Cartes de vœux touchantes à l'aquarelle

1. Bienvenue !: Salut tout le monde. Bienvenue dans mon dernier cours Skillshare, aquarelles avec cartes de vœux. C' est un cours amusant. Fondamentalement, ce que vous allez faire est d'abord nous allons apprendre quelques techniques de couleur d'eau très amusantes, faciles, rapides et super mignonnes. Nous allons explorer certaines feuilles comme vous le savez et aimiez les feuilles ainsi que les fleurs. Et puis nous allons les utiliser dans quatre types de cartes de vœux différents. Et tout ce sont des pop-ups parce que je voulais les rendre un peu plus uniques que ce qu'elle vient en général. Et je suis sûr que vous aimez tous créer des cartes. Les tiers pour les célébrations, pour les deux, pour les festivals qui viennent. Ces cartes peuvent facilement créer un cadeau très amusant pour vos proches. Je suis tellement excité par ce cours parce que c'est le premier que je fais qui consiste à convertir vos peintures à l'aquarelle, ces belles peintures que vous avez, tous les petits morceaux de peintures que vous avez dans quelque chose que vous pouvez offrir à d'autres personnes dans votre vie. Et je suis tellement excité. Commençons. 2. Tous les matériaux nécessaires: Salut. Commençons par les matériaux pour cet atelier vraiment cool, cours de tutoriel, peu importe ce que vous voulez appeler ça. Ok, donc l'une des choses principales est d' être un peu clair sur les tailles et les mesures. Donc j'ai une feuille pour ici. Et en gros, notre morue sera la moitié d'une feuille A4. Donc fondamentalement, et E5 lorsqu'il est plié devient un E6. Je sais que ça peut être un peu délicat, alors ne vous inquiétez pas, je vais vous donner les mesures réelles. Donc, vous voulez le mesurer. Tu peux le faire. Sinon, vous pouvez simplement prendre votre fiche d'information , puis la diviser par moitié et ensuite plié pour obtenir vos cartes de vœux. Ceux-ci vont être des cartes de vœux de taille vraiment mignonne. Je ne voulais pas les rendre vraiment, vraiment gros. Mais vous pouvez à nouveau jouer avec elle et créer quelque chose que vous préférez. Donc, les mesures sont les suivantes. Vous utiliseriez une feuille A5 qui sera pliée. Donc, il fait 5,8 pouces sur huit pouces, qui plié devient 40 pouces. Ou si vous voulez utiliser des centimètres, ce serait 14,8 centimètres dans votre longueur, soit 20 0,8, qui, une fois plié, deviendrait 10,4. J' espère que ça s'éclaircit. La façon la plus simple de le faire est de prendre une feuille A4 et de travailler dessus beaucoup plus rapidement. Parlons des différents types de papiers qu'on va utiliser dans les lits. J' ai utilisé trois types de papiers différents. Et le premier étant des gens aquarelle, ce qui est cool presse. C' est un ATG comme eux, ou environ 90 LBS, 90 livres, si c'est la mesure que vous utilisez. Ceci est principalement utilisé pour n'importe où où j'utilise des aquarelles. Donc vous pouvez voir en ce Dieu, ce serait le papier aquarelle. Donc le prochain document que nous allons utiliser s'appelle les papiers de stock de morue. Ils sont généralement d'environ 200, 250, 300 ans et donc ils sont assez épais. Si tu es dans le scrapbooking, tu sauras de quoi je parle. Vous n'êtes pas fondamentalement, nous utilisons juste des feuilles plus épaisses pour vos cartes. Généralement votre carte lorsque vous la pliez, vous ne voulez pas avoir imprimer un papier comme quelque chose qui est vraiment mince. C' est juste pour vous assurer que vous avez du papier de bonne qualité. Prends juste quelque chose qui est un peu plus Tyco. Et vous devriez être en mesure de trouver ceux soit à la maison ou juste en fait dans n'importe quel magasin de papeterie il ya juste un peu plus épais gens ne vont pas dans tous les détails mais scrapbook fermé, vous savez sans acide est vraiment bon par rapport à vos gens normaux. Donc, à part cela, nous allons utiliser un troisième type de papier, qui est essentiellement vos feuilles d'impression. Si tu es normal. livres de couleur. Donc ce sont juste des feuilles normales avec où vous imprimez juste là généralement loi, LB un faible kilos, Seigneur Jésus, et c'est juste du papier vraiment mince. Ainsi, vous pouvez voir dans chaque nuage j'utilise une variété de feuilles et les placer pour créer mes cartes. Vous n'avez pas besoin d'avoir les trois différents types de papiers. Évidemment, l'aquarelle est un must, mais vous n'avez pas besoin d'avoir le papier d'imprimante, le stock de cartes que vous pouvez faire en fonction de ce dont vous avez besoin. Alors faisons un résumé rapide. Nous avons donc le stock de morue, le papier plus épais pour la carte de vœux moyenne, surtout quand vous pliez. Les feuilles plus fines, qui sont vos papiers d'imprimante, beaucoup plus fines. Et puis enfin votre papier aquarelle, ce qui est super important parce que nous allons faire toutes nos aquarelles sur cette feuille. Donc, la prochaine chose dont vous auriez besoin est une échelle ou une règle, comment vous voulez l'appeler pour prendre vos mesures. Il n'a pas besoin d'être centimètres ou pouces. C' est bon. Vous pouvez utiliser moi, cependant. La prochaine chose dont vous auriez besoin est des ciseaux et une coupe de coupe. Oh, super important pour certaines zones quand vous l'utilisez. Donc c'est bon d'avoir les deux. La prochaine chose dont vous auriez besoin est soit de la colle blanche ou du bâton de colle. J' utilise un indice blanc, mais vous pouvez utiliser l'un ou l'autre. L' autre est une éponge double face profonde. C' est très important. Je l'utilise beaucoup dans le processus du panier. Et vous pouvez voir que c'est fondamentalement comme une éponge pour vous, qui est double face pour que vous puissiez le coller des deux côtés. Super utile pour obtenir une élévation dans votre carte. En termes d'aquarelles, je vais utiliser un pinceau rond, taille six en fait, mais je suggère une taille 4 pour vous juste parce que brosse argentée a un peu d'un modèle de taille différent. Donc j'utilise un pinceau argenté. C' est le 3000 comme CV. C' est un pinceau rond, un très beau pinceau que nous allons utiliser. Tout ce que nous faisons aujourd'hui serait basé sur l'utilisation de ce pinceau. L' autre chose est un stylo noir. Donc c'est de la ligne d'art à appelé une illustration Ben. La seule chose qui est super important à noter est qu'il est étanche ou résistant à l'eau, ce qui est vraiment génial, d'autant plus que nous faisons des aquarelles. Donc ça ne va pas tacher pendant que tu peins avec tes aquarelles. La prochaine chose est le crayon et la gomme. Pour effacer toutes les choses que vous essayez. Assez standard. Ensuite, les peintures à l'aquarelle que j'utilise Primo sont une philosophie étrange. C' est leur dette actuelle. J' aime les couleurs là-dedans parce que si vous voyez toutes les couleurs que j'utilise, un blues, donc c'est un ensemble parfait à utiliser pour cela. Parce que comme une variété de couleurs bleues, certaines de mes factures sont manquantes, mais pour s'inquiéter à ce sujet, mais vous pouvez voir les couleurs que je vais utiliser. C' est essentiellement du blues léger, du blues profond. Tout ça dans la feuille de blues est ce que je vais utiliser pour les projets. J' utiliserai aussi des aquarelles métalliques. J' adore ajouter des aquarelles métalliques parce qu'il nous donne de la brillance à votre travail. Et surtout depuis qu'on fait des cartes et des trucs, ils ressemblent vraiment à une carte. Ce petit peu d'un éclat métallique peut sembler vraiment intéressant et rendre votre carte vraiment intéressante. Donc une mauvaise forme. Ça, tu voudrais, euh, j'ai aussi besoin d'eau pour tes aquarelles ainsi que des serviettes en papier pour puiser tout excès d'eau. Et c'est à ce sujet. Soyons int 3. Pratiquer les fleurs aquarelle et feuilles: Ok, donc vous êtes prêts pour des exercices d'entraînement ? Ça va être super amusant. Je les aime. Ok, donc un, j'adore ce pinceau, donc c'est plus facile. Mais tu vois ce que je viens de faire là-bas ? Ce que j'ai fait, c'est que j'en ai dessiné une, j'ai peint une ligne, puis une autre. Maintenant, vous pouvez voir de côté, donc vous pouvez voir comment mon pinceau est en train de presser les gens. Et je le fais glisser et je l'échange juste pour créer cette courbe. Un autre juste pour fermer pour que vous puissiez voir exactement comment mes brosses bougent. Et remarquez comment je change les couleurs pour qu'elles se fondent. Ok, ça le couvre. D' accord. Ce sera donc les feuilles que nous utilisons dans la plupart de nos peintures. Ok, donc c'est notre premier cabinet. Pratiquez-le plusieurs fois. Tu as une perceuse, si tu vas les utiliser partout dans nos lits. Maintenant, la prochaine que nous allons faire est des feuilles qui ne sont que des feuilles pointues normales. Pour regarder la façon dont j'ai fait cela, commençant par une fine ligne en appuyant vers le bas, puis en soulevant. Je fais encore un gros plan. Donc, vous pouvez voir de côté comment ma brosse est réellement sur le papier et ensuite elle se soulève. Vraiment beau mode de libération. Et puis la pointe, vous pouvez juste l'éclaircir. Un autre. Vous pouvez le faire plusieurs fois. Un exercice si amusant à aimer faire ça. Je vais vous en montrer un autre contre la même vitesse. Vous pouvez zoomer pour voir cela et voir comment IP et Pour les lignes minces, vous pouvez utiliser le liner de script que j'avais donné le matériau à. Vous pouvez utiliser un pinceau plus fin ou simplement utiliser votre pinceau, mais il faut un peu de pratique pour obtenir de belles lignes fines et nettes. Donc juste ici, vous pouvez voir qu'on fait au cas où je n'aurais la forme ou les poches. Feuille. Je l'ai juste revu deux fois. Donc tu comprends ça. Regarde ça. Donc, quand je fais un bijou, la feuille devient fondamentalement comme plus large. Donc, c'est une bonne astuce pour vous à utiliser lorsque vous voulez faire différentes formes de feuilles. Donc, vous avez le premier qui est plus long et mince, puis le second qui est plus arrondi et Big-O et largeur. Maintenant, allons de l'avant et pratiquons quelques fleurs. Je vais rendre le processus super simple. C' est le même excité que vous avez fait avec votre pinceau avant. Donc, ce que j'aime faire est en fait commencer avec un petit cercle puis un plus grand cercle pour connaître la taille de la fleur. Et puis je peux faire les pétales. Et maintenant, je sais aussi sur la base de la conception, où est le cercle et quelle est la taille réelle du sol. Regarde ça. C' est combien ? Et de cette façon, vous le contrôlez. Donc, pour ceux d'entre vous qui ont eu du mal à peindre des fleurs, c'est un bon moyen. Donc, je le fais intuitivement et vous pouvez, pendant que vous pratiquez, l'obtenir intuitivement afin que vous connaissiez exactement la forme de la fleur. Vous n'avez pas vraiment besoin de dessiner les cercles. Mais au départ, c'est génial de savoir. Et avant qu'il ne s'assèche, je vais juste faire le centre. Et parce qu'il sèche encore un peu des lignes. Et il peut s'estomper. Alors faisons un autre. Encore une fois en suivant le cercle extérieur. Et puis l'intérieur. Et ici je vais juste peindre un peu rapidement parce que je veux voir, je veux vous montrer comment le centre peut vraiment saigner à travers et être vraiment sympa. Regarde ça, regarde comment ça se passe. Et puis le centre. Regarde comment ça saigne. Vous pouvez contrôler ça si vous n'avez pas de dégâts. Donc, vous pouvez lire un peu et ensuite faire ceci. Mais fondamentalement sous cet angle, vous pouvez réellement voir à quel point il est humide. Et sur la base de cela, vous pouvez décider. Et voilà. Ce sont nos exercices de pratique. Commençons maintenant avec nos projets. 4. Projet 1 - Carte simple en couches: Commençons donc par notre premier projet. Et cela va être assez simple. Devrait boycotter le système. Mais je voulais vous donner quelques conseils sur la façon dont vous pouvez le rendre plus intéressant. Donc, nous commençons à t roi, fondamentalement est 6 feuille et j'ai enregistré les bords donc il est légèrement plus petit parce que nous allons le couper et puis le placer sur une carte A5. Fondamentalement, qu'est-ce qu'un A5 si je serais la moitié d'un A4. Et je l'ai expliqué dans les matériaux. Passons maintenant à la peinture et vous pouvez voir ce que je fais ici. Je peins essentiellement les feuilles que nous avons faites dans notre exercice de pratique. Maintenant, une chose à noter est comment je fais varier les couleurs. Je change constamment entre les couleurs, donc j'ai une variété en eux, et cela rend ça beaucoup plus intéressant. L' autre chose que je fais est également de faire en sorte que certaines des feuilles touchent d'autres fondamentalement d'une petite manière. Et à cause de cela, la couleur saigne dans les autres feuilles. C' est une chose tellement amusante à faire parce qu'elle crée, encore une fois, l'effet d'aquarelle que vous voulez. Tu peux voir ce que je fais avec la crème. Juste le faire toucher légèrement le bleu et a vu la crème est juste fusionner dans le bleu. Et cela crée un effet mélangé très intéressant. Et je continue de gagner les couleurs, juste en m'assurant que je fais deux feuilles d'une couleur différente de deux d'un autre et puis deux d'un autre. Et il suffit de créer cette variété avec chaque boeuf. Vous pouvez rendre les feuilles plus petites comme nous l'avons fait dans les exercices d'entraînement, ou vous pouvez les rendre plus grandes comme celles que nous faisons ici. Amusez-vous vraiment avec la taille des feuilles et jouez avec le genre de couleurs que vous voulez utiliser aussi. Ce que j'aime faire est d'avoir différents angles de feuilles et de structures, les ayant toutes rue, j'aime couvrir certaines des tiges. Cela crée encore une fois de la variété. Crée également un aspect très intéressant du mélange. Donc il sera ici vous pouvez voir que j'ai mélangé les deux feuilles à cause de la forme de la tige étant incurvée. Ce côté a plus de mixage qui se passe et il donne juste tellement de dimension et de mouvement pour regarder votre peinture. Donc nous remplissons la feuille entière avec des feuilles. Regarde comment ça se passe. Vraiment intéressant, jouer avec les couleurs comme toujours, si amusant avec cela. Donc ça se rassemble. Il nous reste quelques endroits vides sur les bords. Ce que j'aime faire pour ceux qui sont vides, juste sur les bords, j'aime faire une sorte de demi-tiges. Donc, d'une certaine façon, ils sont à mi-chemin à travers la feuille, la moitié de l'extérieur. Ce qui crée à nouveau un mouvement vraiment intéressant dans l'art. Les feuilles sont une de mes choses préférées à peindre. Et il peut être si amusant de simplement nettoyer la peinture avec des feuilles et de s'amuser avec cela et de passer toute la journée à faire ça. Ainsi, vous pouvez voir comment la feuille est essentiellement remplie. Je vais juste voir s'il y a des petites zones après avoir reculé qui doivent être remplies. Parce que j'aime m'assurer qu'il n'y a pas trop d'espaces blancs entre les deux. Ce que je vais entrer et faire maintenant est juste ajouter dans quelques feuilles plus petites à l'un des endroits vides que je vois. Cela donne de la variété. Donc, nous avons de grandes feuilles que nous avons faites et ensuite vous avez ces plus petites qui sont de plus petite taille. Ce qui se passe, c'est quand quelqu'un le regarde, ça devient très intéressant. Il y a un effet intéressant qui est créé raison des différentes tailles des feuilles. Et cela rend l'œuvre d'art plus intéressante. Maintenant a la peinture a séché. J' aime aller avec une autre couleur plus profonde, comme un indigo pour l'égayer encore plus. Si vous avez remarqué l'une de mes classes précédentes, vous saurez que cela arrive avec les aquarelles, est-ce qu'il a tendance à s'estomper au fur et à mesure qu'il sèche, il devient légèrement dialogue. Et l'une des meilleures façons d'éclairer l'œuvre ou tout simplement l'apporter, rendre plus vibrante est de créer des feuilles plus sombres et cela soulève juste les couleurs plus claires et tout semble beaucoup plus lumineux et plus vibrant. Alors j'adore faire ça. Tout a séché et juste entrer et ajouter ces détails indigo. Et je vais juste taper à travers quelques couleurs de bronze métallique juste pour lui donner un éclat métallique. Et j'adore faire cela avec des aquarelles parce qu'il soulève l'œuvre d'art. Et surtout quand vous faites des cartes et des choses comme ça, avoir des métalliques est toujours un look si intéressant que juste avoir les haricots parce qu'à métallique donne que Xin ajouté. Maintenant, avec ça, je vais juste peindre des fleurs. C' est la suite de notre exercice de pratique. Des fleurs vraiment simples, vraiment, vraiment facile à faire. Jouer avec la même combinaison de couleurs. Je ne veux pas que mon fil soit trop gros. Alors j'ai fait ça, disons, un ancien ou demi. Donc pas si grand que ça. Et vous voulez juste avoir un peu de cet espace entre les deux au centre. Comme vous êtes à vos fleurs. On va en faire deux pour notre carte. Donc après ça, une fleur plus petite, comme je l'ai dit, je garde un peu d'espace entre eux parce que je vais la découper. Donc juste pour s'assurer qu'il y a un petit espace entre les deux étages. C' est juste avec une feuille de bonus supplémentaire que j'avais couché autour. Il suffit de faire ce super mignon et de le découper. Alors maintenant, vous pouvez voir les morceaux. J' ai le stock de morue, qui est le bleu clair. J' ai la peinture que nous avons faite en premier, les fleurs mignonnes que nous avons. Et tout ça a l'air vraiment, vraiment sympa. Donc, j'aime utiliser le raide et j'ai mentionné cela dans les matériaux. Donc, c'est fondamentalement comme une éponge. Et cela quand vous collez donne une hauteur à votre art, à votre peinture. Maintenant, je voulais aussi ajouter une jolie petite bannière pour ajouter votre souhait d'anniversaire ou votre souhait de fête des mères ou tout ce que vous voulez voir. C' est juste une étiquette mignonne. Et vous pouvez voir comment je dessine ça juste en faisant une ligne droite et en créant le Rubin comme pli. Faire cela à nouveau avec un stylo noir. Et cela, nous pouvons couper et utiliser pour notre COD crée. Maintenant, revenons à notre pH avant. Donc j'ai coincé sur les quatre bords de notre feuille principale, les flyers. Il suffit de l'appuyer vers le bas. Maintenant, on peut juste enlever ce pourboire de l'autre côté. D' accord. C'est ça qui m'a pris du temps pour l'enlever, donc c'est découpé cette vidéo. Donc, en gros, nous sommes à une carte IEP 5. C' est donc plus petit qu'un FIR. Le bit d'aquarelle est essentiellement un E6. Et puis je tape juste mes fleurs. Vous pouvez voir comment il est levé et en faire un autre qui va être je pourrais le faire sur le côté. Ça a l'air sympa aussi. Ça dépend vraiment de toi. Vous pouvez le faire de l'autre côté. Ce que j'ai décidé de faire est juste de le faire sur les fleurs précédentes. Donc, cela donne une dimension qui je pense est super mignonne. Et maintenant avec l'autre pièce que nous avons, la bannière, on peut prendre ça et l'enregistrer. Je ne vais pas utiliser une équipe pour ça. Je vais juste utiliser de la colle et la coller. Alors, voilà. Une carte super simple. La prochaine que nous allons faire est une carte pop-up vraiment mignonne. Alors passons à ça. 5. Projet 2 - Carte de Pop-up facile à installer: Alors êtes-vous prêt pour la prochaine carte de vœux ? Et c'est un mignon parce que j'aime la façon dont il regarde la carte pop-up et il a juste l'air amusant. Donc ce que je commence par dessiner des plantes en pot. Et fondamentalement ce que je veux m'assurer qu'il est la taille de la plante ou ce que je dessine est inférieure la taille de la carte de vœux car il peut tous avoir pris une feuille A5 qui est pliée pour nos cartes de classement. Donc, fondamentalement, la carte de voeux est sur les sites E6. Et cela est à nouveau mentionné dans les matériaux avec les proportions en pouces ou centimètres, celui que vous préférez. Donc nous voulons nous assurer que notre plan est plus petit que celui en hauteur. Maintenant, après avoir mesuré ça, Commençons par notre usine. Ce que je fais c'est commencer par une très légère nuance des feuilles, les feuilles que nous avons faites lors de notre séance d'entraînement. Donc en les gardant très, très clair de couleur, donc ils ne sont pas très tresser leur eau vers le bas parce que je veux juste l'avoir comme une sorte de fond. J' aime jouer avec les couleurs, comme vous pouvez le voir pour lui donner plus de profondeur. Aussi, puisque ceux-ci sont encore humides quand j'ai plu une autre feuille au-dessus de la précédente, ce qui va se passer est qu'ils vont se fondre. Vraiment gentil. Regarde à quoi ça ressemble. Faisons un autre qui est plus petit en taille, plus petit et plus haut. Plus courte en hauteur. Je crois que ça fait mes mots. Quoi qu'il en soit, plus courte en hauteur, suivant la même chose que nous avons faite pour la précédente. Maintenant que nous avons fait la vitesse de traîneau sont des plantes en pot. Je fais juste un port très simple. Et puis nous pouvons toujours ajouter quelques détails avec eux cerclés ou lignes ou doodle travail après un certain temps, il est toujours en train de sécher. J' aime aller avec une couleur plus foncée et juste faire le bord. Cela crée des effets dans le port, donc il ne s'agit pas d'une seule colonne. Il y a une dimension vers elle. Raid, puis ajouter le cercle ou les griffonnages ou tout ce que vous voulez. Donc, ce qui se passe est qu'un côté de la plante semble plus profond en couleur. Maintenant, faisons une autre plante en pot. Celui-ci va être un peu plus court que le précédent que nous avons fait. Mais je suis juste en train de faire une seule plante et donc de l'avoir en duel. Et voilà. On en a deux. Laissez-les essayer de passer sur un autre calque. Et cela va être une couche plus profonde, ce qui signifie pas. Les haricots sont plus activés et il n'y a pas beaucoup d'eau par rapport à la précédente. Cela crée cet effet intéressant, ainsi que la translucidité translucide. Ainsi, vous pouvez voir le faisceau avant la couche clairement. Il suffit de remarquer comment je continue à alterner entre les couleurs. Et puis enfin aller avec l'indigo pour quelques feuilles pour égayer toutes. Si je ne faisais pas l'indigo, la poutre, la plante aurait l'air vraiment terne. Donc, au cas où vous utilisez quoi que ce soit, peut-être que vous le faites en rose, assurez-vous juste que vous tenez la couche finale est peut-être un marron, donc une couleur plus profonde , une couleur plus foncée, et ça va juste soulever votre peinture. Donc j'adore la façon dont cela regarde où vous avez ce fond qui est si transparent et ensuite vous avez cette belle couche qui vient sur le dessus. Et pendant que nous faisons ça, nous pouvons aussi faire notre part. Il suffit de le rendre un peu plus profond en couleur. Ajoutez plus de détails si nécessaire. Super. Maintenant, faisons ça pour l'autre aussi. Mais ici ce que je vais faire depuis mon expérience était juste un, je vais m'assurer que mon oeil en raison de laisser ensembles. De cette façon, il y a un peu d'intérêt. Ce n'est pas qu'un seul. Si je faisais ce que je ferais dans le même tarif. Donc il n'y aurait pas de différence entre eux. Mais comme je fais deux, ils viennent de part et d'autre de l'arrière-plan. Ce qui est vraiment sympa. Tellement génial, nous avons ces deux plantes en pot. Je vais utiliser un stylo noir et puis juste ajouter des détails au besoin juste pour rendre la plante un peu plus évidente. Et voilà, ça a l'air vraiment sympa. Maintenant ce que je veux faire, c'est les couper en deux différents types d'autocollants, non ? Donc ce que j'essaie de ne pas les garder jusqu'au bord et de laisser un peu d'espace blanc. Vous pouvez l'obtenir jusqu'au bord dépend vraiment de ce que vous aimez. J' aime garder un peu d'espace sombre au cas où vous utilisiez certaines de vos vieilles peintures que vous avez et que vous refaites cela, vous pouvez vraiment juste enlever de petits éléments ou vous pouvez prendre toute la peinture. Il y a tellement de choses que je vous montre comme l'un des moyens faciles de créer une carte de voeux. Mais il y a tellement de choses que vous pouvez créer des couches et simplement vous amuser avec. Ce que je fais, c'est que je regarde ma carte. J' ai donc mon E5 qui a été plié et j'ai une feuille plus petite. Vraiment n'a pas d'importance. Vous n'avez pas à prendre une petite feuille. Et ce que je fais, c'est juste que je vérifie si quand je garde mon usine, elle reste ou laisse un peu d' écart par rapport à la fin et que je vois combien elle sort. Donc, vous pouvez voir dans ce cas la plante en fait trop. Donc je vais juste couper le pot un peu plus. Et ici vous pouvez voir, maintenant, c'est parfait, non ? Et vous voulez avoir ce petit écart de la base Foldit. Donc maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais le marquer avec un crayon. Donc, je sais exactement à combien je peux réellement coller le stuc sans avoir de problèmes. J' aime créer un peu collante pour que vous ayez l'un d'eux qui est un peu plus proche, un peu plus loin. Maintenant, je vais juste créer une boîte qui va jusqu'aux dupes. Peu importe la taille de la ligne. Ça n'a vraiment pas d'importance parce que ça dépend de ce que tu as peint. Donc vous voulez le rendre petit, juste ne le faites pas trop petit comme Dominique comme un centimètre, il pourrait être trop petit, au moins comme un centimètre plus espoir que ça aide. Donc je le coupe juste. Remarquez que je n'ai pas coupé tous les bords carrés, coupé les lignes qui battent jusqu'au bras. Pliez. Maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais juste l'appeler correctement. Alors nous allons juste nous assurer qu'ils ont probablement maintenant juste suivre ces bits. Maintenant vient la partie amusante. Alors ouvrez la carte, puis plié dans l'autre sens. Donc, vous créez ce genre d'étapes. Donc fondamentalement, ces étapes sont là où vous allez coller vos fesses. Regarde la façon dont ça a l'air. Donc, vous pouvez juste prendre de la colle et nous ne la collons pas sur les deux côtés, juste d'un côté. Gardez ça à l'esprit. C' est juste d'un côté. Et puis tu le mets. Donc, quand il se ferme et s'ouvre, ce qui peut réellement se fermer et il n'est pas seulement coincé tout le chemin. Et regardez ce que je voulais dire en ayant un peu plus long. Immédiatement, vous pouvez voir que les vases deviennent un peu plus en avant à cause de cela. Droit ? Faisons en sorte qu'il soit complètement coincé. Alors maintenant, faisons la voiture, la partie avant de cette carte de lecture sur laquelle nous travaillons. Donc, suivant la même idée des feuilles, mais je le fais vraiment, vraiment grand aperçu par rapport à la plus petite que nous avons fait pour le vase. Au fait, les abeilles de Vars. Je ne sais pas comment vous le prononcez. J' ai juste Save As si vous voulez rester en dessous, c'est tout à fait bien. Je pense qu'il y en a un qui est britannique et américain et je ne sais pas. Alors, s'il vous plaît, ne me jugez pas là-dessus. Revenir à nos feuilles et vous pouvez voir comment ça a l'air vraiment, vraiment sympa. Rends-les vraiment grands parce que je voulais créer cette différence de taille. Ça les rend vraiment, vraiment gros. Continuant à obtenir simplement les couleurs, créant cette variété. Et ce que j'aime faire, c'est les feuilles à une taille plus petite. Ainsi, vous pouvez voir le fond est plus grand et ensuite il va plus haut en taille. Essayez-le et crée automatiquement de l'intrigue et de l'intérêt. Donc maintenant je peux juste entrer avec des haricots métalliques et ajouter quelques éclaboussures pour juste égayer. Pas égayer en fait, c'est juste donner une belle brillance à la carte et la rendre vraiment jolie. Alors, voilà. On a une très belle carte. Devant. Ça a l'air mignon. Vous pouvez avoir du lettrage, voir tout ce que vous avez choisi. Donc maintenant je vais juste garder cette partie intérieure, juste la coller vers le bas. Vous pouvez utiliser un bâton pour légiférer celui que j'avais à la maison. Donc je l'utilise juste. Mais gardez juste à l'esprit si vous utilisez ceci pour lisser la colle. Parce que si tu veux juste le garder tel quel, ce qui va se passer, c'est que ça crée juste des grumeaux que de coller doucement. Alors faites ça ou utilise de la colle collante de façon, de façon, beaucoup mieux. Mais je me sens aussi comme les bâtons mieux. Donc je ne sais pas. À vous, vous savez mieux ce qui est disponible dans votre maison pour vous d'utiliser. Donc maintenant que j'ai ça, je suis plus collante jusqu'à la faute, assurant qu'il n'y a pas de lacunes et en gardant tout le chemin jusqu'à la faute, faisant cet espacement équidistant autour et en le supprimant. Même chose de l'autre côté. Donc, toute la feuille est complètement coincée. C' est donc notre carte verte complétée. Et ils vont comme le EdX ouvert regardant à travers tôt, vraiment mignon. 6. Projet 3 - Carte de Pop-up debout: Ok, donc c'est ma carte préférée. Oh, je voulais dire sur les quatre cartes qui enseignent le combi pour le faire parce qu'il y en a trop. Mais j'adore celui-là. Et je vous montre comme un moyen rapide et une version très simplifiée. Vous pouvez dessiner tôt, prendre ça et faire tellement comme si j'avais vu les gens devenir super créatif avec elle. Et c'est tellement amusant. Et le plus drôle, c'est je ne sais pas vraiment qui est venu avec ces idées parce qu'il a vu, c'est un peu comme la connaissance maintenant. Donc, il y a vraiment un crédit standard. Je ne sais pas, tiens le crédit, mais celui qui l'a trouvé, génie. Donc ce que j'ai fait, c'est que j'ai enregistré mon peuple et la partie médiane du journal, non ? Et ce que je fais, c'est peindre ces feuilles. Donc, je vais essentiellement avoir deux portions d'imprimés remplis. Empreintes remplies. D' accord. Vous ne pouvez pas comprendre qu'il a une peinture de garder, mais fondamentalement je l'ai collé sur les bords et la partie centrale. Maintenant, nous allons dans notre peinture. J' aime faire en sorte que les feuilles se touchent les unes les autres. Et cela encore une fois, laisse les couleurs se répandre à travers. Vraiment cool, vraiment mignon, semble super intéressant. Et puis nous pouvons continuer avec notre credo de couleur plus claire, cette variation de couleur à nouveau, et nous amuser avec cela. Donc, une chose est de, si vous avez un peu de mal avec ça et que vous n'obtenez pas l'effet que vous voulez. C' est peut-être à cause des gens que vous utilisez le commerce. Donc, au cas où vous essayez de créer ces beaux mélanges avec ces couleurs à venir à travers. Et ce qui se passe, c'est qu'ils se dessèchent super rapidement. Donc, chaque fois que vous essayez d'amener deux feuilles ensemble, ils sèchent est parce que votre papier est, disons juste sur un plus bas est, il absorbe plus rapidement. Ainsi, par exemple, si vous prenez un papier de presse chaud, absorbe plus rapidement. Un papier qui est moindre et GSM. Donc quelque chose qui ressemble à votre papier d'imprimante qui est comme 60 g/m², absorbe plus rapidement. Donc, quand vous essayez de le faire, cela ne crée pas vraiment l'effet que vous voulez. Donc, deux choses à noter est d'avoir un papier GSM plus élevé. Donc quelque chose qui est 180, 200, 250 GSM, 300 GSM. Si vous vouliez vraiment genre de billets temps un peu plus et d'utiliser pressé à froid ou rugueux. prennent donc un peu plus de temps à sécher et sont donc parfaits pour ce genre d'effets lâches et aqueux. L' autre chose est au cas où vous êtes dans un pays chaud, donc c'est comme s'il était humide ou peut-être que le chauffage est allumé à votre place parce que c'est un temps froid. Donc, le fait d'avoir cette humidité ou cette chaleur peut également affecter la vitesse à laquelle votre eau est absorbée. Donc, soyez super duper prudent à ce sujet aussi. Et je l'ai mentionné maintes et maintes fois, mais j'ai toujours la question de savoir pourquoi mes peintures sèchent ou je n'ai pas le même effet ? Ou je vois les œuvres d'art des gens et je suis genre, ok, c'est à cause de ça. Et parce que c'est une chose répétée, je le mentionne toujours dans chaque vidéo. Alors remplissant ces espaces vides. Donc à chaque fois qu'il y a un petit espace, je m'assure juste de le remplir. On a fait un côté. Maintenant, continuons et faisons de l'autre côté. Encore une fois, suivant exactement la même idée de ce que nous avions prévu. Vous pouvez le faire beaucoup plus petit à l'intérieur. Tu peux vraiment jouer avec ça. Peut-être que c'est une vieille œuvre que vous voulez utiliser pour l'autre côté. Donc, au lieu d'en avoir deux que vous dessinez un bientot nouveau, vous pouvez utiliser une partie de vos anciennes œuvres d'art et c'est tout le point de la classe aussi, est d'utiliser certaines de vos propres œuvres d'art a été juste rester, créer des cartes mignonnes et offrir Les informaticiens ou la vendre si vous voulez, ce qui fait plus que l'art. Donc, en regardant comment cela se passe ensemble, si vous consacrez assez maintenant, nous pouvons ajouter quelque chose d'autre si vous voulez. Donc je vais juste aller avec de la crème et j'ajouterai juste quelques éclaboussures. Donc, un conseil que je veux donner est que j'aime faire cela pendant que la peinture sèche encore, donc elle n'est pas encore complètement séchée. Ce qui va se passer, c'est que ces éclaboussures se mélangeront avec celles qui essaient jusqu'à ce que vous obteniez ces taches floues, ce qui semble super intéressant aussi. Donc je ne laisse pas tout sécher. Il suffit de faire les gouttelettes pendant qu'il sèche. Enfin entrer avec un peu d'indigo après que l'œuvre d'art a complètement séché et juste faire les couleurs un peu plus de dépôt avec juste un peu d'indigo dans certains endroits. Maintenant que j'ai fait ça, laissez-le sécher complètement. Je vais enlever la cassette. Nous obtenons donc ces deux imprimés séparés en deux rectangles différents. Donc une fois que j'aurai ça, ce que je vais faire, c'est que je vais les couper pour que j'obtienne deux morceaux séparés. Alors maintenant, prenons un petit morceau et je vais juste ajouter des gens blancs. Cela va être pour n'importe quel message que vous voulez écrire. Donc j'utilise juste la cassette et je l'enlève. Même chose en utilisant cette équipe pour le dos du journal aussi. Ce doit être que des papiers plus épais comme ils doivent être les pointes d'éponge Dickey, double face. Vous devez utiliser Ediacaran utilise TPP normal en raison de ce qui se passe ensuite. Donc, ce doit être l'éponge double face, profonde et k. Alors n'oubliez pas ça. Maintenant, en entrant dans la feuille suivante, ce que je veux faire, c'est juste que je veux ajouter juste une mignonne tige de feuille à ça parce que ça a l'air un peu terne, ressemble juste à une empreinte. Donc, je voulais juste ajouter un détail supplémentaire. Faire un très, très rapide. Feuille. Avec les couleurs, les doubles couleurs sont vraiment, vraiment sympa. Vous pouvez commencer par une taille plus petite, trop grande ou plus petite. Écrivez quelque chose de vraiment, vraiment simple. Et quand ça sèche, ce que je vais faire, c'est que je vais le couper en un morceau séparé. Maintenant, prenons ce papier. On a ce congé coupé. Et en utilisant la profondeur débilitée, la forme de frai, je vais juste la coller sur la feuille. Vers le côté. Vous pouvez utiliser une couleur différente si vous le souhaitez. Vous pourriez faire comme les métaux où les feuilles, C'est une bonne option au lieu d'utiliser le même schéma de couleurs. Maintenant, nous avons ces deux papiers avec deux choses différentes. Maintenant, prenons notre stock de cartes. Et voici une feuille A5 que j'ai pliée pour la carte de vœux. Donc ce que je fais, c'est pour la couverture avant, je la plie à nouveau de moitié pour qu'elle touche le centre de la carte de vœux. Voyez comment c'est. Super. Donc ce que nous voulons faire est raide que BCE à l'avant et seulement la moitié. Alors regarde comment je le fais. Je ne gaspille pas tout le truc juste à la moitié avant. Colle-le vers le bas. Donc ce qui va se passer, c'est quand je l'ouvrirai, il se plie de moitié, comme ça. Bon, maintenant, prenons l' autre pièce et ouvrons la carte. Je vais coller ça en bas, juste en bas. Mais je l'ai coincé. Que va-t-il se passer comme vous le pouvez ? Et tu peux le garder comme ça. C' est pour ça que j'ai dit qu'il était important que tu utilises cette orange. Et maintenant, vous pouvez réellement écrire un message que vous voulez, ainsi que la personne peut ouvrir le pod et avoir quelque chose écrit. Afficher correctement. Ça va être quelque chose qu'ils peuvent réellement afficher. Alors, à quel point c'est mignon ? 7. Projet 4 - Carte de bannière: Ok, alors maintenant, allons là-dedans. C' est notre troisième carte, et c'est un peu un calcul. Mais ce qu'on veut faire c'est qu'on prend ça si 5, ce qui est la moitié d'une feuille A4 et je dessine juste quelques lignes. Comment je dessine des lignes ? Donc je vais d'abord diviser le papier en deux et dessiner deux lignes de chaque côté qui sont Parlow à cinq centimètres. Maintenant, divisant la ligne principale en deux à nouveau, ainsi que quatre centimètres. Du bas. Pour vous inquiéter, je vais montrer les mesures, vous le comprenez plus. Mais fondamentalement, je crée cet effet avec trois lignes Padlet. Et voilà. C'est à ça que ça ressemble. Donc fondamentalement trois centimètres de chaque côté. Le fond est de cinq centimètres de chaque côté. La distance où les trois centimètres sont du centre, du bord, désolé, est de quatre centimètres chacun. Alors, voilà. Cinq centimètres, quatre centimètres, trois centimètres. C'est bon. Vous n'avez pas à utiliser exactement les mêmes mesures, mais au fur et à mesure que vous progressez, vous verrez à quoi ressemble la carte et je vais vous donner une meilleure idée. Et vous pouvez modifier les mesures en fonction de ce dont vous avez besoin. Très bien, donc ce ne sont que les mesures de base, ce que nous allons utiliser pour cette carte. Maintenant qu'on a ça, ce qu'on va faire, c'est peindre toute la carte. Et comment nous peignons, c'est que nous allons peindre de telle manière que la partie centrale ne sera pas peinte. Le web que nous avions divisé les gens également, ne sera pas peint et nous allons peindre tout autour. Ne vous inquiétez pas, vous allez voir comment je fais exactement ça. Maintenant, en suivant les mêmes feuilles qu'avant, je rassemble les couleurs à travers les projets. J' ai fait tellement de feuilles que honnêtement vous pouvez en choisir n'importe quel. Comme j'en ai fait tant, mais c'est des feuilles. Je pense que l'aquarelle, fleurs faciles et simples a également différents types de feuilles et de fleurs ainsi. Super amusant à faire. De toute façon, vous pouvez voir comment j'ai créé cette si belle, tellement de dimension à cause de ce changement de couleur entre le bleu clair et le bleu plus profond. Maintenant entrer et dessiner d'autres tiges qui sont plus courbées doucement pendant ce processus. Je vais juste vous montrer tout ça en temps réel pour que vous puissiez voir comment je viens de passer d'une feuille à l'autre c'est vraiment le rassembler, jouer avec les couleurs. Et le roi est une puce purifier les œuvres d'art. Et prenez votre temps avec ça. C' est un beau processus méditatif et c'est pourquoi j'aime l'art. Et je suis sûr que vous êtes assis avec vos opinions avec ce papier devant vous et la peinture thoracique. D' accord. Ce que j'aimerais faire, c'est que je vais commencer la nouvelle tige en peignant attachée à la précédente que je venais de faire. Et tout cela est encore humide quand je peins, donc ça va très bien et je suis capable de mélanger les couleurs trop bien à cause de ça. Un amour, toutes ces couleurs pour se réunir doucement. Voici quelque chose que je veux te montrer au cas où ta tige finirait par être grosse comme ta peinture et ensuite la tige finirait par être grande. Je vais te montrer ce que tu peux faire quand ça arrivera. Vous pouvez voir ce que j'ai fait que j'ai juste dessiné la ligne et une couleur plus profonde. Voilà, tu y vas. Continuons à peindre. Vous pouvez voir le centre. Je le laisse passer et je vais juste peindre tout autour de ça. Vous pouvez utiliser tout ce que vous voulez. Si tu veux, tu peux aller à mes cours précédents. La peinture négative aurait l'air étonnant si vous voulez essayer, même si des fleurs simples et faciles, sociale bonne chose à utiliser. Oui, il y a tellement de cours précédents que vous pouvez utiliser dans cet exercice. Une sorte de planche de feuilles. Alors amusez-vous avec elle et laissez-vous simplement profiter d'être aussi. Et puis le créer en cartes mignonnes. Parce qu'on en a tellement. Je ne veux pas vous montrer tout le processus, mais passons à ajouter quelques feuilles. Et je fais une taille plus petite que la précédente. Donc j'ai l'impression que si c'était de la même taille que les choses précédentes, tu ne te perdrais pas. Je le fais plus petit. Maintenant que nous avons fait ça, essayons complètement ça. Et maintenant, je vais aller dans la vraie carte, qui va être un pop up vraiment mignon. Donc l'une des premières lignes que j'avais dessinées, j'utilise essentiellement une partition, donc j'ai juste ce groupe que j'utilise. Vous pouvez simplement utiliser un stylo à bille qui n'a pas d'encre. Ce que nous essayons de faire, c'est de créer un pli. Et donc quand vous pliez le papier, il tombe facilement. Mais en gros, on le plie. Donc vraiment, si vous voulez obtenir plus technique, vous pouvez utiliser un buteur. Plus précis. Vous pouvez utiliser un conseil de buteur. Utilisez juste du papier pour que vous puissiez voir comment je l'ai fait de chaque côté, je l'ai plié, à droite, peu comme une fenêtre. Maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais couper les deux lignes qu'on avait faites au milieu. D' accord ? Et tout cela va tenir dans une carte E5 pliée, qui est une taille A6. Ok, donc j'ai gardé ce plateau. Passons maintenant à ce bout de papier. Et ce que je vais faire, c'est que je vais utiliser mon CTO et que je vais couper cette partie médiane. Rappelez-vous qu'il était à trois centimètres et quatre centimètres du bord de sorte que je vais couper tout de suite. Vous pouvez voir ça de chaque côté. Maintenant, encore une fois, utiliser le score parce que vous êtes, est un peu délicat parce que si vous essayez de plier, Il va être difficile. Suggérer ça. Et des dossiers. Laissant la partie médiane telle quelle. Regarde à l'arrière. C'est à ça que ça devrait ressembler. Maintenant, cette partie centrale, encore une fois la plier. Mais tu le plies dans l'autre sens. Voilà, tu y vas. Et ils diront le regard en arrière. Et vous devriez être capable de l'aplatir complètement. Maintenant, vous pouvez voir qu'il y a un excès sur le côté. On va juste éliminer l'excès parce qu'on n'en a pas besoin. Cela pourrait arriver si vos mesures sont erronées, mais c'est correct, c'est une histoire complètement réparable à ce sujet. Et maintenant au centre, je vais juste le sécher comme je voulais. Donc j'écris un joyeux anniversaire si tu veux voir quelque chose de spécifique, vas-y. C' est le b est deux, non ? Alors, voilà. Le papier du dossier. Maintenant, prenons notre voiture que nous avions gardée. Et c'est juste le Dieu de la Bête, je vais en faire un sur le dessus aussi. Mais de toute façon, voyez comment c'est. Hiv a plu juste vers le bord. Et c'est comme ça qu'on va le coller. Donc, nous allons utiliser de la colle et juste coller ce design que nous avons créé sur le bord de la carte. Donc, assurez-vous qu'il est complètement aplati et coincé des deux côtés. Maintenant, je vais ajouter une autre carte. Donc c'est un peu de papier cartonné et puis je vais, désolé, un peu plus épais papier. Et puis je vais faire le centre avec du noir. J' ai des bannières mignonnes. Je vais ajouter que vous pouvez tout faire pour le front. J' ai essayé quelque chose de mignon ou comme je l'avais fait avant. Quand vous faites cependant, autocollants, qu'il va mais les pièces avec vos aquarelles, vous pouvez le faire aussi bien. N' est-ce pas ? Donc la prochaine que nous allons faire, et c'est la dernière. Mon préféré va être celui à quel point c'est incroyable. 8. Merci !: Salut tout le monde. Merci d'avoir regardé ce cours et j'espère que vous avez vraiment apprécié ce que j'ai couvert dans ce cours. C' est quelque chose que je fais pour la première mort et je veux entendre vos interviews. J' aimerais savoir ce que tu en penses. Et si vous voulez plus de cours sur des sujets comme celui-ci où B, prenez vos aquarelles et nous pouvons les travailler dans l'artisanat, dans des choses que vous pouvez donner à d'autres personnes ou des choses que vous pouvez garder affichées dans votre propre maison. J' adore faire ça parce qu'alors tu peins devient plus qu'un simple tableau. C' est quelque chose qui est un objet, c'est quelque chose qui est un souvenir, non ? Et j'adore ça. Alors s'il vous plaît laissez-moi savoir vos commentaires. Si vous faites les projets, s'il vous plaît partagez-les avec moi. J' aimerais entendre vos pensées et aussi me suivre sur Skillshare. Donc, chaque fois que je lance un nouveau cours, vous serez mis à jour à vos e-mails sur le lancement de la nouvelle classe et vous pouvez donc le regarder immédiatement et ne pas manquer de moyens. Avoir une belle heure d'été et un regard TK, Happy painting.