Adobe InDesign CC de niveau supérieur | Tim Wilson | Skillshare

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Adobe InDesign CC de niveau supérieur

teacher avatar Tim Wilson, Adobe Certified Instructor and Expert

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction à ce cours InDesign de niveau supérieur

      1:43

    • 2.

      Introduction à personnaliser InDesign

      0:22

    • 3.

      Espaces de travail personnalisés

      3:15

    • 4.

      Raccourcis personnalisés

      4:16

    • 5.

      Personnaliser le menu

      3:34

    • 6.

      Préférences

      2:15

    • 7.

      Introduction aux changements de doctrine

      0:28

    • 8.

      Redimensionner un document

      3:52

    • 9.

      Outil de page et bases de la mise en page liquide

      1:46

    • 10.

      Dispositions alternatives

      2:39

    • 11.

      Mélange de pages et créer un document à trois volets

      3:55

    • 12.

      Introduction à la typographie de niveau supérieur

      0:19

    • 13.

      Le panneau de personnages

      6:04

    • 14.

      Panneau de personnages et glyphes

      6:50

    • 15.

      Alignement et texte en retrait

      4:18

    • 16.

      Panneau de paragraphe : espace avant, espace après, casquettes, frontière et ombre, trait d'union

      3:03

    • 17.

      Grille de base

      4:26

    • 18.

      Vérification orale ; trouver et remplacer des polices

      4:17

    • 19.

      Trouver et changer

      1:45

    • 20.

      Justification verticale et ignorer l'emballage

      4:41

    • 21.

      Règles et équilibre de colonne

      2:13

    • 22.

      Texte sur un chemin

      4:26

    • 23.

      Texte sur un objet

      2:14

    • 24.

      Introduction au projet : brochure dépliante

      0:23

    • 25.

      Créer un document avec des pages dépliantes

      2:37

    • 26.

      Apporter des photos

      3:57

    • 27.

      Créer des pages dépliantes

      3:49

    • 28.

      Superposition de couleurs et type de piste

      4:44

    • 29.

      Changer la couleur et créer un style de paragraphe

      6:40

    • 30.

      Formater le texte

      5:29

    • 31.

      Format de texte à nouveau

      2:28

    • 32.

      Habillage de texte

      3:37

    • 33.

      Créer une substitution

      2:38

    • 34.

      Ajouter du texte sur un chemin

      5:26

    • 35.

      Ajouter une image à plusieurs boîtes

      2:49

    • 36.

      Emballage et exportation

      5:28

    • 37.

      Introduction aux formes vectorielles avancées

      0:28

    • 38.

      Options de remplissage et de trait

      8:13

    • 39.

      Outil pathfinder

      2:46

    • 40.

      Exemple d'outil Pathfinder

      2:58

    • 41.

      Outil de sélection directe et Béziers

      3:24

    • 42.

      Sélection directe et Pathfinder pour créer une forme de voiture pour la photo

      4:47

    • 43.

      Placer une photo dans plusieurs cadres avec Unite

      4:09

    • 44.

      Outil stylo et outil de point de direction

      5:08

    • 45.

      Créer un cadre de texte de poisson

      3:38

    • 46.

      Créer des courbes avec le stylo

      2:48

    • 47.

      Plus de techniques de courbe au stylo

      2:27

    • 48.

      Ajouter et supprimer des points

      1:15

    • 49.

      Ajouter des points à un cadre de texte

      1:45

    • 50.

      Crayon : lisse et effacé

      2:24

    • 51.

      Ajouter à une ligne sélectionnée

      1:06

    • 52.

      Outil de ciseaux

      0:48

    • 53.

      Introduction au projet : créer des icônes

      0:26

    • 54.

      Créer corps et tête

      2:23

    • 55.

      Faire le téléphone

      2:06

    • 56.

      Ajouter un coup au téléphone

      1:04

    • 57.

      Créer une boîte à look 3D

      8:30

    • 58.

      Introduction aux mélanges, aux effets et à l'alignement

      0:20

    • 59.

      Effets

      3:41

    • 60.

      Plume dégradée

      4:17

    • 61.

      Les modes mélange

      4:45

    • 62.

      Aligner et distribuer

      2:27

    • 63.

      Aligner sur un objet clé

      1:43

    • 64.

      Introduction au projet : créer une infographie

      0:31

    • 65.

      Créer des couleurs d'échantillons

      2:37

    • 66.

      Créer des rectangles et l'échelle au milieu

      3:41

    • 67.

      Faire des flèches de longueur différente

      2:15

    • 68.

      Dessiner le milieu avec un stylo

      3:01

    • 69.

      Ajuster avec l'outil de sélection directe

      2:43

    • 70.

      Coller des icônes et re-couleur

      6:03

    • 71.

      Ajouter un arrière-plan et des chiffres

      5:06

    • 72.

      Utiliser une ombre de style objet

      3:11

    • 73.

      Ajouter du texte et un logo de drone

      4:32

    • 74.

      Introduction à l'exportation, à la publication et à l'impression de livrets

      0:34

    • 75.

      Pré-éclairage et forfait

      4:57

    • 76.

      Publier en ligne

      5:32

    • 77.

      Impression de livrets

      3:51

    • 78.

      Introduction aux styles imbriqués et d'objets

      0:21

    • 79.

      Styles de paragraphe imbriqués

      12:57

    • 80.

      Points à puces

      4:52

    • 81.

      Colorer vos balles

      1:41

    • 82.

      Points de nombre

      3:14

    • 83.

      Styles d'objets

      5:07

    • 84.

      Règles de paragraphe et de colonne

      2:54

    • 85.

      Objets ancrés

      3:36

    • 86.

      Table des matières, index, sections et couches

      0:28

    • 87.

      Saut de colonne et de page

      2:44

    • 88.

      Table des matières

      7:44

    • 89.

      Ajouter des styles à TOC

      4:30

    • 90.

      Numérotation et sections

      1:35

    • 91.

      Ajouter un index

      3:58

    • 92.

      Éditeur d'histoire

      2:22

    • 93.

      Comprendre les couches

      7:13

    • 94.

      Créer vos propres couches

      4:00

    • 95.

      Calques et pages parents

      3:47

    • 96.

      Introduction aux tables

      0:23

    • 97.

      Créer une table simple

      3:21

    • 98.

      Lignes d'en-tête et de pied de page

      1:32

    • 99.

      Cellules et type de texte et de couleur

      4:09

    • 100.

      Ajouter et supprimer des cellules et fusionner

      2:56

    • 101.

      Couleur alternative

      2:10

    • 102.

      Remplissage et trait personnalisés

      4:24

    • 103.

      Importer un tableur Excel

      3:00

    • 104.

      Ajouter des images dans des cellules

      2:53

    • 105.

      Introduction au projet : menu de café

      0:31

    • 106.

      Créer un arrière-plan gris

      1:40

    • 107.

      Ajouter des photos

      3:08

    • 108.

      Ajouter une marque

      3:10

    • 109.

      Ajouter du texte et des glyphes

      2:01

    • 110.

      Créer une table

      0:50

    • 111.

      Mettre du texte dans un tableau

      4:22

    • 112.

      Formater des cellules

      3:14

    • 113.

      Photos et exportation avec préréglage

      2:02

    • 114.

      Introduction au projet : formulaire de rétroaction pour galerie interactive

      0:47

    • 115.

      Créer des pages parents

      4:24

    • 116.

      Placer des images et changer l'ordre des calques

      3:19

    • 117.

      Comprendre le montage de questions et réponses

      3:37

    • 118.

      Buttons d'installation

      5:32

    • 119.

      Tester et redémarrer Buttons

      3:49

    • 120.

      État de roulement

      2:50

    • 121.

      Merci et bien fait !

      0:29

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

240

apprenants

6

projets

À propos de ce cours

Bonjour - je suis Tim

Je suis un instructeur certifié Adobe et un expert et designer certifié Adobe qui travaille à Londres et dans les environs. Merci de regarder mon cours où vous pouvez poursuivre l'amélioration de vos brochures, de vos bannières, de vos rapports, etc. en utilisant une typographie avancée, des styles imbriqués, des pages parents imbriquées, de la TOC, de créer des infographies et des catalogues complexes, de travailler avec des points avancés et des points, des objets ancrés ainsi que de l'interactivité et de l'utilisation de la vidéo dans Adobe InDesign.

Il s'agit d'un cours tutoriel étape par étape qui est une poursuite de tous les éléments essentiels d'Adobe InDesign CC qui vous amène à un niveau intermédiaire à avancé.

Ce cours est composé de vidéos en petites dimensions où des techniques pour créer de superbes documents de publication assistée (DTP).

Nous utiliserons un large éventail d'outils pour vous aider à créer des documents professionnels et accrocheurs.

Tous les projets reposent sur des techniques différentes, donc le côté InDesign ne répète pas simplement la même chose à chaque fois.

Nous travaillerons avec des styles de texte, des outils de création graphique, des échantillons de couleurs, des pages parents et bien d'autres outils pour vous permettre de créer et de modifier facilement toutes sortes de documents.

Vous exporterez votre travail en PDF, Jpgs et Pngs ainsi que la fonctionnalité Publier en ligne.

Que vous souhaitiez être payé pour vos compétences InDesign ou que vous le fassiez pour vous amuser et vous améliorer vous-même, ce cours et les projets vous aideront à développer votre confiance et vos compétences pour créer vos propres documents étonnants.

Tout le contenu peut être adapté pour l'impression ou pour le web.

Musique de Pixabay Son libre de droits : Linsenor's 
: olexy-25300778 Licencié 
: JimmiImage
Audio File Title : The Beat of
Nature Audio File ID : 122841

Liste des marques utilisées : le logo Adobe InDesign et le nom Adobe InDesign sont des marques déposées ou des marques commerciales d'Adobe aux États-Unis et/ou dans d'autres pays.

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Tim Wilson

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Level: Intermediate

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Transcription

1. Introduction à ce cours InDesign de niveau supérieur: Bonjour, je m'appelle Tim Wilson. Je suis l'entraîneur principal du studio Retro-Rockets. J'aimerais vous aider à créer des documents magnifiques et professionnels dans Adobe InDesign Aujourd'hui, non seulement j'ai formation pour certaines des plus grandes entreprises du monde, notamment BBC, Nissan, Disney et Adobe Mais j'ai également passé de nombreuses années en tant que professeur universitaire en design graphique. Si vous souhaitez apprendre Adobe InDesign, ce cours est fait pour vous Ce cours vous permet d'accéder à des fonctionnalités plus avancées. Accélérez votre flux de travail. Je vais vous montrer des tonnes de trucs et astuces de professionnels tout au long du cours, vous donner toutes les compétences dont vous avez besoin pour créer de superbes documents InDesign Je vais vous expliquer tout étape par étape. Ce cours ne vous laisse pas seul. Je serai là pour t'aider. Tout au long du cours. J'ai élaboré des projets pour toi. Et cela vous aidera à mettre en pratique ce que vous avez appris et à consolider toutes les informations dans votre mémoire. Vous pouvez bien entendu utiliser ces projets pour vos propres portfolios. Voici quelques-uns des projets concrets qui seront mis en œuvre. multipages, documents interactifs utilisation d'InDesign pour créer des icônes et Jusqu'à des infographies complexes. Commencez dès maintenant, j'ai hâte de vous aider à apprendre Adobe InDesign 2. Introduction à personnaliser InDesign: Dans les parties les plus avancées d'InDesign. Et nous allons commencer à nous intéresser à la personnalisation. Nous allons personnaliser votre interface. Nous allons voir comment vous pouvez configurer vos propres raccourcis Et nous allons également aborder un peu les préférences, en gros, en faisant d'InDesign ce que vous voulez être, non ce que vous offre Essentials 3. Espaces de travail personnalisés: Voyons comment donner à InDesign l'apparence que vous souhaitez, et nous le personnaliserons La première chose que nous allons faire est d'examiner les mises en page. y a donc rien de mal à la mise en page qu'ils vous proposent. Nous avons travaillé avec la mise en page Essentials. Et c'est génial parce qu'il contient des propriétés, des pages, des bibliothèques également. Mais il y a peut-être d'autres choses que vous voulez aborder tout le temps. Je vais donc passer au menu Fenêtre. Et par exemple, je souhaiterais peut-être toujours avoir mon application Pathfinder là-bas Et peut-être le Pathfinder que je voudrais ajouter à autre chose. Je vais aller dans les bibliothèques, je vais faire glisser le Pathfinder et je vais déposer dans les bibliothèques. Maintenant, je vais juste aller au-dessus de ça là-bas Vous pouvez donc voir que je peux le placer dedans. Évidemment, si je vais aux pages et propriétés, elles s' y trouvent toujours en même temps. Permettez-moi également d'y mettre mes alignements . Je vais donc les récupérer une fois de plus et je vais les déposer juste en haut, là-bas. Vous pouvez déplacer les objets comme vous le souhaitez. Maintenant, peut-être que je préfère aussi avoir mes outils d'une manière différente. J'aimerais avoir de tels outils. Et je veux les mettre en haut, là-bas. Maintenant que j'ai cette mise en page, je peux accéder au menu Fenêtre jusqu'à l'espace de travail, puis créer un nouvel espace de travail. Je vais juste appeler ça. Tim est bizarre. Parce que c'est un espace un peu étrange. Tu peux l'appeler comme tu veux. Mais vous remarquerez ici qu' il vous donne ou capture l'emplacement des panneaux et toute personnalisation du menu. Nous aborderons la question de personnalisation des menus plus tard. N'oubliez donc pas toutes les personnalisations de menu que vous pouvez apporter spécifiquement à un espace de travail, car vous pouvez avoir différentes configurations de menu selon de Je vais cliquer sur OK, alors comment est-ce que cela fonctionne maintenant ? Eh bien, disons, par exemple, que je suis retourné à mon espace de travail Essentials et que je vais simplement le réinitialiser là-bas. J'ai bougé un peu comme ça et ils pensent tout à coup, oh, je vais utiliser l' autre espace de travail. Eh bien, je peux accéder à Windows Workspace. Voilà, tout en haut, l'étrange espace de travail de Tim. Et ça va juste le ramener à façon dont je l'avais ou à la façon dont je l'ai enregistré. Mais bien sûr, si je commence à déplacer objets dans cet espace de travail, je peux toujours revenir à l' espace de travail Window et je peux réinitialiser, dans mon cas, l'espace étrange de Tim, pour revenir à la façon dont je l'ai enregistré. Maintenant, j'en ai fait un espace assez étrange. Je vais donc passer à l' essentiel et simplement y réinitialiser les éléments essentiels. Vous pouvez toujours supprimer des espaces de travail. Donc, si vous accédez à l'espace de travail du menu Fenêtre, vous pouvez descendre ici pour supprimer l'espace de travail, choisir celui dont vous souhaitez vous débarrasser, puis cliquer sur Supprimer, et c'est parti. Pour l'essayer, essayez et créez un espace de travail qui vous convient. 4. Raccourcis personnalisés: Voyons ce que nous pouvons faire avec les menus et les raccourcis Je vais accéder au menu Édition. Et je vais jusqu' aux deux raccourcis clavier du bas Maintenant, le mien est juste à côté de l'écran, mais ça s'appelle les raccourcis clavier Quand tu regarderas le tien, je choisirai ça. Et puis ce que nous avons, nos différents ensembles de raccourcis clavier Ainsi, par exemple, si vous êtes, les raccourcis sont dans une autre langue, vous pourriez alors ou vos claviers dans une autre langue, vous pouvez choisir différents raccourcis ici Vous pouvez même, par exemple, si vous venez de l'écurie Quark Express, utiliser les raccourcis Quark Express qui y trouvent ou un stimulateur cardiaque Maintenant, je suis en défaut pour le moment. Et ici je peux voir tous les raccourcis. Maintenant je dois me rendre dans la région. Il s'agit donc, par exemple, du menu de l'application. Mais disons que j'essayais de modifier quelque chose dans le menu Objet. Je voudrais juste en haut, descendre dans le menu Objet. Ensuite, je peux voir tous mes raccourcis dans le menu Objet. Donc, en bas, je pourrais ensuite entrer dans quelque chose comme Arrange et avancer ou renvoyer vers l'arrière pour que vous ne puissiez pas modifier le réglage par défaut de l'urine. Cela ne vous le permettra tout simplement pas. Ce que tu dois faire, c'est créer un nouveau set. Je vais donc simplement modifier mon raccourci ici, mais je vais le faire en créant un nouveau set. Je vais donc cliquer sur le bouton Nouveau set ici. Je dois lui donner un nom, donc je vais l'appeler le nouveau set de Tim, test de Tim que nous allons faire, Allons-y avec le test. Et je me base sur mon réglage par défaut. Je vais donc cliquer sur OK, et je suis maintenant dans le test de Tim. Et tous les paramètres sont toujours les mêmes que par défaut, mais cela me permet désormais d'apporter des modifications. Donc, si je vais dans le menu de l'application ou dans la zone des produits , disons que je vais aller jusqu'au menu Objet. Et je vais y aller, changer, avancer là-bas. Vous pouvez maintenant voir que le raccourci par défaut est Command Plus, entre crochets droits. Maintenant, je peux le garder comme je le souhaite ou je peux le changer pour autre chose. Maintenant, si vous êtes sur un Mac, désolé, sur un PC, ce seront les commandes et les crochets. Mais si je veux le modifier, disons par exemple cette commande et un crochet, je veux placer Shift Command entre crochets. Je peux cliquer dessus. Je peux l'enlever. Et ensuite, ici, je peux mettre mon nouveau raccourci. Je vais donc utiliser Command Shift et le crochet droit dedans. Vous pouvez voir qu' il est actuellement chargé d'organiser Bring to Front là-bas. Il est donc déjà assigné à celui-ci. Alors je dois me dire : OK, eh bien, je ne peux pas faire ça. Essayons autre chose. Donc si je l' attribuais là-bas, et que je l'hivernais celui-ci. Et une fois, vous pouvez voir maintenant que je suis parti pour faire passer au premier plan ou pour faire avancer. Shift Command est donc en avant. Et celui-ci, Bring to Front, n'a rien d'assigné. La commande et le crochet gauche sont renvoyés vers l'arrière. Envoyer à l'arrière est Shift Command et entre crochets. Ce que je veux dire ici, c'est que vous pouvez attribuer ce que vous voulez dans les raccourcis Mais gardez à l'esprit que bon nombre d'entre eux auront déjà été abordés. Et si vous utilisez l'un d'entre eux, vous supprimerez alors celui qui est utilisé à ce moment-là. Maintenant, si vous l'avez fait et que vous vous dites ensuite, oh, je veux me débarrasser de ce set que j'ai créé parce que j'ai complètement gâché. Ce que je peux faire, c'est aller ici pour simplement supprimer le set. Et cela supprimera simplement cet ensemble de raccourcis. Je voudrais juste cliquer. OK, je vais revenir à mon réglage par défaut. J'ai joué avec ça, mais créez un nouveau set avec lequel vous pourrez simplement jouer. Séché 5. Personnaliser le menu: Revenons au menu Édition et je vais aller jusqu'en bas. Et encore une fois, je suis bien consciente que vous ne pouvez pas voir l'élément que j'ai consulté, car mon écran n' enregistre tout simplement pas le tout, mais le mot Menu se trouve en bas du menu d'édition. Je vais donc passer aux menus. Et cela me permet de modifier mes menus en haut de la page. Donc, tout d'abord, je suis dans la configuration par défaut ici, donc InDesign est définie par défaut là-bas. Assurons-nous simplement que nous sommes bien dans ce set. Donc je veux dire, InDesign s'y trouve par défaut. Et ici, j' ai la catégorie, et j'ai les menus de l' application ou j'ai les menus contextuels et les menus des panneaux. Ainsi, au fur et à mesure que vous ouvrez vos panneaux, vous obtenez une petite liste déroulante du menu. Et puis voici mon menu principal que vous voyez en haut. J'ai donc voulu changer certaines de ces choses. Je vais donc passer au menu Objet. Supposons, par exemple, que dans une plage, et je clique sur une plage, je n'utilise pas beaucoup le fait d'avancer ou de renvoyer vers l'arrière. Donc ce que je peux faire, c'est cacher ces deux. Juste que je dois apporter au recto et envoyer l'envoi à l'arrière disponible. Maintenant, pour rendre les choses encore plus intéressantes, je pense que j'aimerais mettre en évidence le message envoyé au dos parce que je l'utilise peut-être beaucoup. Je vais donc cliquer sur la couleur. Je peux ensuite lui donner une couleur. Laisse-moi donner ce rouge là-bas. Laisse-moi en faire un autre ici. Je vais donc le fermer un peu plus bas. Accédez à l'objet. Et je vais passer à File. Et je vais mettre en évidence Enregistrer. Je vais donc enregistrer dans une couleur. Et il faut le faire en bleu pour que je puisse le voir très, très rapidement. Je vais cliquer sur OK. Et maintenant, vous verrez que si je vais dans le menu Objet et que je range, vous verrez que je n'ai qu'à placer au premier plan et au centre du dos et que je l'ai envoyé à l' arrière avec cette couleur rosée Mais si vous voulez voir tous les éléments en particulier ceux que j'ai masqués, vous pouvez dire « Afficher tous les éléments du menu ». Et ça redeviendra comme d'habitude. Vous verrez aussi maintenant si je vais au fichier que j'ai enregistré en bleu. C'est donc une fonctionnalité très intéressante car les objets que vous utilisez beaucoup peuvent simplement leur donner une couleur afin de les retrouver facilement très, très rapidement. Et puis, bien sûr, vous pouvez masquer les éléments que vous utilisez à peine et personnaliser l'ensemble de votre système de menus. Essaie ça. Une fois que vous aurez essayé, n'oubliez pas que vous pouvez toujours revenir aux menus. Et si cela ne vous plaît pas, vous pouvez simplement revenir à vos paramètres par défaut d' InDesign Je viens donc de revenir à mes paramètres par défaut d'InDesign. Cliquez sur OK, et vous pouvez voir si je vais dans Objet et Arrangement, reviens à la normale et, encore une fois, enregistrez. Il n'y a plus de bleu dessus. Souvenez-vous que lorsque nous étions en train de créer nouveaux espaces de travail ici, je vais simplement passer à New Workspace là-bas L'une des options était la suivante : souhaitez-vous inclure la personnalisation du menu ? Et c'est ce que nous venons de faire. 6. Préférences: Regardons les préférences. Maintenant. Si vous allez vers le haut, si vous êtes sur un Mac, vos préférences se trouveront dans le menu InDesign et vous les y trouverez. Si vous utilisez un PC, cliquez sur Modifier et vos préférences s'affichent en bas de la page. Comme je suis sur un Mac, je vais accéder au fichier a la liste déroulante InDesign et y choisir les préférences Jetons un coup d'œil à quelques-unes des préférences. Il y en a tellement ici. Honnêtement, peu importe lequel d'entre eux vous choisissez, car vous pourrez toujours y accéder sur le côté gauche Maintenant, je vais accéder à l'interface parce que c'est ce que nous recherchons. Nous sommes en train de personnaliser l'interface. Et vous pouvez voir que je peux ensuite choisir différentes couleurs pour les thèmes présentés ici. Et je vais garder le mien sur cette couleur gris foncé parce que je trouve que c'est plus facile pour moi, mais cela dépend entièrement de vous Qu'est-ce que tu veux faire ? Vous pouvez simplement parcourir toutes ces options et y jeter un coup d' œil toutes ces options et y jeter . Par exemple, au niveau de l' interface et de la mise à l'échelle, je pourrais modifier la taille de mon interface ici, manière à ce que les outils et tout le reste soient plus grands. De même, je peux agrandir ou réduire les points d'ancrage. Certaines d'entre elles, qui sont très utiles, sont des unités et des incréments. Et vous pouvez voir que les règles, dans mon cas, en millimètres, si vous trouvez que vos zones sont des zones, quelque chose d'autre avec lequel vous ne vous entendez pas, il vous suffit de les changer en millimètres. The Stroke, dans mes cas, en points. Mais si vous préférez les millimètres, n'hésitez pas à changer cela. Nous avons des grilles ici et nous avons ce que l'on appelle la grille de base Nous allons maintenant aborder la grille de base plus tard dans ce cours. Mais il y a aussi une grille de documents ici. Maintenant, encore une fois, essayez de changer les couleurs. Allumez votre, sur votre grille et voyez si cela vous plaît ou non. Il n'y a pas de bien ou de mal ici. Il s'agit de vos préférences personnelles. Il y en a donc plein d'autres ici pour que vous puissiez y jeter un coup d'œil. Il suffit de les consulter. Nous reviendrons ici au fur et à mesure du cours. Mais essayez de n'en retenir que quelques-unes qui sont évidentes. 7. Introduction aux changements de doctrine: Une partie importante de la création d'un document est de pouvoir le redimensionner pour différentes utilisations Par exemple, vous pouvez créer un document A3, puis tout à coup, vous deviez avoir besoin d'un format cinq, mais vous voulez être en mode paysage et non en portrait. Je vais donc vous montrer comment vous pouvez vous y prendre et aussi comment créer des mises en page alternatives Nous avons donc pas mal de choses ici, et c'est une section assez courte. 8. Redimensionner un document: Voyons comment modifier la taille d'un document existant. Il s'agit donc d'un document d'une page très simple, qui est un portrait Et je veux en faire un paysage. Maintenant, si je vais dans mes propriétés, je pourrais aller ici et simplement cliquer sur le bouton paysage. Mais cela change la page, pas le contenu. Donc, en cliquant dessus, je change simplement la taille ou l'orientation de mes pages en paysage. De même, je pourrais entrer ici et choisir A3. Et vous verrez exactement la même chose. Ça en a fait trois. Maintenant, je vais les annuler parce que cela ne me convient pas vraiment . Donc, ce que j'aimerais faire maintenant, c'est au lieu d'utiliser les propriétés ici, je voudrais aller dans Fichier et non dans la configuration du document, car la configuration du document est la même que celle que nous venons de faire dans les propriétés. Mais pour ajuster la mise en page. Maintenant, quand nous devons ajuster la mise en page, ici, j'ai des choses comme le format de page, qui dans mon cas est réglé sur A4. Et je veux en faire un cinq, pour que ce soit beaucoup plus petit. Maintenant, je souhaite également changer l'orientation en paysage. Ensuite, je vais descendre ici. Je vais laisser le saignement exactement le même, mais je vais également ajuster la taille de police Alors quand, parce que nous réduisons cette taille, il est évident que la police doit uniquement s'adapter, alors nous les réduisons. Mais c'est une chose importante. Si vous activez l'option Définir la limite de taille de police, vous pouvez dire, eh bien, mes polices vont devenir plus petites, mais je ne veux pas que le texte soit inférieur à six points. Donc, si vous imaginez que vous avez un document A4, vous obtenez le format en le réduisant à cinq. Si vous avez un type à dix points, tout à coup, ce type peut devenir cinq points. Cela permettra donc de s'assurer que rien ne soit inférieur à six points, car c'est presque ce qui est très difficile de lire un texte inférieur à six points. Je vais donc cliquer sur OK ici. Et vous pouvez voir comment simplement modifier mon document et tout a été configuré. Cela semble donc correct. Laisse-moi le refaire. Je vais annuler cette commande Z ou cette commande Z pour annuler. Et encore une fois Fichier vers le bas pour ajuster la mise en page. Et cette fois je vais aller dans l'autre sens. Donc, au lieu du A4, je vais passer à un trois et je vais garder la même orientation. Ajustez la taille de la police. Je veux vraiment activer, même si pour être honnête, je n'en ai pas besoin pour cela parce que tout ne fait que s'agrandir. Et je vais m'assurer d'ajuster également le contenu non verrouillé Juste au cas où j'aurais verrouillé quelque chose, je veux m'assurer qu'il est ajusté. Je vais cliquer sur OK. Et nous allons faire un petit zoom arrière ici. Et vous pouvez voir maintenant que je suis sur un document A3. Si je sélectionne juste un peu de texte ici, vous pouvez voir que la taille de mon texte est de 20,2 points Alors que si j'annule cette opération , que je reviens au document A4 et que je clique dessus, la taille de mon texte était de 14 points dedans. Alors essaie ça. C'est incroyablement utile. Être capable de simplement ajuster la taille et le format d'un document tout en ayant l'air raisonnable. Maintenant, juste pour te prévenir, ça ne marche pas à chaque fois. Il y a des moments où vous devrez peut-être encore entrer et jongler un peu avec les choses Mais cela vous permet d'y parvenir sur la majeure partie du chemin. Essayez-le. 9. Outil de page et bases de la mise en page liquide: Une autre façon de modifier la taille d' une page consiste à utiliser ce que l' on appelle Liquid Layout. Et la page Tool. Si je monte sur la page Outil qui se trouve maintenant à 123 en bas sur le côté gauche et que je clique dessus Vous verrez que j'ai un petit aperçu de ma page. En fait, je peux simplement extraire cette page pour changer la taille. Ce qui est vraiment étrange lorsque vous le faites pour la première fois alors que vous le sortez et que vous partez, je veux une page exactement de la même taille, que vous lâchez prise et que vous revenez simplement au document d'origine Si tu veux rester là-bas, maintiens le bouton enfoncé. Sur Mac, il s'agit de la touche Option sur le PC, de la touche Alt avant de lâcher prise, et elle restera alors à cette taille. Maintenant, je vais annuler cela parce que vous pouvez voir le problème est que rien n' arrive à mon contenu. Eh bien, si nous allons dans le menu Layout, nous avons ici une option appelée Liquid Layout. Et pour le moment, cela dit qu'il est contrôlé par Parent. Ce que je vais faire, c'est passer à l'échelle supérieure. Et maintenant, vous verrez que lorsque je ferai cela, le contenu s' échelonnera également sur la page. Encore une fois, lâchez prise, ça va craquer. Je pourrais également en faire un autre ici appelé basé sur les objets, et vous verrez si je sors celui-ci maintenant comment les objets eux-mêmes se déplaceront en même temps Maintenez la touche Alt ou Option enfoncée si vous souhaitez les maintenir exactement là où ils se trouvent. Séché 10. Dispositions alternatives: Et si je voulais avoir deux mises en page différentes ? Je voulais donc avoir une version verticale et horizontale de ce document. Eh bien, si je vais dans le panneau Pages ici, vous pouvez voir que j'ai une version qui est ma version verticale. Je peux ensuite accéder à ma mise en page et créer une autre mise en page. Et celui-ci sera ma version horizontale. Je vais cliquer sur Horizontal dedans, gardant la même taille de page. Alors, que dois-je faire du contour de cette page où je peux soit utiliser Scale, soit utiliser , dans mon cas, objets basé sur des guides ou ordre des objets basé sur des guides ou des Et je vais cliquer sur OK, donc maintenant je dois accéder à Layouts. Nous avons donc cette mise en page ici, et j'ai cette mise en page qui se trouve en bas , alors vous pouvez voir comment elle est construite. La page a encore besoin d'un peu de travail pour la corriger. se peut donc que je doive commencer à déplacer ces choses et à leur donner l'apparence que je voudrais qu'elles ressemblent. Maintenant, une fois que je l'ai fait j'ai obtenu tout ce que je voulais. Je vais juste le déplacer là-bas. Je crois Et cette photo peut être placée dans un coin. Je pense que mes textes devront peut-être également être légèrement déplacés. Ce n'est pas l'idéal, mais avec un peu de travail, je pourrais y arriver. D'accord. Prenons cette photo, mettons-la dedans, et je vais la redimensionner. C'est vrai, donc si j'avais fait ça et que je me suis dit : OK, c'est super. Je suis content de ce que j'ai ici. C'est juste cette petite ligne rouge-orange qui, je pense, doit également être franchie. Maintenant, je me rends compte sur ma mise en page principale que cela ne devrait pas être qualifié d'actualité architecturale. Il devrait s'appeler Architectural Digest ou autre. Je peux changer celui-ci ici. Il s'agit de la mise en page parent. Moi, si je change celui-ci en Architect Digest, j'utiliserai juste DIG. Là-bas. Maintenant, regardez ce qui se passe ici. Vous pouvez voir que cela indique toujours une actualité architecturale, mais il y a un gros symbole d'avertissement à cet endroit. Si je clique sur le symbole d'avertissement, le texte de l' autre sera également mis à jour. 11. Mélange de pages et créer un document à trois volets: J'aimerais créer une brochure avec des plis. Maintenant, je peux m'y prendre de deux manières. Je pourrais créer un document A4 sur Pages. Et je vais désactiver le recadrage des pages. Et toujours ici, ce sera du paysage. Ce qui va se passer maintenant, c'est que j'ai deux pages comme celle-ci. Ensuite, le document va être imprimé puis plié en trois sections. Je pourrais donc essayer, puis pour ma propre mise en page, déterminer exactement quel morceau je veux pour quelle section pliée. Et je vais probablement le faire en suivant conseils du souverain ici présent. Maintenant, j'ai découvert qu'il y en avait 297 là-bas. Je pourrais donc m'en occuper et l'obtenir exactement comme j'en avais besoin. Donc un tiers là-bas, le tiers suivant ici. J'en ai un très bon, tout à fait au bon endroit, mais vous avez une idée générale. Je peux donc simplement le diviser en trois sections. Ensuite, le problème suivant est que j'ai besoin de marges qui puissent être placées de part et d'autre pour m'aider dans ma conception. Vous pouvez voir que cela demande beaucoup de tripotage et beaucoup de travail Il existe donc une bien meilleure façon de créer un document comme celui-ci. Je vais le fermer et je ne vais pas le sauvegarder. Et je vais aller dans New File. Et je vais créer le document à la bonne taille pour un seul de ces plis. Donc ici, je vais le sortir et je vais le faire ici. C'est du chapitre 9 à 6 mm. Je vais faire en sorte que ce soit la taille pour DL, la largeur pour l'offre. Maintenant, cela dépend des imprimantes. Vous devrez peut-être y réfléchir pour voir exactement ce que cela va être. Mais je vais en mettre 99 pour l'instant. Et il a une hauteur de 210. Et je voulais juste une page. Et je vais faire du portrait pour ça. Je vais cliquer sur Créer. Et voici ma première page. Maintenant, je veux ajouter d'autres pages et je veux que ces pages soient côte à côte. Maintenant, si vous deviez importer une page dans le panneau Pages, ici, nous faisons glisser une page dedans, je la dépose, et j'essaie de la déposer à côté de cette page. Vous verrez une sorte de lien à côté de la page et vous verrez simplement un menu déroulant là-bas. La première chose que nous devons faire est donc de nous assurer que notre option Autoriser le remaniement des pages du document est désactivée Et puis quand je le fais glisser et que je le place à côté de cette page, vous pouvez voir comment cette petite icône vient d'apparaître. Je peux en fait déposer cette page à côté de celle-ci. Je peux faire de même avec celui-ci. Par ici. J'ai trois pages côte à côte. Et je peux faire la page suivante ici et juste faire 12.3. Faites donc attention à l'endroit où vous les déposez à nouveau, que vous créiez un nouveau document ou non, car nous devons autoriser la désactivation de Pages to Shuffle. Ce ne sera pas un problème. Vous pouvez simplement les glisser-déposer l'un à côté de l'autre. Et c'est la même technique que celle qui serait utilisée si nous faisions un document avec une page dépliante au milieu Maintenant, je peux simplement concevoir des pages individuelles ici ou mettre une image sur toute la surface. Toutes. Envoyez-le à l'imprimeur et dites-leur exactement ce que je veux. Et il va évidemment être imprimé et plié en conséquence. 12. Introduction à la typographie de niveau supérieur: Plus tôt dans le cours, nous avons examiné du texte simple. Nous allons maintenant entrer dans les détails. N'avez-vous pas examiné la plupart des paramètres que nous avons passés sous silence auparavant ? J'espère donc que cela vous fera passer un texte à un tout autre niveau. 13. Le panneau de personnages: Apportons quelques textes et jetons un coup d' œil au panneau Personnages. Maintenant, je vais aller chercher du texte à partir d'un document Word. Je viens donc de copier un texte ici. Et je vais utiliser mon outil Type, uniquement l'outil standard. Là-bas. Vous allez les voir tous les deux. Et cliquez et faites glisser un bloc de texte ici et collez mon texte directement dedans. Nous allons donc d'abord examiner le panneau des personnages dans les propriétés. Et si vous ne le trouvez pas ici, vous constaterez que si vous allez dans le menu Fenêtre, vous pouvez également accéder à Type et Tables et vous y trouverez le même panneau de caractères. Vous pouvez également accéder au menu Type et vous y trouverez également un panneau de personnages, se ressemblent à peu près. Maintenant, vous remarquerez qu'il y a quelques autres choses dans celui-ci. Et c'est uniquement parce qu'ils sont cachés ici. Cliquez sur ces trois points pour afficher toutes les options. Les options que nous avons en bas de page peuvent être consultées dans ce petit panneau en allant en haut. Et c'est là que je peux choisir des choses de la même manière : des casquettes, des petites majuscules, des majuscules, etc. Maintenant, je vais aller au titre ici, sélectionner ce titre et je vais augmenter la taille des polices. Je vais choisir 36 points et je vais juste le centrer au milieu. Le suivi consiste donc à modifier les distances entre tout un tas de personnages de cette manière. Je peux donc simplement augmenter la distance ou la diminuer ici et nous pouvons simplement passer à faux, un chiffre négatif comme celui-ci. Je vais juste m'en occuper. Je vais donc y aller avec les cent. Je l'aime bien pour les titres, cela donne une touche très cinématographique, est important pour les grands titres Vous ne voudriez probablement pas le faire sur votre corps de texte parce que lorsque vous le faites, disons par exemple, nous en avons fait 200. Cela devient tellement difficile à lire comme vous pouvez le voir ici. Je vais annuler ça. Il suffit d'y retourner. Alors fais attention à ça. Maintenant, il existe également d'autres utilisations. Par exemple, j'ai un paragraphe ici. Et vous pouvez voir que le mot « dicton » est assis tout seul là-bas. Et je veux que ce soit un peu plus propre. Je voudrais que l'un ou l'autre ait plus de mots à ce sujet. Alors peut-être une journée de navigation. Ou je veux simplement intégrer ce mot dans ces trois lignes. Je peux donc modifier très subtilement le suivi pour ce faire Vous pouvez voir qu'en augmentant légèrement le suivi, je peux obtenir plus de mots sur cette ligne Ou je pourrais aller dans l'autre sens et le réduire légèrement jusqu'à ce que le mot «   voile » y figure. Mais vous ne voulez pas en faire trop , sinon vous constaterez que le texte aura l'air un peu étrange. Mais de temps en temps comme ça, tu peux le faire. Vous avez souvent l'impression que les gens parlent de veuves et orphelins en utilisant de petits mots ou en Et c'est une façon de contourner ce problème. À gauche, nous avons le crénage. Le crénage correspond à la distance entre les caractères individuels. Si j'y vais et que je vais zoomer ce petit bout en bas où il est indiqué qu'il provient de Wikipédia, c'est de là que provient ce bout de texte. Creative Commons. Zoomez directement dessus. Je suis désolée pour ça. Le texte est omniprésent. Je peux modifier les distances entre les personnages individuels. Donc, ici, je peux passer entre le haut et le K. Il suffit de placer mon curseur entre les deux. Ensuite, je pourrai aller voir mon Kerning. Et je peux soit augmenter cette distance, soit je peux la diminuer. Là-dedans. Vous pouvez voir que c'est une distance très, très fine et subtile. Nous allons maintenant l' utiliser plus tard , lorsque nous introduirons des éléments tels que lorsque nous introduirons des éléments des symboles de copyright et que nous créerons des fractions, nous l'utiliserons pour manipuler la position assise de nos personnages. En dessous, nous avons deux options, l'échelle horizontale et verticale. Ce sont ceux-là. Si je prenais le mot Wikipédia, je pourrais en fait le redimensionner verticalement. fait de stationnement que j'ai oublié de faire le a, et je peux aussi le redimensionner horizontalement pour le rendre haut et étroit. N'oubliez pas qu'avec ces deux éléments, vous êtes en train de modifier la forme du texte. Et vous pourriez finir par lui donner une très mauvaise apparence parce qu'il n'a pas été conçu dans cette forme. Pour commencer avec deux autres options, cliquez ici. L'un d'entre eux est incroyablement utile. Si je prends un mot comme ça , je pourrais aussi le faire sur des personnages individuels. Je vais prendre le mot « biens communs ». Je peux m'en servir. C'est ce qu'on appelle le décalage de la ligne de base et je peux réellement le déplacer au-dessus ou en dessous de la ligne de base. Ensuite, à droite, nous avons le cisaillement où nous pouvons réellement incliner les choses un peu comme en Mais vous pouvez choisir l'une ou l'autre voie, donc je peux faire quelque chose de négatif pour que cela se passe dans cette direction. Enfin, pour le moment, nous avons la langue du correcteur orthographique ici. Nous reviendrons sur certains de ces autres points sous peu, mais jetez-y un coup d'œil. Essayez-les, faites en sorte votre texte ne soit pas vraiment important. Vous pouvez toujours le rapporter et vous assurer que vous vous sentez à l'aise avec ce que ces choses font. 14. Panneau de personnages et glyphes: Jetons un coup d'œil à d' autres options. Je vais en venir au mot voile. Et je vais juste le sélectionner dans le panneau des personnages en bas. Nous avons quelque chose où nous pouvons tout mettre, en majuscules, ou nous pouvons également opter pour des majuscules plus petites. La capitale principale est donc une plus grande capitalisation, puis les autres sont des capitalisations plus petites. Nous avons également un exposant et un indice. Ainsi, par exemple, si je voulais enregistrer le mot voile et si j'avais la marque TM, je pourrais ensuite le sélectionner. Et je pourrais utiliser un exposant pour le réduire et le monter, ou un indice pour le réduire et le descendre Enfin, je vais m'en débarrasser. Nous avons également la possibilité de souligner ici ou de rayer par le milieu Maintenant, vous constaterez peut-être que certaines de ces choses ici semblent un peu, eh bien, pas si délicates. Et vous allez découvrir qu'il existe plus d' options que celles que nous vous proposons pour le moment. Et lorsque nous aborderons les styles, nous examinerons d'autres options de ce type ici afin que vous puissiez en faire beaucoup plus avec les personnages. Mais pour l'instant, passons à un ou plusieurs caractères spéciaux. Supposons, par exemple, que je veuille trouver un mot ici. Et peut-être une tête, deux petits points sur le dessus. Désolé, j'ai dit un mot, je suis dans une lettre. Je fais de la voile et il y a deux petits points juste en haut. Comment puis-je trouver cette lettre en particulier ? Eh bien, ce que vous pouvez faire, c'est aller dans le menu Type et y trouver des glyphes. Vous pouvez également accéder au menu Fenêtre et descendre jusqu'à Type et Tableaux et vous y trouverez des glyphes Quoi qu'il en soit, c'est exactement la même chose. Nous avons donc ici tous les caractères correspondant à la police que vous aimez. Je suis à Montserrat en ce moment. Et ça me montre toutes les options s'offrent à moi pendant des mois. Si vous étiez à une époque, quelles sont vos options pour cette époque. Ensuite, je pourrai simplement aller chercher ce personnage en particulier là-bas. Donc je veux un A ici. Nous avons donc des A à certaines formes dessus. Je pense que je pourrais avoir besoin de trouver les minuscules. Nous y voilà. Il y a un A avec deux petits points. C'est ce que je veux. Je l'ai surligné car je pourrais simplement double-cliquer et il le remplacera pour moi. Il s'agit donc d'une méthode de travail rapide. C'est également idéal lorsque vous recherchez des choses qui seraient autrement plus difficiles à trouver. Par exemple, si je cherchais une marque d'immatriculation, vous savez, les petits sont en cercle. Eh bien, encore une fois, je peux entrer ici et je peux y trouver le R ou la marque d'immatriculation, elle se trouve là-bas. Double-cliquez et cela l'amène. Bien sûr, c'est trop grand pour que je puisse sélectionner ici, accéder aux options de mon personnage, puis choisir l'exposant pour le réduire. Et montez. N'oubliez pas que lorsque vous obtenez le vôtre, vous pensez , oh, c'est un peu trop bas. En fait, je pourrais toujours y aller et utiliser mon horaire de travail de base pour le forcer encore plus loin. Je peux cliquer entre ces deux caractères. Et je pourrais utiliser mon crénage pour rapprocher afin de pouvoir les déplacer comme ça Maintenant, ici, nous avons tellement d'options différentes et cela dépend vraiment de la police dans laquelle vous vous trouvez. Un monstre. Il y a plein d' options ici. C'est, par exemple, que si j'ai besoin quelque chose comme une fraction simple, il y a des fractions simples dedans. Mais qu'en serait-il si je voulais créer quelque chose qui soit peut-être pas si simple en termes de fractions ? Je vais donc descendre ici. Et après Creative Commons, je vais ajouter de petites fractions. Je vais cliquer ici et zoomer directement. Et nous nous y déplaçons un peu. Je vais cliquer après Creative Commons. Et je vais inscrire cinq septièmes. Je ne sais pas pourquoi, mais je ai fait. Ce que je peux faire, c'est prendre les cinq, accéder à mon exposant , prendre les sept et accéder à mon indice Maintenant, ce n'est pas une très belle fraction que les cinq pourraient peut-être accepter en augmentant légèrement Les sept pourraient certainement être un peu plus. Mais bien sûr, à ce stade, je peux simplement entrer et sélectionner les sept. Et je vais zoomer un peu. Difficile de sélectionner ces choses quand on est loin. Je vais donc aller aux sept et sélectionner les sept. Et je peux utiliser mon décalage de base pour le déplacer légèrement vers le haut et le placer dans la bonne position. Encore une fois, les cinq, si j'avais besoin de les déplacer, je pourrais les sélectionner, peut-être juste une fraction vers le haut. Ensuite, je pourrais prendre les cinq, cliquer entre les cinq et la barre oblique et utiliser quelque chose comme le crénage pour les rapprocher . quelque chose comme le crénage pour les rapprocher . Peut-être avec un sept. Je vais le mettre un tout petit peu aussi. Joue un peu avec ça. Essayez ces petits boutons. Ils sont assez évidents. Mais ce qui est moins évident, mais bien plus utile parfois, bien plus utile parfois, c'est d'aller taper et de trouver des glyphes Cela vous montrera tous les caractères de la police dans laquelle vous vous trouvez. Je suis à Montserrat, donc il me montre tous les caractères de la police dans laquelle je me Lorsque vous souhaitez en utiliser un, vous pouvez soit cliquer et faire glisser le pointeur sur le caractère que vous souhaitez compléter, soit Remplacer Il vous suffit de double-cliquer sur celui que vous souhaitez. Vous pouvez également cliquer entre les caractères. Encore une fois, double-cliquez ici pour le personnage au bon endroit. Et si vous constatez que vous ne voyez pas ce que vous voulez dans cette police de caractères en particulier Eh bien, laissez-moi simplement cliquer ici. Et je peux simplement passer à une police complètement différente. J'irai au cinéma. Je vois tout le booléen ici. Encore une fois, je peux juste choisir l'un de ces personnages. Joue avec eux, habitue-toi à eux. Et surtout nulle part, les glyphes ne se trouvent 15. Alignement et texte en retrait: Examinons certaines des options de paragraphe. Je vais sélectionner tout le texte ici, et je vais descendre au paragraphe. Encore une fois, vous ne verrez peut-être pas toutes ces options, mais si vous appuyez sur le petit bouton avec les trois points , vous les verrez toutes. Vous pouvez également l'obtenir depuis le menu Fenêtre ou depuis le menu Type, comme nous l'avons fait pour les personnages. Maintenant, qu'avons-nous ici ? En haut se trouvent les alignements. Je ne veux donc pas sélectionner le titre. Je veux juste sélectionner tout ce texte ici. Et avec mes alignements, j'ai Aligner, Gauche, Ligne centrale, Aligner à droite ou assez simple Ensuite, toutes les lignes sont justifiées. Donc, ce qu'il fait, c'est de prendre toutes les lignes ici et de s'assurer qu'elles vont toutes bien de part et d'autre, l' exception de la dernière ligne. Maintenant, permettez-moi de vous le montrer en un paragraphe. Sélectionnez cette option à nouveau. Là-bas, vous pouvez voir que la dernière ligne d' un vaisseau en mouvement est alignée sur la gauche. Si je fais celui-ci, il est aligné au milieu. Si je le fais, il est aligné sur la droite. Ou nous pouvons utiliser celui-ci ici, qui les aligne tous. Toutes les lignes sont donc alignées. Mais malheureusement, cela a fait bouger le texte, de sorte qu'il n'est plus très lisible. Tu verras si je l'annule. Si je devais annuler cela, puis sélectionner tout le texte, zoomer un peu ici et utiliser celui-ci. Parfois, il y a de très grands écarts entre les textes. Parfois, c'est aussi très rapproché. Vous devez donc être très prudent si vous comptez utiliser celui-ci. Parce que ça peut paraître un peu étrange. Mais bien sûr, cela dépend entièrement de vous. Maintenant, en descendant un peu, la prochaine chose que nous avons est la possibilité d'indenter les paragraphes Et encore une fois, cela fonctionne paragraphe par paragraphe. Donc, si je devais simplement sélectionner ce paragraphe ici, vous pouvez voir que je peux suivre et que je peux mettre ce paragraphe en retrait par la gauche ou par la indentation à partir de la droite est plus logique si vous êtes aligné sur la droite Mais cela peut se faire des deux manières. Laisse-moi juste le remettre à zéro. L'autre chose que nous pouvons faire ci-dessous est d'indenter uniquement la première ligne Donc ici, je peux le mettre en retrait, mais s'il y a du texte dedans, maintenant je vais le reprendre. Je vais le ramener à zéro. Ainsi, l'une des façons dont les gens différencient les paragraphes consiste à mettre la première ligne en retrait Ainsi, pendant que vous lisez, vous pouvez voir, oh, c'est en retrait, c'est un nouveau paragraphe Encore une fois, certaines personnes aiment ça, d'autres non. L'autre chose que nous pouvons faire, c'est de mettre le texte en retrait et de laisser la première ligne à côté de la marge Permettez-moi donc de sélectionner à nouveau tout ce texte là-bas. Et je vais juste aller ici et taper à nouveau zéro. Donc, ce que je peux faire, c'est mettre en retrait le texte, tout le texte qu'il contient Je vais opter pour le 8 mm. Mais je peux ensuite revenir à la première ligne et mettre moins huit Cela ramènera donc la première ligne au début. Vous ne pouvez pas aller plus loin que le bord de votre zone de texte. Tu verras si j'en prends une de plus. Je passe donc à moins neuf. N'oubliez pas que mon retrait est de huit. Si j'essaie de faire moins neuf, cela aboutit à une valeur d' indentation non valide là-bas Encore une fois, nous pouvons également y indenter la dernière ligne. Essayez-les, voyez comment vous vous en sortez, assurez-vous de bien comprendre ce qu'ils font réellement. Ensuite, nous passerons à l'autre option ci-dessous. 16. Panneau de paragraphe : espace avant, espace après, casquettes, frontière et ombre, trait d'union: Mes paragraphes sont très proches les uns des autres. Donc, dans les options de paragraphe, je vais me déplacer vers le bas. Et j'ai l'option d'espace au-dessus ou d'espace en dessous. Et si j'augmente l'espace au-dessus, cela augmente l'espace au-dessus de tous les paragraphes. Maintenant, je suis content de ce que j'ai là, mais je ne veux jamais changer le titre de cette rubrique ici. Je peux donc passer à droite, ce qui augmente l'espace. Après. Maintenant, puis-je déplacer ce bout de texte vers le bas en augmentant l'espace auparavant ? Non, je ne pouvais pas car cela ne modifiera pas réellement l'espacement à moins que ce texte ne soit placé au-dessus. Ces deux options sont donc très utiles pour ajuster simplement votre texte et les distances entre vos paragraphes. Passons à ce premier paragraphe ici. descendant un peu dans les options du paragraphe, il suffit de faire défiler la page vers le bas. Et cette petite option s' appelle Drop Caps. Il est maintenant réglé à zéro pour le moment. Et comme j'ai placé mon curseur dans ce premier paragraphe, si j'en choisis un, rien ne se passera. Je ne vous ai pas encore dit ce qu'il fait, mais quand je le ferai aussi, vous verrez tout de suite qu'il va prendre la première lettre et en faire deux lignes. Bonjour. Si je passe à trois, cette première ligne deviendra trois lignes, et je peux continuer comme ça. Désormais, aucune reine ne modifie la hauteur de ces Drop Caps, mais nous pouvons également choisir nombre de personnages que nous voulons affecter. Je pourrais donc faire entrer le mot dans son intégralité, peut-être en faire trois lignes. Bonjour, je trouve ça horrible. Je vais revenir à une lettre et la surligner de deux ou trois lignes. Il n'y a donc pas de bien ou de mal. Faites simplement ce qui vous semble approprié pour votre document. Nous pouvons également, si je clique sur ce paragraphe ici, mettre un peu d'ombre autour d'un Nous pouvons passer au paragraphe et le délimiter par une bordure. Et vous trouverez ici que vous pouvez changer les couleurs de ces deux couleurs. Enfin, en bas, nous avons la césure. Désormais, la césure ne se limite pas à l' activer et à la désactiver. Et nous y réfléchirons lorsque nous créerons nos styles. Mais pour l'instant, si je sélectionne simplement tout mon texte, je vais désactiver la césure. Il n'y a aucune césure sur mon document. C'est une question personnelle de savoir si vous voulez une césure ou non. Comme je l'ai dit plus tard, nous allons voir comment nous pouvons réellement le changer. Nous ne mettons donc que des traits d'union pour les mots très longs. Si tu le souhaites Essaie ceux-là. 17. Grille de base: Je viens d'apporter ce texte et encore une fois, et je l'ai fait passer d' une colonne à l' autre. Maintenant, le problème que vous pouvez voir est la deuxième colonne ici. Ce n'est pas le cas, le texte ne correspond pas tout à fait au texte de gauche. Maintenant, je pourrais rester assis ici pendant un long moment et essayer d'obtenir une précision absolue. Ou je pourrais simplement utiliser une option qui est une grille. Je vais sélectionner tous mes textes ici. Je vais passer au paragraphe et activer cette petite grille ici. C'est ce qu'on appelle la grille de base. Et quand je l'allumerai, vous verrez que les textes sautent immédiatement vers le bas. Maintenant, si je commence à avancer un peu , je vais juste le faire ici. Vous pouvez voir que le texte essaie de rester parfaitement aligné par rapport à l'autre partie du texte. Maintenant, cela semble tout à fait correct et vraiment agréable et facile à faire. Le problème, c'est que si je vais ensuite ici, sélectionne tout mon texte. Je vais juste sélectionner tout mon texte là-dedans. Et je change la taille de mon texte de dix points à 12 points. Regarde ça. Le type vient de sauter et nous avons de grands écarts entre les deux. Alors je me dis : OK, pas de problème, je sais quoi faire. Je vais voir ici les distances séparent le texte appelé la location. Et je vais juste le réduire. C'est ce qu'on appelle réduire, mais c'est un peu trop proche parce que c'est du texte en 12 points avec un let en 11 points, ce qui ne fonctionne pas vraiment. Essayons encore une fois. 12 points, ce n'est pas très bien. 14 points et ça saute à nouveau. Alors, que se passe-t-il réellement ici avec le texte ? Eh bien, ce que nous devons faire, c'est regarder et voir la grille de base elle-même afin que vous puissiez voir où se trouve cette grille. Et je vais accéder au menu Affichage. Je vais accéder à mes guides et à mes grilles, et je vais montrer la grille de base Et voilà, vous pouvez voir que le texte passe à une ligne sur deux. La raison pour laquelle il saute est donc due la taille de cette grille de base. Nous pouvons donc modifier la grille de référence. Et je vais le faire en accédant à mes préférences. Je vais maintenant accéder aux préférences d' InDesign. Si vous utilisez un PC, allez dans Édition et Préférences. Je vais descendre jusqu' à mes grilles. C'est ici que je peux modifier la taille de cette grille de base. N'oubliez donc pas qu'à l'heure actuelle, cette grille de base est fixée à 12 points. Donc, quand j'ai du texte en 12 points dedans et que j'ai réglé la distance entre les lignes, le prêt est de 14. Eh bien, ça va bien, il n'y a pas assez de place, donc ça va à une ligne sur deux. Si je devais augmenter ce chiffre à 14, techniquement, il devrait être de 14,4, car cela représente 20 % sur 12. Mais je vais juste dire 14. Cliquez. D'accord. Et vous pouvez voir maintenant que nous sélectionnons à nouveau tout le texte. Le type est 12 et le lettrage est 14. Donc tout va parfaitement bien fonctionner. Bien sûr, si je l'augmente à 14 et que je le change à 18, il sautera à nouveau sur une ligne sur deux. Il suffit donc d'en être conscient. Ce n'est que la partie visible de l'iceberg en ce qui concerne l'utilisation de la grille de base Je voulais juste vous donner une idée de son fonctionnement La grille de base est donc invisible ou visible, mais c'est le Elle n'imprime tout simplement pas la grille non imprimable vers laquelle votre texte sera renvoyé Et vous pouvez modifier la taille de la grille en accédant vos préférences, dans les grilles. Et vous pouvez y modifier votre grille de référence. Essayez-le et découvrez comment il fonctionne avec différentes tailles de texte et différents paramètres de location. 18. Vérification orale ; trouver et remplacer des polices: La première chose qui nous est présentée est d'accéder au menu Affichage, jusqu'aux guides et aux grilles. Et je vais juste masquer ma grille de base. Ensuite, je vais sélectionner tout le texte. Continuez simplement à cliquer jusqu'à ce que je les aie tous sélectionnés. Et dans les options de paragraphe, je vais désactiver la grille de base. Et enfin, tout cela ne fait qu'un, un cadre. Je vais cliquer sur ce cadre supprimé et faire passer mon texte. Je viens de revenir au texte standard que j' avais au départ. Passons à la dernière ligne. Maintenant, si vous avez du texte dans votre document, évidemment, l'une des choses que vous voulez faire est de vérifier l'orthographe. Et nous avons jeté un coup d'œil à la petite option située dans le personnage, qui vous permettait de choisir la langue de votre correcteur orthographique Alors, comment activer votre correcteur orthographique, désactiver l'orthographe automatique, toutes ces bonnes choses Eh bien, il vous suffit de monter le menu Édition et nous allons trouver l'orthographe, qui se trouve à peu près aux trois quarts du bas. Il existe donc une orthographe dynamique et lorsque vous l'activez, vous verrez qu' elle affiche simplement les mots qui, selon elle, sont mal orthographiés Maintenant, peut-être que celui-ci est mal orthographié. Je ne sais pas, mais je suis sûr que le kitesurf se résume en un mot Quoi qu'il en soit Si j'en reviens à l'édition, nous devons également procéder à orthographe et à la correction automatique, qui corrigeront les choses au fur Fais attention avec celui-là. Cela peut être très dangereux et vous pouvez finir par avoir toutes sortes de mots étranges épelés. Il existe également une option de vérification orthographique ici. Vous pouvez donc parcourir votre document ou votre histoire. Si vous jetez un coup d' œil au bas de la page, on peut y lire : que souhaitez-vous rechercher ? Voulez-vous effectuer une recherche dans l'histoire dans le document ou dans tous les documents ouverts ? Et il va simplement parcourir et remplacer les mots pour vous. Ainsi, par exemple, voilier, c'est trouvé et je peux simplement le remplacer par deux mots, vente et bateau Et je peux y changer ça encore une fois. Donc, parce que je vais bien le faire, en fait je vais mettre un trait d'union, je crois , et modifier ce qui n'est pas passé une fois que c'est fait C'est fait Et c'est fait pour l' ensemble de votre document. Maintenant, l'autre chose que nous pouvons faire est de modifier le texte. Alors je sais ce que tu penses. Nous venons de le faire Tim dans le panneau des personnages. Mais s'il s'agit d'un document entier et que vous n'êtes pas sûr, peut que certains mots soient d'une police de caractères différente. Donc ce mot ici, je vais juste le sélectionner. C'est peut-être autre chose. Peut-être que c'est simplement et celui-ci ici. C'est peut-être Montserrat. Ce que je peux faire, c'est qu'au lieu de les chercher, je sais qu'il y a un film dedans et qu'il y a déjà un monstre. Je peux passer à Type. Et je peux dire : changez la police ou recherchez et remplacez la police. Ici, il est écrit « Are », ils disent que Minion Pro est Montserrat et c'est simplement que je veux vraiment n' avoir que Minion Donc, si je clique sur Montserrat, je peux alors le changer en Minion Pro Et je dirais simplement du changement. Maintenant, regardez ce qui se passe. C'est par ici. Je change. En fait, c'était l' autre là-bas. Faisons vraiment du bowling là-bas. Encore une fois, nous allons passer à la version pro. Je peux tout changer là-dedans. Il vous permet donc simplement de trouver différentes polices de caractères et de les modifier. Vous pouvez modifier l'intégralité de votre document. Donc ici, même s'il s'agit de Minion Pro, je pourrais choisir de passer à Monster à l'avance Et encore une fois, nous modifions simplement tout le document. Jetez un coup d'œil à ces options. Le correcteur orthographique ne se trouve nulle part. Et dans le menu Type, découvrez où vous pouvez modifier ou rechercher et remplacer vos polices. 19. Trouver et changer: présent, l'une des choses que vous pouvez faire avec votre document est de modifier des éléments dans l' ensemble du texte. Je vais changer certains mots. Vous pouvez donc faire référence à ce document sous le nom de navigation. Mais je voudrais peut-être parler de l'énergie éolienne. Ainsi, chaque fois que je rencontre le mot voile, je veux le remplacer par l'énergie éolienne. Et nous pouvons le faire très facilement en allant dans le menu Edition et en descendant pour trouver la barre oblique Modifier Tout ce que je vais faire, c'est lui dire ce qu'il faut trouver et je vais faire voile et lui dire en quoi le changer. Et je vais avoir de l'énergie éolienne. Alors, où va-t-il se passer ? Va-t-il effectuer une recherche dans l'ensemble du document ou simplement dans un article ou jusqu'à la fin de l'article ou dans tous les documents ? Je vais simplement rédiger ce document ici. Il existe également un certain nombre d'autres options que nous proposons ici pour les rechercher et les modifier. Mais c'est probablement l'un des plus utiles pour commencer. Je vais juste dire qu'il faut tout changer. Et vous pouvez voir qu'il a été fouillé et qu'on a trouvé 14. Je clique sur OK. Et quand je choisis Terminé. Maintenant, cela signifie que l' énergie éolienne est au sommet. Quand la livre utilise le vent, l'énergie éolienne, les navires de guerre, tout change en énergie éolienne Essaie avec ça. C'est du edit. Il suffit de trouver la barre oblique Change. Entrez ce que vous recherchez, indiquez ce que vous voulez modifier, et décidez ici ce que vous voulez faire, dans quelle zone vous souhaitez rechercher pour le remplacer. Essayé 20. Justification verticale et ignorer l'emballage: J'ai un petit texte ici. Et ce que je veux faire, c'est examiner certaines options de zone de texte. Donc ce bout de texte, c'est du texte noir dedans et je veux placer le texte au milieu de la boîte. Maintenant, c'est assez évident parce que je peux aller jusqu' au paragraphe et le déplacer vers le milieu comme ça. Mais pourquoi ne pas le mettre dans cette boîte ? Vous voyez, c'est très bien de le déplacer, mais peut-être que mon cadre de texte est coloré. Si je m'en tiens à mon apparence ici et que j'ai choisi le bleu, le texte est toujours en haut. Donc, ce que nous pouvons faire, c'est aller le menu Objet et descendre dans les options d'une zone de texte. Et dans les options de zone de texte, l'une des options que nous avons est la justification verticale. Donc, plutôt que d'aller à gauche et à droite, cela monte et descend. Et vous pouvez voir que mon alignement en ce moment est vers le haut. J'ai le centre et le bas et je justifie. Si je vais au centre, mon texte sera alors placé au milieu de cette boîte. J'ai envoyé mon texte dans ma boîte. Et disons que je l'ai amené ici. Et je veux faire ce que nous faisions auparavant dans le cours, où nous avons intégré le texte à la photo. Et je veux que ce bout de texte entoure cette boîte. Ici, vous pouvez voir que je peux encore changer l'oxyde. Les textes seront toujours placés au milieu. Pour ce faire, nous devons ouvrir notre enveloppe de texte. Je vais donc aller dans Window, je vais descendre dans Text Wrap. Et je vais choisir cette option ici. Et cette option éloignera le texte de la forme. Et je peux alors simplement l'augmenter. La distance, à gauche, à droite, en haut et en bas. Je pense que je vais faire le côté gauche un peu comme ça. Maintenant, je peux le déplacer et le texte, nous allons simplement l' entourer. L'une des options que nous avons se trouve donc sous Objet, Options du bloc de texte. Et vous pouvez choisir l'endroit où vous souhaitez placer votre alignement vertical. Maintenant, parfois, vous pouvez faire les choses légèrement différemment. Tu pourrais prendre une forme comme celle-ci. Tu as un cercle. Et je vais aller dans le menu Objet, désolé, dans le menu Fenêtre. Je vais passer à mon texto Wrap. Et je vais forcer le texte à s' éloigner de cette forme de cercle. Je vais donc utiliser celui-ci ici. Nous y voilà. Ça a l' air bien. Mais ensuite, je voudrais mettre un peu de texte au milieu de tout cela. Je vais donc créer mon texte ici et ajoutons juste un petit bout de texte dedans. Énergie éolienne. Je voudrais mettre ce petit bout de texte en plein milieu de ce cercle. Alors je le fais, je le déplace et nous allons tout simplement disparaître. Déplaçons-la à nouveau. Il est revenu, il disparaît et il est noir, vous pouvez voir le problème. Alors pourquoi est-ce en train de disparaître ? Eh bien, c'est parce que ce bout de texte est également affecté par les formes qui disent «  éloignez le texte de lui-même ». Alors, comment pouvons-nous travailler avec cela ? Eh bien, si j'ai un objet de ce type, je ne veux pas être affecté par l'habillage du texte. Je peux accéder au menu Objet. Je descends dans mes options de zone de texte. Et il y a une option ici qui dit «   Ignorer l'encapsulation du texte ». Cliquez dessus sur l'interrupteur. D'accord ? Maintenant que je l'aurai mis dedans, vous verrez que les textes seront là, très heureux. Je vais simplement appuyer sur W pour que vous puissiez voir l'effet que je recherche. Je peux placer un petit mot au milieu et le texte l'entoure Si vous l'avez fait comme ça, où la zone de texte est en fait l'objet, vous n'avez pas à vous inquiéter Mais si vous avez utilisé une autre forme et que vous avez ensuite introduit du texte, vous devrez peut-être empêcher qu'il ne soit affecté par le Wrap du texte. Essaie ça. Il y a deux options là-dedans. Ce sont les options de la zone de texte. Donc, l'un examine la justification verticale, l'autre cherche à ignorer le texte Wrap 21. Règles et équilibre de colonne: Je vais me débarrasser de ce petit bout de texte ici la forme et de celui-ci là-bas. Je vais maintenant revenir aux options de l'objet et du cadre de texte et examiner d'autres éléments. Si vous vous souvenez que nous pourrions aller au bas des propriétés et modifier des éléments tels que le nombre de colonnes, vous pouvez également le faire ici. Je pourrais donc le transformer, par exemple, en trois colonnes, noires et forcer les colonnes à s'équilibrer là-bas, sorte qu'elles soient toutes équilibrées en bas. Maintenant, l'autre chose que nous pouvons faire est d'insérer un espacement. Donc ici, je peux simplement insérer un espacement. Et c'est l'insérer sur tout le pourtour. Vous pouvez voir que ce bloc de texte a été inséré comme ça. Encore une fois, c'est utile. Si vous avez du texte, nous avons en fait changé la couleur du cadre. Et vous voulez que le texte se trouve juste à l'intérieur de ce cadre. Comme ça. Je vais passer à l'objet. Encore une fois, Options de zone de texte. Et je veux aussi maintenant passer à la colonne Règles. Eh bien, ce n'est pas le cas des Règles, vous pouvez faire ceci et vous ne pouvez pas faire cela. Ce que cela signifie, ce sont les règles. Donc, si je vais dans Règles de colonne, je vais insérer des règles de colonne. Et vous pouvez voir qu'il place simplement ces règles ou ces lignes entre les colonnes. Je peux ajuster des choses comme la longueur, position horizontale, la largeur, la couleur de ces lignes. Je vais cliquer sur OK, au fur et à mesure que j'augmente le nombre de colonnes ici et je vais simplement descendre vers le bas. Pour ce faire. Vous voyez, cela va simplement continuer à maintenir mes dirigeants dans la leur. Incidemment, si vous accédez à ces options de zone de texte et que nous l'avons abordée dans le premier cours Je vais passer aux options ici. Et cela ouvre de toute façon les options du cadre de texte, donc je peux simplement y accéder et y changer les choses. Vous n'avez pas besoin d'accéder à votre menu principal d'objets pour l'essayer. 22. Texte sur un chemin: Maintenant, la partie suivante est passionnante car c' est ici que vous pouvez placer du texte sur des chemins. Pour le faire. Je vais commencer avec un petit crayon maintenant. Tu ne peux pas voir le crayon. C'est bon, c'est à peu près au quart de la descente. Si vous cliquez avec le bouton droit, cela peut être dû à l'outil de lissage ou à l'outil d'effacement Je vais juste prendre mon crayon et je vais dessiner une petite courbe comme ça. Maintenant tu peux voir que ma courbe est pleine. Je ne veux donc pas remplir. Je vais n'en choisir aucun pour mon remplissage et mon trait. Je vais lui donner une couleur qu'on puisse le voir facilement. Je vais le rendre noir. Je vais maintenant accéder à l'outil de saisie bouton droit de la souris et choisir le type dans un outil Path. Si je passe sur la forme, vous verrez que lorsque je passe dessus, un petit signe plus apparaît, et je peux cliquer sur cette ligne. Maintenant, voici le petit faisceau en I clignotant, et je peux simplement le mettre dans mon texte Maintenant, j'ai le texte sur un Path, mais je voudrais peut-être le déplacer. Donc, si je vais jusqu'à l'outil flèche noire, c'est l' outil de sélection en haut. Vous pouvez voir qu'il y a une petite ligne et je vais zoomer. Tu peux le voir un peu mieux. Il y a une petite file d'attente ici. Et il y a une autre ligne au milieu. Et il y en a un sur le côté droit. Il s'agit de vos marges d' alignement gauche, centrale et droite. Donc, si je devais accéder à mon outil de texte, cliquer sur mon texte, et j'ai accédé aux options de mes paragraphes. Tu peux voir que je peux partir. Je pourrais écrire une ligne ou aligner le texte au centre du tracé. Maintenant, je peux continuer à taper dessus à tout moment, je peux y accéder et le modifier. Je peux également sélectionner mon texte et utiliser peu près toutes les options que j'avais ici auparavant. Qu'il s'agisse de modifier la police de caractères, ajuster la taille, peut-être même de la déplacer à l'aide du décalage de ligne de base et de la déplacer au-dessus ou en dessous du tracé Mais qu'en serait-il si je voulais réellement le déplacer le long du chemin ? Eh bien, ce que je dois faire, c'est déplacer légèrement ma marge gauche. Maintenant, je dois m' assurer de sélectionner uniquement la marge. Je vais le récupérer. Et vous pouvez voir comment le texte est un peu déplacé vers le centre Je peux alors déplacer la marge de droite ici et déplacer celle-ci également vers l'intérieur. Maintenant que je les déplace, je ne fais que déplacer la marge de gauche ou de droite. Je peux ensuite aligner le texte à gauche ou à droite. Je vais revenir en arrière, sélectionner à nouveau le texte et l'aligner à gauche, au centre ou à droite. Vous pouvez également déplacer le texte en utilisant la petite ligne centrale située à cet endroit. Il s' agit donc des alignements à gauche, à droite et au centre Vous pouvez voir qu'il n'y a qu'une petite file d'attente. Et si je clique dessus, je peux déplacer le curseur central et déplacer mon texte n'importe où sur le tracé. Maintenant, c'est un peu délicat d'essayer de l'attraper, mais tu peux le faire. Vous pouvez vous déplacer une fois que vous l'avez saisi. Si je fais glisser cette petite ligne, cette petite ligne centrale sous la ligne ventrale placée par du texte de l' autre côté, le chemin Alors attrapez-le et mettez-le simplement d'un côté ou de l'autre Essaie un peu avec ça. Alors souvenez-vous qu'il suffit de lui donner une petite forme comme ça. Insérez votre texte en cliquant sur un chemin. Vous pouvez ensuite déplacer les alignements vers la gauche, la droite ou le centre à l'aide de la flèche noire. Pour être honnête, même l'outil à flèche blanche fera la même chose. Séché 23. Texte sur un objet: Ne faites pas de même avec les formes, afin que je puisse suivre et obtenir une ellipse, en y dessinant une ellipse Il est rempli, mais c'est très bien. Je vais récupérer mon texte sur un outil de tracé. Tapez donc un chemin, cliquez sur ma forme et insérez mon texte. Et puis encore une fois, je peux utiliser l'outil de sélection. Et maintenant, vous pouvez voir qu'il y a deux lignes ensemble. Donc celui-ci, ici sur le côté droit, c'est en fait ma marge gauche Si nous faisions tout le tour, ce serait ma bonne marge. Et mon option centrale est ici. Donc, si je devais prendre cette marge gauche et la faire glisser, vous pouvez voir que c'est l'alignement de gauche. Je vais juste faire long feu, sélectionner le texte ou cliquer sur le texte. Et puis ici, je pourrais choisir l'alignement droit ou la ligne centrale pour aller vers le bas. Et c'est exactement comme avant. Vous pouvez également le faire glisser par la petite ligne si vous pouvez le voir à l'intérieur. Il a dit que c'est toujours pénible d'essayer de s'en emparer. Je préfère souvent utiliser l'outil en forme de flèche blanche parce que je trouve qu'il est plus facile de saisir cette petite ligne et de faire défiler le texte. Déplaçons ça également. Très bien, alors qu'en est-il de la couleur du texte et de tout le reste ? Eh bien, si je sélectionne le texte, je peux accéder à l' apparence et je peux changer la couleur du texte. Et toutes les autres options. Si je suis sur l'outil de sélection et que je clique sur la forme, je m'occupe maintenant de la forme. Donc, si je ne voulais rien, une forme, je pouvais n'en choisir aucune. Là-bas. Je peux accéder au contour et choisir une couleur de trait ou aucune. J'appuie simplement sur W et vous pouvez voir le texte contourne toujours cette forme. Essayez-le. 24. Introduction au projet : brochure dépliante: Nous avons un projet vraiment intéressant à réaliser en ce moment, cette brochure sur le parachutisme, dont vous pouvez voir quelques pages ici Nous allons y remédier et je vais vous montrer comment y créer différentes mises en page Comment allons-nous utiliser beaucoup d'autres choses que nous avons déjà faites, mais aussi beaucoup de nouvelles choses ? Allons-y. Ça va être génial 25. Créer un document avec des pages dépliantes: Comme toujours, créons un document. Je vais créer un nouveau fichier. Et je vais passer à l'impression. Et je vais choisir le format A4. Cette fois, je vais opter pour une option paysage. Et je vais mettre mes pages ici. Je vais faire huit pages avec les pages opposées activées. Maintenant, en ce qui concerne les colonnes, je vais simplement les laisser par défaut, mais je vais les ajouter. Mon saignement a toujours été le cas. Je vais cliquer sur Créer. Faisons un petit zoom arrière ici. Maintenant, avec ce document en particulier, ce que je veux faire, c'est avoir une page supplémentaire qui se déplie au milieu du document. J'ai donc la couverture. Ensuite, vous ouvrez le document et vous voyez ces deux éléments, mais vous ouvrez ensuite cette page et elle se replie dessus. Vous voyez trois pages ensemble. Et puis, lorsque vous revenez à cette page, si cette page était toujours ouverte, elle apparaîtrait ici. S'il est fermé, vous n'y verrez que ces deux-là. Donc, tout d'abord, je vais mettre cela en place. Je vais accéder à mon panneau Pages. Et tout en haut, je vais descendre et je vais désactiver Autoriser le mélange des pages du document. Lorsque j'ajoute mes nouvelles pages, je peux les déposer à côté des autres pages. Par ici. Je vais ajouter une autre page. Je vais le traîner dedans. Et plutôt que de le placer à droite de cette page, je vais le placer juste en face de celle-ci. Vous pouvez voir si je m'oppose à mes petits changements de curseur et si cela me permet d'ajouter cette image sur la droite. Je dois faire de même sur la gauche. Alors allez ici et ajoutez simplement cette petite page sur le côté gauche. Alors maintenant c'est ma couverture. J'ouvre ensuite le document. Voici la colonne vertébrale au milieu. Ouvrez mon document sur la page de gauche, s'y trouvez-vous ? Les pages de droite s'y trouvent. Et tu peux ouvrir ça à ça. Et puis, lorsque vous passez à la page suivante vous retournez ces pages, que vous retournez ces pages, si ces pages restent ouvertes, sera une page de trois pages comme celle-ci S'il est fermé, il n' y aura que deux pages dedans. Essayez de le configurer avec 3.3. C'est donc 1 332,1. Ensuite, nous y reviendrons, nous mettrons du contenu à ce sujet 26. Apporter des photos: Apportons quelques photos. Je vais zoomer sur ma première page. En fait, je vais utiliser le panneau Pages pour double-cliquer dessus pour y accéder. Là-bas. Je vais fabriquer le cadre et il va passer d'un bord à l'autre. Et je vais ensuite faire de même avec la page suivante ici. Passons donc à la page suivante et apportez-le simplement. Faites un petit zoom arrière pour celui-ci. Maintenant, j'ai un peu de mal à tout intégrer. Je vais appuyer sur la touche Tab du clavier pour voir le plein écran passer d' un côté à l'autre du saignement, car ce sera une grande image sur Pareil ici. Je vais prendre celui-ci ici et le faire glisser. J'ai une grande photo sur les trois pages, le dépliant vers le bas. Et la dernière, il semble y avoir une photo. Ils vont déjà appuyer sur Tab. J'ai dû me tromper si tu l'as déjà apporté. Je vais encore une fois mettre tout cela dans un cadre. Revenons maintenant à la lecture de l'ensemble du document ici. Alors maintenant je peux apporter mes photos. Je vais aller dans File and Place et trouver celui-ci ici. Je vais utiliser celui-ci. Je pense que j'ai besoin de quelque chose comme ça. Et ça, et peut-être celui-ci. Cliquez d'abord sur Ouvrir cette image. Je vais le mettre ici. Celui-ci, je vais mettre celui-là. Donc ça va passer par trois. Je pense que celui-ci va passer en revue tout cela. Ça va aller tout en bas. Et ce serait ma photo de couverture. Ensuite, en parcourant les propriétés dans les propriétés, je vais simplement utiliser Frame Fitting pour accéder très rapidement et les adapter à ces cadres. Celui-là. Et enfin, celui-ci ici. Zoomez un peu et assurez-vous que tout est dans la bonne position. Je vais donc le survoler et déplacer les choses jusqu'à ce qu'elles fonctionnent Je crois que je veux juste qu' ils soient placés sur des auvents extérieurs , puis le type au milieu de la personne au Celui-ci, il n'y a qu'une paire de jambes qui pendent dans l'espace. Je vais donc cliquer et maintenir. Et encore une fois, faites glisser ça vers le bas jusqu'à ce que je voie le parachutiste en entier Ils sont donc là. Et celui-ci est parfait. Nous avons la petite verrière là-bas et l'avion en arrière-plan qui apporte quelques photos. Ils ne doivent pas nécessairement être les mêmes que ceux que j'ai utilisés. Fais ce que tu veux pour cela. Ensuite, nous allons passer à autre chose et commencer par du texte. Mais puis-je vous le suggérer lorsque vous arriverez à ce stade, car vous avez fait beaucoup de bon travail avec File and Save. Je vais juste utiliser Enregistrer sous ici. Nous appellerons le saut en parachute. Et je vais le garder quelque part. Et aussi pour ne pas déplacer les choses par erreur ou pour ne pas y mettre une photo dont je n'avais pas l'intention, comme vous. Alors j'ai fait, alors je vais verrouiller les choses au fur et à mesure. Le raccourci pour le verrouillage est désormais le contrôle ou la commande L, selon votre PC ou Mac. Je peux donc parcourir les photos très rapidement et les verrouiller en position. Comme ça 27. Créer des pages dépliantes: Maintenant, cela va être fantastique quand il sera déplié avec ces trois pages, cet immense panorama. Mais à quoi cela ressemblerait-il avant que les gens ne déplient cette section ? Eh bien, ils y verront cette page. Et ils y verront le verso de cette page. Le verso de cette page est en fait cette page là. Donc le C ça et ça là-bas, ça va paraître un peu étrange. Nous allons donc faire quelque chose de vraiment passionnant ici. Nous allons prendre une partie de cette image, placer là-bas et l'intégrer à celle-ci. Ainsi, lorsque les utilisateurs verront cette page avant même qu'elle ne l'ait dépliée, ils verront réellement à quoi ressemblent ces deux pages ici. Laissez-moi vous montrer comment nous allons procéder. Ce que je vais faire, c'est simplement déverrouiller. Donc, ici, je suis sur cette page en ce moment. Et la première chose que vous allez probablement dire, Tim, comment savoir sur quelle page vous vous trouvez alors que vous les voyez toutes les quatre, sera de regarder les règles. Lorsque vous cliquez sur une page, vous pouvez constater que l'un des chiffres correspondants s'éclaircit. Je peux donc voir si je clique sur cette page, eux sur celle-ci là, autres sur cette page ici, je vais accéder à l'objet et tout déverrouiller sur Spread. Il les déverrouille donc juste en les étalant sur ceux-ci qui sont toujours verrouillés Je vais le copier. Je vais donc maintenir la touche Alt enfoncée. Et je vais juste en faire glisser une copie ici. Maintenant, cette page est toujours la même. Et en fait, je vais le verrouiller à nouveau. Passons maintenant à cette page. Je vais déplacer cette photo ici parce que pour le moment vous pouvez voir que les deux sont identiques. Ça l'est, oups. Celui-ci est en fait au-dessus de celui-ci, mais ils sont identiques. Et si je déplaçais celui-ci là-bas ? Donc, en fait, sur cette page , là-bas, ce petit bout là est la même que ce petit bout là. Et je veux me débarrasser de ce qui se trouve à la fin, alors je vais juste m'en occuper. Tu n'es pas obligée de faire ça, cette déclaration. Vous pouvez maintenant voir que cela correspondrait réellement à cette page. Bien sûr, nous avons toujours le problème du fait passe soudainement à cette photo qui n'est pas très belle. Nous allons donc utiliser ici un petit outil appelé Gradient Feather Tool Et avec une plume dégradée, si je cliquais et faisais glisser le pointeur ici, je pourrais simplement obtenir des informations, sans fondu. Je vais faire quelque chose comme ça pour les faire disparaître. Ainsi, lorsque vous ouvrez le document sur cette page ici et que cette section est fermée, vous verrez cette page s'y trouver. Plus celui-ci ici. Vous pouvez également y voir un peu de ciel. Je suis UQ, je peux simplement continuer dans d'autres directions si vous voulez le rendre plus intéressant Ensuite, lorsque vous l'ouvrirez, vous les verrez. Lorsque vous passez à la page suivante, vous verrez qu'il s'agit votre section dépliée, car elle se replie sur cette page. Ou tu peux l' ouvrir comme ça. Alors essayez un peu, j' ai remarqué que cela semble un peu délicat. Que pourriez-vous essayer de faire si cela vous pose problème ? Je l'ai déjà fait auparavant, c' est-à-dire le découper dans du papier , faire un dessin approximatif de chaque petite pièce comme ça, puis je l'ai assemblé et j'ai vu comment cela fonctionne de telle sorte que, lorsqu'une page passe sur l'autre, vous puissiez voir ce qui va apparaître, ce qui va apparaître. Ou bien sûr, imprimez simplement sur une imprimante de bureau, puis essayez-la manuellement. Essayez-le. 28. Superposition de couleurs et type de piste: J'ai zoomé sur la page d'accueil et je vais ajouter quelques graphiques C'est très simple, avec des petits carrés et du texte aussi. Je vais donc passer aux formes et j'utilise simplement l'outil rectangulaire. Et je vais juste dessiner un petit rectangle là-bas. Et je vais le colorier. Une autre couleur que je veux utiliser est quelque chose qui ira vraiment bien avec un bleu. Et je vais opter pour ce rouge vif ici. Maintenant, je sais ce que tu penses. C'est un peu exagéré, mais soyez indulgent avec moi. Parce que je vais utiliser l'outil Move ici, je vais le déplacer , l'incliner, je vais le faire pivoter. Et je cherche à le faire pivoter à peu près au même angle que la traînée des avions, la traînée des avions là-bas. Je vais faire quelque chose comme ça. Je vais le mettre un peu en place et le faire passer en travers. Je vais en fait reprendre cette forme. Peut-être jusqu'au coin de la page, quelque part comme ça. Et éteins-le. Je couvre la moitié supérieure de la page là-bas. Ensuite, je vais en faire une copie. Je vais donc maintenir la touche Alt enfoncée, faire une copie et la leur confier. Maintenant, je suis allé trop loin, alors je suis passé à ce document ici. Permettez-moi de le remettre en place et de le déposer dedans. Assurez-vous juste que je le déplace. Si vous faites glisser le pointeur sur cette zone, elle sera déplacée d' une zone à l'autre. J'en suis donc content. Je pourrais l'agrandir un peu. Maintenant, il y a du rouge très vif là-dedans, quelque chose d'un peu plus foncé. Mais je veux aussi pouvoir peut-être voir un peu du ciel dans l' avion qui se trouve derrière. Si j'accède à mon opacité et que je la modifie, vous pouvez en faire ressortir une partie, mais je ne sais pas si c' est le rouge, donc ça a l'air un peu délavé Je vais donc plutôt cliquer sur le mot opacité ici. Je vais revenir à la normale et je vais choisir une multiplication qui multiplie le rouge avec la photo ci-dessous. Laisse-moi le faire sur ce point également. Donc, encore une fois, Opacité, Normal et multipliez. Jetons un coup d'œil à cela. Si j'appuie sur W, vous pouvez voir que nous avons ce rouge très beau, fort et profond. C'est une sorte de reproduction de ce que nous voyons là-dedans. Je vais apporter un texto. Je vais donc utiliser l'outil de texte. Cliquez et faites glisser un bloc de texte ici et faites un saut en parachute Je vais sélectionner le texte, puis le parcourir et en augmenter la taille pour pouvoir le voir. Je vais changer la police de caractères pour une autre et je vais choisir un film dedans Tu peux utiliser ce que tu veux. Je vais le faire en papier ou en blanc. Et je pense qu'il en va de même pour cette zone de caractères, en cliquant sur les trois petits points pour peut-être changer cela. Donc j'y mets des petites majuscules. Je vais le faire passer. Ensuite, il suffit de le placer quelque part sur le dessus. Maintenant, je veux quelque chose d'un peu plus excitant, d'un peu plus cinématographique, plutôt que juste le texte Je vais donc zoomer dessus. Je vais à nouveau sélectionner le texte. Je vais expérimenter cette option ici. C'est ce qu'on appelle votre suivi, et je peux le suivre pour que je m'éloigne ou que je me rapproche. Maintenant, je ne suis pas vraiment content de ces petites majuscules. Je l'ai fait pour vous faire découvrir les petites majuscules. Je vais donc les mettre en majuscules. Et je vais utiliser mon suivi pour séparer encore plus les personnages. Je trouve donc quelque chose qui est peut-être un peu plus cinématographique. Jetons un coup d'œil à ce saut en parachute. Nous y écrivons d'énormes lettres. Je pense que je vais le placer juste en haut. Comme ça. Appuyons sur W pour y jeter un coup d'œil. Je pense qu'il peut bouger, peut-être que je vais le déplacer un petit peu comme ça. Vous pouvez toujours jouer avec cela, modifier, le suivi si vous voulez l' augmenter ou le diminuer. Je vais essayer encore un peu. Nous y voilà. Et ça a l' air bien mieux. Essayez-le, mettez de la couleur et changez type pour créer quelque chose qui a l'air intéressant ou qui vous plaît 29. Changer la couleur et créer un style de paragraphe: Maintenant, l'avantage de ces superpositions est que vous pouvez toujours cliquer dessus , puis simplement changer de couleur Donc, si je voulais expérimenter avec le bleu, je pourrais l'essayer ou le bleu et le rouge ensemble. J'aime bien cette option en fait, mais elle n'est pas figée car plus tard je pourrais toujours changer d'avis et peut-être opter pour le bleu intégral. Je vais le garder en rouge en bas pour le moment. Maintenant, nous allons créer des styles pour notre texte. Nous voulons un style de carrosserie, nous voulons un style de tête. Je vais donc aller dans le menu Fenêtre. Je vais passer aux styles et aux styles de paragraphe. Et je vais créer un nouveau style de paragraphe ici. Je vais donc cliquer sur Styles de paragraphe, Style de paragraphe 1. Et maintenant je vais double-cliquer dessus et lui donner un nom. Je vais appeler ce corps. Ensuite, en ce qui concerne mes formats de caractères de base, je peux choisir la police ou la famille de polices qu' Et si je choisis cette dernière option, je pense que c'est ce que je recherche. J'en veux une version allégée. Ensuite, pour ce qui est de ma taille, je vais en rester à 12 pour le moment, je suis peut-être devenue un peu plus petite selon la quantité de texte que j'apporte. Le suivi va rester le même. Vous n'avez pas vraiment envie de faire du suivi avec votre corps de texte, car il peut être très difficile à lire. Passez ensuite aux formats de caractères avancés. Je vais vérifier que la langue de mon correcteur orthographique correspond au pays dans lequel je me trouve ou à la langue que je parle Je vais passer aux indentations et à l'espacement. Et mon alignement est réglé sur la gauche là-dedans. Si tu voulais être sur la droite, c'est très bien. Ensuite, nous pourrons examiner certaines des autres options. Je vais passer à la césure pour l'instant. Et je n'aime pas les césures, alors je pourrais les désactiver Mais plutôt que de m'éteindre, je pourrais plutôt dire que je ne veux qu'un trait d'union pour les mots très longs Je peux donc avoir des mots d' au moins neuf lettres. Tout ce qui est plus court ne créera pas de trait d'union. Déménager vers le bas. Je vais passer à la couleur des caractères et je vais choisir papier parce que ce sera du texte sur fond blanc. Puis cliquez sur. OK. Maintenant, pour mon prochain style, qui sera l'en-tête, je vais cliquer à nouveau, double-cliquer. Et je vais m' assurer que c'est vraiment basé sur le corps. Il va donc récupérer toutes ces choses corporelles que nous avons. Encore une fois ici, je vais lui donner un nom, une tête ou un en-tête. Et exactement pareil. Je vais me frayer un chemin, mais comme il s'agit de l'en-tête, je vais m'assurer qu'il est légèrement plus grand. Et au lieu de la lumière, je vais choisir une couleur audacieuse. Les couleurs seront exactement les mêmes. Il va reprendre la couleur de la dernière, la césure Eh bien, nous ne voulons vraiment pas d'un trait d'union ni d'en-têtes. Je vais l'éteindre. Cliquez sur OK, et c'est fait. Je peux maintenant commencer à apporter mon texte. Vous pouvez donc ajouter le texte de votre choix. Mais j'ai un document Word, et le document Word a des choses à voir avec le parachutisme Cela vient de Wiki. Je vais donc apporter un petit texte ici et je vais prendre ce bout de texte sur, tout d' abord, les mauvais événements artistiques et la précision de l'atterrissage. Et je vais les prendre en charge. Alors je le copie. Je peux ensuite aller ici, utiliser mon outil de texte pour cliquer et faire glisser un cadre de texte. Maintenant, je vais passer en mode standard pour le moment, mais je vais juste le coller parce que je veux le coller avec le corps. Je vais cliquer sur Body. Et quand je l'aurai collé, il y aura toutes ces options Body dedans Comme je l'ai dit, je vais appuyer sur w voir où se situent mes marges individuelles. Ces marges sont vraiment bien trop petites pour le document que je souhaite utiliser. Je vais accéder aux propriétés et je peux augmenter la propriétés et je peux augmenter taille des marges sur l'ensemble de mon document. Je vais donc regarder quelque chose comme ça et qui aura l' air plus creux. Maintenant, le problème ici, bien sûr, c'est qu'il s'agit d'un long bout de texte à lire en entier. Je vais donc passer aux options de mes paragraphes. Bien, ajoutez-le à mon cadre. Je vais le mettre en deux ou trois colonnes. Je vais également cliquer sur le bouton Options. Cela revient à accéder aux options de l'objet et de la zone de texte. Cliquez sur Options et je vais faire en sorte que mon texte soit équilibré. Je vais donc y utiliser les colonnes Balance. Maintenant, souvenez-vous que certains d'entre eux, par exemple ces en-têtes ici, si je clique dessus, doivent être des en-têtes qui les précèdent Et il y en avait un autre. Je pense que c'était la précision de l'atterrissage là-dedans. Une fois que j'ai fait cela, je peux revenir en arrière et modifier divers éléments car il est évident que les paragraphes eux-mêmes sont trop rapprochés les uns des autres. Je pourrais donc le désélectionner, revenir dans Body, accéder à mes indentations et à mon espacement et utiliser ces espaces avant l'espace après Si je change un peu cela, vous pouvez voir comment cela éloigne les distances entre les paragraphes. Je vais cliquer sur OK. Maintenant, bien sûr, peut-être les en-têtes, je veux qu'il y ait plus d'espace entre les en-têtes et le corps du texte Je pourrais donc accéder à l'en-tête, revenir à la même chose, à savoir les retraits et l'espacement Et je pourrais dire Space After. Et pour simplement modifier l' écart après l'en-tête. Apportez votre texte, essayez-le, appuyez sur W pour voir à quoi il va ressembler. Nous allons devoir traiter ce petit bout de textes que nous ne pourrons pas voir très prochainement. Essayé 30. Formater le texte: Corrigons ce texte. La première chose que je voulais faire était d'atterrir avec précision. J'aimerais déplacer ce petit paragraphe dans l'en-tête vers ce côté. Je vais donc placer mon curseur juste devant pour un atterrissage précis. Je vais aller dans le menu Type vers le bas pour insérer Break Character. Et je vais mettre un saut de colonne, ce qui le forcera à passer à la colonne suivante. Vous pouvez voir qu'il est assis là-haut. Maintenant. Le problème suivant que nous avons ici est que certaines de ces choses ne semblent pas tout à fait correctes. Regarde les lignes. Vous pouvez voir que ces lignes sont parfaitement alignées là-bas , mais celle-ci est prête un peu partout. Vous avez donc une ligne là-bas, Vous avez donc une ligne là-bas puis elle remonte jusqu'à ce bout. Donc, ce que je veux faire, c'est m' assurer que tout mon texte se trouve sur la même ligne. Pour ce faire, nous allons utiliser une grille de référence. Maintenant, je vais accéder au menu Affichage. Je vais passer aux guides et aux grilles, et je vais activer la grille de base Je vais donc dire «   Afficher la grille de base ». Et nous allons zoomer un peu là-haut pour essayer de le voir. Vous ne pouvez désormais pas voir la grille de référence. Je vais aller dans le menu Fenêtre et trouver Layers. Et dans mes calques, je vais cacher l'image. Et maintenant, vous pouvez voir que la grille de base se trouve là-bas. Mais cela pose un petit problème car si j'ai l'image allumée, je ne peux pas voir la grille de base. Si je l'éteins, c'est possible, mais je ne peux pas voir mon type. D'un autre côté, si je sélectionne tous mes types, vous verrez où il se trouve. Je veux donc m' assurer que vous pouvez voir exactement ce que je fais. Je vais donc changer temporairement la couleur de mon texte en noir. Je vais donc le cacher. Je vais aller à mon en-tête, désolé, mon corps. Double-cliquez sur le corps et changez la couleur du bas en noir. Et bien sûr, comme la tête est basée sur le corps, elle fait de même. s'agit maintenant que d'une mesure temporaire puisque vous pouvez voir ce qui se passe avec la grille de référence. D'ailleurs, si vous effectuez un zoom arrière suffisamment profond, la grille de base disparaîtra. Vous devez vous assurer que vous avez zoomé et que vous pouvez voir qu'il se trouve partout, sur la base, la ligne de base du texte Je vais donc accéder au corps du texte, double-cliquer sur le style de paragraphe du corps du texte. Et je vais passer au personnage avancé. Désolé, réessayons cette phrase. Je vais passer aux indentations et à l'espacement. Et je vais vous dire d' aligner la grille de texte. Je vais choisir toutes les lignes ici. Alors maintenant, mon type est aligné sur la grille. Mais le problème, c'est que, d'accord, c'est Line to the grid, mais en fait, ça saute sur une ligne sur deux. Maintenant, la raison en est liée à la taille du texte et à la taille des distances entre le texte, ce que l'on appelle sa location. Vous pouvez voir que mon type ici est de 12 points et que la note est de 14,4 Voilà donc les distances qui les séparent. Le problème est donc que cette grille est en fait plus petite que la location. Je vais te montrer ce que je veux dire. Je vais aller dans les préférences d' InDesign. Maintenant, si vous êtes sur un Mac, sur un PC, désolé, vous allez aller dans Édition et Préférences. Et je vais y aller et trouver des grilles. Ici. Vous pouvez voir que ma grille de base augmente tous les 12 points Ainsi, bien qu'il s'agisse d'un texte de 12 points, les distances entre eux sont de 14,4 points Donc, ce que je dois faire, c'est changer cela. Si je change cela en 14.4 et que je clique sur OK. Vous allez maintenant voir que ma grille de base est de 14,4, donc les lignes y fonctionneront parfaitement et tout s'aligne exactement comme il se doit Il y a encore une option, une dernière chose que je veux faire ici, et c'est la partie des textes qui apparaît directement en haut. Je vais cliquer dessus et je veux déplacer ce texte manuellement vers le bas. Maintenant, si je devais le faire avec un retour et que je cliquais dessus pour effectuer un retour Vous pouvez le voir sauter deux lignes à la fois. Si vous utilisez les touches Shift et Return, c'est ce que l'on appelle un retour souple Il ne change donc ne fait pas partie d'un nouveau paragraphe. Nous pourrions faire un retour en douceur là-bas et un autre retour en douceur là-bas pour nous mettre dans la bonne position. Toutes ces choses sont parfaitement correctes. Je vais retourner dans mon corps simplement changer la couleur de mon texte en blanc et cliquer sur OK. Ensuite, je peux y aller, trouver mes calques et activer ma photo. Et ce texte est bien meilleur qu'il n'en avait l'air avant. Je vais juste appuyer sur W pour que nous puissions le voir sans tous les détails qui l'entourent. 31. Format de texte à nouveau: J'aime bien mettre quelques lignes entre les colonnes. Je vais donc sélectionner le texte. Et là, je suis dans le cadre. Je vais accéder aux options du cadre de texte de l'objet. Et nous avons ici une option appelée Règles de colonne. Et je vais insérer les règles de colonne. Maintenant, au départ, il s'agit simplement de placer ces règles noires au milieu. Je vais suivre et changer cela. Je vais modifier la longueur de la règle. Et vous pouvez voir comment je peux soit diminuer la longueur de la règle, soit l'augmenter. Nous avons l'option de début et de fin là-dedans. Parce qu'ils sont liés l'un à l'autre , ils y sont liés en même temps. Donc je pense que pour commencer, je pourrais le réduire un peu. Essayons dans l'autre sens. Là-bas. Je vais le dissocier de la fin. Nous allons également y réfléchir un peu. Ensuite, ici, nous avons un décalage, donc je peux le décaler vers la gauche ou vers la droite. J'aimerais en changer la couleur. Je vais donc essayer le rouge dedans et cliquer sur OK. Un autre élément que nous avons avec un texte, c'est ce petit mot ici, qui représente le gagnant, le gagnant, qui est assis tout seul. Et ce que j'aimerais faire, c'est changer cela. Je vais donc en fait remplacer le style de paragraphe. Je vais me rendre dans cette zone. C'est notre système de suivi. Et je peux soit augmenter le suivi. Nous y voilà. Tu peux voir ce que tu n'es qu' une petite dizaine dedans. suivi a été amélioré, déplacez certains de ces personnages. Ou je pourrais essayer de réduire le suivi jusqu'à ce qu'il soit correct. En fait, je vais le garder et augmenter légèrement le suivi pour m'assurer d'avoir encore quelques mots sur cette ligne. Essaie ça. Jetez un œil à ces règles de colonne subtiles que vous pouvez définir. Et si vous avez l'une de ces petites choses qui se débrouillent toutes seules, ce qu'on appelle les veuves et les orphelins S'ils restent seuls, nous pouvons simplement modifier le suivi pour nous assurer que vous avez encore quelques mots dedans. Essayez-le 32. Habillage de texte: Je vais ajouter d' autres textes sur cette page. Je vais donc appuyer sur W pour voir les guides qui s'y trouvent. Je vais apporter mon texte maintenant. Je vais donc utiliser l'outil de saisie, cliquer et faire glisser un cadre de texte. Je vais coller mon texte. Je viens de récupérer d'autres textes de ce petit document qui se trouve ici. Alors collez mon texte. Maintenant, quand je l'ai collé, je vais m' assurer que j'utilise les styles de paragraphe et que j' ai sélectionné le style du corps Quand ça rentre, c'est dans le style de la carrosserie. Ce sera alors un en-tête. Ce sera un en-tête. Et j'aimerais prendre mon texte et le faire passer sur deux colonnes ici. Maintenant, comme ce bout de texte est configuré pour passer au-dessus de ces colonnes, il y a trois colonnes dedans. Je vais faire la même chose ici. Je vais descendre en bas et choisir deux colonnes, trois colonnes. Ensuite, je veux forcer le texte à sortir de cette colonne. Il suffit donc d'entrer dans ces deux colonnes. Il faudrait peut-être le baisser un peu. Je vais donc zoomer sur le texte. Placez mon curseur face à la mer pour voir la canopée. Je vais accéder au menu Type vers le bas pour insérer un caractère de saut et insérer un saut de colonne. Et cela forcera simplement le texte à entrer dans la deuxième colonne ici. Maintenant, j'aimerais que le texte flotte réellement autour de la main de cette personne là-bas. Je vais donc dessiner une petite forme. Maintenant, pour faciliter l'utilisation, je vais utiliser le crayon. Je vais double-cliquer sur mon crayon et régler ma douceur à environ 50 %. Ensuite, je vais dessiner une forme autour du parachutiste. Là, peut-être aussi autour de son pied. Vous n'avez pas besoin d'être trop précis à ce sujet. Nous ne faisons qu'une ébauche de la partie que nous voulons éviter dans le texte. Ensuite, je peux m'assurer que les nouvelles formes que j'ai dessinées sont sélectionnées. Et je peux accéder à mes propriétés jusqu'à Text Wrap et choisir la troisième option, qui forcera alors le texte à quitter cette forme. Vous pouvez bien entendu le déplacer plus loin avec ce petit montant ici si vous le souhaitez. Je suis plutôt content de la situation actuelle. Bien sûr, j'ai ma formation de parachutisme ici. Je pense donc que ce que j' aimerais faire, c'est déplacer cela vers la colonne suivante. Je vais donc accéder aux insertions de type, aux pauses, à l'espace, aux caractères de rupture, dois-je dire Saut de colonne, forcer à monter jusqu'ici. Je pense que la majeure partie du texte semble correcte. Encore une fois, le mot est-il plus tout à fait à lui seul. Je vais donc sélectionner cela et peut-être modifier légèrement le suivi pour y ajouter quelques éléments de texte supplémentaires. Vous pouvez à peine voir la différence entre le suivi sur ceci et sur cela. d'autres textes, essayez-le et voyez comment vous vous en sortez 33. Créer une substitution: Ce bout de texte est assez difficile à lire, je vais donc le changer en noir. Maintenant, ce que je vais faire, c'est sélectionner tout le texte, donc je clique quelques fois ici pour tout sélectionner, puis je vais changer ma couleur de remplissage en noir. Je ne vais pas le modifier dans le style car cela affectera évidemment tout le reste du texte de l' ensemble du document. Mais regardez ce qui arrive ici au corps de l' en-tête quand je fais ça. Je vais le remplacer par du noir là-bas. Maintenant, si je devais cliquer sur ce texte là-bas ou en sélectionner un peu, vous verrez qu'il y a un petit plus qui apparaît. Et si je passe au titre, encore une fois, il y a un petit avantage qui apparaît également là-haut. C'est ce que l'on appelle une dérogation. C'est là que nous avons en fait remplacé le style par autre chose. Et lorsque vous cliquez sur Little Plus, cela vous montre simplement que quelque chose a été annulé. Maintenant, c'est très utile car parfois vous voudrez peut-être revenir au style. Donc, même si je clique sur l'Inde et que cela me dit que je suis sur le body style. Je veux le modifier à nouveau. Donc, ce que je peux faire, c'est sélectionner à nouveau tout le texte, et pour supprimer le style, nous avons un petit bouton en bas. Donc, sur celui-ci, nous pouvons simplement cliquer dessus pour supprimer la dérogation et nous ramener au style ici Maintenant, il se peut que vous ayez une dérogation sans même vous en rendre compte Par exemple, ici, peut-être que sans m'en rendre compte, je suis passé de léger à fin avec le texte. Vous pouvez voir qu'il y a une dérogation là-dedans, et si je clique dessus, il y a une dérogation Maintenant, en regardant le texte, je ne peux pas vraiment le voir très facilement. Alors, comment puis-je voir s'il y a des dérogations sur mon texte ? Eh bien, il y a un petit bouton en haut, si je clique dessus, il indique où il y a des dérogations dans votre texte Cela signifie donc que je peux ensuite accéder à ce petit bout de texte ici, puis effacer toutes les dérogations qui s'y trouvaient. C'est ce que ça fait. Cela vous montre simplement qu' il existe des dérogations. D'ailleurs, vous ne verrez pas que si vous êtes en mode aperçu, vous devez être en mode de fonctionnement normal. Quoi qu'il en soit, pour mon document, je vais tout sélectionner, puis je vais aller ici pour le remplir et choisir Black. Comme couleur de remplissage, vous pouvez voir mes dérogations s'activer. Je vais juste l'éteindre pour le moment. Essayez cela et remplacez votre texte. 34. Ajouter du texte sur un chemin: Nous allons ajouter un peu plus de texte sur cette page. Je voudrais avoir un mot ici, un mot très large, quelque chose comme liberté ou fuite. Je vais donc utiliser mon outil de texte. Je vais cliquer sur un cadre de texte, le faire glisser et l'insérer. Je mets juste le mot liberté. Je vais le sélectionner. Et j'ai de l'audace là-dedans. Je pourrais continuer à l'agrandir comme ça. Mais en fait, je vais aller au coin de la rue. Maintenez la touche enfoncée. Maintenant, si vous utilisez un Mac, c'est Command and Shift. Si vous utilisez un PC, c'est Control and Shift. Et je peux cliquer et faire glisser ce coin vers l'extérieur pour redimensionner le texte très rapidement Donc Command and Shift ou Control and Shift pour faire ressortir comme ça. Maintenant, je vais mettre ça, je crois, au milieu. Et nous allons simplement le déplacer manuellement. J'utilise les flèches de mon clavier pour le déplacer dans la bonne position où je le voulais. S'il semble trop grand, encore une fois, je ferai la même chose et je le retirerai légèrement. Désormais, lorsque vous utilisez les flèches du clavier, si vous maintenez la touche Shift enfoncée, elle se déplacera par incréments plus importants Ensuite, si vous utilisez simplement les flèches, je vais m'en tenir à mon apparence et à l'opacité Et le MGS peut modifier l'opacité pour que vous puissiez à peine la voir. C'est presque comme un filigrane. Vous avez donc le filigrane de la liberté dans le ciel. Ce que j'aimerais faire, c'est mettre du texte en haut de la canopée. Je vais donc utiliser le crayon. Et je vais me faire un petit accident vasculaire cérébral. Je vais donc dans mes propriétés et il suffit changer le crayon en une couleur de trait. Maintenant, quand je regarde les propriétés, je ne vois pas vraiment les options de contour apparaître lorsque je suis sur le crayon. Alors, comment puis-je le modifier ? L'une des façons de le faire est d'aller dans Window down Color and Swatches et d' y trouver les échantillons Et c'est là que je peux ensuite mettre ma couleur. Je vais juste utiliser du noir pour le moment. Je vais le modifier plus tard. Je vais zoomer un peu là-haut. Mettons de côté certaines de ces choses. Et je vais simplement cliquer et faire glisser le pointeur dessus. Maintenant, je ne clique pas encore et ne fais pas glisser, car je vais double-cliquer sur le crayon, pour m'assurer que ma douceur est assez élevée. Il n'est pas nécessaire que ce soit 100 %, mais plutôt élevé. Ensuite, je pourrai tracer cette ligne là-bas. Maintenant, si vous travaillez sur un trackpad tel que la messagerie instantanée, cela peut être un peu bancal, mais j'espère que le lissage, vous pourrez voir le lissage, le lisser Bien entendu, je peux toujours utiliser la flèche blanche pour cliquer sur les points et les déplacer si nécessaire. Je vais donc simplement déplacer ce point là et ce point ici. Et il l'a placé dans la bonne position. Et celui-ci un peu plus bas, il n'a pas besoin d'être parfait, nous faisons juste en sorte qu' il soit à peu près correct. Maintenant, si je sélectionne cette forme, je peux accéder à mon outil Texte, Tapez sur un chemin. Je vais cliquer sur le chemin et insérer le texte. Donc, la seule façon voler, au cas où vous vous poseriez la question, que je n'ai jamais sauté en parachute de ma vie Je pense que j'ai fait oui. Je ne pense pas que ce soit quelque chose que je pourrais faire de toute façon. Mais j'aime bien, j'ai aimé l'idée. Je vais donc sélectionner le texte, passer au personnage. Et bien que nous ayons un style à ce sujet, je vais le remplacer et l'augmenter Alors continue comme ça. Maintenant, je veux me débarrasser de la petite ligne noire qui se trouve en dessous. Donc, tant que je sélectionne le texte à l'aide d'une flèche noire, je peux accéder à mon contour et je peux simplement n'en choisir aucun pour le contour. Si vous souhaitez éloigner le texte de la ligne, vous pouvez alors suivre et regarder les choses de la même manière. Changement de référence. Si je sélectionne tout mon texte dans l'option de mon personnage, je peux utiliser le décalage de ligne de base ici et simplement éloigner légèrement le texte de la ligne. Ou si je le voulais sur la canopée elle-même, je peux la remettre à cet endroit. Je vais juste essayer de le placer juste sur le bord de la canopée. Il suffit de regarder à quoi ressemble cette page. Encore une fois, je pourrais même entrer et modifier l'opacité. Ce n'est donc pas si exagéré. Pas de jeu de mots. Quoi qu'il en soit Regardez un peu et essayez d'y ajouter du texte. 35. Ajouter une image à plusieurs boîtes: Je vais aller à ma dernière page et ajouter des photos en haut de la page ou une photo, dois-je dire non pas des photos, mais une photo ? Je vais utiliser mon petit outil de cadre rectangulaire. Et je vais cliquer et dessiner un rectangle sur l'image. Je veux le scinder en plusieurs parties. Je vais donc appuyer deux fois sur la flèche vers le haut et trois fois sur la flèche droite. Donc, en faisant cela, ce que je fais en fait, c'est briser cette forme. Je maintiens également le bouton de la souris enfoncé. Ne lâche pas le bouton de la souris, sinon cette petite flèche ne marchera pas. J'en suis content. Ensuite, je vais entrer et dire : eh bien, certaines d'entre elles, je ne veux pas que celles-là soient là. Celui-là. Celui-là ou celui-là. Je veux juste les avoir ici pour pouvoir y mettre une photo. Mais quand même, regardez cette partie de la photo ci-dessous, c'est vraiment un bel effet. Maintenant, ce que je vais faire, c'est sélectionner tous ces éléments. Alors cliquez et faites glisser le pointeur dessus. Je n'avais pas sélectionné l'image en arrière-plan car elle est verrouillée. Si vous ne l'avez pas verrouillé, vous devrez peut-être le désélectionner si vous l'avez sélectionné De cette façon Je vais maintenant apporter la photo qui, avant cela, si j'apporte la photo, essaiera simplement de la placer dans l'un de ces petits cadres. Je dois donc accéder au menu Fenêtre, jusqu' à l'objet, à la mise en page et au pathfinder Et je dois réunir tout cela en une seule forme. Et vous pouvez voir ici que ce petit truc dit combiner des objets sélectionnés en une seule forme. Ils ne se touchent pas, mais ils ont tous la même forme qu'une croix au milieu d'eux. Maintenant, quand j'entre et que je trouve l'image que je veux y placer, je vais juste en choisir une autre. Et je peux ensuite le redimensionner et peut-être le déplacer légèrement. Essayez-le. Et l'astuce consiste à utiliser le Pathfinder d' abord et instantanément si vous n'aimez pas l' image ou si vous n'y allez pas tout à fait et que vous faites glisser la position, vous ne pouvez pas la déplacer comme je l'ai fait Il suffit d'entrer, d'en trouver un autre pour y déposer. J'ai donc une autre image que j' aimerais utiliser là-dedans. Et si je clique et que je maintiens le bouton, je pourrai déplacer mes collaborateurs là où j'en ai besoin. Quoi qu'il en soit Mais si l'expérience a été essayée jusqu'à ce que vous obteniez la bonne image pour vous 36. Emballage et exportation: Maintenant, si j'ai terminé mon document, je vais aller dans Fichier et je vais l' exporter au format PDF. Mais d'abord, je dois le sauvegarder, ce que j'ai fait. Je veux également m'assurer que je l'archive. Je vais donc aller jusqu'à mon colis. Désormais, vous n'avez plus à le faire uniquement pour l'archivage. Vous pouvez le faire si vous voulez l'envoyer à quelqu'un d'autre. Mais je vais aller à Package. Et en l'empaquetant, j'aurai un dossier contenant non seulement le fichier modifiable, mais également toutes les images et toutes les polices que nous y avons utilisées Je vais aller ici et cliquer sur le package. Et cela fait alors apparaître cette fenêtre. Il indique, quel que soit le nom de votre fichier, plus le dossier. Ici, il va copier toutes les polices à l' exception des polices activées d'Adobe. Il ne fonctionnera donc pas pour les polices qui font partie de votre package cc. Il copie également les graphiques. Les liens sont des graphiques et des images liés. Et cela vous permet également de créer un PDF et vous pouvez choisir le type de PDF que vous souhaitez y inclure. Je vais cliquer sur le package. Et l'avertissement apparaît. Cet avertissement indique que polices sont en fait des éléments protégés par le droit d'auteur. Et si vous le transmettez à quelqu'un d'autre, il doit acheter ces polices lui-même. Ils ne devraient pas, vous ne devriez pas simplement pouvoir les transmettre à d'autres personnes. Nous allons donc simplement cliquer sur OK. Et c'est fait. Je vais aller voir où je l' ai sauvegardé et je l'ai là. Voici mon dossier sur les sauts en parachute. Si je l'ouvre, j'ai mon saut en parachute en D, loin du fichier InDesign J'ai le fichier IDML, qui concerne les anciennes versions si je l'ai transmis à quelqu'un d'autre et j'ai tous les liens que j'ai utilisés ici Maintenant, les polices utilisées avec une partie de l'ensemble Adobe CC. En fait, il n'a pas créé dossier contenant des polices et, si elle n'est pas utilisée, une police étrange et merveilleuse que j'ai peut-être trouvée sur Internet ou qui ne faisait pas partie du cc, c'est sympa. Ensuite, il y aurait un autre dossier contenant les polices et contenant également ces polices. Enfin, vous pouvez voir qu'il y a un petit PDF dedans. Je vais maintenant revenir à InDesign. Enfin, je vais accéder à File. Je vais l'exporter. Je l'exporte pour l'imprimer. Donc je vais juste le mettre sur le bureau. Je fais du PDF pour l' imprimer là-dedans. Cliquez sur Enregistrer. Maintenant, dans l' option pages ici, je vais choisir Toutes les pages. Et est-ce que je les veux sous forme de pages individuelles ou de planches ? Eh bien, je vais l'envoyer à l'imprimante, donc je vais choisir des planches à tartiner. Ensuite, je vais passer à la compression. Nous n'avons pas du tout examiné la question de la compression, mais je voudrais simplement mentionner une ou deux choses ici. Si vous avez de très grandes images que vous trouvées d'une manière ou d'une autre ou que quelqu'un vous a données et que vous les avez utilisées très petites. Dans InDesign. Ce qui peut arriver, c'est que la résolution de ces images pourrait être d'environ 1 000 ou 2 000 pixels par pouce. Cette petite compression, plutôt que d'utiliser ces énormes images dans le document PDF, nous permet de les réduire. Et vous pouvez voir où il est écrit « images en couleur ». Il indique que pour toute image supérieure à 450 pixels par pouce, suffit de la sous-échantillonner à 300 Il va donc simplement s'assurer que tous ces gros fichiers ont une taille raisonnable. Vous pouvez bien entendu réduire ce nombre si vous le souhaitez. C'est bon pour les marques et les saignements et je mets toutes les marques et les saignements pour l'impression, je vais aller à la sortie Et ici, je vais me convertir en destination. Et comme nous l'avons fait pendant le cours, je vais utiliser mon CMJN de travail là-bas Je vais également cliquer sur le gestionnaire d'encre et m'assurer qu' aucun style Pantone n'a été utilisé par erreur ici L'impression se fera donc avec de l'encre cyan, magenta, jaune et noire ici Il n'est pas possible ici de modifier les tons directs que vous avez utilisés. Par exemple, un stylo transforme également les couleurs en CMJN Si tu les as. Cliquez sur OK, et je vais l'exporter. Et cela devrait me donner mon fichier PDF. Un rapide coup d'œil à cela. Je vais juste faire un petit zoom arrière là-haut. Ainsi, lorsque je feuillette les pages, je peux déjà voir toutes ces pages en cours d'impression. Essaie. N'oubliez pas d' emballer votre document. Si c'est quelque chose que vous allez utiliser plus tard, c'est logique, car de cette façon, si vous avez modifié les images ou si vous les avez perdues, vous rencontrerez de nouveaux problèmes lorsque vous ouvrirez le document ultérieurement. Essayez-les. 37. Introduction aux formes vectorielles avancées: Dans le cours, nous avons examiné formes vectorielles simples et j'ai expliqué la différence entre les vecteurs et les bitmaps Je souhaite maintenant approfondir vos connaissances sur les vecteurs et nous allons voir comment créer des formes vectorielles personnalisées. Nous allons utiliser des outils tels que l'outil Pen. Nous allons mélanger les formes et vraiment vous permettre de créer la forme parfaite dont vous avez besoin. 38. Options de remplissage et de trait: Dans cette section, nous allons examiner les formes vectorielles. Mais avant de passer aux formes, voyons ce qui constitue une forme. Je suis passé à l'un des outils de mise en forme. Je viens d'utiliser une ellipse. Et je vais cliquer et faire glisser. Et la forme elle-même est composée d'une couleur de remplissage qui passe au milieu et d'un trait, qui est la ligne qui entoure l'extérieur. Vous l'avez évidemment déjà remarqué, mais si vous accédez au panneau Apparence, vous pouvez modifier la couleur de remplissage ici. Et nous allons simplement descendre et choisir une autre couleur. Et tu peux aller au Stroke. Maintenant, je clique sur la petite icône, le mot le plus important, je clique sur l'icône et je choisis la couleur de mon trait. Si je me déplace ensuite, j'obtiens la largeur, ou c'est ce que l'on appelle souvent le poids du trait. Là-dedans. Ce ne sont pas des points, mais si vous avez sélectionné ici et que nous allons supprimer ces 13 points, je peux saisir ce que je veux avec l'extension de valeur appropriée. Par exemple, je pourrais taper ici 8 mm et appuyer simplement sur Entrée le convertir en points. Pour moi, c'est comme ça dans InDesign, si vous tapez simplement la valeur appropriée, elle sera convertie Et puis, sur le côté droit, nous avons les types de lignes ici, allant des sortes de lignes continues en passant par deux lignes pointillées jusqu'à un puits, toutes sortes de choses, y compris des lignes ondulées Je vais juste le ramener à la ligne continue. Et jetons un coup d'œil à l'option Stroke ici. Maintenant, tout d'abord, nous répétons le poids. Le poids est là aussi , tout comme le type de ligne . Mais nous avons d'autres options ici. Maintenant, certains d'entre eux ne fonctionneront pas sur un cercle. Mais je vais me tourner vers celui qui le fera, l'Align Stroke. Et je peux soit aligner le trait au milieu de la ligne. Maintenant, pour ce faire, je vais simplement changer la couleur de mon trait en jaune, vous pouvez y voir la ligne bleue Je peux l'aligner au milieu, je peux l'aligner à l'intérieur ou je peux le placer à l'extérieur. Maintenant, si vous avez la même forme par exemple, j'ai utilisé le crayon, je me suis juste un peu énervé en cherchant crayon. Essayons encore une fois. Donc, si j'utilise le crayon, me manque juste un petit trait. Et encore une fois, je vais augmenter le poids systolique. Mettez-y un film de remplissage et passez au trait. Nous pouvons ensuite l'aligner à l' intérieur ou à l'extérieur, d'un côté ou de l'autre. Maintenant, permettez-moi de m'en débarrasser pour examiner d'autres options. Je vais donc simplement supprimer ces deux éléments et appuyer sur Retour arrière ou Supprimer sur le clavier pour les supprimer. Ce que je vais faire cette fois, c'est utiliser à nouveau le crayon et y tracer un petit trait de crayon. Augmentez le poids du trait. Faisons en sorte qu'elle soit jolie, assez grande. Et je vais juste lui donner une couleur vive que nous puissions voir correctement et nous allons zoomer un peu dessus. Donc, en ce qui concerne le Stroke, nous avons Caps. Et voici les deux extrémités. Je pourrais donc les faire arrondir ou les faire étendre, étendre et étendre les casquettes. J'aime bien ceux là, mais ils l'étendent juste la même distance que la moitié de la largeur là-bas. Je vais apporter l'outil Pen ici. Et je vais juste cliquer, sélectionner et cliquer pour faire ressortir trois petits points. Là-dedans. Nous allons utiliser l' outil Stylo et donner plus de détails ultérieurement. Et je voudrais maintenant passer à l'accident vasculaire cérébral. Je vais augmenter le poids de l'accident vasculaire cérébral ici. Et je vais passer à quelque chose d' assez épais. Et ce que nous avons ici, c'est ce qu'on appelle une limite d'onglet. Maintenant, parfois, vous constaterez que si vous cliquez et que vous faites un point comme celui-ci, vous obtenez un très beau point d'angle Parfois, ça le coupe comme ça. Eh bien, cela a à voir avec la limite d'onglets. Si j'y retourne, si j'augmente le nombre limite d'onglets dedans, vous verrez qu'il s'enclenche dans un coin Alors pourquoi ont-ils fait cela ? Eh bien, si je prends une forme comme celle-ci et que j' y vais, puis que je fais un angle assez net ou aigu. Je vais augmenter la fréquence des coups sur ce point. Donc ici, il suffit d'augmenter le nombre de traits. Et disons qu'il n'y avait pas de limite d'onglets. Si j'augmente ce nombre. Ça continue pendant un certain temps. Vous pouvez voir comment cette forme s' affiche réellement directement sur ma page Et cela peut masquer d'autres options. Ainsi, par défaut, lorsque vous avez un angle qui est en fait assez aigu, il est automatiquement coupé. Vous verrez si je devais prendre cette forme ici, cliquer là et rendre plus aiguë. Il va simplement le couper. Mais vous pouvez toujours contourner ce problème en accédant à Stroke et en modifiant la limite d'onglets Là-bas. Je vais simplement supprimer ces deux formes en appuyant sur Retour arrière ou sur la touche Supprimer. Passons à autre chose. Maintenant, si j'ai un peu de forme , je vais passer à mes formes et utiliser l'outil Rectangle. Cliquez et faites glisser un rectangle à l'intérieur jusqu' au contour pour augmenter la largeur du trait. Ensuite, ici, nous avons les jointures. Nous avons donc des joints cintrés, des joints arrondis. Ou le dernier, qui est le bord biseauté, qui le coupe presque comme s'il le coupait également Maintenant, après cela, nous avons eu début et la fin, et voici nos pointes de flèches Débarrassons-nous de ce que nous avons sur la page. Je vais juste le supprimer. Si je prenais une petite ligne ici, j'utilisais l'outil Ligne, je cliquais et je la faisais glisser Et j'ai recommencé mon AVC, en augmentant la valeur du poids systolique. Et puis, ici, j' ai le début et la fin. J'ai donc cliqué et j'ai fait glisser le pointeur de là jusqu'à là. Donc, si je vais au début et que je mets une petite forme ici, j'utiliserai simplement une petite flèche. Il viendra au point de départ. Si je vais de l'autre côté, je pourrais y placer une autre flèche. C'est le point final là-bas. Je vais en changer la couleur pour que vous puissiez voir exactement ce que je veux dire par la chose suivante. Et si j'ai sélectionné cette ligne subtile là-bas, vous pouvez voir les flèches ou vous arrêter au bord de la ligne. Et c'est une autre option que nous pouvons modifier, car vous pouvez accéder ici et vous pouvez choisir de faire en sorte que vos flèches s'étendent du bord de la ligne ou qu'elles s'arrêtent à la fin de la ligne, selon ce que vous voulez. Nous pouvons également augmenter l' échelle des flèches. Et cela dépend de l'épaisseur de ligne que vous avez. Nous pouvons donc augmenter l' échelle au début ou à la fin. Il y a une différence de couleur ici. Maintenant, si je passe en revue et que je choisis l'une de ces lignes pointillées , il y a des points dedans Je pourrais alors faire une longueur et mettre une couleur. Enfin, je peux teinter la couleur de l'écart pour que nous puissions l' éclaircir complètement donne à peu près de la couleur à Halford d' une pièce avec ceux-là Il y a beaucoup d' options là-dedans. Et assurez-vous simplement que vous vous sentez en confiance avec tout cela 39. Outil pathfinder: Commençons par créer des formes intéressantes à l'aide des outils de formes. Maintenant, il ne s'agit que d' un rectangle, d'une ellipse et d'un polygone que nous avons Mais nous pouvons créer tellement de formes différentes à partir de ces trois formes de base. Je vais commencer par un rectangle. Si je clique et que je fais glisser un rectangle, je vais aller ici et lui donner une couleur de remplissage, afin que vous puissiez le voir plus facilement. Je vais juste choisir une garniture orange. Et mon trait, je vais l' épaissir un peu. Encore une fois, vous pouvez voir ce que je fais. À présent. J'ai cette forme ici. Et si je devais également y mettre une autre forme, encore une fois, une couleur différente, peut-être une largeur de trait différente. Je peux faire en sorte que ces deux formes s' unissent ou qu'elles soient coupées l'une dans l'autre. Pour ce faire, j'utilise la flèche noire en haut, qui est l'outil de sélection. Maintenant, avec l'outil de sélection, nous pouvons évidemment déplacer ces formes. Mais si je devais cliquer et faire glisser, pour toucher les deux afin qu'ils soient tous les deux sélectionnés. Je peux maintenant descendre et trouver mon Pathfinder. Maintenant, le Pathfinder que vous allez réellement voir se trouve ici. Mais ce que nous allons faire, c'est accéder au menu Fenêtre, à l' objet et à la mise en page. Et nous allons en fait le choisir dans le menu Fenêtre. Il y a donc quelques options supplémentaires que nous avons ici. Mais comme vous pouvez le voir, ceux-ci sont les mêmes que ceux-là. Donc, en utilisant le bouton sur le côté gauche, si je clique dessus, ce qu'il fait, il combine ces deux formes en une seule Je vais juste annuler ça. Il le contrôle donc sur un PC Command Z sur un Mac. Vous pouvez voir qu'il prend la couleur de l'objet frontal et combine les deux en une seule forme. Démontons ça. Le second bouton permet de prendre l'objet situé à l'avant et de le couper de l'objet situé à l'arrière. Maintenant, ce deuxième bouton est l'opposé du cinquième bouton. Ici, celui-ci coupe dans l'autre sens. Il prend donc l'objet arrière, qu'il découpe à partir de l'objet avant. Donc, celui-ci coupe l' objet arrière par l'avant. Celui-ci coupe l' objet situé à l'avant par l'arrière. Le prochain bouton que nous avons ici, qui est le troisième bouton, croise et nous ne cliquons pas dessus Cela ne fait que laisser cette zone qui se chevauche dedans. Et c'est la dernière qui élimine réellement cette zone de chevauchement et ne laisse que les deux autres couleurs à l' Vous pouvez voir qu'elle a été prise de la couleur de l'objet frontal. Quand je l'ai fait, 40. Exemple d'outil Pathfinder: Comment ces formes pionnières pourraient-elles être vraiment utiles ? Eh bien, vous pouvez les utiliser pour créer des formes personnalisées pour des images ou du texte. Par exemple. Je pourrais prendre un peu de forme comme ça. Et je vais juste créer une forme comme ça. Et je vais le remplir d'orange. Je vais donc y chercher mon orange. Ce n'est pas un orange très vif. Je vais double-cliquer sur l'orange rendre un peu plus lumineuse. Vraiment, parce que je le veux, en faire une orange. Dans ce cas, il se peut que j'aie juste quelques feuilles en haut. Je vais donc faire un petit cercle, comme ça. Je vais faire une copie de ce cercle. Donc, pour faire une copie, je vais au milieu, je maintiens la touche Alt enfoncée et je fais glisser une copie dessus. Donc, si je vais au milieu, c'est parce que cette forme n'a pas de remplissage. Vous verrez que si je clique ici, cela ne sera pas réellement sélectionné, alors je clique là-dedans. Mais si vous êtes sur la ligne, au milieu, vous pouvez faire bouger les choses. J'ai donc créé ces deux formes. Je vais maintenant les sélectionner tous les deux. Et je vais accéder à mon outil Pathfinder, et il me restera la forme superposée Il ne reste donc plus que cette petite forme ici. Voici donc ma seule feuille pour l'orange. Rendez-le vert. Et je vais le faire pivoter. Allez donc sur le bord, juste à côté du bord, cliquez et faites glisser pour le faire pivoter. Et voici ma feuille. Je vais maintenir la touche Alt enfoncée, faire glisser une autre copie et la faire pivoter également. Et il suffit de le réduire pour le rendre un peu plus petit à l'intérieur. Et voici mon second, il y aura une feuille dedans. Nous pouvons donc créer des graphiques rapides comme ça. Ensuite, je peux utiliser mon outil de texte. Ici, allez dans l'outil de saisie, cliquez à l'intérieur de cette forme. Et c'est ici que je peux mettre mon texte. Alors maintenant, je veux juste mettre du texte de remplacement. Je vais donc accéder au menu Type et y insérer du texte de substitution Je n'ai pas à m'en tenir à l'accident vasculaire cérébral. Je pourrais aller dans le Stroke et simplement supprimer le trait. Et nous pouvons également accéder au menu Objet jusqu'aux Options du cadre de texte. Et je pourrais en fait modifier l' espacement des encarts. Cela va donc pousser le texte plus loin à l'intérieur de cette forme, comme suit. Nous pouvons donc utiliser le Pathfinder pour générer tous les types de formes Et je vais vous en montrer d'autres dans les projets. Nous allons réaliser des projets vraiment sympas avec des formes passionnantes. Mais voici un exemple rapide et simple à l' aide de l'outil Pathfinder Maintenant 41. Outil de sélection directe et Béziers: Il existe un autre moyen de modifier les formes, à l'aide de la flèche blanche. Je vais accéder à mon rectangle, cliquer et faire glisser un rectangle. N'oubliez pas l'outil en forme de flèche noire en haut. Cet outil de sélection me permet de redimensionner la forme. Je peux également le faire pivoter si je le souhaite. D'ailleurs, si vous maintenez la touche Shift enfoncée lorsque vous faites pivoter et que vous la faites pivoter par incréments de 45 degrés L'outil à flèches blanches , connu sous le nom d'outil de sélection directe, me permet de sélectionner des points individuels. Je peux donc cliquer et faire glisser le pointeur sur un point comme celui-ci. Et je peux ensuite déplacer ce point. Laisse-moi le refaire. Je vais cliquer et faire glisser le pointeur sur ces deux points. Vous remarquerez maintenant que ces deux points sont solides et que ceux-là sont vides. Maintenant, je peux réellement déplacer ces deux points et nous pouvons ajuster la forme comme ça. Maintenant, cela ne fonctionne pas uniquement avec des formes carrées. Je peux le faire sur n'importe quelle forme. Je pourrais prendre une ellipse comme ça Une fois de plus, accédez à mon outil de sélection, qui est l'outil de sélection directe. Je vais cliquer et faire glisser le pointeur pour sélectionner ce point. Je peux alors déplacer ce point comme ça. Mais qu'en est-il de ces petites poignées ? Eh bien, lorsque vous avez une courbe comme celle-ci, un vecteur, elle est connue sous le nom de courbe de Bézier, je crois qu'elle a été nommée d' après Bézier qui a inventé les mathématiques qui la sous-tendent Donc, lorsque vous avez un petit point comme celui-ci, d'ailleurs, certaines personnes les appellent des nœuds, qu'Adobe les appelle des points. C'est la même chose. Ils ont des poignées ouvertes. Et vous pouvez utiliser une poignée et la faire glisser pour ajuster la courbe Et ce qu'il fait, c'est de garder cette ligne fluide. Il dit que je traîne celui-ci. Cela fait en sorte que cela reste une courbe lisse. Je peux toujours déplacer le point médian où je veux. La dernière chose que nous pouvons faire avec ces poignées est de les retirer individuellement. Vous pouvez voir que si je pousse celui-ci plus loin, j'aplanis cette limite Si j'allais vers celui-ci, je pourrais le sortir. Encore une fois, pour vraiment obtenir une belle courbe nette à ce sujet. Vous pouvez donc les faire entrer et sortir indépendamment. Mais par défaut, lorsque vous les tordez, ils se tordent ensemble. Jetons un dernier coup d' œil à une autre forme. Je vais donc prendre un polymorphe, cliquer et faire glisser un polymorphe Il se trouve que Poly est toujours un triangle Si vous ne vous en souvenez pas, vous pouvez utiliser votre outil polygonal. Il suffit de cliquer une fois. Il vous permettra de choisir le nombre de côtés et un insert en étoile À l'aide de l'outil de sélection directe, je peux sélectionner le point individuel qui y trouve et le déplacer où je le souhaite. D'ailleurs, il y a cette petite boîte bleue qui apparaît également. Et maintenant, nous allons examiner cela plus tard, mais cela nous permet d'ancrer des objets à d'autres choses. Nous y reviendrons plus tard pour l'essayer à l'aide de cet outil de sélection directe et en modifiant quelques formes 42. Sélection directe et Pathfinder pour créer une forme de voiture pour la photo: Regardons-le. Petit exemple d' utilisation de la combinaison du Pathfinder et de l'outil de sélection directe Je vais créer une petite forme pour y mettre une photo. Et je vais faire Car Shape un peu très simple, presque caricatural Je vais prendre une ellipse et y dessiner une petite forme elliptique. Et ça va être l' avant et l'arrière de ma voiture. Ensuite, je vais prendre une autre forme ici, qui est le rectangle. Cliquez et faites glisser un rectangle à cet endroit. Et je vais sélectionner les deux à l'aide de l'outil Pathfinder Je vais soustraire l'objet situé à l'avant de l'objet situé à l'arrière Voici donc la carrosserie de la voiture. Maintenant, j'ai besoin du top avec Windows Go. Je vais donc prendre un rectangle et dessiner mon rectangle. Mais comme vous pouvez le constater, les fenêtres sont dressées à deux. Je pourrais donc utiliser l'outil de sélection directe pour sélectionner ce point ici et le rediriger vers une forme de fenêtre inclinée plus soudaine Et peut-être aussi l'angle arrière. Ou je pourrais prendre celui-ci et le ranger. Donc, une fois que je suis satisfaite de cette forme, je peux la mettre. Ils se chevauchent donc en quelque sorte là-dedans. Sélectionnez-les tous les deux, puis réunissez-les à nouveau à l'aide de l'outil Pathfinder pour obtenir la forme générale de la voiture Maintenant, nous avons besoin de roues ici, alors je vais prendre une ellipse. Je maintiens la touche Shift enfoncée lorsque je dessine la forme dedans, ce qui me donne un cercle parfait. N'oubliez pas quand vous le faites. Lâchez toujours votre souris avant de relâcher la touche du clavier, sinon les choses reviendront à ce qu'elles étaient avant que vous mainteniez la touche enfoncée. Maintenant j'en veux deux. Je vais maintenir la touche Alt ou la touche Option enfoncée et en faire une copie. Donc celui-là va y aller. Et celui-ci, get the line, va y aller. Je vais sélectionner ces trois objets. Comme nous ne l'avons pas encore fait, j'ai sélectionné trois objets. Que se passera-t-il si j' utilise cet outil de coupe qui prend tous les objets situés à l'avant et les découpe à partir de l'objet arrière, des roues ou des objets situés à l'avant ? Donc ça les élimine tous comme ça. Et ensuite, ici, je vais utiliser ma touche Shift pour y créer une autre petite roue. Posez-le là-bas, maintenez la touche Alt enfoncée pour en faire une copie et faites glisser ma seconde vers l'arrière. Maintenant, ceux-là, je vais les remplir de noir. Et celui-ci, je vais aussi le remplir en noir. Et zoomons un peu là-dessus. Ensuite, je peux prendre celui-ci et mettre ma photo en assam en allant dans Fichier et placer Là-bas. Je viens d'utiliser le raccourci, d'ailleurs, c'est Control et D sur PC ou Command and D sur Mac. Pour mettre en place un saut très rapidement. J'ai quelques photos de voitures ici. Je vais donc simplement utiliser cette voiture dedans et utiliser mon montage de cadre pour l'insérer directement. Cela ne fonctionne pas très bien. Je vais donc l'annuler. Donc, Ctrl Z ou Command Z pour annuler et recommencer, vous pouvez annuler plusieurs fois. Et si vous avez alors cette petite chose attachée à votre curseur, vous pouvez simplement utiliser Escape pour en sortir. Laisse-moi le refaire. Je vais utiliser cette image d'un arbre. Ici, j'ai cette voiture verte, si tu veux. Maintenant, regardez ce qui s'est passé. Cette image semble un peu floue. Si je reviens à mon montage de cadre, je peux cliquer sur ce bouton pour qu'il s'adapte parfaitement. Si vous trouvez que les photos ne sont pas d'une qualité aussi bonne que ce à quoi vous vous attendriez. Vous devrez accéder au menu Affichage, afficher les performances et vérifier haute qualité de votre écran. C'est un peu un jeu avec ça. Utilisez un Pathfinder, utilisez la flèche blanche, combinez les deux Une fois que vous avez fait cela, vous pouvez toujours accéder à la forme elle-même , saisir des points, et vous pouvez réellement commencer à les déplacer Vous pouvez également ajuster la forme selon vos besoins, puis simplement replacer l' image dans la S'il manque, essayez-le. 43. Placer une photo dans plusieurs cadres avec Unite: Et si vous me demandiez si nous pouvions mettre cette photo non seulement dans une voiture, mais aussi dans les roues en même temps ? Oui, nous le pouvons. Mais ce que nous allons faire, c'est d' abord supprimer la photo. Maintenant, supprimez la photo. Si vous cliquez simplement sur l'image dans un cadre et que vous appuyez sur Supprimer ou sur Retour arrière, cela supprimera à la fois l' image et le cadre Ce que nous devons faire, c'est aller droit au but. Le moyen le plus simple de le faire est de double-cliquer. Et vous pouvez maintenant voir que j'ai ce cadre marron là-bas. Ça vient de la photo. Vous pouvez également utiliser la flèche blanche, l'outil de sélection directe, et cliquer sur l' image pour sélectionner. Maintenant que l'image est sélectionnée, je peux appuyer sur Supprimer ou Retour arrière et le cadre restera là Ce que nous allons faire, c'est sélectionner ces trois éléments. J'ai donc utilisé à nouveau l'outil de sélection, l'outil de flèche noire, pour les sélectionner tous. Je vais utiliser l'outil Pathfinder pour les réunir en une seule forme Maintenant, ils n'ont plus qu'une seule forme là-dedans. Je sais qu'ils ne se touchent pas, mais il n' y a qu'une seule forme. Si je vais maintenant dans la section Lieu que je trouve cette image et que je la place dedans, elle sera placée dans ces trois formes à la fois. Donc, encore une fois, je vais aller à mon montage de cadre et l'y insérer. Et je vais me débarrasser de cet accident vasculaire cérébral. Je n'aime pas le trait extérieur, alors nous allons simplement n'en choisir aucun pour le trait. Il y a donc une seule photo dans chacune d'elles. Si je clique ici et que je déplace l'image, vous verrez qu'elle se déplacera dans toutes ces formes. Maintenant, c'est une technique très utile, pas seulement pour des voitures idiotes comme celle-ci. Si je m'en débarrasse, disons, par exemple, que je rédigeais un document et que je voulais avoir une image sur plusieurs formes. Et je vais juste utiliser mon outil de cadre rectangulaire. Je vais juste dessiner une petite forme là-bas. Accédez à mon outil de sélection, maintenez la touche Alt enfoncée et faites une copie. Touche Alt, faites une autre copie de leur ancienne clé, faites une autre copie là-bas. Si je sélectionnais les trois, je pourrais ensuite les réunir à l'aide du Pathfinder Vous pouvez maintenant voir les croix qui les traversent toutes. Encore une fois, lorsque je place, il place une image dans chacune de ces trois formes. Comme ça. Maintenant, il y a une façon un peu plus courte de faire ce que j'ai fait à l'époque. Et c'est-à-dire que si vous utilisez une forme, n'importe quelle forme ou un outil, si vous cliquez et faites glisser, ne laissez pas Curve la souris, quoi que vous fassiez, ne contrôlez pas la souris tant que vous n'avez pas terminé. Utilisez la flèche vers le haut du clavier. Tu peux séparer les choses. Je peux donc le diviser en quatre formes distinctes. Et si j'utilise la flèche droite, je peux le diviser de cette façon pour pouvoir continuer. J'en ai maintenant quatre de l'autre côté et 123 455 de l'autre côté. Il y a donc 20 petites formes dedans. Maintenant, si j'essayais de mettre une image dans l'instant, elle ne prendrait que l'une de ces formes. Mais si je les réunit, utilise le Pathfinder. Maintenant, quand je les place dedans, cela leur donnera toutes les formes. Et j'ai ce genre d'effet là-bas. Cela ne fonctionne pas seulement avec les carrés non plus. Je pourrais utiliser une ellipse. Je vais donc passer à mon outil de forme elliptique. Je vais dessiner une grande ellipse là-bas. Je n'ai pas lâché la souris. C'est vraiment important. Appuyez sur la flèche vers le haut pour le diviser dans un sens, sur la flèche droite pour le diviser dans l'autre sens. Et puis lâchez prise, unis en un. Ensuite, utilisez votre emplacement pour placer une image dans plusieurs cadres. Essayé 44. Outil stylo et outil de point de direction: Nous allons jeter un coup d'œil à l'outil Pen. Maintenant, si vous ne voyez pas l'outil Stylo, il est intégré à l'outil Ajouter un point d'ancrage, à l'outil Supprimer le point d'ancrage et à l'outil Convertir le point de direction. Nous allons commencer par cet outil. Cet outil permet de créer des formes personnalisées. Je suis donc reparti à fond et j'ai fait le plein. C'est le même que le Fill and Stroke que nous obtenons sur le côté droit Je vais cliquer sur le fond et m'assurer que je n'y suis pas, cette petite ligne rouge qui passe par là. Et pour ce qui est de l'accident vasculaire cérébral, je vais aussi y mettre du noir. Maintenant, ce que je peux faire avec cet outil, c'est que je peux simplement cliquer point par point. D'ailleurs, vous pouvez toujours le modifier ici point point pour créer une petite forme Et vous n'êtes pas obligé de terminer la forme ou vous pouvez la laisser telle quelle. Tu verras si je devais mettre un remplissage. Il le remplit simplement en un trait et fait le tour des parties sur lesquelles vous avez cliqué. C'est bon, mais nous avons besoin d'un peu plus de détails à ce sujet, alors débarrassons-nous de cela. Donc, l'une des choses que nous pouvons faire est que si je clique avec cet outil, nous allons simplement faire le tour un peu comme ça ici. Et revenons à ce point. Tout d'abord, je peux utiliser l'outil de sélection directe pour déplacer les points s'ils ne sont pas tout à fait au bon endroit. Mais je peux aussi utiliser l' outil Pen pour accéder aux outils Convert Direction Point. Un peu bouchée, n'est-ce pas ? Outil de conversion des points directeurs. Cela me permet d'aller à n'importe quel point, de cliquer et de le faire glisser dans une courbe pour créer des courbes comme ça. Maintenant, parfois, lorsque vous cliquez et faites glisser, vous pouvez constater que cela tord le tout vers le haut Ne lâchez pas la souris sans la tordre. Comme ça. Laissez-moi faire une petite fleur simple en utilisant cette technique. Je vais utiliser l'outil Pen. Et je vais juste cliquer et créer cette forme d'étoile ici. Vous pouvez bien sûr également le faire avec l'outil Star. Jusqu'ici. Oh, je l'ai raté. Maintenant, je vais utiliser Command Z ou Control Z pour simplement annuler celui-ci et rétablir ce point sur le leur Ensuite, je peux passer à autre chose, je clique avec le bouton droit sur l'outil Je peux accéder à mon outil Convert Direction et je peux cliquer et faire glisser pour créer mes courbes. Si vous cliquez et faites glisser le pointeur et que les choses tournent mal, ne vous inquiétez pas. Continuez simplement à le maintenir enfoncé et à le faire pivoter. Si vous constatez que vous avez cliqué et que vous avez fait glisser une nouvelle page et, oh mon Dieu, j'ai commis une erreur là-bas S'il vous arrive de saisir à nouveau ce point, ce qui se passera, c'est que la situation ne fera qu'empirer parce que cela ne fait que diviser ces points. Nous allons examiner cela sous peu. Je vais donc vous suggérer, si vous faites une erreur, utiliser la commande Z pour revenir à votre point de précision initial. Et puis, eh bien, encore une fois, je l'ai fait de la mauvaise façon, puis j'ai fait demi-tour jusqu'à ce que ce soit correct. Enfin, si vous déformez les choses d'une vie plus que vous ne le pensez, oh mon Dieu, j'ai commis une erreur Vous pouvez cliquer à nouveau sur le point et cela vous ramènera à nouveau à un point et vous pourrez le redessiner Cet outil permet donc de bien réfléchir à trois choses. En fait. La première est qu'il crée des courbes comme celle-ci. Ensuite, s'il existe une courbe, vous pouvez cliquer sur la courbe pour revenir à un point. Cela fait donc en quelque sorte basculer les choses entre les courbes et les points. Enfin, il vous permet de briser ces courbes afin de pouvoir réellement modifier la forme de ce coin. Faisons-le sur la forme existante. Je vais prendre une petite ellipse, comme ça. Et j'aimerais faire de cette ellipse la forme d'un œil. Je vais donc accéder à mon outil Convert Direction Point et il suffit de cliquer dessus et de cliquer là pour l'obtenir. Je façonne, si tu veux. Je sais que ce n'est pas passionnant, mais soyez indulgent avec moi. Nous allons bientôt faire des choses plus intéressantes. Vous pouvez voir que je peux continuer avec ça jusqu'à ce qu' il finisse par devenir un rectangle. Je peux cliquer et faire glisser le pointeur pour le ramener à une courbe. Pareil, je peux prendre un rectangle et utiliser cet outil pour simplement transformer des éléments en courbes. Devrais-je, encore une fois, essayer de faire glisser le pointeur dans un sens ou dans l' autre jusqu'à ce que vous obteniez ce que vous voulez Ayez un petit bout de chèvre qui commence à s'habituer à cet outil. Et aussi, en utilisant l' outil Stylo pour simplement cliquer, il suffit de pointer du doigt, de cliquer, de cliquer, de cliquer, de cliquer, de cliquer, de cliquer, de cliquer, de cliquer, de cliquer, de cliquer, de cliquer, de cliquer, de Essayé 45. Créer un cadre de texte de poisson: Utilisons le stylo pour créer une forme très simple. Et j'aime toujours faire du poisson avec cette forme parce que, eh bien, n'importe quelle forme étrange peut être qualifiée de poisson. Si tu fais assez d'efforts, je vais cliquer, cliquer, cliquer pour créer la tête du poisson. Cette partie va être la nageoire supérieure. Le corps, les poissons vont y descendre. C'est le haut du poisson, puis la queue là-haut. Je fais tout cela en quelques clics , point par point là-bas Encore un, et revenons au début. Donc j'ai bien compris, on dirait que cela a été fait par un type de poisson âgé de cinq ans Et je vais maintenant passer à mon outil Convert Direction Point. Je peux ensuite accéder aux parties que je voulais arrondir et je peux simplement cliquer et faire glisser pour les arrondir. Maintenant, je n'ai pas besoin d'un round là-bas. Celui-ci complète le tout. Je vais terminer celui-ci et je vais aller sur le podium par erreur, je vais y aller, oups, dans le mauvais sens et juste m'en sortir. Donc, celui-ci peut être arrondi pour le lisser, il faut le lisser, évidemment aussi la partie centrale de la queue Et je peux me débrouiller ici maintenant Si les choses ne se présentent pas exactement comme vous le souhaitez, ne vous inquiétez pas à ce stade car vous pouvez toujours revenir à votre outil de sélection directe. Nous pouvons ensuite cliquer sur n'importe lequel de ces points, les déplacer et ajuster les poignées. Donc, encore une fois, je peux y remédier un peu. Je trouve peut-être que la tête est un peu bizarre. Là-bas. Je peux juste le baisser un peu. Dans le mouvement des choses. Rien n'est gravé dans la pierre. Vous pouvez simplement l'ajuster comme vous le souhaitez. Je vais le retirer un peu. N'oubliez pas qu'une fois que vous l'avez créé, vous pouvez y mettre du texte. Tu pourrais y mettre des photos. Par exemple, ici, si j'avais un article sur les poissons, je pourrais simplement y entrer, utiliser mon outil de saisie, cliquer à l'intérieur de la forme. Et je vais juste y utiliser du texte de substitution. Et réduisons considérablement la taille de ce texte. Je vais donc tout sélectionner. Faites en sorte que ce texte soit très petit, il devrait être un peu plus beau dans cette forme. Ensuite, il suffit de le copier et de le coller plusieurs fois là-bas et je pourrai me débarrasser du trait extérieur. Encore une fois, je sélectionne le poisson et supprime le trait. Ensuite, cela nous donne juste un texte. Il se trouve qu'il a la forme d'un poisson. Pas très lisible. Je sais, mais c'est possible. Ou tu pourrais aussi y mettre une photo. Quoi qu'il en soit, essayez-le à l' aide du stylo, créez une forme approximative et vous n'aurez pas à faire un poisson si vous avez autre chose en tête. Ensuite, utilisez l'outil Convert Direction Point pour faciliter les choses. Ensuite, vous pouvez utiliser la flèche blanche ici, l' outil de sélection directe pour déplacer les éléments comme vous le souhaitez. Et n'oubliez pas qu'avec cet outil à flèches blanches, vous pouvez toujours revenir à sa forme, cliquer dessus et l'ajuster si elle y trouve pas tout à fait, même si vous avez du texte ou une photo à l'intérieur de la forme 46. Créer des courbes avec le stylo: Maintenant, l'un des avantages de l'outil Stylo, c'est qu' il ne s'agit pas uniquement de lignes droites. Si vous cliquez une fois puis que vous passez la souris, déplacez le stylet sans maintenir le bouton de la souris enfoncé, puis cliquez et faites glisser le pointeur. Il suffit donc d'un mouvement, cliquez vers le bas et faites glisser Vous verrez ce qu'il fait, c' est qu'il fabrique ces petites poignées et qu'il y modifie la courbe. Si je recommence, cliquez vers le bas et faites glisser pour créer une courbe, vers le bas et faites glisser pour créer une courbe. Plutôt que de simplement cumuler des points. Je peux cliquer et faire glisser tout le temps pour créer des courbes. Bien entendu, à tout moment, si je clique simplement, je reviendrai à ces points. Cliquez donc vers le bas et faites glisser sans prendre le contrôle de la souris. Vous pouvez simplement déplacer cette poignée où vous le souhaitez pour tracer la courbe. Pour en revenir à nos poissons pendant un moment, je pourrais cliquer ici. Ensuite, je pourrais cliquer vers le bas et faire glisser le pointeur pour former la tête. Puis cliquez ici à la base de l'aileron. Je peux cliquer dessus vers le bas et le faire glisser puis cliquer vers le haut ici. Donc, ce que je fais en rayon, en supprimant l'intermédiaire qui clique vers le bas et qui fait glisser, cliquer, cliquer vers le bas Cliquez. C' est d'ailleurs exactement ainsi qu'Illustrator fonctionne avec son outil Stylo Donc, si vous avez appris dans InDesign, vous aurez une longueur d'avance si vous optez pour Illustrator Et oui, je fais des cours sur Illustrator et oui, vous pouvez dessiner un poisson dans ce cours Bien entendu, il y a bien plus que cela. Mais j'aime toujours le poisson parce qu'il existe un moyen très simple de commencer à utiliser cet outil. Et honnêtement, tu peux prendre n'importe quelle forme et partir, oui, ça ressemble à un poisson pour moi et personne ne peut te contredire Donc, ce que j'ai vraiment fait, c'est supprimer les intermédiaires. Maintenant, y a-t-il du bien ou du mal à cela ? Non, pas du tout. Cette méthode est un peu plus rapide avec le stylet. Essaie ça. Il suffit donc de cliquer, puis de cliquer et de faire glisser dessus. Et vous pouvez continuer à cliquer sur le pointeur au fur et à mesure. Ou vous pouvez simplement cliquer sur faire glisser puis cliquer, cliquer sur faire glisser puis cliquer. Tu te souviens de cette fleur que nous avons faite un peu plus tôt ? Eh bien, j'aurais pu le faire de la même manière en utilisant cet outil de stylet. Ainsi, à l'aide du stylet , je peux cliquer, cliquer, glisser, cliquer, glisser , cliquer, cliquer, partout. Pour faire la fleur. Une dernière, cliquez sur le pointeur et revenez au milieu. Essayez-le 47. Plus de techniques de courbe au stylo: Nous pouvons même aller beaucoup plus loin, car si vous cliquez puis que vous cliquez et faites glisser, il y a deux poignées ici. Et évidemment, la prochaine fois que je cliquerai, il essaiera de suivre cette ligne au-dessus du manche où que j'aille. Donc, si je clique ici, cela me donnera une courbe lisse allant dans cette direction. Si je clique ici pour me donner une courbe lisse allant dans cette direction. Mais qu'en est-il si je ne voulais pas une courbe lisse, si je voulais juste une ligne droite à partir de là ? Eh bien, ce que je peux faire, c'est revenir au dernier point cliquer dessus et vous verrez que vous supprimez cette deuxième poignée. Maintenant, j'ai une ligne droite. Laisse-moi le refaire. Si je clique et que je fais glisser le pointeur, je ne veux pas que cela suive la courbe. Je peux cliquer pour me débarrasser de cette deuxième poignée. Et maintenant je peux y aller directement. Je peux donc cliquer et faire glisser, me débarrasser de la deuxième poignée. En fait, je peux cliquer et faire glisser à nouveau et continuer me débarrasser de cette deuxième poignée. Revenons donc à l'exercice sur les poissons. Encore une fois, je suis désolée, c'est le dernier poisson, je te le promets. Pour l'instant. Je vais accéder à l'outil Stylo. Je vais cliquer, monter jusqu'à l'aileron, cliquer et faire glisser, et me débarrasser de cette poignée. Cliquez et faites glisser, débarrassez-vous de cette poignée. Et je vais juste faire à nouveau le tour du poisson en cliquant et en le faisant glisser , puis en me débarrassant du manche Vous pouvez voir à quel point c'est plus rapide que la première méthode. Il faut un peu de temps pour s'y habituer. C'est ce que je dis, mais une fois que vous vous y intéresserez, cela vous préparera à utiliser toutes sortes d'outils. J'ai mentionné Illustrator parce qu' il utilise le même processus. Mais encore une fois, les sodas Photoshop. Il existe un outil Stylo dans Photoshop qui utilise exactement les mêmes principes d'utilisation de l'outil Stylo que de clic et de glisser-déplacer Maintenant, j'en suis à mon dernier point, et je vais simplement le réduire pour aller au fond du poisson. D'ailleurs, pour les illustrateurs InDesign, les outils du stylet sont presque identiques Photoshop est légèrement différent dans Geoff au point maintenir une touche enfoncée lorsque vous cliquez pour casser des poignées et des objets Mais c'est une autre histoire. Essaie ça. Cliquons, cliquons, glissons, revenons au dernier point, retirons cette poignée et continuons. Comme ça 48. Ajouter et supprimer des points: Si nous avons créé une forme à l'aide de l'outil Stylo, je vais simplement y mettre une petite courbe. Ou n'importe lequel de ces autres outils ici. Nous pouvons toujours y ajouter et en soustraire des points. Je vais juste faire un petit rectangle ici aussi. Donc, si je passe au stylo, j'ai un outil d'ajout de point d'ancrage ici. Je pourrais simplement ajouter un autre point là-dedans et un autre là-dedans. Je pourrais faire la même chose avec le rectangle, et je pourrais faire de même avec cette courbe pour ajouter plus de points. Vous pouvez voir si j'utilise mon outil de sélection directe, je peux ensuite les ajuster individuellement. Comme ça. Maintenant, c'est exactement pareil. Si je peux m'en emparer, je pourrais l'ajuster. Essayons encore une fois. Alors sélectionnez et déplacez. C'est exactement la même chose pour la suppression. Utilisez l'outil Supprimer le point d'ancrage, et vous pouvez simplement y accéder et supprimer tous les points que vous ne voulez pas. Enlève ça. Et celui-ci ici, je vais cliquer dessus et le supprimer également. Essaie ça gentiment et facilement cette fois 49. Ajouter des points à un cadre de texte: J'ai un peu de texte ici et j'ai juste utilisé un décalage de base, si vous vous en souvenez, pour déplacer ce chevauchement et l'autre vers le bas. Je vais déplacer ce texte ici. Donc, ce que je veux faire, c'est que le texte s'arrête toujours là où se trouve le bas et qu' il y ait toujours un petit espace entre les fils. Donc, ce que je peux faire, c'est utiliser le stylo avec un plus dessus pour simplement mettre quelques points. Puisque j'ai mis un point là, un point et un point ici, je vais en faire plus ici, 1111 Je viens de les faire. Voilà, vous pouvez voir ce que je faisais. Et si je le déplace légèrement vers le haut, je peux maintenant utiliser l'outil de sélection directe et cliquer sur ce point. Je veux donc simplement sélectionner celui-ci là-bas et le tirer vers le bas. Assurez-vous simplement que je suis sur le bon outil. Cliquez donc sur celui-ci et tirez-le vers le bas. Et les textes adorent bien sûr, il faut les contourner. Pareil ici. Celui-ci peut y aller. Ce point peut aller jusqu'ici. Et celui-ci pourrait s'y déplacer un peu. C'est donc une autre utilisation du stylo avec un avantage vous pouvez également ajouter des points à vos zones de texte. Je vais juste appuyer sur le W du clavier pour que vous puissiez voir comment cela fonctionne. Et peut-être que je vais l'augmenter légèrement si je veux faire passer cette autre ligne. N'oubliez donc pas qu'il ne s'agit pas uniquement de créer des formes graphiques. Vous pouvez également utiliser le plus, moins et l'autre outil, le petit outil de sélection directe sur le texte. 50. Crayon : lisse et effacé: Beaucoup de gens n'utilisent tout simplement pas l' outil Stylo et préfèrent le crayon. Si je clique sur le crayon ici, il s' agit d'une version à main levée du stylo. Il crée toujours vos lignes vectorielles, courbes de Bézier, et vous pouvez toujours les modifier. Mais il le fait d'une manière plus libre. C'est génial si vous avez quelque chose comme une tablette webcam ou qui il utilise des tablettes, des tablettes à dessin. Si vous n'avez jamais utilisé de tablette webcam auparavant, juste pour vous avertir lorsque vous l'achetez. Ça fait environ deux ou trois jours, tu veux juste le jeter par la fenêtre. Il faut un peu de temps pour s'y habituer, mais une fois qu'on s'y habitue, ils sont tellement bons. Maintenant, en utilisant le crayon, comme je l'ai dit, tout se fait à main levée. Il vous suffit de cliquer, de tracer votre ligne et vous pouvez voir que tout est lissé. Donc, même si ma ligne est un peu bancale comme ça, elle me facilite les Je peux toujours utiliser l'outil de sélection directe pour sélectionner n'importe lequel de ces points et les déplacer. Des poignées permettent également de les ajuster. Maintenant, vous constaterez que même si votre trait n'est pas très lisse, vous pouvez toujours le faire car il existe un outil de lissage associé au crayon et vous pouvez vous pouvez toujours le faire car il existe un outil de lissage associé au crayon et vous pouvez lisser ces lignes. Je peux simplement cliquer et faire glisser le pointeur sur ces lignes pour les lisser. Je clique et je fais glisser comme ça. Enfin, nous avons un outil d'effacement. Je peux donc simplement effacer la ligne. Si je suis allée trop loin aussi. C'est parfois plus facile que de supprimer des points. Essayez-les. Et si vous constatez que votre crayon ne lisse pas autant que le mien, double-cliquez sur l'outil à crayons et vous verrez que vous pouvez modifier la douceur ici. Je vais donc réduire ma douceur à zéro. Tracez une petite ligne là-bas avec quelques petits détails drôles dedans Et vous pouvez voir que c'est à peu près ce que j'ai dessiné au lieu de prendre la fluidité vers le haut, cliquez, d'accord ? Et puis quand je trace le même genre de ligne avec quelques petits détails drôles dedans Vous pouvez voir à quel point les choses s' adoucissent. C'est tellement mieux. Essayez-le et je vais vous montrer comment modifier des lignes 51. Ajouter à une ligne sélectionnée: J'ai un texto ici. Il s'agit simplement d'un texte d'espace réservé. Et je veux ajuster cette ligne. Je vous ai déjà montré comment vous pouviez le faire avec l'outil d'ajout d'un point d'ancrage, mais vous pouvez également le faire en utilisant l'outil crayon. Tant que cette option est sélectionnée, je peux commencer en ligne. Et si je descends la ligne juste à côté, je peux me déplacer partout. Encore une fois, finissez de courir parallèlement à cette ligne. Et vous verrez comment cela affectera simplement la forme. Et vous pouvez le faire sous n'importe quelle forme. Je pourrais même prendre une forme comme cette petite ellipse là-bas Encore une fois, utilisez mon crayon tant que c'est sélectionné, commencez sur la ligne et déplacez-vous parallèlement à la ligne. Ensuite, tu pourras y aller et faire ce que tu veux. Et puis terminez à nouveau parallèlement à la ligne. Si vous commencez, que vous franchissez la ligne, que vous continuez et que vous vous retrouvez comme ça. Dans mon cas, vous pourriez finir par le supprimer ou obtenir des formes amusantes. Essaie celui-là. 52. Outil de ciseaux: Regardons maintenant comment découper des formes. Je vais prendre un peu de forme. Et d'ailleurs, ce processus est le même, qu'il s'agisse d'une forme ou d'un cadre. Et je vais utiliser les ciseaux. Si je passe aux ciseaux, je peux cliquer sur la forme, sur le bord et de l'autre côté. Et cela va transformer cela en deux formes. Vous verrez que si j'utilise mon outil de sélection des noirs qui permet maintenant de créer des formes, je peux faire exactement la même chose avec le cadre. Je pourrais prendre un de ces rectangles exactement de la même manière. Va dans les ciseaux. Cliquez en haut, cliquez en bas. Et j'ai maintenant deux formes distinctes 53. Introduction au projet : créer des icônes: Un autre projet, et c'est aussi l'un de mes favoris. Nous allons les créer sous forme d'icônes. Par ici. On dirait de la 3D, mais ce n'est pas vraiment de la 3D. C'est juste dessiné que je vais vous montrer comment faire cela. Et n'oubliez pas, à la fin, les enregistrer dans des icônes, car nous les utiliserons ultérieurement dans un autre projet. 54. Créer corps et tête: Je vais commencer par créer un petit cercle. C'est un bon début, c'est un carré. Essayons encore une fois. Je vais accéder à l'outil Ellipse cliquer et faire glisser le pointeur pour former un cercle Je maintiens la touche Shift enfoncée pour obtenir un cercle parfait au fur et à mesure que je la crée . J'aimerais lui donner de la couleur. N'importe quelle couleur, peu importe, nous pouvons la changer plus tard. Ensuite, ce que je veux faire, c'est le déplacer de manière à ce qu'il se trouve au milieu de mon document, de l'autre côté. Donc si je l'attrape et que je bouge, je vais juste attendre que vous voyiez cette petite ligne rose qui apparaît dedans. Si vous déplacez quelque chose, la ligne rose apparaît lorsqu'il atteint le milieu . Si je emprunte cette voie, je peux le placer exactement au milieu si je le veux. Peu importe le haut et le bas, mais la gauche et la droite sont importantes pour cela. Laissez-moi faire un autre petit cercle ici. Ce petit cercle. Encore une fois, je vais le faire glisser vers le milieu. Ensuite, je vais juste baisser un peu. Aujourd'hui. Je vais utiliser le cercle supérieur pour découper à partir du cercle inférieur à l'aide du Pathfinder, cette option est ici Et nous avons un numéro, de petits boutons, mais le second permet de séparer l'objet situé à l'avant de l'objet situé à l'arrière. Je vais le mettre dans la tête maintenant. Je vais donc utiliser l' outil circulaire, l'outil elliptique, dessiner mon cercle tout en maintenant la touche Shift enfoncée et le déplacer vers le milieu Je peux juste le baisser légèrement. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser les flèches de votre clavier. Je vais aussi lui donner un peu de couleur maintenant. Encore une fois pareil, plein de couleurs. Et puis la dernière étape consiste à couper le bas du corps. Je vais le faire avec un rectangle. Cliquez et faites glisser le pointeur comme suit. Sélectionnez ces deux objets, puis utilisez le deuxième bouton du Pathfinder pour couper le devant du bouton arrière Il y a donc le corps dans la tête et nous avons encore besoin d'un téléphone. Mais si vous voulez en arriver là , je vais vous montrer comment nous pouvons fabriquer le téléphone, puis le découper en fonction de sa forme. 55. Faire le téléphone: Je vais créer un téléphone en utilisant des cercles. Je vais donc utiliser l'outil ellipse, dessiner un petit cercle ici Je vais lui donner de la couleur et il va y trouver une couleur. Ensuite, je vais en faire une copie. Revenons donc à mon outil de sélection. Jusqu'à la forme, maintenez la touche Alt ou Option enfoncée et faites glisser le pointeur pour créer une copie. Et vous pouvez voir que je peux m' assurer que c'est parfaitement conforme à celui-ci. Maintenant j'ai ces deux. Je voudrais ensuite mettre la poignée du téléphone là-bas. J'ai remarqué un cercle. Je m'en occuperai sous peu. Je vais donc prendre un autre cercle, dessiner un autre cercle ici, mais le mien a plutôt une forme elliptique Donc ça va en quelque sorte aller là-bas. Je vais maintenir la touche Alt enfoncée pour en faire une copie. Vous pouvez voir que j'ai ces deux copies maintenant. Je vais les sélectionner tous les deux. Et laisse-moi m' en aller. Oui, tu peux voir exactement ce que je fais. Sélectionnez-les tous les deux et soustrayez le devant du dos, qui ne laisse que cette jolie petite forme à l'intérieur Et je peux ensuite le remettre sur le téléphone. Je vais lui donner de la couleur. Reprenons ce bleu pétrel, sélectionnez ces deux objets Il se peut que j'aie besoin d' avancer un peu. Je me suis rendu compte que ce n'est pas tout à fait au milieu. Sélectionnez ces trois objets et réunissez-les en un seul à l'aide de ce bouton. Sur le côté gauche. Je vais continuer à découper ces parties à l'aide des lèvres. Je vais créer ma petite, petite forme elliptique. Je commence à avoir la langue baissée. Et je vais juste le faire glisser vers le haut. Et c'est ce qui va découper les formes. Alors faites-la glisser vers le haut à peu près. Sélectionnez ces deux formes, puis utilisez le deuxième bouton long pour soustraire le recto du verso Voici mon petit téléphone. Et je vais le traîner. Et ça va monter là-haut, quelque part à côté de la personne 56. Ajouter un coup au téléphone: Pour donner l'effet d'une découpe, je vais aller au téléphone et je vais aller à l'accident vasculaire cérébral Je vais mettre un trait de papier dessus et simplement augmenter l'épaisseur du trait jusqu'à ce qu'il atteigne la taille que je souhaite. Déplacez ça. Vous pouvez maintenant voir le problème. Le coup a rendu le téléphone beaucoup, beaucoup plus fin. Je vais donc accéder au menu Fenêtre, jusqu'au panneau Stroke. Ici, nous avons mis quelques options. Je vais juste m'assurer que le four est sélectionné en premier. Mais vous pouvez voir que le trait d'alignement me permet d' aligner le trait vers le milieu vers l'intérieur, ou c'est celui-ci que je veux, vers l'extérieur. La forme complète du téléphone est donc là avec une ligne qui part de là. Et je peux ensuite ajuster la largeur de ce trait comme je le souhaite. Essayez-le et créez des personnes différentes passionnantes. Pas seulement avec des téléphones , mais aussi avec des chapeaux ou tout autre objet approprié. 57. Créer une boîte à look 3D: Je vais aller dans Fichier un nouveau document comme avant. Je choisis juste un document très vierge comme celui-ci. Je vais apporter une photo. Je vais donc aller dans Fichier et Importer et trouver cette image. Maintenant, je vous l'ai indiqué dans vos ressources. Si vous voulez en trouver un autre, c'est très bien. C'est donc la boîte que je vais créer. Je vais d'abord suivre et verrouiller ça. Donc, en accédant à mes calques, si je peux les voir, je peux descendre à Layers. Et ici, je vais simplement cliquer sur le petit cadenas qui se trouve là, ou sur l'endroit où le cadenas sera placé à côté de l'œil Maintenant, je vais zoomer dessus et je vais dessiner ceci à l'aide de l'outil Stylo et j' utilise simplement l' outil Stylo standard, le stylo seul. Je vais passer en revue ces petites formes ici. Je vais donc commencer par là et cliquer, cliquer, cliquer sur tout le pourtour pour créer cette forme. Et remplissons-le d'une couleur. Je reviendrai et corrigerai ces couleurs plus tard. Ensuite, nous allons en faire un autre. Maintenant, si je devais aller ici et commencer ma prochaine forme là-bas, vous verrez ce que cela fait. Cela supprime simplement l'un de ces points, car les deux changent lorsque vous passez en revue un élément sélectionné, laissez-moi vous le montrer à nouveau. Si j'ai sélectionné cette option, revenez à mon outil de stylet , puis passez la souris sur ce point. Cela devient un petit inconvénient. Il peut donc simplement supprimer ce point comme ça. Maintenant, ce n'est pas ce que nous voulons. Je vais donc commencer la forme suivante ici. Et puis je peux cliquer, cliquer. Peu importe si je touche à nouveau cette forme. Ce point contre, disons que nous le sommes Donnons-lui une couleur différente. Je vais faire celui-ci ici. À présent. Regarde ça. Pourquoi celui-ci a-t-il disparu ? C'est parce que j'ai cliqué ici, mais je n'ai pas cliqué correctement Je dois donc m'assurer de cliquer correctement. Oh, jusqu'à ce point. Pareil encore une fois. C'est à eux de décider. Donne-lui un peu de couleur. Pareil pour celui-ci. Mais si c'est de la couleur pour ça. Et puis ceux qui se trouvent à l' arrière, ceux qui contiennent du tabac, je vais en fait passer de là à là. Je vais juste aller ici de l'autre côté et de l'autre côté. Et je vais le colorier. Ensuite, je vais accéder au menu Objet. Ou je peux le faire dans mon panneau des couches et simplement le déplacer sous les autres. Je peux prendre cet objet et le déplacer derrière les autres beaucoup plus rapidement pour le faire de cette façon. Pareil ici, en quelques clics, puis revenez à là, puis coloriez le tout ici. Il suffit de prendre cet objet et de le déplacer derrière les autres. Maintenant, nous y sommes presque. Vous pouvez voir à quel point c'est simple. Je vais me débarrasser de la photo. Je vais donc simplement faire glisser la photo et la déposer dans la corbeille. Et puis nous avons besoin de quelques couleurs pour cela. Je vais donc utiliser des nuances de bleu. Je vais y aller, sélectionner l'un d'entre eux. Ici, en bas. Je vais y aller et trouver le bleu que je veux utiliser. J'utilise ce type de bleu pétrole. Et si je vais sur celui-ci ici, laissez-moi cliquer sur cette forme là. Encore une fois, choisissez le bleu pétrole. Vous pouvez voir que c'est de la même couleur. Mais qu'en serait-il si j' allais voir l'un d'entre eux ? J'ai changé la teinte pour l' éclaircir un peu Et faisons en sorte que ce soit un peu plus léger. En fait, ce que je vais faire pour améliorer la vitesse, c'est de les sélectionner toutes, les changer en bleu, puis de les parcourir pour éclaircir et assombrir la carte Donc, c'est pour entendre ce genre de vision d'une grande partie de la lumière qui descend. Je vais donc les éclaircir en utilisant une bonne quantité de teinte Et ceux d'ici vont être plus foncés parce qu'ils sont orientés vers le bas Celui-ci sera peut-être un peu plus léger. Vous pouvez simplement expérimenter pour obtenir différents résultats comme vous le souhaitez. Nous allons faire un petit zoom arrière là-dessus. Tu vois, il y a ma petite boîte. Je veux que tout reste en ordre. Je vais donc tout sélectionner et accéder au menu Objet et à un verrou pour le verrouiller. C'est bien si je ne veux pas le déplacer. Mais si je veux le déplacer, il est débloqué, j' irais dans Objet et Groupe De cette façon, tout est regroupé, mais je peux tout déplacer . Je vais le faire passer à une plus grande échelle. Alors prends un coin et fais peur. Un mode en appuyant sur la touche Shift d'ailleurs. Comme ça. Contrairement à une petite ombre sous cette boîte. Et ce que je vais faire pour le tromper un peu. Je vais prendre l'outil Pen. Je vais dessiner un peu en forme là-bas. Et je vais remplir cette forme avec une couleur pour que vous puissiez voir ce qu'elle va faire, ce qu'elle va faire. Je ne vais pas garder cette couleur, ne t'inquiète pas. Ensuite, je vais passer aux Effets. Maintenant, le moyen le plus simple de trouver l'effet est de cliquer sur Effets dans le panneau d'apparence. Et j'ai des ombres et des lueurs différentes et toutes sortes de choses Je vais opter pour une ombre à paupières. À partir de ça. Je vais le déplacer vers le haut, puis je vais le déplacer vers le bas. Je vais donc déplacer le Drop Shadow légèrement vers le bas et augmenter la taille pour qu' il soit vraiment doux. Si je le fais sur cette forme ici, c' est que je ne veux pas que cela l'affecte Je ne veux pas que l' ombre projetée soit affectée par celles-ci, qu'une sorte d' ombre sorte sur le côté. ne me reste plus qu' à le prendre et à le placer sous mon groupe. Et cela nous donne la petite ombre qui s'y trouve. Maintenant, si cette ombre est un peu trop dure, vous pouvez toujours accéder aux paramètres de votre ombre projetée et la modifier. Nous pouvons également modifier l' opacité en affectée. Je pense que ça aura l'air bien mieux. De cette façon Pendant que nous y sommes, we Merge va mettre un peu de texte ici. Je vais donc simplement cliquer et faire glisser le mot pour le lancer. Et c'est ce que je vais sélectionner. Trouvez une police de caractères intéressante. Je vais l'agrandir beaucoup. Prenons un coin et retirons-le. Alors. Placez-le sur la boîte où je voulais aller. Et je vais changer la couleur en blanc. Je passe donc du cadre au texte , puis au papier. Enfin, pour lui donner un peu de profondeur, je vais également y ajouter un effet. Maintenant, il suffit de la sélectionner à nouveau dans Effects Drop Shadow, mais cette fois, il s'agit d'une ombre très, très subtile que vous pouvez à peine voir. Comme ça Ont été. Si nous utilisons parfois des formes comme celle-ci, des boîtes, des carrés, des rectangles, c'est facile de les utiliser avec l'outil Stylo Assurez-vous simplement qu' une fois que vous les avez faites, vous modifiez les couleurs de manière appropriée et j'utilise la teinte pour obtenir différentes couleurs teintées Essayez-le. 58. Introduction aux mélanges, aux effets et à l'alignement: Cette section va être assez courte, mais très importante. Nous allons faire des choses comme créer des mélanges avec des objets. Nous allons ajouter des effets aux objets. Et nous allons voir comment nous pouvons harmoniser les choses. Donc, assurez-vous simplement que toutes les pièces que vous faites sont vraiment belles. 59. Effets: Jetons un coup d' œil aux effets. En commençant par une forme simple comme celle-ci. Si vous souhaitez ajouter un effet, vous pouvez le faire de deux manières. Vous pouvez soit accéder au panneau Apparence voir les effets. Y sont-ils. Les effets sont là. Ou vous pouvez accéder au menu Objet et je peux accéder aux effets et les sélectionner ici. C'est à peu près la même chose de toute façon. Maintenant, bon nombre de ces effets sont très similaires dans leur façon de fonctionner. Commençons par un modèle très simple, qui est juste le Drop Shadow. Comme vous pouvez le voir, les ombres déposées sont apparues et si vous ne pouvez pas les voir, cela signifie que l' option d'aperçu est activée dans cette petite fenêtre. Maintenant, je suis dans l'ombre , c'est coché. Et voici les options du Drop Shadow. Ainsi, par exemple, ici, je pourrais suivre et modifier la distance et l' éloigner davantage de la forme. Je peux également accéder au décalage, et je peux le faire verticalement et horizontalement. Je peux accéder à la taille et la modifier. Et je peux accéder à l'opacité et ajuster l'opacité de ce Drop Maintenant, si vous comptez utiliser certains de ces effets, essayez d'être doux avec eux. Ils peuvent paraître vraiment exagérés très rapidement. Et les autres fonctionnent à peu près de la même manière. Cette ombre en forme de goutte, il y a une ombre intérieure qui brille à l' intérieur, brille dans biseaux et est gaufrée avec des bords biseautés sur des objets, Je ne vais pas tous les passer en revue. Je veux juste vous montrer où ils se trouvent et quand vous en choisissez un Tant que vous cliquez sur le mot dans l'ombre, par exemple, ce sont les options de l'ombre intérieure. Si vous cliquez simplement sur la coche, bien qu'elle l'applique, les options ne s'affichent pas. Vous devez cliquer sur le mot pour voir les options. Mais c'est une autre façon d'appliquer un effet et c'est l'un de mes effets préférés. Il y a un effet de plume dégradé là-bas. Si vous souhaitez appliquer un dégradé Feather, le moyen le plus simple de le faire est d'utiliser l'outil Feather dégradé Il existe un outil spécifique pour cet effet. C'est ici, ça s'appelle l'outil Gradient Feather. Ne vous y trompez pas avec l'outil Gradient Swatch car c'est une erreur facile à commettre Ensuite, il ne me reste plus qu'à cliquer et à faire glisser pour faire disparaître quelque chose. Et c'est ce qu'il fait. En fait, il est en train de disparaître. Maintenant, vous ne pouvez pas vraiment le voir à moins que j'aie un deuxième objet sur le dessus. Si je mets un deuxième objet par-dessus, je le remplirai d' une couleur différente. Utilisez le dégradé Feather. Je peux ensuite cliquer et faire glisser. Essayons avec le bon outil à nouveau suivi là-bas, cliquez et faites glisser. Et vous pouvez voir comment cela va tout simplement disparaître. Ou je peux cliquer et faire glisser le pointeur dans cette direction pour le faire apparaitre et disparaître. Vous pouvez monter, descendre, gauche et droite. Vous pouvez également accéder aux options des plumes dégradées dans la zone des plumes dégradées Vous pouvez donc voir que cela montre que le dégradé Feather s'est activé Et ici, j' ai aussi d'autres options. Je peux donc modifier l'angle ici plutôt que d' utiliser l'outil. Je peux opter pour un dégradé linéaire ou radial. Et ici, tu peux même déplacer le dégradé et le réduire pour que je puisse le rapprocher. Comme ça. Essayez cela et ensuite nous le ferons sur certaines photos. Maintenant, vous pouvez vous montrer comment nous pouvons ou les effets que nous pouvons en tirer 60. Plume dégradée: Je vais apporter une photo ici. Je vais donc utiliser mon outil Frame. Et je vais juste mettre la photo sur toute ma page. Trouvez ensuite les images, je vais les placer dans Fichier et les placer. Ces photos se trouvent en fait dans vos ressources. Bien que vous puissiez utiliser toutes les images votre choix pour cet exemple, il vous suffit de trouver cette image ici et de l'insérer dans le cadre. Supposons maintenant, par exemple, que cette image soit la couverture d'une brochure. Ou peut-être que c'était quelque chose comme une publication sur les réseaux sociaux que j'essayais de faire. Ce que je pourrais faire, c'est directement sur l'image, je pourrais utiliser l'outil Feather dégradé Et je peux simplement cliquer et faire glisser le curseur sur l' outil de dégradé Feather pour que l'image s'estompe au fur et à mesure que je lance l'application, plus le dégradé que je peux obtenir Alors je suis juste en train de sortir comme ça. Je peux donc ensuite mettre mon texte et le bas. Je vais annuler ça. Mais avec une image aussi sombre, ce serait probablement mieux si je l'estompais trop en noir. Au lieu de cela, je pourrais peut-être utiliser une forme, placer une forme au-dessus de cette partie inférieure de cette image. Donnez-lui une couleur ici. Et je vais juste choisir une couleur foncée à partir d'ici. Mais d'accord, cette couleur n'est pas très belle là-dedans. Et si je choisissais une couleur sur la photo ? Eh bien, je peux le faire en accédant à la pipette et en cliquant sur la photo Je vais donc utiliser la pipette. Cliquez sur la photo et vous verrez que la couleur a été sélectionnée directement à partir de la photo. Gardez cependant à l'esprit que cette couleur, parce que la photo est RGB, cette couleur est également RGB Si vous êtes dans un document CMJN, vous avez utilisé une couleur RGB dans votre document CMJN Je vais maintenant accéder à mon outil Feather et il suffit de cliquer et de faire glisser un peu vers le haut pour le faire disparaître Je pense que je vais commencer par là et m'arrêter ici. Et je peux aussi toujours changer cette couleur si je ne l'aime pas. Pour en revenir à mon compte-gouttes, trouve un brun beaucoup plus foncé qui est probablement beaucoup plus beau Et je peux ensuite mettre mon texte blanc en bas. Mais allons encore plus loin. Au lieu d'avoir une photo en bas, j'aimerais fusionner une autre image au-dessus de celle-ci. Je vais d'abord verrouiller cette image, donc je vais cliquer dessus. Je vais accéder à l'objet et au verrouillage. Donc je l'ai verrouillé, je ne peux pas le déplacer. Je vais ensuite utiliser l'outil de cadre rectangulaire, dessiner un autre cadre au-dessus de cette image et y placer ma photo suivante. J'ai donc des grains de café ici. Et je vais juste leur demander de remplir ce cadre comme ça. Maintenant, je suis sur la photo du haut. Je peux donc utiliser mon dégradé Feather. Il suffit de cliquer et de faire glisser le pointeur sur la photo du haut pour que l'image du haut devienne semi-transparente. Je peux donc mélanger les deux comme ça Ou si je choisissais les options Feather dégradées, je pourrais les modifier pour qu'elles soient radiales Maintenant, ce n'est pas la bonne solution. Ça part du milieu vers l'extérieur. Mais ici, vous verrez ce petit bouton qui nous permet en fait de le retourner. Maintenant, j'ai la photo du bas. Ils vont prendre la photo du haut de la page. Je pourrais simplement continuer à faire glisser le pointeur vers la zone que je veux. Je m'intéresse à ce qu'il fait et à un petit bout de son visage, je pense que je vais le mélanger comme ça. Il n'y a pas de limite à ce que vous pouvez faire avec ces outils. Je pourrais ensuite ajouter une autre image en haut et mélanger et une troisième, une quatrième ou une cinquième, comme si Menu le souhaite, les mélanger ensemble. Mais je suggère de verrouiller les photos. Au fur et à mesure. N'oubliez pas que Command Z ou Control Z est votre ami. Si vous avez fait une erreur, revenez en arrière. Comme ça J'en suis content. Essayez-le. 61. Les modes mélange: Maintenant, pour cet exemple, je vais créer un nouveau fichier. Je vais aller sur le Web, et je vais créer un article sur le Web. Donc ici, je vais faire en sorte que le mien soit de 1080 pixels. Par 1080 pixels. Je peux le faire sélectionner. Carré de 1080 pixels. C'est donc idéal pour Instagram en ce moment. Toutes ces choses changent. Donc, dans six mois, Instagram pourrait bien changer les tailles. Mais pour le moment, c' est parfait pour Instagram. Je vais cliquer sur Créer. Ensuite, je vais apporter ces différents éléments à photographier. Je vais donc utiliser le petit outil de cadre rectangulaire. Et je vais peut-être le faire apparaître jusqu'à la moitié du chemin. Je vais placer la photo dedans, donc File and Place amène l'image et l' adapte au cadre. Maintenant, le problème, c'est qu' il ne regarde pas du bon côté. Il regarde hors de la photo et il devrait vraiment regarder la photo. Cela fonctionnerait tellement mieux. Il y a donc un petit bouton dans les propriétés. Si vous cliquez sur ce bouton, une image tournera autour Mais fais attention, car cela signifie que son fils, son tatouage ne va pas dans le bon sens. Il faudrait peut-être que je l'agrandisse un peu pour couper ce tatouage. Je pourrais le faire en utilisant la flèche blanche, l'outil de sélection directe. Je peux cliquer sur l' image, aller en bas, maintenir la touche Shift et redimensionner légèrement l' image. Comme ça. Et je pense que c'est ce que je pense que cela fonctionnerait là-bas. Donc, j'espère que personne ne pourra maintenant se rendre compte qu'il fait fausse route. Maintenant, j'aimerais faire cette image en noir et blanc. Je vais donc utiliser un petit rectangle et le placer en haut de l'image. Je vais faire ce rectangle en blanc ou en papier. Donc si je clique dessus, tu ne devrais pas être Eclipse. Si je clique dessus, tu ne devrais pas pouvoir y voir quoi que ce soit. Maintenant, je vais cliquer sur le rectangle, l'incrustation , qui est blanc Et je vais aller juste au-dessus des effets d'opacité. Si je modifie l'opacité ici, vous verrez comment elle s'ajuste. Ainsi, vous pouvez voir à travers le blanc qui devient semi-transparent ce que je voulais vous montrer, mais ce n'est pas vraiment ce que je voulais faire. Je veux accéder à l' opacité et je veux modifier le paramètre ici qui indique « normal » Voici nos modes de fusion. Si vous avez utilisé Photoshop, vous serez probablement un échec, un échec. Ces modes de fusion parce qu' ils font la même chose. Illustrator propose des modes de fusion très similaires tout comme la plupart des packages graphiques Je vais cliquer dessus et je vais aller au 1 s à partir du bas, appelé couleur, et voir ce que cela fait, c'est simplement assommer la couleur Si je devais prendre la forme et l'insérer un peu comme ça. Vous verrez où la superposition ne se trouve pas. C'est juste l'image couleur. C'est donc juste cette petite forme qui mélange pour les rendre en noir et blanc Laisse-moi en faire un autre ici. Je vais donc prendre une autre forme et je vais simplement mettre une autre forme ici. Passons en revue cette sous-section. C'est à eux de décider. Un peu comme cette orange en fait. Et si je fais de même avec cela, passez en mode couleur normale d'opacité Vous pouvez voir comment il le colore avec cette orange. Mettons-en un autre ici. Je vais donc aller en faire une copie. Je maintiens la touche Alt enfoncée pour faire une copie, je vais la réduire un peu. Apportez-le et changez-le en une autre couleur. Encore une fois aussi. Ça a l'air plutôt bien quand on appuie sur W dedans. Essaie ça. Le mode de fusion que nous utilisons est le mode couleur. Et vous y parvenez en passant par l' opacité et, à partir de la normale, en passant à la couleur Lorsque nous réalisons un projet. Plus tard, vous constaterez que nous allons expérimenter d'autres méthodes, comme la multiplication de l'écran Et je vais vous montrer ce qu'ils font dans notre projet 62. Aligner et distribuer: Je vais prendre quelques formes et en placer quelques unes ici. Je vais en avoir un là-bas, un autre là-bas, un autre ici, et un autre là-bas. Nous pouvons maintenant aligner des formes à l'aide des options d'alignement très rapidement en accédant à Fenêtre, Objet, Disposition et Aligner. Et si je sélectionne ces formes, je vais simplement les placer au milieu. Vous pouvez voir que je peux les aligner à gauche, au centre ou à droite. Maintenant, évidemment, si je les avais horizontalement, je pourrais les utiliser pour faire la même chose. Ensuite, nous avons également la distribution, ce qui me permet de distribuer les choses en fonction du haut, du centre ou du bas Maintenant, cela semble vraiment étrange parce qu'ils ne les distribuent pas vraiment. Il utilise le milieu des objets, en bas des objets. L'autre chose que nous pouvons faire est donc de distribuer les choses en fonction de l'espace. Je peux donc distribuer avec de l'espace là-dedans. Et cela m'assurera d'avoir le même espace entre les objets. Je vais maintenant augmenter l'espacement ici. Et disons 50, puis distribuons avec de l'espace. Et vous pouvez voir comment j'obtiens plus d'espace entre eux. Je vais m'en débarrasser. Et je vais faire une autre petite forme ici. Je vais donc créer une forme rapide et je vais faire quelques copies. Je maintiens la touche Alt ou Option enfoncée pour le copier plusieurs fois. Là-dedans. Je voulais répartir ces objets sur le côté droit, commençant par le haut dans la marge et en redescendant vers le bas Je vais tous les sélectionner ici. Je vais les aligner, ce qui est très bien. Mais ensuite, pour les distribuer, je vais modifier mon Align pour qu'il clique dessus. Je vais l'aligner sur les marges. Maintenant, lorsque j'utilise Distribute, il examine les marges supérieure et inférieure et les répartit uniformément. De cette façon Je pourrais aussi aller ici et dire, eh bien, assurons-nous que tout soit aligné sur la page. Il s'agit donc en quelque sorte de les distribuer avec les deux marges. 63. Aligner sur un objet clé: Nous pouvons avoir quelques options différentes dans le champ Aligné à. Aligner sur la sélection signifie il examinera simplement la sélection, les examinera toutes et fera la moyenne de la position. Comme vous l'avez vu, l'alignement sur les marges s' alignera sur les marges. Nous pouvons aligner sur la page, le bord de la page. Ou nous pouvons nous aligner sur une planche de deux pages. Mais qu'en est-il de l' alignement avec Key Object ? Eh bien, disons que certains d'entre eux s'étaient déplacés, celui-ci était là-bas et que celui-là était peut-être là. Celui-ci avait accédé à cette position. Et je voulais aligner tous ces éléments. Mais je tiens à les aligner sur celui-ci qui se trouve ici. Alors comment puis-je m'y prendre ? Eh bien, si je sélectionne tous ces objets, je m'assure faire en sorte que ma photo ne soit pas sélectionnée également. Vous verrez si je devais les aligner sur la sélection. Et je vais juste choisir la ligne centrale ou l'alignement à gauche. Ils s' alignent simplement l'un sur l'autre. Mais si je décide d' aller dans Aligner sur l'objet clé, je peux choisir n'importe lequel de ces objets et dire «   aligner sur cet objet ». Ainsi, ici, par exemple, actes que je veux aligner sur cet objet et ils sont tous alignés sur celui-ci. Ou je peux cliquer sur celui-ci et dire «  aligner sur cet objet ». Lorsque vous utilisez vos outils d'alignement, assurez-vous de savoir sur quoi vous les alignez Est-ce qu'ils regardent les objets eux-mêmes ? Êtes-vous en train de choisir l'objet sur lequel vous souhaitez l'aligner ou l'alignez-vous sur la page des marges ou de la planche ? 64. Introduction au projet : créer une infographie: Un autre projet vraiment génial. Il s'agit d'une infographie que nous allons créer. Comme vous pouvez le constater, nous utilisons certaines des icônes que nous avons créées dans le dernier projet. Et ça a l'air vraiment impressionnant. Et cela ne prend pas aussi longtemps que vous le pensez. Et une fois que vous aurez fait une telle chose, fini Google, jetez un coup d'œil à toutes les infographies disponibles et vous verrez à quel point il est facile de créer ce qui semble vraiment complexe Alors allons-y directement. 65. Créer des couleurs d'échantillons: J'ai un document ici maintenant, mien est en RGB Ainsi, lorsque je suis allé en déposer un nouveau, j'ai choisi l'option Web. Mais si vous voulez faire quelque chose pour l' impression, c'est très bien. Vous pouvez choisir l'option d'impression CMJN. Ce que je vais faire maintenant, c'est accéder au menu Fenêtre et créer des couleurs. Je vais donc passer à Colors. Je vais aller à Swatches. Et je viens d'avoir la Swatch par défaut ici. Maintenant, ce que je veux faire, c'est créer des couleurs. Et je peux le faire de plusieurs manières. Si, par exemple, je fais une infographie qui va être accompagnée d'une image Je voudrais peut-être prendre des couleurs à partir de cette image. Par exemple, ici, si je vais dans Fichier et Importer et que je trouve une image, et que je viens de sélectionner une image claire ici. Je pourrais choisir les couleurs à partir de là. Je vais juste zoomer un peu là-haut. Je pourrais donc utiliser ma pipette et dire, eh bien, nous voulons une sorte de rouge dedans Tu peux voir ce rose, je peux juste le faire glisser comme ça. Je peux ensuite y retourner et y trouver une autre couleur. Nous avons un citron vert dedans et je peux me frayer un chemin à travers les couleurs. Et puis, bien sûr, je peux toujours accéder aux couleurs elles-mêmes, double-cliquer dessus et les assombrir. Comme vous pouvez le constater, il est assez difficile de faire noir lorsque vous travaillez uniquement en RGB J'aime donc passer à HSB. Cela signifie que j'ai un curseur pour la luminosité. En fait, je peux facilement faire noir et baisser les choses comme ça. Je peux soit intensifier la couleur, soit l'atténuer. Comme ça. Faites attention si vous choisissez une couleur, que vous l'avez fait et que vous êtes en CMJN Ce petit panneau d'avertissement indique que cette couleur ne fonctionnera pas en CMJN Ce sera de cette couleur pour ce vert en particulier, il ne remarquera aucune différence. L'autre façon de créer une couleur est de simplement cliquer dessus. Ignorez le fait que vous avez une image affichée double-cliquez sur votre copie et colorisez ici. Ou en utilisant le HSB, je ne vais pas être prescriptif quant aux couleurs que nous allons J'en ai déjà créé, alors je vais les apporter pendant que tu crées les couleurs. Essaie. Oh, au fait, assurez-vous que vos couleurs ne sont pas trop vives ou trop claires. Nous voulons être en mesure de résoudre le noir et d'éclairer la couleur. Une couleur moyenne serait donc très bien. 66. Créer des rectangles et l'échelle au milieu: Je me suis fait pour les couleurs foncées ici et je les ai nommées. Donc, si je double-clique sur l'un d'entre eux, vous pouvez simplement changer le nom qui s'y trouve. Si cela ne le permet pas, décochez simplement le bouton nom avec valeur de couleur Ce sont donc les couleurs que je vais utiliser. Et je vais également en avoir des versions plus légères. Maintenant, ce que je veux faire, c'est commencer par créer un petit rectangle. J'aime bien ça. Et je vais faire en sorte que ce rectangle ait une taille raisonnable. Nous allons en avoir quatre ici. Je veux déplacer ce rectangle vers le bas. J'en veux donc quatre, l' un en dessous de l'autre. Donc, l'une des façons dont je pourrais le faire n'est pas trop précise, mais il est bon de maintenir la touche Alt enfoncée et de la faire glisser vers le bas jusqu'à ce qu'elle touche simplement celle ci-dessous. Vous allez être assez précis pour vous assurer que c'est absolument parfait. Une autre façon de procéder est de suivre et vous pouvez choisir d'effectuer étape par étape. Il existe donc une option appelée Étape, répétition et duplication. Et Step and Repeat vous permet de faire un certain nombre de copies différentes. Je vais juste activer l' aperçu là-bas. Et je veux trois copies de celui-ci. Vous pouvez voir ici la verticale, je peux même la décaler jusqu'à ce qu'ils soient tous parfaitement alignés. Je peux aussi les faire horizontalement. Je ne veux pas, mais tu peux les faire horizontalement. Et si vous avez activé Create Grid, vous pouvez le faire horizontalement et verticalement. Je vais juste garder le mien sur Repeat. Trois d'entre eux contiennent trois copies des premiers. J'en ai quatre en tout. Je vais le ramener à zéro et m' assurer qu' ils se touchent comme ça. Cliquez sur OK, j'y vais, j'ai les copies exactes tout en bas. Maintenant, nous allons simplement les colorier. Je vais donc simplement leur donner quelques couleurs différentes qui révéleront le violet. Je vais le faire orange, et ce sera mon bleu pétrole. Tout en bas. Je vais sélectionner ces quatre. J'ai donc simplement cliqué dessus et je les ai glissés dessus. Maintenez la touche Alt enfoncée et effectuez une autre copie. Par ici. Nous avons ces lignes d'objets. Ensuite, ceux-ci seront réduits. Je vais donc m'en emparer et m'en emparer. Maintenant, vous pouvez voir que lorsque je les intègre, cela les compense en quelque sorte par rapport à ceux-là. Ensuite, je veux qu'ils soient réellement redimensionnés au milieu. Donc, si vous maintenez la touche Alt enfoncée lorsque vous le faites, vous pouvez réellement réduire les choses au point central. Je vais le refaire. Donc, sans la touche Alt, il diminue simplement comme ça. Avec la touche Alt, vous ne cliquez pas sur l'objet. Sinon, je vais penser que vous essayez d'en faire une copie. Mais si vous allez simplement en haut, maintenez la touche Alt enfoncée et faites glisser le pointeur. Cela créera alors une version redimensionnée, mais elle sera redimensionnée à partir du milieu. Et encore une fois, je vais juste l' étendre ici. Si vous voulez en arriver là. N'oubliez pas Step and Repeat ou copiez-les simplement. Tu en veux quatre là-bas. Vous voulez les copier sur quatre autres et les redimensionner au milieu. Il y en a quatre, donc Scale It est au milieu. Donc ceux qui doivent s'y aligner. Essayez-le. 67. Faire des flèches de longueur différente: J'aimerais les transformer en flèches, alors je vais simplement suivre et en modifier légèrement la longueur. Avant cela, je vais en prendre d' autres plus courts. Et d'autres plus longs. Je pense que je vais faire celui-ci en fait , mais encore plus court. Peut-être celui-ci. Maintenant, pour les transformer en flèches, je vais utiliser le stylo avec un plus dessus. Il s'agit de l'outil d'ajout d'un point d'ancrage. Je vais juste entrer très, très précisément au milieu de cette ligne. Comme vous le verrez, il suffit de deviner où se trouve le milieu. Je ne m'en sors pas parfaitement. Encore une fois, cliquez sur la ligne. Maintenant, parfois, s' il est difficile de cliquer, vous pouvez simplement désélectionner l'autre, puis le sélectionner Et vous pouvez ensuite cliquer dessus. C'est beaucoup plus facile. Mais ça ne veut toujours pas dire que ça va être parfait. Ou très souvent, je zoome pour essayer d' accéder à cette ligne et de cliquer dessus. Nous y voilà. Il a fallu quelques filles pour le faire. Tu ne devrais pas avoir à le faire. Mais parfois, il est plus facile de zoomer directement et de cliquer sur la ligne. Nous y voilà. Faisons celui-là. Et nous allons faire celui-ci aussi. Bien Maintenant que j'ai tous ceux qui ont des points supplémentaires, je vais sélectionner les points. Je vais utiliser mon outil de flèche blanche, c' est-à-dire l'outil de sélection direct au-dessus d'eux, pour sélectionner celui-ci, maintenir la touche Shift enfoncée et sélectionner cette touche Shift puis sélectionner cette touche Shift et la sélectionner lorsque je clique et que je fais glisser dessus pour les sélectionner. Ensuite, sur mon clavier, je vais maintenir la touche Shift enfoncée puis appuyer sur la touche fléchée. Si vous ne maintenez pas la touche Shift enfoncée, vous le faites par très, très petits incréments. J'utilise donc simplement Shift avec vous, les flèches du clavier. Et c'est tout. J'ai tout fait. J'en suis content. Essayez-les, lancez des flèches ? 68. Dessiner le milieu avec un stylo: Je vais utiliser l'outil Pen. Je vais juste partir de zéro point au démarrage, puis cliquez, cliquez dessus. Ils y sont. Et revenons-en à celui-ci. Ensuite, je pourrai passer à la suivante. Maintenant, je ne vais pas cliquer sur ce point parce que vous pouvez voir en le parcourant, il pense que je veux supprimer celui-ci. Si je commence ici, 12, cela me donne une nouvelle ligne. Vous pouvez zoomer légèrement pour cela, si vous trouvez que c'est un peu plus difficile. Encore une fois, je vais commencer par là. Premièrement, peu importe que vous fassiez le tour dans le sens des aiguilles d'une montre ou dans le sens inverse des aiguilles d'une montre Et le dernier ici, ils vont rejoindre ça, rejoindre ça. Vous pouvez commencer à le voir prendre forme lentement. Maintenant, je peux passer à mes couleurs. Donc avant cela, je pense que je vais simplement saisir les champs appropriés, pour que ce soit violet. Celui-ci va être orange. Non, c'est faux. Faisons en sorte de sélectionner celui-ci en premier. Ça va être orange. Et le dernier ici sera mon bleu sarcelle. Je crois que je l'ai trouvé aussi bleu pétrole que nous y sommes. Maintenant, je veux qu'elles soient plus légères que d'autres, et je pense que je vais les faire ici. Je vais donc maintenir la touche, cliquer dessus, maintenir la touche Shift enfoncée pour sélectionner à la fois les deux options extérieures, non les deux intérieures. Ensuite, je peux juste changer la teinte et les éclaircir un peu Maintenant, je trouve qu'il est plus facile d' ouvrir les échantillons en permanence. Je peux donc monter ici très, très rapidement. Je vais donc cliquer dessus, cliquer là, puis changer la teinte. Ça ne doit pas être trop. C'est juste suffisant. L'impression que c'est de la 3D. Le dernier ici, celui-là , l'autre là-bas. Et change la teinte dessus. Va avec ça. Et dessinez ces formes à l'aide de l'outil Stylo. Et puis teins-les légèrement plus légers. Ceux-là sont donc plus sombres. Ou si vous en avez des couleurs très claires de toute façon, vous pouvez opter pour les couleurs individuelles. Vous pouvez réellement faire une copie de la couleur, double-cliquer sur la copie, puis la modifier ici à l'aide de HSB Et je pourrais même l'assombrir si je le voulais. Noir. Donc, avec cette couleur séparée, trouvez que cela dépend entièrement de vous 69. Ajuster avec l'outil de sélection directe: Si vous souhaitez ajuster la longueur de l'un de ces éléments, utilisez l'outil flèche blanche, je sais que cela semble un peu étrange. Mais si vous utilisez l' outil de flèche noire, l'outil de sélection, il fera en fait redimensionner les objets eux-mêmes que vous trouverez en fonction des flèches qui s'allongent également, et il se peut qu'elles ne s'allongent pas proportionnellement J'ai donc tendance à utiliser le blanc. Par ici. Je pourrais utiliser n'importe laquelle de ces flèches et sélectionner, par exemple, ces trois points. Ensuite, utilisez les flèches du clavier pour que les cycles plus ou moins longs ajustent les distances. Je vais les prendre ici et , encore une fois, les ajuster. Maintenant, regardez ce qui s'est passé. En faisant cela. J'ai malheureusement également sélectionné cette ligne. Je vais donc annuler ça. J'utilise Command ou Control Z pour annuler cela. Donc, lorsque vous sélectionnez cette option, essayez d'être précis pour obtenir ces points exacts. Parfois, vous pouvez traîner, parfois vous pouvez avoir besoin d'être un peu plus précis, comme si j'étais là et maintenant je peux déplacer celui-ci sans affecter les autres. Essayons donc de le déplacer un peu plus haut. J'en suis content. Si je veux l'agrandir ici, je peux sélectionner uniquement les points à la fin, encore une fois à l'aide de la flèche blanche. Et je peux les déplacer de cette façon. Si je voulais parcourir cette distance ici, au milieu, je pourrais sélectionner tous ces points. Elle a donc sélectionné quatre points plus deux points à partir de là. Et encore une fois, à l' aide des flèches du clavier, je peux le rapprocher ou éloigner selon ce que je veux. Je pense que j'en suis content. Je pourrais même essayer ceux du milieu ici, les déplacer un peu plus si j'ai besoin d'un peu plus de place. Maintenant que je l'ai, je vais sélectionner le tout et je vais aller dans Objet et grouper pour le regrouper. Et je peux maintenant le déplacer où je veux. Au fait, si vous voulez avoir votre infographie comme celle-ci, c'est génial Mais si vous le souhaitez, vous pouvez également aller dans le coin et le faire pivoter, maintenir la touche Shift enfoncée et le faire pivoter pour obtenir une infographie, c' est-à-dire vers le haut Cela dépend entièrement de vous. La dernière chose que je vais faire est de m'assurer que je l'ai centré à peu près au milieu du document , là où je veux que le résultat final apparaisse, et je vais également le verrouiller. Juste que j'ai contacté par erreur 70. Coller des icônes et re-couleur: Des icônes, et je vais sélectionner la boîte, copier, revenir ici et la coller dedans. Je vais le réduire légèrement, donc je maintiens la touche Shift enfoncée et je le réduis. C'est probablement un peu trop gros, mon texte a disparu, mais c'est bon. Je ne veux pas que ça soit là-dedans. Je vais juste le réduire un peu plus. Taxons. Je pense que c'est à peu près la bonne taille. Oui, c'est parfait. Mais maintenant, je veux également changer les couleurs de cette boîte. Il sera donc un peu plus beau sur les arrière-plans plus sombres, car vous pouvez à peine le voir sur certains d'entre eux. Donc, ce que je vais faire, c'est dissocier parce qu'il est probablement regroupé Nous avons utilisé l'identification du groupe dans le dernier projet. Je vais le dissocier si le vôtre ne l'est pas, peu importe Ensuite, je vais vérifier si je peux les trouver dans mes échantillons Et je vais commencer à changer certaines couleurs. Voici donc ces deux-là. Je pense que je vais probablement être la plus sombre. Alors je vais les rendre noirs. Mais en fait, je vais le teinter complètement. Ils sont donc presque blancs, alors je vais les rendre légèrement gris. Celui-ci, encore une fois, je vais le rendre noir et je vais le teinter, pour qu' il devienne d'un gris plus clair. Celui-ci ici, encore pareil, en utilisant mon noir et en le teintant dans une teinte de gris légèrement différente Et ces deux là, qui à l'arrière, nouveau en noir et je peux les rendre de couleur plus claire là-bas. Peut-être que celui-ci doit être encore plus léger. Il suffit de jouer avec eux jusqu'à ce que vous obteniez ce que vous voulez d'eux. Hein ? Voilà ma boîte. Mon ombre a disparu. Je ne sais pas trop où il est parti. Je l'ai probablement perdu quelque part en cours de route, mais je vais sélectionner la case mais je vais sélectionner la case ici et la regrouper. Je vais juste le déplacer car les RDA, mon ombre là-bas, vous ne pouvez pas vraiment en voir l' ombre Probablement parce que je l'ai réduit. Il se peut que j'aie besoin d' aller au Drop Shadow. Laisse-moi juste le remettre en place. Juste pour que je puisse le voir pour l'instant. Il se peut que je doive accéder à mes effets et regarder l' ombre projetée. Par ici. J'ai peut-être pris la taille trop grande. Essayons encore une fois. Déposez Shadow et modifiez la taille. Vous pouvez voir que c'est en quelque sorte entré par le bas. Là-bas. Je peux également modifier la distance, et je vais la déplacer légèrement vers le haut sous la boîte. Il y a donc toujours cette petite ombre en dessous. Et je peux sélectionner les deux. Et encore une fois, regroupez-les. Maintenant, une fois que tu auras ta première boîte dedans, je vais juste jouer en définissant la bonne position. Tout ce que j'ai à faire c'est de faire des copies en haut ou en bas. Maintenant, je trouve qu'il est plus facile d' aller du haut vers le bas. Vous pouvez maintenir la touche enfoncée, votre ancien peut le faire, ou vous pouvez accéder à Modifier. Souvenez-vous de cette étape et répétez. Et ici, je vais juste les répéter, pas horizontalement. Vous pouvez voir que mes boîtes sont orientées horizontalement. Je veux zéro dedans, mais à la verticale. Et je peux ensuite continuer jusqu'à ce qu'ils s'intègrent parfaitement. Et je sais qu'ils sont tous parfaitement éloignés l'un de l'autre. Comme si d'accord. Si vous voulez faire quelque chose avec votre icône, le petit personnage qui s'y trouve, encore une fois, copiez-la, apportez-la. Et peut-être que je voulais juste avoir une icône de téléphone à la fin. Eh bien, je vais le coller. Vous pouvez voir que nous avons les grandes lignes là-bas. Je vais suivre et je vais enlever le matériau de remplissage de tout cela. Je vais donc n'en choisir aucun pour le fond et le contour. Je vais l'utiliser comme papier, je vais augmenter légèrement la largeur . Et je vais le réduire. Maintenant, si nous le déplaçons là-haut, vous pouvez voir l'épaisseur de ce Stroke. faudrait donc probablement que je m'y mette et que je m'adapte à quelque chose qui semble un peu mieux. J'ai fait quelque chose de bizarre à mon téléphone. ne suis pas sûr que ce que j'ai fait là-bas a dû cliquer et faire glisser un peu drôle, je devrais vraiment refaire pour réparer ça. Nous y voilà. Cela semble un peu mieux et nous allons simplement déplacer le téléphone jusqu'à l'oreille. Encore la même chose. Une fois que vous avez trouvé, une fois que vous avez fait le bon choix, il suffit de sélectionner toutes ces parties, de passer à l'objet et de les regrouper. Vous remarquerez que celui-ci, le téléphone fonctionne à l'extérieur, ceux-ci se trouvent sur la ligne elle-même. Je pourrais les ajuster à l'aide du panneau Stroke si je le souhaitais. Mais je vais laisser le mien comme ça. 71. Ajouter un arrière-plan et des chiffres: Mettons un fond plus foncé. Je vais créer une forme ici. Je vais partir du sable qui s' y trouve et créer une forme. Je l'amène jusqu' au bas de ces petites lignes. Et je vais en faire un gris très foncé. Je vais donc passer au noir et changer teinte pour obtenir un gris foncé. Ensuite, je vais en faire une autre copie. Maintenez donc la touche Alt enfoncée. Fais-en une autre copie, qui correspond à celle-là. Mais réduis-le beaucoup plus. Il passe donc également à la zone suivante de l' infographie, en maintenant la touche Alt enfoncée et en crée une de plus ici, qui pointe vers la fin du document Celui du milieu, qui va être d' un gris légèrement plus foncé. Et cela va nous donner encore une fois un peu plus d'effet 3D. Maintenant, si je sélectionne ces trois éléments, je vais accéder à l'objet, l' organiser et le renvoyer au dos ce qui le déplacera sous toutes ces formes. Et vous pouvez voir que c'est presque comme si ces flèches descendaient d'une zone avant de continuer. Vous n'êtes pas obligé de le faire, mais si vous le souhaitez, cela vous donne un look assez intéressant. Ensuite, je pourrai prendre mon petit téléphoniste. Je vais mettre une personne et la mettre là-bas. Maintenant, nous avons également besoin d'une certaine numérotation ici. Avant d'aller plus loin, je vais sélectionner ces trois formes et les verrouiller. Je les ai donc contactés par erreur. Je vais aller ici et faire quelques chiffres. Et encore une fois, utilisez l'outil Texte. Maintenant je dois faire très attention. Vous voyez comment, lorsque je passe en revue cette forme à l'aide d'un outil de texte, il pense que je souhaite l'utiliser comme cadre de texte. Je finirais probablement par le faire ici. C'est pourquoi vous devez vous assurer que votre arrière-plan est verrouillé et saisir mon numéro. Mettons-en un là-bas , que je vais sélectionner. Choisissez une police de caractères qui fonctionnera ici. Je vais opter pour quelque chose d' assez épais. Marvin est peut-être un peu trop petit. Je pense que j'ai besoin de quelque chose de vraiment volumineux pour ça. Il est donc très difficile de voir à quoi ressemble votre police de caractères lorsque vous n'utilisez que le chiffre un Essayons en dernier. Quoi qu'il en soit, je vais l'agrandir. Je trouve que c'est une très belle forme trapue. Et je vais le placer dans la boîte. Je pourrais essayer de le rendre blanc parce que la boîte n'est pas tout à fait blanche et ce sera très, très subtil. Je vais donc dans mon texte, je choisis le blanc, et vous pouvez à peu près voir le blanc dedans. Si le devant de la boîte était légèrement plus foncé, cela fonctionnerait. Mais ce n'est pas le cas pour le moment. Hum, tu pourrais aussi essayer. Il s'agit peut-être d'utiliser l'une de vos couleurs, comme celle que vous avez utilisée sur votre forme. Donc, dans ce cas, c' était du vert funky. Cela va probablement fonctionner. Je vais maintenir la touche Alt enfoncée et en faire une autre copie. Arrêter et copier. Exemplaire Holton Ou vous pouvez utiliser ce processus étape par étape que je vous ai montré auparavant. Donc celui-ci va être le numéro deux. Et encore une fois, je vais juste choisir, assurer que nous avons sélectionné. Je vais choisir le violet funky, le violet groovy. Il y a un numéro trois. Et ça va être l'orange. Et le numéro quatre. Le numéro quatre est ce que le numéro quatre ? Le numéro quatre est bleu pétrole. Appuyez sur W pour voir à quoi cela va ressembler pour le moment. Et c'est vrai, je pense que ça a l' air plutôt bien là-bas. Ce document est très détaillé. Ensuite, ici, nous allons utiliser cette lumière Tim quelque part et y insérer un peu de texte également. Quoi qu'il en soit, si vous voulez vous lancer ces arrière-plans et ces chiffres. Ensuite, nous continuerons. 72. Utiliser une ombre de style objet: J'aime mettre un peu d'ombre sous ces flèches juste pour les éloigner un peu de l'arrière-plan. Nous allons donc utiliser une technique légèrement différente. Fais-le quand même. Ce que je vais faire, c'est d'abord tout débloquer pour pouvoir y accéder. Donc Object, Unlock All on spread. Ces objets sont tous regroupés ici. Je vais donc aller dans Objet et Dissocier pour pouvoir accéder aux objets individuels Je vais maintenant déplacer légèrement cette page pour voir ce que je fais. Ce que je veux faire, c'est créer un style pour le drop shadow. Je n'ai donc pas besoin d'en faire quatre et d' essayer de me souvenir des réglages. Je vais juste en faire un. Je vais accéder à mes styles, à mon style d'objet. Et ici je peux créer un nouveau style. Maintenant, je vais d'abord sélectionner cet objet. Je vais cliquer sur le signe plus pour créer un nouveau style d'objet. Double-cliquez dessus pour y accéder. Appelons cela Drop Shadow. Et ici, je vais allumer le Drop Shadow. J'ai donc cliqué sur le mot Drop Shadow. Vous pouvez voir qu'il y a une Drop Shadow. Maintenant, je vais déplacer légèrement le cercle angulaire, afin qu'il aille davantage dans cette direction. Là, sur la droite. Je vais en changer la taille, qu'elle soit assez grande. Et je vais réduire l'opacité ici pour la rendre beaucoup plus subtile, vous trouvez que ce n'est pas tout à fait correct Vous pouvez toujours incliner certains d'entre eux. Modifiez peut-être légèrement la distance si vous souhaitez l' éloigner davantage de la forme. Une fois que vous avez fait cela, assurez-vous également, car nous ne voulons pas y ramasser le green. Vous devez donc décocher le remplissage là-bas pour que nous ne voulions rien sur ce remplissage Et en fait, nous ne voulons pas que tout ce qui concerne la transparence avec Fold-out ne fasse aucune différence Tu n'as vraiment besoin d'aucun de ceux-là. Je vais cliquer sur OK ? Et voici mon Drop Shadow. Maintenant, il ne me reste plus qu'à cliquer sur la forme suivante, puis à ajouter l'effet d'ombre, celui-ci là, ajouter une ombre déposée. Et celui-ci est là pour ajouter le drop shadow comme ça. J'ai maintenant les petites ombres tout en dessous. Si vous trouvez que l'arrière-plan donne toujours un aspect un peu fade, vous pouvez toujours l' éclaircir ou l' assombrir selon ce que Je vais essayer de m'assombrir un peu. Je pense qu'ils apparaissent sur un fond plus sombre. Et celle du milieu, ici, je vais encore devenir encore plus sombre. Donc, encore une fois, c'est plus sombre là-dessus. Il n'y a pas de bien ou de mal. Essaie comme tu veux. N'oubliez pas de continuer à appuyer sur W pour voir à quoi cela ressemblera avec le résultat final. 73. Ajouter du texte et un logo de drone: Maintenant, comme vous pouvez le voir, j'ai ajouté quelques textes, et c'est très simple. Je ne vais pas le parcourir avec vous parce que je n'ai fait que prendre du texte et le mettre dedans. Je suis allée voir le personnage. Et j'ai utilisé cette option ici. Au lieu d'utiliser des majuscules, j'utilise des petites majuscules. Ensuite, j'ai pris ce bout de texte, je l'ai recopié encore quelques fois et je l'ai modifié. Et puis exactement le même texte que j'ai utilisé ici avec une petite icône. Et en haut, là-bas aussi. Et en dessous, c'est le même texte, suffit de changer la taille de la police. Au fur et à mesure que je parcourais ce bout de texte, j'ai dessiné une zone de texte, je suis allée le menu Type et je l'ai remplie d' espace de texte de sorte que lorsque je suis prêt ou que je stocke, l'entreprise soit Ils peuvent y mettre leur propre texte. Ces chiffres. J'y ai copié à partir de ces numéros. Puis je les ai fait blancs. Faisons donc encore une chose ici. Je vais monter jusqu'à la petite livraison X en haut. Et comme il s'agit d'un service de livraison par drone, je veux faire du X un peu une icône de drone. Très, très simple, pas trop de détails. Je vais donc zoomer directement là-dessus. La première chose que je veux faire avec ce X est de l' éloigner légèrement du mot livrer. Je vais donc le faire en accédant à mon option de crénage et en modifiant simplement le crénage Ici, j'ai cliqué entre ces deux caractères. Ensuite, je peux ajuster le crénage et obtenir la distance exactement à l'endroit où je voulais en faire un drone Je vais placer des cercles aux extrémités pour que cela ressemble aux hélices Je vais aller ici, prendre une ellipse, dessiner une petite forme elliptique Maintenez la touche Shift enfoncée pour obtenir un cercle parfait, pas trop grand. Je vais me débarrasser du remplissage et je vais choisir un non-remplissage. Ensuite, je vais choisir le papier. Et je vais le rendre un peu plus épais là-bas pour qu'il corresponde au poids du texte. Je vais ensuite récupérer mon outil de flèche, mon outil de sélection, et le déplacer jusqu'à ce point. Et je vais rester enfoncée, désolée, j'ai accroché le micro Je vais maintenir la touche Shift et la touche Alt ou la touche Option enfoncées et en faire une autre copie là-bas. Et un autre ici. Et un autre là-bas pour l'envoyer à un drone, regardez. Encore une fois, c'est peut-être un peu trop près. Il se peut que je doive cliquer entre le R et le x et le déplacer. Donc, encore une fois, j' utiliserais mon crénage pour l' ajuster légèrement Ensuite, je devrais sélectionner l'aile, les hélices. Maintenez à nouveau la touche Shift enfoncée pour sélectionner les quatre et utilisez les flèches mon clavier pour les déplacer dans la bonne position. Maintenant, c'est fait. Ce que je vais faire, c'est m' assurer que je l'ai sauvegardé et que nous devrions le faire au fur et à mesure. Je vais donc appeler cette infographie sur un drone en l'enregistrant en tant que document InDesign Ensuite, comme cela va être publié sur un site Web concernant la livraison par drone, je vais aller dans Fichier et exporter. Je l'exporte sous forme de fichier JPEG. Alors je suis restée là. Cliquez sur Enregistrer. Je veux une résolution assez élevée car cela va être assez grand sur la page. Et je laisserai les développeurs de Word régler la taille finale plus tard. Mais je vais augmenter la taille ici à 150. Donc, plutôt que les 72 par défaut, je vais également m' assurer que la qualité est réglée au maximum afin que nous puissions tirer le meilleur parti de ce JPEG. C'est ça. Cliquez sur Exporter. Et votre document est prêt. 74. Introduction à l'exportation, à la publication et à l'impression de livrets: Nous allons maintenant enregistrer notre document dans cette section, mais nous allons le faire pour la publication en ligne. C'est quelque chose que nous n'avons pas encore vraiment abordé. Mais c'est vraiment un excellent moyen de partager votre travail avec collègues ou de l' envoyer à un client en utilisant simplement un petit lien URL sur lequel ils peuvent cliquer. Parce qu'il contient d'autres éléments qui pourraient également être utilisés pour la sauvegarde et l' emballage de votre document ? 75. Pré-éclairage et forfait: Je vais enregistrer mes documents. Je vais donc aller dans Fichier et Enregistrer sous et je vais l' appeler voiture classique. Les économies ne sont pas un document InDesign. Maintenant, avant de commencer à l'envoyer aux imprimantes ou au format PDF, faites-le ou quoi que ce soit d'autre. Je veux vérifier que mon document ne contient pas d' erreurs et je peux en voir certaines à l'écran Mais c'est parce que je ne regarde qu'une seule page. S'il y avait 50 pages, je ne voudrais pas parcourir chaque page pour vérifier s'il y a un problème. Nous avons donc ici une petite option appelée pré-vol Le mien indique qu'il y a deux erreurs sur ma page. Je vais cliquer sur le menu déroulant à côté de Preflight ING. Et ici, je vais choisir le panneau de contrôle. Maintenant, cela fait apparaître un panneau et me montre exactement quels sont les problèmes. Vous pouvez voir, tout d'abord, du texte, indique qu'il y a du texte en trop sur la page 1. Cela indique donc qu'il y a un problème de cadre de texte . Et je peux le voir. Et si j'y vais, que je retire ça vers le bas, c'est réglé, le problème a disparu. La deuxième chose qu'il indique est un problème d'image du lien. Il dit qu'il y a un chaînon manquant. Encore une fois, ici me dit quelle image manque et elle se trouve sur la page numéro un. Donc, ce que je vais faire, c'est suivre Il y a l'image manquante. Et je vais juste cliquer et aller chercher cette image. Maintenant, je sais que c'était dans l'un de ces dossiers. Alors c'est Où est le petit aperçu ? C'est celui-là. Là-bas. Je vais juste cliquer à nouveau dessus. Cliquez sur Ouvrir, et cela ne fait que le mettre à jour. Vous pouvez voir qu'il n'y a plus d'erreur. Je vais donc lui donner une nouvelle sauvegarde. Vérifiez donc toujours que votre document ne contient pas d'erreurs. Maintenant, je veux le sauvegarder pour pouvoir y revenir à tout moment. Le problème, c'est que j'ai des images ici, dont quatre, qui sont liées à des fichiers externes. Et vous avez vu que j' avais réussi à perdre un il y a un instant. Ainsi, si j'enregistre mon document, images ne sont pas enregistrées avec le document dans lequel elles se trouvent soit l' endroit où je les ai laissées sur le lecteur auquel j'ai créé un lien. Cela pourrait donc poser problème, surtout si je supprime l'une de ces images. Vous pouvez donc faire ce que on appelle l'empaquetage, qui prend votre document, l'emballe et fait des copies de tous les éléments importants dont vous avez besoin pour votre document. Je vais maintenant aller dans Fichier et package. Au fait, vous devez d'abord enregistrer ce document. Je vais aller voir Package là-bas. Et ici, nous allons simplement descendre dans la partie inférieure et dire Package. Il va maintenant créer un dossier et il va appeler un dossier de voitures classiques. Tu peux l'appeler comme tu veux. C'est également au moment où nous ferons qu'il créera un fichier PDF afin que vous puissiez choisir la qualité de fichier PDF que vous préférez ici. Et je vais cliquer sur Package en bas. Ce petit avertissement indique que même s'il s'agit de sauvegarder les polices pour vous, si vous les transmettez à quelqu'un d'autre, celui-ci doit acheter les polices lui-même car les polices sont des objets protégés par le droit d'auteur. Je vais donc simplement cliquer sur OK là-dessus. Et maintenant, voyons ce que j'ai, c'est ce petit dossier ici. Je vais l'ouvrir. Et dans ce dossier, nous avons quelques éléments. Tout d'abord, nous avons le loin en D D qui est le fichier de document InDesign C'est le même que l' autre que j'ai enregistré. Il y en a un autre ici appelé le fichier IDML. Et cela s'adresse aux personnes qui ne sont pas des versions plus anciennes d'InDesign J'ai un PDF de ce document. Mais nous allons utiliser le format PDF séparément et passer par nos propres paramètres. J'ai des polices de documents. Si je l'ouvre, vous voyez, vous pouvez y voir les deux polices que j'ai utilisées dans mon document, pour protéger ce grand château là-bas, où se trouvait tout le texte. Enfin, ici, nous avons le dossier des liens et ce sont des copies de toutes les images que j'ai utilisées dans le document. Je ne fais que copier. Il n'a pas déplacé les originaux. Ils sont donc toujours exactement là où je les ai laissés. Ainsi, j'ai un dossier avec tout ce dont j'ai besoin. Je pourrais l'archiver et y revenir dans six mois et tout y est toujours 76. Publier en ligne: J'ai ajouté quelques pages à mon document. Et vous pouvez le faire en accédant au panneau Pages et en faisant glisser une page comme ça Vous pouvez également accéder aux pages de mise en page et y ajouter une page. Maintenant, sur toutes mes pages, j'ai mis du texte ici. Je me suis un peu mise en forme. Maintenant, cette forme est en fait remplie de noir, mais j'ai modifié l'opacité pour que nous puissions voir une partie de la voiture qui se trouve derrière elle, mais elle est également suffisamment foncée pour que le texte blanc apparaisse correctement Et puis je suis un peu en forme ici. J'ai mis la forme au même endroit sur toutes ces photos en la copiant. Ensuite, passez à la page suivante. Et en utilisant Edit. Oups, si je peux trouver le mode modifier-coller sur place et que je le colle au même endroit que celui d'où il a été copié sur la nouvelle page J'ai donc toutes mes pages ici. Je viens d'utiliser la couleur de la voiture pour cette forme en utilisant la pipette et en échantillonnant la couleur directement à partir de la photo Maintenant, je vais enregistrer ça. Ce que nous allons faire maintenant, c'est quelque chose de spécial, nous allons passer à File et nous allons le publier en ligne. Maintenant c'est vraiment cool et j'adore cette fonctionnalité. Ainsi, en utilisant Publish Online, nous le publions dans votre espace sur le Cloud. Ensuite, lorsque vous souhaitez le partager avec quelqu'un, vous n'avez pas besoin de l' envoyer vers Document. Il vous suffit de leur envoyer un lien vers ce lien et ils pourront le voir sur leur navigateur. Et si vous le configurez correctement, ils peuvent également le télécharger au format PDF de leur côté. Je vais donc choisir Publier en ligne. Vous ne croirez pas à quel point c'est facile à faire. publions ici un nouveau document que j'ai appelé « Ma voiture classique » de quatre pages. C'est ça. Nous avons le choix entre une seule page ou des planches. Nous avons également la possibilité de permettre à l'utilisateur de télécharger le document au format PDF pour l'imprimer. Maintenant, il y a les paramètres généraux. Il existe également des paramètres plus avancés ici ainsi que la qualité que vous pouvez modifier. Mais je vais juste cliquer sur Publier. Et c'est vraiment tout ce qu'il y a à voir. Vous pouvez voir ce qu'il fait maintenant, c'est qu'il télécharge mon document sur le Cloud Et une fois que c'est fait, il me donnera un lien. Voici donc mon lien ici, et je peux simplement le copier dedans. Et je vais fermer ça. Maintenant, si j'envoie ce lien à quelqu'un d'autre, ou s'il doit le faire, c'est de le mettre dans un navigateur. Et je vais juste coller le mien dans un navigateur là-bas. Appuyez sur Entrée. Et vous verrez que c' est désormais en ligne sur le Cloud. Alors comment accéder aux autres pages ? Eh bien, il suffit d'utiliser vos petits boutons gauche et droit ici. Vous pouvez ensuite parcourir le document pour accéder aux différentes pages Comme ça. Maintenant, nous allons examiner cela plus en détail plus tard parce que nous allons utiliser une certaine interaction. Et vous pouvez l'utiliser pour interagir. Supposons, par exemple, que vous y ayez créé des boutons, ou que vous y ayez intégré une vidéo et que vous puissiez également y lire des vidéos, mais c'est prêt, très facile à faire. Maintenant, le problème réside dans le une fois que tu l'as fait, tu te dis, oh mon Dieu, j'ai vraiment aimé ça, mais j'ai perdu le lien. Tout ce que vous avez à faire est d'aller dans Fichier, descendre pour publier le tableau de bord en ligne. Et il y a un petit tableau de bord auquel vous pouvez accéder. Je suis connecté à mon compte ici. Et vous pouvez voir tous les autres extraits que j'ai publiés récemment ici, et voici mon document. Alors bien sûr, s' ils ne l'aiment pas, je peux le supprimer d'ici, en utilisant ce petit menu déroulant à la fin de Los Angeles pour le supprimer. Je peux aussi simplement cliquer dessus, y revenir, puis copier ce lien. Encore une fois, à envoyer aux gens. C'est une belle façon de travailler et d'être envoyé , qui vous permet d'envoyer des informations à des clients ou à des personnes avec lesquelles vous souhaitez simplement vérifier le document. Vous pouvez être très rapide avec ça. Enfin, si je puis les gens reviennent et disent : Oh, c'était génial Tim, mais nous n'aimons tout simplement pas cette voiture. Tout ce que j'ai à faire pour un InDesign c'est de le modifier et je vais juste le remplacer par autre chose. Que s'est-il passé ? Je l'ai déjà utilisé, je ne pense pas l' avoir utilisé là-bas. Ensuite, je vais juste faire une sauvegarde rapide. Je vais accéder à File Publish Online. Et je peux alors simplement dire soit publié en tant que nouveau document, soit je peux placer le document existant là-bas. Cliquez donc sur Publier et cela va être mis à jour, mettez à jour le dernier lien qui s'y trouve. Une fois qu'il sera mis à jour, nous y jetterons un coup d'œil. Maintenant, que dois-je faire pour copier le lien qui s'y trouve ? C'est ce que j'ai pu obtenir Vous pouvez simplement cliquer sur Afficher le document ici. Voici la version mise à jour. Et ça y est. Il y avait la nouvelle photo dedans. Essayez-le. C'est une fonctionnalité fantastique d'InDesign 77. Impression de livrets: Je suis sur ce document de quatre pages et si je voulais bien l' imprimer, c'est comme si j'imprimais Tout le reste, vous pouvez aller dans Fichier, descendre pour imprimer. Et vous avez tous vos paramètres d'impression ici, y compris l'ajout de marques et de saignements, si vous le souhaitez Mais qu'en est-il si vous souhaitez imprimer un livret ? Eh bien, si je passe à un autre document maintenant, j'ai fait la même chose que là. Je viens de mettre quelques photos ici. Mais ce document en particulier est composé de planches, nous avons donc deux pages à la fois. Voici la couverture du document. Lorsque vous l'ouvrez, vous obtenez cette double page ici. Vous passez ensuite à la page suivante. Vous avez la double page là-bas, double page et la dernière page ou la dernière page là-bas Maintenant, évidemment, cela fait huit pages, donc ça va être imprimé sur quatre feuilles de papier, recto et verso. Eh bien, en fait, ce sera deux feuilles de papier parce que nous allons les imprimer recto et verso. Les huit pages que nous avons ici seront regroupées en deux feuilles de papier, qui seront ensuite pliées ou agrafées au milieu Maintenant, ce processus est connu sous le nom de point de selle. Vous imprimez donc, dans ce cas, il s'agit d'un document A5 Vous avez imprimé sur une feuille de papier A4. Vous y accédez donc par feuille de papier. Ensuite, une fois que vous avez fait cela, il est plié au milieu et cousu au milieu Mais bien sûr, vous ne pouvez pas simplement l'imprimer tel quel, car sinon vous imprimeriez, eh bien, uniquement ces documents sur des bouts de papier individuels. Ce que nous pouvons faire, c'est aller dans Fichier et choisir Imprimer le livret sous Imprimer. Maintenant, dans le livret imprimé, nous avons quelques options ici. Cela ne dépend pas de ce que vous voulez et de la configuration d'impression. Mais je vais choisir le type de livret, à savoir un point de selle à deux. C'est là que vous avez cette couture au milieu. Bien qu'il soit écrit « point » la plupart du temps c'est en fait agrafé Il existe également d'autres options. Je vais maintenant cliquer sur Aperçu pour que nous puissions voir de quoi il s'agit. Mais avant cela, je vais simplement mentionner les paramètres d'impression ici. N'oubliez pas que je vais l'imprimer sur une imprimante A4, sur une feuille de papier A4. Je configurais donc mon imprimante pour qu'elle ait quatre pages et qu'elle imprime les deux côtés. Je vais cliquer sur Aperçu, et voici comment cela s' imprimera. Vous pouvez voir que sur un côté de la première feuille de papier, la couverture est imprimée, puis la dernière page à côté, car elle doit être pliée. Ensuite, nous regardons la page suivante. Ensuite, nous ouvrons le document et nous avons la page deux dedans. Mais comme il va y avoir une autre feuille de papier pliée à l'intérieur , nous n'avons pas vraiment la page 3 là-bas. Cette page contiendra en fait la deuxième page. L'idée sous-jacente est donc que lorsque nous rassemblons le tout dans un document, tout fonctionne correctement. Vous pouvez donc l'imprimer, l' assembler, l'agrafer au milieu, le plier en deux, et le tout fonctionnera comme un Vous devrez peut-être revenir en arrière, modifier vos paramètres d'impression ici, configurer la feuille de papier idéale pour cela. Vous devrez peut-être passer du mode paysage au mode portrait dans les paramètres d'impression. Mais si vous avez une imprimante et que vous souhaitez l'essayer, commencez par un point de selle tubulaire et continuez à partir de Mais consultez toujours votre aperçu pour vous assurer que les choses se présentent comme elles le devraient. 78. Introduction aux styles imbriqués et d'objets: Dans cette section, nous allons porter nos styles à un tout autre niveau. Donc, ce que nous allons faire, c'est examiner des choses comme l' imbrication de vos styles Vous pouvez donc avoir un style dans un autre . Je vais toujours me consulter sous le nom de Styles d'objet et je vais vous montrer pourquoi ils peuvent être très utiles. 79. Styles de paragraphe imbriqués: J'ai apporté du texte ici et nous allons envisager d'aller encore plus loin dans le domaine des styles. Et nous allons utiliser un style de paragraphe pour cela. Nous l'avons fait plus tôt dans la partie fondamentale du cours. Mais quand nous l'avons fait de cette façon, je vous ai demandé de créer d'abord le style de la sauce pour créer d'abord le style de la sauce votre texte, puis vous pouvez créer ce style de paragraphe par la suite. Nous allons procéder dans l' autre sens cette fois. Je ne vais pas du tout styliser le texte. Je vais juste d'abord créer le style de paragraphe. Ensuite, nous allons imbriquer d'autres styles dans le style principal et vous montrer ce qui se passe. Nous allons accéder au menu Fenêtre. Je vais venir ici pour les styles. Nous allons passer aux styles de paragraphes. Encore une fois, je vais le sortir. C'est donc en plein milieu de la zone. Je vais maintenant créer un nouveau style de paragraphe. Au fait, j'ai cliqué dessus. Ce n'est donc pas réellement sélectionné. Vous pouvez bien sûr le faire avec option sélectionnée et ainsi vous verrez ce que vous faites. Mais pour l'instant, on va le faire à l' aveugle. Je vais descendre. Je vais créer un nouveau style de paragraphe en cliquant sur le bouton Créer un nouveau style en bas. Et voici mon nouveau style. Je vais commencer par le bas avec le corps du texte. Je vais donc double-cliquer dessus et je vais appeler ce style le body Style. Maintenant, en ce qui concerne le style du corps, je vais passer au format de paragraphe caractéristique de base. Je vais choisir la police de caractères que je veux utiliser. Maintenant, tu peux choisir ce que tu veux. Je vais y aller avec Montserrat. Et comme il s'agit d'un texte de taille lisible, je souhaite conserver le style de police normal et la taille que je vais maintenir au 12e point pour qu'il soit lisible. Ce n'est ni trop grand ni trop petit. Et encore une fois, le prêt est de 14,4 points , soit 12 points plus 20 % Écoutez, nous l'avons réglé automatiquement. Le suivi est également réglé sur zéro. Le cas est normal. Tout ici est à peu près par défaut, à part le fait que je change la police. Si nous y parvenons, vous disposez de certains formats de caractères avancés. Ce que je fais ici, c'est vérifier que la langue est définie dans la langue que je veux que le correcteur orthographique vérifie, et vous pouvez choisir ce que vous voulez Je suis au Royaume-Uni, donc je vais m'en tenir au Royaume-Uni. Nous pouvons redescendre et nous avons des indentations et des espacements pour le moment Nous allons conserver tout cela par défaut. Toutefois, si vous utilisez des grilles de base, vous pouvez ensuite activer votre grille de base ici pour vous aligner avec la première ligne ou toutes les lignes de la grille de base Si vous ne vous souvenez pas de la grille de référence ou si vous n'êtes pas sûr de la grille de référence. Je vais jeter un coup d'œil à la leçon sur les grilles de base. Et en ce qui concerne la couleur, je vais le garder en noir pour le moment. Maintenant, souvenez-vous que je peux toujours changer cela au fur et à mesure. Il y a encore une chose que je voudrais faire et vérifier à partir de mon corps de texte, c'est de passer à la césure ici parce que je ne veux pas que les petits mots soient séparés par un trait d'union je ne veux pas que les petits mots soient séparés par un trait d' Je veux m'assurer que seuls les gros mots sont séparés par un trait d'union. Vous pouvez le désactiver complètement si vous ne voulez pas de césure Mais je vais opter pour un mot commencé au moins. Eh bien, je pense qu'une longueur de 88 ou neuf lettres, c' est un mot assez long. Tout ce qui est inférieur ne sera pas coupé en traits d'union. Vous pouvez donc personnaliser l'ensemble de votre zone de césure ici. Et je vais cliquer sur OK, donc voici mon premier style. Maintenant, j'ai le style de la carrosserie. Je vais également créer un style d'en-tête. Je vais donc descendre jusqu'en bas. Cliquez sur l'en-tête, cliquez sur le bouton Nouveau style. Voici mon nouveau style. Je vais double-cliquer dessus. Je vais l'appeler en-tête ou tête ou tout ce que vous voulez vraiment. Mais je veux que vous remarquiez que dans ce domaine général nous nous basons en fait sur le style de la carrosserie Au départ, cela signifie que lorsque j'irai ici, Montserrat sera automatiquement repéré Eh bien, pour l'en-tête, je veux utiliser Montserrat, mais je veux utiliser bowled là-bas J'aimerais aussi l' agrandir un peu. Je vais donc augmenter la taille à peut-être 16 points. Et comme vous pouvez le voir , comme il est réglé sur automatique, il règle automatiquement ma vie à ma place. Maintenant, pour le cas présent, je veux m'assurer que mes en-têtes sont en petites majuscules, en majuscules ou en lettres normales, peu importe Je vais utiliser des petites majuscules ici. La première lettre sera donc en majuscule, en gros, et les autres seront en majuscule, mais il y en aura une plus petite Vous pouvez également choisir de souligner les éléments barrés. Encore une fois, dans mon format de caractères avancé , je vais laisser tous ces paramètres par défaut. Encore une fois, en vérifiant ma langue, elle devrait toujours être la même car je l'ai basée sur l'autre style, les retraits et l'espacement Nous allons revenir et y jeter un coup d'œil ici sous peu. Une fois que nous l'avons appliqué au texte. En descendant, la césure devrait être de neuf parce que c'est ce que j'ai dit Si je reviens à la couleur de mon personnage, c'est toujours en noir. Maintenant, laisse-moi cliquer. OK, j' ai mes deux styles dedans. Je peux maintenant commencer à les appliquer. Maintenant, je vais cliquer sur le cadre de texte et appliquer le corps à tout. Maintenant, je peux passer aux paragraphes individuels et simplement appliquer l'en-tête à ces paragraphes. Là-dedans. Je l'ai fait de cette façon parce que c'est légèrement plus rapide que de le faire dans l'autre sens et de l'appliquer à chaque paragraphe individuel. Mettons celui-ci comme en-tête. Donc tout cela fonctionne plutôt bien. Mais qu'en serait-il si je pensais alors que je devais changer quelque chose ? Si je reviens à mon style corporel et que je dois m'assurer d'avoir cliqué dessus, d'ailleurs avoir cliqué dessus, d'ailleurs Sinon ça va tout changer. Je vais double-cliquer sur mon style de corps ici. Et je vais accéder à mon format de caractère et je vais changer la police, la famille de polices pour être plus précise. Et je vais le retirer. Je vais essayer quelque chose de très différent. Je vais commencer par essayer Times New Roman. Je vais faire Times New Roman Là-bas. N'oubliez pas que je suis en train de changer de style corporel. Vous pouvez voir au moment où je l'ai fait, comme les en-têtes sont basés sur le corps, les en-têtes sont également automatiquement mis à jour Si je suis passé au style de carrosserie et à la couleur du personnage, je l'ai changé. Cela mettrait également à jour automatiquement les en-têtes. Maintenant, ce n'est pas ce que je veux, je veux que ça reste noir parce que tout tourne autour des classiques. Je vais opter pour la famille de polices classique, comme Times New Roman. Je vais cliquer sur OK. Mais que se passerait-il si j' allais à l'en-tête ? Nous allons entrer dans l'en-tête. L'en-tête est basé sur le corps. Donc, si je vais ici et que je change quelque chose ici, cela ne changera que l'en-tête. Je vais accéder à la couleur des caractères et je vais choisir une couleur différente pour mon en-tête. Alors laisse-moi m'en tenir à ça. Rouge, ton rouge plus foncé. Là-bas. Je peux même passer aux formats de caractères. Et bien que ce soit en gras, je pourrais le changer en gras et en italique. Et vous pouvez voir que cela n'a aucun effet sur le corps. Donc, tout ce que je changerais dans l'en-tête n' affecte que l'en-tête, pas le corps, mais tout ce qui se trouve dans le corps affectera l'en-tête. J'aimerais agrandir un peu mes en-têtes là-dedans. J'ai donc mes en-têtes et mon pote dedans. Maintenant, ce que je pense ici, c'est qu'il y a des sortes de lacunes où nous avons un paragraphe puis le passage suivant dans l'en-tête suivant. Mais je veux les changer. Je vais le faire à partir de l'en-tête. Je vais donc entrer dans l'en-tête. Ici. Je vais modifier les options des paragraphes. Avant que je le fasse. Je vais juste annuler ça. Je vais juste ajouter un autre paragraphe dans celui-ci. Revenons-en donc à cela et assurons-nous qu'il s'agit d'un paragraphe là-dedans, il y a en fait deux paragraphes, celui-ci est-il ici et celui-ci, celui-ci là ? Hein ? Allons-y et faisons-le maintenant. Je vais donc suivre mon corps, désolé pour mon en-tête. Regarde ce que j'ai fait. Franchement, c'était une véritable erreur. Je vais l'annuler et le défaire. Je l'avais toujours sélectionné quand j'ai cliqué sur l'en-tête, cela change évidemment tout. Assurez-vous donc d'avoir d'abord désélectionné. Je vais maintenant passer à l'en-tête, aux retraits et à l'espacement, et je vais modifier l' espacement après l'en-tête J'ai donc de l'espace avant. Je vais aller dans Space After et ajuster les distances après cet en-tête. Je pense que je vais aussi changer avant, donc je peux le déplacer légèrement vers le bas. Vous remarquez qu'il ne fait rien. Je l'ai déjà mentionné, cela ne fait rien au sommet. Mais qu'en est-il si je voulais ajuster l'espacement entre ces deux paragraphes ici ou si j'ai également un autre paragraphe là-bas ? Eh bien, dans ce cas, j'irais dans le corps, double-cliquerais sur le corps, puis irais dans mes indentations et mon espacement Et c'est encore la même chose ici. Donc si j'ajuste les distances ici, regardez ce qui se passe. Vous vous adaptez à votre corps. Il ajuste le corps, mais malheureusement, il s'ajuste aussi. Ma tête l'est aussi. Vous devez faire très attention à ce que vous faites et à l'ordre dans lequel vous faites les choses. Donc dans ce cas, il se peut que je doive simplement y retourner. Remettons-le à zéro à nouveau. Revenez à mon en-tête. Remettons celui-ci à zéro et commençons par le bas. Nous allons donc commencer par le corps. Effectuez mes réglages sur le corps vers le bas, en creux et en espacement Je vais juste créer un espace avant et je ne fais que regarder les espaces ici. Et les espaces, ils les trouvent comme il se doit. J'en suis content. Cliquez. D'accord. Maintenant, je peux accéder à mon en-tête et je peux ensuite ajuster mon en-tête individuellement par la suite ou je suis passé à autre chose, je ne m'en suis pas rendu compte. J'en suis content. Je vais cliquer sur OK. Le dernier. La dernière chose que je voulais faire ici est de transformer les colonnes en deux colonnes. Je vais donc passer aux propriétés situées en bas y créer deux colonnes. Je veux que ces colonnes soient équilibrées. Je vais donc accéder aux options du cadre de texte de l'objet. D'ailleurs, vous pouvez également cliquer sur les options qui s'y trouvent. Et je vais dire Équilibre les colonnes et cliquer. D'accord ? Faites cependant attention à ce genre de choses, où vous avez des lignes simples qui se trouvent toutes seules tout en haut. Maintenant, nous en reparlerons plus tard sur la façon d'ajuster ces petits éléments. Nous pouvons ajouter certaines fonctionnalités pour empêcher que cela ne se produise. Je n'ai pas du tout essayé avec le corps et l'en-tête dedans. Si vous souhaitez également créer un autre style, vous pouvez avoir un en-tête principal, qui est alors basé sur votre en-tête, ou vous pouvez vous baser sur votre corps. Essayez-le. 80. Points à puces: Voyons comment faire quelques points. J'ai un peu plus de texte ici. Et ce seront mes points forts ici, de sorte qu' 15 ans, les garde-boue amovibles , les émissions élevées et peu de dispositifs de sécurité Je veux que ce soient les points essentiels. Et ça va être l'en-tête. Je vais donc cliquer dessus et je vais choisir Head pour cela. Maintenant, je vais les transformer en puces. Permettez-moi donc de créer quelques points. Encore une fois, je vais entrer ici et je vais ajouter un nouveau style de paragraphe, double-cliquer dessus, et vous pouvez l'appeler des puces. Tu peux l'appeler comme tu veux. Je vais appeler les miens Points. Je vais passer à Bullets and Numbering et activer Bullets ici Vous avez des numéros et des puces dedans. Et je vais simplement cliquer sur OK. Maintenant, laissez-moi appliquer cela. Je vais donc sélectionner ces trois paragraphes différents et appliquer mes puces. Regarde ce qui s'est passé. C'est juste devenu très, vraiment fou. Je vais double-cliquer à nouveau sur mes puces. Et la raison pour laquelle cela s'est produit est que cela était basé sur l'en-tête. Là-bas. Si je me suis basé sur le corps, vous pouvez voir qu'il utilise le style du corps comme base pour ces points. Ils ne sont pas très jolis. Alors qu'est-ce que je pourrais faire d'autre avec ça ? Eh bien, je vais revenir à mes points. J'ai tout désélectionné. Double-cliquez sur mes puces. Je vais passer à Bullets and Numbering. Et la première chose que j'ai, je pense, c'est que je dois déplacer légèrement les puces et aligner correctement tout le texte vers le haut. Nous le faisons en utilisant nos indentations ici. Maintenant, tout est aligné sur la gauche, ce qui est parfait pour ce que je fais. Mais je regarde le retrait de gauche et le retrait de première ligne D'ailleurs, c'est la même chose que si vous utilisiez les indentations et l'espacement Ensuite, vous pouvez également y faire un retrait de levage et votre retrait de première ligne Cela fait à peu près la même chose. Donc, si j'ai utilisé mon retrait de première ligne ici, vous pouvez voir que je peux y insérer les balles Si j'utilise mon retrait gauche, cela déplace tout. Je vais donc tout déplacer. Mais je vais en fait revenir à mon retrait de première ligne Comme ça. J'y suis allé en dix et moins cinq. Cette ligne est donc passée par dix, et la première ligne est égale à moins cinq de ces dix. Comme ça, ça a l'air mieux. Mais j'aimerais quand même changer les petits points en quelque chose d'autre. Donc, pour modifier votre puce , vous devez accéder au caractère à puce ici et cliquer sur Ajouter. Maintenant, cela va nous mener dans les Glyphes. Tu te souviens des glyphes de tout à l'heure ? Ce sont tous les caractères de toutes les polices de caractères. Et je peux aller ici et essayer de trouver autre chose qui me semble intéressant. Maintenant, dans Times New Roman, je ne vais pas trouver de correspondance entre les puces. Je peux choisir parmi une autre famille de polices. Et je vais en fait passer à la famille de polices appelée Web Il contient toutes sortes de formes intéressantes que je pourrais utiliser. Maintenant, je vais juste y aller et trouver quelque chose de très simple. Ici, comme ces petits symboles d'avertissement. Cliquez sur OK pour l'ajouter. Il vous suffit de cliquer dessus et il s'y mettra à jour. Maintenant je n'aime pas ça, alors je vais y aller et ajouter à nouveau. Revenons-y donc encore une fois. Au lieu de Wingdings, je suis désolée, au lieu de Web Dings, je vais gagner Wingdings Oh mon Dieu. Je suis tellement obsédé par toutes ces choses. Ici. Je vais juste trouver une petite forme comme ça. C'est peut-être un carré plus grand. Cliquez, OK, vous devez cliquer dessus pour que cela fonctionne. C'est peut-être un peu trop. Donc, encore une fois, pour en revenir à la dernière fois, je te le promets. J'irai à Wingdings et je ferai la même chose, mais quelque chose d'un peu plus délicat, comme celui-ci Ça va, ça va marcher. Nous allons cliquer sur OK. Essaie un peu avec ça. Essayez-les. Vous pouvez toujours revenir en arrière quand vous regardez ça, vous pensez que cela ressemble vraiment à des cases à cocher, mais ce n'est pas ce que je veux. Vous pouvez simplement y aller, double-cliquer, y revenir et le remplacer quelque chose d'autre qui semble un peu plus intéressant. Essaie avec ça. 81. Colorer vos balles: Comment modifier la couleur des puces ? Eh bien, si je reviens à mes puces je vais aller à la couleur du personnage et choisir une autre couleur. Tu vas voir ce qu'il fait. Cela modifie le point à puces, mais cela affecte également l'ensemble du texte en même temps. Nous ne voulons donc pas le faire. Je vais cliquer sur OK ou sur Annuler cette fenêtre. La façon dont nous procédons est de créer un style de personnage. Je vais aller dans le menu Fenêtre, jusqu'à Styles. Et je vais choisir Character Style. Et dans les styles de personnage, je vais créer un nouveau style. Au fait, je n'ai rien sélectionné ici. Je vais créer un nouveau style, double-cliquez sur le style, et je vais l' appeler BP Color. Et je vais changer la couleur du personnage pour une autre couleur. Et allons-y avec ce clic vert citron. D'accord ? Maintenant, évidemment, cela ne fait rien pour l'instant. Mais si je reviens ici et que je reviens à mes puces, quand je passe à mes puces et à la numérotation, je vais simplement choisir des formes plus grandes pour que vous puissiez voir ce qui se je vais simplement choisir des formes plus grandes pour que vous puissiez voir ce qui C'est ici. Quel style de personnage souhaitez-vous utiliser pour vos puces ? Eh bien, je voudrais utiliser ma couleur BP et cela ne fera que changer les puces qu'elle contient. Cliquez sur OK. Pour modifier les puces, vous pouvez entrer ou modifier la couleur, vous pouvez créer un style de caractère, puis sélectionner ce style de caractère pour vos puces. Essayez-le. 82. Points de nombre: J'ai légèrement modifié la texture sorte que la deuxième partie indique les fonctionnalités amovibles. Ensuite, je voudrais énumérer les garde-boue, les phares, la calandre verticale, en dessous des éléments amovibles Maintenant, je pourrais simplement le faire avec un autre point, mais je voudrais utiliser des points numériques pour les États. Je veux qu'ils soient numérotés. Et puis je veux que les garde-boues, les phares et la calandre verticale soient omniprésents Jetons un coup d'œil à ce que nous pouvons faire. Donc, la première fois que nous allons le faire, c'est simplement changer les puces ici de Bullets à Numbers et vous pouvez voir automatiquement qu'il les prend et les numérote vers le bas comme ça Mais je voudrais ensuite avoir un deuxième niveau de chiffres qui sera en fait alphabétique, 4 pieds pour les phares, les ailes, les phares et la calandre ailes, les phares et Alors, comment vais-je m'y prendre ? Eh bien, ce que je fais, c' est faire une copie de ce point et faire en sorte que ces points soient de niveau 2. Vous voyez, si je regarde ces puces ici, elles sont en fait de niveau 1 dedans et le style des chiffres s'y trouve. Donc, si j'ai fait une copie de cette puce Points et je vais la faire glisser vers le bas sur le nouveau bouton qui permet de copier ce style. Ce style ici. Je souhaite poser ma candidature dans ces domaines. Je vais donc simplement le désélectionner. Tout d'abord, je vais double-cliquer dessus et je vais appeler ce VP niveau 2 En réalité, je devrais, je ne devrais pas appeler à puces, je devrais être appelée à des points numériques. Je vais donc passer à mes puces et à ma numérotation. Et celui-ci sera composé de chiffres, mais ce sera au niveau deux. Et je vais changer le format de Numbers en a, B, C. Cliquez. D'accord. Maintenant, laissez-moi appliquer les fonctionnalités amovibles de cette saga. Je vais faire un retour ici. Essayons encore une fois. Caractéristiques amovibles Assurez-vous que mon curseur est au bon endroit. Revenez pour le moment. C'est écrit Fenders. Et faisons les phares et le gril vertical. Vous voyez comment on vient de se souvenir de ceux que celui-ci, pour une raison étrange, a été repris. Je vais donc juste revenir à mes points. Maintenant, je peux aller sur les garde-boue, fabriquer des phares de niveau 2, de niveau 2, de calandre verticale, niveau 2 également Bien sûr, il faudra peut-être les indenter légèrement. Je peux donc toujours double-cliquer ici, accéder à mes puces et à ma numérotation Et je vais juste les indenter un peu comme ça Je pense que cela semble très bien fonctionner là-bas. Cliquons. D'accord 83. Styles d'objets: J'aimerais créer un style d'objet, et je vais le faire sur une nouvelle page. Je viens d'ajouter une nouvelle page. N'oubliez pas que vous pouvez le faire en accédant au menu Mise en page Pages et en y ajoutant des pages. Pour ce style d'objet, je veux avoir une petite forme comme celle-ci. Et je veux qu' il soit coloré. Je vais juste choisir la couleur que je veux utiliser. Je vais utiliser cette couleur bleu sarcelle foncé. Et je voudrais peut-être arrondir les angles. Je vais donc aller dans le menu Objet jusqu'au coin Options. Et je vais m' assurer qu'ils ne sont pas liés. Et je vais arrondir deux angles. Donc en fait, je vais faire ceux de ce côté, je pense. Nous allons donc passer de ce côté et terminer. Et celui-ci sera également arrondi. Je voudrais être un peu plus arrondi, donc dix. Et dix autres. Je vais cliquer sur OK. Et peut-être avec la forme. Je veux aussi toujours avoir un peu d'ombres à paupières. Je vais aller dans Effects Drop Shadow pour y appliquer une ombre très subtile . Donc, en ce qui concerne la distance, je vais reculer légèrement , puis réduire l'opacité du Drop Shadow pour que vous puissiez à peine le voir C'est juste suffisant pour décoller du sol. Voici donc ma petite forme. Maintenant, c'est peut-être une forme que j' utilise beaucoup dans mon document. Je vais donc le rendre un peu plus court là-bas. Il se peut donc qu' il entre constamment partout. Je vais donc faire de cette forme un style pour pouvoir toujours l' utiliser quand j'en ai besoin. Ce que je n'ai pas besoin de faire, c'est monter dans le menu Fenêtre, puis descendre jusqu'à Styles, et de créer un style d'objet. Ici. Nous avons quelques objets supplémentaires, peu plus basiques que ceux que nous avions avec les paragraphes. Mais cela n'a pas d'importance. Je vais juste cliquer sur le petit bouton plus ici. Voici mon nouveau style d'objet. Je vais double-cliquer dessus et je vais l'appeler rectangle rond bleu sarcelle Je vais cliquer sur OK, là-dedans. Que se passera-t-il maintenant si je crée une autre forme ? Donc si je fais une petite forme là-bas et que je clique, vous pouvez voir que ça donne du bleu sarcelle. Et il arrondit les coins, mais il n'y garde pas cette forme. Il s'agit simplement de faire des coins arrondis, du Drop Shadow, la couleur bleu sarcelle pour la forme que je choisis C'est peut-être exactement ce dont tu as besoin. Mais pour être honnête, j'ai toujours voulu avoir exactement cette taille et cette forme. Nous pourrons ensuite retourner ici. Je vais donc utiliser celui-ci. Je vais double-cliquer ici. Et puis nous avons tellement d'options que nous pouvons modifier pour obtenir la forme elle-même. Je vais accéder aux options de taille et de position et à la taille. Je vais choisir la largeur et la hauteur ou la hauteur et la largeur. Et mettez-y ma largeur et ma taille. Cliquez sur OK. Cela signifie que lorsque j'utilise ce style d'objet, si je clique sur un objet, vous pouvez voir qu'ils ont tous pris la même forme Si je devais le faire. Vous voyez, ça va juste créer ce style là-bas. Permettez-moi de revenir à une sorte de forme standard comme celle-ci. Encore une fois, chaque fois que je le fais, je passe à ce style particulier à moins que je n'en choisisse aucun. Ensuite, je peux créer mes propres formes. Dès que je l'aurai attaché, je donnerai une nouvelle forme à mes actualités. C'est donc une fonctionnalité très utile si vous devez faire certaines choses à maintes reprises, vous pouvez simplement en faire un style d' objet. N'oubliez pas avec style. Si vous n'aimez pas le style, vous pouvez revenir en arrière et le supprimer. Ou si quelqu'un vient dire : «   Super, nous adorons votre document ». Mais toutes ces petites lignes si drôles et si tu restes là, il y a vraiment pas trop de noir. Eh bien, vous pouvez toujours revenir ici et vous pouvez modifier n'importe laquelle des options ici. Je pourrais supprimer le Drop Shadow si ça ne me plaisait pas. Supprimez toute transparence. D'ailleurs, lorsque vous faites cela, je suggère toujours d' activer l'aperçu pour que vous puissiez voir exactement ce que vous obtenez ici. Pour ce qui est de la taille et de la position, je pense qu'il est trop grand pour que je puisse simplement le démonter. Cela affectera absolument tout ce qui s'y trouve. Je vais aller au remplissage et changer la couleur en doré. Cliquez. D'accord, tout est mis à jour dans mon document. Fonctionnalité vraiment utile, essayée 84. Règles de paragraphe et de colonne: J'ai mon corps de texte ici, et j'ai mon texte d'en-tête dedans. J'ai des styles de paragraphe pour les deux. Ce que j'aimerais faire cependant, c'est souligner certaines choses dans l'en-tête Je vais donc accéder à l'en-tête, double-cliquer sur l' en-tête, et je vais utiliser les règles de paragraphe. Maintenant, quand vous pensez aux règles relatives aux paragraphes, vous pensez, eh bien, vous ne devriez pas faire ceci et vous devriez faire cela. Ce que cela signifie en fait, c'est que c'est une règle, c'est Align. Et je peux mettre une ligne au-dessus ou en dessous d'un élément. Je vais donc créer la règle ci-dessous et cliquer sur la règle. Et vous pouvez maintenant voir comment ils en sont arrivés. La règle passe juste en dessous d'eux. Vous pouvez changer la couleur comme vous le souhaitez. Je vais juste aller chercher peut-être un rouge pour ça. Si je voulais aussi un vrai ci-dessus, je peux accéder à la règle ci-dessus et l'activer en même temps. Maintenant, je vais passer en revue ci-dessous. Nous avons le poids ici, nous avons la couleur. Mais ici, je peux choisir la largeur de la règle ou de la règle. Si je clique dessus, c'est la largeur de la colonne. Pour le moment, je peux choisir de me limiter à la largeur du texte. En fait, je vais m'en tenir à la largeur de la colonne. Ensuite, nous pouvons également indenter. Je peux donc en fait être légèrement indenté. Je vais le déplacer légèrement vers le bas pour que vous puissiez le voir. Je vais aller ici, dans l'encoche de gauche. Et vous pouvez voir que je pourrais être en retrait sur le côté gauche. Cela ne fonctionne pas vraiment bien pour cela. Mais le côté droit pourrait indiquer si je vais une encoche droite et que je l'enfonce un tout petit peu Ça ne va pas vraiment jusqu'au bout. Et puis je peux également compenser cela. Je peux donc aussi le déplacer un peu vers le bas. Il y a donc un petit espace sous le texte. Jette un coup d'œil à ça. Il suffit de consulter les règles relatives aux paragraphes et vous assurer de l'activer avant de l'essayer. Je vais le déplacer vers le haut et cliquer sur OK. Si, bien sûr, vous voulez des lignes entre les colonnes, nous y avons déjà jeté un coup d' œil très rapidement. Vous pouvez accéder aux options du bloc de texte de votre objet. Et c'est là que vous pouvez accéder à la colonne Règles et insérer des règles de colonne entre le, C'est si du texte. Encore une fois, vous pouvez modifier les couleurs et le poids , etc. Ainsi, lorsque j'appuie sur la touche W, c' est à cela que va ressembler mon texte. Pour les essayer. Ils sont vraiment utiles et améliorent considérablement l'apparence du texte car il est maintenant divisé en petites sections 85. Objets ancrés: J'aimerais avoir différentes formes prêtes pour mes puces. Et je voudrais en fait utiliser un petit logo ici. Au lieu de cela. Je vais aller chercher le logo. J'ai maintenant un logo Illustrator. Je vais faire un petit Frame. Là-bas. Je vais aller dans Fichier et Importer pour trouver le logo Illustrator Et cela a été inclus dans vos actifs. Et je vais juste faire en sorte que ça corresponde. Je vais utiliser le second pour m'assurer que tout rentre dedans. Et ça va être ma petite icône. Prêt pour les puces. C'est un peu trop large. Je vais zoomer un peu ici. Et il existe une petite astuce : si vous souhaitez réellement modifier la taille de l'objet à l'intérieur d'un cadre, vous pouvez simplement maintenir la touche enfoncée si vous êtes sur un Mac, ou Control and Shift sur un PC. Et vous pouvez simplement le faire glisser automatiquement comme ça, cela fonctionne avec du texte, fonctionne sur n'importe quoi. Je vais l'apporter et le faire passer ici. J'ai donc ceci à côté mon bout de texte dedans et je pourrais le copier puis je pourrais le copier là, ce qui serait bien. À moins que je ne déplace ensuite mon texte et que ces éléments ne soient totalement dans la mauvaise position. Donc, ce que je peux faire à la place c'est prendre ce petit personnage et déplacer jusqu'à la petite racine carrée bleue, en haut. me suffit de le prendre et de le faire glisser, le déposer à côté des textes auxquels je voulais être attaché ou auquel je voulais être ancré. C'est vraiment aussi simple que cela. Et cela signifie maintenant que si j'y retournais et que je me disais, vous savez quoi, j'ai besoin d'un autre bout de texte ici. Je peux donc simplement retourner un bout de texte dans le menu et vous verrez comment cela se déplace vers le bas avec le texte. Je vais juste le refaire. Je vais y retourner. Et je vais réduire ça à ça. Je vais en mettre un là-bas. Je pense que ça ira juste là-bas. Maintenez la touche Alt ou Option enfoncée et effectuez une copie pour la suivante. Modifiez l'option pour celle-ci ici. Ensuite, je vais les parcourir une à fois, cliquer dessus, obtenir la case bleue et la faire glisser au début du texte. Pareil pour celui-ci. Faisons en sorte de cliquer dessus. Zone bleue, faites-la glisser sur ce bout de texte. Cette boîte bleue pointe vers cette partie des textes qui s'y trouvent Alors maintenant, cela signifie que si j' ai plus de texte ici et que je passe à, et au traitement habituel de la grille verticale, disons. Et assurons-nous que c'est au bon endroit. Et aussi des pneus plus anciens. Vous pouvez voir que ce bout de texte se déplace automatiquement vers le bas, tout comme l'objet qui y est lié ou qui y est ancré. Essaie celui-là. C'est idéal pour insérer petites photos ou des logos sous forme de puces. 86. Table des matières, index, sections et couches: Dans cette section, nous allons examiner la table des matières et indexer tous les éléments qui vous donnent un aspect vraiment professionnel à un document Ensuite, nous passerons également aux couches. Nous allons commencer à travailler avec des couches et vous comprendrez pourquoi vous en avez besoin. Eh bien, pourquoi c'est vraiment utile de travailler avec eux. Vous devez utiliser des calques dans votre document, mais cela vous facilite certainement la vie 87. Saut de colonne et de page: J'ai du texte dans un cadre. Vous avez déjà vu ce texte. C'est le texte sur la modélisation de voitures classiques. Je voudrais régler ce problème un peu et placer certains textes sur différentes pages et dans différents cadres. Maintenant, évidemment, vous pouvez le faire simplement en descendant et en créant un nouveau cadre. Et c'est ce que je vais faire ici. Supposons, par exemple, que je veuille ce bout de texte sur la page suivante. Je peux cliquer sur ce petit plus. Et je vais cliquer et faire glisser le cadre dedans. Cela fonctionne parfaitement bien. Mais allons un peu plus loin. Parce que ce que j'aimerais faire, c'est que cela soit réparti sur deux colonnes. Maintenant, nous l'avons déjà fait. Je vais descendre en bas de ma zone de texte et y mettre deux colonnes. Maintenant, pour cet exemple en particulier, j'ai le texte, classiques modernes allant du CC CA, je veux qu'il figure dans cette colonne. Ensuite, je veux que la fraude commence dans la colonne suivante. Alors comment puis-je le faire ? Eh bien, si je place mon curseur après CCC, un peu long, n'est-ce pas ? Je peux aller jusqu'au menu Type. Je peux descendre jusqu'à insérer un caractère Break. Il s'agit de différentes ruptures que vous pouvez réellement forcer dans votre texte. Et je vais forcer le texte à passer à la colonne suivante. Je vais donc utiliser le saut de colonne qui s'y trouve. Vous pouvez maintenant voir que la fraude commence là-bas Effets Je vais me débarrasser de cet espace. Le mot « fraude » figure donc tout en haut de la page. Ensuite, lorsque nous serons en sécurité, je veux que cela passe à la page suivante. Je vais donc cliquer devant la sécurité. Je vais aller dans Type, Insert Break Character. Et je vais faire un saut de page là-dedans, ce qui obligera cela à passer à la page suivante. Ce petit bout de texte qui apparaissait, il y avait juste quelque chose de bizarre sur mon écran. Tu vas le voir. Déplacez-le de haut en bas, si c'est clair. Maintenant, tout le texte va sur cette page. Par ici. Je vais faire de même ici encore une fois, ce bout de textes, je vais le mettre sur deux colonnes. Et je voudrais passer d' un coup d'œil aux classiques dans la colonne suivante. Je vais donc cliquer à côté. Et je vais aller dans Type, Insert, Break Character. Et encore une fois, je peux utiliser le saut de colonne là-dedans. Vous verrez qu' il existe un certain nombre de pauses différentes que vous pouvez réellement apporter à votre document. Je vais juste mettre le saut de colonne, comme ça. Essayez-le sur quelques textes qui peuvent être très, très utiles. 88. Table des matières: J'ai ouvert le document qui est inclus dans votre cours. C'est ce qu'on appelle la voiture classique en huit pages pour TOC. Bien sûr, vous pouvez créer le vôtre si vous le souhaitez. Et ce document est bien, il contient un certain nombre de pages, y compris des numéros de page. Il n'a aucun style du tout. Eh bien, à part les styles de base, je vais aller aux styles et aux styles de paragraphe. Comme vous pouvez le constater, nous y avons juste intégré le style de paragraphe de base. Maintenant, avant de créer une table des matières, qui est la table des matières, nous devons configurer certains styles de paragraphe Je vais définir un style de paragraphe pour les titres ici. Vous pouvez voir sur cette page trois que nous avons le classique. Sur cette page, nous en avons une qui s'appelle fins, où elle se trouve à la page quatre, et il y en a quelques autres ici. Et c'est ce que je veux retenir en ce qui concerne le style de la table des matières. Je vais donc créer un truc de style. Je vais juste prendre quelques textes pour lesquels j'ai un textes pour lesquels j'ai style en utilisant les options de caractère et de paragraphe. Je vais créer un nouveau style de paragraphe. Je vais double-cliquer dessus et je vais l'appeler en-tête ou tête. Et je vais cliquer sur OK à ce sujet. Alors peut-être avons-nous besoin d' un autre style de paragraphe ici pour le corps du texte. Je vais donc sélectionner ce bout de texte ici. Je vais utiliser à peu près tout ce qu'il y a dedans. J'en suis content. Je vais créer un nouveau style de paragraphe pour cela. Encore une fois, double-cliquez dessus et appelez cela le corps. Et je ne base cela sur aucun style de paragraphe. Il est donc simplement basé sur l'absence de style de paragraphe. J'ai reçu ces deux textes. Je vais simplement parcourir mon document et vous pouvez faire de même pour le vôtre et simplement appliquer le texte ou appliquer le style au texte. J'ai donc ignoré tout ce texte et j' y ai appliqué le corps du Pareil ici. Celui-ci va être l'en-tête. Et ce sera le corps. Assurez-vous simplement que cela peut être différent. Paragraphes de ce texte. Je parie sur Tout sélectionné et j'y applique le corps. Je pense que c'est tout, il n'y en a pas vraiment une de plus ici. Appliquez l'en-tête dessus, et le style du corps figurera sur tout cela, les cellules du corps étant moins importantes. Mais j'ai pensé que pendant que nous sommes ici, nous pourrions aussi l'ajouter. Maintenant, je vais fermer mes étoiles. Vous pouvez voir qu'il y a un corps dans le style d'en-tête. Je vais juste fermer ça pendant un moment. Nous allons aller à cette page ici, qui est la page numéro deux. Maintenant, si vous vous demandez comment j'ai réussi à placer mes numéros de page au-dessus des images d'arrière-plan ici. Lorsque nous arriverons à la zone où nous créons des couches, vous verrez que j'ai en fait créé une deuxième couche. numéros de page se trouvent donc Les numéros de page se trouvent donc sur une couche différente et devant les images de base. Mais nous y reviendrons lorsque nous examinerons l'option Layers. J'ai une forme blanche sur le dessus de la photo et je l'ai juste verrouillée pour ne rien y faire par erreur. Pourquoi je n'ai pas besoin de le faire maintenant, c'est que je vais utiliser mon outil de table des matières. Voilà, c'est ici, dans le menu. Je vais donc passer à la mise en page, puis à la table des matières. Cela ouvre la fenêtre Table des matières. Maintenant, cela semble un peu compliqué lorsque vous y entrez pour la première fois, mais je vais vous expliquer les options. Donc tout d'abord, voici le titre ici, c'est ce qui sera en haut de la page. Contenu ou contenu de la page ou vous l'appelez comme vous voulez, du contenu vraiment classique, je pourrais peut-être l'appeler, mais je vais le laisser comme ça. Et pour le style du contenu, nous pouvons choisir le style que nous voulons. D'ici. Nous avons le paragraphe de base, le corps du paragraphe, vous avez l'en-tête et un paragraphe que vous n'avez pas encore vu, à savoir le titre de la table des matières Nous allons donc bientôt examiner certains de ces styles. Je vais juste le garder comme style sans paragraphe pour le moment. Alors. La partie la plus importante est cette petite zone où j'inclus le style de paragraphe. Cela revient à dire quel style souhaitez-vous utiliser pour récupérer les pages ? Je vais utiliser mon style d'en-tête, et je vais juste l'ajouter là-bas. Encore une fois ici, nous avons le style de la tête et nous pouvons également le changer. Je vais maintenant le remplacer par le style de texte TOC Body. Encore une fois, tout cela deviendra clair lorsque vous le verrez. Je vais cliquer sur OK, nous y reviendrons bientôt. Vous pouvez maintenant voir qu'il l'attache à la malédiction et je vais cliquer et faire glisser pour créer ma table des matières. La voici, la petite table des matières. Et si nous zoomons directement, vous pouvez voir qu'il contient ailerons classiques Chrome et le nouveau vintage. Et bien sûr, qu'il y a aussi deux numéros de page dedans. Maintenant, avant de commencer à rendre choses un peu plus intéressantes et excitantes, que se passerait-il si je changeais quelque chose ? Disons, par exemple, ici. Si je change les ailerons, je vais juste les remplacer par des ailerons modernes. J'ai des palmes modernes dedans. Et je vais en fait déplacer tout cela au lieu de la page quatre, je vais le déplacer vers la page cinq, donc je vais le placer là-dedans. Alors qu'arrive-t-il maintenant à ce où vous pouvez voir qu'il est toujours indiqué fin à la page quatre, il ne se met pas à jour automatiquement. Vous pouvez le mettre à jour en accédant à Mise en page, en descendant et en choisissant simplement Mettre à jour la table des matières. Et cela va juste être mis à jour pour vous. C'est ça, il a été mis à jour avec succès. Et vous pouvez voir maintenant que nous avons palmes modernes à la page 5. À tout moment, nous pouvons toujours y retourner. Nous avons donc le contenu là-haut dans lequel est utilisé le style blanc. Je vais accéder à la table des matières de la mise en page. Je l'ai fait sélectionner en premier. Et ici, je pourrais choisir un style différent. Utilisons simplement le style du corps pour cela. Cliquez. OK, et vous pouvez voir maintenant qu'il a repris le style de la carrosserie dedans. Tous ces éléments sont donc basés sur les styles. Avant d'aller plus loin et de rendre cela intéressant, jetez un coup d'œil à votre document ou à celui-ci. Et y intégrer ce style et apprendre à aller et venir d'une table des matières à l'autre. Changer certaines choses. Ici, je vais revenir au style d'en-tête pour cela. Et aussi en le mettant à jour. Essayez-le. Ensuite, nous allons bientôt rendre cela un peu plus intéressant. 89. Ajouter des styles à TOC: Jetons un coup d' œil aux styles maintenant. Donc, pour le moment, nous avons celui-ci ici et je vais aller dans le menu Fenêtre jusqu'à Styles. Et je vais trouver le style du paragraphe dans. Vous pouvez voir maintenant que j' ai mon corps, mon en-tête. J'y ai également un style de texte TOC Body. C'est pour cette zone. Et si je sélectionne cette option, vous pouvez voir qu' elle met en évidence le style du corps du texte. Qu'en est-il du top ? Est-ce que celui du haut est en fait un style d'en-tête que j'utilise ici. Mais j'aimerais changer ce style d'en-tête parce que, eh bien, il est configuré pour être sur un fond noir, alors que j'ai un fond blanc ici et j'aimerais utiliser une couleur différente pour le contenu. Je vais donc y retourner. Je vais donc m' assurer de sélectionner cette option. Je vais accéder à la mise en page pour accéder à ma table des matières. Et ici, dans les styles, je vais choisir le titre de la table des matières Cliquez sur OK, puis à nouveau sur OK, et une fois que vous voyez maintenant , cela crée réellement un nouvel en-tête de titre de table des matières pour moi ou pour mon style Et cela, bien sûr, je peux ensuite le modifier pour pouvoir double-cliquer dessus. Je peux y entrer. Je vais le laisser intitulé Titre de la table des matières parce que c'est parfaitement logique Mais regarde ce que j'ai fait. J'ai commis une terrible erreur. Je vais l'annuler parce que vous pouvez voir comment cela se passe réellement. Tout ça en même temps. Je vais annuler ça. J'utilise donc Command Z pour annuler ou contrôler Z. Et honnêtement, ce que j'ai fait était une véritable erreur Je ne le fais pas simplement pour vous montrer le problème, c' est que j'ai sélectionné cette case lorsque j'ai cliqué sur le titre de la table des matières. Je n'aurais rien dû sélectionner. C'était vraiment une véritable erreur. Je vais revenir au titre de la table des matières, double-cliquer dessus. Et je vais maintenant entrer et modifier la somme de ces options ici. Et je suis en train de remplacer celui-ci le style que j'ai, c' est-à-dire le dernier style que j'utilise dans le reste du document. Si nous le prévisualisons, vous verrez qu'il sera mis à jour dedans. Et peut-être que c'est un peu grand, alors je pourrais réduire la taille. Ensuite, je pourrai faire tous les trucs et astuces habituels. Ici. Nous pouvons passer en revue tous ces paramètres. Je vais passer aux indentations et à l'espacement. Je vais juste l'aligner sur le côté gauche. Et je peux également accéder à la couleur de mon personnage et peut-être choisir une couleur différente que j'utilise dans le document de cette manière. Colorie-y. Nous allons cliquer sur OK. Et qu'en est-il de cette petite zone ici ? Eh bien, c'est le corps des textes de la qui s'assure une fois de plus que rien n'est sélectionné Je vais double-cliquer sur le corps du texte de la table des matières. Et c'est là que je peux ensuite le modifier, car j'utilise le même style de corps de texte que celui avec lequel j'ai commencé pour le reste du document. J'aimerais qu'il soit un peu plus grand. C'est un peu plus petit pour un titre, donc je vais l'agrandir un peu plus dedans. La prochaine chose à faire, c'est que je veux faire passer ces chiffres dans l'alignement sur le côté droit Je vais donc descendre de deux onglets. Les onglets me permettront de déplacer les chiffres. Maintenant, sous forme d'onglets, nous avons toutes ces petites flèches ici. Et c'est ainsi que les choses s'alignent. Sont-ils donc alignés à gauche, au centre, à droite ? Ou sont-ils basés sur une virgule décimale ? Je vais utiliser celui de droite. Et je peux juste aller ici et je peux simplement cliquer là-dedans. Et vous pouvez voir comment déplacer automatiquement les numéros. Vous constaterez que vous pouvez réellement déplacer cela pour déplacer légèrement les chiffres. La deuxième chose est différente de certains points qui apparaissent donc je peux voir quels sont ailerons modernes dans lesquels se trouve Chrome. Je peux donc m'adresser au leader ici présent. Je vais mettre un point ou un point et simplement répéter. Et il le répète d'un bout à l'autre, comme ça. Une fois de plus, je vais cliquer sur OK. Alors essaie un peu avec ça. Découvrez ces styles de table des matières. Si vous souhaitez utiliser l'application de style de titre, vous devez revenir à table des matières et vous assurer que le style du titre que vous avez choisi est un titre de table des matières correspondant à celui-ci Essaie avec ça. 90. Numérotation et sections: Maintenant, les chiffres sont un peu étranges parce que j'ai cette page ici, qui est en fait techniquement la page 1, puis la page 2 et la page 3. Maintenant, ce que j'aimerais faire, c'est commencer par ma première page ici. Je pourrais prendre un document non payé et déposer à la page 2, supprimant le numéro de page parce que c'est dans le Parent, mais cela commence toujours à la page 3. Je vais donc plutôt double-cliquer sur la page trois. Ici, dans le panneau Pages. Je vais passer à Layout. Je vais choisir les options de numérotation et de section ici parce que je suis à la page trois Je vais vous dire de commencer par la numérotation des pages à un À la page 3. Cliquez sur OK. Et maintenant vous allez voir que mes numérotations de pages commencent correctement à partir de la page 123. Mais qu'est-ce qui n'est pas correct ? Voici ma table des matières. me suffit donc d'aller dans le menu Mise en page pour mettre à jour la table des matières et la mettre à jour. Vous pouvez donc voir que mes chiffres sont exacts. En fait, j'ai perdu mon style à cause de ça. Je vais devoir y aller et le remettre en place. C'est juste parce que j' ai annulé quelque chose pendant que j' enregistrais cette vidéo et que j'en ai terminé trop vôtre devrait être là exactement comme avant Essayez-le. 91. Ajouter un index: Passons maintenant à la table des matières, car c'est juste au début. Mais nous avons également un index qui se trouve à la toute fin. Cela nous indiquera où se trouvent certains mots sur certaines pages ou sur certains sujets. Je vais donc créer un index avec ces textes supplémentaires que j'ai ajoutés. J'utilise maintenant la voiture classique pour le fichier Index, qui est inclus dans votre cours. Et j'aimerais indexer quelques mots. Permettez-moi de commencer par trouver l'un des mots que je souhaite indexer. Et je vais utiliser le mot « classiques ». Je vais juste sélectionner le mot classique ici. Et je vais aller dans le menu Fenêtre. Je vais accéder à mon type et à mes tables, et je vais chercher le panneau d'index plutôt que le panneau d'index, nous allons rester en référence. Et comme c' est ce que j'ai sélectionné, je vais cliquer sur le petit plus en bas ici. Donc ici, il est écrit, eh bien, le mot que j'ai saisi, qui est Classics, il suffit de le reprendre. Et puis, ici, nous avons la zone qu'il examine en ce moment, il s'agit de la page en cours. Vous pouvez voir que nous pouvons choisir entre la page en cours, la fin de la sélection et la fin du document. Ce sermon, différentes options ici. Je vais le laisser sur la page actuelle pour le moment. Ensuite, je vais dire Ajouter. Maintenant. Si je l'ajoute simplement , il ajoutera simplement cette instance du document, désolé, du mot. Si je clique sur Tout ajouter, il trouvera toutes ces instances et je vais simplement choisir OK maintenant. Vous pouvez voir dans mon index maintenant, si je vais voir, qu'il contient des classiques. Et cela me montre qu'à la page sept, il y a deux versions. Nous en sommes à la page sept. Pour le moment. Passons au classique. Encore une fois. C'était des classiques. C'est un classique. Je vais cliquer sur le petit plus en bas. Encore une fois, du classique là-dedans. Et ici, je vais dire jusqu'à la fin de l'histoire. Une fois de plus, ajoutez-les tous et choisissez OK. Vous allez maintenant voir ici, sous classique, cela me montre l'ensemble du document, là où le mot classique a été utilisé. Vous pouvez donc faire la page, vous pouvez faire l'histoire complète, vous pouvez faire l'ensemble du document. Il y a tellement d'options là-dedans. Laisse-moi trouver un autre mot. Je vais utiliser l'américain. Encore une fois, cliquez sur le signe plus qui s'y trouve. Et je vais utiliser jusqu'à la fin de l'histoire, ajouter toutes les instances, puis cliquer sur OK. Encore une fois, quand j'y retournerai, vous verrez American. J'ai toutes ces pages où il y a une instance de ce mot. Maintenant, comment l'appliquons-nous réellement ? C'est donc la partie la plus facile, car je vais simplement faire défiler la page vers le bas jusqu'à une zone vide. Là-bas. Je vais passer au petit bouton bas qui indique générer un index. Cliquez dessus. Et OVR peut lui donner le nom que je veux. Je vais l'appeler index. Et vous pouvez voir qu' un style de titre d'index a été généré. Cliquons. D'accord. Et je vais cliquer et faire glisser mon index dedans. Et nous y voilà. Il affiche toutes les pages où j'ai ces options. Les classiques ne se trouvent donc qu' à la page sept. La version classique se trouve sur toutes ces pages. Essayez-le 92. Éditeur d'histoire: Parfois, lorsque vous modifiez du texte, il peut être assez difficile de voir l'histoire dans son intégralité. Parce qu'il peut passer d'une page à l'autre. Vous ne savez jamais vraiment si tout votre texte s'y trouve également. InDesign vous propose donc ce que l'on appelle l'éditeur d'histoires Je vais accéder au menu Édition et simplement dire « Modifier » dans l'éditeur d'histoires. Il vous suffit donc de cliquer sur le texte, vous assurer que c'est bien le cadre sélectionné et d'accéder à Modifier et modifier l'éditeur d'histoires. Vous pouvez voir que l'intégralité de mon document est disponible ici. Ce que je vais faire pour m'assurer que les deux se produisent en même temps, c'est de déplacer légèrement mon texte dans InDesign de ce côté Et je vais installer cette petite fenêtre ici. Et on peut le faire passer si on veut. Maintenant, je peux modifier directement dans cette fenêtre de l'éditeur plutôt que de modifier le document, et il sera mis à jour automatiquement. Par exemple, ici, où j'ai 15 à 25 ans et entre 15 et 25 ans Si je change le 25 en 30, vous verrez tout de suite qu'il s'agit simplement mise à jour sur mon document. Et encore une fois, si j'entre dans ce qui nous manque un peu plus d'espace, je peux y mettre un autre retour. Et nous y sommes. Et ça a pris du temps, mais c'est arrivé Maintenant, il me montre également quelles étoiles j'utilise dans l'en-tête, le body Style ici. Et encore une chose qui est très intéressante, c'est que si je vais en bas, je peux voir que j' ai du texte en trop Je vais consulter mon document. Nous y voilà. Vous pouvez voir qu'il manque des textes dedans. Je peux donc cliquer dessus et le faire glisser vers l'extérieur. Ou nous pouvons simplement accéder à cette zone de texte et double-cliquer sur celle du milieu, et cela la ramènera. Vous pouvez voir que le texte du overset a maintenant été mis à jour ici. Vous pouvez donc travailler dans l'un ou l'autre. Vous n'êtes pas obligé de travailler en mode histoire, c'est juste une chose utile que certaines personnes préfèrent 93. Comprendre les couches: Dans cette section de couches, la première chose que nous allons faire est d'accéder au menu Fenêtre et de rechercher le panneau Couches. Comme vous pouvez le voir, c'est à peu près à mi-chemin. Maintenant, si vous êtes habitué à Photoshop, je crains que les calques ne soient très, très différents pour vous. Si vous avez utilisé Illustrator, c'est très bien car ils sont presque identiques aux calques d' Illustrator. Jetons un coup d'œil. J'ai un document de quatre pages ici, donc juste pour les pages simples. Et ce que je vais faire, c'est apporter quelques photos. Je vais donc commencer par créer un petit cadre ici. Et voici mon premier cadre. Et je vais placer une image dans ce cadre. Vous pouvez donc utiliser les photos que vous voulez pour cela Je viens de télécharger quelques petits déjeuners sur Type pictures et je vais les insérer dans le cadre. C'est le petit déjeuner de l'unité, je ne sais pas. Quoi qu'il en soit, vous verrez maintenant dans le panneau Calques, lorsque je clique sur le petit menu déroulant, que cette image, le fichier lié dans le document, et je peux l'afficher et le masquer à l'aide du petit œil situé là-bas Mais c'est très bien pour cette page. Mais qu'en est-il lorsque je vais sur cette page et que je clique sur cette page, vous pouvez voir que cet objet disparaît. Si je reviens ici et que je clique sur la page, elle revient à nouveau. Les couches fonctionnent page par page, vous ne verrez donc rien qui se trouve sur une autre page. Permettez-moi de faire un zoom arrière un peu et je vais aller chercher d'autres photos ici. Alors je vais juste aller faire un petit cadre photo là-bas. Je vais le copier. Accédez à cette page, collée également sur cette page D'ailleurs, nous pourrions le faire avec une page parent. Eh bien, mais je vais le faire un peu plus loin. Je vais donc utiliser le mode modifier-coller sur place sur cette page, puis cliquer sur cette page et faire de même. Encore une fois, collez en place. Et maintenant je peux très facilement aller chercher les trois photos que je veux. Alors, les photos du petit déjeuner de maman, y en a-t-il une ? Et nous ne pouvons jamais voir ce que vous recherchez lorsque vous le recherchez à la hâte. J'ai donc utilisé celle-ci et j'ai l'impression d'avoir perdu mes autres photos du petit déjeuner. Eh bien, je vais les modifier dans un instant. Je vais donc choisir celui-ci ici et celui-là. Et je vais cliquer sur Ouvrir. Maintenant, je peux simplement entrer et cliquer, cliquer là-dedans, cliquer là-dedans. Et bien sûr, je peux simplement les sélectionner et utiliser mon Frame Fitting très rapidement là-bas. Alors pourquoi j' en mets quatre là-dedans ? Ce que je veux que vous voyiez, lorsque je clique sur les différentes pages, cela change simplement pour afficher la page qui s'y trouve. Laissez-moi vous apporter quelques textes. Je vais aller sur cette page ici. Je vais verrouiller la photo. À présent. Jusqu'à présent, nous sommes allés dans le menu Objet. Nous avons choisi le verrouillage, mais maintenant vous n' avez même plus besoin de le sélectionner. Il vous suffit d'aller à côté de l'œil et de cliquer sur cadenas réseau pour verrouiller cette petite image en place Je peux ensuite mettre mon texte ici. viens d'ajouter le mot petit déjeuner, puis je vais l'agrandir un peu. Ici, je vais juste choisir une police de caractères différente. Et augmentons légèrement la taille. Donc, encore une fois, vous pouvez voir ici que j' ai la couche, elle est apparue. Ensuite, on met encore un truc et ça va être un peu en forme. Je vais donc entrer ici et je vais placer une ellipse sur le côté là-bas Et je vais placer une image dans cette ellipse. Maintenant, vous pouvez voir que je n'ai pas utilisé mon cadre, j'ai juste utilisé une forme normale parce que je voulais vous le montrer. Vous pouvez bien sûr toujours ajouter des images directement dans la forme de votre choix. Encore une fois, sélectionnez-la et je pourrai peut-être la déplacer vers le milieu. Comme ça. Donc ça va aller là-bas. Et bien sûr, vous pouvez voir que cela apparaît là-bas. À présent. Je peux verrouiller des couches et les déverrouiller ici. Je peux également les afficher et les masquer. Je peux les sélectionner ici. Et c'est là que, en particulier pour vos utilisations de Photoshop, les choses vont devenir un peu bizarres. J'ai peur Si vous allez ici et que vous cliquez sur l'une de ces couches ou sur l'un de ces objets parce que c'est en fait à l'intérieur d'une couche. Ce n'est pas une couche en soi. Nous avons cette couche ici. Il ne le sélectionne pas. Vous pouvez voir que j'ai cliqué sur le petit-déjeuner ici, mais si je clique ici, je peux le déplacer et le petit-déjeuner reste sélectionné Alors, comment sélectionnons-nous les choses ici ? Quand vous allez sur le côté droit ces, ces petits carrés Et si vous cliquez sur le carré, l'objet sera sélectionné pour vous. Vous pouvez donc utiliser les clics pour cliquer et sélectionner ces couches particulières. Je vais sélectionner le mot petit-déjeuner et déplacer vers cet endroit. Maintenant, il se trouve sous l'autre couche. Je peux donc le déplacer de haut en bas, en haut ou en bas. Désolé, je n'arrête pas de dire couches, mais je veux dire que les objets ne se trouvaient que dans une seule couche. Si je prends ce petit déjeuner et que je le fais glisser au-dessus de l'autre objet, vous pouvez voir que nous pouvons le déplacer. Je peux donc toujours cliquer sur ces objets, les déplacer, et je n'ai pas perdu cette sélection. C'est donc l'une des raisons pour lesquelles cela se fait de cette façon. Si vous voulez verrouiller tout ce qui se trouve sur cette couche, je comprends bien cette fois Couche, vous cliquez à côté de la couche et tout ce qui s'y trouve sera verrouillé. Si je vais sur cette image maintenant et que je clique sur cette page, vous pouvez voir que cette page est également verrouillée parce que j'ai verrouillé la totalité de la couche. Il verrouille tout ce qui concerne l'ensemble du document. Si je le déverrouille, il déverrouille tout sur toutes les pages Donc, si je veux verrouiller des éléments spécifiques, allez-y et verrouillez uniquement cette page. Faites-en un document, ajoutez quelques images et du texte, et jouez un peu avec le panneau Calques pour vous y habituer. Frapper des objets, débloquer des objets. N'oubliez pas que tout se trouve actuellement dans la couche 1, ce sont les objets de la couche 1. Essayez donc de ne pas les considérer comme des calques, surtout si vous êtes un utilisateur de Photoshop, car sinon cela embrouillerait les choses . Et n'oubliez pas. Vous pouvez afficher et masquer et sélectionner l'un des petits boutons sur la droite. Essayez-le 94. Créer vos propres couches: J'ai ma première page ici et il y a une photo en arrière-plan, comme vous pouvez le voir là-bas. Il y a le mot «   sain » là-haut et le mot «   mode de vie » ici. Et les calques sont parfaitement adaptés à cet effet, car j'ai un calque et trois objets dans le calque. Il est facile de travailler avec. Pas de problème du tout. Passons à la deuxième page, un peu plus complexe. Quand je clique, vous verrez qu'il se passe beaucoup de choses ici. J'ai la photo de fond, qui est celle-ci ici. J'ai toutes ces photos. Ensuite, j'ai un rectangle là-bas. Et puis j' ai du texte ici, trois lots de texte. Maintenant, ce sera beaucoup plus facile du point de vue de la gestion de mon document s'il s'agit de couches différentes. Je vais donc le faire maintenant, je vais commencer et je vais avoir trois couches. Un pour les images, un pour les formes et un pour le texte. Je vais maintenant commencer par renommer cette couche particulière ici. C'est ce qu'on appelle la couche 1. Je vais double-cliquer dessus et je vais l'appeler Photos. Nous allons maintenant revenir à cette page. Vous verrez que ma couche s'appelle également photos. Les noms restent les mêmes. J'ai donc ma couche de photos. Je vais créer un nouveau calque en cliquant sur le bouton Nouveau calque en bas de page. Et celui-ci, je vais l' appeler Graphisme ou Shapes. Je vais en faire un autre ici et je vais appeler ce texte. Vous pouvez maintenant commencer à déplacer ces objets. Je vais donc aller dans mon rectangle, qui est celui-ci. Si j'ai sélectionné, je peux déplacer ce rectangle en le faisant glisser et en le déposant dans la couche Shapes qui s' y trouve Et vous pouvez maintenant voir que c'est dans la couche Shapes. L'autre avantage est que lorsque je sélectionne ces objets, vous verrez que les objets bleus se trouvent dans le calque bleu, c'est-à-dire les photos, les objets rouges avec un cadre rouge sur le calque rouge Maintenant, je veux également déplacer ces morceaux de texte là-haut. Donc, si j'ai beaucoup d'objets ici et que nous les avons fermés plutôt que d'essayer d'y entrer et de comprendre ce qui s'y passe. Je peux en fait les sélectionner ici afin pouvoir cliquer sur le texte sélectionné. Et je vais maintenir la touche Shift enfoncée et sélectionner cette version de Texte. Et maintenant, c'est un problème d' essayer de sélectionner ce bout de texte, mais je peux à peu près le faire passer là-bas. Et vous pouvez voir dans la couche Photos qu'elles sont toutes sélectionnées. Au lieu d'entrer et de les faire glisser vers le haut, je peux faire glisser ces petits points bleus ici et les déplacer dans la couche de texte Et maintenant, tout cela a été déplacé dans cette couche. Fais de même ici. Je vais aller jusqu'ici. Je vais choisir un mode de vie sain. Et je vais juste le faire glisser vers le haut dans la couche de texte située là-bas. Maintenant, ces deux sont dans la couche de texte et mes photos sur cette couche là-bas. Pour créer de nouvelles couches, vous pouvez les renommer Vous pouvez masquer des couches entières. Ici, en bas. Je pourrais juste cacher tout mon texte. Ou si je voulais voir à quoi cela ressemble sans les formes, je pourrais les cacher dedans. N'oubliez pas d'appuyer sur la touche W pour voir à quoi ressembleront les résultats finaux imprimés lorsque vous les affichez et les masquez ici. Essayez cela et créez des couches différentes sur un document. Mettez-y du texte et des images, ainsi que des graphiques. Ensuite, placez-les sur les calques appropriés, affichez-les et masquez-les, et faites-vous une idée du panneau Calques 95. Calques et pages parents: Maintenant, lorsque nous commençons à travailler avec des pages parents, les couches sont en fait très importantes. Je vais accéder à mon panneau Pages ici. Et je vais double-cliquer sur le Parent. Et vous pouvez voir que cela m'amène dans cette zone et qu'il n'y a rien sur aucune de ces couches dedans. Maintenant, si c'était sur la couche Photos et que j'ai ensuite décidé que sur la couche Parent, j'aimerais avoir une couleur. Au verso de la page. Ce que je peux faire, c'est entrer ici et dessiner en couleur. Alors juste une petite boîte comme ça. Je vais remplir la case avec une couleur. Nous voulons donc quelque chose de bon et de frais et Orangi, c'est parfait Et vous pouvez le voir sur les pages elles-mêmes. Lorsque je reviendrai à mon document, cela figurera sur chaque page qui s'y trouve. Donc, même si je l'ai placé dans le panneau Pages, il apparaît juste à la fin, parce que c'est dans la page parent ou dans la page principale, selon la version sur laquelle vous vous trouvez. Tout d'abord, j'étais sur la couche Photos. Quand je l'ai mis dedans. Par défaut, il répertorie toutes les photos qui s'y trouvent. Alors comment pourrais-je faire ça ? Si je voulais avoir des numéros de page ? Vous voyez, le problème va se produire si je mets un bloc de texte comme celui-ci et que je saisis mes numéros de page, donc ce sera Type. Je vais en venir à mon insertion d'un caractère spécial. Je vais voir Marqueurs et numéro de page actuel. Je vais juste le sélectionner et l'agrandir beaucoup. C'est donc facile à voir. Et il a utilisé quelque chose d' assez gros pour cela. Je vais le centrer et je vais changer la police de caractères pour autre chose. J'aime bien ce que j'utilisais. Je vais utiliser cette police de caractères pour muffins. Et je vais le garder noir. Maintenant parce que c'est en bas. Lorsque nous revenons aux pages, vous ne pouvez pas vraiment le voir parce qu'il se trouve en dessous toutes les images de chaque page. Et si j'allais sur les Pages et que je les déplaçais ici, c'est ici. Et je l'ai fait glisser de là sur la couche de texte. Maintenant, c'est sur la couche de texte. Lorsque je reviens à mes pages, vous pouvez y voir tous les numéros de page à l'exception de ceux-ci, car il s'agit d'un texte noir sur fond noir. Mais ce n'est pas un problème, je vais changer un peu la couleur ici. Je vais donc retourner chez mes parents. Je vais le sélectionner. Et je peux le faire là-dedans très rapidement. Changez la couleur. Et utilisons une couleur légèrement plus claire cette fois. Mais quelque chose que l'on peut voir sur les deux ira avec une couleur citron vert. Et je pourrais même le déplacer un peu vers le bas parce que j'ai remarqué que c'était une application un peu trop élevée. J'utilise les flèches du clavier et la touche Shift. Cela permet donc de le déplacer par incréments plus importants. Revenez à mes pages. Et voici toutes mes pages, je vais appuyer sur W pour que vous puissiez les voir un peu mieux. Là-bas. Il y a mes numéros de page là-dedans. Ainsi, à l'aide du panneau Pages, vous pouvez vous assurer que vous êtes sur les couches et vous pouvez ensuite placer des éléments au-dessus ou en dessous d'autres objets qui ne figurent pas dans les pages. Le Maître ou le Parent ont essayé. C'est vraiment très utile lorsque vous commencez à travailler avec les parents. 96. Introduction aux tables: Quand j'ai lancé InDesign, je détestais Tables, vraiment J'ai eu du mal avec eux. Mais une fois que j'ai appris comment elles fonctionnent réellement et à quoi servent toutes les options, je les aime vraiment maintenant, je les utilise pour Eh bien, chaque fois que je peux, pour être honnête. Et il existe différents styles que vous pouvez créer une fois que vous avez compris le fonctionnement du tableau 97. Créer une table simple: Pour créer un tableau, allez dans le menu Tableau en haut et choisissez Créer un tableau. Maintenant, cela ouvre une petite fenêtre qui vous demande combien de lignes et de colonnes vous voulez. Vous pouvez le modifier ultérieurement si vous le souhaitez. Nous avons également une ligne d'en-tête et une ligne de pied de page dans Toutes les lignes Et je vous montrerai comment ils fonctionnent plus tard. Ensuite, nous pouvons choisir les styles de table. Ces styles sont très similaires aux étoiles et nous en avons pour des choses comme les styles de paragraphe et les styles de caractère. C'est le même principe. Maintenant, je vais laisser ce paramètre sur ma valeur par défaut, qui est quatre par quatre et K. Et ce qui se passe, c'est que le curseur change pour y afficher un petit tableau miniature. Tout ce que nous faisons, c'est cliquer et glisser la souris vers l'extérieur de la fenêtre pour accéder au tableau. Maintenant, voici le tableau, et vous pouvez voir que le curseur clignote dans le coin supérieur C'est parce que je suis toujours sur l'outil saisie et que je peux alors commencer à taper tout ce que je veux y mettre en janvier, en février, etc. comme nous le ferions avec le tableau normal. À présent. Vous n'avez donc pas à me regarder entrer tous ces détails. Je vais le supprimer. Et en voici une que j'ai créée plus tôt. C'est tellement simple. Juste quatre par quatre. Et nous avons du texte dedans. Maintenant, la première chose est que si vous utilisez l'outil de sélection, vous constaterez qu'il y a une petite boîte à l' extérieur de votre tableau. Maintenant, c'est un peu comme une combinaison d'un cadre de texte et d'un cadre d'image. Vous verrez ce que je veux dire par là. Tu vois, si je retire ça, rien ne se passe. Cela ne s'adapte pas automatiquement. Si je le range. Maintenant c' est là que les choses deviennent bizarres. La table est toujours en bois qui dépasse sur le côté. Et si je le remontais ? Eh bien, si je le remonte, vous voyez qu'il disparaît tout simplement. Cela coupe donc simplement la table, comme les textes que les sites Web se redressent un peu Je peux donc simplement couper le tableau comme du texte. Comme ça. Alors pourquoi cela se produit-il ? Eh bien, si cela se produit c'est parce que parfois nous voulons avoir une très grande table et nous voulons continuer la table, pas seulement en hiver, mais aussi dans une autre fenêtre ou une autre page. Donc, par exemple, si je regarde ça vers le haut, nous avons maintenant le mois de janvier là-dedans. Vous pouvez les voir comme des textes, nous avons le petit plus sur le côté. Je peux cliquer dessus et je peux continuer le tableau ci-dessous. Et comme le texte avec la façon dont il s'écoule. Si je le retire, vous pouvez voir comment le tableau s'écoule simplement entre les cadres dans lesquels il se trouve. Si je supprime celui-ci, il est évident que tout se retrouvera dans leur et je peux le retirer. Mais ça ne fait vraiment rien ici. Il ne recadre rien. De ce côté. Au sol, fabriquez-vous une table simple comme celle-ci et apprenez comment cela fonctionne 98. Lignes d'en-tête et de pied de page: Examinons maintenant l'autre option lorsque vous créez un tableau, à l'autre option lorsque vous créez un tableau, en-tête et les lignes de pied de page Eh bien, je ne vais pas recréer cela à nouveau, mais si vous créez une ligne d'en-tête, ce qui se passe, c'est que la ligne du haut se répétera lorsque vous créerez un deuxième cadre pour vos textes. Laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Vous n'êtes pas obligé de revenir en arrière et de recréer cela. Il ne vous reste plus qu'à sélectionner la route, le sommet. Vous pouvez accéder au tableau, et vous pouvez réellement le convertir en en-tête. Et c'est exactement la même chose que d'en faire un en-tête dès le début. Maintenant, rien, rien ne semble différent du tout. Mais la différence, c'est que lorsque je remonte le meuble, si je fais un autre cadre pour ma table, vous verrez la route, le haut sera toujours tout en haut. Et je peux continuer là-bas, un autre ici. Et ils figureront toujours dans un en-tête en haut de mon tableau. Le pied de page est donc exactement le même, mais il s'agit de la dernière ligne de votre tableau Tout en bas. Vous pouvez convertir des éléments d'en-têtes en corps de texte ou de pieds de page en corps allant simplement dans Tableau, puis en convertissant Et je vais le reconvertir en corps. Essayé 99. Cellules et type de texte et de couleur: Voyons comment modifier les couleurs du texte et du tableau lui-même. Ce que je vais faire, c'est sélectionner différents cadres. Maintenant tu m'as vu le faire très rapidement. J'ai utilisé l'outil Texte, j'ai cliqué et fait glisser le pointeur sur les cellules individuelles Nous pouvons donc cliquer et faire glisser de cette façon. Nous pouvons cliquer et faire glisser le pointeur vers le bas. Ou vous pouvez simplement déplacer votre curseur jusqu'au bord et vous verrez apparaître une petite flèche. Alors si je le fais, je peux cliquer. Si je le déplace de cette façon, je peux cliquer dessus, ou si je vais dans le coin supérieur gauche, vous devez aller directement dans le coin et cliquer dessus sélectionnera l'ensemble de votre tableau, toutes les cellules. Maintenant, je voudrais modifier un peu le texte ici. Je vais donc passer aux options des personnages. Au fait, si vous avez configuré le paragraphe et le style de paragraphe, vous pouvez également les utiliser ici. Je vais juste changer ça pour autre chose. Et je vais juste y aller avec Montserrat et peut-être les agrandir un peu Ensuite, je vais accéder aux options de mes paragraphes et je veux centrer certains de ces objets. Je pense donc que je vais les centrer ici. Je vais donc simplement choisir ceci, cela, et vous voyez, j'ai simplement cliqué et fait glisser le pointeur comme ça Je peux ensuite les centrer tous au milieu. Maintenant, c'est très bien de les centrer de cette façon. Mais qu'en est-il de les centrer au milieu de la cellule elle-même car ils ne sont pas là, juste en haut ? Eh bien, si je sélectionne tous ces objets, je vais accéder au menu Tableau. Et ici, nous avons de nombreuses options pour les options de table. Pour les options de cellule. Je vais aller dans les options de la cellule. Maintenant, Grid n'a pas d'importance lequel vous choisissez. Ils vous emmènent tous au même endroit. Je vais juste commencer par le texte qui s'y trouve. Et vous pouvez alors voir que je peux passer du texte aux graphiques Stroke toutes les options que nous avons vues là-bas. Ensuite, je vais passer à la Justification verticale. Et au lieu d' aligner le texte en haut, je vais aligner le texte au centre. Activons simplement l'aperçu pour que vous puissiez voir ce qu' il fait. J'en suis content. Je vais cliquer sur OK. Et jusqu'en haut, nous allons maintenant changer la couleur. Maintenant, quand je vais dans l' Apparence et que je clique dessus, vous pouvez voir qu'il n'y en a aucune. Et c'est parce que c'est la couleur de remplissage des cellules ou choisissez une autre couleur. Allons-y vraiment et choisissons le jaune. Je sais que c'est devenu bleu à cet endroit, mais comme c'est sélectionné, il affiche la couleur opposée. Je veux maintenant changer la couleur du texte. Donc, au lieu de l'appliquer au cadre, je vais l' appliquer au texte. Et maintenant, vous pouvez voir que mon texte est noir, alors je vais choisir un rouge pour le texte. Si je clique dessus, vous verrez maintenant que j'ai du texte rouge sur un cadre jaune ou jaune. Ainsi, lorsque vous sélectionnez des éléments, nous pouvons le faire uniquement sur lignes ou des colonnes individuelles, des cellules individuelles. Tu y vas. Vous pouvez tout d' abord choisir la couleur du cadre. Mettons du bleu là-dedans. Ensuite, vous pouvez monter ici, vous pouvez accéder au texte et vous pouvez également modifier la couleur du texte. Je vais donc le remplacer par du blanc. Je pense que je vais entrer dans mon personnage et le rendre audacieux. Essaie ça. Essayez-les avec ces couleurs et habituez-vous simplement à entrer ici, en sélectionnant toutes les cellules correspondent aux lignes ou aux colonnes que vous souhaitez. Si vous voulez faire un seul mot, sélectionnez simplement le mot et vous pourrez le modifier comme vous le feriez avec du texte normal. Essaie ça. 100. Ajouter et supprimer des cellules et fusionner: Vous allez maintenant trouver cette petite table. C'est ce qu'on appelle la salade de fruits. En D, D, avec votre matériel de cours, si vous voulez l'ouvrir ou si vous pouvez préparer Il me reste donc quelques mois ici. Et puis, ici, j'ai les produits, les oranges, les pommes et les poires, puis je peux y ajouter les quantités. Mais avant cela, j'aimerais ajouter une autre cellule en haut pour indiquer les ventes de fruits Et je veux aussi mettre le mois d'août au bas de l'échelle. Pour ce faire, je peux accéder au menu Tableau et insérer des lignes. Maintenant, pourquoi est-ce grisé ? Eh bien, vous devez réellement être dans l'outil de texte ici. Et je vais simplement sélectionner cette ligne en particulier dans Tableau insert. Ensuite, je peux insérer une ligne ou une colonne, mais je vais juste dire une ligne. Et je voulais être au-dessus de celui dans lequel je suis, et je veux juste en mettre un là-dedans. C'est donc exactement pareil en bas. Je peux aller jusqu'en bas. Et encore une fois, le tableau insère une ligne. Et celui-ci sera en dessous. Je peux donc y consacrer mon mois suivant et tout sera supprimé. Voici le mois d'août. Mais j'aimerais aussi prendre celle-ci, oups, la mauvaise, cette rangée, cette rangée ici, et en faire une seule Je souhaite fusionner toutes ces cellules en une seule. Je vais aller à table. Et puis ici, nous avons les cellules Merge. Comment les fusionner en une seule cellule et son fruit ? Des ventes ? Et bien sûr, n'oubliez pas que vous pouvez utiliser toutes vos zones d'édition pour caractères et les paragraphes afin de donner à tout cela l'aspect que vous souhaitez. Nous pouvons donc ajouter des cellules, supprimer des cellules, fusionner des cellules entre elles. Vous pouvez en fusionner plusieurs. Je pourrais prendre tout cela, par exemple janvier, février et mars. Il n'y a pas eu de vente de paires. Je peux donc tous les sélectionner, aller dans le Tableau, les fusionner et n'en mettre aucun. Et puis, bien sûr, je voudrais qu'aucun ne soit juste au milieu. Donc, tant que j'y sélectionne cette petite cellule, je peux placer les options d'une cellule de tableau sur le texte et simplement l'aligner au centre de cette zone. Comme ça. Bien entendu, nous pouvons toujours aligner les choses de cette façon également. Essayez cela, ajoutez des cellules, supprimez des cellules et fusionnez-les 101. Couleur alternative: Je vais sélectionner ces cellules ici dans lesquelles j'ai le contenu. Encore une fois, eh bien, je n'ai pas publié mon contenu, mais c'est là qu'il va être diffusé. Ensuite, je vais accéder au menu Table. Et je vais passer aux options du tableau. Et ce sont toutes des options qui affecteront plusieurs cellules en même temps. Et je veux passer à des remplissages alternés. Donc, plutôt que d'utiliser simplement une couleur de remplissage standard ici, je vais choisir des remplissages alternés. Vous pouvez voir encore une fois que je peux accéder à toutes ces options ici. Mais je vais aller dans Fill et je vais ensuite alterner une ligne sur deux. Et peu importe, je vais choisir les couleurs que je veux. Je veux donc que nous partions de, disons, d'un bleu comme ça. Et peut-être que je vais le faire, je vais le teinter. Mais juste un petit peu, je vais dire qu'il 50 % de bleu là-dedans. Et ensuite, ici, je vais choisir une autre couleur. Et allons-y avec du jaune. Encore une fois. Je vais ensuite teinter jaune plus pâle et cliquer sur OK. Vous pouvez voir que ce qui s' est passé, c'est parce que je suis allé au tableau et que les options du tableau n'ont pas seulement affecté celles-ci ici, elles ont affecté chaque ligne de ce tableau Donc, encore une fois, si je sélectionne une partie du tableau, je vais accéder au tableau, aux options du tableau et aux remplissages alternés. Et je vais prendre ça et dire « non ». Vous pouvez voir que cela affecte l' ensemble du tableau qui s'y trouve. Et si je voulais que les deux rangées supérieures soient d'une couleur différente ? Eh bien, je peux remplacer ces remplissages alternés en sélectionnant les deux lignes que je veux Accédez à Mon apparence, cliquez sur le fond, puis choisissez une couleur ici. Je vais juste choisir ce rouge pour l'instant. 102. Remplissage et trait personnalisés: J'ai ajouté quelques chiffres ici, juste des nombres arbitraires. Et j'ai légèrement modifié le texte, mis en gras, je l' ai centré au milieu. Maintenant, je dois être honnête, ma table semble avoir été créée par un enfant de cinq ans avec le nouveau pack de crayons Donc ce que je vais faire, c'est simplement supprimer toutes ces couleurs. Je vais le sélectionner en allant dans le coin. Sélectionnez tout. Et je vais passer au tableau, aux options du tableau et aux remplissages alternés. Et je vais juste n'en choisir aucune. Ensuite, je vais passer à mon apparence, et je vais n'en choisir aucune pour la couleur de remplissage. Voyons maintenant ce que nous pouvons faire à propos lignes, à savoir les traits qui entourent l'extérieur des cellules individuelles. Eh bien, je vais sélectionner toutes ces cellules et je vais accéder aux options des cellules du tableau. Et ici, il y a des traits et des remplissages. Maintenant, il y a une drôle de petite forme ici. Il s'agit d'une représentation de la table elle-même la ligne autour l'extérieur représentant la ligne qui fait le tour de l'extérieur ici. Ensuite, les lignes verticales et horizontales sont les lignes verticales et horizontales qui s'y trouvent. Alors peut-être que je ne veux aucune des lignes verticales. Donc, si je coche certaines de ces autres lignes ici, maintenant, comme vous le faites en cliquant dessus, vous pouvez les activer et les désactiver. Maintenant, je n'ai plus que ces trois lignes actives. Je vais les garder noirs, mais je vais les rendre un peu plus épais. Vous pouvez voir à quel point ils sont devenus légèrement plus épais là-bas. Et peut-être que je n'en veux pas du tout. Je pourrais donc aller ici et choisir de ne pas en avoir. Et cela nous débarrasserait d'eux. Je peux donc me contenter de ces lignes. Il suffit de cliquer sur OK et d'y jeter un coup d'œil pour le moment. Maintenant, pour voir cela correctement, je vais appuyer sur W, afin que vous puissiez voir quoi ressemblerait le résultat final. En fait, avoir ces trois choses comme ça n'a pas vraiment l'air très bien quand on réunit les trois. Donc, ce que je pourrais faire, c'est sélectionner ces trois cellules. Revenez au menu du tableau et dissociez les cellules qui y trouvaient, ce qui les remettra en place. Ensuite, je peux y mettre mes zéros. Essayez-les, essayez-les et essayez de sélectionner des cellules individuelles ou plusieurs cellules. Par exemple, ici, je pourrais me rendre dans cette cellule. À l'intérieur, j'ai accédé aux options des cellules du tableau, puis à mes traits et à mes remplissages. Et rien que pour celui-ci, je pourrais dire que je ne vais pas sélectionner celui-ci. Celui-là et celui-là. Ce sont ceux qui se trouvent à gauche ou à droite et en bas, mais juste ceux à gauche ou à droite et en bas, du haut. Et je n'en parlerai à personne. Donc, quand je clique sur OK, cela supprime la ligne en haut. Et vous pouvez bien sûr en sélectionner des individuels et augmenter la taille. Maintenant, une fois que vous aurez essayé, faites une copie de votre tableau. Et le moyen le plus simple de le faire est de maintenir la touche Alt ou Option enfoncée et de la faire glisser pour en faire une copie. Ensuite, vous pouvez essayer quelque chose de différent avec celui-ci. Donc, encore une fois, en utilisant la même technique, je vais y aller. Je vais accéder aux tableaux, aux options des cellules, au contour et aux remplissages. Et pour celui-ci, je pense que je vais les sélectionner toutes. Et je vais les faire en blanc ou en papier. Comme s'ils allaient tous être en papier. Et je vais augmenter la taille pour qu' ils aient une taille raisonnable. Ensuite, je vais passer à la couleur à remplissage automatique et je leur donnerai un fond. Vous allez donc voir ce que je vais obtenir cette fois. C'est un peu inversé, donc je vais prendre les remplissages mais pas les traits Essayez-les 103. Importer un tableur Excel: Nous sommes maintenant dans Excel pour le moment. Je voulais vous montrer comment importer une feuille de calcul Excel Nous avons une feuille de calcul ici. C'est ce qu'on appelle les ventes quotidiennes et il n'y a que quelques chiffres très simples dedans. Maintenant, une fois que vous avez remarqué une ou deux choses ici, tout d'abord, nous avons les ventes à Delhi, qui se trouvent sur une seule ligne. Et les nombres sont tous alignés formatés sur le côté droit Il suffit donc de garder cela à l'esprit lorsque nous entrons dans InDesign. L'autre point est que je n'ai aucun calcul ici car InDesign ne prend pas en charge les calculs moins que vous n'obteniez un plug-in supplémentaire pour cela Cela a donc été enregistré en tant que document Excel normal. Et je vais revenir à InDesign maintenant. Je vais l'apporter. Nous allons maintenant utiliser File and place pour le placer. L'important ici est d'afficher les options de saisie ici. Donc, si je choisis Afficher les options d'importation, lorsque je clique sur Ouvrir, les options de saisie s'ouvrent ici. Et nous nous intéressons au formatage. Je vais donc passer à la mise en forme et vous pouvez voir que nous avons un tableau formaté, un tableau formaté et texte tabulé non formaté Donc, si j'achetais ce texte à onglets non formaté cliquais sur OK et que je l' introduisais comme ça Ce que cela a fait, c'est qu'il a simplement été introduit sous forme texte avec des onglets entre les deux. Si je cliquais dessus, vous pouvez voir qu'il se comporte exactement comme texte connaîtrait les cellules qu'il contient Laisse-moi te le rappeler. Je vais donc aller dans File and Place. Cette fois, je vais l'apporter. Sélectionnons-le à nouveau. Et je vais utiliser un tableau non formaté. Cliquez sur OK. Ramenez-le une fois de plus. Vous pouvez le voir entrer. N'oubliez pas que les ventes quotidiennes se résumaient à un seul mot et les chiffres étaient tous formatés sur le côté droit Il s'agit donc d'un tableau non formaté. Enfin, je pourrais l'apporter. Placez-le simplement. Pareil encore une fois. Vous constaterez que ce fichier se trouve dans vos ressources de cours si vous souhaitez l'utiliser ou si vous pouvez créer le vôtre. Cliquez. D'accord ? Et cette fois, je vais utiliser un tableau formaté. Cliquez sur OK, réintroduisez-le et vous pouvez voir qu'il sera formaté exactement comme dans Excel Mais les deux ressemblent à une table normale. Vous pouvez sélectionner les cellules individuelles et les mettre forme en utilisant tout ce que nous avons examiné pour les tableaux, créé directement à partir d' InDesign et que nous avons essayé 104. Ajouter des images dans des cellules: Nous pouvons non seulement ajouter du texte aux tableaux, mais nous pouvons également ajouter des images. Laissez-moi vous montrer pourquoi c'est très important. Je vais faire une petite table ici. Et ce tableau, je vais avoir six lignes et trois colonnes. Je vais cliquer sur OK, et nous allons le faire glisser vers le bas. Maintenant, ce que je peux faire, c'est apporter une photo ici et ensuite je peux mettre du texte à côté. Alors pourquoi ai-je mis une rangée entre les deux ? Eh bien, cette petite dispute va être le fossé qui les sépare. Je vais donc simplement le placer comme ça et le transmettre à eux, alors comment faire entrer le texte ? Eh bien, je suis désolée, les photos sont arrivées. C'est très simple. Il vous suffit d'aller dans Fichier. Choisissez le lieu, trouvez les photos. J'ai mis quelques photos dans le cours pour vous. Je vais sélectionner toutes ces photos. Je ne souhaite afficher aucune option de saisie. Avec ça. Cliquez sur Ouvrir. Ça va là-dedans, ça va là-dedans. Et vous pouvez voir à quel point il est rapide d' ajouter des images à mon tableau. Et ensuite, si vous le souhaitez, vous pouvez toujours accéder aux images individuelles, cliquer dessus et les déplacer dans le tableau, c'est-à-dire déplacer sa tête un peu vers le bas comme ça. Elle peut aussi s' y déplacer un peu, vers lui. Eh bien, il est un peu petit. Donc, à l'aide de la flèche blanche, si vous cliquez comme vous le feriez pour n'importe quelle autre image dans un cadre, cliquez dessus. Vous pouvez saisir un coin, maintenir la touche Shift enfoncée et l' agrandir un peu comme ça. Mets-le dans la bonne position. Là-bas. Il a l'air un peu trop grand, mais malheureusement, je pense que je n'ai pas beaucoup de place sur le bord. Il n'aura donc qu'à redescendre. Et celui-ci devra également descendre. Ensuite, ici, bien sûr, je peux entrer et mettre tous les textes que je veux à propos de ces personnes. Insérez un peu plus de texte ici. Maintenant, ça semble correct si j'appuie sur W, vous avez les lignes autour de l'extérieur. Mais bien sûr, si je sélectionne le tableau je vais simplement revenir à mon outil de texte ici. Va au coin de la rue. Je pouvais faire exactement ce que nous faisions avant. Accédez au tableau, puis aux options des cellules, au contour et aux remplissages. Sélectionnez tous les traits. Et je vais simplement n'en choisir aucune pour ceux-là. Cela nous donnera quelque chose qui ressemble à ça. Essayez-le. C'est vraiment bien pour les images 105. Introduction au projet : menu de café: Reprenez le projet, ce que nous allons faire maintenant, c'est créer ce menu. Et avec ce menu, nous allons ajouter, vous l' avez deviné, une table Et vous ne remarquerez même pas qu'il s'agit d'une table. Cela aurait pu être fait uniquement avec du texte, mais c'est tellement plus facile à contrôler lorsqu'il s'agit d'un tableau. Et puis toutes sortes d'autres choses, comme des images en cercles, le changement de couleur et l'obtention de couleurs à partir du document, etc. Mais commençons par cela. 106. Créer un arrière-plan gris: Nous allons maintenant créer un petit menu. Nous allons le faire pour l'impression. Je vais donc cliquer sur Imprimer. Je vais voir tous les préréglages et en choisir un cinq. Maintenant, les pages opposées vont être désactivées parce qu'il n'y aura que deux pages et je vais insérer mes deux pages ici. Ensuite, je vais descendre et mettre quelques colonnes. Je vais y mettre quatre colonnes. Non pas que nous allons avoir quatre colonnes de textes, mais cela m' aidera simplement dans ma conception globale. Nous devons nous assurer que nous avons bien saisi notre marge de trois millimètres pour le document et cliquer sur Créer, et nous sommes maintenant prêts à commencer La première chose que je veux faire est de mettre une couleur d'arrière-plan sur mon document, et je veux que cela apparaisse sur les deux pages. Donc, le moyen le plus rapide pour accéder à ma page parent double-cliquer sur la page parent et d'y mettre la couleur. Je vais utiliser un rectangle dessiné d'un bord à l' autre, comme ça Je vais le remplir de noir, mais en fait, je ne veux pas que ce soit noir. Je veux que ce soit une sorte de noir foncé, peut-être d'un noir légèrement verdâtre Je vais donc faire une copie en noir. Double-cliquez sur la copie. Et c'est là que je peux ensuite entrer et ajuster les couleurs. Je vais y ajouter juste un peu de vert , puis le rendre vraiment très foncé. Je peux donc toujours changer cela plus tard en retournant chez mes parents, en retournant dans mes pages principales et je suis prête à commencer à ajouter des photos. 107. Ajouter des photos: J'ai deux photos à ajouter au menu. Cela va passer à la page principale. Et ce que je veux faire, c'est placer la photo dans un cercle afin que le cercle ne découpe que la plaque et supprime tout l'arrière-plan Et puis l'autre que je veux faire, il va apparaître sur la deuxième page et ce sera celui-ci disparaîtra en quelque sorte au second plan. Permettez-moi donc de commencer par la première page. Je vais juste zoomer dessus. Je vais continuer encore et encore pour avoir des lèvres. Et je vais dessiner une grande ellipse sur ma page. Je maintiens la touche Shift enfoncée pour obtenir un cercle parfait. Ensuite, je vais me rendre sur place. fait, j'utilise le raccourci qui est Control D sur un PC, commande D sur un Mac pour placer trouver l'image que je veux. Et celui-ci ici. Maintenant, je vais l' adapter au cadre en cliquant sur le bouton d' ajustement du cadre. Mais vous pouvez voir que ce n'est toujours pas la bonne taille. Je vais donc utiliser la flèche blanche pour cliquer dessus, puis saisir un coin et commencer à le redimensionner jusqu'à ce qu'il soit à peu près de la bonne taille, déplacer dans cette position. Je vais m'étendre un peu plus. Je maintiens la touche Shift enfoncée pendant que je la redimensionne, d'ailleurs, pour m'assurer qu'elle fonctionne parfaitement. J'utilise maintenant les flèches de mon clavier pour le déplacer au bon endroit. Et je pense que ça a l'air vraiment bien maintenant. Mais je voudrais sortir un peu de l'arrière-plan. Je vais donc cliquer dessus et ajouter un peu de Drop Shadow. Et ce sera une ombre subtile. Je vais faire en sorte que la taille augmente. Et ici, dans l'opacité, je vais juste réduire légèrement l'opacité , donc appuyons sur W pour voir à quoi cela ressemble appuyons sur W pour voir à quoi cela En fait, on dirait que la plaque est sur mon fond gris. La deuxième page, ici, contiendra l'autre image. Je vais donc à nouveau dessiner dans un cadre rectangulaire. Et n'oubliez pas de passer de votre bord de saignement à votre bord de saignement. S'il y a un saignement sur votre document. Ensuite, je vais aller apporter cette photo, au bon endroit. Celui-ci, ici. Encore une fois, modifiez le montage du cadre. Je vais également l'étendre un peu. Donc, à l'aide de la flèche blanche, l'outil de sélection directe, je vais cliquer sur leur agrandissement à l'aide touche Shift pour m' assurer de le restreindre Je pense à quelque chose comme ça. Là-bas. Je peux utiliser les flèches de mon clavier pour le déplacer. C'est une sorte de fourchette là-dedans, même si cela aide à ouvrir la voie. en revenir à l'outil de sélection, je vais utiliser le dégradé Feather, il me suffira de cliquer et de faire glisser le pointeur vers le haut pour mélanger l'image à l'arrière-plan Essayez-les et mettez-y vos photos. 108. Ajouter une marque: Ajoutons le titre principal. Le café lui-même s' appelle un octet, et ce sera la bouchée rapide de Cafe Je vais donc utiliser mon outil de texte. Cliquez sur une zone de texte et faites-la glisser vers le haut. Je vais mettre le mot mordre. Je vais mettre toutes les majuscules pour ça. Je vais aller trouver, une fois que je l'aurai un peu agrandie, une police de caractères bien qui soit grosse et épaisse et j'utilise en fait Lato Et je vais passer à la dernière minute. Ce sera donc un visage assez résistant. Tu peux utiliser ce que tu veux. Vous n'êtes pas obligé d'utiliser la même chose. Je vais changer la couleur du papier pour qu'il devienne blanc dedans. Maintenant, je veux personnaliser un peu ce texte. Je vais donc accéder au menu Type. Je vais passer à Create Outlines, qui en fait des contours. Maintenant, je peux saisir le coin et l'agrandir à n' importe quelle taille. Je voulais l'être. Je vais juste le centrer légèrement au milieu. Mais je veux, comme je l'ai dit, le personnaliser. Je veux prendre le E et le retirer légèrement. Je vais donc utiliser l'outil de sélection directe, la flèche blanche, puis cliquer et faire glisser pour sélectionner uniquement ces deux points. Et cela peut utiliser les flèches de mon clavier pour les déplacer. Comme ça. Maintenant, nous avons juste besoin d'un peu plus de texte. Je vais aller vite au sommet et prendre un café ici. Donc encore une fois, une petite quantité de textes rapidement. Et je vais également choisir la même police de caractères pour cela, mais peut-être pas tout à fait Commencez avec audace. Utilisons simplement le gras plutôt que le noir. Je vais le sortir un peu pour que nous puissions voir le texte. Je vais me déplacer vers la bonne position et lui donner de la couleur. Maintenant, je peux aussi expérimenter avec des majuscules complètes ou des petites majuscules. Là-dedans. Je vais prendre une petite majuscule. J'aime bien ça, comme tu l'as probablement déjà remarqué. Et je pourrais choisir quelque chose comme rouge ou une couleur d'échantillonnage directement à partir du document Mais si vous le faites, veillez disposer de la version CMJN et non de la version RGB de cette couleur J'en suis donc content. Je vais maintenir la touche Alt enfoncée et en faire une copie ici. Et ça va dire Café. Nous allons simplement le placer dans la bonne position. Là-bas. Une fois que vous avez fait cela, sélectionnez-le tout et copiez-le. Accédez à votre autre page. Et utilisez la fonction d'édition et de collage sur place pour le coller exactement au même endroit que vous l'aviez déjà fait. Essaie ça. 109. Ajouter du texte et des glyphes: Comme vous pouvez le constater, j'ai apporté quelques modifications. J'ai ajouté un peu plus de texte ici. Je ne voulais pas que tu me regardes écrire du texte, tu sais comment faire des textes, c'est facile. J'ai également modifié les couleurs de mon texte en haut pour qu'il corresponde au texte ci-dessous. Et je suis vraiment en train de regarder les couleurs. Je regarde la couleur ici. Donc ce morceau de quiche, je crois que c'est le cas, j'ai pris l'orange qui s'y trouvait J'ai découvert que le rouge auquel je pensais, le rouge provenant des tomates était beau, mais il n'était pas aussi beau que l'orange, ce qui fait vraiment ressortir le texte. Maintenant, tout en bas, j'ai le numéro de téléphone. Faisons défiler la page vers le bas. Et ce que je veux faire, c'est au lieu d'y écrire le mot TEFL ou téléphone, le mot TEFL ou téléphone, ou quelque chose comme ça Je voulais mettre une petite icône de téléphone. Je vais monter dans le menu Type, puis descendre jusqu'à Glyphes. Et je vais trouver une icône de téléphone ici. Maintenant. Je sais qu'il y en a une, mais elle n'est pas dans cette dernière police. Mais si vous y allez, la plupart des gens l'ont sur leur machine. Si vous descendez vers le bas, ce que l' on appelle une toile s'entaille. Ici, il y a un petit téléphone quelque part. Généralement quelque part en bas. C'est toujours difficile à trouver. Mais il y en a certainement un ici. Ça y est. Là-bas. Je vais juste double-cliquer dessus et il le fera apparaître directement là-bas. Je pourrais alors peut-être mettre un espace entre les deux. Je peux le sélectionner et l' ajuster plus jeune. En fait, je vais ajuster légèrement sa mise à l'échelle rendre légèrement plus grand et plus fin parce que je trouve qu'il est plus beau comme ça Quoi qu'il en soit, essayez votre texte, insérez du texte dans n'importe quelle texture et n' oubliez pas d'essayer d'utiliser un glyphe dans votre 110. Créer une table: Je vais utiliser un tableau ici pour mettre le menu et je vais aller dans Object. Maintenant ce n'est pas le cas, je vais aller à la table, créer une table, et je vais faire moins sept sur six. Vous pouvez évidemment y utiliser plus ou moins de colonnes. Je vais cliquer sur OK et dessiner mon tableau. Taille exacte Peu importe encore. Mais ce que je veux faire, c'est commencer par mettre quelques informations ici. Et je ne vais pas t'obliger à me regarder faire tout ça parce que sinon tu me regarderais juste taper. Ainsi, une fois que vous avez créé votre colonne, vous pouvez également commencer à remplir la vôtre Alors fais la tienne, fais ta table, puis reviens et tu pourras voir exactement ce que j'ai mis dans la mienne. 111. Mettre du texte dans un tableau: Comme vous pouvez le voir, j'ai un peu rempli ma table ici, donc je prends le petit déjeuner et le brunch, et sous le petit déjeuner, j'ai les différents repas et ensuite les prix ici. Et évidemment, je les ai tous vendus au même prix. Je les ajusterai plus tard une fois que le client me dira combien les choses coûtent. Ce que je vais faire maintenant, c'est modifier la largeur de certaines des colonnes dans lesquelles elles se trouvent. Je vais commencer par la colonne du petit déjeuner ici, donc je vais simplement sélectionner toutes ces rubriques. Ensuite, je vais aller chercher un endroit pour changer la taille. Maintenant, l'un des moyens les plus simples de le faire, même si vous pouvez accéder au menu Tableau et accéder à votre tableau dans les options de votre cellule. Je vais aller dans le menu Fenêtre. Et je vais trouver quelque chose que nous n' utilisons plus vraiment parce que nous avons l'application Properties Panel. Je vais donc faire, je vais trouver, et dans Essentials Classic, c'est le moyen le plus simple d'y accéder. C'est cette petite barre en haut. Cette petite barre d'options change, tout comme le panneau Propriétés. Ce qu'il fait, c'est qu'il m' affiche certaines des options de texte ici. Encore une fois, de la même manière que les options de texte qui s'y trouvent. Mais ici, nous avons des options pour le tableau, et il y en a plus que ce que vous pouvez réellement trouver en bas du tableau . Donc, ce que je recherche en fait, c'est cette option qui me permet de modifier la largeur des cellules. Comme j'ai sélectionné ces cellules, vous verrez je peux ensuite les agrandir à la taille que je veux. Donc je crois que j'ai aimé qu'ils aient 38 ans. Et puis, évidemment, celui-ci devrait également correspondre à 38 également. Ensuite, je peux accéder aux colonnes des prix. Je vais changer ça. Ça va faire 14 ans. Celui-ci va avoir 14 ans. Celles du milieu, ici, l'écart qui les sépare. Je vais aussi le retirer pas mal de choses. J'ai donc porté ce chiffre à 14. Je pourrais même m'attarder un peu moins là-dessus. Maintenant, nous pouvons également faire la même chose avec la hauteur. Par exemple, ici, je peux prendre tout cela et je peux aller jusqu'à la hauteur, c' est-à-dire en haut ici. Au lieu de dire « au moins », je peux dire que je voulais être exactement et que je choisis la hauteur des cellules qui s'y trouvent. Je vais juste les déplacer dans un moment. Je vais y aller avec 10 mm. Maintenant, n'oubliez pas qu' avec votre texte, vous pouvez l'aligner à gauche ou à droite. Je vais écrire une ligne, les chiffres là-bas et à gauche alignent les titres des plats. Nous pouvons également déplacer les textes vers le centre. Donc, si je sélectionne tout, je peux alors monter en haut ici et je peux l' aligner au centre ou l'aligner en bas là-bas. C'est donc en haut, au milieu ou en bas. Je pense qu'avec le petit déjeuner et le brunch, je vais les laisser là où ils sont. On y va un peu. Mettez-y les éléments de votre menu, donnez-leur de la couleur. J'ai fait le mien en blanc et en jaune orangé Mais essayez un peu de sélectionner les cellules. Ensuite, en utilisant cette petite barre en haut, vous pouvez modifier la largeur de la cellule. Et ensuite, si vous les avez sélectionnés, vous pouvez procéder et modifier la hauteur de la cellule au lieu de dire « allez au moins exactement à la hauteur souhaitée ». Vous pouvez y accéder facilement en accédant au menu Fenêtre, en accédant à l' espace de travail et en choisissant l'espace de travail Essentials, Classic 112. Formater des cellules: Revenons simplement à l'espace de travail et l'espace de travail Essentials pour supprimer cette barre d' options de contrôle en haut. Vous pouvez toujours l'afficher dans cet espace de travail. C'est ce qu'on appelle le contrôle. Si vous allez dans le menu Fenêtre et que vous pouvez y trouver le contrôle, vous pouvez profiter du meilleur des deux mondes. Maintenant, ce que je vais faire, c'est de colorer ou de supprimer une couleur, disons, sur ma table, j'appuie sur W. Vous pouvez voir que tout est entouré de noir sur ces cellules en particulier. Je vais donc sélectionner l' ensemble du tableau. Et le moyen le plus simple de le faire est parcourir le coin jusqu'à ce que vous voyiez cette flèche tourner en diagonale, cliquez et cela sélectionne tout ce qui se trouve dans votre tableau En haut de la page, nous avons une option. Maintenant, c'est la même option que vous voyez lorsque vous accédez au menu Tableau dans la cellule Options Je peux tout activer ici ou le désactiver. Je trouve parfois que cela peut être un peu agaçant. Il est très difficile d'accéder à tout. Mais maintenant, si j' y vais, je vais choisir zéro pour la largeur de mon trait. Vous verrez maintenant que si j'appuie sur W, cela supprime ces traits sur toutes les cellules. Mais je veux en faire un peu plus. J'aimerais que le petit-déjeuner et le brunch soient soulignés. Je vais donc le faire dans ce mode ici. Je vais sélectionner la cellule du petit-déjeuner et la cellule suivante. Ensuite, je pourrai recommencer ici, tout éteindre sauf la cellule qui se trouve au bas de cette cellule. Ensuite, ici, je pourrais choisir d'avoir un trait et je pourrais choisir la couleur de mes traits. Je vais juste me contenter de cette orange. J'y suis allé. Vous pouvez le voir, c'est là, il y a une petite file d'attente dedans. Encore une fois, je vais faire la même branche de largeur. Je vais sélectionner la cellule Brunch et la cellule à côté. Montez en haut, assurez-vous que je n'ai sélectionné que la partie inférieure. Je vais m'en tenir à ce point et choisir l'orange ici. Maintenant, n'oubliez pas, bien sûr, que vous pouvez toujours déplacer ces choses de haut en bas. S'ils sont trop loin. Je vais me rendre dans les cellules du milieu. Et c'est pour cela qu'à venir. Oups J'avais tellement de cellules intermédiaires ici. Et sélectionnez toutes ces cellules. Et je vais tout éteindre sauf le centre. Et puis recommencez la même chose ici. Je vais donc mettre un point qui se trouve au milieu. Et je vais aussi faire cette orange. Il n'y a pas de bien ou de mal ici. Je veux juste vous montrer comment vous pouvez utiliser ces cellules de manières différentes et intéressantes. Cela ne ressemble pas à un tableau à proprement parler, cela ressemble simplement à une liste d'éléments. Quoi qu'il en soit, essayez de le mettre sur votre table et voyez si vous pouvez régler ce problème. Déplacez-le simplement selon vos besoins 113. Photos et exportation avec préréglage: Avant de faire notre sauvegarde finale, il n'y a que deux images ici et je vais accéder au menu Fenêtre jusqu'aux liens. Parce que lorsque je l'enregistre, je ne veux pas avoir à emballer le tout uniquement pour deux photos. Je vais sélectionner les deux photos qui se trouvent ici. Vous pouvez les sélectionner en mode Shift si vous le souhaitez. Cliquez dessus avec le bouton droit de la souris et incorporez-les simplement dans le document. Alors maintenant, même si je l' ouvre dans trois mois, les photos sont directement intégrées au document Le reste est exactement le même. Enregistrement de fichiers, exportation de fichiers. Et nous pouvons simplement l'exporter format PDF pour l'imprimer car il sera envoyé aux imprimantes. Je vais accéder au menu. Je vais cliquer sur Enregistrer. Il va y avoir deux pages là-bas. Nous ne voulons pas rater les pages , ce ne sont que des pages individuelles. Ensuite, je vais accéder à ma compression et vérifier que ma compression est correcte. Ainsi, tout ce qui dépasse 450 pixels par pouce sera réduit à par pouce sera réduit à 300 points et sera effacé pour toutes les options de l'imprimante La sortie, je vais la convertir en destination et en CMJN Et si je le souhaite, je peux l'enregistrer en tant que préréglage parce que je vais beaucoup l'utiliser. Je vais donc dire PDF, imprimer avec des marques. Cliquez. Bon, maintenant j' ai en fait un préréglage dans InDesign, qui contient tout ce qu'il N'oubliez pas de consulter le gestionnaire d'encre et de vous assurer qu'il n'y a pas de tons de stylet ou de tons directs que vous ne souhaitiez pas utiliser. Cliquez sur Exporter et vous avez terminé. 114. Introduction au projet : formulaire de rétroaction pour galerie interactive: Passons à notre dernier projet. Maintenant, j'ai quelque chose de spécial ici. Nous allons créer une expérience utilisateur interactive. Ainsi, lorsque les utilisateurs accèdent à ce document, ils peuvent cliquer sur différents boutons pour accéder à différentes pages. Et en fonction de l'endroit où ils sautent, vous pouvez ensuite leur donner d'autres pages auxquelles ils peuvent accéder. Vous allez donc voir ce document et j'ai ici tout ce qu' il faut savoir sur Feedback for a Gallery. Et si nous cliquons sur certains boutons, ils vont accéder à certaines pages. Si vous cliquez sur d'autres boutons, j'accède à d'autres pages. dépend donc du fait que la personne choisit où elle a eu une bonne ou une mauvaise expérience. Vous pouvez cliquer sur la page appropriée ou les rediriger vers la page appropriée. Nous allons commencer. Et cela deviendra clair au fur et à mesure 115. Créer des pages parents: Commençons un nouveau fichier Simple. Ce sera pour le Web. Je vais donc cliquer sur Web. Et je vais mettre ici une taille de fichier, qui est la taille HD. Ce sera donc 1920 x 1080 pixels. Ce sera un paysage. Aucune de ces options ne m'inquiète trop. Les marges, je vais les mettre en deux colonnes, juste pour avoir quelque chose au milieu de mon document que je puisse travailler à partir du centre si nécessaire. Et des pages que je vais mettre en sept pages. Maintenant je sais que c'est un nombre impair. Si vous comptez le faire pour l'impression, vous ne voudriez probablement pas utiliser sept pages si vous voulez agrafer les documents au milieu Mais comme il s'agit d'une présentation numérique et il s'agira d'une présentation interactive, j'en aurai besoin de sept. Je vais cliquer sur Créer. Et voici mes documents. Désolé, voici mes pages. Dans le panneau Pages, le panneau Parent, je vais double-cliquer sur le Parent pour assurer que je suis bien dans le Parent. Je vérifie ici que je suis dans le Parent. Je vais mettre un cadre de part et d'autre. Il s'agit donc d'une photo ou d'un cadre photo qui couvre tout le document dans lequel je peux très rapidement insérer les photos. Chaque page comportera également une zone blanche. Je vais juste y dessiner une petite forme blanche. Maintenant, vous pouvez voir qu'il n'est pas tout à fait aligné au milieu, alors je vais le déplacer de l'autre côté. C'est pourquoi j'ai publié quelques chroniques. Je pouvais facilement voir où se trouvait le milieu. Je vais le remplir de blanc. Tu vas voir pourquoi. Plus tard, il. Quand on fait ça. Je vais également réduire l'opacité à environ 70 % . Nous pourrons changer cela plus tard. Mettons l' image de marque ici. Je vais donc créer un personnage. Donc, ici, je vais juste faire un G majuscule, que je vais sélectionner C'est le nom de la galerie. Je vais l' agrandir beaucoup. Et je vais passer à la section Écrire et créer des contours à partir de cette forme. Je peux l'éteindre. J'ai donc mon grand G là. Cela va recouvrir le coin inférieur gauche. Je vais lui donner une couleur. Bien entendu, nous pouvons toujours modifier cela ultérieurement. Alors laissez-moi opter pour ce vert funky pour ça. Et je peux ensuite également modifier la forme. Je peux donc utiliser ma flèche blanche pour cliquer sur n'importe lequel de ces points et les modifier. Je vais donc sélectionner ces deux points ici. Et j'utilise les flèches de mon clavier pour les déplacer comme ça. Ensuite, je vais encore une fois mettre plus de texte ici et créer galerie pour les gens. Il est donc assez petit. Mais je vais l'étendre un peu. Je vais dire que je veux que cela apparaisse sur chaque page. Et je vais l'agrandir légèrement, les textes ici. Je vais également augmenter le suivi pour que les personnages soient légèrement plus éloignés les uns des autres pour leur donner plus d'importance. Je pense qu'il faudrait peut-être ce soit un peu plus gros, jusqu' au tube digestif, non ? J'ai configuré ma page de base, puis je peux accéder aux pages et apporter les photos, je le ferai ensuite. Mais configurez votre page de base là-dedans. N'oubliez pas que vous voulez un cadre photo en arrière-plan. Par ici. Vous voulez une boîte blanche, dont vous modifiez l' opacité, puis vous créez vous-même une forme de logo En bas, là-bas 116. Placer des images et changer l'ordre des calques: Je suis revenu à mes pages principales J'ai donc double-cliqué et vérifié que cela se trouvait sur l'une de ces pages Ensuite, je vais faire un petit zoom arrière et intégrer rapidement mes photos. Je vais donc aller dans Fichier, Importer ou utiliser votre raccourci si vous remarquez que l'image se trouve maintenant sur sept images ici. Il me suffit donc de maintenir la touche Commande sur Mac ou Control sur PC pour sélectionner celles que je veux. Malheureusement, j'en ai sélectionné cinq puis j'ai double-cliqué sans m'en rendre compte Mais ça va. Je peux juste les mettre ici. Maintenant, assurez-vous que lorsque vous faites cela, vous les placez sur cette forme d'arrière-plan. Hein ? Combien t'en reste-t-il ? Il en reste encore deux là-bas. Je vais donc juste trouver les deux derniers, celui-ci et celui-là. Cliquez sur Ouvrir. Ça va là-dedans. Ça va là-dedans. Faites donc attention à ne pas les mettre sur autre chose. Maintenant que nous avons ces photos dedans, vous pouvez voir le problème que nous avons. C'est-à-dire que dans le Parent, bien que le G soit devant, lorsque je mets les photos dedans, elles passent devant tout ce qui se trouve sur le Parent. Nous allons donc régler ce problème en allant dans le menu Fenêtre jusqu'à Layers. Et ici, je vais choisir le rectangle et aussi le G là-bas. Non, je ne veux pas ce genre de photos d'arrière-plan. Donc, le G et le rectangle, je vais créer un nouveau calque. Cette couche va contenir le logo et le carré blanc. Je regarde le clavier, pas vraiment ce que je tape. Quoi qu'il en soit Vous voyez l'idée avec ça. Et puis je peux déplacer ça à partir de là en cliquant simplement sur ces petits points bleus. Vous pouvez voir que tout est sélectionné sur le point bleu et que vous le déplacez vers le haut sur cette couche. Ainsi, la marque et le carré blanc se trouvent maintenant sur la couche supérieure et la couche 1 contient les images. voulez en revenir à mon document, vous verrez maintenant que tout fonctionne et le carré blanc est devant toutes les photos. Maintenant, la raison de ce carré blanc est que nous pouvons y mettre du texte. Et si je zoome un peu, vous devriez toujours pouvoir voir une petite partie de la photo en arrière-plan, mais c'est suffisant pour que le texte apparaisse vraiment bien. Si vous trouvez que ce n'est pas tout à fait correct, retournez voir votre parent, cliquez dessus et modifiez l'opacité qui s'y Il suffit de le rendre un peu plus blanc. Revenons à ma photo. Et voilà, c'est un peu moins transparent. Essaie avec ça. Apporte quelques photos 117. Comprendre le montage de questions et réponses: La façon dont cela va fonctionner, est-ce que cela va poser des questions aux personnes qui ont visité cette galerie ? Et sur la première page, il sera écrit «  Comment s'est passée votre visite à la galerie aujourd'hui ? » Il y aura deux boutons, un bon bouton et un mauvais bouton. Maintenant, s'ils cliquent sur les bons boutons, cela nous amènera à la page qui dit : pouvons-nous vous contacter pour un avis ? S'il y a le même problème, cela nous redirigera vers une page qui dit : que pouvons-nous faire pour nous améliorer ? Maintenant, s'ils ont dit du bien et qu'ils se sont rendus sur le site, pouvons-nous vous contacter pour une page d'évaluation ? Si la réponse est oui, nous pouvons vous contacter pour un examen. Ensuite, nous les redirigerons vers cette page, où ils peuvent accéder à notre page de confiance, ils cliqueront dessus et accéderont à la palette de confiance. Si vous avez répondu « Non », nous ne souhaitons pas vous contacter pour une évaluation. Ils accèderont ensuite à la page qui dit «  Merci pour votre visite ». Peut-être la prochaine fois. Ce n'est pas aussi grave qu'il n'y paraît quand je traverse ça, je te le promets. Donc, pour en revenir à cette situation, s'ils disent que la visite n'a pas été bonne, nous leur dirons ensuite ce que nous pouvons faire pour l'améliorer. Voulez-vous de meilleures expositions ou un café plus grand ? S'ils choisissent de meilleures expositions, nous dirons que nous ajouterons du soleil à notre collection. Et ils peuvent voir les plantes en ligne ici et ils cliquent sur ce bouton pour accéder au site Web qui montre les plans. S'ils ont décidé que c'était le café, c'était là le problème. Tu veux un café plus grand ? Nous les envoyons par SMS sur une page où nous allons agrandir le café l'année prochaine. Maintenant je sais que c'est très, très compliqué quand je le vis comme ça. Mais j'espère que cela aura du sens au fur et à mesure que nous y arriverons. Maintenant, je vous ai donné tous ces textes pour que vous puissiez les copier et les coller. Mais tu dois t'assurer que les réponses sont des boutons. Donc, le bon doit être un peu de texte en soi, mauvais doit être un peu de texte en soi. Oui et non, encore une fois, un peu de texte à lui tout seul. Maintenant, au lieu que tu me regardes, j'ai regroupé tout cela dans le mien, et je l'ai fait sur une nouvelle couche appelée texte. J'ai verrouillé mes autres couches et je l'ai fait en tant que nouvelle couche appelée Texte. C'est juste que je ne finis pas par mettre des choses en dessous du blanc et que cela me permet de montrer et de cacher d'autres choses facilement. Voici donc ma première page. Comment s'est passée votre visite à la galerie aujourd'hui, bonne ou mauvaise ? Et c'est un cadre de texte ? C'est une zone de texte. Pareil ici. Pouvons-nous vous contacter pour un examen ? Oui. Non. Veuillez accéder à sa page transplantée. Palette Trust. Encore une fois, il s'agit d'un cadre de texte à part entière. Merci de votre visite peut-être la prochaine fois. Envoyez un texto ici encore une fois, nous avons trois lots de textes. première consiste à utiliser un cadre de texte. Que pouvons-nous faire pour améliorer les meilleures expositions Bigger Cafe est un cadre de texte. C'est vous qui avez compris l'idée. C'est Text Frame là-bas. C'est une zone de texte ici. Cadre de texte dedans. Donc, si vous voulez faire tout cela, si vous accédez au document Word que j'ai fourni, tout est en quelque sorte dans l'ordre des pages dans lesquelles vous voudriez les mettre. Si vous les mettez hors service, cela n'a pas vraiment d' importance tant que vous savez quelle doit être la commande. Et assurez-vous que les réponses ici sont des zones de texte individuelles, pas simplement une grande zone de texte contenant Faire apparaître le texte. Ensuite, je vais vous montrer comment configurer les boutons pour qu'ils fonctionnent réellement 118. Buttons d'installation: Allons-y et configurons ces boutons. Je vais aller dans le menu Fenêtre, puis je vais descendre dans l'Interactif. Je veux trouver des boutons et des formulaires. Alors laissez-moi commencer par un bon bouton. Donc, si les gens cliquent sur le bon bouton ici, comment s'est passée votre visite de la galerie ? Bien Je vais en faire un bouton. Ensuite, je vais passer aux actions ici. Et je vais dire que si c'est vrai, alors je veux aller sur une page spécifique. Je peux ensuite choisir la page à laquelle je souhaite accéder. Maintenant, je veux qu'ils s'en aillent. Page numéro deux. Pouvons-nous vous contacter pour un avis parce qu'ils aiment la galerie. Cela va donc aller à la page numéro deux. C'est fait. Laisse-moi faire le mal. Donc, s' ils en ont, s'ils n'ont pas aimé la visite, nous cliquons sur le bouton, nous ajoutons une action pour accéder à une page. Et s'ils n'ont pas aimé la visite, nous voulons qu'ils se rendent sur cette page ici. Que pouvons-nous faire pour nous améliorer ? Maintenant, c'est en fait la page 5. Tu peux le voir là-bas. Cela va donc aller à la page 5. Assurez-vous simplement que je suis toujours sur la page numéro cinq. Donc, celui-ci nous amène à la page deux, qui nous amène à la page numéro cinq. Redescendons un peu. Pouvons-nous vous contacter pour un examen ? Oui, nous le pouvons. Encore une fois, le bouton. Si nous pouvons les contacter pour une évaluation, ils se rendront sur la page concernant la palette de confiance. Ils vont donc passer à la page 3. Il y aura la page numéro trois dedans. Si nous ne voulons pas les contacter ou s'ils ne veulent pas que nous les contactions pour un examen. Nous allons prendre le bouton. Nous allons aller à la page et nous allons les envoyer pour vous remercier de votre visite, peut-être la prochaine fois. Quelle est la page numéro quatre ici ? Ce sera donc la page numéro quatre. Là-dedans. Par ici. Nous allons revenir, cliquer sur le pilote de confiance et régler le problème bientôt. Mais revenons au sommet. Supposons, par exemple, que s'ils n'ont pas aimé la galerie et qu'elle était mauvaise, les renvoyons sur cette page pour leur demander ce que nous pouvons faire pour l'améliorer ? Eh bien, de meilleures expositions. Nous allons mettre un bouton dessus. Et cela va mener à une page ici que nous dirons que nous allons ajouter à notre collection. C'est la page 6. Je les trouve simplement en regardant les aperçus sur le côté droit S'ils voulaient un café plus grand. Eh bien, encore une fois, je vais aller sur la page qui va les envoyer pour agrandir le Café l'année prochaine, soit la page sept. Maintenant, vous avez un autre bouton que nous avons déjà à faire ou celui-ci ici. Alors faites confiance à Trust Pilot. S'ils cliquent dessus, je vais cliquer sur le bouton. Je vais ajouter un lien ici. Je vais dire « allez à l'URL ». Ensuite, je peux taper l'URL ici. Maintenant que je suis sûr d'avoir bien compris, je vais simplement aller sur le Web et créer je vais simplement aller sur un nouveau document ici. Faites confiance à pilot.com. Revenez donc ici. Faites confiance à palette.com. Qu'est-ce qu'on a d'autre ? Quoi qu'il en soit, nous avons encore une chose ici. Et ce sont les plans de Cl Online ici. Peut-être qu'ils vont consulter une sorte de site Web, nous avons des plans à ce sujet. En fait, je vais juste les emmener une grande galerie pour le moment car je n'ai pas de site Web configuré pour cela. Je vais donc refaire la même chose. Je vais juste trouver un grand site. Je vais aller dans Fichier dans une nouvelle fenêtre ici. Et je vais l'installer à la British Gallery, à la National Gallery. Et la voilà là-bas, la National Gallery. Je vais simplement souligner le premier exemplaire qui se trouve ici. Ce sera encore la même chose. Je vais cliquer sur un bouton. Je vais aller à, aller à l'URL. Et je vais simplement le supprimer et le coller dedans. C'est déjà fait si vous souhaitez y mettre tous ces liens. Ensuite, nous pourrons faire un essai routier. 119. Tester et redémarrer Buttons: Je vais accéder à Fichier et je vais utiliser Publish Online pour le publier. En ligne, vraiment. Je vais juste cliquer sur Publier. Et cela ne devrait pas prendre trop de temps. Il télécharge le document. Si votre document contient de la vidéo et que, bien entendu, vous l'insérez de la même manière que vous la mettez dans une image. Cela peut prendre un peu plus de temps. Et ici, je vais simplement cliquer sur Copier ou afficher le document, ce qui place ensuite cette URL dans mon navigateur. Alors jetons un coup d'œil. Comment s'est passée votre visite à la galerie aujourd'hui ? Bien Avez-vous déjà pris contact avec vous pour un avis ? Oui Veuillez accéder à notre page pilote de confiance, à notre palette de confiance, et il nous faudra y faire confiance. Vous pouvez donc voir que cela fonctionne. La seule chose à faire, c'est s'ils à ce stade et je veux recommencer. Devez-vous revenir en arrière pour parcourir ces boutons ? Nous allons régler ce problème. S'ils disent que c'est mauvais, que pouvons-nous faire pour améliorer et améliorer les expositions ? Et nous pouvons voir ces plans en ligne ici. Et cela nous amène, dans mon cas, à la National Gallery. Ce dont nous avons besoin, c'est d'un bouton qui leur permettra de revenir à la page de départ. Je vais le faire ici en demandant simplement de fermer cette petite fenêtre. En prenant un peu de texte. Je vais juste prendre ce bout de texture, maintenir la touche Alt enfoncée et la changer en Redémarrer. Je vais le placer quelque part dans un coin. À présent. Il faut que je m'en débarrasse. Réduisez-le un peu plus petit. J'aurais recommencé en haut de la page. Maintenant, Restart va toujours nous ramener à la première page. Je sais que j'en suis à la première page en ce moment, mais nous allons y remédier. Je vais donc dire « bouton en bas », je vais aller dans Actions, et je vais descendre pour aller à la première page. À présent. Je n'ai pas besoin d'être sur la première page car je suis déjà sur la page une fois. Je vais le couper. Je vais donc aller dans Modifier et couper. Je vais maintenant passer à la page 2. Ensuite, commencez simplement à le coller. Alors modifiez et collez sur place. Passez à la page 3. Modifiez et collez sur place tout au long du document. Et les actions qu'il contient seront également copiées. Alors éditez, collez sur place. Modifiez et collez sur place. Et puis à la dernière page ici. Modifiez et collez sur place. OK, vérifiez rapidement comment cela fonctionne. Publiez en ligne. Nous pouvons maintenant simplement mettre à jour le document existant. Je vais cliquer sur Publier. C'est bon, ça y est. Consultez le document. Donc s'ils ont dit du mal, je peux recommencer. N'importe lequel d'entre eux. Je peux toujours revenir à la première page. Encore une fois. Essaie ça. 120. État de roulement: Créons un rollover avec ceci. Et ce que je fais là, je veux vous montrer autre chose lorsque vous accédez à vos actions, aux actions utilisiez, à savoir l' animation, le passage à la page, l'état, ou ces actions ici, horrible publication en ligne uniquement. Si vous faites quelque chose pour le format PDF, vous pouvez utiliser ceux qui se trouvent en haut de la page. Et tu pourrais aussi utiliser ceux-là bas. Mais attention à ce qu'ils soient là lorsque vous les utilisez, donc uniquement ePub et Publish Online. Donc, celui que nous venons de faire ici ne fonctionnerait pas vraiment pour un document PDF. Il existe d'autres moyens de contourner ce problème dans le cas d'un document PDF Bien que nous ayons FirstPage et last Page, vous devez vous rendre à destination Il existe des moyens de le configurer. Vous pouvez accéder à des pages spécifiques, mais nous n'allons pas en parler ici. Maintenant, je viens de cliquer à nouveau sur mon bon bouton ici. Ce que je veux faire, c'est changer la couleur lorsque les gens la renversent. Alors ça devient bleu. Et puis quand ils passent par-dessus le mauvais texte, je veux que le mauvais texte passe au rouge. Nous ajoutons donc une apparence à l'état de survol. Donc ici, là où il est écrit apparence, souvenez-vous que je suis toujours sur ce bouton. J'ai la page 2 de référence ici. Je clique sur le rollover, et cela place un autre état dedans Je vais cliquer plusieurs fois pour sélectionner mon texte. J'en suis encore à la phase de transition. Et c'est là que je peux changer la couleur du texte pour autre chose. Je vais changer ça aussi. Vert funky. Retournons-y encore une fois. Vous pouvez voir si je suis dans l'état normal, c'est noir, le rôle de succession. C'est vert. Faites de même avec le mal. Je vais ajouter un état pertinent en cliquant simplement dessus. Assurez-vous que je joue le rôle de succession sélectionné. Va changer la couleur et fais-en une lecture. C'est fait. Et encore une fois, il est normalement noir, mais il sera lu quand nous l'aurons écrit dessus. Testons cela à nouveau. Donc, exportez des fichiers, publiez en ligne. Et je vais simplement mettre à jour le document existant. Hein ? Donc c'est bien si je le survole, vous pouvez voir qu'il devient bleu Si je passe la souris sur mauvais, il devient rouge. Ce sont donc nos exagérés. Encore une fois. Essayez Roll Over State 121. Merci et bien fait !: Bravo Vous avez atteint la fin du cours. Je parie que tu crées des choses géniales maintenant. N'oubliez pas de consulter nos autres cours. Et surtout si vous avez apprécié InDesign, jetez un coup d'œil à Illustrator Il y a beaucoup de choses qui sont très, très similaires. Je te verrai dans le prochain.