Comment dessiner un tutoriel | au Labrador

1. Introduction: Qu' est-ce qui se passe ? Je m'appelle Braiding Messer. Je suis un artiste de charbon de bois. YouTuber et créateur de contenu en ligne. J' ai fait une poignée de tutoriels de dessin étape par étape comme celui de cette classe sur ma chaîne YouTube. J' ai fait des vidéos sur la façon de dessiner un projet de lion. Grand requin blanc, un requin marteau, oiseau kookaburra, toutes sortes de choses. Mais je voulais faire un cours de sculpture parce que je voulais offrir un garage étape par étape laborieux . C' était un peu plus en profondeur et avait un peu plus de cette structure de classe traditionnelle que sur YouTube. Donc, dans celui-ci, je vais prendre que vous ayez un tirage au sort, un récupérateur labral. Pas à pas. Je vais avoir une liste de tous les outils dont tu auras besoin. Tu n'auras pas besoin de beaucoup dans la description de classe de cette vidéo. Et oui, j'espère que vous apprécierez ça et, euh, vous verrez en classe. Paix 2. Contours et encadrage de formulaires: Ok, Donc pour commencer, on va utiliser un crayon graphite, un 3/16 et numéro deux plus intelligent et qui a soulevé sa gomme de clic mentale et un mono zéro chaque monsieur. Nous allons également utiliser des crayons doux, moyens et coeurs, un morceau de papier à carreaux, une bande de papier de verre et enfin, le pinceau. Donc, chaque fois que vous regardez votre image de référence, une des choses que je vous aime car j'aime identifier la forme de base de l'image. Donc, dans ce cas, je vais commencer par décrire la forme du nez et parce que nous utilisons un crayon graphite , il n'est pas nécessaire d'appuyer très fort et très légèrement pressé. Nous essayons juste d'avoir une idée de base de ce que ce dessin va ressembler. Et la chose cool à propos de cette étape avec le crayon graphite est que vous n'êtes totalement pas engagé. Si vous mettez quelque chose sur le papier et disons que vous êtes des proportions ne sont pas là où vous voulez qu'elles soient. Vous pouvez aller de l'avant et les frapper avec une gomme et recommencer à zéro. Ce n'est pas un problème du tout, mais maintenant, ici, ce que j'ai fait, c'est que j'ai tracé la bouche et maintenant je monte allumer les yeux. Il est important de noter dans cette étape que nous encadrons essentiellement l'image de notre charbon de bois. Donc, c'est là que les raisons pour lesquelles je dis qu'ils ne sont pas engagés dans cette étape sont parce que c'est fondamentalement juste une étape de mise en place pour le charnel à venir. Mais ici, ce que je fais, c'est que je mets également en évidence les zones où il y aura des valeurs plus sombres dans les endroits d'image où je vais poser des tons plus sombres. Et il allait esquisser l'extérieur de l'année. Comme je l'ai dit ici, j'ai foiré. Quelque chose va frapper ça avec mes mannequins ou un coureur. Boo. Pas grand-chose tant le temps que les gens ont tendance à flipper les orteils s'ils ne le clouent pas parfaitement la première fois. Et c'est quelque chose dont tu ne t'inquiètes pas, je ne m'inquiète pas, et tu ne devrais pas non plus. Mais ici, je vais juste décrire les dents et juste très récemment, juste obtenir le contour extérieur de base de ces dents vers le bas. Puis ici, quand il s'agit de la bouche, blagues de ce chien, je vais juste aller de l'avant et voir. Si vous regardez l'image de référence, vous pouvez voir comment différentes valeurs tonales sont différentes. Je suis dans la bouche. Il y a beaucoup de valeur plus légère, et puis il y a une valeur plus sombre et une sorte de ah, vraiment lisse texture. Donc, quand on arrivera au charbon, je vous montrerai comment clouer cette texture et faire ressortir ça dans votre dessin. Ok, mais maintenant ça passe, et je mets juste en évidence tous les endroits où je vais poser des tons plus sombres et ça crée une valeur plus sombre. Parce que si vous regardez la référence immature, il y a beaucoup de cette forme sous-jacente que nous voulons nous assurer que nous parlons quand nous déposons notre charbon de bois. Et dans cette première étape avec le graphite, c'est l'une des façons que nous y parvenons. Ce que je fais ici, c'est que je pose ce que j'aime appeler des lignes de forme, et essentiellement, ce que font ces cadres plus ou moins la forme sous-jacente dans notre image, et ceux-ci sont censés être juste un guide pour nous. Quand nous allons fixer ce charbon de bois, il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon que vous pouvez fixer est beaucoup de ces lignes de forme ou aussi peu de ces lignes de forme Aziz que vous voulez. La plupart du temps, artistes qui développent encore beaucoup leurs techniques pourraient en utiliser un peu plus. Peut-être des artistes qui sont plus au niveau du maître. Ils pourraient utiliser peu pour connaître les lignes de formulaire, et c'est tout à fait à vous de décider. Ce serait juste quelque chose que j'aime faire, parce que je trouve que plus j'ai de conseils, plus précis d'un rendu. Je peux donner mon image de référence, et si vous êtes dans des pièces de commission ou quelque chose comme ça quand il s'agit de portrait d'animaux de compagnie, alors cela pourrait certainement vous aider. 3. Nez et de la superposition de base: Ok, donc maintenant on va déposer notre papier à cocher, et ce que j'ai fait c'est que je me suis pris du charbon de bois et une charge moyenne vivante, en pleurant sur la bande de papier de verre ici. Maintenant, je vais juste prendre le numéro 3 plus intelligent, et je vais juste très légèrement commencer à frotter du charbon de bois tendre dans les valeurs plus sombres du nez. Et la plus grande chose à retenir avec cette étape est de se concentrer d'abord sur les valeurs plus sombres. Et la raison pour laquelle vous voulez vous concentrer sur les valeurs plus sombres d'abord, c'est parce que quand il s'agit charbon de bois, vous voulez sauver ces valeurs plus légères, et puis voici vous pouvez voir comme ceci l'une des raisons pour lesquelles j'ai dit : vous savez, si votre contour n'est pas exactement comme vous le voulez, ne vous inquiétez pas à ce sujet parce que vous pouvez passer par ici avec votre graphite après avoir fait avec une gomme et vous pouvez restructurer le contour de besoin être. Mais je vais y aller. Je vais emballer ce charbon de bois tendre dans des endroits où je sais que ces tons vont être plus sombres, et donc ça va nous donner une valeur plus sombre. Mais avec chaque coup de votre plus intelligent. Vous voulez garder à l'esprit cette forme sous-jacente et comprendre que c'est la seule chose vous inquiète dans le sillage de ce que vous essayez de transmettre, la texture viendra. Nous allons tous vous montrer comment transmettre la texture plus tard. Mais c'est cette couche initiale. Rappelez-vous, l'approche utilisée ici est appelée la méthode à trois couches, qui est essentiellement que nous utilisons des crayons de charbon doux, moyen et cotés pour, um, transmettre notre produit final R N dessin. Donc ici, je m'éloigne légèrement du nez. Et je pose juste cette première couche de charbon que je vais superposer à une étape ultérieure . Vous pourriez penser, , pourquoi vous posez tout ce charbon de bois alors que vous avez beaucoup de texture à transmettre ? Et l'une des choses que j'aime faire est que j'aime récupérer beaucoup de mes détails, travailler avec mes gommes à effacer, et je vous montrerai comment le faire plus tard. Mais maintenant, je vais vérifier mon pinceau et m'assurer que c'est le bon ton dont j'ai besoin. Je vais juste entrer ici va, euh, euh, très dernièrement commencer à barbouiller ce charbon de bois et vous pouvez utiliser le travail d'agresseur ou le pinceau pour cette étape. Une des choses que vous trouverez chez les travailleurs de la brosse, vous êtes capable de bouger beaucoup plus vite qu'avec nous. Beaucoup de travail. Non seulement cela, mais il vous donne une esthétique beaucoup plus lisse dès la chauve-souris. C' est ce que je fais ici. Je tue juste ça. Cette couche initiale avec la pleine compréhension que je vais retourner, je vais récupérer beaucoup de mes détails, travailler avec mon travail de rasoir. Mais ce que je leur fais, c'était de mettre du charbon de bois sur mon Smoger. Et je suis essentiellement en train de construire ces valeurs et de les rendre plus foncées là où elles doivent être. Et c'est dans une tentative de m'assurer que j'accentue l'échelle des valeurs. Mais maintenant, quoi ? Je vais faire quelque chose. Prends un crayon à charbon et je vais y aller. Je vais commencer à emballer dans une valeur extrêmement sombre. Et maintenant, vous pouvez commencer à voir pourquoi j'ai commencé avec le charbon de poudre molle pour que je puisse vraiment obtenir un joli mélange lisse avec ces tons clairs initiaux. Hum, et c'est dans une tentative. Comme je l'ai dit, pour m'aider à accentuer cette échelle de valeur. Ouais, j'allais mettre une belle ligne de définition juste ici. Et ce que ça va faire, c'est amener la partie extérieure de ce sait, trouvé. Et puis il va pousser dans le dessous, l'intérieur de la narine en arrière. Et ça va nous aider à en parler. formes tridimensionnelles nous devons nous souvenir pas de dessins, l'air ne sera jamais dans l'espace bidimensionnel. Donc c'est notre travail comme l'artiste Teoh comprendre les trucs du métier afin que nous puissions faire ressortir ce regard tridimensionnel. Même si techniquement un dessin est l'illusion ultime, surtout un dessin de style réaliste. C' est cette illusion d'espace tridimensionnel parce qu'il n'existe pas en ce moment. Ce que je fais, c'est que je prends mon 3/16 mutter, et je suis juste en train de pousser le charbon autour et de m'assurer d'adhérer à la forme que je veux . Si vous regardez ce nez dans l'image de référence, une des choses que vous remarquerez tout de suite de la chauve-souris est que ce nez est extrêmement lisse . C' est très autour. Et donc c'est parfait parce qu'avec les murmures de thèse, nous pouvons nous assurer que nous parlons de ça. Et puis ici et vous pouvez voir que nous avons beaucoup de texture. Il y a beaucoup de pores et de trucs sur le nez de ce chien. Et donc c'est l'une des façons que nous pouvons passer et que nous pouvons transmettre ce genre de regard, je suis en train de poignarder le journal. Et puis si ça a l'air un peu brusque ou un peu trop pointu, ne vous inquiétez pas pour ça. Vous pouvez entrer avec votre pinceau comme ça, et vous pouvez le dire très tard. Et ce que ça fait, c'est, euh, fait, adoucir la texture tout en la laissant passer pour notre spectateur. Maintenant, nous allons prendre à vous qui les outils électriques. J' adore ce truc. Donc, en gros, tu le poignardes. Et c'est une des choses que je veux te montrer. Qui est que vous pouvez déplacer beaucoup de charbon de bois très rapidement et vous n'avez pas besoin de frapper le papier très fort. Tout cela parce qu'il fonctionne sur batterie. Il va bouger beaucoup de charbon très rapidement, et donc il est très puissant, donc vous assurez que vous êtes conscient de cela. Mais comme vous pouvez le voir, vous pouvez passer à travers et vous pouvez alléger des morceaux et des morceaux de charbon, ce qui vous donnera une esthétique vraiment, vraiment agréable. Et même ici, si c'est un peu trop brusque, ne vous inquiétez pas pour ça, parce que vous pouvez prendre votre plus intelligent comme nous allons le faire. Voici 3/16 et juste très légèrement frappé le papier. Nice Tate cercles, et comme vous pouvez le voir, il adoucit le regard tout en ne se débarrassant pas complètement de tout le travail de détail que le qui vient de mettre sur le papier. On y va. C' est sympa. Non, non, 12 ans. J' étais comme un charbon de bois moyen d'une des raisons pour lesquelles j'utilise le charbon de bois moyen est parce qu'il a un peu plus de liant dedans. Il jette un ton légèrement plus léger légèrement plus tard valeur. Ensuite, le doux Terkel le fait. Et donc, dans le sillage du travail de détail, c'est parfait parce que nous pouvons passer à travers et il repose sur l'oracle doux. Très bien et il nous permet Teoh faire beaucoup de travail de détail. Mais le truc cool à propos de cette étape, c'est que je suis à peine touchante. Le journal allait dans un joli petit cercle serré et vous pouvez passer vous pouvez littéralement passer des heures sur le travail de détail quand il s'agit de votre moyen et dur, Charles. Mais je vais changer. Je vais aller à un charbon de bois doux. Et j'allais mettre plus de charbon de bois ici, et ça va me donner ce très beau riche noir. C' est la plus sombre de nos valeurs. Maintenant, je vais le changer de nouveau. Je vais prendre mon charbon moyen. Je passais par une sorte plus ou moins de juste mettre en évidence toutes les taches blanches que j'ai couché avec celui qui l'a élevée. Et s'il a l'air, euh, un peu trop sombre parce que si vous regardez l'image de référence ici, le haut du nez très blanc comme une valeur très, très légère, vous pouvez passer avec vous, et vous pouvez alléger ça. Mais la grande chose à retenir sur le nez du chien est qu'il est vraiment à vous de décider comment détaillée ou pas détaillée. Tu veux avoir ta réponse à mon pinceau ? Je ramollit ça à l'arrière pour en écouter trois. 4. Yeux et la texture de cheveux: OK, pas ici. Ce qu'on va faire, c'est qu'on va, Teoh, faire ce qu'on appelle récupérer le travail de détail avec notre gomme monétaire. Donc ce que je fais c'est que je fais juste dessondages courts et rapides, sondages courts et rapides, et je suis sûr de tirer ma gomme dans la même direction que la forme sous-jacente. Ainsi, comme vous pouvez le voir juste derrière le nez dans l'image de référence, le pont du haut de ce maintenant monte et puis plus. Il est important de noter ici avec cette étape est que ce n'est qu'une couche de travail de détail global de tour ici sur le bord extérieur ce que je fais en tirant ma gomme, je vais d'avant en arrière. Et c'est juste plus ou moins rompre que cette ligne de lumière que j'avais avec les choses en graphite continue à la rendre un peu plus réaliste. Et vous pouvez l'utiliser dans une gomme qui ou vous pouvez utiliser la gomme de modèle zéro. J' ai trouvé que le mono zéro coureur est le meilleur pour cette étape. Mais la plus grande chose pour vous assurer que vous transmettez que ce look réaliste qui est dans l'image de référence pour ce Labrador est juste de faire de belles tirs courts et rapides et puis de cette façon, ça a l'air réaliste. La dernière chose que vous voulez faire est de faire un très long poteau et d'avoir un beau, long cheveu où il devrait être un cheveu court. Alors gardez ça à l'esprit. Mais c'est l'une des raisons pour lesquelles j'aime utiliser cette approche, la méthode à trois couches est parce qu'elle est extrêmement indulgente. Si vous enlevez trop de charbon de bois en un seul endroit, il est très facile de revenir en arrière avec une tache ou une brosse et d'ajouter plus de charbon et de noir et de ramener cette valeur plus foncée puis recommencer à zéro. Mais ici, vous pouvez vraiment commencer à avoir une bonne idée, et vous pourriez commencer à voir cette texture. Mais maintenant ce qu'on va faire, c'est prendre notre charbon de bois moyen. Je vais mettre une ligne ici. Nous commençons à ne pas pousser trop fort, puis poussons progressivement de plus en plus fort à mesure que je reviens. Les yeux peuvent être difficiles, mais je trouve avec les chiens que si vous commencez de l'extérieur et puis simplement travailler votre poids dans a l'intention d'être un peu plus facile. Mettez les termes très légèrement. Je vais ajouter le contour des images et l'autre reflet des chiens. Soit on voit et je vais prendre un 3/16 beaucoup. Je suis splendide avec le charbon de bois moyen que nous venons de coucher avec notre crayon moyen . Et vous prenez votre temps avec ces yeux de pas. C' est très facile d'exagérer les yeux. Donc l'astuce avec eux est d'entrer, faire ce que vous devez faire et ensuite sortir. La dernière chose que tu veux faire, c'est trop travailler, je te fais que tu es communiste. Il a été très récemment mélangé toutes les zones qui doivent être mélangées. Et si vous n'êtes pas sûr, suffit de se référer à l'image de référence, et il n'y a pas d'hommes. Je vais juste remonter les lignes encore un peu là où elles doivent être. Je vais juste pousser un peu plus fort. Et comme vous pouvez le voir, ça me donne, euh, qualité de ligne plus lourde. Ok, donc maintenant j'allais passer et j'allais continuer à boeuf et il y a le truc cool, aussi,c' truc cool, aussi, est qu'il y a des taches sombres que tu dois transmettre dans le but. Vous pouvez réellement transmettre cela avec votre plus intelligent. Maintenant, on est un de l'Inde. Je vais avec son pinceau. Assurez-vous que nous avons le bon ton dont nous avons besoin. J' allais passer par ça va ajouter un peu de chocolat ici. Et comme je l'ai déjà dit dans la leçon précédente, c'est cette couche initiale et la raison pour laquelle nous faisons cela Parce que le type d'approche que nous utilisons, nous allons transmettre toute notre texture de cheveux en récupérant tous les notre texture avec Armando Zero Racer. C' est pour ça qu'on le fait comme ça. Mais comme vous pouvez voir toutes les zones de l'image de référence qui doivent être un peu plus sombres, je vais juste aller de l'avant et construire ces valeurs plus sombres dans cette étape. De cette façon, lorsque vous passez à travers et que vous frappez avec votre gomme, vous serez en mesure de le voir sous la texture. Donc ce qu'on fait, c'est qu'on pose ce charbon de bois avec la compréhension qu'il va montrer et être ce qu'on veut qu'il soit. Vous savez, deux ou trois étapes, et si ça semble un peu déroutant, ne vous inquiétez pas pour ça. Vous le comprendrez alors que vous dessinez avec cette technique de plus en plus. Mais pas ici avec l'année. Si vous regardez une image de référence, nous avons un peu de texture à garder à l'esprit. Donc, nous ne faisons que repousser et retirer la texture de l'année. Et là, nous prenons notre plus grand, plus intelligent et nous sommes juste allongés , accentuant tous les tons sombres autour de l'œil qui doivent être renforcés. Et l'une des choses que vous trouverez est quand il s'agit de comparer ces fusions avec les brosses car elles bougent le charbon très rapidement. Mais vous avez beaucoup plus de contrôle avec cette fusion que vous ne le faites avec les pinceaux dans le sillage d' une précision précise. Mais ici, comme vous pouvez le voir, vous pouvez transmettre un certain niveau de texture d'air. Avec tontravail Smith, ce n'est pas fini avec tongomme Mano zéro. Avec tontravail Smith, Smith, travail Smith, ce n'est pas fini avec ton ce n'est pas fini avec tongomme Mano zéro. Mais je voulais vous montrer ça juste pour que vous soyez conçus ce que les fonderies peuvent faire pour vous dans le sillage de leurs capacités. Mais la plus grande chose à retenir ici est juste cette forme sous-jacente. Rappelez-vous toujours qu'au cas où nous sommes aux nouvelles, nous voulons nous assurer que notre gomme est propre et que nous faisons juste de beaux lancers courts. Joli lancers courts. Maintenant, l'astuce pour cette étape est de choisir une petite zone sur votre image de référence, puis concentrez-vous sur cette zone, puis quand vous avez terminé avec cette zone, passez à la zone suivante et ainsi de suite et ainsi de suite et faites cela pour l'intégralité de votre dessin . Ce n'est pas C'est une étape très importante, parce que essentiellement tous ces petits travaux de ligne sont là. Impliquez-le des lignes, ce qui signifie qu'il ne s'agit pas de lignes définies. Ok, donc maintenant ce qu'on va faire, c'est prendre notre charbon de bois moyen. Nous ferons exactement la même chose qu'avec l'autre. Je frappe le contour extérieur avec une ligne agréable à fine. On est en train de le remonter sur le dessus où il faut le remonter. Ok, ça a l'air bien. Si vous avez besoin de le botter un peu plus, alors allez-y. D' accord. Tu sais, ce qu'on va faire c'est qu'on va prendre nos 3 16 taches et où ça va tirer le filet vers le bas et vers le haut du bas. Et ce que ça fait, c'est ces assureurs que bon regard rond, que les yeux ont. Ok, maintenant c'est bon. Maintenant, nous allons prendre notre charbon de bois moyen pour passer à travers. Ça va définir une certaine définition de cette image qui est dans le reflet des chiens. On dirait qu'il y a une petite ferme pour quelque chose ici. Il y en avait. C' est sympa. Tu te souviens de ce que j'ai dit sur les yeux Entrez et sortez. Il est très facile de surmenage et je Donc juste garder cela à l'esprit puis ici semble que nous avons une valeur légèrement plus légère. Donc on veut pousser. Ah, un peu plus léger. Et si ça a l'air griteux, ne t'inquiète pas pour ça. On va passer et on va frapper ça avec nous avec notre tache ou notre travail, et ça va ramollir et mélanger tout ça. Vraiment gentil. Il faisait sombre dans ce haut. Quand il s'agit des yeux, assombrirez d'abord ce haut tout en bas, puis faites votre chemin dans les yeux. Et cela assurera ce beau look arrondi. Vous divisiez l'âme ensemble. Unité souple vers le haut. On y va. OK pour écouter 5. Le travail sous-jacen de formes et détails: de la neige ou des nouvelles. Nous prenons notre 3 16 plus intelligent ou tout simplement faire un petit ton rapide vérifier en vous assurant que vous avez la valeur que nous voulons Et cela fonctionne en passant par et très récemment avec votre application très légèrement touché le papier et assurez-vous dans cette étape que vous tiriez le charbon de bois dans la direction que les poils du chien coulent. Parce que ce que vous devez garder à l'esprit avec cette étape, c'est que vous êtes transmettre le sous-jacent de la tête du chien. J' ai entendu dire que je vais prendre un charbon de bois moyen, et je vais juste construire le dessus de ça. Et comme vous pouvez le voir, il y a beaucoup de texture juste au-dessus de l'œil. Donc ce que je fais c'est que je tire juste, euh, le charbon de bois à travers et ensuite je dois soulever. Je suis juste en train de soulever et ensuite je le laisse tranquille. C' est une de ces choses où vous étiez léger. On dirait qu'il y a, genre, petite égratignure, mais les chiens que j'entends vont mettre ça dedans. Ok, maintenant on va prendre notre plus grand, plus intelligent. Ça va faire une petite vérification de ton. Assurez-vous que c'est la valeur que j'avais besoin d'être. Et puis j'ai traversé et je me souviens comment il a dit : « Commencez par le bas, puis le haut d'une nuit, puis travaillez votre chemin. C' est ce que je fais ici. Il suffit de remonter ça et d'arrondir ces yeux. Ok, donc maintenant prendre mes mannequins Europe, pour m'assurer que j'ai un bon pourboire en passant par les sondages rapides de M. We Nice. Ouais, nous comprenons tout le temps que j'ai cette forme sous-jacente que je dois m' assurer que je transmets avec chaque coup plus joyeux et un truc rapide que vous pouvez utiliser pour les rasoirs de moniteur. Si vous avez comme un rasoir, vous pouvez prendre votre moniteur ou votre coureur et vous pouvez réellement prendre ce rasoir et vous pouvez le couper en diagonale, ce qui vous donnera un bord vraiment, vraiment tranchant pour travailler avec. Pour ces ridules extrêmement fines chez certains chiens, vous entendez ce que je fais c'est que je suis en train de taper le papier parce que j'utilise ce charbon de bois doux . n'y a presque pas de liant, et il soulève aussi le papier très facilement, ce qui est génial, parce que la dernière chose que nous voulons faire dans cette étape est le travail sur le papier. Mais maintenant, vous commencez à voir pourquoi on l'a posé avec le pinceau. Et maintenant, nous allons passer par notre gomme à effacer et faire ressortir ce détail poilu, cette texture poilue. Et bien sûr, c'est juste une façon de faire ressortir ça pour les chiens et les chiens. C' est pas le seul moyen. Ok, je vais prendre mon charbon moyen. Tu te souviens de ce que je disais sur le charbon de bois moyen ? Comment il fait ressortir beaucoup de votre capacité à faire ressortir beaucoup de travail de détail avec elle ? , Essentiellement, c'est ce que nous faisons ici. N' importe quel endroit où il y a si vous regardez l'image de référence, il y a presque comme de petites ombres entre chaque premier brin, chaque mèche de cheveux. Mais c'est ce que nous essayons de transmettre ici. Nous sommes juste en train de traverser et de frapper très légèrement tous les points, tous les détails, travaux dont nous avons besoin pour nous aider à transmettre ce regard réaliste que nous voyons dans l' image de référence . Ok, tu entends ce que je fais c'est chaque fois que je frappe le journal. Je l'ai frappé et je l'ai tiré avec le charbon de bois. Et puis je fais tourner ma tête de charbon de bois. Une des raisons pour lesquelles je fais ça. Eh bien, je l'ai frappé et puis je tourne, frappe tourner, c'est parce que je veux m'assurer que chaque fois que le charbon touche le papier, ça me donne, euh, la moindre quantité de surface zone sur la pointe du crayon afin que je reçoive une belle ligne mince. Je veux une belle ligne mince quand il s'agit de ça pour ces chiens ici. Et c'est une des choses que tu réaliseras, parce que ça va varier d'un dessin à l'autre. Si vous regardez l'image de référence, poils de ce chien sont différents liens. Par exemple, les poils qui sont juste derrière le nez du chien sont extrêmement courts. Le poil qui est autour de ses yeux un peu plus long que celui qui est de retour vers l' oreille du chien est encore plus long. Et puis les poils sous le menton des chiens sont si longs qu'il y a en fait des bosses ensemble. Alors gardez ça à l'esprit. Ce que je passais par les noms, en ajoutant une autre couche qui est tout cela est que c'est une autre couche de charbon de bois moyen pour reposer sur ce charbon auto et qu'un travail récent t nous donne cette texture de fourrure vraiment agréable que nous voulons. Alors entendez ce que je fais, c'est que je parle là où l'oreille repose sur le dessus de la tête. On y va. Ok, mais c'est une de ces choses inquiètes. C' est juste qu'il en faut beaucoup. prend beaucoup de patients. Beaucoup de fois, ces dessins sur lesquels je travaille me prennent des heures et des heures. Tu sais, je suis là. Je suis en train de presser ce dessin en cours de 2 60 minutes. Mais le point principal de cette classe est que je veux vous montrer les techniques. Parce que si vous pouvez comprendre les techniques dans l'approche fondamentale que j'utilise, alors quand il s'agit d'application pour vous et vos propres dessins, j'espère que vous serez meilleur pour Donc c'est l'espoir, mais pas ici. Je fais exactement la même chose que ça a fait autour de l'œil. Il y a cette couche de base qui traversait. Et nous, euh, tirons du charbon avec notre travail de coureur pour nous donner cette première couche de détails que je traversais. Je suis juste en train de l'adoucir. Tu es sûr avec cette étape. Vous savez, si vous voulez vous adoucir, vous frappez vraiment légèrement parce que la dernière chose que vous voulez faire est fondamentalement Nolan vide tout le travail de détail que vous venez de passer beaucoup de temps à transmettre. Je faisais des sondages sur cassettes, beaux sondages sur cassettes, et tu pourrais commencer à voir ce détail marcher. Vraiment ? Vraiment sortir. On fait exactement la même chose sur celui-là. Essayez d'obtenir cette initiale. Plus tard. On va passer avec du charbon de bois moyen ici. Je veux commencer à construire ça. C' est sympa. sondages courts et rapides. C' est fini de le faire ici. Il est très facile d'en mettre trop. Donc le gros, c'est d'aller lentement, prendre ton temps, et tout d'un coup tu vas commencer à obtenir l'esthétique que tu veux. D' accord ? Maintenant, ici, Comme vous pouvez le voir, cette partie du dessin est extrêmement sombre, donc il va mettre une belle ligne de définition juste ici. Eh bien, laissez-le disparaître à rien. Il suffit de passer par M. Packing dans beaucoup de sens. Clair. C' est pourquoi le charbon de bois doux fonctionne le mieux pour vos valeurs les plus sombres. parce qu'il n'y a presque pas de reliure dedans du tout. Et donc à cause de cela, il transmet un noir très riche. On y va. Maintenant, nous sommes Indio. Prenez notre 3/16 plus intelligent. Ne devrait pas passer par ça va à un peu de mélange. Et essentiellement, ce que cela fait est juste de l'adoucir pour nous vraiment gentil. On y va. La plus grande chose avec cette étape est juste de s'assurer que, euh, vous ne surmenez pas le papier. Ces agresseurs, ainsi que les brosses sont extrêmement puissants. Et la raison pour laquelle c'est parce qu'ils déplacent beaucoup de charbon très rapidement. Donc, euh, vous savez, charbon fonctionne comme couper les cheveux. Vous savez, vous pouvez toujours ajouter plus, tout comme vous pouvez toujours couper plus de cheveux. Mais c'est parfois si on y va si on dépasse parfois. Donc c'est un peu dur, hum, d'y retourner, alors gardez ça à l'esprit. Mais j'entends ce qu'on fait. On prend un charbon de bois dur. Notre charbon de bois dans la méthode à trois couches a thème la plus quantité de liant en elle, et à cause de cela, il jette le ton le plus léger. Donc la valeur intrinsèquement la plus légère, Um, et elle repose sur le problème doux et moyen très bien. Donc je m'assure juste que, euh, mon crayon est extrêmement pointu et je traversais et je fais des poteaux courts, tout avec les bâtons courts Labradors parce que leurs cheveux sont si sûrs. Je veux m'assurer que vous entendiez trop court et doux. Ensuite, en travaillant vers le bas du nez, nous voulons nous assurer que nous tirons dans la même direction que les cheveux reposent dans l' image de référence. Et cela parlera de ce réalisme pour nous parce que quand il s'agit de transmettre la texture, plupart du temps, vous ne pouvez pas oublier votre valeur, votre valeur. Tu sais que tu ne veux pas jeter et poser tout ça avec un charbon de bois doux. Disons, parce que c'est très, très sombre. Vous savez, si vous avez un charbon de bois moyen ou, ah plus dur, vous pouvez l'utiliser et cela va transmettre une valeur plus légère et donc regarder chose plus réaliste vous dessinez. Mais c'est l'une de ces étapes où cela prend un certain temps. Ne vous laissez pas tromper. Ça prend du temps. Mais là, je vais juste attraper cette grosse tache. Maintenant, je suis juste en train d'alléger mon ton. Il s'assure qu'il a Thea le type d'esthétique que je veux avant de le mettre sur mon papier. Et c'est une autre astuce que vous pouvez utiliser, vous savez, s'il y a des zones où vous avez besoin d'avoir de plus grandes étendues, si vous voulez dans votre ombre travailler comme si vous regardez réellement ici. Mais si vous regardez réellement au-dessus de la bouche du chien ou de sa joue, il y a effectivement vagues, si vous voulez. Et si ça a l'air un peu trop déchiqueté ou un peu trop brusque, ne vous inquiétez pas pour ça. Parce qu'on va revenir avec notre pinceau et on va ramollir tout ça et blâmer tout ensemble, comme cette année, tellement le temps quand il s'agit de cette méthode, c'est juste tout pour savoir quelles seront vos prochaines étapes. Elle allait faire ça ouais, ça adoucit ça vraiment bien. Maintenant, nous allons passer avec notre gomme à effacer. On va récupérer toutes ces valeurs plus légères. Donc, fondamentalement, quand il s'agit d'une valeur plus légère, c'est une grande chose à retenir. Vous pouvez soit faire ce qu'ils appellent la valeur de congé seule, qui est essentiellement un espace blanc complet. Ou vous pouvez faire ce qu'ils appellent un récupérer vos valeurs plus légères, ce qui est essentiellement ce que nous faisons ici avec notre travail gomme. Nous avons mis du charbon de bois, donc nous ne l'avons pas laissé seul. Mais maintenant, nous récupérons ces valeurs plus légères, et cela nous donne la couche initiale de notre travail de détail pour expliquer tout cela ensemble. Obtenir vraiment beau look doux, comme vous pouvez le voir quand il s'agit de votre sourire, votre travail. La grande différence entre le travail de contrebande et le brossage est qu'avec un travail spécial, vous avez beaucoup plus de contrôle ou avec le brossage. brosse fonctionne tout pour se déplacer rapidement et adoucir les choses. C' est ainsi que je l'utilise. Donc, voici, vous pouvez voir le membre. Comment parlait de la joue et comment elle a presque eu ces vagues ? que C' est comme çaqueje transmets ces vagues, que je les transmets avec une accumulation de charbon de bois, et je passe juste à travers. Je récupère juste ces tons plus clairs. Joli bâtons courts. Assurez-vous que la pointe de ma gomme est propre, donc vous savez, si vous êtes à mi-chemin et que vous devez vous assurer que votre pointe de gomme est propre afin que vous continuiez à tirer vraiment sympa, hum, plus léger valeurs. Allez-y et arrêtez et nettoyez vos Pâques aussi. Il n'est pas là. Ça va prendre mon charbon, et je vais juste commencer à ajouter une couche supplémentaire. C' est, bien sûr, un charbon de bois dur. J' allais continuer à construire cette couche depuis le nez jusqu'au bas de la joue. Et si vous avez besoin de passer à travers et d'éclaircir en vous ces ombres ou de changer la forme comme si c'était un peu pour Jagan. Donc, afin de correspondre à l'image de référence, je viens de l'arrondir. Tu pourrais faire ça. Je n'ai pas l'impression, vous savez, que vous devez suivre ces étapes verbatim. Vous savez, ces tutoriels sont destinés juste à être un guide pour vous. Vous savez, plus vous pouvez vous imprégner de connaissances, plus vous pouvez appliquer à vos propres dessins. Les bras traversant mon charbon de bois. Essentiellement, ce que je fais ici, c'est que je souligne ces valeurs plus légères que j'ai créées avec mes modèles ou un coureur. Je veux qu'ils soient côte à côte. Donc, vous avez une valeur récupérée en blanc, puis vous avez une ligne sombre juste à côté de lui pour la mettre en évidence. Je veux ça. Je veux que ces différences de valeur passent à travers parce que c'est ce qui va vraiment faire éclater le dessin. Et c'est aussi une vitrine de Teoh, cette forme sous-jacente pour nous, qui est la clé du réalisme, mais pas sa propre nouvelle. J' allais charger mes 3 16 plus intelligentes, et il y a des points ici où sont les moustaches. Certains allaient passer à travers et légèrement, légèrement tamponnés et en quelque sorte les construire. Si vous avez besoin de passer et d'adoucir tout ce que vous pouvez, vous pouvez le faire aussi. Et c'est aussi une autre façon d'être capable de transmettre une sorte de cette texture rugueuse, poilue et poilue dans vos dessins. On y va. Ok, mais ici sur celui-ci, si vous voulez commencer par le bas et pousser votre chemin vers l'avant sur cette partie du dessin, vous pourriez le faire aussi. La plus grande partie de cette étape est juste de ne pas la pierre sur le travail. Et c'est pourquoi je suis un grand fan de l'esclavage de mon charbon de bois Zen superposant mes différents tons et textures est La dernière chose que vous voulez faire est de surmenage vos termes de papier ont besoin de cela avec frais réel rapide. Ramollissez-le. Ok, donc maintenant je passais par le charbon de bois moyen, et je continue juste. Teoh transmet autant de détails que je peux. La grande chose avec cette étape est que chaque fois que vous touchez le papier, essayez toujours de laisser un espace blanc entre toutes vos touches, tous vos points de contact sur votre papier. La raison pour laquelle vous voulez faire cela est parce que les téléspectateurs que je vais inconsciemment ramasser ça . Ah, beaucoup plus que s'ils prenaient, disons, juste vos points juste au-dessus de l'autre parce que vous avez une sorte de droit de masse, et ce n'est pas bon. Ce n'est pas ce qu'on veut. Cette audition va dans n'importe quelle partie parce que si vous regardez réellement l'image de référence, il y a des lignes qui sont plus longues, puis il y a comme des points et plus comme des touffes de, de valeur plus foncée. Et donc nous parlons juste de ça ici. C' est comme ça que tu le fais. Passons à travers et gérons juste chacun de ces endroits un à la fois. Là, vous continuez à écouter. Cinq 6. Touches de bouche et de finition: OK, passer à la bouche. Donc on va prendre un meurtre de 3/16, et on dirait qu'il y a un petit peu de la première fois ici va tirer ça . On dirait juste ça. Laisse un peu d'espace entre cette fourrure sur la langue qui excréte, en fait, parce que je vais prendre une éponge plus grande, faire mon petit ton, vérifier ce parc, en fait assez sombre. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais commencer par le bas, vais lentement marcher mon chemin vers le bas pour commencer par le bas, travailler mon chemin vers le haut, et vous pouvez utiliser un contrebandier ou une brosse. Mais je trouve que j'aime utiliser la tache Elle pour la langue était nettoyer ça, en fait surveiller un rasoir, en fait va courir tout ça. Et maintenant, je vais faire quelque chose, en fait décrire la langue. On y va. Cela semble un peu plus précis à l'image de référence. Et puis je vais juste continuer à construire ça avec mon plus intelligent. Donc, quand il s'agit de la langue à cause de cela, comme c'est la nature, en particulier dans cette image de référence, vous voulez commencer par le haut, puis le bas, puis travailler votre chemin vers le centre de celui-ci. Et tu n'as pas besoin d'orteils. Mettez beaucoup de charbon quand il s'agit de la langue. Et la raison pour laquelle c'est parce que grâce à votre brossage, vous serez en mesure de vraiment le lisser parce que la langue, par opposition à, disons, d'autres textures sur un chien, la langue dans le nez ou une partie des Textures les plus douces et lisses. Donc, hum, c'est un. Les raisons pour lesquelles tu ne veux pas aller dans l'obscurité avec lui. Mais je nettoyais ça ici avec ma mère est une recherche. On va faire un peu detravail léger sur les bords, mais là,caril y a des endroits où vous voulez vous assurer que vous avez une valeur plus légère, vous pouvez passer par. travail léger sur les bords, mais là, mais là, il y a des endroits où vous voulez vous assurer que vous avez une valeur plus légère, Et vous pouvez vraiment être fini avec exactement où ce détail fonctionne avec vos mannequins sont un coureur. Bon, maintenant on va prendre un charbon de bois moyen. Je vais passer à travers, et je vais mettre une bonne ligne à trouver juste ici. Ne dis pas ça Libéré en rien, ça va commencer à partir de l'action du bas, et ils vont commencer à partir d'ici et tirer ça vers le bas comme ce genre de fondu off. Tirez ça autour du Pulitzer sur Laissez ça disparaître en rien. Souviens-toi, je dis à propos des ridules. Beaucoup d'artistes n'aiment pas les utiliser parce qu'ils constatent qu'ils font de leurs dessins aspect cartoony. Je ne suis pas d'accord. Je pense que si vous les utilisez de la bonne manière, vous pouvez trouver un bon équilibre entre les lignes définies, les lignes implicites en ne gérant pas mal votre qualité de ligne ou votre ligne. Attends. Personne ne va aller avec son pinceau. Lisse. Cela a permis. C' est ce que je disais. C' est cette belle texture lisse que nous voulons. Et s'il y a des endroits où vous avez l'impression qu'il doit être plus sombre, vous pouvez passer avec votre plus intelligent. Vous pouvez construire ça comme ça. On y va. En fait, je n'aime pas tout ça. Donc je vais complètement effacer ça. On va recommencer. J' allais passer par mon crayon graphite temps pour redéfinir tout ce qui a été décrit avant, et je voulais vous montrer ça les gars. C' est l'une des raisons pour lesquelles, lorsqu'il s'agit de notre première étape, de retirer les grandes lignes et d'encadrer notre forme. Ne pensez pas que vous êtes engagé. Nous y voilà. On en a fini avec ce dessin, et j'ai effacé la moitié de mon contour. Mais je l'ai fait avec la compréhension de savoir que je peux traverser et que je peux faire ce que je veux. Et toi, en tant qu'artiste, tu as ce pouvoir. Vous savez, si vous êtes mécontent de quelque chose, si vous avez besoin de nous refaire, nous pouvons obtenir vos proportions un peu plus précises. Allez-y et faites ça. Ce n'est pas un problème. le saurai. Ce qu'on fait, c'est que je vais passer avec de la poudre de charbon. Je vais juste prendre mon 3 16 plus intelligent, parce que c'est un peu plus petit. Donc je suis capable d'y entrer avec un peu plus de précision, et je peux vraiment commencer à emballer dans ce charbon de bois. Mais ici, je veux un peu plus tard ton, peu de valeur plus légère sur l'échelle de valeur. Et c'est comme pour Ok, c'est une initiale. Plus tard. Je vais tout frotter avec la compréhension que je vais traverser avec le charbon de bois moyen et doux et vraiment emballer dans les valeurs les plus sombres comme ça. Assurez-vous juste que votre crayon à charbon de bois doux est pointu afin que vous puissiez y entrer et vraiment mettre votre charbon de bois là où il doit être. Mais c'est la grande chose, accentuant cette échelle de valeur. Rappelez-vous, complétez le blanc pour compléter le noir, puis toutes les valeurs entre les deux. C' est comme ça que vous allez vraiment faire éclater vos dessins. C' est comme ça qu'ils vont sauter du journal tant de fois. Les artistes ne sont pas au courant ou ils oublient. Et à cause de cela, leurs dessins n'ont pas le potentiel qu'ils pourraient avoir s'ils étaient juste, euh je comprends qu'ils ont vraiment besoin de transmettre la valeur de leurs dessins. Mais ici, si ça a l'air un peu gourmand, ne t'en fais pas. Nous pouvons passer par le travail plus intelligent. On se mélange. Essentiellement, nous mélangeons tout ce charbon de bois ensemble, et cela nous donne une gradation agréable et lisse à travers nos différentes valeurs. Mais celui-ci, les raisons pour lesquelles je disais que nous avions mis ce ton initial plus léger pour ne pas vraiment s'inquiéter à ce sujet, parce que maintenant, parce que maintenant, comme vous pouvez le voir. Les plaisanteries de ce chien commencent vraiment à se réunir pour nous. Mais la chose la plus importante avec ceci est de vous assurer que vous faites référence à votre image et que vous tirez votre charbon de bois dans la direction qu'il doit être tiré afin que vous ayez ce look agréable et réaliste. Et aussi, vous savez, si vous avez l'impression que cette partie ne ressemble pas à ce que vous vouliez. Ne vous inquiétez pas pour ça. On va aussi passer au pinceau et ramollir tout ça en le mélangeant encore plus. Mais ici, je suis juste en train de le traverser moi-même. Du charbon de bois. Et je mets du charbon partout où je vais avoir besoin de transmettre cette valeur la plus sombre , que, bien sûr, j'utilise cette fusion pour tout mélanger. Oui, ça a l'air sympa. Ok, maintenant je vais frapper avec mon pinceau très vite, mais juste très légèrement. Très dernièrement. Assurez-vous que vous tirez le charbon de bois des dents vers l'extérieur, parce que c'est la direction de la façon dont la lumière chauffe les gels qui définit la ligne ici que je traversais mon charbon moyen, et je suis juste essentiellement en mettant en évidence l'une des ombres qui doivent être mises en évidence dans les prisons de cette zone de chien. Faites une petite vérification de tonalité et assurez-vous que j'ai la valeur dont j'ai besoin alors ici sur la partie avant de ce chien. Je vais juste tirer ça, comme vous pouvez le voir, comme les cheveux qu'on a fait sur le visage du chien. C' est cette couche initiale. Okay, maintenant on change, on va dans notre plus petit, plus intelligent et même genre de chose, commençant par le bas, en poussant vers le haut. Et ça me donne juste plus, euh, texture avec laquelle travailler. Quand il s'agit de cheveux sur le menton du chien, il passe vraiment tard, poussant et tirant pour obtenir une partie de ce cheveu. Ensuite, vous savez ce que je fais est que je prends mon doux terrible, et je suis juste emballé dans cette valeur sombre partout où il a besoin d'un que si vous avez besoin de passer par des endroits éclairés, vous pouvez le faire avec votre celle de maman ou d'un coureur. Eraser est le plus petit coureur dans vos arsenaux pour nous. C' est la pointe des gommes. pu vraiment entrer, trouver des endroits et l'alléger. Mais j'ai entendu dire que je prends juste un charbon de bois moyen, et je fais exactement ce qu'on a fait pour le reste des chiens face aux faras, la texture des cheveux. Vous pouvez voir que certains des cheveux sous la langue sont plus longs. D' autres morceaux de cheveux que nous nous déplacons le long du fond de la bouche obtenir un peu plus court . Alors assure-toi juste que tu fais attention à ça. Et vous regardez la longueur de votre course tire. Tu ouvres une belle ligne définie, dauphin. Tu entends ça ? J' étais en train de nettoyer ça. On y va. D' accord. Donc maintenant, je fais juste une petite vérification de tonalité pour m'assurer que j'ai la valeur dont j'ai besoin . Je suis juste en train de le ramollir, assombrir la forme sous-jacente de mon chien. Ici. Vous pouvez voir ça. Voilà un peu trop loin en avant, donc je vais juste couvrir ça avec du charbon de bois, prendre un peu plus doux rire ici. D' accord ? Et vous pouvez voir la texture de cette année est un peu différente du reste du chien. Donc je vais juste redéfinir où est cette ligne pour l'année et celle de vous. Je touche à peine le journal. Et puis je suis trébuché, tirant sur le côté. Ceci est de gauche à droite, un mouvement complet de gauche à droite. Et je frappe à peine le journal. Et chaque fois que j'ai besoin d'un ton plus sombre, ce que je fais c'est de faire tourner cette fusion et ça me permettra de tirer le charbon de bois frais du côté adjacent de cette fusion sur le papier. Je vais prendre du charbon que j'allais tirer. Il allait trouver ce chemin de glissement. Tu vois comment j'ai pu repousser ça avec très peu d'effort ? Les détenteurs vont passer avec une gomme plus tard, et nous allons, euh, mettre tout ça ensemble. Peut-être qu'il y a des années, je prends juste mon 3 16 plus intelligent. Et j'ajoute juste du travail de détail. C' est ce que nous faisons ici, c'est à peine toucher le papier et tirer vers le bas si besoin est. Cela me donne une esthétique vraiment agréable, une que beaucoup de gens aiment, quand il s'agit de pour. Et puis ici. Fondamentalement, ce que je fais c'est que je tire juste et maladroit dans ces cheveux ensemble. Tu te souviens comment il a dit que ce chien a des liens de cheveux différents ? Oh, c' est quelque chose à garder à l'esprit. Donc maintenant je décris un tas de charbon de bois et je passe très légèrement à travers. Et j'assombrit le « 're » de ce labo. Les cheveux prenaient mes mannequins ou un rasoir, et je récupère ces valeurs plus légères. Maintenant, je retourne à ma brosse, et ce que je fais, c'est que je déteste toutes les parties des chiens parce que ça doit être obscurci . Comme vous pouvez le voir, il y avait une belle ligne implicite juste là, donc j'ai pu le transmettre avec juste mon travail de pinceau. Et maintenant, je passe à ma fusion 3/16. Et essentiellement, ce que je fais c'est que je tire juste, et je m'assure de suivre la forme des cheveux qui sont agglomérés dans l' image de référence . Et ça parle vraiment de cette texture de cheveux qui est sous le menton des chiens. Rappelez-vous, la grande chose avec les chiens et les poils de chien est que ce sont toutes des lignes implicites, ce qui signifie essentiellement que la texture de ce cheveu va être très, très doux. Mais ici, je vais juste mettre dans la route du col. Vite. Super ! Vas-y. Ça va le mettre quelque part juste ici. On va construire ça, c'est le charbon de bois tendre ici. C' est de s'assurer que tout est construit. Donnez-nous un peu, formez-les à un charbon de bois moyen. Et je vais juste mettre une belle ligne sur cette couleur là-bas. C' est une sorte de battre cette couleur. Ne prends pas ma fusion 3/16. C' est en quelque sorte de planifier tout ça ensemble. Allons à travers n'importe où qui a besoin d'orteils, avoir plus de texture construit. Mais j'espère que vous commencez à voir que c'est vraiment les mêmes techniques utilisées encore et encore, juste d'une manière légèrement différente. T obtenir que dans l'ensemble, vous savez, vous savez,la forme et la texture véhiculées que nous avons besoin de Teoh pour avoir, Ah, portrait réaliste d'animal de compagnie, nous allons qui est assez bon. Mélange un peu ça ensemble. Prenons 3/16 passer par les détails finis. Et comme je l'ai dit, les gars , vous savez, quand il s'agit de cette technique, vous pouvez passer des heures , euh, sur votre dessin personnellement, je aiment passer de 10 à 14 heures sur une seule pièce. Eso Clairement, je ne peux pas transmettre tous les détails que je voudrais transmettre dans ces tutoriels, mais au moins vous pouvez obtenir une base vraiment solide pour construire vos propres compétences hors de. Et c'est ce qui est l'espoir avec ces tutoriels est que vous apprenez différentes techniques. Et bien sûr, vous savez, les techniques ne sont que des techniques sans applications. Donc, l'application va vraiment descendre vers vous et comment vous voulez les utiliser dans vos futurs dessins. Mais si vous aimez détruire va certainement suivre, Mr Creations, je vais sortir avec beaucoup plus de tutoriels comme celui-ci, ou je vais enseigner mon approche et vous montrer toutes les techniques que j'aime utilisation. Convoyeur Teoh. Vraiment génial dessin. Donc tu es là, Paula.