Rosas de acuarela: lo que lo pintan suelto

1. Introducción: Rosas, las pinto a lo grande. Yo los pinto pequeños. De manera suelta. Estilo vintage o semi realista. Hola, soy Bianca. Un aspirante acuarelista de Filipinas a quien le encanta enseñar. En esta clase de SkillShare. Te compartiré mi técnica en pintura, rosas sueltas en colores pastel. Empezaremos eligiendo nuestros colores para nuestra paleta de colores pastel. Después analizaremos la forma general de nuestra rosa para que podamos pintar una flor de rosa que se parece a una flor. También tendremos una serie de ejercicios y prácticas de calentamiento para controlar nuestra presión del pincel, para darnos confianza en pintar flores y hojas de una manera relajante. Al final de esta clase, deberías tener tres mini pinturas florales que se parecen a estas. También compartiré con ustedes una técnica sencilla sobre cómo mantener interesantes sus arreglos florales, pero a la vez equilibrados en cuanto a composición. Si estás todo listo, entonces empecemos a pintar. 2. Materiales: Los materiales que necesitarás para esta clase son el papel de acuarela, preferentemente 100% algodón. tres por nuestras piezas y una hoja extra para nuestra práctica. Cepillos. Tengo cepillo redondo talla 10 y una talla 1. Para los detalles. Tengo aquí mi pintura de acuarela de Holbein exprimida de tubos y secada sobre una paleta de plástico. Y el ingrediente clave para esta clase es la pintura blanca, voy a usar blanco chino de Holbein. No se ve en la cámara, pero necesitarás un frasco de agua y un trapo donde enjuagaremos nuestro cepillo y golpearemos el exceso de agua. Una vez establecido, los veré en el siguiente video. Y mezclemos nuestros colores. 3. Colores pastel: Para empezar, voy a apretar una pequeña cantidad de mi pintura blanca china en mi paleta. Si no tienes este color, está bien. Puedes usar blanco titanio o blanco zinc, o tal vez incluso probar gouache. Por lo que voy a empezar con mi quinacridona roja, y lo emparejaré con mi amarillo permanente. Pintaré 2 columnas de colores aquí. Seguiré adelante y cargaré mi pincel con un color amarillo verde, que es verde permanente. Y todo lo que necesitas hacer para producir colores pastel es mezclar estos colores individuales con el blanco. Eso haré con mi Quin rojo. Y se puede ver que crea un precioso tono rosa coral. Siguiente Haré lo mismo por mi amarillo. Estos dos serán los colores base de mis rosas. Para las hojas, también mezcle blanco con mi verde. Seguiré probando mis colores hasta que esté satisfecho con una combinación de colores que se me ocurra. Y decidí añadir algunos violeta y azules y otros tonos más oscuros. Es posible que desee seguir la misma combinación que tengo aquí. Pero te animo encarecidamente a poseer esta pintura y crear tu versión de una paleta pastel. También puedes agregar rojos o probar esta combinación, rosa más marrón, o añade algunos azules. Y para los jarrones, los jarrones flotantes de nuestro arreglo floral, decidí usar mi mezcla marrón más violeta. O si tienes tinte neutro o gris de Payne y otros colores neutros, quizá desees usarlos. Y aquí está mi paleta de colores pastel. Yo estoy contento con estos colores y espero que tú también estés con la combinación que se te ocurra. En el siguiente video, practiquemos nuestra presión de pincel. 4. Presión de pinceles: Una cosa buena con el uso de un cepillo redondo es que puedes crear líneas finas y gruesas dependiendo de la presión que aplique sobre el pincel. Si quieres una línea delgada que pintar lo más ligeramente posible , con sólo la punta del pincel tocando el papel. Y luego presionarlo hacia abajo y arrástrelo por el papel si quieres una línea gruesa. Ahora para practicar esta presión de pincel, quiero que pintes una línea continua con líneas alternas gruesas y delgadas. Conoce su pincel con cualquier color que tengas en tu paleta. Y empieza primero con una línea delgada. Úsalo en la punta de tu pincel y usa una ligera presión y luego presiona hacia abajo, arrástralo por el papel, levántalo una vez más y pinta en tus líneas finas. Es posible que también necesites recargar tu pincel y eso está bien siempre y cuando lo pintes continuamente. Ahora para conseguir el ahorcamiento de esto, intenta hacer esto tres veces más. Este también es un buen ejercicio de calentamiento antes de comenzar una pintura. A continuación, intentemos pintar hojas con un solo trazo. Podrás empezar con la fuerte presión y terminar con la ligera presión para que tus hojas se vean así. O comenzar con una línea delgada. Presiona tu pincel y arrastra y termina con un borde puntiagudo. Continúa haciendo esto un par de veces hasta que tengas confianza en pintarle las hojas con un solo golpe. A continuación, eso es pintar hojas más anchas con dos o más trazos. Pintaré primero en el lado izquierdo de la hoja y la completaré con el otro lado. Dependiendo del ancho de tu hoja, es posible que también necesites rellenar la parte media. Nuevamente, pintaré en un par de hojas más hasta tener confianza con esta técnica. Y por último agarremos nuestro pincel más pequeño. Este es un pincel redondo tamaño 1 y practica pintar líneas finas. Ya que estoy usando un pincel más pequeño, ahora es más fácil pintar en líneas finas. Y usaremos estos trazos para nuestros jarrones florales colgantes. En el siguiente video, Vamos a observar cómo se ve una rosa. Y en nuestras manchas de rosas. 5. Blobs de rosa: Observemos estas fotos, dependiendo dónde esté la rosa frente a la posición de los cambios de agrupamiento. Para demostrar, he impreso estas fotos y lo encontrarás en la pestaña de proyectos y recursos. Y voy a trazar en la forma general de la rosa y algunos pétalos prominentes, que usaremos como las líneas de acento más adelante son la pintura. Quiero que elijas unos tres o más pétalos que usarás como líneas de acento también. Yo estoy haciendo lo mismo en esta rosa, que está mirando hacia la parte superior derecha. Y verás que el agrupamiento está en la parte superior derecha esta bien, elige unos pétalos que funcionarán como tus líneas de acento, y usa eso más adelante la pintura. Entonces, para recapitular, si una rosa está mirando hacia nosotros, tiene forma de círculo general y el agrupamiento de los pétalos se sientan en el centro. Usaré pocas líneas para el clump. Y cuando está en una vista de cuarto, los grupos se sientan directamente opuestos a la rosa mosqueta. Para fines de demostración, voy a usar mi cepillo redondo y parcela donde está el centro de mi rosa y la forma general de la flor. Pero durante la pintura real después, no voy a hacer estos contornos. Pintaré uno mirando hacia nosotros, uno hacia el lado superior izquierdo del papel, y otro hacia la dirección opuesta. ¿ Recuerdas cómo practicamos la presión del cepillo antes? Hagamos lo mismo en pintar los pétalos. Y si observas con cuidado, estaré dejando delgados espacios blancos entre los pétalos de la rosa. Por lo que estos espacios blancos sugieren la separación de los pétalos. Al llegar a los pétalos exteriores. Voy a cargar mi pincel con mi color amarillo pastel, y haré lo mismo con las otras rosas. Por lo que puedes empezar con un color en el centro o en el agrupamiento y cambiarlo cuando llegues a los pétalos exteriores y déjanos seguir practicando esto, podría ser un reto para los principiantes, pero si te preparas antes de la pintura real, Seguro que te va bien. También puedes agregar algún carácter a la flor agregando bordes curvados o agregando algunos pétalos sueltos. Por las líneas de acento que discutimos antes. Dejaré que estas manchas de rosa se sequen primero y luego usando el color original, si recuerdas antes, usé quinacridona rojo más blanco para mi rosa pastel. Ahora usaré rojo Quin puro y pintaré en las líneas de acento usando mi pequeño pincel. Y si te darás cuenta, estoy pintando mis líneas de acento alternativamente así y no esto, para darle un Look más orgánico, espero que practiques tus rosas manchas. Y en el siguiente video, hagamos nuestra práctica final antes de saltar a nuestras pinturas. 6. Práctica final: Puedes optar por saltarte este video si estás seguro de todo lo que hemos practicado. Pero si no, te sugiero que hagas una última práctica. En primer lugar, haz tus manchas de rosas y practica dejar espacios en blanco y pintarlo con dos colores. También puedes decidir sobre los colores que usarás para tus hojas. Estoy usando mi combinación de color marrón más violeta aquí. Y también puedes agregar más formas de hoja como ésta la cual usaré en mi arreglo floral más tarde, también, tener una más go on eres un solo trazo las hojas y tus líneas de acento, practica pintarlo alternativamente y no en uniforme patrón. Y dónde colocar las líneas de acento también. También decidí agregar una forma de flor más pequeña que complementará mis rosas. Y lo estoy pintando con movimiento dabbing usando un pincel más pequeño. Usé mi rosa pastel y violeta pastel alternativamente. Y por último, líneas delgadas para nuestros floreros geométricos. En el siguiente video, trabajemos en nuestro primer arreglo floral. 7. Flores sueltas 1: Para nuestro primer arreglo floral, voy a usar un florero colgante en forma de diamante. Y empezaré preparando a mis llamantes, mi rosa pastel y amarillo pastel. Y por supuesto, eres libre de elegir cualquier color que desees para tus rosas. Voy a empezar con dos rosas en el centro y haré lo que practicamos antes. Dejando espacios en blanco, cambiando colores, y más tarde cuando esto se seque, agregando las líneas de acento. A continuación, usando mis colores pastel violeta y azul pastel, voy a poner mis hojas de un solo trazo, pero de vez en cuando puede que necesite corregir esto y pintar sobre estas hojas para corregir sus formas. También notarás que estoy tratando de equilibrar todo para que cuando pinte las hojas en la parte inferior, también colocaré hojas en la parte superior, no el número exacto ni ángulo o tamaño, pero solo intentaré equilibrarlas. Y ahora voy a añadir una forma de hoja más pequeña en la parte inferior. Y complementaré esto con una flor más pequeña en la parte superior. Quizás desee seguir el mismo arreglo que estoy pintando o idear su propio arreglo. A continuación, trabajaré en mis hojas verdes. Y a medida que añado hojas en el lado derecho de este arreglo, también añadiré algunas en el lado izquierdo. Y este es mi sencillo arreglo floral. Antes de agregar y la forma del jarrón, asegúrate de que tus flores y hojas estén secas primero, porque estaremos pintando algunas de estas formas sobre nuestro arreglo floral. Está bien si tu línea no es recta. Esta es una pintura suelta y quiero que solo te diviertas y te relajes pintando esto, Si necesitas dibujar pautas usando una regla y un lápiz. Siéntase libre de hacerlo. Y este es nuestro primer arreglo floral. Espero que estés disfrutando de la clase hasta ahora. Y en el siguiente video, pintemos nuestro arreglo floral cuadrado. 8. Flores sueltas 2: Para nuestro segundo arreglo floral, voy a usar un jarrón de flores cuadrado. Y también usaré los mismos colores que usé antes, rosa pastel y amarillo pastel. Simplemente le agregaré un poco de color rojizo a mi segunda flor. Pero te animo a que elijas tu propio color para tus rosas. Esta es tu pintura, así que quiero ver cómo va a salir la tuya. También pintaré uno orientado hacia nosotros y otro hacia la esquina superior izquierda de mi papel. Me quedo con mi arreglo de flores de dos rosas. Pero si quieres, también puedes agregar más rosas en tu arreglo. Siguiente tengo aquí mi combinación marrón más violeta. Y alternativamente, estoy pintando con mi rosa pastel para poner mi flor más pequeña. Y una vez más, voy a complementar la flor añadiendo una forma de hoja más pequeña en la parte superior. Cargaré mi pincel con mis colores pastel azul y verde y pintaré en algunas hojas. Ahora para agregar algunos tonos oscuros, también intentaré agregar azul más violeta más blanco. Y equilibrando este arreglo floral. No soy muy estricto copiando lo que pinté la parte superior y hago lo mismo en la parte inferior. Como puedes ver, tengo más hojas, más hojas azules en la parte superior en comparación con la inferior. Hace que nuestra pintura sea más interesante si variamos los números, los ángulos, e incluso los tamaños de los elementos en nuestra pintura. Verificando si mis flores están secas. Y luego añadiré mis líneas de acento usando puro rojo quinacridona, y la otra es de color marrón más rosa. Ahora una vez que todo esté seco, ahora podemos pintar en nuestro florero cuadrado. Empezaré con una especie de forma cuadrada distorsionada y conectaré eso con otros dos cuadrados. Y luego agreguemos unas líneas en la parte posterior de nuestras flores y rematemos con una cuerda en la parte superior. Entonces, ¿cómo te gusta esta línea? En el siguiente video, pintemos en nuestra pieza final. 9. Flores sueltas 3: Creo que todo es difícil de hacer la primera vez. Por eso preparé tres mini pinturas florales para que practiques y tengas confianza en este estilo de pintura suelta. En nuestro tercer cuadro, iré por este look. Y una vez más usa los mismos colores que he estado usando desde el momento en que elegimos nuestros colores para la paleta pastel. Esto también te da familiaridad con tus colores y si lo harás. También nota que me pego a dos cepillos solamente. Cuando era principiante. Cada vez que compre un pincel nuevo, usaré ese cepillo y practicaré con él al menos dos semanas. Y voy a hacer ejercicios sencillos como este para acostumbrarme a lo que puede y no puede hacer. Sigamos con nuestra pintura agregando y otros elementos como esta pequeña hoja. Y al igual que antes, complementaré eso con una flor más pequeña apuntando hacia abajo. Añadamos también hojas más oscuras para complementar las claras. Y como siempre, estoy equilibrando la composición colocando algo a la derecha y agregando su complemento a la izquierda. Pero de nuevo, no necesitas ser demasiado estricto con esta sencilla técnica. Y por último, cuando nuestras rosas estén secas, agreguemos nuestras líneas de acento. No olvides colocarlos alternativamente. Y por último, mezclaré mi combinación marrón, violeta y blanco para el jarrón floral colgante. A diferencia de las dos primeras pinturas, puedes verme colocar puntos y los conectaré para formar mi jarrón floral. También puedes hacer lo mismo o si es necesario, usa lápiz y regla para tus pautas. Pero como siempre te animo a que hagas, por favor intenta pintar de manera relajante y no te preocupes por esas líneas ardientes que produzcas. Ni siquiera mi pintura es perfecta. Pero la sensación que me sale de ella es tan gratificante que solo sigo adelante. Aquí está nuestra tercera y última pieza, y espero que te guste. En el siguiente video, vamos a terminar todo con un resumen rápido. 10. Conclusión: En esta clase de SkillShare, pudimos pintar tres mini pinturas florales. Empezamos mezclando nuestro blanco con nuestros colores para producir una paleta de colores pastel. Después procedió a practicar nuestra presión de cepillo para producir líneas delgadas y gruesas. Pintar hojas con solo un solo trazo. Y hojas que tardan dos o más golpes en completarse. También practicamos pintar manchas de rosas dejando espacios en blanco y cambiando colores y equilibrando nuestra composición colocando nuestros elementos estratégicamente. Espero que hayas disfrutado de esta sesión de pintura y te veré en mis otras clases de SkillShare. Adiós.