Transcription
1. Rencontrez l'artiste: Bonjour tout le monde. Je m'appelle Krista. J'ai enseigné à des centaines de personnes comment peindre et mes événements de peinture
en personne,
comme les fêtes instantanées de peinture, les fêtes
d'anniversaire, les soirées
des mères et les événements religieux. Eh bien, j'ai emmené ma famille sur la route pour explorer le
pays et notre camping-car. Je me considère comme une
artiste errante. Je suppose. Je ne pouvais pas laisser derrière moi mon amour pour apprendre
à peindre aux gens. J'ai donc mis en place un
studio mobile pour
vous proposer mes instructions de
peinture étape par étape faciles en ligne. Je vous fournirai des leçons d'art actuelles
aux tendances, leçons de
vacances, des leçons
abstraites, et même quelques leçons
pour les enfants selon mes instructions, vous aurez une liste complète de toutes les
fournitures que vous aurez besoin, où les trouver, comment
les utiliser dans des instructions détaillées. À chaque étape de la peinture, j'ai un style unique et approche
facile et
je sais que vous serez fier d'accrocher vos œuvres d'art
aux murs et non de les
cacher dans un placard. Alors prenez vos pinceaux et
suivez-nous et allons peindre.
2. Matériel nécessaire: Bonjour tout le monde. Allons-y et commençons par nos couleurs. J'ai donc ici une couleur caramel
classique. Crème vintage, osier, blanc, noir, une couleur vin Barry gris
moyen. Rouge classique. Ils deviennent verts,
saupoudrés de chocolat, ou vous pouvez utiliser de l'ombre brûlée. Skyline, Dutch, Aqua,
la jonquille pâle, abricot,
jaune doré. À Pueblo. Pour mes pinceaux, nous avons
un pinceau plat de deux pouces,
un
pinceau plat d'un demi-pouce de taille six ronds, un angle de trois huitièmes, un angle de 1
huitième dans un pinceau liner. Mettez-les dans votre eau.
3. Peindre à partir de photos: Nous avons fait ces
magnifiques routes panoramiques. Et je viens de prendre des photos de différentes
choses que j'aime bien. Il y a eu des granges et des
silos à grains et de magnifiques couchers de soleil. Et je voulais juste réunir
tout cela dans un tableau réalisable
que vous
pouvez réussir à peindre. Voici donc une photo d'
une grange que j'ai prise nous allions visiter que
nous allions visiter
l'une des
distilleries de bourbon de la région. Cette région est célèbre pour son
Bourbon Trail, comme on l'appelle. J'adore cette grange noire et j'ai adoré la clôture derrière elle. J'ai vu des tableaux très
modernes dans magasins qui
montraient la moitié d'une grange. Et bien qu'ils soient de
couleurs différentes du noir, mais j'aime beaucoup l'idée de montrer
la moitié de la barre et ça se voit, cela donne un peu de mystère et une petite touche moderne. J'ai donc pensé prendre ma peinture de grange noire et faire ce que je vois
vendre et faire les magasins, ce qui me montre qu'elle est
populaire et tendance. terminé la moitié de ma
grange ici aussi. Vous remarquerez également que
je peins sur du papier. Encore une fois, je ne peins pas sur des toiles lorsque je
voyage simplement parce que je n'ai pas assez d'
espace pour les ranger. Donc, mais ce que vous pouvez
faire, c'est acheter toile de
n'importe quelle taille et la mettre à l'échelle. Donc, si vous voulez en
faire un grand tableau, vous allez simplement créer une grande
grange et un grand arbre. Et je peux simplement vous donner les
dimensions de ce est pour que vous
sachiez par où commencer votre peinture et par où commencer vos angles et
autres choses de ce genre. Une autre chose que j'ai faite, c' est cette barre noire dans la
peinture que j'ai, vous remarquerez qu'il
n'y a pas d'arbres d'automne dedans. des mois et des mois, quand
nous avons commencé à voyager, je suis restée en Arkansas pour l'automne et j'y
rendais visite à ma famille. Et ce parc d'État dans
lequel nous avons séjourné était au bord de la
rivière, la rivière Arkansas. Et il y avait ces
beaux arbres jaune doré et jaune
vif
qui laissaient tomber ces feuilles massives sur toute
la taille de ma tête. Et je m'asseyais et je
regardais par la fenêtre et regardais ces feuilles
tomber comme des confettis, juste ces belles feuilles jaunes
qui tombaient. Et je l'ai
juste trouvé tellement beau. Et même si je
n'ai pas peint ça pour être en face de la rivière, je voulais l'intégrer puisque nous ne sommes pas là
à l'automne et que le
Kentucky
partira ce week-end. En fait. Je voulais juste
imaginer à quoi ressembleraient
ces
arbres jaune vif à côté d'une grange noir foncé. Et puis j'ai juste ajouté
ces jolies fleurs rouges de cette photo que j'ai vue. Ce n'étaient pas des fleurs sauvages, elles étaient tracées dans une plante, mais elles étaient super jolies et
j'ai adoré leur couleur. J'ai donc
pensé que ce serait amusant d'intégrer ces éléments à
ma peinture également. J'espère donc que cela vous plaira
et commençons.
4. Peindre le ciel: Regardez dans ma
palette, les gars, c'est tellement épais avec de la peinture. Règle Gummy. Et c'est plutôt marrant. J'essaie juste de relever
un petit défi. Voyez combien de temps je peux utiliser celui-ci. Peak, une assiette pour ma palette de peinture avant
de devoir la jeter, c'est stupide, je sais, mais peu importe, ça
devient très coloré. OK, donc nous allons
commencer par le ciel. Nous allons donc utiliser, nous
allons utiliser cet aqua hollandais, cette ligne d'horizon, et un peu de
blanc pour notre ciel. Et c'est vraiment
très simple. Nous allons utiliser notre plus grande brosse de
deux pouces, une brosse plate. Il suffit donc de mettre quelques couleurs de ciel là-dedans. Tu n'as pas besoin de beaucoup. Assurez-vous que vous pouvez le voir
un peu plus que n. Nous allons passer à peu près à la moitié de notre
page ou de notre Canvas. J'aurai probablement besoin de
plus de peinture que ça, mais j'en ajouterai d'autres plus tard. Si je mets une
quantité d'eau considérable sur votre pinceau, je le trempe simplement dans l'eau
et je le gratte. Je n'appuie pas
trop fort parce que je veux un peu d'eau dans mon pinceau. Cela aide la peinture à glisser très doucement sur le papier ou
la toile. Je vais donc tripler ma brosse maintenant vous m'
avez entendu peut-être si vous avez
suivi d'autres cours, double chargement, mais maintenant
je vais tripler la charge. Donc je vais juste
passer au blanc. Ensuite, je vais
faire un virage dans le bleu, puis un
virage dans l'aqua. Vous pouvez donc voir que j'ai
trois couleurs sur mon pinceau. Maintenant, ce que je veux faire pour ce tableau
en particulier, c'est créer le bleu plus foncé sur le dessus. Je vais donc m'
assurer de le
positionner ici sur mon cannabis. Et vous allez faire des
allers-retours et voir comment cela fonctionne. Ça te donne juste des rayures. Maintenant, je ne veux pas d'
impacts dans mon ciel. Alors je suis rose. Et je l'ai refait. Je n'ai pas posé mon caoutchouc. 1 seconde. Je vais chercher mon plastique. Bon, maintenant on peut peindre. Ce que je fais, c'est que je vais
en diagonale et je sors de la
toile ou de la page,
peu importe ce sur quoi vous peignez . Et je veux juste m'
assurer que je peins
jusqu'aux bords. Si vous avez un Canvas,
veillez également à
peindre vos côtés. Vous ne voulez pas avoir
une peinture inachevée avec vos côtés et peints. Quand j'ai commencé à peindre, je devenais juste en noir et peignais les bords de
ma toile en noir. J'ai bien aimé. Donnez-lui une sorte de cadre
si vous ne le voulez pas, peut-être. Je vais de cette
manière diagonale parce que j'ai l'impression que le blanc de la peinture peut être un
peu comme des nuages vaporeux. Je vais ajouter de l'
eau à mon pinceau. Voyez comment l'eau
permet à la peinture de glisser encore plus facilement. Ça aide juste un peu. Maintenant, vous n'êtes pas
obligé d'utiliser ces couleurs. Si tu as déjà du bleu
et que tu es du genre, eh bien, je peux juste y ajouter du blanc
pour en faire un bleu clair. C'est tout à fait très bien. Si vous avez un blanc brillant
au lieu d'un blanc crème, c'est tout à fait normal. Si vous ne voulez pas utiliser
la couleur turquoise, c'est tout à fait normal. Ou peut-être voulez-vous
en faire un
ciel gris là où c'est
plus un look hivernal. C'est très bien aussi. Ces peintures sont faites pour vous. Tu fais ce que tu as
envie de faire. Assurez-vous simplement
que vous utilisez la même direction que
vos coups de pinceau. Ne viens pas dans ton
tableau et ne dis pas : « Oh, allons-y par là parce
que ça va juste gâcher ton ciel. Tu veux que le ciel
soit pareil. Le Cloud va
généralement dans la
même direction à tout moment. Vous voulez donc simplement vous assurer que votre cloud fonctionne de
la même manière. Maintenant, parfois tu peux, parfois je peins avec comme si je peignais des nuages de cette façon et puis je peins des nuages
par-dessus en allant de cette façon. C'est parfois ce qui arrive. Honnêtement, je ne suis pas très
douée pour peindre C'est généralement à cela que ressemble
mon ciel dans mes peintures, car ce
n'est pas
le point central de mes peintures. Ce n'est généralement qu'un arrière-plan. Je n'ai donc pas vraiment
à faire attention
aux détails dans les
nuages. Heureusement. J'ai besoin de
m'entraîner davantage à mes nuages. J'aime bien les peindre, mais ça peut être difficile. J'ai peint un nuage une fois
et il ressemblait à un mouton. Et je ne vivrai jamais comme ça. Donc nous allons juste le laisser
sécher pendant une seconde chaude. Je vais remettre mon pinceau dans l'eau et je vais récupérer les couleurs caramel
pour le fond.
5. Peindre l'herbe: Je vais donc utiliser du caramel
classique. Je vais utiliser à nouveau
du blanc, mais je vais simplement utiliser ce
blanc qui est sur ma palette. Et j'ai également utilisé une touche de Pueblo
dans ma peinture originale. Je ne pense pas
que ce soit nécessaire. Donc, si vous voulez juste utiliser
le caramel et les blancs, et dans un petit moment, nous y mettrons un peu de
chocolat brun. Je pense que ce serait très bien. Mais pour m'en tenir à
ce que j'ai fait tout à l'heure, je vais le faire aussi. Je vais donc prendre
mon pinceau biseauté ici. Et les pinceaux inclinés sont généralement très bien
utilisés pour obtenir des lignes
super droites. Mon pinceau d'angle, en revanche, a été tellement mal utilisé qu'
il est maintenant très flou et ce pinceau
en particulier ne me donne pas de ligne droite. Donc, si vous avez un
nouveau pinceau d'angle, je vous recommande de ne pas l'utiliser, mais plutôt
d'utiliser un pinceau plus ancien qui a peut-être l'air vieux et vous pouvez même utiliser un pinceau
plat, un pinceau éventail. Je veux dire, ouah, c'était
vraiment foiré. Vous pouvez peut-être utiliser un vieux pinceau qui ressemble à
ça et c'est juste un tout petit, c'est un tout nouveau pinceau.
Il ne pliera même pas. Mais tout comme tu veux
juste qu'il ait un peu
de Frey parce que nous allons
obtenir de la texture avec ces poils qui sont
tous un peu foirés. Si vous souhaitez utiliser votre pinceau
d'angle, c'est très bien. Celui-ci
se trouve très bien et j'aime bien le motif qu'
il laisse dans mes peintures. C'est donc celle
que je vais utiliser. Encore une fois, vous pouvez utiliser un
vieux pinceau ou un pinceau biseauté que vous voulez ruiner comme je l'ai fait avec celui-ci. Bref, ce qu'
on va faire c'est aller dans notre brûlé, je suis désolée, c'est la couleur Pueblo. Et nous allons passer
au caramel classique. Et il suffit de charger deux fois
votre brosse avec les deux. Et nous allons simplement
sélectionner quelques couleurs. Maintenant, c'est juste l'arrière-plan
et ça va être une herbe en désordre. Peut-être que c'est
un vieux champ de foin. C'est peut-être un vieux champ de maïs. Je ne sais pas vraiment.
Ce n'est qu'un champ. Et nous y ajouterons
d'autres couches pour que vous n'ayez pas à vous
soucier de son
apparence actuelle. Ce que j'ai appris
se trouve dans mes peintures. Il y a toujours un moment dans mes peintures où j'ai
un peu peur. Comme si je commençais à me demander, oh mon dieu, comment est-ce que ça va être beau, comment vais-je réparer
ce tableau moche ? Et si vous continuez, vous serez sûr que chaque
couche que vous ajouterez sera bonne. Ça va l'aider,
comme je le
pense souvent comme si c'était fou, mais quand tu t'habilles, non ? Parfois, tu ne
veux pas que quelqu'un te voie dans tes sous-vêtements, ton
soutien-gorge et tout ce genre de choses. Donc tu dois mettre plus de
couches, non ? J'ai donc l'
impression que c'est ce que c' est chaque fois que nous peignons. Les deux premières
couches sont
privées, ne les montrez à personne. Mais ayez confiance
que ce sera
plus beau quand vous aurez terminé. En tout cas. Désolée, je vois les choses d'un peu
bizarre,
mais c' est moi. Je suis
un peu bizarre comme ça. J'ai donc ajouté un peu
de blanc à mon pinceau. Et je
vais continuer avec cette couleur brune, cette
couleur caramel. Et je revois juste
ce que je viens de faire ici. Et ne t'en fais pas, on
va le revoir encore une fois. Donc, vous ajoutez plusieurs
calques pour
lui donner de la dimension
et des ombres, et tout ira bien et nous n'allons même
pas aller jusqu'au bout parce que je sais que cette partie
va être recouverte
de peinture noire. Vous remarquerez également que vous pouvez encore voir un
peu de bleu, de rose et de retour ici, ce n'est pas grave. Continuez, c'est tout. Ce que
vous ne voulez pas faire c'est continuer à ajouter à
cette même zone. Vous devez le laisser
sécher quelques minutes. Il n'est pas nécessaire qu'il
soit complètement sec lorsque vous ajoutez les couleurs suivantes. Mais si vous continuez à passer par-dessus la peinture humide, vous
allez simplement déplacer la peinture humide. la peinture humide sur de la peinture humide, il suffit de glisser et de glisser et rien ne se couvre vraiment. Vous devez le laisser sécher et le passer en
revue avec un autre code. Juste un petit conseil pour toi. Ce que je ne veux pas, ce sont des taches blanches parce que ça commencera à
ressembler à de la glace ou de la neige. Et cela changera
en quelque sorte le thème des couleurs
de la peinture. Donc, si vous voyez du blanc, il
suffit de le recouvrir avec le brun et de le mélanger pour en
faire une couleur claire. Tu veux que ce soit une couleur
claire, marron. Vous ne voulez pas qu'il
soit blanc sauf si vous faites une scène hivernale, ce que vous voudriez du blanc
et du gris dans ce sens. OK. Ça sèche donc
depuis quelques minutes, donc je vais y retourner avec ma couleur plus claire. Remarquez que je ne fais
pas de ligne droite, ce que vous pourriez absolument faire
si vous
vouliez vraiment passer dessus, faire un arrière-plan
en ligne droite à l'arrière si vous le vouliez, mais je ne le vois pas beaucoup
ici dans le pays. Ce ne sont que des champs buissons, des herbes
et d'autres choses de ce genre. Je voulais donc qu'il y
ait une couche, je ne sais pas, juste de la texture. Je vais mettre un peu
plus de caramel sur ma palette et je vais commencer à
ajouter un peu,
un peu de
chocolat brun parce qu'au fur et à mesure qu'il se rapproche de
vous au premier plan, il s'assombrir. Je voudrais donc simplement ajouter
une petite touche à cela. Ce Carmel en ajoutera de
plus en plus au fur et à mesure. Vous pouvez également ajouter une petite
touche de cette orange juste pour lui donner la même chaleur. C'est probablement un
peu trop, donc je vais ajouter un
peu de blanc juste pour l'apporter un peu. Je vais continuer à ajouter
ce blanc parce que j'ai impression qu'il est
un peu trop brun. Ça ne me dérange pas. J'aime bien voir cette variation de
couleur parce que, vous savez, il y a des collines et au fur et à mesure que les choses
s'éloignent de vous, elles deviennent
plus sourdes. Et au fur et à mesure qu'ils se rapprochent de vous, ils ont tendance à devenir beaucoup plus sombres. Donc cette ligne
ne me dérange pas trop. Je vais le mélanger un
peu comme je le fais ici. Je pense que c'est beaucoup mieux. Encore une fois, la majeure partie de tout cela sera dissimulée en
arrière-plan de toute façon, donc ça n'a pas
besoin d'être parfait. Tu ne fais qu'ajouter de l'intérêt. Je vais ajouter un
peu d'eau à mon pinceau. La peinture par ici.
Combien de peinture est sortie encore ? Bon, maintenant je vais
ajouter un peu plus de mon chocolat brun
parce que je veux qu'il soit un peu plus
brun dans cette section. 22 brun quelque part. Je vois. Tu peux voir ça ? Juste un peu plus sombre ? Pour moi, c'est probablement
un peu trop. Encore une fois, je vais leur donner un peu de poids. C'est mieux comme ça. C'est dans
cette zone que se trouvera la porte de ma grange. Donc je vais juste
quitter cet appartement. Je ne me
soucie pas vraiment d'
y mettre quoi que ce soit parce que la
plupart seront
repeints de toute façon. Je veux que cela ait l'air moins herbeux parce que c'est l'
entrée de la grange. Nous allons donc modifier notre coup de pinceau et le
rendre beaucoup plus lisse, moins de texture. Un peu d'
eau sur ma peinture
juste parce que je suis à court et que j'ai besoin de quelques
taches de couleur supplémentaires ici. OK ? Encore une fois, gardez à l'esprit qu'
il ne s'agit que de la première couche. Nous ajouterons un peu plus de
texture au fur et à mesure. Et je pense que je vais en
ajouter un peu plus juste là parce que je
vais rincer mon pinceau et parce que j'ai
toute cette peinture foncée, je vais prendre du
blanc et du caramel. Ce qu'il me reste pour la dernière fois et je
vais passer en revue cette petite zone juste ici juste pour m'assurer de
couvrir ce bleu. Donc ce que je fais ici,
c'est juste revenir cet endroit juste
ici parce que je peux encore voir un tas
de bleu en dessous. Et je suis juste en train de
l'éclaircir un tout petit
peu pour l'aider à le
refondre avec les couleurs
que j'avais utilisées auparavant. D'accord, donc les premières étapes de notre parcours sont terminées. Et nous allons le laisser sécher juste une minute
avant de continuer.
6. Peindre la grange: OK, donc maintenant ce que nous allons
faire pendant que ça sèche, c'est aller de l'avant
et peindre cette grange. J'ai donc de la
peinture noire sur ma palette. Et je vais prendre ma brosse plate d'un
pouce juste ici. Assurez-vous qu'il
y a de l'eau dedans. Trempez-le dans votre peinture noire. OK. Nous allons donc commencer
par ici. C'est environ un pouce, peut-être un couloir
intérieur
à partir du
coin supérieur de votre toile. Et puis sortons environ, disons, un quart
de page. Allons un peu plus loin. OK. Ensuite, vous allez
approfondir un peu votre angle et vous allez vous arrêter
juste au-dessus de l'herbe. Alors tu vas
lui donner un petit toit en
angle juste là. Et puis tu
vas descendre
et redescendre tout droit
après ça. Maintenant, ma peinture est encore
assez humide ici. Mais je sais où je
vais terminer et je
vais placer le bout de ma grange avec le fond de
ma grange juste ici. Dans ce domaine. OK. Alors faisons en sorte que la peinture soit dedans. Très bien, je vais
commencer par ce coin. J'ai trop de
peinture sur mon pinceau, alors je vais juste en faire
glisser un peu. J'ai fait un bord vraiment net avec mon pinceau et je vais
juste peindre. Tu peux commencer et redescendre. C'est entièrement à vous de décider. Bon, maintenant je vais utiliser
à nouveau le bord de mon pinceau pour
peindre cette ligne. Assurez-vous de bien couvrir
votre trait de crayon. va falloir
attendre qu'il soit sec pour revenir en arrière et l'effacer. Et puis vous courez
le risque de faire des taches sur votre peinture. D'accord, et puis redescends
tout droit d'ici. Et puis peint en noir uni. Vous remarquerez donc qu'il ne s'agit
que de la moitié de la grange. Je vois ces peintures dans
Hobby Lobby ou même Wayfair qui ont la moitié d'
une grange sur le tableau. Et certains d'entre eux sont sous des
angles différents. J'ai juste trouvé que c'
était vraiment un look moderne et
cool. Pour ne dire que la moitié de la grange, comme je ne sais pas, cela laisse juste un
peu de mystère dedans. J'aime vraiment ça. C'est donc ce que j'ai fait. D'accord, je vais peindre le fond de ma grange et il n'est pas nécessaire que
ce soit parfait parce qu'
il y aura des
graminées mortes dessus. Donc, vos derniers
coups de barre et vous voulez essayer de vous
assurer que vous allez dans un motif vertical parce que,
croyez-le ou non, vous ne vous rendez peut-être
pas compte que vous le voyez, mais vos yeux le voient. Si tu peins
juste Willy Nilly, tu pourras voir ces coups de pinceau
dans ta peinture. Et ça, ça, ça embrouille. C'est un peu comme, oh, ok, je vois ce que
c'est censé être. Mais si vous montez et
descendez dans une grange en bois, cela montrera les
traits de haut en bas de votre tableau. Et ce sera comme si ça rendrait
plus réaliste. D'accord, je vais
changer de brosse. Je vais
passer à mon pinceau liner et corriger cette ligne parce que
je n'aime pas ça. Et je vais
déplacer mon tableau. N'ayez pas peur de le déplacer
simplement parce que je ne veux pas mettre
ma main dans de la peinture humide. Alors je vais venir
ici et arranger ça. Donnez-lui un peu plus,
un peu plus en évidence. OK, maintenant ce que nous allons faire
c'est ajouter nos toits verts. On va prendre notre vert foncé. J'utilise une couleur
appelée « fourré ». Oh mon Dieu. Ouverte. Tu n'as plus besoin de grand-chose. Et je vais juste
charger mon pinceau liner propre. Et je vais juste suivre la ligne de toit
jusqu'à ce petit coup de pied. Je ne sais pas comment ça s'
appelle. En fait, je vais retourner ma
peinture à l'envers. Commencez par ici. Vous allez donc simplement suivre votre ligne de toit. Je vais légèrement au-dessus. Garder le
coin pointu de ton toit juste ici. On y va. Très bien. Maintenant, nous en avons fini avec notre grange. Eh bien, le premier
pas de notre cerveau. accord, alors laissons ça sécher et nous passerons à nos arbres. Je vais juste mettre un murmure d'herbe
morte qui a été
saisi ici , dans la grange. Je prends juste mon pinceau liner et je fais glisser la couleur vers le haut. De moins en moins à mesure que
je me dirige vers le centre. veux juste au coin de la rue. D'accord, et je pense que
ça ira ça . Juste un petit
divertissement amusant pour vous ici. Nous appellerons ça un bêtisier
accidentel. Peut-être. Comme vous pouvez le voir, tout est en
accéléré et c'est fait. Je suppose que mon appareil photo
a accidentellement enregistré toute cette section de ce
tableau et de ce time-lapse, et je n'ai pas pu le défaire, alors j'ai dû repeindre
le tableau et l'
enregistrer avec un
autre appareil photo pour faire en sorte que cela
ne se reproduise plus. C'est donc la peinture
de la grange que je viens de terminer avec toi. C'était la
section originale qui, je crois a été conservée en accéléré était
la peinture de la clôture. Alors allez-y et
peignez votre clôture. Je viens de faire des rayures noires super
faciles en utilisant mon pinceau biseauté intelligent de 1 huitième de
pouce. Encore une fois, c'est super facile. Il y a juste pour les bandes
noires horizontales
, puis les poteaux qui descendent
verticalement dans l'herbe. C'est donc super simple. Et je suis sûr que tu pourras le
refaire par toi-même. Je sais que tu peux le faire. Ensuite, bien sûr,
il suffit de laisser
sécher le tableau pour pouvoir
passer à nos arbres.
7. Peindre les tronçons d'arbres: La prochaine étape que nous allons faire est de peindre
une série d'arbres hauts et
minces juste ici. Donc nous allons avoir notre
terre d'ombre brûlée ou
brun foncé ou une pincée de chocolat ou n'importe quelle couleur
que vous utilisez. Nous allons prendre notre brosse ronde de
six pouces et je mets ma main ici pour qu'
elle ne coule pas d'eau. Je vais retirer un
peu de cette eau supplémentaire. Et je vais passer
directement au brun. Et les arbres sont l'une de mes choses préférées pour peindre parce que tu n'as pas besoin
d'avoir la main ferme. Vous n'avez même pas besoin de
tracer une ligne droite. En fait, plus organique et grillon et
noueux, mieux c'est. Nous allons donc commencer avec
cet arbre ici dans le coin, et nous allons juste appuyer fermement avec notre brosse pour qu' il s'étale un peu. Et nous sommes juste un peu Paint Tree. Et au fur et à mesure qu'il apparaît, je laisse mon pinceau
, je le ramasse un peu
pour obtenir un trait plus fin. Et puis au fur et
à mesure que nous irons plus loin, je vais le reprendre
encore plus loin et en faire une ligne vraiment tordue. Ensuite, nous pouvons nous ramifier de cette façon. Même partir d'ici. Et puis je sais que ça
a l'air terrible en ce moment, mais vous pouvez simplement
entrer et en ajouter d'autres selon vos besoins. Alors, bien sûr, certains d'entre eux
vont suivre cette voie aussi. OK ? OK, donc ce sera
bien pour notre premier. Et pour notre deuxième. Allons-y et
commençons ici. Et n'ayez pas peur de chevaucher branches de
vos arbres, car
elles ressemblent à de petites toiles
emmêlées. Ils se chevauchent un peu. Un peu d'eau dans mon
pinceau et mets-le dans ma peinture brune juste parce que j'ai impression que ça devient un
peu collant. Une chose que je tiens
à mentionner ici c'est que vous remarquerez que je viens arriver de l'extérieur
du coffre et que j'ai peint
vers le coffre. Parfois, cela peut aider à donner à votre arbre un aspect un
peu plus organique. Si vos branches commencent à avoir l'air un peu répétitives ou vous
les faites de la même manière. Si vous changez la direction
dans laquelle vous peignez, vous pouvez même essayer de
retourner votre peinture à l'envers parce que vous ne voulez pas qu'elles
soient toutes assorties. Tu veux qu'ils soient
un peu chaotiques. Et c'est juste que ça l'aidera à avoir l'air
beaucoup plus organique de cette façon. Donc, si vous avez
remarqué cela dans votre peinture, il y a quelques astuces que
vous pouvez faire pour y remédier. Si vous rencontrez des problèmes
avec ces lignes fines, vous pouvez passer à
votre pinceau liner. Si vous voulez vous
déplacer et créer un peu
ces branches. Si vous avez du mal à obtenir les lignes fines de
ce gros pinceau épais, n'hésitez pas à passer
au pinceau liner qui
peut parfois vous aider. OK, donc je vais mettre juste une petite
branche morte là-haut. Et je vais probablement
en mettre un
autre de cette façon aussi. Très bien, voyons voir,
ma peinture originale. J'avais quatre arbres. Celui-là, je n'ai peut-être
besoin que de la place pour trois. Mettons-en un. Faites en sorte que celui-ci soit
un peu plus droit que les deux autres. Tu vois, je n'aime pas ça, mais je ne vais
pas m'inquiéter parce que je sais que mes feuilles
qui étaient plates, oui, les feuilles que nous
allons mettre ici, je vais couvrir la majeure partie de ça, donc je ne vais pas trop
m'inquiéter à ce sujet. Vous ne voulez pas mettre
trop de branches parce que vous allez les
voir en finale. Vous les verrez un peu
à travers les feuilles. Et si tu en mets trop, ça n'aura pas l'
air naturel. Je vais donc m'
arrêter là. Je vais mettre
une autre petite branche, tronc
mort juste ici. Le coffre est un peu plus épais. Je pense que c'est
un peu plus naturel. OK. Donc nous allons le faire et vous savez, ce que je vais faire ensuite, c'est mettre
un peu plus blanc sur ma palette
parce qu'elle va sécher maintenant. Je vais juste prendre
un peu de ça. Je vais utiliser le même pinceau. Je l'ai juste mis dans l'
eau, mais ce n'est pas grave. Je vais m'en servir pour
créer des couleurs de surlignage. Nous voulons mettre en valeur ces
troncs avant de
les couvrir de feuilles. Il faudra juste une très
petite quantité de peinture. Et il suffit de cliquer sur un clic. Juste dit « clic ». Donnez à
vos arbres des zones de points forts que vous n'
avez pas à descendre complètement. Vous pouvez y faire quelques pauses. Mettez de la lumière sur
le dessus de ces petites feuilles ici
ou sur les tiges par ici. Il suffit de mettre en évidence certains domaines où
vous n'êtes pas obligé de le faire. Tu ne veux pas faire de tirets parce que ça n'
aurait pas l'air normal. Mais vous n'avez pas à
tout faire non plus. Vous pouvez donc voir
que rien qu'en faisant cela, votre arbre
commence à prendre vie. Ce qui est génial avec les arbres, c'est qu'on peut avoir les mains
qui tremblent, ce que je fais la plupart du temps. Ce n'est pas grave. Il n'y a
pas de ligne droite sur aucun
arbre que j'ai jamais vu. Alors allez-y avec. D'accord, donc c'est suffisant. Je suis content de ça. La plupart seront
couverts de feuilles de toute façon, donc je n'ai pas à
m'inquiéter trop à ce sujet.
8. Peindre les détails sur la grange: D'accord, la prochaine chose que nous
devons faire avant de mettre les feuilles est de mettre de la
texture sur notre étable. Alors faisons-le d'abord,
ce que je vais faire c'est
mettre un peu d'herbe pour
certaines, quelques variations dans
l'herbe juste ici. Et juste pour les couvrir, vous les verrez probablement
à peine. Mais ça donne juste un
petit détail. OK ? Ensuite, vous pouvez simplement en faire quelques uns au
hasard au milieu pour qu'il ne semble pas que
ce soit juste une chose. Et une autre chose que
vous pouvez faire pendant que nous avons ce brun ici,
c'est de mettre de l'herbe sur
le bord de la grange. Rappelez-vous que c'est de
l'herbe morte parce que c'est l'automne. Vous voulez juste
mettre quelque chose ils
finiront probablement par le recouvrir de buissons rouges, mais au moins il y
a quelque chose en arrière-plan. C'est à peu près tout. Très bien, maintenant
nous allons mettre de texture sur notre grange. OK ? Je vais donc mettre un peu plus de
blanc sur ma palette. Oh, non, je vais
utiliser le gris. Je vais utiliser
cette note intemporelle. Parce que je pense que le blanc
éclaircirait trop mon noir. Je vais donc prendre ma brosse ronde d'un
demi-pouce. Je veux un noir, mais je
veux juste un peu plus clair que ce noir. Nous allons donc prendre un tas de noir et nous
allons devenir un leader, le gris, et
commencer à en ajouter
petit à petit. Nous voulons un
gris vraiment, vraiment foncé parce que vous pouvez
toujours l'éclaircir, mais il est beaucoup plus difficile de le
rendre plus sombre. Commençons par ça
et voyons comment ça se passe. Maintenant. Vous verrez que j'ai
beaucoup de peinture sur mon pinceau. Donc ce que je vais faire c'est enlever cette couleur et blanchir
la majeure partie de cette peinture. Et je vais venir
ici et commencer à faire des lignes
verticales de grain de bois dans ma grange. Maintenant, je remarque que la différence
n'est pas suffisante, donc je vais ajouter
un peu plus gris pour que ce soit un
peu plus visible. Nous n'avons pas besoin de faire toute
la barre dans cette couleur ou ce motif. Mais vous voulez certainement
avoir des zones où vous pouvez voir du bois
vert sont des choses, quelque chose qui le
fera avec du vert. Et vous remarquerez également que
je ne vais pas jusqu' à la ligne de toit parce que je
veux des zones ombragées, donc vous allez
laisser cette zone sombre. Alors regarde. Je vais juste
commencer par là et c'est bien mieux et voir à quel point
c'est un look rayé. Une fois sur le toit, je vais juste lâcher prise
et voir si tu peux le voir. Ma peinture foncée est toujours là. Je n'ai pas besoin de revenir avec
la couleur de l'ombre. Il s'agit donc d'une technique de
brosse sèche. OK, cool. OK. Nous pouvons faire toute la grange
et nous entrerons et
installerons nos fenêtres dans notre
porte un peu plus tard. Une chose que je remarque, c'est que je
reçois des taches sur l'
endroit où je me suis arrêté. Je ne veux pas vraiment ça. Donc ce que je vais probablement devoir
faire, c'est de revenir dans mon noir
pur et de les désactiver
pour qu'ils ne soient pas visibles. D'accord, donc ce que je vais faire,
c'est
que je vais entrer maintenant avec ce noir et je suis en train de tamponner l'excès de peinture et
je vais juste entrer et faire
en ces taches soient
bloguées avec mon pinceau. Je vais juste désactiver les
autres et les moins visibles et ça
ressemblera à un fondu. J'avais donc très peu de peinture
sur mon pinceau et je suis estomper dans cette ombre
que j'ai
emportée accidentellement. Tu peux le voir. OK, ensuite nous allons
mettre dans nos fenêtres. Je vais mettre
cette fenêtre là-haut. Vous voulez entrer avec votre
noir pur et simplement faire un carré. Vous allez
décider de la taille que vous voulez et
faire un carré, laisser de la place pour les volets
si vous voulez des volets. Et j'utilise les bords de mon
pinceau pour créer des lignes nettes. OK. C'est bien ça. Je peux toujours y aller et rendre plus sombre quand j'en ai besoin. Maintenant je vais rentrer avec le
même noir et faire ma porte. Donc ma fenêtre sera
un peu la fenêtre de
la porte ou de la même hauteur parce qu'elle est au premier niveau. Alors je vais venir ici et faire en sorte que ma porte soit
à peu près aussi grande. Je vais commencer par là et
décider si je veux qu'elle soit plus grande que cette fenêtre ou plus étroite que cette fenêtre, il faudrait peut-être plus de peinture noire. Je vais aller un peu,
un peu plus loin, un peu plus loin que
cette fenêtre temporelle, juste pour que ce soit un
peu différent. Les portes de grange doivent
être grandes, je suppose, pour laisser passer les tracteurs et j'ai besoin d'un peu plus de peinture noire
pour nettoyer cette ligne. Je veux que ce soit un noir
assez uni. OK. Je vais
revenir à cette couleur grise. Et je vais
faire un gris plus clair que le dégradé précédent. Ça va ? Donc nous
allons tout mettre en œuvre et créer un gris plus clair qu'avant. Et s'il le faut,
je peux même
entrer et ajouter un
peu de blanc. Juste parce que je n'ai plus
de vert, je suis paresseux. D'accord, donc ce que nous allons
faire avec ça, c'est très simplement ,
nous allons, je vais ajouter un
peu d'eau, alors. Nous allons juste
faire les volets de notre porte dans la fenêtre. Et la fenêtre. En fait. Faisons ces
volets très rapidement. Je vais juste prendre un coup de pinceau pour
fabriquer mon volet roulant, mon cadre de fenêtre, je
suppose que je devrais dire. Ensuite, je vais juste prendre mon pinceau et faire
un cadre pour la fenêtre. Et encore une fois de ce côté. Bravo. Ensuite, je vais faire
la même chose pour la porte, un septum pour faire mon oui, je vais faire la même
chose pour la porte. On va passer par là. Vous n'avez pas à
faire le bas de la porte car la
porte est évidemment ouverte. OK, et maintenant nous allons cette petite fenêtre ici. Décidez simplement de la taille que vous voulez. Et je pense que c'est
suffisant pour moi. Je vais ajouter un
tout petit peu plus de gris. À cette couleur. Vous pouvez donc
voir à quel point c'est blobby. Je ne vais plus utiliser
ce pinceau. Je vais le
remettre dans mon eau et je récupère mon pinceau liner. Et je le tourne pour en
faire un bon point. Ensuite, je vais venir ici et lui donner un
peu de texture. Mettez un peu de
grain de bois dans mes portes ici. Pas trop. Je veux dire, il n'y a pas
grand-chose dont tu as besoin. Nous ajoutions nos
textures au bois ici. Maintenant, ce que j'ai fait pour
celui-ci car je viens de
lui donner un cadre léger. Très bien. Maintenant, la prochaine chose
que je vais faire, tu peux choisir de laisser tomber
ou tu peux y aller et faire. Je vais ajouter cette couleur verte
que j'ai vue pousser
sur ces granges. Je pense que c'était peut-être un peu
comme de la mousse. Je ne suis pas sûr. Mais il était vraiment
vert foncé et il n'y en avait qu'
un tout petit peu. Je vais donc simplement ajouter du
vert et du noir ensemble
pour obtenir un vert super foncé. Et je vais
faire la même chose. Je vais juste en essuyer
la majeure partie avec mon pinceau. Ensuite, je
viendrai ici et je
ferai quelques espaces verts. Et si ce n'est pas assez vert, je peux y aller et l'éclaircir. La plus grande partie était
sur les bords, dans les coins à partir
du sol. Je ne le
vois donc pas très bien. Je vais donc ajouter
un peu plus de vert, pour le rendre un peu plus lumineux. Et je ne
vois toujours pas cela très bien. Je vais donc ajouter un
peu de blanc, juste un tout petit peu. J'ai donc cette couleur
gris-vert que j'adore
vraiment. Enlève la plus grande partie de ça de mon pinceau. On y va. Juste un petit
coup de pinceau sec. Voyez comment c'est comme
des murmures de couleur comme des
plumes. C'est à peine là. Si tu vas un peu trop loin
et que tu as l'impression, oh mon dieu, je viens de tout gâcher. Vous pouvez simplement revenir
dessus avec le noir, désactiver juste pour le toucher. D'accord, donc je vais
laisser ça tranquille. J'aime ça tel qu'il est. OK.
9. Peindre les feuilles et les fleurs: Maintenant, nous pouvons faire la partie amusante. Les feuilles. Ces arbres. Pour ces arbres, j'ai commencé par un, le plus foncé des jaunes parce que plus on s'
enfonce dans l'arbre, les jaunes s'assombrissent. Nous allons donc
commencer par notre couleur la plus foncée, qui est l'or du roi. Nous allons prendre notre
brosse d'angle que nous utilisions auparavant. Assurez-vous qu'il est propre et propre. Tu ne veux pas de ce
bleu ou de ce brun là-dedans. Donc on va passer
directement dans le jaune. Nous n'allons pas
ajouter de blanc ou quoi que ce soit d'autre pour
le moment directement au jaune et nous assurer que tout
est sec et qu'il l'est. Donc nous allons juste faire
cette montre technique. Donc ce que nous allons
faire, c'est aller cette façon et de cette façon, de cette façon, cette façon et de cette façon
, cette
façon et de cette façon, vous verrez comment vous
allez simplement dans des directions différentes. Tu ne couvres pas vraiment. Vous ne mettez pas de feuilles
sur cette branche, de feuilles sur cette branche
, puis de feuilles sur cette branche. Vous donnez simplement
une couleur d'arrière-plan à toutes les zones de l'arborescence. Vous allez
chevaucher certaines branches. Je ne sais pas pourquoi, mais si je travaille en nombre impair,
les choses vont beaucoup mieux. Alors je vais faire 3123. Si j'ai essayé d'en faire quatre, ça commence à
ressembler à des dés. Et ça n'a pas l'air symétrique. C'
est ce que j'essaie de dire que c'est trop symétrique. Alors peut-être que c'est un conseil qui pourrait vous
aider à comprendre que je n'
aime vraiment pas du tout cette branche, donc je vais la couvrir
autant que possible. Allez jusqu'ici. Et ne vous inquiétez pas, nous allons
faire plein de couches différentes. Mais ce que tu ne veux pas
faire, c'est d'aller dans cette grange tout de suite. Nous allons le faire avec
des couleurs différentes. Vous voulez juste
couvrir une grande partie
des zones bleues avec
cette couleur de base jaune. Et vous n'avez pas
à vous occuper de toutes les branches. Il peut y avoir des branches qui n'ont pas de jaune dessus comme si je n'allais
pas descendre aussi loin. Tout ira bien
sans le jaune. Mais ce que je vais faire, c'est mettre un peu de flottement ici dans cette zone brune et même contre
le noir sur le sol. Pas beaucoup pour l'instant. Et cette couleur, parce que
c'est juste la couleur de base, nous allons devenir très lourdes avec elle, avec
un jaune plus clair. Tu veux juste faire quelques
petits points ici. Il y a quelques
petits jaunes foncés. Ce serait très bien. OK. J'ai donc simplement mis ma brosse
dans l'eau et je n'
aurais pas dû simplement la rincer
proprement. D'accord, on en
a fini avec l'or. Faisons un peu de jaune doré. C'est juste un peu plus léger. Vous pouvez voir que la différence
ressemble plus à de la moutarde. Et c'est juste un jaune
plus vif. Nous allons faire
la même chose. On va juste
passer directement ce jaune doré et on
va faire la même chose. Voyez la différence. Et tu vas juste
créer différents échantillons de couleur et il y
a pas mal de peinture sur mon pinceau. Non, je ne fais pas de
petites touches de peinture ici. Elles sont bien définies. Vous n'avez pas vraiment besoin d'
attendre que cela sèche, que
les couches inférieures sèchent. Ce n'est pas grave s'ils se marbrent uns les autres et se mélangent
parce qu'il y
a mille nuances de
jaune différentes sur les arbres
et à l'automne. Peu
importe qu'ils se mélangent. Et souvent,
les arbres eux-mêmes le sont, les feuilles elles-mêmes sont
toutes de couleurs différentes. Maintenant, c'est là que vous
pouvez commencer à entrer et
à mettre des feuilles qui tombent sur la grange. Tu ne veux juste pas en
avoir de vraiment énormes. Juste ici et là. Dans ma peinture,
je vais venir, mes feuilles vont flotter de cette façon pour tomber de cette façon. Et j'ai remarqué que je
n'ai pas mis d'or ou jaune
très brillant ici. Nous allons donc le faire. Je pense que pour l'instant,
nous sommes bien là-bas. Alors maintenant je vais
apporter ma couleur jonquille jaune vif pâle et je
vais faire la même chose, mais je vais récupérer mon
petit pinceau d'angle, le petit, celui-ci. Et nous allons simplement le plonger directement dans cette couleur jaune
vif. Vous voyez les différences.
Il y a un jaune foncé et un
jaune moyen, un jaune clair. Nous allons donc y aller
avec un
jaune clair et nous allons
faire la même chose, mais nous allons simplement créer des motifs de
feuilles plus petits. Et peut-être plus fréquemment. Juste partout dans l'arbre. Dans le ciel et dans la grange. Je veux en faire trop. Less is definitely more ici. Mais assurez-vous d'aller
dans toutes les directions. Tu peux devenir fou
dans l'arbre si tu veux. Il suffit donc de faire des allers-retours en utilisant pas mal de
peinture sur votre pinceau. Et nous allons également ajouter un tout petit peu de blanc à ce jaune
vif pour le
rendre encore plus lumineux. OK, je vais donc
ajouter un peu de blanc à cette petite
section, un jaune. Vous n'avez pas besoin de beaucoup
ici. Nous voulons juste un jaune très pâle. Et on va juste le
refaire. Nous ne voulons pas qu'il soit blanc, vous voulez quand même qu'il soit jaune. Et vous n'allez probablement pas en
mettre beaucoup. Je veux vraiment être parcimonieux avec le jaune vif et vif. Sortez de votre page. Si vous avez l'impression que vous peignez c'est un peu encadré. Ça arrive parfois. Je n'en
mettrai plus dans ma grange. Je ne veux pas qu'il
soit couvert comme ça. Alors, faites une pause et regardez votre peinture et
demandez-vous, est-ce que je dois en ajouter plus
ou est-ce que j'ai une bonne chose ? Parce que toi, il
y a une telle chose. Il y a quelque chose comme en faire
trop pour ma peinture. J'ai
l'impression d'être au point où j'ai juste besoin d'arrêter. OK. Maintenant, je vais
travailler sur ces petites fleurs
rouge vif que j'ai ici. Je vais utiliser le même
petit pinceau biseauté. Et je vais juste
décider où je les veux
et quelle taille je veux. Je crois que je veux qu'ils se piquent la
tête un peu au-dessus ce coin de la grange. C'est beaucoup trop d'eau. Ça va. Ça va sécher. Donc je suis juste en train de faire
ces petits liens. Ils n'ont pas nécessairement à
se connecter. Je pense que je vais en mettre un peu
ici, mais pas tant que ça. Maintenant, nous avons presque terminé. Les gars, je vais y aller avec un vin de petits fruits ou du mûrier. Certaines marques sont très vinicoles. C'est juste une couleur marron foncé. Prune. Avec le même petit pinceau. Je vais entrer et juste, on va juste
mettre quelques pois. Pas des pois, mais
juste des points de couleur. Vous voulez couvrir
les tiges. Les tiges sont juste
là pour le relier au sol. Si vous ne mettez pas les tiges et que
cela donne simplement l'impression que vous
avez des fleurs qui flottent dans un champ, cela n'a aucun
sens à vos yeux. Vous voulez qu'il ressemble à vraies plantes pour donner l'impression qu'
il y a des plantes là-bas. instant, je sais que ça
ne ressemble pas à grand-chose. Nous verrons ce que je veux dire par le fait que l'herbe et le fond sont principalement
couverts. OK. Nous allons venir ici et le faire. Donne-toi un peu de couleur. Remarquez que je passe juste au-dessus de
mes arbres, de mes troncs d'arbres. OK. Maintenant, nous allons passer
au rouge, au rouge vif. Et nous ferons de même. Mais concentrez-vous davantage sur le dessus
de ces petites fleurs. Donc, en gros, ce que
vous faites avec cette couleur mûre foncé, c'est mettre
le calque d'ombre. Et maintenant, vous allez
ajouter la couche vibrante. Et il y en a un tout
petit peu moins. Cela lui donne de la profondeur
et donne l'
impression qu' il y a des fleurs
derrière les fleurs. Maintenant, ce que je vais faire
ici est totalement optionnel. Je vais juste
mélanger un peu de ces deux couleurs ensemble pour obtenir une toute nouvelle
couleur. Violet éclatant.
Le violet est une belle couleur automnale. Vous pouvez en ajouter un peu
ici. C'est comme un violet éclatant. Je pense que ça atténue
un peu le rouge aussi. Bon, maintenant ce que je vais faire c'est prendre un
peu de ce blanc. J'ai un tout petit peu de blanc ici. Je vais juste
ajouter ceci ici. Ensuite, nous allons
simplement créer une couleur de surbrillance et vous voulez encore moins de couleur
de surbrillance. Tu vas t'en
tenir au sommet. Si vous pensez
qu'il doit y en avoir
quelques-uns pour l'ancrer. D'accord, vous les gars, c'est
la peinture qu'il vous faut. Je trouve que c'est fantastique. J'adore les couleurs vives
et j'adore l'automne. Regardez-le. Et regardez comme
ils sont différents. Et c'est le premier que
j'ai fait comme test de peinture. Et voici la deuxième. Mes arbres sont
complètement différents. J'adore ça.
Une même personne peut peindre le même tableau tout en ayant un look complètement
différent. D'accord, c'est le tableau et on
va juste laisser sécher. Et j'adorerais voir vos peintures sur
la page Facebook, alors n'ayez pas peur de les partager. Personne ne va te critiquer. Il s'agit d'encourager, de
grandir et de s'
améliorer de plus en plus. Alors je te verrai là-dedans. Merci les gars.