Apprenez à peindre un starfish FACILE

1. Étoile de mer Introduction: Bonjour à tous. Je suis Krista. J'ai enseigné à des centaines de personnes comment peindre et à peindre événements en personne comme des fêtes instantanées, des fêtes d'anniversaire, des soirées de maman et des événements religieux. J'ai emmené ma famille sur la route pour explorer le pays et notre VR. Je me dis que je suis un artiste errant. Je suppose. Je ne pouvais pas laisser mon amour pour apprendre aux gens comment peindre derrière moi. J'ai donc créé un studio mobile pour vous proposer en ligne mes instructions de peinture étape par étape faciles. Je vous fournirai des cours d'art actuels à tendance, cours de vacances, des leçons abstraites et même des leçons pour les enfants à mes instructions auront une liste complète de tous les fournitures que vous aurez besoin, où les trouver, comment les utiliser dans des instructions détaillées. À chaque étape de la peinture, j'ai un style unique et approche facile et je sais que vous serez fier d'accrocher votre œuvre aux murs et de ne pas la cacher dans un placard. Alors, prenez vos pinceaux et continuez et allons peindre. 2. Partie 1 de l'arrière-plan de peinture: Très bien, aujourd'hui je vais vous montrer comment peindre cet abstrait. Dit peinture tournesol, poisson-étoile. Nous allons utiliser une combinaison de pinceaux. Nous allons utiliser ce gros pinceau plat pour notre arrière-plan. Un pinceau plat plus petit pour différentes parties de l'arrière-plan. Un pinceau éventail pour nos éclaboussures est un pinceau incliné pour notre étoile de mer et ce pinceau rond pour les reflets. Il s'agit donc d'une brosse ronde numéro huit, d'une brosse à ventilateur. Numéro. Elizabeth n'a pas de numéro, une brosse plate de taille moyenne, une brosse d'angle d'un demi-pouce et une brosse plate d'un pouce. Et la couleur est que nous allons utiliser notre parchemin antique bleu nuit. Rose caméo, blush rose, bleu marine. Bien, commençons par cette diapositive sur du papier poussoir ici. OK. Prenez votre pinceau plat et plongez-le dans le bleu nuit. Vous allez commencer ici dans le coin et vous y frayer un chemin. Vous pouvez voir que nous nous concentrons simplement sur cette zone extérieure. Je vais ajouter un peu d'eau à mon pinceau pour le rendre un peu plus transparent au fur et à mesure. Cela a changé, il le rend vraiment transparent, plus fin. Maintenant, ces premières couches vont être, vous savez, vous allez ressembler à ce qu'on fait ? Ça a juste l'air terrible. Vous devez juste continuer et faire confiance à elle. Ajoutez de l'eau à mon pinceau. Maintenant, je veux commencer à penser à mon rivage. Je voulais juste qu'il arrive naturellement. Ce que je ne veux pas faire, c'est aller rendre tout ça beau et parfait. rives ne sont jamais parfaites ou la plage n'est jamais parfaite. Je veux donc quelques zones de certaines zones d'eau et certaines zones du bleu profond, des résumés bleu foncé du bleu clair, que nous allons ajouter. J'ai oublié le bleu clair. Le voilà. Rayure Cabana. Je ne vais même pas nettoyer ma brosse. Je vais juste entrer et commencer à appliquer le ballon. Et je veux un peu qu'ils se mélangent et fondent. OK. Vous voulez conserver la couleur la plus claire dans cette zone et vous voulez que la couleur la plus foncée soit ici, mais vous pouvez toujours les mélanger. Vous ne voulez pas surplanifier ce que je dis. J'ai replongé mon pinceau dans mon noir parce que je veux garder ce coin sombre. J'ai besoin que ce soit un peu plus mélangé. Peut également ajouter un peu d'eau à votre pinceau qui les aiderait à mouiller votre toile trop humide, car il faudra une éternité pour sécher pendant la prochaine étape. Ce que je n'aime pas voir sur ce fond particulier, ce sont ces traits. Je ne le sais pas. Pour ce contexte, je veux que ce soit relativement lisse. Je vais juste le revoir dans un sens. Et il suffit de faire ça. Pour cette prochaine partie. Ce que je vais faire, c'est que je ne vais même pas utiliser de pinceau. Je vais vraiment plonger mes doigts dans ce vert, la bande Cabana, ce vert clair. Et je vais juste venir ici et suivre ce bord. Je vais juste le modéliser un peu, juste en tapant, en le fracassant. J'en amène un peu au bord de cette ligne bleue que j'ai créée avec mon pinceau. Vous pouvez en ramener ici aussi. vous ne voulez pas faire de petites empreintes digitales séparées Bien sûr, vous ne voulez pas faire de petites empreintes digitales séparées, mais il suffit de les lisser. J'aime dire le mot « smooshed ». Si vous obtenez trop de peinture sur votre doigt, vous pouvez simplement la tremper dans de la peinture et ensuite tout simplement la tremper sur un chiffon très rapidement. Bonjour mon ami. Désolé pour ça. Faites glisser ça vers l'arrière. J'ai juste un petit peu de peinture sur les doigts. OK. Je vais laisser sécher ça pendant une minute. 3. Partie 2 de l'arrière-plan de peinture: Nous allons passer au sable. Je vais donc prendre mon pinceau plat plus petit et le plonger dans la couleur caramel. Mon Dieu, c'est ici, du caramel classique. Je dois vous le dire aussi. D'accord. Maintenant, nous allons juste enfiler un peu de peinture. Maintenant, mettez un peu d'eau sur votre pinceau pour qu' il prolonge un peu la durée de vie de votre peinture. Et tu vas juste arriver au bleu, mais pas jusqu'au bleu. On va juste y aller presque. Bien sûr que vous pouvez voir. Maintenant, j'adore peindre peintures abstraites car elles peuvent être bâclées, elles peuvent être désordonnées. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Je ne fais rien de parfait. Plus. peinture. Lorsque vous travaillez avec de la peinture et que vous en mettez sur votre palette. Je n'ai que cette assiette en papier. Super bon marché, il n'est pas nécessaire d'être fantaisiste. Quand j'ai eu mon studio, j'avais en fait cette grosse dalle de verre que j'ai adorée. Et j'ai hâte d' y retourner et de l'utiliser à nouveau. Mais pour ce faire, ces assiettes en papier, puisque je voyage, je peux les jeter. Il est léger car le poids est un problème et je n'ai plus à m'en inquiéter. Inquiète de casser ou je peux juste quand il se salit, je peux juste le remplacer. Lorsque vous travaillez avec des peintres, la raison pour laquelle nous avons commencé parler de peinture, j'ai été distrait. J'ai été distrait. N'utilisez pas de globes et de boules de peinture. Comme si c'était juste la taille d'un centime. C'est tout ce que j'ai utilisé et je vais avoir des restes. Vous pouvez donc toujours ajouter de la peinture, mais vous ne pouvez pas l'enlever. Et la peinture coûte cher et nous ne voulons pas gaspiller nos affaires. C'est toujours mieux de ne pas le faire. Voyez donc cette ligne blanche. Ce sera notre rivage. Quand nous aurons terminé, nous reviendrons et remettrons avec nos doigts une couche de peinture blanche. Ou bien ce sera le parchemin antique, que je vais faire maintenant. que je sais que je devrais y aller maintenant ? D'accord. Je vais donc m' assurer que je n'ai pas de brun sur les doigts et je ne sais pas, c'est bon. Nous allons juste voir l'image est C Maintenant, j'ai l'impression que c'est trop de peinture, donc je vais le tamponner sur mon petit chiffon ici et ensuite entrer. Et je vais juste suivre cette ligne blanche. Je peux le revoir. Dans le bleu, dans le brun. On ne fait que le suivre. C'est beaucoup trop rose, mais c'est bon. Je suis juste en train de travailler avec ça. Vous ne voulez pas créer de motif , car alors il s'agira de Maggi. Maggi. Je suis en train d'essuyer mon doigt parce que je suis entré dans cette peinture bleue encore mouillée et que mon téléphone tourne mes vagues de couleur mousse, ce qui est bien. Ils colorent parfois notre téléphone et ne le voulaient pas. C'est bon. Ne stressez pas. On va juste le laisser sécher. La clé qui arrive, c'est, c'est la clé. C'est quelque chose comme ça qui arrive. Il suffit de le laisser sécher, puis vous pouvez le revoir à nouveau. Vous ne pouvez pas le recouvrir et le fixer avec peinture humide qui fait tout simplement un gâchis chaud et boueux. La peinture humide ne fait que déplacer la peinture humide. Ce n'est pas le cas. Vous allez finir par le mélanger et être frustré. Est-ce que je l'ai refait ? Non, je ne l'ai pas fait. D'accord. Laissez-le sécher ou vous pouvez parfois utiliser une lingette pour bébé pour essuyer la peinture. C'était un fait amusant pour, vous savez. Les lingettes pour bébés peuvent parfois le faire. Donc, si cela se produit, vous pouvez essayer d'utiliser une lingette pour bébé. Je ne sais pas. Cela dépend simplement de la situation. Si vous êtes à l'aise d'utiliser des lingettes pour bébés de cette façon ou non, c'est peut-être quelque chose que vous pourriez faire, mais je laisse généralement sécher parce que honnêtement, je n'ai plus de bébés. J'en ai fini. Maintenant. Je sais que vous pensez, eh bien, que ça ressemble à un gâchis chaud et c'est un peu le cas. Mais quand nous ajouterons nos dernières touches, vous verrez encore une fois, je viens juste sur cette ligne arrière et je la jette dans zones bleutées pour qu' elle n'ait pas l'air si repérée, je suppose que c'est le mot que je suis essayant d'être utilisé. D'accord. J'ai donc mon pinceau angulaire ici et je ne sais pas si vous pouvez le voir, mais c'est un peu floue, ce qui parce que je m' beaucoup et c'est ce que nous allons faire maintenant. Je vais ajouter un peu de cette peinture crème à mon brun et voir comment elle est marbrée. Nous allons juste écraser cette peinture dans mon pinceau. Et nous allons mettre un peu de texture dans notre sable. Maintenant, ce que je vais faire, c'est que je vais monter sur ce rivage, mais je ne veux pas aller jusqu' au bout parce que ça va créer une ombre. Et je vais vous montrer sur ce tableau si vous pouvez le voir. Est-ce que tu vois ça juste là, cette ligne ombragée ? C'est ce que nous allons faire. On va se rapprocher de cette zone, mais on n'y va pas. C'est bizarre. C'est comme un papier sur toile la première fois que je l'utilise. Je ne sais pas si ça me plaît ou non. Je pense que pour certaines choses, je l'aime bien, mais je ne le fais peut-être pas si je vais encadrer quelque chose dans un cadre ferme pour garder sa forme. Je l'utiliserais, mais j'aime mieux ce papier de 180£, je pense de toute façon, écureuil. D'accord. Nous allons donc commencer ici et nous allons juste nous frayer un chemin vers le haut. Si vous avez l'impression que votre sable est trop léger, ajoutez simplement du brun et fixez-le. Une fois encore. Je n'utilise aucune technique spéciale. Je vais littéralement écraser ma peinture parce que je veux que le sable ait un peu de texture. Mais je ne veux pas que tout soit lisse, cl près. J'arrive à cette ligne et c'est bon si vous touchez, c'est très bien. Parfois, mes mains s'évanouissent. Vous savez quoi ? Je vais rincer mon pinceau parce que je vois peinture rose de mon autre tableau et je creuse il y a une seconde. Je ne veux pas de rose, Stan. Est-ce que c'est une chose ? Merci. Des plages de sable fin et autres. Sable noir et sable blanc. Je pense qu'il y a du sable rouge à Maui, mais rose. Quelque chose d'intéressant. D'accord. Très bien, je vais juste suivre cette ligne ondulée. C'est une vague. Donc, ce que j'ai fait là-bas. D'accord. Au fur et à mesure que je me rapproche de ce coin, je vais ajouter du brun parce que je veux il soit ombré ici. Comme l'ombre ici et l'ombre donnent à la peinture un mouvement dans une dimension. bouillie, de la bouillie. Désolé, je m'ennuie. Un peu plus tôt, il était pris d'assaut et mon chien a peur des tempêtes. J'ai donc dû littéralement la tempête pour disparaître parce qu'il pleurnichait était si fort. Je n'ai rien pu enregistrer. Je suis probablement en train de bouger la table. Je suis désolé. Je n'y ai pas pensé jusqu'à maintenant. Vous êtes encore étourdi ? Normalement, j'utiliserais ma GoPro parce que j'adore ça. C'est vraiment incroyable que je viens de découvrir, mais ça s'évanouit en ce moment. Je suis un peu frustré par ma GoPro. Ils coûtent cher et ça ne fonctionne pas. Et j'ai l'impression que si je vais dépenser cet argent des choses, je veux que ça marche. J'ai l'impression que mon sable est un peu trop blanc ici, alors j'ajoute juste un peu plus brun pour que cette liste soit crémeuse, regarde hors de là. Bon, voyez comment ça ressemble davantage à une vague. Il y a un peu d'ombre en dessous. La partie amusante est donc de venir ici avec votre brosse pour ventilateur, tremper dans un peu d'eau. Et vous allez le plonger dans cette couleur vert mousseux. C'est vrai ? Maintenant. C'est là que nous obtenons vraiment du désordre et des fonds. Assurez-vous donc d'être dans une zone où vos surfaces sont couvertes. Nous allons juste le faire glisser sur la zone d'eau. Ensuite, nous allons faire la même chose dans le blanc. Et vous n'avez même pas besoin de rincer votre brosse. Et nous allons cliquer dessus juste autour de la zone mousseuse. Et ce n'est pas grave si certains se mettent sur le sable. Vous pouvez le faire autant ou aussi peu que vous le souhaitez. Vous trouverez que c'est bien, donc la prochaine étape est l'étape la plus ennuyeuse de toutes. Il faut le laisser sécher. Nous allons laisser sécher ça. Et ensuite, nous ferons l'étoile de mer. 4. Peindre le Starfish: Une chose que vous allez apprendre sur moi, c'est que je suis super impatiente et je déteste laisser les choses sécher. C'est juste comme je suis, mais je pense que c'est assez sec. Ok, donc ce que nous allons faire maintenant, c'est travailler sur notre étoile de mer. On va donc avoir cette couleur rose blush. Mettez un peu sur votre palais d'environ un centime. Voyons voir. J'utilise ma brosse angulaire plus tôt, mais j'ai l'impression qu'elle était juste un peu trop grosse. Alors peut-être que nous utiliserons ce type d'abord cette fois. Voici donc votre brosse à six rondes. J'ai eu du mal avec ça. Sur mon autre tableau, j'ai l'impression que mon étoile de mer était trop grosse. Bon, de toute façon. Maintenant, ce que vous devez décider, c'est où placer votre étoile de mer. J'aime que les choses soient suspendues hors de la page, surtout lorsque vous faites un abstrait, j'ai juste l'impression que cela crée mouvement et de l'intérêt pour votre image, votre peinture, mais vous n'êtes pas obligé de le faire. Vous pouvez faire un petit poisson étoile ici. Je vais faire une étoile de mer plus grosse, le centre étant à peu près ici et un bras qui vient ici, peut-être un bras qui va là, un bras là, un bras qui sort et un bras qui se détache. C'est juste comme ça que j'aime faire les choses. Je vais donc vous donner un exemple. Je vais vous montrer l' exemple que je devrais dire. Voyez comment il est juste sorti de la page. J'aime faire des choses comme ça, mais encore une fois, vous n'avez pas à le faire et vous pouvez les réduire un peu. Vous pouvez faire toute cette forme d'étoile de mer, ou vous pouvez faire la longue étoile de mer ronde. Celui qui a des bras plus longs. C'est à vous de faire ce que vous voulez. C'est votre tableau, non ? Je vais le faire, voyons voir. Je vais peut-être vous montrer. Je pense que je vais faire l'étoile de mer à bras long. Je ne l'ai pas fait. J'ai toujours fait le gros bras armé, donc on va faire le bras long, voir comment ça se passe. Et si ça ne me plaît pas, on peut toujours peindre dessus, non ? Très bien, je vais commencer par ici. Maintenant, vous remarquerez qu'il est un peu opaque et c'est bon. Ce n'est que notre première couche. Ça va s'améliorer. Voyons voir. Ils ne doivent pas tous être parfaitement arrondis ou en ligne droite, je dois dire. est probablement mieux si c'est un peu organique. Je pense que je vais le faire aussi. Il suffit de le rendre un peu moins parfait. On y va. Je vais tourner ma page. Il y aura peur de le faire. Voyons voir. Je veux que ce type dois-je venir ici ou sortir de cette façon ? Je pense que je vais venir ici où il est presque hors de la page. Bon, maintenant, ces gars vont vouloir qu'il aille tout droit de haut en bas. Réfléchissons. Ce type, ce bras d'abord, prétend que nous sortons, va revenir. Mon navigateur l'a rendu trop grand. Je ne fais donc que mettre une autre couche du même rose sur ce qui a déjà séché pour qu'il ne soit pas si païen. Nous ne voyons pas cela. L'océan en dessous d'eux. Certaines couleurs sont vraiment transparentes. Le jaune est un, les oranges une autre. Parfois rose. Je suppose. C'est ce qui arrive quand on utilise de la peinture bon marché comme moi, n'est-ce pas ? Je vais rendre ce type un peu meilleur juste là. On y va. On recommence à tonnerre et à la distance. Il va encore paniquer. Je n'aime pas ce bras. Est-ce que je me laisse le regarder sans l'éblouir. Sachez quoi, c'est très bien. D'accord. Maintenant, nous allons aller dans nos bonbons. Hé, rose caméo, désolé. Et mettez-lui quelques faits saillants. Il n'a pas besoin d'être sec. C'est donc le rose caméo. Donc on va juste le décrire un peu, leur donner un peu de points forts sur ses bras. Vous ne voulez pas porter les rayures au centre. Parce qu'alors il commence à avoir l'air bizarre. Si vous faites cela accidentellement, vous pouvez toujours revenir en arrière avec cette peinture sombre et la réparer. J'ai rendu celui-ci un peu plus lumineux parce que je veux que votre œil baisse. Ok, donc pour ce gros gros gros, ce que je pense que je vais faire, c'est juste apporter le point culminant et voyons si ça aide. Et enlevez également de la peinture. C'est mieux. Donc ce que vous pouvez faire, c'est juste prendre votre même peinture et aller dans le blanc antique et lui donner quelques points partout, comme quelques petits points aléatoires. Vous n'êtes pas obligé de faire tout son corps. Il suffit de le rendre réel. Le chien grandit dans son sommeil. Maintenant, prenez ce même parchemin blanc et vous allez lui donner encore plus de points forts. Un peu léger, une main légère cette fois. Juste autour des bords. Vous ne voulez pas trop faire au milieu puisque vos points sont là. D'accord ? Maintenant, ce que j'aime faire, c'est venir ici et mettre le plus sombre. Je ne vais pas rincer ma brosse. Et je vais juste lui faire en sorte qu'il ait de la texture sur le dos. Je vais prendre un peu de blanc. J'ai déplacé mon risque parce que tout était latéral. Donc je vais juste le ramasser, ramasser mon pinceau et juste tapoter. Vous pouvez le porter dans les bras. Juste pour lui donner un peu de texture. Je vais retourner dans mon rose foncé et faire une autre couche juste au centre parce que je veux que le centre soit plus sombre. Et n'oubliez pas que votre peinture va aussi sécher plus foncée. Très bien, donc je suis content de l'étoile de mer. Ce que je vais faire, c'est récupérer mon pinceau pour ventilateur et retourner dans la peinture Antique White avec mon pinceau mouillé et mettre plus d' éclaboussures sur l'étoile de mer. J'ai des éclaboussures. D'accord. Prêt ? C'était probablement un peu trop. Mais tu sais quoi ? Vous y allez. Dans ce genre de choses, dix minutes nous avons eu une peinture plutôt que du temps de séchage. Très bien, j'espère que ça vous a plu.