Apprenez à peindre cette grange d'automne | Christa Davis | Skillshare

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Apprenez à peindre cette grange d'automne

teacher avatar Christa Davis, I can teach you that ANYone can paint!

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Rencontrez l'artiste

      1:04

    • 2.

      Matériel nécessaire

      1:33

    • 3.

      Peindre à partir de photos

      3:01

    • 4.

      Peindre le ciel

      4:52

    • 5.

      Peindre l'herbe

      10:55

    • 6.

      Peindre la grange

      10:25

    • 7.

      Peindre les tronçons d'arbres

      9:19

    • 8.

      Peindre les détails sur la grange

      15:38

    • 9.

      Peindre les feuilles et les fleurs

      17:28

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

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À propos de ce cours

Apprenez à peindre cette peinture de grange d'automne à l'aide de peinture acrylique et mes instructions faciles à suivre étape par étape !

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Christa Davis

I can teach you that ANYone can paint!

Enseignant·e

Hello, I'm Christa with Christa Vinyard Artistry. I have been painting for 10+ years and have taught Paint Night parties to hundreds of people in their homes. I will show you how to break paintings down into easy step by step instructions that anyone can be follow with confidence. I love to create and have learned that art can be very healing and a wonderful stress reliever. Fun fact - I am currently only teaching online at this time because I am traveling full time across the country in a 5th wheel with my family and dog, Rocky, and will be sharing my creative painting projects with you as nature and my travel inspires me!

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Level: Beginner

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Transcription

1. Rencontrez l'artiste: Bonjour tout le monde. Je m'appelle Krista. J'ai enseigné à des centaines de personnes comment peindre et mes événements de peinture en personne, comme les fêtes instantanées de peinture, les fêtes d'anniversaire, les soirées des mères et les événements religieux. Eh bien, j'ai emmené ma famille sur la route pour explorer le pays et notre camping-car. Je me considère comme une artiste errante. Je suppose. Je ne pouvais pas laisser derrière moi mon amour pour apprendre à peindre aux gens. J'ai donc mis en place un studio mobile pour vous proposer mes instructions de peinture étape par étape faciles en ligne. Je vous fournirai des leçons d'art actuelles aux tendances, leçons de vacances, des leçons abstraites, et même quelques leçons pour les enfants selon mes instructions, vous aurez une liste complète de toutes les fournitures que vous aurez besoin, où les trouver, comment les utiliser dans des instructions détaillées. À chaque étape de la peinture, j'ai un style unique et approche facile et je sais que vous serez fier d'accrocher vos œuvres d'art aux murs et non de les cacher dans un placard. Alors prenez vos pinceaux et suivez-nous et allons peindre. 2. Matériel nécessaire: Bonjour tout le monde. Allons-y et commençons par nos couleurs. J'ai donc ici une couleur caramel classique. Crème vintage, osier, blanc, noir, une couleur vin Barry gris moyen. Rouge classique. Ils deviennent verts, saupoudrés de chocolat, ou vous pouvez utiliser de l'ombre brûlée. Skyline, Dutch, Aqua, la jonquille pâle, abricot, jaune doré. À Pueblo. Pour mes pinceaux, nous avons un pinceau plat de deux pouces, un pinceau plat d'un demi-pouce de taille six ronds, un angle de trois huitièmes, un angle de 1 huitième dans un pinceau liner. Mettez-les dans votre eau. 3. Peindre à partir de photos: Nous avons fait ces magnifiques routes panoramiques. Et je viens de prendre des photos de différentes choses que j'aime bien. Il y a eu des granges et des silos à grains et de magnifiques couchers de soleil. Et je voulais juste réunir tout cela dans un tableau réalisable que vous pouvez réussir à peindre. Voici donc une photo d' une grange que j'ai prise nous allions visiter que nous allions visiter l'une des distilleries de bourbon de la région. Cette région est célèbre pour son Bourbon Trail, comme on l'appelle. J'adore cette grange noire et j'ai adoré la clôture derrière elle. J'ai vu des tableaux très modernes dans magasins qui montraient la moitié d'une grange. Et bien qu'ils soient de couleurs différentes du noir, mais j'aime beaucoup l'idée de montrer la moitié de la barre et ça se voit, cela donne un peu de mystère et une petite touche moderne. J'ai donc pensé prendre ma peinture de grange noire et faire ce que je vois vendre et faire les magasins, ce qui me montre qu'elle est populaire et tendance. terminé la moitié de ma grange ici aussi. Vous remarquerez également que je peins sur du papier. Encore une fois, je ne peins pas sur des toiles lorsque je voyage simplement parce que je n'ai pas assez d' espace pour les ranger. Donc, mais ce que vous pouvez faire, c'est acheter toile de n'importe quelle taille et la mettre à l'échelle. Donc, si vous voulez en faire un grand tableau, vous allez simplement créer une grande grange et un grand arbre. Et je peux simplement vous donner les dimensions de ce est pour que vous sachiez par où commencer votre peinture et par où commencer vos angles et autres choses de ce genre. Une autre chose que j'ai faite, c' est cette barre noire dans la peinture que j'ai, vous remarquerez qu'il n'y a pas d'arbres d'automne dedans. des mois et des mois, quand nous avons commencé à voyager, je suis restée en Arkansas pour l'automne et j'y rendais visite à ma famille. Et ce parc d'État dans lequel nous avons séjourné était au bord de la rivière, la rivière Arkansas. Et il y avait ces beaux arbres jaune doré et jaune vif qui laissaient tomber ces feuilles massives sur toute la taille de ma tête. Et je m'asseyais et je regardais par la fenêtre et regardais ces feuilles tomber comme des confettis, juste ces belles feuilles jaunes qui tombaient. Et je l'ai juste trouvé tellement beau. Et même si je n'ai pas peint ça pour être en face de la rivière, je voulais l'intégrer puisque nous ne sommes pas là à l'automne et que le Kentucky partira ce week-end. En fait. Je voulais juste imaginer à quoi ressembleraient ces arbres jaune vif à côté d'une grange noir foncé. Et puis j'ai juste ajouté ces jolies fleurs rouges de cette photo que j'ai vue. Ce n'étaient pas des fleurs sauvages, elles étaient tracées dans une plante, mais elles étaient super jolies et j'ai adoré leur couleur. J'ai donc pensé que ce serait amusant d'intégrer ces éléments à ma peinture également. J'espère donc que cela vous plaira et commençons. 4. Peindre le ciel: Regardez dans ma palette, les gars, c'est tellement épais avec de la peinture. Règle Gummy. Et c'est plutôt marrant. J'essaie juste de relever un petit défi. Voyez combien de temps je peux utiliser celui-ci. Peak, une assiette pour ma palette de peinture avant de devoir la jeter, c'est stupide, je sais, mais peu importe, ça devient très coloré. OK, donc nous allons commencer par le ciel. Nous allons donc utiliser, nous allons utiliser cet aqua hollandais, cette ligne d'horizon, et un peu de blanc pour notre ciel. Et c'est vraiment très simple. Nous allons utiliser notre plus grande brosse de deux pouces, une brosse plate. Il suffit donc de mettre quelques couleurs de ciel là-dedans. Tu n'as pas besoin de beaucoup. Assurez-vous que vous pouvez le voir un peu plus que n. Nous allons passer à peu près à la moitié de notre page ou de notre Canvas. J'aurai probablement besoin de plus de peinture que ça, mais j'en ajouterai d'autres plus tard. Si je mets une quantité d'eau considérable sur votre pinceau, je le trempe simplement dans l'eau et je le gratte. Je n'appuie pas trop fort parce que je veux un peu d'eau dans mon pinceau. Cela aide la peinture à glisser très doucement sur le papier ou la toile. Je vais donc tripler ma brosse maintenant vous m' avez entendu peut-être si vous avez suivi d'autres cours, double chargement, mais maintenant je vais tripler la charge. Donc je vais juste passer au blanc. Ensuite, je vais faire un virage dans le bleu, puis un virage dans l'aqua. Vous pouvez donc voir que j'ai trois couleurs sur mon pinceau. Maintenant, ce que je veux faire pour ce tableau en particulier, c'est créer le bleu plus foncé sur le dessus. Je vais donc m' assurer de le positionner ici sur mon cannabis. Et vous allez faire des allers-retours et voir comment cela fonctionne. Ça te donne juste des rayures. Maintenant, je ne veux pas d' impacts dans mon ciel. Alors je suis rose. Et je l'ai refait. Je n'ai pas posé mon caoutchouc. 1 seconde. Je vais chercher mon plastique. Bon, maintenant on peut peindre. Ce que je fais, c'est que je vais en diagonale et je sors de la toile ou de la page, peu importe ce sur quoi vous peignez . Et je veux juste m' assurer que je peins jusqu'aux bords. Si vous avez un Canvas, veillez également à peindre vos côtés. Vous ne voulez pas avoir une peinture inachevée avec vos côtés et peints. Quand j'ai commencé à peindre, je devenais juste en noir et peignais les bords de ma toile en noir. J'ai bien aimé. Donnez-lui une sorte de cadre si vous ne le voulez pas, peut-être. Je vais de cette manière diagonale parce que j'ai l'impression que le blanc de la peinture peut être un peu comme des nuages vaporeux. Je vais ajouter de l' eau à mon pinceau. Voyez comment l'eau permet à la peinture de glisser encore plus facilement. Ça aide juste un peu. Maintenant, vous n'êtes pas obligé d'utiliser ces couleurs. Si tu as déjà du bleu et que tu es du genre, eh bien, je peux juste y ajouter du blanc pour en faire un bleu clair. C'est tout à fait très bien. Si vous avez un blanc brillant au lieu d'un blanc crème, c'est tout à fait normal. Si vous ne voulez pas utiliser la couleur turquoise, c'est tout à fait normal. Ou peut-être voulez-vous en faire un ciel gris là où c'est plus un look hivernal. C'est très bien aussi. Ces peintures sont faites pour vous. Tu fais ce que tu as envie de faire. Assurez-vous simplement que vous utilisez la même direction que vos coups de pinceau. Ne viens pas dans ton tableau et ne dis pas : « Oh, allons-y par là parce que ça va juste gâcher ton ciel. Tu veux que le ciel soit pareil. Le Cloud va généralement dans la même direction à tout moment. Vous voulez donc simplement vous assurer que votre cloud fonctionne de la même manière. Maintenant, parfois tu peux, parfois je peins avec comme si je peignais des nuages de cette façon et puis je peins des nuages par-dessus en allant de cette façon. C'est parfois ce qui arrive. Honnêtement, je ne suis pas très douée pour peindre C'est généralement à cela que ressemble mon ciel dans mes peintures, car ce n'est pas le point central de mes peintures. Ce n'est généralement qu'un arrière-plan. Je n'ai donc pas vraiment à faire attention aux détails dans les nuages. Heureusement. J'ai besoin de m'entraîner davantage à mes nuages. J'aime bien les peindre, mais ça peut être difficile. J'ai peint un nuage une fois et il ressemblait à un mouton. Et je ne vivrai jamais comme ça. Donc nous allons juste le laisser sécher pendant une seconde chaude. Je vais remettre mon pinceau dans l'eau et je vais récupérer les couleurs caramel pour le fond. 5. Peindre l'herbe: Je vais donc utiliser du caramel classique. Je vais utiliser à nouveau du blanc, mais je vais simplement utiliser ce blanc qui est sur ma palette. Et j'ai également utilisé une touche de Pueblo dans ma peinture originale. Je ne pense pas que ce soit nécessaire. Donc, si vous voulez juste utiliser le caramel et les blancs, et dans un petit moment, nous y mettrons un peu de chocolat brun. Je pense que ce serait très bien. Mais pour m'en tenir à ce que j'ai fait tout à l'heure, je vais le faire aussi. Je vais donc prendre mon pinceau biseauté ici. Et les pinceaux inclinés sont généralement très bien utilisés pour obtenir des lignes super droites. Mon pinceau d'angle, en revanche, a été tellement mal utilisé qu' il est maintenant très flou et ce pinceau en particulier ne me donne pas de ligne droite. Donc, si vous avez un nouveau pinceau d'angle, je vous recommande de ne pas l'utiliser, mais plutôt d'utiliser un pinceau plus ancien qui a peut-être l'air vieux et vous pouvez même utiliser un pinceau plat, un pinceau éventail. Je veux dire, ouah, c'était vraiment foiré. Vous pouvez peut-être utiliser un vieux pinceau qui ressemble à ça et c'est juste un tout petit, c'est un tout nouveau pinceau. Il ne pliera même pas. Mais tout comme tu veux juste qu'il ait un peu de Frey parce que nous allons obtenir de la texture avec ces poils qui sont tous un peu foirés. Si vous souhaitez utiliser votre pinceau d'angle, c'est très bien. Celui-ci se trouve très bien et j'aime bien le motif qu' il laisse dans mes peintures. C'est donc celle que je vais utiliser. Encore une fois, vous pouvez utiliser un vieux pinceau ou un pinceau biseauté que vous voulez ruiner comme je l'ai fait avec celui-ci. Bref, ce qu' on va faire c'est aller dans notre brûlé, je suis désolée, c'est la couleur Pueblo. Et nous allons passer au caramel classique. Et il suffit de charger deux fois votre brosse avec les deux. Et nous allons simplement sélectionner quelques couleurs. Maintenant, c'est juste l'arrière-plan et ça va être une herbe en désordre. Peut-être que c'est un vieux champ de foin. C'est peut-être un vieux champ de maïs. Je ne sais pas vraiment. Ce n'est qu'un champ. Et nous y ajouterons d'autres couches pour que vous n'ayez pas à vous soucier de son apparence actuelle. Ce que j'ai appris se trouve dans mes peintures. Il y a toujours un moment dans mes peintures où j'ai un peu peur. Comme si je commençais à me demander, oh mon dieu, comment est-ce que ça va être beau, comment vais-je réparer ce tableau moche ? Et si vous continuez, vous serez sûr que chaque couche que vous ajouterez sera bonne. Ça va l'aider, comme je le pense souvent comme si c'était fou, mais quand tu t'habilles, non ? Parfois, tu ne veux pas que quelqu'un te voie dans tes sous-vêtements, ton soutien-gorge et tout ce genre de choses. Donc tu dois mettre plus de couches, non ? J'ai donc l' impression que c'est ce que c' est chaque fois que nous peignons. Les deux premières couches sont privées, ne les montrez à personne. Mais ayez confiance que ce sera plus beau quand vous aurez terminé. En tout cas. Désolée, je vois les choses d'un peu bizarre, mais c' est moi. Je suis un peu bizarre comme ça. J'ai donc ajouté un peu de blanc à mon pinceau. Et je vais continuer avec cette couleur brune, cette couleur caramel. Et je revois juste ce que je viens de faire ici. Et ne t'en fais pas, on va le revoir encore une fois. Donc, vous ajoutez plusieurs calques pour lui donner de la dimension et des ombres, et tout ira bien et nous n'allons même pas aller jusqu'au bout parce que je sais que cette partie va être recouverte de peinture noire. Vous remarquerez également que vous pouvez encore voir un peu de bleu, de rose et de retour ici, ce n'est pas grave. Continuez, c'est tout. Ce que vous ne voulez pas faire c'est continuer à ajouter à cette même zone. Vous devez le laisser sécher quelques minutes. Il n'est pas nécessaire qu'il soit complètement sec lorsque vous ajoutez les couleurs suivantes. Mais si vous continuez à passer par-dessus la peinture humide, vous allez simplement déplacer la peinture humide. la peinture humide sur de la peinture humide, il suffit de glisser et de glisser et rien ne se couvre vraiment. Vous devez le laisser sécher et le passer en revue avec un autre code. Juste un petit conseil pour toi. Ce que je ne veux pas, ce sont des taches blanches parce que ça commencera à ressembler à de la glace ou de la neige. Et cela changera en quelque sorte le thème des couleurs de la peinture. Donc, si vous voyez du blanc, il suffit de le recouvrir avec le brun et de le mélanger pour en faire une couleur claire. Tu veux que ce soit une couleur claire, marron. Vous ne voulez pas qu'il soit blanc sauf si vous faites une scène hivernale, ce que vous voudriez du blanc et du gris dans ce sens. OK. Ça sèche donc depuis quelques minutes, donc je vais y retourner avec ma couleur plus claire. Remarquez que je ne fais pas de ligne droite, ce que vous pourriez absolument faire si vous vouliez vraiment passer dessus, faire un arrière-plan en ligne droite à l'arrière si vous le vouliez, mais je ne le vois pas beaucoup ici dans le pays. Ce ne sont que des champs buissons, des herbes et d'autres choses de ce genre. Je voulais donc qu'il y ait une couche, je ne sais pas, juste de la texture. Je vais mettre un peu plus de caramel sur ma palette et je vais commencer à ajouter un peu, un peu de chocolat brun parce qu'au fur et à mesure qu'il se rapproche de vous au premier plan, il s'assombrir. Je voudrais donc simplement ajouter une petite touche à cela. Ce Carmel en ajoutera de plus en plus au fur et à mesure. Vous pouvez également ajouter une petite touche de cette orange juste pour lui donner la même chaleur. C'est probablement un peu trop, donc je vais ajouter un peu de blanc juste pour l'apporter un peu. Je vais continuer à ajouter ce blanc parce que j'ai impression qu'il est un peu trop brun. Ça ne me dérange pas. J'aime bien voir cette variation de couleur parce que, vous savez, il y a des collines et au fur et à mesure que les choses s'éloignent de vous, elles deviennent plus sourdes. Et au fur et à mesure qu'ils se rapprochent de vous, ils ont tendance à devenir beaucoup plus sombres. Donc cette ligne ne me dérange pas trop. Je vais le mélanger un peu comme je le fais ici. Je pense que c'est beaucoup mieux. Encore une fois, la majeure partie de tout cela sera dissimulée en arrière-plan de toute façon, donc ça n'a pas besoin d'être parfait. Tu ne fais qu'ajouter de l'intérêt. Je vais ajouter un peu d'eau à mon pinceau. La peinture par ici. Combien de peinture est sortie encore ? Bon, maintenant je vais ajouter un peu plus de mon chocolat brun parce que je veux qu'il soit un peu plus brun dans cette section. 22 brun quelque part. Je vois. Tu peux voir ça ? Juste un peu plus sombre ? Pour moi, c'est probablement un peu trop. Encore une fois, je vais leur donner un peu de poids. C'est mieux comme ça. C'est dans cette zone que se trouvera la porte de ma grange. Donc je vais juste quitter cet appartement. Je ne me soucie pas vraiment d' y mettre quoi que ce soit parce que la plupart seront repeints de toute façon. Je veux que cela ait l'air moins herbeux parce que c'est l' entrée de la grange. Nous allons donc modifier notre coup de pinceau et le rendre beaucoup plus lisse, moins de texture. Un peu d' eau sur ma peinture juste parce que je suis à court et que j'ai besoin de quelques taches de couleur supplémentaires ici. OK ? Encore une fois, gardez à l'esprit qu' il ne s'agit que de la première couche. Nous ajouterons un peu plus de texture au fur et à mesure. Et je pense que je vais en ajouter un peu plus juste là parce que je vais rincer mon pinceau et parce que j'ai toute cette peinture foncée, je vais prendre du blanc et du caramel. Ce qu'il me reste pour la dernière fois et je vais passer en revue cette petite zone juste ici juste pour m'assurer de couvrir ce bleu. Donc ce que je fais ici, c'est juste revenir cet endroit juste ici parce que je peux encore voir un tas de bleu en dessous. Et je suis juste en train de l'éclaircir un tout petit peu pour l'aider à le refondre avec les couleurs que j'avais utilisées auparavant. D'accord, donc les premières étapes de notre parcours sont terminées. Et nous allons le laisser sécher juste une minute avant de continuer. 6. Peindre la grange: OK, donc maintenant ce que nous allons faire pendant que ça sèche, c'est aller de l'avant et peindre cette grange. J'ai donc de la peinture noire sur ma palette. Et je vais prendre ma brosse plate d'un pouce juste ici. Assurez-vous qu'il y a de l'eau dedans. Trempez-le dans votre peinture noire. OK. Nous allons donc commencer par ici. C'est environ un pouce, peut-être un couloir intérieur à partir du coin supérieur de votre toile. Et puis sortons environ, disons, un quart de page. Allons un peu plus loin. OK. Ensuite, vous allez approfondir un peu votre angle et vous allez vous arrêter juste au-dessus de l'herbe. Alors tu vas lui donner un petit toit en angle juste là. Et puis tu vas descendre et redescendre tout droit après ça. Maintenant, ma peinture est encore assez humide ici. Mais je sais où je vais terminer et je vais placer le bout de ma grange avec le fond de ma grange juste ici. Dans ce domaine. OK. Alors faisons en sorte que la peinture soit dedans. Très bien, je vais commencer par ce coin. J'ai trop de peinture sur mon pinceau, alors je vais juste en faire glisser un peu. J'ai fait un bord vraiment net avec mon pinceau et je vais juste peindre. Tu peux commencer et redescendre. C'est entièrement à vous de décider. Bon, maintenant je vais utiliser à nouveau le bord de mon pinceau pour peindre cette ligne. Assurez-vous de bien couvrir votre trait de crayon. va falloir attendre qu'il soit sec pour revenir en arrière et l'effacer. Et puis vous courez le risque de faire des taches sur votre peinture. D'accord, et puis redescends tout droit d'ici. Et puis peint en noir uni. Vous remarquerez donc qu'il ne s'agit que de la moitié de la grange. Je vois ces peintures dans Hobby Lobby ou même Wayfair qui ont la moitié d' une grange sur le tableau. Et certains d'entre eux sont sous des angles différents. J'ai juste trouvé que c' était vraiment un look moderne et cool. Pour ne dire que la moitié de la grange, comme je ne sais pas, cela laisse juste un peu de mystère dedans. J'aime vraiment ça. C'est donc ce que j'ai fait. D'accord, je vais peindre le fond de ma grange et il n'est pas nécessaire que ce soit parfait parce qu' il y aura des graminées mortes dessus. Donc, vos derniers coups de barre et vous voulez essayer de vous assurer que vous allez dans un motif vertical parce que, croyez-le ou non, vous ne vous rendez peut-être pas compte que vous le voyez, mais vos yeux le voient. Si tu peins juste Willy Nilly, tu pourras voir ces coups de pinceau dans ta peinture. Et ça, ça, ça embrouille. C'est un peu comme, oh, ok, je vois ce que c'est censé être. Mais si vous montez et descendez dans une grange en bois, cela montrera les traits de haut en bas de votre tableau. Et ce sera comme si ça rendrait plus réaliste. D'accord, je vais changer de brosse. Je vais passer à mon pinceau liner et corriger cette ligne parce que je n'aime pas ça. Et je vais déplacer mon tableau. N'ayez pas peur de le déplacer simplement parce que je ne veux pas mettre ma main dans de la peinture humide. Alors je vais venir ici et arranger ça. Donnez-lui un peu plus, un peu plus en évidence. OK, maintenant ce que nous allons faire c'est ajouter nos toits verts. On va prendre notre vert foncé. J'utilise une couleur appelée « fourré ». Oh mon Dieu. Ouverte. Tu n'as plus besoin de grand-chose. Et je vais juste charger mon pinceau liner propre. Et je vais juste suivre la ligne de toit jusqu'à ce petit coup de pied. Je ne sais pas comment ça s' appelle. En fait, je vais retourner ma peinture à l'envers. Commencez par ici. Vous allez donc simplement suivre votre ligne de toit. Je vais légèrement au-dessus. Garder le coin pointu de ton toit juste ici. On y va. Très bien. Maintenant, nous en avons fini avec notre grange. Eh bien, le premier pas de notre cerveau. accord, alors laissons ça sécher et nous passerons à nos arbres. Je vais juste mettre un murmure d'herbe morte qui a été saisi ici , dans la grange. Je prends juste mon pinceau liner et je fais glisser la couleur vers le haut. De moins en moins à mesure que je me dirige vers le centre. veux juste au coin de la rue. D'accord, et je pense que ça ira ça . Juste un petit divertissement amusant pour vous ici. Nous appellerons ça un bêtisier accidentel. Peut-être. Comme vous pouvez le voir, tout est en accéléré et c'est fait. Je suppose que mon appareil photo a accidentellement enregistré toute cette section de ce tableau et de ce time-lapse, et je n'ai pas pu le défaire, alors j'ai dû repeindre le tableau et l' enregistrer avec un autre appareil photo pour faire en sorte que cela ne se reproduise plus. C'est donc la peinture de la grange que je viens de terminer avec toi. C'était la section originale qui, je crois a été conservée en accéléré était la peinture de la clôture. Alors allez-y et peignez votre clôture. Je viens de faire des rayures noires super faciles en utilisant mon pinceau biseauté intelligent de 1 huitième de pouce. Encore une fois, c'est super facile. Il y a juste pour les bandes noires horizontales , puis les poteaux qui descendent verticalement dans l'herbe. C'est donc super simple. Et je suis sûr que tu pourras le refaire par toi-même. Je sais que tu peux le faire. Ensuite, bien sûr, il suffit de laisser sécher le tableau pour pouvoir passer à nos arbres. 7. Peindre les tronçons d'arbres: La prochaine étape que nous allons faire est de peindre une série d'arbres hauts et minces juste ici. Donc nous allons avoir notre terre d'ombre brûlée ou brun foncé ou une pincée de chocolat ou n'importe quelle couleur que vous utilisez. Nous allons prendre notre brosse ronde de six pouces et je mets ma main ici pour qu' elle ne coule pas d'eau. Je vais retirer un peu de cette eau supplémentaire. Et je vais passer directement au brun. Et les arbres sont l'une de mes choses préférées pour peindre parce que tu n'as pas besoin d'avoir la main ferme. Vous n'avez même pas besoin de tracer une ligne droite. En fait, plus organique et grillon et noueux, mieux c'est. Nous allons donc commencer avec cet arbre ici dans le coin, et nous allons juste appuyer fermement avec notre brosse pour qu' il s'étale un peu. Et nous sommes juste un peu Paint Tree. Et au fur et à mesure qu'il apparaît, je laisse mon pinceau , je le ramasse un peu pour obtenir un trait plus fin. Et puis au fur et à mesure que nous irons plus loin, je vais le reprendre encore plus loin et en faire une ligne vraiment tordue. Ensuite, nous pouvons nous ramifier de cette façon. Même partir d'ici. Et puis je sais que ça a l'air terrible en ce moment, mais vous pouvez simplement entrer et en ajouter d'autres selon vos besoins. Alors, bien sûr, certains d'entre eux vont suivre cette voie aussi. OK ? OK, donc ce sera bien pour notre premier. Et pour notre deuxième. Allons-y et commençons ici. Et n'ayez pas peur de chevaucher branches de vos arbres, car elles ressemblent à de petites toiles emmêlées. Ils se chevauchent un peu. Un peu d'eau dans mon pinceau et mets-le dans ma peinture brune juste parce que j'ai impression que ça devient un peu collant. Une chose que je tiens à mentionner ici c'est que vous remarquerez que je viens arriver de l'extérieur du coffre et que j'ai peint vers le coffre. Parfois, cela peut aider à donner à votre arbre un aspect un peu plus organique. Si vos branches commencent à avoir l'air un peu répétitives ou vous les faites de la même manière. Si vous changez la direction dans laquelle vous peignez, vous pouvez même essayer de retourner votre peinture à l'envers parce que vous ne voulez pas qu'elles soient toutes assorties. Tu veux qu'ils soient un peu chaotiques. Et c'est juste que ça l'aidera à avoir l'air beaucoup plus organique de cette façon. Donc, si vous avez remarqué cela dans votre peinture, il y a quelques astuces que vous pouvez faire pour y remédier. Si vous rencontrez des problèmes avec ces lignes fines, vous pouvez passer à votre pinceau liner. Si vous voulez vous déplacer et créer un peu ces branches. Si vous avez du mal à obtenir les lignes fines de ce gros pinceau épais, n'hésitez pas à passer au pinceau liner qui peut parfois vous aider. OK, donc je vais mettre juste une petite branche morte là-haut. Et je vais probablement en mettre un autre de cette façon aussi. Très bien, voyons voir, ma peinture originale. J'avais quatre arbres. Celui-là, je n'ai peut-être besoin que de la place pour trois. Mettons-en un. Faites en sorte que celui-ci soit un peu plus droit que les deux autres. Tu vois, je n'aime pas ça, mais je ne vais pas m'inquiéter parce que je sais que mes feuilles qui étaient plates, oui, les feuilles que nous allons mettre ici, je vais couvrir la majeure partie de ça, donc je ne vais pas trop m'inquiéter à ce sujet. Vous ne voulez pas mettre trop de branches parce que vous allez les voir en finale. Vous les verrez un peu à travers les feuilles. Et si tu en mets trop, ça n'aura pas l' air naturel. Je vais donc m' arrêter là. Je vais mettre une autre petite branche, tronc mort juste ici. Le coffre est un peu plus épais. Je pense que c'est un peu plus naturel. OK. Donc nous allons le faire et vous savez, ce que je vais faire ensuite, c'est mettre un peu plus blanc sur ma palette parce qu'elle va sécher maintenant. Je vais juste prendre un peu de ça. Je vais utiliser le même pinceau. Je l'ai juste mis dans l' eau, mais ce n'est pas grave. Je vais m'en servir pour créer des couleurs de surlignage. Nous voulons mettre en valeur ces troncs avant de les couvrir de feuilles. Il faudra juste une très petite quantité de peinture. Et il suffit de cliquer sur un clic. Juste dit « clic ». Donnez à vos arbres des zones de points forts que vous n' avez pas à descendre complètement. Vous pouvez y faire quelques pauses. Mettez de la lumière sur le dessus de ces petites feuilles ici ou sur les tiges par ici. Il suffit de mettre en évidence certains domaines où vous n'êtes pas obligé de le faire. Tu ne veux pas faire de tirets parce que ça n' aurait pas l'air normal. Mais vous n'avez pas à tout faire non plus. Vous pouvez donc voir que rien qu'en faisant cela, votre arbre commence à prendre vie. Ce qui est génial avec les arbres, c'est qu'on peut avoir les mains qui tremblent, ce que je fais la plupart du temps. Ce n'est pas grave. Il n'y a pas de ligne droite sur aucun arbre que j'ai jamais vu. Alors allez-y avec. D'accord, donc c'est suffisant. Je suis content de ça. La plupart seront couverts de feuilles de toute façon, donc je n'ai pas à m'inquiéter trop à ce sujet. 8. Peindre les détails sur la grange: D'accord, la prochaine chose que nous devons faire avant de mettre les feuilles est de mettre de la texture sur notre étable. Alors faisons-le d'abord, ce que je vais faire c'est mettre un peu d'herbe pour certaines, quelques variations dans l'herbe juste ici. Et juste pour les couvrir, vous les verrez probablement à peine. Mais ça donne juste un petit détail. OK ? Ensuite, vous pouvez simplement en faire quelques uns au hasard au milieu pour qu'il ne semble pas que ce soit juste une chose. Et une autre chose que vous pouvez faire pendant que nous avons ce brun ici, c'est de mettre de l'herbe sur le bord de la grange. Rappelez-vous que c'est de l'herbe morte parce que c'est l'automne. Vous voulez juste mettre quelque chose ils finiront probablement par le recouvrir de buissons rouges, mais au moins il y a quelque chose en arrière-plan. C'est à peu près tout. Très bien, maintenant nous allons mettre de texture sur notre grange. OK ? Je vais donc mettre un peu plus de blanc sur ma palette. Oh, non, je vais utiliser le gris. Je vais utiliser cette note intemporelle. Parce que je pense que le blanc éclaircirait trop mon noir. Je vais donc prendre ma brosse ronde d'un demi-pouce. Je veux un noir, mais je veux juste un peu plus clair que ce noir. Nous allons donc prendre un tas de noir et nous allons devenir un leader, le gris, et commencer à en ajouter petit à petit. Nous voulons un gris vraiment, vraiment foncé parce que vous pouvez toujours l'éclaircir, mais il est beaucoup plus difficile de le rendre plus sombre. Commençons par ça et voyons comment ça se passe. Maintenant. Vous verrez que j'ai beaucoup de peinture sur mon pinceau. Donc ce que je vais faire c'est enlever cette couleur et blanchir la majeure partie de cette peinture. Et je vais venir ici et commencer à faire des lignes verticales de grain de bois dans ma grange. Maintenant, je remarque que la différence n'est pas suffisante, donc je vais ajouter un peu plus gris pour que ce soit un peu plus visible. Nous n'avons pas besoin de faire toute la barre dans cette couleur ou ce motif. Mais vous voulez certainement avoir des zones où vous pouvez voir du bois vert sont des choses, quelque chose qui le fera avec du vert. Et vous remarquerez également que je ne vais pas jusqu' à la ligne de toit parce que je veux des zones ombragées, donc vous allez laisser cette zone sombre. Alors regarde. Je vais juste commencer par là et c'est bien mieux et voir à quel point c'est un look rayé. Une fois sur le toit, je vais juste lâcher prise et voir si tu peux le voir. Ma peinture foncée est toujours là. Je n'ai pas besoin de revenir avec la couleur de l'ombre. Il s'agit donc d'une technique de brosse sèche. OK, cool. OK. Nous pouvons faire toute la grange et nous entrerons et installerons nos fenêtres dans notre porte un peu plus tard. Une chose que je remarque, c'est que je reçois des taches sur l' endroit où je me suis arrêté. Je ne veux pas vraiment ça. Donc ce que je vais probablement devoir faire, c'est de revenir dans mon noir pur et de les désactiver pour qu'ils ne soient pas visibles. D'accord, donc ce que je vais faire, c'est que je vais entrer maintenant avec ce noir et je suis en train de tamponner l'excès de peinture et je vais juste entrer et faire en ces taches soient bloguées avec mon pinceau. Je vais juste désactiver les autres et les moins visibles et ça ressemblera à un fondu. J'avais donc très peu de peinture sur mon pinceau et je suis estomper dans cette ombre que j'ai emportée accidentellement. Tu peux le voir. OK, ensuite nous allons mettre dans nos fenêtres. Je vais mettre cette fenêtre là-haut. Vous voulez entrer avec votre noir pur et simplement faire un carré. Vous allez décider de la taille que vous voulez et faire un carré, laisser de la place pour les volets si vous voulez des volets. Et j'utilise les bords de mon pinceau pour créer des lignes nettes. OK. C'est bien ça. Je peux toujours y aller et rendre plus sombre quand j'en ai besoin. Maintenant je vais rentrer avec le même noir et faire ma porte. Donc ma fenêtre sera un peu la fenêtre de la porte ou de la même hauteur parce qu'elle est au premier niveau. Alors je vais venir ici et faire en sorte que ma porte soit à peu près aussi grande. Je vais commencer par là et décider si je veux qu'elle soit plus grande que cette fenêtre ou plus étroite que cette fenêtre, il faudrait peut-être plus de peinture noire. Je vais aller un peu, un peu plus loin, un peu plus loin que cette fenêtre temporelle, juste pour que ce soit un peu différent. Les portes de grange doivent être grandes, je suppose, pour laisser passer les tracteurs et j'ai besoin d'un peu plus de peinture noire pour nettoyer cette ligne. Je veux que ce soit un noir assez uni. OK. Je vais revenir à cette couleur grise. Et je vais faire un gris plus clair que le dégradé précédent. Ça va ? Donc nous allons tout mettre en œuvre et créer un gris plus clair qu'avant. Et s'il le faut, je peux même entrer et ajouter un peu de blanc. Juste parce que je n'ai plus de vert, je suis paresseux. D'accord, donc ce que nous allons faire avec ça, c'est très simplement , nous allons, je vais ajouter un peu d'eau, alors. Nous allons juste faire les volets de notre porte dans la fenêtre. Et la fenêtre. En fait. Faisons ces volets très rapidement. Je vais juste prendre un coup de pinceau pour fabriquer mon volet roulant, mon cadre de fenêtre, je suppose que je devrais dire. Ensuite, je vais juste prendre mon pinceau et faire un cadre pour la fenêtre. Et encore une fois de ce côté. Bravo. Ensuite, je vais faire la même chose pour la porte, un septum pour faire mon oui, je vais faire la même chose pour la porte. On va passer par là. Vous n'avez pas à faire le bas de la porte car la porte est évidemment ouverte. OK, et maintenant nous allons cette petite fenêtre ici. Décidez simplement de la taille que vous voulez. Et je pense que c'est suffisant pour moi. Je vais ajouter un tout petit peu plus de gris. À cette couleur. Vous pouvez donc voir à quel point c'est blobby. Je ne vais plus utiliser ce pinceau. Je vais le remettre dans mon eau et je récupère mon pinceau liner. Et je le tourne pour en faire un bon point. Ensuite, je vais venir ici et lui donner un peu de texture. Mettez un peu de grain de bois dans mes portes ici. Pas trop. Je veux dire, il n'y a pas grand-chose dont tu as besoin. Nous ajoutions nos textures au bois ici. Maintenant, ce que j'ai fait pour celui-ci car je viens de lui donner un cadre léger. Très bien. Maintenant, la prochaine chose que je vais faire, tu peux choisir de laisser tomber ou tu peux y aller et faire. Je vais ajouter cette couleur verte que j'ai vue pousser sur ces granges. Je pense que c'était peut-être un peu comme de la mousse. Je ne suis pas sûr. Mais il était vraiment vert foncé et il n'y en avait qu' un tout petit peu. Je vais donc simplement ajouter du vert et du noir ensemble pour obtenir un vert super foncé. Et je vais faire la même chose. Je vais juste en essuyer la majeure partie avec mon pinceau. Ensuite, je viendrai ici et je ferai quelques espaces verts. Et si ce n'est pas assez vert, je peux y aller et l'éclaircir. La plus grande partie était sur les bords, dans les coins à partir du sol. Je ne le vois donc pas très bien. Je vais donc ajouter un peu plus de vert, pour le rendre un peu plus lumineux. Et je ne vois toujours pas cela très bien. Je vais donc ajouter un peu de blanc, juste un tout petit peu. J'ai donc cette couleur gris-vert que j'adore vraiment. Enlève la plus grande partie de ça de mon pinceau. On y va. Juste un petit coup de pinceau sec. Voyez comment c'est comme des murmures de couleur comme des plumes. C'est à peine là. Si tu vas un peu trop loin et que tu as l'impression, oh mon dieu, je viens de tout gâcher. Vous pouvez simplement revenir dessus avec le noir, désactiver juste pour le toucher. D'accord, donc je vais laisser ça tranquille. J'aime ça tel qu'il est. OK. 9. Peindre les feuilles et les fleurs: Maintenant, nous pouvons faire la partie amusante. Les feuilles. Ces arbres. Pour ces arbres, j'ai commencé par un, le plus foncé des jaunes parce que plus on s' enfonce dans l'arbre, les jaunes s'assombrissent. Nous allons donc commencer par notre couleur la plus foncée, qui est l'or du roi. Nous allons prendre notre brosse d'angle que nous utilisions auparavant. Assurez-vous qu'il est propre et propre. Tu ne veux pas de ce bleu ou de ce brun là-dedans. Donc on va passer directement dans le jaune. Nous n'allons pas ajouter de blanc ou quoi que ce soit d'autre pour le moment directement au jaune et nous assurer que tout est sec et qu'il l'est. Donc nous allons juste faire cette montre technique. Donc ce que nous allons faire, c'est aller cette façon et de cette façon, de cette façon, cette façon et de cette façon , cette façon et de cette façon, vous verrez comment vous allez simplement dans des directions différentes. Tu ne couvres pas vraiment. Vous ne mettez pas de feuilles sur cette branche, de feuilles sur cette branche , puis de feuilles sur cette branche. Vous donnez simplement une couleur d'arrière-plan à toutes les zones de l'arborescence. Vous allez chevaucher certaines branches. Je ne sais pas pourquoi, mais si je travaille en nombre impair, les choses vont beaucoup mieux. Alors je vais faire 3123. Si j'ai essayé d'en faire quatre, ça commence à ressembler à des dés. Et ça n'a pas l'air symétrique. C' est ce que j'essaie de dire que c'est trop symétrique. Alors peut-être que c'est un conseil qui pourrait vous aider à comprendre que je n' aime vraiment pas du tout cette branche, donc je vais la couvrir autant que possible. Allez jusqu'ici. Et ne vous inquiétez pas, nous allons faire plein de couches différentes. Mais ce que tu ne veux pas faire, c'est d'aller dans cette grange tout de suite. Nous allons le faire avec des couleurs différentes. Vous voulez juste couvrir une grande partie des zones bleues avec cette couleur de base jaune. Et vous n'avez pas à vous occuper de toutes les branches. Il peut y avoir des branches qui n'ont pas de jaune dessus comme si je n'allais pas descendre aussi loin. Tout ira bien sans le jaune. Mais ce que je vais faire, c'est mettre un peu de flottement ici dans cette zone brune et même contre le noir sur le sol. Pas beaucoup pour l'instant. Et cette couleur, parce que c'est juste la couleur de base, nous allons devenir très lourdes avec elle, avec un jaune plus clair. Tu veux juste faire quelques petits points ici. Il y a quelques petits jaunes foncés. Ce serait très bien. OK. J'ai donc simplement mis ma brosse dans l'eau et je n' aurais pas dû simplement la rincer proprement. D'accord, on en a fini avec l'or. Faisons un peu de jaune doré. C'est juste un peu plus léger. Vous pouvez voir que la différence ressemble plus à de la moutarde. Et c'est juste un jaune plus vif. Nous allons faire la même chose. On va juste passer directement ce jaune doré et on va faire la même chose. Voyez la différence. Et tu vas juste créer différents échantillons de couleur et il y a pas mal de peinture sur mon pinceau. Non, je ne fais pas de petites touches de peinture ici. Elles sont bien définies. Vous n'avez pas vraiment besoin d' attendre que cela sèche, que les couches inférieures sèchent. Ce n'est pas grave s'ils se marbrent uns les autres et se mélangent parce qu'il y a mille nuances de jaune différentes sur les arbres et à l'automne. Peu importe qu'ils se mélangent. Et souvent, les arbres eux-mêmes le sont, les feuilles elles-mêmes sont toutes de couleurs différentes. Maintenant, c'est là que vous pouvez commencer à entrer et à mettre des feuilles qui tombent sur la grange. Tu ne veux juste pas en avoir de vraiment énormes. Juste ici et là. Dans ma peinture, je vais venir, mes feuilles vont flotter de cette façon pour tomber de cette façon. Et j'ai remarqué que je n'ai pas mis d'or ou jaune très brillant ici. Nous allons donc le faire. Je pense que pour l'instant, nous sommes bien là-bas. Alors maintenant je vais apporter ma couleur jonquille jaune vif pâle et je vais faire la même chose, mais je vais récupérer mon petit pinceau d'angle, le petit, celui-ci. Et nous allons simplement le plonger directement dans cette couleur jaune vif. Vous voyez les différences. Il y a un jaune foncé et un jaune moyen, un jaune clair. Nous allons donc y aller avec un jaune clair et nous allons faire la même chose, mais nous allons simplement créer des motifs de feuilles plus petits. Et peut-être plus fréquemment. Juste partout dans l'arbre. Dans le ciel et dans la grange. Je veux en faire trop. Less is definitely more ici. Mais assurez-vous d'aller dans toutes les directions. Tu peux devenir fou dans l'arbre si tu veux. Il suffit donc de faire des allers-retours en utilisant pas mal de peinture sur votre pinceau. Et nous allons également ajouter un tout petit peu de blanc à ce jaune vif pour le rendre encore plus lumineux. OK, je vais donc ajouter un peu de blanc à cette petite section, un jaune. Vous n'avez pas besoin de beaucoup ici. Nous voulons juste un jaune très pâle. Et on va juste le refaire. Nous ne voulons pas qu'il soit blanc, vous voulez quand même qu'il soit jaune. Et vous n'allez probablement pas en mettre beaucoup. Je veux vraiment être parcimonieux avec le jaune vif et vif. Sortez de votre page. Si vous avez l'impression que vous peignez c'est un peu encadré. Ça arrive parfois. Je n'en mettrai plus dans ma grange. Je ne veux pas qu'il soit couvert comme ça. Alors, faites une pause et regardez votre peinture et demandez-vous, est-ce que je dois en ajouter plus ou est-ce que j'ai une bonne chose ? Parce que toi, il y a une telle chose. Il y a quelque chose comme en faire trop pour ma peinture. J'ai l'impression d'être au point où j'ai juste besoin d'arrêter. OK. Maintenant, je vais travailler sur ces petites fleurs rouge vif que j'ai ici. Je vais utiliser le même petit pinceau biseauté. Et je vais juste décider où je les veux et quelle taille je veux. Je crois que je veux qu'ils se piquent la tête un peu au-dessus ce coin de la grange. C'est beaucoup trop d'eau. Ça va. Ça va sécher. Donc je suis juste en train de faire ces petits liens. Ils n'ont pas nécessairement à se connecter. Je pense que je vais en mettre un peu ici, mais pas tant que ça. Maintenant, nous avons presque terminé. Les gars, je vais y aller avec un vin de petits fruits ou du mûrier. Certaines marques sont très vinicoles. C'est juste une couleur marron foncé. Prune. Avec le même petit pinceau. Je vais entrer et juste, on va juste mettre quelques pois. Pas des pois, mais juste des points de couleur. Vous voulez couvrir les tiges. Les tiges sont juste là pour le relier au sol. Si vous ne mettez pas les tiges et que cela donne simplement l'impression que vous avez des fleurs qui flottent dans un champ, cela n'a aucun sens à vos yeux. Vous voulez qu'il ressemble à vraies plantes pour donner l'impression qu' il y a des plantes là-bas. instant, je sais que ça ne ressemble pas à grand-chose. Nous verrons ce que je veux dire par le fait que l'herbe et le fond sont principalement couverts. OK. Nous allons venir ici et le faire. Donne-toi un peu de couleur. Remarquez que je passe juste au-dessus de mes arbres, de mes troncs d'arbres. OK. Maintenant, nous allons passer au rouge, au rouge vif. Et nous ferons de même. Mais concentrez-vous davantage sur le dessus de ces petites fleurs. Donc, en gros, ce que vous faites avec cette couleur mûre foncé, c'est mettre le calque d'ombre. Et maintenant, vous allez ajouter la couche vibrante. Et il y en a un tout petit peu moins. Cela lui donne de la profondeur et donne l' impression qu' il y a des fleurs derrière les fleurs. Maintenant, ce que je vais faire ici est totalement optionnel. Je vais juste mélanger un peu de ces deux couleurs ensemble pour obtenir une toute nouvelle couleur. Violet éclatant. Le violet est une belle couleur automnale. Vous pouvez en ajouter un peu ici. C'est comme un violet éclatant. Je pense que ça atténue un peu le rouge aussi. Bon, maintenant ce que je vais faire c'est prendre un peu de ce blanc. J'ai un tout petit peu de blanc ici. Je vais juste ajouter ceci ici. Ensuite, nous allons simplement créer une couleur de surbrillance et vous voulez encore moins de couleur de surbrillance. Tu vas t'en tenir au sommet. Si vous pensez qu'il doit y en avoir quelques-uns pour l'ancrer. D'accord, vous les gars, c'est la peinture qu'il vous faut. Je trouve que c'est fantastique. J'adore les couleurs vives et j'adore l'automne. Regardez-le. Et regardez comme ils sont différents. Et c'est le premier que j'ai fait comme test de peinture. Et voici la deuxième. Mes arbres sont complètement différents. J'adore ça. Une même personne peut peindre le même tableau tout en ayant un look complètement différent. D'accord, c'est le tableau et on va juste laisser sécher. Et j'adorerais voir vos peintures sur la page Facebook, alors n'ayez pas peur de les partager. Personne ne va te critiquer. Il s'agit d'encourager, de grandir et de s' améliorer de plus en plus. Alors je te verrai là-dedans. Merci les gars.