Transcription
1. Introduction: Salut. L' art peut être un moyen merveilleux, non seulement de se détendre et de s'exprimer, mais aussi d'exprimer nos sentiments aux personnes qui nous tiennent à cœur. Si nous prenons le temps de s'asseoir et croquis et avec une couleur cartes postales avec un sujet qui est significatif pour notre famille ou amis. Ils comprendront que nous nous soucions vraiment d'eux. Dans cette classe, nous sommes aussi en train de dessiner ensemble. Mais l'un est pour un ami que je n'ai pas vu depuis longtemps. Et cela, elle comprendra ce qui est dit. On n'a pas parlé depuis longtemps, mais je pense toujours à June. Et j'adorerais avoir une tasse d'interview et en rencontrer,
avoir ces fleurs pour moi et laisser ça pour mon fils qui portait l'université. Et notre chien lui manque tellement. Ils s'aiment beaucoup. Donc, je sais que lorsque les trouve ces besoins boîte aux lettres, il sera très heureux. Salut, je suis Elizabeth que la couleur de l'eau italienne jusqu'à isotactique plus tard dans la vie. Et j'ai persuadé que Talent est surévalué. Tu as juste besoin d'un peu de talent. Mais ce qui vient plus de discussion et de pratique. C' est pourquoi ces croquis rapides sont si importants pour nous. Parce que bien que nous ayons une vie très occupée, nous pouvons toujours presser un croquis rapide. Ces croquis ne vous prendront pas beaucoup de temps, surtout celui-ci est des fleurs. Et dans celui-ci, je vais vous montrer une technique qui est incroyable pour les résultats, très facile et très faible. Et avec le croquis, vous apprendrez à peindre un chien de toute façon, il suffit de changer les années. Cette technique est toujours la même. Nous allons donc apprendre beaucoup de nutriments à ma nouvelle classe. Mais par-dessus tout, vous aurez beaucoup de plaisir. J' espère que vous vous joignez à moi dans ce cours et que vous êtes excité comme moi de peindre le long de ces énormes water-polo Pascal.
2. Matériel dont vous aurez besoin: La pièce d'approvisionnement la plus importante est le papier. Il doit dire ce que le papier de couleur, et aussi il est important qu'il soit 300 GSM côtés papier saké. Il n'est pas important que ce un papier 100% coton parce que nous n'utiliserons pas beaucoup d'eau. Mais donc je recommande est les cartes postales à l'aquarelle Fabriano. Ils sont vraiment de bonne qualité. Ils ont 25% de coton, donc ils prennent les quartiers. De plus, elle est allée formater ces ADL pour être envoyé dans l'affiche. Et à la rentrée. Ils sont prêts à être envoyés, à remplir et à envoyer du papier aquarelle, une carte postale des quelques que nous déplaçons que nous devons esquisser. Nous avons besoin d'un crayon, d'un crayon HB et d'une gomme, parce que nous allons effacer les lignes du crayon. Ajouter. J' utilise ces stylo uni-ball I micron. chose la plus importante, utilisez ce que vous voulez est ajouter, mais assurez-vous qu'il est imperméable à l'eau. Faites un petit test sur un morceau de papier rebut. Si elle n'est pas étanche, sera un désastre car une fois que nous appliquons quelle que soit la couleur que vous ne correspondez pas ou plus, alors nous avons besoin d'un petit flacon pulvérisateur, facultatif, utile. Ainsi, vous pouvez pulvériser votre peint pour réactivé. Vous avez besoin de peintures aquarelles pour les avions ou vous pouvez utiliser si vous n'avez rien d'autre que vous devez acheter. Vous pouvez acheter ces petits ensembles, ce que l'ensemble polaire de Winsor et Newton, Il s'appelle Cotman. C' est très abordable et la qualité est vraiment bonne et les couleurs sont assez bonnes pour nos projets aujourd'hui, j'utiliserai ma propre palette. Je vais utiliser un pilote pour le chien qui a beaucoup de couleurs terreuses. Et cette palette est ma palette préférée, mais j'utiliserai aussi une nouvelle palette. Pour moi acheter des fournitures d'aquarelle est mieux que d'acheter des chaussures ou des sacs à main ou fermer, mon toujours préféré acheter de nouvelles fournitures d'art. Ce sont des tubes, des tubes à aquarelle, si je l'ai pressé dans un ensemble de voyage et des couleurs de Paul Rubens et
très, très dynamique et très abordable ainsi. Une autre marque que je pourrais vous recommander est White Nights. Bien sûr, vous pouvez utiliser n'importe quelle autre marque professionnelle comme Winsor, un nouveau journal, les moyens de Daniel, ou toutes les autres marques professionnelles. Ou si vous avez un tome et d'autres, une autre peinture, utilisez ce que vous avez et ce sera bien parce que c'est juste un croquis rapide. Alors avons-nous besoin d'eux ? pinceaux aquarelle ? Je recommande un plus grand, immédiat, et le dernier pour les détails. Cuisine, papier, serviette ou serviette en papier comme ceux-ci pour absorber l'excès d'eau dans la parcelle de nos brosses. C' est donc utile pour le contrôle de l'eau. Ensuite, nous avons besoin pour les touches finales d'un stylo gel blanc. J' utilise toujours ces stylo Jelly Roll, mais je vais laisser une liste de toutes les fournitures d'aquarelle dans la section
des ressources, bien sûr cellule alors nous avons besoin de cruches d'eau. Je dois toujours le faire. J' en ai un pour de l'eau propre sur un pour de l'eau sale quand vous rincez vos brosses. Ensuite, vous prenez de l'eau propre pour diluer votre peinture afin de ne pas polluer votre peinture. C' est très important que la prochaine offre. C' est un élément d'approvisionnement qui est très important, c'est votre passion et votre équilibre. Ok, je te verrai dans la prochaine leçon.
3. Carte postale pour les chiens: Nous commençons à esquisser notre pat. Partie sèche. B est facile. Si vous voulez changer de race, vous changez juste les oreilles. Je dessine notre chien pour notre fils. Donc c'est un golden retriever. Donc, tout d'abord, je vais esquisser un cercle parfait avec un verre que j'ai à la maison. Maintenant, je divise ceci pour un peu. En regardant vers le bas comme ça. Vous voyez, vous pouvez aussi le tourner légèrement comme si vous faites une ligne comme celle-ci, vous aurez un chien qui est juste incliné ses deux. Nous ferons sa grève est plus facile. Ensuite, on fait un autre cercle ici. S' il vous plaît faire des lignes très légères parce que vous devez les effacer. Je ne les fais pas vivre parce que je veux que tu les voies à huis clos. Et puis nous avons mis un ovale au milieu. D' accord. C' est la base de tout chien, alors vous changez les années et vous avez une preuve différente. Mais je mettrai mon golden retriever. On a deux cercles pour ses yeux. Maintenant, nous devons changer ce stress normal. Leto. Nous n'ajoutons pas de stress. D' accord. Souffrez que sa petite bouche mettrait deux formes comme ça. Et puis légèrement plus grand que les deux lignes rondes pour les muscles, les yeux, nous avons une forme de goutte comme celle-ci. Et puis forum. On a juste mis deux lignes droites comme celles-ci. Ils commencent à partir, disons, au-dessus des yeux. Et là, vous avez une forme de triangle. Forme triangulaire. Plus facile la base de notre chaîne littérale. Vous pouvez toujours ajuster cela lorsque vous le tracez avec Ben. D' accord. Maintenant, il est temps de prendre notre groupe et d'affiner le croquis. Je vais commencer par les yeux. J' ai mis deux lignes droites ici, symétriques. Et puis notre goutte. Un, lâchez. Nous avons un petit coin ici, et nous mettons aussi notre élève ici avec un cercle pour les moments forts. Vous voyez quand j'inclut directement, ok, ce sont les yeux de notre, c'est un chien. Alors ce serait psi. Ensuite, je dessine deux lignes du coin de l'œil. Une petite ligne au milieu de son front, puis une sorte de C sur le dessus de la tête. Alors il sera très moelleux. Vous continuez avec la tête très moelleuse. Juste autour des lignes de crayon. Il est moelleux. Tu te souviens ? Et ici, vous avez une ligne plus droite. Ici, vous avez une ligne plus droite. Et puis vous avez ces petites peluches de corps. Tu as un gène. Et aussi, vous pouvez ajouter si vous le souhaitez, une couleur. Ici, nous avons les renforts. Très grossier. Et c' est son doux visage. Maintenant, nous attendons juste une minute pour que l'encre sèche et nous effacons le crayon. Nous commençons par le sous-tableau. Pour un Golden Retriever. J' utiliserai mes feuilles, les nombreuses couleurs que vous voyez, j'ai des données de Daniel Smith, quinacridone or par Sennelier raw sienna. Maintenant je pense que c'est de Winsor et Newton. Courbe jaune de Sennelier. Je préfère la sienne brute, or
quinacridone, ou même un Miata parce qu'ils sont plus transparents et jaune ocre. Mais si vous avez seulement ocre jaune comme vous avez ces petits ensembles brillants de Winsor et Newton. Vous pouvez utiliser des courbes jaunes diluées. Pour que nous puissions commencer à peindre notre chien. Nous partons de l'arrière-plan. Le sol doit donner de la chaleur ou à son petit visage. Et je vais utiliser pour ces Sienne cru ne devrait pas lourd. Vous pouvez utiliser aussi Naples jaune, qui est également un bon choix pour donner son réchauffé. J' utiliserai de la sienne brute. Sienna est l'érudit ici. Donc, je vais pulvériser, pourrait suivre à l'activé. Je vais prendre un pinceau plus grand avec un joli point, donc je peux aussi l'utiliser pour les détails. Et allons-y. C' est de l'ocre jaune, c'est de la sienne brute. Je peux aussi mélanger ces autres couleurs pour donner une certaine variation de couleur. Mais maintenant j'ai seulement besoin de vraiment faire un fond pour donner de la chaleur à ses cheveux. Nous partons des années. Le muscle sera très léger, donc nous avons essayé de faire face est feuille très rare presque vivre avec du blanc. Je viens d'apprendre à peindre partout et vous pouvez vraiment un peu de couleur. Restez loin des frontières si vous préférez. Vous pouvez également peindre la couleur un instant parce qu'elle est très légère. Ce qu'on fait. Certainement très léger fond pour donner un sentiment homogène et
ensoleillé à son visage doux. Vous pouvez vraiment rester loin des frontières. Si vous touchez accidentellement son nez, sent. Je n'ai pas effacé ce muscle. Attention. Maintenant est encore humide, mais nous pouvons ajouter quelques couleurs à ses oreilles. Ses oreilles sont le point le plus sombre. Donc, je vais ajouter un peu plus de la même couleur, un peu plus intense. Ce point vers l'ici. Les autres zones qui sont plus sombres dans les chiens, son corps détaillé. Il a aussi des zones sombres ici et ici. Et voici aussi le corps total. Nous avons des peluches. Ici, l'ombre. J' ajoute un croquis rapide. Souviens-toi, ce n'est pas très compliqué. Vous voulez juste faire croire à quelqu'un que nous sommes là pour eux et que nous avons pris le temps. Maintenant. Je vais prendre un petit pinceau et on a enfermé une Shanna. Je peux prendre punchy et ensuite de mon Winsor et Newton, un peu de chaleur, d'ombre comme ça. Et les yeux. Ici aussi sur son front. Même en avoir, évidemment ici. Ici. On les mélange. Nous ajoutons un peu de lumière, de couleur très claire, et continuons à mélanger. La deuxième couche. Pendant que nous attendons que le chien et la première couche sèche, nous pouvons peindre en marron, ses yeux et son nez. Donc pour les yeux que nous prenons ou n'importe quel navigateur que vous avez sur son nez. Je prends du noir pur ou tu peux le prendre. Si vous préférez, nous pouvons assombrir les narines. Nous menons les narines avec encre qui commence à ressembler à un vrai pop in. Maintenant, nous sommes même dans l'obscurité ici, il y a une ombre ici. Alors je prendrai ma fin. Je vais dessiner ici l'ombre entre son visage dans l'année et ici deux poignées. Donc je ne mettrais pas certains de ces marron foncé sur la pointe de cette année comme ça. Il n'est pas dilué, n'est pas de le diluer. Et puis nous continuerons avec un peu de sienne brûlée vers OK. Nous avons continué avec de la sienne brute. Je vais aussi mettre un peu d'ombre sous son menton ici. Somme. Souviens-toi de mélanger ses cheveux. Et je pense qu'on doit assombrir l'ombre pour qu'on prenne un peu de gris. J' utilise le gris de Payne, vous pouvez utiliser la même API ou une autre couche de brun si vous ne l'avez pas. Alors juste ici. Ombre plus foncée. D' accord. Mettons aussi un peu de noir et de cheveux ici. Nous pouvons prendre ce mélange que nous avons déjà utilisé, sienne et umber brûlé. Souviens-toi, il est très moelleux. Cell met beaucoup de cheveux ici, je suppose que son petit visage quelque part par ici. Comment est de prendre un certain facteur pour en dessous de la couleur. Et maintenant un peu plus doré, juste pour le rendre plus comme une couleur heureuse, la teinte blonde, dorée de ces races de chiens. Ici, nous devons planifier le litre. Maintenant, commence à sécher. On ne devrait plus y toucher. Donc je vais peindre sa couleur. Si tu ne veux pas attendre qu'il sèche. Vous pouvez utiliser un sèche-cheveux et les vitesses sèchent. Mais je pense que c'est déjà assez sec. Et cela prendra un peu de rouge et voir si je peux utiliser je peux utiliser un peu de cramoisi Alizarin. De ce secteur. Bien que nous ayons trouvé une touche de jaune ou ces charrette rouge midi pour lui donner une valeur de lumière. Et nous ajoutons une touche de jaune. Et j'ai ces gentils, non ? Ou si vous avez infrarouge thermique, vous pouvez l'utiliser directement. Alors maintenant, nous avons supprimé les patients. Vous devez vous pouvez laisser quelques taches blanches. Maintenant. Il faut ajouter une touche de noir à sa bouche. Donc nous prenons du gris ici et nous ajoutons quelques points ici, et nous ajoutons un peu de brun. Et puis on mélange ça. Peut-être besoin d'une deuxième couche. Ok, alors ce qu'on peut faire, on peut ajouter un autre point fort, deux clés, yeux ici et ici. Alors, nous devons assombrir. Il n'est pas des ficelles. Alors je prends mon stylo et j'assombrit ses rues de nez. Et je mettrais aussi le point culminant sur son nez comme ça. Et peut-être qu'on peut mettre un peu de gris sur le fond de l'appel Hub, ces couleurs. Prends un peu de gris. Et la dernière chose à faire, j'ai besoin d'ajouter des écoles gratuites ici, 123123123123. D' accord. Laisse-moi voir. Maintenant qu'il est sec. Vous pouvez y jeter un dernier coup d'œil et décider si vous avez besoin d'ajouter quelques détails. Et je vais, je vais en fait sombre ici l'ombre à l'ombre par les années. Et aussi je vais rendre sa petite bouche légèrement sombre. D' accord. Peut-être le contour autour des yeux.
4. Carte postale de bouquet libre: La deuxième clé de cartes postales est pour
un ami, un ami dont je n'ai pas eu de nouvelles depuis longtemps. Et je voudrais vraiment dire, même si nous n'avons pas parlé depuis un moment, je pense toujours à vous et vous volez mon cher ami. J' envoie des fleurs, j'envoie des fleurs. Et ce sera une carte postale très, très sommaire. Donc, nous allons tout d'abord dessiner une goutte et une pellicule de papier pour les fleurs blanches. Cinq jours, des étrangers font ce levier. n'y a pas de centre détaillé. Je pourrais même garder ces doigts, ce qui complique. Et ici, je ne vais pas esquisser les fleurs, mais cette fois c'est une chose différente. J' ajouterai plus tard. Donc, je vais ajouter de l'encre maintenant seulement pour l'emballage. Très, très, très grossier. Un peu de papier augmente et c'est presque manger pour le croquis. Je dors. D' accord. Voyons voir. Maintenant, avant de pouvoir vendre le PNC, nous pouvons, en attendant que l'encre sèche, nous pouvons ajouter des fleurs ici. Nous allons ajouter deux boucles qui sont très faciles, mais
nous allons, nous allons ajouter juste une touche de couleurs. Pour cet exercice. Je vais utiliser une autre palette que j'ai. Celles-ci de Paul Rubens qui nous ont fait regarder des verts
très, très vibrants et des jaunes et des rouges vibrants. Donc je vais utiliser un peu écarlate, un peu d'orange, des jaunes différents. D' accord. D'accord. Donc nous pulvérisons comme d'habitude ma douleur pour le réactiver. Je vais prendre. Je suis un pinceau qui n'est ni trop petit ni trop grand. Brosse moyenne comme ça. Eig a, comme le mélange de couleurs directement sur le papier. Et on s'est ajustés. Cependant, ils doivent être un nombre inégal, 12345678. Donc j'ai besoin d'en ajouter un. Mettons ces belles orange. D' accord. J'ai essayé d'effacer les lignes du crayon. Ok, ce PC, donc gomme, je peux les enlever une fois qu'il est sec, donc ne vous inquiétez pas. Nous devons donc décider de la source de lumière. Donc je suis toujours très cohérent. J' ai toujours de la lumière du haut à droite. Donc je commence toujours à peindre du côté gauche et mourir Dann tricher vers la source de lumière. Donc j'ai mis une flèche pour la source de lumière ici pour ne pas oublier et rester cohérent. Pour cela, je vais utiliser un peu d'ambre brûlé de ma palette Winsor et Newton. D' accord. Pour manger. Et aussi de l'ocre jaune. Je commence par l'ocre jaune. Commencez à partir d'ici. De ce coin. Je n'ai pas à le mettre partout, juste quelque part. Reste loin. Vous pouvez rester loin des frontières, en particulier vers la source de lumière. Lorsque Stanley Kubrick lorsque l'idée standard a noté cette préoccupation. Alors la main, OK, allons-y droit. Est-ce que leur papier est mouillé et nous allons automatiquement le disperser par lui-même. Maintenant, nous allons ajouter un peu de couleur pour le pull. Est tout le dessin facile, couleurs terreuses. Je voudrais quelque chose pour équilibrer, est sentiment chaleureux. Donc je pense que je vais prendre mon pinceau du bleu primaire. Bleu primaire. Je vais le mettre ici, donc on va le mélanger avec du vert. C' est donc une bonne idée de le mélanger avec d'anciens érudits. Donc vous tonifiez votre couleur et vous avez une valeur plus organique. Donc, je vais commencer par le bas parce que le fond est loin de la lumière. Voyez quelle belle couleur sarcelle nous avons. Et nous le mélangeons vers la lumière. Ici, nous restons loin de la frontière. Pas besoin de peindre. Maintenant. La main, pour la main, nous prenons un ocre jaune et nous avons utilisé pour le papier. Et nous sommes, nous avons besoin d'une pêche, d'une nuance de pêche. Donc nous ajoutons un peu d'Alizarine pourpre, une touche d'alizarine pourpre comme ça. Et nous avons notre main pour faire un congestionné avec le papier. On peut avoir encore plus de rosier. Donc, cela ici aussi, vous pouvez avoir un plus sombre dans le fond. Et puis nous devons ajouter quelques détails d'encre à l'et nous en avons besoin pour que cela sèche pour une deuxième couche. Si vous êtes dans une location, bien sûr, vous pouvez utiliser un sèche-cheveux. Ok, maintenant on peut ajouter des feuilles. Pour les feuilles, j'utilise mon pinceau plus petit et j'utiliserai certaines de ces couleurs très vibrantes, belles, beaux verts de Paul Rubens. Donc nous avons mis un peu de vert jaune. Vous vous souvenez des feuilles allongées des tulipes. D' accord. Ensuite, nous pouvons aussi ajouter une partie de cette deuxième couche d'argent sur le papier, mais prendre un peu de sienne brûlée. Je suis sorti de l'ombre ici, ici. Et ici, la deuxième couche. Puis je me suis mélangé avec votre habitué parce que le papier est votre audience régulière là-bas. Aussi, j'ai besoin d'ajouter quelques détails, quelques jours de pénalité à ma main. Peut-être que je peux mettre ici, tu vois ? J'ai arraché. Pas de problème. D' accord. Ensuite, nous pouvons assombrir la partie inférieure de notre main, le moi. On prend un peu d'Alizarine cramoisi et on va juste entendre, diminuer le fond. Je vais également mettre une variation de couleur sur mon pull comme ça. Vous voyez ici, c'est la deuxième couche. Ajoutez des ombrages plus foncés ici où les papiers se chevauchent ou nous devons attendre ils soient légèrement, légèrement plus secs. Permet d'ajouter quelques détails aux fleurs. Maintenant, nous devrions dessiner des pétales et des tiges. Et on peut aller dehors et voir, on peut vraiment sortir. Tu te retires juste pour sauter. Eh bien, ici on peut mettre les tiges. Ensuite, nous pouvons faire la même chose avec les feuilles. Vraiment, l'encre n'a pas à compléter le respect de la couleur de l'eau, mais publié l'intégrer. Vous pouvez également ajouter des feuilles d'encre pures sans couleur. La même chose pour ici. Nous pouvons également ajouter des champs sans colonne. Ici. On peut assombrir ce côté du journal parce qu'il est dans l'ombre. Ok, nous y voilà. Et maintenant, nous pouvons ajouter une ombre là où nous avons notre, notre papier chevauchement. Ici, nous pouvons ajouter quelques ombres ici. Et la plus jante de
plus
en plus loin ici, vous pouvez mélanger. Voilà Libby, hard edge. Et c'est tout. On l'a fait. Bien sûr, vous pouvez vous connecter avec votre nom afin que l'heure. Bonjour. D' accord.
5. Réflexions finales: Félicitations. Vous avez terminé nos deux projets. Et peut-être que vous avez déjà en tête une carte postale aquarelle à esquisser pour un cadre ou un membre de votre famille. Ils vont être heureux à ce sujet, vont l'adorer. Il y a, je vous encourage non seulement à télécharger vos projets, ils auront peint le long, mais serait vraiment excité de voir vos propres accessoires, paris que vous avez pensé à votre cadre. J' ai un troisième mûr, par exemple. Je pourrais le mettre à l'avenir comme une leçon de bonus. Nous avons ces tasses à café parce que je suis accro au café et ils ont un défenseur avec un accro au café aussi. Donc c'est le deuxième, c'est une façon de rester. Nous n'avons pas été impliqués dans la molécule, nous les amateurs de café. Donc, ceux-ci vont aussi rapidement et peut-être que ce sera l'objet de la prochaine classe. Donc, pour le moment, n'
oubliez pas de me suivre pour télécharger votre projet. Et si vous publiez vos projets sur les médias, je suis allé sur Instagram. Vous pouvez me trouver miner le chemin AIM et Isabella que vous trouvez authentifier sous mon profil. Certains très heureux que nous soyons ici ensemble et en assumant ma prochaine classe. Ciao.
Elisabetta Furcht, Anyone can paint!
