Comprendre les significations cachées dans les films

1. Bienvenue: Vous êtes-vous déjà demandé pourquoi certains films vous tiennent à cœur longtemps après le générique ? Eh bien, plongeons-nous dans le monde des significations cachées du cinéma. Bonjour. Je m'appelle Pod otorovic Je suis cinéaste, scénariste et professeur d'école de cinéma à l'école nationale polonaise de cinéma Wood J'ai toujours été fasciné par la façon dont les films peuvent en dire autant sans vraiment le dire. C'est comme un langage secret que je suis là pour t'aider à déchiffrer le code. Dans ce cours, nous allons explorer comment cinéastes introduisent des messages plus profonds dans leur travail Nous allons regarder de grands films comme Rival Three Colors, Blue et No Country for Old Men. Vous apprenez à détecter symbolisme, à comprendre le parcours des personnages et à voir comment les visuels peuvent raconter l'histoire à eux seuls. À la fin, vous regarderez des films avec un regard neuf et découvrirez des choses que vous n'avez jamais remarquées auparavant. Que vous soyez cinéphile ou simplement curieux de savoir ce qui se passe dans les coulisses Ce cours a quelque chose pour toi. Et qui sait, vous aurez peut-être même l' inspiration de raconter vos propres histoires, espérant vous voir en classe. 2. Qu'est-ce que le sens caché ?: Bonjour à tous et bienvenue à notre cours sur le sens caché des films. J'ai hâte d'explorer ce sujet fascinant avec vous aujourd'hui. Commençons par nous demander quel est le sens caché du cinéma et pourquoi est-ce important ? À la base, le sens caché du film consiste à transmettre des idées, des émotions et des thèmes qui ne sont pas explicitement énoncés ou montrés à l'écran C'est le sous-texte qui se trouve sous la surface de ce que nous voyons et entendons Maintenant, pour nous aider à mieux comprendre le concept, je voudrais partager une citation de Daisy Hurst. Elle dit que, dans les termes les plus simples, sous-texte est ce qui se trouve en dessous L'écriture d'un sous-texte dans un scénario consiste à transmettre l'opinion sous-jacente, le sens ou les thèmes et les métaphores tout ce qui se trouve dans votre histoire Ceci est fait pour améliorer et améliorer la profondeur d'une histoire et lui donner un objectif dramatique essentiel Maintenant, cette citation résume l'essentiel de ce dont nous discutons aujourd'hui. Lorsque nous parlons de sens caché, nous parlons en réalité des niveaux d' importance qu'un cinéaste insuffle à son travail Mais pourquoi les cinéastes choisissent-ils d'en cacher le sens plutôt que de simplement l'énoncer carrément Pour répondre à cette question, prenons en compte les propos de Christof Kilki, cinéastes polonais renommés Il a dit un jour que nous faisons des films sur des choses que vous ne pouvez pas voir. Cette déclaration profonde explique pourquoi le sens caché est si crucial dans un film. Les films explorent au mieux les aspects intangibles de l'expérience humaine. Les émotions, les idées et la vérité qui ne peuvent pas être facilement exprimées en mots ou capturées de manière simple. Des images. une autre citation perspicace de Daisy Hurst. drame, le vrai drame, porte souvent sur ce qui se situe entre ce que les gens disent ou font le message qui sous-tend l'histoire que vous essayez de raconter. Si c'est fait de manière efficace, ce sous-texte est inhérent et le public n'a même pas besoin d'y penser C'est la clé pour écrire un sous-texte, donner du sens à votre script, mais ne pas le faire suffisamment pour que votre public remarque que vous le faites Ce moment où une narration dramatique vous transmet quelque chose sans le dire explicitement et vous comprenez, c'est peut-être ce qu'il y a de plus satisfaisant lorsque vous regardez des films à la regardez des films à Je le cite, je sais que c'était long. Mais ce que je voulais dire, c'est qu'en me cachant, les cinéastes créent une expérience plus captivante pour nous, les spectateurs Ils nous invitent à approfondir notre réflexion, à réfléchir manière critique et à nous connecter à l'histoire d'un point de vue plus personnel. C'est comme une conversation entre le cinéaste et le public où tout n'est pas précisé, mais où beaucoup de choses sont implicites Pensez-y. Quand quelqu'un vous dit exactement quoi penser, cela peut sembler didactique, voire condescendant Mais lorsque vous découvrez un sens pour vous-même, cela devient plus puissant et plus mémorable. C'est pourquoi le sous-texte et le sens caché sont si importants dans un film Ils permettent aux cinéastes de. Premièrement, engager le public plus profondément. T, explorer des thèmes complexes sans être trop autoritaire, trois, créer un portrait plus réaliste de la condition humaine, quatre, ajouter des couches de sens qui récompensent plusieurs visionnages d'un même film Maintenant, il est important de noter que tous les films ne doivent pas nécessairement avoir un sens caché. Il existe de nombreux films uniquement destinés au divertissement. La plupart des films d'action, par exemple, n'ont pas de sens plus profond. Il ne sert à rien de chercher du sens dans les films de Jean Claude Van Dam. S'il y a une histoire morale dans ce genre de film, elle est souvent tellement simpliste et évidente qu'il n'est pas nécessaire d'en discuter Dans ces types de films, les gentils gagnent toujours, et toute l'histoire est là pour vous donner le plaisir de regarder votre genre préféré, quel qu'il soit. autre aspect intéressant du sens caché de H est qu'il n'est pas nécessaire qu'il soit positif. Vous connaissez ces histoires de mauvais moments où tout finit bien et tout le monde vivait heureux pour toujours. En tant que cinéaste qui crée un film pour un public adulte, vous n'êtes pas obligé de créer une fin heureuse ou de lui donner un sens caché édifiant De nombreux films d'art et d'essai sont en fait des critiques du monde dans lequel nous vivons, et certains d'entre eux sont plutôt pessimistes Prenons, par exemple, aucun pays pour les personnes âgées, où les autels nous montrent un monde chaotique où suivre ses propres règles est payant, même si ces règles sont immorales. Si vous voulez en savoir plus sur le sens caché absence de pays pour les vieux, je vais créer un lien vers un article que j'ai publié à ce sujet à la fin de ce cours à ce sujet à la fin de ce Mais pour en revenir au sujet principal de ce cours, fur et à mesure que nous progresserons dans le cours, nous explorerons les différentes techniques utilisées par les cinéastes pour transmettre un sens caché Nous allons apprendre à identifier ces indices subtils et comment ils contribuent au message général du film. N'oubliez pas que pour comprendre le sens caché il ne suffit pas d'analyser des films. Il s'agit d'enrichir votre expérience de visionnage et d' apprécier le talent artistique des grands cinéastes Rendez-vous au prochain cours. 3. Le format du sens caché: Dans ce cours, nous allons explorer le format du sens caché et la façon dont il se manifeste dans différents films. À la base, le sens caché d' un film peut souvent être distillé dans une déclaration Cette déclaration résume le message ou le thème sous-jacent que le cinéaste essaie de transmettre Il est important de comprendre que cette déclaration peut aller d' une simple idée d'une phrase à un concept plus complexe. Maintenant, en tant que réalisateur, je dois vous dire qu'une déclaration de sens d'une ligne est ce qu'il y a de plus utile lorsque vous faites un film. Sur un plateau de tournage, nombreuses choses se passent en même temps. Et un réalisateur, un directeur de la photographie ou tout autre créateur est constamment bombardé de questions Si vous avez la phrase qui guide votre mise en scène, il est beaucoup plus facile de répondre à ces questions. C'est très pratique si vous pouvez le tromper en quelques mots Cependant, il n'est pas toujours possible d'unifier le sens caché du film sous une forme aussi concise Voyons maintenant quelques exemples pour illustrer cela. Considérons d'abord deux films dont sens caché est relativement simple. Rival de Denis Villeneu et trois couleurs bleues de Kristov Slowski Bien qu'il s'agisse de films très différents en termes de genre, de style et d'intrigue, ces deux films véhiculent un sens caché similaire, qui peut être exprimé comme suit : la vie vaut la peine d'être vécue, même si cela fait parfois mal. À l'arrivée, nous voyons un linguiste qui acquiert la capacité de percevoir le temps de manière non linéaire Elle choisit d'avoir un enfant tout en étant consciente de la douleur et de la perte qu'elle subira dans le futur. Le film nous demande si la douleur et de la perte qu'elle subira dans le futur . Le film nous demande la joie de vivre vaut la douleur inévitable qui l'accompagne. De même, en trois couleurs bleues, nous suivons une femme qui perd son mari et son enfant dans un accident de voiture. Tout au long du film, elle lutte contre son deuil, mais choisit finalement de renouer avec le monde et de reprendre contact avec la vie. Malgré la douleur, elle a souffert. Les deux films, tout au long leurs récits, de leurs personnages et de leurs voyages, soutiennent que la beauté et la richesse de la vie valent la peine d'être vécues, même en sachant que la douleur et la perte font inévitablement partie de l'expérience humaine Regardons maintenant l'exemple d'un mini caché plus complexe. Le film No country for old man de Cohen Brother présente une déclaration plus nuancée et multiforme Dans un monde plongé dans le chaos, la seule chose qui vous guidera est votre propre code moral, même s'il s'agit d'un code moral tordu Aujourd'hui, ce film dépeint un monde qui semble avoir sombré dans une violence insensée Chaque personnage fonctionne selon ses propres règles. Luellen Moss enfreint ses propres règles. C'est un très bon gars, mais il enfreint son propre code moral lorsqu' il a l'occasion de voler de l'argent. Anton Shigerd adhère à un sens tordu de la foi et à une philosophie personnelle, qui sont très violents Et puis il y a le shérif Bell qui s'accroche aux valeurs traditionnelles du monde qui semblent les avoir abandonnées. Il est essentiel de noter que si les cinéastes intègrent ces moyens dans leurs œuvres, le processus de découverte et d' interprétation implique souvent une réflexion Hum, différents spectateurs peuvent déduire des significations légèrement différentes en fonction de leurs propres expériences et de leurs propres points de vue. Lorsque nous analysons les films à la recherche de leurs significations cachées, nous essayons essentiellement formuler ces déclarations sous forme idées qui résument les thèmes et les messages fondamentaux du film Ce processus consiste à examiner divers éléments du film, tels que l'intrigue, les arcs de personnages, les dialogues, le symbolisme visuel, etc., et à les synthétiser en une idée cohérente Dans notre prochaine leçon, nous allons approfondir techniques spécifiques utilisées par les fabricants de pilules pour transmettre ces significations cachées Mais pour le moment, je vous encourage à réfléchir à certains de vos films préférés. Pouvez-vous en distiller le sens caché dans des déclarations ? N'oubliez pas qu'il n'y a souvent pas d'interprétation correcte. La richesse du cinéma réside souvent dans la variété des significations que l'on peut en tirer. 4. Techniques et analyse: Dans cette leçon, nous explorerons les techniques utilisées les cinéastes pour transmettre un sens caché, et comment la comparaison du début et la fin du film peut révéler son message plus profond Tout d'abord, comprenons un concept crucial. Toutes les manières possibles de vous exprimer dans un film contribuent à en révéler le sens caché. Du moindre détail aux grands éléments tels que le parcours des personnages, tout doit exprimer ce message sous-jacent. C'est un thème qui se répète du début à la fin du film, mais d'une manière différente, non ? Et cette répétition tout au long la variation est précisément ce que l'on appelle la lune cachée. Lorsqu'une morale ou un message sont présentés sans détour, cela devient souvent banal L'art du cinéma consiste à transmettre ce sens de manière subtile et profonde tout au long Le moyen le plus efficace de transmettre votre sens est tout au long du voyage de votre héros et jusqu'à sa fin Pour les scénaristes, c'est quelque chose que vous avez découvert au cours du processus d'écriture. Pour les cinéphiles, les analystes, les critiques ou simplement les cinéphiles qui souhaitent mieux comprendre et apprécier les films, vous pouvez trouver les meilleurs indices du sens caché en comparant le début de l' histoire à sa fin. Prenons par exemple les trois couleurs bleues de Christoph Kloski Au début du film, nous rencontrons notre héroïne principale avec sa famille Après un accident tragique, son objectif devient de se séparer émotionnellement du monde. Elle veut vivre sa vie sans rien ressentir. Mais au fur et à mesure que l'histoire avance tout au long du deuxième acte, des choses se produisent et elle change d'avis. Enfin, embrasser à nouveau la vie. Maintenant, les créateurs de Blue voulaient raconter cette histoire de nombreuses manières magnifiques, en utilisant non seulement des techniques d' écriture d'écran, mais également des symboles visuels. bleu, généralement la couleur la plus froide, représente le désir de nos personnages principaux d' être émotionnellement froids envers le monde, n'est-ce pas ? Cependant, dans ce film, en contrepoint, il symbolise également ses sentiments Les jouets de sa fille sont bleus, reliant cette couleur à ses émotions les plus profondes. Ainsi, dans le contexte plus large de la trilogie des trois couleurs, bleu représente la liberté Kilski a réalisé ces trois films français sur la base de trois idées principales de la Révolution française, à savoir la liberté, l'égalité et la fraternité Maintenant, le bleu traite spécifiquement de la liberté indésirable car notre héroïne principale perd sa famille dans un accident de voiture, n'est-ce pas ? ai donc cité ici que deux exemples de symboles qui transmettent le sens caché au spectateur. Le bleu tricolore est incroyablement riche en symbolisme qui guide le public de toutes les manières possibles. Dans le scénario du film, certains passages de la Bible renforcent le thème. Par exemple, si je parle en langues d'hommes ou d'anges, mais que je n'ai pas d'amour Je ne suis qu'un gong retentissant ou un symbole qui sonne. Donc, pour bien comprendre, dans l'une des scènes de ce film, où les personnages écrivent de la musique ensemble, ils citent cette partie de la Bible. Ce passage souligne le message du film sur le vide de la vie sans amour ni connexion Et pendant que nous sommes dans les scènes où les personnages principaux écrivent de la musique ensemble, la musique joue également un rôle crucial dans la transmission du sens caché de l'histoire La symphonie inachevée sur laquelle la protagoniste travaille tout au long du film sert de métaphore à son parcours émotionnel et à sa reconnexion avec L'outil le plus puissant dont disposent les conteurs pour exprimer le sens caché est la fin de l' histoire pour le personnage Qu'il s'agisse d'une fin heureuse ou d'une tragédie, il cristallise le message du film En trois couleurs bleues, je dirais que cela se termine bien pour notre personnage principal. Elle commence le film avec une mission négative de vivre sa vie sans émotion, mais finit par embrasser Bien que les symboles, dont j'ai parlé à partir de trois couleurs bleues indiquent clairement le sens de l'histoire. Les symboles peuvent également être très subtils à titre d'exemple. Imaginons qu'il n'y ait pas de pays pour les vieux. Au début du film, vous pouvez voir trois moulins à vent qui symbolisent chacun des personnages principaux C'est un détail très subtil que la plupart des spectateurs peuvent oublier. Ceux qui analysent le film et le regardent à plusieurs reprises apprécieront ces petits détails. Les moulins à vent sont très différents, tout comme les personnages qu'ils représentent C'est un excellent exemple pour montrer vos significations cachées dès les premières images que voit votre public. N'oubliez pas que lorsque vous regardez des films, faites attention à ces détails. Observez les modèles, les symboles et la façon dont ces personnages changent du début à la fin. Ce faisant, vous découvrirez les riches significations cachées qui font du cinéma une forme d'art si puissante. 5. Projet de cours: Bienvenue donc à notre dernière leçon sur les significations cachées dans les films. Nous allons terminer le cours avec un projet passionnant, des ressources supplémentaires et quelques réflexions finales. Pour notre projet final, nous allons explorer le sens caché du film rival. Le message central du film est que la vie vaut la peine d'être vécue, même si elle fait parfois mal. Notre tâche consiste à regarder l'arrivée et à identifier au moins cinq manières dont les cinéastes transmettent le sens caché l'histoire, des visuels Après avoir visionné le film, listez ces éléments dans la section du projet. Partagez vos découvertes avec d'autres étudiants. Il n'y a aucune limite quant au nombre d' éléments que vous pouvez identifier. Si vous en repérez plus de cinq, n'hésitez pas à les inclure également. N'oubliez pas qu'il n'y a pas de mauvaises réponses tant que vous pouvez justifier votre interprétation. Cet exercice vous aidera à appliquer les compétences analytiques que nous avons développées tout au long du cours. Une fois ce projet terminé, je vous encourage à consulter mon autre cours, l' écriture de scénarios, pour apprendre à écrire films basés sur des intrigues en analysant l'arrivée Ce cours vous permettra de mieux comprendre la structure et les thèmes du film. Je vais lier le cours ci-dessous. Pour approfondir votre compréhension du sens caché dans les films, j'aimerais que vous attiriez votre attention sur cet article. Je vous ai déjà parlé en classe des trois moulins à vent dans no country for old men de Cohen Brothers Link est également dans le nez du public. Maintenant, je comprends que nous avons abordé de nombreux sujets. N'hésitez pas à aborder ce cours étape par étape et à revoir les leçons au besoin. Tous les liens vers les sources, et la plupart, seront joints dans une note publique, qui vous dirigera également vers mon site web, Cinema explained, où vous pourrez voir comment ce cours s'inscrit dans le programme global de compréhension des films. Si vous avez apprécié ce cours, je vous serais reconnaissant de bien vouloir laisser un commentaire. Je lis chaque critique et chaque discussion, et je fournis des commentaires sur tous les projets que vous créez. Il est toujours encourageant de voir comment vous appliquez les connaissances que vous avez acquises. N'oubliez pas de me suivre ici sur Skillshare pour d' autres cours sur la compréhension des films, la cinématographie, l'écriture de scénarios ou scénarios Vous pouvez également visiter mon site Web pour obtenir des ressources et des informations supplémentaires. J'ai hâte de voir vos projets et d'entendre vos réflexions sur les significations cachées que nous avons explorées aujourd'hui. Merci beaucoup de m' avoir rejoint dans ce voyage à travers le monde du symbolisme cinématographique. Rendez-vous dans un autre cours.