Chinoiserie - Designer votre propre imprimé élégant

1. Introduction et ce que vous apprendrez: Bienvenue dans la série de courts cours où je vais partager mon processus personnel de création d' une impression du début à la fin. Bonjour, je m'appelle Vinita, illustratrice et designer basée à Singapour Dans le cours d'aujourd'hui, nous allons créer une impression dessinée à la main inspirée du traditionnel Sin vasari Le support que je vais utiliser pour créer cette impression est l'aquarelle au crayon Vous pouvez utiliser le support de votre choix. Et je vais vous guider étape par étape tout au long de mon processus de création de cette impression dans Photoshop. Une technique que je vais vous montrer pour créer une autre version de cette même impression. Pour votre projet de classe, créez une illustration de n'importe quel élément ou motif inspiré du style Shin Wasii J'ai inclus un fichier PDF avec un moodboard, une liste d'éléments suggérés et des exemples de croquis d' éléments pour votre référence. N'hésitez pas à vous en inspirer ou même à les tracer pour vous aider à démarrer avec votre premier imprimé inspiré du Sn vasori Cette ressource est conçue pour vous donner un point de départ solide pour créer votre propre modèle unique. J'espère que cette série pourra vous inspirer pour créer votre propre impression centrée sur des thèmes et des sujets similaires. Alors, on se voit en classe. 2. Processus d'impression de Chinoiserie: Moodboard et recherche. Il s'agit des premières étapes essentielles lors de la création d'une impression. Vous pouvez créer un moodboard très basique car il permet d' organiser visuellement ces idées, vous permettant de voir un thème cohérent Trois éléments importants que vous pouvez observer sont la palette de couleurs, motif ou les éléments et le style d'illustration. Vous pouvez également créer un tableau de tendances qui peut ressembler à ceci, un collage ou un instantané des tendances du secteur autour d'un style similaire Voici la liste des éléments communs que vous pourriez vouloir prendre en compte. Donc, une fois que j'ai choisi mes éléments, je commence par mes premiers croquis. Ces imprimés sont généralement très complexes et présentent des fleurs luxuriantes comme des pivoines ou des cerisiers en fleurs comme des pivoines Beaucoup de branches torsadées qui lui donnent une impression de conte de fées Votre illustration peut être réalisée numériquement ou avec n'importe quel support traditionnel sur papier J'ai créé mon impression sur papier en utilisant des couleurs de crayon aquarelle, et je vais vous expliquer tout au long de mon processus Ici, j'utilise un papier mixte de base en trois tailles A. Il est de 300 g/m² et la qualité du papier que vous choisissez peut dépendre du support que vous utilisez pour votre illustration. Une fois que je serai prêt avec mon croquis, j'effacerai et éclaircirai l'ensemble du croquis Les marques de crayon ne sont donc pas visibles sur mon illustration finale. Lorsque j'ajoute ces couleurs et ces ombres, je fais également référence au moodboard pour le style d'illustration Vous pouvez choisir n'importe quel support traditionnel de votre choix, comme l'aquarelle, le guauch ou Des marques de mode telles que Dam et Gucci ont récemment intégré ce style d'impression à leurs collections Vous pouvez adapter, moderniser et intégrer cette impression pour refléter votre propre style unique. Un conseil très important est que si vous avez un contour net, il est plus facile de supprimer l'arrière-plan. Ainsi, pendant que vous êtes dans votre processus d' illustration, assurez-vous d'avoir des lignes nettes et finies. Une fois que vous êtes prêt avec tous les éléments, l'étape suivante consiste à numériser. L'une des choses les plus importantes à garder à l'esprit lors de la numérisation est de numériser sur une très haute résolution d'au moins 300 DPI. À part cela, je n'utilise aucun autre paramètre d'édition lors de la numérisation. Après la numérisation, nous importons cette image dans Photoshop. La première étape consiste à dupliquer cette image ou cette couche qu'est Command J, juste pour en avoir une copie supplémentaire. Je vais cacher mon premier exemplaire. Ensuite, nous allons passer aux images, aux réglages et aux niveaux. Vous trouverez ici ces trois petites flèches. Nous allons déplacer le premier qui éclaircira notre image. Deuxième pour un peu de saturation et de contraste. Et le troisième est très important. Cela rendra notre arrière-plan un peu plus blanc et plus clair. Vous pouvez les ajuster légèrement jusqu'à ce que vous soyez satisfait de vos résultats. L'étape suivante consiste à supprimer l'arrière-plan. Il est plus facile de le supprimer lorsque vous avez un fond blanc propre. Une fois que vous avez terminé, cliquez sur OK, et nous passerons à l'outil Magic Wand. Je vais sélectionner l'outil Magic Wand. Je maintiens ma tolérance très élevée entre 50 et 70, et je clique n'importe où sur le fond blanc, puis sur Supprimer sur mon clavier Si vous voyez d'autres arrière-plans blancs entre ces illustrations, sélectionnez-les séparément et supprimez-les à nouveau. Ensuite, nous allons ajouter une couche de fond noir en dessous. Je vais donc ajouter une nouvelle couche et je vais la remplir de couleur noire. Ou toute autre couleur foncée. Cela permet de s'assurer que l' arrière-plan est correctement supprimé et que nous avons un motif très propre et clair. Je vais zoomer et vérifier chaque partie de ce motif s'il reste une partie de fond blanc. Je vais sélectionner mon outil de gomme avec un pinceau plus petit. Zoomez et effacez s'il y a des bords rugueux ou un arrière-plan blanc. Il existe de nombreuses façons de supprimer l'arrière-plan dans Photoshop et Procreate Cela peut également dépendre du type de motif ou du support d' illustration que vous avez utilisé. Maintenant, tous mes éléments sont prêts avec des arrière-plans nettoyés. Assurez-vous que tous vos fichiers de motivation sont ouverts. Ensuite, nous allons créer un nouveau canevas afin de pouvoir commencer à créer notre impression. Appuyez sur la commande N votre clavier pour créer un nouveau document. Je vais créer mon impression sur 5 000 x 5 000 pixels. Cela peut dépendre de votre client ou du type d'impression. Ensuite, je vais glisser-déposer tous les éléments dans ce canevas. Sélectionnez le calque, maintenez-le enfoncé, allez sur le canevas et déposez-le au centre. Je vais répéter la même chose pour les autres motifs. Une fois que j'ai tous les éléments sur mon canevas, je les sélectionne les regroupe et je les duplique. J'en ai donc un exemplaire supplémentaire sur cette toile. Je vais masquer le premier groupe et ouvrir le dossier du second. Nous pouvons maintenant commencer à organiser nos éléments pour créer notre impression, masquer tous les autres éléments, et je vais commencer à travailler avec un élément à la fois. Donc, avant même de commencer à illustrer ces motifs, mon plan était de créer cette impression secondaire où ces branches se connectent les unes autres pour créer un flux continu Maintenant, pour placer mon troisième motif, je vais activer l'aperçu du motif. Pour cela, je vais aller dans Afficher et cliquer sur Aperçu du modèle. J'essaie de placer ces éléments de manière à ce que les branches semblent connectées et ressemblent à une trace continue. Maintenant, pour combler ces espaces vides et cet espace négatif, avec mon outil Lasso, je vais copier-coller ces petits éléments et les disposer sur les différentes parties de l'impression Vous pouvez donc copier-coller de petits éléments de votre motif principal, ou vous pouvez même illustrer petits éléments secondaires séparés que vous pouvez ajouter à la fin pour créer une impression bien remplie. Je suis donc content de mon impression maintenant. Voyons quelques couleurs d' arrière-plan différentes. Pour les couleurs de fond, vous pouvez également vous référer à votre mood board ou au trend board. Je voudrais vous montrer une technique pour créer une autre version de la même impression, dont la première étape consiste à fusionner toutes les couches. Avant de procéder à la fusion, assurez-vous disposer d'une copie supplémentaire de cette impression. Vous pouvez dupliquer le groupe avec tous les éléments. Ensuite, ouvrez le nouveau groupe, sélectionnez toutes les couches contenant les éléments. Cliquez avec le bouton droit de la souris et cliquez sur Fusionner les couches. Maintenant, j'ai l' impression complète sur une seule couche. Ensuite, passez à l'image. Sous image, allez dans Réglages. Sous Réglages, sélectionnez Carte des dégradés. Maintenant, cela créera un effet de dégradé pour l'ensemble de votre impression. Appuyez sur cette petite barre. Et ici, j' ai déjà un effet de dégradé personnalisé. Je vais sélectionner l'un d'entre eux. Mon objectif ici est de créer cet effet de dégradé avec une seule couleur. C'est la couleur bleue, les différents tons de bleu. Maintenant, sur cette barre, vous pouvez ajuster les couleurs et même changer de couleur. Vous pouvez tenir ce petit carré et déplacer pour voir l' effet sur l'impression. Vous pouvez l'ajuster jusqu'à ce que vous soyez satisfait de l'effet. Vous pouvez même changer la couleur en sélectionnant le carré puis en cliquant sur ce petit rectangle, et vous pouvez ajuster la couleur ici. Une fois que vous êtes satisfait des résultats, cliquez sur OK. Et encore une fois, cliquez sur OK. Et voici à quoi ressemble l' impression avec différentes couleurs de fond. J'espère que ce cours et ces exemples vous inciteront à créer votre propre impression unique avec ce style et cette technique d'impression magnifiques. Merci d'avoir suivi ce cours avec moi.