Una pintura - Tres paletas de colores

1. Introducción: En esta clase, vamos a estar discutiendo el uso de diferentes paletas de colores para crear variedades e interesantes mezclas de colores en tus obras de arte. Nos vamos a centrar en tres paletas principales de colores. Tenemos un paladar primario fresco, una paleta primaria cálida. Y también voy a experimentar con algunos colores secundarios. Ahora voy a pintar esencialmente la misma pintura tres veces nuestra eval, usando estas diferentes paletas de colores individuales solo para mostrarte la diferencia que los colores pueden hacer. Y trata de abrir un poco los ojos a las opciones que tienes a la hora de mezclar colores. Entonces para el primer cuadro, vamos a estar usando una paleta primaria fresca, que es ésta de aquí, una prime y pellet. Y luego finalmente, vamos a estar usando una paleta secundaria, primaria. Si quieres algo más de información y una guía realmente buena para mezclar colores y jugar con colores son muy recomendables. Este libro llamado color confiado por nato Leland. Este libro tiene todo lo que debes saber sobre la mezcla de colores. Se trata de un libro realmente completo. Abarca todos los medios de comunicación. No importa si estás pintando con acuarela, aceites acrílicos, las reglas del color son más o menos las mismas, y esto cubre lo básico y también profundiza un poco más en cosas más difíciles. También te da algunas recetas de color y algunas sugerencias sobre paletas de colores para usar. Y me gustó mucho esta guía y la he usado yo mismo bastante. Entonces si quieres mucha más información de la que te voy a dar en esta clase. Recomiendo encarecidamente recoger este libro. Y sí, de todos modos, a las clases. 2. Dirigir: Perdón, los primeros colores que vamos a estar trabajando con estos, la fresca paleta de tríada primaria. Por lo que esto se compone de un rojo, amarillo, y azul que ol lleno en el lado fresco del espectro. rojos tan fríos, como el magenta tienden a caer más hacia el morado. Los amarillos fríos, como este hansa de luz amarilla, tienden a tener un poco más de tono verde para ellos. Y el blues cool, de nuevo, como Ultramarine Blue, tienden a tener un poco más de gente recurre a ellos. Perdón, eso es lo que los pone en estos fríos espectro de colores. Pero incluso dentro de estos espectro fresco, todavía hay colores fríos y cálidos, razón por la cual la mezcla de colores puede ser confusa. Por ejemplo, el rojo y el amarillo son colores mucho más cálidos en el espectro, mientras que el azul, el azul ultramarino, es el lado fresco del mismo cuando, al combinar estos tres colores. Pero por el momento estamos hablando de la temperatura de estos colores en el espectro general y la temperatura de cada uno de estos colores potros más en el lado fresco. Entonces encuentro que generalmente cuando pintas con estos colores frescos de Uttarakhand, tiendes a obtener colores bastante vibrantes. Específicamente tranquilos, vibrantes morados. Los púrpuras se pueden encontrar realmente fácilmente en este espectro fresco. Por lo que notarás que de las tres pinturas que hago, la spline que será la más vibrante y será la, tienen más morados y rosados en ella. Entonces todo lo que voy a estar haciéndolo fácil esa pintura exactamente igual que la pintura o estaba cerca de la misma pintura como puedo usando la misma referencia. Y pintar con estas tres paletas de colores diferentes. Perdón, sólo estoy dibujando en el color. Perdón, son la composición áspera donde todo se ha ido a resguardar. Y se puede ver que le he dado a mi papel un lavado todos los ys este color mediados de enero. Eso es porque siempre me gusta trabajar en una superficie que tiene un poco de tarjeta de asesoramiento en ella. Yo estoy pintando en ese papel de acuarela. Se trata de papel de acuarela de 300 GSM Arches. Y es un papel de prensa caliente, por lo que es bastante suave. Y no lo mencioné porque no podía haber esperado que fuera obvio. Pero junto con estos tres colores, obviamente estoy agregando agua a estos colores también. Entonces tengo los tres vatios de colorismo. Pero esencialmente los tres protocolos son el único tipo de tonalidades que estaré usando. El blanco es solo para usar para cambiar los valores de los colores de claro a oscuro. Entonces el primer paso en estos pequeños bocetos solo va a ser bloqueando en que los colores base, lo siento, los colores base son solo los colores que encontrarías debajo de todos los detalles. Perdón. Por ejemplo, el cielo que estoy poniendo un poco de azul claro. Las bandejas estarán en granos, las sombras serían y morados. Y al bloquear en todas estas cosas fuera temprano, puedo tener una buena idea de profundidad. También puedo establecer manera todos mis hitos van a ser bastante rápida y sencilla. Y eso me deja espacio para luego agregar detalles y contraste y expresión en la parte superior. Perdón, si has visto muchas de mis otras clases o clases de Skillshare online, te darás cuenta de que nuestro compañero, un principio muy simple, sencillo, y muy similar. Cada vez que pinto, siempre me acuesto estos carros de bajo y luego me voy encima con varias capas. Perdón, el primer paso es sólo agregar en estas base bajo pintura especie de leones. Y luego voy a entrar en detalles. Entonces hablemos un poco ahora sobre la armonía de color en general y por qué es una buena idea limitar tu paladar y limitar tus opciones cuando estás creando una obra de arte. Entonces cuando estás reduciendo tu paleta a dos o tres colores, vas a crear armonía de color, prácticamente garantizada en tus obras, porque cualquier color que mezcles de los tres que elijas va a trabajan juntos porque tienen los mismos matices, tienen el mismo tipo de variaciones y simplemente funciona mucho mejor. Y realmente se necesita un poco de conjeturas para crear pinturas que se vean bonitas y que tengan colores armoniosos. Porque realmente no se puede tomar una mala decisión cuando se trabaja con una paleta limitada como esta. La mayoría de la paleta de colores, así que hoy estoy trabajando, todas las tres paletas de colores en las que estoy trabajando tienden a tener paletas de colores de alta intensidad, lo que significa que lo son, los colores que estoy usando están bastante saturados. No obstante, puedes usar cualquier combinación de tres colores primarios básicos para crear una tríada de colores, lo siento, aunque quieras colores de intensidad más baja, si aún vives. Elige un rojo, amarillo y azul básico. Se puede crear una paleta armoniosa. Pero yo de baja intensidad, paleta armónica sería algo así como, si lees, sería como un rojo indio, amarillo o amarillo, más amarillo y azul fresco, digamos un azul ceruleo, por ejemplo, entonces todos tus colores son va a ser un poco más silenciado y un poco más bajo en intensidad. Y eso seguirá funcionando juntos muy bien. Entonces las paletas de colores que he usado en este momento, este paladar fresco y el palé cálido y el paladar secundario, son todas paletas de intensidad bastante alta porque prefiero trabajar con colores realmente de alta intensidad. La paleta de colores que uso para la mayoría de mis pinturas tiende a caer en la paleta fresca. No obstante, sí tiendo a usar más azul fthalo en lugar de ultramarino en esta paleta fresca, he elegido ultramarina porque es un azul fresco. No obstante, cuando estoy usando mis paletas logré usar el azul fthalo como mi azul, que técnicamente es un de sangre caliente porque bloqueé el alcance de los granos que obtienes con ese azul fthalo. Entonces, cuanto más pintes, más tipo de trabajo qué colores funcionan para ti y qué colores prefieres usar con más frecuencia. Pero realmente se necesita mucha experimentación y mucha prueba y error. No obstante, el consejo más grande que te puedo dar es realmente solo elegir Tool tres colores con los que trabajar a la vez. Mézclalos en todas las combinaciones diferentes que puedes mezclar el experimento principal, jugar con lo que puedes hacer con esos colores, y luego decidir si te gusta o no lo bloqueas. Mucho ser artista es juicio y error. Perdón. Ojalá al demostrarte estos tres palés, puedo tomarme un poco de ese juicio y error al por qué, porque podrás mirar a tres, tres cuadros al final y pensar a ti mismo, RK, yo obviamente me encanta el look de los colores fríos o me encerré el local, los colores cálidos un poco más y tristeza. Está bien, Puedes, emiten, saltan de ahí y empiezan a experimentar con colores fríos y colores cálidos. Y por supuesto, también puedes mezclar a la mujer cool juntos. Lo sentimos, puedes hacer una paleta de colores de rojo, azul y amarillo que contenga una mezcla de calentamientos y colores azules. Perdón mujer, colores fríos. Yo sólo estoy tratando de limitar esto al mínimo desnudo porque de lo contrario este video y esta clase irían ya sea por 24 horas. Y aun entonces no lo cubriría todo. Perdón. Solo estoy tratando de loa, loa loa el restringe la cantidad de colores que están en estas elecciones solo para darte una idea y un poco de sabor. Pero le corresponderá a ustedes chicos salir a explorar un poco más con colores. Una vez que hayas decidido a qué, qué te inclinas más. Ahora como bloqueo en los colores a este pequeño estudio, la forma en que estoy eligiendo qué colores usar para qué área es el valor, el collab real. Perdón, me aseguro de que la mayoría de los colores que hay en esos árboles de fondo sean bastante brillantes porque ahí es donde les está golpeando el sol. Y a medida que nos acercamos, gran parte del área bajo el rastro va a estar a la sombra. Por lo que a medida que vaya más abajo de la página, voy a empezar a pasar tonos más morados y algunos colores más sombríos para especie de tener la idea, voy a mostrar la idea de que hay sombra aquí abajo. Pero por el momento sigo reservando en un subcuadro. Y como puedes ver que el azul ultramarino, crea un tipo de sensación realmente grande en estos granos. El motivo por el que tiendo a usar el azul barbecho con más frecuencia en mis paletas tradicionales y cosas con las que pinto es porque vivieron realmente no tiene ese tono gris para ello. En cambio, obtienes un poco más de un azul vibrante. azul ultramarino es un azul muy tradicional. Y así muchos de los viejos maestros usaron el azul ultramarino como su lazo principal. Y así tiende a inclinarse un poco más hacia los colores del realismo. tanto que no suelo pintar tanto en esos colores. Pero se puede decir que sí le tiene un poco más de tono gris. Pero una vez que lo mezclas con el magenta, crea colores morados realmente, realmente hermosos los cuales se van a utilizar en el área de sombra. Entonces como estaba diciendo respecto a qué colores elijo usar y dónde ponerlos en aspecto cognitivo. Obviamente, no voy por un look ultra realista aquí con estos colores, pero seguiría mirando los valores, lo siento, estoy mezclando un color más oscuro para las zonas oscuras. Y lógico es que muchas áreas, la paleta de color amarillo sigue siendo un color cálido. Los colores tienden a saltar y los colores fríos retroceden. Pero quiero que eso deformado se muestre en el área de fondo porque ahí es donde el sol está golpeando los árboles. Y también con un sol estas calentando el, el Grosse un poco aquí y allá y parches. Puedo usar ese amarillo cálido para realmente sacar esa luz solar y crear un poco de énfasis en esa luz solar y los parches solares. Y sí, lo siento, sólo estoy mirando valores. Yo estoy mirando dónde está los trabajadores de los muelles el lote. A realmente, una forma fácil de esto tipo de ayudarte a ver valores de la Beta sin preocuparte demasiado por el color. Es la otra tarjeta de referencia de tenencia o un blanco y negro, lo siento que USTED eliminación del color. También puedes entrecerrar los ojos mientras miras la imagen de referencia. Eso va a bloquear todo el detalle y te va a mostrar los valores. Entonces donde las áreas oscuras y las áreas claras, en lugar de enfocarse tanto en los diferentes colores que se puede decir. Pero en verdad, esto es sólo un pequeño estudio, así que realmente no me voy a preocupar demasiado por los detalles. Yo sólo quiero tener una impresión de la escena abajo en la pipa lo más cerca que pueda a lo que hay en la referencia sin gastar demasiado tiempo haciéndolo. Entonces esto, toda esta pintura que, y son cada una de estas pinturas realmente sólo me llevó no más de la mitad en Iowa porque es sólo un estudio rápido. Y sí, voy a simplemente especie de probablemente no hablar tanto a través de estos. Es decir, eso es bastante autoexplicativo lo que estoy haciendo. Entonces solo puedes mirar y si veo algo que creo que necesito mencionar, ya sabes, lo que estoy haciendo eso lo haré. De lo contrario, puedes simplemente sentarte y disfrutar de qué cadena que es experiencia de pintura. Y sí, presentaré el siguiente video. En el siguiente video está listo. Ahora por un rato. Sí. ¿A qué hora es? Hola. Entonces este es el estudio fresco terminado. Usando los colores fríos me gusta mucho cómo ese amarillo cálido en el fondo sobre los árboles y el banco opuesto realmente levanta la pintura y todos los bonitos colores morados fríos que forman las sombras en primer plano. Y así ahora es el momento de volver a pintar la misma pintura usando una paleta de colores diferente. Por lo que esta vez vamos a pasar a una paleta de colores cálidos. 3. Calienta: Esta vez voy a estar usando la misma foto de referencia para crear la misma pintura. No obstante, estaré usando un pellet primario caliente en su lugar. Por lo que tenemos un carmesí NetFlow ya que nuestro rojo, carmesí tiende más hacia los tonos anaranjados, que lo convierte en un rojo cálido, tenemos el amarillo cadmio, que también se mueve más hacia los tonos anaranjados, lo que lo hace cálido. Y tenemos el azul fthalo, que se mueve más hacia el tono verde, que tiene más amarillo en él, lo que lo hace cálido. Por lo que estos son tres colores tonificados cálidos. Y notarás que la principal diferencia que encontrarás con esta paleta de colores es que los morados no son tan vibrantes ni tan ricos. Y la razón de eso es por el rojo. El rojo tiene mucho que ver con el morado. Ahora voy a disculparme en primer lugar, porque este metraje faltante, no sé qué pasó. Compró por alguna razón la primera parte de este cuadro. Está totalmente desaparecido. Entonces estoy recogiendo después de que ya he hecho las capas base. Entonces al igual que el cuadro anterior, acabo de pasar por una adenina, una capa base de todos los colores que hay en la obra de arte. Y ahora voy a empezar a construir el contraste y la profundidad. Perdón, lamento mucho que falte esta parte, pero no sé qué pasó. De todos modos. Como decía antes, la principal diferencia entre esta paleta y la paleta anterior es que ésta no te va a dar unos purpuros ricos realmente bonitos porque la tasa tiene demasiada unidad naranja. El naranja es lo opuesto al sari morado porque ese rojo tiene demasiada naranja en él. En cuanto mezcles eso con el azul, vas a conseguir unos tonos marrones realmente oscuros en lugar de tonos morados. Y así por esa razón esta pintura que generalmente tiende a ser mucho más grano. Y en lugar de usar sombras moradas, asistentes, más tonos azules, sombras. Y así eso afecta el aspecto general de la obra. En realidad, sí hace que los colores sean un poco más realistas porque la paleta fresca que usamos anteriormente tiene mucho más morados y colores vibrantes en ella. Este tiene muchos más tonos naturales, por lo que los granos vienen en mucho más grano. Las sombras salen un poco más azules y no hay esa calidez caprichosa, meñosa, morada. Entonces esa es la principal diferencia entre estas dos paletas de colores. Entonces otra vez, sólo voy a dejar que ustedes me vean pintar. El foto de referencia está arriba en la pantalla y estoy de nuevo, estoy usando un blanco titanio como mi reloj para cambiar los valores de los colores. Y dejaré volver a hablar contigo al final. Para que veas que ahora estoy terminando el boceto. Y como mencioné al principio, puede ver que la principal diferencia entre este pellet y el pellet es que estos colores son mucho más realistas trabajo de esta noche. Y lo siento, como las sombras tienen más tonos azules en ella. No hay que sea tonos rojos altamente saturados, púrpuras porque el rojo simplemente no tiene realmente tanta saturación en él respecto a esos tonos morados. Entonces en su lugar te fuiste con esos grises más apagados y verdes bastante vibrantes porque el phthalo azul y el amarillo crean verdes realmente vibrantes. Pero el rojo realmente no crea esa vibrante columna púrpura. 4. Secundario: Perdón, esta es la paleta de colores final te detenga pero los humanos hoy y este es un paladar secundario, primario. Por lo que los colores primarios son los, al pensar en la rueda de color, tienes colores secundarios rojos, azules y amarillos de conformados por esos colores primarios. Por lo que obviamente, el rojo y el azul mezclado hacen morado, verde y los libros son amarillos y azules hacen verde, y luego amarillo y rojo hacen naranja. Perdón, esta paleta de colores está conformada por esos colores secundarios, naranja, verde, y violeta. Estas versiones muy extremas de estos colores, obviamente es un naranja muy brillante. Traje gente y grano en el extranjero. Pero puedes usar cualquier tipo de color secundario. Entonces por ejemplo, podría haber usado un marrón, digamos siena quemada. Podría haber usado más de un morado dioxazina, y podría haber usado un 3D en verde por ejemplo. Entonces esto es sólo un ejemplo básico de los colores secundarios. También se puede decir que use muchas versiones diferentes, razón por la cual realmente no he mencionado los nombres de color específicos. Acabo de guardar verde, morado y naranja. Estos son en realidad dorados. Tan planas Pinturas mate porque realmente no tengo estos colores en ninguna otra pintura. Estos llegaron como una colección. Perdón. Simplemente pasaron a ser los colores que necesitaba, pero no tengo estos imitaciones porque realmente no los uso muy a menudo. Pero sí quería hacer una paleta de colores secundaria solo para mostrarte algo que está un poco fuera de la plaza, lo siento, algo que no es tu típico rojo, azul y amarillo. Y como esto no es algo desconocido con lo que pintamos, sí luché un poco con él, pero al final, me gustó el resultado que tuve. Que con estos colores, vas a conseguir mucho más cuernos grises y mucho más colores apagados. No van a estar tan saturados y tan vibrantes. De qué eso sería mezclar los colores primarios puros. Hay mucho más. Sí, solo desaturado de verdad. Y así hice esto de la misma manera que las otras dos pinturas. Simplemente lo estoy dibujando y luego bloqueo en los colores base y luego entro. Tenemos más detalles y algunos más vibrantes, vibrantes , algunos valores diferentes en la parte superior. Entonces, entonces sí, Perdón. Simplemente siéntate y mira este y verás los resultados al final y al final de este video, también verás, compararé los tres cuadros uno al lado del otro para que veas cómo se ven todos al lado del otro y tenía viola diferente? Sí. Para que pueda ver el cuadro final con el paladar secundario. Entonces obviamente no usé mucho de esa atención naranja. Usa eso para mezclar diferentes granos en lugar de usar su strike porque era bastante duro. Pero sí te da la idea de que estos colores te van a dar mucho más de una paleta silenciada porque son las combinaciones de las primarias y la tristeza. No van a ser tan vibrantes. Por lo que puedes ver aquí están las tres pinturas que hice dispuestas una al lado de la otra. Tenemos la llamada de la cálida y la secundaria. Por lo que puedes decir que la principal diferencia entre el paladar fresco y el palé cálido es obviamente que hay rosas intensas y morados. Simplemente no se puede conseguir que con estos colores cálidos son por el rojo. No te va a permitir tener ese morado. Y el obviamente el paladar secundario está de nuevo, mucho más silenciado y desaturado a las tres de estas paletas. Entonces esa es la principal diferencia que se puede decir. Y realmente espero que esto te haya parecido interesante y útil. Y me interesaría mucho verlos experimentar con algunos colores diferentes, como no necesariamente las opciones de color que he hecho, sino diferentes combinaciones de colores primarios. Simplemente aplica un explorador porque eso es lo que el arte es como jugar y explorar. Y espero que hayas disfrutado de esto y te veré en mi próxima clase.