Transcripciones
1. Introducción: Hola, bienvenido a mi
último curso de Skillshare. En este curso, volvemos
a lo básico que realmente adecuado para
principiantes a la acuarela. Y vamos a estar pintando
una manzana paso a paso. Lo principal es en lo
que realmente
necesitas concentrarte es
permitir que cada capa se
seque completamente entre capas. Entonces, si eso significa irse
y hacer otro trabajo o ir y tomar una cerveza
mientras la capa se seca, asegúrate de hacerlo. No lo apresures menos. Cada capa estará completamente
seca en el medio. Como principiante, pintar, mojado sobre seco como
lo estamos haciendo en este curso, es una manera muy fácil. O una buena manera debería decir, para conocer tus materiales, para conocer el proceso de
pintura tenemos con las acuarelas. Y evitando en
los accidentes que pueden ocurrir cuando estamos
pintando mojados en mojados. Vamos a mantener el
dibujo real muy, muy sencillo. Una forma sencilla de una manzana
con un par de hojas. Podrías elegir otro
objeto siempre cuando sea una forma bastante
simple de dibujar. Y no
vas a estar poniendo demasiados detalles ahí con tu dibujo a pluma como
principiantes a la acuarela. Y esto es algo
que he tocado
antes en videos anteriores, tanto aquí en Skillshare
como en YouTube, es lo más
importante realmente es
conocer tus propios materiales y cuánta agua
usar realmente. Porque la palabra clave en
acuarela es agua. Entonces se trata de
la cantidad de agua que realmente agregas a
tus pinturas en tu paleta, la cantidad de agua en la
que usas tu papel
particular, él va a absorber la cantidad del agua que sostiene tu cepillo. Entonces cada uno que pase por
este curso va a tener resultados
ligeramente diferentes
dependiendo de esas cosas. Y lo cuarto en lo
que tienes que
pensar también es en tu entorno. ¿ Qué tan cálido es en la
habitación que estás trabajando? ¿ Hay un borrador que esas pinturas se van a
secar mucho más rápido? Y encontrarás esto
si trabajas afuera, estás pintando sobre
un seco más rápido. Así que practicando tantas
veces como
puedas, vas a acostumbrarte
a esas cosas y ajustar los niveles de
agua dependiendo qué tan rápido se van a secar y cuánta agua
contiene tu cepillo, etcétera, eso puede marcar
una gran diferencia. Acostúmbrate a conocer
tus propios materiales. Así que haciendo un ejercicio
paso a paso muy simple como este, que podrías hacer con
bastante regularidad porque podrías seguir
recogiendo diferentes objetos, permitiendo que esas capas se
sequen entre cada una. Puedes llegar a
conocer realmente tus materiales y
eso es lo principal. Así que intenta usar un papel decente y un buen pincel si puedes lo mejor
que puedas pagar. Siempre digo, si no
puedes, no te preocupes, solo usa lo que tengas ajusta tu pintura a eso. Pero un papel, yo iría
con algo no realmente inferior a 140 libras en
peso si se puede. Bien, Así que adelante ahora con este
cuadro muy sencillo de una manzana.
2. DIBUJAR: Como dije en la introducción, es bueno mantener el
dibujo lo más simple
posible con solo unas pocas líneas. No
lo compliques demasiado y no pongas demasiados detalles en solo una o dos cosas
a tener en cuenta. A pesar de que Annapolis esférica, no
es sólo como una pelota. Hay algunos bordes planos en él, y claro que todos
van a ser diferentes. Este estaba fuera de nuestro
huerto y son todos, no
son del todo las
formas uniformes que podrías
encontrar en las tiendas. Así que basta con mirar cuidadosamente
el objeto que estás dibujando y mira dónde están
esas líneas. Pero mantenlo simple. Entonces, cuando sigas con tu bolígrafo, otra vez, solo mantenlo
lo más simple que puedas. He puesto algunas pequeñas
venas en las hojas, pero no he puesto todas las advertencias. También hay algunos
pedacitos de imperfecciones en las hojas y solo ponérselas
le da un poco de carácter. Sea cual sea tu dibujo
quizás no estés haciendo una manzana, tal vez
quieras elegir un
tomate o algo más. Lo que sea que tengas a mano en realidad para hacer
tu dibujo con. Basta con mirar el contorno básico
de las formas que
tienes ahí y cuando dibujas y ese es un buen
consejo para recordar, es pensarlo como
líneas y formas. No
lo pienses como una manzana o un tomate porque ahí es cuando empiezas a preocuparte más por tu dibujo es cuando estás
pensando en lo que es, solo mira cada línea
y forma individualmente, y luego encontrarás que estás dibujando emerge de eso. Entonces, después de haber hecho
el dibujo a tinta, decidí poner algunos
reflejos en usar un líquido de enmascaramiento justo donde la luz está captando en
la parte superior de la manzana. te preocupes si no
tienes ningún líquido de enmascaramiento, podrías usar algo así como una cera resistente o
simplemente podrías dejar ese trozo de papel seco donde
quieres que esté ese resaltado , Pinta Redondearlo. Lo principal en lo que
pensar con reflejos es que
no te excedas en ellos. Uno o dos es mucho más efectivo que tener muchos
repartidos por todas partes. Entonces, si vas a
usar líquido enmascarante, si tienes alguno, tengo que usar el líquido enmascarante Winsor
y Newton. Si tienes a alguien,
te vas a poner eso, usa un cepillo viejo. No uses uno de
tus mejores pinceles para aplicar líquido de enmascaramiento
ya que puede estropearlos. Así que usa un cepillo viejo
que no te preocupe
demasiado y lávelo inmediatamente después para que el líquido de enmascaramiento
no se seque ahí. Asegúrate de que esté completamente
seco antes de continuar con la primera etapa de poner la primera capa de color de
pintura.
3. Capa 1: El primer color que
usé con amarillo cadmio, y de hecho hice una mezcla
bastante fuerte. Entonces por mezcla fuerte, más pintura en comparación con el agua. Lo hice porque quería una bonita pintura alegre y brillante. Si quieres que tu manzana sea un poco más sutil y quizás colores más realistas. Quizás quieras usar algo
así como un ocre amarillo o una siena cruda de esos a mi preferencia
sería la sienna cruda. Creo que es un
color mucho más bonito que el amarillo ocre, sobre todo cuando está en
capas sobre otros colores. Pero me estoy apegando al cadmio. Y si quieres usar eso, lo
recomendaría porque
es algo que probablemente la
mayoría de ustedes tendrán
en sus paletas. Así que solo cubre todo el asunto. Tener cuidado con ese líquido de
enmascaramiento si lo has usado, asegúrate de que esté seco antes de
ponerte la pintura. Y solo cállate, gentil cuando estés pintando por ahí. Asegúrate de cargar tu
pincel muy bien con pintura. Esto significará que no
tienes que
seguir recargando tu pincel. Y será más fácil
conseguir una capa uniforme. No es genial cuando tu pincel no sostiene
mucha pintura y
tienes que seguir sumergiendo de nuevo
en la pintura para recargarla. Así que asegúrate de que esté ligeramente
húmedo antes de partir y cárgalo bien con pintura
y cubra todo, hojas y tallo y todo.
4. Capa 2: Para mi segunda capa, tengo dos colores. Tengo, déjame pensar. Tengo un verde savia y
tengo un umber crudo, que estoy usando en
el tallo ahí. Así que de nuevo, no sientas
que tienes que usar exactamente los mismos colores puede funcionar con lo
que ya tienes. No salgas a comprar nada, sobre todo
podrías incluso querer hacer tu propio green up
si no tienes uno. Así que un bonito verde fresco para
esta linda manzana fresca. Y solo estoy poniendo una
capa sobre esa capa de amarillo que ya
tenemos ahí que tienen costo es agradable y seca. Así que no cubras cada
poquito de amarillo. La idea es que queremos que salga algo
de eso. Las manzanas, no perfectas. Tiene imperfecciones puestas, tiene pequeños pedacitos de luz y pequeños trozos de manchas en ella. Y las hojas, las venas son más ligeras que el
resto de la hoja. Así que solo escuchando eso
mientras estás pintando, deja trozos de ese
amarillo para que se muestren a través. Y eso
también nos da algunos reflejos
secundarios porque vamos a tener lo más destacado del blanco
del papel, pero amarillo. Después, una vez que
tengamos todos los verdes y los colores más oscuros
y van a funcionar como pequeños
reflejos también. Así que simplemente sacude un poco tu
pincel y deja un poco de ese
amarillo mostrando a través. Como digo con todos mis videos, vas a tener mucho
más tiempo para hacerlo que yo. Apresuré un poquito
solo para poder mostrarte el proceso y para
que no
te aburra pasando horas
en la pintura. Entonces tal vez quieras dejar
más de ese amarillo. Como dije, mi Apple tiene
pequeños puntos amarillos en ella. De nuevo, va a
depender de lo que estés dibujando, de lo que estés pintando. Pero deja que algunos de los colores
originales lleguen a través. Eso es parte de
acodar mojado sobre seco en acuarela es que estás
construyendo y no olvides, tus acuarelas
son transparentes, así que los colores de abajo
van a venir a través de los colores
que eres aplicando. Entonces a medida que aplicas ese verde, se vuelve un verde amarillo, se vuelve un verde bonito, fresco, brillante porque el
amarillo está brillando a través él así como el blanco del
papel brillando a través de él, que es lo que sentimos acerca acuarelas siendo
agradables, frescas y crujientes es porque tenemos
ese hermoso papel blanco brillando a través de estas capas
transparentes de color. Así que no solo pienses mezclar tus colores
en tu paleta. Lo que en realidad estás
haciendo aquí es mezclar los colores en el papel. Entonces estás mezclando ese verde
y el amarillo y el blanco del papel juntos
para hacer un color, que es bonito, fresco,
amarillo, verde. Bien, así que
vuelve a hacer todo y luego déjalo secar completamente antes de que
volvamos con nuestra siguiente capa.
5. Capa 3: La tercera capa, estoy
usando dos colores. Tengo un umber quemado para ir
encima de ese número crudo, lo que va a hacer que el
tallo sea un poco más oscuro. Y nuevamente, como dijimos
antes con la última capa, deja ahí algunos de los colores
anteriores. Así que cada vez
vamos a dejar esos pedacitos de reflejos
y eso es lo que quiero darle más profundidad y un poco más de un efecto 3D
a ese tallo ahí. El otro color que
tengo es el verde, que todavía estaba en la paleta. Y a eso le he añadido
algo de carmesí de alizarina. Hay un poco de rubor
rosa en esta manzana, y después le pondré más
rojo. Pero agregar ese
poco de rojo a un verde listo para mezclar en realidad
puede hacerlo
un poco más oscuro. Entonces voy a usar
eso para algo de eso, donde es más sombra para darle un
poco más de forma a
la manzana. Y también verás
que estoy empezando por ese color marrón con
el umber quemado ahí. Estoy poniendo en ese pequeño no sé
cómo los llamas,
los pedacitos en el
fondo de la manzana ahí. Los
estoy poniendo también sin color
más oscuro y también
con el color más oscuro. Sólo voy a
poner un poco de algunas mellas en las hojas. Porque en esta época del año, y obviamente esas
hojas llevan bastante
tiempo
en el planeta y habían sido golpeadas y
maltratadas y tienes algunos pedacitos de
color marrón oxidado y cosas como bien. Notarás que no estoy poniendo una capa extra del verde, el verde más oscuro en las hojas. Eso es porque las
hojas son mucho más claras en color que la manzana. Y nuevamente, esto va a depender para ti de lo que
estés pintando. Necesitas mirar
tus propios colores y la profundidad del color y
dónde están las sombras. Así que presta especial
atención a dónde están
las sombras y dónde
el objeto es más oscuro. Esto
te va a dar como un poco de una sensación
3D a tu objeto. Si puedes conseguir algo de esa
sombra en los lugares correctos.
6. Capa 4: Para obtener las zonas más oscuras en el tallo y en la base
de la manzana ahí. He añadido algunos
ultramarinos franceses a la umber quemada. Y agregar un azul oscuro
a un marrón oscuro hace un color oscuro realmente agradable
que prefiero usar dos negros y marrones y
el azul juntos, lo hace un
poco
más rico que un negro que obtienes
directamente de tu paleta. Entonces he usado ese
color oscuro solo para darle, nuevamente más profundidad y más sombra al tallo ahí y darle vida a
todo el asunto. Porque si vas agradable y oscuro, en
realidad empuja tus
reflejos hacia adelante. En. No tengas miedo de
oscurecerte demasiado con tu pintura solo en zonas pequeñas. Y el otro color que he mezclado ahí que
verás en mi paleta es un lavado muy pálido de violeta. Entonces en realidad es violeta Windsor. Y voy a usar esto como una sombra justo
debajo de la manzana. Y al poner una
sombra en la manzana, hace que
parezca que está sentada sobre la mesa en lugar de
simplemente suspendida en el aire, no
lo
he pensado ahora en realidad, podríamos habernos ido así porque
podríamos haberlo tenido como si todavía estuviera
colgado del árbol. Ni siquiera podríamos poner un poco de azul detrás para un
cielo si quisiéramos. Pero podrías estar haciendo un objeto
diferente para mí. Y si se sentó sobre la mesa querrás una sombra
debajo para que
parezca que está sentada sobre
la mesa y no solo flotando el objeto que
tienes frente a ti. Si lo pones en un trozo de papel
blanco, tus sombras
también se
mostrarán mejor porque tendrás
diferentes fuentes de luz. Así que echa un vistazo a dónde están
esas sombras.
7. Capa 5: Para mi quinta capa, en realidad
estoy usando un poco más de agua
en la mezcla aquí. Y solo tengo un pequeño
toque de alizarina carmesí. Y esto es sólo para darle ese rubor
rosado a la manzana. Entonces otra vez, va a
depender de la manzana en tu dibujo que estés pintando más bien que tienes frente a ti. Pero el mío tiene un pequeño
toque de rosa, así que solo quería ponerme
eso sobre los otros colores solo para darle un poco de
rubor atrévete a la manzana. También voy a simplemente aumentar la sombra
debajo con el violeta. Entonces solo usando la misma violeta otra vez encima de lo que ya
tenemos ahí para tener la sombra más cerca de la Manzana
para que se vea como. Ahí abajo tenemos aún más
oscuros. Y eso de nuevo, va a
aumentar la idea de que eso es un objeto sólido 3D que se proyecta en esa
sombra oscura debajo de él.
8. Toques finales: Una vez que estés contento con
tu pintura y tal vez quieras agregar más
capas de las que tengo, o incluso menos capas de las que tengo, dependiendo de lo detallado que quieras ir y qué tan
oscuro quieras ir, y qué colores tienes en el objeto que estás haciendo. Una vez que estés contento y
esté completamente seco, puedes quitar el
líquido enmascarante si
lo estás usando y usar
las manos limpias para hacer esto. Así que asegúrate de que tus manos
estén limpias antes de que escribas ese líquido de enmascaramiento. Si te lo has quitado y decides que es demasiado
grande o resaltado, siempre
puedes pintar sobre
ese papel y corregirlo. Si utilizas la cera
resistente para esto, no
podrías volver
a pintar sobre ella. Así que solo tenlo en
cuenta si estás usando cera resiste para
usarlo con mucha moderación. Ahora al final, decidí
tener un poco de teléfono y solo poner algunas
salpicaduras sobre esto. Si esto es algo que no
has hecho antes, posible que no tengas
confianza en
hacerlo y
te preocupa
arruinar tu pintura. Así que tal vez no
quieras hacer eso, pero tener un poco de juego
en un trozo de papel de desecho. Entonces, básicamente, solo estás
cargando tu pincel con el color de tu paladar
y sacudiendo tu muñeca. Al igual que como consigo conseguir
un trozo de
papel de desecho y tener una
práctica con esto, pero esto no es esencial. Esto fue solo un poco
de diversión al final ahí.
9. Conclusión: Bien, entonces espero que te haya resultado útil y que
disfrutes haciéndolo. Espero ver
su trabajo y por supuesto
voy a dar retroalimentación a aquellos
de ustedes que tomaron carga su trabajo aquí
a Skillshare. Si necesitas contactarme en
cualquier momento para preguntarme algo, por favor hazlo aquí en Skillshare o todos mis
datos de contacto han terminado en mi sitio web y siempre
puedes
ponerte en contacto
conmigo en Instagram. Como dije en la introducción, no
necesitas ceñirte
a hacer una manzana u otros objetos con los que podrías
hacer este ejercicio. Y si estás en algo
un poco más colorido, podrías ir por un limón o
un tomate, pero de nuevo, no tiene
que
ser fruta y verdura
podría tener una bonita forma de flor
simple, solo una flor de margarita
forma fuera de tu cabeza. Y practica
construir esos colores y capas e ir un poco más oscuro con cada capa quizás. Y nuevamente, como dije antes, realmente se trata practicar y
conocer esos materiales. Entonces, cuanto más de estos
pequeños ejercicios hagas, más confianza
volverás a tener con tu pintura. Así que muchas
gracias por tomar esta clase y pronto
volveré contigo aquí en Skillshare y por supuesto en YouTube también.
ByeBye por ahora.
Cally Lawson, “Paint like no one is watching"
