Transcripciones
1. Introducción: [MÚSICA] Hola, soy Nick, soy artista e ilustrador. Hago arte que vende en
productos de todo el mundo. Me encanta pintar y me
encanta dibujar en mi iPad. Cualquier cosa que combine estos
está realmente en mi calle. En esta clase,
vamos a empezar desordenados y divertidos con pintura sobre papel para hacer una gloriosa base abstracta
texturizada. Vamos a
crear una
superficie hermosa, espontánea y variada con pintura acrílica. Vamos a
pintar, untar, salpicar,
arrastrar, limpiar, y en general
hacer un lío encantador. Entonces vamos a traer
eso a Procreate. Analizaremos de cerca
estos antecedentes y encontraremos formas de
descubrir y sacar casas y edificios para hacer un
paisaje urbano semi-abstracto
basado en un lugar
de su elección. Luego agregaremos todos los pequeños detalles
divertidos para que la
pintura sea realmente viva. Muy divertido combinar materiales
artísticos reales con Procreate. El elemento de azar y
aleatoriedad al inicio del pensamiento excesivo de la
voz y la parálisis de la página
en blanco. Ayuda a despertar la creatividad
y a encontrar nuevas formas de buscar y descubrir la
inspiración que procesamos. Cuando terminemos,
podrás utilizar este método como
punto de partida para descubrir todo tipo
de inspiración para tu propia obra de arte original e
imaginativa. Esta clase es apta
para todos los niveles. Pero si eres
nuevo en Procreate, también
te gustaría tomar primero
mi clase introductoria, que es iPad Art para crear
un monstruo en Procreate. También podrías disfrutar estas clases relacionadas, hacer bocetos de
viajes, capturar un
lugar favorito en acuarela y pintura artística para iPad, paisajes
semi-abstractos
en Procreate. Basta de eso, vamos a
arremangarnos y ponernos a
pintar. [MÚSICA]
2. Proyecto de clase: [MÚSICA] Tu proyecto para esta clase es
seguirme conmigo y crear tu propia pintura de
paisaje urbano. Puedes basar el tuyo en un lugar
favorito o en donde
vives o simplemente puede ser completamente
de tu imaginación. Deja que tus propias elecciones
y personalidad brillen y manténgala suelta. Recuerda que
lo principal es divertirte. Por favor, publique su
fondo pintado cuando lleguemos a esa etapa y luego a
su ciudad terminada. Es muy interesante poder ver
cómo lo desarrollas. Si también quieres publicar algún estado
extra solo toma algunas capturas de pantalla a medida que
avanzas y agréguelos también. Siempre miro
tus proyectos y me encanta ver lo que se
te ocurre y si quieres algún comentario
específico solo pregunta. Por último, solo una
nota rápida para decir que soy un artista trabajador y me hago vida vendiendo mis diseños. Siéntete libre de usar
los métodos que te
muestro en la clase pero si tu obra final se parece a la mía
por favor no la vendas. Aún puedes publicarlo en redes
sociales pero sí etiquetarme y dejar claro que es algo que has hecho
como resultado de mi clase. Gracias. Vamos a ponernos en marcha.
3. Póngase desordenado con pintura: [MÚSICA] Vamos a
empezar con pinturas sobre papel. Es difícil conseguir esos elementos
verdaderamente aleatorios y accidentes felices
usando pinceles digitales. Ensuciarse en esta
etapa nos dará una
base mucho más interesante
con la que trabajar y muchas
texturas preciosas y mezclas de colores también. Reúne algunos materiales y solo usa lo que tengas. Si tienes pinceles de
artista encantadores , cuchillos para
pintar,
etc , claro que puedes usarlos, pero no necesitas salir
y gastar mucho dinero. Sólo voy a usar
unos pedacitos y piezas. Empezaré con un papel de
acuarela que es bonito y grueso para que
no se abroche demasiado. Este es un peso de 300gsm, lo que equivale
a 110 libras. Por supuesto, cualquier papel grueso o tarjeta servirá ya que sin duda
va a ser una capa de fondo y no una obra maestra terminada. Tengo mi confiable y
bastante repugnante frasco de agua, algún rollo de cocina para
fregar, manchar y limpiar, un pincel de
decorador, con el
que pinté mi
cocina recientemente. Todo es scrappy y tiene cerdas
extendidas muy desgastadas, que significa que hace marcas
realmente interesantes. También tengo pinceles
económicos regulares que podría usar. El mango también es bueno para
hacer marcas,
ya sea para aplicar o
dibujar en pintura húmeda. También tengo esto que
creo que es para hornear. Tiene bordes esponjosos y
flexibles, por lo que es encantador para
esparcir pintura. Una de mis cosas favoritas para
usar es esta vieja tarjeta de tienda. Es agradable y
flexible y puedes usarlo para aplicar o
arrastrar la pintura alrededor, o usar los bordes para
imprimir líneas con. No es importante lo que uses para poner la pintura
en la superficie, se trata más de conseguir algunas texturas y marcas realmente interesantes y
variadas. Piensa en usar cualquiera
de estos: un rodillo, ya sea sólido o una esponja. Esponjas en general:
esponjas naturales, esponjas de maquillaje, esponjas
domésticas
para extender o aplicar
pintura e imprimir formas sobre
la superficie si así lo deseas. Un peine o un
pincel pequeño para hacer líneas paralelas, rectas u onduladas. Tus dedos para aplicar o
manchar la pintura alrededor. Tengo una botella
llena de agua para rociar sobre pintura húmeda. También voy a
usar mi
secador de pelo a baja temperatura para soplar un poco la
pintura. Por supuesto que puedes usar
cualquier otra cosa que se te ocurra para hacer
marcas y texturas interesantes. Acabo de recibir un
consejo rápido para ti por mantener tu pintura utilizable entre capas. Yo uso una de estas cajas
de plástico. Creo que es
para aparejos de pesca o tal vez para manualidades. Aprieto algunas pinturas
en cada compartimento. Tiene una tapa así que al final
del día, me voy a poner un
poco de papel
de cocina de todo el recipiente y hacer estallar la tapa por encima,
es para detener la formación de una piel en la pintura y
dejar de secarse. Usa 3-5 colores de pintura acrílica. Es posible que desee
basar sus colores en la ciudad específica o incluso en la forma en que un
lugar te hace sentir. No tenemos que ser realistas. Solo asegúrate de que haya colores
claros y oscuros
en tu paleta. Para mi primer cuadro, voy a usar blanco,
un turquesa profundo, rojo
meñique y amarillo limón, y también una mezcla de todos
los colores juntos, que es este color azul oscuro. Empecemos
y hagamos un desastre. No pienses en lo
que estás haciendo demasiado duro y no trates de controlar
la superficie. Necesitamos mucha aleatoriedad
y accidentes felices, que es la
razón por la que estamos usando pintura real en este momento. Para comenzar a usar mi pincel desaliñado de
decorador para conseguir algo de pintura
en la superficie. No estoy enjuagando
entre colores. Sólo estoy dejando que la
pintura se mezcle en el papel. No tienes que hacerlo a mi manera. Simplemente experimenta y
juega con la pintura en la superficie y trabaja
rápida e intuitivamente. Diviértete con música
si te ayuda. Cualquier cosa que no te
guste, no importa, se
va a tapar. No prepárate para
pasar por la etapa grotty. Si trabajas en
algunas piezas a la vez, que es lo que normalmente hago, serás menos precioso ellas y resultarán
mejores para ello. Puedes usar pintura acrílica
densamente como yo estoy aquí, o puedes regarla mucho, lo que la hace genial para
dejarla correr y gotear. [MÚSICA]
4. Pinta otro fondo: [MÚSICA] Voy a
hacer otra, y esta vez voy a usar
diferentes colores. Debido a que tengo algunas
botellitas de pintura acrílica, solo
puedo hacer que se le ponga una mancha
directamente sobre el papel. Es hora de usar mi
raspador de dosis, creo. Qué lío tan encantador, tartán
psicodélico. Voy a usar la tarjeta de la
tienda para raspar algunos bits y agregar
algunos bits más. No tengo idea de cómo va a terminar
esto. Esperemos que sea una agradable sorpresa. Ahora eso está seco.
Voy a agregar algo de pintura muy acuosa
y algunas salpicaduras. Yo solo voy a continuar
como antes añadiendo capas, agregando marcas, y
viendo a dónde va. [MÚSICA] Creo que ya está bastante hecho. Voy a tomar una
foto con mi iPad. Usa luz natural o bombilla de luz diurna y mantén el nivel de tu
iPad como puedas. Voy a las Fotos, y voy a editarlo aquí. En primer lugar, voy
a recortar los bordes. Puedes usar preset
para cambiar el aspecto. O simplemente puedes hacerlo
manualmente como un ajuste automático, o puedes cambiar
todo individualmente. Haz una jugada y luego presiona Listo
cuando estés listo. No olvides introducir tus preciosos fondos
texturizados en la sección Proyecto de la clase como tu
primer entregable.
5. Configure en Procreate: [MÚSICA] Lo siguiente
que tenemos que hacer es traer los fondos a Procreate. Solo quiero tomarme un momento
para decir eso claro, puedes seguir
siguiendo y
seguir pintando este paisaje urbano
usando pintura real. Las ideas detrás de
lo que estamos haciendo aquí son exactamente las
mismas de cualquier manera. Abre la aplicación y en la
parte superior derecha, elige foto, toca tu foto y se
importará a un nuevo Canvas. Si recorres a la galería, puedes ver el tamaño. Si necesitas un Canvas grande, puedes usar un escáner a 300 DPI para traer
tu fondo, pero ten en cuenta que necesitarás
que sea lo suficientemente pequeño como para tener algunas capas para
trabajar en Procreate. En este punto, puedes hacer algunas ediciones
adicionales si quieres. Toque los ajustes
que desee y use deslizadores de saturación de
tono y
brillo. Balance de color, o curvas para conseguir que se vea
como quieres. Cuando estás contento
con cómo se ve, el siguiente paso es
hacer una paleta de colores. Para usar los colores
que ya tenemos en el fondo, necesitamos
guardarlo en fotos en tu iPad. Cualquier razón por la que
estamos haciendo esto es porque bien podríamos haber
hecho algunos ajustes. Obviamente, si solo lo estás
usando porque
lo trajste no necesitas
hacer este paso. Si va a la configuración de acción de
llave inglesa o llave en la parte superior, elija Compartir, JPEG. Guardar imagen, luego se
guardará hasta el rollo de la cámara. Ahora podemos ir al
chip de color y elegir la vista de paletas, y luego tocar el signo más en la parte superior derecha y
elegir Nuevo de fotos. Toca la foto y tu nueva paleta de colores aparecerá
mágicamente en la parte superior. Probablemente no voy a
usar todos estos, pero es una forma muy rápida de
preparar tus colores. A continuación, tenemos que
decidir sobre los pinceles. Voy a añadir una nueva
capa para probar alguna. Te animo a que
revises todos tus pinceles y encuentres los mejores
para tu nuevo estilo. Necesitamos algunos que se
mezclen bien con la pintura de fondo y algunos que se vean bien para el detalle. Ellos sí necesitan verse naturales
contra el fondo. Después de todo, estamos
tratando de terminar con una imagen que parece que
todo ha sido pintado a mano. Cambiar el tamaño y la opacidad
del pincel también
dará diferentes efectos. Bázcalo a solo unos pocos. Incluye al menos un pincel de pintura de
textura grande
y un pincel más
opaco más pequeño para mayor detalle. Me gusta hacer otra
capa una vez que me he decidido por mis
favoritos para mantener como recordatorio permanente de qué pinceles he usado en una pintura en
particular. Arrastraré esto debajo de la capa
base y la bloquearé deslizando la capa hacia
la izquierda y tocando Bloquear. Siempre está ahí
para referirse de nuevo. Los últimos pinceles que
utilicé están aquí en la parte superior de la
paleta de cepillos en los últimos tiempos. Pero si quieres algo
más permanente, puedes hacer una nueva sección de
pincel para ellos tocando el
signo más en la parte superior, renombrarlo y luego
volver a los recientes. Toca y mantén presionado el
primer pincel y
arrástralo a tu nueva
sección hasta que se abra. Entonces puedes dejar caer el
pincel a una nueva paleta. Repite eso hasta
que estén todos ahí. Los pinceles originales
seguirán estando en sus propias secciones y los tu nueva paleta son copias, puede decir eso por los
pequeños deseos de los procrea. Puedes ver qué
pinceles estoy usando pero por favor explora
y elige el tuyo propio. Lo que funciona para ti probablemente
será completamente diferente
a lo que funciona para mí. Todos estamos preparados y
estamos listos para ponernos en marcha.
6. Descubre tu ciudad: [MÚSICA] Ahora hagamos una
nueva capa para bosquejar. También voy a bloquear la capa de
pintura para protegerla. Lo siguiente que tenemos que hacer es tener una muy buena mirada
al fondo y ver si
podemos ver algún punto de
partida obvio. Ahora mismo puedes desarrollar este
trasfondo en cualquier cosa, tal vez un quieto en el paisaje, una jungla, un personaje. Las posibilidades son infinitas. Puedo ver un gato
aquí mismo y un dragón. Este método se trata de
encontrar el orden a partir del caos. Si alguna vez has visto la
forma de un monstruo en las nubes o has visto castillos en
ciudades en una carretera agrietada,
pareceremos enfrentarnos a formas en
las superficies aleatorias. Esto es lo que
estamos buscando aquí. Como esta clase es sobre
pintar paisajes urbanos, estoy buscando pedacitos
que sugieran un edificio. No olvides que
puedes darle la vuelta a tu Canvas si se ve más
prometedor al revés. El mío definitivamente lo hace. Voy a empezar a dibujar
algunas ideas. Dibujando en algunas
formas de casa
realmente simples para empezar. Personalmente me resulta más
fácil comenzar con los tejados. Estoy dejando algunas brechas entre
los edificios donde
puedo agregar árboles y
otros detalles más adelante. Estoy mirando las marcas horizontales
y verticales y las áreas que ya están en el fondo para sugerir paredes, techos, árboles y así sucesivamente. Espero que puedan ver de
dónde he sacado estas casas. Principalmente comenzaron como
parte de la superficie en lugar de simplemente dibujar
aleatoriamente encima de ella.
7. Pinta la ciudad: [MÚSICA] Voy a renombrar
la capa de boceto y bloquearla. Entonces voy a hacer una capa
fresca para pintar. Usando el boceto como
guía quiero usar los pinceles que he elegido para sacar a
relucir los edificios, algunas áreas que traeré adelante y algunas voy a empujar hacia atrás. Comenzaré con el
azul pálido y el pincel domador, lo cual me encanta por esto porque la opacidad varía
dependiendo de lo fuerte que
presione lo que significa que si uso un toque ligero deja que todas
las texturas y variaciones,
y la
capa de pintura original se vean a través. Este pincel
parece parte de la pintura original en
lugar de verse digital y falso. También tiene una hermosa
textura de pintura propia. He repasado los bordes aquí, así que voy a
usar el borrador y el ajuste de lápiz 6B para
limpiar esos bordes. Entonces probaré
otro pincel para agregar algunos detalles al techo para
dar la impresión de tejas. Realmente no quiero que esta pintura
en particular termine demasiado apretada así que no voy a hacer
demasiada limpieza aquí arriba. Se puede ver que he
usado esta línea aquí desde la capa pintada para ser
el borde del edificio. También hay una línea aquí, pero no coincide del todo
con donde quiero que esté. Voy a tocar
y mantener presionado para seleccionar el color azul pálido
del lienzo. Entonces voy a
usar esta brocha otra vez para mezclarlo muy ligeramente. Estas dos manchas distraen
un poco, así que vamos a
devolverlas un poco. Voy a añadir algunos detalles más
adelante pero por ahora, solo
estoy mirando los planos
de los edificios y usando el contraste para definirlos en lugar de tener que
perfilarlos todos. Pasemos a la casa de al lado. Por el momento, el
color del techo, la pared y el
fondo son los mismos. También quiero mantener el
rojo oscuro para el otro
techo de aquí abajo. Estoy usando el mismo azul pálido para aclarar el fondo
entre los edificios. Me gusta apagar la capa de
boceto de
vez en cuando solo para medir
dónde estoy con ella. También voy a ablandar
esta línea en la parte superior. Con la capa de boceto apagada
puedo ver que tengo una buena definición en lugares pero el techo aún
no está bien definido. Aquí es solo una tenue línea
a lo largo de la línea del techo. No quiero cambiar
el color y la textura del techo porque
creo que se ve bien. Pero lo voy a definir
con un poco de detalle. Voy a usar el mismo color azul
pálido por ahora. Voy a usar un lápiz para dibujar en las
hermosas líneas onduladas. En realidad, voy a borrar
esa línea inferior y usar la línea ondulada en lugar
del borde inferior del techo. A continuación está este techo, y voy a
usar un color más oscuro. usaré un
cepillo diferente. Voy a tirar algunas tejas y simplemente alejarme de
vez en cuando para comprobar mi progreso. No había realmente
suficiente diferencia entre la pared y el
techo de esta casa, pero me gustan mucho los colores
y texturas en la pared. Sólo voy a aligerar
la parte superior de la pared donde
se asienta al lado del techo y
tal vez dejar el resto. A pesar de que hasta ahora sólo he puesto esos tres pequeños tejados, se
puede ver que está
empezando a juntarse. Todo está un poco torcido, pero me gusta así. Le da
un poco de personalidad a la pintura. Perfecto es aburrido. Lo siguiente que quiero hacer
es definir este techo. Ya hay una línea entre el techo y el
edificio al lado,
pero los colores son muy similares. Tengo que hacer
algo con eso. Hay una división entre el techo y el
edificio detrás de él, pero por el momento no hay suficiente
diferencia. Este borde izquierdo del techo
es un poco extraño, pero me gustan mucho las rayas azul
pálido. Creo que voy a
abrazar esto como parte de la textura del techo. Estoy iluminando
la parte superior del techo y bajando el borde con
un toque realmente ligero. El borde izquierdo no está mal, solo
necesita un
poquito de trabajo. Eso lo hace un
poco más obvio. Ahora para agregar detalle, quiero replicar estas
rascosas líneas azules. Voy a agarrar el color
tocando y sosteniendo. No pienses que ninguno de mis pinceles
elegidos va a funcionar, así que solo necesito encontrar
algo en esa línea. Este cepillo de palos
se ve bastante similar. Eso es justo. No voy a
delinear el techo, sólo
voy a dejar
que hable por sí mismo. Ese pincel pega es genial, así que voy a arrastrar eso a
mi paleta de pintura en caso de que quiera volver a usarlo. Este borde tal vez sea
un poco oscuro. Necesito agregar una nueva
capa en la parte superior para
trabajar y simplemente
aligerarla un toque. No estoy siendo particularmente
organizado con mis capas porque esto es más como
un proceso normal de pintura. No me planteo hacer
demasiados ajustes después. Por supuesto, si lo
prefieres, puedes estar mucho más
regido al respecto que yo. Ya hay una línea natural a lo largo del fondo de esta casa. Voy a usar eso y
sólo extenderlo un poco. Esta forma de pintar
se trata usar lo que ya está
ahí y
mejorarlo y usar la goma de borrar
para tomarlo un poco. Al encender el boceto,
puedo ver que lo he sacado más lejos
de lo que quería. Creo que se verá mejor
si me quito un poco más. Este poco frente a la casa
necesita oscurecerse un poco. Yo también voy a ajustar
el borde aquí. Estoy oscureciendo esta zona
frente al edificio. Creo que eso
lo ha hecho un poco aburrido así que quiero obtener un poco
de textura back end. Sigo sintiendo que necesita
un poco más de textura, pero la dejaré por
ahora porque una vez que haya agregado algunos detalles,
se verá diferente. Al apagar el boceto, creo que realmente
necesito elevar esto nuevo a la
línea natural en el lienzo. Solo estoy probando
cosas y ajustándome medida que avanzo hasta que se vea bien. Ahora voy a
mirar este techo. Aquí hay un poco
de definición. Puedo ver el borde de la izquierda. Puedo ver una línea en la parte superior, pero sí necesita un
poco más de énfasis. Aunque realmente quiero conservar la
textura del techo. Voy a aclarar
y oscurecer las áreas adyacentes a ella en lugar de
cambiar el propio techo. Voy a probar este color frambuesa
oscuro. Creo que necesito
trabajar en la parte inferior de mis tres capas de trabajo para poder dibujar encima
de ella si quiero. Este color oscuro está
empujando efectivamente el fondo hacia atrás. Por eso,
tira del techo hacia adelante. Seguimos trabajando alrededor de ese techo para aumentar
el contraste. Ahora voy a usar mi cepillo de palos recién encontrado
para agregar un poco más de detalle. Al volver a mirar el boceto, puedo ver que originalmente
no iba a tomar este techo
hasta el otro lado. Creo que lo prefiero de esa manera, así que voy a derribar eso. Puedo ver que el lado de
este edificio, este definitorio, estoy usando el mismo pincel y un rojo más oscuro de mi paleta. Quiero patear la pared de la casa grande detrás de ese techo. También me gusta la pared de esta casa así que
oscureceré el techo. Estoy usando el rojo más claro
también para alguna variación. Una mezcla de colores definitivamente lo
hace más interesante. Apaguemos el
boceto y alejemos el zoom. Se puede ver cómo está
empezando a unirse el pueblo. Se ve un poco
desordenado y caótico, pero al menos
los edificios empiezan a emerger. Necesito seguir
trabajando para
bajar y comenzar
este próximo techo. Definitivamente necesito algo
de color para
que se destaque
del edificio detrás de
él porque hay mucha textura ahí
en este momento. Siempre necesita revertirse y que la parte de
la izquierda necesita
oscurecerse para poder destacar de las zonas
aledañas. La parte de la derecha
necesita ser más ligera. Todavía estoy usando ese
mismo pincel domador porque eso es lo que me está funcionando y está de acuerdo con la
capa de pintura debajo. Voy
a decidir después si usar los otros pinceles que
guardé o no pero porque esto realmente
está funcionando en la base, quiero que sea cohesivo,
un marcado libre a mano alzada hasta el momento. Pero si lo prefieres, puedes usar una selección para
confinar la pintura. Esto te dará
una ventaja mucho más dura. Creo que para el
segundo cuadro posterior vamos a hacer
mucho más uso de esto. Está tocando la
herramienta de selección en la parte superior. Entonces elige mano libre. Puedes dibujar
tu selección a mano alzada
o bien puedes tocar las esquinas, lo que te dará bordes
rectos. Se pueden combinar ambos
en una sola selección. Ojalá puedas ver
estas líneas diagonales apareciendo y esta es la zona fuera de la selección en la
que no
podrás dibujar. Voy a recoger mi pincel y
puedo pintar alegremente con un área despejada con salvaje abandono sin ir a
la mayoría de los pedazos. Si tocas nuevamente la
Herramienta de Selección en la parte superior, se deshará
de la selección. Si apago la capa de boceto, se
puede ver que eso
me ha dado un borde muy afilado. Es más interesante
que una pintura tenga algunos bordes duros para contrastar
con las áreas más suaves. sí quiero derribar
parte de la textura en Aunque sí quiero derribar
parte de la textura en
el techo porque
es bastante dominante. Si pulsas y mantienes presionada
la Herramienta de Selección, ésta volverá a cargar tu selección
anterior. Necesito tocar la Herramienta Pincel. De lo contrario, es solo
agregar a la selección. Cuando termine, volveré a tocar
la Herramienta de Selección para anular la selección en la siguiente. Esto ya tiene un techo oscuro. Necesito aclarar y
oscurecer algunas áreas para realzar el contraste
con las áreas circundantes. Ahora solo voy
a seguir la misma manera usando
todos los métodos que acabo de mostrarte para
simplemente seguir trabajando en mi
camino alrededor de la pintura, derribando las
áreas que son demasiado permanentes todas las áreas que quiero estar en la parte de atrás y sacando adelante
otras áreas. [MÚSICA]
8. Ventanas y puertas: [MÚSICA] En esta etapa, podemos comenzar a agregar algunos detalles más. Este techo necesita algunas tejas, así que solo voy a hacer eso antes
de agregar las ventanas y puertas. Puedes dibujar
tejas o tejas muchas maneras con rayas y
líneas débilmente como lo he hecho yo, o puedes hacer vieiras
con formas de diamante, o tal vez solo elegir
algunas tejas cuadradas. Lo estoy manteniendo suelto y
creo que me quedaré a rayas. Voy a agregar
ventanas y puertas ahora. Antes de comenzar,
agregaré una nueva capa para los marcos y otra
para los paneles de las ventanas. Si quieres agregar algunas capas, puedes fusionar algunas
pellizcándolas juntas. O si lo prefieres,
puedes guardar la galería y
duplicar tu pintura antes de fusionarte para que
aún puedas hacer ajustes
más adelante si es necesario. Voy a escoger el color
más claro de mi paleta, y voy a usar el lápiz
6B para los marcos. Voy a dibujar un rectángulo, y después voy a mantener el
bolígrafo en la pantalla hasta
que encaje en forma de
cuadrilátero. Puedo tocar en la parte superior
donde dice Editar forma, y luego puedo
arrastrar los puntos azules en las esquinas para alterarlo. No quiero que estos
sean demasiado perfectos. Puedes dibujar tus ventanas
a mano alzada si lo prefieres, o puedes
hacerlas más uniformes y perfectas si eso es
más lo tuyo. He decidido mover
estos dos últimos, así que voy a usar la herramienta de
selección en mano libre para que les quede por último y luego
solo moverlos un poco hacia arriba. Toca de nuevo la
herramienta de selección para anular la selección. Esto es lo grandioso
de trabajar digitalmente. Agreguemos algunas barras transversales
a las ventanas. Este estilo es típico de donde vivo en el
sureste de Inglaterra. Elija si desea dibujar
estos a mano alzada o mantener al final del trazo para una línea recta perfecta. Mi puerta va a
tener un pomo de puerta, un buzón, una ventana
y una puerta. Tus datos serán
diferentes
dependiendo de dónde se encuentre tu
ciudad elegida. En la capa del cristal de ventana, voy a agregar el vidrio en un color más oscuro y usar
un pincel más para pintar. Estoy agregando el color
detrás de las barras de la ventana. También podrías pensar en usar un amarillo cálido para que parezca que las
luces están encendidas si quieres. También necesito colorear mi puerta. Entonces para terminar mi casa, voy a agregar una chimenea sostiene como antes para
la forma de lados rectos. Voy a trabajar alrededor de
la imagen, agregando las ventanas y puertas
a todos los demás edificios. [MÚSICA] He dado vueltas y terminé todas las ventanas
y puertas
y chimeneas, y aquí es donde
estamos hasta ahora.
9. añade detalles: [MÚSICA] Ahora es el momento de
agregar más detalles. Esta es realmente la parte divertida
donde realmente puedes marcar diferencia en lo que va a ser tu pueblo o ciudad. Piensa en qué detalles
te gustaría agregar. Por ejemplo, es posible que quieras
poner algunos frentes de tiendas, cafeterías en pavimento, tal vez algunas
farolas, gente, perros, gatos, autos, bicicletas, barcos si tu pueblo
está junto al mar,
árboles, plantas en macetas, cualquier otra cosa que te apetezca. Depende completamente de ti la
cantidad de detalle que agregues. Va a empezar por agregar un sol nebuloso o tal vez
sea la luna. Aún no lo he decidido. Quiero meter algunos árboles, así que sólo voy a dibujar una guía
aproximada para esos. Añadiendo algunas luces de la calle también. Quiero agregar una bicicleta, tal vez apoyada en la casa y solo una mesita
y sillas aquí también. Se ven un poco pequeños.
Simplemente los seleccionaré usando la herramienta de selección
y luego iré a la flecha de transformación
y elegiré Forma libre, luego estirarlos un poco. Ahora he hecho la mesa demasiado grande, así que volveré a hacer lo mismo y hacerlo más pequeño.
Eso es mejor. Creo que no voy a poner a ninguna
gente en esta, a lo
mejor voy a guardar eso
para el siguiente. Ese es mi plan hasta ahora. El boceto original está bloqueado. Necesito desbloquearlo
primero deslizando hacia la izquierda y tocando “Desbloquear”. Entonces puedo apilar
ambas capas juntas para fusionarlas
y
volver a bloquear la nueva capa deslizando hacia la izquierda
y tocando “Bloquear”. Voy a hacer otra nueva
capa para mis detalles. Estoy empezando por el sol y
quiero hacer una selección redonda. Toca la herramienta de selección y
la parte inferior elige Elipse. Si imaginas una
caja cuadrada alrededor de tu círculo, empieza a arrastrar desde donde estaría
la esquina superior izquierda y si pones un dedo en la pantalla al mismo
tiempo que
arrastras, obtendrás un círculo perfecto. Después
desconectaré
la capa de boceto para que pueda ver mejor. Usando el color más pálido
y mi pincel para pintar, voy a pintar sobre esa selección. Puedes ver las
formas de pincel que aparecen aquí porque la tengo
en un tamaño realmente grande. selección tocando de nuevo la herramienta de
selección. Necesito bajar a una de
estas capas de sombreado
debajo y simplemente oscurecer esta zona detrás del sol para que
destaque más. Voy a usar el
lápiz 6B para los detalles, pero quizá prefieras
un look diferente. Todas estas elecciones las
haces a lo largo del camino con color, pinceles, formas, detalles, ya sea que las cosas sean
rectas o torpezas, qué ubicaciones usas, qué agregas y lo que dejas fuera, todas estas cosas
te dan tu voz única. A continuación voy a añadir farolas, y sólo voy
a mantenerlas sencillas. No tienen que ser perfectamente
verticales a menos que
tú quieras que lo hagan. No estoy muy contento
con esta zona. mí me gustaría que fuera más
obviamente el suelo, mientras que por el momento simplemente
parece parte de la casa. Voy a usar la herramienta de
selección en mano libre. Dibujemos algunas pequeñas cuadritas de
adoquines. Puedes ver en la
parte inferior de la pantalla mis selecciones al agregar, lo que significa que
puedo seguir agregando adoquines
adicionales en. Sé que es difícil para
ti ver en pantalla, pero he dibujado
algunos cuadraditos y los haré un
poco más claros que el
fondo. Eso me gusta. Ahora para los árboles, mis árboles no van
a tener hojas puestas. Estoy usando el esquema del boceto
como guía y estoy dibujando
en las ramas. Tal vez prefieras
agregar hojas o florecer en tus árboles o tal vez tener pinos o
palmeras o algún otro árbol. No creo
que sea lo suficientemente oscuro, así que voy a seleccionar
el árbol cuidando evitar la farola que
está en la misma capa. Encenderé el Bloqueo Alfa tocando la
capa y eligiendo Alpha Lock para que solo
pueda dibujar encima de
lo que ya está ahí. Después tocaré de nuevo en la
capa y escogeré Rellenar Capa y desactivar el Bloqueo Alfa para que podamos seguir
dibujando sobre esa capa. Voy a hacer el
tronco y algunas de
las ramas más gruesas
en la parte inferior. Para el siguiente árbol,
voy a ir por un color pálido en otra capa detrás de él para mantenerlo
separado de la primera. Normalmente, claro que pondría
una capa en la parte de atrás para hacer esto, pero esta vez no puedo hacerlo porque mi capa pintada original
cubre todo el Lienzo. Voy a tener que
atraerlos y luego simplemente borrar cualquier trozo de
callejero sobre las casas. Los árboles se ven mejor si lo
haces de esta manera en
lugar de solo tratar de evitar
las casas mientras dibujas. Voy a agregar el resto de los
árboles de la misma manera, borrando cualquier interruptor de bits
consigue donde no deberían. También he añadido uno o
dos extra. Ahora los he dibujado a todos. He decidido
hacer algunas de ellas más ligeras bloqueando Alpha la capa y pintando sobre las que
quiero aclarar. Se puede ver cuántas
decisiones a medida que voy, lo
cual es mucho más fácil cuando estoy pintando digitalmente por supuesto. Voy a dibujar en la bicicleta y la mesa y sillas. Ya casi terminé. Ahora, voy a alejar el zoom
y ver si algo necesita cambiar o modificar de alguna
manera. Voy a agregar algunas tejas y una chimenea a este techo. Me gustan los
adoquines que hice antes, así que voy a agregar solo
unos pocos a esta área vacía aquí usando la
herramienta de selección para dibujar los cuadrados. No hay necesidad de
atraerlos a todos. Sólo una sugerencia es buena. Estoy usando la herramienta de selección
para agregar un borde a donde se encuentran
las dos paredes de esta casa para que puedas ver la
diferencia entre ellas. He decidido mover el sol
usando la herramienta de selección y la herramienta de
transformación y agregué un
poco de pintura más oscura detrás de ella. Luego agregué algo de pintura más oscura
y clara detrás de los árboles para
que se destaquen
más y se mezclaran en algunas de las áreas del
fondo en las que la textura de la pintura
era demasiado prominente. Aquí agregué pintura
a algunas de las cubiertas para hacerlas más sólidas y darle más estructura a
la composición ya que sentí que no había suficiente contraste y todo
se veía demasiado igual. Esto es algo que es más
fácil de ver cuando te
alejas de tu pintura que cuando
estás buscando de cerca. Última regla, agregué algo de color a las chimeneas y algo de
luz a las farolas, así que quizá ese sol sea
en realidad la luna. Creo que ya está hecho. Únete a mí en el siguiente
video y pintaremos diferente versión sobre
el fondo verde.
10. Pintar otra ciudad: [MÚSICA] Echemos un
vistazo a la versión verde. Voy a pasar por
éste porque la mayoría
de los métodos son muy
similares a lo que has hecho, pero hay algunas
cosas diferentes que estamos haciendo. He ajustado la foto de mi
pintura de fondo verde de la
misma manera que lo hice con la
roja usando la edición de fotos en mi iPad. Yo traje mi cuadro a
Procreate, listo para ir. Voy a añadir una nueva paleta a partir de
fotos, la diapositiva anterior. He comprobado en los pinceles que
usé la última vez todavía se ven bien en esta pintura y me he
quitado alguno que no funcione. He esbozado
mi pueblo encontrando puntos de
partida en la
pintura de la misma manera. Hay mucho menos horizontales
y verticales en
este fondo, lo que significa que no hay
tantos de estos edificios. He agregado casas extra
donde tiene sentido. Mientras dibujaba, sostenía mi pluma al final de
cada trazo para obtener líneas
rectas y me voy a
pegar
mucho al boceto para
mis formas de construcción. Estoy basando este vagamente en pueblos de Devon, en el
suroeste de Inglaterra. Las casas suelen estar pintadas colores
bonitos y los techos
son tejas de pizarra oscura. Voy a tener eso en mente. Es como que algunos de los
techos también tienen ventanas adentro, así que los puse en el boceto para que
pueda trabajar alrededor de ellos. Es como si cambiara el nombre y
bloquearé la capa de boceto y
agregaré una nueva capa para trabajar. Voy a usar bordes mucho
más definidos para mis edificios y darles un aspecto
más opaco. Va a ser menos flojo y quiero incluir
a algunas personas también. Empecemos por las paredes
de la casa. Voy a empezar tocando herramienta
de selección en mano libre. Tocaré en cada esquina para hacer una selección de lados rectos. Entonces escogeré un
color pálido y usaré mi pincel de textura de
pintura para pintar sobre la selección. Estoy usando un
toque ligero para que parte de la textura aún se
muestre a través. Pero lo estoy haciendo
más opaco de lo que era la pintura roja
y se puede ver que es
mucho más de un aspecto bloqueky. Intentaré igualar los
bordes lo mejor que pueda, pero realmente no
importa si
hay ligeras brechas o superposiciones. Voy a ir al lienzo
de la misma manera usando solo unos colores
para todas las casas. En una nueva capa, voy a hacer exactamente lo mismo
para agregar en los tejados. El aguilón termina, estoy usando un pincel más opaco y más pequeño, y lo estoy sujetando
al final del trazo
para obtener una línea recta. Entonces voy a borrar
los bits extra no deseados. En una nueva capa. Agregaré
los marcos de las ventanas usando el lápiz 6B y
sostengo al final del dibujo rectángulos para obtener
las
formas editables del borde recto exactamente de la
misma manera que en la pintura roja. Voy a agregar todos los marcos y
las puertas en una sola capa. En las casas más ligeras, es más fácil apagar la capa de edificios para
poder ver mejor. Ahora, agregaré una nueva capa debajo los marcos para los paneles de las ventanas. Estoy usando de nuevo la herramienta de
selección para seleccionar el área de cristal de la ventana. Debido a que mi selección
se establece en add, que puedes ver
en la parte inferior izquierda, puedo seleccionar algunas
ventanas al mismo tiempo. Aquí estamos con todas
las ventanas hechas. He usado parte del
amarillo y las ventanas parte para equilibrar un poco los
colores porque es bueno tener colores en más de un lugar en tu pintura y en parte
porque se ve un
poco como las luces
están encendidas y me gusta. A continuación, agregué colores
a las puertas, nuevamente usando colores tomados de la pintura para ayudar a
equilibrarlos. Aquí he añadido las chimeneas
usando la herramienta de selección. Después he añadido algunos árboles
manteniendo el contraste alto. Yo también me colé en un pequeño
siegel solo por diversión. Por último [inaudible]
metí a algunas personas y también puse en la luna.
11. Reflexiones finales: [MÚSICA] Eso es todo. Espero que hayan disfrutado de esta forma de trabajar, combinando pinturas reales con todas sus peculiares y
aleatoriedad con Procreate y también el método de descubrir y pintar desde
dentro de un fondo abstracto. Puedes usar este método
para cualquier tema, desde paisajes hasta bodegones, criaturas
imaginarias y más. Es algo que uso
todo el tiempo en mi trabajo. Estoy muy emocionada de ver
tus proyectos para esta clase. Solo un recordatorio rápido para publicar
tu trabajo en Instagram con el #nicsquirrellskillshare
para tener la
oportunidad de ser destacado en mis historias de
Instagram. Sígueme aquí en
Skillshare para estar al día con nuevas
clases y discusiones. Si has disfrutado de la clase, realmente me ayuda si me
dejas una reseña, sobre todo, si es una buena. Feliz pintura y
adiós por ahora. [MÚSICA]
Nic Squirrell, Artist and illustrator
