Pinta cielos de pastel y nubes de algodón de azúcar expresivos: crea tu propia paleta pastel

1. Hola y bienvenida: Nubes y el cielo es imaginación. El cielo cambia de color y tiene una historia con cada cambio. A veces parece doc, y a veces produce un gen multicolor, Gu. Siempre que me siento atascado, miro el cielo. Las nubes cambiantes me recuerdan que todo cambia. El cielo es efectivamente una cosa de atracción para el hombre. No se ve así. Las nubes están haciendo un cuadro fuera del cielo. Hola y bienvenidos de nuevo a todos. Soy una máquina, un artista, y un educador de arte. Me puedes encontrar en Instagram, Pinterest y lo harás bajo las asas creando desde el hot. Bienvenidos a otra clase de Skillshare conmigo. Poniendo esa Panadería, si podemos hacer nuestras propias pinturas de estas cautelosas clases Kaizen, es decir, de toda esta clase se trata, estaremos pintando hermosas nubes de algodón de azúcar y cielos pegados. Siendo una gran nota si te preocupa qué materiales estarías necesitando, no te hagas cuerpo. Estaré discutiendo cada uno de los materiales que estaría usando en esta clase. Podrás seguir adelante con las mejores alternativas disponibles en tu extremo. E incluso estaríamos discutiendo para crear nuestras propias hojas de estilo de ritmo. Incluso aprenderíamos la técnica de remachado. En esta clase, aprenderemos a usar este cepillo de merluza para hacer nuestra tarea de reponderación mucho fácil, rápida y sencilla. Este es uno de mis pinceles favoritos que he encontrado recientemente. Y este pincel ha cambiado por completo mi viga. Para la técnica de reponderación, aprenderíamos el uso de este pincel y D1, pero cada una de las clases proyecta tan mal. A medida que avanzamos, comenzaríamos el proyecto de clase. Y también aprenderíamos a sumar deudas después de la técnica de reponderación. Y seríamos grandes cosas para chicos bellos y guapos hoy con la técnica de remachado y agregando el azul suave. Con cada clase, estarías creando tu propia paleta pieza a color necesaria para esa clase con todas las mejores opciones disponibles en tu paladar. Por lo que aunque tengas solo una paleta básica, puedes unirte a nosotros fácilmente y crear estas hermosas preciosas pinturas con nosotros en esta clase viniendo por esto. Seguro que si te unes a esta clase por lo que viene por, estarías enamorado pintar este hermoso chicos de entrenadores suaves con colores basales y estas nubes de algodón de azúcar. Y estoy seguro de que al final de la clase, te encantaría pintar tus propios cielos y nubes utilizando las técnicas aprendidas en esta clase. Entonces sin más preámbulos, comencemos esta clase y discutamos todos los materiales y consejos básicos y empecemos el proyecto de clase uno para hoy, vería que quisieras unirte a mí a esta clase y a este guapos chicos cautelosos entre. 2. ¿Qué estés aprendiendo?: Vamos a tener una visión general de los proyectos de clase que estaremos pintando en esta clase, estaremos pintando para bonita pieza a cielos con diferentes vistas del paisaje. Estaremos pintando para proyectos de clase para esta clase, dos de las pinturas van a estar en la combinación de colores del azul y las nubes de algodón de azúcar. Y dos proyectos fuera de la clase van a estar en la combinación de rosa y algunas nubes basales. Por lo que estaríamos adelante con enfoques muy diferentes para cada uno de los proyectos de clase y tratamos de crear diferentes hermosos algodón de azúcar Nube y los pistones Kylo. Estaremos creando los colores de pastelería para cada uno de los proyectos de clase antes de comenzar la clase y aprendiendo diferentes técnicas, cómo puedes acercarte a crear estos hermosos cielos. 3. Materiales necesarios: Echemos un vistazo a los materiales que estaría usando a través de esta clase. Estaré usando este bono Academy 11 bloc de papel acuarela que es de diez por dos pulgadas en siete pulgadas. Se trata de 300 GSM, 100 por ciento de algodón gente prensa fría. Estaré usando a esta gente en su tamaño completo para cada uno de los proyectos de clase, puedes seguir adelante con un E5 ya tamaño completo dependiendo de las personas disponibles en tu extremo. Estaré usando este enmascaramiento para pegar a la gente en los cuatro bordes. Cuando se trata de acuarelas, estaré usando mi juego de acuarelas White Nights. Crearemos nuestras propias láminas de pistón. Tengo un poco de pasta lista en hojas también. Pero para que sea más fácil para todos nosotros, estaré creando unas hojas de estilo para cada uno de los ejercicios y crearemos una pieza, dos hojas juntas antes de cada ejercicio. Por lo que no tienes que preocuparte. Estaré usando esta paleta de mezcla para crear la pieza dos hojas para cada ejercicio de clase. A continuación, estarías necesitando dos frascos de agua limpia para que cada una de las clases rechace para aplicar algunos limpiamente también para, um, para algunas técnicas de edición en vivo también. A continuación, se necesitaría por anulación, estaría usando la cal noches adecuadas. Puedes seguir adelante con cualquier quash blanco que esté disponible al final. Aparte de eso, necesitaría un pañuelo para quitarme los cepillos y quitar el exceso de agua. Lo último son los pinceles. El pincel que más usaría es este cepillo de merluza de tres pulgadas. Estaré usando este pincel para el vetting. Este pincel será de mucha ayuda para reprochar la superficie después de pintarnos al anfitrión, porque esta vez vamos a estar haciendo mucha técnica de edición en vivo y crear mucha deuda. Puedes usar cualquiera porque soy pincel plano que está disponible en tu extremo. Siempre os recomendaría gente porque soy pincel plano para las técnicas de vetting. A continuación, estaría usando un cepillo redondo. Puedes obtener cualquiera del tamaño del pincel redondo. Por lo que tengo estos dos pinceles insights para. A continuación, estaría usando un tamaño de cepillo redondo y estaré usando un cepillo de bandera de tamaño más pequeño cepillos redondos antimateria. Por lo que esto tiene un pincel redondo tamaño 4 y talla 0 para agregar en el detalle. Todos mis cepillos redondos de terciopelo negro plateado tienen una punta puntiaguda por lo que será más fácil para mí agregar detalles con eso también. Y un cepillo plano de tamaño más pequeño para algunos propósitos más pequeños. Entonces eso es todo para los materiales. Agarra y nos vemos en la siguiente lección. 4. Captura del papel: Entonces déjame guiarte rápidamente sobre cómo estaría grabando a mi gente para cada uno de los proyectos de la clase, estaría grabando a mi gente en este bloque de papel solamente y conducir a correr. Después de que se haga el cuadro, usaría todo el CARTO y el lobo, la gente de esta bolsa. Y también me será más fácil mantener este papel en ángulo para el proyecto de clase necesario. Entonces primero, simplemente bajaría la t de enmascaramiento y la aplicaría en uno de los bordes. A continuación, aplicaría la cinta de enmascaramiento al borde opuesto exacto del primer borde que la aplicamos. Y luego agregaré rápidamente en la cinta de enmascaramiento al resto de los dos bordes. Ahora mientras aplicas la cinta de enmascaramiento, debes tener cuidado con dos cosas. Asegúrate de que en todos los bordes tengas espacios iguales. Y te recomendaría que grabaras a tu gente sobre una superficie móvil. Entonces como estoy grabando mi gente en hacer este bloque en sí mismo, el bloque es movible porque vamos a estar creando muchos fondos blandos y quisiéramos que nuestra gente se moviera varias veces. Por lo que te recomendaría derribar a tu gente en un movible Es oficina para que te sea más fácil crear la suavidad en este tipo es que estaremos creando dos pinturas. Ahora ya terminé de agregar la cinta de enmascaramiento en los cuatro bordes. Ahora usando una báscula, rápidamente la ejecutaré a los cuatro bordes que no queden burbujas de aire dentro de la cinta de enmascaramiento. Y la mayoría pieza para que el agua se filtre en bordes vírgenes y limpios. Entonces para cada uno de los proyectos de clase, voy a tener mi B lo que el DOM en el mismo V. Espero que ustedes entendieran la grabación hacia abajo. Os veo chicos en la siguiente lección. 5. Aprenderemos a crear sombras de pastas: Algunos de ustedes quizá ya estén teniendo algunas piezas de colores, pero muchos de ustedes tal vez sólo estén teniendo las columnas básicas. Por lo que incluso prestaron para crear las láminas de acero base. En lugar de tener directamente la base a los colores disponibles en nuestro extremo, trataré de mostrarte cómo recrear el ritmo a Carlos desde una paleta de colores básica. Tan rápido, estoy recogiendo este color base de azul real, que tengo fácilmente disponible en mi extremo. Primero veremos cómo se ve este color directamente en la forma basal que hemos recogido. Después trataremos de crear un color similar a partir de nuestra paleta de colores básica que no tenemos. Por lo que primero he lavado el color azul real. Ahora. Entonces si estudias este color, este color le tiene un poco de toque violeta. Por lo que este erudito se va a formar mezclando en colores blanco, violeta, y azul juntos para conseguir esta hoja oriental del grupo real. Por lo que hasta empezar recogiendo una hoja de azul. No levanté la sombra de azul brillante. Se puede recoger la sombra de ciudad y en azul o un azul cobalto y trató de ver, a continuación, lo estaría agregando al color azul. Y voy a recoger un poco del color violeta de la paleta y mezclar tu. Entonces primero voy adelante agregando que no está bien? Y ver cuánto color más rico se necesita agregar. Es decir, o bien necesitas agregar más de violeta. Está bien, así que ahora veamos este color en el que nos mezclamos y veamos. Por lo que puedes ver hemos logrado exactamente el mismo s0 que obtuvimos directamente usando el tubo y la hoja que formamos mezclando en los kalos, solo un poco más de pauper habría ido un poco más bien, pero incluso en este momento, es casi el 95 por ciento la misma hoja. Intentemos mezclar en otro tono de color y veamos cómo puedes crear paz a través de las hojas. Por lo que eres, tengo que dar un ritmo a tu hoja de color menta. En primer lugar. Voy a muestrear rápidamente este color y ver cómo se ve este color. Y luego trataremos de crear una columna hace fuera del mismo color usando una paleta de colores básica. Por lo que en este momento puedes ver este color luce como más del costado de un poco verde azulado. Tiene un poco de C adherido a ella. Entonces primero, solo estoy recogiendo el color verde y el blanco, mezclando ambos. Veamos y veamos si es casi similar en tu, puedes ver los tonos no son similares. Eso es un poco de toque azul como te dije anteriormente, al color menta PCL que usamos en. Por lo que acabo de coger un poco del color azul brillante y sólo voy a añadir un poco más del blanco. Y ahora se puede ver este color es casi similar al color menta que obtuvimos directamente del tubo. Veamos este rincón junto al color menta y veamos. Se puede ver que no hay diferencia entre los dos colores que utilizamos. Esa es la paleta que fue directamente del tubo y el paladar que formamos mezclando en las hojas. Entonces todo lo que quiero decirles es que cada hoja se puede crear a partir de nuestra propia paleta básica. No te preocupes por cómo vas a alegar el color. Con trial y error, siempre puedes seguir creando los colores como viste, creamos primero el color verde con solo mezclar en verde y blanco, pero no logramos el mismo pensamiento. Y luego solo mezclando en un tinte de azul, podríamos obtener el efecto de bola en CMV. Se puede ver cómo se pueden crear tonos de atardecer tranquilos y hermosos de naranja amarillo. Para uno de los proyectos de clase vamos a estar usando una de las mezclas de columna de marrón y el color violeta para crear tipo de todo tono violeta ish marrón. Entonces este es el tono que estaremos usando. Es, tiene una especie poco de verde fangoso por la mezcla marrón y violeta. Estaremos usando este color para crear este VOC buscando nube en este rayo. Entonces esta es una de las pandemias dice que quería discutir con ustedes en caso si no tienen el color violeta, mezclando marrón, rojo y el azul para obtener un tono de aspecto similar. Entonces esto fue sobre la columna mezclando y formando los colores. 6. Crear el uso de the con capa base y pincel de cara cara de forma de pincel de forma: Como les dije al principio, esta clase se va a enfocar más en crear profundidad usando la técnica de re-ponderación y agregar Leo's con la técnica de re-ponderación en cada uno de los proyectos de clase, vamos a estar usando la técnica de reponderación. Y para eso, voy a estar usando este pincel para hacer mi pasado más fácil. Este cepillo se ofrece tierra de tres pulgadas. Por lo que puedes ver en la verdad de uno, la mitad de mi hoja estará completamente cubierta a la vez. Por lo que rápidamente sumergiré esto en agua y tiene mucha cantidad de foto. Por lo que se puede ver con un trazo, casi he cubierto la mitad de la hoja y todavía hay tanta agua para pintar el resto de la lámina también. Entonces por eso te recomendaría usar un cepillo plano de mayor tamaño que pueda contener mucha cantidad de agua para que tu tarea sea más fácil mientras remachas y haces que la tarea sea mucho más rápida. Ahora, solo puedo agregar la fuerza, lidiar con cualquier color que esté disponible en mi paleta y dejarlo secar para que muestres cómo voy a usar esta técnica de vetting corporal de pincel. Por lo que estoy agregando la cuarta capa con algunos colores básicos y en medio puedes ver que he dejado el espacio en blanco porque entonces estaremos agregando deuda con la técnica remachadora. Entonces esperemos a que esto se seque. Te veo en la siguiente lección con la técnica de reponderación. 7. Rewetting utilizando el pincel de calma: Entonces ahora si ves el cuatro CO, está completamente seco e incluso empiezo a prevenir este Leo usando el cepillo grande. Para que veas que este es un pincel de mayor tamaño. No lo he sumergido rápidamente en agua y rápidamente lo ejecutaré. O qué hizo el CEO. Por lo que puedes ver muy suavemente, corro este pincel. No estoy agregando mucho espacio, así que mis colores no se están levantando de nuevo. Y se puede ver que hay tanta agua que este cepillo puede aguantar. Toda la superficie está mojada en tan solo medio golpe y aún tengo tanta agua para mojar toda la superficie. Por lo que en casi sólo trazos sueltos, Leer toda mi hoja de bingo que estaré usando para pintar. Ahora una vez que lo dejemos, esta idea sumará la profundidad a esto. Entonces cuando corro mi pincel 2 veces en mitades, así que es un trazo se llenará en el medio lado y un trazo se rellena en el segundo lado. Y eso hace que la técnica de reponderación más rápida para mí y más fácil. Por lo que te recomendaría usar cualquiera porque es pincel plano lo más grande posible para hacer el alivio más rápido. Ahora solo estoy recogiendo el color que está en mi paleta y solo lo estoy agregando y mostrándole cómo vamos a estar sumando Carlos por agregar deuda a ustedes se puede ver cuando agregamos el palacio después la técnica de reponderación, los kalos se mezclan mucho con los kalos Vizio y no perturban la armonía. Por lo que se puede ver a pesar de agregar el neón naranja al color violeta, no estamos consiguiendo ningún gol fangoso porque estamos agregando el naranja hacia después de la técnica de remachado. Ver el, el amarillo y el azul no está creando un pensamiento verde por la técnica de reponderación utilizada. Y con la técnica de revertir, puedes ver, puedes agregar tantos TPs. Para cada uno de los proyectos de clase vamos a estar utilizando la técnica de reponderación para agregar en los detalles al cielo. Por lo que para cada proyecto de clase, vamos a estar usando la técnica de reponderación. Y en cada proyecto de clase después de remachar, ver diferentes tipos de enfoques que haremos por cada uno de los cuadros. Entonces, sin más preámbulos, empecemos nuestro proyecto de primera clase para hoy. Te veo en la siguiente lección. 8. Proyecto 1: parte 1 - preparación de la paleta: Entonces empecemos por formar la bestia y las sábanas que estarías necesitando para el proyecto de cuarta clase. He mantenido la imagen del proyecto de clase tu en foco para que puedas ver las hojas de color que hemos utilizado en. Si haces esto, las sábanas que he usado, tonalidades de amarillo, tonos de rosa, violeta, y un poco del color gris del Payne en una pieza. Por el momento el rosa no puede imponer recogiendo la Rosa Quinacridona ella, para el amarillo, estaré usando el color amarillo Nápoles para violeta, ya sea estar usando directamente violeta que está dentro de mi paleta. Y un poco del gris de un Payne mezclado en violeta para conseguir ese pequeño dial violeta. Y un poco del color gris del Payne solo en sí. Entonces estos son los cuatro colores que he usado para este proyecto de clase. Y he creado todos los valores dominantes de este color ajustando en el blanco en él. Por lo que tengo fuerza recogió todos los cuatro colores. Esa es la rosa quinacridona, Nápoles, amarillo, violeta mezclada con un poco de toque del gris de Payne y el color verde frijol. Ahora haz todos estos colores fríos, o bien estar agregándolo color correcto. Entonces esta vez estoy usando la acuarela blanca solo porque solo necesitamos crear en los colores del pistón. Por lo que no rápidamente sólo agregé un poco del color blanco. Y vamos a estar usando los dolores en una consistencia líquida para el primer lavado. Estos son los colores que vamos a estar utilizando para la fuerza del cielo para el resto de las zonas donde necesitamos los tonos más oscuros para el segundo Neo Viva, solo yo agregando poco más toques de color a esta pieza para mezclar, para conseguir un dapper, no entonces el tono de capa base que vamos a estar usando. Así lo hacen todos los cuatro colores que me metí en mi paladar. Rápidamente he agregado algo de blanco. Ahora a estos, solo agregaría pequeñas gotas de agua y las mezclaría y ver si son las láminas de color adecuadas que busco o sí necesitamos agregar poco más de las hojas de color o etiquetar más blanquecino para ajustar el color acuerdo a la necesidad de nuestro ser. Entonces ya terminé de mezclar las cuatro hojas. Siento que es una pequeña necesidad de agregar más de mordida a la mezcla de color violeta. Entonces solo estoy recogiendo mortificada y agregando en tu todavía necesito crear un tono más claro de pintura porque necesito dos capas de pintura con diferente Boolean. Incluso al color gris del Payne. Acabo de añadir un poco de pellizco más de blanco y se puede ver que tengo un tipo de célula T de acuerdo con ello. Y para el violeta, solo agrega un poco más de Bij para conseguir más, obviamente no hacia el lado violeta. Ahora al color rosa quinacridona, sólo voy a empezar un poco más de blanco y poco más del color Queen Rose y formar un azul más oscuro porque estaremos formando de todas las piezas tono de rosa por separado. Entonces primero solo estoy creando el amanecer Docker. Estamos sumando en las cubiertas naturaleza on. Por lo que puedes ver mis colores están en una consistencia muy líquida. Nuestra ingesta y están en una buena consistencia fluida. Ahora, sólo voy a añadir un poco más del color Queen Rose. No te preocupes, estaré viendo todos los colores y mostrándote cómo se ven los balances. Para que puedas crear las mismas hojas de aspecto exacto. Estos son los colores que estaremos utilizando para los forzados ser CEO. Ahora, voy a preparar rápidamente las piezas sombra de rosa de las que estaba hablando hasta ahora que voy a recoger mucho dolor y la pieza, así que he vuelto, nos hemos formado ya sea solo elegir un poco tinte de eso y agregarle a esto. Entonces va a ser casi como un tono blanco con sólo un holandés rosa. Por lo que se puede ver ese color de propina de paz que me he formado. Por lo que estos son los colores de los cinco V que estaremos usando para crear al primer jugador. Y luego por sumar en la segunda capa y profundidad al cielo, simplemente hablábamos con estos colores. Ahora bien, no seché rápidamente estos colores y te mostré cómo están mirando estas piezas las hojas. Por lo que te recomendaría también que entres con una pequeña tarjeta de muestra a tu alrededor para que te ayude a entender los diferentes tonos de color que lo estás usando. Entonces este es el ritmo ayudando al bebé color rosa del que estaba hablando. Este es un tono medio de topping de pizza. Ahora siguiente, muestra el amarillo y el resto de los colores como Ben. Ahora por si no tienes que enrollar el color rosa, puedes usar el color carmesí en lugar de Nápoles, amarillo. Puedes usar cualquier amarillo que esté en tu paleta. Para violeta, puedes mezclar en el rojo y el azul o rojo y rosa. Y para el gris de Payne, puedes usar un color índigo mezclado con un poco de peligro del negro o te vendríabien mezclado con un poco de peligro del negro o te vendría un poco de negro, azul y blanco. Entonces estos son todos el palacio para la post-comida. 9. Proyecto 1: parte 1 - capa para el cielo: Entonces empecemos con el boceto a lápiz para ti solo vas a estar teniendo una línea de horizonte muy ligera o por debajo la línea central y hacia adelante esto sólo vamos a estar teniendo dos cordilleras. Entonces solo estoy marcando la cordillera delantera porque la cordillera trasera va a ser una desordenada, mojada sobre mojada. Entonces eso es todo para el boceto a lápiz. Ahora, comenzaré a leer las especies del cielo. Por lo que para vetar el espacio del cielo, voy a estar usando en mi cepillo de merluza de tres pulgadas y rápidamente lo sumergiré en agua y mojaré toda la especie del cielo. No estaremos agregando el agua a los CSP por el momento. Leeríamos que EDR después de terminemos de pintar y Dias, ISP. Para que puedas ver con solo usar un cepillo de tamaño más grande con tanta facilidad, podríamos estar en toda la superficie rápidamente. Ahora, Ivan falso comenzando con los pines tres y la columna derecha mezcla en la parte superior. Y luego puedo usar en la mezcla de color amarillo Nápoles que un poco de blanco e hizo justo debajo de la mezcla gris de Payne. Entonces solo estoy recogiendo el color amarillo. Siento que el color amarillo es demasiado claro, así que sólo voy a añadir un poco más a menudo, amarillo Nápoles para que sea un poco más brillante. Simplemente lo voy a agregar debajo pinturas al óleo color gris que agregamos en. No te preocupes, puedes dejar un poco de espacio entre los polos. Los colores se mezclarán y fluirán entre sí de forma natural. Ahora la próxima vez usando en la mezcla del rosa claro que hemos creado al agregar en mucho 5x2 el color de las ventanas, puedes usar el color carmesí si no tienes el color de las hileras. Ahora solo lo estoy agregando en el espacio inferior, justo debajo del amarillo y otra vez, un poco del amarillo debajo de la pieza de pings. Esto es solo una falsedad o aún estaremos agregando una capa más, mojada sobre mojada en este momento. Y luego el tercer LEO estaríamos agregando, después de todo, ya sabes, esperando que esto se seque por completo y luego volver a visitar toda la superficie. Por lo que se puede ver para la primera Nueva York, sólo estoy usando en el rosa y el amarillo en las velocidades inferiores. Entonces esto es para el post Neo. Ahora para la segunda capa, estoy usando índices La mezcla gris de Payne. Acabo de añadir un poco más de toque del gris de Payne para conseguirlo en un tono un poco más oscuro que el anterior. Y solo lo estoy agregando a usar los movimientos redondos de mi pincel y crear la nube barata a las velocidades máximas. Se puede ver que he estado usando los frijoles en una consistencia muy líquida y los estoy agregando con mucho cuidado. Ahora. Escogí esa la mezcla más oscura del rosa y simplemente agregándola a pieza sandalias, creando una gran nube en la pieza de los centros. Todo esto está mojado sobre mojado, es decir, la primera capa sigue mojada y estoy agregando todas estas mojadas sobre mojadas. Por lo que necesitas controlar poco de tus aguas cuando estás agregando en estas escala, el rosa y los tonos más oscuros del gris de Payne. Porque si Devin tiene mucho de lo que HACEN los frijoles extendieron mucho y perderás las abejas Neo look que agregaste. Así que asegúrate de que el amarillo siga siendo visible y no cubriría todas las piezas amarillas. Ahora la próxima vez haciendo, recogiendo los micros del violeta, gris de Payne y el color blanco que creamos. Y lo estoy agregando en el espacio inferior. Esto sólo va a ser legal porque estaremos sumando mucho más detalles en el próximo Neal. Está bien. Solo estoy agregando poco más de la nube violeta en la parte superior usando los mismos movimientos de tierra de mi pincel. Entonces esto es todo. Ahora esperaremos a que esto se seque por completo y luego nos movemos a la segunda capa y todo el espacio y agregaremos la mayoría de las nubes. Alumnos. 10. Proyecto 1: parte 2 y desventajas al cielo: Por lo que ahora mi primer CEO está completamente seco y comenzaremos a sumar el segundo Neo. Pero antes de reescribir esta pieza, me encantaría preparar los colores para la segunda capa para que podamos actuar sobre esos rápidamente. Entonces a los microbios fuera de mi muelle estar todavía rosado. Solo estoy agregando en un pequeño pellizco del color gris del Payne y creando o dial tipo de globo rosa junto a los pines, color gris y blanco mezcla que tengo. Sólo voy a añadir un poco más de piloto y crear un tono violeta más oscuro. Entonces es básicamente la misma mezcla violeta que teníamos. Pero como tenía un dato de piloto automático, ¿los colores han sido, veamos por favor estos colores y veamos cómo se ven. Para que puedas ver estos lucen un tipo de melodías vintage geniales que estamos tratando de crear. Y son diferentes a las melodías anteriores que la hemos estado usando. Por lo que estos son los dos kalos y el resto de los colores serán los mismos que lo estaremos usando. Ahora rápidamente usando en mi cepillo de merluza, simplemente reescribiré todo el cielo ISP. Por lo que ahora se puede ver a Justin, esos grupos que estoy hasta para rehumedecer todo mi cielo ISP rápidamente hacen a nuestro cada vez que se tiene eventing, no aplique mucha presión. Rápidamente, corre tu pincel con una agenda muy en la mano. Y si sientes algún verbo que sea exceso de agua, levántalo con otro cepillo seco para que, eso no sea exceso de agua. Si agregas mucha presión reescribiendo, entonces los frijoles comenzarán a reactivarse y se extenderán mucho. Ahora solo estoy preparando esta mezcla de columna rosa un poco más oscura. Y ahora solo voy a desprender el exceso de pintura y empezaré a sumar en nubes más pequeñas. Entonces solo voy a usar la punta pequeña de mi pincel. Me voy negro, formas de nube media. Y cada vez que estoy recogiendo el color esta vez se puede ver que me estoy quitando el exceso de agua para que todo lo que tengo en mi pincel sea el pigmento y para que pueda agregar estas nubes de aspecto suave. Ahora con mucha delicadeza, solo voy a añadir unas nubes con esta columna primero. Para que puedas ver que es un tono vintage tan suave. Sólo estoy usando la punta de mi pincel. Mis frijoles no se están extendiendo mucho porque no estoy recogiendo ningún exceso de agua. Estoy tratando de limitar el agua que estoy agregando con esta capa y estoy colocando los polos muy suavemente sin añadir ninguna presión. Si sumarás mucha presión, entonces los kalos bayesianos comenzarán a activarse y reaccionarán con los Apolo que intentas sumar ahora. Para que veas que voy a sumar estas nubes a todo el cielo. Y entonces hasta tengo poca radiación con diferentes colores también. Ahora siguiente recogeré el rosa follow mix windrows estadístico y la mezcla de columna blanca que tengo tu, así que hay mas de windrows y levanta off, ¿verdad? E incluso agregando esta nube, me aseguraré de que no haya exceso de agua que vaya dentro agregando en las nubes. Entonces voy a añadir un poco de las nubes superponiendo las nubes falsas que añadimos también. Ahora de nuevo, también estás, si te das cuenta, solo estoy usando la punta de mi pincel, agregando pintura y no solo estás tratando de agregar algunos efectos de nube desde los bordes y sacando trazos desde el borde hasta obtener poco más detalles de trazo en esto. Todo esto es muy suave y se puede ver que mi mano se está moviendo tan suavemente no estoy agregando ninguna presión. Y solo estoy moviendo la mano muy suavemente para lograr esas leyes blandas. Y la clave aquí es no volver a agregar mucha agua porque ya tienes de ella. Entonces fase y si agregarás mucha agua, las pinturas sabrán mucho y no te darán el look de nube que necesitas para lograr en. Ahora acabo de recoger un poco más del color amarillo Nápoles. Y muy suavemente solo usando la punta, estoy agregando pequeños reflejos amarillos en el medio. Nuevamente, eres la clave tiene que ser que necesitas agregar el color muy suavemente que no reaccione con el resto del color rosa y forme una naranja no necesitamos algunos reflejos amarillos en el espacio cielo también. Está bien. Entonces justo en la dynein se puede ver solo lo estoy mezclando mojado para que tenga esa mirada amarilla en el espacio cielo. Entonces hay que lograr, y esa es la razón por la que habíamos agregado la capa amarilla forzada pintando la primera capa. Por lo que hay que encontrar un equilibrio. Y ahora si notan mi cielo, tengo todos los tonos claros de visibilidad del Apolo, los tonos más oscuros que agregamos ahora. Por lo que solo usando el gris de Payne y la mezcla de color rosa, solo estoy agregando un poco más de reflejos de nube al SAC Cloud que pintamos antes. Tan solo un poco más oscuros reflejos. Entonces básicamente esta vez es un poco más del color gris del Payne que el tono rosa. Y puedes ver solo estoy agregando pequeños reflejos, no mucho que sientas comparar. En el cuarto año, habíamos agregado muchas nubes con este color, pero en este momento solo estamos agregando pequeños reflejos y pequeños trazos, los trazos medio C para agregar más detalles. Y todo de nuevo está listo suavemente mojado sobre mojado. Mi papel sigue mojado y, ya sabes, así que estoy consiguiendo ese look suave por completo. Por lo que ahora solo tejer y destaca con las bailarinas rosas. Y luego terminaremos con el espacio del cielo. Por lo que ahora ya terminé de añadir el cielo. Ahora sólo vamos a añadir la primera cordillera mientras el cielo sigue mojado para pedir que se le dé el suave efecto borroso sobre un efecto neblino a eso también. Entonces para eso voy a estar usando el gris de Payne violeta y la mezcla de columnas blancas. Simplemente colocaré esta cinta enmascaradora debajo de mi gente para que yo, se ponga un poco inclinada en movimiento. Y cuando añadamos estos colores, los colores no fluirán hacia el lado superior. Fluirán hacia el lado inferior. Para que veas que es un tipo muy silenciado de tono violeta que lo estoy usando. Asegúrate de que tu área del cielo aún esté húmeda, luego flotador de cebo poco tiempo para secar casi como 50 a 60 por ciento, y luego comienza a sumar en este Leo. Entonces la primera capa de montaña es una especie de cordillera muy silenciada y de gloria, brumosa que estoy tratando de añadirla. Estaremos agregando la segunda capa una vez que todo esté seco por completo. Está bien. Por lo que sólo añadiendo la cuarta calle, sólo estoy mezclando los mismos becarios que hemos estado usando. Ahora no se mezcla de pintura violeta, gris y el blanco de Payne y solo se agrega en buena lectura. Esa es la zona superior del cielo sigue mojada por lo que puedes ver que tiene un borde suave, pero manteniéndolo inactivado movimientos para que las pinturas no floten hacia el espacio superior, el flujo hacia abajo y tenemos una mirada perfecta al cielo ha sido. Entonces con cada trazo solo estoy haciendo que los tonos de color sean un poco más oscuros. Y puedes ver solo uso la punta de mi pincel y la agrego a los bordes. Y estoy usando el color también en una consistencia muy diluida. Entonces eso lo hace. Ahora esperemos a que este tipo se seque por completo y luego incluso sigamos adelante y espacio sin dolor. Y el resto de los detalles. 11. Proyecto 1: parte 3: pintar el mar suave: Ahora toda mi especie de cielo se ha secado por completo y empezaré a pintar el CTO. Entonces para el C Eda, solo voy a mojar todo el espacio usando mi cepillo de mayor tamaño. Ten cuidado que cerca de la montaña, no agregues mucha agua, de lo contrario, los colores pueden comenzar a sangrar. Otra vez. He mantenido a mi gente en una dirección inclinada sólo para que me sea más fácil estar en los CSP. Ahora por pintar el espacio SPC voy a estar usando en mi pincel plano. Primero cogí un poco del amarillo de Nápoles y simplemente agregándolo al espacio central, creando algún efecto de luz para desviar el efecto de luz de las nubes hacia el mar. Ahora siguiente estoy recogiendo la mezcla de color rosa y blanco. Y voy a empezar a añadir esto a los bordes. Y muy suavemente lo correré, o qué hacen que se vean hola. Pero de tal manera que el color amarillo sigue siendo visible. El área que estamos pintando va a ser una vista muy suave con muy menos detalles, pero vamos a tratar de lograr todos los detalles en esto. Siguiente recogiendo el tono de mezcla violeta que tenemos. Y apenas empiezo a añadirlo desde los bordes. Se puede ver sólo estoy recogiendo muy poco kalos y sacándolo de los bordes. Por lo que en este punto N, el efecto de luz amarilla aún se mantiene. Ahora usando la mezcla de columnas grises de Payne, lo volveré a sacar de los bordes. Entonces la clave que estoy usando es que solo estoy sacando estos tonos más oscuros de los bordes para que en el espacio ascendente tenga esa luz amarilla y se pueda ver lo hermosa y fácilmente que tengo mantiene una luz amarilla. Esa es la razón por la que usamos el pincel plano para que sea más fácil conseguir esta mezcla suave de dos colores. Y también usé los colores en una consistencia muy ligera y media. Y se podía ver muy poco color que estaba recogiendo por agregar en la base Leo. Ahora solo estoy mezclando en el color gris del Payne con el color rosa. Y me he desplazado a mi cepillo redondo de tamaño más pequeño. Y en el medio, sólo voy a empezar a agregar algunos efectos ondulados mojados sobre mojado. Por lo que el CATI sigue mojado. Y en el espacio vectorial budista sólo vamos a agregar pequeños efectos de onda y tener un efecto suave a las reparaciones también. Entonces primero estoy sumando en los rebeldes con esta mezcla fuera de los frijoles verdes y el color rosa. Y se puede ver que es un triple efecto muy ligero cuando se mezcla con el veterinario atrás ahora. Entonces aún estaremos agregando un poco más de efecto ondulado más oscuro y todo solo va a estar mojado sobre mojado. No estaremos agregando muchos detalles a los CSP porque nuestro enfoque era el área del cielo. El C es sólo un elemento para dárselo a este hermoso cielo que hemos sido hoy. De nuevo, si te das cuenta, no agregué ningún reconstruido al espacio amarillo. Yo lo agregué suavemente a su alrededor. Ahora solo agregando un poco y se puede ver todo se está mezclando y teniendo un look tan suave. Y no estoy recogiendo ningún exceso de agua, de ahí, mis amigos siguen siendo visibles a pesar de tener el look suave. Ahora para que se repita el siguiente color, solo voy a mezclar en el color rosa y el violeta. Voy a añadir la ribosa con un tono más rosa. Por lo que se puede ver este color es un poco más oscuro que el estado neoliberal anterior. Agregamos una. y todo esto de nuevo se basa en donde tu gente se seca en medio agregando en estas capas fuera, te recomendaría, así como revertiste los cielos ser redirigidos CSP otra vez antes agregando en los rebeldes con un tono más oscuro. Ahora acabo de coger un poco más de la nariz Reina y el color gris del Payne. Solo estoy agregando efectos de ondulación poco más oscuros. Esta vez. No he agregado ningún blanco. Y también recogí el color y consistencia media y agregué un poco de tinte de agua solamente. De ahí, estoy sacando estos tonos más oscuros a las ondas aquí. Ahora solo un poco de reparaciones con la mezcla de columna violeta también. Y puedes ver los estoy agregando mojados sobre mojados aún y están teniendo el borde blando por sí mismo por la etiqueta veterinario. Por lo que es muy importante agregar estas ondas todo veterinario sobre mojado para que puedas volver a tener un control sobre el fondo mojado. Ahora solo usando un pincel plano, voy a mezclar rápidamente un poco de esto para que tengan un look suave. Ahora si te das cuenta de los reposeídos y visibles distintivamente sin embargo teniendo los bordes blandos. Ahora esperemos a que el CSP se seque y luego vamos a sumar los detalles finales al cuadro. Por lo que la clave para pintar el espacio marino era usar los trazos de pincel en una pancarta muy ligera. Si te das cuenta, mis pinceladas fueron muy suaves y yo estaba tirando de los kalos muy ligeramente. Usé tonos muy claros de los colores que estábamos agregando. Todos los efectos de ondulación mojados sobre referidos húmedos comenzaron con el lavado de color amarillo, luego agregaron el rosa y el violeta y los lavados grises de Payne. Utilizamos los mismos colores que usamos en el cielo. Y fosfolípidos, solo usamos amaneceres más oscuros de la mezcla rosa, violeta y gris de Payne. Agregamos los rebeldes también con tres efectos de color. Ese es el forzado con los tonos más claros del gris del Payne y la mezcla de color rosa. Hemos estado usando el color Windows en caso de que si no tienes el color rosa quin, puedes usar el color carmesí. Entonces así es como conseguimos este suave aspecto ver espacio. Ahora esperemos a que esto se seque y luego agreguemos los detalles. 12. Proyecto 1: parte 4 - detalles finales: Entonces ahora toda mi pintura está completamente seca, y se puede ver que tenemos un efecto tan hermoso. Ahora. Yo sólo voy a hacer pecar el gris de Payne y el erudito salvaje. Y no voy a estar sumando en ningún derecho. Voy a estar usando este tono silenciado del color violeta en una consistencia media. Y vamos a sumar la segunda cordillera por delante de la primera cordillera que ya agregamos. Pero la segunda cordillera sólo va a ser más pequeña que la primera. Déjame solo tener cuidado con el color que estoy usando. Entonces este es el nuevo territorio que voy a estar usando. Siempre te recomendaría, siempre que mezcles algún color nuevo, te recomendaría que los muestres antes de usarlo para que sepas que estás usando la hoja de color correcta. Y para que en caso de que tengas que volver a mezclar el color, conozcas el hueso de color correcto que necesitas obtener por la tarjeta de muestra que estará disponible al final. Ahora solo voy a sumar rápidamente en la segunda cordillera tu y definir la línea del horizonte otra vez. que puedas ver, solo estoy tratando de conseguir un borde muy áspero a esta cordillera que lo estoy agregando tan suavemente, solo estoy agregando un muy oscuro dentro. Y se podía ver, sólo necesito la altura y la forma de la montaña a lo largo para darle la ley natural. Ahora voy a llenar rápidamente el espacio con este color y luego terminamos de sumar también la cordillera. Por lo que ya terminé de sumar la segunda cordillera. Ahora solo estoy recogiendo el color negro en consistencia ártica. Yo soy bueno. Simplemente voy a añadir un montón de aves en interior, barato. 9, apenas alrededor de la cordillera en EU. ISPS. Voy a estar usando mi pincel de tamaño más pequeño. Entonces estoy usando este cepillo redondo talla dos el cual tiene una punta puntiaguda. Estoy usando este pincel. Rápidamente sumaré en toda la gama de embarcaciones a la pieza del cielo. Se pueden ver las montañas. Tengo un look hermoso. El bolso abajo montaña dando la brumosa y la montaña delantera dándole un look de detalle. Ahora asegúrate de que no pongas mano sobre las especies de montaña. Entonces si quieres, puedes ser por medio de montañas para que se seque por completo y luego empezar a añadir las tablas. Simplemente vamos a estar agregando tableros muy simples incrustados bajo cizallamiento, moviéndose hacia el lado derecho. Y sólo voy a añadir un rebaño entero de estos bots, casi línea de la industria. Y sólo un poco sobre la montaña como se puede ver. Y el resto de este tipo sólo va a estar jugando así con esas preciosas nubes que hemos conseguido. Entonces lo pueden ver pero ella solo, oye, nada en los datos solo intentaba mostrarlos en el movimiento del vuelo. Si lo deseas, puedes complacer a los barcos en cualquier otro lugar al espacio del cielo también. Pero para este proyecto de clase, quería colocarlos en una línea casi barata justo encima de la pieza de las montañas. En el resto de los proyectos de clase completa, aún estaremos sumando en las embarcaciones en las diferentes direcciones e indiferentes colocaciones. Por lo que cada uno de los ejercicios de clase te va a dar un buen ejercicio de pintar estos cuerpos en movimiento. Y puede que te ayude a igualar, o ya sabes, lavar estas tablas de manera muy sencilla. Entonces si te darás cuenta solo estoy agregando las formas simples, solo agregando algunas moviéndose hacia eso, algunas moviéndose hacia la derecha. Entonces sólo dándoles diferentes por completo. Y justo el último tablero tu, y luego terminamos de sumar en la pizarra y todas las bandas en esta viga. ¿ Por qué este tipo no se ve tan hermoso y precioso con esas suaves nubes y la cuenca y mira. Entonces ahora quitemos la cinta de enmascaramiento y veamos el cuadro final con esos bordes medios. Estaré quitando la cinta de enmascaramiento y luego tendré que usar oh personas y sacar la sábana de mi cuadra. Entonces en caso de U1 usando direccióname una hoja, no necesitas hacer ese paso. Pero como lo estoy usando en una cuadra de personas, incluso tengo que sacar la sábana de la cuadra y separar este día de ser. Supongamos que quitemos la cinta de enmascaramiento, asegúrate de que no sea agua o frijoles que esté mojada sobre tu cinta de enmascaramiento. De lo contrario, hola, vuelve a tus cuadros. Así que ten cuidado y siempre quítalo en ángulo. Por lo que tu pintura final para D1. Espero que ustedes hayan disfrutado pintando esta hermosa vista al atardecer conmigo a D y prestamos para crear esta hermosa nubes y técnica de abreviación. Muchas gracias por acompañarme. Os veré chicos en el próximo proyecto de clase a modelar. 13. Proyecto 2: preparación de la paleta y capa 1: Entonces tú siempre lo que habíamos pintado el día uno de esto para este proyecto de clase de pintar a los chicos de la pasta. ayer, lo hicimos sumando primero en el cielo, después dando edición y agregando en las profundidades de la Nube y luego pintando los CSP. hoy vamos a estar y pintar en otro hermoso algodón azul cielo. Pero hoy nos vamos a estar acercando a esa técnica muy diferente para que incluso pintemos en el cielo con un tono muy claro de azul y luego añadimos el algodón de azúcar cielo Lu. ayer, sumamos en todo el cielo de una vez renunciando al ECO. Pero hoy estaremos dejando huecos blancos y estaremos pintando el cielo y creando el look de algodón de azúcar. Entonces ahora empecemos con un proyecto de segunda clase. Incluso comenzamos por formar primero el ritmo y las hojas necesarias para este lapso de tiempo del proyecto de clase. Para este proyecto de clase, necesitarás la sombra de naranja, hileras, azul brillante, y un poco de amarillo. Estos son los colores que estaremos utilizando para este proyecto de clase. Voy a recoger reparación labial a estos estudiosos uno por uno. Por lo que ya tengo que naranja y Queen Rose fuera en mi paleta. Solo estoy recogiendo el color azul brillante. Puedes usar un color carmesí en lugar de un color ganar-perder. Y en caso de un azul brillante, puedes usar acetileno de cuello azul si no tienes hojas de cambio exactas. Ahora a la naranja, sólo voy a mezclar en un pequeño toque del amarillo y ahora a la mezcla naranja amarilla y la mezcla de Queen Rose, voy a añadir en el blanco. No voy a añadir mucho en el blanco al color azul. Porque esta vez lo que vamos a estar haciendo es que primero vamos a estar pintando el cielo azul, dejando algunos huecos blancos. Y luego revertiremos toda la superficie y agregaremos en las nubes con las hojas amarillas, anaranjadas. Entonces hoy color azul, no estoy agregando mucha pelea y se puede ver que acabo de conseguir el perfecto cielo azul tipo de tono que necesitábamos. Y al resto de los dos colores, solo crearé la puerta del pacer y las mantendré listas para la siguiente capa. Entonces solo estoy sumando un poco más del amarillo y naranja. Y sólo voy a añadir un poco más de pelea y mantener mucho color listo para agregar en las nubes. Entonces ahora tengo automática Ono's Jenny, y voy a empezar rápidamente con el boceto a lápiz como Banza esbozado ya sea estar teniendo para este proyecto de clase es los genes de montaña que incluso pueden estar teniendo en la parte inferior espectada. Entonces estás en el espacio inferior. Voy a hacerme burlarme de tu mamá no se geneó solo así que marqué esta cordillera de fondo. Y ahora encima de esto, voy a sumar otras dos cordilleras. Por lo que casi el 40 por ciento del papel de fondo se va a cubrir con una cordillera. Y en la parte inferior más espacio debajo de la montaña más grande, vamos a estar teniendo un poco de espacio de campo. Ahora empezaré a aplicar una capa limpia de agua sólo en mi zona del cielo. Asegúrate de no correr hacia el espacio montañoso sin cuerpo. Ahí entra poco agua. La cordillera va a vencer el off los huesos más oscuros de los alfileres color gris. Tan rápido sólo aplica un voto limpio de agua en el espacio del cielo. Entonces puedes ver que hay un poco de agua que ha atraído a mi alta cordillera, y eso está perfectamente bien. Vamos a empezar con la mezcla de columna azul que hemos preparado. Asegúrate de dejar huecos blancos pintando con el color azul, puedes ver cómo voy a añadir el color azul ahora. Por lo que en la parte superior, agrego un poco del color azul. Ahora solo voy a empezar a agregar trazos del color azul, dejando espacios en blanco en el medio. Y puedes ver que estoy usando el color azul en una consistencia muy media. No es hacer eso. En el medio en el espacio superior se puede ver un espacio en blanco tan grande que me fui. Vamos a dejarlo la superficie y luego añadir el look móvil de la nube de algodón de azúcar esta vez. Entonces justo en el espacio inferior, verás que tenemos el azul claro en el espacio superior. Añadí en un poco de azul más oscuro. Ahora solo voy a aligerar la foto azul solo recogerla rápidamente en mi pincel plano. Entonces básicamente quiero un poco de inicio de sesión a mi Skype, pero no demasiado porque necesitamos dejar espacio para agregar en las nubes. Entonces ahora esperemos a que toda esta superficie se seque rápidamente. Y luego comenzaremos a sumar las nubes con unos tonos de color diferentes que hemos preparado en 14. Proyecto 2: parte 2: añadir las nubes de dulces de Cotton algodón: Por lo que ahora puedes ver todo mi cielo azul está completamente seco. Es y ha provocado una mezcla tan suave por la capa de agua y tonos muy claros de azul que utilizamos. Ahora voy a muestrear rápidamente los colores que usaremos para admin, las nubes. Entonces estos son los micros del color naranja y el amarillo. Añadí más de lucha para conseguir el tono basal. Entonces este es el color rosa quin y ahora solo voy a mezclar en el color carmesí y añadir blanco al color carmesí y mostrarte la paleta que obtendrías mezclando el color carmesí y el color correcto. Para que veas que estas dos cosas son casi iguales. Entonces no te preocupes si no tienes exactamente las mismas hojas, siempre puedes ir con el mejor color alternativo disponible en tu paleta. El siguiente color que estoy recogiendo es el color gris del Payne. Y sólo voy a añadir un poco de azul al gris de Payne. Y voy a conseguir un tono azul grisáceo como este. Con este color también, estaremos agregando la profundidad de perforación a las especies del cielo. Entonces estos son los cuatro colores que estaremos usando para sumar las nubes ahora. Entonces ahora que mis colores están listos, o bien comienzan a reconstruir toda la superficie. Entonces voy mi cepillo de merluza al evento toda la superficie. Y lo voy a volver a visitar con una mano muy gentil. Se puede ver en casi tres trazos mi cielo entero es rojo y la capa inferior sigue intacta tal como lo hemos estado hoy. Ahora la clave mientras agrega en esta capa va a ser, hay que añadir las nubes con el pincel de tamaño más pequeño. Debes estar seguro de que tu cepillo no tenga mucha agua cuando recojas los kalos. De lo contrario, los polos se extenderán mucho y no obtendrás el azul. Entonces estoy usando mi pincel de tamaño más pequeño y el hilo dental recogió la mezcla del color naranja, amarillo y blanco y agregándolo rayado así. Al moverse desde el lado derecho, se puede ver que mis frijoles no se están extendiendo mucho a pesar de la superficie húmeda y el pasador húmedo. Esto se debe a que uno, estoy usando el pincel de tamaño más pequeño, y segundo, estoy usando las pinturas sin mucha agua. De ahí que no se estén extendiendo mucho y teniendo el borde suave e incluso dándonos el look de forma perfecta que estamos tratando de conseguirlo. Ahora en el espacio inferior, agregué un poco de mezcla del rosa y el color naranja de los lugares donde habíamos recogido el color azul. Ahora sólo voy a agregar pequeñas calles de los colores rosa, naranja. Voy a añadir poca deuda con los amaneceres más oscuros más adelante a estas piezas. Entonces de nuevo, puedes notar que solo estoy agregando estas piedras muy probablemente. Ahora al color naranja. Se puede ver muy suavemente Solo estoy agregando unos trazos medio C con el color rosa y tratando crear una mezcla entre los dos colores. También, si ves, a pesar de ser el color naranja al mezclar con no, No está formando los tonos fangosos debido a que el Vizio no se activa y pierde la técnica de remachado. Y también porque tenemos un poco del blanco en la naranja. Ahora dondequiera que dejamos los huecos blancos, se puede ver que solo estoy usando los trazos medio C y agregando en estas nubes ahí. Estoy usando mi cepillo muy suavemente. No estoy sumando ninguna presión mientras agrego en estas nubes. Siempre que siento que hay exceso de agua en mi cepillo, rápidamente lo estoy metiendo en un pañuelo. Por lo que tener un pañuelo a mano es una clave tu, lo contrario será muy difícil lograr estos look suave e incluso el aspecto nublado. Entonces todos mis bordes son muy suaves si puedes ver, pero aun así tengo el aspecto distintivo del color naranja y rosa Cloud SAP lo estoy agregando. Ahora desde arriba, solo agregando pequeños trazos rosados muy aleatorios que puedes ver y agregando poco más detalle a las nubes. Para que puedas ver las nubes lo han hecho tan hermosas. Ahora justo sobre la cordillera, estoy usando la mezcla del gris del Payne y el color azul y agregando un poco, buena suerte tratando de darle el reflejo de montaña que vamos a estar pintando adelante. Entonces sólo dando un poco de fondo neblino a la montaña. Por lo que usando una mezcla del gris del Payne y un color azul brillante en una consistencia muy líquida se puede ver. Y solo estoy enorgulleciendo la pintura con el agua rápidamente y teniendo un borde suave mezclado con el cielo bien. Para que veas que tenemos el efecto de niebla perfecto justo sobre el gen de montaña. Entonces asegúrate de conseguir este efecto de niebla porque estaremos pintando las montañas con el color gris del Payne. Ahora usando el mismo tono, solo voy a agregar muy poco formas de nubes bajas. Y esta vez también se puede ver que estoy metiendo el exceso de agua cada vez que cojo el ritmo. No quiero que la pintura se extienda demasiado fuera de la forma que quiero lograr en. Ahora puedes ver, de nuevo, mis pinturas están teniendo el borde blando y están manteniendo su forma. Además, no se están extendiendo mucho por el control del agua. Por lo que puedes ver nubes pequeñas muy aleatorias que estoy agregando ahí teniendo el borde blando no extendiéndose. Entonces recuerda la clave aquí es aplicar todo esto mojado sobre mojado, mi cielo sigue mojado. Pero cuando estoy recogiendo los frijoles, estoy asegurándome de que no haya exceso de agua. Entonces por las pinturas líquidas, me estoy metiendo en borde blando, pero los frijoles no se están extendiendo y dándome la hoja Cloud perfecta ya que estoy tratando de añadirlas. Entonces eso lo hace por las nubes. Ahora esperemos a que este tipo se seque por completo. Entonces dada pintura, las cordilleras de fondo. 15. Proyecto 2: parte 3 añadir las montañas y aves: Por lo que ahora mis espacios cielo completamente secos y comenzaremos a pintar las cordilleras una por una. Por lo que para la primera cordillera, voy a hacer el pecado el gris del Payne y el color azul. Entonces esta vez va a ser más o menos del gris de Payne. A medida que nos movemos hacia abajo, comenzaremos a oscurecer la cordillera. Ahora, he hecho cumplir, dado un filo muy afilado a la cordillera que quiero lograr en, se puede ver que estoy recogiendo más de nuevo y muy menos del color gris del Payne. Definiré la forma de la cordillera y luego pintaré una cordillera completa con este color. Ahora en la cima de esta cordillera, de nuevo, voy a añadir el color y en la parte inferior, sólo voy a usar un pincel húmedo y rápidamente extenderé el color y obtener un efecto poco más ligero. Por lo que puedes ver ahora solo usando un pincel húmedo, estoy tratando de mezclar el color y conseguirlo en el espacio inferior en un tono más claro. Entonces básicamente, solo estoy tratando conseguir la abreviatura de esta montaña. Colores oscuros en la parte superior y el color más claro en la parte inferior. Por lo que esto volverá a darle un MSDN, un tipo de efecto neblino. Ahora haz rápidamente la mezcla sin problemas. Voy de nuevo a añadir el color en el espacio superior y dejar que los colores fluyan en el espacio inferior. Por lo que la cima de la montaña será más oscura y el fondo de la montaña será luz dando en el efecto de niebla. Ahora lo hace esta cordillera intenta, no podemos estar en el resto de las cordilleras son las formas en que todos los colores comenzarán a extenderse entre sí. Y no podremos lograr todos los looks de montaña distintivos para cada una de las montañas. Entonces vamos a tener que esperar a que la falsa cordillera se seque ahí dentro. Entonces agregaremos las tablas a las especies del cielo. Mi área del cielo está completamente seca y se puede ver tenemos un cielo de nubes de algodón de azúcar tan hermoso, ¿no? Y las nubes que agregamos usando el gris del Payne y la columna azul es, tienen un centro tan hermoso bajo. Ahora usando el gris del Payne y el color negro, puedes agregar tablas al cielo. Entonces voy a estar usando el color negro esta vez y usando mi pincel redondo tamaño dos, que tiene una punta puntiaguda, solo voy a empezar a agregar para tus tablas al espacio cielo. Entonces esta vez no voy a estar sumando todos los dioses en una simple línea recta. Voy a estar agregando los tableros varían aleatoriamente, pero van a ser mucho diagnosticados. Entonces básicamente la parte superior izquierda y fuera del cielo y la parte inferior derecha del cielo que está cerca de la montaña, entonces no estaremos teniendo muchas tablas. Estaremos teniendo muchas tablas en el espacio central moviéndose diagonalmente. Ya puedes ver estoy agregando las hojas del barco varían aleatoriamente y las estoy agregando en diferentes movimientos de vuelo y tratando de realmente la forma de las tablas con cada tabla que estoy agregando. Algunos, quiero decir, alimentaré baudios de las formas que prefieras. Por lo que se puede ver enmedio estar parejo en un tonto tableros grandes O también. Ahora como me estoy moviendo hacia el espacio superior, estoy sumando algunos del gran jefe. Un poco más de detalle. Estoy enojado y los estoy agregando muy pacíficamente, tan oscuro no me quedo forma para que no me oxigeno al descargar. Entonces tienes que ser flujo de aire si estás sumando, pero no De Dan mires fuera de los tableros. Además, asegúrate de que estamos usando el tamaño más pequeño. Pero si el impar brash no tiene un cegado, usa un pincel de detalle para agregar en estas tablas para que no se vean fuera de proporción. Y puedes añadirlos en formas y tamaños más pequeños. Por lo que puedes ver, he añadido los tableros en la línea diagonal esta vez y no en línea recta. Y luego entre añadí tableros muy ligeros también, vista demasiado lejos de los bots. Ahora mi primera cordillera se ha secado por completo. Y para la segunda cordillera, sólo voy a añadir un poco más del gris de Payne a la mezcla de columnas azules que tenemos. Ahora este poco espacio que puedes ver, asegúrate de no agregar el color ahí porque ese es un espacio poco único que estaremos representando más adelante. Así que asegúrate de no agregar ningún color ahí en ese pequeño espacio mientras añades el boceto a lápiz, me perdí decirte que poco espacio no era un error de boceto a lápiz, pero en realidad era un pequeño espacio lacustre que nos hemos dejado en medio de las montañas. Por lo que va a ser un espacio muy pequeño el cual vamos a pintar con colonia azul dibujada. Ahora esta segunda cordillera he agregado completamente con el color gris del Payne y ya se puede ver la distinción de paleta desde la primera capa ahora. Entonces ahora cuando seamos la tercera capa, vamos a estar sumando más del gris y vívido del Payne, incluso estar usando un poco de tinte del color verde esta vez para pintar la tercera capa y más lejos hacia LEO, vamos a estar usando una técnica de agregar texturas y crear algún efecto de hierba sin usar colores. Entonces en la siguiente lección, primero discutiré con ustedes que comen que vamos a estar usando para crear el efecto de bronce esta vez. Entonces lo harán, acabo de recoger los colores. Por lo que he recogido ese color verde oscuro y el color gris del Payne para el tercer Leo. Entonces vamos a reunirnos para que las dos primeras capas se sequen rápidamente. Y luego pintaremos la tercera capa y los detalles finales en el cuadro. 16. Proyecto 2: parte 4 - detalles finales: Entonces déjenme discutir rápidamente con ustedes Will esa técnica que voy a estar usando para agregar en el efecto hierba. Entonces solo estoy recogiendo el color gris de un poco de Payne y voy a añadir un parche de los frijoles griegos por aquí. Ahora, ¿por qué estos parches seguirán siendo malos? Estaremos agregando texturas usando una punta puntiaguda y creando algún efecto de hierba. De acuerdo, Entonces esta zona está húmeda. Ya puedes ver que voy a recoger un pincel de tamaño más pequeño. Y de la parte trasera del pincel, solo voy a sacar alguna herramienta de hierba. Por lo que el pincel tiene que ser ilimitado puntiagudo uno. Por lo que puedes ver simplemente sacando simples trazos de hierba de la parte posterior a la pintura de capa húmeda que la agregamos. Y estás obteniendo este efecto de clase. Por lo que esto se ve como un efecto autocruzado y está un poco intranquilo con la hierba. Entonces esto es lo que vamos a estar usando en la parte inferior de esta pintura para agregar en el efecto de hierba como este, usando la punta de tu pincel. Ojalá pudieras entender la técnica. Así que asegúrate de usar un pincel que tenga un borde puntiagudo en el retroceso y varíe. Tu superficie sigue mojada. Vamos a crear el efecto de clase rápidamente. Por lo que ahora mi pintura está completamente seca y comenzaremos a sumar en la cordillera final algunos falsos recogiendo el color verde oscuro. Y va a agregar poco del color verde oscuro a los bordes y luego recoger el colador de pintura, tomar consistencia y mezclar ambos. Sólo voy a asegurarme de que sólo tenga poco efecto verde visible. Y el resto de esta pieza sólo se va a llenar con el color gris de Payne. Asegúrate de volver a dejar ese pequeño espacio lacustre entre las montañas que hemos agregado, y eso lo añadiremos más adelante. Ahora, recortando rápidamente esta cordillera con esto para todo el verde y la mezcla de columnas grises de Payne, asegúrate de que esta gama se tenga que leer para agregar en el efecto de hierba que acabamos de ver. Y vamos a estar usando ese retroceso un pincel para agregar en el efecto hierba tan rápido no hice este fin biospace fuera del verde y el color gris del Payne e incluso empezar a agregar si el efecto hierba con el pincel. Para que puedan ver, sólo estoy tratando de conseguir que los datos limpios en la parte superior de este tiempo VH de montaña para mostrar un poco de campo ADR. Por lo que llegarás a ver por el dolor que Kahlo mete en una mirada tan hermosa, espacio de campo verde Annelida. Asegúrate de que tu espacio tenga que ser mejor en la parte inferior para añadir el efecto de hierba. Por lo que mi idea sigue mojada y ahora cambiaré rápidamente a mi cepillo de tamaño más pequeño y usaré la parte posterior del cepillo para agregar en los trazos de hierba rápidamente. Entonces así como les mostré esta técnica en el inicio de esta lección, vamos a estar usando la parte posterior del pincel para agregar en los trazos de hierba. Entonces voy a estar usando este cepillo de tamaño más pequeño, y solo voy a usar la parte posterior de este cepillo y sacar las herramientas de pasto. Puedes usar cualquier punta de pincel que tenga una punta de menor tamaño en la parte posterior. Por lo que puedes ver que textura esto está creando y como empezará a secarse, dará más efecto de textura. Por lo que esta es una de las técnicas de textura utilizadas en acuarelas para agregar en algunas texturas. Puedes usar esta técnica para agregar en la hierba a tus pinturas medias. Y se puede ver que le da un poco de pasto asentado Doc, y no es necesario utilizar ningún otro color. Y el color verde le está dando una suerte tan bonita a todo. Ahora hagamos que el distrito arrastre para agregar los detalles finales. Entonces ahora mi pintura está completamente seca. Primero voy a recoger el color azul y añadir este pequeño efecto lago aquí. Simplemente estoy usando el Selenio de cuello azul y mostrando esta pequeña zona del lago que eres. Y se puede ver, a pesar de ser tan pequeño, es agregar un poco de elementos al día de la pintura. Ahora solo voy a recoger algo de gouache blanco y van a añadir pequeñas flores al espacio inferior que es la hierba que agregamos. Entonces antes de empezar a agregar las flores, lo que haré es usar el color blanco. Simplemente voy a añadir poco cepillo seco a esta última cordillera que agregamos. Y sólo voy a añadir muy poco de la técnica del pincel seco. Te asegurarás de que no agregues agua a la quash blanca. Solo tienes que levantarla un poco y solo tienes que ejecutar tu pincel muy suavemente para añadirla en este cepillo seco. Ya que mi gente tiene un pequeño efecto granulado, puedes ver que está haciendo que mi bajo sea mucho más fácil agregar este trazo de pincel seco. Y además estoy recogiendo la pintura en una consistencia muy espesa. Puedes o quieres por guage o vita crédito por agregar en esta acuarelas blancas puede no hacer todo gran justicia y darte este efecto opaco. Además, la clave aquí es que necesitas recoger la pintura sin añadir agua. Y hay que ser muy gentil a la mano. Y aunque recojas mucha de la pintura, entonces empezarás a conseguir muchas de las páginas. Por lo que necesitas recoger la pintura también muy poco a poco para que no te pongas bajo Apache. Por lo que puedes ver muy suavemente, no secaba el cepillo en todo el espacio. Ahora a este color blanco, estaré agregando en un poco de tinte del color amarillo para agregar las flores blancas. Entonces sólo un pequeño escenario. Vamos a estar mezclando gouache blanco y cualquier color amarillo que quieras. Se puede mezclar en esto y agregar pequeñas flores en el espacio inferior, justo sobre las hierbas que agregamos en. Entonces voy a estar agregando miradas de flores muy simples solo algunos puntos simples varían aleatoriamente para crear alguna flor vital. Mira. Ahora en el espacio inferior, rápidamente me voy a tocar algo de este color amarillo que puedes ver y tratar de crear más del look de flor distante. Ahora asegúrate de que este dabbing no se mueva a las cordilleras en el espacio superior. Por lo que o bien cúbrelo o agréguelas de una manera muy controlada. Y ahora sólo voy a añadir esas flores más pequeñas muy aleatoriamente entre estas. Y puedes ver que está consiguiendo un look tan hermoso con solo flores simples. Y la Cruz del Sur miró lo agregamos. Ahora una última cosa, solo voy a usar mi bolígrafo de gel blanco, unos trazos cruzados blancos y entre tu, para que puedas agregar estas drogas trazo con un pincel de delineador fino usando tu via gosh, si lo haces no tener tu bolígrafo de gel blanco, voy a añadir rápidamente algunos de ellos usando un bolígrafo de gel blanco. De esta forma, solo agrega un poco de destaque a tu pintura. Espero que ustedes hayan disfrutado de la técnica de hoy de crear estos cielo suave y la nube de algodón de azúcar cielo bajo. Entonces ahora quitemos la cinta de enmascaramiento y veamos nuestra pintura final con esos bordes limpios. Asegúrate de que tus bordes estén completamente secos antes de comenzar a quitar la cinta de enmascaramiento. Y siempre quita la cinta de enmascaramiento al azar de tu papel. Y si hay algo de agua en tu cinta de enmascaramiento, No fluirá de nuevo en tu pintura. Entonces tú siempre, encuentro esa pintura del proyecto de clase de hoy. Ojalá pudieras conseguir estos suaves look cielo y préstamos para controlar el agua mientras agregas en las nubes y formando estas formas básicas y agregando estos pequeños trazos de hierba con la textura de acuarela. Os veré chicos en el próximo proyecto de clase a modelar. 17. Proyecto 3: parte 1 - preparación de la paleta y capa 1: Hola a todos y bienvenidos de nuevo. Entonces esto es lo que nos han hecho en D2L. Si recuerdas, la fuerza creó el hermoso cielo suave demasiado azul y luego replantó esta oficina y agregó a Scott y las nubes dulces look. Hoy vamos a estar pintando algo similar en la paleta de tonos de color, pero hoy no teníamos un enfoque muy diferente. actualidad, incluso forzado estar agregando en las nubes de algodón de azúcar y luego o ser el cielo azul y añadir la silueta del paisaje urbano. Entonces comencemos a pintar el proyecto de clase de hoy. Entonces comencemos a forzar preparar la paleta de colores para el proyecto de clase de hoy. Las cámaras van a ser bastante similares al proyecto de clase anterior. Apenas que en la clase anterior tuvimos media estancia en azul y la naranja juntos. Esta vez, estaremos creando los asociados tanto para el flujo de efectivo por separado. Entonces voy a estar usando el amarillo, el naranja, el color rosa quin, y el mismo color azul brillante. Y estos son los cuatro colores que vamos a estar agregando a este espacio. Como les dije esta vez, el enfoque va a ser un poco diferente porque quería mostrarles ambas las técnicas están formando esos Bureau para el look de nube de algodón de azúcar. Por lo que hoy, incluso la filosofía pintando en las nubes de algodón de azúcar y luego agregando en el resto del cielo en el plan de estudios. Pero primero solo preparando bestia salvaje dos hojas. Por lo que ya tengo todos los cuatro colores fuera en mi paleta y no sólo rápidamente sumando derecho a todos ellos. Entonces no estaré agregando el blanco y el azul ahora mismo. Entonces lo voy a mezclar más adelante. Ahora, veamos cómo se hacen los kalos NC antes de aplicarlos a la gente. Entonces primero sólo voy a añadir un poco más del amarillo porque el amarillo en la gente al ser muy transparente, que no quiero. Simon rápidamente sólo crea uno, no DACA. Y ahora puedes ver que no es parte amarilla transparente, es una hermosa pieza. Y punto amarillo v han citado diciendo, no tengo rapidez, ver el resto dos colores que vamos a estar usando, creando las nubes de algodón de azúcar. Entonces con estos tres colores, primero comenzaremos a crear las nubes de algodón de azúcar. Entonces comencemos a aplicar una capa limpia de agua sobre toda la superficie y luego añadamos las nubes a la superficie. Asegúrate de añadir una capa uniforme de agua y de que no haya exceso de agua en ningún lugar ni ninguna bodega de puerto de foto. De lo contrario, las nubes de algodón de azúcar pueden gastar mucho en David no tratando el que miré estaremos tratando de agregar. Por lo que se puede ver cuando estoy corriendo mi cepillo varias veces y recogiendo el exceso de agua y metiendo en el tejido. Ahora usando mi tamaño de pincel redondo, comenzaré a agregar las nubes. Entonces primero comenzando con el color amarillo, vamos a estar teniendo una gran nube hacia el lado derecho y luego algunas nubes más pequeñas en el resto del espacio. Ahora a continuación con color naranja apenas aplicando y debajo de la columna amarilla, puede ver que los colores se están mezclando bien entre sí por el blanco que lo tenemos. Y solo estoy moviendo mi pincel en pequeño movimiento redondo. Estoy en medio incluso añadiendo pequeños parches, como se puede ver, un pequeño lote de naranja en el sitio. Ahora acabo de añadir un poco más de naranja a esta mezcla para darle un poco más oscuros lugares de profundidad me acabo caer un color más oscuro a dado Dakota viendo a David, el color amarillo también en lugares en el medio, sólo va a agregar un poco más del color amarillo para dar más cubierta más oscura. Ahora a continuación, cambiando hacia el color rosa. Voy a añadirlo debajo del color naranja. Y puedes ver que solo estoy para variar aleatoriamente formando una nube muy grande en la parte superior, Brightspace. No tengo ninguna forma en particular. Cualquier cosa en mi bodega se acerca diferente y estamos creando adición buscando nube que el proyecto de clase anterior. Pero el punto aquí es entender el diferente enfoque que puedes usar para crear estas hermosas nubes. Ahora ya terminé con ese vCloud en el espacio superior ahora solo voy a agregar nubes de zoom más pequeñas en el espacio inferior usando los mismos colores se puede ver el naranja, el amarillo, y el rosa. Simplemente estoy agregando al azar formas de nube muy pequeñas, simplemente moviendo mi pincel en los movimientos circulares. Entonces estás al fondo. He añadido línea de nubes sólo para mostrar estas nubes exactamente detrás del paisaje urbano que estaremos agregando en el espacio inferior. De ahí, he añadido estas nubes de línea de resplandor en el espacio inferior. Ahora, sólo unas pocas nubes más pequeñas estás ahí dentro. Y luego terminamos de agregar las nubes de algodón de azúcar. Entonces esto es todo para el bucle Cloud. Ahora tenemos que esperar a que esto se seque por completo. Después pintaremos el resto del cielo con el color azul. 18. Proyecto 3: parte 2 y añadir el cielo: Por lo que ahora mi fuerza TO está completamente seca. Empezaré a preparar las hojas que estaremos utilizando para este video. Voy a estar usando de dos a tres colores. En primer lugar, estoy mezclando un poco del azul brillante con el gris de Payne. Voy a sumar en muy poco peligro de blanco a esto como giro. A continuación, voy a estar usando en el azul brillante mezclado con derecho, En caso de que si no tienes el color azul brillante, solo puedes seguir adelante y usar el color azul sedimento. Ni siquiera he estado agregando más profundidad a las nubes de algodón de azúcar que hemos añadido. Se puede ver en la actualidad las nubes lucen tan hermosas y ligeras. Pero para agregar un poco más de profundidad, voy a estar usando los mismos colores que usamos para los theos base, naranja, amarillo, y el color rosa reina. En caso de que si no tienes el color rosa quin, puedes usar el color carmesí. Ahora por qué esa es la profundidad a VR incluso va a estar creando poco más hojas directamente por la pintura. Entonces básicamente, cuando cerca del color rosa, vamos a añadir poco del toque azul. Creará un poco de tonos morados. Vale, Así que para conseguir una mezcla perfecta entre la banda de jazz Cloud, esa es la razón por la que estaremos agregando un excesivamente, ahí en la fuerza Nia. Yo había sido que las nubes muy a la ligera. Ahora tengo los colores listos, así que comenzaré rápidamente y renovaré toda mi superficie. Se puede ver sólo en tres golpes podría estar felizmente húmeda y muy suavemente. Tengo oficina de Diodos. Tienes que ser muy gentil en las manos mientras añades esta técnica remachadora. De lo contrario, los polos más ocupados empezamos a activar y pueden extenderse por completo y puedes perder esto mirado lo has logrado con la fuerza Cleo. Por lo que acabo de recoger el exceso de agua. Ahora rápidamente puedo ensayar los colores que voy a estar usando. Entonces esta fue la mezcla del gris, azul y blanco de Payne. Y esta es una mezcla de azul brillante y el color blanco y el resto de los colores son los mismos que usamos para las nubes. Ahora voy a usar mi pincel plano y luego hacer los espacios en blanco. Yo sólo voy a agregar primero de cualquiera rápidamente o de este color azul. Cuando ejecutes las nubes de AutoDock, ten un poco de cuidado. Leo mano muy suavemente. Está bien. Entonces solo voy a rápidamente se puede ver solo lo estoy agregando muy aleatoriamente en este momento porque solo quiero agregar este color primero. Y luego cuando empiece a agregar la segunda capa a las nubes, comenzaré a definir todas estas. Para que se pueda ver en la actualidad, la mezcla está en lucir tan grande entre las nubes y el cielo. Pero no te preocupes, incluso lograr una adecuada mezcla en todo ello cuando empecemos a sumar las nubes. Esta fue apenas la segunda capa por agregar en los espacios en blanco con el color azul. Ahora en los espacios superiores puedes ver solo estoy tratando mezclarme en el azul con las miradas de nubes. Ahora sólo voy a recoger un poco más azul y oscuro en el espacio superior. Entonces ya terminé de agregar el color azul. Ahora, volvamos al pincel redondo otra vez y comencemos a añadir las nubes cercanas a los espacios azules para crear la mezcla perfecta entre el cielo y las nubes. Para que puedas ver, solo estoy usando la mezcla de PCR de amarillo y naranja. Está cerca del azul. Ten un poco de cuidado. No uses mucho amarillo, de lo contrario te puede dar unos tonos verdes. Entonces cuando se mezcla el amarillo y el azul, hay que tener un poco de cuidado para evitar los tonos verdes. Ahora en la parte inferior de esta enorme nube, estoy sumando en la mezcla de columnas grises de Payne para crear un poco más de un mezclado entre el cielo y el espacio Nube y agregar poco más de toque y un enorme diferencia con el espacio Cloud que estamos agregando. Por lo que puedes ver muy aleatoriamente en lugares solo estoy moviendo mi pincel en pequeños movimientos redondos para agregar nubes con este tono más oscuro de azul que hemos añadido. Ahora esto creará una mezcla perfecta en el espacio del cielo y las nubes de algodón de azúcar que estás agregando. Recuerda, incluso el proyecto de última clase, hemos agregado las nubes con una herramienta similar, pero muy pocas nubes que agregamos. Por lo que se puede ver casi debajo de cada uno de los cielos que estoy agregando en las nubes con este color para crear una transición perfecta del algodón de azúcar al cielo y conseguir una transición perfecta entre el cielo y la nube de algodón de azúcar baja. Ahora si notas la clave aquí es que tu pincel y no tener mucha foto. Por lo que mis cepillos no tienen exceso de agua, ahí que mis seres no se estén esparciendo mucho y están reteniendo a las ovejas Nube. De lo contrario la pintura se extenderá tanto que perderás también la falsa forma de nube de Clio. Por lo que realmente necesitas controlar el agua agregando en el SEO. De nuevo, sólo recogió un poco de la naranja y tratando de conseguir mezclas en los lugares. Ahora solo agregando poco de las nubes azules tu, y puedes ver estoy agregando estas nubes muy aleatoriamente con mi cepillo redondo. No estoy agregando ningún movimiento de código específico o simplemente los está moviendo en simples movimientos redondos. Y algunas de ellas sólo estoy sumando en los golpes medio C. Ahora solo agregando un poco más de detalle con los tonos más oscuros en el espacio del cielo. Ahora estás al fondo, luego yo soy y el color rosa, puedes ver que empezará a mezclarse con el azul. Creará una pequeña herramienta de marionetas. Y eso le sumará otra belleza a este tipo. De acuerdo, así que no te preocupes si obtienes tonalidades moradas, estará lista y perfecta. Ahora solo agregando algunos de los movimientos de Nube simplemente agregando algunos trazos sueltos moviéndose muy aleatoriamente desde los bordes. Por lo que necesitarías entender los diferentes enfoques que hemos venido utilizando. Ahora cuando siempre soy de este color azul, estoy moviendo la mano muy suavemente para evitar cualquier tono verde o fangoso. Y en el ejercicio anterior, habíamos forzado agregado en un cielo azul suave y luego le agregamos ningún algodón de azúcar mirado al salir en el tipo adecuado. Encontré metodología más fácil que ésta. Pero este método también es diferente y, uh, ya sabes, hermoso a su manera para crear nubes de aspecto diferente. Ahora solo agregando más oscuro adornada con el color azul en la especie central. Me estoy asegurando de que lo hice en esa nube enorme superior y la parte inferior o subyacente Street Lending Club porque gané ambas nubes para ser visibles desde detrás del paisaje urbano y el resto de los espacios. Yo estoy haciendo las nubes o latín, no lo hizo en medio del cielo. Por lo que puedes ver no perdí toda la mirada del cielo o eso es un bucle Nube, pero ni siquiera son visibles completamente porque quería hacerlos Layton escondidos en medio del cielo. Por lo que siempre que la adenina trazos desde los bordes, aunque se puede ver no hay mucho exceso de agua. De ahí que mis pinturas no se estén extendiendo ni fluyendo por su cuenta. Están reteniendo la forma en la que los estoy agregando ahora y hacen esta enorme nube solo agregando poco del rosa en la parte inferior y mezclándose con el azul. Y ahora se pueden ver las hojas moradas que se están creando, bien, ahora voy a usar rápidamente un cepillo húmedo y levantar los colores Lipton justo desde abajo esta enorme nube para que el poeple, las cosas se puedan extender en un doble espacio y se mezclan bien con el color azul. Por lo que sólo levantar un poco de telesalud y hacer la tarea más fácil. Entonces terminamos de pintar el cielo. Ahora esperemos a que esto se seque por completo y luego vamos a sumar el resto de los elementos para el día de primavera. 19. Proyecto 3: parte 3 y añadir el paisaje urbano: Por lo que todo mi cielo está completamente seco, y se puede ver que tenemos un aspecto de cielo de algodón dulce tan hermoso. Y el color violeta que se formó mezclando el rosa y el azul está dando un aspecto tan hermoso y sutil mezclado con el cielo. Y en medio de las nubes más pequeñas que son visibles y la nube de fondo que tenemos en lucir tan bonita por completo. Ahora me estoy mezclando en el azul brillante y el color gris del Payne y retomando para nosotros en una consistencia muy líquida. Y voy a sumar el primer año del paisaje urbano. Por lo que la cuarta capa va a estar fuera un tono muy diluido que es más de agua, menos de pigmento. Si lo desea, puede utilizar directamente el color índigo en una consistencia muy líquida y agregar la capa de fosfato. Ahora este neón, si te darás cuenta que es una especie de capa transparente del paisaje urbano. Después de que esta capa se seque, incluso aún estar agregando en otra capa del paisaje urbano frente a esta capa. Por lo que sólo rápidamente va a agregar vista de paisaje urbano muy aleatorio. Y luego esperaremos a que esto se seque y le agregaremos la segunda capa. Entonces puedes notar que estoy agregando el paisaje urbano varían aleatoriamente y fuera de diferentes formas y alturas para mantener, oh, ya sabes, una mirada natural a toda la vista del paisaje urbano. Entonces si quieres, puedes seguir por completo con paisaje urbano muy diferente al mío. Está perfectamente bien y es tu elección. Y luego cuando añadas la segunda capa, puedes en consecuencia seguir adelante con la segunda capa también. Por lo que rápidamente sumaré el resto del paisaje de la ciudad y luego añadiremos el resto de los detalles bajo esta capa de hielo seco. En caso de que si quisieras, tú de nuevo, adelante con cualquiera, así la cabeza baja. Si no quieres seguir adelante con este nuevo paisaje de la ciudad, no, pero pensé que seguir adelante eran elementos diferentes, pero cada uno fuera de la viga está prefiriendo un paisaje urbano de esta ley. Subyacente CloudStack agregamos en. Esa es la capa inferior de las nubes que agregamos se ve así que predice desde atrás la vista del paisaje urbano. De ahí que yo había agregado esa línea entera de nubes o simplemente en la capa inferior. Y no oculté esas nubes con la banda de color azul vivo pintando la segunda capa porque quería que esas nubes fueran visibles desde detrás del paisaje urbano que estamos agregando ahora. Y se puede ver lo hermoso que se ve desde atrás del paisaje urbano. Por lo que terminé de sumar en la fotosfera del paisaje urbano. Ahora esperaré a que se seque esta capa. Empecemos a sumar el resto de los elementos. Por lo que el resto de los elementos van a ser de tu BI se alinea en el espacio cielo. Entonces solo voy a estar usando mi bolígrafo técnico. Voy a usar un bolígrafo técnico de 0.3 lados. Yo sólo voy a agregar bios simples y vamos a agregar luces de cadena adjuntas a estos. Por lo que sólo voy a añadir dos grandes líneas de las luces de cadena. Entonces al principio lo hice en las líneas y ahora a esto, agregaré rápidamente la conexión para la luz. Añadiríamos las luces con divida quash. Puedes usar un Baco blanco por decreto, bolígrafo de gel blanco lago, con lo que te sientas cómodo. Y creo en darle un toque amarillo a las luces que lo estaremos agregando. Entonces yo soy sólo pero él es mis formas arriba la conexión para la cuerda modelo de justicia no han llegado de eso para comprar una caja pequeña para que las luces estén colgando por ahí. Rápido. Fuera del espacio superior, en el espacio inferior como cama. Ahora en la misma V, sólo voy a agregar las mismas conexiones en la línea de fondo también. Entonces terminan en líneas de fondo, me voy a dirigir con una conexión un poco diferente. Por lo que pidió agregar ascensor y los amigos y hacer estas agilizaciones que están dando vueltas. Y entonces toda mi rodilla inferior o paisaje urbano también está seca. He estado en ese entonces empezar a sumar la segunda capa fuera del paisaje urbano. Y luego vamos a sumar el resto de los detalles en el espacio superior. Ahora sólo voy a agregar unos pocos fuera del cable es simplemente cruzar estos virus de manera muy aleatoria. Por lo que estas líneas no estarán teniendo ninguna cadena de luces adjuntas a ella. Simplemente va a ser nominado vía líneas moviéndose hacia este espacio. Entonces los estoy agregando muy aleatoriamente. Ya puedes ver en estos vamos a estar agregando de tu cuerpo como estos ajustes. Entonces solo unas cuantas de ellas que te estoy mostrando en este momento. Pintaremos el resto de ellos conducen a correr después de que terminemos añadiendo la segunda capa de paisaje urbano. Por lo que ahora voy a empezar a sumar en la segunda capa. Para la segunda capa, ya tengo el Dakpo no suelen columna mix del gris y azul de Payne. Listo, si lo deseas, puedes usar directamente el color índigo. Ahora asegúrate de que tu parte detrás del paisaje urbano sea la cuarta capa de la visita de abejas de paisaje urbano, pero cuando comiences a agregar la segunda capa, por lo que no vivirá Ansible por supuesto, pero necesitas asegurarse de que los elementos sean visibles en la orina allí. De acuerdo, así que voy a empezar a sumar en la segunda capa también varían aleatoriamente. No hay ninguna referencia que esté usando para sumar en este paisaje urbano y bajo hit, es muy aleatorio. Solo estoy asegurándome de que el paisaje urbano de fondo, que agregamos con el tono más claro signifique visible en pollicis. Si quisieras, en lugar de seguir adelante con no se escapa. Por lo que incluso podrías seguir adelante pero diferentes cordilleras, como el modo de ejercicio anterior después de los proyectos de clase se apagó los mismos tonos de color pintando similar tipo de nubes de algodón de azúcar con mismos amaneceres. Yo quería que siguiera adelante con la defensa y bajo peso para que se hiciera. Él siendo una cita. Entonces en caso de que si quieres, incluso con el chico anterior, puedes seguir adelante con todos los paisajes urbanos, un bajo peso o cualquier otro silo que hubiera encontrado esa meseta. Entonces no estás recibiendo un poco de variaciones a esto. Elohim es completamente tu elección. Nuestro enfoque es crear estas hermosas nubes de algodón de azúcar y luego agregar pequeños elementos para simplemente aligerar doc loud. Y en caso de que si estás agregando montañas a ésta, solo tienes que tener un poco de cuidado de que las nubes de algodón de azúcar que agregaste al fondo, sean visibles también por detrás de las montañas. Entonces si quieres, podrías cambiar esas nubes son lado pequeño también que puedes tener una cordillera un poco más grande en el espacio inferior. Casi terminado de agregar la segunda capa de otras ciudades y sin cabeza a on.Así que y ya verás me he asegurado de que mi silueta trasera en lugar de como un poco. Ahora, todavía me queda agregar una fecha de asistente, por lo que puedo agregar rápidamente en el resto primero y luego agregarlo a los detalles minuciosos a ellos. Ahora solo estoy cambiando a mi cepillo redondo de tamaño más pequeño el cual tiene una punta puntiaguda. Estoy usando el mismo color. Rápidamente agregaré pequeños detalles a estos. Entonces en algún lugar he estado apenas sumergirme en defensa. No. Y en algún lugar de la parte superior, sólo les daré algunos bordes puntiagudos al edificio. Entonces tu primero que estoy agregando en una barda se ve tan rápido, agrega en línea recta y luego líneas más pequeñas en el medio para crear una ley de barda. Entonces a la izquierda tu también, lo estoy agregando en una barda pequeña, sabes. Y ahora solo puedo sumar rápidamente en bordes poco puntiagudos al resto de los edificios. Y luego terminamos con los paisajes urbanos, aloha. Ahora después de esto en la siguiente lección, incluso agrega rápidamente las luces de cadena y los malos al espacio del cielo. Y luego terminaremos con este proyecto de clase para hoy. 20. Proyecto 3: parte 4 - detalles finales: Entonces ahora empecemos a sumar en los libros. Entonces por agregar los botes, voy a estar usando mi color negro. Toda mi pintura está completamente seca excepto el calor solo de fondo, que es un poco. Por lo que puedo ser un poco cuidadoso agregando en los botes para que no deje mi mano a ese espacio de paisaje urbano. Ahora mayor yo, voy a estar agregando el libro sentado a estas violencias que hemos sumado. Y algunos de ellos en el cielo pieza volando también. Y se puede ver, estoy agregando algunos de estos libros tratando de mostrarles que, ya sabes, simplemente aterrizarían en estas violencias en movimiento offline. Entonces has sido diferentes radiaciones a los tableros me pidió tu elección y no ser exactamente lo mismo que la mía otra vez, deberías hacerlo también, puedes tener tu uno lo alimente para crearlos y luego me Vedanta. Por lo que rápidamente puedo agregar algunos de ellos. Ahora tu espacio como malo. Entonces si quieres tu contenido, entonces agrega esto solo para estar seguro de que no necesitas Johan's en el paisaje urbano del espacio inferior si es una cama destilada. Entonces ya casi termino, siendo yo los tableros en la línea. Por lo que espero que cada proyecto de clase sea capaz entender cómo se pueden agregar los tableros en diferentes movimientos. Entonces en el proyecto de primera clase, si recuerdas, agregamos los barcos en línea recta, volando por completo. En el proyecto de segunda clase, agregamos los tableros volando diagonalmente todos juntos. Ahora en este proyecto de clase, hemos añadido el barco sentado sobre una cuerda que es el violín. Y algunas de las tablas en el movimiento de vuelo moviéndose hacia estas líneas blancas para posicionarlas sobre ellas. Y también agregamos algunos de los tableros ya están sentados sobre los cables y tratando representar como si fueran todos para estar ahí. Entonces con cada proyecto de clase, hay dos cosas que he tratado de vD, es decir 10k off pintando las nubes de pistón suaves. Y cómo se puede utilizar un enfoque diferente para diferentes métodos. Y en segundo lugar, cómo se pueden agregar las tablas al cielo habla de manera diferente. Entonces en el último proyecto de clase, si recuerdas, incluso detrás de la montaña lee, creamos un pequeño efecto brumoso en el cielo cuando el cielo estaba mal, solo para darle un aspecto complementario poco con las montañas C, v en esta clase proyectos, ya que ya sabía que vamos a estar sumando en los paisajes urbanos amarillos aquí. Añadí que la nube de gama inferior. Y ahora se puede ver que la nube de gama inferior está creando un efecto de puesta de sol tan hermoso, dando una vista tan hermosa al paisaje urbano. Entonces así es como puedes realmente, ya sabes, los elementos que estás agregando en el método del cielo al que quieres entrar. Es con un poco de práctica que podrás lograr estos mucho más fácilmente. Pero confía en mí, no es para nada difícil. Y ya sabes, con una práctica perfecta, realmente puedes dominar para pintar estos hermosos cielos y nubes. Ahora solo voy a agregar rápidamente unas pizarras más y luego cambiar añadiendo a esas luces de cadena a las conexiones intermedias que hemos añadido. Entonces ya terminé, creo que mucha de la caja ahora solo voy a recoger rápidamente poco de lavado corporal fresco y solo voy a usar mi cepillo de tamaño más pequeño en sí. Y esta cadena se ilumina, asegúrate de usar el color blanco. Consistencia espesa. Acuarelas blancas pueden no hacer gran Justicia. Teclas de botón si no tienes gouache y acrílico y seguir adelante con el uso de color de aguas blancas. Entonces asegúrate de no agregar agua a tu pintura y usa la pintura en la consistencia más gruesa. Ahora, bajo estas conexiones que he agregado, solo estoy agregando pequeños círculos para representar como las luces de cadena que están colgando de todo esto sugieren usar el pincel de tamaño más pequeño. Rápidamente sumaré todas estas luces en ambas de las líneas que agregamos en la línea superior y en la línea inferior también. Hola. Por lo que casi termino de agregar en las luces a ambos de la cadena ADS, solo quedan algunos de ellos. Ahora lo siguiente que voy a estar haciendo es solo añadir un pellizco del color amarillo a este quash blanco y convertirlo en un color amarillo brillante de aspecto muy pegado. Yo sólo voy a añadir poco toque del color amarillo a estas luces para darles poco efecto de luz amarilla a éstas. En caso de que si quieres, me puedes deducir, usa un poco de color amarillo también. No quiero mezclarlo con lavado blanco. Estoy usando el color amarillo directamente en una buena consistencia de punta. Y puedes ver solo estoy agregando parches muy pequeños en el centro. Estoy tratando de mezclarlo con el blanco. Sólo duraderos que nos quedaremos por hacer es solo agregar en líneas negras muy pequeñas en la parte inferior de estas luces para mostrar también el contorno de las luces. Entonces eso lo hace a través de hecho pintando todas las luces ahora puedo recoger rápidamente mi bolígrafo negro. Puedes usar el color negro y tu pincel de delineador fino para agregar en esto. Si no quieres agregarlas con el bolígrafo negro, yo solo soy el fondo de la luz. Se puede ver solo marcando marcas negras muy pequeñas. Así que Aster seguro, ya conoces el borde de la luz sobre nuestro poco más detalle a estas luces. Por lo que ya terminé de agregar estas líneas negras también, se puede ver una línea muy pequeña que he agregado en cada una de ellas. Ahora quitemos la cinta de enmascaramiento. Asegúrate de que tu cinta de enmascaramiento no tenga agua recogida en los bordes. De lo contrario, si Missy vuelve a tu cielo, espero que ustedes estén disfrutando de esta clase y aprendiendo a anclar estos hermosos cielos, pero el algodón de azúcar nublan y prestándose cada técnica diferente y tratando para ver lo que más te conviene. Entonces tu es nuestro cuadro final para D3 hoy. Ojalá pudieras conseguir la diferencia de pintar este cuadro de dos maneras diferentes. Se puede escoger la misma pintura utilizando el método de proyecto de clase anterior, es decir, el Proyecto Clase D02 de pintar primero el cielo azul y luego agregar en las nubes, dejando a toda la especie blanca. Nuestro primer cuadro en estas nubes y luego están dispuestos las nubes y el cielo y creando esta hermosa mezcla entre el cielo y las nubes. Los veré mañana en el proyecto de última clase. Muchas gracias por acompañarme. 21. Proyecto 4: parte 1: preparación de la paleta y capa base: Hola a todos, bienvenidos de nuevo a proyecto de clase para esto es lo que habíamos estado muertos en d3. Y si recuerdas, teníamos fosfina hizo las nubes y luego apuntamos al resto del cielo usando la técnica de reponderación. hoy vamos a estar pintando sobre otro hermoso cielo rosado con unas nubes tormentosas con un enfoque un poco diferente a éste. Entonces comencemos el proyecto de clase de hoy por falsa preparación en los colores para la clase de hoy. Entonces los colores que vamos a estar usando para proyecto de clase de hoy va a ser un tono de violeta, naranja, amarillo, hileras o color carmesí y sombra de azul. Entonces vamos a preparar todos estos colores en la pieza. Todavía no. Estoy usando la sombra de los techos violeta, Nápoles, amarillo, naranja, verde. Y escribe nuevo a partir de este don para arriba, dijo Alec, ese es el plan de laberinto correcto sartenes colores que lo estoy usando. Podrás seguir adelante con los mejores colores alternativos. Puedes seguir adelante con la mediana del vol. En lugar de auditar, solo puedes recoger tu color violeta al mezclar azul y rosa para conseguirlo. Puedes usar carmesí en lugar del color rosa del viento, y solo puedes usar amarillo cadmio en lugar del amarillo Nápoles. Ahora a todos estos colores, estoy agregando en el color blanco para hacerlos pegados. Y esto son solo los colores para la primera capa. Para el segundo, Naomi preparará el color después de pintar la primera capa. Por lo que hoy vamos a estar pintando de un cielo tormentoso. Entonces vas a tener un pedazo del cielo y una nube muy oscura en el cielo. Entonces, esa nube va a ser de los mismos colores que estamos usando en este momento, pero sólo en los tonos más oscuros lugar de tenerlos en los pensamientos de células B. Por lo que rodamiento de fosfato en los colores. Y ahora veamos todos estos colores para que sepamos de qué color las hojas lo estamos usando. Como te dije en el proyecto de primera clase, te recomiendo de nuevo que antes de comenzar cada proyecto de clase, cuando formes tu propio Kahlo's, asegúrate de ensayarlos. Entonces en caso de que se esté haciendo vital, te quedarás corto de cualquier color. Tendrías que colorear a sus amigos en tu tarjeta de muestra y puedes intentar que el nuevo arresto sea posible de nuevo Carlo. Por lo que estamos listos con estas sábanas de algodón de azúcar. Ahora empecemos a estar muertos. Por lo que primero comenzaré con una capa limpia de agua sobre toda la gente. No tenemos ningún boceto a lápiz para éste también. Entonces sólo vamos a estar sumando a toda la gente con capa de agua del Tíbet. Entonces ya que estoy usando este pincel de mayor tamaño, puedes ver que mi trabajo se hace rápidamente. Asegúrate de tener una capa uniforme de agua en todas partes para que tu gente permanezca de vuelta en todas partes. Ahora empezaremos con la sombra de azul primero, y apenas empezaremos a aplicar. El color era muy suave y muy legal. Ahora por si en cualquier lugar que sientas que los colores son demasiado claros en las personas, simplemente puedes añadir en el color base que lo hemos usado. Ahora a continuación, acabo de añadir un poco de la violeta, no lo sé. Siguiente moviéndome al tono rosa, solo voy a aplicar aleatoriamente un trazo de rosa y acaba de añadirle diagonalmente al resto del cielo, dejando los huecos blancos en el lado izquierdo y derecho. Por lo que del lado izquierdo vamos a estar agregando el color azul. Y en el lado derecho vamos a estar sumando en las nubes amarillas y anaranjadas. Y en el resto de las especies obtendremos el tono rosa. Incluso estar agregando carpeta tonos más oscuros de rosa después de que terminemos con esta capa. Por lo que se puede ver muy aleatoriamente acaba de empezar de nuevo, oh lo siento, el azul en el medio. Ahora otra vez, solo para pensar en el azul, así que automáticamente te pondrás aunque por electrón, puedes ver ahora el resto del espacio, que está del lado derecho, vamos a estar añadiendo las nubes amarillas y naranjas. Por lo que puedes notar que estamos agregando aleatoriamente solo moviendo nuestro pincel en movimientos circulares. Ahora al fondo, lo voy a financiar completamente con las nubes naranjas. Y si sientes, como te dije anteriormente, cualquiera tiene luz, simplemente puedes volver a recoger un poco del pigmento y simplemente darle un poco más docker adjuntar. Ahora cuando mezcle la naranja y el azul, tenga un poco de cuidado no formar ningún hueso fangoso. Ahora sólo voy a recoger el color rosa. Voy a voltear a la pizarra y puedes ver solo estoy dejando caer los frijoles para que fluyan. Queremos más del cielo rosado. De ahí que solo estoy agregando este color rosa en nuestra liquidez y la inconsistencia de flujo, como se puede ver. Ahora, voy a oscurecer este color rosa agregando más de ventanas a esta mezcla que tenemos. la misma manera, dividimos el color también solo agregando poco de frijoles de liquidez Tom para que fluyan hacia la especie azul. Y se puede ver cuando los frijoles fluyen libre necesidad de crear un look tan suave. Ahora sólo voy a recoger el color de las ventanas y añadir en esa consistencia docker. Por lo que esta vez se puede ver esa mordida y más de hileras. Y solo voy a soltar unos tonos más oscuros usando la punta de mi pincel. Por lo que las cuentas están en un medio, consistencia líquida para que puedas ver que automáticamente se está extendiendo un poco. Y ni siquiera se está extendiendo mucho, cubriendo demasiado de esta pieza. Tan muy bien. Quién agregó el rosa ahora solo para agregar tonos poco más oscuros a su alrededor, como tonos poco más suaves más claros también sean visibles. Por lo que se puede ver cerca de los puntos azules y morados. Cuando estoy agregando el rosa oscuro, estoy agregando muy suavemente y muy a la ligera, ahí, los polos o no ponerme más demasiado. Y las leyes de autos azules violan. Los colores amarillos siguen siendo visibles desde entre los pings como malos. Ahora voy a recoger mucha tubería y vamos a empezar a crear algunas flores que es algún efecto nublado con los frijoles blancos en una consistencia muy líquida. Entonces en mi cielo, si puedes ver en la actualidad, tengo los tonos más oscuros y los más claros visibles por completo. Entonces ahora solo estoy recogiendo el color blanco en una consistencia tan líquida. Sorprendentemente, en el espacio superior voy a estar agregando nubes. Entonces básicamente solo estoy cayendo en este color blanco y no consistencia líquida, creando algunas flores que automáticamente comenzarán a actuar como las nubes, como se puede ver, cuando la pintura blanca se está extendiendo, está creando ese efecto de analito de floración ahí, provocando que la Nube efectuó la equidad. Entonces como les dije para cada uno de los proyectos de clase, utilizamos técnicas muy diferentes para crear el look de algodón de azúcar y crear y nubes en el medio. Entonces esos son los cuatro enfoques diferentes que usamos en tu y yo trabajé con cada acercamiento que conseguiste más colgado de pintar estos cielos pegados y crear nubes. Puedes seguir adelante con el enfoque que mejor se adapte a tu práctica lo sabes, mejor se adapte a tu resultado. Ahora ya puedes ver que solo estoy cayendo en el frijol blanco todavía. Y los he dejado caer de tal manera que aún quedan visibles todos los tonos más claros, y éstos acaban de crear un hermoso efecto de nube. Ahora esperemos a que esto se seque por completo y luego hasta volver a leer y actuar como se vería Tamika. 22. Proyecto 4: parte 2 añadir las nubes de tormentas: Por lo que ahora mi fotosfera de cielo está completamente seca y se puede ver las flores el derecho siendo alimentado y dar ese nublado efecto a los espacios cielo. Ahora para la siguiente capa, voy a preparar las hojas que vamos a estar usando y luego incluso comenzar GVHD. Tan rápido he recogido algo de lavado blanco. A continuación, voy a recoger los otros colores que estaremos usando para crear este efecto de nube ficticio. Por el momento, las nubes tormentosas que voy a estar usando en la hoja de color rubí aquí. Y voy a estar mezclando un poco de marrón a este color para conseguir un tono marrón rojizo. En caso de que tengas un hueso marrón de adición fácilmente, puedes usar directamente ese trombón de adición de tu paleta. A continuación, voy a estar mezclando el color violeta y el marrón para conseguir un pensamiento de electrón blanco. Y van a ser 02 huesos los que voy a estar preparando. Invitan a salir de los amaneceres. Va a ser más de violeta. Y en uno de los tonos va a ser más a menudo todo color marrón. Por lo que se puede ver que ambos Apolo crean diferente impacto. Es posible que sientas que no hay necesidad de sumar en los bonos de tierra y así puedes usar directamente en la horca sin agregar aún. Pero estos presupuestos crean un look un poco tormentoso. Manos Estoy agregando en los colores marrones y creando estas diferentes hojas de tres colores tonales. Ese es uno con el amanecer de rojo y ido o marrón rojizo. Segundo, un rato es de color fuerte. Va a ser una especie de Franco rosado. Y el tercero uno o más de un marrón y menos de color violeta. Hasta me voy a preparar un poco fuera del color naranja con marrón oscuro. Y estos son los cuatro colores que estaremos usando para agregar en las nubes tormentosas. Ahora. Ahora voy a muestrear rápidamente estos cuatro colores para que sepas qué diferencia crea entonces solo usando el color básico. Por lo que se puede ver el poco contenido subyacente que la horca, por mezclarse y molido con los colores básicos que tenemos bastante válidos. Entonces esa es la razón por la que te recomendaría también agregar y mezclar estos colores. Ahora se puede ver esta hermosa vendimia, especie de tono rosa que tenemos cuartil y la vendimia encuadernada en que lo atrapamos. Ahora vamos a estar usando estos cuatro colores. Por lo que rápidamente prepararé más de estos colores y me mantendré listo porque estaremos necesitando muchos de ellos para sumar en las nubes tormentosas. Ahora empecemos a revertir toda la superficie. Entonces solo voy a reescribir usando mi pincel de merluza rápidamente y esto hará que mi paseo sea más rápido porque en tan solo tres trazos se va a leer todo mi cielo. Asegúrate de que se aplique esta técnica de remachado con unas manos muy suaves para que tu Vizio Carlos no se reactive. De lo contrario, sería muy difícil lograr el look que ya tenemos en este momento. Y luego agregando en más detalles ahora. Ahora empezaremos primero con el color naranja. Y ahora tienes que tener cuidado con una cosa que cuando estás cayendo, debes asegurarte de no usar exceso de agua. Y necesitas ser muy gentil en tus manos porque si vas a añadir demasiada presión, el PCAOB se activa. Y en segundo lugar, si vas a estar sumando en mucho lo que son los pines fluirá mucho y no podrás lograr el Cloud Share. Por lo que puedes ver, me estoy burlando del borde de la nube muy aleatoriamente dando formas y bordes muy aleatorios. Y se puede ver lo bellamente que se ha creado. Y ahora en el espacio inferior voy a estar sumando de nuevo en las nubes naranjas. Ahora puedes ver estoy agregando las nubes anaranjadas de tal manera que la fuerza neón, color naranja tono claro sigue siendo visible. Después de esto, vamos a estar sumando en las nubes con los tonos más oscuros mezclados que tenemos. Por lo que sólo voy a empezar en agregar la mezcla de columna roja con el suelo. Yo lo voy a agregar en el color naranja de tal manera que el Orange New York también es visible en lugares. Necesitas caminar un poco rápido hacia este NEO. De ahí que preparamos todo el palacio, todo inicialmente sólo porque vamos a estar sumando en las nubes y añadiendo más deuda al cielo con los tonos basales también. Asegúrate de tener tu quash blanco también listo. Ahora dondequiera que sienta que el color se cae rápidamente, he tratado de recogerlo rápidamente con la ayuda de un pañuelo. Ahora el tercer color, recogiendo el violeta y la mezcla molida, lo voy a agregar. Ahora la mezcla violeta y la marrón va a ser otra SSpS en comparación con la naranja y las nubes rojas que la agregamos. Entonces básicamente, quieres que todos los Nios sean visibles y en la parte superior, solo queremos que los tonos más oscuros sean visibles. Ahora bien, si quieres mantenerlos en tu broca de borde para que los colores fluyan a nivel nacional y tengan un borde suave entre sí. Por lo que ahora acabo de caer algún dibujo color violeta y es un poco de tonos oscuros. Yo sólo voy a recoger un poco de ella. Y debido las probabilidades subyacentes son, ya va a tener un poco confuso o que es exactamente lo que lo necesitaba. Por lo que se puede ver sólo un poco, los tonos rojo y naranja siguen siendo visibles. Así que asegúrate de que tienes que ir tal manera que todas las guerras coloniales sean visibles, lo contrario no podrás lograr la ley tormentosa. Ahora usando la mezcla del recto, lo estoy agregando en el espacio superior varían aleatoriamente y alrededor de ella, voy a agregar rápidamente un poco de la quash blanca y tratar de lograr eso por efecto Bloom usando lechada de cal. Entonces solo estoy recogiendo la quash blanca en una consistencia líquida y usando la cubierta, solo voy a dejarla caer por el borde del suelo tipo Galileo que he agregado. De la misma manera. Voy a añadir poco fuera la nube rosa en la especie de arriba derecha también. E incluso en casa, esta gran nube que hemos añadido, voy a añadir un poco de la quash blanca para conseguir unas amplias flores alrededor de esta nube tratando de mostrar el efecto de luz desde detrás de las nubes tormentosas. Ahora con el color rojo, voy a añadir la profundidad Docker a esta nube de fondo aquí. No te preocupes si no quieres agregar muchos detalles en el espacio inferior, porque el espacio inferior se va a cubrir con los detalles del frijol que vamos a estar agregándolo. Pero en medio de los detalles de la vena también un poco de las nubes van a ser visibles. Ahora puedes ver cuando estoy agregando estos huesos Docker Cloud en la parte inferior, estoy haciendo visible el tono más corto, más claro Dustin. Ahora usando la mezcla de color rojo, voy a agregar en la Nube estás en el espacio superior como Ben. Ahora, rápidamente usando lechada de cal, voy a tratar de mezclar un poco este color rojo en el espacio inferior para que no haya bordes afilados. Y ahora solo voy a sacar un poco de las acciones de Nube de tu. Por lo que sólo usando la punta de mi pincel, señalé los polos Knitter y les doy el trazo más movimientos. Ahora sólo voy a recoger este color. Voy a agregar nubes muy nocturnas a los placeres al azar, agregando rápidamente en el color y dabateándolo usando el tejido que puedes ver para que se ponga un poco cierta mirada y una nube de aspecto muy transparente y luego tonos muy claros. Lo mismo con el color morado también. Así que asegúrate de tener un pañuelo a mano para agregar estas células. Tipo de nubes en las especies del cielo. Ahora siguiente he recogido el amarillo Nápoles sin añadir en ningún blanco. Y sólo voy a añadir pequeños efectos amarillos a estos espacios. Y tienes que tener cuidado otra vez, tal manera que si conoces alguno de los tonos más oscuros que levanté, asegúrate de volver a limpiar tu pincel antes de recoger la carne amarilla. Por lo que puedes ver cada vez que estoy agregando en los tonos amarillos, estoy limpiando mi pincel para que si algún tono más oscuro que recogí, mi pincel no agregue esos tonos más oscuros. Ahora alguien sólo va a recoger un poco de la mezcla marrón violeta. Voy a añadir el efecto más oscuro que estás en el cielo de fondo. Ahora mi papel sigue siendo backends. Yo soy capaz de sumar todos estos Nios apostaron por el rojo. De hecho, cualquier Nevin que tu papel se haya secado de nuevo. Espere a que se seque por completo. Otra vez. Adelante con la técnica de calificación de VA y luego sumar todo. Ahora sólo recogiendo el color blanco y agregando poco los efectos blancos varían aleatoriamente, pero siento que el papel está empezando a secarse o necesita un poco de retoque. Entonces solo agregando un poco más de las nubes rosas con la ayuda del gouache blanco muy aleatoriamente solo usando la punta de mi pincel. Ahora estás en el espacio superior de esta carpeta de chicos, agregando en otra capa más oscura de un islote de perro y la mezcla de color marrón que puedes ver solo tratando de agregar profundidad paso a paso. Si lo deseas, agrega todos los colores en un solo lugar por completo, entonces todo se extenderá y solo crea un seguimiento y no te dará todas las miradas de color diferentes en las nubes tormentosas que que estás tratando de lograr. Añado uno Kahlo, muevo a la otra parte del cielo, luego volver a ese camino y agregó. Ahora sólo recogiendo un poco del color azul. Entonces nadie agenda se puede ver en el espacio en blanco en el espacio inferior, acabo de agregar un poco de las nubes azules muy suavemente con agenda y alto tal que el naranja y el azul y ni siquiera forman los puntos fangosos. De acuerdo, así que eso es todo. Estamos listos porque chi, y ahora sólo vamos a esperar a que todo esto se seque por completo y luego hasta avanzar y pintar los pequeños detalles en la parte inferior. Encantado de llamar a divulgación completa. En cuanto al chi para este proyecto de clase. Ahora seamos para que el cielo se seque por completo. Y luego añadiremos los detalles adicionales en la pintura. Entonces esperemos a que esto se seque. 23. Proyecto 4- parte 3 - detalles finales y agradecimiento: Entonces lo eres, puedes ver mi cielo está completamente seco ahora y he logrado a todos los seguidores en mi cielo. Los tonos naranjas más claros, los DACA hacia los rectos que agregamos en el blues, los amarillos, todos los polonios están completamente muertos y hacen un cielo. Ahora solo estoy recogiendo a la izquierda el color negro, y comenzaremos a sumar en los detalles en la parte inferior. Entonces sólo voy a estar sumando en un paisaje urbano muy aleatorio con algún efecto de arbusto. De acuerdo, Entonces va a ser muy sencillo y rápido porque lo principal fueron estas nubes tormentosas que queríamos agregarlas tan rápido, solo estoy sacando todos los colores en mi paleta. Por lo que tengo un poco de color verde y un poco de negro listo en mi paleta. Ahora primero con el color verde, solo voy a estar agregando un efecto de arbusto tu en la parte inferior arrastre lado izquierdo. Y como te dije te importaría agregar en el fondo Nubes que ya sabes, en la especie de fondo, la mayor parte de esta pieza va a ser cubierta verde y los detalles de cabeza baja del CDC. Pero aún por detrás de todos estos detalles que CloudStack será visible. Voy a añadir mucha belleza a tu pintura. Ahora ya puedes ver solo estoy agregando detalle mirada en los bordes de este arbusto. Y a medida que me estoy moviendo hacia este extremo, prohibir el espacio de fondo, sólo lo estoy llenando con el color verde en el medio. Incluso voy a añadir una identificación para amar los dormitorios Docker con el color negro directamente. Y yo sólo voy a conseguir distancia el espacio inferior. Entonces después de esto se seca incluso acaba de agregar que a las ramas en medio a este arbusto que lo estamos agregando. Ahora en la parte inferior más base puedes ver estoy detectando usando el color negro en lugar de los colores frijol para pedir efecto sombra, ya sabes, este arbusto ADR también. Ahora en el lado derecho, sólo voy a agregar poco del paisaje urbano di, en realidad no es un día de paisaje urbano. Simplemente van a sumar uno de los Thetas, hacer un edificio. Y sólo vamos a agregar detalles a esta base. Y no vamos a estar sumando muchos de los detalles del paisaje urbano tal como agregamos en el proyecto de clase anterior, va a ser bastante simple uno bueno. Por lo que ahora voy a llenar esta cuadrita aquí completamente con el color negro rápidamente. Ahora encima de esto, voy a añadir un poco de violín práctico. Los días van a estar sumando bonos se quedan cortos porque esa es una de las cosas que hemos venido sumando en todos los días de dolor. Entonces si no tienes confianza en añadir estos detalles directamente con el color negro y el pincel. Puedes comenzar a agregar estos detalles y añadir un boceto a lápiz para la puerta, luego comenzar a sumar con los colores aquí. Ahora, sólo voy a añadir un poco de detalle de techo a esta terraza. Entonces sólo tratando de aparecer, así es como tal vez así solo la identidad no coincide en. Yo sólo voy a rápidamente esta fase también competir con el color negro. Este es uno de mis favoritos chicos de toda la pila de proyectos de clase completa hizo pitido por la suave nota tormentosa que esta nube tiene algodón y también un cielo que creamos y el efecto que agregamos utilizando en el lavado blanco y acuarelas blancas. Por lo que espero con cada técnica o llegas a aprender algo diferente. Y ahora puedes pintar y crear hermosos cielos y hermosas nubes usando la técnica que se adapte según tu requerimiento. Ahora solo agregando detalles más pequeños, estás en la zona inferior. Ahora sólo he estado desplazando mi fina línea hacia arriba, bang on rapidamente, añadir algunos vía nueves, moviéndome al espacio cielo. Entonces voy a estar usando mi punto z Se va a unir a uno por sumar en latino vía líneas y luego IV cambio a lo que se les prohibió por agregar en algún pico vía líneas también. Ahora bien, esta es una pluma 0.3 que la estoy usando. Y muy aleatoriamente se puede ver que estoy sumando en estos vía luces. Todavía nos queda añadir los detalles al espacio del arbusto usando el color negro. Y nos queda añadir las tablas al espacio del cielo. Ahora en el cielo superior también, puedes ver solo estoy agregando estas líneas varían aleatoriamente y todo agrega tanta belleza al cielo que hemos pintado en tu. Ahora sólo voy a usar el color negro y añadir poco efecto de arbusto aquí como malo. Ahora de entre los arbustos que eres, voy a sumar, en top boy, destacando en todas las líneas blancas están conectadas a esto. Entonces sólo estoy tratando de aparecer. Soy tonta. La mitad del niño se esconde detrás del arbusto. De ahí, acabo de terminar fue durante la línea de arbustos. El lado izquierdo Watson aquí también. Ahora mis espacios verdes completamente secos y me voy a sumar rápidamente unas ramas y hacer esta zona de arbusto. Por lo que este hombre solo agrega pequeños detalles y puedes ver no estoy agregando conexión de competencia a las sucursales, solo agregarlo varían aleatoriamente. Y como les dije de entre y detrás de este pequeño espacio que hemos añadido, un poco de la nube todavía va a ser visible. Y se puede ver que le suma mucha más belleza al cuadro a pesar de ser visible solo un poco. Entonces esa es la razón siempre agregar en todos los detalles de un sobre no era. Pero a pesar de tus lunares, a menudo estoy siendo escondido por el experto en medios que agregarás adelante padre. Ahora esta vez voy a tener rápidamente en el cuerpo usando mi fina linea up. Entonces sólo voy a sumar bonos ángulos indiferentes tal como hemos venido sumando en los proyectos de clase anteriores. Ahora agregando en estas piscinas, si hubieras notado un poco de las gotas en blanco habían caído sobre mi papel. Entonces esa es una razón que sólo voy a estar usando rápidamente para descubrir esos puntos negros usando los bonos que voy a estar colocando eso. Entonces esa es una de las cosas que puedes hacer en GIS. Ya sabes, cualquier oferta se ha caído tu color. Adoptar accidentalmente por favor. Puedes tratar de encubrirlo con algunos elementos que vas a estar agregando en la pintura. Para que puedan ver, yo sólo estoy para agregar rápidamente suficiente combustible, compré algunos más. Algunos de ellos apenas están en el movimiento volador, y algunos de ellos simplemente sentados sobre estos violines que lo hemos agregado. Ahora haz estas violencias de fondo. Solo estoy agregando pequeñas conexiones, líneas de modelo muy aleatorias que puedes ver para representar como las conexiones entre estos violentos. Está bien. Y esta vez las tablas también, añadí unas bastante simples y nada mucho en detalle y muy poco. Y ahora sólo voy a añadir unas pizarras a toda esta violencia de Lu Leng también. Muy pocos y no mucho. Y entonces terminamos con este cuadro para hoy. Entonces tu es nuestra pintura para, para esta serie de cielo de cuenca. Quitemos la cinta de enmascaramiento y veamos nuestra pintura final con esos bordes limpios. Espero que ustedes hayan disfrutado totalmente de esta clase y le haya gustado crear nuestra propia paleta de pistolas. Espero que esto te sea útil en tu pintura fotográfica y ayude a sanar cielos rosados y nubes más fácilmente de los tuyos. Y pintar con los bordes limpios. Esta es mi más favorita de toda la comida que pintamos sólo por las nubes tormentosas que se encuentra usando los diferentes Doctor Owens mezclándose con Brown. Espero que todos hayan disfrutado hoy de esta clase. Y muchas gracias a cada correr un sentimiento por unirse a mí para esta clase. Me encantaría ver todos sus proyectos de clase en la sección de proyectos. Y si te gustó esta clase, haz caer suficiente retroalimentación. Me encantaría leer todos tus comentarios. Muchas gracias a cada uno de ustedes por unirse a mí en esta clase. Vería a alguien en dominio próxima clase. Pintura feliz. 24. Lección extra: parte 1: preparación de la paleta: Entonces esto es lo que nos han hecho en D4 y él hizo este Tommy Cloud Today. Yo soy tu con una lección extra en esta clase para pintar otra cara hermosa y sin embargo sencilla al cielo. Entonces comencemos preparando la base dos hojas. Entonces primero voy a recoger el color blanco en cada uno de estos. Vamos a estar haciendo las piezas tonalidades de amarillo, naranja, azul, y violeta. Por lo que vamos a estar haciendo la pieza total de cinco Congreso. Simplemente vamos a crear una pieza muy sencilla, el recuento de bandas. Y luego usar un poco de gouache blanco y escribir lo que la economía solo estará creando efecto de nube de combustible usando la técnica de remachado y luego simplemente estar agregando en las teclas de palma. Ahora he recogido el color blanco en cinco niveles de esta paleta. Ahora rápidamente voy a agregar en los colores base a esto para crear el tono de pistola. Entonces primero he usado en el color azul brillante. Siguiente después de que se utiliza en el color violeta. En caso de que si no tienes que color violeta, puedes mezclar en tu azul y rosa para obtener un tono violeta. A continuación, he recogido el color de las ventanas y lo he agregado Anki para estar seguro del rosa, incluso puedes usar Kim en Carlo si no tienes que fijar esos colores a continuación con la sombra de naranja en caso de que si no tienes auditoría, puedes usar en bermellón y un pequeño toque de amarillo. Y el año pasado he recogido el color amarillo Nápoles. Entonces estas son las cinco hojas en las que voy a estar usando. Voy a añadir un poco más de lucha a estos colores y crear más piezas puerta. Y asegúrate de que hagas estos colores en un poco de cantidad extra porque vamos a estar sumando muchos de estos. Ya has estado viendo, mis frijoles están en una especie de consistencia fluida el público para asumir, ya sabes, con menos agua. Esta vez voy a estar en el cielo en nuestro tipo de acuarelas líquidas. Entonces vamos a estar agregando en estos frijoles líquidos y luego simplemente seguir girando punto API a direcciones para conseguir las mezclas entre ellos. De ahí que estoy comparando más de estos colores y manteniéndolos listos ya para que no nos quedemos cortos de ninguno de estos podría estar pensando. Ahora vamos a ver rápidamente estos colores que ya están aquí. Y veamos cómo se ven estas sábanas. Yo recomendaría nuevo a todos estos, hacer una tarjeta de muestra. Pero de todos modos, estás mezclando en tu hoja para que sepas cómo se verá el color cuando lo pongas en papel. Y siempre intenta usar a la misma gente para swatch got, pero vas a usar para la pintura original porque diferentes papeles BIM te pueden dar el resultado de los colores por la composición del papel. Por lo que tu muestra. Ahora en la siguiente lección, empecemos a pintar el cielo. 25. Lección extra: parte 2 - primera capa: que pueda comenzar con una fina capa de agua para luego morir de gente. Eso no es boceto a lápiz para este proyecto de clase ha sido, vamos a estar agregando en las palmeras. ¿ Jugué con las cuentas? No estaremos teniendo ningún boceto a lápiz para ellos. Asegúrate de que agregues un 42 aún más nuevo para que la gente no lo pruebe conmigo. Y correré tu pincel varias veces si estás usando son personas que no es una alfombra del 100 por ciento. Y aunque estés usando a un pueblo, un 100 por ciento de algodón corre tu cepillo varias veces, eso ayuda a que la gente se mantenga húmeda por un tiempo más largo. Entonces ahora puedes ver tengo una buena capa de agua y es un Leo tan brillante, asegúrate de que esta vez tengamos un poco brillante nuevo ITIL 4 justo tan oscuro fácilmente. Ahora, solo voy a levantar las sombras rápidamente y las voy a soltar por los beats aleatorios. Y se puede ver que los frijoles están en tal liquidez y consistencia fluida. Esta es la consistencia que necesitas para que los frijoles los dejen fluir por su cuenta y gestionen el viaje nocturno. Ahora dejando un poco de huecos blancos, voy a añadir el resto de los colores. Entonces, entre cada capa de color, voy a estar necesitando brechas de escritura para que los frijoles fluyan en partido 2D, y se mezclen de forma natural entre sí. Por lo que se puede ver muy aleatoriamente agregando en estos eruditos y están en una consistencia tan fluida y todos están fluyendo entre sí lugares por el agua que estoy debajo. Ahora en la parte inferior solo se va a añadir el color naranja y el amarillo como cama. Entonces ahora solo voy a seguir girando mi tabla y puedes ver que los frijoles fluyen rápidamente. Por lo que es necesario seguir actualizándolas rápidamente en todas las direcciones. Si lo haces, solo repítalos en una dirección, todos los colores fluirán hacia un lado. Ahora necesitas mantener un pañuelo a mano para este proyecto de clase a fin limpiar todo el exceso de agua que sale a los bordes. De lo contrario no te dejará tener esa sangre Palo. Entonces solo estoy escogiendo el exceso de agua como esta muestra podría ser más corta para que no fluya mucho sobre mi gente. Ahora puedes ver lo bellamente que las cámaras se vuelan entre sí y crear datos hermosa mezcla suave en el tablero. Entonces esto es sólo una nueva ley falsa que la hemos agregado. Y también puedes notar lo rápido que estoy girando mi tabla en todas direcciones para que no tenga todos los pasadores fluyendo en una sola dirección. Entonces ahora lo estás, puedes ver que tenemos un tono tan bonito piezas cielo. Esto es sólo una fuerza Theo. Ahora a los colores que tenemos en nuestro paladar, vamos a volver a mezclar con estos eruditos y crear unos tonos más oscuros y empezar a sumar en los amaneceres más oscuros, donde agregamos en los tonos más claros del mismo color. Nuevamente, buscando si los huecos entre los libros de docket porque de nuevo, vamos a estar usando el método de almohada de agua líquida que fluye para hacer que todos estos se mezclen entre sí. Y esta vez incluso van a estar usando mucho color de agua blanca y caer en el medio para crear espacios en blanco y efectos Cloud. Esta pieza es Pi. Ahora puedes ver cómo tonos oscuros de colores vía usándolo no te preocupes, seguirás teniendo en los tonos más claros en el medio cuando comienzas a agregar en el color blanco, ahí mi agregado en obesidad o falso para que tengamos las clavículas por todas partes. Y automáticamente tendrás algunos babuinos correctos y Madrid. Ahora, solo voy a usar algo de acuarela blanca innovando consistencia líquida. Apenas empiezo a dejar caer esto en medio cada una de la familia era para que se mete entre azul y violeta, violeta y rosa, rosa y naranja, naranja y amarillo. Simplemente usando la acuarela blanca en una consistencia líquida cayendo. Entonces a medida que creas flores usando lo que son tus, vamos a crear lunas usando en el color de aguas blancas. Y se puede ver que se está extendiendo automáticamente, creando ambas hermosas nubes entre las piezas, chicos. De acuerdo, así que sólo voy a dejarlos rápidamente en el resto del discurso también. Ahora de nuevo, empecemos a movernos o copiarnos por no producción, mantén tu tejido a mano porque lo que DO por pieza de liquidez va a proceder a los bordes del enmascaramiento P. Y es muy importante adaptar esos off. De lo contrario, pueden comenzar a tropezar con tu pintura. Y OU Norman te da un look de color muy plano en lugar de las mezclas adecuadas y los defectos de la Nube. Entonces de nuevo, puedes ver que tenemos todas las mezclas esta vez, pero esta vez tienen pequeños huecos blancos mostrándolo por los frijoles blancos que agregamos para crear el efecto de nube. Por lo que sólo vamos a añadir un poco más de colores. Eres indefinido será campo. Entonces creo que el compañero del público no era visible en mi edificio. Por lo que estoy agregando un poco de naranja en. Tu color es visible para no agregarlo. Ahora, sólo voy a correr mi pincel. Innovando hacia abajo y movimiento aleatorio y simplemente crear un poco más de efecto en el espacio superior. Por lo que a partir de ahora, color rosa se puede ver corro construyo un color azul, simplemente corriendo mi pincel y el movimiento Dong y creando esa hermosa nube todos los efectos de nuevo. Ahora se asegura de que use un pincel que no tenga punta puntiaguda para agregar en el efecto de suelo. Y también asegúrate de no agregar agua que cayó moviendo tu cepillo en los movimientos equivocados. Ahora si puedes notar tengo esos huecos blancos en medio estar creando la especie Nube. Ahora de nuevo, va a recoger más de blanco y empezar a sumar más detalles de Cloud. Ahora esta vez, el blanco que estoy cayendo, si puedes ver, no estoy sumando en más consistencia líquida. Lo estoy agregando en consistencia media para que los frijoles estén fluyendo, pero no están sonriendo en exceso y creando la Nube. Podría ser colocada en la cama ya que la fuerza DIP puede mover esto. Entonces esta vez tuvimos una nueva era brillante de Florida y también tenían los frijoles como cuando consistencia de empleados. De ahí que seamos capaces de mantener mal a la gente durante tanto tiempo. Ahora ya puedes ver lo fácil que yo, solo estoy cayendo en el rayo blanco, estoy obteniendo los bucles de efecto de nube. Entonces como sigo los colores no es el cuello blanco no está en una consistencia líquida externa. Es una fantasía inmediata y por lo tanto no fluye tanto sino creando la luna y el efecto de nube. Ahora de nuevo, sólo lo voy a girar un poco para conseguir hojas, para conseguir mezclas de metal entre las nubes también y darles un poco de borde extra suave. Asegurarse. Y recuerda de nuevo, debes seguir girando en todas las direcciones. Entonces esta es otra forma de vencer a estos bonito tamaño de aspecto, pero algunos efectos de nube y lo hacen. Ahora de nuevo, sólo voy a soltar unas cuentas medianas de derecha. Por lo que no quieres en cada uno de los proyectos de clase antes de cargar métodos muy diferentes de creación de las nubes. E incluso en esta lección extra, puedes ver si estás siguiendo un enfoque muy diferente y jugando junto con los colores del agua líquida. Y confía en mí, con esta técnica, es muy divertido jugar con ella porque tu desenlace puede ser muy diferente a todos, es por la consistencia fluida de los frijoles y el movimiento que le das todo depende de cómo te vas a estar moviendo en tu gente. Por lo que la reserva de cada uno va a ser diferente en comparación con ésta. Por lo que el foco principal tus oídos solo para crear el pedazo de cielo y v Florece en el medio para adeudar algunas nubes. Ahora esperemos a que esto se seque compita. Entonces o bien comenzar adelante foto. 26. Lección extra: parte 3 añadir las nubes: Entonces ahora mi filosofía fuera del cielo está completamente seca. Y ahora vamos a darle un poco más de efecto a este tipo usando gouache blanco y los frijoles. Entonces con derecho lo que Apolo creamos. Ahora los globos están con gouache blanco. Vamos a dar en profundidad a nuestra Nube y al cielo. Entonces quiero decir, si pudiéramos quitar algo de cal y luego empezar a prevenir a toda la gente. Entonces voy a reescribir toda la superficie usando en mi cepillo de merluza. Este cepillo DOE me ayuda a reinventarme como, tan rápido como era mucha cantidad de agua y además ser más grande que el tamaño. Se puede ver en tan solo tres trazos puedo rápidamente mojar completamente todo el hacer Paypal. Ahora voy a usar mi cepillo redondo y usando la pregunta correcta, una consistencia media. Simplemente comenzaré a caer en algunos campos en formas de nube, formas nube muy aleatorias. Y luego voy a estar usando en la base colores para crear algún efecto en el cielo. Por lo que puedes ver estoy agregando muy al azar en las nubes que eres, y simplemente moviendo mi pincel y bajando los movimientos en los lugares. No estoy sumando demasiada presión a mis manos cepilladas. Soy capaz de lograr esto muy fácilmente. Ahora. Simplemente voy a recoger mi pincel plano y empezar a añadir algunos efectos usando el pincel plano. Entonces usando un pincel plano, puedes ver, acabo de tener las nubes. Solo trato de mezclarlo con la base. Simplemente fácilmente. Todo lo que sabes, conseguir el Cloud Shell perfecto. Ahora usando el pincel plano en sí, solo voy a sacar algunos trazos para añadir más efecto de nube. Para que puedas ver usando mi cepillo redondo, solo estoy usando la punta del pincel. Estoy sacando los trazos de byte de los bordes para agregar más detalles de nubes a los bordes. Ahora después de esto, vamos a estar usando en los kalos de Bassanio que lo usamos y añadir pequeños colores entre estas nubes que agregamos para hacer más prominentes las nubes y añadir más profundidad a todos ellos. Entonces ahora voy a recoger la base, otra vez la del Apolo, los voy a recoger en consistencia media, no voy a añadir mucha agua. Ni siquiera voy a sumar mucha pelea. Y se puede ver que estoy recogiendo al azar los becarios y simplemente agregándolos alrededor las nubes para agregar más profundidad y efecto de sombra a la Nube y hacer más prominente el espacio Nube. Ahora asegúrate de no agregar mucha presión agregando en esto recién agregado con un tiempo muy ligero usando tu pincel redondo y agrégalos en video de formas aleatorias. Los perros del Hofstede sacando de los bordes de algunos de ellos se ajustan. Ya te habías movido aleatoriamente al movimiento circular, añadiendo el efecto de nube. Y se puede ver cómo todo simplemente añadiendo fácilmente en estos colores otra vez, agrega mucha más profundidad a todo esto. Entonces eso es todo. Ya terminamos con nuestro cielo. Y ahora puedes ver los efectos de nube que has logrado. Tienes algunas nubes blancas y luego tienes algunas nubes blancas muy pequeñas entre los colores y algunos efectos Nube con el propio Apolo. Está bien. Entonces esto es todo para que la capa base será para que esto se seque por completo y luego incluso estar sumando en las recompensas sobre esto. Entonces en lugares donde sentiremos que la mezcla no va suave, puedes correr rápidamente en tu malditamente pincel plano y crear un poco de doblete suave tan mejor cuando siento que solo estoy corriendo este maldito pincel. Ahora esperemos a que esto se seque por completo. 27. Lección extra: parte 4 - detalles finales: Entonces ahora mi BCE está completamente seco y vamos a empezar a sumar en las palmeras. Entonces voy a estar agregando las hojas de palma y el gen, pero tres tonos de color. Uno va a ser este condominio verde oscuro. Segundo, va a ser el color de siena ósea. Y a continuación va a ser o negro o el color gris del Payne. Entonces vamos a estar agregando mejor las palmeras que sólo con estos tres colores. Entonces del lado derecho, voy a estar sumando en los límites postes con el color siena ósea. Entonces yo estoy haciendo eso. Voy a añadir un autómata tu ancho de frijol, vid, no una vez esta temporada seca NEO. Entonces solo estoy tratando de representar que la luz del sol, lo hace reflejando en el lado derecho, cuelga en el lado derecho. Yo estoy teniendo las hojas de color marrón para nosotros. Entonces sólo voy a sumar algunos de ellos. Se te obliga rápidamente. Para que puedas seguir adelante y añadir cualquier otra forma de hojas que desees. Puede que no necesite las necesidades exactamente como las mías. Tan solo asegúrate de que las tengas de aspecto pequeño y mediano para que puedas ver algunas mejores. Acabo de empezar la mitad dejar todo mirando movimiento y sonido mejor, harpé toda la hoja visible. Ahora en la parte superior, sólo voy a añadir algunos de ellos saliendo con el color gris del Payne. Ahora las hojas marrones se secan? Añadamos toda una palmera en el lado izquierdo, un poco diagonal, como puedes ver. Y luego las otras, las hojas marrones estarán secas. Agregaremos en el segundo video con el negro o el color gris del Payne a esas hojas. Ahora a esta palmera, voy a añadir en todas las hojas con el color negro mismo. Por lo que se puede ver muy aleatorio. Ahora voy a estar sumando muchas hojas que salen de este árbol. Puedes seguir adelante y agregar como desees. Por lo que me he desplazado a un cepillo de forro de tamaño más pequeño. Estoy usando este pincel, estoy agregando en estos detalles finales. Y se puede ver con este pincel, estoy consiguiendo mucho final necesito los datas que el pincel anterior que lo estaba usando. Ahora incluso en el lado izquierdo, sólo vamos a sumar algunas de las hojas que salen del lado izquierdo de un árbol que no es visible por completo para nosotros. El motivo por el que estoy fosa teniendo estos es porque quiero que las hojas de árbol de foco principal se superpongan estas hojas del lado izquierdo. De ahí que dejé de agregar las hojas a esa fuerza G y de añadir en estas hojas laterales primero. Ahora por el lado izquierdo solo voy a agregar unas hojas con el seguimiento verde apareciendo y se pueden solapar, las negras como Ben, estoy usando la sombra de verde oscuro de esta paleta. Puedes seguir adelante y usar cualquier tono de verde oscuro que sea de independiente tu paleta, o simplemente puedes sumarlos entonces Java EE, marrón oscuro o negro en tu verde regular y obtener un aspecto más oscuro v. Por lo que puedes ver simplemente agregando algunas de estas hojas de color verde oscuro, está agregando tanto más detalle y todos ustedes a estas hojas de palma que lo estamos agregando. Por lo que antes de añadir, las hojas del lado izquierdo de las fórmulas de Cualquiera VT en margen necesitan secarse. Yo no lo hice. Entonces solo puedo empezar a sumar en las rodillas que Bob espacios. Voy a necesitar a Ding entre el contenido de verde y negro para la especie superior. Entonces primero voy a sumar algunos rápidamente pero la viga y luego sumando solapamiento con la docket pero unos. Ahora unas cuantas hojas estallando impresionante. Ese lado superior izquierdo te fuera también. Entonces tu perro, así que voy a hacer una pausa para añadir un montón de ellos pero el color verde, y luego hay cosas luego superpuestas con los frijoles k impar el color negro. Entonces con el chico de esta bonita pasta, puedes ser libre de seguir adelante y agregar un neón escuchar fuego bajo que quieras, si quisieras agregar muchos pinos en look acompañado, solo, ya sabes, en el en medio de este tipo. Incluso puedes hacer eso. Puedes seguir adelante y tengo alguna rara de cursi bajo odio, o simplemente podrías agregar muchos pinos en la gama inferior en diferentes alturas. Irás incluso a seguir adelante y añadir diferentes cordilleras también. Pero para eso solo necesitas mantenerte poco fuera de las especies de fondo MD y necesitarás levantar tu cielo Alla del 2 diabetes que necesitas aunque ODU fue la base de cada uno de los colores que todo de las cámaras son miscibles en el cielo. Ahora del lado derecho lo estás agregando con el color negro. Mis hojas marrones están completamente secas. Ahora el lado más izquierdo necesita también he intentado hacer este árbol. Voy a empezar a sumar las hojas del lado izquierdo. Y ahora puedes ver, oh Ben, estoy agregando en estas hojas superpuestas al bosque Leo, agrega mucho más detalle al cuadro. De ahí que me había detenido en medio y sumado esas necesidades para nosotros para que estén secas y luego puedan agregar estas hojas superpuestas. Entonces si te darás cuenta, he estado agregando estas hojas en formas bastante diferentes y ángulos diferentes. Y esto está sumando mucho DD. Hacer error tipográfico, mantenerlo lo más natural posible. Y luego como muescas prohibición de India en diferentes formas, diferentes ángulos. Ahora al final incluso agregamos unas pocas hojas a menudo superpuestas una, pero esta bomba t encendido, así que voy a añadir más profundidad, sólo voy a añadir unas cuantas hojas más superpuestas en el lado izquierdo como bien. Ahora, vamos a sumar en las noticias con el color negro, tu espacio superior, superpuesto los verdes. Entonces va a ser de tal manera que las hojas verdes me quedé un poco de entre estas hojas negras que estamos agregando en la capa superior. Estoy usando esto en encontrar mi Nebraska. Es mucho más fácil agregar estos bonitos porque cede bordes puntiagudos a las rodillas y les ayuda a agregar más detalle y aspecto. Ahora empecemos a sumar en las hojas de palma superpuestas. Tú también estás en el lado superior izquierdo. Por lo tanto, asegúrate de agregarlas de tal manera que las hojas verdes de BCL sean visibles desde adentro. Como se puede ver en la parte superior derecha, el verde nos deja a visibilidad sobre la necesidad los negros. Por lo que eso suma más profundo a tu pintura. Entonces esa es la razón por la que agregamos el V Neves false para que esto siga siendo visible después agregar en estas hojas más oscuras. Entonces solo agregando las últimas hojas, estás en la especie superior y luego hasta ser solo estoy oscureciendo el tallo principal de la T y luego sentiré tablas en el resto de este espacio de chico rápidamente. Sí, yo no entraría en una caja con un color negro. Yo sólo soy unos cuantos todo eso esta vez. Por lo que ahora agreguemos rápidamente algunos de los tableros. Asegúrate de que o bien usas un pincel de tamaño más pequeño en, tal vez todo lo que puedas seguir adelante y añadir las tablas con anexadas a mí si no quieres agregarlas con los frijoles. Por lo que el Botsuana Turnitin.gov. Entonces escogí, solo apuñalarlos con un pañuelo para hacerlos ir más ligeros en F1. Ahora solo voy a agregar notas y resaltar los datos y agregar el resto de las balas. Para que veas que estoy sumando los malos, listos la carne, movimientos de orgullo indiferentes, en su mayoría todos moviéndose hacia el lado derecho esta vez. Yo soy justo y Odessa y sí paga a este tipo que los estoy agregando. Por lo que se está haciendo retroceder de este vínculo. Quitemos la cinta de enmascaramiento y CFRA no ser ventanas bordes limpios. Espero que hayan disfrutado pintando esta lección extra sobre no-punto el cielo, escrita en la técnica. Me encantaría verte recrear este ha sido una subida a la sección de proyectos y agarrar algunos puntos de bonificación para el sorteo como Ben. Por lo que no eres como se define en pintura de la lección de bonificación. Muchas gracias por cada uno correr un combustible por unirse a mí para esta clase, me encantaría ver todos sus proyectos de clase en la sección de proyectos y verlos pronto en demora próxima clase. Gracias una vez más.