Comment illustrer une recette à l'aquarelle | Croustade italienne

1. 1 introduction: Avez-vous une recette de famille dont vous êtes très fier ? aujourd'hui avec cette classe, vous pouvez apprendre à esquisser une belle illustration avec votre recette que vous pouvez encadrer et hankdans votre cuisine. Bonjour, je suis Elisabetta, une artiste italienne basée à Turin. J'ai commencé à dessiner plus tard dans la vie. Et je suis persuadé que le talent est complètement surévalué et que la pratique compte. Alors pourquoi ne pas commencer à dessiner avec moi ? Je vous conduirai à travers le processus en petits pas, et nous peindrons le long. Après ce cours. Vous apprendrez non seulement illustrer mon plat préféré, celui-ci, la recette italienne de la tarte de Pâques, mais vous apprendrez à illustrer votre propre recette, et vous serez en mesure de l'encadrer et de l'accrocher dans votre cuisine. Ce cours est adapté pour les débutants et aussi pour les étudiants intermédiaires qui veulent prendre un cours amusant. Donc, sans plus tarder, commençons à esquisser ! 2. Matériaux: Nous n'avons pas besoin de matériel étrange pour ce cours. Ce que je te demande d'avoir du papier aquarelle de qualité. J' utilise Clairfontaine C'est un papier de coton à 100 %. N' utilisez pas un petit format, au moins ce format qui est 18 24 centimètres ou sept sur 9,5 pouces, moins parce que nous avons une mise en page très encombrée. Alors n'utilisez pas un format plus petit alors, vous pouvez également utiliser du papier cellulose, mais il doit être d'au moins 300 grammes parce que nous allons poser, nous allons mettre de l'aquarelle dessus. nous aurons besoin d'un papier solide. Donc, si vous voulez utiliser un papier cellulose, vous pouvez utiliser Canson XL pour l'aquarelle, très bon papier cellulose. Ensuite, nous aurons besoin de peinture. Pour la peinture. J'ai une collection de peintures aquarelles. J' ai ma palette de choix. C' est une ppalette que j'ai construit à travers temps parce que j'achète les tubes que j'aime et je les presses dans des casseroles. Mais si vous n'avez pas un ensemble d'aquarelle régulier, peut-être vous pouvez vous procurer ce petit ensemble d'aquarelles étudiants Winsor et Newton Cotman, qui est de très bonne qualité à un prix très abordable. Ou peut-être que vous utilisez ce que vous avez à la maison. Si vous n'avez rien d'autre, utilisez ce que vous avez. Ensuite, nous aurons besoin d'un crayon. Un crayon HB sera mieux car nous avons besoin d' une ligne très légère avec un crayon parce que nous ne voulons pas de marques quand nous allons effacer le crayon. Alors nous avons besoin d'une gomme. Pour effacer toutes nos marques avec un crayon. On a besoin d'un stylo, d'un stylo à encre. Sois très prudent. C' est très important. Attention à ce que l'encre soit étanche, car si elle n'est pas imperméable à l'eau, une fois que vous appliquez l'aquarelle, vous tacherez votre encre partout. Et on ne veut pas ça. Ensuite, nous pouvons utiliser un stylo à encre avec une plume plus épaisse comme celle-ci, Sakura Micron 08. Parce qu'à la fin de notre recette pour la touche finale, nous allons ajouter des lignes plus épaisses ici et là. Mais si vous ne l'avez pas, ne vous inquiétez pas, car nous pouvons simplement faire des doubles lignes avec notre stylo ordinaire. Au fait, c'est un excellent stylo. Le micro oeil uni-ball, est un stylo commun. C' est parfaitement étanche. Attendez juste quelques minutes jusqu'à ce que l'encre soit sèche. Ensuite, nous aurons besoin de quelques pinceaux aquarelle. Avoir un pinceau plus gros. J' ai ces Da Vinci Nova 8, une brosse plus grande, et puis vous avez besoin d'un peu plus, quelques petites brosses pour les détails. Juste n'importe quelle brosse synthétique fera l'affaire. Mais c'est mieux s'ils ont un très bon point parce que cela facilite les détails. Ainsi, vous pouvez également utiliser une brosse encore plus petite comme celle-ci. Pour les détails. vous voyez, donc trois pinceaux, la grande, un moyen et un plus petit sera parfait. Mais si vous n'en avez qu'un, c'est parfait, si c'est très pointu, alors nous avons besoin de 2 cruches d'eau, une pour l'eau sale et une pour l'eau propre. Je dois toujours, c'est important de ne pas polluer ta peinture. On a besoin d'une serviette en papier. Ensuite, pour la touche finale, nous avons aussi besoin d'un stylo gel blanc. J' ai ces Jelly Roll, ce qui est très bon dans différentes tailles. C' est 08 ou 05. Assurez-vous juste qu'il est de bonne qualité. Sinon, vous ne l'utilisez pas. Un rouleau de gelée ou un signo uni-ball, d'une très bonne qualité. Et c'est tout pour le matériel. Commençons à esquisser ensemble. 3. Dessinez les ingrédients pie et place du pichet: Commençons à esquisser ! Il est temps de dessiner et de trouver une place pour notre gâteau, gâteau de Pâques - et nos ingrédients. Donc, la première chose que nous faisons est de placer un tour pour notre plus grand objet, qui est le gâteau de Pâques lui-même. Donc, nous prenons tout ce que vous avez autour de la maison. Et nous tracons très légèrement avec le crayon. Un Pencil HB est beaucoup mieux. Ceci bien sûr, c'est un exemple de composition. Votre mise en page peut varier, mais je l'aime de cette façon. Vertical, avec le gâteau fini dans le coin inférieur droit et les ingrédients autour. Donc c'est, le... notre tour pour le gâteau lui-même. Ensuite, nous commençons par le coin supérieur gauche. J' utilise ma référence. Celle-là, tu vois ? J' utilise cette référence. Je l'avais en horizontal. Je l'utilise comme référence. Alors je commence avec des feuilles de pâte feuilletée. Et nous les plaçons. On occupe juste un peu d'espace pour eux et on les place ici. Ensuite, on place Ricotta, on trouve juste l'espace avant de les esquisser, Oeufs. Parmesan... ... on peut mettre ici et les épinards ici. Et puis nous avons du sel et du poivre ici. Donc vous voyez, si nous faisons une erreur et nous réalisons qu'il n'y a pas assez d'espace pour nos ingrédients, nous pouvons toujours effacer et changer. Alors commençons à esquisser le gâteau. Et dans les prochaines leçons, nous allons esquisser et peindre les autres ingrédients. Ainsi, comme vous le voyez, le gâteau de Pâques a une bordure, une croûte, sa pâte feuilletée donc il a un look chaud. La variation de couleur est très importante. Et puis à l'intérieur il y a des épinards mélangés avec de la ricotta et des œufs. Donc, ce n'est pas difficile à faire. C'est plus joli si on enlève des tranches. Donc, l'important est d'avoir des bords qui sont rugueux. Il nous faut des bords rugueux comme ça. Ou nous pouvons le faire directement avec quand nous tracons avec un stylo. Alors nous avons, disons, accord, décidons que les tranches... ... nous les mettons ici et nous avons la frontière ici. Il suffit de faire le tour du plus grand cercle, avec un petit cercle, on peut effacer ça. Nous prenons notre gomme. Je les utilise pour esquisser parce que c'est très précis. Et maintenant on en fait un autre. Vous voyez ici, nous n'avons pas de place pour le sel et le poivre, donc nous devons trouver un autre espace. Nous avons notre autre tranche. On fait un triangle comme ça, le bord rond. Et ici, il descend parallèlement, puis ici. Et là, voici notre première tranche. Ensuite, nous avons une deuxième tranche ici. Triangle plus petit cette fois du haut. Donc c'est facile. La croûte. Et puis nous avons une tranche que nous mettons sur le côté, celle-ci, comme ce rectangle. Et à l'intérieur de ce rectangle, nous ferons le remplissage... un œuf. Très lâche le croquis ! parce que nous pouvons être plus précis quand nous décrivons avec notre stylo. Un autre oeuf ici. Lâche... et... Vous pouvez tracer la croûte ici. A l'intérieur, nous avons le remplissage... même ici. Et ici. Vous voyez qu'il y a l'autre. Il y a le remplissage de l'intérieur. Alors maintenant, nous avons esquissé avec un crayon... Nous pouvons prendre notre stylo, stylo à encre étanche et contour. Pour esquisser, nous devons prendre un stylo à encre étanche. J' utilise cette Uni-ball Eye Micro, que je trouve très, très agréable. Il donne des lignes nettes et il est très lisse à utiliser. Donc j'aime vraiment ça. Mais vous pouvez aussi utiliser d'autres marques comme... Sakura Micron par exemple, ce qui est aussi très bon. Mais rappelez-vous, il doit toujours être... vérifier que c'est encre imperméable à l'eau. Faire de l'encre micro-pigmentaire pour l'eau et l'épreuve de la décoloration. Des lignes fines. Toujours double-vérifier. Si vous n'êtes pas sûr, essayez sur un morceau de papier rebut avant et puis vous allez, Sinon, vous allez tacher votre encre allover. 00:07:18 .830 —> 00:07:26 .164 Donc, la chose importante lorsque nous tracons avec de l'encre est de ne pas faire une ligne continue. On... c'est plus joli si on utilise des lignes brisées, comme par exemple, des lignes comme ça. Bien sûr, le bord de la... notre gâteau de Pâques est très irrégulier. Utilisez donc des lignes ondulées irrégulières et faites-les briser. Comme ça. Pas continu parce que c'est un peu anormal si c'est continu. Donc, si vous faites vos lignes ondulées irrégulières, c'est beaucoup plus facile. Le cerveau, vos yeux et votre cerveau combleront les lacunes. Aussi. Essayez de ne pas faire d'angles très pointus. Les coins doivent être aussi ronds que possible. Donc, c'est le bord extérieur. Ici, vous avez votre bord intérieur. Alors commençons à esquisser. Tu fais le tour du premier cercle avec cette ligne ondulée et irrégulière. Comme si tu le ferais dans la vraie vie. Maintenant que tu es là. Tu iras comme ça... courbe. D' accord ? Et c'est fini. Maintenant, c'est coupé. C' est un peu plus régulier. La même chose ici. Il y a une arche ici. Une arche ici... parce que c'est ainsi que la croûte se comporte, fait une arche. Maintenant, nous esquissons la deuxième tranche. C' est plus régulier parce qu'on coupe ça avec un couteau, mais ici ça va être, tu sais, ondulé, ondulé. Et n'oubliez pas de laisser quelques lacunes. Ça doit être un peu cassé. La même chose ici. Ondulés. Le fond. Ici, nous faisons une arche. Et nous suivons pour l'artisanat à l'intérieur. L' autre bord de cette tranche. Rappelez-vous, ne jamais faire des coins trop pointus, toujours les arrondir. C' est plus joli et plus naturel. Ici, nous donnons juste un indice d'un œuf. La même chose ici. La croûte. La croûte est ici, la croûte intérieure. Ici. Il se courbe. La même chose ici. Il va courber ici. D' accord ? On a fini le croquis. Un peu de croûte ici. La même chose ici. Tu vois un peu de croûte. Nous avons fini avec le gâteau de Pâques. Nous laissons l'encre sécher avant d'effacer le crayon. 4. Croquis de Ricotta et de pâturages à Ricotta: Il est temps d'esquisser notre fromage ricotta. Pour notre fromage ricotta, nous faisons deux ellipses. Donc on a mis une petite croix ici. Et nous rendons ça très lâche. Comme ça. Nous faisons une croix un peu plus grande ici. Et nous faisons un autre ovale. Maintenant que vous avez l'ovale... Et mettre un autre ovale autour de ceux-ci pour le plateau, nous avons mis autour comme ça. Et maintenant on efface le crayon arrière parce qu'on n'en a pas besoin. On ne voit pas l'arrière. Nous ne pouvons pas voir à travers le fromage ricotta et nous pouvons aussi effacer les croix. Alors essayez d'être aussi symétrique que vous le pouvez. Assurez-vous juste que cette courbe est exactement comme cette courbe, et comme cette courbe. A ce stade avec votre crayon... maintenant je rend plus sombre que d'habitude parce que sinon vous ne le verrez pas sur l'appareil photo, mais vous pouvez faire toutes les erreurs que vous aimez parce que vous allez effacer le crayon après avoir tracé avec votre encre. En outre, le fromage ricotta a quelques lignes, quelques rayures descendant, très, très léger comme ça. Donc c'est notre fromage ricotta. C' est le plateau... aura une certaine hauteur. Donc nous allons comme ça avec notre donc c'est notre Ricotta. On peut aller directement avec de l'encre pour le fromage ricotta. Allons-y. Rappelez-vous toujours les lignes brisées, en particulier les lignes qui sont à l'intérieur. Donc, ils divisent le dessus du fromage ricotta du côté. Ceux-ci seront très, très cassés et vous pouvez être plus continu avec les lignes qui sont les véritables bords du fromage ricotta. Donc ici, on peut le rendre plus continu, d'accord ? Rappelez-vous toujours les bords arrondis. Et ici... juste très léger. Aussi, maintenant... ... Bords arrondis. Et ici, juste pour faire allusion à une ligne. Maintenant, mettez quelques lignes sur la ricotta. Maintenant, nous devons décider où est notre source de lumière... Notre source de lumière... est ici, mettons une flèche, parce que nous devons en tenir compte lorsque nous peignons. Mais ici déjà, nous allons voir des rayures plus sombres ici avec notre encre et moins ici. Donc déjà nous pouvons mettre peut-être une ligne continue ici et quelques lignes très brisées ici. D' accord ? Donc c'est notre fromage ricotta. Pour les feuilles de pâte feuilletée... Je vais dire, je triche et je meurs en feuilletant des feuilles de pâturage. Je ne l'achète pas... Je n'arrive pas à la maison. Mais n'oubliez pas d'effacer le fromage ricotta... n'oubliez pas d'effacer le fromage ricotta. Le crayon. Parce que maintenant l'encre est sèche. D'accord. En outre, feuille de pâte feuilletée. Ce n'est pas si facile. Alors je vais t'apprendre quelques tours. Vous dessinez un cylindre comme celui-ci, un cylindre normal. Ensuite, vous faites ici cette courbe qui va plus loin sur le côté droit comme ceci. Tu vois, maintenant tu peux effacer ça. Donc, c'est là. Et ici... Vous pouvez les effacer. Donc, et vous faites de la hauteur pour ça, et vous allez à l'intérieur, vous suivez cette courbe. Et vous allez à l'intérieur et vous suivez. Tu vois que c'est facile. Tak, Tak. Alors ! C'est notre feuille de pâte feuilletée. C'était facile. Maintenant, nous l'encrons. Pour l'encre... nous pouvons toujours utiliser notre méthode des lignes brisées. Rappelez-vous toujours : jamais de virages pointus. Ils ne sont pas gentils à moins que vous ayez vraiment besoin, comme dans une maison, J'ai allongé un peu faire plus ces draps parce qu'il était trop gros. Ainsi, vous pouvez toujours le corriger avec votre stylo lorsque vous le tracez. Ligne brisée. Ici, nous devons aller un peu plus loin. D' accord ? Maintenant, l'intérieur. Maintenant, nous laissons cela sécher avant de l'effacer. Ligne Herea... voici une ligne 5. Croquis des œufs et parmesan: Dessinons les œufs maintenant. Pour esquisser les œufs, c'est un peu délicat. J' ai décidé de les mettre dans un plateau. Voyons comment les esquisser facilement. Donc on peut dessiner un petit rectangle comme ça. Et ici, on peut placer six ovales pour les oeufs, 123... 123. Donc, nous avons la première rangée des oeufs et ici la rangée arrière. Nous partons du premier œuf. On l'a ici. Et on fait notre oeuf. Ensuite, nous avons le deuxième œuf ici légèrement se chevauchant et se chevauchant légèrement. Ici. Ici, nous avons le deuxième œuf. Un peu se chevauchent, se chevauchent légèrement et se chevauchent légèrement, ok, alors nous avons nos six œufs, notre rectangle. C' est notre plateau pour les œufs. Une jante pour le rectangle. Et le retrait de base... ça. Les lignes doivent toujours être parallèles comme dans une boîte. Ceci est un exemple que vous pouvez bien sûr, faire votre propre idée ou tout simplement esquisser ces oeufs tels qu'ils sont. Mais je trouve ça assez joli. Maintenant, nous pouvons utiliser notre encre, les tracer et les rendre encore plus jolies. Ok, donc on commence par le trou pour le premier œuf. Essayons de le rendre aussi symétrique que possible. Ici, nous avons la première ligne... Et ici. Tu vois, parfois je change quelque chose avec l'encre, je le rend encore plus parfait. Deuxièmement, quatrième œuf. Un autre oeuf. Un autre oeuf... première ligne. Ici, ici petite jante et retrait, encore plus en retrait. Tu vois nos œufs ? Parfait. Allons dessiner du parmesan. Le parmesan est plus ou moins un triangle. Comme ça, très irrégulier. Avec un côté comme ça. Et derrière... nous pouvons faire une râpe, une petite râpe au parmesan un rectangle. Une perspective comme celle-ci. Je veux vous rendre plus de ce côté-ci. Dessinons d'abord la boîte ici et ici. Et puis nous ferons, avec notre encre, les petits trous pour râper le parmesan. Et d'accord, maintenant on peut y aller avec l'encre. Rappelez-vous que cela doit être très, très irrégulier. Le bord du parmesan. Nous irons donc avec des lignes très brisées. plus lisse sapin le fond parce que c'est la croûte, plus lisse ici. Ici, nous aurons la croûte, juste l'indice de côté. Et puis comme ça, derrière nous l'avons un peu plus grand. J' aime changer les choses quand je l'encris pour les faire. Je vois que les choses peuvent être changées. J' aime faire ça. Vous voyez que j'ai fait une erreur. Perspectives pas parfaites. Mais c'est la beauté du croquis, n'a pas besoin d'être parfait. Et ici, je vais mettre les petits trous dans des rangées régulières. D' accord ? C'est sympa... J'aime ça. 6. Ébaucher les Spinach, salt et Pepper Pepper: Maintenant, dessinons les épinards. Les épinards... je vais vraiment le plus facile. Je les achète dans des sacs déjà lavés. Alors mettons ici un sac, légèrement irrégulier parce que c'est comme ça qu'ils sont. Ces gros sacs d'épinards. Ici. nous mettons une fenêtre où vous pouvez voir les épinards à travers et vous mettrez les feuilles. Nous mettons juste quelques feuilles avec le crayon et nous ajouterons un peu plus avec l'encre dans toutes les directions. Pour faire les feuilles juste faire la forme d'une feuille... Et une petite ligne comme celle-ci. Allons-y avec de l'encre. Il est plus grand sur les quatre coins. C' est un peu en retrait à l'intérieur. Donc, vous voyez... D' accord. Mettons des feuilles... toutes les directions. Tu n'as pas à tout remplir. Vous devez mettre un peu... vos yeux et votre cerveau feront la différence et combleront cette lacune. Ici, nous allons écrire des épinards avec un... Gel stylo blanc D' accord ? Mais on pourra le faire plus tard juste pour vous faire savoir comment ça marche. Donc c'est notre sac aux épinards. D' accord ? Pour le sel et le poivre, c'est facile. Tu fais ici trop petits rectangles comme ça. HowNow va à l'intérieur ; un petit cylindre. Et puis un ovale. Ici. On a le verre. Et c'est notre poivre. Bien sûr, nous pouvons améliorer la situation quand nous mettons de l'encre. C' est juste une idée... tu sais qu'on peut faire des erreurs avec notre crayon, mais je n'aime pas tracer, je pense que tu devrais essayer de dessiner à main levée parce que c'est comme ça que tu deviens meilleur. La même chose ici. Il est trop grand, le rendre plus petit, coin rond un petit cylindre. Et un ovale. Allons-y avec notre encre. Ici. Nous devrons faire attention à ne pas commettre d'erreurs. Donc on descend, des coins très ronds. Coins arrondis, faites de petites lignes à la fois. Alors prenez votre temps. Tu ne fais pas d'erreurs. Ton cylindre. Et tu es ovale ici. Juste un soupçon de ces deux arcs. Des arcs. La même chose ici. Autour des coins... ici. Petite arche ici, petite arche ici. Notre petit cylindre et l'ovale. Ok, parfait. Maintenant, nous devons attendre que l'encre soit sèche, puis nous effacons toutes les lignes de crayon et nous pouvons commencer à peindre. ce qui est évidemment la partie amusante. 7. Peindre le premier calque : Pâtisserie et Ricotta: Vous devez toujours vous rappeler, où est votre flèche, votre flèche est là où est votre source de lumière. Souviens-toi toujours. Cela rendra les choses beaucoup, beaucoup plus faciles. Je suis droitier, donc je commence toujours à peindre du côté gauche sur le dessus et je descends comme ça. Et la dernière chose que je peins sera le gâteau parce que c'est en bas à droite, donc je ne tache pas la peinture. Aussi... J' applique toujours de la peinture d'abord sur le côté plus sombre parce que nous avons la source de lumière ici. Nous aurons de l'obscurité ici, et de la lumière ici. Donc, les valeurs les plus sombres seront ici. Je commence à appliquer la peinture toujours sur le côté qui est plus loin de la source lumineuse. Donc, si votre gaucher est juste à l'opposé, mettez votre flèche avec la source de lumière ici. Donc, nous allons appliquer, commencer à appliquer la peinture sur le côté plus éloigné, ce qui est plus facile pour vous. Et puis vous diluez la peinture vers la lumière. Commençons par la pâtisserie. Pâte feuilletée : pour obtenir une belle couleur et faire quelque chose que de nombreux artistes ne seront pas d'accord. Et il mélange la couleur de l'eau blanche avec d'autres peintures. Ils disent que vous n'avez pas besoin d'utiliser l'aquarelle blanche parce que vous venez de diluer la peinture, mais j'aime ça parce qu'il donne une belle couleur pastel épaisse. Donc j'ai déjà dilué un peu de blanc ici avec ocre jaune de mon Cotman mis ici. Et je vais en faire plus. Ocre jaune. Rincez toujours votre pinceau avant de toucher le blanc, sinon vous la polluerez. Et je commence. J' ai aussi mis un soupçon de jaune parce que tu sais, pâte crue, c'est plus pâle. Donc, nous commençons à appliquer du côté. Ensuite, nous mettons des valeurs plus sombres à l'intérieur. Ici, sous la feuille est plus sombre. N' oubliez pas de laisser un espace blanc pour faire respirer le dessin. J' utilise toujours un chiffon sur ma main gauche. Alors laissez un peu d'espace. Alors... c'est notre première couche. Là, nous viendrons avec des couches plus sombres pour l'intérieur. Maintenant, la première couche de la feuille de pâtisserie est faite. Allons au fromage ricotta. La première couche du fromage ricotta. fromage ricotta est blanc. Donc, nous allons juste appliquer un peu de gris, un peu d'ombre de ce côté et dans les lignes. Et aussi, nous allons peindre le plateau. Commençons par l'ombre ; pour obtenir une nuance plus agréable, nous pouvons faire un peu de gris avec une touche violacée. Alors. Si tu as un peu de gris comme moi, j'ai le gris de Payne, tu peux l'utiliser. Si vous n'avez pas le gris de Payne, vous pouvez toujours mélanger votre gris avec l'ambre brûlé et le bleu. Mais je l'ai donc je vais utiliser un peu de gris de Payne. Et j'ajouterai une touche de violet. Et je vais l'utiliser très, très dilué. Je vais passer à un pinceau plus petit pour cela parce que c'est un petit dessin. Donc, je vais prendre ce petit pinceau. Je dilue beaucoup mon ombre. C' est très édulcoré. Et je commence à appliquer du côté qui est plus loin de la source de lumière. Et puis je rince juste ma brosse et avec de l'eau propre, je la tire juste vers la lumière. Même sur le dessus. Juste griffonner juste pour montrer qu'il y a quelque chose là-bas. Il suffit de gribouiller comme ça. Et on a fini. Si vous voulez, vers la lumière, vous pouvez aussi mettre une touche de jaune très dilué. J' ai déjà du jaune sur ma palette. Je vais l'arroser et ajouter une touche de jaune ici pour indiquer qu'il y a de la lumière. C' est très dilué, laisse beaucoup de blanc. Ensuite, nous devons attendre que ça sèche. Lorsque cela sèche, nous pouvons peindre la première couchedu plateau 8. Peindre la première calque : autres ingrédients de la première catégorie: La première couche de l'œuf. Les œufs en Italie sont beiges rosés. Dans d'autres pays, ils sont complètement blancs, donc nous allons les peindre à l'aide d'ocre jaune et d'un peu de rose. Donc, nous allons commencer à appliquer un peu de cramoisi Alizarine sur le côté le plus sombre, donc comme ça, un coup C d'alizarine cramoisi. Et puis on va prendre de l'ocre jaune et le mélanger avec le rose. Laissez toujours, un peu d'espace blanc vers la lumière. Ils ne doivent pas être parfaits. Pas tout de même. Mélangez-les sur le papier. Prends un peu plus. D' accord ? Comme ça. Maintenant, vous rincez votre pinceau, vous l'essuyez, et vous mélangez encore plus. Il est donc préférable d'être léger à ce stade et d'avoir une deuxième couche plus tard. Bon, maintenant on attend que ça sèche avant de mettre de la peinture sur la boîte parce qu'on ne veut pas que la couleur, la peinture saigne dans les oeufs. Maintenant, nous allons peindre le parmesan. Pour le parmesan. Nous prendrons, si vous l'avez, un peu de sienne crue. sienne brute est une couleur terreuse très transparente et légère. Si vous ne l'avez pas, ne vous inquiétez pas, utilisez de l'ocre jaune, mais j'utilise du sienne cru parce qu'il est légèrement plus transparent que l'ocre jaune. Je vais l'arroser et je l'appliquerai ici dedans, laissant un peu d'espace blanc, surtout sur le côté qui est vers la lumière. Ce côté sera dans l'ombre. Donc, nous allons en appliquer un peu plus comme ça. Maintenant. Il est encore humide pour que nous puissions le travailler et nous pouvons appliquer des taches plus sombres de la même couleur. Donc juste de ce côté-ci, un peu de lumière ici. C' est donc irrégulier parce que le parmesan est très irrégulier. Et puis nous allons essayer, nous pouvons mettre une nuance de couleur plus foncée. On peut même ajouter de l'ocre jaune. À ce stade. Juste pour quelques variations de couleur. Vous voyez ? Ok, pour la croûte qu'il faut attendre, qu'elle soit sèche. Allons aux épinards. Pour les épinards, nous allons faire un peu de peinture négative. Donc la première chose à faire est de mettre un peu de vert très clair sur cette fenêtre où nous pouvons voir à travers les feuilles. Donc, je vais mouiller la surface avec un peu d'eau. C' est un peu, ce que nous appelons humide dans la technique humide. On ne l'a pas fait jusqu'à présent. Nous avons fait le seul sec humide sur sec. C' est mouillé sur mouillé. Nous allons faire un vert très clair, qui est un mélange de sève vert et jaune. Nous essayons toujours d'utiliser les mêmes couleurs. Nous avons donc une palette limitée. C' est plus gentil. Et nous allons mettre ce vert très dilué, plus sombre à certains endroits. Donc peut-être ici est pur, vert pur. Donc nous n'avons pas tout de même. Nous en avons, rappelez-vous que la variation de couleur est très importante dans l'aquarelle. Donc on laisse tomber un peu de couleur ici et là. Et nous aurons quelques variations de couleur et nous laisserons ça sécher. C' est donc la première couche de nos épinards. Nous laissons cela sécher avant de revenir aux feuilles et au sac lui-même, le sac en plastique lui-même. Maintenant, nous allons peindre la première couche de sel et de poivre. Pour la première couche de sel et de poivre, nous allons juste mettre, mettre un soupçon d'ombre ici pour le sel et une variation de couleur intéressante ici pour le poivre. Donc, pour le sel, nous prendrons notre gris Payne dilué avec du violet. Eh bien, d'accord. C' est très bon de faire des erreurs. Alors je vais vous montrer comment les réparer. Je vais juste appliquer de l'eau propre et rincer ma brosse... l'eau propre et mourir va l'absorber avec un chiffon propre ou avec encore mieux avec du papier, tour de papier. Ok, alors revenons à notre sel et au poivre. Je prends mon gris dilué avec un soupçon de violet et j'ai juste... je l'ai tamponné sur mon essuie-tout. Ce n'est pas suffisant. C' est un soupçon de couleur. C' est assez. Pour le poivre Nous prenons un peu de sève verte ici, sève verte ici. Et nous mettrons du vert de sève ici et là. Et puis on ajoute de l'herbe brûlée, toujours de mon Cotman. Pas trop d'eau. Alors je le tamponne. D'accord. Donc, vous avez des variations de couleur que vous voyez ? D'accord. Alors c'est ton poivre que tu vois ? Ensuite, nous allons ajouter la deuxième couche, une certaine texture, mais pour le moment est suffisant. Ici, vous avez votre poivre, votre sel. Et maintenant on peut ajouter du gris de Payne, du gris de Payne pour la casquette ici. Donc, pour cela, je vais prendre un pinceau encore plus petit, vous voyez ? Parce que c'est très petit, je vais prendre un peu de Payne's Gray de ma palette. Ici. C' est très intense, Payne est gris, donc vous l'arrosez. Si elle n'avait pas le gris de Payne, vous pouvez prendre indigo, bleu indigo et ajouter une touche de noir. Par exemple. C' est agréable de mélanger vos propres couleurs. Et vous postulez ici. Là où vous avez de l'ombre ici. Et ici. Nous appliquons un peu de couleur. Et vous rincez votre pinceau et vous tirez la couleur, laissant un peu d'espace blanc. Pareil ici, tire-le. D' accord ? Et puis avec l'encre, nous devons faire quelques petits trous ici et là. Donc, c'est une sorte d'impact. Maintenant. 9. Perfectionner le premier calque: Maintenant, nous sommes prêts pour la deuxième couche de la pâte feuilletée. Nous touchons s'il est sec... pour nous assurer qu'il est sec, ce que nous devons faire est de voir... vous pouvez incliner le papier... S' il y a un éclat... Il est encore mouillé. Je ne vois pas de brillance, donc c'est sec pour le rendre encore plus sûr parce qu'il vaut toujours mieux être sûr que désolé, vous le touchez avec le dos de votre main. S' il fait froid, il est mouillé, mais je pense qu'il est sec pour que nous puissions ajouter des sombres dans le rouleau de la feuille. Donc je prends un peu d'ambre brûlé avec ma brosse de détails... est un numéro quatre, Winsor et Newton Cotman. Je prends de l'ambre brûlé... de Sienne brûlée, désolé, de mon Cotman. Je l'ai mis ici où j'ai mes couleurs terreuses et je l'ai juste mis là où j'ai... où je pense que j'ai de l'ombre là. Nous pouvons avoir encore plus d'ombre ici et ensuite une petite ligne ici le long de la jante. Et puis nous allons juste le mélanger un peu pour rendre le bord moins dur... d'avoir un bord doux. Cela peut être ici et nous allons mettre encore un peu plus sombre, une certaine valeur encore plus sombre ici. Maintenant, nous pouvons peindre le plateau du fromage ricotta. Pour ce faire, nous prenons de la sienne brûlée et de la sienne brûlée que nous avons utilisée pour l'intérieur de la pâtisserie. Et on vient de mettre la première couche. Je pars toujours du côté qui est plus loin de la lumière, puis je vais vers la lumière. N' oubliez pas de laisser un peu de blanc vers la lumière, comme ça. Vous pouvez tirer la couleur de la lumière vers l'obscurité... vous voyez... ?. Vous le tirez dedans. même chose pour la jante ici, pour la hauteur. Reste loin de la jante. Vous pouvez laisser un peu d'espace ici. C' est très joli si vous ne touchez pas le coin ici. Et puis quand il est sec, nous pouvons mettre encore un peu plus, valeur plus sombre où nous voyons une ombre. Peignons la boîte autour des oeufs. Pour ce faire, je suggère que nous utilisons un peu de vert que nous utilisons déjà dans d'autres parties de notre recette afin que nous ayons. Harmonie des couleurs. C' est ce que nous appelons une palette limitée. Donc je vais prendre du vert sève de notre set Cotman, vert sève. Et je vais le peindre dilué. Et nous allons peindre d'abord le côté qui est dans l'obscurité ici. puis un peu plus dilué pour la partie qui est vers la lumière ici. Ne touchez pas toujours, rappelez-vous, ne touchez pas les bords. Donc c'est plus intéressant. La même chose ici. Autour des œufs... faites le tour des œufs. Vous n'avez pas besoin d'être trop précis. Tu peux être grossier. Maintenant, vous rincez votre brosse et vous tirez une couleur plus diluée vers la lumière. Ici. Vous êtes là. Ensuite, nous allons ajouter quelques ombrages ici. Mais pour notre première couche de la boîte, ça suffit. Ok, on va peindre le sac autour des épinards. On peut utiliser pour ça un cramoisi d'Alizarine. Comme nous avons déjà utilisé Alizarin cramoisi dans les œufs, et nous l'utiliserons dans la croûte de notre quiche. Alors je vais prendre un peu d'Alizarine pourpre. Je le réchauffe avec un peu de jaune, sinon c'est trop minuscule. Et je commence par le côté qui est plus loin de la lumière. Et je vais juste vers la lumière. Je rince ma brosse et je tire la couleur. Trop d'eau. Laisse juste un peu d'espace ici. Maintenant, vous prenez un pur Alizarin Crimson et vous descendez ici... où il est censé être plus sombre, vous laissez tomber un pur alizarine pourpre. La même chose ici. Nous prenons cette Alizarine diluée pourpre avec du jaune. Vous séchez, séchez votre brosse et vous la tirez vers la lumière. N' oubliez pas de laisser un peu de blanc vers la source de lumière. Donc ici, vous pouvez aller au bord, mais ici juste laisser un peu d'espace ici sur le fond aussi vous laissez tomber un peu d'alizarine cramoisi pur, et vous pouvez également laisser tomber un peu de jaune pur vers la lumière, juste pour varier la couleur. La variation de couleur est l'une des choses intéressantes de l'aquarelle. Maintenant, on retourne au Parmesan et on peut peindre la croûte. Et la râpe. Pour la croûte et le plus grand. Je prends un pinceau plus petit. Je prends du gris dilué de Payne ici. Et on va partir du côté obscur comme ça. Et puis avec de l'eau propre, je vais juste la tirer vers la lumière, un peu de couleur diluée ici. Et de ce côté, je vais juste mettre un peu de couleur diluée parce que ce sera vers la lumière. À l'intérieur... On doit mettre une couleur plus foncée. Soyez très prudent de ne pas toucher les autres côtés parce que cela va saigner. Mettez aussi un peu ici... et ici vous pouvez laisser de la lumière, juste le blanc de papier parce qu'il y aura vers la lumière. Donc l'intérieur de la poignée ici sera sombre. Peut mettre la deuxième couche plus tard. Maintenant, nous peignons la croûte. Pour la croûte Nous prenons un peu de sienne brûlée. Bien. 10. Deuxième calques : Ingrés: Je voudrais mettre des valeurs plus sombres sur la pâte. Je vais prendre un peu de Payne's Gray, très peu d'eau et juste peindre où je pense que j'aurai des sombres... ici et ici. D' accord. Un peu d'ombre. très mince. D' accord. Juste un indice. Quand il sèche, ce sera plus agréable. D' accord. Ajoutons maintenant quelques ombres sur le plateau à fromage ricotta. Pour ce faire, on prend de l'herbe brûlée, de l'ambre brûlé, et on en met juste sur le côté gauche. Et derrière le fromage ricotta. Ceci ; nous rinçons notre brosse et nous la tirons vers la lumière. Et nous le tirons vers la lumière. Ensuite, on prend un peu de gris supplémentaire et on met un peu de gris ici sur le côté et d'autres sur les lignes, comme ici. Et c'est fait. Nous pouvons aussi assombrir les œufs maintenant, nous allons mettre un peu d'Alizarin cramoisi ici, réaffirmer la variation de couleur. Donc on prend un peu de cramoisi Alizarine et on met une forme de C comme ça. Et puis on le mélange vers la lumière. Un peu d'eau propre. Nous nettoyons la brosse, nous la tapotons secs, nous la mélangeons. D' accord. Maintenant, nous ajoutons quelques feuilles ici aux épinards ; pour ce faire, nous avons dit que nous ferions un peu de peinture négative. Donc nous prenons un peu de sève vert et nous peignons autour des feuilles parce que les feuilles qui sont dans le bach seront plus foncées. Donc on peint autour de nos feuilles. Alors je vais vous montrer une troisième couche ce que nous pouvons faire. Tu vois, je fais le tour... un peu de vert sève. Je vais faire le tour des feuilles. C' est amusant. Sois prudent. Vous n'avez pas besoin d'être trop précis. C'est un croquis. Souvenez-vous toujours. Et vous le laissez sécher. Maintenant, on ajoute de l'ombre derrière les oeufs. Pour ce faire, nous ajoutons la deuxième couche du même vert. Et peut-être que nous pouvons ajouter une touche d'ombre brûlée pour le rendre légèrement plus sec, légèrement plus sombre. Comme ça. Vert sève. D' accord ? Alors on va derrière, tu vois les oeufs. C' est de l'ombre. Ici aussi est dans l'ombre et derrière le couvercle ici. Alors on peut le mélanger un peu ici. Et mélangez-le un peu ici. D' accord ? Donc, ça l'est. Ici aussi... ça va être plus sombre. Entre les œufs. Aussi, nous pouvons mettre quelques variations de couleur, notre sel et poivre, de la même couleur, mais nous le verrons plus tard. Vous voyez, vous voyez une belle couleur et vous avez des idées d'où les mettre. Vous voyez mélanger les couleurs, donne, toujours intéressant. Teintes, tons et valeurs. Plus que directement de votre palette. Nous retournons au sel et au poivre. Pour le sel et le poivre, nous devons mettre un peu gris sur le verre pour montrer que nous avons du verre là-bas. Mais parce que nous avons déjà beaucoup de gris, nous devons utiliser un gris différent. Donc, nous prenons notre Payne gris et nous ajoutons un soupçon de bleu. Donc, nous prenons un peu de bleu que vous avez dans peut être bleu céruléen ou bleu outremer, bleu cobalt, juste un soupçon de bleu que vous aimez. Et avec ce bleu grisâtre très clair, il suffit de mettre quelques notes autour du verre. Comme ici, c'est très, très léger. Ça veut dire qu'on a du verre. Eh bien, dans certains points, laissez beaucoup de blanc. En outre, nous devons reformuler l'ombre sous le bouchon. Donc on prend notre Payne gris ici. Ici où est le métal et nous allons ici où vous avez des parties plus sombres sur le côté et sous le capuchon, vous le mélangez... même ici. Faites attention ici. D' accord. Donc tu as de la lumière ici et de l'obscurité sous le capuchon... ici... aussi de ce côté, vous aurez... maintenant ça semble étrange, mais une fois qu'il sera sec, ça va être charmant. Il suffit de le mélanger légèrement, pas trop. Aussi le poivre a besoin d'une certaine variation de couleur. Ici, nous avons l'ombre que vous prenez juste un peu d'ambre brûlé. et vous l'ajoutez comme ça et puis vous le mélangez un peu autour. Pas trop de ce côté, nous aurons de la lumière, mais c'est le côté plus sombre. Vous laissez tomber un peu plus de couleur. comme ça. Ne mélangez pas trop laissez une granulation, ok. Aussi sur le sel ici où vous avez la lumière, vous pouvez ajouter un peu de blanc avec un très, très léger soupçon de jaune. On va prendre du blanc On le met sur le sel. Et cela, il y a juste un soupçon de jaune. Et nous allons le mélanger. Donc, il fait un contraste avec le blanc des papiers parce qu'il y a du sel. En fait, ici n'est pas rien. Donc, vous avez du sel, du poivre et nous avons seulement besoin de faire de l'ombre. Ajoutons quelques feuilles pour une autre peinture négative ici. Alors maintenant je prends mon stylo une fois de plus. Je m'assure que c'est sec, c'est sec. Et puis nous allons dessiner quelques feuilles qui sont derrière les feuilles que nous avons peintes comme ça... ceci... ceci. Derrière. Juste certains, directement avec le stylo. On le laisse sécher. On ne veut pas le tacher autour de ces feuilles. 11. Peignons le tarte !: Notre Torta Pasqualina Donc nous devons faire votre première couche. Avec du sienne cru. Si vous ne voulez pas de la sienne brute. Ne vous inquiétez pas car vous pouvez utiliser un ocre jaune très dilué. Comme je l'ai dit, la sienne brute est légèrement plus transparente, que l'ocre jaune, donc je l'aime mieux, mais vous n'avez pas vraiment besoin d'avoir la sienne rangée. Alors je prends ma sienne brute et fais ta première couche danser avec mon pinceau. Je danse avec mon pinceau. Très dilué... ... valeur. Juste danser avec mon pinceau. Prends plus de peinture. Il peut être plus sombre dans certains points, alors il peut être légèrement plus léger dans d'autres points. Rappelez-vous que vous avez de la lumière ici, alors laissez plus de blanc ici de ce côté et plus sombre de peinture de ce côté. Maintenant que nous avons peint cette première couche, alors qu'elle est encore humide, nous prenons un peu de sienne brûlée et nous laissons tomber de la peinture de sienne brûlée autour de la croûte comme ça. Juste pour indiquer qu' il est plus sombre et plus chaud de donner ces look cuit. Et aussi ici et là, au milieu de notre gâteau. Ici, nous avons un peu de sienne diluée ici. D' accord ? Nous montons au bord dans le dos et plus dilués. Vous pouvez également prendre de l'eau propre et mélanger ceci. C'est facile, non ? Dans cette tranche pour cette tranche, nous prenons d'abord un peu de sienne brute, laissons un peu d'espace blanc et laissons tomber du sienne brûlée. Donc c'est du sienne brûlé et du sienne cru. Laissez-le surtout ici à l'arrière. Et aussi le long de la tranche. Même ici. Prenez un peu de sienne crue pour cette tranche. Dansez avec votre pinceau, et prenez quelques gouttes ici et là. Ici, à l'arrière. Tu peux l'avoir plus sombre. Je voudrais renforcer ici vous voyez ici nous pouvons renforcer plus de sienne brûlée ici parce qu'il sèche beaucoup, beaucoup plus léger avec de l'aquarelle. Souviens-toi de cette... double couche. Et aussi maintenant prendre un pinceau de détail plus petit et peindre l'intérieur de la croûte avec une sienne brute très légère. Ici. Le dos. Cette tranche, un peu de sienne brûlée à l'arrière de la tranche où elle serait plus à l'ombre et plus cuite. Donc, il fait plus sombre autour du bord. Ici. Ajouter un peu plus de sienne brûlée ici sur le dos. Le long de la croûte. Réaffirmez-le ici. Oh, j'ai fait une erreur ici. Peu importe. Je prends ma serviette en papier, l'eau propre, et absorbe l'excès. De l'eau propre. Absorbe l'excès. Des erreurs sont inventées pour être corrigées. Voici un autre... Donc tu vois que je ne suis pas parfait non plus. Ok, c'est bon. Maintenant, nous laissons sécher la première couche et ensuite nous allons peindre l'intérieur. Mais je pense qu'on peut ajouter plus de sienne brûlée à l'intérieur. Donc, je vais prendre du sienne brûlée diluée et y aller. Dansez avec votre pinceau et un peu de Sienne chaude diluée. Et comme ça, et faire beaucoup de variation de couleur. Surtout à l'arrière, nous avons la croûte. Maintenant, vous pouvez prendre un peu d'alizarine cramoisi pure et juste tomber quelque part quand il est mouillé. Ce sera très belle variation de couleur. Maintenant, de la sienne brûlée. Là encore. J'ai un peu Alizarin cramoisi sur mon pinceau, ce qui fait et très belle variation de couleur. Ok, donc, maintenant vous avez un regard plus sombre au four loin de la lumière, un regard brûlé plus léger vers la lumière, et un peu d'espace blanc pour faire respirer le gâteau . Maintenant, nous devons mettre à l'intérieur du mélange d'épinards avec le fromage ricotta. J' ai aussi besoin de mettre du sienne crue à l'intérieur de la croûte. Nous laissons sécher nous pouvons commencer à partir d'ici. Ok, nous avons l'œuf, donc nous devons mettre du jaune très chaud à l'intérieur. Alors on va mélanger du jaune cadmium, du jaune profond avec un peu de notre Alizarine pourpre. Et on va peindre ici le jaune. J' ai peint le jaune. Et maintenant on fait le tour du jaune. Et ici, nous avons le blanc. Et ici, ce que nous pouvons faire est de mélanger le vert sève clair. Nous prenons donc un peu de sève verte et nous le mélangeons avec du jaune pour le rendre très léger. Et nous tamponnons ici avec notre brosse, la plus petite brosse ici aussi... juste tamponner, griffonner. Essayez de griffonner avec notre... ici aussi griffonner avec votre petit pinceau 00:09:27 .135 —> 00:09:31 .580 Et juste griffonner. Maintenant, nous devons ajouter une variation de couleur, vert plus foncé. Donc, nous prenons le même vert et nous ajoutons un peu de bleu que nous avons utilisé auparavant, vous vous souvenez. Je prends donc ma sève verte et ajoute un peu bleu outremer que j'ai utilisé pour l'ombre du sel et du poivre. Et je vais mettre un peu... déposer cette peinture plus foncée ici et là. Laisse tomber comme ça. C' est des épinards qui sont mélangés avec du fromage ricotta. Donc, ils regardent, la facilité de variation de couleur ici sera dans l'ombre, donc il sera encore plus sombre. Donc, nous prenons un peu plus de bleu outremer, nous le mélangeons avec notre vert sève. Et nous avons mis encore plus de ces épinards plus sombres. D' accord ? Nous y voilà. Si vous sentez que vous avez besoin d'un peu plus vous en mettez un peu plus. D' accord. N'en faites pas trop. Maintenant. Nous sommes prêts pour la touche finale 12. Ajouter de la profondeur: La première chose à faire est d'observer notre dessin et de vérifier s'il a besoin d'autre chose. Probablement nous avons besoin d'une deuxième couche sur le gâteau lui-même. Mais commençons à ajouter de l'ombre moulée derrière tous les ingrédients. Pour ce faire, je prends ma petite brosse. Je prends mon Payne gris avec une touche de violet, plutôt dilué. Alors je mettrai mon ombre. Où est l'ombre coulée ? Nous savons que la lumière vient de ces coins, donc nous aurons une ombre jetée ici, ici, donc c'est derrière l'objet, comme ça. Et puis on peut vraiment l'enlever. Juste une petite ombre fera l'affaire ; et derrière elle, parce que c'est un objet rond , vous vous souvenez. Derrière ça. Même ici. On a de l'ombre jetée ici. Et derrière. Juste une petite ombre coulée. peux le tirer, ici. Sur le dos. Sur le côté de notre sac aux épinards. Mélangez-le, si vous sentez que les bords sont trop durs pour le mélanger, s'il vous plaît. Il suffit de mettre l'ombre sinon vos objets semblent voler. Notre parmesan... Maintenant, le sel et le poivre, petite ombre. Et maintenant autour du gâteau. Il en sera ainsi... de ce côté. C' est un peu sombre, donc je vais autour de ce côté. Donc ici, aussi, ici vous aurez un peu d'ombre. Mélangez-le. D' accord, de cecôté-ci, on aura côté-ci, on aura aussi... et on le mélangera. Vous pouvez le tourner pour qu'il soit plus facile de le mélanger. D' accord ? Maintenant, nous pouvons ajouter plus de feuilles aux épinards. Maintenant, nous pouvons ajouter plus de feuilles aux épinards. Donc, nous prenons notre vert plus foncé que nous avons utilisé. Vous vous souvenez, pour le remplissage du gâteau et. On peut faire le tour de ces nouvelles feuilles pour des peintures négatives. Donc, je fais le tour, pas trop d'eau et je fais le tour de chaque feuille que je vois, y compris les nouvelles feuilles. Et faire un fond très sombre. Vous verrez donc qu'il s'agit d'un très bel effet. Vous n'avez pas besoin d'être trop précis ici. mais une certaine précision vous aidera. Vous pouvez également éviter d'arriver à ce bord. Ok, donc ici vous avez toutes les différentes couches d'épinards. Maintenant, y a-t-il quelque chose que nous voulons faire encore plus sombre, peut-être à l'intérieur des feuilles de pâte feuilletée. Il y en a... encore plus sombre. Donc, nous prenons de l'ombre brûlée ou n'importe quel brun que vous avez. Et tu vas à l'intérieur. Et ici. Ici, vous serez encore plus sombre et vous le mélangez un peu. L' autre chose à faire, nous devons mettre de l'ombre. sur le fromage ricotta ici. Et aussi ici. Ok, donc ils ne volent plus 13. Touches finales: Maintenant que tout est sec, nous prenons notre encre de stylo et nous avons besoin de quelques touches finales. Je commence par le sel et le poivre parce que je dois mettre un peu de texture dans le sel, comme quelques points ici et là, et aussi quelques points blancs. Dans Ipepper. Je prends mon stylo gel blanc. et je vais mettre ici et là quelques points blancs. Je peux également ajouter des points plus sombres parce qu'il ajoute de la texture. Ok, je dois aussi mettre des trous dans le sel et le poivre ici. Et ici. C' est pour le poivre. Aussi, maintenant que nous avons l'encre dans nos mains, je peux mettre des trous dans la croûte parce que quand je fais cuire le gâteau, je fais toujours avec ma fourchette quelques trous avant de cuisiner. Et je vais le faire. Donc nous allons mettre trois points comme ça pour indiquer les trous que je fais avec ma fourchette ici dedans. C' est très réaliste. Je le fais toujours. Ici aussi, ok, donc c'est là. Nous pourrions aussi mettre de l'ombre ici parce que nous avons de la lumière d'ici nous avons la croûte. Et maintenant je vois qu'on peut ajouter de l'ombre. Pour ajouter un peu d'ombre, je peux prendre mon gris, mélanger avec un peu d'ambre brûlé et mettre un peu d'ombre ici. Maintenant, il semble trop sombre, mais ce sera bien une fois qu'il sera sec. parce qu'il devient plus naturel. Mélange-le un peu. C' est trop dur, prenez de l'eau propre et mélangez-la pour la rendre plus naturelle. Vous pouvez également prendre un peu de sienne brûlée et l'ajouter ici. Donc, il donne un look plus naturel. Mais il doit être plus sombre. Parce qu'ici, nous allons avoir aussi de ce côté de la croûte. Il va être un peu plus sombre. Nous prenons donc un peu de sienne brûlée et nous ajoutons quelques touches ici et là pour indiquer la rondeur de notre croûte. Notre frontière ici et là, même ici. De ce côté-ci, il va être plus sombre. Donc nous avons mis. Un peu de sienne brûlée ici. Et il donne de la rondeur à la croûte. Un peu plus de peinture de chaque côté qui est de l'autre côté de notre source de lumière, comme ici. Comme ici, une couche supplémentaire. Ça donne de la rondeur. Pas partout, juste ici et là. De ce côté, il suffit d'ajouter une couche supplémentaire de sienne brûlée. Danser avec ton pinceau. D'accord. Ici, c'est vers la lumière pour qu'on ne la mette pas. Donc c'est beaucoup plus rond maintenant, non ? Insistez si vous le pensez. C' est juste un peu réaliste. Ok, donc peut-être qu'on peut en ajouter d'autres ici. Ok, donc maintenant c'est très sympa. Ensuite, nous prenons notre stylo et nous écrivons le mot épinards ici. Si vous ne vous sentez pas en sécurité de les écrire directement à l'encre, vous pouvez d' abord écrire avec le crayon , puis avec de l'encre. Je ne m'en fiche pas non plus avoir une très mauvaise écriture, mais je vais essayer d'écrire le mot épinards ici parce que le mot Spincah est un long mot Peut-être que je peux mettre le N juste au milieu. Donc, je suis sûr qu'il sera centré. Ensuite, je vais avec i p, s. Donc c'est au milieu. Ici. On peut écrire comme ça. C' est sympa, n'est-ce pas ? On peut aussi, quand ça frappe une ombre ici, je ne veux pas en faire trop. Nous pouvons également ajouter un peu de texture à notre parmesan. On devrait mettre des points ici et là. Sans exagérer. Nous y voilà. Je pense que c'est tout. Et maintenant, nous prenons une fois de plus, soit un stylo plus épais ou ce stylo et nous faisons des lignes plus épaisses où nous voyons l'ombre, par exemple, nous faisons double ligne de ce côté pour souligner Cast shadow. Ici. Nous réaffirmons les lumières ici à l'arrière. Et la partie inférieure. Ici aussi. De ce côté, ce côté, chaque fois que nous voyons une ombre, nous pouvons mettre une ligne plus épaisse ou nous tracons une fois de plus. Ici. Il donnera un regard très réaliste ici. Ici, ici, et ici, aussi sous le chapeau. De ce côté, de ce côté, le fond de poivre Et autour de la croûte : essayez de suivre la bordure ondulée , le bord ondulé Aussi parce que vous avez de l'ombre. Trouvez, suivez l'ancienne ligne. Mais ne soyez pas trop précis. Si nous voulions une photo parfaite aurait pris une photo avec notre iPhone. Ce n'est pas ce que nous voulons. Ici, où l'on voit de l'ombre coulée. Vous pouvez mettre une ligne plus épaisse. D' accord ? L' ombre. Ici. Nous y voilà. Je pense que nous avons fini. J' espère que ça vous plaira. 14. Ajouter des légende Captions: Maintenant, ce que je peux faire, même si j'ai une très mauvaise écriture. Je peux écrire le nom de chaque ingrédient à côté de la petite image. Alors laissez-moi... soyons courageux et écrivez-le. Alors je vais écrire des œufsde pâte feuilletée œufs Parmesan Peut-être que je peux aller au fromage ricotta Sel et poivre épinards Et c'est tout. Pour le rendre parfait, vous devriez écrire ici le nom du gâteau. Donc je ne suis pas si courageuse. Et on fait deux lignes avec un crayon, puis on l'efface. Le nom est un peu compliqué. Tu peux l'appeler gâteau de Pâques. Je vais mettre le nom italien, Torta Pasqualina et une fois qu'il est sec, l'encre est sèche. On efface le crayon. J'ai fini. C' est donc un joli gâteau de Pâques italien que vous pouvez encadrer et accrocher dans votre cuisine. Merci de peindre avec moi. 15. Conclusions: Félicitations. Vous avez esquissé votre version de mon italien à la place par et j'espère que vous avez téléchargé dans la galerie. J' espère également que vous allez illustrer votre recette préférée et télécharger cela aussi bien. Je vais vous donner mes commentaires. N' oubliez pas si vous le publiez sur les réseaux sociaux pour me marquer également. J' ai hâte de voir vos projets et j'espère vous voir dans ma prochaine classe. Bravo. Et pour le moment, soyez Ciao.