Sapo aliado adorable: cómo dibujar sapos simpáticos en una botella con Procreate

1. INTRODUCCIÓN: Hola a todos. Yo soy Yuni, y en esta clase, vamos a dibujar esta linda ilustración kawaii de los sapos en una botella en Procrit Durante esta clase, te familiarizarás con muchas características útiles como la herramienta QuickShape, la herramienta Simetría, la recoloración con referencia, las máscaras de recorte y los modos de fusión, y aprenderás los conceptos básicos del dibujo Al final, no solo dibujarás una adorable ilustración de la que estarás orgulloso, sino que también te sentirás súper seguro usando procreate Y ahora pasemos un tiempo dibujando. 2. Botellas: Comienza nuestra clase en primer lugar decidiendo qué tipo de lienzo vamos a usar. Hoy estamos usando un lienzo cuadrado estándar desde Procreate con ancho de píxel y alto de píxeles hasta los 2048 DPI al 300 y nuestro perfil de color está en un SIGB con este número de préstamo Cuando todo esté hecho, vamos a golpear hacia abajo. Vayamos a nuestro nuevo lienzo. Y antes de comenzar con nuestra ilustración, hagamos un poco de parte preparativa Entonces primero, tendremos que pasar debajo del proyecto y rusher Step y descargar todos los materiales mencionados para esta clase Cuando lo hiciste, vamos a tratar primero con el pincel. Así que entra en el icono con un pincel, entrando dentro de la biblioteca de pinceles, entra en la carpeta de caligrafía y elige pincel monoline Queremos que todas nuestras líneas sean bastante suaves y fáciles de trabajar. Así que vamos a darle un toque a este pincel. Entra en el estudio de pinceles. A la izquierda, elegiremos la estabilización, y se nos jugará con cantidades de aerodinamismo y cantidad de estabilización. Puedes ir al panel de dibujo, probarlo aquí mismo, y puedes establecer los ajustes de la misma manera que los ves ahora mismo en tu pantalla, o puedes modificarlos hasta que te guste cómo se siente Entonces, cuando encuentres lo que te funciona, vamos a golpear D sobre el orgullo de Aro. Y cuando tengamos nuestro pincel seleccionado, vamos a nuestra paleta de colores que descargaste, y seleccionaremos el primer color que estaremos creando nuestra ilustración. Entonces este va a ser el color con el título rojo oscuro. Lo último por ahora es ir a nuestro deslizador de tamaño y ajustar el tamaño de nuestro pincel a algo alrededor del 6%. Y cuando todos estemos preparados, empecemos a trabajar en nuestra ilustración. Comenzaremos con un poco de la forma simple del círculo perfectamente redondeado que será nuestro pequeño fondo. Entonces vayamos hacia el lienzo, y con una línea, vamos a crear una forma del círculo. Al final de la línea, sostendremos nuestro lápiz Apple. Ajustaremos la forma a una mejor y también pondremos uno de nuestros dedos en la pantalla para hacer la forma un círculo perfectamente redondeado. Si quieres ajustar el tamaño mientras sostienes todo, puedes mover tu lápiz Apple de lado a lado. Por ahora, vamos con algo no demasiado grande y no demasiado pequeño y cuando tengas el tamaño que te gusta, levantemos todo lo que estamos sosteniendo ahora mismo. Ahora cuando tengamos las ovejas, tendremos que posicionarla en el centro. Vamos al rastrillo de arriba a la izquierda. Vamos a ir por debajo de chasquido aquí mismo en la parte inferior, y en la configuración, vamos a alternar chasquido aquí también Estamos usando el método uniforme y estamos volviendo a nuestro lienzo, sosteniendo nuestro lápiz Apple en algún espacio en blanco, y estaremos buscando la línea naranja que va de arriba a abajo. Cuando tengamos esta línea, este es nuestro centro y vamos a ir por esta línea ligeramente hacia abajo, por lo que tendremos más espacio por encima del que tenemos en la parte inferior. Cuando tengas la posición así, vayamos de inmediato a nuestras capas, y haremos una copia de esta capa para nuestro Entonces cambiemos la capa de derecha a izquierda y elegiremos la opción duplicar. Cuando tengamos esta segunda copia, tendremos que hacerla un poco más pequeña. Una vez más, vamos a nuestro Aoki en la parte superior lat y otra vez, estamos usando nuestro método uniforme Vamos hacia el nodo medio en la parte superior y lo arrastraremos ligeramente hacia abajo y haremos lo mismo en la parte inferior. No necesitamos demasiado espacio entre estos dos elementos, así que cuando tengas suficiente espacio, asegurémonos de que estamos justo en el centro. Nuevamente, estamos sosteniendo nuestro lápiz Apple y estamos buscando estas dos líneas, una vertical y otra horizontal. O pueden ser tanto azules como uno de ellos podría ser naranja. Cuando encontraste estas dos líneas, sabemos que estamos justo en el centro y eso es exactamente lo que necesitamos. Ahora cuando tengamos estas dos formas, sigamos trabajando en Arbuta En primer lugar, pasamos inmediatamente a nuestras capas, y crearemos una capa más en parte superior tocando el icono Ahora, cuando tengamos esta nueva capa, vamos a trabajar en la parte superior de Arbota y queremos usar simetría aquí porque no queremos crear dos detalles en ambos lados Queremos que todo esté a un lado y espejado en el lado opuesto mágicamente Entonces, cuando se seleccione esta capa, iremos al icono de rango sobre la parte superior izquierda. Vamos a pasar por debajo de Lienzo y quién alternará guías de dibujo. Ahora se puede ver que tenemos estas celdas, pero no es la opción que necesitamos. Vamos a golpear 80 guías de drones, y en la parte inferior, usaremos la opción simetría. Cuando solo tenemos una línea así, no estamos tocando nada aquí, vamos a golpear abajo sobre el arte a precio. Cuando estemos todos preparados, vayamos a la parte superior con el mismo pincel y con el mismo tamaño del pincel, yendo ligeramente hacia un lado desde esta línea media que hemos creado, y estamos creando una línea vamos de esa manera. Puedes variar la posición de esta línea, sostener tu línea y el final con tu lápiz Apple y además sostenerlo con el dedo en la pantalla. De esa manera sabremos que es altamente vertical. Cuando lo tengamos, vayamos y levantemos todo y seguiremos creando la parte superior yendo primero un poco hacia un lado desde esta primera línea que hemos creado y un poco más arriba y volveremos a crear otra línea recta subiendo así. Haciendo lo mismo, sosteniendo nuestro lápiz Apple, sosteniendo uno de nuestros dedos en la pantalla. Puedes ajustar el tamaño si quieres, pero no subas demasiado con la forma. Cuando lo tengamos, iremos a crear el futuro corcho. Entonces para el corcho, primero, vayamos hacia esta primera línea que hemos creado. Vamos a ir un poco más hacia la parte interior, e iremos un poco más abajo que estas dos líneas que tenemos para nuestra forma principal. Entonces con este conocimiento, iremos y crearemos una línea yendo de esa manera. Sostén tu línea al final para que puedas ajustar la curvatura aquí, el ángulo, y cuando te guste cómo se ve, pensemos también si queremos tal vez cambiar la posición de la misma. Entonces, cuando estés sosteniendo todo, levanta tu lápiz Apple y vamos a ir a esta línea de opción en la parte superior. Esta es nuestra herramienta de edición. En el modo de edición, puedes ver que tenemos los nodos, así puedes ir a ellos. Puedes sostener ahí tu lápiz Apple y puedes ajustar el ángulo aquí, por ejemplo, o la posición de la forma. Si quieres cambiar la colocación, sujeta tu lápiz Apple y muévalo más hacia el lugar donde quieres que sea esta forma. Entonces cuando tengamos el resultado que nos gusta, vamos a tocar en la pantalla, y sigamos trabajando en esta parte superior para que no se vea demasiado raro como es ahora mismo. Vayamos a nuestros lays una vez más, y crearemos una capa más en la parte superior. Sobre esta capa, primero vayamos y trabajemos sobre esta parte media. Entonces, para la parte media con el mismo pincel con el mismo tamaño del pincel, iremos justo entre estas dos líneas que hemos creado, y partiremos desde la primera y desde la línea que tenemos en la parte superior, iremos al lado opuesto y crearemos una elipse así Sostenga su línea al final y también sostenga uno de sus dedos en la pantalla para asegurarse de que la forma esté posicionada horizontalmente. Se puede ajustar el tamaño, y lo que tenemos que hacer ahora mismo es emparejarlo con las formas anteriores que tenemos en el costado. Ajusta el tamaño y si necesitas ajustar algo aquí, la colocación o el tamaño una vez más, vamos a nuestro Aoki en la parte superior izquierda e iremos e intentaremos posicionar la forma alineada con estas dos líneas que tenemos en el lateral Así que sostenga su lápiz Apple y mueva la línea hacia estas dos líneas. Como estamos usando nuestro chasquido, es posible que veas algunas líneas que son nuestras líneas de guía Si necesitas ajustar el tamaño, puedes ir a los nodos y hacer coincidir las formas con las anteriores. Entonces, cuando encontraste la ubicación, toquemos nuestra clave de error y echemos un vistazo a nuestra línea. Si tienes algunos huecos en él, eres bienvenido a agarrar tu pincel e ir manualmente a este lugar y agregar el relleno a esta parte. Cuando lo tengamos, iremos a hacer una copia del shap y lo colocaremos aquí mismo en la parte inferior Vayamos a nuestras capas. Iremos a esta capa con la forma y la deslizaremos de derecha a izquierda. Estamos eligiendo la opción duplicar y luego con esta nueva forma, volveremos a ir a nuestro método uniforme oke encajándolo, moviéndonos a lo largo de las líneas de guía que tenemos en los lados e intentando emparejarlo con la línea que tenemos en la parte inferior Así que de nuevo, tratando de encontrar la ubicación perfecta, y cuando la tengamos, vayamos y toquemos nuestra tecla para alejarnos de este modo. Cuando tenemos el resultado así, también podemos agarrar nuestra goma de borrar y inmediato ir y borrar las líneas que no necesitamos Hagamos que el tamaño de la goma de borrar sea un poco más grande y vayamos hacia estas pequeñas partes que tenemos aquí mismo Intenta hacer una buena conexión entre las partes. Si también ves que vas un poco más allá con esta forma, más allá del marco que tienes aquí mismo como la línea vertical, eres bienvenido a borrar las partes aquí también. Entonces continuemos y borremos esta línea en la parte superior por completo. Yendo hacia el lado opuesto y comenzando a ir con mucho cuidado hacia esta pequeña parte donde tenemos una conexión y hacemos una buena conexión entre las partes aquí también. Nuevamente, si tienes algunos elementos extra en los que necesitas trabajar, ve y trabaja en ellos. Cuando tengamos el resultado así, continuemos trabajando en nuestra peculiaridad Por lo peculiar, en primer lugar, volvamos a nuestras capas y vamos a fusionar estas dos capas juntas que tenemos para nuestra parte superior de nuestra botella Entonces tocaremos nuestra capa en la parte superior, y usaremos la opción fusionar aquí mismo. Entonces cuando lo tengamos en una capa, vamos a tocar el más g y para crear otra capa y haremos lo mismo. Pero esta vez iremos un poco más alto y crearemos nuestro qq Entonces primero yendo hacia la parte superior y nuevamente conectando estos dos lados con la forma de la elipse Sosténgalo al final, sostenga uno de sus dedos en la pantalla para ajustar la posición de la misma. Ajusta el tamaño si es necesario y si necesitas hacer algo más aquí mismo, posicionar sabiamente o tamaño sabio, vamos a nuestra llave Ao y vamos a buscar la ubicación para ello y emparejarlo con el shap anterior Cuando lo tengamos, podemos aprovechar nuestro yugo o ir recto hacia nuestras capas para hacer una copia de esta capa Empapemos la capa de derecha a izquierda y escojamos la opción duplicar Cuando tengamos el segundo ejemplar, volveremos a nuestro Aoki y lo moveremos hacia abajo hacia estas dos pequeñas líneas en la parte inferior Puedes intentar hacer esta forma más pequeña si quieres, pero podemos quedarnos de la misma manera que la tenemos ahora mismo. Agarraremos nuestras eras y borraremos todas las partes adicionales que no necesitamos. Entonces de inmediato, yendo a nuestra goma de borrar y yendo hacia estas partes a los lados, tratando de borrarlas, y borrando la línea que tenemos en la parte Así que vamos con nuestra goma de borrar. Puedes ir con una talla más pequeña o con una talla más grande, borrar todo lo que no necesitamos aquí mismo. También puedes ir hacia las esquinas que tenemos en la parte inferior, y puedes suavizarlas manualmente cambiando ligeramente el tamaño de la goma de borrar y yendo hacia estas partes y suavizándolas creando curvas dentro de estas esquinas muy rectas Hagámoslo por ambos lados para suavizar nuestra ilustración. Y cuando lo tengamos, iremos y echaremos un vistazo a lo que necesitamos para ajustar de otra manera. Entonces cuando tengamos el resultado así, vayamos a deshacernos de esta línea que tenemos en nuestra parte superior de la Bota. Así que tendremos que volver a nuestras capas y encontrar la capa necesaria. Si quieres, puedes ir y fusionar estas dos capas juntas, donde estamos ahora mismo, toquemos solo y utilicemos la opción merge down. Después volveremos a la capa que usamos para esta parte media. Vamos a agarrar nuestra goma de borrar. Lo haremos un poco más grande e iremos hacia esta parte trasera y la borraremos por completo. Ahora cuando lo tengamos, sigamos trabajando en otros detalles. Volviendo a nuestras capas, iremos a esta capa que tenemos aquí mismo por nuestra peculiaridad, e iremos hacia estas pequeñas líneas donde tenemos pequeños detalles extra e iremos a borrarlos. Cuando tenemos el resultado así, también podemos ir y agregar un detalle más hacia la peculiaridad para que sea aún peculiar Entonces volveremos a nuestras capas y encontraremos la capa con nuestra parte superior de la peculiaridad Puedes ir a la marca de verificación aquí mismo. Puedes ir y venir, ocultarlo y desocultarlo para asegurarte que estás justo en esta capa que necesitas Y cuando la tengamos, hagamos una copia de esta línea que tenemos en la parte inferior. Haz eso, iremos al icono de la cinta. Vamos a utilizar el método de mano libre I campo de color está encendido, apagarlo, y vamos hacia esta pequeña parte que tenemos aquí mismo en la parte superior. Vamos a hacer la selección así. Así que ve solo a esta línea, dando vueltas a todo esto Cuando solo se selecciona este elemento, usaremos tres dedos. Los cambiaremos primero e invocaremos este menú de copiar y pegar En primer lugar, estamos seleccionando la opción copiar y luego una vez más, tres dedos, deslizándolos hacia abajo y usando la opción pegar Ahora, si vas a tu lista, verás que has insertado imagen aquí mismo y eso es exactamente lo que necesitamos. Cuando la tengamos, cuando se seleccione esta capa, iremos a nuestro método uniforme Aoki y moveremos esta línea ligeramente hacia abajo. Nuevamente, yendo así y empezando a mover la forma hacia abajo y cuando la tengamos, agarraremos nuestra goma de borrar y borraremos estas líneas extra en los laterales Cuando tengamos el resultado así, volveremos a nuestras capas. Iremos a esta capa donde tenemos las líneas en la peculiaridad, agarraremos nuestra goma de borrar, e iremos hacia los lados Y con mucha precisión, aquí mismo vamos a borrar estas partes. Así que de nuevo, yendo así empezando a crear una bonita conexión entre las partes. Si lo ordes, pruébalo una vez más, o si necesitas agregar algo, usa tu pincel. Cuando tengamos el resultado así, probablemente voy a ir justo aquí y añadir un poco de color hacia este pequeño pliegue Y cuando lo tengamos, iremos a trabajar un poco más en la parte inferior que tenemos para nuestra botella. En primer lugar, volvamos a nuestras capas y encontraremos la capa con nuestra forma principal para la botella. Esta es nuestra capa que tenemos en la parte inferior. Agarraremos nuestra erasa e iremos hacia esta parte que tenemos justo aquí donde tenemos la intersección e iremos y borraremos esta parte por completo Vamos hacia la parte opuesta con nuestro borrador y borremos con mucha precisión todo lo que no necesitamos Ahora, cuando tenemos el resultado así, nuestra botella está lista. Vamos a trabajar en nuestra pequeña parte líquida. En primer lugar, entra en nuestras capas y vamos a ir a buscar la capa con nuestro líquido. Esta es nuestra segunda elipse y crearemos una capa más en la parte superior Sobre esta capa volveremos a un pincel y vamos a ir más hacia la parte superior de esta sp y vamos a crear otra pequeña elipse aquí mismo Esta vez, hagámoslo un poco más abierto, así que vamos así. Nuevamente, con una línea creando nuestra forma, sujetándola al final, ajustando el tamaño si necesitamos sostener uno de nuestros dedos en la pantalla para asegurarnos de que esté horizontal, si necesitamos moverlo o ajustarlo, vamos a nuestro ki en la parte superior izquierda, método uniforme, y moviéndolo para que coincida con el barco anterior. Cuando tengamos el resultado así, volvamos a nuestras capas. Encontremos la capa con nuestra forma real para el líquido. Agarraremos nuestro borrador e iremos con mucho cuidado hacia estas pequeñas intersecciones, y tendremos que asegurarnos de que de alguna manera estamos creando la continuación de la Con un tamaño más pequeño de la goma de borrar, necesitaremos crear una buena conexión aquí mismo entre las formas en la forma de la curva, y cuando la tengamos, iremos y haremos lo mismo en el lado opuesto también Empezando a borrar estas partes y tratando de hacer una conexión muy fluida aquí mismo. Entonces con el tamaño más grande de la goma de borrar, pasemos por encima y borremos esta línea por completo Y cuando tenemos el resultado así, nuestra botella está hecha. Así que vayamos a nuestras capas y fusionemos todas las capas que tenemos aquí mismo juntas. Así que entra en la capa en la parte superior con un dedo y usando otro dedo sobre la capa en la parte inferior y haciendo un movimiento de pellizco así. Y cuando tengamos el resultado así, estamos listos para comenzar a agregar algunos elementos adicionales dentro de nuestro pequeño líquido. 3. Ranos: Comience esta parte primero yendo y tocando el plus cad en nuestra lista para crear una nueva capa. Iremos y comenzaremos por crear algunas almohadillas de lirio. Volvamos a nuestro pincel, y con el mismo tamaño del pincel, vayamos hacia el fondo y crearemos otro conjunto de nuestras elipses aquí mismo Vamos desde abajo. Tendremos algo de la distancia similar a lo que tenemos aquí mismo en nuestro lienzo, para que puedas mapearlo así. Entonces con una línea, nuevamente, estamos creando una forma de la elipse. Se puede hacer más grande. Puedes hacerlo pequeño usa uno de tus dedos en la pantalla para asegurarte de que estás posicionando horizontalmente. Cuando tengas la primera forma así, también puedes sostenerla y luego ir a la herramienta de edición aquí mismo en la parte superior para tal vez hacerla un poco más abierta. Puedes ir a la nariz que tienes justo aquí y hacerlo, por ejemplo, así, puedes reposicionarlo también, por ejemplo, vamos a moverlo un poco más alto Cuando tengamos el resultado así, vamos a tocar en la pantalla y vamos a crear otra pequeña forma de nuestra almohadilla de lirio. Yendo hacia el lado izquierdo primero y crear otro pequeño shap aquí mismo Se puede ir de nuevo con un sitio diferente con una ubicación diferente para ello. Depende de ti. Intenta que sea horizontal. Entonces, si necesitas moverlo, ve a la herramienta de edición, o si necesitas hacerlo un poco más abierto, nuevamente, usa tu herramienta de edición para hacerlo. Encuentra la ubicación para ello, y cuando termines, toquemos esta pantalla y vayamos al lado opuesto para crear un par más de estos elementos. En primer lugar, vayamos justo aquí hacia estas elipse que tenemos en la parte inferior, y vamos a crear una forma más grande aquí mismo Entonces nuevamente, sostenga su línea al final, sostenga uno de sus dedos en la pantalla. Vamos hacia nuestra herramienta de edición y tal vez reajustarla ligeramente Entonces tal vez hacerlo un poco menos abierto y encontrar una ubicación diferente para ello. Cuando vamos hacia arriba, y vamos a crear una pequeña almohadilla más aquí mismo. Para entrar así, de la misma manera, creando el shep, sosteniendo uno de nuestros dedos en la pantalla para ajustarlo Y cuando tengamos la colocación así, vayamos hacia algunas de las partes que se superponen y nos desharemos de las superposiciones Así que vamos a agarrar nuestra ureasma y vamos a ir hacia esta parte. Y con nuestra reasm probablemente con el tamaño más pequeño de la misma, iremos y borraremos con mucho cuidado todo lo que no necesitemos Ahora cuando tengamos todo establecido de esa manera, sigamos yendo a nuestras capas, y crearemos una capa más encima para asegurarnos de que no nos desanimemos con todo aquí y no muy distorsionados con todo aquí mismo Volvamos a nuestra capa con nuestras pequeñas almohadillas. Tocaremos en el icono de esta capa y cambiaremos la opacita para que aún podamos ver lo que está pasando aquí, pero cuando no es tan Cuando tengamos los resultados así, volvamos a nuestra nueva capa. Y vamos a crear un poco de harina aquí mismo. Entonces, para la harina, volvamos a nuestro cepillo, y hagamos que el tamaño del pincel un poco más pequeño. Entonces usaremos 4%. Con el tamaño del pincel, vayamos hacia esta pequeña parte de aquí mismo, y crearemos una flor muy simple. En primer lugar, vamos con un poco de la forma así. Puedes ir y crearlo con una línea o si necesitas ir con un par de líneas o tal vez ajustar algunas partes cuando ya creaste la línea, eres bienvenido a ajustarla de la manera que quieras. Así que ve y crea una forma de gota de aspecto agradable como esa. Y cuando lo tengas, vayamos hacia un lado, y vamos a crear un par de hojas más aquí mismo. Para entrar en un lado primero, creando una hoja yendo así. Intenta hacerlo un poco menos abierto aquí mismo. De nuevo, si quieres, puedes sostener tu línea al final e ir a la herramienta de edición si necesitas j algo aquí. Cuando lo tengas, entra en el lado opuesto y tratando de crear algo similar aquí también. Puedes ir completamente simétricamente aquí o puedes probar cosas diferentes. Por ejemplo, voy a ir justo aquí y hacer esto un poco más puntiagudos y cuando lo tengamos, iremos hacia la parte inferior y vamos a crear una forma más abierta aquí mismo un lado, cuando esté listo, vamos al lado opuesto y creando una forma similar aquí también. Intenta hacer una buena conexión, así que si tienes algunos huecos entre tus líneas, ve y ajusta. Cuando tengamos el resultado así, vayamos hacia estas dos partes y agreguemos un par de pétalos más aquí también. la misma manera que antes de crear algunas de las formas así. Si quieres crear más de estos detalles, eres bienvenido a ir y hacer eso. Cuando tengamos el resultado así, vamos a echarle un vistazo y decidir si tal vez queremos moverlo o ajustarlo de alguna manera. Si queremos hacer eso, iremos a nuestro Arca en el método uniforme superior izquierdo. Si quieres reposicionarlo, sujeta tu lápiz Apple y mueve la forma hacia el lugar donde quieres que esté Por ejemplo, vayamos un poco más alto. Si quieres girarlo, ve hacia la nota verde, sosténgala y realiza movimientos rotacionales. Ahora cuando tengamos esta flor, continuemos y agreguemos un par de ranas En primer lugar, yendo hacia nuestras capas, y de inmediato, vayamos a esta capa donde tenemos nuestra flor Toquemos el icono N y ajustemos la opacidad. Yendo hacia el ícono más, creando una nueva capa aquí, agarrando nuestro pincel y con el 4% del tamaño, el mismo tamaño que usamos para nuestra flor Vamos hacia esta parte y vamos crear en primer lugar una elipse grande como esa Sostenga su línea al final, ajústelo, colóquelo de esa manera. Si necesitas ajustar la ubicación o cualquier cosa, ve a la herramienta de edición. Probablemente lo haré un poco más pequeño y lo colocaré un poco más alto. Tendremos posicionar la posición de la rana que está sentada sobre la almohadilla, cuando la tengamos, tocaremos en la pantalla y soltaremos y crearemos los ojos aquí mismo. Para que sea más fácil para nosotros, vayamos a nuestro menos y creemos una capa más en la parte superior, e iremos hacia la parte superior derecha aquí y crearemos los círculos. Entonces con una línea, nuevamente estamos sosteniendo nuestros pantalones de manzana al final de la línea, sosteniendo uno de nuestros dedos en la pantalla, ajustando el tamaño si es necesario. Cuando tengas el primer ojo, vayamos hacia el lado opuesto y creamos la forma similar aquí también. Entonces nuevamente, mantenga la línea, tratando de emparejarla con el tamaño de los elementos anteriores. Si necesitas probarlo una vez más, ve y pruébalo una vez más. Si necesitas ir a la herramienta de edición, ve ahí y ajusta tu forma desde aquí. Así que necesitaremos tener un poco del espacio por encima de la forma general de la rana. Cuando lo tengas, vamos a tocar en la pantalla. Agarremos a erasa y vayamos hacia este ojo que tenemos a la izquierda, y probablemente borremos la parte inferior del círculo aquí mismo También haremos lo mismo con la parte inferior del círculo en el ojo que tenemos a nuestra derecha, y luego volveremos a nuestra capa anterior donde tenemos nuestra forma media y vamos a ir a la parte derecha con un tamaño ligeramente menor del borrador y borraremos esta línea aquí mismo que tenemos como nuestra parte superior de la rana Entonces yendo así, borrándolo. Si quieres suavizar las esquinas, eres bienvenido a ir y hacer eso Cuando lo tengamos, vamos a fusionar las dos capas juntas. G de nuevo a nuestros lays, goto capa en la parte superior, grabando y seleccionar y fusionar Ahora agarraremos nuestra brocha una vez más, e iremos hacia el fondo y crearemos las patitas aquí mismo. Para las piernas, en primer lugar, vayamos hacia la zona del trasero. Iremos y crearemos una pequeña línea yendo así, y cuando la tengamos, iremos hacia el fondo de la misma y crearemos algunos dedos aquí. Cuando la tengamos, iremos hacia la parte superior y crearemos la pierna de aspecto muy peculiar así. Puedes probarlo un par de veces. Puedes crearlo de una manera diferente. Cuando la tengamos, tendremos que deshacernos de esta línea aquí mismo. Así que vamos a agarrar nuestra goma de borrar, menor tamaño ove ella y vamos a ir y borrar con mucha precisión las partes que no necesitamos Ahora cuando lo tengamos, vayamos también a crear la pata delantera. De nuevo, volviendo a nuestro pincel, y vamos a ir un poco hacia un lado desde esta pequeña línea grande de aquí mismo, y vamos a ir a crear dos líneas yendo de esa manera. De nuevo, puedes ir con las curvas, puedes ir con líneas rectas, ir hacia el fondo y crear los dedos aquí mismo. Y luego cuando estés listo, toma tu borrador y borra las líneas que no necesites Todo lo que se superpone debería haberse ido. Ahora cuando lo tengamos, volvamos a nuestro cepillo, y vayamos hacia la parte superior justo aquí y vamos a crear pequeñas fosas nasales Yendo y creando las líneas yendo de esa manera y también vamos hacia la parte inferior desde nuestras fosas nasales y vamos a crear una boca grande así Puedes ir con diferentes expresiones faciales si lo prefieres, puedes probarlo un par de veces, y cuando lo tengamos, vamos a agregarle los ojos. Para los ojos, una vez más, será más fácil ir a una nueva capa, así que vamos a ir a las capas, crear una capa más en la parte superior. Cambia el tamaño de tu pincel a algo más grande, así solo podrás poner el punto aquí mismo y crear los ojos. Probablemente iré con algo un poco más grande, y lo colocaré de esa manera. Eres bienvenido a crear una expresión facial diferente si lo prefieres. Entonces pon el punto y ve al lado opuesto. Intenta hacer coincidir la colocación con el lado anterior. Si quieres tal vez probarlo un par de veces, eres bienvenido a ir y hacer eso. Si ves que necesitarás ir y ajustar algo, borrar algo, por ejemplo, las partes adicionales, eres bienvenido a agarrar tu borrador y borrar las partes que no necesites Cuando estés listo, volvamos a nuestros lay y nuevamente fusionemos estas dos capas. Así que tocando la capa en la parte superior usando la opción merge down, volviendo a nuestro pincel. Y si quieres, podemos volver a nuestro 4% del tamaño del pincel que usamos para los contornos por ejemplo, agregar algunas embellecimiento en la forma de las pestañas de los ojos Cuando la tengamos, vamos a crear otra rana y la colocaremos aquí mismo de este lado. Nuevamente, vamos a crear una capa más grabando el icono más Vamos hacia esta pequeña almohadilla que tenemos en la parte superior. Y nuevamente, comenzaremos por crear una forma de los ellips así Vamos un poco más pequeños esta vez. Si quieres ajustar la forma, ve a la herramienta de edición por encima, trata de hacerla muy redondeada o por el contrario, si quieres probar algo diferente, eres bienvenido a ir y hacer eso. Colócala de esa manera cuando ya toques en la pantalla y vayamos hacia arriba y agreguemos el hielo. Nuevamente, para nosotros, será más fácil ir a las capas y crear una capa más en la parte superior y agregar estos elementos a una capa separada. Nuevamente, yendo y creando nuestros círculos, vamos a ambos lados y empezando a crear estos elementos aquí mismo. Si quieres superponer la forma aquí mismo con la rana anterior, eres bienvenido a ir y hacer eso. Toca en la pantalla cuando estés listo, y vamos hacia la parte inferior de los círculos que hemos creado y vamos borrar estas partes que no necesitamos. Cuando la tengamos, volvamos también a nuestras capas, vayamos a la capa anterior, y borremos estas líneas que tenemos para nuestra parte superior de la cabeza. Otra vez, borrando todo lo que no necesitamos. Cuando la tengamos, también iremos a esta parte superpuesta e iremos a borrarla también. Ahora, cuando lo tengamos, volvamos a nuestras capas. Fusionemos estas dos capas juntas así que vamos a la capa de arriba, golpeando, seleccionando nuestra fusión hacia abajo, y cuando la tengamos, vayamos a trabajar una vez nuestras piernas. Una vez que esta capa o creando una nueva capa en la parte superior agarra tu pincel, ve primero hacia la parte inferior, y primero vamos a crear esta pata trasera. Para la pierna trasera, vayamos más hacia lado y crearemos un lingon así, y luego agregaremos un poco del trasero aquí mismo creando otra pequeña línea como esa Si quieres, puedes ir y crear algunos dedos aquí mismo y luego deshacerte de la línea que no necesitamos aquí mismo en el medio. Si tu línea se ve un poco tambaleante, puedes ir solo una vez más con tu pincel y crear una línea más limpia aquí mismo Nuevamente, si necesitas ajustar algo para que el peso de la línea sea incluso en todas partes, ve con tus eras y borra la parte que no necesites. Ahora volvamos a la brocha y vamos a crear la pata delantera aquí también. Saliendo un poco de esta pierna que hemos creado y creando otra pequeña pierna aquí mismo. Ve así, creando nuestras líneas y épocas y todo lo que no necesitamos. Ahora cuando lo tengamos, vamos a trabajar en funciones oficiales. En primer lugar, volvamos a nuestro cepillo. Vamos hacia la zona de nuestra nariz, y vamos a crear las fosas nasales aquí mismo De nuevo, puedes ir y jugar con las funciones oficiales para crear algo que te gustaría ver aquí mismo. Eres bienvenido a experimentar. Y cuando lo tengamos, vayamos enseguida hacia estas partes que tenemos para nuestros ojos y agreguemos nuestras pequeñas pestañas Cuando la tenemos, si no te gusta cómo se ve esta parte, eres bienvenido a guardarla como estaba antes. Vamos a ir a agregar nuestro pequeño hielo aquí mismo. Nuevamente, vayamos a nuestras capas, creamos una capa más encima, cambiemos el tamaño del pincel y vayamos hacia las áreas de hielo y pongamos el hielo aquí mismo. Puedes volver a probarlo un par de veces. Puedes ir y encontrar la colocación para este elemento y hacer lo mismo en el lado opuesto también cuando estés listo con el primer ojo. Entonces, cuando tengamos el resultado así, volvamos a nuestra lista y fusionemos estas dos capas juntas. Entonces tocando la capa en la parte superior usando la opción fusionar hacia abajo. Ahora, cuando tengamos el resultado así, iremos hacia la parte superior justo aquí, y agregaremos un par de ranas más aquí también. Así que volvamos a nuestra lista, creamos una capa más en la parte superior, volviendo a nuestro pincel y creando los puntos suspensivos aquí mismo en la parte superior Así que vamos primero a crear la rana así. En primer lugar, volviendo al tamaño más pequeño del pincel que usamos antes, 4%. Yendo así, creando la mitad del círculo en la parte superior. Puedes intentar sostener uno de tus dedos en la pantalla si quieres tal vez emparejarlo con el más bonito o si quieres hacerlo manual, eres bienvenido a ir y hacer eso Cuando tengamos esta mitad del círculo, es solo la colocación para que tengas un poco de espacio sobre la parte superior y cuando estés listo, vayamos hacia la parte inferior y completemos la forma creando una curva en la parte inferior. Cuando lo tengamos, vayamos y hagamos lo mismo en el lado opuesto. Puedes ir con un asiento más pequeño con un tamaño más grande con tal vez diferente tamaño y forma. Cuando tengas el resultado así, terminemos de crear la forma creando una curva en la parte inferior y cerrando la forma. Cuando lo tengamos, echemos un vistazo y decidamos si queremos tal vez ajustar el samping o no Por ejemplo, me gustaría ir a esta parte y colocarla un poco más horizontalmente, y cuando tengamos un par de detalles en una capa, podemos ir nuevamente al icono del turbante, método de mano libre, seleccionar esta parte cuando se seleccione, yendo a nuestro Aoki y ajustando la forma y colocación y tracción y todo lo que queramos ajustar aquí mismo Cuando hayas terminado con él, toca el primer ícono que estabas usando, era nuestro ícono urbano. Vamos hacia arriba y agreguemos nuestro pequeño hielo aquí mismo. Nuevamente, lo haremos en una capa separada, creándola a partir de nuestras capas y yendo hacia arriba y creando nuestros pequeños círculos aquí mismo. Mantén tu línea al final, ve al lado opuesto, crea algo similar aquí, ve hacia la segunda rana que tienes y crea el hielo aquí también. Por ejemplo, en esta rana, podemos ir con elementos un poco más pequeños y crearla de esa manera. Ahora cuando lo tengamos, vayamos deshacernos de todas las líneas que no necesitamos. Estamos agarrando nuestra erasa y primero yendo hacia las partes inferiores de nuestros ojitos y aquí estamos borrando estas Entra en el lado opuesto y borrando estas líneas aquí también. Entonces cuando estemos listos con esta tarea, iremos hacia nuestras capas, encontraremos la capa donde tengamos nuestras formas principales, e iremos y borraremos estas líneas que tenemos en nuestros ojos. la misma manera que antes, creando estos cortes aquí mismo, van a ambos lados, tratando de hacer buenas conexiones entre las formas. Entonces, si necesitas borrarlo un par de veces para lograr un resultado más agradable, eres bienvenido a hacerlo tantas veces como necesites Yendo también al lado opuesto y borrando las partes aquí también. Si ves que no cortaste las piezas correctamente o de manera ordenada, podemos volver a la capa anterior y hacerlo una vez más. Nuevamente, si quieres ir y suavizar las esquinas, eres bienvenido a ir y hacer eso Cuando tengamos el resultado así, tendremos que deshacernos de esta línea que tenemos como parte posterior de este líquido. Así que vamos a buscar esta capa, y agarraremos nuestro borrador y borraremos las partes que no necesitamos Nuevamente, con el mayor tamaño de la goma de borrar, yendo así y borrando completamente estas pequeñas formas Yendo al lado opuesto, haciendo lo mismo aquí, tratando de borrar todo para que no tengamos que ir y venir y agregar o borrar aún más las partes. Cuando tengamos el resultado así, sigamos yendo a antes. Entra en esta capa donde tenemos nuestro ojo y vamos a empezar a agregar los elementos adicionales aquí mismo. En primer lugar, vayamos hacia las partes inferiores y vamos a crear una boquita. Por ejemplo, para esta ranita de la izquierda, vamos a crear una boca de esa manera. Si quieres ir y con el mismo tamaño del pincel, agrega los detalles por encima de la parte superior, eres bienvenido a ir y hacer eso. Cuando lo tengamos, vayamos hacia el lado opuesto y creemos un poco de ratium de fosa nasal Vamos con las formas así y tal vez crear una boca aquí que se verá un poco diferente a lo que ya tenemos una vez nuestras ranas Cuando lo tengamos, si quieres agregar detalles al hielo aquí, también, eres bienvenido a ir y hacer eso. Cuando hayamos terminado, vamos a cambiar el tamaño del pincel a algo un poco más grande, e iremos y agregaremos el hielo hacia estas ranas Si necesitas probarlo un par de veces, eres bienvenido a hacerlo. Ve hacia la siguiente rana que tengas y pon el hielo aquí también. Cuando lo tengamos, tendremos que ir a lidiar con estas cosas que tenemos en el fondo. Así que primero volvamos al tamaño del pincel que usábamos antes. Entonces vayamos a las capas necesarias e iremos a deshacernos de todas las líneas superpuestas. En primer lugar, yendo hacia nuestras capas, primero iremos hacia las almohadillas, agarramos tu borrador y vamos decidir qué líneas no necesitas ver aquí mismo En primer lugar, vayamos hacia esta parte, y borraremos todas las líneas superpuestas que no necesitamos ver aquí mismo. Así que ve con tu goma de borrar tamaño más pequeño, adeudado, talla más grande, Ovidio, deshazte de todas las líneas que no necesites Ve al siguiente elemento aquí mismo y empieza a borrar las líneas aquí también. También iremos justo aquí donde tenemos la flor y borraremos las líneas aquí también, yendo así, solos toda la forma y borrando todo de los pétalos Ve hacia el fondo, borrando estas partes aquí también. Cuando tengamos el resultado así, tendremos que deshacernos de algunas de las líneas que también tenemos flor de invierno. Volvamos a nuestras capas, encontremos la capa con nuestra flor, y podemos decidir si queremos tal vez ir y mantener estos dos elementos, dos pétalos en la parte superior frontal o si queremos ir y deshacernos de ellos. Probablemente voy a ir a borrar sólo esta parte que tenemos en el fondo y mantener estos dos pétalos en la parte superior. Eso significa que tendremos que ir a esta capa donde tenemos esta rana y deshacernos de esta línea superpuesta. Nuevamente, si notas que no borraste algunos de los elementos, puedes volver a la capa necesaria y borrar todo lo que no necesites. Y ahora cuando tengamos el resultado así, volvamos a Alaers Primero vayamos a las capas donde tenemos la opacidad reducida y volvamos a recuperar la opacidad completa sobre ellas Entonces tocando los N iconos y entra en los deslizadores de opacidad y comienza a hacer la opacidad completa aquí mismo Cuando tengamos el resultado así, echa un vistazo a todo y decide si quieres tal vez cambiar algo o no. Si estás satisfecho con todo, volvamos a nuestras capas y fusionaremos todas las capas juntas. Así que entra en la capa en la parte superior con un dedo y con el segundo dedo sobre la capa en la parte inferior y haciendo un movimiento de pellizco así. Lo último que vamos a hacer para la ilustración que tenemos ahora mismo, vamos a agregar algunos detalles. En primer lugar, agarraremos una erasa e iremos hacia algunas de las palmaditas aquí mismo, por ejemplo, y haremos los cortes aquí mismo Por ejemplo, yendo así, yendo aquí mismo, agarrando un pincel y yendo hacia estos cortes, y los estamos conectando con pequeñas formas triangulares como esa Así que de nuevo, se puede rastrear un par de veces. Si necesitas llegar al borrador y borrar algunas partes más, eres bienvenido a ir y hacer eso Conecta estas formas muy bien, trata de hacer buenas conexiones donde tenías la línea dos. Y cuando lo tengamos, vayamos también hacia la peculiaridad y agreguemos algo de interés aquí también. Entonces otra vez, comenzando con nuestra goma de borrar, y vamos, por ejemplo, aquí mismo, crear un pequeño corte, entrar en esta parte, entrar en algunas otras partes, por ejemplo, aquí mismo Si quieres agregar más de estos elementos, eres bienvenido a ir y hacer eso. Cuando lo tengamos, volvamos a nuestro cepillo, y vayamos hacia estas partes, y vamos a conectarlas de una manera un poco diferente. Así que vamos a crear algún tipo de las conexiones redondeadas aquí mismo. Yendo hacia todos estos pequeños cads que hemos creado y creando elementos con formas diferentes aquí mismo Intenta no ir demasiado más allá de los marcos de las líneas originales que tienes aquí mismo. Si necesitas ir con tus épocas, ve y borra todo lo que no necesites, ve a todos estos pequeños gatos que hemos creado y crea algunos pequeños detalles peculiares aquí mismo. Si quieres ir y tal vez ajustar algunas de las líneas para crear más interés aquí mismo, puedes ir y cambiar la curvatura de las líneas. Pero si cambias algo en la parte superior, por ejemplo, así, tendrás que ir con tu borrador y hacer las mismas en el lado opuesto también. Entonces cuando tengamos los cortes hechos, volvamos a nuestro pincel, por ejemplo, podemos ir y agregarle algo de textura, muy poca textura en este momento. Entonces, por ejemplo, podemos ir y crear algunos pliegues. Entonces, por ejemplo, puedes ir con alguna forma peculiar como esa, tratar de hacerla puntiforme, tratar de trabajar con tu pincel, trabajar con tu erasa y crear algo que se vea bien También puede ir y agregar algunos puntos. Por ejemplo, vamos con un tamaño un poco más grande del pincel y vamos a crear algo del efecto del núcleo aquí mismo. Intenta no exagerar, pero cuando hayas terminado con esta pequeña tarea, echemos un vistazo una vez más a todo lo que tenemos aquí mismo, ya sea que necesites ajustar algo o no, sigamos yendo y empezando a agregar los colores 4. Colores básicos: Comienza esta parte primero yendo a nuestro ícono de Rango, y alternaremos la guía de dibujo aquí mismo porque ya no necesitamos esta línea. Y cuando lo tengamos, volvamos a nuestras capas, y haremos el fol. En primer lugar, iremos a nuestra capa de color de fondo, e iremos a esta paleta de colores que descargaste. Iremos y seleccionaremos el fondo en un color de rana. Entonces cuando cambies el color, volvamos a nuestras capas, e iremos a esta capa donde tenemos líneas vamos a tocarla y usaremos la opción de referencia para que podamos usar estas líneas y agregar los colores en capas separadas. Cuando lo hicimos, vamos a crear una capa más tocando el icono más, y agarraremos esta capa, y agarraremos esta capa, mantendremos y la arrastraremos por debajo de nuestra capa con nuestras líneas. Cuando lo hicimos, volvamos a nuestra paleta de colores, y empecemos a recolorear los elementos En primer lugar, vamos con el vaso y vamos a ir a recolorar todo lo que le pertenece al cristal Así que uno por uno, vamos a recolorar todo, o puedes usar esta opción continuar llenando cuando hayas puesto color a un elemento y luego simplemente ve a estos elementos y tocarlos para recuperarlos. Cuando tenemos el resultado así cuando recoloreamos todo el vidrio, volvamos a nuestras capas y vamos a crear una capa más en Cuando lo hicimos, volvamos a nuestra paleta de colores. Seleccionemos el color con el título quirk top. Iremos con la ranura a la parte superior de peculiaridad y la volveremos a colorear Cuando lo hicimos, volvamos a nuestra paleta de colores y cambiemos el color a medio peculiar, y con el color, iremos al resto de nuestra peculiaridad, y lo volveremos Cuando terminemos con ello, volvamos a nuestros laicos, creamos una capa más encima. Iremos a nuestra paleta de autos y cambiaremos el color a tapa líquida. Con este color de tapa líquida, nos dirigimos hacia la parte superior líquida y la volveremos a colorear. Cuando estemos adn con él, volvamos a nuestros laicos y creemos una capa más encima, y cambiaremos el color a nuestra carne líquida Con este color, pasaremos al color principal que tenemos aquí mismo como nuestro líquido y volveremos a colorear esta zona Cuando lo tengamos, volvamos a nuestras capas, creamos una capa más en la parte superior. Sobre esta capa, cambiaremos el color a pads, y volveremos a colorear todos los pads que tenemos aquí mismo Nuevamente, ya sea uno por uno o usando nuestro relleno continuo en la parte superior, repasemos todos estos elementos y vayamos a recolorarlos. Si tienes algunas áreas más pequeñas, será más fácil ir a ellas con tu pincel y volver a colocarlas de esa manera Cuando tengamos los resultados así, volvamos a nuestro último, creamos una capa más en la parte superior. Con el mismo color que usamos para las almohadillas, vamos a cambiar el color de las ranas Ir de la misma manera que antes usar continuar llenando o yendo una por una a todas las áreas que necesitamos para volver a colorear y recolorear cada rana que tenemos Si tienes algunos elementos más pequeños que necesitas volver a colorear, ve y vuelve a colocarlos manualmente con tu pincel Ahora cuando lo tenemos, todo lo que necesitamos para recolorar ahora mismo son nuestras flores Vamos a crear una puesta más encima y cambiar el color a harina. Con este color, vamos a recolorar todo lo que pertenece a nuestra flor Y cuando tenemos el resultado así, terminamos con nuestros colores básicos. Entonces pasemos a alguna parte poco profunda. 5. Toques finales: Comienza esta parte. En primer lugar, yendo a nuestras capas. Ya no necesitamos referencia, así que toquemos, toquemos una vez más y seleccionemos referencia de la lista. Ahora, también tendremos que ir a la capa con nuestra peculiaridad y tendremos que reorganizarla Entonces pegando esta capa, seleccionándola, sosteniéndola y arrástrala por debajo de nuestra capa con la botella Si lo hiciste y no está pasando, pruébalo una vez más, y cuando lo tengamos, también tendremos que ir hacia estas zonas donde tenemos la peculiaridad, y tendremos que reducir la opacidad de nuestra botella para poder ver ¿Qué vamos a hacer? Cuando estemos en esta capa con nuestra peculiaridad, tocaremos y usaremos la opción seleccionar Seleccionaremos todo lo que pertenezca a esta peculiaridad y luego volveremos a nuestras capas e iremos a nuestra capa con nuestra botella Cuando lo hicimos, iremos a nuestra goma de borrar y cambiaremos el pincel de nuestra goma de borrar Por lo que tendremos que ir al cepillo de oídos y a la carpeta y seleccionaremos el cepillo de mezcla suave. La opacidad de este pincel es de alrededor del 30%, y vamos a ir hacia esta zona que tenemos en el medio y empezaremos a reducir la opacidad aquí mismo Entonces tendremos que ir y empezar a cortar las partes pero muy, muy suavemente Necesitamos tener más transparencia en el medio, pero más color en la parte superior. Así que estamos borrando todo desde el medio aquí mismo Cuando tengamos el resultado así con un tamaño mayor del mismo pincel, iremos hacia el fondo y empezaremos a borrar el elemento aquí también. Nuevamente, necesitaremos ver más de la parte inferior y tener un poco del color, el color blanco en la parte superior para que sea creíble, y vamos a crear algo que vaya de esa manera Si te excediste un poco, trata de hacer una agradable transición entre los colores Cuando tengamos el resultado así, toquemos nuestro ícono de cinta, y sigamos trabajando en nuestra peculiaridad Entonces primero, deja entrar en nuestro último, entra en nuestra capa con nuestra peculiaridad y creando una capa más en la parte superior Vamos a agregarle las sombras. Entonces, para terminar con las sombras, primero tendremos que tocar esta nueva capa y usar la opción máscara de recorte De esa manera nos quedaremos dentro del color del capricho. Y a medida que precisamos en nuestras sombras, toquemos el icono, y cambiaremos el modo de fusión para multiplicar. En cuanto a la opacidad, vayamos al deslizador y pongámoslo algo alrededor del 30, 35% Y si necesitamos cambiarlo, lo cambiaremos más adelante. Cuando tengamos la lectura puesta de esa manera, vayamos y cambiemos el color a quirk shadow, y también iremos a nuestra biblioteca de pinceles e iremos a la tinta y carpeta para seleccionar el pincel studio Pam Con este pincel, iremos más hacia el lado izquierdo de nuestra peculiaridad y crearemos un poco de textura aquí mismo Pasemos primero desde arriba y comenzaremos a crear el elemento de esa manera. Podemos ir y telar la forma alrededor para poder agregar el color en su interior, y luego podemos ir a trabajar en la sombra general aquí mismo para crear algunos pequeños detalles peculiares, algún tipo de partes de textura. Así que vamos a crear un par de fibras así. Puedes ir con algunos pequeños detalles peculiares tal vez con otro patrón aquí mismo. Cuando tenemos el resultado que nos gusta, vayamos también a hacer la fam. Vamos a agarrar la goma de borrar la misma goma de borrar que usamos antes, cepillo suave suave para ello Iremos desde este lado izquierdo donde hemos eddied nuestra sombra e iremos y la borraremos ligeramente Estamos nuevamente creando un poco de la transición aquí y estamos haciendo un efecto muy bonito. Entonces, cuando borras esta parte muy tristemente, volvamos a nuestro pincel, y si quieres, puedes ir y tal vez agregar más de la textura a la peculiaridad Aquí también puedes ir a las partes superiores y ajustar algunas partes aquí. Tal vez también puedas agregar un poco de sombra sobre la parte superior. Depende de ti. Puedes experimentar un poco y crear algo que te gustaría ver aquí mismo. De nuevo, puedes ir con algo de textura por encima y crear algo que vaya de esa manera. Si quieres también puedes ir hacia esta parte de sombra y con tu borrador, corta un poco del espacio aquí mismo para enfatizar onside la parte de textura Si estás bien con todo aquí, decide onside el nivel de opacidad Si piensas que es un poco demasiado o no lo suficiente, podemos volver a la capa donde tenemos nuestra sombra, tocar el ícono y jugar con el deslizador de opacidad Entonces, por ejemplo, vayamos con algo alrededor tal vez del 40, 45% para que sea un poco más visible. Y cuando lo tengamos, volvamos a nuestras capas, y trabajemos en la siguiente capa. Así que mantengamos esta capa con la botella. No podemos hacerle mucho. Pasemos a esta capa que tenemos para la parte superior, y vamos a crear una capa más aquí. Toquemos esta capa y usemos la opción Máscara de recorte Estaremos usando el mismo pincel que usamos antes de studio pan, y también iremos hacia nuestras paletas de colores y cambiaremos el color a blanco Con este color blanco, iremos hacia esta parte, y comenzaremos a agregar algún tipo de pulso aquí mismo. Vamos y creamos de manera muy aleatoria algunas de las formas redondeadas así. Vamos a ir a lo largo de toda la forma que tenemos aquí mismo y crear algunas pequeñas líneas tambaleantes aquí mismo Crea algún patrón, hazlo interesante, y cuando tengamos el resultado así, también agreguemos un poco más de interés a esta parte bordeando el color secundario aquí mismo Entonces volveremos a nuestras capas. Volveremos a esta capa principal que tenemos para esta parte superior, crearemos una capa más en la parte superior. Se recortará automáticamente y también volveremos a nuestra biblioteca de pinceles Iremos de la misma manera al aerógrafo y a la carpeta y nuevamente seleccionaremos pincel de mezcla suave Cambiemos el color a oscuro líquido y con este color, iremos hacia la parte inferior de nuestra oveja aquí mismo, y agregaremos el color secundario. Están tratando de crear una transición muy suave, así que un poco del color va a ser suficiente aquí mismo. Intenta no tener un efecto muy manchado aquí mismo, muy sutil, muy limpio Cuando tengamos el resultado así, continuemos yendo a nuestras capas, e iremos a nuestra siguiente capa. Así que entra en la forma principal y crea una capa más aquí mismo, tocando la capa y usando la opción máscara de recorte Nuevamente, con el mismo pincel, iremos hacia la parte inferior y comenzaremos a agregar el color secundario aquí. Necesitaremos tener más color sobre la parte inferior y menos color, el efecto reductor sobre la parte superior. Si necesitas probarlo un par de veces, eres bienvenido a ir y hacer eso. Si lo superaste, puedes agarrar el pincel de mezcla, la herramienta de difuminar aquí mismo y repasar esta parte por encima y hacer una buena transición entre los colores Cuando tengamos el resultado así, asegurémonos todos y agreguemos un poco más de interés hacia esta parte inferior agregando algunas pequeñas reflexiones. Entonces, ¿qué vamos a hacer? En primer lugar, vamos a nuestra lista y creamos una capa más en la parte superior, la misma manera que la estamos tocando y usando nuestra máscara de recorte, y luego volveremos a nuestra biblioteca de pinceles Iremos a la carpeta de pintura y seleccionaremos pincel de espectros con este pincel y con un color diferente. El color será nuestro top líquido. Con este color, iremos hacia los lados justo aquí y vamos a crear un elemento de aspecto peculiar aquí mismo. Probablemente con un tamaño más pequeño del cepillo, será más fácil de hacer. Entonces probémoslo una vez más. Vamos a ir justo aquí y crear así la parte de reflexión. Vayamos hacia el lado opuesto y creamos algo similar aquí. Si necesitas rotar tu lienzo para hacerlo, eres bienvenido a ir y hacer eso. Cuando tengamos el resultado así, vayamos también hacia el fondo y creemos algún tipo de t o algo así, un poco de reflexión aquí también. Vamos con líneas onduladas así y creamos algún patrón. Nuevamente, trata de no exagerar, pero trata de crear algo peculiar aquí mismo Cuando tengamos el resultado así, decide si te gusta la opacidad de esta capa Si quieres cambiarlo, ve a las capas, ve al Nc y ajústalo desde aquí. Por ejemplo, algo alrededor del 65, tal vez el 70% se verá mejor. Y cuando tengamos el resultado así, sigamos trabajando en algunos otros elementos aquí mismo. Entonces primero volvamos al cepillo anterior que usamos. Era nuestra carpeta de caligrafía y era nuestro pincel monoline Iremos hacia nuestros laicos y crearemos una capa más por encima de la capa en la que estamos ahora mismo. Vamos a crear una capa más y con esta nueva capa, iremos a nuestras paletas de colores y cambiaremos el color a ranas Con este color, iremos hacia las partes inferiores de nuestras almohadillas y crearemos algún tipo de raíces aquí mismo o algún tipo de líneas pequeñas aquí mismo. Así que vamos a crear un par de ellos muy sutilmente. Se puede ir con formas onduladas. Puedes ir con probablemente el tamaño más grande del pincel y crear un par de detalles. No necesitan ser muy vistos, pero va a ser un buen toque tenerlos aquí. Así que vamos a repasar todas nuestras pequeñas formas aquí mismo y crear estos detalles adicionales. Cuando tengamos el resultado así, sigamos yendo a Ales, y vamos a Aly con las palmaditas. Vamos a agregarles las sombras. Entonces ncreando un lay más encima, tocándolo, recortando la máscara, cambiando el modo de fusión para multiplicar, y vamos con algo alrededor del 30% de Cambiaremos el color a oscuro líquido, y con este color, iremos por debajo las ranas y comenzaremos a agregar las sombras aquí Vamos a repetir las formas o podemos ir con formas simples así, los círculos, las elipses, algo así Intenta agregar el color hacia estas partes, trata de hacer que las sombras sean bastante horizontales también. Entonces yendo hacia esta área y agregando el color aquí también. Si quieres ir a este pequeño bloc y tal vez ponerlo completamente en una sombra, eres bienvenido a ir a hacer eso. Si quieres ir algunas otras áreas y agregarles las sombras también. Nuevamente, eres bienvenido a ir y hacer eso. Cuando tenemos los resultados así terminamos con nuestro pad, pasemos a nuestra siguiente capa, que es nuestro laico con las ranas Vamos a crear una capa más en la parte superior, superior en la capa, y usar la opción máscara de recorte Empecemos por agregar un poco del patrón hacia nuestros niños. Entonces yendo hacia nuestra paleta de colores, y vamos a estar usando estas manchas de rana y manchas de rana de color más oscuro para agregar las manchas Entonces comencemos con el color más claro con un tamaño más grande del pincel. Iremos hacia las partes traseras y comenzaremos a agregar algún patrón hacia nuestras pequeñas herramientas aquí mismo. Puedes ir con puntos así, crear algo peculiar aquí, ir hacia las piernas aquí, también. Trate de no exagerar, pero trate de agregar suficientes de estos elementos para agregar algo de interés hacia la imagen Entra en la siguiente rana que tenemos justo aquí y empezando a agregar los detalles aquí, también. Puedes ir con diferentes tamaños del pincel para agregar el bonito patrón. Y también iremos hacia estas ranitas y tal vez agregaremos algún patrón aquí también, ve como aquí, aquí mismo y dd un poco de la textura a estos cuerpecitos de aquí mismo Cuando lo tengamos, volvamos a nuestra paleta de colores. Seleccionemos el color más oscuro. Y con este color más oscuro, vamos a agregar un par de detalles aquí también. Vamos a añadir un par de estos elementos más grandes, elementos más oscuros, y vamos a crear algo de esa manera. Si te excediste, agarra tu goma de borrar. En primer lugar, vuelve a la goma de borrar normal que usarás para todo lo que intentas borrar Estoy usando cepillo redondo. Iremos y borraremos todo lo que no necesitamos, y cuando borres todo, vamos a agregar un par de detalles más hacia nuestras herramientas. Cuando terminemos con él en la misma capa. Vamos hacia nuestras paletas de colores y seleccionemos este color superior líquido, y vamos a ir a crear los vientres aquí mismo Así que continúa hacia esta ranita que tenemos al frente, creando la mitad del círculo así, y luego recolorando manualmente el resto de las áreas que se supone que son la barriga aquí mismo Entonces yendo así, comenzando a crear el elemento adicional aquí mismo y recolorear toda el área con un pincel Yendo hacia la siguiente rana probablemente con el tamaño más pequeño del pincel, pasando aquí mismo, comenzando a agregar nuestro pequeño tiempo aquí también. Para continuar así, comenzando manualmente a agregar el color, evitando crear el color en la pierna, intenta crear una forma muy redondeada sobre la parte superior y continúa creando los elementos aquí mismo en el costado Si quieres ir a estas dos ranas en la parte superior, eres bienvenido a ir y hacer eso Por ejemplo, puedes ir aquí mismo y agregar un poco del tiempo en esta pequeña rana aquí también. Primero, crea la forma, luego con el tamaño más grande del pincel, agrega el color hacia el interior. Lo mismo en esta parte aquí también, si quieres agregar el vientre aquí también. Ahora cuando tengamos el resultado así, sigamos agregando un poco de sombras aquí mismo a nuestros pensamientos. En primer lugar, vamos a nuestras capas, craton una capa más en la parte superior, tocando sobre ella, usando nuestra máscara de recorte, cambiando los modos de fusión para multiplicar, cambiando la opacidad algo alrededor del 40%, y una vez más yendo hacia nuestras paletas de colores y seleccionando este color Vayamos hacia la parte inferior de nuestros vestiduras y vayamos y empecemos a sumar nuestras sombras Vaya así, comenzando a crear la sombra yendo por toda la forma que tenemos, comenzando a agregar primero las líneas y luego yendo con nuestro pincel y bordeando manualmente el color hacia la parte interior Yendo hacia las piernas, yendo y ribeteando las sombras bien parecidas Trate de no ir más allá de los marcos y comenzar a agregar un poco de sombras aquí mismo en la Tammy también. Cuando la tenemos de un lado, yendo hacia la siguiente rana, comenzando a agregar las sombras aquí también, vamos mayormente hacia la parte inferior. Y cuando la tengamos en esta rana, vayamos hacia estos cuerpecitos que tenemos en la parte superior y agreguemos las sombras sobre las partes inferiores de ellos. Yendo así y empezando a sumar las sombras siguiendo la dirección que tienen en el fondo. Y tenemos el resultado así, lo último será ir y agregar los pollitos aquí mismo, vamos a seleccionar el color, por ejemplo, quirk top, y podemos ir a la capa que ya tenemos aquí mismo Por ejemplo, aquella en la que hemos creado los deportes y todo, vayamos debajo del hielo y pongamos pollitos aquí mismo. Esto es opcional. Si no quieres agregar los polluelos, eres bienvenido a quedárselos como están ahora mismo. Pero vayamos, por ejemplo, a todos ellos y agreguemos a los pollitos de esa manera. Cuando tengamos el resultado así, vamos a agregar un poco del interés hacia la parte inferior aquí mismo y agregaremos algunos pequeños elementos adicionales. En primer lugar, iremos hacia la harina. Vamos a agregarle las sombras. Seleccionando la capa, creando una capa más en la parte superior, tocando, recortando la máscara, cambiando el modo de fusión para multiplicar, y vamos con algo alrededor del 60% de opacidad Cambiando el color a sombra de flor y yendo hacia la parte inferior de nuestra flor y agregando las sombras aquí. Puedes ir con algunas formas simples. Puedes ir con una forma muy simple así y agregarle el color hacia ella minuallYo puedes ir y tal vez crear algún pequeño patrón peculiar aquí mismo Comienza a agregar las sombras hacia todos los elementos y en su mayoría va hacia la parte inferior de tu harina para agregar las sombras a esta parte. Si te excediste en algo, agarra tu borrador y borra las partes que no necesites Cuando tengamos el resultado así, decidamos ta la opacidad de esta capa Si quieres cambiar algo, ve a las capas, puedo ajustarlo, hacerlo más brillante, hacerlo más ligero, depende de ti. Cuando tengamos el resultado así, continuemos yendo de nuevo a nuestra lista y crearemos una capa más por encima de todas las capas que tenemos excepto nuestra capa con la línea. Cuando tengamos esta nueva capa, volvamos a nuestra paleta de colores, y vamos a seleccionar el color con el color superior peculiar Con este color, iremos y comenzaremos a agregar algunas burbujas y algunos pequeños detalles peculiares hacia nuestro líquido. Con un tamaño más grande del pincel, vayamos hacia la parte inferior y empecemos a agregar algunos puntitos, pequeñas líneas como esa. Se puede variar el tamaño de los elementos. Puedes ir a toda la zona que tienes aquí mismo en la parte inferior y en la parte superior con elementos más grandes, elementos más pequeños. Si quieres cambiar el color, puedes ir y hacerlo también. Por ejemplo, podemos ir tal vez con el color de los pads aquí mismo. Puedes experimentar y crear algo que te gustaría ver aquí mismo. Y trata de no exagerar, pero trata de agregar suficientes de estos elementos para agregar un bonito efecto aquí mismo para esta pequeña parte Cuando lo hagamos con él, cambiemos el color a algo más claro. Por ejemplo, jabón líquido. Vamos hacia estos elementos más ligeros aquí mismo, área más clara, y agreguemos un par de detalles aquí también. Cuando tenemos el resultado así, podemos ir a algunas otras áreas y agregar los elementos adicionales aquí también. Por ejemplo, cambiemos el color a algo más oscuro. Por ejemplo, líquido medio o líquido oscuro o de color rana, y podemos ir hacia esta pequeña parte que tenemos por encima y tal vez añadir algunas burbujas aquí. Puedes ir con el círculo completo aquí mismo o si quieres crear las burbujas reales, eres bienvenido a borrar las partes del interior, y con el mismo color, vayamos hacia la parte superior y vamos a crear algunas burbujas aquí también. Por ejemplo, vayamos con una forma grande como esa y agreguemos un par más de ellos saliendo afuera. Cuando hayamos terminado con él, vamos también a cambiar el color a blanco, y agreguemos un par de detalles más aquí mismo con este color blanco. Con un tamaño más pequeño del pincel, vamos a agregar un par de elementos más brillantes aquí mismo y dt de esa manera. Cuando hayamos terminado con esta tarea, vayamos y agreguemos los reflejos hacia el ojo. Iremos hacia nuestras capas. Vamos a dejar claro que tenemos nuestras líneas una y vamos a crear una más arriba. Con el mismo color blanco, iremos hacia nuestros ojos y comenzaremos a sumar los reflejos de esa manera. Con un tamaño más grande del pincel con un tamaño más pequeño del pincel, repasa uno de los lados de nuestros elementos aquí mismo y comienza a agregar estos grandes reflejos. Para los ojos más grandes, ve con el tamaño más grande de los elementos con los que estás creando tus reflejos y créalos yendo de esa manera. También, podemos agregar un poco de interés hacia los ojos agregando el color secundario aquí mismo. Vayamos hacia nuestras paletas de colores y seleccionemos este color de líneas de flores, e iremos hacia la parte inferior de nuestros ojos y crearemos pequeños detalles como ese Puedes ir y ajustarlo moviéndolos ligeramente hacia abajo, y vamos a pasar por todas las líneas que tenemos para nuestros ojos aquí mismo y agregarles este color adicional. Muy fácilmente yendo así y empezando a agregar el color. En la misma capa, vamos y agreguemos grandes reflejos hacia nuestra pequeña botella. Entonces primero volveremos a nuestra paleta de colores y cambiaremos el color a blanco. Y luego con el tamaño más grande del pincel, pasemos primero por el lado izquierdo, y vamos a ir a crear un gran resaltado que repetirá la forma general de nuestra botella así, y luego puedes agregar el color dentro arrastrándolo y soltándolo hacia este pequeño Además, puedes ir con algunas formas más pequeñas, por ejemplo, algo así. Y cuando tengas este primer resaltado, vayamos hacia el lado opuesto y creemos un resaltado más pequeño aquí también. Voy así, tratando de repetir la forma de nuestra botella, creando un par más de estos detalles yendo hacia la parte inferior, y creando algo que va de esa manera. Ahora cuando tengamos el resultado así, podríamos ir y suavizar algunas de las líneas, y podemos hacerlo muy fácilmente Iremos hacia nuestras capas. Encontraremos nuestra capa con las líneas, y crearemos una capa más aquí. Toquemos esta capa y usemos la opción Máscara de recorte y vayamos hacia nuestra paleta de colores Seleccionemos el color de rana, y con este color, iremos hacia las líneas que tenemos en nuestro líquido y vamos a ir a recolorar todo lo que tenemos aquí mismo Vamos por toda la forma y volvamos a colorear las líneas que tenemos aquí para suavizar nuestra ilustración Cuando hayas llegado a la rana, por ejemplo, ve con un tamaño más pequeño del pincel y agrega la línea solo a esta línea que pertenece a esta parte líquida. Cuando hayamos recoloreado esta línea, también podemos ir hacia la parte inferior de nuestras ranas y volver a colorear esta línea aquí también para asegurarnos de que alguna manera estén dentro del líquido Si quieres recolorar algunas otras líneas, eres bienvenido a ir y hacer eso Por ejemplo, podemos cambiar el color a líneas de flores e ir dentro de la flor, ingresar color las líneas que tenemos aquí dentro. Si quieres recolorear todas las líneas que están aquí para nuestra flor, eres bienvenido a ir y hacer eso Vamos hacia las líneas, entréguelas de color de la misma manera que recoloreamos la forma principal para nuestro líquido Sigue así de forma manual y empezando a agregar el color diferente hacia nuestras líneas. Cuando lo hicimos, también iremos hacia la peculiaridad que tenemos aquí mismo a la parte inferior y volveremos a colorear las líneas aquí Todo lo que sea algún tipo de dentro de la botella se volverá a colorear con este color Vaya con mucha precisión hacia esta conexión aquí mismo y agregue el color manualmente hacia las líneas que tiene aquí mismo. Cuando tenemos el resultado así, terminamos con nuestra ilustración, pero podemos hacer una cosa más para que parezca una pegatina. Entonces iremos hacia las capas. Encontraremos la capa donde tenemos nuestras líneas. Lo seleccionaremos e iremos a nuestro S Ruben ca. Vamos a ir hacia la selección automática aquí mismo, y vamos a ir a tocar las partes exteriores de nuestras líneas Entonces, cuando tengamos el resultado así cuando se seleccione todo excepto nuestra ilustración, volveremos a nuestro panel inferior y usaremos la opción invertir. Cuando se selecciona nuestra ilustración, iremos hacia nuestras capas e iremos hacia la parte inferior hasta la capa donde tenemos una sombra en la peculiaridad Vamos a seleccionarlo. Vamos a crear una capa más aquí. Seleccionemos el color blanco y lo arrastraremos hacia esta selección. La verás aquí mismo en tus capas y necesitaremos arrastrar esta capa debajo de todo lo que tengamos. Entonces cuando tenemos el resultado así, ya no necesitamos nuestra selección. Así que vamos a tocar en el icono de la cinta. Y luego vamos a crear este efecto troquelado. Entonces, cuando se seleccione esta capa con el elemento blanco, iremos y haremos lo siguiente. Iremos a nuestro gran quantol sobre el plat superior. Usaremos desenfoque gaussiano, e iremos a una pantalla con nuestro lápiz Apple y lo arrastraremos más hacia la derecha Puedes ir y agregar tantos más azules como quieras, pero algo alrededor del 9% será suficiente para esta parte Entonces cuando tengamos el resultado así, vayamos y hagamos lo siguiente. Iremos hacia nuestro icono de cinta S. Volveremos a usar la selección automática, e iremos hacia esta pequeña línea borrosa que tenemos, e iremos e intentaremos seleccionarla Así que continúa desde el medio y podrás ver si estamos moviendo nuestro lápiz Apple hacia un lado, estamos creando el contorno azul aquí mismo. Eso es lo que se va a volver a colorear con color blanco. Si vas un poco más afuera, tendrás un contorno más grueso. Si te acercas más al centro, tendrás un poco menos del contorno aquí mismo. Cuando lo tengamos, podemos darle nuestra opción de relleno de color aquí mismo en la parte inferior, y tendremos este troquelado de buen aspecto Ahora, cuando tengamos el resultado así, terminemos nuestra ilustración agregando un par de destellos buenos fuera de las ovejas Entonces volvamos al nuestro y creamos un panel más de Ota Ala. Y luego vamos a esta carpeta que descargaste con los pinceles de brillo, los pinceles Uni Stem, y vamos a seleccionar cepillo de acero completo de brillo con el mismo color blanco y con el tamaño más grande todo el pincel saldrá las ovejas y nosotros iremos y agregaremos un par de destellos adicionales aquí Así que trata de no exagerar. Intenta agregar un par de estos detalles, varía el tamaño del pincel y ve y agrega un par de los elementos adicionales para terminar con tu ilustración. Así que vamos a crear algo de esa manera. Nuevamente, trata de no exagerar. Si, por supuesto, quieres exagerar, eres bienvenido a hacerlo. Agrega un par de estos detalles, y cuando estés listo, terminamos con nuestra ilustración. Gracias por ver esta clase. Revisa si te gustó y considera suscribirte a los videos de MeKay en el futuro Deseando ver tu proyecto.