Comprendre les modulations harmoniques

1. Introduction aux mods de harm (Skillshare EDIT): Bonjour, et bienvenue dans mon cours sur les modulations harmoniques. C'est un peu long , mais c'est un concept relativement simple si vous l'abordez correctement Je suis là pour vous aider à comprendre comment les compositeurs passent d' une touche ou d'une série de notes à une autre touche ou à une autre série de notes. Nous pouvons naviguer d' un son majeur à un son mineur ou d'un son majeur à majeur, d'un son mineur à un son mineur. Il existe des tonnes de possibilités différentes, et il existe de nombreuses façons de naviguer entre ces touches. Une façon rapide d'expliquer la modulation harmonique pourrait être vous imaginer dans une pièce entourée de nombreuses portes. Certains sont plus faciles à voir et d'autres sont plus difficiles, peut-être sont-ils derrière vous. L'idée est que vous avez un porte-clés, comme un concierge, avec des tonnes de clés, et c'est à vous de décider , comme chaque porte possède plusieurs serrures, quel type de clé vous souhaitez utiliser pour entrer dans quelle porte Si je suis dans cette pièce en do majeur, et que je joue dans la salle en do majeur, pour ainsi dire, mais que je décide, pour les prochaines minutes, vraiment être dans la salle en ré mineur. OK, nous pouvons vous faire entrer dans cette pièce en ré mineur en utilisant une modulation. Et dans le cas d'une modulation, nous y repensons comme l'une des touches que vous pouvez sélectionner. Maintenant, la touche que vous sélectionnez pour ouvrir cette porte représente le type de modulation que vous allez utiliser pour passer d'une touche à une autre. Maintenant, je vais passer en revue cette analogie manière beaucoup plus détaillée dans le cours. Mais encore une fois, je voulais donner un peu de contexte aux personnes qui ne comprennent pas ce qu'est une modulation harmonique. Et j'ai toujours trouvé que les analogies fonctionnaient plutôt bien pour mon apprentissage, alors j'espère qu'elles vous aideront également. Donc, les différents types de modulations harmoniques offrent à vous dans ce cours, c'est-à-dire la clé que vous allez sélectionner pour ouvrir la porte Incluez des accords de septième dominants, des accords de septième diminués , des accords de Los Angeles à cinq, quatre accords conçus comme des six mineurs, ainsi de suite, il y a des tonnes d'exemples différents, et que vous soyez un joueur classique, un joueur de jazz, un joueur néo solo, peu importe qu' il y ait une modulation harmonique dans ce refrain pour une modulation harmonique dans ce Ces modulations sont l'une de mes techniques préférées lorsque j'improvise, car elles me permettent de connecter Une fois que j'ai l'impression qu'une idée est épuisée, je peux la moduler en une toute nouvelle idée Maintenant, si vous voulez écrire une sonate comme Beethoven, où l'on passe quelques minutes une touche puis sur une autre tonalité Ou si vous voulez écrire une chanson pop où votre refrain est dans une touche, mais où votre chevalet se module dans une nouvelle Ou si vous souhaitez simplement pimenter un peu vos progressions pendant de courts instants, l'utilisation de ces modulations vous aidera à écrire un grand contexte, à deux progressions d'accords et à les colorier de différentes manières Ces modulations peuvent vous aider, que ce soit dans les contextes les plus importants de la composition ou simplement pour créer des variations dans vos progressions Vous allez avoir deux options pour ce projet Chorus. Le premier est assez petit. Vous créeriez une progression d'accords et essayeriez d'y introduire une certaine modulation Encore une fois, ce type de modulation est très temporaire. Nous sommes juste en train de trouver une autre façon de saisir l'un des accords de notre progression avant de continuer et de retrouver le chemin du retour La deuxième option consiste à prendre l'une des chansons sur lesquelles vous travaillez et inclure une modulation harmonique pour faire pont entre deux le pont entre deux sections différentes de votre chanson. Par exemple, si vous travaillez sur une chanson comportant de nombreuses parties, par exemple une intro, un couplet, un avant-refrain, un refrain, un deuxième couplet, un deuxième préchœur, un deuxième refrain. Vous voulez sur une chanson comportant de nombreuses parties, par exemple une intro, un couplet, un avant-refrain, un refrain, un deuxième couplet , un deuxième préchœur, continuer et vous voulez passer à un pont, continuer et vous voulez passer à ce deuxième refrain dans le chevalet est un endroit idéal pour utiliser l' une Mais tu n'es pas limité à ça. Utilisez-le là où vous pensez qu'il fonctionnera le mieux. Que vous souhaitiez essayer d'appliquer ces modulations dans un contexte de progression d'accords ou dans le contexte d'une chanson complète, ces deux options seront à votre disposition pour ce projet de cours Ce cours est conçu pour les compositeurs, les producteurs et les improvisateurs. Toute personne qui crée de la musique, que ce soit rapidement dans un contexte improvisé ou de manière approfondie par le biais d'un orchestre complet. Ces modulations peuvent certainement vous aider à au niveau supérieur en tant que compositeur Avant d'entrer dans les détails, je pense qu'il vaut mieux commencer à décomposer les choses petit à petit. Je te verrai au premier cours. 2. Projet de cours de mods de harcèlement (EDIT): Parlons maintenant de votre projet pour ce cours. Vous allez maintenant avoir deux options différentes disponibles, et les deux vous obligeront à vous filmer en appliquant ces modulations La première option du projet est assez simple. Prenez une progression d'accords que vous aimez et ajoutez-y l'une de ces modulations Ce ne sera pas le type de modulation où vous resterez sur une touche pendant un certain temps. C'est une sensation très temporaire. Je vais vous donner un exemple, mais si cela n'a pas beaucoup de sens à ce stade, je ne vous ai pas encore tout appris sur les modulations, mais je voudrais vous donner un exemple sur lequel vous pourrez revenir plus tard au cas où il y aurait une quelconque confusion Prenons la progression des accords, do mineur, bémol majeur, fa mineur, sol dominant sept En do mineur, il s'agit d'un un , six, quatre, cinq. Nous allons ajouter une petite modulation avant les cinq accords Nous allons prendre les cinq de cet accord. Le G dominant sept, le cinq du G dominant sept est D dominant sept. Je vais le mettre avant les cinq accords, et maintenant ça sonne comme ça Il s'agit simplement d'une variation subtile de la progression de base avec laquelle nous avons commencé. Vous pouvez maintenant utiliser toutes les modulations proposées dans ce cours, mais vous constaterez que certaines fonctionnent mieux dans certains contextes, et il vous faudra un peu d' exploration pour trouver le son que vous recherchez La deuxième option consiste à appliquer une modulation entre les sections d'une chanson. Supposons que la progression des accords représente notre refrain. Pour ma prochaine section, mon pont, je veux utiliser le mi bémol majeur comme clé pour le pont. Eh bien, encore une fois, je pourrais prendre quelque chose comme un cordon dominant, un et un cinquième au-dessus, et utiliser ce cordon pour déverrouiller la porte et nous faire entrer dans cette nouvelle clé. Cela ressemblerait à ceci. Do mineur, la bémol, le fa mineur, sol, attardez-vous sur un si bémol dominant sept, puis nous passons au mi bémol Encore une fois, cela ressemblerait à ceci. Quelle que soit la chanson sur laquelle vous avez travaillé , vous avez envie relier les sections entre les chansons avec un peu plus de force. Ces modulations vont beaucoup vous aider. Si vous n'êtes pas encore en train de travailler sur une chanson, composez-en une. Trouvez quelque chose. Il n'est pas nécessaire que ce soit extravagant. Restez simple. Il s'agit simplement d'appliquer cette technique pour que vous la compreniez ou, dans le meilleur des cas, utiliser dans l'une de vos propres compositions pour l'améliorer. Dans les deux cas, que vous utilisiez une progression ou que vous l' appliquiez au contexte complet d'une chanson, vous allez vous enregistrer en train que vous utilisiez une progression ou que vous l' appliquiez au contexte complet d'une chanson, vous allez vous enregistrer de jouer ces modulations, puis vous allez les soumettre dans la section projet de ce cours Maintenant, vous ne pouvez pas réellement télécharger un fichier vidéo sur Skillshare Vous allez donc plutôt télécharger un lien vers votre fichier vidéo. Assurez-vous de télécharger votre vidéo sur YouTube ou Video , puis de partager un lien public vers la section des ressources du projet de ce cours Ensuite, je vais passer en revue votre entrée de projet dans l'espoir de vous donner quelques conseils afin que vous puissiez tirer le meilleur parti de ces modulations à l' avenir. Alors c'est tout. C'est le projet de cours. J'espère que tu t' amuseras bien. Assurez-vous de le faire un jour où vous vous sentez bien. Ne forcez pas, restez simple, et je vous retrouverai au prochain cours. 3. Qu’est-ce qu’une modulation harmonique (EDIT): Commençons par expliquer ce qu' est une modulation harmonique. Le concept de base d' une modulation harmonique est que nous prenons harmonie, où le mot harmonique, et modulons en une nouvelle tonalité ou un nouvel accord. Si cela vous paraît confus, permettez-moi de vous expliquer. Imaginez que je suis Beethoven en train d'écrire une œuvre plus longue en do majeur. Comme si je parlais dans un article de 15 minutes. rester en do majeur serait vraiment ennuyeux de rester en do majeur tout le temps, même si vous deviez varier progressions d'accords, la mélodie, le phrasé, tout cela reste dans le même bac à sable en do Nous pourrions donc préférer passer à une autre touche ou à un autre jeu de notes similaire à une gamme, mais souvenez-vous qu'une gamme est jouée d'une manière très particulière. Une clé, c'est juste cet ensemble de notes. Alors peut-être que je veux avoir une section qui semble très mineure, ou peut-être que je veux avoir une autre section majeure, mais qui utilise une touche différente au lieu du do majeur. Je ne peux pas simplement saisir cette autre touche. Nous avons besoin d'un segue. C'est comme des phrases. Vous pouvez avoir deux pensées assez disjointes, mais si vous avez le bon équilibre entre les deux, vous pouvez relier Et en général, pour faire tomber les choses trop loin des sentiers battus, il faut revenir à votre premier point. C'est souvent ainsi que fonctionnent les modulations harmoniques. Nous passons à une autre touche, peut-être à deux autres clés, puis nous finissons par revenir en arrière. Maintenant, dans ce schéma plus vaste qui consiste à parler des modulations dans cette très grande œuvre beethovensque, vous resteriez probablement dans cette En tant que pianiste, j'ai l'habitude de voir plusieurs pages dans cette nouvelle tonalité. Maintenant, dans le contexte de cette très grande symphonie ou sonate ou autre, lorsque nous passons d' une tonalité à l'autre, nous allons rester dans cette nouvelle tonalité pendant un certain temps, juste pour pouvoir vraiment jouer avec un grand nombre d' idées différentes pendant que nous sommes dans cette tonalité différente Après tout, nous avons fait le dur labeur passer d'une clé à l'autre, autant y rester un peu avant de revenir. Donc, pour donner un exemple, si je joue en do majeur, il m'est assez difficile de passer au A mineur relatif sans avoir l' impression d'être toujours en Je suis donc en do majeur en ce moment. Encore une fois, dans ma main gauche, l'harmonie passe à la mineure, mais cela ne semble pas réglé. Il veut peut-être revenir à C dans ce cas. J'ai donc besoin de quelque chose un modulateur harmonique, pour m' amener en la mineur Et maintenant, j'ai l'impression d' être passée à une mineure, et je peux jouer avec cette nouvelle touche pendant que j'y suis. Maintenant, il existe de nombreuses façons d' exécuter une modulation harmonique, en passant d'une touche à une autre. Dans ce cours, nous allons aborder différentes manières d' effectuer ces modulations, et vous pouvez choisir vos préférées et vous concentrer sur celles-ci Bien que nous ayons parlé de la modulation entre les sections d' une œuvre plus vaste, nous pouvons également moduler entre les sections d'une œuvre plus petite, comme une chanson pop ou rock Disons que je suis en do mineur, mais je veux que le bridge de ma chanson soit en fa mineur. Pas de problème Disons que je joue un morceau pop en do mineur. Ma progression d'accords est de un, quatre, cinq, un. Je peux utiliser un accord pour m'aider à passer en fa Maintenant, je suis dans la tonalité de fa mineur. Et puis, encore une fois, au bout du pont, vous devriez trouver un moyen de revenir à votre touche d'accueil, puis de passer à la fin de la chanson à partir de là Ainsi, en modulant entre les sections d'une œuvre plus grande, en modulant entre les sections d'une œuvre de taille moyenne, en modulant entre les sections d' une œuvre plus petite et plus moderne, comme la pop ou le rock, ou encore en une image plus petite, vous pouvez moduler au sein d'une Ou si vous êtes JS Bach, vous pouvez moduler toutes les 4 secondes car il module constamment Peut-être que vous utilisez l'une de ces modulations dans une courte progression, comme une, quatre, cinq, une en do mineur, similaire à la progression que nous avons utilisée auparavant Nous pouvons maintenant utiliser un accord pour nous placer dans l'un de ces autres accords du milieu, comme le fa mineur ou le sol, puis poursuivre la progression Cela ne nous amène pas vraiment à une clé. Cela ne nous amène pas en fa mineur, mais cela nous un peu plus de poids et nous permet de continuer la progression de manière un peu plus épicée Permettez-moi de vous le démontrer. Voici celui-ci. Je vais utiliser une corde diminuée. Nous aborderons ce sujet plus tard. Voici le mien, réduit à quatre, réduit à cinq. Passons de cinq SS aux cinq. Sans que je parle, ça ressemble à ça. Et je suis toujours en C. Il existe un excellent exemple de progression au sein d'un petit accord utilisant une modulation ou, dans ce cas, quelques modulations Mais le but de ces modulations n'est pas de véritablement moduler dans une nouvelle clé Il s'agit simplement de trouver un moyen de prendre un cordon situé à l'extérieur de notre clé d'accueil pour nous placer dans l'un des cordons notre progression, avec plus de poids et de magnétisme. Tête en l'air. Je vais utiliser beaucoup d'analogies dans ce cours, préparez-vous J'espère que tu aimes les analogies. vous donner l'exemple de Bach, il faudrait approfondir l'harmonie baroque et analyser une pièce de Bach dans son ensemble, ce qui, à mon avis, serait un cours à part entière. Mais si vous travaillez avec un professeur et que vous êtes curieux, disons que vous avez suivi une formation classique ou baroque, et que vous souhaitez en apprendre un peu plus sur la théorie harmonique, analyser à peu près tout ce trouve sur le clavier bien tempéré. Vous allez trouver un grand nombre de ces modulations harmoniques, ou peut-être ce que nous pourrions appeler décalages harmoniques, car encore une fois, il ne restera pas longtemps dans les nouvelles touches Parfois, il reste un moment. D'autres fois, c'est comme une barre, puis il revient à une autre touche ou à sa touche d'accueil. Parce qu'il est tellement à l' aise avec chaque touche, il se retrouve constamment à naviguer d'une touche à l'autre Donc, pour résumer, qu'est-ce qu' une modulation harmonique ? Il s'agit simplement d'un cordon extérieur à l' ensemble de cordons diatoniques dont nous disposions habituellement et qui nous attire vers un autre cordon ou une autre clé Encore une fois, si l'on considère la situation dans son ensemble, ces cordons nous permettent de passer entre deux grandes sections où une section se trouve dans une certaine touche et la section suivante dans une autre touche. Pour ce qui est de la musique plus moderne, nous l'utiliserions de la même manière, mais entre des sections, disons, d'une chanson pop ou d'une chanson rock. C'est très courant si la chanson est un peu longue, par exemple, elle comporte un pont parce que nous pouvons rester dans une tonalité pendant un certain temps, mais au fur et à mesure que la chanson s'allonge, nous commençons à courir le risque de trop saturer dans cette touche, alors nous pouvons avoir envie de passer à une autre tonalité Ainsi, en réduisant encore davantage, vous pouvez utiliser ces modulations dans les progressions d'accords elles-mêmes Ils n'agissent pas vraiment comme des modulations. En d'autres termes, nous ne passons pas à une autre clé et nous n'y restons pas. La fonction est la même. Encore une fois, cela vous permet d' entrer dans l'une des cordes de votre progression avec plus de poids et d'attention, mais vous pouvez ensuite poursuivre votre progression comme vous l'avez fait est dans le cadre de mes improvisations que j'aime le plus utiliser ces astuces cadre de mes improvisations que j'aime le plus modulations me permettent d'inciter l'auditeur à deviner et s'intéresser à ce que je suis en Et en fin de compte, ils jouent un rôle important dans si jamais j'ai envie de me faire tourner la tête, c'était quoi ça ? Alors que j'improvise ? C'est probablement parce que j' utilise une forme de modulation plus avancée. Maintenant, dois-je m'attendre à ce que vous compreniez parfaitement les modulations à ce stade Non Je voulais juste discuter brièvement de ce que sont les modulations et quand les utilisez-vous Mais pour mieux comprendre les modulations, nous allons passer au cours suivant, où je vais vous donner quelques analogies différentes et différentes façons de analogies différentes et différentes façons penser à ces modulations avant de les décomposer une par une afin que vous puissiez choisir vos préférées et commencer à les utiliser dans vos propres compositions, improvisations, productions, etc. sur. Bien qu'il ne s' agisse que d'un bref aperçu, nous sommes sur le point d'entrer dans le vif du sujet. Je te verrai au prochain cours. 4. Analogies de harm mod (EDIT): Bien, je vais donc vous donner quelques analogies différentes vous aider à mieux comprendre modulations, car sinon, c'est juste moi qui vous parle beaucoup de théorie, mais je trouve que les analogies aident vraiment à donner une perspective différente sur quelque chose dans une atmosphère un peu plus Nous allons d'abord parler de la façon dont les modulations ressemblent à des concierges. Permettez-moi de vous expliquer. Les concierges ont ces énormes porte-clés, et ces clés ouvriront de nombreux magasins, par exemple dans une école ou ailleurs Nous allons utiliser le do majeur comme touche d'accueil pour cet exemple. C'est dans cette pièce que nous sommes assis. Nous sommes dans la salle en do majeur. Si je passe d'un do à des sauts, D à des sauts, etc., j'obtiens tous les accords disponibles en do majeur . Disons que je joue un morceau et que je joue en do majeur depuis un moment. J'utilise la gamme pour sélectionner les notes de ma mélodie, et j'utilise cette collection d'accords qui se déplacent pour obtenir de nombreuses progressions d' Mais maintenant je suis prêt à passer à une autre tonalité. Les touches les plus facilement disponibles se rapportent aux accords dont nous venons de parler Le deuxième accord de notre gamme de do majeur était le ré mineur. Donc je veux que vous considériez le ré mineur comme ayant sa propre porte. mi mineur a une porte, fa majeur a une porte, majeur a une porte, le A mineur a une porte, et cet accord en si diminué est comme pour le moment, c'est la porte recouverte de grosses chaînes qui dit de ne pas entrer Cette porte ne nous inquiète pas pour le moment. Ce seront donc les clés dans lesquelles vous pourrez plus facilement moduler Choisissons donc simplement le ré mineur comme premier exemple. Maintenant, si je veux passer par la porte en ré mineur, je dois regarder dans mon anneau de clés pour savoir comment entrer par cette porte. Heureusement, il y a quatre ou cinq serrures différentes sur cette porte et le fait déverrouiller l'une d'entre elles vous permet d'entrer dans cette porte OK, alors maintenant j'ai quelques touches différentes qui pourraient fonctionner. Maintenant, comment est-ce que je veux ouvrir la porte ? Est-ce que je veux utiliser la petite clé pour la petite serrure ? Est-ce que je veux utiliser la grosse clé pour la grande serrure ? Essentiellement, ces clés représentent des cordons qui peuvent déverrouiller la porte, qui peuvent nous faire entrer dans cette nouvelle clé. Donc, à partir de S majeur, je peux utiliser ce cordon. Pour aller en ré mineur. Du do majeur, je pourrais utiliser ce cordon pour passer au ré mineur. Du do majeur, je pourrais utiliser ce cordon pour passer au ré mineur. Vous pouvez entrer dans cette porte de différentes manières . Maintenant, j'ai encore une fois les mêmes jeux de clés pour mi mineur et pour la porte fa majeur. Je veux que tu y penses. Par exemple, une clé, c'est une pièce, et tu peux rester dans cette pièce pendant un certain temps. Tu fais certaines choses. Tu t'es assise sur le canapé, tu as regardé un film. Vous vous êtes approché et vous avez joué au solitaire, puis vous avez joué à des jeux vidéo ou à quoi que ce soit d'autre. À un moment donné, vous avez tout épuisé dans cette pièce, et vous vous dites : « J'ai envie de voir ce qu'il y a dans la pièce d'à côté ». Peut-être qu'il se passe des choses différentes. C'est le même genre d'idée que d'utiliser un grand nombre de vos astuces de composition dans une clé Et vous en arrivez au point où vous vous dites « Je pense que j'ai en quelque sorte épuisé cette clé ». Passons à la pièce suivante ou la clé suivante pendant un moment avant de rentrer. C'est mon travail dans ce cours. Pour vous montrer toutes les clés du concierge qui sont disponibles pour entrer dans l'une de ces autres portes Maintenant, je tiens à mentionner que dans la gamme de do majeur, nous n'avons aucune de ces notes noires. Vous pouvez moduler en fonction de ces touches, mais les cordons disponibles dans votre clé d'accueil seront les touches dans lesquelles vous pourrez le plus facilement moduler En d'autres termes, ce sera plus facile pour l' auditeur et la transition sera un peu plus fluide Je vais donc vous donner un exemple dont vous n' aurez pas le contexte complet à ce stade, mais n'hésitez pas à y revenir plus tard. Je voudrais simplement vous montrer ceci à titre d'exemple pour approfondir cette analogie avec vous avant de passer à la deuxième analogie. Je suis dans la chambre de do majeur. Et pour l'instant, je ne vais pas essayer de jouer des mélodies pour en faire une pièce complète Je vais juste taper sur une corde sensible. Je vais peut-être jouer un deuxième accord juste pour m'assurer que votre oreille est bien ancrée dans notre touche d'accueil Nous sommes donc en do majeur. Où voulons-nous aller ? Disons que nous voulons passer par la porte en mi mineur cette fois. Maintenant, quelle astuce dois-je utiliser pour y arriver ? Quel appareil est-ce que je souhaite utiliser ? La grosse touche, la petite clé, la touche bancale, la touche souple Utilisons la touche Wonky. Je dis juste que c'est bancal. L'idée est que c'est une petite clé très irrégulière. Cela peut représenter une diminution des harmonies. Alors peut-être que maintenant j'ai quelque chose comme ça. Je suis en mi mineur. OK, restons un peu en mi mineur . Maintenant, comment est-ce que je veux me rendre dans la pièce suivante ? Maintenant, peut-être qu'avant de retourner en do majeur, je voudrais passer à la porte en fa majeur. Ces deux chambres sont situées l'une à côté de l'autre. Alors peut-être comme des hôtels. Il y a une porte qui relie ces deux pièces. OK. Même idée. Il y a beaucoup de serrures sur cette porte, quelle clé dois-je utiliser pour la déverrouiller Utilisons la grosse clé. Peut-être que la clé principale est un accord dominant. Ce sera l'une des premières choses que nous aborderons dans ce cours. Parlons de cet accord dominant qui nous amène à F. Notre accord dominant sera le do dominant sept Ensuite, nous sommes dans la salle en fa majeur. OK. Alors maintenant, à un moment donné, je dois retourner dans ma salle de do majeur. Et je suis en fa majeur. Alors, comment est-ce que je veux revenir en do majeur ? Eh bien, en fait, passons d'abord au sol majeur. Nous allons déplacer une autre porte d'hôtel vers la chambre en sol majeur. Ce sera vraiment une excellente boucle de transition. L'idée est donc utiliser un accord réduit pour accéder à la pièce en sol majeur, comme une sorte de demi-ton connecté entre ces deux touches Maintenant, si je trouve cet accord dominant, je suis de retour dans la salle de do majeur Comme vous pouvez le constater, nous n'avons pas eu besoin de revenir directement dans la salle en do majeur. Nous pourrions jouer dans certaines de ces autres pièces. Et l'analogie que je faisais avec un hôtel , c'est quand deux chambres sont côte à côte et qu'il y a une porte entre elles. Vous pouvez passer d'une pièce à l'autre plusieurs fois avant de revenir dans la pièce principale. Ou dans ce cas, nous parlons peut-être d'un couloir. Notre clé principale est le couloir. Et pendant que nous descendons, il y a toutes ces autres portes. Je commence à penser que j'aurais peut-être dû utiliser un couloir comme analogie, mais dans mon esprit, cela a toujours été une pièce avec un tas de portes. Utilisez donc l'un ou l'autre. Donc, une autre façon d' expliquer ces modulations, une autre analogie est d' imaginer que vous marchez sur un chemin dans une forêt, et que le chemin se divise continuellement en tous ces autres Encore une fois, comme avant d'avoir épuisé le chemin, vous avez analysé tous les arbres, vous avez entendu tous les oiseaux crier, vous vous ennuyez un peu sur ce chemin et vous voulez passer à l' un des autres. Le problème est de s'engager dans cette voie. C'est peut-être le chemin en ré mineur, il vous faut un taille-haie. Pour accéder au sentier secondaire E, vous aurez besoin d'une tondeuse à gazon. Pour accéder au chemin majeur en F, vous devez avoir une pelle. Il y a quelque chose dont vous avez besoin pour faire la transition vers cette voie avant d'y arriver. Encore une fois, ce serait l'idée de moduler dans une nouvelle clé Tout comme les clés qui ouvrent les portes, nous avons maintenant une sorte de dispositif qui nous aide à trouver un autre chemin. À partir de là, l'analogie fonctionne en quelque sorte de la même manière. Je ne sais pas comment, dans mon esprit, j'imagine les deux portes côte à côte comme les portes de l'hôtel L'analogie des chemins ne fonctionne pas aussi bien. Ils sont peut-être un peu empilés les uns sur les autres. Quoi qu'il en soit, si nous pensons simplement une touche d'accueil et à la modulation vers une autre touche pour le moment, il est très facile de penser que nous sommes sur la bonne voie Et encore une fois, cela fonctionne très bien avec le couloir d'avant. Mais nous sommes sur cette voie, et nous essayons de trouver une autre voie, mais nous ne pouvons pas simplement nous y engager. Je ne peux pas juste dire, hé, je suis en do majeur, et maintenant je suis en mi mineur. Qu'est-ce qui a encore cette attraction gravitationnelle vers le do moins d'utiliser la droite ou de tirer sur le mi mineur ? Encore une fois, en d'autres termes, je dois utiliser le bon outil pour faire la transition vers cette voie. À partir de là, il y a probablement beaucoup d' autres analogies que vous pourriez trouver dans votre esprit Alors réfléchissez à ce qui vous convient le mieux. Encore une fois, mon analogie préférée est d'imaginer que vous êtes dans une pièce avec des tonnes de portes Les portes principales qui vous sont visibles sont celles qui sont diatoniques, fidèles à votre clé Donc cette porte en ré mineur do, mi mineur do fa majeur. Mais peut-être que vous regardez derrière vous et que vous voyez une porte en mi bémol mineur en mi bémol majeur, une porte fa dièse majeur en fa dièse mineur. Ils sont toujours dans la même pièce que toi. Ils sont juste un peu moins visibles et un peu plus difficiles à atteindre. Tout cela aura plus de sens au fur et à mesure que nous passerons en revue ces modulations individuellement au fur et à mesure que nous terminerons le cours Mais je voulais vous donner quelques analogies car ce concept peut être assez profond, et il est utile d' avoir une autre sorte d' assistance pour visualiser ce qui se passe avec ces Dans notre prochain cours, nous allons aborder l' une des formes les plus élémentaires de modulation, mais elle vous permettra de gagner beaucoup de temps Nous allons parler du septième accord dominant Bien qu'ils soient simples, ils sont très efficaces et utilisés tout le temps dans de nombreux styles de musique. Je vous verrai dans le prochain cours, où nous parlerons des accords dominants en septième position 5. Mods de harm Dom 7 (EDIT 2): Oh. C'est bon. Parlons des accords dominants de septième et de la façon dont ils peuvent être utilisés pour moduler entre les touches Je vais continuer à utiliser cette analogie entre le fait d'être dans une pièce avec plusieurs portes, et nous allons entrer dans chacune des différentes portes dès maintenant en utilisant des accords dominants pour moduler Mais d'abord, nous devons aborder ce qui constitue un septième accord dominant Revenons à l' essentiel. M do majeur. J'ai un accord en do majeur disponible, ré mineur ou disponible, mi mineur, en fa majeur, majeur, en la mineur et en si diminué Si j'ajoute ensuite une note supplémentaire à chacun de ces accords, un saut plus haut, j'ai un do majeur sept, un ré mineur sept, fa majeur sept, un sol dominant sept, un mineur sept et un si mineur moitié diminué ou si mineur sept bémol cinq Maintenant, ce cinquième accord, ce septième accord dominant, est un accord très puissant qui nous ramène à C. Pour différentes raisons. Tout d'abord, dans la série harmonique harmonique, lorsque nous jouons une note, il y a toutes ces autres harmoniques qui se produisent au-dessus Donc, si je joue un do si bas, vous entendez en fait un do plus un autre do plus un sol plus un autre do plus un E plus un sol plus un si bémol, et cela continue dans ces intervalles graves de plus en plus petits. Mais la première note que nous avons qui n'est pas un C est ce G. Donc, un cinquième au-dessus note que nous avons est une excellente confirmation que cette note inférieure est notre résolution. est une idée un peu abstraite, donc je ne veux pas que tu y accordes trop d'importance. Mais en utilisant essentiellement la physique et la science, le cinquième est un intervalle très important. Cela semble très harmonieux à nos oreilles, et cela nous aide à confirmer qu'un cinquième en dessous, dans ce cas, trouve le ton de destination pour une résolution Mais nous n'avons pas besoin d' approfondir toute la science. Utilisons les histoires comme exemple ici. Si c'est mon histoire, je me suis réveillée ce matin, je suis allée chez mon voisin et je suis rentrée chez moi. Ce serait une histoire plutôt ennuyeuse. Je ne suis pas allé très loin, je n'ai pas fait grand-chose. Mais comme la plupart des belles histoires, il y a tout un voyage. Donc, si je commence par la maison et que je vais jusqu' à l'océan pour pêcher du poisson frais, puis que je rentre chez moi et que je prépare des sushis, ce serait peut-être une meilleure histoire. Mais l'idée ici est qu' avec notre histoire harmonique, nous ne nous contenterions pas de passer sur une note et de revenir. Nous le pouvons, je ne dis pas que nous ne le pouvons pas, je dis juste que ce n'est pas la solution la plus convaincante. Je peux aller un peu plus loin, peut-être en mi mineur en fa et revenir en sol à l'arrière. Quel est donc le plus long voyage que nous puissions faire avec ces notes mises à notre disposition Donc, si nous excluons le passage de C à C, vous pourriez dire : « Oh, je pourrais aller jusqu'à ce B. C' est vraiment loin ». Mais retournons l'objectif. Si je vais dans l'autre sens, B n'est pas si loin. Donc, si nous réfléchissons à la note plus éloignée dans les deux sens, nous obtiendrons G, qui est un cinquième vers le haut et un quatrième vers le bas, ou F, qui est un quatrième ou un cinquième Ces deux accords nous aident donc vraiment à revenir au do avec sol, le sol étant le plus dominant de ces deux sons Et encore une fois, c'est ce qu'on appelle un septième accord dominant. Ainsi, même sans un son totalement dominant sans ce saut supplémentaire, cette progression de un passant à cinq et revenant à un a été utilisée à de nombreuses reprises. Une autre excellente possibilité de créer de la tension contre votre seul accord est de vous déplacer vers le diminué et inversement C'est un peu plus choquant. Mais dans la musique classique, surtout dans les tonalités mineures, on parle beaucoup de ces accords diminués Donc, ces cinq accords en sol majeur, plus si diminué, vous donnent les deux types de tensions qui vous ramènent au C. Nous allons nous concentrer davantage sur l'harmonie diminuée dans l'une des autres classes Alors ne vous laissez pas trop emporter par ça. Je voulais juste vous montrer que cette corde diminuée ressemble à une corde à super tension, où ce sont les cinq qui veulent passer à un, mais aussi les sept qui veulent passer à l'un, écraser les deux ensemble, et vous obtenez un accord où ce sont les cinq qui veulent passer à un, mais aussi les sept qui veulent passer à l'un, écraser les deux ensemble, écraser les deux ensemble, super tendu Revenons-en à votre seul accord. Donc, si cet accord nous fait vraiment baisser d'un cinquième, si je le jouais dans une position différente ? Nous pouvons prendre n'importe laquelle des autres notes sauf la note B et avancer d'un cinquième par rapport à l'une de ces notes. À cette destination, nous jouerons un septième accord dominant qui se résoudra d'un cinquième à l'accord en question Encore une fois, ré mineur, mi mineur, fa sol ou la mineur. Modulons donc toutes ces autres clés possibles. Nous allons faire sonner nos clés pour ouvrir les différentes portes, mais nous n'utilisons qu' un seul type de clé Peut-être que la clé que nous utilisons pour visualiser est la grande clé. La clé principale est le septième accord dominant, et il peut nous mener à n'importe laquelle de ces autres portes Commençons par moduler dans la porte en ré mineur. Maintenant, un cinquième de D correspond à A. Cinquièmement, vous pouvez simplement penser à sept demi-tons, mais vous devriez finalement connaître tous vos quintes parfaites Vous pouvez également les considérer comme la note inférieure d' une note supérieure d'un accord majeur ou mineur C'est la distance d'un cinquième. Voici D. Voici notre destination. Nous allons monter d'un cinquième à A, et nous allons jouer un septième accord dominant en Nous allons donc jouer un majeur, puis un ton en dessous de notre octave nous donnera la note supplémentaire dont nous avons besoin pour notre septième accord dominant. Nous appelons cette note une septième mineure ou un sept plat. Il s'agit donc d'un accord majeur avec un sept mineur ou d'un accord majeur avec un sept plat Nous avons donc cette dominante qui nous amènera en ré mineur. Nous allons donc commencer chacun de ces exemples en do majeur, notre touche d'accueil, un, cinq, un. Ensuite, nous allons moduler. Voici notre dominante A. En ré mineur. Maintenant, on dirait que c' est réglé en ré mineur. Nous allons donc utiliser la même astuce pour toutes les autres touches de ré, nous avons augmenté d'un cinquième, nous jouons une dominante jusqu'à D. Et je vais fournir un PDF avec tous les différents accords dominants de septième et leurs notes Assurez-vous donc de faire attention à cela dans la section des ressources de ce cours. Ensuite, nous allons moduler du do majeur en mi mineur. Nous allons passer par la porte en mi mineur. Passons d'un cinquième en mi mineur. Nous finissons par obtenir un B. Nous allons jouer en si majeur sur un ton à partir de l'octave Cela nous donne la septième place en si dominant, puis nous passons à mi mineur. Essayons-le. 151 et C. Jouons avec cette dominante B. Nous sommes maintenant en mi mineur. Continuons sur cette lancée. La prochaine est géniale parce que nous allons passer à la porte en fa majeur Nous allons utiliser une clé pour passer cette porte. Et qu'y a-t-il de plus d'un cinquième par rapport à F ? Eh bien, c'est C. Mais ne sommes-nous pas déjà en C ? Comment puis-je utiliser le do majeur pour moduler en fa majeur ? Cela va juste donner l' impression que je reste en do. Maintenant, souvenez-vous que l'accord à sept dominants est un accord majeur dont le ton est inférieur à l' Est-ce que c'est si bémol à partir de do majeur ? Non. C'est en fait de la gamme de fa majeur. C'est donc comme une préfiguration de la prochaine échelle à venir. Comme nous jouons cette note qui n'est pas en do majeur, cela indique à notre oreille qu' une sorte de petite torsion harmonique est en train de se produire. Cela fonctionne de la même manière. Je suis en do majeur un, cinq, un. Maintenant, je joue juste le do dominant sept, qui est le cinq en fa majeur. Maintenant, je dois mentionner que lorsque je dis cinq, c'est un terme important. Cela signifie simplement une avance d'un cinquième par rapport à votre destination en tant qu'accord dominant, parfois connu sous le nom de 57 Et tout cela est représenté en chiffres romains. Je ne peux pas aller trop loin dans les mauvaises herbes pour parler de toute harmonie et de progression. J'ai d'autres cours sur ce sujet, mais je ferai de mon mieux pour m' assurer que je couvre tout vous avez besoin pour mieux comprendre les modulations Donc, le cinq de D est A sept plus un cinquième. Le cinq de E est B sept plus un cinquième. Donc, quand je parlais du cinq en fa, je parlais du do sept en hausse d'un cinquième par rapport à F. Encore une fois, un, cinq, un, le cinq en fa, qui est le sept dominant en do, nous amène à F. Maintenant, on a l' impression d'être en fa majeur. en va de même lorsque nous nous dirigeons vers G. Voici notre destination. Nous essayons de franchir la porte G. Montons d'un cinquième. Nous avons le ré majeur, le ré majeur avec un sept bémol, un ton en dessous de l'octave Il s'agit d'un D à dominante 7. C'est la grosse clé que nous recherchions, la clé dominante pour entrer dans la serrure dominante afin de nous faire entrer dans cette pièce en sol majeur Encore une fois, nous en avons 15, dont un en do majeur. Cela nous fait mal à l'oreille, alors nous entendons dire que nous sommes en do majeur. Essayons ce D à 7 dominants. Cela nous amène très bien en G. Nous avons encore une clé que nous allons couvrir, car encore une fois, la porte diminuée B est bannie. Une touche mineure est notre touche suivante, et celle-ci a une fonction spéciale. Certains d'entre vous savent peut-être que le do majeur possède une clé frère ou sœur. On pourrait dire qu'une clé relative possède le même ADN, la même manière que les proches ont un ADN très similaire, mais cela ne semble pas majeur, cela semble mineur. C'est un mineur. Une mineure partage toutes les mêmes notes, le do majeur. Pour être plus clair, il s'agit d'une mineure naturelle, il existe de nombreux types de gammes mineures. Nous allons donc moduler en A mineur dans ce cas. Et c'est l'un des types de modulations les plus courants. Parce que c'est presque comme si vous n'aviez jamais vraiment quitté C. Vous venez d'ouvrir la possibilité d'émettre un son plus mineur pendant un certain temps tout en restant très proche de votre touche d'accueil. Ce sont toutes les mêmes notes, et il est facile de revenir en do à partir de ce point Donc, la quinte supérieure à la quinte nous donne mi majeur plus une tonalité inférieure à l'octave Voici notre E dominant 7. Nous allons donc commencer au C15, un. Voici notre domaine électronique à venir. Je suis mineur A. Encore une fois, il s'agit toujours du même ensemble de notes disponible dans cette nouvelle clé. Lorsque nous avons modulé sur la dernière touche, par exemple, en sol majeur, cela ouvre une nouvelle note en fa dièse, car la gamme de sol majeur comporte un fa dièse La tonalité de fa majeur possède un si bémol. Ainsi, lorsque nous modulons ces autres touches, nous devons prendre en compte leur signature clé, tranchants ou plats présents sur cette échelle Mais encore une fois, ce qui est vraiment chouette, c'est que lorsque nous modulons en la mineur, obtenons les mêmes notes que le do majeur Donc, si nous reprenons l'analogie du chemin, il se peut que ce soit un peu le même chemin, mais le jour, c'est majeur, puis mineur la nuit. Mais nous n'avons pas quitté cette voie. Encore une fois, pour récapituler, dans la salle en do majeur dans laquelle nous nous trouvons actuellement, les portes disponibles sont en ré mineur, mi mineur, en fa majeur, majeur et en la mineur N'importe laquelle de ces portes par lesquelles je passe. Si je franchis la porte en ré mineur, je dois ensuite jouer avec les notes en utilisant la gamme mineure en ré naturel. Si je franchis la porte en mi mineur, je dois utiliser les notes en mi naturel mineur. La porte en fa majeur nous donne le fa majeur, la porte en sol majeur nous donne le sol majeur et la porte en la mineur nous donne un mineur. Bien que nous utilisions des accords pour passer entre ces portes, une fois que je suis dans cette pièce, il ne s'agit plus que d'accords, mais de toute cette série de notes La balance complète ou la clé devient disponible. Entrer dans l'une de ces portes en utilisant une septième touche d' accord dominante pour entrer Tu veux t'assurer de te demander où est ma destination ? Si c'est dans la porte en ré mineur que je veux entrer, vous montez d'une quinte et vous jouez un accord majeur plus, un sept bémol au-dessus ou un ton en dessous de l'octave Maintenant, il s'agit d'un septième accord dominant qui vous permet d'ouvrir cette porte pour accéder la clé ou à la pièce en ré mineur Maintenant, ce sont les modulations les plus courantes qui s'offrent à nous car nous ne quittons jamais vraiment le chemin trop loin. Nous choisissons toujours des clés ou des clés qui sont quelque peu liées à notre clé d'accueil. Mais il y a deux autres options que nous pouvons avoir pour nous éloigner de plus en plus des sentiers battus. Et si, au lieu de moduler en mi mineur, on modulait en mi majeur, ou au lieu du ré mineur, en ré majeur, au lieu du fa majeur, en fa mineur, en utilisant les mêmes itinéraires que nos destinations, mais en inversant la tonalité du Ça va être plus choquant, mais ça marche quand même. Un accord de septième dominant, comme nous l'avons déjà démontré, aime tomber d'un cinquième, mais il n'est pas biaisé quant à une résolution majeure ou mineure Certains sembleront un peu plus efficaces et naturels, tandis que d'autres seront un peu plus difficiles, mais ils fonctionneront tout de même. Utilisons le ré mineur comme premier exemple. Nous allons le changer en ré majeur. À ce stade, nous ne prenons pas vraiment en compte l'harmonie dans la tonalité de do majeur, mais encore une fois, c'est à ce moment-là que nous sortons un peu des sentiers battus. Maintenant, j'en ai un, cinq, un en do majeur, cordon dominant en ré majeur est toujours le même que celui en ré mineur C'est un Nyman en ré majeur à sept dominants. Les transitions sont tout de même assez belles. Sans que je parle, encore une fois. Choisissons l'une des portes principales et tournons-la vers une porte secondaire. Choisissons que le sol en sol majeur sera désormais en sol mineur. Nous allons moduler de la tonalité de do majeur à la tonalité de sol mineur Essayons-le. Nous en avons un, cinq, un. Maintenant en sol mineur, le cinq du sol mineur est en ré dominant. Et maintenant je suis en sol mineur. Transition en douceur. Maintenant, si nous voulons aller encore plus loin, plus loin des sentiers battus, parlons de ces autres notes qui sont entièrement disponibles en dehors de la tonalité de do majeur. Celles-ci sont un peu plus choquantes, mais c'est comme si vous disiez quelque chose vraiment aléatoire pour le justifier C'est ce que vous faites après le hasard qui réunit vraiment tout cela. Modulons en fonction de n'importe lequel d'entre eux. Disons Mi bémol. Je suis donc en do majeur, un, cinq, un. Quel est le 5 en mi bémol ? C'est un si bémol, alors jouons en si bémol dominant sept, puis en mi bémol, un mineur. OK. Sans que je parle, ça y est encore une fois. Donc, quand je passe à cet accord en si bémol, me demande : que fait-il, bordel ? Et puis je m'arrête là, je me dis : « Oh, k, k. A est résolu ». Gardez donc à l'esprit que si vous optez pour la porte en ré mineur, le premier type de version dont nous avons parlé, les choses seront plus faciles pour votre auditeur Il est encore un peu difficile d'entendre certains de ces accords dominants sortis de nulle part, mais ils sont rapidement résolus Maintenant, si vous voulez vous rendre à l'une de ces mêmes portes, mais en inversant la tonalité, la porte en ré mineur devient un ré majeur La porte en mi mineur devient une porte en mi majeur, ce genre d'idée. Cela va être un peu plus difficile pour l' auditeur, mais pas beaucoup Maintenant, si vous souhaitez moduler une touche complètement en dehors de votre touche d'accueil, encore une fois, en utilisant le do majeur comme exemple et en passant à l'une de ces notes noires comme nouvelle destination, ce sera le plus difficile pour votre auditeur Mais encore une fois, si vous utilisez ces accords dominants du septième pour les moduler, sera un moment de tension, puis il y aura ce relâchement , cette résolution lorsque vous entrez dans la nouvelle Ce que je dois dire, c'est que lorsque vous passerez, par exemple, au mi bémol mineur, bonne chance pour revenir en C. Ce sera un peu plus difficile Ce n'est pas impossible. Encore une fois, vous pouvez utiliser un cordon dominant pour vous ressourcer. Mais il existe des moyens d'y remédier. Cela demande de la pratique et de l'expérience. Je vais utiliser l'exemple le plus simple pour passer du do majeur au mi bémol mineur, puis revenir au do majeur. Mais vous remarquerez, encore une fois, que c'est parfois un peu choquant Essayons-le. Do majeur, un, cinq, un, cinq en mi bémol mineur. Ou un mi bémol mineur. Maintenant restons ici un peu. OK, maintenant remontons à C. Écoutez cette modulation Nous étions là, puis nous sommes allés un peu épicés, mais ensuite tout s'est résolu. Il y a donc des niveaux de piquant, de piquant à l'oreille, que nous pouvons avoir en fonction du fait que vous en modulez deux, mais ces accords dominants, comme je l'ai mentionné, sont Ils tombent d'un cinquième et peuvent passer à un accord majeur ou mineur Voici donc l'exemple que j'avais l'habitude de donner à mes élèves, lorsque je démontrais qu' un accord passait à un cinq dominant, puis que je revenais à un Voici un crayon. C'est ce que je en quelque sorte que je vais faire quelque chose avec le crayon. C'est donc ce que l'on entend à ce stade en do majeur. Maintenant, je soulève le crayon. Il y a un peu de tension ici. Pourquoi soulève-t-il le crayon ? Que va-t-il faire ? Il s'agit de la tension du cordon dominant en G. Et puis à un moment donné, boum, le crayon retombe. C'est le fil conducteur qui revient à la cinquième étape pour trouver une solution. Encore une fois, il existe de nombreuses analogies et de nombreuses façons de penser à ces mouvements harmoniques et à ces modulations Je veux donc m' assurer de mettre à votre disposition le plus grand nombre possible de ces analogies, car pour certaines personnes, une analogie peut bien fonctionner, tandis que pour d'autres, c'est peut-être une analogie différente qui leur permet de vivre ce genre de moment ahh À ce stade, nous avons déjà intégré toutes les portes qui étaient à notre disposition Différentes versions de ces portes. La porte en ré mineur est désormais une porte en ré majeur. Nous pouvons toujours trouver notre chemin. Et nous avons parlé des portes qui se trouvent derrière nous. Celles qui sont un peu moins accessibles. Ce sont des touches noires, juste au moment où nous passons à des clés qui n'ont pas vraiment de sens, mais elles sont toujours disponibles parce que le porte-clés que j'ai en tant que concierge est énorme, et il y a presque toujours et il y a presque toujours un moyen de franchir l'une de ces portes Maintenant, n'oubliez pas qu' un PDF sera disponible dans lequel je vais un PDF sera disponible dans lequel je vous montrer tous les accords dominants de la septième tonalité dans les 12 touches, et je vais même vous donner des exemples de leur résolution Donc, si je vous donne un accord de septième en sol dominant, vous aurez toutes les notes disponibles, mais je vous montrerai également qu'il se résout en do majeur ou en do mineur Ceci est destiné à servir de référence rapide si vous en avez besoin, mais encore une fois, je recommande vivement d'internaliser autant de ces informations que possible Entraînez-vous à utiliser un, cinq ou un dans toutes vos tonalités majeures et mineures, puis commencez à utiliser ces cinq touches pour moduler vers de nouvelles Maintenant, si vous suivez des cours, n'oubliez pas de travailler avec votre professeur sur ce concept, car vous allez tirer le meilleur parti de ces accords dominants en septième position Ce cours était assez dense, alors n'hésitez pas à le suivre autant de fois que nécessaire. Je te verrai au prochain cours. 6. Les mods de harcèlement de 7 accords (EDIT 2): Oh. Ensuite, parlons des septièmes cordes diminuées tant que modulateur Encore une fois, si nous utilisons la tonalité de do majeur, nous remarquerons que la septième note nous fournit cet accord diminué Un accord diminué est composé de trois demi-tons ou d'un tiers mineur, suivis de trois autres demi-tons ou d'un tiers mineur supplémentaire ou L'accord de septième diminué ajoute trois demi-tons supplémentaires ou un autre tiers Dans ce cas, nous avons un accord de septième en si diminué ou un accord en si diminué. Le septième accord réduit a un peu plus de tension. Nous allons donc utiliser ces accords pour moduler Je vais maintenant fournir un PDF qui passe en revue tous les accords de septième diminués disponibles. Mais gardez à l'esprit que les accords diminués sont considérés comme étranges lorsqu'ils combinent des aigus et des bémol, parfois même des choses comme des doubles tranchants parfois même des choses comme N'oubliez pas qu'ils peuvent sembler un peu étranges sur la page, mais vous les aurez comme référence. Le son d'un accord diminué n' est pas intrinsèquement très important C'est comme le côté le plus effrayant d'une mineure. Le plus souvent, les accords de septième diminués se résolvent en une résolution mineure, mais rien ne dit qu'ils doivent le faire Comme les accords dominants, ils peuvent se transformer en accord majeur ou mineur Mais dans ce cas, nous ne perdons pas un cinquième de notre résolution. Je veux plutôt que vous considériez les accords de septième diminués comme petits morceaux de ferraille placés à côté d'aimants Dans la tonalité de C, C est notre aimant. Tout veut revenir à C. Cette corde diminuée en B veut nous ramener à C. Encore une fois, vous prenez un morceau de ferraille et vous le placez juste à côté d'un aimant, et il se glissera rapidement sur cet aimant et se connectera En fait, même dans la musique classique, le septième nœud d'une gamme est appelé son principal. Cela conduit notre oreille. Jusqu'à cela, faites-le. C'est l'accord des sonorités principales. Bien entendu, il serait logique que cela nous ramène à cette racine C. Comme je l'ai mentionné, ces accords de septième diminués peuvent se transformer en un son majeur ou mineur d'un demi-ton, mais vous les verrez le plus souvent se transformer en un son Après tout, si nous devons considérer cette note supplémentaire que nous avons ajoutée, ce sol dièse ou la bémol, cela ne vient pas du do majeur. D'où est-ce que ça vient ? Il est disponible dans notre gamme en A harmonique mineur. Encore une fois, nous intégrons l'harmonie de ce septième accord diminué dans notre gamme mineure harmonique Parmi les notes disponibles dans ce septième accord réduit, trois d'entre elles se rapportent à ma tonalité principale en do majeur, mais toutes les quatre peuvent se rapporter, dans ce cas, au do harmonique mineur Nous avons un si bémol, ré, fa et la bémol, bien sûr, de notre gamme mineure harmonique. Si nous prenons le si bémol, le fa bémol et le ré, nous pouvons voir que nous avons toutes les notes dont nous avons besoin pour ce septième accord réduit Trois des quatre notes sont donc communes à notre tonalité majeure, quatre des quatre notes sont communes à notre tonalité mineure Nous allons donc privilégier la résolution en mineur, mais cela fonctionne toujours pour le majeur, peut-être pas de manière aussi convaincante Ainsi, cette progression d'accords de do mineur à si mineur a diminué de sept pour revenir en do mineur Ça a l'air plutôt bien. C'est très effrayant C'est comme de la musique d'Halloween. Mais nous allons maintenant utiliser ces septièmes accords diminués comme modulateurs Quelle est la règle pour ces accords de septième diminués ? Comme nous en avons parlé, le métal à côté de l' aimant fait monter un demi-ton. Comme nous l'avons fait auparavant, lorsque nous réfléchissions aux différentes portes par lesquelles nous pouvons entrer, examinons notre porte-clés et choisissons une petite clé irrégulière C'est le son irrégulier du septième accord diminué. Ces clés peuvent toujours nous permettre de franchir toutes ces différentes portes. Ça va juste sonner un peu différemment. Démontrons simplement la modulation en fonction de quelques-unes des différentes touches disponibles. Je vais moduler à une touche mineure, ainsi qu'à une touche majeure qui serait disponible en do mineur Encore une fois, dans la classe dominante de septième, nous avons vraiment parlé du do majeur comme clé de départ. Mélangeons les choses. Nous allons parler du do mineur comme touche d'accueil, non seulement pour vous donner une autre tonalité à laquelle réfléchir, mais encore une fois, une diminution de l'harmonie est un peu plus liée au son mineur. Les accords mis à notre disposition sont en do mineur en ré diminué. Nous n'allons pas moduler pour réduire le son. C'est l'idée d'avoir une tension puis de tomber dans la tension. À l'instar de la porte diminuée en B sur laquelle nous avons placé les grosses chaînes et que nous ne voulons pas aborder pour l'instant, nous ne modulons pas pour obtenir un son diminué Il existe ce qu' on appelle la tension prolongée dont nous pourrons parler plus tard, mais pour le moment, nous voulons la moduler pour obtenir des sons sûrs Notre prochain cordon disponible est le Mi plat augmenté. Encore une fois, nous n' allons pas moduler en fonction d' autres sons que des sons majeurs et mineurs Enchaînez cette porte pour le moment. Nous avons le fa mineur, le sol majeur, bémol majeur, le B diminué et le do mineur. Encore une fois, modulons à une touche mineure et à une touche majeure. Les portes que nous allons sélectionner, les touches que nous allons sélectionner seront en fa mineur, suivies d'un bémol majeur. Passons donc au son du do mineur, comme nous l'avons fait auparavant avec le do majeur. Nous jouerons un 151. Nous pouvons donc entendre le son de notre pâte. Modulons en fa mineur en utilisant le mi diminué, un demi-ton en dessous, et la ferraille attire Encore une fois, nous devons réfléchir à notre destination. Si c'est en fa mineur, qu' est-ce qu'il y a en moins d'un demi-ton, puis il suffit de construire l' accord diminué à partir de Un, 51 et do mineur, le mi a diminué de sept en fa mineur. Et maintenant, on dirait que nous sommes habitués au fa mineur. Essayons ensuite de moduler en un bémol majeur. Encore une fois, nous avons 151 et C. Quel est le demi-orteil en dessous d'un plat ? Eh bien, c'est G. Jouons à G réduit en plat. Maintenant, avez-vous entendu dire que la modulation sur une touche majeure à l'aide ce cordon réduit ne semble pas aussi convaincante Laisse-moi le rejouer, mais je ne parlerai pas cette fois. Jetez-y un coup d'œil. Cela fonctionne toujours. Ce n'est tout simplement pas aussi convaincant. Lorsque les accords dominants tombent d'une quinte rapport aux sons majeurs ou mineurs, accords diminués font monter d'un demi-ton de préférence un demi-ton jusqu' à un son mineur, mais fonctionnent également avec Il y a quelque chose de bizarre dans les accords diminués. C'est-à-dire qu'ils sont construits à partir de trois graines, trois graines, la seule étant mineure. Si je monte encore de trois demi-tons, j'ai juste un autre B. Je reviens à mon Si je commence le même processus à partir du ré, monte de trois, que je monte de trois, que je monte de trois, j'ai toutes les mêmes notes, pareilles en fa dièse et pareil en sol dièse. B diminué de sept est également D diminué de sept, F diminué de sept et sol dièse diminué de sept. Cela n'a aucun sens la première fois que vous entendez, que vous vous laissez emporter, que vous laissez les choses se régler, que vous en discutez en profondeur avec votre professeur parce que c'est un concept un peu abstrait. Mais en gros, les notes du si diminué de sept sont les mêmes que celles du ré diminué de sept sont les mêmes que celles du fa dièse diminué de sept. Vous les verrez peut-être réorganisées, mais à cause des inversions, l'idée nous permet de réorganiser les notes Il s'agit essentiellement du même type de son. Donc, si la règle pour les accords diminués est qu'ils peuvent faire monter un demi-ton un accord majeur ou peut-être un Cela signifie que cet accord peut faire monter un demi-ton de si à do majeur ou do mineur, un demi-ton de ré dièse majeur ou de ré dièse Le fa peut tirer un demi-ton vers le fa dièse, majeur ou mineur, et le sol dièse peut tirer un demi-ton vers le majeur ou la Sélectionnons au hasard deux de ces destinations pour vous montrer comment cela fonctionne. Voici notre accord. Si je suis en do mineur, alors le fa dièse est une tonalité Si je suis en do mineur, assez éloignée Passons au fa dièse mineur, puis comme autre option, nous passerons au A majeur. Commençons par le fa dièse mineur. Commençons par un 151 en do mineur. Nous allons jouer si diminué sept pour moduler en fa dièse mineur Maintenant, je l'ai appelé B diminué sept, mais nous le considérons aussi comme F diminué sept. Même série de notes. Tirez un demi-ton de F. Vous obtenez un fa dièse. En fin de compte, une fois que je vous ai donné un 151 dans la tonalité de do mineur, c'est l' accord si diminué qui voudra le plus revenir en do mineur Bien qu'il puisse s'adapter à toutes les autres touches que j'ai mentionnées, il ne sera tout simplement pas aussi convaincant, mais il fonctionnera tout de même et votre auditeur de rester vigilant Essayons de moduler en la majeur. Cette clé est également assez éloignée, elle ne sera donc pas la plus convaincante, mais elle fonctionnera quand même. Jetez-y un œil. 151 et do mineur. Si a diminué de sept, de même que le sol dièse a diminué de sept en la majeur, c'est un peu amusant d'entrer dans un son majeur quand on s'y attend. Dans le PDF que je fournis pour ce cours, je vais vous donner les 12 formes de septième accord diminuées, et je vais également mentionner toutes les touches sur lesquelles chacun de ces accords peut se résoudre Maintenant, on dit aussi qu'un accord diminué peut se transformer en accord mineur sur le même itinéraire Et cela vient en partie l'harmonie romantique française où les accords diminués sont souvent utilisés au lieu des accords plus diatoniques disponibles Ce dont je parle, c'est que si nous revenons en arrière une seconde, nous sommes en do mineur, nous avons cette forme en B diminué de sept. Encore une fois, D a diminué de sept, F a diminué de sept et un plat a diminué de sept. Comme il existe différents types de gammes mineures, dans la tonalité de do mineur, fa mineur est un excellent accord disponible Il provient de la gamme mineure naturelle. Si je choisis la gamme mineure harmonique, je peux également avoir un accord en fa diminué En d'autres termes, si les deux sont disponibles, disons que j'ai un, quatre, cinq, un en do mineur, je pourrais aussi choisir un quatre, cinq, un diminué. Le quatre mineur et le quatre diminué sont donc interchangeables. Même si je ne considère pas le do mineur comme mes quatre accords, cela montre tout de même qu' il est interchangeable avec un accord diminué si l'on pense à cette superposition Bien que nous ne considérions pas cet accord en do mineur comme un accord à quatre accords, la théorie demeure qu'il peut être interchangeable avec un accord diminué, mais nous devrons peut-être le considérer comme un accord en do mineur provenant d'une tonalité différente En d'autres termes, si je suis en do mineur, un, cinq, un, maintenant je vais y réfléchir, je suis déjà en train de moduler dans ma tête, pensant que ce do mineur est désormais un quatre accords en sol mineur Si je change mon do mineur en do diminué, il se modulera en sol mineur Et nous pouvons même voir que l' accord de septième en do diminué a un fa dièse Qu'est-ce qu'un demi-ton ? C'est sol, nous pouvons donc passer au sol majeur ou au sol mineur comme résolution. Ainsi, si l'on vous donne toutes les résolutions possibles quant à la résolution de ces accords de septième diminuée, il est plus facile de comprendre que n'importe laquelle des quatre notes de l'accord diminué peut atteindre un demi-ton C'est un peu plus abstrait de penser qu' un accord diminué en do peut se transformer en do mineur Mais je voulais vous montrer d'où vient ce concept au sein de l'harmonie. Maintenant, pour être honnête, l'une de mes activités préférées dans les progressions est d'utiliser ces accords diminués, comme le faisaient les compositeurs romantiques français en échange des deux, du quatre et du six plat Donc, un a diminué deux, cinq, un, un a diminué quatre, cinq, un, et un a diminué 651 Mais chaque fois que je joue les quatre diminués ou les six plats réduits, je suis également consciente du fait que les quatre peuvent être mineurs et que les six plats peuvent être majeurs, donc vous pouvez les échanger La même chose pourrait donc être vraie si nous montons dans l'appartement six. En do mineur, le six plat est en la bémol. Un bémol majeur dans ce cas, mais il peut aussi s'agir d'un bémol diminué. Toutes ces notes proviennent de do mineur, et toutes ces notes proviennent de do harmonique mineur, elles sont donc interchangeables. En d'autres termes, un accord diminué peut simplement se transformer ou se transformer en accord majeur sur le même itinéraire Un plat diminué de sept se transforme en plat. Maintenant, est-ce vraiment une résolution ? Je ne le vois pas de cette façon. Je pense que nous avons une septième corde diminuée. Et puis tout d'un coup, je le change pour un accord majeur Maintenant que cet accord majeur fonctionne comme un six plat, vous pouvez l'utiliser dans une progression dans laquelle vous utiliseriez habituellement un six plat Je sais que cette théorie prend de l'ampleur. Il ne s'agit pas d'un cours pour débutants. J'espère donc que vous me suivez jusqu'ici. Encore une fois, nous avons un accord de septième diminué, passe à un accord majeur. Nous le considérons comme un flat six. Donc j'opterais pour cinq, un. Encore une fois, lorsque vous résolvez un accord de septième diminué, par exemple un accord bémol réduit de sept à un bémol majeur, ou un fa diminué de sept fa mineur où la racine reste la même C'est une résolution partielle, mais en général, il faut penser aux choses dans un contexte harmonique plus large. Quand je le résous en majeur, je pense plutôt à un accord à six plats d'une tonalité mineure, et quand il passe à une tonalité mineure, je pense plutôt à un accord à quatre cordes mineur issu d' une tonalité mineure Maintenant, toutes ces règles finissent par être enfreintes, mais je voudrais vous donner un point de départ pour pouvoir y réfléchir. Je dirais que pour l'instant, ne vous inquiétez même pas résoudre un accord diminué sur la même racine majeure ou mineure, car il faut un niveau de réflexion supplémentaire pour pouvoir le résoudre davantage à partir de là Pour l'instant, imaginez qu'un accord de septième diminué résout un demi-ton à partir de l'une de ces quatre notes, et il peut passer en majeur ou en Mais quelle est la préférence du son ? Mineur, parce que le déclin est tellement hanté qu'on peut passer à un accord majeur, mais c'est comme un énorme changement mais c'est comme un énorme Je pense que ce cours sera le plus dense de tous les cours. diminution de l'harmonie est un peu comme les veines et les nerfs qui parcourent le corps en harmonie. Ces accords existent entre toutes les notes de votre gamme Donc, en do majeur, si vous vouliez jouer un accord sur l'une de ces notes noires, un accord diminué pourrait être un excellent choix Il existe des livres entiers écrits sur l'harmonie diminuée, mais je voulais parler de la façon dont ils peuvent être utilisés dans les modulations Pour conclure ce cours, je vais vous donner quelques exemples supplémentaires dans différentes clés, puis nous terminerons à partir de. Si vous passez en la mineur, notre accord de septième diminuée sera en sol dièse réduit Choisissons l'une de ces quatre notes. Disons D. Je vais résoudre D d'un demi-ton à ré dièse, disons majeur Je module un triton complet en partant de la racine pour passer d'un accord mineur à un accord majeur Cela devrait être l'une des modulations les plus choquantes que vous puissiez avoir, mais vous verrez comment cette corde diminuée nous prépare au nous prépare À partir de 151 en la mineur. Voici notre corde sensible. atterrissage un peu en douceur, mais il nous a fallu un peu de temps pour y arriver. Prenons un autre exemple. Passons au ré mineur, qui nous donne un demi-ton vers le bas, do dièse, diminué Dans ce cas, nous allons passer du ré mineur au fa majeur. Ce E dans notre accord peut faire monter un demi-ton. Nous passons maintenant de la gamme en ré mineur ou Q à la gamme F majeur, et il s'agit des gammes majeures et mineures relatives. L'accord diminué est un excellent choix pour se placer entre les deux. Essayons-le. Ré mineur, 151. Voici notre corde sensible. En fa majeur. C'est plutôt convaincant. Enfin, donnons un exemple majeur. Nous sommes en do majeur. Notre accord réduit disponible est si diminué sept ou D ou F ou G dièse diminué sept Tirons un demi-ton de sol dièse à A, et nous allons passer à la mineur . Maintenant, nous l'avons inversé Nous commençons en do majeur, puis nous passons à la tonalité mineure relative en A mineur. Essayons-le. Nous avons le do majeur 151. Voici notre accord Un mineur, pas très éloigné du do majeur. Enfin, pour les passionnés de théorie, je vais vous donner l'un des exemples dont j'ai parlé où une corde diminuée peut passer de diminuée à majeure ou mineure avec la même racine, puis se résoudre davantage à partir de Prenons l'exemple. Où le fait de remplacer l'accord de septième diminué un accord majeur nous amène à penser que cet accord majeur est le six plat d'une C'est profond. Je sais que c'est intense. Parlons-en. Nous avons donc le do mineur. En sol majeur, retour en do mineur, 15, un. Passons à C diminué de sept. Et ensuite en do majeur sept. Voici les six ou cinq bémol en mi mineur. Le do majeur est donc le six accords en mi mineur. Appartement 65, un, appartement 651. Donc, quand j'arrive à ce C, je le considère comme un six plat. Encore une fois, un, 51 et do mineur. Do diminué, do majeur, dominant. Major E. Ce concept est plus difficile à comprendre, mais il vous donne l' idée que les accords diminués peuvent passer instantanément en majeur ou en mineur Je garderais ça pour m' entraîner plus tard. C'est plus difficile, mais c'est tout à fait faisable. Donc, comme auparavant, si vous voulez entrer dans l'une des portes de votre clé, utilisez un accord réduit un demi-ton en dessous. Si vous voulez prendre l'une de ces portes et inverser la tonalité, peut-être que le mi bémol majeur deviendra mi bémol mineur Le même concept s'applique. Descendez d'un demi-ton, jouez un accord de septième diminué et cela vous permettra de déverrouiller cette porte Enfin, disons que vous êtes en la mineur. Maintenant, toutes ces notes noires, pour la plupart, ne sont pas en la mineur. Ce sont donc les portes qui sont derrière nous. Nous pouvons toujours entrer dans n'importe laquelle de ces portes ou clés. C'est juste une transition un peu plus difficile pour les oreilles. Terminons par l'un de ces exemples. Je suis en la mineur, et je veux moduler, disons, en do dièse mineur do dièse n'est certainement pas l'une des notes disponibles en la mineur. En fait, c'est la note qui sonnerait le plus fort. Ce sera donc une transition intéressante. Nous allons commencer par 151 en la mineur. Un demi-ton en dessous de notre destination serait C, C réduit en do mineur Encore une fois, sans que je parle. Ça a l'air bien. peut être un peu gênante lorsque l' auditeur l'entend pour la première fois, et c' est en partie la raison pour laquelle elle fonctionne si bien en tant que modulateur, car le modulateur est la tension, et la modulation, la nouvelle destination, c'est la résolution Encore une fois, la septième corde diminuée peut être un peu gênante lorsque l' auditeur l'entend pour la première fois, et c'est en partie la raison pour laquelle elle fonctionne si bien en tant que modulateur, car le modulateur est la tension, et la modulation, la nouvelle destination, c'est la résolution . Parlez de tension. L' accord de septième diminué est parfait pour cela, il en ajoute donc encore plus. À la résolution. On pourrait penser à cela comme à un film où s'il y a un méchant qui fait de mauvaises choses et que le héros finit par le vaincre, c'est la tension et la résolution Et si le méchant s'en sortait avec bien d'autres choses ? Et si le méchant parvenait à éliminer deux des héros principaux, à décimer la moitié du monde ou de l'univers ? Et enfin, le héros est capable de vaincre ce méchant Eh bien, cela représente peut-être très bien la septième corde diminuée, où le méchant a réussi à s'en sortir avec beaucoup de choses, et où il y avait beaucoup de tension dans l'histoire avant la résolution C'est tout ce que j'ai à dire à propos des accords de septième diminués et de la façon dont ils peuvent être utilisés comme modulateurs harmoniques Pour l'instant, je te verrai au prochain cours. 7. Harm Mods IV (EDIT): Passons maintenant à l'une des résolutions les plus douces disponibles tant que modulation harmonique Parlons des quatre accords en tant qu' option souple en tant que résolution Je parle d'une option souple parce que certaines de ces autres options vont vraiment vous faire entrer dans cette nouvelle clé, cela vous plaise ou non. Les quatre accords ne feront que vous y amener, mais avec un atterrissage plus doux Le son d'un accord à quatre cordes passant à un accord , en d'autres termes, une cadence de jeu, est très utilisé dans une semelle chic en Il y a donc certains styles où je pense que cela fonctionnera mieux. Maintenant, le type d' accord à quatre que nous allons sélectionner est un accord à quatre cordes majeures. Cela fonctionne donc souvent dans un environnement majeur. En d'autres termes, lorsque vous modulez, vous allez probablement moduler sur une touche majeure Maintenant, en utilisant le C majeur comme exemple. C'est notre seul accord, et ce seraient nos deux accords en ré mineur, trois quarts en mi mineur et les quatre accords en fa majeur Donc ce que je veux dire, c'est que F va voir d'une manière douce. En fin de compte, c'est vraiment Amen. vrai, à la fin d'une église, ou Amen correspond à ce genre d'idée. Donc, si vous pensez qu'un cinq contre un est un peu plus autoritaire, ce quatre contre un est un peu plus doux C'est ce à quoi je faisais référence en parlant d' une cadence plus douce Bien souvent, à une cadence de quatre contre un, nous ne les jouions pas en position root En fait, les quatre accords seraient probablement en deuxième inversion, en gardant le do en bas dans ce cas, puis en do majeur Je vais vous recommander pour l'instant d'adopter cette approche avec ce type particulier de modulation. Sinon, on aura juste l'impression que les accords majeurs sautent Cette utilisation d'une inversion ancre la nouvelle racine en bas, et nous avons entendu ce son. Tellement de fois. Encore une fois, de la musique d'église à la soul en passant par le blues. C'est donc juste quelque chose que notre oreille est très confortable à entendre à ce stade. Essayons donc l'une de ces modulations. Je vais vous mettre l'oreille bien ancrée dans le do. Je vais jouer un, quatre, cinq, un en do majeur, que je vais moduler sur une autre tonalité qui n'est pas vraiment liée du tout. Mi majeur. Nous allons entrer dans une clé à quatre tranchants. Vous verrez que nous y arriverons, comme nous arrivons au mi majeur, mais cet atterrissage en douceur peut sembler un peu moins convaincant que les modulations diminuées ou les modulations d' accords dominantes, simplement parce qu'il n'y a pas autant de tension avant la résolution Encore une fois, c'est un peu plus doux. Alors essayons-le. Nous commençons donc par un à quatre, cinq pour revenir à un en do majeur. Disons-le avec tristesse. Nous allons moduler en E, donc nous avons cette inversion de la majeur, qui nous amène à E puis inversement OK, encore un 4141 et un do majeur. Donc, comme vous pouvez le voir dans les principaux exemples, cela fonctionne plutôt bien. C'est une sorte de modulation très lumineuse et ensoleillée. Mais encore une fois, il y a juste un peu moins de tension avant cette résolution. Je vais utiliser quelques touches au hasard. Et vous verrez qu'il y a comme n'importe quelle modulation, ce point de torsion initial qui se demande : qu'est-ce qui se passe ? Et puis il y a une résolution. Je vais donc passer par quelques modulations totalement aléatoires Vous verrez que cela nous permet de rester dans cet environnement majeur. Il y a ce point de torsion initial : «   OK, attends, quel est ce nouveau mot », puis il y a cet atterrissage en douceur sur la nouvelle clé Essayons-le. Je vais juste jouer à quatre contre un dans des tonalités différentes. Essayons-le. Donc, nous sommes en C. Allons à l'appartement. Passons à F maintenant. Que diriez-vous de D ? OK. Donc, vous ne créeriez probablement une chanson basée sur quatre contre un dans une tonalité donnée, puis quatre contre un dans une tonalité différente, puis quatre contre un dans une tonalité différente, pour ensuite continuer ainsi. Mais je voulais juste vous montrer que même si nous les empilons dos à dos et les plaçons dans leur environnement le plus vulnérable , ils fonctionnent toujours. Donc, si vous écrivez une chanson majeure, vous recherchez une solution souple pour la modulation, je vous recommande de vous familiariser avec un quatre contre un. Après tout, dans la musique classique, cinq contre un est une force très importante pour vous ramener à un, et quatre contre un est une bonne alternative Nous les utilisons donc comme points de départ pour deux de nos principales modulations, une dominante cinq, passage à une résolution majeure ou mineure ou une résolution majeure à quatre à une résolution majeure Une autre chose que je voudrais ajouter, c'est que lorsque vous modulez en utilisant ce quatre contre un, dans la touche vers laquelle vous vous déplacez, vous pouvez soit garder la main gauche sur le un pour les deux accords, soit quatre Un exemple serait encore une fois, do majeur en deux mi majeur. Disons que c'est un, quatre, cinq, un. Maintenant, votre oreille est ancrée dans le C. Voici donc mes deux options. Je pourrais jouer A dans la gauche, qui est le quatre de E, puis tirer dans le E. Encore une fois, deuxième racine d'inversion est un excellent moyen d'exprimer les accords de la main droite, mais je pourrais aussi garder E dans la base pendant tout ce temps, qui ressemblerait à ceci, pour revenir à C un, quatre, 51 C'est parti, E dans la base avec un majeur dans la main droite, E dans la base avec un mi majeur. Dans la base en la majeur, puis en mi majeur dans la base. OK. Vous pouvez donc soit faire en sorte que la base se déplace de quatre contre un, soit en quelque sorte de un contre un. Maintenant, un contre un, cette idée de mi dans la main gauche avec la majeur dans la main droite. C'est ce que l'on appelle une barre oblique. Ce serait une barre oblique majeure. Et dans le prochain cours, nous allons parler de l'un de mes accords slash préférés Je vais le réserver pour ce cours, mais je voulais juste mentionner ce qu'est une barre oblique et qu'elle est disponible en option avec cette modulation à quatre contre un Mais encore une fois, dans le prochain cours, nous allons passer en revue l'un de mes accords slash préférés Ce cours est un peu plus court et plus doux, donc c'est tout ce que j' ai à dire à propos des quatre accords en tant que modulateur Passons au cours suivant, où nous allons nous plonger dans quelque chose d'un peu plus unique. Je t'y verrai. 8. Les mods de harm LA V (EDIT 2): Nous avons donc parlé du fait que les cinq passent à un ou que les quatre passent à un en tant que modulation. Maintenant, les deux fonctionnent si bien que nous pouvons les combiner ensemble. Nous allons parler d'un type particulier d' slash appelé accord LA Five C Cet accord à cinq de Los Angeles est un type spécial d'accord à cinq qui a été utilisé dans de productions différentes à Los Angeles dans les Bien qu'il fonctionne très bien pour une sorte de son de théâtre musical ou presque pour un son d'Elton John composant pour le Roi Lion, vous pouvez également l'utiliser dans de nombreux types de semelles, de RMB ou de néosle Et si vous l'amplifiez encore plus, pourrez l'utiliser dans le hip hop jazz, dans des tonnes d'autres styles. Parlons de cet accord de Los Angeles Five. Maintenant, si notre main gauche devait jouer un cinq contre un en do, comme vous pouvez l'entendre, il y a une très grande force de commandement nous ramène à C. Mais et si dans ma main droite, au lieu de cinq contre un, je jouais un quatre contre un ? Eh bien, maintenant, j'ai mes quatre accords en même temps que ma main gauche en joue cinq Reconnaissez-vous ce son ? Parfois, ça passe. C'est juste un son magnifique. Il n'y a vraiment pas beaucoup de conflits. C'est très coloré, mais suffisamment tendu pour fonctionner très bien avant une résolution. Maintenant, restons et voyons voir une seconde. Je vais jouer un, quatre, cinq, un, puis je vais jouer un Los Angeles Five pour vous ramener à un. Nous ne modulons pas. Je veux juste vous montrer comment cela sonne dans le contexte d'une touche. Cela ressemblerait à ceci. Un, quatre, cinq, un. Voici les Los Angeles Five. Encore une fois, je pense toujours à la musique d'Elton John. Je pense qu'il en utilise beaucoup, mais il y a quelque chose de très brillant et de brillant là-dedans, et cela fonctionne vraiment bien à la fin d'une progression, comme ce à quoi je viens de jouer. Maintenant, modulons à nouveau une touche qui n'a pas vraiment de sens Passons du do majeur au mi majeur. En mi majeur, B correspond à nos cinq et A majeur à nos quatre. C'est donc le bloc opératoire que nous allons utiliser pour arriver à E. Essayons-le. Je vais jouer 14, cinq, un en do. Ensuite, je vais jouer le L A 5 mi majeur pour nous faire passer au mi majeur. Allons-y. C'est amusant parce que le do majeur descend bémol dans la main gauche et la main droite prend un do dièse. C'est comme si le C se divisait en demi-tons , du do au do dièse et du B et Ça a l'air vraiment mauvais. Mais jetez-y un coup d'œil. Ça a l'air génial. Encore une fois, c'est un autre très bon modulateur lorsque vous vous trouvez dans un environnement majeur. Cet accord ne se transforme pas naturellement en accord mineur. Il fait également très clair et ensoleillé, donc ce serait très contradictoire d'avoir ce son Alors, si vous voulez vraiment la perception qu'a votre public de la pièce sur laquelle vous travaillez, alors peut-être que c'est une option qui s'offre à vous. Personnellement, je ne serais pas aussi aventureux. Je pense que c'est un peu de tirer sur un bras, tirer sur l'autre pour l'auditeur Mais je pense qu'en même temps, vous pouvez être aussi aventureux que vous le souhaitez avec n'importe laquelle de ces modulations Je vous donne juste un cadre pour commencer Je vous recommande de l'essayer dans un environnement de modulation majeur. Faisons donc la même chose que lors du dernier cours, où dans ce cas, je joue un LA à cinq contre un, puis un L A lors du dernier cours, où dans ce cas, je joue un LA à cinq contre un, cinq totalement différent à un autre. Et une autre chose que je tiens à mentionner, c'est qu' il s'agit d'une corde oblique C' est ce que nous appelons quatre barres obliques cinq. Les quatre accords sont dans la main droite ou c'est l'harmonie. Une barre oblique de cinq signifie cinq dans la base. Donc, lors du dernier cours, j'ai mentionné que j' allais vous montrer l'un de mes préférés. Coupez les accords Si vous n'êtes pas à l'aise de l' appeler Los Angeles Five, vous pouvez l' appeler quatre barres obliques cinq le même genre d'idée. Passons en revue quelques modulations l'une après l'autre, en commençant par C. Je parle comme suit Appartement ? Passons à A. L et passons à D. L'utilisation de cette modulation vous donnera un son vraiment amusant, ensoleillé et coloré. Encore une fois, cela fonctionne très bien dans le théâtre musical, productions pop et, en général, tout ce qui fonctionne bien avec une cadence plagale, comme le RMB. Donc, pour la musique religieuse, quelle qu'elle soit, vous constaterez que cela peut fonctionner comme Nous avons pris l'idée du cinq contre un et du quatre contre un, les avons combinés et nous avons obtenu notre Los Angeles. Maintenant, ce cours et le dernier, nous sommes restés dans un environnement très important Pour être honnête, une grande partie de la musique que j'écris est mineure. Donc, pour les deux prochains cours, nous allons parler quelques modulations mineures amusantes, et ce sont en fait deux des modulations que je dirais que j' utilise le plus, à côté une modulation d'accord dominante, comme le cinq Alors restez à l'affût lors du prochain cours, nous allons passer à un cours un peu mineur. Je t'y verrai. 9. Harm Mods iv6 (EDIT 2): Passons maintenant à l'accord mineur 46. Je vais parfois l'appeler un quatre chic parce que c'est un peu une bouchée Donc, quand je parle de quatre fantaisie, je parle d' un accord mineur avec un ton au-dessus de la note supérieure, c'est un six majeur, mais nous l'appelons simplement un six Maintenant, cet accord ne se trouve pas n'importe où. Il s'agit d'un type d'accord très particulier qui se trouve à un endroit très précis d'une touche Et parlons-en. Donc, si je suis en do mineur, voici mon ensemble de notes pour do naturel mineur. Comme vous pouvez le voir, un accord mineur, en do mineur. Si je passe à la sixième note, c'est en fait un six bémol, c'est un bémol, et ce son en lui-même peut être assez tendu. Cela ressemble un peu à un accord de sept majeur dans la première inversion Eh bien, ça ressemble exactement à ça parce que c'est ce que c'est. Mais joué bloqué, il y a pas mal de tension. Maintenant, cassé, vous avez un tas de thèmes Marvel films de super-héros et ce genre de choses. Mais nous voulons que cela semble résolu lorsque nous arrivons dessus. Maintenant, il y a un autre accord mineur en do mineur. Ce sont les quatre accords en fa mineur. Et sur cet accord, si j'ajoute un six, c'est en fait un ton plus haut la note supérieure au lieu d'un demi-ton, ce qui donne un son un peu plus doux C'est très mystérieux. C'est très mineur. C'est le son de Chopin, de List, de WC et de beaucoup de ces compositeurs romantiques français Donc, lorsque nous parlons de cet accord mineur à 46 ou des quatre accords fantaisistes, c'est ce à quoi nous faisons référence Et ce que j'aime dans ces six accords, c'est que pendant très longtemps, j'ai été vraiment obsédée par les neuf accords mineurs Donc, en do mineur , avec un D au-dessus. Et ce qui est cool, c'est que vous pouvez garder ce D sur quatrième accord du joueur, conservant une grande partie des caractéristiques du neuf, mais dans un contexte un peu différent, puis nous revenons à cet accord avec ce Voici donc des allers-retours. C'est vraiment un son magnifique. Donc, dans le contexte, si je jouais du do mineur au fa mineur, faisons en sorte que ce soit chic, nous allons y ajouter ces six. Et puis retour. Maintenant, écoutez comment ce six D se résout si bien jusqu'à mi bémol. Gardez cela à l'esprit, car nous allons en parler au fur et à mesure que nous aborderons nos modulations Maintenant, c'est ce qu' on appelle le voice leading. Où voulait-on déplacer les notes d'un accord pour accéder aux notes du second accord ? Bien sûr, je pourrais juste jouer une position racine, fa mineur avec un six, et en position racine, en do mineur. Mais ce n'est pas aussi convaincant à l'oreille que le bon leader vocal. En d'autres termes, il ne faut pas trop déplacer les notes , penser aux chanteurs, déplacer la distance minimale pour d' un accord à l' autre, ce genre d'idée En tant que pianistes, nous avons souvent tendance à penser à nos accords comme de gros morceaux, mais il faut penser aux différentes voix de l'accord, un peu comme un chœur qui se réunit pour chanter les différentes notes, comme un chœur qui afin que l'accord soit entendu, ou à la section de cuivres d'un big band, ou à la section à cordes d'un orchestre, même Chaque instrument bouge légèrement pour que l'ensemble du contexte sonne comme si un nouvel accord émergeait Dans le cas de ce mineur à 46 contre un, les six veulent souvent résoudre un demi-ton au troisième ou au tiers mineur de votre accord Jouons un 141 et un do mineur. Nous allons opter pour les quatre. Et puis, une fois que je reviendrai à l'un, je vais y mettre un six, et vous verrez que cela nous aide à moduler un quart à la baisse parce qu'en fin de compte, ces quatre accords sophistiqués sont quatre accords Si un quatre veut passer à un, cela signifie que nous modulons d' un quart vers le bas . Essayons-le. Un, quatre fantaisie, un, c'est un six. Maintenant, nous sommes en sol mineur. Est-ce que c'est fluide ? Cela ne ressemble presque pas à une modulation, mais c'est ce que vous obtenez lorsque vous utilisez vocal approprié avec de bons modulateurs Nous pouvons donc transformer tout cela en exercice, et je vais inclure un PDF pour ce cours de cet exercice. Alors parlons-en. Donc, si nous commençons avec le do mineur dans les deux mains, je vais mettre un six en haut. Maintenant, il agit comme un quatre, dont une touche de quatre, dans ce cas, G vers le bas d'un quart. Mais j'ai parlé du fait que la voix principale de cette note de tête, les six, voulait monter d'un demi-ton. Nous allons donc jouer une inversion de sol mineur afin d'obtenir le son de ces six vers le haut d'un demi-ton. Une fois que vous aurez joué cette inversion, nous passerons à une nouvelle version en position racine de cet accord Nous avons eu le do mineur 6, seconde inversion en sol mineur en sol mineur. Nous allons maintenant ajouter un six en sol mineur. Où est-ce que cela nous ramène d'un quart en ré mineur ? Utilisons une inversion pour atténuer les choses, puis nous descendrons à la racine de cet accord Maintenant, nous ajoutons un six en ré mineur, ce qui nous amène à un mineur. Encore une fois, nous allons utiliser une inversion. Et puis sautez jusqu' à la position racine. Je vais maintenant inclure les 12 clés dans le PDF. Chaque fois que vous modulez, vous modulez d'une rame, mais je voulais inclure ces inversions afin que vous puissiez voir comment le guidage vocal peut aider à atténuer Donc, ce que j'adore dans cette modulation c'est que chaque fois que vous jouez un accord mineur, vous pouvez placer ce six sur le dessus et moduler une rame vers le bas Mais ce qui est génial, c'est que vous laissez une traînée de miettes de pain, dans la mesure où une fois que vous avez perdu un quart, il est très facile de revenir à votre clé d'accueil Voici pourquoi. Do mineur. Nous y mettons un six. Nous modulons jusqu'en sol mineur. Ça a l'air bien. Mais que se passerait-il si nous faisions simplement ce sol mineur dominant ? C'est un cinq en do mineur. Nous revenons maintenant au do mineur. Même exemple, mais nous allons le faire en sol mineur cette fois. Je suis en sol mineur. Jouons un 151 pour comprendre le sol mineur. Maintenant, nous ajoutons les six. Cela nous amène au ré mineur. D dominant. Maintenant, revenons au sol mineur. Donc, si vous prenez un câble secondaire que vous tapez un six dessus et que vous en modulez un quatrième, il est très facile de revenir à cette touche d'accueil Enfin, je tiens à mentionner que vous pouvez passer à des touches totalement aléatoires. Dans l'analogie entre toutes les portes et toutes les clés pour entrer dans ces différentes portes, nous pourrions entrer dans l'une des portes situées derrière nous, l' une des portes qui est un peu plus difficile et un peu moins liée à la pièce dans laquelle nous nous trouvons actuellement ou à la clé dans laquelle nous nous trouvons actuellement. Donc, par exemple, je suis en do mineur, et je voudrais passer à la version en la bémol mineur, ce qui est très choquant. J' utiliserais le quatre en la bémol mineur, qui est en ré bémol mineur six Essayons ça. Ça va être choquant quand j'arriverai à ce sixième en ré bémol mineur, mais c'est la résolution qui compte vraiment. Essayons-le. Un, cinq, un en do mineur pour moudre votre oreille. Voilà, on passe à la modulation. Oh. Quand je suis allée voir le modulateur, je me suis demandé : « Que fait-il ? Et ensuite OK. Je pense donc qu'en tant que compositeur, c'est un peu comme une chute de confiance si vous avez configuré votre auditeur à quelques reprises avec ces modulateurs et qu'il vous demande : « Oh, quel est ce son ? Ça ne sonne pas bien ? Oh, il est parti au bon endroit. Plus vous le faites, plus vous pouvez devenir aventureux avec vos modulations, car votre public commence à avoir confiance en vous et où vous allez aller avec ces sons un peu bizarres C'est donc l'un de mes sons préférés lorsque j' improvise ou que je compose des compositions mineures, ce que j'aime généralement composer J'adore le son de la musique romantique française et je vais suivre des cours complets sur l'harmonie romantique française. Mais en tant que modulateur, ce quatre ou quatre mineur élégant avec un six sonne fantastique J'utilise donc ce son tout le temps, et maintenant tu peux aussi. J'espère que vous avez apprécié le son de ce modulateur, et je vous verrai au prochain cours 10. Mods de harm ii7b5 (EDIT 2): Passons à l'accord mineur à sept bémol cinq ou demi diminué de sept Ce son était très utilisé à l'époque romantique, notamment par les compositeurs français. L'idée est que si vous prenez un accord mineur, comme la mineur, et que vous ajoutez un sept plat, nous obtiendrons un accord mineur à sept. Si nous passons par des accords en la mineur avec ce saut supplémentaire en haut, nous obtiendrons du jazz fiable, en do majeur sept en ré majeur, nous obtiendrons un sept en ré mineur Mais ce deuxième accord c'est ce dont nous parlons ici C'est comme un si mineur sept, mais il n'y a pas de fa, il y a un fa, le cinquième a été aplati, où un si mineur sept bémol Nous pouvons donc le considérer comme B trois demi-tons, trois demi-tons en haut, trois demi-tons en Mais au lieu de cette septième place diminuée au sommet, nous allons utiliser la septième mineure. Il ne s'agit donc pas d'un accord de septième entièrement diminué, mais d'un accord de sept à moitié diminué. Donc sept en mineur, cinq ou un demi-sept diminué de sept, c'est ainsi que nous allons parler de cet accord Maintenant, encore une fois, si nous revenons à une mineure et que nous passons en revue tous ces accords disponibles, où était le sept bémol mineur ? Il a été construit à partir du deuxième degré d'échelle. Nous voulons donc considérer cet accord comme un accord à deux. Maintenant, en général, comment utilisons-nous deux dans une progression ? Eh bien, si l'on pense à l'harmonie du jazz, 251 est l'une des progressions d'accords les plus courantes, et dans le jazz, c'est presque exclusivement l'harmonie qui contribue à façonner le son du Alors que nous parlons de jazz, nous vous donnons l'idée 251 est une très bonne prédominance ? En d'autres termes, avant la progression à cinq accords. Nous en avons deux, qui viennent avant les cinq prédominants. Cinq, qui est dominante dans ce cas, puis une mineure. Cela va sans dire à ce stade, mais cet accord mineur à sept plats à cinq est destiné à être utilisé comme modulateur d'un accord mineur Tout d'abord, écoutons le son de ce 251, encore une fois en mineur, sans que je parle. Je vais commencer par un, puis le 251. Ça a l'air génial. Encore une fois, il a beaucoup ce son romantique français. Ce qui est vraiment cool, c' est similaire au dernier cours. Disons que nous en avons un, cinq, un en do mineur. Nous pouvons simplement prendre cet accord mineur et le modifier. Dans le dernier cours, nous l' avons remplacé par un accord mineur à six cordes. Dans ce cas, nous allons le remplacer un sept et cinq mineurs. Nous aurions un do mineur sept bémol cinq, encore une fois, ce son est choquant Premièrement, le bruit sourd d'un modulateur. Mais ensuite, nous avons modulé un ton vers le bas. Vous pouvez prendre l'accord mineur de la tonalité dans laquelle vous vous trouvez et le remplacer par un accord mineur à sept bémol cinq Maintenant, ce sont les deux de la touche que vous modulez deux. Un, cinq, un, sept mineurs, appartement cinq, construit à partir du même, construit à partir du C, cinq F sept. À un. Maintenant, le à l'aide de cet accord en particulier est de prendre votre accord mineur d'un ton, de le changer en sept bémol un ton sur la touche appropriée moyen le plus simple de moduler à l'aide de cet accord en particulier est de prendre votre accord mineur d'un ton, de le changer en sept bémol mineur, puis de le moduler d' mineur, puis de le moduler Mais ce qui est vraiment cool, c'est qu'il est très proche de nombreux autres types d'accords de septième Un accord de septième mineur, si vous prenez le cinquième et que vous l'aplatissez, vous avez maintenant un accord mineur à sept plats Un accord de septième majeur, si vous soulevez la racine d'un demi-ton, vous avez maintenant un accord mineur de sept bémol cinq, et un accord de septième dominant Si vous prenez les deux médians et que vous les baissez d'un demi-ton, vous obtenez un vous Utilisons donc ces trois instances dans le cadre de certaines progressions pour vous montrer comment nous pouvons moduler avec ces petits changements abord, nous allons jouer un deux, un cinq, un en do mineur, ajoutant quelques septièmes à tous les accords En ré mineur sept bémol , soit les deux, dominant sept, c'est notre cinq, do mineur sept, c'est notre. Ensuite, nous allons prendre le do moins sept, le bémol et le cinquième, puis nous sommes prêts pour un nouveau 251 en si bémol mineur. Essayons-le. Je vais commencer par un accord, donc nous avons C moins sept Ré mineur sept bémol cinq Sol dominant sept retour en do mineur sept bémol et cinquième, deux, cinq, un en si bémol mineur. Encore une fois, ajouter un sept mineur à ce si bémol mineur. Essayons maintenant un 251 majeur, également en do, puis je vais élever la racine d'un demi-ton. C'est une modulation vraiment sournoise. Jetez un œil à ceci. Deux, cinq, un. Soulevez le bas, pas un demi-ton, deux, cinq, un en si mineur Nous avons donc modulé d'un demi-ton vers le bas. Encore une fois. Très cool. Encore une fois, avec le court dominant, nous pouvons prendre les deux notes du milieu et les abaisser d'un demi-ton. Cela peut être utile si vous vous comportez comme un, cinq, 15, 15, puis si vous souhaitez modifier ce cinq pour moduler. Essayons ça. Donc 151. Cinq, un. Cinq. Abaissons ces notes moyennes. Dans ce cas, je suis passé du do mineur au fa mineur. Donc, en hausse d'un quart. Nous avons donc procédé à une modulation en utilisant cet accord vers le bas d'un demi-ton, vers le bas d'un ton, vers le haut d'un Il offre de nombreuses possibilités en termes de prise d'accords de base, d' effectuer un petit décalage, pour qu'il devienne un accord mineur de 755, puis nous effectuons notre modulation Mais encore une fois, comme dans tous les autres exemples, nous pouvons simplement passer à une touche totalement aléatoire. à présent, mes exemples incluent le do mineur à le bémol mineur parce que ce sont des clés très indépendantes. Si vous les entendez juste revenir, précinématographique, mais ce n'est pas un changement habituel C'est donc là que nous allons aller, et cela va nous obliger à jouer un si bémol mineur sept bémol cinq. Nous allons commencer en do mineur avec un 151, puis nous modulerons 251 en la bémol mineur. Allons-y. Un, cinq, un. Voici notre appartement 251 et A. Maintenant, je voudrais en quelque sorte faire une sorte de base descendante chromatique ici. Essayons encore une fois avec ça. Nous en avons donc un. Cinq, un, ça aide à adoucir un peu les choses. Donc, au cas par cas, vous devrez vous demander comment puis-je rendre cette transition un peu moins bouleversante ou, dans certains cas, peut-être que vous voulez cette zone Peut-être que vous voulez vraiment surprendre votre public. C'est un peu comme le dernier cours, l'accord mineur à 46, cet accord, que j'utilise beaucoup Et la façon dont je l' utilise a tendance à être si je suis en do mineur et que c'est mon truc, je passe directement à un sept bémol cinq mineur, toujours construit sur do mineur, sachant que cela crée un 25, l'une d'une nouvelle touche. Comme pour le dernier cours, je fournirai un PDF pour ce cours, dans lequel nous allons parcourir les 12 touches jouant un accord mineur C le change en un mineur sept bémol cinq, 25, un dans une nouvelle tonalité, mineur sept bémol cinq, 25, un dans une nouvelle tonalité. Et comme vous l'avez probablement remarqué pour les cinq accords, je vais utiliser une inversion Cela aide simplement à atténuer le leadership vocal. Donc, que vous utilisiez cette modulation dans l'une de vos compositions , dans une improvisation ou dans une production musicale, j'espère que vous vous amuserez. C'est un son vraiment amusant. Encore une fois, cela ressemble beaucoup à de la musique romantique française. Donc, si vous aimez Chopin et List et certains des autres grands compositeurs de cette époque, vous allez adorer ce son C'est tout pour ce cours. Je te verrai dans le prochain. 11. Tension prolongée des mods de harm (EDIT): Je voudrais donc vous parler de ce que on appelle la tension prolongée. Une tension prolongée se produit lorsqu'un accord ou une sorte de son tendu se produit et que nous le prolongeons Nous restons tendus avant de trouver une solution. Et il existe une très bonne façon de le faire en utilisant des accords diminués et des accords dominants Je tiens donc à attirer votre attention sur quelque chose. Chaque fois que vous utilisez un accord diminué, ce son est étroitement lié aux accords dominants de la septième Après tout, un accord de septième dominant est un cinq, disons que nous sommes en do mineur cinq contre un, cinq contre un, donc un sol majeur est cinq Mais il y a aussi sur les trois notes supérieures, l'accord diminué construit partir du septième degré de la gamme Si vous associez ces deux accords, vous obtenez un septième accord dominant Encore une fois, ce son diminué est lié au septième son dominant. tel point que si nous prenons un accord de septième diminué et que nous abaissons l'une de ces quatre notes d'un demi-ton, vous obtenez un nouvel accord de septième dominant, généralement Les options de résolution pour les accords dominants et les accords diminués sont les mêmes Parlons-en en détail afin que vous puissiez utiliser cet appareil pour des tensions prolongées au sein de vos modulations Comme nous l'avons déjà indiqué, les accords diminués peuvent être résolus à de nombreuses Pour le moment, parlons simplement de résolution des accords mineurs Ainsi, les accords diminués en septième ou les accords diminués en général ont tendance à résoudre un demi-ton Comme tout accord diminué représente quatre accords diminués différents car ils contiennent les mêmes notes, vous pouvez résoudre le pasemtone partir de n'importe lequel de Encore une fois, si cela prête à confusion, retournez au cours sur les modulations diminuées et cela devrait aider à régler les choses. Mais en passant un peu par-dessus, cet accord peut résoudre un demi-ton épi de do dièse à do dièse, un demi-ton de mi bémol à mi bémol, un demi-ton de fa dièse à sol ou un pisemtone de la bémol à si bémol. à si bémol. Les quatre options que nous avons dans cet environnement mineur seraient modulation en do dièse mineur, mi mineur, sol mineur ou si bémol mineur Faites de votre mieux pour vous en souvenir , car dans une seconde, nous allons parler de la façon dont les accords dominants nous mèneront également à ces quatre touches Si je prends cet accord diminué, et comme je l'ai dit, je peux baisser n'importe laquelle de ces quatre notes, je vais d'abord abaisser la note inférieure jusqu'à un si qui nous indique quel accord. B dominant sept. Et où va B dominant sept ? Dans ce cas, cela descend d'un cinquième, en mi mineur, et nous jouerons en mi mineur. Mais n'oubliez pas que cet accord diminué en mi mineur était l'une des options Nous avons donc abaissé le demi-ton et c'est juste une autre façon d' accéder à ce mi mineur. Nous avons prolongé la tension avec un accord diminué, puis un accord dominant toujours tendu, puis en mi mineur. Je pourrais aussi abaisser ce nœud ici, E à plat jusqu'à un D, où c'est D dominant sept, prenez nous, c'est la troisième inversion, gardez le mien, mais c'est D dominant sept, tout de même. nous fait descendre d'un cinquième du ré au sol, et dans ce cas, nous jouerons en sol mineur. Encore une fois, à partir de cet accord diminué, sol mineur ou le sol majeur, mais le sol en général était l'une de nos options en tant que modulation Ensuite, je vais baisser le fa dièse jusqu'à F, ce qui nous donne un fa dominant sept, ce qui nous amène en si bémol. Encore une fois, le si bémol était l'une de nos options, également en raison de l'accord diminué On fait passer ça à ça à B flat. Enfin, je peux abaisser la note supérieure A en la bémol, bémol dominant sept, nous amène en ré bémol. Enfin, encore une fois, ce do nous indiquait, dans la corde diminuée, que nous pouvions passer à ce ré bémol Si vous utilisez le do diminué sept pour passer au demi-ton mineur en ré bémol mineur Vous pouvez également abaisser cette note supérieure dans ce cas. Sur un accord dominant pour passer en ré bémol mineur. Bien qu'il existe d'autres moyens d' utiliser la tension prolongée, c'est l'une de mes préférées, qui utiliser la tension prolongée, c'est l'une de mes préférées, prendre une corde diminuée pour en faire une dominante, et l'inverse peut également être vrai Nous prenons la note B dominante, élevons la note inférieure d'un demi-ton. Ensuite, nous pouvons toujours moduler en E en utilisant cet accord diminué. Il s'agit donc d'un processus totalement réversible, mais très souvent, je passe de diminué à dominant, puis je me résorbe. n'est qu'une préférence personnelle, mais gardez à l'esprit que cela fonctionne dans les deux sens. Pour moi, cette classe ressemble à une classe bonus, juste dans la mesure où nous utilisons deux accords dos à dos pour moduler Mais cette idée de tension prolongée a dû être mentionnée car, en tant que concept général, elle est assez utilisée en musique. Continuez donc à explorer les accords de septième diminués, les accords de septième dominants et les autres accords dont nous avons parlé dans ce cours pour voir comment vous pouvez utiliser une tension prolongée dans vos compositions et vos progressions Que vous preniez un accord de septième diminué et que vous le transformiez en un accord de septième dominant ou dominant et que vous le déplaciez en un accord de septième diminué un accord de septième diminué afin d'utiliser une tension prolongée, j'espère que vous pourrez tirer le meilleur parti de cette j'espère que vous pourrez tirer le meilleur parti de J'ai utilisé cette technique à de nombreuses reprises, et maintenant tu peux aussi le faire, je te verrai au prochain cours. 12. Les mods de harm Outro REDONE (Skillshare EDIT): Voilà, vous avez suivi le cours complet sur les modulations harmoniques À ce stade, vous devriez avoir une assez bonne compréhension de la façon de passer d' une touche à une autre. Que ce soit dans un contexte large, comme une sonate, dans un contexte plus restreint, comme une chanson rock, et les différentes sections que vous pouvez passer d'une section à l'autre, comme les refrains contre, etc. Même en les utilisant dans le plus petit contexte de variation brève de la progression d'un accord, juste pour pimenter un peu Il existe de nombreux types de tension que vous pouvez avoir à exercer entre ces différentes touches. Les accords dominants ont tendance à être assez indulgents. Les accords diminués sont un peu plus choquants, et certains des autres exemples que je vous ai donnés sont un peu plus Demandez-vous quel son vous plaît le plus tout au long de ces cours. Si vous aimez vraiment le son des quatre accords en tant que six mineur, c'est l'une de mes préférences, alors essayez de l'utiliser un peu plus Celui-ci en particulier vous donnera un peu plus un son romantique français, mais cela ne veut pas dire que vous ne pouvez l'utiliser que dans ce genre et dans ce contexte. Je tiens à vous féliciter d'avoir suivi ce cours, car ce est certainement pas l'un des cours les plus faciles que j'ai élaborés. Maintenant, ces astuces vont très bien fonctionner pour les producteurs et les compositeurs, car dès les premières étapes de l'écriture d'une chanson, vous serez en mesure de travailler sur ces modulations afin qu'elles s'intègrent dans un contexte de groupe complet ou dans une production musicale complète Maintenant, si vous êtes un pianiste solo, vous n'avez plus à vous soucier de savoir si le bassiste et les guitaristes s'alignent ces modulations en même temps que Vous pouvez les utiliser quand vous le souhaitez. Vous pouvez utiliser différents types de modulations dans le cadre d'une improvisation Et je dois avouer que l'un de mes cas d'utilisation préférés cette technique de modulations est lorsque j' improvise au piano, et je veux soit pimenter les est lorsque j' improvise au piano, choses entre les sections de mon improvisation, soit prendre une progression d' accords que j'ai établie et la varier un peu plus Maintenant, n'oubliez pas que vous avez deux options pour votre projet de classe où vous pouvez appliquer ces modulations à un contexte plus restreint, comme les progressions d'accords, ou à un contexte plus large, comme dans une chanson complète et en naviguant entre les différentes sections de cette chanson à l'aide de Je pourrais entrer dans les détails maintenant, mais je l'ai déjà fait. Assurez-vous donc qu'en cas de confusion autour du projet de cours, vous retournez à la classe qui décrit spécifiquement tous les détails de ce projet. Si vous souhaitez en savoir un peu plus sur moi, ma musique et mon histoire, vous pouvez vous rendre sur Cook hyphen Music Ceci est mon site Web personnel où vous pouvez consulter mon portfolio et bien d'autres choses encore. Sur YouTube, vous pouvez me trouver youtube.com slash at Cook heure actuelle, mon projet principal consiste à créer un ensemble de supports de cours pour les étudiants du monde entier. Mais à terme, je souhaite développer cette chaîne YouTube. Donc, si vous deviez vous y abonner, je vous en serais très reconnaissante. De plus, sur les réseaux sociaux, Instagram et TikTok, vous pouvez me trouver sur Let's Cook Music publications sur les réseaux sociaux ou tout autre sujet, qu'il s'agisse de conseils techniques , de performances, de trucs pour la famille et les amis, etc. De plus, si vous n'avez pas encore professeur de musique privé pour vous aider à approfondir certaines matières de mes cours, je dirige une école de musique, et vous pouvez en savoir plus à ce sujet à l'école de musique de cuisine. Donc, que vous cherchiez un professeur pour vous aider à la technique et la théorie dans des domaines tels que la musique classique ou baroque, rock ou le funk ou la production musicale, mixage et le mastering, j'ai des professeurs qui peuvent vous aider Maintenant, je voudrais terminer en disant que j'ai tiré le meilleur parti de ces modulations harmoniques en jouant vraiment avec elles. Il suffit de prendre une simple progression d'accords de deux ou peut-être trois accords, et d'essayer différentes modulations au sein de cette progression, modulant vers le deuxième accord ou en modulant vers le troisième accord de la progression et en utilisant différents types de la progression et en utilisant différents types de L'idée est de s'amuser avec tout ça. Imprégnez-vous du son de ces différentes modulations pour pouvoir soit identifier le moment où un autre musicien utilise l'une d'entre elles, soit savoir de manière préventive que c'est utilise l'une d'entre elles, soit savoir de manière préventive la modulation que je veux utiliser dans cette partie de la chanson avant même que vous ne l' ayez entendue car vous l'avez tellement pratiquée pense que si je dis modulation une fois de plus, ma tête risque d'exploser C'est donc probablement le bon moment pour terminer. Je tiens à vous remercier d'avoir suivi ce cours. J'espère que tu t'es bien amusée. J'espère que vous pourrez appliquer ce matériel dès que possible, et je vous verrai lors du prochain cours