir un cercle parfait. Et ce sera le seul œil. Je vais juste le rendre noir, et je vais maintenir la touche Modifier enfoncée et faire un autre e là-bas. Vous pouvez voir très, très simple. Mettons-nous une petite bouche ici. Maintenant, pour la bouche, tout ce que je vais faire c'est la lèvre supérieure. Je ne vais pas y attirer toute la bouche. Donc je vais juste utiliser mon crayon. Je vais désactiver ma stabilisation pour être un peu plus détaillée à ce sujet. Zoomez à droite, et je vais dessiner juste la lèvre supérieure là-bas. Dans les deux sens. Cela semble consternant. Permettez-moi de le refaire, mais je pense que j'ai peut-être besoin d'un peu plus de stabilisation là-bas, ce qui n'était vraiment pas une bonne utilisation. C'est assez difficile. Je travaille avec un ordinateur portable, et j'ai un trackpad dessus. J'essaie donc de dessiner avec un pavé tactile avec mon doigt. Donc là-bas, jusqu'ici autour de moi, il va falloir que je change un peu cela. Et je vais juste y retourner. En noir comme là-bas, on dirait qu'elle a une moustache, n'est-ce pas ? Ensuite, j'utiliserai mon outil de nœud pour déplacer certains d'entre eux un peu et le modifier un peu comme ça Bien sûr, il faudrait que ce soit rouge là-bas. N'oubliez pas qu'il s'agit d'une illustration. Nous n'optons pas pour la vraie vie. Si cela ne vous plaisait pas, vous pourriez quand même entrer et dire : Eh bien, si nous faisions juste une lèvre inférieure là-bas ? Juste un petit comme ça. Et il suffit de le descendre un peu comme ça , puis de le déplacer un peu vers le haut. Maintenant, allumons également l'arrière-plan ou son visage là-bas et jetons un coup d'œil. Nous avons donc quelque chose dans ce sens. Je pourrais retirer celle du bas et juste mettre la lèvre supérieure dessus si je le voulais. Enfin, il nous faut des lunettes. Je pense donc que cette fois, je vais utiliser un outil elliptique Encore une fois, nous optons pour la stylisation ici. Je vais faire une forme comme ça. C'est donc un petit cercle, ce n'est pas un cercle parfait. C'est une légère ellipse. Et avec ça, je ne veux pas me rassasier. Je veux juste un coup dessus, alors je vais passer au coup. Je vais juste augmenter un peu le trait comme ça. Revenons à mon outil de déplacement et je vais le faire pivoter un peu, comme ça. Je pense donc que c'est à peu près là que c'est. Je vais juste utiliser mes flèches pour le déplacer un peu vers le haut et un peu vers le haut comme ça. Ensuite, je vais maintenir ma touche d'option modifiée enfoncée et en faire une copie pour passer de l'autre côté. Maintenant, ils vont ressembler à des yeux si on les laisse comme ça. Je vais donc faire la différence entre les deux. Je vais zoomer directement, prendre un crayon, et je vais juste dessiner de là à là et augmenter la largeur du trait dessus. Maintenant, ça ressort un peu avec ce genre de partie arrondie. Je vais passer à mes casquettes et les désactiver pour que ce soit une ligne droite. Et puis de ce côté, on y ajoute juste un petit peu, comme ça. Peu importe qu'ils ne soient pas parfaits. Si vous le souhaitez, à ce stade, vous pouvez encore aller un peu plus loin. Je pourrais donc dire : « Eh bien, faisons une autre petite file là-bas , et même une autre plus loin ». Là-bas. Cela pourrait sembler un peu plus beau une fois que les cheveux sont par-dessus. Quoi qu'il en soit, j'en ai un peu pour emporter. On ne s'embête pas avec le nez. Si tu veux te faire du nez, c'est très bien. Mais il suffit de mettre ces petits détails là-dedans, puis nous nous chargerons de la coiffure comme la prochaine fois. Essayez-le. 4. Direction des cheveux et des yeux: Je vais prendre toutes ces choses que j'ai mises sur le visage, les sélectionner toutes. J'utilise également la touche Shift pour les sélectionner et les regrouper. Nous avons donc ce groupe dedans, et je vais juste le désactiver pour le moment. Dessinons les cheveux. Si tu veux utiliser le stylo, c'est bon. Sinon, je vais utiliser un crayon. Et je vais dessiner une forme ici, qui sera celle de ses cheveux. Je vais donc recommencer ici et dessiner cette forme. Je vais en quelque sorte y aller. Je pense que nous allons juste faire quelques petites lignes. Pas trop de détails. Ça va aller jusqu'au sommet là-dedans. C'est un peu exagéré, mais c'est un dessin animé, donc ça n'a pas vraiment d'importance. C'est une illustration, disons , donc cela n'a pas d'importance. Et je vais changer cela, donc nous allons passer à la couleur, et je veux juste un remplissage, pas un trait. Alors allons-y et choisissons une couleur pour cela. Je pense que je vais opter pour un brun foncé. Je ne veux pas d'accident vasculaire cérébral, donc je vais m' en débarrasser. Maintenant, vous remarquez qu' il y a des cheveux ici que je n'ai pas coupés, et c'est parce que je veux les mettre derrière son visage, pas devant son visage. Revenons donc au crayon ici, et je pense que nous allons avoir une sorte de chose qui va aller là-haut, juste autour de moi qui fera l'affaire. Faisons la même chose, débarrassons-nous de l'accident vasculaire cérébral. Il ne nous reste donc plus que les cheveux. Et si c'est comme le mien et qu'il n'a pas l'air très beau, suffit de cliquer sur ces points et les sortir un peu comme ça. Enfin, nous voulons quelques petites sortes de poils en bas, qui seront légèrement plus foncés. Nous allons donc utiliser le crayon et nous allons simplement dessiner quelques cheveux. Maintenant, vous pouvez voir qu'ils sont devant tout le reste, mais ne vous inquiétez pas pour ça. Nous allons nous débarrasser de l'accident vasculaire cérébral. Nous allons passer au brun, et je vais juste choisir un brun légèrement plus foncé là-bas. Et il se peut que je doive même les retirer un peu comme ça. OK, celui-ci va aller jusqu' bas derrière la tête. C'est donc en fait ce qui est à l'origine de tout cela. Quand j'allumerai la tête, vous verrez que c'est derrière la tête, mais moi, derrière les cheveux. Les cheveux sont devant tout reste, puis nous les allumerons, et voilà le visage de notre personnage qui lit. Maintenant, notre lecteur semble me regarder droit dans les yeux. Je vais donc y aller. Je vais cliquer sur les yeux, donc sélectionner un œil, sélectionner l'autre œil et les déplacer légèrement vers le bas. Donc, vous voyez, là-bas, les déplaçant vers le bas dans les lunettes, elle a vraiment l'air de lire le livre au lieu de me regarder droit devant C'est parce que nous n'y voyons pas tout l'œil. Nous n'avons rien à quoi l'associer. Donc, en le regardant dans les lunettes et en descendant vers le bas des lunettes, il semble regarder vers le bas. Ici, il suffit de passer revue ceci et de tout replacer dans des groupes Je vais donc sélectionner ces deux éléments et les regrouper également. Nous avons donc toutes ces choses différentes en groupes. Enfin, nous pouvons tous les prendre, les sélectionner tous et les regrouper également. C'est donc la tête entière, mais nous avons beaucoup de groupes à l'intérieur de la tête, donc nous pouvons revenir en arrière et modifier tout ce qui s'y trouve. Essayez la dernière fois en vous coiffant, alors utilisez un crayon pour obtenir des cheveux rugueux. Si ce n'est pas le cas, ne vous inquiétez pas, réessayez. Ce n'est pas la fin du monde. Mettez quelques cheveux qui vont passer derrière la tête, puis nous pouvons entrer, déplacer les objets dans le bon ordre d'empilement et les regrouper jusqu'à ce que vous ayez une petite tête comme ça Si vous voulez déplacer les yeux à ce stade, si elle semble regarder dans la mauvaise direction, essayez un peu Quoi qu'il en soit, essayez ça. 5. Dessiner les mains et la chemise t: Regardons la création du corps. Maintenant, nous allons travailler comme avant, de l'arrière vers l'avant. Je vais donc commencer par le torse ici, cette zone ici et je vais le faire sous forme d'une seule forme Cela va être assez simple. Il n'est pas du tout nécessaire que ce soit parfait, donc il sera caché par le livre. Nous allons donc simplement descendre jusqu' ici, et nous arrêter là. Je vais le déplacer sous la couche de tête, afin que vous puissiez voir qu'il se trouve derrière la couche de tête. En fait, cachons-nous la tête pour le moment. Et je ne veux pas qu'on le remplisse. Désolée, je ne veux pas d'accident vasculaire cérébral. Je veux juste remplir, et nous utiliserons n'importe quelle ancienne couleur pour le moment. Je vais opter pour cette sorte de couleur rosée là-dedans Ensuite, je vais le cacher. Alors, quelle est la prochaine chose à faire ? Eh bien, faisons les armes ici. Nous allons donc avoir un bras qui va faire le tour là-bas, revenir en arrière et se relever. Passons donc au crayon. Allons-y avec ce bras. Donc, là-bas, arrondissez vers le haut, B et vers le haut. Ça a l'air drôle, n' est-ce pas ? Laisse-moi aller le chercher. Ajoutez ça un peu, comme ça, et peut-être que cela pourrait être déplacé un peu vers le haut comme ça. Maintenant, l'une des choses qui montrent vraiment ce type d'illustrations est le fait que les corps sont vraiment très grands. Nous pouvons donc prendre certains de ces points et commencer à les déplacer maintenant et dire : « Eh bien, pourquoi ne pas retirer celui-ci ici et celui-là là-bas pour l'agrandir un peu. Passons à l'autre côté. Oh, je viens de remarquer que ce n'est pas vraiment le bon endroit. Je vais juste le déplacer là-bas. Comme avant, ne vous inquiétez pas de les rendre parfaits. Je vais laisser le trait allumé pour que nous puissions le voir correctement lorsque nous l' allumons comme ça. Laissez-moi passer sur le côté pour créer le suivant. Encore une fois, passons au crayon. Je vais m'occuper de l'épaule, qui part en quelque sorte de là. En fait, je vais faire le tour par la droite. Maintenant, je ne sais pas exactement où je vais, alors je vais juste traverser comme ça et descendre un peu. Maintenant, vous pouvez voir que le problème, c'est que je vais en arriver là. Et puis ce passage ici, qui se croise, va poser problème. Donc, au lieu de faire quelque chose comme ça, nous pouvons le faire en deux sections. Je vais d'abord dessiner dans la partie inférieure. Je vais le faire là-bas. Et cachons ça pour que nous puissions le voir. Et puis je vais faire la partie supérieure comme une autre en plus de ça. Je vais donc dire : OK, nous avons également celui-ci ici. Ce qui se passe comme ça. Comme toujours, ne vous inquiétez pas pour les détails ici. Ce n'est pas très important. Remplissons-les également de couleur. Donc, quand je les allume, vous pouvez en quelque sorte vous faire une idée que nous avons les deux bras là-bas. Je sais qu'ils ne ressemblent pas encore à des armes, mais supportez-moi. Nous avons les deux bras là-bas. Nous allons mettre les mains dans ces mains ici. Nous allons rendre sa tête beaucoup plus petite, donc nous n'avons pas à nous soucier de rendre encore plus grande. Mettons-nous entre les mains. Je vais donc tout cacher. Et dessinez dans une main, et je vais zoomer à droite pour faire cette main. Je veux les élargir un peu. Les doigts sont un peu plus larges qu'ils ne le sont en ce moment, pour correspondre au style de saucisse que je recherche. Je vais donc chercher mon crayon. Je vais réduire un peu plus le lissage, pas trop, et la stabilisation également Je vais donc dessiner la main ici et je vais aller jusqu'au bout . Comme je l'ai dit, ne vous inquiétez pas pour les détails. Vous pouvez voir qu'ils sont assez gros, gros et bancaux. Ce sont des doigts très, très bancaux. Je vais revenir au début. Maintenant, c'est un doigt très bancal. Je vais juste l'intégrer un petit peu. Comme ça. Maintenant, si tu regardes ça et penses, Tom, ça ne marchera jamais. C'est ce que je ressens parfois lorsque je fais ce genre d'illustrations. Je le regarde et je me dis  : Oh, mon Dieu, ça a juste l'air horrible. Mais une fois que vous l'avez terminé, il est superbe. Nous allons donc élargir un peu cela là-bas. Et, bien sûr, comme il s'agit d'une main, nous devons la remplir d'une couleur. Je vais juste choisir l'une de ces couleurs que j'ai ici, les tons de peau, et je vais me rassasier désolée pour mon coup, et l'éteindre. Passons au reste pour le moment afin que vous puissiez en quelque sorte voir l'idée. Ils sont donc un peu trop bancaux. Je vais zoomer et survoler ici, je vais juste en extraire un peu certaines. Ils sont donc légèrement moins bancaux que ça. J'aurais peut-être dû stabiliser un peu plus Anyway , il suffit de les retirer et de voir ce que vous en tirez. Je vais vivre avec ça, honnêtement, tu es probablement en train de le regarder en te disant : « Non, tu ne l'es pas ». Ça a l'air affreux. Quoi qu'il en soit, je vais juste les retirer un peu. Comme ça. Laissez-moi faire l'autre main. Et pareil encore une fois. Cachons tout. Va vers cette main. Celui-ci est un peu plus complexe, et nous pouvons le faire en deux parties. Peut-être pourrions-nous avoir un teint légèrement plus foncé sur la partie arrière , puis un teint plus clair sur la partie arrière de ces doigts . Essayons-le et voyons. Je pense donc que cette fois, je vais augmenter un peu mon lissage et simplement diminuer un peu plus mon pouvoir de stabilisation Je vais donc d'abord faire cette partie ici. Et cette partie sera un teint légèrement plus foncé. Ensuite, je vais le cacher. Ensuite, je ferai les doigts. Passons un doigt ici. Encore une fois, des belles et épaisses, une autre belle et épaisse ici, une autre ici. Et un dernier point, qui va aller jusqu'au sommet je pense que je dois aussi le déplacer un peu vers le bas pour que nous ayons quelque chose comme ça. Encore une fois, ne riez pas. Ton tour viendra. OK, allègons-le un peu. Ceux-ci seront également allégés. Et je vais m' en débarrasser. Et l'accident vasculaire cérébral qui en découle aussi. Alors sortons-le. Comme ça. Et nous montrons ce qui se trouve derrière, c' est-à-dire cette forme légèrement plus foncée. Nous allons montrer l'autre main, puis tous ces éléments ici, et cela nous donnera en quelque sorte nos doigts de saucisse pour ce personnage en particulier. Quoi qu'il en soit, faites-le bien, tout d'abord, amusez-vous à le faire jusqu'à présent. Une fois que vous aurez les épaules là-dedans, faites vos mains aussi simplement que possible. Et ne t'inquiète pas si ça a l'air vraiment très bizarre. Ce n'est pas le problème. Il sera superbe une fois que vous l'aurez terminé. Je te le promets. Alors essayez-le et créez des formes comme ça. 6. Dessiner le livre: Maintenant, l'une des choses qui me font prendre la main ici est le fait que mes poignets sont si étroits Je vais donc utiliser mon outil de nœud, cliquer sur les poignets et les élargir beaucoup Là-bas. Faites-les beaux et larges comme ça. Et celui-ci aussi, élargissons-le. Il va falloir que je passe à celui-ci et que je le ressorte un peu aussi. Déplacez-le là-bas. OK, nous devons maintenant faire le livre ici. Le livre va être très simple. Ce sera l'outil à stylet. Je vais cacher tous ces objets. Oups, nous avons encore quelques doigts là-haut. Je vais juste cliquer d' un point à l'autre, là. Oh, faisons une petite courbe. Il y en a un. Il suffit de deviner ce qui se trouve sous ses doigts et là-haut Ensuite, nous pouvons le prendre, lui donner une couleur. Mettons-le en rouge pour le moment. Ensuite, nous devons également créer les pages. Je l'ai donc fait dans le mauvais sens. Donc, quand je fais les pages, si je clique de là à là, elles seront remplies de blanc. Et puis il en va de même de l'autre côté. Donc ça va être là. Allons simplement faire le tour. Comme je l'ai dit, je les ai fait dans le mauvais sens Je vais donc devoir déplacer les deux pages situées sous le livre. Oh, dans le mauvais sens. Déplaçons le livre vers le haut. C'est plus facile Là-bas. Sélectionnez ces éléments, regroupez-les. Ensuite, lorsque vous réactivez toutes ces couches, nous pouvons décider où placer le livre dans ensemble du système de couches ici Nous déplaçons donc le livre derrière les doigts et les mains, j'imagine. Allons-y. Et nous avons le livre dans la bonne position. Faisons un zoom arrière et jetons un coup d'œil à ce qui s'est passé jusqu'ici. Je vais donc simplement masquer l' arrière-plan pour le moment. Ça n'a pas l'air trop mal. Je viens de remarquer qu'il y a un petit écart entre ses cheveux et sa tête. Vous ne remarquez pas toujours quand vous avez la photo en arrière-plan. Je vais donc utiliser mon outil de nœud, accéder au groupe contenant les cheveux, cliquer sur le groupe de cheveux. Cliquez sur ce bout de cheveux pour le sélectionner, puis je vais juste déplacer certains d' entre eux un peu, comme ça pour essayer de le masquer. Tu crois que c'est bon ? Et nous allons simplement les replier à nouveau. Un coup d'œil, c'est pour y arriver. Les vêtements ont évidemment besoin d'un peu de travail. Mais essayez un peu le livre, alors prenez la forme approximative du livre, puis créez les pages ou commencez les pages, comme vous le souhaitez. Assurez-vous ensuite de suivre le bon ordre, regroupez-les, puis déplacez-les sous les mains. Essayez-le, voyez comment vous vous en sortez. 7. Enregistrer, regrouper et dessiner les pattes: Maintenant, c'est vraiment très important, avant d'aller plus loin, l' avez-vous enregistré ? Vous avez un fichier et faites votre sauvegarde sous, puis vous continuez à enregistrer fur et à mesure, au cas où. Je voudrais clarifier certaines de ces petites formes ici. Donc, par exemple, celles-ci ici, pas cette main là. Ceux-là, je vais simplement les sélectionner, et je vais également les regrouper. Nous avons donc ce groupe manuel. Nous avons un autre groupe manuel, nous avons le groupe de lecture. Ceux-là, je vais les laisser séparément pour le moment, bien que ce soit le chef. Je suis sûr que ça peut aller tout en bas. Je ne pense pas que nous ayons besoin qu'il soit supérieur à ces deux. Maintenant, dessinons les jambes ici. Ils vont être assez faciles. Je vais utiliser le stylo et désolé, un crayon. Et je vais juste dessiner la forme. Maintenant, j'ai juste besoin d'un petit coup pour voir ce que je fais. Je vais commencer par cette jambe, et je vais juste faire un très gros genou. Là-bas. Il y a une drôle de faille là-dedans. Nous allons donc passer à l'outil Noe. Cliquez dessus et débarrassez-vous de ce kink, comme ça. Nous pouvons les agrandir un peu, en fait. Disons-leur que le genou soit assez gros. Là. Si comme moi, vous avez juste quelque chose comme ça, ce qui est bizarre, vous avez cette cuspide, n'oubliez pas que vous pouvez toujours cliquer dessus, monter ici et simplement la réinitialiser pour qu'elle soit une courbe là-dedans Nous allons donc simplement le réinitialiser comme suit. Il y a donc le premier. Nous allons juste cacher celui-ci. Et faisons aussi le second. Maintenant, pour la seconde, je vais faire le tour d' ici jusqu' l'endroit où se trouvent ses jeans. Et allons-y. Et, bien sûr, ce n'est pas tout à fait là que se trouvent ses vêtements, alors je vais les porter, les porter aussi. Et vous pouvez modifier n'importe lequel de ces éléments que vous voulez. Je pense que je vais le modifier et le rendre un peu comme ça. Maintenant que j'ai fait cela, je viens me rendre compte que j'ai croisé les deux. Donc, en fait, je vais devoir m' y atteler et le réduire de cette façon également. Je pense que cela fonctionnera peut-être. Faisons le pied. Cela va être très facile parce que ce sera très petit, alors nous allons faire un pied comme ça. Là-bas, et ce sera plus petit que grand comme les mains. Je vais donc simplement réduire la taille là-bas. Donnons-lui une couleur, donc je vais juste utiliser le violet pour le moment. Débarrasse-toi de l'accident vasculaire cérébral. Allumons ces deux appareils pour que vous puissiez voir où se trouvent les jambes. Il y a un petit défaut là-dedans. Je pense que je vais revenir à mon outil, cliquer dessus et m' assurer que la courbe est lisse. Tout ça de l'autre côté. Comme ça. Passons maintenant à certains de ces autres éléments et examinons ce que nous avons obtenu jusqu'à présent. Pas trop mal. Si nous cachons l'arrière-plan, vous pouvez voir où nous allons. Maintenant, nous avons un très, très petit pied, qui devrait être sous le jean ou ce qu'elle porte. Nos mains, oh, nous avons un accident vasculaire cérébral. Débarrassons-nous du trait, et pareil pour les doigts, je devrais les sélectionner et m'assurer de me débarrasser du trait dessus. Les mains sont assez grandes, mais nous voulons que la tête soit plus petite. Utilisons donc l'outil de déplacement, cliquons sur la tête et réduisons-la avant de la redimensionner. Passez à votre trait, et dans le trait, vérifiez la mise à l'échelle. Je vais dire échelle avec objet. Donc, quand je réduis ce chiffre, les lunettes s'écailleront également. Nous allons donc simplement le réduire, pour que ce soit un peu une petite tête. Je sais que ça a l'air un peu drôle en ce moment. Mais ce style d'illustration comporte une petite tête, petits pieds et de grandes mains. Si vous voulez l'essayer sans mise à l'échelle, faites-le. Réduisez cela et vous verrez que les lunettes s' agrandiront également. Peut-être que c'est ce que vous voulez avec ces grosses lunettes ou ces lunettes épaisses dedans. Maintenant, nous n'en avons toujours pas fini avec notre imagination. Donc je vais juste vous dire de vous arrêter là, d'essayer avec une sorte de section inférieure ici, formes très, très simples. Faites un petit pied pour y aller, ou vous pourriez aller dans l'autre sens et vous pouvez avoir un très gros pied à la hauteur des très grandes mains qui s'y trouvent, et nous allons avoir la petite tête en haut. Cela dépend de vous. Essayez-le. Passez à cette étape. 8. Couleur et détails: Je vais changer la couleur de ses leggings, donc je vais la sélectionner Et au lieu du blanc, nous allons simplement choisir une couleur différente pour le moment. Et je vais opter pour une sorte de couleur blue jean. Frappez-les et débarrassez-vous de l'accident vasculaire cérébral qui en résulte. Et il en va de même pour ce côté. Donc de la même couleur. Débarrasse-toi de l'accident vasculaire cérébral là-bas. Mais comme nous ne pouvons pas le voir correctement et qu'il se trouve derrière l'autre, je pourrais alors décider de le changer et de me dire : « Eh bien, rendons-le un peu plus sombre pour que nous puissions les voir tous les deux, peu comme nous l'avons fait en haut ici. Je vais me débarrasser de presque tous les accidents vasculaires cérébraux maintenant. Il faut donc sélectionner tous ces objets, passer au trait et n'en choisir aucun pour tous. La seule dont je ne veux pas me débarrasser , c'est sur son visage, est-à-dire sur ses lunettes, où il y a un accident vasculaire cérébral dedans. Et allons-y maintenant, ajoutons quelques détails ici. Maintenant, lorsque vous faites cela, jetez également un œil à vos formes. Je vais donc aller jusqu'au bout des doigts. Je vais cliquer dessus parce que c'est une forme un peu étrange que j'ai là-dedans avec ce doigt, et nous allons en faire une sorte de forme grossière Là-bas. Vous pouvez simplement vous y frayer un chemin si vous n'aimez pas ce que vous avez fait et essayer différentes formes dedans. N'oubliez pas que tout ce style est fait grandes pièces solides. Maintenant, nous allons ajouter quelques détails ici afin que nous puissions en quelque sorte mettre la manche là bas, montrer la manche qui va dedans et, bien sûr, sur sa jambe ici aussi. Nous allons le faire d'un accident vasculaire cérébral. Je vais utiliser le crayon. Eh bien, je vais juste tracer une petite ligne à partir de là. Descends comme ça. C'est donc là que va aller la pochette. Et je vais utiliser cet outil ici, qui est notre petit outil de largeur de ligne pour le rendre un peu plus épais au milieu pour en donner un peu plus Eh bien, c'est intéressant, vraiment. Laisse-moi le refaire. Donc, ici, nous allons juste avoir la manche ou la sensation de la manche, et en l'utilisant, nous allons simplement la retirer un peu. Comme ça, encore une fois pour en avoir le sentiment. Pareil ici, je pense, même si, en fait, je viens de me rendre compte que je n'en ai pas besoin ici parce que celui-ci sera en fait de la même couleur que celui-ci. Je vais donc passer à ma couleur et utiliser une couleur légèrement différente pour le moment, le rose, violet, et peut-être que nous éclaircirons un peu comme ça un petit zoom arrière. Ne t'inquiète pas Ils ont l'air un peu extrêmes en ce moment. Nous allons les faire paraître un peu moins sous peu. Je vais aussi faire la jambe, donc je vais juste aller là-bas et utiliser cet outil pour l'épaissir un peu. Comme ça. Maintenant, bien sûr, ces petites formes ici, celle-ci et celle-ci que nous avons, sont tracées. Je vais passer au trait, puis choisir le rose, mais peut-être juste un peu plus foncé Cela donne donc l'impression que vous pouvez voir une sorte d'ombre. en va de même pour celui-ci sur le trait, et je voudrais utiliser le même bleu que celui que j'avais dessus, mais l' assombrir un peu Là-bas. Essayez-les un peu et faites juste quelques petites lignes dedans pour avoir une impression intéressante. Ensuite, nous commencerons à finaliser les couleurs de ce remplissage et des différents remplissages et à voir ce que nous pouvons en faire Et à tout moment, n'oubliez pas que vous pouvez déplacer ces objets autant ou aussi peu que vous le souhaitez. 9. Ajustements de couleurs: Regardons quelques couleurs que nous pouvons utiliser avec cela. Maintenant, j'aime bien le blues. J'aime beaucoup ce bleu là-bas. Je veux donc trouver une couleur qui fonctionne avec ça. Et dans ma roue chromatique, je vais passer à la couleur qui est en diagonale opposée, c'est-à-dire cette orange ici Ce sera donc là-bas, cette orange. Je vais donc commencer par sélectionner certains de ses hauts là-bas et choisir une orange J'aime bien cette orange là-bas. Maintenant, je vais simplement ajouter cela à mes échantillons. Ensuite, je vais aller dans cette section et choisir la même orange. Et ici, je pense que je vais utiliser la même orange que celle que j'ai là, mais je vais l'assombrir un peu là-dedans Passons à ces deux parties, qui sont les ombres. Et pareil, je peux juste les assombrir. Maintenant, je n'ai pas fait le bon choix. Je l'ai fait sur le fond, pas sur le coup, Alex, efface ça et débarrasse-toi du remplissage qui s'y trouve Si vous trouvez qu'ils sont trop sombres, revenez en arrière. Choisissez à nouveau l'orange, en vous assurant que vous êtes sur la bonne. Choisissez l'orange et assombrissez-la légèrement ou changez-la légèrement Tu veux juste une petite quantité dedans. Passons à celui-ci ici. Celui-ci est bleu, et je pense qu'il fait un peu trop sombre pour le moment. J'aurais juste quelques précisions à ce sujet. Et pour ses chaussettes, je vais choisir à nouveau la même orange. Je continue à le faire sur le coup et non sur le remplissage. Supprimons donc cela et faisons-le glisser là-bas. Mais je pense que cela pourrait être un peu assombri comme ça Maintenant, qu'en est-il de cette partie rouge du livre ? Eh bien, je dois d'abord assurer que je suis bien inscrit dans le livre, pas dans son intégralité. Je vais cliquer dessus pour voir choisir le livre lui-même, et nous pourrons ensuite choisir une couleur différente. Je pourrais essayer le bleu. Cela fonctionne vraiment très bien. Je peux essayer le bleu foncé. C'est à vous d' expérimenter et de voir ce qui fonctionnerait très bien pour ce document en particulier. Ce peu clair là-bas est préférable parce que nous avons les couleurs plus foncées en bas, qui maintiennent l'image en place. Bien sûr, nous devons encore faire un historique, mais essayez-le un peu. N'oubliez pas de mettre ces formes ici et d' utiliser des couleurs plus foncées quelle que soit la couleur que vous avez choisie. Lorsque vous passez à vos couleurs, n'oubliez pas que vous pouvez choisir une couleur principale, quelle que soit la couleur que vous souhaitez utiliser, puis envisager d'utiliser une couleur diagonalement opposée à celle de votre couleur secondaire Ensuite, utilisez des nuances plus claires et plus foncées de cette couleur. 10. Créez l'arrière-plan ground: J'ai activé mon arrière-plan pour voir où se trouve le canapé, et tout ce que je vais faire c'est de prendre un rectangle, et d'avoir un rectangle qui passe par là et un autre rectangle. Je vais simplement maintenir l'ancienne touche enfoncée pour en faire une copie, qui va y aller. Et je peux ensuite changer la couleur de ceux-ci également. Faisons donc en sorte que ce soit un bleu légèrement plus clair, et celui-ci peut-être un peu plus foncé. Et nous allons prendre ces deux-là, les regrouper. Et envoyez-les jusqu' en bas et cachez cette photo. Cela devrait donc nous donner ce contexte intéressant. Maintenant, c'est un peu trop bleu parce que nous y perdons son livre. Donc, une ou deux choses que je pouvais faire, je pouvais soit aller dans son livre et changer la couleur de son livre, soit changer la couleur de l'arrière-plan. En fait, j'aime beaucoup le bleu sur le fond, alors je vais aller au livre, changer la couleur de ce livre et le rendre beaucoup plus clair ou beaucoup plus foncé. là que nous faisons plus sombre. Cela fonctionne à merveille. Nous n'avons donc vraiment que deux couleurs ici, bleu et le jaune et, techniquement, le marron également Essayez-le un peu. Mettez-y une sorte de fond. 11. Ajustez les lignes finales et exportez: J'ai juste un tout petit peu modifié le mien. Je suis entrée et j'ai cliqué sur certaines d'entre elles, et j'ai légèrement agrandi les épaules, les bras légèrement plus larges, et celles-ci aussi légèrement plus grandes Et tu peux continuer à tripoter autant que tu veux. Une fois que vous avez fait une sauvegarde et que vous vous êtes assuré de l'avoir enregistrée, pourquoi ne pas essayer d'autres idées ici ? Jetez un coup d'œil et voyez à quoi cela ressemblerait si vous utilisiez également de petites mains. Donc, si j'y allais et que je faisais les mains vraiment très petites là-bas et que j'arrivais là pour tenir le livre, je les rendais vraiment très petites. Comme ça. Et pareil pour celui-ci, avec celui-ci ici, nous l' avons dans un groupe, donc je peux cliquer sur le groupe et le réduire. Il y a aussi ces très petites mains. Il se peut que nous devions le modifier un peu. Nous pourrions donc aller ici avec cette ligne et peut-être la déplacer Nous pourrions donc aller ici avec vers là pour obtenir quelque chose qui se rapproche le plus de cette pochette Pareil pour ça. Il faudrait le déplacer un peu plus haut, comme ça. Peut-être que ça se déplacerait là-bas. Et nous avons une version miniature de cette main. Donc, ce qui est vraiment intéressant. Je pense que sur celui-ci, je me suis un peu trompé. Il se peut donc que je doive également réinitialiser cette courbe. Maintenant, si vous n'avez jamais vu ce style auparavant, laissez-moi vous montrer qu'il est prêt, très populaire. Je viens d'aller sur le Web et j'ai fait une recherche sur des personnages d'art plat. Et c'est dans Google. Et tout de suite, vous pouvez en voir beaucoup apparaître, et c'est l'un des styles ici où les gens utilisent de petites têtes, gros corps, soit de petits pieds soit de grands pieds également Ce style est donc vraiment très populaire en ce moment. Une fois que vous aurez essayé celui-ci, pourquoi ne pas en essayer des variantes ? Effectuez une sauvegarde sous, puis modifiez-la, puis enregistrez-la également sous un autre nom. Petites mains, essaie le truc des petits pieds. Il ne vous reste plus qu'à sélectionner. Changez la taille des pieds pour les rendre également plus petits, comme ça. Et vous pouvez en tirer toutes sortes de résultats incroyables et merveilleux. Quoi qu'il en soit, amusez-vous bien et, comme toujours, publiez vos résultats. J'adorerais voir ce que tu vas faire, surtout avec celui-ci. C'est l'un de mes projets préférés. J'aime vraiment le faire. 12. Bravo et remerciements: Félicitations. Vous avez atteint la fin de ce cours. Je suis sûr que vous créez un travail incroyable. Maintenant, n'oubliez pas de nous laisser un avis. Cela nous aide vraiment à créer plus de cours pour vous. Je donne également des cours sur Adobe, ainsi que sur Canva et Procreate N'oubliez pas de me suivre et de consulter mon profil. Je te verrai dans le prochain.