Pinceles encantadores con flores de pensamiento para crear patrones adorables en Illustrator

1. Introducción: Hola ahí. Mi nombre es Dolores NASCAR y soy diseñadora gráfica diseñadora de patrones de superficie, ilustradora y ex profesora viviendo en la soleada Manitoba, Canadá. hoy estoy aquí para compartir contigo una clase han creado en la que vas a trabajar con ilustrador y crear pinceles para producir una hermosa flor de pansy. Lo primero que haremos es que vamos a crear un pedal realmente bonito a partir de ese pedal. Vas a crear pedales alternos. Entonces vas a usar estos pedales alternos para ayudar a crear flores. Esas flores iban a usar en un magnífico patrón repetitivo. Todo esto se hará. Un ilustrador. Esta clase es genial para ti. Ya sea que estés empezando o si estás en hacer esto día a día y solo quieres otra perspectiva, siempre podríamos usar otra perspectiva. Mi principal objetivo es mostrarte un montón de técnicas y herramientas ocultas ilustradoras que están algo escondidas a veces o que tienen propósitos con los que nunca has experimentado. Entonces, ¿estás listo para meterte en ello? Está bien, te veré en menos de uno en esta lección. 2. Lección 1 Gathering referencia y crear muestras: Hola ahí. Bienvenido a la lección uno. Me alegra tanto que te comprometieras en esta primera lección. Lo que vamos a hacer es montar nuestro espacio de trabajo, y les voy a mostrar cómo reunir e importantes algunas referencias que vamos a usar para nuestro dibujo, y luego probablemente crearemos algunas muestras hacia el final. De acuerdo, estamos listos para empezar con nuestra ilustración de pansy. Y solo quería que supieras cómo me fui para conseguir toda esta referencia aquí juntos. Siempre que estoy a punto de comenzar algún tipo de proyecto de ilustración, me gusta Teoh bastante tiempo para reunir alguna buena referencia y crear Adivina lo que llamarías un tablero de humor. Mi primera vez fuera, por supuesto, es el Internet y un como Dan pansy y flores de viola para tratar de conseguir algunas imágenes que me vendría bien. Ahora, los fantasía y los de Viola están muy relacionados con la misma familia, y son conocidos por todo tipo de nombres diferentes como Johnny Jump up y violencia. Y quería conseguir alguna fotografía simplemente realmente básica, hermosa a la que te refieres ya que estaba haciendo mi dibujo y las cosas que siempre hago cuando estoy buscando una buena fotografía para referencia es que voy debajo de herramientas aquí y voy a tamaño grande. De esa manera obtengo fotos realmente de alta resolución para usar su referencia, y esta es una de las que elegí. Por lo que hice clic en él aquí. Y cuando llegó a mi área de visualización de imágenes, decidí que realmente quería solo centrarme en estas cuatro flores de aquí. Entonces, en lugar de sacar toda esta gran foto, opté por hacer una captura de pantalla. Y eso lo hice. Yo usando el atajo de teclado man shift for so command ship for te da este pequeño crosshairs y lo puedes ver ahí. Puedo seleccionar el área que te gustaría llorar, y se guarda como captura de pantalla en tu escritorio o donde sea que hayas especificado para que vayan tus capturas de pantalla. Tengo el mío ir a mi escritorio para que sean fáciles de deshacernos. Después de eso, volví a Illustrator y ahí solo usé el comando de lugar y fui a mi escritorio , aparecí y enumeré aquí. Golpeé encaje y pude posicionar eso donde lo quería así que tengo que aquí y está todo listo para ir. Y eso fue lo único que hice. Eso fue lo primero que hice. Lo siguiente que hice es crear una pulgada Grady que iba a usar para crear mis muestras. Entonces si creas pinceles y si has hecho algunos, sabes que este resplandor no se puede convertir en pinceles. Por lo tanto, tienes que fingir tu camino para conseguir ese int codicioso. Y quería al menos tener este tipo de gama de tintes de mi agradable color. Por lo que creé ingrediente. Y eso lo hice por método normal. Odiaba un rectángulo, y lo llené con mi pulgada Grady. Y si haces doble clic en tu herramienta radiante, obtienes esta ventana. Cualquiera que sea el color que quieras aquí, solo podrías hacer doble clic en él. Puedes elegir entre tus muestras. Voy a usar este, creo, creo, es mi más oscuro en este caso, Si has usado el resplandor antes, sabes cómo trabajarlos. Básicamente, puedes deslizar los diferentes deslizadores alrededor. Puedes agregar otros colores si quisieras comprar solo dando click abajo No necesito eso. Yo solo quiero en el morado oscuro para básicamente iluminar lo más posible Púrpura y yo clicé. De acuerdo, Ahora quiero probar el color aquí. Ya sabes que para muestrear colores, especialmente en una imagen de cualquier tipo, solo agarras esa herramienta cuentagotas, puedes hacer clic en cualquier parte de la imagen y tu muestra subirá aquí, cual luego podrías arrastrarla a tu otro grupo que has creado siempre crea un nuevo grupo de colores. Por lo que hice clic en este soldado al ritmo inferior. Un nuevo grupo de colores lo llamó colores pansy, y pude luego arrastrar mis colores mis colores colores de muestra a ese grupo. Te voy a mostrar cómo hacerlo porque en realidad no puedes ejemplificar colores de este Grady int. Como puedes ver aquí cuando hago clic en eso, solo toma muestras de todo el Grady en. Entonces para poder muestrear de oscuro a claro, lo que hice fue ir bajo objeto a Rast. Levántate, Kate. Es así como conseguí que Grady int color Swatch aquí es click OK, Cuando llegues a este punto, valores predeterminados están perfectamente bien es ingrediente. Cuando lo miras, pero no está definido por la herramienta Grady int en Illustrator. Entonces ahora puedes agarrarla, la dejo caer y puedes probar cualquier parte de esto. Ahora mira mis muestras mientras estoy haciendo esto y puedes ver como me estoy moviendo a través de la muestra, estoy obteniendo diferentes grados o diferentes tintes de ese color. Fue un poco aseado. Encuentro que esa es una manera muy rápida para mí. Parece largo cuando lo estoy explicando, pero esto me lleva menos de un minuto hacer y probar mis colores y crear mi grupo de colores. Ten un color ahí que me guste. Lo agarro y lo arrastro hacia abajo a mi grupo de colores. Puedo crear un radiante bastante rápido aquí. Ahora. Una de las otras cosas que hago es un doble clic sobre ellos, y me aseguro de que todos estén definidos es global. Ya ves, cuando lo definí como el Triángulo Global aparece en la esquina, eso podría ser muy importante para ti a la larga. Si planeas hacer algunas formas de color diferentes usando la herramienta de color re aquí en Illustrator Ok, si se definen como globales. Podrías cambiarlas dondequiera que las tengas en el documento. Déjenme. Eso es súper importante si tienes cientos de flores o artículos que quieres volver a colorear Vale, así que he definido todos estos como globales cuando no necesito, así que voy a eliminarlo. ¿ Yo? En realidad voy a volver a colorear este un poco para volver a color. Eso es reloj. Me resulta más fácil hacer un doble clic en esto. Cuidado aquí en la palidez, y luego puedes ponerte de lado en esta caja para hacer tus cambios. Entonces después, sólo voy a eliminar ése temporalmente. Porque tengo lo que me gusta como un buen codicioso aquí. Y voy a renombrar este grupo de colores handsy color Grupo uno. Ahora, hay muchas otras configuraciones diferentes que puedes cambiar aquí. No voy a explicar todo esto ahora mismo, porque no es parte del alcance de este curso. Por lo que tengo un gran grupo de colores ahí para mi primer panismo, y estoy listo para empezar con los dibujos. De lo que haremos en la siguiente lección, te veré ahí. 3. Lección 2 dibujar los primeros pétalos: Oigan, chicos, bienvenidos a Lessing, también. En esta lección, lo que quiero hacer es enfocarme en el dibujo real de los pedales iniciales. Muy bien, empecemos. Vosotros chicos bienvenidos de nuevo. Entonces en menos de dos aquí, nos vamos a centrar en el dibujo de nuestros pedales. Nos vamos a deshacer de estos dos porque ya no los necesitamos. Y para volver a Teoh viendo todo mi tablero de arte, voy a conseguir el mando. También se puede usar el comando y la tecla menos para salir un poco. Y estoy sosteniendo mi barra espaciadora para conseguir la herramienta de mano para mover mi documento a tu alrededor. Todo lo que quiero hacer es simplemente deshacerme de mi tablero de arte temporalmente. No necesito estar mirando eso constantemente para hacer eso a la vista. Teoh. Hola. Tableros de dardos de atajo para eso es desplazamiento de comando en cada uno. Por lo que mi tablero de arte está atropellado. Y así cuando quería hacer para la primera flor es trazar sueltamente una de las flores que tengo aquí. Entonces usé la herramienta lápiz y agrandé realmente grande en la flor de una. Entonces estoy manteniendo presionada mi tecla de comando y mi barra espaciadora para conseguir la lupa, y eso me permite acercar directamente a esa flor que quería acercar. De acuerdo, es mucho más fácil que ir mando menos y mando, además, ya sabes, 30 veces para llegar a donde quieras y moverlo con tu barra espaciadora. Simplemente encuentro que la barra espacial del hombre y el método de selección me lleva a donde quiero ir mucho más rápido. Por lo que decidí usar mi herramienta de lápiz para esto. Puedes usar cualquiera que sea tu herramienta de dibujo favorita IU. Para esto, decidí usar mi herramienta lápiz por lo que N en tu teclado te dará tu herramienta lápiz. Y si haces doble clic en la herramienta en sí, obtendrás la configuración de fidelidad. Practicé un poco. Normalmente, no he dicho probablemente de aquí, y ayuda a suavizar mis líneas ya que las estoy dibujando y así, porque aunque estés temblorosa, tus líneas saldrán realmente suaves. Pero en este caso, encontré que era un poco demasiado suave, así que lo moví hacia abajo más cerca del final preciso de la escala de Fidelity. qué es esto. Mantener seleccionado para que pueda hacer cambios sobre la marcha. Y te lo mostraré en un minuto. En realidad también puedes especificar si quieres que el pasado se cierre automáticamente. Si no tienes esta seleccionada, solo puedes mantener presionada la tecla de opción al final. Cerrará tu camino. Pero creo que voy a hacer esto. Será mucho más rápido de lo que hice clic. ¿ De acuerdo? Y entonces seguí adelante y empecé a rastrear bastante vagamente. Mi forma de pétalo cerca del final. Aquí estoy dentro de los 15 pixeles y puedes ver que consigo un pequeño círculo por mi herramienta de pan. Eso me dice que estoy cerrando el camino acaba de soltar y mi camino ha sido dibujado. Es bastante preciso. Entonces como seleccionó ahí, si quiero suavizarlo, Vale, Vale, solo seguí adelante y rastreé todos mis diferentes pedales. Eso es lo que tengo aquí otra vez. Cambiaré a Teoh. Por qué se delinea tu marco. Qué sería Así se puede ver que es atajo para eso es comando. ¿ Por qué? Oye, en realidad voy a cull surge ahora mismo para que no tenga que seguir volteando en modo esquema . Pero se puede ver que los pedales tienen razón. Ahora es sólo un color. Sin carpas, sin sombras. Y lo que voy a hacer es trabajar en uno de los pedales y mostrarte cómo podemos conseguir que este tipo de ingrediente ocurra entre el blanco, el morado medio, los morados más oscuros y que algunas de las venas de aquí. En la siguiente lección, te mostraré dos o tres técnicas para hacer eso realmente rápida y fácilmente recordar que nuestro objetivo final es no tener INTs Grady para que realmente podamos usar Thies para crear pinceladas para futuros dibujos de nuestra flor . Entonces los veré en la siguiente lección donde trabajaremos en eso. 4. Lección 3 Dividir el petal: Oigan, chicos, bienvenidos a la Lección tres. Esta lección se centrará en tomar el pedal y dividirlo. Y vamos a hacer un montón de cosas diferentes con herramientas con las que tal vez nunca hayas experimentado antes, Como la herramienta de borrador. La herramienta conjunta, que es realmente nueva y probablemente funcionará con ella, reflexiona sobre un montón de otras técnicas que has usado antes. Pero tal vez de una manera diferente. Lo que vamos a hacer es un poco de trabajo en este pedal dibujado, y una de las primeras cosas que haría es simplificarlo. Entonces con el fin de simplificar una vez que el camino seleccionado, vas bajo objeto para pasar una simplificación. Ahora tengo un atajo de teclado. Comando barra delantera Así que eso es lo que usaría. Actualmente me está mostrando mi última configuración, que habría sido bastante simplificada. No estoy seguro de que eso sea exactamente lo que quiero. Por lo que en este caso, haría clic en estos tres puntos, me traería al cuadro de diálogo completo, y aquí podría meterme con los ajustes. Muestra un original de 13 puntos una vez que simplifica hasta ocho puntos en base a estos ajustes, y esto es algo con lo que puedes jugar hasta que estés contento con la forma en que se ve aquí . Siempre puedes alternar dejarte encendido y apagado para ver si es lo suficientemente preciso para ti, y puedes ver que reduce la cantidad de puntos que ahora aparecen. Lo que tenía originalmente al final de las últimas lecciones es probablemente 1/3 de la cantidad de puntos aquí, así que eso es bueno. Sólo recuerda, cuando estás usando estos para hacer pinceles, realmente suma. Si tienes, digamos, digamos, varios pedales o varias flores y quieres mantener tu documento ilustrador funcionando realmente eficientemente, por lo que quieres mantener esa cantidad de puntos lo más baja posible sin dejar de retener. Por supuesto, tu integridad de tu boceto aquí. Cuando golpeo OK, y hay un par de cosas que haría, enderezaría esto. Realmente no me gusta este punto de aquí. Creo que lo que realmente me está molestando al respecto? Es sólo que no está emparejado de este lado, porque si miras el dibujo, definitivamente hay un poco de punto por aquí. Creo que lo que haría es suavizar este pintoresco y luego creo que lo que voy a hacer es realmente reflejar este de este lado. Entonces me voy a deshacer de éste por completo. Y luego voy a apuntar directamente un par de estos. Ahora se puede ver que este no es en realidad un punto suave. Por lo que podría golpear este convertir, seleccionar puntos de anclaje para suavizar en la barra de control, o puedo golpear turno, Ver, Ver, lo que me da el punto de anclaje convertir a Ally podría usar eso y simplemente hacer clic. Si quisiera esto suave, por ejemplo, me limitaría a dar click en que quiero, pero podría hacerlo de esa manera. A lo mejor este lo hará de esta manera. Y ya ves, como estoy arrastrando, me pongo esas manijas. Yo puedo controlar la curva de esa manera. Entonces creo que tal vez esto podría funcionar aquí. Ahora, me he asegurado de que he apagado todo lo que tiene que ver con el chasquido. Si alguna vez consigues que tus puntos realmente encajen de un punto a otro, puedes apagarlo todo aquí viendo este pequeño panel de control para las opciones de ajuste de Excell. Siempre guardo esto fuera cuando estoy haciendo algún dibujo intrincado como este. Entonces lo que quiero hacer ahora es reflejar esto el refleje UAL YSL en tu teclado y ver aquí que seleccioné esa herramienta y cuando voy a hacer es solo opción Haga clic aquí justo donde va a ocurrir el flip y lo consiguió ya configurado en vertical. Esa debió ser mi última selección que hice con esta herramienta. Y tengo vista previa comprobada, así que me está mostrando una vista previa. Entonces eso es antes y después, y definitivamente quiero asegurarme de que pegue copia. Y ahora tengo una réplica perfecta fuera del pedal de este lado. ¿ De acuerdo? Puede que eso no sea lo que quieras, pero si lo quieres ahora ya sabes hacerlo. Entonces estas todavía eran formas separadas. Lo que quiero hacer es unirme a ellos. Entonces me voy, Teoh, agrandar un poco aquí. Voy a arrastrar selecto sobre los puntos finales aquí. Bajo ti opción de comando J promedio los ejes de ambos puntos. Y luego voy a mandar a Jay que se una a ellos para hacer lo mismo al fondo. Aquí, hombre. Opción J y luego Comando J. Ahora tengo un pedal sólido. Todo está unido Vale, Así que lo siguiente que quiero mostrarles es cómo hacer un área rápida, más oscura en la parte inferior aquí. Una de las formas rápidas de hacerlo es otra vez usar mi herramienta lápiz, que es una en mi teclado, y simplemente dibujar rápidamente. Y podría seguir todo el camino por aquí si quisiera, pero voy a volver a usar la herramienta de reflexión. Entonces voy a parar ahí mismo. Voy a agarrar eso. Así que estar en tu teclado agarraría tu herramienta de movimiento o tu herramienta de selección. Se puede traer eso. Sólo ponlo aquí un segundo, porque veo algo que quiero arreglar. Entonces voy a cambiar a marco de alambre, arco o contorno, que es comando. ¿ Por qué? Y puedes ver aquí que tengo un poco de muesca al final, así que voy a golpear soy un teclado y eliminar eso y seleccionar todo mi camino. Por lo que seleccionado aquí viejo me conseguirá la opción de la herramienta de reflexión. Haga clic aquí. Yo quiero que reflexione al respecto. Copia. Y luego nos unamos de nuevo a esos dos. Entonces, Amanda, Subasta J Comando J y ahora hemos creado básicamente el contorno fuera de esa zona más oscura que quiero . Entonces ahora mismo sé que la forma más rápida para mí de conseguir que coincida perfectamente con estos contornos aquí es usar realmente un duplicado de esta forma. Para eso pueden compartir esta línea. Vale, Así que otra vez, con este electoral, así v en tu línea de selector de teclado y bájala a la posición en última instancia, donde quieras que se coloque y luego haga clic en la forma que originalmente dibujaste para el pedal, hoppy it y luego usa comando off para pegarlo al frente. Entonces si no estás seguro, mira, si lo tiras, puedes ver que ahí estaba la forma original y luego la que dibujé, si no estás seguro de qué capa es esa, abre tus capas paleta y puedes ver aquí que tengo dos copias de ese transbordador. De acuerdo, estos son los más bajos. Si fuera a dar click aquí sobre la inferior y si fuera a dar click aquí, tengo la superior. Entonces sé que la superior está seleccionada y también voy a seleccionar una línea. Entonces estoy turno dando click en la línea de que ambos fueron seleccionados. Y luego voy a entrar a mi amiguito Pathfinder y voy a golpear divide, y ahora ha creado Ver esto cuando selecciono en esto, esto selecciona toda la forma. Pero si cambio a mi herramienta de selección directa a mi teclado, se puede ver que cuando engancho en el camino aquí que sólo se selecciona la mitad inferior. Entonces eso significa que he dividido con éxito toda mi forma de pétalo. En realidad me voy a deshacer de eso, que es el duplicado de la parte superior, que no necesito un duplicado de los miembros caídos. Ahora mismo, sigue siendo del mismo color. Pero si fuera a hacer clic en él e ir a mis muestras y llenarlo con uno de mis colores más oscuros , se puede ver que ahora he creado esta zona más oscura que buscaba. Está bien, así que esa es una de las formas en que puedes hacerlo. Y te voy a mostrar un par de otras formas en la siguiente lección que utilizó la herramienta de borrador para lograr los mismos resultados. Entonces te veo ahí 5. Borrador de borradores y métodos de herramienta de la herramienta de la cuchilla y: Oigan, chicos, bienvenidos a Lessing. Para así en esta lección, quiero mostrarles cómo usar la herramienta de borrador para hacer tipo de lo mismo que hicimos en la última lección. Entonces para que te sea más fácil ver, voy a tomar una copia de la forma de solo arrastrar, seleccionándola para ponerla arriba para que veas lo que estoy haciendo. Sólo lo que haría es copiar y pegar al frente y luego simplemente trabajar en ello. Pero eso podría ser un poco difícil para ti hacer lo que estoy haciendo. Entonces lo tengo separado aquí, y lo que voy a hacer es agarrar mi atajo de herramienta de borrador para ese es shift E y con la herramienta de borrador, puedes ampliarlo o reducirlo usando las teclas de soporte. De acuerdo, ya le he hablado de esto a un pozo antes en otras clases, pero solo un pequeño recordatorio para ti. Entonces si se selecciona esta forma, esa es la única que se verá afectada por la herramienta de borrador. Si no tenía nada seleccionado, voy a de seleccionar este. Si no tenía nada seleccionado y agarro la herramienta de borrador podría borrar a través de múltiples elementos que no quiero hacer. Voy a seleccionar esa forma y luego voy a utilizar la herramienta de borrador en esta. Entonces lo que estoy tratando de lograr con esta siguiente forma es una especie de transición donde el morado oscuro y la carne púrpura claro Así que es una especie de transición entre la luz y la oscuridad. Entonces voy a crear eso borrando la mayor parte de esta parte inferior. Entonces voy a hacer mi borrador apenas grande para empezar. Simplemente voy a ir un poco largo y creado de esa manera. Es con el borrador grande, y luego voy a reducir el tamaño de la misma, y voy a entrar y hacer esto un poco más dentado E para que tenga un toque natural a ella. Echa un vistazo por aquí, se puede ver que rebaña y fluye con la forma de la pell. Si no me gusta o si quiero simplificarlo, podría simplemente ir en cualquier carrera incluso un poco más. Por lo que he creado un área que se superpondrá justo en el borde del otro morado oscuro y nos dará esa pequeña área de transición si te quedas con pequeñas formas como esta alrededor de un recurso de agencia lei también. Por lo que hasta podría borrar más aquí. Algo así, aunque no es tan malo. Así que crea unos cuantos tipos de puntos, y es más o menos creado lo que buscaba. Por lo que ahora puedo tomar una bolsa que choza en posición aquí. Ahora bien, si tuviera mis guías inteligentes en el caso donde las quiero volver a encender, me va a permitir arrastrar. Y va tipo de emisión en sí también automáticamente al final. Entonces obviamente no es perfecto, pero ya se acabó. Entonces obviamente en sigue siendo del mismo color, así que eso no va a funcionar para nosotros. Lo que queremos es este tipo de transición. Queremos estar como en medio del color, y quiero lograr eso, usando los modos de fusión. Entonces el modo sangriento que creo va a funcionar para eso es excesivamente. Me gusta la forma en que tipo de bland's con las formas y los colores debajo de ella. De acuerdo, entonces voy a ajustar la opacidad aquí, y esto es algo que realmente es algo con lo que necesitas tomarte algún tiempo y experimentar . Una de las formas en que sugeriría es lo que tendría que hacer mis alumnos es dibujar cuadrado duplicado por turno arrastrando y luego tripulado D lo hará se convirtió o de las formas encima de la otra . Entonces, si lo miras en la vista Esquema, puedes ver que ahí hay un montón de formas superpuestas. Entonces lo que haría es tomar cada uno de estos cuadrados y aplicar un molde de mezcla diferente. Hazlo no va a mover esta transparencia aquí arriba. Sé parte de mis herramientas que son mucho más fáciles de acceder en este momento. No necesito estas herramientas de patrón. Voy a moverlo hacia abajo. Y lo mismo con el trazo. Siempre me gusta hacer esto. Organizar mis herramientas y paneles de tal manera que pueda agarrarlos realmente fácilmente si las estoy usando una y otra vez. El fondo aquí, hagamos luz dura. Esta luz suave hacer cualquier cosa así pero voy a hacer la siguiente superposición sobre el segundo gol aquí. En realidad, una luz suave se ve casi igual. Vamos a intentarlo excesivamente. Haría que mis alumnos crearan un gráfico y etiquetaran en mi estatus de estudiante de preparatoria. Probemos esquivar el color. Intenta, aligerar y de nuevo, cambiar la capacidad también marcará la diferencia. Entonces tendría que ir a través y crear un gráfico que en realidad los haya tenido realmente pensando en lo que cada uno de los diferentes en los Mod's podría hacer. Entonces eso es algo que podrías probar después de haber terminado el curso o puedes hacer una pausa en este momento y hacer Depende de ti. Creo que trabajaré en eso un poco. Y ahora bien, estamos en el siguiente tipo de mezcla que quiero hacer. Por lo que de nuevo, trabajamos con ese mismo original se arreglen que tenía, y esta vez copiaré en Pace y lo pondré al frente. Entonces, hombre C hombre F y yo hemos copiado un duplicado yendo al modo contorno para que puedas ver que ese es duplicado exacto colocado exactamente encima del anterior. Entonces para este, voy a usar la herramienta de cuchillo en su lugar. Cuál es el atajo para ese. No tiene atajo, y esto funciona mucho de la misma manera. Entonces te voy a mostrar cómo trabajar con ese. Es importante recordar es que hay que ir por encima hast las líneas exteriores en las que estás cortando. De acuerdo, si lo hiciera solo en el medio aquí crea el camino. Pero no se ha separado en el fondo. Digamos que sí. Voy por debajo de eso. Y lo que quiero hacer es crear esta pequeña área alrededor de los bordes aquí, ¿ verdad? Así que estoy siguiendo de gira por este y el borde Contorno auto para camino aquí arriba y diseccioné los caminos, y ahora como puedo moverme y dibujar a lo largo de los bordes. El modo en que veo para que veas que he cortado es lo que quería. Voy a usar el selecto directo para una en tu teclado usando selección directa y puedes ver que he creado una nueva forma que sigue a lo largo de los bordes realmente bien. Entonces, seamos como los diferentes colores para que lo veas a menos que la perra Checco de los modos de fusión vaya a funcionar mejor para eso. El cuerpo, tu paleta de transparencia por aquí. Y podrías intentarlo demasiado otra vez Eso no es exactamente lo que quiero. Tipo de No te importe eso, en realidad, y voy a cambiar el color. No, no voy a usar apenas. Voy a usar overlay y voy a estar un poco de experimentar con eso. Funciona bien con ese color más oscuro. Y de nuevo, se puede ver haber creado área aquí a lo largo de los bordes. Por lo que realmente estamos empezando a ver una mezcla sucediendo aquí. Piensa que voy a ir a cambiar eso para multiplicar y entonces es la capacidad de llevarlo al punto de saturación que veo. Ahora, cuando se trata del color en sí, recuerda que puedes hacer doble clic en este reloj o hacer doble clic en este reloj. Y si haces doble clic en el de la parte inferior aquí puedes usar los forros de caja C. M Y para cambiar el color. No quiero cambiarlo por todo este Swatch aquí. Ya lo sabes. Agarra uno de estos por aquí, doble clic en él, y voy a meterme un poco con esto. A ver si puedo previsualizar esta misma vez. Necesitaban ser un poco más morados, e a su legal. Entonces se está quitando el meñky nous de ella. Haga clic. OK, y eso se está acercando a lo que estoy mirando aquí. Podrías seguir adelante con esto y seguir trabajando en ello hasta conseguir un verdadero buen int Grady de luz a oscuridad. Entonces dibujé esta forma loca con mi herramienta lápiz. En realidad voy a usar Pathfinder para dividir es parte del pedal. ¿ Con qué? Simplemente no dibujé leves en libros ambos seleccionados. Voy a ir a dividir. Entonces me voy a deshacer de todas estas cosas extra aquí. Entonces, fuera de cámara, creo que voy a hacer un poco de ordenar mi paleta de capas aquí y luego en la siguiente lección, lo que vamos a hacer es algo del detalle ing y quizás algo de la pincelada, por lo que te veré ahí. 6. Métros de construcción personalizadas: Oigan, chicos, bienvenidos a menos de cinco. Entonces en esta lección, verás que he arreglado mi paleta de capas, y luego vamos a usar algunos pinceles personalizados para agregar detalles. Está bien. Está bien. Entonces puse la referencia en un archivo separado, e hice solo un poco de trabajo en mi coloración aquí. Ahora tengo esas zonas pequeñas y oscuras a un lado. Ahora, en cualquier momento, podría estar cambiando mis colores, pero creo que me voy a quedar con esto por ahora. Y sólo recuerda que voy a tener un ramo de flores diferentes. Por lo que la coloración es algo que puede cambiar a Irán y crear las flores alternas. Está bien, pero pensé que lo primero que haría en esta lección era hablar un poco pinceles y demostrar la toma de un pincel. Antes cuando estábamos rastreando, rastreé esta divertida pequeña sección e dentada Aquí era parte del rastreo que hice. Pienso en este tipo de inmunes para esta zona de aquí, pero , ya sabes, podría ser cualquiera de estas pequeñas líneas dentadas. Vamos a usar eso para crear nuestro primer pincel. ¿ Qué? Para hacer un pincel que pueda colorear a cualquiera de los colores en mi paleta de muestras. Por lo que necesita ser un pincel al que pueda aplicar opciones de coloración. El mejor modo de hacerlo es crear un pincel que sea bloque. Eso es lo que hice un pequeño experimento fuera de cámara y creé ese pincel. Te voy a guiar a través de la creación de ese pincel. Y así fue esa pequeña sección que había rastreado. Y una de las cosas más importantes de un pincel es dibujarlo perfectamente particular. Entonces quieres tenerlo ya sea recto hacia arriba o hacia abajo o recto hacia los lados, siempre en un ángulo de 90 grados. Entonces voy a alinear esa hasta esta guía que acabo de crear, y creo en grande para que puedas ver lo que estoy haciendo más fácilmente. Cuando trazo esta forma, rastreé hasta casi el tamaño exacto. Lo voy a necesitar ahí, y eso me gusta para mis pinceles en lugar de crearlos realmente grandes o realmente pequeños. Esto tendrá sentido para mí cuando esté en mi pincel y cambiando algunas de las opciones en él. Y señalaré que cuando llegue a ella, voy a asegurarme de que esto esté centrado a lo largo de esta línea. Por lo que soy un teclado para agarrar mi herramienta de selección directa. Y entonces puedo alinearme derecho al centro tanto para los puntos superior como para los inferiores para este tiempo de producto al tener el snap dos guías hubiera sido una ventaja. Pero en lugar de hacer eso, voy a dejarlo apagado sólo por ahora porque vamos a estar trabajando muy pequeño. No quiero ningún chasquido. Entonces puedo mover cualquiera de estos puntos y podría hacer los ajustes que quiera en el camino . Entonces lo estoy haciendo ahora mismo. ¿ Alguna vez has conseguido esto donde las dos asas están encerradas juntas? Si alguna vez quieres separarlos, tu clave de subasta y podrás mover a tierra cada uno de estos mangos de forma independiente. Ahora que están desconectados, puedo hacerlo fácilmente. Yo quiero alinear estos dos el uno al otro, así que voy a usar herramientas de línea para eso. Creo que como que quiero que estén aproximadamente a la misma distancia aparte del centro, así que realmente estoy consiguiendo el lado izquierdo en el lado derecho y mucho lo mismo. Probablemente podría dibujar un lado y hacer nuestro pequeño truco allí reflejando. Pero no te tomes el tiempo para hacer eso. Esto va a ser más que adecuado. De acuerdo, aquí hay otro ejemplo de donde las dos asas estaban pegadas juntas para que pueda usar mi clave de opción . Y ahora son dependientes y puedo moverme de la forma en que los quiero. Pero eso ya está lo suficientemente cerca. No necesito tenerlo. Absolutamente. Exactamente lo mismo en ambos lados. Esto va a funcionar para mi ejemplo. Ahora quiero poder volver a colorear este pincel usando mis diferentes muestras. Entonces lo que voy a hacer es que voy a llenar este de miradas explosivas. Simplemente haz eso por aquí con estos relojes y luego para crear el pincel de arte. Si has tomado mis otras clases, ya sabes, hemos pasado por esto un 1.000.000 de veces, selecciona toda tu forma, arrástrala hacia la paleta de pinceles. Se te dará este cuadro de diálogo. Elige Pincel Arte, acuerdo? Y entonces aquí es donde estaba hablando de los ajustes que podríamos ajustar para que no quiera que sea un tamaño fijo. Yo quería que Teoh reaccionara a mi presión de presión. Me pongo mi estilista y lo veo Teoh Range quizá 30% en talla. Oye, voy a demostrar que cuando el pincel esté completo Ahora la otra cosa está aquí quiero poner la coloración demasiado tensa porque quiero poder tensar este color lo que quiero. Aguanta un momento. Parece que casi tienes que A debe absolutamente hacer un duplicado allí. OK, inténtalo de nuevo. Pincel Arte. OK, seguro posiblemente 30% de diferencia ya que está bien y mi pincel ha sido creado. La otra cosa. No señalé con esta dirección para dibujar la línea una luz, manteniendo mi dirección, mi flecha ahí señalando bajadas me gusta Dibujar de esa manera es la forma natural que dibujaría en Consejo Ilustrador que indebida porque lo aplicó el trazo del pincel a eso. Y solo estemos en el teclado para conseguir la herramienta de pincel y vamos a darle una prueba de carrera. Eso es perfecto. Y ya ves, si presiono realmente suavemente, podría hacer tu línea bastante delgada. Si presiono muy fuerte, podría hacer una línea de aspecto más gruesa o pesada así que vamos a deshacernos de todos estos y echar un vistazo a nuestro pedal. Y creo que sólo voy a probar unas líneas en un morado más profundo. Entonces voy a cerrar eso. ¿ Todavía tienes seleccionado ese pincel? Sí, sí lo hago. Y si elijo un color morado profundo al dibujar mis líneas, asegúrate de que estés establecido en el trazo real cuando lo estés polarizando. Los de Rusia siguen siendo golpes, así que cuando se culpe, se levantan. No están usando el relleno tu usando trazo ahí mismo, ese, éste . Simplemente puede seleccionar y cambiar. Entonces puedo pasar, y yo chicos dibujamos líneas de la forma en que las quiero. Entonces te estoy mostrando un montón de técnicas diferentes que vas a seguir adelante y aplicar. Y mientras tanto, voy a hacer un montón de trabajo con pinceles y ponerte en el camino correcto para tener todas las diferentes herramientas que necesitas para lograr tu objetivo. Entonces el siguiente creo que vamos a hacer es un pincel que es simplemente bastante simple, muy recta, línea dentada en el medio, y lo haré creando de nuevo una elipsis. Lo estoy creando aproximadamente del tamaño que creo que lo necesitaría. Sin derrame cerebral enfermo con bloqueo. Y éste quiero haberle apuntado extremos O si ves los extremos a esto ahora mismo, son muy redondeados conjunto de asas para el punto liso. Yo quiero solo un punto de esquina ahí para que puedas hacer click aquí para convertirlo a una esquina o, si lo prefieres en tu teclado, usa el turno de atajo, ¿ ves? Y luego puedes hacer click para una cosita que estás haciendo. Esto probablemente sea adecuado para resbalar aquí arriba. Pero si haces todo el montón de puntos y estás cambiando de ida y vuelta entre tu movimiento, herramienta, tu herramienta de elección o cualquiera de las otras herramientas de tu teclado, entonces a veces es solo nosotros DFC rápido y cómo he consiguió un contorno creado. Y ahora puedo tomar y arrastrar eso a mi paleta de pinceles. Pincel Arte. OK, trituradora 30% si estas opciones no vienen para ti, Si son geniales fuera, probablemente tenga algo que ver con tus tabletas. Entonces no estamos apareciendo. Eso es algo que necesitarás revisar. Yo iría a la página web de Adobe y obtendría consejos sobre qué? A dio. No creo que puedas usar presión si no tienes un stylus y una tableta. Sí, van a cambiar esto a tenso. ¿ De acuerdo? Y he creado otro pincel. OK, así que esa es una de las formas en que puedes tener un pincel que era de fino, también, que intentes lo mismo. Presiono suavemente. Es un cierto tamaño. Si presiono más, podría incluso cambiar. Creo que voy a entrar y he estado y hacer de esto mucho más de un rango muy suave, muy duro. Como una diferencia. Vale, Ahora, el otro tipo de pincel que puede funcionar para esto está bien es un pincel de caligrafía. Entonces si tuvieras que agarrar una de estas piernas unos pinceles, puedes crear tu propia nueva, pero en realidad entrar en ésta. He sido doble clic en él, y voy a Teoh en la configuración aquí. Entonces, ¿qué? Pincel de caligrafía por naturaleza ya tiene capacidad. Teoh van de delgado a grueso sólo por la cantidad de presión que pones ahí. Simplemente diseñó de esa manera. Estos son el tipo de pinceles que utilizarías para letras y podrían ser muy útiles. Cuando estás haciendo algún tipo de proyecto como este donde te retiras, líneas que están dentro y Dick voy a entrar y voy a alterar este óvalo de cinco puntos. En realidad, creo que me quemé entrando y hice un poco de eso ya, porque tengo este ya 11 punto y se puede ver aquí que tengo tres perfiles diferentes . Y la razón de eso es que tengo este tamaño, lo dije presión y también podrías cambiar cosas como el ángulo. Básicamente, sólo voy a dejarlo normal. Zero probablemente es perfecto. El redondez. Creo que también me voy a quitar eso y dejarlo en fijo para que la redondez no cambie . Lo que me importa es la presión y qué tipo de variación me da. Entonces puedes ver aquí que en este 11 puntos líneas dándome 10 puntos de variación, lo que significa que bajará a un punto y hasta 22 puntos, probablemente algo así. Entonces podría cambiarnos para ser sólo un poquito menos terriblemente. No es necesario que sea tan grande de un pincel Probemos siete con una variación de siete puntos, y se puede ver cómo cambia el pincel. Aquí haces seis para que veas que hay un punto justo ahí. De acuerdo, es difícil de ver en tu pantalla ahora mismo. Eso significa que podría hacerlo una línea así de delgada. Y al aplicar presión, puedo conseguirla más gruesa. Oye, vamos a intentarlo para que veas que eso podría ser muy útil para mí en lo que estoy haciendo en este momento. Entonces lo que usualmente paso y hago son dos o tres y tengo ajustes diferentes para cada uno de estos. Entonces mientras estoy trabajando en mi obra de arte, tengo una variedad del trabajo del dedo del pie de Rusia en curso. Podrían hacer estos pinceles en cualquier momento. Solo estoy haciendo unos pocos ahora por ejemplo, así que podrías ver cómo hacer eso aquí en nuevos cambios a la presión otra vez, va a ser una variación de pincel realmente pequeña de tres. Sólo tienes que saber que también puedes controlarlo, usando tus llaves de soporte, tú para que yo pudiera hacerlo más pequeño y más grande, y solo estoy usando mis corchetes izquierdo y derecho. Yo quería realmente pequeñito pincel y fui a la más pequeña. Yo podría hacerlo. Solo usa mis llaves de soporte. No tuve que entrar aquí para cambiarlo. Volvamos a esa. Apenas quería demostrar que uno trabaja con color. Si quieres ir y venir entre tu trazo y tu relleno, solo puedes presionar X en tu teclado para que no tengas que ir realmente por aquí al panel de herramientas o aquí arriba. Incluso puedes presionar sexo en tu teclado. Probablemente tu mano debería estar sentada bastante ahí de todos modos. Si siempre estás a punto de tu opción de demanda turno en el lado izquierdo de tu teclado para que yo pudiera escoger un color. Simplemente lo hice mal. Podría escoger un color de trazo. Ese color de trazo sería entonces el color que pinta mi pincel, ¿ verdad? Por lo que hay dos tipos diferentes de pinceles que nos van a ser muy útiles para completar nuestros pedales finales. Otra pequeña técnica rápida me olvidé de explicarte sobre una unión de dos formas entraron rápidamente y dibujaron esta zona amarilla. Entonces lo hice. El un lado lo trazó y luego hice un duplicado reflejando un lado al otro. Y por supuesto, ahora necesito unirme a estas dos áreas. Entonces está esta Ah, pequeña herramienta nueva que nunca había usado realmente antes. Y es la herramienta conjunta. Es algo genial, porque lo que podrías hacer es si tienes que abrir, eso es o algo que quieras conectar así, ni siquiera tienes que seleccionarlo. Pero solo puedes arrastrarlo sobre él con esta herramienta y la conectará. Sólo pensé que rápidamente te mostraría eso. Entonces voy a terminar esta lección para que no sea demasiado larga. En la siguiente lección, te voy a mostrar cómo usar los pinceles para especie de crear esa Grady, en efecto, que hablaba 7. Lección 6 de trabajo en las áreas de colores de Petal: Oigan, chicos, bienvenidos a menos de seis. Entonces en esta lección, les voy a mostrar cómo recortar esa foto de referencia que hemos estado usando. Y luego también vamos a usar cosas como la paleta de capas y la transparencia y un montón de otras cosas que vas a ver en el camino. Yo creé aquí las partes amarillas del pedal de la misma manera que hice todas estas otras. Hice el tipo de primera forma principal. Y luego usé la herramienta de borrador para decodificar toda esta parte central del duplicado que había pegado al frente. Pero yo haría que esta área de luz se mezclaran más en esta área púrpura claro. Creo que aún quiero un paso más aquí. Quiero mostrarte una forma ligeramente diferente de salir creando un área de desplazamiento. Por lo que un área un poco más grande me voy debajo, objeto a camino e ir a camino de desplazamiento. Y aquí puedes establecer la cantidad que querías compensar. Yo solo te voy a dar un adelanto aquí y puedes ver que se va Teoh, agrandar el área que he elegido. No quiero que sea tanto. Voy a intentar tal vez milímetros. Y eso es una especie de lo que quiero. Sólo un poco de área fuera que va Teoh y o tener un poco realmente piensa que vas a ir más pequeño? Observe cómo solo estoy haciendo doble clic en la vista previa o dos clics en la vista previa. Teoh establece cualquiera que sea mi medida y muéstralo en la pantalla aquí. Entonces me gusta ese poco de un offset ahí y cambio el límite de inglete. Y lo que hace el límite de inglete es si ha llegado a demasiado punto para ti, puedes reducir eso. El predeterminado me parece bastante bueno, así que voy a dar clic. Ah, ahora tengo esta forma alterna aquí. En realidad, éste. Pero también puedo volver a color, y creo que voy a probar eso en el morado. Probablemente voy a probar esto en los morados últimamente. Encendedor. Ahí vamos. Morado más claro, y luego voy a borrar esta zona interior que no quiero tan cambiante me pone el borrador espera. Déjame seleccionar eso primero, y podría simplemente parar en cualquier punto y seleccionar esa pequeña área en lugar de pasar con la herramienta de borrador. Ya ves cómo esta es una manera ordenada de realmente darte extra o agregar a cualquier forma que quieras. Mira, poco estoy construyendo luz a oscuridad tipo de INTs codiciosos que suceden aquí. Recuerda, estos son todos todavía super edit Herbal. Si quisieras, podrías entrar y hacer cualquier cambio o arreglar cualquier cosa que no te guste. Al igual que, justo aquí. Tengo esta cosita pasando. En realidad creo que para este de aquí, quiero que Teoh lo haga un poco menos insistentemente espaciado alrededor del borde aquí. Yo quiero agregarle. Entonces voy a usar mi turno de pincel de blob. Estar consiguiendo ese atajo. turno comenzó pude, y más grande reducido con mis llaves de soporte. Y yo sólo voy Teoh, cambia el contorno de ese pedacito llevan a lejos. Son cambiantes, mi borrador. Y agarra eso y límpialo en eso. Por aquí está Bueno, todo punto de lo que estoy tratando de hacer aquí es ir de los oscuros a las luces y crear ese Grady en efecto sin usar realmente ingredientes. Me encanta poder usar esta herramienta de blob y esta herramienta de borrador que puedo recordar por cierto, camino de vuelta en la historia de Illustrator. Lo llevo usando desde 1988. Sí, lo creas o no, 1988 y cada una de estas nuevas, innovadoras herramientas que agregarían, yo estaría tan feliz y emocionada porque habría alguna manera de hacer una tarea en particular que yo estaba haciendo o fácilmente y créeme al principio, básicamente era solo la herramienta de bolígrafo que realmente no tenías mucho más para elegir. Esto habría sido un trabajo laborioso en el día. Entonces cuando veo que ahí innovando todavía, después de 30 años, no puedo evitar quedarme impresionado por los adobes. Enfoque concienzudo. Teoh haciendo la vida del artista más fácil fuera de cámara va a continuar o tal vez todo el tiempo lapso. Y tú solo vigila lo que estoy haciendo aquí. Si hay algo interesante que surja, me detendré y explicaré. - Creo que esta es la flor que utilizo principalmente como referencia. Yo quiero que estén unidos, y esto no es lo suficientemente cerca para mí y no lo suficientemente agrandado. Entonces lo que voy a hacer es que voy a recortar esto para que esta flor sea lo más cerca posible , pero mi referencia ahí cerró el momento. estoy desbloqueando aquí en la paleta de capas. va a llevar este de aquí. Copiarlo. Siéntate delante. Ya ves que tengo el duplicado, y luego voy a recortar ese. Por lo que un cultivo lo acabo de dar clic derecho en él. Selecciono imagen de recorte aquí. A co creó eso. Y luego solo puedes recortar donde quieras. Voy a recortar este de cerca. Entonces tengo esto moviéndose mucho más cerca. Poco trabajo mejor para mí. Entonces ahora cuando agrandé, estoy usando comandos Barra de comisiones otra vez. Simplemente puedo seleccionar realmente cerca de esos dos. Apagar. Estos no necesito. Es como ese Brush Contemporary colapso. Ese panel un poco de limpieza que mi herramienta cepillo. Asegúrate de que sigo seleccionado en ese pincel. Sí, lo soy. Y por supuesto, puedo elegir el color que quiera. No quiero a ningún Phil. Yo me voy. Teoh, empieza con un morado de tono medio aquí en ese de allá. Seguro que eso está en el trazo. Y entonces puedo empezar a dibujar mis líneas. Se puede notar que soy capaz de aplicar la presión amigable, obtener diferentes grosores. Simplemente me estoy moviendo, tirando hacia abajo con descanso lo harás y obteniendo de formas de líneas. Gastar en cómo controlo mis estilistas estaban cada vez más cerca de este look, que es fantástico, Exactamente lo que quería. Quizás quieras tener un montón de detalles. Depende completamente de ti. Podrías tenerlo bastante estilizado. Podrías tenerlo como en medio donde tienes suficiente detalle que es reconocible como un pensamiento. No demasiado. Depende completamente de ti. Por lo que voy a Teoh metiendo con esto desde este pedal hasta que estoy satisfecha y probablemente lo voy a lapso de tiempo para ti para que puedas ver como esto se desarrolla. Recuerda que Si querías que todos estos puntos se alinearan aquí, puedes arrastrar selecto sobre ellos y usar el promedio. Voy a bloquear estos dos comandos a toe lock thm Quiero un poco más cerca ahora puedo arrastrar select sobre todos estos. En segundo lugar se bloqueó la selección de bloques. Sí, mando a esos al aire bloqueado. No se verán afectados y selecciono sobre los que ves, Eso es lo único que seleccionó su comando Subasta J. Por supuesto, podrías usar esas herramientas de alineación, pero creo que esto es más rápido, los junta, y luego puedes jalarlos de la manera que quieras. Y estás tirando del grupo masivo. Llévalos hasta aquí de un asesinato. cualquier momento puedes cambiar el color de tu pincel con solo hacer clic en otro reloj de caballos antes de continuar. Ahora bien, este es un ejemplo perfecto de cuando haría otro pincel porque creo que quiero TEM líneas mucho más delgadas aquí abajo. Entonces voy a duplicar el pincel drag sobre nuevo icono de pincel y vas a crear duplicado, duplicado. Después puedes entrar y conocer los cambios que quieras. Entonces voy a hacer que ese realmente arreglado con y voy a Teoh alrededor del 50%. Déjame probarlo, uh, uh, ir aún más pequeño. Veo que he estado afectando de ese alma pincel original. Deshacer esas dos últimas y esta es la que quiero cambiar. Vuelve a la presión, dice el que quiero cambiar. Y este es probablemente un buen momento para nombrar mis pinceles. Podría parecer esta una cena más grande, lo que sea. Voy a llamar a éste más grande porque lo más probable es que me vaya. Teoh hacer cambios. Llamaremos a este medio. Y entonces de esa manera, si hago incluso uno más pequeño y tengo ese nombre y ves cuando pasas por encima de ellos, obtienes el nombre del pincel. Llamemos a éste, entonces quieres llamar a ese. Llamemos a eso una velocidad. A pesar de que en realidad no es una velocidad, hay que llamarlo algo. De acuerdo, así que así es como podrías ir para agregar toda la vena. trabajo en el pedal continuará pincelada y la siguiente lección, Así que te veré ahí. 8. Technique técnica de pincel opcional para la fusión: Oigan, chicos, bienvenidos a Lessing Seven. Por lo que esta lección te mostrará algo un poco diferente con pinceles en crear posiblemente algo que podamos usar como área de mezcla de un color a otro. Ya verás a qué me refiero. Empecemos. Por lo que antes de continuar con todo este trabajo de vetas, creo que vamos a tomar un poco de tiempo para realzar la forma en que aterrizan nuestras grandes áreas de color tener otra técnica para compartir que nos ayudará a fundir. , Esta zona no deshizo todos estos trazos de pincel. Y voy a usar un pincel, probablemente en sobre este color aquí para ayudar a mezclar esto en. Por lo que esta es una forma opcional de hacerlo. Depende de cuánto realmente quiera entrar en detalle con el resplandor. Entonces voy a elegir este color. Yo creo que esto es todo. Aquí. Ella quiere localizar esta capa aquí. Ese es éste de aquí. Voy a asegurarme de que éste esté aquí abajo. Sé que quiero que Teoh estuvieran por encima de esta capa con esos pinceles. Déjame probar mi primer pincel aquí, y puedes ver que el grosor realmente va a funcionar bastante bien porque voy a dar vuelta y añadir la pincelada así. Todavía está creando capas separadas. Aquí está los caminos no son parte de esa forma todavía, pero lo serán eventualmente. Por lo que solo aguanta conmigo y puedes ver como paso. Puedo decir en este punto que mis documentos ilustran a sí mismo la memoria que empezó a gravarse. Y lo puedo decir porque si voy demasiado rápido, no me puede seguir así, ¿ves? Y también pude escuchar el tipo de fan pateando en overdrive. El procesamiento que sé se está volviendo lento. El uno de los motivos de eso es porque estamos agregando tantos puntos mucho más a la base real de esto sólo tanta información dentro de los documentos que está haciendo que mi documento y mi programa se ejecute realmente durmió va a hacer algo aquí para ayudar aliviar ese problema. Entonces voy a seleccionar todo solo estoy en esta capa y se puede ver cuántos puntos hay y sobre todo probablemente porque hice ese offset Pammy. Esto esto es ridículamente loco aquí. Entonces voy a elegirlo. Noto que puedo hacer seleccionar todo y estoy Onley seleccionando lo que hay en esta capa en este momento. Encerró todo lo que las otras capas. Entonces voy a ir bajo objeto para ampliar la apariencia. Va a cambiar mis trazos de pincel para que sean formas reales. Se puede ver que este es el primer paso hacia la simplificación. Lo que voy a hacer ahora es ir a Pathfinder y ver esto mientras encuentro las formas. Muchos de estos puntos de interior aquí de esos pasados van a desaparecer porque se van a convertir en un solo disparo sólido. Esta es una forma sólida. Ahora, ya he reducido una tonelada de los puntos que hay, y voy a ir a simplificar otra vez, cumple comando o re flash. Lo tengo en vista previa aquí para que pueda ver lo que está pasando. Y hubo 455 puntos. Wow, eso son muchos puntos. En realidad puedo acercar esto al máximo, y todavía voy a estar mucho mejorando cantidad. Ah, una vez que hay, Y al mejorar, me refiero a reducir. Entonces eso es fantástico. Eso es exactamente lo que quiero hacer porque él aquí que va a haber algunas cosas aquí. Yo puedo deshacerme de todo lo que veas carrera por herramienta. Para eso, voy a dar clic en Aceptar a esto. Y después de que haga un montón de golpes por este lado, probablemente voy a seguir adelante y hacer eso es lo que ves. Apenas hasta este pincel o incluso este ah camino offset que había hecho. Todos los puntos han ido así. Apenas los principales puntos que necesito. Ves raza, ritual, turno, comer y también borrar algunas de estas cosas aquí. Entonces no puedo hacer eso fuera para usar. Aplauden. Cepillo. En realidad, entonces es todo lo contrario. Intentar usar turno B turno B ayudará a agregar. Entonces eso es algo que aprender también sobre la diferencia entre el pincel de blob en la carrera por herramienta. Están realmente relacionados, en mi opinión, pero hacen cosas diferentes. Entonces en esta área grande y sólida de forma aquí, no puedo usar el borrado por la forma en que quiero que se estén acumulando mis capas. Por lo que lo opuesto al borrado en mi caso sería la herramienta de pincel de blob, que en cuando hice lo mismo. Se deshizo de todos esos puntos extra. Una de las cosas que solo hay que practicar y lo descubrirás. OK, así que de vuelta a mi pincel, Mi factura de pincel regular debe seleccionarse en el mismo, pero en realidad cambiar esto porque me ha cambiado. Y creo que era su color era ese? Y voy a pasar y continuar con mi pincel. Encuentro mucho más difícil de saber a este lado porque mis encuestas naturales para mi mano, es fácil hacer esto y hacer que los trazos salgan rectos de esta manera? Estoy trabajando todo lo contrario. Eso no me gusta. Es sólo que es mucho más difícil para mí. Entonces voy a realmente en este punto, sólo deshacerme de este lado. Yo como que voy directo hasta el punto central aquí. Voy a deshacerme de este lado. Yo me voy. Teoh, usa ahora la herramienta de reflexión, que está en el teclado, y voy a opcion click justo aquí donde quiero que ocurra el flip. Se copia. Y entonces tengo este lado y todo lo que necesito hacer es unirme a estos dos. Solo puedo usar mi herramienta de articulación arrastre sobre él. Entonces ahora la réplica perfecta de lo que tenía de este lado y no tuve que dibujar de esa manera incómoda con la mano. Simplemente no hacerlo como yo quiero. Piensa que alguien esté usando ese porro a bastante. Por lo que quiero hacer un atajo para ello. Y te voy a mostrar rápido cómo editar atajos. Simplemente no tiene atajo. Como pueden ver, cuando hago clic en él, no hay nada que salga que me muestre que hay un atajo que voy a ir a editar y a ir a atajos de teclado. Y es una de las herramientas que quiero editar. Por lo que estas herramientas son las que están en la herramienta están por aquí. Entonces si me desplaza hacia abajo lo confinó ahí, es que no hay atajo en la parte dura va a estar tratando de averiguar qué atajo no he usado todavía porque sí asigno muchos atajos al intentar comando opción nave J. Pero me dice que No puedo herramientas atajos no pueden tener ninguna opción de comandante como modificadores . En este caso, voy a decir OK, y tengo la tecla de inclinación. Teoh hacer juntas usando esta herramienta de articulación. Está bien, así que voy a seguir. Probablemente soy lapses de tiempo, pero voy a hacer un poco más fuera de este tipo de trabajo con pinceles para crear lo que parece ser más una mezcla entre niveles aquí de color. Entonces puede que esté haciendo nuevas capas y tal vez haciendo uso de relojes. Echemos un ojo en lo que está pasando aquí, y surge algo realmente crítico. Pararé y te lo explicaré, Uriel. De acuerdo, voy a desbloquear todo temporalmente y podría haber sido trabajar en este color. Entonces voy a encontrar esa de aquí mismo, crear una nueva capa. ¿ Es esa calificación aquí? Justo encima del camino. Puedo ver la muestra que estoy usando aquí. Entonces es el 3er 1 es mi herramienta de pincel X para cambiar X me vuelve a cambiar. ¿ Ese es ahí? Entonces, ¿puedes ver lo que está pasando aquí? Al igual que si entrecerras, tus ojos se estaban poniendo especialmente. Ya ves, entre estos vendedores de aquí, se está volviendo menos de una línea dura en el medio y se ve más como una codiciosa, una más pequeña con mi pincel. Entonces no estoy solapando esos algunos de esto se podría hacer con el pincel de ley. Acabo de encontrar que esta es la forma más rápida para mí, en realidad, años lo que he creado todas estas pinceladas aquí. Voy, Teoh, Teoh, Selecciónalos todos en mi cuadra. Todas estas otras cosas. Con este dinero que seleccionas, todos esos pinceles son elegidos, y yo voy a oponerme. Amplía la apariencia para unirlos con Pathfinder solo para simplificar eso un poco. Entonces en este caso, no necesito unirme a ella. Demasiados Shand. Ahora que lo he atado, voy a intentar simplemente voltearlo y ver si puedo usarlo aquí de este lado. Bueno, en mi teclado me da mi herramienta de reflexión. Todavía voy a opción click aquí en el medio y pulsa Copiar. Y ahora lo tengo encima de este lado. Entonces se puede ver por la forma que yo había dibujado aquí de este lado que no lo mezcla del todo como lo hizo en esto. Voy a hacer unos pequeños ajustes aquí para tirar de éste, deshacerme de un par de puntos y luego sólo cepillarse en algunas de las zonas. Si quisiera. En realidad no me importan algunas de estas pequeñas o es que siguen mostrando a través por ambos lados . Creo que eso solo ayuda a que se vea aún más natural. ¿ Verdad? Entonces voy Teoh im lapso esto y hago las siguientes dos capas de color aquí. Y cuando termine, verás que se trata mucho más de un hecho radiante. Entonces estamos llegando ahí. Oye, échale un vistazo a esto. Realmente puedes ver si puedes enfocar tus ojos sólo una especie de mezcla ah más suave hacia nuestro objetivo aquí de crear ingrediente. Solo quiero mostrarte otro método para crear un efecto dentado en el exterior de la forma. No estoy seguro de si lo voy a usar, pero lo voy a demostrar. Ella va bajo efectos para distorsionar y transformar. Puedes ir a este áspero en comando aquí, asegúrate de que todo el camino esté seleccionado y luego voy por debajo, distorsiono y transformo áspera en esa vista previa. Obviamente eso no es lo que veo para poder pasar y ajustarme aquí. Y el principal problema que encontraría con esto es simplemente no poder controlar la dirección Si realmente está contrastando ing, Esto es un morado tan oscuro contra esta pareja de aquí. Entonces es súper obvio. Creo que esto funcionaría Bueno, si la transición entre los colores no fuera tan severa, esa es otra forma en la que podríamos seguir. Vamos a ver bien aquí y entonces tal vez solo límpiate un poco con los modos de fusión. Ahora puedes ver aquí que el camino sigue ahí. Todavía podría entrar y editar este deshacer o lo que sea con el fin de hacer cambios en él. Al igual que la cosa del modo de mezcla de la que sólo estaba hablando. Probablemente tendría que ampliar la apariencia. Y entonces eso en realidad sólo se aplica en efecto, que yo había elegido. En realidad, ¿sabes qué? Es como que crece en mí. Esto no me importa demasiado, en realidad. Deberíamos haber, uh, haciendo algunos ajustes en nuestra transparencia. ¿ Mi ayuda? En realidad, no tan mal. Echa un vistazo a lo que es esta otra forma que ya no puede recordar. Ah, sí. Está bien. Ahí está esa. Entonces podríamos hacer un par de cosas diferentes aquí para que esta línea en realidad no se muestre por la transparencia que hemos ajustado aquí, podríamos recortar esa sección en la parte trasera para que esto solo culata hasta el siguiente color. Entonces voy a seleccionar ambas ahora mismo antes de hacer eso, voy a hacer un poco de ajuste en el pecado de atrás para asegurarme de que se superponga. No quiero conseguir un montón de extrañas formas con las que tengo que lidiar. Entonces voy en bonito y grande aquí. Tengo algunos ajustes. No tengo ninguno de estos raro solapamiento está sucediendo. Yo quiero que se superpongan por completo para que cuando haga el recorte que el ribete esté realmente limpio. Es bastante bueno todo el camino aquí, principalmente los fines que son un problema. Se va a usar la tecla menos dos o menos con mi herramienta de pan. Deshazte de algunos de estos extras Smoothies, radio en un punto del medio aquí y turnos. Él me da los controles que puedo darle a esto un poco de curva en una línea que bastante bien bien , ¿ entonces qué? Yo quiero que me dejen West es como si esto como un cortador de galletas se haya cortado de esta forma aquí . De acuerdo, entonces los seleccionaré a los dos. Voy a golpear hit trim. Y lo que hará este viaje es eliminar toda esta superposición que está pasando aquí dentro, y nos va a dar apenas formas sólidas en nuestras diferentes áreas de color. Eso también simplemente simplificará realmente nuestro documento. No quiero hacer eso hasta el final, sin embargo, porque quiero que esto sea todavía muy editar herbal. Entonces solo ten eso en cuenta que haremos un par de pasos más al final que simplificarán esto y lo harán viable como sarpullido. 9. Detalles, detalles de la lección 8 detalles, detalles: Oigan, chicos, bienvenidos a disminuir Ocho. En esta lección, nos vamos a centrar en hacer un montón del pequeño detalle tiempo, mucho. Al trabajar en volver a meter las venas en eso saqué. Recuerda usar tu comando de atajo shift. Jay, si quieres alinear dos puntos afrisam justo encima del otro y luego puedes moverlos juntos, solo voy a pasar y hacer un poco de ese tipo de limpieza ahora mismo. Y luego voy a reflexionar que trajo de este lado. Ve al otro lado también. Si estás teniendo problemas, quieres seleccionar algo. Y hay un área apretada como esta donde tu arrastre seleccionando. Si estás seleccionando algo que no quieres turno haz clic en algo que quieras un de select fueron otra forma de hacerlo es Q en tu teclado te da tu último Tú y fácilmente te puedes durar. Los dos puntos que quieres Comando desplazan J enfoque promedio y luego dirige Electoral A en tu teclado. Se puede Es lo que realmente no se hace fácilmente se puede ver ahora tengo tipo de cosas alineadas No, quiero un grupo. Cualquier cosa que sea este pincel este trazo de color va a ir debajo, seleccionar e ir bajo Mismo color trazo selecciona todo lo que es ese color. Voy a banda apariencia nota aquí que mi atajo es barra invertida de comando. Ahora, si estás confundido en cuanto a por qué sigo expandiendo la apariencia es porque tiene que ser orden expandido para que yo cree el pincel más tarde. Recuerda que estoy haciendo eso para ayudarme también a simplificar y a deshacerme de los puntos. Entonces voy a hacer hombre barra invertida y luego necesito una maravilla Simplificar lo redujo de 116 a 45 puntos. Voy a dejarlo en eso. También voy a usar Pathfinder y combinar dondequiera que pueda pasar y hacer eso. Me verás haciéndolo por cada uno de los diferentes colores. Y ahora quiero hacer es tomar todo este detalle que he hecho de este lado y voltearlo a esta talla. Ah, creo que tengo todo lo demás bloqueado, incluyendo este punto central aquí. Ampliaré apariencia en todo es para estar seguro. Y entonces viejo me da mi opción de reflejo Tual. Haga clic en algún lugar aquí en el centro. Ya veo que me va a dar el duplicado de mi reflejo sobre de este lado hoppy y tengo todos los detalles en mi pedal. Desenfoca un poco tus ojos o entrecerran los ojos y puedes ver que en realidad, cuando estás entrecerrando los ojos esto se parece mucho a esta lista. En mi opinión, creo que quiero quizá tirar de estas formas de frente para que pudiéramos ver esa forma. Estamos protuberancias en el medio, tarareando cambio de hombre hacia adelante en mi llave de corchete derecha para sacarlo adelante. En este caso, debe haber un conflicto con el año en que está encendido. Echemos un vistazo aquí y al primer caso. Entonces esto es todo aquí, para que sólo pueda tomar y arrastrar físicamente este hacia arriba. Ves, eso es suficiente. Sí, empieza Así puedes ver lo valioso que es el uso de tu paleta de capas cuando estás haciendo este tipo de trabajos. No hicimos ningún cambio que veas en este momento para los efectos de mi demostración. Esto será más que adecuado ahora. Podría pasar horas más haciéndolo ver aún más así. Y siempre tengo que tener en cuenta que esto es estilización con estilización. Estás simplificando. Sólo ten eso en mente, para que no te vuelvas demasiado loco. Y recuerda, intenta equilibrar la cantidad de tiempo que pasas y si vale la pena o no. Algo así me gusta hacer. Y lo considero una inversión porque creo que voy a usar el pincel es más una vez definitivamente lo va a usar para varios pedales. Ya sabes, para mí, tiene sentido pasar esa cantidad de tiempo. Entonces con el fin de mantenerlo tipo de edición herbal para que pueda usarlo para otros pedales y cambiarlo un poco, definitivamente voy a guardar una copia de esto cuando no voy a hacer nada para terminar por completo ese pedal en este momento, preferiría duplicarlo y luego usar el duplicado para hacer mi pincel. Entonces voy a mantener éste como está. Voy a seleccionar todo lo que sólo estoy arrastrando sobre todo. En realidad, creo que tengo algo de eso me encerró. Vuelve aquí y desbloquea algunas de estas otras cosas aquí. Todo esto es parte del pedal. Deshazte de ese tipo que tenía. Y así todo esto representa todo el pedal desbloqueado. De acuerdo, Así que así lo voy a copiar. Yo me voy. Teoh, mantén esa capa intacta. Voy a hacer una nueva capa. Y luego cuando pego, éste, que es mi duplicado, se pega en su propia capa. Entonces, ¿vas a encerrar esto más tarde? Pero un nombre lo original, sin editar, Para que no haya peligro de que le haga algo a este de aquí. Entonces supongo que mis palabras amarillas se desbloquearon. Déjame volver. Ir por aquí. ¿ Dónde están esos? poco amarillo se esconde. Eso es raro porque estaban desbloqueados. Intentemos eso otra vez. Entra a mi grupo. Está bien. Encerrado dentro del grupo, no estabas siendo seleccionado. Copiar ir a esta capa y pegar. Y tengo ese pedal y está listo para su siguiente paso, que es simplificarlo y hacer el pincel. Ah, eso es lo que haré en la siguiente lección. Te veré allí 10. Lección 9 cómo llegar a la repetición de patrones: Oigan, chicos, bienvenidos a disminuir nueve. Entonces aquí está el momento que hemos estado esperando. Por fin vamos a crear nuestro pincel. Entonces con este gráfico que tenemos, se han creado todos los contornos. Entonces estamos listos para hacer que el pincel se abra aquí mi panel de pinceles para que veas lo que estoy haciendo en un momento. Todo lo que tenemos aquí son esos pinceles personalizados que creamos. Ayúdenos a completar estos detalles o este gráfico aquí. Voy a arrastrar al panel. Se puede ver que he seleccionado todo el pedal y lo voy a arrastrar aquí para crear el pincel de arte. Definitivamente. Pude haber hecho clic en la parte inferior de este panel en Solo pulsa este ícono de página aquí, que indica un nuevo pincel. Y esto me habría llevado a este mismo lugar exacto. Pinceles de arte lo que estamos creando, voy a dar clic, acuerdo? Y voy a asegurarme de que me cambié a presión y eso me permitirá tener un poco de control justo en el camino. Supongo que en mi estilista. Cuando esté dibujando el pedal, voy a hacer alrededor de un 30% de diferencial entre ligero y pesado y dejar estos ajustes, como lo es personalmente me gusta dibujar mis pétalos u hojas o algo así yendo hacia abajo cuando estoy en mi arte aburrido. Voy a usar esta flecha que boca abajo, y no voy a cambiar nada que ver con la coloración porque por ahora, qué todo esto coloreado y va a ser adecuado para lo que necesitamos. Voy a golpear bien aquí, y se puede ver que el pincel se ha agregado a mi panel de herramientas. Entonces vamos a darle a esto un test run. Voy a presby en mi teclado. Eso me da mi pincel, y me voy a tirar de la derecha hacia abajo. Y como pueden ver, he creado un pedal con sólo hacer la braza. Entonces, como pueden ver, cuando dibuje la pincelada sigue, la línea central indicada enel panel de control de cepillos e, por lo que tendrás que experimentar un poco para ver qué tipo de trazos diferentes puedes crear, lo lejos que tendrías que tirar, lo duro que tendrías que presionar y el diferente tipo de pedales que puedes crear que siempre puedes hacer doble clic en el pincel y hacer ajustes aquí. Si querías que se arreglara para que la presión no se aplique en absoluto. Y sólo entra ahí y cámbialo. Puedes hacer que se aplique a los trazos que ya has creado, o podrías dejar los trazos como están. Simplemente voy a dejar el primer golpe. No lo sé. Voy a intentarlo de nuevo. Y más largo tire de la línea, más grande será el pedal de nuevo con el tamaño fijo. lo que podría entrar y hacer es hacer que esto sea mucho más pequeño. Y a veces lo que hago es crear un duplicado real de este pincel arrastrándolo a esa pequeña página. Fondo icónico. Y luego el duplicado. Me puse a una talla más pequeña para que consiguiera uno para pedales grandes y otro para pétalos pequeños. Todo depende de ti. Y por supuesto, lo que haríamos es crear pedales alternos aquí basados en esta obra de arte. Por lo que he ido adelante y hecho eso en otro documento. Te voy a llevar ahí dentro, y te voy a mostrar exactamente lo que hice. Por lo que aquí hay numerosos pedales adicionales que creo. Y lo creas o no, todos están basados en ese pedal original que lo hicimos cuando tienes tu obra de pedal. Volvamos a ese pedal de ahí. Y recuerda este aquí donde hemos creado todo el contorno. Simplemente lo copié y luego fui a mis pedales alternos, documentos y pegado lata pero en una diferente. O aquí, si quisiera. Se pueden ver todas las diferentes que tengo, así que en realidad podría crear una nueva capa. Tengo una capa en blanco ahí y en realidad puedo cortarla de esta capa. Entra en la nueva capa y pega. Ya verás que los puntos de anclaje salen en un color diferente aquí, demostrándome que estoy en una nueva capa. ¿ De acuerdo? Y lo que hice cuando estaba creando estos otros pedales, simplemente agrandé realmente cerca de la obra de arte. Y yo hice mi modificación para que pudieras hacer todo tipo de cosas diferentes. Se puede cambiar Shea fuera de partes del mismo. Se pueden simplificar partes, Así que si fuera a simplificar el número, mis atajos, podría entrar, y eso simplemente lo suavizaría. Podría quitar partes en este caso. A lo mejor quitemos toda esta sección aquí, y podría entrar y cambiar los colores. Volvamos a mis muestras aquí, y podría hacerlo de un color más claro. A lo mejor hacer este ligeramente diferente en algunos de ellos. Lo que hice es quitarme muchas de las venas reales que dibujé. No estaba seguro al final si realmente le encantó el trabajo de la vena, así que sí me lo quité en algunos de ellos. Ahora podría trabajar solo en este pedal y para asegurarme de que estoy haciendo eso, echa un vistazo a mi paleta de capas aquí y bloquea todas las demás capas, Entonces usa mi selección. Digamos que quiero deshacerme de todo en este color más oscuro. Ir bajo seleccionar al mismo color de sensación. Va a seleccionar todo en ese color. Podría cambiar el color o eliminarlo por completo. A lo mejor hacer lo mismo con éste. Ahora puedes ver aquí en este caso que está seleccionando todos estos otros artículos también. Puede usar Q y su clave de opción para restar de la selección para que esos no cambien. Podrías golpear las pistas, dijeron. Podrías hacer interminables cosas para hacer que ésta sea diferente de otras. No olvides tu clave menos para eliminar puntos Si quisieras, podrías ganar y afectar la transparencia. Usa diferentes modos de fusión. Sea lo que sea que creas que quieres hacer para hacer un pedal, sé completamente diferente. Y esa es otra forma de cambiar realmente la forma en que se ve algo. Esto es solo para entrar y simplificarlo o áspera en él, o aplicarle algún tipo de otro tipo de filtro. Entonces digamos que este fue uno de los pedales que he creado como suplente, y yo sólo pasaría por los mismos pasos seleccionados todos arrastrarlo al panel de pinceles. Arte Brush decir OK, cambiar mi dirección de dibujo a lo que mis preferencias decidan sobre cómo quiero que el núcleo enfermo funcione y si quiero o no que la presión o cualquier otra cosa afecte la forma en que dibujo mi pincel . Está bien en los pinceles. Ahora en mi paleta de pinceles, dale una prueba. Usaré el B. Soy teclado para agarrar la herramienta de pincel. Selecciona ese pincel y solo voy a Lo más probable es dibujar algunos restaurantes aquí para que puedas ver que muy fácil crear los pedales alternos una vez que tienes uno creado en la otra cosa que puedes hacer para afectar los tamaños de tus pinceles, recuerda, es que entras en tu panel de trazos aquí y puedes usar el panel de trazos para hacer tus pedales más grandes o más pequeños. En realidad, lo que está haciendo es ensanchar el trazo. Entonces eso es algo a tener en cuenta también cuando estás dibujando. Una vez que tuve todos estos pedales, estaba listo para empezar a dibujar mis flores y te mostraré en mis otros documentos, ese tipo de flores que seguí adelante y creé. Por lo que puedes ver aquí. Estoy usando un montón de pedales diferentes aquí. Manejar porque copié y pegué esta flor de mis otros documentos. Se puede ver que esta es mi paleta de pinceles completa aquí. Y cuando lo pego encima en este documento sólo los pinceles que le había usado en mi panel de pinceles. Yo solo quiero mostrarles sólo algunas de las técnicas que utilicé en la creación de esta agrupación . No, éste podría utilizarse fácilmente como impresión de colocación. Puedes usar esto para tantas cosas diferentes y engañar a un patrón es realmente solo una de ellas. Entonces cuando tienes tus ídolos todos asentados y querías empezar a dibujar. En realidad, volvamos a este donde tengo todos mis pinceles y solo hagamos un poco de experimentar con el dibujo. Voy a acercarme un poco. Voy a agrandar a alrededor de 66 Lo cual está bien me da una especie de mejor escala para dibujar. Y puedes ver que solo puedo tirar, crear las pequeñas flores y luego entrar con un pedal diferente y crear algo completamente diferente en este caso es casi como una viola. ¿ Sabes cómo pronuncias eso? Consigue estos creciendo salvajes en mi patio. En realidad, recuerda que puedes combinar pedales para poder hacer algo así de estos en primer plano, y luego podrías dibujar pedales al fondo. Ahora mismo estoy dibujando al frente. Pero si voy aquí a mis herramientas, puedo cambiar el modo de dibujo. Entonces por aquí puedes ver el atajo por lo que esto va a hacer es ayudarme a crudar por detrás. Entonces cuando estoy aquí, generalmente no voy a los paneles de herramientas. ¿ En realidad seleccionas eso? Yo sólo hago chiflado y luego puedo dibujar atrás. Aquí se puede ver. Yo sólo estoy agregando a esa flor muy fácilmente. Y estoy dibujando por detrás. No estoy dibujando arriba, así que eso es algo genial. Y una de mis clases anteriores, la extraordinaria pérdida de pinceles que creé estos dejan y creé estos tallos. Estas eran sólo un montón de cosas adicionales que tenía en ese documento. Recuerda que puedes importar esos pinceles de una prisa diferente, sentaste y luego tienes esos para jugar con esto. Bueno, estos pinceles eran bastante bonitos, porque son realmente una especie de hojas universales que puedo usar una y otra vez. Entonces me gusta mucho hacer eso. Y por eso no me importa pasar tiempo produciendo pinceles porque puedes usarlos de nuevo . Y eso es algo realmente tardío de tener. Es Arsenal pinceles que puedes volver a recordar, puedo entrar en la paleta de trazos tenaz, aparecen más pequeños. Puedo crear tallos y verás en mi patrón terminado que una de las cosas que hice fue asegurarme de que arrastrara algunos stands largos realmente bonitos detrás de las flores. Se le da unidad de este sello en particular aquí, y si se nota eso. Pero éste dibuja en verde y éste es un poco más grueso. También dibuja en ese verde. se ha alterado nada en el pincel por cambio en la coloración. Pero este de aquí, sí alteré que puse tonos Pinson y ahora sé que cuando dibuje este tallo, se verá afectado por cualquier color que tenga y en su momento en mi paleta de muestras. Si elijo ese color y mi hijo se dibujará en eso eso es algo interesante a tener en cuenta. Y cubrí esto más en esa otra clase, la clase con los extraordinarios pedales, y veo un poco mejor ahí si lo agrando. Entonces otra cosa a tener en cuenta. De acuerdo, Otra cosa que comprobar y experimentar contigo al final. Esta es una especie de agrupación y no quería tomarse el tiempo en cámara para mostrarte todo esto. Es suficiente decir que fue como producir esto, y sigue siendo muy fácil para mí alterarlo tan grande, porque tienes tanta flexibilidad en este punto cuando estás haciendo tu diseño de patrones. Tienes que parar y hacer todo esto. Los pedales de dibujo ya están ahí. Solo tienes que arreglarlos de la manera que los quieras. Entonces seguí adelante y lo hice. Conseguí las posiciones exactamente de la manera que me gustan. Añadí algo de esto ver cola en el fondo para que acabo de crear usando mi cepillo redondo básico . Esos pequeños puntitos son muy turbios y rápidos de dibujar. Escoge el color con el que quieras trabajar, y luego solo deja caer en el color que quieras. Recuerda que aún puedes controlar el tamaño del pincel usando el tamaño del trazo. O puedes usar tu soporte izquierdo para hacerlo más pequeño soporte derecho para hacerlo más grande. De acuerdo, experimenté con diferentes combinaciones, cambiando las flores solo cambiando rápidamente los pedales. Cambié el color de esos puntos seleccionando. Primero voy a cerrar éste. Aguanta. Entonces éste está bloqueado. No va a ser parte de lo que estoy haciendo a continuación. Yo quiero cambiar todo este amarillo, todos estos puntos en el fondo. Por lo que selecciono uno. Entonces voy bajo un selecto mismo color de trazo. Entonces ahí es donde vas a encontrar usando esa opción seleccionar y seleccionar dicho para ser un ahorro de tiempo real . Y entonces puedo cambiar rápidamente eso para que sea otro color. Asegúrate de que estás en el trazo por aquí y luego simplemente haz clic en tu otro color en mí. Nada que yo hubiera elegido. Pero solo para mostrártelo en pantalla, puedes ver lo fácil que sería eso. Es así como terminé haciendo esta luz púrpura por aquí. Entonces tomé y usé eso para crear mi patrón. Esto termina siendo el patrón final que he creado a partir de él. OK? Y te voy a mostrar que en la siguiente lección te veré ahí. 11. Lección 10 el patrón, la Colorization y la maquetas: Oigan, chicos, bienvenidos a disminuir 10. Oye, hemos llegado hasta el final. Siempre estoy tan emocionado cuando llegamos a esta parte cuando en realidad pude ver lo que todos mis esfuerzos me han permitido lograr. Entonces voy a crear mi patrón. Y creo que voy a usar este amarillo como base para este próximo experimento. Esta está cerrada. De todos modos, voy a entrar en la paleta de capas. Aquí ven que está bloqueado, voy a crear una nueva capa, y voy a seleccionar toda esta agrupación de flores. Pude ver cuáles son fácilmente aquí porque son los que están bloqueados. A ver eso todo el camino hacia abajo. Por lo que estoy seleccionando, arrastrando en Teoh esta capa, bloquearla y ocultarla por completo. Probablemente no volveremos a usar eso porque me voy a concentrar en este de aquí, pero se puede ver que esto tiene todos los puntos amarillos. Es como una enorme cantidad de trabajo. No estaba tan mal. Y ahora voy a seleccionar todo este motivo que he creado, y he hecho algunos experimentos en el costado, así que no pienses que en realidad solo esto pueda descifrar rápidamente todos mis ajustes en mi patrón. No soy tan bueno. Créeme, hice un montón de experimentos y sabía que quería crear un espeluznante Así que ya verás eso. Me dice que se ha agregado una nueva muestra a mi Anil por aquí. Se puede ver aquí mismo. Realmente pequeño. Voy a decir OK, porque entonces ese soy yo acceso al panel aquí puedo poner en mi configuración. Entonces hice un ladrillo a rollo. No veas que Ese tipo de es lento. En mi opinión, puede ver cuando estoy haciendo esto, que hay, ah, ah, rezago aquí. Y eso es sólo decirme que tengo un ba jillion puntos aquí. Entonces estoy tan contenta de que a medida que avanzamos, hice lo que pude para simplificar mi Vettel. Y esa es otra razón por la que lo traje a su propio documento separado. Y sólo tiene los pinceles en ella que actualmente se están utilizando han hecho todas estas cosas para ayudar a ilustrador para que no tenga que trabajar tan duro. E incluso entonces, es un poco Laghi cuando en realidad estoy empezando a hacer este tipo de trabajo. Termino averiguando que quería un 3/4. Verás que alternará los grabadores del camino a través del rol anterior. Y sé que el tamaño de mi archivo es de nueve pulgadas por nueve pulgadas. Eso es lo que creé. Me tomó un poco de tiempo hacerlo, pero no está dentro del alcance de este curso en particular para mí pasar por este paso paso contigo. Yo sólo quería mostrarles los resultados finales. Por lo que una vez que golpee retorno para este ajuste de sitio, puede ver que he hecho todo el tipo apropiado de cálculo para que mi repetición funcione correctamente. Sé que ustedes ilustradores de ojos afilados por ahí han notado ya que esto lo ven ahí. Este tallo se está solapando incorrectamente. Entonces recuerda que eso es algo que puedes establecer aquí justo en este Anil. Ves todos los diferentes controles de superposición que tienes aquí y seguro que experimentas con esos porque eso es lo que va a tener que hacer cosas como hablar y cosas detrás que no quieres tener solapamiento y lo que Not Like I dije, yo hizo este trabajo fuera de cámara solo para que pudiera hacer esto muy rápido contigo para que pudiéramos cubrir mucho más. Y se podía ver que eso ha funcionado simplemente genial. El patrón de repetición es realmente agradable. Tenemos un buen flujo pasando. Withy tallos en el fondo es el equilibrio entre los colores más oscuros y los colores más claros. Sería divertido jugar realmente con este patrón ahora y usar mis pinceles para crear incluso un patrón más grande. Entonces la repetición no es tan obvia, pero realmente me gusta esto. Y lo primero que pensé cuando miré esto fue que esto me recuerda mucho, como tela bandana chiller hanker,ya sabes, ya sabes, Así que ya verás al final, voy a tirar esto a una linda y Danna camina hacia arriba. De todos modos, esto es lo que hice. Yo estaba contento con esto, Así que aplicé el cambio al golpear retorno, y dejé mi patrón Repetir aquí y se podía hacer eso aquí arriba, donde se ve nuevo patrón esquina superior izquierda. Se ha agregado tu muestra. Todos los ajustes aquí se han aplicado. Y puedes hacer clic aquí salir del modo de edición de patrones o simplemente estoy usando escape en mi teclado para que puedas ver aquí que eso se ha agregado. Lo tienes en tu panel. Puedes ver mis otras pruebas, relojes que creé anteriores a esto Has tomado alguna de mis otras clases. Ya sabes que lo que hago cuando estoy trabajando en una repetición de patrones es que a menudo hago capturas de pantalla para ayudarme a averiguar exactamente lo que quiero hacer. Voy a abrir unos cuantos de esos realmente rápidos para solo mostrarte la progresión por la que pasé cuando en realidad estaba haciendo todo lo que ver con mi patrón. Hago capturas de pantalla y las hago haciendo turno de comando para y obtengo el pequeño crosshairs y luego puedo seleccionar el área que quiero. Y lo que hice fueron estas tres capturas de pantalla diferentes, medida que avanzaba cuando estaba trabajando en mi patrón, lo que habría hecho es a esa captura de pantalla y luego usé el comando de lugar y traer cualquier captura de pantalla que waas. Entonces esta fue mi primera iteración del patrón que habría sido mi segunda. Y entonces esa hubiera sido mi final. Entonces voy a llevar estos tres al tirón del documento y crearlos al tamaño que quieras. Yo solo quiero mostrarles que es el 1er 1 Ese es el 2do 1 y ese es el 3er 1 Hagamos esto del mismo tamaño, Sí, Así que como puedes ver la progresión que tomé aquí. No tenía rellenos ahí dentro ni sólo unos pocos. Fue como si tuviera la idea inicial, pero en realidad no la había tirado todavía. Y entonces esto es un poco más de una prueba con más de los tiros realmente dibujados y una prueba para ver dónde los faltaba, donde necesitaba realmente rellenar. Y entonces esto hubiera sido bastante cerca de la final, donde tengo también que acorralado. Se puede ver por qué las capturas de pantalla son muy útiles para esto. A veces incluso en realidad imprimo el foso. Ahora se puede ver que Básicamente, este fue el patrón final al que llegué. Entonces me voy a deshacer de esos de vez en cuando. Yo quería, por supuesto, hacer una prueba para ver cómo mi infierno de color, funcionaría con un color de fondo. Si pudieras ver aquí, en realidad tengo el patrón por sí mismo. Entonces lo que hice es pegarle em en mi teclado y me dibujé una plaza. Siento ese cuadrado con mi patrón que último reloj Ahí está Asegúrate de que estoy en Phil X en mi teclado traerá el relleno el primer plano. Ves, lo lleno con ese patrón que copié ese cuadrado y pegué detrás. Entonces si echan un vistazo aquí arriba, pueden ver que el comando B es pagar sentado. Entonces eso es lo que voy a hacer que tú ordenes ser. Es un Senado, absolutamente en exactamente la misma posición. Entonces no va a parecer que hay nada ahí ahora. Puedo cambiar para llenar eso al color que quiera. Para que pudieras experimentar. Por supuesto, eso es exactamente lo que di la vuelta y hice y establecí que ese color claro como el amarillo , con uno de los colores que quería sólo echar un vistazo, , y también experimenté con un azul claro, y eso se ve muy bien a mí creo que es uno de esos que podría funcionar para un pañuelo. Ya sabes, solo diviértete con ella en este punto ese es todo el punto es para la experimentación. Y para comprobar qué tipo de cosas funcionan para tu diseño, recuerda que también puedes entrar y jugar con la herramienta re color. Realmente no está en un alcance de mi curso de hoy ir a través de toda la herramienta de color re, pero solo te mostraré algo realmente rápido y verás qué tan rápida y fácilmente podrías cambiar las cosas si quisieras. Yo seleccionaría aquí de la edición, y puedes usar estos manecitos para mover tu color a una ubicación diferente. Digamos que quería cambiar todo para ser un poco más rosa. Podría simplemente arrastrar estos hacia arriba y verás que los cambios están ocurriendo aquí en mi obra de arte en tiempo real. Como dije, hoy no voy a cubrir esto con gran detalle. Solo quiero que sepas que esto es otra cosa que está disponible para ti. Voy a cubrir re herramienta de color en algunas próximas lecciones. Digamos que queríamos cambiar y sacar mucho más del amarillo del documento y tenerlo solo mucho verde. En cambio, se podía ver que los cambios están sucediendo aquí mismo en mi pantalla, aquí mismo en mi obra de arte. Déjame probar uno de estos. Eso es un poco más obvio para ti. Esta es otra de esas cosas con las que solo podrías jugar. Todo el día cambiamos algunos de estos greens. Ese es probablemente el más obvio Para mostrarte está cambiando el fondo, que es este círculo gigante de aquí. Cómo se vería en rosa ser más tarde. A lo mejor super profundo, Más morado E Así pudiste ver lo divertido que sería jugar con eso. Lo último que quiero mostrarles es experimentar con esto en, um, um, aka y una de las formas más rápidas que puedes hacerlo es con este sitio web aquí llamado Colocarlo. Se puede experimentar. Se puede buscar. Este es el que decidí. Yo quería probar mi imagen aquí. Por cierto, solo puedes comprar a la vez uso del mercado donde realmente puedes obtener una suscripción, y creo que es bastante ilimitado por la cantidad que realmente puedes usar. A mí me gusta la idea de pagar sólo 7 95 por ese uso de una sola vez. Entonces voy a subir imagen. Y lo que hice es ahorrarme Este esquema de color tiene una clavija J con 20 por 20. Documentar un ilustrador. Me da imagen de 7000 por 7000 píxeles como una J pagada en pantalla. Hace todo esto. Puedes agrandarlo, escalarlo a lo que creas que va a funcionar para que tu cultivo de diseño en particular haga. Es cosa de fondo y luego se ve la adorable impresión. Por lo que estoy súper contento con este. Entonces recuerda que tuve esa otra idea de probarlo con un pañuelo. Entonces esta es la imagen que creo que quiero usar. Creo que ésta es una imagen muy atractiva. Voy a importar otra versión de mi patrón que realmente jugué con un poco en Photoshopped, usando formas de color para re color, para trabajar un poco mejor con esta imagen. Lo mismo aquí. Puede recortar, hacer lo que yo quiera. Ahí está mi imagen aplicada a un bandana. Eso es algo divertido para ti. Como dije, este es el momento de experimentar y jugar. De verdad espero que puedas compartir algunas de estas conmigo y mostrarles a otros alumnos exactamente lo que has hecho. Si quisieras seguir adelante y comprar eso pegarías, descarga, y te dan un par de formas diferentes de comprar. Creo que ya terminé con mi demostración aquí. Y realmente espero que te diviertas con todo esto y compartas aquí, por favor publique cualquier cosa que hayas creado. Y si lo pones en redes sociales, por favor haz hash Etiquetame en el nascar Lloris y slash share de habilidad. Me encantaría ver lo que creas, y estoy seguro de que a otros estudiantes de aquí les encantaría verlo hasta lo último que quiero mostrarles , sin embargo, sin embargo, también está entrando en un sitio como la sociedad seis. Qué fácil es para ti echar un vistazo a cómo podrían verse tus productos. Especialmente cuando solo estás probando. No tienes idea de si quieres o no proceder realmente con el patrón. Esto lo he hecho numerosas veces. Crear una publicación de borrador. Por lo que agrego un post de arte. Yo subo mi obra de arte y sí necesitas tener una resolución realmente buena. Encuentra la obra de arte que has creado para ese propósito. Claro, si éste va a ser lo suficientemente grande. Dale una oportunidad. Tienes que ser dueño de todos los derechos de la imagen, que, por supuesto, sí. Si eres quien lo creó, claro, haces clic en eso o no podrás ir a la siguiente salida. Entonces, claro, vas a pasar por ahí y nombrarlo. Sigue adelante con todos estos. Si solo estás probando Honestamente, no tienes que meter todas estas cosas. Pero algo así como un buen regreso. Bonito patrón de pansy. Especialmente si solo lo vas a tener como borrador solo para que veas cómo se ve en estos diferentes productos. Después aparece con todos estos simulacros. Entonces, ¿cuál es un tipo de diversión? No va a mostrar todas mis maquetas aquí porque no subí la resolución lo suficientemente alta. Si quisieras ver eso, definitivamente tendrías que volver atrás y subir algo fuera de mayor calidad. Todo este credenza puedes subir ilustraciones individuales específicamente para ese producto real . Aquí. Tengo uno que creé que es una alta resolución, y es un archivo muy grande. Tus diferentes sitios te dirán cuáles son sus requisitos este que creé. A 28 por 20 mide casi 30 pulgadas en píxeles. Eso es alrededor de 7000. Pollitos volverán a cuadrar. Guárdalo como cerdo gay o lo que sea que ese sitio requiera es mi patrón de acabado como cerdo J. Recuerda, sólo estoy en la credenza aquí. Es seguro y luego garabatear de nuevo hacia abajo. Pero mira, se ha aplicado automáticamente a un montón de productos diferentes. Haces genial llegar a. Me encanta que sea apostar. Prefiere este fondo azul claro, sin embargo. ¿ Qué opinas? Me encanta su espalda aquí atrás. Phil, Fanny, cualquier paquete. Es un poco genial para ti solo mostrarte lo fácil que es para ti probar tu patrón y ver cómo se ve. A veces lo que hago es solo tomaré una pequeña captura de pantalla de eso así que comando cambio para tus capturas de pantalla, selecciona el área de imagen que quieras y ves que ha creado una pequeña captura de pantalla que puedo usar se puede subir a instagram o utilízalo como parte de este video. En realidad haz eso Fanny volver a, y simplemente es muy divertido verlo en estos colores alternos. Definitivamente. No te diviertas con él. Asegúrate de compartir y tienes un minuto ahora mismo. Realmente lo aprecia. Si dejaras tus comentarios y que me avises si te gustó el curso, dame un pulgar arriba o una reseña que sería súper impresionante. Y por favor sí echa un vistazo a todos mis otros cursos. Creo que ya tengo 15 o 16 cursos arriba. Muchos de ellos se relacionan con el diseño de patrones, pero también hay muchas otras cosas ahí, así que asegúrate de comprobarlo. Muchísimas gracias. Nos vemos la próxima vez.