Transcription
1. Introduction à la citrouille d'automne: Bonjour, tout le monde. Je m'appelle Krista J'ai enseigné à des centaines
de personnes comment peindre lors mes événements de peinture en personne,
tels que des fêtes de peinture et d'assise, des fêtes d'
anniversaire,
des soirées entre mères et des événements religieux. Eh bien, j'ai emmené ma famille sur la route pour explorer le
pays et notre camping-car. Je me considère comme une
artiste itinérante, je suppose. Je ne pouvais pas oublier mon amour pour l'enseignement de la peinture
aux gens J'ai
donc créé un
studio mobile pour
vous proposer des instructions de
peinture faciles à suivre étape par étape en ligne. Je vous proposerai des leçons
d'art actuelles, des leçons
de vacances, des leçons
abstraites et même des leçons
pour les enfants. Mes instructions comporteront une liste complète de toutes les
fournitures dont vous aurez besoin, où les trouver,
comment les utiliser, ainsi que des instructions détaillées sur
chaque étape de la peinture. J'ai un style unique
et une approche simple, et je sais que vous
serez fier d'accrocher vos œuvres d'art aux murs
et de ne pas les cacher dans un placard. Alors prenez vos pinceaux et
suivez-les, et allons peindre.
2. Fournitures de citrouille d'automne: Allons-y et
commençons pour ce dont nous aurons besoin, voici ma sélection de couleurs. Nous avons du parchemin ancien.
Ce n'est qu'une répétition. Nous avons de l'aqua hollandais, du caramel
classique. Gris intemporel, ombre
brûlée, blanc, gris
moyen, cactus à dessert, casseroles
violettes et vin de baies. En utilisant une doublure. Il s'agit d'un trois-liners.
3. Arrière-plan d'automne avec citrouille: Aujourd'hui, nous allons
apprendre à peindre
cette adorable peinture de
citrouille automnale. Je vais commencer par mettre un peu de blanc
directement sur ma toile, et je vais simplement l'
étaler en cercle avec mon pinceau plat de deux
pouces. Je vais juste m'
assurer que j' utilise des coups de pinceau circulaires. Je ne vais pas dans le sens
horizontal ou vertical. Je tourne simplement en
rond juste pour que
mes traits de peinture suivent
le même schéma circulaire. Je vais ajouter un peu de gris
intemporel
sur les bords extérieurs de ce cercle, et je
vais continuer dans cette forme de cercle. Il n'est
même pas nécessaire laver votre brosse si vous passez du
blanc au gris. Assurez-vous simplement de
ne pas revenir au blanc avec le gris
sur votre pinceau encore. Vous devrez le rincer à
ce moment-là. Je vais donc continuer à peindre cette peinture
gris moyen jusqu'
aux bords de ma toile, puis commencer à
les mélanger ici avec ce blanc. Je vais donc continuer jusqu'
à ce que toute ma peinture soit retirée de mon pinceau, puis je vais
venir ici et ajouter de la
peinture gris moyen à ma palette, et je vais tremper
mon pinceau
dans le gris intemporel
et le gris moyen. Maintenant, c'est un
gris plus clair et un gris plus foncé. Ils
seront tous les deux sur mon pinceau. Ensuite, je vais me
concentrer sur
la peinture des coins de ma toile
et des bords extérieurs. Et je vais en fait mettre ma planche sous
mon tableau ici. Ensuite, lorsque je peins
mes arrière-plans, j'ai tendance à créer un peu de désordre. Je vais donc juste
mettre ma planche sous mon tableau pour ne pas
salir complètement ma table Ensuite, je vais continuer à
peindre mon gris foncé, en le repoussant vers l'extérieur
de la toile ici Chaque fois que je prends de la peinture, j'ajoute à la fois le
gris moyen et le gris clair, qui est le
gris intemporel dans ce cas, à mon pinceau. Je me
concentre et je commence simplement par l'
extérieur de la toile puis je me fraie un chemin
vers le centre ou pas vraiment
jusqu'au centre,
en le mélangeant simplement
avec cet autre R Encore une fois, je vais juste
ajouter de la peinture au milieu de ma toile et nettoyer
très bien mon pinceau plat de
deux pouces ,
puis l'estomper sur les gris et le rendre un
peu plus homogène Je vais mettre un peu de gris moyen ou
de gris intemporel, c'
est-à-dire le gris plus clair, sur mon pinceau, et
adoucir un peu cette transition
entre le blanc et le
gris . Il est utile de garder à
l'esprit que lorsque la peinture sèche, elle devient un
peu plus foncée. La peinture acrylique
sèche naturellement plus que ce que vous
voyez ici lorsqu'elle est mouillée, alors gardez cela à
l'esprit lorsque vous peignez. J'ajoute juste un peu
de gris moyen, de gris foncé à mon pinceau et je vais
maintenant
adoucir la ligne de transition
entre les gris ici V. Je
me sens plutôt bien à ce sujet. Je veux juste le réduire
un peu plus. Et ce que je vais faire maintenant, c'est prendre un peu
de ma couleur crème. C'est ce qu'on appelle un parchemin, et je prends
cette couleur crémeuse, et je vais juste
peindre le bas de 2 pouces ici, peut-être 2,5 pouces de ma toile Et c'est totalement facultatif. Tu peux continuer à peindre
le gris si tu préfères. J'aime juste avoir cette couleur
crémeuse du parchemin. Euh, en bas,
derrière les citrouilles, ça fait ressortir un peu plus
la citrouille rouge foncé, mais là, je mélange
juste un peu plus cette couleur verte Et encore une fois, comme je l'ai dit, il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Tout cela va être à
peu près couvert. Nous allons donc laisser cette partie sécher quelques
minutes pendant que nous nous préparons à faire notre fond de
boca
4. Bokeh de citrouille d'automne h h: Maintenant que nous sommes prêts à
peindre notre fond de Boca, je vais prendre un peu de la couleur crème avec laquelle je
peignais le fond, et j'ajoute beaucoup
d'eau à ma peinture Je veux qu'il soit beau
et assez translucide. Et je vais juste faire ces cercles en
tordant mon pinceau Et ce que vous voulez ici, ce sont
de
jolis cercles arrondis et parfaits dans
cette couleur crème translucide. Juste des endroits aléatoires sur la partie supérieure
de votre toile. Vous pouvez les faire de
différentes tailles. Il est important d'en créer
certains hors de la page, et d'autres plus clairs,
plus translucides. Et vous pouvez ajuster cela simplement en ajoutant de l'eau ou
en ajoutant de la peinture. Pour que
cela ressemble à lumières floues
en arrière-plan,
il
est important de
superposer certains de vos cercles et de leur donner également des tailles
différentes Vous pouvez donc voir que j'
en mets de plus petits et que je superpose des
modèles de taille moyenne. Donc, si vous voulez que cela
ressemble davantage à des lumières au loin, il est important de garder cela
à l'esprit. Nous allons continuer
et suivre le même processus, mais avec de la peinture blanche éclatante. Assurez-vous simplement de le
diluer et d'utiliser votre petit pinceau plat
pour créer ces cercles, et n'oubliez pas de les
superposer, leur
donner des tailles différentes et de continuer
jusqu'à ce que vous soyez satisfait de l'
effet Boca sur votre arrière-plan Une fois que vous serez satisfait de
votre effet de fond Boca, nous le laisserons sécher
5. Citrouille à fond d'automne: Et maintenant, nous
allons peindre sur nos fesses une citrouille rouge. Ici, j'utilise mes six
pinceaux ronds et le vin de baies, une
sorte de peinture de couleur marron Et je peins juste
cette longue forme en S, peu comme une parenthèse géante pour former l'
anneau extérieur de la citrouille Et tout cela
sera peint de toute façon, donc il n'est pas nécessaire que ce
soit parfait ici. Je mets simplement les lignes ou
les côtes levées pour ma
citrouille afin savoir généralement où je les
veux lorsque je commence à
mettre mes points forts. Donc, pour le moment,
les détails ne sont pas parfaits. Je le mets juste pour avoir une
idée de ce que seront mes coordonnées une fois que j'aurai terminé. Ce plus grand cercle ovale
est la nervure centrale. C'est le seul dont on peut
voir les deux faces. Nous allons donc simplement
peindre le tout avec une couleur vin de baie unie, et nous allons
continuer jusqu'à ce que nous ayons les deux autres côtes
sur le côté également. On dirait que
ma citrouille est tordue,
mais en réalité, mon papier est peu incliné,
donc Vous ne pouvez pas voir ce coin
inférieur ici. Cependant, je vois certaines choses
que je dois changer. Le bas de cette citrouille
est un peu tordu, ou peut-être qu'il n'est tout simplement
pas de la bonne taille Mais il est important de savoir
qu'à l'heure actuelle, vous ne faites la couche de base et que vous pouvez
facilement effectuer les ajustements nécessaires. Maintenant, je vais
ajouter un peu de blanc à ma peinture à vin Bry, et je vais juste
venir ici et mettre
quelques reflets sur les parties
extérieures de chaque côte Et je veux conserver la peinture
foncée au vin aux baies comme couleur
d'ombre pour mettre en valeur les
lignes profondes de la citrouille. Je me concentre donc uniquement sur le bord extérieur de chaque anneau
et sur la zone surlignée. Maintenant, cette grande pièce maîtresse est en
grande partie mise en valeur
parce qu' elle vous regarde
droit dans Gardez donc à l'esprit que si
vous le mettez en surbrillance, vous pouvez toujours
y revenir et
ajouter une touche de
couleur vin Brry à vos ombres J'ai rendu l'
une de mes sections un peu trop rose, alors je vais y retourner
et ajouter un peu de cette couleur vin aux baies noires juste pour y remettre cette
ombre. Je m'efforce également de faire
en sorte que le bas de ma
citrouille soit un peu
plus foncé que le milieu ou le haut,
simplement parce qu'il se trouve en dessous et que les ombres sont un
peu plus sombres en dessous. J'illumine un
peu plus ma peinture avec plus de blanc, et je vais ajouter
une touche plus intense à l'extérieur de chaque côte. Vous allez donc continuer à ajouter points forts et à remettre
vos petites lumières
dedans si vous êtes trop
autoritaire et continuer jusqu'à ce que vous ayez impression d'aimer votre citrouille. Je vais ajouter du
blanc presque pur pour mon prochain point fort. Et j'ajoute
juste quelques sections parce que je ne veux pas que
ce soit trop accablant, mais je veux que cela
ressemble à un éclat sur la citrouille N'oubliez donc pas que plus
vos reflets deviennent brillants, pensez
simplement à
en mettre de moins en moins
sur votre citrouille. Nous allons maintenant nous préparer à peindre notre citrouille de couleur crème. C'est la
partie la plus difficile du tableau pour moi. Il est très important
que vous laissiez sécher
cette citrouille rouge,
car si vous ne le faites pas, vous allez vous retrouver avec
une citrouille rose sur le dessus. Et je le fais chaque fois
que je peins ce tableau. Je ne le laisse jamais assez sécher, et je finis par devoir m'
arrêter et le laisser sécher à nouveau. Alors, laissez simplement votre citrouille sécher.
6. Citrouilles d'automne à la citrouille: Préparez votre palette
avec de
la peinture de couleur caramel
et de la peinture de couleur
parchemin Mélangez-les juste pour obtenir une sorte de couleur crème
plus foncée. Ce sera votre
ombre, votre couleur la plus foncée, et nous deviendrons
plus clairs à partir de là Encore une fois, n'oubliez pas que votre peinture sèche de manière plus foncée. N'oubliez donc pas cela lorsque vous mélangez vos couleurs.
Ne fais pas trop sombre. Pour cette citrouille, comme
elle se trouve au-dessus de l'
autre potiron, je veux que mes côtes centrales, la plus grosse côte du centre soient alignées avec la
citrouille située en dessous. J'ai donc fait le ruban central, la côte centrale de
cette citrouille en premier. Je laisse le fond de ma citrouille parce que
je peux voir que ma citrouille rouge ou de couleur Barry
est encore un peu mouillée. Donc j'
évite juste cette zone
jusqu'à ce que ces boules de peinture sèchent Et je passe à l' autre côte de
citrouille sur le côté, et j'essaie juste de la
garder symétrique. Je vais donc d'un
côté à l'autre. Et je ne sais pas si vous pouvez le
dire ou non, mais, bien sûr, ma peinture n'était pas sèche là-bas, et ma citrouille a des stries
rouges va donc falloir le laisser sécher un peu
plus longtemps, puis revenir dedans et terminer le bas de cette citrouille
qui se trouve dessus. Je suis assise ici à regarder cette citrouille et
sa forme m'embête. J'ai donc l'impression qu'elle est un peu courte, aussi grande que
la citrouille rouge. Je vais donc reprendre ma couleur crème et lui
donner un peu plus de hauteur pour que les
proportions soient correctes. Et je vais peindre le dessus. Je vais repeindre le dessus de cette citrouille pour la
rendre un peu plus grosse, un peu plus épaisse. Et encore une fois, je
vois encore de la peinture humide sur cette citrouille
rouge en bas, alors nous allons juste
faire le haut et réparer le bas
ici dans une minute. Cela fait quelques minutes. Ma peinture est parfaitement sèche. La citrouille rouge et
la citrouille à la crème
sont toutes deux finement sèches, et je peux y revenir
et peindre le bas de cette citrouille de couleur crème pour terminer cette
section du tableau. J'ai l'impression que la citrouille est déjà
un peu trop claire
pour la couche de base. J'ajoute donc
quelques ombres avec un peu plus
de couleur caramel pour y remettre
les ombres que j'ai perdues. Maintenant que mes ombres
sont de retour, je vais revenir à
ma couleur crème, et je vais mettre certains de mes reflets sur
les bords de ces
côtes de citrouille,
comme nous l' avons fait pour
le potiron rouge. Et je vais juste faire
des allers-retours, en
ajoutant des points forts, en
rajoutant à mes faibles lumières
si j'en fais trop Et je vais me concentrer
sur la lumière qui entre sur les bords des
côtes de la citrouille, en gardant mes ombres dedans. J'ai ajouté un peu plus de
blanc à mon pinceau, et je vais y revenir
et mettre une autre couche de reflets sur ma petite citrouille de couleur
crème ici. Et je vais juste continuer
à ajouter des reflets sur le dessus de la
citrouille et en laissant le
bas de la
citrouille être un peu plus foncé. J'ai ajouté un peu plus de
blanc à mon pinceau. Encore une fois, nous
devenons de plus en plus lumineux Je mets
donc de moins en moins de
reflets à certains endroits, juste pour donner un peu
plus de détails et de définition. Ensuite, nous passerons
à la prochaine citrouille. Encore une fois, continuez à peindre
jusqu'à ce que vous soyez satisfait. Et dès que vous êtes
satisfait, arrêtez de peindre. Posez le pinceau. Il est facile
de surcharger votre peinture On passe de la satisfaction à la ruine en
quelques coups de pinceau. Il suffit donc de passer à la suivante. Vous pouvez toujours en ajouter plus tard, faire une
pause,
revenir si nécessaire. Essayez simplement de ne pas
trop le travailler car vous pouvez toujours trouver
des choses un peu Maintenant, pour notre troisième et
dernière citrouille sur le dessus, j'ai un peu d'eau hollandaise sur mon palais et j'
utilise le même pinceau, et nous allons juste
peindre une petite citrouille juste au-dessus de cette citrouille de couleur
crème Encore une fois, en
commençant par la côte centrale de la citrouille pour que tout
reste bien aligné, et vous allez simplement passer d' un côté à l'autre pour
l'équilibrer au fur et à mesure jusqu'à obtenir la taille de citrouille
que vous recherchez. Nous utilisons simplement de la peinture
à l'eau hollandaise
pure sans rien y ajouter. À ce stade, l'aqua juris
hollandais est cette couleur bleu très fumé Et nous allons l'utiliser comme base,
notre couleur d'ombre, et nous ajouterons un peu
de crème parchemin
comme couleur de et un peu de
blanc à la fin Donc, pour le moment, nous nous concentrons
uniquement sur la couleur
de l'ombre de la citrouille. J'ai ajouté un peu de crème à
la couleur aqua hollandaise, et cela crée ce type de couleur vert tendre uniquement parce que la couleur crème a une petite teinte
jaune. Si vous n'aimez pas cette couleur, vous pouvez utiliser le blanc pour
ajouter à votre
eau hollandaise au lieu de la couleur crème pour obtenir un bleu clair au lieu
de ce bleu verdâtre Mais j'aime bien ce bleu vert. C'est l'une de mes couleurs préférées. Mais encore une fois, c'est
totalement votre préférence. Vous pouvez utiliser le blanc si vous pensez
que c'est plus beau. Au fur et
à mesure que j'ajoute des reflets à cette petite citrouille bleue, je passe au
blanc simplement parce que je veux qu'elle soit un peu
plus lumineuse que cette couleur crème. Comme nous l'avons fait avec
les deux autres citrouilles, j'ajoute de plus en plus de blanc à
mon pinceau
et je l'ajoute
simplement dans des espaces plus petits au fur et à mesure qu'il
devient de plus en plus lumineux Et j'en ai fait un
peu trop ici, au centre, donc je vais juste ajouter un peu plus bleu pour
bronzer un peu Et encore une fois, il vous suffit de
continuer jusqu'à ce que vous soyez satisfait de votre
citrouille et de la laisser sécher. Et vous pouvez toujours réparer les pièces que vous
n'aimez pas une fois que vous les avez regardées sèches et que vous êtes
satisfait de votre peinture. Maintenant, j'ai laissé mes citrouilles
sécher pendant quelques minutes, et nous allons
travailler sur notre tige pour obtenir la citrouille bleue supérieure, et nous allons nous concentrer sur la
peinture des brindilles
ici dans une minute à peine Donc, pour la tige, nous allons
juste
tracer le dessus de la citrouille
avec un peu de brun, une
sorte de tache sur le dessus Et vous allez simplement soulever la tige dans la
direction que vous voulez lui donner une petite
courbe et créer une tige à cet endroit, comme ça. Allez-y et peignez-le
avec votre couleur marron uni. Fais-le juste bien brun. J'ai ajouté un peu de crème à ma couleur brune juste pour mettre en
valeur la tige, en me concentrant sur un côté. Comme si la lumière
entrait d'un côté. Et tu peux choisir
le côté qui te convient. J'en ai mis un peu sur la voûte et un peu au bout de la tige.
7. Brindilles de citrouille d'automne: Nous allons nous concentrer
ici sur le bas
de notre tableau,
et je vais utiliser
la photo de référence
de la première peinture sur laquelle
je me suis entraînée ici sur le bas
de notre tableau, et je vais utiliser
la photo de référence , et je vais juste commencer par
le bas avec mon
pinceau fin, et je vais juste utiliser
ma couleur marron uni, et je fabrique
ces brindilles au hasard avec une très légère pression Certaines sections ont une pression
légère, d'autres une pression
plus forte. Je peux mettre des boucles de
temps en temps si je le souhaite. Certaines brindilles
vont disparaître de la page. Vous voulez juste que ce soit
très organique, pas trop rigide. Vous pouvez avoir les mains tremblantes
pendant que vous faites cela. J'aime toujours dessiner des brindilles
parce que j'ai les mains tremblantes. Pour moi, cette partie est
très indulgente. Tant que vous n'
essayez pas de les rendre trop assortis ou trop nombreux,
cela peut également être mauvais. Il est facile d'en mettre trop. Vous devez simplement
faire une pause, vous
éloigner du tableau et
regarder sous différents angles, essayer de transformer votre tableau, peut-être entrer dans la
pièce voisine et revenir. Tant que
vous adoptez cette approche détendue, vous serez en mesure de
savoir quand vous en avez
suffisamment investi et de voir où
vous avez besoin d'un peu plus. J'aime que certaines brindilles
chevauchent des sections
des J'aime avoir une ou
deux brindilles de chaque côté qui
peuvent atteindre la citrouille de couleur
crème Vous n'êtes certainement pas
obligé de le faire de cette façon. J'ai juste l'impression que le
contraste entre le crème et le brun
foncé est agréable. Tant que vous
variez vos brindilles et que vous vous souvenez qu'il
n'est pas nécessaire qu'elles soient
parfaites, vous vous en sortirez très bien Tourner votre toile de cette
façon peut également vous aider à essayer de garder les brindilles dans un motif vraiment aléatoire et
organique ici De plus, cela peut vous
empêcher de mettre votre main dans une grande quantité de peinture humide lorsque vous marchez sur certaines parties
du tableau. Je pense que je vais le mettre là où je pourrais avoir besoin de retourner ma
peinture et jeter un coup d'œil et de voir ce que
je dois ajouter de ce côté. Maintenant, pour être honnête avec vous, je ne sais pas pourquoi j'ai
fait le tour de ce cercle, cercle de Boca qui est
en arrière-plan Et je remarque que j'
essaie de tous les rater. Je ne sais pas pourquoi j'ai fait ça. Je pense que ce serait
plus beau et peut-être plus naturel si j'avais quelques brindilles
devant la Boca Alors peut-être ne fais pas
ce que je viens de faire, mais c'est bon pour moi, je suppose. Cela ne me
dérange pas vraiment. Je n'arrive pas à croire que
j'ai fait le
tour complet de ce cercle inconsciemment tour complet de ce cercle Donc je pense juste
que c'est assez drôle. J'ajoute juste une
petite brindille de vigne
frisée à ma tige, sur
le dessus de Maintenant, je suis en train
d'ajouter un peu de ce mélange de caramel à ma peinture brune, et je vais prendre le
même pinceau et passer revue des portions de ces brindilles pour les mettre en valeur, peut-être autour des boucles et sur certaines parties de l'endroit où la lumière
pourrait les atteindre Je n'essaie pas de couvrir toute
la brindille. Je choisis juste des sections
aléatoires pour mettre en valeur les points forts afin de
donner de la dimension
et de l'intérêt aux vignes et aux
brindilles Oh. Encore une fois, je
vais juste retourner ma toile
ici pour travailler l'autre côté afin de ne pas
mettre la main dans ma peinture. Je me penche juste en arrière et je
regarde les peintures, voir s'il y a des endroits
ennuyeux où les brindilles
peuvent sembler un peu plates Je suis content de mes brindilles. Je vais très bien rincer
mon pinceau, et nous allons passer
aux feuilles vertes.
8. Feuilles finales des citrouilles d'automne aves: Je vais récupérer mon pinceau
rond
numéro six , le nettoyer
très bien, et nous allons
utiliser la peinture
vert désert que nous avons ici pour peindre des feuilles
au bas de notre toile qui seront en quelque sorte
cachées derrière les brindilles Donc je m'assure juste que mon
pinceau est vraiment propre, et nous allons commencer
avec cette peinture verte. Je ne vais pas mettre
beaucoup de feuilles. Il y aura probablement
environ quatre ou cinq feuilles chaque
côté de la citrouille. Je vais donc juste
choisir quelques endroits et peindre un mouvement très fin, une
sorte de parenthèse
avec mon pinceau Et j'utilise le bout de
mon pinceau pour la tige. Et pendant que je fabrique les feuilles, j'appuie sur mon pinceau pour obtenir une ligne plus épaisse, et avec plus de pression, je
crée cette ligne épaisse. Tellement de lignes fines, de pression. Si vous voulez des lignes épaisses, appuyez plus fort avec votre pinceau et vous obtiendrez cette belle forme de feuille
arrondie. N'oubliez pas de tourner votre toile selon différents
angles que
vous souhaitez pour vos feuilles. Et ne vous inquiétez pas
trop, je peins par-dessus mes vignes. Nous allons y retourner et les
remettre sur le dessus, juste pour que certains
soient devant
les feuilles et d'autres derrière les
feuilles. Une fois que j'ai
mis une petite feuille en bas, nous allons changer et travailler
sur ce côté des feuilles. Mmm, hum. Mmm, hum. Je décide juste où je veux placer
cette autre feuille. Juste là. Nous
allons quitter la page. L'avantage de
faire ces feuilles, c'est que
parfois vous avez des
brindilles laides ou des boucles laides, alors que vous pouvez simplement peindre
une feuille juste dessus, et personne ne
saura jamais ce qu'elles contenaient Je vais mettre cette feuille
ici en bas, juste pour que celle-ci
ait
aussi une feuille inférieure, et je pense que
c'est bien sur les feuilles, et nous travaillerons à
mettre un peu de blanc dans notre couleur verte
afin d'avoir une
couleur de surbrillance pour ces feuilles. Je mélange juste du blanc et de la crème, et je vais juste mettre quelques reflets sur ces feuilles. Et si vous mettez
trop de reflets, vous pouvez toujours revenir à votre couleur verte d'origine et l'
adoucir un peu. Remarquez, je ne couvre pas toute
la feuille. Je laisse un peu de ce vert, le vert
plus foncé, derrière moi. Je veux juste une définition. Je ne veux pas changer
complètement la couleur des feuilles. J'ai ajouté un peu plus de
blanc juste pour un
peu plus de luminosité à
ces feuilles, et je pense que j'en ai un peu trop
fait Donc je vais juste y retourner et couvrir un peu, mélanger, mélanger un
peu plus. Continuez donc à travailler sur
ces points forts jusqu'à ce que vous les
obteniez exactement comme
vous en êtes satisfait. Encore une fois, il est facile
de les surcharger. Continuez donc à en ajouter un
peu plus et un
peu plus et revenez
à vos faibles lumières. Fais juste attention à
ne pas les surcharger. Vous pouvez
prendre du recul, regarder votre travail et voir s'il y a quelque chose
que vous souhaitez changer. Vous pouvez le ramasser, le
garder à bout de bras. Et nous avons presque terminé. La prochaine chose que nous allons
faire est de revenir avec
notre pinceau à doublure dans le brun
droit et de mettre les brindilles que nous avons peintes sur lesquelles nous avons peint. Nous voudrions
peut-être
remettre certaines de ces brindilles
sur les feuilles de manière à ce que certaines
d'entre elles soient devant
les feuilles et
d'autres derrière d'entre elles soient devant les feuilles et
d'autres Cela donne juste un peu
plus de profondeur et d'intérêt. N'oubliez pas que nous ne recouvrons
pas toutes les brindilles que nous avons peintes Nous allons juste en choisir
quelques-uns de chaque côté. Lorsque vous repeignez
vos brindilles, n'oubliez pas de
les repeindre également
dans vos reflets Je vais passer de ce côté de la
citrouille et cueillir quelques vignes et
brindilles que je
veux repeindre sur ces feuilles Je suis super satisfaite de
mes brindilles et de mes feuilles, et maintenant je vais mettre
du violet sur ma palette et le mélanger avec du blanc
pour obtenir un violet clair Et nous allons en peindre un peu,
alors je mélange du blanc avec mon violet jusqu'à obtenir
une nuance de violet qui selon
moi, va bien
avec la peinture, et je vais juste prendre
mon pinceau rond numéro six et peindre en cercles, très petits cercles en forme de
baies. Vous pouvez également utiliser le bout de
votre pinceau. J'aime juste utiliser le
bout de mon pinceau. Je n'appuie même pas
vraiment avec mon pinceau. Je peins juste à des endroits
aléatoires en nombres impairs, des cercles pour
des baies entre certains des points blancs que
j'ai sur ma peinture. Je vais retourner ma peinture simplement
parce que je ne veux pas toucher cette peinture mouillée et faire la même chose de
l'autre côté. Je vais aller encore un peu plus loin et mettre
des baies violettes sur le dessous de ma
citrouille, si cela a du sens. Et juste pour
vous montrer comment vous pouvez utiliser le dos de votre pinceau
pour d'autres points, je vais juste en mettre quelques blancs ici, juste
pour vous montrer que vous pouvez également utiliser l'autre extrémité de votre pinceau pour
certains effets. C'est donc à peu près là que je vais arrêter
de mettre des baies car cela peut devenir un
peu écrasant. Et encore une fois, moins c'est plus ici. Vous pouvez toujours en ajouter plus tard si vous
en ressentez le besoin, mais il est plus
difficile de les supprimer. Nous allons donc dire que
ce tableau est terminé, et j'espère que vous l'avez
vraiment apprécié, et nous vous reverrons peindre
ensemble la prochaine fois.