PRIMEROS PASOS EN PINTURAS AL ÓLEO: UNA GUÍA DETALLADA SOBRE LOS CONCEPTOS BÁSICOS | Sarah Mckendry | Skillshare

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PRIMEROS PASOS EN PINTURAS AL ÓLEO: UNA GUÍA DETALLADA SOBRE LOS CONCEPTOS BÁSICOS

teacher avatar Sarah Mckendry, Canadian Realist Painter

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Una introducción Tun

      1:50

    • 2.

      ¿Encontrar tu espacio perfecto...

      1:14

    • 3.

      El mundo de la pinceles...

      2:50

    • 4.

      sumergirte en los PINTOS...

      5:39

    • 5.

      B.. .

      1:29

    • 6.

      MEDIUMS... maravillos...

      0:57

    • 7.

      Espíritu en MINeros, y pinceles de limpiado...

      2:01

    • 8.

      Empieza la FRESH con un lienzo..

      1:18

    • 9.

      KNIVES...

      0:48

    • 10.

      Pintura SURFACES...

      0:41

    • 11.

      CREar la luz perfecta para tu espacio...

      2:20

    • 12.

      POSTURE... perfecta

      0:55

    • 13.

      Los tallos de EXCELL...

      0:52

    • 14.

      La gran retransmisión de mi próximo tuTORIAL: "DEEPQUIET STILLNESS"

      0:43

    • 15.

      Materiales que necesitarás para "DEEPQUIET 'DEEPQUIET

      1:11

    • 16.

      Un proyecto casero de un momento..

      2:07

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

2789

Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

Uno de la mayor alegría de ser un artista profesional, es compartir toda la sabiduría y la magia que he reunido en mi viaje con almas creativas que buscan crecer dentro de su craft. Estoy en constante que me envio mensajes preguntando sobre mi proceso creativo, mis materiales preferidos y de cómo puedo capturar un realismo en mis pinturas al óleo con un pinceladas en mano. Estaba buscando una plataforma en la que podría responder todas estas preguntas y traducir mis once años de experiencia en tutoriales emocionantes, atractivas y fáciles de seguir para artistas los niveles de la habilidad. Cuando me abordé para aprender en Skillshare, todo se hizo en su lugar.

Este es el primero de lo que serán muchos videos tutorial básicos de la increíble magia de la pintura al óleo. Con mucha frecuencia me siento de excusa de las excuse de almas que están miedo de sumergirse en este medio, y estoy de que puedo dimitir tantos los mitos que se les rodea. Voy el tiempo para guiarte a través de todo mi estudio, pintura, solventes, medios , pinceles, pinceles, lienzas, lienzas, la iluminación de lo que cuando se posture, estarás listo y estarás de completo para el éxito.

Así que, si nunca has elegido un pincelo o que es un pintador experimentado con un painter de habilidades insuficientes, este video se divide de las cosas directamente en los fundamentos para que todos empezemos en la misma página. Estoy tan emocionada por ayudarte a crecer en tu viaje creativo y para mostrarte todos los consejos, trucos y la magia que podemos utilizar para traducir esa almas al liego...

Lista de materiales para el actual tutorial de un 'Deepquiet

Pinturas:

Blanco de titanio * *

Indigo *

Azul Prussian

Gris* de Payne*

Gris de carbón

Prussian Prussian

Tierra verde

Verado dorado

Sap Green*

Vandyke Brown *

Umber crudo

Burnt Umber*

Umber

Mader en Brown

Amarillo indio

Estos colores son realmente esenciales para el tutorial, mientras los que no tienen una estrella son más es menos esenciales pero geniales para tener a mano.

Gamsol o tu espías minerales favoritos.

Liquin el gel de la luz (o aceite de nuez si no quieres un tiempo seco rápido)

Pinceles :

Pinceles de mancha grande (encuentra lo que sea, pero intenta tener al menos uno de ellos):

3 " x 1

2" x 2 o más

1" x 2

Una selección de varios tamaños de taklon blanco (o tu preference) en filbert y las variar)

Lienzo:

Lunas de 20" x 24"

o

Lente estirada (o cualquier dimensión que puedas encontrar dentro de este rango general)

Algunos lienzos de cualquier tamaño para practicar

Una paleta de pintura

Explora de 1 o 2 cuchillas de paleta

Compra las tolas (un tola de papel más fuerte que no tienen ningún intal) o un toques de

Una mente abiera, el corazón feliz y la capacidad de dejar de liberar y divertir.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Sarah Mckendry

Canadian Realist Painter

Profesor(a)

Welcome! I am so glad you are here.

I am Sarah McKendry, an international oil painter and educator, and the heart behind a nature inspired creative studio rooted in warmth, tradition, and accessibility.

For many years, Skillshare has been a beautiful place to gather and paint together. I am deeply grateful for every student who chose one of my classes and trusted me to guide them through their creative journey.

As my work and business have grown, I have made the decision to no longer publish new classes on Skillshare. It feels like a natural evolution. A way to create deeper, more immersive experiences for you in one intentional space.

All of my newest classes now live on my website, where you will find thoughtfully filmed masterclasses, step by step guidance... Ver perfil completo

Habilidades relacionadas

Arte e ilustración Pintura Óleo
Level: All Levels

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Transcripciones

1. Una introducción Tun: manera. Como muchos de ustedes saben, soy completamente autohabladores. Nunca he regresado en la escuela de arte. Ni siquiera lo tomé. Nuestra clase de preparatoria, Todo lo que estoy a punto de enseñarte es desde mi propia experiencia. Es de las miles y miles de horas, y me he dedicado a este oficio en los últimos 11 años. No creo que necesites una formación clásica para convertirte en artistas exitosos. De hecho, soy prueba de que mi pintura así antes de que incluso nos seque en mi caballete, también soy un artista profesional de alta venta. Ahora es tan liberador, sabiendo que no me gustaron los términos en eso. Esos constructos de que somos una especie de vieja escuela y que necesitabas una galería y un decreto para convertirnos en un artista exitoso ahora se están rompiendo para que todos y cada uno de nosotros tengamos la oportunidad de ser el mejor artista que podamos ser y de llegar a la gente a lo que realmente quieres llegar sin que todas estas cadenas nos frenen su determinación y pasión e impulsen a enseñarte una nueva habilidad y a trabajar incansablemente día tras día hasta que finalmente estés contento con lo que está mirando de nuevo a un campus. Bueno, no necesitas que lo haga. Estoy demostrado que solo podrías ser tú y simplemente aparecer todos los días y honrarte y aprender y crecer y emocionado por el viaje. 2. ¿Encontrar tu espacio perfecto...: Entonces esta es la primera vez que mi viaje creativo, que en realidad tengo mi propio espacio que tiene una puerta donde creo. Durante los últimos seis años, realidad pinté en nuestra cocina. Mudamos nuestra mesa y sillas del comedor al cobertizo, y planté mi caballete, todos mis suministros, mi silla y todo. Mi lienzo está ahí mismo en medio de nuestro espacio habitable. Fue impresionante. Creé mi mejor trabajo, ese espacio. Sólo prueba de que no necesitas un estudio de lujo para poder realmente poseer tu oficio y practicar todas tus habilidades, que de nuevo es solo un espacio en el que te sientes cómodo para mí como estar lleno con la gente que amo , es ser capaz de sentarme si tengo cinco minutos al día y simplemente trabajando algo realmente especial, pero también solo para verlo y tenerlo presente en mi línea de visión en todo momento. Constantemente pienso en lo siguiente que quiero hacer, pensando en lo que estaba pintando la noche anterior, cuando podría haber aprendido lo que he hecho de manera diferente. Es realmente emocionante, Así que si estás pintando la mesa de la cocina mientras estás limpiando en el clóset debajo de las escaleras o tienes un espacio normal como este. Todo es perfecto. Es todo exactamente lo que necesitas ser y crear una tonelada de magia exactamente en ese espacio. 3. El mundo de la pinceles...: por lo que estos son mis pinceles favoritos. Son relativamente baratos, y están hechos por Pro Arte, y tienen una cerda suave realmente encantadora, pero muchas de ellas. Por lo que esto realmente te ayuda a lograr una mezcla realmente realista en tu cielo así como niebla y realmente suave y esperar con nubes. Tengo alrededor de 10 de cada uno de estos, y los uso religiosamente. Esta es la de una pulgada la de dos pulgadas y la de tres pulgadas. Entonces estos son los pro art. Los puedes encontrar en la mayoría de las tiendas de arte. El impuesto líquido hace una versión más cara de éstos, pero también son fantásticos. Entonces si está en tu presupuesto y estos no están disponibles y agarra algunos de esos. Pero tengo una recomendación que tengas estos a la mano o una variación de esto. Tu papel típico en caso de conseguir un Home Depot no funcionará. Necesitas encontrar un crujido realmente suave como este. Um, eso tiene algo de dar y algo de jugar a ella. Es esencial que me enfermedad todo el tiempo. Normalmente tengo unos 30 de ellos limpios al final de la noche de pintura. No me gusta limpiar bien mis pinceles en la pintura Por eso tengo tantos. Yo lo hago todo al final de la noche, así que no necesitas una tonelada de estos, pero uno o dos serían increíbles por el tamaño de las pinturas que estaban haciendo estos tutoriales las dos pulgadas, diría. Consigue un par de esos si puedes, o al menos una y la de una pulgadas. Bueno, si vas a estar trabajando en las piezas más grandes conmigo, tal vez una de estas tres pulgadas sea impresionante. No una necesidad. Pero las dos pulgadas definitivamente lo es. Vas a ver qué tipo de magia puedes crear con eso. Es mi favorito. Por lo que estos aire llamaban cepillos blancos de aparejos. El de la marca es Howard Johnson o H J. Eran realmente baratos. Los compro por docena porque soy bastante rudo con mis pinceles cuando pinto. Como verás si tienes tus propios pinceles de pintura al óleo, eso es fantástico. Por favor, úsalos. Esto es justo lo que me funciona. Entonces tenemos el tiempo. Estos de los 5/8 3 cuartos y una pulgada cualquier variación de esos tamaños son impresionantes. Tener a la mano. Tenemos a nuestro Filbert. Normalmente tengo todo el camino arriba de 20 derecha hasta ocho en parada así como mis pisos, Um, Um, y los mismos tamaños. Tengo, um desde grande derecha hasta super minúsculo thes diminuto pincel aquí es realmente maravilloso tohave. Estamos haciendo nuestro trabajo de detalle final nubes y árboles y películas de agua. Este tamaño es gran dedo del pie tienen porque realmente tira de los bordes hacia arriba de los payasos seguirá manteniendo esa línea realmente afilada. Entonces ahí. Y estos son geniales para la mezcla de Brendan. No estamos usando nuestros pinceles grandes. Algunos toman lo que creas que podrías querer tener a mano y trabajan con todos ellos . Entonces no importa. Probablemente podrías encontrar unos caros en cualquier tienda de arte y simplemente conseguir esos. 4. sumergirte en los PINTOS...: Entonces estos son mis azules favoritos que suelo usar siempre cuando necesito usar un azul en uno de mis paisajes, que a menudo está en para ir es el ir a color que debes tener si quieres. Bajo estos tutoriales, uso esto todo el tiempo. Es un azul realmente maravilloso, pero también tiene una gran calidad realmente maravillosa para ello. Cuando se mezcla alrededor solo crea un espectáculo dramático realmente malhumorado siempre que se agrega a mis colores. Por lo que la presión azul índigo en azul es realmente agradable por hacer trabajo de nube no necesitas viejo hall en Estas son las rodillas de tus abejas de dolores por aceite. Son bastante caros, pero son absolutamente encantadores. Encerraste la opresión azul en cualquier otra marca. Será simplemente perfecto para ti. Francés Ultra Marine, Realmente hermosa luz caliente fondo azul Entonces tengo mi cadena Windsor Azul verde. Eso es realmente encantador. Tengo mi indio tres azul probablemente diciendo esa mala bienvenida a mi mundo. Y luego conocí a Gala Blue, que me encanta. Este es un azul realmente poderoso. En realidad no necesitas mucho de ella. De todo esto durará dos edades, podría ser muy sobrecogedor cuando lo mezclas otros colores, pero logra un azul rico realmente grande cuando lo usas en el cielo. Entonces estos son mis azules favoritos. Si fuera a escoger a eso quiero que tengas para estos tutoriales, diría definitivamente la opresión índigo es realmente útil y probablemente tu tono verde azul Windsor . De acuerdo, entonces tal vez esos tres serían con los de oro. Pero si incluso en una depresión justa y el índigo estarás genial, No necesitarás nada más. Entonces esto es ¿Cuándo es tu Newton titanio blanco? Es mi ir a la luz. Lo tengo siempre a mano, y o bien he sido tubos grandes porque uso tanto de ella. Recomiendo encarecidamente conseguir algo de esto. No necesitas un tubo de 200 millones. Podrías conseguir uno más pequeño si quieres. Pero si planeas quedarte por ahí para todos estos tutoriales, recomiendo encarecidamente tal vez conseguir uno grande porque dure y entonces no te vas a quedar corriendo cuando estés en medio de tu flujo. Ahora en los greens , estos son esencialmente los únicos greens que uso en mis cuadros. Yo usualmente en un marrón o un Bluetooth. Um, si necesito cambiarlos en absoluto. Por lo que no necesitas una enorme selección de verde para trabajar con todo de verde. Yo uso todo el tiempo. No importa qué marca obtienes. Lo que sea que haya en tu presupuesto está totalmente bien. Pero cómo sugieren verde oliva presión verde es un verde realmente fantástico. Yo, um estoy un poco obsesionada con ello ahora mismo. Se trata de un Windsor. Newton Brown es muy asequible. En realidad son una de las únicas marcas que he encontrado que en realidad hacen de este color. Entonces si vas a tu tienda, echa un vistazo para ver si no lo han hecho, no es una necesidad, sino cualquier medio. Pero es realmente divertido. Puntera verde. Tener patadas por estos tutoriales. Podrás encontrar la Tierra verde y cualquiera de estas marcas cómo sugieren esa por detalle, trabajo y aspectos destacados. Siempre tengo este verde dorado. Lo puedes encontrar en cualquier marca. Esto es de nuevo todo el polen, que es realmente caro. Pero, uh, como que me traté a eso. Y luego sap green realmente amaba verde tener en tu paladar. Por lo que tengo una recomiendo tener al menos unos cuantos de estos greens definitivamente la aceituna y definitivamente la er's verde si pudieras conseguir todos ellos fantásticos, no una necesidad. Haz lo que puedas para, um, hacer que eso funcione. Entonces cuando mis pinturas de paisaje, muy raramente uso un negro. Normalmente es de color marrón oscuro mezclado con otros este gris carbón o gris de este Payne . Ahora Windsor y Newton hicieron estos dos colores, y son mis favoritos absolutos. Los uso todo el tiempo. Si confinaste gris carbón, levántalo. Es un color realmente impresionante, sobre todo estamos trabajando en nuestra niebla. Si no puedes encontrar gris carbón y sin sudor, podemos dejar que una mezcla un poco del gris de tu Payne entre con un par de los Browns va a estar usando, y va a encabezar un look algo similar, Así que no te preocupes si no puedes encontrar esto, um, siempre se agota cada vez que subo, posiblemente causa yo vital Pero de nuevo, Windsor Newton. Marca muy asequible Gris carbón y gris de Payne. Sólo colores encantadores. Entonces estos son los Browns que uso con más frecuencia. Esto es más de un verde, pero nos dieron su número verde que va con umber crudo quemado umber, esos tres o simplemente realmente prácticos para tener a mano Van Dyke brown uso todo el tiempo. No me gusta usar el negro en mis pinturas de paisaje, pero esto es bastante malditamente cerca. Es un marrón tan profundo, hermoso, hermoso, rico que puedes agregar un poco de esos carboncillos o dolor, genial a él y realmente crear algo de profundidad y, um, drama con esos colores. Por lo que Van Dyke Brown recomiendo encarecidamente Si obtienes una materia marrón, un número equivocado o un umber quemado, podemos hacer que cualquier cosa funcione con esta combinación. Entonces haz lo que puedas encontrar, lo que puedas. No es necesario tener a todos ellos probándolo. Van Dyke Brown Encuentra número verde. Eso es asombroso. A lo mejor umber quemado, o elige uno que creas que quieres usar todo el tiempo. No es muy frecuente que use estos colores de mis cuadros, pero son realmente prácticos de tenerlos a la mano, sobre todo si decides hacer una pieza de puesta de sol. Entonces hay un lagarto y carmesí. Este es un color realmente útil. Ahora de nuevo, vamos a mi vieja Holanda. Pero este tono de rojo es simplemente impresionante. Se llama Elizabeth Crimson Lake extra por lo que es solo una variación ligeramente diferente. El texto viene en sí mismo, pero es tan profundo, hermoso, hermoso, y luego Amarillo indio es mi tono favorito de amarillo y mi segunda cadena favorita de amarillo. Esto se ve naranja aquí mismo, pero es viejo Holland Red Gold igual. Ahí hay un color hermoso, simplemente absolutamente hermoso. Te estoy destruyendo, mis colores favoritos para que tal vez si sí decido hacer la pieza del atardecer por el camino, uh, puedes tener estos a la mano, no una necesidad por ningún medio, solo decirte lo que yo utilizar cada vez que hago este tipo de trabajo. 5. B.. .: No puedo tomar unos minutos y solo viaja. Te vas a las barras de camilla de lona y todas esas cosas divertidas. Por lo que estos se llaman estiramiento de artistas. Para aquellos de ustedes no son conscientes, compran estos individualmente en pares, esencialmente de cualquier tamaño, como si los doblaran juntos el martillo. Los cuadras en cualquier campus del tramo a lo largo del tiempo. Ahora, para los de ustedes, no lo haré yo. Trabaja en eso pronto. Pero hasta entonces, te sientes más cómodo comprando tu lienzo pre stretch. Entonces, por todos los medios, por favor haz verás aquí la barra de estructura atrás. estiraron lona sobre la parte superior de este establo con on Bueno, tienes un servicio para pintar porque estos determina están orientados hacia artistas de todos los niveles de habilidad, dando a todos opciones de tamaños para cada tutorial que lo hago por los artistas apenas empezaban con óleos o incluso simplemente pintando. Para empezar, estoy dando el tamaño más pequeño para trabajar, así que eso es abrumador de una manera totalmente distinta. espacio podría ser realmente no terminar cuando primero te sientas a tratar de conocerte. Si tienes campus tirados por ahí que quieres usar mis propios medios, hazlo Así estos aire totalmente solo una sugerencia. Simplemente me resulta mucho más fácil seguirlo y realmente perfeccionando esas habilidades cuando estás trabajando el área de superficie de miembro de la vacuna como yo mismo. Ahora bien, si ya te sientes cómodo con poner en composición de paz y por favor usa cualquier tamaño vino tema como, no estamos tan cómodos con eso que te he sugerido tratar de encontrar un campus con en el mismo general dimensiones como lo que estoy sugiriendo. 6. MEDIUMS... maravillos...: lo que hace este pequeño producto mágico es que acelera el tiempo de secado de tu pintura al óleo manera significativa, tanto es así que no pudo trabajar en otra capa en esa pintura específica, generalmente al día siguiente, sin ningún tipo de pegajoso o transferido de la capa base hacia arriba a la recién en la que estás trabajando. Yo, um, nos lo juro. Este es mi producto favorito favorito en mi estudio. Me permite la libertad de simplemente seguir avanzando en la paz sin tener que preocuparme por un tiempo realmente largo, aburrido. Sugiero altamente esto, sobre todo solo iniciarlo también pertenecer para seguir trabajando en tus habilidades clicker. Porque no estás esperando, esperando, esperando, esperando , leyendo para que ese dolor conduzca. Como dice el viejo adagio. Eso líquido mi trabajo. Encuentra a Windsor en un cambiador de juegos. 7. Espíritu en MINeros, y pinceles de limpiado...: Por lo que esto aquí mismo se llama damisela fue hecha por productos de juego. Es un espíritu mineral inodoro, y es un limpiador fantástico para tus pinceles. Todo lo uso jabón, agua. No me desnudo a tiempo. Yo solo uso esto. No huele producto realmente fácil para trabajar. Y te mostraré cómo lavo mis pinceles en otro pequeño video. Pero por ahora, te recomiendo encarecidamente que recojas algo de GAM. Saúl, si quieres mantener tus pinceles agradables y limpios y tu estudio no apesta. Entonces voy a repasar cómo limpio mis pinceles cuando estoy usando pintura al óleo. Como mencioné antes, utilizo gams todo Es una lista más antigua disolvente mineral. Es fantástico. Y puedes reutilizarla una y otra vez hasta que te acabes. Te explicaré cómo hacerlo en el segundo año. Por lo que he vertido algunos aquí en mi pequeño tarro de lavado de cepillo. Y lo que haces es simplemente poner tu cepillo sucio en aplastamiento, algo así como ponerlo en el fondo en ese espíritu, saca el extra de descuento, y luego yo solo hago esto con una toalla ahora esto era un cepillo limpio, pero tú solo hacer esto una y otra vez hasta que no salga nada de ese pincel en eso tampoco. El toallero, toalla de papel, lo que sea que estés usando y luego está limpio. Me han puesto planas así para salir del camino. Hago eso con todos mis pinceles, no importa el tamaño o la forma cuando termine con ese solvente, Lo que voy a hacer es verterlo en mi gran tarro de juegos usados todos ahora. Ahora mismo, parece un lío turbio. Pero durante los próximos días, todo ese sentimiento de dolor se asentó hasta el fondo del frasco, y podré derramar sierra GAM perfectamente clara para usar para lavar mis cepillos la próxima vez. Entonces solo sigues haciendo ese ciclo una y otra vez, y realmente prolonga la vida de tu damisela recorta costos, y es una forma realmente efectiva de hacerlo 8. Empieza la FRESH con un lienzo..: ¿ Cómo sugiere recoger un par de pequeños cánceres extra que puedes jugar con lo único, los tamaños de historias perdurables? ¿ Qué te da la libertad de practicar realmente tus técnicas a medida que avanzamos hacia esto? tutoriales me dan mucha mezcla. Necesitas practicar. No viene. Toma tiempo. Pero vas a aprender las habilidades que te llevarán allí. Entonces si tienes algunas piezas extra por ahí en las que podrías trabajar, por favor hazlo es un aspecto tan beneficioso para su viaje creativo. Una de las cosas que me encantan del dolor por aceite es que si no estás sintiendo uno de los campamentos es que estás trabajando o lo encargaste, que significa que haces demasiados colores juntos. Y es sólo una especie de dinero. Viejo lío en tu pieza. Podrías quitártelo todo y empezar de nuevo. Es lo que haces es solo raspar el campus, sacarte toda la pintura extra de tu paladar. Entonces compré yacía en el suelo. Vierto algo de mi espíritu mineral sobre él. Simplemente lo limpio de las toallas de papel de trapo hasta que todo el dolor se haya ido. Podría ser un poco de transferencia de pago, pero no es nada sobre lo que puedas pintar. Entonces es realmente genial. Siempre que no te gusta una pieza, no eres cosas que podrías empezar de nuevo. No tienes que comprar todo un campus nuevo para hacerlo, así que guárdalos. Te estás frustrando o algo no está funcionando, solo tomando de vuelta a la nada y solo respira hondo, tal vez sal a dar un paseo y luego siéntate, inténtalo de nuevo. 9. KNIVES...: Por lo que realmente sugiero tener un cuchillo de paleta para dos a mano. Siempre que estamos pintando juntos, estos uso dedo del pie en realidad raspar pintura de mi campus. Trabajo y capas realmente delgadas, y encuentro que mis colores se ponen realmente fangosos. Si tengo demasiado en mi campus así que siempre me verás atornillar con esa pintura justo fuera mi campus. Um, no casi traerlo de vuelta a la nada. Y logro mucha profundidad a través de eso. Por lo que altamente sugieren cuchillo paleta. Este es un gran tamaño. Tiene que ser enorme. Puedes obtener las tallas que te gusten. De verdad, Todos sirven el mismo propósito. Realmente no los uso para mezclar mis colores solo para limpiar mi paladar y también suplicar mis gambits tendrían demasiada pintura en él. De acuerdo, así que estos fueron los cuchillos de paleta. Cualquier tamaño lo hará 10. Pintura SURFACES...: Entonces hablemos primero de las paletas. No se necesita de un poder profesional por ningún medio. Tengo pintura todo tipo de palets. Estas son mi preferencia, porque cada vez que mami humano, mi líquido me gusta o mi billetera simplemente vendrá a contener? Tengo unos pintores desordenados, así que cualquier cosa que ayude sólo a mantener las cosas en un área todo para Pero lo que funcione para ti, podría ser cualquier placa superficial de un trozo de cartón con piezas abarrotadas alrededor de él. Cualquier cosa que funcione es justo lo que uso. Um, relativamente caro. Y yo sólo mentí sobre el final de la noche y ellos Irak se alimentan. 11. CREar la luz perfecta para tu espacio...: durante los últimos cinco años de mi creativo durante lo administrativo. Bueno, eso significa es que llego a pintar con otros sobre este tipo. Mis chicos están ocupados y son impresionantes, enérgicos y tan divertidos. Simplemente me gusta mucho ser presidente ellos durante el día. No soy muy bueno. Tan solo tomando cinco minutos aquí allá y solo sumergiéndome en un proyecto necesito horas tras horas igual que perderme. Entonces me duele esta noche. Probablemente las manos. Trabajé toda la noche en un paisaje. Creo que me levanté por la mañana. Esa mañana Sun golpeó mi campus. El colegio Roy está un poco turbio o un poco. Dos poco más para enfriar. Nunca fue la balanza que realmente quería. Bueno, rápidamente me di cuenta de que eso era porque estaba pintando en un rollo de luces. Entonces hice mi investigación, y descubrí una manera de lograr la pierna del mediodía aquí en mis estudios que podría pintar por la noche . Y cuando me desperté por la mañana, mis cuadros se veían realmente hermosos, realistas a la luz de la mañana. Esas universidades verdaderas lo que esperaba lograr. Entonces para aquellos de ustedes no conocen estos, se les llama colocación de cajas blandas. Los ves en estudios de fotografía. Los usan para gustarles un tema con bellos realmente suaves. Son perfectos para pintar también. Creo que es parte del Amazonas. Son muy baratos. Hay algo de juego cambiando cada vez que te duele esta noche. Ahora puedes tener una caja blanda relámpago. Pero las reglas necesitan sentir esa caja superior con una calidad realmente como necesitas encontrar una bombilla entre 5000 y 5500 Calvin, que es una letra K cuando estás buscando en las cajas, también necesitas encontrar un C R I, que es el índice de calificación de color off 90% mejor. Esa es una pureza de tengo una combinación tanto de bombillas 5000 como 5500 Calvin. Tengo dos de cada uno de ellos en cada una de mis cajas de vida, y es un realmente hermoso como me gustaría poder decirte de dónde conseguí mis bombillas, pero las ordené a través de algún sitio de arte oscuro por los Estados hace unos ocho años, y no tengo idea de cómo se llamaba incluso esa empresa. Pero haz tu investigación, echa un vistazo a las tiendas locales del puerto y encuentra algo que te funcione en tu espacio solo podría tener un piso de pareja. Uso de Liam Esos simplemente gritan de manera diferente, cae en ellos, y ayudará. Está bien. No conoces este set de fantasía. Yo sólo hago esto porque esta es mi carrera. Esta es mi pasión. Esta es mi profesión, y necesito que todo sea cierto para 12. POSTURE... perfecta: esta silla podría parecer bastante ridícula, pero ha sido un cambio de juego total para mi mundo de pintura. Suelo doler alrededor de 3 a 6 horas a la vez, y no estoy prestando atención a cómo estoy sentado o algo así. Lo que estoy haciendo aparte de poner pintura sobre lienzo y perderme en ese mundo, esta silla se llama un cilice eat. Y lo que hace es ajustarlo con todas estas maravillosas perillas para ser casi como si estuvieras exactamente sentado en silla de montar. Y dije, parece ridículo, pero no he tenido ni una llaga en la espalda desde que compré esto hace cinco años. Hice campaña durante horas y mis caderas están abiertas. Mi espalda está recta. Tienen una gran postura, y la uso todo el tiempo. Entonces para aquellos de ustedes que pintan durante horas y horas y encuentran que regresan, se lastiman, dolen las piernas, tal vez echa un vistazo a algo como esto. Esto es algo que recomiendo encarecidamente 13. Los tallos de EXCELL...: por lo que ni siquiera caballete por ningún medio para hacer alguno de estos tutoriales. Tengo muchas preguntas sobre lo que es Ally realmente hace uso, así que solo me tomo un minuto y se lo explico a los que están interesados. Durante muchos años, realidad me senté en el suelo con mi pintura apuntalada contra la pared, así que pruebo que aún puedes crear un gran arte sin todas las cosas de fantasía. Ahora este es el Santa Fe para caballete es creado por los suministros más ricos y de arte por los estados. También es la mejor marca que me ha encantado. Esto podría manejar mis pinturas de seis pies, siete pies, ocho pies con estas súper fáciles de usar. Nunca he tenido un problema. Como se puede ver, está bien utilizado. Planeo usar esto hasta el día en que ya no podía empujar la pintura en un manchado conmigo para siempre. 14. La gran retransmisión de mi próximo tuTORIAL: "DEEPQUIET STILLNESS": Entonces lo que vamos a estar usando fotos de referencia de la mayoría determina que me sentí muy agradable manera de empezar. Sería a la acción, se llamaron Foto más de 80 ya han concluido. Es un hermoso, brumoso, realmente paisaje. Ahí hay agua, hay árboles viejos y hay un hermoso campo. Señor Trees, usted quiere descomponerse. Se puede mirar un cuadro que ya se creó y ver la pincelada y hablar. Traducir eso a ti. A mí me emociona estar pintando este paisaje contigo. Es uno de mis favoritos. 15. Materiales que necesitarás para "DEEPQUIET 'DEEPQUIET: Entonces, ¿qué quieres mostrarte? Mi favorita. Mi espacio creativo, incluyendo mis colores de dolor. Sahlins medio. Usted lo nombra. Soy una pequeña lista. De lo que vas a necesitar para esta próxima historia si no puedes conseguir todo tu todavía empujando como juegos y este es el primer tutorial. Entonces si planeas quedarte y unirte a nosotros a través de todo este proceso, no te había recomendable agarrar todo lo que escribo materiales tan emocionados de ayudar a pintar con aceites. Y entré para ayudarte a guiarte a través de él proceso paso a paso para crear un movimiento realmente brumoso imaginable. 16. Un proyecto casero de un momento..: Hay mucho que llevarte cuando comienzas a pintar realista. Lo mejor que hago es salir afuera Cuando antes de pintar, solo doy un paseo. Yo sólo busqué una nube. Es suficiente para mí solo reconocer cuánto necesito enfocarme en los detalles del mundo natural que nos rodea. Realmente no lo des a la vida en el campus. medida que nos sumergimos en un mundo de pintura de realismo, vas a descubrir muy rápidamente que realmente necesitas salir a estudiar el mundo que te rodea o para recoger todas estas pequeñas pistas sutiles. Incluye es por eso que todo fluye tan bonito que nuestro mundo. Pero a menudo cuando te sientas a pintar, parece realmente bloqueante. No hay mucha coherencia a toda la imagen juntos. De verdad quiero que salgas y solo te tomes un momento y solo te sientas con la naturaleza. ¿ Qué necesitas para mirar el horizonte y empezar a notar cómo las cosas más alejadas de ti son más claras, y a medida que se acercan, se oscurecen. Eso crea una profundidad de campo en tu pintura. También quiero que reconozcas cómo se reflejaron las cosas, cómo se refleja el suelo en las nubes, así que es un paisaje realmente marrón y verde frente a mí. Si miras esas nubes, verás toques de esos colores a. También quiero que reconozcas que todos esos colores que son socialmente con nuestros recuerdos no van a funcionar exactamente a tu favor. ¿ Qué opinas del agua? Cualquier cosa. Bueno, en realidad, ¿qué era verde? El cielo es lo que se está reflejando en el agua que te hace asegurarte de poner verde debajo y realmente crear agua realmente realista. Ahí están todas esas pequeñas cosas que puedes empezar a retomar si te tomas el tiempo y sientas y simplemente estar realmente presente. Es un regalo para ti solo para salir de tu casa e ir a disfrutar de lo natural para empezar . Démonos también a ti mismo cuando te sientas en el caballete porque vas a poder crear un campo más realista en tu pintura tanto más fácil una vez que reconozcas que algún solo pasto es corteza de árbol verde es Bruno Skies, mientras que Dwight no es como funciona. Entonces al tomarme el tiempo para hacer esto ahora lo que me sentaría a crear una pintura realista para mí. Va a venir así de mucho más fácil