Transcription
1. Iintroduction : ce que vous allez apprendre: Qu' est-ce qui se passe, les gars ? Je m'appelle Dale et je suis photographe professionnel, YouTuber
primé et j'ai plus huit ans d'expérience dans le domaine de la photographie et de la réalisation de films. Donc, vous vous demandez probablement, pourquoi ai-je besoin d'un cours complet pour apprendre à prendre une photo de moi-même ? Je suis contente que tu l'aies demandé. Nous vivons dans un monde où notre présence en ligne
devient de plus en plus importante chaque jour et donc comment nous nous présentons en ligne à travers des photos et des publications. Pour moi, un selfie est plus qu'une photo miroir de salle de bain ou un filtre Snapchat au fromage. Un selfie doit être un autoportrait de qualité, vous représentant
avec précision à votre meilleur. Vous n'avez pas besoin d'un appareil photo fantaisie ou d'un fond en photographie pour réaliser des autoportraits professionnels, tout ce dont vous avez besoin est votre smartphone et les connaissances mises en place pour vous dans ce cours. Dans ce cours, nous vous expliquerons comment poser comme un modèle professionnel pour les femmes et les hommes afin de mettre en évidence vos meilleures caractéristiques. Nous allons couvrir comment rendre le visage de quelqu'un dix fois meilleur sur la caméra avec une simple astuce. Nous vous expliquerons également comment configurer votre appareil photo iPhone avec les meilleurs paramètres de qualité, comment modifier vos photos comme un professionnel tout sur votre téléphone, sorte que vous n'ayez jamais à toucher un ordinateur, comment trouver le meilleur éclairage et bien plus encore. Ce cours est conçu pour les débutants qui veulent prendre des
photos d'eux-mêmes comme si vous aviez embauché un professionnel, aucun fond de photographie n'est requis. Il est également conçu pour tous ceux qui souhaitent se lancer dans la photographie de portrait, ainsi que pour ceux qui veulent améliorer leurs profils de médias sociaux, comme Instagram ou Facebook, avec des photos étonnantes d'eux-mêmes. Donc avec cela dit, commençons ce cours et je te verrai à l'intérieur.
2. Parlons du selfie: Bon, alors parlons du selfie. Je ne sais pas pour toi, mais je crois qu'un selfie se présente sous deux formes différentes. Le premier étant le selfie déchiré du bras classique avec la caméra frontale. C' était en fait la base de la façon dont le terme selfie est apparu en premier lieu. C' est un clin d'œil pour envoyer à vos amis ou pour montrer à grand-mère où vous avez été en vacances. n'y a rien de mal à cela et il y a beaucoup de trucs et astuces qui s'appliquent pour prendre une meilleure version de ce cours, mais il y a aussi une deuxième forme de selfie et c'est un peu moins pratique et je veux dire ça littéralement. Il s'agit de placer votre téléphone sur une surface plane, régler la minuterie de 10 secondes ou même d'appuyer sur le bouton d'enregistrement pour une vidéo, puis de sortir dans le cadre pour obtenir une photo de vous-même. Ceci est ma forme préférée de selfie parce qu'il imite l'apparence d'avoir des photos professionnelles prises une vue.Telle est la méthode sur laquelle nous allons nous concentrer le plus dans ce cours parce qu'il est beaucoup plus intéressant pour votre qu'il semble que les gens prennent des
photos de vous plutôt que vous les prenez de vous-même. Si quelqu'un vous a demandé pourquoi vous vous souciez, ce que les autres pensent de vous, ne les écoutez pas. Je crois que tout le monde le fait et devrait se soucier un peu de ce que les autres pensent d'eux. Il est sain de prendre soin un peu parce que ne pas se soucier du tout, vous
fait paraître socialement inconscient des normes sociétales et beaucoup trop de soins peut vous faire sortir nécessiteux ou obsessionnel. Un bon ami m'a dit : « Les extrêmes ne sont jamais la vérité. » Donc, avec cette petite leçon de vie hors du chemin, nous allons sauter directement dans la première section du cours et commençons ça.
3. Meilleurs paramètres de photographie de portrait: Très bien, alors dans cette leçon, nous allons nous mettre en place avec les paramètres de prise de photos parfaits. Ceux-ci font partie des outils dont vous aurez besoin pour réussir. Alors sautez sur votre iPhone et ouvrez l'application de l'appareil photo. Tout d'abord, assurez-vous que le flash est réglé sur « Off ». Flash est terrible. Ça ruine les photos. Je n'ai jamais vu une bonne photo prise avec flash. Si vous avez vraiment besoin de beaucoup de lumière, il est préférable de simplement se déplacer dans une zone qui a un meilleur éclairage.Donc, s'il fait trop sombre, trouver une meilleure zone parce que Flash est une sorte de façon amateur d'essayer de prendre une bonne photo et cela ne fonctionne jamais. Ensuite, nous allons nous assurer que HDR est réglé sur auto, ce qu'il est.Et si vous ne voyez pas HDR ici, vous pouvez aller à vos « Paramètres » et simplement descendre à « Caméra ». Et puis allez à l'auto HDR ici et retournez juste ce « On ». Et cela fera en sorte que chaque fois que vous prenez une photo qui a beaucoup de lumières et d'ombres, elle passera en HDR. Et HDR signifie High Dynamic Range. Chaque fois que vous prenez une photo avec HDR, il prend en fait trois photos. Et d'une part, la première photo est exposée pour les faits saillants. Il veut s'assurer que les faits saillants sont correctement exposés et ne pas souffler, mais cela rend les ombres vraiment sombres. La deuxième photo est une photo neutre. Il fait de son mieux pour obtenir une photo entre les reflets et les ombres qui a une exposition décente. Et la troisième photo expose pour les ombres. Donc, il fera en sorte que les ombres sont vraiment mis en évidence et mis en évidence correctement.Mais cela montre aussi que les faits saillants sont également soufflés, mais il va combiner les trois d'entre eux en une photo correctement exposée avec bien éclairée et des ombres bien éclairées. C'est donc une fonctionnalité impressionnante pour allumer pour votre appareil photo. D' accord, alors revenons et on va retourner à notre application pour appareil photo. Et maintenant, vous ne verrez plus d'arcs HDR. Nous l'avons allumé dans nos paramètres. Ensuite, nous allons désactiver « Photo en direct ». La photo en direct prend une vidéo de 1,52 seconde avant et après avoir pris une photo. Donc, il finit par former ce genre de 3 secondes vidéo d'animation photo hybride chose. Et ce n'est pas vraiment propice à prendre de bonnes photos, c'est juste plus ou moins distrayant. Alors je l'éteins. Ensuite, assurez-vous que votre minuterie n'a rien réglé, et ne touchez jamais le bouton Effects-Button car c'est ce que sert l'édition professionnelle dans Lightroom, qui est également gratuit, alors ne touchez pas les effets, nous n'en ont pas besoin. Maintenant, la prochaine chose qu'on va faire est d'éteindre cette « grille ». Vous pouvez ou ne pas l'avoir déjà allumé, mais nous allons en fait éteindre cela parce que cela va entrainer la façon de regarder la ligne de la mâchoire sur votre visage ou vos yeux ou tout ce que vous pourriez mettre sur la caméra, mais nous allons en fait éteindre cela parce que cela va entrainer la façon de
regarder la ligne de la mâchoire sur votre visage ou
vos yeux ou tout ce que vous pourriez mettre sur la caméra,
recommande en fait de l'allumer. Et un de mes autres cours où vous photographiez principalement les endroits autour de vous. Mais pour photographier les gens, on va l'éteindre. Allons donc à nos réglages et revenons à la caméra. Et on va aller à « Grid » et éteindre ce « Off ». Et pendant que nous sommes là, nous allons également nous assurer que nos paramètres vidéo d'enregistrement sont réglés sur 4K à 60. Ou si vous n'avez pas 4K, vous pouvez faire 1080 à 60 ans. Mais la raison pour laquelle je vous recommande de définir vos paramètres vidéo pour un cours photo comme celui-ci est parce que parfois il est très utile de régler votre téléphone, peut-être dans votre chaussure ou contre un rocher, tout ce que vous pouvez utiliser comme un trépied naturel. Et vous pouvez réellement activer la vidéo et commencer à enregistrer. Et puis vous pouvez sortir dans le cadre et faire des actions comme sauter dans les airs ou poser de n'importe quelle façon que vous voulez poser. Et puis vous pouvez retourner à la vidéo plus tard. Et vous pouvez capturer des images que vous aimez vraiment et que vous voulez utiliser comme photos. Donc, la raison pour laquelle je recommande 4K, est parce que c'est la vidéo de la plus haute qualité. Ainsi, vous serez en mesure de zoomer et de recadrer vos photos exactement comme vous
les prendriez en utilisant la section photo normale de votre application appareil photo. C' est de loin l'une de mes choses préférées à faire en utilisant l'outil vidéo parce que je voyage beaucoup et beaucoup de temps, je n'ai juste pas quelqu'un pour prendre une photo de moi. Donc, il est vraiment utile.
4. Poser pour la photographie de portrait : Introduction: Bienvenue dans la section de pose. Ainsi, lorsque vous prenez des photos de vous-même, vous devez être à la fois le photographe et le modèle. Poser est l'une de ces choses qui est très difficile à obtenir correctement si vous n'avez jamais fait de modélisation auparavant. Il y a des adversaires pour le pouvoir, la délicatesse, le désir, l'enjouement, et c'est juste pour n'en nommer que quelques-uns. Il y a des poses pour la masculinité et des poses pour la féminité. Il y a même des poses spécifiques pour votre visage. Le langage corporel est si important qu'il y a des classes complètes pour ce sujet seul. Si vous ne savez pas ce que vous faites, vous vous sentirez probablement plutôt maladroit et contre nature à essayer de trouver ce point doux. Je vais vous montrer autant de poses que possible et vous montrer pourquoi elles fonctionnent. Je suggère que vous essayiez un tas d'entre eux dans le même contexte et que vous trouviez ce qui vous convient. Je vais vous montrer des poses pour femmes, des poses pour hommes, et quelques trucs et astuces pour poser votre visage pour regarder
instantanément dix fois mieux à la caméra. Commençons.
5. La ligne de la mâchoire: Parlons de poser votre visage. Votre visage a besoin de sa propre section, parce que je vais parler deux techniques principales qui vont faire la différence. Sautons dans le premier. Le premier est appelé la ligne de la mâchoire. Je peux m'asseoir ici et essayer d'expliquer la science de comment fonctionne
le truc de la mâchoire, mais je préfère aller droit à vous montrer. Voici Justin, et j'ai dit à Justin de se tenir aussi grand, confiant et fier que possible. C'est ce que j'ai eu. Je lui ai dit d'être sans émotion parce que je ne voulais pas que tu
fasses attention à autre chose que sa mâchoire. Justin a une excellente posture, et même debout complètement droit, gardant son cou droit, il a encore un double menton ici. Crois-moi, je le connais personnellement. Il est l'une des personnes les plus aptes que je connaisse, et pourtant il a toujours ce problème. Maintenant, je vais te montrer ce qu'il faut faire de la ligne de la mâchoire. L' idée est que vous voulez coller votre front, le nez et le menton en avant d'un demi-pouce seulement. La raison pour laquelle je dis de faire tout votre visage et pas seulement votre menton, par exemple, qui est là où se trouve votre mâchoire, c'est parce que beaucoup de gens se lèvent le menton chaque fois que je leur dis ceci, et l'idée est d'aller de l'avant. Voici la photo de Justin avant et après. Regarde la différence. Je vais changer d'avant en arrière. C' est fou, il fait immédiatement son visage regarder 10 fois mieux. Ce que vous ne voulez pas faire, c'est de coller votre visage trop loin en avant. Si vous allez jusqu'à un pouce ou deux pouces vers l'avant, vous aurez l'air d'être une autruche qui se casse le cou et vous ne voulez pas ça. C' est juste un peu. Maintenant, voici Sarah. Sarah a déjà une ligne de mâchoire assez prononcée, mais elle va faire ce tour, et je vais vous montrer la différence. Voilà l'avant, bang, voici l'après. Regardez ce que cela fait, petit mouvement ajoute un peu d'ombre sous son menton sur son cou, ce qui accentue vraiment son visage. Il peut rendre votre cou plus petit. Prêt pour un autre ? Voici Nick. J' ai dit la même chose avec Nick. Voici sa photo d'avant, bang, et il y a l'après. Regarde cette différence de ça à ça. L' un d'eux a l'air de sourire pour une photo d'école, et l'autre a l'air professionnel. Trouvez un endroit bien éclairé dans votre maison et faites-en un peu avant et après, voyez jusqu'où vous devez aller pour obtenir cette astuce pour travailler pour vous.
6. Lignes droites vs courbes en S: Avant de vous montrer les différentes techniques de pose à essayer, je veux parler des lignes droites par rapport aux courbes S. Ce ne sont que des formes que votre corps devrait être mis dans pour obtenir une sensation désirée de vos photos. Qu'est-ce que je veux dire ? Eh bien, les lignes droites transmettent généralement des sentiments de solidité, de structure et de masculinité, tandis que les courbes S transmettent des sentiments de douceur, de fluidité et de féminité. Connaître ces poses vous aidera à choisir
la bonne pour le sentiment que vous voulez transmettre aux personnes que vous voulez voir. Tu peux tout contrôler avec une pose. Vous pouvez positionner vos bras, votre torse et vos jambes pour former de fortes formes géométriques comme un triangle à plusieurs endroits sur votre corps, tandis que vous pouvez également les positionner pour être pliés et
courbés comme si la gravité était trop forte pour les maintenir complètement. Deux photos avec des sentiments complètement différents.
7. Posant pour les femmes: Parlons de poser pour les femmes. Donc, si vous êtes une femme, alors vous savez probablement qu'une simple pose peut faire ou briser vos meilleures caractéristiques. Les mannequins et les actrices que vous voyez partout sur les réseaux sociaux le rendent si facile. La raison en est que le simple fait de poser seul n'est pas suffisant pour le vendre. Vous devez jouer un peu de faire semblant d'avoir un vrai look naturel. Voilà ce que je veux dire. Voici Sarah, et c'est la position habituelle de Sarah. Maintenant, je vais diriger Sarah dans plusieurs poses différentes et vous dire exactement ce que j'ai fait et pourquoi ça marche. D' accord, tu es prêt ? Faisons-le. Tout d'abord, commençons par la pose de vulnérabilité. Pour cette pose, j'ai dit à Sarah d'utiliser simplement une main pour saisir le poignet opposé derrière son dos, sortir une de ses hanches, quel que soit le côté sur lequel elle se sent le plus à l'aise, le but est de se sentir à l'aise, et inclinez sa tête du même côté que la hanche. Je lui ai aussi dit de faire semblant qu'elle avait des ennuis et qu'elle essayait d'être mignonne pour s'en sortir. Elle se sentait instantanément un peu plus naturelle et cette petite quantité d'imagination comblait les fissures avec cette pose. Surtout c'est votre première pose, il se sentira contre-naturel d'essayer, l'un d'entre eux le fera. Le but est de le faire encore et encore jusqu'à ce que vous
commenciez à vous sentir beaucoup plus naturel derrière la caméra. C' est ce que je veux dire à propos de poser et de faire semblant. Ils doivent travailler à l'unisson pour obtenir une pose naturelle. La pose suivante s'appelle La Pose Délicate. J' appelle ça la pose délicate parce qu'elle saisit son cou comme pour le protéger. Pour cela, j'ai dit à Sarah de prendre son coude gauche avec sa main droite ou vice versa, et de le tirer près de son estomac. Je lui ai alors dit de prendre le côté de son cou et de tourner son corps quelques degrés pour que son bras saisissant domine la caméra. Je lui ai alors dit de laisser tomber sa hanche du même côté, puis de coller son menton un peu vers l'avant. Cela aide à accentuer sa ligne de mâchoire. Ensuite, la pose gitane. Cette pose est faite en soulignant vraiment que S courbe en faisant
légitimement une forme de S avec vos membres et le torse. J' ai dit à Sarah de balayer lentement un bras sur sa tête et de laisser son avant-bras reposer sur sa tête. Il est préférable de laisser vos bras se détendre complètement pour cette pose. Tu veux que ta main se drape sur ta tête. Je lui ai alors dit de balayer son autre bras sur sa taille et de laisser sa main reposer sur sa hanche opposée. Pour cela, je lui ai dit de faire semblant qu'elle allait jouer un ballet, et c'est sa pose de départ en attendant que l'orchestre s'installe. Sarah aime danser, alors celui-ci a vraiment fonctionné. Pas ce genre de danse. Mais j'aime qu'elle soit stupide parce que quand tu es seule, c'est vraiment important. Lorsque vous êtes seul, vous avez la capacité de faire des choses vraiment stupides, mais cela vous aide à vous détendre beaucoup et à vous sentir plus naturel lorsque vous entrez dans ces poses. Ensuite, c'est The Sunglasses Pose. Pour cette pose, j'ai donné à Sarah sa paire de lunettes de soleil préférée. Je lui ai dit de lever le menton, saisir les deux côtés de ses nuances avec les deux mains, et de lui taper un petit peu les coudes. Si vous les libérez trop, ils vont sortir trop loin et ça aura l'air non naturel et vos bras vont paraître plus larges, ça va vous faire paraître plus large. Généralement, les filles ne veulent pas paraître plus large. Ils veulent aller de l'autre côté. Je lui ai alors dit de laisser sa mâchoire inférieure se détendre juste assez pour que sa bouche s'ouvre juste un peu. Vous pouvez devenir stupide avec celui-ci en soufflant baiser, ou en faisant un clin d'œil ouvert même si nous ne pouvons pas voir vos yeux. L' objectif est juste de faire des choses avec vos mains qui ont l'air et se sentent naturelles. Habituellement, positionner les mains est la chose la plus frustrante pour poser. Si les mains n'ont pas quelque chose à faire, c'est ce
qui provoque le sentiment maladroit. Ensuite, c'est la pose de l'avant-bras. Pour avoir cette pose, je lui ai dit de saisir l'intérieur de son coude gauche avec sa main droite ou vice versa, et de garder son coude près près de son côté. Cela gardera le côté le plus mince de son biceps face à la caméra et rendra vos bras plus mince. Ensuite, il suffit de sortir votre hanche un peu du même côté que votre bras est suspendu. Dans ce cas, c'est votre côté gauche. Vous pouvez prendre cette photo en regardant l'appareil photo avec votre menton juste un peu, ou vous pouvez regarder vers le bas du même côté que votre hanche popped est sur. Suivant le Déodorant Commercial Pose. Pour cette pose, je lui ai dit d'imaginer qu'elle pose pour un Deodorant Commercial et le réalisateur veut qu'elle sent ses fosses aussi sexy qu'elle peut l'être. Ça a l'air ridicule, mais ça marche. Donc d'abord, je lui ai dit de lever les bras au-dessus de sa tête, saisir un de son poignet et de faire la hanche la plus naturelle. Je lui ai alors demandé de simplement tourner son visage du même côté que la
hanche est surmontée et de ramener son nez vers son aisselle juste un peu. Bien que votre imagination ne soit pas un endroit gênant à faire cette pose, la pose sort assez ludique et sexy et affiche beaucoup de confiance. Généralement, l'estomac et le cou sont les parties les plus délicates du corps. Donc, plus vous ouvrez vos bras et la poitrine pour les exposer, plus vous faites preuve de confiance. La psychologie est que vous êtes courageux et prêt à ce que ces zones soient blessées, parce que dans la nature, chez presque tous les animaux, c'est la partie la plus vulnérable du corps. Donc, les exposer montre que vous n'avez pas peur. La prochaine fois que vous y réfléchissez, faites
attention aux photos de personnes avec les bras croisés contre les personnes qui exposent leur poitrine. L' un est beaucoup plus accessible que l'autre. Bon, alors n'hésitez pas à essayer certaines de ces poses, ou à utiliser les techniques que vous avez apprises pour inventer de nouvelles qui vous semblent les plus naturelles. Ensuite, nous allons parler de poses pour hommes.
8. Poser pour les hommes: Parlons de poser pour les hommes. Donc poser pour les hommes peut être un défi. Nous ne pouvons pas nous contenter de jeter nos bras sur la tête et de nous en
sortir avec la même nature ludique que les femmes. En général, nous devons effectuer des actions justifiées comme fixer notre veste ou se pencher contre un mur pour rendre l'image plus naturelle. Mais les hommes peuvent s'épanouir en ligne droite beaucoup plus que les femmes, tout comme les femmes peuvent s'épanouir hors des courbes S. Donc, si vous êtes un homme, il est plus facile de penser à commencer toutes vos poses avec quatre étapes simples. Le numéro un est votre position. Séparez vos pieds pour montrer la largeur, et pointez vos orteils vers l'extérieur juste un ted. Cela vous donnera le pied le plus solide et le plus solide et il semble le plus naturel. Le numéro deux est la poitrine et les épaules. Prenez une profonde respiration tout en relaxant les épaules. Vous voulez que votre poitrine sorte, mais sans avoir l'air de vous tenir dans une grande respiration, essayez
juste de redresser votre dos et de garder votre cou droit aussi. Numéro trois, tourne légèrement. Tournez tout votre corps de 10 degrés d'un côté, sorte que votre torse n'est pas parfaitement carré par rapport à la caméra. Ce que nous voulons vraiment, c'est juste créer un peu de profondeur à votre corps. Numéro quatre, faites quelque chose de simple avec les mains, comme une main dans votre poche et l'autre accrochée sur le côté. C' est en fait notre première pose et c'est juste la pose de portrait standard. Je suggère de commencer par cette pose pour que vous puissiez clouer un bon point de départ. De là, nous pouvons aller dans quelques poses supplémentaires, comme la pose d'ajustement. Commencez par la pose de portrait standard que je viens de vous apprendre. Mais tournez légèrement la tête vers le côté le plus proche de la caméra, préférence votre bon côté, celui qui vous semble naturel. Ensuite, levez vos bras pour ajuster votre veste de montre ou votre couleur. Ou si vous portez un t-shirt, vous pouvez simplement tendre la main et saisir l'épaule opposée. Le fait est que peu importe la manœuvre que vous choisissez, vous créez une forme de triangle avec vos bras qui créera une sensation de force et de structure. N' oubliez pas de plisser les yeux un peu pour un regard plus sérieux. Ensuite, c'est la pose flatteuse. Cette pose se fait simplement en soulevant votre coude dans l'air et en saisissant l'arrière de votre cou comme si vous étiez flatté par ce que quelqu'un vient de vous dire. En plaçant votre coude haut dans l'air, vous donnez une extension à la forme du triangle, c'est-à-dire votre poitrine. Encore une fois, les triangles transmettent la force et la structure. Donc, nous voulons montrer autant d'entre eux dans votre langage corporel que possible. Laisser votre poitrine ouverte et dégagée par les membres vous donnera confiance, car c'est la partie la plus vulnérable de votre corps que vous laissez pour être blessé, pour ainsi dire. La confiance vient de la vulnérabilité. Ensuite, c'est la tête de lit. Donc, cette pose est très simple à retirer, surtout si vous êtes déjà dans la pose précédente. Donc, il suffit de déposer votre front vers l'avant et vers le bas juste un peu, puis courez
vos doigts dans vos cheveux et laissez simplement votre main reposer doucement sur le dessus de votre tête avec des cheveux qui sortent à travers les espaces et vos doigts. Cette pose est parfaite pour les jours où il fait du vent ou où vous n'avez tout simplement pas le temps de peigner vos cheveux le matin. C' est l'une des poses les plus détendues et ludiques pour les hommes sans sortir fantaisiste ou féminin.
9. Éclairage de photographie de portrait 101: Bienvenue dans la section éclairage. L' éclairage est tout lorsque vous prenez une bonne photo, il peut faire ou casser la qualité d'une photo instantanément. C' est souvent la première chose que notre cerveau juge inconsciemment pour déterminer si nous regardons une bonne photo ou une mauvaise photo. Et comme ce cours consiste à prendre des photos de vous-même, trouver un bon éclairage est incroyablement important pour flatter nos meilleures fonctionnalités. Donc, dans cette leçon, je vais vous parler de quelques bons conseils pour vous aider à trouver un bon éclairage, intérieur comme à l'extérieur. Alors commençons par l'intérieur. Trouver un bon éclairage à l'intérieur peut être un peu un défi parce que l'ampoule la plus courante dans n'importe quelle maison est appelée une ampoule de tungstène. Et les ampoules de tungstène émettent un ton de couleur orange très chaud pour eux. Il y a des façons de corriger cela avec l'édition, dont je parlerai plus tard, mais ce n'est pas aussi efficace que de trouver une source de lumière blanche plus neutre dans votre maison. Où trouve-t-on ça ? Eh bien, l'endroit le plus commun est debout devant ou près d'une fenêtre avec la lumière naturelle du soleil qui traverse. Il illumine et lisse votre peau et donne à vos yeux une touche de couleur très agréable et
saine. Et à l'inverse, debout avec votre dos à la fenêtre sans source de lumière sur votre visage vous fera trop fondre dans l'arrière-plan et votre peau ne sera pas très belle du tout. La différence entre la lumière de la fenêtre et l'absence de lumière de la fenêtre est étrange. Voyez-vous ce que je veux dire à propos de la pop de couleur dans les yeux et de la lueur sur votre peau, ça fait un monde de différence. Maintenant, si vous tirez dehors, mon conseil numéro 1 est d'éviter de tirer à midi ou à midi quand le soleil est directement au-dessus de votre tête, la lumière dure va créer des ombres sur vos yeux, ça va vous faire plisser trop et il rendra souvent votre arrière-plan extrêmement lumineux et soufflé. Soufflé, ce qui signifie que les faits saillants sont tout simplement complètement blancs. Donc, le meilleur moment pour photographier est au coucher du soleil ou au lever du soleil si vous êtes un lève-tôt, parce que la lumière sur votre visage sera beaucoup plus douce et naturellement chaude ou vous pouvez obtenir des selfies de silhouette épiques devant le coucher du soleil si vous le souhaitez. Mais peu importe quoi, il est difficile de prendre une mauvaise photo avec l'éclairage du coucher du soleil. Après tout, il y a une raison pour laquelle les gens s'assoient et regardent le coucher du soleil. Essayez donc de sortir une heure avant le coucher du soleil et voyez quel genre de photos vous pouvez obtenir. La raison pour laquelle je dis une heure est parce que cela
prendra souvent 30 minutes pour trouver une bonne photo que vous aimez, puis quelques minutes de plus pour être à l'aise devant la caméra. Et quand le soleil se couche, vous devriez obtenir votre photo parfaite.
10. Modification de vos photos de portrait : introduction: Ok, alors parlons de montage. L' édition est comme la cerise sur une image correctement composée. Et vous pouvez éditer vos photos comme un vrai professionnel directement sur votre téléphone avec une application étonnante appelée Lightroom CC, et c'est gratuit. Avec Lightroom, vous pouvez faire apparaître des couleurs, adoucir ou ciseler votre visage, ajuster l'exposition, rendre votre peau claire ou même changer la couleur de vos vêtements. Je pense certainement que vous pouvez aller trop
loin dans l'édition et falsifier complètement votre véritable image, ce qui fonctionnera contre vous en essayant de développer la confiance dans votre propre peau. Mais je crois qu'une petite quantité d'édition peut vraiment mettre en valeur vos fonctionnalités et vous montrer à votre meilleur. Et il n'y a absolument rien de mal à ça. Donc, dans les prochaines sections, nous allons passer par un tutoriel Lightroom CC, nous allons parler de Presets et LUT personnalisés, qui sont vos propres filtres uniques, ou vraiment juste quelques astuces et astuces pour coiffer votre photos. Donc, chaque fois que vous êtes prêt, faisons ça.
11. Comment modifier avec Lightroom Mobile: Bienvenue dans la section d'édition. Dans cette section, nous allons éditer professionnellement nos photos
directement sur nos téléphones à l'aide d'une application appelée Lightroom CC. Lightroom CC est fantastique. Nous pouvons tout faire sur notre téléphone et nous n'avons jamais à toucher un ordinateur, donc c'est un excellent outil en déplacement. Donc, si vous n'avez pas Lightroom CC, allez sur l'App Store et tapez simplement Lightroom, et il viendra juste là en haut. Il suffit d'appuyer sur Lightroom, puis de descendre et vous verrez Adobe Lightroom CC. Donc, si vous n'avez pas déjà téléchargé, allez-y et cliquez sur « Obtenir », et sinon, si vous l'avez déjà, cliquez sur « Ouvrir ». Quand tu ouvriras Lightroom, tu n'auras rien dedans. J' ai un tas de photos d'amis ici que j'ai prises, mais si la vôtre est vide et que vous avez besoin de télécharger une photo sur Lightroom, vous pouvez simplement cliquer sur ce bouton dans le coin inférieur droit et vous pouvez la sélectionner dans votre application de caméra. Donc, une fois que vous aurez quelques photos ici,
nous allons juste en sélectionner une et commencer à les éditer et je vous montrerai autour de Lightroom. Alors, cliquez sur ce Sarah, c'est peut-être celui que je vais faire. Vous pouvez choisir n'importe quelle photo que vous voulez et suivre. C' est une photo que Sarah a prise avec son téléphone, mettant en place sur un bureau en quelque sorte étanché contre quelques choses. La pièce avait un bel éclairage. Donc je pense que c'est assez bien sorti, mais on va le faire éclater beaucoup plus. Donc, le premier est la culture. Nous allons donc nous assurer que cela est rogné correctement. Nous pouvons glisser et redimensionner de toute façon que nous voulons sur les côtés. Donc je vais juste tirer ça vers le bas et peut-être le recadrer comme ça. Ensuite, vous pouvez réellement sauter ces deux autres boutons, le bouton des profils et le bouton automatique, je ne les utilise jamais, et juste aller droit à ce bouton lumineux. Donc, une fois que vous allez à la lumière, vous pouvez changer l'exposition ici. Si vous avez besoin d'annuler quoi que ce soit, il y a un bouton en haut, il y a une petite flèche arrière. Vous pouvez simplement cliquer dessus et annuler ce que vous venez de faire. Voyez que vous pouvez jouer avec le contraste, vous pouvez le rendre beaucoup plus plat, ou vous pouvez le rendre vraiment punchy. Vous pouvez jouer avec seulement les points forts, sorte que ce sont les parties les plus légères de la photo. Donc sa chemise est assez blanche, vous pouvez voir que je suis en train de le faire descendre. Vous pouvez voir que cela affecte son teint de peau ainsi que les ombres, ce sont les parties les plus sombres de l'image. Donc le mur derrière elle, vous pouvez voir, je fais sortir les ombres pour qu'il n'y ait presque pas d'ombre, ou je peux les rendre très sombres et ça rend presque complètement ce fond noir si vous pouvez le voir. Donc je vais annuler ça, retourner à la lumière. Blancs et les Noirs sont relativement la même chose, ils peuvent juste vous donner un coup de poing supplémentaire ici ou là, sorte que vous pouvez jouer avec eux aussi. Donc pour elle, je vais dire, faisons un peu d'exposition pop peut-être un plus neuf,
et peut-être faire plus d'un contraste frappant,
nous allons faire un plus 21, nous allons faire un plus 21 et les faits saillants, j'aime vraiment ce que ça fait à sa peau quand je Amenez-le, donc je vais faire comme un négatif 15. Shadows, je vais en fait apporter ces sombres, peut-être un négatif 20. Je vais laisser les faits saillants et les noirs tranquilles. Maintenant, passons à l'onglet Couleur. Ainsi, dans l'onglet Couleur, vous pouvez changer la température de la photo pour être très chaude ou vous pouvez l'amener à très froid. Donc, évidemment, moins c'est plus avec ça. Vous voulez vraiment seulement aller peut-être négatif 15 à plus 15 dans les deux sens, peut-être même pas qui est encore vraiment chaud là-bas. Donc je vais aller avec un peu plus cool, peut-être un 11 négatif et une teinte, genre la même chose. Ce sont en fait toutes les températures et la teinte sont des ajustements pour l'éclairage. Donc, si vous prenez une photo qui est dans une pièce qui a éclairage de couleur
très orange et qu'elle entre dans votre appareil photo ressemblant à ça, vous pouvez en fait lui donner plus de bleu afin de la contrer. Le résultat aura l'air un peu plus neutre comme ça, plus vers le zéro. Donc, dans ce cas, j'ai aimé l'éclairage qui sort de la caméra, donc je vais en fait faire glisser ça à un 11 négatif, juste parce que j'aime ce profil de couleur cool. Maintenant, on peut aller à Vibrance. Vibrance apportera une sorte de saturation dans différentes zones. C' est plus une saturation intelligente, donc il va faire apparaître des zones qui doivent être élevées et
laisser des couleurs déjà boostées seules. Donc, je gâche beaucoup plus de vibrance que la saturation. Saturation, d'autre part, fait apparaître toutes les couleurs de sorte que vous pouvez voir qu'il frappe vraiment beaucoup plus. Il fera apparaître toutes les couleurs de la photo et la rendra beaucoup plus saturée. Donc, je vais vraiment donner un peu de vibrance à ça, disons un plus 50. Maintenant, en passant à l'onglet Effets, nous allons juste cliquer dessus. Maintenant, nous avons la clarté, le dehaze, et le vignett. Alors commençons par la clarté. La clarté donne à votre photo un coup de poing supplémentaire, comme vous pouvez le voir. Il aiguise et augmente le contraste en même temps, il lui donne un look ciselé vraiment cool. Ou si vous le faites glisser dans l'autre sens, il vous donne plus d'un look onirique. Je ne suis pas tellement fan de ce côté, donc je vais typiquement comme ça avec. Encore une fois, moins c'est plus avec cela. Vous ne voulez pas booster complètement la photo. Ça peut sembler vraiment cool ici, mais vous pouvez voir qu'il y a un peu de bruit ici en haut. Vous pouvez voir beaucoup de bruit TV à la recherche de particules là-haut. Donc, cela arrive quand vous utilisez trop de clarté. Donc je vais faire environ 35. Dehaze, si vous avez beaucoup de brouillard dans votre photo, si vous filmez à l'extérieur, vous pouvez gâcher avec ça. En général, je ne la touche pas chaque fois que je photographie à l'intérieur, et la vignette va assombrir les bords de votre photo ou les alléger, si vous le souhaitez. Donc, si vous le faites glisser vers la gauche, ça va les assombrir. J' aime un peu de vignette, surtout quand on tourne à l'intérieur sur un fond solide. Donc je vais laisser ça à 25 points négatifs. Vous pouvez également ajuster les paramètres de la vignette. Ainsi, le point médian amènera ces bords jusqu'aux coins, ou les amènera jusqu'au bout. En fait, je vais laisser ça à zéro. J' ai aimé comment il était plume est à quel point pointu ou fané que la vignette va être. Donc, évidemment, vous apportez partout sur la gauche et c'est très pointu. Ou vous l'amenez tout le chemin vers la droite et il est complètement délavé. Donc, en fait, je vais le laisser à nouveau à zéro, ne pas m'embêter avec ça. même chose avec la rondeur. Vous pouvez contrôler le carré ou l'arrondi de cette vignette. Je ne gâche pas vraiment l'un de ces paramètres. Maintenant que nous avons couvert ces trois sections principales, je vais en fait revenir à l'onglet couleur et vous montrer quelque chose de vraiment cool. Donc, si vous allez dans l'onglet couleur et vous cliquez sur ce bouton de mixage ici en haut à droite de ce menu. Maintenant, ce que nous pouvons faire est de sélectionner des couleurs individuelles et changer leur teinte, leur saturation ou leur luminance. Alors je vais te montrer ce que je veux dire. Je vais sélectionner sa peau,
qui est une orange, qui est une orange, et ce que je peux faire, c'est la rendre beaucoup plus rouge, ce qui semble évidemment ridicule. Ou un peu plus vert, encore une fois, semble ridicule. Mais le fait est, si vous voulez changer les couleurs de chemise, si vous voulez changer les couleurs des arbres en arrière-plan, vous pouvez, disons sélectionner vert et vous pouvez changer les arbres en plus d'un jaune ou vert. n'y a pas d'arbres sur cette photo évidemment. Mais c'est un outil vraiment cool. Vous pouvez littéralement changer les couleurs. Donc si elle portait une chemise jaune, je pourrais rendre cette chemise plus rouge ou plus verte si je le voulais. Je peux aussi changer la saturation. Encore une fois, je te montrerai avec son teint de peau. Je peux changer la saturation de sa peau. Je peux rendre sa peau complètement noire et blanche si je veux. luminance change la lumière pour que je puisse rendre juste sa peau vraiment claire ou que je puisse la rendre beaucoup plus foncée. Donc tu peux t'en mêler avec ça aussi. Vous pouvez le faire avec toutes les couleurs, jaune, vert, bleu clair, bleu foncé,
violet, tout ce que vous voulez. Juste pour te montrer, j'irai sur une autre photo que j'ai ici de Nick et je vais changer la chemise rouge de Nick. Je vais aller à la couleur, aller à mélanger, je suis déjà sur le rouge. Donc, je peux en faire une couleur rose violacée ou je peux la rendre plus jaune. Donc vous pouvez voir que ça affecte un peu sa peau, mais je touche surtout cette couleur. Bon, donc on va retourner à la photo de Sarah. Donc, c'était l'onglet mixte en couleur, ce qui est vraiment cool détail. Vous pouvez gâcher avec la netteté de votre photo. D' habitude, je ne touche pas à ça. Tant que tu as bien concentré, tu n'en
auras même pas besoin. Vous voulez vraiment avoir à jouer avec l'un de ces autres paramètres comme la géométrie ou l'optique. La prochaine chose que nous allons examiner est de créer des presets utilisateur, qui est littéralement mon outil préféré dans Lightroom. Donc je suis vraiment excité de t'en apprendre à ce sujet. Donc avant de partir, je vais vous montrer si vous tenez le doigt vers le bas sur la photo, vous pouvez voir que c'est à ça qu'il ressemblait avant, et c'est à ça que ça ressemble après, ajoute
vraiment un bon coup de poing. C' est fou de la différence.
12. Comment créer des préréglages et pourquoi vous en avez besoin: Très bien, donc dans cette leçon, nous allons aller plus loin de créer des
Préréglages utilisateur . Donc, si vous êtes déjà dans
Lightroom et que vous avez modifié votre photo comme vous le souhaitez, vous pouvez simplement cliquer sur ce bouton Presets en bas. Et si vous ne pouvez pas le trouver, c'est tout le chemin vers la droite. Donc, dans ce menu, allez
tout le chemin à droite et vous le verrez là-bas. Cliquez donc sur Préréglages et vous verrez les Préréglages utilisateur. Ou vous pourriez regarder quelque chose comme ça. Et les préréglages utilisateur sont créés par vous. Vous modifiez donc la couleur, la lumière et toutes ces choses. Vous pouvez créer un préréglage que vous pouvez simplement gifler là quand vous le souhaitez. Donc je peux choisir celui-là. C' était un que j'ai créé il y a un moment. Il est beaucoup plus chaud et je viens de gifler et je peux
annuler le faire.Donc, il modifie immédiatement votre photo tout de suite avec tous ces effets et paramètres que vous avez déjà mis là-bas.Donc, afin d'en créer un, tout ce que vous faire est juste de frapper ce X et aller jusqu'aux trois points en haut. Une fois que vous avez modifié votre photo comme vous le souhaitez, puis cliquez sur Créer préet.Maintenant, il vous demandera comment voulez-vous l'appeler ? Donc nous allons appeler ce test Preset, terminé. Et vous pouvez sélectionner tout ce que vous voulez effet.Donc, je ai des outils, optiques en géométrie non cochée, qui est une sorte de la base qu'il va vous donner. Vous êtes probablement à la recherche du même menu.Donc oui, je veux qu'il affecte la couleur, la lumière
et les détails.Donc, une fois que cela est fait, je peux juste cocher la coche, et cela est maintenant fait. Si nous avons une autre photo par exemple, alors revenons à notre bibliothèque, et nous allons simplement sélectionner n'importe quelle photo. Disons celui-là. Maintenant, nous allons le recadrer comme nous le voulons.Maintenant, allez jusqu'à Presets, et maintenant nous pouvons mettre sur ce préréglage de test. Et boom, juste édité automatiquement notre photo. Il a l'air magnifique. Vous pouvez voir que c'est avant, et c'est après. Cliquer sur ce bouton a littéralement pris trois secondes.Donc, je recommande
fortement de créer deux à trois presets que vous aimez vraiment, parce que je les ai utilisés pour mon Instagram par exemple. Donc maintenant, je vais passer à un outil que j'utilise pour Instagram appelé Preview. aperçu me permet de voir à quoi ressemblera mon Instagram L'aperçu me permet de voir à quoi ressemblera mon Instagramen fonction de la publication que je veux mettre en place. Et c'est à ça que ressemble mon Instagram. Donc avant qu'il ressemble à ça, le désordre coloré mélangé. Une fois que j'ai commencé à appliquer des Presets qui ont tous le même profil de couleur générale, j'ai maintenant ce thème bleu sarcelle et orange qui va à mon Instagram. Donc, si vous vouliez avoir plus d'un thème noir et blanc, ou peut-être que vous vouliez que vos greens, et vos blues apparaissent vraiment. Ou peut-être que vous avez un thème plus rouge. Vous pouvez créer des Presets sur Lightroom qui mettent vraiment en évidence ces couleurs. Et puis éditez n'importe quelle photo que vous prenez avec ce préréglage. Par ailleurs, cette application Preview est génial. Donc, toute photo avec ce petit symbole Instagram sur elle, est ce qui est réellement posté sur mon Instagram actuellement. Et puis quiconque n'a pas ce symbole, sont des messages que je voudrais mettre en place et que je veux voir à quoi ils vont ressembler. Et vous pouvez effectivement planifier des messages avec cette application, ce qui est fantastique. Donc c'est une autre gratuite.Personne ne me paie pour dire ça. Je ne les endosse pas pour une raison autre que le fait que je viens vraiment aimé ces apps.Tous les bons gars, donc c'est tout pour le cours de selfie. J' espère vraiment que ça vous a plu. De là, je conseille de sortir, travailler sur une étape à la fois et de prendre autant de photos que vous pouvez.Il faudra un certain temps pour ajuster et obtenir à l'aise sur l'appareil photo, peu
importe combien de conseils et astuces que vous utilisez. Avant de partir, cela signifierait le monde pour moi, si vous pouviez évaluer et revoir ce cours, si vous l'avez apprécié. Notes et commentaires m'aident tellement plus que vous le pensez, et je l'apprécierais grandement il.Très bien, avec cela dit, je vais vous voir sur le prochain cours.