Comment chanter N'IMPORTE QUELLE chanson comme un PRO

1. Introduction: C'est génial de chanter votre chanson préférée et non seulement de peaufiner les détails techniques, mais aussi d'avoir et non seulement de peaufiner les détails techniques, un son très raffiné à tous les niveaux pour raconter une histoire captivante et captivante Dans ce cours, je vais partager les secrets que tous les pros utilisent pour obtenir un son incroyable. Mais qui suis-je ? Et qu' est-ce que je sais du chant ? Je m'appelle Freya Casey. Je suis chanteur professionnel 2. Orientation: Prêt à aborder votre chanson. Voici ce que vous serez capable de faire à la fin de ce cours. Vous allez pouvoir chanter l'une de vos chansons préférées que vous allez choisir. Je vais vous aider à choisir une chanson qui vous facilitera la tâche et la rendra possible. À la fin, vous allez enregistrer une chanson et vous en serez fier. Vous allez avoir l'impression que Waouh, votre voix brille, votre son est incroyable Pour ce faire, il existe quelques prérequis. Tout d'abord, je veux que tu aies l'esprit ouvert. Laisse-le pénétrer. Prends ton temps. Restez dans un environnement ininterrompu lorsque vous regardez les leçons afin de pouvoir commencer à expérimenter et à essayer différentes choses et être prêt à découvrir des facettes de votre voix que vous ne connaissiez peut-être pas auparavant Vous aurez besoin d'un ordinateur pour télécharger une piste d'accompagnement. Vous aurez également besoin de votre téléphone avec différentes applications que je vais vous présenter. Pour obtenir une piste de sauvegarde pour transposer dans la bonne touche, vous pouvez imprimer le classeur ou l'avoir format PDF sur lequel vous pourrez écrire afin d' obtenir de meilleurs résultats Ce sera un voyage tellement passionnant parce qu'à la fin, vous aurez l'air d'avoir créé cette vous aurez l'air d'avoir chanson juste pour vous. Comme s'il avait été écrit juste pour toi. Combien de temps devriez-vous pratiquer chaque jour ? Je dis toujours qu'il est plus utile de s'entraîner plus souvent. Ensuite, il s'agit de pratiquer pendant très longtemps, car votre cours de chant ne peut pas durer autant de temps chaque jour. C'est comme faire de l'exercice. Le chant est une activité musculaire. Au lieu de prendre 2 heures et de suivre le cours en entier en quelques jours, prenez le temps de vous laisser emporter et vraiment retrouver votre voix après chaque leçon. Traitez-le comme une séance d'entraînement. Il s'agit d'un entraînement mental et d'un entraînement physique, et sur le plan physique, vous devez vous assurer de ne pas atteindre les limites de vos les limites de vos efforts et de ne pas bien chanter le lendemain Vous connaissez vos propres limites et chaque voix est différente, cela dépend de l' entraînement que vous avez fait par le passé actuelle et qualité de votre technique actuelle, mais nous allons établir certaines de ces choses. Assurez-vous d' écouter simplement votre corps. Es-tu prêt ? On se voit dans le prochain ? 3. Comment choisir la bonne chanson: Dans cette leçon, nous allons faire quelque chose de très important. Nous allons choisir une chanson. Maintenant, il est crucial de choisir la bonne chanson pour votre voix , car si vous choisissez une chanson qui ne permet pas à votre voix d'être mise en valeur, vous allez avoir du mal et nous ne voulons pas que vous À la fin de ce cours, je veux que tu réussisses la chanson que tu as choisie. Premièrement, pensez à vos tendances naturelles. Êtes-vous un ceinturon haut et fort ? Dans votre vie de tous les jours, êtes-vous quelqu'un qui parle plus fort et que la voix vous porte, que tout le monde vous entend, ou êtes-vous plus réservé ? Cela signifie généralement que votre voix peut être quelque chose comme ça. Personnellement, ma tendance naturelle avoir une voix plus claire, plus claire et plus jeune. C'est vraiment bien pour les ballades et les chansons de Disney Princess. C'est comme Star Shine Bride dans les montagnes ce soir ? Il n'y a pas une empreinte visible. Un royaume d'isolement. C'est bon pour ma voix. Ou préfères-tu te battre à la ceinture comme on ne peut le dire ? Ou avez-vous une voix plutôt rauque ? Pour moi, par exemple, quelque chose comme ACDC ne serait pas le meilleur choix Je suis sur le chemin de l'enfer. Je peux certainement chanter les notes, mais ce n'est pas vraiment naturel pour moi. On dirait que j' essaie trop fort. Pensez à des chanteurs célèbres, vous savez. Pensez à Barbara Streisand qui essaie une chanson d'ACDC ou à Bon Jovi qui essaie de chanter comme Josh Groban Des voix différentes, non ? Mais vous devez également choisir une chanson à laquelle vous pouvez vous connecter personnellement, que vous vous sentez obligée de chanter. En tant que professionnel, j'ai toujours dû chanter des chansons que je n' aurais pas choisies moi-même, mais je les ai faites miennes. Nous en reparlerons plus tard. Mais je veux que tu choisisses quelque chose qui te plaît vraiment Mais n'oubliez pas que cela doit être faisable. Si vous avez une large gamme vocale, vous pouvez choisir quelque chose qui a une gamme plus large. Si vous n'avez pas une gamme étendue, choisissez une chanson qui reste dans les limites de quelque chose que vous pouvez chanter pour vous Nous ne voulons pas éviter les défis, mais pour le moment, il s'agit de réussir une chanson avec ce que vous avez en ce moment, les outils que vous avez dans votre voix à votre disposition dès maintenant C'est avec cela que nous devons travailler. Nous allons parler davantage des aspects techniques, mais ne choisissez pas quelque chose qui pourrait fonctionner dans cinq ans, mais nous n'y travaillons pas pour le moment. Nous choisissons quelque chose qui fait briller votre voix en ce moment. Pensez également à l'agilité. N'essayez pas de chanter une chanson comme Christina Aguilera avec toutes les librairies publicitaires et essayez de la copier exactement comme elle le fait si vous êtes vraiment douée pour être agile . Si vous n'avez pas une voix agile, vous devez choisir quelque chose qui vous convient le mieux, qui ne va pas trop vite. Bien sûr, choisissez un genre qui vous convient. Je peux chanter de la soul, mais cela ne veut pas dire que je vais parler comme Aretha Franklin, pas aussi convaincante Nous parlerons plus en détail des clés plus tard, mais pour le moment, votre devoir est de choisir une chanson. Que vous pensez vraiment que cela met en valeur ma voix, et je veux que vous l' essayiez parce que vous ne serez pas confronté à des facteurs limitants tant que vous ne l'aurez pas synchronisée et que vous vous rendrez compte que ce n'était peut-être pas aussi simple que je le pensais parce habitude ce sera un peu plus difficile que vous ne l'aviez imaginé au départ Je te verrai dans le prochain. 4. Faire en sorte que l'accompagnement et l'arrangement fonctionnent pour vous: Vous avez choisi une chanson que vous aimez vraiment et qui est faisable avec votre voix Maintenant, parlons un peu de la façon de vous l'approprier. Il existe différentes versions que vous pouvez créer. Même si j'ai sélectionné Highway to Hell ou quelque chose comme ça, je pourrais en faire beaucoup. Prenons l'exemple de Highway to hell. Je n'ai pas besoin d'utiliser la version originale. Je peux même en faire ce que je veux. Vivre en toute simplicité. Vivre librement. Et ainsi de suite. Je peux en faire ma propre version. Maintenant, il existe de nombreuses versions acoustiques que vous pouvez consulter, mais demandez-vous vous pourriez même prendre une chanson qui n'est pas à 100 % comme vous le souhaitez et la personnaliser. Vous pourriez simplement en faire une version acoustique. Recherchez ces morceaux d' accompagnement. Ils sont sortis. Vous pourriez aussi former un groupe de musique. Utilisez également quelque chose de plus épuré, quelque chose d'orchestral, peut-être parfois Laissez-vous inspirer en regardant certaines versions de couverture, et vous constaterez qu'il y en a tellement de différentes. Prenons l'exemple de la couverture acoustique. Il existe des versions vraiment cool, parfois même avec violon , violoncelle ou piano, et toutes ces versions différentes de chansons dont vous n'auriez jamais cru qu'elles pouvaient sonner comme elles le peuvent. Si vous avez une voix plus douce, vous pourriez toujours chanter quelque chose comme Highway to Hell et le faire différemment. Vivre, c'est facile. Vivre en liberté. Abonnement pour un aller simple, peut-être. Take everything mitra Vous pouvez simplement ajouter lib et faire ce que vous voulez avec une chanson Je voulais juste montrer qu'il y a beaucoup de choses que vous pouvez en faire pour vous l' approprier encore plus. Quoi que vous fassiez, chaque fois que vous choisissez un accompagnement, choisissez quelque chose de haute qualité. Ne fais pas comme un acarien. Mets tes écouteurs. C'est le meilleur moyen de vérifier cela et d'essayer d'écouter le panorama stéréo. Habituellement, lorsque quelque chose est enregistré, les instruments sont légèrement placés à gauche et à droite, de sorte que la voix peut être bien au centre de l'enregistrement. C'est très important car le résultat final dépendra beaucoup du panorama. Parce que si tout est au centre, votre voix est enterrée, elle va retentir, et elle va presque devenir très cacophonique. Pour moi, c'est le cas. Assurez-vous d'écouter avec votre casque ou vos écouteurs et de déterminer s'il y a un panorama stéréo où vous pouvez choisir, s' il y a quelque chose que je vois un peu plus à gauche et quelque chose de plus à droite C'est une bonne chaîne stéréo et au final, vous chantez, que ce soit en direct, en écoutant simplement le morceau. Ou lors de l'enregistrement, en particulier pour l'enregistrement, vous voulez vous assurer que la chaîne stéréo est présente. Essayez simplement différents morceaux d' accompagnement et voyez lequel vous aimez vraiment le plus. Où trouver de bons morceaux d' accompagnement ? Eh bien, tout d'abord, tu pourrais aller sur YouTube. Il existe de nombreuses versions karaoké gratuites, même parfois des versions acoustiques, différentes versions de Vous pouvez également accéder à Spotify. Il existe également différents sites Web où vous pouvez trouver des versions de karaoké qui sont généralement de très bonne qualité Maintenant, dans la prochaine leçon, cela va être très important car nous allons parler du choix de la bonne clé. 5. Trouver la bonne clé: Bien, récapitulons ce que nous avons obtenu jusqu'à présent. Vous avez choisi une chanson qui correspond à votre voix, qui vous tient à cœur Le style convient à votre voix. Il mettra en valeur vos tendances naturelles et la beauté de votre voix. J'ai choisi des empreintes de pas dans le sable interprétées très populairement par Leona Lewis, et je vais m'accompagner au piano, comme ça ici. Parlons de la recherche de la bonne Parlons de la recherche de la C'est une chanson qui a une large gamme. Cela va de bas en haut. Tu as donc marché avec moi, des empreintes dans le sable et tu m'as aidée à comprendre où je voulais aller Et puis à la fin, c'est vraiment bas. Tu marches avec moi. Da da da da da da da da da Alors je t'ai entendu dire. C'est le point faible, d'accord ? C'est faisable avec ma voix. La clé n'est pas trop mal. Je te promets que je suis toujours là quand ton cœur est rempli de tristesse et de désespoir. Je te porte. OK, c'est bien. Ce n'est pas le point le plus élevé. Il augmentera plus tard, alors laissez-moi le tester. Quand je suis fatigué Quand je sais que tu seras le Donc c'est tout un défi, et oui, mais c'est faisable Non. R. D'accord, ce terrain haut ceinturé est faisable OK. Et si je le transposais au minimum ? Et si je le transposais d'un demi-pas. Cela ferait déjà une différence dans ma voix, car cela signifierait que je ne serais probablement pas capable d'y chanter le ton le plus bas. C'est comme si tu marchais avec moi. Des empreintes de pas dans le sable. Tout cela est faisable. Aidez-moi à comprendre où je vais. C'est déjà assez bas, ne serait-ce qu'un demi-pas. Puis je vous ai entendu dire que ce serait peut-être transposable Peut-être un demi-pas plus bas, puis le ton le plus élevé deviendrait un demi-pas plus bas qu'avant. Penn : Oui. Les deux touches seraient faisables pour moi, mais pour des raisons de simplicité, je vais simplement choisir la clé qui correspond à l'original pour lequel j'ai la partition. Oui, ça va marcher. Cependant, il se peut que vous ayez une chanson dont tonalité ne correspond pas du tout à fait à votre voix. C'est souvent le cas, par exemple, si vous essayez en tant que femme de chanter une chanson écrite à l'origine par un artiste masculin ou vice versa, sauf si cette personne a une voix très haute pour une personne ou la femme a une voix très basse pour une femme. Si c'est le cas, ne vous inquiétez pas, nous pouvons toujours faire en sorte que cette chanson fonctionne. Ce que vous allez faire, c'est télécharger la piste d'accompagnement que vous avez choisie. Si c'est dans la mauvaise clé, ne vous inquiétez pas. Téléchargez le titre sur YouTube. Tu peux faire comme un téléchargeur. C'est pour s'entraîner. Ensuite, vous allez accéder à une application appelée al.ai et je vous fournirai le lien. Vous allez télécharger ce morceau et vous allez supprimer les voix pour n' avoir que la piste d'accompagnement Vous avez une piste d'accompagnement de bonne qualité qui fonctionne avec la plupart des pistes originales. La prochaine chose que vous allez faire si vous ne jouez pas d'un instrument et que vous ne savez pas comment transposer la tonalité Vous allez accéder à l'application N tune. Laisse-moi te montrer très rapidement. Lorsque vous accédez à l'application N Tunes, vous pouvez ajouter de nouveaux morceaux et choisir d' où vous Par exemple, ma Dropbox est connectée, vous pouvez l'obtenir via Wi-Fi, mais je l'ai vous pouvez l'obtenir via Wi-Fi, déjà ici. J'en ai une ici, et ce que vous pouvez faire maintenant, par exemple, c'est une piste et je peux simplement l'abaisser. C'est moins un. Et je peux l'abaisser encore plus. Je peux changer la clé. Vous pouvez le faire et cela fonctionnera dans une certaine mesure au bout d'un moment, cela va sembler radiculeux Si je fais comme ça, c'est plus de sept demi-marches plus haut, c' est ridicule. Mais vous pouvez le faire jusqu' à trois ou quatre, c'est faisable, mais vous pouvez également en modifier la vitesse, par exemple le tempo Faisons-le plus vite. O Il y a un certain niveau de distorsion qui commence, mais qui pourrait ralentir. suffit de jouer avec Il suffit de jouer avec et de voir ce qui fonctionne pour vous, mais il y a certainement de la place pour la transposer, ce qui fonctionne toujours alors Maintenant, voici ce que je veux que tu fasses. Je veux que tu essaies cette chanson que tu as choisie dans différentes tonalités. Utilisez n'importe quelle application chantez-la et voyez ce que vous ressentez, même si elle est juste un peu plus haute ou un peu plus basse. Si c'est beaucoup, si vous devez le faire par plus de six ou moins six, c'est trop, le son sera déformé. Ce que vous pouvez faire, cependant, vous pouvez aller sur YouTube et parfois vous pouvez le trouver dans une autre clé, une version karaoké Si vous choisissez une chanson qui est souvent interprétée et qui est très appréciée, il y a de fortes chances que vous puissiez la trouver dans une tonalité différente. Ensuite, si vous avez besoin d'un léger écart par rapport à cette touche, vous pouvez toujours faire un plus deux ou trois moins deux ou trois, et le son ne sera pas trop déformé. Mais observez ce que fait votre voix lorsque vous modifiez légèrement la touche. Vous serez étonné de voir à quel point cela se sent différent dans votre voix. 6. La bonne technique de chant: C'est bon. Passons maintenant à l'essentiel du chant. Nous allons parler des aspects techniques, et ce sera la leçon la plus longue. Tout d'abord, parlons du pitch. Nous savons tous, bien sûr, que nous voulons chanter sur la bonne tonalité, sur le ton. Comment savez-vous si vous chantiez sur le terrain ? Je vais vous donner trois stratégies différentes pour les différents scénarios. OK. Le premier scénario est que vous savez réellement jouer d'un instrument, du piano ou peut-être de la guitare, et que vous pouvez suivre les partitions ou jouer autour de votre ligne mélodique, uniquement de la ligne mélodique uniquement de la Dans mon cas, laissez-moi simplement regarder mon morceau de musique ici. Tu as marché avec moi, empreintes de pas dans le sable. Je vais jouer les lancers très lentement. Marchez avec moi nourriture et aidez-moi à comprendre où je vais. En jouant du piano et en chantant, je le ralentis vraiment pour que mon cerveau puisse voir s'il correspond. Si vous n'êtes pas très précis dans votre pitch actuellement, c'est une bonne stratégie pour le devenir car vous ralentissez les choses et vous essayez de les égaler. Plus vous le faites souvent en chantant, piano est vraiment bon parce que vous n'avez pas besoin de l'accorder. Un piano bien réglé, idéalement, et en fait un piano électrique comme un piano numérique. Parce qu'il est toujours bien réglé. Tu vas apprendre à être bien plus précis. Si vous n'avez pas d' instrument à votre disposition ou vous ne savez pas comment savoir si vous êtes sur le terrain, vous pouvez utiliser une autre application, et je vais vous montrer de quoi il s'agit. Téléchargez l'application gratuite Nail the Pitch et vous verrez, je vais faire quelque chose il y a quelques minutes. Mais ce que tu peux faire, tu peux juste, tu peux juste le laisser jouer. Au moment où je parle, vous pouvez déjà voir que cela monte et descend. Mais par exemple, je vais juste obtenir mon premier pitch. Vous allez voir cette ligne là-bas. Vous pouvez voir comment Got fait une pause en fait. Vous voyez comment se passe ce dernier. J'étais au milieu de tout ça, il est écrit B trois. J'étais au milieu de cette boîte ou de cette file. Ce qui signifie que j'étais au centre du terrain. C'est ce que nous voulons. Et si je vais un peu plus loin, vous verrez ce n'est pas cette orange, mais cette ligne blanche à l'intérieur de l'orange. Si je ne suis pas au centre, tu m'as accompagnée Maintenant, la file d' attente était plutôt au sommet. Tu peux le voir ? Vous voulez donc être au centre. Vous deux pause complète Ne vous inquiétez pas s'il y a un petit écart ici, car cela dépend des consonnes et du phrasé différent Mais pour les longs lancers, vous devez vous assurer que cette ligne blanche se trouve le plus possible au centre. Cela signifie que vous avez une bonne intonation. Une autre chose que vous pouvez faire est d'aller sur YouTube, rechercher une piste de karaoké ou même une piste originale pour pratiquer intonation et ralentir Vous pouvez passer à 0,75 ou même plus lentement si vous le souhaitez, mais cela semble vraiment comique quand vous le faites Passez simplement à une vitesse plus lente pour prendre le temps de vous assurer de chanter les bonnes tonalités, en particulier lorsqu'il s'agit d'une chanson un peu plus rapide ou qui bouge, cela vous aidera vraiment à être très clair sur les hauteurs que vous devez chanter. La plupart du temps, ce n'est pas que vous ne pouvez pas chanter sur le terrain. Trop souvent trop vite. Tu ne peux pas t'ajuster assez vite. Mais laissez-moi vous montrer à quoi cela ressemble lorsque je suis net ou plat, ne serait-ce que de façon minimale. Voici un peu pointu. Tu marches avec moi, tes empreintes de pas dans le sable et tu m'as aidée à comprendre où je vais Ça a l'air vraiment bizarre. Maintenant, laissez-moi vous montrer à quoi cela ressemble lorsque je suis légèrement plat, c' est-à-dire en dessous du ton. Tu marches avec moi Des empreintes de pas dans le sable et tu m'as aidée à comprendre où je vais C'est juste un peu plat, mais ça a l'air horrible, non ? Il est donc très important que vous soyez toujours le plus possible au centre du terrain. Et bien sûr, notre mélodie se compose d'un ensemble de tonalités. Alors, trouvez la bonne mélodie, puis trouvez le bon timing. C'est autre chose. Donc, si j'y vais, tu marches avec moi, empreintes de pas dans le sable. C'est vraiment difficile de chanter en dehors du terrain. Permettez-moi de chanter sur le terrain, mais ensuite de choisir un timing. Et aide-moi à comprendre où je vais. Tu marches avec moi quand j'étais toute seule. Donc, si le timing est décalé, cela ne fonctionne pas non plus. Vous devez vous assurer que le moment est bien choisi. Et pour cela, ralentir sur YouTube ou même utiliser n'importe quelle application Tune pourrait être très utile. La prochaine chose qui est si importante, c'est le phrasé. Maintenant, ce que je ne veux pas faire, c'est parler comme ça. Quand tu marches avec moi, il y avait des empreintes de pas dans le sable, c'était incroyable Je sais que tu étais mon amie et que tout allait bien J'ai l'air d'un robot, non ? Quand nous parlons, nous le pensons vraiment. flux et le reflux. Certaines parties des mots sont plus accentuées, tandis que d'autres sont plus claires. C'est cette emphase et cet éclair, d d, d d dum, il y a un flux vers le langage, et il en va de même en musique. Le flux du langage est étroitement lié au flux de la musique, ce qui signifie que le downbeat est généralement le plus accentué entre les deux La plupart du temps, il n'est pas aussi accentué, il est un peu plus léger Il y a des choses comme les syncopes, ce qui signifie qu'une partie normalement non accentuée de la mesure est accentuée de la Je ne vais pas entrer dans des détails plus techniques ici, mais dans ce cas, au lieu de passer au cours pour mélanger les choses, je vous promets que je suis toujours là lorsque votre cœur est rempli de tristesse et de désespoir. Donc, ce que je veux faire ici, c'est ne pas avoir le même son du début à la fin. Je te le promets. Oh. Je suis toujours là, euh, euh. Je veux lui donner une forme et une direction. Alors je te promets que je suis toujours là. Quand ton cœur sera rempli de tristesse et de désespoir, je te porterai. Quand tu auras besoin d'un ami, tu trouveras mes empreintes de pas dans le sable Donc, la musique est composée de manière à ce que les mots s'y adaptent , de la même manière que, vous savez, les mots et la musique s'enchaînent, s'emboîtent. Maintenant, je veux faire de même quand je chante. Je te le promets. Je te le promets. Je suis toujours là quand ton cœur est rempli de tristesse et de désespoir. Voyez comment ce n'est pas du désespoir. Je n'accorde pas le même poids à tous les lancers. Écoutez attentivement l' artiste original et choisissez-le. Écouter différemment est la première étape pour vraiment le faire vous-même. Je dois commencer à réaliser et à remarquer ce qu'ils font musicalement Parce que chanter, c'est bien plus que des notes de chant. C'est créer de la musique et une histoire. Je te porte quand tu as besoin d' un ami Un autre secret. D'habitude, quand c'est élevé, il y a un but. OK ? Lorsque le ton est élevé, donnez-lui un but. Il y a une raison pour laquelle il est composé de cette façon, parce que c'est important. Tu as quelque chose d' important à dire, toi. Ça ne l'est pas. Vous. Je vais te porter. Il y a une raison pour laquelle le compositeur l'a fait de cette façon. Pour obtenir un chronométrage plus précis, vous pouvez même vous entraîner avec un métronome Vous pouvez en obtenir un gratuitement. Si vous en avez un chez vous, c'est génial. Si vous n'en avez pas, vous pouvez obtenir une application de métronome. C'est gratuit. J'utilise le métronome J'ai la version pro, mais vous pouvez même obtenir la version gratuite et c'est bon. Mais tu peux le faire. Sur ma partition, il est dit que le quart de note est égal à 60, ce qui signifie que je veux le régler à 60, c'est le tempo. Trois, quatre et marchez avec moi. Les empreintes de pas dans le sable m' ont aidée à comprendre où je vais . Si je ne suis pas sûre de savoir comment je suis censée compter, je peux simplement le décomposer en métronome, et ce qui est cool, c'est que vous pouvez simplement appuyer dessus et lui dire de vous donner une huitième note à Vous avez également les subdivisions, deux, trois et quatre, et une Vous marchez avec moi et vous m'avez aidée à comprendre où je vais. C'est très utile de le faire fréquemment si vous n'êtes pas très solide lorsqu'il s'agit compter et de suivre un rythme heure actuelle, votre devoir est d'abord de vous entraîner à suivre le rythme, puis prononcer pour trouver le bon phrasé, pour trouver le bon phrasé, pour trouver où l'accent est Ensuite, avec toutes les connaissances que vous avez acquises, vous allez utiliser piste d'accompagnement que vous avez choisie, que vous avez transposée dans la bonne tonalité, et maintenant vous allez la chanter avec cette précision tonale Après l'avoir ralenti et avec le bon timing et le bon phrasé Cela va prendre du temps. Ça ne va pas être réparé en 5 minutes. Cela peut prendre quelques jours. Faites-le étape par étape, petit à petit, plus vous consacrerez de temps à chaque étape, plus le son sera précis et meilleur sera le résultat final. 7. Comment être productif dans vos séances d'entraînement: Dans cette leçon, nous allons parler plus en détail. Le diable se cache définitivement dans les détails quand il s'agit de musique. Je veux que vous pensiez à la qualité plutôt qu'à la quantité. Ne vous contentez pas de chanter la chanson en entier, du début à la fin, encore et encore. Ce que nous voulons, c'est de la pratique intentionnelle et de la résolution des problèmes au lieu de simplement les confirmer. Parce que ce qui se passe lorsque vous chantez encore et encore, vous ne faites que renforcer toutes les mauvaises habitudes sans vraiment les corriger. Il faut démonter les choses, regarder les détails au niveau micro, vraiment prendre une loupe énorme loupe, et je vais vous montrer comment je vais m'y prendre, le processus que je suis en train de suivre et vraiment essayer de vous demander comment puis-je résoudre ce problème Comment puis-je faire un exercice que je peux insérer ici afin de résoudre ce problème et ne pas me contenter de chanter dessus et de le refaire encore et encore de la mauvaise façon Je vais vous le démontrer et je vais vous en parler. Je vais commenter la façon dont je pratique cette chanson et le processus que j'utilise. Tu marches avec moi. Des empreintes de pas dans le sable. OK, attends une minute. J'ai beaucoup de temps pour respirer au début, donc je dois respirer tôt. Il y a cette longue intro, donc respirez lentement Tu marches avec moi. Je pourrais respirer un peu pour lui donner plus d'émotion. empreintes M., M, M envoient un envoi, de sorte que le ton le plus élevé soit un peu plus accentué et que le ton le plus bas doive reculer un peu Cela sonne mieux sans être lourd sur le bas et ne pas s'y accrocher. Et cela m'a aidée à comprendre où je voulais m'adresser en parlant très bas. Permettez-moi de faire un exercice pour essayer Go Go. Je ne veux pas avoir l'air sombre et bas. Je veux un son agréable résonnant, beau et intime Alors, comment puis-je le prononcer ? Parce qu'il reflète ma voix, même lorsque je chante, go go sliding down. Ouais. Comment est-ce que je glisse vers le bas ? Va. Suis-je simplement en train de descendre ou est-ce que je glisse lentement ? Va. Est-ce trop lent ? Va. Respirez à nouveau profondément, mais respirez de manière détendue car je voulais refléter le caractère de la chanson et le son de ma voix. Tu marches avec moi. Quand j'étais quand je voyais si je le faisais correctement. Quand je suis au début de la glotte, quand je suis ou non Quand j'étais oui, peut-être pas glottal. Quand j'étais toute seule. Avec tant d' inconnues. C'est faible. Un long, très long. Oh, c'est même long. Il s'agit d'une sorte d'apparition de la glotte Je dois donc faire attention à ne pas être trop sévère à ce sujet, afin de pouvoir être précise et d'avoir un contrôle total sur cette apparition afin de pouvoir être précise et d'avoir un contrôle total C'est long, c'est dur. Euh. Donc, pas une glotte trop dure. Longue, longue, longue. Et je dois me rendre compte que je n'ai pas besoin de beaucoup de son. Je n'ai pas besoin de beaucoup de volume. Une voix longue, longue et amicale, qui ne fait pas baisser le larynx en cours de route. Puis je t'ai entendu dire. Puis j'ai entendu. Puis j'ai entendu, très détendue, toucher à peine le terrain. Tellement doux. Alors je suis si gentille. Puis je t'ai entendu dire «   Bonne respiration profonde ». Parce que maintenant nous sommes à Chestwis. Je te le promets. OK, comment puis-je placer cette voyelle pour qu'elle sonne bien ? C'est toi. Toi, toi. Je ne veux pas avoir l'air nasal. Je te le promets. Je suis toujours là. Bon vibrato, peut-être à la fin . Oui, je trouve ça sympa. tonalité est longue, donc je devrais mettre un vibrato, mais pas instantanément Je devrais mettre le vibrato un peu plus tard. J'y retournerais probablement écouterais l'original et je me demanderais : « OK, peut-être que j'aurais pu, si je ne sais pas, quand suis-je censé mettre le vibrato, je vais juste aller Toujours là Il y a une belle respiration profonde, profonde et intense. Quand ton cœur est rempli de tristesse et de désespoir. Il y a beaucoup de suintement là-dedans, non ? Alors laissez-moi faire un exercice avec un o et la poitrine en disant  : « Oui, je dois ouvrir ce o vers le haut parce qu' il est trop proche. Si je monte haut, il ne peut pas être chanté Yo. Cela ne fonctionne pas. OK. Je suis bien plus haut que ce dont j'avais besoin maintenant. Je pense que ça va marcher. Portez trop sombre. Vous êtes peut-être un peu un entonnoir. Quand vous en avez besoin, quand vous en avez besoin. Oh, un E. C'est difficile. E. Need E. E. E. E. De plus, le E doit s'ouvrir un tout petit peu vers le haut. E, quand tu as besoin d'un ami. Oh, je dois aussi chanter dans le When you need a friend. Maintenant, j'ai besoin d' être un peu plus souple parce que je suis sur le point d'arriver à la fin de ce cours, puis de passer au couplet suivant. Tu trouveras mes empreintes. Respirez ou ne respirez pas. Laisse-moi essayer les deux méthodes. Tu trouves mon empreinte triste, je vais essayer en respirant. Tu trouveras mon empreinte. Pour moi, je pense que je préfère ne pas respirer, donc je vais me passer de la respiration. Tu vois comment ça marche ? Vous devez suivre ce processus et vous demander si la voyelle sonne bien Est-ce que je respire bien ? Est-ce que c'est un beau son ? Le placement est-il correct ? Où est le vibrato, quelle est la bonne intensité ? Y a-t-il de la dynamique là-dedans ? Tout ce dont nous avons parlé jusqu'à présent, ne vous contentez pas de parcourir la chanson, mais posez-vous les questions de manière détaillée. Et si j'ai juste cette difficulté avec ce ton aigu ? Je ne vais pas chanter tout le couplet et tout ça si c'est le cours qui pose problème à ce stade. Et si c'était juste ce point fort, l'ami, quand on a besoin d'un ami. Et si j'ai juste du mal avec ça ? Je n'ai pas besoin de chanter jusqu'aux basses. J'en ai juste besoin. Laisse-moi faire des exercices de fusion. Amie, Nona. peux même consulter des tutoriels sur YouTube pour plus de détails sur le port de ceinture, par exemple, ou je pense que j'ai du mal à respirer Ensuite, nous allons également en parler davantage. Examinez simplement le sujet sur lequel vous pensez que c'est encore quelque chose sur lequel vous devez travailler et où vous ne savez pas comment. Il s'agit d'être intentionnel , d'aller très en profondeur, et non de trop, de résoudre les problèmes et de les résoudre. C'est le processus que je suis en train de suivre. Faites-le aujourd'hui et à l'avenir, en fait tout le temps à partir de maintenant, et dites-moi dans les commentaires quels détails vous avez trouvés avec lesquels vous continuez à avoir du mal. 8. Respiration avancée et techniques vocales: Parlons de la respiration. Nous en avons parlé un peu, mais respirer est très important non seulement pour respirer, car sans air, il n'y a pas de son, mais cela fait également partie du son du chant. Ne considérez pas la respiration comme une nuisance du genre « Oh, je déteste J'aimerais ne pas avoir à respirer. Vous devez respirer, mais vous avez aussi envie de respirer. Il suffit d'y penser. À quoi ressemblerait si vous n' entendiez jamais un souffle ? Laisse-moi te le démontrer. Si j'essaie juste de respirer et de le cacher, ça n'a plus l'air humain. Tu marches avec moi, tes empreintes de pas dans le sable et tu m'as aidée à comprendre où je vais Tu marches avec moi. Et j'étais toute seule. Tant de choses inconnues en cours de route. Je te promets que je suis toujours là. C'est vraiment difficile maintenant de ne pas respirer. Quand ton cœur est rempli de tristesse, de désespoir. Je te porte quand tu as besoin d'un ami. C'est vraiment étrange. Qu'en est-il de ça ? Ça va libérer Ma. Je te le promets. Je suis toujours là quand ton cœur est rempli de tristesse et de désespoir. Je le porterai quand tu auras besoin d'un ami. Vous l'avez peut-être déjà remarqué. En fait, j'expire parfois. Voici ce qui se passe lorsqu'il y a de l'intensité. C'est comme, non, non, non, non, non, non. Comment as-tu pu me faire ça ? Voyez comment, même cette respiration extérieure, parfois, se dissipe à cause de l'intensité, parce que nous utilisons tellement de soutien et que ce diaphragme est à Cela fait parfois chuter votre souffle comme  : « Oh, respirer ne signifie pas simplement que c'est une nécessité. Cela fait certainement aussi partie du son de la parole et du chant. Donc, le souffle vous indique déjà mon attitude. C'est différent de. Vous voyez, tout cela semble différent. Donc c'est comme si tu marchais avec moi. Empreintes de pas, sable. Tu vois, j'ai l'air presque très intense, comme si je pleurais Aidez-moi à comprendre où je vais. C'est un autre extrême. Bien sûr, je ne vais pas le faire exactement de cette façon. endroit où vous respirez est également important, car ne vous contentez de respirer au bout de la barre. Vous respirez à la fin de la phrase ou là où cela a du sens. Bien entendu, dans le domaine de la musique pop, vous entendrez beaucoup de chanteurs respirer avant le dernier mot, même si cela n'a pas vraiment de sens. Mais idéalement, vous respirerez là où cela a du sens plan musical et/ou en termes de phrasé des Dans ce cas, avec tant de choses inconnues en cours de route. Cela n'a pas vraiment de sens respirer au milieu de cette phrase car cela perturberait le cours de ce dont je parle. Vous diriez : Oh, avec tant de choses inconnues en cours de route. Avec tant de choses connues en cours de route. Cela ne fonctionne pas vraiment. Respirez là où cela a du sens. Une autre chose très importante est d'être très clair à propos de vos registres vocaux. Vous avez deux registres. La voix de poitrine est ce que vous parlez la plupart du temps. La voix de votre tête correspond davantage à l'extrémité supérieure de votre voix. Cela semble vraiment étrange. Je te le promets, oh. Je suis toujours là quand ton cœur est plein de place et de désespoir. C'est une voix de tête, mais elle ne convient pas à cette chanson ou à ce genre. Je veux donc utiliser une voix de poitrine, ce qui signifie également que je dois choisir cette chanson où je peux chanter dans le registre de ma voix de poitrine, et non dans la voix de tête. Nous en avons parlé un peu plus tôt, mais sachez où vous chantez avec quel registre. Et si vous voulez faire un falsetto ou une voix principale, c'est bon. Je pourrais le faire. Quand tu as besoin d'un ami On entend plus de voix, mon ami, je peux le faire si je la fais sonner bien. Une autre chose qui est très importante sur le plan dynamique. En général, ce qui se passe lorsque vous chantez plus haut avec une voix de poitrine, vous devez lui donner un peu plus de puissance. une voix de poitrine, il est indispensable de faire un peu de crescendo et de donner plus d'intensité Si vous voulez les chanter avec une voix de poitrine, il est indispensable de faire un peu de crescendo et de donner plus d'intensité aux Quand tu as besoin d'un ami Si j'adoucis, ma voix se transformera automatiquement en voix de tête. Lorsque vous avez besoin d'une mêlée, il n'est pas durable de chanter une voix aussi haute sur la poitrine Vous devez engager les muscles qui maintiennent dans le registre thoracique, c' est-à-dire principalement les muscles thyréotinoïdes par rapport à la crcothyroïde Mais ce n'est pas pertinent pour toi de le savoir. Ce qui est pertinent, c'est que , non, tout comme lorsque vous parlez, lorsque vous êtes plus intense, votre voix devient plus haute, cela vous aide vraiment à chanter avec une voix de poitrine. Respirez et connaissez vos registres manière dynamique, comment naviguer entre les hauteurs et les basses fréquences. Pensez-y, et relisez votre chanson une fois de plus. Oui, cette fois, vous êtes autorisé à le parcourir entièrement pour voir si vous suivez ces modèles. Mais au fur et à mesure, prenez des notes sur votre partition imprimée ou sur votre feuille paroles afin de vous en souvenir, car le fait est que vous ne vous souviendrez pas de tout. Une fois que tu auras fini de chanter, tu auras oublié beaucoup de choses qui se sont passées pendant que tu chantais. Prenez des notes. Je te verrai dans le prochain. 9. Comment aborder les chansons difficiles: Parlons de la décomposition d'une chanson lorsque vous avez l'impression que c'est un peu difficile. Vous voulez le décomposer dans sa forme la plus simple. Regardons, par exemple, le fait de se sentir bien. Vous le connaissez de Michael Buble. Il contient beaucoup de lèvres, donc je vais commencer par la forme la plus simple. Il s'agit donc essentiellement d' oiseaux qui volent haut. Ça n'a pas besoin d'avoir l' air génial pour l'instant. Je suis juste en train de clarifier le timing, de savoir où se trouvent les triplés et quels sont les vrais lancers Tu sais ce que je ressens. Donc c'est à deux. Donc c'est comme ça et tu sais ce que je ressens. Je pourrais en parler jusqu'au bout. Soleil dans le ciel. Tu sais ce que je ressens. Brise qui dérive sur la baie. Dre Breeze dérive sur ba hi da da dum. Il existe en fait plusieurs terrains. Mais laisse-moi regarder les partitions. Si j'en ai, et si ce n'est pas le cas, je vais écouter attentivement, et je vais simplement me simplifier les choses. La brise passe, je n' ai pas besoin de faire exactement l'ajout d'une lèvre. Peut-être que je pourrais juste essayer. Breezrift, sur b. Ça suffit. Je n'ai pas besoin de faire mal. Je n'ai peut-être pas besoin de le faire. Tu sais ce que je ressens. Tu sais ce que je ressens. Je pourrais le faire. Il y a plusieurs façons de procéder ici. Tu sais ce que je ressens. C'est un nouveau DW. C'est un nouveau jour. C'est une nouvelle vie F. F me. Il y a différentes choses que je pourrais faire. Quelle est la forme la plus simple ? Pour moi Et je ressens. Bien. Un, 22, 22. Je suis en train de le décomposer pour le rendre plus simple pour moi. Oubliez les bibliothèques publicitaires ou, si vous en ajoutez, essayez de les décomposer pour les ralentir et pour savoir clairement quels sont les arguments réels des bibliothèques essayez de les décomposer pour les ralentir et pour publicitaires Soyez clair sur le timing, ralentissez, décomposez-le, et même la chanson la plus complexe deviendra plus logique pour vous. La musique est très logique et parfois très mathématique. Parlons maintenant des modulations. Elles peuvent parfois représenter un défi. Dans ma chanson Footprints in the sand, il y a une modulation, alors comment puis-je trouver ces tonalités ? Regardons ça. À la fin de ce parcours, avant le pont, vous trouverez mes empreintes C'est une modulation très extrême, comment vais-je la trouver ? Quand je suis fatiguée. Donc c'est bon, alors voyons voir. Comment puis-je le trouver ? Send Sen Oh, c'est vraiment en haut. Tu trouves mon pied. Tu trouves mon pied dedans. Lorsque vous signez une donnée. C'est comme le service d' incendie allemand. Da d, d d, non d d, nous l' avons fait, nous l'avons fait. Non, nous l'avons fait. C'est le quatrième. D, d, d, d. Donc je dois prendre le quatrième. Laisse-moi m'entraîner plusieurs fois. Laissez-moi d'abord le faire sans le cordon. C'est difficile. C'est ce que je fais. Je suis fatiguée. D'accord. Essayez-le avec les cordons. Ils ont dit : « Eh bien, jour après jour. Donc, en gros, je dois juste mémoriser ce pitch. Mais quand vous le décomposez et que vous le faites encore et encore, cette transition, juste la transition, Non. Il suffit de mémoriser à quoi cela va ressembler. Décomposez-la jusqu'à ce que vous compreniez et que vous puissiez suivre quand cela vous semble logique, puis vous pourrez chanter la chanson. Faites-le maintenant avec une chanson que vous avez choisie, et pour tout ce qui n'est pas encore clair pour vous, assurez-vous qu'il le devienne. 10. Comment faire pour que la chanson soit la vôtre: C'est bon. Passons maintenant aux choses amusantes. Nous avons réglé toutes les questions techniques, et il nous faudra un certain temps pour les intégrer Une chanson mûrira dans votre voix. Vous constaterez qu'au fur et à mesure que vous travaillerez sur toutes ces choses, lorsque vous ferez une petite pause puis que vous y retournerez, les choses se seront bien ancrées. Cela prend du temps. Il y a des chansons. Je chante depuis des années et quand j'y reviens après une longue période de congé, beaucoup de choses se passent dans ma voix parce qu'elle mûrit et qu'elle mûrit simplement dans ma voix La première stratégie consiste à choisir une chanson qui vous tient à cœur et où vous avez l'impression  : « Oh, oui, j'ai vécu ça C'est quelque chose qui a une signification très personnelle pour moi. Pour moi, la rose a une signification très personnelle parce que c'est comme la chanson d'une longue histoire, mais elle l'est pour mon père décédé en 1998. C'est la chanson qui symbolise mon père pour moi moment où il est décédé et tous les signes que nous avons reçus indiquant qu'il est dans une meilleure situation. Donc pour moi, c'est une chanson spéciale, et chaque fois que je la chante, c' est presque comme si je chantais à propos mon père et de cette histoire pour moi personnellement. C'est donc assez simple. Mais s'il s'agit d'une chanson qui peut-être pas exactement à votre histoire personnelle, vous devez vous identifier à un personnage, la personnaliser, la rendre spécifique. Ne soyez pas trop général, quand quelque chose dit : « J'aime, ne pensez pas simplement que je vous aime ». Pensez à une personne et à une situation très spécifiques, et à ce que vous ressentez exactement. Au théâtre, c'est ce que nous appelons toujours cela, comme si vous deviez remplir tous les blancs pour votre personnage Vous savez donc pratiquement tout sur le personnage. Quelle est la température lorsque vous pensez à la situation ? Comment te sens-tu ? Est-ce qu'il fait froid ? Est-ce qu'il fait chaud ? Est-ce que c'est brillant ? Est-ce qu'il fait noir ? Comment te sens-tu exactement ? Quelle est exactement la personne pour laquelle vous chantez ? De quelle situation parlez-vous exactement ? Certaines chansons sont vagues dans leur signification réelle. Il faut lui donner un sens très précis. Si vous ne le faites pas, votre public ne comprendra pas et vous ne pourrez pas paraître très authentique. Ensuite, vous devez vraiment vivre l'histoire pendant que vous chantez, ce qui signifie que vous devez en arriver au point où votre technique est à votre actif ? Tu dois abandonner tout ça ? Non pas que vous deviez le jeter par la fenêtre, mais arrêtez de vous soucier de votre technique et vous en êtes maintenant au point où vous devez vous dire que j'ai travaillé sur tout cela. Techniquement, j'ai juste confiance en ce que j'ai en ce moment, et maintenant je vais me concentrer sur une véritable expérience de la musique et de l'histoire. Si je chante simplement la chanson et que je me concentre sur la technique, cela ressemble plus à ce que certains disent bas. C'est un ra qui anime le tendre. D'autres disent bas. C'est une question d'âme à saigner Je suis détaché en ce moment. Mais quand je suis vraiment dans l'histoire que je me connecte à la chanson et que je m'en approprie, je ne la chante à personne. Je suis en train d'en faire l'expérience. J'aime bien ça moi-même parce que je vis l'histoire. Certains disent « faible ». C'est un rayon qui anime les tendus. Certains disent que c'est faible. Cela fait saigner votre âme Certains disent que si l'air est bas moins je dis amour. C'est une fleur. Et on ne voit que vous . Même le simple regard sur votre visage, même si vous êtes en train d'enregistrer la chanson. Beaucoup de choses se produisent même dans votre voix qui ne sont que très petites nuances qui ne peuvent pas être expliquées uniquement par des aspects techniques. Je pourrais venir de l'autre côté, en disant que vous chantez, puis je pourrais expliquer ce que vous faites sur le plan technique, ce qui se passe avec votre larynx votre pharynx et tout ça Mais intuitivement, vous faites beaucoup de choses pour rendre votre voix naturelle lorsque vous voulez vraiment raconter une histoire de manière authentique et que vous racontez réellement l'histoire qui vous appartient Cela doit être le vôtre dans votre esprit, et si ce n'est pas le cas, votre public ne vous croira pas. Voici un exercice amusant que j'ai fait lorsque j'étudiais l'opéra à l' université. Je devais littéralement tout savoir sur le personnage que je chantais. Quand j'étudiais un rôle, ils me demandaient toutes ces choses. Par exemple, quelle est ta couleur préférée ? Qu'est-ce que tu aimes manger ? Quelle relation entretenez-vous avec votre mère ? Je devais être capable de répondre à toutes ces questions. Bien qu'il n'y ait parfois aucun indice dans le scénario ou dans l'opéra dans le livret, donnez-moi les réponses, je devais connaître les réponses, car pour pouvoir chanter le personnage et être convaincante et authentique, je dois tout savoir sur la personne que je suis Fais cet exercice. C'est amusant Qui êtes-vous ? Fais une petite feuille de papier, qui es-tu ? Quel âge avez-vous ? Quelle est la situation ? Quelle est la configuration ? Que s'est-il passé dans le passé qui vous a amené ici même à chanter, qui est la personne à qui vous chantez et que pensez-vous d'elle ? Et comment te sens-tu ? Est-ce que même chaque émotion a généralement deux côtés opposés. Même de la colère. Il a un côté explosif et un côté implosif. Tu pourrais être en colère ou dire : « Oh, mon Dieu. comme crier dessus, ou tu pourrais être en colère comme moi. C'est aussi un autre amour. Il peut y avoir de nombreuses facettes différentes. De différentes manières. Je suis tellement amoureuse, ou comme si j'adorais m'asseoir en forme de cœur, mais je ne peux le dire à personne. Ou je t'aime. Je t'aime Je t'aime tellement. Fais-moi un câlin. Je m'occupe mes enfants tous les jours. Je t'aime tellement. De différentes manières. Regardez-le sous différents angles pour ne pas vous ennuyer. Jouez sous tous ces angles différents quelle que soit l'émotion. Parfois, il y a un rythme, ce qui signifie qu'il y a un décalage entre le cours et le bridge ou entre le couplet et le parcours. Il y a un changement. Nous devons le voir dans votre visage et dans votre attitude. Vous devez changer cela pour qu'il soit clair que quelque chose de différent est en train de se produire. J'espère que vous vous amuserez à l'appliquer car c' est là que cela devient vraiment agréable. 11. Devenir un maître de la narration: C'est bon. Afin de t'aider à t'approprier encore plus la chanson, je vais te montrer un truc que j'ai appris à l'école d'opéra. Modifiez le sous-texte ou ajoutez-en un. Voici ce que je veux dire. Permettez-moi de prendre cette chanson Disney's Reflection comme exemple. Les mots disent : « Regardez-moi ». Vous pensez peut-être voir qui je suis vraiment. Mais tu ne me connaîtras jamais. Chaque jour, c'est comme si je jouais à part. Maintenant, je vois que si je porte le masque, je peux tromper le monde, mais je ne peux pas tromper mon cœur. Puis il est écrit : Qui est cette fille que je vois me regarder droit dans les Quand mon reflet révélera-t-il qui je suis à l'intérieur ? Dissocions-le même de l'histoire originale de Mon. Voyons ce que cela peut signifier pour moi ? C'est une question de réflexion. C'est parce que je ne reconnais pas la personne. Je joue un rôle à part. Et les mots que je prononce ont sous-texte parce que dans une chanson c'est très condensé, il faut en ajouter Regardez-moi. Vous pensez peut-être voir qui je suis vraiment. Je veux dire, regarde-moi. Regarde les vêtements que je porte. Ce n'est pas mon choix. dirait que je suis censée ressembler, mais ce n'est pas ce que je veux vraiment. Je ne veux pas porter ces vêtements. Je veux être aventureuse. J'ai envie d'y aller. Je ne veux pas être une princesse. Regardez-moi. C'est ce que tout le monde a pensé de moi. Ce n'est pas vraiment ce que je suis vraiment authentique, j'ai l'impression d'être prise dans cette cage dorée, mais tu ne me connaîtras jamais Chaque jour, c'est comme si je jouais un rôle. Chaque jour, j'essaie d'être délicate, de plaire à mes professeurs et à mes parents J'essaie de plaire à tout le monde sauf personne ne me demande ce que j'en pense vraiment. C'est le sous-texte. Même dans une phrase comme « Je t'aime », il peut y avoir tellement de sous-texte comme « Je t'aime Tu te souviens d'hier soir, quand nous avons dîné et que tu m'as touché la main. Nous nous regardions dans les yeux et cela n'avait pas besoin de mots. Ton regard m'a dit tout ce que j'avais besoin de savoir et c'est ainsi que je me suis sentie si spéciale. C'est un sous-texte. C'est comme si je t'aimais. C'est si court et si condensé. Mais il y a tellement de sous-textes là-dedans. C'est vraiment amusant de faire cet exercice directement ou de le dire à haute voix, en utilisant vos propres mots Comment prononceriez-vous ces mots si vous vous adressiez à la personne dont vous parlez ? Si vous vous parliez à vous-même, si vous l' écriviez dans votre journal, peut-être dans un journal à ce sujet, quels seraient vos mots et quel sous-texte ajouteriez-vous pour le rendre beaucoup plus précis ? C'est un exercice amusant, et j'ai hâte d' entendre ton histoire. 12. Comment communiquer avec votre public: Il est maintenant temps de communiquer avec votre public. À moins que vous ne vouliez simplement chanter sous la douche et que personne ne vous écoute, vous allez chanter pour quelqu'un pour quelqu'un. Je trouve que c'est égoïste de retenir sa voix, alors vous voulez bénir quelqu'un d'autre avec votre performance. Voici le deal. Vous voulez raconter une histoire authentique. Nous en avons déjà parlé. Au-delà de cela, vous voulez donner à votre public le sentiment d'être inclus. Ils peuvent même avoir l'impression d'être inclus même lorsque vous êtes dans votre propre monde et que vous ne faites que le chanter pour vous-même. Si vous ressentez quelque chose de façon authentique, ils auront de l'empathie pour Les êtres humains sont très empathiques. Chaque fois que vous traversez quelque chose, ils se sentiront bien avec vous. Le premier objectif est que vous chantiez la chanson et que vous vous y connectiez vraiment, que sentiez, que vous la viviez. Mais ensuite, ce que vous voulez aussi faire, vous devez adopter cet état d'esprit selon lequel je sais ce que je fais. Tout le monde est venu ici pour écouter ou même écouter un enregistrement, ils sont venus ici pour en profiter. Ne t'excuse pas. C'est la pire chose que tu puisses faire, c'est d' apparaître et de dire  : « Oh, je suis vraiment désolée. Je pense que ça va être nul et avoir l'air horrible. Non, vous voulez venir avec l'idée suivante merci beaucoup de m'avoir écoutée aujourd'hui. Je veux faire le cadeau de faire de mon mieux et d'interpréter cette chanson qui compte beaucoup pour moi. Merci de m'avoir donné cette opportunité. Merci d'être venus écouter, qu'ils viennent quelque part pour réellement vous écouter ou qu'ils activent l' enregistrement en cliquant dessus. Soyez reconnaissants et partagez. C'est presque comme si vous vouliez parler à votre meilleur ami et lui raconter l'histoire qui compte beaucoup pour vous. Sachez si vous avez déjà utilisé YouTube ou les réseaux sociaux. Et si vous aviez simplement votre cercle d' amis le plus proche et que vous racontiez l'histoire qui se trouve dans la chanson et que vous diriez C'est ce que je ressens ». Selon le personnage de la chanson, vous voulez soit être dans votre propre petit monde parce qu'il est si intime, soit laisser le public participer. S'il s'agit d'une chanson entraînante qui vous oblige à démarrer la fête , incluez-la. Établissez un contact visuel. Même s'il s'agit d'un enregistrement, c'est presque comme si vous vouliez visualiser. Oui, je m'amuse bien. R. Faisons la fête et visons l'objectif d' impliquer réellement les autres. Il ne s'agit pas tant de chanter pour le moment, car nous avons établi la technique de chant, nous l'abandonnons. Il passe en pilote automatique. Nous avons fait nos devoirs. Cela fonctionne. Nous travaillons maintenant sur ces autres niveaux de performance et nous établissons liens avec un public ou avec un enregistrement, ce qui, bien sûr, finira par avoir un public. Avant de commencer à chanter, selon la chanson, s'il y a une longue intro, vous voulez respirer. Vous voulez entrer dans le courant de la musique, par exemple, don't cry for me Argentina, plus longue intro de tous les temps et Otro Faites en sorte que la musique se produise. La musique reflète vos émotions. Mets-y déjà. S'il s'agit d'une chanson entraînante qui commence immédiatement, prenez au moins 5 secondes avant de commencer à vous concentrer, à recueillir vos pensées à préparer votre corps à la performance Goûtez ensuite chaque mot et pensez-le sérieusement. Si vous avez mémorisé votre chanson, tout devrait passer en pilote automatique et vous pourrez vous concentrer pleinement sur la connexion avec votre public et sur le fait de raconter l'histoire de manière très convaincante et authentique 13. Les meilleures stratégies pour mémoriser des chansons: En tant que chanteur, vous êtes un conteur, vous ne voulez donc pas regarder les partitions lorsque vous jouez Tu veux être capable de mémoriser. Une autre raison pour laquelle vous voulez mémoriser est même lorsque vous enregistrez en studio, avez des partitions devant vous, c'est presque comme si cela entravait votre créativité J'ai toujours l'impression que lorsque je regarde une page, ce n'est pas comme si j'étais totalement libre. Quelque chose me retient et m'enferme. C'est presque comme si je portais ces œillères. La mémorisation est très importante. Tu le sais par cœur, tu sais ce qui va arriver. Comment mémorisez-vous ? quelques stratégies qui ont fonctionné pour moi. Maintenant, tout d'abord, répétition, répétition. Vous pouvez écouter l' original et simplement le mettre en bouche. Mais ce que j'aime faire, c'est m'enregistrer moi-même, répéter la chanson ou m'enregistrer moi-même, puis écouter cet enregistrement encore et encore, non seulement parce que cela m' aide à mémoriser la chanson parce que je vais chanter, mais cela m'aide également à identifier ce que je n'aime pas dans la façon dont je la Même dans ce cas, alors que j' essaie de mémoriser, je peaufine toujours les choses parce que je remarque des choses que je n'ai pas remarquées en Vous aurez un son si différent sur un enregistrement que lorsque vous le chantez pour vous-même, vous allez avoir un son très étrange. Écoutez votre propre voix parce que lorsque vous écoutez d'autres voix, cela vous tient à l'esprit et lorsque vous chantez, vous allez penser, vous parlez exactement comme elles, même si ce n'est pas le cas, puis lorsque vous retirez simplement la bande originale , le son est tellement différent et vous êtes déçue. Enregistrez-vous toujours. Vous pouvez même vous enregistrer uniquement avec votre smartphone, il n'est pas nécessaire que ce soit de grande qualité. Je vous montrerai plus tard comment réellement enregistrer la qualité. Mais pour l'instant, il vous suffit de vous enregistrer sur votre téléphone et de l'écouter encore et encore. Lorsque vous conduisez, lorsque vous marchez, lorsque vous faites quelque chose qui vous permet d' écouter avec vos écouteurs, faites-le. Ensuite, selon la meilleure façon d'apprendre, vous voudrez peut-être écrire les mots. Ecrivez-les, écrivez-les par cœur, copiez-les. Ensuite, essayez de le mémoriser et de le noter. Une autre chose qui me semble utile pour la mémorisation est de toujours utiliser la même feuille Pendant que vous vous entraînez, vous avez soit une feuille de plomb imprimée, soit simplement les paroles, soit vous faites imprimer la partition. Ensuite, lorsque vous prenez des notes, vous avez toujours même partition et elle a la même apparence. Je le mémorise parfois par photographie parce que je le peux C'est là que la page a été tournée, et c'est le premier mot de la page suivante, ou c'est la double barre, et c'est là que se situe la modulation Je le vois visuellement et cela m' aide à le mémoriser. Le sous-texte vous aidera également totalement à le mémoriser, car vous chantez en fait à propos de quelque chose c'est une histoire que vous racontez Le sous-texte vous aide totalement à avoir une image en tête, relier les paroles à une image Et associez cette image à un mot spécifique. Dites-le comme si vous prononciez un poème qui peut également vous aider à le réciter Ce qui est cool, c'est que je connais beaucoup de poèmes parce que je connais beaucoup de chansons, et je peux réciter beaucoup de poésie classique parce que j'ai chanté de nombreuses chansons qui utilisaient la poésie comme paroles Quand j'ai dû mémoriser des opéras entiers en italien, ce qui m' a le plus aidé c'est de les mettre sur le CD De nos jours, bien sûr, enregistrez un enregistrement partout où vous le diffusez en streaming ou sur votre téléphone et écoutez-le encore et encore, chantant et même dans votre esprit, vous n'avez même pas besoin de le faire vous-même, ou simplement de réfléchir au texte, de le chanter pendant votre demi-sommeil, le chanter le matin ou le soir. Je ne suis pas vraiment moi qui chante fort. Pour l'instant, je veux que tu prennes 10 secondes pour chanter ta chanson sans vraiment chanter. Va. N'est-ce pas cool ? Vous pouvez réellement écouter la musique et la chanter sans le faire. Votre cerveau est très puissant. Certaines recherches ont en fait révélé que si vous pensez simplement à quelque chose plutôt que de le faire réellement, le simple fait d'y penser a un effet énorme. Il suffit de dire à votre cerveau que vous le faites pour votre cerveau qu'il n' y a vraiment aucune différence entre vraiment l'imaginer et le faire réellement Votre devoir pour aujourd'hui est de trouver votre stratégie préférée et de prendre quelques jours pour la mémoriser afin que vous la connaissiez par cœur afin que vous puissiez revenir et faire ce que nous allons faire ensuite. 14. Récapitulatif et devoirs de projet: Génial, tu as réussi le cours. Nous avons parlé de la technique communiquer avec votre public, aspects liés à la performance, et maintenant vous l'avez mémorisée et vous êtes prêt à jouer Voici ce que je veux que tu fasses parce que, bien sûr, je ne veux pas que tu restes dans ton placard. Je veux que tu fasses réellement connaître ta chanson dans ce monde. Ce que vous allez faire, c'est prendre votre smartphone, activer la piste d'accompagnement que vous avez sélectionnée en arrière-plan. Avec votre smartphone, avec votre caméra vidéo, vous allez simplement vous enregistrer en train d'interpréter votre chanson. Tu vas nous dire quel est ton nom, quelle est la chanson ? Pourquoi avez-vous choisi cette chanson ? Il suffit de faire une très brève introduction. Peut-être rapidement, qu'est-ce que cela signifie pour vous d'être le modérateur et que vous vous apprêtiez à vous produire devant un large public, ce qui est un large public ici Beaucoup de monde va regarder ça. Je veux que tu deviennes vulnérable et que tu te souviennes que tout le monde va regarder ça. Ce sont tous tes camarades de classe et ils sont tous dans le même bateau Personne n'est parfait et tout le monde est d'un niveau différent. Je sais qu'une personne qui vient de débuter peut avoir une voix différente de celle d'une personne qui chante depuis plus de 20 ans, ce que vous ne regarderiez probablement pas si vous chantez personne qui chante depuis plus de 20 ans, que vous ne regarderiez probablement ce que vous ne regarderiez probablement pas si vous chantez professionnellement depuis 20 ans. Nous savons tous que c'est un travail en cours, mais je veux savoir où vous en êtes actuellement. Ouvrez simplement et osez publier. Donnez-nous une brève introduction. Chante la chanson, profite-en. Nous sommes votre public et nous vous encouragerons. Vous allez simplement entendre des commentaires positifs, ce qui vous aidera à être encore plus confiant. N'oubliez pas que vous continuerez à grandir en tant que chanteur, en tant qu'artiste, en tant qu'interprète jusqu'au jour de votre mort. Cela ne s'arrêtera jamais. J' apprends encore tellement de choses chaque jour. J'ai toujours été sur scène , mais je découvre toujours de nouvelles choses dans le domaine de la musique Puisque le chant est une langue universelle, peu importe la langue dans laquelle vous chantez ou d'où vous venez, nous aimons la musique. Joyeux chant.