Transcription
1. Introduction à ce cours InDesign de niveau supérieur: Bonjour, je m'appelle Tim Wilson. Je suis l'entraîneur principal du studio
Retro-Rockets. J'aimerais vous
aider à créer des documents
magnifiques et
professionnels dans Adobe InDesign Aujourd'hui, non seulement j'ai formation pour certaines des plus grandes entreprises du
monde, notamment BBC, Nissan,
Disney et Adobe Mais j'ai également passé
de nombreuses années en
tant que professeur universitaire
en design graphique. Si vous souhaitez apprendre
Adobe InDesign, ce cours est fait pour vous Ce cours vous permet d'accéder à des fonctionnalités
plus avancées.
Accélérez votre flux de travail. Je vais vous montrer des tonnes de trucs et astuces de professionnels
tout au long du cours, vous
donner toutes les
compétences dont vous avez besoin pour créer de superbes documents
InDesign Je vais vous expliquer
tout étape par étape. Ce cours ne vous laisse pas
seul. Je serai là pour t'aider. Tout au long du cours. J'ai élaboré des projets pour toi. Et cela vous aidera à mettre en
pratique ce que vous avez appris et à consolider toutes les
informations dans votre mémoire. Vous pouvez bien entendu utiliser ces projets pour
vos propres portfolios. Voici quelques-uns des projets
concrets qui seront mis en œuvre. multipages, documents
interactifs utilisation
d'InDesign
pour créer des icônes et Jusqu'à des infographies
complexes. Commencez dès maintenant, j'ai hâte de vous aider à apprendre
Adobe InDesign
2. Introduction à personnaliser InDesign: Dans les
parties les plus avancées d'InDesign. Et nous allons commencer à nous
intéresser à la personnalisation. Nous allons personnaliser
votre interface. Nous allons voir comment vous pouvez configurer vos
propres raccourcis Et nous allons également
aborder un peu les
préférences, en
gros, en faisant d'InDesign ce que vous voulez être, non ce que vous offre
Essentials
3. Espaces de travail personnalisés: Voyons comment donner à
InDesign l'apparence que
vous souhaitez, et nous le personnaliserons La première chose que
nous allons faire est d'examiner les mises en page. y a donc rien de mal à la mise en page
qu'ils vous proposent. Nous avons travaillé avec
la mise en page Essentials. Et c'est génial parce
qu'il
contient des propriétés, des pages,
des bibliothèques également. Mais il y a peut-être
d'autres choses que vous voulez aborder tout le temps. Je vais donc passer
au menu Fenêtre. Et par exemple, je souhaiterais
peut-être toujours
avoir mon
application Pathfinder là-bas Et peut-être le Pathfinder
que je voudrais ajouter à autre
chose. Je vais aller dans les
bibliothèques, je vais faire glisser le Pathfinder
et je vais déposer dans les
bibliothèques. Maintenant, je vais juste
aller au-dessus de
ça là-bas Vous pouvez donc voir que je
peux le placer dedans. Évidemment, si je vais aux pages et propriétés, elles s'
y trouvent toujours en même temps. Permettez-moi également d'y mettre mes alignements
. Je vais donc les
récupérer une fois de plus et je vais les
déposer juste en
haut, là-bas. Vous pouvez
déplacer les objets comme vous le souhaitez. Maintenant, peut-être que je
préfère aussi avoir mes outils d'une
manière différente. J'aimerais avoir de tels
outils. Et je veux les mettre
en haut, là-bas. Maintenant que j'ai cette mise en page, je peux accéder au
menu Fenêtre jusqu'à l'espace de travail, puis
créer un nouvel espace de travail. Je vais juste appeler
ça. Tim est bizarre. Parce que c'est un espace
un peu étrange. Tu peux l'appeler
comme tu veux. Mais vous remarquerez ici qu' il
vous donne ou capture l'emplacement des panneaux et toute personnalisation du menu.
Nous aborderons la question de personnalisation des
menus plus tard. N'oubliez donc pas toutes
les personnalisations de menu que vous pouvez apporter spécifiquement
à un espace de travail, car vous pouvez avoir
différentes configurations de menu selon de Je vais cliquer sur OK, alors comment est-ce que cela fonctionne maintenant ? Eh bien, disons, par exemple, que je suis retourné à mon espace de travail
Essentials et que je vais simplement
le réinitialiser là-bas. J'ai bougé
un peu comme ça
et ils pensent tout à coup,
oh, je vais utiliser l'
autre espace de travail. Eh bien, je peux accéder à
Windows Workspace. Voilà, tout en
haut, l'étrange espace de travail de Tim. Et ça va juste le ramener à façon dont je l'avais ou à la façon dont je l'ai enregistré. Mais bien sûr, si je commence à déplacer objets dans cet espace de travail, je peux toujours revenir à l'
espace de travail Window et je peux réinitialiser, dans mon cas, l'espace étrange de Tim, pour
revenir à la façon dont je l'ai enregistré. Maintenant, j'en ai
fait un espace assez étrange. Je vais donc passer à l' essentiel et simplement y
réinitialiser les éléments essentiels. Vous pouvez toujours
supprimer des espaces de travail. Donc, si vous accédez à l'espace de travail du menu
Fenêtre, vous pouvez descendre ici
pour supprimer l'espace de travail, choisir celui dont vous
souhaitez vous débarrasser, puis cliquer sur Supprimer, et c'est parti. Pour l'essayer,
essayez
et créez un espace de travail
qui vous convient.
4. Raccourcis personnalisés: Voyons
ce que nous pouvons faire avec les menus et les raccourcis Je vais accéder
au menu Édition. Et je vais jusqu'
aux deux raccourcis
clavier
du bas Maintenant, le mien est juste à
côté de l'écran, mais ça s'appelle les raccourcis
clavier Quand tu regarderas le tien, je choisirai ça. Et puis ce que nous avons, nos différents ensembles de raccourcis
clavier Ainsi, par exemple, si vous êtes, les raccourcis sont dans une
autre langue, vous pourriez alors ou vos claviers
dans une autre langue, vous pouvez choisir différents
raccourcis ici Vous pouvez même, par exemple, si vous venez de
l'écurie Quark Express, utiliser les raccourcis Quark
Express qui y trouvent ou un stimulateur
cardiaque Maintenant, je suis en défaut pour le moment. Et ici je peux voir
tous les raccourcis. Maintenant je dois me rendre dans la région. Il s'agit donc, par exemple,
du menu de l'application. Mais disons que
j'essayais de
modifier quelque chose dans
le menu Objet. Je voudrais juste en haut, descendre dans le menu Objet. Ensuite, je peux voir tous mes
raccourcis dans le menu Objet. Donc, en bas, je pourrais ensuite entrer dans quelque chose
comme Arrange et avancer ou renvoyer
vers l'arrière pour que vous ne
puissiez pas modifier le réglage
par défaut de l'urine. Cela ne vous le permettra tout simplement pas. Ce que tu dois faire, c'est créer un nouveau set. Je vais donc simplement modifier
mon raccourci ici, mais je vais le faire
en créant un nouveau set. Je vais donc cliquer sur le bouton Nouveau
set ici. Je dois lui donner un nom, donc je vais l'appeler
le nouveau set de Tim, test de
Tim que nous allons faire,
Allons-y avec le test. Et je me base
sur mon réglage par défaut. Je vais donc cliquer sur OK, et je suis maintenant dans le test de Tim. Et tous les paramètres sont toujours les mêmes
que par défaut, mais cela
me permet désormais d'apporter des modifications. Donc,
si je vais dans le
menu de l'application ou dans la zone des produits , disons que je vais aller jusqu'au menu Objet. Et je vais y aller, changer, avancer là-bas. Vous pouvez maintenant voir que le raccourci par défaut est Command Plus, entre crochets
droits. Maintenant, je peux le garder
comme je le souhaite ou je peux
le changer pour autre chose. Maintenant, si vous êtes sur un
Mac, désolé, sur un PC, ce seront les commandes et
les crochets. Mais si je veux
le modifier, disons par exemple cette commande et un crochet, je veux placer Shift
Command entre crochets. Je peux cliquer dessus. Je peux l'enlever. Et ensuite, ici, je peux mettre mon nouveau raccourci. Je vais donc utiliser Command Shift et le crochet droit dedans. Vous pouvez voir qu'
il est actuellement chargé d'organiser Bring
to Front là-bas. Il est donc déjà assigné
à celui-ci. Alors je dois me dire :
OK, eh bien, je ne peux pas faire ça. Essayons autre chose. Donc si je l'
attribuais là-bas, et que je l'hivernais celui-ci. Et une fois, vous pouvez
voir maintenant que je suis parti pour faire passer au premier plan
ou pour faire avancer. Shift Command
est donc en avant. Et celui-ci, Bring to Front, n'a
rien d'assigné. La commande
et le crochet gauche sont renvoyés vers l'arrière. Envoyer à l'arrière est Shift
Command et entre crochets. Ce que je veux dire
ici, c'est que vous pouvez attribuer ce que vous voulez
dans les raccourcis Mais gardez à l'esprit que bon nombre d'entre eux
auront déjà été abordés. Et si vous utilisez l'un d'entre eux, vous supprimerez alors
celui qui est utilisé à ce moment-là. Maintenant, si vous l'avez fait
et que vous vous dites ensuite, oh, je veux me débarrasser de ce
set que j'ai créé parce que j'ai complètement gâché. Ce que je peux faire, c'est aller
ici pour simplement supprimer le set. Et cela supprimera simplement
cet ensemble de raccourcis. Je voudrais juste cliquer.
OK, je vais revenir à mon réglage par défaut. J'ai joué
avec ça, mais créez un nouveau set avec lequel vous pourrez
simplement jouer. Séché
5. Personnaliser le menu: Revenons au menu Édition et je vais aller
jusqu'en bas. Et encore une fois, je suis bien
consciente que vous ne pouvez pas voir l'élément que j'ai consulté, car mon écran n'
enregistre tout simplement pas le tout, mais le mot Menu se trouve en bas
du menu d'édition. Je vais donc passer aux menus. Et cela
me permet de modifier mes
menus en haut de la page. Donc, tout d'abord, je suis dans la configuration par défaut ici, donc InDesign est
définie par défaut là-bas. Assurons-nous simplement
que nous sommes bien dans ce set. Donc je veux dire, InDesign s'y
trouve par défaut. Et ici, j'
ai la catégorie, et j'ai les menus de l'
application
ou j'ai les menus contextuels et les menus des panneaux. Ainsi, au fur et à mesure que vous
ouvrez vos panneaux, vous obtenez une petite
liste déroulante du menu. Et puis voici mon menu principal
que vous voyez en haut. J'ai donc voulu changer
certaines de ces choses. Je vais donc passer
au menu Objet. Supposons, par exemple, que dans une plage, et je clique sur une plage, je n'utilise pas beaucoup le fait d'avancer ou de
renvoyer vers l'arrière. Donc ce que je peux faire, c'est cacher ces deux. Juste que je dois
apporter au recto et envoyer l'envoi à l'arrière disponible. Maintenant, pour rendre les choses encore
plus intéressantes, je pense que j'aimerais mettre en évidence le message
envoyé au dos parce que je l'utilise
peut-être beaucoup. Je vais donc cliquer sur la couleur. Je peux ensuite lui donner une couleur. Laisse-moi donner ce rouge là-bas. Laisse-moi en faire un autre ici. Je vais donc le fermer un
peu plus bas. Accédez à l'objet. Et je vais
passer à File. Et je vais mettre en évidence Enregistrer. Je vais donc
enregistrer dans une couleur. Et il faut le faire en
bleu pour que je puisse le voir très, très rapidement. Je vais cliquer sur OK. Et maintenant, vous verrez
que si je vais dans le menu Objet et que je range, vous verrez que je n'ai qu'à
placer au premier plan et au centre du dos et que je
l'ai envoyé à l'
arrière avec cette couleur rosée Mais si vous voulez
voir tous les éléments en particulier ceux
que j'ai masqués, vous pouvez dire « Afficher tous les éléments du menu ». Et ça redeviendra
comme d'habitude. Vous verrez aussi maintenant si je vais au fichier que j'ai enregistré en bleu. C'est donc une fonctionnalité très intéressante car les objets que
vous utilisez beaucoup peuvent simplement leur donner
une couleur afin de les
retrouver facilement très, très rapidement. Et puis, bien sûr, vous pouvez masquer les éléments que vous
utilisez à peine et personnaliser l'ensemble de
votre système de menus. Essaie ça. Une fois que vous aurez
essayé, n'oubliez pas que vous pouvez toujours
revenir aux menus. Et si cela ne vous plaît pas, vous pouvez simplement revenir à vos paramètres par défaut d'
InDesign Je viens donc de revenir
à mes paramètres par défaut d'InDesign. Cliquez sur OK, et vous pouvez voir si je vais dans Objet et Arrangement, reviens à la normale
et, encore une fois, enregistrez. Il n'y a plus de
bleu dessus. Souvenez-vous que lorsque nous
étions en train de créer nouveaux espaces de travail ici, je vais simplement passer
à New Workspace là-bas L'une des options était la suivante : souhaitez-vous inclure
la personnalisation du menu ? Et c'est ce que nous venons de faire.
6. Préférences: Regardons les préférences. Maintenant. Si vous allez vers le haut, si vous êtes sur un Mac, vos préférences se trouveront dans le menu InDesign et
vous les y trouverez. Si vous utilisez un PC, cliquez
sur Modifier et vos préférences
s'affichent en bas de la page. Comme je suis sur un Mac, je
vais accéder au fichier a la liste déroulante InDesign et y
choisir les préférences Jetons un coup d'œil à
quelques-unes des préférences. Il y en a tellement
ici. Honnêtement, peu importe
lequel d'entre eux vous choisissez, car vous
pourrez toujours y accéder sur le
côté gauche Maintenant, je vais accéder à l'interface parce que c'est
ce que nous recherchons. Nous sommes en train de personnaliser l'interface. Et vous pouvez voir que
je peux ensuite choisir différentes couleurs pour
les thèmes présentés ici. Et je vais
garder le mien sur cette couleur gris
foncé parce que je
trouve que c'est plus facile pour moi, mais cela dépend entièrement de vous Qu'est-ce que tu veux faire ? Vous pouvez simplement parcourir
toutes ces options et y jeter
un coup d'
œil toutes ces options et y jeter . Par exemple, au niveau de l'
interface et de la mise à l'échelle, je pourrais modifier la taille de mon
interface ici, manière à ce que les outils et
tout le reste soient plus grands. De même, je peux agrandir ou réduire les
points d'ancrage. Certaines d'entre elles, qui sont très utiles, sont des unités et des incréments. Et vous pouvez voir que les règles, dans mon cas, en millimètres, si vous trouvez que
vos zones sont des zones,
quelque chose d'autre avec lequel
vous ne vous entendez pas, il vous suffit de les changer
en millimètres. The Stroke, dans mes
cas, en points. Mais si vous préférez les millimètres, n'hésitez pas à changer cela. Nous avons des grilles
ici et nous
avons ce que l'on appelle
la grille de base Nous allons maintenant aborder la
grille de base plus tard dans ce cours. Mais il y a aussi une
grille de documents ici. Maintenant, encore une fois, essayez de
changer les couleurs. Allumez votre, sur votre grille et voyez si cela
vous plaît ou non. Il n'y a pas de bien ou de mal ici. Il s'agit de vos préférences
personnelles. Il y en a donc plein d'autres ici
pour que vous puissiez y jeter un coup d'œil. Il suffit de les consulter. Nous reviendrons
ici au fur et
à mesure du cours. Mais essayez de n'en retenir que quelques-unes qui sont évidentes.
7. Introduction aux changements de doctrine: Une partie importante de la
création d'un document est de
pouvoir le redimensionner
pour différentes utilisations Par exemple, vous pouvez
créer un document A3, puis tout à coup,
vous deviez avoir besoin d'un format cinq, mais vous voulez être en mode
paysage et non en portrait. Je vais donc vous montrer
comment vous pouvez vous y prendre et aussi comment créer des mises en page
alternatives Nous avons donc pas
mal de choses ici, et c'est une section assez courte.
8. Redimensionner un document: Voyons comment modifier
la taille d'un document
existant. Il s'agit donc d'un document d'une
page très simple, qui est un portrait Et je veux en faire un paysage. Maintenant, si je vais dans mes propriétés, je pourrais aller ici et simplement cliquer sur le bouton
paysage. Mais cela change
la page, pas le contenu. Donc, en cliquant dessus, je change simplement la taille
ou l'orientation de mes pages en paysage. De même, je pourrais
entrer ici et choisir A3. Et vous verrez exactement
la même chose. Ça en a fait trois. Maintenant, je vais
les annuler parce que cela ne me convient pas vraiment
. Donc, ce que j'aimerais faire maintenant, c'est au lieu d'utiliser
les propriétés ici, je voudrais aller dans
Fichier et
non dans la configuration du document, car
la configuration du document
est la même que celle
que nous venons de
faire dans les propriétés. Mais pour ajuster la mise en page. Maintenant, quand nous devons
ajuster la mise en page, ici, j'ai des choses
comme le format de page, qui dans mon cas est réglé sur A4. Et je veux en faire un cinq, pour
que ce
soit beaucoup plus petit. Maintenant, je souhaite également changer
l'orientation en paysage. Ensuite, je
vais descendre ici. Je vais laisser le
saignement exactement le même, mais je vais également ajuster
la taille de police Alors quand, parce que nous
réduisons cette taille, il est évident que la police doit
uniquement s'adapter, alors nous les réduisons. Mais c'est une chose importante. Si vous activez l'option Définir la
limite de taille de police, vous pouvez dire, eh bien, mes polices vont devenir plus petites, mais je ne veux pas que
le texte soit inférieur à six points. Donc, si vous imaginez que vous
avez un document A4, vous obtenez le format
en le réduisant à cinq. Si vous avez un type à dix
points, tout à coup, ce type
peut devenir cinq points. Cela permettra donc de s'assurer que rien ne soit
inférieur à six points, car c'est presque ce qui est
très difficile de
lire un texte
inférieur à six points. Je vais donc
cliquer sur OK ici. Et vous pouvez voir comment
simplement modifier mon document et tout a été configuré. Cela semble donc correct. Laisse-moi le refaire.
Je vais annuler cette commande Z ou cette commande Z pour annuler. Et encore une fois Fichier
vers le bas pour ajuster la mise en page. Et cette fois je vais
aller dans l'autre sens. Donc, au lieu du A4, je vais passer à
un trois et je vais garder la même orientation. Ajustez la taille de la police. Je
veux vraiment activer,
même si pour être honnête, je n'en ai pas besoin pour cela
parce que tout ne
fait que s'agrandir. Et je vais m'assurer d'ajuster également le contenu
non verrouillé Juste au cas où j'aurais
verrouillé quelque chose, je veux m'assurer qu'il est ajusté. Je vais cliquer sur OK. Et nous allons faire un
petit zoom arrière ici. Et vous pouvez voir maintenant
que je suis sur un document A3. Si je sélectionne juste un
peu de texte ici, vous pouvez voir que la
taille de mon texte est de 20,2 points Alors que si j'annule
cette opération , que je reviens au
document A4 et que je clique dessus, la taille de
mon texte était de 14
points dedans. Alors essaie ça. C'est incroyablement utile. Être capable de simplement ajuster
la taille et le format d'un document tout en ayant
l'air raisonnable. Maintenant, juste pour te prévenir, ça ne marche pas à
chaque fois. Il y a des moments où
vous devrez peut-être encore
entrer et jongler un peu avec
les choses Mais cela vous permet d'y parvenir
sur la majeure partie du chemin. Essayez-le.
9. Outil de page et bases de la mise en page liquide: Une autre façon de
modifier la taille d' une page consiste à utiliser ce que l'
on appelle Liquid Layout. Et la page Tool. Si je monte sur la
page Outil qui se trouve maintenant à 123 en bas sur le
côté gauche et que je clique dessus Vous verrez que j'ai un petit
aperçu de ma page. En fait, je peux simplement extraire cette page pour changer la taille. Ce qui est vraiment étrange
lorsque vous le
faites pour la première fois alors que vous
le sortez et que vous partez, je veux une page exactement de la même taille,
que vous
lâchez prise et que vous revenez simplement
au document d'origine Si tu veux rester
là-bas, maintiens le bouton enfoncé. Sur Mac, il s'agit de la touche
Option sur le PC, de la touche Alt
avant de lâcher prise,
et
elle restera alors à cette taille. Maintenant, je vais annuler
cela parce que vous pouvez voir le problème est que rien n'
arrive à mon contenu. Eh bien, si nous allons dans le
menu Layout, nous avons ici une option
appelée Liquid Layout. Et pour le moment, cela dit qu'il est contrôlé par Parent. Ce que je vais faire, c'est
passer à l'échelle supérieure. Et maintenant, vous verrez que
lorsque je ferai cela, le contenu s'
échelonnera également sur
la page. Encore une fois,
lâchez prise, ça va craquer. Je pourrais également en faire un autre
ici appelé basé sur les objets, et vous verrez si je sors
celui-ci maintenant comment les objets eux-mêmes se
déplaceront en même temps Maintenez la touche Alt ou
Option enfoncée si vous souhaitez les maintenir
exactement là où ils se trouvent. Séché
10. Dispositions alternatives: Et si je voulais
avoir deux mises en page différentes ? Je voulais donc avoir une version verticale
et horizontale de ce document. Eh bien, si je vais dans le panneau
Pages ici, vous pouvez voir que j'ai une version qui est ma version verticale. Je peux ensuite accéder à ma mise en page et créer
une autre mise en page. Et celui-ci sera
ma version horizontale. Je vais cliquer sur
Horizontal dedans, gardant la même taille de page. Alors, que dois-je
faire du contour de cette page où je peux soit utiliser
Scale, soit utiliser , dans mon cas, objets basé sur des
guides ou ordre des objets basé sur des
guides ou des Et je vais cliquer sur OK, donc maintenant je dois accéder à Layouts. Nous avons donc cette mise en page ici, et j'ai cette mise en page qui se
trouve en bas
, alors vous pouvez voir comment elle est construite. La
page a encore besoin d'un peu
de travail pour la corriger. se peut donc que je
doive commencer à déplacer ces choses et à leur donner l'apparence que je
voudrais qu'elles ressemblent. Maintenant, une fois que
je l'ai fait j'ai obtenu
tout ce que je voulais. Je vais juste le déplacer
là-bas. Je crois Et cette photo peut être
placée dans un coin. Je pense que mes textes devront
peut-être également être légèrement déplacés. Ce n'est pas l'idéal, mais avec
un peu de travail, je pourrais y arriver. D'accord. Prenons cette photo,
mettons-la dedans, et
je vais la redimensionner. C'est vrai, donc si j'avais fait ça et que je
me suis dit : OK, c'est super. Je suis content de ce que
j'ai ici. C'est juste cette
petite ligne rouge-orange qui, je pense, doit également être franchie. Maintenant, je me rends compte sur ma mise en page principale que
cela ne devrait pas être qualifié d'actualité architecturale. Il devrait s'appeler
Architectural Digest ou autre. Je peux changer celui-ci ici. Il s'agit de la mise en page parent. Moi, si je change celui-ci
en Architect Digest, j'utiliserai juste DIG. Là-bas. Maintenant, regardez ce qui se passe ici. Vous pouvez voir que cela
indique toujours une actualité architecturale, mais il y a un gros symbole
d'avertissement à cet endroit. Si je clique sur le symbole
d'avertissement, le texte de l'
autre sera également mis à jour.
11. Mélange de pages et créer un document à trois volets: J'aimerais créer une brochure
avec des plis. Maintenant,
je peux m'y prendre de deux manières. Je pourrais créer un
document A4 sur Pages. Et je vais désactiver le
recadrage des pages. Et toujours ici, ce
sera du paysage. Ce qui va se passer maintenant, c'est que
j'ai deux pages comme celle-ci. Ensuite, le document
va être imprimé puis plié
en trois sections. Je pourrais donc essayer, puis
pour ma propre mise en page, déterminer exactement quel morceau je veux pour
quelle section pliée. Et je vais probablement
le faire en suivant conseils du souverain ici présent. Maintenant, j'ai découvert qu'il y
en avait 297 là-bas. Je pourrais donc m'en occuper
et l'obtenir exactement comme j'en avais besoin. Donc un tiers là-bas, le tiers
suivant ici. J'en ai un très bon,
tout à fait au bon endroit, mais vous avez une idée générale. Je peux donc simplement le
diviser en trois sections. Ensuite, le problème suivant est
que j'ai besoin de marges qui puissent être placées de part et d'autre
pour m'aider dans ma conception. Vous pouvez voir que
cela demande beaucoup de tripotage et beaucoup
de travail Il existe donc une bien meilleure façon de créer un document comme celui-ci. Je vais le fermer et je ne vais pas le sauvegarder. Et je vais aller dans New File. Et je vais
créer le document à la bonne taille pour
un seul de ces plis. Donc ici, je
vais le sortir et je vais le
faire ici. C'est du chapitre 9 à 6 mm. Je vais faire en sorte que
ce soit la taille pour DL, la largeur pour l'offre. Maintenant, cela dépend des imprimantes. Vous devrez peut-être y
réfléchir pour voir exactement ce que cela va être. Mais je vais en
mettre 99 pour l'instant. Et il a une hauteur de 210. Et je voulais juste une page. Et je vais faire du
portrait pour ça. Je vais cliquer sur Créer. Et voici ma première page. Maintenant, je veux
ajouter d'autres pages et je veux que ces pages soient
côte à côte. Maintenant, si vous
deviez importer une page dans le panneau Pages, ici, nous faisons glisser une page dedans, je la dépose, et j'essaie de la déposer à
côté de cette page. Vous verrez une sorte de lien à
côté de la page et vous verrez simplement un
menu déroulant là-bas. La première chose que
nous devons faire est donc de nous
assurer que notre option Autoriser le remaniement des pages
du document est désactivée Et puis quand je le fais glisser
et que je le place à côté de cette page, vous pouvez voir comment cette
petite icône vient d'apparaître. Je peux en fait déposer cette
page à côté de celle-ci. Je peux faire de même avec celui-ci. Par ici. J'ai trois pages
côte à côte. Et je peux faire la page suivante
ici et juste faire 12.3. Faites donc attention à l'endroit où vous les
déposez
à nouveau, que vous créiez un nouveau document ou non, car nous devons autoriser la désactivation de
Pages to Shuffle. Ce ne sera pas un problème. Vous pouvez simplement les
glisser-déposer l'un à côté de l'autre. Et c'est la même technique
que celle qui serait utilisée si nous
faisions un document avec une page
dépliante au milieu Maintenant, je peux simplement concevoir
des pages individuelles ici ou mettre une image sur
toute la surface. Toutes. Envoyez-le à l'imprimeur et dites-leur
exactement ce que je veux. Et il va évidemment être imprimé et plié en conséquence.
12. Introduction à la typographie de niveau supérieur: Plus tôt dans le cours, nous avons examiné du texte simple. Nous allons maintenant
entrer dans les détails. N'avez-vous pas examiné la plupart des paramètres
que nous avons
passés sous silence auparavant ? J'espère donc que cela vous fera passer un texte à
un tout autre niveau.
13. Le panneau de personnages: Apportons quelques
textes et jetons
un coup d' œil au panneau Personnages. Maintenant, je vais aller chercher du texte à partir d'un document Word. Je viens donc de copier
un texte ici. Et je vais
utiliser mon outil Type, uniquement l'outil standard. Là-bas. Vous allez les voir tous les deux. Et cliquez et faites glisser un bloc de texte ici et
collez mon texte directement dedans. Nous allons donc d'abord examiner le panneau des personnages dans les
propriétés. Et si vous ne le
trouvez pas ici,
vous constaterez que si vous
allez dans le menu Fenêtre, vous pouvez également accéder à Type et Tables et vous y trouverez le
même panneau de caractères. Vous pouvez également accéder au menu Type et vous y trouverez également un panneau de
personnages, se ressemblent à
peu près. Maintenant, vous remarquerez
qu'il y a quelques autres choses dans celui-ci. Et c'est uniquement parce
qu'ils sont cachés ici. Cliquez sur ces trois points
pour afficher toutes les options. Les options que nous avons
en bas de page peuvent être consultées dans ce petit
panneau en allant en haut. Et c'est là que je peux
choisir des choses de la même manière : des
casquettes, des petites majuscules,
des majuscules, etc. Maintenant, je vais aller
au titre ici, sélectionner ce titre
et je vais
augmenter la taille des polices. Je vais
choisir 36 points et je vais juste
le centrer au milieu. Le suivi consiste donc
à modifier les distances entre tout
un tas de personnages de cette manière. Je peux donc simplement augmenter la
distance ou
la diminuer ici et
nous pouvons simplement passer à faux, un chiffre négatif comme celui-ci. Je vais juste m'en occuper. Je vais donc y aller avec
les cent. Je l'aime bien pour les titres, cela donne une touche très cinématographique, est important
pour les grands titres Vous ne voudriez probablement pas
le faire sur votre corps de texte
parce que lorsque vous le faites, disons
par exemple, nous en avons fait 200. Cela devient tellement
difficile à lire comme
vous pouvez le voir ici. Je vais annuler ça.
Il suffit d'y retourner. Alors fais attention à ça. Maintenant, il existe également d'autres
utilisations. Par exemple, j'ai
un paragraphe ici. Et vous pouvez voir que le
mot « dicton » est
assis tout seul là-bas. Et je veux que
ce soit un peu plus propre. Je voudrais que l'un ou l'autre ait
plus de mots à ce sujet. Alors peut-être une journée de navigation. Ou je veux simplement intégrer ce mot dans ces
trois lignes. Je peux donc modifier très subtilement
le suivi pour ce faire Vous pouvez voir qu'en augmentant légèrement le
suivi, je peux obtenir plus de
mots sur cette ligne Ou je pourrais aller dans l'autre sens
et le réduire
légèrement jusqu'à ce que le mot «
voile » y figure. Mais vous ne voulez pas en faire
trop , sinon
vous constaterez que le texte
aura l'air un peu étrange. Mais de temps en temps
comme ça, tu peux le faire. Vous avez souvent l'impression que les gens
parlent de veuves et orphelins en utilisant de petits
mots ou en Et c'est une façon de
contourner ce problème. À gauche, nous
avons le crénage. Le crénage correspond à la distance
entre les caractères individuels. Si j'y vais et que je
vais zoomer ce petit bout en bas où il est indiqué qu'il provient de Wikipédia, c'est de là
que provient ce bout
de texte. Creative Commons. Zoomez
directement dessus. Je suis désolée pour ça. Le texte est
omniprésent. Je peux modifier les distances
entre les personnages individuels. Donc, ici, je peux passer
entre le haut et le K. Il suffit de placer mon curseur
entre les deux. Ensuite, je pourrai aller
voir mon Kerning. Et je peux soit augmenter cette distance, soit je peux
la diminuer. Là-dedans. Vous pouvez
voir que c'est une distance très,
très fine et subtile. Nous allons maintenant l'
utiliser plus tard
, lorsque nous introduirons des éléments
tels que lorsque nous introduirons des éléments des symboles de copyright
et que nous créerons des fractions, nous l'utiliserons pour manipuler la position assise de nos personnages. En dessous, nous
avons deux options, l'échelle
horizontale et verticale. Ce sont ceux-là. Si je prenais le mot Wikipédia, je pourrais en fait le
redimensionner verticalement. fait de stationnement que j'ai
oublié de faire le a, et je peux aussi le redimensionner horizontalement pour le rendre haut et étroit. N'oubliez pas qu'avec ces deux éléments, vous êtes en train de modifier
la forme du texte. Et vous pourriez finir par lui donner une très mauvaise
apparence parce qu'il
n'a pas été conçu dans cette forme. Pour commencer avec deux
autres options, cliquez ici. L'un d'entre eux est
incroyablement utile. Si je prends un mot comme
ça , je pourrais aussi le faire sur
des personnages individuels. Je vais prendre
le mot « biens communs ». Je peux m'en servir. C'est ce qu'on appelle le
décalage de la ligne de base et je peux réellement le déplacer au-dessus ou en dessous de la ligne de base. Ensuite, à droite, nous
avons le cisaillement où nous pouvons
réellement incliner les choses un peu comme
en Mais vous pouvez choisir l'une ou l'autre voie, donc je peux faire quelque chose de négatif
pour que cela se passe dans cette direction. Enfin, pour le moment, nous avons la
langue du correcteur orthographique ici. Nous reviendrons sur certains de
ces autres points sous peu, mais jetez-y
un coup d'œil. Essayez-les, faites en sorte votre texte
ne soit pas vraiment important. Vous pouvez toujours le rapporter et
vous assurer que vous vous sentez à l'aise avec ce que
ces choses font.
14. Panneau de personnages et glyphes: Jetons un coup d'œil à d'
autres options. Je vais en venir
au mot voile. Et je vais juste le
sélectionner dans le
panneau des personnages en bas.
Nous avons quelque chose où
nous pouvons tout mettre, en majuscules, ou nous pouvons également opter pour
des majuscules plus petites. La capitale principale
est donc une plus grande capitalisation, puis les autres sont des capitalisations
plus petites. Nous avons également un exposant
et un indice. Ainsi, par exemple, si je voulais enregistrer
le mot voile
et si j'avais la marque TM, je pourrais ensuite le sélectionner. Et je pourrais utiliser un exposant
pour le réduire et le monter, ou un indice pour le réduire et
le descendre Enfin, je vais m'en
débarrasser. Nous avons également la
possibilité de souligner ici ou
de rayer
par le milieu Maintenant, vous constaterez peut-être que certaines de ces choses ici
semblent un peu, eh bien, pas si délicates. Et vous allez
découvrir qu'il existe
plus d' options que celles que nous vous
proposons pour le moment. Et lorsque nous aborderons les styles, nous examinerons d'autres options de
ce type ici afin que vous
puissiez en faire beaucoup plus
avec les personnages. Mais pour l'instant, passons à un
ou plusieurs caractères spéciaux. Supposons, par exemple, que je veuille trouver
un mot ici. Et peut-être une tête, deux petits points sur le dessus. Désolé, j'ai dit un mot,
je suis dans une lettre. Je fais de la voile et il y a deux petits points juste
en haut. Comment puis-je trouver cette lettre
en particulier ? Eh bien, ce que vous pouvez
faire, c'est aller dans le menu Type et y
trouver des glyphes. Vous pouvez également accéder
au menu Fenêtre et descendre jusqu'à Type et Tableaux et vous
y trouverez des glyphes Quoi qu'il en soit, c'est
exactement la même chose. Nous avons donc ici tous les caractères correspondant à
la police que vous aimez. Je suis à Montserrat en ce moment. Et ça me montre
toutes les options s'offrent à moi
pendant des mois. Si vous étiez à une
époque, quelles sont
vos options pour cette époque. Ensuite, je pourrai simplement
aller chercher ce
personnage en particulier là-bas. Donc je veux un A ici. Nous avons donc des A
à certaines formes dessus. Je pense que je pourrais avoir besoin de
trouver les minuscules. Nous y voilà. Il y a un A
avec deux petits points. C'est ce que je veux. Je l'ai surligné car je
pourrais simplement double-cliquer et il le remplacera pour moi. Il s'agit donc d'une
méthode de travail rapide. C'est également idéal lorsque
vous recherchez des choses qui seraient autrement
plus difficiles à trouver. Par exemple, si je
cherchais une marque d'immatriculation, vous savez, les petits
sont en cercle. Eh bien, encore une fois, je peux
entrer ici et je peux y
trouver le R ou la
marque d'immatriculation, elle se trouve là-bas. Double-cliquez et
cela l'amène. Bien sûr, c'est
trop grand pour que je puisse sélectionner ici, accéder aux options de mon personnage, puis choisir l'exposant
pour le réduire. Et montez. N'oubliez pas que lorsque
vous obtenez le vôtre, vous pensez ,
oh, c'est un
peu trop bas. En fait, je pourrais toujours y aller
et utiliser
mon horaire de travail de base pour le
forcer encore plus loin. Je peux cliquer entre
ces deux caractères. Et je pourrais utiliser mon
crénage pour rapprocher afin de pouvoir les déplacer
comme ça Maintenant, ici, nous avons
tellement d'options différentes et cela dépend
vraiment de la police dans
laquelle vous vous trouvez. Un monstre. Il y a plein d'
options ici. C'est, par exemple, que si j'ai besoin quelque chose comme une fraction
simple, il y a
des fractions simples dedans. Mais qu'en serait-il si je voulais
créer quelque chose qui soit
peut-être pas si simple
en termes de fractions ? Je vais donc descendre ici. Et après Creative Commons, je vais ajouter
de petites fractions. Je vais cliquer
ici et zoomer directement. Et nous nous y déplaçons
un peu. Je vais cliquer
après Creative Commons. Et je vais inscrire
cinq septièmes. Je ne sais pas pourquoi, mais je ai fait. Ce que je peux
faire, c'est prendre les cinq,
accéder
à mon exposant , prendre les sept et accéder à mon indice Maintenant, ce n'est pas une
très belle fraction que les cinq pourraient peut-être
accepter en augmentant légèrement Les sept pourraient
certainement être un peu plus. Mais bien sûr, à ce stade, je peux simplement entrer et
sélectionner les sept. Et je vais zoomer un peu. Difficile de sélectionner ces
choses quand on est loin. Je vais donc aller aux
sept et sélectionner les sept. Et je peux utiliser mon décalage
de base pour le
déplacer légèrement vers le haut et le placer dans
la bonne position. Encore une fois, les cinq, si j'avais besoin de les déplacer, je pourrais les sélectionner,
peut-être juste une fraction vers le haut. Ensuite, je pourrais prendre les
cinq, cliquer entre
les cinq et la barre
oblique et utiliser quelque chose comme le crénage
pour les rapprocher
. quelque chose comme le crénage
pour les rapprocher
. Peut-être avec un sept. Je vais le mettre
un tout petit peu aussi. Joue
un peu avec ça. Essayez ces petits boutons. Ils sont assez évidents. Mais ce qui est
moins évident, mais
bien plus utile parfois, bien plus utile parfois, c'est d'aller taper
et de trouver des glyphes Cela vous montrera tous les caractères de la
police dans laquelle vous vous trouvez. Je suis à Montserrat, donc il me montre tous les caractères de
la police dans laquelle je me Lorsque vous souhaitez en utiliser un, vous pouvez soit cliquer et faire glisser le pointeur sur le caractère que vous souhaitez compléter, soit Remplacer Il vous suffit
de double-cliquer sur celui que vous souhaitez. Vous pouvez également cliquer
entre les caractères. Encore une fois, double-cliquez
ici pour le
personnage
au bon endroit. Et si vous constatez que vous ne voyez pas ce que vous voulez dans
cette police de caractères en particulier Eh bien, laissez-moi simplement
cliquer ici. Et je peux simplement passer à une police
complètement différente. J'irai au cinéma. Je vois tout le booléen ici. Encore une fois, je peux juste choisir
l'un de ces personnages. Joue avec eux,
habitue-toi à eux. Et surtout
nulle part, les glyphes ne se trouvent
15. Alignement et texte en retrait: Examinons certaines des options
de paragraphe. Je vais sélectionner
tout le texte ici, et je vais
descendre au paragraphe. Encore une fois, vous
ne verrez peut-être pas toutes ces options, mais si vous appuyez sur le
petit bouton avec les trois points
, vous les verrez toutes. Vous pouvez également l'obtenir depuis
le menu Fenêtre ou
depuis le menu Type, comme nous l'avons fait pour les personnages. Maintenant, qu'avons-nous ici ? En haut se trouvent
les alignements. Je ne veux donc pas
sélectionner le titre. Je veux juste sélectionner tout
ce texte ici. Et avec mes alignements, j'ai Aligner, Gauche, Ligne
centrale, Aligner à droite
ou assez simple Ensuite, toutes les
lignes sont justifiées. Donc, ce qu'il fait, c'est de
prendre toutes les lignes ici et de s'assurer qu'elles vont toutes bien de part et d'autre, l'
exception de la dernière ligne. Maintenant, permettez-moi de vous le montrer en un paragraphe.
Sélectionnez cette option à nouveau. Là-bas, vous pouvez voir que la
dernière ligne d' un vaisseau en mouvement est
alignée sur la gauche. Si je fais celui-ci, il est
aligné au milieu. Si je le fais, il est aligné sur la droite. Ou nous pouvons utiliser celui-ci ici, qui les aligne tous. Toutes les lignes sont donc alignées. Mais malheureusement,
cela a fait bouger le texte, de sorte qu'il
n'est plus très lisible. Tu verras si je l'annule. Si je devais annuler
cela, puis sélectionner tout le texte, zoomer un peu ici
et utiliser celui-ci. Parfois, il y a de très grands
écarts entre les textes. Parfois, c'est aussi très
rapproché. Vous devez donc être très prudent si vous
comptez utiliser celui-ci. Parce que ça peut paraître un
peu étrange. Mais bien sûr, cela
dépend entièrement de vous. Maintenant, en descendant un peu, la prochaine chose que nous avons est la possibilité d'indenter
les paragraphes Et encore une fois, cela fonctionne paragraphe par paragraphe. Donc, si je devais simplement sélectionner
ce paragraphe ici, vous pouvez voir que je peux
suivre et
que je peux mettre ce paragraphe en
retrait par la gauche ou par la indentation à partir de la droite
est plus logique si vous êtes aligné sur la droite Mais cela peut se faire
des deux manières. Laisse-moi juste
le remettre à zéro. L'autre chose que nous
pouvons faire ci-dessous est d'indenter uniquement la première ligne Donc ici, je peux le mettre en retrait, mais s'il y a du texte dedans, maintenant je vais
le reprendre. Je vais le ramener
à zéro. Ainsi, l'une des façons dont
les gens différencient les paragraphes consiste à mettre
la première ligne en retrait Ainsi, pendant que vous
lisez, vous pouvez voir, oh, c'est en retrait, c'est un nouveau paragraphe Encore une fois, certaines personnes aiment
ça, d'autres non. L'autre chose que
nous pouvons faire, c'est de mettre
le texte en retrait et de laisser la première ligne à
côté de la marge Permettez-moi donc de sélectionner à nouveau tout
ce texte là-bas. Et je vais juste aller
ici et taper à nouveau zéro. Donc, ce que je peux faire, c'est mettre en retrait le texte, tout le texte qu'il contient Je vais opter pour le 8 mm. Mais je peux ensuite revenir à la première ligne et
mettre moins huit Cela
ramènera donc la première ligne au début. Vous ne pouvez pas aller plus loin que
le bord de votre zone de texte. Tu verras si j'en prends une de plus. Je passe donc à moins neuf. N'oubliez pas que mon retrait est de huit. Si j'essaie de faire moins neuf, cela aboutit à une valeur d'
indentation non valide là-bas Encore une fois, nous pouvons également y indenter
la dernière ligne. Essayez-les, voyez
comment vous vous en sortez, assurez-vous de bien comprendre ce qu'ils font réellement. Ensuite, nous passerons à
l'autre option ci-dessous.
16. Panneau de paragraphe : espace avant, espace après, casquettes, frontière et ombre, trait d'union: Mes paragraphes sont
très proches les uns des autres. Donc, dans les options de paragraphe, je vais me déplacer vers le bas. Et j'ai l'option d'espace au-dessus
ou d'espace en dessous. Et si j'augmente
l'espace au-dessus, cela augmente l'espace au-dessus
de tous les paragraphes. Maintenant, je suis content de
ce que j'ai là, mais je ne
veux jamais changer le titre de cette
rubrique ici. Je peux donc
passer à droite, ce qui augmente l'espace. Après. Maintenant, puis-je déplacer ce bout de texte vers le bas en
augmentant l'espace auparavant ? Non, je ne pouvais pas car
cela ne
modifiera pas réellement l'espacement à moins que
ce texte ne soit placé au-dessus. Ces deux options sont donc très
utiles pour ajuster simplement votre texte et les distances
entre vos paragraphes. Passons à ce
premier paragraphe ici. descendant un peu
dans les options du paragraphe, il suffit de faire défiler la page vers le bas. Et cette petite option s'
appelle Drop Caps. Il est maintenant réglé à
zéro pour le moment. Et comme j'ai placé mon curseur
dans ce premier paragraphe, si j'en choisis un,
rien ne se passera. Je ne
vous ai pas encore dit ce qu'il fait, mais quand je le ferai aussi, vous verrez tout de suite qu'il va prendre
la première lettre et en faire deux lignes. Bonjour. Si je passe à trois, cette première ligne deviendra
trois lignes, et je peux
continuer comme ça. Désormais, aucune reine ne modifie la
hauteur de ces Drop Caps, mais nous pouvons également choisir nombre de personnages que
nous voulons affecter. Je pourrais donc faire entrer le mot dans
son intégralité, peut-être en faire trois lignes. Bonjour, je trouve ça horrible. Je vais revenir
à une lettre et la surligner de deux
ou trois lignes. Il n'y a donc pas de bien ou de mal. Faites simplement ce qui vous semble
approprié pour votre document. Nous pouvons également, si je clique sur
ce paragraphe ici, mettre un peu d'ombre
autour d'un Nous pouvons passer au paragraphe
et le délimiter par une
bordure. Et vous trouverez
ici que vous pouvez changer les couleurs de ces deux couleurs. Enfin, en bas,
nous avons la césure. Désormais, la césure ne se
limite pas à l'
activer et à la désactiver. Et nous y réfléchirons lorsque
nous créerons nos styles. Mais pour l'instant, si je sélectionne
simplement tout mon texte, je vais désactiver
la césure. Il n'y a aucune césure
sur mon document. C'est une question personnelle
de savoir si vous voulez une césure ou non. Comme je l'ai dit plus tard, nous allons voir comment nous
pouvons réellement le changer. Nous ne mettons donc que des traits d'union pour les mots très
longs. Si tu le souhaites Essaie ceux-là.
17. Grille de base: Je viens d'apporter
ce texte et encore une fois, et je l'ai fait
passer d' une colonne à l'
autre. Maintenant, le problème que vous pouvez voir est la deuxième colonne ici. Ce n'est pas le cas, le texte
ne correspond pas tout à fait au texte de gauche. Maintenant, je pourrais rester assis ici
pendant un long moment et essayer d'obtenir une précision absolue. Ou je pourrais simplement utiliser une
option qui est une grille. Je vais sélectionner tous
mes textes ici. Je vais passer
au paragraphe et
activer cette petite grille ici. C'est ce qu'on appelle la grille de base. Et quand je l'allumerai,
vous verrez que les textes sautent immédiatement vers le bas. Maintenant, si je commence à avancer un
peu , je vais juste le
faire ici. Vous pouvez voir que le texte essaie de rester parfaitement aligné par
rapport à l'autre partie du texte. Maintenant, cela semble tout à fait correct et vraiment agréable et facile à faire. Le problème, c'est
que si je vais ensuite ici, sélectionne tout mon texte. Je vais juste sélectionner
tout mon texte là-dedans. Et je change
la taille de mon texte de
dix points à 12 points. Regarde ça. Le type vient de sauter et nous avons de grands
écarts entre les deux. Alors je me dis : OK, pas de problème, je sais quoi faire. Je vais voir ici
les distances séparent le texte
appelé la location. Et je vais juste le réduire. C'est ce qu'on appelle réduire, mais c'est un peu trop
proche parce que c'est du texte en
12 points avec un let en
11 points, ce qui ne fonctionne pas vraiment.
Essayons encore une fois. 12 points, ce n'est pas très bien. 14 points et ça saute à nouveau. Alors, que se passe-t-il
réellement ici avec le texte ? Eh bien, ce que nous devons faire,
c'est regarder et voir la grille de base elle-même afin que vous puissiez voir où se trouve cette grille. Et je vais accéder
au menu Affichage. Je vais accéder à mes
guides et à mes grilles, et je vais montrer
la grille de base Et voilà,
vous pouvez voir que le texte passe à une
ligne sur deux. La raison pour laquelle il
saute est donc due la taille de cette grille de base. Nous pouvons donc modifier
la grille de référence. Et je vais le faire en
accédant à mes préférences. Je vais maintenant accéder aux préférences d'
InDesign. Si vous utilisez un PC, allez dans Édition
et Préférences. Je vais descendre jusqu'
à mes grilles. C'est ici que je peux modifier la taille de cette grille de base. N'oubliez donc pas qu'à l'heure actuelle, cette grille de base
est fixée à 12 points. Donc, quand j'ai du texte en 12
points dedans et que j'ai réglé la distance
entre les lignes, le prêt est de 14. Eh bien, ça va bien, il n'y a pas assez de
place, donc ça va à une ligne sur deux. Si je devais
augmenter ce chiffre à 14,
techniquement, il devrait être de 14,4,
car cela représente 20 % sur 12. Mais je
vais juste dire 14. Cliquez. D'accord. Et vous pouvez voir maintenant que nous sélectionnons à nouveau tout le texte. Le type est 12 et
le lettrage est 14. Donc tout va
parfaitement bien fonctionner. Bien sûr, si je l'augmente à 14 et que je le change à 18, il sautera à nouveau sur
une ligne sur deux. Il suffit donc d'en être conscient. Ce n'est que la partie visible
de l'iceberg en ce qui concerne l'utilisation de la grille de
base Je voulais juste vous donner
une idée de son fonctionnement La grille de base est
donc invisible ou
visible, mais c'est le Elle n'imprime tout simplement pas la grille
non imprimable vers laquelle
votre texte sera renvoyé Et vous pouvez modifier la taille
de la grille en accédant vos préférences,
dans les grilles. Et vous pouvez y modifier votre grille de
référence. Essayez-le et découvrez comment il
fonctionne avec différentes tailles de texte et différents paramètres de
location.
18. Vérification orale ; trouver et remplacer des polices: La première chose qui nous est présentée est
d'accéder au menu Affichage, jusqu'aux guides et aux grilles. Et je vais juste
masquer ma grille de base. Ensuite, je vais
sélectionner tout le texte. Continuez simplement à cliquer jusqu'à ce que
je les aie tous sélectionnés. Et dans les options de
paragraphe, je vais
désactiver la grille de base. Et enfin,
tout cela ne fait qu'un, un cadre. Je vais cliquer sur
ce cadre supprimé et faire passer mon texte. Je viens de revenir
au texte standard que j'
avais au départ. Passons à
la dernière ligne. Maintenant, si vous avez
du texte dans votre document,
évidemment, l'une des choses
que vous voulez faire est de vérifier l'orthographe. Et nous avons jeté un coup d'œil à la petite option
située dans le personnage, qui vous permettait de choisir la langue de
votre correcteur orthographique Alors, comment activer
votre correcteur orthographique, désactiver l'orthographe automatique, toutes
ces bonnes choses Eh bien, il vous suffit de monter le menu Édition et
nous allons
trouver l'orthographe, qui se trouve à peu près aux
trois quarts du bas. Il existe donc une orthographe dynamique
et lorsque vous l'activez,
vous verrez qu' elle affiche
simplement les mots qui, selon elle, sont mal orthographiés Maintenant, peut-être que
celui-ci est mal orthographié. Je ne sais pas, mais je suis
sûr que le
kitesurf se résume en un mot Quoi qu'il en soit Si
j'en reviens à l'édition, nous devons également procéder à orthographe et
à la correction automatique, qui corrigeront les choses au
fur Fais attention avec celui-là. Cela peut être très dangereux
et vous pouvez finir par avoir toutes sortes de
mots étranges épelés. Il existe également une option de vérification
orthographique ici. Vous pouvez donc parcourir votre
document ou votre histoire. Si vous jetez un coup d'
œil au bas de la
page, on peut y lire : que
souhaitez-vous rechercher ? Voulez-vous effectuer une
recherche dans l'histoire dans le document ou
dans tous les documents ouverts ? Et il va simplement parcourir
et remplacer les mots pour vous. Ainsi, par exemple, voilier,
c'est trouvé et je peux simplement le remplacer par deux
mots, vente et bateau Et je peux y changer ça
encore une fois. Donc, parce que je vais bien le faire, en fait je vais mettre un trait d'union, je
crois , et modifier ce qui n'est pas
passé une fois que c'est fait C'est fait Et c'est fait pour l'
ensemble de votre document. Maintenant, l'autre chose
que nous pouvons faire est de modifier le texte. Alors je sais ce que tu penses. Nous venons de le faire Tim
dans le panneau des personnages. Mais s'il s'agit d'un
document entier et que vous n'êtes pas sûr, peut que certains mots soient d'une police de caractères
différente. Donc ce mot ici,
je vais juste le sélectionner. C'est peut-être autre chose. Peut-être que c'est simplement
et celui-ci ici. C'est peut-être Montserrat. Ce que je peux faire, c'est
qu'au lieu de les chercher, je sais qu'il y a un film dedans et
qu'il y a déjà un monstre. Je peux passer à Type. Et je peux dire : changez la police ou recherchez et
remplacez la police. Ici, il est écrit « Are », ils disent que Minion Pro
est Montserrat et c'est simplement que je veux
vraiment n'
avoir que Minion Donc, si je clique sur Montserrat, je peux alors le changer en
Minion Pro Et je dirais simplement du changement.
Maintenant, regardez ce qui se passe. C'est par ici. Je change. En fait, c'était l'
autre là-bas. Faisons vraiment du
bowling là-bas. Encore une fois, nous allons
passer à la version pro. Je peux tout changer là-dedans. Il vous permet donc simplement de trouver différentes polices de caractères
et de les modifier. Vous pouvez modifier
l'intégralité de votre document. Donc ici, même s'il
s'agit de Minion Pro, je pourrais choisir de passer
à Monster à l'avance Et encore une fois, nous
modifions simplement tout le
document. Jetez un coup d'œil à ces options. Le
correcteur orthographique ne se trouve nulle part. Et dans le menu Type, découvrez où vous pouvez modifier ou
rechercher et remplacer vos polices.
19. Trouver et changer: présent, l'une des choses que
vous pouvez faire avec votre document est de modifier des éléments dans l'
ensemble du texte. Je vais changer certains mots. Vous pouvez donc faire
référence à ce document sous le nom de navigation. Mais je voudrais peut-être parler
de l'énergie éolienne. Ainsi, chaque fois que
je rencontre le mot voile, je veux le
remplacer par l'énergie éolienne. Et nous pouvons le faire
très facilement en allant dans le menu Edition et
en descendant pour trouver la barre oblique Modifier Tout ce que je vais faire,
c'est lui dire ce qu'il faut trouver et je vais faire voile et lui dire en
quoi le changer. Et je vais
avoir de l'énergie éolienne. Alors, où va-t-il se passer ? Va-t-il effectuer une recherche
dans l'ensemble du document ou simplement dans un article ou jusqu'à la fin de l'article ou dans tous les documents ? Je vais simplement rédiger
ce document ici. Il existe également un certain nombre d'autres
options que nous proposons ici pour les rechercher
et les modifier. Mais c'est probablement
l'un des plus utiles
pour commencer. Je vais juste
dire qu'il faut tout changer. Et vous pouvez voir qu'il a été fouillé et qu'on a trouvé 14. Je clique sur OK. Et quand je choisis Terminé. Maintenant, cela signifie que l'
énergie éolienne est au sommet. Quand la livre utilise le
vent, l'énergie éolienne, les navires de guerre, tout
change en énergie éolienne Essaie avec ça. C'est du edit. Il suffit de trouver la barre oblique Change. Entrez ce que vous recherchez, indiquez ce que vous
voulez modifier, et décidez ici
ce que vous voulez faire, dans quelle zone vous souhaitez rechercher
pour le remplacer. Essayé
20. Justification verticale et ignorer l'emballage: J'ai un petit
texte ici. Et ce que je veux
faire, c'est examiner certaines options de zone de texte. Donc ce bout de texte, c'est du texte noir
dedans et je
veux placer le texte au
milieu de la boîte. Maintenant, c'est assez évident
parce que je peux aller jusqu' au paragraphe et le déplacer
vers le milieu comme ça. Mais pourquoi ne pas
le mettre dans cette boîte ? Vous voyez, c'est très
bien de le déplacer, mais peut-être que mon cadre
de texte est coloré. Si je m'en tiens à mon
apparence ici et que j'ai choisi
le bleu, le texte
est toujours en haut. Donc, ce que nous pouvons faire,
c'est aller le menu Objet et
descendre dans les options d'une zone de texte. Et dans les options de zone de texte, l'une des options que nous avons
est la justification verticale. Donc, plutôt que d'aller à gauche et à droite, cela
monte et descend. Et vous pouvez voir que mon alignement
en ce moment est vers le haut. J'ai le centre et
le bas et je justifie. Si je vais au centre, mon texte sera alors placé
au milieu de cette boîte. J'ai envoyé mon texte dans ma boîte. Et disons que je l'ai
amené ici. Et je veux faire ce que
nous faisions auparavant dans le cours, où nous avons intégré
le texte
à la photo. Et je veux que ce bout
de texte entoure cette boîte. Ici, vous pouvez voir que je peux
encore changer l'oxyde. Les textes seront
toujours placés au milieu. Pour ce faire, nous devons ouvrir notre enveloppe de
texte. Je vais donc aller dans Window, je vais descendre dans Text Wrap. Et je vais choisir
cette option ici. Et cette option éloignera le
texte de la forme. Et je peux alors simplement
l'augmenter. La distance, à gauche, à
droite, en haut et en bas. Je pense que je vais faire le
côté gauche un peu comme ça. Maintenant, je peux le déplacer
et le texte, nous allons simplement l'
entourer. L'une des options que
nous avons se trouve donc sous Objet, Options du bloc de texte. Et vous pouvez choisir l'endroit où vous souhaitez placer votre
alignement vertical. Maintenant, parfois, vous pouvez faire
les choses légèrement différemment. Tu pourrais prendre une forme comme
celle-ci. Tu as un cercle. Et je vais
aller dans le menu Objet,
désolé, dans le menu Fenêtre. Je vais passer à mon texto Wrap. Et je vais
forcer le texte à s'
éloigner de cette forme de cercle. Je vais donc utiliser celui-ci ici. Nous y voilà. Ça a l'
air bien. Mais ensuite, je voudrais mettre un peu de texte au milieu de tout cela. Je vais donc créer mon texte ici et ajoutons juste un
petit bout de texte dedans. Énergie éolienne. Je voudrais mettre ce
petit bout de texte en
plein milieu
de ce cercle. Alors je le fais, je le déplace
et nous allons tout simplement disparaître. Déplaçons-la à nouveau. Il est revenu, il
disparaît et il est noir, vous pouvez voir le problème. Alors pourquoi est-ce en train de disparaître ? Eh bien, c'est parce que ce
bout de texte est également affecté
par les formes qui disent « éloignez le texte de lui-même ». Alors, comment pouvons-nous travailler avec cela ? Eh bien, si j'ai un
objet de ce type, je ne veux pas être
affecté par l'habillage du texte. Je peux accéder au menu Objet. Je descends dans mes options de
zone de texte. Et il y a une option ici qui dit «
Ignorer l'encapsulation du texte ». Cliquez dessus sur l'interrupteur. D'accord ? Maintenant que je l'aurai
mis dedans, vous verrez que les textes
seront là, très heureux. Je vais simplement appuyer sur W pour que vous puissiez voir l'effet que je
recherche. Je peux placer un petit mot au milieu et le
texte l'entoure Si vous l'avez fait comme ça, où la zone de texte est en fait l'objet, vous
n'avez pas à vous inquiéter Mais si vous avez utilisé une autre forme
et que vous avez ensuite introduit du texte, vous devrez peut-être empêcher
qu'il ne soit affecté par le Wrap du texte.
Essaie ça. Il y a deux options là-dedans. Ce sont les options de la zone de texte. Donc, l'un examine la justification
verticale, l'autre cherche
à ignorer le texte Wrap
21. Règles et équilibre de colonne: Je vais me débarrasser
de ce petit bout de texte ici la forme et de
celui-ci là-bas. Je vais maintenant
revenir aux options de l'objet et
du cadre de texte et examiner
d'autres éléments. Si vous vous souvenez que
nous pourrions aller au
bas des propriétés et modifier des
éléments tels que le nombre de colonnes, vous pouvez également le
faire ici. Je pourrais donc le transformer, par
exemple, en trois colonnes, noires et forcer les
colonnes à s'équilibrer là-bas, sorte qu'elles soient toutes
équilibrées en bas. Maintenant, l'autre chose que nous pouvons
faire est d'insérer un espacement. Donc ici, je peux
simplement insérer un espacement. Et c'est l'insérer
sur tout le pourtour. Vous pouvez voir
que ce bloc de texte a été inséré comme ça. Encore une fois, c'est utile. Si vous avez du texte, nous avons en fait changé
la couleur du cadre. Et vous voulez que le texte
se trouve juste à l'intérieur de ce cadre. Comme ça. Je vais passer à l'objet. Encore une fois, Options de zone de texte. Et je veux aussi maintenant
passer à la colonne Règles. Eh bien, ce n'est pas le cas des Règles, vous pouvez faire ceci et
vous ne pouvez pas faire cela. Ce que cela signifie, ce sont les règles. Donc, si je vais dans Règles de colonne, je vais insérer des règles de
colonne. Et vous pouvez voir qu'il place simplement ces règles ou ces lignes
entre les colonnes. Je peux ajuster des choses comme la longueur, position
horizontale, la largeur, la couleur de ces lignes. Je vais cliquer sur OK, au fur et à mesure que j'augmente le nombre de colonnes ici et je
vais simplement descendre vers le bas. Pour ce faire. Vous voyez, cela va simplement continuer
à maintenir mes dirigeants dans la leur. Incidemment, si vous accédez à ces options de zone de texte et que nous l'avons abordée dans
le premier cours Je vais passer
aux options ici. Et cela ouvre de toute façon les options du
cadre de texte, donc je peux simplement y accéder et y
changer les choses. Vous n'avez pas besoin d'accéder
à votre
menu principal d'objets pour l'essayer.
22. Texte sur un chemin: Maintenant, la partie suivante est
passionnante car c' est ici que vous pouvez
placer du texte sur des chemins. Pour le faire. Je vais commencer
avec un petit crayon maintenant. Tu ne peux pas voir le crayon. C'est bon, c'est à peu près
au quart de la descente. Si vous cliquez avec le bouton droit,
cela peut être dû à l'outil de lissage
ou à l'outil d'effacement Je vais juste prendre mon
crayon et je vais
dessiner une petite courbe comme ça. Maintenant tu peux voir que ma
courbe est pleine. Je ne veux donc pas remplir. Je vais n'en choisir aucun
pour mon remplissage et mon trait. Je vais lui donner une couleur qu'on puisse le voir facilement. Je vais le rendre noir. Je vais maintenant accéder
à l'outil de saisie bouton droit de la souris
et choisir le type dans un outil Path. Si je passe sur la forme, vous verrez que lorsque je
passe dessus, un petit signe plus apparaît, et je peux cliquer sur cette ligne. Maintenant, voici le petit faisceau
en I clignotant, et je peux simplement le mettre dans mon texte Maintenant, j'ai le texte sur un Path, mais je
voudrais peut-être le déplacer. Donc, si je vais jusqu'à l'outil flèche
noire, c'est l'
outil de sélection en haut. Vous pouvez voir qu'il y a
une petite ligne et je vais zoomer. Tu peux le voir un
peu mieux. Il y a une petite file d'attente ici. Et il y a une autre
ligne au milieu. Et il y en a un sur
le côté droit. Il s'agit de vos marges d'
alignement gauche, centrale et droite. Donc, si je devais accéder
à mon outil de texte, cliquer sur mon texte, et j'ai accédé aux options de
mes paragraphes. Tu peux voir que je peux partir. Je pourrais écrire une ligne
ou
aligner le texte au centre du tracé. Maintenant, je peux continuer à taper
dessus à tout moment, je peux y accéder et le modifier. Je peux également sélectionner
mon texte et utiliser peu près toutes les options
que j'avais ici auparavant. Qu'il s'agisse de modifier
la police de caractères, ajuster la taille,
peut-être même de la déplacer à l'aide
du décalage de ligne de base et de la déplacer au-dessus ou en dessous du tracé Mais qu'en serait-il si je
voulais réellement le déplacer le long du chemin ? Eh bien, ce que je dois
faire, c'est déplacer légèrement
ma marge gauche. Maintenant, je dois m'
assurer de sélectionner uniquement la marge. Je vais le récupérer.
Et vous pouvez voir comment le texte est un peu
déplacé vers le centre Je peux alors déplacer la marge de
droite ici et déplacer
celle-ci également vers l'intérieur. Maintenant que je les déplace, je ne fais que
déplacer la marge de gauche ou de droite. Je peux ensuite aligner
le texte à gauche ou à droite. Je vais revenir en arrière, sélectionner à nouveau le texte
et l'aligner à gauche, au centre ou à droite. Vous pouvez également déplacer le texte en utilisant la petite ligne
centrale située à cet endroit. Il s'
agit donc des alignements à gauche, à droite
et au centre Vous pouvez voir qu'il n'y a
qu'une petite file d'attente. Et si je clique dessus, je peux déplacer
le curseur central et déplacer mon texte
n'importe où sur le tracé. Maintenant, c'est un
peu délicat d'essayer de l'attraper, mais tu peux le faire. Vous pouvez vous déplacer une fois
que vous l'avez saisi. Si je fais glisser cette petite ligne, cette petite ligne centrale
sous la ligne ventrale placée par du texte de l'
autre côté, le chemin Alors attrapez-le
et
mettez-le simplement d'un côté ou de l'autre Essaie
un peu avec ça. Alors souvenez-vous qu'il suffit de
lui donner une petite forme comme ça. Insérez votre texte en
cliquant sur un chemin. Vous pouvez ensuite déplacer
les alignements vers la gauche, la droite ou le centre à l'aide
de la flèche noire. Pour être honnête, même l'outil à flèche
blanche fera la
même chose. Séché
23. Texte sur un objet: Ne faites pas de même avec les formes, afin que je puisse suivre et obtenir une ellipse, en y
dessinant une ellipse Il est rempli, mais
c'est très bien. Je vais récupérer mon texte sur un outil de tracé. Tapez donc un chemin, cliquez sur ma forme
et insérez mon texte. Et puis encore une fois, je peux utiliser l'outil de sélection. Et maintenant, vous pouvez voir qu'il y a deux lignes ensemble. Donc celui-ci, ici
sur le côté droit, c'est en fait ma marge gauche Si nous faisions tout le tour, ce serait ma bonne marge. Et mon option centrale
est ici. Donc, si je devais prendre cette
marge gauche et la faire glisser, vous pouvez voir que c'est
l'alignement de gauche. Je vais juste faire long feu, sélectionner le texte ou
cliquer sur le texte. Et puis ici, je pourrais choisir l'alignement droit ou la ligne centrale
pour aller vers le bas. Et c'est exactement comme avant. Vous pouvez également le faire glisser par la petite ligne si vous
pouvez le voir à l'intérieur. Il a dit que c'est toujours pénible
d'essayer de s'en emparer. Je préfère souvent utiliser l'outil en forme de flèche blanche
parce que je trouve qu'il est plus facile de saisir cette petite ligne et de faire
défiler le texte. Déplaçons ça également. Très bien, alors qu'en est-il de la couleur du texte et de
tout le reste ? Eh bien, si je sélectionne le texte, je peux accéder à l'
apparence et je peux changer la
couleur du texte. Et toutes
les autres options. Si je suis sur l'outil de sélection
et que je clique sur la forme, je m'occupe
maintenant de la forme. Donc, si je ne voulais rien, une forme, je pouvais n'en
choisir aucune. Là-bas. Je peux accéder au contour
et choisir une couleur de trait ou aucune. J'appuie simplement sur W
et vous pouvez voir le texte contourne toujours
cette forme. Essayez-le.
24. Introduction au projet : brochure dépliante: Nous avons un
projet vraiment intéressant à réaliser en ce moment, cette
brochure sur le parachutisme, dont vous pouvez voir quelques
pages ici Nous allons y remédier
et je vais vous montrer comment y créer différentes mises en page Comment allons-nous utiliser
beaucoup d'autres choses que nous avons déjà faites, mais aussi beaucoup de nouvelles choses ? Allons-y. Ça
va être génial
25. Créer un document avec des pages dépliantes: Comme toujours,
créons un document. Je vais créer un nouveau fichier. Et je vais
passer à l'impression. Et je vais choisir le format A4. Cette fois, je vais opter pour
une option paysage. Et je vais mettre
mes pages ici. Je vais faire huit pages
avec les pages opposées activées. Maintenant, en ce qui concerne les colonnes, je vais simplement
les laisser par défaut, mais je vais les ajouter. Mon saignement a toujours été le cas. Je vais cliquer sur Créer. Faisons un
petit zoom arrière ici. Maintenant, avec ce document
en particulier, ce que je
veux faire,
c'est avoir une page supplémentaire qui se déplie au milieu
du document. J'ai donc la couverture. Ensuite, vous ouvrez le document
et vous voyez ces deux éléments, mais vous ouvrez ensuite cette page
et elle se replie dessus. Vous voyez trois pages ensemble. Et puis, lorsque vous
revenez à cette page, si cette page était toujours ouverte, elle apparaîtrait ici. S'il est fermé, vous
n'y verrez que ces deux-là. Donc, tout d'abord, je
vais mettre cela en place. Je vais accéder à
mon panneau Pages. Et tout en haut, je vais descendre et
je vais désactiver Autoriser le mélange des pages du document. Lorsque j'ajoute mes nouvelles pages, je peux les déposer
à côté des autres pages. Par ici. Je vais
ajouter une autre page. Je vais le traîner dedans. Et plutôt que de le placer
à droite de cette page, je vais le placer
juste en face de celle-ci. Vous pouvez voir si je
m'oppose à mes petits
changements de curseur et si cela me
permet d'ajouter cette
image sur la droite. Je dois faire de même
sur la gauche. Alors allez ici et ajoutez simplement cette petite page sur
le côté gauche. Alors maintenant c'est ma couverture. J'ouvre ensuite le document. Voici la colonne
vertébrale au milieu. Ouvrez mon document
sur la page de gauche, s'y trouvez-vous ? Les pages de droite s'y trouvent. Et tu peux ouvrir
ça à ça. Et puis, lorsque vous
passez à la page
suivante vous retournez ces pages, que vous retournez ces pages,
si ces pages restent ouvertes, sera une
page de trois pages comme celle-ci S'il est fermé, il n'
y aura que deux pages dedans. Essayez de le configurer avec 3.3. C'est donc 1 332,1. Ensuite, nous y reviendrons, nous mettrons du contenu à ce sujet
26. Apporter des photos: Apportons quelques photos. Je vais zoomer sur
ma première page. En fait, je vais utiliser le panneau Pages pour
double-cliquer dessus pour y accéder. Là-bas. Je vais fabriquer
le cadre et il
va passer d'un
bord à l'autre. Et je vais ensuite faire de
même avec la page suivante ici. Passons donc à la page suivante
et apportez-le simplement. Faites un
petit zoom arrière pour celui-ci. Maintenant, j'ai un
peu de
mal à tout intégrer. Je vais appuyer
sur la touche Tab du clavier pour voir le plein écran passer d'
un côté à l'autre
du saignement, car ce sera une grande
image sur Pareil ici. Je
vais prendre celui-ci ici et le faire glisser. J'ai une grande photo
sur les trois pages, le dépliant vers le bas. Et la dernière, il
semble y avoir une photo. Ils
vont déjà appuyer sur Tab. J'ai dû me tromper si tu l'as déjà
apporté. Je vais
encore une fois mettre tout cela
dans un cadre. Revenons maintenant à la lecture de
l'ensemble du document ici. Alors maintenant je peux apporter mes photos. Je vais aller dans File and
Place et trouver celui-ci ici. Je vais utiliser celui-ci. Je pense que j'ai besoin de
quelque chose comme ça. Et ça, et peut-être celui-ci. Cliquez d'abord sur Ouvrir cette image. Je vais le mettre ici. Celui-ci, je vais
mettre celui-là. Donc ça va passer par trois. Je pense que celui-ci va
passer en revue tout cela. Ça va
aller tout en bas. Et ce serait
ma photo de couverture. Ensuite, en parcourant les propriétés dans
les propriétés, je vais simplement utiliser Frame
Fitting pour accéder
très rapidement et les
adapter à ces cadres. Celui-là. Et enfin, celui-ci ici. Zoomez un peu et assurez-vous que tout est
dans la bonne position. Je vais donc le
survoler et déplacer les choses
jusqu'à ce qu'elles fonctionnent Je crois que je veux juste qu'
ils soient placés sur des auvents extérieurs ,
puis le type au milieu de la
personne au Celui-ci, il n'y a qu'une paire de jambes qui pendent dans l'espace. Je vais donc cliquer et maintenir. Et encore une fois, faites glisser ça vers le bas jusqu'à ce que je voie le parachutiste en entier Ils sont donc là. Et celui-ci est parfait. Nous avons la petite
verrière là-bas et l'avion en arrière-plan
qui apporte quelques photos. Ils ne doivent pas nécessairement être les
mêmes que ceux que j'ai utilisés. Fais ce que tu veux pour cela. Ensuite, nous allons passer à autre chose
et commencer par du texte. Mais puis-je vous le suggérer lorsque
vous arriverez à ce stade, car vous avez
fait beaucoup de bon
travail avec File and Save. Je vais juste utiliser
Enregistrer sous ici. Nous appellerons le saut en parachute. Et je vais le
garder quelque part. Et aussi pour ne pas déplacer les choses par erreur
ou pour ne pas y mettre une photo dont je n'avais pas
l'intention, comme vous. Alors j'ai fait, alors je vais
verrouiller les choses au fur et à mesure. Le raccourci pour le verrouillage
est désormais le contrôle ou la commande L, selon
votre PC ou Mac. Je peux donc parcourir
les photos très rapidement et
les verrouiller en position. Comme ça
27. Créer des pages dépliantes: Maintenant, cela va être
fantastique quand il sera
déplié avec ces trois pages,
cet immense panorama. Mais à quoi cela
ressemblerait-il avant que
les gens ne déplient cette section ? Eh bien, ils y verront
cette page. Et ils y verront le verso
de cette page. Le verso de cette page est
en fait cette page là. Donc le C ça et
ça là-bas, ça va paraître un
peu étrange. Nous allons donc faire quelque chose de
vraiment passionnant ici. Nous allons prendre
une partie de cette image, placer là-bas et
l'intégrer à celle-ci. Ainsi, lorsque les utilisateurs verront cette page avant
même qu'elle ne l'ait dépliée, ils
verront réellement à quoi ressemblent ces deux pages ici. Laissez-moi vous montrer comment
nous allons procéder. Ce que je vais faire, c'est
simplement déverrouiller. Donc, ici, je suis sur cette
page en ce moment. Et la première chose que vous allez
probablement dire, Tim, comment savoir sur
quelle page vous vous
trouvez alors que vous
les voyez toutes les quatre,
sera de regarder les règles. Lorsque vous cliquez
sur une page, vous pouvez constater que l'un des chiffres
correspondants s'éclaircit. Je peux donc
voir si je clique sur cette page, eux sur celle-ci
là, autres sur cette page ici, je vais accéder à l'objet
et tout déverrouiller sur Spread. Il les déverrouille donc juste
en les
étalant sur ceux-ci qui
sont toujours verrouillés Je vais le copier. Je vais donc maintenir la
touche Alt enfoncée. Et je vais juste en faire
glisser une copie ici. Maintenant, cette page est
toujours la même. Et en fait, je vais
le verrouiller à nouveau. Passons
maintenant à cette page. Je vais déplacer cette photo ici parce que pour
le moment vous pouvez voir que
les deux sont identiques. Ça l'est, oups. Celui-ci est
en fait au-dessus de celui-ci, mais ils sont identiques. Et si je
déplaçais celui-ci là-bas ? Donc, en fait, sur cette page
, là-bas, ce petit bout
là est la même que ce petit bout là. Et je veux me débarrasser de
ce qui se trouve à la fin, alors je vais juste m'en occuper. Tu n'es pas obligée de faire
ça, cette déclaration. Vous pouvez maintenant voir que cela correspondrait réellement à
cette page. Bien sûr, nous avons
toujours le problème du fait passe soudainement à
cette photo
qui
n'est pas très belle. Nous allons donc utiliser ici
un petit outil appelé
Gradient Feather Tool Et avec une plume dégradée, si je cliquais
et faisais glisser le pointeur ici, je pourrais simplement obtenir
des informations, sans fondu. Je vais faire quelque chose
comme ça pour
les faire disparaître. Ainsi,
lorsque vous ouvrez le document sur cette page ici et que cette section est fermée, vous verrez cette page s'y trouver. Plus celui-ci ici. Vous pouvez également y voir un peu
de ciel. Je suis UQ, je peux simplement continuer dans d'autres directions si vous
voulez le rendre plus intéressant Ensuite, lorsque vous l'ouvrirez, vous les verrez. Lorsque vous passez
à la page suivante, vous verrez qu'il s'agit votre section dépliée,
car elle se replie sur cette page. Ou tu peux l'
ouvrir comme ça. Alors essayez un peu, j' ai remarqué que cela semble un
peu délicat. Que pourriez-vous essayer de faire si cela vous
pose problème ? Je l'ai déjà fait auparavant, c'
est-à-dire le découper dans du papier
, faire un dessin approximatif de chaque petite pièce comme ça, puis je l'ai assemblé
et j'ai vu comment cela fonctionne de telle sorte que, lorsqu'une
page passe sur l'autre, vous puissiez voir ce qui va apparaître,
ce qui va apparaître. Ou bien sûr, imprimez simplement sur une imprimante de bureau, puis essayez-la manuellement.
Essayez-le.
28. Superposition de couleurs et type de piste: J'ai zoomé sur la page d'accueil et je vais ajouter
quelques graphiques C'est très simple, avec
des petits carrés et du texte aussi. Je vais donc passer
aux formes et j'utilise simplement l'outil
rectangulaire. Et je vais juste dessiner un
petit rectangle là-bas. Et je vais
le colorier. Une autre couleur que je veux utiliser est quelque chose qui ira
vraiment bien avec un bleu. Et je vais opter pour
ce rouge vif ici. Maintenant, je sais ce que
tu penses. C'est un peu exagéré, mais soyez indulgent avec moi. Parce que je
vais utiliser l'outil
Move ici, je vais
le déplacer , l'incliner, je vais le faire pivoter. Et je cherche à le faire pivoter à
peu près au même angle que la traînée des avions,
la traînée des avions là-bas. Je vais faire quelque chose comme ça. Je vais le mettre un
peu en place et le faire passer en travers. Je vais en fait
reprendre cette forme. Peut-être jusqu'au coin
de la page, quelque part comme ça. Et éteins-le. Je couvre la moitié supérieure
de la page là-bas. Ensuite, je vais
en faire une copie. Je vais donc maintenir la touche Alt
enfoncée, faire une copie et la leur confier. Maintenant, je suis allé trop loin, alors je suis passé
à ce document ici. Permettez-moi de le remettre en place
et de le déposer dedans. Assurez-vous juste que je le déplace. Si vous faites
glisser le pointeur sur cette zone, elle sera déplacée d'
une zone à l'autre. J'en suis donc content. Je pourrais l'agrandir un
peu. Maintenant, il y a du
rouge très vif là-dedans, quelque chose d'un peu plus foncé. Mais je veux aussi pouvoir peut-être
voir un peu du ciel dans
l'
avion qui se trouve derrière. Si j'accède à mon opacité
et que je la modifie, vous pouvez en faire ressortir une partie,
mais je ne sais pas si
c' est le rouge, donc ça a l'air un
peu délavé Je vais donc plutôt cliquer
sur le mot opacité ici. Je vais revenir à la
normale et je vais choisir une multiplication qui multiplie le rouge
avec la photo ci-dessous. Laisse-moi le faire sur
ce point également. Donc, encore une fois, Opacité,
Normal et multipliez. Jetons un coup d'œil à
cela. Si j'appuie sur W, vous pouvez voir que
nous avons ce rouge très beau, fort et profond. C'est une sorte de reproduction de
ce que nous voyons là-dedans. Je vais apporter un texto. Je vais donc
utiliser l'outil de texte. Cliquez et faites glisser un bloc de texte ici et faites un saut en parachute Je vais sélectionner
le texte, puis le
parcourir et en augmenter la
taille pour pouvoir le voir. Je vais changer la
police de caractères pour une autre et je vais choisir
un film dedans Tu peux utiliser ce que tu veux. Je vais le
faire en papier ou en blanc. Et je pense qu'il en va de même pour
cette zone de caractères, en cliquant sur les trois petits
points pour peut-être changer cela. Donc j'y mets des petites majuscules. Je vais le faire passer. Ensuite, il suffit de le placer quelque part sur
le dessus. Maintenant, je veux quelque chose d'un peu plus excitant, d'un peu plus cinématographique, plutôt que juste le
texte Je vais donc zoomer dessus. Je vais à nouveau sélectionner
le texte. Je vais
expérimenter cette option ici. C'est ce qu'on appelle votre suivi, et je peux le suivre
pour que je m'éloigne ou que je me rapproche. Maintenant, je ne suis pas vraiment
content de ces petites majuscules. Je l'ai fait pour vous faire découvrir
les petites majuscules. Je vais donc les mettre en
majuscules. Et je vais
utiliser mon suivi pour séparer
encore plus les personnages. Je trouve donc quelque chose qui est peut-être un peu
plus cinématographique. Jetons un coup d'œil
à ce saut en parachute. Nous y écrivons d'énormes
lettres. Je pense que je vais le placer
juste en haut. Comme ça. Appuyons sur W pour y jeter un coup d'œil. Je pense qu'il peut bouger, peut-être que je vais le déplacer
un petit peu comme ça. Vous pouvez toujours jouer
avec cela, modifier, le suivi si vous voulez l'
augmenter ou le diminuer. Je vais essayer encore un peu. Nous y voilà. Et ça a l'
air bien mieux. Essayez-le,
mettez de la couleur et changez type pour créer quelque chose qui a l'air intéressant ou qui vous plaît
29. Changer la couleur et créer un style de paragraphe: Maintenant, l'avantage de
ces superpositions est que vous pouvez toujours cliquer dessus ,
puis simplement
changer de couleur Donc, si je voulais
expérimenter avec le bleu, je pourrais l'essayer ou le
bleu et le rouge ensemble. J'aime bien cette
option en fait, mais elle n'est pas
figée car plus tard je pourrais toujours changer d'avis
et peut-être opter pour le bleu intégral. Je vais le garder en
rouge en bas pour le moment. Maintenant, nous allons
créer des styles pour notre texte. Nous voulons un style de carrosserie, nous voulons un style de tête. Je vais donc
aller dans le menu Fenêtre. Je vais passer aux
styles et aux styles de paragraphe. Et je vais créer un nouveau style de
paragraphe ici. Je vais donc cliquer
sur Styles de paragraphe, Style de
paragraphe 1. Et maintenant je vais
double-cliquer
dessus et lui donner un nom. Je vais appeler ce corps. Ensuite, en ce qui concerne mes formats de
caractères de base, je peux choisir la police ou
la famille de polices qu' Et si je choisis cette dernière option, je pense que c'est ce que je recherche. J'en veux une
version allégée. Ensuite, pour ce qui est de ma taille, je vais en rester
à 12 pour le moment, je suis peut-être devenue un
peu plus petite selon la quantité de
texte que j'apporte. Le suivi va
rester le même. Vous n'avez pas vraiment envie de
faire du suivi avec votre corps de texte, car il peut
être très difficile à lire. Passez ensuite aux formats de
caractères avancés. Je vais vérifier que la
langue de mon correcteur orthographique correspond au pays
dans lequel je me
trouve ou à la langue
que je parle Je vais passer aux
indentations et à l'espacement. Et mon alignement est réglé
sur la gauche là-dedans. Si tu voulais être sur la
droite, c'est très bien. Ensuite, nous
pourrons examiner
certaines des autres options. Je vais passer à la
césure pour l'instant. Et je n'aime pas les césures, alors je pourrais les désactiver Mais plutôt que de m'éteindre, je
pourrais plutôt dire que
je ne veux qu'un trait d'union pour les mots
très longs Je peux donc avoir des mots d'
au moins neuf lettres. Tout ce
qui est plus court ne créera pas de trait d'union. Déménager vers le bas. Je
vais passer à la couleur des caractères et
je vais choisir papier parce que
ce sera du texte sur fond blanc.
Puis cliquez sur. OK. Maintenant, pour mon prochain style, qui sera l'en-tête, je vais cliquer à
nouveau, double-cliquer. Et je vais m'
assurer que c'est vraiment basé sur le corps. Il va donc récupérer toutes ces choses
corporelles que nous avons. Encore une fois ici, je vais lui donner un
nom, une tête ou un en-tête. Et exactement pareil. Je vais me frayer un chemin, mais comme il s'agit de l'en-tête, je vais m'assurer
qu'il est légèrement plus grand. Et au lieu de la lumière, je vais choisir
une couleur audacieuse. Les couleurs seront
exactement les mêmes. Il va
reprendre la couleur de la dernière,
la césure Eh bien, nous ne voulons vraiment pas
d'un trait d'union ni d'en-têtes. Je vais l'éteindre. Cliquez sur OK, et c'est fait. Je peux maintenant commencer à
apporter mon texte. Vous pouvez donc ajouter le
texte de votre choix. Mais j'ai un document Word, et le document Word
a des choses à
voir avec le parachutisme Cela vient de Wiki. Je vais donc apporter un petit texte
ici et je vais
prendre ce bout de texte sur, tout d'
abord, les mauvais événements
artistiques et la précision de l'atterrissage. Et je vais les prendre en charge. Alors je le copie. Je peux ensuite aller ici, utiliser mon outil de texte pour cliquer
et faire glisser un cadre de texte. Maintenant, je vais passer en mode
standard pour le moment, mais je vais
juste le coller
parce que je veux le coller
avec le corps. Je vais cliquer sur Body. Et quand je l'aurai collé, il y aura toutes ces options
Body dedans Comme je l'ai dit, je
vais appuyer sur w voir où se situent mes marges individuelles. Ces marges
sont vraiment bien trop petites pour le document
que je souhaite utiliser. Je vais accéder aux
propriétés et je peux augmenter la propriétés et je peux augmenter taille des marges sur
l'ensemble de
mon document. Je vais donc
regarder quelque chose comme ça et
qui aura l'
air plus creux. Maintenant, le problème
ici, bien sûr, c'est qu'il s'agit d'un long bout de texte à lire en entier. Je vais donc passer aux options de mes
paragraphes. Bien, ajoutez-le à mon cadre. Je vais le mettre en
deux ou trois colonnes. Je vais également cliquer
sur le bouton Options. Cela revient à accéder aux options de l'objet et de la zone de texte. Cliquez sur Options
et je vais
faire en sorte que mon texte soit équilibré. Je vais donc y utiliser
les colonnes Balance. Maintenant, souvenez-vous que certains
d'entre eux, par exemple ces en-têtes ici, si je clique dessus, doivent
être des en-têtes qui les
précèdent Et il y en avait un autre. Je pense que c'était la
précision de l'atterrissage là-dedans. Une fois que j'ai fait cela, je peux revenir en arrière
et modifier divers éléments car il est évident que les paragraphes eux-mêmes sont trop
rapprochés les uns des autres. Je pourrais donc le désélectionner, revenir dans Body, accéder à mes
indentations et à mon espacement
et utiliser ces espaces
avant l'espace après Si je change un peu
cela, vous pouvez voir comment cela éloigne
les distances entre les
paragraphes. Je vais cliquer sur OK. Maintenant, bien sûr,
peut-être les en-têtes,
je veux qu'il y ait plus d'espace entre les en-têtes et
le corps du texte Je pourrais donc accéder à l'en-tête, revenir à la même chose, à savoir les
retraits et l'espacement Et je pourrais dire Space After. Et pour simplement modifier l'
écart après l'en-tête. Apportez votre texte, essayez-le, appuyez sur W pour voir à quoi
il va ressembler. Nous allons devoir
traiter ce petit bout de textes que nous ne pourrons pas voir très prochainement. Essayé
30. Formater le texte: Corrigons ce texte. La première chose que je voulais
faire était d'atterrir avec précision. J'aimerais déplacer ce
petit paragraphe dans l'en-tête
vers ce côté. Je vais donc placer mon curseur juste devant pour un atterrissage
précis. Je vais aller dans le menu Type vers le bas pour insérer Break Character. Et je vais mettre un saut
de colonne, ce qui le forcera à
passer à la colonne suivante. Vous pouvez voir qu'il est
assis là-haut. Maintenant. Le problème suivant que
nous avons ici est que certaines de ces choses
ne semblent pas tout à fait correctes. Regarde les lignes. Vous pouvez voir que ces lignes
sont parfaitement alignées là-bas , mais celle-ci est prête un peu
partout. Vous avez
donc une ligne là-bas, Vous avez
donc une ligne là-bas puis elle remonte jusqu'à ce bout. Donc, ce que je veux faire, c'est m'
assurer que tout mon texte se trouve sur la même ligne. Pour ce faire, nous allons
utiliser une grille de référence. Maintenant, je vais accéder
au menu Affichage. Je vais passer aux guides et
aux grilles, et je vais activer
la grille de base Je vais donc dire «
Afficher la grille de base ». Et nous allons zoomer un peu
là-haut pour essayer de le voir. Vous ne pouvez désormais pas voir
la grille de référence. Je vais aller dans le menu
Fenêtre et trouver Layers. Et dans mes calques, je vais cacher l'image. Et maintenant, vous pouvez voir que la grille
de base se trouve là-bas. Mais cela pose un petit problème car si j'ai
l'image allumée, je ne peux pas voir
la grille de base. Si je l'éteins, c'est possible, mais je ne peux pas voir mon type. D'un autre côté,
si je sélectionne tous mes types, vous verrez
où il se trouve. Je veux donc m'
assurer que vous pouvez voir
exactement ce que je fais. Je vais donc changer temporairement la couleur de
mon texte en
noir. Je vais donc le cacher. Je vais aller à mon
en-tête, désolé, mon corps. Double-cliquez sur le corps et changez la couleur du bas en noir. Et bien sûr, comme la
tête est basée sur le corps, elle fait de même. s'agit maintenant que d'une
mesure temporaire puisque vous pouvez voir ce qui se passe avec
la grille de référence. D'ailleurs, si vous effectuez un
zoom arrière suffisamment profond, la grille de base
disparaîtra. Vous devez vous assurer que
vous avez zoomé et que vous pouvez voir qu'il se trouve
partout,
sur la base, la
ligne de base du texte Je vais donc accéder au corps du
texte,
double-cliquer sur le style de paragraphe du
corps du texte. Et je vais passer
au personnage avancé. Désolé, réessayons
cette phrase. Je vais passer aux
indentations et à l'espacement. Et je vais vous dire d'
aligner la grille de texte. Je vais choisir toutes les lignes ici. Alors maintenant, mon type est
aligné sur la grille. Mais le problème, c'est que, d'accord, c'est Line to the grid,
mais en fait, ça saute sur une ligne sur deux. Maintenant, la raison en
est liée à la taille du texte et à la taille des
distances entre le texte, ce que l'on appelle sa location. Vous pouvez voir que mon type ici est de 12 points et que la note
est de 14,4 Voilà donc les distances qui les
séparent. Le problème est donc
que cette grille est en fait plus petite que la location. Je vais
te montrer ce que je veux dire. Je vais aller dans les préférences d'
InDesign. Maintenant, si vous êtes sur
un Mac, sur un PC, désolé, vous allez aller dans
Édition et Préférences. Et je vais y aller
et trouver des grilles. Ici. Vous pouvez voir que ma grille
de base augmente
tous les 12 points Ainsi, bien qu'il s'agisse
d'un texte de 12 points, les distances entre
eux sont de 14,4 points Donc, ce que je dois faire,
c'est changer cela. Si je change cela en
14.4 et que je clique sur OK. Vous allez maintenant voir que ma grille
de base est de 14,4, donc les lignes y
fonctionneront parfaitement et tout s'aligne exactement comme il
se doit Il y a encore une option, une dernière chose que je
veux faire ici, et c'est la partie des textes
qui apparaît directement en haut. Je vais cliquer dessus et
je veux
déplacer ce texte manuellement vers le bas. Maintenant, si je devais le faire avec un retour et que je cliquais dessus
pour effectuer un retour Vous pouvez le voir sauter
deux lignes à la fois. Si vous utilisez les touches Shift et Return, c'est
ce que l'on appelle un retour souple Il ne change
donc ne fait pas
partie d'un nouveau paragraphe. Nous pourrions faire un
retour en douceur là-bas et un autre retour en douceur
là-bas pour nous mettre dans
la bonne position. Toutes ces
choses sont parfaitement correctes. Je vais retourner dans mon corps simplement changer la couleur de mon texte en blanc
et cliquer sur OK. Ensuite, je peux y aller, trouver mes calques et
activer ma photo. Et ce texte est bien meilleur qu'il n'en avait l'air avant. Je vais juste appuyer sur W
pour que nous puissions le voir sans tous
les détails qui l'entourent.
31. Format de texte à nouveau: J'aime bien mettre quelques lignes
entre les colonnes. Je vais donc sélectionner le texte. Et là, je suis dans le cadre. Je vais accéder aux options du cadre de
texte de l'objet. Et nous avons
ici une option appelée Règles de colonne. Et je vais
insérer les règles de colonne. Maintenant, au départ, il s'agit simplement de placer ces
règles noires au milieu. Je vais suivre
et changer cela. Je vais modifier la longueur
de la règle. Et vous pouvez voir comment je
peux soit diminuer la longueur de la règle, soit l'augmenter. Nous avons l'option de début et de
fin là-dedans. Parce qu'ils sont liés
l'un à l'autre
, ils y sont liés en même temps. Donc je pense que pour commencer, je pourrais le
réduire un peu. Essayons dans l'autre sens. Là-bas. Je vais le dissocier de la fin. Nous allons également y réfléchir
un peu. Ensuite, ici, nous
avons un décalage, donc je peux le décaler vers la
gauche ou vers la droite. J'aimerais en changer
la couleur. Je vais donc essayer le rouge
dedans et cliquer sur OK. Un autre élément que
nous avons avec un texte, c'est ce petit
mot ici, qui représente le gagnant, le gagnant, qui est
assis tout seul. Et ce que j'aimerais faire, c'est
changer cela. Je vais donc en fait
remplacer le style de paragraphe. Je vais me
rendre dans cette zone. C'est notre système de suivi. Et je peux soit augmenter
le suivi. Nous y voilà. Tu peux voir ce que tu n'es qu'
une petite dizaine dedans. suivi a été amélioré, déplacez certains de ces
personnages. Ou je pourrais essayer de réduire le
suivi jusqu'à ce qu'il soit correct. En fait, je vais le
garder et augmenter
légèrement le
suivi pour m'assurer d'avoir encore
quelques mots sur cette ligne. Essaie ça. Jetez un œil à ces règles de colonne subtiles
que vous pouvez définir. Et si vous avez l'une de ces petites choses qui
se débrouillent toutes seules, ce qu'on appelle les veuves et les orphelins S'ils restent
seuls, nous pouvons simplement modifier le suivi pour nous assurer que vous avez encore
quelques mots dedans. Essayez-le
32. Habillage de texte: Je vais ajouter d'
autres textes sur cette page. Je vais donc appuyer sur
W pour
voir les guides qui s'y trouvent. Je vais apporter
mon texte maintenant. Je vais donc utiliser
l'outil de saisie, cliquer et faire glisser un cadre de texte. Je vais coller mon texte. Je viens de récupérer
d'autres textes de ce petit document qui se trouve ici. Alors collez mon texte. Maintenant, quand je l'ai collé, je vais m'
assurer que j'utilise les styles de paragraphe et que j'
ai sélectionné le style du corps Quand ça rentre, c'est
dans le style de la carrosserie. Ce sera
alors un en-tête. Ce sera un en-tête. Et j'aimerais prendre
mon texte et le faire passer sur deux colonnes ici. Maintenant, comme ce bout de texte est configuré pour passer au-dessus de ces colonnes, il y a
trois colonnes dedans. Je vais faire la
même chose ici. Je vais descendre en
bas et choisir deux colonnes,
trois colonnes. Ensuite, je veux forcer le
texte à sortir de cette colonne. Il suffit donc d'entrer dans ces
deux colonnes. Il faudrait peut-être le
baisser un peu. Je vais donc
zoomer sur le texte. Placez mon curseur face à
la mer pour voir la canopée. Je vais accéder au menu Type
vers le bas pour insérer un caractère de saut
et insérer un saut de colonne. Et cela
forcera simplement le texte à entrer dans la deuxième colonne ici. Maintenant, j'aimerais que le texte
flotte réellement autour de la main de cette
personne là-bas. Je vais donc dessiner
une petite forme. Maintenant, pour faciliter l'utilisation, je vais utiliser le crayon. Je vais double-cliquer sur
mon crayon et régler ma douceur à
environ 50 %. Ensuite, je vais dessiner une forme
autour du parachutiste. Là, peut-être aussi autour de
son pied. Vous n'avez pas besoin d'être trop
précis à ce sujet. Nous ne faisons qu'une
ébauche de la partie que
nous voulons éviter dans le texte. Ensuite, je peux m'assurer
que les nouvelles formes que
j'ai dessinées sont sélectionnées. Et je peux accéder à mes propriétés jusqu'à Text Wrap et choisir
la troisième option, qui forcera alors le
texte à quitter cette forme. Vous pouvez bien entendu le
déplacer plus loin avec ce petit montant
ici si vous le souhaitez. Je suis plutôt
content de la situation actuelle. Bien sûr, j'ai ma
formation de parachutisme ici. Je pense donc que ce que j'
aimerais faire, c'est déplacer cela vers
la colonne suivante. Je vais donc accéder aux insertions
de type, aux
pauses, à l'espace, aux caractères de rupture, dois-je dire Saut de colonne, forcer à monter jusqu'ici. Je pense que la majeure partie du
texte semble correcte. Encore une fois, le mot est-il
plus tout à fait à lui seul. Je vais donc sélectionner
cela et peut-être modifier légèrement
le suivi pour y ajouter quelques
éléments de texte supplémentaires. Vous pouvez à peine voir la
différence entre le suivi sur ceci et sur cela. d'autres textes, essayez-le et voyez
comment vous vous en sortez
33. Créer une substitution: Ce bout de texte est
assez difficile à lire, je vais
donc
le changer en noir. Maintenant, ce que je vais faire, c'est sélectionner tout le texte, donc je clique quelques fois ici pour tout sélectionner, puis je vais changer
ma couleur de remplissage en noir. Je ne vais pas le modifier dans le
style car
cela affectera évidemment tout le reste du texte de l'
ensemble du document. Mais regardez ce qui arrive
ici au corps de l'
en-tête quand je fais ça. Je vais le remplacer
par du noir là-bas. Maintenant, si je devais cliquer sur ce texte là-bas ou en
sélectionner un peu, vous verrez qu'il y a un
petit plus qui apparaît. Et si je passe au titre, encore
une fois, il y a
un petit avantage qui apparaît également là-haut. C'est ce que l'on appelle une dérogation. C'est là que nous avons
en fait remplacé le style par autre
chose. Et lorsque
vous cliquez sur Little Plus,
cela vous montre simplement que quelque chose
a été annulé. Maintenant, c'est très utile
car parfois vous voudrez peut-être
revenir au style. Donc, même si je
clique sur l'Inde et que cela me dit que je suis sur
le body style. Je veux le modifier à nouveau. Donc, ce que je peux faire, c'est
sélectionner à nouveau tout le texte, et pour supprimer le style, nous avons un petit
bouton en bas. Donc, sur celui-ci, nous pouvons simplement cliquer dessus pour supprimer
la dérogation et nous
ramener au style ici Maintenant, il se peut que vous ayez une dérogation sans
même vous en rendre compte Par exemple, ici, peut-être que sans m'en rendre compte, je suis passé de léger
à fin avec le texte. Vous pouvez voir qu'il y a
une dérogation là-dedans, et si je clique dessus, il
y a une dérogation Maintenant, en regardant le texte, je ne peux pas vraiment
le voir très facilement. Alors, comment puis-je voir s'il y a
des dérogations sur mon texte ? Eh bien, il y a un petit
bouton en haut, si je clique dessus, il indique où il y a des
dérogations dans votre texte Cela signifie donc que
je peux ensuite accéder à ce petit bout de
texte ici, puis effacer toutes les dérogations qui s'y
trouvaient. C'est
ce que ça fait. Cela vous montre simplement qu'
il existe des dérogations. D'ailleurs, vous ne verrez pas que si vous êtes en mode aperçu, vous devez être en mode de fonctionnement
normal. Quoi qu'il en soit, pour mon document,
je vais tout sélectionner, puis je vais aller ici pour le remplir et choisir Black. Comme couleur de remplissage, vous pouvez
voir mes dérogations s'activer. Je vais juste l'éteindre pour le moment. Essayez cela et remplacez
votre texte.
34. Ajouter du texte sur un chemin: Nous allons ajouter un peu plus de
texte sur cette page. Je voudrais avoir un mot ici, un mot très large, quelque chose comme
liberté ou fuite. Je vais donc
utiliser mon outil de texte. Je vais cliquer sur
un cadre de texte, le faire glisser et l'insérer. Je mets juste
le mot liberté. Je vais le sélectionner. Et j'ai de l'audace là-dedans. Je pourrais continuer à
l'agrandir comme ça. Mais en fait, je vais aller
au coin de la rue. Maintenez la touche enfoncée. Maintenant, si vous utilisez un Mac,
c'est Command and Shift. Si vous utilisez un PC, c'est
Control and Shift. Et je peux cliquer et
faire glisser ce coin vers l'extérieur pour redimensionner le texte très rapidement Donc Command and Shift
ou Control and Shift pour faire ressortir comme ça. Maintenant, je vais mettre ça,
je crois, au milieu. Et nous allons simplement le déplacer manuellement. J'utilise les flèches de
mon clavier pour le déplacer dans la bonne
position où je le voulais. S'il semble trop
grand, encore une fois, je ferai la même chose
et je le retirerai légèrement. Désormais, lorsque vous utilisez les
flèches du clavier, si vous maintenez la touche Shift enfoncée, elle se déplacera par incréments
plus importants Ensuite, si vous utilisez simplement les flèches, je vais m'en tenir à mon apparence et
à l'opacité Et le MGS peut modifier l'opacité
pour que vous puissiez à peine la voir. C'est presque comme un filigrane. Vous avez donc le
filigrane de la liberté dans le ciel. Ce que j'aimerais faire, c'est mettre du
texte en
haut de la canopée. Je vais donc utiliser
le crayon. Et je vais me faire
un petit accident vasculaire cérébral. Je vais donc dans mes
propriétés et il suffit changer le crayon
en une couleur de trait. Maintenant, quand je regarde
les propriétés, je ne vois pas vraiment les options de contour apparaître
lorsque je suis sur le crayon. Alors, comment puis-je le modifier ? L'une des façons de le faire
est d'aller dans Window down Color and Swatches et d'
y trouver les échantillons Et c'est là que je peux
ensuite mettre ma couleur. Je vais juste utiliser du noir
pour le moment. Je vais le modifier plus tard. Je vais zoomer
un peu là-haut. Mettons de côté certaines de ces
choses. Et je vais simplement cliquer
et faire glisser le pointeur dessus. Maintenant, je ne clique pas encore
et ne fais pas glisser, car je vais
double-cliquer sur le crayon, pour m'assurer que ma douceur
est assez élevée. Il n'est pas nécessaire que ce soit
100 %, mais plutôt élevé. Ensuite, je pourrai tracer cette
ligne là-bas. Maintenant, si vous travaillez
sur un trackpad tel que la messagerie instantanée, cela peut être un peu bancal, mais j'espère que le lissage, vous pourrez voir le lissage, le lisser Bien entendu, je peux toujours utiliser
la flèche blanche pour cliquer sur les points et les
déplacer si nécessaire. Je vais donc simplement
déplacer ce point là et ce point ici. Et il l'a placé
dans la bonne position. Et celui-ci un peu plus bas, il
n'a pas besoin d'être parfait, nous faisons juste en sorte qu'
il soit à peu près correct. Maintenant, si je sélectionne cette forme, je peux accéder à mon
outil Texte, Tapez sur un chemin. Je vais cliquer sur le
chemin et insérer le texte. Donc, la seule façon voler,
au cas où vous vous poseriez la question, que je n'ai jamais
sauté en parachute de ma vie Je pense que j'ai fait oui. Je ne pense pas que ce soit quelque chose que
je pourrais faire de toute façon. Mais j'aime bien, j'ai
aimé l'idée. Je vais donc sélectionner le texte, passer au personnage. Et bien que nous
ayons un style à ce sujet, je vais le
remplacer et l'augmenter Alors continue
comme ça. Maintenant, je veux me
débarrasser de la petite ligne
noire qui se trouve en dessous. Donc, tant que je sélectionne le
texte à l'aide d'une flèche noire, je peux accéder à mon contour et je peux simplement n'en choisir aucun
pour le contour. Si vous souhaitez éloigner le
texte de la ligne, vous pouvez alors suivre et
regarder les choses de la même manière. Changement de référence. Si je sélectionne tout mon texte
dans l'option de mon personnage, je peux utiliser le
décalage de ligne de base ici et simplement
éloigner légèrement le texte de la ligne. Ou si je le voulais sur
la canopée elle-même, je peux la remettre à cet endroit. Je vais juste
essayer de le placer
juste sur le bord de la canopée. Il suffit de regarder à quoi ressemble
cette page. Encore une fois, je pourrais même
entrer et modifier l'opacité. Ce n'est donc pas si exagéré. Pas de jeu de mots. Quoi qu'il en soit Regardez un peu
et essayez d'y
ajouter du texte.
35. Ajouter une image à plusieurs boîtes: Je vais aller à
ma dernière page et ajouter des photos en haut de
la page ou une photo, dois-je dire non pas des
photos, mais une photo ? Je vais utiliser mon petit outil de cadre
rectangulaire. Et je vais cliquer et dessiner un rectangle sur l'image. Je veux le scinder
en plusieurs parties. Je vais donc appuyer deux fois sur la flèche vers le
haut et trois fois sur la flèche
droite. Donc, en faisant cela, ce que je fais en fait, c'est
briser cette forme. Je maintiens
également le bouton de la souris enfoncé. Ne lâche pas le bouton de la souris, sinon cette petite
flèche ne marchera pas. J'en suis content. Ensuite, je vais entrer
et dire : eh bien, certaines d'entre elles, je
ne veux pas que celles-là soient là. Celui-là. Celui-là ou celui-là. Je veux juste les avoir ici pour pouvoir y mettre
une photo. Mais quand même, regardez cette partie
de la photo ci-dessous, c'est vraiment un bel effet. Maintenant, ce que je vais
faire, c'est
sélectionner tous ces éléments. Alors cliquez et faites glisser le pointeur dessus. Je n'avais pas sélectionné l'image en arrière-plan
car elle est verrouillée. Si vous ne l'avez pas verrouillé, vous devrez peut-être le
désélectionner si vous l'avez sélectionné De cette façon Je vais maintenant apporter la photo qui,
avant cela, si j'apporte
la photo,
essaiera simplement de la placer dans l'un de ces petits cadres. Je dois donc accéder au menu Fenêtre,
jusqu'
à l'objet, à la mise en page
et au pathfinder Et je dois réunir tout cela
en une seule forme. Et vous pouvez voir ici que ce petit truc dit combiner des objets sélectionnés
en une seule forme. Ils ne se touchent pas,
mais ils ont tous la même forme qu'une croix
au milieu d'eux. Maintenant, quand j'entre et que je trouve l'image que je
veux y placer, je vais juste
en choisir une autre. Et je peux ensuite le redimensionner et peut-être le
déplacer légèrement. Essayez-le. Et l'astuce consiste à utiliser le Pathfinder d'
abord et instantanément
si vous n'aimez
pas l' image ou si vous n'y allez pas tout à
fait et que vous faites glisser la position, vous ne pouvez pas la déplacer
comme je l'ai fait Il suffit d'entrer, d'en trouver
un autre pour y déposer. J'ai donc une autre
image que j'
aimerais utiliser là-dedans. Et
si je clique et que je maintiens le bouton,
je pourrai déplacer mes collaborateurs là où j'en ai
besoin. Quoi qu'il en soit Mais si l'expérience
a été essayée jusqu'à ce que vous obteniez la bonne image
pour vous
36. Emballage et exportation: Maintenant, si j'ai terminé
mon document, je vais aller dans Fichier et je vais l'
exporter au format PDF. Mais d'abord, je dois le
sauvegarder, ce que j'ai fait. Je veux également m'assurer
que je l'archive. Je vais donc aller
jusqu'à mon colis. Désormais, vous n'avez plus à le
faire uniquement pour l'archivage. Vous pouvez le faire si vous
voulez l'envoyer
à quelqu'un d'autre. Mais je vais aller à Package. Et en l'empaquetant, j'aurai un dossier contenant non
seulement le fichier modifiable, mais également toutes les images et toutes les polices que nous y avons utilisées Je vais aller ici
et cliquer sur le package. Et cela fait alors
apparaître cette fenêtre. Il indique, quel que soit le nom de
votre fichier, plus le dossier. Ici, il va copier toutes les polices
à l'
exception des
polices activées d'Adobe. Il ne fonctionnera donc pas pour les polices qui font partie
de votre package cc. Il copie également les graphiques. Les liens sont des
graphiques et des images liés. Et cela vous
permet également de créer un PDF et vous pouvez choisir le type
de PDF que vous souhaitez y inclure. Je vais cliquer sur le package. Et l'avertissement apparaît. Cet avertissement indique que polices sont en fait des éléments protégés par le
droit d'auteur. Et si vous le transmettez
à quelqu'un d'autre, il doit acheter
ces polices lui-même. Ils ne devraient pas, vous ne
devriez pas simplement pouvoir les
transmettre à d'autres personnes. Nous allons donc simplement cliquer sur OK. Et c'est fait. Je vais aller voir où
je l'
ai sauvegardé et je l'ai là. Voici mon dossier sur les sauts en parachute. Si je l'ouvre, j'ai mon saut en parachute en
D, loin du fichier InDesign J'ai le fichier IDML,
qui concerne les anciennes versions si je l'ai transmis à quelqu'un d'autre et j'ai tous les liens
que j'ai utilisés ici Maintenant, les polices
utilisées avec une partie de l'ensemble Adobe CC. En fait, il n'a pas créé dossier contenant des polices
et, si elle n'est pas utilisée, une police étrange et merveilleuse que j'ai peut-être trouvée
sur Internet ou qui ne faisait pas partie du cc, c'est sympa. Ensuite, il y aurait un autre
dossier contenant les
polices et contenant également ces polices. Enfin, vous pouvez voir qu'il y a
un petit PDF dedans. Je vais maintenant
revenir à InDesign. Enfin, je
vais accéder à File. Je vais l'exporter. Je l'exporte pour l'imprimer. Donc je vais juste le mettre
sur le bureau. Je fais du PDF pour l'
imprimer là-dedans. Cliquez sur Enregistrer. Maintenant, dans l'
option pages ici, je vais choisir Toutes les pages. Et est-ce que je les veux sous forme de pages
individuelles ou de planches ? Eh bien, je vais l'envoyer
à l'imprimante, donc je vais choisir des planches à tartiner. Ensuite, je vais
passer à la compression. Nous n'avons pas du tout examiné
la question de la compression, mais je voudrais simplement mentionner
une ou deux choses ici. Si vous avez de très
grandes images que vous trouvées d'une manière ou d'une autre ou que
quelqu'un
vous a données et que vous
les avez utilisées très petites. Dans InDesign. Ce qui peut arriver, c'est que la résolution de
ces images pourrait être d'environ 1 000 ou
2 000 pixels par pouce. Cette petite compression, plutôt que d'utiliser ces énormes
images dans le document PDF, nous
permet de les réduire. Et vous pouvez voir où
il est écrit « images en couleur ». Il indique que pour toute image
supérieure à 450 pixels par pouce, suffit de la sous-échantillonner à 300 Il va donc simplement
s'assurer que tous ces gros fichiers ont
une taille raisonnable. Vous pouvez bien entendu réduire
ce nombre si vous le souhaitez. C'est bon pour les marques
et les saignements et je mets toutes les marques et les
saignements pour l'impression, je vais aller à la sortie Et ici, je vais me
convertir en destination. Et comme nous l'avons fait pendant le cours, je vais utiliser mon CMJN de
travail là-bas Je vais également cliquer sur le gestionnaire d'encre et m'assurer
qu' aucun style Pantone
n'a été
utilisé par erreur ici L'impression se
fera donc avec de l'encre cyan, magenta, jaune et
noire ici Il n'est pas possible ici de modifier les tons
directs que vous avez utilisés. Par exemple, un stylo transforme également les couleurs
en CMJN Si tu les as.
Cliquez sur OK, et je vais l'exporter. Et cela devrait
me donner mon fichier PDF. Un rapide coup d'œil à cela. Je vais juste faire
un petit zoom arrière là-haut. Ainsi, lorsque je
feuillette les pages, je peux déjà voir toutes ces
pages en cours d'impression. Essaie. N'oubliez pas d'
emballer votre document. Si c'est quelque chose que
vous allez
utiliser plus tard, c'est logique, car de cette façon, si vous avez modifié les images
ou si vous les avez perdues, vous rencontrerez de nouveaux
problèmes lorsque vous ouvrirez le document ultérieurement. Essayez-les.
37. Introduction aux formes vectorielles avancées: Dans le cours, nous avons examiné formes vectorielles
simples et j'ai expliqué la différence
entre les vecteurs et les bitmaps Je souhaite maintenant approfondir vos connaissances sur les
vecteurs et nous allons
voir comment créer des formes vectorielles
personnalisées. Nous allons utiliser des outils
tels que l'outil Pen. Nous allons mélanger les formes
et vraiment
vous permettre de créer la forme
parfaite dont vous avez besoin.
38. Options de remplissage et de trait: Dans cette section,
nous allons
examiner les formes vectorielles. Mais avant de
passer aux formes, voyons ce qui
constitue une forme. Je suis passé à l'un
des outils de mise en forme. Je viens d'utiliser une ellipse. Et je vais cliquer et faire glisser. Et la forme elle-même est
composée d'une couleur de remplissage qui
passe au milieu et d'un trait, qui est la
ligne qui entoure l'extérieur. Vous l'avez évidemment déjà
remarqué, mais si vous accédez au panneau
Apparence, vous pouvez modifier la couleur de
remplissage ici. Et nous allons simplement descendre et
choisir une autre couleur. Et tu peux aller au Stroke. Maintenant, je clique
sur la petite icône, le mot le plus important, je clique sur l'icône et je
choisis la couleur de mon trait. Si je me déplace ensuite, j'obtiens la largeur, ou c'est ce que l'on appelle souvent le
poids du trait. Là-dedans. Ce ne sont pas des points, mais si vous avez sélectionné ici et que
nous allons supprimer ces 13 points, je peux saisir
ce que je veux avec l'extension de valeur appropriée. Par exemple, je
pourrais taper ici 8 mm et appuyer simplement sur Entrée le convertir
en points. Pour moi, c'est comme ça
dans InDesign, si vous tapez simplement
la valeur appropriée, elle sera convertie Et puis, sur le
côté droit, nous avons les types
de lignes ici, allant des
sortes de lignes continues en passant par deux lignes pointillées
jusqu'à un puits,
toutes sortes de choses, y compris des lignes
ondulées Je vais juste le
ramener à la ligne continue. Et jetons un coup d'œil à l'option
Stroke ici. Maintenant, tout d'abord, nous répétons le poids. Le poids est là aussi
, tout comme le type de ligne
. Mais nous avons
d'autres options ici. Maintenant, certains d'entre eux
ne fonctionneront pas sur un cercle. Mais je vais me tourner
vers celui qui le fera, l'Align Stroke. Et je peux soit aligner le trait au
milieu de la ligne. Maintenant, pour ce faire, je vais simplement changer
la couleur de mon trait en jaune, vous pouvez y
voir la ligne bleue Je peux l'aligner au milieu, je peux l'aligner à l'intérieur ou je peux
le placer à l'extérieur. Maintenant, si vous avez la même
forme par exemple,
j'ai utilisé le crayon, je me suis juste un
peu énervé en cherchant crayon. Essayons encore une fois. Donc, si j'utilise le crayon, me manque juste un petit
trait. Et encore une fois, je vais
augmenter le poids systolique. Mettez-y un film de remplissage
et passez au trait. Nous pouvons ensuite l'aligner à
l' intérieur
ou à l'extérieur, d'un côté ou de l'autre. Maintenant, permettez-moi de m'en débarrasser pour examiner d'autres
options. Je vais donc simplement supprimer ces
deux éléments et appuyer sur Retour arrière ou Supprimer sur le
clavier pour les supprimer. Ce que je vais faire cette
fois, c'est utiliser
à nouveau le crayon et y tracer un
petit trait de crayon. Augmentez le poids du trait. Faisons en sorte qu'elle soit
jolie, assez grande. Et je vais juste lui donner une couleur
vive que nous puissions voir correctement et nous allons
zoomer un peu dessus. Donc, en ce qui concerne le
Stroke, nous avons Caps. Et voici les
deux extrémités. Je pourrais donc les faire
arrondir ou les faire étendre, étendre et étendre les casquettes. J'aime bien ceux là, mais ils l'étendent juste la même distance que
la moitié de la largeur là-bas. Je vais apporter l'outil
Pen ici. Et je vais juste cliquer, sélectionner et cliquer pour faire ressortir trois
petits points. Là-dedans. Nous allons utiliser l'
outil Stylo et donner plus de détails ultérieurement. Et je voudrais maintenant
passer à l'accident vasculaire cérébral. Je vais augmenter le
poids de l'accident vasculaire cérébral ici. Et je vais passer à
quelque chose d'
assez épais. Et ce que nous avons ici, c'est
ce qu'on appelle une limite d'onglet. Maintenant, parfois, vous constaterez que
si vous cliquez et que vous
faites un point comme celui-ci, vous obtenez un très
beau point d'angle Parfois, ça
le coupe comme ça. Eh bien, cela a à voir
avec la limite d'onglets. Si j'y retourne, si j'augmente le nombre
limite d'onglets dedans, vous verrez qu'il s'enclenche
dans un coin Alors pourquoi ont-ils fait cela ? Eh bien, si je prends une forme
comme celle-ci et que j'
y vais, puis que je fais un angle
assez net ou aigu. Je vais augmenter
la fréquence des coups sur ce point. Donc ici, il suffit d'augmenter
le nombre de traits. Et disons qu'il
n'y avait pas de limite d'onglets. Si j'augmente ce nombre. Ça continue pendant un certain temps. Vous pouvez voir comment
cette forme s'
affiche réellement directement sur ma page Et cela peut
masquer d'autres options. Ainsi, par défaut, lorsque vous avez un angle qui est
en fait assez aigu, il est automatiquement
coupé. Vous verrez si je
devais prendre cette forme ici, cliquer là et rendre plus aiguë. Il va simplement le couper. Mais vous pouvez toujours
contourner ce problème en accédant à Stroke et en modifiant
la limite d'onglets Là-bas. Je vais simplement supprimer
ces deux formes en appuyant sur Retour arrière ou sur la
touche Supprimer. Passons à autre chose. Maintenant, si j'ai un peu
de forme , je vais
passer à mes formes et
utiliser l'outil Rectangle. Cliquez et faites glisser un rectangle
à l'intérieur jusqu' au contour pour
augmenter la largeur du trait. Ensuite, ici, nous
avons les jointures. Nous avons donc des joints cintrés, des
joints arrondis. Ou le dernier, qui est le bord biseauté, qui le coupe presque comme
s'il le coupait également Maintenant, après cela, nous avons eu début et la fin, et
voici nos pointes de flèches Débarrassons-nous de ce que
nous avons sur la page. Je vais juste le supprimer. Si je prenais une petite
ligne ici, j'utilisais
l'outil Ligne, je
cliquais et je la faisais glisser Et j'ai
recommencé mon AVC, en augmentant la valeur
du poids systolique. Et puis, ici, j'
ai le début et la fin. J'ai donc cliqué et j'ai fait glisser le
pointeur de là jusqu'à là. Donc, si je vais au début et que je
mets une petite forme ici, j'utiliserai simplement une petite flèche. Il viendra au point de départ. Si je vais de l'autre côté, je pourrais y placer une
autre flèche. C'est le point final là-bas. Je vais en changer
la couleur pour que vous puissiez voir exactement ce que je veux dire
par la chose suivante. Et si j'ai sélectionné cette ligne
subtile là-bas, vous pouvez voir les flèches ou vous
arrêter au bord de la ligne. Et c'est une autre option que nous pouvons modifier, car vous pouvez
accéder ici et vous pouvez
choisir de faire en sorte que vos flèches
s'étendent du bord de
la ligne ou qu'elles s'arrêtent à la fin de la ligne,
selon ce que vous voulez. Nous pouvons également augmenter l'
échelle des flèches. Et cela dépend de l'épaisseur
de ligne que vous avez. Nous pouvons donc augmenter l'
échelle au début ou à la fin. Il y a une différence de couleur ici. Maintenant, si je passe en revue et que je choisis l'une de ces lignes pointillées
, il y a des points dedans Je pourrais alors faire une longueur et
mettre une couleur. Enfin, je peux teinter la couleur de l'écart pour que nous puissions l'
éclaircir complètement donne à
peu près de la couleur à Halford d'
une pièce avec ceux-là Il y a beaucoup d'
options là-dedans. Et assurez-vous simplement que vous vous sentez en confiance avec tout cela
39. Outil pathfinder: Commençons par créer des formes
intéressantes à
l'aide des outils de formes. Maintenant, il ne s'agit que d'
un rectangle, d'une ellipse et d'un polygone
que nous avons Mais nous pouvons créer
tellement de formes différentes à partir de ces trois formes de base. Je vais
commencer par un rectangle. Si je clique et que je fais glisser
un rectangle, je vais aller ici et lui donner une couleur de remplissage, afin que vous puissiez le voir
plus facilement. Je vais juste choisir une garniture orange. Et mon trait, je vais l'
épaissir un peu. Encore une fois, vous
pouvez voir ce que je fais. À présent. J'ai cette forme ici. Et si je devais également y mettre une autre
forme, encore
une fois, une
couleur différente, peut-être une largeur de trait différente. Je peux faire en sorte que ces deux formes s' unissent
ou qu'elles soient coupées
l'une dans l'autre. Pour ce faire, j'utilise
la flèche noire en haut, qui est l'outil de sélection. Maintenant, avec l'outil de sélection, nous pouvons
évidemment déplacer
ces formes. Mais si je devais cliquer et faire glisser, pour toucher les deux afin
qu'ils soient tous les deux sélectionnés. Je peux maintenant descendre et
trouver mon Pathfinder. Maintenant, le Pathfinder que vous allez
réellement voir se trouve ici. Mais ce que nous allons faire,
c'est accéder au menu Fenêtre, à l'
objet et à la mise en page. Et nous
allons en fait le choisir dans le menu Fenêtre. Il y a donc quelques options supplémentaires
que nous avons ici. Mais comme vous pouvez le voir,
ceux-ci sont
les mêmes que ceux-là. Donc, en utilisant
le bouton sur le côté gauche, si je clique dessus,
ce qu'il fait, il combine ces deux
formes en une seule Je vais juste annuler ça. Il le contrôle donc sur un
PC Command Z sur un Mac. Vous pouvez voir qu'il
prend la couleur de l'objet frontal et combine
les deux en une seule forme. Démontons ça. Le second bouton permet de prendre l'objet situé à l'avant et de le
couper de l'objet situé à l'arrière. Maintenant, ce deuxième bouton est l'opposé
du cinquième bouton. Ici, celui-ci
coupe dans l'autre sens. Il prend donc l'objet arrière, qu'il découpe à partir de
l'objet avant. Donc, celui-ci coupe l'
objet arrière par l'avant. Celui-ci coupe l'
objet situé à l'avant par l'arrière. Le prochain bouton que
nous avons ici, qui est le troisième bouton, croise et nous
ne cliquons pas dessus Cela ne fait que laisser cette zone qui
se chevauche dedans. Et c'est la dernière
qui élimine réellement cette zone de chevauchement et
ne laisse
que les
deux autres couleurs à l' Vous pouvez voir qu'elle a été prise de la
couleur de l'objet frontal. Quand je l'ai fait,
40. Exemple d'outil Pathfinder: Comment ces
formes pionnières pourraient-elles être vraiment utiles ? Eh bien, vous pouvez les utiliser pour créer des formes
personnalisées pour
des images ou du texte. Par exemple. Je pourrais prendre un peu de
forme comme ça. Et je vais juste créer
une forme comme ça. Et je vais le remplir
d'orange. Je vais donc y chercher
mon orange. Ce n'est pas un orange très vif. Je vais double-cliquer
sur l'orange rendre un peu plus lumineuse. Vraiment, parce que je le veux, en
faire une orange. Dans ce cas, il se peut que j'aie juste
quelques feuilles en haut. Je vais donc faire un
petit cercle, comme ça. Je vais faire une
copie de ce cercle. Donc, pour faire une copie, je vais au milieu, je maintiens la touche Alt enfoncée
et je fais glisser une copie dessus. Donc, si je
vais au milieu, c'est parce que cette forme
n'a pas de remplissage. Vous verrez que si je clique ici, cela ne sera pas réellement sélectionné, alors je clique là-dedans. Mais si vous êtes sur la ligne, au milieu, vous
pouvez faire bouger les choses. J'ai donc créé ces deux formes. Je vais maintenant les
sélectionner tous les deux. Et je vais accéder à
mon outil Pathfinder, et il me restera la forme
superposée Il ne reste donc plus que cette
petite forme ici. Voici donc ma seule feuille pour
l'orange. Rendez-le vert. Et je vais le faire
pivoter. Allez donc sur le bord,
juste à côté du bord, cliquez
et faites glisser pour le faire pivoter. Et voici ma feuille. Je vais maintenir
la touche Alt enfoncée, faire glisser une autre copie et la faire pivoter
également. Et il suffit de le réduire pour le
rendre un peu plus petit à l'intérieur. Et voici mon second,
il y aura une feuille dedans. Nous pouvons donc créer des
graphiques rapides comme ça. Ensuite, je peux utiliser mon outil de texte. Ici, allez dans
l'outil de saisie, cliquez à l'intérieur de cette forme. Et c'est ici
que je peux mettre mon texte. Alors maintenant, je veux juste mettre
du texte de remplacement. Je vais donc accéder
au menu Type et y
insérer du
texte de substitution Je n'ai pas à m'en tenir à
l'accident vasculaire cérébral. Je pourrais aller dans le
Stroke et simplement supprimer le trait. Et nous pouvons également accéder
au menu Objet jusqu'aux Options
du cadre de texte. Et je pourrais en fait modifier l'
espacement des encarts. Cela va donc pousser le texte plus loin à l'intérieur de cette forme, comme suit. Nous pouvons donc utiliser le Pathfinder pour générer tous les
types de formes Et je vais
vous en montrer d'autres
dans les projets. Nous allons réaliser
des projets vraiment sympas avec des
formes passionnantes. Mais voici un exemple
rapide et simple à l'
aide de l'outil Pathfinder Maintenant
41. Outil de sélection directe et Béziers: Il existe un autre moyen
de modifier
les formes, à l'aide de la flèche
blanche. Je vais accéder
à mon rectangle, cliquer et faire glisser un rectangle. N'oubliez pas l'outil en forme de
flèche noire en haut. Cet outil de sélection me permet
de redimensionner la forme. Je peux également le faire
pivoter si je le souhaite. D'ailleurs, si vous
maintenez la
touche Shift enfoncée lorsque vous faites pivoter et
que vous la faites pivoter par incréments de 45 degrés L'outil à flèches blanches
, connu sous le nom d'outil de sélection
directe, me
permet de sélectionner
des points individuels. Je peux donc cliquer et faire glisser le pointeur
sur un point comme celui-ci. Et je peux ensuite déplacer
ce point. Laisse-moi le refaire. Je vais cliquer et faire glisser le pointeur
sur ces deux points. Vous remarquerez maintenant que
ces deux points sont solides et que ceux-là sont vides. Maintenant, je peux réellement déplacer ces deux points et nous pouvons ajuster
la forme comme ça. Maintenant, cela ne fonctionne pas uniquement
avec des formes carrées. Je peux le faire sur n'importe quelle forme. Je pourrais prendre une ellipse comme ça Une fois de plus, accédez à
mon outil de sélection, qui est l'outil
de sélection directe. Je vais cliquer et faire glisser le pointeur
pour sélectionner ce point. Je peux alors déplacer ce
point comme ça. Mais qu'en est-il de ces
petites poignées ? Eh bien, lorsque vous avez une
courbe comme celle-ci, un vecteur,
elle est connue sous le nom de courbe de Bézier, je crois qu'elle a été nommée d'
après Bézier qui a
inventé les mathématiques qui la sous-tendent Donc, lorsque vous avez un petit
point comme celui-ci, d'ailleurs, certaines personnes les appellent des nœuds, qu'Adobe les appelle des points. C'est la même chose. Ils
ont des poignées ouvertes. Et vous pouvez utiliser une
poignée et
la faire glisser pour
ajuster la courbe Et ce qu'il
fait, c'est de garder cette ligne
fluide. Il dit que je traîne
celui-ci. Cela fait en sorte que cela reste une
courbe lisse. Je peux toujours déplacer le
point médian où je veux. La dernière chose que
nous pouvons faire avec ces poignées est de les
retirer individuellement. Vous pouvez voir que si je
pousse celui-ci plus loin, j'aplanis
cette limite Si j'allais vers celui-ci,
je pourrais le sortir. Encore une fois, pour vraiment obtenir une
belle courbe nette à ce sujet. Vous pouvez donc les faire entrer
et sortir indépendamment. Mais par défaut, lorsque vous
les tordez, ils se tordent ensemble. Jetons un dernier coup d'
œil à une autre forme. Je vais donc prendre un polymorphe, cliquer et faire glisser un polymorphe Il se trouve que Poly est toujours
un triangle Si vous ne vous en souvenez pas, vous pouvez utiliser votre outil
polygonal. Il suffit de cliquer une fois. Il vous permettra de
choisir le nombre de côtés et un insert en étoile À l'aide de l'outil de sélection directe, je peux sélectionner le point
individuel qui y trouve et le déplacer
où je le souhaite. D'ailleurs, il y a cette petite boîte bleue
qui apparaît également. Et maintenant, nous allons
examiner cela plus tard,
mais cela nous permet d'ancrer
des objets à d'autres choses. Nous y reviendrons
plus tard pour l'essayer à l'aide de cet outil de
sélection directe et en modifiant quelques formes
42. Sélection directe et Pathfinder pour créer une forme de voiture pour la photo: Regardons-le. Petit exemple d'
utilisation de la combinaison
du Pathfinder et de l'outil de sélection
directe Je vais créer une petite
forme pour y mettre une photo. Et je vais faire Car Shape un
peu très simple, presque caricatural Je vais prendre
une ellipse et y dessiner une petite
forme elliptique. Et ça va être l'
avant et l'arrière de ma voiture. Ensuite, je vais prendre
une autre forme ici, qui est le rectangle. Cliquez et faites glisser un
rectangle à cet endroit. Et je vais sélectionner les deux à l'aide de l'outil Pathfinder Je vais soustraire l'objet situé à
l'avant
de l'objet situé à l'arrière Voici donc la carrosserie de la voiture. Maintenant, j'ai besoin du top
avec Windows Go. Je vais donc prendre un rectangle et dessiner
mon rectangle. Mais comme vous pouvez le constater, les
fenêtres sont dressées à deux. Je pourrais donc utiliser l'outil de
sélection directe pour sélectionner ce point ici et le
rediriger vers une forme de fenêtre
inclinée plus soudaine Et peut-être aussi
l'angle arrière. Ou je pourrais prendre
celui-ci et le ranger. Donc, une fois que je suis satisfaite de cette
forme, je peux la mettre. Ils se
chevauchent donc en quelque sorte là-dedans. Sélectionnez-les tous les deux, puis
réunissez-les à nouveau à l'aide de l'outil Pathfinder pour obtenir
la forme générale de la voiture Maintenant, nous avons besoin de
roues ici, alors je vais prendre une ellipse. Je maintiens
la touche Shift enfoncée lorsque je dessine la forme dedans, ce qui me donne
un cercle parfait. N'oubliez pas quand vous le faites. Lâchez toujours votre
souris avant de
relâcher la touche du clavier, sinon les choses reviendront à
ce qu'elles étaient
avant que vous mainteniez la touche enfoncée. Maintenant j'en veux deux. Je vais maintenir
la touche Alt ou
la touche Option enfoncée et en faire une copie. Donc celui-là va y aller. Et celui-ci, get the line,
va y aller. Je vais sélectionner ces
trois objets. Comme nous ne l'avons pas encore
fait, j'ai sélectionné trois
objets. Que se passera-t-il si j' utilise cet outil
de coupe qui prend tous les objets situés à l'avant
et les découpe à partir de l'objet arrière, des
roues ou des objets situés à l'avant ? Donc ça
les élimine tous comme ça. Et ensuite, ici, je vais utiliser ma touche
Shift pour y créer une autre petite roue. Posez-le là-bas, maintenez la touche Alt enfoncée pour en faire une copie et faites glisser ma
seconde vers l'arrière. Maintenant, ceux-là, je vais
les remplir de noir. Et celui-ci, je vais aussi
le remplir en noir. Et zoomons un peu là-dessus. Ensuite, je peux prendre
celui-ci et mettre ma photo en assam en
allant dans Fichier et placer Là-bas. Je viens d'utiliser le
raccourci, d'ailleurs, c'est Control et D sur PC
ou Command and D sur Mac. Pour
mettre en place un saut très rapidement. J'ai quelques photos
de voitures ici. Je vais donc simplement utiliser cette
voiture dedans et utiliser mon montage de cadre
pour l'insérer directement. Cela ne fonctionne pas très bien. Je vais donc l'annuler. Donc, Ctrl Z ou Command Z
pour annuler et recommencer, vous pouvez annuler plusieurs fois. Et si vous avez alors
cette petite chose attachée à votre curseur, vous pouvez simplement utiliser Escape
pour en sortir. Laisse-moi le refaire. Je vais utiliser cette
image d'un arbre. Ici, j'ai cette voiture
verte, si tu veux. Maintenant, regardez ce qui s'est passé. Cette image semble un
peu floue. Si je reviens à
mon montage de cadre, je peux cliquer sur ce bouton pour qu'il
s'adapte parfaitement. Si vous trouvez que les photos
ne sont pas d'une qualité
aussi bonne que ce à quoi vous vous attendriez. Vous devrez accéder
au menu
Affichage, afficher les performances et vérifier haute qualité de
votre écran. C'est un peu un jeu avec ça. Utilisez un Pathfinder, utilisez
la flèche blanche, combinez les deux Une fois
que vous avez fait cela, vous pouvez toujours accéder à la forme elle-même
, saisir des points, et vous pouvez réellement commencer à les
déplacer Vous pouvez également
ajuster la forme selon
vos besoins, puis simplement replacer l'
image dans la S'il manque, essayez-le.
43. Placer une photo dans plusieurs cadres avec Unite: Et si
vous me demandiez si nous
pouvions mettre cette photo
non seulement dans une voiture, mais aussi dans les
roues en même temps ? Oui, nous le pouvons. Mais ce que nous allons faire,
c'est d' abord
supprimer la photo. Maintenant, supprimez la photo. Si vous cliquez simplement
sur l'image dans un cadre et que vous
appuyez sur Supprimer ou sur Retour arrière,
cela supprimera à la fois l'
image et le cadre Ce que nous devons faire, c'est aller droit au but. Le moyen le plus simple de le faire
est de double-cliquer. Et vous pouvez maintenant voir que
j'ai ce cadre marron là-bas.
Ça vient de la photo. Vous pouvez également utiliser la flèche
blanche,
l'outil de sélection directe, et cliquer sur l'
image pour sélectionner. Maintenant que l'image est
sélectionnée, je peux appuyer sur Supprimer ou Retour arrière et le cadre
restera là Ce que nous allons
faire, c'est
sélectionner ces trois éléments. J'ai donc utilisé à nouveau l'outil de
sélection, l'outil
de flèche noire, pour les sélectionner tous. Je vais utiliser l'outil
Pathfinder pour les
réunir en une seule forme Maintenant, ils n'ont
plus qu'une seule forme là-dedans. Je sais qu'ils ne se
touchent pas, mais il n'
y a qu'une seule forme. Si je vais maintenant dans la section Lieu que je trouve cette image
et que je la place
dedans, elle sera placée dans ces trois
formes à la fois. Donc, encore une fois, je vais aller à mon montage de cadre et
l'y insérer. Et je vais me
débarrasser de cet accident vasculaire cérébral. Je n'aime pas le trait
extérieur, alors nous allons simplement n'en choisir
aucun pour le trait. Il y a donc une seule photo
dans chacune d'elles. Si je clique ici et que je
déplace l'image, vous verrez qu'elle se déplacera
dans toutes ces formes. Maintenant, c'est une technique très
utile, pas seulement pour des
voitures idiotes comme celle-ci. Si je m'en débarrasse,
disons, par exemple, que je rédigeais un document et
que je voulais avoir une image
sur plusieurs formes. Et je vais juste utiliser mon outil de cadre
rectangulaire. Je vais juste dessiner une
petite forme là-bas. Accédez à mon outil de sélection, maintenez la
touche Alt enfoncée et faites une copie. Touche Alt, faites une autre
copie de leur ancienne clé, faites une autre copie là-bas. Si je sélectionnais les
trois, je pourrais ensuite les réunir à l'aide
du Pathfinder Vous pouvez maintenant voir les croix qui les
traversent toutes. Encore une fois, lorsque je place, il place une image dans chacune de ces trois formes. Comme ça. Maintenant, il y a une
façon un peu plus courte de faire ce que j'ai fait à l'époque. Et c'est-à-dire que si vous utilisez une forme, n'importe quelle forme ou un outil, si vous cliquez et faites glisser, ne laissez pas Curve la
souris, quoi que vous fassiez, ne
contrôlez pas la souris
tant que vous n'avez pas terminé. Utilisez la flèche vers
le haut du clavier. Tu peux séparer les choses. Je peux donc le diviser en
quatre formes distinctes. Et si j'utilise la flèche droite, je peux le diviser de cette
façon pour pouvoir continuer. J'en ai maintenant quatre de l'autre côté
et 123 455 de l'autre côté. Il y a donc 20 petites formes dedans. Maintenant, si j'essayais de mettre une
image dans l'instant, elle ne prendrait que
l'une de ces formes. Mais si je les réunit,
utilise le Pathfinder. Maintenant, quand je les place
dedans, cela leur
donnera toutes les formes. Et j'ai ce genre
d'effet là-bas. Cela ne fonctionne pas seulement
avec les carrés non plus. Je pourrais utiliser une ellipse. Je vais donc passer à mon outil de forme
elliptique. Je vais dessiner une
grande ellipse là-bas. Je n'ai pas lâché la souris. C'est vraiment important. Appuyez sur la flèche
vers le haut pour le diviser dans un sens, sur la flèche droite pour le
diviser dans l'autre sens. Et puis lâchez prise,
unis en un. Ensuite, utilisez votre emplacement pour placer une image dans
plusieurs cadres. Essayé
44. Outil stylo et outil de point de direction: Nous allons jeter un
coup d'œil à l'outil Pen. Maintenant, si vous ne
voyez pas l'outil Stylo, il est intégré à l'outil Ajouter un point
d'ancrage, à l'outil Supprimer
le point d'ancrage et à l'outil Convertir le point de direction. Nous allons
commencer par cet outil. Cet outil permet de
créer des formes personnalisées. Je suis donc reparti à fond et
j'ai fait le plein. C'est le même que le Fill and Stroke que nous
obtenons sur le côté droit Je vais cliquer sur
le fond et m'assurer que
je n'y suis pas, cette petite
ligne rouge qui passe par là. Et pour
ce qui est de l'accident vasculaire cérébral, je vais aussi y mettre du noir. Maintenant, ce que je peux faire
avec cet outil, c'est que je peux simplement cliquer point par point. D'ailleurs, vous pouvez toujours
le modifier ici point point pour
créer une petite forme Et vous n'êtes pas
obligé de terminer la forme ou vous pouvez la laisser telle quelle. Tu verras si je
devais mettre un remplissage. Il le remplit simplement
en un trait et fait le tour des parties sur lesquelles
vous avez cliqué. C'est bon, mais nous avons besoin d'un
peu plus de détails à ce sujet, alors débarrassons-nous de cela. Donc, l'une des choses que nous pouvons faire est que si je clique avec cet outil, nous allons simplement faire le tour un
peu comme ça ici. Et revenons à ce point. Tout d'abord, je peux utiliser l'outil de sélection
directe pour déplacer les points s'ils ne sont pas tout
à fait au bon endroit. Mais je peux aussi utiliser
l' outil Pen pour accéder aux outils Convert
Direction Point. Un peu bouchée, n'est-ce pas ? Outil de conversion des points directeurs. Cela me permet d'aller à n'importe quel
point, de cliquer et de le
faire glisser dans une courbe
pour créer des courbes comme ça. Maintenant, parfois, lorsque
vous cliquez et faites glisser, vous pouvez constater que cela
tord le tout vers le haut Ne lâchez
pas la souris sans la tordre. Comme ça. Laissez-moi faire une petite
fleur simple en utilisant cette technique. Je vais utiliser l'outil Pen. Et je vais
juste cliquer et créer cette forme d'étoile ici. Vous pouvez bien sûr également le faire
avec l'outil Star. Jusqu'ici. Oh, je l'ai raté. Maintenant, je vais utiliser Command Z ou Control Z pour simplement annuler celui-ci et rétablir
ce point sur le leur Ensuite, je peux passer à autre chose, je clique avec le bouton droit sur l'outil Je peux accéder à mon outil Convert
Direction et je peux cliquer et faire glisser
pour créer mes courbes. Si vous cliquez et faites glisser le pointeur et
que les choses tournent mal, ne vous inquiétez pas. Continuez simplement à le maintenir enfoncé
et à le faire pivoter. Si vous constatez que vous avez cliqué et que vous avez fait glisser une nouvelle
page et, oh mon Dieu, j'ai commis une erreur là-bas S'il vous arrive de saisir à nouveau ce point,
ce
qui se passera, c'est que la situation ne fera
qu'empirer parce que cela ne fait que diviser
ces points. Nous allons
examiner cela sous peu. Je vais donc vous suggérer,
si vous faites une erreur, utiliser la commande Z pour revenir à votre point de précision initial. Et puis, eh bien, encore une fois, je l'ai fait de la mauvaise façon,
puis j'ai fait demi-tour
jusqu'à ce que ce soit correct. Enfin, si vous déformez les choses d'une vie
plus que vous ne le pensez, oh mon Dieu, j'ai
commis une erreur Vous pouvez cliquer à nouveau sur le
point et cela vous ramènera à nouveau à un point
et vous pourrez le redessiner Cet outil permet donc de
bien réfléchir à trois choses. En fait. La première est qu'il crée
des courbes comme celle-ci. Ensuite, s'il existe une courbe, vous pouvez cliquer sur la courbe
pour revenir à un point. Cela fait donc en quelque sorte basculer les choses
entre les courbes et les points. Enfin, il vous permet
de briser ces courbes afin de pouvoir réellement modifier
la forme de ce coin. Faisons-le sur la forme existante. Je vais prendre une
petite ellipse, comme ça. Et j'aimerais faire de cette
ellipse la forme d'un œil. Je vais donc accéder à mon outil Convert Direction
Point et il
suffit de cliquer dessus et de
cliquer là pour l'obtenir. Je façonne, si tu veux. Je sais que ce n'est pas passionnant,
mais soyez indulgent avec moi. Nous allons bientôt
faire des choses plus intéressantes. Vous pouvez voir que je peux
continuer avec ça
jusqu'à ce qu' il finisse par
devenir un rectangle. Je peux cliquer et faire glisser le pointeur pour le
ramener à une courbe. Pareil, je peux prendre un
rectangle et utiliser cet outil pour simplement transformer des
éléments en courbes. Devrais-je, encore une fois, essayer de faire glisser le pointeur dans un sens ou dans l' autre jusqu'à ce que vous
obteniez ce que vous voulez Ayez un petit bout de chèvre qui commence
à s'habituer à cet outil. Et aussi, en utilisant l'
outil Stylo pour simplement cliquer,
il suffit de pointer du doigt, de cliquer, de cliquer, de cliquer, de
cliquer, de cliquer, de cliquer, de cliquer, de cliquer, de cliquer, de
cliquer, de cliquer, de cliquer, de Essayé
45. Créer un cadre de texte de poisson: Utilisons le stylo pour créer
une forme très simple. Et j'aime toujours faire du poisson
avec cette forme parce que, eh bien, n'importe quelle forme étrange
peut être qualifiée de poisson. Si tu fais assez d'efforts, je vais cliquer, cliquer, cliquer pour créer
la tête du poisson. Cette partie va être
la nageoire supérieure. Le corps, les poissons
vont y descendre. C'est le haut du poisson,
puis la queue là-haut. Je fais tout cela
en quelques clics , point par point
là-bas Encore un, et
revenons au début. Donc j'ai
bien compris, on dirait que cela a été fait par un type de poisson
âgé de cinq ans Et je vais maintenant passer
à mon outil Convert
Direction Point. Je peux ensuite accéder aux parties que
je voulais
arrondir et je peux simplement cliquer
et faire glisser pour les arrondir. Maintenant, je n'ai pas besoin
d'un round là-bas. Celui-ci complète
le tout. Je vais terminer celui-ci et je vais
aller
sur le podium par
erreur, je vais y aller,
oups, dans le mauvais sens et
juste m'en sortir. Donc, celui-ci peut être
arrondi pour le lisser, il faut le lisser, évidemment aussi la partie centrale de
la queue Et je peux me
débrouiller ici maintenant Si les choses ne se présentent pas exactement
comme vous le souhaitez, ne vous inquiétez pas à
ce stade car
vous pouvez toujours
revenir à votre outil de sélection
directe. Nous pouvons ensuite cliquer
sur n'importe lequel de ces points, les
déplacer et
ajuster les poignées. Donc, encore une fois,
je peux y remédier un peu. Je trouve peut-être que la
tête est un peu bizarre. Là-bas. Je peux juste le baisser un peu. Dans le mouvement des choses. Rien n'est gravé dans la pierre. Vous pouvez simplement l'ajuster
comme vous le souhaitez. Je vais le
retirer un peu. N'oubliez pas qu'une fois que
vous l'avez créé, vous pouvez y mettre du texte. Tu pourrais y mettre des photos. Par exemple, ici, si j'avais un article sur les poissons, je pourrais simplement y entrer, utiliser mon outil de saisie, cliquer à l'intérieur de la forme. Et je vais juste y utiliser
du texte de substitution. Et réduisons considérablement la taille de ce
texte. Je vais donc tout sélectionner. Faites en sorte que ce texte soit très petit, il devrait être un peu
plus beau dans cette forme. Ensuite, il suffit de
le copier et de le coller plusieurs fois là-bas et je pourrai me débarrasser du
trait extérieur. Encore une fois, je sélectionne le
poisson et supprime le trait. Ensuite, cela nous donne juste un texte. Il se trouve qu'il
a la forme d'un poisson. Pas très lisible. Je sais, mais c'est possible. Ou tu pourrais aussi y mettre une
photo. Quoi qu'il en soit, essayez-le à l'
aide du stylo, créez une forme approximative
et vous n'aurez pas à faire un poisson si vous avez autre
chose en tête. Ensuite, utilisez l'outil Convert
Direction Point pour faciliter les choses. Ensuite, vous pouvez utiliser la flèche
blanche ici, l'
outil de sélection directe pour
déplacer les éléments
comme vous le souhaitez. Et n'oubliez pas qu'avec cet outil à flèches
blanches, vous pouvez toujours
revenir à sa forme, cliquer dessus et l'ajuster si elle y trouve
pas tout à fait, même si vous avez du texte ou
une photo à l'intérieur de la forme
46. Créer des courbes avec le stylo: Maintenant, l'un des avantages de
l'outil Stylo, c'est qu' il ne s'agit pas uniquement de lignes
droites. Si vous cliquez une fois
puis que vous passez la souris, déplacez le stylet sans
maintenir le bouton de la souris enfoncé, puis cliquez
et faites glisser
le pointeur. Il suffit donc d'un mouvement, cliquez vers le bas et faites glisser Vous verrez ce qu'il fait, c'
est qu'il fabrique ces petites poignées et qu'il y modifie
la courbe. Si je recommence, cliquez vers le bas et
faites glisser pour créer une courbe, vers le bas et faites glisser pour créer une courbe. Plutôt que de simplement
cumuler des points. Je peux cliquer et faire glisser tout
le temps pour créer des courbes. Bien entendu, à tout
moment, si je clique
simplement, je reviendrai à
ces points. Cliquez donc vers le bas et
faites glisser sans prendre le contrôle de la souris. Vous pouvez simplement déplacer cette poignée où vous le
souhaitez pour tracer la courbe. Pour en revenir à nos
poissons pendant un moment, je pourrais cliquer ici. Ensuite, je pourrais cliquer vers le bas
et faire glisser le pointeur pour former la tête. Puis cliquez ici à
la base de l'aileron. Je peux cliquer dessus vers le bas et le faire glisser
puis cliquer vers le haut ici. Donc, ce que je fais en rayon, en
supprimant l'intermédiaire qui
clique vers le bas et qui fait glisser,
cliquer, cliquer vers le bas Cliquez. C'
est d'ailleurs exactement ainsi qu'Illustrator
fonctionne avec son outil Stylo Donc, si vous avez appris dans InDesign, vous aurez une longueur d'avance si
vous optez pour Illustrator Et oui, je fais des cours sur
Illustrator et oui, vous pouvez dessiner un poisson
dans ce cours Bien entendu, il y a bien
plus que cela. Mais j'aime toujours le
poisson parce qu'il
existe un moyen très simple de
commencer à utiliser cet outil. Et honnêtement, tu peux
prendre n'importe quelle forme et partir, oui, ça ressemble à un poisson pour moi et personne ne peut te
contredire Donc, ce que j'ai vraiment fait,
c'est supprimer les intermédiaires. Maintenant, y a-t-il du bien
ou du mal à cela ? Non, pas du tout. Cette méthode est un
peu plus rapide avec le stylet. Essaie ça. Il suffit donc de cliquer, puis de
cliquer et de faire glisser dessus. Et vous pouvez continuer à
cliquer sur le pointeur au fur et à mesure. Ou vous pouvez simplement cliquer sur
faire glisser puis cliquer, cliquer sur faire glisser puis cliquer. Tu te souviens de cette fleur que
nous avons faite un peu plus tôt ? Eh bien, j'aurais pu le
faire de la même manière en utilisant cet outil de stylet. Ainsi, à l'aide du stylet ,
je peux cliquer, cliquer, glisser, cliquer, glisser ,
cliquer, cliquer, partout. Pour faire la fleur.
Une dernière, cliquez sur le pointeur et revenez au
milieu. Essayez-le
47. Plus de techniques de courbe au stylo: Nous pouvons même aller
beaucoup plus loin, car si vous cliquez
puis que vous cliquez et faites glisser, il y a deux poignées ici. Et évidemment, la
prochaine fois que je
cliquerai, il essaiera de suivre cette ligne au-dessus
du manche où que j'aille. Donc, si je clique
ici, cela
me donnera une courbe lisse
allant dans cette direction. Si je clique ici pour me donner une courbe lisse allant dans cette direction. Mais qu'en est-il si je ne
voulais pas une courbe lisse, si je voulais juste une
ligne droite à partir de là ? Eh bien, ce que je peux faire, c'est
revenir au dernier point cliquer dessus
et vous verrez que vous
supprimez cette deuxième poignée. Maintenant, j'ai une ligne droite. Laisse-moi le refaire. Si je clique et que je fais glisser le pointeur, je ne veux pas que cela
suive la courbe. Je peux cliquer pour me débarrasser
de cette deuxième poignée. Et maintenant je peux y aller
directement. Je peux donc cliquer et faire glisser, me débarrasser de la deuxième poignée. En fait, je peux cliquer et
faire glisser à nouveau et continuer me débarrasser de cette
deuxième poignée. Revenons donc à l'exercice sur les poissons. Encore une fois, je suis désolée, c'est
le dernier poisson, je te le promets. Pour l'instant. Je vais accéder à l'outil Stylo. Je vais cliquer,
monter jusqu'à l'aileron, cliquer et faire glisser, et me
débarrasser de cette poignée. Cliquez et faites glisser,
débarrassez-vous de cette poignée. Et je
vais juste faire à nouveau le
tour du poisson
en cliquant et en le faisant glisser
, puis en me débarrassant du manche Vous pouvez voir à quel point
c'est plus rapide que la première méthode. Il faut un peu
de temps pour s'y habituer. C'est ce que je dis, mais
une fois que vous vous y
intéresserez, cela vous préparera à
utiliser toutes sortes d'outils. J'ai mentionné Illustrator parce qu'
il utilise le même processus. Mais encore une fois, les sodas Photoshop. Il existe un outil Stylo dans
Photoshop qui utilise exactement les mêmes principes d'utilisation de l'outil Stylo que de
clic et de glisser-déplacer Maintenant, j'en suis à mon
dernier point, et je vais simplement le réduire pour aller au
fond du poisson. D'ailleurs, pour les
illustrateurs InDesign, les outils du
stylet sont presque identiques Photoshop est légèrement
différent dans Geoff au point maintenir une touche enfoncée
lorsque vous cliquez pour casser des poignées et des objets Mais c'est une autre
histoire. Essaie ça. Cliquons, cliquons, glissons, revenons au dernier point, retirons cette poignée et continuons. Comme ça
48. Ajouter et supprimer des points: Si nous avons créé une
forme à l'aide de l'outil Stylo, je vais simplement y mettre une
petite courbe. Ou n'importe lequel de ces
autres outils ici. Nous pouvons toujours y ajouter et en
soustraire des points. Je vais juste faire un petit
rectangle ici aussi. Donc, si je passe au stylo, j'ai un outil d'ajout de
point d'ancrage ici. Je pourrais simplement ajouter un autre point là-dedans et un autre
là-dedans. Je pourrais faire la même chose
avec le rectangle, et je pourrais faire de même avec cette courbe pour ajouter plus
de points. Vous pouvez voir si j'utilise mon outil de sélection
directe, je peux ensuite
les ajuster individuellement. Comme ça. Maintenant, c'est
exactement pareil. Si je peux m'en
emparer, je pourrais l'ajuster. Essayons encore une fois.
Alors sélectionnez et déplacez. C'est exactement la
même chose pour la suppression. Utilisez l'outil Supprimer le point
d'ancrage, et vous pouvez simplement
y accéder et supprimer tous les points que
vous ne voulez pas. Enlève ça. Et celui-ci ici, je vais cliquer dessus et le
supprimer également. Essaie ça gentiment
et facilement cette fois
49. Ajouter des points à un cadre de texte: J'ai un peu de texte
ici et j'ai juste utilisé un décalage de base, si vous vous en souvenez, pour déplacer ce chevauchement et
l'autre vers le bas. Je vais déplacer ce
texte ici. Donc, ce que je veux faire, c'est
que le texte s'arrête toujours là où se trouve le bas et
qu' il y ait
toujours un petit
espace entre les fils. Donc, ce que je
peux faire, c'est utiliser le stylo avec un plus dessus
pour simplement mettre quelques points. Puisque j'ai mis un point
là, un point et un point ici, je vais en faire
plus ici, 1111 Je viens de les faire. Voilà, vous pouvez
voir ce que je faisais. Et si je le déplace
légèrement vers le haut, je peux
maintenant utiliser l'outil de sélection
directe et cliquer sur ce point. Je veux donc
simplement sélectionner celui-ci
là-bas et le tirer vers le bas. Assurez-vous simplement que je suis
sur le bon outil. Cliquez donc sur celui-ci
et tirez-le vers le bas. Et les textes adorent bien sûr, il
faut les contourner. Pareil ici. Celui-ci peut y aller. Ce point peut aller jusqu'ici. Et celui-ci pourrait
s'y déplacer un peu. C'est donc une autre
utilisation du stylo avec un avantage vous pouvez également ajouter des points à
vos zones de texte. Je vais juste appuyer
sur le W du clavier pour que vous
puissiez voir comment cela fonctionne. Et peut-être
que je vais l'augmenter
légèrement si je veux faire passer cette
autre ligne. N'oubliez donc pas qu'il ne s'agit pas uniquement de créer des formes graphiques. Vous pouvez également utiliser le plus, moins et l'autre outil, le petit
outil de sélection directe sur le texte.
50. Crayon : lisse et effacé: Beaucoup de gens
n'utilisent tout simplement pas
l' outil Stylo et
préfèrent le crayon. Si je clique sur le
crayon ici, il s' agit d'une
version à main levée du stylo. Il crée toujours
vos lignes vectorielles, courbes de
Bézier, et vous
pouvez toujours les modifier. Mais il le fait d'une manière
plus libre. C'est génial si vous
avez quelque chose comme une tablette webcam ou qui il utilise des tablettes, des tablettes à dessin. Si vous n'avez jamais utilisé
de tablette webcam auparavant, juste pour vous avertir
lorsque vous l'achetez. Ça fait environ deux ou trois jours, tu veux juste le
jeter par la fenêtre. Il faut un peu
de temps pour s'y habituer, mais une fois qu'on s'y
habitue, ils sont tellement bons. Maintenant, en utilisant le crayon, comme je l'ai dit, tout se fait à main levée. Il vous suffit de cliquer, de tracer votre ligne et vous pouvez voir
que tout est lissé. Donc, même si ma ligne est un
peu bancale comme ça, elle me facilite les Je peux toujours utiliser l'outil de sélection directe pour
sélectionner n'importe lequel de ces points et les déplacer. Des poignées permettent également de les ajuster. Maintenant, vous constaterez que même si votre trait n'est pas
très lisse, vous pouvez toujours le faire
car il existe un outil de lissage associé au
crayon et vous pouvez vous pouvez toujours le faire
car il existe
un outil de lissage associé au
crayon et vous pouvez
lisser ces lignes. Je peux simplement cliquer et faire glisser le pointeur sur ces lignes
pour les lisser. Je clique et je fais
glisser comme ça. Enfin, nous avons un outil d'effacement. Je peux donc simplement
effacer la ligne. Si je suis allée trop loin aussi. C'est parfois plus facile
que de supprimer des points. Essayez-les. Et si vous
constatez que votre crayon ne lisse pas
autant que le mien, double-cliquez sur l'outil à
crayons et vous verrez que vous pouvez modifier
la douceur ici. Je vais donc réduire ma
douceur à zéro. Tracez une petite ligne là-bas avec quelques
petits détails drôles dedans Et vous pouvez voir que c'est à
peu près ce que j'ai dessiné au
lieu de prendre la fluidité
vers le haut, cliquez, d'accord ? Et puis quand je trace
le même genre de ligne avec quelques petits
détails drôles dedans Vous pouvez voir à quel point les choses s'
adoucissent. C'est tellement mieux. Essayez-le et je vais
vous montrer comment modifier des lignes
51. Ajouter à une ligne sélectionnée: J'ai un texto ici. Il s'agit simplement d'un texte d'espace réservé. Et je veux ajuster cette ligne.
Je vous ai déjà montré
comment vous pouviez le faire avec
l'outil d'ajout d'un point d'ancrage, mais vous pouvez également le faire en
utilisant l'outil crayon. Tant que cette option est sélectionnée, je peux commencer en ligne. Et si je descends la ligne
juste à côté, je peux me déplacer
partout. Encore une fois, finissez de courir
parallèlement à cette ligne. Et vous verrez comment cela affectera
simplement la forme. Et vous pouvez le faire sous
n'importe quelle forme. Je pourrais même prendre une forme comme cette petite ellipse là-bas Encore une fois, utilisez mon crayon
tant que c'est sélectionné, commencez sur la ligne et déplacez-vous
parallèlement à la ligne. Ensuite, tu pourras y aller et
faire ce que tu veux. Et puis terminez à nouveau
parallèlement à la ligne. Si vous commencez, que vous
franchissez la ligne, que vous continuez
et que vous vous retrouvez comme ça. Dans mon cas, vous pourriez finir
par le supprimer ou obtenir
des formes amusantes. Essaie celui-là.
52. Outil de ciseaux: Regardons maintenant comment découper
des formes. Je vais prendre un peu de forme. Et d'ailleurs, ce processus est le même, qu'il s'agisse
d'une forme ou d'un cadre. Et je vais
utiliser les ciseaux. Si je passe aux ciseaux, je peux cliquer sur la forme, sur le bord et de
l'autre côté. Et cela va transformer
cela en deux formes. Vous verrez que si j'utilise mon outil de sélection des
noirs
qui permet maintenant de créer des formes, je peux faire exactement la
même chose avec le cadre. Je pourrais prendre un de ces
rectangles exactement de la même manière. Va dans les ciseaux. Cliquez en haut,
cliquez en bas. Et j'ai maintenant
deux formes distinctes
53. Introduction au projet : créer des icônes: Un autre projet, et c'est
aussi l'un de mes favoris. Nous allons les
créer sous forme d'icônes. Par ici. On dirait de la 3D, mais ce
n'est pas vraiment de la 3D. C'est juste
dessiné que je vais
vous montrer comment faire cela. Et n'oubliez pas, à la fin, les
enregistrer dans des icônes,
car nous les
utiliserons ultérieurement dans un autre
projet.
54. Créer corps et tête: Je vais commencer par
créer un petit cercle. C'est un bon début,
c'est un carré. Essayons encore une fois. Je vais accéder à l'outil
Ellipse cliquer
et faire glisser le pointeur
pour former un cercle Je maintiens la
touche Shift enfoncée pour obtenir un cercle parfait au fur et à mesure
que je la crée . J'aimerais lui donner de la couleur. N'importe quelle couleur, peu importe, nous pouvons la changer plus tard. Ensuite, ce que je veux faire, c'est le déplacer de manière
à ce qu'il se trouve
au milieu de mon document, de
l'autre côté. Donc si je l'attrape et
que je bouge, je vais juste
attendre
que vous voyiez cette petite ligne rose
qui apparaît dedans. Si vous déplacez quelque chose, la ligne rose apparaît
lorsqu'il atteint
le milieu . Si je emprunte cette
voie, je peux le placer exactement au milieu
si je le veux. Peu importe
le haut et le bas, mais la gauche et la droite sont
importantes pour cela. Laissez-moi faire un autre
petit cercle ici. Ce petit cercle. Encore une fois, je vais le faire
glisser vers le milieu. Ensuite, je vais juste
baisser un peu. Aujourd'hui. Je vais utiliser le cercle
supérieur pour découper à partir du cercle inférieur à
l'aide du
Pathfinder, cette option est ici Et nous avons un numéro, de petits boutons, mais le second permet de séparer l'objet situé à l'avant de l'objet
situé à l'arrière. Je vais le mettre
dans la tête maintenant. Je vais donc utiliser l'
outil circulaire, l'outil elliptique, dessiner mon cercle
tout en maintenant la touche Shift enfoncée et le déplacer vers
le milieu Je peux juste le
baisser légèrement. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser les flèches
de votre clavier. Je vais aussi lui donner
un peu de couleur maintenant. Encore une fois pareil,
plein de couleurs. Et puis la dernière étape
consiste à couper le
bas du corps. Je vais le faire
avec un rectangle. Cliquez et faites glisser le pointeur comme suit. Sélectionnez ces deux
objets, puis utilisez le deuxième bouton du
Pathfinder pour couper le devant
du bouton arrière Il y a donc le corps dans la tête et nous avons encore
besoin d'un téléphone. Mais si vous voulez en
arriver là , je vais
vous montrer comment nous pouvons fabriquer le téléphone, puis le découper en fonction de
sa forme.
55. Faire le téléphone: Je vais créer un téléphone
en utilisant des cercles. Je vais donc utiliser l'outil ellipse, dessiner un petit cercle ici Je vais lui donner de la couleur et il va y trouver une couleur. Ensuite, je vais en
faire une copie. Revenons donc à mon outil de sélection. Jusqu'à la forme, maintenez
la touche Alt ou Option enfoncée
et faites glisser le pointeur pour créer une copie. Et vous pouvez voir que je peux m'
assurer que c'est parfaitement conforme
à celui-ci. Maintenant j'ai ces deux. Je voudrais ensuite mettre la poignée
du téléphone là-bas. J'ai remarqué un cercle. Je m'en
occuperai sous peu. Je vais donc prendre
un autre cercle, dessiner un autre cercle ici, mais le mien a plutôt une forme
elliptique Donc ça va en quelque sorte
aller là-bas. Je vais maintenir la
touche Alt enfoncée pour en faire une copie. Vous pouvez voir que j'ai
ces deux copies maintenant. Je vais les sélectionner tous les deux. Et laisse-moi m'
en aller. Oui, tu peux voir exactement ce que je fais. Sélectionnez-les tous les deux et soustrayez
le devant du dos, qui ne laisse que cette jolie
petite forme à l'intérieur Et je peux ensuite le
remettre sur le téléphone. Je vais lui donner de la couleur. Reprenons ce bleu
pétrel,
sélectionnez ces deux objets Il se peut que j'aie besoin d'
avancer un peu. Je me suis rendu compte que ce n'est pas
tout à fait au milieu. Sélectionnez ces trois objets et
réunissez-les en un seul
à l'aide de ce bouton. Sur le côté gauche. Je vais continuer à découper ces parties à
l'aide des lèvres. Je vais créer ma petite,
petite forme elliptique. Je commence à avoir la langue baissée. Et je vais
juste le faire glisser vers le haut. Et c'est ce qui
va découper les formes. Alors faites-la glisser vers le haut à peu près. Sélectionnez ces deux
formes, puis utilisez le deuxième bouton long pour soustraire le recto
du verso Voici mon petit téléphone. Et je vais le traîner. Et ça va monter là-haut, quelque part à côté de la personne
56. Ajouter un coup au téléphone: Pour donner l'effet
d'une découpe, je vais aller au téléphone et je vais
aller à l'accident vasculaire cérébral Je vais mettre un
trait de papier dessus et simplement augmenter
l'épaisseur du trait jusqu'à ce qu'il
atteigne la taille que je souhaite. Déplacez ça. Vous pouvez maintenant voir le problème. Le coup a rendu le
téléphone beaucoup, beaucoup plus fin. Je vais donc accéder
au menu Fenêtre, jusqu'au panneau Stroke. Ici, nous avons mis quelques options. Je vais juste m'assurer que le
four est sélectionné en premier. Mais vous pouvez voir que le
trait d'alignement me permet d' aligner le trait vers le
milieu vers l'intérieur, ou c'est celui-ci
que je veux, vers l'extérieur. La forme complète du téléphone est donc là avec une ligne
qui part de là. Et je peux ensuite
ajuster la largeur de ce trait comme je le souhaite. Essayez-le et créez des personnes différentes
passionnantes. Pas seulement avec des téléphones
, mais aussi avec des chapeaux ou tout autre
objet approprié.
57. Créer une boîte à look 3D: Je vais aller dans Fichier un
nouveau document comme avant. Je choisis juste un document très
vierge comme celui-ci. Je vais apporter une photo. Je vais donc aller dans Fichier et
Importer et trouver cette image. Maintenant, je vous
l'ai indiqué dans vos ressources. Si vous voulez en trouver
un autre, c'est très bien. C'est donc la boîte que
je vais créer. Je vais
d'abord suivre et verrouiller ça. Donc, en accédant à mes calques, si je peux les voir, je
peux descendre à Layers. Et ici, je vais simplement cliquer sur le petit
cadenas qui se trouve là, ou sur l'endroit où le cadenas
sera placé à côté de l'œil Maintenant, je vais zoomer dessus
et je vais dessiner ceci à l'aide de l'outil Stylo et j'
utilise simplement l'
outil Stylo standard, le stylo seul. Je vais passer en revue
ces petites formes ici. Je vais donc commencer par là et cliquer, cliquer,
cliquer sur tout le pourtour
pour créer cette forme. Et remplissons-le
d'une couleur. Je reviendrai et corrigerai
ces couleurs plus tard. Ensuite, nous allons
en faire un autre. Maintenant, si je devais aller
ici et commencer ma prochaine forme là-bas,
vous verrez ce que cela fait. Cela supprime simplement l'un de ces points, car les deux changent lorsque vous passez en revue un élément sélectionné, laissez-moi vous le
montrer à nouveau. Si j'ai sélectionné cette option, revenez à mon outil de stylet
, puis passez la souris sur ce point. Cela devient un petit inconvénient. Il peut donc simplement
supprimer ce point comme ça. Maintenant, ce n'est pas ce que nous voulons. Je vais donc commencer la forme
suivante ici. Et puis je peux cliquer, cliquer. Peu importe si je
touche à nouveau cette forme. Ce point contre,
disons que nous le sommes Donnons-lui une couleur
différente. Je vais faire celui-ci ici. À présent. Regarde ça. Pourquoi celui-ci a-t-il disparu ? C'est parce que j'ai cliqué ici, mais je n'ai pas cliqué correctement Je dois donc
m'assurer de cliquer correctement. Oh, jusqu'à ce point. Pareil encore une fois. C'est à eux de décider. Donne-lui un peu de couleur. Pareil pour celui-ci. Mais si c'est de la couleur pour ça. Et puis ceux qui se trouvent à l'
arrière, ceux qui contiennent du tabac, je vais en fait passer de
là à là. Je vais juste aller
ici de l'autre côté et de l'autre côté. Et je vais
le colorier. Ensuite, je vais accéder
au menu Objet. Ou je peux le faire dans
mon panneau des couches et simplement le déplacer sous les autres. Je peux prendre cet
objet et le déplacer derrière les autres beaucoup
plus rapidement pour le faire de cette façon. Pareil ici,
en quelques clics, puis revenez à là, puis coloriez le tout ici. Il suffit de prendre cet objet et de le
déplacer derrière les autres. Maintenant, nous y sommes presque. Vous pouvez voir à quel point c'est simple. Je vais me
débarrasser de la photo. Je vais donc simplement
faire glisser la photo et la déposer dans la corbeille. Et puis nous avons besoin de quelques
couleurs pour cela. Je vais donc
utiliser des nuances de bleu. Je vais y aller,
sélectionner l'un d'entre eux. Ici, en bas. Je vais y aller et trouver le bleu
que je veux utiliser. J'utilise ce type
de bleu pétrole. Et si je vais sur celui-ci ici, laissez-moi cliquer sur
cette forme là. Encore une fois, choisissez
le bleu pétrole. Vous pouvez voir que c'est de la même couleur. Mais qu'en serait-il si j'
allais voir l'un d'entre eux ? J'ai changé la teinte pour l'
éclaircir un peu Et faisons en sorte que ce soit un
peu plus léger. En fait, ce que je vais faire pour améliorer la vitesse, c'est de les
sélectionner toutes, les
changer en bleu, puis de les parcourir pour éclaircir et assombrir la carte Donc, c'est pour entendre ce genre de vision d'une grande partie de la
lumière qui descend. Je vais donc les éclaircir en utilisant une bonne quantité de teinte Et ceux
d'ici vont être plus foncés parce qu'ils sont
orientés vers le bas Celui-ci sera peut-être un
peu plus léger. Vous pouvez simplement expérimenter pour obtenir différents résultats comme vous le souhaitez. Nous allons faire un petit zoom arrière là-dessus. Tu vois, il y a ma petite boîte. Je veux que tout reste en ordre. Je vais donc tout sélectionner et accéder au menu Objet
et à un verrou pour le verrouiller. C'est bien si je ne
veux pas le déplacer. Mais si je veux le déplacer,
il est débloqué, j'
irais dans Objet et Groupe De cette façon, tout est
regroupé, mais je peux tout
déplacer . Je vais le faire passer
à une plus grande échelle. Alors prends un coin et
fais peur. Un mode en appuyant sur la
touche Shift d'ailleurs. Comme ça. Contrairement à une petite ombre
sous cette boîte. Et ce que je vais faire
pour le tromper un peu. Je vais prendre l'outil Pen. Je vais dessiner un
peu en forme là-bas. Et je vais remplir cette forme
avec une couleur pour que
vous puissiez voir ce qu'elle
va faire, ce qu'elle va faire. Je ne vais pas garder
cette couleur, ne t'inquiète pas. Ensuite, je vais
passer aux Effets. Maintenant, le moyen le plus simple de
trouver l'effet est
de cliquer sur Effets dans le panneau
d'apparence. Et j'ai des
ombres et des lueurs différentes et
toutes sortes de choses Je vais opter pour
une ombre à paupières. À partir de ça. Je vais le déplacer vers le haut, puis je vais le
déplacer vers le bas. Je vais donc déplacer
le Drop Shadow
légèrement vers le bas et augmenter la taille pour qu'
il soit vraiment doux. Si je le fais sur cette forme ici,
c' est que je ne veux pas que cela l'affecte Je ne veux pas que l'
ombre projetée soit affectée par celles-ci, qu'une sorte d'
ombre sorte sur le côté. ne me reste plus qu'
à le prendre et à le
placer sous mon groupe. Et cela nous donne la
petite ombre qui s'y trouve. Maintenant, si cette ombre
est un peu trop dure, vous pouvez toujours accéder aux paramètres de
votre ombre projetée
et la modifier. Nous pouvons également modifier l'
opacité en affectée. Je pense que ça aura
l'air bien mieux. De cette façon Pendant que nous y sommes, we Merge
va mettre un peu de texte ici. Je vais donc simplement cliquer
et faire glisser le mot pour le lancer. Et c'est ce que je vais sélectionner. Trouvez une police de caractères intéressante. Je vais l'agrandir
beaucoup. Prenons un coin
et retirons-le. Alors. Placez-le sur la boîte où
je voulais aller. Et je vais changer
la couleur en blanc. Je passe donc du
cadre au texte
, puis au papier. Enfin, pour lui donner
un peu de profondeur, je vais également y ajouter
un effet. Maintenant, il suffit de la sélectionner à
nouveau dans
Effects Drop Shadow, mais cette fois, il s'agit d'une ombre
très, très
subtile que vous pouvez à peine voir. Comme ça Ont été. Si nous utilisons parfois des
formes comme celle-ci, des boîtes, des carrés, des rectangles, c'est facile de
les utiliser avec l'outil Stylo Assurez-vous simplement qu'
une fois que vous les avez faites, vous modifiez les couleurs de
manière appropriée et j'utilise la teinte pour obtenir différentes couleurs
teintées Essayez-le.
58. Introduction aux mélanges, aux effets et à l'alignement: Cette section va être assez courte, mais très importante. Nous allons faire des
choses comme créer des mélanges avec des objets. Nous allons ajouter des
effets aux objets. Et nous allons voir
comment nous pouvons harmoniser les choses. Donc, assurez-vous simplement
que toutes les pièces que vous faites
sont vraiment belles.
59. Effets: Jetons un coup d'
œil aux effets. En commençant par une forme
simple comme celle-ci. Si vous souhaitez ajouter un effet, vous pouvez le faire de deux manières. Vous pouvez soit accéder
au panneau
Apparence voir les effets. Y sont-ils. Les effets sont là. Ou vous pouvez accéder au menu
Objet et je peux
accéder aux effets et les
sélectionner ici. C'est à peu près la
même chose de toute façon. Maintenant, bon nombre de ces effets sont très similaires dans
leur façon de fonctionner. Commençons par
un modèle très simple, qui est juste le Drop Shadow. Comme vous pouvez le voir, les ombres déposées sont apparues
et si vous ne pouvez pas les voir, cela signifie que
l' option d'aperçu est
activée dans cette petite fenêtre. Maintenant, je suis dans l'ombre
, c'est coché. Et voici les options
du Drop Shadow. Ainsi, par exemple, ici, je pourrais suivre
et modifier la distance et
l'
éloigner davantage de la forme. Je peux également accéder au décalage, et je peux le faire verticalement
et horizontalement. Je peux accéder à la taille et la
modifier. Et je peux accéder à l'opacité et ajuster l'opacité
de ce Drop Maintenant, si vous comptez
utiliser certains de ces effets, essayez d'être doux avec eux. Ils peuvent paraître vraiment
exagérés très rapidement. Et les autres fonctionnent à
peu près de la même manière. Cette ombre en forme de goutte, il y a une
ombre intérieure qui brille à
l' intérieur, brille dans biseaux et est gaufrée
avec des bords biseautés sur des objets, Je ne vais pas tous les
passer en revue. Je veux juste vous
montrer où ils se trouvent et quand vous en choisissez un Tant que vous cliquez sur
le mot dans l'ombre, par
exemple, ce sont les options de
l'ombre intérieure. Si vous cliquez simplement sur la coche, bien qu'elle l'applique, les options ne s'affichent pas. Vous devez cliquer sur le
mot pour voir les options. Mais c'est une autre façon d'appliquer un effet et c'est l'un
de mes effets préférés. Il y a un
effet de plume dégradé là-bas. Si vous souhaitez appliquer
un dégradé Feather, le moyen le plus simple de le faire est d'utiliser l'outil Feather
dégradé Il existe un
outil spécifique pour cet effet. C'est ici, ça s'appelle
l'outil Gradient Feather. Ne vous y trompez pas avec l'outil Gradient Swatch car c'est une erreur facile à commettre Ensuite, il ne me reste plus
qu'à cliquer et à faire glisser pour faire disparaître quelque chose. Et c'est ce qu'il fait. En fait, il est en train de disparaître. Maintenant, vous ne pouvez pas vraiment
le voir à moins que j'aie un deuxième objet sur le dessus. Si je mets un deuxième
objet par-dessus,
je le remplirai d'
une couleur différente. Utilisez le dégradé Feather. Je peux ensuite cliquer et faire glisser. Essayons avec
le bon outil à nouveau suivi là-bas,
cliquez et faites glisser. Et vous pouvez voir comment cela
va tout simplement disparaître. Ou je peux cliquer et faire glisser le pointeur dans cette direction pour le faire apparaitre et
disparaître. Vous pouvez monter, descendre,
gauche et droite. Vous pouvez également accéder aux options
des plumes dégradées dans la zone des plumes dégradées Vous pouvez donc voir que cela montre que le dégradé
Feather s'est activé Et ici, j'
ai aussi d'autres options. Je peux donc modifier l'angle ici plutôt que d'
utiliser l'outil. Je peux opter pour un
dégradé linéaire ou radial. Et ici, tu peux même déplacer le dégradé et le réduire
pour que je puisse le rapprocher. Comme ça. Essayez cela et ensuite nous le ferons sur certaines photos. Maintenant, vous pouvez vous montrer comment nous pouvons ou les effets
que nous pouvons en tirer
60. Plume dégradée: Je vais apporter
une photo ici. Je vais donc
utiliser mon outil Frame. Et je vais juste
mettre la photo sur toute ma page. Trouvez ensuite les images, je
vais les placer dans Fichier et les placer. Ces photos se trouvent en fait
dans vos ressources. Bien que vous puissiez
utiliser toutes les images votre choix pour cet exemple, il vous suffit de trouver cette image ici et de l'insérer dans le cadre. Supposons maintenant, par exemple, que cette image soit la
couverture d'une brochure. Ou peut-être que c'était quelque chose comme une publication sur les réseaux sociaux
que j'essayais de faire. Ce que je pourrais faire, c'est
directement sur l'image, je pourrais utiliser l'outil Feather
dégradé Et je peux simplement cliquer et faire glisser le curseur sur l'
outil de dégradé Feather pour que l'image s'estompe
au fur et à mesure que je
lance l'application, plus le dégradé que je peux obtenir Alors je suis juste en train
de sortir comme ça. Je peux donc ensuite mettre mon
texte et le bas. Je vais annuler ça. Mais avec une
image aussi sombre, ce serait probablement mieux
si je l'estompais trop en noir. Au lieu de cela, je
pourrais peut-être utiliser une forme, placer une forme au-dessus
de cette partie inférieure de cette image. Donnez-lui une couleur ici. Et je vais juste choisir
une couleur foncée à partir d'ici. Mais d'accord, cette couleur n'est pas très
belle là-dedans. Et si je choisissais une
couleur sur la photo ? Eh bien, je peux le faire
en accédant à la pipette et
en cliquant sur la photo Je vais donc utiliser la pipette. Cliquez sur la photo
et vous verrez que la couleur a été sélectionnée
directement à partir de la photo. Gardez cependant à l'esprit
que cette couleur, parce que la photo est RGB, cette couleur est également RGB Si vous êtes dans un document CMJN, vous avez utilisé une couleur RGB
dans votre document CMJN Je vais maintenant accéder
à mon outil Feather et il
suffit de cliquer et de faire glisser
un peu vers le haut pour le
faire disparaître Je pense que je vais commencer par
là et m'arrêter ici. Et je peux
aussi toujours
changer cette couleur si je ne l'aime pas. Pour en revenir à mon compte-gouttes, trouve un brun beaucoup plus foncé qui est probablement
beaucoup plus beau Et je peux ensuite mettre mon
texte blanc en bas. Mais allons encore
plus loin. Au lieu d'avoir une
photo en bas, j'aimerais fusionner une autre
image au-dessus de celle-ci. Je vais d'abord verrouiller
cette image, donc je vais cliquer dessus. Je vais accéder à
l'objet et au verrouillage. Donc je l'ai verrouillé,
je ne peux pas le déplacer. Je vais ensuite utiliser l'outil de cadre
rectangulaire, dessiner un autre cadre
au-dessus de cette image et y placer ma
photo suivante. J'ai donc des
grains de café ici. Et je vais juste leur demander de
remplir ce cadre comme ça. Maintenant, je suis sur la
photo du haut. Je peux donc utiliser mon dégradé Feather. Il
suffit de cliquer et de
faire glisser le pointeur sur la photo du haut pour
que l'image du haut devienne semi-transparente. Je peux
donc mélanger les deux comme ça Ou si je choisissais les options Feather
dégradées, je pourrais les modifier pour
qu'elles soient radiales Maintenant, ce n'est pas la bonne solution. Ça part du milieu vers l'extérieur. Mais ici, vous verrez ce petit bouton
qui nous
permet en fait de le retourner. Maintenant, j'ai la photo
du bas. Ils vont prendre la photo du haut de la page. Je pourrais simplement continuer à faire glisser le
pointeur vers la zone que je veux. Je m'intéresse à ce qu'il fait et à un
petit bout de son visage, je pense que je vais le
mélanger comme ça. Il n'y a pas de limite à ce que
vous pouvez faire avec ces outils. Je pourrais ensuite ajouter
une autre image en haut et mélanger et une troisième, une quatrième
ou une cinquième, comme si Menu le souhaite, les
mélanger ensemble. Mais je suggère de verrouiller
les photos. Au fur et à mesure. N'oubliez pas que Command Z ou
Control Z est votre ami. Si vous avez fait une erreur,
revenez en arrière. Comme ça J'en suis content. Essayez-le.
61. Les modes mélange: Maintenant, pour cet exemple, je vais créer un nouveau fichier. Je vais aller sur le Web, et je vais
créer un article sur le Web. Donc ici, je vais
faire en sorte que le mien soit de 1080 pixels. Par 1080 pixels. Je peux le faire sélectionner. Carré de 1080 pixels. C'est donc idéal pour
Instagram en ce moment. Toutes ces choses changent. Donc, dans six mois, Instagram pourrait bien
changer les tailles. Mais pour le moment, c'
est parfait pour Instagram. Je vais cliquer sur Créer. Ensuite, je vais apporter ces différents éléments
à photographier. Je vais donc utiliser le petit outil de cadre
rectangulaire. Et je vais peut-être le faire apparaître jusqu'à la moitié
du chemin. Je vais placer
la photo dedans, donc File and Place amène l'image et l'
adapte au cadre. Maintenant, le problème, c'est qu'
il ne regarde pas du bon côté. Il regarde hors de
la photo et il devrait
vraiment regarder
la photo. Cela fonctionnerait
tellement mieux. Il y a donc un petit bouton
dans les propriétés. Si vous cliquez sur ce bouton, une image tournera autour Mais fais attention, car cela
signifie que son fils,
son tatouage ne
va pas dans le bon sens. Il faudrait peut-être que je l'agrandisse
un peu pour
couper ce tatouage. Je pourrais le faire en utilisant
la flèche blanche,
l'outil de sélection directe. Je peux cliquer sur l'
image, aller en bas, maintenir la touche Shift et redimensionner légèrement l'
image. Comme ça. Et je pense que c'est ce
que je pense que cela
fonctionnerait là-bas. Donc, j'espère que personne ne pourra
maintenant se rendre compte qu'il fait fausse route. Maintenant, j'aimerais faire
cette image en noir et blanc. Je vais donc utiliser un petit rectangle et
le placer en haut de l'image. Je vais faire ce
rectangle en blanc ou en papier. Donc si je clique dessus, tu ne devrais pas être Eclipse. Si je clique dessus, tu
ne devrais pas pouvoir y
voir quoi que ce soit. Maintenant, je vais cliquer
sur le rectangle,
l'incrustation , qui est blanc Et je vais aller juste
au-dessus des effets d'opacité. Si je modifie l'opacité ici, vous verrez comment elle s'ajuste. Ainsi, vous pouvez voir à travers le blanc qui devient
semi-transparent ce que je voulais vous montrer, mais ce n'est pas vraiment
ce que je voulais faire. Je veux accéder à l'
opacité et je
veux modifier le paramètre
ici qui indique « normal » Voici nos modes de fusion. Si vous avez utilisé Photoshop, vous serez probablement un
échec, un échec. Ces modes de fusion parce qu'
ils font la même chose. Illustrator propose des modes de fusion très
similaires tout comme
la plupart
des packages graphiques Je vais cliquer dessus et je vais
aller au 1 s à partir du bas, appelé couleur, et voir ce que cela fait, c'est simplement
assommer la couleur Si je devais prendre la forme et l'insérer un
peu comme ça. Vous verrez où
la superposition ne se trouve pas. C'est juste l'image couleur. C'est donc juste cette petite
forme qui mélange pour
les rendre en noir et blanc Laisse-moi en faire un autre ici. Je vais donc
prendre une autre forme et je vais simplement mettre
une autre forme ici. Passons en revue cette sous-section. C'est à eux de décider. Un peu
comme cette orange en fait. Et si je fais
de même avec cela, passez en mode couleur normale d'opacité Vous pouvez voir comment
il le colore avec cette orange. Mettons-en un autre ici. Je vais donc aller en
faire une copie. Je maintiens la touche
Alt enfoncée pour faire une copie, je
vais la réduire
un peu. Apportez-le et
changez-le en une autre couleur. Encore une fois aussi. Ça a l'air plutôt bien quand
on appuie sur W dedans. Essaie ça. Le mode de fusion que nous
utilisons est le mode couleur. Et vous y parvenez en passant par l'
opacité et, à partir de la normale,
en passant à la couleur Lorsque nous réalisons un projet. Plus tard, vous constaterez
que nous allons
expérimenter d'autres méthodes,
comme la multiplication de l'écran Et je vais vous montrer ce
qu'ils font dans notre projet
62. Aligner et distribuer: Je vais prendre
quelques formes et en placer quelques unes ici. Je vais en avoir un
là-bas, un autre là-bas, un
autre ici, et
un autre là-bas. Nous pouvons maintenant aligner des formes à
l'aide des options d'alignement très
rapidement en accédant à Fenêtre,
Objet, Disposition et Aligner. Et si je sélectionne ces formes, je vais simplement les
placer au milieu. Vous pouvez voir que je peux
les aligner à gauche, au centre ou à droite. Maintenant, évidemment, si je
les avais horizontalement, je pourrais les utiliser
pour faire la même chose. Ensuite, nous
avons également la distribution, ce qui me permet de distribuer
les choses en fonction du haut, du centre
ou du bas Maintenant, cela semble vraiment
étrange parce qu'ils ne les distribuent pas vraiment. Il utilise le milieu
des objets, en bas des objets. L'autre chose que
nous pouvons faire est donc de distribuer les choses
en fonction de l'espace. Je peux donc distribuer
avec de l'espace là-dedans. Et cela
m'assurera d'avoir le même espace entre les objets. Je vais maintenant augmenter
l'espacement ici. Et disons 50,
puis distribuons avec de l'espace. Et vous pouvez voir comment j'obtiens
plus d'espace entre eux. Je vais m'en débarrasser. Et je vais faire une autre
petite forme ici. Je vais donc créer une forme rapide et je
vais faire quelques copies. Je maintiens la touche Alt
ou Option enfoncée pour le
copier plusieurs fois. Là-dedans. Je voulais répartir ces objets sur le
côté droit, commençant par le haut dans
la marge et en
redescendant vers le bas Je vais
tous les sélectionner ici. Je vais les
aligner, ce qui est très bien. Mais ensuite, pour les distribuer, je vais modifier mon
Align pour qu'il clique dessus. Je vais l'aligner sur
les marges. Maintenant, lorsque j'utilise Distribute, il
examine les marges supérieure et inférieure et les
répartit uniformément. De cette façon Je pourrais aussi aller
ici et dire, eh bien, assurons-nous
que tout soit aligné sur la page. Il s'agit donc en quelque sorte de
les distribuer avec les deux marges.
63. Aligner sur un objet clé: Nous pouvons avoir quelques
options différentes dans le champ
Aligné à. Aligner sur la sélection signifie il
examinera simplement la sélection, les examinera toutes et fera la
moyenne de la position. Comme vous l'avez vu, l'alignement sur les marges s'
alignera sur les marges. Nous pouvons aligner sur la page, le bord de la page. Ou nous pouvons nous aligner sur une planche
de deux pages. Mais qu'en est-il de l'
alignement avec Key Object ? Eh bien, disons que certains
d'entre eux s'étaient déplacés, celui-ci était là-bas
et que celui-là était peut-être là. Celui-ci avait accédé
à cette position. Et je voulais
aligner tous ces éléments. Mais je tiens à les aligner sur
celui-ci qui se trouve ici. Alors comment puis-je m'y prendre ? Eh bien, si je sélectionne tous ces
objets, je m'assure faire en sorte que ma photo ne
soit pas sélectionnée également. Vous verrez si je devais les
aligner sur la sélection. Et je vais juste choisir la ligne
centrale ou l'alignement à gauche. Ils s'
alignent simplement l'un sur l'autre. Mais si je décide d'
aller dans Aligner sur l'objet clé, je peux choisir n'importe lequel de ces objets et dire «
aligner sur cet objet ». Ainsi, ici, par exemple, actes que je veux aligner sur cet objet et ils sont tous
alignés sur celui-ci. Ou je peux cliquer sur
celui-ci et dire « aligner sur cet objet ». Lorsque vous
utilisez vos outils d'alignement,
assurez-vous de savoir sur quoi vous
les alignez Est-ce qu'ils regardent les
objets eux-mêmes ? Êtes-vous en train de choisir l'objet sur
lequel vous
souhaitez l'aligner ou l'alignez-vous
sur la page des marges ou de la planche ?
64. Introduction au projet : créer une infographie: Un autre projet vraiment
génial. Il s'agit d'une infographie que
nous allons créer. Comme vous pouvez le constater,
nous utilisons certaines
des icônes que nous avons créées
dans le dernier projet. Et ça a l'air vraiment impressionnant. Et cela ne prend pas
aussi longtemps que vous le pensez. Et une fois que vous aurez fait une telle
chose, fini Google, jetez un coup d'œil à toutes les
infographies disponibles et vous
verrez à quel point il est facile de créer
ce qui semble vraiment complexe Alors allons-y directement.
65. Créer des couleurs d'échantillons: J'ai un document ici maintenant, mien est en RGB Ainsi, lorsque je suis allé en déposer un nouveau, j'ai choisi l'option Web. Mais si vous voulez
faire quelque chose pour l' impression, c'est très bien. Vous pouvez choisir l'option d'impression
CMJN. Ce que je vais faire
maintenant, c'est accéder
au menu Fenêtre
et créer des couleurs. Je vais donc passer à Colors. Je vais aller à Swatches. Et je viens d'avoir la Swatch
par défaut ici. Maintenant, ce que je veux faire, c'est
créer des couleurs. Et je peux le faire de plusieurs manières. Si, par exemple, je fais une infographie qui
va être accompagnée d'une image Je voudrais peut-être prendre des
couleurs à partir de cette image. Par exemple, ici, si je vais dans Fichier et Importer
et que je trouve une image, et que je viens de sélectionner une image
claire ici. Je pourrais choisir les
couleurs à partir de là. Je vais juste zoomer un
peu là-haut. Je pourrais donc utiliser ma
pipette et dire,
eh bien, nous voulons
une sorte de rouge dedans Tu peux voir ce rose, je peux
juste le faire glisser comme ça. Je peux ensuite y retourner et y
trouver une autre couleur. Nous avons un citron vert dedans et je peux me frayer un chemin
à travers les couleurs. Et puis, bien sûr,
je peux toujours accéder aux couleurs elles-mêmes, double-cliquer dessus
et les assombrir. Comme vous pouvez le constater,
il est assez difficile de faire noir lorsque vous travaillez
uniquement en RGB J'aime donc passer à HSB. Cela signifie que j'ai
un curseur pour la luminosité. En fait, je peux facilement faire noir et
baisser les choses comme ça. Je peux soit intensifier la
couleur, soit l'atténuer. Comme ça. Faites attention si vous choisissez une couleur, que vous l'avez fait et
que vous êtes en CMJN Ce petit
panneau d'avertissement indique que cette couleur ne fonctionnera pas en CMJN Ce sera de cette couleur pour
ce vert en particulier, il ne remarquera aucune différence. L'autre façon de créer une couleur est de simplement
cliquer dessus. Ignorez le fait que vous
avez une image affichée double-cliquez sur votre copie et
colorisez ici. Ou en utilisant le HSB, je ne vais pas être prescriptif quant aux
couleurs que nous allons J'en ai
déjà créé, alors je vais les apporter pendant que
tu crées les couleurs. Essaie. Oh, au fait,
assurez-vous que vos couleurs ne sont pas trop vives ou trop claires. Nous voulons être en mesure de résoudre le
noir et d'éclairer la couleur. Une couleur moyenne
serait donc très bien.
66. Créer des rectangles et l'échelle au milieu: Je me suis fait pour les couleurs foncées ici
et je les ai nommées. Donc, si je double-clique
sur l'un d'entre eux, vous pouvez simplement changer
le nom qui s'y trouve. Si cela ne le permet pas, décochez
simplement le bouton nom
avec valeur de couleur Ce sont donc les couleurs
que je vais utiliser. Et je vais également en avoir des
versions plus légères. Maintenant, ce que je veux faire, c'est
commencer par créer un petit rectangle. J'aime bien ça. Et je vais faire en sorte que ce
rectangle ait une taille raisonnable. Nous allons en avoir
quatre ici. Je veux déplacer ce
rectangle vers le bas. J'en veux donc quatre, l' un en dessous de l'autre. Donc,
l'une des façons dont
je pourrais le faire n'est pas trop précise, mais il est bon de maintenir
la touche Alt enfoncée et de la faire glisser vers le bas jusqu'à ce qu'elle
touche simplement celle ci-dessous. Vous allez être
assez précis pour vous
assurer que c'est absolument parfait. Une autre façon de procéder est de
suivre et vous pouvez choisir
d'effectuer étape par étape. Il existe donc une option appelée Étape, répétition et duplication. Et Step and Repeat
vous permet de faire un certain nombre de copies différentes. Je vais juste activer l'
aperçu là-bas. Et je veux trois
copies de celui-ci. Vous pouvez voir ici la verticale, je peux même la décaler
jusqu'à ce qu'ils soient tous parfaitement alignés. Je peux aussi les faire
horizontalement. Je ne veux pas, mais tu
peux les faire horizontalement. Et si vous avez activé
Create Grid,
vous pouvez le faire horizontalement
et verticalement. Je vais juste
garder le mien sur Repeat. Trois d'entre eux
contiennent trois copies des premiers. J'en ai quatre en tout. Je vais le
ramener à zéro et m'
assurer qu' ils se touchent
comme ça. Cliquez sur OK, j'y vais, j'ai les
copies exactes tout en bas. Maintenant, nous allons
simplement les colorier. Je vais donc simplement leur donner
quelques couleurs
différentes qui révéleront le violet. Je vais le faire orange, et ce sera mon bleu pétrole. Tout en bas. Je vais
sélectionner ces quatre. J'ai donc simplement cliqué dessus
et je les ai glissés dessus. Maintenez la touche Alt enfoncée
et effectuez une autre copie. Par ici. Nous avons ces
lignes d'objets. Ensuite, ceux-ci seront
réduits. Je vais donc m'en
emparer et m'en emparer. Maintenant, vous pouvez voir
que lorsque je les intègre,
cela les compense en quelque sorte par rapport à
ceux-là. Ensuite, je veux qu'ils
soient réellement redimensionnés au milieu. Donc, si vous maintenez la touche
Alt enfoncée lorsque
vous le faites, vous
pouvez réellement réduire
les choses au point central.
Je vais le refaire. Donc, sans la touche Alt, il diminue simplement comme ça. Avec la touche Alt, vous ne cliquez pas
sur l'objet. Sinon, je vais penser que
vous essayez d'en faire une copie. Mais si vous allez simplement
en haut,
maintenez la touche Alt enfoncée et faites glisser le pointeur. Cela créera alors
une version redimensionnée, mais elle sera redimensionnée à partir du
milieu. Et encore une fois, je vais juste l'
étendre ici. Si vous voulez
en arriver là. N'oubliez pas Step and Repeat
ou copiez-les simplement. Tu en veux quatre là-bas. Vous voulez
les copier sur
quatre autres et les
redimensionner au milieu. Il y en a quatre, donc
Scale It est au milieu. Donc ceux qui doivent s'y aligner. Essayez-le.
67. Faire des flèches de longueur différente: J'aimerais
les transformer en flèches, alors je vais simplement
suivre et en
modifier légèrement
la longueur. Avant cela, je vais en prendre d'
autres plus courts. Et d'autres plus longs. Je pense que je vais faire
celui-ci en fait , mais encore plus court. Peut-être celui-ci. Maintenant, pour
les transformer en flèches, je vais utiliser le
stylo avec un plus dessus. Il s'agit de l'outil d'ajout d'un point d'ancrage. Je vais juste entrer très, très précisément au
milieu de cette ligne. Comme vous le verrez, il suffit de deviner
où se trouve le milieu. Je ne m'en
sors pas parfaitement. Encore une fois,
cliquez sur la ligne. Maintenant, parfois, s'
il est difficile de cliquer, vous pouvez simplement désélectionner l'autre, puis
le sélectionner Et vous pouvez ensuite cliquer dessus. C'est beaucoup plus facile. Mais ça ne veut
toujours pas dire que
ça va être parfait. Ou très souvent, je
zoome pour essayer d' accéder à cette ligne et de cliquer dessus. Nous y voilà. Il a fallu quelques filles pour le faire. Tu
ne devrais pas avoir à le faire. Mais parfois, il est plus facile de
zoomer directement et de cliquer sur la ligne. Nous y voilà. Faisons celui-là. Et nous allons faire celui-ci aussi. Bien Maintenant que
j'ai tous ceux qui ont des points supplémentaires, je vais sélectionner les points. Je vais utiliser mon outil de flèche
blanche, c'
est-à-dire l'outil de
sélection direct au-dessus d'eux, pour sélectionner celui-ci, maintenir la touche Shift enfoncée et
sélectionner cette touche Shift puis sélectionner cette touche
Shift et la sélectionner lorsque je
clique et
que je fais glisser dessus pour les sélectionner. Ensuite, sur mon clavier,
je vais maintenir la touche
Shift enfoncée puis appuyer sur
la touche fléchée. Si vous ne maintenez pas la touche Shift enfoncée, vous le faites par très,
très petits incréments. J'utilise donc simplement
Shift avec vous, les flèches du
clavier. Et c'est tout. J'ai tout fait. J'en suis content. Essayez-les, lancez
des flèches ?
68. Dessiner le milieu avec un stylo: Je vais
utiliser l'outil Pen. Je vais juste partir de zéro point au démarrage, puis cliquez, cliquez dessus. Ils y sont. Et revenons-en à celui-ci. Ensuite, je
pourrai passer à la suivante. Maintenant, je ne vais pas
cliquer sur ce point
parce que vous pouvez voir
en le parcourant, il pense que je veux
supprimer celui-ci. Si je commence ici, 12, cela me donne une nouvelle ligne. Vous pouvez zoomer
légèrement pour cela, si vous trouvez que c'est
un peu plus difficile. Encore une fois, je
vais commencer par là. Premièrement,
peu importe que vous fassiez le tour dans le sens des aiguilles d'une montre ou dans le sens inverse des aiguilles
d'une montre Et le dernier ici, ils vont rejoindre ça, rejoindre ça. Vous pouvez commencer à le voir prendre forme
lentement. Maintenant, je peux passer à mes couleurs. Donc avant cela, je pense que je vais simplement saisir
les champs appropriés, pour que ce soit violet. Celui-ci va être orange. Non, c'est faux. Faisons en
sorte de sélectionner celui-ci en premier. Ça va être orange. Et le dernier ici
sera mon bleu sarcelle. Je crois que je l'ai trouvé aussi bleu
pétrole que nous y sommes. Maintenant, je
veux qu'elles soient plus légères que d'autres, et je pense que je vais les
faire ici. Je vais donc maintenir la touche,
cliquer dessus, maintenir la touche Shift enfoncée pour
sélectionner à la fois les deux options extérieures, non les deux intérieures. Ensuite, je peux juste
changer la teinte et
les
éclaircir un peu Maintenant, je trouve qu'il est
plus facile d'
ouvrir les échantillons en permanence. Je peux donc monter ici
très, très rapidement. Je vais donc cliquer dessus, cliquer là, puis
changer la teinte. Ça ne doit pas être
trop. C'est juste suffisant. L'impression que c'est de la 3D. Le dernier ici,
celui-là , l'autre là-bas. Et change la teinte
dessus. Va avec ça. Et dessinez ces formes
à l'aide de l'outil Stylo. Et puis teins-les
légèrement plus légers. Ceux-là sont donc plus sombres. Ou si vous en avez des couleurs très
claires de toute façon, vous pouvez opter pour
les couleurs individuelles. Vous pouvez réellement faire
une copie de la couleur, double-cliquer sur la copie,
puis la modifier ici à
l'aide de HSB Et je pourrais même l'assombrir
si je le voulais. Noir. Donc, avec cette
couleur séparée, trouvez que cela
dépend entièrement de vous
69. Ajuster avec l'outil de sélection directe: Si vous souhaitez ajuster la
longueur de l'un de ces éléments, utilisez l'outil flèche blanche, je sais que cela semble un peu étrange. Mais si vous utilisez l'
outil de flèche noire, l'outil de sélection, il fera
en fait redimensionner les objets
eux-mêmes
que vous trouverez en fonction des
flèches qui s'allongent également,
et il se peut qu'elles ne s'allongent pas
proportionnellement J'ai donc tendance à utiliser le blanc. Par ici. Je pourrais utiliser n'importe laquelle de ces
flèches et sélectionner, par
exemple, ces
trois points. Ensuite, utilisez les flèches
du clavier pour que les cycles
plus ou moins longs
ajustent les distances. Je vais
les prendre ici et , encore
une fois, les ajuster. Maintenant, regardez ce qui
s'est passé. En faisant cela. J'ai malheureusement également sélectionné
cette ligne. Je vais donc annuler
ça. J'utilise Command ou Control
Z pour annuler cela. Donc, lorsque vous sélectionnez cette option, essayez d'être précis pour
obtenir ces points exacts. Parfois, vous pouvez traîner, parfois vous pouvez avoir
besoin d'être un peu plus précis, comme si j'étais là et maintenant je peux déplacer celui-ci
sans affecter les autres. Essayons donc de
le déplacer un peu plus haut.
J'en suis content. Si je veux l'agrandir
ici, je peux sélectionner uniquement les
points à la fin, encore
une fois à l'aide de
la flèche blanche. Et je peux les
déplacer de cette façon. Si je voulais parcourir
cette distance ici, au milieu, je pourrais sélectionner
tous ces points. Elle a donc sélectionné quatre points plus deux points à partir de
là. Et encore une fois, à l'
aide
des flèches du clavier, je peux le rapprocher ou éloigner
selon ce que je veux. Je pense que j'en suis content. Je pourrais même essayer
ceux du milieu ici, les
déplacer un peu plus si
j'ai besoin d'un peu plus de place. Maintenant que je l'ai, je vais sélectionner le tout et
je vais aller dans Objet et grouper pour le
regrouper. Et je peux maintenant le
déplacer où je veux. Au fait, si vous voulez avoir votre infographie comme
celle-ci, c'est génial Mais si vous le souhaitez,
vous pouvez également aller dans
le coin et le faire pivoter, maintenir la touche Shift enfoncée
et le faire pivoter pour obtenir une infographie, c'
est-à-dire vers le haut Cela dépend entièrement de vous. La dernière chose que je vais
faire est de m'assurer que je l'ai centré à peu près au milieu du document
, là où je veux que le résultat final apparaisse, et je
vais également le verrouiller. Juste que j'ai contacté par erreur
70. Coller des icônes et re-couleur: Des icônes, et je vais
sélectionner la boîte, copier, revenir ici et la coller dedans. Je vais le réduire légèrement,
donc je maintiens la touche Shift
enfoncée
et je le réduis. C'est probablement un
peu trop gros, mon texte a disparu,
mais c'est bon. Je ne veux pas que ça soit là-dedans. Je vais juste le
réduire un peu plus. Taxons. Je pense que c'est à peu près
la bonne taille. Oui, c'est parfait. Mais maintenant, je veux également changer les
couleurs de cette boîte. Il sera donc un
peu plus beau sur les arrière-plans plus sombres,
car vous pouvez à peine le voir sur certains d'entre eux. Donc, ce que je vais
faire, c'est dissocier parce qu'il est
probablement regroupé Nous avons utilisé l'identification du groupe dans
le dernier projet. Je vais le dissocier si le vôtre ne l'est pas, peu importe Ensuite, je vais vérifier si je peux les trouver
dans mes échantillons Et je vais commencer à
changer certaines couleurs. Voici donc ces deux-là. Je pense que je vais probablement
être la plus sombre. Alors je vais les rendre noirs. Mais en fait, je vais le
teinter complètement. Ils sont donc presque blancs, alors je vais
les rendre légèrement gris. Celui-ci, encore une fois, je vais le rendre noir
et je vais le teinter, pour qu' il
devienne d'un gris plus clair. Celui-ci ici, encore pareil, en utilisant mon noir et en le
teintant dans une teinte de gris légèrement
différente Et ces deux là,
qui à l'arrière, nouveau en noir et je peux les rendre de couleur
plus claire là-bas. Peut-être que celui-ci doit
être encore plus léger. Il suffit de jouer avec eux
jusqu'à ce que vous
obteniez ce que vous voulez d'eux. Hein ? Voilà ma boîte. Mon ombre a disparu. Je ne sais pas trop
où il est parti. Je l'ai probablement perdu
quelque part en
cours de route, mais je vais sélectionner la case mais je vais sélectionner la case ici et la regrouper. Je vais juste le déplacer car
les RDA, mon ombre là-bas, vous ne pouvez pas vraiment en voir l'
ombre Probablement parce que
je l'ai réduit. Il se peut que j'aie besoin d'
aller au Drop Shadow. Laisse-moi juste le remettre en place. Juste pour que je puisse le voir pour l'instant. Il se peut que je doive accéder à mes
effets et regarder l'
ombre projetée. Par ici. J'ai peut-être pris la taille trop
grande. Essayons encore une fois. Déposez Shadow et modifiez la taille. Vous pouvez voir que c'est en quelque sorte
entré par le bas. Là-bas. Je peux également modifier la
distance, et je vais la déplacer
légèrement vers le haut sous la boîte. Il y a donc toujours cette petite ombre en dessous. Et je peux sélectionner les deux. Et encore une fois,
regroupez-les. Maintenant, une fois que tu auras
ta première boîte dedans, je vais juste jouer en définissant
la bonne position. Tout ce que j'ai à faire c'est de faire
des copies en haut ou en bas. Maintenant, je trouve qu'il est plus facile d'
aller du haut vers le bas. Vous pouvez maintenir la touche enfoncée,
votre ancien peut le faire, ou vous pouvez accéder à Modifier. Souvenez-vous de cette étape et répétez. Et ici, je vais juste les répéter, pas horizontalement. Vous pouvez voir que mes boîtes
sont orientées horizontalement. Je veux zéro dedans,
mais à la verticale. Et je peux ensuite
continuer jusqu'à ce qu'ils s'intègrent parfaitement. Et je sais qu'ils sont tous parfaitement éloignés
l'un de l'autre. Comme si d'accord. Si vous voulez faire
quelque chose avec votre icône, le petit personnage
qui s'y trouve, encore
une fois, copiez-la, apportez-la. Et peut-être que je voulais juste avoir une icône de téléphone à la fin. Eh bien, je vais le coller. Vous pouvez voir que nous avons
les grandes lignes là-bas. Je vais suivre
et je vais
enlever le matériau de remplissage de tout
cela. Je vais donc n'en choisir aucun
pour le fond et le contour. Je vais l'utiliser comme papier, je vais augmenter légèrement la largeur . Et je vais
le réduire. Maintenant, si nous le déplaçons là-haut, vous pouvez voir l'épaisseur de
ce Stroke. faudrait donc
probablement que je m'y mette et que je m'adapte à quelque chose qui semble
un peu mieux. J'ai fait quelque chose de
bizarre à mon téléphone. ne suis pas sûr que ce que
j'ai fait là-bas a
dû cliquer et faire glisser un peu drôle, je
devrais vraiment refaire pour réparer ça. Nous y voilà. Cela semble un peu mieux et nous allons simplement
déplacer le téléphone jusqu'à l'oreille. Encore la même chose. Une fois que vous avez trouvé, une fois que
vous avez fait le bon choix, il suffit de sélectionner toutes
ces parties,
de passer à l'objet et de les
regrouper. Vous remarquerez que celui-ci, le téléphone fonctionne à l'extérieur,
ceux-ci se trouvent sur la ligne elle-même. Je pourrais les ajuster à l'aide
du panneau Stroke si je le souhaitais. Mais je vais laisser le
mien comme ça.
71. Ajouter un arrière-plan et des chiffres: Mettons un fond
plus foncé. Je vais créer
une forme ici. Je vais partir du sable
qui s' y trouve et créer une forme. Je l'amène jusqu'
au bas de ces
petites lignes. Et je vais en
faire un gris très foncé. Je vais donc passer
au noir et changer teinte pour obtenir un gris
foncé. Ensuite, je vais en faire
une autre copie. Maintenez donc la touche Alt enfoncée. Fais-en une autre copie, qui
correspond à celle-là. Mais réduis-le beaucoup plus. Il passe donc également à
la zone suivante de l' infographie, en maintenant
la touche Alt enfoncée et en
crée une de plus ici, qui pointe vers la
fin du document Celui du milieu, qui va
être d' un gris légèrement plus foncé. Et cela va
nous donner encore une fois un peu plus d'effet 3D. Maintenant, si je sélectionne
ces trois éléments, je vais accéder à l'objet, l' organiser et le renvoyer au dos ce qui le déplacera sous
toutes ces formes. Et vous pouvez voir que c'est presque comme si ces flèches
descendaient d'une zone avant de
continuer. Vous n'êtes pas obligé de le faire, mais si vous le souhaitez, cela vous donne
un look assez intéressant. Ensuite, je pourrai prendre mon
petit téléphoniste. Je vais mettre une personne et la
mettre là-bas. Maintenant, nous avons également besoin d'une certaine numérotation
ici. Avant d'aller plus loin,
je vais sélectionner ces trois formes
et les verrouiller. Je les ai donc contactés par erreur. Je vais aller ici
et faire quelques chiffres. Et encore une fois,
utilisez l'outil Texte. Maintenant je dois faire très attention. Vous voyez comment, lorsque je passe en revue
cette forme à l'aide d'un outil de texte, il pense que je souhaite
l'utiliser comme cadre de texte. Je
finirais probablement par le faire ici. C'est pourquoi vous devez vous
assurer que votre arrière-plan est verrouillé et saisir mon numéro. Mettons-en un là-bas
, que je vais sélectionner. Choisissez une police de caractères qui
fonctionnera ici. Je vais opter pour quelque chose d'
assez épais. Marvin est peut-être un peu trop petit. Je pense que j'ai besoin de quelque chose de
vraiment volumineux pour ça. Il est donc très difficile de
voir à quoi
ressemble votre police de caractères lorsque
vous
n'utilisez que le chiffre un Essayons en dernier. Quoi qu'il en soit, je
vais l'agrandir. Je trouve que c'est
une très belle forme trapue. Et je vais le
placer dans la boîte. Je pourrais essayer de le
rendre blanc parce que la boîte n'est pas tout à fait
blanche et ce sera très, très subtil. Je vais donc dans mon
texte, je choisis le blanc, et vous pouvez à peu près
voir le blanc dedans. Si le devant de la boîte était légèrement plus foncé,
cela fonctionnerait. Mais ce n'est pas le cas pour le moment. Hum, tu pourrais aussi essayer. Il s'agit peut-être d'utiliser l'une de vos couleurs, comme celle que
vous avez utilisée sur votre forme. Donc, dans ce cas, c'
était du vert funky. Cela va probablement fonctionner. Je vais maintenir la touche Alt enfoncée et en faire une autre copie. Arrêter et copier. Exemplaire Holton Ou vous pouvez utiliser ce processus étape par
étape que
je vous ai montré auparavant. Donc celui-ci
va être le numéro deux. Et encore une fois, je
vais juste choisir, assurer que nous avons sélectionné. Je vais choisir le violet funky, le
violet groovy. Il y a un numéro trois. Et ça va
être l'orange. Et le numéro quatre. Le numéro quatre
est ce que le numéro quatre ? Le numéro quatre est bleu pétrole. Appuyez sur W pour voir à quoi cela
va ressembler pour le moment. Et c'est vrai, je pense que ça a l'
air plutôt bien là-bas. Ce document est très
détaillé. Ensuite, ici, nous
allons utiliser cette lumière Tim quelque part et y insérer un
peu de texte également. Quoi qu'il en soit, si vous
voulez vous lancer ces arrière-plans
et ces chiffres. Ensuite, nous continuerons.
72. Utiliser une ombre de style objet: J'aime mettre un peu
d'ombre sous ces flèches juste pour les éloigner
un peu de l'arrière-plan. Nous allons donc utiliser une technique
légèrement différente. Fais-le quand même. Ce que je vais faire, c'est
d'abord tout
débloquer pour pouvoir y accéder. Donc Object, Unlock All on spread. Ces objets sont
tous regroupés ici. Je vais donc aller dans Objet et
Dissocier pour pouvoir accéder
aux objets individuels Je vais maintenant déplacer légèrement
cette page pour
voir ce que je fais. Ce que je veux faire, c'est
créer un style pour
le drop shadow. Je n'ai donc pas besoin d'en
faire quatre
et d' essayer de me souvenir
des réglages. Je vais juste en faire un. Je vais accéder à mes
styles, à mon style d'objet. Et ici je peux
créer un nouveau style. Maintenant, je vais d'abord
sélectionner cet objet. Je vais cliquer
sur le signe plus pour créer un nouveau style d'objet. Double-cliquez dessus pour y accéder. Appelons cela Drop Shadow. Et ici, je vais
allumer le Drop Shadow. J'ai donc cliqué sur
le mot Drop Shadow. Vous pouvez voir qu'il y a
une Drop Shadow. Maintenant, je vais déplacer légèrement le cercle
angulaire, afin qu'il aille davantage
dans cette direction. Là, sur la droite. Je vais en changer
la taille, qu'elle soit assez grande. Et je vais réduire
l'opacité ici pour la
rendre beaucoup plus subtile,
vous trouvez que ce n'est pas tout à fait correct Vous pouvez toujours incliner
certains d'entre eux. Modifiez peut-être légèrement la distance
si vous souhaitez l'
éloigner davantage de la forme. Une fois que vous avez fait cela, assurez-vous
également, car nous ne voulons pas y
ramasser le green. Vous devez donc décocher
le remplissage là-bas pour que nous ne
voulions rien sur ce remplissage Et en fait, nous ne
voulons pas que tout ce qui concerne la transparence avec
Fold-out ne fasse aucune différence Tu n'as vraiment
besoin d'aucun de ceux-là. Je vais cliquer sur OK ? Et voici mon Drop Shadow. Maintenant, il
ne me reste plus qu'à cliquer sur la forme suivante, puis à ajouter
l'effet d'ombre, celui-ci
là,
ajouter une ombre déposée. Et celui-ci est là pour ajouter
le drop shadow comme ça. J'ai maintenant les petites ombres
tout en dessous. Si vous trouvez que
l'arrière-plan donne toujours un aspect
un peu fade, vous pouvez toujours l'
éclaircir ou l' assombrir
selon ce que Je vais essayer de m'assombrir un peu. Je pense qu'ils apparaissent sur
un fond plus sombre. Et celle du milieu, ici, je vais encore devenir
encore plus sombre. Donc, encore une fois, c'est plus sombre là-dessus. Il n'y a pas de bien ou de mal.
Essaie comme tu veux. N'oubliez pas de continuer à
appuyer sur W pour voir à quoi cela ressemblera
avec le résultat final.
73. Ajouter du texte et un logo de drone: Maintenant, comme vous pouvez le voir, j'ai ajouté quelques textes, et c'est très simple. Je ne vais pas le parcourir
avec vous parce que je n'ai
fait que prendre
du texte et le mettre dedans. Je suis allée
voir le personnage. Et j'ai utilisé cette option ici. Au lieu d'utiliser des majuscules, j'utilise des petites majuscules. Ensuite, j'ai pris ce bout
de texte, je l'ai
recopié encore quelques fois
et je l'ai modifié. Et puis exactement le même texte que j'ai utilisé ici avec
une petite icône. Et en haut,
là-bas aussi. Et en dessous, c'est
le même texte, suffit de changer la
taille de la police. Au fur et à mesure que je parcourais ce bout
de texte, j'ai dessiné une zone de texte, je suis allée le menu Type et
je l'ai remplie d' espace de texte de sorte que lorsque je suis prêt ou que je stocke,
l'entreprise soit Ils peuvent y mettre leur propre
texte. Ces chiffres. J'y ai copié à partir
de ces numéros. Puis je les ai fait blancs. Faisons donc
encore une chose ici. Je vais monter jusqu'à la
petite livraison X en haut. Et comme il s'agit d'un service de livraison par
drone, je veux faire du X un
peu une icône de drone. Très, très simple,
pas trop de détails. Je vais donc zoomer
directement là-dessus. La première chose que je
veux faire avec ce X est de l'
éloigner légèrement du mot livrer. Je vais donc le faire en
accédant à
mon option de crénage et en
modifiant simplement le crénage Ici, j'ai cliqué entre
ces deux caractères. Ensuite, je peux ajuster le crénage et obtenir
la distance exactement à l'endroit où je voulais en faire un drone Je vais placer des cercles
aux extrémités pour que cela
ressemble aux hélices Je vais aller ici, prendre une ellipse, dessiner une
petite forme elliptique Maintenez la touche Shift enfoncée pour obtenir un cercle parfait, pas trop grand. Je vais me débarrasser
du remplissage et je
vais choisir un non-remplissage. Ensuite, je
vais choisir le papier. Et je vais le rendre un
peu plus épais
là-bas pour qu'il corresponde au
poids du texte. Je vais ensuite récupérer mon outil
de flèche,
mon outil de sélection, et le déplacer
jusqu'à ce point. Et je vais rester
enfoncée, désolée, j'ai accroché le micro Je vais maintenir la touche
Shift et la touche Alt ou
la touche Option enfoncées et en faire
une autre copie là-bas. Et un autre ici. Et un autre
là-bas pour l'envoyer à un drone, regardez. Encore une fois, c'est peut-être
un peu trop près. Il se peut que je
doive cliquer entre
le R et le x et le déplacer. Donc, encore une fois, j'
utiliserais mon crénage pour l'
ajuster légèrement Ensuite, je devrais sélectionner
l'aile, les hélices. Maintenez à nouveau la touche
Shift enfoncée pour sélectionner les quatre et utilisez les flèches mon clavier pour les déplacer
dans la bonne position. Maintenant, c'est fait. Ce que je vais faire, c'est m'
assurer que je l'ai sauvegardé et
que nous devrions le faire au fur et à mesure. Je vais donc appeler cette infographie sur un drone en l'enregistrant en tant
que document InDesign Ensuite, comme cela
va être publié sur un site Web concernant la livraison
par drone, je vais aller dans
Fichier et exporter. Je l'exporte sous forme de fichier JPEG. Alors je suis restée là. Cliquez sur Enregistrer. Je veux une résolution
assez élevée car cela va
être assez grand sur la page. Et je laisserai les développeurs de Word régler la taille finale plus tard. Mais je vais augmenter
la taille ici à 150. Donc, plutôt que les 72 par défaut, je vais également m'
assurer que la qualité est réglée au maximum afin que nous puissions tirer le meilleur
parti de ce JPEG. C'est ça. Cliquez sur Exporter. Et votre document est prêt.
74. Introduction à l'exportation, à la publication et à l'impression de livrets: Nous allons maintenant enregistrer notre
document dans cette section, mais nous allons le
faire pour la publication en ligne. C'est quelque chose que nous n'avons pas encore
vraiment abordé. Mais c'est vraiment un excellent
moyen de partager votre travail avec collègues ou de l'
envoyer à un client en utilisant simplement un petit
lien URL sur lequel ils peuvent cliquer. Parce qu'il
contient d'autres éléments qui pourraient
également être utilisés pour la sauvegarde et l'
emballage de votre document ?
75. Pré-éclairage et forfait: Je vais enregistrer mes documents. Je vais donc
aller dans Fichier et Enregistrer sous et je vais l'
appeler voiture classique. Les économies ne sont pas un document InDesign. Maintenant, avant de commencer
à l'envoyer aux imprimantes ou
au format PDF,
faites-le ou quoi que ce soit d'autre. Je veux vérifier que mon document ne contient pas d' erreurs et je peux en
voir certaines à l'écran Mais c'est parce que je
ne regarde qu'une seule page. S'il y avait 50 pages, je ne voudrais pas parcourir chaque page pour
vérifier s'il y a un problème. Nous avons donc ici
une petite option
appelée pré-vol Le mien indique qu'il y a
deux erreurs sur ma page. Je vais cliquer sur
le menu déroulant à côté de Preflight ING. Et ici, je vais
choisir le panneau de contrôle. Maintenant, cela
fait apparaître
un panneau et me montre exactement
quels sont les problèmes. Vous pouvez voir, tout d'abord, du texte, indique
qu'il y a du
texte en trop sur la page 1. Cela indique donc qu'il y a un problème
de cadre de
texte . Et je peux le voir. Et si j'y vais, que je
retire ça vers le bas, c'est réglé,
le problème a disparu. La deuxième chose qu'il indique
est un problème d'image du lien. Il dit qu'il y a un chaînon manquant. Encore une fois, ici me dit quelle image manque et
elle se trouve sur la page numéro un. Donc, ce que je vais faire,
c'est suivre Il y a l'image manquante. Et je vais juste cliquer
et aller chercher cette image. Maintenant, je sais que c'était dans
l'un de ces dossiers. Alors c'est Où est le
petit aperçu ? C'est celui-là. Là-bas. Je vais
juste cliquer à nouveau dessus. Cliquez sur Ouvrir, et cela
ne fait que le mettre à jour. Vous pouvez voir qu'il n'y a
plus d'erreur. Je vais donc lui donner
une nouvelle sauvegarde. Vérifiez donc toujours que votre
document ne contient pas d'erreurs. Maintenant, je veux
le sauvegarder pour pouvoir y
revenir à tout moment. Le problème, c'est que
j'ai des images ici, dont
quatre, qui sont
liées à des fichiers externes. Et vous avez vu que j'
avais réussi à perdre un il y a un instant. Ainsi, si j'enregistre mon document, images
ne sont pas enregistrées
avec le document dans lequel elles se trouvent soit l'
endroit où je les ai laissées sur le lecteur auquel j'ai créé un lien. Cela pourrait donc poser problème, surtout si je
supprime l'une de ces images. Vous pouvez donc faire ce que on appelle l'empaquetage, qui prend votre document,
l'emballe et fait des
copies de tous les éléments
importants dont vous avez besoin pour votre document. Je vais maintenant
aller dans Fichier et package. Au fait, vous devez d'abord
enregistrer ce document. Je vais aller voir
Package là-bas. Et ici, nous
allons simplement descendre dans la
partie inférieure et dire Package. Il va maintenant créer un dossier et il va
appeler un dossier de voitures classiques. Tu peux l'appeler
comme tu veux. C'est également au moment où nous ferons qu'il créera un
fichier PDF afin
que vous puissiez choisir la qualité de fichier PDF
que vous préférez ici. Et je vais cliquer
sur Package en bas. Ce petit
avertissement indique que même s'il s'agit de sauvegarder
les polices pour vous,
si vous les transmettez à quelqu'un d'autre,
celui-ci doit acheter les
polices lui-même car les
polices sont des objets protégés par le droit d'auteur. Je vais donc simplement cliquer sur OK là-dessus. Et maintenant,
voyons ce que j'ai, c'est
ce petit dossier ici. Je vais l'ouvrir. Et dans ce dossier,
nous avons quelques éléments. Tout d'abord, nous avons le loin en D D qui est le fichier de document
InDesign C'est le même que l'
autre que j'ai enregistré. Il y en a un autre
ici appelé le fichier IDML. Et cela s'adresse aux
personnes qui ne sont pas des versions
plus anciennes d'InDesign J'ai un PDF de ce document. Mais nous allons
utiliser le format PDF séparément et passer
par nos propres paramètres. J'ai des polices de documents. Si je l'ouvre, vous voyez, vous pouvez y voir les deux polices que j'ai utilisées
dans mon document, pour protéger ce grand
château là-bas, où se trouvait tout le texte. Enfin, ici, nous avons le dossier des liens
et ce sont
des copies de toutes les images que j'ai utilisées dans le
document. Je ne fais que copier. Il n'a pas déplacé les originaux. Ils sont donc toujours exactement
là où je les ai laissés. Ainsi, j'ai un dossier
avec tout ce dont j'ai besoin. Je pourrais l'archiver
et y revenir dans six mois et
tout y est toujours
76. Publier en ligne: J'ai ajouté quelques
pages à mon document. Et vous pouvez le faire en
accédant au panneau Pages et en faisant glisser
une page comme ça Vous pouvez également accéder aux pages
de mise en page et y
ajouter une page. Maintenant, sur toutes mes pages, j'ai mis du texte ici. Je me suis un peu mise en forme. Maintenant, cette forme est en fait
remplie de noir, mais j'ai modifié
l'opacité pour que nous
puissions voir une partie de
la voiture qui se trouve derrière elle, mais elle est également suffisamment foncée pour que le texte blanc
apparaisse correctement Et puis je suis
un peu en forme ici. J'ai mis la forme
au même endroit sur toutes ces photos en la copiant. Ensuite, passez à la page suivante. Et en utilisant Edit. Oups, si je peux trouver le mode
modifier-coller sur place
et que je
le colle au même endroit que celui d'où il a été
copié sur la nouvelle page J'ai donc toutes mes
pages ici. Je viens d'utiliser la couleur de la voiture pour cette forme en utilisant la pipette et en échantillonnant la couleur directement
à partir de la photo Maintenant, je vais enregistrer ça. Ce que nous allons faire
maintenant, c'est quelque chose de spécial, nous allons passer à File et nous allons le
publier en ligne. Maintenant c'est vraiment cool
et j'adore cette fonctionnalité. Ainsi, en utilisant Publish Online, nous le publions
dans votre espace sur le Cloud. Ensuite, lorsque vous souhaitez le
partager avec quelqu'un, vous n'avez pas besoin de l'
envoyer vers Document. Il vous suffit de leur envoyer un lien vers ce lien et ils pourront
le voir sur leur navigateur. Et si vous le configurez correctement, ils peuvent également le télécharger
au format PDF de leur côté. Je vais donc choisir
Publier en ligne. Vous ne croirez pas
à quel point c'est facile à faire. publions ici un nouveau document que j'ai appelé « Ma
voiture classique » de quatre pages. C'est ça. Nous
avons le choix entre une seule page ou des planches. Nous avons également la possibilité de permettre
à l'utilisateur de télécharger le document au format PDF pour l'imprimer. Maintenant, il y a les paramètres généraux. Il existe également des
paramètres plus avancés ici
ainsi que la qualité
que vous pouvez modifier. Mais je vais juste
cliquer sur Publier. Et c'est vraiment
tout ce qu'il y a à voir. Vous pouvez voir ce qu'il fait
maintenant, c'est qu'il télécharge mon document sur le Cloud Et une fois que c'est fait,
il me donnera un lien. Voici donc mon lien ici, et je peux simplement
le copier dedans. Et je vais fermer ça. Maintenant, si j'envoie ce
lien à quelqu'un d'autre, ou s'il doit le faire, c'est
de le mettre dans un navigateur. Et je vais juste coller le mien dans un navigateur
là-bas. Appuyez sur Entrée. Et vous verrez que c'
est désormais en ligne sur le Cloud. Alors comment accéder
aux autres pages ? Eh bien, il suffit d'utiliser vos petits
boutons
gauche et droit ici. Vous pouvez ensuite parcourir le document pour accéder
aux différentes pages Comme ça. Maintenant, nous allons
examiner cela plus en détail plus tard parce que nous
allons utiliser une certaine interaction. Et vous pouvez l'utiliser
pour interagir. Supposons, par exemple, que vous y ayez
créé des boutons, ou que vous y ayez intégré une
vidéo et que vous puissiez également y
lire des vidéos, mais c'est prêt, très facile à faire. Maintenant, le problème réside dans le une fois
que tu l'as fait, tu te dis, oh mon Dieu, j'ai
vraiment aimé ça, mais j'ai perdu le lien. Tout ce que vous avez à faire
est d'aller dans Fichier, descendre pour publier le tableau de bord
en ligne. Et il y a un petit
tableau de bord auquel vous pouvez accéder. Je suis connecté à mon
compte ici. Et vous pouvez voir tous
les autres extraits que j'ai publiés
récemment ici, et voici mon document. Alors bien sûr, s'
ils ne l'aiment pas, je peux le supprimer d'ici, en utilisant ce petit menu déroulant à
la fin de Los Angeles pour le supprimer. Je peux aussi simplement cliquer dessus, y revenir,
puis copier ce lien. Encore une fois,
à envoyer aux gens. C'est une belle façon de travailler et d'être envoyé
, qui vous permet d'envoyer des informations à des clients ou à des personnes avec lesquelles vous
souhaitez simplement vérifier le document. Vous pouvez être très rapide avec ça. Enfin, si je puis les gens
reviennent et disent :
Oh, c'était génial Tim, mais nous n'aimons tout simplement pas cette voiture. Tout ce que j'ai à
faire pour un InDesign c'est de le modifier et je vais juste le
remplacer par autre chose. Que s'est-il passé ? Je l'ai déjà utilisé, je ne pense pas l'
avoir utilisé là-bas. Ensuite, je vais juste
faire une sauvegarde rapide. Je vais accéder à
File Publish Online. Et je peux alors simplement dire
soit publié en
tant que nouveau document, soit je peux placer le document
existant là-bas. Cliquez donc sur Publier et
cela va être mis à jour, mettez à jour le dernier lien qui s'y trouve. Une fois qu'il
sera mis à jour, nous y
jetterons un coup d'œil. Maintenant, que dois-je faire pour copier
le lien qui s'y trouve ? C'est ce que j'ai pu
obtenir Vous pouvez simplement cliquer sur Afficher
le document ici. Voici la version mise à jour. Et ça y est. Il y avait la nouvelle
photo dedans. Essayez-le. C'est une
fonctionnalité fantastique d'InDesign
77. Impression de livrets: Je suis sur ce document de quatre pages et si je voulais bien l'
imprimer, c'est comme si j'imprimais Tout le reste, vous
pouvez aller
dans Fichier, descendre pour imprimer. Et vous avez tous vos paramètres
d'impression ici, y compris l'ajout de marques et de
saignements, si vous le souhaitez Mais qu'en est-il si vous
souhaitez imprimer un livret ? Eh bien, si je passe à un autre document maintenant, j'ai fait la même chose que là. Je viens de mettre quelques
photos ici. Mais ce document en particulier
est composé de planches, nous avons
donc deux
pages à la fois. Voici la couverture
du document. Lorsque vous l'ouvrez, vous obtenez
cette double page ici. Vous passez ensuite à la page suivante. Vous avez la double page là-bas, double page et la dernière page ou
la dernière page là-bas Maintenant, évidemment, cela
fait huit pages, donc ça va être imprimé sur quatre feuilles de papier,
recto et verso. Eh bien, en fait,
ce sera deux feuilles de papier parce que nous
allons les imprimer recto et verso. Les huit pages que nous
avons ici seront regroupées en deux
feuilles de papier, qui seront ensuite pliées
ou agrafées au milieu Maintenant, ce processus est
connu sous le nom de point de selle. Vous imprimez donc, dans ce cas, il s'agit d'un document A5 Vous avez imprimé sur une feuille de papier
A4. Vous y accédez donc
par feuille de papier. Ensuite, une fois que vous avez fait
cela, il est plié au milieu et cousu au milieu Mais bien sûr, vous ne
pouvez pas simplement l'imprimer tel quel, car sinon
vous imprimeriez,
eh bien, uniquement ces documents sur des bouts de papier
individuels. Ce que nous pouvons faire, c'est
aller dans Fichier et choisir Imprimer le
livret sous Imprimer. Maintenant, dans le livret imprimé, nous avons quelques options ici. Cela ne dépend pas de ce que vous voulez
et de la configuration d'impression. Mais je vais choisir le type de livret, à savoir
un point de selle à deux. C'est là que vous avez cette
couture au milieu. Bien qu'il soit écrit « point » la plupart du temps
c'est en fait agrafé Il existe également d'autres
options. Je vais maintenant cliquer sur
Aperçu pour que nous
puissions voir de quoi il s'agit. Mais avant cela, je vais simplement mentionner les paramètres
d'impression ici. N'oubliez pas que je vais
l'imprimer sur une imprimante A4, sur une feuille de papier A4. Je configurais donc
mon imprimante pour qu'elle ait quatre pages et
qu'elle
imprime les deux côtés. Je vais cliquer sur Aperçu, et voici comment cela s'
imprimera. Vous pouvez voir que sur un côté de
la première feuille de papier, la couverture
est imprimée,
puis la dernière page à
côté, car elle
doit être pliée. Ensuite, nous regardons la page
suivante. Ensuite, nous ouvrons le
document et nous avons la page deux dedans. Mais comme il
va y avoir une autre feuille de papier pliée à
l'intérieur , nous n'avons pas vraiment
la page 3 là-bas. Cette page contiendra en fait
la deuxième page. L'idée sous-jacente
est donc que lorsque nous
rassemblons le tout
dans un document, tout fonctionne correctement. Vous
pouvez donc l'imprimer, l'
assembler, l'agrafer au milieu, le
plier en deux, et le tout
fonctionnera comme un Vous devrez peut-être revenir en arrière, modifier vos
paramètres d'impression ici, configurer la
feuille de papier idéale pour cela. Vous devrez peut-être passer
du mode paysage au mode portrait dans les paramètres
d'impression. Mais si vous avez une imprimante
et que vous souhaitez l'essayer, commencez par un
point
de selle tubulaire et continuez à partir de Mais consultez toujours votre
aperçu pour vous assurer que les choses se présentent
comme elles le devraient.
78. Introduction aux styles imbriqués et d'objets: Dans cette section,
nous allons porter nos styles à un
tout autre niveau. Donc, ce que nous allons
faire, c'est examiner des choses comme l'
imbrication de vos styles Vous pouvez donc avoir un
style dans un autre . Je
vais toujours
me consulter sous le nom de Styles d'objet et je vais vous montrer pourquoi ils
peuvent être très utiles.
79. Styles de paragraphe imbriqués: J'ai apporté du texte ici
et nous allons envisager d'aller encore plus loin dans le domaine des styles. Et nous allons utiliser
un style de paragraphe pour cela. Nous l'avons
fait plus tôt dans la
partie fondamentale du cours. Mais quand nous l'avons fait de cette façon, je vous
ai demandé de
créer d'abord le style de la sauce pour créer d'abord le style de la sauce votre texte, puis vous pouvez créer ce
style de paragraphe par la suite. Nous allons procéder dans l'
autre sens cette fois. Je ne vais pas du tout styliser
le texte. Je vais juste d'abord créer le style de
paragraphe. Ensuite, nous allons
imbriquer d'autres styles dans le style principal et vous
montrer ce qui se passe. Nous allons accéder
au menu Fenêtre. Je vais venir
ici pour les styles. Nous allons passer aux styles de
paragraphes. Encore une fois, je vais le sortir. C'est donc en plein
milieu de la zone. Je vais maintenant créer
un nouveau style de paragraphe. Au fait, j'ai
cliqué dessus. Ce n'est donc pas
réellement sélectionné. Vous pouvez bien sûr le faire avec option sélectionnée et ainsi vous
verrez ce que vous faites. Mais pour l'instant, on va le faire à l' aveugle. Je vais descendre. Je vais créer un
nouveau style de paragraphe
en cliquant sur le bouton Créer un nouveau
style en bas. Et voici mon nouveau style. Je vais commencer par le
bas avec le corps du texte. Je vais donc double-cliquer dessus
et je vais
appeler ce style le body Style. Maintenant, en ce qui concerne le style du corps, je vais passer au format de
paragraphe caractéristique
de base. Je vais choisir la
police de caractères que je veux utiliser. Maintenant, tu peux choisir
ce que tu veux. Je vais y aller avec Montserrat. Et comme il s'agit
d'un texte de taille lisible, je souhaite conserver le style de
police normal et la taille que je
vais maintenir au 12e point pour
qu'il soit lisible. Ce n'est ni trop grand ni trop petit. Et encore une fois, le
prêt est de 14,4 points
, soit 12 points plus
20 % Écoutez, nous l'avons réglé automatiquement. Le suivi est également réglé sur zéro. Le cas est normal. Tout ici est à
peu près par défaut, à
part le fait que je change la police. Si nous y parvenons, vous disposez de certains formats de
caractères avancés. Ce que je fais ici, c'est vérifier que la
langue est définie dans la langue
que je veux que le
correcteur orthographique vérifie, et vous pouvez choisir
ce que vous voulez Je suis au Royaume-Uni, donc je
vais m'en tenir au Royaume-Uni. Nous pouvons
redescendre et nous avons des indentations et des espacements
pour le moment Nous allons conserver tout
cela par défaut. Toutefois, si vous
utilisez des grilles de base, vous pouvez ensuite activer
votre
grille de base ici pour
vous aligner avec la première ligne ou toutes les lignes
de la grille de base Si vous ne vous souvenez pas de
la grille de référence ou si vous n'êtes pas sûr de
la grille de référence. Je vais jeter un coup d'œil à la
leçon sur les grilles de base. Et en ce
qui concerne la couleur, je vais le garder
en noir pour le moment. Maintenant, souvenez-vous que je peux toujours
changer cela au fur et à mesure. Il y a encore une chose que
je voudrais faire et vérifier
à partir de mon corps de
texte, c'est de passer à la
césure ici
parce que je ne veux pas que les petits
mots soient séparés par un trait d'union je ne veux pas que les petits
mots soient séparés par un trait d' Je veux m'assurer que seuls les gros mots sont séparés par un
trait d'union. Vous pouvez le
désactiver complètement si vous ne voulez
pas de césure Mais je vais opter pour un
mot commencé au moins. Eh bien, je pense qu'une longueur de 88 ou neuf
lettres,
c' est un mot assez
long. Tout ce qui est inférieur ne sera
pas coupé en traits d'union. Vous pouvez donc personnaliser l'ensemble de votre zone de
césure ici. Et je vais cliquer sur OK, donc voici mon premier style. Maintenant, j'ai le style de la carrosserie. Je vais également
créer un style d'en-tête. Je vais donc
descendre jusqu'en bas. Cliquez sur l'en-tête, cliquez
sur le bouton Nouveau style. Voici mon nouveau style. Je vais double-cliquer dessus. Je vais l'appeler en-tête ou
tête ou tout ce que
vous voulez vraiment. Mais je veux que vous remarquiez que
dans ce domaine général nous nous basons en
fait sur le style de la carrosserie Au départ, cela signifie
que lorsque j'irai ici, Montserrat sera automatiquement repéré Eh bien, pour l'en-tête, je veux utiliser Montserrat, mais je veux utiliser
bowled là-bas J'aimerais aussi l'
agrandir un peu. Je vais donc
augmenter la taille à peut-être 16 points. Et comme vous pouvez le voir
, comme il est réglé
sur automatique, il règle automatiquement ma vie à ma place. Maintenant, pour le cas présent, je veux m'assurer
que mes en-têtes sont en
petites majuscules, en majuscules ou en lettres
normales, peu importe Je vais utiliser des
petites majuscules ici. La première lettre
sera donc en majuscule, en
gros, et les autres
seront en majuscule, mais il y en aura une plus petite Vous pouvez également choisir de souligner
les éléments barrés. Encore une fois, dans mon
format de caractères
avancé ,
je vais laisser tous ces paramètres par défaut. Encore une fois,
en vérifiant ma langue, elle devrait toujours être la même
car je l'ai basée sur l'autre style,
les retraits et l'espacement Nous allons
revenir et y jeter un coup d'œil ici sous peu. Une fois que nous
l'avons appliqué au texte. En descendant, la
césure devrait être de neuf parce que c'est
ce que j'ai dit Si je reviens à la couleur de
mon personnage, c'est toujours en noir. Maintenant, laisse-moi cliquer. OK, j'
ai mes deux styles dedans. Je peux maintenant commencer à les appliquer. Maintenant, je
vais cliquer sur
le cadre de texte et appliquer
le corps à tout. Maintenant, je peux passer
aux paragraphes individuels et simplement appliquer l'en-tête à
ces paragraphes. Là-dedans. Je l'ai fait de cette façon parce que
c'est légèrement
plus rapide que de le faire dans l'autre sens et de l'appliquer à
chaque paragraphe individuel. Mettons celui-ci
comme en-tête. Donc tout cela fonctionne plutôt bien. Mais qu'en serait-il si je
pensais alors que je devais
changer quelque chose ? Si je reviens à mon style corporel et que
je dois m'assurer d'avoir cliqué dessus,
d'ailleurs avoir cliqué dessus,
d'ailleurs Sinon ça va tout
changer. Je vais double-cliquer
sur mon style de corps ici. Et je vais accéder à
mon format de caractère et je
vais changer la police,
la famille de polices pour
être plus précise. Et je vais le retirer. Je vais essayer
quelque chose de très différent. Je vais commencer par essayer Times New Roman. Je vais faire Times
New Roman Là-bas. N'oubliez pas que je suis en train
de changer de style corporel. Vous pouvez voir au moment où je l'ai
fait, comme les en-têtes
sont basés sur le corps, les en-têtes sont également automatiquement mis à jour Si je suis passé au style de carrosserie et à la couleur du
personnage, je l'ai changé. Cela mettrait également
à jour automatiquement les en-têtes. Maintenant, ce n'est pas ce que
je veux, je veux que ça reste noir parce que
tout tourne autour des classiques. Je vais opter pour la famille de polices
classique, comme Times New Roman. Je vais cliquer sur OK. Mais que se passerait-il si j'
allais à l'en-tête ? Nous allons entrer dans l'en-tête. L'en-tête est basé sur le corps. Donc, si je vais ici et que je
change quelque chose ici, cela ne changera que l'en-tête. Je vais accéder à
la couleur des caractères et je vais choisir une couleur
différente pour mon en-tête. Alors laisse-moi m'en tenir à ça. Rouge, ton
rouge plus foncé. Là-bas. Je peux même passer aux formats
de caractères. Et bien que ce soit en gras, je pourrais le changer en gras
et en italique. Et vous pouvez voir que cela
n'a aucun effet sur le corps. Donc, tout ce que je changerais dans l'en-tête n'
affecte que l'en-tête, pas le corps, mais tout ce qui se
trouve dans le corps affectera l'en-tête. J'aimerais agrandir un
peu mes en-têtes là-dedans. J'ai donc mes en-têtes
et mon pote dedans. Maintenant, ce que je pense
ici,
c'est qu'il y a des sortes de lacunes
où nous avons un paragraphe puis le
passage suivant dans l'en-tête suivant. Mais je veux les changer. Je vais le faire à
partir de l'en-tête. Je vais donc
entrer dans l'en-tête. Ici. Je vais modifier les options
des paragraphes. Avant que je le fasse. Je vais juste annuler ça. Je vais juste ajouter un
autre paragraphe dans celui-ci. Revenons-en donc à cela et
assurons-nous qu'il s'agit d'un
paragraphe là-dedans, il y a en fait deux paragraphes, celui-ci
est-il ici et
celui-ci, celui-ci là ? Hein ? Allons-y et faisons-le maintenant. Je vais donc suivre mon corps, désolé pour mon en-tête.
Regarde ce que j'ai fait. Franchement, c'était
une véritable erreur. Je vais l'annuler et
le défaire. Je l'avais toujours sélectionné
quand j'ai cliqué sur l'en-tête, cela change évidemment tout. Assurez-vous donc d'avoir d'abord
désélectionné. Je vais maintenant passer à
l'en-tête, aux retraits et à l'espacement,
et je vais modifier l'
espacement après l'en-tête J'ai donc de l'espace avant. Je vais aller dans Space
After et ajuster les distances après
cet en-tête. Je pense que je vais aussi
changer avant, donc je peux le déplacer légèrement
vers le bas. Vous remarquez qu'il
ne fait rien. Je l'ai déjà mentionné, cela ne fait rien au sommet. Mais qu'en est-il si je voulais
ajuster l'espacement entre ces deux paragraphes
ici ou si j'ai également
un autre paragraphe
là-bas ? Eh bien, dans ce cas, j'irais dans le corps, double-cliquerais sur le corps,
puis irais dans mes indentations
et mon espacement Et c'est encore la même chose ici. Donc si j'ajuste les distances
ici, regardez ce qui se passe. Vous vous adaptez à votre corps. Il ajuste le corps, mais malheureusement,
il s'ajuste aussi. Ma tête l'est aussi. Vous devez faire très
attention à ce que vous
faites et à l'ordre dans
lequel vous faites les choses. Donc dans ce cas, il
se peut que je doive simplement y retourner. Remettons-le à zéro à nouveau. Revenez à mon en-tête. Remettons celui-ci à zéro et commençons par le bas. Nous allons donc commencer par
le corps. Effectuez mes réglages sur le corps vers
le bas, en
creux et en espacement Je vais juste créer un
espace avant et je ne
fais que regarder les
espaces ici. Et les espaces, ils les trouvent
comme il se doit. J'en suis content. Cliquez. D'accord. Maintenant, je peux accéder à mon en-tête
et je peux ensuite ajuster mon en-tête individuellement par la suite ou je suis
passé à autre chose,
je ne m'en suis pas rendu compte.
J'en suis content. Je vais cliquer sur OK. Le dernier. La dernière chose que je voulais
faire ici est de transformer les colonnes en deux colonnes. Je vais donc passer
aux propriétés situées
en bas y
créer deux colonnes. Je veux que ces colonnes
soient équilibrées. Je vais donc accéder aux options du cadre de texte de
l'objet. D'ailleurs, vous pouvez également
cliquer sur les options qui s'y trouvent. Et je vais dire
Équilibre les colonnes et cliquer. D'accord ? Faites cependant attention
à ce genre de choses, où vous avez des lignes
simples qui se
trouvent toutes seules tout en haut. Maintenant, nous en
reparlerons plus tard sur la façon d'ajuster ces petits éléments. Nous pouvons ajouter certaines fonctionnalités pour empêcher que cela ne se produise. Je n'ai pas du
tout essayé avec le corps et l'en-tête dedans. Si vous souhaitez également créer
un autre style, vous pouvez avoir un en-tête principal, qui est alors basé
sur votre en-tête, ou vous pouvez vous baser sur votre corps. Essayez-le.
80. Points à puces: Voyons comment faire
quelques points. J'ai un peu
plus de texte ici. Et ce seront
mes points
forts ici, de sorte qu' 15
ans, les garde-boue amovibles
, les émissions
élevées et peu de dispositifs de
sécurité Je veux que ce soient
les points essentiels. Et ça va être l'en-tête. Je vais donc cliquer dessus et
je vais choisir Head pour cela. Maintenant,
je vais les transformer en puces. Permettez-moi donc de créer
quelques points. Encore une fois, je vais
entrer ici et je
vais ajouter un nouveau style de
paragraphe, double-cliquer dessus, et vous
pouvez l'appeler des puces. Tu peux l'appeler
comme tu veux. Je vais appeler les miens Points. Je vais passer
à Bullets and Numbering et
activer Bullets ici Vous avez des numéros et des puces dedans. Et je vais simplement cliquer sur OK. Maintenant, laissez-moi appliquer cela. Je vais donc sélectionner ces trois
paragraphes différents et appliquer mes puces.
Regarde ce qui s'est passé. C'est juste devenu
très, vraiment fou. Je vais double-cliquer à nouveau
sur mes puces. Et la raison pour laquelle cela
s'est produit est que cela était basé sur l'en-tête. Là-bas. Si je me suis basé sur le corps, vous pouvez voir qu'il utilise le style du corps comme base
pour ces points. Ils ne sont pas très jolis. Alors qu'est-ce que
je pourrais faire d'autre avec ça ? Eh bien, je vais revenir
à mes points. J'ai tout désélectionné. Double-cliquez sur
mes puces. Je vais passer à
Bullets and Numbering. Et la première chose que j'ai, je pense,
c'est que je dois déplacer légèrement les puces et aligner correctement tout le texte vers le
haut. Nous le faisons en utilisant nos
indentations ici. Maintenant, tout est
aligné sur la gauche, ce qui est parfait
pour ce que je fais. Mais je regarde
le retrait de gauche
et le retrait de première ligne D'ailleurs, c'est la même chose que si vous utilisiez les indentations
et l'espacement Ensuite, vous pouvez également y faire un retrait de levage et votre
retrait de première ligne Cela fait à peu près
la même chose. Donc, si j'ai utilisé mon
retrait de première ligne ici, vous pouvez voir que je peux y insérer
les balles Si j'utilise mon retrait gauche,
cela déplace tout. Je vais donc tout
déplacer. Mais je
vais en fait revenir à mon retrait
de première ligne Comme ça. J'y suis allé en dix et moins cinq. Cette ligne
est donc passée par dix, et la première ligne est égale à
moins cinq de ces dix. Comme ça, ça a l'air mieux. Mais j'aimerais quand même changer les petits points
en quelque chose d'autre. Donc, pour modifier votre puce
, vous devez accéder
au caractère à puce
ici et cliquer sur Ajouter. Maintenant, cela va nous
mener dans les Glyphes. Tu te souviens des
glyphes de tout à l'heure ? Ce sont tous les caractères
de toutes les polices de caractères. Et je peux aller
ici et essayer de trouver autre
chose qui me
semble intéressant. Maintenant, dans Times New Roman, je ne vais pas trouver
de correspondance entre les puces. Je peux choisir parmi une
autre famille de polices. Et je
vais en fait passer à la
famille de polices appelée Web Il contient toutes
sortes de formes
intéressantes que je pourrais utiliser. Maintenant, je vais juste y
aller et
trouver quelque chose de très simple. Ici, comme ces
petits symboles d'avertissement. Cliquez sur OK pour l'ajouter. Il vous suffit de cliquer dessus
et il s'y mettra à jour. Maintenant je n'aime pas ça, alors je
vais y aller et ajouter à nouveau. Revenons-y donc encore une fois. Au lieu de Wingdings, je suis désolée, au lieu de Web Dings, je
vais gagner Wingdings Oh mon Dieu. Je suis tellement
obsédé par toutes ces choses. Ici. Je vais juste
trouver une petite forme comme ça. C'est peut-être un carré plus grand. Cliquez, OK, vous devez cliquer dessus
pour que cela fonctionne. C'est peut-être un
peu trop. Donc, encore une fois, pour en revenir à
la dernière fois, je te le promets. J'irai à Wingdings et je
ferai la même chose, mais quelque chose d'un
peu plus délicat, comme celui-ci Ça va, ça va marcher. Nous allons cliquer sur OK. Essaie un peu avec ça. Essayez-les. Vous pouvez toujours revenir en arrière
quand vous regardez ça,
vous pensez que cela ressemble vraiment à des cases à cocher, mais ce n'est pas ce que
je veux. Vous pouvez simplement y aller, double-cliquer, y revenir et le remplacer quelque chose d'autre qui
semble un
peu plus intéressant.
Essaie avec ça.
81. Colorer vos balles: Comment modifier la couleur des
puces ? Eh bien, si je
reviens à mes puces je vais aller à la couleur du personnage et
choisir une autre couleur. Tu vas voir ce qu'il fait. Cela
modifie le point à puces, mais cela affecte également
l'ensemble du texte en même temps. Nous ne voulons donc pas le faire. Je vais cliquer sur OK
ou sur Annuler cette fenêtre. La façon dont nous procédons est de
créer un style de personnage. Je vais aller dans le menu
Fenêtre, jusqu'à Styles. Et je vais choisir
Character Style. Et dans les styles de personnage, je vais créer un nouveau style. Au fait, je
n'ai rien sélectionné ici. Je vais créer un nouveau style,
double-cliquez sur le style, et je vais l'
appeler BP Color. Et je vais changer la couleur du personnage
pour une autre couleur. Et allons-y avec ce clic vert
citron. D'accord ? Maintenant, évidemment, cela
ne fait rien pour l'instant. Mais si je reviens ici et que je
reviens à mes puces, quand je passe à mes puces et à la
numérotation,
je vais simplement
choisir des formes plus grandes pour
que vous puissiez voir ce qui se je vais simplement
choisir des formes plus grandes pour que vous puissiez voir ce qui C'est ici. Quel style de personnage souhaitez-vous utiliser
pour vos puces ? Eh bien, je voudrais utiliser ma couleur BP et cela ne fera que changer
les puces qu'elle contient. Cliquez sur OK. Pour modifier les puces, vous pouvez entrer ou modifier la couleur, vous pouvez créer un style de caractère, puis sélectionner
ce style de caractère pour vos puces. Essayez-le.
82. Points de nombre: J'ai légèrement modifié la
texture sorte que la deuxième partie indique les fonctionnalités
amovibles. Ensuite, je voudrais énumérer les
garde-boue, les phares, la calandre
verticale, en dessous des éléments
amovibles Maintenant, je pourrais simplement le faire
avec un autre point, mais je voudrais utiliser des
points numériques pour les États. Je veux qu'ils soient numérotés. Et puis je veux que les garde-boues, les phares et la
calandre verticale soient omniprésents Jetons un coup d'œil
à ce que nous pouvons faire. Donc, la première fois que nous
allons le faire, c'est simplement changer les puces ici de Bullets à Numbers et
vous pouvez voir automatiquement qu'il les prend et
les numérote vers le bas comme ça Mais je voudrais ensuite avoir un deuxième niveau de chiffres qui sera en fait
alphabétique, 4 pieds
pour les phares, les
ailes, les phares
et la calandre ailes, les phares
et Alors, comment vais-je m'y prendre ? Eh bien, ce que je fais, c'
est faire une copie de ce point et faire en sorte que
ces points soient de niveau 2. Vous voyez, si je regarde
ces puces ici, elles sont en fait de niveau
1 dedans et le style des
chiffres s'y trouve. Donc, si j'ai fait une copie de
cette puce Points et je vais la faire glisser vers
le bas sur le nouveau bouton qui
permet de copier ce style. Ce style ici. Je souhaite poser ma candidature dans ces domaines. Je vais donc simplement
le désélectionner. Tout d'abord, je vais
double-cliquer dessus et je
vais appeler ce VP niveau 2 En réalité, je devrais, je ne
devrais pas appeler à puces, je devrais être appelée
à des points numériques. Je vais donc passer à
mes puces et à ma numérotation. Et celui-ci
sera composé de chiffres, mais ce sera au
niveau deux. Et je vais
changer le format de Numbers en a, B, C. Cliquez. D'accord. Maintenant, laissez-moi appliquer les fonctionnalités amovibles de cette
saga. Je vais faire un
retour ici. Essayons encore une fois. Caractéristiques amovibles Assurez-vous que mon curseur est
au bon endroit. Revenez pour le moment. C'est écrit Fenders. Et faisons les phares
et le gril vertical. Vous voyez comment on vient de se souvenir de
ceux que celui-ci, pour une raison
étrange,
a été repris. Je vais donc juste revenir
à mes points. Maintenant, je peux aller sur les garde-boue, fabriquer des phares de niveau 2, de
niveau 2, de calandre verticale, niveau 2 également Bien sûr,
il faudra peut-être les indenter légèrement. Je peux donc toujours
double-cliquer ici, accéder à mes puces
et à ma numérotation Et je vais juste
les indenter un peu comme ça Je pense que cela
semble très bien fonctionner là-bas. Cliquons. D'accord
83. Styles d'objets: J'aimerais créer
un style d'objet, et je vais le faire
sur une nouvelle page. Je viens d'ajouter une nouvelle page. N'oubliez pas
que vous pouvez le faire en accédant au menu Mise en page Pages
et en y ajoutant des pages. Pour ce style d'objet, je veux avoir une petite
forme comme celle-ci. Et je veux qu'
il soit coloré. Je vais juste choisir la
couleur que je veux utiliser. Je vais utiliser cette couleur bleu sarcelle
foncé. Et je voudrais peut-être
arrondir les angles. Je vais donc
aller dans le menu Objet jusqu'au coin Options. Et je vais m'
assurer qu'ils ne sont pas liés. Et je vais
arrondir deux angles. Donc en fait, je vais faire
ceux de ce côté, je pense. Nous allons donc passer de
ce côté et terminer. Et celui-ci
sera également arrondi. Je voudrais être un peu
plus arrondi, donc dix. Et dix autres. Je
vais cliquer sur OK. Et peut-être avec la forme. Je veux aussi toujours avoir
un peu d'ombres à paupières. Je vais aller dans
Effects Drop Shadow pour y appliquer une ombre très subtile
. Donc, en ce qui
concerne la distance, je vais reculer
légèrement , puis réduire l'opacité du Drop Shadow
pour que vous puissiez à peine le voir C'est juste suffisant pour
décoller du sol. Voici donc ma petite forme. Maintenant, c'est peut-être
une forme que j' utilise beaucoup
dans mon document. Je vais donc
le rendre un
peu plus court là-bas. Il se peut donc qu'
il
entre constamment partout. Je vais donc faire de
cette forme
un style pour pouvoir toujours l'
utiliser quand j'en ai besoin. Ce que je
n'ai pas besoin de faire, c'est monter dans
le menu Fenêtre, puis descendre jusqu'à Styles, et de
créer un style d'objet. Ici. Nous avons quelques objets supplémentaires,
peu plus basiques que ceux que nous
avions avec les paragraphes. Mais cela n'a pas d'importance. Je vais juste cliquer sur le petit bouton plus ici. Voici mon nouveau style d'objet. Je vais double-cliquer
dessus et je vais l'appeler rectangle rond bleu sarcelle Je vais cliquer sur
OK, là-dedans. Que se passera-t-il maintenant si je
crée une autre forme ? Donc si je fais une petite forme
là-bas et que je clique, vous pouvez voir que ça donne du bleu sarcelle. Et il
arrondit les coins, mais il n'y garde pas
cette forme. Il s'agit simplement de faire des
coins arrondis, du Drop Shadow, la couleur bleu
sarcelle pour
la forme que je choisis C'est peut-être exactement
ce dont tu as besoin. Mais pour être honnête, j'ai toujours voulu avoir
exactement cette taille et cette forme. Nous pourrons ensuite retourner ici. Je vais donc utiliser celui-ci. Je vais
double-cliquer ici. Et puis nous avons
tellement d'options que nous pouvons modifier pour
obtenir la forme elle-même. Je vais accéder aux
options de
taille et de position et à la taille. Je vais choisir la largeur et la
hauteur ou la hauteur et la largeur. Et mettez-y ma largeur
et ma taille. Cliquez sur OK. Cela signifie que lorsque
j'utilise ce style d'objet, si je clique sur un objet, vous pouvez voir qu'ils ont
tous pris la même forme Si je devais le faire. Vous voyez, ça va juste
créer ce style là-bas. Permettez-moi de revenir à une sorte de
forme standard comme celle-ci. Encore une fois, chaque
fois que je le
fais, je passe à ce style particulier à
moins
que je n'en choisisse aucun. Ensuite, je peux créer
mes propres formes. Dès que je l'aurai attaché, je donnerai une nouvelle forme à mes actualités. C'est donc une fonctionnalité très utile si vous devez faire certaines choses
à maintes reprises, vous pouvez simplement en faire un style d'
objet. N'oubliez pas avec style. Si vous n'aimez pas le style, vous pouvez revenir en arrière et
le supprimer. Ou si quelqu'un vient dire : «
Super, nous adorons votre document ». Mais toutes ces
petites lignes si drôles et si tu restes là, il y a vraiment pas trop de noir. Eh bien, vous pouvez toujours revenir
ici et vous pouvez modifier n'importe laquelle des
options ici. Je pourrais supprimer le Drop
Shadow si ça ne me plaisait pas. Supprimez toute transparence. D'ailleurs, lorsque
vous faites cela, je suggère toujours d'
activer l'aperçu pour que vous puissiez voir exactement ce que vous
obtenez ici. Pour ce qui est de la
taille et de la position, je pense qu'il est trop grand
pour que je puisse simplement le démonter. Cela affectera absolument
tout ce qui s'y trouve. Je vais aller au remplissage
et changer la couleur en doré. Cliquez. D'accord, tout est mis à jour dans
mon document. Fonctionnalité vraiment utile, essayée
84. Règles de paragraphe et de colonne: J'ai mon corps de texte ici, et j'ai mon texte
d'en-tête dedans. J'ai des
styles de paragraphe pour les deux. Ce que j'aimerais faire cependant, c'est souligner
certaines choses dans l'en-tête Je vais donc accéder
à l'en-tête, double-cliquer sur l'
en-tête, et je vais utiliser les règles de paragraphe. Maintenant, quand vous pensez
aux règles relatives aux paragraphes, vous pensez, eh bien,
vous ne devriez pas faire ceci et vous devriez faire cela. Ce que cela signifie en fait,
c'est que c'est une règle, c'est Align. Et je peux mettre une ligne
au-dessus ou en dessous d'un élément. Je vais donc créer la règle ci-dessous
et cliquer sur la règle. Et vous pouvez maintenant voir comment ils en
sont arrivés. La règle passe juste en
dessous d'eux. Vous pouvez changer la couleur
comme vous le souhaitez. Je vais juste aller
chercher peut-être un rouge pour ça. Si je voulais aussi un
vrai ci-dessus, je peux accéder à la règle
ci-dessus et
l'activer en même temps. Maintenant, je vais
passer en revue ci-dessous. Nous avons le poids ici,
nous avons la couleur. Mais ici, je peux choisir la largeur de la règle ou de la règle. Si je clique dessus,
c'est la largeur de la colonne. Pour le moment, je peux choisir de me limiter à la largeur du texte. En fait, je
vais m'en tenir à
la largeur de la colonne. Ensuite, nous pouvons également indenter. Je peux donc en fait être légèrement
indenté. Je vais le déplacer légèrement vers le bas
pour que vous puissiez le voir.
Je vais aller
ici, dans l'encoche de gauche. Et vous pouvez voir que je pourrais être
en retrait sur le côté gauche. Cela ne fonctionne pas
vraiment bien pour cela. Mais le côté droit
pourrait indiquer si je vais une encoche droite et que je l'enfonce un
tout petit peu Ça ne va pas vraiment jusqu'au
bout. Et puis je peux également compenser cela. Je peux donc aussi le déplacer un peu vers le
bas. Il y a donc un petit
espace sous le texte. Jette un coup d'œil à ça. Il suffit de consulter les règles relatives aux
paragraphes et vous
assurer de
l'activer avant de l'essayer. Je vais le déplacer vers le
haut et cliquer sur OK. Si, bien sûr, vous voulez
des lignes entre les colonnes, nous y avons déjà jeté un coup d'
œil très rapidement. Vous pouvez accéder aux options du bloc de texte de votre
objet. Et c'est là
que vous pouvez accéder à la colonne Règles et
insérer des règles de colonne
entre le, C'est si du texte. Encore une fois, vous pouvez
modifier les couleurs et le poids
, etc. Ainsi, lorsque j'appuie sur la touche W, c'
est à cela que va ressembler mon texte. Pour les essayer. Ils sont
vraiment utiles et améliorent considérablement l'apparence du texte car il est maintenant divisé en
petites sections
85. Objets ancrés: J'aimerais
avoir différentes formes prêtes
pour mes puces. Et je voudrais en fait utiliser
un petit logo ici. Au lieu de cela. Je vais
aller chercher le logo. J'ai maintenant un logo
Illustrator. Je vais faire un petit Frame. Là-bas. Je vais aller dans Fichier et Importer pour trouver le logo
Illustrator Et cela a été
inclus dans vos actifs. Et je vais juste faire en sorte que ça corresponde. Je vais utiliser le
second pour m'assurer que tout rentre dedans. Et ça va
être ma petite icône. Prêt pour les puces. C'est un peu
trop large. Je vais
zoomer un peu ici. Et il existe une petite
astuce : si vous souhaitez réellement modifier la taille de l'objet à l'intérieur d'un cadre, vous pouvez simplement maintenir la touche
enfoncée si vous êtes sur un Mac, ou Control and Shift sur un PC. Et vous pouvez simplement le faire glisser
automatiquement comme ça,
cela fonctionne avec du texte,
fonctionne sur n'importe quoi. Je vais l'apporter et le faire
passer ici. J'ai donc ceci à côté mon bout de texte dedans et je pourrais le copier puis je
pourrais le copier là, ce qui serait bien. À moins que je ne déplace ensuite mon
texte et que
ces éléments ne soient totalement
dans la mauvaise position. Donc, ce que je peux faire à la place c'est prendre ce
petit personnage et déplacer jusqu'à la petite racine
carrée bleue, en haut. me suffit de le
prendre et de le faire glisser, le
déposer à côté des textes auxquels je voulais être attaché ou auquel je
voulais être ancré. C'est vraiment aussi simple que cela. Et cela signifie maintenant que si
j'y retournais et que je me disais, vous savez quoi, j'ai besoin d'un
autre bout de texte ici. Je peux donc
simplement retourner un bout de texte dans le menu et vous verrez comment cela
se déplace vers le bas avec le texte. Je vais juste le refaire. Je vais y retourner. Et je vais réduire
ça à ça. Je vais en mettre un là-bas. Je pense que ça ira
juste là-bas. Maintenez la touche Alt ou
Option enfoncée et effectuez une copie pour la suivante. Modifiez l'option pour celle-ci ici. Ensuite, je vais les
parcourir une à fois, cliquer dessus, obtenir la case bleue et la faire glisser au
début du texte. Pareil pour celui-ci. Faisons en sorte
de cliquer dessus. Zone bleue, faites-la glisser sur
ce bout de texte. Cette boîte bleue pointe
vers cette partie des textes qui
s'y trouvent Alors maintenant, cela signifie que si j'
ai plus de texte
ici et que je passe à, et au traitement habituel de la
grille verticale, disons. Et assurons-nous que c'est
au bon endroit. Et aussi des pneus plus anciens. Vous pouvez voir que ce
bout de texte se déplace
automatiquement vers le bas, tout comme l'objet qui y est
lié ou qui y est ancré. Essaie celui-là. C'est idéal pour insérer petites photos ou des
logos sous forme de puces.
86. Table des matières, index, sections et couches: Dans cette section, nous
allons
examiner la table des matières et
indexer tous les
éléments qui vous donnent un aspect vraiment
professionnel à un document Ensuite, nous passerons également
aux couches. Nous allons commencer à
travailler avec des couches et vous comprendrez
pourquoi vous en avez besoin. Eh bien, pourquoi c'est vraiment
utile de travailler avec eux. Vous devez utiliser des calques
dans votre document, mais cela
vous facilite certainement la vie
87. Saut de colonne et de page: J'ai du texte dans un cadre. Vous avez déjà vu ce texte. C'est le texte sur la modélisation de voitures
classiques. Je voudrais
régler ce problème un peu et placer certains textes sur différentes
pages et dans différents cadres. Maintenant, évidemment, vous
pouvez le faire
simplement en descendant et
en créant un nouveau cadre. Et c'est ce que je vais faire ici. Supposons, par exemple, que je veuille ce bout de
texte sur la page suivante. Je peux cliquer sur ce petit plus. Et je vais cliquer et
faire glisser le cadre dedans. Cela fonctionne parfaitement bien. Mais allons un
peu plus loin. Parce que ce que j'aimerais
faire, c'est que cela soit réparti sur deux colonnes. Maintenant, nous l'avons déjà fait. Je vais descendre en bas
de
ma zone de texte et y mettre
deux colonnes. Maintenant, pour cet exemple en particulier, j'ai le texte, classiques
modernes allant du CC CA, je veux qu'il figure
dans cette colonne. Ensuite, je veux que la fraude
commence dans la colonne suivante. Alors comment puis-je le faire ? Eh bien, si je place mon
curseur après CCC, un peu long, n'est-ce pas ? Je peux aller jusqu'au menu Type. Je peux descendre jusqu'à
insérer un caractère Break. Il s'agit de différentes
ruptures que vous pouvez réellement forcer dans votre texte. Et je vais forcer le texte à passer à
la colonne suivante. Je vais donc utiliser le saut de
colonne qui s'y trouve. Vous pouvez maintenant voir que la
fraude commence là-bas Effets Je vais me
débarrasser de cet espace. Le mot « fraude » figure donc
tout en haut de la page. Ensuite, lorsque nous
serons en sécurité, je veux que cela passe
à la page suivante. Je vais donc cliquer
devant la sécurité. Je vais aller dans Type,
Insert Break Character. Et je vais faire un saut de
page là-dedans, ce qui obligera cela à
passer à la page suivante. Ce petit bout de
texte qui apparaissait, il y avait juste
quelque chose de bizarre
sur mon écran. Tu vas le voir. Déplacez-le de haut en bas, si c'est clair. Maintenant, tout le texte va
sur cette page. Par ici. Je vais faire de
même ici encore une fois, ce bout de textes, je vais le
mettre sur deux colonnes. Et je voudrais passer d' un coup d'œil aux classiques
dans la colonne suivante. Je vais donc cliquer à côté. Et je vais aller dans Type,
Insert, Break Character. Et encore une fois, je peux utiliser le
saut de colonne là-dedans. Vous verrez qu'
il existe un certain nombre de pauses
différentes que vous pouvez réellement apporter à votre document. Je vais juste mettre le saut de
colonne, comme ça. Essayez-le sur quelques
textes qui peuvent être très, très utiles.
88. Table des matières: J'ai ouvert le document qui est inclus
dans votre cours. C'est ce qu'on appelle la
voiture classique en huit pages pour TOC. Bien sûr, vous pouvez créer le
vôtre si vous le souhaitez. Et ce document est bien, il contient un certain nombre de pages, y
compris des numéros de page. Il n'a
aucun style du tout. Eh bien, à part les styles de base, je vais aller aux styles
et aux styles de paragraphe. Comme vous pouvez le constater, nous y avons juste intégré le style de
paragraphe de base. Maintenant, avant de créer une table des matières, qui est la table des matières, nous devons configurer certains styles de
paragraphe Je vais définir
un style de paragraphe pour les titres ici. Vous pouvez voir sur cette page
trois que nous avons le classique. Sur cette page, nous en
avons une qui s'appelle fins, où elle se trouve à la page quatre, et il y en a quelques
autres ici. Et c'est ce que je
veux retenir en ce qui concerne le style de la
table des matières. Je vais donc créer un truc de style. Je vais juste prendre
quelques
textes pour lesquels j'ai un textes pour lesquels j'ai style en utilisant les options de caractère
et de paragraphe. Je vais créer un
nouveau style de paragraphe. Je vais double-cliquer dessus
et je vais l'appeler en-tête ou tête. Et je vais
cliquer sur OK à ce sujet. Alors peut-être avons-nous besoin d'
un autre style
de paragraphe ici pour le corps du texte. Je vais donc sélectionner ce
bout de texte ici. Je vais utiliser à peu près
tout ce qu'il y a dedans. J'en suis content. Je vais créer un nouveau style de
paragraphe pour cela. Encore une fois, double-cliquez dessus
et appelez cela le corps. Et je ne base cela sur
aucun style de paragraphe. Il est donc simplement basé sur l'absence de style de
paragraphe. J'ai reçu ces
deux textes. Je vais simplement parcourir
mon document et vous pouvez faire de même pour
le vôtre et simplement appliquer le texte ou appliquer
le style au texte. J'ai donc ignoré tout ce texte et j'
y ai appliqué
le corps du Pareil ici. Celui-ci va
être l'en-tête. Et ce sera le corps. Assurez-vous simplement que cela peut être différent. Paragraphes de ce texte. Je parie sur Tout sélectionné et j'y
applique le corps. Je pense que c'est tout, il n'y en a pas vraiment une de plus ici. Appliquez l'en-tête dessus, et le style du corps figurera sur tout cela, les cellules du corps étant moins importantes. Mais j'ai pensé que pendant que
nous sommes ici, nous
pourrions aussi l'ajouter. Maintenant, je vais
fermer mes étoiles. Vous pouvez voir qu'il y a un corps dans
le style d'en-tête. Je vais juste fermer
ça pendant un moment. Nous allons aller à
cette page ici, qui est la page numéro deux. Maintenant, si vous vous demandez
comment j'ai réussi à placer mes numéros de page au-dessus
des images d'arrière-plan ici. Lorsque nous arriverons à la zone
où nous créons des couches, vous verrez que j'ai en fait
créé une deuxième couche. numéros de page se trouvent donc Les numéros de page se trouvent donc sur une couche différente et
devant les images de base. Mais nous y reviendrons lorsque
nous examinerons l'option Layers. J'ai une forme blanche sur le dessus de la photo et je l'ai
juste verrouillée pour ne rien y faire par erreur. Pourquoi je n'ai pas besoin de le faire
maintenant, c'est que je
vais utiliser mon outil de table des matières. Voilà, c'est
ici, dans le menu. Je vais donc passer
à la mise en page, puis à la table des matières. Cela ouvre la fenêtre
Table des matières. Maintenant, cela semble un
peu compliqué lorsque
vous y entrez pour la première fois, mais je vais vous
expliquer les options. Donc tout d'abord, voici
le titre ici, c'est
ce qui sera en haut de la page. Contenu ou contenu de la page ou vous l'appelez comme vous
voulez, du contenu
vraiment classique, je pourrais
peut-être l'appeler, mais je vais le
laisser comme ça. Et pour le style du contenu, nous pouvons choisir le style
que nous voulons. D'ici. Nous avons le
paragraphe de base, le corps du paragraphe, vous avez l'en-tête et un paragraphe
que vous n'avez pas encore vu, à
savoir le titre de la table des matières Nous allons donc bientôt examiner certains
de ces styles. Je vais juste le garder comme style
sans paragraphe pour le moment. Alors. La
partie la plus importante est cette petite zone où j'inclus
le style de paragraphe. Cela revient à dire quel style souhaitez-vous
utiliser pour récupérer les pages ? Je vais utiliser
mon style d'en-tête, et je vais juste
l'ajouter là-bas. Encore une fois ici, nous avons le style de la tête et nous pouvons également le
changer. Je vais maintenant le remplacer par le style
de texte TOC Body. Encore une fois, tout cela
deviendra clair lorsque vous le verrez. Je vais cliquer sur OK, nous y
reviendrons bientôt. Vous pouvez maintenant voir qu'il l'attache à la malédiction et
je vais cliquer et faire
glisser pour créer ma
table des matières. La voici, la petite table des matières. Et si nous zoomons directement, vous pouvez voir qu'il contient ailerons
classiques Chrome
et le nouveau vintage. Et bien sûr, qu'il y a aussi
deux numéros
de page dedans. Maintenant, avant de commencer à rendre choses un peu plus
intéressantes et excitantes, que se passerait-il si
je changeais quelque chose ? Disons, par exemple, ici. Si je change les ailerons, je vais juste
les remplacer par des ailerons modernes. J'ai des palmes modernes dedans. Et je vais
en fait déplacer tout cela au lieu
de la page quatre, je vais le déplacer vers la page cinq, donc je vais le placer là-dedans. Alors qu'arrive-t-il maintenant à ce où vous pouvez voir qu'il est toujours
indiqué fin à la page quatre, il ne se met pas à jour automatiquement. Vous pouvez le mettre à jour
en accédant à Mise en page, en descendant et en choisissant simplement
Mettre à jour la table des matières. Et cela va juste être
mis à jour pour vous. C'est ça, il a été
mis à jour avec succès. Et vous pouvez voir maintenant que nous avons palmes
modernes à la page
5. À tout moment, nous pouvons toujours y
retourner. Nous avons donc le contenu
là-haut dans lequel est
utilisé le style blanc. Je vais accéder à la
table des matières de la mise en page. Je l'ai fait sélectionner en premier. Et ici, je pourrais choisir
un style différent. Utilisons simplement le style
du corps pour cela. Cliquez. OK, et vous pouvez
voir maintenant qu'il a
repris le style de la carrosserie dedans. Tous ces éléments sont donc
basés sur les styles. Avant d'aller plus loin et de
rendre cela intéressant,
jetez un coup d'œil à votre
document ou à celui-ci. Et y intégrer ce
style et apprendre
à aller et
venir d'une table des matières à l'autre. Changer certaines choses. Ici, je vais revenir
au style d'en-tête pour cela. Et aussi en le mettant à jour. Essayez-le. Ensuite, nous allons bientôt rendre
cela un
peu plus intéressant.
89. Ajouter des styles à TOC: Jetons un coup d'
œil aux styles maintenant. Donc, pour le moment, nous
avons celui-ci ici et je vais aller dans le menu
Fenêtre jusqu'à Styles. Et je vais trouver
le style du paragraphe dans. Vous pouvez voir maintenant que j'
ai mon corps, mon en-tête. J'y ai également un
style de texte TOC Body. C'est pour cette zone. Et si je sélectionne cette option,
vous pouvez voir qu' elle met en évidence
le style du corps du texte. Qu'en est-il du top ? Est-ce que celui
du haut est en fait un style d'en-tête
que j'utilise ici. Mais j'aimerais changer
ce style
d'en-tête parce que, eh bien, il est configuré pour être
sur un fond noir, alors que j'ai un
fond blanc ici et j'aimerais
utiliser une couleur différente
pour le contenu. Je vais donc y retourner. Je vais donc m'
assurer de sélectionner cette option. Je vais accéder à la mise en page
pour accéder à ma table des matières. Et ici, dans les styles, je vais choisir le titre de la table des matières Cliquez sur OK, puis à nouveau sur OK, et une fois que vous voyez maintenant
, cela crée réellement un nouvel en-tête de titre de table des matières
pour moi ou pour mon style Et cela, bien sûr, je peux ensuite le modifier pour pouvoir
double-cliquer dessus. Je peux y entrer. Je vais le laisser intitulé
Titre de la table des matières parce que c'est parfaitement
logique Mais regarde ce que j'ai fait. J'ai commis une
terrible erreur. Je vais l'annuler parce que vous pouvez voir comment
cela se passe réellement. Tout ça en même temps. Je vais annuler ça. J'utilise donc Command Z
pour annuler ou contrôler Z. Et honnêtement,
ce que j'ai fait était une véritable erreur Je ne le fais pas simplement pour vous montrer
le problème,
c' est que j'ai sélectionné cette case lorsque
j'ai cliqué sur le titre de la table des matières. Je n'aurais
rien dû sélectionner. C'était vraiment une véritable erreur. Je vais revenir au
titre de la table des matières, double-cliquer dessus. Et je vais maintenant entrer et modifier la somme de
ces options ici. Et je suis en train de remplacer
celui-ci le style que j'ai, c'
est-à-dire le dernier style que j'utilise dans le
reste du document. Si nous le prévisualisons, vous
verrez qu'il sera mis à jour dedans. Et peut-être que c'est un
peu grand, alors je pourrais réduire la taille. Ensuite, je pourrai faire tous les
trucs et astuces habituels. Ici. Nous pouvons passer en
revue tous ces paramètres. Je vais passer aux
indentations et à l'espacement. Je vais juste l'aligner sur
le côté gauche. Et je peux également accéder à la
couleur de mon personnage et peut-être choisir une couleur différente que j'utilise dans le
document de cette manière. Colorie-y. Nous allons cliquer sur OK. Et qu'en est-il de cette
petite zone ici ? Eh bien, c'est le corps des textes
de la qui s'assure une fois de plus que rien n'est sélectionné Je vais double-cliquer
sur le corps du texte de la table des matières. Et c'est là
que
je peux ensuite le
modifier, car j'utilise le même style de corps de texte que celui avec lequel j'ai commencé pour
le reste du document. J'aimerais qu'il soit un peu plus grand. C'est un peu plus petit pour un titre, donc je vais l'agrandir un
peu plus dedans. La prochaine chose à faire, c'est
que je veux faire passer ces chiffres dans l'alignement
sur le côté droit Je vais donc
descendre de deux onglets. Les onglets me permettront
de déplacer les chiffres. Maintenant, sous forme d'onglets, nous
avons toutes ces petites
flèches ici. Et c'est
ainsi que les choses s'alignent. Sont-ils donc alignés à gauche, au centre, à droite ? Ou sont-ils basés
sur une virgule décimale ? Je vais utiliser
celui de droite. Et je peux juste aller ici et je peux simplement cliquer là-dedans. Et vous pouvez voir
comment
déplacer automatiquement les numéros. Vous constaterez que vous pouvez réellement
déplacer cela pour déplacer légèrement les chiffres. La deuxième chose est différente de
certains points qui apparaissent donc je peux voir quels sont ailerons
modernes dans lesquels se trouve Chrome. Je peux donc m'adresser au
leader ici présent. Je vais mettre un point ou
un point et simplement répéter. Et il le répète d'un bout
à l'autre, comme ça. Une fois de plus, je vais
cliquer sur OK. Alors essaie un peu
avec ça. Découvrez ces styles de table des matières. Si vous souhaitez utiliser l'application de style de titre, vous devez revenir à table des matières
et vous assurer que
le style du titre que vous avez
choisi est un titre de table des matières correspondant à celui-ci Essaie avec ça.
90. Numérotation et sections: Maintenant, les chiffres sont un
peu étranges parce que j'ai cette page ici, qui est en fait
techniquement la page 1, puis la page 2 et la page 3. Maintenant, ce que j'aimerais
faire,
c'est commencer par
ma première page ici. Je pourrais prendre un
document non payé et déposer à la page 2, supprimant le
numéro de page parce que c'est
dans le Parent, mais cela
commence toujours à la page 3. Je vais donc plutôt
double-cliquer sur la page trois. Ici, dans le panneau Pages. Je vais passer à Layout. Je vais choisir les options
de numérotation et de
section ici
parce que je suis à la page trois Je vais vous dire de commencer par
la numérotation des pages à un À la page 3. Cliquez sur OK. Et maintenant vous allez voir que mes numérotations de
pages commencent correctement à partir de la page 123. Mais qu'est-ce qui n'est pas correct ? Voici ma table des matières. me suffit donc d'aller dans le menu Mise en page pour mettre à jour
la table des
matières et la mettre à jour. Vous pouvez donc voir que mes
chiffres sont exacts. En fait, j'ai perdu
mon style à cause de ça. Je vais devoir y aller
et le remettre en place. C'est juste parce que j'
ai annulé quelque chose pendant que j'
enregistrais cette vidéo
et que j'en ai terminé trop vôtre devrait être là
exactement comme avant Essayez-le.
91. Ajouter un index: Passons maintenant à la table des matières,
car c'est juste au début. Mais nous avons également un index
qui se trouve à la toute fin. Cela nous indiquera
où se trouvent certains mots sur certaines pages
ou sur certains sujets. Je vais donc créer un index avec ces textes supplémentaires
que j'ai ajoutés. J'utilise maintenant la
voiture classique pour le fichier Index, qui est inclus dans
votre cours. Et j'aimerais
indexer quelques mots. Permettez-moi de commencer par trouver l'un des mots que
je souhaite indexer. Et je vais utiliser
le mot « classiques ». Je vais juste sélectionner
le mot classique ici. Et je vais
aller dans le menu Fenêtre. Je vais accéder à
mon type et à mes tables, et je vais chercher le panneau d'index plutôt que
le panneau d'index, nous allons
rester en référence. Et comme c'
est ce que
j'ai sélectionné, je vais cliquer sur
le petit plus en bas ici. Donc ici, il est écrit, eh bien, le mot que j'ai saisi, qui est Classics, il
suffit de le reprendre. Et puis, ici, nous avons la zone qu'il
examine en ce moment, il s'agit de
la page en cours. Vous pouvez voir que nous pouvons choisir entre la page en cours, la fin de la sélection et la
fin du document. Ce sermon, différentes
options ici. Je vais le laisser sur la page
actuelle pour le moment. Ensuite, je vais dire Ajouter. Maintenant. Si je l'ajoute simplement , il ajoutera simplement cette instance du document, désolé, du mot. Si je clique sur Tout ajouter, il trouvera toutes ces instances et je vais simplement
choisir OK maintenant. Vous pouvez voir dans mon index maintenant, si je vais voir,
qu'il contient des classiques. Et cela me montre qu'à la page
sept, il y a deux versions. Nous en sommes à la page sept. Pour le moment. Passons au classique. Encore une fois. C'était des classiques.
C'est un classique. Je vais cliquer sur le
petit plus en bas. Encore une fois, du classique là-dedans. Et ici, je vais
dire jusqu'à la fin de l'histoire. Une fois de plus, ajoutez-les
tous et choisissez OK. Vous allez maintenant voir
ici, sous classique, cela me montre l'ensemble
du document, là où le mot
classique a été utilisé. Vous pouvez donc faire la page, vous pouvez faire l'histoire complète, vous pouvez faire l'ensemble du document. Il y a tellement
d'options là-dedans. Laisse-moi trouver un autre mot. Je vais utiliser l'américain. Encore une fois, cliquez sur
le signe plus qui s'y trouve. Et je vais utiliser jusqu'à la
fin de l'histoire, ajouter toutes les instances, puis cliquer sur OK. Encore une fois, quand j'y
retournerai, vous verrez American. J'ai toutes ces pages où il y a une
instance de ce mot. Maintenant, comment l'appliquons-nous
réellement ? C'est donc la
partie la plus facile, car je
vais simplement faire défiler la page vers
le bas jusqu'à une zone vide. Là-bas. Je vais passer
au petit bouton bas qui indique générer un
index.
Cliquez dessus. Et OVR peut lui donner le
nom que je veux. Je vais l'appeler index. Et vous pouvez voir qu'
un style de titre d'index a été généré. Cliquons. D'accord. Et je vais cliquer et
faire glisser mon index dedans. Et nous y voilà. Il affiche toutes les pages où
j'ai ces options. Les classiques ne se trouvent donc qu'
à la page sept. La version classique se trouve sur toutes
ces pages. Essayez-le
92. Éditeur d'histoire: Parfois, lorsque
vous modifiez du texte, il
peut être assez difficile
de voir l'histoire dans son intégralité. Parce qu'il peut
passer d'une page à l'autre. Vous ne
savez jamais vraiment si tout votre texte s'y trouve également. InDesign
vous propose donc ce que
l'on appelle l'éditeur d'histoires Je vais accéder au menu Édition
et simplement dire « Modifier » dans l'éditeur d'histoires. Il vous suffit donc de cliquer sur le texte, vous assurer que c'est bien le
cadre sélectionné et
d'accéder à Modifier et modifier
l'éditeur d'histoires. Vous pouvez voir que l'intégralité de mon
document est disponible ici. Ce que je vais faire pour
m'assurer que les deux se produisent en même temps, c'est
de
déplacer légèrement mon texte dans InDesign de ce côté Et je vais installer cette
petite fenêtre ici. Et on peut le faire
passer si on veut. Maintenant, je peux
modifier directement dans cette fenêtre de l'éditeur
plutôt que de modifier le document, et il sera mis à jour
automatiquement. Par exemple, ici,
où j'ai 15 à 25 ans et
entre 15 et 25 ans Si je change le 25 en 30, vous verrez tout de
suite qu'il s'agit simplement mise à jour sur mon document. Et encore une fois, si j'entre dans ce qui nous
manque un peu plus d'espace, je peux y mettre un autre
retour. Et nous y sommes. Et ça a pris du temps, mais c'est arrivé Maintenant, il me montre également quelles
étoiles j'utilise dans l'en-tête, le body Style ici. Et encore une chose
qui est très intéressante, c'est que si je
vais en bas, je peux voir que j'
ai du texte en trop Je vais consulter
mon document. Nous y voilà. Vous
pouvez voir qu'il manque
des textes dedans. Je peux donc cliquer dessus
et le faire glisser vers l'extérieur. Ou nous pouvons simplement accéder à cette zone de texte et double-cliquer
sur celle du milieu, et cela la ramènera. Vous pouvez voir que le texte du overset
a maintenant été mis à jour ici. Vous pouvez donc travailler dans l'un
ou l'autre. Vous n'êtes pas obligé de
travailler en mode histoire, c'est juste une chose utile
que certaines personnes préfèrent
93. Comprendre les couches: Dans cette section de couches, la première chose que nous
allons faire est d'accéder
au menu Fenêtre et de
rechercher le panneau Couches. Comme vous pouvez le voir, c'est à peu près à mi-chemin. Maintenant, si vous êtes
habitué à Photoshop, je crains que les
calques ne soient très, très différents pour vous. Si vous avez utilisé Illustrator, c'est très bien car
ils sont presque identiques aux calques d'
Illustrator. Jetons un coup d'œil. J'ai un document de quatre
pages ici, donc juste pour les pages simples. Et ce que je vais faire,
c'est apporter quelques photos. Je vais donc
commencer par créer un petit cadre ici. Et voici mon premier cadre. Et je vais placer une
image dans ce cadre. Vous pouvez donc utiliser les photos
que vous voulez pour cela Je viens de télécharger
quelques petits déjeuners sur Type pictures et je vais les
insérer dans le cadre. C'est le petit déjeuner de l'unité,
je ne sais pas. Quoi qu'il en soit, vous verrez maintenant dans
le panneau Calques, lorsque je clique sur le petit menu déroulant, que cette image, le fichier lié dans le document, et je peux l'afficher et le masquer à l'aide du petit œil situé là-bas Mais c'est très bien pour cette page. Mais qu'en est-il lorsque
je vais sur cette page et que je clique sur cette page,
vous pouvez voir que
cet objet disparaît. Si je reviens ici
et que je clique sur la page, elle revient à nouveau. Les couches fonctionnent
page par page, vous ne verrez
donc rien
qui se trouve sur une autre page. Permettez-moi de faire un zoom arrière un
peu et je vais
aller chercher d'autres
photos ici. Alors je vais juste aller faire un petit
cadre photo là-bas. Je vais le copier. Accédez à cette page, collée également sur
cette page D'ailleurs, nous pourrions le
faire avec une page parent. Eh bien, mais je vais le faire un
peu plus loin. Je vais donc utiliser le mode
modifier-coller sur place sur cette page, puis cliquer sur
cette page et faire de même. Encore une fois, collez en place. Et maintenant je peux très facilement aller
chercher les trois
photos que je veux. Alors, les photos du petit déjeuner de maman, y en a-t-il une ? Et nous ne pouvons jamais voir ce que vous
recherchez lorsque vous
le recherchez à la hâte. J'ai donc utilisé celle-ci et j'ai l'impression d'avoir perdu mes
autres photos du petit déjeuner. Eh bien, je vais
les modifier dans un instant. Je vais donc choisir celui-ci ici et
celui-là. Et je vais cliquer sur Ouvrir. Maintenant, je peux
simplement entrer et cliquer, cliquer là-dedans, cliquer là-dedans. Et bien sûr, je peux
simplement les sélectionner et utiliser mon Frame Fitting très
rapidement là-bas. Alors pourquoi j'
en mets quatre là-dedans ? Ce que je veux que vous voyiez, lorsque je clique sur les différentes pages, cela change simplement pour afficher
la page qui s'y trouve. Laissez-moi vous apporter quelques textes. Je vais aller sur
cette page ici. Je vais verrouiller
la photo. À présent. Jusqu'à présent, nous sommes
allés dans le menu Objet. Nous avons choisi le verrouillage, mais maintenant vous n'
avez même plus besoin de le sélectionner. Il vous suffit d'aller à côté de
l'œil et de cliquer sur cadenas
réseau pour verrouiller cette
petite image en place Je peux ensuite mettre
mon texte ici. viens d'ajouter le mot petit déjeuner, puis je vais l'agrandir un peu. Ici, je vais juste choisir
une police de caractères différente. Et augmentons légèrement la
taille. Donc, encore une fois, vous pouvez
voir ici que j'
ai la couche, elle est apparue. Ensuite, on
met encore un truc et ça va
être un peu en forme. Je vais donc entrer ici
et je vais placer une
ellipse sur le côté là-bas Et je vais placer une
image dans cette ellipse. Maintenant, vous pouvez voir que je
n'ai pas utilisé mon cadre, j'ai juste utilisé une forme normale
parce que je voulais vous le montrer. Vous pouvez bien sûr
toujours ajouter des images directement dans
la forme de votre choix. Encore une fois,
sélectionnez-la et je pourrai peut-être la déplacer vers
le milieu. Comme ça. Donc ça va
aller là-bas. Et bien sûr, vous pouvez voir
que cela apparaît là-bas. À présent. Je peux verrouiller des couches et les déverrouiller ici. Je peux également les afficher et les masquer. Je peux les sélectionner ici. Et c'est là que, en particulier
pour vos utilisations de Photoshop, les
choses vont
devenir un peu bizarres. J'ai peur Si vous allez ici et
que vous cliquez sur l'une de ces couches ou sur l'un de ces objets parce que c'est
en fait à l'intérieur d'une couche. Ce n'est pas une couche en soi. Nous avons cette couche ici. Il ne le sélectionne pas. Vous pouvez voir que j'ai
cliqué sur le petit-déjeuner ici, mais si je clique
ici, je peux le
déplacer et le petit-déjeuner
reste sélectionné Alors, comment sélectionnons-nous
les choses ici ? Quand vous allez sur
le côté
droit ces, ces
petits carrés Et si vous cliquez sur le carré, l'objet sera sélectionné pour vous. Vous pouvez donc utiliser les clics pour cliquer et sélectionner ces couches
particulières. Je vais sélectionner
le mot petit-déjeuner et déplacer vers
cet endroit. Maintenant, il se trouve sous
l'autre couche. Je peux donc le déplacer de haut en
bas, en haut ou en bas. Désolé, je n'arrête pas de dire couches, mais je veux dire que les objets
ne se trouvaient que dans une seule couche. Si je prends ce petit déjeuner
et que je
le fais glisser au-dessus de l'autre objet, vous pouvez voir que nous pouvons le
déplacer. Je peux donc toujours cliquer
sur ces objets, les
déplacer, et je
n'ai pas perdu cette sélection. C'est donc l'une des raisons pour
lesquelles cela se fait de cette façon. Si vous voulez verrouiller
tout ce qui se trouve sur cette couche, je comprends
bien cette fois Couche, vous cliquez à côté de la couche et tout ce qui s'y
trouve sera verrouillé. Si je vais sur
cette image
maintenant et que je clique sur cette page, vous pouvez voir que cette page est également
verrouillée parce que j'ai
verrouillé la totalité de la couche. Il verrouille tout ce qui
concerne l'ensemble du document. Si je le déverrouille,
il déverrouille tout
sur toutes les pages Donc, si je veux verrouiller
des éléments spécifiques, allez-y et verrouillez uniquement cette page. Faites-en un document, ajoutez
quelques images et du texte, et jouez un peu avec le panneau Calques
pour vous y habituer. Frapper des objets,
débloquer des objets. N'oubliez pas que tout se trouve actuellement dans la
couche 1, ce sont les objets de la couche 1. Essayez donc de ne pas les considérer comme
des calques, surtout si vous êtes
un utilisateur de Photoshop, car
sinon cela embrouillerait les choses . Et n'oubliez pas. Vous pouvez afficher et
masquer et sélectionner l'un des petits boutons
sur la droite. Essayez-le
94. Créer vos propres couches: J'ai ma première page
ici et il y a une photo en arrière-plan,
comme vous pouvez le voir là-bas. Il y a le mot «
sain » là-haut et le mot «
mode de vie » ici. Et les calques sont parfaitement
adaptés à cet effet, car j'ai
un calque et trois
objets dans le calque. Il est facile de travailler avec. Pas de problème du tout.
Passons à la deuxième page, un
peu plus complexe. Quand je clique, vous verrez
qu'il se passe beaucoup de choses ici. J'ai la photo de fond, qui est celle-ci ici. J'ai toutes ces photos. Ensuite, j'ai un
rectangle là-bas. Et puis j'
ai du texte ici, trois lots de texte. Maintenant, ce sera beaucoup
plus facile du point de
vue de la gestion de
mon document s'il s'agit de couches
différentes. Je vais donc le
faire maintenant, je vais
commencer et je vais
avoir trois couches. Un pour les images, un pour les formes
et un pour le texte. Je vais maintenant
commencer par renommer cette couche particulière ici.
C'est ce qu'on appelle la couche 1. Je vais
double-cliquer dessus et je vais l'appeler Photos. Nous allons maintenant
revenir à cette page. Vous verrez que ma couche s'appelle
également photos. Les noms restent les mêmes. J'ai donc ma couche de photos. Je vais créer un
nouveau calque en cliquant sur le
bouton Nouveau calque en bas de page. Et celui-ci, je vais l'
appeler Graphisme ou Shapes. Je vais en faire un autre ici et je vais
appeler ce texte. Vous pouvez maintenant commencer à déplacer
ces objets. Je vais donc
aller dans mon rectangle, qui est celui-ci. Si j'ai sélectionné, je peux
déplacer ce rectangle en le faisant glisser et en le déposant dans
la couche Shapes qui s' y trouve Et vous pouvez maintenant voir que c'est
dans la couche Shapes. L'autre avantage est que
lorsque je sélectionne ces objets, vous verrez que les objets bleus se trouvent dans le calque bleu, c'est-à-dire les photos, les objets rouges avec un
cadre rouge sur le calque rouge Maintenant, je veux également déplacer ces morceaux de texte
là-haut. Donc, si j'ai beaucoup
d'objets ici et que nous les avons
fermés plutôt que d'essayer d'y entrer et de
comprendre ce qui s'y passe. Je peux en fait
les sélectionner ici afin pouvoir cliquer sur le
texte sélectionné. Et je vais maintenir
la touche Shift enfoncée et sélectionner cette version de Texte. Et maintenant, c'est un problème d'
essayer de sélectionner
ce bout de texte,
mais je peux à peu près le
faire passer là-bas. Et vous pouvez voir dans
la couche Photos qu'elles sont toutes sélectionnées. Au lieu d'entrer
et de les faire glisser vers le haut, je peux faire glisser ces
petits points bleus ici et les déplacer dans
la couche de texte Et maintenant, tout cela a été déplacé dans cette couche. Fais de même ici. Je vais aller jusqu'ici. Je vais choisir un
mode de vie sain. Et je vais juste le faire glisser vers le haut dans la couche de texte située là-bas. Maintenant, ces deux sont
dans la couche de texte et mes photos sur cette
couche là-bas. Pour créer de nouvelles couches, vous pouvez les renommer Vous pouvez masquer des couches entières. Ici, en bas. Je pourrais juste
cacher tout mon texte. Ou si je voulais voir à quoi cela ressemble
sans les formes, je pourrais les
cacher dedans. N'oubliez pas d'appuyer sur la touche W
pour voir à quoi ressembleront
les
résultats finaux imprimés lorsque vous les affichez
et les masquez ici. Essayez cela et créez
des couches différentes
sur un document. Mettez-y du texte et des images, ainsi que des graphiques. Ensuite, placez-les sur les calques
appropriés, affichez-les et masquez-les, et faites-vous une
idée du panneau Calques
95. Calques et pages parents: Maintenant, lorsque nous commençons à travailler
avec des pages parents, les
couches sont en fait
très importantes. Je vais accéder à mon panneau
Pages ici. Et je vais
double-cliquer sur le Parent. Et vous pouvez voir que
cela m'amène dans cette zone et qu'il
n'y a rien sur aucune de
ces couches dedans. Maintenant, si c'était sur
la couche Photos et que j'ai ensuite décidé
que sur la couche Parent, j'aimerais avoir une couleur. Au verso de la page. Ce que je peux faire, c'est entrer ici et
dessiner en couleur. Alors juste une petite boîte comme ça. Je vais remplir la
case avec une couleur. Nous voulons donc quelque chose de
bon et de frais et Orangi, c'est parfait Et vous pouvez le voir
sur les pages elles-mêmes. Lorsque je reviendrai à mon document, cela figurera sur
chaque page qui s'y trouve. Donc, même si je l'ai placé dans
le panneau Pages, il apparaît
juste à la fin,
parce que c'est dans la page parent
ou dans la page principale, selon
la version sur laquelle vous vous trouvez. Tout d'abord, j'étais sur
la couche Photos. Quand je l'ai mis dedans. Par défaut, il
répertorie toutes les
photos qui s'y trouvent. Alors comment pourrais-je faire ça ? Si je voulais
avoir des numéros de page ? Vous voyez, le problème
va se produire si je mets un bloc de texte comme celui-ci et que
je saisis mes numéros de page, donc ce sera Type. Je vais en venir à mon
insertion d'un caractère spécial. Je vais voir Marqueurs et numéro de page
actuel. Je vais juste le sélectionner et l'agrandir beaucoup. C'est donc facile à voir. Et il a utilisé quelque chose d'
assez gros pour cela. Je vais le centrer et
je vais
changer la police de caractères
pour autre chose. J'aime bien ce que j'utilisais. Je vais utiliser cette police de caractères pour muffins. Et je vais le
garder noir. Maintenant parce que c'est en bas. Lorsque nous revenons aux pages, vous ne pouvez pas vraiment le voir
parce qu'il se trouve en dessous toutes les images de
chaque page. Et si j'allais sur les Pages et que je les
déplaçais ici, c'est ici. Et je l'ai fait glisser de
là sur la couche de texte. Maintenant, c'est sur la couche de texte. Lorsque je
reviens à mes pages, vous pouvez
y voir tous les numéros de
page à l'exception de
ceux-ci, car il s'agit d'un texte
noir sur fond
noir. Mais ce n'est pas un problème, je vais changer
un peu la couleur ici. Je vais donc
retourner chez mes parents. Je vais le sélectionner. Et je peux le faire
là-dedans très rapidement. Changez la couleur. Et utilisons une
couleur légèrement plus claire cette fois. Mais quelque chose que l'on
peut voir sur les deux ira avec une couleur citron vert. Et je pourrais même le déplacer
un
peu vers le bas parce que j'ai remarqué que
c'était une application un peu trop élevée. J'utilise les flèches du clavier et
la touche Shift. Cela permet donc de le déplacer
par incréments plus importants. Revenez à mes pages. Et voici toutes mes pages, je vais appuyer sur
W pour que vous puissiez les
voir un peu mieux. Là-bas. Il y a mes
numéros de page là-dedans. Ainsi, à l'aide du panneau Pages, vous pouvez vous assurer que vous êtes sur les couches et vous
pouvez ensuite placer des éléments au-dessus ou en dessous d'autres objets qui ne
figurent pas dans les pages. Le Maître ou le Parent ont essayé. C'est vraiment très utile lorsque vous commencez à
travailler avec les parents.
96. Introduction aux tables: Quand j'ai lancé InDesign, je détestais Tables, vraiment J'ai eu du mal avec eux.
Mais une fois que j'ai appris comment elles fonctionnent réellement et à
quoi servent toutes les options, je les aime vraiment maintenant, je les utilise pour Eh bien, chaque fois que je peux, pour être honnête. Et il existe différents
styles que vous pouvez créer une fois que vous avez compris le
fonctionnement du tableau
97. Créer une table simple: Pour créer un tableau, allez dans le menu Tableau en haut
et choisissez Créer un tableau. Maintenant, cela ouvre une
petite fenêtre
qui vous demande combien de
lignes et de colonnes vous voulez. Vous pouvez le modifier
ultérieurement si vous le souhaitez. Nous avons également une ligne d'en-tête et une ligne de pied de page dans Toutes les lignes Et je vous montrerai
comment ils fonctionnent plus tard. Ensuite, nous pouvons
choisir les styles de table. Ces styles sont très similaires
aux étoiles et nous en avons
pour des choses comme les styles de paragraphe et
les styles de caractère. C'est le même principe. Maintenant, je vais
laisser ce paramètre sur ma valeur par défaut, qui est quatre par quatre et K.
Et ce qui se passe, c'est
que le curseur change pour y afficher un petit tableau
miniature. Tout ce que nous faisons, c'est cliquer et glisser la souris vers l'extérieur de la fenêtre
pour accéder au tableau. Maintenant, voici le tableau, et vous pouvez voir que le curseur
clignote dans le coin supérieur C'est parce que je suis toujours
sur l'outil saisie et que je peux alors commencer
à taper tout ce que je veux y mettre
en janvier, en février, etc. comme nous le ferions avec
le tableau normal. À présent. Vous n'avez donc pas à me regarder entrer tous ces détails. Je vais le supprimer. Et en voici une que j'ai
créée plus tôt. C'est tellement simple. Juste quatre par quatre. Et nous avons
du texte dedans. Maintenant, la première chose
est que si vous
utilisez l'outil de sélection, vous constaterez qu'il y a une petite boîte à l'
extérieur de votre tableau. Maintenant, c'est un peu
comme une combinaison d'un cadre de texte et d'un cadre d'image. Vous verrez ce que je veux dire par là. Tu vois, si je
retire ça, rien ne se passe. Cela ne s'adapte pas
automatiquement. Si je le range. Maintenant c'
est là que les choses deviennent bizarres. La table est toujours en bois
qui dépasse sur le côté. Et si je le remontais ? Eh bien, si je le remonte, vous voyez qu'il disparaît tout simplement. Cela coupe donc simplement la table, comme les textes que les sites Web
se redressent un peu Je peux donc simplement couper
le tableau comme du texte. Comme ça. Alors pourquoi cela se produit-il ? Eh bien, si
cela se produit c'est parce que parfois
nous voulons avoir une très grande table et nous
voulons continuer la table, pas seulement en
hiver,
mais aussi dans une autre fenêtre
ou une autre page. Donc, par exemple, si je regarde ça vers le haut, nous avons
maintenant le mois de janvier là-dedans. Vous pouvez les voir comme des textes, nous avons le petit
plus sur le côté. Je peux cliquer dessus
et je peux continuer le tableau ci-dessous. Et comme le texte avec
la façon dont il s'écoule. Si je le retire, vous pouvez voir comment le tableau s'écoule
simplement entre les
cadres dans lesquels il se trouve. Si je supprime celui-ci, il est
évident que tout se retrouvera dans leur et je peux le retirer. Mais ça ne
fait vraiment rien ici. Il ne recadre rien. De ce côté. Au sol, fabriquez-vous
une table simple comme
celle-ci et apprenez
comment cela fonctionne
98. Lignes d'en-tête et de pied de page: Examinons maintenant
l'autre option lorsque
vous créez un tableau, à l'autre option lorsque
vous créez un tableau, en-tête et
les lignes de pied de page Eh bien, je ne vais pas
recréer cela à nouveau, mais si vous créez une ligne d'en-tête, ce qui se passe, c'est que la ligne du haut se
répétera lorsque vous créerez un deuxième
cadre pour vos textes. Laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Vous n'êtes pas obligé
de revenir en arrière et de recréer cela. Il ne vous reste plus qu'à
sélectionner la route, le sommet. Vous pouvez accéder au tableau, et vous pouvez réellement
le convertir en en-tête. Et c'est exactement
la même chose que d'en
faire un en-tête
dès le début. Maintenant, rien, rien ne
semble différent du tout. Mais la différence, c'est que
lorsque je
remonte le meuble, si je fais un autre
cadre pour ma table, vous verrez la route, le haut sera toujours tout en haut. Et je peux continuer
là-bas, un autre ici. Et ils figureront toujours dans
un en-tête en haut de mon tableau. Le pied de page est donc
exactement le même, mais il s'agit de la dernière
ligne de votre tableau Tout en bas. Vous pouvez convertir des éléments
d'en-têtes en corps de texte ou de pieds de page
en corps allant
simplement dans Tableau, puis en convertissant Et je vais le
reconvertir
en corps. Essayé
99. Cellules et type de texte et de couleur: Voyons comment
modifier les couleurs du texte et du tableau lui-même. Ce que je vais
faire, c'est sélectionner différents cadres. Maintenant tu m'as vu
le faire très rapidement. J'ai utilisé l'outil
Texte, j'ai cliqué et fait glisser le pointeur sur les cellules
individuelles Nous pouvons donc cliquer
et faire glisser de cette façon. Nous pouvons cliquer et faire glisser le pointeur vers le bas. Ou vous pouvez simplement déplacer votre curseur jusqu'au bord et vous verrez apparaître une petite flèche. Alors si je le fais, je peux cliquer. Si je le déplace de cette façon,
je peux cliquer
dessus, ou si je vais dans le coin supérieur gauche,
vous devez aller directement dans
le coin et cliquer
dessus sélectionnera l'ensemble de votre tableau, toutes les cellules. Maintenant, je voudrais modifier un peu le
texte ici. Je vais donc passer
aux options des personnages. Au fait, si vous
avez configuré le paragraphe et le style de
paragraphe, vous pouvez également les
utiliser ici. Je vais juste changer
ça pour autre chose. Et je vais juste y aller avec
Montserrat et peut-être les agrandir un
peu Ensuite, je vais accéder aux options de
mes paragraphes et je veux centrer certains
de ces objets. Je pense donc que je vais les
centrer ici. Je vais donc simplement
choisir ceci, cela,
et vous voyez, j'ai simplement cliqué et fait glisser le pointeur comme ça Je peux ensuite
les centrer tous au milieu. Maintenant, c'est très bien de
les centrer de cette façon. Mais qu'en est-il de
les centrer au milieu de la cellule elle-même car ils ne sont pas
là, juste en haut ? Eh bien, si je sélectionne
tous ces objets, je vais accéder
au menu Tableau. Et ici, nous
avons de nombreuses
options pour les options de table. Pour les options de cellule. Je vais aller dans les options de
la cellule. Maintenant, Grid n'a pas d'importance
lequel vous choisissez. Ils vous emmènent tous
au même endroit. Je vais juste commencer par
le texte qui s'y trouve. Et vous pouvez alors voir que je peux
passer du texte aux graphiques Stroke toutes les options
que nous avons vues là-bas. Ensuite, je vais passer
à la Justification verticale. Et au lieu d'
aligner le texte en haut, je vais aligner le
texte au centre. Activons simplement l'aperçu
pour que vous puissiez voir ce qu' il fait. J'en suis content. Je vais cliquer sur OK. Et jusqu'en haut, nous allons maintenant changer
la couleur. Maintenant, quand je vais dans l'
Apparence et que je clique dessus,
vous pouvez voir qu'il n'y en a aucune. Et c'est parce
que c'est la couleur
de remplissage des cellules ou choisissez
une autre couleur. Allons-y vraiment et
choisissons le jaune. Je sais que c'est devenu bleu à cet endroit, mais comme c'est
sélectionné, il affiche la couleur opposée. Je veux maintenant changer
la couleur du texte. Donc, au lieu de l'appliquer
au cadre, je vais l'
appliquer au texte. Et maintenant, vous pouvez voir que
mon texte est noir, alors je vais choisir
un rouge pour le texte. Si je clique dessus, vous verrez
maintenant que j'ai du texte rouge sur un cadre jaune ou jaune. Ainsi, lorsque vous sélectionnez des éléments, nous pouvons le faire uniquement sur lignes ou des
colonnes individuelles, des cellules individuelles. Tu y vas.
Vous pouvez tout d'
abord choisir la couleur du cadre. Mettons du bleu là-dedans. Ensuite, vous pouvez monter ici, vous pouvez accéder au
texte et vous pouvez également
modifier la couleur du texte. Je vais donc le
remplacer par du blanc. Je pense que je vais entrer dans mon personnage et le rendre audacieux. Essaie ça. Essayez-les
avec ces couleurs et habituez-vous simplement
à entrer ici, en sélectionnant toutes les cellules correspondent aux lignes ou aux
colonnes que vous souhaitez. Si vous voulez faire un
seul mot, sélectionnez
simplement le mot
et vous pourrez le modifier comme vous le feriez avec
du texte normal. Essaie ça.
100. Ajouter et supprimer des cellules et fusionner: Vous allez maintenant trouver
cette petite table. C'est ce qu'on appelle la salade de fruits. En D, D, avec votre matériel de cours, si vous voulez l'ouvrir
ou si vous pouvez préparer Il me reste donc quelques
mois ici. Et puis, ici, j'ai
les produits, les oranges, les pommes
et les poires, puis je peux y ajouter les quantités. Mais avant cela, j'aimerais ajouter
une autre cellule en haut pour indiquer les ventes de fruits Et je veux aussi mettre le mois d'août
au bas de l'échelle. Pour ce faire, je peux
accéder au menu Tableau et
insérer des lignes. Maintenant, pourquoi est-ce grisé ? Eh bien, vous devez réellement être
dans l'outil de texte ici. Et je vais simplement sélectionner cette ligne en particulier
dans Tableau insert. Ensuite, je peux insérer
une ligne ou une colonne, mais je vais juste dire une ligne. Et je voulais être au-dessus de
celui dans lequel je suis, et je veux juste en
mettre un là-dedans. C'est donc exactement
pareil en bas. Je peux aller jusqu'en bas. Et encore une fois, le
tableau insère une ligne. Et celui-ci
sera en dessous. Je peux donc y
consacrer mon mois suivant et tout sera supprimé. Voici le mois d'août. Mais j'aimerais aussi prendre
celle-ci, oups, la mauvaise, cette rangée, cette rangée ici, et en faire une seule Je souhaite fusionner toutes
ces cellules en une seule. Je vais aller à table. Et puis ici,
nous avons les cellules Merge. Comment
les fusionner
en une seule cellule
et son fruit ? Des ventes ? Et bien sûr, n'oubliez pas que vous pouvez utiliser toutes
vos zones d'édition pour caractères et les paragraphes afin de
donner à tout cela l'aspect que vous souhaitez. Nous pouvons donc ajouter des cellules, supprimer des cellules, fusionner des cellules entre elles. Vous pouvez en fusionner plusieurs. Je pourrais prendre tout
cela, par exemple janvier,
février et mars. Il n'y a pas eu de vente de paires. Je peux donc tous les sélectionner, aller dans le Tableau, les
fusionner et n'en mettre aucun. Et puis, bien sûr, je voudrais qu'aucun ne soit
juste au milieu. Donc, tant que j'y sélectionne
cette petite cellule, je peux placer les
options d'une cellule de tableau sur le texte et simplement l'aligner
au centre de cette zone. Comme ça. Bien entendu, nous pouvons toujours aligner
les choses de cette façon également. Essayez cela, ajoutez des cellules, supprimez des cellules et
fusionnez-les
101. Couleur alternative: Je vais sélectionner ces cellules ici dans lesquelles
j'ai le contenu. Encore une fois, eh bien, je
n'ai pas publié mon contenu, mais c'est là
qu'il va être diffusé. Ensuite, je vais
accéder au menu Table. Et je vais passer
aux options du tableau. Et ce sont toutes des options
qui affecteront plusieurs cellules en même temps. Et je veux passer à des remplissages alternés. Donc, plutôt que d'utiliser simplement une couleur de remplissage
standard ici, je vais choisir des remplissages
alternés. Vous pouvez voir encore une fois que je peux accéder à toutes
ces options ici. Mais je vais aller dans
Fill et je vais ensuite alterner une
ligne sur deux. Et peu importe, je vais choisir
les couleurs que je veux. Je veux donc que nous partions de, disons, d'un bleu comme ça. Et peut-être que je vais le faire, je vais le teinter. Mais juste un petit
peu, je vais dire qu'il 50 % de bleu là-dedans. Et ensuite, ici, je vais choisir
une autre couleur. Et allons-y avec du
jaune. Encore une fois. Je
vais ensuite teinter jaune plus pâle et cliquer sur OK.
Vous pouvez voir
que ce qui s'
est passé, c'est parce que je suis allé
au tableau et que les
options du tableau n'ont pas seulement
affecté celles-ci ici, elles ont affecté chaque
ligne de ce tableau Donc, encore une fois, si je
sélectionne une partie du tableau, je vais accéder au tableau, aux options du
tableau et aux remplissages
alternés. Et je vais prendre ça et
dire « non ». Vous pouvez voir que cela affecte l'
ensemble du tableau qui s'y trouve. Et si je
voulais que les deux rangées
supérieures soient d'une couleur différente ? Eh bien, je peux remplacer ces remplissages alternés
en sélectionnant les deux
lignes que je veux Accédez à Mon apparence, cliquez sur le fond, puis choisissez
une couleur ici. Je vais juste choisir
ce rouge pour l'instant.
102. Remplissage et trait personnalisés: J'ai ajouté quelques chiffres
ici, juste des nombres arbitraires. Et j'ai légèrement modifié le
texte, mis en gras, je l'
ai centré au milieu. Maintenant, je dois être honnête, ma table semble avoir été
créée par un enfant de cinq ans
avec le nouveau pack de crayons Donc ce que je vais faire, c'est
simplement supprimer toutes ces couleurs. Je vais le sélectionner
en allant dans le coin. Sélectionnez tout. Et je vais passer
au tableau,
aux options du tableau et
aux remplissages alternés. Et je vais juste n'en
choisir aucune. Ensuite, je vais passer
à mon apparence, et je vais n'en choisir
aucune pour la couleur de remplissage. Voyons maintenant ce que nous pouvons faire
à propos lignes, à savoir les traits qui entourent l'extérieur des cellules
individuelles. Eh bien, je vais sélectionner
toutes ces cellules et je vais accéder aux options des cellules du
tableau. Et ici, il y a des
traits et des remplissages. Maintenant, il y a une drôle de
petite forme ici. Il s'agit d'une représentation
de la table elle-même la ligne autour l'extérieur
représentant la ligne qui fait
le tour de l'extérieur ici. Ensuite, les lignes verticales et
horizontales sont
les lignes verticales et
horizontales qui s'y trouvent. Alors peut-être que je ne veux aucune
des lignes verticales. Donc, si je coche certaines de ces
autres lignes ici, maintenant, comme vous
le faites en cliquant dessus, vous pouvez les
activer et les désactiver. Maintenant, je n'ai plus que ces
trois lignes actives. Je vais
les garder noirs, mais je
vais les rendre un
peu plus épais. Vous pouvez voir à quel point ils sont devenus
légèrement plus épais là-bas. Et peut-être que je n'en
veux pas du tout. Je pourrais donc aller ici
et choisir de ne pas en avoir. Et cela nous
débarrasserait d'eux. Je peux donc me contenter de
ces lignes. Il suffit de cliquer sur OK et
d'y jeter un coup d'œil pour le moment. Maintenant, pour voir cela correctement, je vais appuyer sur
W, afin que vous puissiez voir quoi ressemblerait le résultat final. En fait, avoir ces trois choses comme ça n'a pas vraiment l'air très bien quand on
réunit les trois. Donc, ce que je pourrais faire, c'est sélectionner ces trois cellules. Revenez au menu du tableau
et dissociez les cellules
qui y trouvaient, ce qui les
remettra en place. Ensuite, je peux y mettre
mes zéros. Essayez-les, essayez-les et essayez de sélectionner des cellules
individuelles
ou plusieurs cellules. Par exemple, ici, je pourrais me
rendre dans cette cellule. À l'intérieur, j'ai accédé aux options des cellules du
tableau, puis à mes traits et à mes remplissages. Et rien que pour celui-ci, je pourrais dire que je ne
vais pas sélectionner celui-ci. Celui-là et celui-là. Ce sont ceux qui se
trouvent à gauche ou à droite
et en bas,
mais juste ceux à gauche ou à droite
et en bas, du haut. Et je n'en
parlerai à personne. Donc, quand je clique sur OK, cela supprime la ligne en haut. Et vous pouvez bien sûr en
sélectionner des individuels et augmenter la taille. Maintenant, une fois que vous aurez essayé, faites une copie de votre tableau. Et le moyen le plus simple de le faire
est de maintenir la touche Alt ou Option enfoncée et de
la
faire glisser pour en faire une copie. Ensuite, vous pouvez essayer quelque chose de
différent avec celui-ci. Donc, encore une fois, en utilisant
la même technique, je vais y aller. Je vais accéder aux tableaux, aux options des
cellules, au
contour et aux remplissages. Et pour celui-ci, je pense que je vais les
sélectionner toutes. Et je vais
les faire en blanc ou en papier. Comme s'ils allaient
tous être en papier. Et je vais augmenter
la taille pour qu' ils aient une taille raisonnable. Ensuite, je vais passer à la couleur à remplissage automatique et
je leur donnerai un fond. Vous allez donc voir ce que
je vais obtenir cette fois. C'est un peu inversé, donc je vais prendre les remplissages mais pas les traits Essayez-les
103. Importer un tableur Excel: Nous sommes maintenant dans Excel pour le
moment. Je voulais vous montrer
comment importer une feuille
de calcul Excel Nous avons une
feuille de calcul ici. C'est ce qu'on appelle
les ventes quotidiennes et il
n'y a que quelques
chiffres très simples dedans. Maintenant, une fois que vous avez remarqué une ou deux choses
ici, tout d'abord, nous avons les ventes à Delhi,
qui se trouvent sur une seule ligne. Et les nombres sont
tous alignés formatés sur
le côté droit Il suffit donc de garder cela à l'esprit
lorsque nous entrons dans InDesign. L'autre point est que je n'ai aucun calcul ici car
InDesign ne prend pas en charge les calculs moins que vous n'obteniez un plug-in
supplémentaire pour cela Cela a donc été enregistré en
tant que document Excel normal. Et je vais revenir à
InDesign maintenant. Je vais l'apporter. Nous allons maintenant utiliser File
and place pour le placer. L'important
ici est
d'afficher les options de saisie ici. Donc, si je choisis Afficher les options
d'importation, lorsque je clique sur Ouvrir, les
options de saisie s'ouvrent ici. Et nous nous intéressons
au formatage. Je vais donc passer à
la mise en forme et vous pouvez voir que nous avons un tableau formaté, un tableau
formaté et texte tabulé
non formaté Donc, si j'achetais ce texte à onglets
non formaté cliquais sur OK
et que je l'
introduisais comme ça Ce que cela a fait,
c'est qu'il a simplement été introduit sous forme texte avec des onglets entre les deux. Si je cliquais dessus, vous pouvez voir qu'il se comporte exactement comme texte connaîtrait les cellules qu'il contient Laisse-moi te le rappeler. Je vais donc
aller dans File and Place. Cette fois, je
vais l'apporter. Sélectionnons-le à nouveau. Et je vais utiliser un tableau
non formaté. Cliquez sur OK. Ramenez-le une fois de plus. Vous pouvez le voir entrer. N'oubliez pas que les ventes quotidiennes se
résumaient à un seul mot et les chiffres étaient tous formatés sur
le côté droit Il s'agit donc d'un tableau non formaté. Enfin, je pourrais l'apporter. Placez-le simplement. Pareil encore une fois. Vous constaterez que ce fichier se trouve dans vos ressources de cours
si vous souhaitez l'utiliser ou si vous pouvez
créer le vôtre. Cliquez. D'accord ? Et cette
fois, je vais utiliser un tableau formaté. Cliquez sur OK, réintroduisez-le et vous pouvez voir qu'il
sera formaté exactement comme dans Excel Mais les deux
ressemblent à une table normale. Vous pouvez sélectionner les cellules
individuelles et les mettre forme en utilisant tout ce que nous avons
examiné pour
les tableaux, créé
directement à partir d'
InDesign et que nous avons essayé
104. Ajouter des images dans des cellules: Nous pouvons non seulement ajouter
du texte aux tableaux, mais nous pouvons également ajouter des images. Laissez-moi vous montrer pourquoi
c'est très important. Je vais faire une
petite table ici. Et ce tableau,
je vais avoir six lignes et trois colonnes. Je vais cliquer sur OK, et nous allons le
faire glisser vers le bas. Maintenant, ce que je peux faire, c'est apporter une photo ici et ensuite je peux mettre
du texte à côté. Alors pourquoi ai-je
mis une rangée entre les deux ? Eh bien, cette petite dispute
va être le fossé qui les sépare. Je vais donc simplement le placer
comme ça et le transmettre à eux, alors comment
faire entrer le texte ? Eh bien, je suis désolée,
les photos sont arrivées. C'est très simple. Il vous suffit d'aller dans Fichier. Choisissez le lieu, trouvez les photos. J'ai mis quelques photos
dans le cours pour vous. Je vais sélectionner
toutes ces photos. Je ne souhaite afficher
aucune option de saisie. Avec ça. Cliquez sur Ouvrir. Ça va là-dedans,
ça va là-dedans. Et vous pouvez voir à quel point il est
rapide d' ajouter des images à mon tableau. Et ensuite, si vous le souhaitez, vous pouvez toujours accéder
aux images individuelles, cliquer dessus et
les déplacer dans le tableau, c'est-à-dire déplacer sa tête
un peu vers le bas comme ça. Elle peut aussi s'
y déplacer un peu, vers lui. Eh bien, il est un peu petit. Donc, à l'aide de la flèche blanche, si vous cliquez comme
vous le feriez pour n'importe quelle autre image dans un cadre,
cliquez dessus. Vous pouvez saisir un coin, maintenir la touche Shift enfoncée et l'
agrandir un peu comme ça. Mets-le dans la
bonne position. Là-bas. Il a l'air un
peu trop grand, mais malheureusement, je pense que je n'ai pas
beaucoup de place sur le bord. Il n'aura donc qu'à redescendre. Et celui-ci
devra également descendre. Ensuite, ici, bien sûr, je
peux entrer et mettre
tous les textes que je veux à
propos de ces personnes. Insérez un peu plus de texte ici. Maintenant, ça semble
correct si j'appuie sur W, vous avez les lignes
autour de l'extérieur. Mais bien sûr, si
je sélectionne le tableau je vais simplement revenir
à mon outil de texte ici. Va au coin de la rue. Je pouvais faire
exactement ce que nous faisions avant. Accédez au tableau, puis aux
options des cellules, au contour et aux remplissages. Sélectionnez tous les traits. Et je vais simplement n'en
choisir aucune pour ceux-là. Cela nous donnera quelque chose
qui ressemble à ça. Essayez-le. C'est vraiment bien pour les images
105. Introduction au projet : menu de café: Reprenez le projet, ce que nous allons faire maintenant, c'est créer ce menu. Et avec ce menu, nous allons ajouter, vous l' avez deviné, une table Et vous ne remarquerez même pas
qu'il s'agit d'une table. Cela aurait pu être
fait uniquement avec du texte, mais c'est tellement plus facile à
contrôler lorsqu'il s'agit d'un tableau. Et puis toutes sortes d'autres
choses, comme des images en cercles, le changement de couleur et l'obtention de couleurs à partir du
document, etc. Mais commençons par cela.
106. Créer un arrière-plan gris: Nous allons maintenant créer
un petit menu. Nous allons le faire pour l'impression. Je vais donc cliquer sur Imprimer. Je vais voir tous les préréglages
et en choisir un cinq. Maintenant, les pages opposées vont être
désactivées parce
qu'il n'y aura que deux
pages et je
vais insérer mes deux pages ici. Ensuite, je vais descendre et mettre quelques colonnes. Je vais y mettre quatre
colonnes. Non pas que nous allons avoir
quatre colonnes de textes, mais cela m'
aidera simplement dans ma conception globale. Nous devons nous assurer que
nous avons bien saisi notre marge de trois
millimètres pour le document
et cliquer sur Créer, et nous sommes maintenant prêts à commencer La première chose
que je veux faire est de mettre une couleur d'arrière-plan
sur mon document, et je veux que cela
apparaisse sur les deux pages. Donc, le moyen le plus rapide
pour accéder à ma page parent double-cliquer sur la page parent
et d'y mettre la couleur. Je vais utiliser
un rectangle dessiné d'un bord à l'
autre, comme ça Je vais le remplir
de noir, mais en fait, je ne
veux pas que ce soit noir. Je veux que ce soit
une sorte de noir foncé, peut-être d'un noir
légèrement verdâtre Je vais donc faire une copie en noir. Double-cliquez sur la copie. Et c'est là que je peux ensuite
entrer et ajuster les couleurs. Je vais y ajouter juste un
peu de vert , puis le rendre
vraiment très foncé. Je peux donc toujours changer cela plus tard en
retournant chez mes parents, en
retournant dans mes
pages principales et je suis prête à
commencer à ajouter des photos.
107. Ajouter des photos: J'ai deux photos
à ajouter au menu. Cela va passer
à la page principale. Et ce que je veux faire, c'est placer la photo dans un cercle afin que le cercle
ne découpe que la plaque et supprime tout
l'arrière-plan Et puis l'autre
que je veux faire, il va apparaître sur la deuxième page et ce sera celui-ci disparaîtra
en quelque sorte au second plan. Permettez-moi donc de commencer par
la première page. Je vais juste zoomer dessus. Je vais continuer encore
et encore pour avoir des lèvres. Et je vais dessiner une
grande ellipse sur ma page. Je maintiens la
touche Shift enfoncée pour obtenir
un cercle parfait. Ensuite, je vais me rendre sur place. fait, j'utilise le
raccourci qui est Control
D sur un PC, commande D sur un Mac pour placer trouver l'image que je veux. Et celui-ci ici. Maintenant, je vais l'
adapter au cadre en
cliquant sur le bouton d'
ajustement du cadre. Mais vous pouvez voir que ce n'est toujours
pas la bonne taille. Je vais donc utiliser la flèche
blanche pour cliquer dessus, puis saisir
un coin et commencer à le redimensionner jusqu'à ce qu'il soit à
peu près de la bonne taille, déplacer dans cette
position. Je vais m'étendre un peu plus. Je maintiens la
touche Shift enfoncée pendant que je la
redimensionne, d'ailleurs, pour m'assurer
qu'elle fonctionne parfaitement. J'utilise maintenant
les flèches de mon clavier pour le déplacer
au bon endroit. Et je pense que ça a l'air
vraiment bien maintenant. Mais je voudrais sortir un peu
de l'arrière-plan. Je vais donc cliquer dessus
et ajouter un peu de Drop Shadow. Et ce sera
une ombre subtile. Je vais faire en sorte que
la taille augmente. Et ici, dans l'opacité, je vais juste réduire
légèrement
l'opacité , donc
appuyons sur W pour
voir à quoi cela ressemble appuyons sur W pour
voir à quoi cela En fait, on
dirait que la plaque est sur mon fond gris. La deuxième page, ici, contiendra
l'autre image. Je vais donc à nouveau
dessiner dans un cadre rectangulaire. Et n'oubliez pas de passer de votre bord de saignement à
votre bord de saignement. S'il y a un saignement
sur votre document. Ensuite, je vais aller apporter cette
photo, au bon endroit. Celui-ci, ici. Encore une fois, modifiez
le montage du cadre. Je vais également l'étendre
un peu. Donc, à l'aide de
la flèche blanche, l'outil de sélection directe, je vais cliquer sur
leur agrandissement à l'aide touche Shift pour m'
assurer de le restreindre Je pense à quelque chose comme ça. Là-bas. Je peux
utiliser les flèches de mon clavier pour le déplacer. C'est une sorte
de fourchette là-dedans, même si cela
aide à ouvrir la voie. en revenir à
l'outil de sélection, je vais utiliser le dégradé
Feather, il me suffira de cliquer et de
faire glisser le pointeur vers le haut pour mélanger l'image à l'arrière-plan Essayez-les et mettez-y
vos photos.
108. Ajouter une marque: Ajoutons le titre principal. Le café lui-même s'
appelle un octet, et ce sera la bouchée
rapide de Cafe Je vais donc
utiliser mon outil de texte. Cliquez sur une
zone de texte et faites-la glisser vers le haut. Je vais mettre
le mot mordre. Je vais mettre toutes les majuscules pour ça. Je vais aller trouver, une fois que je l'aurai un peu agrandie, une police de caractères bien qui soit grosse et épaisse et
j'utilise en fait Lato Et je vais passer à
la dernière minute. Ce sera donc
un visage assez résistant. Tu peux utiliser ce que tu veux. Vous n'êtes pas obligé d'utiliser la même chose. Je vais changer
la couleur du papier pour qu'il devienne blanc dedans. Maintenant, je veux personnaliser un peu
ce texte. Je vais donc accéder
au menu Type. Je vais passer à
Create Outlines, qui en fait des contours. Maintenant, je peux saisir le
coin et
l'agrandir à n' importe quelle taille. Je voulais l'être. Je vais juste le centrer
légèrement au milieu. Mais je veux, comme je l'ai
dit, le personnaliser. Je veux prendre le E et le
retirer légèrement. Je vais donc utiliser l'outil de sélection
directe, la flèche blanche, puis cliquer et faire glisser pour sélectionner uniquement
ces deux points. Et cela peut utiliser les flèches de mon clavier pour les déplacer. Comme ça. Maintenant, nous avons juste besoin
d'un peu plus de texte. Je vais aller
vite au sommet et prendre un café ici. Donc encore une fois, une petite
quantité de textes rapidement. Et je vais également choisir la
même police de caractères pour cela, mais peut-être pas tout à fait Commencez avec audace. Utilisons simplement le gras
plutôt que le noir. Je vais le sortir un
peu pour que nous puissions voir le texte. Je vais me déplacer vers
la bonne position et lui donner de la couleur. Maintenant, je peux aussi expérimenter avec des majuscules complètes
ou des petites majuscules. Là-dedans. Je vais prendre une petite majuscule. J'aime bien ça, comme tu l'as
probablement déjà remarqué. Et je pourrais choisir
quelque chose comme rouge ou
une couleur d'échantillonnage
directement à partir du document Mais si vous le faites, veillez disposer de
la version CMJN et
non de la version RGB
de
cette couleur J'en suis donc content. Je vais maintenir la touche
Alt enfoncée et en faire
une copie ici. Et ça va dire Café. Nous allons simplement le placer
dans la bonne position. Là-bas. Une fois que
vous avez fait cela, sélectionnez-le tout et copiez-le. Accédez à votre autre page. Et utilisez la fonction d'édition et
de collage sur place pour le coller
exactement au même endroit
que vous l'aviez déjà fait. Essaie ça.
109. Ajouter du texte et des glyphes: Comme vous pouvez le constater, j'ai
apporté quelques modifications. J'ai ajouté un peu
plus de texte ici. Je ne voulais pas que tu me
regardes écrire du texte, tu sais comment faire des textes, c'est facile. J'ai également modifié les couleurs de mon texte en haut
pour qu'il corresponde au texte ci-dessous. Et je suis vraiment en train
de regarder les couleurs. Je regarde la
couleur ici. Donc ce morceau de
quiche, je crois que c'est le cas, j'ai pris l'orange
qui s'y trouvait J'ai découvert que le rouge auquel
je pensais, le rouge
provenant des tomates
était beau, mais il n'était pas
aussi beau que l'orange, ce qui fait vraiment
ressortir le texte. Maintenant, tout en bas, j'ai le numéro de téléphone. Faisons défiler la page vers le bas. Et ce que je veux faire,
c'est au lieu d'y écrire le mot TEFL
ou téléphone, le mot TEFL
ou téléphone, ou quelque chose
comme ça Je voulais mettre une
petite icône de téléphone. Je vais monter dans le menu
Type, puis descendre jusqu'à Glyphes. Et je vais trouver une icône de
téléphone ici. Maintenant. Je sais qu'il y en a une, mais elle n'est pas dans
cette dernière police. Mais si vous y allez, la plupart des gens l'ont
sur leur machine. Si vous descendez vers
le bas,
ce que l' on appelle une toile s'entaille. Ici, il y a un petit
téléphone quelque part. Généralement quelque part
en bas. C'est toujours difficile à trouver. Mais il y en a certainement
un ici. Ça y est. Là-bas. Je vais
juste double-cliquer dessus et il le fera apparaître directement
là-bas. Je pourrais alors peut-être mettre
un espace entre les deux. Je peux le sélectionner et l'
ajuster plus jeune.
En fait, je vais
ajuster légèrement sa mise à l'échelle rendre
légèrement plus
grand et plus fin parce que je
trouve qu'il est plus beau comme ça Quoi qu'il en soit, essayez votre texte,
insérez du texte dans n'importe quelle
texture et n'
oubliez pas d'essayer d'utiliser un
glyphe dans votre
110. Créer une table: Je vais utiliser un
tableau ici pour
mettre le menu et je
vais aller dans Object. Maintenant ce n'est pas le cas, je
vais aller à la table, créer une table, et je vais
faire moins sept sur six. Vous pouvez évidemment y utiliser plus
ou moins de colonnes. Je vais cliquer sur OK
et dessiner mon tableau. Taille exacte Peu importe encore. Mais ce que je veux faire,
c'est
commencer par mettre quelques
informations ici. Et je ne vais pas
t'obliger à me regarder faire tout ça parce que sinon tu me
regarderais juste taper. Ainsi, une fois que vous avez créé
votre colonne, vous pouvez également commencer à
remplir la vôtre Alors fais la tienne, fais
ta table, puis reviens et tu pourras voir
exactement ce que j'ai mis dans la mienne.
111. Mettre du texte dans un tableau: Comme vous pouvez le voir, j'ai un peu rempli ma table ici, donc je prends le petit déjeuner
et le brunch, et sous le petit déjeuner, j'ai les différents repas et
ensuite les prix ici. Et évidemment, je les ai tous vendus au
même prix. Je les ajusterai plus tard une fois que le client me
dira combien les choses coûtent. Ce que je vais
faire maintenant, c'est modifier la largeur de certaines des
colonnes dans lesquelles elles se trouvent. Je vais commencer par la colonne
du petit déjeuner ici, donc je vais simplement
sélectionner toutes ces rubriques. Ensuite, je vais aller
chercher un endroit pour changer la taille. Maintenant, l'un des moyens les
plus simples de le faire, même si vous pouvez accéder
au menu Tableau et accéder à votre tableau dans les options de
votre cellule. Je vais aller dans
le menu Fenêtre. Et je vais
trouver quelque chose que
nous n'
utilisons plus vraiment parce que nous
avons l'application Properties Panel. Je vais donc
faire, je vais trouver, et dans Essentials Classic, c'est le
moyen le plus simple d'y accéder. C'est cette petite
barre en haut. Cette petite barre d'options change, tout comme le
panneau Propriétés. Ce qu'il fait, c'est qu'il m'
affiche certaines
des options de texte ici. Encore une fois, de la même manière que
les options de texte qui s'y trouvent. Mais ici, nous avons des
options pour le tableau, et il y en a plus que ce
que vous pouvez réellement trouver en bas du tableau
. Donc, ce que je
recherche en fait, c'est cette option qui me
permet de modifier la largeur des cellules. Comme
j'ai sélectionné ces cellules, vous verrez je peux ensuite
les agrandir à la taille que je veux. Donc je crois que j'ai aimé
qu'ils aient 38 ans. Et puis, évidemment,
celui-ci devrait également
correspondre à 38 également. Ensuite, je peux accéder
aux colonnes des prix. Je vais changer ça. Ça va faire 14 ans.
Celui-ci va avoir 14 ans. Celles du milieu, ici, l'écart qui les sépare. Je vais aussi le
retirer pas mal de choses. J'ai donc porté ce chiffre à 14. Je pourrais même m'attarder un
peu moins là-dessus. Maintenant, nous pouvons également faire la même chose
avec la hauteur. Par exemple, ici,
je peux prendre tout
cela et je peux
aller jusqu'à la hauteur, c'
est-à-dire en haut ici. Au lieu de dire « au moins », je peux dire que je voulais
être exactement et que je choisis la hauteur des
cellules qui s'y trouvent. Je vais juste les
déplacer dans un moment. Je vais y aller avec 10 mm. Maintenant, n'oubliez pas qu'
avec votre texte, vous pouvez l'aligner à gauche
ou à droite. Je vais écrire une ligne, les chiffres là-bas et à gauche alignent les titres des plats. Nous pouvons également déplacer les textes
vers le centre. Donc, si je sélectionne tout, je peux alors
monter en haut ici et
je peux l' aligner au centre ou l'aligner
en bas là-bas. C'est donc en haut, au milieu ou en bas. Je pense qu'avec le
petit déjeuner et le brunch, je vais les laisser là où
ils sont. On y va un peu. Mettez-y les éléments de votre menu, donnez-leur de la couleur. J'ai fait le mien en blanc
et en jaune orangé Mais essayez un peu
de sélectionner les cellules. Ensuite, en utilisant cette petite
barre en haut, vous pouvez modifier
la largeur de la cellule. Et ensuite, si vous
les avez sélectionnés, vous pouvez procéder
et modifier la hauteur de la cellule au
lieu de dire « allez
au moins exactement
à la hauteur
souhaitée ». Vous pouvez y accéder
facilement en accédant au menu Fenêtre, en accédant
à
l' espace de travail et en choisissant
l'espace de travail Essentials,
Classic
112. Formater des cellules: Revenons simplement
à l'espace de travail et l'espace de travail
Essentials pour supprimer
cette
barre d' options de contrôle en haut. Vous pouvez toujours l'afficher
dans cet espace de travail. C'est ce qu'on appelle le contrôle. Si vous allez dans le
menu Fenêtre et que vous pouvez y trouver le
contrôle,
vous pouvez profiter du meilleur des deux mondes. Maintenant, ce que je vais faire,
c'est de colorer ou de supprimer une
couleur, disons,
sur ma table, j'appuie sur W.
Vous pouvez voir que tout est entouré de noir sur
ces cellules en particulier. Je vais donc sélectionner l'
ensemble du tableau. Et le moyen le plus simple de le faire est parcourir le coin
jusqu'à ce
que vous voyiez cette flèche
tourner en diagonale, cliquez et cela sélectionne
tout ce qui se trouve dans votre tableau En haut de la page, nous
avons une option. Maintenant, c'est la même option
que vous voyez lorsque vous accédez au menu Tableau
dans la cellule Options Je peux tout activer
ici ou le désactiver. Je trouve parfois que cela peut
être un peu agaçant. Il est très difficile
d'accéder à tout. Mais maintenant, si j'
y vais, je vais choisir zéro pour la largeur de
mon trait. Vous verrez maintenant
que si j'appuie sur W, cela supprime ces
traits sur toutes les cellules. Mais je veux en faire un
peu plus. J'aimerais que le petit-déjeuner
et le brunch soient soulignés. Je vais donc le faire
dans ce mode ici. Je vais sélectionner la
cellule du petit-déjeuner et la cellule suivante. Ensuite, je pourrai
recommencer ici, tout
éteindre sauf la cellule qui se
trouve au bas de cette cellule. Ensuite, ici, je
pourrais choisir d'avoir un trait et je pourrais choisir
la couleur de mes traits. Je vais juste me contenter
de cette orange. J'y suis allé. Vous pouvez le voir, c'est là,
il y a une petite file d'attente dedans. Encore une fois, je vais faire
la même branche de largeur. Je vais sélectionner la
cellule Brunch et la cellule à côté. Montez en haut, assurez-vous que je n'ai sélectionné que la
partie inférieure. Je vais m'en tenir à ce point et
choisir l'orange ici. Maintenant, n'oubliez pas, bien
sûr, que vous pouvez toujours déplacer ces
choses de haut en bas. S'ils sont trop loin. Je vais me rendre dans
les cellules du milieu. Et c'est pour cela qu'à venir. Oups J'avais tellement de cellules intermédiaires ici. Et sélectionnez toutes ces cellules. Et je vais
tout éteindre sauf le centre. Et puis recommencez la même
chose ici. Je vais donc mettre un point qui se trouve au milieu. Et je vais aussi faire
cette orange. Il n'y a pas de bien ou de mal ici. Je veux juste
vous montrer comment vous pouvez utiliser ces cellules de manières différentes
et intéressantes. Cela ne ressemble pas à
un tableau à proprement parler, cela ressemble simplement à
une liste d'éléments. Quoi qu'il en soit, essayez
de le mettre sur votre table et voyez si vous
pouvez régler ce problème. Déplacez-le simplement selon vos besoins
113. Photos et exportation avec préréglage: Avant de faire notre sauvegarde finale, il n'y a que deux images ici et je vais accéder
au menu Fenêtre
jusqu'aux liens. Parce que lorsque je l'enregistre,
je ne veux pas avoir à emballer le tout uniquement pour deux photos. Je vais sélectionner les deux
photos qui se trouvent ici. Vous pouvez
les sélectionner en mode Shift si vous le souhaitez. Cliquez dessus avec le bouton droit de la souris et
incorporez-les simplement dans le document. Alors maintenant, même si je l'
ouvre dans trois mois, les photos sont
directement intégrées au document Le reste est
exactement le même. Enregistrement de fichiers, exportation de fichiers. Et nous pouvons simplement l'exporter format PDF pour l'imprimer car il
sera envoyé aux imprimantes. Je vais accéder au menu. Je vais cliquer sur Enregistrer. Il va y avoir
deux pages là-bas. Nous ne voulons pas rater les pages
, ce ne sont que des pages individuelles. Ensuite, je vais accéder à ma compression et
vérifier que ma
compression est correcte. Ainsi, tout ce qui
dépasse 450 pixels par pouce sera réduit à par pouce sera réduit à
300 points et sera effacé pour toutes les options
de l'imprimante La sortie, je vais la
convertir en destination et en CMJN Et si je le souhaite, je peux l'enregistrer en
tant que préréglage parce que je vais
beaucoup l'utiliser. Je vais donc dire PDF, imprimer avec des marques. Cliquez. Bon, maintenant j'
ai en fait un préréglage dans InDesign, qui contient
tout ce qu'il N'oubliez pas de consulter
le gestionnaire d'encre et de vous assurer qu'il
n'y a pas de tons de stylet ou de tons directs
que vous ne souhaitiez pas utiliser. Cliquez sur Exporter
et vous avez terminé.
114. Introduction au projet : formulaire de rétroaction pour galerie interactive: Passons à notre dernier projet. Maintenant, j'ai quelque chose de
spécial ici. Nous allons créer une expérience utilisateur
interactive. Ainsi, lorsque les utilisateurs
accèdent à ce document, ils peuvent cliquer sur différents boutons
pour accéder à différentes pages. Et en fonction de l'endroit où ils sautent, vous pouvez ensuite leur donner
d'autres pages auxquelles ils peuvent accéder. Vous allez donc voir ce
document et j'ai ici tout ce qu'
il faut savoir sur Feedback
for a Gallery. Et si nous cliquons sur
certains boutons, ils vont accéder à certaines pages. Si vous cliquez sur d'autres
boutons, j'accède à d'autres pages. dépend
donc du fait que la personne choisit où elle a eu
une bonne ou une mauvaise expérience. Vous pouvez cliquer sur la page
appropriée ou les rediriger vers la page appropriée.
Nous allons commencer. Et cela deviendra clair au fur et à mesure
115. Créer des pages parents: Commençons un nouveau fichier Simple. Ce sera pour le Web. Je vais donc cliquer sur Web. Et je vais mettre
ici une taille de fichier, qui est la taille HD. Ce sera donc
1920 x 1080 pixels. Ce sera un paysage.
Aucune de ces options ne m'inquiète
trop. Les marges, je vais les
mettre en deux colonnes, juste pour avoir
quelque chose au milieu de mon document que je puisse travailler
à partir du centre si nécessaire. Et des pages que je vais
mettre en sept pages. Maintenant je sais que c'est un nombre impair. Si vous comptez
le faire pour l'impression, vous
ne voudriez probablement pas utiliser sept pages si
vous voulez agrafer les documents au
milieu Mais comme il s'agit d'une présentation
numérique et il s'agira d'une présentation
interactive, j'en aurai besoin de
sept. Je vais cliquer sur Créer. Et voici mes documents. Désolé, voici mes pages. Dans le panneau Pages,
le panneau Parent, je vais double-cliquer
sur le Parent pour assurer que
je suis bien dans le Parent. Je vérifie ici
que je suis dans le Parent. Je vais mettre un cadre
de part et d'autre. Il s'agit donc d'une photo ou d'un
cadre photo qui couvre
tout le document dans lequel
je peux très rapidement
insérer les photos. Chaque page comportera
également une zone blanche. Je vais juste y dessiner une
petite forme blanche. Maintenant, vous pouvez voir qu'il n'est pas
tout à fait aligné au milieu, alors je vais le déplacer de l'autre côté. C'est pourquoi j'ai
publié quelques chroniques. Je pouvais facilement voir où se trouvait le
milieu. Je vais le remplir
de blanc. Tu vas voir pourquoi. Plus tard, il. Quand on fait ça. Je vais également
réduire
l'opacité à environ 70 %
. Nous pourrons changer cela plus tard. Mettons l'
image de marque ici. Je vais donc créer
un personnage. Donc, ici, je
vais juste faire un G majuscule, que je vais sélectionner C'est le nom de la galerie. Je vais l'
agrandir beaucoup. Et je vais passer à la section Écrire et créer des contours à
partir de cette forme. Je peux l'éteindre. J'ai donc mon grand G là. Cela va recouvrir le coin
inférieur gauche. Je vais lui donner une couleur. Bien entendu, nous pouvons toujours
modifier cela ultérieurement. Alors laissez-moi opter pour ce vert funky pour ça. Et je peux ensuite également modifier
la forme. Je peux donc utiliser ma flèche blanche
pour cliquer sur n'importe lequel de ces
points et les modifier. Je vais donc sélectionner
ces deux points ici. Et j'utilise les flèches de
mon clavier pour
les déplacer comme ça. Ensuite, je vais encore
une fois mettre plus de texte ici et créer galerie pour les gens. Il est donc assez petit. Mais je vais
l'étendre un peu. Je vais dire que je veux que cela
apparaisse sur chaque page. Et je vais
l'agrandir légèrement, les textes ici. Je vais également augmenter
le suivi pour que les personnages soient
légèrement plus éloignés
les uns des autres
pour leur donner plus d'importance. Je pense qu'il faudrait
peut-être ce soit un peu plus
gros, jusqu'
au tube digestif, non ? J'ai configuré ma
page de base, puis je peux accéder aux pages et apporter
les photos, je le ferai ensuite. Mais configurez votre
page de base là-dedans. N'oubliez pas
que vous voulez un cadre photo en arrière-plan. Par ici. Vous voulez une boîte blanche, dont vous modifiez l'
opacité, puis
vous créez vous-même une forme de logo En bas, là-bas
116. Placer des images et changer l'ordre des calques: Je suis revenu à mes pages principales J'ai
donc double-cliqué
et vérifié que cela se trouvait sur l'une de ces pages Ensuite, je vais faire
un petit zoom arrière et intégrer rapidement
mes photos. Je vais donc aller dans Fichier,
Importer ou utiliser votre
raccourci si vous remarquez que l'image se
trouve maintenant sur
sept images ici. Il me suffit donc de maintenir la touche Commande
sur Mac ou Control sur PC pour sélectionner
celles que je veux. Malheureusement, j'en ai sélectionné cinq puis j'ai double-cliqué
sans m'en rendre compte Mais ça va. Je peux
juste les mettre ici. Maintenant, assurez-vous que
lorsque vous faites cela, vous les placez sur
cette forme d'arrière-plan. Hein ? Combien t'en reste-t-il ? Il en reste encore deux là-bas. Je vais donc juste
trouver les deux derniers, celui-ci et celui-là. Cliquez sur Ouvrir. Ça va là-dedans.
Ça va là-dedans. Faites donc attention à ne pas les
mettre sur autre chose. Maintenant que nous avons ces
photos dedans, vous pouvez voir le problème
que nous avons. C'est-à-dire que dans le Parent, bien que le G soit
devant, lorsque je mets les photos dedans, elles passent devant tout ce
qui se trouve sur le Parent. Nous allons donc
régler ce problème en allant dans le menu Fenêtre jusqu'à Layers. Et ici, je vais choisir le rectangle et aussi
le G là-bas. Non, je ne veux pas ce genre de photos d'arrière-plan. Donc, le G et le rectangle, je vais créer un nouveau calque. Cette couche
va contenir le logo et
le carré blanc. Je regarde le clavier, pas vraiment ce que je tape. Quoi qu'il en soit Vous voyez l'idée avec ça. Et puis je peux déplacer ça à partir de là en cliquant simplement sur ces
petits points bleus. Vous pouvez voir que tout
est sélectionné sur le point bleu et que vous le déplacez vers
le haut sur cette couche. Ainsi, la marque et le carré
blanc se trouvent maintenant
sur la couche supérieure et la couche
1 contient les images. voulez en revenir à mon document, vous verrez maintenant
que tout fonctionne et le carré blanc est
devant toutes les photos. Maintenant, la raison de ce carré
blanc est que nous pouvons y mettre du texte. Et si je zoome un peu, vous devriez toujours
pouvoir voir une petite partie de la photo en
arrière-plan, mais c'est suffisant pour que le texte
apparaisse vraiment bien. Si vous trouvez que ce n'est
pas tout à fait correct, retournez voir votre parent, cliquez dessus et modifiez
l'opacité qui s'y Il suffit de le rendre un
peu plus blanc. Revenons à ma photo. Et voilà, c'est un
peu moins transparent. Essaie avec ça.
Apporte quelques photos
117. Comprendre le montage de questions et réponses: La façon dont cela va fonctionner, est-ce que cela va
poser des questions
aux personnes qui ont
visité cette galerie ? Et sur la première page, il sera écrit « Comment s'est passée votre visite à
la galerie aujourd'hui ? » Il y aura deux boutons, un
bon bouton et un mauvais bouton. Maintenant, s'ils
cliquent sur les bons boutons, cela nous amènera
à la page qui dit : pouvons-nous vous contacter pour un avis ? S'il y a le même
problème, cela
nous redirigera vers une page qui dit : que pouvons-nous faire pour nous améliorer ? Maintenant, s'ils ont dit du bien et qu'ils se sont rendus sur le site, pouvons-nous vous
contacter pour une page d'évaluation ? Si la réponse est oui, nous pouvons vous contacter pour un examen. Ensuite, nous les redirigerons
vers cette page,
où ils peuvent accéder à notre
page de confiance, ils
cliqueront dessus et accéderont
à la palette de confiance. Si vous avez répondu « Non », nous ne souhaitons pas
vous contacter pour une évaluation. Ils accèderont ensuite à
la page qui dit « Merci pour votre
visite ». Peut-être la prochaine fois. Ce n'est pas aussi grave qu'il n'y paraît quand je traverse
ça, je te le promets. Donc, pour en revenir à cette situation, s'ils disent que la visite n'a pas été
bonne, nous leur dirons ensuite ce que nous
pouvons faire pour l'améliorer. Voulez-vous de meilleures
expositions ou un café plus grand ? S'ils choisissent de meilleures expositions, nous dirons que nous ajouterons du soleil
à notre collection. Et ils peuvent voir les
plantes en ligne ici et ils
cliquent sur ce bouton pour accéder
au site Web qui
montre les plans. S'ils ont décidé que c'était le café, c'était là le problème. Tu veux un café plus grand ? Nous les envoyons par SMS
sur une page où nous allons agrandir
le café l'année prochaine. Maintenant je sais que c'est
très, très compliqué quand
je le vis comme ça. Mais j'espère que cela aura
du sens au fur et à mesure que nous y arriverons. Maintenant, je vous ai donné tous
ces textes pour que vous puissiez les
copier et les coller. Mais tu dois t'assurer
que les réponses sont des boutons. Donc, le bon doit être un
peu de texte en soi, mauvais doit être un peu
de texte en soi. Oui et non, encore une fois, un peu de texte à lui tout seul. Maintenant, au lieu que tu me regardes, j'ai regroupé tout cela
dans le mien, et je l'ai fait sur une nouvelle
couche appelée texte. J'ai verrouillé mes
autres couches et je l'ai fait en tant que nouvelle
couche appelée Texte. C'est juste que je ne
finis pas par mettre des choses en dessous du blanc
et que cela me permet de montrer et de
cacher d'autres choses
facilement. Voici donc ma première page. Comment s'est passée votre visite à la
galerie aujourd'hui, bonne ou mauvaise ? Et c'est un cadre de texte ? C'est une zone de texte.
Pareil ici. Pouvons-nous vous contacter pour un examen ? Oui. Non. Veuillez accéder à sa
page transplantée. Palette Trust. Encore une fois, il s'agit d'un
cadre de texte à part entière. Merci de votre
visite peut-être la prochaine fois. Envoyez un texto ici encore une fois, nous avons trois lots de textes. première
consiste à utiliser un cadre de texte.
Que pouvons-nous faire pour améliorer les meilleures expositions Bigger Cafe est un cadre de texte. C'est vous qui avez compris l'idée. C'est Text Frame là-bas. C'est une zone de texte ici. Cadre de texte dedans. Donc, si vous voulez faire tout cela, si vous accédez au
document Word que j'ai fourni, tout est en quelque sorte dans l'ordre des pages dans lesquelles vous
voudriez les mettre. Si vous les mettez hors service, cela n'a pas vraiment d'
importance tant que vous savez quelle doit être la commande. Et assurez-vous que
les réponses
ici sont des zones de texte individuelles, pas simplement une grande
zone de texte contenant Faire apparaître le texte. Ensuite, je vais
vous montrer comment configurer les boutons pour
qu'ils fonctionnent réellement
118. Buttons d'installation: Allons-y et
configurons ces boutons. Je vais aller dans
le menu Fenêtre,
puis je vais descendre dans
l'Interactif. Je veux trouver des
boutons et des formulaires. Alors laissez-moi commencer
par un bon bouton. Donc, si les gens cliquent sur le
bon bouton ici, comment s'est passée votre visite de la galerie ? Bien Je vais en
faire un bouton. Ensuite, je vais
passer aux actions ici. Et je vais dire que
si c'est vrai, alors je veux
aller sur une page spécifique. Je peux ensuite choisir
la page à laquelle je souhaite accéder. Maintenant, je veux qu'ils s'en aillent. Page numéro deux.
Pouvons-nous vous contacter pour un avis parce qu'ils
aiment la galerie. Cela va donc aller à
la page numéro deux. C'est fait. Laisse-moi faire le mal. Donc, s' ils en ont, s'ils
n'ont pas aimé la visite, nous cliquons sur le bouton, nous ajoutons
une action pour accéder à une page. Et s'ils n'ont pas
aimé la visite, nous voulons qu'ils se rendent sur
cette page ici. Que pouvons-nous faire pour nous améliorer ? Maintenant, c'est en fait
la page 5. Tu peux le voir là-bas. Cela va donc aller
à la page 5. Assurez-vous simplement que je suis toujours sur la page numéro cinq. Donc, celui-ci nous
amène à la page deux, qui nous amène à
la page numéro cinq. Redescendons un
peu. Pouvons-nous vous
contacter pour un examen ? Oui, nous le pouvons. Encore une fois, le bouton. Si nous pouvons les
contacter pour une évaluation, ils se rendront sur la
page concernant la palette de confiance. Ils vont donc passer
à la page 3. Il y aura la page numéro
trois dedans. Si nous ne voulons pas les contacter ou s'ils ne veulent pas que
nous les contactions pour un examen. Nous allons
prendre le bouton. Nous allons aller
à la page et nous allons les
envoyer pour vous remercier de votre visite, peut-être la prochaine fois. Quelle est la
page numéro quatre ici ? Ce sera donc la
page numéro quatre. Là-dedans. Par ici. Nous allons
revenir, cliquer sur le pilote de confiance et
régler le problème bientôt. Mais revenons au sommet. Supposons, par exemple, que
s'ils n'ont pas aimé la
galerie et qu'elle était mauvaise, les
renvoyons sur
cette page pour leur demander ce que nous
pouvons faire pour l'améliorer ? Eh bien, de meilleures expositions. Nous allons mettre un
bouton dessus. Et cela va mener à une page ici que nous
dirons que nous allons ajouter à notre collection. C'est la page 6. Je les trouve simplement
en regardant les aperçus sur le
côté droit S'ils voulaient un café plus grand. Eh bien, encore une fois,
je vais aller sur
la page qui va les
envoyer pour
agrandir le Café l'année prochaine, soit la page sept. Maintenant, vous avez un autre
bouton que nous avons déjà à faire ou
celui-ci ici. Alors faites confiance à Trust Pilot. S'ils cliquent dessus, je vais cliquer sur le bouton. Je vais ajouter un lien ici. Je vais dire « allez à l'URL ». Ensuite, je peux taper
l'URL ici. Maintenant que je suis
sûr d'avoir bien compris,
je vais simplement aller sur
le Web et créer je vais simplement aller sur un
nouveau document ici. Faites confiance à pilot.com. Revenez donc ici. Faites confiance à palette.com. Qu'est-ce qu'on
a d'autre ? Quoi qu'il en soit, nous avons encore une chose ici. Et ce sont les plans de Cl
Online ici. Peut-être qu'ils vont consulter une
sorte de site Web, nous avons des plans à ce sujet. En fait, je
vais juste les emmener une grande galerie pour le moment car je n'ai pas de
site Web configuré pour cela. Je vais donc refaire la même chose. Je vais juste
trouver un grand site. Je vais aller dans Fichier dans une
nouvelle fenêtre ici. Et je vais l'installer à la British
Gallery, à la National Gallery. Et la voilà là-bas,
la National Gallery. Je vais simplement souligner le premier exemplaire qui
se trouve ici. Ce sera encore
la même chose. Je vais cliquer sur un bouton. Je vais aller à, aller à l'URL. Et je vais simplement le supprimer
et le coller dedans. C'est déjà fait si vous souhaitez y
mettre tous ces
liens. Ensuite, nous pourrons faire
un essai routier.
119. Tester et redémarrer Buttons: Je vais accéder à
Fichier et je vais
utiliser Publish Online
pour le publier. En ligne, vraiment. Je vais juste
cliquer sur Publier. Et cela ne devrait pas
prendre trop de temps. Il télécharge le document. Si votre
document contient de la vidéo et que, bien entendu, vous l'insérez de la même manière
que vous la mettez dans une image. Cela peut prendre un peu plus de temps. Et ici, je
vais simplement cliquer sur Copier ou afficher le document, ce qui place ensuite cette
URL dans mon navigateur. Alors jetons un coup d'œil. Comment s'est passée votre visite
à la galerie aujourd'hui ? Bien Avez-vous déjà pris contact avec
vous pour un avis ? Oui Veuillez accéder à notre
page pilote de confiance, à notre palette de confiance, et il
nous faudra y faire confiance. Vous pouvez donc voir que cela fonctionne. La seule chose à faire, c'est s'ils à
ce stade et je
veux recommencer. Devez-vous revenir en arrière
pour parcourir ces boutons ? Nous allons régler ce problème. S'ils disent que c'est mauvais, que pouvons-nous faire pour améliorer et améliorer
les expositions ? Et nous pouvons voir ces plans
en ligne ici. Et cela nous amène, dans mon cas, à
la National Gallery. Ce dont nous avons besoin, c'est d'un bouton
qui leur permettra de revenir à la
page de départ. Je vais le faire
ici en demandant
simplement de fermer
cette petite fenêtre. En prenant un peu de texte. Je vais juste prendre ce
bout de texture, maintenir la touche Alt enfoncée et la
changer en Redémarrer. Je vais le placer quelque part
dans un coin. À présent. Il faut que je m'en débarrasse. Réduisez-le un peu plus petit. J'aurais
recommencé en haut de la page. Maintenant, Restart va toujours
nous ramener à la première page. Je sais que j'en suis à la
première page en ce moment, mais nous allons y remédier. Je vais donc dire « bouton
en bas », je vais aller dans Actions, et je vais descendre pour
aller à la première page. À présent. Je n'ai pas besoin d'être sur la première page car je suis déjà
sur la page une fois. Je vais le couper. Je vais donc
aller dans Modifier et couper. Je vais maintenant passer
à la page 2. Ensuite, commencez simplement à
le coller. Alors modifiez et collez sur place.
Passez à la page 3. Modifiez et collez sur place tout au
long du document. Et les actions
qu'il contient
seront également copiées. Alors éditez, collez sur place. Modifiez et collez sur place. Et puis à la
dernière page ici. Modifiez et collez sur place. OK, vérifiez rapidement comment cela fonctionne. Publiez en ligne. Nous pouvons maintenant simplement mettre à jour
le document existant. Je vais cliquer sur Publier. C'est bon, ça y est. Consultez le document.
Donc s'ils ont dit du mal, je peux recommencer. N'importe lequel d'entre eux. Je peux toujours revenir
à la première page. Encore une fois. Essaie ça.
120. État de roulement: Créons un
rollover avec ceci. Et ce que je fais là, je veux vous montrer autre
chose
lorsque vous accédez à vos actions, aux actions utilisiez,
à savoir
l' animation, le passage
à la page, l'état, ou ces actions ici, horrible publication en ligne uniquement. Si vous faites
quelque chose pour le format PDF, vous pouvez utiliser
ceux qui se trouvent en haut de la page. Et tu pourrais aussi utiliser
ceux-là bas. Mais attention à ce qu'ils soient là lorsque
vous les utilisez, donc uniquement ePub et
Publish Online. Donc, celui que nous venons de
faire ici ne
fonctionnerait pas vraiment pour un document PDF. Il existe d'autres
moyens de contourner
ce problème dans le cas
d'un document PDF Bien que nous ayons
FirstPage et last Page, vous devez vous rendre à destination Il existe des moyens de le configurer. Vous pouvez accéder à des pages spécifiques, mais nous n'allons
pas en parler ici. Maintenant, je viens de cliquer à nouveau
sur mon bon bouton ici. Ce que je veux faire, c'est
changer la couleur lorsque
les gens la renversent. Alors ça devient bleu. Et puis quand ils
passent par-dessus le mauvais texte, je veux que le mauvais texte passe au rouge. Nous ajoutons donc une apparence
à l'état de survol. Donc ici, là où
il est écrit apparence, souvenez-vous que je suis toujours
sur ce bouton. J'ai la
page 2 de référence ici. Je clique sur le rollover, et cela place
un autre état dedans Je vais cliquer plusieurs
fois pour sélectionner mon texte. J'en suis encore à la phase de transition. Et c'est là que je peux changer la couleur du texte
pour autre chose. Je vais changer ça aussi. Vert funky.
Retournons-y encore une fois. Vous pouvez voir si je suis dans
l'état normal, c'est noir, le rôle de succession. C'est vert. Faites de même avec le mal. Je vais ajouter
un état pertinent en
cliquant simplement dessus. Assurez-vous que je
joue le rôle de succession sélectionné. Va changer la couleur
et fais-en une lecture. C'est fait. Et encore une fois, il est
normalement noir, mais il sera lu quand
nous l'aurons écrit dessus. Testons cela à nouveau. Donc, exportez des fichiers, publiez en ligne. Et je vais simplement mettre à jour
le document existant. Hein ? Donc c'est bien
si je le survole, vous pouvez voir qu'il devient bleu Si je passe la souris sur
mauvais, il devient rouge. Ce sont donc nos
exagérés. Encore une fois. Essayez Roll Over State
121. Merci et bien fait !: Bravo Vous avez atteint la
fin du cours. Je parie que tu crées des choses
géniales maintenant. N'oubliez pas de consulter
nos autres cours. Et surtout si vous avez
apprécié InDesign, jetez un coup d'œil à Illustrator Il y a beaucoup de choses qui
sont très, très similaires. Je te verrai dans le prochain.