Transcription
1. Bienvenue !Commencez par ici brosse comme,: Bienvenue dans les
animations cartographiques cinématographiques d'After Effects, où vous apprendrez
à créer de magnifiques scènes cartographiques animées en
trois dimensions
qui semblent
tout droit sorties d'un film Ce cours s'adresse aux motion
designers, aux monteurs vidéo et aux professionnels de la création qui
souhaitent ajouter des cartes animées à leur contenu sans passer des
heures à le découvrir Si After Effects vous
semble trop compliqué, ce cours vous simplifie la tâche. Vous apprendrez à obtenir
et à préparer l'image de votre carte, à
tracer des trajectoires de déplacement nettes, tracer des trajectoires de déplacement nettes créer des marqueurs et des épingles à pulsation,
et à animer une caméra
3D pour survoler
votre scène, le tout à l'aide À la fin, vous disposerez d'une scène cartographique
entièrement animée prête à être utilisée dans des vidéos, du contenu
social ou des travaux pour les clients. J'ai également inclus des fichiers d'
entraînement dans la ressource téléchargeable pour rendre le processus encore plus facile. Je recommande de regarder les
vidéos dans l'ordre car chaque leçon s'inscrit
dans la continuité de la précédente. Vous pouvez contrôler le volume et la vitesse
de lecture de chaque vidéo pour apprendre à votre propre rythme. Si vous avez des
questions, oubliez
pas de les déposer dans
la section Q&R ci-dessous Assurez-vous simplement de
vérifier d'abord les
questions existantes , car il y
a de fortes chances que la
question que vous souhaitez poser ait déjà reçu une
réponse détaillée. À un moment donné, il vous sera
demandé de laisser un avis. Veuillez attendre d'
avoir eu l'occasion de vraiment découvrir
le matériel. commentaires honnêtes
m'aident à améliorer le cours et à mieux vous servir
ainsi que les futurs étudiants. Merci encore d'
avoir rejoint ce cours. Je suis vraiment heureuse de contribuer
à la création animations
cartographiques cinématographiques et de vous
donner la confiance nécessaire
pour les utiliser dans vrais projets, qu'ils soient
personnels ou basés sur des clients Passons à
la première leçon.
2. Sourcing de l'image de carte parfaite pour l'animation 3D: Eh bien, la première
chose à faire est de trouver une image correcte d'une carte. Et par vrai, je veux dire, nous devons trouver une image globale en haute
résolution. Pour cela, je recherchais, disons, une carte de l'Europe, carte de l'Europe et
parfois avant, carte de l'Europe 4
K. Et j'ai découvert que Peek
gratuit donne en fait de très
bons résultats Vous pouvez donc commencer et
rechercher un aperçu gratuit tout de suite. Ils proposent
des cartes de haute qualité avec une grande résolution, et vous pouvez voir
que certaines d'entre elles sont
devenues premium, mais quelque chose
qui ne l'est pas est quelque chose qui n'a pas cette couronne et vous
pouvez simplement les
télécharger gratuitement. Ainsi, par exemple, je suis
sûr
que cette carte est de haute qualité. Donc, si je le télécharge et que je
le prévisualise, nous pouvons voir que les dimensions
sont de 6 720 x 4 480 C'est vraiment bon. Et si je le
prévisualise et que je zoome vraiment, nous pouvons constater que la
qualité reste relativement bonne par rapport à
tout le reste. Et c'est exactement la
raison pour laquelle nous avons besoin d'une haute résolution, car
chaque fois que
nous zoomons , nous voulons conserver la même qualité car nous
devrons zoomer pour travailler avec l'appareil photo pour créer l'effet 3D
et d'autres choses du genre. Toujours dans le passé, sur Freepik, j'ai trouvé des SVJ si vous savez comment
travailler avec des SVG, vous pouvez les mettre
dans Illustrator,
et en utilisant le fichier
Illustrator avec des SVG, nous pouvons rasteriser la couche afin
qu'elle conserve toujours la qu' Mais ce ne sera pas
l'image d'une carte, ce sera plutôt
quelque chose comme ça. Et nous pouvons également aller avant et rechercher
cela ici. Si nous optons pour le
type de fichier et que nous cliquons sur SVJ, c'est parti Nous avons donc une carte de vous, par
exemple, que nous pouvons télécharger. Fermons-le. En fait, cette carte
est déjà illustrée. Et si nous
zoomons, nous pouvons continuer à
zoomer, tout en conservant
la même qualité C'est parce que c'est du rastérisage. Je vais vous montrer ce que cela
signifie dans After Effects, mais vous pouvez constater que la
qualité sera toujours aussi nette et précise sur tous les bords, sur tous les pays et sur tous les
plateaux, etc. Nous pouvons donc utiliser cette
carte, par exemple, parce qu'elle sera toujours de très haute qualité, ou si nous optons pour
quelque chose de plus cinématographique, nous pouvons utiliser
quelque chose comme ça Donc, free pe,
je vous recommande vraiment de rechercher votre carte. Vous pouvez
choisir le même que celui que j'
ai dans la section des
ressources téléchargeables. Si vous avez des
questions, n'hésitez pas à me le faire savoir. Et ça,
passons à la vidéo suivante.
3. Dessiner une route en tire-fine propre à l'aide de couches de formes dans After Effects: Maintenant, l'étape suivante consiste à
créer notre ligne, notre chemin, et plus particulièrement à le faire en
pointillés pour qu'il y
ait un
peu de séparation Et pour cela, nous allons passer
à After Effects, créer une nouvelle composition à une fréquence d'images de
1920 x 108060, d'une durée 30 secondes, puis appuyer sur
N. Ensuite, je
vais simplement vous montrer rapidement la différence entre les cartes Donc, si je fais tomber cette carte en dragon, vous pouvez voir que
sa taille est énorme, donc je peux appuyer sur S. Et
la réduire un peu faire
ou vraiment zoomer et la qualité est relativement bonne
juste à cause de sa taille. Mais si nous importons le fichier
Illustrator pour conserver la haute qualité
à tout moment. OK ? L'IA est donc un illustrateur, et je vais le
glisser-déposer ici. Pour cela, nous avons besoin de
composition et de taille de couche. Conservez simplement les paramètres. Si c'est ce que vous faites, alors
allons-y et cliquez ici. Voyons voir. Oui, il a 500 x 500 pixels. Faisons donc comme 2000 d'ici 2000. Génial. Et ce que je vais faire
rapidement, c'est créer un objet nul en
appuyant sur la commande Shift Option Y. Si vous êtes sous Windows, au lieu de la
commande, vous
devez appuyer sur commande, vous
devez appuyer Au lieu de l'option, vous
devez appuyer sur Alt. Alors Shift Alt Control. Pourquoi ? Je vais juste relier
tout cela à notre présent nul S. Et si
nous l'augmentons en taille, il augmentera en taille, mais ensuite nous devrons
cliquer sur ce bouton, qui sera storisé et il conservera une qualité
incroyablement bonne Nous pouvons donc zoomer indéfiniment sinon le placement
n'a pas vraiment d'importance. Nous pouvons zoomer sur
chaque partie, et chaque fois que nous aurons
le bouton
Storize qualité sera la même Quoi qu'il en soit, nous allons l'
utiliser, nous allons le supprimer, et nous allons mettre
notre carte en couleur, et je vais la renommer en Carte, en appuyant sur un autre raccourci Shift
Option Command l'adapter aux
côtés de l'écran Je peux donc appuyer sur la commande Shift
Option G, et elle
l'ajustera en haut et en
bas de la composition, et en appuyant dessus, elle le fera
horizontalement. Il ne nous reste plus qu'à sélectionner
les points de notre trajectoire. Nous devons donc atteindre le
point de départ et le point final. Commençons par
Madrid, en Espagne, car nous avons un peu d'
espace en haut, à gauche, à droite et en bas. Et plus précisément,
nous aurons besoin de cet espace pour notre caméra 3D plus tard. Sélectionnons donc le pentel et nous allons commencer ici, et je vais commencer par faire glisser légèrement les poignées Je vais également
appuyer sur Shift pour
m'assurer que c'est parfaitement
horizontal. Cherchez ici, et
où devons-nous voler ? Eh bien, envolons-nous pour Varsovie
en Pologne, et je vais le faire
glisser ici et je vais appuyer
une fois de plus sur Shift et le faire glisser comme ça. Maintenant, je peux faire glisser cette poignée et la placer peut-être un peu vers le
haut et personnaliser notre trajectoire de vol
à votre goût. Parfait. Et renommons-le en line Path ou
appelons-le simplement path Et maintenant, je dois accéder
aux propriétés . Si vous n'avez pas les propriétés nécessaires pour accéder à Window et aux propriétés, sélectionnez notre chemin. Et maintenant, nous devons
désactiver le remplissage. Je vais appuyer sur aucun, et je vais activer le trait. Pour ce qui est de l'épaisseur du trait, nous pouvons la maintenir à six, mais nous pouvons la
modifier ultérieurement à tout moment. Je vais donc fermer le
chemin puis le rouvrir. Et ici, nous devons
rechercher des tirets et cliquer sur Plus Et ici, nous pouvons également personnaliser si nous voulons que les
tirets soient, je suppose Si nous voulons que ce soit comme un
angle de 90 degrés, comme de petits carrés ou
rectangles, ou
si nous le pouvons
pour le poinçon de ligne, nous pouvons en fait placer
ici, par exemple, capuchon
rond, et il
deviendra un peu rond Cela dépend donc
du style que vous aimez, du style que
vous recherchez. Ensuite, nous pouvons personnaliser
le nombre de tirets ici dans le nombre de tirets.
J'aime bien la façon dont c'est fait. Et maintenant, animons
notre trajectoire. Pour cela, je vais
cliquer sur Ajouter et découper des chemins. Et laissez-moi fermer le contenu. En fait, nous devons
ouvrir le contenu, mais fermer la forme
pour que vous
puissiez la voir un peu mieux. Maintenant, il ne nous
reste plus qu'à
animer la fin de notre parcours Cliquons donc sur
cette icône en forme d'horloge. Cela va créer une forme, et je vais juste le
dire un
peu plus loin, car ce sera le point final. Et au tout début,
je vais mettre ça à zéro. Disons qu'il faut
exactement 6 secondes pour aller
de Madrid à Varsovie. Et je vais arriver à exactement 6 secondes en appuyant
simplement ici puis en y plaçant
notre image-touche, mais je vais également maintenir la touche Shift enfoncée
pour
qu' elle colle exactement
à la tête de lecture Parfait. Nous
savons maintenant qu'il faut 6 secondes pour aller de
Madrid à Varsovie. Légèrement imparfait, nous
pouvons ouvrir le chemin de forme. Sélectionnez le chemin, en particulier
celui-ci, pas celui-ci. Sélectionnez ce chemin, puis
sélectionnez l'outil de sélection, qui sera V, et
faites-le simplement glisser pour qu'il soit parfaitement
là. Pour celui-ci. Oui, nous pouvons le
faire ici aussi. Parfait. Et appuyons sur
vous pour faire apparaître les images-clés Vous pouvez également cliquer sur ce
bouton pour désactiver la ligne bleue qui
indiquera le chemin. Désactivons-le
donc pour mieux voir notre ligne. Parfait. Nous pouvons le réactiver. Et nous pouvons également sélectionner
ces images-clés, appuyer sur Fn F neuf, ou si vous êtes sous Windows, vous pouvez simplement appuyer sur F neuf Et puis, quand ouvrir
l'éditeur de graphes et s'assurer que notre graphique commence lentement et se termine
lentement également, n'est-ce pas ? Parce qu'à l'heure actuelle,
lorsqu'
il démarre, il commence et se termine
en même temps à la même vitesse. Eh bien, parce que nous avons
appuyé sur un ventilateur de neuf, c'est un peu plus fluide, mais si nous révélons simplement
à
ces images-clés leur mouvement normal en
appuyant sur Commande ou Contrôle
et en cliquant sur l'image-clé, alors ce sera
juste le mouvement rigide, qui peut fonctionner, mais nous pouvons l'
améliorer un peu en appuyant sur F neuf, puis en
dans l'éditeur de graphiques et personnalisez un peu
plus le
graphique en sélectionnant
ces images-clés Et mettons-le à environ
70 en termes d'influence. Vous pouvez voir le
numéro en bas. Juste à la vitesse à
laquelle l'icône
jaune apparaît. Nous avons donc la rapidité
et l'influence. Disons-le à peu près à 70. Et pour le moment, cela va
commencer lentement, puis il
va accélérer, se déplacer rapidement et s'arrêter là. Parfait. Si vous avez des
questions, n'hésitez pas à me le faire savoir. Ajoutez à cela,
passons à la vidéo suivante.
4. Ajouter un marqueur de emplacement pulsant qui s'affiche s: Dans cette vidéo, nous allons créer une animation palpitante
qui montrera
l' emplacement final où nous aurons
également une épingle plus tard Pour ce faire, nous devons sélectionner notre outil
de mise en forme, cliquer sur l'ipsol ou
simplement cliquer sur le raccourci Q et nous pouvons passer d'une forme à l'
autre Donc, une fois que
nous avons le cercle, nous devons créer un cercle et le placer juste au milieu. Ensuite, nous pouvons appuyer sur commande
et
double-cliquer sur ce bouton pour centrer le point d'ancrage de notre cercle, car
si nous ne l'avons pas,
le point d'ancrage se trouve
quelque part sur le côté, mais chaque fois que nous cliquons
puis double-cliquons ici, il se trouvera
juste au milieu. Vous pouvez le voir ici.
Donc si je le désactive ,
oui, voilà. C'est
juste au milieu. Et pour
créer ce type de forme pulsée, nous pouvons bien sûr l'animer
manuellement en créant des nous pouvons bien sûr l'animer
manuellement en créant images-clés pour
augmenter l'échelle
et animer l'opacité et animer l'opacité Mais il est en fait beaucoup
plus facile de simplement demander à l'IA créer une expression pour nous
, puis de
l'utiliser pour ce faire. Donc, pour cela, je
vais aller au HGPT, expliquer exactement ce que je veux
au HGPT et ensuite nous le ferons Hey, GPT, je suis en train de créer une
animation After Effect dans laquelle je dois montrer un
cercle pulsant d'un trait, et il indiquera une position
précise sur la carte Pour cela, j'ai besoin que vous créiez une expression pour l'échelle et l'opacité afin que l'
échelle augmente en taille Disons qu'il passe de zéro à 100 en
termes d'échelle. Et l'opacité passe
également de zéro à l'opacité doit aller dans le
sens inverse de 100-0 Ensuite, il doit fonctionner
en synchronisation les uns avec les autres. Alors allez-y et créez
deux expressions. Faites-moi savoir, envoyez-moi les expressions et je les
mettrai dans After Effects. Donc, comme
vous pouvez le constater, il vous suffit d'expliquer votre situation d'expliquer votre situation
, puis de la créer. OK. Échelle et opacité parfaites Je vais donc juste le copier. Venons-en à After Effects. Appelons cette épingle. En fait, c'est comme un
pouls, pas une épingle. Je vais appuyer sur S,
puis je dois appuyer sur Option. Si vous êtes sous Windows,
vous devez appuyer sur. Alors, cliquons ici et
collons simplement notre expression, et voyons ce qui
va se passer. Parfait.
Il ne nous reste plus qu'à animer l'opacité.
Allons-y et copiez-le. Cliquez sur Pulse. Pour cela, je vais appuyer sur Shift T afin que la balance ne
se ferme pas également. Ensuite, nous devons faire de même pour
l'opacité. Cliquez sur l'option,
collez-la et voyons voir. Au fait, sélectionnons-le et augmentons un peu le
trait. Peut-être que celui-ci est un
peu trop épais. Mettons-le à 25.
Voyons voir si cela fonctionne. Parfait. Maintenant que nous
avons animé l'échelle, nous ne pouvons pas la modifier. Et pour
modifier l'échelle, nous devons rechercher un
effet appelé transformation. Vous pouvez soit rechercher ici
une transformation normale, mais je vous recommande de
configurer une console FX. Ce sera sur
cette console que vous pourrez rechercher
toutes sortes d'effets. Vous pouvez donc rechercher Transform, puis cliquer simplement sur Enter
pour que cela s'applique. Je recherche qu'elle s'appelle FX FX
Console by video copilot. Il suffit de le rechercher dans Google. C'est totalement gratuit
et très utile. Et ici, vous verrez que je suis
capable de contrôler la balance. Alors voilà. Et la raison pour laquelle
je veux le faire, c' est parce que je veux réellement dupliquer ces impulsions afin
que nous ayons deux impulsions. Ensuite, je veux diminuer
la taille de l'un d' entre eux pour qu'il soit
un peu comme ça. Ajoute simplement un peu
de dynamique à la vidéo. Maintenant, activons la carte et le chemin et voyons
exactement ce que nous avons. Parfait. Maintenant, comme nous
avons deux couches différentes, et si je change la
position d'une couche, elle changera légèrement différemment par rapport
à l'autre Comme vous pouvez
le voir ici à l'écran, elles changent légèrement différemment en
raison de la taille. Il sera donc beaucoup
plus facile de sélectionner ces deux options en plus facile de sélectionner ces deux Shift, puis
en appuyant sur Shift Command ou Control C, et le tout sera précomposé. Alors appelons-le
Pulse et appuyons sur Nouveau jeu. Et maintenant je peux appuyer sur P
et déplacer les deux. Donc, en gros, je viens de créer une autre composition qui
ne contient que ces deux éléments. Je peux double-cliquer
dessus, et ce sera exactement pareil. Non, pour cela,
trouvons simplement le point de départ. En fait, c'est ici que
nous avons le
point d'ancrage et je peux appuyer sur A ou sur P pour changer la position pour soit là où nous volons, en croyant
que c'était Varsovie, il
suffit de le placer là. Vous n'êtes pas nécessairement
obligé de l'utiliser, faites-le glisser comme ça. Vous pouvez simplement le sélectionner
puis le déplacer sur la carte, selon ce
qui vous convient le mieux. Ouais. Donc comme ça. Allons-y et
voyons ce que nous avons. Parfait. Si vous avez des
questions, n'hésitez pas à me le faire savoir. À part cela,
passons à la vidéo suivante.
5. Créer et positionner une épingle de carte personnalisée en 3D: Dans cette vidéo, nous
allons créer une épingle, et vous pouvez certainement trouver des épingles en ligne sur des sites Web
tels que Invito Elements,
Art List, Motion Array Mais pourquoi ne pas créer
à partir de zéro ici ? Parce qu'il faut
avoir un abonnement pour les obtenir. C'est
super simple à faire. Je vais en fait me
lancer dans le projet, et je vais créer une
nouvelle composition afin que nous n'ayons pas à
précomposer plus tard et nous n'ayons pas à
manipuler ces couches Je vais juste l'appeler pin. Et faisons-en 1 000 par 100. Je vais donc
sélectionner notre ellipstol et je vais
double-cliquer dessus Cela va donc simplement
créer une ellipse de la
taille de la composition Et je vais appuyer sur S pour diminuer l'échelle, puis la réduire un
peu. D'accord. Et pour cela,
nous avons besoin du terrain. Nous devons donc activer le
remplissage et désactiver le trait, et le rendre blanc. Changez la couleur un
peu plus tard. Et nous allons faire
un peu de Magicien D. Fermons et ouvrons
notre couche de formes, et cliquons sur les lèvres, puis
cliquons dessus et
appuyons sur Commande D ou Contrôle
D pour la dupliquer. Nous allons maintenant
avoir deux ellipses. Et nous devons en réduire
un peu plus. Donc, réduisez légèrement les deux lèvres, augmentez l'échelle
à peu près comme ça. Nous devons sélectionner ces deux formes de clip et de groupe de
droite. Parfait Maintenant, nous devons
cliquer sur Ajouter des chemins de fusion. Et dans les chemins de fusion, nous devons sélectionner au
lieu d'Ajouter, nous devons sélectionner Soustraire. Maintenant, il suffit de
changer de position, et Ellipse 1
devrait être en haut, Lips 2 devrait
être en bas Ils font partie du groupe 1, puis les chemins de fusion
devraient se trouver en dehors de celui-ci. Maintenant, ouvrons le groupe.
Ouvrons la première ellipse Ouvrons la trajectoire de l'ellipse. OK, donc c'est
exactement ce dont nous avons besoin, et nous devons
l'étirer un peu. Mais pour le moment, il s'agit d'une forme, et nous devons la remplacer un autre type de forme
afin de pouvoir la personnaliser. En gros, nous devons en
faire
une sorte de ligne afin de
pouvoir le personnaliser
avec un pentl. Donc, pour ne pas faire ça, je
vais sélectionner ce chemin, et je vais le convertir
en chemin de Bézier Et chaque fois que j'ouvre ce
chemin ou que je clique simplement dessus, vous verrez que nous avons à nouveau ce
genre de poignées. Et je peux en sélectionner un et le glisser-déposer un peu plus bas en
appuyant simultanément sur Shift. Maintenant, sélectionnons l'
une d'entre elles, appuyons sur une option et
faisons-la glisser vers le milieu ici. Et faisons quelque chose
ici également. De ce côté, nous n'avons pas à appuyer sur option, et c'est parti. Voilà notre épingle. Maintenant, mettons-le juste
au milieu. Et nous n'avons pas nécessairement
à appeler l'épingle ici, car nous allons
l'utiliser comme composition. Nous pouvons donc terminer le spin et passer à notre composition
principale. Et glissons et
déposons notre épingle ici. Appuyons sur P et S. Je vais donc
diminuer l'échelle, appuyer sur P et décaler pour
le déplacer un peu plus vite. Et mettons-le simplement là. Vérifions
que c'est parfait. Voilà. Et
tu l'as là. Nous n'avons pas nécessairement
besoin de créer une animation pour cela, car nous allons commencer ici sur
la carte près de Madrid, puis avec notre caméra un peu plus tard, puis
nous allons y aller. Mais si nous le voulons, nous pouvons
toujours créer des animations. Et l'un des meilleurs moyens créer une
animation est tout d'abord de littéralement animer
l'échelle, par exemple, elle va passer de zéro
à un peu plus Pour cela, il suffit
de changer le point k. Nous devons donc sélectionner cet outil ici pour
modifier le point k. Alors déposons-le là. Et
animons simplement l'échelle. Donc, ce sera
sur l'échelle de huit où ce
sera au maximum, puis nous partirons
de zéro, et c'est ainsi
que cela va croître Sélectionnez le N neuf
pour le rendre lisse, cela peut le rendre encore plus lisse. l'air comme ça. Et voyons voir. Lorsque la caméra y arrive, nous pouvons sélectionner le V, appuyer sur V pour sélectionner l'
outil de sélection ou simplement cet outil, et essayons de le déposer ici. Il suffit d'appuyer dessus et de le déplacer
pour qu'il colle. Et chaque fois que nous arriverons à la fin, peut-être un peu plus tôt. Parfait Si vous avez des
questions, n'hésitez pas à me le faire savoir. Et cela passe
ensuite à la vidéo suivante.
6. Animer une caméra 3D pour voler sur votre carte comme un drone one: Passons maintenant aux
choses amusantes où nous pouvons animer la caméra et
passer au niveau supérieur OK, donc pour cela, nous
devons créer une caméra. Bien sûr, nous pouvons passer à une nouvelle
couche et créer une caméra, mais vous pouvez voir
le raccourci ici. Donc, si vous voulez créer des
cartes en masse, vous
devez apprendre le
raccourci qui vous facilitera la vie ou vous devriez apprendre les raccourcis qui
vous faciliteront la vie. Super appareil photo. Assurez-vous d'activer la profondeur
de champ ici, appuyez sur a. Cela vous avertira qu'il
n'y a que cinq ou trois couches en D, ce n'est pas grave car nous n'
avons pas encore les trois couches en D. Maintenant, assurez-vous que
vous êtes dans le moteur de rendu
tridimensionnel classique Si vous passez à Advanced Three D, nous n'aurons pas
de flou Il ne sera donc pas flou au premier plan
et à l'arrière-plan, et tout sera parfaitement net
à tout moment Mais nous voulons ajouter
un peu de
ce mouvement, pas du mouvement, juste du flou Alors allons-y et
cliquons sur Classe 3. Maintenant. Je vais également créer, encore
une fois, un objet
nouveau et nul en couche. C'est le raccourci.
Apprenez les raccourcis qui vous simplifieront encore
une fois la vie. Et je vais connecter la
caméra à l'objet nul. Je vais expliquer pourquoi dans une seconde. Et changeons les
trois points D. Deviens juste flou. C'est bon. OK, alors
laissez-moi ouvrir la caméra, la transformation, la
valeur nulle et la transformation. Vous verrez donc que tous
les paramètres sont les mêmes. Nous avons donc les mêmes paramètres ici et les mêmes paramètres ici. Pour ce qui est de la position, nous pouvons modifier la position
de la caméra au fur et à mesure. Et si nous changeons la
position du zéro, nous pouvons modifier les changements de
position légèrement différemment
car pour la caméra, nous avons également le
point d'intérêt, et c'est pourquoi il change
légèrement différemment. Mais si
nous utilisons des valeurs nulles,
c'est parce que si nous voulons créer un mouvement incroyablement fluide de la caméra,
nous devons utiliser
des valeurs nulles, car pour créer un
mouvement très fluide de la caméra,
nous devons superposer les images-clés,
parfois celles de la position ou de la rotation Mais nous ne
serions pas en mesure de
les superposer s'ils étaient animés
sur le même nœud. Permettez-moi donc de vous donner
un bref exemple. Je vais dupliquer le zéro. Appelons donc celui-ci
nul un et celui-ci
sera nul deux. OK. Et maintenant, je
vais faire passer ce zéro à zéro numéro deux, et ouvrons-le. Et vous verrez que nous pouvons
maintenant en changer
la position. Nous pouvons également changer de
position ici. Et nous pouvons créer
plusieurs images-clés sur celui-ci et
celui-ci en même temps. C'est la raison pour
laquelle nous le
faisons afin de créer un mouvement
super fluide. Mais pour l'instant, nous
allons juste utiliser une valeur nulle. Et cliquons ici
et sélectionnons deux visualiseurs, et nous verrons que
là où se trouve notre carte, elle est exactement là. Et notre point de focalisation, qui
sera constitué des options de caméra, notre distance focale, est là. Donc, si je le change, vous
verrez qu'il change. Maintenant, ce que nous devons faire,
c'est appuyer sur P sur le zéro et zoomer le point où nous voulons zoomer
à peu près par où
voulons-nous commencer ? Et nous devons
rechercher Madrid. En fait, pour l'instant, nous pouvons désactiver la profondeur
de champ
afin que tout soit super net et nous
pouvons sélectionner une vue. Zoomons donc un
peu plus. Faisons 1 200 ou 1 100. Oui, 1 100, ça va être génial. Ensuite, je vais
également cliquer sur R pour déplacer R afin d'avoir toutes
les propriétés ici. Et nous devons cliquer pour créer les images-clés.
Faisons-le pour. Et puis, si nous voulons le modifier plus tard, nous
pouvons absolument le faire. Et je vais juste
changer de position pour que le centre soit
à Varsovie. Alors faisons-le comme ça. Parfait. Voyons donc ce que
nous avons. Voilà. Nous avons donc ce mouvement
qui commence ici, puis s'arrête là. Mais nous pouvons voir que le mouvement
de notre caméra est linéaire,
alors le mouvement de notre trajectoire n'
est en fait pas linéaire. Donc, une autre chose que nous pouvons faire est de choisir notre voie. Ouvrons le tracé de la forme. Sélectionnons notre chemin, cliquons ici et copions en
appuyant sur la commande C, puis nous pouvons supprimer
ces images-clés et nous
pouvons simplement appuyer sur la commande V
pour mettre la position Nous verrons que le mouvement change
maintenant légèrement, et maintenant nous nous déplaçons exactement de Madrid à Varsovie en suivant
exactement le même chemin. Nous avons donc simplement copié le chemin
à partir du chemin de notre ligne, l'avons
collé dans un zéro, et je vais juste
mettre l'image-clé comme Donc, tout ce que nous
avons à faire est de zoomer un peu En fait, cliquons sur A pour changer le
point d'ancrage,
zoomons sur Lo, puis appuyons sur pour voir l'image-clé,
et voilà Maintenant, sélectionnons
ces images-clés. Allez dans l'
éditeur de graphes, en fait. Faisons en sorte qu'il soit lisse en appuyant sur la touche F
9. Éditeur de graphes, sélectionnez-le, passez approximativement à 70. Si vous voulez une super précision et que vous
voulez qu'elle soit exactement de 70, vous pouvez double-cliquer sur l'image-clé,
puis mettre les valeurs, les valeurs précises ici Ainsi, par exemple, nous pouvons
voir que nous en avons 70 ici, donc si sur 70 précis, nous pouvons maintenant nous
situer à peu près au milieu, à peu près parce que nous avons variations
graphiques
légèrement différentes pour le chemin et pour le zéro, vous pouvez voir des changements légèrement, mais plus ou moins cela reste à
peu près au milieu. Alors voilà. Maintenant,
nous suivons le chemin. Juste pour m'assurer que les
choses sont précises, je vais aller dans Path, dans l'éditeur de graphes, double-cliquer sur l'image-clé, celle-ci est 70 assurer que celle-ci est 70
et que
celle-ci en est 70 également, juste pour m'assurer que nous serons toujours au milieu Et changeons cette image-clé. D'accord, nous avons maintenant une précision
parfaite. Génial. Tout ce que nous avons à faire est de modifier
légèrement la rotation de la caméra. Comme vous pouvez le voir, nous pouvons modifier
la rotation de notre zéro, comme ça, ou nous pouvons le changer
directement sur la caméra, mais nous pouvons le faire sur le zéro. Alors allons-y et faisons-le. Commençons par commencer
comme ici dans cette position,
puis, une fois
arrivés à la fin,
nous pourrons effectuer une rotation
légèrement différente. Peut-être que nous pouvons faire une
petite rotation, comme ça maintenant, il ne nous reste plus qu'à
jouer et à voir
exactement ce que nous voulons. Alors peut-être que nous pouvons le
faire ainsi. Alors voyons voir. Nous partons de Madrid, zoomons, voyons ce que
nous avons avec Keyframe. Nous avons probablement une double image-clé
quelque part ici. Oui, nous voulons juste nous
assurer que c'est parfait. Maintenant, déplaçons-les
ici dès le début. C'est donc par là que nous commençons. OK. Maintenant, je vais tous les
sélectionner, appuyer sur FN F neuf, et le mouvement sera fluide
. Nous pourrons commencer le mouvement
un peu plus tard. Il suffit de sélectionner l'
image-clé pour les déplacer plus loin, afin de pouvoir commencer par Madrid
et terminer ainsi Parfait. Et maintenant, notre épingle, de cliquer
sur R et de changer il
suffit de sélectionner
notre épingle, de cliquer
sur R et de changer
la rotation de celle-ci
à 90 degrés, puis changer
la rotation à la fin également, comme ça pour obtenir
quelque chose comme ça. Parfait. OK, activons maintenant le département de terrain sur
lequel il va se trouver Et nous n'avons pas nécessairement à
cliquer sur deux vues, mais cliquons juste
pour vérifier. Vous pouvez donc voir que la distance
focale est ici, mais nous avons notre épingle ici. Nous devons donc faire glisser cette partie ici pour pouvoir
nous concentrer ici, et nous devons réduire considérablement le niveau de flou.
Voilà. Maintenant, à peu près, notre
objectif est là, et tout ce
que nous avons à faire est de commencer par
le début pour assurer que tout est toujours parfait. Passons donc à une vue, et ici nous pouvons la
personnaliser à notre guise. Nous pouvons réduire le
niveau de flou à 100, disons. Ce sera un
peu moins, mais ensuite on se concentrera davantage sur les
choses afin
que ce ne soit pas trop
stimulant, d'une certaine manière. Génial. Maintenant, nous pouvons potentiellement simplement changer la
couleur de l'épingle. Il s'agit de le
sélectionner, de sélectionner le fond, rendre rouge, avec les lèvres un. Supprimons simplement le remplissage sur ces deux éléments ainsi que le trait. Oh, voilà. C'est
le domaine dont nous avons besoin. C'était en dehors du contenu,
en dehors du groupe. Alors maintenant c'est rouge,
et voilà. Jetons donc un coup d'œil à
ce que nous avons. Commencez lentement. Parcourez ensuite l'Europe. Ensuite, nous avons notre léger
mouvement à la toute fin. Magnifique.
Regardons-le encore une fois. Nous pouvons faire toutes sortes de
personnalisations à notre guise. Mais pour moi, c'est
absolument magnifique. OK, si vous avez
des questions, faites-le moi savoir, puis passez à la vidéo suivante
et apprenez à exporter.
7. Exporter l'animation finale de votre carte en qualité cinématique: OK, dernière étape, exportons la vidéo. Pour cela, nous devons passer à l'exportation de
fichiers sur Render Queue. C'est la
méthode la plus courante,
mais ce n' est pas la meilleure méthode la
plus pratique. Et je vais
vous montrer deux ou trois choses. Je vais donc en faire la liste. Et si nous ouvrons des raccourcis, en
accédant à Modifier les raccourcis
clavier, vous pouvez les ouvrir ici et vous pouvez rechercher une annonce pour afficher Q. Voici
donc le raccourci, exportez au format Render Q.
Il suffit de mettre un raccourci. À mon avis, c'est l'option E.
Donc, chaque fois que je clique sur l'option E, cela l'ajoute simplement au rendu Q. Vous verrez que Alpha est de haute
qualité et je Alpha est de haute
qualité et vous
recommande le
réglage car vous
recommande le
réglage car
il
vous fera gagner beaucoup de temps. Mais chaque fois que vous cliquez
sur Ajouter à Render Q, vous n'
aurez pas ce paramètre ici, vous aurez
autre chose en dehors de cette ligne. Donc, pour l'avoir
ici à tout moment, vous devez accéder à Modifier, au
modèle, au module de sortie, puis simplement cliquer ici
sur la haute qualité avec Alpha et cliquer sur K chaque fois que
vous l'ajouterez au RendoQ, vous aurez
cette qualité Plus précisément, la
raison pour laquelle nous faisons cela est que si quelque chose
est transparent, il le sera, mais si quelque chose
n'est pas transparent, il ne le
sera pas. Mais nous n'aurons pas
d'arrière-plan si quelque chose est transparent et que vous n'avez pas à modifier les paramètres. Je suis donc toujours expert en matière de réglages pour nous faciliter un peu
la vie. Le module de sortie,
enregistrons-le sur le bureau et appelons-le carte, animation, cliquez sur, et
cliquons sur Render. Cliquons sur
Stop. J' ai complètement oublié où
arrêter le rendu. Arrêtons-le à 8
secondes exactement. Donc, appuyez sur N ici
pour mettre le point d'entrée. Maintenant, cliquons sur l'option. Supprimons-les
pour cliquer sur OK. Cliquez ici, Enregistrer, remplacer le
rendu. OK. Voilà. Ouvrons le bureau et voyons l'
animation dans son intégralité. Voilà. Si vous avez des
questions, n'hésitez pas à me le faire savoir. Cela,
passons à la vidéo suivante.
8. Dernière étape !: Félicitations à vous.
Vous en avez presque terminé avec le cours After Effects de
mappage d'animation en trois dimensions. Il ne vous reste que deux petites
étapes à suivre. Tout d'abord, passez à l'action. Comme l'a dit Kafuha, un voyage de 1 000 miles
commence par un seul pas Donc, si ce n'est pas déjà fait, faites premier pas en créant
votre première animation. Toutes les meilleures informations
du monde ne
signifient rien si vous n'agissez
pas en fonction de celles-ci, et même de petits pas mènent à des résultats
impressionnants. Enfin, vous avez trouvé de la valeur dans ce programme J'apprécierais vraiment
que vous disposiez 60 secondes pour
vous laisser des commentaires honnêtes. Je vous en serai infiniment
reconnaissante. Un feedback aidera énormément futurs étudiants à choisir
le programme qui leur convient le mieux Bien que ce
cours soit terminé, votre voyage ne fait que commencer. Je suis ravie de
vous voir modifier en ligne pour être sûre que mes
camarades et moi resterons informés. N'oubliez pas que je suis là
pour votre réussite. Donc, si
vous avez besoin de quoi que ce soit, n'
hésitez pas à nous contacter dans
la section questions-réponses ci-dessous. Merci encore de m'avoir
choisi comme professeur, vous
souhaite bonne
chance et j'
ai hâte de vous voir
dans les prochains cours.
Vladislav Sateev, Video Editor
