Comment illustrer un livre d'images pour enfants Partie 2 : Thumbnailing un Storyboard

1. Introduction: Bonjour et bienvenue. Comment illustrer le livre d'images pour enfants Deuxième partie. Ne cloue pas un storyboard. Tu vas avoir besoin de personnages pour ce cours. Et bien que vous n'ayez pas eu à participer à l'un de ces cours, vous allez le trouver extrêmement utile. Toe a une étude de personnage pour ton histoire que nous allons faire un storyboard. Donc, ce cours va aller sur l'apprentissage de la structure des livres d'images. Avait un passionné et manuscrit comment créer un storyboard et enfin dessiner des vignettes pour un storyboard. peu de clouage est l'une de mes parties préférées de la création d'un livre d'images, et je suis heureux de partager mes connaissances avec vous. Commençons. 2. L'histoire : Salut encore. Donc, l'histoire que nous allons utiliser dans cette classe pour créer nos miniatures et finalement me sont réservées, ce qui est comme un brouillon, est l'histoire de la tortue et du lièvre. C' est la même histoire que celle qui a servi à créer nos personnages. Dans la première partie de cette série. Je l'ai dans la version de la Tortue et du Lièvre, et elle est disponible dans la section matériel de classe. Vous pouvez également utiliser vos propres histoires aussi longtemps que leur original et ne pas porter atteinte aux droits de quiconque. Donc, si tu veux utiliser ma version de la tortue et du lièvre, prends le temps de regarder dans la section du matériel de classe et de lire l'histoire, et je te verrai dans la vidéo suivante. 3. Matériel: Salut encore. Donc, en plus de votre machination créative, il y a quelques autres matériaux dont elle aura besoin pour cette classe. Je veux aussi prendre ce temps pour passer en revue certains termes que je vais utiliser. Un spread est deux pages qui sont face à l'autre. Un pouce est maintenant le plus petit se répand sur un storyboard, et un storyboard est une collection de vignettes qui décrivent et montrent le rythme d'une image. En ce qui concerne les matériaux va ici dit que certaines fournitures que vous seulement au crayon et un taille-crayon, vous aurez besoin d'un chercheur à vous aurez besoin d'un prédicateur. L' accès à un aura besoin. Le ruban de masquage n'a pas d'importance pour les bois ou la couleur ainsi que les ciseaux. Il devra également télécharger quelques matériaux dans la section de matériel de classe. En fonction de votre imprimante, il y a peu de fichiers à choisir. Si vous avez un grand format, créatures qui piquent jusqu'à 11 pouces par 17 pouces, vous allez télécharger le fichier intitulé Storyboard 11 x 17. Si vous avez un partenaire standard qui peut imprimer 8,5 pouces par 11 pouces, vous téléchargez le fichier intitulé Storyboard 8.5 X 11 qui semblent huitième est aux pages. Peu importe ce qui devrait être au-dessus que vous allez utiliser, vous devrez télécharger 2 à 3 copies. Téléchargez et imprimez 2 à 3 copies du fichier intitulé Extra Stress. Ce fichier est pour elle, et le papier 1/2 pouce par 11 pouces a des spreads et des cadres supplémentaires de lui. Vous aurez besoin de les découper et d'avoir un bon approvisionnement à portée de main. J' aimerais utiliser du papier qui est, euh, un peu plus épais que votre papier standard. Mais le papier central va marcher à tout ce que tu as. Pas maintenant que nous avons nos provisions. Vous pouvez passer à la vidéo suivante. On se voit alors. 4. La structure des livres d'images: e encore une fois. Donc, avant de plonger dans l'exploration de nos manuscrits, nous devons revoir la structure des livres d'images. Je vais utiliser My Lorenzo, le livre de homard amoureux de la pizza tout au long de cette classe. Par exemple, la plupart des livres d'images standard sont de 32 pages. Cela inclut la couverture et les papiers. Il ya des livres d'images là-bas, cependant, que même 40 ou 48 pages, mais le plus commun est 32. La structure que nous allons utiliser est appelée un auto de 32 pages et le livre. Vous vous demandez probablement ce que signifie auto-finie dans les effets que les papiers finaux font partie de ces 32 pages, et les papiers sont à l'avant et à la toute fin du livre. Ces air collé à la couverture, et parfois ils ont de l'art sur eux. Ou parfois, ils sont juste une couleur unie. Juste pour que vous sachiez, il y a quelque chose qui s'appelle un 32 pages séparées et le livre où le et les papiers ne sont pas dans ce compte 32 pitch. C' est un peu moins commun et un peu plus déroutant, donc nous allons simplement nous en tenir au livre d'auto-édition de 32 pages. Ok, donc dans le livre d'images, plus de l'histoire, qu'est-ce que tu fais pour faire de la place ? J' ai déjà mentionné les papiers n, mais nous avons aussi besoin de faire place pour une dédicace et une page de copyright, qui là généralement sur la même page. Nous avons également besoin de faire de la place pour une page de titre dans le livre d'images. Elle constatera que parfois ces pages ont différentes pages sur lesquelles vous pouvez les trouver. Parfois, tu trouves une dédicace, mais pour notre livre, on va juste le mettre à l'avant, c' est là que tu le trouves habituellement. Il y a aussi différents types d'illustrations à utiliser. Il y a des illustrations ponctuelles, fonds perdus complets, des illustrations d'une seule page et des pages doubles pleines. J' en parlerai plus tard. Il y a aussi une relation entre le texte et les images. la taxe ne devrait Dans la plupart des cas, pas dire tout ce qui se passe, une illustration qui serait ennuyeuse. La taxe devrait être un stimulant pour ce qu'est l'illustration. Le texte devrait raconter la moitié de l'histoire, et l'autre moitié de l'histoire devrait être racontée dans une illustration. De cette façon, ils font un tout agréable complet. C' est un peu comme s'équilibrer, par exemple, l'histoire de la tortue et du lièvre. Dans celui que j'ai écrit. J' ai laissé beaucoup de place pour l'interprétation et de place pour vous pour apporter quelque chose de plus aux illustrations. Elle pourrait être interprétée de différentes manières. Vous devez également garder à l'esprit le type d'illustration qui se passe. Elle s'est propagée. Vous pouvez choisir une illustration ponctuelle, qui est une illustration découpée ou qui comporte un espace blanc derrière elle. Vous pouvez également choisir une seule page perdue complète, une restriction, qui prend une page ou la moitié de ce pain. Voici un exemple de ceci. La dernière option est un étalage complet, qui est une illustration qui prend deux pages en face. Ah, illustration complète du fond perdu signifie que l'illustration va aux quatre coins de la page ou de la page. Maintenant que nous en savons plus sur la structure des livres d'images, c'est tout pour cette vidéo. Dans la vidéo suivante, nous allons parler de la pagination avec un exemple de script qui va de ce que nous avons appris dans cette vidéo. On se voit alors 5. Pagination avec un Pagination manuscrit: bonjour encore dans cette vidéo. Je vais te montrer comment je l'attrape dans mon livre. Lorenzo, l'aimant de la pizza, homard paginé, signifie diviser le texte dans le cours, repérer les pages sur le storyboard. Juste une note de côté le texte que je partage si vous êtes protégé par le droit d'auteur et ne peut pas être utilisé en tout ou en partie et sous quelque forme que ce soit. Aussi, parlons juste de quelque chose de magique sur les livres d'images. C' est l'assurance paie. Les patients sont ces événements magiques qui révèlent surpris, créer une pause et plus de patriotes sont super importants et des livres d'images, par exemple, Imaginez acheminer le texte. La fusée était sur le point de décoller 321 blastoff. Bien sûr, vous pouvez les montrer sur une seule page des illustrations les unes face aux autres. Mais pensez à combien pour puissant et excitant avec moi. Si cela se lisait, le vaisseau fusée était sur le point de décoller 3 à 1 sur une page. Ensuite, vous avez un tour de page complet et c'est une page pleine, dit Brother. Souffler le rythme de l'mais pourrait aider à déterminer où faire des patients. Est-ce que la vérification de la scène soudainement est les endroits à différents est leur drame accru, et vous voulez être prudent où vous faites un patient parce que où il est endroit peut faire la paix et se sentir genre d'offert. Donc, après le capitaine pour la couverture, qui est la page un et les papiers seulement deux et trois et la dédicace des pages de droit d'auteur ainsi que les pages de titre quatre et cinq. L' histoire ne peut vraiment se dérouler qu'entre les pages 6 et 29. 30 et 32 sont le dos et les papiers ainsi que la couverture arrière. À ce stade, je signalais mon manuscrit et je commençais à regrouper les choses ensemble. sien et le mien. J' ai juste l'habitude de l'argent est de créer un design moins que le groupe pense ensemble, mais il pourrait faire ce qui fonctionne le mieux pour vous. Je ne m'inquiète pas des numéros de page en ce moment, ni du nombre de ces groupes que j'ai, parce que je reviendrai plus tard pour modifier et réviser. J' ai commencé à aller et à partir de là. Peut-être que vous pouvez même imaginer avec l'art pourrait ressembler à chaque page. Une fois que j'ai eu tout les groupes, je retourne en arrière et revisite le rythme, comment il fonctionne ou ne fonctionne pas après cela est quand je commence un numéro de page d'observation. Je dois généralement courir et me regrouper beaucoup avant d'avoir une version finale qui me satisfait. Prenez votre temps et ne vous précipitez pas. Jetez un oeil dans la section de classe Michiko au fichier intitulé Lorenzo Without Pagination. Assurez-vous de ne pas regarder celui avec la pagination encore. C' est ce que plus tard. Le script 90 sans pagination n'est pas mon manuscrit qui ressemblait à quand j'écrivais l'histoire avant qu'elle ne soit publiée. C' était avant que je décide quel texte à l'illustration d'accompagnement irait sur chaque page. Je t'aimerais, Teoh. Prenez un peu de temps pour lire ceci. Quels domaines ? Mickey, pause. Où voyez-vous beaucoup d'action ? Où est-il ? Plus lent. Allez-y. Peut-être vidéo et revenez après l'avoir lu. Maintenant, vous l'avez lu ? Vous avez une idée du rythme de l'histoire. Vous aurez besoin de connaître le rythme d'une histoire à paginé. Eh bien, après avoir regardé et analysé la pile Lorenzo sans pagination, vous pouvez maintenant regarder le fichier intitulé Lorenzo with Passion Aation. Cela vous montre la pagination que je trouve la vie Avant d'aller à mon storyboard jeter un oeil et examiner où les choses de groupe ensemble et mettre les chemises de page dans la vidéo suivante. On va regarder ton manuscrit ou celui que j'ai fourni, et tu vas le paginer. On se voit alors. 6. Paginer votre manuscrit: Bon, maintenant que nous avons passé en revue l'exemple de la façon de mettre un manuscrit en huit, c'est à votre tour. Utilisez le fichier dans la section de matériel de classe intitulée Tortue et le lièvre est. Votre propre manuscrit original. J' ai eu la version de la tortue et du lièvre pour être très flexible. C' est de la pagination. n'y a pas de bonne ou mauvaise façon de le faire. Parce qu'il y a plusieurs approches. Je recommande de l'éteindre et de la lire plusieurs fois. Ensuite, prenez votre crayon et commencez à regrouper des grappes de texte ensemble. Retournez et éditez et augmentez-le jusqu'à ce que vous soyez heureux. Utilisez les conseils que j'ai partagés dans la dernière vidéo. Vous voudrez peut-être y retourner et le regarder à nouveau. Une fois que vous avez regroupé les textes dans une version que vous aimez, vous pouvez commencer à ajouter les numéros de page. Rappelez-vous, vous n'avez vraiment que les pages 6 à 29 pour travailler après avoir pris le camp pour la couverture et page titre des pages, etc. Une fois que votre script est le spectacle, vous pouvez probablement passer à la guerre de l'histoire, que je vais couvrir dans la prochaine vidéo. On se voit alors 7. Mettre du texte sur Storyboard: Ok, donc maintenant vous savez quel texte va sur chaque page. Ajoutez-le à notre storyboard. Mais avant que vous puissiez le faire, nous devons le mettre en place. Prenez le matériel que nous avons rassemblé dans la vidéo 3. La première chose que vous voulez dio est d'utiliser votre bande de masquage et de faire un tas de petites boucles comme ça si peu comme ça en apportant un tas de ceux-là, alors vous allez devoir prendre le titre du fichier, spreads supplémentaires. Et si vous ne l'avez pas déjà fait, vous voulez découper chacune des tartinades comme ceci. Tu vas prendre chaque tartiner et mettre un peu de ruban adhésif derrière elle et le mettre dessus. Vous êtes correspondant, storyboard. Alors laissez ça. Si vous utilisez du papier 8,5 et 11, votre magasin à bord ressemblera à ça. Donc tu vas devoir découper de chaque côté et tu vois comment il y a un peu de chevauchement . Reposez-le et vous aurez votre storyboard complet ce jour-là. Donc, une fois que vous avez fait cela, vous devez le faire pour le reste du storboard. Rappelez-vous juste que les pages un et 32 ne sont que la moitié des spreads donc je vais rattraper l'utilisation de celui-ci Comme je termine tout cela et à travers la magie A TV. J' ai tous mes spreads attachés à mon storyboard. Ensuite, vous allez commencer à écrire une petite phrase ou un texte sous ce qui se passe dans cette propagation de pager. Donc j'ai déjà fait ça, euh, en utilisant mon manuscrit paginé pratique pour m'aider. Donc, comme la page 1 va être couverture payer seulement 2 à 3 ainsi que les pages 32. 31 seront vos pages. Ils sont juste 32 page 32 va être ta couverture arrière. Donc la page 4 sera votre droit d'auteur et votre éducation, et la page 5 sera votre page titre. Donc, euh, après avoir fait ces basiques, je viens de commencer à remplir. Si quoi ? J' avais paginé sur mon manuscrit. Voici quelques exemples de phrases que je mets sous mes pages. Ils n'ont pas besoin d'être très détaillés. Juste un petit quelque chose pour jogging votre mémoire sur ce qui va se passer sur chaque page ou se répandre et n'hésitez pas à jouer avec quelque chose. Si ça ne marche pas. Embarquement en magasin. Est-ce que c'est un grand rôle dans le processus où vous pouvez, vous savez, jouer autour des choses, changer les choses. Tu sais, juste voir comment, euh, ils fonctionnent de différentes manières. Donc je veux que tu passes par là,que tu mettes ton texte sous tes différents spreads. Donc je veux que tu passes par là, Et une fois que vous aurez fait cela, nous pourrons passer à la prochaine vidéo où nous pourrons commencer à dessiner. Ok, CNN. 8. Croquis: Ok, donc ces leçons de tous ces croquis qu'on va enfin commencer à dessiner ou à faire des vignettes. C' est l'une de mes parties préférées de la création d'un livre d'images. C' est tellement amusant, et j'espère que ça vous plaira. Une des bonnes choses à propos de travailler à ce stade est que vous n'avez pas à commencer à esquisser une commande. Vous pouvez commencer à esquisser et utiliser ce qui vous plaît. Mais avant de le faire, il y a quelques choses que je veux faire pour illustrer une propagation. Vous voulez faire de la place pour le milieu de la propagation ? C' est ce qu'on appelle le caniveau. Vous voulez vous assurer qu'il n'y a pas de passage d'informations importantes au milieu de la gouttière arrière comme aucun milieu des visages. Rien d'important. Pas de texte là-bas. Rien de trop proche du gouvernement. J' aime environ 1/2 pouce de sécurité de chaque côté. Hum, et voici un exemple. J' ai demandé, voulez aller sur la façon dont les pages devraient montrer le mouvement et progressiste et d'une manière de gauche à droite  ? Parce que c'est comme ça que le livre va être expérimenté. Cela inclut du texte ainsi qu'une illustration. Voici un exemple de cela. Comme vous pouvez le voir dans l'illustration. En haut, le mouvement va de gauche à droite, suivant le chemin sur l'illustration en bas. Vous pouvez voir que le début de l'illustration, vraiment vous entrez sur la droite et vous allez vers la gauche. Habituellement, vous voulez aller de gauche à droite, parce que c'est la façon dont le livre va être expérimenté. Il y a toujours des exceptions aux règles, comme une pause, mais généralement la plupart du temps vous allez de gauche à droite. Vous voulez également vous assurer que vous laissez juste dans l'espace pour le texte. Il suffit d'avoir une idée approximative de l'endroit où vous voulez placer la taxe dans l'illustration. Tout simplement pas de planification pour cela à la scène est vraiment utile. Par exemple, juste avoir une idée approximative de l'endroit où va le texte va vous aider quand vous passez à notre mannequin. Une autre chose que vous voulez garder à l'esprit lorsque vous créez vos compositions miniatures est la perspective et l'endroit où votre personnage, voici nos personnages de gros plan ou loin. Quel est l'angle que vous voyez ? C' est d'en haut ? C' est un niveau des yeux. Est-ce d'en bas, ou est-ce de quelque chose de plus unique, comme l'intérieur et le four ? Envisagez de modifier votre point de vue ou votre point de vue sur l'ensemble des pages de votre livre. De cette façon, ce sera un peu plus dynamique et un peu moins monotone. Une autre chose que vous voulez garder à l'esprit est quand vous concevez vos plus gros spreads ou même certains de vos plus petits, vous voulez vous assurer que vous avez, euh, trois types différents d'éléments dans l'aide donnée, vous savez, équilibre et le spectacle, distance et l'échelle. Vous voulez qu'un élément dans la composition soit vraiment de près. Dans ce cas, c'est le grand pingouin maman sur la gauche, ainsi que le buisson sur le fond. Vous voulez aussi quelque chose au milieu de la distance. C' est le pingouin qui marche le long du chemin avec un grand sac à dos, et vous voulez aussi quelque chose de plus loin. Donc, c'est la boîte aux lettres ainsi que le bus, et vous pouvez également inclure les buissons arrière dans Ceci est bien, cela aide, vous savez, rassembler tout cela plutôt que de se sentir trop loin. Ça sent que tu es juste là, euh, avant de dessiner. Il est important de savoir à quoi ressembleront vos personnages. Si tu me rejoins en classe 1, tu as déjà ça, non ? Si vous n'avez jamais de personnages prêts, je le ferais. Maintenant, avant de passer à l'esquisse vos miniatures tellement heureux personnages prêts ? Commençons à esquisser. Alors quoi ? Je commence à dessiner mon storyboard. Je saute généralement la couverture et les pages et la page de titre de la barre oblique de copyright juste parce que je veux juste plonger dans l'histoire et les faire à la fin après que je sais comment. Mon histoire est une sorte de regarder visuellement et vous pouvez juste aller dans n'importe quel ordre que vous voulez. Voici mon croquis pour la première diffusion. Je veux juste te montrer que tu veux être gentil et lâche à ce stade. Ne soyez pas pris dans les détails. Um, tu veux montrer du mouvement, et tu veux aussi t'assurer que tes croquis ont la vie pour eux. À ce stade, vous vous demandez peut-être pourquoi ces spreads ont une bande sur eux. Eh bien, c'est pour vous donner de la flexibilité au cas où vous voulez que Teoh le remplace par un nouveau spread. Disons que tu as foiré et que tu n'aimes pas ça ou disons Hey, tu sais, ça ne marche pas vraiment sur cette propagation. Je devrais bouger. Ah, tu sais, un peu plus. Donc ça. Quoi ? Tu n'as pas à le redessiner. Je suis venu avec ce système moi-même, et ça m'a fait gagner beaucoup de temps. J' espère vraiment t'avoir aidé. Fondamentalement, vous continuez à esquisser et à réorganiser les choses jusqu'à ce que tout ait joué, ait esquissé et ait un bon rythme. Ne vous précipitez pas sur la scène. Cela pourrait me prendre des jours, semaines ou même des mois pour enfin obtenir un tableau de tri avec lequel je suis content. Prenez le temps de regarder dans la section de matériel de classe mon storyboard fini de la tortue et du lièvre. Cela pourrait vous donner une idée de ce à quoi votre storyboard pourrait ressembler. Cette finition votre planche sera très critique pour la création de votre livre final. Donny, une fois que tu as atteint ce stade, étais-tu satisfait de tes vignettes et de ton storyboard ? Rejoignez-moi dans la prochaine vidéo où je passe en revue quelques réflexions finales et les prochaines étapes. On se voit alors 9. Réflexions finales: Je voulais juste te dire merci de m'avoir rejoint dans ce classique. J' espère que tu apprends tellement dans sa classe et que tu as des fonds pour t'inquiéter de l'embarquement et un jour Ling Teoh. Quand vous vous amusez, il se montre vraiment dans votre histoire de travail embarquement et certains clouant certaines de mes parties préférées de créer une image. Mais et la dernière partie de cette classe est de télécharger une photo de votre storyboard. Je veux voir vos projets, je le fais vraiment, ce soit un storyboard de la tortue et le lièvre par votre propre histoire originale dans la troisième partie , la dernière classe de la Siri je vais voir comment créer un livre d'images , Danny, qui est comme un brouillon du livre d'images que vous allez utiliser votre fini le bon conseil de cette classe pour créer votre mannequin, qui sera un excellent ajout à n'importe quelle illustration. Pendant quatre ans. J' espère vous voir dans la troisième partie, création d'un livre d'images pour enfants que je remercie saison