Comment créer un flux Instagram cohérent | Utilisation d'Adobe Lightroom

1. Introduction / Ce que vous apprendrez: Qu' est-ce qui se passe, les gars ? m'appelle Dale McManus, et je suis ici pour vous montrer comment obtenir un flux Instagram cohésif. Parce que peut-être même défiler à travers Instagram, et vous avez vu quelques comptes vraiment professionnels qui avaient ces photos étonnantes qui sont édités avec ce beau look cohérent à chacun, et il constitue ce flux vraiment cohésif. Je vais vous montrer tout ce que vous devez savoir pour que cela se produise. Nous allons parler du choix des couleurs et des couleurs qui conviendront à vous et à vos photos. Nous allons parler de l'ambiance générale et du style que vous voulez pour votre flux Instagram. Nous couvrirons également les mises en page personnalisées et éditerons vos photos comme un professionnel à l'aide d'une application appelée Lightroom. C' est le logiciel de retouche photo numéro un dans le monde, et il est si simple à utiliser. Je vais vous montrer comment créer des préréglages personnalisés que vous pouvez ajouter à vos photos, ainsi que d'utiliser un autre programme pour prévisualiser votre flux Instagram avant télécharger les photos et quelques autres fonctionnalités supplémentaires pour exécuter votre Instagram comme un pro. Avoir un flux cohésif rendra votre Instagram beaucoup plus professionnel, ce qui pourrait également vous aider à augmenter vos abonnés. Il peut vous aider à construire votre marque personnelle ou votre marque commerciale. Il peut même vous donner un meilleur œil pour la photographie et vous faire un éditeur de photos bien meilleur. Je vais vous montrer comment le faire en seulement quatre étapes simples. Sans plus tarder, je m'appelle Dale McManus, et je suis un photographe professionnel. Chaque fois que vous êtes prêt, laissez-nous entrer et commencer. 2. Étape #1 Choisissez un style de filtre: Étape numéro 1 est de choisir un style de filtre. Cela ne doit pas être confondu avec le choix d'un schéma de couleurs, que nous allons passer à la prochaine. Afin de comprendre le style de filtre, vous devez d'abord comprendre les trois caractéristiques de la couleur. La couleur est composée de trois parties, teinte, la saturation et la légèreté. teinte se réfère à la tonalité générale de la couleur elle-même, comme le rouge, le jaune , le vert, le bleu, le violet, etc Saturation fait référence à l'intensité de ce ton de couleur, aka, comment coloré et vibrant, ou comment terne et incolore il est. C' est juste la quantité de couleur appliquée. Enfin, la légèreté se réfère à la luminosité ou à l'obscurité de ce ton de couleur. Sinon, pensez à combien de blanc est ajouté à cette couleur, ou combien de noir est ajouté à cette couleur. Revenons au choix de votre style de filtre, la meilleure façon d'y penser est d'enlever complètement la teinte de l'image, et juste se concentrer sur la saturation et la légèreté. Cela signifie que le style de filtre, vous vous concentrez vraiment sur le blanc ou la brillance que vous voulez que votre flux Instagram soit, ou sur la couleur que vous voulez qu'il soit sombre, ainsi que sur la quantité de couleur que vous voulez dedans. Voulez-vous un très saturé ou voulez-vous des couleurs désaturées ? couleurs pastel s'intègrent dans cette catégorie. Ou veux-tu juste qu'il ait l'air naturel ? Il y a beaucoup de styles différents. Si vous n'êtes pas sûr de laquelle choisir, j'ai une solution en deux étapes pour ça. Parlons de ça. Le numéro 1 est de répondre à cette question. Sur quoi passez-vous la majeure partie de votre temps libre ? Répondre à cette question vous aidera à comprendre un peu plus qui vous êtes, où vous passez votre temps et ce que vous décidez de photographier. Parce que les arrière-plans et les sujets de vos photos vont nous aider à déterminer lequel de ces styles fonctionnera le mieux pour vous. Laissez-moi vous expliquer. Si vous passez la plupart de votre temps à aller à des festivals de musique avec des amis, alors vous allez probablement vouloir aller avec un look plus sombre et contrasté. C' est parce que beaucoup de vos photos vont être prises la nuit. Mais si vous êtes quelqu'un qui aime passer la plupart de son temps sur les pistes, exemple le ski ou le snowboard, alors vous allez vouloir plus d'un blanc, ou un style de filtre lumineux, parce que l'environnement dans lequel vous êtes est couvert de neige, qui est blanc et lumineux. C' est très approprié. Maintenant, si vous êtes une mère qui aime passer la plupart de son temps avec ses enfants, alors peut-être que vous voulez plus d'un look doux ou vintage à la vôtre avec, des tons de couleur plus clairs. Maintenant, je ne dis pas ça juste parce que vous vivez un style de vie que vous ne pouvez pas choisir un autre style de filtre ou catégorie. Tout ce que je dis, c'est que ça correspondra beaucoup mieux. Si vous passez beaucoup de temps sur les pistes, vous ne voudrez peut-être pas aller pour un look plus sombre et contrasté, parce que vous êtes dans la neige tout le temps, et la neige est blanche et elle est brillante. Celles-ci vont faire face à des conflits. Essayez d'adopter un style de filtre qui correspond à votre style de vie. Par exemple, si je ne vais pas à l'épicerie, me brosser les dents, travailler, ou faire les autres nécessités de la vie normale, je passe mon temps libre à voyager. J' aimais voyager, et je passe beaucoup de temps au soleil et dans le ciel à l'extérieur. Naturellement, je suis allé pour un look plus naturel. Je dirais même que c'est un look plus brillant. Évidemment, j'ai beaucoup de tons orange et bleu en tête. Mais nous allons aussi en parler dans la prochaine leçon et pourquoi j'ai choisi cela. Maintenant, conseil numéro 2 pour trouver le style de filtre parfait est de trouver un compte Instagram que vous admirez vraiment et que vous vous rapportez vraiment, et essayer de faire attention dans l'humeur générale de leur compte. Il est préférable de choisir un compte qui publie des photos dans le même environnement que celui dans lequel vous souhaitez prendre vos photos. Sont-ils brillants et contrastés ? Ou sont-elles brillantes et douces ? Ou sont-ils sombres et de mauvaise humeur et désaturés ? Ou sont-elles sombres et très saturées ? Vous pouvez voir comment la saturation et la légèreté affectent vraiment l'humeur globale de votre Instagram. Passons à l'étape 2 et parlons du choix des couleurs. 3. Étape #2 Choisissez un jeu de couleurs: Étape numéro deux est de choisir un jeu de couleurs. Choisir un jeu de couleurs est important car c'est comme avoir votre propre signature personnalisée sur toutes vos photos. Votre but ultime est que quelqu'un va faire défiler Instagram et ensuite ils vont rencontrer votre photo et dans la première nanoseconde ils vont savoir que cette photo vous appartient, avant jamais même en regardant qui l'a posté. Parce qu'il y a ton schéma de couleurs. Nous vivons dans un monde où nous sommes inondés de nouvelles informations, de plus en plus chaque jour, donc une image va se démarquer beaucoup plus que de petits textes de 12 points. Tu te demandes sans doute, pourquoi tu me dis ça ? Pourquoi est-ce important ? Eh bien, à vrai dire, quand je fais défiler Instagram, il ressemble à quelque chose comme ça, balayage, arrêt, balayage, arrêt, balayage, arrêt. C' est comme ça que je fais défiler Instagram. Je ne m'arrête que quand je vois une photo qui attire vraiment mon attention. J' ai tendance à briser le texte. La raison pour laquelle nous voulons choisir un jeu de couleurs cohérent est que nous voulons que quelqu'un glisse votre image vers la vue et sache immédiatement qu'elle est la vôtre. Une fois qu'ils reconnaissent qu'il s'agit de votre photo, ils sont un peu plus susceptibles d'aller lire votre légende et de vérifier ce que vous faites. Mais si c'était la photo de quelqu'un d'autre qui n'avait pas un regard cohérent, je pourrais juste dire, « Yap, cool photo », puis la glisser tout de suite sans y penser. Mais les gens associent votre jeu de couleurs ce que vous faites avec votre vie sur Instagram. La meilleure façon de choisir un schéma de couleurs est de choisir 1-3 couleurs principales. Vous pouvez avoir un schéma tout bleu si vous le souhaitez, ou vous pouvez faire un jeu de couleurs bleu et vert et les mélanger et les faire correspondre, ou vous pouvez faire du bleu, du vert et du rouge. Tout le fait est que vous restez cohérent avec cela tout au long de votre publication. Toutes les photos ne doivent pas avoir les trois couleurs dedans, tant que c'est l'une de ces trois. Vous pourriez me demander comment je sais quelles couleurs choisir ? Quelles couleurs vont être les meilleures pour moi ? Eh bien, tout ce que vous voulez faire est de faire attention à l'arrière-plan de vos photos actuelles. Dans quel type de réglage prenez-vous la plupart de vos photos ? Est-ce à l'intérieur ou à l'extérieur ? quelle heure de la journée ? Il y a beaucoup d'arbres ? Il y a beaucoup de ciel bleu ? Peut-être qu'il y a un peu d'architecture. Les éléments qui composent l'arrière-plan de vos photos actuelles sont ce qui va déterminer quelles couleurs vous devriez probablement choisir. Prenons mon ami Domaprile par exemple, il prend des photos fantastiques et il n'a pas déjà un flux cohérent. C' est pourquoi je l'utilise comme exemple. Si nous voulons choisir un schéma de couleurs pour lui, nous devrions faire attention à ses photos. La plupart d'entre eux sont à l'extérieur à midi. Il a des clichés nocturnes et des clichés de coucher de soleil mélangés avec ceux-ci, mais je dirais que le gros est à l'extérieur vers midi. Le bleu est une couleur qu'il devrait probablement penser à utiliser à partir de maintenant, car elle apparaît assez souvent dans ses photos. Il y a aussi beaucoup d'arbres dans ses photos, donc je dirais que le vert serait un pari assez sûr aussi. L' objectif est de déterminer quelles couleurs apparaissent le plus fort dans votre flux actuel afin que votre futur flux ait un aspect plus cohérent. C' est vraiment juste un jeu de couleurs majoritaires. Quelles couleurs apparaissent plus que toutes les autres ? Si Dom décidait qu'il voulait utiliser le rouge comme une de ses couleurs, il aurait vraiment du mal à poster tous ces superbes photos en plein air qu'il aime tellement parce que le rouge n'y apparaît pas vraiment beaucoup. Supposons que Dom veuille opter pour un look bleu et vert. Cela signifie-t-il qu'il ne peut faire que ce ton de vert ou juste ce ton de bleu ? Absolument pas. Il pourrait facilement prendre ce bleu foncé dans toutes ses photos et il peut le transformer en une couleur plus cyan, qui est un mélange de bleu et de vert. Donc ça change le ton. Il pouvait également prendre les verts dans ses photos et les rendre beaucoup plus vert, rendre plus forestier à l'aspect. La façon dont il va le faire est d'utiliser Lightroom, que je vais vous enseigner quelques leçons à partir de maintenant. Permettez-moi de vous montrer quelques autres exemples de flux cohésifs et les couleurs qu'ils ont choisies. Voici le compte de Sean Dalton. C' est en fait un camarade de haut niveau ici sur Skillshare, et il a des cours basés sur Instagram et la photographie, et ils sont fantastiques. Il en a un qui s'appelle Devenir un Influencer Instagram. Vérifiez-le un peu de temps. Mais Sean a un style de filtre sombre et sombre et ses couleurs principales sont vert foncé, vert désaturé, et un bleu cyan foncé, et une teinte de brun. Il a beaucoup d'autres couleurs qui sont éclaboussées ici et là, mais ces trois sont ses couleurs principales et elles restent cohérentes tout au long de son Instagram. Tous les verts sont la même nuance de vert, tous les bleus sont la même nuance de cyan. Son Instagram est très impressionnant. Laissez-moi vous en montrer un autre. Voici l'Instagram de Leslie Green. Je viens juste de commencer à suivre Leslie récemment parce que j' adore la façon dont elle avait cette ambiance rose constante qui se passait, et elle le tire avec un mélange de tous les types de photos. Elle a des photos en plein air mélangées avec des selfies avec des amis, mélangées avec de la typographie, et il y a même une photo de crème glacée de la section congélateur, juste parce qu'elle a du rose dedans et qu'elle fonctionne très bien. Je voulais vraiment montrer son compte parce que vous n'avez pas besoin de prendre un seul type de photo, ce n'est pas seulement des photos en plein air, ça pourrait être n'importe quoi tant que vous utilisez un filtre cohérent. Qui encore une fois, je vais vous montrer comment faire dans certaines des leçons suivantes. Essayez d'analyser vos propres photos, voyez ce qui se trouve dans l'arrière-plan de vos photos et essayez de trouver 1-3 couleurs. Gardez-les à l'arrière de votre esprit pour plus tard parce qu'on aura besoin d'eux. Si vous êtes prêt pour l'étape 3, faisons-le. 4. Étape #3 Choisissez une disposition de mosaïque: Étape numéro trois consiste à choisir une mise en page de tuiles. Une mise en page de tuiles est simplement l'ordre des carrés dans votre flux Instagram, et aussi créatif que vous voulez être avec eux. C' est juste une étape supplémentaire de créativité pour ceux d'entre vous qui veulent poster plus que des photos. Peut-être que vous voulez poster des citations aussi. C' est plus facile d'expliquer si je vous montre quelques exemples. d'abord, vous avez The Every Other, et tous les autres sont simplement une photo, puis une citation, et une photo, puis une citation, toutes les autres tuiles. Il ne doit pas être juste des citations, vous pouvez mosaïque toutes les autres photos pour être une photo de produit si vous utilisez un compte professionnel Instagram. Il pourrait s'agir d'une photo de produit, puis d'une photo régulière, puis d'une nouvelle photo de produit, puis d'une photo régulière. C' est vraiment juste poster un nouveau type de contenu toutes les autres photos. Ensuite, vous avez les lignes, et les lignes sont simplement trois images, puis trois citations, puis trois images et trois citations. Comme je l'ai dit tout à l'heure, ce n'est pas seulement des citations. Il pourrait s'agir de trois types de contenu, puis de trois types différents de contenu, et c'est de sorte qu'il forme toutes ces lignes parfaites le long de votre flux Instagram. Maintenant, la chose à ce sujet est que vous pourriez avoir à poster trois photos à la fois, sinon, vous allez casser ces lignes si vous venez de poster une ou deux. Il y a quelques limites à considérer lors du choix de votre disposition de tuiles. Un autre exemple est les colonnes. C' est tout simplement la même chose que les rangées sauf qu'il est droit de haut en bas. Vous avez des photos de chaque côté, peut-être des citations au milieu ou vice versa. Alors bien sûr, vous avez la méthode traditionnelle où vous publiez tout ce que vous voulez quand vous voulez, qui est mon préféré parce que je ne suis pas limité au nombre de messages que j'ai besoin de faire en une journée ou ce que je suis autorisé à poster, Je peux juste poster ce qui m'inspire dans le moment. Mais il y a beaucoup de gens, en particulier ceux qui gèrent des comptes de petites entreprises ou les marques de style de vie en cours d'exécution qui ont d'autres types de contenu en plus de seulement des photos qu'ils veulent jeter dans leur Instagram et vous pourriez bénéficier d'une mise en page créative. Cela dit, passons à l'étape numéro quatre. 5. Étape #4 : Modifiez vos photos (introduction): Étape numéro quatre est d'éditer vos photos. Nous avons choisi un style de filtre, qui est le thème général et l'humeur de notre flux Instagram. Nous avons choisi un schéma de couleurs, nous avons choisi une mise en page de tuiles, et maintenant nous allons arriver à la bonne partie qui consiste à éditer nos photos pour qu'elles s'intègrent dans ce flux cohérent. C' est ce qui se passe dans les prochaines leçons. Nous allons en fait éditer un lot de photos parce que nous voulons tester un groupe de photos dans une grille d'aperçu afin que nous puissions voir à quoi cela ressemble avant de les mettre sur notre Instagram. Dans la leçon suivante, je vais faire un tutoriel Lightroom CC. Si vous avez déjà suivi mon cours de photographie iPhone, ou peut-être que vous connaissez déjà Lightroom, vous pouvez sauter cette leçon et passer à celle qui la suit. Cool. Passez à la leçon suivante et commençons. 6. Tutoriel Lightroom CC: Maintenant, je vais vous montrer comment utiliser Lightroom CC, pour éditer vos photos et les rendre belles. Comme je l'ai déjà dit, si vous savez déjà comment utiliser Lightroom, vous pouvez passer à la leçon suivante qui crée des préréglages personnalisés pour Instagram. Mais pour cela, je vais vous montrer comment le télécharger et l'utiliser. Allons-y et téléchargez-le maintenant. Si vous avez un iPhone, il vous suffit de vous rendre sur l'App Store. Si vous avez un Android, c'est probablement Google Play. Ce que vous voulez faire est de taper Lightroom dans la barre de recherche. Alors tu le verras ici. Il est écrit Adobe Lightroom CC. Le mien dit ouvert parce que je l'ai déjà. Le vôtre dira quelque chose comme get et ce que vous pouvez faire est juste télécharger cela. Ensuite, une fois que le téléchargement est terminé, ouvrez-le. Il vous demandera de vous connecter. Vous pouvez le faire via Facebook ou vous pouvez créer un compte gratuit si vous le souhaitez. Ensuite, une fois que vous aurez fini avec ça, ça vous mènera à une page qui ressemble à ça. Pour importer une photo, tout ce que vous avez à faire est de toucher ce petit bouton en bas à droite, ressemble à une photo avec un signe plus. Prends ça et jetons n'importe quelle photo au hasard ici. Ça vient de mon album photo. Lightroom est beaucoup plus facile à utiliser qu'il ne le semble d'abord. abord, vous avez simplement le bouton Recadrer et la plupart des gens ont recadré l'image avant, tout ce que vous avez à faire est simplement glisser et vous pouvez recadrer l'image de la façon que vous voulez. Il y a aussi cet outil rotatif en dessous. Si votre photo a été prise à un angle, vous pouvez l'ajuster à l'aide de cette fonction. Si vous souhaitez annuler quelque chose, il y a ce petit symbole en haut à droite, qui ressemble à un symbole de demi-tour, suffit de cliquer dessus et il annulera toute action que vous avez faite. De là, nous allons sauter sur Profils et Auto en bas, et nous allons directement dans l'onglet Lumière. À partir de l'onglet Lumière, ce que vous pouvez faire est simplement de jouer avec l'Exposition. Peut-être que si elle était sous-exposée, vous pouvez lui donner un peu plus d'exposition. Vous pouvez jouer avec le Contraste, sorte que vous pouvez le rendre vraiment plat ou très punchy. Vous pouvez jouer avec les Highlights. Les points forts sont les parties les plus brillantes de votre image uniquement. Si vous avez besoin de les rendre encore plus brillants, vous pouvez. Alors même avec les Ombres. Les ombres sont les parties les plus sombres de votre image. Vous pouvez les rendre encore plus sombres ou vous pouvez faire ressortir seulement les ombres. Vous pouvez voir qu'il reste beaucoup de détails dans ces ombres. Maintenant, les Blancs et les Noirs sont juste un coup de pouce supplémentaire pour ces ombres et ces reflets. Je ne les touche pas si souvent. Je me concentre principalement sur les reflets et les ombres. À partir de là, vous pouvez accéder à l'onglet Couleur juste à côté. En couleur, vous pouvez jouer avec la température, sorte que vous pouvez le rendre vraiment froid ou vous pouvez le rendre vraiment chaud. Je l'utilise principalement comme mesure contre-active. Si je reçois une photo qui ressemble à ça, je lui donne un peu plus de bleu pour la contrecarrer. Ensuite, vous avez aussi Vibrance et Saturation, qui est exactement la quantité de couleur qui est réellement dans votre image ou le manque de couleur, si vous le choisissez. Vibrance est la même chose sauf qu'elle fait apparaître seulement des couleurs qu'elle pense avoir besoin d'être élevées, et elle laisse seule les couleurs qui sont déjà très saturées. C' est une forme intelligente de saturation. À l'intérieur de la couleur, vous verrez cet onglet MIX. Si vous cliquez sur l'onglet MIX, vous pouvez ajuster les couleurs individuelles. Je vais te montrer ce que je veux dire. Si je sélectionne juste ce point bleu, je peux sélectionner la teinte de ce bleu. Je peux changer cela pour être plus d'une couleur cyan ou plus d'une couleur pourpre, ce qui semble évidemment fou. Mais vous pouvez ajuster les couleurs individuelles. Ensuite, vous pouvez également ajuster la saturation de juste cette couleur ou son absence, ainsi que la luminance. C' est essentiellement à quel point il est brillant ou sombre qu'une couleur est. Vous pouvez le faire avec toutes les couleurs du spectre. Il suffit de cliquer sur le bouton Terminé. Ensuite, nous avons l'onglet Effets. Si vous cliquez sur l'onglet Effets, vous avez cette fonction cool appelée Clarté. Clarté essentiellement soit rend votre image très ciselée à la recherche ou très douce et onirique. Cela dépend juste de votre style. Je dirais que moins c'est plus avec cette fonction. Je donne généralement un coup de pouce de clarté à quelque part autour d'un 20ish. Dehaze est principalement utilisé pour le brouillard dans votre scène, donc si vous avez beaucoup de brouillard sur une photo, vous pouvez vous en débarrasser avec Dehaze. Ensuite, Vignette ajoute simplement un fondu noir ou blanc aux coins de votre image. Vous pouvez régler quelques réglages supplémentaires de la vignette en dessous. Comme la plume par exemple, comment fané ou pas fané qui est, et ainsi de suite. Je recommande juste de jouer avec ceux-ci et de voir ce que vous pouvez faire. Ce sont les trois onglets principaux sur lesquels je me concentre dans Lightroom. Je ne touche vraiment à rien d'autre ici sauf à l'onglet Presets, dont je vais parler dans la toute prochaine leçon. Parce que l'onglet presets est comment allons nous appliquer un look personnalisé à toutes nos photos afin que nous n'ayons pas à les éditer toutes à partir de zéro. Une fois que vous avez terminé, vous pouvez simplement glisser vers le bas sur l'écran et cela va se débarrasser de ce menu. Si vous maintenez simplement votre doigt sur l'écran, cela vous montrera à quoi ressemblait l'image avant et à quoi elle ressemble après. Maintenant, évidemment, ce ciel est couleur super cyan et ce n'est pas en fait comment j'éditerais cette photo, mais pour la démonstration, on va la laisser. Maintenant, vous pouvez simplement cliquer sur la coche en haut à droite, et cela ajoutera cela à l'album All Photos. Si nous revenons à cette image, nous pouvons maintenant l'enregistrer dans notre album photo une fois que nous aurons fini de l'éditer. Pour ce faire, il suffit de cliquer sur ce petit bouton en haut à droite. Ensuite, vous pouvez simplement aller à Enregistrer sur la pellicule, puis cliquez sur Maximum disponible. C' était une visite de Lightroom. Dans la leçon suivante, je vais vous montrer comment créer un préréglage personnalisé que vous pouvez appliquer à toutes vos photos pour avoir un look cohérent agréable. Faisons-le. 7. Comment créer des préréglages personnalisés pour Instagram: Maintenant, je vais vous montrer comment créer des presets personnalisés dans Lightroom afin que vous puissiez appliquer ces presets à chaque photo et rendre le processus d'édition beaucoup plus rapide. Cela garantira également que vous allez obtenir ce beau look cohésif parce que vous utilisez le même préréglage à chaque fois. Laissez-moi vous montrer ce que je veux dire par préréglage. Allez-y et ouvrez Lightroom, et nous allons juste importer une photo et de préférence une photo qui a deux des couleurs que vous voulez utiliser. Je vais choisir celui-ci parce que le ciel est bleu et l'éclairage est orange. Donc je veux aller avec un look bleu et orange. Ce que nous allons faire, c'est diviser cela en quatre étapes simples. La première consiste à éditer votre photo, deuxième consiste à transformer cette modification en préréglage, troisième consiste à appliquer ce préréglage à vos autres photos, et la quatrième est de faire des ajustements. Le numéro 1 est d'éditer votre photo. Honnêtement, ce que je fais d'abord, c'est que je vais en bas à droite et que je vais à Presets. Cela ne doit pas être confondu avec la création du vôtre. Ce que je vais faire, c'est sélectionner ça et juste choisir un point de départ. C' est ce dont j'ai parlé avec le style de filtre. Cela va déterminer l'humeur globale de vos photos sur votre Instagram. Je suis à l'intérieur de l'onglet Couleur en ce moment, et à l'intérieur de l'onglet Couleur, vous avez toutes ces options différentes et si vous cliquez sur l'onglet « Couleur » et puis vous allez à la création, vous avez toutes ces autres options différentes que vous pouvez faire cela ressemble beaucoup au préréglage que j'utilise, mais ce n'est en fait pas là que je commence. Je vais revenir à la couleur, et je vais aller avec ce look Matte parce que j'aime vraiment ces ombres sombres et j'aime aussi que ces noirs soient fanés à l'air. Je vais sélectionner Matte pour commencer, et cela va déterminer mon style de filtre. Maintenant, je vais me concentrer sur les couleurs. Je vais éditer cette photo pour avoir mes couleurs dedans. Je vais aller à l'onglet Couleur, puis je vais aller à l'onglet Mix et à partir de là je vais faire ressortir le blues, donc je vais cliquer sur « Bleu » et je vais les rendre un peu plus de couleur cyan, quelque chose comme ça et je vais les faire pop un peu. Ensuite, je vais aller aux oranges et je vais rendre les oranges un peu plus saturées et je vais aussi rendre les jaunes un peu plus orange. Je veux que tout soit orange et aussi saturer ces fous aussi. Saturez les jaunes et les oranges et nous avons déjà une photo qui aurait fière allure pour ma palette de couleurs. Maintenant, le numéro 2 est de créer le préréglage. Ce que nous allons faire, c'est prendre l'édition que nous venons de faire et le transformer en un préréglage. Ce que je vais faire est de sélectionner la coche en haut à droite et cela va juste ajouter cela à mes photos. Je vais aller à Toutes les photos et maintenant cette photo est là, donc si vous venez de la sélectionner, elle apparaîtra à nouveau. On est de retour à l'endroit où on était et maintenant au lieu de cocher en haut, vous allez voir ces trois boutons. Ce que nous voulons faire est de cliquer sur celui avec les trois points en haut à droite, puis de descendre à Create Preset, puis de lui donner un nom. Je l'ai appelé numéro 1 parce que ce que j'aime faire est de créer environ trois d'entre eux, chacun avec des paramètres légèrement différents parce que parfois les presets ont fière allure sur certaines photos, puis d'autres photos ont un éclairage différent. Mais ce que nous allons faire est de garder tous ces cochés à l'exception des outils, optique et de la géométrie, puis sélectionnez simplement la coche. Cool. Maintenant, nous avons créé notre préréglage. Maintenant, l'étape numéro 3 est de l'appliquer à nos autres photos. Ce que vous pouvez faire est d'apporter d'autres photos ici et si vous allez tout simplement en bas à droite, vous pouvez simplement sélectionner Préréglages. Ensuite, il suffit de cliquer sur l'onglet « Couleur » ou sur les onglets ouverts pour vous, puis de descendre jusqu'aux paramètres prédéfinis de l'utilisateur. Ensuite, vous verrez le préréglage que vous venez de faire dans cette liste. Maintenant, tout ce que j'ai à faire est de le toucher et de l'appliquer à cette photo. Si vous cochez la coche et que vous maintenez votre doigt sur l'écran, c'est à ça qu'il ressemblait, et c'est ma nouvelle. Je peux faire la même chose pour toutes mes photos alors boum, fait, boum, fait. Si j'ai ajouté ce préréglage maintenant, cela nous amènerait au numéro 4, qui est de faire des ajustements. Pas tout le temps, ça va avoir fière allure. Par exemple, sur cette photo, les rochers semblent un peu orange et mes ombres sur cette photo semblent un peu trop sombres, donc tout ce que vous avez à faire est de faire des ajustements là où c'est nécessaire. Je vais à Color et je vais chercher les oranges. Peut-être que je vais les refuser un peu. Je vais le ramener à la normale. Ensuite, avec les ombres, j'irai dans l'onglet Lumière, et peut-être que je vais juste faire monter ces ombres un peu, comme ça. Maintenant, une fois que vous avez terminé d'éditer votre photo, tout ce que vous avez à faire est d'aller à ce symbole en haut à droite, puis cliquez simplement sur enregistrer sur la pellicule de l'appareil photo, et cela va l'enregistrer dans la pellicule de votre iPhone. Ce que je fais est juste de sélectionner « Maximum disponible » Je veux la plus haute qualité que je peux obtenir. Maintenant, il suffit de faire ce processus à tout un lot de photos. Je recommande environ 15, cette façon, nous pouvons jeter tout ce lot de photos dans une application de prévisualisation qui nous permet voir à quoi ressemblera notre flux Instagram avant de devoir les mettre sur Instagram. 8. Prévisualisez votre flux Instagram cohérent: Maintenant que nous avons édité toutes nos photos, nous voulons les ajouter à une application appelée aperçu afin que nous puissions voir à quoi elles vont ressembler avant de devoir les télécharger sur Instagram. Il suffit donc d'aller à l'App Store, puis de taper l'aperçu. Ensuite, c'est le premier en haut, ressemble à un tas de carreaux colorés. Allez-y et téléchargez-le, puis chaque fois que c'est fait, cliquez simplement sur « Ouvrir ». Ensuite, nous allons juste sauter ce tutoriel. Maintenant, nous allons nous inscrire et c'est complètement gratuit, donc nous allons juste cliquer sur le bouton « Gratuit » et puis il nous demandera juste d'accepter les termes et les conditions, nous allons juste accepter et puis cliquer sur « Continuer ». Cool, maintenant nous pouvons nous connecter avec Instagram. Nous allons juste cliquer dessus et ensuite je vais mettre dans mes détails Instagram et puis cliquez simplement sur « Login ». Ensuite, nous allons simplement dire, « Pas maintenant », nous n'en avons pas besoin pour garder nos informations, et ensuite simplement mettre dans votre e-mail, et ensuite si vous ne voulez pas qu'ils vous envoient des conseils et des choses comme ça par e-mail, vous pouvez simplement décocher cela. Ensuite, il suffit de cliquer sur « Terminé ». Maintenant, il est téléchargé toutes les photos que j'ai actuellement téléchargées sur mon compte Instagram. Maintenant, ce que nous voulons faire est de cliquer sur cette inscription « Plus » en haut à droite et ensuite nous allons ajouter quelques nouvelles photos de notre bibliothèque. Il suffit de cliquer sur le bouton « Bibliothèque ». Ensuite, cela demandera la permission pour vos photos, nous allons juste dire « OK ». Ensuite, nous allons à notre pellicule et ensuite nous allons sélectionner quelques-unes des photos que nous voulons mettre dans. Je vais juste sélectionner tout un tas ici au hasard. Ensuite, nous allons simplement cliquer sur « Terminé ». Alors maintenant c'est remplir toutes ces photos que nous venons de sélectionner et évidemment j'ai sélectionné beaucoup des mêmes que celles que j'ai déjà sur mon Instagram, mais la vôtre aura l'air un peu différent. Une fois que tout cela est fait de remplir, tout ce que vous avez à faire est de toucher une image et de la maintenir pendant environ une seconde, puis cela vous permettra de faire glisser cette image partout où vous voulez afin que vous puissiez voir comment vous voulez carreler certaines images, etc. . C' est principalement comme ça que je comprends à quoi je veux que mon Instagram ressemble. Ensuite, je vais juste prendre la photo qui est à côté de poster, et puis je l'ai posté sur Instagram, et puis je l'ai posté sur Instagram,ce que je ne pense pas vraiment que j'ai besoin d'un tutoriel pour vous montrer, mais je veux vous montrer quelques fonctionnalités supplémentaires avec l'application de prévisualisation pendant que nous sommes ici. Disons que vous voulez planifier quelques messages d'affilée, peut-être un lot de photos et qu'ils sont postés une par jour pendant une semaine entière. Eh bien, ce que vous pouvez faire est juste de sélectionner une image et puis cliquez simplement sur ce petit symbole de bulle de parole en bas à droite. Ce que vous pouvez faire est d'écrire votre légende, écrivons juste une. Ensuite, vous pouvez simplement cliquer sur le bouton « Planifier la publication ». Ce que cela fera est de permettre l'aperçu de poster cette photo sur Instagram pour vous à tout moment désigné. Vous pouvez obtenir un lot de cinq photos prêtes à être posté tous les jours pendant une semaine, puis vous pouvez simplement cliquer sur « Confirmer ». Mais je ne veux pas planifier ce post, donc je vais l'éteindre. Dans l'aperçu, vous pouvez créer des groupes de hashtags. Si vous cliquez sur ce symbole plus sous les hashtags, cela vous permettra de créer un nouveau groupe, donc nous dirons « Ajouter un groupe ». Ensuite, vous écrivez simplement dans tous vos hashtags. Si vous n'êtes pas sûr de quels hashtags sont les meilleurs à utiliser, vous pouvez simplement cliquer sur « Trouver des hashtags ». Ensuite, je peux juste taper en voyage. Ensuite, il va me donner toute une liste de hashtags de voyage impressionnants qui sont suivis par beaucoup de gens. Ensuite, tout ce que vous avez à faire est de toucher tous ceux que vous voulez, et cela ajoutera cela à cette liste. Ensuite, si vous revenez en arrière, tout ce que vous avez à faire est de lui donner un nom, donc je vais juste l'appeler hashtags de voyage, puis cliquer sur « Terminé ». Cool, maintenant il suffit de frapper la flèche arrière vers le haut en haut à gauche, puis cliquez sur « Récent », puis revenez aux groupes et il devrait apparaître là-bas. Disons que vous avez tout un lot de photos à publier. Si vous cliquez simplement sur ce symbole en haut à gauche, qui ressemble à un calendrier, c'est là que toutes ces photos vont apparaître afin que vous puissiez facilement surveiller tous ces messages. C' est mon processus, les gars. J' ai d'abord ajouté mes photos, puis je les jette dans l'application d'aperçu pour voir à quoi elles ressemblent, puis je poste individuellement chaque photo. Mais si vous le souhaitez, vous pouvez planifier les publications. 9. Le mot de la fin: Salut les gars, merci d'avoir regardé. Merci de rester dans le coin jusqu'à la fin du cours. Voilà comment obtenir un flux Instagram cohésif. Si vous avez du mal à obtenir ça parfait, comme je l'ai dit, essayez juste de trouver ce compte que vous admirez vraiment, vous avez adoré leurs photos, peut-être qu'ils ont un schéma de couleurs vraiment cool aller et juste essayer d' imiter ce que ils le font jusqu'à ce que vous trouviez comment en faire la vôtre. C' est normal de prendre des photos similaires. Si quelqu'un prend des photos très loin et qu'ils les mélangent avec des gros plans et qu'ils sont dans la forêt, essayez de le faire, essayez de trouver une zone forestière et de l'imiter. Ou peut-être qu'ils font beaucoup d'architecture. quels angles prendront-ils ces photos d'architecture ? À quoi ressemble l'éclairage ? À quelle heure de la journée prendront-ils ces photos ? Ce que vous voulez faire est juste imiter tout cela aussi près que vous le pouvez jusqu'à ce que vous commenciez à obtenir cet œil pour les photos et ensuite cela commence juste à se produire naturellement. Vous prendrez quelques très bonnes photos dans un lot de 20 ou 30 autres pas si bonnes. Honnêtement, la pratique, la pratique, est le moyen d'obtenir de bons résultats en photographie et l'édition de photos n'a pas d'importance. Pratiquez-vous autant que vous le pouvez. Avant d'aller les gars, si vous aimez ce cours et que vous vouliez laisser une note et un avis, je serai éternellement reconnaissant. Ces notes et commentaires m'aident tellement plus que vous ne le pensez. Merci beaucoup d'avoir regardé et je vous verrai sur le prochain cours.