Texturas en acuarela y lagos congelados

1. 1. Sobre la clase: Lagos y estanques pueden parecer serinos y encantadores, pero el más frío Venter acaba de entregarlos a otra dimensión se termina con las temperaturas cayendo por debajo de cero. La capa más alta de este lagos y estanques se congela, creando una asombrosa variedad de patrones y texturas. Desde esas grietas hacen líneas dentadas hasta burbujas congeladas. Se ven simplemente fascinantes e hipnotizantes, ¿no? Hola chicos. Yo soy Neil. Soy artista y educadora de arte con sede en Bangalore, India. Podrías encontrarme en Instagram bajo el nombre del mango significa subrayado artsy ir donde todas mis obras de arte se exhiben por ahí. Además, me pueden encontrar en Pinterest, YouTube y Facebook, el enlace al que se da en mi perfil de Skillshare. Bienvenidos a mi clase de Skillshare, que es la última clase para el año 2021. En esta clase, te estaré llevando a través de todos los consejos y trucos y técnicas innecesarios que se requieren para crear hermosas texturas de acuarela. Estaremos aprendiendo a crear este hermoso fondo texturas utilizando ingredientes muy comunes los cuales están disponibles en nuestra cocina o en el hogar de todos. Acerca de a partir de las técnicas que vamos a utilizar para crear nuestro proyecto de práctica así como el proyecto principal. He incluido una lección adicional para esta texturas, donde he mostrado cómo se pueden crear diferentes tipos de texturas usando diferentes artículos para el hogar. Por ejemplo, engendró, ya sabes, un cuchillo de paleta, pañuelo, papel, hojas, incluso yo he incluido Romero para que absolutamente puedas divertirte creando estas texturas. Y también te dará una perspectiva de cómo puedes incorporar estas texturas a tus pinturas. Se ha incluido una lección de calentamiento antes de que el proyecto Kickstarter significa, que te ayudaría a entender claramente las técnicas y el enfoque que tendríamos al empezar con nuestro lago de hielo congelado para el proyecto medio. Por lo tanto, no saltes esta lección de práctica antes de comenzar nuestro proyecto principal. Porque en proyecto principal estaremos incluyendo algunos otros elementos como una montaña y el cielo. Entonces ven únete a mí en esta clase y aprendamos más sobre las texturas de acuarela y cómo podemos incorporarlas en nuestros paisajes. Entonces te veré en el siguiente apartado. 2. 2.2Materiales necesarios: Hola chicos. Hola, bienvenido de nuevo. Y vamos a llevarte rápidamente con todos los materiales que vamos a estar usando para crear proyectos de clase. En primer lugar, empezando por la gente. Ahora la gente que soy que estás usando es de Archies, y esto es 100 por ciento consiguió 300. GSM es el grosor de la gente y todo es de grano fino. Entonces así es como es la textura del papel. Te mostraré la textura de cerca para que veas bien lo granulada o texturizada que es. Me encanta usar este papel por la textura que tiene. A pesar de que hace grano fino, pero funciona bellamente para crear varias texturas. Ahora este es el tamaño que vamos a estar usando para nuestros proyectos de clase. He cortado el papel en un tamaño de 26 centímetros por 18 centímetros. Ahora podrías seleccionar cualquier tamaño del papel. También puedes seleccionar la talla A5 ella o una hoja A4, cualquier cosa con la que estés cómoda. Ahora, echemos un vistazo al siguiente material que vamos a estar usando. Entonces tus encías son cepillos. Los pinceles que voy a usar son de Pincel de terciopelo negro plateado y Pincel de Princeton. Ahora tú voy a usar tres cepillos naturales para el cabello y un cepillo sintético para el cabello. de mi derecha son los cepillos naturales para el cabello y el que está a mi izquierda. ¿ Es este el cepillo grande que voy a usar para crear pequeños trazos de pincel secos y poco detalle? Siguiente será nuestra paleta. Entonces esta es una paleta de mezcla. Se trata de una cerámica, pero puedes elegir usar cualquier hoja o cosa de tu elección que tengas disponible a tu alcance. Y estos son algunos de los artículos que vamos a utilizar para crear texturas que era romero sólido. Diferentes texturas de sal. Esta es la envoltura de burbujas y envoltura adhesiva. Ahora, usando los artículos de cocina de tu hogar, puedes crear hermosas texturas en tu papel de acuarela. Ahora habrá algunos más de estos ingredientes. No te preocupes si no te estoy mostrando tu, habrá una sección de detalles en la siguiente lección y aquí habrá un cuchillo de paleta. Ahora, si no tienes noche de paleta, puedes sustituirla por una tarjeta y esto es desinfectante ahora en lugar de desinfectante. Tu mejor apuesta sería tu alcohol isopropílico o alcohol frotando. Conseguirías el resultado deseado con eso. Y por último pero no menos importante, estaré necesitando dos frascos de agua, uno de agua dulce y otro para lavar mis cepillos. Ups. Mis muñecos de nieve se cayeron, así que solo lo estoy ajustando de nuevo a su posición. OK? El siguiente punto sería nuestro papel de seda. Ahora el papel de seda es una necesidad. También será útil cuando estemos creando texturas para nuestro papel de acuarela. Y ahí va nuestra cinta de enmascaramiento. Ahora puedes usar cintas de enmascaramiento si quieres hacer tener un contorno o bordes limpios. Y eso es más o menos. Y sí, lo muy importante son nuestros artículos de vigas. Entonces, ¿cómo puedo olvidar eso, verdad? Entonces estos son los colores. Esto es de Shinhan Card o BWC. Entonces no te preocupes, no es obligatorio en absoluto usar el mismo tipo de colores que estoy usando. Puedes seguir adelante y usar cualquier color que esté disponible contigo. Siempre puedes, ya sabes, mezclar y combinar tus colores. Estaré aquí mayormente usando esos tonos de blues y amarillos. Entonces estas son las tarjetas de muestra para el color de otras marcas que tengo junto conmigo de White Nights y Magallanes Mission. Entonces estos son los Blues. Por lo que en esta clase, estaríamos centrándonos principalmente en un tono más oscuro de azul y algunos amarillos y algunos rosados de la Bastilla. OK, así que agarra tus colores y sí, prepara tus materiales, y saltemos a empezar nuestra siguiente lección. 4. Textura y técnica parte 2: Hola, bienvenidos de nuevo y bienvenidos a la Segunda Parte para ofrecer sección de texturas y técnicas. Entonces en esta sección, vamos a experimentar y divertirnos un poco con los demás ingredientes también. Entonces esta es una especie de sección experimental que he incluido para ustedes chicos. Ahora aquí hay una lista de los materiales que vamos a estar utilizando, pero no es necesario que tengas que pegarte por estos materiales. Ya sabes, ve a explorar tus estantes de cocina y descubre algunos de los ingredientes que crees que pueden agregar textura a tus fondos y agarra esos y haz este divertido ejercicio. Esto también aumentará tus conocimientos sobre el agua, los materiales que puedes utilizar para crear algunos fondos de acuarela muy interesantes. Empezando con mi primer grado, así que me voy y gradiente lavado de colores, así que estaré usando tu envoltorio de burbujas para crear la textura que quiero. Entonces en un rato que después de estar satisfecho con esta mezcla de gradiente, agarraré mi envoltorio de burbujas para que puedas recoger este envoltorio de burbujas de cualquiera del paquete que recibas en casa. Por lo que he recogido el mío en consecuencia. Básicamente soy un acaparador. Yo nunca, ya sabes, elimino todas estas cosas, así que las sostengo. Y así aquí viene útil cuando quieren crear algo divertido e interesante. Entonces presiona el, ya sabes, envoltorio de burbujas con la otra mano, para que imprima en la superficie del papel. Deja que se seque. Mientras tanto, he empezado con esos de segundo grado. Ahora, en segundo grado, estaré usando una especie de envoltorio de esponja que generalmente viene con el paquete. Este es otro tipo de material de embalaje, pero lamentablemente ese material no funcionó porque aún se tomaba. Pero de todos modos, he incluido este proceso aquí para que tenga una idea de qué materiales pueden funcionar en la superficie de la gente húmeda y qué materiales pueden no funcionar. Entonces he llegado a esta realización de que, ya sabes, materiales más delgados funcionan mejor en tu oficina de papeles húmedos, pero los buenos no funcionan tan bien. Ahora estoy tratando de presionar hacia abajo el papel sobre la superficie del papel, lo siento, esta esponja envuelve en la superficie de la gente, pero como lo puedes ver, solo para tomar y de ahí no creo que así sea realmente hacer ejercicio. Pero de todos modos, experimentemos y veamos una salida para el resultado final. Ahora dejaré que se seque este aire y pasaré a la siguiente rejilla. Para esta siguiente, estaremos usando nuestro cuchillo de paleta. No te preocupes si no tienes cuchillo paleta, si tienes un pincel el cual tiene un puntiagudo afilado en la parte posterior del mismo, incluso puedes usar tu pincel para crear la textura que voy a demostrarte aquí. O bien siempre puedes seguir adelante y recoger tus tarjetas de débito o crédito caducadas o cualquier tarjeta de compras. Básicamente cualquier tarjeta, que es poco toma y, ya sabes, es lo suficientemente afilada y tiene esos bordes afilados, ya sea redondeada o extendida. OK, así que puedes agarrar esas tarjetas, pero no te quites ninguna tarjeta que actualmente estás usando eso para mí cesto con el chip que hay en la tarjeta. Por lo que siempre sigue adelante y saca tarjetas o pide a tus padres que te proporcionen las tarjetas que están caducadas o que no están en uso. Ahora puedes ver cómo estoy creando estos largos trazos con la ayuda de los bordes de mi cuchillo paleta, y estoy usando mi envoltura de aferro en estos trazos que acabo crear con la balada Ombligo Gaze . Entonces cuando tú, ya sabes, rascas la superficie de tu papel mojado, cual se carga con el pigmento de pintura con este tipo de cuchillo de paleta o cualquier objeto afilado, ella, ya sabes, rasca el la superficie de las personas y los pigmentos se manchan. De acuerdo, así que en los tableros de esas manos de papel, obtienes esos efectos. Por lo que esta técnica es muy utilizada por acuarelas sueltas cada vez que van y pintan alguna, ya sabes, fondo borrosas partes y quieren crear, ya sabes, ramas o tallos. Pasando a nuestra siguiente grilla, eso es un cuarto grado hasta el momento, esta grilla, voy a estar usando un poco de romero ahora. Puedes ir realmente, ya sabes, creativo, pero luego puedes usar todos tus espacios secos, ya sabes, que son poco curso. También puedes usar tus papeles de bola, tus granos de arroz, granos arroz más cortos o los granos de arroz más largos, incluso tus hojuelas de chile. No lo eres. Los copos de chile son orégano. No hace daño experimentar, ¿verdad? Entonces solo ve a agarrar creativo. Sabes que siempre tendrías estas pequeñas, pequeñas sobres de sobras que quizá no estés usando. Así que agarra esos ingredientes y escribe esta cosa divertida, y te sorprenderás al ver que diferentes, ya sabes, elementos o ingredientes crean diferentes tipos de texturas en función de su forma y tamaño. Ahora, para este próximo grado, fue totalmente aleatorio y experimental, así que acabo de decidir crear patrones en vivo sobre este fondo rojo. Pero como ya es tarde en la noche, no pude, ya sabes, ir a agarrar alguna hoja de mis otras plantas. Entonces el que tengo a lo largo de la mesa este filtro entrenado son el corazón roto. Agarro esas hojas y trato de crear algo de textura fuera de ella. Ahora, cuando estás secando esta hoja patrones en tu papel rojo para que puedas ir y agarrar cualquier hoja vetada, ya sabes, algunas hojas son más rango que las otras. Por lo que los judíos van a necesitar tu caza y recoger algunas de estas hojas que tal vez veas caer o quizá tengas la oportunidad de arrancarlas. Entonces ve a recoger esas hojas y puedes probar este ejercicio. La forma de estas hojas son dos redondeadas, ya sabes, y frías, por lo que realmente no se va ni se queda plana en la superficie de la gente. Entonces, ya sabes, cuando estás eligiendo unas hojas, ten esto en cuenta, al menos debe tener una superficie plana para que seas capaz de pegar esa parte de la vena al exponer a los pueblos de, o que el patrón esté grabado en la gente. Por ahora, creo que sí y dejar que esto se seque, y vamos a estar empezando con la siguiente grilla. Ahora para el siguiente guión, estoy poniendo un lavado plano de agua, y voy a ir con la misma técnica que hemos estado usando para todas las demás rejillas. Pero Don, Robert y yo iremos con un gradiente, así que depende totalmente de ti. Si quieres ir y tener un lavado mezclado, puedes ir y crear uniforme, lavado mezclado o puedes ir por un lavado degradado. Ahora estás yo estaré usando mi papel de tejido texturizado. Ya sabes, algunos rollos de papel tisular que viene a lo largo tendrán algún tipo de textura en él. Ya sabes, a algunos tableros les gustan las estructuras en él, como puedes ver tus tarifas. Por lo que estaré usando el reverso del papel de tejido, que tiene estas tablas como estructura, y voy a estar usando eso y golpeándolo en la superficie. Por lo que sólo tipo de técnica de elevación. Pero no estoy levantando a Asper, ya sabes, cierto segmento o sección. Simplemente voy al azar tratando de crear las texturas que tengo bajo. Debería haber un arco y, ya sabes, levantar la pintura, dababababatearla en esas zonas por lo que creará una especie de textura muy bonita y sangrienta. Nuestro papel finalmente se ha secado por completo y vamos a estar quitando esto, ya sabes, las envolturas de burbujas y los otros laboratorios que hemos colocado sobre la gente, y se puede ver el permiso uno no lo hizo realmente funcionan. Todavía está mojado porque las hojas cuando están el resto no se están quedando planas sobre los pueblos de es. Tampoco lo fue este von Trapps. Por lo que he decidido volver a mostrarte esta técnica de esponja. Entonces aquí solo seguiré adelante y usaré mi esponja regular. Ahora la esponja que tengo, ya sabes, no estás rerada mi esponja, pero no está, ya sabes, llena de agua? He exprimido el agua y es solo esponja húmeda que estaré usando en mi este fondo mojado que estoy creando de nuevo. OK. Entonces en un rato, estaré usando nuestra dabbing mi esponja húmeda sobre este fondo mojado. Y esto también será una especie de la técnica de elevación donde la esponja las bolas en la esponja crearán algunas, ya sabes, estructuras en. El pueblo está creando una mirada muy suave en tu fondo, por lo que será muy interesante. Una vez que el papel se haya secado por completo, te lo estaré mostrando. Simplemente le da un aspecto muy interesante a tu gente. Ya sabes, puedes ver eso. Se acabó mi periodo de espera para esto deja. No puedo aguantar más paciencia y me quitaré el romero do. Puedo ver que mi beeper se ha secado por completo, así que finalmente es hora de que, ya sabes, podamos construir a partir de nuestras cintas enmascaradoras y quitar todas las cintas de todos estos sitios que habíamos pegado. Y sí, terminamos con eso el próximo año. De verdad me encantan las texturas que nos han puesto interesantes, ¿no? Espero que te hayas divertido un poco hora de explorar y experimentar con estos ingredientes o materiales que te pueden dar texturas tan hermosas. Ya sabes, puedes probar diferentes otros materiales, también. También puedes seguir adelante y usar tu combo, tu cepillo de dientes, ya sabes, las opciones son realmente interminables. Toda esta textura podría haber sido un solo vaso largo, pero decidí quedarme puesto con estos y pensé seguro, traes a ti lo creativo que puedes ser con los diferentes que tienes en tu hogar. Entonces espero que estés emocionado. Por lo que ahora saltemos a empezar con nuestra sesión de práctica. En nuestra siguiente lección, estaremos usando pocas de estas texturas para crear este hermoso proyecto de calentamiento. 5. Proyecto de calentamiento en: letrasado en el lago congelado: Hola chicos, bienvenidos a la sesión Warm-Up. Ahora, antes de comenzar con esta sesión de práctica, quiero que echen un vistazo de cerca a estas imágenes de referencia y vean el tipo de texturas que queremos lograr para nuestra esta sesión de práctica de calentamiento. Por lo que esas imágenes de referencia, cuando observas de cerca , verás que, ya sabes, hay muchas burbujas debajo y muchos patrones geométricos también a veces junto con los dentados líneas o las grietas del hielo. Por lo que la forma más fácil de alcanzar este tipo de texturas en un área de superficie más grande o más grande sería son la envoltura aferra. Por lo que esto haría nuestra vida mucho más fácil cuando queremos crear estas mismas texturas exactas como las imágenes de referencia. OK, así que empiezo con primero, aunque lavado húmedo de mi beeper ahora voy a cubrir uniformemente y a fondo mi beeper con esta agua. Y ya sabes, iré con los trazos largos y hasta, asegurando que el agua esté bien distribuida en todos y cada uno de los rincones de la gente. Asegúrate de hacer este Deb muy a fondo y asegúrate de que tu papel sea lo suficientemente malo para que crees un fondo hermoso, de aspecto más suave con algunas texturas. Esto es muy, muy importante. Paso chicos. Necesitas tener tu papel mojado porque estamos trabajando en una superficie más grande. Pero si eliges tener un tamaño de personas más pequeño y bajo, entonces sabes que no estarás teniendo mucho problema en hacer o retener la riqueza de tu papel. Pero cuando estamos trabajando en un pedazo de papel más grande como este son más grandes que este, como hoja A4 o un A3, un Doeschate, es muy importante que sepas que divides esas secciones del papel léalas a fondo para que puedas crear tu fondo hermoso y de aspecto más suave. Ahora, espero que estén observando la forma en que mi pincel se mueve a lo largo de la gente. Voy adelante con largos, cortos e incluso algunos trazos aleatorios en el papel, pero mi valor tonal es diferente. Voy de más oscuros a los tonos más claros, y ahora esta transiciones más oscuras a más ligeras es muy, muy importante cuando estás pintando este congelado lagos o grietas en el hielo porque donde quiera que las grietas están ocurriendo, habrá esta luz valores más ligeros porque la luz está pasando por esas grietas y se está iluminando. Entonces para que esas áreas brillen, necesitamos ir por los valores de luz donde las otras áreas aledañas tendremos que ir y, ya sabes, estratificarla con valores más oscuros. Por lo que de esa manera, se potenciará la parte resplandeciente del cuadro. Necesitas trabajar un poco más rápido, porque si tu papel empieza a secarse, entonces no podrás crear esas hermosas transiciones de valores más oscuros a más claros y estarás teniendo algunos bordes duros muy desagradables en tu gente. Esta es la razón por la que siempre enfatizo en que debes estar al menos usando papeles de acuarela 100 por ciento de algodón, aunque no lo sea. El arte es genial que servirá, pero asegúrate de que al menos estabas usando una buena calidad de papel de acuarela 100 por ciento de algodón. Porque cuando tu papel de acuarela tiene razón, la mitad de tu batalla es una que conoces. El papel juega un papel muy, muy importante en sacar a la luz los bellos efectos o la hermosa pintura que quieres crear. Estoy bastante satisfecho con la forma ya se ve mi fondo, las zonas luminosas y oscuras, así que lo dejaré ser, y ahora es momento de trabajar la magia. Sí, estaremos usando nuestro envoltorio de aferro y dejaremos que suceda la magia. Por lo que tengo tu tarjeta larga agarrar de casi todo tipo de mismo tamaño que la de la gente. Pero también puedes crear estos bits y pedazos de envoltura de papel y usarlo para crear texturas a los lados de la pintura también. Ahora, la parte central es la parte principal importante. Entonces, ya sabes, usa un trozo más grande de tu rev matador para esa zona. OK. Ahora, una vez que hayas puesto tu envoltorio de aferro en la oficina del veterinario o que lo dejes ser, no, ya sabes, lo recojas o de nuevo, lleva de vuelta una vez dicho más tarde, solo que sea automáticamente creará algunas hermosas texturas debajo. No necesitas preocuparte por ello. De acuerdo, así que déjalo secar y luego esperaremos a que se seque por completo e iniciaremos los siguientes pasos. Ahora, nuestro papel se ha secado por completo, es hora de quitar esta envoltura de techo y mirar esas hermosas texturas que tenemos, ya sabes, incluso tenemos algunas de burbujas y geométricas patrones también. Por lo que realmente se ve muy bonito y bonito. Ahora es el momento de ir con la cal, así que estaré aquí usando mi cal. Esta es de Drew Straw, pero puedes usar cualquier gasa blanca que tengas, o incluso puedes usar tu pintura de acuarela blanca, pero asegúrate de que la estés usando y no de consistencia muy gruesa. Estoy tratando de diluir mi calabaza blanca, y entonces empezaré a trabajar con mi cuchillo paleta ahora por si no tienes tu boleta y no me preocupo, puedes seguir adelante, agarra esas tarjetas, ya sabes, crédito o tarjetas de débito, que obviamente están caducadas o incluso patio. ¿ Conoces alguna habilidad o regla o como una regla de robo o cualquier tienda que tengas con finos bordes rectos que serviría? Estoy estratificando mi cuchillo paleta con, ya sabes, ese lavado ancho con la ayuda de mis dedos porque mi cuchillo paleta no fue capaz de llegar al hogwash que acabo de diluir en esa paleta. OK, entonces ahora estaré usando los lados de la boleta y creando estas largas o rectas o torcidas líneas. OK, justo a lo largo de esas texturas que hemos obtenido con la envoltura de clavija, iré. Sigue esas mismas líneas y crearé este tipo de técnica de pincel seco, ¿sabes? Por lo que ya que este magnífico tipo de toma, creará algún pincel seco, hermosos patrones. Observas de cerca cómo lo estoy haciendo. Si no tienes confianza en ir directamente con tu paleta, cuchillo o tu tarjeta, practica en un trozo de papel separado o en cualquier superficie. Y luego cuando tengas confianza, ve con el go con él en tu pintura. Este proceso es absolutamente divertido y terapéutico, y disfrutarás absolutamente haciendo esto, ya sabes. No temas, no te preocupes, sólo tienes que ir al azar con estos patrones. Simplemente sigue las texturas o las líneas que ya tienes. Y solo, ya sabes, ir con el flujo, básicamente. No necesitas preocuparte o, ya sabes, tener miedo. Esto es muy, muy fácil. Y la forma en que te estoy mostrando las técnicas, lo sentirás mucho más fácil cuando lo estés haciendo tú mismo. Estoy tratando de conectar esas líneas, la recta o las líneas torcidas alguna manera u otra, y crear algunos trazos anchos así como algunos trazos Dennard también. Por lo que solo para ir junto con el flujo y seguir observando mis movimientos, te instaría a observar toda la pintura y entonces tal vez puedas empezar por tu cuenta. Después de un rato, creo que estaré usando mi pincel sintético, el cepillo largo abajo de Princeton Velvet hace CDs y estaré creando los patrones de pincel seco. Yo sólo voy a crear este aire muy delgado y algunos trazos en algún lugar más amplios, y yo sólo trataría de conectar esas líneas que acabo de hacer con el cuchillo paleta. Ve muy suelto y con la mano con trazos largos y estables, ya sabes, haz que tu muñeca sea flexible, y de esa forma podrás crear estos trazos más largos con mayor facilidad. Ahora esto requiere algo de práctica, pero con el tiempo también podrás hacerlo ahora. Siempre ir con muy ligera mano y no termines. Trata de exagerar. Demasiadas de estas texturas, ya sabes, entonces lo debajo esos patrones geométricos se ocultarán y creo que lo detendré aquí ahora y esperaré a que se seque por completo. Mi beeper se ha secado por completo, y sólo me encantan los patrones que he logrado al usar la técnica Sling Wrap y el cuchillo de paleta. Precioso, ¿no? Entonces ayuda a la pintura, ya sabes, manchó a mi gente por ahí, no conseguí bordes limpios. Por lo que siempre, siempre asegúrate de que el fondo tu papel muy a fondo. Debió haber algún vacío o ese tema no era papel. Por lo que la pintura para filtrar a través de ella cuando yo estaba trabajando ahí no leen de todos modos. Siempre puedes cortar los lados y retener el marco principal. Te veré en el proyecto principal. 6. Proyecto de clase - puesta en la luz del lago Baikal: parte 1: Hola, y bienvenidos de nuevo a un proyecto medio, así que antes de empezar, echemos un vistazo rápidamente a los colores que vamos a requerir para crear nuestro proyecto medio. Por lo que voy a ir con un cielo hasta el atardecer para el proyecto principal. Por lo que tu composición será el cielo de montaña media y en primer plano, estaremos teniendo nuestro lago congelado. OK, así que esos son los colores que vamos a requerir. Ahora estoy arreglando estos colores en mi esta paleta de cerámica uno por uno en diferentes rincones. también puedas, ya sabes, organizar tus colores en consecuencia para que sea más fácil cuando estamos empezando con el cuadro para ti. No vuelvas a exprimir los colores. Puedes comenzar directamente los colores una vez que arregles tus colores y tu paleta de colores o la boleta que estás usando. Entonces aquí está mi cadmio amarillo profundo ahora este color que estaremos usando para nuestro cielo. El siguiente color sería nuestra luz amarilla cadmio. Ahora ambos de estos colores estaremos usando para nuestro cielo, junto con lila y el rosa concha brillante o el rosa basal. Ahora, en caso de que sientas que la sombra significa que estoy llamando puede ser diferente, pero todos estos están basados en tonos. Puedes mezclar un poco de tu calabaza blanca con tus vigas regulares y hacerlas girar en base a OK. Ahora, por ejemplo, esta lila puedes obtener mezclando un poco de tu azul junto con tu rosa como ópera, rosa o cualquier rosa brillante, y mezclando este color para conseguir un morado más brillante. Entonces con ese morado brillante, puedes mezclar tu calabaza blanca y girarla y hacer esto en base a la sombra ahora que estamos hechos con los colores. Echemos un vistazo brevemente a la parte de bocetos. Entonces aquí estoy, usando mi lápiz y delineando casi tres cuartas partes de la gente la línea del horizonte. Ahora estás justo en el centro. Voy a ir a crear este tipo de montaña inclinada. Por lo que se trata de las principales crestas montañosas, la Montaña Baikal, que se encuentra en Siberia, Rusia. Entonces la inspiración es de las fotos que estaba mirando del lago Baikal y su lago congelado. Es uno de los lagos más populares y los lugares turísticos de invierno en Rusia, y es bastante famoso en todo el mundo. Por lo que comenzaré con mi patín poniéndolo en capas con un poco de agua. Ahora yo hago esto, Deb, muy, muy cautelosamente. No deberías estar permitiendo que tu agua se filtre en la montaña, así que solo tienes que dar la vuelta a las montañas y leer tu papel de manera uniforme y uniforme. Ahora vamos a estar empezando con los colores, así que voy a ir rojo de claro a oscuro. Por lo que estoy empezando con mis tonos más claros de amarillo. Entonces yo lo soy. Te vas con la intensidad de valor medio de mis amarillos porque una vez que se seque el papel, eventualmente será un poco más desvanecido. OK, así que ve con los tonos de valor medio de tu amarillo ahora hacia la parte superior, ve con la piedra más ligera. Por lo que cuando sigas arrastrando tu pincel, los colores comenzarán automáticamente a aligerarse a medida que tu pincel se mueve por el papel. Ahora, agarra un poco de ese rosa y colócala encima de ese amarillo que acabas de colocar en la sección más alta. Entonces así es como vamos a trabajar justo en rojo y crear una hermosa puerta suave basada en el cielo. Observe siempre los trazos de pincel que estoy haciendo. Yo voy, ya sabes, pasando de un extremo del papel a otro extremo con trazos muy largos y suaves de mi pincel. Si eres alguien que siempre es cuadros muy intimidados, chicos con acuarelas, entonces tengo un vaso para ti, mi vaso sobre pintar 15 días de expresivos cielos de acuarela con acuarela pinturas y tintas deberían beneficiarte. Este vidrio fue diseñado absolutamente para principiante a un nivel intermedio. El arte es donde hemos visto lo largo de 15 días diferentes consejos y trucos, cómo puedes crear cielos hermosos, impresionantes y también algunos cielos muy dramáticos usando tintas así como tu acuarela regular vigas. que sepas que el vidrio es muy recomendable para que lo revises si eres principiante y está estirando nuestros cielos por primera vez. Entonces tu primer cielo, he empezado con mi Blues y voy desde, ya sabes, el extremo de esquina al centro usando los trazos inclinados de mi pincel. Entonces a medida que voy hacia esto y aunque mis trazos son cada vez más ligeros, así que cuando estoy empezando, estoy, ya sabes, poniendo en capas el papel con los tonos más oscuros. Es así como obtendremos ese cielo hermoso, dramático que quiero crear tus oops. Se puede ver que la pintura azul por ahí sobre el amarillo, así que iré y la levantaré suavemente. se puede hacer. Acelera el proceso solo cuando tu papel está lo suficientemente mojado. Sólo cuando tu papel esté mojado, podrás, ya sabes, moverte por los colores y se puede lograr un cielo de aspecto más suave. Siempre que estés despejando, tus cielos, siempre van con los, ya sabes, trazos más suaves, porque cuando usas para presionar trazos hacia abajo sobre tu papel, podrías estar levantando el color de fondo. Así que ve sobre ella muy suavemente cuando te vas como con un color sobre el otro, como si estuvieras. Se puede ver lo suavemente que me estoy moviendo alrededor del pincel en el papel y estoy creando esto deben ser nubes de aspecto suave. Por lo que cuanto más suave estés en tu papel, más nubes de aspecto más suaves podrás crear. Ahora, con el fin de agregar un poco más de drama, voy adelante y agregando esos lila en los colores del lado derecho, así que solo pequeños trazos de la esquina al centro. Un más amplio en las esquinas y estrechándolo hacia abajo. Entonces sí, ya terminé con el cielo. Entonces ahora es el momento de dejar que la montaña. Por lo que iré con la técnica de pincel seco para la montaña, para crear los trazos de pincel seco. Yo, ya sabes, no creo que voy a seguir adelante y usar mi pegamento de almohada. Usaré un pigmento intenso del pegamento y estoy metiendo mi pincel en este trozo de papel de seda para que se absorba el exceso de agua. Ahora estás a este lado porque acabábamos de estar en el cielo. La idea era pajarito, así que los colores, ya sabes, comenzaron a extenderse. Entonces no te preocupes, seguiremos adelante con unos tonos más oscuros ahí dentro y el resto de las otras zonas. Mira, estamos recibiendo este pinceladas secas. Entonces, cuando tienes un papel texturizado, es más fácil para ti hacer esto. Los patrones de pincel seco y este patrón salen muy bellamente cuando tienes un papel texturizado y más prominente cuando vas por un papel verde áspero. Es así como vamos a construir nuestra montaña y construir esas texturas en la montaña, por lo que esta es una especie de paso y proceso continuo para que puedas hacer estas técnicas de pincel seco hasta que sientas satisfecho con la montaña. Entonces creo que voy a parar aquí. Estoy bastante contenta con cómo se ve ahora la montaña. Es hora de seguir adelante y crear los trazos de pincel secos para las cordilleras circundantes también. Entonces usaré la misma técnica. Usaré el mismo color azul y voy a dar la vuelta y hacer esta pincelada seca simplemente arrastrando alrededor del pincel en el papel a lo largo esa colina más pequeña de nuestras montañas que hemos creado. Y eso es todo, te veré en la siguiente parte del cuadro, donde estaremos empezando con el lago. 7. Proyecto de clase en el tratamiento de la clase parte 2: Entonces empecemos con el lago, así voy a ir a esperar, espera, dejaré por completo mi sección de lago con una capa uniforme de agua. Entonces, haz este paso muy suavemente y a fondo porque necesitas que esta zona esté mojada por un periodo de tiempo más largo para con el fin de conseguir esas texturas que queremos con la ayuda de envoltura de patito. OK, entonces ahora que terminamos, estaré empezando con estratificar los colores. Estaré usando mi color azul y me iré. Pero los trazos inclinados más largos estos son casi como trazos horizontales inclinados que estoy creando hacia el centro del papel. Y esto es casi, ya sabes que a lo largo de las líneas laterales de lo prospectivo, ya sabes, la perspectiva central es mi la Montaña del Lago, que está de pie alto por ahí. Entonces con ayuda de eso, estamos creando estas estructuras son los trazos del pincel. Entonces este es el lago que se ha congelado y el hielo ha formado grietas en consecuencia. Entonces los trazos que estoy creando en este momento, con la ayuda de tonos más claros y oscuros que denotarán las grietas una vez que lo dejemos con envoltura oscurecida. Los colores que estoy usando para el lago son básicamente nuestros colores de atardecer cielo, así que puedes ver no estoy demasiado aficionada a que te vayas adelante con el amarillo porque ya lo he puesto con blues o las de uno amarillo y azul hace. Creará un color verde fangoso, así que no quiero eso. Entonces en cambio, iré con mi lila y mi concha rosa. Color rosa concha porque estos dos colores realmente se mezclan y complementan bien con mi azul. Entonces con eso, voy adelante con la pierna. Ahora estoy agregando algunos más de esos tonos más oscuros porque a medida que el papel se está secando, los colores están empezando a ponerse más y más claros. Por lo tanto, usa trazos muy suaves, largos fuera de tu cepillo. Y ya sabes, cuando intentes crear esos trazos ligeros, usa el vientre del pincel y arrastra los colores hacia adentro hacia tu papel. Y cuando estés empezando y quieras dejarlo con trazos más oscuros, ve con la punta de tu pincel porque ahí es donde has cargado el pigmento. Estoy realmente satisfecha con cómo se ve mi pierna ahora mismo, así que es hora de traer nuestra magia. Los ingredientes los están matando. Por lo que ahora voy a dejar nuestro, ya sabes, primero voy a cortar mi envoltorio de clavija y hacer algunas piezas. Y en base a los trazos que acabo de tener capas en la gente con la ayuda de mi pincel. Voy a ir a colocar la envoltura de papel de acuerdo a esos trazos, que consiga esas texturas y las grietas en consecuencia a los trazos que acabo de capas, ¿sabes? Por lo que eso sería darle a la pintura un aspecto mucho más hermoso. Por lo que en base a la colocación de tu envoltura aferra, también a veces un paisaje puede tomar forma, conoces la textura que quieres lograr en tu paisaje. Entonces, ya sabes, estos son todos los pequeños, pequeños consejos y trucos que debes aprender y seguir adelante y tratar implementarlo por tu cuenta siempre que estés tratando de traer algo nuevo o algo interesante. Ahora, después de colocar esta envoltura de aferro, no lo desplazes y no uses ninguna que sepas que se había ido o tu secador de pelo porque eso no te dará el aspecto deseado. Deja que se seque de forma natural. Ahora, mi beeper se ha secado, así que es hora de quitar esas envolturas adhesivas. Sí, mira qué hermosas formas geométricas nos llevamos bien con algunas bolas. Por lo que estas se ven como esas burbujas rayadas debajo de la formación de hielo. Ahora mismo, es el momento de poner en trabajo nuestro cuchillo paleta, así que iré a exprimir algo de ese desfiladero blanco y empezaré a capas mi cuchillo paleta con esta calabaza blanca y empezaré creando las texturas hacia la línea del horizonte porque ahí es donde el son significa que no habrá componentes. Por lo que será como algunos fragmentos de hielo rotos por ahí. Entonces estoy tratando de crear ese efecto. Entonces solo voy con la punta de mi cuchillo paleta y él esto es como usar tu pincel y crear en crear trazos secos, ya sabes, pero en paleta, las formas y texturas tho que obtienes es realmente muy diferente, y es tan divertido hacerlo de esta manera. Por lo que esta es una técnica más utilizada si has visto para la mayoría de los pintores de pintura acrílica, también siempre que quieran ir y crear texturas en lienzos grandes o hacer texturas en montañas o en parte a medida que usan, toman la ayuda de este cuchillo paleta y crean estas texturas. Entonces estoy aquí tratando de mezclar y emparejar técnicas aquí y creando el mismo tipo de efecto y el resultado. Entonces estoy muy contenta y satisfecha con cómo ha funcionado esta técnica para, ah, ya sabes, Frozen Lake. Ahora, igual que de la misma manera, cómo habíamos creado nuestras grietas de hielo en nuestro proyecto de práctica de calentamiento, yo también voy a hacer lo mismo aquí. Por lo que estoy estratiendo mi gosh en el cuchillo paladar con la ayuda de mis yemas de los dedos y con los costados del cuchillo paladar. Voy a crear estas largas líneas rectas horizontales. Estoy siguiendo las indicaciones donde quiera que conozcas, las texturas han creado esos pliegues a lo largo de la gente, así que solo voy adelante y creando llenando esas grietas. Sigue haciendo los pasos hasta que estés satisfecho con las formaciones de grietas, pero recuerda siempre no exagerar este peñasco porque la cubierta muestra que tienes guardia con la ayuda de Clean Grab que también debe ser visible debajo de esta grieta, ¿verdad? Por lo que ese es el objetivo principal. Entonces, ya sabes, en el punto donde sientes que lo estás exagerando, por favor, detente y no te vayas borda con estas formaciones de crack. Ahora voy a estar cambiando a mi pincel largo sintético marrón, y solo iré con muy, ya sabes, 10 líneas que conectan esos trazos que acabamos de hacer usando un cuchillo de paleta. Simplemente iré a conectarlos y crear algunos patrones de pincel seco en estas grietas a lo largo de los lados de las grietas. Entonces eso se vería como, ya sabes, los depósitos nevados. Y aunque las grietas que están dentro de la nieve que se ha ido consiguieron la textura en este lago ahora. Entonces sí, ahora todo se trata de detallar este lago con la ayuda de tu pincel. Usa una combinación de dos ya no trazos y algunos trazos secos aquí y allá. Mira, ahora estoy creando esos depósitos Noé aquí, pero la punta de mis dagas de pincel que estoy usando es una consistencia muy gruesa. Así que asegúrate de que tu gua sha no sea demasiado acuosa o de lo contrario terminarás perder el aspecto del, ya sabes, lamido. Por lo tanto, asegúrate de que los lavados consistencia correcta sean incluso si estás usando tu pintura de acuarela blanca. Asegúrate de que esté a la altura de la consistencia y no demasiado acuosa. Y creo que eso es todo. Más o menos. Ya casi terminamos. Estaré entrando y llenando todas estas zonas blancas y nevadas aquí y allá. Por lo que esto sería como fragmentos flotantes de hielo en este lago congelado. ¿ Hay trozos más grandes o los fragmentos más grandes de hielo que se han separado en base a las grietas? OK? Entonces sí, sí lo hace. Tu imaginación y la inferencia de patio son como estás inferyendo los sujetos. Creo que estoy bastante satisfecho y voy a crear algunas texturas más aquí y allá, y luego me detendré con eso. Mi beeper se ha secado a fondo, y es hora de ser ruidoso y enmascarar cintas de los cuatro lados. Ahora estoy realmente contento con cómo esto todo jugó bien juntos y lo bellamente que hemos creado nuestras piernas congeladas. Ahora bien, si te gusta mi estilo y aunque enfoque de la enseñanza, por favor no dejes una reseña para mí para esta clase. Esto ayudaría a que mi vaso llegara a un público más amplio. Y además me encantaría ver tus proyectos y creaciones y probar las otras técnicas y crear algo divertido incorporando en tus paisajes. Entonces hasta entonces, deseándoles unas vacaciones muy felices y un nuevo año por delante.