Blender 3D : modélisation, éclairage et rendu de produits cosmétiques

1. Bande-annonce: Créer un produit cosmétique n'est pas si simple. Il faut s'assurer que le modèle convient, les matériaux conviennent, mais aussi que l'éclairage, ce qui est le plus difficile à faire. C'est pourquoi j'ai créé ce cours. Le cours débutera par le modelage de la bouteille elle-même et vous donnera des conseils pour obtenir la meilleure forme possible. À partir de là, nous progresserons dans la fabrication du liquide. Après cela, nous créerons des matériaux. Je vais vous guider tout au long du processus, créant différents matériaux, le métal, mais aussi les matériaux pour les autres éléments. Puis vient la partie amusante. Éclairage. Je vais vous apprendre à éclairer de manière professionnelle un produit comme celui-ci. Ensuite, nous importons notre autocollant et procédons au rendu de notre produit. 2. 00 Introduction: Bonjour. Dans ce cours, je vais vous apprendre à créer ce flacon de sérum cosmétique. J'avais initialement réalisé ce projet dans le cadre d'un projet personnel pour apprendre à éclairer les produits cosmétiques. J'ai décidé de créer un cours pour cela. C'est le résultat initial, et c'est le résultat que nous allons atteindre. À la fin de ce cours, vous apprendrez une variété de choses. Principalement, comment créer le flacon cosmétique lui-même. Comment obtenir cette forme particulière. Comment former un carré, former un cercle et faire en sorte que ces anneaux aient le même ***gth Mais aussi comment créer des matériaux pour ce produit en particulier ainsi que pour le liquide. Nous allons découvrir comment fabriquer le liquide et l'autocollant. Nous n'allons pas explorer comment créer l'autocollant, mais comment importer le vôtre. Je vous fournirai l' autocollant en particulier. Vous pouvez l'utiliser comme bon vous semble. Oui, restez connectés. J'espère que vous regarderez jusqu'au bout et que vous soumettrez votre propre résultat sous forme de projet. 3. 01 Modéliser la bouteille de sérum: La première chose que je veux faire est d'importer une photo de référence. J'ai déjà travaillé sur ce projet. Pour faciliter le processus, je vais simplement utiliser le rendu que j'ai produit pour que la bouteille ait les mêmes dimensions, car je crois que j'ai obtenu les dimensions juste avant. Avant d'importer votre photo de référence, vous devez être dans la vue de face afin que votre photo de référence soit face à la vue de face. Maintenant, déplacez un, ajoutez une référence et naviguez jusqu'à l'image comme suit. Une fois que vous avez la photo de référence, tapez pour créer un cube. Shift A, créons un cube. Passons à la vue filaire. Créons une autre fenêtre ici. Passons à Solid View. Déplaçons cette face vers le haut. Nous voulons maintenant biseauter ce cube pour obtenir des bords lisses. Mais avant de le biseauter, nous devons tout appliquer à l'aide de la commande A. Appliquer tout. Si vous n'avez pas ce menu, vous pouvez activer le menu Pi depuis votre onglet d'ajout. Il est préinstallé avec b***der, vous n'avez donc pas à vous soucier de l'installer vous-même Maintenant que tout est appliqué, nous pouvons biseauter peut-être cinq fois. Ça a l'air bien. En fait, ajoutons un segment. Nous voulons 123456 arêtes. Il semble assez bon pour le moment. Ajoutons maintenant quelques outils de boucle autour du cube. Passons au contrôle du mode édition. Ajoutons 7234567. Comptons 1234567. Faisons de même pour l'autre camp. Maintenant. Une fois cela fait, nous pouvons masquer la photo de référence. Accédez à la vue de face, revenez en mode édition, sélectionnons le bord central. Et lorsque le mode filaire est activé, appuyons sur le bouton central de la souris pour désélectionner celui appuyons sur le bouton central de la souris du bas Maintenant, nous devons le déplacer vers le haut pour obtenir une courbe ici. Pour cela, nous voulons activer l'édition proportionnelle, et je vais utiliser le carré inversé, mais comme vous pouvez le voir, le cube est un peu trop haut, je vais donc passer en mode sommet Déposons-les par là. Maintenant, faisons-le à nouveau. Sélectionnez-les avec C et le bouton central de la souris. Maintenant, déplaçons ça comme ça. Ça a l'air bien. Désactivons à nouveau la référence. Passons à la vue de dessus. Sélectionnez le sommet central. Nous voulons élargir la sélection avec Control Plus, ce qui est suffisant. Supprimons ces sommets. Voyons le carré des sommets ici. Nous voulons que cela devienne un cercle. Pour cela, vous devez utiliser des outils de boucle. Il est facilement accessible si vous l'activez dans les boucles d'onglets supplémentaires. Ça vient avec B***der, je crois. Sélectionnons un cercle. Désactivons l'édition proportionnelle, revenons donc à la vue de face. Extrudons ce cercle. Une fois que vous êtes à ce stade, vous devez être prêt à utiliser ce que l'on appelle l'historique des répétitions. Vous pouvez répéter toutes les actions nécessaires auparavant. Pour qu'ils soient les mêmes***gth. Nous allons faire la première étape, puis plastifier, puis répéter l'autre étape pour obtenir le même ***gth Et puis le plastique et encore la même chose. Extrudons l'échelle. Je ne sais pas où j'extrude. OK, alors extrudons vers le haut. Extrudez l'échelle, puis extrudez à nouveau vers le haut. En fait, revenons un peu en arrière et extrudons un peu plus haut Une fois que nous sommes là, utilisons la répétition de l'historique. Je l'ai foiré parce que je l'ai rembobiné. Une étape, il va falloir le refaire. Échelle d'extrusion. Extrudez vers le haut. Maintenant, nous devons extruder l'échelle et peut-être déplacer l'histoire des régions, battre l'histoire, comme nous n'avons pas de pièce en plastique ici, c'est un peu plus haut que ce qu'il devrait être Nous pouvons redimensionner celui-ci manuellement. C'est ici que nous nous arrêtons pour le modelage des bouteilles. Je crois que si vous ne le savez pas, vous pouvez afficher le menu en utilisant les trois touches de votre clavier. Je crois que je l'ai sur ma barre d'espace, mais je crois que la valeur par défaut est trois. La prochaine chose que nous allons faire est peut-être de biseauter certains bords ici Éteignons la photo de référence. Je veux biseauter ces bords. Maintenons la touche Maj enfoncée et sélectionnons cette bague ici ainsi que les autres. En fait, je ne vais pas le niveler et maintenant le contrôler et le biseauter, alors faisons-le de l'ombre en douceur Ajoutons un modificateur de subdivision pour ceux-ci puisque nous avons un, comment dire des arêtes lisses là où nous ne le devrions pas ? Par exemple, cette arête doit être un peu dure ou plus nette. Nous allons utiliser le pli des bords pour cela. Le raccourci est Shift E. Vous pouvez affiner les arêtes lorsque vous utilisez modificateur de subdivision sans créer de nouvelle géométrie Je pense que plusieurs arêtes doivent être affûtées. Désactivons ce modificateur de subdivision pour mieux voir nos arêtes Assurez-vous de faire tout le tour. Aiguisons celui-ci. Je crois que c'est tout. Activons le modificateur de subdivision, décalons E et accentuons La bonne chose est que vous pouvez revenir en arrière à tout moment et le modifier. Cela ne perturbe pas votre géométrie, il n'est pas destructeur. Je pense que c' est le bon moment pour ajouter le bout du produit cosmétique. La façon dont j'aborderais cela est de créer une sphère UV et peut-être d'en supprimer le bas. Supprimons ces sommets, prenons ceux du bas et extrudons vers le bas jusqu' ce qu'il y Donnons-le de l'ombre en douceur et veillons à ce qu' il rentre bien à l'intérieur. Vous pouvez également accéder à la vue. En fait, nous ne pouvons rien voir dans la vue To. Je vais ajouter le modificateur solidifié au flacon. Peut-être que 0,70 0,07 fera 4. 02 Modéliser le liquide: Passons maintenant au liquide, nous n'en sommes pas encore au stade du rendu. Nous devrons peut-être le refaire ou y apporter des modifications, mais je pense que nous ne pouvons pas aller de l'avant sans créer de liquide Comment faites-vous exactement cela ? Nous avons de l'épaisseur à l'intérieur. Je vais dupliquer cet original. Nommons cette bouteille. Nommons ce liquide. Désactivons le modificateur de subdivision. Appliquons le modificateur solidifié. Passons maintenant au mode édition. Supprimons ces visages ici. Nous pouvons voir qu'il y a des visages en dessous. Revenons au mode ajouté. Supprimons le rythme. Peut-être même élargir la sélection. Vous ne voulez pas continuer à le faire, car vous pourriez alors atteindre le liquide et le laisser faire progressivement. Sélectionnons. OK, ça n'a pas marché. En fait, nous n'avons pas besoin du haut. Supprimons-le donc. Nous voulons une boucle périphérique. Nous voulons le redimensionner le long de l'axe z et taper zéro, puis le contraindre à l'axe z avec la lettre Z, puis taper zéro Ensuite, nous pouvons supprimer les sommets situés au-dessus. Maintenant, on y va, je crois au liquide, et on le ferme, mais ce n'est pas une façon propre de le fermer. Grid, Phil. Peut-être que le réseau, Phil, ne fonctionne pas. Peut-être que les symétries, les symétries Passons maintenant à l'origine à la géométrie. Essayons à nouveau les symétries Et Symetries Works Wire Frame. Et allons-y plus haut. Lorsque vous avez du liquide dans une tasse ou quelque chose comme ça, les bords sont généralement plus hauts que la surface réelle. Nous voulons simuler cela en élevant intentionnellement les bords plus haut. Juste un petit peu. Pas trop, un peu. Vous pouvez le voir dans les rendus. En fait, sélectionnons toutes ces arêtes mises à l'échelle selon les axes z, tapez zéro. Ça a l'air bien et c'est propre. OK, c'est tout pour l'eau. Nous allons activer la bouteille. Faisons en sorte que le liquide soit correctement dosé et qu'il soit bien ajusté à l'intérieur Passons au mode édition filaire. J'espère que cette partie n'est pas trop confuse pour vous, allons-y. Il s'adapte parfaitement à l'intérieur. Appliquons tout. Voici l'origine de la géométrie. Redimensionnons-le un peu pour qu' il ne soit pas exposé à l'extérieur. Vérifions de préférence les coins. Nous ne voulons pas qu'il reste à l'extérieur, car le liquide dans la vraie vie ne fait pas de cycles est un moteur de rendu basé sur la physique. Ça va avoir l'air bizarre. C'est ça. Pour le liquide. se peut que nous devions le retoucher ultérieurement car nous ne sommes pas tout à fait en train de le rendre Nous ne savons pas encore à quoi cela ressemble, mais jusqu'à présent c'est 5. 03 Matériaux: Travaillons maintenant sur le matériau en verre. Nous aurons plusieurs matériaux, mais nous allons commencer par le verre, qui sera également appliqué à la fois sur le flacon et sur le liquide. Sélectionnez le robot, accédez à l'objet, créez un nouveau matériau, appelons-le verre. Une fois que vous l'aurez créé, nous allons créer quelques nœuds ici. Je vais l' agrandir pour que tu puisses voir. Créons un bouton de commande SDF en verre pour le connecter Si vous avez le module complémentaire node Angular, il est préinstallé avec b***der Créons maintenant un dégradé de couleurs. Associons cela à la couleur pour la rugosité. Je veux lui donner un peu de rugosité. Il n'y a aucun objet sur terre qui n'a aucune rugosité. Je crois que cela n' existe pas pour la guerre. Je vais peut-être lire 310 notes après avoir été copiées à partir de différentes sources. Ils n'ont peut-être pas toujours de sens, mais si vous les copiez exactement, vous obtiendrez un bon résultat. Créons un nœud mat. Modifions-le au maximum ou au minimum. En fait, changeons la valeur en. Créons-en un autre. Ce nœud va être l'annonce, créons, c'est le même nœud sauf qu'il est configuré pour être soustrait. Redonnons à cette géométrie une face arrière. Remplaçons la valeur ici par un. Nous devons maintenant créer trois nœuds Matt. Connectons-le. Remplaçons-le par notre. Connectons-le au sommet. Nous avons besoin d'un coussin lumineux et de la caméra en bas. Maintenant, connectons ray***gth et value à cela. Passons le pouvoir à deux. Modifions-le pour le multiplier. Je vais changer le nœud auquel je l'ai connecté en haut. Tapons peut-être moins 0700. Je pense que nous en avons fini avec le verre. Je vais vous donner un aperçu de ce à quoi cela ressemble. Je vais vais également appliquer au liquide. Si je découvre que je dois changer quelque chose, nous y reviendrons. Mais pour l'instant, ça me semble bon. Ajoutons-en ici, modifions-le peut-être. Vous pouvez voir que nous obtenons une apparence différente lorsque nous jouons avec ce nœud ici. Tout aura du sens une fois que nous aurons la configuration d'éclairage importante. Parce qu'à l'heure actuelle, nous n'utilisons qu'un HDRI. Ce n'est pas ce que nous allons utiliser pour le produit final. fois le verre terminé, nous allons travailler sur les autres matériaux, tels que les pièces métalliques comme ces anneaux. Le plastique qui tombe au milieu d'eux. Mais avant cela, essayons de mettre en place un meilleur éclairage. Tout ne ira pas bien, mais cela nous aidera à voir à quoi ressemblent nos produits cosmétiques. Réglons la rotation sur le curseur du traité. Réduisons la taille. Mais vous ne pouvez pas tout à fait le faire sans affecter l'apparence générale. Pas mal. Nous pouvons travailler avec cela puis améliorer une fois que nous aurons terminé avec les matériaux. Une fois que nous l'avons obtenu, allons-y et créons un nouveau matériau ici. Appelons-le métal. Nous allons l' attribuer aux bagues. Désactivons le modificateur de subdivision et le lissage. Appliquons ce matériau. sélectionné un signe, nous devons maintenant l'appliquer à cet anneau inférieur. Sélectionnons une arête. Je ne sais pas comment je choisirais cela, en fait. Passons au mode de sélection des visages. OK, comment désélectionner en appuyant sur Shift old et en cliquant sur un visage Attribuons-lui maintenant ce matériau. Passons à l'aperçu rendu. Assurons-nous d' activer la subdivision et elle va maintenant également activer le lissage automatique Pourquoi pas ? Revenons au mode objet et changeons la couleur de ce code ici. J'espère que tu peux le voir. C'est le code qui s'y trouve. Et faites tomber le métal jusqu'en bas. La rugosité jusqu'en bas, celle-ci ne fait aucune différence En fait, il se peut que nous devions augmenter la quantité de métal jusqu'au sommet. Cela semble étrange car l'éclairage n'est pas encore configuré. Nous allons en rester là. Pour le plastique, il s' agira d'un matériau simple. Créons un nouveau matériau, appelons-le plastique et passons en mode édition. Désactivons le modificateur de subdivision. Nous allons sélectionner toutes ces faces ici et leur attribuer le matériau nouvellement créé. C'est tout ce que c'est. pourrait jouer avec la rugosité, peut-être l'augmenter pour la pointe en caoutchouc Ce sera également un matériau simple puisque vous ne pouvez pas voir tous les détails depuis cette vue ni ce que nous allons afficher. Au moins, il n'est pas nécessaire de le compliquer trop. Peut-être autrement que d'utiliser ce code ici pour l'embout en caoutchouc. Ce serait bien pour le moment. Nous pouvons ajuster ces couleurs et valeurs une fois l'éclairage configuré. Cet éclairage n'est pas définitif. Nous ne savons pas vraiment à quoi ressemblent les choses. Il nous manque un objet ici. C'est la pièce elle-même qui pénètre profondément dans le liquide de la bouteille. Pour créer cela, il suffit sélectionner ces arêtes ici, déplacer pour les dupliquer. Remplaçons le point de pivot en élément actif, point médian actif. Passons à la vue de face , extrudons, comme ça, et essayons de fabriquer une balle Et puis le dernier, vous extrudez et redimensionnez, puis vous tapez zéro Ensuite, vous devrez peut-être fusionner par distance et 31 sommets ont été supprimés. Pour cette pièce en particulier, nous devrons peut-être appliquer le même matériau en verre. Ce que je vais faire, c'est sélectionner n'importe quel contrôle de bord L pour sélectionner Linked, puis choisir le verre ici et l'attribuer à ce qu' il soit beau. Voyons à quoi ça ressemble. Je ne suis pas content de ce à quoi ça ressemble. Je vais fabriquer ce matériau en un seul pour le moment, il est utilisé par trois objets. Fais-le. Supprimons tout cela et créons un matériau en verre très simple. Contrôle Sdf, BS, DF et shader Déplacez, cliquez et mélangez les deux. Et peut-être jouez avec le, avec le curseur ici. OK, maintenant que ça a l'air assez beau, on va en rester là. Nous y reviendrons s'il le faut, après avoir installé l'éclairage. 6. 04 Éclairage: Nous sommes de plus en plus avancés dans le discours. Je pense que c'est le bon moment pour commencer à travailler sur l'éclairage. Nous allons utiliser des panneaux lumineux et il n'y en aura pas un comme les autres. Si nous changeons cela pour peut-être un éditeur d'image, ouvrons une image. Si vous prêtez attention à ces reflets, ils sont assez lisses, vous avez un reflet dur, mais au fur et à mesure qu'ils progressent, deviennent assez lisses. Comment faites-vous exactement cela ? Eh bien, vous ne pouvez pas le faire avec les lumières normales implémentées dans b***der Vous avez besoin de quelque chose qui ressemble à un dégradé. C'est ce que nous allons créer. Tout d'abord, nettoyons les lumières ici. Déplaçons-le dans une autre collection. Appelez cela référence : la façon dont vous déplaceriez quelque chose vers une autre collection est sélectionnée et appuyez sur M sur votre clavier sélectionner ce que vous voulez faire. Créez une nouvelle collection ou sélectionnez-en une déjà existante. Peut-être que nous devrions également les changer. Déplaçons-les. Empruntez le soleil. Il est créé par défaut dans mon fichier de démarrage, donc ne vous inquiétez pas à ce sujet. Maintenant, commençons à ajouter les lumières. Je vais créer une nouvelle collection, appelée éclairage. Ouvrez peut-être une nouvelle vue ici et accédez à la fenêtre d'affichage Créons un avion. Montrons les superpositions pour voir l'avion. Remplaçons le point de pivot à trois curseurs afin de pouvoir le faire pivoter du point de vue du curseur. Nous avons un avion ici, nous pouvons commencer à l'ombrager Créons un nouveau matériau. Appelons-le panneau lumineux. Donnons-lui un nom, peut-être un numéro. En fait, nous devrons peut-être en créer un autre pour le garder organisé. Donnons-lui un nom pour le panneau lumineux, vous devez créer une mission d'émission. Et puis palette de couleurs. Si vous ne savez pas comment faire apparaître ce menu, utilisez Shift A Search ou Shift. Si vous cliquez, dès que le menu apparaît, il sera sélectionné et vous pourrez commencer. Passons à l'étalonnage des dégradés ici. Je crois que sa place est là. Non, alors nous avons besoin du nœud de mappage. Si vous n'avez pas d'extension régulière, vous pouvez contrôler ce nœud ici et il ajoutera la cartographie de la force d'émission pour vous. Utilisons peut-être 500 pour le moment comme première couleur du dégradé de couleurs. Utilisons ce code Si vous pouvez le voir clairement, voici le code, le dégradé. Modifions-le peut-être pour assouplir les coordonnées de texture. Nous voulons que l'objet soit connecté au vecteur. Vous pouvez maintenant voir que nous avons un dégradé ici. Nous pouvons commencer à jouer avec pour éclairer la scène une fois le jeu terminé Je veux rendre ce dégradé un peu plus fluide grâce à effet Smooth. Il faut que ce soit fluide. Ça ne devrait pas être si dur. La façon d'y parvenir est de modifier certaines valeurs, 0.0 4.0 0.0 40. Appliquons ensuite l'échelle. Essayez de ne pas trop appliquer l'échelle, car elle continuera à interférer avec l' apparence de votre dégradé Pour le moment, cela me semble parfait. Je dois élargir un peu cet avion. Pour ce faire, vous devez effectuer une mise à l'échelle avec puis appuyer deux fois sur X. Si vous appuyez une fois sur X, vous pouvez utiliser l'orientation globale, mais si vous appuyez à nouveau dessus, l' orientation des plans sera utilisée comme ça. Je le veux aussi un peu plus haut. Vous pouvez utiliser les cases que j' ai ici pour copier ma configuration. Ce sont les grandes lignes. Et vous voulez que ce coin s' aligne avec ce coin ici, puis qu'il s'étire également vers l'autre coin. Nous avons maintenant besoin d'un autre avion et nous pouvons simplement créer une instance de celui-ci en utilisant l'ancien. Passons le point de pivot à trois du curseur et faisons en sorte que celui-ci soit comme là pour qu'il commence à bien paraître. Si vous ne voulez pas que les plans interfèrent avec votre rendu, il vous suffit de sélectionner n'importe quel plan, aller sur cette icône ici et de passer à la section visibilité. Et désactive l'appareil photo. Il fonctionnera de la même manière, à l'exception sa visibilité pour la caméra. Je vais le laisser activé pour le moment. Je vais créer un autre avion. Faisons-le pivoter selon sa propre origine. Agrandissons-le un peu. Je veux le déplacer ici, celui-ci je veux être plus grand ou plus long, comme ça donc Nous commençons à bien y voir. Assurez-vous que votre modificateur de subdivision est activé. Il y a quelques corrections que nous devons apporter. Par exemple, ici, vous pouvez voir que nous avons obtenu quelque chose de bizarre, c'est parce que nous devons ajouter du pli aux bords Désactivons le modificateur de subdivision et sélectionnons ces arêtes Cherchons s'il y a un pli sur les bords. N'oubliez pas que ce menu s'affiche avec trois caractères sur votre clavier. Ce que fait le pli des bords ici c'est de resserrer les coins , ce qui résoudra les problèmes d'ombrage que Avant de l'appliquer de cette façon, vous pouvez éviter d'ajouter des boucles de bord à votre modèle. Ça commence à bien paraître. J'utilise le profil de couleur filmique que b***der a récemment fourni avec filmic, mais j'utilise celui que j'ai obtenu sur Je vais laisser un lien vers celui-ci si vous souhaitez l'installer. J'aime aussi utiliser un contraste plus élevé. Nous devons également augmenter légèrement le niveau de liquide. Passons en mode cadre Y et veillons à sélectionner les sommets supérieurs et à les amener plus Vous devez également vérifier si les valeurs normales pointent intérieur ou vers l'extérieur, ce qui peut affecter l'ombrage et l'apparence à l'intérieur d'une bouteille Activons l' orientation du visage, passons en mode fixe et veillons à ce qu'il soit rouge. À l'intérieur, il semble rouge. Je ne pense pas que je veux que cette partie paraisse rouge. Je vais changer et recalculer les normales qu'il indique maintenant Vous pouvez également expérimenter avec l'eau si vous voulez voir à quoi elle ressemble lorsqu'elle pointe vers l'extérieur Mais vous pouvez voir qu'il a complètement disparu. Revenons-en à ce qu'il était. Vous pouvez voir qu' il réapparaît. 7. 05 Autocollant: C'est le moment idéal pour ajouter notre sticker. L'ajout d'un sticker est assez simple. Tout ce dont vous avez besoin est un ajout appelé image. Importez l'image sous forme de plans, vous passez à l'image, passez à l'image en passant à l'image ou les images sous forme de plans. Je vais trouver mon sticker ici. Je vais vous le fournir. Vous pouvez l'utiliser ou créer le vôtre à l'aide d' Adobe Illustrator ou de tout autre logiciel que vous souhaitez utiliser avec ce logiciel importé. Faisons une rotation de 90 degrés. Passons à la marque. Redimensionnons-le comme si vous faisiez monter l'eau ou le liquide un peu plus haut et c'est ainsi que vous obtiendrez votre autocollant. Peut-être que tu peux le rapprocher de la bouteille. Parfait. 8. 06 Rendu: Je vais également corriger rapidement cet arc que je trouve trop important. Pour ce faire, vous devez passer à la vue de face. Appuyer sur la barre oblique pour isoler le flacon. Il suffit de passer en mode édition. Maintenant, si nous voulons réduire cela sans interférer avec la géométrie ci-dessus, nous devons le masquer Sélectionnons ici une boucle périphérique, contrôlons L. En fait, ce n'est pas ainsi que vous procédez. Sélectionnez le sommet , puis sélectionnez le suivant. si vous maintenez votre quart de travail vieux Cela ne marchera pas si vous maintenez votre quart de travail vieux. Essayons les bords. OK. Passez à l'ancien en cliquant sur le bord suivant. Puis contrôlez, maintenez la touche Ctrl enfoncée jusqu'à ce que vous ayez sélectionné cette dernière sonnerie. Maintenant, je veux appuyer sur H sur mon clavier pour le masquer. Masquons en fait les sommets. Cela a parfaitement fonctionné. Désactivons ces modificateurs juste une seconde. Nous pouvons maintenant sélectionner ces sommets ici. Passons en mode cadre Y pour faire apparaître le cercle de sélection et sélectionnons-les à l'aide du bouton central de la souris. Comme nous l'avons déjà fait, je vais activer l'édition proportionnelle en carré inversé et le déplacer tout en limitant aux comme pour la géométrie ci-dessus, elle n'a pas été affectée Nous avons ce joli effet de lueur qui s'y produit. Je dirais que c'est beaucoup mieux. Une fois que l'éclairage et la géométrie globale sont suffisamment satisfaisants, nous pouvons passer au rendu de ce produit. Vous pouvez faire quelques touches. Par exemple, le liquide est un peu trop près de la bouteille. Vous devriez peut-être simplement l'agrandir légèrement pour voir ou faire en sorte que cette séparation se produise sur le côté. Ça ressemble beaucoup à ça. Créons maintenant une caméra. Pourquoi pas ? Déplaçons l'autocollant sur le flacon et créons une nouvelle collection. Appelez ça, nous n' utiliserons qu'une seule caméra. Créons une caméra ici avec la caméra sélectionnée, contrôlons la touche Alt et appuyons sur zéro sur votre clavier que la caméra prenne la position actuelle de la caméra de point de vue. Vous souhaitez modifier les paramètres de l'appareil photo en mode orthographique. Nous allons utiliser une résolution de rendu carrée, afin que vous puissiez la modifier. Ear, si vous voulez un carré, entrez simplement la même résolution pour les axes y et x. Vous pouvez maintenant jouer avec l'appareil photo. Centrons peut-être ça. Fais-le encore une fois. Le zéro de contrôle sur votre ordinateur portable. Nous avons quelques objets ici. C'est probablement le bon moment pour créer un vide, par exemple, déplaçons-le au fond de la bouteille, là où il disparaît à peine. Passons maintenant à la bouteille. Sélectionnons tous les éléments de cette collection. Et sélectionnez le dernier vide pour qu'il soit actif. L'actif apparaît dans une couleur orange plus claire. Ensuite, appuyez sur Ctrl et Object, continuez à transformer. Maintenant, renommons le vide comme ça. Où que nous déplacions le vide, tout le reste bougera avec lui. Nous n'interférerons pas avec cela. Nous utiliserons simplement l'appareil photo. Si vous souhaitez rapprocher la caméra, vous pouvez passer à la vue de dessus. Où est la caméra ? Je ne sais pas pourquoi je ne le vois pas dans cette vue. C'est peut-être isolé. Oui, c'est en mode isolé, barre oblique pour en sortir, si vous voulez le rapprocher appuyer puis deux fois effet, il ne bouge pas Intéressant. Nous pourrions utiliser l'échelle orthographique pour l' obtenir. Cela fonctionne de la même manière. Je ne savais pas que le déplacement de la caméra ne fonctionnait pas sur la vue orthographique C'est ainsi que nous procédons. Vous pourriez peut-être augmenter un peu l' éclairage. Je pense que c'est assez élevé. Nous sommes maintenant pratiquement prêts à effectuer le rendu. ne vous reste plus qu'à accéder au menu et à effectuer le rendu ou à appuyer sur F 12. Mais avant cela, assurez-vous que tout objet que vous avez masqué est sélectionné pour le rendu. J'ai cette extension qui le fait pour vous, synchronisez. Les ports de rendu peuvent simplement cliquer dessus et cela synchronisera ce qui est rendu et ce qui ne l'est pas. Oui, appuyons sur Render et attendons que ça se termine. Le rendu est terminé et c' le résultat de tout ce que nous avons fait. Vous pouvez également jouer avec la couleur du verre. Si vous avez cliqué sur le flacon ou sur le matériau en verre sélectionné, vous verrez que nous avons déjà créé un habillage coloré et configuré cet intérieur dégradé Si vous changez la première couleur en bleu, vous obtenez un résultat intéressant. Ne soyez pas trop extrême car cela pourrait paraître étrange. Mais si vous faites de légers ajustements, vous obtiendrez des résultats intéressants. J'aime bien celui-ci personnellement. Oui, trouvez votre couleur et peut-être tenez-vous en à elle.